Ο συγγραφέας του μιούζικαλ είναι η όμορφη κυρία μου. Σχετικά με τη μουσική ταινία "My fair lady"

«Είναι η πρώτη φορά που βλέπω έντιμο παραγωγό! - αναφώνησε ο Μπέρναρντ Σο όταν ο Γκάμπριελ Πασκάλ, απαντώντας στην ερώτηση πόσα χρήματα είχε, έβγαλε λίγα ρέστα από τις τσέπες του. Ο Πασκάλ ζήτησε από τον διάσημο θεατρικό συγγραφέα την άδεια να ανεβάσει ένα μιούζικαλ βασισμένο στο έργο του. Αν ο Shaw δεν είχε κατακτηθεί από την ειλικρίνεια του Pascal, ο κόσμος πιθανότατα δεν θα είχε δει το υπέροχο μιούζικαλ "My υπέροχη κυρία».

Αυτή η ιστορία ταιριάζει απόλυτα με το πνεύμα του θεατρικού έργου στο οποίο τράβηξε την προσοχή ο Πασκάλ - «Πυγμαλίων»: είναι όντως τα πάντα στον κόσμο που αποφασίζουν τα χρήματα, τι συμβαίνει αν υποστηρίζεις ένα άτομο που δεν έχει χρήματα; Ο θεατρικός συγγραφέας θέτει αυτά τα αιώνια ερωτήματα με τη μορφή μιας πλοκής που αντηχεί αρχαίος μύθοςπεριγράφεται στις Μεταμορφώσεις του Ovid Nason: ο γλύπτης Πυγμαλίων ερωτεύτηκε το άγαλμα μιας όμορφης γυναίκας που δημιούργησε και η θεά του έρωτα Αφροδίτη, συγκαταβατική στην προσευχή του, έδωσε ζωή στους ... χρόνους της και στη βικτωριανή Αγγλία. Το φτωχό κορίτσι Eliza Doolittle - άσχημη, φορώντας ένα μαυρισμένο ψάθινο καπέλο και ένα "κοκκινωπό παλτό" με "ποντικίσιο" μαλλιά - πουλά λουλούδια στο δρόμο, αλλά το εισόδημα που δημιουργεί αυτό το επάγγελμα δεν της επιτρέπει να ξεφύγει από τη φτώχεια. Θα μπορούσε να βελτιώσει την κατάστασή της με το να βρει δουλειά ανθοπωλείο, αλλά δεν οδηγείται εκεί λόγω της λανθασμένης προφοράς. Για να διορθώσει αυτή την έλλειψη, στρέφεται στον καθηγητή Χίγκινς, έναν διάσημο φωνολόγο. Δεν έχει την τάση να δεχτεί ένα φτωχό κορίτσι ως μαθητή, αλλά ο συνάδελφος Pickering, νιώθοντας συμπάθεια για την Eliza, προσφέρει στον Higgins ένα στοίχημα: αφήστε τον καθηγητή να αποδείξει ότι είναι πραγματικά ένας ειδικός υψηλής ποιότητας και αν έξι μήνες αργότερα σε μια κοινωνική δεξίωση μπορεί να περάσει το κορίτσι για δούκισσα, ας θεωρήσει τον εαυτό του νικητή. ! Το «πείραμα» αποδεικνύεται ότι δεν είναι εύκολο τόσο για τον δάσκαλο όσο και για τον μαθητή, που υποφέρουν από την αυθάδεια και τον δεσποτισμό του Χίγκινς, αλλά οι προσπάθειές τους στέφονται με επιτυχία: ο νεαρός αριστοκράτης Φρέντι Άινσγουορθ Χιλ ερωτεύεται την Ελίζα και στη μπάλα εκεί που την οδηγεί ο καθηγητής, εκπρόσωποι της υψηλής κοινωνίας δεν διστάζουν να την αποδεχτούν για τη δική της. Αλλά το κορίτσι όχι μόνο έγινε πιο όμορφο στη φροντίδα του εαυτού της, έμαθε καλούς τρόπους και σωστή προφορά - έχει μια αίσθηση της αξιοπρέπειάς της, υποφέρει από την παραμέληση του Χίγκινς, ο οποίος δεν μπορεί να καταλάβει την τραγωδία της κατάστασης: δεν θέλει πλέον να επιστρέψει στην προηγούμενη ζωή της και δεν έχει χρήματα.να ξεκινήσει μια νέα. Προσβεβλημένη από την παρεξήγηση του καθηγητή, φεύγει από το σπίτι του. Αλλά η εκπαίδευση της Ελίζας έχει μεταμορφώσει όχι μόνο το ίδιο το κορίτσι, αλλά και τον Χίγκινς: ο γέρος εργένης ανακαλύπτει ότι έχει «συνηθίσει» την Ελίζα, ότι του λείπει. Ακούγοντας την ηχογράφηση της φωνής της στον φωνογράφο, ξαφνικά ακούει αληθινή φωνήεπέστρεψε η Ελίζα.

Αυτή είναι η ιστορία που ο παραγωγός Gabriel Pascal αποφάσισε να ενσαρκώσει σε ένα μιούζικαλ. Για να δημιουργήσει μουσική, στράφηκε σε δύο διάσημους συγγραφείς του Μπρόντγουεϊ - τον συνθέτη Richard Rogers και τον λιμπρετίστα Oscar Hammerstein, αλλά και οι δύο αρνήθηκαν (εξάλλου, όπως ήδη αναφέρθηκε, είχε λίγα χρήματα), αλλά οι νέοι συγγραφείς συμφώνησαν - ο συνθέτης Frederick Lowe και ο λιμπρετίστας Alan Jay Λέρνερ. Όταν μετατράπηκε σε λιμπρέτο, η πλοκή του έργου του Shaw υπέστη κάποιες αλλαγές. Δεν ελήφθη υπόψη το υστερόλογο, το οποίο ανέφερε περαιτέρω πεπρωμένοΗ Eliza (γάμος με τον Freddie, ανοίγοντας το δικό της κατάστημα) ήταν στο πνεύμα του Shaw, ο οποίος ήταν δύσπιστος για τη ρομαντική αγάπη, αλλά το κοινό του Broadway δεν θα δεχόταν ένα τέτοιο τέλος. Επιπλέον, η ζωή των αντίθετων «πόλων» της κοινωνίας -των κατοίκων της φτωχογειτονιάς και των αριστοκρατών- προβλήθηκε με περισσότερες λεπτομέρειες από τον Shaw. Η δομή του έργου, που έλαβε τον τίτλο «Ωραία μου Κυρία», είναι κοντά μουσική κωμωδία... Η μουσική του Lowe είναι κορεσμένη χορευτικούς ρυθμούς- υπάρχει πόλκα, βαλς, φόξτροτ, ακόμη και χαμπανέρα και χότα.

Ακόμη και πριν την ολοκλήρωση του έργου, η διάσημη ηθοποιός Mary Martin, που έπαιξε στο Broadway, άρχισε να ενδιαφέρεται για το έργο του Lowe και του Lerner. Αφού άκουσε το ολοκληρωμένο υλικό, αναφώνησε: «Πώς θα μπορούσε αυτά τα υπέροχα αγόρια να έχουν χάσει το ταλέντο τους;» Αυτά τα λόγια βύθισαν τον Λέρνερ σε απόγνωση - ωστόσο, όχι για πολύ, και παρόλα αυτά δεν σκόπευαν να καλέσουν τον Μάρτιν στο ρόλο της Ελίζας.

Η πρεμιέρα του My Fair Lady τον Μάρτιο του 1956 ήταν ένας πραγματικός θρίαμβος. Η δημοτικότητα του μιούζικαλ ήταν φανταστική και ο Λόου σοκαρίστηκε τόσο πολύ από την επιτυχία που σέρβιρε καφέ σε ανθρώπους που έκαναν ουρά για εισιτήρια όλη τη νύχτα. Το 1964, το μιούζικαλ γυρίστηκε και κέρδισε ένα Όσκαρ σε οκτώ υποψηφιότητες - συμπεριλαμβανομένης της μουσικής, αλλά κέρδισε το βραβείο ... το πρόσωπο που άλλαξε τη μουσική για την κινηματογραφική μεταφορά και ο Φρέντερικ Λόου δεν προτάθηκε καν.

Το 1965, το μιούζικαλ ανέβηκε για πρώτη φορά στην ΕΣΣΔ, στο Θέατρο Οπερέτα της Μόσχας. Ο ρόλος της Ελίζας ερμήνευσε η Tatyana Ivanovna Shmyga.

Έτος δημιουργίας: 1964

Χώρα: ΗΠΑ

Στούντιο: Warner Bros. Pictures Co.

Διάρκεια: 170

Μουσική ΚωμωδίαΟμορφη μου κυρία"- έκδοση οθόνης του ομώνυμου μιούζικαλ του Μπρόντγουεϊ, βασισμένη στο έργο του Μπέρναρντ Σο«Πυγμαλίων».Η πλοκή της ταινίας επαναλαμβάνει σε μεγάλο βαθμό το διάσημο έργο.

Η μουσική για την ταινία "My Fair Lady" δημιουργήθηκε από τον συνθέτηΦρέντερικ Λόου,και έγραψε το σενάριο και τους στίχουςΆλαν Τζέι Λέρνερ.

Καθηγητής ΦωνητικήςΧένρι Χίγκινς (Ρεξ Χάρισον) είναι εργένης. Βάζει ένα στοίχημα με τον συνάδελφό του, συνταγματάρχηPickeringπου σε τρεις μήνες μπορεί να μετατρέψει ένα αγράμματο κορίτσι λουλουδιών από το ΛονδίνοΕλίζα Ντούλιτλ (Όντρεϊ Χέπμπορν) σε μια πραγματική κυρία.

Ο καθηγητής αναλαμβάνει να διδάξει σε ένα κορίτσι που μιλάει την ορολογία του δρόμου, ήθη υψηλής κοινωνίας και ιδανικά σωστή ομιλία... Μετά τη λήξη της δηλωμένης περιόδου, η Ελίζα πρέπει να παρουσιαστεί στο πρεσβευτικό χορό και εάν κανείς από τους παρευρισκόμενους δεν μαντέψει τη χαμηλή καταγωγή της, ο συνταγματάρχης θα αναγνωρίσει τη νίκη του καθηγητή και θα πληρώσει όλα τα έξοδα εκπαίδευσης του κοριτσιού.

Η ίδια η Ελίζα ελπίζει ότι η καλή προφορά θα της επιτρέψει να βρει δουλειά σε ένα ανθοπωλείο.

Μιούζικαλ Ομορφη μου κυρία "κατάφερε να γίνει θρύλος ακόμη και πριν από τη δημιουργία της ταινίας.

Για πρώτη φορά, οι θεατές είδαν αυτή την παραγωγή στο Broadway στις 15 Μαρτίου 1956. Το έργο του Shaw ήταν απίστευτα δημοφιλές και τα εισιτήρια είχαν εξαντληθεί έξι μήνες νωρίτερα. Μέχρι σήμερα, το μιούζικαλ "Ομορφη μου κυρία "έχει παιχτεί στο Μπρόντγουεϊ εδώ και πάνω2100 μια φορά. Έχει επιδειχθεί με επιτυχία σε δύο δωδεκάδες χώρες και έχει μεταφραστεί σε 11 γλώσσες. Οι κύριοι ρόλοι στο μιούζικαλ ερμήνευσανΡεξ Χάρισονκαι ένας επίδοξος τραγουδιστήςΤζούλι Άντριους.

Κατά τα γυρίσματα της ταινίας, ο σκηνοθέτης George Cukor επέλεξε να αντικαταστήσειAndrewsστους πιο γνωστούςAudrey Hepburn,που αρχικά απογοήτευσε τους θαυμαστές του μιούζικαλ. Δεν υπήρχε αντικατάσταση για τον πρωταγωνιστικό ανδρικό ρόλο στο μιούζικαλ καιΡεξ Χάρισονμεταφέρθηκε με επιτυχία από το Broadway στη μεγάλη οθόνη. Αυτό το έργο έχει γίνει η καλύτερη ώραηθοποιός - έλαβε επάξια ένα Όσκαρ Α' Ανδρικού Ρόλου στην ταινία "My Fair Lady".

Ένας άλλος διεκδικητής για τον ρόλο της Ελίζα Ντόλιτλ ήτανΕλίζαμπεθ Τέιλορ... Επιλογή ηθοποιού για τον κύριο ρόλοπροκάλεσε κάποια δημοσιότητα στον Τύπο. Η Audrey Hepburn ήταν 10 χρόνια μεγαλύτερη από την ηρωίδα της, δεν είχε εξαιρετικές φωνητικές ικανότητες και είχε τη φήμη ως γεννημένης κυρίας. Παρά μαθήματα φωνητικής, Η Όντρεϊδεν μπορούσε να αντιμετωπίσει μουσικά νούμερα, και η Αμερικανίδα τραγουδίστρια έγινε η φωνή της ΧέπμπορνΜάρνι Νίξον... Η ηθοποιός στενοχωρήθηκε πολύ από αυτό το γεγονός και ένιωσε ότι δεν είχε ανταπεξέλθει στον ρόλο.

Ταινία" Ομορφη μου κυρία "έλαβε τα ακόλουθα βραβεία: - 8 βραβείαΌσκαρστις υποψηφιότητες: " Καλύτερη ταινία"," Καλύτερης Σκηνοθεσίας "," Καλύτερος Ηθοποιός "," Κορυφαίοι καλλιτέχνες"," Καλύτερος χειριστής "," Καλύτερος Συνθέτης»,« Καλύτερα Κοστούμια »,« Καλύτερος Ήχος ». - 5 βραβείαΧρυσή Σφαίραστις υποψηφιότητες: "Καλύτερη Ταινία", "Καλύτερη Σκηνοθεσία", "Τοξότης Ηθοποιός", "Καλύτερη Ηθοποιός", " Καλύτερος ηθοποιόςδεύτερο σχέδιο». -Βραβείο Βρετανικής Ακαδημίας Κινηματογράφου και Τηλεόρασης (Καλύτερης Ξένης Ταινίας).

Μπορείτε να παρακολουθήσετε ολόκληρη την ταινία στην ενότητα μου "Κινηματογράφος"

Σχέδιο: Valeria Polskaya

Διαβάστε το πρωτότυπο: http://www.vokrug.tv/product/show/My_Fair_Lady/

Είναι δύσκολο να γράψεις μια κριτική για αυτή την ταινία. Ναι, ναι, κάποτε ο Σέρλοκ Χολμς αποκάλεσε την Αϊρίν Άντλερ Αυτή τη Γυναίκα, και εγώ, χωρίς να έχω πιο κατάλληλο τίτλο, συνδυασμό λέξεων, ορισμό στο μυαλό μου, θα ονομάσω την εικόνα "Ωραία μου Κυρία" Αυτή την Ταινία. Τον θαυμάζω ειλικρινά, τον τρόπο με τον οποίο δουλεύεται, πόσο καλά αποτυπώνεται το πνεύμα εκείνης της εποχής, αυτοί οι χαρακτήρες, οι εκπληκτικές συγκρούσεις και η ερμηνεία ορισμένων γεγονότων. Τον θαυμάζω ειλικρινά, το οποίο εύχομαι για εσάς, για όσους αναγνώστες έχουν αναλάβει να διαβάσουν την κριτική μου. Δεν θέλω να πω ότι αυτή η ταινία σκηνοθετήθηκε από τον Τζορτζ Κιούκορ βασισμένη στο έργο Πυγμαλίων του Μπέρναρντ Σο και βασίζεται στο σενάριο του μιούζικαλ του Μπρόντγουεϊ, το οποίο έχει τεράστια επιτυχία όχι μόνο στη Νέα Υόρκη, αλλά σε όλο τον κόσμο. Για οκτώ χρόνια δεν άφησε τη σκηνή του Μπρόντγουεϊ, για οκτώ χρόνια ο Ρεξ Χάρισον, η Τζούλια Άντριους, ο Ρόμπερτ Κουτ και ο Στάνλεϊ Χόλογουεϊ ενθουσιάστηκαν με την ερμηνεία τους. Γι' αυτό δεν θέλω να πω: μια ταινία του Τζορτζ Κιούκορ. Αυτή η ταινία είναι όλοι αυτοί, και ηθοποιοί, και σεναριογράφος, και συνθέτης, και καλλιτέχνης και όλα-όλα.

Καταλαβαίνω ότι μπορεί να σας φαίνεται ότι υπάρχει πολύ πάθος στην κριτική μου, συγχωρέστε με για μια τέτοια παράβλεψη, αλλά όπως είπα, αυτή η ταινία είναι πολύ δύσκολο, τουλάχιστον για μένα, να γράψω κριτική. Είναι στη δύναμή μου να σας πω την ιστορία, πόσο καλή είναι αυτή η ταινία και πόσο λαμπρή είναι η Audrey Hepburn, αλλά ακόμα κι αν σας τα πω όλα αυτά, θα περιγράψω με όλες τις λεπτομέρειες όλες τις δυσκολίες... Όχι, δεν είναι αυτό . Ακόμα δεν θα σας πω και το 99% τοις εκατό του τι αρχίζει να συμβαίνει στην ψυχή μου, μόλις αρχίσω να θυμάμαι το «Ωραία μου Κυρία». Την είδα για πρώτη φορά πρόσφατα, πριν από ένα χρόνο σε ένα μάθημα αγγλικών. τότε, ο δάσκαλός μου το αποφάσισε θα ήταν τέλειαδείξε μας αυτή την ταινία. Και είχε δίκιο όσο ποτέ άλλοτε.

Ξέρω - μιλάω βαρετά και πολύ επιτηδευμένα. Απλώς τώρα έγινε ξαφνικά σημαντικό για σένα να καταλάβεις πόσο βαθιά έχω διεισδύσει σε αυτήν την Ταινία, πόσο πολύχρωμη και ασύγκριτη είναι πραγματικά. Είναι εύκολο να πεις: «Αυτό είναι ένα αριστούργημα, αυτή η ταινία είναι ασύγκριτη και τα δίνω όλα δέκα στα δέκα». Πράγματι, είναι εύκολο, αυτά είναι μόνο λόγια. Αλλά μερικές φορές, τα λόγια έχουν μεγάλη αξίαγια άλλους, και αν μπορώ πραγματικά να σας πείσω για την αλήθεια των λόγων μου, το «ασύγκριτο» και το «αριστούργημα» θα αποκτήσει πολύ μεγαλύτερο βάρος στα μάτια σας και τότε θα μπορώ να αναπνέω ελεύθερα και με με καθαρή καρδιάπήγαινε να γράψεις μια εργασία όρου.

Έτσι, θα περάσουμε ομαλά στην αρχή της δράσης, στις λέξεις που έχουν σημασία, ειδικά όταν τις προφέρετε σωστά. Η ουσία της ταινίας δεν είναι αυτό, όχι ότι πρέπει να μιλάς σωστά, γιατί μόνο έτσι μπορείς να μπεις στο " αφρόκρεμα«Ω θεοί, φυσικά όχι! Και ούτε καν περίπου ρομαντική ιστορίαπου συνέδεσε το καημένο το λουλουδένιο και τον πολυδιαβασμένο κύριο καθηγητή. Ο καθένας, στην πραγματικότητα, θα δει κάτι δικό του σε αυτή την ταινία, και μετά όλα εξαρτώνται από τον θεατή: μπορεί να προσπαθήσει να διακρίνει γραμμή αγάπης(Πρέπει να ομολογήσω, στην αρχή δεν την είδα αμέσως, αλλά σας διαβεβαιώνω ότι είναι!) και θα σταματήσω εκεί. Ωστόσο, ένας άλλος θεατής, με πιο αδιάκριτο (δεν λέω «ηλίθιο» - διερευνητικό) μυαλό, έχοντας κάνει κριτική στην Ταινία, μπορεί να δει ότι το έργο από το οποίο επέστρεψε η «υψηλή» κοινωνία ονομάζεται «Φάουστ», και ο Άλφρεντ Π. Ο Ντούλιτλ είναι «η πιο πρωτότυπη ηθικολόγος Αγγλία», από την οποία η Ουαλία σπεύδει τόσο πολύ» - παρασύρθηκε στην εκκλησία ως «αγορασμένος νεκρός». Αυτό κλασσικός, αλλά η κλασική δεν είναι μια εξαθλιωμένη ηλικιωμένη γυναίκα με ρυτίδες και κονδυλώματα, αλλά μια αρκετά νέα και ζωηρή όμορφη κυρία.

Νομίζω ότι σε κούρασα, οπότε στρέφομαι στους ήρωες. Όταν ο Ρεξ Χάρισον έλαβε το Όσκαρ Α' Ανδρικού Ρόλου, ευχαρίστησε τις "δύο όμορφες κυρίες" - την Τζούλι Άντριους (βραβευμένη με Όσκαρ Α' Γυναικείου Ρόλου στην ταινία Mary Poppins) και την Όντρεϊ Χέπμπορν, παρουσιάζοντας το χρυσό αγαλματίδιο στον ίδιο τον Χάρισον. Είναι γνωστό ότι πάντα ονειρευόταν να παίξει αυτόν τον ρόλο, και μπορείτε να δείτε από αυτό! - όπως φαίνεται καθαρά, όπως στον Λιβάνοφ, όταν υποδύεται τον Χολμς. Οι δύο Eliza αποδείχτηκαν διαφορετικές, όχι πολύ όμοιες μεταξύ τους (η Julie Andrews είναι περισσότερο "Bernardo-Show Eliza") και παρ 'όλα αυτά, και οι δύο αποδείχθηκαν πραγματικά όμορφες. Η Audrey Hepburn είναι πάντα ωραία να βλέπεις στην οθόνη, αλλά ήταν σε αυτήν την ταινία που, όπως μου φαίνεται, ο θεατής συνειδητοποίησε τελικά και πραγματικά πόσο ωραία παίζει, πόσο πολύ Καλός, γιατί ο Θεατής βοηθείται από την επίδραση της «αναγέννησης» της Audrey the flower girl σε Audrey the lady.

Υπάρχει ένα ξεχωριστό τραγούδι για τον Rex Harrison. Αν κάποιος μπορούσε να παίξει τον καθηγητή Χένρι Χίγκινς, τότε μόνο αυτός, όπως ο Λιβάνοφ - Χολμς - δεν μπορείς να τον νικήσεις, γιατί όλα παίζονται. Ο Χάρισον, αν κρίνω από τις συνεντεύξεις, τις απόψεις του κ.λπ. (αν και τι μπορώ να ξέρω για τις απόψεις του κ.λπ.!) Είναι οπαδός του θεάτρου, όπως ο Βίκτορ Γβοζντίτσκι, παρεμπιπτόντως. Και αυτό το πνεύμα του θεάτρου, που είναι διαφορετικό από το πνεύμα του κινηματογράφου, υπάρχει αναμφίβολα στην ερμηνεία του σε όλη την ταινία. Ίσως του ήταν πιο εύκολο να παίξει έναν γνώριμο ρόλο, δεν ξέρω. Ξέρω μόνο ότι όταν παρακολουθώ το My Fair Lady μπορώ να θυμηθώ ότι τελικά η Eliza είναι η Audrey, αλλά το γεγονός ότι ο Higgins είναι ο Harrison δεν μπορώ. Παρόλο που είναι ο διάβολος από την Wimpole Street και επαναλαμβάνει ατέλειωτα τα φωνήεντά του στους δίσκους γραμμοφώνου, έστω κι αν στην αρχή, αν και με έντονη απήχηση στην κοινωνία της «τάξής του», «επίπεδο» (θυμηθείτε τις κούρσες στο Άσκοτ, πώς σκοντάφτει στο ομπρέλες του σημερινού «μηχανισμού» της υψηλής κοινωνίας και πόσο περίεργα τον κοιτάζει η κυρία Ainsford Hill όταν ο Higgins, ενθυμούμενος τη «βροχή στην Ισπανία» αρχίζει να χτυπά τα τακούνια του σαν καστανιέτες), παρόλα αυτά αντιμετωπίζει την Eliza ως καθηγήτρια σε ένα αγράμματο κορίτσι λουλουδιών , και παραμένει ο αγαπημένος μου χαρακτήρας όλης της ιστορίας. Στην πραγματικότητα, η Ελίζα ήταν πολύ τυχερή, τόσο που η σοκολάτα ήταν αληθινή όσο και που ο Ντούλιτλ ζήτησε μόνο πέντε λίρες.

Το να μιλάς για τα τραγούδια αυτής της ταινίας είναι ανόητο - όσο γίνεται ΜΙΛΑ ρεγια τα τραγούδια;! -γι' αυτό δεν είπα λέξη πριν. Ξέρεις τι είναι, ξέρεις, σωστά; Για αυτό που αγαπώ τόσο πολύ Αυτή η Ταινία, είναι για την επιμέλεια με την οποία έφτιαξαν, δημιούργησαν, δημιούργησαν την «Ωραία μου Κυρία»! Όχι μόνο διόρθωσε τον λόγο της Ελίζας ο Χίγκινς, αλλά όλοι συνέβαλαν στη δημιουργία μιας ζωντανής Γαλάτειας. Και ακόμα κι αν ο Πυγμαλίων ήταν λίγο αγενής και όχι συγκρατημένος σε σχέση με το μελλοντικό άγαλμα, αλλά ... Προσπαθήσατε ποτέ να χαράξετε μια πέτρα με ένα μαντήλι; σε αυτή την ταινία, ποτέ δεν έρχεται σε αντίθεση με το παιχνίδι του Μπέρναρντ Σω! Ευχαριστώ ευχαριστώο καθενας απο ΕΣΑΣ (!).

(ω θεοί, πόσο γελοίο ακούγεται αυτό!).

Έτος δημιουργίας: 1964

Χώρα: ΗΠΑ

Στούντιο: Warner Bros. Pictures Co.

Διάρκεια: 170

Μουσική ΚωμωδίαΟμορφη μου κυρία"- έκδοση οθόνης του ομώνυμου μιούζικαλ του Μπρόντγουεϊ, βασισμένη στο έργο του Μπέρναρντ Σο«Πυγμαλίων».Η πλοκή της ταινίας επαναλαμβάνει σε μεγάλο βαθμό το διάσημο έργο.

Η μουσική για την ταινία "My Fair Lady" δημιουργήθηκε από τον συνθέτηΦρέντερικ Λόου,και έγραψε το σενάριο και τους στίχουςΆλαν Τζέι Λέρνερ.

Καθηγητής ΦωνητικήςΧένρι Χίγκινς (Ρεξ Χάρισον) είναι εργένης. Βάζει ένα στοίχημα με τον συνάδελφό του, συνταγματάρχηPickeringπου σε τρεις μήνες μπορεί να μετατρέψει ένα αγράμματο κορίτσι λουλουδιών από το ΛονδίνοΕλίζα Ντούλιτλ (Όντρεϊ Χέπμπορν) σε μια πραγματική κυρία.

Ο καθηγητής αναλαμβάνει να διδάξει σε μια κοπέλα που μιλάει την ορολογία του δρόμου, τρόπους υψηλής κοινωνίας και απόλυτα σωστό λόγο. Μετά τη λήξη της δηλωμένης περιόδου, η Ελίζα πρέπει να παρουσιαστεί στο πρεσβευτικό χορό και εάν κανείς από τους παρευρισκόμενους δεν μαντέψει τη χαμηλή καταγωγή της, ο συνταγματάρχης θα αναγνωρίσει τη νίκη του καθηγητή και θα πληρώσει όλα τα έξοδα εκπαίδευσης του κοριτσιού.

Η ίδια η Ελίζα ελπίζει ότι η καλή προφορά θα της επιτρέψει να βρει δουλειά σε ένα ανθοπωλείο.

Μιούζικαλ Ομορφη μου κυρία "κατάφερε να γίνει θρύλος ακόμη και πριν από τη δημιουργία της ταινίας.

Για πρώτη φορά, οι θεατές είδαν αυτή την παραγωγή στο Broadway στις 15 Μαρτίου 1956. Το έργο του Shaw ήταν απίστευτα δημοφιλές και τα εισιτήρια είχαν εξαντληθεί έξι μήνες νωρίτερα. Μέχρι σήμερα, το μιούζικαλ "Ομορφη μου κυρία "έχει παιχτεί στο Μπρόντγουεϊ εδώ και πάνω2100 μια φορά. Έχει επιδειχθεί με επιτυχία σε δύο δωδεκάδες χώρες και έχει μεταφραστεί σε 11 γλώσσες. Οι κύριοι ρόλοι στο μιούζικαλ ερμήνευσανΡεξ Χάρισονκαι ένας επίδοξος τραγουδιστήςΤζούλι Άντριους.

Κατά τα γυρίσματα της ταινίας, ο σκηνοθέτης George Cukor επέλεξε να αντικαταστήσειAndrewsστους πιο γνωστούςAudrey Hepburn,που αρχικά απογοήτευσε τους θαυμαστές του μιούζικαλ. Δεν υπήρχε αντικατάσταση για τον πρωταγωνιστικό ανδρικό ρόλο στο μιούζικαλ καιΡεξ Χάρισονμεταφέρθηκε με επιτυχία από το Μπρόντγουεϊ στη μεγάλη οθόνη. Αυτό το έργο έγινε η καλύτερη ώρα του ηθοποιού - έλαβε ένα Όσκαρ Α' Ανδρικού Ρόλου που του αξίζει στην ταινία "My Fair Lady".

Ένας άλλος διεκδικητής για τον ρόλο της Ελίζα Ντόλιτλ ήτανΕλίζαμπεθ Τέιλορ... Η επιλογή της ηθοποιού για τον πρωταγωνιστικό ρόλο προκάλεσε μια ορισμένη δημοσιότητα στον Τύπο. Η Audrey Hepburn ήταν 10 χρόνια μεγαλύτερη από την ηρωίδα της, δεν είχε εξαιρετικές φωνητικές ικανότητες και είχε τη φήμη ως γεννημένης κυρίας. Παρά τα μαθήματα φωνητικήςΗ Όντρεϊδεν μπορούσε να αντιμετωπίσει τους μουσικούς αριθμούς και ο Αμερικανός τραγουδιστής έγινε η φωνή της HepburnΜάρνι Νίξον... Η ηθοποιός στενοχωρήθηκε πολύ από αυτό το γεγονός και ένιωσε ότι δεν είχε ανταπεξέλθει στον ρόλο.

Ταινία" Ομορφη μου κυρία "έλαβε τα ακόλουθα βραβεία: - 8 βραβείαΌσκαρστις υποψηφιότητες: «Καλύτερη ταινία», «Καλύτερη Σκηνοθεσία», «Καλύτερος Ηθοποιός», «Καλύτερος Καλλιτέχνης», «Καλύτερος Κινηματογράφος», «Καλύτερος Συνθέτης», «Καλύτερα Κοστούμια», «Καλύτερος Ήχος». - 5 βραβείαΧρυσή Σφαίραστις υποψηφιότητες: «Καλύτερη Ταινία», «Καλύτερη Σκηνοθεσία», «Τοξότης Ηθοποιός», «Καλύτερη Ηθοποιός», «Καλύτερος Β' Ανδρικός Ρόλου». -Βραβείο Βρετανικής Ακαδημίας Κινηματογράφου και Τηλεόρασης (Καλύτερης Ξένης Ταινίας).

Μπορείτε να παρακολουθήσετε ολόκληρη την ταινία στην ενότητα μου "Κινηματογράφος"

Σχέδιο: Valeria Polskaya

Διαβάστε το πρωτότυπο: http://www.vokrug.tv/product/show/My_Fair_Lady/

Δύο ταλαντούχοι νέοι συγγραφείς - ο συνθέτης Frederick Lowe και ο λιμπρετίστας Alan Jay Lerner δεν θα είχαν συνθέσει ποτέ το πιο διάσημο μιούζικαλ τους - "My Fair Lady", αν όχι για άλλο αστέρι ζευγάρι- Ρότζερς και Χάμερσταϊν. Οι δημιουργοί της "Οκλαχόμα" αρνήθηκαν να συνεργαστούν με τον παραγωγό ταινιών Gabriel Pascal, ο οποίος έσπευσε με την ιδέα να κάνει διάσημο θεατρικό έργοΟ Bernard Shaw "Pygmalion" είναι μια μουσική παράσταση και για μεγάλο χρονικό διάστημα προσπαθούσε να βρει συγγραφείς ανεπιτυχώς. Ο Lowe και ο Lerner εκτίμησαν την ποιότητα του δραματικού υλικού - παρά το γεγονός ότι το έργο δημοσιεύτηκε το 1912, τα θέματα που έθιξε ήταν η προσωπικότητα και τα δικαιώματά της, η σχέση μεταξύ ενός άνδρα και μιας γυναίκας, η κουλτούρα της γλώσσας - και ο πολιτισμός σε ευρεία έννοιααυτής της λέξης - είναι σχετικές ανά πάσα στιγμή.

Η πλοκή του μιούζικαλ, που αρχικά ονομαζόταν My Fair Eliza, επαναλαμβάνει με πολλούς τρόπους το έργο του Shaw.

Ο καθηγητής φωνητικής Χένρι Χίγκινς βάζει στοίχημα με τον συνάδελφό του γλωσσολόγο, συνταγματάρχη Πίκερινγκ - αναλαμβάνει να μετατρέψει μια λουλουδόπουλα από το Λονδίνο, την Ελίζα Ντούλιτλ, την οποία συναντούν ένα βροχερό βράδυ στο Κόβεντ Γκάρντεν, σε αληθινή κυρία. Ο Χίγκινς χρειάζεται έξι μήνες για να απαλλάξει την κοπέλα από την κοινή προφορά και να της μάθει καλούς τρόπους. Μετά από αυτή την περίοδο, θα πρέπει να εμφανιστεί στο πρεσβευτή και αν κανείς δεν μαντέψει για την κοινωνική της καταγωγή, ο Pickering θα πληρώσει όλα τα έξοδα εκπαίδευσης και η ίδια η Eliza θα μπορεί να πάει στη δουλειά στο ανθοπωλείο. Η προσφορά ακούγεται δελεαστική και η Ελίζα μετακομίζει στο σπίτι του καθηγητή. Αναζητώντας την κόρη του, ο πατέρας της, ο οδοκαθαριστής Άλφρεντ Ντόλιτλ, έρχεται εκεί και καταφέρνει να ζητιανέψει από τον Χίγκινς πέντε λίρες ως αποζημίωση για το γεγονός ότι του στερήθηκε μια βρεγμένη νοσοκόμα.

Η μάθηση δεν είναι εύκολη για την Ελίζα, μερικές φορές η άκαρδος και ο δεσποτισμός της δασκάλας την φέρνουν σε κλάματα, αλλά στο τέλος αρχίζει να προοδεύει. Και όμως η πρώτη δημοσίευση (και ο καθηγητής την βγάζει όχι κάπου, αλλά στους αγώνες στο Άσκοτ, όπου συγκεντρώνεται το λουλούδι της αγγλικής αριστοκρατίας) αρνείται να είναι ανεπιτυχής: έχοντας μάθει να προφέρει σωστά τις λέξεις, η Ελίζα δεν σταμάτησε να μιλάει γλώσσα της κατώτερης τάξης του Λονδίνου - που σοκάρει τη μητέρα του καθηγητή και συναρπάζει τον Freddie Ainsford Hill, νέος άνδραςαπό αριστοκρατική οικογένεια.

Έρχεται η μέρα της μπάλας της πρεσβείας. Η Ελίζα περνά έξοχα τις εξετάσεις, παρά τις προσπάθειες της πρώην μαθήτριας του Χίγκινς, της Ούγγρας Καρπάτι, να μάθει ποια πραγματικά είναι. Μετά τη μπάλα, ο Χίγκινς απολαμβάνει την επιτυχία του, αγνοώντας εντελώς το κορίτσι, κάτι που την κάνει να διαμαρτυρηθεί. Γίνεται μια συζήτηση ανάμεσα σε αυτήν και τον καθηγητή, από την οποία γίνεται σαφές ότι η Ελίζα έχει αλλάξει όχι μόνο εξωτερικά, αλλά και εσωτερικά, ότι δεν είναι παιχνίδι στα χέρια του καθηγητή, αλλά ζωντανός άνθρωπος.

Η ηρωίδα φεύγει από το σπίτι του Χίγκινς, συναντά τον θαυμαστή της στο δρόμο - τον Φρέντι, που περιστρέφεται συνεχώς γύρω από το σπίτι της, και πηγαίνει μαζί του στη φτωχική συνοικία όπου κάποτε ζούσε. Εκεί, η Ελίζα περιμένει μια έκπληξη - ο πατέρας της Ντολίτλ έγινε πλούσιος και αποφάσισε να παντρευτεί επιτέλους τη μητέρα της. Αποδεικνύεται ότι μετά την επίσκεψή του στο σπίτι του καθηγητή Χίγκινς, εντυπωσιασμένος από το φυσικό ρητορικό δώρο του πατέρα της Ελίζας, έγραψε ένα γράμμα διάσημος φιλάνθρωπος, συστήνοντας τον κ. Dolittle ως τον πιο πρωτότυπο ηθικολόγο της εποχής μας. Ως αποτέλεσμα, ο οδοκαθαριστής του Λονδίνου απέκτησε μια τεράστια κληρονομιά - και μαζί της όλες τις κακίες της αστικής κοινωνίας, τις οποίες τόσο καταδίκασε. Αλλά τα προβλήματα της κόρης του δεν τον ενδιαφέρουν και η Ελίζα πηγαίνει στο σπίτι της μητέρας του καθηγητή Χίγκινς, η οποία τη συμπάσχει ειλικρινά.

Σε λίγο εμφανίζεται εκεί ο ίδιος ο καθηγητής. Υπάρχει άλλη μια αψιμαχία ανάμεσα σε αυτόν και την Ελίζα, κατά την οποία η Ελίζα δηλώνει στον Χίγκινς ότι μπορεί να ζήσει καλά χωρίς αυτόν. Δεν χρειάζεται καν να πάει να δουλέψει σε ανθοπωλείο - μπορεί να κάνει μαθήματα φωνητικής και σίγουρα δεν θα έχουν τέλος οι μαθητές. Ο Χίγκινς αγανακτισμένος πηγαίνει σπίτι του. Στο δρόμο, ωστόσο, βγάζει τη μάσκα του και παραδέχεται στον εαυτό του, άρα και στον θεατή, ότι, γενικά, είναι συνηθισμένος στην Ελίζα - μια τόσο αμήχανη δήλωση αγάπης μέσα από τα χείλη ενός πεπεισμένου εργένη. Στο γραφείο του, ανοίγει μια ηχογράφηση με τη φωνή της μαθήτριάς του, που έγινε όταν εκείνη εμφανίστηκε για πρώτη φορά στο σπίτι του. Η Ελίζα μπαίνει ήσυχα στο δωμάτιο. Παρατηρώντας το κορίτσι, ο Χίγκινς σηκώνεται στην καρέκλα του, τραβάει το καπέλο του πάνω από τα μάτια του και λέει τη φράση του: "Eliza, πού στο διάολο είναι τα νυχτερινά παπούτσια μου;"

Με την προσαρμογή του Pygmalion για μουσικό θέατρο, οι συγγραφείς προσπάθησαν να αντιμετωπίσουν το κείμενο της αρχικής πηγής όσο το δυνατόν πιο προσεκτικά, και όμως η έμφαση στο έργο μετατοπίστηκε - η ιστορία της μεταμόρφωσης του κύριου χαρακτήρα από ένα χυδαίο κορίτσι λουλουδιών σε μια γοητευτική νεαρή κυρία ήρθε στο προσκήνιο, και ο φιλοσοφικός συλλογισμός του Shaw έσβησε στο παρασκήνιο, αν όχι στο παρασκήνιο. Επιπλέον, η ηρωίδα του Πυγμαλίωνα παντρεύεται τελικά τον Φρέντι και ανοίγει ένα ανθοπωλείο και μετά ένα λαχανοπωλείο (αυτό αναφέρεται στον επόμενο λόγο του έργου, γραμμένο από τον ίδιο τον θεατρικό συγγραφέα, ο οποίος δεν πίστευε πραγματικά σε ρομαντική αγάπη). Η Ελίζα Μπέρναρντ Σο δεν έχει αυταπάτες για τον Χίγκινς - «Η Γαλάτεια δεν συμπαθεί εντελώς τον Πυγμαλίωνα: παίζει έναν πολύ θεϊκό ρόλο στη ζωή της και αυτό δεν είναι πολύ ευχάριστο». Η Eliza Lowe και ο Lerner εξακολουθούν να επιστρέφουν στον δάσκαλό τους - το κοινό δεν θα δεχόταν τον χωρισμό των κύριων χαρακτήρων. Ο ίδιος ο Άλαν Τζέι Λέρνερ εξήγησε την απόφασή του να αλλάξει το τέλος: «Παρέλειψα το ακραίο «My Fair Lady», γιατί σε αυτό ο Shaw εξηγεί πώς η Eliza δεν μένει με τον Higgins, αλλά με τον Freddie, και εγώ - ας με συγχωρήσουν ο Shaw και ο παράδεισος! «Δεν είμαι σίγουρος ότι έχει δίκιο».

Οι πρώτοι ακροατές του My Fair Lady ήταν η σταρ του Broadway, Mary Martin (South Pacific, Peter Pan) και ο σύζυγός της Richard Halliday. Όταν η Μαίρη Μάρτιν άκουσε ότι ο Λέρνερ και ο Λόου διασκεύαζαν τον Πυγμαλίωνα για μουσικό θέατρο, στοχεύοντας στον πρωταγωνιστικό ρόλο σε ένα μελλοντικό μιούζικαλ, θέλησε αμέσως να ακούσει τι είχαν κάνει. Αφού εξέτασε πολλά θέματα (συμπεριλαμβανομένων των The Ascot Gavotte και Just You Wait, 'enry' iggins), η Μάρτιν δεν είπε τίποτα στους συγγραφείς, αλλά παραπονέθηκε αμέσως στον σύζυγό της: «Πώς θα μπορούσε αυτά τα υπέροχα αγόρια να έχουν χάσει ταλέντο?" Η Holliday μετέφερε αργότερα τα λόγια της στον Lerner, προσθέτοντας ότι το Just You Wait θυμίζει πολύ το I Hate Men από το Kiss Me Kate του Cole Porter και ο αριθμός του The Ascott Gavotte «απλά δεν είναι αστείος». Μια τέτοια υποδοχή, που δόθηκε στη μελλοντική "Fair Lady" από τους πρώτους κιόλας ακροατές, έκανε πολύ οδυνηρή εντύπωση στον Lerner και μάλιστα έγινε αιτία πραγματικής κατάθλιψης. Ωστόσο, ούτε ο Lerner ούτε ο Lowe δεν είδαν την Eliza Dolittle στη Mary Martin και δεν σκόπευαν να την καλέσουν στο έργο. Ο ρόλος πήγε στην επίδοξη τραγουδίστρια Julie Andrews. Στη συνέχεια, οι ίδιοι ο Lerner και ο Lowe κορόιδευαν ο ένας τον άλλον όταν η δουλειά τους δεν πήγαινε, αναφέροντας τη Mary Martin: «Αυτά τα υπέροχα αγόρια έχουν χάσει το ταλέντο τους».

Το μιούζικαλ έκανε πρεμιέρα στις 15 Μαρτίου 1956. Η παράσταση έγινε αμέσως εξαιρετικά δημοφιλής, τα εισιτήρια εξαντλήθηκαν έξι μήνες νωρίτερα. Ωστόσο, η συντριπτική επιτυχία του μιούζικαλ ήταν μια πλήρης έκπληξη για τους δημιουργούς του: «Ούτε εγώ ούτε ο F. Lowe πιστέψαμε ότι ήμασταν οι ήρωες της περίστασης. Απλώς ήρθε η ώρα για κάτι φωτεινό, θεατρικό, κάτι που δεν μοιάζει με τη συνάντηση δύο μοναχικών ανθρώπων μέσα σκοτεινό δρομάκι... Και το «Lady» βγήκε στις αφίσες». Κατά τη διάρκεια της χρονιάς μετά την πρεμιέρα, ο Λόου ήρθε στα εκδοτήρια, κοντά στα οποία από το βράδυ, ο κόσμος που ανυπομονούσε να δει την παράσταση ήταν στην ουρά και τους κέρασε καφέ. Ο Λόου έβλεπαν σαν να ήταν τρελός και κανείς δεν μπορούσε να πιστέψει ότι ήταν ο συνθέτης που συνέθεσε το My Fair Lady.

Το μιούζικαλ έχει παιχτεί 2.717 φορές στο Μπρόντγουεϊ. Έχει μεταφραστεί σε έντεκα γλώσσες, συμπεριλαμβανομένης της εβραϊκής, και έχει περπατήσει με επιτυχία σε περισσότερες από είκοσι χώρες. Περισσότερα από πέντε εκατομμύρια αντίτυπα του αρχικού καστ του Μπρόντγουεϊ πουλήθηκαν και το 1964 κυκλοφόρησε η ομώνυμη ταινία του Τζορτζ Κιούκορ.

Παρά το απίστευτο χρώμα της εικόνας, οι θαυμαστές του μιούζικαλ ήταν απογοητευμένοι. Περίμεναν να δουν την Τζούλι Άντριους στον ρόλο της Ελίζας και η Όντρεϊ Χέπμπορν πήρε τον ρόλο - εκείνη την εποχή, σε αντίθεση με την Τζούλι, ήταν ήδη σταρ του κινηματογράφου. Ο Ρεξ Χάρισον, που έπαιξε τον Χίγκινς στο Μπρόντγουεϊ, δεν αντικαταστάθηκε και ο εκκεντρικός καθηγητής μετακόμισε με επιτυχία από τη σκηνή στη μεγάλη οθόνη, για την οποία έλαβε ένα Όσκαρ που του άξιζε.

Το μιούζικαλ «Ωραία μου Κυρία» εξακολουθεί να αγαπιέται από το κοινό. Χάρη στον παραγωγό Cameron McIntosh και τον σκηνοθέτη Trevor Nunn, η παράσταση μπορεί να προβληθεί στο Λονδίνο. Το καστ της πρεμιέρας του καθηγητή Χίγκινς έπαιξε ο Τζόναθαν Πράις (Πέρον από την κινηματογραφική μεταφορά της Εβίτα), ενώ τη δεσποινίδα Ντόλιτλ ο τραγουδιστής και ηθοποιός Μάρτιν Μακ Κάτσιν.

Στη Ρωσία, το "My Fair Lady" δεν έχει αφήσει τις αφίσες της μουσικής και δραματικά θέατρα... Το μιούζικαλ ανέβηκε στο θέατρο του A. Kalyagin "Et Cetera" (Μόσχα). Σκηνοθεσία Ντμίτρι Μπέρτμαν ( καλλιτεχνικός διευθυντήςτου Θεάτρου Helikon-Opera), ένα κορίτσι λουλουδιών από την Tottenham Court Road αποδείχθηκε ότι ήταν μια Μοσχοβίτη Lisa Dulina, η οποία ζούσε κοντά στο σταθμό Hammer and Sickle. Η παράσταση έγινε εν μέρει στη Μόσχα, εν μέρει στο Λονδίνο, όπου ο Σλάβος καθηγητής Χίγκινς φέρνει τη Γαλάτεια του, τον φορέα της πολύχρωμης δημοτικής γλώσσας της Μόσχας. Το κύριο πλοκήτο μιούζικαλ διατηρήθηκε, αλλά κατά τα άλλα αυτή η παραγωγή δεν έμοιαζε πολύ με την αρχική πηγή. Στην κλασική του εκδοχή, η απόδοση είναι ήδη αρκετές περνούν τα χρόνιαστη σκηνή του Θεάτρου Οπερέτα της Μόσχας. Στις 18 Ιανουαρίου 2012, το θέατρο Mariinsky (Αγία Πετρούπολη) φιλοξένησε την πρεμιέρα του μιούζικαλ My Fair Lady που ανέβηκε από το θέατρο Chatelet στο Παρίσι. Το έργο σκηνοθετεί ο διάσημος Καναδός σκηνοθέτης Robert Carsen και η χορογράφος Lynne Page. Το κλασικό σόου των Lerner & Lowe ήταν το πρώτο μιούζικαλ που ανέβηκε στη θρυλική ρωσική όπερα.

Το μεγαλύτερο Ιρλανδός θεατρικός συγγραφέαςκαι δημοσιογράφος George Bernard Shaw γεννήθηκε στο Δουβλίνο το 1856. Λαμπρός ρήτορας, χλευαστής και διανοούμενος, συμμετείχε ενεργά δημόσια ζωήΜεγάλη Βρετανία τέλη XIX- αρχές του ΧΧ αιώνα. Για ενενήντα τέσσερα χρόνια της ζωής του, ο Bernard Shaw συνέθεσε 65 θεατρικά έργα, 5 μυθιστορήματα, μεγάλο ποσόΚριτικά άρθρα και κριτικές. Στα έργα του λειτουργεί ως δεξιοτέχνης του πνευματικού δράματος-συζήτησης, χτισμένος σε αιχμηρούς διαλόγους, γεμάτους παράδοξες καταστάσεις, καταστρέφοντας όλες τις παραδοσιακές ιδέες για το θέατρο. Τα έργα του Shaw μάστιγα την πολιτική αντίδραση, την κανονιστική ηθική, την υποκρισία, την υποκρισία. Το 1925, ο συγγραφέας βραβεύτηκε βραβείο Νόμπελστη λογοτεχνία. Ο Shaw πήρε τον τίτλο Ο βραβευμένος με ΝόμπελΩστόσο, αρνήθηκε τα χρήματα. Το Pygmalion δεν είναι το μόνο κομμάτι του Shaw που έγινε μιούζικαλ. Έργα των Καίσαρα και Κλεοπάτρα (μιούζικαλ Her First Roman) και Arms έχουν επίσης διασκευαστεί για μουσικό θέατρο. και τοΆντρας (Σοκολατένιος Στρατιώτης). Στη Ρωσία ο «Πυγμαλίων» ανέβηκε για πρώτη φορά στη Μόσχα, το 1914. Η Julie Andrews πρωταγωνίστησε ως Eliza στο Broadway, αλλά η Audrey Hepburn πρωταγωνίστησε στην κινηματογραφική εκδοχή του μιούζικαλ. Η δουλειά της ηθοποιού σε αυτή την ταινία αξιολογήθηκε αμφιλεγόμενα. Πρώτον, δεν τραγούδησε η ίδια, αν και υπάρχει ηχογράφηση δύο τραγουδιών από το μιούζικαλ που ερμήνευσε η Audrey. Προφανώς, τα φωνητικά της δεν φαινόταν αρκετά φωτεινά για ένα τόσο μεγαλειώδες κινηματογραφικό έργο, οπότε αποφασίστηκε να συμμετάσχει η Marnie Nixon, μια τραγουδίστρια που είχε ήδη την εμπειρία να μεταγλωττίσει ένα αστέρι - τη Natalie Wood, η οποία έπαιξε το ρόλο της Mary στην κινηματογραφική μεταφορά του West Side Story και η Deborah Kerr τραγούδησε με τη φωνή της.που έπαιξε ο κύριος χαρακτήραςστην κινηματογραφική εκδοχή του The King and I. Είναι ενδιαφέρον ότι ούτε η Natalie ούτε η Audrey κέρδισαν τα βραβεία Όσκαρ, για τα οποία και οι δύο ταινίες ήταν υποψήφιες. Η Audrey κατηγορήθηκε επίσης επειδή δεν ήταν πολύ πειστική στον ρόλο ενός απλού κοριτσιού λουλουδιών από το Λονδίνο και ότι η έμφυτη αριστοκρατία της δεν έκρυβε κανένα μακιγιάζ και παραμορφωμένο λόγο. Αυτό δεν προκαλεί έκπληξη - η ηθοποιός πραγματικά " Γαλαζοαίματοι". Η Audrey γεννήθηκε στο Βέλγιο, η μητέρα της είναι Ολλανδή βαρόνη. Πλήρες όνομαηθοποιοί - Edda Kathleen van Heemstra Hepburn-Rustone. Κι όμως, η Audrey, απροσδόκητα για την αγγελική της εμφάνιση, επιδεικνύει το λαμπρό ταλέντο μιας χαρακτηριστικής ηθοποιού και ακόμη πιο εντυπωσιακό είναι η μεταμόρφωσή της από χυδαίο ερπυσμό σε λαμπερή καλλονή. Θα είχε συμβεί ένας τέτοιος μετασχηματισμός για την πρωταρχική και σωστή Τζούλι, η οποία, επιπλέον, είχε πιο μέτρια εξωτερικά δεδομένα; Η Τζούλι ανησυχούσε πολύ που δεν πήρε τον ρόλο της Ελίζας. Την υποψηφιότητα της Άντριους υποστήριξε ο Ρεξ Χάρισον, είχε την κριτική με το μέρος της. Μέχρι την αρχή των γυρισμάτων, η Τζούλι ήλπιζε, αν όχι να παίξει τον εαυτό της, τουλάχιστον να μεταγλωττίσει τη Χέπμπορν. Αλλά δεν πέτυχε. Κατά ειρωνικό τρόπο, όμως, το 1964, όταν κυκλοφόρησε η Ωραία μου Κυρία, ήταν η Τζούλι που κέρδισε το Όσκαρ Α' Γυναικείου Ρόλου (Μαίρη Πόπινς).