الواقعية في الأدب. الواقعية التعليمية في عصر التنوير

الواقعية في الأدب. الواقعية التعليمية في عصر التنوير

أمام الأدبيات في الثالث الأخير من القرن الماضي، تواجه المهمة التاريخية المتمثلة في هذه الدراسة الفنية للواقع، والذي سيسمح بفهمه والتعبير عن مثالي للشخص المولود خلال النضال المنتشر المضاد للإرضاع، للكشف عن شخص في شرطته الوطنية والاجتماعية. الكلاسيكية لم تكن قادرة على حل هذه المهمة.

رائع اكتشاف فنيكقاعدة عامة، تم إجراؤها في طريق التراجع من الشعرية التنظيمية. في الظروف الجديدة لهذا، لم يكن كافيا، كان من الضروري الحصول على الفن الذي يثق به الواقع وشخص صالح، وليس مثاليا، ولكنه موضحا للحياة، وهو محتوى ما بموجب تأثير التناقضات الفئة التفاقطة كان باستمرار معقد.

كانت هذه الفن هي الواقعية التعليمية، والتي ولدت كإشدادة للمتطلبات القوية للوقت. خلال الكفاح ضد العالم الإقطاعي، وضعت جميع مؤسساته وأيديولوجيته نظرة جديدة في المجتمع، تم تشكيل فلسفة إنسانية جديدة كشخصية مجانية، وهي ميزة يتم تحديدها من خلال الانتماء العقارات، وليس معرفة النوع ، لكن العقل والتعارف الشخصية، تم إنشاؤه بواسطة عقيدة الاعتماد البشري. من المجتمع.

الواقعية، أن تصبح أوروبية، ومن ثم اتجاه العالم، كشفت فرص فن كل أمة أن تكون مميزة، موجودة في المظهر الفردي الوطني، كفرد وفريدة من نوعها الحياة التاريخية لكل دولة، من كل شخص.

في المرحلة المبكرة من الواقعية الروسية - من فونفيزين إلى بوشكين - قرروا وحددوا بعض المبادئ المهمة للطريقة. هذا الفهم للقيمة الاسكتراضية للرجل والإيمان بدوره العظيم على الأرض والوطنية والمدنية و النشاط الاجتماعي باعتبارها الطريقة الرئيسية للتأكيد الذاتي للشخص الذي يعيش في مجتمع تدمير التدوير، فإن تفسير الشخص من بيئته الاجتماعية، وأخيرا، الخطوات الأولى في الهوية الفنية "أسرار الجنسية"، في القدرة على أظهر نظرة الروسية على الأشياء، العقل الروسي.

الميزة الأكثر أهمية في طريقة الواقع الواقعي هي الكشف عن تناقضاتها الاجتماعية والموقف الساخر والمسكونات الدقيقة تجاهه، المسموح بها لتغلب الحقيقة المذهلة لنظام الأقنان، احتيال العبودية للأمة بأكملها (نوفيكوف، فونفيزين، راديشتشيف)، لرؤية القوة في الشعب القادرة على تدمير نظام العنف، العبودية للجامعة، للموافقة على الحرية والعدالة في المجتمع ("السفر من سانت بطرسبرغ إلى موسكو"، ODA "verost").

النجاحات الأولى للطريقة الجديدة فازت في الدراما: الكوميديا \u200b\u200bفونفيزين "العميد" وخاصة "غير مكلفة" وضعت أساس الواقعية الروسية. سيحصل على مزيد من التطوير في النثر (نوفيكوف، فونفيزين، راديششيف، أجنحة).

شهد ظهور التنوير النبيل في الساحة التاريخية للنزاع بين روسيا القديمة والجديدة. واقعية التنوير تمكن من فتح وفني القبض على هذا الصراع العام. هذا هو السبب في فونفيزين، وبعد وقت لاحق radishchev دراما الأسرةوأفكار الدراما.

كانوا مشتقين من المجال حياة خاصة، وضعت أمامه أكثر المشاكل الحادة في الواقع الروسي، حدد انتخاب هذه الأنشطة التي ستفتح الطريق إلى تحقيق الذات الإضافي الرائع لشخصيته. كل هذا تعلق على الواقعية التعليمية جودة خاصة، والتي غالبا ما تتميز بكلمة "الصحافة".

هذه الوصية هي نموذج خاص الفنيين في الواقعية التعليمية. في ذلك، الحياة الأيديولوجية لشخص، صلاته مع عالم عالمي، رفضه للوجود الخاص، الوجود "و" السعادة الوحيدة "ظهرت أمامها.

تم إنشاء النشر ورغبة الكاتب لرعاية خير الجميع، وليس شخص منفصل. أدى إيمان التنوير في العقل إلى الاعتقاد بأن الكلمة لديها قوة قوية وفعالة تقريبا. يبدو أن الحقيقة التي أعربتها عن الكلمة على الفور بالحركة المرغوبة.

لذلك، كانت المهمة الأكثر أهمية في الأدب هي صياغة القانون الأخلاقي، تنوير الوعي الفاتح، والتعبير المباشر عن المثالي، الذي كان حامله وبطل إيجابي. كان عالم نفسي أنه الكشف عن التناقضات من الوعي البشري بطلان من قبل الواقعية التعليمية. أثر العقلانية على بناء الصور في نوفيكوفا، فونفيزين و Radishchev.

"الثورة في الفن" تم الاستيلاء عليها والشعر، والتي تم الالتزام بقواعد الشعرية التنظيمية في الكلاسيكية. لكن هذه العملية كانت أكثر صعوبة، لأن التقاليد كانت أقوى من الشعر. في الوقت نفسه، أظهر الواقعية في الشعر نفسه خلاف ذلك من Dramaturgy والنثر، هنا كانت هناك ميزات أسلوب جديد، وهيكل جديد.

تم تقديم المساهمة الحاسمة في تطوير مبادئ كلمات واقعية في الشاعر الجيني في القرن الثامن عشر. Derzhavin، الذي احتفل بالفعل في وقت واحد بالفعل Gukovsky: "في جوهر أسلوبه الشعري، هو derzhavin هو الواقعية." "طرح Derzhavin مبدأ الفن الجديد، معيار جديد لاختيار أمواله، مبدأ التعبير الفردي". "تحول الجهاز الشعري للكلاسيكية إلى دمرتها derzhavin جذريا."

تاريخ الأدب الروسي: في 4 أحجام / تحرير N.I. بروتكوفا وغيرها - L.، 1980-1983.


المكتبة الإلكترونية \u003e\u003e

في الأدب الروسي للقرن السادس عشر، يمكن تمييز الاتجاه الثالث أكثر. تم تعزيزه من خلال استخدام الأسرة، هجاء واقعي وقاتلت الكلاسيكية والترسيمية. إلى هذه المنطقة، يشمل التقاليد نوفيكوف، كريلوف، فونفيزين وفي المرة الأخيرة ذاتها، مع تحفظات، راديشيشيف.
مؤهلات هذه المجموعة من الكتاب كاتجاهات تلبي بعض الصعوبات. هذا الاتجاه ليس هو الاسم نفسه مقارنة بالاثنين السابقين. لم يكن مدمجا للغاية، لم يكن لديه شفرة متطورة بوضوح. ومع ذلك، فإن هذا الاتجاه موجود. كانت تهيمن عليها عناصر الهجاء والملاحظة المباشرة للواقعية المنزلية بناء على الملاحظة المباشرة. هناك دائما شيء مضاد للهدوء، ومكافحة LODDENS، متساوي للاتصالون بالفنيين إلى الصور والأحكام الحرجة للمجموعة المسماة من الكتاب.
ليس من خلال الصدفة أن تكون أول "كلمة حول لومونوسوف" هي باتريوت، والفقريات من الأدب الروسي، وهو أدى من الشعب - قال نوفيكوف في "تاريخ القاموس التاريخي حول الكتاب الروس" (1772). قال نوفيكوف إن "قوة صلابة وروحه" تأثرت في جميع المؤسسات. قالت "الكلمة عن لومونوسوف" الثانية "السفر من سانت بطرسبرغ إلى موسكو" (1790). يتم بالفعل تعقب أنواع مالكي الأراضي في المستقبل بالفعل في مجلة Smetches of Novikov - هذه هي صور Falalyy ووالديها وعمه. ثم تم التقاط هذه الأنواع من قبل المنسوجة في "الكلام الجذوي في ذكرى جدتي" (1792)، وحتى في وقت لاحق، إحياء مرة أخرى من Radishchev مرة أخرى في "النصب التذكاري ل Dactylo-Reich Vitya" (1801). كان القرب الأيديولوجي واللحلي بين هؤلاء الكتاب عظيم في بعض الأحيان لدرجة أن العلماء لا يزالون يجادلون به من ينتمي، على سبيل المثال، ظهر في "رسام" 1772 "مقتطفات السفر في و *** T ***." يعزو البعض بمرور نوفيكوف، باعتباره الناشر "بدون طيار"، والبعض الآخر - راديشتشي، في تشابه الزخارف الأيديولوجية والعاطفة "السفر من سانت بطرسبرغ إلى موسكو".
أجرى كتاب هذا الاتجاه النضال مع العرض الرسمي للكلفة الكلاسيكية و Oudas والمآسي وتطوير نوع كوميدي، مما أدى إلى قيادة هزلي و Ravesting. قاتل بعضهم مع أقصى درجات عاطفية، كاذبة، حساسية ضيقة (الأجنحة، الفجل). كانت الطريقة الرئيسية التي لجأها جميع الهواتف إلى ورقة أكثر من الكلاسيكية والعاطفية، غزو الحياة. رفضوا من المحكمة المعمول بها وأفكار الصالون حول واقع المنطق لا يقاوم تم إدخالها عمدا في أدب الحقائق اليومية، مما يشير إلى الأهم وأكثرها قبيحة في صلاحية اجتماعية. وسعت Satiriki إطار الفن من خلال دمج الأمر "منخفض" في ذلك. في جوهرها، تم إنشاؤه بطرق عديدة واحدة جديدة، على عكس الكلاسيكية والنظام التجميلي العاطفي.
اسم "الواقعية التعليمية" (NL Stepanov) أو "الطريقة الفنية للتنوير الروسي" (GP Makogonenko) فيما يتعلق بقائمة الكتاب في الأدب الروسي في القرن السادس عشر بدأت في التقنيات عن طريق القياس مع المصطلحات القائمة التي طورها الباحثون من فترة الآداب الأوروبية الغربية (N. Ya. بيركوفسكي، خامسة ر. جريب، إلخ). يتم تقديم أسباب التشبيه، أولا، اتجاهات الواقعية في عمل هؤلاء الكتاب، وثانيا، وجود وقت حركة تعليمية معينة في روسيا (في فهم واسع لكلمة "التنوير").
الواقعية التعليمية هي واحدة من الإنتاج الخاص للحركة التعليمية، التي أثرت على الاتجاهات الأدبية الأخرى - الكلاسيكية والتراسلية. الأفكار الرئيسية للتنوير المرتبطة بالنضال من أجل ضبط النفس، ونعظ بتقديمها، والإيمان في معقول بدأت أنشطة الناس، وإعاد شخصياتهم من التعليم والبيئة الاجتماعية - كل هذا هو أكثر طريقة كاملة المنفذات الفنية الواقعية التعليمية. لكن يجب أن يأخذ في الاعتبار أكبر التقليدية لمفهوم "الواقعية التعليمية" أو "التنوير الروسي" في القرن السابع عشر. من الواضح أننا نعلق فهم التنوير الطبيعي الغامض إلى حد ما ويجب ترتبط بوضوح، التعريف العلمي التنوير، الذي أعطى V. I. لينين فيما يتعلق روسيا في الستينيات من القرن الخامس عشر في العمل "من أي نوع من الميراث نرفض؟". بالنسبة للمرضين في منطقية Leninsky، فمن السمة من صواب التثبيت وجميع أجيالها، وحماية التعليم، والحرية، والأشكال الأوروبية للحياة، وتمسك بمصالح الجماهير، والإيمان الصادق بأن إلغاء الرمادي سيجلب معهم الرفاه العام، مساعدة هذا مخلصا هذا.
لا يمكننا نشر تدابير التنوير تلقائيا 60s من القرن التاسع عشر، حيث إن بروتوكول الإنترنت V. I Lenin، على التنوير الروسي في القرن السابع عشر. لم يكن أي من التنوير الروسي من القرن السابع عشر، باستثناء راديشيش، مؤيدا للقضاء على Serfdom. نوفيكوف، وأجنحة، وعلى وجه الخصوص، لم يتبع فونفيزين انتقاد أفراده، والانحرافات، والتنزه. لم يكن هناك نظرة واحدة عليهم في التنوير الأوروبي الغربي في القرن السابع عشر. على سبيل المثال، تباين فونفيزين بشكل حاد من راديششوف في موقفها إلى التنوير الفرنسي. اعتبر فونفيزين الدينية المادية الفرنسية من قبل الغصنات التي انتهك الأخلاق ... ونوفيكوف وكيليلوف لن نجد أي شيء تقريبا عن التنوير الفرنسي، باستثناء الهجمات السطحية ضد الفرنسية.
من المنطقي استخراج Krylov، Novikova، Fonvizin في مجموعة خاصة مثل Satyrikov-realists والمرن فقط بمعنى واسع، حيث أن الأشخاص الذين وقفوا لانتقاد الواقع الاجتماعي والتعليم على الإطلاق. واحد فقط Radishchev مناسب لتعريف أكثر دقة للتنوير.
كل هذا يجعل الأمر يتعلق بمفهوم "الواقعية التعليمية" بالحجوزات.
ينبغي اعتبار نوفيكوفا واحدة من أول ممثلين حول اتجاه الواقعية التعليمية. في عام 1769-1770، نشر مجلة "ترون" ودخلت بجرأة الخلاف مع كاثرين الثاني، الذي يقوده بشكل غير قانوني نشر مجلة "كل شيء". كان موضوع الجدل هو مسألة المهام وقيمة هجاء. على جانب نوفيكوف، كانت القوى الطازجة للأدب الروسي متحدين. تم دعمه في مجلات الجدل "Mucle" L. Sechkareva و "Hello Post" F. Emin. ثم استمر نوفيكوف في تطوير برنامجه في المجلات "سكيت" (1770)، "رسام" (1772-1773)، "محفظة" (1774).
بدأت ضحية الجدل الصحوري Ekaterina II نتيجة حول نوفيكوف فيما يتعلق بنشره وأنشطة الماسونية وفي عام 1792 شحذته في قلعة Shlisselburg.
Novikov-Satir - الشكل الانتقالي. من ناحية، يتم توصيله بأذواقه، في تفضيلات الأمثال، الادعاءات مع جيل سوماروا. لم يكن من أجل أن "الطائرة بدون طيار" مزينة بروجية البصني سوماروكوف: "هم (الفلاحين. - V. K.) العمل، وأنت (النبلاء. - V. K.) عملهم هو ذلك". من ناحية أخرى، نوفيكوف أكثر حاسمة ساتيري ويرتبط مع Radishchev.
التراث الحاسم الأدبي في نوفيكوفا صغير نسبيا. إنه أكثر توصيلا بالتاريخ والفلسفة والصحافة وخاصة الصحافة. نسلط الضوء على البرنامج فيما يتعلق باتجاه الخط.
أراد كاترين الثاني أن يحد من مهام هجاء الأخلاق المجردة: لا تؤذي الشخصيات والحقائق، "لا نعتز بالشخص". جادل نوفيكوف بالحاجة إلى هجاء معين "على الشخصية"، "للطرق" لمنحها شخصية فعالة. سخر نوفيكوف "قواعد" هجاء كاذبة. "العديد من الضمير ضعيف"، كتب "لا يذكر أبدا اسم النائب، دون إضافة أشخاص إنسانية ... ولكن هؤلاء الناس هم بطريقة جيدة لتكون نطاقات. في رأيي، هناك المزيد من الشخص الذي يصحح العيوب من الشخص الذي يكذب أو (يقول باللغة الروسية). ".
عندما عارض كاترين الثاني "حزن"، أي متشكك، خطابات نوفيكوفا وهددوا ب "تدمير" الطائرات بدون طيار "، لقد صنع هجماته ضد" سيدة كبار السن "أكثر شفافية:" السيدة كل شيء كانت مشجعة بالنسبة لنا ... رأيت أن السيدة كل شيء مثل الثناء، والتي قرأت الآن لجريمة إذا كان شخص ما لا يحمدها. أنا لا أعرف لماذا تستدعي رسالتي رسالتي؟ الانقسام مكسور، أعربت الكلمات البيرة ... "، ولكن لا يوجد شيء مثل هذا في" تروت ". أما بالنسبة للتهديدات التي تدميرها، فهذه هي الكلمة "والتطور غيبوراري". كانت الإجابة الأكثر سامة في نوفيكوفسكي هذا، وربما إشارة متعددة ل "الجمهور": "أنا مسرور جدا لأن السيدة أعطيتني للجمهور. سيرى الجمهور من مستقبل رسائلنا، والتي منا صحيحة ". أشار نوفيكوف مباشرة إلى أهدافه، ووصل إليهم. في هذا النزاع العام الحاد، يمكن أن يكون العدو إلا حقائق حقيقية واحدة.
كان نوفيكوف الناقد يدركون جيدا طبيعة إبداعه، مما كان رد فعله باستمرار من خلال تجارب الآخرين بنفس الطريقة. في تاريخ الأدب الروسي، حاول تسليط الضوء على الخط الذي يمثل الإبداع الساخر.
في المقدمة إلى مجلة "Screaspel" (1770)، طور نوفيكوف المزيد من أحكام Cantemir و Treyakovsky حول النقد، مما وضعه على مستوى واحد مع الفن: "... من الصعب أيضا أن ننتقد مع الذوق، وكذلك كذلك " ربما، ربما لم يكن من خلال الصدفة أن تسمى مجلة الصحفية الحاد النقدية القادمة نوفيكوف "الرسام".
إن ألمع وثيقة النشاط الحرج الفعلي لنوفيكوف ومرحلة فصل الانتقادات في مجال مستقل هي "تجربة تاريخية قاموس على الكتاب الروس" (1772). تعتبر Belinsky القاموس "الحقيقة الغنية نفسها النقاد الأدبي هذا الوقت". "قاموس"، كتب Belinsky، - بالفعل "لا يمكن أن يزعم في المراجعة التاريخية للنقد الروسي". بالإضافة إلى ذلك، يمتلك نوفيكوف - انتقاد عددا من الملاحظات القيمة على الظواهر الأدبية الحديثة الحالية، فونفيزين والكتاب الآخرين.
كان سبب تجميع القاموس مذكرة عزينة "أخبار بعض الكتاب الروس" في مجلة Leipzig "مكتبة جديدة للعلوم الجميلة و فنون مجانية"(1768)، كتبها بعض" تمرير الروس ". اسمه لا يزال فشل في حلها. في إيزفستيا، قيل في المقام الأول عن الكتاب الأرستقراطيين في وقت postpertrovsky.
توسع نوفيكوف في "القاموس" بشكل كبير دائرة الكتاب: بدلا من 42، كما كان في إيزفيستيا، يدعو 317، بما في ذلك 57 كتاب من دوبريروفسكي روس. وفقا للتكوين الاجتماعي لنيويكوف، فقط حوالي 50 كتابا من النبلاء النبيل؛ معظمهم هي الاختلافات ووجه اللقب الروحي.
ولكن السبب الحقيقي لمظهر "القاموس" هو رغبة نوفيكوف بطريقته الخاصة إلى "جمع" الأدب الروسي في صورة كلي، أظهر أن الكتاب والمفكرين والدعاة والتنويرز قادة روحي حقيقيون للشعب الروسي الحقيقي أعظم قيمة. واصل "القاموس" صراع نوفيكوف مع كاثرين الثاني، الذي أودى بدور ميدان الشعب، اتضح أنه دعما روحيا في الكفاح الحديث. لم يسمى نوفيكوف على وجه التحديد Ekaterina II بين الكتاب الروس، ولكن ربما لم يطلق الفكر السري بالي الأسماء الثمانية من البقراء والنساء المستنيرين الذين يمارسون في الأدبيات، التي كانت أعمال جديدة وغير عادية، خاصة في كامرامزين عصر.
من مفارقة نوفيكوف غير المعروضة، تحدث عن "جيب" سيد تساريتسا V. Petrov، مؤلف كتاب غريب "على دائري"، على انتصار العسكرية الروسية، الأسطول، وصول قشرة أليكسي غريغوريفيتش orlova، وهلم جرا. وخاصة "قصائد عشوائية"، والتي كتبت، كما تعلمون، للدخول إلى الرحمة. تقوم بتروف بتروف "بأسلوب ITTI على خطى الأغاني الروسية"، لكن ما زال من الصعب إبرام ما إذا كان سيكون هو اللومونوسوف الثاني أو لا يمكن إلا أن يكون بتروف ... ".
في المجموع، في خطوط قليلة كانت تتميز Sumarokov. يسمى "Racin Northern Racin" على القالب، في Eclogs يساوي Versgil، في الأمثال الساخرة وباس وضع فيدرا أعلى و Lafontaine. ولكن لا شيء الروسية، المرتبطة بالحياة، لم تشير إلى سوماروكوف.
لكن نوفيكوف تخصص هؤلاء الكتاب الذين لديهم طريقة أو أخرى كانت الرغبة في الأصالة. مع الثناء، استجاب حول المواضيع الشعبية في أعمال CECEXIHOV، بوبوفا، حول V. Mikikov، الذي كان في الأصل و "لم يقترض أي شيء". المترجم من "القاموس" رسمت صور المعيشة للكتاب: Lomonosov، Kozlovsky، Popovsky، Anichkova، Tredyakovsky - Patriots، قاتلوا من أجل الثقافة الروسية.
Novikov الذي تم استبعاده إلى حد كبير من قبل مصالح المجموعة، لم يمس الفتنة القديمة بين الكتاب. وأشار معظمها بشكل كامل وموضوعي من جميع المعاصرين إلى التعارف المتعددة الأطراف والجدارة لومونوسوف، ونقاء مقطع لفظامه ومعرفته وتطوير قواعد اللغة الروسية والموهبة الغذائية والمخطاسية من قصيدة بطرس رائعة. اعتبر نوفيكوف ذات صلة بالتخصيص والسمات الشخصية البحتة لرجل Lomonosov كرجل روسي: "لقد كان لديه مبتهج، وتحدثت قصيرة وباريت وأحب أن يشرب النكات الحادة في المحادثات؛ إلى الوطن والأصدقاء الخاص بهم كان مخلصا، تمارين راضية في العلوم اللفظية وشجعهم؛ في البلاد، كان معظمها حنونا، إلى طالبي جاذبيةه سخية، ولكن مع SEZ Tom كان ساخنا وسريعا خفف ".
شهد نوفيكوف إدمان صريح للكتاب الذين صنعوا من القاع، يرمز إلى السلطة duchet الناس: Feofan، Emin، Kulibin (مخزون التاجر، الذي يدرس نفسه، قصائد الكتابة)؛ الذئاب، ابن التاجر، مؤسس المسرح الروسي، رجل من الأنسجة متعددة الاستخدامات؛ Kraschinnikov، مالك الأرض وصفها Kamchatka، مؤلف كلمة "حول فوائد العلم والفن". حول كراشينيكوف نوفيكوف: "كان من بين أولئك الذين ليسوا جمهور السلالة، وليس نعمة من أبراج السعادة، لكنهم أنفسهم، مع صفاتهم الخاصة، أعمالهم الخاصة وتستحق، تمجد سلالةهم والذكريات الأبدية أنفسهم جديرة ". كرشينينينكوف، كما تعلمون، كان صديقا لومونوسوف.
تخصص نوفيكوف في كل مكان حيث يكون من الممكن، خط مرحلي. كان مكرسا ل Kantemir To Kantemir، كان يختبئ، العقل المباشر، حاد، مستنيرا، الذي "أحب المراهنات". لكن التعاطف الرئيسي في نوفيكوف، لا شك، ينتمي إلى فونفيزين.
مرة أخرى في القراءات الأولى للعميد في صالونات وقصور في عام 1769، نوفيكوف، مرتبطة بصداقة فونفيزين لجامعة موسكو، وضعت في "الرسام" مذكرة خيرة عنه في شكل أخبار من بارنة: الموسيقى Talia و Melpomena في حيرة من مظهر المواهب الجديدة، شكوى "والده" سوماروكوف. انتهت المذكرة الاستعادة بالاعتراف بأن مومير جديد جاء ليحل محل سوماروكوف.
في "السرية" لعام 1770، عاد نوفيكوف مرة أخرى إلى فونفيزين وكوميديه "العميد": "كان كوميديا \u200b\u200bله الكثير من أجل عدالة الناس الذكية والمدرسة، وأشاد بأن الأفضل والصلاة في فرنسا لم ير له الكوميديا \u200b\u200bولم ترغب في ... ".
تم تقديم تقييم أكثر دقة لنفيزين في "القاموس". أذكر أن فونفيزين لم يكتب "لا يصدق" حتى الآن، وقد لاحظ نوفيكوف بالفعل، في الاعتبار "العميد"، "الكلمات الحادة والنكات المعقدة"، والتي "المنتشرة في كل صفحة"؛ "يتكون من ذلك بدقة في شورتنا، يتم الاحتفاظ بالشخصيات بشكل جيد للغاية، والربطة هي أبسط وطبيعي". ترأس فونفيزين تعاطف خاص مستعمل نوفيكوف، مجموعة الكتاب - إيمين، ميكوف، بوبوف.
جميع الأطراف في نوفيكوف - الصحفي، ساتيريك، النقد - ساهم في تطوير الأدبيات الروسية في اتجاه ديمقراطي، في اتجاه الواقعية. لكن إبداعه لا يزال مثل هذه الواقعية هنا ليس نظاما للإبداع. هذه هي العناصر والاتجاهات فقط. نوفيكوف لا يزال في روح الكلاسيكية المنتجعات بأسماء الأبطال الهادفة (البطن، ميلوفانا، المتهورة). تم بناء صورته وفقا لمبدأ المنيلج الزمنية، والصيغة النهائية، والمصطلح ولا يتم نشرها كواجهة، والصور. لا يزال قويا في العقلانية. الأكبر من الرسالة الواقعية هي نسخها من "عدم التحصيلات" من "عدم الفلاحين الفلاحين من Barsky والفلاحين، والاشجار الأول من الأشخاص المعيشة: Falalight، Falate، Andryushka، إلخ. هذه هي خطوة إلى الأمام من" الانخفاض "من هجاء شخص آخر على الأخلاق الروسية ، كما كان Lukin، خطوة إلى Grotesque Maskam Fonvizin، مؤامراته الروسية النقية. إن ميزة نوفيكوف كنقد هو أنه في تاريخ الأدب الروسي تخصيص خطا سيئيا وأكثر الآمال حميمة في المستقبل مرتبطا بكتاب الاتجاه الساخر، أو، كما كان في بعض الأحيان ناجحا جدا، "اللوحة الفعلية".
في الوضع الأدبي يحتفل الباحثون Krylova (D. D. الخير، N. L. Stepanov، إلخ) بالإجماع بحرفها متعدد الاتجاه التربوي متعدد الاستخدامات. في كايبا (1792)، تكون كود كلاسيكي عالي القليلين والكفاءة العاطفية للسخرية. "دوما الليل" (1792) "دوما الليلية" predochastika jung، التي ترجمها كارامزين، وكذلك الروايات المغامرة النقطية في الروح. Lesaja و M. Chulkov، وحتى في وقت سابق، في "بريد الأرواح" (1789)، - لوحات نحيل هزلي للأخلاق. الحجارة هي واحدة من التقنيات المميزة ل Satirik Krylov، غير راض عن أي من الاتجاهات الأدبية الحالية، لكنها لم تجد أخيرا خاصة بهم.
إنه سيد يأخذ ويؤسس أقنعة أدبية مختلفة. "خطبه" (سواء "خطاب"، متحدثا في اجتماع من الحمقى "أو" خطاب الحمد للعلوم لقتل الوقت "، خطاب إرمملافيد الشخصي") يتم السخرية في شكل محاكاة ساخرة. جارت الأجنحة بأسماء المشي مع خصومه الأدبيين: كرمزين (إرمالافي "ينتمي إلى هيرملافيد (" إرمالافيا "في مجددا يعني هراء لفظي، هراء، فرك)؛ تحت مكافحة خردسون - الكاتب العاطفي، مؤلف من باميلا الروسي P. Yu. لفيف؛ تحت "الحمدة وهمية" - V. I. Lukin. "خطاب خلفي في ذكرى جدتي" (1792) يواصل تقليد نوفيكوفسكايا هجاء، "رسالة من مقاطعة نوفيكوفسكايا،" رسالة من مقاطعة نوفيكوفسكايا، صور فونفيزين.
في أنشطة Krylov، هناك عناصر من الانتقائي، ومع ذلك، يجب تحديدها بشكل أكثر دقة مما يحدث عادة. تعيق صراع كريلوف محاولة تمهيد الطريق إلى شخص ما في الاتجاه الثالث. في الواقع، يحارب من أجل نهج الفن في الحيوية، إلى الواقع الروسي، لإدخال محتوى خطير. في الحروف 19 و 44 من "بريد الأرواح"، سخر من الأذواق الخشنة والخلوية، وأوبرا الترفيه المحكمة. أعلن أجنحة قبل فترة طويلة من جوجول أن "المسرح مدرسة أخلاق، مرآة من العاطفة ومحكمة الأوهام ولعبة العقل". وفي الوقت نفسه، ساهم (بعد نوفيكوفا) في المراجعات على نادي الكوميديا \u200b\u200b"الضحك والجبال"، وهو توضيح مهم في مفهوم "الجمهور": هناك الجمهور كريم للتصفيق، "الجمل المستدامة"، التي لا ينبغي الاعتماد.
اقترب الأجنحة من الفهم الاجتماعي للجمال. كان يعرف جيدا أنه حول "الأذواق" كان من الضروري القول في هذه الواجبات من واجبات النقد. منذ فترة طويلة من أجنحة ChernyShevsky، وجهات نظر مختلفة مقارنة، على سبيل المثال، على الجمال الإناث الذي يخرج في الفلاحين والمرض: "كونهم مستخرجين من الاستحواذ الطبيعي على الخدين - لائق واحد؛ لكن يجب أن تحاول المرأة النبيلة الهرب مثل هذا النقص: يميل، pallor، tomractility - هنا مزاياها. في القرن المستنير الحالي، يأتي الذوق في كل شيء إلى الكمال، ويتم مقارنة امرأة الضوء الكبير بالجبن الهولندي، وهو أمر جيد فقط عندما يتم التقاطه ... ". يمكن فهم بعض الظلال في هذا الاقتباس بشكل صحيح إذا كنت تتذكر أن الأدلة من Krylov تذهب، لذا التحدث، من سيئة: بعد كل شيء، يجادل بعض "فيلسوف في الأزياء" في هذا الموضوع، في محاولة للمعقول، دون وجود بطريق العقل .. لكن مقارنة الأذواق قالوا لنفسهم، وتعاطف كريلوف، بالطبع، على جانب "الرومانية الطبيعية".
تكتب أضواء Sylf عن العادات الغريبة لبعض الأشخاص الذين لا يخجلون أن يكونون صناديقا وتكررهم في كثير من الأحيان بعنوان الكلمة: "قرى بلدي، فلاحتي، كلبي وأجبه كثيرا". أجنحة رسم صورة المثانة للطلبات الاجتماعية. يرافق التراكم الكمي للملاحظات عناصر الطباعة الواقعية. أبلغ Sylf Falvanid عن معالج Maliculmulka أن الاسم السخي للشخص، في الحقيقة، ينطبق فقط على "الباشفاستي"، "الناس العاديين"، "لا تجريدوا ولا إلى المحكمة، ولا الإحصاء، وكذلك الخدمات العسكرية. " في كايبا، الاستفادة من المعارضين الأدبيين، والأجنحة تعارض بشكل لا لبس فيه الحياة الناس البساطة وأخلاقه في حياة الفناء، وفرة كاملة.
في المراجعات على كوميديا \u200b\u200bصديقه والشركى، وفقا لنشر "المشاهد" و "St. Petersburg Mercury" A. مجفف "ضحك وجبل" (1793)، وصفت الأجنحة مفهوم الدراما والطبية عرض تقديمي بالتفصيل.
مع كل النقد، فإنه يضع المتطلبات التالية: أن تكون محايدا، وليس منزعج إما عن طريق برانجو، ولا الوقاحة، ولكن القيام به أثناء مشى ليأتي إليك.
إن أحكام كريلوف عن الكوميديا \u200b\u200bمهمة للمقارنة مع نظرية لوكين، وهي مقدمة من الأجنحة توبيخها لفترة طويلة، وكوميديا \u200b\u200b- في غياب الحدة. Comedographer آخر - Klobhin - وضع الجدارة استخدام التناقضات لركوب انهيار مع الضحك والبكاء؛ قانون الدراما هو التطور السريع للعمل. في الكوميديا، اختار انتقاد كروتنسكي بشكل طبيعي عيوب في السلسلة والتقاطع، لأن "المؤلف لا ينبغي أن يبدو أن العجائب، ولكن المقلد الطبيعي"؛ لبناء المؤامرة، لن تحتاج أبدا إلى اللجوء إلى حيل كبيرة من تلك الموجودة في الحياة. "في المسرح يجب أن تخرج عن العمل أخلاقيا".
من الواضح أن النظرية المثيرة لكرلوف كانت أعلى من تلك القواعد التي تم بناء الكوميديا \u200b\u200bعليها، وأطاحت بتطوير الدراما الحديثة. اقتربت هذه النظرية لاحقا كتبها كوميديا \u200b\u200bخوالال نفسه "بنات الدرس" و "متجر الأزياء"، بالقرب من طريقة فونفيزين وجزئيا في وقت مبكر من جريبويدوف.
لكن الشخص لا ينبغي أن يفدد في تقدير درجة الواقعية انتقاد كريلوف. من المستحيل نقل الأفكار الإحصائية عن القرن الإثلاثي لتجهيز الجناح باس ناعم على أنشطتها في القرن السابع عشر، عندما أصبح واقعي كبير. مضغوط للاكونيزية "الرومانية للتربئة" في "كلمة القادمين في ذاكرة جدتي" أو "السفر الروماني" في كايبا لا تزال لديها نظام غير مكتمل من الرواية "التعليمية". الأول يذكر "الإظهار" الطبيعي في روح نوفيكوفسكي، والروايات الثانية من الفولتير "الفلسفية"، "الواقعية" منها مشروطة للغاية.
سننظر، والتي تم اختيارها من قبل Ermalafid، I.E. Karamzin. في كثير من الحالات، أجنحة "إنهاء" ككلاسيكي وليس حقيقي. قام بومخت العاطفيين في حقيقة أنهم يذهبون بعيدا جدا في حريتهم وانتهاك الأخبار القديمة: العاطفيين في الكوميديا \u200b\u200b"على المرحلة هناك شعب كامل في المعكرونة، في Zipuny وفي رؤوس السرير". ييرملافيد يمكن أن "عالية مثل balalaika، وتحت حججها المعقولة فقط يمكن الرقص الرجال ...". مع كل رحلة لهجة التعاطف الجناح، فإنه ليس على جانب إرملافيد و "الملتحي".
وكان جناحي الناقد واقعية ساخرة، مما يتيح المزيد والمزيد من الغزو العنصر الاجتماعي في الفن. ولكن حتى قوية كان لديه نظرة على الكلاسيكية.
كان فونونين أن الاقتراب عن كثب ما ندعو ما ندعوها. بدون "لا يمكن التعذرية"، لن يكون هناك "حزن من العقل" و "مدقق الحسابات".
الباحثون الحديثين P. N. Berekov، ك. V. Pigarev كشفوا بالتفصيل جميع ميزات الواقعية في "لا يمكن تعبيرها". ومع ذلك، بالنسبة إلى فونفيزين، لا تزال بعض قواعد الكلاسيكية إلزامية. ليس من خلال الصدفة أن Belinsky Pigidusely تميزتها في "لا يمكن تعرضها". سيكون الأمر أكثر صحة، كما K. V. Piharev، تحدث فقط حول اتجاهات الواقعية في "لا يمكن التعذرية"، وليس عن الطريقة الواقعية المكتملة.
ومن المعروف أن Fonvizin لديه، وكذلك Novikov، Krylov، وهو عدد من الأعمال الساخرة في شكل تعاويذ، والأسئلة والأجوبة، والاستفادة، والرسائل التي يتصرف بها كمضغط من الأقنان، والمرشد المنزلية، الواقعية. وبه بنفس طريقة نوفيكوف والأجنحة، فقد توسيع حدود هجاء في الكلاسيكية وسقطت الأخير. استبدل Fonvizin تدريجيا "الانحراف" لصور الآخرين إلى الأخلاق الروسية عن طريق الصورة المباشرة للأخلاق الروسية. في "موظف الموزع الروسي"، كان مهتما بالتناقض بين اللقب الخارجي للرجل بمحتواه داخلي. كل هذا خلق المتطلبات الأساسية للواقعية. قاتل فونفيزين عبدا مفرطا قبل كل الأجنبية، من الشعب الروسي طالب معرفة القراءة والكتابة الحقيقية، والمعرفة الجيدة باللغة الطبيعية، وعي الديون الوطنية الخاصة بهم ("Macolast-Russian Minerwe من الكتاب الروس").
لكن انتقاد فونفيزين محدود. في الكوميديا، أراد "إدانة" النبلاء، ولكن فقط أولئك الذين يعاملون حقوقهم. قوة ضخمة الصورة الحرجة ضعف السحابات استنتاجات معتدلة للغاية. وأكد أنه بعيد عن "الصديقة المجانية" و "يكره" أنفاسه.
كان فونفيزين أوستر وحتى بصدق في تقييم المنتديات الفرنسية: فولتير وروسو وخاصة بيلينغ. الشيء الوحيد الذي أشاد هو. فونفيزين، يجري في فرنسا، هو وفرة من فرص التنوير والمسرح. لم تجذب إعدادات المآسي: أنها، في رأيه، ليست أصلية، خاصة بعد وفاة الممثل لينين - وهذا يمكن أن ينظر إليه في روسيا. لكن الكوميديا \u200b\u200bالتي أعجبت بها: "أنا لا أتخيل نفسي أبدا"، وكتب أقاربه ومقاييسه و P. I. Panin في عام 1778، - لمشاهدة تقليد الطبيعة مثالية. "
مع عين من ذوي الخبرة، لاحظ بداية عالية للغاية من "الفرقة" في اللعبة الفرنسية، خاصة عندما شارك أفضل الفنانين في الكوميديا: "من المستحيل، بالنظر إليها، لا تنسى عدم احترام قصتها الحقيقية، في تلك اللحظة التي تحدث ". في تعليقات فونونوفين حول الكوميديا \u200b\u200bالفرنسية هناك واحدة جديدة مقارنة بآراء Lukina، Fluelcycova، Krylov. القصة الحقيقية مصنوعة فوق الكوميديا \u200b\u200bالخيالية، وتتطلب الإيمان الواقعي الكامل، وموثوقية إعادة إنتاج الحياة. هذا الولاء لفن حياة الحقيقة لم يتكدوا بعد في روسيا مع هذا الثبات.
كان المسرح ذا أهمية كبيرة للكاتب فونفيزين. في روسيا، كان فونفيزين في صداقة مع Dmitrevsky، فولكوف، شيزكي، استمتعن بمشحينا، تكييف الأدوار بإمكانيات الأداء الحي.
مستودع التفكير وطبيعة إبداع فونفيزين يذكرنا جدا من GoGol. فونفيزين هو أول كاتب روسي له تناقض بين المعنى الموضوعي للإبداع والنوايا والأحكام الشخصية. ولكن من الناحية النظرية، لم تفهم نفسه هذه التناقضات ولا طبيعة الواقعية المطوية في عمله ولا النقد الحديث. لفترة طويلة سقطوا خارج مجال الرؤية والقضاة اللاحقة للأدب الروسي. vyazemsky في دراسة الشهيرة على Fonvizin (1848) تجاوز هذا مشكلة الإبداعيةمن خلال تفسير تناقض الكاتب في خطة سيرة ذاتية بحتة. يمكن أن يقال أنه فقط في عصرنا هناك متطلبات منهجية تسمح لك بالكشف بشكل صحيح عن شكل الكتابة الداخلية المثيرة للجدل من فونفيزين.
التراث الحاسم الأدبي في Radishchev صغير. إلى مجال النقد بالمعنى الصحيح للكلمة فقط مقاله "نصب تذكاري إلى دافعتيوتيو - فيلم Vitya، أو محادثات إطارية مثيرة للشباب مع بيستون".
تم تخصيص هذه المقالة اعتذار Hekzameter من السخرية Trediakovsky والسخرية من النظرية الروسية للتربية. لكن من المستحسن جذب النظر في الاعتبار والعديد من الفصول من "السفر من سانت بطرسبرغ إلى موسكو" (1790) المتعلقة بالنقد: الفصل "تيفر"، الذي يجادل فيه راديشيف بتعايش الروسية؛ الفصل "Torzok" مع قصة موجزة عن تاريخ الرقابة والقسم "Word About Lomonosov"، غير مقدم بطريق الخطأ في نهاية "السفر"، كما كان، يلخص كل شيء، كما يقولون في الكتاب الموهوب، روح الروح "لمجد الشعب الروسي المولود. أخيرا، أهمية عظيمة لتوضيح المناصب الجمالية في Radishchev، لديه أطروحته الفلسفية "على رجل، حول وفياته وخلوده" (مكتوبة في Ilimsk ونشر عام 1809).
كاتب ومفكر ودمج الثوري في راديشيشيف. فقط عمله يعكس التجربة الاجتماعية في القرن الخامس عشر.
كانت Radishchev بعيدة عن النقد الأدبي الفعلي، لكنها اجتازت نحو تلك المهمة العامة والسياسية و المشاكل الفلسفيةبدون أي انتقاد لا يمكن أن توجد. قيمتها ليست في تطوير أي أقسام فردية من النقد، ولكن في تطوير شروطها النظرية العامة العامة. فهم Radishchev بعمق طبيعة الروحية. وأوضح أصل الفئات المنطقية مع نتائج النشاط العملي للأشخاص، وظروفهم الحياة العامةوبعد كتب أنه "في افتتاح الجمجمة، لن يجدوا علامات في أي مكان، لكنها جميلة في الدماغ وهذا بالنسبة لنا". "التفكير ليس أكثر من إضافة التجارب ...". مشاعرنا متحمسة بطبيعتنا، ثم تعود هذه الأحاسيس إلى العقل والعقل وتصبح فكرت. "من الذي يعتقد أن هذا أدنى سلاح، اللغة، هناك خالق كل ما في شخص أنيق"؛ "... الكلام، وتوسيع الأفكار العقلية في الإنسان، ويشعر بسبب تأثيرها ويصبح سحابا تقريبا من Omniplication."
كشفت Radishchev باستمرار، والتي تربط شخصا به مملكة الحيوان وما يميزه نوعيا عن شخص منه. تمت مناقشة هذه القضية فيما بعد من قبل Feyerbach، داروين، سبنسر، بووتشر، تايلور، بليخانوف، إنجلز.
مثل جميع التنوير في القرن السابع عشر، تعلق Radishchev في تعليم الشخص دورا مهما في البيئة. كان يعرف كيفية إجراء استنتاجات ثورية حقيقية من هذا الموقف. المطلوبات غير العادلة تشويه الطبيعة البشرية، تؤثر على مزاجها وقوتها العقلية. لا يوجد شيء أكثر ضررا، وتحدث radishchev في الفصل "Torzok"، باعتباره "الوصاية" على الفكر "، والصبر في الأشياء". بعض الروح التي أجريت من العول أمام قوة مراقبة الهدار، "التأخير التأخير الهادف له ما يمكن أن يجعل الضرر وسنوات عديدة للتوقف في موكب العقل".
ومع ذلك، أدت الأذواق الأدبية ل Radishchev بعيدة عن جميعها بنفس القدر من الآراء الفلسفية والسياسية. في الفصل "Tver" Radishchev في شكل محادثة لمقطورات، فإنه يناقش بشكل غير متسق للغاية بالعقبات التي تمنع التطور الناجح للشعر الروسي. هذه العقبات، كما اتضح، لا تخلق البيئة السياسية، والرقابة، ولكن أيضا "السلطات"، مثل لومونوسوف، وجزئيا، سوماروكوف. لقد تم كومونة للغاية من قبل جامب، قافية وسلطتهم يزعم أن الشعر "في نهاية المطاف للممثلة الكبرى"، ومنع رؤية إمكانيات سداسي سداسي، آيات مخلصة. ولكن ماذا سيكون من أجل التوقعات؟ من غير المرجح أن يحل مقترح تجارب الفجل محل انتصار يامبا، الذي تحققه سهولة النسبية لللسان.
كان من الضروري تحديث المحتوى وتحسين النموذج. في تناقضات مع بياناتهم الخاصة، اقترحت Radishchev على الفور عينة من "الشعر" الجديد "- Odu" VoloSti ". لكنه مكتوب للتو من قبل عضادات سونور التقليدية، مع قافية، وكان ابتكارها في غير موانئ من الموضوع. بسبب الاسم الوحيد، كما كان فخورا بمؤلفها، رفض نشر هذا العمل ... أما بالنسبة لاقتراح راديشف، حتى نسيج الآية التي تعوقها لتصوير "صعوبات العمل أنفسهم"، أي النضال من أجل الحرية السياسية، ثم كان يقود فقط على قصائد منزلية، مثل هذا: "في ضوء العبودية لظلام الحلمه". دون جدوى، لم يتفق المؤلف مع أولئك الذين أخبروه بصراحة أن مثل هذه الآية كانت "ضيقة وصعبة للغاية". أراد RadishChev الاحتفاظ بأسلوب Elchant بشدة في الشعر، مما يمنحه صوتا مدنيا. كتب بوشكينسكايا "الحرية" (1817) من قبل جامبامي ومع قافية، ولكن بدون صعوبة متعمدة للآية.
ولكن إذا كان من غير المرجح أن تترجم جميع الشعر الروسي على Hekzameters ("Dactyl Choroic Setops")، فهذا لا يعني أنه ليس من الضروري على الإطلاق الانخراط في تطوير hekzameter الروسي. كان هناك حاجة إلى ترجمات جومير وغيرها من المؤلفين الكلاسيكيين. وفي هذا الصدد، فإن تجربة Tremakovsky، صاحب البلاغ "Tilelekhida"، "كنت مناسبة لشيء ما"، كما يقولون في الترجمة من القسم التمهيدي في المادة "النصب التذكاري إلى Dactymchoretic Vitya". Radishchev يعارض التحيز الجذور على Trediakovsky. Treditokekiy "لا موسيقى Daccediya"، ولكن "لقد كان مصحته أنه، كونه زوجا، عالم، لم يكن لديه الذوق". لكنه فهم جيدا ما هي القصائد الروسية. يستشهد Radishchev العديد من الأمثلة على سداسمطيات ناجحة ورنين كاملة العينين في Trediakovsky.
فكرة Trediakovsky لتطوير سداسي سداسي روسي، "مرتفع" حجم Radishchev يعتبر المثمرة والواعدة. هذا هو جوهر "نصبه" ليس محظوظا تماما "Vityazu" Trediakovsky، الذي بدأ في كسر الطريق إلى أحجام الدكتيل السكرية في الشعر الروسي وتحتاج إليه في الاعتذار.
بوشكين، كما تعلمون، في تقدير كبير في تقدير الفصول الدراسية والصدئ من Tremakovsky. يناشد Radishchev أيضا إلى جانب تيلموكيد، الذي، في رأيه، "ليس مناسبا لأي شيء". في العمل، هناك الكثير من الأخلاق، ويؤدي إليه أقرب إلى العاطفة "رومان التعليم"، ما، على سبيل المثال، "إميل" روسو. و radishchev لا يغين "tilemokhid" و "إميل".
راديشتشيف بورودز "Tilemokhid" و "رومان التعليم" بروح نوفيكوفسكو كيريلوفسكي ونقذ فونفيزينسكي، مما يقلل من الوكيل التعليمي للغاية لذكر الموجهين مع حقائق منخفضة من حقيقة الحية أنها أكثر تكلفة بكثير. هنا يتصرف كما هو، ساتيريك.
يقول RadishChev إنه حدث مع قذائف (قام بتعديل إلى حد ما اللقب من المركبين) بعد أن نفهم العقوبة. لقد تركوا فيكتوبسهم، استخدموا بأمان من الحضانة، واشتروا متحف نرجوف ("كذبة موز") وعاشوا وأعيشوا بأمان. كانت ملاك الأراضي المجاورة أسوأ. أثرت الاتجاهات الزمنية على حقيقة أن البساطة بدأت في رفع ابنها الأصغر سنا، كما Mitrifanushka، ولكن على نظام روسو وباستيدف. أصغر اسم فليليل - هو، بالطبع، أقرب إلى فالس نوفيكوفسكي من "الرسام". إن عم tsimblda، الذي يصور في فاليليو، يوقع بلا كلل إميل في المنازل المنزلية إلى الأنسبن التي لا تنسى، ونقلت بثريا "Tilemokhid". والهليل يسخر فوقهم مضخات كل نفس ريفي غير صحيح غير صحيح. يتذكر التقاط بين العبد والبارين حفلات الاستقبال الحية للكوميديوم ثم تم بناء الكثير على إعادة التفكير غير المتوقعة للكلمات غير المفهومة، ساكن ساكن. يتكلم Cymbalda عن إلهة أرتميس، ويعتقد الفقراء أن هذا هو ما رجل أرتيميا؛ Cymblda يقتبس الآية: "تم توزيع مجموعة متنوعة من الألوان المختلفة على الأسرة الخضراء ..."، وأخطاء الفقراء الضخمة: "أعرف، عم، وأنا أعلم؛ الأم لها سرير أخضر متوهج. " سرعان ما اندلعت المشاعر الجسدية، التي أسفرت عن تلميذا في الندمدي. وقع في حب حظ، وعقله مغلقا. كما انهار منزل البطاقة جميع الوصفات التعليمية ...
"الكلمة حول Lomonosov ليست فحسب، والسفر النهائي" السفر من سانت بطرسبرغ إلى موسكو "، ولكن أيضا عمل متميز للنقد الفاشي. في "كلمة ..." مشكلة دور العبقرية في التطوير التدريجي للأدب يتم تحليلها بعمق.
راديشتشيف "تدحرجت" تاج "الصيف الروسي" في "التاج" المدني "من" التاج "المدني، وليس الشخص الذي منح عادة" التقسيم "أمام السلطات:" ... كلمة الروسية ستضرب الشائعات، سوف تعيش ولا تموت. " مزايا Lomonosov أمام الأدب الروسي "متنوع". في الهدايا الشديدة "الخلل" من Lomonosov، قد يحسد الجميع اللوحات الساحرة لشعب الهدوء والصمت، "هذا السياج القوي من البرقية والقرى". بعد Lomonosov، يمكن أن يصبح الكثير من الناس مشهورين "لكنك كنت الأولى". سلافا لومونوسوف "هناك مجد للزعيم". ولم يكن هناك تابع جدير لوومونوسوف في "حيوية المدني".
ولكن يجب أن يكون أكثر صرامة محكمة حول بعض الأطراف الضعيفة لإبداع Lomonosov. يرمي Radishchev لومونوسوف حارب: "... أنت مدح السكتة الدماغية في آيات إليزابيث." وكأنني أردت أن أغفر Radishchev لتسامح هذا اللومونوسوف من أجل شهادته لروحه إلى أفعال جيدة، ولكن لماذا "تأخذ الحقيقة وذرية": لن يغفروا إذا كنت تشق الروح. عظيم ميزة العبقريات، ولكن هناك محكمة عليا، محكمة الشعب العليا والوقت: "الحقيقة هي أعلى إله بالنسبة لنا ..." يمكنك العثور على عيوب أخرى من لومونوسوف: مرت بالدراما الماضية، "ضعفت في الملحمية"، كان أجنبي في آيات "الحساسية" لم يكن دائما ثاقبة في الأحكام و "في معظم كلماته في بعض الأحيان أكثر من الأفكار". لكن "الشخص الذي مهده الطريق إلى معبد الشهرة، هناك الجاني الأول في اقتناء المجد، على الأقل لم يستطع الدخول إلى المعبد". "في طريق الأدب الروسي في Lomonosov، هناك أول".
بالنسبة لهذه التقديرات من Radishchev، تم التنبؤ بهذا البرنامج الجديد الخاص به. على الطريقة الثورية لخدمة الأدب الروسي، كان راديشيش نفسه الأول.
لذلك، كان النقد الكلاسيكي برنامج اتجاه أدبي بالكامل على مدار ثلاثة أرباع القرن. حملت على مدى عقود من الولاء للمبادئ الأصلية لومونوسوف وتطويرها أو تعاني منها أو موافقتها عليها، في دائرة من عدة مشاكل كبيرة.
تعمقت باستمرار في تطوير مشاكل القصائد الروسية، وتكوين اللغة الأدبية الروسية، وثلاث أساليب وثلاثة الأنواع الرئيسية: Odd (Lomonosov، derzhavin)، أربتبات (Tremakovsky، Heraskov) والدراما (Sumamokov، Lukin، Madillers) وبعد في البداية، بالانتقاد، تمت الموافقة على التنظيم في الكلاسيكية الأوروبية، ثم بدأ المزيد والمزيد من الانتقادات في اختراق الخصوصية الوطنية، ويلخص الشعرية الناشئة من الكلاسيكية الروسية، والخبرة الشخصية للكتاب. بدأت الأحكام الرئيسية لمفهوم تاريخ الأدب الروسي من الأوقات القديمة.
مع الجزء المنهجي من النقد توسل بين طرفين: من ناحية، فإن قواعد الفن التي تكرسها تقليد الفن، من ناحية أخرى - تعسفي كامل من الذوق الشخصي. لذلك، في الانتقاد، كانت هناك إشارات متكررة للغاية إلى السلطات، أو شغف التفاهات، والاستحواذ الأسلوبية. بدأ تدريجيا في لعب دور مهم للقواعد المستمدة من الإقليمية (Derzhavin، Heraskov، Lukin، Fonvizin). في مجال أنواعها، انتقل انتقادها من أطروحات وخطابة إلى الأمامين والتعليقات، وأخيرا، للمقالات. تم فصل الدعوة الحرجة بشكل متزايد عن الكاتب. في النقد، أسلوب سوماروكوفسكي "متوسط"، إمكانية الوصول العام، البساطة بدأت الفوز.
لطالما كانت الكلاسيكية هو الاتجاه الوحيد في الأدب الروسي والهجمات من الجانب، لأن قواعده كانت في الأساس قيمة Incredit واتظر في شكل تعديل العيش في اتجاهات أخرى.
العاطفي في الأدب وانتقد كان في الأصل، وكذلك الكلاسيكية، كابتكار لشخص واحد متميز. بعد Lomonosov، اتبعت فترة كارامزين. كما هو الحال في الكلاسيكية، هنا يتم الاتصال الناقد عن كثب الأدبيات. في بعض الأحيان، فإن النقد حتى فوضى الأدب (إذا كنت تأخذ، على سبيل المثال، مشكلة شكسبير من كارامزين).
الابتكارات الهامة للنقد العاطفي مذهلة. تمكن كارامزين من دمج النقد مع الصحافة وإعطائها شخصية اجتماعية حرق. غيرت معظم نبض الحياة الأدبية بأكملها. متصلة في دائرة حية من الصحفي الناقد والبرد والكاتب. علم النقد لقراءة وتدريس الكتابة. لقد تعلم الجمهور انتظار الاستعراضات الهامة للابتكارات الأدبية. بهذا المعنى، كارمزين "Zaootil" الجمهور للقراءة. بدأ النقد في التعميم في الغالب الممارسات الحقيقية لاتجاهه الأدبي، وليس فقط إنتاج "القواعد"، على الرغم من أن الأعمال الروسية مفهومة حتى نادرا نادرا ما. أصبح النقد، المتصل بأحدث جماليات (Baumgarten)، العلم. تناول كل هذه اللحظات، بلنسي ودعا كارامزين "مؤسس" النقد الروسي.
كان المكان المركزي في النقد العاطفي يدرس مشاكل الخصائص الفردية والتاريخية والوطنية للظواهر. ومن هنا فإن الاهتمام لشخصية الشخص، إلى "الحساسية"، الهيكلية، من هنا الديمقراطية الشهيرة للأبطال، خلط عناصر مختلفة من الحياة، أنماط اللغة والأنواع جزئيا (جنبا إلى جنب مع المأساة والكوميديا، نظرت إلى الدراما) الترشيح في طليعة الريش في قدراتهم من النثر. بدأ النقد الاعتماد على عينات جديدة وسلطات جديدة في الأدب العالمي - روسو، أقل، لينز، ريتشاردسون، طومسون، شكسبير بدلا من رانينا، Baual، Moliere، Voltaire. إدراك نفسها بمبتكر في مجال "مقطع لفظه الحساس" في مجال تفهمه، كان يفكر في تاريخ الأدب الروسي من وجهة نظر تكوين هوية وطنية في ذلك (من Boyan-Elevever)، على طول الطريق، توبيخ أسلافه الكلاسيكية في عدم القدرة على تصوير الأحرف الروسية الفنية. بالنقد، تم استخدام الشروط والمفاهيم بدقة، أصبحت أنواع المقالات والمراجعات أكثر تنوعا، وكانت التقديرات أنفسهم أكثر موضوعية. انخفضت الفجوة بين القواعد والذوق، العينات والممارسة، لأن النقد نفسه قد اتخذ من علم الذوق، أحد أطراف الرأي العام الناشئ.
"الواقعية التعليمية"، على عكس الوجهات السابقة، لم يكن لديها واحدة من كورنيتا، القائد الرئيسي والمنظم. كان أعمال جماعية لعدد من الكتاب. (نؤكد مرة أخرى بيان كامل تخصيص هذا الاتجاه وعنوانه.)
اكتشف كل من الاتجاهات السابقة دائما مثل هذه الاتجاهات في معرفة الواقع، والتي بدأت تمرير من خلال مواقعها الشعرية الأصلية. في الكلاسيكية، تم الإعراب عن ذلك في "انخفاض" العينات إلى الأخلاق الروسية، في عاطفية - في التدريس على "الشخصيات". للعيش في الواقع، معظم الكتاب يقتربون في مجال الهجاء، السلك الاجتماعي. شكلت هذه "اللوحة صالحة" في نهاية المطاف اتجاه مستقل معين في الأدب الروسي، والتي نمت على المناطق الأخرى وحتى أن تواجهها باعتبارها صادقة ومثمرة. اتضح أن تكون فورنر من الواقعية النقدية، على الرغم من أنها كانت أيضا في إحساس أوسع أيضا "نظيفة" الكلاسيكية "، و" نقية "عاطفية.
معظم أرقام "الواقعية التربوية" يونايتد اتجاها دقيقا زاهيا، والذي حصل على تعبيره الأكثر اكتمالا في عمل راديشتشي الثوري.
كان انتقاد القرن السادس عشر هو المرحلة الأولية لتشكيل "موضوع" النقد.
الكلاسيكية ذات الصلة الأدب الروسي مع المعايير العقلانية في أوروبا من الإبداع وتطوير قواعد المصدر صورة فنية واقع. جلبت المرتبنتينية أقرب إلى المجتمع الروسي، ووضع مشكلة الشخصيات في علاماتها النفسية والتاريخية والوطنية والاجتماعية، وانتقادات مع الصحافة. قام الساتريان أو "الواقعية التعليمية" بتربية الأدب بالتوالية الاجتماعية، مع النضال ضد Serfdom، وضعت مفهوم الصدق الواقعي كأجيلي في عملية تشكيل طريقة واقعية.
لكن كل هذه الاكتشافات لم تظهر بعد التخليق، لتلخيصها في اتجاه واحد. النقاد المهنيين لم يكن موجودا بعد، لم يكن النوعي من العروض الحرجة مستدامة بعد. في كلاسيكيين، ظهرت في حافة الاضمئات والخطابة، في عاطفية في إطار المقالات المصنفة الطبية والمراجعات، وممثلي "الواقعية التعليمية" ليس لديها أي مسائل إعلانات ومقالات البرنامج. ومع ذلك، فإن خطابة "التوهين" هذه ظاهرة تقدمية، حيث استغرقت انتقادات من الأسر من المعايير الأكاديمية بشأن مساحة البحث المباشر. استحوذ انتقاد "الواقعية التعليمية" على الأساس المادي الصلبة، بتراكم تجربة تعميم هجاء حقيقي، رئيس الاجتماعي.

المواد الشعبية من الموقع من قسم "الأحلام والسحر"

.

الواقعية التعليمية في عصر التنوير

في معركة مع اتجاهات تقليدية ومثالية في الكلاسيكية في الأدب التعليمي في القرن السادس عشر، فإن الطريقة الفنية الجديدة تنشأ - الواقعية التعليمية. كان النظري الأكبر كانوا ديدرو وأقل. بالنسبة لهم، فإن الرغبة بالنسبة لهم أقرب إلى الفنون إلى أصول الحياة الحديثة، لتحريرها من تأثير الأساطير القديمة. إن الدفاع عنهم من الموضوعات الحديثة له أهمية تدريجية ضخمة، ساعدت في تنمية الإبداع، وثيق ومفهوم للجماهير الواسعة من الناس. في الاتجاه على القارئ الديمقراطي والمشاهد، تم الانتهاء من سمة مهمة للمبادئ الجمالية للتنوير العقاري.

تم تصميم الكلاسيكية حتى في طبئته التعليمية في المقام الأول في الطبقات المشكلة من مجتمع إقطاعي، على أولئك الذين كانوا على دراية بالثقافة القديمة. لم تكن أبطال العصور القديمة قريبة وفهم من قبل ممثلين عن "الطبقة الثالثة". طالب البرجوازي بفن جديد كان من شأنه أن يجيب على احتياجاته التاريخية والأذواق الجمالية. قبل أيديولوجي الأيديولوجيين، نشأت مهمة الديمقراطية من الأدب، وحلها في كتابات ديدرو، أقول، روسو وغيرها من المفكرين في القرن الثامن عشر.

لم يكن من المضاربة لبرنامجها الجمالي واقعية النظرة. شرعوا من طلبات الوقت والاعتماد إلى حد ما للممارسة الحية للفن الحديث. في الثلث الأول من القرن السابع عشر في أوروبا، كتعبير عن الطلبات من الجمهور البرجوازي ورد فعل على الكلاسيكية، يبدو "مأساة مشاحانسكايا". كانت العينة الأولى هي تاجر لندن J. Lillo (1731). ذهب الصراع المأساوي في المسرحية مع جذوره في الحياة اليومية، وكان الأبطال يأتون من الوسط البرجوازي، والأخلاق متطابقة تماما المفاهيم الأخلاقية للجمهور.

في النصف الأول من القرن في فرنسا، تم تصوير نشر "الكوميديا \u200b\u200bالمسيل للدموع"، حيث تم تصوير جميع أنواع فضائل الشخص الثالث. كان أعمدا من هذا النوع غزلان ولشوس، في ألمانيا وجد مؤيدا في وجه جيلرت.

كان إنجاز فني كبير للأدبيات التعليمية رواية واقعية وخصوصية "خصوصية". يرتبط تشكيلها بتشكيل العلاقات البرجوازية الأخرى.

في عام 1719، نشر "Robinson Kruzo" D. Defo، العمل، تمجد المبادرة، المؤسسة، التي تم إنشاؤها بواسطة النظام البرجوازي،. نعم، "روبنسون كروزو" يتبع روايات الغابة، ريتشاردسون، "رحلة غوللاوير" من سويفت، مما أعطى زخما قويا لتطوير جماليات الواقعية.

في نومان طبيب التنوير، فإن البطل السردي هو شخص بسيط يعمل في ظروف حقيقية. في روايات هالان التاريخية، السوداري، Kalpred، Cesena، الذي استخدم في القرن السابع عشر شعبية في صالونات الأرستقراطية، لم يكن كذلك الحقيقة الحيويةوبعد الأحداث، رائعة في الطبيعة، المنشورة في الماضي البعيد، في كثير من الأحيان الأسطوري والمجموعات حول أعمال الملوك والقائد، والشخصيات ليست خاصة، مثل روبنسون أو gulliver، و "تاريخية".

استجاب روماني بالكامل للمتطلبات الجمالية للقارئ البرجوازي. كبار السن من الروائيين في الفتح الفني من القطاع الخاص، كانت الحياة اليومية هي قاعات النهضة، وقبل كل شيء، الخدمة كمؤلف "دون كيشوت". استخدم البعض منهم، مثل ديفو في مول المولز و Lesaja في "الإسكان VLAS"، شكل إسباني بلوتوفسكي روماني، الذي تم نشر بانوراما واسعة من الواقع الحقيقي. بشكل عام، كان التنوير في نضالهم من أجل الإنسان، للعلاقات العامة المتناغمة هي ورثة أنسانون من قرون الرابع عشر من رابع عشر. كما واصلواهم البحث الجمالي عن طريق التقارب للفن مع الحياة. لا عجب ديدرو وأقل في الأساس المنطقي عن الواقعية يسعى إلى الاعتماد على الخبرة الفنية شكسبير. ولكن هذا لا يعني أن أدب التنوير يذهب إلى مسارات الخطأ، فقط تكرار الافتتاح الفني للعينات. يحل مهامه بطريقته الخاصة، اقترحه الوقت باستخدام إنجازات ثقافة النهضة.

إن مصلحة التنوير لشخص ما، إلى تجاربه، إلى قيمته الروحية الداخلية أدت إلى كلمات مزدهرة في القرن السابع عشر. الشعر الغنائي لم يكن سمة من الخصائص الكلاسيكية، التي لم تكن قلقة بشأن المشاعر الشخصية والحميمة وغير المدنية للناس. الإبداع الشعري كان كلاسيكيين عقلينين، وسادت المساعدة الإنمائية الرسمية، وليس مخلصا أغنية غنائيةوبعد يتم توزيع الشعر Ansecontic وتمجيد النبيذ والحب والصداقة وغيرها من أفراح الحياة البشرية اليومية في عصر التنوير. خاصة العديد من الشعراء - anacreontikov طرح الأدب الفرنسي (شولي، اليونانية، الرجال، درة، ليفار، إلخ). كان هناك الكثير منهم في ألمانيا (Gagdorn، Glaim، Uz، E - نظيفة، إلخ). كانت قصائدهم محرومة من محتوى اجتماعي كبير، لكنهم لم يخرجوا من الاتجاه العام للأيديولوجية التعليمية. جادلوا بحق الشخص للسعادة، وبالتالي أدان بشكل غير مباشر اضطهاد الفرد في ظروف مجتمع إقطاعي، تم رفض أخلاق هانجهوس المسيحية من جميع أنواع المحظورات. كانت ظاهرة مذهلة في الشعر الأوروبي في القرن السابع عشر عمل ميناء اسكتلندا العظمى روبرت برنز، الذي، في البهجة، مليئة بالفكاهة الخجولة، فإن الأغاني الغنائية الصادقة فتحت روح شعبها حب الاسكتلندي إلى وطنهم، وموقفهم الحرج تجاه اللوردات العلمانية والكنيسة.

عبرت إنجازات كبيرة بشكل خاص في كلمات Goethe الشابة، التي كانت في آيات رائعة ذابت الشباب، نضارة، صدق الشعور الشاب، معجب به "وثني" لجمال الطبيعة، بجرأة صب تحديا للعقيدة الأخلاقية في الفحص كنيسية مسيحية. لا عجب غوته كرهت رجعية، وخاصة رجال الدين.

تفهم نظرية الواقعية الفن "تقليد الطبيعة"، أي، باللغة الحديثة، كإعادة إنتاج الواقع. رسميا، تم الاعتراف بهذا الحكم والكلاسيكيين، لكنهم ساهموا في قيود كبيرة للغاية. تحولت إلى تقليدها فقط حتى تتوافق الصورة مع "العقل" و "الأذواق" للدوائر المستنيرة للمجتمع. نتيجة لذلك، "الطبيعة" المدرجة في فن التنقية والمثالية وليس في محتوياتها الحقيقية. انتهك كتاب المخرج الكلاسيكي مبدأ صورة موضوعية للحياة في عملهم. تحولوا الكلمة إلى وسيلة للدعاية ببعض الحقائق الأخلاقية والسياسية. وبالتالي، تم تقويض تفاصيل الأدب كأثواني خاص من انعكاس الواقع.

إن فهم الفن كقلم تقليد للطبيعة أدى إلى ترشيح معايير أخرى نوعية لتقييم مزايا كتابة العمالة من الكلاسيكية. لا تتبع "القواعد" الكلاسيكية الآن الآن إلى ميزة الكاتب، والصورة الصادقة للحياة. يتم الإعلان عن الحقوق الأساسية والتعبيرية من قبل القوانين الأساسية للإبداع الفني.

في جماليات الواقعية، في الأساس، بدأت هذه المفاهيم كصورة فنية، نموذجية، طبيعية، صادقة، إلخ. في ظهورها لأول مرة. كان مقدمة منهم ممكنا بسبب حقيقة أن الفن بدأ يعتبر ظاهرة ظاهرة ، الثانوية إلى الواقع. يتم تحديد ميزة العمل الآن ليس في مقدار ما تفي بمتطلبات المدونة الجمالية في بول أو بوت أو لاجارا، وما مدى عمقه، بصدق، يعكس القني الحجم.

ومع ذلك، فإن النظريين في القرن السادس عشر لم يجري باستمرار وجهة نظر مادية في الفن. منظر التنوير للتاريخ عليها القوى الدافعة لم تسمح لهم باستخدام الاحتمالات بشكل كامل المنصوص عليها في الواقعية. معتقدين أن العالم يحكمه العالم، يربط إنجاز بناء حياة معقول مع التحديث الداخلي للمجتمع، مع تأثير أخلاقي على الناس، وطالبوا كاتب التدريس، وجمع "جيد" وتقييم " شر".

إن الرغبة في التنوير تقوض إلى حد كبير نضال التنوير للواقعية والصراع مع مبادئ صورة واقعية للحياة. أدت إلى المظهر في عملهم (على سبيل المثال، في الدرام ديدرو "الابن الجانبي" و "الأب من الأسرة") للأبطال المثاليين (البرجوازية، المحامين، إلخ)، لا يجسد الميزات التاريخية المحددة للناس من دائرة اجتماعية معينة، ولكن الأحلام التعليمية لشخص ممكن.

شعروا أنفسهم شعروا بضعفهم المفهوم الجماليوبعد عملت فكرتهم في الجمع بين حقيقي مع مثالية، موجودة مع المستحقة. في محاولة للتغلب على المخططات في مواجهة الشخص، ينصح دودرو بالتبريرات إلى تصوير الفضائل غير المجردة و "العاطفة"، ولكن "الوضع الاجتماعي" للأشخاص. ومع ذلك، فإن الإفصاح عن جوهر واحد من الأبطال يمكن أن يؤدي إلى تخطيطية من نوع آخر. لذلك، فإن ديدرو يحاول الجمع بين "الجمهور" مع "الإنسان". في نفس الاتجاه يذهب والبحث عن lescing.

ديدرو وأقل معركة من أجل المقدمة في الأدب الحديث البطل، الذي سيحتل عن كثب مع فصوله، تغطيه البيئة البرجوازية، ويغطي الفساتين، والعادات، ومبادئ اللغة، ولكن في نفس الوقت، من حيث رتبة أفكاره ومشاعته، سيكون تم جمعها فوق العقارات، بمثابة مثال على التقليد الفعال. باختصار، أرادوا برجواس حقيقي لإجراء التعبير عن الأفكار التعليمية.

جماليات الواقعية التعليمية تطورت في مكافحة الكلاسيكية. علاوة على ذلك، لا تأخذ ديدرو وأقله ليس فقط إبداع الكلاسيكيين الكلاسيكيين فقط، فهم ينتقدون أيضا Voltaire من وجهة نظر جمالية. يبدو أن مآسيها باردة. يتم تفسير هذه البرودة بحقيقة أن فولتير يكشف أبطاله فقط في قديه الجمهور، وليس الاهتمام بمشاعرهم الطبيعية والإنسانية. في مسرحياته هناك مواطنين، تجسيد المشاعر السياسية، وليس العيش الناس.

يبدو أن الفولتير الغريز، دون تردد، يرسل ابنها إلى التنفيذ، ويبدو أن ديدرو وألزلت سامية للغاية، غير عادية. قد يعاني المشاهد الديمقراطي، وفقا لإدناعهم، شعورا بالاعجاب البارد، وليس الرحمة الفعلية الحية، والتي تتطلب أن يكون البطل نفسه بصدق، ولا قمعت بشكل مسبق الحركات البشرية البسيطة في القلب.

من هنا، من المهم في نظرية الواقعية التعليمية، متطلبات بالتناوب البطل والمركبات في شخص واحد ومدني ومدني و صفات بشريةوبعد في الوقت نفسه، كان من الممكن التغلب على مراكز الصور الكلاسيكية، والمسار لإنشاء أحرف دراماتيكية نفسية معقدة، تم افتتاح شخصيات مثيرة متناقضة داخليا.

عينة من البطل بطل أقل، في اشارة الى تجربة الكتاب القدامى، يجدون في Sophokla، في مأساةه "Philiqutt". لا يوجد شيء stoic في phylotte. وقد شهدت ألم مؤلم من الجرح غير الشفاء، لكنه يعلن عن جزيرة الصراخ، ولكن في الوقت نفسه يعرف كيفية قمع معاناته عندما يتم إخبار الظروف أن يكون مواطنا.

ومع ذلك، فإن انتقاد Voltaire كفنانة، ودويسرو وأقل تقدير كبير في تقدير كبير من صراعه مع التعصب الديني، ويعزى ب Paphos الجمهوري والميرانوبيك من مآسيه. لقد قبلوا بشكل عام التركيز الإيديولوجي الكلاسيكية التعليمية، لكنها لم توافق على الأساليب التي تم تنفيذها. ديدرو وأقل، مثل فولتير، قاتل حقيقة أنه في الحياة كان هناك المزيد من مقاتلي حرية نكران الذات، لكنهم عارضوا الرجل ب "قلب الصلب" عقد مكانا رئيسيا في الدراما، كما أدى إلى تخطيطي، خفضت التأثير التعليمي من الدراما. تبحث نظرية الواقعية عن طرق لإرساء الديمقراطية للفن، وجلبها أقرب الحداثة، مع طلبات الناس. إنهم يريدون أن يروا بطل الإنسان الإنساني والحكام الديمقراطي الديمقراطي، ورؤية إمكانية تحويل المسرح إلى مدرسة حقيقية لرفع الجماهير.

انتقد الانسماشية، والخرسانة، وقسوة الحكام الكبيرة والصغيرة، فإن الواقعيين في القرن الثامن عشر من القرن السابع عشر يسعون إلى معارضةهم الإنسانية، والمزايا الأخلاقية العالية للأشخاص الجدد الذين يعبرون عن الأفكار والمشاعر المتقدمة في العصر. عادة ما يتم دمج الحرمان من أشكال السلوك غير المعقولة في الواقعية التعليمية مع موافقة المثالية. لم يتصور التنويريون الإبداع، وليس مضاءة من نور الأفكار الكبيرة المؤكدة في الحياة. لذلك، تحتل مشكلة بطل إيجابي، ولكن هناك مكان مركزي في جمالياتهم. تعريض كل شيء جيدا وغير معقول، إنهم يقاتلون بشغف من أجل الاحتفال بالجديد المؤمنين بإيمانا راسخا بسبب الكلمة والمثال الأخلاقي. في محاولة لإحضار الفن إلى أصول الحياة الحديثة، فإن النظافة من الواقعية التعليمية، بطبيعة الحال، يعارضون تقليد العينات العتيقة أكثر من كلاسيكيين "أخطأوا". ازدهار الأدبيات الحديثة التي اختتمتها من قدرتها على تعكس الواقع حقا، ولا نسخ أعمال الكتاب القدامى. هذا لا يعني أن ديدرو وأقل لم يقدر كلاسيكيات العصور القديمة. على العكس من ذلك، فإنهم يضعون إبداعهم للغاية. سلطته رأوا في الصدق. وصل هوميروس، Sofokl، يوريبيد، لأفكارهم، إلى نجاح رائع، في المقام الأول لأنهم يعملون بصدق.

وضع نظراء الواقعيين قبل الفنانين الحديثين مهمة عدم تقليد الحرفيين العتيقة، ولكن لإتقان مبادئهم النشاط الإبداعيوبعد أن تكون مخلصا لتقاليد هوميروس - وهذا يعني بصدق لإعادة إنتاج الحياة الحديثة، وليس انسخ أعمالها ميكانيكيا. في هذه الحالة، يكون التنوير مناسبا عن كثب لفهم كيان الطريقة الفنية والتغلب على إلقاء نظرة غير تاريخية على كلاسيكيين على تطوير الفن.

لا يصور الواقعيون من عصر التنوير شخصيا تاريخيا بشكل خاص. الثروة الخاصة من الرسومات المنزلية مختلفة الإنجليزية الرومانية (ديفو، الميدان، Smalllett). الحشش الاجتماعي هو أيضا في الدراما الواقعية.

سعى كتاب الاتجاه الواقعي لشرح سلوك الناس مع ظروف حياتهم. وجهت هذه الرغبة انتباهها إلى الواقع، والتي كانت لها نتيجة لتعزيز الاتجاهات الحرجة في عملها. لا سيما مرتبط ارتباطا وثيقا بحياة الأبطال السلبيين للأدب التعليمي. يشعرون، فكروا، تتصرف "تاريخيا"، وفقا لقوانين بيئة زراعةهم. الحصول على جميع أنواع الرذائل، وتمديد الواقعية التعليمية جنبا إلى جنب مع عقوبة الاتهام والرتب الإقطاعية.

أثار نظرية الفن الواقعي (وخاصة الإرسال) حق الكاتب الحديث لانتقاد المجتمع الإقطاعي. الحياة، وفقا لأفكارهم، منذ تايمز من هومكريك، عندما كانت متناغمة، تغيرت، بدأت غارقة في التناقضات، لذلك من الناحية القانونية للغاية بموقفها. لم يعد الفنان الحديث، مثل المؤلفين اليونانيين القدامى، لتصوير الجميل فقط. إنه ملزم بالإظهار والقبيح والمضي قدما في عمله وليس من مبدأ الجمال، ولكن يسترشد بموجب قانون شعري جديد طرحه العالم الحديث - الحقيقة والتعبيرية. ومع ذلك، فإن الصدق في الواقعية التعليمية لديها حدودها. العلاقات الاجتماعية سمة النظام الإقطاعي بعيدة كل البعد عن جميع الاتجاهات المدرجة في عمل الواقعيين في القرن الخامس عشر. ركزوا على مشاكل الأسرة، والحب، على التوضيح القانوني والسياسي للشعب، ولكن تقريبا في جميع المعنيين التناقضات الطبقية. سقطت الأسباب الاقتصادية للقمع الاجتماعي من مجال نظرهم.

عادة ما تكون الصراعات في الأدبيات التعليمية أيديولوجية (أخلاقية، دينية، سياسية، إلخ) ^ لا تؤثر على الأساس الاقتصادي للمجتمع، هيكل الطبق. في هذا الصدد، لا يتم نشر كفاح أبطال المضادات على التربة التاريخية الفعلية، ولكن في عالم الأفكار.

من الواضح أن حجم الاصطدامات الإيديولوجية مختلفة تماما. كل هذا يتوقف على الظروف التاريخية، من Worldview of The Writer. في "مأساة meshchansk" أو "الكوميديا \u200b\u200bالمسيل للدموع" فهي ضئيلة وتدوير حول أسئلة الحياة العائلية الخاصة. في عمل Lesing، Schiller، يكتسبون الشاهد وحتى اللون السياسي، وفي فاوستا، يلتقط Götte مشاكل الأهمية العالمية المتعلقة بمصير كل البشرية.

يزداد الاهتمام بالأيديولوجية من تعاليم التنوير بأن العالم يحكمه العالم. وكشف عن تناقض الواقع بشكل رئيسي في المجال الأيديولوجي، كانوا مقتنعين بأن التغلب عليها هي أيضا أيديولوجية، وسيلة التأثير الأخلاقي والتنوير. نقلت فكرة التحول الثوري للعلاقات الاجتماعية إلى الخلفية.

المبالغة في دور عامل أيديولوجي في التاريخ أثر بشكل مباشر على عمل الواقعيين في القرن السابع عشر. أدى ذلك إلى مظهره في أعمالهم "أبطال روبورز"، المرنان، إلخ، الذين يجب أن يكون لديهم تأثير إيجابي على خطبهم والسلوك الأخلاقي، وفي وقت واحد للقراء أو المتفرجين. اذا كان الأحرف السلبية في واقعية التنوير تعتمد على البيئة الاجتماعية والعيش في قوانينها الأخلاقية، فإن الإيجابي غالبا ما ترتبط بها فقط خارجيا، فقط "جواز سفر"، وفي الواقع هم كما لو كانوا خارج التاريخ، الموجهة في حياتهم التعليمية قواعد "الأخلاق" و "السبب" الأحرف "تعيين" مقدما وبالتالي فهي لا تكتشف الاتجاهات لتطوير الذات.

في الفن الواقعي للقرن السادس عشر، عادة ما يتم اكتشاف طبقتين. واحدة حقيقية، أسرة، كما لو كانت مكتبة من الطبيعة، "السكانية" الناس الحقيقيين تماما؛ آخر تم إنشاؤه بواسطة خيال الكاتب، "الشخصيات المثالية" تعيش. بطبيعة الحال، يمكن الاعتراف بالطبقة الأولى فقط واقعية للغاية، والثاني موجود بالفعل خارج حدود الواقعية، ويحمل ميزات الاتفاقية والخططات.

يتم تنفيذ معارضة الواقعي المثالي في الأدبيات الواقعية للقرن السابع عشر بطرق مختلفة. في بعض الأحيان يحدث ذلك في شكل فصل حاد من الأحرف السلبية والإيجابية. في "إيميليا جالوتي" فولينج الأمير جونجاجو ومن محيطه المعارض العقيد أودوباردو وابنته وزوجته. في مأساة شيلر "الخداع والحب" هناك معسكران - فناء ديوك بقيادة الرئيس والتر وعائلة موسيقي ميلر.

في كثير من الأحيان، يخضع نفس البطل للتحول. يبدأ مسار حياته كممثل حقيقي للبيئة العامة الحقيقية، "الخاطئ"، حتى يجعل القتيل، وينتهي به شخص ضخم جيد. هذا الخيار في التعديلات المختلفة هو سمة من سمة بعض روايات الميدان، Smollett، Viland، Goethe وغيرها من التنوير، والتي في تاريخ الأدب تلقت اسم التعليمية. شخصياتهم الرئيسية تمر حقا في كلية التعليم في الحياة. في البداية، ينغطفون في الرذائل الكبيرة والصغيرة، ولكن بعد ذلك تحت تأثير تجربة الحياة، فإن توليد من جديد أخلاقيا، تصبح أعضاء مفيد في المجتمع.

واقعي الفن xviii. القرن يؤدي في وقت واحد وظائف حرجة وتعليمية. لا يكشف فقط عن تناقضات الواقع الإقطاعي، ولكنه يشير أيضا إلى مسارات تغيير في الحياة، يقاتل من أجل شخص جديد. صحيح، عند الموافقة على المثالي، انتقل المرضون في كثير من الأحيان من الواقعية، لكن إبداعهم لم يتساءل أبدا، كان دائما ما كان يسمى إلى الأمام، غرس الإيمان في المستقبل.

وبالتالي، فإن أعمال الأدب واقعية من عصر التعليم "الطبقة المزدوجة"، أنها تشكل سبائك حقيقية ومثالية. يتلقى "الطبقين" تعبيره في نوعين من الأبطال، في قصة مزدوجة، في الاحتفال الإلزامي للمبدأ التعليمي. من أجل الواقعية التعليمية، تتميز المنعطفات الحادة بمصير الجهات الفاعلة، غزو غير متوقع للقضية في التنمية الطبيعية للأحداث. لضمان النصر الخاص بك الشخصيات الإيجابيةيقول الواقعيون من القرن السابع عشر إلى جميع أنواع الحيل. وهذا أمر طبيعي إلى حد كبير.

"البطل الأخلاقي" بالنظر إلى مكثفه وغير العميدي في شروط المجتمع الإقطاعي سيكون حتما في المعركة مع مرتزق، المعارضين الماكرة. ثم هو في عجلة من امرنا لمساعدة المؤلف. هو أو يجعله وريثا غنيا (بفضل الميراث غير المتوقع، يتلقى توم جونز يد صوفيا)، أو يجبرها على أخلاقيا من أجل توليد أعدائه الرهيب (يحدث هذا الولادة، على سبيل المثال، في مسرحية ميرسي "القاضي" مع العد مونتريفال، مضطهد القاضي الصادق دي ليري). دور كبير، لا سيما في خلاص البطلات، يلعب الكشف عنها بشكل غير متوقع العلاقات الأسرية إلخ. كل هذا يدل على أن التنوير في كثير من الأحيان مقتنع بالضعف مبدأ أخلاقي وأجبروا على تزويده ب "دعم مادي".

الازدواجية الوحشية للواقعية في القرن السادس عشر ليس قانونا مطلقا. هناك العديد من الحالات عندما تكون الأبطال الإيجابي في عمل الأصول الواقعية هي سلبية، حقيقية للغاية، محددة تاريخيا. مثال على مثال على الكوميديا \u200b\u200bالرائعة بوعيمسك " إشبيلية بربر"و" الزواج فيجارو ". في شكل فيجارو، لا يوجد شيء مالي، فهو تعميم الظواهر الحية من الواقع. لأنه، كما كانت، الجدوى، الطرافة، البراعة، سمة الشعب، ويفوز بسهولة النصر على المحاكي Almaviva.

الممتلئة الواقعية لأبطال Goethe Goethe (Getz Von Berlikhingen، Wiretz) مميز. يعزى تعبيرهم الفني مرة أخرى إلى حقيقة أنه عند إنشاءها، لم يكن المؤلف هو المثالي، ولكن من الحياة، مطبوع في الصور التي أنشأها من خلالها ميزاتها التاريخية المحددة.

الفنية الواقعية لمحة التنوير غير متجانسة غير متجانسة، وهناك العديد من ظلالها، ولا يمكن تدريسها تحت رتبة واحدة. لقد تغير جنبا إلى جنب مع تطوير المجتمع وإنجازات الفكر الجمالي. تقدم خطوة إلى الأمام في تطوير نظرية الواقعية بالمقارنة مع ديدرو وأقله I. G. الألمانية، "العاصفة وناتيسكا الرئيسية الرئيسية". شعر جيدا بضعف نقاط الضعف في Realisti-Nightectors: مخططات في نتائج الأبطال الإيجابي، ميل إلى الأخلاق.

حارب الكرر وراء صورة الشخص في تفرده. من الجذب بشكل خاص وليس نموذجي، ولكن الصفات الفردية لشخصية الإنسان. ورأى كاتبا مثاليا في شكسبير، وأؤكد قدرته على إنشاء لوحات حياة ملموسة ملموسة تاريخية، وتصوير الناس في كل ثروة ميزاتهم الفريدة، تخترق بعمق أسرار الروح البشرية.

كانت النظرية الجمالية لماردر تأثير مثمر على Goethe Young. استيقظت اهتمامه بالماضي التاريخي، إلى الطبيعة، على الشعر الشعبي، ساعده على فهم الرجل بشكل أفضل، العالم والتقاطها في كل التفرد بأسلحة دهاناته وأصواته. إبداع جوته هو ظاهرة جديدة ليس فقط في تاريخ الواقعية الألمانية، ولكن أيضا من جميع الأدب الأوروبي.

5. واقعية التنوير.

قراءة كتاب مدرسي "الواقعية التعليمية" وإجابات الأسئلة.

ورشة عمل إبداعية "تحليل العمل في جانب طريقة الفن".

دراسة الخطة الملخص للعمل الغنائي.

الأدب الروسي في القرن التاسع عشر.

"العصر الذهبي" الأدب الروسي.

A. S. Pushkin. "لدي نصب إيماننت لنفسك ..." (الصف 9)

1. كلمة المعلم: "العصر الذهبي" الأدب الروسي ". "الصف الأول" من الكتاب الروس: بوشكين، Lermontov، GoGol، Turgenev، Tolstoy، Dostoevsky، Chekhov. الأدب والطلاء والأدب والموسيقى. تقاليد الفولكلور الروسي والروسية القديمة والروحية و الأدب الأجنبي في أدب القرن التاسع عشر.

2. pushkin- "بداية كل شيء بدأ". العهد الشعري للشاعر - "أنا نصب نفسي لإقامة غير شائع ...".

3. "قراءة بطيئة" قصيدة.

التعليق على (شرح) الكتب: "غير دليل" (النصب)، "غير مريح" (الفصل)، "العزيزة" (ليرة)، "مخففة" (السلام)، "جيد" (مشاعر)، "قاسية" (قرن) ...

قم بتمييز الشيء الرئيسي الذي يسبب فكرة الكلمة (العبارة) في كل Quatrain ("غير دليل"، "لا ترغب في الرغبة"، "RUS عظيم"، "جيد"، "فينيت الله").

ما هي نقطة وضع pushkin في الكلمات "سقط" و "غير مبال"؟

4. مقارنة قصيدة بوشكين مع Odoy Horace، عمل Lomonosov "لقد ارتفعت بنفسي علامة الخلود ..."، "نصب" Derzhavin.

الواجب المنزلي: قراءة رواية بوشكين "ابنة الكابتن" (الفصول 1-5).

الميثيون مجردة.

الأدب في المدرسة، № 3، 1995.

N. N. King، M. A. Khristenko، والكلمة النبوية أندريه بلاتونوفا.

فهم الأسلوب. شي فئة

تعليم الطلاب قراءة أعمال A. Platonova - المهمة صعبة للغاية. تعكس كل عبارة من الكاتب، كل كلمة "،" العقل "" من الداخل، عملية ثورية عنيفة لتحول الحياة، والتي تعبر عنها بشكل مناسب ومخال تماما في مقطع لفظي - هذا سبيكة مذهلة من "جلود ممتازة"، خطأ المرونة "،" خطاب "، صحيفة، سلوخ، شعار، ملصق، مكتب بيروقراطي، ختم الحملة، العنصر اللفظي غير المنظم، الذي اقتحم اللسان مع انهيار العلاقات العامة السابقة".

في فئة XI، لالتقاط المفاتيح لفهم "حفرة" أو "Chevnigra"، نحن نقدم القصة "Makar الشخصية"، النص أقل ضمانا، ولكن يحتوي على جميع ميزات النمط الأظافر الفريد وبعد

كانت لحظة قضيب في القراءة الرئيسية للطالب الطالب من القصة هي المهمة - لتتبع حركة المؤامرة، بناء على الكشف عن معنى النقيضة المجازية "الأيدي الذكية - أيدي فارغة" (الأسد تشوموفا، "رئيس الألبان" "عالم علمي"، "قائد النقابات العمالية"، "علمية"، ريابي بيتر ومكار) "الأيدي الذكية الفارغة" (MAKAR، وفي المباراة النهائية - "كتل العمال الآخرين"). غير موجود، ولكن نقطة بحث مذهلة للغاية في العمل مع النص، تتمثل المهمة في لفت الانتباه إلى عدد الكلمات "الرأس" المتكرر مع ظلال مختلفة واللعبة المرتبطة بها. سمح هذا الطلاب بالتأكد من تشبع النص مع هذه الكلمات المهيمنة. كما لاحظوا تعبيرهم الساخرين المتزايدين من الفكاهة الخفيفة، حلقة السخرية إلى السخرية في الحلقة التي بلغت ذروتها للنوم الرائع في ماكارا وفونيل نبوي رهيب حقا، حيث "الأيدي الذكية" من ماكارا و "الرأس الفارغ "من Lione و" التفكير لجميع البروليتاريين العاملين "Ryaboy Peter هم متحدون في الكفاح" بالنسبة إلى Leninsky وتاريخ شائع "واستقر في المؤسسة القريبة من" التفكير في الدولة "، لماذا توقف العمال الذهاب إلى المؤسسة و" بدأ التفكير في أنفسهم على الشقق ".

لذلك، على مستوى المؤامرة، فهم تلاميذ المدارس عمق إنذار الكاتب، الذي حذر المعاصرين حول خطر تقسيم الناس إلى أولئك الذين يفكرون في جميعهم والعمل، حول تهديد بيان نظام الدولة، حيث الشخص لن يعني أي شيء، حيث في اسم "النطاق الكلي" سوف يتم التضحية ب "ملايين الأرواح الحية".

المرحلة التالية هي العمل على النمط. على سؤالنا: "ماذا الفولكلور النوع وفقا لطريقة السرد يذكر القصة؟ - استجاب الطلاب بسهولة: قصة خرافية. الحجج بما فيه الكفاية: إنه البطل الذي يبحث عن الحقيقة ويقوم بتشكيل تكرار إيفان-أحمق ورائع، ولعب نفس الموقف، ومفردات (مضيفة الترام، دلو الشارع الدائم، واد الحضرية، ومجلس البيت، إلخ .)، والتدفق عبر الوطنية عبارة ("تسليم ماكار على الطوب حتى المساء وتتبع بالتناوب، حيث تلاشى الشمس، وكيف كانت الأنوار مضاءة مثل العصافير اختفت من السماد على السلام).

ثم انتقل إلى التحليل المقارن للقصة "ماكار الشخصية" والقصة "كوتلوفان". لنبدأ بالمهمة: لمقارنة الشخصيات الرئيسية - Makara Ganushkin و Washchka. نتيجة للعمل مع النص، يأتي الطلاب إلى استنتاج مفادين أن كلا الأبطال مميزين "بين جماهير العمال الآخرين" من خلال حقيقة أن هؤلاء الناس يفكرون، والتعاملين، يبحثون بشكل مؤلم عن إجابات للأسئلة التي في الثلاثينيات مناقشتها والسؤال لا تخفف. نحن نقتبس النص (يمكن أن تستمر هذه الأمثلة، النص مفصول مع وجود حجج مماثلة للمؤلف والأبطال): Lion Chumova يقول ماكارو: "أنت لست شخصا، أنت الوحيد! أنا دائرة منكم الآن، حتى تعرف كيف تفكر! " ("شكا مكر"). وقال في الطابق السفلي "إن الإدارة تقول أنك وقفت وفكرت بين الإنتاج". "في وثيقة الفصل، كتب أنه تم استبعاده من الإنتاج بسبب نمو الضعف فيه ومدروس بين النمو الشامل لتيرة العمالة" ("كوتلوفان").

"وضع ماكار على السرير الولاية والرضا عن الشك في أن كل حياته شاركت في الأعمال التجارية غير المشغولة" ... تعاني معاناته وقله ماكار إلى شخص علمي. "ماذا أفعل في الحياة أنني بحاجة لي والآخرين؟" ("شكا مكر").

"ما رأيك، الرفيق Warev؟

حول خطة الحياة.

المصنع يعمل من قبل خطة الانتهاء يثق. وخطة الحياة الشخصية هل تعمل في نادي أو ركن أحمر "(" كوتلوفان ").

إذا توقف القارئ عن القصة أمام الصورة الرائعة للخطط الجديدة المتزايدة في رئيس التفكير لجميع قادة العمل، والتي ينعكس ملايين الأرواح المعيشية في العيون الميتة، "" الحفرة "قائلا عن الإقامة الأسبوعية من الأبطال في القرية حيث يقومون بهذه الخطط.

نقرأ مقتطفات من "كوتلوفانا"، والتي تحكي عن الأحداث التي تجري في المزرعة الجماعية، حيث البروليتاريين (Warsch و Chiclin و Kozlov وغيرها) والناشط "الأشغال العامة على تنفيذ لوائح الدولة وأي حملات"، تتراكم "الحماس من عمل غير معقد"، تعبئة المزرعة الجماعية "على موكب الجنازة، حتى يشعر الجميع بإعطال الموت خلال اللحظة الساطعة النامية من التنشئة الاجتماعية للممتلكات،" إلى موقع سجلات في وحدة واحدة مع تهدف "التنفيذ الدقيق لهذا الحدث للمجموعة المستمرة والتصفية من قبل سبيكة إلى قبضة القبضة كصف."

نتيجة لهذا النشاط، توجد قرية ميتة، في المنازل الفارغة التي تمشي بها الرياح، والمخاوف من الدب وتهدئة أغنية "الفتيات والمراهقين يعيشون كغربات في القرية، كما لو كانوا يحبون شيئا طويلا. "

رمز الحركة غير المعلن إلى المستقبل المشرق، حيث يتم إرسال الناس من قبل Echelons بأكمله، رمز القسوة، تحطم أصحاب الحياة القديمة في السن هو في النهائي من قصة الصورة المجانية للبروليتارية "البروليتارية اليمنى الرجل العجوز "الدب الملتحي المطرقة،" الحديد الزكري كعدو في الحياة، كما لو لم يكن هناك قبضة، وبالتالي فإن الدب لديه واحد في العالم، "حول أعضاء COM في المزرعة الجماعية قال:" هنا خطيئة: كل شيء: كل شيء سوف تستمر في الانفجار! جميع الحديد في الآبار سيكون! ومن المستحيل لمسه - سيقولون، الرجل الفقير، البروليتاريا، التصنيع! "

الأفكار والأفكار التي تعززها مؤلفها وأبطاله في علاقات صعبة فيما بينها، في التفاعل المستمر والحركة والجاذبية والتنظيف، غالبا ما تدخل في التناقضات مع الحالات والإجراءات المنقسمة إلى الغبار عند الاتصال بالواقع. بالطبع، لا يوجد أي إمكانية للنظر في بعض هذه الميكروتورات على الأقل. ولكن حاول تحليل كشآلهم. لذلك، على سبيل المثال، يمكنك تتبع كيفية تفاعل الكلمة وحالة واحدة من أبطال القصة الأكثر إثارة للجدل - كانت حفارة تشيكلين، والتي، في أسباب مختلفة، تلاحظ "ميتا، أيضا أشخاص" ^ "الجميع مات ، إذا تعرض للتعذيب "؛ "القتلى هو أيضا الكثير، مثل العيش، فهي ليست مملة بين أنفسهم"؛ "جميع القتلى مميزة". والعديد من الإجراءات من هذا "الشخص غير الناجح" يتزامن مع نظرة TTSCH في العالم. إنه حبه لفتاة Nastya، يهتم بها، اهتمامها بالآخرين "؛ الحزن على القتلى.] ولكن في الوقت نفسه، من شيكين يحصل على ضربة للرأس، ثم في رجل المعدة مع عيون صفراء. هذه Chicklin حطمت بجد طوف، "من أجل قيادة القطاع كولاتسكي في جميع أنحاء النهر في البحر وتشياحها فيما يلي. إنه يمشي على شكل" دائم "من الفلاحين. عندما توفي الفتاة. Nastya، Chiklin" أردت أن أحفر الأرض. "في هذه الإجراءات، أراد أن ينسى عقلك الآن." الآن تحتاج إلى حفر غنيمة أوسع وأعمق "،" تبعه المزرعة الجماعية ولم تتوقف عن حفر الأرض؛ الكل عمل الفقراء والمتوسطون مع مثل هذه العناية التي أرادوا الهروب إليها إلى الأبد في إلغاء Kittlenery ". السرد ميئوس منه، تم الانتهاء من القصة. في الفقرة الأخيرة" Kotlovan "نقرأ:" استغرقت Chiclin Nastya في الأيدي وأحملها بعناية لوضعها في حجر ودفن ". هنا من المناسب اقتباس كلمات A. Platonov حول" Pit ":" قد يكون المؤلف مخطئا عزيز في شكل وفاة وفاة الفتاة للجيل الاشتراكي، لكن هذا الخطأ نشأ من القلق المفرط لشيء محبوب، وفقدان شيء ما يعادل تدمير ليس فقط الماضي، ولكن أيضا المستقبل "!

قبل المضي قدما في العمل على أسلوب قصة "Kotlovan"، نقدم للطلاب وجهات نظر مختلفة لطالب لغة الكاتب. كلمة المعلم الكلمة:

كتبت لغة أندريه بلاتونوفا الكثير: كما هو الحال حول نوع من لغة AESTTE، ثم لغة قناع، لغة - Scrucnia، لغة لقطة شاشة. ولكن في معظم الأحيان كانوا متحمسين، جماله ومرونته، التعبير. أشار معظم الكتابة إلى تعقيد، غامضة عبارة الكاتب. "... Word Platonov لن يتم حلها أبدا." يؤكد الباحثون الإبداعين و Platonov على التفرد، "اللغة الخاصة"، اختصار في أي شيء آخر. "platonova لديه كلماته الخاصة، له فقط متأصل بالطريقة لربطها، وتجدرتها الفريدة". يكتبون عن "الوئام البربري لعبارة"، حول بناء الجملة، على غرار حركة الصخور على المنحدر، حول "عدم الاستجابة والتقليل من الكلام"، حول "المرونة غير النظامية"، "Kosonazychy الجميلة"، " خشونة "، إلخ.

لذلك، الغريب، الغامض، المصعد، النجم، المهاجوس، كوسوناسكي، الأطفال المفرط، الكلمة، الرجل الذي يبلغ من العمر الكلمة في نفس الوقت، نوع من سبائك غير عادية، إلخ ... ما هو - كلمة andrei بلاتونوفا؟ الاستماع إلى ووضع معنى الاستعارات البلية والصور والرموز، والتعبير في عالم بلاتونوفسكي يوتوبيا واللوحات الساخرة والقراءة وإعادة الإقرار في صفحاتها كتب مذهلةوأعمق وكامل، من خلال الحوار مع وقته، تبدأ في فهم وقت خاص بك. كما قال م. باخت، "لا يوجد كلمة مؤلف مباشرة في أي نوع من الحقبة،" لأن مثل هذه الكلمة تشير إلى وجود "تقييمات أيديولوجية موثوقة ومحددة جيدا". وبالتالي، فإن أدب هذه العصور يعبر عن أفكار وتقييمه للمؤلف، وانضمامهم في "كلمة أجنبية".

بالطبع، حقبة أندريه بلاتونوفا هي حقبة، والتي ساهمت بأي حال من الأحوال في التعبير عن الأفكار في كلمة المؤلف المباشر، لأن الكلمة لم تتزامن مع الأيديولوجية الرسمية. في بلاتونوف، مثل L. Shubin، تتزامن أفكار البطل وأفكار المؤلف ...

دعونا نتحول إلى بداية "الحفرة" (إلى جانب الطلاب مقتنعين بأننا مقتنعون بهوية خطاب أفلاطوني - نقرأ ونلقا على بداية القصة، فقرة واحدة، جملتين).

"في يوم الذكرى السنوية الثلاثين لحياته الشخصية، تم احتساب Terev من محطة ميكانيكية صغيرة، حيث قام بتمهن بتقديم الأموال لوجودها. في وثيقة الفصل، كتب أنه تم إلغاؤه من الإنتاج بسبب نمو الضعف فيه والتفكير بين الإيقاع العام للعمل. "

أنتقل إلى العبارة الأولى: كيف ضربتك؟ (لاحظ الطلاب أن العبارة مدمن مخدرات فورا نوعا ما من العامل، والخرقاء، والذي في الزيادة الجملة المقبلة.)

هل هناك أي كلمات إضافية في هذه العبارة من حيث دقة المعنى؟ (نعم، هناك عبارة "الحياة الشخصية" والعروض الواضحة "حيث تم استغلال الأموال لوجودها".)

دعونا نحاول إزالة هذه الأجزاء من العبارة كما تبدو؟ ("في يوم الذكرى السنوية الثلاثين، تم إعطاء المفصل حساب مع مصنع ميكانيكي صغير.")

حاول أن تصنع حق تحرير صغير بحيث تبدو العبارة مألوفة في جلسة السمع. ("في يوم الذكرى السنوية الثلاثين لشركة Vashchov أطلقت من محطة ميكانيكية صغيرة.")

نتيجة للتجربة، اختفت قوة عظيمة، أصالة الكلام الأفلاطوني. تلاشى العبارة. بعد كل شيء قوة السحر كان ذلك في ذلك بعد عبارة "في يوم الذكرى السنوية الثلاثين للحياة الشخصية"، لم يقدم Vskhasov جائزة للعمل الضميري، والحساب الذي لم يعمل Warzhev، لكن "الأموال الملغومة" ليست للحياة، لكن "وجودها". تحتوي هذه العبارة بالفعل على شيء ما في ما يلي حرفيا يجعله يتوقف ورظافه، نظرا لأن الطاقة المتراكمة للمعنى السخري تنهار بالكلمات: "... يتم إلغاؤها من الإنتاج بسبب نمو الضعف فيه والتفكير" - لها تأثير مفارقات مرارة غنى نحن، القراء، في الوقت الذي ولدت فيه نظام بيروقراطي وحشي، شخص ساحق، تحويل الناس إلى كتلة مجهولة الهوية.

تجد هذه العملية تعبيرها وفي استنفاد لغة الناس. تعكس بلاتونوف المرحلة الانتقالية عندما كسر المكتب، الطابع الأيديولوجي، التعقيم البيروقراطي لغة حية من الناس.

وبالتالي الخشونة والفساد والاتصال في الاختلافات والتعبيرات الشاملة واحدة كاملة.

كلمة أ. بلاتونوفا هي تحذير كلمة، نبوءة كلمة.

من خلال موشور العبارة قيد النظر، فهو يقترح أن غير شخصي، وتآكل، الذي نقوله اليوم، لا يلاحظ بقبح هذه التعبيرات، كما بدلا من الأطفال - سكان الأطفال، بدلا من شخص - مقيم بدلا من شقة - مساحة معيشة، وما إلى ذلك ومن ما يسمى "أسلوب العمل" مع أوامر لا حصر لها بشأن الالتحاق، حول الفصل، حول جعل محاكمة صارمة مع السجين، وقال انه يتردد في خطاب يتحدث عن طريق الفم أو يتم تكراره بواسطة ختم بملايين من نصوص تهنئة الاحتفالية المتطابقة التي يرغب فيها العمال في نجاح بعضهم البعض في العمل والسعادة في حياتهم الشخصية.

دعونا استرداد إلى النص "كوتلوفان" مرة أخرى.! من هؤلاء أنواع الكلمات السذاجة والبريئة الصبيحة "يتم إلغاء الكلمات الناجمة عن إنتاج الضعف في الأمر والتفكير بين الإيقاع العام للعمال" النبوي لا يقيم بعيدا عن بعيد في المستقبل - لا "القضاء"، ولكن "اتخذ تحت التحقيق"، "الاعتقال" وليس "بسبب نمو الضعف ... والتفكير"، وعلى "التخريب، والاتجاهات"، "دعاية العدو"، إلخ)

لذلك، من العبارة الأولى، تظهر قصة أ. تظهر قصة أبل بلاتونوف أمامنا، صورة الشخص الذي لم يفقد شخصيته، الذي لم يذوب في الكتلة، رجل غريب، "واحد،" التفكير مؤلم وغير ساكن في النهائي مرة أخرى لا شيء لمعرفة، لا تعرف الحقيقة، إذا كانت الفتاة فقط حية.! هذا هو تتويج الاحتجاج ضد العنف، المعبر عن العبقرية، على غرار dostoevsky: إذا كان الناس "يتم إرسال القيود الشاملة إلى الاشتراكية،" ونتيجة عملها المرتاحين عبارة عن حفرة ضخمة ومجموعة من توابتين مخزنة في واحدة من منافذ الحفرة، إذا ضغط الناس على الأسطح الموجودة في المحيط، ويمشي الرياح في منازلهم، فهي فارغة، وفتاة Nastya هي رمز الإيمان، رمز المستقبل - من التعب، النبلاء، الشعور بالوحدة يموت، ثم "لا!" هذه المسارات وهذه المستقبل.

الأدب في المدرسة رقم 6، 1995.

I. I. قياس درس موسكوفين من مقال النوع

ينطوي النهج الحديث في دراسة الأدب ليس فقط على استلام نوع من المعرفة حول هذا الموضوع، ولكن أيضا إنتاج موقفه الخاص، علاقته الخاصة بالقراءة: التنازل، التعاطف، اقتران "أنا". هذه موجهة والمواضيع أعمال التخرج السنوات الأخيرة: "بلدي بولجاكوف"، "الصفحات المفضلة من النثر"، "مجلتي المفضلة"، إلخ.

يتطلب هذا الاتجاه المحدد بوضوح إتقان مؤلفات جديدة، من بينها مذكورة للمقال بشكل متزايد. الدرس المقترح هو محاولة لإعطاء الطلاب فكرة عن خصوصيات نوع غير مألوف.

2. تسجيل الطبقة والمعدات: معرض الكتاب "أفكار حول الأبدية والجميلة" (عينات من المقاليات الفلسفية والفلسفية والدينية والمقاليات التاريخية والفنية)؛ آلة تسجيل الفيديو؛ على متن الطائرة (على الأجزاء المتحركة) - مواد العمل القاموس:

عبارة واحدة:

مقال، Essistics، مقال، إسيل

3. مواد التوزيع: ما هو مقال؟ (تحديد النوع في الأدلة المرجعية المختلفة)؛ النص (مقتطفات من المقالة V. v. rozanova "العودة إلى pushkin")؛ نص (مرور من رأس بوشكين من كتاب "الصور الغاميلية للكتاب الروس" Y. Ayhenwald)؛ مذكرة للعمل المختبر مع عناصر التحليل الأسلالي للنص.

الصحف إلى الدرس:

"مقال - طريقة لإخبار العالم عن طريق نفسك وحول نفسك بمساعدة العالم"

(أ. إلياشفيتش).

خلال الفصول الدراسية

أولا - الاستماع إلى الممرات المقترحة، حاول تحديد النوع من كل منها.

قراءة مقطع (أوسورجين م. الأرض // من هذا البنك. - م، 1992.- T. 2)؛

خطبة (أي طبعة)؛

قراءة مفتوحة (Ilyin I. Shmelev // فنان وحيد .- م، 1992).

خلال المناقشة، نستنتج أن المقطع الأول هو بالأحرى، والثاني خطبة، والثالث هو مقال أساسي ضروري. ما الذي يجلب لهم أقرب؟ محاولة لفهم أهم مشاكل الحياة والإبداع، يبدو أن بداية شخصية هؤلاء الأشخاص المنصوص عليها في الظواهر.

II. تعيين موضوع الدرس. كلمة المعلم:

من بين أنواع النثر، هناك نوع يختار الذكريات، يوميات، رسائل، اعتراف، خطبة، حتى نوع من المقالات، القصة (كما رأينا للتو على سبيل المثال على عمل M. Osorgina "Earth"). لا يوجد تعريف واضح لهذا النوع. يميل البعض إلى رؤيته في مذكرات نوع خاص، يقوم آخرون بتطبيق اسم "ملاحظات" على ذلك، والبعض الآخر يستخدم بعناية كلمة أجنبية "مقال". و Natalya Ivanova في كتابه "وجهة نظر" أطلق عليها اسم "نثر المؤلف"، والنثر من "الإجراء المباشر المباشر"، حيث ينفذ المؤلف في وقت واحد مع الراوي، وبطل. يقول أحد النقاد: "الرغبة في ترشيح نفسك وفهم نفسك ووقتها، حوار متوتر مع نفسه ..." - هنا هو أساس النثر "". معرفة الواقع من خلال المعرفة الذاتية هي صيغة مثل هذه الأعمال، "يوافق على الآخر.

دعونا نتحول إلى تعريفات هذا النوع الوارد في مختلف الكتب المرجعية الأدبية.

III. العمل مع النشرات.

المهمة: اقرأ التعاريف، تسليط الضوء على الكلمات الرئيسية فيها.

ما هي ميزات النوع في هذه التعريفات؟

ميزات مقال النوع (التسجيل في دفتر الملاحظات بعد المناقشة):

نداء قضايا فلسفية، تاريخية، تاريخية، آرتارية، أدبية (الانتباه إلى معرض الكتاب، في ذلك - مجموعة واسعة من المشاكل التي أثيرت في الأساس).

عدم وجود تكوين معين، شكل خالي من العرض التقديمي.

حجم صغير متبلور.

IV. ماجستير في المعلم. (المهمة: اكتب هذه المواد في شكل أطروحات.) تاريخ النوع.

كان سلف نوع النوع من الكاتب الفرنسي - الإنسان ليونيل، الذي كتب في 1580 "ييزياغا"، حيث حدد الأفكار حول مصير المجتمع والرجل. باللغة الروسية، اسم "أعمال M. Leonel ترجم ك" تجارب ". في عام 1697، خلقت F. لحم الخنزير المقدد له" Eziziz "، ثم D. Lokk، D. Addison، D. Fielding، O. Goldsmith ناشد مقال. تم تحويل النوع - كان مفهوما بأنه خبرة المؤلف في تطوير مشكلة معينة.

في قرننا، مثل هذا الفنانين الرئيسيين باسم B. Show، J. Goluori، A. France، R. Rolland وغيرها ناشد المقال.

مصطلح "مقال" واسع الانتشار في الغرب، وخاصة في إنجلترا، فرنسا، بولندا. في ألمانيا، يتم استخدام مصطلح "Skitts" - رسم، انطباعات رسم، قصة مجزأة، ناتجة عن نقل الانطباعي على تربة الأدب. (الطلاب الذين يعرفون هذا المصطلح عند الدراسة يعمل A، Feta، I. Bunin وغيرها من الكتاب.) Essistics الروسي.

كما لاحظ الناقد أ. إلياشفيتش، "منذ وقت" السفر من سانت بطرسبرغ إلى موسكو "Radishchev و" السفر إلى Arzrum "يشكل Pushkin نسخته الخاصة من التفكير الاستراتي". كان Radishchev أقرب إلى البيان العام، بوشكين - إلى مقال السفر. كانت ظاهرة فريدة من نوعها في هذا النوع من رومان AI هيرزن "الشراء والدمى"، الذي يطلق عليه النقاد وإلياشيفيتش "رواية إسيسيسية، ملحمة، موسوعة Esseism، التي يتم فيها التفاوض على الذكريات مع الصحافة، وقاميا تاريخيا مع مقال، اعتراف اعتقد علم الاجتماع. "الأماكن المحددة من المراسلات مع الأصدقاء" N. V. Gogol يمكن أن تعزى إلى هذا النوع، و "اعتراف" L. N. Tolstoy.

في تاريخ مقاليات العقود الماضية، من الضروري تحديد أسماء M. Koltsov، M. Svtain، V. Nekrasov، Yu. ناغين، V. Solowhina، A. Adamovich والمعاملات مثل "حساب هامبورغ" "v. shklovsky،" لا يوم بدون خط "يو. أولشي،" وردة ذهبية "ك. باور،" إعادة قراءة Chekhov "،" دروس صريحة "I. Ehrenburg،" عشب النسيان "و" Holy Well "V . Kataeva، مقالات السفر D. Grants، V. Nekrasov، "People أو Nonhumani" V. Tenryakova.

نموذج واحد، لم يكن مقالة عينة واحدة ولن يكون النوع المحدث وتطويره وفقا ل Thereets of Time. Essay Genre B. السنوات الاخيرةوبعد هناك أوقات عندما تصبح فتحة مفتوحة "طفح" محادثة الفنان مع القارئ ضروريا بشكل عاجل. ربما، لذلك، يتم تمييز السنوات الأخيرة مع اندلاع مشرق للطاقة الروحية المضمنة في المقال. ارتفع الفائدة في هذا النوع بشكل ملحوظ. في عصر كسور عالمية شديدة الانحدار، نثر "المؤلف"، لا مثيل لها، يتراكم في حد ذاته محتوى اجتماعي حاد.

في أيامنا هذه، زاد اهتمام القراءة في شخصية الكاتب. بشكل غير عادي، مذكرات، ذكريات الكتاب، المراسلات، | يوميات. جمهور ضخم اجمع | اجتماعات مع كتاب في ستوديو التلفزيوني 1 "Ostankino". هذا دليل عالية | الطلب على الشخص الذي يرشد الكاتب في نظر الجمهور، دائما في روسيا أكثر من مجرد شاعر.

وبالتالي الظاهرة الجديدة في العملية الأدبية في الآونة الأخيرة - سالس الأنواع من القصة والرواية. "المحزن المحزن" V. Astafieva، "جميع التدفقات"، "الحياة والمصير" فول غروسمان، "بيت بوشكين" أ. بيتوفا، "كل الأمام" V. بيلوفا، "كلية الأشياء غير الضرورية" Y. Dombrovsky "أبيض ملابس "V. Dudintseva،" الرجال وابا "ب. موزهايف،" أماكن التوت "E. Evtushenko ... في منهم، تتخلل أنسجة السرد الفني من قبل التيارات الصحافة، وفي جوقة الأصوات، يبدو الشخصيات بوضوح - في بعض الأحيان سوف يلغف ذلك - صوت المؤلف.

قانون هذا النوع هو الانفتاح في المؤلف، موقفه وأفكاره. يشبه إلى حد بعيد مسرح ممثل واحد، حيث لا توجد إمكانية المغادرة، في الظل، إلى الخلفية، حيث يتم توجيه شعاع الأضواء فقط لك، تسليط الضوء على الجوهر القصير للغاية.

خامسا العمل مع نصوص V. Rozanova و Yu. Ayhenwald (مواد التوزيع).

أسئلة إلى الفصل: هل هناك أي شيء عام في التقديرات؟ ما هو مكلف للمؤلفين في بوشكين؟ تأكيد ردودكم مع النص. تثبت أن الانتماء إلى أعمال V. Rozanova و Yu. Ayhenwald إلى Essay Essay، تسليط الضوء على الميزات التي تحمل علامة اليوم عند الدرس.

السادس. العمل المختبر مع عناصر التحليل اللغوي للنص.

المهمة: استخدام مذكرة، تجد في هذه المقتطفات سمة من نمط أسلوب ميزات مقال النمط.

VII. التحضير ك. عمل ابداعي - مقال.

كيف تفهم كلمات بوشكين حول "حرية الغموض"؟ ما هي عواقب غير متوافقة "سر" وصريح؟

الواجبات المنزلية: مقال مقال "المواهب والحرية".

مواد للدرس.

ما هو مقال؟

مقال هو نوع من النقد، والدراسات الأدبية التي تتميز بتفسير مجاني لأي مشكلة. يحلل مؤلف المقال للمشكلة المختارة (الأدبية، الجمالية، الفلسفية)، دون القلق بشأن العرض التقديمي المنهجي، وسيطة الاستنتاجات، المقبول عموما للقضية (القاموس المصطلحات الأدبية. - M.، 1984).

المقال هو نوع من المقالات التي يلعب فيها الدور الرئيسي لعدم إعادة إنتاج الحقيقة، ولكن صورة للانطباعات، الفكر، الجمعيات ( فئة قصيرة المصطلحات الأدبية. - م، 1987).


عرض تقديمي حول موضوع "الواقعية كاتجاه في الأدب والفن" على الأدب في شكل PowerPoint. يحتوي العرض التقديمي الحجمي لأطفال المدارس على معلومات حول المبادئ والميزات والأشكال ومراحل تطوير الواقعية كاتجاه أدبي.

شظايا من العرض

الأساليب الأدبية والاتجاهات والتدفقات

  • الطريقة الفنية - هذا هو مبدأ اختيار الظواهر من الواقع، وميزات تقييمها وأصالة تجسيدها الفني.
  • الاتجاه الأدبي - هذه طريقة تصبح المهيمنة وتكتسب ميزات أكثر تحديدا مرتبطة بخصائص الحقبة والاتجاهات في الثقافة.
  • الحالية الأدبية - مظاهر الوحدة الإيديولوجية والمواضيعية، توحيد المؤامرات، الشخصيات، اللغة في عمل العديد من كتاب عصر واحد.
  • الأساليب الأدبية والاتجاهات والتظاهر: الكلاسيكية، العاصمة، الرومانسية، الواقعية، الحداثة (الرمزية، ACMEISM، المستقبلية)
  • الواقعية - اتجاه الأدب والفن الذي ظهر في القرن الثامن عشر، الذي وصل إلى الكشف الشامل وأهدأ في التنفيذ النقدي للقرن التاسع عشر ويستمر في التطور في النضال والتفاعل مع الاتجاهات الأخرى في القرن العشرين (حتى الحديث) مرات).
  • الواقعية- صادقة، انعكاس موضوعي للواقع بوسائل محددة متأصلة في واحد أو آخر من نوع آخر من الإبداع الفني.

مبادئ الواقعية

  1. وضع حقائق الواقع، أي، من قبل Engels، "بالإضافة إلى صدق الأجزاء، الاستنساخ الصادق الأحرف النموذجية في ظروف نموذجية ".
  2. إظهار الحياة في التنمية والتناقضات التي هي عامة في المقام الأول.
  3. الرغبة في الكشف عن جوهر ظواهر الحياة دون الحد من الموضوعات.
  4. الطموح إلى عمليات البحث الأخلاقية والآثار التعليمية.

ممثلي الواقعية الأكثر حيوية في الأدب الروسي:

A.n. Ostrovsky، I.S.Surgenev، I.A. Balov، M.E. Saltykov-Shchedrin، L.N. Tolstoy، F.M.Dostoevsky، A.P.Chekhov، M.Gorky، I. Bunin، V.Mikovsky، M. Bulgakov، M.Sholokhov، S.Senin، S.Senin، Ai Solzhenitsyn، إلخ.

  • الملكية الأساسية - عن طريق الكتابة، تعكس الحياة في الصور المقابلة لجوهر ظواهر الحياة نفسها.
  • المعيار الفني الرائد - ولاء الواقع؛ الرغبة في الثقة المباشرة للصورة، "المصالحة" للحياة "في أشكال الحياة نفسها". يعترف بحق الفنان لتغطية جميع الأطراف في الحياة دون أي قيود. مجموعة واسعة من الأشكال الفنية.
  • كاتب المهمة الواقعية- حاول ليس فقط للقبض على الحياة بجميع مظاهره، ولكن أيضا لفهمها، فهم هذه القوانين التي تتحرك بها والتي لا تبرزها دائما؛ من الضروري من خلال مخطط الحوادث لتحقيق الأنواع - ومع كل تلك دائما تبقى الحقيقة المؤمنة، وليس المحتوى مع دراسة سطحية، آثار غريبة وباطل.

سمات الواقعية

  • الرغبة في تغطية واسعة من الواقع في تناقضاتها وقوانينها العميقة والتنمية؛
  • صورة الشخص في تفاعلها مع المتوسط:
    • العالم الداخلي من الشخصيات، سلوكهم يحمل علامات الوقت؛
    • يتم دفع الكثير من الاهتمام للخلفية الاجتماعية والمحلية؛
  • براعة في صورة الشخص؛
  • الحتمية الاجتماعية والنفسية؛
  • وجهة نظر تاريخية عن الحياة.

أشكال الواقعية

  • واقعية التنوير
  • الواقعية النقدية
  • الواقعية الاشتراكية

مراحل التنمية

  • واقعية التنوير(D.I. FONVIZIN، N.I. NOVIKOV، A.N. Radishchev، Young I.a. Krylov)؛ الواقعية المتزامنة: مزيج من الزخارف الواقعية والرومانسية، مع واقعية مهيمنة (A. Griboedov، A.S. Pushkin، M.yu. Lermontov)؛
  • الواقعية النقدية - التوجه الاتهامات للأعمال؛ الفجوة الحاسمة مع تقليد رومانسي (I.A. Goncharov، I.S.S.. Turgenev، N.A. Nekrasov، A.N. Ostrovsky)؛
  • الواقعية الاشتراكية- اختراق الواقع الثوري وشعور التحول الاشتراكي في العالم (م. غوركي).

الواقعية في روسيا

ظهرت في القرن التاسع عشر. التنمية السريعة والديناميكية الخاصة.

ميزات الواقعية الروسية:
  • التطوير النشط للقضايا الاجتماعية والنفسية والفلسفية والأخلاقية؛
  • نطق الطبيعة المؤكدة للحياة؛
  • ديناميكية خاصة؛
  • الاصطناعية (اتصالات أقرب مع السابق eFOCHS الأدبي والاتجاهات: التنوير، العاطفي، الرومانسية).

الواقعية في القرن الثامن عشر

  • مشبع بروح الأيديولوجية التعليمية؛
  • وافق بشكل أساسي في النثر؛
  • يصبح النوع الحاسم من الأدب رواية؛
  • خلف الرواية يحدث البرجوازية، أو الدراما المشاحشانسكي؛
  • تعهدت الحياة اليومية للمجتمع الحديث؛
  • تعكس صراعاته الاجتماعية والأخلاقية؛
  • كانت صورة الشخصيات الموجودة في الأمر واضحة وأطاعت معايير أخلاقية، تميز بحدة الفضيلة والنائب (فقط في بعض الأعمال، تميزت صورة الشخصية من خلال التعقيد والتناقضات الجسيمة (الميدان، ستيرن، ديدرو).

الواقعية النقدية

الواقعية النقدية- التدفق الذي نشأ في ألمانيا في نهاية القرن التاسع عشر (E. Becer، Drysh، A. Wenzl، إلخ) والتخصص في التفسير اللاهوتي للعلوم الطبيعية الحديثة (محاولات التوفيق بين المعرفة بالإيمان وإثبات "التناقض" و "محدودة" العلم).

مبادئ الواقعية النقدية
  • الواقعية النقدية بطريقة جديدة تصور موقف الشخص والبيئة
  • تم الكشف عن الشخصية البشرية في التواصل العضوي مع الظروف الاجتماعية
  • كان موضوع التحليل الاجتماعي العميق هو العالم الداخلي للإنسان (الواقعية الحرجة لأنه في الوقت نفسه يصبح نفسيا)

الواقعية الاشتراكية

الواقعية الاشتراكية - واحد من أهم الاتجاهات الفنية في فن القرن XX؛ طريقة ميزة خاصة (نوع التفكير)، بناء على معرفة وفهم الواقع الحيوي للعصر، والتي كانت مفهومة بأنها متغيرة ديناميكيا في "التنمية الثورية".

مبادئ الاشتراكية
  • المهد.الأبطال الحراري يجب أن يغادر الناس. كقاعدة عامة، أصبح أبطال الأعمال المملوكة اجتماعيا العمال والفلاحين.
  • حفل.رفض الحقيقة، وجدت تجريبيا من قبل المؤلف، واستبدالها بحرف الحزب؛ تبين مأثرة، والعثور على حياة جديدة، والنضال الثوري لمستقبل مشرق.
  • واقعية. في صورة الواقع، تظهر عملية التطوير التاريخي، والتي بدورها يجب أن تتوافق مع عقيدة المادية التاريخية (المسألة هي الابتدائية، والوعي ثانوي).