Rus sanatçılar. Firsov İvan İvanoviç

Ressam Ivan Firsov'un kaderi, N. S. Leskov'un hikayesinden Lefty'nin kaderine benziyor. Babası ve büyükbabası sanatçıydı. On beş yaşında, imparatorluk kararnamesi ile, varisin tahtla evlenmesi vesilesiyle şehrin dekorasyonuna katılmak için marangozlar, oymacılar ve yaldızlarla birlikte Petersburg'a gitti - gelecek Peter III Alman prensesi ile - gelecekteki Catherine II. Firsov "altın iş" yaptı, ancak sanatçıların dikkatini hızla çekti. 1747'de zaten “Binalar Ofisi'nin pitoresk ekibinde” idi ve I. Ya. Vishnyakova ve D. Valeriani'nin rehberliğinde çalıştı. 1759'da Firsov, Peter Fedorovich'in varisinin mahkeme ressamı oldu, Oranienbaum'a gitti, opera performansları ve bazı saray içlerini süslemektedir. 1762'de Firsov, Müdürlük Ofisine kaydoldu. imparatorluk tiyatroları, faaliyetinin sonuna kadar bağlanacağı.

1765'te sanatçı kendini Paris'te, kendisini etkileyen bir özgürlük, bağımsızlık ve saygı atmosferinde buldu. Orada tek güvenilir eserini yazdı - bu Ünlü resim « genç ressam", Rus ev türündeki ilklerden biri.

Yüzlere, kostümlere, çevreye bakılırsa - Fransızlar tasvir edilmiştir. Sanatçı, duruşların ve hareketlerin rahat doğallığını ustaca aktarıyor. Uygun bir gözlemle, annenin sakin ve sevecen sertliği, küçük modelin kurnazlığı ve sabırsızlığı, genç ressamın özverili tutkusu tasvir edilmiştir. Firsov, duruşların ve hareketlerin doğallığını dikkat çekici bir şekilde aktarıyor. atölye bile sular altında Güneş ışığı. Duvarlarda tablolar, mermer bir kadın büstü, birkaç kitap ve masanın üzerinde insan figürünü betimleyen kartonpiyer manken var. O zamanın Rus resminde böyle doğal, özgürce aktarılan bir alan bulmak zordur. Resmin rengi pembe-gri, gümüştür.

Elbette Firsov, J.-B.-S'nin resmine aşinaydı. Ancak Chardin sadece bir taklitçi olmadı. Şefi ödünç aldı. sanatsal ilke-Gündelik hayatın şiirlerini görmek ve yakalamak, en büyük maneviyat anında hayatı durdurmak.

Ne yazık ki, Firsov Paris'te iki yıldan biraz fazla kaldı. Rusya'dan Fransa'ya para uzun gecikmelerle geldiğinden, sık sık "aşırı ihtiyaç" yaşadı.

19. yüzyılda Genç Ressam, A. Losenko'nun eseri olarak kabul edildi ve hatta “A. Losenko 1756". Doğru, zaten 20. yüzyılın başında, sanat tarihçileri için resmin Losenko'nun çalışmasıyla hiçbir ilgisi olmadığı oldukça açıktı. Ancak yazarlığı varsayımsal kaldı. Bu resmin yazarının Batı Avrupalı ​​ustalar arasında aranması gerektiğine yönelik çeşitli varsayımlar yapıldı. Ünlü Alman oymacı ve ressam D. Khodovetsky'nin adı bile seçildi. Rus ressamların tüm isimleri zamanımıza ulaşmadı. İvan İvanoviç Firsov bir dereceye kadar şanslıydı. Bize ulaşan tek resmin yazarı nihayet ancak 20. yüzyılın başında doğrulandı.

1913'te I. Grabar'ın girişimiyle Losenko'nun imzası kaldırıldı ve altında Fransızca “I. Firuze".

Ayrıca 1771'de Firsov'un bir dizi ikon ve dekoratif tablolar ki bize inmedi. "Genç ressam", olağanüstü bir Rus ustasının eserinde yalnız kalır. Görünüşe göre, Firsov en çok, ikinci yüzyılın Rus gerçekliğinde çok az uygulama bulabilen sanat alanında en yetenekliydi. XVIII'in yarısı yüzyıl.

Sanatçının Rusya'ya dönüşündeki kaderi zordu. Tiyatro dekoratörünün çalışması - üçüncü sınıf yabancı sanatçıların gözetiminde, izin günleri ve tatil günleri olmadan yetersiz bir maaş için - sağlığını tamamen tüketti. 1784'te ciddi şekilde hastalandı. akli dengesizlik ve bu konuda hiçbir bilgi gelecek kader korunmamış.

Harika tuvaller. L., 1966

IVAN FIRSOV

Devlet Tretyakov Galerisi, sıradışı resim"Genç Ressam" Yüzyılımızın başlarında geldi. özel koleksiyon ve hemen A. N. Benois ve I. E. Grabar gibi saygıdeğer bilim adamlarının dikkatini çekti. Igor Emmanuelovich ona hayran kaldı " gerçekçi resim, ince gözlem güçleri ve renk yeteneği ile hayattan koparılmış bir sahne". onu biri olarak kabul ettim en iyi işler Rusça resim XVIII yüzyıl. bu yüzden kabul ettim büyük katılım daha fazla çalışma ve resmin restorasyonunda. Bilmecelerinin çoğunu deşifre etmeyi başaran oydu.

Öncelikle bu olağanüstü eserin gerçek yaratıcısını buldum. Tretyakov Galerisi'ne hiçbir şekilde isimsiz geldi, tuvalde yetkili bir usta, Sanat Akademisi profesörü A. Losenko'nun imzası vardı. Ama o zaman bile Grabar bu yaşayanın olduğuna inanamadı,samimi, duygulu resim bu özel ustaya aittir. Evet ve Losenko'nun imzası çok benzer değil ve resmin yaratıldığı yıl - yazarın tuval üzerindeki imzasının yanında duran 1756, bariz bir saçmalıktı, çünkü sanatçı, hala 19 yaşında bir çocuk, "sanat" okumaya yeni başlamıştı.

Hayır, Losenko resmi boyamadı. Igor Emmanuelovich'in şüpheleri doğrulandı. Tuval incelendiğinde, imzanın sahte olduğunu buldular. Üstelik, boyaya bulanmış orijinal kelime Pgzoue, altında saklanıyordu ve bu da Grabar'ı büyük bir şaşkınlığa uğrattı.

"ne garip isim? - diye düşündü. - Nasıl bir dil? Ne İtalyanca'da, ne Fransızca'da, ne de İngilizce'de Pgzoue bir şey ifade etmiyor...

Başıma gelen başarısızlığı düşünerek, kelimeyi her şekilde birleştirerek, ona her türlü sonları ekleyerek geceleri uyumadım. Bir gece sanki sokulmuş gibi sıçradım - aniden aklıma bir düşünce geldi: Firsov, sadece bir Rus Firsov, muhtemelen Paris'te çalışan bir Rus sanatçı olan bazı Ivan Firsov ... "

Böylece Rus tarihinde şimdiye kadar bilinmeyen keşfedildi. görsel Sanatlar XVIII yüzyıl yetenekli, özgün bir yazarın adı. Ayrıca “Genç Ressam”, I. Firsov'un tek önemli tablosudur; dekoratif eserlerinden sadece birkaçı bize kadar ulaşmıştır.

Bu keşif büyük ilgi uyandırdı. Firsov hakkında bilimsel makaleler çıktı. Ve temkinli varsayımlar - sonuçta, sanatçının neredeyse hiçbir belgesel kanıtı bulunamadı. Ve bazen birbirini dışlayan hipotezler ve bazen fantastik olan varsayımlar. Dahası, Firsov Rusya'da yaygın bir soyadı ve o zamanın arşivlerinde birkaç Firsov sanatçısı bulundu. Ve her biri hakkında biyografik veriler son derece azdır, bu nedenle eşit başarı ile herkesin "Genç Ressam" ın yazarlığını ataması veya tersine onu reddetmesi mümkün oldu ... Peki Firsov'lardan hangisi yazardı?

Sanat eleştirmeni T. Alekseeva, daha önce uzmanlar tarafından bilinmeyen, onun tarafından bulunan tartışılmaz arşiv belgelerine dayanarak, yalnızca onaylandı gerçek biyografi sanatçı. Uzun yıllar süren özenli araştırması sayesinde, I. Firsov torunlarından tanındı, haklı olarak Bolşoy'a girdi. Sovyet Ansiklopedisi ve çok ciltli Rus Sanatı Tarihinde.

Zor, trajik bir kaderi olan İvan İvanoviç Firsov, 1733'te Moskova'lı bir tüccarın ailesinde doğdu. 14 yaşında olduBinalardan Başbakanlık'ta dekoratör olarak çalıştı, ardından 1762'den günlerinin sonuna kadar İmparatorluk Tiyatroları Müdürlüğü'nde çalıştı. Manzara ve manzara resimleri yaptı. Şüphesiz bir yetenekti, bu nedenle 1750'lerin ikinci yarısında deneyimli bir ressam olarak ün kazandı. 1765'te Sanat Akademisi'nin öğrencisi olarak Paris'e gönderildi. Burada, ancak neredeyse iki yüzyıl sonra oldukça takdir edilen ve yaratıcıya hak ettiği şöhreti getiren ünlü "Genç Ressam" ı yarattı.

Firsov, 1768'de anavatanına döndü ve yine kendisini, önemsiz bir ödül alan, haklarından mahrum bırakılmış bir dekoratör çırak konumunda buldu. Sanatçı günlerini trajik bir şekilde sonlandırdı. 1784'te ciddi şekilde hastalandı ve doktorun bildirdiği gibi, " delilikten bir boğazdaki umut evinde bir tedaviye ... öngörülmez". Artık kimse sanatçıyla ilgilenmiyordu. Bu nedenle arşivlerde resmi bir belge kalmamıştır.

Şimdi Firsov ile hiçbir ilgisi olmayan başka bir keşif hakkında. 1960'lı yılların başında, akademisyen I. E. Grabar'ın adını taşıyan Devlet Merkezi Sanat Bilim ve Restorasyon Atölyesi'ne girdi. yerel tarih müzesi Istra şehrinin "Portre genç adam yeşil ceketli" Bilinmeyen Yazar. Boyama yapıldısoğuk Mavimsi gritonlar, onun pitoresk tavır ölçülü ve hassas. Restoratörler karanlığı ne zaman temizledi?vernik , sonra resimde portreyi yaratan sanatçının imzasını gördüler: “I. Loktev. Kim o? Onun hakkında hiçbir şey bilmiyorlardı.

Ancak uzun bir araştırmadan sonra sanat tarihçileri, yazarın seçkin bilim adamlarının öğrencilerinden biri olduğu sonucuna vardılar.ustalar Fyodor Rokotov. Dahası, Loktev'in tasvir ettiği genç adamın adını uzmanların belirlediği görülüyor. Fedor Grigoryevich Orlov seçildi - Catherine'in asilzadesi Grigory Orlov'un kardeşlerinden biri.

Ve birdenbire iki farklı buluntu en beklenmedik şekilde birbirine karıştı. T. Alekseeva, dikkatlice inceledikten sonraVesika ve yaratıcısı hakkında arşiv bilgileri, beklenmedik ve ilginç bir hipotez ortaya koydu: F. G. Orlov'un portresi aslında ... Ivan Firsov'un bir portresi! Evet, evet, Genç Ressam'ın yazarı!

Ve bulduğu yeni belgelere dayanarak varsayımını kanıtladı. Bunlardan biri, 1750'nin sonunda Firsov'un pitoresk ve dekoratif işler Oranienbaum'da, gelecekteki Peter III olan Grand Duke Peter Fedorovich'in mahkemesinde. Burada dört tane "pitoresk öğrencisi" var. Bunlardan biri de Ivan Loktev! Ve portre, T. Alekseeva'nın açıklığa kavuşturduğu gibi, 1760'ların başında, Firsov ve Loktev'in birlikte çalıştığı zaman onun tarafından boyandı.

Alekseeva'ya göre, soğuk hırslı Orlov'un tuvalde tasvir edilen mütevazı genç adama biraz uzun, “ördek” burnu ve nazik, özenli gözlerle benzeyeceği konusunda hemfikir olmak zor. Portre, sevgiyle, özenle, yazarın sevilen birine duyduğu gizli sempatiyle boyanmıştı. sevgili kişi. Doğal olarak, Loktev kibirli, uzaylı asilzadeyi bu şekilde tasvir edemezdi.

Giyim ayrıca, tasvir edilen kişinin önceden kabul edilen tanımıyla da çelişir. Loktev'in modelinde basit bir kumaş kaftan var, ancak Yedi Yıl Savaşı'na katılan bir askeri üniforma değil, Orlov'un daha sonra olacağı Senato savcısının kıyafetleri değil ve emekli bir sarayın sade kadife kaftanı bile değil. Bu arada, tasvir edilen kişinin elbisesi, Alekseeva'nın Firsov için özel olarak yapılmış kıyafetlerinin bulunan listelerinden birinde listelenen kıyafetlere çok benziyor. Ve tasvir edilen kişinin yaşı da Firsov'un yaşına daha çok tekabül ediyor - 1761'de otuzun biraz üzerindeydi.

Resmin Loktev tarafından Rokotov tarzında yaratıldığına inanılıyordu. Daha yakından incelendiğinde, resmin inceliğinin, soğuk tonlarının güzelliğinin, Genç Ressam'ın yazarının daha ölçülü tavrıyla ilişkili olduğu ortaya çıktı. Ve Loktev'i Rokotov'un öğrencisi olarak tanımlamada neredeyse ana argüman olarak kabul edilen Rokotov'un zikzak vuruşu portrede bulunamadı.

Bu düşünceler, Ivan Firsov'u tasvir eden portre lehine tanıklık ediyor.

Peki, İvan Firsov?..

Evgraf SON

Rus ressamların tüm isimleri, özellikle yerli güzel sanatların oluşumunun başlangıcı günümüze ulaşmamıştır. İvan İvanoviç Firsov, sanatçı orta onsekizinci yüzyıl, bir dereceye kadar şanslı. Bize ulaşan tek resmin yazarı nihayet ancak 20. yüzyılın başında doğrulandı.

I. Firsov'un çizim yeteneği kalıtsaldı - büyükbabası ve babası resim yaptı, ağaç oymacısı olarak çalıştı ve kuyumcuydu. Nitelikli sanatsal zanaat Ivan Firsov Jr., şehri ve imparatorluk saraylarını süslemek için Moskova'dan St. Petersburg'a gönderildi. Yeteneği not edildi ve II. Catherine'in kişisel talimatlarıyla 1765'te Paris'e gitti ve Kraliyet Resim ve Heykel Akademisi'nde becerilerini geliştirdi. Görünüşe göre, I. Firsov için en ünsüz sanatçı, önde gelen usta Chardin'di. tür sahneleri içinde Fransa XVIII yüzyıl. Chardin tarzında yapılan I. Firsov'un resmi, hiçbir şekilde sanatçının becerisinden uzaklaşmaz. İçinde her şey son derece dengeli ve her şey, hatta dedikleri gibi nesneler bile iş başında.

Ivan Firsov'un "Genç Ressam" adlı tablosu en eskilerden biridir, ancak şimdiden mükemmel tasarımlar Rusça ev tipi.
Bu resmin konusu basittir. Eşit ışıkla dolu geniş bir stüdyoda, bir erkek ressam bir şövalenin önünde oturuyor ve coşkuyla bir kızın portresini çiziyor. yetişkin kadın, anne ya da abla, küçük modeli hareketsiz oturmaya ve pozu sürdürmeye ikna eder. Sanatçının ayaklarının dibinde açık bir boya kutusu duruyor, masanın üzerinde bir resim atölyesinin olağan dekorları var: mermer bir büst, birkaç kitap, bir insan figürünü betimleyen bir kartonpiyer manken.

Firsov'un yazdığı sahne hayattan kopmuş gibi. Sanatçı, duruşların ve hareketlerin rahat doğallığını ustaca aktarıyor.
Annenin sakin ve sevecen katılığı, küçük modelin kurnazlığı ve sabırsızlığı, genç ressamın özverili tutkusu, gerçek bir realistin karakteristiği olan yerinde bir gözlemle tasvir edilmiştir. Karakterlerin gerçek sadakati, tüm resme nüfuz eden şiirsel çekicilik duygusunu yaratır.

Sanatsal beceri açısından Firsov'un resmi, 18. yüzyıl Rus resminin en mükemmel eserlerinden biridir. Firsov'un birinci sınıf bir sanatçı olduğu, resimsel anlatım araçlarına kusursuz bir şekilde hakim olduğu oldukça açık. Çizimi, özgürlük ve kesinlik ile ayırt edilir; sahnenin açıldığı alan kusursuz bir beceriyle inşa edilmiştir, kompozisyonda kasıtlı bir şema hissedilmez, doğal ve aynı zamanda ritmiktir. Pembe-gri, gümüş skalasıyla resmin renklendirilmesi, Firsov'un kahramanlarının manevi atmosferini çok iyi aktarıyor, özel şiirsel ifadeyle donatılıyor.

İçeriği, tasarımı ve resimsel biçimi açısından Genç Ressam Rusça'da analojiler bulamıyor. sanat XVIII yüzyıllar.
Gelişim Tür boyama 18. yüzyılda işler yavaş ilerledi. Müşteriler arasında neredeyse hiç talep görmedi ve Sanat Akademisi'nin himayesinden hoşlanmadı. Rus sanatçılar arasında portre konusunda uzmanlar vardı. tarih boyama Yüzyılın sonunda ortaya çıkan dekoratörler ve manzara ressamları vardı, ancak kendini tamamen gündelik türe adayacak tek bir usta yoktu.

Bu durum, elbette, hiçbir şekilde tesadüfi değildir. Gündelik konuların dikkate alınmaması mahkeme için tipiktir ve asil kültür. olduğu biliniyor Louis XIV Büyük Hollandalı tür ressamlarının resimlerinin Versay Sarayı'nın duvarlarından kaldırılmasını emretti ve onları "ucube" olarak nitelendirdi. 18. yüzyılın dünya sanatında gündelik türün başarıları, doğrudan burjuva ideolojisinin gelişimi ve üçüncü sınıfın sosyal ve politik rolünün yükselişi ile ilgilidir. Elizabeth ve Catherine zamanlarının Rus gerçekliğinde, liderlikten bu yana tür resminin gelişmesi için hiçbir koşul yoktu. Kültürel hayatÜlke tamamen soyluların elindeydi. Yaşayan moderniteye hitap eden gündelik temalar, sanatta "yüce" ve "kahramanca" talepleriyle resmi sanat ilkeleriyle çelişiyordu.

Soyluların hayatında çok gerekli olan ve resmi olarak tanınmamasına rağmen gelişen portre bile “yüksek” sanat arasında yer almadı. Ve günlük resim, akademik teorisyenler tarafından geliştirilen türler hiyerarşisinde en son, en düşük yeri işgal etti.
Bu aşırı kıtlığı açıklıyor ev resimleri 18. yüzyılın Rus sanatında. Bununla birlikte, niceliksel eksikliğin, tür alanında Rus ustalar tarafından yapılanların alışılmadık derecede yüksek sanatsal kalitesiyle tamamen telafi edilmesi dikkat çekicidir. Bu şaşırtıcı fenomenin nedeni nedir? Bu hor görülen üzerinde çalışmıyor mu asil toplum Sanatçılar, yaratıcılığın içsel ihtiyacından kaynaklanan tüm samimiyetle, müşterinin zevklerine ve Akademinin resmi gereksinimlerine bakılmaksızın “kendileri için” gündelik temalar mı yarattı?

Günlük tür alanında çalışan 18. yüzyılın Rus sanatçılarının kısa bir listesi, Firsov'a ek olarak, “Köylü Öğle Yemeği” ve “Düğün Sözleşmesi Bayramı” resimleriyle portre ressamı M. Shibanov'u ve tarihi ressam I. Ermenev, Rus köylülerinin tasvirine adanmış inanılmaz derecede güçlü bir suluboya serisinin yazarı.
Firsov, "Genç Ressam" adlı eseriyle bu listede kronolojik olarak ilk sırada yer alıyor. kader ve hakkında daha fazla çalışma sanatçı hakkında bize hemen hemen hiçbir bilgi ulaşmamıştır. Bu ustanın adı Rus sanat tarihinde ortaya çıktı ve aslında oldukça yakın zamanda içinde onurlu bir yer aldı.

19. yüzyılda Genç Ressam, A. Losenko'nun eseri olarak kabul edildi ve hatta “A. Losenko 1756". Doğru, zaten 20. yüzyılın başında, sanat tarihçileri için resmin Losenko'nun eseriyle hiçbir ilgisi olmadığı oldukça açıktı. Ancak yazarlığı varsayımsal kaldı. Bu resmin yazarının Batı Avrupalı ​​ustalar arasında aranması gerektiğine yönelik çeşitli varsayımlar yapıldı. Ünlü Alman oymacı ve ressam D. Khodovetsky'nin adı bile seçildi. Ancak 1913'te I. Grabar'ın girişimiyle Losenko'nun imzası kaldırıldı ve altında bulundu - Fransızca “I. Firuze".
Arşiv belgeleri, imparatorluk tiyatrolarının dekoratörü Rus sanatçı Ivan Firsov'un 1760'ların ortalarında Paris'te yaşadığını ve çalıştığını doğruluyor. Genç Ressam'ın da Paris'te boyandığı varsayılabilir: bu, özellikle resimdeki karakterlerin Rus olmayan görünümüyle belirtilir.

Ivan Firsov tarafından imzalanan bir eser daha korunmuştur - dekoratif panel 1754 tarihli ve bir zamanlar süslenmiş "Çiçekler ve Meyveler" Catherine Sarayı. Ancak kaba ve öğrencivari bu çalışmada, Genç Ressam'ın virtüöz tablosuna bir benzerlik bulmak zor. Ayrıca 1771'de Firsov'un bize ulaşmamış çok sayıda ikona ve dekoratif resim yaptığı da biliniyor. "Genç Ressam", olağanüstü Rus ustasının eserinde yalnız kalır. Görünüşe göre, Firsov, 18. yüzyılın ikinci yarısında Rus gerçekliğinde çok az uygulama bulabilen sanat alanında en yetenekliydi.