XII - XIV yüzyıllarda. kültürün gelişimi, Rusya'nın feodal parçalanmasının zor koşullarında gerçekleşti. V eski Rus kültürü bu sefer daha fazla başarı gözlemleniyor. Bu zamanın kültürünün özellikleri, bireysel toprakların kültürel yaşamında yerel farklılıkların ortaya çıkmasını içerir. Ortak bir temelin varlığında, XII.Yüzyılda izole edilmiş topraklarda yerel dil özelliklerine sahip lehçeler ortaya çıktı. Yerel özellikler kroniklerde, mimaride ve resimde görülür. Aynı zamanda, genel Rus kültür ilkeleri korunur. Güneydeki eski Rus kültürünün önemli merkezleri şehirleri içeriyordu: Kiev, Chernigov, Galich, Holm, vb.

Feodal parçalanmaya rağmen, birlik arzusu 12. yüzyılın edebi eserlerine yansıdı. Özellikle, "Igor'un Alayı'nın Düzeni" nin yazarı, Rus topraklarının kaderi konusundaki derin endişesini dile getirdi, prenslere çekişmeyi durdurmaları, birleşmeleri ve göçebelere bir geri dönüş düzenlemeleri için ateşli bir çağrıda bulundu.

Feodal parçalanma döneminde, kroniklerin doğası değişir. Chernigov, Kholm, Volodymyr-Volynskiy ve diğerlerinde yeni merkezler ortaya çıktı, aile ve klan prens kronikleri ve prenslerin biyografileri yazıldı.

Zvenigorod ve Brest'te bulundu huş kabuğu harfler ve ayrıca bazı şehirlerde balmumu tabletler üzerine bronz yazı aletleri, eğitimin gelişimine tanıklık ediyor. Eğitilmiş insanlar yabancı dil bilenler prensliklerde çalıştı. Diplomatik yazışmaları sürdüren mektupların metinlerini hazırladılar. Galiçya-Volyn prenslerinin Latince yazılmış mektuplarının metinleri, kaza geçiren gemiden kumaşın Vladimir şehrinin tüccarlarına iade edilmesi talebiyle korunmuştur.

Bölgenin mimarisi büyük gelişme kaydetti. Vladimir kentindeki Varsayım Katedrali (1160) korunmuştur. Kiev-Pechersk Lavra Varsayım Katedrali'nin planını tekrarlıyor. Galiçya şehirlerinde beyaz taştan kiliselerin yapımına başlandı ve çeşitli süslemeler yaygın olarak uygulanmaya başladı.

Kiev okulunun etkisi altında Galiçya-Volyn topraklarında geliştirilen ikon resmi. Hodegetria Meryem Ana'nın simgesi XIII-XIV yüzyıllarda bize geldi. (Lutsk), siyah bir at üzerinde Zmieborets Yuri'nin simgesi (XIV yüzyıl).

Bu zamanın birçok değerli anıtı kayboldu. Ancak bildiklerimiz, insanların kültürel yaşamındaki yükseliş hakkında söylüyor.

Böylece, Kiev Rus, oldukça gelişmiş bir kültür ülkesiydi. Zaten 11. yüzyılda, Avrupa ülkeleri seviyesine ulaştı ve iki asırlık devletinden oluşuyordu. Kültürün gelişimindeki feodal parçalanma dönemine, görsel ve uygulamalı sanatlar, mimari ve yıllıklarda yerel stillerin gelişimi eşlik etti. Rusya'nın Moğol-Tatarlar tarafından fethi, hızı yavaşlatmasına rağmen kültürel gelişme bununla birlikte, yalnızca kesintiye uğratmakla kalmadı, aynı zamanda kısmen zenginleştirdi. Slav ve Türk kültürlerinin etkileşiminin kesiştiği noktada, dilde, günlük yaşamda, geleneklerde, sanatta, özellikle sonraki çağda kendilerini açıkça gösterecek yeni fenomenler ortaya çıkmaya başlar.

Ukrayna tarihinin Litvanya-Polonya döneminde kültürel süreçler (XIV ortası - 17. yüzyıl ortası V.) Plan

2. Ukrayna'da eğitimin yayılması ve yüksek öğretimin ortaya çıkışı.

3. Folklor ve edebiyatta yeni olgular. Gelişim sanatsal kültür

1. Ukrayna kültürünün gelişimi ve oluşumu için tarihsel koşullar. Ukraynalıların kültürel asimilasyona karşı mücadelesi

Zor tarihsel koşullarda, Ukrayna kültürünün gelişimi, kronolojik olarak Batı Avrupa'daki Rönesans ile çakışan bir dönemde gerçekleşti.

Commonwealth'in bir parçası haline gelen Ukrayna, Batı'nın uyarıcı etkisi alanına girdi. Aynı zamanda, Ukraynalıların yüzyıllarca kültürel kimliğin korunması için verdikleri mücadele, ana fikir onların tarihi, onların kültürü.

O zaman Avrupa'da tüm ideolojik anlaşmazlıklar ve çelişkiler sonunda dine indirgendi. Ukrayna'da Ortodoksluk savunucuları ile Katoliklik taraftarları arasında bir tartışma yaşandı. Ortodoksluğun Ukraynalıların kamusal yaşamındaki rolü defalarca arttı. Devletin yokluğunda kilise, toplumsal ifadenin ve ulusal birliğin tek aracı olarak hareket etti. Ancak bu dönemde Ukrayna kilisesi zor günler yaşıyordu.

Litvanya Büyük Dükleri ve ardından Polonya kralları himaye hakkına sahipti. Dahası, Kiev Büyükşehir'i kendisi atadılar. Patronaj sisteminin en kötü ürünü yolsuzluktu. Bu durumda, kilisenin kültürel etkisi çok sınırlıydı.

Kardeşlikler Ortodoksluğu desteklemede önemli bir rol oynadılar - kamu kuruluşları tüccarlar, zanaatkarlar ve Ukrayna toplumunun diğer katmanları. 15. yüzyılda ortaya çıktılar. Ancak, Polonya-Litvanya Topluluğu'ndaki Ortodoks dininin yoğun baskısı ile bağlantılı olarak özellikle 16. yüzyılın ikinci yarısında rolleri büyüyor.

2. Ukrayna'da eğitimin yayılması ve yüksek öğretimin ortaya çıkışı.

Eğitim alanında, Kiev Rus gelenekleri korunmuştur. Okullar büyük kiliselerde ve manastırlarda olduğu kadar büyük kodamanların mülklerinde de vardı. Yavaş yavaş okul sayısı arttı. XVI yüzyılın ikinci yarısında. Lvov, Rovno, Kremenchug, Zabludov, Vladimir-Volynsky ve diğer yerlerde faaliyet gösterdiler.

Ukrayna'da reform hareketinin gelişmesiyle birlikte Protestan okulları ortaya çıktı. Goscha, Belz, Lvov, Berestechka'da Lutheran ve Kalvinist eğilimlerin okulları vardı - çoğunlukla ilkokul, ancak bazı yerlerde ortaokullar. 1596'da Brest Birliği'nin kabul edilmesinden sonra, Uniate okulları bir dizi şehirde ortaya çıktı. Ortodoks olmayan okullar arasında en kalabalık olanı Katolikti. XVI yüzyılın 70'lerinden beri Polonya-Litvanya Topluluğu topraklarında Cizvit okullarının oluşturulması konusunda aktif bir çalışma başlattı.

Böylece, XVI yüzyılın sonunda. Ukrayna'da, öğretim düzeyi ve dini bağlılık açısından farklılık gösteren çok sayıda okul vardı. Eğitimin gelişmesine katkıda bulundular. Aynı zamanda, Uniate ve Katolik okulları, Polonya-Litvanya Topluluğu'nun yönetici çevrelerinin ideolojik ve politik hedeflerini savundu. Ukrayna halkı bunu anladı. Ukraynalı kültür işçileri, ulusal düzeyde faaliyet gösterecek, içerik ve eğitim düzeyi açısından zamanın ihtiyaçlarını karşılayacak ulusal okullar kurmaya başladılar.

1576'da Volyn'deki Ostrog'da bir kültür ve eğitim merkezi ortaya çıktı. Kurucusu, eski bir Ukraynalı Ortodoks ailesinin temsilcisi olan Prens Ostrozhsky idi. En geç 1578'de kurulan okul, kültür ve eğitim merkezinin ayrılmaz bir parçası oldu. Ukrayna'da okul eğitiminin gelişiminde yeni bir aşamanın başlangıcı oldu. Eğitim içeriği açısından, Ostroh okulu Ukrayna'da "Slav-Yunan-Latin tipi" okulları kurdu. Okulun ilk rektörü Gerasim Smotritsky idi.

Kardeş okullar Rus eğitim tarihinde yeni bir sayfa açtı. 1585'te Ukrayna'daki ilk kardeş okulu Lvov'da kuruldu. 16. yüzyılın sonunda - 17. yüzyılın başında. bu tür okullar ayrıca Rohatyn, Gorodok, Przemysl, Lutsk, Vinnitsa, Nemyriv, Kamenets-Podolsk, Kiev ve diğer şehir ve köylerde (toplamda yaklaşık 30) görülmektedir. Kardeş okullar Polonizasyona direndi, Ukraynalı gençleri vatanseverlik ruhu ve halkına, ulusal tarihine, diline, kültürüne ve babalarının inancına saygı duyarak eğitti. Ortodoks dininin temellerinin incelenmesine önemli bir yer ayrıldı. Ana dikkat Slav ve Ukrayna dillerinin çalışmasına verildi. Geleneksel olarak, Yunanca ve Latince okudular. Ukrayna'da kök salmak kolay değildi Eğitim Kurumları Latince - çünkü her şey Katolik, Lehçe onunla ilişkilendirildi. Bununla birlikte, Latince bilgisi zamanın etkisiydi: Onsuz Avrupa kültürüne ve bilimine girmek imkansızdı. Latin dili o zamanlar bilim adamlarının, filozofların, şairlerin dili, üniversitelerde öğretim ve uluslararası iletişim diliydi. Nitelikli, sağlam temelli ideolojik tartışmalar için kardeş okullarda eğitilen Ukraynalı polemikçiler, düşmanın dilini tamamen öğrenmek zorunda kaldılar.

Bu, Ukrayna'da öğrencileri dil eğitimi alan ve "yedi özgür bilim" programında ustalaşan Slav-Yunan-Latin okullarının ortaya çıkmasına ve gelişmesine yol açtı. Böylece Ostrog'da başlayan çalışmalar kardeş okulları tarafından devam ettirildi.

1632'de Kiev kardeşlik okulu (1615) ve Lavra okulu (1631) birleştirilerek, ilk yüksek kurum kolej adını alan Ukrayna'da (Polonya'daki kolejlere daha yüksek türdeki eğitim kurumları deniyordu). Yeni okulu bir kolej olarak adlandıran velisi ve akıl hocası Petr Mogila, öncelikle sağlayabileceği eğitim seviyesinden yola çıktı. Böylece Ukrayna'da yükseköğretimin oluşumunda önemli bir adım atılmış oldu.

Mogila'nın eğitim faaliyetleri, Kiev Collegium'un kurulmasıyla sınırlı değildi. Lavra bilginlerinin çevresine başkanlık etti, 20 yıl boyunca Ukrayna'da yayıncılık işine liderlik etti, çeşitli Ukrayna şehirlerinde okullar ve matbaalar kurdu. Mezar çoğunlukla eserlerini yazdı basit dil içeriklerini geniş halk kitlelerine ulaştırmaya çalışmaktadır. Adıyla bağlantılı yeni etap polemik edebiyatının gelişmesinde

Kiev Collegium, insani türden bir yüksek eğitim kurumuydu. Ancak Peter Mohyla ve takipçilerinin tüm çabalarına rağmen, Polonya hükümetinden hiçbir zaman akademi statüsü alamadı. Ve şaşırtıcı değil, çünkü gençlere sadece yüksek bilimleri öğretmekle kalmadı, aynı zamanda ulusal kurtuluş hareketinin ideologlarını da eğitti, ulusal kültür ve inancın savunucularını eğitti.

Kiev Akademisi'nin bir yüksek okulun statüsünü onaylayan ilk resmi belge, 1701'deki kraliyet tüzüğü idi.

Lviv Üniversitesi (1661) de Ukrayna'da eğitimin gelişmesinde belirli bir rol oynadı, ancak bu eğitim kurumu Ukrayna nüfusunu polonize etmek amacıyla kurulmuştu.

2. Folklor ve edebiyatta yeni olgular. Sanat kültürünün gelişimi.

XIV'ün sonunda - XVI yüzyılın ilk yarısında. Ukrayna halk sanatının gelişimi, köylülüğün ve kentsel nüfusun feodal baskıya ve yabancı işgalcilere karşı mücadelesi koşullarında, eski Rus folklor gelenekleri temelinde gerçekleşti. Aynı zamanda, yeni tarihsel ve sosyal koşullar, yeni folklor biçimlerine yol açtı. Örneğin, ritüel şiir büyük ölçüde kült unsurlarından kurtulmuştur. Halk dilinde masallar, atasözleri, sözler oluşturuldu.

Kilisenin zulmüne rağmen, halk ritüelleri: şarkılar, cömertlik, Kupala tatili. Kilise adamları bu ritüelleri kınadılar, aynı zamanda onları ihtiyaçlarına uyarlamaya çalıştılar. Vesnyanka, ritüel ritüeller ve şarkılar korunmaya devam etti. V ritüel şiir sosyal (öncelikle antifeodal) güdüler ve duygular ortaya çıkar.

15. yüzyılda, Ukrayna halkının epik şiiri ortaya çıktı - tarihi şarkılar ve düşünceler. Onları gerçekleştirdi halk şarkıcıları- kobzari. Düşüncelerin ortaya çıkışı, Kazakların ortaya çıkışı ile ilişkilidir ve Kiev Rus'un kahramanlık destanına kadar uzanır. En ünlü ve en eskilerden biri, Kazak Golota hakkındaki Duma'dır. Dumalar ve tarihi türküler kitlelerde vatan sevgisini besledi, düşmanlarına ve toprak sahiplerinin zulmüne karşı protesto uyandırdı ve halk kahramanlarını yüceltti. Sözlü halk sanatı, Ukrayna halkının edebiyatının oluşumunda ve gelişmesinde önemli bir rol oynamıştır.

XIV'in tarihçesinde - XVI yüzyılların ilk yarısı. Kiev Rus gelenekleri devam etti. Bu dönemin önemli vakayinameleri "XIV - XV. Yüzyılların Kısa Kiev Kroniği" idi. ve sözde "Litvanya" veya "Batı Rus kronikleri". Eski Rus kroniklerinin kullanıldığı Kısa Kiev Chronicle, ayrıca XIV-XVI yüzyıllarda Ukrayna tarihi hakkında, özellikle Kırım Tatarlarına karşı mücadele, Litvanya-Rus savaşı hakkında değerli bilgiler sağlar. Prens K. Ostrog savaş alanlarında (özellikle 1515'te Orsha yakınlarında). Hikaye Ostrozhsky'ye övgüyle bitiyor. Bazı "Litvanya" vakayinamelerinde, Ukrayna ve Belarus feodal beylerinin "ayrılışları" hakkında gerçekler vardır. Rus devleti... Rus kronikinin tüm Doğu Slav topraklarının tarihsel sürecinin birliği hakkındaki fikri, Litvanya ve Polonya tarafından köleleştirilen Ukrayna topraklarında bir yanıt buldu.

Bu dönemde yeni dini edebi eserler de ortaya çıktı: mektuplar, "kelimeler", azizlerin yaşamları vb. O dönemin dikkate değer bir edebi anıtı "Kiev-Pechersk Paterik" idi. Kiev-Pechersk Lavra'daki keşişlerin yaşamları ve çeşitli mucizelerle ilgili hikayelerin yanı sıra, halk hayatından ve keşişlerin yaşamından birçok gerçek içeriyordu. Chetya-Minea (15. yüzyıl) azizlerinin yaşamlarının koleksiyonları da büyük önem taşıyordu.

Hümanizm fikirleriyle eşzamanlı olarak, Reform Ukrayna'ya Batı'dan geldi. Onun etkisi altında edebi ve popüler dil arasında bir yakınlaşma oldu, Mukaddes Kitabı geniş toplumsal katmanlara ulaştırmak için girişimlerde bulunuldu. Bu amaçla Kutsal Yazıların kitapları ulusal dile çevrildi. Örneğin, Peresopnytsia İncili. Rönesans tarzında başlıklar, baş harfler, minyatürler, süslemeler ile süslenmiş bu İncil'in bir dizi kopyası bize geldi.

Dini edebiyatla birlikte seküler edebiyat da gelişmeye başladı. Bunun canlı bir kanıtı, ahlaki ve günlük konularda "kelime" türünde yazılmış yaklaşık yüz eser içeren "İzmaragd" koleksiyonudur: kitap bilgeliği, öğretmenlere saygı, dürüstlük ve günahlar ile zengin ve fakir hakkında . XV yüzyılda. Ayrıca Büyük İskender (İskenderiye), Truva Savaşı ve diğerleri hakkında tercüme edilmiş hikayeler var. Bu eserler, kahramanların kahramanlıklarını, cesaretlerini ve yiğitliklerini ortaya koyarken, aynı zamanda o zamanın gerçek gerçekliğini, toplumun farklı katmanlarının modern veya politik fenomenler ve olaylar hakkındaki görüşlerini tam olarak tasvir eder.

16. yüzyılın ikinci yarısında, Ukrayna edebiyatı Rönesans edebiyatının doğasında bulunan fenomenler ortaya çıkar: - yeni türlerin oluşumu ve gelişimi: polemik gazeteciliği, versifikasyon, anı-tarihsel nesir, okul draması.

1574'te Lvov'da Ivan Fedorov, Ukrayna kitap baskısının ilk kitabı olan "Havari" yi yayınladı. Polemik edebiyat temsilcilerinin eserleri G. Smotrytsky, S. Zizania, Kh. Filaret, M. Smotritsky, Z. Kopystensky, Ukrayna edebiyatı üzerinde derin bir iz bıraktı.

Polemik literatürün zirvesi, dönek piskoposların ihanetini kınayan I. Vishensky'nin eseriydi, sıradan insanların haklarını ve insan onurunu savunmak için Polonya-Litvanya Topluluğu'nun tüm siyasi ve devlet sistemini eleştirdi.

Katoliklik, Uniatizm, Protestanlık ile dini polemikler, 17. yüzyılın ikinci yarısının literatürüne yansımıştır. (L. Baranovich, I. Galyatovsky, F. Safonovich, V. Yasinsky ve diğerleri). Hitabet ve vaaz düzyazısı, daha da gelişmesini, 16. yüzyılın sonunda "Öğretme İncili" (1619) yazarı K. Stavrovetsky, Daniel Korsunsky'nin eserlerinde buldu. "Kutsal yerlere" ("Kudüs Yolunda Sohbet Kitabı") yolculuğunu anlattı.

XVI yüzyılın ikinci yarısından itibaren. yeni tarihsel nesir biçimleri popülerlik kazandı (V. Zagorovsky'nin vasiyeti, 1577; B. Balyki tarafından 1612 Moskova olaylarının anıları; Ostrozhskaya 1500 - 1636; Lvov (1498 - 1649); Khmelnitskaya (1636 - 1650) ; Gustynskaya ( XVII yüzyılın 20'leri) kronikler vb.).

XVI yüzyılın ortalarından itibaren. Ukrayna kitap versifikasyonu kaynaklanmaktadır.

XVI yüzyılın sonunda. - 17. yüzyılın başı. dramaturji, kardeş okullarda performansa yönelik ezberler ve diyaloglar şeklinde doğdu: “Noel İçin…” P. Berynda (Lvov, 1616) ve diğerleri.

17. yüzyılın ortalarında Ukrayna halkının kurtuluş savaşı, Ukrayna edebiyatını ideolojik ve estetik olarak yeniden yönlendirerek Rus edebiyatına yaklaştırdı. Edebiyat kendisini dini ideolojiden kurtarmaya başladı. Sanat eserlerinde toplumsal ve siyasal yaşamın acil sorunları ortaya konulmaya ve çözülmeye başlandı.

XIV'in sonunda - XVI yüzyılın başında. sanatçıların eserlerinde kitlelerin yaşamı ve çıkarları ile daha yakın bir bağlantı izlendi. Bu dönemin sanatında insana, manevi dünyasına ve ayrıca doğaya olan ilgi arttı. Ukraynalı sanatçılar geçmiş yüzyılların sanat geleneklerini yaratıcı bir şekilde geliştirdi, becerilerini zenginleştirdi, diğer ülkelerden sanatçıların başarılarını özümseyerek, özellikle Batı Avrupa Rönesansının etkisi izlenebilir. İkon boyama gelişiyor, esas olarak batı Ukrayna topraklarında (Przemysl, Lvov, vb.) Belirli bir sıraya göre düzenlenmiş simgeler, ayrı bir kompozisyon oluşturdu - ikonostasis. Zamanla, ikonostasisin yapısı daha karmaşık hale geldi, tapınağın iç kısmının ayrılmaz bir parçası haline geldi.

15. - 16. yüzyılların Ukrayna ikon resminde. Moskova okulunun etkisi kendini gösterir ("Başmelek Gabriel", 15. yüzyılın Lviv bölgesi Dalyava köyünden). Bazen Batı Avrupa'nın Gotik etkileri hissedilir ("Peter ve Vasily", Lesyatichi köyünden, Lviv bölgesi, 15. yüzyıl).

"Boris ve Gleb'in Hayatı" ve "Radziwil Chronicle" gibi el yazmalarının minyatürleri yüksek sanatsal değere sahiptir.

Kitap baskısının başlangıcı, kitap tasarımı sanatının daha da gelişmesine katkıda bulundu. 16. yüzyılın ikinci yarısının sanatsal kültüründe - 17. yüzyılın ilk yarısının. içerik ve biçimde önemli değişiklikler oldu, yeni sanat türleri (laik olanlar dahil) gelişti. Resimli ve heykelsi bir portre ortaya çıktı ("K. Kornyakt'ın Portresi", 17. yüzyılın başlarında), K. Ostrozhsky'nin Kiev-Pechersk Lavra Varsayım Katedrali'ndeki mezar taşı, 1579. Bu zamanın seçkin sanatçıları F. Senkovich, N idi. Petrakhnovich, S. Korunka.

Kitap baskısı sayesinde gravür, önde gelen grafik türlerinden biri haline geldi. Gravürler (çoğunlukla ahşap üzerine) Ukrayna matbaalarında yayınlanan kitapları göstermek için kullanıldı.

Söz konusu dönemin mimarisinde, Ukrayna'da eski Rus mimarisinin gelenekleri gelişmeye ve gelişmeye devam etti. Bu dönemin mimarisi bir tahkimat karakteri kazanır, ciddiyet ve ihtişam, dekoratif süslemelerin sınırlandırılması ile karakterize edilir. Şehirlerin etrafına kale duvarları, hendekler ve surlar dikildi. Sokak düzeni radyal (Lutsk, Medzhybizh) ve radyal - dairesel (Vladimir - Volynsky, Putivl) idi, bazı şehirlerde düzensiz bir düzen vardı (Kiev, Nizhyn).

Şehrin kompozisyon merkezi oluşturuldu: - yüksek bir kuleye ve bir katedrale sahip olan belediye binasının bulunduğu ana pazar meydanı. Hem ahşap hem de taş mimarisi gelişti. XVI yüzyılın ilk yarısında. mimaride yeni bir kale biçimi ortaya çıktı - sarayın iç çevresi boyunca yaşam alanlarının bulunduğu kaleler-saraylar. Açık iki katlı pasajlar inşa ettiler - büyük pencereli galeriler; ve kalelerin dış duvarları doğada savunma amaçlıydı ve boşluklara sahipti (Berezhany'deki kale, Ternopil bölgesi, 16. yüzyılın ortaları).

Manastırlar - kaleler inşa edildi.

Zanaat ve ticaretin gelişmesiyle bağlantılı olarak, eski ve yeni şehirler büyüdü ve içlerinde kamu binaları - belediye binaları, zanaat atölyeleri evleri, yeni tip iki - üç katlı konut binaları: zemin katta dükkanlar, çeşitli atölyeler, üst katlarda - yaşam alanları.

Batı Avrupa ile daha yakın ilişkiler içinde olan Ukrayna'nın batı topraklarında, konut binalarının mimarisi, bir tür yerel yorumda İtalyan Rönesansının biçimlerini giderek daha fazla ortaya koydu (örneğin, Kornyakt'ın evi, mimar P. Barbon, 1572- 1582, Lvov). Dini yapıda, duvarları beyaz taş veya tuğladan yapılmış herhangi bir süslemeye sahip olmayan tapınaklar yayıldı (Lutsk'taki Şefaat Kilisesi); merkezli, sözde kiliseler - rotundas (Uzhgorod yakınlarındaki Gotryani köyü); 1, 3, 5 kubbeli üç nefli kiliseler (Ostrog'daki Epiphany Kilisesi).

İkonik mimaride yeni trendler ortaya çıkıyor. İnşaatın ana müşterileri, zevkleri ve estetik idealleri kilise mimarisini etkilemiş olan soylu, kentsel ve kırsal topluluklardır. Batı Avrupa'nın ileri hümanist kültürüyle olan ilişkisi de etkilendi. Tüm bu eğilimler kubbesiz tapınakların inşasına yansıdı. Tamamlanmış kilise kalesi tipi Sutkivtsi'deki Şefaat Kilisesi'dir (XV yüzyıl).

Ukrayna halkının kurtuluş savaşından sonra mimarlığın gelişmesinde yeni bir aşama başladı. Dinyeper ve Slobozhanshchina'ya nüfus akışı, eski şehirlerin (Kiev, Chernigov, Pereyaslav) hızla gelişmesine ve yenilerinin (Kharkov, Sumy, Akhtyrka, Lebedin, Poltava) ortaya çıkmasına neden oldu.

XV - XVI yüzyıllarda. yeni bir tür ortaya çıktı kahramanca destan- düşünceler, kobzar sanatı gelişti, bandura oyuncuları arasında enstrümantal müzik yapımı.

Kiev - Mohyla Collegium'da (1701'den beri - Akademi), müzik notaları çalışıldı, koro şarkı söyleme ve müzik aletleri çalma yaygındı, bir koro ve bir senfoni orkestrası vardı. Korolar ayrıca Chernigov, Kharkov ve Pereyaslavsky kolejlerindeydi.

Bu dönemde Ukrayna'da Cizvit okul tiyatroları ortaya çıktı (Lvov, Lutsk, Vinnitsa, vb.). Latince ve daha sonra Lehçe yazılmış dramalar sahnelediler.

Böylece zorlu siyasi koşullara, şiddetli sosyal baskılara ve dini baskılara rağmen Ukrayna halkının kültürü gelişmeye devam etti. Eski Rus geleneklerine dayanarak birçok alanda başarı elde etti.

İstilacıların akınları ve doğal afetler, mimari, resim, uygulamalı sanatlar ve edebiyatın birçok değerli eserinin ölümüne yol açmıştır. "Çeşitli kurnazlıklar tarafından hayal edilen" duvar resmi ve taş oymacılığı, en güzel gümüş kabartma ve anıtsal mimari şaheserlerini yaratan sıradan insanların isimleri de neredeyse günümüze ulaşmamıştır. Bize ulaşan kroniklerde sadece birkaç Rus ustadan bahsedilir.

Rus dili ve kültürü, birçok halkın kültürüyle etkileşim sonucunda zenginleşmiştir. Bu etkileşim şu şekilde yansıtılır: Suzdal mimarisi(Gürcü ve Ermeni mimarisiyle bağlantıların izini sürüyor ), Novgorod resminde(Ermeni fresk resmiyle ortak motiflerin olduğu), folklor ve edebiyat, diğer halklara, kültürlerine ve yaşam tarzlarına çok sayıda referansın olduğu yer.

Teolojinin egemenliğine rağmen, eğitimin üretimi ve geliştirilmesinde biriken deneyim arttıkça (toplumun sadece küçük bir bölümünü etkilese de), Rusya'da çalışma alanındaki bilginin başlangıçları yayılıyordu. doğa ve tarih... fark edilir derecede okuryazarlık arttı feodal soylular, soylular ve kasaba halkı arasında. Tarihsel bilginin gelişimi, yıllıklara canlı bir şekilde yansıdı. Tümünde Büyük şehirler, Novgorod'dan Kholm'a, Novgorodok'tan Ryazan'a, tarihi kronikler tutuldu ve kronikler derlendi (kronik kayıtların işlenmesi olan bütünleşik tarihi eserler). Zamanımıza kadar sadece Vladimir-Suzdal, Volyn ve Novgorod kronikleri kısmen korunmuştur.

Rusya'da ve diğer ülkelerde, kalkınma arasında yakın bir bağlantı vardı. zanaat, uygulamalı Halk sanatı ve mimari... Topluma dini ideoloji hakim olduğundan, mimarinin en iyi örnekleri aynı zamanda zengin bir müşteri olan kilise ile ilişkilendirildi. Feodal parçalanmaya geçişle birlikte, mimari anıtlar, tapınakların küçültülmesi, iç dekorasyonlarının basitleştirilmesi ve mozaiklerin kademeli olarak fresklerle değiştirilmesi ile karakterize edildi. Baskın kilise mimarisi türü, ağır başlı "kübik" tapınaktı. Bu değişiklikler, taş mimarinin hızla yayılmasıyla ilişkilendirildi.

V güzel Sanatlarüslup çeşitliliği arttı ve yerel halk sanatı genellikle baskın kilise ideolojisiyle çatıştı.

Uygulamalı sanatlar ve heykel, genellikle konularına yansıyan kilise kanunlarıyla ilişkili resimden daha az halk oyunları ve dans, dövüş sahneleri vb. Madeni para, mühür ve taş oymacılığı (katedrallerin dekorasyonu, taş ikonalar vb.) sanatı önemli bir yükselişe geçti. Halk sanatının motifleri, nakışların yanı sıra, sahnelerin genellikle çiçek ve renkli süslemelerle birlikte sunulduğu başlıklar, sonlar, büyük harfler vb. halk hayatı ve emek.

anıtlarda Edebiyat Feodal parçalanma döneminde yönetici sınıfın fikirleri hayata geçirildi. Prensleri barışa ve anavatanlarının bağımsızlığını savunmaya çağıran en iyi eserleri, geniş halk kitlelerinin özlemlerini yansıtıyor.

İdeolojik yönelimi nüfusu cennetin ve yeryüzünün güçlerine itaat etmeye çağırmak olan kilise vaaz edebiyatı, Kliment Smolyatich, Kirill Turovsky ve diğerlerinin eserleri ile temsil edilmektedir.

Tarihsel kasaların bir parçası olarak, prensler (Andrei Bogolyubsky, Izyaslav Mstislavich Volynsky, vb. Hakkında), büyük tarihi olaylar hakkında - Konstantinopolis'in haçlılar tarafından ele geçirilmesi vb. hakkında hikayeler korunmuştur. insan kişiliğine, bireylerin eylem ve deneyimlerine olan ilginin arttığını gösterir.

En büyük anıt XII yüzyılın Rus kültürü. "Igor'un Seferinin Düzeni"dir.

XII-XIII yüzyıllarda Rus kültürünün gelişimi. Rus halkının daha da gelişmesiyle yakın bağlantılı olarak gerçekleşti.

Rus topraklarında ve feodal parçalanma döneminde (çeşitli lehçelerin varlığında) ortak bir dil korundu ve ortak medeni ve kilise yasal normları yürürlükteydi. İnsanlar feodal çekişmeye yabancıydı ve Rusya'nın eski birliğinin hatırasını korudu. Bu öncelikle destanlara yansır.

Kültür bir başka yükseliş yaşadı. Yerel kültür merkezleri ortaya çıktı (Vladimir, Novgorod, vb.).

Zanaat. Demircilik, gümüş ve altın işleme geliştirilmektedir. XII yüzyıldan beri. su değirmenleri kullanılmaktadır.

kronik. Tüm Rus yıllıkları yerel olanlarla değiştirildi. Kronik yazma merkezlerinin sayısı arttı (Vladimir, Suzdal, Galich, vb.) ve yerel özellikleri şekilleniyor. Novgorod Chronicles, olayların sunumunun verimliliği ve basitliği, kilise söyleminin yokluğu ile karakterize edildi. Vladimir-Suzdal kroniği, Vladimir-Suzdal prenslerinin üstünlük iddiası olan güçlü bir prens gücü fikrini doğrulayan dini bir yapıya sahipti.

Edebiyat. XII yüzyılın edebiyatının incisi. bir "Igor'un alayı hakkında bir kelime" Novgorod-Seversky prensinin başarısız kampanyasını anlatıyor İgor Svyatoslaviç(1151-1202) Polovtsian Han hakkında Konçak v 1185 d. Bilinmeyen yazar, şehzadeleri çekişmeyi durdurmaya, göçebelere karşı mücadelede birleşmeye çağırır: "Kardeşim kardeşine dedi ki: "Bu benim, o da benim." Ve her taraftan kötü olanlar Rus topraklarına zaferlerle geldi ”). Bazı bilim adamları bu anıtın 18. yüzyılın sahtekarlığı olduğunu düşünüyor. (A.A. Zimin). DS Likhachev gerçekliğini kanıtladı.

Turov şehrinden piskoposun bilinen eserleri kirill turovsky(1130-1182) ve Smolensk şehrinden büyükşehir kliküçükNStika († 1164). "Kiev-Pechersk BabaveNS"Kiev-Pechersk Manastırı'nın azizlerinin öğretilerini, yaşamlarını içerir. "Tutuklu Daniel'in Sözü" ve "Tutuklu Daniel'in Duası" boyarların inatçılığını eleştirir, dış tehlike karşısında prenslik gücünün ve devletin güçlendirilmesini savunur.

Mimari. XII yüzyılın tipik binası. ile çapraz kubbeli bir tarzda kübik bir tapınaktı. hafif davul ve kask şeklindeki formun başı (tapınak - "kahraman").

Anıtsal titizlik ve formların sadeliği Novgorod mimarisinin karakteristiğidir. Novgorod tapınakları görünüşte mütevazıdır, ancak sert kuzey doğasıyla mükemmel bir uyum içindedirler: kiliseler Nereditsa, Peter ve Paul'un kurtarıcısı baştankara, Paraskevy Cumaları... Başlangıçta. XII yüzyıl ustanın arteli Petra dikilmiş katedraller Antonievski ve Yurievski manastırlar, kiliseler Yaroslavov Dvorishche'de Nikola.

Vladimir-Suzdal mimarisi, Novgorod'un sert mimarisinin aksine, 50 x 50 cm ölçülerinde beyaz taş - kireçtaşı bloklar üzerine oymanın zarafeti ve inceliği ile göze çarpıyordu. Romanesk stil olarak ifade edildi kavisli-sütunlu kemerler ve içtiNS korkmak... Andrei Bogolyubsky altında, Vladimir'de kale duvarları ve kuleler inşa edildi (surlar ve Altın Kapı), 1158-1161'de. inşa edilmiş Varsayım Katedrali, 1165'te - bir kilise Nerl üzerinde kapak ve Bogolyubovo'da bir kale inşa edildi - prensin ikametgahı. (İnşaatçıların Avrupalılar - Almanlar veya İtalyanlar olduğu varsayımı var). 1194-1197'de. Vsevolod, Vladimir'de Büyük Yuva'yı inşa etti Dmitrovski Katedrali taş oymacılığının zenginliği ile de karakterize edilir. Aziz George Katedrali Yuryev-Polsky şehrinde.

Tablo ... simge " Vladimir Leydimiz"(" Our Lady of Bogolyubskaya "), erken Bizans sanatının harika bir eseri. XII yüzyıl, yumuşaklık, duyguların derinliğinde farklılık gösterir. 12. yüzyıla ait bir mozaik ikonu bilinmektedir. " Dmitry Solynsky»Kiev'deki Mikhailovsky Katedrali'nden (şimdi Tretyakov Galerisi'nde). XII yüzyılın Novgorod ressamları. oluşturulan simgeler " Melek Altın Saç», « Kurtarıcı Eller Tarafından Yapılmadı», Kilisenin freskleri Nereditsa'daki kurtarıcı.

Heykel Rusya'da zayıf gelişti, putperest putlara karşı mücadele nedeniyle tapınaklarda yasaklandı. Ağaç oymacılığı, konutların ve ahşap tapınakların karakteristik bir özelliğiydi.

Gündelik Yaşam - yol Gündelik Yaşam insanlar (gıda, giyim, konut, sağlık bakımı, dinlenme, eğlence). Günlük yaşam, kültür düzeyinin, coğrafi koşulların etkisi altında gelişir ve değişir ve kişiliğin, zihniyetin oluşumunu etkiler.

evlilik adetleri . Rusya'da, Batı Avrupa'da olduğu gibi, erken evlilikler uygulandı. Kilise normlarına göre, yetişkinler 12-14 yaşına ulaşmış kişiler olarak kabul edildi. Büyük Yuva Vsevolod, 10 yaşında oğlu Konstantin ile, 8 yaşında kızı Verkhuslava ile evlendi.

Konut ... Prens malikaneleri ahşaptan, daha sonra taştan inşa edildi. 16. yüzyıla kadar pencerelerde camlar. mika değiştirildi. Bilge Yaroslav'nın kızı Anna Yaroslavna Fransa Kralı I. Henry ile evlenen , 11. yüzyılda Paris'in taşralılığı ve donukluğu karşısında şaşırdı. cömertçe dekore edilmiş Kiev ile karşılaştırıldığında.

Kırsal nüfus köylerde yaşıyordu herşey... Birkaç ağırlığın merkezi kilise bahçesi- kilisesi olan bir köy. Toprak zeminli kütük kulübeler, bacasız, siyah renkte, bir meşale ile aydınlatıldı. Pencereler bir boğa balonu ile sıkıldı. Sıradan insanlar çömlek veya ahşap tabaklar kullandılar. Banklarda, yastıksız uyuduk.

İki tür konut binası vardı:

-kuzey(zemin katın üzerinde yükseltilmiş kütük duvarlar, büyük soba);

-güney(zemin derinleştirilmiştir, küçük bir kerpiç soba ısıtıcısı).

Beslenme . Diyetin temeli, bitki ve hayvansal ürünlerden oluşuyordu - ekmek, sebze, balık, daha az et. Patates, şalgamın yerini aldı. Ruslar güçlü alkolü bilmiyorlardı, ballı alkollü içecekler içtiler.

Giyim ... Ana giysi türü bir gömlekti: soylulardan pahalı kumaşlardan yapılmış, ev yapımı kaba votola halk arasında. Adamlar uzun pantolon giyiyordu -" limanlar, veya tayt". Sıradan insanların dış giyimi maiyet- uzun, dar bir elbise. Bayan giyimi - sundress, başörtüsü - ubrus. Prensler omzuna tutturulmuş pelerinler giyiyorlardı - “ kötü"Ve kürk mantolar (" muhafazalar"), deri çizmeler. lapti- çingeneler ile birlikte onikami köylü ayakkabılarıydı. Bizans geleneklerini takip eden asalet, iç çamaşırı giyerdi. Anna Yaroslavna, Fransızlara hayran kaldı Kraliyet Mahkemesi sadece okuryazarlıklarıyla değil, aynı zamanda gecelik kullanmalarıyla da.

Zsağlık . Antropologlar, Rusya'da ortalama yaşam beklentisinin 32-44 yıl ve Batı Avrupa'da - 30-35 yıl olduğuna inanıyor. Yaygın hastalıklar iskorbüt, raşitizm, çürük - gıda eksikliği ve yetersiz beslenme kalitesi ile ilişkili hastalıklardı. Kent nüfusunun aşırı kalabalıklaşması veba salgınlarının yayılması için koşullar yarattı.

yaygındı banyo... Nestor'un PVL'sinde Novgorod hamamının bir tanımı verilir: “Ahşap banyolar giyilip çıkarılacak ve çıplak olacak. Ve kendilerini güçlü kvasla ıslatacaklar ve genç çubukları alacaklar ve kendilerini dövecekler ve canlı çıkar çıkmaz kendilerini bununla bitirecekler. Ve buzlu suyla ıslatılacaklar ve böylece canlanacaklar. Ve bunu her gün yaparlar, kimseden eziyet çekmezler, kendilerine eziyet ederler. Ve sonra bunu kendilerine yapıyorlar ve işkence yapmıyorlar." Rusya, hijyenik becerilerin geliştirilmesinde, Katolik Kilisesi'nin vücuttaki kiri temizleme yasağının olduğu Avrupa'nın önündeydi.

Eğlence . Asalet, şahinlik, tazı avcılığı ile eğlendirildi ( "Sevgiler") ve maiyet bayramları. Sıradan insanlar şarkılar söyledi, daireler çizerek dans etti, arp ve flüt çaldı, soytarılık ve oyunlar düzenledi.

Böylece, Moğol fethinden önce Eski Rus kültürü, Batı Avrupa kültürüyle ortak bir kanalda geliştirilen Bizans'tan güçlü bir şekilde etkilendi.

Kültürün gelişimi, Rus topraklarının parçalanmasının zor koşullarında gerçekleşti. Ancak, sürekli iç çekişmelere ve komşu devletlerden ve kabilelerden gelen tehditlere rağmen, bu dönemin eski Rus kültüründe başarılar ve başarılar vardı. Oka daha demokratik hale geldi: yeni bölgeler, şehirler ve yeni toplum katmanları kültürel yaşama aktif olarak katıldı. Örneğin, dini binaların, anıtsal tabloların ve değerli mücevherlerin müşterileri sadece prensler ve boyarlar değil, aynı zamanda kendi görüşleri, zevkleri ve fikirleri olan kentsel nüfusun zengin temsilcileriydi.

Eski Rus mimarisinde değişiklikler oldu. Rus mimarlar, geleneksel Bizans mimari kanon ve formlarından uzaklaşmaya ve yerel koşulların etkisiyle yeni çözümler aramaya başladılar. Mimari okulları, özelliklerinde farklılık gösteren Appanage beyliklerinde ortaya çıktı. Tek bir üslupla birleştirilen Kiev, Çernigov ve Pereyaslavl mimarlık okulları bilinmektedir. Rusya'da basitleştirilmiş bir tasarıma sahip daha küçük tapınaklar inşa etmeye başladılar. Tapınakların iç ve dış dekorasyonu değişti. Cephelerin yeni dekorasyonu daha karakteristik hale geldi: pilastrlar, yarım sütunlar, kemer kemerleri ve sözde bordürlerle süslenmeye başladılar.

Şehirlerin büyümesi ve güçlenmesi - politik ve kültür merkezleri ayrı beylikler - inşaat eşliğinde Büyük bir sayı Kiev, Chernigov, Galich, Pereyaslav ve diğer birçok şehirde dini ve sivil yapılar. Bazıları bu güne kadar hayatta kaldı.

Bunların en ünlüsü: Kiev'deki Podil'deki Theotokos Pirogoscha Kilisesi (1132), Chernigov'daki Borisoglebsky ve Yeletsky Manastırı'nın Varsayım Katedralleri, vb.

Eski Rus saraylarının ve tapınaklarının içi, daha önce olduğu gibi mozaikler, freskler, mozaik zeminler ve çeşitli uygulamalı sanat eserleri ile süslenmiştir. İkincisi sadece süs eşyası olarak kullanılmadı, aynı zamanda muska-tılsım rolünü oynadı ve sahiplerini doğanın kötü güçlerinden korumak için tasarlandı. Muskaların rolü, ev eşyaları yaratan usta kuyumcular ve zanaatkarlar tarafından birçok ürününü süsleyen büyülü süslemeler tarafından da oynandı. Parçalanma döneminde, kroniklerin yazımı devam etti. Chernigov, Pereyaslav, Kholm, Vladimir-Volynsky'de yeni kronik yazma merkezleri ortaya çıktı. Bazı manastırlarda, yalnızca kroniklerden oluşan tüm kütüphaneler vardı. Bu kronikler, geçmiş yılların olaylarını betimleyen bütün kronikleri oluşturan sonraki kuşak tarihçiler tarafından kullanıldı. farklı noktalar vizyon ve bu olaylara en objektif değerlendirmeyi vermeye çalışmaktır.

Tarihi eserlerin yeni orijinal biçimleri ortaya çıktı; aile ve klan prens kronikleri, prenslerin biyografileri vb. Ne yazık ki, çoğu bu eserler günümüze ulaşmamıştır.

Eski bir Rus şaheseri, kurgu"Igor'un Seferinin Düzeni"dir. Bu çalışma, Polovtsyalıların baskınlarından muzdarip olduğu Rusya için zor bir zamanda yazılmıştır ve Novgorod-Seversk prensi Igor Svyatoslavich'in 1185'te Polovtsyalılara karşı başarısız kampanyasını anlatır. Kelime, Rusya'nın tüm güçlerini düşmanlarla savaşmak için birleştirme fikriyle doludur. Lay'in yazarı, Prens Igor'un yenilgisi örneğini kullanarak, prenslerin anlaşmazlıklarının ve düşmanlığının neye yol açabileceğini göstermeye çalıştı.

Galiçya-Volyn toprakları, parçalanma döneminde Ukrayna prensliklerinin kültürel yaşamının merkezi haline geldi. O zamanlar başka yerlerde olduğu gibi, kilise kültürün gelişmesinde önemli bir rol oynadı. Tarihler manastırlarda yaratıldı. En ünlüsü, Galiçya ve Volyn topraklarının olaylarını 1201'den 1292'ye kadar kapsayan Galiçya-Volyn Chronicle'dır. Bu vakayinamenin özelliği laik karakteridir. Chronicle'ın yazarı, Roma ve Danila saltanatının zamanını, prenslerin ve boyarların yaşamını, Rus mangalarının askeri kampanyalarını, Tatarlara, Macarlara, Polonyalılara ve diğer fatihlere karşı mücadelelerini mecazi olarak anlatıyor.

Bölgenin mimarisi, yüksek kültür seviyesinin çarpıcı bir kanıtıydı. Esas olarak ahşaptan inşa ettiler, uzun süre tapınaklar, bazı durumlarda odalar olmak üzere taş binalar olarak kaldı.

Tapınaklar çoğunlukla beyaz taştan oymalar kullanılarak inşa edilmiştir.
süsler. Arkeologlar, XII. Yüzyılda Galich'te yaklaşık 30 tane olduğunu belirlediler.
anıtsal taş binalar, ancak bunların sadece küçük bir kısmı
bugüne kadar okudu. İlginç mimari anıtlar
Galiçya ülkesi, prensin sarayı ve Galich'teki Panteleimon Kilisesi'dir.

Galiçya ve Volyn prensliği, XII ve XIII yüzyılların başında. XII.Yüzyılın ikinci yarısında tek bir Galiçya-Volyn prensliğinde birleşti. ve XIII.Yüzyılda, Kiev prensliğinin çöküşü sırasında, önemli bir siyasi güce ve kültürel gelişmeye ulaştılar. Yaroslav Osmomysl, Roman Mstislavich, oğulları Daniel ve Vasilko Romanovich ve torunu Vladimir Vasilkovich'in prensleri Galiçya-Volyn tarihinin en görkemli sayfalarıyla ilişkilendirilir. Ancak XIV yüzyılın başından itibaren. Galiçya-Volyn toprakları siyasi olarak zayıflıyor ve aynı yüzyılın ortalarında Polonya-Litvanya devletinin bir parçası oldu.

Kiev temelinde geliştirilen Galiçya-Volyn edebiyatı edebi gelenek, niceliksel olarak değilse, niteliksel olarak önemli bir yükseklikte durdu. 1144 Galiçya Dört İncili, 1164 Dobril İncili, vb., XII-XIII yüzyılların Vygoleksin koleksiyonundaki Niphont ve Studite Fedor'un yaşamları da dahil olmak üzere İncil metninin bir dizi kopyası bize ulaştı. 1307'de Pandect Antiochus ve XII-XIII yüzyılların diğer el yazması kitapları Kronikler, Prens Vladimir Vasilkovich'i "büyük bir yazar" ve tüm dünyada olmayan bir filozof olarak tanımlıyor. Manastırlardan birinde, eliyle yeniden yazılan müjdeyi ve babasına ait olan "Büyük Katedral" i bağışladı. Altınla yazılmış ve zengin bir şekilde dekore edilmiş Çernigov'daki Aprakos İncili de dahil olmak üzere birçok kiliseye ayinle ilgili kitaplar gönderdi. İnisiyatifinde, Dmitry Solunsky'nin tüm hayatı, Pilot Kitap ve muhtemelen Grigory Dvoeslov'un Konuşmaları yazıldı. Tıpkı kendisi gibi, ayin ve dört kitap yazışmalarıyla uğraşan kitap severler vardı. O zamanın Galiçya-Volyn liderleri arasında Metropolitan Peter'dan bahsetmek gerekir.

XIII yüzyılın ikinci yarısında. Galiçya-Volyn topraklarında, görünüşe göre, Açıklayıcı Kıyamet, İncil kitaplarını içeren Kronograf, tarihlerini içeren bir koleksiyon derlendi (15. yüzyılın sözde Arşiv koleksiyonunda ve Vilna el yazmasında kullanıldı). George Amartol ve John Malala, İskenderiye ve Josephus'un Yahudi Savaşı Tarihi; ayrıca - "Rus Chronicler" başlığı altında - Geçmiş Yılların Hikayesi ve Izbornik Svyatoslav 1073 türünde bir koleksiyon

Böylece Galiçya-Volyn, XII-XIII yüzyıllarda karaya çıkar. Kiev döneminin tercüme edilmiş ve Rus tarihi edebiyatının en iyi eserlerine sahipti.

Galiçya-Volyn topraklarındaki kitap faaliyeti, siyasi bağımsızlığını kaybettikten sonra bile bu kadar yoğun olmasa da devam etti.

Hiç şüphe yok ki, bu huzursuzluk içinde pek çok edebi anıt telef oldu. tarihi ortam Galiçya-Volyn prensliğinin payına düşen.

Galiçya'da Chronicle yazımı görünüşe göre 11. yüzyılda başladı. "Geçmiş Yılların Masalı" nda ve Kiev Chronicle'da (Prens Vasilko'nun körleştirilmesinin açıklaması ve 1098-1100'ün müteakip olaylarının açıklaması, 1097'nin altında belirtilen) şüphesiz Galiçya Kroniği'ne giren bireysel hikayelere bakılırsa. Rus topluluğuna dahil olan kaynaklara dayalı olarak tam olarak Rus listelerinde korunmuştur. Galiçya-Volynskaya 13. yüzyılın tarihçesi kuzeydoğu Rusya'da, en yüksek başarısı 12. yüzyılın sonunda olan bu manga şiirinin geleneklerini destekledi. Igor'un alayı hakkında bir söz vardı,

XII-XIII yüzyılların Galiçya-Volyn ülkesinin sanatı. Moğol fethi karşısında ikiye bölünemez. Galiçya silahlı kuvvetlerinin daha yüksek askeri eğitimi, şehir merkezlerinin güçlü savunma duvarları Tatar fetihinin hızını engelledi ve ardından Daniil Galitsky'nin uluslararası politikası Tatar boyunduruğunun zorluklarını yumuşattı ve neredeyse normal bir sosyal yaşam seyri sağladı ve onunla birlikte sanatın gelişimi. Burada, Moğol orduları tarafından toprağın doğrudan yok edilmesini önleyen Novgorod'da olduğu gibi, kader 1238-1240. kültürel gelişmeyi engellemedi.

Galiçya-Volyn Rus sanatının kökenleri, eski Rus beyliklerinden herkes için ortak olan sanat kültürünün hazinesi ile ilişkilidir - Kiev topraklarının sanatı. Galiçya-Volyn sanatı hakkında yalnızca, ayrıca, yeterince incelenmemiş ve neredeyse yalnızca arkeolojik olarak ortaya çıkarılan tapınak kalıntıları tarafından temsil edilen mimari anıtlarla yargılayabiliriz.

XI-XII yüzyılların Kiev mimarisinde. bir dizi yeni görevin çözümünün başlangıcı - ek başkentin şehir katedrali, saray prens tapınağı ve bir bütün olarak prens veya genel olarak feodal konut topluluğu; onlar katedralde verildi Kiev-Pechersky Manastırı, Berestovo'daki Kurtarıcı Kilisesi'nde - Monomakh'ın kır sarayı ve daha sonra hem Kiev'in inşasında hem de 12. yüzyılın diğer feodal merkezlerinde çeşitli değişikliklerle birçok kez tekrarlandı; Galich ve Vladimir-Volynsky aralarındaydı.

Volyn ve Galiçya mimarisini ayıran özgünlük özelliklerine dikkat etmek çok önemlidir. Volodymyr-Volynsky - Mstislav Varsayım Katedrali (1157-1160) ve Eski Cathedra yolunda bulunan ve görünüşe göre aynı zamana dayanan bir tapınağın kalıntıları, Kiev-Chernigov anıtlarına son derece yakındır.

Sanatta ve edebiyatta Volhynia, Kiev topraklarının doğrudan varisiydi ve geleneklerini oldukça gayretle takip etti.

Galich'in sanatı biraz farklı bir yol izledi ve sanatsal miras ve kanon desenleri. Galiçya mimarisinin özgünlüğü, Galich'in doğrudan iletişimi kolaylaştıran uluslararası konumuyla kolaylaştırıldı. Batı Avrupa ve Batı sanat kültürünün doğrudan etkisi. Doğal yapı taşının bolluğu, sıradan tuğlaların yerini almalarına izin verdi ve binaların dekoratif işleme olanaklarını zenginleştirdi - oyma, farklı tonlarda kaplama taşı oyunu vb. (12. yüzyılın ortalarında) karmaşık bir mimari topluluk. Galich'te prens sarayı kuruldu. Prens Vladimir Galitsky'nin ölüm koşullarıyla ilgili tarihin hikayesi, bu binayı bizim için bir dizi bina şeklinde tasvir ediyor: sarayın konut kısmı, “gölgelik” ve bir sistem tarafından birleştirilen saray tapınağı. pasajlar; bu kompozisyon, burada alınan önemli gelişmeye dayanmaktadır (Kiev Rus'un prens-druzhina tepelerinin yaşam koşullarında bile kurulmuş olan zengin ahşap konut sistemi - "koro". Beyaz taşın temelleri kazılar tarafından keşfedilen kurtarıcı saray kilisesi, bu tür binaların tipik bir örneğini sağlar.Galiçya Sarayı, XII.Yüzyılın Bogolyubovsky kalesinin bileşimi ile birçok ortak şeytanı ortaya çıkarır.

XII-XIII yüzyılların başında inşa edilmiştir. Portalları ve Romanesk karakterdeki oymaları ile Galiç'teki Panteleimon Kilisesi, Kiev mirasının Galiçya mimarisinde nasıl yeniden biçimlendiğini, Romanesk özelliklerin tüm Rusya'daki Kiev-Bizans temelinde nasıl özgün bir mimari görünüm yarattığını gösteriyor.

XIII yüzyılın 40'lı yıllarından beri özellikle muhteşem bir şekilde gelişiyor. Bu gerçek, Galiçya-Volyn topraklarının, Moğol egemenliğinin ilk yıllarında kültürel gelişimin devam ettiği, sosyal yaşamın bitmediği Rus topraklarının o köşesi olduğu yukarıda belirtilen durumla bağlantılı olamaz. Esaretten ve ölümden kaçan tüm kültürel güçler kuşkusuz buraya koştu; Kholm'un gelişimini anlatan vakayiname, yeni prens şehrin yerleşiminin renkli bir resmini çiziyor; prensin çağrısı üzerine “Almanların ve Rusya'nın cemaatçileri yabancı dillerdir ve Lyakhlar gün ve gün ve gün ve gün giderim ve begehu_is Tatarlarının ustaları, saraçlık ve okçular ve tulnitsa ve demirci demirden, bakırdan ve gümüşten, hayat yok ve şehrin, tarlanın ve köyün etrafındaki avluları dolduruyor".

Galiçya topraklarına akın eden çeşitli mesleklerden ustaların çokluğu hakkındaki bu hikaye ile bağlantılı olarak Galiçya-Volyn Chronicle, 40-50'lerde Prens Daniel tarafından Kholm'da yaratılan ve gerçek bir zevk ve sürprize neden olan harika binalar hakkında bilgi veriyor. çağdaşların.

İvan kilisesi, tarihçinin özel ilgi ve hayranlığını hak etti: tonozları, dört kenarlı oyma başlıklara dayanıyordu. insan kafaları... “Belirli bir adamdan heykel”, “Roma camı”, yani tapınağın pencerelerindeki renkli vitray pencereler, iç mekanının tuhaf bir aydınlatmasını yarattı; Tahtın üzerindeki sunakta, sağlam taştan iki sütunun üzerinde güzel bir gölgelik yükseliyordu. Masmavi bir arka plana karşı yaldızlı yıldızlarla süslenmiş bir ciborium; zemin bakır ve kalaydan yapılmıştı ve bir ayna gibi parlıyordu.

Tepenin bir başka binası - Meryem Kilisesi (1260), tarihçiye göre güzelliği ve büyüklüğü bakımından diğer tapınaklardan daha düşük değildi. Bu kilise için, kenarları yılan başlarıyla süslenmiş güzel bir kırmızı mermer su kutsama kasesi yapıldı. Kase, o zamanın Batı'daki tapınaklarının yakınında yapıldığı gibi, ana kilise kapılarının önüne yerleştirildi.

Tarihçi tarafından Kholmsk binalarına adanan bu özellikler, bizi oluşturan unsurların son derece karmaşık ve tuhaf bir bileşimini ortaya koymaktadır. Kholmsk tapınaklarının görünümü, 12. yüzyılın eski Rus mimarisinin gelişiminde doğan özelliklerin, açıkça ödünç alınmış Romanesk sanatı teknikleriyle bir tür iç içe geçmesini görmenizi sağlar. Aynı özellikler, 12. yüzyılın ikinci yarısının karakteristiğidir. Vladimir prensliğinde; dahası, Bogolyubovsky kalesinin (1158-1165) binalarının dekorasyonunun ve dekorasyonunun bazı detayları, bir yüzyıl sonra Kholm'da o kadar çarpıcı bir şekilde tekrarlandı ki, Vladimir Prensi Daniel'in kaçan mimarlar ve oymacılar tarafından doğrudan çalışma olasılığı ortaya çıktı. Tatar esaretinden ve Kholm tapınaklarını inşa eden ve süsleyen diğer ustalarla birlikte.

Galiçya-Volyn kültürü, "Latin" dünyasına keskin bir şekilde ifade edilen ve uzlaşmaz bir dini ve ulusal isteksizliğin olmaması ile karakterize edilir ve bu özelliği, Batı ile tanışarak sanatın zenginleşmesine de katkıda bulunmuştur. Romanesk sanatına yapılan itiraz, 12. yüzyılın Vladimir'i için oldukça anlaşılırdı. ve XIII yüzyılın Galiçya Rusyası için, bu sanat Bizans'tan daha eksiksiz olduğundan, önde gelen temsilcileri XII. Yüzyılda Rusya'da olan feodal dünyanın fikir ve zevklerini ifade etti. Vladimir "otokratlar" ve XIII yüzyılda. - Galiçyaca-Volyn "kral" Daniel.

Öte yandan, Batı kültürüne başvurmak, genel olarak kendi sanatsal ve kültürel gelişim yollarını ileri sürmenin ve geleneklerden ayrılmanın kendine özgü bir biçimiydi.

Bu aynı zamanda Galiçya-Volyn sanatında, diğer beyliklerin aksine, dini konulara uygulandığında Ortodoks Bizans Kilisesi tarafından reddedilen heykel sanatının önemli ölçüde geliştiğini de açıklıyor. Burada sadece Kholm tapınaklarının dekoratif plastiklerinde ifade edilmekle kalmadı, aynı zamanda laik nitelikte bile bağımsız bir sanat dalı haline geldi. Chronicle, Prens Daniel tarafından Kholm şehrinin dışında, muhtemelen ona giderken dikilen ilginç bir heykelden bahsediyor.

Romanesk sanatının aynı etkisi, yalnızca birkaç minyatürle değerlendirilebilecek Galiçya-Volyn resminde de hissedilir.

Romano-Gotik resim tekniklerinin izini, hem renk skalası hem de resimsel görüntünün inşası açısından takip ettiler.

Yani, XIII yüzyılın Galiçya-Volyn sanatı. eski Rus sanat tarihinin en parlak ve en önemli sayfalarından biridir. Tüm eski Rusya - Kiev-Bizans sanat kültürü için ortak bir kaynaktan edebiyatla yolculuğuna başlayan sanat, batılı komşularının sanatıyla iletişim kurarak zenginleşmiştir. Bu eklemeler, Galiçya-Volyn Rus'un oldukça özgün ve kaliteli sanat anıtlarını yaratan Galiçya ustaları tarafından organik olarak özümsendi.

Prenslik, K. Rus'un mirasçısı oldu, toprakların yeniden birleştirilmesi ve birleştirilmesi için savaştı, ekonominin, şehirlerin, zanaatların, ticaretin ve kültürün gelişimini destekledi; güneybatı topraklarının nüfusunun Moğol-Tatarlar tarafından fiziksel yıkımdan korunmasına katkıda bulundu; özellikle feodal parçalanma koşullarında Ukrayna topraklarının uluslararası arenadaki otoritesini yükseltti.

Galiçya-Volyn prensliği Kiev'in düşüşünden sonra varlığını bir asır boyunca devam ettirdi. Halk eğitim Slav topraklarında ve gelecekteki Ukrayna'nın ana siyasi merkezi haline geldi.

"Ukraynaca" kelimesi ilk olarak 11. yüzyılın ortalarında ilahiyatçı Gregory'nin Vaazlarında kullanılmıştır. "Ukrayna" terimi, 1187'de Kiev Chronicle'da "krasha", yani toprak, ana toprak kavramıyla eşanlamlı olarak bahsedilmiştir (karşılaştırma için: Sırbistan. Sırp-Hırvatça - Sırp Krasa'da). 1335'ten beri Galiçya, daha sonra "Küçük Rusya" kavramı haline gelen Yunanlılardan ödünç alınan "Küçük Rusya" kavramını kullanmaya başladı. Ancak, farklı dönemlerde Ukrayna'nın farklı bölgelerini belirledi.

Siyasi parçalanma döneminde Rusya kültürü

Feodal parçalanma dönemi, tüm prensliklerde kapsamlı bir taş yapılaşma dönemidir. Başkentlerde, güzel mimari yapılar ve sayıları ondan fazlaydı. Feodal parçalanma döneminin mimarisinde kendine özgü özellikler ortaya çıkıyor. Binalar XII - XIII yüzyıllar yapıların küçük ölçekli olması, önceki dönemin yapılarından farklı, basit ama güzel şekiller, dekorasyon kolaylığı. Tipik bir yapı, büyük bir hafif davul ve kask şeklinde bir kafa ile bir küp tapınaktı. XII yüzyılın ikinci yarısından itibaren. Mimaride Bizans etkisi zayıflıyor, bu da eski Rus mimarisinde Bizans mimarisinde bilinmeyen kule şeklindeki tapınakların ortaya çıkmasına neden oldu. Rusya şu anda ortak Avrupa Romanesk tarzına katılıyor. Bu giriş, tapınağın çapraz kubbeli yapısı olan Eski Rus mimarisinin temellerine dokunmadı, ancak binaların dış tasarımını etkiledi: kemer kemerleri, yarım sütun ve pilastr grupları, duvarlarda sütunlu kemerler, perspektif portallar ve son olarak duvarların dış yüzeyinde karmaşık taş oymalar.
Romanesk mimarinin unsurları 12. yüzyılda yayıldı. Smolensk ve Galiçya-Volyn beyliklerinde ve ardından Vladimir-Suzdal Rusya'da. Galiçya-Volyn topraklarının mimari yapıları kötü korunmuştur. ve birçoğu sadece edebi tasvirlerden ve arkeolojik verilerden bilinmektedir. XIV yüzyılın ortalarında. Galiçya-Volyn toprakları Katolik devletlerin bir parçası oldu - Polonya ve Macaristan. Katolik kilisesi yüzyıllar boyunca Rus kültürünün tüm izlerini yok etti, bu nedenle Batı Rusya kiliselerinin orijinal görünümünü restore etmek özellikle zor. Bu toprakların mimarisinin özelliği, Bizans-Kiev kompozisyonunun Romanesk yapım teknikleri ve Romanesk dekorasyon unsurlarıyla birleşimiydi. Galich mimarları beyaz taş - yerel kireçtaşı ve Kiev kaideleri yerine blok tuğlalar kullandılar, bunlardan çok farklı bir planın tapınaklarını diktiler: dört ve altı sütunlu ve sütunsuz ve yuvarlak şekilli rotundalar. Yuvarlak kiliseler - rotundalar - Batı erken Gotik mimarisinin etkisinin bir kanıtıdır. Bu dönemin Galiçya mimarisinin yüksek seviyesi, Galich yakınlarındaki Panteleimon Kilisesi(XIII yüzyılın başı) ile umut verici portal ve oyma başlıklar.

Feodal parçalanma döneminde Novgorod yaşamının genel demokratikleşmesi de etkiledi. Novgorod mimarisi... 1136'da Novgorod bir veche cumhuriyeti oldu ve prensler, şehri mallarıyla koruyan mangaların kiralık şeflerine dönüştü. Prens şehir dışına tahliye edildi - Novgorod'a 3 km uzaklıktaki Gorodishche'ye. Orada prensler yerleşir ve manastırlar inşa eder - tapınaklı kaleler.Prens tapınaklarının en dikkat çekici olanı Yuriev Manastırı'ndaki St. George Katedrali (1119), Vsevolod Mstislavich'in emriyle inşa edilmiştir. Tapınağın, Ortodoks kiliseleri için tipik olmayan, batıya kaydırılmış, asimetrik olarak yerleştirilmiş üç bölümü vardır. Yapı, taş blok ve tuğlaların birleştirilmesiyle karışık duvar tekniği kullanılarak inşa edilmiştir. Novgorod kireçtaşı gevşek, kabuklarla aşırı doygun ve işlenmesi zor olduğu için katedral neredeyse dekordan yoksundur. Tarih bize o dönemin mimarlarının isimlerini getirmedi, ancak St. George Katedrali'nin mimarının adı Novgorod kroniklerinde hayatta kaldı - "Usta Peter". Katedralin yapımı 11 yıl sürdü, tamamlanmadan önce duvarlar 19. yüzyılda yıkılan fresklerle kaplandı. 12 Temmuz 1130'da Muzaffer George adına kutsandı. İç dekorasyonun aksine, orijinal dış görünüş Katedral neredeyse tamamen korunmuştur (1931-1935'in restorasyonu sırasında, farklı zamanlarda inşa edilen sayısız eklerinin tümü kaldırılmıştır).

ilk taş Cuma günü Paraskeva Kilisesi Torgu'da (St. Paraskeva-Cuma, ticaretin hamisi olarak kabul edildi) 1207'de denizaşırı tüccarlar tarafından 1156'da dikilen ahşap bir sitede inşa edildi. Belgeler, tapınağın başına gelen yangınlar ve tadilatlarla ilgili 15 haber içeriyor. Tapınak, modern görünümünü, birçok antik formun ortaya çıktığı savaş sonrası restorasyonun bir sonucu olarak aldı.

XII.Yüzyılın son üçte birinin Novgorod mimarisinin anıtlarının çarpıcı bir örneği. Haklı sayılır Nereditsa'daki Kurtarıcı'nın Başkalaşım Kilisesi... 1198'de Novgorod prensi Yaroslav Vladimirovich'in iki ölü oğlunun anısına bir sezonda dikildi Nispeten küçük boyutuna rağmen, anıtsal bir yapı izlenimi veriyor. Dört sütun üzerine oturan tek kubbe ile taçlanan kilisenin hacmi 3 nefe ayrılmış ve doğudan üç mihrap apsisi ile tamamlanmıştır. Bileşiminin karakteristik bir özelliği, keskin bir şekilde alçaltılmış yanal apsislerdir. Novgorod tarzı kilisenin görünümü ölçülü ve sade: tek bir ayrıntı bile bütünün uyumunu bozmuyor. Tek dekorasyonu - sekiz dar pencereyle kesilmiş devasa bir kasnağın kubbesinin altındaki kemerli kemer - sadelik ve ihtişam izlenimini artırıyor.
dünyaca ünlü Nereditsa'daki Kurtarıcı Başkalaşım Kilisesi, alışılmadık derecede açık bir renkte özgürce ve enerjik bir şekilde yürütülen freskler getirdi: sarı-kırmızı hardal, uçuk yeşil ve mavi çiçekler... Ne yazık ki, Büyük Vatanseverlik Savaşı sırasında, Nereditsa'daki kilise bombardıman sonucu yıkıldı ve antik freskleri neredeyse tamamen yok edildi. 1956-1958 yıllarında restore edilmiştir. Yapıda sadece mihrap bölümünün ve diğer duvarların alt bölümlerinin boyama parçaları günümüze ulaşmıştır.

inşaat ile Bakire Doğuş Kilisesi XIII yüzyılın ilk çeyreğinde. Peryn'deki (tanrı Perun'un adını taşıyan) pagan tapınağının bulunduğu yerde, XIV-XV yüzyılların Novgorod mimarisi için belirleyici olan yeni bir kilise türü yaratıldı. Novgorod mimarlarının en yüksek başarıları şunları içerir: Kovalevo'daki Kurtarıcı'nın Başkalaşım Kilisesi (1345), Dere üzerinde Fyodor Stratilat(1360-1361), İlyin Caddesi'ndeki Başkalaşımın Kurtarıcısı(1374), Peter ve Paul Kozhevniki'de (1406), Hayvan Manastırı'ndaki Tanrı-Alıcı Simeon(1467).
Tüm Novgorod kiliselerinin cepheleri genellikle üç kanatlı bir uca sahiptir, çatılar genellikle sekiz eğimlidir. Çatı yapısındaki genel Bizans tarzından böyle bir sapma yerel tarafından belirlendi. iklim koşulları- sık soğuk yağmurlar, kar yağışı. Novgorod tapınakları, grimsi maviden parlak kırmızı-kahverengiye kadar bir renk oyunu sağlayan ve binaya olağanüstü bir pitoresklik kazandıran düz tuğla - kaideler ile tamamen tuğla veya çok renkli parke taşlarından inşa edildi.
Tapınaklar çok mütevazı bir şekilde dekore edilmiştir: duvarın içine tuğla haçlar yerleştirilmiş; büyük bir pencerenin olması gereken yerde üç küçük yuva; Pencerelerin üzerinde "kenarlar" ve tambur üzerinde tipik bir Pskov-Novgorod deseni. Bu desen kareler ve üçgenlerden oluşuyordu. Süs kemerinin üstünde ve bazen bunun yerine bir kokoshnik zinciri vardı - yay kademeli çöküntüler. Sunak apsisi, üstte yaylarla birbirine bağlanan dikey silindir desenleriyle süslenmiştir. Sadece Novgorod kiliselerinin özelliği olan sözde seslerden özellikle bahsetmek gerekir: duvarlara, kubbe kasnağına, "yelkenlere" ve tonozlara yatay olarak yerleştirilmiş ve bir tür mikrofon görevi gören çömlekler ve testiler.

Parçalanma döneminde, XII yüzyılın ortalarından itibaren Rusya'nın en büyük merkezi oldu. Vladimir-Suzdal prensliği... Oka ve Volga'nın arasında uzanan Kiev Rus'un marjinal bölgesi hızlı gelişimine başlar. Yuri Dolgoruky'nin oğlu Prens Andrei Bogolyubsky (1157-1174) döneminde yeni şehirlerin büyük ölçekli inşaatı ortaya çıktı. Antik kentlere ek olarak - Rostov, Suzdal ve Yaroslavl - yenileri aday gösteriliyor: Pereslavl-Zalessky, Kideksha, Yuryev-Polsky, Dmitrov, Moskova ve özellikle Vladimir. Burada birçoğu günümüze ulaşan olağanüstü sanat anıtları yaratılmıştır.
Tapınaklar çoğunlukla beyaz kesme taştan inşa edilmiştir. Şu anda, karmaşık bir dinamik bileşime sahip tüm Rus tipi bir tapınağın yaratılması aitti. Dört sütunlu tapınaklar, doğu tarafından çıkıntı yapan apsisli yüksek bir tambur üzerinde yükselen bir bölümle taçlandırılmıştır. Bu dönemin mimarisi, dekorun sadeliği, katı oranlar ve simetri ile ayırt edildi.

Varsayım Katedrali 1158-1160 yılında dikilen , gelecek yıl için planlandı. Tapınağın temelindeki ilk taş, 1158'de Prens Andrey Bogolyubsky tarafından atıldı. 21 Eylül 1164'te Bogolyubov'dan yeni inşa edilen katedral kilisesine mucizevi bir simge transfer edildi. Tanrının annesi, bundan sonra Prens Andrei Vladimir'i taht şehri ilan etti.Moskova'nın yükselişinden önce, Vladimir ve Moskova prenslerinin büyük saltanatla evlendiği Vladimir-Suzdal Rus'un ana (katedral) tapınağıydı. Varsayım Katedrali'nin binası kireçtaşından inşa edilmiş ve beyaz taş oymalarla süslenmiştir. Yaldızlı bir miğferle taçlandırılmış tapınağın merkezi başı, Kiev'deki Ayasofya Katedrali'nin yüksekliğini aşarak 33 metreye kadar yükseldi. Varsayım Katedrali'nin ihtişamı tüm derecelendirmelerin üzerindeydi. Ustalar, üç tarafı yaldızlı bakır levhalarla düzenlenmiş görkemli giriş portallarını bağladılar. Cepheler, Korint başlıklı karmaşık pilastrlarla süslenmiş ve kemerli bir friz ile yatay olarak iki katmana bölünmüştür. Tapınağın duvarları ve tonozları fresklerle boyanmıştır. Orijinal fresklerden, sadece onu yapan sanatçıların yüksek profesyonelliğinin tahmin edildiği süs resminin parçaları hayatta kaldı.

Tapınakla eşzamanlı olarak, Bogolyubovo'daki Vladimir prenslerinin ikametgahında inşaat başladı, çok uzak olmayan, Nerl Nehri kıyısında, sel çayırları arasında, 1165'te beyaz bir taş Bakire Şefaat Kilisesi... Tapınağın yeri benzersizdir: Şefaat Kilisesi, ovada, su basmış bir çayırda bulunan küçük bir tepede inşa edilmiştir. Daha önce, kilisenin yakınında Nerl ve Klyazma'nın aktığı bir yer vardı (şimdi nehir yatakları konumlarını değiştirdi). Kilise pratik olarak nehir "ok" üzerinde bulunuyordu ve en önemli su ticaret yollarının kavşağını oluşturuyordu.Dış duvarları 3 eşit olmayan eğriye (dış duvarın yüzeyinin bir kısmı) bölünmüş zarif dört sütunlu bir tapınak Her iki yanında payandalar veya kürek kemikleri ile sınırlandırılmış yapı) dört kenarlı bir kaide üzerine yerleştirilmiş bir baş ile taçlandırılmıştır. Tamburun yüzeyindeki kemer-sütun kemerinin net bir ritmi, ana hacim ve galeriler, oyma görüntüler tapınağın ana dekoratif dekorasyonunu oluşturur.Tapınağın oranlarının iyileştirilmesi ve genel uyumu birçok araştırmacı tarafından not edilir; Genellikle Şefaat Kilisesi'ne en güzel Rus kilisesi denir.
XII'nin sonunda - XIII yüzyılın başında. Vladimir-Suzdal topraklarında, aynı derecede ünlü mimari şaheserler dikildi, örneğin: Vladimir'deki Dmitrievsky Katedrali(1190'lar), Suzdal'daki Doğuş Katedrali (1222-1225), Yuryev-Polsky'deki St. George Katedrali(1230-1234).
Vladimir kiliselerinin dekorasyonunda taş oymacılığı en önemli rolü oynadı. Dünyaya, doğanın güzelliklerine karşı kendi tutumlarını ifade etme çabası içinde, taş oymacılar gerçek bir beceri sergilediler. Vladimir'in sayısız kilisesi arasında, Dmitrievsky Katedrali, zarafeti ve dekorasyon bolluğu ile öne çıkıyor. Kemerli sütunlu kemerden kubbeye kadar duvarların yüzeylerini tamamen kaplayan ince oymalı dantel, katedralin ana cazibe merkezidir ve ona özel bir hafiflik ve zarafet verir. İsa figürleri, peygamberler ve havariler, Hristiyan şehitler ve kutsal savaşçılar, hayvan, aslan maskeleri ve çiçekli ağaçların görüntüleri ile birleştirilmiştir. Pencerelerin arasındaki duvarlar, "dağ" kuşlarının görüntüleri ile iç içe madalyonlarla süslenmiştir.
Kabartmalar hiçbir yerde tekrarlanmadı ve yukarıdan aşağıya doğru yerleştirildi. Üstteki görüntüler alttakilerden daha büyüktü, bu da onların yerden daha iyi görülmesini kolaylaştırdı. Genel olarak, Dmitrievsky Katedrali'nin heykelsi dekorasyonu, eski Rus sanatının görkemi ve özel gururu olan Vladimir oymacılarının en yüksek başarılarından biridir.

Kiev Rus'un çöküşünün son derece önemli olumlu sonuçları oldu. Küçük alanlar işimi kolaylaştırdı idare etmek ... Artık her hükümdar beyliği kendi mülkü olarak görüyor, onu güçlendirmeye ve zenginleştirmeye çalışıyordu. Yeni bir kalite seviyesine yükselir ekonomi (el sanatları, tarımsal üretim). İç sınırların olmaması gelişmeyi teşvik eder Ticaret , emtia-para ilişkileri .
Rusya daha önce çağrıldı "Şehirlerin Ülkesi"... Şimdi daha çok varlar, boyutları büyüyor, sosyal ve politik önemleri artıyor.
Şehirler Rusya'da büyük bir rol oynadı. Her şeyden önce, şehir iktidarın merkezidir: prens veya valisi buradaydı. Boyarlar ve diğer asil insanlar şehirlerde yaşıyordu, mülkleri burada bulunuyordu. Ayrıca harika askeri önemşehirler: iyi güçlendirilmiş kalelerde bir askeri garnizon vardı ve şehirlerin sakinleri kendi milislerini - şehir alaylarını kurdular. Şehir, çevredeki toprakların dini merkeziydi, buraya protopopların ve cemaat rahiplerinin tabi olduğu bir metropol atandı. Manastırlar şehirlerin içinde veya yakınında ortaya çıktı. Şehir aynı zamanda bir kültür merkeziydi.

Eski Rus şehirleri çoğunlukla yükseklerde, nehirlerin veya nehirlerin ve bir vadinin birleştiği yerde büyüdü. Nehirler o zamanlar ana ticaret yollarıydı ve sarp kıyıları şehrin doğal savunmasıydı. İlk olarak, tepede bir kale ortaya çıktı ("Detinets" veya "Krom", "kremlin"), yerleşim, başlangıçta ahşaptan, daha sonra taştan yapılmış düşmanlardan korunmak için müstahkem bir duvarla çevriliydi. Tahkimatların içinde prensin sarayı, tapınakları, idari kurumları, emirleri, çiftlikleri, pazarlıkları, sakinlerin evleri vardı.
Örnek olarak Detinets'in Krom olarak adlandırılan Pskova Nehri'nin Velikaya Nehri ile birleştiği yerde kayalık bir burnun üzerinde yer aldığı ve yerleşimden bir hendekle ayrılmış heybetli bir kale olduğu Pskov şehrini verelim. Pskov'da veche merkeziydi - tüm şehir “sonlarının” (çeyrekler) ve tüm Pskov topraklarının kalbi ve koruyucusu. Kentsel çekirdeğin sert erişilmezliği düşmanlara yönelikti. Sahipleri için Krom güvenilir bir sığınaktı, türbelerinin, mallarının ve hayatlarının koruyucusuydu. Benzer bir durum, düşman baskınları sırasında posadov ve banliyö köylerinin sakinlerinin kendilerini detinlere kilitledikleri ve genellikle posad avlularını kendi elleriyle yaktıkları diğer eski Rus şehirlerinde görülebilir.

Pskov Kremlini

IX-X yüzyıllarda ise. Rus şehirlerinin toprakları temel olarak küçük kalelerin - Detinets'in sınırlarına sığar. (İç kale - Detinets - adını garnizonunu oluşturan "çocuklar", kanunsuzlardan almıştır.) Sonra XII-XIII yüzyıllara kadar. şehirler önemli ölçüde büyüdü ve kısa süre sonra Detinets'in dar sınırlarına uymayı bıraktı. Detinetlerin yakınında, zanaatkarların ve tüccarların yerleşimleri büyüdü, kalenin duvarlarının dışına yerleşti, iki kentsel dünya yaratıldı: prens ve özgür (ticaret ve zanaat). Çoğu canlı örnek böyle iki mahalle farklı dünyalar Kiev'e verir. Yıllıklarda, Kiev'in iki kısmı açıkça ortaya çıkıyor - Dağ ve Podol. Posadlar daha sonra şehre katılmış ve yeni bir surla çevrilmiştir. Dış takviyeli kayışı oluşturdu. Büyük merkezlerde, alçak bir sur üzerine yerleştirilmiş bir çit şeklinde hafif tahkimatlarla çevrili kentsel banliyöler yavaş yavaş şehir sınırlarına dahil edildi. Bu tahkimat "hapishane" olarak adlandırıldı.

Sokakların savunma yapıları ile kesiştiği yerde, kapılı kuleler inşa edildi. Sayıları yerleşimin büyüklüğüne bağlıydı. Kiev'de en az 4 kapı vardı, Vladimir-on-Klyazma'da - 4, küçük kalelerde sadece bir kapıdan memnun kaldılar. Kapıların şehir için önemi, "kapıları aç" ifadesinin şehrin teslim olması anlamına gelmesiyle vurgulanır. Büyük prens şehirlerde, özel ön kapıları vurgulamak için gözle görülür bir istek var. Kiev'de, Konstantinopolis'teki Altın Kapıyı taklit ederek Altın olarak adlandırıldılar. V ortaçağ Rusya kiliseler her zaman kapıların üzerine inşa edildi veya ikon kasalarına ikonlar yerleştirildi. Kiliseler ve şapeller, manevi korunmaları için genellikle kapıların yanına yerleştirildi.

Münhasıran büyük önemşehir için hem şehirlerden uzakta hem de merkezlerinde ve kasabalar arasında ve bazen "bekçi" oldukları şehirlere yakın ve uzak yaklaşımlarda bulunan manastırları vardı - başka bir çağın dilini konuşan ileri karakollar . Manastırların duvarları bir serf karakteri kazanabilirdi. Ancak manastırların şehirlerin hayatında başka bir anlamı daha vardı: manastırlardaydı. Kültürel hayat Burada şehirler, tarihler, kitaplar yazıldı, harika eserler meydana getirildi.
Eski Rus şehrinin merkezinde bir tapınak ve bir prens sarayı vardı - manevi ve laik iki gücün sembolü. Hıristiyanlık öncesi zamanlarda, şehrin dini merkezi bir pagan tapınağıydı, Hıristiyanlığın Rusya'ya gelmesiyle, şehirlerde Ortodoks kiliseleri dikilmeye başlandı. Moğol öncesi Rus'un en büyük katedralleri Kiev'de inşa edildi. İkinci en büyük prens ve piskoposluk katedralleri Novgorod, Chernigov, Polotsk ve biraz sonra - Rostov, Suzdal, Vladimir-on-Klyazma, Vladimir-Volynsky, Galich'te ortaya çıktı. Daha az öneme sahip şehirler, daha genç prenslerin (ya da prenslerin gönderildiği) mülkiyetine verildi, buna uygun olarak daha mütevazı tapınaklar aldı. Örneğin, Pereyaslavl-Zalessky Katedrali, büyük dük başkentlerinde sadece ikincil posad ve saray kiliselerine verilen bir boyut aldı.

Laik gücün sembolü, şehrin siyasi ve idari yaşamının merkezi olan prensin sarayıydı - "prens mahkemesi". Suç mahallinde bir gecede yakalanan hırsızları cezalandırmak için buraya getirdiler, burada prens ve tiun (vekilharç) kasaba halkı arasındaki dava ile ilgilendi, şehir milisleri bir kampanyaya başlamadan önce burada birleşti - tek kelimeyle, " Prens'in sarayı" ya da küçük kasabalarda onun yerini alan belediye başkanının avlusu, şehir yaşamının yoğunlaştığı yerdi. Tüm binalardan, prens köşkü veya konak göze çarpıyordu. Boyarların ve diğer soyluların konutları için binalar prensin konutuyla rekabet etti. Zengin evlerin bir kısmı, zanaatkarların ve diğer kasaba halkının yoksul konutlarının üzerinde yükseldi. Boyar veya prens korosunun seçkin bir kısmı kuleydi - kadınlar için odaları olan yüksek bir kule veya kule. Rusya'da, sadece şehir kulelerini değil, aynı zamanda evlerdeki kuleleri de ifade eden "vezha" kelimesi de biliniyordu. Yüksek bir tynom tarafından çitle çevrili prens veya boyar avluları, sadece efendinin konaklarını değil, aynı zamanda hizmet odalarını da barındırıyordu: bal, mahzenler, hamamlar, hatta zindanlar - kütükler için medushki.

Yine de, eski Rus şehirlerinin ana nüfusu, çeşitli ticaret ve günlük işlerle ilgili zanaatkarlardan ve insanlardan oluşuyordu. Koğuşlarda ve konaklarda değil, basit evlerde - kulübelerde yaşıyorlardı. İster geniş, ister dar, ister yer üstünde, ister yarı yeraltı olsun, her kulübe veya kafes özel bir avluya yerleştirildi. Bir avluyu diğerinden ayıran kazıklardan veya sazdan oluşan bir çit ("tyn"). Bir çit ve tynom ile çitle çevrili avlular, Antik Rus'ta tipik bir şehir caddesinin manzarasını oluşturdu. Eski Rusya'da kentsel alanları belirtmek için "sokak" ve "son" kelimeleri kullanıldı. Bazı şehirlerde (örneğin Moskova'da), sokakların yönünün, müstahkem şehre yaklaşan orijinal yolların yönü ile yakından ilişkili olduğu gözlemlenebilir.

Moğol-Tatar istilaları, Kiev devletinin ve Vladimir-Suzdal prensliğinin mimarisinde, resimlerinde, heykellerinde yakalanan sanatın parlak çiçeklenmesini aniden kesintiye uğrattı. Kuzey Rus toprakları düşmanlara karşı mücadelede bağımsızlıklarını savunmasına rağmen, burada da artan baskın tehdidi döneminde sanatsal yaşam durma noktasına geldi. Moğol-Tatar boyunduruğu Rus halkının kültürüne büyük zarar verdi, birçok zanaat kayboldu, inşaat uzun süre durdu, Horde'a çok miktarda maddi değer alındı. Binlerce el yazması kitap, yüz binlerce ikon, uygulamalı sanat eseri yangınlarda telef oldu, birçok mimari eser yok oldu.

Sunulan materyalleri tanıdıktan sonra, burada sunulan doğrulama ve kontrol görevlerini tamamlamanız gerekir. Eğer gerekliyse, kontrol malzemeleri a gönderildi e-postaöğretmen: [e-posta korumalı]