Co przeszkodziło w miłości Ławreckiego i Lisy Kalitiny? (Według powieści I.S.

Bieżąca strona: 9 (w sumie książka ma 40 stron) [dostępny fragment z lektury: 27 stron]

*Turgieniew i Flaubert

Turgieniew jest jednym z najbardziej europejskich pisarzy rosyjskich. Jego twórczość jest ściśle związana z procesami literackimi zachodzącymi w Europie. Czytelnik europejski rozpoznał w Turgieniewie „swoje”, jego powieści były aktywnie tłumaczone na języki europejskie, przede wszystkim na francuski, i odniosły wielki sukces. Wynika to nie tylko z wewnętrznej bliskości artystyczny świat Turgieniew i francuscy pisarze ale także biograficznie.

Turgieniew spędził ostatnie dwadzieścia lat swojego życia za granicą, w Baden-Baden w Paryżu, w willi kupionej z Pauliną Viardot. W Rosji odwiedzał wizyty. We Francji Turgieniew rozmawiał ze znanymi pisarzami - George Sand, Prosperem Merimetem i pisarzami Młodsza generacja- Emile Zola, Alphonse Daudet, Guy de Maupassant. Turgieniew znalazł sobie prawdziwego przyjaciela. Oni stali się sławny pisarz Gustawa Flauberta. Turgieniew w każdy możliwy sposób przyczynił się do publikacji słynnego dramatu Flauberta Kuszenie św. Antoniego, a także zadał sobie trud tłumaczenia dwóch swoich dzieł dla rosyjskich czytelników - Legendy o św. Julianie Gościnnym i Herodiady (1875-1877) . Jednak to nie barwne legendy w stylu orientalnym przyniosły literackiej sławie Flauberta, ale powieść, wykonana w ściśle realistycznym duchu.

Flaubert urodził się w 1821 roku w małym francuskim mieście Rouen w rodzinie chirurga. Zaczął studiować literaturę od wieku młodzieńczego; redagował czasopismo wydawane przez uczniów Liceum w Rouen, dużo czytał i pisał wiersze. Flaubert zaczynał od opowiadań w duchu „ultraromantycznym” i nie od razu odnalazł swoją intonację w literaturze francuskiej. Ostateczny punkt zwrotny nastąpił dopiero po stworzeniu powieści Madame Bovary, która ukazała się w 1856 roku.

Podtytuł powieści „Prowincjonalne obyczaje” wyraźnie wskazuje na intencję autora: ukazać tlące się, nudne, monotonne życie francuskiej prowincji. Punktem ciężkości, ostatecznym marzeniem głównych bohaterów powieści jest Paryż. Stwierdzenie: „W Paryżu wszyscy to robią!” staje się dla główny bohater, Madame Bovary, jest wystarczającym powodem do cudzołóstwa.

Emma Bovary, uczennica klasztoru i córka prostego rolnika, poślubia lekarza Karola Bovary'ego. Małżeństwo jest dla niej początkiem szarej, pozbawionej radości egzystencji, pełnej rozczarowań i tęsknoty. Karol nie może zostać jej rozmówcą i przyjacielem, kocha niewolniczo, ale w ogóle nie rozumie swojej żony. Miłość, którą Emma wyobrażała sobie „w postaci rajskiego ptaka, szybującego w blasku niewypowiedzianie pięknego nieba”, nigdy jej nie odwiedziła. Emmie wydaje się, że cały sens tkwi w miejscu, które znajduje się na krawędzi, „gdzie szczęście rodzi się dobrze”. I dlatego wszystkie aspiracje Emmy są odwrócone od tego i tych, którzy ją otaczają.

Ani narodziny córki, ani oddana miłość męża nie ratują jej od omdlenia i nudy. kochający mąż, córka nie ma miejsca w wyobraźni Emmy obraz życia. Ten obraz opiera się na zupełnie innych ideałach i wartościach. Już w młodości czytała powieści: „byli tylko kochankowie, kochanki, ścigane damy, tracące przytomność w zacisznych altanach, woźnice, których zabija się na każdej stacji, konie poganiane na każdej stronie, gęste lasy, szczere niepokoje, przysięgi, szlochy, łzy i pocałunki, łodzie oświetlone światłem księżyca, słowik śpiewający w gajach, bohaterowie, odważni jak lwy, potulni jak baranki, całkowicie cnotliwi, zawsze nieskazitelnie ubrani, płaczący jak urny. Widać wyraźnie, że na tle takich scen i bohaterów mąż „z rozczochranymi włosami, białymi od puchu wypełzającego z poduszki”, zawsze w tych samych butach, wygląda jak niebyt.

A zatem, gdy tylko w życiu Emmy pojawi się doświadczony uwodziciel i zdobywca kobiece serca Rodolphe Boulanger, od razu bierze go za tego samego bohatera z książki. Emma nie słyszy, że Rodolphe mówi wulgarnie, że jego wyznania miłości to zestaw słodkich, stemplowanych romantycznych fraz. Wręcz przeciwnie, rozpoznaje w nich słowa ze swoich ulubionych powieści. Po pierwszej miłosnej randce z Rodolphe Emma przeżywa triumf - teraz ma kochanka! „Radosny chór niewiernych żon śpiewał w jej pamięci rodzimymi, czarującymi głosami”. Emma bierze zakazaną miłość jako bilet do Magiczny świat z pawilonami i pieszczotami, o których tak bardzo marzyła.

Oczywiście teraz Rodolphe musi za wszelką cenę odpowiadać jej wyobrażeniom o prawdziwym bohaterze powieści - bohaterka pisze do niego entuzjastyczne listy, obcina mu kosmyki włosów, żąda, by dał jej pierścionek na znak „miłości do grobu”. ”, prosi, aby zapamiętał ją dokładnie o północy i wreszcie zaprasza go do biegu. Rudolphe biega, ale tylko jeden. Z szoku Emma poważnie choruje i prawie umiera. Ją nowa powieść z młodym asystentem notariusza Leonem rozwija się zupełnie inaczej, teraz Emma działa znacznie odważniej, nie trzeba jej już uwodzić, sama idzie na spotkanie z Leonem. Data, która zadecydowała o wyniku ich związku, ma miejsce w katedrze, odźwierny, który wprowadził Leona i Emmę w zabytki katedry, krzyczy za nimi: „Wyjdźcie przynajmniej drzwi północne! Zobaczysz Zmartwychwstanie z martwych Sąd Ostateczny, Raj, Król Dawid oraz Grzesznicy w ognistym piekle. Ale nie słyszą go, o wiele bardziej realnego niż raj i ogniste piekło dla bohaterów - ich pasja, ich wolność, ich romantyczne wyobrażenia o miłości. obrazy chrześcijańskie a prawa są dla nich martwe.

Jednak Emma umiera nie z uczuć, nie z nienasycenia swoich pragnień, ale z powodu znacznie bardziej podłej, celowo wulgarnej, niegrzecznej rzeczy - z powodu pieniędzy. Emma prowadzi życie ponad stan i rujnuje swojego męża. Aby ratować swój majątek, stara się zdobyć pieniądze, chodzi do znajomych, poniża się, pyta, a nawet odwiedza Rodolphe - wszyscy jej odmawiają. W desperacji Emma połyka arszenik. Panie w powieściach innych pisarzy też często brały truciznę, ale była to po prostu trucizna bez imienia, przynosząca natychmiastową, bezbolesną śmierć. Zatrucie Emmy opisane jest w fizjologicznych szczegółach, rzeczywistość po raz ostatni śmieje się z wzniosłych idei bohaterki. Po śmierci Emmy życie jej męża traci sens, nawet córeczka nie jest w stanie całkowicie rozwiać żalu Karola, a po odnalezieniu w rzeczach żony listów miłosnych od Rodolfa i Leona bohater wkrótce umiera. Mademoiselle Bovary zostaje zmuszona do wejścia do przędzalni.

Dlaczego powieść kończy się tak tragicznie? Jaka jest przyczyna nieszczęść Madame Bovary? Chodzi tu nie tylko o oryginalność jej natury, o rzadki talent duchowy, którego bohaterka nie znalazła godnego zastosowania, nie tylko o to, że w prosty kadr codzienności stara się wcisnąć kolorowe obrazy książkowe . Madame Bovary jest człowiekiem Nowa era. Nie może już żyć natchnieniem i bezwładem tradycji, którą żyli jej rodzice, jej przodkowie, którą nadal żyją Charles Bovary i jej sąsiedzi. Na przykład matka Emmy nigdy nie pomyślałaby o zmuszaniu się do kochania męża, do kochania wzniosłą, romantyczną miłością. Jak mówi niania w Eugeniuszu Onieginie: „Zmiłuj się Taniu w naszych latach / Nie słyszeliśmy o miłości!” Chęć zobaczenia w mężu nie tylko ojca dzieci i au pair, ale także serdecznej przyjaciółki, osoby o podobnych poglądach, powiernika we wszystkich sprawach, jest śladem kultury książki, nieznanej wewnętrznemu kręgowi Emmy.

Obraz tej niedostrzegalnej zmiany, przebudzenia indywidualnej świadomości w prowincjonalnym środowisku, czyli celowo w tyle za stolicą, połączył Flauberta z Turgieniewem. Takie zmiany w społeczeństwie, jak już powiedzieliśmy, są głównym tematem obrazu i rosyjskiego klasyka. Pod wieloma względami podobne problemy - oddzielenie człowieka od gleby, która go wcześniej karmiła, środowiska, od energii rodzaju, która wspiera jego istnienie - opisał Turgieniew w swojej drugiej powieści " Szlachetne Gniazdo».

Przypomnijcie sobie, o kim to mówiono - "Wcześnie lubiła powieści, / Zamienili dla niej wszystko, / Zakochała się w oszustwach / Zarówno Richardson, jak i Rousseau...". Porównaj Tatianę Larinę i Madame Bovary. Dlaczego Tatiana nie posłuchała fabuły powieści i pozostała wierna mężowi? Jaka tradycja kulturowa, poza zachodnioeuropejską, karmiła go?

Analiza prac

Cel i znaczenie powieści

Podczas pracy nad „Gniazdem szlachciców” Turgieniew pisał do swojego bliskiego przyjaciela o głównym bohaterze (choć początkowo Turgieniew myślał, że napisze opowiadanie): „Jestem teraz zajęty… wielką historią, której głównym obliczem jest dziewczyna, istota religijna. Przywiodły mnie do tego obserwacje rosyjskiego życia. Te słowa odnoszą się do całej powieści. „Gniazdo szlachciców” to „obserwacje na temat rosyjskiego życia”, na jego twarzach, na tajemniczych i oczywistych zmianach w nim.

Fabuła i skład powieści

Powieść otwiera się szeroko odsłonięcie. Turgieniew wprowadza czytelnika do głównych bohaterów i szczegółowo opisuje mieszkańców i gości domu Maryi Dmitrievny Kalitiny, wdowy po prokuratorze wojewódzkim, która mieszka w mieście O ... z dwiema córkami, z których najstarsza, Liza ma dziewiętnaście lat. Częściej niż inni Marya Dmitrievna odwiedza urzędnika Sankt Petersburga Władimira Nikołajewicza Panszyna, który wylądował w prowincjonalnym mieście w oficjalnych sprawach. Panshin jest młody, zręczny, z niesamowitą szybkością wspina się po szczeblach kariery, dobrze śpiewa, rysuje i opiekuje się Lisą Kalitiną.

Pojawienie się bohatera powieści Fiodora Iwanowicza Ławreckiego, daleko spokrewnionego z Marią Dmitriewną, poprzedza krótkie tło. Ławretski jest oszukanym mężem, zmuszony do opuszczenia żony z powodu jej niemoralnego zachowania. Żona zostaje w Paryżu, Ławretski wraca do Rosji, trafia do domu Kalitinów i niepostrzeżenie zakochuje się w Lisie. Z francuskiej gazety dowiaduje się o śmierci żony, co daje mu nadzieję na szczęście. Nadchodzący pierwszy punkt kulminacyjny- Lavretsky w nocnym ogrodzie wyznaje Lisie swoją miłość i dowiaduje się, że jest kochany. Jednak dzień po spowiedzi jego żona Varvara Pavlovna wraca do Ławreckiego z Paryża (wiadomość o jej śmierci okazała się fałszywa). Ten drugi punkt kulminacyjny powieść niejako przeciwstawia się pierwszemu; pierwszy daje bohaterom nadzieję, drugi ją odbiera. Nadchodzący rozwiązanie- Varvara Pavlovna osiedla się w rodzinnej posiadłości Lavretsky, Liza idzie do klasztoru, Lavretsky zostaje z niczym.

Fabuła w Gnieździe szlachciców, podobnie jak w Rudinie, jest uboga w wydarzenia zewnętrzne i aktywne działania. Już sama jej prostota niejako nam wskazuje: klucza do powieści należy szukać nie tyle w fabule, ile w elementach, które ją spowalniają, spowalniają - w opisie stanów, uczuć postacie, ich pochodzenie i genealogie.

Idea „szlachetnego gniazda”. Ławrecki

Fiodor Iwanowicz Ławretski pochodzi „ze starożytnego szlacheckiego plemienia”. Turgieniew wspomina przodka Ławreckich, pochodzącego z Prus, który przybył do Rosji pod panowaniem Wasilija Ciemnego, a następnie przytacza biografie swojego pradziadka, dziadka i ojca Ławreckiego.

„Bogatszy i bardziej niezwykły niż wszyscy Ławreccy”, pradziadek Fiodora Iwanowicza, Andriej. Wszystkie cechy Andrieja Ławreckiego wydają się być celowo wyeksponowane, przesadzone. „Do dziś nie ustają plotki o jego arbitralności, szaleńczym temperamencie, szalonej hojności i nienasyconej chciwości”. Jego wygląd również w pełni odpowiada jego charakterowi: „Był bardzo gruby i wysoki, twarz miał śniadą i bez brody, miał zadziory i wydawał się senny; ale im ciszej mówił, tym bardziej wszyscy wokół niego drżeli. Każdy szczegół tutaj ma znaczenie. Turgieniew nie daje nam przypadkiem dokładna data czas akcji i raporty o wieku ich bohaterów – w końcu łatwo możemy obliczyć, kiedy żyli.

Spróbuj sam wykonać tę pracę i oblicz lata urodzenia Ławreckiego i jego krewnych.

Rozkwit życia Andrieja Ławreckiego przypadł na czasy Katarzyny, w latach 1760-1770. W efekcie na pewno wchłonąłby powietrze genialnej i kontrowersyjnej epoki Katarzyny, epoki megalomanii, fantastycznych projektów, epoki gigantów. Pod wieloma względami można zarzucić Andriejowi Ławreckiemu, ale nie z powodu braku skali. Nic dziwnego, że jego ulubionym powiedzeniem jest: „Płyniesz płytko”. Osobowość pradziadka jest w każdym razie duża, jest na niej piętno niewątpliwej wielkości. Nawet jego słabości („oszalały temperament”, „szalona hojność”, „nieugaszona chciwość”) są wynoszone do superlatywów i świadczą o ogromnym wewnętrzna siła bohater. Tacy byli najbystrzejsi ludzie jego czasów: przypomnijmy przynajmniej bliskich Katarzynie - Jego Wysokość Książę Grigorij Aleksandrowicz Potiomkin, bracia Orłowowie.

Syn Andrieja, Piotr Andriejewicz, również odnajduje czas Katarzyny, ale przynajmniej połowa jego życia jest związana z inną epoką. A Piotr Andriejewicz nie wygląda jak jego ojciec: „był prostym stepowym dżentelmenem, dość ekscentrykiem, krzykaczem i zbieraczem, niegrzecznym, ale nie złym, gościnnym i łowcą psów”. I znowu jest to nie tylko cecha jednostki, ale pod wieloma względami cecha epoki, która bardzo się zmieniła wraz z dojściem do władzy „zwariowanego”, ale nie złego cesarza Pawła. Piotr Andriejewicz – „pan ze stepu”, „gościnny właściciel”, stopniowo obniża majątek ojca. Jest na swój sposób dziki, mroczne, nowe trendy dotknęły go dopiero pojawieniem się w jego domu syna Iwana Pietrowicza, ojca Fiodora Ławreckiego.

Iwan Pietrowicz został wysłany do Petersburga na edukację w domu swojej ciotki, zamożnej księżniczki, jego nauczycielem jest emerytowany opat i encyklopedysta, aw młodości Iwan Pietrowicz może sobie pozwolić na luksus działania w duchu francuskich oświeconych - Rousseau, Diderot i Wolter. Częściowo z młodzieńczego entuzjazmu, częściowo z chęci obrony swojej niezależności i zdenerwowania ojca, najpierw uwodzi, a potem poślubia służącą matki, dziewczynę Malanyę. Ale spełniwszy swój obowiązek, „wprowadzając w ruch” ideę równości, Iwan Pietrowicz z lekkim sercem opuszcza żonę, udaje się do Petersburga, a następnie za granicę, gdzie dowiaduje się o narodzinach syna Fedyi. Wraca do ojczyzny dopiero wtedy, gdy jego żona od dawna leży w grobie, a syn ma dwanaście lat.

Mimo „nowoczesnego” wychowania, francuska „Deklaracja Praw Człowieka”, ślady szlachty u Iwana Pietrowicza, podobnie jak u jego ojca i dziadka, są nie do usunięcia. „Wiadomo, jakie były czasy: cokolwiek chciał mistrz, robił”, zauważa ten sam stary sługa Lavretsky'ego Antona. Iwan Pietrowicz nie dba o swoją żonę, która umarła, jak drzewo „wyrwane z ojczystej ziemi i natychmiast porzucone”. Nie rozumie, że nie uczynił jej szczęśliwą, ale unieszczęśliwił. W ten sam sposób jest on ślepy duchowo w stosunku do syna, marząc o wychowaniu w nim „un homme”, człowieka według systemu Jean-Jacques Rousseau, czyli abstrakcyjnej doskonałości. Nie chce widzieć w Fed żywego chłopca zmiażdżonego przez jego potężną ciotkę.

Ojciec uczy Fedyi nauk przyrodniczych i stolarskich, jazdy konnej i strzelania z kuszy - czyli daje synowi wykształcenie w duchu idei XVIII wieku. Edukacja przynosi bardzo mizerne rezultaty, jedynie stan zdrowia Fedyi zauważalnie się poprawia. Sam Iwan Pietrowicz zaczyna chorować, wraz z nadejściem słabości całkowicie zapomina o swojej wolnomyślności, Anglomanii, marnieje, ślepnie i wkrótce zamienia się w jęczącego, kłótliwego dżentelmena, udrękę dla swojej rodziny. Umiera, gdy jego syn ma dwadzieścia trzy lata.

Fiodor Iwanowicz jest ostatnim z rodziny Ławretskich. Ale jakże mało przypomina własnego ojca! Chyba że słabość charakteru odziedziczy po rodzicu. Ta słabość rzuca go u stóp Varvary Pawłowny, która kontroluje męża według własnego uznania, dopóki wypadek nie odsłoni przed Ławretskim jej prawdziwej twarzy. Ta sama słabość w dużej mierze wyjaśnia miłość Lavretsky'ego do Lisy. Lisa, mimo młodego wieku, jest osobą solidną i silną wolą. A Lavretsky podświadomie to czuje, rozumie, że tutaj będzie miał okazję oprzeć się, oprzeć, płynąć z prądem. Historia „szlachetnego gniazda” Ławreckich się kończy, a piętno tego absolutnego wyczerpania i końca spada na jego los.

Przeczytaj ponownie historię rodziny Varvara Pavlovna Lavretskaya i Vladimir Nikolaevich Panshin. Dlaczego ojciec Varvary Pavlovny, podobnie jak ojciec Panshina, jest człowiekiem o nieco „skażonej” reputacji, jak reputacja tych ojców wpłynęła na los ich dzieci?

System znaków powieści. Rola muzyki w powieści

Bohaterowie „Szlachetnego Gniazda” ciążą ku dwóm przeciwległym biegunom. Jeden biegun przyciąga wszystko, co autentyczne, głębokie, szczere. Po tej stronie są Fiodor Iwanowicz Ławretski, Liza Kalitina, nauczyciel muzyki starzec Lemm, ciotka Lisy i daleka krewna Ławreckiego, niezależna i otwarta staruszka Marfa Timofiejewna. Po drugiej stronie fałszu, postawy, dyletantyzmu są żona Ławreckiego Warwara Pawłowna, Panszyn, częściowo matka Lizy, Marya Dmitriewna i Siergiej Pietrowicz Gedeonowski, miejscowy plotkarz i kłamca. Różne postawy wobec miłości, dzieci i rodziny prowadzą do różnych biegunów bohaterów. Ale muzyka odgrywa bardzo szczególną rolę w układaniu postaci na płótnie powieści.

Postrzeganie muzyki w „Nest of Nobles” jest swego rodzaju odpowiednikiem postrzegania życia. Stosunek do muzyki nie tylko dzieli bohaterów, jak już wspomniano, na dwie główne grupy, ale także dzieli ich na pary. Pierwsza para to Lavretsky i Lemm.

Stary Lemm nie bez powodu jest Niemcem z narodowości, jest to nawiązanie do niemieckiej kultury romantycznej. Lemm jest starym romantykiem, jego los odtwarza kamienie milowe ścieżki romantyczny bohater Jednak rama, w której jest umieszczona – ponura rosyjska rzeczywistość – na pewno wywróciłaby wszystko na lewą stronę. Samotny wędrowiec, mimowolny wygnaniec, przez całe życie marzący o powrocie do ojczyzny, wpadł w nieromantyczną przestrzeń „znienawidzonej” Rosji, zamienia się w nieudacznika i nieszczęśnika. Jedynym wątkiem, który łączy go ze światem wzniosłości, jest muzyka. Staje się też gruntem zbliżenia Lemma z Ławreckim.

Lavretsky okazuje zainteresowanie Lemmem, jego pracą, a Lemm objawia mu się, jakby orkiestrował życie psychiczne Lavretsky, przekładając to na język muzyki. Wszystko, co dzieje się z Ławretskim, jest zrozumiałe dla Lemma: w końcu on sam jest potajemnie zakochany w Lisie. Lemm komponuje kantatę dla Lizy, pisze romans o „miłości i gwiazdach” i wreszcie tworzy natchnioną kompozycję, którą Lavretsky gra w noc swojego spotkania z Lizą. „Przez długi czas Lavretsky nie słyszał czegoś podobnego: słodka, namiętna melodia od pierwszego dźwięku ogarnęła serce; świeciła wszędzie, cała marniała natchnieniem, szczęściem, pięknem, rosła i topniała; dotknął wszystkiego, co drogie, sekretne, święte na ziemi... "Dźwięki Nowa Muzyka Lemy oddychają miłością - Lema do Lisy, Lavretsky do Lizy, Lisa do Lavretsky'ego, wszyscy do wszystkich.

Magiczną melodię przerywa przybycie żony Ławreckiego. Varvara Pavlovna również pięknie gra na pianinie, ale z zupełnie inną muzyką iz różnymi celami. „Nasze głosy powinny iść do siebie”, zwraca się do Panshina symboliczną frazą, a bohaterowie śpiewają w duecie kilka piosenek. Druga " muzyczna para- Varvara Pavlovna - Panshin jest również dość jednomyślna w swoim podejściu do muzyki. Dla nich to przyjemna rozrywka, sposób na spędzenie czasu, dobry atut w miłosnej grze.

Na początku powieści, w czasie zalotów Panshina do Lisy, próbują razem zagrać sonatę, ale Panshin wciąż się gubi, nigdy nie udaje im się dokończyć gry. Ta porażka zapowiada przebieg dalszych relacji między Lisą i Panshinem. Lisa odrzuca jego propozycję poślubienia go. Ich niezgodzie wyraźnie przeciwstawia się niezwykle harmonijny śpiew Panshina i Varvary Pavlovny. Ci bohaterowie natychmiast i na zawsze odnajdują się nawzajem; jak pamiętasz, Panshin szybko zamienia się w niewolnika Varvara Pavlovna.

W pewnej odległości od muzyka tematyczna w powieści stoi Lisa. Turgieniew wypowiada się niezwykle oszczędnie o sposobie jej gry, zauważając tylko, że robi to dobrze i „wyraźnie”. Nie wiemy też nic o jej własnej reakcji na muzykę. Nawet grając na pianinie i ogólnie biorąc udział muzyczna rozrywka, wewnętrznie Liza trzyma się od nich z daleka. I to jest znak jej przyszłego odejścia od wszystkiego, co ziemskie i namiętne, wszystkiego, co w powieści wyraża muzyka. Lisa będzie szukać innego wymiaru życia, nieskończenie dalekiego od rozkoszy i cierpień ziemskiej miłości.

Fiodor Iwanowicz Ławretski i Liza Kalitina. Upadek kręgu, ruina „gniazda”

W wyglądzie Lizy ujawnia się szczególny typ rosyjskiej religijności, wychowywany w bohaterce przez nianię, prostą wieśniaczkę. To „skruszona” wersja chrześcijaństwa, jej zwolennicy są przekonani, że droga do Chrystusa wiedzie przez skruchę, płacz nad własnymi grzechami, twarde odrzucenie ziemskich radości. Surowy duch staroobrzędowców unosi się tu niewidocznie. Nie bez powodu mówiono, że Agafya, mentor Lisy, przeszedł na emeryturę do schizmatyckiego skete. Lisa idzie w jej ślady, idzie do klasztoru.

Zakochana w Ławretskim boi się uwierzyć we własne szczęście. „Kocham cię”, Lavretsky mówi do Lisy, „jestem gotów oddać ci całe moje życie”. Jak reaguje Lisa?

„Znowu zadrżała, jakby coś ją ukąsiło, i podniosła oczy ku niebu.

„To wszystko w mocy Boga” — powiedziała.

„Ale czy mnie kochasz, Liso?” Będziemy szczęśliwi?

Spuściła oczy; cicho przyciągnął ją do siebie, a jej głowa opadła na jego ramię ... ”

Spuszczone oczy, głowa na ramieniu - to zarówno odpowiedź, jak i wątpliwości. Rozmowa kończy się pytaniem. Lisa nie może obiecać Ławreckiemu tego szczęścia, ponieważ sama nie do końca wierzy w jego możliwość.

Przybycie żony Ławreckiego to katastrofa, ale i ulga dla niej. Życie ponownie wchodzi w granice zrozumiałe dla Lizy, zostaje umieszczone w ramach aksjomatów religijnych. A Lisa postrzega powrót Varvary Pavlovny jako zasłużoną karę za własną frywolność, za to, że jej była Wielka miłość, miłość do Boga (kochała Go „entuzjastycznie, nieśmiało, czule”) zaczęła być wypierana przez miłość do Ławreckiego. Liza wraca do swojej "cely", "czystego, jasnego" pokoju "z białym łóżkiem", wraca do miejsca, z którego na chwilę wyszła. Ostatni raz w powieści widzimy Lisę tutaj, w tej zamkniętej, choć jasnej przestrzeni. Kolejne pojawienie się bohaterki zostaje wyjęte z powieściowej akcji. W epilogu Turgieniew donosi, że Ławretski odwiedził ją w klasztorze, ale to już nie Lisa, a tylko jej cień.

Podobny punkt zwrotny następuje w życiu Ławreckiego. Po rozstaniu z Lizą przestaje myśleć o własnym szczęściu, staje się dobrym właścicielem i poświęca swoje siły na poprawę życia chłopów. Jest ostatnim z rodziny Ławretskich, a jego „gniazdo” jest puste.

Przeciwnie, „szlachetne gniazdo” Kalitinów nie zostało zrujnowane dzięki dwóm innym dzieciom Maryi Dmitrievny, jej najstarszego syna i Lenoczki. Ale ani jedno, ani drugie nie jest ważne, świat wciąż się zmienia, a w tym zmienionym świecie „szlachetne gniazdo” nie ma już wyjątkowej wartości, swojego dawnego, prawie świętego statusu.

Zarówno Lisa, jak i Lavretsky nie zachowują się w taki sam sposób, jak ludzie z ich „gniazda”, ich kręgu. Krąg się rozpadł. Lisa poszła do klasztoru, Lavretsky nauczył się orać ziemię. Dziewczęta szlacheckie trafiały do ​​klasztoru w wyjątkowych przypadkach, klasztory zwykle uzupełniano kosztem klas niższych, podobnie jak mistrz nie musiał orać ziemi i pracować „nie tylko dla siebie”. Nie można sobie wyobrazić ojca, dziadka czy pradziadka Ławreckiego za pługiem, ale Fiodor Iwanowicz żyje w innej epoce.

Nadchodzi czas osobistej odpowiedzialności, odpowiedzialności za samego siebie, czas życia nie zakorzenionego w tradycji i historii własnego gatunku, czas, kiedy trzeba „robić interesy”. Lavretsky w wieku 45 lat czuje się jak głęboki starzec, nie tylko dlatego, że w XIX wieku istniały inne poglądy na temat wieku, ale także dlatego, że Lavretsky muszą na zawsze opuścić scenę historyczną.

Co łączy los Ławreckiego i Lisy? Jak rozumiesz? ostatnie słowa powieść? Dlaczego Lisa poszła do klasztoru? Dlaczego do powieści zostaje wprowadzony przyjaciel Ławreckiego ze studiów, Michałewicz? Jakie słowa Mikhalevich Lavretsky realizuje we własnym życiu?

Lisa Kalitina jest jedną z najsłynniejszych bohaterek Turgieniewa. Od ponad 150 lat czytelnicy powieści I.S. Turgieniew jest zaniepokojony pytaniem: dlaczego Liza Kalitina poszła do klasztoru? W niniejszym artykule zostaną przedstawione dwa punkty widzenia na tę kwestię: punkt widzenia słynnego XIX-wiecznego krytyka literackiego Dmitrija Pisariewa oraz punkt widzenia XX-wiecznego pisarza rosyjskiego Daniiła Andrejewa.

Lisa Kalitina. Artysta D. Borowski

Najpierw streszczenie powieść „Szlachetne gniazdo”:

Fiodor Iwanowicz Ławretski przyjeżdża z zagranicy do jednego z rosyjskich miast, do którego jego żona zdradziła w Paryżu. Postanawiając rozstać się z żoną, postanawia dalej uleczyć rany duchowe ojczyzna. Tutaj poznaje Lisę Kalitinę, pobożną dziewczynę. Swoją czystością i panowaniem budzi w nim na nowo pragnienie życia i miłości.

Ławreckiego. Artysta Konstantin Rudakov

Jednak Lisa prosi go o pogodzenie się z żoną. Z Paryża dochodzą wieści o śmierci żony Ławreckiego, potem Ławretski postanawia wyznać Lisie swoją miłość:

Przemknęła znajoma twarz i w salonie pojawiła się Liza.W białej sukni, z nierozwiniętymi warkoczami na ramionach, cicho podeszła do stołu, pochyliła się nad nim, postawiła świecę i czegoś szukała, po czym odwróciła się do twarzy do ogrodu, podeszła do otwartych drzwi i cała biała, jasna, smukła, zatrzymała się na progu.
-- Liso! uciekł ledwo słyszalnie z jego ust.
Zadrżała i zaczęła wpatrywać się w ciemność.
-- Liso! Ławretsky powtórzył głośniej i wyszedł z cienia zaułka.
Lisa wyciągnęła głowę ze strachu i zatoczyła się do tyłu: rozpoznała go. Zadzwonił do niej po raz trzeci i wyciągnął do niej ręce. Odsunęła się od drzwi i wyszła do ogrodu.
-- Ty? powiedziała. -- Jesteś tu?
— Ja… ja… posłuchaj mnie — szepnął Ławretsky i chwycił ją za rękę i poprowadził do ławki.
Szła za nim bez oporu; jej blada twarz, jej nieruchome oczy, wszystkie jej ruchy wyrażały niewypowiedziane zdziwienie. Ławretsky posadził ją na ławce i sam stanął przed nią.
„Nie myślałem, że tu przyjadę”, zaczął, „przyniosło mi to… ja… ja… kocham cię”, powiedział z mimowolnym przerażeniem.
Lisa spojrzała na niego powoli; wydawało się, że dopiero w tym momencie zrozumiała, gdzie jest i co się z nią dzieje. Chciała wstać, ale nie mogła i zakryła twarz dłońmi.
„Liza”, powiedział Ławretski, „Liza”, powtórzył i skłonił się u jej stóp...
Jej ramiona zaczęły lekko drżeć, palce jej bladych dłoni przycisnęły się bliżej twarzy.
-- Co jest z tobą nie tak? — powiedział Ławretsky i usłyszał cichy szloch. Jego serce zamarło... Zrozumiał, co oznaczały te łzy. - Kochasz mnie? wyszeptał i dotknął jej kolan.
– Wstawaj – słychać było jej głos – wstawaj, Fiodorze Iwanowiczu. Co my ci robimy?
Wstał i usiadł na ławce obok niej. Nie płakała już i patrzyła na niego uważnie wilgotnymi oczami.
-- Boję się; Co my robimy? powtórzyła.
„Kocham cię”, powiedział ponownie, „jestem gotów oddać ci całe moje życie.
Znowu zadrżała, jakby coś ją ukąsiło, i podniosła oczy ku niebu.
„To wszystko w mocy Boga” – powiedziała.
– Ale czy mnie kochasz, Liso? Będziemy szczęśliwi?
Spuściła oczy; cicho przyciągnął ją do siebie, a jej głowa opadła na jego ramię... Przechylił lekko głowę i dotknął jej bladych ust.

Turgieniew opisuje uczucia Lizy po spotkaniu z Ławreckim: „Wahała się, aż zrozumiała siebie; ale po tym spotkaniu, po tym pocałunku, nie mogła już dłużej się wahać; wiedziała, że ​​kocha, i zakochała się szczerze, nie żartem , przywiązała się mocno, na całe życie - i nie bała się gróźb: czuła, że ​​przemoc nie może zerwać tego połączenia.

Lisa i Lavretsky nad stawem. Artysta Konstantin Rudakov

Ławretski i Lisa wychodzą z kościoła. Artysta Konstantin Rudakov

Następnego dnia jego żona niespodziewanie przybyła do Ławreckiego (wiadomość o jej śmierci okazała się nieprawdziwa) i zaczęła prosić o przebaczenie. Lisa powiedziała Ławreckiemu, aby pogodził się z żoną, a ona sama poszła do klasztoru.

Liza z Marfą Timofiejewną przed wyjazdem do klasztoru. Artysta Konstantin Rudakov

Pojednanie Ławreckiego z żoną. Artysta Konstantin Rudakov

Dmitry Pisarev w swoim artykule „Gniazdo szlachciców” przedstawia swoją wizję wizerunku Lizy Kalitiny:

"Lisa to dziewczyna bogato obdarzona naturą; ma dużo świeżego, nieskażonego życia; wszystko w nim jest szczere i autentyczne. Ma zarówno naturalny umysł, jak i dużo czyste uczucie. Zgodnie z tymi wszystkimi właściwościami jest oddzielony od masy i przylega do siebie najlepsi ludzie nasz czas. Ale bogato wyposażone natury rodzą się przez cały czas; inteligentne, szczere i głęboko czujące dziewczyny, niezdolne do drobnych kalkulacji, można znaleźć w każdym społeczeństwie. Nie w naturalnych właściwościach duszy i umysłu, ale w rzeczach, w rozwoju tych właściwości iw ich praktycznym zastosowaniu należy szukać wpływu epoki na jednostkę. Pod tym względem Lisa nie wyprzedziła swojego wieku; jej osobowość ukształtowała się pod wpływem tych elementów, które w różnych modyfikacjach spotykamy na co dzień we współczesnym życiu. (...) Nadal uważa posłuszeństwo za najwyższą cnotę kobiety; w milczeniu się poddaje, na siłę zamyka oczy, by nie widzieć niedoskonałości otaczającej ją sfery. Nie może się pogodzić z tą sferą: jest w niej zbyt dużo nieskażonego poczucia prawdy; nie śmie dyskutować ani nawet zauważać swoich niedociągnięć, ponieważ uważa tę naganną lub niemoralną bezczelność. Dlatego stojąc niezmiernie wyżej niż otaczający ją ludzie, stara się wmówić sobie, że jest taka sama jak oni, a może nawet gorzej, że wstręt, jaki budzi w niej zło lub nieprawda, jest ciężkim grzechem, nietolerancją, brakiem pokory. (...) Wyobraźnia, dostrojona od dzieciństwa opowieściami pobożnej, ale nierozwiniętej pielęgniarki, i uczucie, charakterystyczne dla każdej kobiecej, wrażliwej natury, zyskały całkowitą przewagę nad krytycznymi zdolnościami umysłu. Uważając za grzech analizowanie innych, Lisa nie może również analizować własnej osobowości. Kiedy musi się o czymś zdecydować, rzadko się zastanawia: w takim przypadku albo podąża za pierwszym ruchem uczucia, ufa swojemu wrodzonemu instynktowi prawdy, albo prosi o radę innych i jest posłuszna cudzej woli, albo odwołuje się do autorytetu prawa moralnego, które zawsze rozumie dosłownie i zawsze zbyt surowo, z fanatycznym entuzjazmem. Słowem, nie tylko nie osiąga samodzielności umysłowej, ale nawet do niej nie dąży i dusi w sobie każdą żywą myśl, każdą próbę krytyki, każdą rodzącą się wątpliwość. W życiu praktycznym wycofuje się z wszelkiej walki; nigdy nie popełni złego uczynku, ponieważ strzeże jej zarówno wrodzony zmysł moralny, jak i głęboka religijność; nie ulegnie pod tym względem wpływom otoczenia, ale gdy trzeba będzie bronić jej praw, jej osobowości, nie zrobi kroku, nie powie ani słowa, pokornie przyjmie przypadkowe nieszczęście jako coś należna, jako sprawiedliwa kara, która uderzyła ją z jakiegoś powodu. następnie wyimaginowane poczucie winy. Z takim poglądem na rzeczy Liza nie ma broni przeciwko nieszczęściu. Traktując to jako karę, przyjmuje ją z szacunkiem, nie próbuje się pocieszać, nie próbuje otrząsnąć się z jego opresyjnego wpływu: takie próby wydawałyby się jej bezczelnym oburzeniem. „Zostaliśmy ukarani” — mówi do Ławreckiego. Po co? na to nie odpowiada; ale tymczasem przekonanie jest tak silne, że Liza przyznaje się do winy i resztę życia poświęca żałobie i przepraszaniu za tę nieznaną jej i nieistniejącą winę. Jej entuzjastyczna wyobraźnia, zszokowana niefortunnym incydentem, rozgrywa się i zabiera ją tak daleko, pokazuje jej tak mistyczne znaczenie, tak tajemnicze połączenie we wszystkich wydarzeniach, które jej się przydarzyły, że ona w przypływie pewnego rodzaju samo- zapomnienia, nazywa siebie męczennicą, ofiarą, skazaną na cierpienie i modli się za grzechy innych. „Nie, ciociu”, mówi, „nie mów tak. Podjęłam decyzję, modliłam się, prosiłam Boga o radę. Skończyło się, moje życie się skończyło z tobą. Taka lekcja nie jest daremna ;tak, nie pierwszy raz mówię o tym myślę.Szczęście nie przyszło do mnie;nawet gdy miałam nadzieje na szczęście,wszystko bolało w moim sercu.Wszystko wiem, zarówno własne, jak i cudze , i jak tato zgromadził nasze bogactwo, wiem wszystko. "Żal mi ciebie, żal twojej matki Lenoczko, ale nie ma co robić. Czuję, że nie mogę tu mieszkać, już się pożegnałem wszystko, ostatni raz kłaniałem się wszystkiemu w domu Coś mnie wzywa, robi mi się niedobrze, chcę się zamknąć na zawsze Nie powstrzymuj mnie, nie odradzaj, pomóż, bo inaczej odejdę sama. .. "I tak kończy się życie młodej, świeżej istoty, w której była umiejętność kochania, cieszenia się szczęściem, niesienia szczęścia drugiemu i przynoszenia rozsądnych korzyści w kręgu rodzinnym.. a jakie znaczące korzyści może wnieść kobieta naszych czasów, jaki może mieć rozgrzewający, dobroczynny wpływ jej miękką, pełną wdzięku osobowość, jeśli chce użyć swojej siły w rozsądnej sprawie, w bezinteresownej służbie dobru. Dlaczego Lisa zboczyła z tej ścieżki? Dlaczego jej życie skończyło się tak smutno i bez śladu? Co ją złamało? Okoliczności, powiedzą niektórzy. Nie, nie okoliczności, odpowiemy, ale fanatyczne zauroczenie źle rozumianym obowiązkiem moralnym. Nie szukała pocieszenia w klasztorze, nie spodziewała się zapomnienia po samotnym i kontemplacyjnym życiu: nie! myślała o złożeniu sobie oczyszczającej ofiary, myślała, że ​​dokona ostatniego, najwyższego wyczynu samopoświęcenia. Jak dobrze osiągnęła swój cel, niech osądzą inni.".

Daniil Andreev inaczej widzi obraz Lisy Kalitiny. W swojej książce The Rose of the World pisze:

"dramat, który rozegrał się w życiu Lizy... uderzył w najdroższą, najczulszą rzecz, jaką nosiła w sobie: w jej sumienie religijne. Doszło do starcia między tym sumieniem a miłością – a Liza mogła kochać tylko raz w życiu (jest wzorem monogamicznych postaci), a miłość do niej była tak samo święta jak jej koncepcje dobra i prawdy. Zrozumiała i rozumiała całkiem dobrze, że dla niej, dla osoby o takim sumieniu i takiej miłości, rozwiązać ten węzeł w warunkach naszego ludzki świat niemożliwy. Żaden mędrzec nie może wymyślić innego wyjścia z sytuacji, jeśli tylko chce widzieć Lisę taką, jaką była z Turgieniewem, a nie tak, jak chce. A jeśli węzeł będzie można rozwiązać - niewyobrażalnie jak - tylko w innym świecie, to co może wypełnić i ogarnąć pozostałe lata życia w Enrof [świat ziemski], jeśli nie przygotowanie i oczyszczenie siebie dla dobra godne przejście do tego świata, w którym zawiązują się tu najtrudniejsze węzły"?

Idąc za myślą Daniiła Andrejewa rozumiemy, że Liza wcale nie pochowała się w klasztorze, tracąc nadzieję na miłość, żyła w nadziei na połączenie się z ukochaną w innym świecie.

Te ciągłe wątpliwości co do możliwości szczęścia, które dręczyły ją jeszcze przed wiadomością o powrocie żony Ławreckiego, bynajmniej nie tłumaczy się słabością Lizy, ale jej przenikliwością: ona jako osoba bliska Bogu i dostrzegająca powiązania, które zwykła osoba nie widziała, rozumiała w głębi serca, że ​​Ławretsky nadal nie jest wolny, mimo że jego żona, jak się wydaje, nie żyje. Lisa na wpół świadomie widziała ten związek między Ławretskim i jego żoną, ale świadomie przymykała na to oko, próbując uwierzyć w możliwość miłości i szczęścia dla siebie. Służy właśnie do świadomego zamykania oczu w odpowiedzi na wyższa prawda, prowadzony tylko przez nią, a później Liza obwiniała się, gdy powiedziała Ławreckiemu, że została ukarana. Wiedziała jednak, że przeszkody, które uniemożliwiały jej zjednoczenie się z ukochaną w tym życiu, znikną w tamtym świecie, a wtedy nic nie powstrzyma ich przed zjednoczeniem się w wiecznym niebiańskim małżeństwie. To nie przypadek, że Turgieniew kończy powieść spotkaniem Lisy i Ławreckiego:

"Ale co można powiedzieć o ludziach, którzy wciąż żyją, ale już opuścili ziemskie pole, po co do nich wracać? Mówią, że Lavretsky odwiedził ten odległy klasztor, w którym ukryła się Lisa - widział ją. Przechodząc od kliros do kliros, ona przeszła blisko niego, minęła równym, pospiesznym, pokornym krokiem zakonnicy - i nie patrzyła na niego, tylko rzęsy zwrócone do niego oka drżały lekko, tylko ona jeszcze niżej pochyliła wychudzoną twarz - i palce jej zaciśniętych dłoni, splecione z różańcami, jeszcze mocniej przyciśnięte do siebie. Co myśleli, co oboje czuli? Kto będzie wiedział? Kto powie? Są takie chwile w życiu, takie uczucia... Możesz tylko wskaż na nich - i przejdź obok ”.

W tych wierszach powieści czuje się, że miłość, która połączyła dusze Ławreckiego i Lisy, jest żywa, a połączenie między ich duszami pozostanie na zawsze.

tagi

1. Osobowość i charakter Ławreckiego.
2. Liza Kalitina - najlepsza kobiecy wizerunek autor.
3. Co ingeruje w uczucia bohaterów?

Iwan Siergiejewicz Turgieniew to największy rosyjski klasyk, nazywany „pieśniarzem szlachetnych gniazd”. Pisarz zauważył w szkicu rękopisu, że Szlachetne gniazdo, poczęte w 1856 roku, „zaowocowało” powieścią w 1858 roku. Nowe dzieło pisarza nie pozostało niezauważone. Entuzjazm dla powieści był jednogłośny. Gniazdo szlachciców było według autora największym sukcesem, jaki kiedykolwiek odniósł pisarz. W twórczości czytelników krytyków urzekła „jasna poezja rozlana w każdym dźwięku tej powieści”. Jednym z głównych tematów powieści są uczucia i doświadczenia głównych bohaterów, ich relacje. Najwyraźniej widać to na przykładzie miłości Lisy Kalitiny i Ławreckiego. Od pierwszego pojawienia się tych bohaterów na kartach powieści istnieje poczucie, że istnieje jakaś przeszkoda, przeszkoda nie do pokonania w rozwoju ich związku. Chcę zrozumieć, co sprawia, że ​​dwoje ludzi nie kocha się nawzajem? Aby zrozumieć ten problem, konieczne jest przeanalizowanie cech tych postaci.

Kraj przechodził nowe czasy (Mikołaj umarł, skończył się klęską Rosji) wojna krymska). Przed społeczeństwem pojawiło się pytanie: jak żyć? "...Co zamierzasz zrobić?" - jeden z bohaterów powieści Turgieniewa, Pan-shin, pyta głównego bohatera, Lavretsky'ego. „Zaoraj ziemię”, odpowiada Ławretsky, „i postaraj się zaorać ją najlepiej, jak to możliwe”. Pisariew zauważył, że „wyraźnie zaznaczona pieczęć narodowości spoczywa na osobowości Ławreckiego”. Nigdy nie zdradza go rosyjski, bezpretensjonalny, ale solidny zdrowy rozsądek i rosyjska dobroć, czasem kanciasty i niezręczny, ale zawsze szczery i nieprzygotowany. Ławretsky jest prosty w wyrażaniu radości i żalu; nie ma okrzyków i gestów plastycznych, nie dlatego, że je stłumił, ale dlatego, że nie leży to w jego naturze.

Ławrecky ma jeszcze jedną czysto rosyjską cechę: lekki, nieszkodliwy humor przenika prawie każde jego słowo; żartuje dobrodusznie z innymi i często oceniając swoją pozycję, znajduje w tym komiczną stronę. Nigdy nie popada w tragedię; przeciwnie, jego stosunek do własnej osobowości pozostaje tutaj humorystyczny. Dobrodusznie, z nutą cichego smutku, śmieje się z siebie oraz ze swoich namiętności i nadziei. W swoich poglądach Lavretsky jest bliski słowianofilstwu. (Kierunek, który powstał w latach 20. XIX wieku, odrzucając poddaństwo, władza nad ludzką biurokracją rządową. Słowianofile widzieli wyjście dla Rosji w duszy narodu rosyjskiego i szerzej w życiu słowiańskim).

„Ławrecky bronił młodości i niepodległości Rosji… żądał przede wszystkim uznania prawdy ludowej i pokory przed nią”. Poprzez to przekonanie bohatera Turgieniew wyraził swoje rozumienie czasu, chociaż idee wyrażone przez Ławreckiego w dużej mierze zaprzeczały poglądom autora. Wizerunek Ławreckiego miał (specjalne znaczenie dla Turgieniewa: jest naprawdę obraz autobiograficzny, ale nie polega to na zbiegu jakichkolwiek zewnętrznych cech i wydarzeń w życiu bohatera i pisarza (jest ich bardzo mało), ale na ich wewnętrznym podobieństwie. „Co mogłoby go oderwać od tego, co uważał za swój obowiązek, jedyne zadanie jego przyszłości”. Pragnienie szczęścia - znowu pragnienie szczęścia! .. „Chciałeś doświadczyć szczęścia po raz drugi w życiu”, powiedział do siebie (Lavretsky), „zapomniałeś, że nawet to jest luksusem, niezasłużoną przysługą, kiedy odwiedza daną osobę przynajmniej raz. To nie było kompletne, to było fałszywe, powiecie; Tak, przedstaw swoje prawa do pełnego, prawdziwego szczęścia! Rozejrzyj się wokół siebie, kto jest wokół ciebie błogi, kto się cieszy?

Ławretski, podobnie jak autor, przeżył poważny kryzys, umocnił się w nieszczęściu i nauczył się bez obaw stawiać czoła nadchodzącemu czasowi. Pomaga mu wyrzucić z duszy „żal za przeszłość”, „poczucie ojczyzny”. W pożegnalnym monologu bohatera słychać głos Turgieniewa: „...on samotny, bezdomny wędrowiec, pod wesołymi klikami młodego pokolenia, które go już zastąpiło, dotarł do niego, spojrzał wstecz na swoje życie. Jego serce było smutne, ale nie ciężkie i nie godne ubolewania: miał czego żałować, nie ma się czego wstydzić: „Graj, baw się, dorastaj, młode siły”, pomyślał, a w jego myślach nie było goryczy „ masz życie przed sobą i będzie ci łatwiej żyć: nie będziesz musiał szukać swojej drogi, walczyć, upadać i powstawać w ciemności, tak jak my; zastanawialiśmy się, jak przeżyć - a ilu z nas nie przeżyło! - i musisz robić interesy, pracować, a błogosławieństwo naszego brata, staruszka, będzie z tobą. I muszę ci dać ostatni ukłon; i choć ze smutkiem, ale bez zazdrości, bez żadnych mrocznych uczuć, by powiedzieć, ze względu na koniec, ze względu na wyczekującego Boga: „Witaj, samotna starość! Spal się, bezużyteczne życie!”

Wstrzemięźliwość Ławreckiego wyrażała się także w jego własnym zrozumieniu cel życia: „orać ziemię”, czyli powoli, ale dokładnie, bez głośnych frazesów i nadmiernych pretensji do przekształcania rzeczywistości. Tylko w ten sposób, zdaniem pisarza, możliwa jest zmiana w całym życiu społecznym i politycznym Rosji. Dlatego swoje główne nadzieje łączył przede wszystkim z niepozornymi „oraczami”, jak Leżniew („Rudin”), w późniejszych powieściach – Litwinow („Dym”), Solomin („Nov”). Najważniejszą postacią w tej serii był Ławretski, który związał się „żelaznymi łańcuchami obowiązków”.

Ale jeszcze bardziej niż z wizerunkiem Ławreckiego idea konieczności podporządkowania życia obowiązkom wiąże się z wizerunkiem Lisy Kalitiny - jednego z najwybitniejszych dzieł Turgieniewa. Pisarev nazwał Lisę Kalitinę „jedną z najbardziej wdzięcznych kobiecych osobowości, jakie kiedykolwiek stworzył Turgieniew”. Uważał, że pisarz „pokazał w osobowości Lizy wady kobiecego charakteru” i „fantastyczną pasję do niezrozumianego obowiązku”. Ale to bardzo wąska interpretacja wizerunku bohaterki. Lisa to niezwykle pełna i harmonijna natura. Żyje w zgodzie ze światem ludzi i natury, a gdy traci tę więź, odchodzi do służby Bogu, nie chce robić żadnych układów ze swoim sumieniem, to jest sprzeczne z jej zasadami moralnymi i nigdy ich nie przekroczy. A to sprawia, że ​​Lisa Kalitina jest bardzo blisko Tatiany Lariny („Eugeniusz Oniegin”). Wewnętrzne piękno Lisy tkwi w całkowitym i bezwarunkowym samopoświęceniu, w żywym poczuciu niemożności „opierania swojego szczęścia na nieszczęściu drugiego”. „Szczęście jest nie tylko w przyjemnościach miłości, ale w najwyższej harmonii ducha” - w tych słowach F. M. Dostojewskiego jest klucz do zrozumienia wizerunku Lisy Kalitiny. wyczyn moralny jest poświęcenie. Spełniając obowiązek, człowiek uzyskuje wolność moralną.

Te idee zabrzmiały bardzo wyraźnie w powieści „Gniazdo szlachciców”. Wśród „Dziewczyn Turgieniewa” Lisa Kalitina zajmuje szczególną pozycję. Ma też integralność charakteru i silną wolę, ale dąży nie do działań społecznych i praktycznych, ale do doskonalenia własnej osobowości. Nie dąży jednak do oddzielenia się od „świata uniwersalnego”, ale stara się znaleźć wyraz relacji między światem a jednostką. Lisa odczuwa nie tylko grzeszność swojego pragnienia szczęścia, przeszywa ją poczucie winy za niedoskonałość życia wokół niej i jej klasy: „Szczęście nie przyszło do mnie; nawet kiedy miałam: nadzieję na szczęście, moje serce bolało wszędzie. Wiem wszystko: grzechy własne i innych oraz to, jak papa-konopie zgromadził swoje bogactwo; Wiem wszystko. O to wszystko trzeba się modlić, trzeba się modlić!” Nie wie, jak uspokoić ducha, jeśli popełnia „bezwzględny, nieludzki czyn”. Dla niej nie może być szczęścia „skradzione” innym. Poświęcenie Lizy ma silne konotacje religijne.

Jeśli chodzi o Ławreckiego, Turgieniew mógłby powiedzieć o Lizie: „W tym przypadku w ten szczególny sposób, zgodnie z moimi koncepcjami, życie się rozwinęło”. Ale to życie stało się już przestarzałe. Ścieżki Ławreckiego i Lizy są bez wątpienia progresywne krytycy literaccy w drugiej połowie lat 50. XIX wieku przedstawiano je jako drogi prowadzące w ślepy zaułek. Lavretsky jest bardzo podobny do Oblomova („Oblomov”), bohatera powieści Gonczarowa. Oblomov, podobnie jak Lavretsky, jest obdarzony cudownymi cechami duchowymi: życzliwością, łagodnością, szlachetnością. Nie chce i nie może uczestniczyć w zgiełku otaczającego go niesprawiedliwego życia. Ale Turgieniew oczywiście nie mógł uznać tych cech osobowości swojego bohatera za wystarczające na całe życie. „Jako działacz jest zerem” - to najbardziej niepokoiło autora w Lavretsky.

Teraz, na podstawie szczegółowa analiza postaci, poglądów Lisy i Kalitina, można śmiało stwierdzić, że nie ma żadnych zewnętrznych przeszkód dla ich uczuć. Kłopot w tym, że bohaterowie są tylko winni śmierci swojej miłości. Wyłącznie ich charakter, światopogląd i cele życiowe, tylko to im przeszkadza. Bohaterowie nie potrafią się zmienić i nie uważają tego za konieczne, każdy z nich kontynuuje swoją zwykłą drogę życiową.

Zderzenie fabularno-psychologiczne: testowanie miłością i przezwyciężanie uczuć duchowych (w powieści „Gniazdo szlachciców” i „Zagubione iluzje”).

Konflikt uczuć i obowiązku wszedł w prace Turgieniewa jeszcze przed rozpoczęciem prac nad Gniazdom szlachciców i początkowo był testowany w ramach innego struktura gatunkowa: gatunek epistolarny, opowiadanie „Faust”. To było etap przygotowawczy, rodzaj szkicu do powieści „Gniazdo szlachciców”. „Powieść była jakby kontynuacją opowiadania „Faust” i opowiadania „Asia”, napisanego na przełomie…”

„Prace te łączy wspólny nastrój i podobieństwo niektórych motywów. Epigraf Goethego, wzięty za opowiadanie „Faust”. „Zaprzecz sobie, ujarzmij swoje pragnienia” może być też wstępem do powieści „Gniazdo szlachciców”. A początkowe wersy „Fausta” częściowo przypominają powieść: „Oto znowu jestem w moim starym gnieździe”. Opowieść „Faust” jest w swoich pomysłach najbliższa „Gniazdu szlachciców”. Turgieniew porusza problem uczucia i obowiązku, który rozwiązuje w tragicznym duchu samozaparcia: „Życie nie jest żartem ani zabawą, życie nie jest nawet przyjemnością… życie to ciężka praca. Wyrzeczenie - trwałe - to ona sekretne znaczenie, jego rozwiązanie ... spełnienie obowiązku, o to człowiek powinien się troszczyć ... ale szkoda popadać w oszustwo, gdy surowe oblicze prawdy w końcu spojrzało ci w oczy ”(A. Salim, s. 86 -87). W Fauście „słychać prawie rozpacz u wykształconego rosyjskiego intelektualisty, który nawet zakochany nie jest w stanie okazać silnego uczucia, które zburzyłoby przeszkody stojące na jego drodze; nawet w najbardziej sprzyjających okolicznościach może przynieść smutek i rozpacz tylko kobiecie, która go kocha. W tej niezwykłej recenzji rewolucyjnego P.A. Kropotkin „wskazuje na inny aspekt, który w powieści „Gniazdo szlachciców” staje się przedmiotem wnikliwej analizy: jest to niezdolność bohatera do silnego uczucia i aktywnego działania” . Ale należy również zauważyć, że w powieści występuje fluktuacja stosunku autora do głównych bohaterów, Lizy Kalitiny i Fiodora Ławreckiego, więc należy unikać jednoliniowych sądów w tej sprawie.

Ławrecki bawi się podstępem, otrzymawszy wiadomość o fałszywej śmierci żony. Lucien bawi się podstępem, mając nadzieję, że zostanie prawdziwym arystokratą, podając nazwisko swojej matki. Ale obaj bohaterowie rosyjskiego i literatura francuska przyjdź do wyrzeczenia. Ale wyrzeczenia są zasadniczo różne. W pierwszym przypadku wyrzeczenie się miłości w imię obowiązku. W drugim przypadku wyrzeczenie się miłości, rodziny w imię „dobrodziejstw najpodlejszego porządku.” Równocześnie Ławretski osiąga w tej sytuacji moralną doskonałość, a Lucien – moralną deformację. „Prince Charming okazuje się być człowiekiem z najbrudniejszym spodem”.

Należy też zauważyć, że w przeciwieństwie do Fausta, w „Gnieździe szlachty” autor wznosi się na nowy poziom w interpretacji problematyki obowiązku, służby publicznej, szczęścia osobistego i miłości. Autor stopniowo rozwija ten temat. To samo możemy powiedzieć o Balzaku, który nieustannie od powieści do powieści powraca do tematu starcia jednostki ze społeczeństwem, a najpełniej i najszerzej rzuca na to światło w powieści Zagubione iluzje. Tak jak Zaginione iluzje Balzaca są kontynuacją Komedia ludzka, powieści Szlachetne gniazdo J.S. Turgieniew był niejako kontynuacją opowiadania „Faust” i opowiadania „Asia”, napisanej w momencie zwrotnym, kiedy dusza pisarza… „rozpaliła się ostatnim ogniem wspomnień, nadziei, młodości… .". Te trzy dzieła Turgieniewa łączy ze sobą wspólność nastroju, podobieństwo niektórych motywów (podczas gdy u Balzaka same postacie przechodzą od powieści do powieści). Epigraf Goethego, wzięty za opowiadanie „Faust”: „Wypieraj się samego siebie, ukorz swoje pragnienia”, mógłby być poprzedzony powieścią „Szlachetne gniazdo”. A sam tytuł powieści częściowo przypomina początkowe wersy opowiadania „Faust”: „Oto znów jestem w moim starym gnieździe, w którym nie bałem się powiedzieć – przez całe dziewięć lat”.

Losy Ławreckiego i Lizy mają coś wspólnego z losami Pawła Aleksandrowicza i Wiery: w Fauście dramat życia kończy się śmiercią bohaterki, w powieści jej odejściem do klasztoru, czyli całkowitym wyrzeczeniem się życia. W powieści Balzaca umiera także aktorka Coralie, w której zakochał się Lucien. Ani w jednym, ani w drugim, ani w trzecim przypadku nasi bohaterowie nie mogli być szczęśliwi, spętani konwenansami, uprzedzeniami społecznymi. Zamężna Vera zakochała się w Pawle Aleksandrowiczu.

„Obudził jej duszę”. Ale myśl o bezprawiu tego uczucia zabija ją: choruje i umiera. Sama świadomość „przestępczości” uczuć wobec żonatego Ławreckiego sprawia, że ​​Liza Kalitina odchodzi rodzimy dom odosobniony w celi klasztornej. Ze względu na Luciena Coralie opuściła swojego bogatego patrona, jej miłość niszczy Luciena i siebie. Lucien nie byłby w stanie być z Coralie, gdyby zdobył uznanie w wyższych sferach pod imieniem Rubempre, Coralie, upadłej kobiety obok Luciena?

Zarówno Turgieniew, jak i Balzac w swoich Praca literacka odpychani tylko od życia, a tworząc obrazy, opisując bohaterów, musieli nieustannie „zadzierać” z ludźmi, „brać ich żywcem”.

„Potrzebuję nie tylko twarzy, jej przeszłości, całego otoczenia, ale także najdrobniejszych szczegółów dnia codziennego” – powiedział I.S. Turgieniew.- Więc zawsze pisałem, a wszystko, co mam przyzwoite, daje życie ... ” Honore de Balzac również obserwuje moralność ludzi, podróżuje do miejsc wydarzeń, o których chce pisać, komunikuje się z ludźmi. Dlatego tworząc powieść „Ostatni Shuang”, Balzac bierze za wzór swojego ulubionego pisarza W. Scotta. Wyjeżdża do Bretanii, aby zobaczyć starego przyjaciela ojca, zobaczyć sceny z akcji powieści, spotkać ludzi.

Trudną komunikacją był wizerunek Ławreckiego. Zbiorowy jest także wizerunek poety Luciena Chardona.

Tak więc znaleźliśmy pewne punkty styczne między tymi dwiema powieściami. Ale czy w powieści „Zagubione iluzje” widzimy problem uczucia i obowiązku?

Temat miłosny powieści „Gniazdo szlachciców” zostaje wyniesiony na tragiczny poziom. Przed nami podwójna natura miłości. Zupełnie inny historie miłosne doświadczany przez bohatera. Miłość do Varvary Pavlovna rozwija się poza akcją, w fabularnej przeszłości bohatera. Wydawała się mieć całe mroczne, spontanicznie namiętne, katastroficzne znaczenie miłości. Madame de Bargeton jest zawsze niewidzialna w życiu Luciena, ale jednocześnie jego miłość do Louise jest również przeszłością fabuły, ale wszystko, co mroczne, spontanicznie namiętne, pozostaje z Lucienem. W przeciwieństwie do bohatera Turgieniewa (który oprócz wszystkiego jest dużo starszy niż bohater Balzac), który po porażce próbuje zbudować dla siebie „martwe gniazdo”, bohater Balzaka, Lucien, podpalacz życia, który szybko zapomniał o wychowaniu w dzieciństwie, wyrzekł się ojca i wchłonął wychowanie i upodobanie Louise życie towarzyskie jak gąbka.

Uczucie przyciąga Fiodora Ławreckiego do Lisy Kalitiny, obowiązek zobowiązuje go do pozostania z Varvara Pavlovna. Opinia publiczna uniemożliwia Liza i Lavretsky, Madame de Bargeton i Lucien przebywanie razem z bliskimi, opinia publiczna ich rozdziela. Miłość i szczęście są niewspółmierne do wymogów obowiązku.

Turgieniew prowadzi swojego bohatera przez najtrudniejsze testy życiowe, w tym poprzez „próbę miłości”.

Miłość do I.S. Turgieniew to nieświadoma siła, przed którą człowiek jest bezbronny. Stąd tragiczne znaczenie tej miłości. W opowiadaniach i opowiadaniach poprzedzających i następujących po Gnieździe szlachciców Turgieniew wystawia swoich bohaterów na działanie sił pozaspołecznych, żywiołowych, stojących nad człowiekiem, sił natury i miłości. W każdym dziele „rozbrzmiewa ten sam potężny motyw, narastający - motyw prymitywnej, nietkniętej siły żywiołu, w obliczu której głęboko i nieodparcie wnika w ludzkie serceświadomość własnej nieistotności. Tajemne prawa życia naturalnego ujawniają się stopniowo w całej historii. „Spróbuj zapomnieć, jeśli chcesz pokoju, przyzwyczaj się do pokory ostatniego rozstania, do gorzkich słów: „przebacz” i „na zawsze”” („Podróż do Polesia”). „Tak więc pokory i cierpliwości uczą natura i życie… Według Turgieniewa prawa człowieka nie są wielkie. Natura przemawia do niego cały czas o jego własnej znikomości; o daremności i bezsensowności burzliwych impulsów i namiętnych ruchów, o nieuchronności pokory i cierpliwości, o konieczności nieustannego pochylania głowy przed wrogimi człowiekowi elementarnymi prawami życia. metafizyczno-kontemplacyjna, bierna percepcja natury i związana z tym percepcja tragiczna…”, tragiczna w miłości, równie nieświadoma i żywiołowa jak przyroda. „Tak więc w „Spokoju” (1854) miłość jako tragedia beznadziejnej zależności i dobrowolnego poddania się, nieograniczona władza człowieka nad człowiekiem, śmiertelna władza… Pod mocą tej siły, stojącej poza człowiekiem i wrogiej mu, Bohater „Korespondencji” również spada… w tym momencie, kiedy najmniej go odczuł.” To jest rodzaj miłości, którego potrzebuje I.S. Turgieniew, to jest test. Miłość jest dla niego chorobą. A ona, jak wiesz, przychodzi bez pytania, wbrew swojej woli. Z „Korespondencji” wątki prowadzą do „Fausta”, gdzie miłość jest nieodpartą siłą, która nagle pojawia się w osobie, która wydaje się, że jest przed nią najlepiej chroniona, przed jej mocą. Z „Fausta” dowiadujemy się, że sztuka jest bezpośrednim wspólnikiem miłości. Niemożność osobistego szczęścia w miłości jest jednym z głównych motywów Fausta i Asi. Ale jaki jest powód niewykonalności? „W bezwładności bohatera, generowanej przez społeczne warunki życia”, przekonuje Czernyszewski w artykule „Rosyjski człowiek na Rendez Vous”.

Jednak tak jak natura Turgieniewa może być jednocześnie „tragicznie bezduszna i uwodzicielsko piękna jednocześnie, tak miłość… ma swoją odwrotną, radosną stronę, która łagodzi uczucie tragedii”[100].

W Gnieździe szlachty Turgieniew domaga się swojego bohatera, nie znosi już słabości, które wybaczył w Rudinie, jest od niego wyższy, pozbawiony wszelkich wad i obdarzony wieloma zaletami. Lavretsky należy, według G. Białego, do zaawansowanych właścicieli ziemskich.

Jak zauważa Dobrolyubov, Turgieniew „wiedział, jak zainscenizować Ławreckiego w taki sposób, że ironizowanie na jego temat jest krępujące”. „Przy takiej charakterystyce bohatera szczególnego znaczenia nabiera fakt, że jego duchowa katastrofa jest interpretowana jako kara prawna za zaniedbanie obowiązku publicznego”, której pojęcie nabiera tu szczególnego znaczenia. To jest obowiązek chłopów. A Lavretsky to rozumie główny cel jego życie, „jego obowiązek i jego wina”. Co go oderwało od spełnienia życiowego obowiązku? Pragnienie szczęścia, egoistyczny impuls… urządzenia do osobistego szczęścia. Miłość do Lisy była testem, który wstrząsnął zasadami życiowymi Fiodora Ławreckiego, ale ten test przywrócił go do tego samego zasady życia z którego odszedł, ale wzniósł się na wyższy poziom w ich zrozumieniu.

Fabuła Ławreckiego zbudowana jest na dwóch przeciwnie skierowanych zwrotach akcji, z których pierwszy oznacza przejście od nieszczęścia do szczęścia (rozdziały XVII-XXIV), drugi - przejście przeciwne (rozdziały XXXVI-XLV). Rozwiązaniem jest przejście od szczęścia do nieszczęścia. Perypetia każdorazowo łączy się z rozpoznaniem i jest przez nie powodowana. Przejście od „niewiedzy do wiedzy” za każdym razem oznacza dla Turgieniewa głęboką zmianę światopoglądową i duchową. To samo można znaleźć w powieści Balzaca Zagubione iluzje, ale tych przejść jest znacznie więcej. Ale jednocześnie zachowana jest również całkowicie elementarna tradycyjna forma takiego przejścia: napływają pewne wiadomości (fałszywa wiadomość o śmierci żony Ławreckiego; Madame de Bargeton wyznaje swoją miłość do Luciena, z czym otwierają się przed nim wielkie możliwości ), ujawnia się pewna okoliczność (Varvara Pavlovna okazuje się żywy; Madame de Bargeton wyrzeka się Luciena, widząc całą jego prowincjonalną ignorancję na tle Paryża). I wszystko zmienia się od razu. Główne założenie przejść fabularnych również odpowiada klasycznej tradycji: wzloty i upadki poprzedzają błędy bohatera, które znów mają zarówno głęboki (pogoń za fałszywymi lub kryminalnymi wartościami), jak i zupełnie elementarny sens. Zakończony cykl „cierpienia” bohatera zajmuje również swoje kanoniczne miejsce – w końcowej części opowieści… Bohaterowie Turgieniewa, podobnie jak aktorzy bohaterów Balzaka, muszą wybierać między obowiązkiem a uczuciem, a potrzeba takiego wyboru ujawnia się nie do pokonania, tragiczne sprzeczności.

W ruchu akcji obydwa tematy: uczucia i obowiązek, słowa i czyny przeplatają się co jakiś czas iw istocie okazują się nierozłączne.

Sprzeczności Turgieniewa znajdują odzwierciedlenie w Gnieździe szlachciców oraz w tym, że „jasna poezja” powieści przebija się przez jego pesymistyczną filozofię. Głosząc moralność obowiązku i wyrzeczenia, Turgieniew pokazuje jednocześnie, jakie są jej nieuniknione logiczne konsekwencje.

Ogromne znaczenie ma kontrast między niektórymi poglądami Ławreckiego i Lisy. Na przykład Liza jest przekonana, że ​​„szczęście na ziemi nie zależy od nas”. Widzi to we wszystkich przejawach życia, widzi we wszystkim najwyższą sprawiedliwość. A fakt, że Varvara Pavlovna okazała się żywa, był dla Lisy znakiem z góry. Lavretsky i Lisa nie mogą być razem. „Wszystko jest w mocy Boga”. „Pozostaje nam obojgu wypełnić nasz obowiązek… pojednać się… szczęście nie zależy od nas, ale od Boga”. Uczucia Lisy, oparte na religijności, mają pierwszeństwo przed rozsądkiem. Poczucie obowiązku i poczucie odpowiedzialności uniemożliwiały szczęście Lisy i Ławreckiego. Czystość myśli moralnych, niemożność pójścia na jakiekolwiek kompromisy, szczere pragnienie szczęścia łączą się w Lisie z stanowczością, poświęceniem i poczuciem winy. „W religijności Lizy Turgieniew docenia przede wszystkim zdolność do bezinteresownej determinacji w imię tego, co postrzega jako swoją prawdę i swój obowiązek, … docenia wielkość ducha, tę wysokość, która daje jej siłę do przełamania z znajome środowisko i znajome środowisko. Ławretsky „początkowo postrzega „prawdę” Lizy jako złudzenie, ale wie, że ona daje takim naturom jak Liza siłę umysłu, stanowczość woli i bezkompromisowość w działaniu”, wierząc z kolei, że szczęście i nieszczęście ludzi to ich sprawa. własne ręce. Zmienia zdanie pod wpływem tego, czego doświadczył, zaczynając przyznawać się do niekontrolowanego przez nic wypadku: „No tak: widziałem to z bliska, prawie trzymałem w rękach możliwość szczęścia . .. - nagle zniknął; tak, nawet w loterii - obróć koło jeszcze trochę, a biedny człowiek może stać się bogatym człowiekiem. „Co zmieniło jego sytuację?... najzwyklejszy, nieunikniony, choć zawsze nieoczekiwany wypadek: śmierć?...”

Przypadek odgrywa bardzo ważną rolę w niezgodności szczęścia i obowiązku. W powieści wszystko wydaje się zależeć od niej. Varvara Pavlovna, która była ciężko chora, mogła umrzeć, a wtedy cała sytuacja potoczyłaby się inaczej. Hegel ostrzega również przed przypadkiem w swojej Estetyce, mówiąc „gdzie znikają proste szanse natychmiastowej indywidualności”, tam objawia się tragizm. Po otrzymaniu wiadomości o śmierci żony nie bez powodu Lavretsky mówi o „najzwyklejszym” i „nieuniknionym” wypadku.

Od takich wypadków zależy los człowieka, jego szczęście i nieszczęście. To rodzaj prawa światowego, od którego zależy los Lisy i Ławreckiego.

Odmienność bohatera i bohaterki jest oczywista. To ujawnia rozwój fabuły. Ich poglądy, psychologia, logika duchowych poszukiwań są różne. Niemniej jednak „całkowicie różne ścieżki zbiegają się w jednym punkcie, a ten punkt jest ideą samozaparcia”. Jak wspomniano powyżej, niektóre pomysły na życie Lizy i Lavretsky są różne. Stąd kwestie bycia przedmiotem dyskusji stają się w powieści dyskusyjne, a Lavretsky znajduje się w takiej sytuacji, że jego punkt widzenia jest najbardziej przystępny dla czytelnika. Lisa jest przedstawiona z pewnej odległości. Tajemnica jej wizerunku tkwi w niedopowiedzeniu fraz, które sugerują, że żyje we własnym świecie, zrozumiałym tylko dla niej. Jest konsekwentną i surową zwolenniczką moralności obowiązku i wyrzeczenia. Nie może być szczęśliwa w świecie, w którym są nieszczęśliwi ludzie, a Lavretsky jest gotowy do szczęścia. Jak powiedzieliśmy powyżej, jest to typ ludzi, którzy są zajęci własnymi życiowymi sprzecznościami i potrafią ominąć prawdziwe cierpienie innych ludzi z „filozoficzną obojętnością. Z drugiej strony Liza od początku żyje „nierozumną wiarą większości”. Każdy ma własne poczucie prawdy ludowej. W ogóle jest pozbawiony cech „katolickości”: „W pewien sposób czyni ludzi takimi samymi, ale mimo wszystko ich nie jednoczy”.

Siłą bohaterów Turgieniewa i Balzaka jest to, że wiedzą, jak uczyć się od życia. Zgodnie z prawem życia odbudowują swój wewnętrzny świat.

Tak jak Lavretsky na etap początkowy doświadczenie życiowe Lucien „żyje pod jarzmem prowincjonalnych praw”, jest pracowity, naiwny w myślach i czynach, naiwny jak dziecko, jak sam siebie nazywa w przyszłości.

W losach bohatera „Szlachetnego Gniazda”, według rzetelnej obserwacji V. Markovicha, prześwituje biblijna historia syn marnotrawny, który najpierw opuścił swoje rodzinne „gniazdo” w pogoni za przyjemnościami życia, a następnie po ciężkich próbach wrócił do domu. Historia bohatera wpisuje się w historię szlacheckiej rodziny Ławretskich na około 150 lat jej istnienia, co znacznie poszerza ramy czasowe powieści. Mówimy o szlachcie jako o majątku powołanym do odgrywania wiodącej roli w Rosji w wielu dziedzinach życia. Jednak faktyczne istnienie tego osiedla jest niemal iluzoryczne, jego związki z ludźmi są płytkie i przypadkowe.

Wychowanie Fiodora Ławreckiego było całkowicie zdeterminowane arbitralnością jego anglomanskiego ojca, z którego rąk Fiodor wyszedł jako człowiek zdrowego, ale bez żadnych tradycji, bez ideałów społecznych i zasad moralnych, bez zamiłowania do jakichkolwiek interesów. Młodość, niejasna potrzeba miłości, namiętność do pierwszej kobiety, którą poznał po drodze, małżeństwo, zagraniczne podróże, życie bez kłopotów kosztem rodzinnego dziedzictwa – to pierwsza część jego życiowej podróży. Potem katastrofa miłosna, zerwanie z żoną, dotkliwe cierpienie i – powrót do ojczyzny. Dopiero teraz zaczyna się prawdziwe rozpoznanie Rosji, które Ławrecki głęboko odczuwa w niezmiennej wielowiekowej codzienności, w jej ciszy i śnie. Ławretski nagle uświadamia sobie, że nie może mieszkać poza Rosją. Początkowa apatia (właściwa „przekomarzanie się”) zostaje zastąpiona potrzebą czynu i działania. Na tradycyjne rosyjskie pytanie „co robić?” on odpowiada. „Zaorać ziemię”. Nagle uświadamia sobie swoją rolę ziemianina i swój obowiązek - prowadzić praktyczne życie właściciela wsi, opiekując się powierzonymi mu chłopami.

W postaci bohatera Turgieniew ujawnia głęboko narodowe cechy, nie na darmo syn nie tylko pana, ale także chłopki pańszczyźnianej. Takie cechy jak niewinność, rozmach i łagodność zawdzięcza ludowe korzenie. Jednocześnie w Ławreckim istnieje wiele przeciwnego rodzaju kultury - szlachty. Przede wszystkim są to prośby duchowe, impulsy do absolutu. W Rosji na drodze Ławreckiego pojawia się Liza Kalitina, w której czuje się osobą, która nie jest obca „gnieździe”. W duszy Ławreckiego rozbłyska marzenie o rodzinnym palenisku, przeczucie możliwego szczęścia. Jednak okoliczności zewnętrzne rozwijają się w taki sposób, że przy całej duchowej bliskości bohaterowie nie mogą połączyć swojego życia. Przypadek, który decyduje o ich losie, wydaje się Ławreckiemu niemoralny, pozbawiony logiki i sensu; jednak Lisa widzi w nim przejaw głębokiego wzorca. „Najbardziej rosyjscy” i bogaci duchowo bohaterowie powieści nie tylko dążą do siebie, ale także różnią się między sobą pozycje życiowe. Jeśli Lavretsky broni prawa do miłości i osobistej radości, to Lisa odczuwa nieuchronność kary za bezprawną nadzieję na szczęście. W porównaniu z Ławretskim Liza ma integralność charakteru i siłę woli, które są jednak skierowane nie na działalność społeczną, ale na duchowe pogłębienie jej osobowości. Lisę prześladuje poczucie winy za niedoskonałość całego jej życia. Udaje się do klasztoru „żeby żałować grzechów ojców”. W tym miejscu wypada przytoczyć słowa F.M. Dostojewski powiedział o Lizie: „Szczęście tkwi nie tylko w przyjemnościach miłości, ale także w najwyższej harmonii ducha”. W swoim poświęceniu Liza zyskuje wewnętrzna wolność; a jednak jej wygląd nosi cechy ascezy, do pewnego stopnia - egzaltacji religijnej.

Lavretsky taki nie jest. Wyraża zbyt wiele cierpienia samoświadomej indywidualności. Udręka psychiczna bohatera łączy się tu z udręką samego autora. Proces duchowego rozwoju Ławreckiego (najważniejszy w powieści) prowadzi do nabycia przez bohatera wewnętrznej integralności dzięki odrzuceniu doskonałych roszczeń i pokory wobec rzeczywistości. W celu przezwyciężenia „swojej samotności, słabości, swojej szansy” w obliczu elementów miłości pozostających poza jego kontrolą, Ławrecki zwraca się ku wartościom narodowo-ludowej i naturalnej egzystencji, uznając je za najwyższą historyczną konieczność.