Wprowadzenie
Rozdział 1. Cechy wymiarowe bajki muzycznej
1.1. Koncepcja "bajki" w nowoczesnej literaturze i jej klasyfikacji
Wnioski dotyczące rozdziału 1
Wniosek
Bibliografia

Wprowadzenie

"The Fairy Tale to kołyska myśli,

podsumować, aby podnieść wychowanie dziecka

Więc jest to dla życia

zachowane ekscytujące wspomnienia

o tej kołysce. "

V.A. Sukhomlinsky.

Muzyka otrzymuje szczególną rolę w wychowaniu dziecka. Dzięki tej sztuce osoba wchodzi w kontakt od narodzin i ukierunkowanego muzycznego wychowania, który dostaje się w przedszkolu - a później w szkole.

Edukacja muzyczna jest jednym z funduszy tożsamości dziecka. W edukacji muzycznej percepcja muzyki przez dzieci jest wiodącą aktywnością.

Muzyczna bajka wchodzi do życia dziecka od ostatniego wieku i towarzyszy temu przez całe dzieciństwo i często pozostaje z nim na całe życie.

W tej pracy podstawa muzycznej bajki jako sposób na rozwój cech społecznych młodszego ucznia.

Znaczenie problemu badań: Jest to, że bajka muzyczna jest jedną z najbardziej widocznych form artystycznych odbicia w oparciu o postrzeganie świata poprzez obrazy. Jednak w dziedzinie edukacji muzycznej młodszych studentów, muzyczne i teatralne działania dzieci wydawały się najmniej zaprojektowany obszar, podczas gdy jego skuteczność jest oczywista, o oczywistym, o czym świadczy liczne badania psychologiczne i pedagogiczne.

W oparciu o znaczenie problemu badań, sformułowaliśmybadania przedmiotów:"Muzyka bajki".

Cel badania - Określ charakterystyczne cechy muzycznej bajki.

Przedmiotem badań: Muzyczna opowieść.

Zadania badań:

1. Ujawnij koncepcję bajki i muzycznej bajki w nowoczesnej literaturze pedagogicznej;
2. Prześledzić historię pojawienia się muzycznej bajki;
3. Rozważ gatunki i rodzaje bajek;
4. Określ rolę muzycznej bajki w wychowaniu dzieci młodszego wieku szkolnego.

W badaniu problemu zastosowano następujące metody badania teoretycznego:

1. wybór i czytanie literatury metodycznej;
2. wyszukiwanie i analiza literatury;
3. porównanie badanego materiału;
4. systematyzacja i uogólnienie materiału.

Rozdział 1. Charakterystyczne cechy muzycznej bajki

1.1. Konferencja "bajkowa opowieść" w nowoczesnej literaturze i jej klasyfikacji

Wszyscy ludzie dostrzegają słowo "bajki" na różne sposoby i inwestuj w nim różne znaczenie. Spróbujmy zwrócić się do nauki i dowiedz się, jak opowieść jest interpretowana przez różnych badaczy. Oto kilka definicji bajkowych opowieści z różnych źródeł:

Vladimir Ivanovich Dal dał koncepcję bajki: "Fikcyjna historia, bezprecedensowa, a nawet chyba historia, opowieść".

Sergey Ivanovich Ozhegov - Rosyjski Linguite, Linsykolog, Leksykograf, badacz normy rosyjskiego języka literackiego, lekarz nauk Philologicznych określił koncepcję "bajki" jako"Narracja, zwykle peopicalloethical, praca osób fikcyjnych i wydarzeń, głównie z udziałem magicznych, fantastycznych sił".

W Słownik języka rosyjskiego w ramach "bajki" jest zrozumiałe - narracyjne dzieło doustnej kreatywności ludowej na temat fikcyjnych wydarzeń, czasami z udziałem magicznych fantastycznych sił.

Słownik encyklopedicznego literackiego. Jeden z głównych gatunków oralowej twórczości poetyckiej, epickiej, głównie prozaicznej grafiki magicznej, przygodowej lub natury krajowej z fikcyjną instalacją.

Sophia Kimovna Nartova-Bochamuwagi: "Bajka jestdo rattaya pouczająca, częściej optymistyczna historia, w tym prawda i fikcja. "

Vladimir Ivanovich Anikin pisze: "Opowieść- P. usunięcie, w którym główna cecha staje się instalacją na temat ujawnienia prawdy życia przy użyciu wysokości lub zmniejszenia rzeczywistości warunkowo poetyckiej fikcji. "

Russian Pedagogy odpowiedział nawet ponad sto lat temu o bajkach nie tylko jako materiał edukacyjny i edukacyjny, ale także jako środek pedagogiczny, metoda. Tak więc bezimienny autor artykułu "Edukacyjne znaczenie bajki" (1894) uznaje, że "jeśli dzieci powtarzają co najmniej tysiąc razy w tym samym ośrodku moralnym, nadal będzie martwy w dzieci; Ale jeśli powiesz im bajkę, nasycony tą samą myślą, - dziecko będzie podekscytowane i zszokowane. "

Bajki reprezentują bogaty materiał na edukację moralną dzieci. Nic dziwnego, że stanowią niektóre z tekstów, na których dzieci rozumieją różnorodność świata. Vissarion Grigorievich Belinsky zobaczył w bajkowej opowieści Najgłębszy agent edukacyjny: "W dzieciństwie, fantazja jest dominującą zdolnością i mocą duszy, głównej figury i pierwszego mediatora między duchem dziecka i poza jego światową rzeczywistością"

Zinkevich-Evstigneeva Tatyana Dmitrievna oferuje następującą klasyfikację bajek:

1. Artystyczne bajki

Obejmują one bajki stworzone przez wieczną mądrość ludzi, a historie autora. Właściwie to są takie historie, które nazywają się bajkami, mitami, przypowieniami.

2. Folk bajki

Najbardziej starożytne opowieści ludowe w krytyce literackiej nazywane są mitami. Najstarsza podstawa mitów i bajek jest jedność mężczyzny i natury. To zawiera:

• bajki o zwierzętach
• relacje ludzi i zwierząt,
• straszne bajki
• magiczne bajki.

4. Dydaktyczne bajki

5. Psychoterapeutyczne bajki.

Bajki, które ujawniają głębokie znaczenie występujących wydarzeń. Historie pomagają zobaczyć, co dzieje się po drugiej stronie, jest z życia Ducha. Takie bajki nie zawsze są jednoznaczne, nie zawsze mają tradycyjnie szczęśliwy koniec, ale zawsze głęboko i penetrowany.

Bajki ma swoje odmiany:

Legendy

opowieści

Mity

saga

przysłowia

Żarty - to nie jest pełna lista fantastycznych form.

Istnieją bajki o zwierzętach, magiczne, novulistyczne.Fairy-bajkowy obraz lub akcja rodzi się w zwykłym otoczeniu i potrzebę zmiany sytuacji, dostosowywać okoliczne przedmioty, aby bardziej żywych odzwierciedlić to lub tej wspaniałej sytuacji. Myślenie asocjacyjne jest zawarte w pracy. Jak stworzyć wspaniały pociąg? Jak zrobić dom na trzy prosięta? Zwykły stół zamienia się w chaty na nogi kanapy, niebieskie wstążki - w jeziorze, obręcze gimnastyczne - kałuże na asfalcie. Ale najważniejszą rzeczą w bajki jest nadal wspaniała postać.

Każde dziecko chce zamienić się w wspaniały bohater i zmienić jego wygląd. Ale jak to zrobić bez specjalnego kostiumu. Ale jest duża piękna chusteczka, która może być welonem, welonem dla księżniczki, może być płaszczem dla Tsarevich, Kreatora, jeśli możesz stać się babcią, jeśli w formie chalmów, potem maga, a magik itp. "Wystarczy różdżka z pomocą" Magic "słowa może być magiczna i może to być magiczne flet. Weź w ręce przezroczystego szalika, a jesteś już bryzą, weź białego szalika, a ty jesteś antycznym posągiem. "

1.2. Pojęcie muzycznej bajki w nowoczesnej literaturze pedagogicznej

Edukacja muzyczna odgrywa ważną rolę w tworzeniu tożsamości dziecka, rozwój uczuć estetycznych, smaku artystycznego, twórczej aktywności i cech moralnych. Podstawą kultury muzycznej przedszkolnej jest emocjonalna reakcja na wysokie artystyczne dzieła sztuki muzycznej. Doktor nauk pedagogicznych Olga Petrovna Radyow podkreśla, że \u200b\u200b"rozwój emocjonalnej reakcji emocjonalnej i świadomości percepcji dzieci (postawa eoterminatywna do muzyki) prowadzi do manifestacji preferencji, chce słuchać utworów muzycznych, które są arcydziełami sztuki, tworzy twórczą aktywność. "

Opowieść jest świat fantazji, spleciony z rzeczywistością. Aby zrozumieć bajkę, musisz być w stanie fantazjować, wyobraź sobie. Aby zrozumieć muzykę, potrzebują również fantazji i wyobraźni. Tak więc, w pewnym stopniu opowieść i muzyka mają punkty kontaktu w ich percepcji. Dlatego bajka może pomóc nauczyć muzyki.

Bajka muzyczna - Praca muzyczna i etapowa, w których dialogowe, utwory, muzyka, taniec są splecione, podczas gdy działka jest zwykle nieskomplikowana.

Muzyczne bajki Promowanie rozwoju smaku artystycznego, umiejętności śpiewu, powodują radosne emocje.

Wróżki, będąc ważnym sposobem rozwoju psychicznego dziecka, rozwija jego fantazję, pomaga zrozumieć muzykę. Ale muzyka "wypełnia wspaniałe obrazy, żyjącym biciem serca i drżącym myśli. Muzyka wprowadza dziecko do świata dobra. " Bajka daje potężny impuls do rozwoju najbardziej zmysłów w małym człowieku.

W muzycznych bajkach, duchowa i moralna zawartość jest wzmocniona przez akompaniament muzyczny. Pewna postawa przyczynia się do przebudzenia w słuchaczach empatii, współudziału, współczynności.

Muzyka bajki cieszczą się u dzieci niezmienionej miłością. Dzieci z wielką przyjemnością są reinkarnowane w jednym lub innym charakterze, doświadczaj wydarzeń, które mają miejsce, walczą ze złem i zawsze są gotowe do słabości.

Nauczyciele społeczni psychologicznego i medycznego i centrum społecznego "Phoenix" Makeeva IP, Churakova MD, Horiev La w 2002 r., Stworzył program zajęć z dziećmi wtórnego i starszego wieku przedszkolnego "Edukacja bajki", gdzie priorytet Czy prezentacje ekspansji dzieci o świecie wokół nich, wprowadzając je na kulturę literacką i muzyczną oraz tworzenie warunków aktywnego włączenia dzieci w mowę, muzyczne, artystyczne, aktywność gry związana z kształtem i działki bajki.

Merzlyakova Svetlana Ivanovna - Uhonorowany Nauczyciel Federacji Rosyjskiej, na przestrzeni lat organizator metodycznej pracy w Moskwie do wykształcenia muzycznego dzieci w wieku przedszkolnym. Autor licznych prac drukowanych, wśród których programy, korzyści metodologiczne, kompilacje zawierające materiały praktyczne literackie muzyczne, streszczenia klas muzycznych, scenariusze wakacyjne. Dla nas, jego program do rozwoju malowniczej kreatywności dzieci za pomocą gier teatralnych i pomysłów na gier "Magiczny świat teatru". W jej s.i. Merzlyakova zauważa, że \u200b\u200bteatralne bajki reprezentuje nie tylko wprowadzają treść, odtwarzają określone obrazy, ale także uczyć głęboko poczuć wydarzenia, relacje między bohaterami tej pracy. Teatralne bajki przyczyniają się do rozwoju fantazji dzieci, wyobraźni, pamięci, wszystkich rodzajów kreatywności dzieci (artystyczna mowa, muzyka i gier, taniec, sceniczny).

Inscenizacja bajki jest wspaniałym kluczem, który otwiera drzwi do magicznego świata obrazów, farb, dźwięków. Jest to kreatywność, improwizacja wymagająca dzieci i fantazji oraz od dorosłych - fikcje i pomysłowość w strojach i dekoracji.

Tekst poetycki przygotowuje dzieci lepiej niż proza, tak wiele bajkowych opowieści słynnych pisarzy przełożony na rytm poetycki, który znacznie ułatwia pracę z tekstem. Działka muzycznej bajki obejmuje muzykę klasyczną i ludową. Możesz użyć nowoczesnych utworów popowych dostępnych dla dzieci. W występie dzieci brzmią bardziej emocjonalnie.

Muzyka może być tłem, która rozwija działania, muzyka pomaga wejść do właściwego stanu emocjonalnego, muzyka towarzyszy wszystkim rytmicznym działaniom z najprostszej gry do tańca scenicznego działki i oczywiście muzyka pomaga jaśniej przedstawić wspaniałe postacie.

Wszystkie materiały muzyczne, z którymi dziecko spotyka się, rozwija pamięć muzyczną w trakcie wydajności. Muzyka do słuchania i muzyki do wykonania wymaga zapamięcia, aby śledzić wydajność wydajności, współdziałać z partnerami, pamiętaj swój motyw muzyczny i wykonać go.

Zimin Angelina Nikolaevna Pedagog, Doktor Nauk Pedagogicznych, Odpowiedni Członek Międzynarodowej Akademii Nauk Pedagogicznej Edukacji Pedagogicznej w podręczniku "Podstawy edukacji muzycznej i rozwoju dzieci młodych dzieci" uważa fundamenty teorii i metod rozwoju muzycznego dzieci, Rodzaje aktywności muzycznej dla dzieci i jego formy organizacyjne. W II rozdziale "Rodzaje aktywności muzycznej dziecięcej" uważa się za muzyczną opowieść - jako rodzaj aktywności muzycznej przedszkola. Głównym celem na temat stworzenia muzycznej bajki z dziećmi wiek przedszkolnym jest rozwój zdolności dzieci do wolnego kreatywnego postrzegania otaczającego świata, odzwierciedlając swoje wrażenia i postawy wobec świata wokół działalności twórczej - sztuki muzycznej wróżki opowieść.

1.3. Pojawienie się muzycznej bajki

Wróżka w muzyce jest bardzo interesującym, oryginalnym gatunkiem, zobowiązany przez oświadczenie rosyjską kulturę muzyczną. Chociaż powiązane epickie gatunki instrumentalne - ballada, legenda - były znane z zachodniej muzyce europejskiej XIX wieku. Sama bajka rozwinęła się w muzyce rosyjskiej, prawdopodobnie ze względu na głęboką korzeń w archaicznej powstawaniu folkloru.

Wielu rosyjskich kompozytorów w ich pracy odwołał się do bajek. Michaił Ivanovich Glinka przypomniał: "Piosenki, bajki, które słyszały w facetach, były pierwszym powodem, dla którego zacząłem głównie rozwijać krajową rosyjską muzykę". Jak Puszkin otworzył erę nowej literatury rosyjskiej i M.I. Glinka położyła fundament rosyjskiej klasycznej bajki (Opera Ruslan i Lyudmila). Oba artyści łączy jasne postrzeganie świata. Kolejny rosyjski kompozytor, Nikolai Andreevich Rimsky-Korsakov, powiedział: "Mój rodzaj jest bajką, epicką ... a na pewno rosyjski". Znał dobrze i kochał M.I. Muzyka Glinka. NA. Roman Korsakov jest kompozytorem operacyjnym, ponieważ od piętnastu operacji dziewięć napisanych na nich na działki rosyjskie bajki i epicki (opera "Golden Cockerel", "Opowieść o Tsar Saltan", itd.). Inicjatywa N.a. Roman Korsakov, który stworzył symfoniczny "bajki" w 1880 roku, podniósł Sergey Ivanovich Taneyev, który włączył bajkę w swoim garniturze koncertowym na skrzypce z orkiestrą (1909), a następnie rozwinął Metpener Nikolai Karlovicha w swoich pracach"Opowieść o elfach" lUB. 48 №2, bajki lub. 26 Nr 1 z orientacyjną uwagą autora Allegretto Fres-Camente. Niektóre opowieści o metryce wytrzymują w duchu niektórych odmian obrazu muzycznego, na przykład wzorców ruchu ("Procesja rycerzy" lUB. 14 nr 2) lub wyizolowanie dźwięku ("Opowieść o dzwonku" op. 20 nr 2, "Opowieść o ptakach" lub 54 nr 1). Iw bajki. 35 nr 4." Król Lear " połączone znaki obu tych gatunków. Sergey Sergeevich Prokofiev.skupowałem muzykę do tekstu słynnej bajki Andersen "Naudsky Duckling", wspaniałe działki oparte na baletach Kopciuszek i "Kamienny kwiat". Wśród "fantastycznych" dzieł Prokofiev Piano gra "opowieści o starej babci", baletu "opowieść o błazcie, siedem najnowszych", opery na działce włoskiej bajki Carlo Gotszi "Miłość do trzech pomarańczy". Wszyscy znają symfoniczną bajkę dla czytelnika i orkiestry "Peter i Wolf".

Specjalna jakość syntezy historii i artykułów ich jasna manifestacja w muzyce w przypadku braku programu fabularnego jest niezwykłą specyficzność gatunku, który podkreśla go między innymi oprogramowaniem i ograniczającą komunikację z epickim prototypem ludzi. Gatunek muzyczny przekazuje tylko wspólną atmosferę bajki, nie starając się zwrócić żadnych źródeł podstawowych. Jest to jego specjalny urok, oczywiście świadomie chroniony przez autorów.

1.4. Gatunki muzyczne używane w muzycznych bajkach

W muzyce, literaturze i inne rodzaje sztuki, podczas ich istnienia rozwinęły się różne rodzaje robót. W literaturze to na przykład rzymskie, historia, historia; w poezji - wiersz, sonet, ballada; W malarstwie - krajobraz, portret, martwa natura; W muzyce - Oratoria, Opera, Symfonia. Charakter prac, ich gatunki, często definiowane przez typowe znaki, w ciągu jednej sztuki nazywane jest francuski gatunek słowu (rodzaj, widok).

Tak więc gatunek - pewny rodzaj pracy, w którym można napisać nieograniczoną liczbę prac. Z czasem zmieniły się różne gatunki, ale jednocześnie zachowali swoje główne znaki charakterystyczne dla "znaków", które pozwalają sędziedzić pochodzenia gatunku. Gatunki muzyczne różnią się od siebie z cechami treści i formularzy, a te różnice są spowodowane przez całe życie i cele kulturalne, osobliwe z każdego gatunku.

Lyrical Muzyka Gatunki obejmują ogromny obszar tekstów, w których istnieje szeroka gama jego rodzajów i odcieni, począwszy od spokojnego spokój i kończących się dramatycznymi (na przykład dramatyczną arią lub sielankowym pasostawcem).

Cel życia piosenki kołysankowej zapewniają dziecko, a muzyka zanurza nas w mierzonym rytmie ruchów kempingowych. Osoba potrzebuje i w artystycznym zrozumieniu najbardziej subtelnych ruchów duszy. Są więc łagodne smutne elegancje okryte w nastroju nocy Nochturna, intymne prześcieradła z albumu, utworów częstotliwości bez słów. Szeroka gama ludzkich uczuć odzwierciedla romantyczny preludium, podobny do lirycznego wiersza. Fantazja podoba się słuchacza z wyobraźnią, bezpłatny lot myśli. Fugue jest próbką ścisłej, skoncentrowanej refleksji.

W muzyce związanej z organizacją ruchu lub jego wizerunku, gatunki marszu i liczne gatunki taneczne. W marcu Melody, rytm, tekstury i inne ekspresyjne narzędzia są idealnie dostosowane do kroku.

Obszar tańca jest nieświadomy, jego wartość jest w muzyce, ponieważ taniec i piosenka są głównymi gatunkami wszystkich sztuki muzycznej. Wesoły i radosny taniec ludowy daje odczuwać cattleness i obciążenia, potrawy i powagę. I tu jest ogromna różnorodność cech krajowych: Porównaj rosyjski Trepak i Gruzińskie Lezginka, węgierskie Chardash i Latin American Rumba itp. Wiele tańców, pochodzących z lokalnych gatunków muzyki ludowej, rozprzestrzeniła się w przyszłości na całym świecie. Muzyka taneczna Ludowa miała ogromny wpływ na profesjonalną sztukę, otrzymując nowe impulsy do rozwoju w swoich głębokościach, wzbogacając arsenał jego wyrazistymi funduszami.

Gatunki wysokiej "poważnej" muzyki, takich jak sonata, opera, symfonia, koncert narzędzi, zapotrzebowanie od słuchaczy głębokiej, skoncentrowanej percepcji. Ich głównym celem jest duchowa elewacja człowieka, rozwój kultury duchowej. Symfonia jest jednym z najbardziej pojemnych i złożonych gatunków. Przez szerokość zasięgu życia wszechstronność jego oświetlenia przypomina powieść lub dramat. Jest symbolicznie odzwierciedlone przez jacuzziastych starci, walki, konfliktów, ludzkiej refleksji o życiu.

Gatunki piosenki i tańca przyczyniają się do ważnego wkładu w profesjonalną muzykę dużych form. Informują jej dostępność do percepcji, gleb krajowych, kompletności ekspresji, witalności. Język muzyczny staje się betonem, dotyka.

Głównymi gatunkami muzyki orkiestrowej jest symfonią, pojedynczym wierszem symfonicznym, uwertura koncertowa, koncert instrumentalny. Są to gatunki symfoniczne. Gatunki muzyki chóralnej - apartament chóralny, kantata, oratoria, masa, requiem. W XX wieku pojawiły się nowe gatunki - Kinometr, muzyka pop.

1.5. Rola muzycznej bajki w podnoszeniu dzieci młodszego wieku szkolnego

Nabycie dzieci do muzycznej kreatywności w naszym przedszkolu jest wykonywane przez tworzenie muzycznej bajki, co umożliwia pomóc dzieciom ujawniają i rozwijać cechy twórcze, tak ważne dla nowoczesnej osoby, uwalniają dziecko ze społeczności, daje mu Uczucie swojej funkcji, przynosi dużo radosnych minut. Jak również zdolność do eksperymentowania, swobodnie komunikować się z rówieśnikami i starszymi towarzyszami, zarządzać emocjami, niezależnie podejmują decyzje - cechy te będą bardzo przydatne dla facetów w przyszłym życiu.

Głównym celem przywiązania do muzycznej opowieści o dzieci jest edukowanie muzycznego rozwiniętego słuchacza i wykonawcy, który jest zdolny do uczuć, emocjonalnie postrzegają świat i wyrazić jego stosunek do wszystkiego, co się dzieje.

Muzyczne bajki mają ogromny wpływ edukacyjny na dzieci, przyczyniają się do rozwoju smaku artystycznego, umiejętności śpiewających, powodują radosne emocje. Dzieci lepiej przekazują naturę muzyki w ruchach, rozwijają mowę, jasność dykcji, intonacji mowy. Rozwój zdolności twórczych i tworzenie harmonijnej osobowości dziecka występuje poprzez postrzeganie muzyki, zdolność do słuchania, analizowania, a także poprzez działalność dziecka, co przejawia się w różnych rodzajach aktywności muzycznej. Dzieci w procesie uczenia się muszą nauczyć się czuć piękno pracy muzycznej i wyrazić swoją radość z jego postrzegania słowami, tańcem, grającymi instrumentami muzycznymi dla dzieci lub wizualną kreatywnością.

Muzyczne bajki za pomocą małych instrumentalnych sztuk lub fragmentów z dużych prac muzycznych są przejściowym krokiem do zrozumienia takich złożonych gatunków jako operę i balet.

Bajka kocham wszystko: zarówno dorośli, jak i dzieci. Najważniejszą rzeczą jest to, że bajka jest ucieleśnieniem marzeń ludowych, prezentacja ludzi o sprawiedliwości, o zwycięstwie nad przestrzenią i czasem, wcieleniem wiary w potężną moc rdzennej ziemi. Wspaniały bohater ludzi, ideał ludzi - przewoźnika prawdomówności i hojności, fizycznej duchowej mocy, stale gotowe do umieszczenia tej siły do \u200b\u200bsłużby dobrej i sprawiedliwości.

Wiele bajek opowieści inspiruje zaufanie do prawdy prawdy, w zwycięstwie dobra nad złem. Optymizm bajek, szczególnie jak dzieci i zwiększa wartość edukacyjną tego funduszu.

W muzycznych bajkach, duchowa i moralna zawartość jest wzmocniona akompaniamentem muzycznym, efekty zmysłowe emocjonalnie. Pewna postawa, instalacja percepcji przyczynia się do przebudzenia w słuchaczach instynktów empatii, współudziału, współtworzenia. Muzyczna opowieść jest jasnym, emocjonalnym oświadczeniem o wspaniałych wydarzeniach o treści duchowej i moralnej.

Wnioski według rozdziału I

W oparciu o wykonaną pracę, zdefiniowaliśmy, że edukacja muzyczna jest jednym z sposobów tworzenia osobowości dziecka.

Muzyczne bajki przyczyniają się do rozwoju smaku artystycznego, umiejętności śpiewających, powodują radosne emocje.

Bajki Tales przyczyniają się do rozwoju fantazji dzieci, wyobraźni, pamięci, wszystkich rodzajów kreatywności dzieci (artystyczna i mowa, muzyczna i gier, taniec, sceniczny).

Wielu wspaniałych rosyjskich kompozytorów w ich pracy odwołał się do bajek. Poprzez percepcję bajecznego materiału, muzycznie opracowany słuchacza i wykonawca, który jest zdolny do uczuć, emocjonalnie postrzegają świat i wyrazić jego stosunek do wszystkiego, co się dzieje.

Muzyczna bajka pomaga dzieciom rozwijać swoją kreatywną wyobraźnię, a jednocześnie pokazuje na przykładach, jakie cechy postaci powinny przynieść same w sobie, uruchomią mechanizm samorozwolony, przebudzając potencjał osobisty dziecka.

Wniosek

Bajki dokonuje działalności: pomaga dziecku nawigować w otaczającym świecie, wzbogaca życie psychiczne, sprawia, że \u200b\u200bczuje nieustraszony uczestnik wyimaginowanych bitew dla sprawiedliwości, na dobre, na wolność, a kiedy potrzeba przechodzi, Sam dziecko go niszczy. Ale przed siedmioletniego wieku bajki na każde normalne dziecko jest najbardziej zdrową żywnością - nie traktować, ale pilne i bardzo pożywne chleb, a nikt nie ma prawa zabierać bez wymiany żywności. Dziecko jest potrzebne przez dziecko, aby być w pełni, bardziej bogatym, bogatszym, aby przetrwać to przydatne dla swojego rozwoju psychicznego. Konieczne jest użycie dziecka do bajki, aby rozwijać się, wzmacniać, wzbogacić i wysłać ich zdolność do kreatywnego snu i fikcji. Ci, którzy fantazi należą do przyszłości. Teraz jest już uważany za ogólnie przyjęty prawdą, że bajka poprawia się, wzbogaca i humanizuje psychikę dziecięcą, ponieważ dziecko czuje aktywny uczestnik i zawsze identyfikuje się od tych postaci, którzy walczą o sprawiedliwość, dobra i wolność. W tym, aktywny współczucie małych dzieci z szlachetnymi i odważnymi bohaterami z literackiej fikcji i jest główną wartością edukacyjną bajki. Wyzwaniem jest obudzenie, aby podnieść, wzmocnić tę cenną zdolność do współczucia w podatnej duszy z dzieciństwa, a płaszcz, bez którego osoba nie jest osobą.

Tylko ta umiejętność, szczepiona z najwcześniejszego dzieciństwa i przekazała podczas procesu rozwoju na najwyższy poziom, stworzony i będzie nadal tworzyć nieszczęście, pirogu, nekris, czeski, gorzki ...

W pracy, planujemy zidentyfikować i uzasadnić wpływ muzycznej bajki na tworzenie artystycznego i estetycznego smaku dzieci w wieku przedszkolnym.

Mordvinova Olga Sergeevna.
Pozycja: Lider muzyczny
Instytucja edukacyjna: MBDOU № 104 "Gusi-Swan"
Miejscowość: Ulyanovsk.
Nazwa materiału: artykuł:
Przedmiot: "Muzyka bajki lub fantastyczna muzyka"
Data publikacji: 02.10.2017
Sekcja: Edukacja przedszkolna

Mordvinova Olga Sergeevna,

lider muzyki.

Muzyka bajkowa opowieść lub fantastyczna muzyka.

Bajka

Tak w nim podpowiedź

Muzyka bajeczna

Muzyka ma możliwości ekspozycji nie tylko dla dorosłych, ale

i na małych dzieciach.

Ponadto jest również udowodnione, nawet okres wewnątrzmaciczny

niezwykle ważne dla późniejszego rozwoju człowieka: muzyka,

który słucha przyszłej matki, ma pozytywny wpływ na

dobre samopoczucie rozwoju dziecka (może tworzy to

smaki i preferencje). Tylko rozwijanie emocji, zainteresowań,

smaki dzieci mogą być przymocowane do kultury muzycznej, połóż go

podstawy. Wiek przedszkolny jest ważny dla późniejszego opanowania

człowiek kultury muzycznej. Jeśli w procesie

aktywność muzyczna dzieci zostanie opracowana przez ich musical i estetyka

świadomość, nie przejdzie bez śladu na późniejszy rozwój człowieka,

jego wspólna formacja duchowa. "Tale in Music" - Rozumienie

ekspresyjny sens daje możliwość wyrażania swoich wrażeń

różne przejawy kreatywności, otwiera teatr do dzieci.

Tworzenie podstaw kultury muzycznej, a przez to i artystyczne oraz

estetyczne - dziś aktualne zadanie. Opowieść - ta forma

ta metoda narażenia, że \u200b\u200bdziecko jest znane od pierwszych dni życia i

zachęcony z muzyką, nabywa skuteczny sposób na wdrożenie

zadania pedagogiczne.

Bajka kocham wszystko: zarówno dorośli, jak i dzieci. Prawdopodobnie dlatego, że bajka jest

wcielenie snu, pomysł sprawiedliwości. Opowieść, bycie

ważnym sposobem rozwoju umysłowego dziecka, rozwija fantazję,

pomaga zrozumieć muzykę. Ale muzyka "wypełnia wspaniałe obrazy żywe

heartbeat i drżące myśli. Muzyka wprowadza dziecko do świata dobrego "(V.

Sukhomlinsky). Bajka bajkowa daje potężny impuls rozwoju najlepszych uczuć.

u małego mężczyzny.

W muzycznych bajkach, duchowa i moralna wzrasta

akompaniament muzyczny, efekty zmysłowe.

Pewna postawa, instalacja percepcji przyczynia się do przebudzenia

w słuchaczach instynktów empatii, współudział, kreatywność.

Muzyczna opowieść jest jasnym, emocjonalnym oświadczeniem fantastycznego

wydarzenia mające treści duchowe i moralne.

Muzyka bajkowa opowieść - skromność wspaniałych wydarzeń,

posiadanie treści duchowej i moralnej.

W pracy z młodszymi przedszkolakami możliwe jest użycie prostego

kawałki. Na przykład "Tale" Nianin "," mama "z albumu dziecięcego" P. I.

Tchaikovsky, "Wieczorna opowieść" A. Khachaturian.

Dzieci emocjonalnie odpowiadają na muzykę, usłyszeć jej ogólne

nastrój, tempo, dynamiczne funkcje, niektóre przydzielają się

melodia. Z pomocą nauczyciela wyrażają o naturze muzyki,

wymyślaj bajki, wypróbuj rysunki i ruchy podstawowe

przekazać obrazy muzyczne, koordynować odpowiednio działania

części pracy muzycznej. Na rozrywce muzycznej

dzieci słuchają, a czasami grają muzyczne opowieści: "Teremok"

muzyka T. Popatenko, "Masha i Bear" Muzyka E. Tilicheva, gdzie brzmi i

muzyka instrumentalna i wokalna, która znacznie ułatwia niemowlęta

holistyczne postrzeganie obrazów muzycznych.

Aby pracować z wyższymi przedszkolakami, możliwe jest komplikowanie zadań

temat "opowieść w muzyce" do improwizacji muzycznych (ruch i

grać na instrumentach muzycznych); Obraz).

Na przykład Pi Tchaikovsky "Baba Yaga", t.t. Mussorgsky "Hut

narodowe nogi. "

Muzyczne bajki za pomocą małego instrumentu

kawałki lub fragmenty z dużych prac muzycznych

krok przejściowy do zrozumienia takich złożonych gatunków jako opery

Od kilku lat nauczyciele upewnili się, że znajomość

z muzyką opery lub baletu konieczne jest nawet z dziećmi jednego wieku

przeprowadzić inaczej, w zależności od złożoności, a co najważniejsze - od

muzyczny i ogólny rozwój dzieci. Inaczej znajomy z

materiał literacki (czytanie bajki lub używanie musical

kompozycje literackie tego bajki), różnią się formami

Świat muzycznej bajki jest doskonałym sposobem wstępu

przedszkolaki do muzyki klasycznej, rozwój sfery emocjonalnej,

tworzenie podstaw kultury muzycznej.

Fabuła - To jest świat fantazji, spleciony z rzeczywistością.

A-Musical Tale jest tylko wspaniałą muzyką !!!

Wprowadzenie 3.

Rozdział 1. Muzyka bajkowa opowieść jako środek rozwijania dziecka

1.1. Muzyka jako środek rozwijania dziecka w wieku przedszkolnym 5

1.2. Tworzenie fundamentów muzycznej kultury przedszkolaków

world of Musical Fairy Tale 11

1.3. Metody stosowania muzycznej bajki w programie

O. radinova "Muzyczny rozwój dzieci w wieku przedszkolnym 15

Rozdział 2. Musialna bajka w codziennym życiu dziecka w wieku przedszkolnym

2.1. Muzyczne gry dla dzieci w wieku przedszkolnym 17

2.2. Tworzenie muzycznej bajki z dziećmi przedszkolnymi 19

Wniosek 27.

Bibliografia 28.

Wprowadzenie

Muzyka otrzymuje szczególną rolę w wychowaniu dziecka. Dzięki tej sztuce osoba wchodzi w kontakt od narodzin i ukierunkowanego muzycznego wychowania, który dostaje się w przedszkolu - a później w szkole. Edukacja muzyczna jest jednym z funduszy tożsamości dziecka. W edukacji muzycznej percepcja muzyki przez dzieci jest wiodącą aktywnością. A egzekucja i dzieło dzieci opierają się na jasnych wrażeń muzycznych. Informacje muzyczne są również podane na wsparcie na jej "żywym" dźwięku. Rozwinięte percepcja wzbogaca wszystkie umiejętności muzyczne dzieci, wszystkie rodzaje aktywności muzycznej przyczyniają się do rozwoju umiejętności dziecka.

Wpływ i wartość bajek dla dzieci w wieku przedszkolnym jest niewątpliwie. Oznacza to, że każda opowieść, która jest oferowana przez dziecko, wymaga uwagi od osoby dorosłej, a kwestia badania psychologicznego i pedagogicznego współczesnej literatury dziecięcej powstaje, co obejmowałoby analizę różnych rodzajów fantastycznych form, oceniłoby jakość wydrukowania Publikacje dla dzieci i jakość kreskówek, jako przykład wykonania bajecznych obrazów literackich.

Takie podejście pozwala nie tylko świadomie do wyboru bajki do czytania lub słuchania z już istniejących prac, ale także pozwala nowoczesnych autorów i rodziców pisać te bajki, które będą przydatne i pożądane przez dzieci.

Pomyślmy o wpływie wspaniałej formy na rozwój dziecka i oznaczamy swoje główne cechy i godność:

Wróżka opowieść wyznacza ocenę pozytywnego i negatywnego życia, sprzeciwia się doskonałym i błędnym, dobrym i złem.

Telery Audio Tales wpływa na rozwój emocjonalny dziecka: jasny kształt powoduje, że dziecko wszedł do współczucia, zmartwienia i radujcie się.

Opowieść wróżka przyczynia się do rozwoju wyobraźni, a to jest konieczne, między innymi i rozwiązać dziecko własnych problemów.

Należy zauważyć, że w procesie słuchania bajek, oprócz rozwoju systemu sensorycznego dziecka, strona egocentryczna mowy jest rozwijająca się, bardzo podobny do wewnętrznej mowy dorosłego.

Znaczenie badań: Muzyczna bajka wchodzi do życia dziecka od ostatniego wieku i towarzyszy temu przez całe dzieciństwo i często pozostaje z nim na całe życie.

Przedmiotem studiów: Dziecko w wieku przedszkolnym.

Przedmiotem badań: Diagnoza i rozwój umiejętności muzycznych dzieci poprzez muzyczną bajkę jako środek muzyki.

Cel badania: Zidentyfikować, uzasadnić wpływ muzycznej bajki na dzieci przedszkolne.

Zadania:

1. Zintensyfikuj i rozwijaj udział w interesach dziecięcych w świecie bajki poprzez słuchanie prac na wspaniałych motywach.

2. Rozwijaj wyobraźnię uwagi słuchowej.

3. Utwórz atmosferę bajki od najbliższego otoczenia przedmiotów.

Baza badawcza:

Struktura pracy kursu: Wprowadzenie, główna część składająca się z dwóch rozdziałów, wniosków, bibliografii.

Rozdział 1. Muzyczna bajka jako środek rozwijania dziecka w wieku przedszkolnym

1.1. Muzyka jako środek rozwijania wieku przedszkolnego

Muzyka ma możliwości ekspozycji nie tylko na dorosłych, ale także na małych dzieciach.

Co więcej, jest również udowodnione, nawet okres wewnątrzmacity jest niezwykle ważny dla późniejszego rozwoju osoby: muzyki, że przyszła matka słucha, ma mieć pozytywny wpływ na dobre samopoczucie rozwoju dziecka (może tworzy swoje smaki i preferencje). Tylko rozwijające się emocje, zainteresowania, gusta dzieci można przymocować do kultury muzycznej, położyć swoje fundamenty. Wiek przedszkola jest ważny dla późniejszego opanowania kultury muzycznej. Jeśli ich muzyczna i estetyczna świadomość zostanie opracowana w procesie muzycznej aktywności dzieci, nie przejdzie bez śladu na późniejszy rozwój osoby, jego wspólnej formacji duchowej.

Muzyka rozwija dziecko i psychicznie. Oprócz różnych informacji o muzyce, które mają znaczenie poznawcze, rozmowa o tym obejmuje charakterystykę treści w kształcie emocjonalnego. Słownik dzieci jest wzbogacony o kształtowane słowa i wyrażenia charakteryzujące nastroje, uczucia przekazywane w muzyce. Aktywność muzyczna implikuje operacje psychiczne: porównanie, analizę, porównanie, zapamiętanie, a tym samym przyczynia się nie tylko do muzyki, ale także do ogólnego rozwoju dziecka.

Bardzo ważne jest stworzenie warunków tworzenia fundamentów muzycznej kultury dzieci przedszkola. W Preschool Pedagogika muzyka jest uważana za nieistotne środki rozwoju u dzieci reakcji emocjonalnej na całym rodzaju i piękne, z którymi znajdują się w życiu.

Muzyka dla dziecka jest świat radosnych doświadczeń. Aby otworzyć drzwi do tego świata przed nim, konieczne jest rozwinięcie jego umiejętności od niego, a przede wszystkim muzyczne przesłuchanie i emocjonalność reakcji. W przeciwnym razie muzyka nie spełnia funkcji edukacyjnych.

Muzyka - sztuka, która wpływa na dziecko po raz pierwszy przez pierwsze miesiące życia. Bezpośredni wpływ na sferę emocjonalną przyczynia się do pojawienia się początkowej odpowiedzi, w których można zobaczyć warunki formacji w przyszłości głównych zdolności muzycznych.

We wcześniejszym wieku dziecko przydziela muzykę z otaczających dźwięków, hałasu. Koncentruje się o jego uwagi na wysłuchanym melodiach, zamarza przez chwilę, słuchanie, reaguje z uśmiechem, kruche, oddzielne ruchy, pokazuje "kompleks pomocniczy". Starsze dzieci już zwiększają zdolności umysłowe. Rozumieją niektóre więzi między zjawiskami, zdolnymi do dokonania najprostszych uogólnień - aby określić, na przykład, charakter muzyki, zadzwonić, dla których objawy figlarnej sztuki wesołej, radosnej, spokojnej lub smutnej. Są jasne i wymagane: jak śpiewać inną piosenkę w charakterze, jak poruszać się w spokojnym tańcu lub w ruchomym tańcu. Składane są również interesy muzyczne: korzystne jest to lub inną aktywność, gatunek muzyki.

Za sześć-siedem lat obserwuje się początkowe przejawy smaku artystycznego - możliwość oceny prac i ich wykonania. Singing Voices w tym wieku są nabywane przez Wzmocnienie, przestrzeganie, mobilność. Zakres wyrównany, intonacja wokalna staje się bardziej stabilna. Jeśli dzieci czteroletnie nadal potrzebują stałego wsparcia dla dorosłego, a następnie z systematycznym treningiem, większość sześcioletnich dzieci śpiewa bez wsparcia instrumentalnego.

Wszechstronny rozwój tożsamości dziecka jest zapewniony ze względu na bliski związek między edukacją estetyczną z moralną, umysłową, fizyczną. Wdrożenie wpływu ideologicznego i moralnego pomaga odpowiednio opracowany program i wybrać zgodnie z możliwościami wieków dzieci. Ale najważniejszą rzeczą jest "szkoła czułości", które są utworzone ze względu na specjalną własność muzyki - zorganizować empatię.

Aktywność poznawcza i umysłowa jest również aktywowana na zajęciach muzycznych. Dzieci wiedzą wiele rzeczy, starannie słuchając pracy. Jednak dostrzegają tylko najczęstsze funkcje, najbardziej żywe obrazy. Jednocześnie emocjonalna reakcja nie traci jego znaczenia, jeśli zadanie zostanie dostarczone do dziecka do słuchania, rozróżnić, porównaj, przeznaczyć ekspresyjne środki. Te działania psychiczne wzbogacają się i rozszerzają sferę uczuć i doświadczeń dziecka, dają im sensowność.

Harmonia edukacji muzycznej i estetycznej osiąga się tylko wtedy, gdy stosuje się wszystkie rodzaje aktywności muzycznej dostępnej w wieku przedszkolnym, wszystkie kreatywne możliwości rosnącej osoby. Jednocześnie komplikowanie zadań pedagogicznych, nie można nadużywać szczególnej wrażliwości dziecka. Sam sztuka muzyczna, jego funkcje są przedstawione do nauczyciela konieczność rozwiązania wielu konkretnych zadań:

1. Miłość szyna i zainteresowanie muzyką. Tylko rozwój reakcji emocjonalnej i podatności umożliwia szerokie wykorzystanie wpływu muzyki edukacyjnej.

2. Wzbogacać wrażenia dzieci, znajome je w zdecydowanie zorganizowanym systemie z różnymi pracami muzycznymi i używanymi środkami ekspresyjnymi.

3. Aby zdobyć dzieci do różnych działań muzycznych, tworząc postrzeganie muzyki i najprostszych umiejętności wykonujących w dziedzinie śpiewu, rytmu, gier w instrumentach dla dzieci. Zapoznać się z początkowymi elementami liter muzycznych. Wszystko to pozwoli im działać świadomie, swobodnie ekspresyjne.

4. Rozwijaj ogólną muzykę dzieci (zdolności sensoryczne, słuchowe przesłuchanie, poczucie rytmu), tworzą śpiewające głosy i ekspresyjne ruchy. Jeśli w tym wieku dziecko jest przeszkolony i przywiązany do aktywnej praktycznej działalności, tworzenie i rozwój wszystkich jego umiejętności występuje.

5. Promowanie początkowego rozwoju muzycznego smaku. W oparciu o wrażenia i pomysły na temat muzyki, najpierw przejawia się pierwszy selektywne, a następnie szacowany stosunek do prac wykonywalnych.

6. Rozwijaj kreatywną postawę do muzyki, przede wszystkim w takiej przystępnej aktywności, jako transfer obrazów w grach muzycznych i tańców, wykorzystanie nowych kombinacji znanych ruchów tanecznych, improwizacji głośników. Pomaga zidentyfikować niezależność, inicjatywy, pragnienie stosowania w życiu codziennym, nauczyłem się repertuaru, narzędzia do rozmieszczania, śpiewania, tańca. Oczywiście takie manifestacje są bardziej charakterystyczne dla dzieci średniej i starszych dzieci w wieku przedszkolnym.

Aby rozwój dzieci w tym kierunku z powodzeniem, konieczne jest zorganizowanie prac na edukacji muzycznej, biorąc pod uwagę specyfikę muzyki i wieku dzieci.

Wszystkie umiejętności muzyczne są połączone z pojedynczą koncepcją - muzykalnością. "Muzyka jest kompleksem umiejętności opracowanych na podstawie depozytów wrodzonych w aktywności muzycznej niezbędnej do udanej realizacji" (Radyow o.P. "Muzyczny rozwój dzieci").

Rdzeń muzykalności jest trzema głównymi umiejętnościami, które są niezbędne do pomyślnego wdrożenia wszelkiego rodzaju aktywności muzycznej: emocjonalną reakcję, słyszenie muzyczne, poczucie rytmu.

Emocjonalna reakcja na muzykę jest centrum muzyki dziecka, podstawą jego aktywności muzycznej niezbędnej do odczuwania i zrozumienia treści muzycznych i jej wyrazu w wykonywaniu i twórczej działalności.

Słuchanie muzyczne jest konieczne dla czystej intonacji podczas śpiewania, poczucie rytmu - do ruchu, tańców i grania instrumentów muzycznych.

Następujące rodzaje aktywności muzycznej wyróżniają się w edukacji muzycznej dzieci: Percepcja, wykonanie, kreatywność, zajęcia muzyczne i edukacyjne. Wszyscy mają własne odmiany. Więc postrzeganie muzyki może istnieć jako niezależna aktywność, a może poprzedzać i towarzyszyć inne typy. Wydajność i kreatywność przeprowadza się w śpiewaniu, muzycznych i rytmicznych ruchach i grając na instrumentach muzycznych. Działania muzyczne-edukacyjne obejmują ogólne informacje w muzyce jako formę sztuki, gatunków muzycznych, kompozytorów, instrumentów muzycznych itp., A także specjalną wiedzę na temat sposobów egzekucji. Każdy rodzaj aktywności muzycznej, posiadające własne cechy, przyjmuje mistrzostwo dzieci przez metody działania, bez których nie jest to możliwe, i ma szczególny wpływ na muzyczny rozwój przedszkolaków. Dlatego tak ważne jest stosowanie wszelkiego rodzaju aktywności muzycznej.

Aktywność muzyki i edukacyjna nie istnieje odizolowany od innych gatunków. Wiedza, informacje o muzyce są dane przez siebie dzieci, ale w procesie postrzegania muzyki, wykonania, kreatywności, po drodze, do miejsca. Każdy rodzaj aktywności muzycznej wymaga pewnej wiedzy. W celu rozwoju wykonania, kreatywność, specjalną znajomość metod, przyjęć egzekucji, potrzebne są środki ekspresyjności. Studiowanie śpiewu, faceci zdobywają wiedzę niezbędną do mistrzostwa umiejętności śpiewu (formacja dźwięku, oddychanie, dykcja itp.). W zajęciach muzycznych i rytmicznych przedszkolaki opanują różne ruchy i metody ich wykonania, co również wymaga specjalnej wiedzy: o łasce natury muzyki i ruchów, o wyrazistości obrazu gry i jego zależność od natury muzyki i jego zależności od natury muzyki , z środków ekspresji muzycznej (tempo, głośniki, akcenty, rejestr, pauza). Dzieci uczą się nazwisk kroków tanecznych, asymilować nazwiska tańca, tańczyć. Studiowanie w grze na instrumentach muzycznych, dzieci otrzymują również pewną wiedzę na temat barwy, sposobów, przyjęć gier na różnych narzędziach.

W związku z tym należy pamiętać, że rozwój muzyczny ma pozytywny wpływ na ogólny rozwój dzieci. Dziecko poprawia myślenie, wzbogacone o sferę emocjonalną, a zdolność do martwiania się i odczuwania muzyki pomaga podnieść miłość do pięknej, wrażliwości w życiu. Rozwijają się niezależne operacje, język, pamięć. Dlatego rozwijając dziecko musicalnie, przyczyniamy się do powstania harmonijnie rozwiniętej osobowości, która jest bardzo ważna. Działania muzyczne przedszkolaków są różne sposoby, sposoby wiedzy o dziećmi sztuki muzycznej (przez nią oraz otaczające życie, a sam), z pomocą, którego ogólny rozwój jest przeprowadzany.

1.2. Tworzenie fundamentów muzycznych kultury przedszkolaków

przez świat bajki muzycznej

Edukacja muzyczna odgrywa ważną rolę w tworzeniu tożsamości dziecka, rozwój uczuć estetycznych, smaku artystycznego, twórczej aktywności i cech moralnych. Podstawą kultury muzycznej przedszkolnej jest emocjonalna reakcja na wysokie artystyczne dzieła sztuki muzycznej. Doktor nauk pedagogicznych o.p. Radins podkreśla, że \u200b\u200b"rozwój emocjonalnej reakcji i świadomości dzieci w percepcji (postawa eoterminatywna do muzyki) prowadzi do przejawów preferencji, pragnienie słuchania utworów muzycznych, które są arcydziełami sztuki, tworzy twórczą aktywność".

Rozwój zdolności twórczych i tworzenie harmonijnej osobowości dziecka występuje poprzez postrzeganie muzyki, zdolność do słuchania, analizowania, a także poprzez działalność dziecka, co przejawia się w różnych rodzajach aktywności muzycznej. Dzieci w procesie uczenia się muszą nauczyć się czuć piękno pracy muzycznej i wyrazić swoją radość z jego postrzegania słowami, tańcem, grającymi instrumentami muzycznymi dla dzieci lub wizualną kreatywnością.

Taki kierunek w dziedzinie edukacji muzycznej jest priorytetem, ponieważ refleksje i analiza przyczyniają się do rozwoju myślenia logicznego i stowarzyszonego, tworzenie niezależnych umiejętności pracy. Podczas opracowywania myślenia powstaje dojrzała osobowość, zdolna do tworzenia i tworzenia. Praktyczna aktywność muzyczna aktywuje wolę dziecka, sprawia, że \u200b\u200bproces uczenia się bardziej wydajny. W trakcie zajęć muzycznych istnieje naturalny rozwój mowy, zdolność do wyraźnego określenia ich myśli, aby wyrazić słowa emocjonalne postrzeganie i doznania.

Bajka kocham wszystko: zarówno dorośli, jak i dzieci. Jaki jest tajemnica tej uniwersalnej miłości do bajki? Najważniejszą rzeczą jest prawdopodobnie fakt, że bajka jest przykładem wykonania marzeń ludowych, prezentacja ludzi o sprawiedliwości, o zwycięstwie nad przestrzenią i czasem, wcieleniem wiary w potężnej mocy ojczystej ziemi . Wspaniały bohater ludzi, ideał ludzi - przewoźnika prawdomówności i hojności, fizycznej duchowej mocy, stale gotowe do umieszczenia tej siły do \u200b\u200bsłużby dobrej i sprawiedliwości.

Wróżki, będąc ważnym sposobem rozwoju psychicznego dziecka, rozwija jego fantazję, pomaga zrozumieć muzykę. Ale muzyka "wypełnia wspaniałe obrazy żywe bicie serca i drżące myśli. Muzyka wprowadza dziecko do świata dobrego "(V. Sukhomlinsky). Bajka daje potężny impuls do rozwoju najbardziej zmysłów w małym człowieku.

W pracy z młodszymi przedszkolakami proste gry są używane w tym temacie. Na przykład Nianin Tale, "Mama" z "Albumu dziecięcego" P. I. Tchaikovsky, "Wieczorna opowieść" A. Khachaturian. Dzieci emocjonalnie odpowiadają na muzykę, usłyszeć jego wspólny nastrój, tempo, dynamiczne funkcje, niektóre przydzielają melodię. Z pomocą nauczyciela wyrażają o naturze muzyki, wymyślają bajki, wypróbować rysunki i podstawowe ruchy do przenoszenia obrazów muzycznych, koordynować działania zgodnie ze zmianą części pracy muzycznej. Na muzycznej rozrywce z dziećmi słuchają, a czasami grając muzyczne bajki: "Teremok" Muzyka T. Popatenko, "Masha i Bear" Muzyka E. Tilicaeva. Są one również muzyki instrumentalnej i wokalnej, co znacznie łatwiej jest dzieciom z holistycznym postrzeganiem obrazów muzycznych.

Aby pracować z wyższymi przedszkolakami na temat "Opowieść w muzyce" rozwinęła cykle zintegrowanych klas tematycznych, w tym różnego rodzaju działalności artystycznej dzieci (słuchanie muzyki, wierszy, rosyjskie folk bajki; oglądanie materiałów wideo; improwizacja muzyczna (ruch i gra instrumentów muzycznych); malarstwo).

"Magic Lake" - cykl sześciu zintegrowanych klas dla dzieci przygotowanych do grupy szkolnej obejmuje muzyczne dzieła A. Lyadova "Magic Lake" i "Kimikor", P.I. Tchaikovsky "Baba Yaga", t.t. Mussorgsky "Hut na nogach kurze".

Z starszymi przedszkolakami nadal słuchają i grają muzyczne bajki przy użyciu najlepszych próbek muzyki klasycznej. Na przykład rozrywka muzyczna oparta na bajkach. Andersen "Thumbelina", gdzie dzieci wykonały improwizacje taneczne do muzyki K. Santa "Akwarium", F. Chopina "NCTURN", E. Griega "taniec norweski" i "rano", a następnie wyraził swoje wrażenia na rysunkach. Muzyczna bajka "The Snow Queen" (oparta na bajkach G.H. Andersen) została pokazana przez dzieci na Nowy Rok. Muzyka E. Griega "w jaskini górskiej króla", "Aitra Dance", M.I. Glinka "Waltz Fantasy", I. S. Bach "MenueT" Sol C Major, V. Rebikova "Walc" z opery "Drzewo", F. Chopin "Waltz".

Muzyczne bajki za pomocą małych instrumentalnych sztuk lub fragmentów z dużych prac muzycznych są przejściowym krokiem do zrozumienia takich złożonych gatunków jako operę i balet.

Na zajęciach muzycznych, aby zapoznać się z dziećmi z opiągłością lub baletem, czytając wspaniałe bajki i biorąc pod uwagę ich ilustracje, a także zdjęcia słynnych artystów, zawsze starają się zachować priorytet muzyczny. Wszystkie środki używane w klasach powinny pomóc dziecku lepiej zrozumieć muzykę, głębiej, aby przenikać jej treść.

Od kilku lat nauczyciele byli przekonani, że znajomość muzyki opery lub baletu nawet z dziećmi jednego wieku należy przeprowadzić na różne sposoby, w zależności od złożoności, a co najważniejsze - od muzycznego i ogólnego rozwoju dzieci. Na różne sposoby znajomy z materiałem literackim (czytając bajkę lub wykorzystanie kompozycji muzycznej i literackiej tej bajki), różniące się formami zajęć.

Dzieci dostarczyły radość i proces przygotowywania wydajności, a oczywiście sam sama mowa. Ponieważ miło było zobaczyć zarówno rodzice, jak i nas, nauczyciele, gdy dziecko, wciąż przygotowują się do ich wyjścia, zostało całkowicie przekształcone: lekką twarz, nogi w pożądanej pozycji tanecznej, piękna, poprawna postawa. Jest to szczególnie ważne dla naszych uczniów, ponieważ mamy instytucję przedszkolną korekty i uczestniczyć w to tylko dzieci z zakłóceniem systemu mięśniowo-szkieletowego. A kiedy wykonano kompozycje taneczne, wszyscy byli całkowicie zapomniani, że te dzieci właśnie zaangażowane w wczoraj wczoraj wykształcenie fizyczne terapeutyczne, masaż i inne procedury lecznicze. A wszystko to stało się pod wpływem pięknej, emocjonalnej i zmysłowej muzyki PI Tchaikowski.

Roczne badanie diagnostyczne dzieci pokazuje, że zintegrowane badania słuchania, włączenie muzyki klasycznej w muzycznej rozrywce i święta, grając muzyczne bajki oraz sformułowanie występów muzycznych, wizyty teatry mają pozytywny wpływ na ogólny i artystyczny rozwój dzieci, tworzenie ich zdolności muzycznych i twórczych. A świat muzycznej bajki jest doskonałym sposobem wprowadzenia przedszkolaków do muzyki klasycznej, rozwój sfery emocjonalnej, tworzenie podstaw kultury muzycznej.

1.3. Metody stosowania muzycznej bajki

w programie O. P. Radinova

"Rozwój muzyki dziecka w wieku przedszkolnym"

Fabuła - To jest świat fantazji, spleciony z rzeczywistością. Aby zrozumieć bajkę, musisz być w stanie fantazjować, wyobraź sobie. Aby zrozumieć muzykę, potrzebują również fantazji i wyobraźni. Tak więc, w pewnym stopniu opowieść i muzyka mają punkty kontaktu w ich percepcji. Dlatego bajka może pomóc nauczyć muzyki. Natychmiast przed rozpoczęciem zapoznania się z muzyką, nauczyciele odczytują bajkę lub skład literacki z dziećmi, aby faceci znali jej treść, fabuła. Znajomość z tak dużą pracą, jako opera lub balet występuje na kilka lekcji. Do słuchania oferują najbardziej żywe stosunki muzyczne i dramatyczne fragmenty.

Podczas słuchania zwracania uwagi na dźwięk narzędzia Orkiestry Symphony, znajdziemy połączenie między barwą narzędzia a charakterem obrazu muzycznego. Tak więc za musujące puszyste płatki śniegu na słońcu, kompozytor był niezbędny do użycia dzwonków w orkiestrze, trójkątach, uderzającej delikatnej barwie fletu; Aby przenieść wzór śnieżycy - Sortuje Hercules; A "solowa" melodia odegrała drżące skrzypce. Pamiętaj, aby pokazać ilustracje tych narzędzi.

Na następnym etapie oferują dzieci do wyboru instrumentów muzycznych do wspólnego wykonania fragmentu. Dla "marca" wybierają bęben, tamburyn, buty, zapadki i na "kołysanki" - metalphone, dzwon, trójkąt.

Odbiór ilustracje, reprodukcje odpowiadające działce, aby pomóc dzieciom lepiej przedstawić samą scenę i zrozumieć muzykę. Przejrzystość spektaklowa, bez wątpienia zwiększa wrażenia muzyki, powoduje wizualne obrazy w swojej wyobraźni i zachęca do wyrażania ich percepcji w ruchu kreatywnym, plastikowym, tańcu.

Faceci z grupy przygotowawczej wyróżniają się zwiększonym poziomem inteligencji, pewne istotne i muzyczne doświadczenie. Umożliwia im im zapobieganie im w przystępnej formie pewnej objętości teoretycznej wiedzy muzycznej. Mogą otrzymać zgłoszenie nie tylko o baletu, ale także opowiedzieć o operze, wyjaśnij, co Aria jest, chór, uwertura, mówienie, Leitmotif. Konieczne jest podkreślenie, że zapoznanie się z gatunkami i formami muzycznymi nie jest sam w sobie. Teoretyczne informacje o muzyce są bezpośrednio związane z treścią i formą pracy muzycznej.

Rozdział 2. Muzyka bajkowa opowieść w codziennym życiu dziecka

wiek przedszkola.

2.1. Daleki muzyczne dla dzieci w wieku przedszkolnym

Muzyczne bajki zajmują wspaniałe miejsce w życiu przedszkola. Gry Fairy Tales Dzieci występują w wolnym czasie. Często bajki gry są częścią święta dziecięce. Na przykład gra "Dudochka" może odbyć się na Festiwalu Maja, bajki "zimny nos, krótki ogon" - na festiwalu poświęconym wydaniu dzieci do szkoły.

Gry bajki mają ogromny wpływ na dzieci. Przyczyniają się do rozwoju smaku artystycznego, umiejętności śpiewu, powodują radosne emocje. Dzieci lepiej przekazują naturę muzyki w ruchach, rozwijają mowę, jasność dykcji, intonacji mowy.

Zanim zaoferujesz dzieciom słuchanie bajki, dyrektor muzyczny i pedagog powinien znać ją dobrze, opanować tekst, nauczyć się muzyki i artystycznie, aby go spełnić. Ekspresyjna muzyka zostanie wykonana, jaśniejsza i będzie postrzegana, a prawdziwe dzieci bajki będą ekspresyjne.

Bajka jest zwykle wchłaniana w kilku etapach.

Na pierwszym etapie nauczyciel wyrazisto czyta bajkę dla dzieci, spełniając piosenki i muzykę wzdłuż operacji. Po wysłuchaniu dzieci dzielą swoje wrażenia z wychowawcami i ze sobą. Po pewnym czasie, około tygodnia lub większy interwał, rozprawa jest powtarzana. Tak więc dzieci słuchają bajki 2-3 razy, stopniowo pochłaniają i pamiętając.

W drugim etapie dzieci są aktywnie zaangażowane w realizację bajki. Mastering i zapamiętywanie tekstu i muzyki mogą przejść na dwa sposoby: bajki można nauczyć się z całą grupą lub podgrupami. Zwykle dzieje się to w ten sposób. Edyktator czyta bajkę i dzieci - woli, lub na prośbę edukatora, powiedz słowa i śpiewają piosenkę o określonej postaci.

Piosenki, które spotykają się w bajki, można również nauczyć się od wszystkich dzieci, a następnie wykonać tych, którzy są lepiej. Pracownicy w bajki na tym etapie powinni odbywać się na krzesłach.

Na trzecim etapie dzieci przysługują tekst bajki i melodii piosenki i zaczynają je wykonać w grze. Głowica daje instrukcje reżyserskie, na przykład: gdzie przejść z osób działających, w którym kierunku poruszania się, gdzie są, itd. Podczas nauki bajki w grze nie powinno być nałożone na dzieci o stałych ruchach, pozach, Nie dawaj gotowej próbki. Wskazane jest zachęcenie niezależnego wykrywania dzieci, ich kreatywne znaleziska.

Jeśli dzieci trudno przedstawiać jedną lub inny charakter, można przypomnieć jego charakterystyczne cechy (na przykład, buggy bunny, ostrożnie, skacze, rozglądają się; niedźwiedź jest niezdarny, niezdarny; kogut chodzi bardzo podnosząc nogi, trzyma jego głowa żywa i tak dalej.).

Na czwartym etapie możesz dokonać niezbędnych atrybutów, rekwizytów.

Na piątym etapie uczestnicy gry umieścili pełne kostiumy lub ich elementy. Kostiumy pomagają dzieciom pogłębiać obraz, sprawiają, że jest jaśniejszy, emocjonalny.

Czytanie tekstu bajki można powierzyć wychowawcą lub kimś z dzieci, które mają dobrą pamięć i może wyraźnie i wyrazić tekst. Gdy dowie się opowieść, uczestnicy pokazują go wszystkim własnym i innym grupom. Jeśli bajka nie jest wliczona w święto, jest podana jako niezależny widok.

Możesz zorganizować przybycie tej wydajności jako wizytę w teatrze. Dzieci biorą bilety w kasie, kontrolery Sprawdź bilety, wskazują miejsca, w których usiąść, a po trzecim połączeniu rozpoczyna się wykonanie bajki. Wskazane jest pogłębianie i konsolidowanie wrażeń po pewnym czasie, gdy ta bajkowa opowieść jest ponownie z tymi samymi lub (jeszcze lepsza) z innymi wykonawcami.

2.2. Tworzenie muzycznej bajki z dziećmi przedszkolnymi

Głównym celem pracy w celu stworzenia muzycznej bajki z dziećmi wiek przedszkolnym jest rozwój zdolności dzieci do swobodnego kreatywnego percepcji otaczającego świata, odzwierciedlając swoje wrażenia i postawy wobec świata wokół działalności twórczej - sztuka Muzyczna bajka.

Krok numer 1. Wprowadzenie do świata magii.

1. Intensyfikuj i rozwijaj udział w interesach dla dzieci w świecie bajek poprzez czytanie, oglądanie filmów, odwiedzających teatry, słuchając utworów muzycznych na temat wspaniałych motywów.

2. Rozwijaj uwagę słuchowej, wyobraźnię, promowanie kompleksowego rozwoju mowy (komunikacja mowy, mowa literacka, praca na życzenie, wymowa klarowności, tempo i objętość mowy, mowa figuratywna). Nauka rozróżnienia dźwięków otaczającego świata. Rozwijaj asocjacyjny myślenie z postrzeganiem dźwięków otaczającego świata.

Specjalnie wybrany repertuar "Magic Music", brzmiąc w wspaniałą atmosferę, pozwala powodować jasną reakcję emocjonalną u dzieci, pozwala na rozmowę o swoich pomysłach, doświadczeniach, naturze dźwięku, technicznej, podziel się wrażenia Słyszącego .

Świat na całym świecie jest pełen różnych dźwięków. Aby pokazać magicznego lasu, tajemniczego kraju lub śpiewu raju ptaków muszą rozwinąć takie cechy jak uwaga, obserwację i nauczyć się rozróżniać dźwięki otaczającego świata. W tym celu prowadzone są gry badawcze z dziećmi: "Jak dźwięki drzewa" Jak dźwięki wody ".

3. Używaj muzyki elementarnej do przesyłania zmysłów i emocji, znaków i nastrojów za pomocą narzędzi i narzędzi podstawników do przesyłania charakterystycznych uczuć.

Opanowanie umiejętności narzędzi do gry, używając zespołu w różnych występach.

4. Utwórz atmosferę bajki od najbliższego otoczenia przedmiotów.

Wróżki obraz lub akcja rodzi się w zwykłym otoczeniu i potrzebie zmiany sytuacji, dostosowywać otaczające przedmioty do jaśniejszego wizualnego odbicia wspaniałej sytuacji. Myślenie asocjacyjne jest zawarte w pracy. Jak stworzyć wspaniały pociąg? Jak zrobić dom na trzy prosięta? Zwykły stół zamienia się w chaty na nogi kanapy, niebieskie wstążki - w jeziorze, obręcze gimnastyczne - kałuże na asfalcie. Ale najważniejszą rzeczą w bajki jest nadal wspaniała postać.

Każde dziecko chce zamienić się w bajeczne bohatera i czuje potrzebę zmiany wyglądu. Ale jak to zrobić bez specjalnego kostiumu. Ale jest duża piękna chusteczka, która może być welonem, welonem dla księżniczki, może być płaszczem dla Tsarevich, Kreatora, jeśli możesz stać się babcią, jeśli w formie chalmów, potem maga, a magik itp. Tylko różdżka z pomocą "Magic" słów może być magiczna i może być magicznym fletem. Weź przejrzysty szalik w rękach, a ty jesteś już bryzą, weź białego szalika i jesteś antycznym posągiem.

Aby czuć się jak ukochany i słynny bohatera bajki, potrzebna jest jakaś pomoc. Nauczyciel oferuje zestawy przedmiotów lub elementów kostiumów, z których dziecko niezależnie wybiera, co pomoże mu wyrazić jego ukochany wygląd. Z ostrożnym oglądaniem przedmiotów okazuje się, że ten sam obiekt może być użyty do identyfikacji wielu znaków. Na przykład: czapka - pietruszka, Clown, Krasnolud, Starvature. Cape - Pellerina - Płaszcz Carevicha, kot w butach, Prince Mantle. Zestaw kapeluszy, spódnic, kamizelki, maski - otwiera nieograniczoną zdolność do reinkarnacji.

W celu rozwoju myśli stowarzyszonej, rozwój fantazji, wyobraźnia jest używana gry: "Znajdź parę", "Magic Scarf", "Maska, znam cię".

Krok 2. Wprowadzenie do atmosfery konkretnej bajki.

1. Wybór pracy.

Jak wybrać pracę, która będzie naprawdę zainteresowana dziećmi, będzie odpowiadać możliwościom i cechom tego wieku, spełniają legalnie rozwijające się zadania, zaspokoi kreatywny impuls i pragnienie dzieci, przynieść radość komunikacji i ujawni indywidualność. Duża część informacji nauczyciela doprowadzi do pierwszego etapu pracy. Więc poszczególne umiejętności i możliwości każdego dziecka będą. Ale jak wziąć decyzję zbiorową, ponieważ Bajka to praca zbiorowa. Ponieważ dzieci nie mają bogatego bagażu literackiego, nauczyciel robi dobrze znane i nieznane bajki w różnych wersjach. Z główną częścią bajek, dzieci zapoznały się już na etapie przygotowawczym.

W ten sposób określa się krąg zainteresowań i pragnień dzieci i rodzaj bajki jest określony w danym wieku.

Na przykład, w starszym wieku przedszkolnym, dziewczyny chcą być księżniczkami, wróżkami i chłopcami fantastycznymi wojownikami, Tsarevichi. Dzieci są zapraszane do zapamiętania bajki, w której występują pożądane znaki. Dziewczyny mogą zadzwonić do "Sleeping Beauty" Bajki (tam jest księżniczka i bajka), chłopcy mogą nazwać "opowieścią o Tsar Saltana" (są 33 bohaterów).

2. znajomość z muzycznym konstrukcją występu.

Rozwój uwagi słuchowej. Uwaga słuchowa jest najtrudniejszym obszarem rozwoju dla przedszkolaków. Aby słuchać poważnej muzyki przez długi czas, konieczne jest pewne przygotowanie. Dzieci muszą nauczyć się rozumieć, skąd pochodzą dźwięki, aby odróżnić je na barwie, postępuj zgodnie z rozwojem dźwięku w dynamice, określają naturę dźwięku i muzyki w ogóle. Ta okupacja zwraca dużą uwagę w opisanym powyżej okresie przygotowawczym. Dlatego na postrzeganie muzyki wykonania dzieci są już przygotowane. Ponieważ sama wydajność nie jest dokładną kopią żadnej bajki, ale raczej fantazji na ten temat, a następnie muzyka w wydajności jest bardzo zróżnicowana. Klasyczne dźwięki muzyczne - Tchaikovsky, Mozart, Vivaldi, Musorgsky, Roman-Korsakov; Nowoczesny klasyczny - Prokofiev, Sviridov; kompozycje pop; muzyka ludowa; Piosenki dziecięce i muscy dziecięce.

Muzyka może być tłem, na którym rozwija się akcja, muzyka pomaga wejść w pożądany stan emocjonalny, muzyka towarzyszy wszystkim rytmicznym działaniom z najprostszej gry lub sygnału do tańca scenicznego działki i, oczywiście muzyka pomaga wzmocnić i jaśniej Obecne wspaniałe postacie.

Może wystąpić znajomość muzyki podczas czytania tekstu bajki. Fragmenty muzyczne mogą brzmieć jako tło, może zalogować opisy dowolnego znaku lub działań. Indywidualne piosenki są nauczone podczas pracy po drodze, tańczącym znaków zapoznają się z muzyką podczas uczenia się tańca, chóralnej lub zespołowej śpiewu podczas pracy nad epizodami. Bardzo często znajomy z muzyką i czytając tekst bajki w tym samym czasie. Artystyczne słowo i muzyka uzupełniają się nawzajem, wzmacniają wrażenia słychać i zachęcać dzieci do podjęcia ręce ołówków lub farb i wyrazić swoje wrażenia na papierze. Ktoś natychmiast rysuje księżniczkę w bajecznym zamku w grupie, a ktoś w domu uważa, że \u200b\u200bmagiczny las. Następnego dnia mamy własne ilustracje, które dodatkowo aktywują zainteresowanie naszą bajką.

Krok 3. Pracuj na znakach.

1. Uruchamianie pracy na postaciach, nauczyciel opiera się na wyobraźni dzieci, osobistym doświadczeniu dziecka i pamięci. Dziecko jest zaproszone do opowiedzenia i pokazania, jak reprezentuje tę postać. Ponieważ osobiste doświadczenie nie jest jeszcze wspaniałe, nauczyciel dostosowuje się i pomaga, podpowiada najważniejsze cechy charakterystyki, pomaga zrozumieć głębiej obraz. Aby to zrobić, musisz zachęcić dziecko do manifestacji wyobraźni, fantazji. Jeśli potrzebujesz wyobrazić kreatora, a następnie ćwiczenia "Duman", jeśli trzeba poczuć się jak wróżka, potem ćwiczenie "bajki snu", jeśli wesoły klaun nie działa natychmiast, a ćwiczenie "Pietley skacze" lub Pomoże "dwa klaunów". Często są bardzo złożone postacie, specjalne, z którymi dzieci rzadko się spotykają lub najpierw usłyszeć. Jest to nowość tematu i daje wielkie możliwości rozwoju pamięci, wyobraźni, rozwija zdolności poznawczych, horyzontu. Wybrane są takie znaki, kompleksy liczbowe grupy i indywidualne ćwiczenia są wymyślone.

Dobrze prezentowanie i zrozumienie twojej postaci, wyraziła go. Dziecko spełnia tekst postaci, aw procesie uczenia się i zapamiętywania jest utworzona jasna, ekspresyjna wymowa. Dziecko zaczyna rozumieć, że jeśli dobrze jest świadomy tematu mówienia i wyraźnie powiedzieć - wtedy tekst jest pamiętany lepiej i szybszy.

Tak więc prace nad charakterem przyczynia się do rozwoju procesów psychicznych - pamięci, wyobraźni, fantazji, mowy.

Interakcja z partnerami i udziałem w wydajności staje się coraz bardziej fascynującym. Dobrze wiedząc i prezentując jego bohater, mogę zrozumieć, jak mówić i wyrazić go w słowach, dzieci mogą łatwo radzić sobie z wiernym rozwiązaniem obrazu.

Dzieci są już zaznajomieni z muzyką wydajności. Gdzie muzyka brzmi tła, dzieci mogą improwizować i tworzyć same napędzany obraz. Każdy bohater na własny sposób: Muzyka "Las" - jak czerwony kapelusz przechodzi przez las, a jako wilk, muzyka "piłka" - jak tańczą damskie, a jako strażnicy.

Jest muzyka dla określonej postaci. Na przykład taniec jest już oferowany określony zestaw ruchów. W tym przypadku muzyka zwiększa ekspresję obrazu i przesyła obraz w szczupanej formie artystycznej.

Każda postać ma własne specjalne cechy twórcze. Jasność obrazu jest osiągana na różne sposoby, ale przede wszystkim musical. Jaki jest czerwony kapelusz bez piosenek? Albo jakie są goście wschodnimi bez tańca? Jak strażnicy będą kosztować bez odważnych piosenek i zabawy? Jak Kopciuszek opowiedział o swoich kłopotach? Oczywiście piosenka. Aby spełnić wszystkie te szczególnie interesujące numery muzyczne, musisz rozwinąć zdolności muzyczne.

Wszystkie materiały muzyczne, z którymi dziecko spotyka się, rozwija pamięć muzyczną w trakcie wydajności. Muzyka do słuchania i muzyki do wykonania wymaga zapamięcia, aby śledzić wydajność wydajności, współdziałać z partnerami, pamiętaj swój motyw muzyczny i wykonać go.

Krok 4. Tworzenie przestrzeni etapowej.

Aby to zrobić, musisz być w stanie poruszać się w dowolnej przestrzeni, być w stanie określić granice dla tej akcji, podziel przestrzeń na sektory, linie, główne miejsce działania, znać strony (w lewo, prawy, z powrotem, do przodu, po przekątnej), określ średnie, krawędzie.

Gry przyczyniają się do rozwoju orientacji: "Zapamiętaj swoje miejsce", "Pamiętaj o drzewie", "Breeze", "Las" (Drzewa i Zwierzęta), "Igła i wątek", "Nuda SO SIT", "Ścieżka", " Sceneria "," Scout ".

Rozwój orientacji przyczynia się do różnych ćwiczeń przebudowy. Aby lepiej przedstawić rysunek przebudowy, dzieci oferowały wizualną gamę piktogramów. Nauczyłem się widzieć i rozumieć przestrzeń, dzieci szybko znajdują swoje miejsce, partnerzy i przedmioty, z którymi konieczne jest interakcję. W mocy wprowadza się improwizacja dzieci, stowarzyszenie myśli. Istnieje potrzeba korzystania z obiektów (zarówno scenerii, jak i obiektów - substytutów). Interakcja z partnerami prowadzi do kompilacji Misaneszy.

Nauczyciel pozostaje do dostosowania twórczej wskazówek dzieci, nie narzucając swojej wizji, ale razem "płonące" z dziećmi. Wszystko, co może służyć, dla epizodów próby, znajduje dokładną lokalizację na stronie (elementy scenerii, rekwizytów). I elementy kostiumu znajdują artystę.

Krok 5. Utworzenie działania (dystrybucja ról)

Dzieci ześlizgnął się w magicznym świecie przez jakiś czas, oni sami stworzyli, nauczyli się oglądać i słuchać sławnych bajek i bajki wymyślonych przez dzieci. W tym czasie powstały pragnienia dzieci, nastąpił krąg zainteresowania, uzależniono ujawniono. Faceci próbowali sobie wszystkie role - animowany i nieożywiony. Grał w różnych odcinkach. Teraz nadszedł czas, aby wziąć odpowiedzialność za określoną rolę, aby przekazać wydajność przeglądarki. Dzieci dają możliwość wyrażania pragnienia i wypróbowania siebie w określonej roli. Gdy dziecko jest spełnione, to również doceniania (jego możliwości, stopień ekspresji, zdolność do interakcji z partnerami). Dziecko ma poczuć, jak wygodne w tej roli, czy to "ubrania". Z drugiej strony jest oceniany przez towarzyszy (wzajemne wykonanie, jak przekonujący obraz jest uzyskiwany, zdolność do pracy z partnerami). Zespół dzieci wyraża swoje życzenia, określa jego sympatię. Wspólny wybór dzieci określa wykonawcę najbardziej odpowiedniej roli.

Dziecko ma możliwość wypróbowania w formie jednego lub więcej znaków, rozwijając tym samym pewność siebie, komunikatywność w stosunku do rówieśników. Istnieje potrzeba określenia drugiej składu wykonawców, aby każdy mógł ujawnić swój potencjał twórczy.

Krok 6. Mowa.

Mowa jest najbardziej ekscytującym i odpowiedzialnym etapem w naszej pracy. Dziecko ma okazję zadeklarować się i wierzyć w siebie. Utworzono poczucie odpowiedzialności za wspólną przyczynę. Dziecko czuje radość komunikowania się z rówieśnikami i dorosłymi. Dorośli otrzymują rolę asystentów i koneserów. Przeprowadzono rozwój społeczno-osobistych dziecka.

Krok 7. Powtarzane pokazy.

Po otrzymaniu oceny publiczności i doceniając same, wykonawcy chcą powiedzieć bajkę "na nowym" - z dodatkami, zmianami, a nawet zmienić role w ogóle. Widzowie pacjentów mogą również stać się wykonawcami, którzy nie uczestniczyli w pierwszym wystawie z powodu kilku powodów. Zapięcie, wynikające z tego umiejętności i umiejętności każde dziecko jest indywidualnie objawiane, ujawnia poprzez kreatywne działania.

Wniosek

Muzyczna bajka, będąc ważnym sposobem rozwoju psychicznego dziecka, rozwija jego fantazję, pomaga zrozumieć muzykę. Ale muzyka "wypełnia wspaniałe obrazy żywe bicie serca i drżące myśli. Muzyka wprowadza dziecko do świata dobrego "(V. Sukhomlinsky). Bajka daje potężny impuls do rozwoju najbardziej zmysłów w małym człowieku.

W muzycznych bajkach, duchowa i moralna zawartość jest wzmocniona akompaniamentem muzycznym, efekty zmysłowe emocjonalnie. Pewna postawa, instalacja percepcji przyczynia się do przebudzenia w słuchaczach instynktów empatii, współudziału, współtworzenia. Muzyczna opowieść jest jasnym, emocjonalnym oświadczeniem o wspaniałych wydarzeniach o treści duchowej i moralnej.

Biorąc pod uwagę rolę bajki, jako przewoźnika wartości moralnych i społecznych oraz ideałów, szczególną uwagę należy zwrócić na znaczący aspekt, charakterystycznych cech bohaterów, mowy dialogu w pracy. Wśród głównych grup standardów społecznych i moralnych strawnych w wieku przedszkolnym można nazwać: normy relacji wewnątrz rodziny, normy zachowań, norm społecznych i moralnych samoregulacji oraz organizacji stosunków interpersonalnych, preferencji w wyborze Ideał rozwoju, pomysłów estetycznych itp. Opowieści podano układ ideologicznych i moralnych osób.

Pytania są napisane w artykule - muzyka jako środek rozwijania dziecka w wieku przedszkolnym; Tworzenie fundamentów muzycznych kultury przedszkolaków przez świat bajki muzycznej; Metody stosowania muzycznej bajki w programie O.P. Radinova "Rozwój muzyczny dzieci w wieku przedszkolnym"; Muzyczne bajki do dzieci w wieku przedszkolnym; Tworzenie muzycznej bajki z dziećmi przedszkolnymi.

Osiągnięto cel i zadanie pracy kursu.

Bibliografia

1. Vetlugin n.a. Edukacja muzyczna w przedszkolu - m.: Oświecenie, 1981;

2. Vetlugin n.a. Muzyka - M.: Logowanie, 1990;

3. Zimina A.n. Podstawy edukacji i rozwoju muzycznego. - m.; "Vlados", 2000

4. Koreneva T.f. "W świecie dramatu muzycznego". M. "Vlados".

5. mentils n.a. Muzyka - Children - M.: Oświecenie, 1985;

6. Metoda edukacji muzycznej w przedszkolu / pod. ed. N.a. llugina. - m, 1982;

7. Makeeva I.P., Churakova MD, Horiem L.a. Edukacja bajkowa opowieść. Program zajęć z dziećmi w średnim i starszym wieku przedszkola. Phologological and Social Center "Fenix" // zbiór materiałów praktycznych. - m.: "Planet 2000".

8. Merzlyakov S.I. "Magiczny świat teatru". Program rozwoju malowniczej kreatywności dzieci za pomocą gier teatralnych i pomysłów na gier ". M. "Vlados" .1999.

9. Naumenko G.i. Folklor Azbuka - M. Publishing Center "Academy", 1996;

10. Petrova V.a. "Dziecko". Program rozwoju muzyki u dzieci wczesnym wieku (trzeci rok życia). M. "ViCANTA" .1998.

11. Radina o.p. "Muzyczne arcydzieła". M. "Gnome Press" .1999.

12. Radina o.P., Kabin A.I., Polivdishvili M.L. Preschoolers edukacji muzycznej / pod. ed. O.p. Radinova - M.: Edukacja: Vlados, 1994;

Rozwijanie:

• rozwijaj zdolność do analizy, porównania, podsumowania;
• rozwijać zdolności twórcze i niezależność dzieci.

Edukacyjny:

• na podstawie emocjonalnego postrzegania muzyki przez N.A. Roman Corsakov rozwijają wyobraźnię dzieci
• edukować zainteresowanie, potrzebę komunikacji ze sztuką
• rozwijać kulturę publiczności uczniów.

Ekwipunek:

• Portret N.a. Rzymski Corsakov.
• FochRestomitia - Trzy cuda (fragmenty z opera "Opowieść o Tsar Saltan" N.A. Rimsky-Korsky - Squirrel, Bogati, Tsarevna Swan).
• Puszkin "Opowieść o Tsar Saltan" (z ilustracjami)
• Reprodukcja Vrubel "Tsarevna-Swan"
• The Shadow Theatre (Figury Bogatyer, Wiewiórki, Swan, Tsarevna)

Rodzaj lekcji: Mocowanie lekcji.

Podczas zajęć

1. Tematy i cele lekcji.

Dzieci wchodzą do klasy "" i śpiewaj muzyczne powitanie "dobre popołudnie".

Nauczyciel:

Czy lubisz bajki? A co to jest bajka?

(Certyfikat dla nauczyciela: "The Fairy Tale jest gatunkiem ludowym, głównie produktem prozy magicznym, przygodowym lub domowym charakterem z instalacją fikcyjną" // Słownik encyklopedyczny V.dalya)

Kto je komponuje?

a) Ludzie - Folk Tales: "Snow Maiden", "Tsarevna-Frog", "Havroshchka", "Ivan-Tsarevich i szary wilk"; Arab - "tysiąc i jedna noc", Ali Baba "; Duński "Swinefield", "Syrenka";

b) pisarze - bracia grimm, sh.perro, afanasyev;

c) Poeci - A.S. Puszkin, P. Ershov.

Gdzie mogę usłyszeć (patrz) bajkę?

Story doustna, czytaj w książce, zobacz wydajność, kreskówka, fabularna bajka; Wydajność muzyczna (balet Tchaikovsky "Nutcracker", R. SHCHEDRIN "Konk-Gorbok", Opera "Tsar Tsar Saltan", "Sadko", "Koschey Immortal" - N.A. Roman-Korsakov, Symfoniczna bajka "Peter i Wolf" S. Prokofiev ; obrazy artystów - Vasnetsov "Trzech bohaterów", "Ivan Tsarevich na szarym wilku", "Alenuska" itp.).

Czy piosenki wyposażone są w wspaniałe treści? Co śpiewasz w lekcjach muzyki? (L. Knipper "Dlaczego niedźwiedź Winter Sen", A. Filippenko "Wesoły muzyk")

Co ich łączy? - Nierealność sytuacji, fikcji, fantastycznych obrazów.

Wydajność piosenki L. Knipper "Dlaczego niedźwiedź śpi w zimie".

Chłopaki, co bajkowa opowieść uformowała podstawę opery rzymskiego Corsakowa "Opowieść o Tsar Saltan"? (Praca przez A.S. X Pushkin "Opowieść o Tsar Saltan")

Pamiętajmy o muzyce z tej operej.

Zadanie: Określ, w którym fragment muzyczny kompozytor opisuje każdy z cudów (wcześniej uczniowie nazywają wszystkie trzy cuda - wiewiórka, bohatera i łabędź księżniczki).

Przesłuchanie.

Wszyscy nauczyłeś się wszystkiego, co zasugerowałeś? (muzyka)

Cóż, jeśli muzyka brzmiała tak, czy łatwo sobie poradzić z tym zadaniem? (Złe przykłady na fortepianie w jednym rejestrze iw tym samym tempie)

Oczywiście wszystkie przykłady stały się takie same, niewyraźne, staje się niezrozumiałe, co muzyka.

Więc coś pomaga zrobić muzykę wyjątkową, wyjątkową? (Zadzwoń do środków ekspresji muzycznej). Dajmy wszystkie odpowiedzi na system.

Porównaj środki ekspresyjności muzycznej i razem z facetami, aby wypełnić tabelę.

Nazwa fragmentu.	Wok / Instrum.	Gatunek bazy	Zarejestrować	Temp, dynamika.	Tembr	Lider
Wiewiórka	narzędzie.	taniec	wysoki	szybki	flet	melodia, taniec. rytm
Bogatyri.	narzędzie.	marsz	niska	powolny, F.	strunowy	rytm bagienny
Łabędź	narzędzie.	piosenka	Średnie +.	umiarkowanie MF.	harfa	tembr, harmonia

Podczas wielokrotnego słuchania fragmentów muzycznych można użyć teatru cieni lub rytmoplastyki (odzwierciedlać ruch bajecznych znaków).

II. Z tymi środkami Spełniamy ekspresję muzyczną w każdej pracy, ale za każdym razem jest niezależny, różni się od innego, niepowadanego obrazu muzycznego. Pamiętaj, jak wykonaliśmy piosenkę r.n.p. "Czy w ogrodzie, w ogrodzie".

Śpiewa r.n.p. "Lee w ogrodzie ..." (z ruchami tanecznymi i instrumentami muzycznymi dla dzieci)

A teraz porównaj piosenkę i muzyczną fragment opery. Podążajmy za jej reinkarnacją. Gdy naukowcy powiedzieliby - metamorfozę.

(Certyfikat dla nauczyciela: Metamorfoza (z greckiego. - Transformacja) - transformacja, transformacja (na przykład headastyc - żaba, lalka - motyl).

Fragment słuchania "Wiewiórka"

Wraz ze studentami analizuje zmiany muzyki

Wniosek: z piosenki tanecznej zamienia się w produkt narzędziowy, a barwa fletu daje bajecznie odcień muzyki.

III. Pewnie, Te wspaniałe postacie opierają się na prawdziwych stworzeniach. Jaki rodzaj?

A co czyni je fantastycznie? (fantazja, fikcja, wszyscy wiedzą, jak robić, co w zwykłym życiu się nie stało)

Jak kompozytor zaproponował muzykę, że akcja jest nierealna, wspaniała? (W muzyce, teatralność tego, co się dzieje, jest wyraźnie podkreślony)

Końcówka zadań przed przesłuchaniem: jak zaczyna się fragment i że oddziela każdy numer muzyczny z poniższych.

Słuch (3)

Odpowiedzi studenckie:

• Słyszymy fragmenty muzyczne, w których nie ma cudów.
• Dźwięk rury przypomina fanfara. Więc powiedziano nam o reprezentacji teatralnej. (Nauczyciel sugeruje: To jak naśladowanie marionego bolav, gdy dekoracje zmieniają się za zamkniętą kurtyną).

Wynik lekcji;fairy Tale można powiedzieć za pomocą muzyki bez pomocy słów. Wszystkie słowa i obrazy wizualne (fakt, że z obszaru teatru dramatycznego) zastępują środki ekspresyjności muzycznej (barw, tempa, harmonia, rejestr, rytm i, oczywiście melodia). Musisz być w stanie starannie posłuchać muzyki, a ona obudzi twoją fantazję, rozszerzy i wzbogaci twój wewnętrzny świat duchowy.

Dodatkowe pytanie:

- Jaki jest słynny numer instrumentalny z tej operej, który stał się niezależną pracą, czy wiesz? ("Lot trzmiela") - przesłuchanie

Faceci, nie zapominają, że ta muzyka z Opery. A w operze jest akcja, są kostiumy, sceneria. Wypróbuj się jako katalogi, dekoratorów, artystów w kostiumach.

Kreatywne zadania (do wyboru):

• narysuj scenerię, kostiumy, portrety, ilustracje do tego fragmentu Opery Roman-Korsakov (wrażenia po słuchaniu muzyki);
• sprawdź dowolne z tych fragmentów.

Exacasdydy Elena Vitalevna.
Muzyczna bajka jako środek dołączenia dzieci do teatru

« Bajka muzyczna, tak jak "

lider muzyczny

Exacasdydy Elena Vitalevna.

Bajka muzyczna, tak jak narzędzie dla dzieci do teatru

Fabuła -"Cradle of Myśli". Ten figuratywny ekspresję V. A. Sukhomlinsky nie jest przypadkowy. To był wynik studiowania charakteru jednego z najpopularniejszych gatunków sztuki ludowej. Dokładnie o bajka Dziecko zapoznało się z pięknem jego natywnego słowa, zna jego emocjonalne farby i odcienie.

Co bajka muzyczna? to fabuła, "Pisemny" przez muzykaDlatego działania działania, poczucie nastroju znaków jest bardzo jasne. Co mówią dzieci? - to jest fabułagdzie postacie nie tylko mówią, ale także śpiewać, tańcząc, grając instrumenty muzyczne. To fascynująca podróż wraz z muzyka w świecie bajekgdzie możesz być publicznością, a wykonawca i pisarz. To jest spotkanie wakacyjne z twoimi ulubionymi bohaterami dobrze znajomości. opowieści.

Muzyczne bajki Różny od zwykłego bajki dla dzieci. Są jasne, oryginalne, nieco niezwykłe dla tradycyjnej percepcji. Rozmieszczenie działki opowieści towarzyszy muzykaktóry charakteryzuje się prostotą i jasnością. Muzyczne bajki rozwijać smak artystyczny, zdolności twórcze, tworzą stałe zainteresowanie sztuka teatralnaże w przyszłości tworzy dziecko musi się skontaktować teatr.Jako źródło emocjonalnej empatii, twórczej współudziału. Sztuka i wartość pedagogiczna dzieci muzyczne bajki Wątpiło. Słynni nauczyciele S. I. Merzlyakova, F. Z. Gershov, Z. Root, N. V. Zetskaya, E. Churilova, L. Olifirova pracuje nad tym tematem.

Jednocześnie ten przedszkole musical kreatywność nie jest wystarczająco badana w literaturze metodycznej bardzo niewiele danych w zakresie doświadczenia jego praktycznego zastosowania musical i edukacja artystyczna dzieci Wiek przedszkola. Niewystarczające badanie problemu w teorii i praktyce edukacja muzyczna dla dzieci Wiek przedszkolnym określa znaczenie tego tematu.

Na podstawie tej głównej pozycji, cele i cele są sformułowane w następujący sposób.:

Cel:

Formacja estetycznego stosunku do świata wokół;

dołącz dzieci do aktywności teatralnej;

Rozwijaj uczucia estetyczne poprzez postrzeganie najlepszych próbek musical i kultura artystyczna;

Szkolenie początkowej wiedzy artystycznej, praktyczne umiejętności w tej dziedzinie sztuka teatralna;

Rozwijać podstawy umiejętności działania.

Zadania:

Poprawić kompleksowy rozwój umiejętności twórczych dzieci za pomocą sztuki teatralnej.

Rozwijaj kreatywną niezależność w tworzeniu artystycznego obrazu za pomocą gry, piosenek, improwizacji tanecznej w tym celu;

Kontynuuj aktywuj i określaj słownik dzieci.

Zachęcać dzieci Improwizacja na temat przyjaciół opowieści, wymyślać historie własnego eseju indywidualnie i zbiorowo;

Stanowić pragnienie dokonywania aktywnej części wakacji i rozrywki, wykorzystując umiejętności i umiejętności, nabyty w klasie i niezależnych działaniach;

Przedstawiać gatunek teatralny - Muzyczna bajkaDzięki zastosowaniu całego etapu przybory: Słowo, muzyka, Ruch, naśladować, plastik, improwizacja.

Nowość - Muzyka + Tale + Teatr. Kto nie marzy z dzieciństwa o połączeniu tych słów w jedną całość. Próbujemy uosabiać ten sen w naszą praktyczną działalność. Muzyka bajki cieszczą się u dzieci niezmienionej miłością.

Inscenizacja muzyczna bajka - To wspaniały klucz, który otwiera drzwi magiczny świat obrazów, farb, dźwięków. Jest to kreatywność, improwizacja wymagająca praca i dzieci fantasy, a od dorosłych - fikcji i pomysłowości w kostiumach i dekoracjach.

Etapy pracy:

Kompilacja scenariusza;

Znajomy dzieci z tekstem bajki;

Znajomy dzieci z maskowymi opowieściami(Pełna wydajność);

Znajomy dzieci z muzyką i tekst każdej postaci oddzielnie;

Tekst nauki bajki ze wszystkimi dziećmi jako pedagog;

Dystrybucja ról, miejsce doubleta;

Ćwiczenia do gry, Etiudes, które przyczyniają się do praktycznego i emocjonalnego rozwoju działań na działce;

Zorganizowana praca na temat holistycznej wydajności;

Pokazać muzyczna bajka.

Tekst poetycki jest pamiętany lepiej niż proza, tak wielu bajki Słynni pisarze przekłada się na rytm poetycki, co ułatwia pracę z tekstem. Na działce muzyczna bajka wliczone klasyczne i ludowe muzyka. Możesz użyć nowoczesnych utworów popowych dostępnych dla dzieci. W występie dzieci brzmią bardziej emocjonalnie.

Scenariusze matularne i rozrywkowe tworzą tak małe idee teatralnelub mini występy, w których zaangażowane są bohaterowie znane z dzieciństwa, rozwój scenariusza można nazwać warunkowo fantazje muzyczne na temat wspaniałych motywów. W tradycyjnej działce nowych, niezwykłych znaków wymyślonych przez dzieci i dorosłych są pomyślnie interting. Tworzy ciepłe środowisko, a tym samym pomaga dostosować się do dziecka w nowych warunkach. Na wakacjach dzieci są jednocześnie zarówno widzowie, jak i artystów, więc są aktywowane, pozostawiając bezpośrednio z audytorium, nie ze względu na sceny. Dorośli są aktywnymi uczestnikami wydajności. Ta forma świąt pozwala tworzyć figuratywne - gry środakorzystne dla rozwoju umiejętności twórczych dzieci i obecności musical i materiał poetycki, który spełnia poziom wysokiej sztuki przyczynia się do rozwoju estetycznego smaku dziecka.

Działalność twórcza dzieci W matinees prowadzi ich do faktu, że w grupie przygotowawczej do szkoły mogą spełnić opera dla dzieci. Aby wyprodukować opera dla dzieci, wybór pracy literackiej ma ogromne znaczenie, co opiera się na podstawie libretta.

Prace literackie wybierane z pedagogem, rozważ wiedzę i interesy dzieci. Pomyśl z wyprzedzeniem z pedagogiem jako szczęście, aby przekazać dziecko zawartość tekstu i muzyka. Staramy się sprawić, że każde dziecko w związku bajka, Wyraziłem pragnienie odgrywania konkretnej roli.

Po przeczytaniu bajki Sugerujemy słuchanie całości, a oni słuchają muzyka, Pod którym każdy jest ważny. Zdemontujemy charakter i cechy bohaterów i porównujemy je z funkcjami wizualnymi muzyka.

Nauczyciel dowiaduje się, że tekst ze wszystkimi dziećmi, zwłaszcza zwracając uwagę na ekspresyjność mowy.

Podczas dystrybucji ról należy rozważyć indywidualne funkcje dzieci, ich możliwości wokalne. Dla każdej roli wybierz pałkę.

Podchodzą do twoją pracę kreatywną: Staramy się unikać szablonów, nierówności - daje nam możliwość rozwijania wszystkich dzieci w tym samym czasie, niezależnie od poziomu ich przygotowania. Naszym celem nie jest ograniczony do scenariusza, dyrektora i wytwarzania pracy z dziećmi - "Artyści"I przez całe życie przedszkola, poprzez wszystkie rodzaje działań dla dzieci, aby rozwiązać problemy mające na celu utworzenie kreatywnego rozpoczęcia u dzieci.

Pracuj nad Operem - analiza treści pracy, dystrybucji ról, ćwiczeniach w grze, Etiudy, które przyczyniają się do praktycznego i emocjonalnego rozwoju działań na działce, a wreszcie, zorganizowali pracę na temat holistycznej wydajności - prowadzimy Specjalne zawody (praca koła, co najmniej 1 raz na tydzień w 25 - 30 minut po południu.

Duże występy (muzyczne bajki, operacje dla dzieci) Nie powinno być nie więcej niż dwa, ponieważ wymagana jest wiele prac przygotowawczych. Zasadniczo opera przygotowuje się do 8 marca lub matineee ukończenia studiów, a także stała się tradycją w naszym przedszkolu, aby wydać pod koniec kwietnia festiwal Teatralnydo którego przygotowywają wszystkie grupy idee teatralne.. Ale w ciągu roku, dzięki systematycznej pracy, możliwe jest użycie dużej liczby innych. gry teatralne(pulpit, plakat, gry - dramatyzacja). Przedstawiamy je jak spektakularna rozrywka, jak fragment świątecznego koncertu lub matego.

Na przykład w Operze "Kolobok" Fabuła rozwija się na podstawie Rosyjskiej Republiki Ludowej bajki. To opowieść przedstawia dzieci W figuratywnym świecie rosyjskich postaci ludowych, ale używany w tym samym czasie, gatunek muzyka. Wydajność zapewnia odczuwanie połączenia poezji i muzyka, ruch tworzyw sztucznych i dramatyzacja.

Gatunek muzyczny « Bajki głupia myszy» Możesz określić, jak dramatyzacja z elementami chóralnymi. Opera dla dzieci została stworzona na pracy S. Ya. Marshak, muzyka napisała O.. Getalova. Dzieci wykonują pracę na jednym oddechu, znajdują się jak prawdziwy chór, akcja postaci występuje na tle śpiewania dzieci. Zmienił ostateczny bajki: Mysz nie umiera w ustach kota słodkiego, i oszczędza i rozumie, że nie ma własnej matki. To jest od tego bajki W 2003 r. Zacząłem korzystać z operacji dla dzieci w mojej pracy.

Musical "Sprawa była w lesie" Reprezentuje kombinację muzyka - edukacja estetyczna i znajomość dzieci Z podstawami bezpieczeństwa życia. W znanym przyjacielu z dzieciństwa bajka"Wilk i siedem młodych kóz" Uzupełniono nowe postacie - kukuł, lis, nawet drzewa w lesie stały się głównymi uczestnikami bajki. W przystępnej formie operacji grają dla dzieci mówić o Tom.Jak się zachowywać, pozostając w domu, uczy wzajemnego wykonania.

Baza Opery. "Fly Tsokotukha" Dziurkowany przez Opera Mikhail Ivanovich Krasowa. Jasna, wesoła kreatywność piękna jest prawie całkowicie podana dzieciom. Opera "Fly Tsokotukha" Jego wyjątkowe miejsce wśród muzycznych bajek / Kompozytor libretto według słynnych bajka Urkorzenie Ivanovich Chukovsky /. Dowcipny, po prostu zabawny muzyka Został napisany w ciężkim wojsku 1942 r. Na klub dla dzieci, który stworzył Moskiewskich facetów ewakuowanych w regionie Ural.

Muzyka Ta operacja jest dostępna i ekspresyjna, wypełniona szybkim ruchem i bardzo rytmicznym. Nasi uczniowie udało się łączyć prostotę i łatwość muzyczne obrazy.

Wodewil "Nasi dobrzy sąsiedzi" muzyka E.. Churilova jest kontynuacją opowieści S.. Ya. Marshca "Cat House". Rozwija miłość do swojej rodziny i szacunek dla innych rodzin. Przez muzyka I wiersze, dzieci otrzymały podstawowe pomysły na temat tradycji, kultury, moralności i różnych rodzin.

Muzyczna opowieść o pracy z. Mikhalkov. « Opowieść o Tom.jak niedźwiedź znalazł rurę " rozmowy o złych nawykach. W przystępnej formie dzieci mówią o niebezpieczeństwach palenia, o chorobach, które mogą wyniknąć z palaczy, o zależności palacza z tytoniu. Dzieci uczestniczyły w wydajności: Właściciele Elementary. musical i umiejętności dramatyczne.

"Ogień w lesie" - Ta poetycka praca na bezpieczeństwie pożarowym została opublikowana w magazynie « Lider muzyczny» . Autobusy solowe i chóralne bardzo dobrze spadły na piosenki dla dzieci napisane przez A. Filippenko, a także używane "Piosenka o meczu" muzyka I.. V. Kononova z kolekcji "Scenariusze bezpieczeństwa ognia dla przedszkolaków".

Fabuła"Kid - Kuraist" Bardzo prostsze na działce i jasne w teorii. Obraz magii przewijania usycifuje magiczną siłę muzyka I daje władzę nad ludzką duszą. I jest bardzo ważne, w których dłonie ta moc: W dobrym, jak dziecko lub w zło, jak lis. Bajka muzyczna"Kid - Kuraist" Napisany dzieci młodszy wiek szkolny ale dzieci przygotowane do grupy szkolnej doskonale radziły sobie z zadaniem: Nauczyłem się nie tylko wymawiać tekst, śpiewać i tańczyć, ale także wierzył, że oni "Skręcać"i związane z tym, co działa poważnie. Działający naiwność i wiara w proponowane okoliczności są jednym z głównych elementów scenicznych umiejętności.

W 2012 r. Wyposażenie musical Sala została uznana za pomocą projektora multimedialnego i laptopa, który pozwolił nam rozszerzyć możliwości tworzenia matineens. Zmiana slajdów na ekranie, zgodnie ze scenariuszem opery, pozwoliła nam za pomocą. muzyka - bajka choreograficzna"Drip Travel"napisane przez wspaniały kompozytor dla dzieci F. Z. Gershova na podstawie opowieści o Salavat Karima"Kropelka". Wszystkie autobusy wokalne są napisane, biorąc pod uwagę głos występujący, który bardzo pomógł, gdy partie wokalne uczą się każdej postaci.

W tym roku, z pedagogem starszej grupy planowanych do przygotowania muzyczna bajka Na podstawie rosyjskiego ludowego bajki"POH - POH" Kompozytor S. I. Potapowa, autor tekstu A. O. Regional ( "Informator executive Music.» Marzec 2012). Fabuła zaprojektowany, aby wziąć udział grupa dzieci.. Zanim trwa 10-12 minut. Ustawienie wymaga minimalnych dekoracji i kostiumów, dzieci, które działają na warzywach, wystarczająco, aby nosić czapki. W nie ma tańczącej bajkiAle podczas śpiewających postaci są w ruchu, zgodnie z wizerunkiem i wydarzeniem.

Przygotowanie muzyczne bajki w przedszkoluJako jeden z rodzajów działań chóralnych ma ogromne znaczenie dla uczniów przedszkoli. Interpenetrowanie takich sąsiednich sztuk jak muzyka, taniec, literatura daje dzieciom dzieciom wyrażać swoje możliwości twórcze.

Na różnych materiałach piosenki musicalliczby opery wytwarzały umiejętności chóralne wokalne: Różne rodzaje oddychania, badania dźwięku, sensowność frazowania, zadania tempa i kontrasty emocjonalne, naturalność i ekspresję dźwięku.

Praca z uczniami na szczególną rolę, zwracając uwagę na analizę cech charakterystyki i ekspresji ich egzekucji. Jednocześnie musimy porównać i sprzeciwiać się postaciom, ich zdefiniowanym kolorze. W pracy na temat ekspresywności wersji chórczej używamy odbioru emocjonalnie w kształcie treści, aby dzieci mogły zobaczyć związek wyrazu wyrazu i muzyka. Wszystko to przyczynia się muzyczny rozwój dziecii psychiczny, stymuluje ich zainteresowanie muzyka.

Rola edukacyjna prac nad Operem jest trudna do niedoceniania. Postrzegając go jako coś ważnego, interesujące dzieci regularnie odwiedzane klasy, zrozumienie, jak każdy uczestnik chóru jest ważny w naszej pracy. Przedstawienia przed innymi uczniami przedszkola za każdym razem zorganizowane dziecii sukces muzyczna bajka zachęciła dzieci do dalszej pracy.

Funkcja edukacyjna operacji dziecięcej jest jednym z jego znaków gatunków. Fabuła Wykonuje całą strukturę Opery, osiągając szczególny wpływ przeciwstawieniu dodatniemu i negatywnym. Ziarno jest moralnym początkiem. Pomysł bajki Uczy dziecka do podejmowania właściwego wyboru, tworząc w ten sposób pozytywne cechy osobiste.

Wartość preparatu muzyczne bajki doceniły rodziców. W rozmowach z nimi dowiedzieliśmy się, że byli zainteresowani naszą pracą, próby, występami, miło było zobaczyć u dzieci i śpiewaków i tancerzy. Rodzice mieli znaczną pomoc w przygotowywaniu kostiumów.

Więc ustawienie muzyczne bajki Jest wysoce dostępny w klasie w przedszkolu, wzmacnia zainteresowanie śpiewem chóralnym, rozwija zdolności artystyczne dzieci, ich fantazja, nocleg do wysokiej sztuki.

Praktyczne znaczenie: Doświadczenie zawodowe zostało przetestowane przez 11 lat. Może być użyte musical Przywódcy instytucji przedszkolnych, menedżerów teatr Studios..

Bajka muzyczna Stwarza warunki do rozwoju działalności twórczej dzieci w teatralne działania poprzez śpiew percepcja muzyczna., empatia bohaterów opowieści, monituje uczniów do improwizacji Środki mimiki., ekspresyjne ruchy taneczne i intonacja, uczy wyróżniających nastrojów, stan emocjonalny przez muzykę. Bajka muzyczna Promuje tworzenie systemu stosunków wartości do środowiska.

podanie

Jak znieść rurkę

Sala jest ozdobiona w formie polana lasowego. Lewy wysoki dąb - krzesło z koroną, prawą - Burgrel. Dwa urlop bajka.

1 Bajka - Zdecydowaliśmy, że leśniczy rzucił palenie - rzucił swój telefon w lesie za krzakiem, pędzel z tytońami i samowystarczym zapalniczką. I znalazłem je niedźwiedziem. Od tego wszystkiego zaczęło się.

2 Bajka - Niedźwiedź paliła rurkę. I tak przyzwyczaił się do niej, że nigdy nie chciał się rozstać. Wcześniej stało się, że niedźwiedź się obudzi, rozpadnie się na rzece biegnie, aby pływać i ryby, aby złapać, a potem do Malinika lub dupelach, aby wspiąć się na miód.

1 Bajka "Teraz pojawi się oko jego oczu, telefon będzie mieszkać, będzie prowadzić go do ust, Chirknet lżejszy i kłamstwa pod krzakiem, dym dym. Więc całe dziecko z rurką w zębach i nie powiedzie się. I wszystko byłoby nic, ale stało się niedźwiedziem.

Tales Fale Go.. Lisa wychodzi.

Aria Fox.

Wyszła Fox Lisa,

Prosto w jeziorze wygląda.

W jeziorze kryształ, czyste, lustro.

O. Co za wspaniałe futro,

Zawsze jestem mądrzejszy niż wszyscy. (Wychodzi niedźwiedź)

Misha! Mój przyjaciel! Czy to ty?

Nie widzieliśmy wszystkich lata.

Jak się masz utratę

Jakbym nie jadł przez cały rok!

Co z tobą? Jesteś chory?

Niedźwiedź Aria.

Sam nie wiem, co mi do mnie!

Niezdrowe coś takiego jak ja:

Wełna wspinacza, w kościach smarowania,

Nie ma dla mnie potrzeby -

Apetyt zniknął!

Zacząłem wcześniej iść do łóżka,

Tak, nie śpię! Nie śpij w ogóle!

Kaszel drapie rano

Płonące wieczorami:

Schłodzić serce, drżącą w łapach.

Fox - Co nie idziesz do Dyatlu?

Do dzięcia, musisz się skontaktować!

Ma taki ptak:

Natychmiast powiedzieć, co jest co.

Nie bądź leniwy. Idź do niego!

Niedźwiedź to tydzień bęk,

Będzie gorzej, więc pójdę.

Lisa i niedźwiedź różnią się w różnych kierunkach. Przychodzi 2. Bajka.

2 Bajka - minęło tydzieńInne minęły. Stało się pogorszeniem. To było wąwóz. Wilk spotkał się.

Aria Wolf.

Słuchaj, Misha - Mikhail!

Co zrobiłeś? Jak mieszkałeś?

Fombed Boca - skóra była świetna!

Czy warkoczasz?

Niedźwiedź - Tak. Szyna.

Wilk - co z tobą?

Niedźwiedź - Nie wiem ...

Niedźwiedź Aria.

Luźny!

Wilk - znikają1.

Musisz zwrócić się do DYATLU!

Ma taki ptak!

Katastrofa, udzielaj porad.

Tak tak! Ale nie tak!

Niedźwiedź - jutro pójdę do niego!

Wilk - I znajdziesz to?

Niedźwiedź - Znajdę!

Niedźwiedź idzie wokół sali. Liście wilków. Niedźwiedź pasuje do K. "Sosna" - Krzesło, na którym jest dzięcioł.

Niedźwiedź - dzięcioł! Dzięcioł! Stary przyjaciel!

Wchodzisz do dolnej sucy!

Woodpecker - BA! Treastgin Hello!

Jesteś zdrowy?

Niedźwiedź - nie można zobaczyć!

Niedźwiedź Aria.

Dzięcioł - widzisz, dym, nie pij?

Niedźwiedź tak, dym. Skąd wiesz?

Dyado - Zraniłam dym, który rozmazujesz!

Cóż, Ka, usiądź pod tym bitem!

Daj plecy. Pukanie!

Tak - z! Nie jest łatwe

Niedźwiedź tego wzrostu!

Nie oddychaj:

Jesteś pacjentem, aczkolwiek niedźwiedziem.

Cóż - z ... wszystko wydaje mi się ...

Niedźwiedź nie jest śmiertelny? Nie niebezpieczne?

Dzięcioł - nagromadzony w sadza świetlnym -

Z koktaju całego kłopotów!

Ty, toptygin, chcesz stragać?

Rzuć smoky na zawsze!

Niedźwiedź - rzuć? Rura? Zapalniczka?

Iz suchym prześcieradłem krwi?

Nie mogę! Nie przejmuj się! Przepraszam!

Woodpecker - rób moją radę!

A nie w jego włamywaczu

Wkrótce rozciągniesz nogi!

Drewniany mężczyzna leci. Niedźwiedź idzie wokół sali. Siedzi w Berloga, ciągnie telefon, patrzy na nią, wkłada w usta. Jest pukanie. Niedźwiedź ukrywa rurkę, rozgląda się, wkłada w usta. (2-3 p).

1 Bajka "Latem i całą jesień, aż do zimy rzuciła niedźwiedzia, by palić rurkę, ale nigdy nie rzucił. Nadeszła zima. Poszedłem jak leśniczy w lesie do drewna opałowego.

Lesnik wychodzi, ciągnie sanie. Omijając berloga, przychodzi do niedźwiedzia.

Forester - Oto te! A od Berls - potem dym Walit! Łapy w górę!

Narzuca broń na niedźwiedzia, nie może podnieść łapy. Wstaje, mieszające, oczy tertowe.

Forester - Kim jesteś, Niedźwiedź: Ustawy wełniane, oczy z dymu zostaną oglądane, w rurce zębów (przejmuje telefon, a moja rura jest, to nie czekałem - nie zastanawiam się!

Usuwa rurkę do tulup, kładzie niedźwiedź na Sani, ciągnie go. Lasowe liście.

Lesnichikh - Co sprowadzone z lasu, Fedya?

Forester - spójrz, przywiózł niedźwiedzia.

Lesnocha - Real!

Forester - Real! Tak, to wciąż palenia!

Lesnichikh - co teraz z nim robimy?

Forester - co robić? W cyrku!

Górny niedźwiedź razem. Na zewnątrz Bajka.

1 Bajka - W naszym cyrku znajduje się niedźwiedź.

Chodź zobacz.

Jeśli ktoś przechodzi

Z papierosem w ustach

Lub z rurką - zapach dymu

Miś jest wyczerpany.

2 Bajka - I., deptany na tylnych nogach,

rozpoczyna nagle ryk.

Ponieważ ten zapach

Nie znosi naszego niedźwiedzia.

Brzmi rosyjski taniec. Niedźwiedź wychodzi, tańczy. Wyjdź do obiektywu leśniczego i leśnego. Tańcz z niedźwiedziem, pokłonić się i idź.