Aivazovsky parašė, kokias nuotraukas. Ivan Constantinovich Aivazovski

Jei jums patinka jūros tema, mes siūlome pamatyti AIVAZOVSKY nuotraukas - nuotraukas su pavadinimais (žymiausiais) pateikiami žemiau .. Mes sukūrėme gyvenimo etapus su darbu ir geriausiais marinų nuotraukomis.

Juodoji jūra (1881)

Tai yra brandus darbas, kurį jis sukūrė 64 metų amžiaus. Iš pradžių marinstas vadinamas nuotrauka "Audra pradeda žaisti ant juodos jūros," šviečia vėliau į "Juodosios jūros". Net labiausiai animaciniai kritikai, amžininkai kūrybiškumo Aivazovsky, kuris manė, kad romantizmas atėjo būti labai kalbėjo apie šią drobę.

Ivanovsky Ivanas Konstantinovičius (Gaivazovsky) - Armėnijos verslininkas. 1817 m. Gimė 1917 m. Taip pat buvo mirė 1900 m. Jis studijavo Sankt Peterburgo dailės akademijoje M.N. Vorobija ir F.Tanner (prancūzų marinistinis). Jis dirbo Kryme kaip akademijos "pensininkas" (1830-1840 m.), Tuo pačiu metu lankėsi Anglijoje, Prancūzijoje ir dar keliose šalyse.

Kita nuotrauka parašyta geriausių metų Kūrybiškumas Aivazovsky. Šis laikotarpis yra meno istorikai "Blue". Menininko darbo serija skaito ypatingą našumo būdą, kuris pasirodė marinstas po 1870 m.

Kiekviename iš AIVAZOVSKY kūrinių, romantizmo jaučiamas. Tai yra to laiko tendencijos - pereiti nuo įprastos ir pasinerti į pasaulį už pilkos kasdienio gyvenimo ribų. Aivazovsky valdė jūros mūšius ir elementų įvaizdį. Meno istorikai su kietuoju balsu sako, kad menininko audiniai yra labiausiai emociniai šedevrai XIX a.

Aivazovsky 81 metai. Jis persikelia nuo įprastų laivų, mažų figūrų. Dabar visi jo dėmesys užima jūrą. Šiais metais menininkas užsakė keletą daugiau darbų, tačiau šis darbas yra laikomas pagrindiniu AIVAZOVSKY paveldu. Jis paliko savo mylimos Feodosijos vaizdą, kur ji vis dar yra.

Menininkas keliavo daug ne tik Rusijoje, bet ir Europoje, lankėsi Viduržemio jūros regione. Nuo 1845 m. Dažniausiai gyveno ir dirbo Feodosijoje. 1840 m. Atgal į šepečio tikslumą ir greitį, taip pat emocinę nuotaiką ir didingai į herojišką, nusipelnė pasaulio šlovė. 1845 m. Jis tapo akademiku, 1847 m. Dailės akademijos garbės narys 1887 m.

Aivazovskis gimė ir gyveno Feodosia laikotarpiais, todėl ji mokama tiek daug dėmesio. Tai yra vienas ramiausių menininko kūrinių.

Ne apeinama jo įtaka prancūzų meistrai Jūros kraštovaizdis K. Merne ir E.Lorrena. Laikui bėgant, atsikratyti staigių kontrastų ir "gerklės" kompozicijos, jis įgyja autentišką vaizdingos laisvės. Tai ypač jaučiama jo vaizde dėl begalinės ir smurtinio jūros elemento galios, jo saulėlydžiuose ir saugūs ant Luna bangų, žmonių, kurie kovojo su žmonėmis jūrų elementas ("Devintoji velenas", ką kalbėsime šiek tiek vėliau).

Jų geriausi šedevrai Aivazovsky visada sukūrė greitai - jis buvo reikalaujama 2 dienų stiprumui. Ypač tada, kai darbas buvo atliktas dėl įkvėpimo, o ne užsakė, paaiškėjo geriausia. Jūrų pradėtas greitas eskizas, rodantis pagrindinius elementus ir šviesos šaltinius. Ir tada jis nuėjo į seminarą ir jau buvo atkurta atminties kiekvieną atspalvį. Taip yra darbas "jūra. Koktebel Bay. "

Savo darbuose, ryškus ryškumo ir toninės vienybės derinys, subtilus apšvietimo sprendimai ir, žinoma, amžina žavinga vandens. Aivazovsky parašė daugiau nei 6000 paveikslų savo gyvenimui, ir daug daugiau akvarelių ir brėžinių.

Vienas is labiausiai geriausios nuotraukos "Mėlynas" laikotarpis.

Kadangi nuo 1844 m. Marinės jūrų darbuotojų tapytojas dalyvavo jūroje. Jo drobė: "Audra Juodojoje jūroje", "Georgievsky vienuolynas", " Chesmensky mūšis"," Įėjimas į Sevastopolio įlanką "- nuplėšia didingos herojiškos dvasią. Ivan Aivazovsky ir kraštovaizdžiai parašė, Kaukazo ir Ukrainos ir Ukrainos ir religinės temos buvo ypač įdomios, ir jų darbų, skirtų Armėnijos istorijai.

Mūšio drobė su Rusijos flotilos laivo įvaizdžiu. Nepaisant bendros istorijos taško dramos, Aivazovsky didžiuojasi rusų jūrininkais, kurie sugebėjo laimėti šioje sudėtingoje mūšyje. "Chesme Fight" reiškia ankstyvas laikotarpis Marinų kūrybiškumas.

Kaip žmogus, Aivazovsky taip pat žinomas kaip naudos, aktyviai padėjo graduoti Feodosia, kur galite labiausiai susipažinti su savo darbu paveikslų galerijasavo vardą.

Aivazovsky trumpai paliko savo artimuosius Feodosius. Net kai Sankt Peterburgas atidarė visas duris su pavadinimais, šlovę ir pinigais, jaukiai į visą sielą skubėjo namo į jūrą.

Namų ašis pakrantėje, menininkas išliko amžinai buvo skirtas jai. Jis tapo jo muzika ir pagrindinis paveikslų charakteris. Nuolat bendraujant su jūrininkais, menininkas žinojo apie prietarus, gyvenančius jų apskritimuose. Jis žinojo apie mirtiną devintą bangą, kurią turėjo tik mirties teismai.

Nuo pirmųjų parodų parodo dienų nuotrauka tapo šedevru. Tais pačiais metais Nikolai aš nusipirkau jį už Ermitažą. Šiandien "devintoji velenas" yra Aivazovsky. Tai yra geriausias ir garsiausias darbas.

Apie tai baigiame studijuoti Aivazovskio nuotraukas. Nuotrauka su pavadinimais (garsiausiais) pridėti prie žymių ir dalinkitės komentaruose, kurie iš labiausiai mėgstamų darbų.

Juodoji jūra yra nuolatinis ir dažniausias Ivan Aivazovskio įvaizdžio objektas. Feodozijos gimtoji, Didysis marinstas žinojo savo gimtąją krantą, todėl Juodosios jūros vanduo savo darbe buvo toks įvairus. "Juodoji jūra" - AIVAZOVSKY nuotrauka, kuri pritraukia paprastumą ir vidinė galia. Jis nėra pavaizduotas nieko, išskyrus jūra, ir tai daro ploną ir gražią.

Maristen dailininkas Ivan Aivazovsky

Tikrasis pripažinto jūros kraštovaizdžio vedlio pavadinimas - Overai Awazyan, jis ateina iš nuskurdinto Armėnijos prekybininko šeima. Dėl sunkiųjų finansinė situacija Jaunas Ayvazovskis negalėjo sau leisti vertingo mokytis piešimo ir tapybos meno, kol jis pritraukė savo natūralų talentą dėl feodozijos architekto dėmesio.

Po pradinės pagalbos iš jo naudos, Aivazovsky sugebėjo greitai pasiekti pripažinimą ir populiarumą. Didelis vaidmuo Siekiant akademiko menininko statuso atliko savo unikalų būdą pavaizduoti vandenį apskritai ir ypač jūrų kraštovaizdžiais.

Tapybos talentas nebuvo apribotas vaizdų vaizdais, kaip rodo jos daugybė portretų, retų Žanrų kompozicijos ir sklypai apie religines temas. Tačiau vienintelė ir neramios aivazovskio aistra buvo jūra.

Juodoji jūra aivazovskio darbe

Nepaisant to, kad "Juodoji jūra" (Nuotrauka aivazovsky, parašyta 1881 m.) - Vienintelė drobė su tokiu pavadinimu, Didysis marinistas dažnai vaizdavo Juodosios jūros vandenį ant drobės. Menininkas gimė Feodosijoje ir ten gyveno dauguma. savo gyvenimą. Aivazovsky tikėjo, kad vanduo neįmanoma atkreipti nuo gamtos, nes tai yra labiausiai nenuoseklus ir keičiasi iš elementų. Tačiau gimtosios Juodosios jūros krantai ir bangos buvo susipažinę jam tiek, kad jis galėtų pavaizduoti savo įvairias valstybes pagal atmintį.

Tarp didžiulių meno paveldas Autorius didžiausias skaičius Paveikslai skirti Juodojai jūrai, kuri buvo nuolatinė dailininko tema. Aivazovsky vaizdavo Juodąją jūrą visuose jo pasagose - ramioje ir audra, dieną ir naktį, spinduliuose ryto saulė. arba saulėlydžio ugnyje. Didžiojo matinio kūrybiškumas nepalieka jokios abejonės dėl savo meilės ir prisirišimo prie gimtosios pakrantės.

AIVAZOVSKY "Juodosios jūros" paveikslo aprašymas

Nepaisant dažno vietinių krantų įvaizdžio kūrybinis paveldas Aivazovsky turi tik vieną nuotrauką, vadinamą tik "Juodosios jūros". Šią drobę 1881 m. Sukūrė menininkas ir atveria auditoriją į begalinės jūros regioną, užšaldytas ant drobės iki audros pradžios. Antrasis paveikslėlio pavadinimas - "audra prasideda juodojoje jūroje".

"Juodoji jūra" - AIVAZOVSKY nuotrauka, kuriai būdingas sklypo paprastumas ir praktiškai puiki proporcijos Kompozicijos. Drobė vaizduoja tamsesnę jūrą, dažnai neramus, bet dar ne dideles bangas, dekoruotas mažais putų keterais. Tokios bangos įsiskverbė į šviesos spindulius ir tarsi švytintis iš vidaus, menininko amžininkai pavadino "Aivazovskio bangas".

"Horizon" linija dalijasi nuotrauką beveik puikiai į dvi lygias dalis - nuo neramingos jūros dugno, nuo virš tamsesnio dangaus, ir tarp jų vos žiūri per ploną sushi juostelės užuolaidą ir vienišas burlaivis.

Vaizdo analizė

"Juodoji jūra" yra Aivazovskio paveikslėlis, kuris pritraukia atsipalaidavusios harmonijos vaizdą ir neįprastai realią spalvų paletę. Be to, nuotrauka yra kompozitingai padalinta iš pusės jūros ir dangaus, šių dviejų dalių elementai atrodo vieni kitiems.

Tamsūs debesys į dešinę sujungti ir sudaro lygiakraštį pleišto su tamsiomis bangomis nyksta jūros. Šviesos ir šešėlių žaidimas paveikslėlyje sukuria gyvą sudėtį, kurios dinamiškumas yra šiek tiek padengtas kairiuoju laikotarpiu.

Formų simetrija paveikslėlyje yra priešingybė asimetrija spalvomis: o dangus sasing su turtinga atspalvių, tarp kurių yra violetinė, mėlyna, azure, pilka ir dramblio kaulo spalva, plinta po dangumi Jūra negali pasigirti tokia chromatine įvairove. AIVAZOVSKY "Juodosios jūros" paveiksle esantis jūra yra pagaminta į žalias, nutildytas tonus. Paveikslėlis "Juodoji jūra" (Aivazovsky meistriškai pavaizduota vandens elemento būsena) turėtų užkariauti nesusijusių dalių ir gėlių riaušių ir realisty, natūralus grožis Ir baisios jūros stiprumas.

Juodoji jūra ant kitų drobes IIVAZOVSKY

Juodoji jūra buvo amžina tema AIVAZOVSKY ir niekada neseniai nepaliko drobės, kurią sukėlė Didysis jūrininkas. Menininko darbas yra ginčijamas, kintamumas ir natūrali galia Vandens elementai, todėl nenuostabu, kad Juodoji jūra arti AIVAZOVSKY jūros yra rodoma jos paveiksluose visose jos įvairovėje ir nepavojingumo.

Ramus ir rami juoda jūra gali būti vertinama paveiksluose "Įėjimas į Sevastopolio įlanką" ir "Gurzuf", ir jo vandenys, įsiskverbę saulėlydžio spinduliais, yra užfiksuoti "Sea" vaizdu į jūrą nuo Krymo kalnų " ir "Krymo pakrantės saulės saulėlydis". Avazovskio "audros ant Juodosios jūros nuotraukos aprašymas yra sudėtingas dėl to, kad marinsto paveldu yra trys paveikslai su šiuo pavadinimu.

Aivazovsky vaizdavo Juodąją jūrą pirmuose spinduliuose didėjančia saulė ("Saulėtekis Feodosijoje") ir audros vėjoje ("Odesos vaizdas iš jūros"). Menininko paveikslai absorbuojami rūko (" Foggy Morning.") Arba apšviesta ryškiu mėnuliu (" Feodosia ". Moonlight Night."). Kiekvienas Juodosios jūros vaizdas rodo, kad marinstinis dailininkas Ivan Aivazovsky atidžiai laikė jį savo atmintyje visą savo gyvenimą ir net Italijoje nesibaigė rašyti vietinių krantų tipų.

Ivanas Aivazovskis gimė sugadinto prekybininko šeimoje, todėl jo vaikystė praėjo skurde, tačiau berniuko talentas buvo pastebėtas ir padėjo jam. Tai, ką jis priėmė iš vietinio architekto, po to, kai jis mokėsi Simferopolio gimnazijoje, kur buvo padaryta įtakingi asmenys piešiant savo sėkmę piešimo, kuris pabrėžė jo priėmimą į dailės akademiją.

Nuosavos interesai Ivanas Konstantinovich nustatė ne iš karto. Lemiamas vaidmuo jo darbe buvo žaidžiamas atvykus į Sankt Peterburgą prancūzų atlikėjas F. Tanner, kuris valdo vandens vaizdus. 1836 m. "Tanner" paėmė jaunuolį savo padėjėjams ir mokė priklausančius metodus. Tais pačiais metais Ivanas Aivazovskis pateikė penkis į akademinę parodą jūros kraštovaizdžiai. Šie paveikslai buvo vertinami labai aukštai, apie juos pasirodė atsakymai laikraščiuose. Ir 1837 m. Dviems naujiems darbams jam buvo suteikta didelė aukso medalis Ir jie priskyrė menininko titulą, šie paveikslai buvo "didelis RAID Kronstadt", "Chang" Suomijos įlankoje ". 1838 m. Pavasarį Ivanas Konstantinovičius grįžo į Feodosiją, kur jis turėjo seminarą, kuris pradėjo dirbti, įgyti patirties iš gamtos.

Nuo 1840 iki 1844 m Aivazovskis liko Italijoje kaip užsienio pensininkas iš meno akademijos, taip pat lankėsi Vokietijoje, Prancūzijoje, Ispanijoje, Olandijoje. Per šiuos ketverius metus menininkas dirbo vaisingai ir eksponavo savo darbus, kurie turėjo visur didelė sėkmė. Grįžtant nuo klajojo, Aivazovsky gavo akademiko dailės akademijos pavadinimą ir taip pat buvo vertinamas pagrindiniuose jūrų darbuotojams. Visa tai leido kitais metais Ivan Aivazovsky eiti kartu su garsaus Rusijos navigatoriaus ir geografo F. P. Lite į Turkiją, Graikiją ekspedicija, Graikija, Maža Azija Ir įgyti naujų įspūdžių, kuriuos jis pasekmės naudoja jo paveiksluose. Aivazovskis taip pat buvo pakartotinai Kaukaze, Egipte, Nicoje, Florencijoje ir netgi Amerikoje.

1846 m. \u200b\u200bAivazovsky pastatė naują erdvų dirbtuvę Feodosijoje, kur daugiausia dirbo. Dabar jis dirbo daugiau, remdamasi retais vizualine atmintimi ir metodais, kuriuos jis išmoko seniai ir nuo to laiko juos pagerino, atnešdamas automatizmą. Menininkas galėjo rašyti didelė nuotrauka Pora valandų, kurios buvo daugiau nei vieną kartą, giria su savo įgūdžiais ir talentais priešais nuostabius žiūrovus.

Aivazovskio paveldas tapo visuma puiki enciklopedija Jūra, kurią jis užėmė įvairiose valstybėse. Jis paliko 6000 paveikslų, kurie yra nevienodi. Tarp jų yra šablonas, vidutinė kokybė ir puikiai, pavyzdžiui, gerai žinomas "devintoji velenas" (1850) arba "Juodosios jūros" (1881). Be to, Aivazovsky yra parašyta nemažai istorinių mūšio paveikslų, kurie pasakojami laimėjusiais Rusijos laivyno kovomis. Jūra yra tai, ką jis rašė su galimybe ir meile. Bando rašyti paprasti kraštovaizdžiaiAivazovskis gavo daugiau kuklesnių rezultatų, vaizduojant asmenį, tapo bejėgis.

1817 m. Liepos 29 d. Gimė menininkas Ivanas Aivazovskis. Dabar, kai tapybos vertė yra lengva išmatuoti savo kainą, Aivazovsky gali būti vadinamas vienu iš svarbiausių rusų dailininkų. Pažvelkite į 7. Įžymūs paveikslai Theodosi menininkas.

"Constantinople ir Bosphorus vaizdas" (1856)

2012 m. Britų aukcione "Sotheby" buvo įdiegtas naujas Rusijos matinio dažų įrašas. "Constantinople" ir "Bosporus" audinys buvo parduotas už 3 mln. 230 tūkst. Svarų sterlingų, kuris išverstas į rublius yra daugiau nei 153 mln.
1845 m. Paskirtas Admiraliteto menininkas 1845 m. Aivazovsky lankėsi Stambule ir Graikijos salyno salose kaip Viduržemio jūros geografinės ekspedicijos dalis. Sostinė Osmanų imperija padarė neištrinamą įspūdį apie menininką. Po kelių dienų buvimo jis padarė dešimtys eskizų, kurių daugelis suformavo būsimų paveikslų pagrindą. Daugiau nei 10 metų atminties, kaip ir dauguma jų tinklų, Ivan Aivazovsky atkūrė Konstantinopinio uosto ir Topkano mečetės Nusrey vaizdą.

"Amerikos teismai Gibraltaro" (1873)

Iki 2012 m. Balandžio mėn. Amerikos Gibraltaro Amerikos teismas, parduodamas 2007 m. Su Christie aukciu 2 milijonais, 708 tūkst. Svarų išliko brangiausi Ivana Aivazovskio paveikslai.
Šis paveikslėlis Aivazovsky taip pat parašė atmintyje. "Gyvųjų elementų judėjimas yra silpnas šepečiu: rašyti užtrauktuką, impulsų vėją, bangos purslų yra neįsivaizduojama su gamta. Tam menininkas privalo juos prisiminti, ir šie nelaimingi atsitikimai, taip pat šviesos ir šešėlių poveikis, pateikia savo nuotrauką ", todėl menininkas suformulavo savo kūrybinį metodą.
Gibraltaro roko buvo parašyta Aivazovsky 30 metų po to, kai jis lankėsi britų kolonijoje. Bangos, laivai, jūreiviai, kovojantys su elementais, pati rožinė uola - menininko fantazijos vaisiai dirbo savo ramioje dirbtuvėse Feodosijoje. Bet, išradote, kraštovaizdis atrodo teisingai.

"Varyags apie Dniepro" (1876)

Trečioji vieta tarp komercinio azazovskio sėkmės užima "Varyags apie Dniepro" vaizdą, kuris 2006 m. Išėjo iš plaktuko 3 mln. 300 tūkst. Dolerių.
Vaizdo sklypas - "Varyags" kelias į pagrindinę prekybos arteriją Kievan Rus, Dniepro. Apeliacinis skundas dėl didvyriškos praeities, retas Aivazovskio kūrybiškumui, yra duoklė romantiška tradicija. Ant priekinio plano Nuotraukos - rugiai, ant kurių stovi stiprūs ir drąsūs kariai, ir tarp jų, sprendžiant save, pats princas. Sklypo herojiško principo pabrėžiamas antrasis paveikslėlio pavadinimas: "Varyazhskaya Saga yra kelias iš Varyag graikų."

"Constantinople vaizdas" (1852)

Ketvirtasis milijonierius iš Aivazovsky šepečiai - "Peržiūrėti Constantinople", kitą nuotrauką, parašyta įspūdžiais kelionės 1845. Jos kaina sudarė 3 mln. 150 tūkst. Dolerių.
Netrukus po baigimo Krymo karas Aivazovsky grįžo iš Paryžiaus, kur įvyko jo asmeninės parodos atidarymas. Menininko kelias gulėjo per Stambulą. Jis buvo priimtas ten turkijos sultan Ir suteikė Nishan Ali IV laipsnio tvarką. Nuo tada, artimas draugystė AIVAZOVSKY su Constantininople susidūrė. Jis atėjo čia daugiau nei vieną kartą: 1874, 1880, 1882, 1888 ir 1890 m. Jo parodos buvo surengtos čia, jis susitiko su Turkijos valdovais ir gavo atlygį iš jų.

« Saint Isaac katedra Frosty dieną "(1891)

2004 m. "Christie" aukcione buvo parduota "Isaac" katedra "2004 m. Tai yra vienas iš retų miesto kraštovaizdžių marinų dailininko.
Visas aivazovskio gyvenimas buvo susijęs su Peterburgu, nors jis gyveno ir dauguma jo gyveno Kryme. Sankt Peterburge jis persikelia iš "Feodosia" 16 metų amžiaus, kad patektų į meno akademiją. Netrukus, dėka jo sėkmės, jaunas dailininkas susiejimas pirmaujančių menininkų, rašytojų, muzikantai: Puškino, Zhukovsky, Glinka, Bryullov. 27, jis tampa akademiku kraštovaizdžio tapyba Sankt Peterburgo dailės akademija. Ir tada, gyvenime, aivazovsky reguliariai atvyksta į sostinę.

"Constantinople Zare" (1851)

Šeštoji vieta užima kitą Constantinople, šį kartą "Constantinople ne aušros". Jis buvo parduotas 2007 m. 1 mln. 800 tūkst. Dolerių. Šis paveikslėlis yra anksčiausias "Constantininople Millionaire" Aivazovsky.
Rusų marinstas netrukus įgijo pripažinimą Europoje ir Amerikoje kaip pagrindinį kraštovaizdį. Jo ypatingi santykiai buvo susiję su amžinais Rusijos kariniais varžovais, turks. Tačiau draugystė tęsėsi iki 90-ųjų, kai Sultanas Abdul-Hamid dislokuotas Kontinintinope ir genocidu prieš armėnų visoje šalyje. Daugelis pabėgėlių paslėpė Feodosijoje. Aivazovsky suteikė jiems visų rūšių pagalbą, o iš Turkijos vyriausybės gaunami apdovanojimai, demonstratyviai išmetami į jūrą.

"Devintoji Val" (1850)

Pagrindinė AIVAZOVSKY kūrybiškumo tema yra asmens ir elementų konfrontacija. Jo garsiausia drobė, "devintoji velenas" - tik septinta kaina. 2005 m. Ji buvo parduota už 1 mln. 704 tūkst. Dolerių.
Sklypo centre - keletas jūreivių, kurie buvo išgelbėti audringoje visą naktį. Ji išspaudė laivą į žiupsnelis, bet jie, prisirišę prie stiebo, išliko gyvas. Keturi laikomi ant stiebo, o penktadalis vilties tvirtina savo draugui. Saulė pakyla, tačiau jūrininkų bandymai neviršija: devintojo veleno ateina. Nuosekliai romantiškas, aivazovsky šiuo klausimu ankstyvas darbas Rodo žmonių, kovojančių su elementais, atkaklumą, bet bejėgis prieš jį.