Geriausi meno kūriniai. Dažymo šedevrai (33 pasaulio tapybos šedevrai - atranka)
Taip pat perskaitykite
Garsiausi ir svarbiausi pasaulio tapybos paveikslai jūsų įkvėpimui. Milijonai žmonių žavisi milijonais žmonių. Menas, klasikinis ir modernus, tai yra vienas iš svarbiausių įkvėpimo, skonio ir kultūrinio švietimo šaltinių ir kūrybingi ir slopinami.
Rafael "Sicstinskaya Madonna" 1512
Saugomi senų meistrų galerijoje Drezdene.
Paveikslai turi mažą paslaptį: galinį foną, išleido akivaizdžius debesis, kruopščiai tikrinami, kad jie yra angelų vadovai. Ir du angelai, vaizduojami žemiau esančiame paveikslėlyje, tapo daugelio atvirukų ir plakatų motyvu.
"Rembrandt" naktinis laikrodis "1642
Saugoma Amsterdamo valstybiniame muziejuje.
Tikrasis "Rembrandt" paveikslo pavadinimas "Šaulių kompanija" Kapitonas Prancūzija "Bannang Coca" ir "Leitenant Van Reoristbürga". Aš rasiu meno istorikų nuotrauką XIX a. Atrodė, kad skaičiai išsikiša tamsoje fone, ir tai buvo vadinama "Naktinis laikrodis". Vėliau buvo nustatyta, kad tamsioji nuotrauka daro kooterį sluoksnį, o veiksmas iš tikrųjų vyksta per dieną. Tačiau pasaulio meno iždas, nuotrauka jau įvedė pavadinimą "Naktinis laikrodis".
Leonardo da Vinci "Paskutinis vakarienė" 1495-1498
Įsikūręs Santa Maria delle Grazie vienuolyne Milane.
Daugiau nei 500 metų amžiaus istorijos apie Fresko darbo egzistavimą daugiau nei vieną kartą buvo sunaikinta: per tapybą buvo padaryta ir tada padėjo duris, pievos vienuolynas, kur yra, naudojamas kaip Ginklų sandėlis, kalėjimas, patyrė bombardavimą. Garsus Freskas restauruotas bent penkis kartus, o paskutinis atkūrimas užtruko 21 metų. Šiandien, norėdami pamatyti meno kūrinį, lankytojai privalo užsisakyti bilietus iš anksto ir gali išleisti pievoje tik 15 minučių.
Salvador Dali "Memory pastovumas" 1931 m
Saugoma šiuolaikinio meno muziejuje Niujorke.
Pasak savęs autoriaus, nuotrauka buvo parašyta kaip asociacijų, atsiradusių iš Dali, lydyto sūrio forma. Grįžęs iš kino, kur ji nuėjo tą vakarą, GALA visiškai prognozavo, kad niekas nematė "atminties pastovumo", jis nepamirštų jo.
Peter Bruegel vyresnysis "Babilonijos bokštas" 1563
Saugomi meno istorijos muziejuje Vienoje.
Pasak Bruegel nesėkmės, suvokus Babilonijos bokšto statybą, jie staiga atsirado pagal biblijos sklypą lingvistinių kliūčių, tačiau statybos procese padarytos klaidos. Iš pirmo žvilgsnio, didžiulė struktūra atrodo pakankamai stiprūs, tačiau artimiausiu dėmesiu yra aišku, kad visi pakopos yra nelygios, apatinės grindys yra arba nebaigtos, arba jie jau yra susmulkintos, pati pastatas yra įdėtas į miestą, ir Viso projekto perspektyvos yra labai liūdna.
Casimir Malevich "Black Square" 1915 m
Pasak menininko, jis parašė nuotrauką kelis mėnesius. Vėliau Malevichas atliko keletą kopijų juodos aikštės (pagal kai kuriuos duomenis, septyni). Pasak vienos iš versijų, menininkas negalėjo baigti dirbti su paveikslėlyje tinkamu laiku, todėl jis turėjo tepti juodų dažų darbą. Vėliau po visuomenės priėmimo Malevichas parašė naujus "juodus kvadratus" jau švariose drobėse. Malevich taip pat buvo parašyta paveikslai "Raudona aikštė" (dviem egzemplioriais) ir viena "balta aikštė".
Kuzma Sergeevich Petrov-Vodkin "Raudonosios Konio maudymosi" 1912 m
Įsikūręs Valstybinėje Trettakov galerijoje Maskvoje.
Parašyta 1912 m., Nuotrauka buvo išradta. Raudonasis žirgas veikia kaip Rusijos ar Rusijos likimas, kuris negali išlaikyti trapios ir jaunos sedox. Taigi menininkas simboliškai prognozavo savo nuotrauką "Raudona" XX amžiaus Rusijos likimą.
Peter Paul Rubens "Levkippa dukterų pagrobimas" 1617-1618
Saugoma senajame Pinakotek Miunchene.
Levkippa dukterų tapyba "pagrobimas" laikoma drąsaus aistros ir fizinio grožio ismaisiais. Stiprus, jaunų vyrų raumenų rankos pasiima jaunas nuogas moteris, kad juos įdėtų į jos arklius. Zeuso sūnūs ir ledas pavogia savo pusbrolių nuotaką.
Paul Gogen "Kur mes atvykome? Kas mes esame? Kur mes einame?" 1898 m.
Saugomi dailės muziejuje Bostone.
Pati maus kryptimi, nuotrauka turėtų būti skaitoma į kairę - trys pagrindinės figūrų grupės iliustruoja pavadinime pateiktus klausimus. Trys moterys, turinčios vaiką, yra gyvenimo pradžia; Vidutinė grupė simbolizuoja kasdienę terminų egzistavimą; Galutinėje grupėje, anot menininko, "senoji moteris artėja prie mirties, atrodo, suderinti ir ruošia savo atspindžius," jos kojos "yra keista balta paukštis ... reiškia žodžių nenaudingumą."
Eugenijus Delacroix "Laisvė, pirmaujanti žmonės" 1830 m
Saugomi Luvre Paryžiuje
Delacroix sukūrė vaizdą, pagrįstą 1830 m. Liepos mėn. Revoliucija Prancūzijoje. 1830 m. Spalio 12 d. Laiške delacroix rašo: "Jei aš ne kovoju už savo tėvynę, tada aš bent jau parašysiu." Naked krūties moterų, pirmaujanti žmonės simbolizuoja Prancūzijos žmonių, kad su "plikas krūtimis" atsidavė priešą.
"Claude Monet" įspūdis. Didėjančia saulė "1872 m
Marmottanas yra laikomas Paryžiaus muziejuje.
"Įspūdžio, Soleil Levant" darbo pavadinimas su žurnalisto L. Lerua šviesa tapo meninės krypties "Impression" vardu. Paveikslėlis parašytas nuo gamtos sename aukso Avantport Prancūzijoje.
Jan Vermeer "mergina su perlų aptarnavimo" 1665
Saugomi galerijoje Mauritzhais Hagoje.
Vienas iš garsiausių Nyderlandų dailininko Jan Vermeer paveikslų dažnai vadinama šiaurine arba olandų Mona Liza. Labai mažai žinoma apie nuotrauką: jis nėra datuotas, vaizduojamos merginos pavadinimas nėra žinomas. 2003 m. "Trecy Sergey" buvo pašalinta meninė plėvelė "Mergina su perlų tarnyba", kuriame drobės istorija biografijos ir Verme ūkio šeimos gyvenimo istorija buvo hipotetiškai atkurta.
Ivan Aivazovsky "devintoji velenas" 1850 m
Saugomi Sankt Peterburge Valstybiniame Rusijos muziejuje.
Ivanas Aivazovskis yra pasaulyje žinomas Rusijos matinio menininkas, kuris savo gyvenimą skyrė į jūros įvaizdį. Jie sukūrė apie šešis tūkstančius darbų, kurių kiekvienas buvo pripažintas menininko gyvenimu. Vaizdas "Devintoji Val" yra įtraukta į knygą "100 puikių modelių".
Andrei Rublev "Trejybė" 1425-1427
Šventosios Trejybės piktograma, parašyta Andrejus Rublev XV a., Yra vienas garsiausių rusų piktogramų. Piktograma yra vertikali forma. Kings (Ivan Grozny, Boris Godunov, Mihail Fedorovich) "sulankstyta" piktograma su auksu, sidabriniais ir brangiais akmenimis. Šiandien atlyginimas yra saugomas Sergiev Posad Valstybiniame muziejuje.
Michailas Vrubel "demonas sėdi" 1890
Saugomi Tretyakov galerijoje Maskvoje.
Paveikslų sklypas įkvėpė eilėraščio Lermontovo "demonas". Demonas yra žmogaus dvasios, vidinės kovos, abejonių įvaizdis. Tragiškai giedojantys rankas, demonas sėdi su liūdna, nukreipta į dideles akis, apsuptas precedento neturinčių spalvų.
William Blake "Didysis architektas" 1794
Saugomi Britų muziejuje Londone.
Paveikslo "Days senovės" pavadinimas yra tiesiog išverstas iš anglų kalbos kaip "senosios dienos". Ši frazė buvo naudojama kaip Dievo vardas. Pagrindinis paveikslo pobūdis yra Dievas kūrimo metu, kuris nenurodo užsakymo, bet riboja laisvę ir reiškia vaizduotės ribas.
Eduar Mana "Baras" Foli-Berger "1882 m
Saugomi meno Kurto institute Londone.
"Foli-Berger" yra įvairovė ir kabaretas Paryžiuje. Mana dažnai lankėsi "Foli-Berger" ir galiausiai parašė šią nuotrauką - paskutinį prieš mirtį 1883 m. Už baro, geriamojo, valgymo, kalbėjimo ir rūkymo minios viduryje, absorbuojamas Bartender savo mintis, stebint akrobatą ant trapecijos, kuris gali būti vertinamas viršutiniame kairiajame paveikslėlio kampe.
Titianas "Meilė Žemė ir meilė dangaus" 1515-1516
Saugomi Borghese galerijoje Romoje.
Pažymėtina, kad šiuolaikinis paveikslo pavadinimas nebuvo pateiktas pats menininkas, o pradžia naudojama tik du šimtmečius vėliau. Iki to laiko paveikslai turėjo skirtingus pavadinimus: "Pakoregavus ir nevirti" grožį "(1613)", "trys meilės tipai" (1650), "dieviškosios ir tylios moterys" (1700), o galų gale "meilė yra žemiškos ir meilės Dangaus "(1792 ir 1833).
Mihailas desterovas "Vizija modeliai Bartholomew" 1889-1890
Saugoma valstybinėje Trettyakov galerijoje Maskvoje.
Pirmasis ir svarbiausias darbas nuo ciklo, skirto Sergia Radonezeizei. Iki jo dienų pabaigos menininkas buvo įsitikinęs, kad "Bartholomew modelio vizija" - jo geriausias darbas. Pasibaigus metams, dailininkas mėgo pakartoti: "Aš negone. Bus" Warffffffolses "." Dabar po trisdešimties metų po penkiasdešimties metų po mano mirties jis vis dar pasakys žmonėms tai reiškia, kad jis yra gyvas, tai reiškia gyvą aš esu gyvas. "
Peter Bruegel vyresnysis "palyginimas ant aklųjų" 1568
"Capodimont In Neaples Neapolio muziejuje yra saugomas.
Kiti paveikslėlio pavadinimai - "aklas", "parabola aklas", "aklai veda aklą". Manoma, kad paveikslų sklypas grindžiamas Biblijos palyginimu dėl aklųjų: "Jei aklas yra aklas, tada abu nukris į duobę."
Viktoras Vasnetsovas "Alenushka" 1881 m
Saugomi Valstybinėje Trettakov galerijoje.
Kaip pagrindas, pasakos "ant sesuo Alyonushka ir Bratz Ivanushka" buvo priimtas. Iš pradžių Vasnetsovos paveikslėlis buvo vadinamas "Alyonushka" Falc. "Fuckles" tuo metu, vadinami našlaičiais. "Alenushka", - sakė pats menininkas: "Kaip aš ilgai gyvenau savo galvoje, bet aš tikrai pamačiau ją Akhtyrka, kai sutikau vieną proliferantą merginą, paspauskite mano vaizduotę. Tiek daug ilgesio, vienatvės ir gryno rusų Liūdesys buvo jos akyse ... tam tikra speciali Rusijos dvasia nuskendo nuo jos. "
Vincent Van Gogh "Star Night" 1889
Saugoma šiuolaikinio meno muziejuje Niujorke.
Skirtingai nuo daugelio paveikslų, "Star Night" buvo parašyta atmintyje. Van Gogh tuo metu buvo ligoninėje Saint-Remy, kankina beprotybės atakų.
Karl Bromlov "Paskutinę dieną Pompeii" 1830-1833
Sankt Peterburge saugomi Valstybiniame Rusijos muziejuje.
Paveikslėlyje parodyta garsioji Vesuvijaus vulkano išsiveržimas 79 n. e. ir Pompėjaus miesto sunaikinimas šalia Neapolio. Kairiajame paveikslėlyje esančio menininko įvaizdis yra autoriaus portretas.
Pablo Picasso "Mergina dalintis" 1905
Saugomi Puškino muziejuje, Maskvoje
Paveikslėlis buvo Rusijoje dėka pramonininkui Ivan Abramovičiaus Morozovui, kuris 1913 m. Įgijo 16 000 frankų. 1918 m. Asmeninė kolekcija I. A. Morozova buvo nacionalizuota. Šiuo metu vaizdas yra Valstybinio dailės muziejaus, pavadintas A.S. Puškinas.
Leonardo da Vinci "Madonna Litta" 1491
Sankt Peterburge saugomi Ermitaže.
Pradinis paveikslėlio pavadinimas yra "Madonna su kūdikiu". Dabartinis paveikslėlio pavadinimas yra kilęs iš jo savininko pavadinimo - grafiko Litt, šeimos galerijos savininkas Milane. Yra pasiūlymas, kad kūdikio figūra buvo parašyta ne Leonardo da Vinci, bet priklauso vieno iš jo mokinių šepečiu. Tai patvirtina neįprasta kūdikio kelia būdą autoriaus būdu.
Jean Engr "Turkijos pirtys" 1862 m
Saugomi Luvre Paryžiuje.
ENGR baigė rašyti šią nuotrauką, kai jis buvo 80 metų. Ši nuotrauka, menininkas atneša ypatingą rezultatą maudymosi kambariai įvaizdžio, kurio tema jau seniai dalyvavo jo darbe. Iš pradžių drobė buvo kvadrato forma, bet po metų po jo užbaigimo, menininkas pasuko į apvalią nuotrauką - TDO.
Ivan Shishkin, Konstantin Savitsky "Rytas pušyne" 1889 m
Saugoma Tretyakov galerijoje Maskvoje
"Rytas pušynas" - Rusijos menininkų Ivano Shishkin ir Konstantino Savitsky nuotrauka. Saviatsky dažyti lokiai, bet kolekcionierius Pavel Trettakovas, kai jis įgijo nuotrauką, ištrino jo parašą, kad dabar nuotraukos autorius nurodomas vienas šašninas.
Michailas Vrubel "Tsarevna-Swan" 1900
Saugoma valstybiniame Trettakov galerijoje
Vaizdas yra parašytas remiantis "Opera N. A. Rimsky-Korsakov" herojės vaizdu "Tale of the car saltano" tos pačios pavadinimo sklype "Tazzle A. S. Puškinas". Vrubel sukūrė 1900 operos premjerų eskizų premjeras kraštovaizdžiui ir kostiumams, ir jo žmona dainavo kunigaikščių partiją.
Giuseppe Archimboldo "Imperatoriaus Rudolph II portretas Vilono" 1590
Įsikūręs Skozoso pilyje Stokholme.
Vienas iš nedaugelio konservuotų menininko darbų, kurie buvo portretai iš vaisių, daržovių, spalvų, vėžiagyvių, žuvų, perlų, muzikos ir kitų instrumentų, knygų ir pan. "Vertunas" yra imperatoriaus portretas, atstovaujamas senovės romėnų Dievo, augmenijos ir transformacijos metu, portretas. Paveikslėlyje Rudolph visiškai susideda iš vaisių, spalvų ir daržovių.
Edgar Dega "Blue Dancers" 1897
Įsikūręs meno muziejuje. A. S. Puškinas Maskvoje.
Degi buvo didelis baleto ventiliatorius. Jis vadinamas menininko balerin. "Blue Dancers" darbas reiškia vėlyvą Degi kūrybiškumo laikotarpį, kai jo vizija susilpnėjo, ir jis pradėjo dirbti didelėse spalvų vietose, suteikiant ypatingą reikšmę dekoratyviniam vaizdo paviršiaus organizavimui.
Straipsnyje pateikiami 22 skirtingų laikų nuotraukų, kurios yra pasaulio tapybos šedevrai ir yra visų žmonijos turtas.
1 nuotrauka.
Tapyba saugoma Luvre, Paryžiuje, Prancūzijoje. "Mona Lisa galbūt negavo pasaulinio šlovės, jei ji nepadarė 1911 m. 1911 m. Vaizdas buvo rastas po dvejų metų: vagis atsakė į skelbimą laikraštyje ir pasiūlė parduoti "Joke" direktorių Uffiza galerijoje. Šį kartą, nors tyrimas vyko "Mona Lisa" nesikreipė su laikraščių ir žurnalų visame pasaulyje, tampa kopijavimo ir garbinimo objektu.
2 nuotrauka. 
Paveikslėlis saugomas Santa Maria delle Grazie vienuolyne, Milanu.
Daugiau nei 500 metų egzistuoja Fresko darbas pakartotinai buvo patikimas: per tapybą buvo padaryta ir tada padėjo duris, pakartotinio vienuolyno, kur vaizdas yra, naudojamas kaip ginklų sandėlis, kalėjimas, buvo atliktas bombarduoti. Garsus Freskas restauruotas bent penkis kartus, o paskutinis atkūrimas užtruko 21 metų. Šiandien, norėdami pamatyti darbą, lankytojai privalo užsisakyti bilietus iš anksto ir gali praleisti nuoroda tik 15 minučių.
3 nuotrauka. 
Darbas laikomas Valstybinėje Trettakov galerijoje Maskvoje.
Šventosios Trejybės piktograma, parašyta Andrejus Rublev XV a., Yra vienas garsiausių rusų piktogramų. Piktograma yra vertikali forma. Tsari (Ivanas Grozny, Boris Godunov, Mihail Fedorovich) "Sulankstyta" piktograma su auksu, sidabriniais ir brangiais akmenimis. Šiandien atlyginimas yra saugomas Sergiev Posad Valstybiniame muziejuje.
4 nuotrauka. 
Vaizdas yra Florencijoje Uffizi galerijoje.
Darbas iliustruoja Aphrodite gimimo mitą. Nude deivė plaukioja į krantą atidarytoje apvalkale, varoma vėju. Kairėje pusėje Marshmallow (Vakarų vėjas) savo žmonos rankose, chloridai pučia ant kriauklės, sukuriant vėją, užpildytą gėlėmis. Ant kranto deivė atitinka vieną iš dotacijų. Veneros gimimas yra gerai išsaugotas dėl to, kad Botticelli sukelia apsauginį kiaušinio trynio sluoksnį į paveikslėlį.
5 nuotrauka. 
Saugomi meno istorijos muziejuje Vienoje.
Pasak paveikslo autoriaus, nesėkme, Babilonijos bokšto statyba, kuri staiga kilo pagal biblijos kalbos barjerų sklypą ir statybos procese padarytus klaidas. Iš pirmo žvilgsnio, didžiulė struktūra atrodo pakankamai stiprūs, tačiau artimiausiu dėmesiu yra aišku, kad visi pakopos yra nelygios, apatinės grindys yra arba nebaigtos, arba jie jau yra susmulkintos, pati pastatas yra įdėtas į miestą, ir Viso projekto perspektyvos yra labai liūdna.
Nuotrauka # 6. 
Vaizdas yra saugomas Puškino muziejuje, Maskvoje.
Paveikslėlis buvo Rusijoje dėka pramonininkui Ivan Abramovičiaus Morozovui, kuris 1913 m. Įgijo 16 000 frankų. 1918 m. Asmeninė kolekcija I. A. Morozova buvo nacionalizuota. Šiuo metu vaizdas yra Valstybinio dailės muziejaus, pavadintas A.S. Puškinas.
Nuotrauka # 7. 
Vaizdas yra Trettakov galerijoje, Maskvoje.
"Rytas pušynas" - Rusijos menininkų Ivano Shishkin ir Konstantino Savitsky nuotrauka. Saviatsky dažyti lokiai, bet kolekcionierius Pavel Trettakovas, kai jis įgijo nuotrauką, ištrino jo parašą, kad dabar nuotraukos autorius nurodomas vienas šašninas.
Nuotrauka # 8. 
Aivazovskio paveikslėlis yra saugomas Sankt Peterburge Rusijos valstybės muziejuje.
Ivanas Aivazovskis yra pasaulyje žinomas Rusijos matinio menininkas, kuris savo gyvenimą skyrė į jūros įvaizdį. Jie sukūrė apie šešis tūkstančius darbų, kurių kiekvienas buvo pripažintas menininko gyvenimu. Vaizdas "Devintoji Val" yra įtraukta į knygą "100 puikių modelių".
Nuotrauka # 9. 
Paveikslėlis yra saugomas Luvre, Paryžiuje.
Delacroix rašė darbą apie 1830 m. Liepos mėn. Revoliucijos motyvus Prancūzijoje. 1830 m. Spalio 12 d. Laiške delacroix rašo: "Jei aš ne kovoju už savo tėvynę, tada aš bent jau parašysiu." Naked krūties, pirmaujančių žmonių simbolizuoja Prancūzijos žmones laiko, kuris su "plikas krūtimis" nuėjo į priešą.
# 10 nuotrauka. 
Šedarina yra laikoma Amsterdame valstybiniame muziejuje.
Originalus "Rembrandt" kūrinio pavadinimas "Šaulių kompanija" Kapitonas Prancūzija "Bannang Coca" ir "leitenant Van Ratienbürga". Aš rasiu meno istorikų nuotrauką XIX a. Atrodė, kad skaičiai išsikiša tamsoje fone, ir tai buvo vadinama "Naktinis laikrodis". Vėliau buvo nustatyta, kad tamsioji nuotrauka daro kooterį sluoksnį, o veiksmas iš tikrųjų vyksta per dieną. Tačiau pasaulio meno iždas, nuotrauka jau įvedė pavadinimą "Naktinis laikrodis".
Nuotrauka # 11. 
Vaizdas yra saugomas Hermitage Sankt Peterburge.
Pradinis paveikslėlio pavadinimas yra "Madonna su kūdikiu". Dabartinis paveikslėlio pavadinimas yra kilęs iš jo savininko pavadinimo - grafiko Litt, šeimos galerijos savininkas Milane. Yra pasiūlymas, kad kūdikio figūra buvo parašyta ne Leonardo da Vinci, bet priklauso vieno iš jo mokinių šepečiu. Tai patvirtina autoriaus būdas.
12 nuotrauka. 
Tapyba saugoma valstybinėje Trettakov galerijoje, Maskvoje.
Kaip pagrindas, pasakos "ant sesuo Alyonushka ir Bratz Ivanushka" buvo priimtas. Iš pradžių Vasnetsovos paveikslėlis buvo vadinamas "Alyonushka" Falc. "Fuckles" tuo metu, vadinami našlaičiais. "Alenushka" sakė pats menininkas ", tarsi ji ilgai gyveno mano galvoje, bet aš tikrai pamačiau ją Akhtyrka, kai sutikau vieną ilgą merginą, kuri buvo nuostabi mano vaizduotė. Tiek daug troškimo, vienatvės ir grynai Rusijos liūdesys buvo jos akyse.
Nuotrauka # 13. 
Darbas saugomas senajame Pinakotek Miunchene.
Levkippa dukterų tapyba "pagrobimas" laikoma drąsaus aistros ir fizinio grožio ismaisiais. Stiprus, jaunų vyrų raumenų rankos pasiima jaunas nuogas moteris, kad juos įdėtų į jos arklius. Zeuso sūnūs ir ledas pavogia savo pusbrolių nuotaką.
Nuotrauka # 14. 
Vaizdas yra Rusijos valstybinio muziejaus Sankt Peterburge.
Paveikslėlyje parodyta garsioji Vesuvijaus vulkano išsiveržimas 79 n. e. ir Pompėjaus miesto sunaikinimas šalia Neapolio. Kairiajame paveikslėlyje esančio menininko įvaizdis yra autoriaus portretas.
1 nuotrauka. 
Tapyba saugoma senų meistrų galerijoje Drezdene, Vokietijoje.
Paveikslai turi mažą paslaptį: galinį foną, išleido akivaizdžius debesis, kruopščiai tikrinami, kad jie yra angelų vadovai. Ir du angelai, vaizduojami žemiau esančiame paveikslėlyje, tapo daugelio atvirukų ir plakatų motyvu.
Nuotrauka # 16. 
Tapyba saugoma Trettakov galerijoje, Maskvoje.
Darbo sklypas įkvėpė eilėraščio Lermontovo "demonas". Demonas yra žmogaus dvasios, vidinės kovos, abejonių įvaizdis. Tragiškai giedojanti rankas, demonas sėdi su liūdna, nukreipta į dideles akis, apsuptas precedento neturinčių akių.
Nuotrauka # 17. 
Tapyba eksponuojama valstybinėje Trettakov galerijoje.
Menininkas parašė šią nuotrauką kelis mėnesius. Vėliau, Casimir Malevichas atliko keletą kopijų juodos aikštės (pagal kai kuriuos duomenis, septyni). Pasak vienos iš versijų, menininkas negalėjo baigti dirbti su paveikslėlyje tinkamu laiku, todėl jis turėjo tepti juodų dažų darbą. Vėliau po visuomenės priėmimo Malevichas parašė naujus "juodus kvadratus" jau švariose drobėse. Malevich taip pat buvo parašyta paveikslai "Raudona aikštė" (dviem egzemplioriais) ir viena "balta aikštė".
Nuotrauka # 18. 
Paveikslėlis yra šiuolaikinio meno muziejuje Niujorke.
Pasak savęs autoriaus, nuotrauka buvo parašyta kaip asociacijų, atsiradusių iš Dali, lydyto sūrio forma. Grįžęs iš kino, kur ji nuėjo tą vakarą, GALA visiškai prognozavo, kad niekas nematė "atminties pastovumo", jis nepamirštų jo. Nuotrauka # 19. 
Vaizdas yra saugomas šiuolaikinio meno muziejuje Niujorke.
Skirtingai nuo daugelio paveikslų, "žvaigždės naktis" buvo parašyta atmintyje. Van Gogh tuo metu buvo ligoninėje Saint-Remy, kankina beprotybės atakų. 1 nuotrauka. 
Freskas yra Vatikano Sicastino koplyčioje.
Vaizdas "Adomo kūrimas" yra ketvirtadalis devynių centrinių sintinės koplyčios lubų kompozicijų, skirtos devyniems scenoms apie būtybės knygos. Freskas iliustruoja epizodą: "Ir Dievas sukūrė žmogų į savo paties įvaizdį"
Nuotrauka # 21. 
Paveikslėlis yra Muziejuje Marmottanėje Paryžiuje.
"Įspūdžio, Soleil Levant" darbo pavadinimas su žurnalisto L. Lerua šviesa tapo meninės krypties "Impression" vardu. Paveikslėlis buvo sukurtas nuo gamtos sename "Gaur" Avantport Prancūzijoje.
Nuotrauka # 22. 
Vaizdas yra meno Kurto institute Londone.
"Foli-Berger" yra įvairovė ir kabaretas Paryžiuje. Mana dažnai lankėsi "Foli-Berger" ir galiausiai parašė šią nuotrauką - paskutinį prieš mirtį 1883 m. Už baro, geriamojo, valgymo, kalbėjimo ir rūkymo minios viduryje, absorbuojamas Bartender savo mintis, stebint akrobatą ant trapecijos, kuris gali būti vertinamas viršutiniame kairiajame paveikslėlio kampe.
Susisiekite su
Citata Communication. Garsiausi ir svarbiausi pasaulio tapybos paveikslai. |. 33 pasaulio tapybos šedevrai.
Pagal nuotraukas su menininkais, kuriems jie susiję, yra nuorodų į pranešimus.
Milijonai žmonių žavisi nemirtingais puikių menininkų tapybais. Menas, klasikinis ir modernus, tai yra vienas iš svarbiausių įkvėpimo, skonio ir kultūrinio švietimo šaltinių ir kūrybingi ir slopinami.
Garsios nuotraukos tikrai yra daugiau nei 33. Yra keletas šimtų šimtų, ir jie visi netelpa į vieną peržiūrą. Todėl, norėdami žiūrėti, mes pasirinkome keletą, svarbiausių pasaulio kultūrai ir dažnai nukopijavome reklamos paveikslais. Kiekvienam darbui pridedamas įdomus faktas, jo kūrimo meninės reikšmės ar istorijos paaiškinimas.
Saugomi senų meistrų galerijoje Drezdene.
Paveikslai turi mažą paslaptį: galinį foną, išleido akivaizdžius debesis, kruopščiai tikrinami, kad jie yra angelų vadovai. Ir du angelai, vaizduojami žemiau esančiame paveikslėlyje, tapo daugelio atvirukų ir plakatų motyvu.
"Rembrandt" naktinis laikrodis "1642
Saugoma Amsterdamo valstybiniame muziejuje.
Tikrasis "Rembrandt" paveikslo pavadinimas "Šaulių kompanija" Kapitonas Prancūzija "Bannang Coca" ir "Leitenant Van Reoristbürga". Aš rasiu meno istorikų nuotrauką XIX a. Atrodė, kad skaičiai išsikiša tamsoje fone, ir tai buvo vadinama "Naktinis laikrodis". Vėliau buvo nustatyta, kad tamsioji nuotrauka daro kooterį sluoksnį, o veiksmas iš tikrųjų vyksta per dieną. Tačiau pasaulio meno iždas, nuotrauka jau įvedė pavadinimą "Naktinis laikrodis".
Leonardo da Vinci "Paskutinis vakarienė" 1495-1498
Įsikūręs Santa Maria delle Grazie vienuolyne Milane.
Daugiau nei 500 metų amžiaus istorijos apie Fresko darbo egzistavimą daugiau nei vieną kartą buvo sunaikinta: per tapybą buvo padaryta ir tada padėjo duris, pievos vienuolynas, kur yra, naudojamas kaip Ginklų sandėlis, kalėjimas, patyrė bombardavimą. Garsus Freskas restauruotas bent penkis kartus, o paskutinis atkūrimas užtruko 21 metų. Šiandien, norėdami pamatyti meno kūrinį, lankytojai privalo užsisakyti bilietus iš anksto ir gali išleisti pievoje tik 15 minučių.
Salvador Dali "Memory pastovumas" 1931 m
Pasak savęs autoriaus, nuotrauka buvo parašyta kaip asociacijų, atsiradusių iš Dali, lydyto sūrio forma. Grįžęs iš kino, kur ji nuėjo tą vakarą, GALA visiškai prognozavo, kad niekas nematė "atminties pastovumo", jis nepamirštų jo.
Peter Bruegel vyresnysis "Babilonijos bokštas" 1563
Saugomi meno istorijos muziejuje Vienoje.
Pasak Bruegel nesėkmės, suvokus Babilonijos bokšto statybą, jie staiga atsirado pagal biblijos sklypą lingvistinių kliūčių, tačiau statybos procese padarytos klaidos. Iš pirmo žvilgsnio, didžiulė struktūra atrodo pakankamai stiprūs, tačiau artimiausiu dėmesiu yra aišku, kad visi pakopos yra nelygios, apatinės grindys yra arba nebaigtos, arba jie jau yra susmulkintos, pati pastatas yra įdėtas į miestą, ir Viso projekto perspektyvos yra labai liūdna.
Casimir Malevich "Black Square" 1915 m
Pasak menininko, jis parašė nuotrauką kelis mėnesius. Vėliau Malevichas atliko keletą kopijų juodos aikštės (pagal kai kuriuos duomenis, septyni). Pasak vienos iš versijų, menininkas negalėjo baigti dirbti su paveikslėlyje tinkamu laiku, todėl jis turėjo tepti juodų dažų darbą. Vėliau po visuomenės priėmimo Malevichas parašė naujus "juodus kvadratus" jau švariose drobėse. Malevich taip pat buvo parašyta paveikslai "Raudona aikštė" (dviem egzemplioriais) ir viena "balta aikštė".
Kuzma Sergeevich Petrov-Vodkin "Raudonosios Konio maudymosi" 1912 m
Įsikūręs Valstybinėje Trettakov galerijoje Maskvoje.
Parašyta 1912 m., Nuotrauka buvo išradta. Raudonasis žirgas veikia kaip Rusijos ar Rusijos likimas, kuris negali išlaikyti trapios ir jaunos sedox. Taigi menininkas simboliškai prognozavo savo nuotrauką "Raudona" XX amžiaus Rusijos likimą.
Peter Paul Rubens "dukterų pagrobimas Levkippa" 1617-1618
Saugoma senajame Pinakotek Miunchene.
Levkippa dukterų tapyba "pagrobimas" laikoma drąsaus aistros ir fizinio grožio ismaisiais. Stiprus, jaunų vyrų raumenų rankos pasiima jaunas nuogas moteris, kad juos įdėtų į jos arklius. Zeuso sūnūs ir ledas pavogia savo pusbrolių nuotaką.
Paul Gajen "Kur mes atvykome? Kas mes esame? Kur mes einame?" 1898 m.
Saugomi dailės muziejuje Bostone.
Pati maus kryptimi, nuotrauka turėtų būti skaitoma į kairę - trys pagrindinės figūrų grupės iliustruoja pavadinime pateiktus klausimus. Trys moterys, turinčios vaiką, yra gyvenimo pradžia; Vidutinė grupė simbolizuoja kasdienę terminų egzistavimą; Galutinėje grupėje, anot menininko, "senoji moteris artėja prie mirties, atrodo, suderinti ir ruošia savo atspindžius," jos kojos "yra keista balta paukštis ... reiškia žodžių nenaudingumą."
Eugenijus Delacroix "Laisvė, pirmaujanti žmonės" 1830 m
Saugomi Luvre Paryžiuje
Delacroix sukūrė vaizdą, pagrįstą 1830 m. Liepos mėn. Revoliucija Prancūzijoje. 1830 m. Spalio 12 d. Laiške delacroix rašo: "Jei aš ne kovoju už savo tėvynę, tada aš bent jau parašysiu." Naked krūties moterų, pirmaujanti žmonės simbolizuoja Prancūzijos žmonių, kad su "plikas krūtimis" atsidavė priešą.
"Claude Monet" įspūdis. Saulė "1872 m
Marmottanas yra laikomas Paryžiaus muziejuje.
"Įspūdžio, Soleil Levant" darbo pavadinimas su žurnalisto L. Lerua šviesa tapo meninės krypties "Impression" vardu. Paveikslėlis parašytas nuo gamtos sename aukso Avantport Prancūzijoje.
Jan Vermeer "mergina su perlų aptarnavimo" 1665
Saugomi galerijoje Mauritzhais Hagoje.
Vienas iš garsiausių Nyderlandų dailininko Jan Vermeer paveikslų dažnai vadinama šiaurine arba olandų Mona Liza. Labai mažai žinoma apie nuotrauką: jis nėra datuotas, vaizduojamos merginos pavadinimas nėra žinomas. 2003 m. "Trecy Sergey" buvo pašalinta meninė plėvelė "Mergina su perlų tarnyba", kuriame drobės istorija biografijos ir Verme ūkio šeimos gyvenimo istorija buvo hipotetiškai atkurta.
Ivan Aivazovsky "devintoji velenas" 1850 m
Saugomi Sankt Peterburge Valstybiniame Rusijos muziejuje.
Ivanas Aivazovskis yra pasaulyje žinomas Rusijos matinio menininkas, kuris savo gyvenimą skyrė į jūros įvaizdį. Jie sukūrė apie šešis tūkstančius darbų, kurių kiekvienas buvo pripažintas menininko gyvenimu. Vaizdas "Devintoji Val" yra įtraukta į knygą "100 puikių modelių".
Andrei Rublev "Trejybė" 1425-1427
Šventosios Trejybės piktograma, parašyta Andrejus Rublev XV a., Yra vienas garsiausių rusų piktogramų. Piktograma yra vertikali forma. Tsari (Ivanas Grozny, Boris Godunov, Mihail Fedorovich) "Sulankstyta" piktograma su auksu, sidabriniais ir brangiais akmenimis. Šiandien atlyginimas yra saugomas Sergiev Posad Valstybiniame muziejuje.
Michailas Vrubel "demonas sėdi" 1890
Saugomi Tretyakov galerijoje Maskvoje.
Paveikslų sklypas įkvėpė eilėraščio Lermontovo "demonas". Demonas yra žmogaus dvasios, vidinės kovos, abejonių įvaizdis. Tragiškai giedojantys rankas, demonas sėdi su liūdna, nukreipta į dideles akis, apsuptas precedento neturinčių spalvų.
William Blake "Didysis architektas" 1794
Saugomi Britų muziejuje Londone.
Paveikslo "Days senovės" pavadinimas yra tiesiog išverstas iš anglų kalbos kaip "senosios dienos". Ši frazė buvo naudojama kaip Dievo vardas. Pagrindinis paveikslo pobūdis yra Dievas kūrimo metu, kuris nenurodo užsakymo, bet riboja laisvę ir reiškia vaizduotės ribas.
Eduar Mana "juosta" Foli-Berger "" "1882 m
Saugomi meno Kurto institute Londone.
"Foli-Berger" yra įvairovė ir kabaretas Paryžiuje. Mana dažnai lankėsi "Foli-Berger" ir galiausiai parašė šią nuotrauką - paskutinį prieš mirtį 1883 m. Už baro, geriamojo, valgymo, kalbėjimo ir rūkymo minios viduryje, absorbuojamas Bartender savo mintis, stebint akrobatą ant trapecijos, kuris gali būti vertinamas viršutiniame kairiajame paveikslėlio kampe.
Titianas "Meilė Žemė ir meilė dangaus" 1515-1516
Saugomi Borghese galerijoje Romoje.
Pažymėtina, kad šiuolaikinis paveikslo pavadinimas nebuvo pateiktas pats menininkas, o pradžia naudojama tik du šimtmečius vėliau. Iki to laiko paveikslai turėjo skirtingus pavadinimus: "Pakoregavus ir nevirti" grožį "(1613)", "trys meilės tipai" (1650), "dieviškosios ir tylios moterys" (1700), o galų gale "meilė yra žemiškos ir meilės Dangaus "(1792 ir 1833).
Mihailas desterovas "Vizija modeliai Bartholomew" 1889-1890
Saugoma valstybinėje Trettyakov galerijoje Maskvoje.
Pirmasis ir svarbiausias darbas nuo ciklo, skirto Sergia Radonezeizei. Iki jo dienų pabaigos menininkas buvo įsitikinęs, kad "Bartholomew modelio vizija" - jo geriausias darbas. Senatvėje menininkas mėgo pakartoti: "Aš negyvenu. Gyvenimas bus "technika". Dabar, jei trisdešimt metų po penkiasdešimt metų po mirties jis vis dar pasakys žmonėms - tai reiškia, kad jis yra gyvas, tai reiškia, kad esu. "
Peter Bruegel vyresnysis "aklųjų palyginimas" 1568
"Capodimont In Neaples Neapolio muziejuje yra saugomas.
Kiti paveikslėlio pavadinimai - "aklas", "parabola aklas", "aklai veda aklą". Manoma, kad paveikslų sklypas grindžiamas Biblijos palyginimu dėl aklųjų: "Jei aklas yra aklas, tada abu nukris į duobę."
Viktoras Vasnetsovas "Alenushka" 1881 m
Saugomi Valstybinėje Trettakov galerijoje.
Kaip pagrindas, pasakos "ant sesuo Alyonushka ir Bratz Ivanushka" buvo priimtas. Iš pradžių Vasnetsovos paveikslėlis buvo vadinamas "Alyonushka" Falc. "Fuckles" tuo metu, vadinami našlaičiais. "Alenushka" sakė pats menininkas ", tarsi ji ilgai gyveno mano galvoje, bet aš tikrai pamačiau ją Akhtyrka, kai sutikau vieną ilgą merginą, kuri buvo nuostabi mano vaizduotė. Tiek daug troškimo, vienatvės ir grynai Rusijos liūdesys buvo jos akyse.
Vincent Van Gogh "Star Night" 1889
Saugoma šiuolaikinio meno muziejuje Niujorke.
Skirtingai nuo daugelio paveikslų, "žvaigždės naktis" buvo parašyta atmintyje. Van Gogh tuo metu buvo ligoninėje Saint-Remy, kankina beprotybės atakų.
Karl Bromlov "Paskutinę dieną Pompeii" 1830-1833
Sankt Peterburge saugomi Valstybiniame Rusijos muziejuje.
Paveikslėlyje parodyta garsioji Vesuvijaus vulkano išsiveržimas 79 n. e. ir Pompėjaus miesto sunaikinimas šalia Neapolio. Kairiajame paveikslėlyje esančio menininko įvaizdis yra autoriaus portretas.
Pablo Picasso "Mergina dalintis" 1905
Saugomi Puškino muziejuje, Maskvoje
Paveikslėlis buvo Rusijoje dėka pramonininkui Ivan Abramovičiaus Morozovui, kuris 1913 m. Įgijo 16 000 frankų. 1918 m. Asmeninė kolekcija I. A. Morozova buvo nacionalizuota. Šiuo metu vaizdas yra Valstybinio dailės muziejaus, pavadintas A.S. Puškinas.
Leonardo da Vinci "Madonna Litta" 1491
Sankt Peterburge saugomi Ermitaže.
Pradinis paveikslėlio pavadinimas yra "Madonna su kūdikiu". Dabartinis paveikslėlio pavadinimas yra kilęs iš jo savininko pavadinimo - grafiko Litt, šeimos galerijos savininkas Milane. Yra pasiūlymas, kad kūdikio figūra buvo parašyta ne Leonardo da Vinci, bet priklauso vieno iš jo mokinių šepečiu. Tai patvirtina neįprasta kūdikio kelia būdą autoriaus būdu.
Jean Engr "Turkijos pirtys" 1862 m
Saugomi Luvre Paryžiuje.
ENGR baigė rašyti šią nuotrauką, kai jis buvo 80 metų. Ši nuotrauka, menininkas atneša ypatingą rezultatą maudymosi kambariai įvaizdžio, kurio tema jau seniai dalyvavo jo darbe. Iš pradžių drobė buvo kvadrato forma, bet po metų po jo užbaigimo, menininkas pasuko į apvalią nuotrauką - TDO.
Ivan Shishkin, Konstantin Savitsky "Rytas pušyne" 1889 m
Saugoma Tretyakov galerijoje Maskvoje
"Rytas pušynas" - Rusijos menininkų Ivano Shishkin ir Konstantino Savitsky nuotrauka. Saviatsky dažyti lokiai, bet kolekcionierius Pavel Trettakovas, kai jis įgijo nuotrauką, ištrino jo parašą, kad dabar nuotraukos autorius nurodomas vienas šašninas.
Michailas Vrubel "Tsarevna-Swan" 1900
Saugoma valstybiniame Trettakov galerijoje
Vaizdas yra parašytas remiantis "Opera N. A. Rimsky-Korsakov" herojės vaizdu "Tale of the car saltano" tos pačios pavadinimo sklype "Tazzle A. S. Puškinas". Vrubel sukūrė 1900 operos premjerų eskizų premjeras kraštovaizdžiui ir kostiumams, ir jo žmona dainavo kunigaikščių partiją.
Giuseppe Archimboldo "Imperatoriaus Rudolph II portretas" 1590 m
Įsikūręs Skozoso pilyje Stokholme.
Vienas iš nedaugelio konservuotų menininko darbų, kurie buvo portretai iš vaisių, daržovių, spalvų, vėžiagyvių, žuvų, perlų, muzikos ir kitų instrumentų, knygų ir pan. "Vertunas" yra imperatoriaus portretas, atstovaujamas senovės romėnų Dievo, augmenijos ir transformacijos metu, portretas. Paveikslėlyje Rudolph visiškai susideda iš vaisių, spalvų ir daržovių.
Edgar Dega "Blue Dancers" 1897
Įsikūręs meno muziejuje. A. S. Puškinas Maskvoje.
"Mona Lisa galbūt negavo pasaulinio šlovės, jei ji nepadarė 1911 m. 1911 m. Vaizdas buvo rastas po dvejų metų Italijoje: vagis atsakė į skelbimą laikraštyje ir pasiūlė parduoti "Joke" direktorių Uffiza galerijoje. Šį kartą, nors tyrimas vyko "Mona Lisa" nesikreipė su laikraščių ir žurnalų visame pasaulyje, tampa kopijavimo ir garbinimo objektu. Sandro Botticelli "Veneros gimimas" 1486
Saugoma Florencijoje Uffizi galerijoje
Paveikslėlis iliustruoja Afrodite gimtadienį. Nude deivė plaukioja į krantą atidarytoje apvalkale, varoma vėju. Kairėje pusėje Marshmallow (Vakarų vėjas) savo žmonos rankose, chloridai pučia ant kriauklės, sukuriant vėją, užpildytą gėlėmis. Ant kranto deivė atitinka vieną iš dotacijų. Veneros gimimas yra gerai išsaugotas dėl to, kad Botticelli sukelia apsauginį kiaušinio trynio sluoksnį į paveikslėlį.
...
21 dalis -
22 dalis -
23 dalis -
"Mona Liza". Leonardo da Vinci 1503-1506
Vienas iš labiausiai atpažįstamų ir žinomų pasaulio paveikslų, jo vardas yra ponia Liza del Jocondo portretas. Portretas rodo Italijos Lisa del Dzhokondo, vidurinės klasės renesanso, šešių vaikų motinos atstovas. Modelis turi antakius ir plaukus ant kaktos viršuje, kuris atitinka quattrocho mados. Leonardo da Vinci priskyrė šį portretą į savo mėgstamą darbą, dažnai jį apibūdino savo pastabose ir neabejotinai laikė jo geriausiu darbu. Šią nuotrauką teisėtai vadovauja populiariausių pasaulio paveikslų sąrašas.
"Veneros gimimas". Sandro Botticelli 1482 - 1486
Puikus iliustruojantis "Aphrodite" gimimas. Nuoga Venera eina į žemę kriaukle, pritaikytą Vakarų vėjo Marshmallow, vėjas, sumaišytas su gėlėmis - tai simbolizuoja pavasarį ir grožį. Ant kranto, Aphrodite susitinka su vienu iš grožio deivės. Sukūrę šią nuotrauką, dailininkas Botticelli gavo pasaulio pripažinimą, šiame unikaliam rašymo stiliui jam padėjo jam buvo palankiai pasižymi nuo amžininkų su savo plaukiojančiais ritmais, kurie niekam nenaudojo be jo.
"Adomo kūrimas". Michelangelo 1511.
Paskelbta Siksto koplyčios lubų, ketvirtadalis devynių serijos darbo. Michelangelo nurodė dangaus ir žmogaus simbiozės nerealumą, pasak dailės, Dievo įvaizdžio, fenomenalios dangaus galia buvo sudaryta, bet kūrybinė energija, kurią galima perduoti neliesdami.
"Rytas pušyne". Ivan Shishkin, Konstantin Savitsky 1889
"Mergina ant rutulio". Pablo Picasso 1905.
Kontrastų paveikslėlis. Jame pavaizduotas sluoksnio cirko nuolauža nudeguotoje dykumoje. Pagrindiniai simboliai taip pat yra labai kontrastingi: stiprus, liūdnas, monolitinis žmogus sėdi ant Kubos. Tuo metu, šalia jo, ant dubenio, subalansuojant trapus ir šypsosi merginą.
"Paskutinė Pompėjos diena". Karl Bullov 1833.
Vizito į Pompei 1828 m. Bruhovas padarė daug eskizų ir eskizų, jis jau žinojo, kaip atrodytų baigiamas darbas. Vaizdas buvo pristatytas Romoje, bet tada jis buvo perkeltas į Luvrą, kur daug kritikų ir meno istorikų žavėjo Charles talentą, po šio darbo, pasaulio klasikinis atėjo pas jį, bet, deja, dauguma jo darbo yra susijęs tik su tuo Paveikslėlis.
Vienas iš labiausiai atpažįstamų paveikslų
"Starlight Night". Vincent Van Gogh 1889
Nyderlandų dailininko auginimo paveikslėlis, kurį jis parašė savo prisiminimuose (kurie nėra būdingi Van Gogh), nes tuo metu jis buvo ligoninėje. Galų gale, kai praėjo pyktis, jis buvo gana tinkamas ir galėjo piešti. Dėl to jo brolis teas sutiko su gydytojais, ir jie leido jam dirbti su dažais palatoje. Kodėl van gogh nukirto ausį? Skaitykite mano straipsnyje.
"Ninth Val". Ivan Aivazovsky 1850 m.
Viena iš garsiausių jūrų temų (Marina) nuotraukų. Aivazovskis buvo nuo Krymo, todėl paaiškindamas savo meilę vandeniui ir jūra nėra sunku. Devintoji velenas yra meninis vaizdas, neišvengiamas pavojus ir įtampa, vis dar gali būti pasakyta: užlipti priešais audrą.
"Mergina su perlų patiekimu." Jan Vermeer 1665.
Nyderlandų menininko kulto scena taip pat vadinama Olandijos Mona Liza. Šis darbas yra ne visai portretas, o daugiau reiškia "Troni" žanrą, kai dėmesys nėra padarytas žmogaus portretui, bet ant galvos. Mergina su perlų tarnyba yra populiarus šiuolaikinėje kultūroje, keli filmai buvo filmuoti apie tai.
"Įspūdis. Didėjanti saulė "Claude Monet 1872
Paveikslėlis, kuris davė "impresionizmo" žanro pradžią. Populiarus žurnalistas Louis Lerua, po apsilankymo parodoje su šiuo darbu, nugalėjo Claude Monet, jis parašė: "Tapetai kabo ant sienos, ir tie atrodo labiau baigti nei šis" įspūdis "." Manoma, kad žanro atstovas yra stipresnis už daugelį kitų puikių menininkų paveikslų.
Poword ir mažai prašymas
Jei radote naudingos ši medžiaga ir jums patiko - prašome pasakyti mums šio puslapio draugus! Tai padės labai kurti svetainę ir maloniai jus su naujomis medžiagomis! Jei norite užsisakyti populiarios tapybos kopiją, tada apsilankykite, kaip nusipirkti nuotrauką. Dažnai tai atsitinka, kad asmuo pradžioje domisi populiariais paveikslais, o tada nori grandinės šedevro kopiją ant jo sienos.
Šiandien mes pristatome dvidešimt paveikslų, kurie yra vertingi dėmesio ir pripažinimo. Šie paveikslai parašė žinomus menininkus, o ne tik asmuo, kuris dirba kaip menas, turėtų būti žinomas, bet taip pat lengvai mirtingi žmonės, kaip meno apykaklės, estetika gilina mūsų nuomone. Suteikite savo vietą savo gyvenime ...
1. "Paskutinė vakarienė". Leonardo da Vinci, 1495 - 1498
Monumentinis Leonardo da Vinčio paveikslas, vaizduojantis paskutinio Kristaus ramybės sceną su savo mokiniais. Sukurta 1495-1498 m. Santa Maria delle Grazie Dominikos vienuolyne Milane.
Tapyba buvo užsakyta Leonardo savo globėjas, Lodovico Sforza kunigaikštis ir jo žmona Beatrice d'Est. SFORZA dažytų linijų herbas virš dažymo, suformuotų pagal lubas su trimis arkos. Paveikslas buvo pradėtas 1495 m. Ir buvo baigtas 1498 m. Darbas nuėjo su pertraukomis. Darbo pradžia nėra tiksli, nes "vienuolyno archyvai buvo sunaikinti, ir nereikšminga dokumentų, kuriuos mes turime, pažintys nuo 1497, kai tapyba buvo beveik baigta."
Tapyba tapo renesanso istorijos etapu: atgaminti perspektyvų gylis pakeitė Vakarų tapybos vystymosi kryptį.
Manoma, kad šiame paveikslėlyje yra daug paslapčių ir patarimų, yra paslėpti - pavyzdžiui, yra prielaida, kad Jėzaus ir Judo įvaizdis nurašomas iš vieno asmens. Kai Da Vinci parašė vaizdą, jo viziją, Jėzus, gavęs Judas buvo labai blogis. Ir kai šeimininkas rado "jo Judą" (girtuoklis iš gatvės), paaiškėjo, kad pagal istorikų, tai girtuoklis tarnavo kaip kelerius metus prieš prototipą rašyti Jėzaus įvaizdį. Taigi galima teigti, kad ši nuotrauka užfiksavo asmenį skirtingais jo gyvenimo laikotarpiais.
2. "Sunflowers". Vincent Van Gogh, 1887 m
Dviejų olandų dailininko Vincent Van Gogh ciklų pavadinimas. Pirmoji serija yra atliekama Paryžiuje 1887 m. Jis skirtas gulėti spalvas. Antroji serija buvo baigta per metus, Arle. Ji vaizduoja saulėgrąžų puokštę vazoje. Dvi Paryžiaus paveikslai įgijo draugų Van Gogh Paul Gajn.
Menininkas parašė saulėgrąžų vienuolika kartus. Pirmieji keturi paveikslai buvo sukurti Paryžiuje - 1887 m. Rugsėjo - rugsėjo mėn. Didelės supjaustytos gėlės yra kaip tam tikros puikios būtybės mūsų akyse.
3. "Devintoji Val". Ivanas Konstantinovich Aivazovskyi?, 1850.
Vienas iš labiausiai žinomų Rusijos dailininko matinis Ivan Aivazovskio paveikslai yra laikomi Rusijos muziejuje.
Dailininkas vaizduoja jūrą po stipriausios nakties audros ir žmonių, kurie patyrė laivų avariją. Saulės spinduliai apšviečia didžiules bangas. Didžiausias yra devintoji medis - pasiruošęs nukristi ant žmonių, bandančių pabėgti nuo stiebo nuolaužų.
Nepaisant to, kad laivas sunaikinamas ir išliko tik stiebas, žmonės ant stiebo yra gyvi ir toliau kovoja su elementais. Šilti paveikslėlio tonai daro jūrą ne taip griežtai ir suteikti žiūrovui viltį, kad žmonės bus išgelbėti.
Sukurta 1850 paveikslėlyje "Devintoji Val" iškart tapo garsiausia iš visų savo jūrų ir įsigijo Nikolai I.
4. "Mach nuogas". Francisco Goya, 1797-1800.
Ispanijos menininko Francisco Goya paveikslėlis, parašytas apie 1797-1800. Sudaro pora su "Maja Vesida" nuotrauka. Paveikslėliai pavaizduota Maha - Ispanijos miestas ir Xiii-Xix šimtmečius, vienas iš mėgstamiausių menininko įvaizdžio objektų. "Mach yra Nude" yra vienas iš ankstyvųjų Vakarų meno kūrinių, vaizduojančių visiškai nuogas moteris be mitologinių ar neigiamų konotacijų.
5. "Skraidymas meilėje". Mark Chagall, 1914-1918 m.
Darbas su nuotrauka "virš miesto" prasidėjo 1914 m., O paskutinis smūgių meistras buvo tik 1918 m. Per šį laiką Bella nuo mylimo pasuko ne tik link garbintiniu sutuoktiniu, bet ir savo dukters idis motina, visam laikui tampa pagrindiniu dailininko muzieju. Iš turtinga dukra už aušinamą juvelyrinį ir paprastą žydų jaunuolį sąjunga, kurios tėvas uždirbo gyvenimo, iškraunant silkę, kitaip aš ne skambinti melallians, bet meilė buvo stipresnė ir sutapti su visomis konvencijas. Tai yra ši meilė, kuri suvyniotų aplink juos, didėjančia į dangų.
Karina vaizduoja du Shagal - Bella mėgsta ir brangią širdį Vitebsko. Gatvės pateikiamos kaip namų, atskirtų aukšta tamsiai tvora. Ne iš karto, žiūrovas pastebės ožką, ganymą kairiajame paveikslo centro pusėje ir paprastas žmogus su naviko kelnėmis priešais - soufold iš dailininko, išeinant iš bendrojo konteksto ir romantiškos nuotaikos darbo, bet tai viskas vaikščiojo ...
6. "Karo veidas". Salvadoras Dali, 1940 m.
Ispanijos menininko Salvadoro Dali nuotrauka, parašyta 1940 m.
Vaizdas buvo sukurtas kelyje į Jungtines Valstijas. Įspūdingas tragedijos plaukimas pasaulyje, politikų kraujagyslme, kapitonas pradeda dirbti ant garlaivio. Įsikūręs Bumanza-Van Beningen muziejuje Rotterdame.
Praradęs visą viltį normaliam gyvenimui Europoje, menininkas iš mylimo Paryžiaus lapų į Ameriką. Karas apima seną šviesą ir siekia užfiksuoti visą likusią pasaulį. Mokytojas vis dar nežino, kad buvimas naujame pasaulyje aštuonerius metus bus tikrai žinomas, o jo darbas yra pasaulio tapybos šedevrai.
7. "Creek". Edward Munk, 1893 m
"Creek" ("Norv". Skrik) - sukurta intervale nuo 1893 iki 1910 m. Tapybos Norvegijos menininko ekspresionisto Edward Minka. Jie vaizduoja žmogaus figūrą, kuri rėkia neviltį ant kruvinų-raudonojo dangaus fone ir labai apibendrinto kraštovaizdžio fone. 1895 m. Munch sukūrė tą patį sklypą.
Raudona, ugnies karšto dangus padengė šalto fjordo, kuris, savo ruožtu, sukelia fantastišką šešėlį, panašų į šiaurinį monstrą. Stresas iškreipė erdvę, linijos sumušė, spalvos nėra nuoseklūs, perspektyva yra sunaikinta.
Daugelis kritikų mano, kad paveikslų sklypas yra psichiškai nesveiko asmens serga fantazija. Kažkas mato aplinkos katastrofos darbe prielaida, kažkas išsprendžia klausimą, kurio mumija įkvėpė autorių į šį darbą.
8. "Mergina su perlų tarnauja". Jan Vermeer, 1665
Nuotrauka "Mergina su perlų aptarnavimo" (Notera. "Het Meisje Met de Parel") buvo parašyta apie 1665 m. Šiuo metu yra saugomi Mauritzheis muziejuje, Hagos mieste, Nyderlanduose ir yra apsilankymo muziejaus kortelė. "Tronie Žanre" buvo parašyta nuotrauka, kuri gavo Nyderlandų Mona Lisa, šiaurės Mona Lisa slapyvardį.
"Peter Webber" filmo "Mergina su perlų aptarnaujančia" 2003 m.
9. "Babilonijos bokštas". Peter Bruegel, 1563
Įžymiausias menininko Peter Bruegel vaizdas. Menininkas sukūrė bent dvi nuotraukas šiame sklype.
Vaizdas yra - meno istorijos muziejus, Viena.
Biblija turi istoriją apie tai, kaip Babilono gyventojai bandė statyti aukštą bokštą, kad patektų į dangų, bet Dievas padarė taip, kad jie kalbėjo įvairiomis kalbomis, nustojo suprasti vieni kitus, ir bokštas išliko nebaigtas.
10. "Alžyro moterys". Pablo Picasso, 1955 m
"Alžyro moterys" - 15 kvapų serija, sukurta Picasso 1954-1955 m., Remiantis Ezhen Delacrox tapyba; Paveikslai skiriasi priskirtu menininku su literatūros nuo A iki O. "versija o" buvo parašyta vasario 14, 1955; Jau kurį laiką ji priklausė žinomam amerikietiškam XX a. Viktoras Gantse meno surinkimui.
Modelis Pablo Picasso "Alžyro moterys (versija o)" buvo parduota už 180 mln.
11. "Nauja planeta". Konstantin Jun, 1921 m
Rusijos sovietinis dailininkas, magistro kraštovaizdis, teatro menininkas, teoretikas. Akademikas Ah TSRS. SSRS žmonių dailininkas. Pirmojo laipsnio stalino premijos nugalėtojas. Narys WCP nuo 1951 m.
Tai yra nuostabi, sukurta 1921 m., O ne visai Jono dailininiui-realistui būdingas "New Planet" - vienas iš ryškių darbo, kuris buvo įkūnijęs apie pokyčius, kuriame spalio revoliucija buvo antra XX amžiaus dešimtmetis. Nauja sistema, naujas būdas ir naujas mąstymo būdas tik sovietine visuomene. Kas dabar laukia žmonijos? Šviesi ateitis? Tai dar nebuvo maniau apie tai, bet tai, kad sovietinė Rusija ir visas pasaulis patenka į pokyčių erą, taip pat greitą naujos planetos gimimą.
12. "Sicstinskaya Madonna". Rafael Santi, 1754
Raphaelio paveikslas, kuris nuo 1754 yra senų meistrų galerijoje Drezdene. Priklauso visuotinai priimtų aukšto atgimimo viršūnių skaičiui.
Didžiulis dydis (265? 196 cm, nuotraukos dydis Dresdeno galerijos kataloge) buvo sukurtas Rafael už Saint Sitict vienuolyno bažnyčios altoriui Piaenzui Julija II tvarka. Yra hipotezė, kad nuotrauka buvo parašyta 1512-1513 garbės pergalės per prancūzų kalbą, kuris buvo įsiveržė į Lombardijoje per Italijos karų metu, ir vėlesnį įtraukimą į Piaceses popiežiaus regione.
13. "vaikščioti Mary Magdalenu". Titianas (Tiziano titsHevero), parašyta apie 1565 m
Paveikslėlis, parašytas apie 1565 m. Italijos menininko titijos papai. Priklauso valstybiniam Hermitažui Sankt Peterburge. Kartais kūrimo data nurodoma kaip "1560".
Paveikslėlio modelis buvo Julia Festin, paspaudus menininką su "Wops" su auksiniais plaukais. Gatzag kunigaikštis buvo labai sužavėtas gonzag kunigaikštis, ir jis nusprendė užsisakyti jo kopiją. Vėliau titanas, keičiantis fono ir moterų pozityvizmo, parašė pora daugiau tokio darbo.
14. "Mona Lisa". Leonardo da Vinci, 1503-1505
Portretas ponia Liza del Jocondo (IAL. RITRATTO DI MONNA LISA DEL Giocondo) - tapyba Leonardo da Vinci, įsikūrusi Luvre (Paryžius, Prancūzija), vienas iš žymiausių paveikslų kūrinių pasaulyje, kuris yra manoma, kad yra Lisa Gerardini, sutuoktinių Portretas, sutuoktiniai Merchant Florentia Francesco del Jocondo, parašyta apie 1503 -1505.
Pasak vienos iš išplėstinių versijų, "Mona Lisa" - menininko savęs portretas.
15. "Rytas pušynas", Shishkin Ivanas Ivanovičius, 1889 m.
Rusijos menininkų Ivano Shishkin ir Konstantino Savitsky paveikslėlis. Savitsky rašė lokius, tačiau kolektorius Paulius Tretjakovas maišo savo parašą, todėl nuotrauka dažnai rodoma.
Tapybos dizainą pasiūlė Shishkin Savitsky, kuris vėliau atliko bendrąjį autorių ir pavaizdavo lokio figūras. Šie lokiai su tam tikrais rodikliais ir kiekiais (pirmiausia buvo du iš jų) pasirodo parengiamuosiuose brėžiniuose ir eskizuose. Gyvūnai iš Saviatsky taip sėkmingai pasirodė, kad jis net pasirašė nuotrauką kartu su šykiniais.
16. "Nebuvo laukti." Ilya Repin, 1884-1888 m.
Rusijos menininko Ilya pakartotinio (1844-1930), parašyta 1884-1888 m. Ji yra valstybės Tretyakov galerijos susitikimo dalis.
XII mobiliojo parodoje rodoma nuotrauka yra įtraukta į pasakojimo ciklą, skirtą Rusijos revoliucinio gyventojų likimui.
17. "Ball in Moulin de la Gaette", Pierre Auguste Renoir, 1876.
Nuotrauka parašė Prancūzijos menininko Pierre Auguste Renoir 1876.
Vieta, kur vaizdas yra D'ORS muziejus. Moulin de la Galette yra nebrangūs Cukinijos apie Montmartre, kur susirinko Paryžiaus studentai ir darbas.
18. "Star Night". Vincent Van Gogh, 1889 metai.
De sterkrenacht. - Nyderlandų dailininko Vincent Van Gogh paveikslėlis, parašytas 1889 m. Birželio mėn., Atsižvelgiant į išankstinio dangaus per išgalvotą miestą nuo rytinio dailininko būsto "Saint-Remy de Provence". Nuo 1941 m. Jis saugomas šiuolaikinio meno muziejuje Niujorke. Jis laikomas vienu iš geriausių van Gogh kūrinių ir vienas iš svarbiausių Vakarų tapybos darbų.
19. "Adomo kūrimas". Michelangelo, 1511.
Michelangelo Fresco, parašyta apie 1511. Freskas yra ketvirtadalis devynių centrinių sicastino koplyčios lubų kompozicijų.
"Adomo kūrimas" yra viena iš svarbiausių SICStinos koplyčios tapybos kompozicijų. Begalinėje erdvėje, Dievo-tėvas skrenda, apsuptas viršutinių angelų, su ryžtinga balta tunika. Dešinė ranka yra ištempta į Adomo ranką ir beveik paliesti ją. Adomo kūnas gulėjo ant žalios uolos palaipsniui ateina į judesius, pažadina į gyvenimą. Visa kompozicija sutelkta į dviejų rankų gestą. Dievo ranka suteikia impulsą, o Adomo ranka imasi, suteikiant visą gyvybinės energijos kūną. Tai, kad jų rankos neatitinka kontaktų, Michelangelo pabrėžė neįmanoma vienodo dieviškojo ir žmogaus. Dievo įvaizdyje, pagal menininko planą, o ne nuostabų principą, bet milžinišką kūrybinę energiją. Adomo Michelangelo pavidalu, žmogaus kūno galia ir grožis yra vejasi. Tiesą sakant, pats asmens kūrimas pasirodo prieš mus, o momentas, kai jis gauna sielą, aistringai ieškoti dieviškojo, troškulio žinių.
20. "pabučiuoti žvaigždės danguje". Gustav Klimt, 1905-1907.
Austrijos menininko Gustav Climna paveikslėlis, parašytas 1907-1908 m. Drobė priklauso "Climna" kūrybiškumo laikotarpiui, vadinamam "Golden", paskutinis autoriaus darbas savo "auksiniu laikotarpiu".
Ant uolos, ant gėlių grados krašto, aukso jaukiu, vieni kitiems yra visiškai panardinami, apleista iš viso pasaulio. Atsižvelgiant į tai, kas vyksta, kas vyksta, atrodo, kad nuotraukoje pavaizduota pora eina be laiko ir erdvės yra kosminė būklė, kitoje visų istorinių ir socialinių stereotipų ir kataklizmų pusėje. Visiškas privatumas ir sugrįžta žmogaus veidas tik pabrėžia izoliacijos ir pratęsimo į stebėtojo įspūdį.
Šaltinis - Wikipedia, muze-mira.com, tarkim-hi.me