Tre opere di Gogol. Ciò che ha scritto N

17.04.2019

Inaugurazione della casa (1826)

Tutta la vita dello scrittore è stata piena di lotte ed esperienze interne. Forse, mentre studiava ancora a Nizhyn, il giovane sentiva che avrebbe avuto molte domande sul significato della vita.

Lì, da studente delle scuole superiori, Kolya scrisse una poesia per la rivista scritta a mano della scuola, il cui titolo è considerato "Inaugurazione della casa". Ma è noto per certo che nella sua forma finale con l'autografo dell'autore si chiamava "Bad Weather".

Il giovane poeta, già all'età di diciassette anni, aveva dei dubbi sulla correttezza del titolo della sua poesia. L'autore porterà questi dubbi sullo stile scelto correttamente, sullo spunto correttamente inserito e persino sulla parola, per tutta la sua opera, affrontando senza pietà testi che, a suo avviso, hanno fallito.

Il giovane sembrava profetizzare a se stesso:

Che sia chiaro o scuro, è lo stesso,
Quando c'è brutto tempo in questo cuore!

Oltre alla poesia "Inaugurazione della casa", Gogol ha scritto altre quattro poesie e la poesia " Hanz Kuchelgarten».

Hanz Küchelgarten (1827-1829)

La prima pubblicazione non è stata all'altezza delle aspettative di Nikolai: è stata una grave delusione. Le speranze riposte in questa storia non erano giustificate. L'idillio romantico nei dipinti, scritti nella palestra di Nizhyn nel 1827, ricevette recensioni negative e costrinse l'autore a riconsiderare le sue possibilità creative.

In questo momento, Gogol si nascondeva dietro lo pseudonimo di A. Alov. Lo scrittore acquistò tutte le copie invendute e le distrusse. Ora Nikolai ha deciso di scrivere ciò che conosce bene: la bellissima Ucraina.

Serate nella fattoria vicino a Dikanka (1829-1832)

Il libro ha suscitato vivo interesse tra i lettori. Escursione storica nella Piccola Russia, raffiguranti immagini della vita ucraina, risplendenti di allegria e umorismo sottile, hanno fatto una grande impressione.

Sarebbe del tutto logico se il narratore usasse Lingua ucraina per le tue creazioni Ma in russo, Gogol sembrava cancellare il confine tra la Piccola Russia e la Grande Russia. ucraino motivi folcloristici, dove la lingua principale è il russo, generosamente cosparso in parole ucraine, ha reso l'intera raccolta di “Serate” assolutamente squisita, assolutamente diversa da qualsiasi cosa esistesse a quel tempo.

Il giovane scrittore ha iniziato il suo lavoro non con tabula rasa. Anche a Nizhyn teneva un taccuino, che lui stesso chiamava "Tutti i tipi di cose". Si trattava di un quaderno di quattrocentonovanta fogli, in cui lo studente liceale annotava tutto ciò che gli sembrava interessante: informazioni storiche e geografiche, dichiarazioni scrittori famosi, proverbi e detti, leggende, canzoni, costumi, pensieri e scritti propri.

Il giovane non si è fermato qui. Scrive lettere a sua madre e alle sue sorelle e chiede loro di inviargli varie informazioni sul tema: "la vita del piccolo popolo russo". Vuole sapere tutto. Così è iniziato molto lavoro sul libro.

“Serate” aveva il sottotitolo: “Racconti pubblicati dall’apicoltore Rudy Panko”. Questo è un personaggio immaginario. Serviva per dare credibilità alle storie. L'autore sembra andare nell'ombra, trasmettendo l'immagine di un apicoltore semplice, bonario e allegro, permettendogli di ridere e scherzare a spese dei suoi compaesani. Così, attraverso le storie di un semplice contadino, viene trasmesso il sapore della vita ucraina. Questo personaggio sembra strizzare l'occhio al lettore, riservandosi subdolamente il diritto alla finzione, ma spacciandolo per l'onesta verità. E tutto questo con una speciale intonazione ottimista.

La differenza tra la fantasia e le storie dello scrittore è che nelle fiabe recitano personaggi magici, e quelli di Gogol sono religiosi. Tutto qui è intriso di fede in Dio e nel potere del diavolo.

L'azione di tutte le storie incluse nella raccolta è collegata a uno degli strati cronologici del tempo: l'antichità, i recenti tempi leggendari di Caterina la Grande e la modernità.

I primi lettori di "Serate" erano tipografi che, quando videro Gogol in visita, iniziarono a ridacchiare e assicurarono che le sue "roba" erano molto divertenti. "COSÌ! - pensò lo scrittore. "Piacevo a Cherni."

Primo libro

E poi è avvenuto il debutto. Il primo libro è stato pubblicato. Questi sono: "Fiera di Sorochinskaya", "La sera alla vigilia di Ivan Kupala", "Annegamento", "La lettera mancante".

Ed è diventato chiaro a tutti: questo è talento! Tutti i critici famosi hanno espresso all'unanimità la loro gioia. Lo scrittore fa conoscenze circoli letterari. Viene pubblicato dal barone Anton Antonovich Delvig, scopre l'opinione del critico già riconosciuto Vasily Andreevich Zhukovsky in quel momento. Essendo diventato amico di Zhukovsky, Nikolai si ritrova nel circolo letterario e aristocratico.

È passato un anno ed è stata rilasciata la seconda parte della collezione. La semplicità, la diversità, la diversità della nazionalità si riversano nelle storie: "La notte prima di Natale", "Terribile vendetta", "Ivan Fedorovich Shponka e sua zia", "Luogo incantato".

Il lato festoso e colorato ha anche un altro lato: notturno, oscuro, peccaminoso, ultraterreno. La verità convive con la menzogna, l'ironia con la serietà. C'era un posto e storie d'amore e misteri irrisolti.

Anche agli albori del cinema, le opere di Gogol iniziarono ad attrarre i registi. All'inizio del XX secolo, gli adattamenti cinematografici di “La notte prima di Natale”, “Terribile vendetta”, “Viy” furono accolti dal pubblico con “Evviva”, nonostante la poetica e l'immaginario della trama che il il narratore così diligentemente inserito scompariva sullo schermo nei film muti in ogni frase.

I film basati sulle "Serate" di Gogol furono pubblicati più tardi e "Viy", infatti, è il primo film horror sovietico.

Arabeschi (1835)

Fu questa la raccolta successiva, composta in parte da articoli pubblicati negli anni 30-34 dell'Ottocento, in parte da opere pubblicate per la prima volta.

Storie e testi letterari inclusi in questa raccolta sono poco conosciuti dal lettore generale. Qui Gogol ha discusso della letteratura russa, ha cercato il suo posto nella storia e ne ha delineato i compiti. Ha parlato dell'arte, di Pushkin, come un grande poeta nazionale, sull'arte popolare.

Mirgorod (1835)

Questo periodo segnò l'apice della fama di Gogol e tutte le sue opere incluse nella raccolta "Mirgorod" non fecero altro che confermare il genio dell'autore.

Per gli editori la raccolta era divisa in due libri, due racconti ciascuno.

Taras Bulba

Dopo l'uscita di Taras Bulba, Belinsky dichiarò immediatamente che si trattava di "una poesia di grandi passioni".

Anzi: guerra, omicidio, vendetta, tradimento. In questa storia c'era anche un posto per l'amore, così forte che l'eroe è pronto a dare tutto per: i suoi compagni, suo padre, la sua patria, la sua vita.

Il narratore ha creato una trama tale che è impossibile valutare in modo inequivocabile le azioni dei personaggi principali. Taras Bulba, così assetato di guerra, alla fine perde due figli e muore lui stesso. Il tradimento di Andriy, che si innamorò di una bellissima ragazza polacca ed era pronto a tutto per il bene di questa passione fatale.

Proprietari terrieri del vecchio mondo

Quest'opera non è stata compresa da molti. Poche persone hanno visto nella storia del vecchio sposi storia d'amore. Quell'amore che non si esprime in confessioni tempestose, promesse o tradimenti dal finale tragico.

La vita semplice dei vecchi proprietari terrieri che non possono vivere l'uno senza l'altro, perché in questa vita sono un tutt'uno: questo è ciò che il narratore ha cercato di trasmettere al lettore.

Ma il pubblico, avendo capito la storia a modo suo, ha comunque espresso il suo consenso.

I contemporanei di Nikolai Vasilyevich furono sorpresi di incontrare il carattere pagano antico slavo. Nella gente Fiabe ucraine questo personaggio non esiste, Gogol lo ha “portato” dal profondo della storia. E il personaggio ha messo radici, spaventando il lettore con il suo sguardo pericoloso.

La storia ha un carico semantico colossale. Tutta l'azione principale si svolge nella chiesa, dove c'è una lotta tra il bene e il male, la fede e l'incredulità.

Il finale è triste. Gli spiriti maligni hanno vinto personaggio principale morto. Ecco qualcosa a cui pensare. L'uomo non aveva abbastanza fede per essere salvato.

La storia di come Ivan Ivanovich ha litigato con Ivan Nikiforovich

Questo è l'opera finale della raccolta “Mirgorod”, in cui tutte le passioni sono ironiche.

La natura umana nella persona di due proprietari terrieri, che, per nulla da fare, hanno avviato una causa a lungo termine, viene mostrata da tutte le parti, esponendoli tratti peggiori. La società secolare d'élite è mostrata nelle immagini più sgradevoli: stupidità, stupidità, stupidità.

E il finale: “È noioso a questo mondo, signori!” - cibo per un ragionamento filosofico profondo.

Appunti di un pazzo (1835)

Il primo titolo della storia è “Scraps from the Notes of a Madman”.

Questa storia di follia, nello stile di Gogol, non aveva analoghi. Qui Nikolai Vasilyevich ha aggiunto una buona dose di pietà al suo spirito e alla sua originalità.

L'eroe non ha sofferto invano. In questo strano grottesco molti vedevano sia la poesia delle parole che la filosofia del pensiero.

Prospettiva Nevskij (1835)

Lo scrittore visse a San Pietroburgo per molti anni e semplicemente non poté fare a meno di descrivere il luogo che era centrale nella vita di molti cittadini.

Cosa succede sulla Prospettiva Nevskij. E il narratore, come se facesse della Prospettiva Nevskij il personaggio principale, mostra la sua vita usando l'esempio di due personaggi strappati completamente accidentalmente dalla folla.

L'ispettore generale (1835)

Un'opera immortale che ha portato a Nikolai Vasilyevich un'enorme fama. Ha creato le immagini più vivide e autentiche della burocrazia provinciale, dell'appropriazione indebita, della corruzione e della stupidità.

Si ritiene che l'idea di questa commedia sia nata nella testa di Pushkin, ma l'elaborazione della trama e la creazione dei personaggi dei personaggi sono tutto merito di Gogol. Dietro la farsa e il naturalismo si nasconde un sottotesto filosofico, perché dietro l'impostore c'è una punizione per i funzionari del capoluogo di contea.

Non è stato possibile mettere in scena subito lo spettacolo. Convincersi che il gioco non è pericoloso, che è solo una presa in giro del cattivo funzionari provinciali dovette all'imperatore stesso.

Commedia La mattina di un uomo d'affari (1836)

Inizialmente, l’opera era concepita come un’opera di grandi dimensioni, che avrebbe dovuto chiamarsi “Vladimiro di Terzo Grado”, e “Mattino” è solo una parte della grande idea.

Ma avanti ragioni varie, anche a causa della censura, avrà luogo ottimo lavoro non era il destino. C'è troppo “sale, rabbia, risate” nella commedia. Anche il titolo iniziale “Mattina di un funzionario” è stato sostituito dalla censura con “Mattina uomo d'affari».

I restanti manoscritti dei falliti molto lavoro, furono rivisti e utilizzati da Gogol in altre opere.

Contenzioso (1836)

Una commedia incompiuta - parte dell'opera "Vladimiro di terzo grado". Nonostante il fatto che "Vladimir" sia andato in pezzi e non abbia avuto luogo, e "Contenzioso" sia rimasto incompiuto, le singole scene hanno ricevuto il diritto alla vita e sono state messe in scena in teatro durante la vita dell'autore.

Estratto (1839-1840)

Il primo titolo è "Scene da vita sociale" - passaggio drammatico. Non era destinato a vedere la luce: questo è ciò che ha deciso la censura.

Nikolai Vasilyevich incluse questo passaggio in “Passaggi drammatici e scene individuali” nella sua pubblicazione nel 1842.

Lakeeyskaja (1839-1840)

Un altro drammatico estratto dall'opera fallita “Vladimir of the Third Degree”, pubblicata indipendentemente in “Le opere di Nikolai Gogol” nel 1842.

Naso (1841-1842)

L'assurda opera satirica non è stata compresa. La rivista Mosca Observer ha rifiutato di pubblicarlo, accusando lo scrittore di stupidità e volgarità. Ma Pushkin vi ha trovato molte cose inaspettate, divertenti e originali, pubblicandole nella sua rivista Sovremennik.

È vero, c'è stata una certa censura, che ha tagliato interi pezzi di testo. Ma l'immagine di un uomo vuoto e ambizioso che lotta per lo status e l'ammirazione per i ranghi più alti è stata un successo.

Anime morte (1835-1841)

Questa è la creazione più fondamentale, con destino difficile. L'opera prevista in tre volumi non poteva vedere la luce, nella versione che voleva Nikolai Vasilyevich: inferno, purgatorio, paradiso (come credono molti filologi).

Nel 1842 fu pubblicato il primo volume, rigorosamente curato dalla censura. Ma carico semantico conservato. Il lettore poteva vedere tutto: tentazione, male, inizio dinamico. E riconosci il diavolo in colui che compra le anime - in Chichikov. E tutti i proprietari terrieri sono un'intera galleria di tipi diversi, ognuno dei quali personifica alcune proprietà del carattere umano.

Il libro ha ricevuto una valutazione discreta. La sua traduzione in altre lingue iniziò già nel 1844, e ben presto poté essere letto in tedesco, ceco, inglese e polacco. Durante la vita dell'autore, il libro fu tradotto in dieci lingue.

Le idee per il terzo volume sono rimaste solo idee. Lo scrittore ha raccolto materiali per questo volume, ma non ha avuto il tempo di usarli.

Attraversamento del teatro dopo la presentazione di una nuova commedia (1836-1841)

Lo scrittore ha trascorso tutta la sua vita alla ricerca di veri sentimenti, risolvendo qualità spirituali, mette una certa filosofia nelle sue creazioni.

Essenzialmente, “Theatrical Travel” è un'opera teatrale su un'opera teatrale. E la conclusione suggerisce se stessa. Il numero di giullari di cui la società ha bisogno è sproporzionato rispetto ai vari tipi di avidità e al desiderio di profitto. "Ci sono molte opinioni, ma nessuno ha capito la cosa principale", lamenta l'autore.

Soprabito (1839-1841)

Si ritiene che questa storia sia nata da un aneddoto. Mescolando compassione e irritazione, Akaki Akakievich uscì all'improvviso. E triste storia divertente la storia di quella piccola persona insignificante si è improvvisamente rivelata interessante.

E dopo aver riso del personaggio di Gogol, arriva il momento di pensare se questa storia abbia un significato biblico. Dopotutto, l'anima vuole amare solo ciò che è bello, ma le persone sono così imperfette. Ma Cristo chiama tutti ad essere gentili e miti. In greco “colui che non fa il male” è Akakios. Quindi otteniamo Akaki Akakievich, un'immagine morbida e vulnerabile.

“The Overcoat” è stato interpretato in modi diversi, ma mi è piaciuto molto. Ha trovato il suo posto nel cinema. Il film "The Overcoat", uscito nel 1926 e accolto con entusiasmo dal pubblico, fu bandito dalla censura nel 1949. Ma per il 150 ° anniversario della nascita dello scrittore, è stato girato un nuovo film, "The Overcoat", diretto da Alexei Batalov.

Ritratto (1842)

Nella prima parte lo scrittore tocca l'atteggiamento degli altri nei confronti dell'arte, criticando la monotonia e la miopia. L'autore condanna l'inganno sulle tele, così apprezzato dal pubblico, chiedendo un servizio alla vera arte.

Nella seconda parte, Gogol ha scavato ancora più a fondo. Spiegare che lo scopo dell’arte è servire Dio. Senza intuizione, l'artista realizza semplicemente copie senz'anima e, in questo caso, il trionfo del male sul bene è inevitabile.

La storia è stata criticata per essere troppo predicativa.

Gioca al matrimonio (1842)

Gioca con nome e cognome"Il matrimonio, o un evento assolutamente incredibile in due atti" fu scritto nel 1835 e si intitolava "Grooms".

Ma Nikolai Vasilyevich ha apportato modifiche per altri otto anni e quando, finalmente, lo spettacolo è stato messo in scena, molti non lo hanno capito. Persino gli attori stessi non capivano cosa stavano interpretando.

Ma il tempo ha rimesso tutto al suo posto. L'idea che il matrimonio sia l'unione di due anime, e non la ricerca di un ideale illusorio, costringe da molti anni il pubblico ad assistere a questo spettacolo e i registi a metterlo in scena su palchi diversi.

Attori di commedie (1842)

IN Russia zarista soggetto gioco d'azzardo era nell'aria. È stato toccato da molti scrittori. Anche Nikolai Vasilyevich ha espresso la sua visione su questo argomento.

Lo scrittore l'ha capito così contorto trama della storia, condendo il tutto con giri di parole chic, comprese le espressioni gergali dei giocatori d'azzardo, che la commedia ha trasformato in una vera e propria matrice intricata, dove tutti gli eroi fingono di essere qualcun altro.

La commedia ebbe un successo immediato. È ancora attuale oggi.

Roma (1842)

Non è lavoro indipendente e un estratto da romanzo incompiuto"Annunziata". Questo passaggio caratterizza abbastanza chiaramente l'evoluzione dell'autore nella creatività, ma non ha ricevuto una valutazione degna.

Brani selezionati dalla corrispondenza con gli amici (1845)

Una crisi mentale spinge lo scrittore a temi religiosi e filosofici. Il frutto di questo lavoro è stata la pubblicazione della raccolta “Passaggi selezionati dalla corrispondenza con gli amici”.

Quest'opera, scritta in uno stile edificante e predicativo, provocò una tempesta tra i critici. In tutti i circoli letterari si sono svolti dibattiti e sono stati letti estratti di questo libro.

Le passioni erano serie. Vissarion Grigorievich Belinsky ha scritto una recensione critica sotto forma di lettera aperta. Ma la lettera fu vietata dalla pubblicazione e cominciò a essere distribuita manoscritta. È per la distribuzione di questa lettera a pena di morte Fyodor Mikhailovich Dostoevskij è stato condannato. È vero, la “pena di morte mediante fucilazione” non è avvenuta; la sentenza è stata commutata in punizione sotto forma di lavori forzati.

Gogol ha spiegato gli attacchi al libro come un suo errore, credendo che il tono edificante scelto avesse rovinato tutto. E quei luoghi che inizialmente la censura non ha lasciato passare, alla fine hanno rovinato il materiale presentato.

Tutte le opere di Nikolai Vasilyevich Gogol sono pagine di straordinaria bellezza della parola russa, quando leggi sei felice e orgoglioso di poter parlare e pensare nella stessa lingua.

Nikolai Vasilievich Gogol - grande scrittore, autore russo opere immortali"L'ispettore generale", "Serate in una fattoria vicino a Dikanka", "Taras Bulba", "Viy", "Dead Souls" e molti altri.

Nikolai Gogol nacque il 20 marzo 1809 nella città di Velikiye Sorochintsy, distretto di Mirgorod, provincia di Poltava, nella famiglia di un povero proprietario terriero. La mia infanzia è stata trascorsa nella tenuta dei miei genitori Vasilievka, vicino al villaggio di Dikanka, terra di leggende, credenze, leggende storiche. Suo padre, Vasily Afanasyevich, un appassionato ammiratore dell'arte, un amante del teatro e autore di poesie e commedie spiritose, ha avuto un certo ruolo nell'educazione del futuro scrittore.

Dopo istruzione domestica Gogol trascorse due anni presso la scuola distrettuale di Poltava, poi entrò al Ginnasio delle scienze superiori di Nizhyn. Qui impara a suonare il violino, si dedica alla pittura, prende parte a spettacoli teatrali, interpretando ruoli comici.

Dopo essersi diplomato al liceo nel 1828, lo scrittore andò a San Pietroburgo con la speranza di iniziare un'ampia carriera. Ma i primi tentativi letterari non hanno avuto successo.

Nel 1830 sulla rivista " Note domestiche" Apparve il primo racconto di Gogol "Basavryuk", successivamente rivisto nel racconto "La sera alla vigilia di Ivan Kupala". A dicembre, l'almanacco di Delvig "Fiori del Nord" ha pubblicato un capitolo da romanzo storico"Hetman". Gogol si avvicina a Delvig, Zhukovsky, Pushkin, amicizia con chi era Grande importanza per lo sviluppo opinioni pubbliche e il talento letterario del giovane Gogol. Pushkin lo introdusse nella sua cerchia, dove erano Krylov, Vyazemsky, Odoevskij, l'artista Bryullov, e gli diede le trame per "L'ispettore generale" e " Anime morte".

La fama letteraria di Gogol gli fu portata da "Serate in una fattoria vicino a Dikanka" (1831-32), dai racconti "Fiera di Sorochinskaya", "Notte di maggio", ecc. Nel 1833 decise di dedicarsi alla scienza e lavoro pedagogico e nel 1834 fu nominato professore associato nel dipartimento storia generale all'Università di San Pietroburgo. Lo studio delle opere sulla storia dell'Ucraina ha costituito la base del progetto per "Taras Bulba". Nel 1835 lasciò l'università e si dedicò interamente all'università creatività letteraria. Nello stesso anno furono pubblicate le raccolte di racconti "Mirgorod", che includevano "Proprietari terrieri del vecchio mondo", "Taras Bulba", "Viy", ecc. E "Arabesques" (su temi della vita di San Pietroburgo). "L'ispettore generale" fu scritto nel 1835 e già messo in scena a Mosca nel 1836 con la partecipazione di Shchepkin.

11 febbraio 1852, mentre era serio stato mentale, lo scrittore ha bruciato il manoscritto del secondo volume della poesia "Dead Souls". La mattina del 21 febbraio Gogol morì nel suo appartamento in Nikitsky Boulevard.

Gogol fu sepolto nel cimitero del monastero Danilov a Mosca. Dopo la rivoluzione, i resti di Gogol furono trasferiti nel cimitero di Novodevichy.

Anni di vita: dal 20/03/1809 al 21/02/1852

Eccezionale scrittore, drammaturgo, poeta, critico, pubblicista russo. Le opere sono incluse nei classici della letteratura nazionale e mondiale. Le opere di Gogol hanno avuto e continuano a farlo un impatto enorme su scrittori e lettori.

Infanzia e gioventù

Nato nella città di Velikiye Sorochintsy, distretto di Mirgorod, provincia di Poltava, nella famiglia di un proprietario terriero. Il padre dello scrittore, V. A. Gogol-Yanovsky (1777-1825), prestò servizio presso l'ufficio postale della Piccola Russia, nel 1805 si ritirò con il grado di assessore collegiale e sposò M. I. Kosyarovskaya (1791-1868), secondo la leggenda, la prima bellezza in la regione di Poltava. La famiglia ebbe sei figli: oltre a Nikolai, il figlio Ivan (morto nel 1819), le figlie Marya (1811-1844), Anna (1821-1893), Lisa (1823-1864) e Olga (1825-1907). i suoi anni d'infanzia nella tenuta dei suoi genitori Vasilyevka (un altro nome è Yanovshchina). Da bambino, Gogol scriveva poesie. La madre mostrò grande preoccupazione per l'educazione religiosa di suo figlio, ed è la sua influenza che viene attribuita all'orientamento religioso e mistico della visione del mondo dello scrittore.Nel 1818-19, Gogol, insieme a suo fratello Ivan, studiò nel distretto di Poltava scuola, e poi, nel 1820-1821, prese lezioni private. Nel maggio 1821 entrò nella palestra delle scienze superiori a Nizhyn. Qui è impegnato nella pittura, partecipa a spettacoli - come artista decorativo e come attore. Si cimenta in vari modi generi letterari(scrive poemi elegiaci, tragedie, poema storico, storia). Allo stesso tempo scrive la satira "Qualcosa su Nezhin, o la legge non è scritta per gli sciocchi" (non conservata). Tuttavia, non pensa alla carriera letteraria, tutte le sue aspirazioni sono legate al "servizio pubblico", sogna una carriera legale.

L'inizio di una carriera letteraria, il riavvicinamento con A.S. Puškin.

Dopo essersi diplomato al liceo nel 1828, Gogol andò a San Pietroburgo. In difficoltà finanziarie, preoccupandosi senza successo di un luogo, Gogol fece i suoi primi tentativi letterari: all'inizio del 1829 apparve la poesia "Italia", e nella primavera dello stesso anno, sotto lo pseudonimo di "V. Alov", Gogol pubblicò il “idillio in immagini” “Ganz Küchelgarten”. La poesia ha causato molto recensioni negative critici, che hanno rafforzato il difficile umore di Gogol, che per tutta la sua vita ha vissuto molto dolorosamente le critiche alle sue opere. Nel luglio 1829 bruciò le copie invendute del libro e improvvisamente fece un breve viaggio all'estero. Gogol ha spiegato il suo passo come una fuga da un sentimento d'amore che inaspettatamente si è impossessato di lui. Alla fine del 1829 riuscì a decidere di prestare servizio presso il dipartimento dell'economia statale e degli edifici pubblici del Ministero degli affari interni (prima come scriba, poi come assistente del capoufficio). La sua permanenza negli uffici causò a Gogol una profonda delusione nel "servizio pubblico", ma gli fornì ricco materiale per lavori futuri. A questo punto, Gogol dedicava sempre più tempo opera letteraria. Dopo il primo racconto "Bisavryuk, o la sera alla vigilia di Ivan Kupala" (1830), Gogol pubblicò una serie opere d'arte e articoli. La storia "Donna" (1831) fu la prima opera firmata vero nome autore. Gogol incontra P. A. Pletnev. Fino alla fine della sua vita, Pushkin rimase per Gogol un'autorità indiscutibile sia nell'arte che nel moralmente. Nell'estate del 1831, i suoi rapporti con la cerchia di Pushkin divennero piuttosto stretti. Situazione finanziaria Gogol si rafforza grazie al suo lavoro pedagogico: dà lezioni private nelle case di P.I. Balabin, N.M. Longinov, A.V. Vasilchikov e dal marzo 1831 divenne insegnante di storia presso l'Istituto Patriottico.

Il periodo più fruttuoso della vita

Durante questo periodo fu pubblicato "Serate in una fattoria vicino a Dikanka" (1831-1832). Hanno suscitato un'ammirazione quasi universale e hanno reso famoso Gogol.Il 1833, l'anno per Gogol, fu uno dei più intensi, pieni di dolorose ricerche per una strada ulteriore. Gogol scrive la sua prima commedia "Vladimiro di 3 ° grado", tuttavia, incontrando difficoltà creative e prevedendo complicazioni con la censura, smette di lavorare. Durante questo periodo, fu colto da un serio desiderio di studiare la storia: ucraina e mondiale. Gogol sta cercando di occupare il dipartimento di storia del mondo presso l'Università di Kiev di recente apertura, ma senza successo. Nel giugno 1834, tuttavia, fu nominato professore associato presso il dipartimento di storia generale dell'Università di San Pietroburgo, ma dopo aver tenuto diverse lezioni lasciò questo lavoro. Allo stesso tempo, in segreto, scrisse le storie che costituirono le sue due raccolte successive: "Mirgorod" e "Arabesques". Il loro presagio fu "La storia di come Ivan Ivanovich litigò con Ivan Nikiforovich" (pubblicato per la prima volta nel libro "Housewarming" nel 1834). La pubblicazione di "Arabesque" (1835) e "Mirgorod" (1835) confermò la reputazione di Gogol come scrittore eccezionale. Anche il lavoro sulle opere che in seguito formarono il ciclo "Racconti di Pietroburgo" risale all'inizio degli anni '30: nell'autunno del 1835, Gogol iniziò a scrivere "L'ispettore generale", la cui trama (come sosteneva lo stesso Gogol) fu suggerita da Puškin; il lavoro procedette con tale successo che il 18 gennaio 1836 lesse la commedia durante una serata con Zhukovsky, e nello stesso anno lo spettacolo fu messo in scena. Insieme al clamoroso successo, la commedia ha suscitato anche una serie di recensioni critiche, i cui autori hanno accusato Gogol di diffamare la Russia. La controversia che divampò ebbe un effetto negativo sullo stato d’animo dello scrittore. Nel giugno 1836 Gogol lasciò San Pietroburgo per la Germania e iniziò quasi 12 periodo estivo soggiorno dello scrittore all'estero. Gogol inizia a scrivere Dead Souls. La trama è stata suggerita anche da Pushkin (questo è noto dalle parole di Gogol). Nel febbraio 1837, nel bel mezzo del lavoro su Dead Souls, Gogol ricevette la notizia scioccante della morte di Pushkin. In un impeto di "inesprimibile malinconia" e amarezza, Gogol sente l '"opera presente" come il "sacro testamento" del poeta. Agli inizi di marzo del 1837 venne per la prima volta a Roma, che divenne poi una delle città preferite dello scrittore. Nel settembre 1839 Gogol arrivò a Mosca e iniziò a leggere i capitoli di Dead Souls, che suscitò una reazione entusiasta. Nel 1940 Gogol lasciò nuovamente la Russia e alla fine dell'estate del 1840 a Vienna subì improvvisamente uno dei primi attacchi di grave malattia nervosa. In ottobre viene a Mosca e legge gli ultimi 5 capitoli di "Dead Souls" nella casa degli Aksakov. Tuttavia, a Mosca, la censura non permise la pubblicazione del romanzo, e nel gennaio 1842 lo scrittore inoltrò il manoscritto al Comitato di censura di San Pietroburgo, dove il libro fu approvato, ma con un cambio di titolo e senza “Il racconto di Capitano Kopeikin.» A maggio è stato pubblicato "Le avventure di Chichikov, o anime morte" e ancora una volta il lavoro di Gogol ha causato una raffica delle risposte più controverse. Sullo sfondo dell'ammirazione generale si sentono aspre accuse di caricatura, farsa e calunnia.Tutta questa controversia ebbe luogo in assenza di Gogol, che si recò all'estero nel giugno 1842, dove lo scrittore stava lavorando al 2 ° volume di Dead Souls. Scrivere è estremamente difficile, con lunghe soste.

Gli ultimi anni di vita. Crisi creativa e spirituale dello scrittore.

All'inizio del 1845 Gogol mostrò segni di una nuova crisi mentale. Inizia un periodo di trattamento e di spostamento da un resort all'altro. Alla fine di giugno o all'inizio di luglio 1845, in uno stato di forte esacerbazione della malattia, Gogol brucia il manoscritto del 2o volume. Successivamente, Gogol spiegò questo passaggio con il fatto che il libro non mostrava abbastanza chiaramente "percorsi e strade" verso l'ideale. Il miglioramento delle condizioni fisiche di Gogol iniziò solo nell'autunno del 1845; ricominciò a lavorare sul secondo volume di il libro, però, incontrando difficoltà crescenti, si lascia distrarre da altre cose. Nel 1847 fu pubblicato a San Pietroburgo "Passaggi selezionati dalla corrispondenza con amici". L'uscita di Selected Places ha suscitato una vera tempesta di critica sul suo autore. Inoltre, Gogol ha ricevuto recensioni critiche dai suoi amici, V.G. è stato particolarmente duro. Belinsky. Gogol prende molto sul serio le critiche, cerca di giustificarsi, approfondisce le sue crisi spirituale. Nel 1848 Gogol tornò in Russia e visse a Mosca. Nel 1849-1850 legge ai suoi amici i singoli capitoli del 2° volume di Dead Souls. L'approvazione ispira lo scrittore, che ora lavora con rinnovata energia. Nella primavera del 1850, Gogol intraprese il suo primo e ultimo tentativo organizzare il tuo la vita familiare- fa un'offerta ad A. M. Vielgorskaya, ma viene rifiutata.1 gennaio 1852 Gogol riferisce che il 2o volume è "completamente finito". Ma negli ultimi giorni del mese si sono manifestati chiaramente i segni di una nuova crisi, il cui impulso è stato la morte di E. M. Khomyakova, una persona spiritualmente vicina a Gogol. È tormentato da una premonizione vicino alla morte, aggravato dai dubbi nuovamente intensificati sull'utilità della sua carriera di scrittore e sul successo del lavoro svolto. Alla fine di gennaio - inizio febbraio, Gogol incontra padre Matvey (Konstantinovsky) arrivato a Mosca; il contenuto delle loro conversazioni è rimasto sconosciuto, tuttavia, vi è indicazione che padre Matvey abbia consigliato di distruggere parte dei capitoli della poesia, motivando questo passo " influenza dannosa", che avranno. La morte di Khomyakova, la convinzione di Konstantinovsky e, forse, altre ragioni convinsero Gogol ad abbandonare la sua creatività e iniziare a digiunare una settimana prima della Quaresima. Il 5 febbraio ha salutato Konstantinovsky e da quel giorno non mangia quasi nulla e smette di uscire di casa. Alle 3 del mattino dal lunedì al martedì, dall'11 al 12 febbraio 1852, Gogol svegliò il suo servitore Semyon, gli ordinò di aprire le valvole della stufa e di portare una valigetta con i manoscritti dall'armadio. Prendendone un mucchio di quaderni, Gogol li mise nel camino e li bruciò (solo 5 capitoli, relativi a varie bozze di edizioni, furono conservati in forma incompleta). Il 20 febbraio un consiglio medico ha deciso di curare obbligatoriamente Gogol, ma le misure adottate non hanno dato risultati. La mattina del 21 febbraio N.V. Gogol è morto. Ultime parole Lo scrittore era: “Scale, presto, dammi le scale!”

Informazioni sulle opere:

Alla palestra di Nizhyn, Gogol non era uno studente diligente, ma aveva un'ottima memoria, si preparava per gli esami in pochi giorni e passava da una classe all'altra; era molto debole nelle lingue e fece progressi solo nel disegno e nella letteratura russa.

Fu Gogol, nel suo articolo “Qualche parola su Pushkin”, il primo a definire Pushkin il più grande poeta nazionale russo.

La mattina dopo l'incendio dei manoscritti, Gogol disse al conte Tolstoj che voleva bruciare solo alcune cose che erano state preparate in anticipo, ma bruciò tutto sotto l'influenza spirito maligno.

Una croce di bronzo fu installata sulla tomba di Gogol, in piedi su una lapide nera ("Golgota"). Nel 1952 fu eretto un nuovo monumento sulla tomba al posto del Golgota, ma il Golgota, in quanto non necessario, rimase in cantiere per qualche tempo Cimitero di Novodevichy, dove fu scoperta dalla vedova di E. S. Bulgakov. Elena Sergeevna ha acquistato la lapide, dopo di che è stata installata sulla tomba di Mikhail Afanasyevich.

Il film Viy del 1909 è considerato il primo “film horror” russo. Sì, il film non è sopravvissuto fino ad oggi. E l'adattamento cinematografico dello stesso Viy nel 1967 è l'unico "film horror" sovietico.

Bibliografia

Poesie

Hanz Kuchelgarten (1827)

Cicli di racconti e novelle

Primo libro (1831)
1. Fiera di Sorochinskaya
2. La sera prima di Ivan Kupala
3. Notte di maggio, o la donna annegata
4. Certificato mancante
Secondo libro (1832)
1. La notte prima di Natale
2. Terribile vendetta
3. Ivan Fedorovich Shponka e sua zia
4. Luogo incantato

Prima parte:
1. Proprietari terrieri del vecchio mondo
2. Taras Bulba
Seconda parte:
1. Viy
2. La storia di come Ivan Ivanovich litigò con Ivan Nikiforovich

Prospettiva Nevskij (1833-1834)
Naso (1832-1833)
Soprabito (1839-1840)
Appunti di un pazzo (1834)
Ritratto (1833-1834)
Carrozza (1835)

Non incluso nei cicli
Roma (1839-1842)
Anime morte (1909) dir. P. Chardynin, cortometraggio
La notte prima di Natale (1913) dir. V. Starevich
Ritratto (1915) dir. V. Starevich
Viy (1916) dir. V. Starevich
Come Ivan Ivanovich litigò con Ivan Nikiforovich (1941) dir. A. Kustov
La notte di maggio o la donna annegata (1952) dir. A. Rowe
L'ispettore generale (1952) dir. V. Petrov
Il cappotto (1959) dir. A. Batalov
Anime morte (1960) dir. L. Trauberg
Serate in una fattoria vicino a Dikanka (1961) dir. A. Rowe
Viy (1967) dir. K. Ershov
Matrimonio (1977) dir. V. Melnikov
Incognito da San Pietroburgo (1977) dir. L. Gaidai, basato sull'opera teatrale L'ispettore generale
Il naso (1977) dir. R. Bykov
Anime morte (1984) dir. M. Schweitzer, seriale
L'ispettore generale (1996) dir. S. Gazarov
Serate in una fattoria vicino a Dikanka (2002) dir. S. Gorov, musicale
Il caso delle “anime morte” (2005) dir. P. Lungin, serie televisiva
La strega (2006) dir. O. Fesenko, basato sulla storia Viy
Gioco russo (2007) dir. P. Chukhrai, basato sull'opera teatrale Players
Taras Bulba (2009) dir. V. Bortko
Lieto fine (2010) dir. J. Chevazhevsky, versione moderna basata sulla storia Nose

Nikolai Vasilyevich Gogol è un classico, noto a ciascuno di noi fin dai tempi della scuola. È uno scrittore brillante e un pubblicista di talento, il cui interesse lavorativo continua ancora oggi. In questo articolo passeremo a ciò che Gogol è riuscito a scrivere durante la sua breve vita. L'elenco delle opere dell'autore ispira rispetto, consideriamolo più in dettaglio.

A proposito di creatività

L'intera opera di Nikolai Vasilyevich Gogol è un unico insieme inestricabile, unito dagli stessi temi, motivi e idee. Stile vivace e brillante, stile unico, conoscenza dei personaggi presenti nel popolo russo: questo è ciò per cui Gogol è così famoso. L'elenco delle opere dell'autore è molto vario: ci sono schizzi della vita dei contadini, descrizioni di proprietari terrieri con i loro vizi, i personaggi dei servi sono ampiamente rappresentati, viene mostrata la vita della capitale e del capoluogo di contea. In verità, Gogol descrive l'intero quadro della realtà russa del suo tempo, senza fare distinzioni di classi e posizione geografica.

Gogol: elenco delle opere

Elenchiamo le opere principali dello scrittore. Per comodità, le storie sono combinate in cicli:

il ciclo “Mirgorod”, che comprende il racconto “Taras Bulba”;
"Petersburg Tales" include la storia "The Overcoat";
il ciclo "Serate in una fattoria vicino a Dikanka", che comprende una delle opere più famose di Gogol - "La notte prima di Natale";
interpreta "L'ispettore generale";
il ciclo “Arabesques”, che si differenzia sorprendentemente da tutto ciò che è scritto dall'autore, poiché unisce giornalismo e arte;
poesia "Anime morte".

Ora diamo uno sguardo più da vicino alle opere chiave nell’opera dello scrittore.

Ciclo “Serate in una fattoria vicino a Dikanka”

Questo ciclo divenne Nikolai Vasilyevich e fu pubblicato in due parti. Il primo fu pubblicato nel 1831 e il secondo solo un anno dopo.

Le storie di questa raccolta descrivono storie della vita degli agricoltori accadute in periodi di tempo diversi, ad esempio, l'azione di "May Night" si svolge nel XVIII secolo e "Terrible Vengeance" - nel XVII secolo. Tutte le opere sono accomunate dall'immagine di un narratore: lo zio Foma Grigorievich, che racconta le storie che ha sentito una volta.

Maggior parte storia famosa Questo ciclo è "La notte prima di Natale", scritto nel 1830. Le sue azioni si svolgono durante il regno di Caterina II in Ucraina, nel villaggio di Dikanka. La storia è interamente basata su tradizione romantica con i suoi elementi mistici e situazioni straordinarie.

"Ispettore"

Questo gioco è considerato il più opera famosa Gogol. Ciò è dovuto al fatto che dal momento in cui è stato messo in scena per la prima volta in teatro (1836), fino ad oggi non è uscito dalla scena teatrale, non solo nel nostro Paese, ma anche all'estero. Questo lavoro è diventato un riflesso di vizi, arbitrarietà e limitazioni funzionari della contea. Questo è esattamente come l'ho visto città di provincia Gogol. È impossibile compilare un elenco delle opere dell'autore senza menzionare questa opera.

Nonostante le implicazioni sociali e morali e la critica all’autocrazia, chiaramente visibili sotto la maschera dell’umorismo, l’opera non fu vietata né durante la vita dell’autore né successivamente. E il suo successo può essere spiegato dal fatto che Gogol è riuscito a ritrarre in modo insolitamente accurato e accurato i viziosi rappresentanti del suo tempo, che, sfortunatamente, si incontrano ancora oggi.

"Racconti di Pietroburgo"

Le storie di Gogol incluse in questa raccolta sono state scritte in tempo diverso- circa dagli anni '30 agli anni '40 del XIX secolo. Ciò che li unisce è il loro luogo d'azione comune: San Pietroburgo. L'unicità di questa raccolta sta nel fatto che tutte le storie in essa contenute sono scritte nello spirito realismo fantastico. È stato Gogol che è riuscito a sviluppare questo metodo e ad implementarlo così brillantemente nel suo ciclo.

Di cosa si tratta Si tratta di un metodo che permette di utilizzare le tecniche del grottesco e della fantasia nel rappresentare la realtà, mantenendo l'attualità e la riconoscibilità delle immagini. Quindi, nonostante l'assurdità di ciò che sta accadendo, il lettore riconosce facilmente le caratteristiche della vera Palmyra settentrionale nell'immagine dell'immaginaria Pietroburgo.

Inoltre, in un modo o nell'altro, l'eroe di ogni opera del ciclo è la città stessa. Pietroburgo, secondo Gogol, agisce come una forza che distrugge l’uomo. Questa distruzione può avvenire a livello fisico o spirituale. Una persona può morire, perdere la sua individualità e trasformarsi in un semplice uomo della strada.

"Cappotto"

Quest'opera è inclusa nella raccolta "Racconti di Pietroburgo". Al centro della storia questa volta c'è Akakiy Akakievich Bashmachkin, un funzionario minore. N.V. Gogol parla della vita e del sogno del "piccolo uomo" in quest'opera. Il soprabito è il desiderio ultimo della protagonista. Ma gradualmente questa cosa cresce, diventa più grande del personaggio stesso e alla fine lo consuma.

Si forma una certa connessione mistica tra Bashmachkin e il soprabito. L'eroe sembra dare parte della sua anima a questo capo di abbigliamento. Ecco perché Akakiy Akakievich muore pochi giorni dopo la scomparsa del soprabito. Dopotutto, insieme a lei, ha perso una parte di se stesso.

Il problema principale della storia è la dipendenza dannosa delle persone dalle cose. Il fattore determinante nel giudicare una persona è diventato l'argomento, e non la sua personalità: questo è l'orrore della realtà circostante, secondo Gogol.

Poesia "Anime morte"

Inizialmente, secondo il piano dell'autore, la poesia avrebbe dovuto essere divisa in tre parti. Il primo descrive una sorta di “inferno” della realtà. Nel secondo - "purgatorio", quando l'eroe doveva realizzare i suoi peccati e intraprendere la via del pentimento. Nel terzo - "paradiso", la rinascita del personaggio.

Al centro della storia c'è l'ex funzionario doganale Pavel Ivanovich Chichikov. Questo signore ha sognato solo una cosa per tutta la vita: guadagnare una fortuna. E ora, per realizzare il suo sogno, si è imbarcato in un'avventura. Il suo significato era quello di riscattare i contadini morti che secondo l'ultimo censimento erano elencati come vivi. Avendo ottenuto un certo numero di tali anime, avrebbe potuto prendere in prestito una discreta somma dallo stato e andare con essa da qualche parte nei climi più caldi.

Il primo e unico volume di Dead Souls racconta quali avventure attendono Chichikov.