Ballad folk russo del corvo nero. Ballads folk.

28.04.2019

La dissertazione (parte dell'astratto dell'autore) Sull'argomento "Ballad folk russo: l'origine e lo sviluppo del genere"

Il Genere Ballad è uno dei più complessi e inesplorati nella popolazione russa. Molti lavoro di ricerca Dedicato alla ballata, e tuttavia, rimane la forma più controversa e misteriosa per la scienza moderna. Nella letteratura educativa solo nel 1971. V.P. Anikin ha introdotto per la prima volta il tema del Genere Baladen1. Fino a questa volta, il termine Ballad non aveva una giustificazione teorica sufficiente nelle pubblicazioni di formazione. Nel mondo scientifico, un aumento di interesse nello studio delle specifiche del genere solo dalla fine degli anni '50 del XX secolo, dal momento che la pubblicazione dell'incontro dei russi, v.ya. Proppap e nato Putylov. Dagli anni '60 Sono state fissate caratteristiche specifiche della forma del genere di Ballad, i tentativi sono fatti per tracciare le origini e il destino del genere, vengono indagati le vecchie collezioni, vengono prodotte nuove che vengono prodotte nuove, il lavoro attivo viene fatto per raccogliere le canzoni di Ballad nelle regioni. Tuttavia, i principali problemi di genere globali restano irrisolti. Cos'è una ballata in un atteggiamento generico, perché la lirica si manifesta nel genere di estremamente inebriante e tuttavia la ballata va in forme lirico? Come sorge una ballata folk, quali sono le cause della sua lirizzazione, oltre alla trasformazione in un genere di ballatori romantici letterari? Perché Ballad è un'unità di genere flessibile in grado di riflettere le richieste artistiche di diverse formazioni storiche, dal XIV ai secoli XVIII - XIX. Come sono i principi epici, lirici e drammatici nella sua struttura di genere combinati in specifiche fasi storiche e la presenza di leggi generali di creazione di opere specifiche in diversi periodi di creatività balladica determinano? Cosa rende la ballata del XV secolo nel genere delle XVI Ballads? Qual è la specificità dell'interazione del genere con altre forme di poesia folk: canzoni rituali, epiche, liriche, storiche, spirituali?

Proveremo nel nostro lavoro per rintracciare l'evoluzione del genere delle ballate popolari russe e rispondere alle domande. Non dovremmo ignorare la correlazione delle ballate folk russe ed europee. Sotto il ballone europeo folk, le canzoni lirico narrative della trama di origine epica sono tradizionalmente comprese.

Hanno un contenuto comune e una specificità di genere incerta. Nei lavori degli scienziati dell'Europa occidentale, l'omonimo è la stessa ballata, poiché ha una trama, provoca alcune emozioni, sentimenti e riflette la privacy dell'eroe. "Le ballate russe," epiche "o" vecchi tempi "differiscono da tutte le altre ballate dell'Europa in forma, stile e argomenti" 3. Pertanto, sembra opportuno studiare l'evoluzione del genere, tenendo conto delle specifiche nazionali di ciascuna regione della ballata. Solo raccogliendo dati su tutte le ballads, puoi confrontare le catene evolutive, tenere conto delle caratteristiche nazionali - in una parola, per svolgere un'analisi comparabile del patrimonio di ballata di vario paesi europei E determinare il modello generale, il tipo di genoma di Ballad europea delle persone. questo lavoro Si occupa di ballata folk russe ed è un materiale per uno studio così generalizzante.

Prima di procedere allo studio delle ballate popolari russe, è necessario rimanere sul modello generale dell'origine del genere in Europa. Fino al XX secolo, la teoria del verificarsi delle ballate nelle condizioni dell'era primitiva è stata diffusa. Il termine Ballad torna alla parola italiana Ballata (Verb Ballere significa ballare). Sotto le ballad, ci sono canzoni eseguite da musica in danza (Gammer fb, A.S. McKinji, R.G. Malton, ecc.) La danza è intesa come la prima forma di arte primitiva, rispettivamente, la ballata ha uno dei più prima forma poesia. "In quanto la danza è la più sportiva di tutte le arti, può essere registrata come il più presto". "La ballata è una canzone fatta nella danza, e così dalla danza" 4. In Russia, il collegamento del genere di ballatori con la creatività rituale è stato puntato da A.N. Veselovsky. "All'inizio di tutti lo sviluppo, l'antico strato di corale, poesia rituale, canzoni in facce e danza, da cui i generi lirica ed epici sono stati separati sequenzialmente". Ballads "ha sopportato la loro tela epica dall'azione corale, sono state eseguite con mordic e dialogicamente, prima che il loro testo connesso fosse formato, sotto il quale hanno continuato a ballare" 5. Le stesse ballate " indirizzato al ciclo di primavera"6.

Nel 20 ° secolo, la teoria dell'origine delle ballate nel primitivo comunale

- "* -" "GT 7 Epoch ha difeso il famoso scienziato PV Lintur. È possibile notare l'opinione di GA Kalanddze, che ha sostenuto la tradizione del XIX secolo:" L'emergere delle ballate è più collegata direttamente con l'emergere e lo sviluppo di Dance Dance, che conduce la loro origine dai tempi antichi "8. Le opere di altri ricercatori sono maggiori cautela. Professor NP Andreev nell'articolo introduttivo alla prima colonna della Ballad folk, preparata da VI Chernyshev, Note:" Puoi pensarlo Alcune canzoni simili alla ballata esistevano e prima, ma non sono conservate davanti a noi nella loro forma originale. "In significato moderno Lo scienziato appartiene alla ballata al primo periodo di reftozione e serfrale9. Un tale punto di vista dominato nella prima metà del ventesimo secolo. In precedenza, nel 1916, V.M. Zhirmunsky, ovviamente, sotto l'influenza del metodo storico comparativo, un Veselovsky, ha scritto sulla Ballad folk inglese: "Nella forma della ballata, le caratteristiche sono state preservate, costringendo il verificarsi di questa forma all'era del sincretismo poetico, a corale canzone-danza. Ma la teoria non si applica alle ballate alle vere ballate, questa teoria non rivendica tale antichità. "10 Più tardi, quasi mezzo secolo dopo, nel suo lavoro epocale "Eroica EPO dell'Erologica popolare", lo scienziato parla con tutta certezza e chiarezza che la ballata del popolo viene a sostituire l'eroico epopea allo stesso tempo di un romanzo cavalletto nel XIII - XIV - Xiv.

Un tale punto di vista dovrebbe essere riconosciuto come promettente, può essere rintracciato nella stragrande maggioranza delle opere europee e russe sulla Ballad del XX secolo. "La Ballad europea è un prodotto di condizioni sociali che è determinata, tenendo conto dei limiti esatti per ogni singola nazione" 12. La scienza moderna ritiene che la ballata, come qualsiasi genere della creatività popolare orale, sia una forma poetica di riflessione della realtà, in questo caso, le esigenze del tempo medievale. "Parlare dell'emergenza e delle ballate fiorenti come un genere di poesia folk, devi installare. Conformità di un particolare tipo di ballata sviluppo sociale Con l'atteggiamento di ciò inerente in esso, e pensando "13. Alla conclusione del riflesso del conflitto balladico e delle condizioni storiche dell'era medievale, un'analisi ideologica e artistica delle cinghie di calcestruzzo.

Apparentemente, la ballata del popolo sorge come un genere nell'era generale del Medioevo in tutti i paesi europei e ha pronunciato caratteristiche nazionali. L'origine del genere è caratterizzata da tipologie, in ogni paese, le ballate sorgono come un genere completamente indipendente. In una fase iniziale di sviluppo, ha lavorato a stretto contatto con forme strette di Genere, che successivamente possono avere un impatto notevole sull'intero aspetto del genere delle ballate nazionali (gli specialisti assegna il tipo di inglese e le ballate scozzesi, scandinavi, tedesco, francese, ballatori slavi , Romanzi spagnoli, ecc.). Va notato la differenza segnata dai ricercatori del genere di ballata, il tipo di ballata slava dell'Europa occidentale (una posizione speciale è occupata dalla regione spagnola in cui le caratteristiche di entrambi i tipi di entrambi i tipi sono storicamente ragionevoli). In tutta la probabilità, la Bladlae originale ha chiamato una canzone di danza, più precisamente, ha indicato la canzone di Dance Bank of Love Content. Tali canzoni K. XIII secolo. Trasferire in forme letterarie solide e si sono diffuse nell'Europa occidentale. "È impossibile non notare che la forma romanica di ballatori, diventa appena folk, immediatamente trasformata in una letteraria" 14. "Dalla canta di ballo della ballata già nel XIII secolo in Italia, e poi in Francia si trasformò in un genere letterario, avendo una certa forma metrica e un contenuto puramente lirico" 15.

L'emergere di un nuovo, attuale genere di ballata, l'approvazione della sua piattaforma estetica comporta l'interazione con forme di genere sviluppate. La ballata prende in prestito una certa forma, la forma dell'esecuzione delle canzoni di danza, quindi si rivolge al sistema dei generi folk e riflette artisticamente i nuovi moderni conflitti. Quindi la ballata scandinava prende in prestito l'abitudine di danza e poesie romaniche. Il famoso ricercatore della poesia di Ballad scandinava M.I. Note di Steblen-Kamensky: "Le poesie di Baladnaya, come l'usanza della danza, accompagnate da canto, sono state presentate in quell'era, quando la ballata si alzò, al di fuori della Scandinavia, e soprattutto in Francia. . Come al solito è assunto, dalla Francia, a quanto pare, nella prima metà del XII secolo, penetrata in Scandinavia, e soprattutto, in Danimarca e la usanza della danza accompagnata da cantare "16. In altri paesi, la ballata non era molto spesso associata alla danza, e nella regione slava (soprattutto tra gli slavi del sud e orientale), ha una sessione tonica, dal momento che avevano una forma del genere eSA eroica popolare al momento e avere un impatto significativo su un nuovo genere.

Di importante importanza è la questione della struttura del genere delle ballate.

V.ya. Proppe proposto per determinare il genere folk il set di "il suo

17 Poetici, uso domestico, forma di esecuzione e attitudine alla musica. "

V.V. Mitrofanova ha sottolineato la necessità di analizzare ideologico e tematico

18 unità, comunità di grafici e situazioni. Gli scienziati notano la complessità della classificazione del genere delle ballate popolari, poiché non ha una chiara forma di esecuzione, non ha un uso domestico sostenibile (le ballate sono soddisfatte principalmente sul caso, a volte - in ben noti festività), E "La struttura ritmica delle Ballads apre lo spazio per le più peculiari abilità musicali." Diciannove. Apparentemente, la ballata è determinata dalla propria specificità del genere, e i ricercatori stabiliscono i segni generali del genere di ballata. La ballata ha un'installazione sull'immagine del mondo dei privati, "il mondo delle passioni umane, tracciato tragicamente" 20. "Il mondo delle ballads è il mondo delle persone e delle famiglie sparse,

21 disintegrarsi in un ambiente ostile o indifferente. " Il focus della ballata paga la divulgazione del conflitto. " I secoli erano la selezione di situazioni tipiche del conflitto ed è stata lanciata a Balobow"22. Nelle ballate, "i conflitti taglienti e inconciliabili si oppongono al bene e dal male, alla verità e non veritieri, amore e odio, personaggi positivi e negativi e il luogo principale è dato a un carattere negativo. A differenza delle fiabe nelle ballad, non va bene, e il male, anche se i personaggi negativi subiscono una sconfitta morale: condannano e spesso si pentivano nelle loro azioni, ma non perché hanno realizzato la loro irricevibilità, ma perché allo stesso tempo con coloro che loro

23 Volevano distruggere, morire e amato da loro. " Il conflitto è rivelato drammaticamente, e, dovrebbe essere notato, drammatico letteralmente permea l'intero Genere Ballad. " Specificità artistica Le ballate sono determinate dal suo dramma. Le esigenze della drammatica espressività sono soggette alla composizione e all'immagine dell'immagine di una persona, e il principio di digitare fenomeni di vita. Le caratteristiche della composizione delle ballads: a contatto singolo e compressione, intermittenti di presentazione, abbondanza di dialoghi, ripetizione con dramma crescente. L'azione delle Ballads è ridotta a un conflitto, a un episodio centrale e a tutti gli eventi che prevedono il conflitto, o sono stati estremamente brevi. O mancano. "24

Le immagini dei caratteri di ballata sono anche divulgati su un principio drammatico: attraverso il discorso e le azioni. È l'installazione sull'azione, sulla divulgazione di una posizione personale nelle relazioni dei conflitti determina il tipo di eroe delle ballad. "I creatori e le ballate degli ascoltatori non sono interessati alla personalità. Principalizzano principalmente gli atteggiamenti dei personaggi tra loro, trasferiti, copiano eniticamente il mondo dei rapporti di studio del sangue e della famiglia "25. Le azioni della Ballad Heroes hanno un significato universale: definiscono l'intero piume delle ballate e sono drammaticamente tesi, preparando il terreno per la tragica giunzione. "Gli eventi vengono trasmessi nella ballata nel loro più teso, i punti più efficaci, non c'è nulla in esso, che non sarebbe stato trattato per azione." 26 "L'azione nella ballata, di regola, si sviluppa rapidamente, salta, da una scena vertice all'altra, senza collegamenti di spiegazioni, senza caratteristiche introduttive. I caratteri del discorso si alternano narrativa file. Il numero di scene e caratteri ridotti al minimo. . E la ballata rappresenta spesso una preparazione per la giunzione "27. Gli scienziati festeggiano la trama incompletezza del genere delle ballate, quasi tutte le ballate possono essere proseguite o implementate in un intero romanzo. "Misteriosità o poco costoso, derivante dalle proprietà composite delle ballad, inerenti alle ballate di tutte le nazioni" 28. Di regola, la ballata ha una giunzione inaspettata e crudele. Gli eroi fanno le azioni impossibili nel solito, vita di ogni giornoE per fare tali azioni, stanno spingendo la catena di incidenti costruiti artisticamente, conducendo solitamente alla tragica finale. "I motivi di disgrazie imprevisti, incidenti irreparabili, terribili coincidenze sono comuni per le ballate" 29.

La presenza di funzionalità elencate suggerisce che "le ballate hanno un carattere così specifico che possiamo parlarne come

30 sul genere. "

Attualmente si possono distinguere quattro teorie della definizione del genere delle ballate.

1. Ballad è un genere epico o epico-drammatico. I sostenitori di tale posizione includono N. Andreev, D. Balasov, A. Kulagin, N. Kravtsov, V. proppe,

Y. Smirnov. "Ballad - Epic (narratory) song drammatico

31 caratteri. " La fonte dell'Emotività della storia è un inizio drammatico, la presenza dell'autore nella ballata non è pronunciata, e quindi i testi come caratteristica generica del genere è assente. L'inizio lirico è inteso come espressione diretta dell'atteggiamento dell'autore verso la realtà, autore

32 umore.

2. Ballad è una vista lirica della poesia. Al momento dello sviluppo della scienza, un tale punto dovrebbe essere considerato abbandonato. La sua emergenza si riferisce al XIX secolo. Si credeva che la ballata in forma letteraria riflette la forma di una gente e facilmente correlata con tali generi liricini come romanticismo ed eleganza. Pavel Yakushkin, uno dei famosi collezionisti di poesia folk, ha scritto: "Ballada va facilmente ad eleggere e, al contrario,

33 Elegia nella ballata, che è impossibile delimitarle strettamente. " Differiscono tranne che per il numero di opzioni presentate più nella ballata34. Tale teoria non resiste a critiche gravi, molto prima VG Belinsky ha scritto di appartenere alle ballate che sorgono nel Medioevo alle opere epiche, anche se in generale dovrebbe essere considerata, secondo le critiche, in

sezione della poesia lirica.

3. Ballad - Genere Laro-epico. Un tale punto di vista è diviso da A. Veselovsky, M. Gasparov, O. Tumilevich, N. Elin, P. Lintur, L. Alursstein, V. Erofeev, Kalandze, A. Kozin. Fino a poco tempo fa, questa teoria era considerata classica. Esiste ogni ragione per credere che sorge dall'assunzione del magazzino lirico delle ballate e un comune nel XIX secolo. Gli scienziati annotano una specie di lirizzazione delle ballate popolari: "Se il percorso principale della trasformazione è una trasformazione in prosa, sotto forma di un ampio set di forme prosaiche ,. Che per Ballads il percorso principale della trasformazione è la transizione a testi, nella forma di, forse, un set più ampio di forme lire-epiche e liriche "36. Considerando tali BALLADE Lyrol-epiche dei secoli XVIII - XIX., I ricercatori arrivano a una conclusione legittima che il principale inizio nella struttura del genere è precisamente lirico. Sfortunatamente, nel determinare la manifestazione specifica del principio lirico, il termine stesso lurisismo è dato generale, per lo più off-terreni. Noi stiamo parlando Su Special. percezione emotiva, ACQUISIZIONE LYRICA DEGLI ASCOLTI NEL CONTENUTO DELLE BALLADE, la loro simpatia per la sofferenza e la morte degli eroi. Inoltre, poiché la mancanza di questo concetto dovrebbe essere indicata sulla mancanza di lavoro dedicata al genere Evoluzione delle Ballads: forse un'antica forma di brani di ballatori non è costante, cambia nel tempo e non corrisponde completamente al tipo moderno di ballata.

37 canzone lirica con elementi pronunciati di drammatico. " In linea di principio, a una tale definizione, il folklorism russo è andato a lungo e indipendentemente, ma è possibile stabilire connessioni con il lavoro analitico dei poeti e dei collezionisti della poesia del popolo dei secoli XVIII - XIX., Creare un tipo di Ballad romantica. I.V. Guete credeva che "il cantante gode di tutti e tre i tre tipi principali di poesia ,. Può iniziare liricamente, erigicamente, drammaticamente e, cambiando su richiesta del modulo, continuare. "38. La definizione di ballads come simbiosi di tre clan poetiche I.G. Gerder ha aggiunto un altro elemento mitologico. L'inizio drammatico è uno dei principali elementi che formano il genere delle ballate. La dichiarazione drammatica della serie di eventi, il drammatico conflitto e la tragica interscambio non è lirica, ma il drammatico tipo di emotività del genere della ballata. Se i testi del folklore significano l'atteggiamento soggettivo dell'autore negli eventi raffigurati, allora l'inizio drammatico è l'atteggiamento degli eroi agli eventi che si svolgono, e il genere ballower è formato in

39 Secondo questo approccio.

L'ultimo gruppo di scienziati ritiene che l'inizio drammatico sia un segno di genere indispensabile e ha un ruolo uguale con epico e lirico. In una canzone specifica del tipo epica-lio-drammatico, possono essere utilizzate per variare gradi, a seconda delle esigenze del tempo storico e dell'installazione ideologica e artistica del lavoro. Questa posizione, a nostro avviso, sembra essere il più promettente e fruttuoso in relazione allo studio del genere delle ballate folk.

Sfortunatamente, è necessario riconoscere che le opere dedicate all'origine e allo sviluppo del genere delle ballate popolari russe sono numerate. V.m. Zhirmunsky nell'articolo " Ballad folk inglese."Nel 1916, ha proposto di dividere le ballate sulle varietà di genere (epica, lirica-drammatica o lirica) 40, rimuovendo così la questione del problema dell'evoluzione del genere della ballata in quanto tale.

Nel 1966, uno studio è pubblicato " La storia dello sviluppo del genere delle ballate folk russe»D.M. BalaShov, in cui l'autore su un particolare materiale mostra la natura tematica del cambio di ballatori nei secoli XVI - XVII, e nel XVIII secolo note segnali della distruzione del genere a causa dello sviluppo di uno stretching lirico eccessivo Canzone e "Assorbimento di Epic Tissue Ballads Elementi liricini" 41.

N.i. Kravtsov ha riassunto tutte le circostanze e ha proposto di approvare quattro gruppi o cicli nella letteratura educativa: famiglia-famiglia, amore, storico, social42. Nel 1976 nel manodopera scientifica

Slavic folklore "Lo scienziato ha notato la natura evolutiva dei dati

Nel 1988, Yu.I. Smirnov, analizzando le ballate slaviche orientali e la forma vicina a loro, ha presentato l'esperienza dei segni di trame e versioni, che sottoposti a una critica informata di artificialità, la convenzionalità della divisione delle ballate per fantastici, storici, sociali e domestici, ecc . "Una simile divisione artificiale rompe legami naturali e relazioni tipologiche tra i terreni, come risultato della quale la famiglia o vicina a loro si rivelano scollegati e sono considerati isolati" 44. Lo scienziato chiarisce le regole per la costruzione di una catena evolutiva45 in relazione al materiale di ballata, evidenziando i cinque derivati \u200b\u200bdel genere (da una canzone di lunga data o "volatile" destinata all'esecuzione corale, alle canzoni di Ballad letterarie che sono tra le persone) 46.

In generale, consiste immagine totale Evoluzione del genere delle ballate folk da forma epica Lyric. In questo documento, le domande pratiche private, pratiche sui percorsi e le cause della modifica degli elementi di Genere di Ballad sono risolti, vengono stabiliti i collegamenti tra i grafici frammentati e viene determinata la specificità dei generi di testi specifici. Nel nostro lavoro, usiamo il metodo di ricostruzione dei testi, le cui fondazioni sono state posate negli scritti della scuola storica e tipologica v.ya. Proppap e nato Putylov. Con riferimento al genere di lancio, ha le sue specifiche e sono implementate nei seguenti aspetti.

Si presume che il genere di Baladen sia organizzato in determinati cicli che contribuiscono alla massima divulgazione di tutte le caratteristiche del genere delle ballad. La ciclizzazione del Genere di Ballading è principalmente l'implementazione variabile da trama di un conflitto. In Ballad Cicllizzazione, l'elemento fondamentale sarà l'elemento fondamentale, che in pratica è quello di creare a) varianti della situazione drammatica (cicli iniziali), quindi gli interscambi dei conflitti; b) versioni della situazione drammatica, conflitto.

Una variante del ciclo di ballower è chiamata tale canzone che ripete il modello di conflitto specificato, ma intende la divulgazione della trama più completa. La versione è un cambiamento qualitativo nel testo, la creazione di un nuovo conflitto basato su un ciclo sviluppato o un'antica ballata separata ("Omelph Timofeevna aiuta i suoi parenti" e "Avdota Ryazan", "Polone di TATAR" e un ciclo circa Ragazze d'acqua). I cicli sono studiati nella loro interazione diretta, le obbligazioni evolutive interne, anche rintracciate, come nel tempo, i principi della ciclizzazione folk sono cambiati.

Lo studio della composizione del ciclo coinvolge l'analisi del genere della serie di canzoni variabili di trama. Un particolare attenzione è prestata allo studio dei componenti principali della specificità del genere delle ballate. Il tipo di ciclizzazione e la formalità, il tipo di eroe e il livello di conflitto, la natura della valutazione del popolo / autore e il discorso dialogico / monologico dei personaggi, l'uso del folclore e della tradizione intragionale, il tipo di convenzione e il Riflessione dell'estetica del caso artistico / diretto, stabilisce il ruolo delle trame formali, la categoria di meraviglioso e simbolico. Le caratteristiche del linguaggio poetico e tecniche d'arte. Stylistic Ballad. Sottolinea l'impatto su grafici specifici Le tradizioni delle forme a ballato adiacenti e delle canzoni rituali, epiche, liriche, storiche, così come poesie spirituali. Tutti i risultati del lavoro analitico sono forniti in conformità con i requisiti del tempo storico, questo è determinato dall'ora approssimativa della domanda dei cicli di ballatori.

In definitiva, le caratteristiche tipologiche del genere della ballata in ogni fase storico sono stabilite. Vengono rilevati il \u200b\u200bpersonaggio e le caratteristiche dei cambiamenti dei generi delle ballate nei suoi aspetti generici e artistici, principi generali La sua evoluzione. I cicli di equilibrio sono considerati nel loro accoppiamento immediato e ottengono accurati dating in un grado o nell'altro.

Come risultato dell'analisi del materiale della ballata nella regione russa, è stabilito che la ballata è un'unità mobile flessibile di una natura epica-drammatica, che ha alcune caratteristiche tipologiche sostenibili in ogni fase storica del suo sviluppo dalla fine dei XIII - primi piani XIV. Dai secoli XVIII - XIX. Inizialmente, i testi sono attratti sotto forma di tradizione e non ha un ruolo significativo nella struttura di Genere delle Ballads. A poco a poco, l'inizio lirico cambia l'aspetto del genere delle ballad, che alla fine porta alla lirizzazione del genere o della trasformazione in analoghi letterari. La Somplation del mondo ballata sembra preparare il suolo e contribuisce all'emergere della coscienza artistica personale e storica, che ha causato lo sviluppo delle forme di poesia lirica e storica sopravvissuta. Successivamente, il Genere Ballad non può visualizzare completamente i conflitti nuova era. Competere con canzoni storiche e liriche nei secoli XVI - XVII, il ruolo di miglioramento dell'elemento lirico nella sua struttura del genere, la ballata sarà gradualmente sciolta nell'elemento lirico, che è più coerente con il riflesso dell'intera profondità e contraddittorio di la fuorima era. Nel migliore dei casi, da Genuine Ballad rimane una forma esterna, una specie di stile di Balobowa di presentazione o trattaggio di Ballowstock (tipo di mesch-ballata). Il genuino genere di Ballad folk è preservato nei secoli XIX - XX. I più famosi, rilevanti per una particolare area dei grafici di Balafort sono memorizzati. A loro viene data una forma lirica, sono trattati liricamente, ma alcune caratteristiche tipologiche sostenibili rimangono invariate (CP. In precedenza, un processo simile nella creatività epica). Tali ballate stanno gradualmente scomparendo come l'alfabetizzazione della popolazione, la diffusione dei libri e la scomparsa delle stesse ballate e degli esecutori stessi.

Nel lavoro sulla dissertazione, siamo stati guidati, prima di tutto, il concetto di una scuola storica e tipologica (v.y. Propp, B.n. Possilov) sullo studio storico dei generi creatività popolare e stabilire determinate caratteristiche tipologiche in determinate fasi storiche di sviluppo di un particolare genere in conformità con un unico processo di formazione di un genere di ballate europee. L'analisi della struttura del genere di specifiche canzoni di ballata viene effettuata tenendo conto dei requisiti di v.ya. Proppaga allo studio del genere del folklore russo come sistema olistico. I collegamenti del genere delle ballate popolari russe con campioni occidentali europei e slavi sono presi in considerazione (le opere degli scienziati della scuola storica comparativa A.n. Veselovsky, P.G. Bogatyrreva, V. M. Zhirmunsky, n.i. Kravtsova). D'altra parte, sosteniamo il parere di D.M. Balasov sul ruolo indipendente del genere delle ballate russe, lei originalità nazionale E il ruolo principale nella creatività popolare orale russa dal XIII ai secoli XVI - XVII.

L'oggetto principale dello studio è la ballata popolare russa presentata nelle collezioni di MD. Chulkov, Kirsi Danilova, P.V. Kireevsky, p.a. BESSONOVA, P.N. Rybnikova, A.n. Sobolevsky, v.i. Chernysheva, D.M. Balasova, B.n. Putylov, S.N. Azbelian. Sono stabiliti collegamenti interni delle canzoni sparse, il modello del loro sviluppo evolutivo. Sono determinate caratteristiche tipologiche sostenibili, consentendo di dare una chiara definizione del genere. Infine, è dato vista generale A proposito del destino delle ballate e del suo posto nel sistema di generi del folklore della canzone.

Pertanto, la rilevanza del lavoro è determinata dalla comprensione sulla base di specifiche osservazioni dei problemi dell'evoluzione del sistema di genere delle ballate popolari russe, il suo luogo nel sistema di generi della creatività poetica orale russa e delle ulteriori prospettive per il Transizione agli analoghi letterari attraverso il tipo di ballata romantica tedesca.

La decisione di questi problemi prevede la considerazione del patrimonio del Baladenal russo A) come sistema dinamico che ha la sua logica e le specifiche di sviluppo che interagiscono con una forma chiusa di poesia folk; b) nel contesto dei cambiamenti storici nella coscienza artistica delle persone che hanno influenzato l'estetica e il destino dell'intero genere; c) tenendo conto della teoria dell'emergere e dello sviluppo del genere delle ballate europee.

Sulla base di quanto sopra, i compiti specifici della dissertazione erano:

1. Synotizzazione e analisi delle ballate delle scene presentate nella regione russa.

2. Istituzione di specifiche del genere delle ballate popolari russe, tratti tipologici a specifiche fasi storiche, la cui combinazione può dare una chiara definizione del genere.

3. Determinazione di specifici cambiamenti di generi nelle ballate popolari russe sin dalla sua occorrenza prima della transizione a forme liriche e analoghi letterari.

4. Conferenza del luogo e il valore del genere delle ballate folk nel sistema di genere del folklore della canzone russa.

5. Stabilire il tempo di occorrenza e esistenza di entrambe le singole ballate e cicli in generale.

La metodologia di analisi si basa sui principi del metodo storico e tipologico, la base del quale è un confronto delle possibili ballad, la sua analisi ideologica e artistica con i requisiti dell'urgenza dell'era storica, in cui sorge e si sviluppa, come sorge Bene, come istituzione della somiglianza tipologica della creatività balladante di diversi popoli come modello generale di un unico processo e, allo stesso tempo, come le sue varie varianti nazionali.

Le seguenti disposizioni sono fatte sulla difesa:

1. La ballata del popolo russo è un genere epiko-lirol-drammatico, in cui, a seconda della fattibilità storica e della necessità, in stretta conformità con la teoria evolutiva, i dati hanno iniziato a ricevere un ruolo diverso.

2. La storia dello sviluppo delle ballate popolari russe coinvolge il verificarsi del genere dalla fine del XIII secolo come una canzone epiko-drammatica. La ballata prende una forma lirica nei secoli XVIII - XIX.

3. Ballad - Inizialmente sistema di genere mobile e flessibile, che consente di riflettere i conflitti di varie formazioni storiche.

4. L'istituzione di collegamenti interni del genere del patrimonio BALADENAL russo coinvolge l'organizzazione dell'intero materiale a ballata in cicli.

La tesi della novità scientifica è determinata dall'approccio integrato allo studio del genere delle ballate popolari russe. I cicli del patrimonio russo balladicano sono restaurati e analizzati, che sono costruiti in un chiaro modello evolutivo che stabilisce le date specifiche del verificarsi e dell'esistenza delle canzoni di ballata.

Struttura e portata del lavoro. La tesi è costituita da somministrazione, tre capitoli, conclusione, note e bibliografia, compresi 290 articoli.

Conclusione della dissertazione su "Folklorism", Kovylin, Alexey Vladimirovich

Conclusione

La Ballad popolare russa come organizzazione del genere sorge alla fine del XIII secolo e si sviluppa fino a XVIII. Nei secoli XIX - XX. La ballata perde segni di genere sostenibile e viene trasformato in forma di poesia lirica o storica o entra in analoghi letterari.

Nel nostro lavoro, abbiamo proceduto dal concetto sulla comunicazione inseparabile della canzone del popolo e del tempo storico. I generi della poesia folk si presentano per riflettere le reali esigenze dell'era, sono associati a vita reale Ed è determinato. La poesia epica russa (epopea dell'epoca dell'invasione tatar-mongolo) racconta di conflitti statali al momento della trasformazione del pensiero mitologico in modo condizionale. Allo stesso tempo, è formato un nuovo genere di ballatori, riflettendo i conflitti personali. Epoch XIII - XIV secoli. incarna nuovo tipo La coscienza artistica del popolo: condizionalmente storico (creatività epica) e condizionatamente personale (creatività balladica). Quindi, con il secondo mezzo xvi. Secolo, durante la formazione della coscienza personale e storica, quasi immediatamente, senza certi ricerche di genere, nuove forme di poesia storica e lirica diventano un livello con un genere sviluppato di ballatori. Si può dire che è la coscienza artistica del popolo nelle fasi di svolta della sua evoluzione che crea nuovi generi e non solo colpisce le forme di creatività orale, ma anche snerrazioni, sottoposte allo stadio di formazione e sviluppo.

Il genere è così stabile e un'unità flessibile che può riflettere il cambio di epoche, un cambiamento nei tipi di coscienza. Il sistema di genere riceve un nuovo impulso per lo sviluppo e tali opere saranno nella radice differiscono dai precedenti. La poesia epica russa crea l'epopea di un nuovo campione sotto l'influenza di un nuovo tipo di coscienza artistica, che stabilita nell'era del giogo del Tartar-Mongolo, e in parallelo sviluppa un nuovo genere di ballatori. Solo dalla fine dei secoli XV - XVI. La poesia epica russa si avvicina con l'Europa occidentale e crea nuovi divertenti novelisistico Trame. Tuttavia, la poetica della poesia epica è esattamente l'opposto degli ideali dell'era della coscienza personale, quindi gli episoni non possono essere ulteriormente sviluppati. I generi che non possono rispettare le esigenze dei tempi storici sono conservati, crea una cosiddetta tradizione congelata. Epico novelisistico La creatività è servita come base per la tradizione della modifica del genere delle forme di ballatori e della poesia storica. Pertanto, è possibile notare l'associazione speciale dei generi folk. Ogni genere dovrebbe essere studiato nel sistema di sviluppo di forme di stretta genere e non perdere la possibilità di esposizione mediata a completamente diversa nella piattaforma estetica delle specie di arte folk. I generi folk creano una tradizione, alcuni modi per risolvere i conflitti che possono essere richiesti più tardi di un'epoca storica completamente diversa.

È stato un approccio così olistico applicato nello studio del genere delle ballate folk. In questo documento, abbiamo tentato di indicare le caratteristiche e la complessità dell'interazione del genere di Baladen e della poesia lirica epica, rituale, storica e fuori-pagamento. Molte domande richiedono uno studio dettagliato e dettagliato. Tuttavia, alcune conclusioni possono essere fatte.

La ballata è un'unità di genere flessibile e fondamentalmente mobile in grado di riflettere le esigenze di molte epoche storiche. In una certa misura, è un genere duraturo, la cui popolarità della cui popolarità può essere trovata e al momento attuale.

La ballata è formata dall'opposizione e dallo sviluppo della poetica dell'epico eroico. Quando crei un ciclo su gruppi di ragazze, la struttura del genere entra in contatto con la tradizione della poesia lirica. In questo caso, la principale caratteristica dominante del genere è un inizio drammatico. In altre parole, il genere delle ballate sorge ed è formato come sintesi di caratteristiche generiche, come un fenomeno epiko-lirol-drammatico. Nella formazione del genere dei testi è attratto da tradizione, quando la stagnazione - un inizio lirico può agire una linea di ballatori leader. A causa della combinazione di diversi concetti generici in un genere della ballata, si manifesta come un sistema mobile e flessibile, che consente di riflettere completamente i conflitti l'uno con l'altra epoca.

A differenza della poesia storica, che prenderà un tale principio della struttura del genere, la ballata è un genere pieno e sostenibile. Conserverà un'originalità fondamentale, vale a dire il principale formatura di genere Segno di formatura genere separato. Stiamo parlando del drammatico inizio della ballata, che crea letteralmente una struttura del genere. Stiamo guardando un'illuminazione drammatica del conflitto in Ballad Songs. Il conflitto diventa formula, è la base per la memorizzazione e la ciclismo Ballad Songs. Sono inoltre comunicate le immagini degli eroi con un principio drammatico: attraverso il discorso e l'azione, e il fiorente del genere di Ballads afferma la forma dialogica della posizione dell'eroe. L'esclusività degli eventi, il dramma intensivo della narrativa, l'assenza delle narrazioni dell'Azione stessa - tutto nella ballata è dedicata al rapido risultato e risoluzione del conflitto. La sensazione di ballata prodotta dal performer sugli ascoltatori è decisamente drammatica. In linea di principio, può essere discusso dal Genere Baladen - Prima di tutto il genere drammatico.

Nel nostro lavoro, abbiamo osservato tutte le fasi dell'evoluzione del genere di Ballads, sufficientemente dimorando sulle peculiarità della modifica della struttura del genere in ogni fase storica. Le canzoni Balladny sono state studiate in conformità con la teoria del genere e il metodo di ricostruzione dei testi. In ogni ballata, viene rilevato un profondo conflitto, l'obiettivo, con il quale è stato creato il lavoro e le vie della sua incarnazione artistica. Il tipo di conflitto, la natura della valutazione e il ruolo dell'autore e del narratore, il sistema figurativo e il tipo di Ballad Hero, il tipo di dialogo, la natura della Convenzione, il ruolo di un caso artistico o diretto, La categoria di meravigliosa e simbolo, tipo di formalità, tipo di ciclizzazione e variabilità della variabilità sono analizzati. Questo documento traccia le caratteristiche della loro modifica in determinate fasi storiche.

Quando si considera una grande quantità di materiale, viene effettuata un'immagine olistica dei principi dell'organizzazione, della modifica e dell'evoluzione del genere della forma della ballata. Quando si tiene conto dello sviluppo di forme di poesia epica, storica e lirica, è possibile rintracciare lo sviluppo del genere di ballata basato sui suoi componenti, per spiegare le ragioni di lirizzazione diretta, riavvicinamento con la poetica della canzone storica, il Aspetto all'ultima fase dello sviluppo di sparsi, isolato, indipendente dalla tradizione delle canzoni di scena o delle situazioni di canzoni lirico. Su un materiale concreto, stabilendo la conformità con Ballad ai veri conflitti di una particolare era storica, la sua connessione con le precedenti e le successive opzioni, le versioni e i piatti, è possibile determinare l'idea iniziale della canzone. Pertanto, può essere separato dalla presunta fonte primaria ulteriori strati, i cambiamenti di genere associati all'evoluzione e all'ultima fase - con la natura dell'esistenza del genere di ballata. Ciò consentirà con un sufficiente grado di fiducia con una precisione di mezzo secolo all'alba testo a ballata e chiariscono il suo posto nel ciclo di ballata.

Con tutta la mobilità e la variabilità del sistema di genere, sia in natura che in specie e specie, la ballata sviluppa alcuni segni di genere sostenibili, la cui presenza consente di cancellare la definizione del genere.

La principale linea principale del genere è, come abbiamo già notato sopra, un inizio drammatico, che si manifesta a tutti i livelli del sistema di genere. L'inizio drammatico forma la composizione, la natura dell'azione delle ballate, caratteristiche delle azioni e dichiarazioni dei personaggi, il ruolo speciale della narrazione, dramma della presentazione del materiale e dell'impatto sugli ascoltatori. L'inizio epico e lirico della ballata folk è anche esposto al componente drammatico e acquisire un suono drammatico. Anche con la stagnazione del genere per le ballate, le canzoni della trama con una svincolo drammatico del dramma genuino nel conflitto saranno prese, nella relazione degli eroi possono essere sostituite dalla storia, ma rimane sempre.

Se la partenza drammatica è notevolmente ridotta, è livellata, è necessario dire sulla trasformazione delle ballad in campioni lirici o sugli effetti dei generi adiacenti: novelisistico Epic, canzoni storiche, poesie spirituali.

La prossima caratteristica stabile del genere è una ballata folk monostata a montato. Le canzoni hanno sempre un conflitto e si sforzano di rivelarlo il più possibile in conformità con il principio drammatico: attraverso il discorso e le azioni degli eroi. Le azioni dei personaggi della ballata sono ridotte al rapido raggiungimento del conflitto, a questo proposito, possiamo parlare dell'unità dell'azione delle ballate popolari volte a raggiungere una situazione di conflitto. Il cambiamento nel sistema di conflitto non implica la sua scomparsa, diventa formale, entra nella categoria Case. L'evento straordinario delle Ballads più tardi Polonia Meshchansky, spettacolare disaccoppiamento riflette l'essenza del conflitto di trama e digita il vero conflitto di ballatori. In assenza di un conflitto, la canzone non può essere riconosciuta da Bladlae, lo stesso si può dire quando si dispone di dispiegare la trama di zanzara sotto l'influenza del romanziere epico e trasformandolo in un lavoro multiconfliale, una specie di poesia di ballata.

Il tipo di Balladic Heroes è una delle caratteristiche distintive del genere. Questo è uno dei momenti di analisi più difficili, poiché è nel sistema figurativo che tutte le modifiche di genere delle ballate per tutta la storia del suo sviluppo sono catalizzate. L'emergere del genere più povero implica principalmente il cambiamento del valore dell'epica sistema figurativo. Il cambiamento nel tipo di eroi nella ballata va continuamente, più profondamente e visibilmente illuminando i conflitti di epoche storiche. A una certa tappa, l'immagine dell'eroe della ballata può diventare formula e creare certi cicli Ballad (cicli di avvelenamento, un giovane uomo dilagante, in parte della moglie malvagia). Tale sviluppo continuo e continuo non solo rafforza la principale mobilità e flessibilità del sistema di genere, ma riflette anche l'evoluzione del componente lirico delle ballate. È attraverso un sistema figurativo nel verificarsi di un Genere di Ballading (ciclo su ragazze colorate) come una caratteristica generica di Ballads entra nella sua struttura e subisce successivamente una certa elaborazione, corrispondenza composita con l'aspetto di una canzone lirica. Parlando rigorosamente, è possibile osservare l'instabilità e la mobilità di tutti i componenti generici del genere, anche l'inizio drammatico cambia il suo ruolo sotto l'influenza della trasformazione di elementi litici ed epici.

Ballad Hero è caratterizzato, esso uomo privato, i conflitti privati \u200b\u200bdecisivi che trasmettono il cemento attraverso il loro destino privato eventi storici. Il Classic Ballad Caratter è stato divulgato su un principio drammatico: attraverso un discorso e un'azione dialogica. Non ha un piano di espressione del copyright, determina la trama e non può essere considerata al di fuori di esso. Le azioni di esso sono eccezionali al fine di massimizzare la drammatica esacerbazione del conflitto, il discorso determina la posizione vitale dell'eroe, la sua essenza. Nella ballata non lo troveremo narrativa Momenti di azione che rallentano il movimento di una trama drammaticamente aperta. Ciò è possibile a causa del funzionamento del tipo di eroi balladic.

La livellatura graduale del sistema figurativo di Ballad non annulla il ruolo drammatico dei personaggi. Gli eroi possono avere un certo valore specificato, quindi sviluppare il carattere del termine e più individualmente, motivare psicologicamente le loro azioni. Il discorso Dialogico è sostituito da una dichiarazione monologa, il narratore - copyright, valutazione popolare - l'autore, ma l'eroe di Baladen è un carattere drammatico, dal momento che il lavoro è focalizzato sulla realizzazione del conflitto. Ballad letteraria romantica prende in prestito tale tipo di eroe e lo usa come tipo eroe letterario. Quando iniziò il copyright, il personaggio della ballata dovrebbe essere definito come lirica, quindi non è possibile considerare il lavoro con un tipo di eroe come Ballad.

Anche per caratteristica distintiva Il genere dovrebbe riconoscere la sua variabilità. La Ballad cerca di rivelare massimamente pienamente la situazione di conflitto stabilita e crea opzioni di trame che rappresentano tutti i modi possibili per risolvere il conflitto. Di conseguenza, il Genere Baladen ha l'opportunità di creare cicli di canzoni associati a un riflesso di un certo conflitto. Con un cambiamento nel tipo di conflitto Ballad, produce tipi appropriati di cicliccini associati l'uno con l'altro dalla tradizione intraphanage. Anche la ciclizzazione di versioni è basata sull'uso del patrimonio di ballata.

Il rifiuto della comunicazione con la tradizione significa un rifiuto di variabilità nel genere di ballata. Sono create canzoni di stampa specifiche, descrivendo determinati casi, eventi e non coinvolgendo la presenza di opzioni per tali grafici. Questo processo è caratteristico delle ballate dei secoli XVIII - XIX. ed è chiamato la stagnazione del genere. La ballata perde la produttività creativa ed è preservata, procede verso le forme adiacenti di poesia folk o in analoghi letterari. La ballata folk perde la prospettiva del successivo sviluppo, va al sentiero della poesia dell'autore. Era l'autore che descrive gli eventi che colpiscono i suoi eventi e lo trasmette dal volto dell'eroe della ballata o del narratore. Tali canzoni sono di breve durata e presto dimenticati, poiché non riflettono i conflitti genuini del tempo storico e stanno cercando di negare la comunicazione con la tradizione intraharan. Le vecchie ballate associate ai risultati generali del genere, fanno la stessa questione di copyright art. Qualsiasi lavoro balladico passa attraverso una tradizione secolo, vissuta su autenticità, cambiamenti, varia e diventa veramente lavoro folk.riflettendo la percezione della gente dell'era.

Una caratteristica del genere della ballata può essere considerata la mobilità stessa del sistema di genere. La ballata non è solo ricostruita nel corso del suo sviluppo, può attrarre qualsiasi genere poetico per una dimostrazione più profonda di conflitti di ere alternanti. La ballata può elaborare per i propri scopi qualsiasi tipo di pensiero: mitologico, epico, storico, personale - e uso organico di alcuni motivi e caratteristiche del genere Da questo tipo di lavori in forma di ballata. Si può concludere della principale longevità del genere, la Ballada popolare perde la sua importanza con l'estrusione della poesia folclore (ad eccezione delle forme liriche e storiche e delle loro simili formazioni di genere) e il cambiamento del suo autore o letterario. Qui dovrebbe essere notato il ruolo della distribuzione dell'alfabetizzazione del libro nei secoli XIX - XX. e fissazione scritta delle canzoni folk.

Questo documento presenta un tentativo di trovare connessioni interni di grafici a ballatori sparsi. Per la comodità di presentare la storia dello sviluppo del genere, le ballate sono state elette il percorso degli anziani alle canzoni successive, anche se in altri casi le peculiarità dello sviluppo di alcuni elementi di genere richiedevano la divulgazione immediata del loro destino successivo nel tempo di il verificarsi delle ballate.

Pertanto, si può concludere che la ballata folk si verifica come un genere drammatico Epiko-Lyrol, dove l'inizio drammatico è il principale e principale. Quando diventi il \u200b\u200bgenere, l'elemento lirico agisce come una tradizione, passando in un piano secondario, dal momento che la coscienza artistica personale al momento non è ancora stata formata. Dalla seconda metà del XVI secolo, i testi entrano nella ballata come elemento di formatura di genere e diventa gradualmente uno dei principali criteri per i principi di creare una nuova ballata di tipo. C'è un tipo di cosiddetta Ballad Lyrol-Drammatica, e gradualmente questa specie nei secoli XIX - XX. si trasforma in lirica, cioè senza senso.

Il genere è sul percorso della creazione di canzoni separate, scena di una natura epica-liro-drammatica, ma in assenza di tradizione intraphanage e piombo formatura di genere Principio (l'inizio drammatico qui è ugualmente espresso con lirico ed epico). Tali canzoni perdono la capacità di longevità e spariscano rapidamente dalla memoria, sostituite da altri, non in grado di riflettere dei conflitti genuini della nuova era (cfr. Sviluppo della poesia storica o lirica fino al XVI secolo). Tali ballate non hanno una chiara struttura del genere e prospettive di sviluppo. Servono materiale per la formazione di un nuovo genere estetica delle romantiche ballate letterarie e ripetizione fase finale Il suo sviluppo nel genere delle ballate legali letterarie folk. Nel 20 ° secolo, la ballata è intesa come una storia tesa e drammatica, portando ad eventi esacerbati e spesso tragici. Forse solo nel tragico periodo di guerre (il secondo mondo, la guerra in Afghanistan, la Cecenia) il genere della ballata folk sarà di nuovo richiesta. Tuttavia, con una considerazione attenta, scopriamo la mancanza di segni di genere sostenibili di ballatori, la pseudominazione dell'esistenza legata alla popolarità della poesia dell'autore e dagli eroi letterari esistenti.

Richiede uno studio speciale, la questione della transizione del genere delle ballate folk nell'analogico letterario. Negli studi precedenti, abbiamo notato una natura artificiale di tale trasformazione, causata dalla possibilità di lo sviluppo della struttura del genere, ma il requisito del rispetto ideale della teoria dell'Autore dell'immaginazione ed estetica romanticismo tedesco. . La ballata romantica letteraria russa non ha una connessione così diretta con campioni popolariSi presenta come un trasferibile e forma un genere di ballate leganti letterarie, che trovano una corrispondenza con un analogo folkal domestico.

Inoltre, uno studio speciale richiede il tema del rapporto di ballatori e storiche, ballata e poesia lirica. Questo documento presenta solo disposizioni generali che richiedono considerazione dettagliata e chiarimento. Di particolare interesse è il tipo non ancora studiato di Ballad meridionale, avendo radici in lavori di zavizione russi, ma anche in possesso di un'istruzione autonoma sostenibile del genere.

Questo documento riflette il principio di studiare il genere delle ballate folk in una regione di Baladen separata, cioè in Russia. Molto probabilmente, è un tale principio di particolare al generale che il più fruttuoso stabilisce l'aspetto dei generi delle ballate europee del popolo e la contabilizzazione delle caratteristiche nazionali di sviluppo. Il prossimo passo in questa direzione dovrebbe essere uno studio profondo delle peculiarità dello sviluppo della regione tedesca, inglese, scandinavia, spagnola, balcanica, ucraina, lucidata alle regioni di ballata e minimizzare un sistema disposizioni generali Il genere delle ballate folk. Solo dopo un lavoro così generalizzante è possibile rintracciare la legittimità e la validità della transizione dei generi delle ballate folk tedesche e inglesi nel tipo romantico letterario. Allora sarà finalmente possibile chiarire la questione dei principi e dei percorsi della transizione del genere della ballata folk nel suo analogo letterario.

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Per i diritti del manoscritto

Kovylin Alexey Vladimirovich.

"Ballad folk russo: l'origine e lo sviluppo del genere"

Specialità 10.00.09 - Folklicy

dissertazioni per il grado di candidato delle scienze filologiche

Moscow 2003.

Il lavoro è stato eseguito presso il Dipartimento di Letteratura della Facoltà Filologia della Università Pedagogica Open State di Mosca che prende il nome dopo M. A. Sholokhov.

NNUCHNY LEADER:

dr. Philological Spider, Professor Google »Alexander Alexandrovich

Avversari ufficiali:

dottore di scienze filologiche ricercatore Vinogradova Lyudmila Nikolaevna.

Organizzazione leader:

candidato di scienze filologiche, ricercatore statishin govsnyko tatyana vladimirovna

Moscow State University che prende il nome dopo M.V. Lomonosov.

La protezione sarà "..x." ... bt.fif.fja. 2003 in l. "*, Ore all'incontro del Consiglio di dissertazione D 212.136.01 presso l'Università pedagogica aperta di Stato di Mosca. M.A. SHOLOKHOV AT: 109004. Moscow, ul. Upper Raddishchevskaya, d. 16-18.

La dissertazione può essere trovata nella Biblioteca di MGOU. Ma. Sholokhov.

Segretario scientifico del Consiglio DNSSSergaiPosho, ^

c. F.N., Professore associato / Ui ^^ Chapaeva L.g.

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La storia dello sviluppo del genere della ballata popolare russa lascia grande interesse per il mondo scientifico moderno. Un sacco di lavori di ricerca sono dedicati alla ballata, e tuttavia, rimane la forma più controversa e misteriosa per la scienza moderna, ci sono ancora molte domande irrisolte sulle specifiche della Ballad popolare russa come organizzazione di genere. Cos'è una ballata in un atteggiamento generico, perché la lirica si manifesta nel genere di estremamente inebriante e tuttavia la ballata va in forme lirico? Come si verifica la ballata popolare, quali sono le cause della sua lirizzazione. e anche trasformazione in un genere di ballate romantiche letterarie? Perché la ballata è un'unità di genere flessibile in grado di riflettere le richieste artistiche di diverse formazioni storiche, da XIV in termini di X \\ e X1x secoli. In che modo le fasi epiche, liriche e drammatiche siano combinate in tappe storiche specifiche nella sua struttura di genere, e la loro presenza determina le leggi della creazione di lavori concreti in diversi periodi di creatività balladica? Ciò che la zavorra XV differisce nella genrealicità. Dalle Ballads XVI secolo? Qual è la specificità dell'interazione del genere con altre forme di poesia folk: canzoni rituali, epiche, liriche, storiche, spirituali?

Nello studio della dissertazione, è stato fatto un tentativo di tracciare l'evoluzione del genere delle ballate russe e rispondono alle domande. Questo lavoro :) è dedicato allo studio del genere delle ballate popolari russe, tuttavia, il fatto della correlazione delle ballate folk russe ed europee non viene ignorata. Sembra appropriato e in questa fase è necessario studiare l'evoluzione del genere, tenendo conto delle specifiche nazionali di ciascuna regione di ballata. Pertanto, la confusione può essere evitata nella definizione di specifiche del genere del tipo totale di ballate europee, quando, ad esempio, le epiche russe o una canzone lirica tedesca è interpretata come forme nazionali private di ballate europee. Solo raccogliendo dati su tutte le ballate nelle regioni regionali, è possibile confrontare le catene evolutive, prendere in considerazione le caratteristiche nazionali della Parola, per svolgere un'analisi comparativa del patrimonio di ballata di vari paesi europei e per determinare il modello generale, il modello generale, il modello generale, il modello generale, il modello generale Vista del genoma della ballata europea del popolo. Questo lavoro è un materiale specifico nella regione di Balad russo per uno studio così generalizzante.

Nel lavoro sulla dissertazione, siamo stati guidati, prima di tutto, il concetto della scuola isgorico-tipologica (v.ya. propp. B, N. Possilov) Studio storico dei generi della creatività popolare e stabilire certi tratti tipologici a certi Stadi storici di sviluppo di un genere particolare in conformità con l'unificato il processo di formazione di un genere di ballate europee. Analisi della struttura del genere

le canzoni specifiche di Ballad sono condotte tenendo conto dei requisiti per

DI. Proppaga allo studio del genere del folklore russo come sistema olistico. Preso anche in considerazione la relazione tra il genere delle ballate popolari russe con campioni europei occidentali e slavi (le opere degli scienziati della comparativa scuola nastor A.n. Veselovsky. P.G. Bogatyrreva, VM. Zhirmunsky. N.i. Kravtsova). D'altra parte, sosteniamo il parere di D.M. Balasov sul ruolo indipendente del genere delle ballate russe, della sua identità nazionale e del suo rotolo leader in arte popolare orale russa con il XIV nei secoli XVI - XVII.

L'oggetto principale dello studio è la ballata popolare russa presentata nelle collezioni di MD Chulkov, Kirsi Danilov. P.V. Kirievsky, p.a. BESSONOVA, P.N. Rybnikova. UN. Sobolevsky. V.i. chernysheva. DM BALASHOVA, B.N. Putylov.

C.n. Azbelian. Sono stabiliti collegamenti interni delle canzoni sparse, il modello del loro sviluppo evolutivo. Sono determinate caratteristiche tipologiche sostenibili, consentendo di dare una chiara definizione del genere. Infine, l'idea generale del destino delle ballate e del luogo occupata da esso nel sistema di generi del folclore del canto.

Pertanto, la rilevanza del lavoro è determinata dalla comprensione sulla base di osservazioni specifiche dei problemi dell'evoluzione del sistema di genere della Ballad popolare russa, il suo luogo nel sistema di generi della creatività poetica orale russa e delle ulteriori prospettive per il Transizione agli analoghi letterari attraverso il tipo di ballate pre-gassose e romantiche.

La soluzione di questi problemi prevede la considerazione del patrimonio russo balladico

a) come un sistema di genere in movimento, che ha la propria logica) "Le specifiche dello sviluppo che interagiscono con una forma vicina della poesia delle persone:

b) nel contesto dei cambiamenti storici nella coscienza artistica delle persone che hanno influenzato l'estetica e il destino dell'intero genere;

c) tenendo conto della teoria dell'emergere e dello sviluppo del genere delle ballate europee.

Basato su quanto precede, compiti specifici della dissertazione

La metodologia di analisi si basa sui principi del metodo del metodo EASTOROTOLOGICO, la cui base è confrontare le possibili opzioni per le ballad, la sua analisi ideologica e artistica con i requisiti della pertinenza dell'era storica in cui sorge e si sviluppa, così come l'istituzione della somiglianza tipologica della creatività di Balobowa;! Popoli rachagati sia dei modelli generali del processo unificato che delle sue collaborative variazioni nazionali.

Le seguenti disposizioni sono fatte sulla difesa:

1. La ballata del popolo russo è un genere epiko-lirol-drammatico, in cui, a seconda della fattibilità storica, della necessità, in conformità con la teoria evolutiva, i dati hanno iniziato a ricevere un ruolo diverso. "

2. La storia dello sviluppo delle ballate popolari russe implica l'emergere del genere dalla fine dell'HS. come una canzone Epnko-Drama. La ballata prende una forma lirica nei secoli XVIII - XIX.

4. Si presume che l'istituzione di obbligazioni interne del genere della Lilitia Russian Bash si presume all'organnare l'intero materiale della ballata in cicli.

La tesi della novità scientifica è determinata dall'approccio integrato allo studio del genere delle ballate popolari russe. I cicli del patrimonio del Baleder russo vengono restaurati e analizzati. Che sono incorporati in un chiaro modello evolutivo che stabilisce date specifiche del verificarsi e dell'esistenza delle canzoni di ballata.

Approvazione del lavoro. Le principali disposizioni della tesi si riflettono nelle relazioni presso le conferenze inter-universitarie "letteratura russa e straniera: storia, modernità, interrelazioni" 1997. 1998, 1999. 2000. 2001, nonché nella monografia e 6 articoli.

Struttura e portata del lavoro. La tesi è composta da introduzione, tre capitoli, conclusione, note e bibliografie, tra cui 288 articoli.

Gli obiettivi e gli obiettivi dello studio sono determinati dal Vsdciin, la rilevanza della tesi è giustificata, il suo scientifico

novità. Vi è anche una panoramica degli studi nazionali e, parzialmente e stranieri sullo studio della struttura del genere delle ballate popolari europee e russe, l'emergenza e l'ulteriore sviluppo delle ballate popolari russe.

Fino al XX secolo La teoria della base della ballata è stata diffusa nelle condizioni del sistema privo di primitivo (Gammer fb, A.S. McKinji, R.G. Malton, A.n. Veselovsky, ecc.). Si credeva che la ballata proviene dalla poesia rituale o nasce come la prima forma di poesia, eseguita alla musica nella danza. Nel 20 ° secolo, alcuni scienziati condividono un tale punto. In Russia, va notato la posizione di P.V. LINTURA, G. A. KALANANDADD. La scienza moderna ritiene che la Ballad europea sia un prodotto delle condizioni sociali, cioè una ballata, così come ogni genere della creatività popolare orale, è una forma poetica di riflessione della realtà, ovvero il tempo medievale. Come organizzazione del genere, è redatto nel periodo del Medioevo in tutti i paesi europei, sebbene possa essere che alcune canzoni che siano state preservate la ballata simile prima, ma nella loro forma originale non sono state preservate (Yap. Andreev, VI Chernyshev, Primi articoli v.m. zhirmunsky e altri). Escludendo la comunicazione con l'era primitiva-libera dell'emergenza delle canzoni, simile a Balladny, o con la negazione di tale approvazione, vengono pubblicate le opere di DM. Balasova, B.K Putylova, V.M. ZHirmunsky, KG United et al.

Apparentemente, l'origine del genere della ballata è caratterizzata da tipologie, in ogni paese, le canzoni di Balafort sorgono come un genere indipendente e hanno pronunciato caratteristiche nazionali. In tutta la probabilità, la Bladlae originale ha chiamato una canzone di danza, più precisamente, ha indicato la canzone di Dance Bank of Love Content. Tali canzoni del XIII secolo) - passano in forme letterarie solide e sono diffuse nell'Europa occidentale. L'emergere del genere della ballata folk non ha una singola fonte diretta. In Scandinavia, la ballata, derivante da un nuovo genere di genere, prende in prestito una certa forma, la forma di esecuzione del genere sviluppato della canzone di danza. Quindi, la ballata è inclusa nel sistema dei generi popolari associati alla tradizione generale. La ballata della gente in questo modo può riflettere appieno artisticamente nuovi conflitti moderni, per i quali il verificarsi di questo genere stesso è stato creato nel Medioevo. Nella regione slava (slav del sud e orientale) della ballata, al contrario, ha una sessione tonica, poiché tale forma aveva canzoni dell'Erologio epico, popolare al momento e ha avuto un impatto significativo su un nuovo genere. Va notato il fatto che il nome nazionale delle canzoni della ballata non è comune. In ogni paese, le canzoni sono chiamate in modo diverso (in Russia "Babia Starina", in polacco-ucraino

regione "Duma", in Spagna "Romances", in Inghilterra "Canzoni". "Iymi". In Danimarca "VISER", in Germania "Lieder"),

1. La ballata è un genere epico o epico-drammatico (N. Andreev. D. Balasov. A. Kulagin, N. Kravtsov. V. Propp. Y. Kruglov. Yu. Smirnov).

2. Ballad è una vista lirica della poesia. Al momento, lo sviluppo della scienza ha un tale punto di vista, che è nato nell'ambiente di poeti, osservatori letterari e collezionisti della poesia popolare del XIX secolo, dovrebbe essere considerata abbandonata.

3. Ballad - Genere Laro-epico (A. Veselovsky, M. Gasparov. O. Tumilevich. N. Elin, P. Lintur. J1. Alurstein, V. Erofeev, Kalandadze, A. Kozin).

4. Ballad - Genere drammatico di EPICS-Lyrol. Tale approccio alla definizione di ballatori ora entra nelle posizioni leader. I sostenitori di un tale concetto sono M. Alekseev, V. Zhirmunsky, B. Possilov, A. Guintin, R. Riga-Kovaleva, A. Michepshn, V. Gusev, E. Tudorovskaya. L'ultimo gruppo di scienziati ritiene che l'inizio drammatico sia un segno di genere indispensabile e ha un ruolo uguale con epico e lirico. In una canzone specifica del tipo epica-lio-drammatico, possono essere utilizzate per variare gradi, a seconda delle esigenze del tempo storico e dell'installazione ideologica e artistica del lavoro.

Sfortunatamente, è necessario riconoscere che le opere dedicate all'origine e allo sviluppo del genere delle ballate popolari russe sono un po '. V.m. ZHirmunsky nell'articolo "La Ballad del popolo inglese" nel 1916 ha suggerito di dividere le ballate sulle varietà di genere (epica, lirica e drammatica o lirica), rimuovendo così la questione del problema dell'evoluzione del genere della ballata in quanto tale. Nel 1966, uno studio "La storia dello sviluppo del genere delle ballate popolari russe" DM è pubblicata. Balasov, in cui l'autore su un particolare materiale mostra la natura tematica del cambio di ballatori nei secoli XVI-XVII e nel XVIII secolo. Nota segni della distruzione del genere a causa dello sviluppo di una canzone di stretching lirica senza principiante e "Assorbimento di elementi liricini di Ballad Tissue Epic Ballad". N.i. Kravtsov ha riassunto tutte le circostanze e ha proposto di approvare quattro gruppi o cicli nella letteratura educativa: famiglia familiare, amore, storico, sociale. Nel 1976, uno scienziato ha notato la natura evolutiva di questi gruppi nel libro "Slavic folklore". Nel 1988, Yu.I. Smirnov, analizzando le ballate slaviche orientali e le forme mille di Mille, hanno presentato l'esperienza dei segni delle trame nelle versioni, dove la critica informata

artificialità, la convenzionalità della separazione delle ballate per fantastici, storici, sociali e domestici, ecc. Lo scienziato chiarisce le regole per la costruzione di una catena evolutiva nel libro "Tradizioni epiche slaviche: i problemi dell'evoluzione" in relazione al materiale di zanzara, evidenziando i cinque derivati \u200b\u200bdel genere (da una canzone di lunga data o "volatile" destinata a Esecuzione corale, alle canzoni letterarie sulla ballata che sono tra le persone).

In generale, l'immagine complessiva del genere sterminante delle ballate folk dalla forma epica a quella lirica. In questo documento, le domande pratiche private, pratiche sui percorsi e le cause della modifica degli elementi di Genere di Ballad sono risolti, vengono stabiliti i collegamenti tra i grafici frammentati e viene determinata la specificità dei generi di testi specifici. Il primo capitolo "Formazione del genere delle ballate popolari russe dei secoli XIV-XV." Decodificato al primo periodo dello sviluppo delle ballate popolari russe.

Il capitolo consiste di quattro paragrafi. Nel primo paragrafo "Prerequisiti storici per la formazione del genere delle ballate popolari russe", sembrano le fonti della formazione dei primi campioni di creatività balladica. Il genere della ballata folk russa ha il suo nobile\u003e un predecessore enformata della canzone dell'Erologio epico, epica. La ballata prende in prestito il principio di - ristrutturazione, cambiamenti, modifiche di canzoni eroiche. La nuova poesia epica che è venuta al cambio di poesia per il sistema di stato, sceglie l'elemento principale nella poetica dell'epoca mitologica. Accenti di spostamento, modifica gradualmente tutti i sistemi poetici). "Anche nel secondo tipo di lavori derivanti da quest'epoca - in Ballad Songs - la funzionalità dell'eroe sta cambiando. Gradualmente (con lo sviluppo di un ciclo circa-acqua) è Approvato da una nuova View BALADNAYA WORLD: per sostituire l'epopea L'ideale di un possente eroe viene privato, tipico uomo, fisicamente debole, impotente prima delle forze malvagie esterne. Non per caso l'eroe preferito delle ballate diventa una donna. Per approvare una nuova idea artistica, il genere Ballads è alla ricerca della conformità nel sistema dei generi folk, in cui tali compiti trovati certe soluzioni. La ballata è inclusa nel sistema di generi della creatività popolare orale, usando elementi come tradizione dai sistemi di genere di epici, fiabe e risultati liricini. Da un lato, per cambiare le storie dell'epico eroica, che è ancora associata al patrimonio dell'era mitologica, la ballata apre nuovi orizzonti: il posto principale non è l'eroe, ma la trama: l'evento che rivela il Incapacità dell'eroe dell'eroe dell'eroe. La storia drammatica, che ha esposto l'impotenza umana nel mondo circostante, più coerente con la formazione del tipo di individuo, privato, diviso nell'armonia del mondo umano. D'altra parte, nel ciclo di Ballad Girls, attrae come

tradizioni forme liriche di poesia. Lo studio di questo problema è dedicato al secondo paragrafo "Cycle Ballad fuori dal maggiore sci-polonka".

Il ciclo delle ballate sulle ragazze colorate ha un lungo sviluppo. Si presenta nei secoli HSH HSU, nel XVI riceve un nuovo impulso per lo sviluppo nel sud della Russia. Questo ciclo presenta un nuovo tipo di eroe - questa è una donna eroica che è caduta in una posizione tragica senza speranza, ma attivamente lottando per la sua indipendenza nazionale e così nazionale. Secondo il piano - questa è un'immagine epica, la formazione del ciclo ha anche un'installazione epica: le canzoni sono organizzate attorno a un centro - intorno al centro della ragazza. Epic Design nel Genere Baladen Trans (| è commemmed: L'immagine eroica di una donna è completamente rivelata a causa della situazione drammatica in cui l'eroe è l'eroe. È la situazione drammatica che mostra l'approvvigionamento dell'eroe prima del male esterno Forze e provoca la manifestazione di un autentico eroismo a tutta la donna. Il ciclo di ballata originale organizza canzoni in base al principio di avere una comune situazione drammatica.

Nel piano ideologico e artistico, f ° rmir ° il bagno è contrario dall'ePOS. La ballata non è interessata all'eroe-Bogatyr, che mostra le sue qualità in attivo e di successo superando gli ostacoli epici, la ballata è interessata alla priorità della situazione drammatica sull'eroe. L'eroe della ballata è determinato prima attraverso la scoperta nella situazione drammatica, quindi attraverso azioni attive, la tragica scelta, mostrando la confensibilità e debolezza di attivo ed eroico nelle loro azioni davanti alle forze malvagie esterne. Pertanto, l'obiettivo di creare un ciclo è epico, ma l'enfasi è sfollata: la visione epica del mondo è modificata. Il principio drammatico dell'organizzazione del testo è introdotto nella struttura del genere delle Ballads e a modo suo simula la visione del mondo delle canzoni di Ballads. In primo luogo, la visione drammatica del mondo esce gradualmente.

Il ruolo dei testi come elemento di formatura di genere in una canzone a ballata in una fase iniziale di sviluppo, quindi, sarà insignificante. Testi funge da tradizione che non restituisce un nuovo genere. I mezzi della sua espressione sono i nuova immagine L'eroe, che dovrebbe formare una ballata.

Quando si analizzano le ballate specifiche, il ciclo, quando si confrontano le loro varianti e le loro versioni, siamo arrivati \u200b\u200balla conclusione dei cambiamenti nel principio della strutturatura dei generi delle ballate. L'impostazione epica del ciclo creata viene sostituita da un approccio drammatico nella modellazione del testo. Un sistema figurativo di Ballad viene modificato, il principale eroe epico si trasforma in un tipo drammatico di caratteri equivalenti. Inoltre, una valutazione popolare viene introdotta nell'immagine dell'eroe, successivamente trasformata nell'autore. Si avvicina

la struttura del genere delle ballad con canzoni liriche in contrasto con il patrimonio epico. I principi della ciclizzazione di canzoni diventano più chiari: con l'apertura del tipo di eroi equivalenti, con l'apertura del dialogo come piombo principi artistici, Creando un modello di conflitto di canzoni, il ciclo di Balad è inteso come la creazione di opzioni di conflitto. Tuttavia, le canzoni non perdono il contatto con campioni precedenti, sono strettamente correlati l'uno con l'altro.

Terzo paragrafo "forma correlata. Avdotea-ryazanochka è dedicato al problema della determinazione delle canzoni che combinano elementi di vari generi nella loro struttura. La canzone "Avdotea-Ryazanochka" è considerata il primo campione del Genere Ballad, sebbene molti scienziati ritengano che questo lavoro sia una canzone storica, e non le balle. Infatti. "Avdotea-ryazanochka" non può essere classificato incondizionatamente nel genere di ballata. L'attenzione del narratore non viene pagata al conflitto della canzone, non diverse opzioni per la sua completa divulgazione, e l'obiettivo epico è una formazione di un nuovo tipo di personaggio eroico - donne che non hanno lo stato di un eroe, ma un terribile nemico. Questo è un tipo epico di eroe. Avdota Ryazan sta andando verso il pericolo - e sconfigge il nemico invincibile. Questa è un'impresa epica, l'unica cosa - rende il suo personaggio insolito - non un tempo pieno. ma donna ordinaria. L'immagine di Avdotne-Ryazanochkin fa affidamento sulla tradizione balladante, la tradizione di creare un'immagine femminile eroica in una ballata di cicli circa ragazze ad acqua. Quindi, nell'immagine dell'eroe, le tradizioni epiche e ballata sono combinate.

Nella forma adiacente "Avdotea-Ryazan" enfatizza l'idea principale: le epogne e le ballate su un certo STU di sviluppo si stanno avvicinando e creano nuovi campioni nell'atteggiamento di genere. Il tempo di creare moduli adiacenti è correlato a HU-HMM. È durante questo periodo che il riavvicinamento della creatività balladica con le canzoni dell'Erologica Epic ha luogo. Puoi essere abstustito che tali canzoni come "avdota ryazan". "Prince romano e Mary Yurievna," salvezza miracolosa ", crea la propria tradizione speciale, e le canzoni di atteggiamento diretto hanno a che fare con loro. Abbiamo tutte le ragioni per credere che le forme correlate fossero predecessori nello sviluppo del folclore russo della tradizione della creazione di romanzi epici HU1-HUI secoli ... La principale funzione di cui è stata adattata all'esormità knight Romana. nell'ovest.

L'indebitata influenza sul genere di Baladen è stata fornita dallo "Kozarin" HU-X / P di BB ... per determinare il ruolo di cui è dedicato il ruolo di cui il quarto paragrafo "Kozarin". Le episodi rappresentano un nuovo tipo di eroe eroe - questo è un eroe sbiadito. Fa un'impresa nel nome della conservazione della famiglia, ma se stesso è un esilio dalla sua casa. Il padre non lo perdone il suo eroe.

perché nel prossimo era, una famiglia privata digitata è la norma, lo standard della vita, in cui non è un posto per essere richar.

"Kozarin" è uno dei primi tentativi di creare l'immagine di un tragico eroe, che non ha trovato un posto per se stesso in una tradizione epica, né nel nuovo sistema del mondo. L'immagine di un eroe tragico, che subordinato all'estetica Balagale, troverà quindi la sua forma di realizzazione in tali eroi come Sukhman e Danilo Lovechanin questa canzone secondo il suo piano è un prodotto di creatività epica e non ha un'installazione di Ballow. Tuttavia, l'impatto sulle episodi dell'estetica del genere della ballata è senza dubbio. L'episodio stesso corrisponde al ministero del Balad che successivamente "Kozarin" è ripreso alle versioni del Ballow. Prima di tutto, "Kozarin" è più vicino al ciclo delle ragazze glony. L'immagine del personaggio principale, il eroe radicato, l'eroe di una feat, si è anche riflesso nel tipo di balary di radicato ben fatto, respinto da un nuovo ideale; La fuoristrada è una famiglia privata da typey.

Il secondo capitolo "Sviluppo del genere delle ballate popolari russe dei secoli XIV-XV-XV-XV", costituito da sei paragrafi, è dedicato alla definizione di segnali di genere delle ballate popolari russe e le loro successive modifiche dei secoli HUC-HUP. Nel primo paragrafo "Senior Ballads dei XIV - I primi secoli XVI. Il cosiddetto tipo "classico" di Ballad folk russo è stabilito. Le ballate senior comprendono cicli della né della nuora della suocera e dell'omicidio della moglie di sua moglie, il ciclo delle ragazze-metà-foglie continua anche a svilupparsi. Nei secoli hu-hu1. Sulla base delle canzoni sul principe Mikhail, viene creata una pallata in bicicletta per l'omicidio della moglie di sua moglie. L'analisi dei dati Ballad mostra che le ballate più anziane formano segni di genere sostenibili delle ballate folk dei secoli XV - primi XVI secoli., La presenza di cui ci consente di parlare dello sviluppo di un nuovo genere olistico nel folklore russo. Il sistema figurativo della ballata folk russa subisce cambiamenti significativi. Lo sviluppo del ciclo delle bande delle ragazze forma una tragica immagine femminile, nelle ballate senior l'eroina ha lo status di una tragica vittima. Lo stato della vittima per l'immagine di una donna riflette completamente l'idea del genere di Baladen sulla confensibilità di un uomo privato e separato prima delle forze del male esterno. Lo stato di una vittima indifesa rende il conflitto dei rapporti tra gli eroi il più possibile, e il nuovo genere sta costruendo la sua poetica sulle dinamiche di tale aggravamento, sulla ciclizzazione della situazione dei conflitti.

Il cerchio delle canzoni sul Comune della Docugna della suocera della suocera forma un'immagine maschile nel lavoro di Baladnaya. Lo sviluppo delle ballate senior mostra due direzioni di sviluppo del tipo di eroe maschile. Il primo, il personaggio maschile ripete il modello di sviluppo del modello dell'opposizione. Il principe è la vittima involontaria della forza malvagia della realtà circostante che ha

una specifica forma di realizzazione nel tipo di suocera ("Prince Mikhailo", "Moglie di calunnia". "Ryabinka"). All'inizio del XVI secolo. La ballata "Vasily e Sophia" è stata creata, che può essere considerata la fase finale del processo di riavvicinamento del carattere maschile e femminile nello stato della vittima.

Il secondo percorso di sviluppo implica la formazione di un personaggio maschile negativo attivo ("Prince Rom Roman Woven". "Dmitry and Domn"). Allo stesso tempo, la suocera come carattere duplicata è delineata oltre lo scopo della trama a ballata. Il tipo di "classico" caratteri balladici, aventi posizioni diverse nel conflitto estremamente aggravato, ma uguali l'uno all'altro. Il genere della ballata si apre nel XV secolo. Il tipo di personaggi equi (qui è necessario notare l'influenza del ciclo di sviluppo circa le ragazze a mezzo colorate e la forma adiacente "meravigliosa salvezza", in cui sono piegati rapporti simili degli eroi).

Nelle ballate senior della sfiato X1U-HU. Il tipo di valutazione popolare sta cambiando. Nel ciclo dei gruppi di ragazze, la valutazione è posata in una situazione drammatica che determina il tipo di eroe. Nelle ballate senior, l'eroe è stimato principalmente nelle sue azioni specifiche. Con lo sviluppo del sistema di dialogo, il suo ruolo di formatura del genere, la valutazione nazionale è divulgata su un principio drammatico - attraverso il discorso e le azioni dei caratteri uguali. In altre parole, gli insegnanti sono interessati al conflitto di relazioni di personaggi uguali, divulgati a un principio drammatico. Questo è il modo in cui il tipo di formalità del genere della ballata cambia: la formalità viene tradotta dalla situazione drammatica al livello di conflitto del lavoro o del ciclo. Il cantante ricorda il modello di conflitto della canzone e sulla base ripristina la trama o crea la sua opzione. Pertanto, il principio drammatico nella divulgazione del conflitto del lavoro, le immagini dei personaggi principali, della brevità e della tensione degli eventi che si svolgono, subordinare l'idea della risoluzione più completa del conflitto, il sistema sviluppato del dialogo , un tipo di valutazione popolare chiaramente pronunciata, convenzione artistica, la formalità del genere creano il cosiddetto tipo di ballato popolare russo. È tali campioni che servono come fonte per modificare il sistema di genere delle ballate russe nei secoli XVI-XVII. Il secondo paragrafo "cambiamenti nella struttura del genere delle ballads nel XVI secolo" è dedicato alla divulgazione di questo argomento.

Il tipo "classico" di Ballad popolare russo non è sostenibile, "congelato" form Gener.. Non può essere considerato come un certo esempio, lo standard che dovrebbe essere imitato. La ballata ha un sistema di genere inizialmente in movimento, così già nel XV secolo. Nelle stesse ballate senior, è possibile osservare i cambiamenti che si verificano con il genere. Si può notare che i cambiamenti avvenuti nelle velocità della Ballad più anziana erano in gran parte dovuti alle caratteristiche

struttura del genere dei campioni iniziali. Quando si analizza il cerchio di Senior Ballad, Ballads XVI in .. Opzioni successive e versioni che possiamo notare che nel XVI secolo. C'è l'inizio del processo di riduzione del principio drammatico nella divulgazione del sistema figurativo. Gli eroi sono descritti non solo su un principio drammatico: attraverso il discorso e le azioni - ma ricevono anche un certo valore sostenibile. I valori delle immagini degli eroi in alcuni modi sono determinati dalla formalità del genere di ballata. L'eroe, in base al suo valore, può eseguire determinate azioni e avere una determinata posizione specificata. La formatilità è gradualmente tradotta nel sistema figurativo del genere, è possibile ripristinare la trama delle ballad, ricordando i valori delle immagini degli eroi e della loro posizione che determina il conflitto del lavoro.

Nel XVI secolo Il genere di Baladen crea prerequisiti per ridurre il valore immagine maschile e rafforzare il ruolo della femmina. Il personaggio maschile ottiene un valore negativo e viene rivelato nei cicli di un giovane senza speranza, su un foneggio sfortunato. Può anche significare un eroe sacrificio, per avere un comune con carattere femminile Posizione ("Vasily e Sophia", ciclo di insicatura). In futuro, un tale eroe entra nei cicli della moglie malvagia, sull'avvelenamento dove l'eroina è attiva carattere negativo. La valutazione nazionale stabilita nella posizione di eroi nelle ballate senior del XV secolo, si traduce con l'aiuto di una categoria di meraviglioso sistema figurativo. A causa di questa modifica, le immagini degli eroi riceveranno ulteriormente i valori più chiari.

Categoria Meravigliosa nella Ballad popolare russa nel XVI secolo. Raggiunge il limite del suo sviluppo. Prima di tutto, il meraviglioso si manifesta sotto l'influenza diretta dell'EPIC, l'uso di ballate di tradizioni epiche. Inoltre, meraviglioso si esprime come una forma di valutazione. È un genere aiuto durante il trasferimento di una valutazione popolare, che è diminuita sul principio drammatico al sistema di immagini. Un tale processo rifletteva la ballata "Vasily e Sophia". Pertanto, la categoria "ronzando in ballatori russe indossa un carattere subordinato, come vantaggio che funge da forma di valutazione popolare. Questa è una delle differenze dalla poetica del genere della ballata europea occidentale.

Come forma di valutazione con una categoria di un tocco meraviglioso la categoria di simbolico. Il simbolismo nel genere di Baladen è piuttosto convertito con il concetto di allegoria, che nella poesia folk si applica con una sostituzione completa di un'immagine ad altri come un modo per illustrare una certa idea. Tale espansione simbolica del testo, l'uso di personaggi allegorici avviene nel cerchio delle ballate allegoriche del cosacco. È anche caratteristico della tradizione desiccarica dell'immagine comica delle scene domestiche ("Travnik", "myzgir"), un'altra manifestazione dei simboli nel genere di ballata è caratteristica di una speciale applicazione del XVI secolo. Epiteti sostenibili.

EPITS caratterizzano un nuovo valore, un nuovo tipo di immagine. Può sovrapporsi al vecchio valore, ma modifica sempre completamente l'intero tipo di eroe. Osserviamo l'effetto delle forme liriche nella strutturazione del sistema figurativo, in altre parole, nel XVI secolo. La struttura del genere delle ballate è posata dai principi dell'organizzazione lirica del testo. Naturalmente, con il valore generale del tipo di eroe, la comprensione simbolica di esso sarà profondamente individualmente in ogni testo.

Quindi, nel XVI secolo. C'è una modifica della struttura del genere delle ballate. Cambiamenti specifici nei testi di ballatori stessi possono mostrare l'analisi dei cicli di secoli HU1-X / L1. Questi sono i cicli Ballad su una moglie malvagia e un giovane ragazzo. Nel terzo paragrafo "il ciclo della moglie del male" è analizzato da ballate concrete, che riflette lo sviluppo delle immagini femminili. Le canzoni del ciclo sulla superiorità di una ragazza su un giovane uomo, che è una forma adiacente, un ciclo su una moglie malvagia, che include una ballata circolare sull'avvelenamento, il ciclo condizionale sulla moglie intelligente, sulla formazione di cui un certo L'influenza ha canzoni sull'eroe tragico. In queste canzoni, c'è un processo di rifiuti graduali dalla specifica dell'immagine dell'immagine dell'eroe. La formazione della valutazione dell'autore, l'auto-dissezione del monologo delle immagini degli eroi, la dichiarazione del genere di Baladnaya del conflitto della situazione (nelle ballate sull'eroe tragico) implica uno spreco dall'uso della tradizione nella creatività balnadny. Esecutori della gente in secoli HU1-X \\ L1. Più interessato alla divulgazione psicologica delle immagini degli eroi, la plausibilità storico esterna. Osserviamo gli stessi cambiamenti nella struttura del genere delle ballate popolari russe nel ciclo di un giovane dilagante, il cui studio è dedicato al quarto paragrafo "il ciclo di un giovane ragazzo rapido".

Il ciclo di una testa di pozzo rapida comprende un cerchio di ballatori allegorici di scacchi e un ciclo di ballatori sul destino, che include canzoni sulla montagna. L'analisi di questi testi mostra che le caratteristiche della costruzione di Ballad Songs nel XVII secolo. Definito non solo dall'idea artistica e ideologica del lavoro, ma anche la logica della stampa del testo. Si può notare che dalla seconda metà del XVI secolo. C'è un desiderio generale di chiarezza, accuratezza e concretezza del raffigurato. Nel genere di Baladnaya nel XVII secolo. La tendenza alla concretezza e alla chiarezza del rappresentante porterà all'emergere di motivazioni della storia secondaria nelle ballate senior, per chiarire le cause delle azioni del carattere in conformità con la logica formale del testo.

Nuova coscienza artistica deterministica, il pensiero causale distrugge i vecchi collegamenti del testo e introduce nuovi collegamenti narrativi logici e motivati \u200b\u200bcon caratterisamente motivati. Cambiamenti nella struttura del genere delle ballate nei secoli X / T-HUP. preparare il terreno per

assolutamente nuovi campioni di Ballad Songs XVIII nel turno dei secoli XVII-XVIII. Il significato specificato delle immagini degli eroi di Ballads è dimenticato, gli eroi diventano personaggi ordinari che rivelano la loro posizione. Di norma, in una dichiarazione di monologo. Nel XVIII secolo La formalità di Ballad è un evento eccezionale, un caso diretto, sulla base della quale è costruita una trama divertente. In realtà 6ll; copre nei secoli XVII 1-XIX. presente storie di scenaCasi divertenti, per lo più tragici dalla vita.

Nel quinto paragrafo, il "poeta storico della canzone e del baladnaya", i problemi dell'interazione della poesia e delle ballate storiche sono considerati, i testi che sono combinati nei loro elementi strutturali di genere di diversi generi nella loro struttura del genere, ma escludono la possibilità di creando una forma adiacente. La canzone storica rappresenta un peculiare conglomerato dei generi, a seconda dello scopo del prodotto che utilizza qualsiasi tradizione di genere come elemento dominante. Interessante il processo di interazione tra canzoni e ballate storiche. La canzone storica utilizza il genere a ballo in termini di design della trama. La formalità di trama è posata, di regola, in un unico collegamento. Trama drammaticamente aggravata. Un'immagine di conflitti personali viene utilizzata per formare un sistema generico generico come caratteristica dell'immagine dell'eroe. Le trame di balary sono ripensate e basate su di loro sono create da nuovi piano artistico Opere ("Grozny and Domn". "Ivan Lsvovnov". "Ben fatto a tre tatar". "La degustazione della regina"). La canzone storica può prendere in prestito alcune ballate e usarle per i propri scopi. Genere di Baladen nel XVII secolo. Esperienze Impatto diretto sulla struttura del genere associata alla rapida distribuzione in<|юльклоре исторических песен. Баллада как гибкий и подвижный жанр перенимает достижения исторической поэзии и теряет устойчивые жанровые черты. Позже с использованием тематического подхода, балладная эстетика будет использоваться в создании различных групп таких произведений: удалых, солдатских и др. Сами баллады также могут создавать такие тематические циклы, например о неволе, и размывание устойчивой жанровой традиции в таких песнях будет особенно заметно и сблизит жанры баллады и исторической песни. Таким образом, психологическое раскрытие образной системы персонажей, использование сюжетных, причинно-следственных мотивировок, тематический подход в циклизации произведений - все это было подготовлено развитием самого балладного жанра, но таким быстрым к радикальным прорывом в трансформации структуры жанра баллада об л шил воздействию на нее исторического и личного художественного сознания, наиболее полно выразившегося в жанре исторических песен.

L'interazione del genere di Ballads con eredità della creatività epica è dedicata al sesto paragrafo "Elaborazione del romanziere epico". Il riciclaggio della nuova Ballad Epic Ball è presentato, in primo luogo, l'espansione tematica delle forme adiacenti, prendere in prestito diretto della storia della creatività epica. Anche nei secoli XV-XVI. Il Genere Ballad può utilizzare un motivo di stampa specifico dall'ePICS e sulla base della creazione di una ballata completa. Nel XVII secolo Non solo la situazione della trama può essere elaborata, ma anche la trama stessa come tale. È in questo momento che la ballata preferisce un grafico interessante e divertente, dove le immagini degli eroi sono rivelate psicologicamente e le loro azioni hanno una chiara motivazione e validità. Così, nel genere della zavorra nel XVII secolo. C'è una tendenza a creare storie di stampa separate in base alla precedente tradizione del genere. A poco a poco, il ruolo dell'organizzazione della trama del testo aumenta, e, di conseguenza, l'impatto delle tradizioni di Balobala si indebolisce e le canzoni ricevono un significato autonomo. Rappresentano trame di intrattenimento separate, isolate, combinate con interesse per l'immagine di un caso insolito. La loro emergenza si riferisce alla fine dei secoli XVII-Xvin. Il tempo della nuova lavorazione del genere Ballad.

Il terzo capitolo "Il genere Pzmepennya delle ballate popolari russe dei secoli XVII - XIX", costituito da due paragrafi, è dedicato allo studio del genere delle ballate popolari russe nel periodo finale del suo sviluppo. Con una tendenza generale ad approvare il genere di conflitto, la posizione, all'interpretazione psicologica dell'immagine dell'eroe, la sua certa passività, alla creazione della valutazione dell'autore del carattere e della valutazione dell'autore anche del lavoro molto balladico Interpretato nella moralità, all'organizzazione della trama del testo, in cui è stata prestata particolare attenzione alla disconnessione, ci sono tipi di ciclomazioni che reggono le canzoni di Ballad dalla telescrittura e offrono una certa stabilità del sistema di genere nei secoli XVII-XVIII. , Parzialmente nel XIX secolo. Il primo paragrafo "Tipi di ciclismo del genere delle ballate popolari russe" sono dedicati alla definizione di tutti i tipi di tipi di calvazioni di ballatori dal momento della formazione del genere dei tipi di ciclomazioni di ballata, i loro segni di genere sostenibili e prospettive per lo sviluppo dello sviluppo. Presenta un modello generale per lo sviluppo del genere delle ballate popolari russe dal suo stesso verificarsi, spiegando la caotica e la dispersione dell'esistenza delle canzoni di Ballad nei secoli XV11-XIX.

Parlando rigorosamente, ci sono due tipi di ciclizzazione nel genere di ballata. Il primo di loro è la ciclizzazione del genere. È il principale, il principale, grazie alla sua rash ballata, è sempre moderno e pertinente, può essere modificato e riflettendo i conflitti del nuovo tempo. La seconda ciclismo è più condizionale e i principali set di obiettivi

massima espansione del materiale della ballata creando versioni. Tale, chiamiamo la sua versione completabile, la ciclizzazione è secondaria, ma accompagna e completa la ciclizzazione di genere dal momento dell'origine del genere stesso. La base della ciclizzazione di genere è il desiderio degli artisti delle persone a creare un ciclo, sulla base dell'idea della natura del conflitto, in comune per il genere di ballata in una certa fase del suo sviluppo. La ciclizzazione di genere è composta da quattro fasi: la creazione di cicli su una situazione drammatica, secondo il conflitto delle relazioni, sul conflitto dell'immagine e del conflitto. Le ballasche di ciclizzazione su una situazione drammatica hanno l'obiettivo di approvare la visione balladica del mondo e l'eroica immagine femminile, fisicamente debole, ma opposta nella lotta senza speranza dell'ingiustizia e della crudeltà del mondo. Questo è un ciclo su ragazze a mezzo colorate, che combina due situazioni drammatiche: fuga e piena.

Cyclolation of Ballads sul conflitto "Relazione di esplosivi HU-HMM. Rivela la posizione personale di una persona privata di una persona tipica privata nella sua opposizione al mondo che lo circonda, la società successiva. Conflitti di personaggi uguali, padre e figli, marito e moglie, fratello e Le sorelle hanno posato la fondazione per cambiare il carico semantico del genere generato del sistema stesso Genere. Ciò include tali cicli come suocera della suocera, un ciclo sull'omicidio del marito di sua moglie, in via di sviluppo, sviluppando Le ballate più antiche del ciclo sulle ragazze e il ciclo di incesto.

Dalla seconda metà del XVI secolo. I cicli sono formati secondo un dato valore dell'immagine. L'eroe ha un certo valore, il suo tipo specificato determina il conflitto e dovrebbe essere rivelato il più pienamente possibile. Questi sono i cicli sulla superiorità di una ragazza su un giovane uomo, su un giovane senza raggio che include tale formazione come cicli sul dolore e del destino, questi sono i cicli di avvelenamento, una moglie malvagia e un condizionalmente formato dal Balad Balad gruppo. La ciclizzazione sul conflitto stabilita nell'immagine dell'eroe è una ciclizzazione transitoria e rapping sul conflitto delle relazioni e il conflitto di conflitto.

La ciclizzazione sul conflitto della situazione o della ciclizzazione della giunzione si riferisce alla seconda metà del XVII secolo. La Ballad procede gradualmente alla formalità della trama, cerca di creare storie separate e divertenti e questo momento di transizione, in quanto è impossibile riflettere la ciclizzazione sul conflitto della situazione. Le vecchie canzoni vengono elaborate, quasi senza cambiamenti rimane il testo, ma la ballata ora acquisisce la trama finale. È la disconnessione dei lavori diventa il principio di organizzazione nella creatività di Balladnaya. La disconnessione rappresenta sempre una speciale tragica posizione senza speranza in cui l'eroe si scopre e forma la situazione di scelta, di regola, tra la vita e la morte, l'umiltà e la vittoria morale. Il valore dell'immagine

modifiche, l'eroe perde la definizione del suo tipo, acquisisce più funzionalità individuali e ha diritto a un'interpretazione psicologica e alla valutazione dell'autore.

Dalla seconda metà del XVII secolo. La Ballad non può creare nuovi cicli (eccezione - lo sviluppo di un piuttosto controverso, a un certo grado di ciclo artificiale sulla moglie intelligente). Tuttavia, i cicli continuano a svilupparsi, l'enorme patrimonio poetico dei vecchi tempi è elaborato, ma già con nuove posizioni di genere, posizioni della ciclizzazione di versioni. Consiste nei seguenti gruppi: ciclismo in movimentazione, trama e sociale.

La ciclizzazione sul motivo è abbastanza condizionale, come. In realtà, tutta la ciclizzazione di versioni. Il motivo non forma il proprio ciclo, è incluso solo in simili organizzazioni balladicanti come formazione di genere, la tradizione, che offre un genere una nuova vita. L'obiettivo della ciclizzazione sul motivo non è solo ad aumentare il materiale di ballata, ma principalmente nell'elaborazione artistica di un motivo di trasporto o in grado di aggravare una situazione drammatica o conflitto. D'altra parte, da tali motivi può essere ricreato e sviluppato le ballate intere, che servirà come passo transitorio alla creazione di versioni di ballads, cioè, per tracciare la ciclizzazione.

La ciclizzazione di scena nel genere di Baladen è implementata in tre direzioni. Queste sono la ciclizzazione per conflitto, nell'immagine e in realtà nella trama. Possono mescolare e completare, i limiti chiari possono essere determinati imparando gli obiettivi che stanno perseguendo ciascuno di essi. La ciclizzazione di scena sul conflitto è implementata nella creazione di versioni dei vecchi trame balladiani, in pieno conflitto di conflitto in relazione a nuove condizioni. La ciclizzazione della scena nell'immagine è adattarsi al tipo di eroe e al suo significato alle nuove w "parole, una diminuzione del tipo di eroe e alla creazione di una ballata basata sul valore psicologico dell'immagine. Tale ciclizzazione può svilupparsi in parallelo e Indiscutibilmente con la ciclizzazione da parte di conflitto o trama, è in gran parte determinata dal raffreddamento di genere sul conflitto della situazione. In realtà, la ciclizzazione o la ciclizzazione della trama nella trama comporta la creazione di grafici originali basati su entrambe le ballate e materiale scelto, cicli di tracciamento, crea vari vari tipi di contaminazione e si avvicinano con l'estetica del diciannove epico, alla fine cercando di creare separati dalle storie di intrattenimento della tradizione. Tale ciclizzazione, in mancanza molto prima, soprattutto si pronuncia in secoli di hush-x1x, diventando gradualmente il principale, la principale ciclizzazione del Genere di Baladen, interagire e assorbire la ciclizzazione di genere sul conflitto della situazione.

La ciclizzazione sociale coinvolge l'espansione del materiale della ballata e il suo adattamento per le esigenze dei nuovi gruppi sociali. In realtà, le ballate non possono essere chiamate tali opere. Sono progettati per rivelare più pienamente i conflitti dei gruppi sociali insieme alle canzoni di generi di poesia storica e lirica. La ciclizzazione sociale costituisce una certa simbiosi con questi generi, è la chiave per l'approccio tematico nella poesia storica, e l'intero materiale appartenente ad esso è sicuramente il Ioengt è un personaggio di divorzio. L'importanza principale della diffusione della ciclizzazione sociale è l'erosione dei segni di Genere di Ballads. Mescolando tutti i tipi di compleanning ciclismo, l'assenza di cicli variabili conduce all'assenza di un'idea organica nella strutturazione del genere e della sua esposizione speciale all'estetica delle forme storiche e liriche di poesia, così come campioni di letteratura.

Da un lato, osserviamo il processo di rettifica diretta del genere delle ballate popolari e della sua transizione verso la composizione della poesia lirica e storica. In tali opere, è possibile parlare solo sui motivi di zanzara o una natura speciale e balladante della storia. Questo percorso conduce alla morte del genere di ballata, la sua dissoluzione in linea con la poesia storica e lirica. La ballata perde la sua base di genere, i principi autonomi e sovrani dell'organizzazione di grafici specifici, perde l'indipendenza ed è considerata parte integrante della poesia storica o lirica.

Un altro percorso dello sviluppo del Genere Ballad è forse l'unico possibile e il salvataggio. La ballata è contraria all'assorbimento della sua struttura del genere con forme strette di tentativo di poesia popolare di creare opere separate e isolate con una trama luminosa, memorabile, pseudo-vuoto. generalmente. sul tema criminale. Tali canzoni sono di breve durata ed esistono a causa della gravità della percezione della trama straordinaria, la sua rilevanza. Tale percorso porterà alla formazione di un nuovo genere di un modello letterario Pseudonal - Meshchansk Ballad.

Entrambe le direzioni che mostrano le prospettive per lo sviluppo del genere delle ballate popolari russe sono considerate nel secondo paragrafo "Lyrnization of folk Ballads". Lynization of Folk Ballad denota un cambiamento nel genere nei secoli di Hush-czh. ed è composto da due direzioni, genere e lirying adiacenti. Entrambe le direzioni si stanno sviluppando allo stesso tempo e sviluppano alcune disposizioni basate su cui possiamo parlare delle prospettive per lo sviluppo del genere Baladen. Il rilievo adiacente coinvolge il riavvicinamento delle ballate con le forme di poesia folk storica, letteraria di genere. Il listinazione correlata implica l'interazione diretta con le forme di poesia storica e lirica, si rivolge all'erosione del genere

segni di Ballad Genere. Una disposizione completamente speciale in questo senso occupa un cerchio della cosiddetta Ballad Cossack. Sono diffusi nel sud della Russia, in Ucraina moderna. Qui il processo della bilulizzazione del patrimonio della ballata ha la sua stessa genesi ed è radicalmente diversa dalla creatività russa reale. Tale processo può essere abbastanza chiamato un termine speciale - la lisplicazione del sud. La ballata meridionale è più saturata, compressa, sollievo, in un tempo più breve subisce il palcoscenico dello sviluppo della ballata popolare russa e forma il suo tipo di lavori di liro stabile, non influenzato da decadimento, erosione della struttura del genere, ma. Al contrario, assorbendo nuovi risultati di un intero genere in diverse fasi del suo sviluppo. Senza dubbio, il tipo di Ballad meridionale richiede uno studio speciale, la scienza sta ancora aspettando il lavoro dedicato all'analisi della struttura del genere delle ballate ucraine, gradi e modi per influenzare le canzoni lirico e russo Ballad.

Lo studio speciale richiede Genre lire "la foto delle ballate. Questo è il percorso di creare una speciale forma di ballata - la cosiddetta Ballad Meshchansky. Sono suddivisi in due gruppi: le ballate Meshchansky della gente e in realtà le ballate Meshchansky del popolo del campione letterario. Il primo gruppo si riferisce a X \\ SH1-X1X secoli. L'analisi dei dati Ballad mostra che il conflitto del caso. "Definito un'inerità del contenuto, la riduzione e la digitazione dei rapporti di conflitto genuina, la formalità di trama e il dominio della giunzione, la divulgazione dell'autore dell'immagine dell'eroe su un principio drammatico per rispettare le dinamiche di eventi di spiegazione, stabilità a tema dell'impostazione dei materiali, un determinato modello di stampa che definisce come funzioni del personaggio e l'importanza ideologica-artistica dell'intero testo. - Tutto ciò riflette la struttura del Ra della Ballad Meshchansky della gente. Il modello specificato della trama e della fine non implica la creazione di opzioni e cicli, dal momento che il conflitto di tali lavori è digitato e non ha bisogno di divulgazione. L'analisi dell'ulteriore sviluppo della pallata Meshchansk della gente mostra che la stabilità della sua struttura del suo genere è illusoria e, per lo più , si basa sull'uso di vecchie trame di ballata e condizionale, ma abbastanza comunicazioni esplicite con tradizione.

Dal momento che la Ballad letteraria Meshchansky è anche la forma di poesia folk, dobbiamo toccare la fase finale dello sviluppo del genere delle ballate popolari russe. In linea di principio, il collegamento della letteratura legante letteraria con il suo analogo folk è mediato. La Ballad letteraria Meshchansky risale al genere della romantica ballata dell'autore e, solo in un certo modo, rielaborando la sua poetica, si avvicina alla poesia popolare. Inizialmente, nella prima metà del XIX secolo, la Meshchansky Ballad soprannominò, memorizza le poesie dell'autore V. Zhukovsky. A. Pushkin, A. Koltsova, A. Ammosova, ecc.

Quindi si verificano i cambiamenti attesi, il focus dei testi dell'autore nei confronti delle esigenze estetiche della gente. E qui stiamo osservando i processi, ripetendo quasi completamente il destino del genere delle ballate legali folk. Da un lato, la Ballad Meshchansky del popolo, così come la Ballad letteraria Meshchansky, si sviluppa in linea con i testi letterari dell'autore e si avvicina al genere del romanticismo. Le Ballata di Meshchansky letterarie, al contrario, sostenendo la trama dominante sull'immagine del mondo interiore dei personaggi, sono facilmente dimenticati se solo non trasferiscono direttamente i testi dell'autore o non riflettono, a una laurea in modo casuale, una lunga tradizione . Pertanto, si può dire con la fiducia che la ballata del popolo dell'Ordine del loro sviluppo entra in analoghi letterari o scompare sotto l'influenza del processo di lirizzazione, avvicinarsi e sciogliendo in linea con la poesia lirica (canzoni-situazioni) o storico (breve -s-livellata intrattenimento).

La conclusione riassume le osservazioni sullo sviluppo del genere delle ballate popolari russe, sono determinate le caratteristiche del sistema di genere della ballata russa, il suo significato nel sistema dei generi folk, sono indicati ulteriori percorsi di ricerca. La ballata popolare russa come organizzazione del genere avviene alla fine del XIII secolo. E si sviluppa fino al XVIII secolo. Nei secoli X1x-Twentieth. La ballata perde segni di genere sostenibile e si trasforma in forma di poesia lirica o storica o entra in analoghi letterari. La ballata è un'unità di genere flessibile e fondamentalmente mobile in grado di riflettere le esigenze di molte epoche storiche. In una certa misura, è un genere duraturo, la cui popolarità della cui popolarità può essere trovata e al momento attuale. Quando si considera una grande quantità di materiale, viene effettuata un'immagine olistica dei principi dell'organizzazione, della modifica e dell'evoluzione del genere della forma della ballata. Quando si tiene conto dello sviluppo di forme di poesia epica, storica e lirica, è possibile rintracciare lo sviluppo del genere di ballata basato sui suoi componenti, per spiegare le ragioni di lirizzazione diretta, riavvicinamento con la poetica della canzone storica, il Aspetto all'ultima fase dello sviluppo di sparsi, isolato, indipendente dalla tradizione delle canzoni di scena o delle situazioni di canzoni lirico.

Questo documento riflette il principio di studiare il genere delle ballate folk in una regione di Baladen separata, cioè in Russia. Il prossimo passo in questa direzione dovrebbe essere uno studio profondo delle peculiarità dello sviluppo delle regioni tedesche, inglesi, scandinavi, spagnoli, balcaniche, ucraine, lucidate e minimizzare il sistema delle disposizioni generali del genere delle ballate folk.

Le principali disposizioni della tesi sono riportate nelle seguenti pubblicazioni:

1. Ballad popolare russo: l'origine e lo sviluppo del genere. M., 2002 (monografie del centro scientifico della ricerca slavica-tedesca. 5.). -180 s.

2. "Ballad di persone e letterarie: la relazione dei generi" // problemi della storia della letteratura. Sabato Articoli. Mangiare il terzo. M .. 1997. P. 5465.

3. "Ballada come genere poetico. (Sulla questione delle funzionalità generiche nella ballata) "// problemi della storia della letteratura. Sabato Articoli. Settima versione. M., 1999. P. 23-29.

4. "La formazione delle ballate folk russe. Articolo prima "// problemi della storia della letteratura. Sabato Articoli. Estratto decimo. M .. 2000. P. 1318.

5. "La formazione delle ballate folk russe. Articolo secondo: "Avaeta-Ryazan". (Sulla questione della Genesis del genere delle ballate folk) "// problemi della storia della letteratura. Sabato Articoli. Edizione undicesima. M., 2000. P. 17-35.

6. "La formazione delle ballate folk russe. Articolo Tre: Cycle Ballad su Girls-Polinky "// Problemi della storia della letteratura. Sabato Articoli. Il rilascio di tetal TSATE. M., 2001. P. 14-37.

7. "La formazione delle ballate russe folk. Articolo Quarto: Ancora una volta sulla questione di un enigma della trama (Epic di Kozarin) »// Problemi della storia della letteratura. Sabato Articoli. Rilasciare il quattordicesimo. M., 2001. P. 107- 114.

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La formazione del genere delle ballate popolari russe dei secoli XIV.

1. Prerequisiti storici per la formazione del genere della ballata folk russa

2. Cicla la ballata su ragazze a mezzo colorate.

3. forma correlata. "Avdotea ryazan".

4. "Kozarin".

Sviluppo del genere delle ballate popolari russe dei secoli XIV - XVII.

1. Ballanda senior dei XIV - I primi secoli XVI.

2. Modifiche nella struttura del genere delle ballads nel XVI secolo.

3. Il ciclo della moglie malvagia.

4. Un prestito su un giovane senza speranza.

5. Poesia storica della canzone e della ballata.

6. Elaborazione del romanziere epico.

Cambio di genere nelle ballate popolari russe dei secoli XVII - XIX.

1. Tipi di ciclizzazione del genere delle ballate folk russe.

2. Lurrizzazione delle ballate folk.

Introduzione della dissertazione 2003, Abresto dell'autore sulla filologia, Kovylin, Alexey Vladimirovich

Il Genere Ballad è uno dei più complessi e inesplorati nella popolazione russa. Molti lavori di ricerca sono dedicati alla ballata, e tuttavia, rimane la forma più controversa e misteriosa per la scienza moderna. Nella letteratura educativa solo nel 1971. V.P. Anikin ha introdotto per la prima volta il tema del Genere Baladen1. Fino a questa volta, il termine Ballad non aveva una giustificazione teorica sufficiente nelle pubblicazioni di formazione. Nel mondo scientifico, un aumento di interesse nello studio delle specifiche del genere solo dalla fine degli anni '50 del XX secolo, dal momento che la pubblicazione dell'incontro dei russi, v.ya. Proppap e nato Putylov. Dagli anni '60 Sono state fissate caratteristiche specifiche della forma del genere di Ballad, i tentativi sono fatti per tracciare le origini e il destino del genere, vengono indagati le vecchie collezioni, vengono prodotte nuove che vengono prodotte nuove, il lavoro attivo viene fatto per raccogliere le canzoni di Ballad nelle regioni. Tuttavia, i principali problemi di genere globali restano irrisolti. Cos'è una ballata in un atteggiamento generico, perché la lirica si manifesta nel genere di estremamente inebriante e tuttavia la ballata va in forme lirico? Come sorge una ballata folk, quali sono le cause della sua lirizzazione, oltre alla trasformazione in un genere di ballatori romantici letterari? Perché Ballad è un'unità di genere flessibile in grado di riflettere le richieste artistiche di diverse formazioni storiche, dal XIV ai secoli XVIII - XIX. Come sono i principi epici, lirici e drammatici nella sua struttura di genere combinati in specifiche fasi storiche e la presenza di leggi generali di creazione di opere specifiche in diversi periodi di creatività balladica determinano? Cosa rende la ballata del XV secolo nel genere delle XVI Ballads? Qual è la specificità dell'interazione del genere con altre forme di poesia folk: canzoni rituali, epiche, liriche, storiche, spirituali?

Hanno un contenuto comune e una specificità di genere incerta. Nei lavori degli scienziati dell'Europa occidentale, l'omonimo è la stessa ballata, poiché ha una trama, provoca alcune emozioni, sentimenti e riflette la privacy dell'eroe. "Le ballate russe," epiche "o" vecchi tempi "differiscono da tutte le altre ballate dell'Europa in forma, stile e argomenti" 3. Pertanto, sembra opportuno studiare l'evoluzione del genere, tenendo conto delle specifiche nazionali di ciascuna regione della ballata. Solo raccogliendo dati su tutte le regioni di Ballad, è possibile confrontare le catene evolutive, tenere conto delle caratteristiche nazionali - in una parola, per svolgere un'analisi comparabile del patrimonio Balladsin di vari paesi europei e determinare il modello generale, la vista del genoma del Ballad europea della gente. Questo lavoro è dedicato alle ballate popolari russe ed è un materiale per uno studio così generalizzante.

Prima di procedere allo studio delle ballate popolari russe, è necessario rimanere sul modello generale dell'origine del genere in Europa. Fino al XX secolo, la teoria del verificarsi delle ballate nelle condizioni dell'era primitiva è stata diffusa. Il termine Ballad torna alla parola italiana Ballata (Verb Ballere significa ballare). Sotto le ballate, ci sono canzoni giocate alla musica in danza (Gammer fb, A.S. McKinji, R.G. Malton, ecc.) La danza è intesa come la prima forma di arte primitiva, rispettivamente, la ballata è una delle prime forme di poesia. "In quanto la danza è la più sportiva di tutte le arti, può essere registrata come il più presto". "La ballata è una canzone fatta nella danza, e così dalla danza" 4. In Russia, il collegamento del genere di ballatori con la creatività rituale è stato puntato da A.N. Veselovsky. "All'inizio di tutti lo sviluppo, l'antico strato di corale, poesia rituale, canzoni in facce e danza, da cui i generi lirica ed epici sono stati separati sequenzialmente". Ballads "ha sopportato la loro tela epica dall'azione corale, sono state eseguite con mordic e dialogicamente, prima che il loro testo connesso fosse formato, sotto il quale hanno continuato a ballare" 5. La piscina si canta "indirizzata al ciclo primaverile" 6.

Nel 20 ° secolo, la teoria dell'origine delle ballate nel primitivo comunale

- "* -" "GT 7 Epoch ha difeso il famoso scienziato PV Lintur. È possibile notare l'opinione di GA Kalanddze, che ha sostenuto la tradizione del XIX secolo:" L'emergere delle ballate è più collegata direttamente con l'emergere e lo sviluppo di Dance Dance, che conduce la loro origine dai tempi antichi "8. Le opere di altri ricercatori sono maggiori cautela. Professor NP Andreev nell'articolo introduttivo alla prima colonna della Ballad folk, preparata da VI Chernyshev, Note:" Puoi pensarlo Alcune canzoni simili alla ballata esistevano e in precedenza, ma non sono state preservate davanti a noi nella loro forma originale. "In senso moderno, lo scienziato appartiene alla ballata al primo periodo rifortale e serfral.. Un tale punto di vista dominato nel primo metà del ventesimo secolo. In precedenza, nel 1916, VM Zhirmunsky, ovviamente, sotto l'influenza del metodo storico comparativo, A. N. Veselovsky, ha scritto sulla ballata folk inglese: "Nella forma di ballata, le caratteristiche sono conservate, costringendolo Questa forma per l'era del sincretismo poetico, alla canzone corale-danza. Ma la teoria non si applica alle ballate alle vere ballate, questa teoria non rivendica tale antichità. "10 Più tardi, quasi mezzo secolo dopo, nel suo lavoro epocale "Eroica EPO dell'Erologica popolare", lo scienziato parla con tutta certezza e chiarezza che la ballata del popolo viene a sostituire l'eroico epopea allo stesso tempo di un romanzo cavalletto nel XIII - XIV - Xiv.

Un tale punto di vista dovrebbe essere riconosciuto come promettente, può essere rintracciato nella stragrande maggioranza delle opere europee e russe sulla Ballad del XX secolo. "La Ballad europea è un prodotto di condizioni sociali che è determinata, tenendo conto dei limiti esatti per ogni singola nazione" 12. La scienza moderna ritiene che la ballata, come qualsiasi genere della creatività popolare orale, sia una forma poetica di riflessione della realtà, in questo caso, le esigenze del tempo medievale. "Parlare dell'emergenza e delle ballate fiorenti come un genere di poesia folk, devi installare. Conformità di un particolare tipo di ballAd di una certa fase dello sviluppo sociale con un'inflazione inerente al suo modo di pensare "13. Alla conclusione del riflesso del conflitto balladico e delle condizioni storiche dell'era medievale, un'analisi ideologica e artistica delle cinghie di calcestruzzo.

Apparentemente, la ballata del popolo sorge come un genere nell'era generale del Medioevo in tutti i paesi europei e ha pronunciato caratteristiche nazionali. L'origine del genere è caratterizzata da tipologie, in ogni paese, le ballate sorgono come un genere completamente indipendente. In una fase iniziale di sviluppo, ha lavorato a stretto contatto con forme strette di Genere, che successivamente possono avere un impatto notevole sull'intero aspetto del genere delle ballate nazionali (gli specialisti assegna il tipo di inglese e le ballate scozzesi, scandinavi, tedesco, francese, ballatori slavi , Romanzi spagnoli, ecc.). Va notato la differenza segnata dai ricercatori del genere di ballata, il tipo di ballata slava dell'Europa occidentale (una posizione speciale è occupata dalla regione spagnola in cui le caratteristiche di entrambi i tipi di entrambi i tipi sono storicamente ragionevoli). In tutta la probabilità, la Bladlae originale ha chiamato una canzone di danza, più precisamente, ha indicato la canzone di Dance Bank of Love Content. Tali canzoni del XIII secolo entrano in forme letterarie solide e sono ampiamente distribuite nell'Europa occidentale. "È impossibile non notare che la forma romanica di ballatori, diventa appena folk, immediatamente trasformata in una letteraria" 14. "Dalla canta di ballo della ballata già nel XIII secolo in Italia, e poi in Francia si trasformò in un genere letterario, avendo una certa forma metrica e un contenuto puramente lirico" 15.

L'emergere di un nuovo, attuale genere di ballata, l'approvazione della sua piattaforma estetica comporta l'interazione con forme di genere sviluppate. La ballata prende in prestito una certa forma, la forma dell'esecuzione delle canzoni di danza, quindi si rivolge al sistema dei generi folk e riflette artisticamente i nuovi moderni conflitti. Quindi la ballata scandinava prende in prestito l'abitudine di danza e poesie romaniche. Il famoso ricercatore della poesia di Ballad scandinava M.I. Note di Steblen-Kamensky: "Le poesie di Baladnaya, come l'usanza della danza, accompagnate da canto, sono state presentate in quell'era, quando la ballata si alzò, al di fuori della Scandinavia, e soprattutto in Francia. . Come al solito è assunto, dalla Francia, a quanto pare, nella prima metà del XII secolo, penetrata in Scandinavia, e soprattutto, in Danimarca e la usanza della danza accompagnata da cantare "16. In altri paesi, la ballata è stata più spesso associata alla danza, e nella regione slava (specialmente tra gli slavi del sud e orientale), ha una sessione tonica, poiché tale forma aveva canzoni dell'Erologo epico, popolare in quel momento e ha avuto un impatto significativo su un nuovo genere.

Di importante importanza è la questione della struttura del genere delle ballate.

V.ya. Proppe proposto per determinare il genere folk il set di "il suo

17 Poetici, uso domestico, forma di esecuzione e attitudine alla musica. "

V.V. Mitrofanova ha sottolineato la necessità di analizzare ideologico e tematico

21 disintegrarsi in un ambiente ostile o indifferente. " Il focus della ballata paga la divulgazione del conflitto. "I secoli erano la selezione di situazioni tipiche del conflitto ed è stata lanciata in forma di ballata" 22. Nelle ballate, "i conflitti taglienti e inconciliabili si oppongono al bene e dal male, alla verità e non veritieri, amore e odio, personaggi positivi e negativi e il luogo principale è dato a un carattere negativo. A differenza delle fiabe nelle ballad, non va bene, e il male, anche se i personaggi negativi subiscono una sconfitta morale: condannano e spesso si pentivano nelle loro azioni, ma non perché hanno realizzato la loro irricevibilità, ma perché allo stesso tempo con coloro che loro

23 Volevano distruggere, morire e amato da loro. " Il conflitto è rivelato drammaticamente, e, dovrebbe essere notato, drammatico letteralmente permea l'intero Genere Ballad. "Specificità dell'arte Ballad è determinata dal suo dramma. Le esigenze della drammatica espressività sono soggette alla composizione e all'immagine dell'immagine di una persona, e il principio di digitare fenomeni di vita. Le caratteristiche della composizione delle ballads: a contatto singolo e compressione, intermittenti di presentazione, abbondanza di dialoghi, ripetizione con dramma crescente. L'azione delle Ballads è ridotta a un conflitto, a un episodio centrale e a tutti gli eventi che prevedono il conflitto, o sono stati estremamente brevi. O mancano. "24

Le immagini dei caratteri di ballata sono anche divulgati su un principio drammatico: attraverso il discorso e le azioni. È l'installazione sull'azione, sulla divulgazione di una posizione personale nelle relazioni dei conflitti determina il tipo di eroe delle ballad. "I creatori e le ballate degli ascoltatori non sono interessati alla personalità. Principalizzano principalmente gli atteggiamenti dei personaggi tra loro, trasferiti, copiano eniticamente il mondo dei rapporti di studio del sangue e della famiglia "25. Le azioni della Ballad Heroes hanno un significato universale: definiscono l'intero piume delle ballate e sono drammaticamente tesi, preparando il terreno per la tragica giunzione. "Gli eventi vengono trasmessi nella ballata nel loro più teso, i punti più efficaci, non c'è nulla in esso, che non sarebbe stato trattato per azione." 26 "L'azione nella ballata, di regola, si sviluppa rapidamente, salta, da una scena vertice all'altra, senza collegamenti di spiegazioni, senza caratteristiche introduttive. I caratteri di velocità si alternano con linee narrative. Il numero di scene e caratteri ridotti al minimo. . E la ballata rappresenta spesso una preparazione per la giunzione "27. Gli scienziati festeggiano la trama incompletezza del genere delle ballate, quasi tutte le ballate possono essere proseguite o implementate in un intero romanzo. "Misteriosità o poco costoso, derivante dalle proprietà composite delle ballad, inerenti alle ballate di tutte le nazioni" 28. Di regola, la ballata ha una giunzione inaspettata e crudele. Gli eroi rendono le azioni impossibili nella vita ordinaria, quotidiana ea commettere tali azioni, spingono la catena di incidenti artisticamente costruiti, che di solito porta alla tragica finale. "I motivi di disgrazie imprevisti, incidenti irreparabili, terribili coincidenze sono comuni per le ballate" 29.

La presenza di funzionalità elencate suggerisce che "le ballate hanno un carattere così specifico che possiamo parlarne come

30 sul genere. "

Attualmente si possono distinguere quattro teorie della definizione del genere delle ballate.

1. Ballad è un genere epico o epico-drammatico. I sostenitori di tale posizione includono N. Andreev, D. Balasov, A. Kulagin, N. Kravtsov, V. proppe,

Y. Smirnov. "Ballad - Epic (narratory) song drammatico

32 umore.

sezione della poesia lirica.

3. Ballad - Genere Laro-epico. Un tale punto di vista è diviso da A. Veselovsky, M. Gasparov, O. Tumilevich, N. Elin, P. Lintur, L. Alursstein, V. Erofeev, Kalandze, A. Kozin. Fino a poco tempo fa, questa teoria era considerata classica. Esiste ogni ragione per credere che sorge dall'assunzione del magazzino lirico delle ballate e un comune nel XIX secolo. Gli scienziati annotano una specie di lirizzazione delle ballate popolari: "Se il percorso principale della trasformazione è una trasformazione in prosa, sotto forma di un ampio set di forme prosaiche ,. Che per Ballads il percorso principale della trasformazione è la transizione a testi, nella forma di, forse, un set più ampio di forme lire-epiche e liriche "36. Considerando tali BALLADE Lyrol-epiche dei secoli XVIII - XIX., I ricercatori arrivano a una conclusione legittima che il principale inizio nella struttura del genere è precisamente lirico. Sfortunatamente, nel determinare la manifestazione specifica del principio lirico, il termine stesso lurisismo è dato generale, per lo più off-terreni. Stiamo parlando di una speciale percezione emotiva, acquisizione lirica degli ascoltatori al contenuto delle ballad, la loro simpatia per la sofferenza e la morte degli eroi. Inoltre, poiché la mancanza di questo concetto dovrebbe essere indicata sulla mancanza di lavoro dedicata al genere Evoluzione delle Ballads: forse un'antica forma di brani di ballatori non è costante, cambia nel tempo e non corrisponde completamente al tipo moderno di ballata.

39 Secondo questo approccio.

Sfortunatamente, è necessario riconoscere che le opere dedicate all'origine e allo sviluppo del genere delle ballate popolari russe sono numerate. V.m. Zhirmununsky nell'articolo "La Ballad del popolo inglese" nel 1916 ha proposto di dividere le ballate sulle varietà di genere (epica, lirica-drammatica o lirica) 40, rimuovendo così la questione del problema dell'evoluzione del genere di Baladen come tale.

Nel 1966, uno studio "la storia dello sviluppo del genere delle ballate popolari russe" di è pubblicata. BalaShov, in cui l'autore su un particolare materiale mostra la natura tematica del cambio di ballatori nei secoli XVI - XVII, e nel XVIII secolo note segnali della distruzione del genere a causa dello sviluppo di uno stretching lirico eccessivo Canzone e "Assorbimento di Epic Tissue Ballads Elementi liricini" 41.

Slavic folklore "Lo scienziato ha notato la natura evolutiva dei dati

In generale, l'immagine complessiva dell'evoluzione del genere delle ballate folk dalla forma epica a quella lirica. In questo documento, le domande pratiche private, pratiche sui percorsi e le cause della modifica degli elementi di Genere di Ballad sono risolti, vengono stabiliti i collegamenti tra i grafici frammentati e viene determinata la specificità dei generi di testi specifici. Nel nostro lavoro, usiamo il metodo di ricostruzione dei testi, le cui fondazioni sono state posate negli scritti della scuola storica e tipologica v.ya. Proppap e nato Putylov. Con riferimento al genere di lancio, ha le sue specifiche e sono implementate nei seguenti aspetti.

Lo studio della composizione del ciclo coinvolge l'analisi del genere della serie di canzoni variabili di trama. Un particolare attenzione è prestata allo studio dei componenti principali della specificità del genere delle ballate. Il tipo di ciclizzazione e la formalità, il tipo di eroe e il livello di conflitto, la natura della valutazione del popolo / autore e il discorso dialogico / monologico dei personaggi, l'uso del folclore e della tradizione intragionale, il tipo di convenzione e il Riflessione dell'estetica del caso artistico / diretto, stabilisce il ruolo delle trame formali, la categoria di meraviglioso e simbolico. Le caratteristiche del linguaggio poetico e delle tecniche artistiche della pallanida dello stylisvole sono studiate. L'impatto sulle storie specifiche della tradizione delle ballate adiacenti e delle canzoni rituali, epiche, liriche, storiche, così come poesie spirituali, è particolarmente annotata. Tutti i risultati del lavoro analitico sono forniti in conformità con i requisiti del tempo storico, questo è determinato dall'ora approssimativa della domanda dei cicli di ballatori.

In definitiva, le caratteristiche tipologiche del genere della ballata in ogni fase storico sono stabilite. Vengono rilevati la natura e le caratteristiche dei cambiamenti di Genere delle Ballad nei suoi aspetti generici e artistici, i principi generali della sua evoluzione. I cicli di equilibrio sono considerati nel loro accoppiamento immediato e ottengono accurati dating in un grado o nell'altro.

Come risultato dell'analisi del materiale della ballata nella regione russa, è stabilito che la ballata è un'unità mobile flessibile di una natura epica-drammatica, che ha alcune caratteristiche tipologiche sostenibili in ogni fase storica del suo sviluppo dalla fine dei XIII - primi piani XIV. Dai secoli XVIII - XIX. Inizialmente, i testi sono attratti sotto forma di tradizione e non ha un ruolo significativo nella struttura di Genere delle Ballads. A poco a poco, l'inizio lirico cambia l'aspetto del genere delle ballad, che alla fine porta alla lirizzazione del genere o della trasformazione in analoghi letterari. La Somplation del mondo ballata sembra preparare il suolo e contribuisce all'emergere della coscienza artistica personale e storica, che ha causato lo sviluppo delle forme di poesia lirica e storica sopravvissuta. Successivamente, il Genere Ballad non può visualizzare completamente i conflitti della nuova era. Competere con canzoni storiche e liriche nei secoli XVI - XVII, il ruolo di miglioramento dell'elemento lirico nella sua struttura del genere, la ballata sarà gradualmente sciolta nell'elemento lirico, che è più coerente con il riflesso dell'intera profondità e contraddittorio di la fuorima era. Nel migliore dei casi, da Genuine Ballad rimane una forma esterna, una specie di stile di Balobowa di presentazione o trattaggio di Ballowstock (tipo di mesch-ballata). Il genuino genere di Ballad folk è preservato nei secoli XIX - XX. I più famosi, rilevanti per una particolare area dei grafici di Balafort sono memorizzati. A loro viene data una forma lirica, sono trattati liricamente, ma alcune caratteristiche tipologiche sostenibili rimangono invariate (CP. In precedenza, un processo simile nella creatività epica). Tali ballate stanno gradualmente scomparendo come l'alfabetizzazione della popolazione, la diffusione dei libri e la scomparsa delle stesse ballate e degli esecutori stessi.

Nel lavoro sulla dissertazione, siamo stati guidati, prima di tutto, il concetto di scuola storica e tipologica (v.ya. Prippet, BN Possilov) sullo studio storico dei generi della creatività popolare e la creazione di talune caratteristiche tipologiche Stadi storici dello sviluppo di un particolare genere in conformità con il singolo processo di formazione di un genere di ballate europee. L'analisi della struttura del genere di specifiche canzoni di ballata viene effettuata tenendo conto dei requisiti di v.ya. Proppaga allo studio del genere del folklore russo come sistema olistico. I collegamenti del genere delle ballate popolari russe con campioni occidentali europei e slavi sono presi in considerazione (le opere degli scienziati della scuola storica comparativa A.n. Veselovsky, P.G. Bogatyrreva, V. M. Zhirmunsky, n.i. Kravtsova). D'altra parte, sosteniamo il parere di D.M. Balashov sul ruolo indipendente del genere della Ballad russa, la sua originalità nazionale e il ruolo guida nell'arte popolare orale russa dal XIII ai secoli XVI - XVII.

L'oggetto principale dello studio è la ballata popolare russa presentata nelle collezioni di MD. Chulkov, Kirsi Danilova, P.V. Kireevsky, p.a. BESSONOVA, P.N. Rybnikova, A.n. Sobolevsky, v.i. Chernysheva, D.M. Balasova, B.n. Putylov, S.N. Azbelian. Sono stabiliti collegamenti interni delle canzoni sparse, il modello del loro sviluppo evolutivo. Sono determinate caratteristiche tipologiche sostenibili, consentendo di dare una chiara definizione del genere. Infine, l'idea generale del destino delle ballate e del luogo occupata da esso nel sistema di generi del folclore del canto.

Sulla base di quanto sopra, i compiti specifici della dissertazione erano:

1. Synotizzazione e analisi delle ballate delle scene presentate nella regione russa.

2. Istituzione di specifiche del genere delle ballate popolari russe, tratti tipologici a specifiche fasi storiche, la cui combinazione può dare una chiara definizione del genere.

3. Determinazione di specifici cambiamenti di generi nelle ballate popolari russe sin dalla sua occorrenza prima della transizione a forme liriche e analoghi letterari.

4. Conferenza del luogo e il valore del genere delle ballate folk nel sistema di genere del folklore della canzone russa.

5. Stabilire il tempo di occorrenza e esistenza di entrambe le singole ballate e cicli in generale.

Le seguenti disposizioni sono fatte sulla difesa:

3. Ballad - Inizialmente sistema di genere mobile e flessibile, che consente di riflettere i conflitti di varie formazioni storiche.

4. L'istituzione di collegamenti interni del genere del patrimonio BALADENAL russo coinvolge l'organizzazione dell'intero materiale a ballata in cicli.

Struttura e portata del lavoro. La tesi è costituita da somministrazione, tre capitoli, conclusione, note e bibliografia, compresi 290 articoli.

Conclusione del lavoro scientifico dissertazione sull'argomento "Russian Folk Ballad"

Conclusione

La Ballad popolare russa come organizzazione del genere sorge alla fine del XIII secolo e si sviluppa fino a XVIII. Nei secoli XIX - XX. La ballata perde segni di genere sostenibile e si trasforma in forma di poesia lirica o storica o entra in analoghi letterari.

Nel nostro lavoro, abbiamo proceduto dal concetto sulla comunicazione inseparabile della canzone del popolo e del tempo storico. Si presentano generi della poesia folk per riflettere le reali esigenze dell'era, sono associate alla vita reale e sono determinate. La poesia epica russa (epopea dell'epoca dell'invasione tatar-mongolo) racconta di conflitti statali al momento della trasformazione del pensiero mitologico in modo condizionale. Allo stesso tempo, è formato un nuovo genere di ballatori, riflettendo i conflitti personali. Epoch XIII - XIV secoli. Protegge un nuovo tipo di coscienza artistica delle persone: condizionalmente storico (creatività epica) e condizionatamente personale (creatività balladica). Pertanto, dalla seconda metà del XVI secolo, durante la formazione della coscienza personale e storica, quasi immediatamente, senza certe ricerche di genere, nuove forme di poesia storica e lirica stanno diventando un livello con un genere sviluppato di ballatori. Si può dire che è la coscienza artistica del popolo nelle fasi di svolta della sua evoluzione che crea nuovi generi e non solo colpisce le forme di creatività orale, ma anche snerrazioni, sottoposte allo stadio di formazione e sviluppo.

Il genere è così stabile e un'unità flessibile che può riflettere il cambio di epoche, un cambiamento nei tipi di coscienza. Il sistema di genere riceve un nuovo impulso per lo sviluppo e tali opere saranno nella radice differiscono dai precedenti. La poesia epica russa crea l'epopea di un nuovo campione sotto l'influenza di un nuovo tipo di coscienza artistica, che stabilita nell'era del giogo del Tartar-Mongolo, e in parallelo sviluppa un nuovo genere di ballatori. Solo dalla fine dei secoli XV - XVI. La poesia epica russa si avvicina all'Europa occidentale e crea nuovi strappi nuovi di intrattenimento. Tuttavia, la poetica della poesia epica è esattamente l'opposto degli ideali dell'era della coscienza personale, quindi gli episoni non possono essere ulteriormente sviluppati. I generi che non possono rispettare le esigenze dei tempi storici sono conservati, crea una cosiddetta tradizione congelata. L'epica creatività romaneistica servita come base per la modifica del genere delle forme di ballata e della poesia storica. Pertanto, è possibile notare l'associazione speciale dei generi folk. Ogni genere dovrebbe essere studiato nel sistema di sviluppo di forme di stretta genere e non perdere la possibilità di esposizione mediata a completamente diversa nella piattaforma estetica delle specie di arte folk. I generi folk creano una tradizione, alcuni modi per risolvere i conflitti che possono essere richiesti più tardi di un'epoca storica completamente diversa.

A differenza della poesia storica, che prenderà un tale principio della struttura del genere, la ballata è un genere pieno e sostenibile. Manterrà un'originalità fondamentale, vale a dire il principale segno di formatura del genere che modella un genere separato. Stiamo parlando del drammatico inizio della ballata, che crea letteralmente una struttura del genere. Stiamo guardando un'illuminazione drammatica del conflitto in Ballad Songs. Il conflitto diventa formula, è la base per la memorizzazione e la ciclismo Ballad Songs. Sono inoltre comunicate le immagini degli eroi con un principio drammatico: attraverso il discorso e l'azione, e il fiorente del genere di Ballads afferma la forma dialogica della posizione dell'eroe. L'esclusività degli eventi, il dramma intensivo della narrativa, l'assenza delle narrazioni dell'Azione stessa - tutto nella ballata è dedicata al rapido risultato e risoluzione del conflitto. La sensazione di ballata prodotta dal performer sugli ascoltatori è decisamente drammatica. In linea di principio, può essere discusso dal Genere Baladen - Prima di tutto il genere drammatico.

Se l'inizio drammatico è ridotto evidente, è livellato, è necessario parlare sulla trasformazione delle ballad in campioni lirici, o sull'impatto dei generi adiacenti: epope romaneistiche, canzoni storiche, poesie spirituali.

Il tipo di Balladic Heroes è una delle caratteristiche distintive del genere. Questo è uno dei momenti di analisi più difficili, poiché è nel sistema figurativo che tutte le modifiche di genere delle ballate per tutta la storia del suo sviluppo sono catalizzate. L'emergere del genere più povero implica principalmente il cambiamento del valore del sistema generato epico. Il cambiamento nel tipo di eroi nella ballata va continuamente, più profondamente e visibilmente illuminando i conflitti di epoche storiche. A una certa tappa, l'immagine dell'eroe della ballata può diventare formula e creare certi cicli Ballad (cicli di avvelenamento, un giovane uomo dilagante, in parte della moglie malvagia). Tale sviluppo continuo e continuo non solo rafforza la principale mobilità e flessibilità del sistema di genere, ma riflette anche l'evoluzione del componente lirico delle ballate. È attraverso un sistema figurativo nel verificarsi di un Genere di Ballading (ciclo su ragazze colorate) come una caratteristica generica di Ballads entra nella sua struttura e subisce successivamente una certa elaborazione, corrispondenza composita con l'aspetto di una canzone lirica. Parlando rigorosamente, è possibile osservare l'instabilità e la mobilità di tutti i componenti generici del genere, anche l'inizio drammatico cambia il suo ruolo sotto l'influenza della trasformazione di elementi litici ed epici.

Il Ballad Hero è digitato, è una persona privata che è decisiva da conflitti privati, che trasmette specifici eventi storici attraverso il suo destino privato. Il Classic Ballad Caratter è stato divulgato su un principio drammatico: attraverso un discorso e un'azione dialogica. Non ha un piano di espressione del copyright, determina la trama e non può essere considerata al di fuori di esso. Le azioni di esso sono eccezionali al fine di massimizzare la drammatica esacerbazione del conflitto, il discorso determina la posizione vitale dell'eroe, la sua essenza. Nella ballata, non troveremo punti d'azione narrativi che rallentino il movimento di una trama drammaticamente aperta. Ciò è possibile a causa del funzionamento del tipo di eroi balladic.

La livellatura graduale del sistema figurativo di Ballad non annulla il ruolo drammatico dei personaggi. Gli eroi possono avere un certo valore specificato, quindi sviluppare il carattere del termine e più individualmente, motivare psicologicamente le loro azioni. Il discorso Dialogico è sostituito da una dichiarazione monologa, il narratore - copyright, valutazione popolare - l'autore, ma l'eroe di Baladen è un carattere drammatico, dal momento che il lavoro è focalizzato sulla realizzazione del conflitto. La romantica ballata letteraria prende in prestito un tale tipo di eroe e lo usa come un tipo di eroe letterario. Quando iniziò il copyright, il personaggio della ballata dovrebbe essere definito come lirica, quindi non è possibile considerare il lavoro con un tipo di eroe come Ballad.

Anche per la caratteristica distintiva del genere dovrebbe essere riconosciuta dalla sua variabilità. La Ballad cerca di rivelare massimamente pienamente la situazione di conflitto stabilita e crea opzioni di trame che rappresentano tutti i modi possibili per risolvere il conflitto. Di conseguenza, il Genere Baladen ha l'opportunità di creare cicli di canzoni associati a un riflesso di un certo conflitto. Con un cambiamento nel tipo di conflitto Ballad, produce tipi appropriati di cicliccini associati l'uno con l'altro dalla tradizione intraphanage. Anche la ciclizzazione di versioni è basata sull'uso del patrimonio di ballata.

Il rifiuto della comunicazione con la tradizione significa un rifiuto di variabilità nel genere di ballata. Sono create canzoni di stampa specifiche, descrivendo determinati casi, eventi e non coinvolgendo la presenza di opzioni per tali grafici. Questo processo è caratteristico delle ballate dei secoli XVIII - XIX. ed è chiamato la stagnazione del genere. La ballata perde la produttività creativa ed è preservata, procede verso le forme adiacenti di poesia folk o in analoghi letterari. La ballata folk perde la prospettiva del successivo sviluppo, va al sentiero della poesia dell'autore. Era l'autore che descrive gli eventi che colpiscono i suoi eventi e lo trasmette dal volto dell'eroe della ballata o del narratore. Tali canzoni sono di breve durata e presto dimenticati, poiché non riflettono i conflitti genuini del tempo storico e stanno cercando di negare la comunicazione con la tradizione intraharan. Le vecchie ballate associate ai risultati generali del genere, fanno la stessa questione di copyright art. Qualsiasi lavoro balladico passa attraverso una tradizione secolare, vissuta sull'autenticità, varia, varia e diventa veramente un lavoro popolare che riflette che la percezione del popolo dell'era.

Una caratteristica del genere della ballata può essere considerata la mobilità stessa del sistema di genere. La ballata non è solo ricostruita nel corso del suo sviluppo, può attrarre qualsiasi genere poetico per una dimostrazione più profonda di conflitti di ere alternanti. La Ballad può elaborare qualsiasi tipo di pensiero per i propri scopi: mitologico, epico, storico, personale - e uso organico determina alcuni motivi e caratteristiche di genere da un tipo simile di opere nella forma di Balobowa. Si può concludere della principale longevità del genere, la Ballada popolare perde la sua importanza con l'estrusione della poesia folclore (ad eccezione delle forme liriche e storiche e delle loro simili formazioni di genere) e il cambiamento del suo autore o letterario. Qui dovrebbe essere notato il ruolo della distribuzione dell'alfabetizzazione del libro nei secoli XIX - XX. e fissazione scritta delle canzoni folk.

Il genere va lungo la strada per creare canzoni separate, scene di una natura epica-lirol-drammatica, ma in assenza di tradizione intrahare e il principale principio di formazione del genere (l'inizio drammatico qui è ugualmente espresso con lirico ed epico). Tali canzoni perdono la capacità di longevità e spariscano rapidamente dalla memoria, sostituite da altri, non in grado di riflettere dei conflitti genuini della nuova era (cfr. Sviluppo della poesia storica o lirica fino al XVI secolo). Tali ballate non hanno una chiara struttura del genere e prospettive di sviluppo. Servono materiale per la formazione di un nuovo genere estetica delle romantiche ballate letterarie e ripetere l'ultima fase del loro sviluppo nel genere delle ballate legali letterarie folk. Nel 20 ° secolo, la ballata è intesa come una storia tesa e drammatica, portando ad eventi esacerbati e spesso tragici. Forse solo nel tragico periodo di guerre (il secondo mondo, la guerra in Afghanistan, la Cecenia) il genere della ballata folk sarà di nuovo richiesta. Tuttavia, con una considerazione attenta, scopriamo la mancanza di segni di genere sostenibili di ballatori, la pseudominazione dell'esistenza legata alla popolarità della poesia dell'autore e dagli eroi letterari esistenti.

Richiede uno studio speciale, la questione della transizione del genere delle ballate folk nell'analogico letterario. Negli studi precedenti, abbiamo notato una natura artificiale di tale trasformazione, causata dalla possibilità di lo sviluppo della struttura del genere e dal requisito del rispetto ideale della teoria dell'Autore dell'immaginazione ed estetica del romanticismo tedesco. La ballata romantica letteraria russa non ha una connessione così diretta con i campioni folk, sorge come trasferibile e forma un genere di ballo legale letterario, che trova una corrispondenza con un analogo folkal domestico.

Questo documento riflette il principio di studiare il genere delle ballate folk in una regione di Baladen separata, cioè in Russia. Molto probabilmente, è un tale principio di particolare al generale che il più fruttuoso stabilisce l'aspetto dei generi delle ballate europee del popolo e la contabilizzazione delle caratteristiche nazionali di sviluppo. Il prossimo passo in questa direzione dovrebbe essere uno studio profondo delle peculiarità dello sviluppo della regione tedesca, inglese, scandinavia, spagnola, balcanica, ucraina, lucidata a ballata e minimizzare le disposizioni generali del genere delle ballate folk. Solo dopo un lavoro così generalizzante è possibile rintracciare la legittimità e la validità della transizione dei generi delle ballate folk tedesche e inglesi nel tipo romantico letterario. Allora sarà finalmente possibile chiarire la questione dei principi e dei percorsi della transizione del genere della ballata folk nel suo analogo letterario.

Elenco di letteratura scientifica Kovylin, Alexey Vladimirovich, tesi sull'argomento "Folklorism"

1. Studi sulla teoria e sulla storia della ballata folk

2. ADRIANOVA-Peretts V.P. Vecchia letteratura russa e folklore. L., 1974.

3. Adrianov-Peretts v.P. Letteratura storica XI all'inizio del XV secolo. e poesia folk. // procedimenti dell'antica letteratura russa. T.8. M.-l., 1951.