Angolo del gruppo "Capanna russa. Fare un angolo nel gruppo più giovane dell'asilo con le tue mani: arte popolare russa Angolo del folclore all'asilo

Svetlana Isaia

L'infanzia è il periodo di massimo splendore della vita di una persona. I bambini sono molto sensibili ad ogni parola pronunciata dagli adulti. Pertanto, il compito degli adulti è instillare nei bambini l'amore per la bellezza, sviluppare nei bambini un senso di patriottismo per la Patria e le origini native.

I bambini piccoli dovrebbero essere avvicinati con il più semplice e accessibile per lui. Pertanto, nel ns angolo di arte popolare articoli per la casa hanno trovato il loro posto (realizzato con la tecnica della cartapesta) dipinto sotto Khokhloma e Gzhel.

importante nella vita di un bambino giocattolo popolare. I giocattoli luminosi e insoliti attivano l'attività indipendente del bambino, svolgono anche un ruolo importante nell'educazione estetica, creano un microclima emotivo positivo, formano un atteggiamento positivo nei confronti dell'ambiente. Insieme ai bambini abbiamo realizzato dei giocattoli di plastilina.

Dopo averli arrotolati nella farina, i bambini li hanno dipinti sulla base del russo arte popolare - Dymkovo, Pittura di Gorodets e Bogorodsk.

Oltre a questi mestieri nel ns angolo Vengono presentate le pupe di Kuvadka.

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Nell'attuazione del progetto sull'educazione morale e patriottica "l'arte popolare russa è la base per la formazione di sentimenti patriottici.

Lo scopo del museo: introdurre i bambini all'artigianato popolare, approfondire e ampliare la conoscenza della cultura del popolo russo, coltivare il rispetto.

Essere un patriota significa sentirsi parte integrante della Patria. Questa sensazione complessa sorge anche nell'infanzia in età prescolare, quando vengono deposte.

Progetto "Ricchezza dell'arte popolare russa" Progetto per il gruppo intermedio "Ricchezza dell'arte popolare russa" Tipo di progetto: educativo - patriottico, creativo, a breve termine.

Progetto nella fascia di età più giovane "Sviluppo del linguaggio dei bambini attraverso l'arte popolare orale" Progetto nella fascia di età più giovane: "Sviluppo del linguaggio dei bambini attraverso l'arte popolare orale". Preparato e condotto da: Mishchenko.

L'arte popolare orale nella letteratura scientifica è chiamata folklore russo, folk orale russo. Esistono nell'arte popolare.

Video del progetto creativo "Settimana dell'arte popolare russa".“La bellezza della musica ha la sua fonte nella bellezza del mondo circostante. Lascia che il bambino senta la bellezza e la ammiri, anche nel suo cuore e.

Attualmente, sempre più insegnanti di scuola materna notano un ritardo nello sviluppo del linguaggio nei bambini di 3-4 anni. I bambini hanno difficoltà a padroneggiare il suono.

Angolo dell'Arte Popolare

per bambini e genitori

Laboratorio congiunto per bambini e genitori

Assegna un nome agli elementi. Cosa li unisce?

La Russia è un paese di foreste. Qui le capanne sono state tagliate dal legno. Carrelli e slitte sono stati realizzati per il trasporto. Le scarpe da contadino più familiari in passato - le scarpe da rafia - erano tessute con corteccia di tiglio. I bambini giocavano con i giocattoli di legno.

fazzoletto di seta scarlatta,

Prendisole floreale luminoso

La mano riposa

Nei lati in legno.

E dentro ci sono segreti:

Forse tre, forse sei.

Arrossì un po'

Questo è russo, (Matryoshka)

2 diapositive: Giocattolo russo unico. Insieme alla betulla russa e al samovar russo, è diventato un simbolo della Russia.

La matrioska russa è un buon messaggero di amicizia e amore. Lei è l'anima della Russia.

In effetti, questa meravigliosa bambola luminosa ai vecchi tempi in Russia si chiamava Matryona e affettuosamente Matryoshka.

3 slide: Dove e come è avvenuto questo miracolo?

La bambola russa dipinta in legno più popolare al mondo è apparsa in Russia negli anni '90 del XIX secolo nella tenuta di Abramtsevo vicino a Mosca, di proprietà di S.I. Mamontov.

6 diapositiva: Una volta, un giocattolo giapponese portato dall'isola di Honshu dalla moglie di S.I. Mamontov entrò nella tenuta.
Era la figura di un vecchio calvo bonario, il saggio Fukurumu, in cui c'erano molte altre figure annidate una dentro l'altra. I giapponesi, a proposito, affermano che un monaco russo fu il primo a scolpire un giocattolo del genere sull'isola di Honshu. Questo giocattolo era il prototipo della nostra matrioska

(Dopo 8 diapositive)

UN GIOCO: mescola due set di bambole che nidificano e chiedi ai bambini di ordinarle o allinearle a coppie.

E gli utensili in legno parlano di un grande ruolo nella vita del popolo russo.

9 diapositiva: La storia inizia non su di noi, non su di te, ma su un meraviglioso disegno di erba magica.

10 diapositive: Dicono che un maestro pittore di icone visse a Mosca nei tempi antichi. Il re apprezzò molto le sue capacità e lo ricompensò generosamente per i suoi sforzi. Il maestro amava il suo mestiere, ma soprattutto amava la vita libera, e quindi un giorno lasciò segretamente la corte reale e si trasferì nelle remote foreste di Kerzhen.
Ha abbattuto la sua capanna e ha iniziato a fare lo stesso lavoro. Sognava un'arte del genere che sarebbe diventata cara a tutti, come una semplice canzone russa, e che in essa si riflettesse la bellezza della sua terra natale. E così apparvero le prime tazze Khokhloma, decorate con fiori lussureggianti e ramoscelli sottili.
La fama del grande maestro si diffuse in tutta la terra.
La gente veniva da ogni parte per ammirare la sua abilità. Molti tagliarono capanne qui e si stabilirono nelle vicinanze.
Finalmente la gloria del maestro giunse al formidabile Sovrano, il quale ordinò ad un distaccamento di arcieri di trovare il fuggitivo e di portarlo. Ma più velocemente dei piedi dell'arciere, volò la voce popolare. Il maestro scoprì i suoi guai, radunò i compaesani e rivelò loro i segreti del suo mestiere. E al mattino, quando i messaggeri reali entrarono nel villaggio, tutti videro come la capanna dell'artista dei miracoli bruciava con una fiamma brillante. La capanna andò a fuoco e, indipendentemente da come cercassero il padrone in persona, non furono trovati da nessuna parte. Sul terreno restavano solo i suoi colori, che sembravano assorbire sia il calore della fiamma che l'oscurità delle ceneri.
Il maestro è scomparso, ma la sua abilità non è scomparsa e i colori di Khokhloma bruciano ancora con una fiamma brillante, ricordando a tutti la felicità della libertà, il calore dell'amore per le persone e la sete di bellezza. Si può vedere che il pennello del maestro non era semplice: un pennello fatto di luce solare.
Tale è la leggenda. Lo raccontano sempre in modo leggermente diverso e ogni persona curiosa può leggerlo nelle raccolte di leggende e fiabe della regione di Nizhny Novgorod. Come ogni leggenda, c'è molta finzione in essa, ma la sua verità è che la grande abilità e la grande arte si conservano solo quando vengono passate di mano in mano, da insegnante a studente. Questo è quello che è successo con Khokhloma.

È curioso che Khokhloma non sia il luogo di nascita dell'artigianato, ma un villaggio in cui i primi artigiani portarono i loro prodotti dagli antichi villaggi del Trans-Volga: Novopokrovskoye, Kuligino, Semino.

Ammiriamo i prodotti dei maestri Khokhloma.(vedi prodotti nel museo)

Come vengono realizzati questi prodotti che arrivano nelle nostre case per farci piacere?

11 diapositiva: Il processo di preparazione dei piatti Khokhloma.

1. Pezzo. Gli utensili in legno vengono girati al tornio o scavati nel legno ben essiccato. Tali spazi vuoti sono chiamati "biancheria". Il prodotto finito è ben asciugato.

2. Primer. Dopo l'essiccazione, il prodotto viene adescato: l'argilla diluita con acqua allo stato liquido viene strofinata sul lino con uno strato molto sottile con uno straccio. Asciugare per diverse ore.

3. Impregnazione con olio di lino, essiccazione.

4. Oliatura. Coprire con 4 strati di olio essiccante, il 4° strato è il più spesso, essiccato in forno a una temperatura di 50-60 gradi.

5. Stagnatura: la polvere di stagno o alluminio viene strofinata sul prodotto, acquisisce una bella lucentezza a specchio bianco. Asciugatura.

6. Pittura. Tutti gli elementi del dipinto vengono eseguiti immediatamente con un pennello, senza un disegno preliminare con una matita. Il pennello deve essere tenuto alla sua base e posizionato verticalmente rispetto al piano del disegno. Quasi tutta la verniciatura dei prodotti viene eseguita a peso. La mano della fanciulla tiene il prodotto e il dipinto viene eseguito con la mano destra. La mano destra rimane senza appoggio e solo a volte con il mignolo sinistro si può toccare il prodotto.

7. Trattamento. Il prodotto dipinto ed essiccato viene ricoperto con vernice ad olio e indurito in forno a una temperatura di 270-300 gradi. Sotto l'influenza della temperatura, la vernice diventa gialla e il prodotto acquisisce un colore dorato. Per ottenere un colore dorato più saturo, l'operazione di lucidatura può essere ripetuta più volte.

Diamo un'occhiata più da vicino ai prodotti Khokhloma. Quale ornamento usano gli artisti?

Quali sono i colori principali nel dipinto? Vi invito oggi ad immergervi nel mondo......

12 diapositive: Ornamento a base di erbe o "erba".

Così caratteristico di tutti i Khokhloma

Meraviglioso disegno di erba magica.

"Sedges" è l'elemento più semplice. Si esegue con un leggero movimento della punta del pennello dall'alto verso il basso.

Le "lame a lama" sono tratti con un leggero ispessimento liscio.

Le "gocce" vengono eseguite applicando un pennello sul prodotto.

"Antennae" è raffigurata come una linea continua dello stesso spessore, attorcigliata a spirale.

I "ricci" vengono eseguiti, come le "antenne", solo con una leggera pressione al centro dell'elemento.

13 diapositiva: Criul

Semplice nella forma, ma piacevole alla vista.

Un modello meraviglioso è ricco ed elegante.

Sullo sfondo oro con un intricato serpente

L'ornamento si snoda qui: cerca di essere intelligente!

14 diapositiva: Foglie

Per molto tempo in Russia, le immagini di cespugli fioriti e frutti sono state considerate un augurio di bene, prosperità e felicità.

15 diapositiva: Gli artisti di Khokhloma chiamano affettuosamente le bacche e lo stesso maestro non le dipingerà mai allo stesso modo.

16 diapositiva: Bacche di ribes, cenere di montagna vengono disegnate con un "poke" o "bog" (un pezzo di lana di pecora avvolto attorno a un bastoncino) (bastoncini di cotone)

Fare un angolo nel gruppo più giovane dell'asilo "Russian Folk Art"

Beloglazova Elena Alexandrovna, insegnante dell'asilo "Alyonushka" Novokuibyshevsk, regione di Samara.
Descrizione: Questa pubblicazione sarà di interesse per gli insegnanti della scuola materna.
Scopo: fare un angolo nel gruppo più giovane dell'asilo "Russian Folk Art"
Compiti:
- far conoscere ai bambini in età prescolare più giovani le origini dell'arte popolare russa;
- coinvolgere i genitori degli alunni nella progettazione dell'angolo - "Arte popolare russa"
Il mio lavoro come maestra d'asilo è iniziato nel gruppo più giovane, abbiamo ottenuto il gruppo dopo i diplomati della scuola materna, quindi la progettazione del gruppo, la creazione di un ambiente oggetto-spaziale che fosse confortevole e rispondesse alle esigenze di età dei bambini era un punto importante .
Cari colleghi, offro alla vostra attenzione il design nel gruppo dell'angolo "Russian Folk Art". Tutti comprendiamo l'importanza di introdurre i bambini alle origini della cultura nazionale fin dalla tenera età.
Dopo aver spiegato ai genitori degli alunni l'importanza di questa direzione nello sviluppo e nell'educazione dei loro figli, dopo aver ricevuto la loro approvazione e sostegno, hanno iniziato a decorare l'angolo.
Abbiamo assegnato un posto nel gruppo in modo che fosse aperto e accessibile ai bambini e abbiamo iniziato a decorare.
Poiché la betulla è un simbolo della nostra Patria, le persone hanno composto canzoni, proverbi e detti al riguardo, l'ho scelta per decorare il muro. Il tronco della betulla è fatto di carta da disegno, che ho piegato e disegnato, le foglie degli alberi sono fatte dei loro ornamenti decorativi finiti, foglie artificiali che ho inserito dall'alto.

Come puoi vedere, sullo scaffale sono apparsi i primi oggetti dell'antichità russa: questo è un samovar, che ci è stato regalato dalla nonna di uno degli alunni, su cui abbiamo appeso un mazzo di essiccatori. Accanto al samovar, abbiamo posizionato una pagnotta, fatta dai genitori, con pasta di sale, (la pagnotta nella foto sotto) c'erano barattoli, cucchiai di legno, una matrioska. E, naturalmente, la decorazione principale dell'angolo è la nostra bellezza russa, in un prendisole rosso, che è giustamente considerata l'amante dell'angolo, ci è stata anche presentata dai suoi genitori.

Il nostro angolo ha continuato a prendere forma, presto sul muro è apparsa una bellezza russa, che ha guidato una danza rotonda attorno alla nostra betulla. Abbiamo disegnato la scritta dell'angolo "Russian Folk Art", le lettere sono state ritagliate da carta colorata e incollate con del nastro adesivo.

Presto nel nostro angolo apparvero strumenti folk-russi: balalaika, fisarmonica, campane, pipa, ecc.

Così gradualmente il nostro angolo si è trasformato.
In connessione con i nuovi requisiti per la sicurezza antincendio, abbiamo leggermente modificato il design sul muro, abbiamo lasciato il simbolo della betulla, ma ora abbiamo dipinto due betulle con vernici, anche l'iscrizione all'angolo è stata realizzata con vernice. Ora il nostro angolo si presenta così:

Insieme ai genitori, continuiamo a ricostituire e arricchire il nostro angolo Per i bambini è stata creata una cartella con disegni per racconti popolari russi, che sono stati realizzati da genitori con bambini a casa dipingendo con i genitori.

Ecco alcune opere: Fiaba "Snow Maiden"

Fiaba "Scarpe bolla, paglia e rafia"

Fiaba "Kolobok"

Insieme ai miei genitori, nell'angolo sono state sistemate poesie e filastrocche sulle bambole che nidificano, sotto forma di una raccolta di "versi matrioska e filastrocche", che ho letto ai bambini in momenti delicati.

Questa non è la fine del design dell'angolo "Russian Folk Art" nel nostro gruppo, continuiamo a ricostituirlo ed espandere il materiale. Sarei molto grato di ascoltare desideri e raccomandazioni.
Grazie a tutti per l'attenzione!

Lyubov Schukin

Nella realizzazione del progetto sull'educazione morale e patriottica” Arte popolare russa- la base per la formazione di sentimenti patriottici e valori universali ​​dei bambini in età prescolare "è stato svolto un lavoro su larga scala. In primo luogo, sono state studiate le tecniche di base pittura popolare: Khokhloma, Gzhel, Dymka, Filimonovskaya.

In secondo luogo, si è deciso di creare angolo popolare- artigianato artistico e coinvolgere i genitori nella sua creazione. Va notato che i genitori hanno risposto volentieri alla proposta di creare angolo e ne ha preso parte attiva. Come risultato dei robot dei genitori, è stato creato un layout Capanna russa. Nel tempo, il suo interno arricchito: vi apparvero antichi oggetti per la casa: un mattarello, un filatoio, un samovar, un pozzo e altri.

In terzo luogo, è stata creata un'intera mostra di giocattoli in argilla fatti a mano e dipinti a mano.

Ora questa mostra decora il nostro gruppo e si riempie di nuovi oggetti.

Grazie per l'attenzione!

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