Žene skrbnika su moderne. Ljepota Boris Kustodiev

27.05.2019

Čitati i

Što je slom metla

Esej "značajke kreativnosti a

Zašto je Sofya preferirala Chapkom Mollylly?

Simboličko značenje imena trgovine jeme

Samodorizam je loš ili vrlo loš?

Ovaj umjetnik visoko cijenio suvremenike - repin i neverov, shalypin i Gorky. I opet, mnogo desetljeća, s divljenjem, razmotrimo njegovo platno s divljenjem, je široka panorama života stare Rusije, majstorski snimljena, ustaje.

Rođen je i odrastao u Astrakhanu, gradu smješten između Europe i Azije. Motley World je ležao u očima sa svojom raznolikošću i bogatstvom. Pozvali smo sebe znakove trgovina, manil živi sud; privukao je Volzhsky sajmove, bučne bazare, gradske vrtove i mirne ulice; Šarene crkve, svijetle, svjetlucanje crkvene posude multilata; Folklorni običaji i blagdani - sve to zauvijek ostavivši svoj znak u svojoj emocionalnoj, osjetljivoj duši.

Umjetnik je volio Rusiju - i smiren, i svijetli i lijeni i nemirni, a svi njegov rad posvetio joj je cijeli život, Rusiju.

Boris je rođen u učiteljskoj obitelji. Unatoč činjenici da je Kustodiyev više puta "kul financijski hladio", situacija kuće bila je puna udobnosti, pa čak i neke milosti. Glazba se često zvučala. Majka je igrala na glasoviru, a uz dadilju volio je pjevati. Često su pjevali ruske narodne pjesme. Ljubav prema cijelom narodu odgojila je Kustodiev od djetinjstva.

Isprva je Boris studirao u duhovnoj školi, a zatim u duhovnom sjemeništu. No, crtež crteža, manifestirao iz djetinjstva, nije ostavio nadu da nauči profesiju umjetnika. Do tog vremena Borisov otac je već bio mrtav, a Kustodiyev nije imao novca za proučavanje vlastitih sredstava, bio je od pomoći, brat njegovog oca. Isprva je Boris uzeo lekcije iz umjetnika Vlasova, koji je došao u Astrakhan na stalno mjesto boravka. Vlasov je učio mnogo budućeg umjetnika, a Kustodiev mu je bio zahvalan cijelog života. Boris ulazi u Akademiju za umjetnost u St. Petersburgu, učiti sjajno. Diplomirao je na Kustodijevskoj akademiji od 25 godina s zlatnom medaljom i dobio pravo na putovanje u inozemstvo iu Rusiji kako bi povećao svoju vještinu.

Do tog vremena, Kustodiev je već bio u braku s Yulijom Evstrafievnom ubodom, u kojem je bio vrlo uveden i kojom je živio cijeli život. Bila je njegova muza, djevojka, pomoćnik i savjetnik (a kasnije i dugi niz godina i medicinska sestra i medicinska sestra). Na kraju Akademije već su rođeni sin Kirilla. Zajedno s obitelji, Kustodiev je otišao u Pariz. Pariz mu se divio, ali izložbe se zapravo ne sviđa. Tada sam otišao (već sam) u Španjolsku, tamo sam upoznao španjolsku sliku, s umjetnicima, u pismima koji su se podijelili s dojmovima njegove žene (čekala ga je u Parizu).

U ljeto 1904. godine Kustodiev se vratio u Rusiju, smjestio se u pokrajini kostre, gdje su kupili blok zemlje i izgradili svoju kuću, koja se zvala "Terem".

Kao čovjek Kustodiev bio je atraktivan, ali kompliciran, tajanstven i kontradiktoran. On se ponovno ujedinio u umjetničkoj zajedničkoj i privatnoj, vječnoj i trenutnoj; On je majstor psihološkog portreta i autor monumentalnih, simboličkih platna. Privukao je prošlost napuštanja, a istovremeno je živio do današnjih događanja: Drugog svjetskog rata, narodne nemire, dvije revolucije ...

Kustodiv s entuzijazmom radio je u različitim žanrovima i vrstama likovne umjetnosti: napisao je portrete, kućne scene, pejzaže, još uvijek došlo. Bave se slikarstvom, crtežima, izveo je krajolik na izvedbe, ilustracije knjigama, čak i stvorio gravure.

Kustodiv je vjeran nasljednik tradicija ruskih realista. Bio je vrlo fasciniran ruskim narodnim lubkom, pod kojim su mnogi njegovi radovi stilizirani. Volio je prikazati šarene scene iz života trgovaca, burghera, iz narodnog života. Uz veliku ljubav napisala je obroke, narodne praznike, festival, rusku prirodu. Za "saće" njegovih slika mnogi na izložbama izložbe umjetnika, a onda se dugo vremena ne može udaljiti od svojih tkanina, tiho divljenja.

Kustodiv je sudjelovao u ujedinjenju "svijeta umjetnosti", pokazao svoje slike na izložbama Udruge.

Na 33. godini života, teška bolest srušila se na Kustodiyev, pridružila mu se, uskraćena prilika da hoda. Prijenos dvaju operacija, umjetnik do kraja života bio je u lančani kolica. Vrlo žure ruke. Ali Kustodiv je bio čovjek visokog duha, a bolest nije učinila da odustane od svog voljenog posla. Kustodiev je nastavio pisati. Štoviše, to je razdoblje najvišeg procvat njegova rada.

Početkom svibnja 1927. vjetroviti dan Kustodiev bio je hladan i obolio je s upalom pluća. I 26. svibnja, on je tiho Ugas. Njegova supruga je preživjela 15 godina i umrla u Lenjingradu, u blokadi.

Slika je napisana u Parizu, gdje je Kustodiev došao sa svojom ženom i novorođenim sinom Kirila nakon kraja Akademije.

Žena u kojoj možete lako naučiti ženu umjetnika, kupuje dijete. "Pichuzhka", kao što je njegov umjetnik imenovan, nije "vikati", ne prska - pokušaji i koncentriji - bilo da je igračka, neki pače, je li to samo sunčan zeko: oni su toliko okolo - na njegovom vlažnom tijelu, Na rubovima zdjelice, na zidovima, na bujnom buketu cvijeća!

Svi isti kustodiv tip žena ponavlja: lijepa, nježna djevojaka-ljepota, o kojima govore "pisanje", "šećer" u Rusiji. Lice je puno prilično prilično čari, koje su obdarene junakinje ruske epske epske, narodne pjesme i bajke: lako rumenilo, ono što se zove, krv s mlijekom, visokim lukama, oštrim nosom, trešnjama, čvrsto, Bačen na pletenicu prsa ... ona je živa, stvarna i ludo atraktivna, montirana.

Polusjeda na obroncima među tratinčicama i maslačkim i za nju, ispod planine, tako širok volzhsky prostor odvijao, tako obilje crkava koje Duh hvata.

Kustodiyev zaslužuje ovu zemaljsku, lijepu djevojku i ovu prirodu ovdje, ovaj Volzhsky prostor u jednom nerazdvojnom cijelom broju. Djevojka je najviša, poetski simbol ove zemlje, sve Rusije.

Slikarstvo "djevojka na Volga" bila je daleko od Rusije - u Japanu.

Jednog dana, Kustodiev s prijateljem, glumcem Luzhsky, vozio se u letu i razgovarao s kabinom. Kustodiev je skrenuo pozornost na veliku, crnu kao bradu s desne strane i upitala ga: "Odakle ćete doći?" - "Kerzhenskaya Mi," - odgovorio je Kucher. "Od starih vjernika, počeo je biti?" - "točno, vaš wellness." - "A što, ovdje, u Moskvi, puno vas, u kovčerima?" - "Da, dovoljno. Na Sukharevka je ovdje vaš restoran." - "To je lijepo, idemo tamo ..."

Bazen se zaustavio u blizini Sukhareva kule i ušli su u nisku, kamena zgrada rostovtsev konobe s debelim zidovima. Miris duhana, Sivuhi, kuhani rakovi, krastavci, pite udari u nos.

Ogromni ficus. Crvenkasti zidovi. Niski nadsvođeni strop. U središtu stola je sjedila s Lihachi-kabinom u plavim kafićima, s crvenim kriškim. Popili su čaj, koncentreno i tiho. Glave su obrubljene ispod posude. Brade - jedan duže od drugog. Pili su čaj, držeći tanjurić na izduženim prstima ... i odmah u umjetnikovom mozgu rođen je slika ...

U pozadini pijanih crvenih zidova, sedam bradatih obojanih kablja sjedi u svijetlim plavim mačevima u rukama. Čuvaju chinno, postupno. Easto piće vrući čaj, gori, puše čaj s čajem. Chinno, ne u žurbi, voditi razgovor, a jedan čita novine.

Požurimo u dvoranu s čajnim čajnicima i ladicama, njihova tijela za zakrivljene mladosti smiješno se spajaju s trakom čajnika koji su bili spremni da se grade na policama iza bradenog istražitelja; Zaokružio slugu bez slučaja; Pažljivo liže vunu mačku (dobro za vlasnika - za goste!)

I sve ove akcije u svijetlim, pjenušavim, mahnitim bojama - s zabavnim obojenim zidovima, pa čak i palmi, slike i bijeli stolnjaci, i čajnici s oslikanim pladvicama. Slika se percipira kao živa, vesela.

Svečani grad s povlačenjem crkava, zvonik, kupke ozlijeđenih stabala i izmaglice od cijevi s planine, na kojima se odvija karnevalska zabava.

Skakanje dječačka borba, snowballs letjeti, voziti uzbrdo i nositi saonice sljedećeg. Ovdje je kuncher u plavom karantu, radujte se u odmoru koji sjedi u saonicama. I upoznati ih jedva požurio sivi konja, potaknut usamljenom mačkom, koja je bila malo pretvorena u zvonovi, kao da se zaustavi brzinom.

I na dnu - vrtuljku, gužve iz Balagana, dnevne sobe! I na nebu - oblaci ptica, tražili su svečani prsten! I sve zmije, raduje odmor ...

Gori, ogromna radost preklapanja, gledajući u platno, uzima u ovaj odjeveni odmor, u kojem ne samo ljudi u saonicama, od vrtuljnih i boalas, ne zvoni ne samo harmonikisti i mjehurići - ovdje zmija i prstenovi odjeveni snijeg i Pokrenite svu zemlju bez grešaka i svakog stabla, svaku kuću i nebo, i crkvu, pa čak i psi jedu zajedno s dječacima koji se javljaju na sanjkanje.

Ovo je praznik cijele zemlje, ruske zemlje. Nebo, snijeg, motley gužve ljudi, harmori - svi preplavljeni zelenim žutim, ružičastim plavim prepunim bojama.

Ovaj portret umjetnika napisao je ubrzo nakon vjenčanja, pun je nježnog osjećaja svojoj ženi. Isprva je želio napisati svoj položaj, u punoj visini na stubama trijema, ali onda je sjedio njezin "bunker" (dok ju je nježno nazvao u pismima) na terasi.

Sve je vrlo jednostavno - uobičajena terasa starog, blago srebro stabla, koja se približila njezinom bliskom zelenilu, stolu, prekriven bijelim stolnjakom, grub klupa. A žena, gotovo djevojka, s suzdržanim i istodobno vrlo pouzdani izgled, kao što je usmjereno na nas ... i u stvarnosti na njemu, koji je došao u ovaj tihi kutak i sada će ga izaći negdje iza njega.

Pas stoji i gleda hostesa - mirno i istovremeno i ako to očekuje da će sada ustati i otići će negdje.

Dobro, poetski svijet stoji za junakiju slikarstva, tako skupog umjetnika, koji ga sretno prepoznaje iu drugim ljudima bliskim njemu.

Sajmovi Semenovskoe sajmovi bili su poznati po cijeloj pokrajini kostroma. U nedjelju, staro selo vjeruje u svoj njezin praksni ukras, stojeći na raskrižju starih cesta.

Na policama Zoywareva položio je svoju robu: lukovi, lopate, breze pirja, valjci su naslikali, dječje zviždaljke, sito. Ali najviše od svega, možda, utrove, a time i ime sela je Semenovskoye-Lapotte. A u središtu sela, crkva je čučanj, jaka.

Buka, prstenovi razgovora sajam. Ljudski pjevači kažu s homonom ptica; Galka na zvoniku uredila je njihov sajam.

Postoje buknite pozivnice oko kruga: "ali perelki-pies! Kome s toplinom s par, Kargo Iron!"

- "Napti, postoje u laptici! Savjetodavni!"

_ "EH, pun pun borbe! Lubki obojen, nepretenciozan, o Foma, o Katyi, o Borisu Da o Prokhoru!"

S jedne strane, umjetnik je prikazivao djevojku koja je gledala svijetle lutke, as druge strane, dječak je bio sretan da je opušteno, zviždanje zaostaje iza svog djeda, koji je u središtu slike. To ga naziva - "Gdje ste tamo posadili, nedovoljno?".

I na vrhu preko redova polica, nadstrešnice su gotovo spojeni jedni s drugima, njihove sive ploče glatko se kreću u tamne krovove daljinskog rallya. A onda je zeleno dalo, plavo nebo ...

Raskošno! Čisto ruski sajam, i zvuči kao harmonika - guranje i melodije zvona! ..

U zimi 1920. Fyodor Shalyapin kao redatelj odlučio staviti operu "neprijateljsku snagu", a krajolik je naručio da izvedi Kustodiev. U tom smislu, Shalyapin se odvezao do kuće umjetnika. Otišao sam s mrazom u krznenom kaputu. Uzdisao sam bučno - bijeli par se zaustavio u hladnom zraku - kuća se ne liječi, nije bilo drva za drva. Shalyapin je govorio nešto o besprijekornom, vjerojatno prstima, a Kustodiv nije mogao rastrgati oko iz rumenitog lica, iz bogatog, slikovitog krzna kaputa. Čini se da su obrve neprimjetne, blijede, a oči su izblijedjele, sive i zgodne! To je ono što nešto crtati! Ovaj pjevač je ruski genij, a njegov izgled mora biti sačuvan za potomke. I krzneni kaput! Što je krzneni kaput na njemu! ..

"Fyodor Ivanovich! Bili bismo tretirani u ovom krznenom kaputu", pitao je Kustodiev. "Kao, Boris Mikhailovich? Kružni sloj je dobar, da, možda je ukradena", promrmljala je Shalypin. "Sudac, Fyodor Ivanovič?" "Da, prije tjedan dana primio sam je za koncert neke institucije. Nisu imali novca za plaćanje novca ili brašna. Tako je ponudio krzneni kaput." "Pa, popravit ćemo ga na platnu ... Boli ga glatkom i svilenkastom."

I Kustodiev je uzeo olovku i počeo se privući zabavno. A Shalyapin je počeo pjevati "Ah, ti si noć ..." Umjetnik je stvorio ovo remek-djelo za pjevanje Fedora Ivanovića.

U pozadini ruskog grada, divovski čovjek, krzneni kaput. Važno je i reprezentativno u ovom luksuznom, oslikanom flipper, s nizom na ruci i s štapom. Shalyapin je tako ospanist koji se nevoljno sjeća kako je neka vrsta gledatelja, nakon što ga je vidjela u ulozi Godunova, divan je primijetio: "Pravi kralj, ne zamišljeni!"

I u licu, primijetit ćemo diskretan (već je znao cijenu) interes u cijeloj okolini.

Sve njegove rodne ovdje! Na platformi Balagana, osobine su uništile. Rysaki žuri niz ulicu ili mirno stajati čekajući sedla. Gomila raznobojnih kuglica klizi na tržištu. Podstavljen prolazi kroz harmonijske noge. Boyko trguje trgovce i odlazi na hladnu čajanku iz ogromnog Samovara.

I preko svega ovo nebo - ne, ne plavo, to je zelenkasto, to je zato što je dim žuti. I naravno, na nebu vaše omiljene Daws. Oni daju priliku da izraze bezvodno nebeskog prostora, koji je uvijek privukao i mučio umjetnik ...

Sve to živi u Shalyapinu od djetinjstva. Nešto što podsjeća na predolarni odlazak tih mjesta, koji su se, uspjeli u životu, pojavili u svojim materinskim Palestinama da se čini u svom sjaju i slavi, a istovremeno juri da dokaže da nije izgubila nikakvu prošlu uličicu i snage ,

Kao što je ovdje prikladno, prolazna jesenne linije:

"U pakao, uklanjam svoj kostim engleski:

Pa, pustite pletenicu - pokazat ću vam -

Nisam pretenciozan, nisam blizu tebe,

Ja nisam ros sela? "

Čini se da je nešto takvo je dotaknuti usne Fedora Ivanoviče i letjeti luksuznim krznama na snijegu.

Ali naplata se divi u novom, riskiranim bojama, šal. Tako se sjećam Pushkinskoye: "Ja sam u svjetlu sve milje, sve ružičaste i bjelji? .." i na vratima je, divi se svome suprugu, trgovac koji je vjerojatno donio šal s sajma. I sretan je što je uspio dostaviti ovu radost svojoj voljenoj ženi ...

Vrući sunčen dan, voda iskra s sunca, miješa odraz napetog sjaja, može se obećavati oluja neba i drveća od strme obale, kao da se rastopi na vrhu sunca. Na obali se nešto otpremio u brod. Sunce je također prikovano kupanje; Shadow unutra je lako, gotovo ne skriva ženska tijela.

Slika je puna pohlepno, senzualno percipira život, svakodnevno meso. Slobodna igra svjetla i sjena, jedra sunca u vodi čini da se sjećate o interesu zrelog kustodiev na impresionizam.

Provincijski grad. Pijenje čaja. Mlada kozmetičarka Poštovani sjedi u toploj večeri na balkonu. Ona je spokojna, poput večernjeg neba iznad nje. Ovo je neka vrsta naivne božice plodnosti i obilja. Nije ni čudo da stol ispred njega će se odvojiti od digestora: pored Samovara, pozlaćena jela u pločama, snob.

Blagi bljeskovi blijedi bjelilo bjelančevina lica, lagano podignute crne obrve, plave oči pažljivo razmotre. Na ruskom jeziku pije čaj iz tanjura, podupirući ga bradom. Ugodna mačka lagano se trlja oko ramena hostesa, širokog dekoltea haljine otvara neizmjernost okruglog prsa i ramena. Terasa druge kuće je vidljiva, gdje trgovac s checkpone sjedi na istom zanimanju.

Ovdje se kućanstvo jasno razvija u fantastičnu alegoriju bezbrižnog života i zemaljskog velikodušnog, poslanog u čovjeka. Da, i najuložena ljepota, umjetnik Lukavo se divi, kao jedan od slatkih zemaljskih plodova. Samo malo umjetnika "sletio je" njezinu sliku - malo više pijuckano tijelo, prsti su lepršani ...

Čini se nevjerojatnim da je ova ogromna slika stvorena ozbiljno bolesnom umjetniku godinu dana prije smrti iu najnepovoljnijim uvjetima (u odsutnosti platna, povukli su stražnju stranu stare slike na subfrom). Samo ljubav prema životu, radosti i vedrini, ljubavi prema njihovom, ruskom, diktirala mu sliku ruske Venere.

Mlada, zdrava, jaka ženska tijela svijetli, sjajni zubi u stidljivom i istodobno jednostavno ponosni osmijeh, svira svjetlo u svilenkastoj kosi. Kao da je sunce ušlo zajedno s junakom slike u mraku, kupka je obično - i sve je ovdje osvijetljeno! Svjetlo se prelijeva u sapunskoj pjeni (koju je umjetnik bio tučeno jednom rukom u zdjelici, napisao je drugi); Mokri strop, koji je odražavao klubove para, odjednom je postao poput neba s bujnim oblacima. Vrata pred-bankara je otvorena, a odatle kroz prozor vidljiv je sunčanom zimskom gradu u ljutnji, konju u kabelu.

Prirodni, duboko nacionalni ideal zdravlja i ljepote bio je utjelovljen u "ruskoj Veneri". Ova lijepa slika postala je snažan zaključni akord najbogatije "ruske simfonijske" koju je stvorio umjetnik u njegovoj slikarstvu.

Umjetnik je htio ovu sliku, prema svom sinu, pokriti cijeli ciklus ljudskog života. Iako su neki slikarski poznavatelji tvrdili da Kustodiyev govori o jadnoj stagnaciji, ograničena zidinama kuće. Ali to nije bilo karakteristično za Kustodiev - volio je jednostavan miran život običnih ljudi.

Slika višefigurinskih i multivaludiranih. Ovdje je nevina provincijalna ljubav dueta djevojke koja sjedi u otvorenom prozoru, a mladić je radio na ogradi, a ako se malo pomaknete - u ženi s djetetom izgleda da vidi nastavak ovog romana.

Pogledajte lijevo - i ispred vas najslikovitija skupina: policajac igra mirno u svojim dame s bradatim čovjekom usred, nečije naivne i lijepe i lijepe - u šeširu i siromašnu, ali urednu odjeću i uronite Njegovom govoru, odlazi iz novina koje sjedi u blizini svoje ustanove lijesnog majstora.

I viši kao rezultat cijelog života - mirnu čajanku s onima koji su prošli s vama ručno u ruci sve životne radosti i nedaće.

I moćna topola, uz kuću i kao da njegov blagoslov njegov debeli lišće nije samo krajolik, ali gotovo neka vrsta dvostrukog ljudskog bića - drvo života s raznim granama.

I sve odlazi, ostavlja pogled gledatelja, dječaku, osvijetljenom suncu i uzdižući na nebu.

Ne, to je jako ne kao ova slika na arogantnoj ili čak malo popustljivoj, ali još uvijek optužujuće presude stanovnici "plave kuće"!

Puna nadležnost ljubavi prema životu, umjetnika, govoreći riječi pjesnika, blagoslovi "i na terenu svaki epovi, i na nebu svake zvijezde" i tvrdi relativnu blizinu, povezanost "epske" i "zvijezde" , svakodnevna proza \u200b\u200bi poezija.

Pozadine u bojama, brzom prsima, na kojoj je raspoređen veličanstveni krevet, prekriven pokrivačem, nekako tjelesni jastučići od jastuka iz jastuka. A od svih ovih pretjeranog obilja, poput afrodita iz morske pjene, rođena je junakinja slikarstva.

Prije nas je veličanstven, zaspavanje spavanja na ljepoti Perine. Nakon bacanja u debelu ružičastu deku, spustila noge na mekani štand. S inspiracijom udaranje čega, to je ruski ženska ljepota, popularna u narodu: tjelesno luksuz, čistoća svijetloplavih tužnih očiju, otvoreni osmijeh.

Povećane ruke bujnih ruža na prsima, plavoj pozadini iza leđa. Stiliziranje pod Lubokom, umjetnik je napravio "nešto više" - i potpunost tijela i svjetlinu boja. Ali ovo tjelesno obilje nije prolazilo da je lice za koje bi bilo neugodno.

A žena je lijepa mja, poput široke Volge iza leđa. Ovo je ruska Elena lijepa, koja poznaje moć njegove ljepote, za koju je izabrala svoju ženu, neki trgovac prvog ceha. Spava u mjerilu ljepote, stojeći visoko iznad rijeke, kao vitku breze breze, personifikaciju mira i zadovoljstva.

Postoji duga, preplavljena svilena haljina anksiozna ljubičasta boja, kosa je češljana na ravnom uzorku, tamno položena pletenica, kruške su svjetlucale u ušima, na obrazima toplo rumenilo, na ruci ukrašene obrascima šala.

Ona se prirodno uklapa u volga krajolik sa svojom blagošću i opsegom, poput svijeta oko sebe: tamo i crkva, a ptice lete, a rijeka teče, parni čamci plutaju, a mladi trgovac par odlazi - također volio ljepota-kuphai.

Sve se kreće, trči, i stoji kao simbol trajne, najbolje što je bilo, jest i bit će.

S lijeva na desno:

Tj. Grabar, n.K. Ryrich, e.e. Manji, B.M. Kustodiev, i.Ya.bibin, a.p.ostroumova-lededeva, A.N. Benua, g.i.Narbut, K.S.Petrov-Vodkin, N.D. Milioti, K.a. Osov, M.V. Dobzhinsky.

Ovaj portret je naručio Kustodiev za galeriju Tretyakov. Umjetnik ga nije dugo smanjio, osjećajući visoku odgovornost. Ali na kraju se složio i počeo raditi.

Dugo razmišljanja, koga i kako biljka, zamisliti. Želio je ne samo staviti zaredom, kao na fotografiji i pokazati svakom umjetniku kao osobu, sa svojim likom, značajke, naglasiti njegov talent.

Dvanaest ljudi trebalo je prikazati u procesu rasprave. Oh, ovi brtveni sporovi "Miriskusnikov"! Spore verbalne i više slikovitih - liniju, boje ...

Ovdje je Bilibin, stari drug za Akademiju za umjetnost. Barate i veseli, stručnjak za Chastushk i vintage pjesme mogu, unatoč mucanju, izgovoriti najduže i zabavne dobrije. Stoga ovdje košta, poput Tamade, sa staklom, podignuta elegantnim pokretom njegove ruke. Bizantska brada bacila je obrve s zbunjenim podignutim prema gore.

Kakav je bio razgovor za stolom? Čini se da je medenjak podnio na stol, a Benua je otkrio slova "i.b."

Benouua s osmijehom okrenuo se Bilibinu: "Primit, Ivan Yakovlevich, da je to vaše inicijale. Jeste li učinili za crtanje Bakers? Kapitalni zaraditi?" Bilibin se nasmijao i u šali se počeo povećavati povijest stvaranja licitara u Rusiji.

Ali Lanser i Roerich sjede iz Bilibina. Svi tvrde, a Roerich misli, ne misli, naime misli. Arheolog, povjesničar, filozof, prosvjetitelj s Poslanikom zamjenika, oprezan čovjek s diplomatskom načinom, ne voli govoriti o sebi, o njegovoj umjetnosti. Ali njegova slika govori toliko toga da već postoji čitava skupina tumača njegove kreativnosti, koja u svojim slikarskim elementima sakramenta, magiju, predviđa. Roerich je izabran za predsjednika novogodišnjeg društva "Svijet umjetnosti".

Zeleni zid. Lijeve knjige i poprsje rimskog cara. Crijep žuto-bijela pećnica. Sve voli u kući Dobuzínsky, gdje se dogodio prvi sastanak osnivača "svijeta umjetnosti".

U središtu grupe - Benoit, kritičar i teoretičar, neosporni autoritet. Uz Benoit u Kustodiev, složenim odnosima. Benouua je prekrasan umjetnik. Njegove omiljene teme - život na Sudu Louis XV i Catherine II, Versailles, fontane, interijeri palača.

S jedne strane, Benua se svidio slike Kustodiev, ali sam odbio da u njima ne postoji ništa europskih.

S desne strane - Somov Konstantin Andreevich, figura je nepopustljiva i uravnotežena. Njegov portret je lako napisao. Možda zato što je podsjetio skrbnik? Ruske vrste umjetnik uvijek upravlja. Lijepis škrobne ovratnike, manšeta moderan u shirtsticku, crno odijelo se povuče, spavač pun ruku su presavijeni na stolu. Na licu izraza mirnog, zadovoljstva ...

Vlasnik kuće je stari prijatelj Dobuzhinsky. Koliko iskusni s njim u St. Petersburgu!. Koliko različitih uspomena!

Pozni Dobuzhinsky, čini se, uspješno izražava neslaganje s nečim.

Ali oštro gurnula stolicu i Petrov-Vodkin se okrenuo. On je dijagonalno od Bilibina. Petrov-Vodkin praska u umjetnički svijet je bučan i hrabro, koji se ne sviđa neki umjetnici, na primjer, repin, oni imaju potpuno drugačiji pogled na umjetnost, još jednu viziju.

Lijevo - jasan profil Igor Emmanuilovich Grabar. Chunky, s ne vrlo preklopljivim likom, obrijana kvadratna glava, on je pun životnog interesa za sve što se događa ...

I ovdje je sam, kustodiev. Prikaz se s leđa, na polu-putovanje. Sjedeći pokraj njega Ostrimer-Lebedev je novi član društva. Energetska žena s muškim karakterom razgovara razgovor s Petrov-Vodkinom ...

7. ožujka 1878. Rodis Mikhailovich Kustodiyev je rođen, koji je Belotel ruski Kupachikham pružio u svijetu Panteon ljepotice, među rubensovskim boginjama, persirao je velasquez i šarmantne šarmantne papute Renuapa.

Kustodiev se često naziva ruskim rubensom, a izraz "kustodieveglesky ljepotica" čvrsto ušla u trajnost i u udžbenicima, zajedno s reprodukcijama njegove "Kupi". U isto vrijeme, malo je ljudi u svakom trenutku toliko vremena dobio od umjetničkih kritika i slikarskih kolega.

Kupchaikha i kuće, 1922

Mnogi tvrde, koji su više u slikama Borisa Mikhailovicha - divljenja ili ironije, šale, da, privlačeći uvećane božice u gladnoj posturevolucionarnoj Rusiji, nije ih izazvao, a predstojeći život i trgovca, među kojima je prolazilo njegovo djetinjstvo (Obitelj Kustodiyev iznajmila je flegera u trgovačkoj kući).

Umjetnik sam rekao da suptilne i elegantne mlade dame, što odgovaraju standardima ljepote, ne inspiriraju ga. Umorni od brojnih "zašto", rekao je nekako:

"Čini mi se da je slika, bez obzira na zemljište bilo, bit će snažno s ljubavlju i interesom, s kojima je umjetnik htio proći svoje raspoloženje. I zašto je siguran zaplet - za sliku da nešto nauči i nešto govori. Ne može biti slika samo lijepa?

Godine 1909. Kustodiev je imao prve znakove tumora leđne moždine. Nekoliko operacija donijelo je samo privremeno olakšanje, posljednjih 12 godina života umjetnik je bio uhićen za invalidska kolica. Bio je prisiljen napisati pola litre, ali to je bilo u tom razdoblju da su se pojavili najsjajniji, temperamentniji, veseli djela.

Ljepota, 1915

Kada je Kustodiev "ljepota" pojavio na izložbama na izložbama, drugi umjetnici prije nesvijesti pokazali su činjenica da je to bilo prije ovog weba da gledatelji idu na gužvu i dugo vremena.

Prodrla gotovo besramna senzualnost "Ljepota" Kustodeev kasnije više puta ponavlja u različitim verzijama - to je bio jedan od njegovih omiljenih radova.

Jedan je dao gorak (i \u200b\u200bobožavao ovu sliku), drugi - napisao je na zahtjev Shalyapina, s kojim je bio prijatelj. Bila je to shalyapinskaya "ljepota" na londonskoj aukciji "Sothebyis" lijevo za fantastičnu količinu - 845.600 kilograma (oko 1.388.275 dolara).

Model u tu svrhu bila je glumica MHT Faina Vasilyevna Shevchenko - budući narodni umjetnik SSSR-a, Odden-Russian i Laureat dviju staljinističkih premija.

Faina Shevchenko - Minerina. "Brak Figaro", McAt, 1927

Sastanak skrbnika i 20-godišnjic MCAT aktera održan je u kolovozu 1914. godine. U to vrijeme, Kustodiev je vodio MKHATOV umjetnici koji su napravili krajolik na predstave.

Mirna i samopouzdana ljepota Faina činila se umjetnikom s savršenstvom jahanja. Nakon predstave, Kustodiev je došao do svlačionice i zamolio da poze za svoju sliku - goli. Isprva je glumica ogolala takav prijedlog, ali je nekako umjetnik uspio uvjeriti.

"Ljepota", 1918

Već je bio zarazan za invalidska kolica, Kustodiev je izvukao još nekoliko "ljepotica" iz vrlo skica. "Ljepota" od 1918. godine, sada postoji zbirka Muzeja Muzeja u Muzeju likovnih umjetnosti.

Ljepota, 1921

Država Tretykov Galerija, Moskva

Još nekoliko riječi o modelu. Unatoč činjenici da se pojava Faina Shevchenko nije uklapala u opće prihvaćenu ideju ženske ideal ljepote, glumica je posjedovala nevjerojatan magnetizam - muškarci ju je jednostavno obožavao.

Imala je kratki roman s Nikolajem Batalovom i kratkom brakom s Gregoryjem Khmarom, a onda se udala za brata - Alexander, statički hercegman, majstorski igrao na gitari. Živjela je s njim do kraja dana. Ali je li ga spriječila odanost? Ovdje se bojimo oči. Glasine o svom romanu s shalyapinom tijekom obilaska MKHAT-a u Parizu. Kažu, muž je požurio u Pariz i trčao oko grada s pištoljem u potrazi za Fedor Ivanović.

"Moja baka o romanu s Shalyapinom nije rekao:" Djevaka govori glumica. - Ali neke činjenice govore za sebe. Faina Vasilyevna, do kraja svojih dana, pažljivo je čuvao portret poznatog pjevača. A on je zauzvrat naredio portret glumice u Kustodievu. "

Boris Mikhailovich je još jednom napisao drugu "ljepotu" za njega - onaj koji je 2003. prodan 2003. gotovo jedan i pol milijuna dolara.

Shalypin je volio svoju "ljepotu" i odveo je s njim u Pariz, u emigraciji. Posljednja godina, slika je držana u Mansion Marta Fedorovna shalyapina u Liverpoolu. Dana 21. svibnja 2003., Ryarejci ruske umjetnosti iz Fyodora Shalyapina prodani su u Londonu Trading "Sothebyis". Među slikama Nesterova, Arkepov, Golovin i Korovina također su "ljepota" Kustodiev.

Radovi ove klase kao "ljepote" pojavljuju se na tržištu iznimno rijetko, tako da nije iznenađujuće da je oko ove platne stvorene 1919. godine, real bitke su se odvijale, što je dovelo do rekordnog rezultata u cijeloj povijesti "ruske ponude" ,

Čini se zbog Kustodiev, ta žena i gotovo nakon stotinu godina i dalje smanjuje ljude lude.

Ljepota, 1919

Evo nekoliko slika slika, među kojima u prvom mjestu, naravno, Khrostostataya "Kupchikha".

Zanimljivo je da su modeli Kustodiev bili često moderne djevojke iz inteligentnog medija. Na primjer, za "čelnike za čaj", Kustodiev poze u gradu Aerkas - student medicinskog fakulteta, koji je živio u susjedstvu.

Kupchikha za čaj, 1918

Državni ruski muzej, St. Petersburg

CheckMach, 1920

Državni ruski muzej, St. Petersburg

Ruska Venera, 1925

U brezovima

Barbara, 1920.

Država Tretykov Galerija, Moskva

Djevojka na Volga, 1919

Nacionalni muzej likovne umjetnosti. Garana aytiev, bishkek, Kirgini

Kuplica, 1921.

Batcher, 1922.

Regionalni muzej likovnih umjetnosti Tyumen

Mladi mapiranje u kariranoj rupčići, 1919

Državni ruski muzej, St. Petersburg

Jesen u pokrajini. Čajnica, 1926.

Država Tretykov Galerija, Moskva

Kupchaikha i kuće, 1922

Umjetnik sam rekao da su suptilne i elegantne mlade dame, što odgovaraju standardima ljepote, nije ga inspirirao. Umorni od brojnih "zašto", rekao je nekako:

"Čini mi se da je slika, bez obzira na zemljište bilo, bit će snažno s ljubavlju i interesom, s kojima je umjetnik htio proći svoje raspoloženje. I zašto je siguran zaplet - za sliku da nešto nauči i nešto govori. Ne može biti slika samo lijepa?

Godine 1909. Kustodiev je imao prve znakove tumora leđne moždine. Nekoliko operacija donijelo je samo privremeno olakšanje, posljednjih 12 godina života umjetnik je bio uhićen za invalidska kolica. Bio je prisiljen pisati laganje, ali je bio u tom razdoblju života da su se pojavili najsjajniji, temperamentni, veseli djeli.

Ljepota, 1915

Kada je Kustodiev "ljepota" pojavio na izložbama na izložbama, drugi umjetnici prije nesvijesti pokazali su činjenica da je to bilo prije ovog weba da gledatelji idu na gužvu i dugo vremena.

Nakon što je prožimao gotovo besramne senzualnosti "Ljepota" Kustodiev opetovano ponavlja u različitim verzijama - to je bio jedan od njegovih omiljenih radova.

Model za ovu platnu je glumica MHT F. V. Shevchenko - budući narodni umjetnik SSSR-a, naredbu i laureat dviju staljinističkih premija.

Faina Shevchenko - Minerina. "Brak Figaro", McAt, 1927

Sastanak skrbnika i 20-godišnjih umjetnika MKHAT-a dogodio se u kolovozu 1914. godine. U to vrijeme, Kustodiev je vodio MKHATOV umjetnici koji su napravili krajolik na predstave.

"Ljepota", 1918

Već je bio zarazan za invalidska kolica, Kustodiev je izvukao još nekoliko "ljepotica" iz vrlo skica. "Ljepota" od 1918. godine, sada postoji zbirka Muzeja Muzeja u Muzeju likovnih umjetnosti.

Ljepota, 1921

Država Tretykov Galerija, Moskva

"Moja baka o romanu s Shalyapinom nije rekao:" Djevaka govori glumica. - Ali neke činjenice govore za sebe. Faina Vasilyevna, do kraja svojih dana, pažljivo je čuvao portret poznatog pjevača. A on je zauzvrat naredio portret glumice u Kustodievu. "

Boris Mikhailovich je još jednom napisao drugu "ljepotu" za njega - onaj koji je 2003. prodan 2003. gotovo jedan i pol milijuna dolara.

Čini se zbog Kustodiev, a Faina iu gotovo stotinu godina nastavila je smanjiti ljude.

Evo nekoliko slika slika, među kojima u prvom mjestu, naravno, Khrostostataya "Kupchikha".

Kupchikha za čaj, 1918

Zanimljivo je da su modeli Kustodiev bili često moderne djevojke iz inteligentnog medija. Za "Cupupsee za čaj", Kustodiev poze u Aerkas - student medicinske fakulteta, koji je živio u susjedstvu.

CheckMach, 1920

Državni ruski muzej, St. Petersburg

Ruska Venera, 1925

U brezovima

Barbara, 1920.

Država Tretykov Galerija, Moskva

Vjerojatno, nijedan umjetnik nije izazvao takav broj sporova i kontradiktorne procjene kao ruski slikar početka dvadesetog stoljeća Boris Kustodiev, Zoveo ga je rusko rublje, kao što je u svojim djelima osporio određenu žensku ljepotu - bio je najveća popularnost svojih pumpera i veličine golih ruskih ljepota donijela najveću popularnost.

Kustodiv je pokušao uhvatiti narodni ideal ljepote, dok je on sam bio ljubitelj žena s veličanstvenim oblicima.

Žalba Borisa Kustodiev na estetske kanone prošlosti bio je neka vrsta leta od stvarnosti - najteže bolesti (paraliza donjeg dijela tijela zbog tumora u kralježnici) uhvatio je umjetnik do invalidskih kolica. Ali, zahvaljujući ovim djelima, možemo dobiti ideju o pred-revolucionarnom životu Volga seljaka i Meshana, čiji je život tako pun i šareno odražava se na slikama umjetnika.

Kustodiev žena nije imala iste veličanstvene oblike kao i njegovi modeli. Ali kad je pitao zašto je napisao doodle žene, odgovorio je: "Tanke žene ne inspiriraju kreativnost."

Nude veličanstvene ruske ljepotice nadahnute ne samo autora. Kažu da je Kustodievskaya "Ljepota" (1915.) izvijestio jedan Metropolitan, koji je priznao: "Očigledno, vrag je vozio umjetnikovu ruku sisa kad je napisao svoju" ljepotu ", jer je sramotio moj mir. Skinuo sam joj šarm i ljubaznosti i zaboravio postove i bdijenje. Idem u samostan, gdje ću sipati grijehe. "

V. Volodarsky je napisao o Kustodievesky Ljepota: "Ulitak ispred ljepote karnelne ljepote ove checkpone, njezino zdravlje, primitivnu radost biće i zle ironije - ovdje je skup osjećaja koje osjećam na vidiku slike." Vjerojatno, iste kontradiktorne emocije također doživljavaju modernu javnost, gledajući umjetnikov rad.