Schubert je biografija: težak život velikog skladatelja. Franz Schubert: Biografija, zanimljive činjenice, video, kreativnost poruka na Franz Schubert

Schubert

Kreativnost Franz Schubert - Dawn Romantic smjeru u glazbi.

U njihovim veličanstvenim djelima kontrastira svakodnevna stvarnost je bogatstvo unutarnjeg svijeta malog čovjeka. Najvažnije područje u njegovoj glazbi je pjesma.

U svom radu, tama i svjetla dolaze u kontakt cijelo vrijeme, želio bih to pokazati na primjeru 2 njegove pjesme ciklusa: "Lijepa Mellencha" i "zimski način".

"Itd. komad krede. " 1823. - Ciklus je napisan u pjesmama Muller, privukao skladatelja sa svojom naivnost i čistoću. Mnogo u njima se podudara s iskustvima i sudbinom Schuberta. Nedovršena priča o životu, ljubavi i patnji mladog Miller-Apprentice.

Ciklus je uokviren 2 pjesme - "na putu" i "uspavanku", koji predstavljaju ulazak i zaključak.

Postoji pripovijest o mladiću o svojim lutalicama između ekstremnih točkica ciklusa, o ljubavi kćeri Melenika.

Čini se da ciklus pada u 2 faze:

1) od 10pena (na "pause" 0012) - to su dani lakih nada

2) Ostali motivi: sumnja, ljubomora, tuga

Razvoj ciklusa dramaturgija:

1 Izloženost slika №1-3.

2 Kravata №4 "Zahvalnost potoku"

3 Razvoj osjećaja ≈5-10

4 Kulminacija №11

5 Dramaturški fraktura, izgled protivnika №14

6 Razmjena broj 20.

"Hajde da udarimo na cestu" - otkriva sustav misli i osjećaja mladog Millera, samo koračajući na životnoj cesti. Međutim, junak u "lijepom Mellencha" nije sam. Pored njega djeluje još jedan, ne manje važan junak - potok. Živi sirovi, teško mijenjajući život. Osjećaji junaka mijenjaju se, mijenjajući potok, jer je njegova duša spojena s dušom Melnika, a pjesma izražava sve što brine.
Glazbeni proizvodi 1 pjesme su izuzetno jednostavne i najbliže domjencima narodnih pjesama.

Broj kulminacije "Moj" - koncentracija svih radosnih osjećaja. Ova pjesma je zatvorena sesijom ciklusa 1. Positanje tekstura i zabavna mobilnost, ritam elastičnost i stisnutih uzorka melodije, slično je početnoj pjesmi "na putu".

U pjesmama od 2 dionica, Schubert pokazuje kako bol raste i gorak u duši mladog millera, kako se probija u olujnim bljeskovima ljubomore, tuge. Melnik vidi protivnika - lovac.

№14 "Hunter" , U odjeći ovog karaktera skladatelj koristi tehnike poznate tzv. "Lovačka glazba": Veličina 6/8, "prazna" 4 i 5 - "Zlatno trčanje roga", prikazuje lovačkog roga, također karakterističnih poteza 63 // 63.

3 pjesme "ljubomore i ponos", "omiljena boja", "Melnik i Creek" - čine dramatičnu ocjenu 2 sesije. Sve veća anksioznost izlije u zbunjenost svih osjećaja i misli.

"Fullaby Stream" - Prijenos većine osjećaja s kojima završava svoj životni put. Ispunjen osjećajem mirne tuge i melankolije. Mjestana ritmička ljuljanja i toničnost harmonije, velikih fluktuacija, mir crtež pjesme melodije stvara dojam mira, primjerci.

U zaključku, schubert ciklus nas vraća na glavni, dajući mu svijetlu boju - to je priča o vječnom odmoru, poniznosti, ali ne i smrt.

"Zima. Put" 1827 - Također na pjesmama Muller, ciklus je kontrastna činjenica da su sada glave junaka radosnih i veselih mladića pretvorili u patnju, razočarali usamljenu osobu (sada je napustio sve izazove)

Prisiljen je pobjeći od svog voljenog, jer Siromašni. Bez potrebe, on počinje.

Tema usamljenosti u ciklusu prikazana je u različitim nijansama: od lirskih promjena u filozofskom refleksiju.

Razlike iz "PR Mel" također je da ovdje nema zemljišta. Pjesme se kombiniraju tragičnom temom.

Složenost slika je naglasak na unutarnjoj psihološkoj strani života, komplikacija glazbe. Yaz. :

1) 3x obrazac je dramatiziran (tj. Prikazuju se varijacije u svakom dijelu, raspoređeni medij. Oprema i repriza razlikuju se u usporedbi s 1 scenom.

2) Melodija je obogaćena deklaracijom i skretanjem govora (tekst na vijuku)

3) sklad (naglo modulacija, interstoj struktura akorda, kompleksne kombinacije akorda)

U 24 pjesme ciklusa: 2 dijela od 12 p.

U 2 odjeljku (13-24) - tema tragičnih je jasnije prikazana, a tema usamljenosti zamjenjuje se temom smrti.

Prvi ciklus pjesme "Spavanje" , kao i "na putu" obavlja funkciju pridruživanja - to je priča o nekadašnjim nadama i ljubavi. Vješanje je jednostavno i tužno. Melodija je minus. I samo ritam i klavir prati dimenzionalni, monotoni pokret usamljene osobe u žudnjama. Njegov ne-stop korak. Melodija je pokret od vrha izvora (kretanje prema dolje) - tuga, patnja. 4 kupnje su odvojeni dr. Dr. Gubinjem s intonacijom pritvora - pogoršanje drame.

U sljedećim pjesmama od 1 dio, Schubert je sve više sklon maloljetniku, na korištenje covony i promijenjenih akorda. Povlačenje svega ovoga: lijepa je samo iluzija sna - tipično raspoloženje skladatelja u posljednjim godinama života.

U 2 odjeljku, tema usamljenosti zamjenjuje se temom smrti. Tragično raspoloženje sve više raste.

Schubert uvodi čak i preteča smrti №15 "Raven", S dominantnim mračnim raspoloženjem. Tužno, puno spojenja Tuskiy privlači non-stop pokret i mjerenje vjerki krila. Crni gavran u snježnom jednom je proganjanje svoje buduće žrtve - putnik. Gavran je strpljiv i ležeran. Čekao je plijen. I ona će je čekati.

Posljednji broj 24 pjesme "Sharmanwger." Dovršava ciklus. I potpuno ne voli dvadeset i tri osobe. Oni su naslikali svijet kao što se činilo kao heroj. To opisuje život onoga što jest. Ne postoji uzbuđena tragedija, ni romantična infuzija, nema gorke ironije u ostatku pjesama. To je realistična slika života, tužna i dirljiva, odmah shvaćena i nije uhvaćena. Jednostavan je i jednostavan.
Skladatelj se ovdje personificira s nelagodnom vodenom glazbenom glazbenom predstavljenom u pjesmi, mačka je izgrađena naizmjenično vokala fraza i gubitaka alata. Tonični organ. Točka prikazuje zvuk šipke ili prosude, monotoni ponavlja stvaranje raspoloženja čežnje i usamljenosti.

Zbirke Schubertove vokalne literature imaju veliku važnost pjesama Wilhelm Muller - "Lijepa Mellencha" i "zimski način", koji su nastavak ideje Beethovena, izražena u zbirci pjesama "Voljenog. U svim tim djelima vidljivi su divan melodijski talent i širok raspon osjećaja; Kasnije pratnja, visoko umjetno značenje. Nakon što je otkrio tekstove Muller, govoreći o lutalicama, patnjama, nade i razočaranja usamljene romantične duše, Schubert je stvorio vokalne cikluse - u biti prvi u povijesti velikih nizova monologa povezanih s jednom parcelom.

U Beču u obitelji školskog učitelja.

Iznimne Schubertove glazbene sposobnosti manifestiraju se u ranom djetinjstvu. Od sedam godina studirao je igru \u200b\u200bna nekoliko alata, pjevajući, teorijske discipline.

U dobi od 11 godina Schubert je bio ukrcaj za soliste sudske kapele, gdje je uz pjevanje proučavao igru \u200b\u200bna mnogim alatima i teoriji glazbe pod vodstvom Antonio Salierija.

Tijekom treninga u kapeli 1810-1813, napisao je mnoge spise: operu, simfoniju, pijanističke predstave i pjesme.

Godine 1813. ušao je u učiteljev sjemenište, 1814. godine počeo je podučavati u školi, gdje je služio njegov otac. U slobodno vrijeme Schubert je sastavio svoju prvu misu i stavio glazbu pjesme Johann Goethe "Gretchen za začinjenu".

Do 1815. godine broj brojnih pjesama uključuju "šumsku iskaznicu" na riječi Johann Goethea, druge i 3. simfonijske, tri mase i četiri singgila (stripova s \u200b\u200brazgovorni dijalozima).

Godine 1816. skladatelj je diplomirao na 4. i 5. simfoniju, napisao više od 100 pjesama.

Želeći se u potpunosti posvetiti glazbi, Schubert je napustio rad u školi (to je dovelo do rupture odnosa s ocem).

U žutoj, ljetnoj rezidenciji grofa Johanna Esterhazi, izveo je dužnosti učitelja glazbe.

U isto vrijeme, mladi skladatelj postao je blizu slavnog bečkog pjevača Johanna Foglem (1768-1840), koji je postao propagand Schubert Vokalne umjetnosti. Tijekom druge polovice 1810. godine, brojne nove pjesme izašle su iz Per Schubert, uključujući popularne "Skitatetz", "Gamorner", "Forelen", 6. simfoniju. Njegov Zingspil "Braćo Blizanci", napisana 1820. za vizir i isporučen u bečkom Kerrnorter-kazalištu, nije imao mnogo uspjeha, ali je doveo Schubert Fame. Ozbiljnija postignuća bila je melodrama "Magic Harp", postavljeno nekoliko mjeseci kasnije u vinskom kazalištu.

Uživao je u pokroviteljstvu aristokratskih obitelji. Prijatelji Schuberta objavljeni su na privatnoj upisu svojih 20 pjesama, ali Opera "Alfonso i Estrell" na libreto Franz von Schever, koji je Schubert smatrao da je njegova velika sreća, odbijena.

Godine 1820-ih, instrumentalni radovi su stvorili skladatelj: lirika-dramatična "nedovršena" simfonijska (1822) i epska, životno afirmirajući up-majori (posljednji, devet).

Godine 1823. napisao je vokalni ciklus "Lijep Melnahikha" za riječi njemačkog pjesnika Wilhelm Muller, Opera "Feetobras", Zingsil "urotnika".

Godine 1824. Schubert je stvoren gudački kvartet a-mull i D-Moll (njegov drugi dio - varijacije na temu ranije pjesme Schubert "smrti i djevojke") i šest dijelova okteta za vjetar i nizove.

U ljeto 1825. godine u Gmunden u blizini Beča, Schubert je iznio svoju posljednju simfoniju, takozvanu "Big".

U drugoj polovici 1820-ih, Schubert je uživao u vrlo visokoj reputaciji u Beču - njegovi koncerti s Piegleom okupili su brojnu javnost, a izdavači su nekad objavili nove pjesme skladatelja, kao i predstave i sonate za klavir. Među radovima Schuberta 1825-1826, su klavirski sonatori dodijeljeni, posljednji gudački kvartet i neke pjesme, uključujući i "mlade nun" i Ave Maria.

Rad Schuberta aktivno je bio prekriven novinarima, izabran je za člana Bečkog društva za glazbene prijatelje. 26. ožujka 1828. skladatelj s velikim uspjehom dao je autorov koncert u objavljivanju.

Ovo razdoblje uključuje vokalni ciklus "zimski način" (24 pjesme na riječima Muller), dva bilježnica izražavanja za klavir, dva klavirska trios i remek-djela posljednjih mjeseci Schubert's Life - masa Es-dur, tri posljednja klavirski sonate, Gudački kvintet i 14 pjesama, objavljenih nakon smrti Schuberta u obliku zbirke pod nazivom "Swan Song".

19. studenog 1828. Franz Schubert umro je u Beču od TIFA u dobi od 31 godinu. Bila je pokopana na groblju (sada Schubert Park) na sjeverozapadnom Beču u blizini skladatelja s Ludwigom Van Beethovenom, koji je umro godinu dana ranije. 22. siječnja 1888., Schubertova prašina je bila pobunjena na središnjem groblju Beča.

Do kraja XIX stoljeća značajan dio opsežne baštine skladatelja ostao je neobjavljen. Rukopis "Big" simfonija otkrio je skladatelj Robert Shuman u kasnim 1830-ih - prvi put je zvučao 1839. godine u Leipzigu pod kontrolom njemačkog skladatelja i dirigenta Felix MendelsSoh. Prvo izvršenje gudačkog kvinteta održan je 1850. godine, a prvo izvršavanje "nedovršene simfonije" - 1865. Schubert's Works katalog uključuje oko tisuću pozicija - šest nereda, osam simfonija, oko 160 vokalnih ansambala, više od 20 završenih i nedovršenih klavirskih sonata i više od 600 pjesama za glasove s klavirom.

Materijal pripremljen na temelju vijesti i otvorenih izvora RIA-a

Schubert je živio samo trideset i jedan. Umro je iscrpljen fizički i mentalno iscrpljen u životu u životu. Nijedan od devet simfona skladatelja nije bio ispunjen njegovim životom. Od šest stotina pjesama tiskalo je oko dvije stotine, a od dva desetka klavirskih sonata - samo tri.

***

U njegovoj nezadovoljstvu okolnim životom, Schubert nije bio sam. Ovo nezadovoljstvo i prosvjed najboljih ljudi društva odrazili su se u novom smjeru u umjetnosti - u romantizmu. Schubert je bio jedan od prvih romantičnih skladatelja.
Franz Schubert rođen je 1797. godine u predgrađu Beča - Likental. Njegov otac, učitelj škole, odvijao se od obitelji seljačke. Majka je bila sljedbenik bravar. U obitelji su voljeli glazbu i stalno sjedili glazbene večeri. Otac je svirao violončelo i braću na raznim alatima.

Nakon što je pronašao glazbene sposobnosti od malog Franza, otac i stariji brat Ignac počeo trenirati svoju violinu i klavir. Uskoro je dječak uspio sudjelovati u kućnom izvršenju gudačkih kvarteta, igrajući zabavu Alta. Franz je posjedovao izvrstan glas. Pjevao je u crkvenoj crkvi, obavljajući teške solo stranke. Otac je bio zadovoljan uspjehom Sina.

Kada je francuski imao jedanaest godina, bio je odlučan u osuđenik - škola obuke crkvenih pjevača. Situacija obrazovne ustanove favorizirala je razvoj dječačkih glazbenih sposobnosti. U školskom orkestru, svirao je u skupini prvih violina, a ponekad čak i izvršio odgovornosti dirigenta. Repertoar orkestra bio je raznolik. Schubert se upoznao sa simfonijskim djelima raznih žanrova (simfona, prevrtanja), četvrtine, vokalne eseje. Priznao je svoje prijatelje da ga je Mozart simfonijski sol šokirao. Visoki model za njega bio je glazba Beethovena.

Već u tim godinama, Schubert je počeo skladati. Njegova prva djela - fantazija za klavir, brojne pjesme. Mladi skladatelj mnogo piše, s velikom strašću, često na štetu drugih nastavnih škola. Izvanredne sposobnosti dječaka okrenuli su mu se pozornost poznatih sudskih saliera sa s kojima je Schubert bio angažiran tijekom godine.
Tijekom vremena, brzi razvoj Franzovog glazbenog talenta počeo je uzrokovati alarm svog oca. Znanje koliko je teško bio put glazbenika, čak i svjetski poznat, otac je htio zaštititi svoga sina iz slične sudbine. Kaznom za pretjeranu strast prema glazbi, čak ga je zabranio na blagdane da ide kod kuće. Ali ne mogu odgoditi razvoj dječaka.

Schubert je odlučio prekinuti osuđenik. Bacite dosadne i nepotrebne udžbenike, zaboravite na bezvrijedno srce i umu bunnion i izaći iz slobode. Potpuno je dao glazbi, živjeti samo na njoj i za nju. 28. listopada 1813. završio je svoju prvu simfoniju Re-Major. Na posljednjem listu rezultata, Schubert je napisao: "kraj i kraj". Kraj simfonije i kraj osuđenika.

Tri godine služio je kao pomoćnik učitelja, podučavajući djecu pismenosti i drugih početnih ispitanika. Ali njegova privlačnost za glazbu, želju za sastavljanjem postaje sve više i više. Moramo samo čudno održivost njegove kreativne prirode. Tijekom ovih godina školski kortika od 1814. do 1817. godine, kada se činilo da je sve protiv njega, stvorili su upečatljivu puno djela.

Samo za jedan 1815, Schubert je napisao 144 pjesme, 4 opera, 2 simfonija, 2 koljena, 2 klavirski sonate, gudački kvartet. Usred stvaralaštva ovog razdoblja ima mnogo takvih da su osvijetljeni neresoran plamen genija. To je tragična i peta Si-bimolna simfonija, kao i pjesme "Roseta", "Margarita za Sanger", "Šumski Tsar", "Margarita za slomljenu" - Monodrama, ispovijed duše.

"Forest Tsar" je drama s nekoliko djelujućih osoba. Oni imaju svoje likove, oštro razlikuju jedni od drugih, njihovo djelovanje, potpuno istaknute, njihove težnje, suprotstavljene i neprijateljske, njihove osjećaje, nespojive i polarne.

Priča o stvaranju ovog remek-djela je upečatljiva. Nastao je u ulovu inspiracije. " Jednom, - podsjeća na Spanea, prijatelja skladatelja, - otišli smo u Schubert, koji je tada živio kod oca. Pronašli smo prijatelja u najvećem uzbuđenju. S knjigom u ruci, on je učio natrag i naprijed po sobi, pročitao je glasno "šumskog kralja". Odjednom je sjeo za stolom i počeo pisati. Kad je ustao, veličanstveni balada je bio spreman.

Očeva želja da napravi učiteljskog sina s malom, ali pouzdana zarada nije uspjela. Mladi se skladatelj čvrsto odlučio posvetiti glazbi i napustiti nastavu u školi. Nije se bojao svađu s ocem. Svi daljnji kratkotrajni život Schuberta je kreativni podvig. Ispitivanje većih materijalnih potreba i deprivacija, neumorno je radio, stvarajući jedan posao za drugim.

Materijalna nedaća, nažalost, spriječili su ga da se uda za svoju voljenu djevojku. Tereza lijes pjevao je u crkvenoj crkvi. Od prvih proba, Schubert je primijetio, iako je to bio neprimjetan. Zaslijed, s izbjeljivanjem, kao da je izblijedjelo na suncu s obrvama i oštrom, kao i većina potonjih plavuša, lice, ona uopće nije sjala s ljepotom.Umjesto toga, naprotiv - na prvi pogled, činilo se nepovoljnom nepovoljnom položaju. Na okruglom licu, jasno se pojavio tragove velikih boginja. Ali bilo je vrijedno zvučati glazbu, jer je bezbojno lice transformirano. Samo je izumrla i stoga ne živi. Sada, osvijetljen unutarnjim svjetlom, živio je i ispostavilo se.

Bez obzira što se Schubert koristi za zabrinutost sudbine, ali nije pretpostavljao da bi ga sudbina koštala tako okrutno. "Sretan onaj koji pronađe pravi prijatelj. Još jedan sretniji je onaj koji ga pronalazi u svojoj ženi " , On je zabilježio u svom dnevniku.

Međutim, snovi su otišli kao šok. Majka Teresa intervenirala je, koja ju je podigla bez oca. Njezin je otac u vlasništvu njezine male svilene tvornice. Umro je, ostavio je obitelj malo sreće, a udovica su sve zabrinutosti privukle na činjenicu da bez tog meager kapitala nije se smanjio.
Naravno, s brakom njegove kćeri, vezala je nadu za najbolju budućnost. I još više prirodno, Schubert joj nije odgovarao. Osim naređenja učitelja asistenta, imao je glazbu, a ona, kao što znamo, nije kapitala. Možete živjeti glazbu, ali neću živjeti.
Podnesna djevojka iz periferija, odgojena je u podređenu najstarijoj, čak iu mislima nije priznala iscjeljenje. Jedino što je dopustila da je bila suze. Tiho stavljajući do same vjenčanja, Teresa s otečenim očima otišla je ispod krune.
Postala je supruga kolač i živjela dugačak, uniformiran sivi život, umire u sedamdeset osmoj godini. Do trenutka kada je dovedena na groblje, Schubert je prašina odavno bila u grobu.

Već nekoliko godina (od 1817. do 1822.), Schubert je naizmjenično živio, a zatim od drugog svojih drugova. Neki od njih (Spaun i Stadler) bili su prijatelji skladatelja čak i osuđenim. Kasnije su se pridružili svestrani stil darovit u području umjetnosti Schubera, umjetnika Schwinda, pjesnika Mayrhofera, pjevača Fogl i drugih. Duša ove šalice bila je Schubert.
Mali rast, gust, zdepast, vrlo kratak, Schubert posjeduje ogroman šarm. Pogotovo dobro bile su njegove blistave oči, u kojima su, kao u ogledalu, odražavaju ljubaznost, stidljivost i mekoću karaktera. Nježan, varijabilni ten i kovrčačka smeđa kosa mu je dala posebnu privlačnost njegovom izgledu.

Tijekom sastanaka, prijatelji su se upoznali s fikcijskom književnošću, poezijom prošlosti i modernosti. Oko tvrde raspravlja o pitanjima koja su nastali, kritizirali postojeće javne naredbe. Ali ponekad su takvi sastanci bili posvećeni isključivo glazbi Schuberta, čak su dobili ime "Schuberty".
Na takvim nastavcima skladatelj se nije udaljio od klavira, odmah je sastavio ecoSesis, Wals, lenders i druge plesove. Mnogi od njih ostali su nezaštićeni. Bez manje divljenja pod nazivom Schubertove pjesme, koje je često nastupao. Često su se ovi prijateljski sastanci pretvorili u rustikalne šetnje.

Zasićenu, živahnu misao, poeziju, lijepa glazba, ovi sastanci bili su zastupljeni rijetkim kontrastom s praznom i praznom zabavom sekularnih mladih.
Jedinstvenost života, smiješna zabava nije mogla omesti schubert od kreativnosti, olujnog, kontinuiranog, nadahnutih. Sustavno je radio, dan za danom. "Sastavam svako jutro kad završim jednu igru, započinjem još jedan" - primljen je skladatelj. Schubert je neobično sastavio glazbu.

Nekoliko dana stvorio je do desetak pjesama! Glazbene misli su neprekidno rođene, skladatelj je jedva uspio staviti ih na papir. A ako nije bilo pri ruci, napisao na stražnjoj strani izbornika, na bilješkama i komadićima. Trebate novac, posebno je patio od nedostatka spremnika. Promišljeni prijatelji isporučuju skladatelja. Glazba mu je prisustvovala iu snu.
Buđenje, pokušao ga je uskoro napisati, tako da nije bio dio s naočalama ni noću. A ako posao nije odmah ulijevao u savršen i gotov oblik, skladatelj je nastavio raditi na tome dok nije bio potpuno zadovoljan.

Dakle, na nekim pjesničkim tekstovima Schubert je napisao do sedam pjesama! Tijekom tog razdoblja, Schubert piše dva njihova prekrasna djela - "nedovršena simfonija" i ciklus pjesama "prekrasna Melnahikha". "Nedovršena simfonija" ne sastoji se od četiri dijela, kao što je prihvaćeno, a od dva. A točka uopće nije da Schubert nije imao vremena dodati preostale dva dijela. Počeo je biti za treći - Menuet, jer je klasična simfonija potrebna, ali je ostavila njegov pothvat. Simfonija kao što je zvučalo potpuno je dovršeno. Sve će sve biti prošireno, novo.
A ako klasični obrazac zahtijeva još dva dijela, morate uživati \u200b\u200bu obliku. Što je učinio. Elementi Schuberta bili su pjesma. U njemu je stigao do neviđenih visina. Žanr je prethodno smatrao beznačajnim, podigao je stupanj umjetničkog savršenstva. I to je, otišao dalje - sjeo sam niz komornu glazbu s pjesmom - kvartetima, supi, a zatim simfonijom.

Priključak onoga što se činilo neprobavljivim, minijatur s velikim, malim s velikom, pjesmom s simfonijom - dala je novu, kvalitativno različitu od svega što je bilo prije, je lirska-romantična simfonijska. Njezin svijet je svijet običnih i intimnih ljudskih osjećaja, suptilna i duboka psihološka iskustva. To je ispovijed duše, ne izražena u olovku, a ne u riječ i zvuk.

Ciklus pjesama "Lijepa Mellencha" je svijetla potvrda toga. Schubert ga je napisao pjesme njemačkog pjesnika Wilhelm Muller. "Lijepa Melnahikha" - nadahnuta stvaranje, osvijetljena natječajnom žilovodnom, radošću, romantikom čistih i visokih osjećaja.
Ciklus se sastoji od dvadeset pojedinačnih pjesama. I sve zajedno oni čine jednu dramatičnu igru \u200b\u200bs neredom, peripetijom i spojem, s jednim lirskim junovima - lutajućim globalnim podskup.
Međutim, junak u "lijepom Mellencha" nije sam. Pored njega djeluje još jedan, ne manje važan junak - potok. Živi sa svojim buržoaskim, intenzivno promjenjivim životom.

Radovi posljednjeg desetljeća Schubertovog života vrlo su raznoliki. Piše simfonije, sonate za klavir, kvarteti, supi, trio, masu, opere, masu pjesama i mnogo druge glazbe. No, tijekom života skladatelja, njegova djela su rijetko izvedena, a većina ih je ostala u rukopisima.
Bez bilo kakvih sredstava niti utjecajnih pokrovitelja, Schubert gotovo nije imao priliku objaviti svoje spise. Pjesme, glavna stvar u radu Schuberta, smatrala se prikladnijim za homemoviranje nego za otvorene koncerte. U usporedbi s simfonijom i operom, pjesma se nije računala na važne glazbene žanrove.

Nijedna Schubert Opera nije prihvaćena za proizvodnju, nitko od njegove simfonije nije izveo orkestar. Štoviše, napomene o njegovim najboljim osmim i devetim simfonijama pronađeno je samo mnogo godina nakon smrti skladatelja. I pjesme na riječima Goethe poslali su mu Schubert i nisu prihvatili pozornost pjesniku.
Robilnost, nemogućnost organiziranja njihovih poslova, nevoljkost da pitaju, ponižavaju se prije nego što su utjecajne osobe također bili važan uzrok trajnih materijalnih poteškoća u Schubert. No, unatoč stalnom nedostatku novca, često glad, skladatelj nije htio otići u službu knez Estergyjay, niti u sudskim orguljistima, gdje je bio pozvan. Ponekad, Schubert nije imao čak ni klavir i sastavljen bez alata. Teškoće materijala nisu umiješali s glazbom.

Pa ipak su krune naučili i voljeli glazbu Schuberta, udarila je put do srca. Kao i stare narodne pjesme, prolazeći od pjevača do pjevača, njegova djela postupno stekli obožavatelje. To nisu bili redovnici briljantnih sudskih salona, \u200b\u200bpredstavnika najvišeg imanja. Kao šumski potok, glazba Schubert pronašao je put do srca običnih stanovnika Beča i razmatra.
Izvanredni pjevač vremena Johann Michael Fogl odigrao je veliku ulogu ovdje, koji je izveo Schubertove pjesme pod pratnjem samog skladatelja. Nesigurnost, kontinuirani životni neuspjeh jedva da je teško pogođen Schubertovim zdravljem. Njegov je organizam bio iscrpljen. Usklađivanje s ocem u posljednjim godinama života, opušteniji, uravnoteženiji domaći život više nije mogao ništa promijeniti. Skubert nije mogao prestati pisati glazbu, to je to značenje njegovog života.

No, kreativnost je zahtijevala ogromne troškove snage, energije, koja je postala sve manje. U dobi od dvadeset sedam godina, skladatelj je napisao svom prijatelju u sranja: "Osjećam se kao nesretna, gomilu osoba na svijetu."
Ovo raspoloženje odrazilo se u glazbi posljednjeg razdoblja. Ako je ranije, Schubert je stvorio pretežno svijetle, radosne radove, a zatim godinu dana prije smrti piše pjesme, kombinirajući ih s zajedničkim imenom "zimski put".
To mu se još dogodilo. Pisao je o patnji i patili. Pisao je o beznadnoj čežnji i pregovori. Pisao je o bolnoj boli duše i iskusio duhovno brašno. "Zimski način" hoda na brašno i lirskom junaku i autoru.

Ciklus napisan krvlju srca, blokirajući krv i pretukao srce. Tanka nit, utkana umjetnikom, u kombinaciji nevidljivo, ali duša s dušom milijuna ljudi s neizgovorenom kravatom duše. Otvorio je svoja srca u protoku osjećaja, žureći iz srca.

Godine 1828. jedini koncert iz njegovih radova organizirali su napori prijatelja. Koncert je imao ogroman uspjeh i donio veliku radost skladatelju. Njegovi planovi za budućnost postali su više duga. Unatoč besravnom zdravlju, nastavlja skladati. Kraj je došao neočekivano. Schubert se razbolio s tifusom.
Oslabljeni organizam nije mogao podnijeti snažnu bolest, a 19. studenog 1828. godine Schubert je umro. Preostalo imovine ocijenjeno je za novčane jedinice. Mnogi su spisi nestali.

Poznati pjesnik tog vremena grillpera, piše godinu dana ranije od strane nadgrobnog spomenika Beethovena, napisao je skromnim spomenikom Schubertu na bečkom groblju:

Zapanjujući, duboko i, kao što mi se čini, tajanstvena melodija. Tuga, vjera, odricanje.
F. Schubert je 1825. sastavio svoju pjesmu Ave Maria. U početku, ovaj rad F. Shubert imao je malo odnosa s Ave Mary. Ime pjesme bio je "treća pjesma Ellen", a tekst na kojem je glazba napisana preuzeta je od njemačkog prijevoda pjesme Waltera Scott "Deva jezera" od Adam roda.

Prvi skladatelj-romantični, Schubert je jedan od tragičnih figura u povijesti svjetske glazbene kulture. Njegov život, kratki i siromašni događaji, pokvarili su se kad je bio u vrhuncu i talentu. Nije čuo većinu svojih spisa. Na mnogo načina, sudbina njegove glazbe bila je tragično i sudbinu njegove glazbe. Povećani rukopisi, dio čudenog među prijateljima, dio nekoga tko je predstavljen, a ponekad se samo izgubio u beskrajnim potezima, ne može se dugo skupljati zajedno. Poznato je da je "nedovršena" simfoniju čekala da je njezina završetka nakon više od 40 godina i di-majora - 11 godina. Načini otvoreni u njima Schubert, ostao je nepoznato dugo vremena.

Schubert je bio mlađi suvremenici Beethovena. Obojica su živjeli u Beču, njihova kreativnost se podudara u vremenu: "Margarita za pljusak" i "šumskog trenja" - vršnjaci od 7 i 8 simfonijskih Beethovena, a njegova 9. simfonija pojavila se istovremeno s Schubertom "nedovršenim" , Samo godinu i pol odvojena je smrću Schuberta na dan smrti Beethovena. Ipak, Schubert je predstavnik potpuno nove generacije umjetnika. Ako je Bethovenskoe kreativnost formirana pod utjecajem ideja velike francuske revolucije i utjelovljena ju herojskom, umjetnost Schuberta rođena je u atmosferi razočaranja i umora, u situaciji najteže političke reakcije. Početak njezina "Bečkog kongresa" položen je 1814-15. Predstavnici država koji su osvojili rat s Napoleonom bili su ujedinjeni u takozvani. "Sveta Unija", čiji je glavni cilj bio suzbijanje revolucionarnih i nacionalnih oslobodilačkih pokreta. Vodeća uloga u "sakralnoj uniji" pripadala je Austriji, odnosno čelniku austrijske vlade kancelarnim metternalnim. Bio je to on, a ne pasivni, a nehvitan car Franz, zapravo je vladao zemljom. Bio je to metternal koji je bio istinski kreator austrijskog autokratskog sustava, čija suština se spustila kako bi se zaustavila u nastavku bilo kakve manifestacije tereta.

Činjenica da je cijeli tijek kreativnog zrelosti Schuberta proveo u Mettlenikh venu, u velikoj mjeri utvrdio prirodu njegove umjetnosti. U svom radu nema radova koji se odnose na borbu za sretnu budućnost čovječanstva. Njegova glazba je malo obilježja herojskog osjećaja. U vrijeme Schuberta više nije bilo govora o univerzalnim problemima, o reorganizaciji svijeta. Borba za sve to činilo se besmislenim. Najvažnije je očuvati iskrenost, čistoću doo-pastira, vrijednosti njihovog duhovnog svijeta. Tako je rođen umjetnički tečaj « romantizam". To je umjetnost u kojoj je prvi put središnje mjesto uzeto zasebna osobnost sa svojom ne-temeljitošću, s njegovom potragom, sumnje, patnje. Kreativnost Schubert - Dawn glazbenog romantizma. Njegov junak je junak novog vremena: ne javni lik, a ne ohrah, a ne aktivni pretvarač stvarnosti. To je nesretni, usamljeni čovjek, čije se nade za sreću ne daju ostvariti.

Temeljna razlika u Schubert iz Beethovena bila je u sadržajnjegova glazba, vokalna i instrumentalna. Ideološka šipka većine Schubertovih djela čini sudar savršenog i stvarnog.Svaki put kad je sukob snova i stvarnost dobije individualno tumačenje, ali, u pravilu, sukob ne nalazi konačno dopuštenje. Ne borba u ime odobrenja pozitivnog ideala je u središtu pozornosti skladatelja, a više ili manje različita izloženost kontradikcija. To je glavni dokaz Schubertovog pripadnosti romantizmu. Njegova glavna tema postala je tema predanosti, tragične beznađe, Ova tema nije izumljena, uzima se iz života, odražavajući sudbinu cijele generacije, uklj. i sudbinu samog skladatelja. Kao što je već spomenuto, Schubert je prošao kratki kreativni put u tragičnom nedostatku interesa. Nije pratio uspjeh, prirodan za glazbenik ove veličine.

U međuvremenu, kreativna baština Schuberta je ogromna. Prema intenzitetu kreativnosti i umjetničkog značenja glazbe, ovaj skladatelj se može usporediti s Mozartom. Među svojim radnim procesima - opere (10) i simfonijom, komorom-ekstremnom glazbom i cantičkim Oracle djela. Ali bez obzira koliko je istaknuti doprinos Schuberta u razvoju različitih glazbenih žanrova, u povijesti glazbe ime je priključeno prvenstveno s žanrom pjesme- rimski (to. Lagao.). Pjesma je bila elementi Schuberta, u njoj je stigao do bez presedana. Kao što je Asafyev primijetio, "Što je učinio Beethoven u području simfonijske, onda je Schubert nastupao na području pjesme-romantike ..." U punom sastanku eseja Schuberta, serije pjesama predstavlja znamenku za mljevenje - više od 600 djela. Ali to nije samo u količini: u radu Schuberta, napravljen je visokokvalitetni skok, što je omogućilo pjesmu da uzme potpuno novo mjesto u brojnim glazbenim žanrovima. Žanr, koji je igrao u umjetnosti bečkog klasika, je jasno manja uloga, postala jednaka vrijednosti Opere, Simfonij, Sonata.

Kreativnost alata schubert

Schubert je instrumentalni rad uključuje 9 simfonija, preko 25 komora, 15 klavirskih sonata, skup pite za klavir u 2 i 4 ruke. Gaidna, Mozart, Beethoven, koji je odrastao u atmosferi živog utjecaja, koji nije bio prošlost za njega, i stvarni, Schubert je iznenađujuće brzo - već 17-18 godina - savršeno je ovladao tradicijom Bečke klasične škole , U svom prvom simfonijskom, kvartetu i sonata eksperimentima, Echoes of Mozart, posebno, 40. simfoniju (omiljeni esej mladog Schuberta) posebno su vidljivi. S Mozart Schubert bliže bliže jasno je izrazio lirsko skladište razmišljanja. U isto vrijeme, govorio je na mnogo načina nasljednika Gaidnovljevih tradicija, što je blizina austrijskog-njemačke narodne glazbe. Divio se klasičnom sastavu ciklusa, njegovih dijelova, osnovnih načela organizacije materijala. Međutim, iskustvo bečkog Classics Schubert podrugiralo je nove zadatke.

Romantične i klasične tradicije čine jednu leguru u njegovoj umjetnosti. Schubert Playwriggy - posljedica posebnog plana u kojem on štuje lirska orijentacija, kao glavno načelo razvoja.Schubert Sonate-simfonske teme odnose se na pjesme - iu njegovom intonacijskom sustavu te na prijema prezentacije i nekada raznolikosti. Bečki klasici, osobito Haydn, često stvorene teme na temelju melodijskih pjesama. Međutim, utjecaj sirange na instrumentalnu dramu općenito je bio ograničen - razvoj razvoja nosi čisto instrumentalnu prirodu. Schubert na svaki mogući način naglašava prirodu pjesme:

• često ih navodi u zatvorenom obliku utrošeno, vodio je završenu pjesmu (GP I dio sonate a-dur);
• razvija s različitim ponavljanjima, varijanti opcija, za razliku od tradicionalnih klasika simfonskog razvoja (motiv propadanje, seventa, otapanje u općim oblicima pokreta);
• postaje drugačija i omjer dijelova sina-simfonskog ciklusa - prvi dijelovi su često navedeni u ležernom tempu, zbog čega je tradicionalni klasični kontrast između brzog i energetskog prvog dijela i sporog lirskog drugog drugog značajno izglađen.

Priključak onoga što se činilo nekompatibilno - minijaturno s tablicom maska, pjesma sa simfonijom - dala je potpuno novi tip sina i simfonskog ciklusa - lirski-romantičan.

Franz je rođen 31. siječnja 1797. godine. Mjesto rođenja: predgrađe vena. Njegov tata je radio kao učitelj u školi i bio je vrlo marljiv i kulturan. Pokušao je svojoj djeci dati odgovarajuće odgoj koji je odgovorio na njegov svjetonazor. Dva viša braća Franz također kao da je otac otišao u učitelja. Ista sudbina bila je podijeliti budući skladatelj s njima. Ali postojala je jedna okolnost, prema kojoj je biografija Schuberta otišao na stazu glazbe. Stalno u obitelji Schubert na blagdanima okupila je društvo amaterskih glazbenika, a papa Franz naučio je sinu da svira violinu i paralelno s njim još jedan brat igra na ključu. Shubert's Touch je učio crkveni regent koji je učio lekcije na tijelu.
Gotovo cijeli njegov život, Franz je proveo u Beču, koji je u XIX stoljeću nesumnjivo bio glazbeni kapital svijeta. Bilo je brojnih majstora s koncertima, Opera Rossini stalno je održan s Manshlagom, zvukovima Lannerovih timova i Strauss-sr., Koji je donio Beč Waltz svim kutovima Europe. No, unatoč svim ljepotama radova, nedosljednost snova i stvarnog života, koji su bili jasno vidljivi, stvorio je stanje rukodne i omotač kod ljudi.
Uskoro su svi vidjeli da Franz nije samo dječak koji zna kako igrati alati, ali pravi talent! Kao rezultat toga, kada je dječak već imao 11 godina, poslan je na obuku u školi "osuđenika". Biografija Schuberta bila je tako brza da je uskoro u bivšoj studentskoj orkestri, izveo je prvu violinu, pa čak i vrijeme s vremena na vrijeme.
Već u 13, Franz je sastavio svoj prvi rad. Žudnja za stvaranje glazbe još je bila jača od Schuberta i bio je manje i manje zainteresiran za druga područja života. Bio je vrlo posvećen učenju svega što se nije odnosilo na glazbu. Kasnije 5, Franz je napustio osuđenik, bez stupanja na obrazovanje. Nakon toga, jedva je priopćio s ocem, koji je još uvijek vjerovao da bi njegov sin trebao voditi pravedan život. Ne želeći slomiti tatu, Franz je otišao primati obrazovanje u sjemeništu učitelja, a nakon toga bio je pomoćnik učitelja u školi u kojoj je njegov tata radio. Ali unatoč privremenom pristanku s ocem, Franz nikada nije postao učitelj sa stabilnim dohotkom.
Od 1814. godine, schubertovo biografija ispada da je u najplodnijoj razdoblju, koja traje 3 godine. Za to vrijeme Franz piše mnoge radove koje mnogi ljudi znaju. U tom trenutku skladatelj odlučuje napustiti uslugu u školi, a otac u znak prosvjeda preklapa njegov sin svaki tok novca i ne govori više s njim.
Biografija Schuberta Franza - zrele godine.
Već neko vrijeme Franz živi naizmjence od prijatelja, među kojima postoje i glazbenici, postoje umjetnici, pjesnici i pjevači. Stvoreno je malo društvo u središtu koje se ispadne u Schubert. Za potpuniju sliku, vrijedi prezentirati izgled skladatelja: niska, zrnasta, kratkovidna, skromna i atraktivna. Tada je Franz počinje organizirati takozvanu "Schubertiadu", kada su prijatelji otišli u večernjim satima za slušanje i raspravu o Schubertovoj glazbi. U večernjim satima, Franz je cijelo vrijeme sjedio za klavir, ispunio svoju staru glazbu i improvizaciju. Nešto novo proizlazi iz njega stalno, sat vremena. To se dogodilo da je ustao među noći kako bi brzo snimio skladbe koje su ga pozdravili.
No, unatoč sav talent i pomoć drugova, napori Otaca su svoje: skladatelj je živio u hladnim sobama i dao lekcije koje nije mogao tolerirati da bi dobio barem nešto novca. Schubert je imao ljubavnika, ali nije mogao povezati svoj život s njom, jer je odlučila svoj osiguran slastičar.
Godine 1822. od strane pod Schubertovom olovkom ostavlja jedan od najboljih spisa - sedmo "nedovršene simfonije". Godinu dana kasnije, on piše nevjerojatan primjer vokalnih stihova "Prekrasan Mellencha". U ova dva spise u potpunosti je prikazana glazbom takvog smjera kao romantizma.
Od tada se čini da je biografija Shumane trebala ići na put, zbog napora njegovih suradnika, Franz se pomirio sa svojim ocem i vratio se kući. Ali uskoro uskoro opet odlazi živjeti odvojeno, što mu se s poteškoćama daje. Zbog svoje mentalne ljubaznosti i lakovjernosti, njegovi izdavači stalno prevare. Većina spisa i djela Schuberta ispostavilo se da je poznat u njegovim iznimkama, ali je sam živio u punom siromaštvu. Za razliku od mnogih suvremenih skladatelja, Schubert se rijetko usudio javno igrati svoje radove i samo povremeno pratio njegove pjesme. Što se tiče Simfoniju, oni nisu bili ispunjeni sve dok se skladatelj nije bio živ, a 7. i 8. bilo je uopće izgubljen. Rezultat 8. nakon 10 godina nakon smrti Schuberta izvukao je Schuman, a "nedovršena" simfoniju izvedena je samo 1865. po prvi put.
Nakon toga, tvrtka prikupljena oko Franza prekinula je i postojanje skladatelja bilo je sve teža. Unatoč prilici za rad, skladatelj nije uložio nikakav napor da zauzme poziciju koji bi mu dao sredstva za postojanje.
Kada je Schubert ostao živjeti na sve, imao je puno, ali protok radova nije prestao. Schubert je biografija kao skladatelj se odlikuje činjenicom da je tijekom vremena, njegovi spisi postali pažljivi.
Ubrzo prije njegove smrti, Franzovi prijatelji su organizirali koncert u Beču, koji su oduševili svatko tko je tamo bio prisutan. Voditelj skladatelja bio je zarobljen novim planovima koji nisu bili predodređeni da se ostvare, jer je Franz bio zaražen tifusom. Njegov slab imunitet nije mogao odoljeti bolestima i umire 19. studenoga 1828. godine.
Skladatelj Franz Schubert je pokopan na groblju u Beču. Na spomenik posvećenom njemu je natpis: "smrt je pokopana ovdje bogato blago, ali još odličnije nade."
U pravilu, umjetnost Beethovena, više odraslih, ali je živjela u isto vrijeme, bila je ispunjena progresivnim idejama, koje je jednostavno obožavala Društvo Europe tog vremena. No, vrhunac Cubert je kreativnosti bio je tijekom vremena reakcije, kada je za ljude vlastiti život stajao veći od junaštva usmjeren na društvo, i tako se znatno pratiti u repertoaru Beethovena.