Klaška klasična literatura karakteristična. Engleska

Britanska književnost ima niz specifičnih ne-biologije, koje generira originalnost kulture, društvenog i političkog razvoja zemlje. Ovo je u XIX stoljeću. utvrdili su probleme književnosti i onih oblika koje je stekla. Engleske romanopisaca, naime, roman se prvenstveno razvija u ovoj fazi, traženi su njihovi heroji, a ne bankari, aristokrati, onima koji su nastojali napraviti karijeru kao u Francuskoj - njihovi heroji bili su i mali vlasnici, kao što su J. Eliot (" Mlin na kopovi "), pa čak i radnici, poput E. Gaskell (Mary Barton) ili Ch.dikkens (" teška vremena ").
Ali društveni prosvjed u engleskoj književnosti je za razliku od francuskog manifesta. 1641, kada je kralj pogubljen i stvorena je ustavna monarhija, promijenio državni sustav zemlje. Ne postoji nasilna promjena u režimu u engleskoj književnosti, budući da se ne događaju novi dantani ili gruda, iako ekstremizam gladnih radnika ponekad dovodi do pokušaja na snazi \u200b\u200bimovine. Za britanski politički život, problemi nezaposlenosti i izborne reforme, "zakoni o kruhu", generirajući glad siromašnih i bogatstva vlasnika mjesta postaju relevantni. Bunctric raspoložen nosi poeziju charters. Jedno od prvih mjesta u ovom retku zauzimaju stihovi T. Guda, posebno navode u uvodnom poglavlju; Pjesme K. J. Rossetti su posvećeni najtežoj situaciji.
Reforma pravosuđa, kao i reforma obrazovnog sustava, posebno je relevantna za Hrvatsko društvo. Kao što je E.Saio napisao: "Do 1832. u Engleskoj, nikome se nisam dogodio da organizira državni sustav koordinacije obrazovanja." Tema škole, kao i tema obrazovanja, postala je jedna od središnjih engleskih književnosti. Žanr "rimskog obrazovanja" posebno se razvio u Engleskoj.
Otvaranje u području znanosti rađa novu vrstu razmišljanja. "Osnove geologije" (1830-1833), Ch. Lael, kao i "Rudimija stvaranja" (1844) R. Chembers, svjedočio je na kontinuitet razvoja životinjskog i biljnog svijeta. Ch. Darwinova knjiga "Podrijetlo vrsta prirodnim selekcijom" (1859.) natjeralo je udaranje u svijesti ne samo Britanci, jer su njegovi zaključci proturječili Bibliji.
Učenja ekonomista I. Bentama, D. Mlin, J. S. Mill, ZH. B. SEI postavio je da objasni zakone života društva.
A. Smith je prvi put skrenuo pozornost na činjenicu da temelj lemene zemlje nije rezerve novca, ali proizvodi za ljudske radne snage. Pitanje ljudi radnika počelo je na dnevnom redu. Riječno su riješili na različite načine, ponekad pod utjecajem socijalista A. K. Sen Simon i S. Fourier. Od posebne važnosti za radove Roberta Owena (1771. - 1858.), koji u radu novog izgleda društva ili pokusa na načelima ljudskog obrazovanja "(1813-1816), na temelju vjerovanja u mogućnost poboljšanja Ljudska osoba, pretpostavljala se da će bogati pomoći siromašnima i stvoriti uvjete koji su sposobni uništiti tako oštro odvajanje klasa.
Želja potlačenih masa za postizanje promjena u svom položaju dovodi do pripreme Povelje. Povelja na engleskom riječ dala je ime političkom kretanju radnika u prvoj polovici stoljeća. Povelja je napisana sudjelovanjem sljedbenika Owena, a vrhunac crtanja bio je 1848. godine. Tada je opozicija bogatih i siromašnih ponekad dobiva posebno akutne oblike: u romanu "Mary Barton" štrajkovi odlučili ubiti vlasnik. Granični napon situacije odražava se u "teškim vremenima" Dickens romanu. U književnosti Engleske u ovoj fazi, nezaposlenost i radne knjige bili su uključeni u ovu fazu ("Oliver twist" Dickensa), nadimak zatvori za siromašne (bilo je prisiljeno odgranata, a nebilja su kažnjeni zakonom - sjetimo se siromašnima Čovjek iz "hladne kuće"!), Škole u kojima su djeca tukli, a ne učili, a ako se uči, onda je to jako daleko od života ("Nicolas Niklby" Dickens "Jane Air" Sh. Bront).
Problemi nezaposlenosti i gladi rodili su problem prenapučenosti, prekomjernih radnih ruku. Svećenik T.R. Maltholus iz najplemenitijih motiva došao je do zaključka o potrebi da se smanji plodnost u obiteljima siromašnih, a oni koji nisu mogli dobiti posao u svojoj domovini ponudili da se presele u koloniju. Međutim, njegove su ideje susrele s ogorčenjem većinom društva ("zvona" i "hladna kuća" Ch. Dickens).
Treba napomenuti još jednu značajku engleskog života, bez kojih se stil engleskog realizma neće u potpunosti razumjeti. XIX. Stoljeće je početno doba arheologa koji su obnovili prošlost na temelju subjekata koje su pronašli, G. Skliman prvi. Troy i Babilon primili su drugo rođenje u ovoj dobi. Pozornost na relevantan svijet, po prvi put, romani studiranog razdoblja (prije svega, C. Dickens) su nezamislivi bez opisa prostora, u kojima žive heroji su nezamislivi bez opisa prostora: postaje sredstvo ljudske karakteristike.
Razdoblje od 1837. do 1902. godine naziva se Victorian u Engleskoj, jer u tim dugogodišnjem zemlji kraljica Victoria pravila. Literatura viktorija odlikuje se željom sigurnog rješavanja sukoba, iako su životne situacije ostale iznimno napete u djelima samih; Victorian svojstvena vjeri u nepovredivost moralnih zakona.
Podrijetlo realizma XIX stoljeća. Treba tražiti u radu pisaca prethodnog stoljeća. Djela grada Fielding "Povijest Jonathana Wilde Velikog" i "povijest Tom Jonesa, pronađena" reproducirala je stvarne slike života, prisiljene vidjeti skrivene čireve svijeta. Strip početak njegovog rada prvenstveno je razvio Dickens, kao i E. Trollop. "Putovanje Humphrey klinkera" od Tsmolletta, gdje strikovi nisu manje značajne, otvorila je mogućnost višelančanog lanca, a time i smislenost koja zahtijeva odraz čitatelja, jer je pripovijest lica nekoliko aktera stvorila "volumen" od slika, lišavajući njegovu moralnu mono-linearnost.
Psihologija Romanov S. Richardson dobiva razvoj u djelima J. Ostena, a zatim S. Bront, J. Eliot, E. Trollop, kasni Dickens i Techkeea. U isto vrijeme, potrebno je uzeti u obzir utjecaj društvene orijentacije romana W. Godwina, isob-pomlađenog života ljudi iz najnižeg društva.
V. Scott, koji je branio pozornost osobnosti sa svojim vremenom, koji je smatrao potrebnim prenositi karakter karaktera, opisujući okolini svijet subjekta, također je postavio temelje sljedeće faze engleske literature. Romantična literatura koristeći složenu filozofsku simboliku (S.t. Kalridge, P. B. Shelly), dublje je otkrila ideje o radu. Romantični kontrasti, neobična situacija situacija i likova također je imala vidljiv utjecaj na literaturu 1830-180.
Jedna od značajki književnosti Engleske je da među svojim piscima postoji mnogo talentiranih žena: sestre Bronte, J. Eliot, E. Gaskell. To stvara određenu tonalitet koja se očituje u posebnu pozornost na žensku psihologiju, obiteljski i obiteljski odnos, gdje je tema ljubavi, njezine radosti, greške i žrtve zauzimaju znatno mjesto, iako su najkusnije društvene kontradikcije privlače pozornost žena pisci nisu manji od muškaraca.
Odnos kreativne svijesti pisaca i umjetnika Engleske 1830 - 1860-ih. Pomoći u potpunosti zamisliti život zemlje.
Oni prolaze niz značajnih faza otkrivajući evoluciju umjetnosti, podređenu promjenama u javnom interesu.
John Constable (1776-1837) 1830-ih. Tražite nove načine: on opisuje katedralu u Salisburyju iz različitih točaka, predviđajući otvaranje impresionista.
William Törsner (1775-1851) nije bez utjecaja industrijske revolucije sredine stoljeća stvara sliku "kiša, paru i brzinu" (1844), uvodeći u krajolik s zamagljenim oblicima koji nose lokomotivu na mostu. Ranije, samo se brodovi mogu pojaviti u njegovim slikama.
Čovjek i njegov duhovni život u XVIII. Stoljeću. Našao je njihovu inkarnaciju u portretnom slikarstvu. Joshua Reynolds (1723-1792) i Thomas Gaineesboro (1727-1788) zadržali su duhovni izgled britanskih Britanaca u to vrijeme na platnama. Krajem stoljeća, Thomas Lawrence (1769-1830), koji je razvio tradiciju svojih poznatih prethodnika, koji su razvili tradicije svojih poznatih prethodnika i koji su doživjeli neki utjecaj romantizma: pojedinci Britanaca u njegovim slikama pomoći u razumijevanju života zemlje na rubu stoljeća.
William Hogart (1697-1764) bio je filmski majstor. Slomljene linije u svojim slikama prenose odsutnost harmonije u životu društva i tragičnoj suštini postojanja zasebne osobe. Njegova tradicija razvila je Thomas Rowlendon (1756. - 1827.) i James Gilrey (1757.-1815.). Bez uzimajući u obzir ovaj smjer u engleskoj umjetnosti, teško je zamisliti ilustratore Rickensa (J. Krokshenka prije svega) i satirijske figure koje je stvorio pisac.
Romani engleskih pisaca upoznaju čitatelja svijetu običnih ljudi, tako da je slika žanrova od posebnog interesa. Slika Devid Wilki (1785 - 1841) "Prva naušnica" (1835.) lišena je društvenog sadržaja: mlada lijepa djevojka starija dama piercing ush. Djevojka je užasno i međutim, ona razumije da je to već ulazak u tako primamljiv život "odraslih".
Imenovanje žanrova slika je vidjelo kako bi se zadovoljile potrebe mreže i buržoaske, ali prenosi taj običan život koji je postao sadržaj djela engleskog jezika.
U okviru viktorijanizma razvija se takozvani "srednjovjekovni oživljavanje", koji je u biti povezan s post-kapima. No, za razliku od umjetnosti romantizma u ovoj fazi, srednji vijek, ostaje idealno vrijeme, jer su vidjeli osnovu duhovnosti, percipirane kao razdoblje najvišeg razvoja umjetnosti. Rano preporod, Derafalevskoye, čini se da je slobodan od kanona, a Rafael prepoznaje na vrhu renesanse - samo njegovi sljedbenici vide uporabu svojih otkrića. "Srednjovjekovni preporod" odrazio se u slikarstvu i poeziji.
Kao značajan fenomen u umjetnosti bio je pojava skupine pred-fealita. Godine 1848. studenti Kraljevske akademije za umjetnost, najmlađi od kojih su bili 19, a stariji je imao 21 godinu, odbijajući kanone Akademije, osnovao njihovu zajednicu. Uključuje sedam ljudi: nisu bili strašni na misticizam, a broj sedam stekao je njihovo posebno značenje. Naziv Unije povezano je s imenom Raphael Santi (1483. - 1520), ali i Sandro Botticelli (1444-1510), autor "Navještenja", bio je jedan od onih koji su, prema pred-falisa, stvoreni originalna remek-djela. Posebno su bili u blizini ideja ranog ponovnog rođenja "antropomorfizma svijeta širom svijeta" i "kozmičnost osobe u izvorniku, grčkom smislu ove riječi, to jest, njegova božanska ljepota kao izraz apsolutni sklad vanjske i unutarnje, tjelesne i duhovne, lijepe i ljubazne "1. Pomisao na Petrarke koje "Ljubav je sveobuhvatan, čist, mladenački osjećaj, naravno i vrlo ljudskog idealizacije žene", postao je jedan od postulata pred faelita.
William Holman Hunt (1827. - 1910.) i Dante Gabriel Rossetti (1828-1882) bili su inspiracije pokreta. U svom radu, Prerafaeliti su htjeli prenijeti istinu o osjećaju, individualnim pokretima duše.
Hodanje u nečemu iza Constebroma, pred-feliti su vjerovali da svaki grm, svaki list, bez obzira koliko se daleko nalazio iz prvog plana slike, treba napisati ekstremno točno. Tražili su prilike za hvatanje neobične igre svjetla na slikama, nastojali su prenijeti sve svijetle boje života na platnu, pa su se ponekad tretirali zbog egzotike istočnih, viteških vremena. No, ispred prefaileleta stajao je ne samo čisto umjetničke zadatke: uvjereni su da bi umjetnost trebala probuditi visoke osjećaje, podići osobu. Stoga su u svojim slikama postojale biblijske parcele ili otvorene moralnosti u žanrovima. Alegorija i simbol, kao u fazi ranog ponovnog rođenja, stvorio je dubok osjećaj radova.
Prvi put su se predealiti proglasili na izložbi 1849. godine. Prve slike John Everett Millisa (182 ^ -1896) i W. X. Khanta, uglavnom tematski povezane s romantizmom, bili su mirno ispunjeni. Skandal nastao nakon pojave mljevenih mlina "Krista u roditeljskoj kući" i Rossetti "Navještenje"


(i 1850). Umjetnici su optuženi za pojednostavljenje i smanjenje pafosa evanđeoskog teksta. Slikanje mlinova prikazana je radionica Josera Josipa, s alatom u prljavim rukama, nagnuo se na svoj radni stol, pod kojim je žetonima ležao, a mali Isus u noćnoj košulji, s puppilom licem, zaspao Marija, nježno, ljudski ljubiti njegovo jedva probušeno dijete. "Navještenje" uvodi gledatelja u siromašnu kuću, gdje Mary sjedi u noćnoj košulji na prekrivenoj bijeloj ploči, a Angel donosi svoje vijesti o njezinoj odabranoj. Na licu djevojke strah i uranjanje u sebe. Ovo nije kanonska slika Djevice Marije, već slika života obične osobe koja otvara svoj neobičan put. Čak je i ch.dikkens bio ogorčen takvim računovodstvom biblijskih parcela. Samo zagovor najistaknutiji i autoritativniji kritičar D. Roskina prisilila je društvo da vidi značenje umjetnosti novog tipa.
Izložba 1852. godine, gdje su predstavljene slike Khanta "unajmljeni pastir" i mline "Ophelia", prisiljeni prepoznati pojavu novog tečaja u slikarstvu.
"Najam pastir" (1851) lov otvara se brojne žanrove slika pred-okidanja, u kojima se ustraživanje prenosi u gotovo alegorijskom nevambitu. Na slici "probuđena sramota" (1853.) prikazuje mladiću koji se srušio na stolicu, a žena, uplašena i uznemirena, koja izbija iz ruku. Na tepihu, crna mačka će uhvatiti pticu, evapoična rukavica leži okolo, dio slike s imenom "Žena uhvaćena u preljub" vidljiva je na zidu. Oba djela odlikuju se svijetlim svečanim okusom. Dakle, na slici "Probuđena sramota", sve detalje, do gumba manšete na rukavu u čovjeku ili dlačicama brkova, iznimno su jasno. Slika je preopterećena objektima namještaja, pomažući u razumijevanju društvene situacije likova i prirodu njihovih interesa.

Prvog od njih, Isus Krist je prikazan s fenjerom u rukama u blizini jednostavne kuće. Umjetnik je otišao iz kanona. Noćno rasvjeta stvara poseban učinak: svjetlo dolazi iz Kristova lica, fenjer u ruci poboljšava simboličko značenje prikazanog. U duhu predealita, umjetnik posebnu pozornost posvećuje igri svjetlosnih mjesta, pažljivo rekreapira svaki list krivotvornog bilja i svako savijanje prtljažnika; Odjeća glavnog karaktera bila je jednako otpuštena.
D. G. Rossetti. Najava
Godine 1854. Lov je putovao kroz svetu zemlju, gdje je posudio zaplet druge slike. U običaju Židova, bilo je da se dva koze na određeni dan, od kojih je jedan žrtvovan, a drugi je bio odveden u divljinu. To se nazvao "žrtvom" - s njim, napušten umrijeti na napuštenoj obali mrtvog mora, grijesi ljudi koji su počinili ovaj ritual čin ljudi su pušteni. Kantta poza od Khanta, izraz oka, koji može radije pozivati \u200b\u200bljude, kosture ranije mrtvih životinja, beživotnost vode i planine oko stvaraju simboličko značenje slike, koji je trebao platiti misao i osjećaj gledatelja na Kristovu patnju za grijehe ljudi, do nezapotrebnosti i okrutnosti.
D.e. Milles je proslavio Opheliju (1852.), koju je napisao s Elizabeth lidelom, prisiljavajući djevojku da leži u hladnoj kupki,

kako bi se točnije prenijeli sve nijanse na licu potonuće ophelia. Vjernost prirode također se poštuje u načinu na koji je bio očito otpušten svakim listom i oštricom, kao odjeća Opelije, pala u vodu, i da je umjetnik prikazivao Malinovku, o čemu je pjevala heroina Shakespeare. Preopterećenje s pojedinostima drugih planova, lojalnost prirodi i jedinstvu modela s njom, tako karakteristično za prefaileliti, manifestirao se na ovoj slici posebno snažno; Počela je kao da je standard ovog protoka.
Milleie je govorila svoje slike o gorućim problemima suvremenika. "Vjerujte mi" je odobrenje prava djevojke da završi povjerenje u svoja moralna načela od njezina oca. Slika se može pripisati broju žanrovih tkanina s posebnim osvrtom na pojedinosti života i situacije.
Odnos između obitelji Prvi članovi bratstva raspao je 1852. godine, svaki od njih je otišao svoj put. Godine 1857. stvorena je nova skupina od sedam; Ušao je u William Morris (1834-896), stručnjak za kulturu i umjetnost, umjetnik, dizajner knjiga, zaštitnika primijenjenih umjetnosti, propovjednika ideja socijalizma-ma. Slika vrste univerzalne, O'Sozdal radionice, gdje su radili novi članovi šalice Edward Bern-Jones (1833. - 1896.), Ford Madox Brown (1821. - 1893.), kao i DG Rossetti, koji, nakon kritiziranja njegova Prve slike, ne izložene, ali su nastavile svoju djelatnost kao umjetnik, iako su njegove pjesme sve važnije.
F. M. Brown, koji je suosjećao s socijalistima, stvorio slikarstva "rada" (1852-1865), gdje je našao mjesto za radnike različitih pro-

fESI, filozofi, pa čak i dame, distribuiraju brošuru. Posebno mjesto u radu smeđe je "oproštaj za Englesku" (1852. - 1855.): Tema emigracije u nepovoljnom položaju, koja je izgubila nadu, koja je požurila u koloniju, ovdje je pronašla svoju tragičnu utjelovljenje. Sva tuga, sve brašno tih ljudi utjelovljeno je u poza i izražavanju očiju dva središnjeg phiura i žena. Siromašni su se okupili na krajnjem i nepoznatom putu, odjeća likova i njihovih izbora svjedoče. Ova tema neće se pojaviti u Dickens, ali je i subjekt svijet isprazniti na Brown ne manje pažljivo nego u romanima ovog pisca.
Postupno, rutina predealita izgubila je svoju oštrinu, njihova tehnika slikanja postala blizu tih zahtjeva da su članovi Akademije - Millea postali jedan od njih.
Dakle, engleska slika sredine stoljeća dolazi u kontakt kao tematski (moderni čovjek i njegova skrb), i estetski s realističnim tijeku ovog razdoblja: postoji osoba za "ući" osobu u okolni svijet, prikazan Sa svim detaljima svojstvenim njima, kao u literaturi (ali u drugom slučaju, to je prvenstveno svijet grada, kod kuće). Metode prijenosa stvarnosti - alegoritstvo i simbolizam, ponekad rub, svijet srednjeg vijeka i njezine legende koji su privukli Prerafaelitis - odražavat će se u poeziji poslije prijevoda.

Svi znaju zaplet romana Daniela Defo. Međutim, knjiga sadrži mnoge druge zanimljive pojedinosti o organizaciji Robinsonovog života na otoku, njegovim biografijama, unutarnjim iskustvima. Ako pitate osobu koja nije pročitala knjigu da opiše prirodu Robinsona, malo je vjerojatno da će se nositi s tim zadatkom.

U masovnoj svijesti Cruzo - inteligentnog karaktera bez karaktera, osjećaja i priča. U romanu se otkriva slika glavnog karaktera, što vam omogućuje da pogledate parcelu na drugom kutu.

Zašto trebate čitati

Da biste se upoznali s jednim od najpoznatijih avanturističkih romana i saznajte tko je Robinson Cruzo zapravo.

Swift ne osporava društvo na otvorenom. Kao pravi Englez, on to radi ispravno i duhovit. Njegova je satira tako suptilna da se "putovanja Gullover" može čitati i kao konvencionalna bajka.

Zašto trebate čitati

Za djecu, rimska brda - zabavna i neobična avantura. Odrasli moraju ga pročitati kako bi se upoznali s jednom od najpoznatijih umjetničkih satira.

Ovaj roman, čak iu umjetničkim uvjetima, a ne najistaknutiji, definitivno se prijavite u povijest književnosti. Uostalom, na mnogo načina je unaprijed odredio razvoj žanra znanstvenog.

Ali to nije samo zabavno. Podigao je probleme odnosa između Stvoritelja i stvaranja, Boga i Čovjeka. Tko je odgovoran za stvaranje stvorenja, koji je predodređen da pati?

Zašto trebate čitati

Da biste se upoznali s jednom od glavnih djela znanstvene fantastike, kao i da osjetite teške probleme, koji se često gubi u filma.

Teško je istaknuti najbolju igru \u200b\u200bShakespearea. Postoji najmanje pet njih: Hamlet "," Romeo i Julija "," Othello "," Kralj Lear "," Macbeth ". Jedinstveni stil i duboko razumijevanje životnih kontradikcija napravio je djela Shakespearea od besmrtnih klasika, relevantnih u svakom trenutku.

Zašto trebate čitati

Početi shvaćati u poeziji, književnosti i životu. I naći odgovor na pitanje, što je još bolje: biti ili ne biti?

Glavna tema engleske literature iz 19. stoljeća bila je društvena kritika. Tekkrei u svom romanu osuđuju moderno društvo s idealima uspjeha i materijalno obogaćivanje. Biti u društvu, to znači biti grešan - približno zaključak TekCKay o svom društvenom okruženju.

Uostalom, uspjesi i radost jučer gube svoje značenje kada je unaprijed poznato (iako nepoznato), sutra, preko koje smo svi prije ili kasnije moramo misliti.

Zašto trebate čitati

Naučiti lakše liječiti život i mišljenje drugih. Uostalom, u društvu svi su zaraženi "fer-term ambicijama", koje nemaju stvarnu vrijednost.

Novi jezik je lijep, a dijalozi su uzorak engleskog. Oscar Wilde je suptilni psiholog, tako da su se njegovi likovi ispostavili tako komplicirani i višestruki.

Ova knjiga je o ljudskom polju, cinizmu, razliku između ljepote duše i tijela. Ako razmišljate, do neke mjere, svatko od nas je dorian siva. Samo nemamo ogledalo na kojima bi grijesi bili utisnuti.

Zašto trebate čitati

Da biste uživali u zapanjujućem jeziku najma duhovitih pisača u Velikoj Britaniji, pogledajte koliko jak moralni izgled ne može odgovarati vanjskom, a također postaje malo bolji. Rad Wilde je duhovni portret ne samo njegove ere, nego i svih čovječanstva.

Drevni grčki mit o kipaž, koji se zaljubio u njegovo stvaranje, u igri Bernarda Shawa postaje novi, društveno značajan zvuk. Što bi trebao napraviti posao za vašeg autora, ako je ovaj rad osoba? Kako se može odnositi na Stvoritelja - onome koji je to učinio u skladu sa svojim idealima?

Zašto trebate čitati

Ovo je najpoznatija igra Bernarda Shawa. Često se stavlja u kazališta. Prema mnogim kritičarima, Pygmalion je znak engleske drame.

Općenito prihvaćeno remek-djelo engleske književnosti poznata mnogim crtanim filmovima. Tko u spominju Mowglija u glavi neće zvučati dugotrajan škaknjak Kaa: "Ljudski mladunci ..."?

Zašto trebate čitati

U odrasloj dobi, netko je malo vjerojatno da će uzeti knjigu "Jungle". Osoba ima samo jedno djetinjstvo da uživa u stvaranju kipling i procjenjuje ga do dostojanstva. Stoga, budite sigurni da dodajte svoju djecu klasicima! Bit će vam zahvalni.

I sovjetski crtić opet mi pada na pamet. On je stvarno dobar, a dijalozi u njemu gotovo su u potpunosti uzeti iz knjige. Međutim, slike likova i ukupno raspoloženje pripovijesti u izvornom izvoru.

Roman Stevenson je realan i prilično teška mjesta. Ali ovo je dobar avanturistički rad koji će svako dijete i odrasla osoba čitati s užitkom. Abodaji, morski vukovi, drvene noge - marine teme manitis i privlači.

Zašto trebate čitati

Zato što je zabavno i uzbudljivo. Osim toga, roman je rastavljen na navodnicima, koji su svi dužni znati.

Interes za deduktivne sposobnosti velikog detektiva i danas su velike zbog ogromnog broja štitova. Mnogi ljudi samo na filmovima i upoznati su s klasičnim detektivom. Ali puno štitova, a zbirka priča je samo jedan, ali što!

Zašto trebate čitati

Herbert Wells je uglavnom bio pionir u fantastičnom žanru. Prije njega, ljudi nisu htjeli, bio je prvi koji je počeo pisati o putovanju putovanja. Bez "vremenski stroj" ne bismo vidjeli film "natrag u budućnost", niti kultne serije "liječnik koji".

Kažu, sav život je san, a osim toga, loš, bijedan, kratki san, iako nakon svega, ionako neće sanjati.

Zašto trebate čitati

Pogledati podrijetlo mnogih znanstvenih ideja koje su postale popularne u modernoj kulturi.

Pobjednik Danaca, gotovo dva stoljeća razorne Britanije. Alfred je učinio mnogo toga za obnovljenu uništenu kulturu, da podigne formiranje, on je bio pisac i prevoditelj (prevedeni, uključujući englesko-saksonske "crkvene" povijesti crkve "nesreće napisane na latinskom).

Anglo-norman literatura

U drugoj polovici XI stoljeća Engleska je podvrgnuta novoj invaziji na Normanu. Ona pada pod autoritetom Normana, koji nekoliko stoljeća u Engleskoj raspravljaju dominaciju Normanskog dijalekta francuske i francuske književnosti. Dugo razdoblje počinje, poznato u povijesti pod imenom anglo-norman literature.

Tijekom prvog stoljeća, nakon invazije Normana, književnost u anglo-saksonu gotovo nestaje. I tek kasnije, književni spomenici Crkvenog sadržaja ponovno se pojavljuju na ovom jeziku i kasnije sekularni, koji su bili transferi francuskih radova. Zahvaljujući ovom miješanju jezika, latinski jezik postaje važan među obrazovanim društvom.

Razdoblje francuske dominacije ostavilo je važan trag u daljnjoj povijesti engleske književnosti, koja je, po mišljenju nekih istraživača, više povezana s umjetničkim tehnikama i stilom francuske književnosti normanskog razdoblja nego s drevnom anglo-saksonskim literaturom , iz kojeg je umjetno trzala.

Literatura društvene prosvjede

Ali ne samo da je bio osnivač novog engleskog jezika. Cheseer je učinio zajednički uzrok sa svojim poznatim suvremenim Johnom Wicklif (-). Vikelif je u susjedstvu optužničke literature usmjerenu na svećenstvo, ali on, prethodnik reformacije, ide dalje, prevodi Bibliju na engleski, okreće se ljudima u borbi protiv papinstva. Viklikif i Cheseer njihovih književnih aktivnosti od interesa za zemaljsku prirodu čovjeka, osobnosti.

U sljedećem stoljeću postoji veliki interes za živu narodnu poeziju, koja je postojala već u XIII, te u XIV stoljećima. No, u XV stoljeću, ova poezija pokazuje posebno aktivan život, a najzanimljiviji uzorci, sačuvani u naše vrijeme, pripadaju ovom stoljeću. Robin Gudi balade koristili su vrlo popularnost.

Renesansa

Idealni renesans u literaturi

Thomas Mor je tipičan predstavnik engleskog humanizma. Njegova "utopija" je javna organizacija izgrađena u duhu ideala humanizma. Njezin cilj je sreća čovjeka, dobrobit cijele zajednice. On je strašan za srednjovjekovni spiritualizam, te utjehe da je katolička crkva ponudila iza lijesa umjesto zemaljske patnje. Želio je radost ovdje na zemlji. Stoga u njegovoj zajednici nema vlasništva, dominantan je za sve svoje članove, rad u gradu i selu, postoji potpuna vjerska tolerancija, zbog idealne organizacije društva nema zločina, itd.

Rad Bekona je knjiga iz koje možete razviti pozitivnu misao. Autor dolazi od promatranja i iskustva kao izvori znanja istine, vjeruje da ne zna što leži izvan svojih granica.

XVI. Stoljeće je vrhunac engleskog humanizma, koji je nastao kasnije nego u Italiji, sastao se s reformacijom. Klasična literatura i talijanska poezija imaju veliki utjecaj na englesku literaturu.

Elizabethan epoha

Locke je negirao urođene ideje i jedini izvor bilo kojeg znanja najavio je dojmove da naši osjećaji iz vanjskih predmeta primaju. Nakon Miltona, Locke je predvidio teoriju Rousseaua na javnom ugovoru i pravo ljudi da napuste poslušnost moći, ako krši zakon. U doba Cromwell, kazalište je zamrznula, klasične tradicije su podržani samo među nastavljenim pristaše kraljevske kuće. Nakon obnove, kazalište je ponovno otvoreno, bilo je smiješnih komedija morala s ne uvijek pristojan sadržaj (počašćen, Congrut i drugi), bila je oživljena galantna književnost i konačno, bio je klasicizam tipa francuskog tipa. Bio je to njegov zastupnik, John Dryden (1631-1700) - tipičan neprincipijelni pjesnik otopljenog sudskog društva obnove, neuspješnog imitatora Cornela i Rače, strogo branili tri jedinstva i općenito sva klasična pravila.

Augustinska epoha

Nakon 1688. godine, s uspostavom ustava, ton literature postavlja buržoaziju, čiji je utjecaj jasno osjetio u romanima i na sceni. Novi potrošač zahtijeva njegovu književnost, slike obiteljskih vrlina, poštenih trgovaca, osjetljivosti, prirode itd. Ne dira legende o klasičnim junacima, o iskorištavanju aristokratskih predaka sudskih društava. On treba satira da izgubi sekularne morale. Normalno-satirični časopisi nastaju - "Boltun", "gledatelj", "Guardian" - stil i addison, s talentiranim kućanskim esejima, usađivanje luksuza, praznine, porodnosti, neznanja i drugih nedostataka tadašnjeg društva. Didaktička, satirična i moralna priroda nosi primjer klasične poezije magarca, autor "iskustvo o čovjeku". Engleska je dala poticaj ne samo oslobodilačke ideje francuskih enciklopedista, već je i postavio početak moralne sentimentalne literature, romana morala, koji se šire diljem Europe. Samuel Richardson, autor "Pamela", "Clarissa" i "Grandsson" prikazuje četvrte Meshchansky Girls i protivi se da labavši aristokrati, idealizira Meshchansky vrline i čini oštećene predstavnike autobusa zlatnih mladih ljudi.

Godwin u svom romanu "Avanture Caleb Williamsa" i drugi. Radovi štite najsloljanke ideje o svom vremenu ne samo u području politike, već iu području obrazovanja i braka, ide ispred tada engleske revolucionarne misli. Takozvana "škola jezera" (s mjesta prebivališta oko jezera) uključuje brojne pjesnike. Od njih je vordswort bio šef škole. Sanjajući, voljeli su u prirodi pjesnika malih fenomena, za koje je znao kako se povećava i dodiruje, on je, zajedno sa svojim prijateljem Kohlidge, bio predstavnik tog toka u romantizmu, koji je napravio jednostavan idle jezik, patrijarhalnu antiku, kontemplacija i sanjalnost. Treći pjesnik škole jezera - Sauti je napisao u duhu svojih prijatelja, pridaje fantastične slike egzotičnih zemalja Meksika, Indije, Arabia na idilične slike jezera poezije. I pjesnici škole jezera bili su voljeli revoluciju, ali ne dugo. Wordsworth i Kopridge posjetili su Njemačku, gdje su bili pod utjecajem njemačkog romantičnog idealizma i završio svoj put s čistom kontemplacijom.

Uz nacionalne romantične romantike u školi jezera, najveći pjesnik iz doba Bayron bio je predstavnik romantike revolucionarno-aristokratski. Prisutnost velikog društva s kojim je bio povezan s njegovim podrijetlom, nakon što je razbio od svog razreda, a da ne vidi bilo što atraktivno u predstavnicima kapitala, pohlepni i prodajni okidači, Bayron u svojoj mladosti izbio je govor plamena u obrani Radnici, ali nakon što se ne vratio u ovo pitanje, cijeli moj život ostao je deklasiran aristokrat, pobunjeni revolucionarni individualist, pjevač nezadovoljnog razočaran natur, počevši od tajanstvenih demonskih suverenih i pljačkaša (Gyur, Lara, itd.). Ista se slika produbljuje u djetetu Haroldu, koja je postala predmet široke imitacije u europskoj poeziji. Diplomirao je iz Bayron prosvjeda protiv svemira i svjetskog reda u svojim naočalama trgovinske tragedije (Manfred i Cain). Do kraja života, Byron se približio političkoj i društvenoj satiri (Don-Zhuan, "brončano doba"). Ekstremni individualizam, osjećaj nezadovoljstva, atrakcija prema istočnoj i egzotičnim zemljama, ljubav prema prirodi i usamljenosti, snova o prošlosti u ruševinama i spomenicima, - sve to čini Bairon u pjesniku engleskog romantizma, a ljuti optužni prosvjedi protiv svih Oblici nasilja i eksploatacije, njegova povezanost s talijanskim karbonizacijom i borbom za oslobođenje Grčke napravio ga je pjevač slobode u očima europske inteligencije. Njegov prijatelj Percy Bishi Shelly, briljantan lirski pjesnik, također aristokrata, kao što je Bayron povezuje svijet fantastične romantike s revolucionarnim prosvjedom protiv sklopivog buržoaskog i kapitalističkog društva. U svojoj pjesmi, "kraljica Mab", on prikazuje ovo društvo, gdje se sve "na javnoj prodaji prodaje", gdje vlasnik vozi svoje robove pod jaram radnog mjesta uz pomoć okrutne gladi. Ista revolucionarna romantična je shelly u drugim pjesmama ("Laon i Citren", "odbacio Prometej", itd.). Njegova supruga Mary Shelly, autor Frankensteina - pionir pitanja odgovornosti znanstvenika. Walter Scott otkriva, kao dva velika pjesnik, tendenciju drevnom. On je bio tvorac povijesnog romana ("Ivanho", "Rob Roy", "Quentin Dorvard", "Templars", itd.), U kojoj je znao povezati vjerojatnost i realizam s bogatom romantičnom fikcijom i prikazati najdramatičnije trenutke nacionalne povijesti Škotske i Engleske.

U prvoj trećini XIX stoljeća. Prva faza hrvanja plemstva i industrijske buržoazije, koja sve više postaje gospodin propisi. Borba protiv zakona o kruhu, chartizmu i govora radničke klase, snažnu izjavu o njihovim zahtjevima, premjestite feudalnu romantiku i patrijarhalno-snoust poeziju u pozadinu. Grad sa svojim praktičnim interesima, povećanje buržoazije, početak društvene borbe između nje i radne klase postaje glavni sadržaj engleske književnosti, a njegov je realizam njegov dominantni oblik. Umjesto srednjovjekovnog dvorca - tvornički grad, umjesto daleku antiku - kipač moderan industrijski život, umjesto fantastičnih slika inventivne mašte - točne, gotovo fotografske, slike stvarnosti. Bulver-litton, još uvijek nastavljaju tradicije romantizma, aristokrata porijeklom koji ispunjava svoje romane transformacijom, čuda i kriminala, ostavljajući nas, međutim, niz književnih dokumenata koji su društveno značenje opisuje proces iscrpljivanja i razgradnje plemstva (romani - romani - "Pelgam", "noć i jutro" itd.).

Realizam i obvezujuća stoljeća

Dickens, najpoznatiji pisac ove ere, raspoređuje široku sliku života buržoasko-kapitalističkog društva u svojim poznatim romanima: "Teška vremena", "David Copperfield", "Dombey i sin", "Pickwick Club", " Nikolai Nikklby ", itd., Stvara galeriju vrsta kapitalista. Mala buržoaza, humana, intelektualna gledišta Dickens sprječava ga da postane revolucionarni dio radničke klase. On daje zapanjujuće slike suhoće, pohlepe, okrutnosti, neznanja i egoizma kapitalista, ali on piše da educiraju eksploatatelje i ne razmišljaju o organizaciji snaga koje upravljaju. Njegov je cilj dotaknuti ljudska srca spektakla patnje, a ne probuditi mržnju i pozvati na ustanak. Više ogorčeni, sarkastičniji i okrutniji u njegovoj kritici plemićkog buržoaskog društva Tekcakerey, autor romana "Vanity Fair", "Penenis". Autor ne vidi izlaz. On je ispunjen pesimizmom i iritacijom. On je, kao Dickens, ne može razumjeti oslobođenje ulogu pokreta pokretnog revolucionara. Jačkošću sam kao i uvijek između velikog kapitala i radnog gibanja, misao za sitne buržoaske tražila je put ugovora. Kingsley U svojim romanima "kvasac" i "Alton Locke" privlači užase eksploatacije i potreba, ali spasenje vidi u kršćanskom socijalizmu, u "Rožnom vrtlu", u ponovljenim bogatijima koji su se prijavili na dobrotvorne poslove. Dizraeli, naknadno slavni Gospodin BiskupleVođa Torina (Sibilla romana, itd.), Prikazujući okuse buržoasko-aristokratskog društva u svijetlim bojama i katastrofama seljaka i radnika, negativno izražava negativno protiv revolucije i vidi proodere u lice energetskog i aktivnog aristokrati koji preuzimaju rad narodne dobrobiti. Ne samo roman, već i lirska poezija inspirirana je društvenim temama, a glavno pitanje koje je nosovo pitanje epohe pitanje o radu radničke klase s kapitalom dopušteno je u duhu nejasne čovječanstva i moralnog poboljšanja. Pjesnici poput Thomas Hood ili Element elementa (cm,), U svojim pjesmama, prikazuju individualne trenutke teškog postojanja radnika i urbanog siromaštva, stvaraju pjesme protiv zakona o kruhu, daju slike radnika, srušene na prostituciju i samoubojstvo. No, njihovi pozitivni ideali su svedeni na dobrotvorne svrhe: do neke dame, shvaćene od njegove dužnosti zahvaljujući snu za udisanje i posvetili su njegov život da ublaži sudbinu siromašnih.

Kao kraj XIX stoljeća prilazi. U europskom, posebice u engleskoj književnosti, realističan i društveni smjer počinje ustupiti mjesto oživljavanju ideja individualizma i estetizma. Umjesto militantnih kapitalista koji imaju način da se bore protiv borbe i energije, stvaraju poduzeća, umjesto Dombi i grandgrada, ton literature počinje pitati onih predstavnika buržoazije koji su primili svoj baštinski kapital, nisu prošli oštru školu Život, koji može uživati \u200b\u200bu baštini očeva, postali su ljubitelji i poznatih umjetnosti, kupci skupih slika i elegantnih tolika poezije. Literatura sofisticiranih iskustava, mrmljanja dojmova cvjeta. Individualizam, čista umjetnost, erotika, kult osjećaja - prepoznatljive značajke literature kraja stoljeća. Istina, glavna tema epohe je organizacija društva, uništavanje operacije, položaj radničke klase - zauzima veliko mjesto u literaturi, ali i socijalizam kraja stoljeća - postoji estetski socijalizam. John Ryuskin dolazi iz idealnog lijepog života, pozivajući društvo na stare patrijarhalne oblike proizvodnje i pobunjenika protiv industrijalizma i kapitalizma. On nadahnjuje školu umjetnika poznatih pod imenom pred faelata, među kojima vidimo Rossetti i Villam Morris, autor Romanov - "Sleep John Moli" i "Iznese", branitelj socijalizma i istovremeno strastveni ispasti , zajedno s Rossettima tražeći ideale ljepote u prošlim stoljećima, koji su sanjali o pozivanju socijalne revolucije od strane estetske edukacije radnika. Uz prerafaelitis - tennison, pjesnik čiste umjetnosti, bez motiva društvene borbe, Robert Browning i njegova supruga Elizabeth Barrett Barring, Dno , u čijoj je poeziji, ideali vječne ljepote i zaštite su nejasni. Korištena je najveća popularnost pjesnika ovog odredišta Oscar wilde , "Kralj Aesthets", u svojim "planovima" iu romanu "Portret Dorian Gray" stvorio je "ljepotu religiju" i kult oslobađajućih fikcija, proglasila je jedinu stvarnost umjetničkog stvaranja, tvrdeći da umjetnost stvara život, i ne obrnuto.

Kontinuirani rast industrije uvodi nove teme u literaturu - urbanizam, motor. Literatura postaje dinamična, satira se razvija protiv kapitalističkog načina života. Bernard Shaw je najizbirljiviji i paradoksalniji pisci sasirikista, virtuoznih sofizama, duhovitih instentnog autora, umjerenog socijalista, idući, međutim, poboljšati položaj radnika uz pomoć buržoazije. Herbert Wells je autor fantastičnih romana, prožetog patosom tehnologije, crtanjem čuda industrije, čarobni životni vijek koji povezuje planet koji omogućuje osobi da se presele u prošlost i budućnost. Ovaj proces istovremenog povećanja socijalističkih trendova i konzervativnih i individualnih i estetskih težnji popraćeno je brojnim različitim književnim fenomenima. Imperializam i šovinizam, koji imaju svog predstavnika u osobi Chamberlaina, borsko rat, kult u kuhinji, - sve to pronalazi svoj književni odraz u djelima Reddiard Kipling, najtalentiranijih nacionalističkih pisaca, autora kolonijalnih priča i pjesama , gdje je kolonijalna politika Engleske iscrpljujuće unatrag narodi proslavljeni su kao provedba misije Velike civilizatora.

Drugi fenomen je reakcija na stroj, uzrokujući oživljavanje u literaturi vjerskih tokova, impulsi u odnosu na drugi svijet, teozofiju, spiritualizam, okultizam, itd. Već Samuel Butler i George Meredith, tako da su međusobno među sobom u drugim aspektima u drugim aspektima, , je čest uzrok put spiritualizma pokušava izgraditi novu religiju na temelju modernosti, koristeći iskustvo i istraživanje za to. Značajke romantične simbolike nalazimo u djelima Mlada, predstavnik je tzv. "Celtic Renesanse", i iz drugog predstavnika, i irski, skloniji realizmu i naturalizmu, - Singa. Još jedan oblik prosvjeda protiv vozača bio je Nischeunce, kult snage i hipertrofiziranog estetizma, sve one modernističke ideje, čiji je utjecaj koji nije teško uhvatiti ne samo u Oscar Wilde, već iu djelima Stevensona, sofisticiranog autora Avanturistički romani, kao i George Mura, koji je govorio gotovo graftra (u ispovijedi mladića) o njegovom preziru prema suosjećanju i kršćanskom moralu, ljepotu okrutnosti, snage i ljepote zločina.

Isti neprijateljstvo prema industrijskom stoljeću izazvao je mlazu pesimizma u engleskoj književnosti među onima koji nisu mogli pomiriti stroj s mentalnom ravnotežom. James Thomson je jedan od prekrasnih pjesnika, kroz svu poeziju koja se održava kao Leitmotif od strane glavne teme - brašno života, mračna veličina očaja. Najpopularniji i možda najdublji pesimisti - Thomas Garde, Stvoritelj Velike dramatične epske "Dinasta" i brojne romane, po korist života sela i pokrajine. Preko sudbine čovjeka, prema njegovom učenju, tamnom i zlošću, nerazumljivom slučaju, okrutna neizbježnost. Neprijatelj predrasude i modernog braka, koji raciva novezovima na ženi, neprijatelju civilizacije u duhu Rousseau ili Torstoy, Gardi ne pronalazi izlaz iz svojih misli. Isti pesimizam prodirit će George Robert Gissing - londonske zdjele i gladuju književnu Čehu bogati ili od pobune siromašnih. " Pesssimističan i glavni ton rada Josepha Conrada. Conrad pripada broju najjačih i složenih pisaca modernosti, upečatljiv je bogatijim i raznim jezikom. On nastoji prodrijeti u dubine ljudske prirode i koristiti sva sredstva za prenošenje dojma stvarne svijesti: "Boja slika, plastičnosti skulpture i čarobne akcije glazbe." On privlači sve vrste ljudske patnje, on ne idealizira osobu, jer sam uvjeren da neiskusni egoizam čini osobu s vukom drugom osobom. Više od života i zdravog realizma u Arnold Bennettu, slikovitom nižim slojevima provincijske buržoazije i vjerniji društveni instinkt Golzouorsi. , K-Ry vidi izvor društvenih sukoba u postojanju privatne imovine. Kesterton - Neprijatelj izjava, propovjednik aktivizma, ali aktivizam srednjovjekovnih korporacija, revnosni katolik, uvjeren da je razvoj industrije izvor društvenog ropstva. James Barry - smještaj škotskih seljaka, Conan Doyle - poznati autor povijesnih i policijskih romana, Robert hiša - satir i romantični, Izrael Zangville - autor "djece geta", tijelo židovskih siromašnih i brojnih drugih, manje značajan, dovršiti aktivnosti najstarije grupe modernih pisaca. Clarence ruke - Autor radova na životu lonca siromašnog, radnička klasa.

Putevi nove generacije još nisu primijećene. U većini slučajeva, to su realisti koji, međutim, ne smetaju dotaknute okultne sile duše. Nakon želje za jasnoćom, vođenje njegovog podrijetla iz francuskih tradicija, engleska literatura preživjela je razdoblje snažnog ruskog utjecaja, ch. arrant Dostojevski, Ovaj učinak odgovara amorfozi u literaturi, reakciju na francusku plastičnost. Hugh Walpol, jedan od najmodernijih romanopisaca, sama po sebi slijedi način; Oliver Osoni Stekao slavu trilogije u kojoj opisuje Boga, simulatore, daktilističke, siromašne umjetnike, itd.; Gilbert , Compton macksi , Laurens i brojnih drugih mladih pisaca koji trenutno privlače pozornost engleskog čitatelja, utječu na široku paletu tema, prikazuju različite klase društva, kritiziraju društvene vrijednosti, ali njihov vlastiti svjetonazor najčešće se smanjuje na magloviti humanitarizam. Oni su jači u kritici nego u svojim pozitivnim idejama, a dok nitko nije uspio pobijediti velike "stare ljude", kao emisija, bunara ili Gardi.

Drugi svjetski rat i najnovije

• "Ljuti mladi" (Eng. Ljuti mladići.)

Distopija:

Detektiv:

Znanstvena fantastika:

Modernizam u Velikoj Britaniji. Satirijski roman.

Velika Britanija literatura nakon 1945. godine.

§ 1. Modernizam je zajednički termin koji se primjenjuje u retrospektivi u širokom rasponu eksperimentalnih i avangardnih tokova u literaturi i drugim vrstama umjetnosti na početku dvadesetog stoljeća. Ovaj trendovi uključuju simboliku, futurizam, ekspresionizam, imaginizam, vrtricizam, dadaizam i nadrealizam, kao i druge inovacije majstora njihovog poslovanja. Modernistička literatura karakterizira, prije svega, odbacivanje tradicija devetnaestog stoljeća, njihov konsenzus između autora i čitatelja. U umjetničkoj literaturi, prihvaćena struja kronološkog razvoja događaja dodijeljena je glavi na glavi Josepha Conrada, Marseille Pristuma i William Falkneru, dok je James Joyce i Virginia Wulf uvela nove načine za praćenje toka misli njihovih heroja uz pomoć potoka svijesti. U poeziji Ezra funta i ts Eliot je izvukao logičan prikaz misli sa svojim kolažama fragmentiranih slika i složenih Alluzia.

Godine 1924., u predavanju "Gospodin Bennett i gospođa Brown" V. Wolf proglasili su: "Negdje u prosincu 1910., ljudska priroda se promijenila." Već 1919. vidjela je novu književnost, koja se prvi put zvala modernist, koristeći riječ "moderno" u kvalitativnom značenju. Pripremljeno je tlo za razvoj modernizma. Nakon rata, radovi koji su objasnili stvorenje i priroda novog fenomena u duhovnom životu XX stoljeća su se pojavili: "Ženska ljubav" D.G. Lawrence (1920), "osnovna zemlja" ts Eliota (1922.), "Ulysses" D. Jois (1922), "gospođa Dejalowaly" V. Wolf (1925). Sam odbacujući na prvom eksperimentalnom pozornici, naviještajući tehniku \u200b\u200bsvijesti svijesti je jedini pravi način znanja individualnosti, modernisti su otkrili ovisnost umjetničke slike kao glavnog alata estetske komunikacije iz mita, koji je postao struktura- Faktor formiranja ("Ulysses" Joyce, poezija ts. Eliota).

Predstavnici modernizma:

David Herbert Lawrence(1885-1930) - Pjesme, romani, kritički eseji, književne scene, poseban rad posvećen psihoanalizi i problemu nesvjesnog. "Ženske ljubitelje", "Raduga", "Sinovi i ljubavnici".

Virginia Wulf.(1882-1941) - gospođe Dallowway romani, "do svjetionika", "valovi", "Orlando", "godine".

James Joyce(1882-1941) - započela je svoju kreativnu karijeru kao štitnik pjesnika, a zatim je stvorio zbirku priča "Dublins", "portret umjetnika u adolescenciji" - Parafraza rimsko obrazovanje; "Ulysses".

Satirijski roman

Ideja ažuriranja društva i individualne svijesti utvrdila je razlike u kritikama nasljeđivanja viktorijanskog stoljeća. Ova kritika je bila natural u prirodi, koja je odgovarala Duhu i ravnatelju engleske književnosti, ali u isto vrijeme nije bilo monotono, što se očito odražavalo u radu viših pisaca: D. Golsuorussi, B. Show, Hells, koji predstavili su različite vrste satirične chub. Uglavnom su bili zabrinuti zbog društvenih i političkih pitanja, doživjeli su značajan utjecaj ruske književnosti, povijesne događaje koji su se dogodili u našoj zemlji. Stupanj njihove ovisnosti o književnosti prošlosti, odnos s tradicijom klasičnog engleskog romana bio je drugačiji.

Herbert Wells.(1866-1946) okrenuo se u žanru znanstvena fikcijaReći o novim opasnostima i prijetnjama koje su se pojavile za čovječanstvo. Među prvim prijetnjama vidio je moć znanosti. "Time stroj" (1895), "nevidljivi čovjek" (1897), "rat svjetova" (1898.); "Prvi ljudi na Mjesecu" (1901) mogu se smatrati prvim radova-upozorenja. Glavna tema: "Zemlja je prestala biti sigurna utočište za osobu." Problemi tehničkog napretka, načina razvoja moderne civilizacije, osiromašenja pojedinca. Oštri kritika vlasničkih, individualističkih instinkta suvremenog čovjeka napravio je lik bunara značajnih među onim piscima koji su, ipak vjerovali u neiscrpne mogućnosti osobe koja podržava najveća znanstvena otkrića. Moralni i etički početak u ovoj satiri ukazali su na blisku vezu s klasičanprosvjetljivanje tradicija, s pokušajem prevladavanja ponora između pojedinca i društva, koristeći mogućnost rimske ideje, opremanje, rimski ugovor.

Bernard show(1856-1950) koristio je scenu na propagandu svoje društvene i moralne stavove, ispunjavajući predstave u napetim raspravama. Također je pokušao u njegovim predstavama odgovoriti na ova globalna pitanja kao pisac, ispunjen povijesnim optimizmom. Postao je osnivač "Nova drama"u Engleskoj: Profesija gospođe Warren "(1893-1894)," Cezar i Kleopatra "(1898.), Pygmalion (1912); "Kuća u kojoj su srca slomljena" (1913).

Drugi svjetski rat, za razliku od prvog, imao je vrlo važne posljedice za Britaniju - počeo je aktivni kolaps britanskog carstva. Naravno, to je izazvalo udarac nacionalnoj samosvijesti, iako je osjećaj gubitka nadoknađen ponosom za zemlju (sudjelovanje u bitci za Britaniju u zraku, morski konvoj). Održivi, \u200b\u200budobni, dobro organizirani svakodnevni život Britanaca bio je oštećen, prisiljen je doživjeti tjeskobu, nestabilnost rata. Razmišljanje o tom iskustvu dogodilo se u duhu "engleskog", pristupio je ovom problemom na različite načine, ali ideja korijena, povijesni kontinuitet u evaluaciji događaja, nastavio se održavati u javnoj svijesti, pronalazeći njegov izraz u literaturi (Arturian, legende, legende, itd.).

Najveći broj poslijeratnih britanskih književnosti postaje GRAHAM GREEN.(1904-1990), izuzetno plodan pisac, novinar, dramatičar, autor akutnih političkih detektiva i ozbiljnih radova. Putnik, majstor izvješća o novinama, kombinirao je u svojim djelima lakonizma, ozbiljnosti presude, s dubokim znanjem o psihologiji osobe, anatomije njegove duše. Noveli "snaga i slava" (1940), "Mirno Amerikanac" (1955), "počasni konzul" (1973).

Glavna prednost Zelenih romana je da je na vrlo uzbudljivom, gotovo detektivan način, glavni problemi danas u vjerskoj, političkoj ili osobnoj verziji. Problemi pojedinca koji su u stanju bolne borbe sami, u kritičnom razdoblju izbora i donošenju odluka. Heroes of Green otkrivene u akciji, pogotovo ako smatramo da moderni rimski odobrava mnoštvo pogleda na svijet i ljudske akcije, relativnost moralnih vrijednosti. Green je oduvijek bio zainteresiran za zemlju, gdje je politička situacija prisilila osobu da poduzme ispravnu odluku u moralnom smislu, čak i ako stoji njegov život.

Slična tema smatra i različito rješava William Golding(1911-1993). Počeo je pisati 1930-ih, gotovo do kraja svojih dana zadržao reputaciju pesimista i mizantropha. Tema moralne, moralne superiornosti prapovijesne osobe na svojim potomcima je očigledan (rimski "nasljednici" 1955 ), kao i transformacija civilizirane, slatke i bespomoćne djece u divljacima ("Mnogo Gospodin", 1954) , Tema moralne degradacije osobe u uvjetima moderne civilizacije razmatra pisac u različitim djelima. On stavlja svoje heroje u izvanredne, izvanredne uvjete (situacija eksperimenta), čini ih da se pokažu da se manifestiraju ispravno, a zatim ih vraća na početni položaj ili ostavlja prije alternativnih opcija.

Iris Murdoch(1919-1999) izvršio je aktivan pristaša i tumača sartre. Struktura svojih djela je vrlo kruta, nalik labirintima, prema njezinim herojima, a ne pronađena harmonija, usredotočena u njihovu ljubav prema sebi, egoizam, otuđenje, koji se nije pokušavao razumjeti. ("Bell", "Dvorac na pijesku", itd.) Svijet zla se uvijek protivi svijetu dobrog, potraga za spašavanjem ljubavi dopušta heroja da otkrije svoju "i". U Murdochovim romanima, ljudska nepredvidljivost, nepredvidivost ljudske sudbine, nelogizalnosti i odnosa, odnose prevladavaju.

U odabiru najpoznatijih djela engleskih pisaca. To su britanski romani, detektivi i priče, popularni s čitateljima širom svijeta. Nismo se zaustavili na jednom žanru ili vremenu. Tu je fantazija, fantazija, duhovite priče, anti-niskopija, dječje avanture i druga remek-djela iz srednjeg vijeka u suvremenost. Knjige su različite, ali imaju nešto zajedničko. Svi su napravili opipljiv doprinos razvoju svjetske književnosti i umjetnosti, odražavao nacionalne značajke stanovnika Velike Britanije.

Poznati engleski pisci

Izraz "engleska književnost" uzrokuje niz imena. William Shakespeare, Somerset Moem, John Golsuorussi, Daniel Defo, Arthur Conan Doyle, Agatha Christie, Jane Osten, sestre Bronte, Charles Dickens - možete navesti dugo vremena. Ovi pisci su zasjali engleske klasike. Oni su zauvijek ušli u priču, a ne jednu generaciju knjižica će se diviti suptilnosti i relevantnosti njihovih djela.

Nećemo zaboraviti o Irisu Murdoch, John Le Carre, Joan Rowling, Iene Macuen, Joann Harris, Julian Barnes i drugim talentiranim modernim engleskim piscima. Još jedan svijetli primjer darovitog autora - kazuo Isiguro. U 2017. godini ovaj poznati britanski pisac japanskog podrijetla primio je Nobelovu nagradu u književnosti. U odabiru njegove romantike o dodirnoj ljubavi i osjećaju dužnosti "ostatak dana." Dodajte i čitati. I nakon toga da pogledate izvrsnu zaštitu - s Anthony Hopkinsom i Emma Thompson - "na ishodu dana" (dir. James Bjelory, 1993).

Književne nagrade i prilagodbe

Gotovo sve knjige iz ovog odabira obilježile su svjetske književne nagrade: Pulitzer, KONLER, Nobel i drugi. Bez romana "1984." George Orwell, "Portret Dorian Gray" Oscar Wilde, komedije i tragedije Shakespearea nije niti jedan popis knjiga iz "knjiga koje svaka" ili "najbolje knjige svih vremena".

Ova djela su za pohranu inspiracije za direktore, redatelj, scenariji. Teško je zamisliti da ne pišete Bernard Shaw Predstava "Pygmalion", ne bismo vidjeli nevjerojatnu reinkarnaciju Audrey Hepburna od nepismenih cvatnje u sofisticiranom aristokratu. Govorimo o filmu "Moja lijepa dama" (dir George Kewor, 1964).

Od modernih knjiga i njihovih uspješnih štitova, obratite pozornost na "dugu pad". Nick Hornby napisao je ironični roman o odnosu dobre ljudske komunikacije i želju za životom. Film istog imena s Pierce Chaseom i Tonyjem Collettom (dir. Pascal Schomel, 2013) pokazalo se da je mir i život koji potvrđuje.

Geografska referenca

Često, pri izradi takve popise, događa se geografska konfuzija. Shvatimo. Engleska je neovisna zemlja koja je dio Ujedinjenog Kraljevstva Velike Britanije i Sjeverne Irske zajedno s još tri zemlje: Škotska, Irska i Wales. Ipak, pojam "engleska književnost" uključuje remek-djela domorodaca svih Ujedinjenog Kraljevstva. Stoga ćete se ovdje susresti djela irskog Oscara Wilde, Velšne ianske banke, Škot Ken Folett.

Izbor engleskih pisaca i njihovih radova pokazao se impresivnim - više od 70 knjiga. Ovo je pravi izazov knjige! Dodajte svoje omiljene knjige i uronite u malo kositar, ali tako elegantan svijet!