राफेल के बारे में संदेश। अनोलो डोनी का पोर्ट्रेट, मुडलेन डोनन का पोर्ट्रेट

जन्मदिन: 28 मार्च, 1483
मौत की तारीख: 6 अप्रैल, 1520
जन्म स्थान: Urbino, इटली

राफेल (राफेल सैंटि) (1483-1520) - पुनर्जागरण के प्रसिद्ध चित्रकार, राफेल सैंटिया - वास्तुकार।

राफेल का जन्म 28 मार्च, 1483 को कवि और कलाकार जियोवानी सैंटी के परिवार में इटली में इटली में 1483 को हुआ था। चित्रकारी और रचनात्मकता सबक सीखना भविष्य कलाकार पिता पर शुरू होता है।

17 में पिता की मृत्यु के बाद, राफेल पेरुगिया में जाते हैं और कलाकार पी। पेरुगिनो की कार्यशाला में प्रशिक्षण में प्रवेश करते हैं। जहां वह जारी रहा कलात्मक विकास। इस अवधि के दौरान, राफेल के पहले कार्यों में उरिबियन स्कूल में अंतर्निहित धार्मिक सपनों की समग्र प्रकृति होती है।

फ्लोरेंटाइन काल

2 साल के बाद, युवा व्यक्ति फ्लोरेंस में जाता है जहां ऐसा प्रतिष्ठित कलाकार पुनर्जागरण लियोनार्डो दा विंची और एफआरए बार्टोलोमो के रूप में। फ्लोरेंस स्वयं राफेल के कलात्मक स्वाद के गठन पर सबसे मजबूत प्रभाव डालने में सक्षम था। अनुकरण संदर्भ के साथ लियोनार्डो दा विंची और एफआरए बार्टोलोमो के काम को चुनकर।

तो राफेल फ्लोरेंटाइन अवधि की छवियों में, हम संचरण को ढूंढ सकते हैं और सही कर सकते हैं मानसिक आंदोलन, और फूलों के अतिप्रवाहों की सूक्ष्मता, जो लियोनार्डो दा विंची के काम में इतनी निहित है, साथ ही प्रभाव की गहराई, समूहों की व्यवस्था करने की क्षमता और एक सम्मानित अपघटन को प्रतिबिंबित करने की क्षमता, एफआरए बार्टोलोमो के कार्यों से लिया गया था। माप की प्राकृतिक भावना ने राफेल को किसी और की रचनात्मकता से लेने की अनुमति दी, बस वह करीब और उपयोगी था।

यह फ्लोरेंस राफेल में था, जिसने दवा और शरीर रचना विज्ञान का अध्ययन करना पड़ा, क्योंकि उस समय के कलाकार को मानव शरीर को सही ढंग से प्रतिबिंबित नहीं किया जा सका।

राफेल की रचनात्मकता की फ्लोरेंटाइन अवधि में पेंटिंग्स "तीन ग्रेट्स", "नाइट की नींद", "मसीह आशीर्वाद", "पवित्र कैथरीन अलेक्जेंड्रिया" शामिल हैं।

फ्लोरेंस में राफेल के रहने का समय मैडन के समय के रूप में मान्यता प्राप्त है। वह उस समय एकमात्र व्यक्ति थे जो मैडोना को एक युवा और सौम्य मां दर्शाते थे। वे लिखे गए थे: "मैडोना हाउस टेम्पी", "मैडोना हाउस ऑफ द कॉलम", "मैडोना डेल बाल्दाख्नो", "मैडोना ए शचेगलर के साथ", "मैडोना इन ग्रीन", "मैडोना ग्रैंडक"। उत्तरार्द्ध ने ड्यूक ऑफ टस्कन को इतना पसंद किया, जिसने इसे हासिल किया, उसने अब उसके साथ भाग नहीं लिया।

रोमन काल

मैडोना की छवियों ने राफेल के साथ-साथ प्रसिद्ध भी कहा कि राफेल के परिणामस्वरूप, पोप ने खुद को वेटिकन पैलेस के संरक्षक हॉल की पेंटिंग में अन्य कलाकारों के साथ भाग लेने के लिए खुद को रोम में आमंत्रित किया। लेकिन पोप जूलियस द्वितीय राफेल की भित्तिचित्रों की सराहना करते हुए, अन्य कलाकारों को सभी हॉलों को पेंट करने के लिए राफेल को कबूल करने के लिए निष्कासित कर दिया गया।

राफेल के सामने सेट असामान्य कार्य, उनकी मूर्ति माइकलएंजेलो की निकटता, जिसने इस समय भित्तिचित्रों की सजावट शुरू की Sicstinskaya Capella, राफेल में एक प्रतिस्पर्धी शुरुआत को जन्म दिया, और शास्त्रीय वास्तुकला उस समय रोम में सबसे ज्यादा खुलासा यह एक कलात्मक विचार के लिए दिव्य प्रतिबिंब और स्पष्टता के कार्यों को दिया।

मामले के मामले में, तीसरे हॉल में राफेल के सेनियुरा ने प्रत्येक दीवार की पूरी मात्रा में फ्रेशको को मारा, लेकिन वह कहानियों को दर्शाते हुए संतों से दूर चले गए प्राचीन संस्कृति: भित्तिचित्र लिखे गए थे: "धर्मशास्त्र", "कविता", "न्याय" और उनके आंकड़ों के "न्याय" और "एथेनियन स्कूल", जैसा कि छत पर होवर किया गया था और दीवारों पर छवियों के लिए केंद्र बन गया था।

नीचे सेंट यूचरिस्ट तर्क नीचे स्थित है, यह विवाद आकाश दोनों में होता है (यीशु मसीह को चित्रित किया गया है, जॉन द बैपटिस्ट, प्रेषित, भविष्यवक्ताओं, शहीद) और पृथ्वी पर (चर्च के चर्च के पिता और रोस्टो के आसपास एकत्र किए जाते हैं वेदी) और मध्यस्थों के बीच में - स्वर्गदूतों द्वारा लाए गए 4 सुसमाचार।

फ्रेस्को पर, "कविता" अपने व्यक्तित्व "पारनस" के तहत स्थित है, मौजूदा और प्राचीन कवियों हैं। खिड़की के ऊपर "न्याय" के भित्तिचित्रों पर, बल, संयम और समझदारी के आंकड़े, और पक्षों पर सम्राट और पिताजी के रूप में, न्याय के व्यक्तित्व के रूप में। "एथेंस स्कूल" राफेल में चित्रित किया गया ग्रीक दार्शनिक अपने छात्रों के बीच सॉक्रेटीस और हराकलाइट, विशेष रूप से अरिस्टोटल-रीयलिस्ट और प्लेटो-आदर्शवादी की छवियों की आवंटन आकाश में देख रहे हैं।

साथ ही, कलाकार अपने समकालीन लोगों के चित्र बनाता है: रोमन डैड जूलिया द्वितीय और शेर एक्स, जो इस तरह के जीवनशैली तरीके से लिखे गए थे कि समकालीन लोग उन्हें देखने से डरते थे। उन्होंने मैडोन की छवि नहीं छोड़ी, इस अवधि में शामिल हैं: "मैडोना विद बेडस्प्रेड", "अल्बा हाउस ऑफ हाउस से मैडोना", और सबसे प्रसिद्ध "सिस्क्स्काया मैडोना"। राफेल प्राचीन मंदिरों की पेंटिंग को बहाल करता है, जिनमें से उन्होंने भाग लिया, जिसमें उन्होंने भाग लिया, कुछ उद्देश्यों को उनके चित्रों में लाया।

1515 से, राफेल लगातार काम में थे, पोप ने राफेल को उनके कक्ष और एक सुनहरे स्पर नाइट नियुक्त किया। राफेल ने उच्चतम रोमन समाज के कई प्रतिनिधियों के साथ दोस्ती की और हमेशा उसके चारों ओर उन छात्रों की भीड़ एकत्र की जो प्रत्येक शब्द को पकड़ते हैं।

रफेल रचनात्मकता में बहुमुखी होगा: कई चर्च, विला, महल, महलों को उनकी योजनाओं के अनुसार बनाया गया था। उन्होंने मूर्तिकारों के लिए स्केच किया और यहां तक \u200b\u200bकि मूर्तिकला में भी व्यस्त किया: उदाहरण के लिए, राफेल का हाथ संबंधित है संगमरमर की मूर्ति डॉल्फिन पर बच्चा, वर्तमान में हीमिटेज में।

माइकलएंजेलो राफेल की मौत के बाद ने अपने व्यापक ज्ञान को लागू किया और सेंट पीटर के कैथेड्रल पर माइकलएंजेलो के काम को जारी रखा।

पोप शेर एक्स के निर्देशों के बावजूद, राफेल ने मिशेलेंजेलो द्वारा चुने गए प्रोजेक्ट को नहीं बदला और कैथेड्रल के चारों ओर एक परियोजना 2 कोलोनेड बनाया, वह सभी महानता को प्रतिबिंबित करना चाहता था प्राचीन रोमलेकिन मृत्यु के संबंध में समय नहीं था। उनका काम बाद में आर्किटेक्ट एल बर्निनी की तुलना में पूरा हो गया था।

राफेल संस्थापक आया पोर्ट्रेट पेंटिंग अगले कुछ शताब्दियों के लिए, क्योंकि उनके लिए, मनुष्य स्वयं सामान्य रूप से महत्वपूर्ण नहीं था, कि उसने जोर देने की कोशिश की। कलाकार को पता था कि पिताजी के लालच और मैडोन की असाधारण सुंदरता को कैसे प्रतिबिंबित किया जाए।

6 अप्रैल, 1520 को, राफेल चखोतका से 37 वर्षों में उन समयों में आम हो जाता है, और सेंट पीटर के कैथेड्रल को पूरा किए बिना।

राफेल सैंटि की उपलब्धियां:

1225 - राफेल द्वारा बनाए गए कार्यों की संख्या।
अपने ब्रश के नीचे से, ऐसे काम "सिक्स्टिंस्काया मैडोना" के रूप में, "क्रॉस", "गैलेटि की जीत", "तीन ग्रेट्स" के रूप में, बाहर आया।
प्राचीन संस्कृति की शैली में वेटिकन भित्तिचित्रों की सजावट में लगे: "धर्मशास्त्र", "दर्शनशास्त्र", "न्यायशास्र" और "कविता"।

राफेल सैंटि की जीवनी से तारीखें:

28 मार्च, 1483 इटली में पैदा हुआ
1494. छाता कलाकार पी। प्रीगिनो में पेंटिंग की शिक्षा
1504. रचनात्मकता में फ्लोरेंटाइन अवधि की शुरुआत, एफआरए बार्टोलोमो और लियोनार्डो दा विंची में प्रशिक्षण।
1508 को रोम में कई वेटिकन हॉल को सजाने के लिए बुलाया गया था।
सेंट पीटर के कैथेड्रल के निर्माण के लिए 1514 को मुख्य देखभालकर्ता नियुक्त किया गया था।
6 अप्रैल, 1520 निर्माण से स्नातक होने के बिना मृत्यु हो गई।

राफेल सैंटि के दिलचस्प तथ्य:

उसके चारों ओर राफेल की शांतिपूर्ण प्रकृति के लिए धन्यवाद, हमेशा झगड़े और लेबल के लिए कोई जगह नहीं थी।
कुशलतापूर्वक एक विशिष्ट यथार्थवाद के साथ एक सामान्यीकरण का संयोजन, दिव्य बच्चों की छवियों के पास हमेशा एक रूपक होता है।
वह स्केच के लेखक हैं जिन्हें "राफेल बाइबिल" कहा जाता है, पुराने और नए नियम के भूखंडों पर लिखे गए स्केच और जिन्हें वेटिकन लॉगगियास को सजाने के लिए था।

राफेल सैंटि वन सबसे महान चित्रकार युग " उच्च पुनर्जन्म" अपने जीवन के 37 साल के लिए उन्होंने लिखा 200 से अधिक चित्र। यह विशेष रूप से मैडन की अपनी खूबसूरत श्रृंखला के लिए प्रसिद्ध है। वह पहला है जिसने मैडोनम को हटाया नहीं, लेकिन एक सभ्य विसर्जित अभिव्यक्ति दी।

राफेल ने दृढ़ता से महिलाओं को महसूस किया, 8 साल की उम्र में उसने अपनी मां को जल्दी खो दिया था। उसकी छवि, उन्होंने बाद में अपने पिता, अदालत कलाकार, जियोवानी संता के फ्र्रेस्को पर देखा। उसका पूरा जीवन, वह प्रतिकूल मातृ गर्मी की तलाश में था। राफेल के कार्यों को मां की दयालुता, अनुग्रह, बाइबिल के पात्रों की मानव निकटता के साथ लगाया जाता है।

उनकी पेंटिंग्स इतनी खूबसूरत थी कि उनके मालिक चिंतन से दूर नहीं हो सकते थे। उदाहरण के लिए, फर्डिनेंड III के ड्यूक ने "मैडोना ग्रैंडक" तस्वीर प्राप्त करने के बाद कभी भी उसके साथ भाग नहीं लिया। जहां भी उसने यात्रा की, उसने उसे उसके साथ ले लिया, उसने उसे अपने बेडरूम में रखा। उसे देखकर, ड्यूक ने विश्राम, शांति, अनुग्रह की भावना महसूस की। इस कलाकार के लिए प्रतिभा कैसे बनाई गई?

घर का बना शिक्षा

राफेल को नानी, नौकरानी को कभी नहीं दिया गया था। मां ने अपने स्तनों को खिलाया, माता-पिता ने खुद को एक बच्चा लाया, हालांकि उस समय की परंपराओं द्वारा इसे स्वीकार नहीं किया गया था। पिता राफेल, जियोवानी सैंटी, न केवल अदालत कलाकार और एक कवि थे, बल्कि अपने समय के शिक्षित व्यक्ति भी थे। वह Urbinsky के ड्यूक के आंगन में ज्ञान मंत्री की तरह कुछ बन गया।

अपने बेटे के कलाकार के कौशल को पढ़ाने के बाद, जियोवानी जल्द ही स्पष्ट हो गए कि लड़का तेजी से विकसित हो गया है, सब कुछ grasps। जब जियोवानी ने उन्हें अपने सभी कौशल सौंप दिए और महसूस किया कि वह अब और कुछ भी नहीं सिखा सकता है, तो उसने अपने बेटे को पेरुगिया में ले लिया, उस समय के सबसे प्रसिद्ध कलाकार इटली में अध्ययन करने के लिए - पिट्रो पेरुगिनो।

दोस्तों और संरक्षक

जब राफेल केवल 11 वर्ष का था तब लड़के के पिता की मृत्यु हो गई थी। दोनों माता-पिता को खोने के बाद, राफेल ने उरबिनो में आना जारी रखा। उन्हें Urbinsky आंगन के वातावरण को पसंद आया, जहां प्रबुद्ध डचेस एलिजाबेथ गोंजागा के अनुपालन के तहत मानववादी दार्शनिकों, कवियों, कलाकारों ने इकट्ठा किया। एक पुनर्जागरण संस्कृति केंद्र था, जहां राफेल एक सार्वभौमिक पसंदीदा था। इस वातावरण ने राफेल के भाग्य को पूर्व निर्धारित किया। शायद तब राफेल नोस्टली बन गए, जो बाद में अपने चित्रों के प्रतीकवाद में दिखाई देता है।

कलाकार- विशेष सोच शैली

उस समय के कलाकारों के लिए, विभिन्न रचनात्मक व्यवसायों - वास्तुकार, मूर्तिकार, कलाकार और कवि के मालिक होने के लिए यह परंपरागत था। ऐसा माना जाता था कि कलाकार न केवल आकर्षित करने की क्षमता है, यह सोच की एक विशेष शैली है। एक प्रसिद्ध कलाकार बनने के लिए, यह स्मार्ट होना आवश्यक था। और राफेल का प्रबंधन किया गया था।

उसकी पेंटिंग का जादू मुश्किल है गणितीय निर्माण अंतरिक्ष, मॉडलिंग की स्थिति और ध्यान की दिशा, वह साजिश, अनुग्रह, अनुग्रह, आकर्षण और गायक लाइनों के साथ, साजिश के लिए परेशान और विसर्जित करता है। इसके कार्यों में एक पवित्र राज्य है, जो उत्कृष्टता तक पहुंच प्रदान करता है।

नए ज्ञान के लिए प्यास

17 साल की उम्र में राफेल पहले से ही हो गया मान्यता प्राप्त कलाकार, विभिन्न मंदिरों की पेंटिंग में भाग लिया और इसमें बहुत सारे निजी आदेश थे। 1505 में, उन्होंने महसूस किया कि उन्होंने पेरुगिनो में प्रशिक्षण के अवसर थक गए थे। राफेल को लगातार प्रशिक्षण के लिए कॉन्फ़िगर किया गया था। उन्होंने नए अर्थों के लिए एक अविश्वसनीय प्यास की थी। जब अफवाहें उसके पास आईं कि फ्लोरेंस में एक शक्तिशाली कलाकार की सिगरेट होती है, तो उसने सबकुछ फेंक दिया और अध्ययन करने के लिए वहां गया।

लियोनार्डो दा विंची और मिकेलनेलो के साथ दोस्ती

फ्लोरेंस में, वह एक विदेशी था। कलाकारों ने कभी-कभी जटिल, गैर-सलाहकार पात्रों और महान देखभाल के साथ नए लोग होते हैं, लेकिन राफेल इतने परोपकार, स्मार्ट और विनम्र थे, जो आसानी से अपनी कंपनी में शामिल हो गए थे और बर्तन के कलाकारों की बैठकों के नियमित बन गए।

फ्लोरेंस में, उन्हें स्थानीय कुलीनता से पोर्ट्रेट के लिए आदेश प्राप्त हुए, जिसे उन्होंने पहले ही लिखा था, एक समग्र परिप्रेक्ष्य और रंग समाधान के निर्माण में कानून खोलने वाले लियोनार्डो दा विंची का उपयोग कर। उनके काम में राफेल उस सब से गले लगाए गए थे जो उसके सामने थे और पूर्णता के लिए आए थे। यह फ्लोरेंस में था कि उन्होंने 42 मैडन की अपनी श्रृंखला बनाई, जहां मातृत्व राज्य और एक रक्षाहीन नाजुक प्राणी।

यह महत्वपूर्ण है कि इस तथ्य के बावजूद कि राफेल पहले से ही एक मान्यता प्राप्त पेशेवर था, वह किसी भी समय सीखने के लिए तैयार था। मोकेललांगेलो में, वह प्लास्टिक और नाटकीय मोड़, कठिन दृष्टिकोण सीखता है, लेकिन उनके पास माइकलेंगलो जैसे चरित्र में विद्रोही भावना नहीं थी।

खुद को बने रहने का निर्णय

राफेल ने समझदारी की प्रशंसा की कि यह उसका तरीका नहीं है। वह संगीत से प्यार करता था, खूबसूरती से, प्यार करने वाली महिलाओं को ड्रेस करना पसंद करता था। कलाकार उन्मुख था और ड्रेपी द्वारा रचनात्मक राहत को चित्रित करना शुरू कर दिया, राफेल को एहसास हुआ कि उनके पास कठोर शक्ति वाले लोगों के युद्ध के दृश्य और चित्र नहीं हो सकते थे। वह अन्य, सद्भाव और शांति लेता है। राफेल की पेंटिंग्स में निहित अंडाकार, लय, आंतरिक संगीत।

तस्वीर "एक यूनिकॉर्न के साथ लेडी"

आभार शिक्षकों

1508 से, पोप के निमंत्रण पर, जूलिया द्वितीय राफेल वेटिकन पैलेस के हॉल की पेंटिंग के लिए रोम चले गए। 1511 में, राफेल ने एक फ्रेस्को लिखा ""। अपने दिल में, यह हमेशा अपने महान शिक्षकों के प्रति कृतज्ञता से भरा था। केंद्रीय पदों में, उन्होंने लियोनार्डो और मेस्लैंड को दर्शाया, उन्हें उन्हें श्रद्धांजलि दी।

यह उल्लेखनीय है कि जब राफेल ने जूलिया को पोप करने के लिए इस काम का एक स्केच दिखाया, तो उसने उसे इतना पसंद किया कि वह एक आदमी तेज और निर्णायक था, जिसे पहले से ही चित्रित दीवार के साथ दूसरे कलाकार के भित्तिचित्रों को दस्तक देने का आदेश दिया गया था और राफेल की तस्वीर डाल दिया गया था ।

महान कलाकार की रोमांटिक, रहस्यमय और दुखद प्रेम कहानी

राफेल हमेशा महिलाओं का पसंदीदा रहा है, कई महान पार्टियों ने उन्हें ध्यान देने के लिए प्रदान किया, कई परिवारों ने प्रसिद्ध, अमीर कलाकार के घास के मैदान में आने का सपना देखा। उन्होंने लंबे समय से विवाह से परहेज किया, उन्होंने रम किया कि राफेल ने कार्डिनल बनने का सपना देखा।

हालांकि, उनके जीवन में एक महिला थी, जिसे उन्होंने अपने म्यूज़िक को माना, यह एक बकवास की बेटी मार्जरीता लूटी है। वह फोर्नरिन के चित्र और सबसे अधिक प्रसिद्ध पेंटिंग राफेल - ""।

रोम से एगोस्टिनो किजी, बैंकर और दोस्त राफेल ने उन्हें अपने महल फर्नासेनिनो की दीवारों को पेंट करने के लिए आमंत्रित किया। एक किंवदंती पर, राफेल, प्यार और ईर्ष्या से पीड़ित, भित्तिचित्रों पर भी काम नहीं कर सका, किजी ने अपनी महिला को लगातार उसके साथ रहने के लिए राजी किया, जहां भी वह कर सकता था, इसलिए राफेल ने अपना काम पूरा किया।

किंवदंतियों में से एक के अनुसार, राफेल ने अपने पिता पर मार्गारिता लुई को खरीदा 3 000 सुनहरा, उस अवधि में जब यह लगी हुई थी। उन्होंने कलाकार के छात्रों, एगोस्टिनो किजी के साथ राफेल को बदल दिया, और बाद में, सबसे प्रसिद्ध कुर्तिसंका रोम बन गया। एक और संस्करण के अनुसार, उनके पास एक मजबूत पारस्परिक भावना थी, वह उनकी मृत्यु तक 12 साल तक उसका प्यारा और एक फिटर था। राफेल उसके बिस्तर में मर गया। एक्स-रे पर फरारिन की फिल्म पर एक रूबी अंगूठी का पता लगाया गया था, जो सगाई का प्रतीक था। जल्द ही प्रिय, फार्नरिना की मृत्यु का क्षेत्र मठ में मृत्यु हो गई, जहां राफेल को विधवा के रूप में दर्ज किया गया था।

राफेल की मृत्यु

जब राफेल बीमार, पिताजी ने अपने स्वास्थ्य से निपटने के लिए छह बार भेजा। 9 अप्रैल, 1520 को 37 बजे उनकी मृत्यु हो गई, उसी दिन, जब वह पैदा हुआ था। कलाकार उन दिनों में थोड़ा नहीं जीते थे जब पिताजी ने अपना कार्डिनल किया होगा।

राफेल सैंटि - इतालवी पेंटर, अनुसूची और वास्तुकार, उम्बल स्कूल के प्रतिनिधि।

1500 में, वह पेरुगिया चले गए और पेरुगिनो की कार्यशाला में चित्रकला सिखाने के लिए नामांकन किया। तब राफेल ने पहला प्रदर्शन किया स्वतंत्र कार्य: पिता से कौशल और कौशल हुए। इसका सबसे सफल जल्दी काम - "मैडोना कंक्रीट" (1502-1503), "नाइट की नींद", "सेंट जॉर्जी" (दोनों 1504)

कलाकार के साथ खुद को महसूस करना, राफेल ने शिक्षक को 1504 में छोड़ दिया और फ्लोरेंस चले गए। यहां उन्होंने शायद ही कभी मैडोना की छवि के निर्माण पर काम किया, जो कम से कम दस कार्यों ("एक scheggle के साथ मैडोना", 1506-1507; "ताबूत में स्थिति", 1507, और अन्य) के लिए समर्पित था।

1508 के अंत में, पोप जूलियस द्वितीय ने राफेल को रोम में जाने के लिए आमंत्रित किया, जहां कलाकार ने अपने छोटे जीवन की अंतिम अवधि आयोजित की। पोप के आंगन में उन्हें "प्रेरितिक सिंहासन के कलाकार" की स्थिति मिली। अपने काम में मुख्य स्थान अब वेटिकन पैलेस के संरैतिक क्षेत्र (स्टैन) की पेंटिंग द्वारा लिया गया था।

रोम राफेल में एक चित्रकार के रूप में पूर्णता पर पहुंचा और वास्तुकार के अनुदान का एहसास करने का अवसर प्राप्त किया: 1514 से, उन्होंने सेंट पीटर के कैथेड्रल के निर्माण का नेतृत्व किया।

1515 में उन्हें पुरातनताओं में आयुक्त द्वारा नियुक्त किया गया था, जो सीखने और गार्ड को निहित किया गया था प्राचीन स्मारक और खुदाई पर नियंत्रण।

राफेल सैंटि, महान इतालवी कलाकार, शेड्यूल, आर्किटेक्ट, पेंटिंग ऑफ पेंटिंग का अनुयायी, 28 मार्च, 1483 को यूर्बिनो में पैदा हुआ था। लड़का आठ साल का था जब उसकी मां की मृत्यु हो गई, और एक और तीन साल बाद वह अपने पिता के बिना छोड़े गए। जियोवानी सैंगी एक कलाकार थे और उनकी मृत्यु से कुछ ही समय पहले पेंटिंग की मूल बातें के साथ अपने बेटे को परिचित करने में कामयाब रहे।

रचनात्मकता की शुरुआत

राफेल सैंटि का पहला कार्य 14 9 6 से डेटिंग कर रहे हैं, फिर मैडोना और बेबी फ्रेस्को लिखा गया था, जो आज अपने घर के संग्रहालय में है। काम के बीच शुरुआती समय पित्त डी कैस्टेलो के उपनगर में संत एगोस्टिनो के चर्च के लिए लिखित "होरी ट्रिनिटी के साथ होली ट्रिनिटी" (14 99), वेदी आइकन "टोलेंटिनो से सेंट निकोलस का कोरोनेशन" भी है। शुरुआती काम राफेल सैंटि को शैली की अनिश्चितता से प्रतिष्ठित किया गया था, लेकिन फिर भी पेंटिंग की तरह काफी परिपक्व कलाकार दिखते थे।

अध्ययन

1501 में, पेंटर सैंटि ने अपनी पढ़ाई में प्रवेश किया प्रसिद्ध कलाकार पिट्रो पेरुगिनो। पुराने सलाहकार की कार्यशाला में काम राफेल के लिए बेहद उपयोगी था। उसके अलावा, पेरुगिनो में कुछ और छात्र थे। उस अवधि के राफेल सैंटी के सभी कार्य शिक्षक की शैली में लिखे गए हैं। हालांकि, पिट्रो पेरुगिनो ने जोर देकर कहा कि उनके सबसे प्रतिभाशाली छात्र ने अपनी खुद की पेंटिंग की शैली खोजने की मांग की।

अपना ही है खुद का स्टाईल यू दिखाई दिया युवा कलाकार बाद में, मातारा की कार्यशाला में प्रशिक्षण के स्टूडियो के अंत तक। राफेल सैंटि, पेंटिंग्स, स्केच, स्केच के कुछ काम, सलाहकार के काम से काफी अलग हो गए हैं। पिट्रो ने अपने छात्र की सफलताओं को विकसित करने की कोशिश की।

पहले आदेश

राफेल सैंटि, उनके काम, कौशल और प्रतिभा को जिले में व्यापक रूप से जाना जाने लगा, उन्हें पादरी के हर्प के बारे में सुना गया, और पेंटर को पेरुगिया और चित्ता डी कैस्टेलो में मंदिरों की पेंटिंग के लिए कई अनुकूल आदेश प्राप्त हुए। यह वैसे ही था, क्योंकि एक नौसिखिया कलाकार प्रतिबंधित और आवश्यक धन के लिए रहता था।

1501 में, उनके पहले मैडोना, पेंटिंग "मैडोना सोलली" को राफेल सैंटि के कार्यों में जोड़ा गया था। कैनवास सचमुच चर्च को अच्छी तरह से सांस लेते हैं। में आगे कलाकार विभिन्न व्याख्याओं में कुछ और मैडन्स बनाए जाएंगे। यह विषय अपने छोटे जीवन में चित्रकार के साथ होगा।

चर्च विषय

राफेल सैंटि प्रसिद्ध कृतियां जो धार्मिक विषय पर थे, फिर भी अक्सर एक साधारण लोगों के अस्तित्व के विषय को संबोधित करते थे और अपने चित्रों में दृश्य को पकड़ने की कोशिश की थीं साधारण जीवन। हालांकि, समय के साथ, चर्च विषयों ने एक प्रतिभाशाली चित्रकार निगल लिया, वह समझ गया कि वह अपनी कला का उपयोग कर सकता है सबसे अच्छा तरीका यह मंदिरों में है।

इसलिए, 16 वीं शताब्दी की शुरुआत में, उन्होंने ऐसी उत्कृष्ट कृतियों को "कोरोनेशन" और "मैरी" कोग्यूलेशन के रूप में बनाया। दोनों कैनवस 1504 में लिखे गए थे और वेदी के लिए इरादा थे। इसी अवधि में, राफेल पेंटिंग्स "पिट्रो बीटेम्बो के पोर्ट्रेट", "सेंट जॉर्जी और एक ड्रैगन के साथ उनकी लड़ाई", "मैडोना कंक्रीट" बनाता है।

Michelangelo और अन्य

दिसंबर 1504 में, राफेल सैंटि फ्लोरेंस में जाता है। वहां वह मिशेलेंजेलो, लियोनार्डो दा विंची, बार्टोलोमो पोर्ट से मिलते हैं। मिशेलेंगलो और दा विंची की शैली राफेल को प्रेरित करती है और वह अपने ड्राइंग मैनरू का अध्ययन करना शुरू कर देती है, और अधिक स्पष्टता के लिए महान कलाकारों की तस्वीरों से टुकड़ों की प्रतियां बनाती हैं। कैनवास दा विंची "लेडा और हंस" सैंटि सिरस अपने लिए लगभग पूरी तरह से। "पवित्र मैथ्यू" के साथ वह उसी तरह आता है। दोनों मार्टर्स ने एक युवा कलाकार के प्रयासों पर अनुकूल प्रतिक्रिया व्यक्त की। और उसने खुद फ्लोरेंटाइन मास्टर्स के साथ पेंटिंग की कला में तुलना करने का फैसला किया।

नए आदेश

अपने और पति / पत्नी के चित्र बनाने के लिए, वेल्माज़्बी अनोलो डोनन से पहुंचने के बाद प्राप्त सांता का पहला क्रम। एक महान महिला की छवि के साथ तस्वीर में, लियोनार्डो और उनके "जोकोना" का प्रभाव स्पष्ट रूप से पता लगाया गया है। पोर्ट्रेट कलाकार को "मैडोना डोनन" कहा जाता है।

साइनोरा अनोलो के आदेश को पूरा करने के बाद, राफेल ने वेदी क्लॉथ "एक यूनिकॉर्न के साथ महिला", "ताबूत में स्थिति" लिखना शुरू कर दिया, "बारी और जॉन द बैपटिस्ट से निकोलस के साथ सिंहासन पर मैडोना।" कलाकार की लोकप्रियता बढ़ रही है, वह कई पवित्र छवियों को लिखता है, जिनमें से "पवित्र (1507)," पवित्र परिवार"(1508 वर्ष)," होली एलिजाबेथ विद जॉन द बैपटिस्ट "(150 9)," मैडोना और जोसेफ बेजबोरो "(150 9)।

राफेल के काम में मुख्य विषय

फ्लोरेंस में होने के नाते, सांता ने बीस मैडन से अधिक लिखा। कहानियां एक ही थीं: या बच्चे को उसकी बाहों में, या वह जॉन बैपटिस्ट के करीब खेलता है, जो अक्सर तस्वीर में चित्रित भी करता था। कैनवस पर सभी मैडन को चेहरे पर मातृ देखभाल के प्रिंट के साथ चित्रित किया गया था। उस अवधि की उनकी छवियों में विशेष रूप से आवंटित किया गया है: "मैडोना ग्रैंडुक" (1505 वर्ष), "मैडोना टेरेनोवा" (1505), "बाल्डखीन के तहत मैडोना" (1506), "मैडोना विद कार्नेशन" (1506), "Schegul के साथ मैडोना "(1506)," सुंदर सैडलमैन "(1508)।

वेटिकन

150 9 के अंत में, राफेल रोम में छोड़ देता है, वहां वह उसकी मृत्यु तक जीवित रहेगा। सांता की सहायता के साथ पापल निवास के अदालत कलाकार बन जाते हैं। इसमें महल के चार कमरे के भित्तिचित्रों का आरोप लगाया गया है, तथाकथित "स्टैन"। राफेल विषय प्रतिबिंबित करता है विभिन्न प्रकार मानव जाति की बौद्धिक गतिविधि: दर्शन, कविता, धर्मशास्त्र और न्यायशास्र। प्रत्येक कमरे में, चित्रकार योजनाबद्ध योजना के अनुसार भित्तिचित्र रखता है। "न्याय", "विवाद", "पारन" और नाम प्राप्त हुए

पूरे जीवन में काम करना

चित्रकार की सबसे महत्वपूर्ण उत्कृष्ट कृति को 1513 में बनाए गए विश्व प्रसिद्ध माना जाता है। राफेल ने पिकेंस में सिस्स्ट सेंट के चर्च के आदेश से एक तस्वीर लिखी। यह एक अविश्वसनीय रूप से एक उच्च-कलात्मक काम है, यह लाइनों के सुरुचिपूर्ण बुनाई को आश्चर्यचकित करता है, सबकुछ आंतरिक सद्भाव के छिपी हुई लय के अधीनस्थ है। कपड़ा बड़ा है, लेकिन आंख सभी सबसे छोटे विवरण उपलब्ध है।

"ट्राइम्फ गैलेटेई"

कला के प्रसिद्ध संरक्षक, इतालवी ऑस्टिनियन किजी ने राफेल सांता को टिबर के किनारे पर अपने देश के विला को सजाने के लिए आमंत्रित किया। पुरातनता की पौराणिक कथाओं से भूखंडों को प्राथमिकता दी गई थी। तो मास्टरपीस "ट्राइम्फ गैलेटी" दिखाई दिया। फ्रेस्को पर, भविष्यवक्ताओं और सिविल्स को चित्रित किया गया था। तस्वीर को एक माना जाता है सबसे अच्छा काम कलाकार।

ईसा की माता

राफेल सैंटि, जिनके सबसे प्रसिद्ध कार्य निश्चित रूप से "मैडोना" हैं, एक सांस में चित्र लिखे। पवित्र मारिया और बच्चे, इस साजिश का उपयोग कलाकार द्वारा अक्सर किया जाता था। कभी-कभी उन्होंने जॉन द बैपटिस्ट को जोड़ा, जो मूल रूप से मुख्य छवि से जुड़ा हुआ था। कुल "मैडन" राफेल चालीस चित्रों से अधिक है, ये वे हैं जो संग्रहालयों में हैं। यह प्रदर्शनी संग्रह में है - सबसे अधिक सबसे अच्छी पेंटिंग्स राफेल सैंटि के रूप में इस तरह के एक महान कलाकार। काम करता है, जिसकी सूची नीचे दी गई है वह अपने पूरे छोटे, लेकिन उपयोगी जीवन में चित्रकार द्वारा चित्रित किया गया है।

• "Sicstinskaya Madonna" - (1513-1514), चित्रशाला ड्रेस्डेन में।
• "मैडोना सोलली" (1500-1504), बर्लिन आर्ट गैलरी।
• बर्लिन में "मैडोना डॉथेलवा" (1504)।
• "मैडोना ग्रांडुक" (1504), फ्लोरेंस, पलाज्जो पिट्टी।
• मैडोना ऑरलियन्स्काया (1506), कोंड संग्रहालय, फ्रांस।
• "पाम के साथ पवित्र परिवार" (1506), नेशनल गैलरी स्कॉटलैंड, एडिनबर्ग।
• "ग्रीन में मैडोना" (1506), कला इतिहास संग्रहालय, वियना।
• "Schegul के साथ मैडोना" (1506), Utitszi गैलरी, फ्लोरेंस।
• "सुंदर सदमान" (1507), लौवर, पेरिस।
• "बिग मैडोना कोकोला" (1508), वाशिंगटन।
• मैडोना फोलिग्नो (1511-1512), वेटिकन।
• "ओक के तहत पवित्र परिवार" (1518), प्राडो संग्रहालय, मैड्रिड।
• "मैडोना दिव्य प्रेम" (1518), राष्ट्रीय संग्रहालय, नेपल्स।
• "मैडोना एस्टेगाज़ी" (1508), फाइन आर्ट्स का संग्रहालय, बुडापेस्ट।

राफेल सैंटी के अन्य सभी कार्यों, जिनकी तस्वीरें उनके काम को समर्पित कैटलॉग में हैं, चित्रकारी कला पर रजिस्टरों और संदर्भ पुस्तकों में पाए जा सकती हैं।
1513 से 1516 की अवधि में, राफेल सैंटि एक और पापल आदेश में लगी हुई है, सिसिस्टिनियन चैपल के टेपेस्ट्री के लिए स्केच बनाती है, और उनमें से दस। हम केवल सात चित्रों तक पहुंच गए हैं। फिर राफेल, छात्रों के साथ, चित्रित loggias, जो वेटिकन के आंगन के पास गया। मुख्य बाइबिल के भूखंडों पर कुल पचास-दो भित्तिचित्र किए गए थे।

नई पोस्ट

मार्च 1514 में, डोनाटो ब्रैमांटे की मृत्यु हो गई, और पोप ने राफेल सैंटि की शुरुआत में सेंट पीटर के कैथेड्रल को सौंप दिया। और एक साल बाद, कलाकार को वेटिकन की पुरातनताओं के रखरखाव की स्थिति प्राप्त होती है। 1515 में, वेटिकन प्रसिद्ध अल्ब्रेक्ट ड्यूरर का दौरा किया, जिनकी उत्कीर्णन उस समय से पहले से ही दुनिया भर में सूअर द्वारा उत्पादित की गई थी। वह राफेल से मिलता है, और तब से दोनों रचनात्मक संपर्क में होने की कोशिश करते हैं, जर्मनी और इटली का लाभ पास में हैं।

अंतिम

राफेल सैंटि का अंतिम मौत का काम 1518-1520 में लिखा गया "ट्रांसफिगरेशन" है। कैनवास का ऊपरी भाग दिया जाता है बाइबिल प्लॉट जैकब, पीटर और जॉन से पहले मसीह के परिवर्तन के चमत्कार के बारे में। प्रेरितों के नीचे और बच्चे के latches स्थित हैं। राफेल ने तस्वीर खत्म नहीं की, वह मट्रा की मृत्यु के बाद अपने चित्रकार जूलियो रोमानो को जोड़ती है।

महान कलाकार की मृत्यु अप्रैल 1520 में हुई, वायरल बुखार से 37 साल की उम्र में। पैंथियन में दफन किया गया।

राफेल एक कलाकार है जिसने कला को कैसे विकसित किया गया है, इस पर एक बड़ा प्रभाव पड़ा। राफेल सैंटि इतालवी उच्च पुनर्जागरण के तीन महान स्वामी में से एक पर विचार करते हैं।

परिचय

अविश्वसनीय रूप से सामंजस्यपूर्ण और शांत कैनवस के लेखक, उन्हें समकालीन लोगों की मान्यता प्राप्त हुई और वेटिकन पैलेस में मैडन और स्मारक भित्तिचित्रों की छवियों के लिए धन्यवाद। राफेल सैंटि की जीवनी, साथ ही साथ उनके काम को तीन मुख्य अवधि में बांटा गया है।

37 वर्षों के जीवन के लिए, कलाकार ने पेंटिंग के इतिहास में कई सबसे खूबसूरत और प्रभावशाली रचनाएं बनाईं। राफेल की रचनाओं को आदर्श माना जाता है, उनके आंकड़े और चेहरे निर्दोष हैं। कला के इतिहास में, वह एकमात्र कलाकार के रूप में दिखाई देता है जो पूर्णता प्राप्त करने में कामयाब रहा।

राफेल सैंटि की संक्षिप्त जीवनी

राफेल का जन्म हुआ इतालवी शहर 1483 में Urbino। उनके पिता एक कलाकार थे, लेकिन जब लड़का केवल 11 वर्ष का था तो वह मर गया। पिता राफेल की मौत के बाद पेरुगिनो की कार्यशाला में एक छात्र बन गया। अपने पहले कामों में, मास्टर का प्रभाव महसूस किया जाता है, लेकिन शिक्षण के अंत तक, युवा कलाकार ने अपनी शैली खोजना शुरू कर दिया।

1504 में, युवा कलाकार राफेल सैंटी फ्लोरेंस चले गए, जहां उन्हें लियोनार्डो दा विंची की शैली और तकनीक द्वारा गहराई से प्रशंसा की गई। सांस्कृतिक राजधानी में, उन्होंने एक श्रृंखला बनाना शुरू कर दिया सुंदर मैडोन; वहां उन्हें पहला आदेश मिला। फ्लोरेंस में, युवा मास्टर ने दा विंची और मिशेलेंजेलो से मुलाकात की - परास्नातक जिन्होंने राफेल सैंटि के काम पर सबसे मजबूत प्रभाव पड़ा। इसके अलावा, फ्लोरेंस राफेल अपने करीबी दोस्त और सलाहकार डोनेटो ब्रैमेट से परिचित होने के लिए बाध्य है। अपनी फ्लोरेंटाइन अवधि में राफेल सैंटी की जीवनी अधूरा और भ्रमित है - ऐतिहासिक डेटा के आधार पर, कलाकार उस समय फ्लोरेंस में नहीं रहता था, और अक्सर वहां आया था।

चार साल, फ्लोरेंटाइन कला के प्रभाव में आयोजित, ने उन्हें हासिल करने में मदद की व्यक्तिगत शैली और अद्वितीय पेंटिंग तकनीकें। रोम राफेल में आगमन पर तुरंत वेटिकन के आंगन में एक कलाकार बन जाता है और पोप जूलिया II का व्यक्तिगत अनुरोध पापल कार्य कार्यालय (स्टंजा डेला सेग्नतुरा) के लिए भित्तिचित्रों पर काम कर रहा है। युवा मास्टर ने कई अन्य परिसर की पेंटिंग जारी रखी, जिन्हें आज राफेल रूम (स्टेन्ज़ डी राफेलो) के रूप में जाना जाता है। ब्रैमेट की मौत के बाद, राफेल को वेटिकन के मुख्य वास्तुकार नियुक्त किया गया और सेंट पीटर के कैथेड्रल का निर्माण जारी रखा।

रचनात्मकता राफेल

कलाकार द्वारा बनाई गई रचनाएं अनुग्रह, सद्भाव, रेखाओं की चिकनीता और फॉर्मों की पूर्णता के लिए प्रसिद्ध हैं जिनके साथ केवल लियोनार्डो के कैनवास और माइकलएंजेलो के काम प्रतिस्पर्धा कर सकते हैं। कोई आश्चर्य नहीं कि इन महान स्वामी उच्च पुनर्जन्म की "अप्राप्य ट्रिनिटी" बनाते हैं।

राफेल एक अत्यंत गतिशील और सक्रिय व्यक्ति थे, इसलिए इसके बावजूद छोटा जीवनकलाकार विशाल विरासत के पीछे छोड़ दिया, जिसमें विशाल और ईज़ेल पेंटिंग, ग्राफिक कार्यों और वास्तुशिल्प उपलब्धियों के काम शामिल हैं।

जीवनकाल के दौरान, राफेल संस्कृति और कला का एक बहुत ही प्रभावशाली व्यक्ति था, उनके कार्यों को कलात्मक कौशल के बेंचमार्क माना जाता था, हालांकि, कालातीत मौत के बाद, सांता को माइकलएंजेलो के काम से ढका हुआ था, और XVIII शताब्दी तक, राफेल की विरासत थी सापेक्ष विस्मरण में।

राफेल सैंटि की रचनात्मकता और जीवनी को तीन अवधियों में विभाजित किया गया है, जो मुख्य और सबसे प्रभावशाली है, जिसमें फ्लोरेंस (1504-1508) में कलाकार द्वारा आयोजित चार साल हैं, और शेष मास्टर लाइफ (रोम 1508-1520)।

फ्लोरेंटाइन काल

1504 से 1508 तक, राफेल ने एक भयावह जीवनशैली का नेतृत्व किया। वह लंबे समय तक फ्लोरेंस में कभी नहीं रहा, लेकिन इसके बावजूद, चार साल के जीवन, और विशेष रूप से रचनात्मकता, राफेल को फ्लोरेंटाइन काल से बुलाया गया। अधिक विकसित और गतिशील, फ्लोरेंस की कला युवा कलाकार पर गहरा प्रभाव पड़ा।

पेरुगियन स्कूल के प्रभाव से एक और गतिशील और व्यक्तिगत शैली के प्रभाव से संक्रमण फ्लोरेंटाइन अवधि के पहले कार्यों में से एक में ध्यान देने योग्य है - "तीन ग्रेस"। राफेल सांता ने अपने व्यक्तिगत शैली के प्रति वफादार रहते हुए नए रुझानों को आत्मसात करने में कामयाब रहे। स्मारक चित्रकला बदल गया है, जैसा कि 1505 के भित्तिचित्रों द्वारा प्रमाणित है। दीवार चित्रकला में फ्रा बार्टोलोमो का प्रभाव पता लगाया गया है।

हालांकि, राफेल सैंटि के काम के काम पर दा विंची का प्रभाव इरादा है। राफेल ने न केवल प्रौद्योगिकी और संरचना (एसएफयूएमटो, पिरामिड निर्माण, प्रतिवाद) के तत्वों को समेकित किया, जो नवाचार लियोनार्डो थे, लेकिन उस समय पहले ही मान्यता प्राप्त मास्टर के कुछ विचारों को भी उधार लिया। इस प्रभाव की शुरुआत पेंटिंग "थ्री ग्रैस" में भी पता लगाया जा सकता है - राफेल सैंटि शुरुआती कार्यों की तुलना में इसमें एक और गतिशील संरचना का उपयोग करता है।

रोमन काल

1508 में, राफेल रोम में पहुंचे और अपने दिनों के अंत तक वहां रहते थे। वेटिकन के मुख्य वास्तुकार डोनाटो ब्रैमांटे के साथ दोस्ती ने उन्हें पोप जूलिया II के आंगन में गर्मजोशी से स्वागत किया। इस कदम के तुरंत बाद, राफेल ने स्टंजा डेला सेग्नतुरा के लिए भित्तिचित्रों पर बड़े पैमाने पर काम शुरू किया। पापल कैबिनेट की दीवारों को सजाने वाली रचनाओं को अभी भी एक आदर्श माना जाता है स्मारक चित्रण। फ्रेशको, जिनमें से एथेनियन स्कूल और "विभाजन मामलों" को एक विशेष स्थान पर कब्जा कर लिया जाता है, ने राफेल को मान्यता और आदेशों का अंतहीन प्रवाह प्रदान किया।

रोम राफेल ने पुनर्जागरण की सबसे बड़ी कार्यशाला खोली - सांता की देखरेख में, 50 से अधिक छात्रों और कलाकार के सहायकों ने काम किया, जिनमें से कई बाद में बन गए बकाया चित्रकार (जूलियो रोमानो, एंड्रिया सब्बतिनी), मूर्तिकारों और आर्किटेक्ट्स (लोरेन्ज़ेटो)।

रोमन अवधि राफेल सैंटि के स्थापत्य अनुसंधान द्वारा विशेषता है। संक्षेप में, वह रोम के सबसे प्रभावशाली आर्किटेक्टियस में से एक था। दुर्भाग्यवश, कुछ विकसित योजनाओं ने अपनी मृत्यु और शहर के वास्तुकला में बाद के परिवर्तनों के कारण लागू करने में कामयाब रहे।

मैडोना राफेल

अपने समृद्ध करियर के लिए, राफेल ने मैरी और बेबी यीशु को चित्रित 30 से अधिक कपड़े बनाए। मैडोना राफेल सैंटि फ्लोरेंटाइन और रोमन में बांटा गया है।

फ्लोरेंटाइन मैडन - एक बच्चे के साथ एक युवा मारिया को दर्शाते हुए लियोनार्डो और विंची लिनन के प्रभाव में बनाया गया। अक्सर, मैडोना और यीशु के पास, जॉन बैपटिस्ट को चित्रित किया गया है। फ्लोरेंटाइन मैडन्स को शांति और मातृ आकर्षक द्वारा विशेषता है, राफेल अंधेरे स्वर और नाटकीय परिदृश्य का उपयोग नहीं करता है, इसलिए उनके चित्रों का मुख्य ध्यान उन पर चित्रित सुंदर, मामूली और प्रेमपूर्ण माताओं के साथ-साथ रेखाओं के रूपों और सद्भाव की पूर्णता भी हैं।

रोमन मैडोना - पेंटिंग्स, व्यक्तिगत शैली और राफेल की तकनीक के अलावा, कोई और प्रभाव नहीं है। रोमन कपड़े का एक और अंतर संरचना है। जबकि फ्लोरेंटाइन मैडन को तीन तिमाहियों द्वारा चित्रित किया गया है, रोमियों को अक्सर पूर्ण विकास में लिखा जाता है। इस श्रृंखला का मुख्य उत्पाद शानदार है " सिस्ता मैडोना", जिसे" पूर्णता "कहा जाता है और संगीत सिम्फनी के साथ तुलना करते हैं।

राफेल मशीनें

स्मारक कैनवस पापल पैलेस की दीवारों को सजाने (और अब वेटिकन संग्रहालय) पर विचार किया जाता है सबसे बड़ा काम राफेल। यह विश्वास करना मुश्किल है कि स्टंजा डेला सेग्नतुरा कलाकार पर काम साढ़े तीन साल तक समाप्त हुआ। भित्तिचित्र, जिनमें से शानदार "एथेंस स्कूल" बेहद विस्तार और कुशलता से लिखा गया है। चित्रों और प्रारंभिक रेखाचित्रों के आधार पर, उन पर काम एक अविश्वसनीय रूप से श्रमिक प्रक्रिया थी, जो एक बार फिर राफेल की परिश्रम और कलात्मक प्रतिभा की गवाही देती है।

Stanza Della Segnatura से चार भित्तिचित्र एक व्यक्ति के आध्यात्मिक जीवन के चार क्षेत्रों को दर्शाते हैं: दर्शन, धर्मशास्त्र, कविता और न्याय - संरचना "एथेंस स्कूल", "कम्युनियन के बारे में बीमार", "पारनास" और "ज्ञान, संयम और शक्ति "(" मिर्नीस पुण्य ")।

राफेल को दो अन्य कमरों की पेंटिंग के लिए एक आदेश मिला: Stanza Dell'incendio di Borgo और Stanza d'Eliaodoro। पहले में पोपसी के इतिहास का वर्णन करने वाली रचनाओं के साथ भित्तिचित्र शामिल हैं, और दूसरा चर्च का दिव्य संरक्षण है।

राफेल सैंटि: पोर्ट्रेट्स

राफेल के काम में पोर्ट्रेट शैली धार्मिक और यहां तक \u200b\u200bकि पौराणिक या यहां तक \u200b\u200bकि पौराणिक या जैसी प्रमुख भूमिका निभाती है ऐतिहासिक चित्रण। कलाकार के शुरुआती चित्र अपने बाकी हिस्सों के पीछे तकनीकी रूप से पीछे हट रहे हैं, लेकिन प्रौद्योगिकी के बाद के विकास और मानव रूपों के अध्ययन ने राफेल को बनाने की अनुमति दी यथार्थवादी चित्रकलाकार द्वारा शांति और स्पष्टता में निहित।

इस दिन पोप जूलिया द्वितीय का लिखित चित्र युवा कलाकारों की आकांक्षा के अनुकरण और वस्तु के लिए एक उदाहरण है। सद्भाव और संतुलन तकनीकी निष्पादन और तस्वीर का भावनात्मक भार एक अद्वितीय और गहरी छाप बनाता है, जो केवल राफेल सैंटि प्राप्त कर सकता है। तस्वीर एक समय में पोप जूलिया II का पोर्ट्रेट हासिल करने में सक्षम नहीं है - जो लोग उसे देख चुके थे, भयभीत और रोया था, इसलिए आदर्श रूप से राफेल न केवल चेहरे को स्थानांतरित करने में कामयाब रहे, बल्कि छवि वस्तु की मनोदशा और प्रकृति भी स्थानांतरित हो गई ।

राफेल के प्रदर्शन में एक और प्रभावशाली चित्र - "बाल्डासरे कैस्टिग्लियन का पोर्ट्रेट", जिसने एक समय में रबेंस और रेमब्रांड की प्रतिलिपि बनाई थी।

आर्किटेक्चर

राफेल की वास्तुकला शैली को ब्रैमेट के पूरी तरह से अनुमानित प्रभाव के अधीन किया गया है, यही कारण है कि राफेल के रहने की छोटी अवधि वेटिकन का मुख्य वास्तुकार है और रोम के सबसे प्रभावशाली आर्किटेक्ट्स में से एक स्टाइलिस्ट एकता को बनाए रखने के लिए बहुत महत्वपूर्ण है इमारतों की।

दुर्भाग्यवश, महान परास्नातक की कुछ निर्माण योजनाएं इस दिन मौजूद हैं: राफेल की कुछ योजनाओं को उनकी मृत्यु के कारण नहीं किया गया था, और कुछ पहले से निर्मित परियोजनाओं को ध्वस्त या स्थानांतरित और फिर से शुरू किया गया था।

राफेल के हाथ में एक योजना है अंतर्देशीय यार्ड वेटिकन और चित्रित loggias उसे देखकर, साथ ही साथ सेंट मैरी डेल पॉपपोलो के चर्च में चैपल में से एक 'एलीगियो डग्गी ओरेसी के राउंड चर्च और एक चैपल में से एक है।

ग्राफिक कार्य

राफेल सैंटि की पेंटिंग ठीक कला की एकमात्र उपस्थिति नहीं है जिसमें कलाकार ने पूर्णता हासिल की है। हाल ही में, उनके चित्रों में से एक ("युवा पैगंबर का प्रमुख") नीलामी में 2 9 मिलियन पाउंड के लिए बेचा गया था, जो कला के पूरे इतिहास में सबसे महंगा पैटर्न बन गया था।

आज तक, राफेल के हाथ से संबंधित लगभग 400 चित्र हैं। उनमें से ज्यादातर स्केच हैं सुरम्य कार्यहालांकि, ऐसे भी हैं जिन्हें आसानी से अलग, स्वतंत्र कार्यों पर विचार किया जा सकता है।

राफेल के ग्राफिक कार्यों में से मार्केंटोनियो रैमोंडी के सहयोग से कई रचनाएं हैं, जिन्होंने ग्रेट मास्टर के चित्रों में विभिन्न प्रकार के उत्कीर्णन बनाए हैं।

कलात्मक विरासत

आज, पेंटिंग में रूपों और फूलों की सद्भाव के रूप में ऐसी चीज राफेल सैंटि के नाम का पर्याय बनती है। पुनर्जागरण युग ने एक अद्वितीय हासिल किया है कलात्मक दृष्टि और इस अद्भुत मास्टर के काम में लगभग सही प्रदर्शन।

राफेल ने वंशजों को कलात्मक और वैचारिक विरासत छोड़ दी। यह बहुत समृद्ध और विविधता है कि यह विश्वास करना मुश्किल है, यह देखकर कि एक छोटा सा उसका जीवन रहा है। राफेल सैंटि, इस तथ्य के बावजूद कि उनका काम अस्थायी रूप से व्यवहारवाद की लहर से ढका हुआ था, और फिर बारोक, विश्व कला के इतिहास में सबसे प्रभावशाली कलाकारों में से एक बना हुआ है।