أشكال وأنواع وأنواع الأدب. يعمل النثر

نثر(lat. prōsa) هو كلام بدون تقسيم إلى مقاطع متكافئة ، يعتمد إيقاعها على الارتباط التقريبي للبنى النحوية. إنه أدب غير مضحك.

على عكس الشعر ، لا يحتوي النثر على قيود إيقاع وقافية. إنه يوفر للمؤلفين ، كما أشار م.م باختين ، "فرصًا أوسع للتنوع اللغوي ، والجمع في نفس النص لطرق مختلفة من التفكير والتعبير عن أنفسهم: في الفن النثري (الذي يتجلى بشكل كامل في الرواية)". النثر ، على وجه الخصوص ، يفوق الشعر عدة مرات في تنوع النوع.

يجب أن يكون مؤلف الإعلانات قادرًا على تأليف النثر والشعر. معرفة الشعر تثري لغة كاتب النثر. كما لاحظ K. Paustovsky:

"الشعر له خاصية مذهلة. إنه يعيد الكلمة إلى نضارتها الأصلية البكر ".

أجناس وأنواع الأدب

يمكن دمج جميع الأعمال الأدبية والأدبية في ثلاث مجموعات كبيرة تسمى الأجناس الأدبية وتتضمن نصوصًا شعرية ونثرية:

- الملحم،

- الدراما ،

- كلمات.

بالإضافة إلى جنس منفصل ، يتم تمييز الكلمات المصاحبة لبعض الأشكال بين الأجيال والأشكال الخارجية.

على الرغم من وجود تقسيم إلى الجنسين ، يمكن أن يكون هناك "تقاطع عام" في الأعمال الأدبية. لذا ، ربما قصيدة ملحمية ، قصة غنائية ، قصة درامية ، إلخ.

في كل من الأجناس الأدبيةيتضمن أعمالا من نوع معين.

الأنواع الأدبية هي مجموعات من الأعمال ، تم جمعها وفقًا لمعايير رسمية وموضوعية. يمكن القول أيضًا أن النوع الأدبي هو نوع ناشئ ومتطور تاريخيًا من الأعمال الفنية التي لها مجموعة معينة من الخصائص الثابتة (الحجم ، هياكل الكلام ، مبادئ البناء ، إلخ). توفر الأنواع الاستمرارية والاستقرار في التطور الأدبي.

بمرور الوقت ، تموت بعض الأنواع ، ويتم استبدالها بأخرى. أيضًا ، قد تصبح الأنواع "الباقية" أكثر أو أقل شيوعًا - سواء بين المؤلفين أو بين القراء. يتأثر تكوين الأنواع الأدبية أو تغييرها بالواقع التاريخي. لذلك ، على سبيل المثال ، في مطلع القرنين التاسع عشر والعشرين ، تطورت الرواية البوليسية والرواية البوليسية والخيال العلمي والرواية النسائية (الوردية) بقوة.

تصنيف الأنواع النسائية ليس بالمهمة السهلة ، لأن قد يكون للأنواع المختلفة نفس الخصائص.

تاريخيا ، تم تقسيم الأنواع إلى مجموعتين: "عالية" و "منخفضة". وهكذا ، في العصور الأدبية المبكرة ، تمت الإشارة إلى حياة القديسين على أنها "عالية" ، وتمت الإشارة إلى الأعمال الترفيهية على أنها "منخفضة". خلال فترة الكلاسيكية ، تم إنشاء تسلسل هرمي صارم للأنواع: مرتفع - هذه قصيدة ، مأساة ، ملحمية ، منخفضة - كوميديا ​​، هجاء ، حكاية. في وقت لاحق ، تمت الإشارة إلى حكاية خرافية ورواية على أنها "عالية".

يتحدثون اليوم عن الأدب العالي (الصارم ، والفني حقًا ، و "القمة الأدبية") ، وعن الكتلة ("التافهة" ، "الشعبية" ، "الاستهلاكية" ، "الشلل" ، "الأدب الظرفية" ، "الأدب السفلي"). الأول مخصص للأشخاص المنعكسين والمتعلمين والمتمرسين في الفن. الثاني - بالنسبة للأغلبية المتساهلة من القراء ، لشخص "غير مرتبط (أو مرتبط قليلاً)" الثقافة الفنية، الذي لا يمتلك ذوقًا متطورًا ، لا يريد أو لا يستطيع التفكير بشكل مستقل وتقدير الأعمال بقيمتها الحقيقية ، والذي يبحث بشكل أساسي عن الترفيه في المنتجات المطبوعة ". يتميز الأدب الجماهيري بالتخطيط واستخدام الصور النمطية والكليشيهات و "نقص التأليف". لكن عيوبه الأدب الشعبييعوض عن طريق التطور الديناميكي ، وفرة من الحوادث التي لا تصدق.

الأدب الكلاسيكي والخيال مميز أيضا. الأدب الكلاسيكي هو تلك الأعمال التي تمثل ذروة الإبداع والتي يحتاج المؤلفون المعاصرون إلى أن يكونوا على قدم المساواة معها.

كما يقولون ، الكلاسيكي هو شيء مكتوب مع توقع أذواق الأجيال القادمة.

عادةً ما يُطلق على الأدب الخيالي (من أدب الحنفيات الفرنسي - الأدب الجيد) النثر السردي غير الكلاسيكي المرتبط بالأدب الجماهيري ، ولكن ليس في أسفله. بمعنى آخر ، الخيال متواضع الأدب الجماهيريبين الكلاسيكيات ولب الخيال.

يجب أن يتمتع مؤلف الإعلانات بفهم جيد لخصوصيات أنواع وأنواع الأعمال الأدبية. على سبيل المثال ، يمكن أن يؤدي خلط الأنواع أو استبدالها بسهولة إلى "قتل" نص للقارئ الذي يتوقع شيئًا ما ويتلقى شيئًا آخر (بدلاً من "الكوميديا" - "الدراما" ، بدلاً من "الحركة" - "الميلودراما" ، إلخ.). ومع ذلك ، يمكن أن يعمل المزج المتعمد للأنواع أيضًا بشكل فعال لنص معين. ستعتمد النتيجة النهائية على معرفة القراءة والكتابة ومهارة مؤلف الإعلانات. يجب أن يعرف "قوانين النوع".

يمكن العثور على مزيد من المعلومات التفصيلية حول هذا الموضوع في كتب A. Nazaykin

1830 - ذروة نثر بوشكين. من أعمال النثر في هذا الوقت كتبت: "قصص الراحل إيفان بتروفيتش بلكين ، التي نشرتها أ. ، "دوبروفسكي" ، "ملكة البستوني" ، "ابنة الكابتن" ، "ليالي مصر" ، "كرجالي". كانت هناك العديد من الأفكار المهمة الأخرى في خطط بوشكين.

"حكاية بلكين" (1830)- أول أعمال نثرية مكتملة لبوشكين ، وتتألف من خمس قصص: "طلقة" ، "عاصفة ثلجية" ، "أندرتيكر" ، "حارس المحطة" ، "السيدة الشابة-فلاحة". مسبوقة بمقدمة "من الناشر" ، مرتبطة داخليًا بـ "تاريخ قرية Goryukhino" .

في المقدمة "من الناشر" تولى بوشكين دور ناشر وناشر حكايات Belkin ، حيث وقع الأحرف الأولى من اسمه "AP". يعزى تأليف القصص إلى صاحب الأرض في المقاطعةإيفان بتروفيتش بلكين. ا. بلكين ، بدوره ، وضع على الورق القصص التي رواها له الآخرون. الناشر A.P. قال في ملاحظة: "في الواقع ، في مخطوطة السيد بلكين ، نقشت يد المؤلف على كل قصة: كذا وكذا الشخص(رتبة أو رتبة وحروف كبيرة من الاسم الأول والأخير). نكتب لمنقبين فضوليين: أخبره المستشار الفخري A.G.N. ، "أطلق عليه الرصاص" - بواسطة اللفتنانت كولونيل I.L.P. و "Undertaker" - بواسطة الكاتب B.V. و "Blizzard" و "The Young Lady" - الفتاة كيت " وهكذا ، يخلق بوشكين وهم الوجود الفعلي لمخطوطة آي. ينسب بلكين بملاحظاته إليه التأليف ، وكما هو الحال ، يؤكد بشكل موثق أن القصة ليست ثمرة اختراع بلكين نفسه ، بل في الواقع القصص التي حدثت ، والتي رواها للراوي من قبل أشخاص كانوا موجودين بالفعل وعرفوا. له. بعد الإشارة إلى العلاقة بين الرواة ومحتوى القصص (أخبرت الفتاة KI.T. قصتين حب ، المقدم I.L.P. - قصة من الحياة العسكرية ، كاتب B.V. - من الحياة اليومية للحرفيين ، المستشار الفخري A.G.N - قصة حول مسؤول ، حارس محطة بريد) ، حفز بوشكين طبيعة القصة وأسلوبها. هو ، كما كان ، أزال نفسه من السرد مسبقًا ، ونقل وظائف المؤلف إلى أشخاص من المقاطعات ، وتحدث عن جوانب مختلفة من الحياة الإقليمية. في الوقت نفسه ، توحد القصص شخصية بيلكين ، الذي كان رجلاً عسكريًا ، ثم تقاعد واستقر في قريته ، وكان يعمل في المدينة ويتوقف عند محطات البريد. ا. وهكذا يجمع Belkin جميع رواة القصص معًا ويعيد سرد قصصهم. يشرح هذا الترتيب سبب عدم ظهور الأسلوب الفردي ، الذي يجعل من الممكن التمييز بين قصص ، على سبيل المثال ، فتيات KI.T. ، من قصة المقدم I.L.P.. كان الدافع وراء تأليف Belkin في المقدمة هو حقيقة أن مالك الأرض المتقاعد ، الذي كان يجرب قلمه في وقت فراغه أو بدافع الملل ، كان متأثرًا بشكل معتدل ، ويمكنه حقًا سماع الأحداث وتذكرها وكتابتها. تم طرح نوع بلكين ، كما كان ، من خلال الحياة نفسها. اخترع بوشكين Belkin لمنحه الأرضية. هنا وُجد أن التوليف بين الأدب والواقع ، والذي أصبح في فترة النضج الإبداعي لبوشكين أحد تطلعات الكاتب.

ومن المؤكد نفسيا أن بلكين منجذبة بالمؤامرات والقصص والقضايا الحادة والحكايات ، كما كانوا يقالون في الأيام الخوالي. تنتمي جميع القصص إلى أشخاص من نفس المستوى من فهم العالم. بلكين كقاص قريب منهم روحيا. كان من المهم جدًا بالنسبة لبوشكين ألا يُدار القصة من قبل المؤلف ، ليس من وجهة نظر الوعي النقدي العالي ، ولكن من وجهة نظر شخص عادي ، مندهش من الحوادث ، ولكن لا يعطي نفسه سردًا واضحًا في إحساسهم. لذلك ، بالنسبة إلى Belkin ، فإن جميع القصص ، من ناحية ، تتجاوز حدود اهتماماته المعتادة ، وتشعر بأنها غير عادية ، ومن ناحية أخرى ، فهي تلقي بظلالها على الجمود الروحي لوجوده.

الأحداث التي يرويها بلكين في عينيه تبدو "رومانسية" حقًا: فهي تحتوي على كل شيء - مبارزات ، وحوادث غير متوقعة ، وحب سعيد ، وموت ، وعواطف سرية ، ومغامرات بملابس مكشوفة ورؤى رائعة. ينجذب بلكين إلى حياة مشرقة ومتنوعة تبرز بشكل حاد عن الحياة اليومية التي ينغمس فيها. وقعت أحداث غير عادية في مصائر الأبطال ، بينما لم يختبر Belkin نفسه أي شيء من هذا القبيل ، ولكن عاشت فيه رغبة في الرومانسية.

ومع ذلك ، فإن الثقة بدور الراوي الرئيسي لبلكين ، لم يتم حذفها من السرد. ما يبدو غير عادي لبلكين ، اختصر بوشكين في أكثر نثر الحياة شيوعًا. والعكس صحيح: أكثر الحبكات العادية كانت مليئة بالشعر وتخفي انعطافات غير متوقعة في مصير الأبطال. وهكذا ، فإن الحدود الضيقة لرؤية بلكين تتسع بما لا يقاس. لذلك ، على سبيل المثال ، يأخذ فقر خيال بلكين ميزة خاصة المحتوى الدلالي... لا يهرب إيفان بتروفيتش ، حتى في خياله ، من حدود أقرب القرى - Goryukhino ، Nenaradovo ، والبلدات المجاورة الواقعة بالقرب منها. لكن بالنسبة لبوشكين ، فإن هذا النقص يحتوي أيضًا على الكرامة: أينما تدير عينيك ، في المقاطعات ، والمناطق ، والقرى - في كل مكان تتدفق الحياة بنفس الطريقة. أصبحت الحالات الاستثنائية التي رواها بيلكين نموذجية بفضل تدخل بوشكين.

نظرًا لحقيقة أن وجود Belkin و Pushkin قد تم الكشف عنه في القصص ، فإن أصالتهما واضحة للعيان. يمكن اعتبار القصة "دورة بلكين" ، لأنه من المستحيل قراءة القصة دون التفكير في أرقام بلكين. سمح هذا لـ V.I. Tyupe ، بعد M.M. باختين يطرح فكرة التأليف المزدوج وكلمة ذات صوتين. ينجذب انتباه بوشكين إلى التأليف المزدوج ، لأن العنوان الكامل للعمل هو "حكاية المتوفى" إيفان بتروفيتش بلكين ،تم نشره بواسطة A.P. " ... لكن يجب ألا يغيب عن البال أن مفهوم "التأليف المزدوج" مجازي ، لأن المؤلف لا يزال كذلك.

هذا هو المفهوم الفني والسرد للدورة. يبرز وجه المؤلف من تحت قناع بلكين: "يحصل المرء على انطباع بوجود معارضة ساخرة لقصص بلكين لمعايير وأشكال الاستنساخ الأدبي المتأصلة.<…>... يتخلل تكوين كل قصة تلميحات أدبية ، وبفضل ذلك يحدث تحويل الحياة اليومية إلى الأدب والعكس بالعكس ، والتدمير الساخر للصور الأدبية من خلال انعكاسات الواقع ، بشكل مستمر في بنية السرد. هذا التشعب للواقع الفني ، المرتبط ارتباطًا وثيقًا بالنقوش ، أي مع صورة الناشر ، يضع لمسات متناقضة على صورة Belkin ، التي يسقط منها قناع مالك الأرض شبه الذكي ، وبدلاً من ذلك هناك بارع. والوجه الساخر للكاتب ، محطمًا الأشكال الأدبية القديمة للأساليب العاطفية الرومانسية والتطريز على القماش الأدبي القديم ، أنماط واقعية جديدة مشرقة ".

وهكذا ، فإن دورة بوشكين تتخللها السخرية والمحاكاة الساخرة. من خلال التفسير الساخر والمثير للسخرية للمؤامرات العاطفية والرومانسية والأخلاقية ، تحرك بوشكين نحو الفن الواقعي.

في نفس الوقت ، قال E.M. ميليتينسكي ، في بوشكين ، "المواقف" و "المؤامرات" و "الشخصيات" التي يلعبها الأبطال يتم إدراكها من خلال الكليشيهات الأدبية من قبل الشخصيات والرواة الآخرين. هذا "الأدب في الحياة اليومية" هو أهم شرط مسبق للواقعية.

في الوقت نفسه ، قال E.M. يلاحظ ميليتينسكي: "في قصص بوشكين القصيرة ، كقاعدة عامة ، يتم تصوير حدث لم يسمع به من قبل ، والخاتمة هي نتيجة المنعطفات الحادة والروائية على وجه التحديد ، والتي تم إجراء عدد منها في انتهاك للمخططات التقليدية المتوقعة. تمت تغطية هذا الحدث من زوايا ووجهات نظر مختلفة من قبل "رواة الشخصيات". في الوقت نفسه ، فإن الحلقة المركزية تعارض بشدة الحلقة الأولية والنهائية. بهذا المعنى ، تتميز حكايات بلكين بتكوين مكون من ثلاثة أجزاء ، لاحظه فان دير إنج بمهارة.<…>... تتكشف الشخصية وتتكشف بدقة في إطار العمل الرئيسي ، دون تجاوز هذا الإطار ، مما يساهم مرة أخرى في الحفاظ على خصوصية النوع. القدر ولعبة الحظ لهما مكان معين تتطلبه الرواية ".

فيما يتعلق بتوحيد القصص في دورة واحدة ، هنا ، تمامًا كما في حالة "المآسي الصغيرة" ، يُطرح السؤال عن تكوين النوع للدورة. يميل الباحثون إلى الاعتقاد بأن دورة "حكايات بلكين" قريبة من الرواية ويعتبرونها فنية كاملة من "النوع بالحروف اللاتينية" ، على الرغم من أن البعض يذهب إلى أبعد من ذلك ، ويعلن أنها "رسم تخطيطي لرواية" أو حتى "رواية" . تأكل. يعتقد ميليتينسكي أن الكليشيهات التي يلعبها بوشكين تتعلق أكثر بتقاليد القصة والرواية ، وليس بالتقاليد الروائية على وجه التحديد. ويضيف العالم: "لكن استخدام بوشكين لها ، وإن كان ذلك مثيرًا للسخرية ، هو سمة من سمات الرواية التي تميل إلى تركيز تقنيات السرد المختلفة ...". بشكل عام ، تعتبر الدورة نوعًا من التعليم بالقرب من الرواية ، والقصص الفردية عبارة عن قصص قصيرة نموذجية ، و "التغلب على الكليشيهات العاطفية الرومانسية يرافقه تقوية بوشكين لخصوصية القصة القصيرة."

إذا كانت الدورة عبارة عن كل واحد ، فيجب أن تستند إلى واحد فكرة فنية، ووضع القصص داخل الحلقة يجب أن يوصل لكل قصة والدورة بأكملها معاني إضافية ذات مغزى بالمقارنة مع معنى القصص المنفصلة والمعزولة. في و. يعتقد Tyupa أن الفكرة الفنية الموحدة لحكايات Belkin هي القصة الشعبية للابن الضال: VC.)النموذج الذي كشفت عنه "الصور" الألمانية. في هذا الهيكل ، تتوافق "اللقطة" مع مرحلة العزلة (البطل ، مثل الراوي ، عرضة للعزلة) ؛ "دوافع الإغراء ، الشرود ، الشراكة الزائفة وغير الزائفة (في الحب والصداقة) تنظم حبكة العاصفة الثلجية" ؛ ينفذ متعهّد دفن الموتى "وحدة الخرافة" ، ويحتل المكانة المركزية في الدورة ويؤدي وظيفة فاصل أمام "حارس المحطة" مع خاتمة المقبرة الخاصة به دمرتمحطات "؛ تتولى "الفلاحة الشابة" وظيفة مرحلة الحبكة النهائية. ومع ذلك ، بالطبع ، لا يوجد نقل مباشر لمؤامرة المطبوعات الشعبية إلى تكوين "حكايات بلكين". لذلك ، فإن فكرة V. Tyup تبدو مزيفة. حتى الآن ، لم يكن من الممكن تحديد المعنى الهادف لموضع القصص واعتماد كل قصة على الدورة بأكملها.

تمت دراسة نوع القصص بنجاح أكبر. ن. يا. أصر بيركوفسكي على شخصيتهم الروائية: "المبادرة الفردية وانتصاراتها هي المضمون المعتاد للرواية. "حكايات بلكين" - خمس قصص فريدة. لم يحدث قط قبل بوشكين أو بعده في روسيا أنه لم تكن هناك قصص قصيرة بهذه الدقة من الناحية الرسمية ، وفية جدًا لقواعد شعراء هذا النوع ". في الوقت نفسه ، فإن قصص بوشكين بمعناها الداخلي هي "عكس ما كان في الغرب في العصور الكلاسيكية قصة قصيرة كلاسيكية". الفرق بين الغربية والروسية ، بوشكين ، نيويورك. يرى بيركوفسكي في حقيقة أن الاتجاه الملحمي الشعبي ساد في الأخير ، في حين أن الاتجاه الملحمي والرواية الأوروبية لا يكاد يكونان متسقين مع بعضهما البعض.

إن جوهر النوع الأدبي للقصص القصيرة هو ، كما أوضح ف. تيوبا ، أسطورة(أسطورة ، أسطورة) ، موعظةو نكتة .

الأسطوره"يحاكي لعب الأدوارصورة العالم. هذا نظام عالمي غير قابل للتغيير ولا جدال فيه ، حيث يتم تعيين دور معين لكل شخص تستحق حياته أسطورة: قدر(أو دين) ". الكلمة في الأسطورة هي لعب الأدوار وغير شخصية. الراوي ("يتحدث") ، مثل الشخصيات ، ينقل فقط نص شخص آخر. الراوي والشخصيات هم مؤدوا النص ، وليسوا المبدعين ، فهم لا يتحدثون من أنفسهم ، وليس من شخصهم ، ولكن من كل مشترك ، يعبرون عن الشعب كله ، كورالالمعرفة ، "المديح" أو "التجديف". الأسطورة هي "ما قبل مونولوج".

صورة العالم محاكاة موعظة،على العكس من ذلك ، فهو يعني ضمناً "مسؤولية الأحرار خيار ...". في هذه الحالة ، تبدو صورة العالم مستقطبة من حيث القيمة (جيد - سيئ ، أخلاقي - غير أخلاقي) ، صيغة الامر،لأن الشخصية تحمل معه وتؤكد على شيء مشترك القانون الأخلاقي،وهي المعرفة العميقة و "الحكمة" الأخلاقية لبناء الأمثال. لا يتحدث المثل عن أحداث غير عادية وليس عنها الإجمالية، ولكن حول ما يحدث كل يوم وباستمرار ، حول الأحداث الطبيعية. الشخصيات في المثل ليست موضوعات الملاحظة الجمالية ، لكنها مواضيع "اختيار أخلاقي". يجب إقناع المتكلم في المثل ، وهو كذلك الاعتقاديخلق نغمة قابلة للتعليم. في المثل ، الكلمة هي مونولوج ، سلطوية وحتمية.

نكتةيعارض كلاً من حياكة الأسطورة والمثل. الحكاية بالمعنى الأصلي غريبة ، فهي ليست بالضرورة مضحكة ، ولكنها بالتأكيد شيء فضولي ، مسل ، غير متوقع ، فريد ، لا يصدق. لا تعترف الحكاية بأي نظام عالمي ، لذلك ترفض الحكاية أي تنظيم للحياة ، ولا تعتبر الطقوس هي القاعدة. تظهر الحياة في الحكاية كلعبة حظ أو صدفة ظروف أو تصادم معتقدات مختلفة للناس. حكاية - الانتماء إلى سلوك مغامر خاص في صورة مغامرة للعالم. الحكاية لا تدعي أنها معرفة موثوقة وهي كذلك رأي،والتي قد يتم قبولها أو لا يتم قبولها. قبول أو رفض الرأي يعتمد على مهارة الراوي. الكلمة في الحكاية ظرفية ، مشروطة بالموقف ومحاورة ، نظرًا لأنها موجهة نحو المستمع ، فهي ملونة بشكل استباقي وشخصي.

أسطورة ، مثلو نكتة- ثلاثة مكونات هيكلية مهمة لقصص بوشكين القصيرة ، والتي تختلف في مجموعات مختلفة في حكايات بلكين. أصالتها تعتمد على طبيعة اختلاط هذه الأنواع في كل رواية.

"لقطة".القصة هي مثال على الانسجام التركيبي الكلاسيكي (في الجزء الأول ، يتحدث الراوي عن سيلفيو وعن حادثة وقعت في شبابه ، ثم سيلفيو - عن مبارزته مع الكونت ب *** ؛ في الجزء الثاني ، الراوي يتحدث عن الكونت ب *** ، ثم الكونت ب *** - عن سيلفيو ؛ وفي الختام ، نيابة عن الراوي ، تنتقل "الإشاعة" ("يقولون") حول مصير سيلفيو). يضيء بطل القصة والشخصيات من زوايا مختلفة. يتم رؤيتهم من خلال عيون بعضهم البعض وأعين الغرباء. يرى الكاتب في سيلفيو وجهًا رومانسيًا غامضًا وشيطانيًا. يصفها ، مبالغة في الألوان الرومانسية. تم الكشف عن وجهة نظر بوشكين من خلال الاستخدام الساخر للأسلوب الرومانسي وتشويه أفعال سيلفيو.

لفهم القصة ، من الضروري أن يتم نقل الراوي ، وهو بالفعل بالغ ، إلى شبابه ويظهر أولاً كضابط شاب ذو عقلية رومانسية. الخامس سنوات النضجبعد تقاعده واستقراره في قرية فقيرة ، بدا مختلفًا قليلاً في البراعة المتهورة والشباب المؤذ والأيام العنيفة لشباب الضابط (يسمي الكونت "أشعل النار" ، بينما وفقًا للمفاهيم السابقة ، لن تنطبق هذه الخاصية له). ومع ذلك ، عندما يتحدث ، لا يزال يستخدم أسلوب الكتاب الرومانسي. حدثت تغييرات كبيرة بشكل كبير في الرسم البياني: في شبابه كان مهملاً ، ولم يكن يقدر الحياة ، وفي مرحلة البلوغ تعلم القيم الحقيقية للحياة - الحب ، السعادة العائلية ، المسؤولية عن الاقتراب منه. بقي سيلفيو فقط صادقًا مع نفسه من البداية إلى النهاية. إنه منتقم بطبيعته ، يختبئ تحت ستار شخصية رومانسية غامضة.

محتوى حياة سيلفيو هو نوع خاص من الانتقام. لم يتم تضمين القتل في خططه: يحلم سيلفيو "بالقتل" في مجرم وهمي كرامة الإنسانوالشرف ، للتمتع بالخوف من الموت على وجه الكونت ب *** ولهذا الغرض يستغل ضعف العدو اللحظي ، مما يجبره على إطلاق رصاصة ثانية (غير قانونية). ومع ذلك ، فإن انطباعه عن ضمير الكونت الملطخ خاطئ: على الرغم من أن العد انتهك قواعد المبارزة والشرف ، إلا أنه مبرر أخلاقياً ، لأنه لا يقلق على نفسه ، بل على شخص عزيز عليه ("لقد عدت الثواني ... فكرت بها ... ") ، حاول تسريع تسديدة. يرتفع الرسم البياني فوق التمثيلات المعتادة للبيئة.

بعد أن غرس سيلفيو في نفسه أنه انتقم بالكامل ، فقدت حياته معناها ولم يتبق له سوى البحث عن الموت. أثبتت محاولات تمثيل الشخصية الرومانسية ، "المنتقم الرومانسي" ، أنها لا يمكن الدفاع عنها. من أجل الحصول على لقطة ، من أجل الهدف الضئيل المتمثل في إهانة شخص آخر وتأكيد الذات الوهمي ، يدمر سيلفيو حياته ، ويضيعها عبثًا من أجل شغف تافه.

إذا كان Belkin يصور Silvio على أنه رومانسي ، فإن بوشكين ينفي بحزم المنتقم هذا العنوان: Silvio ليس رومانسيًا على الإطلاق ، ولكنه منتقم خاسر تمامًا يتظاهر فقط بأنه سلوك رومانسي مستنسخ. من وجهة النظر هذه ، سيلفيو قارئ الأدب الرومانسيالذي "يجسد الأدب حرفياً في حياته حتى النهاية المريرة". في الواقع ، يرتبط موت سيلفيو بوضوح بالموت الرومانسي والبطولي لبايرون في اليونان ، ولكن فقط من أجل تشويه سمعة الموت البطولي المزعوم لسيلفيو (كانت هذه وجهة نظر بوشكين).

تنتهي القصة بالكلمات التالية: "يقولون إن سيلفيو ، أثناء غضب ألكسندر إبسيلانتي ، قاد مفرزة من الإيثيريين وقتل في معركة بالقرب من سكوليانز". ومع ذلك ، يعترف الراوي أنه لم يكن لديه أي أخبار عن وفاة سيلفيو. بالإضافة إلى ذلك ، في قصة "Kirdjali" ، كتب بوشكين أنه في المعركة بالقرب من Skuliany ، عارض الأتراك "700 شخص من Arnauts والألبان واليونانيين والبلغار وجميع أنواع الرعاع ...". يبدو أن سيلفيو قد طعن حتى الموت ، حيث لم يتم إطلاق رصاصة واحدة في هذه المعركة. حرم موت سيلفيو عمدا بوشكين من الهالة البطولية والرومانسية البطل الأدبييفهمه منتقم خاسر عادي ذو روح وضيعة وشريرة.

سعى الراوي بلكين لبطولة سيلفيو ، وأصر المؤلف بوشكين على شخصية أدبية بحتة ورومانسية للكتب. بعبارة أخرى ، لم تكن البطولة والرومانسية مرتبطة بشخصية سيلفيو ، ولكن بجهود بلكين السردية.

تركت البداية الرومانسية القوية والرغبة القوية في التغلب عليها بصمة على القصة بأكملها: تم استبدال المكانة الاجتماعية لسيلفيو بمكانة شيطانية وكرم تفاخر ، وإهمال وتفوق عدد الحظ الطبيعي يرتفع فوق أصله الاجتماعي. فقط في وقت لاحق ، في الحلقة المركزية ، تم الكشف عن الحرمان الاجتماعي لسيلفيو والتفوق الاجتماعي للكونت. لكن لا سيلفيو ولا الكونت في سرد ​​بلكين يخلعون الأقنعة الرومانسية ولا يتخلون عن الكليشيهات الرومانسية ، تمامًا كما أن رفض سيلفيو للتصوير لا يعني رفض الانتقام ، ولكن يبدو أنه لفتة رومانسية نموذجية تدل على تحقيق الانتقام ("سأفعل" لا ، "أجاب سيلفيو ، - أنا راضٍ: لقد رأيت ارتباكك ، خوفك ؛ لقد جعلتك تطلق النار نحوي ، هذا يكفي بالنسبة لي. سوف تتذكرني. أنا أخونك لضميرك").

"عاصفة ثلجية".في هذه القصة ، كما هو الحال في القصص الأخرى ، يتم تقليد الحبكات والأشكال النمطية للأعمال العاطفية والرومانسية ("فقيرة ليزا" ، "ناتاليا ، ابنة بويار" لكارامزين ، بايرون ، والتر سكوت ، بيستوزيف-مارلينسكي ، لينورا برغر ، "سفيتلانا "جوكوفسكي ،" العريس الشبح "لواشنطن ايرفينغ). على الرغم من أن الأبطال ينتظرون حل النزاعات وفقًا للمخططات والشرائع الأدبية ، إلا أن الاصطدامات تنتهي بشكل مختلف ، حيث تقوم الحياة بتعديلها. يرى Van der Eng في "The Blizzard" ستة أشكال مختلفة لمؤامرة عاطفية ، رفضتها الحياة والصدفة: زواج سري بين العشاق ضد إرادة والديهم بسبب فقر العريس ، ومع التسامح اللاحق ، البطلة المؤلمة توديع المنزل ، موت حبيبها وإما انتحار البطلة ، أو الحداد الأبدي عليها ، إلخ ... " ...

أساس "العاصفة الثلجية" هو المغامرة وحكاية الحبكة ، "لعبة الحب والفرص" (ذهبت لأتزوج أحدهما ، وتزوجت من أخرى ، وأردت الزواج من أحدهما ، وتزوجت بأخرى ، إعلان حب من معجب بامرأة هي زوجته بحكم القانون ، مقاومة عبثية للوالدين وإرادتهم "الشريرة" ، معارضة ساذجة للعقبات الاجتماعية ونفس الرغبة الساذجة في تدمير الحواجز الاجتماعية) ، كما كان الحال في الكوميديا ​​الفرنسية والروسية ، مثل وكذلك لعبة أخرى - أنماط وفرص. وهنا يأتي تقليد جديد - تقليد المثل. تمزج الحبكة بين المغامرة والحكاية والمثل.

في "Blizzard" جميع الأحداث متشابكة بشكل وثيق ومهاري مع بعضها البعض بحيث تعتبر القصة نموذجًا للنوع ، قصة قصيرة مثالية.

المؤامرة مرتبطة بالارتباك وسوء الفهم وهذا سوء الفهم ذو شقين: أولاً ، البطلة لا تتزوج من الحبيب الذي اختارته ، ولكن من رجل مجهول ، ولكن بعد ذلك ، كونها متزوجة ، فإنها لا تتعرف في الجديد. اختارت خطيبتها ، والتي أصبحت زوجًا بالفعل. بعبارة أخرى ، لم تلاحظ ماريا جافريلوفنا ، بعد أن قرأت الروايات الفرنسية ، أن فلاديمير لم يكن خطيبها وتعرفت عليه بالخطأ على أنه الشخص المختار للقلب ، ولكن في بورمين ، لشخص غريب، على العكس من ذلك ، لم تتعرف على شخصها الحقيقي المختار. ومع ذلك ، فإن الحياة تصحح خطأ Marya Gavrilovna و Burmin ، اللذان لا يستطيعان الإيمان بأي شكل من الأشكال ، حتى أنهما متزوجان ، وزوجًا وزوجًا قانونيًا ، وهما أمران مخصصان لبعضهما البعض. يتم تفسير الفصل العرضي والتوحيد العرضي من خلال مسرحية العناصر. عاصفة ثلجية ، ترمز إلى العناصر ، بشكل غريب الأطوار ومتقلبة تدمر سعادة بعض العشاق وتربط الآخرين بشكل غريب الأطوار ومتقلب. إن عنصر إرادته الحرة يؤدي إلى النظام. بهذا المعنى ، تؤدي العاصفة الثلجية وظيفة القدر. يتم وصف الحدث الرئيسي من ثلاث جهات ، لكن قصة الرحلة إلى الكنيسة تحتوي على لغز يبقى كذلك بالنسبة للمشاركين أنفسهم. يتم توضيحه فقط قبل الخاتمة النهائية. تتلاقى قصتا حب في الحدث المركزي. في نفس الوقت ، السعادة تنبع من قصة غير سعيدة.

يبني بوشكين قصة بمهارة ، ويمنح السعادة للأشخاص العاديين والعاديين الذين نضجوا خلال فترة من التجارب والذين أدركوا المسؤولية عن مصيرهم الشخصي ومصير شخص آخر. في الوقت نفسه ، تبدو فكرة أخرى في "بليزارد": علاقات الحياة الواقعية "مطرزة" ليس على قماش العلاقات العاطفية والرومانسية ، ولكن مع مراعاة الرغبات الشخصية و "الترتيب العام للأشياء" الملموس تمامًا ، وفقًا مع الأسس والأخلاق السائدة ومكانة الملكية وعلم النفس. هنا يتراجع دافع العناصر - القدر - العاصفة الثلجية - الصدفة قبل نفس الدافع مثل الانتظام: يجب أن تكون ماريا جافريلوفنا ، ابنة الأبوين الأثرياء ، زوجة الكولونيل بورمين الثري. الفرصة هي أداة فورية للعناية الإلهية ، "لعبة الحياة" ، ابتسامتها أو كشرها ، علامة على عدم قصدها ، مظهر من مظاهر القدر. كما أنه يحتوي على التبرير الأخلاقي للقصة: في القصة ، لم يقتصر الأمر على حلق القضية وإكمال حبكة القصة القصيرة ، ولكن أيضًا "تحدثت" لصالح بنية كل الوجود.

"متعهد".على عكس الروايات الأخرى ، فإن The Undertaker مليء بالمحتوى الفلسفي ويتميز بالخيال الذي يغزو حياة الحرفيين. في الوقت نفسه ، يتم تفسير الحياة "المنخفضة" بطريقة فلسفية ورائعة: نتيجة لشرب الحرفيين ، يبدأ Adrian Prokhorov في الانعكاسات "الفلسفية" ويرى "رؤية" مليئة بالأحداث الرائعة. في الوقت نفسه ، تشبه الحبكة بنية حكاية الابن الضال وهي حكاية. كما تُظهر رحلة طقسية إلى "الحياة الآخرة" ، التي يصنعها أدريان بروخوروف في المنام. إعادة توطين هادريان - أولاً في منزل جديد ، ثم (في المنام) في "الحياة الآخرة" ، إلى الموتى ، وأخيراً العودة من النوم ، وبالتالي من مملكة الموتى إلى عالم الأحياء - يتم تفسيرها على أنها عملية اكتساب محفزات جديدة للحياة. في هذا الصدد ، ينتقل متعهد دفن الموتى من مزاج كئيب كئيب إلى مزاج خفيف ومبهج ، إلى تحقيق السعادة العائلية وأفراح الحياة الحقيقية.

إن حفل Adrian's هووسورمينغ ليس حقيقيًا فحسب ، بل إنه رمزي أيضًا. يلعب بوشكين معاني ترابطية خفية مرتبطة بأفكار الحياة والموت (هووسورمينغ في مجازيًا- الموت ، التوطين في عالم آخر). تحدد مهنة المتعهد علاقته الخاصة بالحياة والموت. إنه على اتصال مباشر معهم في مهنته: إنه على قيد الحياة ، يقوم بإعداد "منازل" (توابيت ، دومينو) للموتى ، وزبائنه أصبحوا أمواتًا ، وهو مشغول دائمًا بأفكار حول كيفية عدم تفويت أي شيء. على الدخل وعدم تفويت وفاة الشخص الذي لا يزال على قيد الحياة. يتم التعبير عن هذه المشكلة في الإشارات إلى الأعمال الأدبية (إلى شكسبير ، إلى والتر سكوت) ، حيث يتم تصوير المتعهدين على أنهم فلاسفة. تظهر الدوافع الفلسفية ذات الدلالة الساخرة في محادثة بين أدريان بروخوروف وجوتليب شولتز وفي حفلة في الأخير. هناك ، يقدم الحارس Yurko لأدريان نخبًا غامضًا - نخبًا لصحة عملائه. يوركو ، إذا جاز التعبير ، يربط العالمين - الأحياء والأموات. دفع اقتراح يوركو أدريان إلى دعوة الموتى إلى عالمه ، الذي صنع له النعوش وقضى فيه. الطريق الاخير... الخيال العلمي ، المدعوم حقًا ("الحلم") ، مشبع بالمحتوى الفلسفي واليومي ويظهر انتهاكًا للنظام العالمي في العقل البسيط لأدريان بروخوروف ، وهو تشويه للأساليب اليومية والأرثوذكسية.

فى النهاية عالم الموتىلا يصبح ملكه للبطل. يعود الوعي اللامع إلى متعهد دفن الموتى ، ويدعو بناته ، ويجدون السلام وينضمون إلى قيم الحياة الأسرية.

تمت استعادة النظام في عالم Adrian Prokhorov. تتعارض حالته العقلية الجديدة مع الحالة السابقة. تقول القصة: "احترامًا للحقيقة ، لا يمكننا أن نتبع مثالهم (أي شكسبير ووالتر سكوت ، اللذان صورا حفاري القبور على أنهم أناس مرحون ومرحون - VC.)ونحن مجبرون على الاعتراف بأن مزاج متعهدنا كان يتماشى تمامًا مع تجارته القاتمة. كان أدريان بروخوروف كئيبًا ومدروسًا ". الآن ، يختلف مزاج متعهد دفن الموتى المبتهج: فهو ليس ، كالعادة ، في توقع كئيب لموت شخص ما ، لكنه يصبح مبتهجًا ، مبررًا رأي شكسبير ووالتر سكوت حول المتعهدين. يتقارب الأدب والحياة بنفس الطريقة التي تقترب فيها وجهات نظر بيلكين وبوشكين من بعضهما البعض ، على الرغم من عدم تطابقهما: يتوافق أدريان الجديد مع صور الكتاب التي رسمها شكسبير ووالتر سكوت ، لكن هذا لا يحدث لأن يعيش متعهد دفن الموتى وفقًا لمعايير عاطفية ورومانسية مصطنعة وخيالية ، كما يود Belkin ، ولكن كنتيجة لاستيقاظ سعيد ومباشرة بهجة الحياة المفعمة بالحيوية والحيوية ، كما يصور بوشكين.

"سيد محطة".حبكة القصة مبنية على تناقض. عادة ما يكون مصير الفتاة الفقيرة من الطبقات الدنيا في المجتمع ، التي وقعت في حب سيد نبيل ، حزينًا ولا تحسد عليه. بعد أن استمتع به ، ألقى به الحبيب في الشارع. في الأدب ، تم تطوير مثل هذه المؤامرات بروح عاطفية وأخلاقية. ومع ذلك ، يعرف Vyrin عن قصص الحياة هذه. كما يعرف صورا عن الابن الضال حيث يذهب أولا شاب قلق يباركه والده ويكافأ بالمال ثم يبدد ثروته بالنساء الوقح والمتسول التائب يعود إلى والده الذي يتقبله بفرح و يغفر. المؤامرات الأدبيةاقترحت المطبوعات الشعبية لقصة الابن الضال نتيجتين: مأساوي ، انحراف عن الشريعة (موت البطل) ، وسعيد ، قانوني (راحة البال المكتشفة حديثًا لكل من الابن الضال والأب العجوز).

قطعة " مشرف المحطة"يتجلى في سياق مختلف: فبدلاً من التوبة وعودة الابنة الضالّة إلى والدها ، يذهب الأب للبحث عن ابنته. دنيا ومنسكي سعيدان ، وعلى الرغم من أنها تشعر بالذنب أمام والدها ، إلا أنها لا تفكر في العودة إليه ، وفقط بعد وفاته تأتي إلى قبر فيرين. لا يؤمن القائم على الرعاية بسعادة دنيا المحتملة خارج منزل والده ، مما يسمح باستدعائه "أعمى"أو بواسطة "القائم بأعمال أعمى" .

كان سبب تناقض الكلمات التورية هو الكلمات التالية للراوي ، التي لم يعلق عليها أهمية خاصة ، لكنها بالطبع شدد عليها بوشكين: "لم يفهم الراعي المسكين ... كيف أصابه العمى ... ". في الواقع ، رأى القائم بالأعمال Vyrin بأم عينيه أن دنيا لا تحتاج إلى الخلاص ، وأنها تعيش في رفاهية وتشعر بأنها سيدة الموقف. على عكس المشاعر الحقيقية لفيرين ، الذي يريد سعادة ابنته ، اتضح أن القائم بالرعاية لا يفرح بالسعادة ، بل يفرح في سوء الحظ ، لأنه يبرر أحلك توقعاته وفي نفس الوقت معظم توقعاته الطبيعية.

هذا الاعتبار قاد في شميد إلى استنتاج متهور أن حزن القائم بالرعاية ليس "المصيبة التي تهدد ابنته الحبيبة ، بل سعادتها التي يشهدها". ومع ذلك ، فإن مشكلة القائم بالرعاية هي أنه لا يرى سعادة دنيا ، على الرغم من أنه لا يريد أي شيء سوى سعادة ابنته ، ولكنه لا يرى سوى سوء حظها في المستقبل ، والذي يقف دائمًا أمام عينيه. لقد أصبح التعاسة الخيالية حقيقية ، وأصبحت السعادة الحقيقية خيالية.

في هذا الصدد ، تتضاعف صورة Vyrin وتمثل اندماجًا بين الكوميديا ​​والمأساوية. في الواقع ، أليس من السخف أن يكون القائم بالأعمال قد اخترع مصيبة دنيا المستقبلية ، ووفقًا لاعتقاده الخاطئ ، فقد حكم على نفسه بالسكر والموت؟ كتب أحد الباحثين أن "مدير المحطة" ابتز "الكثير من الدموع الدعائية من النقاد الأدبيين حول الكثير المؤسف لهذا الرجل الصغير سيئ السمعة".

هذه النسخة المصورة من The Stationmaster هي السائدة الآن بشكل حاسم. يضحك الباحثون ، بدءًا من Van der Eng ، بكل الطرق ، "متهمين" Samson Vyrin. البطل ، في رأيهم ، "لا يعكس ويتصرف مثل الأب إلى حد كبير ، ولكن مثل الحبيب ، أو بشكل أدق ، مثل منافس محبوب ابنته".

لذلك ، لم نعد نتحدث عن حب الأب لابنته ، ولكن عن حب العاشق لعشيقته ، حيث يتحول الأب والابنة إلى حبيبين. لكن في نص بوشكين لا يوجد أساس لمثل هذا الفهم. في غضون ذلك ، يعتقد ف. شميد أن فيرين هو في جوهره "رجل غيور أعمى" و "شخص حسود" ، يذكرنا بأخيه الأكبر من المثل الإنجيلي ، وليس بأي حال من الأحوال أب رجل عجوز محترم. "... Vyrin ليس أبًا نزيهًا وسخيًا من مثل الابن الضال ، ولا راعيًا صالحًا (بمعنى إنجيل يوحنا - VK) ... Vyrin ليست الشخص الذي يمكن أن يمنحها السعادة ..." لقد قاوم مينسكي دون جدوى في النضال من أجل امتلاك دنيا. ذهب V.N. إلى أبعد مدى في هذا الاتجاه. Turbin ، الذي أعلن صراحة أن Vyrin هي عشيق ابنته.

لسبب ما ، يعتقد الباحثون أن حب Vyrin مزيف ، وأن هناك المزيد من الأنانية ، والفخر ، والاهتمام الذاتي بها أكثر من ابنتها. في الواقع ، بالطبع ، هذا ليس هو الحال. الراعي يحب ابنته حقًا ويفخر بها. وبسبب هذا الحب يخاف عليها كأن يصيبها مصيبة. يكمن "عمى" القائم بالرعاية في حقيقة أنه لا يستطيع أن يؤمن بسعادة دنيا ، لأن ما حدث لها هش وكارثي.

إذا كان الأمر كذلك ، فما علاقة الغيرة والحسد به؟ من يتساءل المرء هل Vyrin غيور - مينسكي أم دونا؟ لا شك في أي حسد في القصة. لا يستطيع Vyrin أن يحسد مينسكي ، فقط لسبب أنه يرى فيه أشعل النار الذي أغوى ابنته وسيقوم بإلقاءها في الشارع عاجلاً أم آجلاً. لا يمكن لدونا ومنصبها الجديد Vyrin أن تحسدهما أيضًا ، لأنها بالفعلتعيس. ربما تغار فيرين من مينسكي لأن دنيا ذهبت إليه ولم تبقى مع والدها ، لأنها فضلت والد مينسكي؟ بالطبع ، ينزعج القائم بالأعمال ويهين لأن ابنته لم تتصرف معه حسب العرف ، وليس بطريقة مسيحية ولا بطريقة مرتبطة بها. لكن لا يوجد حسد أو غيرة أو تنافس حقيقي - مثل هذه المشاعر تسمى بشكل مختلف. بالإضافة إلى ذلك ، يدرك Vyrin أنه لا يمكن حتى أن يكون منافسًا لا إراديًا لمنسكي - يفصل بينهما مسافة اجتماعية هائلة. ومع ذلك ، فهو مستعد أن ينسى كل ما لحق به من ذنوب ، وأن يغفر لابنته ويأخذها إليها الوطن الأم... وهكذا ، فإن التراجيدية موجودة بالاقتران مع المحتوى الهزلي ، وصورة Vyrin مضاءة ليس فقط بالكوميدية ، ولكن أيضًا بالضوء المأساوي.

دنيا لا تخلو من الأنانية والبرودة العقلية ، التي تضحي بوالدها من أجل حياة جديدة ، تشعر بالذنب أمام القائم بأعمالها. يبدو أن الانتقال من طبقة اجتماعية إلى أخرى وتفكك الروابط الأبوية لبوشكين أمر طبيعي ومتناقض للغاية: العثور على السعادة في أسرة جديدة لا يلغي المأساة المتعلقة بالأسس السابقة والحياة البشرية نفسها. مع فقدان دنيا ، لم يكن فيرين بحاجة إلى حياته أيضًا. النهاية السعيدة لا تنفي مأساة فيرين.

يلعب الدافع وراء الحب غير المتكافئ اجتماعيًا دورًا مهمًا فيه. التحول الاجتماعي لا يضر بالمصير الشخصي للبطلة - حياة دنيا تسير على ما يرام. ومع ذلك ، فإن هذا التحول الاجتماعي يدفع ثمنه الإذلال الاجتماعي والأخلاقي لوالدها عندما يحاول استعادة ابنته. تبين أن نقطة التحول في الرواية غامضة ، ونقطتي البداية والنهاية للفضاء الجمالي يتم تعزيزها من خلال الشاعرة الأبوية (العرض) والمرثية الحزينة (الخاتمة). من هذا يتضح إلى أين تتجه حركة فكر بوشكين.

في هذا الصدد ، من الضروري تحديد ما هو عرضي في القصة وما هو طبيعي. فيما يتعلق بالمصير الخاص لدنيا والعامة البشرية ("الحمقى الصغار") ، يبدو أن مصير ابنة القائم بالرعاية كان عرضيًا وسعيدًا ، والمصير العام غير سعيد وكارثي. ينظر Vyrin (مثل Belkin) إلى مصير دنيا من وجهة نظر الحصة الإجمالية ، تجربة مشتركة... لا يلاحظ حالة معينة ولا يأخذها بعين الاعتبار ، يفشل حالة خاصةبموجب القاعدة العامة ، وتشوه الإضاءة بالصورة. يرى بوشكين حالة خاصة سعيدة وتجربة نموذجية مؤسفة. في نفس الوقت ، لا أحد منهم يقوض أو يلغي الآخر. يتم تحديد حظ المصير الخاص بألوان كوميدية فاتحة ، المصير المشترك الذي لا يحسد عليه - بألوان حزينة ومأساوية. وخفف مشهد مصالحة دنيا مع والدها المأساة - وفاة القائم بأعمالها - عندما زارت قبره وتابت بصمت وطلبت المغفرة ("استلقيت هنا واستلقيت لفترة طويلة").

في العلاقة بين العشوائي والطبيعي ، يعمل قانون واحد: بمجرد أن يتدخل المبدأ الاجتماعي في مصير الناس ، في روابطهم الإنسانية العالمية ، يصبح الواقع محفوفًا بالمآسي ، وعلى العكس من ذلك ، عندما يبتعدون عن المجتمع. العوامل ومقاربة العوامل البشرية العالمية ، يصبح الناس أكثر وأكثر سعادة. مينسكي يدمر الطابع الأبوي لمنزل القائم بالرعاية ، وتسعى فيرين ، التي تريد ترميمها ، إلى تدمير السعادة العائلية لدنيا ومنسكي ، وتلعب أيضًا دور الغضب الاجتماعي الذي غزا دائرة اجتماعية أخرى بوضعه الاجتماعي المتدني. ولكن بمجرد القضاء على عدم المساواة الاجتماعية ، يستعيد الأبطال (كأشخاص) السلام والسعادة. ومع ذلك ، فإن المأساة تكمن في انتظار الأبطال وتخيم عليهم: الشاعرة هشة وغير مستقرة وقريبة ، ومستعدة للتحول على الفور إلى مأساة. سعادة دنيا تتطلب وفاة والدها ، وسعادة والدها تعني موت سعادة عائلة دنيا. إن المبدأ المأساوي منتشر بشكل غير مرئي في الحياة نفسها ، وحتى إذا لم يظهر ، فهو موجود في الجو ، في الوعي. دخلت هذه البداية روح شمشون فيرين وقادته إلى الموت.

ونتيجة لذلك ، تتحقق صور الوعظ الألمانية ، التي تصور حلقات من المثل الإنجيلي ، ولكن بطريقة خاصة: تعود دنيا ، ولكن ليس إلى منزلها وليس إلى والدها الحي ، ولكن إلى قبره ، لا تأتي توبتها خلال حياة الوالد ، ولكن بعد وفاته. يعيد بوشكين تفسير المثل ، ويتجنب النهاية السعيدة ، كما في قصة Marmontel "Loretta" ، وقصة حب غير سعيدة ("Poor Liza" بواسطة Karamzin) ، والتي تؤكد صحة Vyrin. في ذهن القائم بالاعتناء اثنان التقاليد الأدبية- مثل الإنجيل وقصص أخلاقية مع نهاية سعيدة.

قصة بوشكين ، دون كسر التقاليد ، تجدد المخططات الأدبية. في "The Station Keeper" لا توجد علاقة صارمة بين اللامساواة الاجتماعية ومأساة الأبطال ، ولكن يتم أيضًا استبعاد الشاعرة مع صورتها النهائية السعيدة. الفرصة والقانون متساويان في الحقوق: لا تصحح الحياة الأدب فحسب ، بل إن الأدب ، الذي يصف الحياة ، قادر على نقل الحقيقة إلى الواقع - ظل فيرين وفياً لتجربة حياته والتقاليد التي أصرّت على حل مأساوي للصراع.

"الفلاحة الشابة".هذه الحكاية تلخص الدورة بأكملها. هنا تنكشف الطريقة الفنية لبوشكين بأقنعته وتعديلاته ، ولعب الصدفة والانتظام ، والأدب والحياة علانية ، وبصورة عريّة ، وملفتة للنظر.

تستند القصة إلى أسرار الحب والتأنق بين شابين - أليكسي بيريستوف وليزا مورومسكايا ، اللذان ينتميان أولاً إلى المتحاربين ، ثم التوفيق بين العائلات. يبدو أن عائلة بيريستوف ومورومسكي تنجذب نحو مختلف التقاليد الوطنية: Berestov هو Russophile ، Muromsky هو Anglomanian ، لكن الانتماء إليهم لا يلعب دورًا أساسيًا. كلا مالكي الأراضي عبارة عن حانات روسية عادية ، وتفضيلهم الخاص لهذه الثقافة أو تلك ، ثقافتهم أو ثقافة أي شخص آخر ، هو بدعة سطحية ناشئة عن الملل والنزوة الإقليمية اليائسة. وبهذه الطريقة ، يتم تقديم إعادة تفكير ساخرة في تمثيلات الكتب (يرتبط اسم البطلة بقصة NM Karamzin "Poor Liza" وتقليدها ؛ الحرب بين Berestov و Muromsky هي محاكاة ساخرة للحرب بين أسرتي Montagues و Capulet في شكسبير مأساة "روميو وجولييت"). يتعلق التحول الساخر بتفاصيل أخرى: يمتلك أليكسي بيريستوف كلبًا اسمه سبوجار (اسم بطل رواية تشارلز نودير "جان سبوجار") ؛ كان ناستيا ، خادم ليزا ، "شخصًا أكثر أهمية بكثير من أي صديق مقرب في المأساة الفرنسية ،" وما إلى ذلك. تفاصيل مهمة تميز حياة النبلاء الإقليميين ، وليست غريبة عن التنوير وتتأثر بفساد الطغيان والغنج.

شخصيات مبهجة وصحية تمامًا مخفية وراء أقنعة مقلدة. يُفرض المكياج العاطفي والرومانسي بشكل كثيف ليس فقط على الشخصيات ، ولكن أيضًا على الحبكة نفسها. يتوافق سر أليكسي مع حيل ليزا ، التي كانت ترتدي أولاً ثوبًا من الفلاحين للتعرف على السيد الشاب بشكل أفضل ، ثم إلى الأرستقراطي الفرنسي في عصر لويس الرابع عشر ، حتى لا يتعرف عليها. اليكسي. تحت ستار امرأة فلاحية ، أعجبت ليزا بأليكسي وشعرت نفسها بجاذبية صادقة للسيد الشاب. يتم التغلب بسهولة على جميع العقبات الخارجية ، وتتلاشى التصادمات الدرامية الكوميدية عندما تتطلب ظروف الحياة الواقعية تحقيق إرادة الوالدين ، على عكس ما يبدو لمشاعر الأطفال. يضحك بوشكين على الحيل العاطفية والرومانسية للشخصيات ، ويغسل مكياجها ، ويكشف عن وجوههم الحقيقية ، المتألقة بالشباب ، والصحة ، المليئة بنور القبول المبهج للحياة.

في "السيدة الشابة-الفلاحة" بطريقة جديدة ، تتكرر حالات مختلفة من القصص الأخرى ويتم التلاعب بها. على سبيل المثال ، الدافع وراء عدم المساواة الاجتماعية كعقبة أمام توحيد العشاق ، موجود في "العاصفة الثلجية" و "حارس المحطة". في الوقت نفسه ، في "السيدة الشابة الفلاحين" ، يزداد الحاجز الاجتماعي بالمقارنة مع "العاصفة الثلجية" وحتى مع "حارس المحطة" ، وتصور مقاومة الأب على أنها أقوى (عداوة مورومسكي الشخصية لبيريستوف) ، لكن المصطنعة ، الحاجز الاجتماعي الخيالي يزداد أيضًا ثم يختفي تمامًا. مقاومة إرادة الوالدين ليست ضرورية: فعداؤهما يتحول إلى مشاعر معاكسة ، ولدى آباء ليزا وأليكسي عاطفة صادقة لبعضهم البعض.

يلعب الأبطال أدوارًا مختلفة ، لكنهم في وضع غير متكافئ: تعرف ليزا كل شيء عن أليكسي ، بينما يكتنف أليكسي الغموض في ليزا. تستند المؤامرة إلى حقيقة أن أليكسي قد تم حلها منذ فترة طويلة بواسطة ليزا ، وأنه لا يزال يتعين عليه حل ليزا.

تتضاعف كل شخصية بل وتتضاعف ثلاث مرات: ليزا هي "فلاحة" ، مغناج غنج لا يقترب من العصور القديمة و "سيدة شابة" داكنة البشرة ، أليكسي "خادم" السيد ، "بيونيك القاتمة والغامضة. "يسافر" عبر الغابات المحيطة ، وهو رفيق طيب ومتحمس قلب نقي ، رجل مدلل مجنون. إذا كان لدى Marya Gavrilovna متنافسان على يدها في "Blizzard" ، فعندئذٍ في "The Young Lady-Peasant" - أحدهما ، لكن ليزا نفسها تظهر في شكلين وتلعب بوعي دورين ، تسخر من القصص العاطفية والرومانسية والقصص الأخلاقية التاريخية. في الوقت نفسه ، تخضع محاكاة ليزا لمحاكاة ساخرة جديدة لبوشكين. "السيدة الشابة الفلاحية" هي محاكاة ساخرة للمحاكاة الساخرة. ومن ثم ، فمن الواضح أن المكون الكوميدي في "السيدة الشابة-الفلاحة" يتضاعف ويتكثف. بالإضافة إلى ذلك ، على عكس بطلة "Blizzard" ، التي يلعب معها القدر ، فإن ليزا مورومسكايا ليست مسرحية مصير: فهي نفسها تخلق الظروف والحلقات والأحداث وتفعل كل شيء للتعرف على السيد الشاب وإغرائه في شباك حبها. .

على عكس "حارس المحطة" ، في قصة "السيدة الشابة الفلاحية" يتم لم شمل الأطفال والآباء ، وينتصر النظام العالمي العام بمرح. في القصة الأخيرة ، يتحد أيضًا بلكين وبوشكين ، بوصفهما مؤلفين: لا تسعى شركة Belkin لتحقيق الأدب وتخلق نهاية بسيطة وحيوية لا تتطلب التقيد بالقواعد الأدبية ("القراء سينقذوني من الالتزام غير الضروري لوصف الخاتمة ") ، وبالتالي لا يحتاج بوشكين إلى تصحيح بلكين وإزالة طبقة تلو الأخرى من غبار الكتاب من روايته الأدبية ، ولكنه يدعي أنه سرد أدبي عاطفي ورومانسي وأخلاقي (رث بالفعل).

بالإضافة إلى حكايات بلكين ، ابتكر بوشكين العديد من الأعمال الكبرى في ثلاثينيات القرن التاسع عشر ، بما في ذلك عملان مكتملان (ملكة البستوني وكيردجالي) وأخرى غير مكتملة (ليالي مصرية).

ملكة البستوني.لطالما تم الاعتراف بهذه الحكاية الفلسفية والنفسية على أنها تحفة بوشكين. مؤامرة القصة ، كما يلي من تلك التي سجلها P. بارتينيف كلمات ب. Nashchokin ، الذي أخبره بوشكين نفسه ، يستند إلى قضية حقيقية. كان حفيد الأميرة ن. جوليتسينا ، الأمير S.G. قال Golitsyn ("Firs") لبوشكين إنه ، بعد أن فقد يومًا ما ، جاء إلى جدته لطلب المال. لم تعطه المال ، لكنها سمته بثلاث بطاقات خصصها لها سان جيرمان في باريس. قالت: "جربها". ج. رهان Golitsyn على N.P. بطاقة Golitsyn وفازت مرة أخرى. مزيد من التطويرالقصة خيالية.

حبكة القصة تقوم على لعبة الحظ والضرورة ، القوانين. في هذا الصدد ، يرتبط كل بطل بموضوع معين: هيرمان (الاسم الأخير ، وليس الاسم الأول!) - بموضوع عدم الرضا الاجتماعي ، الكونتيسة آنا فيدوتوفنا - بموضوع القدر ، ليسافيتا إيفانوفنا - بموضوع التواضع الاجتماعي ، تومسكي - مع موضوع السعادة غير المستحقة. لذلك ، في تومسكي ، الذي يلعب دورًا ضئيلًا في المؤامرة ، ينخفض ​​عبء دلالي كبير: فارغ ، تافه إجتماعيفبدون وجه واضح يجسد سعادة عشوائية لا يستحقونها بأي شكل من الأشكال. يتم اختياره بالقدر ، ولا يختار القدر ، على عكس هيرمان ، الذي يسعى لغزو الثروة. تطارد Fortune تومسكي ، وهي تلاحق الكونتيسة وعائلتها بأكملها. في نهاية القصة ، ورد أن تومسكي يتزوج من الأميرة بولينا ويتم ترقيته إلى رتبة نقيب. وبالتالي ، يقع تحت تأثير الآلية الاجتماعية ، حيث يصبح الحظ العشوائي نمطًا سريًا بغض النظر عن أي ميزة شخصية.

يتعلق اختيار المصير أيضًا بالكونتيسة القديمة ، آنا فيدوتوفنا ، التي ترتبط صورتها ارتباطًا مباشرًا بموضوع القدر. تجسد آنا فيدوتوفنا القدر الذي يؤكده ارتباطها بالحياة والموت. هي عند تقاطعهم. على قيد الحياة ، يبدو أنها عفا عليها الزمن وميتة ، ويعود الموتى إلى الحياة ، على الأقل في خيال هيرمان. عندما كانت لا تزال شابة ، حصلت على لقب "موسكو فينوس" في باريس ، أي أن جمالها كان يتميز بملامح البرودة والموت والتحجر ، مثل النحت الشهير. أُدرجت صورتها في إطار الروابط الأسطورية ، الملحومة بالحياة والموت (سان جيرمان ، التي التقت بها في باريس وأخبرتها سر البطاقات الثلاث ، كان يُطلق عليها اليهودي الأبدي ، أحشويروش). صورتها ، التي يتفحصها هيرمان ، بلا حراك. ومع ذلك ، فإن الكونتيسة ، بين الحياة والموت ، قادرة على الحياة "بشكل شيطاني" تحت تأثير الخوف (تحت مسدس هيرمان) والذكريات (باسم الراحل تشابليتسكي). إذا كانت خلال حياتها متورطة في الموت (تعني "أنانيتها الباردة" أنها تجاوزت عمرها وأنها غريبة عن الوقت الحاضر) ، فعند وفاتها تنعش في ذهن هيرمان وتظهر له على أنها رؤيته ، وتبلغ ذلك لقد زارت البطل ليس حسب إرادتهم. ما إذا كانت هذه الإرادة جيدة أم شريرة غير معروف. تحتوي القصة على مؤشرات على القوة الشيطانية (تم الكشف عن سر البطاقات للكونتيسة سان جيرمان ، التي كانت متورطة في العالم الشيطاني) ، إلى الماكرة الشيطانية (ذات مرة نظرت الكونتيسة الميتة "بسخرية إلى هيرمان" ، "إفساد أحدهم" العين ، "السيدات" الكونتيسة القديمة التي "حدقت وابتسمت ابتسامة عريضة") ، حسن النية ("أسامحكم موتي حتى تتزوجوا من تلميذتي ليزافيتا إيفانوفنا ...") والانتقام الصوفي ، لأن هيرمان لم تستوف الشروط التي حددها الكونتيسة ... في الخريطة التي تم إحياؤها فجأة ، تم عرض القدر بشكل رمزي ، وظهرت وجوه مختلفة للكونتيسة - "موسكو فينوس" (كونتيسة شابة من حكاية تاريخية) ، امرأة عجوز متداعية (من قصة اجتماعية عن تلميذ فقير) ، جثة غمز (من "رواية رعب" أو قصص "مخيفة").

من خلال قصة تومسكي حول الكونتيسة والمغامر العلماني سان جيرمان ، ارتبط هيرمان ، الذي أثارته حكاية تاريخية ، أيضًا بموضوع القدر. يحاول القدر ، على أمل أن يتقن النمط السري لحسن الحظ. بمعنى آخر ، يسعى إلى استبعاد القضية لنفسه وتحويل نجاح البطاقة إلى نجاح طبيعي ، وبالتالي إخضاع القدر. ومع ذلك ، عند دخوله "منطقة" الصدفة ، يموت ، وتصبح وفاته عرضية بقدر ما هي طبيعية.

في هيرمان ، العقل ، الحكمة ، الإرادة القوية مركزة ، قادرة على قمع الطموح ، العواطف القوية والخيال الناري. إنه "مقامر" في القلب. أوراق اللعب ترمز إلى لعبة مصير. تم الكشف عن المعنى "المنحرف" للعبة الورق بشكل واضح بالنسبة لهيرمان في لعبته مع Chekalinsky ، عندما أصبح صاحب سر البطاقات الثلاث. الحكمة ، وعقلانية هيرمان ، التي أكدها له أصل ألماني، لقب مهندس عسكري ومهنته ، تصطدم بالعواطف والخيالات النارية. الإرادة التي تقيد المشاعر والخيال ، في النهاية ، تبين أنها مخزية ، لأن هيرمان ، بغض النظر عن جهوده الخاصة ، يقع تحت سلطة الظروف ويصبح هو نفسه أداة لقوة سرية غريبة وغير مفهومة وغير مفهومة بالنسبة لها. وهو الأمر الذي يحوله إلى لعبة يرثى لها. في البداية ، يبدو أنه يستخدم "فضائله" بمهارة - الحساب والاعتدال والعمل الجاد - لتحقيق النجاح. لكن في الوقت نفسه ، ينجذب إلى نوع من القوة ، يطيعه بشكل لا إرادي ، وعلى الرغم من إرادته ، يجد نفسه في منزل الكونتيسة ، وفي رأسه ، يتم استبدال الحساب الصارم مع سبق الإصرار بلعبة غامضة من الأرقام. لذا فقد تم استبدال الحساب الآن بالخيال ، ثم استبداله بالعواطف القوية ، ثم لم يعد يصبح أداة في خطة هيرمان ، بل أصبح أداة للغموض ، يستخدم البطل لأغراض غير معروفة له. وبنفس الطريقة ، يبدأ الخيال في تحرير نفسه من سيطرة العقل والإرادة ، ويضع هيرمان بالفعل خططًا في ذهنه ، وبفضل ذلك يمكنه انتزاع سر البطاقات الثلاث من الكونتيسة. في البداية ، تحققت حساباته: ظهر تحت نوافذ ليزافيتا إيفانوفنا ، ثم أدرك ابتسامتها ، وتبادل الرسائل معها ، وأخيراً حصل على الموافقة على لقاء الحب. ومع ذلك ، فإن الاجتماع مع الكونتيسة ، على الرغم من قناعات وتهديدات هيرمان ، لا يؤدي إلى النجاح: لا يوجد أي تأثير على الكونتيسة من الصيغ التعويذة لـ "المعاهدة" التي قدمها البطل. آنا فيدوتوفنا تحتضر من الخوف. تبين أن الحساب ذهب عبثًا ، وتحول الخيال المشروط إلى فراغ.

من هذه اللحظة تنتهي فترة من حياة هيرمان وتبدأ أخرى. من ناحية ، يرسم خطاً ضمن خطته المغامرة: أنهى علاقة غرامية مع ليزافيتا إيفانوفنا ، معترفًا بأنها لم تكن أبدًا بطلة روايته ، بل مجرد أداة لخططه الطموحة والأنانية ؛ يقرر طلب الغفران من الكونتيسة الميت ، ولكن ليس لأسباب أخلاقية ، ولكن لتحقيق مكاسب أنانية - لحماية نفسه في المستقبل من تأثير ضارالنساء المسنات. من ناحية أخرى ، لا يزال سر البطاقات الثلاث يمتلك وعيه ، ولا يستطيع هيرمان التخلص من السحر ، أي وضع حد للحياة التي عاشها. بعد هزيمته في الاجتماع مع المرأة العجوز ، لا يذل نفسه. لكن الآن ، من مغامر سيئ الحظ وبطل قصة اجتماعية يومية ، يتخلى عن حبيبته ، يتحول إلى شخصية متهالكة في قصة خيالية ، يختلط واقع وعيها بالرؤى وحتى يتم استبدالها بها. وهذه الرؤى تعيد هيرمان مرة أخرى إلى طريق المغامرة. لكن العقل يخون البطل بالفعل ، وينمو المبدأ اللاعقلاني ويزيد تأثيره عليه. تبين أن الخط الفاصل بين الحقيقي والعقلاني غير واضح ، وهيرمان في فجوة واضحة بين الوعي الساطع وفقدانه. لذلك ، فإن جميع رؤى هيرمان (ظهور امرأة عجوز ميتة ، سر البطاقات الثلاث التي أخبرتها ، الشروط التي قدمتها الراحلة آنا فيدوتوفنا ، بما في ذلك شرط الزواج من ليزافيتا إيفانوفنا) هي ثمار عقل غائم ، صادرة ، إذا جاز التعبير ، من العالم الآخر. تظهر قصة تومسكي مرة أخرى في ذاكرة هيرمان. ومع ذلك ، فإن الاختلاف هو أن فكرة البطاقات الثلاث ، التي تم إتقانها أخيرًا ، تم التعبير عنها في علامات جنون أكبر من أي وقت مضى (الفتاة النحيلة هي ثلاثة قلوب ، والرجل ذو البطون هو الآس ، والآس في الحلم هو العنكبوت وما إلى ذلك). بعد أن تعلم سر ثلاث أوراق من عالم الخيال ، من عالم اللاعقلاني ، فإن هيرمان متأكد من أنه استبعد القضية من حياته ، وأنه لا يمكن أن يخسرها ، وأن قانون النجاح يخضع له. لكن مرة أخرى ، تساعده الصدفة على اختبار قدرته المطلقة - وصول Chekalinsky الشهير من موسكو إلى سانت بطرسبرغ. يرى هيرمان مرة أخرى في هذا إصبعًا معينًا من القدر ، أي مظهر من مظاهر نفس الضرورة ، والذي يبدو أنه موات له. فيه ، السمات الأساسية للشخصية - الحكمة ، ورباطة الجأش ، وسوف - تعود للحياة مرة أخرى ، لكنهم الآن لا يلعبون إلى جانبه ، بل ضده. ولأنه متأكد تمامًا من الحظ ، أنه أخضع القضية لنفسه ، فقد "أدار هيرمان ظهره" فجأة وتلقى بطاقة أخرى من على ظهر السفينة. من الناحية النفسية ، هذا أمر مفهوم تمامًا: الشخص الذي يؤمن كثيرًا بعصمة عن الخطأ ونجاحه غالبًا ما يكون مهملاً وغافلًا. الأمر الأكثر تناقضًا هو أن النمط لم يهتز: فاز الآس. لكن القدرة المطلقة للمصادفة ، "مخترع الله" ، لم تلغ. اعتقد هيرمان أنه استبعد الفرصة من مصيره كلاعب ، وعاقبه. في مشهد مباراة هيرمان الأخيرة مع تشيكالينسكي لعبة ورقيرمز إلى مبارزة مع القدر. شعر تشيكالينسكي بهذا ، لكن هيرمان لم يشعر بذلك ، لأنه كان يعتقد أن المصير في يده ، وأنه كان حاكمها. كان Chekalinsky في رهبة من القدر ، وكان هيرمان هادئًا. بالمعنى الفلسفي ، كان بوشكين يفهمه على أنه محوّل ثانوي للأسس الأساسية للوجود: يعتمد العالم على توازن متنقل بين الانتظام والفرصة. لا أحد ولا الآخر يمكن إزالته أو تدميره. أي محاولات لإعادة تشكيل النظام العالمي (ليس اجتماعيًا ، وليس اجتماعيًا ، بل وجوديًا على وجه التحديد) محفوفة بالكوارث. هذا لا يعني أن القدر داعم بنفس القدر لجميع الناس ، وأنه يكافئ الجميع وفقًا لمزاياهم ويوزع النجاحات والإخفاقات بالتساوي. ينتمي تومسكي إلى الأبطال الناجحين "المختارين". هيرمان - إلى "غير المنتخبين" ، إلى الخاسرين. ومع ذلك ، فإن التمرد على قوانين الوجود ، حيث تكون الضرورة مطلقة مثل الصدفة ، يؤدي إلى الانهيار. بعد استبعاد القضية ، أصبح هيرمان ، مع ذلك ، مجنونًا بسبب الحالة التي تجلى فيها النموذج. إن فكرته لتدمير الأسس الأساسية للعالم ، التي تم إنشاؤها من فوق ، هي فكرة مجنونة حقًا. يتقاطع المعنى الاجتماعي للقصة أيضًا مع هذه الفكرة.

النظام الاجتماعي لا يساوي النظام العالمي ، لكن تشغيل قوانين الضرورة والمصادفة متأصل فيه. إذا أثرت التغييرات في المصير الاجتماعي والشخصي على النظام العالمي الأساسي ، كما في حالة هيرمان ، فإنها تنتهي بالفشل. إذا لم يهددوا قوانين الحياة ، كما في مصير ليزافيتا إيفانوفنا ، فيمكن أن تتوج بالنجاح. ليزافيتا إيفانوفنا هي مخلوق غير سعيد ، "شهيد منزل" يحتل مكانة لا تحسد عليها في العالم الاجتماعي. إنها وحيدة ومذلة رغم أنها تستحق السعادة. إنها تريد التحرر من مصيرها الاجتماعي وتنتظر أي "منقذ" على أمل مساعدته في تغيير مصيرها. ومع ذلك ، لم تربط أملها حصريًا بهيرمان. التفت إليها وأصبحت شريكته اللاإرادية. في الوقت نفسه ، لا تضع ليزافيتا إيفانوفنا خططًا حكيمة. إنها تثق في الحياة ، ولا يزال شرط تغيير وضعها الاجتماعي هو شعور بالحب. هذا التواضع قبل الحياة ينقذ ليزافيتا إيفانوفنا من قوة القوى الشيطانية. تتوب بصدق عن وهمها بشأن هيرمان وتعاني ، وتعاني بشدة من ذنبها غير الطوعي في وفاة الكونتيسة. هي التي يكافئها بوشكين بالسعادة ، دون إخفاء سخرية. تكرر ليزافيتا إيفانوفنا مصير المتبرعة لها: معها "يتم تربية قريب فقير". لكن هذه المفارقة لا تشير إلى مصير ليزافيتا إيفانوفنا ، بل إلى العالم الاجتماعي ، الذي يحدث تطوره في دائرة. العالم الاجتماعي نفسه لا يتم جعله أكثر سعادة ، على الرغم من المشاركين الأفراد التاريخ الاجتماعيالذين اجتازوا خطايا لا إرادية وعذابًا وتوبة ، كافأوا بالسعادة الشخصية والازدهار.

أما هيرمان ، فهو ، على عكس ليزافيتا إيفانوفنا ، غير راضٍ عن النظام الاجتماعي ، يتمرد ضده وضد قوانين الوجود. يقارنه بوشكين بنابليون ومفيستوفيليس ، مشيرًا إلى تقاطع الثورات الفلسفية والاجتماعية. لعبة الورق ، التي ترمز إلى اللعبة بالقدر ، تقلصت وتقلصت في محتواها. كانت حروب نابليون تحديا للبشرية والبلدان والشعوب. كانت مزاعم نابليون أوروبية وحتى مسكونية. دخل مفيستوفيليس في مواجهة مع الله بفخر. بالنسبة لهيرمان ، نابليون ومفيستوفيليس اليوم ، فإن هذا المقياس مرتفع جدًا ومرهق. يركز البطل الجديد جهوده على المال ، ولا يمكنه إلا أن يخيف امرأة عجوز عفا عليها الزمن حتى الموت. ومع ذلك ، فإنه يلعب بالقدر بنفس العاطفة ، وبنفس القسوة ، وبنفس الاحتقار للإنسانية والله ، كما كان الحال مع نابليون ومفيستوفيليس. مثلهم ، لا يقبل سلام الله في شرائعه ، ولا يأخذ بعين الاعتبار الناس بشكل عام ومع كل شخص على حدة. بالنسبة له ، يعتبر الناس أدوات لإشباع الرغبات الطموحة والأنانية والأنانية. وهكذا ، في الشخص العادي والعادي للوعي البرجوازي الجديد ، رأى بوشكين نفس المبادئ النابليونية والميفستوفيلية ، لكنه أزال عنها هالة "البطولة" والشجاعة الرومانسية. أصبح محتوى المشاعر أرق وتقلص ، لكنه لم يتوقف عن تهديد البشرية. وهذا يعني أن النظام الاجتماعي لا يزال محفوفًا بالكوارث والكوارث وأن بوشكين شعر بعدم الثقة في السعادة العالمية في المستقبل المنظور. لكنه لا يحرم العالم من كل أمل. هذا مقتنع ليس فقط بمصير ليزافيتا إيفانوفنا ، ولكن أيضًا بشكل غير مباشر - على العكس من ذلك - انهيار هيرمان ، الذي أدت أفكاره إلى تدمير الشخصية.

بطل القصة "Kirdjali"- شخص تاريخي حقيقي. علم بوشكين به بينما كان يعيش في الجنوب ، في كيشيناو. ثم تم نشر اسم Kirdjali بواسطة أسطورة ، وكانت هناك شائعات حول المعركة بالقرب من Skuliany ، حيث يُزعم أن Kirdjali تصرف بشكل بطولي. بعد أن أصيب بجروح ، تمكن من الفرار من مطاردة الأتراك والظهور في كيشيناو. لكنها صدرت إلى الأتراك الروس (تم تنفيذ عملية النقل من قبل مسؤول بوشكين ، إم آي ليكس). في الوقت الذي بدأ فيه بوشكين بكتابة قصته (1834) ، تغيرت آرائه حول الانتفاضة وكيردجالي: فقد أطلق على القوات التي قاتلت بالقرب من سكوليان "الرعاع" واللصوص ، وكان كيرجالي نفسه لصًا أيضًا ، لكنه لم يكن خاليًا من العيوب. من السمات الجذابة - الشجاعة وسعة الحيلة.

باختصار ، صورة Kirdjali في القصة غامضة - فهي بطل شعبي ولص. تحقيقا لهذه الغاية ، يدمج بوشكين الخيال مع الفيلم الوثائقي. لا يستطيع أن يخطئ ضد "الحقيقة المؤثرة" وفي نفس الوقت يأخذ في الاعتبار الرأي الشعبي الأسطوري حول Kirdjali. ترتبط الحكاية الخرافية بالواقع. لذلك ، بعد 10 سنوات من وفاة Kirdzhali (1824) ، يصور بوشكين ، خلافًا للحقائق ، Kirdjali على قيد الحياة ("Kirdjali يسرق الآن بالقرب من Yassy") ويكتب عن Kirdjali كما لو كان على قيد الحياة ، يسأل: "ما هو Kirdjali؟ ". وهكذا ، فإن بوشكين ، وفقًا لتقاليد الفولكلور ، لا يرى في كيرجالي لصًا فحسب ، بل يرى أيضًا بطل شعبيبحيويته التي لا تموت وقوتها الجبارة.

بعد عام من كتابة "Kirdjali" بدأ بوشكين في الكتابة ليالي مصرية... نشأت فكرة بوشكين فيما يتعلق بسجل المؤرخ الروماني أوريليوس فيكتور (القرن الرابع الميلادي) عن ملكة مصر كليوباترا (69-30 قبل الميلاد) ، التي باعت لياليها لعشاق على حساب حياتهم. كان الانطباع قوياً لدرجة أن بوشكين كتب على الفور جزءًا من "كليوباترا" ، والذي بدأ بالكلمات:

أحيا عيدها الرائع ...

شرع بوشكين مرارًا وتكرارًا في تنفيذ الفكرة التي استولت عليه. على وجه الخصوص ، كان من المقرر أن تصبح "الحكاية المصرية" جزءًا من رواية من الحياة الرومانية ، ثم تُستخدم في قصة افتتحت بعبارة "قضينا المساء في دارشا". في البداية ، قصد بوشكين معالجة الحبكة في شكل غنائي وغنائي (قصيدة ، قصيدة كبيرة ، قصيدة) ، لكنه انحنى بعد ذلك نحو النثر. كان أول تجسيد نثري لموضوع كليوباترا هو الرسم التخطيطي "تجمع الضيوف في دارشا ...".

تتعلق خطة بوشكين بميزة واحدة فقط في تاريخ الملكة - ظروف كليوباترا وواقع عدم واقعية هذه الحالة في الظروف الحديثة. في النسخة النهائية ، تظهر صورة المرتجل - رابط بين العصور القديمة والحداثة. كان تدخله في المفهوم مرتبطًا ، أولاً ، برغبة بوشكين في تصوير أعراف المجتمع الراقي في بطرسبورغ ، وثانيًا ، عكس الواقع: في موسكو وبطرسبورغ ، أصبحت العروض من خلال زيارة المرتجلين من المألوف ، وكان بوشكين نفسه حاضرًا في جلسة واحدة مع صديق DF ... فيكيلمون ، حفيدات م. كوتوزوف. قدم ماكس لانجرشوارتز عرضًا هناك في 24 مايو 1834. موهبة المرتجل كان يمتلكها أيضًا آدم ميتسكيفيتش ، الذي كان بوشكين على علاقة ودية عندما كان شاعرًا بولنديًا في سانت بطرسبرغ (1826). كان بوشكين متحمسًا جدًا لفن ميتسكيفيتش لدرجة أنه ألقى بنفسه على رقبته. ترك هذا الحدث بصمة في ذكرى بوشكين: أ. لاحظت أخماتوفا أن ظهور المرتجل في فيلم "ليالي مصرية" يشبه بشكل لا يمكن إنكاره مظهر ميتسكيفيتش. د. فيكويلمونت الذي شهد جلسة توماسو ستريجي الإيطالي. ومن مواضيع الارتجال "موت كليوباترا".

استندت فكرة قصة "ليالي مصرية" على التناقض بين العصور القديمة الساطعة والعاطفية والقاسية مع المومياوات المصرية التي لا معنى لها والتي تكاد تكون هامدة ، ولكن المجتمع ظاهريًا لائق من الناس المحترمين والذوق. تنطبق هذه الازدواجية أيضًا على المرتجل الإيطالي - المؤلف الملهم للأعمال الشفوية التي يتم إجراؤها على موضوعات مرتبة ، والشخص التافه والذليل والأناني المستعد لإذلال نفسه من أجل المال.

خلقت أهمية مفهوم بوشكين وكمال تعبيره منذ فترة طويلة قصة إحدى روائع عبقرية بوشكين ، وكتب بعض علماء الأدب (إم إل هوفمان) عن "الليالي المصرية" باعتبارها ذروة عمل بوشكين.

روايتان من تأليف بوشكين - "دوبروفسكي" و "ابنة الكابتن" تنتمي أيضًا إلى ثلاثينيات القرن التاسع عشر. كلاهما مرتبط بفكر بوشكين حول الصدع العميق الذي يكمن بين الناس والنبلاء. بوشكين ، بصفته رجلاً من عقل الدولة ، رأى في هذا الانقسام مأساة حقيقيةالتاريخ الوطني. كان مهتمًا بالسؤال: في ظل أي ظروف يمكن التوفيق بين الناس والنبلاء ، وإبرام اتفاق بينهم ، وما مدى قوة اتحادهم ، وما هي العواقب التي يجب توقعها على مصير البلاد؟ يعتقد الشاعر أن اتحاد الشعب والنبل فقط هو الذي يمكن أن يؤدي إلى تغييرات وتحولات جيدة على طريق الحرية والتعليم والثقافة. لذلك ، يجب إسناد الدور الحاسم إلى طبقة النبلاء باعتبارها طبقة مثقفة ، "عقل" الأمة ، الذي يجب أن يعتمد على قوة الشعب ، على "جسد" الأمة. ومع ذلك ، فإن النبلاء غير متجانسة. الأبعد عن الناس هم النبلاء "الشباب" القريبون من السلطة بعد انقلاب كاثرين عام 1762 ، عندما سقطت العديد من العائلات الأرستقراطية القديمة وانهارت ، وكذلك النبلاء "الجدد" - الخدم الحاليون للملك ، الجشعون للرتب ، الجوائز والعقارات. أقرب شيء إلى الناس هو النبلاء الأرستقراطيون القدامى ، البويار السابقون ، الذين خربوا الآن وفقدوا نفوذهم في البلاط ، لكنهم احتفظوا بعلاقات أبوية مباشرة مع أقنان ما تبقى من ممتلكاتهم. وبالتالي ، فإن هذه الطبقة من النبلاء فقط هي التي يمكنها الموافقة على التحالف مع الفلاحين ، وفقط مع هذه الطبقة من النبلاء سيوافق الفلاحون على التحالف. يمكن أن يعتمد اتحادهم أيضًا على حقيقة أن كلاهما يشعر بالإهانة من قبل السلطة العليا والنبلاء المعينين مؤخرًا. قد تتداخل مصالحهم.

دوبروفسكي (1832-1833).حبكة هذه الرواية (العنوان لا ينتمي إلى بوشكين وقد أعطاه الناشرون بعد اسم الشخصية الرئيسية) كانت مبنية على قصة P.V. Nashchokin ، الذي يوجد حوله سجل لكاتب سيرة بوشكين بي. بارتنيف: "رواية" دوبروفسكي "مستوحاة من ناشوكين. أخبر بوشكين عن أحد النبلاء البيلاروسيين الفقراء باسم أوستروفسكي (كما سميت الرواية في البداية) ، والذي أجرى محاكمة مع جاره على الأرض ، وتم طرده من التركة ، وترك مع بعض الفلاحين ، وبدأ في السطو أولاً الكتبة ، ثم غيرهم. ناشوكين رأى أوستروفسكي في السجن ". تم تأكيد شخصية هذه القصة من خلال انطباعات بسكوف عن بوشكين (حالة مالك الأرض في نيجني نوفغورود دوبروفسكي ، كريوكوف وموراتوف ، أعراف مالك بيتروفسكي بي إيه هانيبال). كانت الحقائق الحقيقية متسقة مع نية بوشكين وضع نبيل فقير لا يملك أرضًا على رأس الفلاحين المتمردين.

تم التغلب على خطية الخطة الأصلية أثناء العمل على الرواية. لم تتضمن الخطة الأب دوبروفسكي وتاريخ صداقته مع تروكوروف ، لم يكن هناك خلاف بين العشاق ، شخصية فيريسكي ، مهمة جدًا لفكرة التقسيم الطبقي للنبل ("الرومانسيون" الأرستقراطيون والفقراء - داهية و الناشئين الأثرياء - "المتشائمون"). بالإضافة إلى ذلك ، في الخطة ، تقع دوبروفسكي ضحية لخيانة ما بعد ، وليس الظروف الاجتماعية. تحدد الخطة تاريخ شخصية استثنائية ، وقحة وناجحة ، يسيء إليها مالك الأرض الثري ، ويحاكم وينتقم لنفسه. في النص الذي وصل إلينا ، أكد بوشكين ، على العكس من ذلك ، على الطابع المعتاد والعادي لدوبروفسكي ، الذي حدث معه حدث مميز في تلك الحقبة. دوبروفسكي في القصة ، مثل V.G. مارانتزمان ، "ليست شخصية استثنائية ، سقطت عن طريق الخطأ في دوامة من الأحداث المغامرة. مصير البطل تحدده الحياة الاجتماعية ، العصر ، الذي يعطى بأسلوب متشعب ومتعدد الأوجه ". لم يجد دوبروفسكي وفلاحوه ، كما في حياة أوستروفسكي ، أي مخرج آخر سوى السطو وسرقة الجناة وملاك الأراضي النبلاء الأثرياء.

وجد الباحثون في الرواية آثارًا لتأثير الأدب الرومانسي الغربي والروسي جزئيًا مع موضوع "لص" ("اللصوص" لشيلر ، "رينالدو رينالديني" لفولبيوس ، "بور ويلهيلم" بقلم جي ستاين ، "جان سبوجار "بقلم تشارلز نوديير)" ​​روب روي "لوالتر سكوت ،" رواية جديدة "بقلم أ. رادكليف ،" فرا ديفيل "بقلم آر زوتوف ،" كورسير "بقلم بايرون). ومع ذلك ، عند ذكر هذه الأعمال وأبطالها في نص الرواية ، يصر بوشكين في كل مكان على الشخصية الأدبية لهذه الشخصيات.

تدور أحداث الرواية في عشرينيات القرن التاسع عشر. تضم الرواية جيلين - آباء وأبناء. تُقارن قصة حياة الآباء بمصير الأبناء. قصة صداقة الآباء "مقدمة لمأساة الأطفال". في البداية ، حدد بوشكين التاريخ الدقيق الذي طلق الآباء: "فصلتهم سنة 1762 المجيدة لفترة طويلة. صعد تروكوروف ، أحد أقارب الأميرة داشكوفا ، التل ". هذه الكلمات تعني الكثير. كان كل من دوبروفسكي وترويكوروف من أفراد عصر كاثرين ، وقد بدآ الخدمة معًا وسعى جاهدًا لتحقيق مسيرة مهنية جيدة. 1762 - عام انقلاب كاثرين ، عندما أطاحت كاترين الثانية بزوجها بيتر الثالث من العرش ، وبدأت في حكم روسيا. ظلت دوبروفسكي وفية للإمبراطور بيتر الثالث، بصفته الجد (ليف ألكسندروفيتش بوشكين) لبوشكين نفسه ، الذي كتب عنه الشاعر في "علم الأنساب":

جدي عندما ارتفع التمرد

بين فناء بيترهوف ،

مثل Minich ، بقي مخلصًا

سقوط بطرس الثالث.

تم تكريم آل أورلوف بعد ذلك ،

وجدي في الحصن في الحجر الصحي.

وهدأت عشيرتنا القاسية ...

على العكس من ذلك ، انحازت تروكوروف إلى كاثرين الثانية ، التي لم تقرب فقط من مؤيدة الانقلاب الأميرة داشكوفا ، ولكن أيضًا أقاربها. منذ ذلك الحين ، بدأت مهنة دوبروفسكي ، الذي لم يغير قسمه ، في التدهور ، وبدأت مسيرة تروكوروف ، التي لم تغير قسمه ، في الارتفاع. لذلك ، فإن المكسب في الحالة الاجتماعيةوقد تم دفع ثمن الخطة المادية عن طريق الخيانة والانحطاط الأخلاقي للشخص ، والخسارة - بالولاء للواجب والنزاهة الأخلاقية.

ينتمي Troekurov إلى ذلك النبلاء الجدد الذين يخدمون النبلاء ، والذين ، من أجل الرتب والألقاب والألقاب والممتلكات والجوائز ، لم يعرفوا الحواجز الأخلاقية. دوبروفسكي - لتلك الأرستقراطية القديمة التي كانت تحترم الشرف والكرامة والواجب فوق كل المنافع الشخصية. وبالتالي ، فإن سبب الترسيم يكمن في الظروف ، ولكن لكي تتجلى هذه الظروف ، هناك حاجة إلى الأشخاص ذوي المناعة الأخلاقية المنخفضة.

لقد مر الكثير من الوقت منذ افترق دوبروفسكي وتروييكوروف. التقيا مرة أخرى عندما كان كلاهما عاطلاً عن العمل. شخصيا ، لم يصبح Troekurov و Dubrovsky أعداء لبعضهما البعض. على العكس من ذلك ، فهم مرتبطون بالصداقة والعاطفة المتبادلة ، لكن هذه المشاعر الإنسانية القوية ليست قادرة أولاً على منع الشجار ، ثم التوفيق بين الناس على مستويات مختلفة من السلم الاجتماعي ، تمامًا مثل أطفالهم الذين يحبون بعضهم البعض ، ماشا ترويكوروفا وفلاديمير ، لا يمكن أن يأمل في مصير مشترك.

تتجسد هذه الفكرة المأساوية للرواية حول التقسيم الطبقي الاجتماعي والأخلاقي للناس من النبلاء والعداء الاجتماعي للنبلاء والشعب في نهاية كل خطوط الحبكة. إنه يولد دراما داخلية ، يتم التعبير عنها في تناقضات التكوين: مشهد المحكمة يعارض الصداقة ، ويرافق لقاء فلاديمير مع عشه الأصلي وفاة والده ، الذي أصابه سوء الحظ ومرض قاتل ، تم كسر صمت الجنازة بسبب وهج النار الهائل ، وتنتهي العطلة في بوكروفسكوي بالسرقة ، والحب - بالطيران ، والزفاف - بالمعركة. يفقد فلاديمير دوبروفسكي كل شيء بلا هوادة: في المجلد الأول تم انتزاع إرثه منه ، وحُرم من منزله كأبوي ومن موقعه في المجتمع. في المجلد الثاني ، يسلب Vereisky حبه ، وتسلب الدولة إرادته المفترسة. تهزم القوانين الاجتماعية المشاعر الإنسانية والتعلق في كل مكان ، لكن لا يسع الناس إلا مقاومة الظروف إذا كانوا يؤمنون بالمثل الإنسانية ويريدون حفظ ماء الوجه. لذا تدخل المشاعر الإنسانية في مبارزة مأساوية مع قوانين المجتمع ، صالحة للجميع.

لترتفع فوق قوانين المجتمع ، عليك أن تخرج من سلطتهم. يسعى أبطال بوشكين جاهدين لترتيب مصيرهم بطريقتهم الخاصة ، لكنهم يفشلون. يختبر فلاديمير دوبروفسكي ثلاثة خيارات لحياته: ضابط حراسة مسرف وطموح ، وديفورج متواضع وشجاع ، ورائع ورائع. لص صادق... الغرض من هذه المحاولات هو تغيير مصيرك. لكن القدر لا يمكن تغييره ، لأن مكانة البطل في المجتمع ثابتة إلى الأبد - أن يكون ابن رجل نبيل عجوز له نفس الصفات التي كان والده يتمتع بها - الفقر والأمانة. ومع ذلك ، فإن هذه الصفات تتعارض بشكل ما مع بعضها البعض وموقف البطل: في المجتمع الذي يعيش فيه فلاديمير دوبروفسكي ، لا يستطيع المرء تحمل مثل هذا المزيج ، لأنه يعاقب بشدة على الفور ، كما في حالة دوبروفسكي الأكبر . الثروة والعار (Troekurov) والثروة والسخرية (Vereisky) - هؤلاء أزواج لا ينفصلون عن الكائن الحي الاجتماعي. الصدق في مواجهة الفقر هو ترف كبير. يجبر الفقر الناس على الانقياد ، وتهدئة الكبرياء ونسيان الشرف. كل محاولات فلاديمير للدفاع عن حقه في أن يكون فقيرا وصادقا تنتهي بكارثة ، لأن الصفات العقليةالبطل لا يتوافق مع وضعه الاجتماعي والاجتماعي. لذلك تبين أن دوبروفسكي ، بإرادة الظرف ، وليس بإرادة بوشكين ، بطل رومانسي ، بسبب الصفات الإنسانيةينجرف باستمرار إلى صراع مع النظام الثابت للأشياء ، ويسعى للارتقاء فوقه. في دوبروفسكي ، تم الكشف عن بداية بطولية ، لكن التناقض يكمن في حقيقة أن النبيل العجوز لا يحلم بالمآثر ، بل يحلم بسعادة عائلية بسيطة وهادئة ، بشعب العائلة. إنه لا يفهم أن هذا هو بالضبط ما لم يُمنح له ، تمامًا كما لم يُمنح إما للراية المسكين فلاديمير من العاصفة الثلجية ، أو يوجين المسكين من The Bronze Horseman.

ماريا كيريلوفنا مرتبطة داخليًا بدوبروفسكي. لقد رأت ، "الحالم المتحمس" ، في فلاديمير بطلاً رومانسيًا وكانت تأمل في قوة المشاعر. كانت تعتقد ، مثل بطلة فيلم "بليزارد" ، أنها تستطيع أن تلين قلب والدها. لقد اعتقدت بسذاجة أنها ستلمس روح الأمير فيريسكي ، وتوقظ فيه "شعورًا بالكرم" ، لكنه ظل غير مبالٍ وغير مكترث بكلمات العروس. يعيش مع الحسابات الباردة ويسرع الزفاف. الظروف الاجتماعية والملكية والظروف الخارجية الأخرى ليست إلى جانب ماشا ، وهي ، مثل فلاديمير دوبروفسكي ، مجبرة على التنازل عن مناصبها. تعقيد صراعها مع ترتيب الأشياء بسبب الدراما الداخلية المرتبطة بالتنشئة النموذجية ، والتي تفسد روح الفتاة النبيلة الغنية. ألهمتها تحيزاتها الأرستقراطية أن الشجاعة والشرف والكرامة والشجاعة متأصلة فقط في الطبقة العليا. من الأسهل تجاوز الحد في العلاقة بين سيدة شابة أرستقراطية غنية ومعلم فقير بدلاً من ربط الحياة مع لص بعيد عن المجتمع. الحدود التي تحددها الحياة أقوى من أكثر المشاعر حماسة. يفهم الأبطال هذا أيضًا: ماشا ترفض بحزم وحزم مساعدة دوبروفسكي.

نفس الوضع المأساوي يتطور في المشاهد الشعبية. النبيل يقف على رأس مشاغب الفلاحين الموالين له وينفذون أوامره. لكن أهداف دوبروفسكي والفلاحين مختلفة ، لأن الفلاحين يكرهون في النهاية جميع النبلاء والمسؤولين ، على الرغم من أن الفلاحين لا يخلو من المشاعر الإنسانية. إنهم مستعدون للانتقام من الملاك والمسؤولين بأي شكل من الأشكال ، حتى لو كان عليهم في هذه الحالة العيش بالسرقة والسرقة ، أي لارتكاب جريمة قسرية ، ولكنها جريمة. ويتفهم دوبروفسكي هذا. فقد هو والفلاحون مكانهم في مجتمع طردهم وحُكم عليهم بأن يكونوا منبوذين.

على الرغم من أن الفلاحين مصممون على التضحية بأنفسهم والذهاب إلى النهاية ، لا تغير مشاعرهم الطيبة تجاه دوبروفسكي ولا مشاعره الطيبة تجاه الفلاحين النتيجة المأساوية للأحداث. تم استعادة ترتيب الأشياء من قبل القوات الحكومية ، وترك دوبروفسكي العصابة. لم يكن اتحاد النبلاء والفلاحين ممكنًا إلا لفترة قصيرة وعكس فشل آمال المعارضة المشتركة للحكومة. لم يتم حل الأسئلة المأساوية للحياة التي ظهرت في رواية بوشكين. ربما نتيجة لذلك ، امتنع بوشكين عن نشر الرواية ، على أمل العثور على إجابات إيجابية لمشاكل الحياة الملتهبة التي كانت تقلقه.

"ابنة النقيب" (1833-1836).في هذه الرواية ، عاد بوشكين إلى تلك الاصطدامات ، إلى تلك الصراعات التي كانت تقلقه في دوبروفسكي ، لكنها حلتها بشكل مختلف.

الآن في وسط الرواية توجد حركة شعبية ، ثورة شعبية بقيادة شخصية تاريخية حقيقية - يميليان بوجاتشيف. فيه حركة تاريخيةبقوة الظروف ، كان النبيل بيوتر غرينيف متورطًا. إذا أصبح النبيل في "دوبروفسكي" هو رأس سخط الفلاحين ، فعندئذ في " ابنة القبطان"زعيم حرب الشعب هو رجل الشعب - القوزاق بوجاتشيف. لا يوجد تحالف بين النبلاء والمتمردين القوزاق والفلاحون والأجانب وغرينيف وبوجاتشيف هم أعداء اجتماعيون. إنهم في معسكرات مختلفة ، لكن القدر يجمعهم من وقت لآخر ، ويعاملون بعضهم البعض باحترام وثقة. أولاً ، منع Grinev بوجاتشيف من التجمد في سهول أورينبورغ ، وقام بتدفئة روحه بمعطف من جلد الغنم ، ثم أنقذ Pugachev Grinev من الإعدام وساعده في أمور القلب. لذلك ، وضع بوشكين الشخصيات التاريخية الخيالية في لوحة تاريخية حقيقية ، وأصبحوا مشاركين في حركة شعبية قوية وصانعي التاريخ.

استخدم بوشكين على نطاق واسع المصادر التاريخية والوثائق الأرشيفية وزار أماكن ثورة بوجاتشيف ، وزيارة منطقة الفولغا ، كازان ، أورينبورغ ، أورالسك. لقد جعل قصته موثوقة للغاية من خلال تأليف وثائق مشابهة لتلك الحالية ، وتضمين اقتباسات من أوراق أصلية ، على سبيل المثال ، من نداءات بوجاتشيف ، معتبراً إياها أمثلة رائعة على البلاغة الشعبية.

لعب دور هام في عمل بوشكين في "ابنة الكابتن" وشهادات معارفه حول انتفاضة بوجاتشيف. الشاعر أنا. أخبر دميترييف بوشكين عن إعدام بوجاتشيف في موسكو ، الخرافي أ. Krylov - حول الحرب وأورنبورغ المحاصر (قاتل والده ، القبطان ، إلى جانب القوات الحكومية ، وكان هو ووالدته في أورينبورغ) ، التاجر L.F. كروبينيكوف - حول كونه في أسر بوجاتشيف. سمع بوشكين وكتب الأساطير والأغاني والقصص من قدماء تلك الأماكن التي اجتاحت الانتفاضة من خلالها.

قبل أن يتم القبض على الحركة التاريخية وتحريكها في عاصفة رهيبة من الأحداث العنيفة لتمرد أبطال القصة الخياليين ، يصف بوشكين بشكل حي ومحب حياة عائلة غرينيف ، بيوبري غير المحظوظ ، المخلص والمخلص سافيليتش ، الكابتن ميرونوف ، ملكه. زوجة فاسيليسا إيغوروفنا وابنته ماشا وكامل سكان القلعة المتداعية. إن الحياة البسيطة غير الواضحة لهذه العائلات مع أسلوب حياتهم الأبوي القديم هي أيضًا تاريخ روسي ، يحدث بشكل غير مرئي لأعين المتطفلين. يتم ذلك بهدوء ، "في المنزل". لذلك من الضروري وصفها بنفس الطريقة. خدم والتر سكوت كمثال لمثل هذه الصورة لبوشكين. أعجب بوشكين بقدرته على تقديم التاريخ من خلال الحياة اليومية والعادات والتقاليد العائلية.

مر وقت قصير بعد أن ترك بوشكين رواية "دوبروفسكي" (1833) وأنهى رواية "ابنة الكابتن" (1836). ومع ذلك ، في وجهات النظر التاريخية والفنية لبوشكين حول التاريخ الروسي ، فقد تغير الكثير. كتب بوشكين بين دوبروفسكي وابنة الكابتن "تاريخ بوجاتشيف" ،مما ساعده على تكوين رأي الشعب حول بوجاتشيف وتقديم أفضل تمثيل لحدة مشكلة "النبلاء - الشعب" ، أسباب التناقضات الاجتماعية وغيرها التي قسمت الأمة وعرقلت وحدتها.

في دوبروفسكي ، لا يزال بوشكين يغذي الأوهام التي تبددت مع تقدم الرواية نحو النهاية ، والتي بموجبها كان الاتحاد والسلام ممكنًا بين النبلاء الأرستقراطيين القدامى والشعب. ومع ذلك ، لم يرغب أبطال بوشكين في الانصياع لهذا المنطق الفني: فمن ناحية ، تحولوا ، بغض النظر عن إرادة المؤلف ، إلى شخصيات رومانسية ، وهو ما لم يتوقعه بوشكين ، من ناحية أخرى ، أصبحت مصائرهم مأساوية أكثر فأكثر. في وقت إنشاء دوبروفسكي ، لم يجد بوشكين فكرة إيجابية على مستوى البلاد وجميع البشر يمكن أن توحد الفلاحين والنبلاء ، ولم يجد طريقة للتغلب على المأساة.

في "ابنة الكابتن" وجدت مثل هذه الفكرة. هناك ، تم تحديد طريقة للتغلب على المأساة في المستقبل ، في سياق التطور التاريخي للبشرية. لكن قبل ذلك ، في "تاريخ بوجاتشيف" ("ملاحظات حول التمرد") ، كتب بوشكين الكلمات التي تشهد على حتمية تقسيم الأمة إلى معسكرين لا يمكن التوفيق بينهما: "كل السود كانوا مع بوجاتشيف. تعاطف رجال الدين معه ، ليس فقط الكهنة والرهبان ، ولكن أيضًا الأرشمندريت والأساقفة. كان أحد النبلاء يقف إلى جانب الحكومة علانية. أراد بوجاتشيف وشركاؤه في البداية كسب النبلاء إلى جانبهم ، لكن فوائدهم كانت معاكسة للغاية.

انهارت كل أوهام بوشكين فيما يتعلق بإمكانية السلام بين النبلاء والفلاحين ، وتم الكشف عن الوضع المأساوي بوضوح أكبر من ذي قبل. والأكثر وضوحًا ومسؤولية كانت مهمة إيجاد إجابة إيجابية من شأنها أن تحل التناقض المأساوي. لهذا الغرض ، ينظم بوشكين المؤامرة ببراعة. تحولت الرواية ، التي جوهرها قصة حب ماشا ميرونوفا وبيوتر غرينيف ، إلى سرد تاريخي واسع. يتخلل هذا المبدأ - من الأقدار الخاصة إلى الأقدار التاريخية للشعب - حبكة The Captain's Daughter ، ويمكن رؤيته بسهولة في كل حلقة مهمة.

أصبح "ابنة الكابتن" عملاً تاريخيًا حقًا ، مشبعًا بالمحتوى الاجتماعي الحديث. يتم إخراج الأبطال والأشخاص القصر في أعمال بوشكين بواسطة شخصيات متعددة الجوانب. لا يحتوي بوشكين على أحرف إيجابية أو سلبية فقط. كل شخص يتصرف كشخص حي له سمات جيدة وسيئة متأصلة فيه ، والتي تتجلى في المقام الأول في الأفعال. يرتبط أبطال الخيال بشخصيات تاريخية ويتم تضمينهم في الحركة التاريخية. كان مسار التاريخ هو الذي حدد تصرفات الأبطال ، وصنع مصيرهم الصعب.

بفضل مبدأ التاريخية (حركة التاريخ التي لا يمكن وقفها ، والسعي إلى اللانهاية ، واحتواء العديد من الاتجاهات وفتح آفاق جديدة) ، لا يستسلم بوشكين ولا أبطاله لليأس في أكثر الظروف قاتمة ، ولا يفقدون الثقة في أي من الأمور الشخصية أو السعادة العامة. يجد بوشكين المثل الأعلى في الواقع ويفكر في تحقيقه في سياق العملية التاريخية. يحلم بعدم الشعور بالتقسيم الطبقي الاجتماعي والصراع الاجتماعي في المستقبل. سيصبح هذا ممكنًا عندما تكون الإنسانية والإنسانية أساس سياسة الدولة.

يظهر أبطال بوشكين في الرواية من جانبين: كأشخاص ، أي في صفاتهم الإنسانية والوطنية العالمية ، وكشخصيات تلعب أدوارًا اجتماعية ، أي في وظائفهم الاجتماعية والاجتماعية.

Grinev - وشاب متحمس تلقى تربية أبوية عائلية ، وجاهل عادي ، أصبح تدريجيًا محاربًا بالغًا وشجاعًا ، ونبيلًا ، ضابطًا ، "خادم الملك" ، مخلصًا لقوانين الشرف ؛ بوجاتشيف - ورجل عادي ، ليس غريبًا مشاعر طبيعيةبروح التقاليد الشعبية ، الدفاع عن اليتيم ، والقائد القاسي لثورة فلاحية ، يكره النبلاء والمسؤولين ؛ كاثرين الثانية - وسيدة مسنة مع كلب ، تمشي في الحديقة ، مستعدة لمساعدة يتيمة إذا عوملت بشكل غير عادل ومهين ، ومستبد استبدادي ، يقمع التمرد بلا رحمة ويؤدي محكمة قاسية ؛ الكابتن ميرونوف هو شخص طيب وغير واضح وخانع تحت إمرة زوجته ، وضابط موال للإمبراطورة ، دون تردد ، يلجأ إلى التعذيب والانتقام من المشاغبين.

في كل شخصية ، يكشف بوشكين عن الإنسان الحقيقي والاجتماعي. لكل معسكر حقيقته الاجتماعية ، وكلاهما لا يمكن التوفيق بينهما. لكن الإنسانية متأصلة أيضًا في كل معسكر. إذا كانت الحقائق الاجتماعية تقسم الناس ، فإن البشرية توحدهم. حيث تعمل القوانين الاجتماعية والأخلاقية للمعسكر ، يتقلص الإنسان ويختفي.

يصور بوشكين عدة حلقات ، حيث يحاول Grinev أولاً تحرير عروس ماشا ميرونوفا من أسر بوجاتشيف ومن يدي شفابرين ، ثم تسعى ماشا ميرونوفا إلى تبرير Grinev في نظر الإمبراطورة والحكومة والمحكمة. في تلك المشاهد التي يكون فيها الأبطال في مجال عمل القوانين الاجتماعية والأخلاقية لمعسكرهم ، فإنهم لا يجتمعون بفهم لمشاعرهم الإنسانية البسيطة. ولكن بمجرد أن تنحسر القوانين الاجتماعية والأخلاقية حتى في المعسكر المعادي للأبطال إلى الخلفية ، يمكن لأبطال بوشكين الاعتماد على حسن النية والتعاطف.

إذا كان بوجاتشيف مؤقتًا الرجل ، بروحه المؤسفة ، المتعاطف مع اليتيم الذي أساء إليه ، لم يتغلب على بوجاتشيف ، زعيم التمرد ، لكان غرينيف وماشا ميرونوفا قد هلكا بالتأكيد. ولكن إذا في كاثرين الثانية ، عند لقائها مع ماشا ميرونوفا ، لم ينتصر الشعور الإنساني بدلاً من المنفعة الاجتماعية ، فلن يتم إنقاذ Grinev أو إنقاذها من المحكمة ، وكان اتحاد العشاق قد تم تأجيله أو عدم حدوثه على الإطلاق . لذلك ، فإن سعادة الأبطال تعتمد على قدرة الناس على أن يظلوا بشرًا ، وكيف هم بشر. هذا ينطبق بشكل خاص على أولئك الذين لديهم السلطة ، والذين يعتمد عليهم مصير المرؤوسين.

يقول بوشكين ، الإنسان أعلى من الاجتماعي. ليس من قبيل الصدفة أن أبطاله ، بسبب إنسانيتهم ​​العميقة ، لا يتناسبون مع لعبة القوى الاجتماعية. يجد بوشكين صيغة معبرة لتسمية القوانين الاجتماعية من جهة والإنسانية من جهة أخرى.

في مجتمعه المعاصر ، هناك فجوة وتناقض بين القوانين الاجتماعية والإنسانية: ما يتوافق مع المصالح الاجتماعية لهذه الطبقة أو تلك يعاني من عدم كفاية الإنسانية أو يقتله. عندما سألت كاثرين الثانية ماشا ميرونوفا: "أنت يتيم: ربما تشكو من الظلم والإهانة؟" ، أجابت البطلة: "لا يا سيدي. جئت لأطلب الرحمة لا العدالة ". رحمة،التي من أجلها جاءت ماشا ميرونوفا - هذه هي الإنسانية ، و عدالة- القوانين والقواعد الاجتماعية المعتمدة والعاملة في المجتمع.

وفقًا لبوشكين ، كلا المعسكرين - النبيل والفلاح - ليسا بشريين بما فيه الكفاية ، ولكن لكي تفوز الإنسانية ، ليست هناك حاجة للانتقال من معسكر إلى آخر. من الضروري الارتقاء فوق الظروف الاجتماعية والمصالح والأحكام المسبقة ، والارتقاء فوقها وتذكر أن لقب الشخص أعلى بما لا يقاس من جميع الألقاب والألقاب والرتب الأخرى. بالنسبة لبوشكين ، يكفي أن يكون الأبطال في بيئتهم ، داخل فئتهم ، يتبعون أخلاقهم و تقليد ثقافي، ستحافظ على الشرف والكرامة وستكون مخلصًا للقيم الإنسانية العالمية. ظل Grinev والكابتن Mironov مكرسين لقانون الشرف النبيل والقسم ، Savelich - لأسس الأخلاق الفلاحية. يمكن أن تصبح الإنسانية ملكًا لجميع الناس وجميع الطبقات.

ومع ذلك ، فإن بوشكين ليس طوباويًا ، فهو لا يصور الأمر كما لو أن الحالات التي وصفها قد أصبحت هي القاعدة. على العكس من ذلك ، لم يصبحوا حقيقة ، لكن انتصارهم ، وإن كان في المستقبل البعيد ، ممكن. يتحول بوشكين إلى تلك الأوقات ، مستمراً موضوع الرحمة والعدالة ، وهو أمر مهم في عمله ، عندما تصبح البشرية قانون الوجود البشري. في زمن المضارع ، تبدو نغمة حزينة ، مع إجراء تعديل على التاريخ المشرق لأبطال بوشكين - بمجرد أن تغادر الأحداث الكبيرة المسرح التاريخي ، تصبح الشخصيات اللطيفة في الرواية غير محسوسة ، وتضيع في تدفق الحياة. لقد تطرقوا الحياة التاريخيةفقط لوقت قصير. ومع ذلك ، فإن الحزن لا يغسل ثقة بوشكين في مجرى التاريخ ، في انتصار البشرية.

في "ابنة الكابتن" وجد بوشكين حلاً فنياً مقنعاً لتناقضات الواقع وكل الحياة التي واجهته.

لقد أصبح مقياس الإنسانية ، جنبًا إلى جنب مع التاريخانية والجمال وكمال الشكل ، سمة متكاملة ومعترف بها لبوشكين. عالمي(وتسمى أيضا وجوديتعني الجودة العالمية والوجودية للإبداع التي تحدد الأصالة الجماليةتنضج أعمال بوشكين ونفسه كفنان) الواقعية ، التي استوعبت كلاً من المنطق الصارم للكلاسيكية واللعب الحر للخيال الذي أدخلته الرومانسية في الأدب.

كان بوشكين بمثابة النهاية لعصر كامل التطور الأدبيروسيا ورائدة عصر جديد في فن الكلمات. كانت تطلعاته الفنية الرئيسية توليف الاتجاهات الفنية الرئيسية - الكلاسيكية والتنوير والعاطفية والرومانسية والتأسيس على هذا الأساس للواقعية العالمية أو الأنطولوجية ، والتي أطلق عليها "الرومانسية الحقيقية" ، وتدمير تفكير النوع والانتقال إلى أساليب التفكير ، والتي لاحقًا ضمنت هيمنة نظام متفرع من الأنماط الفردية ، وكذلك إنشاء لغة أدبية وطنية واحدة ، وخلق أشكال مثالية من النوع من القصيدة الغنائية إلى الرواية ، والتي أصبحت نماذج من النوع للروس الكتاب التاسع عشرالقرن ، وتجديد الفكر النقدي الروسي بروح من إنجازات الفلسفة الأوروبية وعلم الجمال.

نثر

F. اليونانية كلام عادي ، بسيط ، غير منتظم ، بلا حجم ، مجال معاكس. الشعر. هناك أيضًا نثر محسوب ، ومع ذلك ، لا يوجد حجم مقطع لفظي ، ولكن نوع التوتر المنشط ، كما هو الحال تقريبًا في الأغاني الروسية ، ولكنه أكثر تنوعًا. Prosaist ، كاتب نثر ، ناثركتابة النثر.

القاموس التوضيحي للغة الروسية. ن. أوشاكوف

نثر

النثر ، رر. لا حسنا. (موسيقى لاتينية).

الأدب غير المرغوب فيه ضد. الشعر. اكتب في النثر. وفوقهم توجد نقوش نثرية وشعرية. بوشكين. النثر المعاصر. نثر بوشكين.

كلها عملية ، واقعية (عفا عليها الزمن). حتى الآن ، فإن لغتنا الفخورة ليست معتادة على النثر البريدي. بوشكين.

نقل الحياة اليومية ، الجو اليومي الخالي من الألوان والسطوع والحيوية. من بين أعمالنا المنافقة وكل ما نثره من ابتزاز ونثر. نيكراسوف. نثر الحياة أو النثر اليومي.

القاموس التوضيحي للغة الروسية. S.I.Ozhegov ، نيويورك شفيدوفا.

نثر

الأدب الكريه خلافا للشعر. مادة فنية اكتب في النثر.

نقل كل يوم ، كل يوم في الحياة. كل يوم P. ​​الحياة.

صفة نثري ، عشر ، عشر (إلى 1 معنى).

قاموس توضيحي واشتقاقي جديد للغة الروسية ، T. F. Efremova.

نثر

الكلام غير المنظم إيقاعيًا.

الأدب غير المرغوب فيه.

نقل عامية رتابة مملة الحياة اليومية والحياة اليومية.

القاموس الموسوعي 1998

نثر

نثر (من لات. بروسا) الكلام الشفوي أو المكتوب دون تقسيم إلى مقاطع متناسبة - الشعر ؛ على عكس الشعر ، فإن إيقاعه يعتمد على الارتباط التقريبي للتركيبات النحوية (فترات ، جمل ، أعمدة). في البداية ، تم تطوير أشكال الأعمال والصحافة والوعظ الديني والعلمي والمذكرات الطائفية. النثر الخيالي (قصة ، رواية ، رواية) هو في الغالب ملحمي وفكري ، على عكس الشعر الغنائي والعاطفي (لكن النثر الغنائي والكلمات الفلسفية ممكنان) ؛ نشأت في الأدب القديم؛ من القرن الثامن عشر ظهرت في المقدمة في تكوين الفن اللفظي.

نثر

(lat.prosa) ،

الأعمال اللفظية الفنية وغير الفنية (العلمية ، والفلسفية ، والصحفية ، والمعلوماتية) التي تفتقر إلى السمة الأكثر شيوعًا في الخطاب الشعري (التقسيم إلى أبيات).

بالمعنى الضيق والأكثر منطقية ، هو نوع من فن الكلمات والأدب المرتبط بالشعر ، ولكنه يختلف عنه في المبادئ الخاصة لخلق العالم الفني وتنظيم الخطاب الفني. انظر: الشعر والنثر.

ويكيبيديا

نثر

نثر- الكلام الشفوي أو الكتابي دون تقسيم إلى مقاطع متناسبة - الشعر ؛ على عكس الشعر ، فإن إيقاعه يعتمد على الارتباط التقريبي للتركيبات النحوية (فترات ، جمل ، أعمدة). في بعض الأحيان يستخدم المصطلح على النقيض من الخيال بشكل عام إلى الأدب العلمي أو الصحفي ، أي لا علاقة له بالفن.

أمثلة على استخدام كلمة النثر في الأدب.

واصلت الحديث عن الصغير ، عن الدنيوية: - ومع ذلك ، كنت مشتتًا ، والحديث لم يكن حول نثرولكن عن الشعر.

السيرة الذاتية بشكل عام نثر, المقالات الحرجةوالشعر يعوضان غريغورييف عن ثلاثة ركائز أساسية لعمله ، كونه في نوع من العلاقة مع بعضهما البعض.

عندما كنت أنتمي إلى النخبة ، كنت أنفق أموالًا أكثر من الطاقة ، عندما كنت أعيش في العصر الحجري القديم - حطمت جمجمة جاري بهراوة ، عندما قمت بقياس الدائرة في دوائر - كنت سأُظهر خفة حركة ملحوظة ، لكن إذا كان بإمكاني فجأة اكتب في الشعر - سأتوقف على الفور نثرحديث.

يستنسخ النموذج الأسلوب وجزئيًا مفردات اللغة الأنجلوساكسونية المبكرة نثرباستخدام الأساليب الإيقاعية والجماعية.

الإيقاع نثرتخلق الجناس الوافرة والسجع والقوافي المتوافرة بداخله ، فيما يتعلق بالشفقة الخاصة لطريقته المتأصلة ، انطباعًا منمقًا ، محسوبًا لتأثير خاص.

للقيام بذلك ، استخدم أمتعة الاستعارات والمقارنات والتناقضات والزخارف الأخرى للبلاغة الكلاسيكية ، بينما شعر أصلياقترضت سلاح الجناس ليعطي له نثرلون صوت مشرق.

هذا هو السبب في أن كانتي هوندو ، وخاصة سيجيريا ، يثير إعجابنا بالغناء نثر: يتم تدمير أي إحساس بالمقياس الإيقاعي ، على الرغم من أن الكلمات تتكون في الواقع من تيرزيتس ورباعيات مع قافية أسنانية.

في ذلك الوقت والآن ، فإن عبثية مثل هذا البيان واضح بالنسبة لي ، على الرغم من أن Tsyrlin لم يكن وحيدًا - وقد تجلى ذلك من خلال خطابات بعض المؤرخين في المناقشة حول التاريخ نثر.

تنتهي القصيدة الموجهة لفيجل بالكلمات: سأكون سعيداً بخدمتك - بالآيات ، نثر، من كل قلبي ، ولكن ، فيجل - تجنيب مؤخرتي!

أنا أحب مدرسة جيسين للأغنية ، لتجاوزها نثر، لكل أصفريتم تقديم ذلك نوفمبر مثل مجموعة من الميموزا.

تأسس العصر القوطي الجديد في منتصف السبعينيات من القرن الثامن عشر ، والذي وجد تعبيرًا عنه في نثروالشعر والفن.

بدأ فيليبس في الكتابة لمجلات التابلويد ، وبالإضافة إلى ذلك ، عمل في جبال بأكملها من الهوس الجرافيكي بشكل ميؤوس منه تقريبًا نثروكلمات أرسلها إليه كتاب هواة كانوا يأملون أن يساعدهم قلم فيليبس السحري في رؤية أعماله مطبوعة - كل هذا سمح له بأن يعيش أسلوب حياة مستقل إلى حد ما.

سوف يصبح هذا الأخير سمة مميزة لكل اللاحقة أعمال السيرة الذاتية Grigoriev في الآية و نثر.

فقط في وقت مبكر نثر Grigoriev ، يمكن العثور على آثار مباشرة لتأثير Heine.

لو لم يستوعب غيرالديس الاستعارة الفرنسية والهيكل الأمريكي البريطاني ، لما حصلنا على الشكل الأرجنتيني الكلاسيكي نثر!

الأدب قادر على التأثير على نظرة الشخص للعالم وشخصيته وروحانيته. تعلم أعمال النثر القارئ التكيف مع الحياة في المجتمع ، ورفع أخلاق المجتمع وكشف المشاكل العالم الحديث. حب الأدب ، القصص ، القصائد مبنية على الدراما والواقعية في الوقت الحاضر ، مؤطرة بألقاب رائعة ، منعطفات مجازية ورموز ملونة. الخامس قصص حديثةوفي الروايات يمكن للمرء أن يجد تأملات في موضوع القيم الإنسانية العالمية ومشكلات الحياة. يحتوي كتالوج بوابتنا على أنواع مختلفة: الروايات التاريخيةوالحكايات الخرافية وأنواع الفنون الشعبية الشفوية (الملاحم والقصص الحقيقية) وقصص المغامرات والقصص البوليسية وغير ذلك الكثير. يضع المؤلف روحه في كل عمل ، ويحاول الوصول إلى عقل القارئ وقلبه ، ويحاول تغيير الصور النمطية المعتادة عن الأدب ككل.

حدة البصر - النوع الأصلي الأدب النثرى، وهو نوع من استجابة المؤلف لضغط النظام الجديد. كقاعدة عامة ، يصبح الواقع المرير شائعًا في وقت الانقلاب السياسي أو المدني ، أثناء الحرب والثورة والتجمعات وغيرها من الأحداث التي تزعج الحياة المعتادة للشعب. هنا تنتقل فكرة عامة عن العالم من خلال حياة شخص واحد. يلاحظ القارئ الصراع بين الفرد والدولة. كقاعدة عامة ، تحاول الشخصية الرئيسية كسر الصور النمطية المعتادة وتخالف القوانين.

أدب الأطفالتحتل مكانة خاصة بين المبدعين المعاصرين. كقاعدة عامة ، تقود أعمال الأطفال القارئ إلى عالم سحري غامض وتغلفه بأحداث خيالية لا تصدق. في كثير من الأحيان ، لا يخفي العمل غير المعقد للأطفال مشاكل الخير والشر فحسب ، بل يخفي أيضًا قضايا الساعة في المجتمع الحديث. وهكذا ، يحاول المؤلف إعداد المراهقين في المستقبل للواقع القاسي. بصرف النظر عن كونه ترفيهيًا ، فإن مثل هذا الكتاب له أيضًا وظيفة تعليمية. تتطلب كتابة قصص الأطفال مسؤولية خاصة ومهارة وموهبة.

تحظى الإيزوتيريكس بشعبية بين المؤلفين والقراء - الأدب الذي يمكن أن يغير تصور العالم الحقيقي. المجالات الرئيسية للباطنية هي كتب عن طرق الكهانة وعلم الأعداد وعلم التنجيم وغير ذلك الكثير. لا يزال الخيال العلمي هو الأكثر شعبية بين القراء. تمس هذه الأعمال العديد من القضايا الفلسفية وتفتح أعين القراء على عيوب مختلفة في العالم. في بعض الأحيان ، يكون الخيال العلمي الحديث اختيارًا أصليًا من الحبكات المسلية التي تسمح لك بالهروب من صخب الحياة اليومية والانغماس في عالم المجهول.

النثر هو نقيض الشعر والشعر ، بشكل رسمي - كلام عادي ، غير مقسم إلى مقاطع متناسبة مخصصة - آيات ، من حيث المعنى العاطفي والدلالي - شيء عادي ، عادي ، عادي. في الواقع ، الشكل السائد في أدب اثنين ، وفي أوروبا الغربية - القرون الثلاثة الماضية.

مرة أخرى في القرن التاسع عشر. الكل خيال، بما في ذلك النثر ، كان يسمى الشعر. الآن الشعر فقط يسمى الشعر.

اعتقد الإغريق القدماء أن الشعر يستخدم خطابًا خاصًا مزينًا وفقًا للقواعد التي حددتها نظريته - الشعرية. وكانت الآية من عناصر هذه الزخرفة ، الفرق بين كلام الشعر والكلام اليومي. تم تمييز الكلام المزخرف ، ولكن وفقًا لقواعد مختلفة - ليس الشعرية ، ولكن الخطابة - بالخطابة (الكلمة الروسية "البلاغة" تنقل حرفياً هذه الميزة) ، بالإضافة إلى التأريخ ، الأوصاف الجغرافيةوالكتابات الفلسفية. الرواية العتيقة ، باعتبارها الأقل "صحيحة" ، كانت تحت كل شيء في هذا التسلسل الهرمي ، ولم تؤخذ على محمل الجد ولم يُنظر إليها على أنها طبقة خاصة من الأدب - النثر. في العصور الوسطى ، كان الأدب الديني منفصلاً للغاية عن العلماني ، في الواقع الخيال ، بحيث لا يمكن اعتبار النثر في كليهما شيئًا منفردًا. كانت الأعمال النثرية المسلية بل وحتى المؤثرة في العصور الوسطى تعتبر لا تضاهى بالشعر على هذا النحو ، ولا يزال شاعرية. أعظم الرومانسيةعصر النهضة - "Gargantua and Pantagruel" بقلم فرانسوا رابليه (1494-1553) - كان ينتمي إلى الأدب الأدنى المرتبط بالقوم ثقافة الضحكمن الأدب الرسمي. أنشأ إم. سرفانتس كتابه دون كيشوت (1605 ، 1615) كرواية محاكاة ساخرة ، لكن تبين أن إدراك الفكرة كان أكثر جدية وأهمية. في الواقع ، هذه هي أول رواية نثرية (كانت روايات الفروسية المسرحية فيها شعرية بشكل أساسي) ، والتي تم الاعتراف بها على أنها عمل من أعمال الأدب العالي وأثرت على ازدهار رواية أوروبا الغربية بعد أكثر من قرن - في القرن الثامن عشر.

في روسيا تظهر الروايات غير المترجمة في وقت متأخر ، منذ عام 1763. لم تكن تنتمي إلى الأدب العالي ؛ كان على الشخص الجاد قراءة القصائد. في عصر بوشكين ، الروايات الأجنبية من القرن الثامن عشر. تم نقل النبلاء الإقليميين الشابات مثل تاتيانا لارينا بعيدًا ، وحتى الجمهور الأكثر تساهلاً تم نقله بعيدًا عن طريق الجمهور المحلي. هو العاطفية ن. كرامزين في سبعينيات القرن الثامن عشر. أدخل بالفعل النثر إلى الأدب العالي - في نوع من القصة محايد وغير منظم ، والذي ، مثل الرواية ، لم يتم تضمينه في نظام الأنواع الكلاسيكية المعترف بها ، لكنه لم يكن مثقلًا ، مثله ، بجمعيات غير مربحة. أصبحت قصص كرمزين شعرًا في النثر. كما. حتى عام 1822 ، كتب بوشكين في ملاحظة عن النثر: "السؤال هو من هو أفضل نثر في أدبنا؟ - الجواب: كرمزين ". وأضاف هو: "لا يزال هذا ليس ثناءً كبيرًا ..." في الأول من سبتمبر من نفس العام ، نصح الأمير ب. فيازيمسكي للمشاركة بجدية في النثر. "الصيف يميل إلى النثر ..." - لاحظ بوشكين ، متوقعًا قصائده في الفصل السادس من Eugene Onegin: "الصيف يميل إلى النثر القاسي ، / Leta قافية المينكس مدفوعة ..." مؤلف الكتاب الرومانسي قصص ، AA Bestuzhev (Marlinsky) في رسائل عام 1825 ، دعا مرتين لتناول الرواية ، كما حدث لاحقًا N.V. Gogol - للانتقال من القصص إلى العمل الكبير. وعلى الرغم من أنه ظهر هو نفسه لأول مرة في النثر فقط في عام 1831 ، بالتزامن مع غوغول ("أمسيات على مزرعة بالقرب من ديكانكا") ، ومثله ، بشكل مجهول - "حكايات الراحل إيفان بتروفيتش بلكين" ، ويرجع الفضل في ذلك بشكل أساسي إلى الاثنين منهم في ثلاثينيات القرن التاسع عشر في الأدب الروسي ، حدثت نقطة تحول تاريخية ، والتي حدثت بالفعل في الغرب: من كونها شاعرية في الغالب ، أصبحت ركيكة في الغالب. انتهت هذه العملية في أوائل أربعينيات القرن التاسع عشر ، عندما ظهر ليرمونتوف "بطل زماننا" (1840) (الذي كان له تصميمات واسعة في النثر) و "النفوس الميتة" (1842) لغوغول. ثم "ينشر" نيكراسوف أسلوب الشعر الشعري.

أشعار للمقارنة فترة طويلةاستعادوا قيادتهم فقط من أجل دورة XIX-XXقرون ("العصر الفضي" - على عكس بوشكين "الذهبي") ، ثم فقط في الحداثة. عارض الحداثيون كتاب نثر واقعي أقوياء: M.Gorky ، I.A. بونين ،

أ. كوبرين ، إ. شميلف ، أ. تولستوي وآخرون. من جانبهم ، قام Symbolists D.S. ميريزكوفسكي ، فيدور سولوجوب ، في يا. Bryusov و Andrei Bely ، بالإضافة إلى الشعر ، ابتكروا نثرًا جديدًا بشكل أساسي. صحيح ، في كل من العصر الفضي (NS Gumilev) وبعد ذلك بكثير (IA Brodsky) ، وضع بعض الشعراء الشعر أعلى بكثير من النثر. ومع ذلك ، في كلاسيكيات القرنين التاسع عشر والعشرين ، الروسية والغربية على حد سواء ، يوجد عدد من الكتاب النثر أكثر من الشعراء. تم استبعاد القصائد بالكامل تقريبًا من الدراما والملحمة ، حتى من الملحمة الغنائية: في النصف الثاني من القرن العشرين. القصيدة الروسية الوحيدة من المستوى الكلاسيكي هي "قصيدة بلا بطل" لأخماتوف ، وهي قصيدة غنائية في الغالب وقد بدأها المؤلف في عام 1940. ظلت القصائد بشكل أساسي من أجل الشعر الغنائي والشعر الغنائي الحديث بحلول نهاية القرن ، كما هو الحال في الغرب ، فقد جمهوراً ، حتى جمهورًا عريضًا ، بقي لعدد قليل من الهواة. فبدلاً من التقسيم الواضح نظريًا لأنواع الأدب - ملحمي ، غنائي ، درامي - كان غامضًا ، لكنه أصبح مألوفًا ، تم إصلاحه في اللغة: النثر والشعر والدراما (على الرغم من المنمنمات الغنائية في النثر والقصائد المتوترة والدراما السخيفة تمامًا في يتم الآن إنشاء الآية).

إن انتصار النثر الظافر أمر طبيعي. الكلام الشعري مشروط بصراحة. بالفعل L.N. اعتبره تولستوي مصطنعًا تمامًا ، على الرغم من إعجابه بكلمات Tyutchev و Fet. في مساحة صغيرة من العمل الغنائي المكثف في الفكر والشعور ، تبدو القصائد طبيعية أكثر من النصوص الطويلة. تحتوي الآية على الكثير من وسائل التعبير الإضافية مقارنة بالنثر ، ولكن هذه "الدعائم" قديمة في الأصل. في العديد من بلدان الغرب والشرق ، يستخدم الشعر الحديث بشكل شبه حصري الشعر الحر (الشعر الحر) ، الذي لا يحتوي على الحجم والقوافي.

للنثر مزايا هيكلية. أقل قدرة بكثير من الشعر ، على التأثير على القارئ "موسيقيًا" ، فهي أكثر حرية في اختيار الفروق الدلالية ، وظلال الكلام ، ونقل "أصوات" أشخاص مختلفين. "Divergence" ، بعد M.M. باختين ، النثر متأصل إلى حد أكبر من الشعر (انظر: الخطاب الفني). يشبه شكل النثر الخصائص الأخرى لكل من محتوى وشكل الأدب الحديث. في النثر ، هناك وحدة تتبلور من التنوع. في الشعر ، على العكس من ذلك ، هناك تنوع ينشأ من وحدة معلنة بوضوح ومعبر عنها بشكل مباشر ". لكن بالنسبة إلى الشخص المعاصر ، الوضوح الواضح ، فإن التصريحات "المباشرة" في الفن أقرب إلى الابتذال. أدب القرن التاسع عشر وحتى القرن العشرين. يفضل كمبدأ أساسي الوحدة المعقدة والديناميكية ، وحدة التنوع الديناميكي. وهذا ينطبق أيضًا على الشعر. بشكل عام ، يحدد انتظام واحد وحدة الأنوثة والذكورة في قصائد أ. أخماتوفا ، مأساة واستهزاء في A.P. بلاتونوف ، على ما يبدو ، طبقات ذات مغزى مؤامرة متناقضة تمامًا - ساخرة ، شيطانية ، "إنجيلية" والحب الذي يربطهم - في "السيد ومارجريتا" بواسطة M.A. بولجاكوف ، رواية وملحمة في فيلم The Quiet Don بقلم M.A. Sholokhov ، العبثية والشخصية المؤثرة للقصة بواسطة V.M. شوكشين "تشوديك" ، إلخ. مع هذا التعقيد في الأدب ، يكشف النثر عن تعقيده مقارنة بالشعر. هذا هو السبب في أن Yu.M. بنى لوتمان التسلسل التالي من البسيط إلى المعقد: "الكلام العامي - الأغنية (النص + الدافع) -" الشعر الكلاسيكي "- النثر الخيالي". مع ثقافة الكلام المتطورة ، يكون "استيعاب" لغة الأدب في لغة الحياة اليومية أكثر صعوبة من "الاستيعاب" الواضح والمباشر ، والذي كان في الأصل خطابًا شعريًا. لذلك يصعب على الطالب رسم طبيعة مماثلة أكثر مما هو غير مرجح. لذلك تطلبت الواقعية خبرة من الإنسانية أكثر من اتجاهات الفن ما قبل الواقعية.

لا ينبغي للمرء أن يعتقد أن الآية فقط لها إيقاع. الكلام العامي إيقاعي تمامًا ، مثل الحركات البشرية العادية - ينظمه إيقاع التنفس. الإيقاع هو انتظام بعض التكرار في الوقت المناسب. بالطبع ، إيقاع النثر العادي ليس منظمًا مثل إيقاع الشعر ، إنه متقلب ولا يمكن التنبؤ به. هناك نثر إيقاعي أكثر (في تورجينيف) وأقل إيقاعيًا (في دوستويفسكي ، ليو تولستوي) ، لكنه لم يكن مطلقًا بدون ترتيب. لا تختلف أقسام النص القصيرة المميزة نحويًا اختلافًا كبيرًا في الطول ، وغالبًا ما تبدأ أو تنتهي بنفس الطريقة الإيقاعية بنفس الطريقة مرتين أو أكثر على التوالي. العبارة التي تتحدث عن الفتيات في بداية "امرأة عجوز إيزرجيل" في غوركي متناغمة بشكل ملحوظ: "شعرهن ، / الحرير والأسود ، / كان فضفاضًا ، / الريح ، دافئة وخفيفة ، / يلعبون بهن ، / يرن بالعملات المعدنية / منسوجًا في معهم". التركيب اللغوي قصير ومتناسب هنا. من بين الجمل السبعة ، يبدأ الأربعة والسادس الأولان بمقطع لفظي مضغوط ، والنهاية الثلاثة والسادسة الأولى بنهايتين غير مضغوطة (نهايات "داكتيك") ، داخل العبارة بالطريقة نفسها - بمقطع لفظي واحد غير مضغوط - نهايتان متجاورتان: "رياح ، دافئة وخفيفة "(كل الكلمات الثلاث متماثلة إيقاعًا ، وتتكون من مقطعين لفظيين ويتم التشديد على المقطع الأول) و" اللعب بها "(تنتهي كلتا الكلمتين بمقطع لفظي واحد غير مضغوط). ينتهي التركيب الوحيد الأخير بلكنة ، وهو الذي ينهي العبارة بأكملها بقوة.

يمكن للكاتب أيضًا أن يلعب على التناقضات الإيقاعية. في قصة بونين "الرب من سان فرانسيسكو" ، تحتوي الفقرة الرابعة ("كانت نهاية نوفمبر ...") على ثلاث جمل. الأول صغير ، يختتم بعبارة "لكن أبحر بأمان تام." الجزء التالي ضخم ، نصف صفحة ، يصف التسلية على "أتلانتس" الشهير. في الواقع ، يتكون من عدة جمل ، مع ذلك ، ليس مفصولة بنقطة ، ولكن بشكل أساسي بفاصلة منقوطة. هم ، مثل أمواج البحر ، يتداخلون مع بعضهم البعض بشكل مستمر. وهكذا ، فإن كل ما يقال متساوٍ عمليًا: هيكل السفينة ، والروتين اليومي ، ومهن الركاب - كل شيء ، حي وغير حي. الجزء الأخير من العبارة العملاقة - "في السابعة أعلنوا ببوق يشير إلى ما يشكل الهدف الرئيسي لكل هذا الوجود ، تاجه ..." هنا فقط يتوقف الكاتب ، معبرًا عنه بنقطة حادة. وأخيرًا ، العبارة الختامية الأخيرة ، قصيرة ، ولكن كما لو كانت تعادل العبارة السابقة ، غنية بالمعلومات: "ثم كان الرجل من سان فرانسيسكو في عجلة من أمره إلى مقصورته الغنية - لارتداء ملابسه". تعزز هذه "المعادلة" المفارقة الدقيقة حول "تاج" كل هذا الوجود ، أي بالطبع ، الغداء ، على الرغم من أنه لم يتم تسميته بشكل متعمد ، ولكنه ضمني فقط. ليس من قبيل المصادفة أن يصف بونين لاحقًا بمثل هذه التفصيل إعداد بطله لتناول العشاء وارتداء ملابسه في فندق في كابري: "وبعد ذلك بدأ مرة أخرى بالتحضير كأنه تاج ..." حتى كلمة "تاج" ". بعد الجرس (التناظرية من "إشارات البوق" في "أتلانتس") ، يذهب الرجل المحترم إلى غرفة القراءة لانتظار زوجته وابنته ، اللتين لم تكونا جاهزين بعد. هناك ، حدثت له ضربة ، مات منها. بدلاً من "تاج" الوجود - عدم الوجود. وبالمثل ، فإن الإيقاع ، واضطراب الإيقاع ، وما شابه ذلك من "التدحرج" الدلالي الإيقاعي (مع بعض التحفظات ، يمكننا التحدث عن إيقاع الصور) تساهم في اندماج جميع عناصر النص في وحدة فنية متناغمة.

في بعض الأحيان ، حتى منذ ذلك الحين أواخر الثامن عشرالقرن ، والأهم من ذلك كله في الثلث الأول من القرن العشرين ، حتى أن الكتاب يقيسون النثر: فهم يقدمون في التركيب نفس تسلسل الضغط كما هو الحال في الآيات المقطعية ، لكن لا يقسمون النص إلى سطور شعرية ، والحدود بين تبقى التركيبات غير متوقعة. حاول Andrei Bely جعل النثر المتردد شكلاً عالميًا تقريبًا ، ولم يستخدمه فقط في الروايات ، ولكن أيضًا في المقالات والمذكرات ، مما أزعج كثيرًا من القراء. الخامس الأدب المعاصريستخدم النثر المتري في بعض المنمنمات الغنائية وكإدخالات منفصلة في الأعمال الأكبر. عندما تكون التوقفات الإيقاعية ثابتة في نص متصل وتكون المقاطع المترية متساوية الطول ، عند نطق مثل هذا النص لا يمكن تمييزه عن النص الشعري ، مثل أغاني غوركي عن الصقر والبطل.