Tarixiy baroke davri. Arxitekturada barok uslubi: Ta'rif va fotosurati

italiya. "Barok" - Evropa va Amerika san'atining asosiy yo'nalishlaridan biri bo'lgan g'alati, maqodir. XVI - Ser. XVIII asrlar. B. Tasvirlar, ta'sirchanlik, buyuklik, buyuklik, buyuklik, buyuklik, buyuk istakni, voqelik va xayolot istagi, san'at va xayolot istagi, san'atning birlashishiga (shahar va saroy ansambllari, opera, din musiqa, oratorio) qo'shilishiga qarshi kurashish; Shu bilan birga - individual janrlarning avtonomligiga (kontsert grosso, Suata, Suita asbob musiqasi). Etuk mutlaqo rivojlangan cherkov madaniyati, tantanali "katta uslub" bilan bog'liq. Barokona kontrast, taranglik, tasvirlarning dinamik, buyuklik va pomp uchun istak, haqiqat va xayolni birlashtirish uchun xosdir. Bu arxitektura, haykaltaroshlik va rasmda paydo bo'ldi.

A'lo ta'rif

To'liq bo'lmagan ta'rif ↓

Barok

italiya. - XVI asrlar - XV asr oxiri - XVI asrning o'rtalarida Evropa san'atida uslub. Evropada milliy davlatlar ta'lim eshigi davrida barok tashkil etildi. Aristokratik tumanlar bilan chambarchas bog'liq bo'lgan barok badiosi o'z kuchlarini ulug'lash va targ'ib qilish uchun mo'ljallangan edi.

Barokon, ulug'vorlik, giyohvandlik, miqyosda, materiallar, engil va soyada, ya'ni tashqi effektlar, shoshilinch muammolar, shoshilinch muammolar, fantastik jihatdan moyil bo'lish uchun ajoyib.

Birinchidan, barok o'zini me'morchilikda namoyon bo'ldi. Binolar xiralashgan, lush paydo bo'ldi. Partiya tomirlari sotib olindi turli xil shakllarKimning fokusida haykaltaroshlik, modellashtirish, bezak urg'u berdi.

Barok boshqa san'at turlarida - rasm, she'riyat, drama va ayniqsa musiqada ishlab chiqilgan.

Edush Baroke, ajoyib yozuvchilar (Ts Tso Kalderon), rassomlar (L. Bernini, F. Centini), musiqachilar (L. Bernini, Gendel) , Albatta, A. Vivaldi) ijablanarli asarlar. A'lo ta'rif

To'liq bo'lmagan ta'rif ↓

Barok (Ital. "Barokar -" g'alati "," Ortiqcha "," Ortiqcha "," Ortiqcha "," Ortiqcha "," Hurmatlarga moyil "," XVII-XVIII asrlar "ning uslubi.

Barokning hoyki ikki asr belgisi - XVI asr oxiri va XVIII asrlar oxiri. Barok (italyandan tarjima qilingan bu italizmni anglatadi) Italiyada tug'ilish edi va tez orada Evropaning aksariyat mamlakatlari va Amerikani (asosan markaziy va janubda) qamrab oldi. Ushbu uslubning asosiy xususiyatlari keskinlik, ulkanchilik va hissiy to'yingan. Murakkab geometriya, kutilmagan yorug'liklar, turli xil murakkab naqshlar va lush bezaklar, bu erda konveks tomonidan konkav tomonidan konkav tomonidan birlashtirilgan yangilanishning uyg'unligining o'zgarishiga olib keldi. Ular Italiya Mikelanjelo Buonotti (kech davrida) va VIVALA me'morchiligida izchil emlangan. Ikkalasi ham ushbu me'moriy uslubning asosiy ramzi bo'lgan Vatikan binolarini bezovta qilar edi.

Barok intervalorlar, haykaltarosh, o'yilgan bezak, rasm, oynalar, katta ustunlar va zinadan foydalaniladi. Materiallar travertin, dolomit, marmar, bazalt. Shkalasi, engil va soyali o'yin, kuchli chuqur ranglar (oltin, pushti, ko'k) - bularning barchasi dunyoning xayolparastligi va doimiy o'zgaruvchanligini keltirib chiqaradi. Umumiy diapazondan siz vaqtning eng yorqin me'yorlarini ajratishingiz mumkin. Italiyada bu Francesco Borrombini (1599-1677), bu uning yordamchisi Jovanni Lorenzo Berenzo Bernini (1598-1680) va Pietro va Kortonga aylandi. Frantsiyada - Fransua Mansar (1598-1666) va Louis Levo (1612-1648) Lui XIV., Avstriyada - Johann Bernxard Fisher fon Erix va uning o'g'li (Schumbrun saroyi va KarlesQchnaning muallifi mualliflari). Avstriyada bu Johnan Bernxard Fisher Von Erla va uning o'g'li (Cherninbar Saroyning asosiy Vena saroyi mualliflari (Cherninskiy saroyi muallifi), Rossiyadagi "Cherninsky saroyi muallifi" - Ukomskiy Vasilyevich (1719-1774). Amaldagi Polsha va Ukraina hududida ko'plab baroyali namunalar (shu paytlar nutq). Ulardan ba'zilari Rim cherkovi IEPUga ko'ra, Italiya arxitektlari tomonidan qurilgan.

Barok arxitekturasi yangiligini keltirib chiqardi progressiv tendentsiyalar Shahar va bog'ichna bog'larini yaratishda. Binolar atrofdagi hududlar bilan yagona butun songa aylanadi. Atrofdagi landshaft megaklar bilan bezatilgan go'zal haykallar bilan bezatilgan, bog'larga joylashtiring teatr spektakllari ochiq havoda. Uslubning o'zi ajoyib ko'zoynaklar, xayolparastlik va voqelikka atmosferani yaratishga majbur qiladi.

Barok - madaniyatdan ortiq qism. Bu ortiqcha - buklanadigan va jingalak. Agar devorning silliq yuzasi to'satdan ko'tarila boshlasa, to'lqin kabi barok. Barok (uning filiallaridan biri - uslublar) ko'plab yangi turdagi binolarni ishlab chiqdi. Bu ulkan shahar saroyi, barok monastiri, saroy va barokli bog'i bo'lgan mamlakat Villa.

Barok - bu g'ayrioddiy, ajoyib, hayratda qoldiradigan narsa. Ushbu uslubdan biz katta haykallar va grotesk niqoblari, tashqi teatrlar, tashqi teatrlar, g'ayrioddiy teatrlar, g'ayrioddiy suratlar, g'ayrioddiy suratlar, g'ayrioddiy suratlar, g'ayrioddiy suratlar, g'ayrioddiy suratlar, g'ayrioddiy teatrlar, g'ayrioddiy suratlar, g'ayrioddiy suratlar bilan shug'ullanamiz. Barok juda g'ayrioddiy va ajoyib yig'adi. Gravir, minerallar, boyliklar. Birinchisi uchun muzey to'plamlari Alohida shkaflar yaratilgan.

Bog'lar haqida, ayniqsa aytish kerak. Barokon binolar monastir oldida saroy yoki bog'ning oldidagi hududni jalb qilishga intiladi. Bino atrofdagi hududlar bilan va o'z-o'zidan emas.

Barokli odam (va arxitikasi) dunyoning qurilmasi haqidagi savollarga xos bo'lgan va bu javob ko'pincha ilohiy sohalarda emas edi. Barok arxitektorlar va haykaltaroshlar endi inson bilan ekstaziya ilohiy bilan chalkashib ketmoqda. "Ekstasy muqaddas Terezsa" ning taniqli haykalida Bernini hatto zamondoshlari unga kulishdi.

Rossiyada, ikkinchisining barok uslubining heday yarim xviii asr, Evropada bo'lganida, allaqachon klassikizmga o'tish mavjud. Boshqa uslublar singari, Rossiyadagi barok kabi o'ziga xos xususiyatga ega, shu munosabat bilan bunday muddat "rus baroki" deb atalgan va Evropa oddiy tuzilishidan farqli edi arxitektura kompozitsiyalari. Shu bilan birga, rus me'morlari rangdagi yorqin rang va rangli kontrastlarni, shu jumladan kovaklarni qamrab olishadi. Bo'yoq buyumlar tayyorlash uchun, bo'yoq va gipsga nisbatan ustunlik berish uchun materiallar Shuning uchun ranglar yorqinroq va boy bo'ladi: qizil, ko'k, sariq rang bilan birgalikda. Sucko diksiyasini modellashtirishni an'anaviy rus uslubidagi bezak shaklida ishlatadi. Intererning turli qismlarini bezash uchun, shuningdek tom yopish jilding texnikasini qo'llaydi.

XVII asr oxiri - XVIII asrning boshlarida, "Moskva" baroki, "Naryshkinskoye" baroki, "Strogxonovskoye" va "Golitsyton". Bu nomlar homiylik ostida qurilganlarning ismlari tufayli paydo bo'ldi muhim ob'ektlar Davrlar. Hatto "Ural Baroke" va "Sibirning baroki" ham bor.

Barokning eng ajoyib xususiyati Sankt-Peterburg, Peterhof va Tsarlik qishlog'ining saroy anamolari, hashamat va shkalasi Evropada teng bo'lmagan. Ushbu davrning ajoyib me'morlaridan biri Elizabethanning asoschisi bo'lib kelmoqda.

Ga o'rta XVIII Barokani o'zgartirish uchun yanada murakkab va eklektik uslubi Rokoko mavjud.

Barok- Evropa madaniyatlari-XVIII asrlardagi, uning markazi, uning markazi Italiya edi. Barok uslubi Italiya shaharlarida XVI-XVII asrlarda Rim, Manu, Venetsiya, Florensiyada paydo bo'ldi. Barok davrida "G'arb tsivilizatsiyasi" ning "G'arb tsivilizatsiyasi" ning boshlanishi hisoblanadi. Barokiritizmga qarshi vositachilikizmizmizmizm.

Barok xususiyatlari

Barokona kontrast, ta'sirchanlik, buyuklik, buyuklik, buyuklik, buyuklik, buyuklik, buyuklik, buyuk istak, san'at va xayolot istagi, san'at va xayolot, opera, madaniyat, oratorio) bilan birlashtirishga xosdir; Shu bilan birga, individual janrlarning avtonomiyasiga (konserto Grosso, Sonata, instrumental musiqaga). Bu uslubning dunyoning XVI asrdagi notanishlar uchun XVI asrdagi notanishlar uchun zarbalar natijasida ishlab chiqilgan. Dunyo g'oyasi oqilona va doimiy birlik, shuningdek, uyg'onish davri, shubhasiz, jonzotda o'zgarib turadi. Ifborga ko'ra, odam faqat fenomenaning paydo bo'lishini boshlaganlar, lekin bu ularning boshlanishini yoki oxirini tushuna olmaydiganlar "ni" biron narsa va hech narsa anglatmaydi ", deb o'ylay boshladi.

Edush Barochko

Erafkning bar qoshlari katta soni O'yin-kulgi uchun vaqt: ziyoratgohning o'rniga (parkda yurish); karusel musobaqalarida (ot minish) ICC; Inscator-Vastybal maskarad. Siz chayqalish va "olovli kulgili" (otashinlar) ni qo'shishingiz mumkin. Portretlar va landshaftlar ichki qismlarga joylashtirilgan va ruhiy ruhdan musiqa yoqimli tovush o'yiniga aylandi.

Baroke davr an'analar va vakolatlarni xurofotlar va xurofotlar sifatida rad etadi. To'g'ri, hamma narsa "aniq va aniq" matematik ifodaga ega yoki faylasufi Dekartni e'lon qiladi. Shuning uchun barok - bu ong va ma'rifat. "Barok" so'zi ba'zan o'rta asr mantiqonidagi xulosalar turlaridan birini belgilashga undaydi baroko.. Versallarda birinchi Evropa parkini o'rashadi, o'rmon g'oyasi juda mos keladi: ohak xiyobonlari va kanallari chiziqda keltirilgan va daraxtlar steretometr raqamlar bilan bezatilgan. Baroke davr qo'shinlarida dastlab "Mushtra" ga katta e'tibor beriladi - binolarning geometrik to'g'riligi.

MAN ERA Barchko

Barokerning yovvoyi tabiat, bevaquv, shov-shuvsizlik, shafqatsizlik va johillik bilan aniqlangan tabiiylikni rad etadi, bu romantikizmning fazilati. Barok ayol terini rangsizlantiradi, unda g'ayritabiiy, sug'orayotgan soch turmagi, korpus AQSh kit AQShda sun'iy ravishda kengaygan Ekraqes yubka. U poshnalarda.

Barok davridagi erkaklarning idealenti Gentlmen-Otanangl bo'ladi. yumshoq: "Yumshoq", "yumshoq", "Tinch". Dastlab u mo'ylov va soqolni qirib tashlashni afzal ko'rishni afzal ko'rdi, spirtli ichimliklar va qovog'ini qovog'ini solib qo'ydi. Agar siz o'ldirilsangiz, unda o'ldirilsangiz, tetik qoplamani bosing. Barokning davrida, tabiiylik - etmosinyutiveSement, yovvoyilik, buzish va jinnilik. Faylasupaker-erkin holat uchun (eng. tabiatning holati.) - Bu anarxiya va umuman urush bilan ajralib turadigan davlat.

Baroky fikri ongning boshida tabiatni yaratish g'oyasini tavsiflaydi. Kerakli emas, lekin "yoqimli va so'zlarni taklif qilish uchun soxta so'zlarni o'rgatishgan" (yoshlik nol nolgatl, 1717). Filosoprozga ko'ra, qo'shimchalar allaqachon mavjud emas, ammo "inson mohiyati". Shuning uchun, ishtahaning ajoyib agentida tuzilgan (aniq barok davrida, vilkalar va salfetkalar paydo bo'ladi); Qarama-qarshi jinsga qiziqish - tanqidgo'ylik, janjal - Sophicisdelliga.

Barok uchun, xudo bilan uxlash g'oyasi xarakterli. Xudo Najotkor deb o'ylamaydi, lekin uni qo'riqchi sifatida dunyoni yaratgan buyuk me'mor sifatida bu mexanizmni yaratadi. Bu erda barokiy dunyoqarashning o'ziga xos xususiyati - bu tuyoq. Energiyani tejash qonuni, makon va vaqt mutlaqi Xudoning Kalomi bilan kafolatlanadi. Biroq, dunyo, dunyo tuproqidan, Uning ishlaridan tuproq va koinot ishlariga xalaqit bermaydi. Bunday Xudo ibodat qilish foydasizdir - bu faqat o'rganishi mumkin. Xo'sh, payg'ambarlar va ruhoniylar chinakam, payg'ambarlar va ruhoniylar "Matematikaning tabiiy falsafa" qonunini yozadi va "Matematikani" deb yozadi "ABARL" linsiste (" Tabiat tizimi ", 1735). Hamma joyda evropa poytaxtlari Ilmiy ilmiy jamiyatlar akademiyasini yo'lga qo'yish.

Idrokning xilma-xilligi leybies faylasufiga ko'ra ong darajasini oshiradi va "Galleevin" Quyosh atrofidagi teleskopni "quyoshga yo'naltiradi" (1611), mayda tirik organizmlarni (1675) aniqlaydi. Katta dengiz kemalari dunyoning geografik xaritalarida oq dog'larni yuvish bilan g'azablangan. ERAning adabiy belgilari - bu sarguzashuvchilar va sarguzashtlar: Robinson Kruzo, kema Doggullining Baronmuxxxauzeni.

"Barokning davrida, o'rta asrlardagi allegorik fikrlashdan farq qiladi. Tajriba tilini tushunishga qodir bo'lgan tomoshabin shakllandi. Allegoriya barcha turdagi plastmassa va ajoyib san'at turlarida badiiy va ajoyib san'at, shu jumladan tantanalar kabi sintetik shakllarda badiiy so'z birikmalari normaiga aylandi. "

Rasmda barok

Tarkibda barok uslubi kompozitsiyalar dinamikasi, "samolyot" va uchastkalarning shriftlari, aristokratik va odatiy hollik bilan ajralib turadi. Barokning eng xarakterli xususiyatlari - oqish va dinamik; yorqin misol - Ijodkorlik Rubenskaikave.

Michigelo Merisi (1571-1610), bu "Milanrichtaravo" yaqinida, ular orasida eng muhim ustozni ko'rib chiqing italiyalik rassomlarXVI asr oxirida kim yaratgan. yangi uslub rasmda. Uning diniy hikoyalarida yozilgan rasmlari haqiqiy hayotiy muallif bilan haqiqiy sahnalarga o'xshab, so'nggi qadimgi davr va yangi vaqtning kontrastini yaratadi. Qahramonlar oqshomda tasvirlangan, ulardan nur sochadigan nurlar fe'l-atvorning imo-ishoralarini aks ettiradi. Dastlab Karavaggioning izdoshlari va avtobus Kagragchik (1560-1609) yoki Rentining (1575-1642), bu hissiyotlarning zangini va karavgichmio uslubining xarakterini qabul qildilar uning tabiati va odamlar tasviridagi tabiati sifatida.

XVII asr boshlarida Butrus Payg'ambar Pavlus (1577-1640). U Italiyada o'qidi, u erda Maneru Carvaragcha va Kartatara bilan tanishgan bo'lsa ham, u u erga faqat Antverpe-dagi o'qish jarayonining oxirida kelgan. U shimoliy va janubdagi rasmlarning eng yaxshi xususiyatlarini, tabiiy va g'ayritabiiy, haqiqat va g'ayritabiiy, fantaziya, stipendiyani, stipendiyalar, stipendiyalar, stipendiyalar va ma'naviyatni uyg'unlashtirdi. Xalqaro e'tirofga qo'shimcha ravishda, "Flamiy barok" ning boshqa ustasi Vang Deken (1599-1641) erishildi. Avans ishi bilan yangi uslub Xollandga (1580 / 85-1666) removyt (1606-1675) iverni (1632-1675) rembrandt (1632-1675) bo'lgan Gollandiyaga keldi. Ispaniyada karavggunio, TV Crececil Velsakz (1599-1660) va Frantsiyada (1593-1665), yangi oqim poydevorini qondirmagan. klassikizm.

Arxitektura

Barok arxitekturasi uchun (l. Bernini, Breororiv Italiya, B. Rasmini Italiya, Yan Kronofv Rossiya, majmuaviy, majmualarning ravshanligi, odatda egri chiziqli shakllar bilan ajralib turadi. Ko'pincha kengaytirilgan shkala-pivalilar, jabhalar, jo'shqinlar, pog'onalarda haykallar ko'p katta raqam Setoutlar, lichik fraklar, o'rtada dexplota, pillistral ustunlar. Sovnoqli murakkab shakllar, Ko'pincha Usobor SV sifatida ko'p daraja. Petland Rim. Xarakterli qismlar Barkeque -Teamon (Atlant), Koryatida, Maskaron.

Italiya arxitekturasida barok san'atining eng taniqli vakili Karlo Madnesn (1556-1629), u Smarisismiyni sindirib, o'ziga xos uslubini buzgan. Uning asosiy ijodi Rim Mer Santa Syuzananing jabhasi (1603). Barokar haykalni rivojlantirishdagi asosiy raqam Bernini - yangi uslubda birinchi uslubda amalga oshirilgan birinchi uslubda K1620 ga tegishli. Bernini ham me'mordir. Bu Sent-Peter Piter Rimning Ishgerlari, boshqa binolar ham bo'lgan. Favvorada, Karlo Rainaldi, Hvbanino, Baldchi Longen, Luigi Vavitelli, Pietro va Kortonaga katta hissa qo'shadi. Sitsiliya, bir nechta zilzila1693 Zilzilalarning baroki - sitsiliya baroki. Yorug'lik bazv bo'shliqning tubdan muhim elementi sifatida harakat qiladi, militsiya orqali cherkovga tushdi.

Kinochko XAVFSIKA BIRINChI BIRINChI BO'LISh, Sovurlar va arxitektura va Korvizanta-Mariya-Vittia shahrida (1645-1652) Kapellakrano deb hisoblanadi.

Barok uslubi Ispaniyada, Germaniya, Belgiya (keyin Flandriya), Niderlandiya, Rossiya, Frantsiya, Hamdo'stlik. Ispaniyaning baroki yoki mahalliy choyning baroki (arxitektorochorxrnerlar sharafiga) va Lotin Amerikasida tarqatiladi. Uning Sent-ning Sent-ning eng mashhur yodgorligi, shuningdek, Ispaniya ma'badlarining imonlilari ham eng hurmatli. Lotin Amerikasida, "Barochko" mahalliy me'moriy an'analar bilan aralashtirildi, bu eng nozik versiya bo'lib, uni chaqiring ultraboq.

Frantsiyada barok uslubi boshqa mamlakatlarga qaraganda ko'proq kamtarona. Ilgari men bu erda uslubni umuman olmadim va barok yodgorliklar klassikizm yodgorliklari deb hisoblanadi. Ba'zan ular frantsuz va ingliz tilidagi ingliz variantlar bilan bog'liq "barokar klassika" atamasini ishlatishadi. Endi Lyuksemburg Saroyi, Parij binosi va boshqalar bo'lgan Versaille saroyi frantsuzning baroki hisobga olinadi. Asarlar. Ular chindan ham klassikmlik xususiyatlariga ega. Barok uslubining o'ziga xos xususiyati - bu bog'dorchilik san'atining temir yo'l manzarasi, buning misoli parkning boshqa raqamlari.

Keyinchalik, 18 asr boshlarida ular o'zlarining uslublarini, barok -cotroke turli xil uslublarini ishlab chiqdilar. U o'zini binolarning tashqi dizayniga emas, balki faqat interchilar, shuningdek kitoblar dizayni, kiyim-kechak, mebel, rasmlar dizaynida o'zini namoyon qildi. Uslub Evropada va Rossiyada hamma joyda tarqatildi.

Belgiyada ajoyib yodgorlik Barok - Buyuk Plasevebrussining ansambli. Barok xususiyatlari Rubensava Varpen bor, ular rassomning o'z loyihasiga binoan qurilgan.

Rossiyada barok XVII asrda ("Narishkin Baroke", "Golitsyn Baroke"). XVIII asrda, Renettda, ijodkorlikdagi VnCT-Peterburg shaharlarini rivojlantirishni rivojlantirish. "Petrovsskoyning barok" deb nomlangan "Petrovskiy barok" va "Petrovnymonomaniya" va yangilanish "ning handaqiga etib boradi. I. Chevakinskiyib. Rastelli.

Germaniyada ajoyib yodgor San-Sousi (mualliflar - va. G. G. ni yoqish), rus., H. L. Knobelsdorf).

Eng katta I. mashhur ansambllardunyodagi barok: Frantsiya (Frantsiya), Sherxof (Rossiya), Araninges (Ispaniya), Zwaer), Zwaer), Schumbrunn (Avstriya).

Litvaning gugurtida Sarmatiyaning Barvekoni Barokon Barokar Barokar Barokar uslublari tarqaldi, - Kristof Glaubits. Uning taniqli loyihalari orasida - Rabbiyning osmonni ko'targan (Vilnyus), Sofia sofation (Polotsk) va boshqalar.

Haykalda barok

Haykal qimmatbaho uslubning ajralmas qismidir. Eng katta haykaltarosh va tan olingan arxitect 17 isny, Italynxorleno Bernini (1598-1680). Rim cherkovlaridan birida Xudo Svetomapollon va qurbonsli Sankt Tereza "ning eng mashhur Shohligini o'g'irlash orqali mifologik sahnalar orasida. Ulardan biri tug'ralgan bulutlari va shamolda bo'lgan kabi, belgilar, stantanal ko'rinadigan his-tuyg'ular, bu davr haykallarining hiylalarining intilishlarini juda aniq ifoda etadi.

Ispaniyada barokariy uslubda yog'och haykallar ustunlik qildi, ular katta haqiqatga o'xshash edi, ular shisha ko'zlari va hatto billur yirtilib, chinakam kiyim-kechaklar ko'pincha haykalga qo'yishardi.

Adabiyotdagi barok

Baroke davridagi yozuvchilar va shoirlar haqiqiy dunyoni xayol va uxlash sifatida qabul qilishgan. Haqiqiy tavsiflar ko'pincha o'zlarining allegorik tasviri bilan birlashtirildi. Belgilar, metafora, teatr uslublari, grafik tasvirlar keng qo'llaniladi (rasm chizig'i chiziqlari, ritor, parallelizm, gradatsiyalar, quyishlar, okruymatlar. Haqiqatga chastota-satirik munosabat. Adabiyot uchun barok, bu dunyodagi, tushunish va qiziquvchanlik bilan shug'ullanadigan dunyo haqidagi bilimlar bilan ajralib turadi, bu ba'zan uning kontrastlari (ruh va tana, qiziquvchanlik bilan bog'liq. zulmat va yorug'lik, vaqt va abadiylik). Ethikot Barchko tunning ramzi, mo'rtlik va irodasi, orzu hayoti (F. de Kesvedo, P. Kalderon). Taniqli o'yin Kalderon "Hayot - bu tush." Bunday janrlar, astalant va qahramon roman rivojlanmoqda (g. De Shudaeri, m Shudaeri), haqiqiy dumli maishiy va satirik roman (kam, sh. S ayvon). Barok uslubining bir qismi sifatida uning navlari, yo'nalishlari: marinizm (Italiya), gogorizm (Kulitanizm), giyfisalimetriya (Angliya), Makaronizm, I.E. Aralash Polsha-Lotin bo'ron (Polsha).

Romanlarning harakatlari ko'pincha qadimiyligi, Yunonistonda, sud boshliqlari va xonimlari cho'pon va cho'ponlar shaklida tasvirlangan (onor d'uurf, piyoz). Murakkab metaforalarni she'riyatda ishlatish gullab-yashnaydi. Oddiy shakllar, Ashonet, Rondo, Cubyid (har qanday aqlli fikrni ifoda etadigan kichik she'rlar), madrigals.

G'arbda drama -p -P sohasida eng yaxshi vakil - GrimMeltlargatsiya (Roman "Simpizisius)) Kalderon (Ispaniya). She'rda ulug'langan. Wuatur (Frantsiya), d. Marino (Italiya), Don Luis de Gongora va argument (Ispaniya), d. Donn (Angliya). Frantsiyada "profilaktika adabiyoti" bu davrda gullab-yashnagan. Keyinchalik, asosan Salondamdam de Ramui, Parijning aristokratik salonlaridan biri, eng zamonaviy va mashhur. Ispaniyada adabiyotdagi barok yo'nalishi "Gogorizm" nomli "Gogorizm" deb nomlangan taniqli vakil (yuqorida qarang).

Polsha adabiyotidagi barok Zvanvirev Morstin, Vakslik Kohovskiyning she'riysi tomonidan taqdim etilgan (ko'p uchlikning harbiy tarjimai holining voqealari tufayli), sud hukmi - 17-asr oxirida ommabop Makaron uslubi) yana Angeva Morstyn, falsafosofanlav Herakliusha Lubomirskiy; nasrda, asosan, adabiyotda adabiyotlar mazmunli ish - "Ma'murlar" Yana Chrisostoma pasketsi).

Rossiyada barok adabiyotlari tarkibiga S. Polotsk, f. Prokopovich.

Nemis adabiyotida barok uslubi an'analari hali ham blumenenden adabiy hamjamiyati a'zolari tomonidan qo'llab-quvvatlanmoqda. Ular GroverserhinePodnbergda adabiy ta'til yozida ketmoqdalar. Jamiyat B1646 Legeoorg Filipp Harsdisursni nemis, urush yillarida kuchli buzilib ketgan.

Nazariy poetika Barochko "Tafakkur, yoki murakkab yodda san'ati" Baltasar Grasian (1648) va Aristotel "Arastu" quvur "Emanuel Tezauro (1655) ning traktatlar ishlab chiqildi.

Musiqa baroki

Uyg'onish davri oxirida musiqiy barok paydo bo'ldi. Vakillar - Vivaldi, Bax, Handel. Etakchi pozitsiya - Uroangcanta, OARA, OVA. Keng ko'lamli shakllarning kombinatsiyasi, keng ko'lamli shakllarning kombinatsiyasi, bir vaqtning o'zida musiqasalovning ajralib chiqishga (instrumental janrlarning paydo bo'lishiga) qarshilik ko'rsatadi.

Modani barokeke davri

Maysaeho Barochko oltinchi yilning ikkinchi yarmida XIVning qonuniy xonimining qonuniyligi qishlog'iga to'g'ri keladi. Bu translyatsiya. Hovli shtatida qattiq iqtibos keltiradi, murakkab qo'llanma. Qamoqqa olinishi odobga bo'ysunadi. Frantsiya Evropada moda qonun chiqaruvchisi edi, shuning uchun boshqa mamlakatlarda frantsuz moda tezda asrab olingan. Evropada jami moda tashkil etilganida, bu ko'z qovoq edi va milliy xususiyatlar fonga ko'chib o'tilgan yoki xalq dehqon kostyumida omon qolgan. Joriym Imudovar Imuro qurolining libosi Rossiyada ham ba'zi aristokratlar kiygan, ammo hamma joyda ham emas.

Kostyum zargarlik, zargarlik buyumlarining mo'l-ko'lligi bilan ajralib turardi. Insonning idealligi Lui XIV, "Qirol quyosh", O'rtacha malakali chavandoz, raqqosa, raqqoslar. U o'sishida past edi, shuning uchun u baland poshnalar kiydi.

Avvaliga, u hali ham bola bo'lganida (u 5 yoshida toj kiygan), qisqa pidjaklar modada qasamyod qilingan porachi, torli bilan bezatilgan. Keyin shim modaga keldi. rngavyKeng yubkaga o'xshash, shuningdek, uzoq davom etadigan to'sig'i bilan mo'l-ko'l bezatilgan. Keyinchalik paydo bo'ldi jasoratli (Fransuz tilidan, bu tarjima qilinishi mumkin: "Tanadagi". Bu kabinaning turi, tizzaning uzunligi, bu davrda u bog'lab qo'yilgan edi, kamar uni kiyib oldi. CafannevaliKamzol ostida yengsiz. Caftan va Candzole keyingi ko'ylagi va yelek bilan taqqoslash mumkin, ularda ular 200 yil ichida o'giradilar. Zustocoardning yoqasi birinchi marta yarim doira ostiga qo'yiladi. Keyinchalik u o'zgaruvchan. Bundan tashqari, kiyimda, elkalarida, yelkalarida, yeng va shimlar bor edi. Oldingi davrda Pludimukovka XIII, yangilandi ( tumorlar). Bu poyabzal turidagi poyabzal turidir, ular odatda harbiy mulkka ega. Ammo o'sha paytda tez-tez urushlar bo'lib o'tdi va botinkalar hamma joyda, hatto Balada ham bordi. Ular Lui XIVda kiyishni davom ettirishdi, lekin ular allaqachon, sohada, harbiy kampaniyalarda. Fuqarolik muhitida poyabzal birinchi navbatda chiqdi. TO1670 yilni bezatilgan, keyin qisqichlar kamon bilan haydalgan. Qiyin bezatilgan qisqichlar deb nomlanadi axborotof.

Ayol kiyinish, freymda emas, balki oldingi qismidagi liboslardan farqli o'laroq, lekin AQSh kit AQShda astarda. Bu pastki qismga uzilib qoldi, orqa tomon esa ehtiyot bo'ldi. To'liq ayol kostyumi ikki quti, pastki ( favqulodda) va yuqori ( kamtarona). Birinchisi yorqin, ikkinchisi quyuqroq. Pastki yubka ko'rinib turardi, eng yuqori bodring pastki qismida. Yubkaning yon tomonlarida bezatilgan. Qisqichbaqalar ham chetida edi. Bo'yin chizig'i keng edi, elkalarini ochdi. Beli - tor, ko'ylak ostida zerikish. Agar Louis XIII bilan ayollar erkaklarning shlyapalari kiygan bo'lsa (ular erkaklarning ko'pchiligini qarzga olishdi), keyin soch turmagi bor. 1660-yillarda moda soch turmagi edi mancini va shodlik, podshoh yoshligida yoshligida va taniqli yozuvchi nomi bilan bo'lgan Tading kardinatori deb nomlangan. Keyinchalik, soch turmagi fontantan. ("Fontand" Kepta bilan adashtirmaslik kerak, qirolning bekalaridan biri deb nomlangan. Bu turli xil jingalaklardan yuqori soch turmagi. Kostyum tarixida soch turmagi ham deyiladi kranura.

Erkaklar ajoyib parda kiygan, juda moslashdi va yelkalarida past. Wigs Louis XIII-dagi foydalanishga kirishdi. Endi ular yanada ajoyib bo'lib qolishdi. 1660 yillarning kengligi bor edi. Asr oxirida ular triikani o'zgartirdilar, bu esa mashhur va keyingi asrda yashagan.

Soyabonlar, shuningdek, soyabonlarni, ayol-umpts, fanni ham o'z ichiga oladi. Ishlatilgan o'lchovsiz. Pashshalar, yuzlar va pardalar oqlikka ega edilar va qora mushukona kontrastni yaratdi. Shishlar shunchalik qo'rqib ketishdi, shunda ular ko'pincha qo'llarida kiyiladi. Erkaklar ham, ayollar ham kanallari ham kiygan. Yirtilish ( bo'ylamaQilich kiygan, avvalgi davrda modaga kirdi. Bundan oldinroq qilichlar kamar kamariga mahkamlangan yupqa tasmaga o'ralgan edi. Digester teridan oldin edi, endi Moirdan ham qilingan. O'sha davr materiallari: jun, baxmal, atlas, brokad, tarfeta, momir, echimotlar, paxta.

Ichki makonda barok

Barimsiz uslub uchun derazasiz hashamatli narsa xarakterli, ammo u simmetriya sifatida klassik uslubning muhim xususiyatini saqlab qoladi.

Devor rassomini (yodgorlik turlaridan biri, evropalik interyerlarni xristianli davrda bezatishda ishlatilgan. Barok davrida u eng katta tarqalishni oldi. Ichki qismlarda juda ko'p rang va katta, juda katta bezatilgan qismlar ishlatilgan: Shift, bezatilgan, marmar va zarralar, gilding. Rang kontrastlari xarakterli edi - masalan, shimper stakanlari bilan bezatilgan marmar pol. Mo'l-ko'l girden bezaklari ushbu uslubning o'ziga xos xususiyati edi.

Mebel san'at mavzusi edi va deyarli ichki bezaklar uchun mo'ljallangan edi. SuFas, divanlar va stullar mato bilan bo'yalgan holda kutilgan. Chiroyli to'shaklar bilan to'shaklar bo'lgan bo'shliqlar, ulkan kabinetlar keng tarqalgan edi. Ko'zgular Ahay-likuratura bilan bezatilgan. Mebel uchun material sifatida, tez-tez ishlatiladigan nutsion qora daraxt.

Barok uslubi kichik xonalar uchun mos emas, chunki katta mebel va bezaklar kosmosda katta hajmga ega. Baroket uslubidagi atmosfera ko'payishi hozirda styling va bunday bar qoshiq tafsilotlardan foydalanish orqali mumkin:

firal bezaklari bo'lgan haykalchalar va vazalar;

gobelyy devorlari;

succo bilan guildlangan ramkadagi oyna;

o'yilgan orqa tomonlar va boshqalar.

Ishlatilgan qismlar badiiy va estetik jihatdan bir-birlari bilan birlashtirish kerak.

Kirish

Hozirgi vaqtda tegishli masalalarga qiziqadi murakkab dunyo San'at, madaniyatning keng tarqalgan va uning o'rnini va rolini tushunish zarurati. Zamonaviy tarixdagi yo'nalish va qiymat o'zgarishi fan va madaniyatning yangilanishiga va san'atda faqat o'z haqiqatni biladigan, balki tinchlik va tinchlikni anglashning qadr-qimmatini anglash usuli, balki o'z haqiqatni anglash usulini, balki o'zini o'zi anglatishini anglash usuli, balki san'atda yangilanish usulida, balki san'atda o'zini o'zi etarlicha bilish usulini, balki tinchlik, madaniy o'zini anglatishini anglash usulini o'rganish. Barok XVI-XVI asrning boshida - XVII asrning boshida papa uslubi kabi paydo bo'ldi. Ammo yaqinda Barok Rim va Vatikandan tashqarida mashhur bo'lib, butun Evropa bo'ylab mavjud edi XVIII asr. Bu olijanob oilalar saroylarini bezash uchun ishlatilgan. Frantsiyada, Luis XIV davrida barok juda maxsus tarqatilgan.

"Barokue" atamasi "xayol, g'alati, qo'rquv" deb tarjima qilinadi. Kundalik hayotda kelib chiqishi bu so'zni aniq emas va hozir g'alati, g'alati, g'ayrioddiy, xayoliy, g'ayritabiiy, g'ayritabiiy, sinonim sifatida ishlatiladi. Ushbu atamada qimmatbaho marvaridlarni bildiruvchi zargarlik buyumlari ishlatilgan, barok davri ustalari foydalanishlari mumkin dekorativ maqsadlar. "Vaqtning baroki" ko'plab uslublar va yo'nalishlar (uslublar, klassikm, barok va rokoco) va "Barok uslub" ni o'z ichiga oladi. Bu bu uslubda bo'lishi kerak va aslida, hatto mutaxassislar uni baholashda juda ko'p farq qilsalar, g'alati narsa va g'alati narsa bor. Ba'zilar, barok badiosi noto'g'ri, tez-tez, noqulay, barkamol va hayotiy tasdiqlanayotgan san'atni tasdiqlashga ziddir. Boshqalar ulug'vor, plastikchilik, go'zallikka intilishdagi ulug'vorlikni ko'rishadi va shuning uchun uni qayta tiklanishni davom ettirishni o'ylab ko'rishadi. Uchinchi fikr bor: barok turidagi san'at badiiy madaniyatda turli davrlarning kech, inqirozidir. Shu bilan birga, ko'plab olimlar tiklanishning inqiroz bosqichi hali barok emas, balki o'ziga xos nomni beradi. Biroq, hatto mutaxassislar ham har doim ishonch bilan aytishga qaror qilinmaydi, muallif jonlanish, maderizmga yoki barokka tegishli.

Ish, asosiy qismi, adabiyotning xulosalari va adabiyoti.

1. Bar bo'shlig'i epik uslubining xususiyatlari

"Har bir odam - uslubi "- Taniqli frantsuz olimining bu so'zlari, chunki barok odamning barokli odamning asosiy estetik ko'rinishini tavsiflash mumkin emas. Ushbu uslub boshqa biron bir uslub bilan aralashtirib bo'lmaydi. Barok - u paydo bo'lgan davrning timsoli. Barok ikkita tushunchani birlashtirdi, xususan: uslub va turmush tarzi.

XVII asr madaniyati shu vaqtning murakkabligini aks ettiradi. Barcha sohalarda juda ko'p ajoyib nomlar beradigan bir asrni topish qiyin insoniyat madaniyati. Evropa XVII asr. - Bu ishlab chiqarish va suv g'ildiraklarining davri - dvigatel. Ilmiy ishlanmalarga ehtiyoj sezadigan ishlab chiqarishni rivojlantirish. Kopernik kabi bunday olimlar, Jalila, Kepler koinotning Bibliyadagi tasviri haqida mulohaza yuritishdi. Nyuton, Labitsa, Nyuton, O'rta asrlardagi tabiatning nomuvofiqligi bilan tanishdi. Bularning barchasi ko'p kashfiyotlar va ixtirolarni amalga oshirishga imkon berdi. Algebra va analitik geometriya tashkil etildi, fizika, kimyo, astronomiyaning bir qator asosiy qonunlari ochildi.

XVII asr jamiyatining ma'naviy hayoti uchun. Katta geografik va tabiiy ilmiy kashfiyotlar katta ahamiyatga ega edi: Kristofer Kolumberning "Amerikaga birinchi navbati", Dengiz Roumusining Hindistondagi Dengiz Rovi, Dengizdagi Dengiz Revi, dunyo bo'ylab dengiz harakatining ochilishi, Quyosh atrofida Erning harakati Jalilalik tadqiqotlari. Yangi bilimlar avvalgi g'oyalarni dunyoning o'zgaruvchan uyg'unligi, shaxsga cheklangan joy va vaqtni yo'q qildi.

Barokari tarixiy uslubni shakllantirishBirinchidan, bu XVI asr o'rtalarida Italiya tiklanishining g'oyalari inqirozi bilan bog'liq. va XVI-XVII asrlar burilishida "dunyoning rasmini" tez o'zgarishi. Shu bilan birga, yangilanishning klassizsizligi shaklida barok uslubining yangi san'ati etishtirildi. Italiyada Italiyada badiiy munosabatda edi, shunchalik kuchli ediki, uning g'oyalari, barcha fojiali to'qnashuvlarga qaramay, to'satdan yo'q bo'lib ketolmadi, ular odamlarning ongiga jiddiy ta'sir ko'rsatdilar. Va "Oliy Uyg'onish" san'atining durdonalari - Leonardo da Vinchi, Mikelanjelo asarlari, Rafael, Rafaelning asarlari - baribir. Bu barok davridagi barcha qarama-qarshiliklarning mohiyati. Bu dunyoqarashning og'riqli o'zgarishlar davri, qisman katta geografik va tabiiy ilmiy fanlar kashfiyotlaridan kelib chiqqan odam tafakkurining kutilmagan burilishlari edi.

Mafkuraviy asos yangi uslub Ma'naviy madaniyat va dinning ruhiy kuchlari, cherkovning ruhiy kuchi (protestantlar va katoliklar bo'yicha), turli xil sinflarning manfaatlarini aks ettiruvchi turli xil taniqli aqidalar: katoliklik feodal tendentsiyalari, protestori - Boatjualari. Shu bilan birga, davlat katta rolni o'z zimmasiga oladi, diniy va dunyoviy boshlang'ich kurash.

Jahon bu uslub asoslari XVI asrda bo'lgan zarbalar natijasida. Kopernikni isloh qilish va o'qitish. Dunyo dunyosining dunyodagi tushunchiligi, shuningdek, oqilona va doimiy birlik, shuningdek, uyg'onish davri, oqilona mavjudot sifatida o'zgargan. Shaxs Paskalning so'zlariga ko'ra "biron bir narsa", "faqat falokaning paydo bo'lishini qo'lga kiritganlar, ammo bu ularning boshlanishini yoki oxirini tushuna olmaydi."

1445 yilda I. Gutenberg tipografiyaning boshlanishiga olib keldi, 1492 yilda X. Kolumbus Amerika, Vasko da Gama 1498 yilda. dengiz yo'li Hindistonga. 1519-1522 yillarda 1533 yilga kelib, Magellan Suzishning birinchi davri 1533 yilgacha quyosh atrofidagi yurish tanani zabt etishni boshlagan. Galila, Kepler va Nyuton "Samoviy mexanika" ni tadqiq qilish yopiq va statsionar dunyoda, uning markazida va odamning o'zi joylashgan yopiq va statsionar dunyo haqidagi oldingi odatiy g'oyalarni yo'q qildi. Uning mutlaqo aniq, mustahkam va abadiy bo'lib tuyulganligi sababli, u ko'zlarining oldida qulab tushdi. Masalan, bir kishi ergacha, er kvartira limukasidir va quyosh uning chetiga keladi, shuning uchun kechasi qorong'i tushadi. Endi ular Yer la'nati emas, to'pni va hatto quyosh atrofida aylanishlarini ishontirishni boshladilar. Bu qarashga nisbatan qarama-qarshi taassurotlar. Erkak hali ham ko'rishni davom ettirdi: tekis o'ralgan er va samoviy jismning boshi ustida. U moddiy narsalarning qattiqligini his qildi, ammo olimlar buni shunchaki ko'rinadigan deb bilishadi va aslida pullik elektr stantsiyalari kabi boshqa hech narsa emas. Bu qanday qilib chalkashlik qilish kerak edi.

To'g'ri, Kepler qonunlari pifagorean jannat musiqasining nazariy nazariyasi bilan kelishib olindi va Nyuton kashfiyotlarini oshkor qilishga shoshilmadi. Ammo, yoki boshqa usul, bu ilm-boshqa fanlar tajriba va ko'rinadigan tinchlik bilan qarama-qarshilikka duch keldi. Kelgusi barning barqaror uslubining asosi qaytarib bo'lmaydigan psixologik harakatlik mavjud edi. XVI oxirida - XVII asr boshlarida. Tabiiy va aniq fanlar sohasidagi kashfiyotlar tugallangan, statsionar va uyg'un koinotning qiyofasi, uning markazida - "yaratilish toj" - bu odam.

Yaqinda, Uyg'onish davri bo'lgan davrda, Mirandol, dunyoning markazida qudratli odamning "insonning qadr-qimmati haqidagi nutq", "hamma narsani yutib olish" mumkinligi haqida bahslashsa, "Hamma narsani yutib oling". Istaklar "XVII asrda Vlez Paskal o'zining mashhur so'zlarini yozdi: bir kishi shunchaki" o'ychan toqat ", o'tirdi, chunki ikkita qorin bo'shlig'ida" cheksizlik va mavjud emas " Biror narsani yoki boshqasiga etib borolmayman va bu butun va hech narsa o'rtasidagi o'rtacha bo'ladi. Bu faqat ularning boshlanishini va oxirini bilolmagani uchun hodisalarning paydo bo'lishi mumkin. Va bular Buyuk matematikadagi so'zlar! Xuddi shu mavzuda qarama-qarshi hukmlar nima! Avvalroq, XVI asrning birinchi uchdan bir qismida, u ko'rinishi va ideal va haqiqat, xayol va haqiqat o'rtasidagi qarama-qarshilikni keskin his qila boshladi. Bu yillar davomida qarashlar noto'g'ri, san'at asaridan ko'ra, aksincha, u hayotda kuzatilgandan farqli ravishda, badiiy nuqtai nazardan ko'proq qiziqarli, yanada qiziqarli bo'lgan.

Italiya hududida chet elliklar mezbon va frantsuzlarni boshlaydilar. Ular siyosati siyosatini ta'kidlashadi va hokazolar o'zlarining madaniy pozitsiyasining balandligini yo'qotmadi - bu Evropaning madaniy markazi bo'lib qolmoqda. U ma'naviy kuchlarga boy. Madaniyatdagi hokimiyat o'zini yangi sharoitlarga moslashtirish bilan namoyon bo'ldi. Katolik dunyosi markazi Rim. Ushbu holatlar tufayli cherkov ularning kuchi va izchilligi hamma narsani ko'rishi kerak. Palazzo qurilishida pul yo'q edi, ammo kuch va boylik xayolotini yaratishni bilmagan. Bu uslubda o'sishi mumkin bo'lgan mashhur bo'ladi, shuning uchun Italiyada Italiyada paydo bo'ladi Barok.

Baroke davr an'analar va vakolatlarni xurofotlar va xurofotlar sifatida rad etadi. To'g'ri, hamma narsa "aniq va aniq" matematik ifodaga ega yoki faylasufi Dekartni e'lon qiladi. Shuning uchun barok - bu ong va ma'rifat. "Barok" so'zi ba'zan o'rta asr mantiqonidagi xulosalar turlaridan birini belgilashga undaydi baroko.. Birinchi Evropa bog'ida o'rmon haqidagi g'oya juda mos keladi: ohak xiyobonlari va kanallari chiziq bilan bog'langan va daraxtlar stereometr raqamlar bilan bog'langan. Birinchi marta armiya kiyimida kiyingan, barok davrida "Mushtra" ga katta e'tibor beriladi - plaschlarning geometrik to'g'riligi.

Farqlovchi xususiyatlar barok Feparial ko'lamda, fomp, ulug'vor va hashamat mavjud. Shuni yodda tutingki, ushbu uslubning o'zgaruvchanligi va o'yini dengizning cho'kmalari bilan taqqoslanishi mumkin, ular sharafli sharafli. Gourmet hashamat, ulug'vorlik va ustunlik binolarni bezashda soddalik va minimalizmdan keyin uylarning bezaklariga qaytadi.

Baroke davr o'yin-kulgi uchun juda ko'p vaqtni keltirib chiqaradi: ziyoratgoh o'rniga - Metunda (parkda yurish); Kron turnirining o'rniga - "karusel" (ot minish) va karta o'yinlari; Sirlar o'rniga - teatr va maskarserad to'pi. Siz chayqalish va "olovli kulgili" (otashinlar) ni qo'shishingiz mumkin. Ichki ichki qismida piktoglar portretlar va peyzajlar va ruhiy ruhiy tovush o'yiniga aylandi.

Barokning kontrasti, tarangligi, ta'sirchanlik, buyuklik, buyuklik, buyuklik, buyuklik, buyuk istak, haqiqat va xayolot istagi, san'atning birlashishiga (shahar va saroy ansambllari, opera, din musiqasi, oratorio). Shu bilan birga, individual janrlar (kontsert musiqasi) avtonomiyasiga (kontserto grocoso, Sonata, Suita).

Shunday qilib, barok uslubi asta-sekin portlashiga olib keldi. Ushbu davrda bir nechta qarama-qarshi stilistik oqimlar vayron qilingan, ularning barchasi beqaror va "nomaqbul haqiqat" edi. Bu vaziyatda, I. GRAAR so'zlarini tushunishning kaliti: "Yuqori uyg'onish davri allaqachon uchdan uch qismi." Har kuni Alberti - "Noma'lum narsa emas", hatto brramta allaqachon pirog va "quruq" va uning fohisha marosimlarida berilgan "Kanskariya .

Va g'azablangan Mikelanjelo o'zining sekezini ochib, Kapitol binolari bilan shug'ullanganda, hamma ham kasal bo'lgan va uning yuragida yashiringanligi va yangi uslubi - barok mavjudligini tushundi.

2. Barok milliy uslubining xususiyatlari

17-asrda Rim butun Evropadan jalb qilingan san'at sohasidagi dunyoning poytaxti edi, shuning uchun barodali san'at tez orada yana tarqaladi " abadiy shahar" Italiya Barok uslubidan chuqur ildizlar katolik mamlakatlarida ruxsat berildi. Har bir mamlakatda, barok badiiy mahalliy an'analar tomonidan yoqilmadi. Ba'zi mamlakatlarda, masalan, Churiyesesko ismli me'moriy bezak uslubi rivojlangan, masalan, Ispaniya va Lotin Amerikada bo'lgani kabi, bu juda ham isrofgarchilikka uchradi. Boshqalarida, u ko'proq konservativ ta'mga ega edi. Barok uslubi Ispaniyada, Germaniya, Belgiya (Flandriya), Gollandiya, Rossiya, Frantsiyada tarqalmoqda.

Katolik shogirdlarida Baroklar reamanda gullab-yashnagan, protestant Gollandiyada Uning bunday ta'siri yo'q edi. To'g'ri, rembrandtning etuk asarlari, o'ta tirik va dinamik, barok san'atining ta'siri bilan aniq belgilangan.

Fransiyada Bu cherkov emas, monarxiya xizmatida o'zini yorqinroq ifodalaydi. Lui XIV mamlakatning qirollik kuchini ulug'lash vositasi sifatida tushunardi. Uning ushbu sohadagi maslahatchisi Charlz Leblas edi, u Luis saroyida ishlagan rassomlar va bezaklar olib borgan. LUSH arxitekturasi, haykallar, rasmlar, dekorativ va landshafan san'atining ulkan kombinati bilan vasidillalar san'atning uyg'unliklarining eng ta'sirli namunalaridan biri.

Barchko arxitekturasi uchun (L. Berninini, F. Borrombini Italiyada, B.F. Rossiyadagi Rastelli) fazoviy doiralar, mukifiya, murakkab, odatda egilish shakllari bilan ajralib turadi. Barok arxitekturasi tantanali ravishda "katta uslub", chizilgan yodgorlikning murakkabligi, dunyoning murakkabligi, xilma-xilligi, o'zgaruvchanligini topshirish, papaning buyukligini aks ettiradi va katolik cherkovi, shuningdek, monarxlarning kuchi va hashamati va katta aristokratiya. Hozirgi vaqtda ular qurilgan katolik ma'badlari, Shahar va mamlakat saroylari - Sent-Peter-Parses - Rimdagi Rimda, Italiyadagi mamlakatdagi Villasning maydonidagi maydon.

Binolarning asosiy xususiyatlari - bu murakkab kagagirilalar rejasi, plastik jabhalarning rejalari, plastmassaning rejalari, plastmassa, ellips va yarim tongli derazalar, yirtilgan predallar, bog'langan Ustunlar va Pilatlar, ulkan zinapoyalar, aksiyalar, faziatli majmualar, san'at ko'lami, san'atning uyg'unligi, ichki bezaklar, ichki bezak, ko'zgular dizaynida ko'zgulardan foydalanish. Buyurtma haykaltarosh bilan dekoratsion plastik shakl sifatida qo'llaniladi. Binolarning xususiyatlari ekstremal rasm (shaxs), kontrast, kontrast, tazyiqlar dinamikasi, odatda, qasddan pompeary, qasddan pomp-ga, haqiqat va xayolni birlashtirish. Ko'pincha keng miqyosli ustunlar, jabhalardagi haykallar va intervallar, ko'p sonli piyodalar, o'rtada, ustun ustun va palog'istonda ko'p miqdordagi plastiklar. Dome kompleks shakllarni sotib oladi, ko'pincha ular Rimda Sent-Butrusning sobori singari ular ko'p qirrali. Barokning xarakterli tafsilotlari - Tevalon (Atlant), Koryatida, Maskaron.

Italiya arxitekturasida Barok san'atining eng taniqli vakili edi Karlo Madnana (1556-1629). Ular taqvodorlik bilan buzilib, o'z uslubini yaratdilar. Uning asosiy ijodi - Santa Syuzanna Rim cherkovining jasadidir (1603). Barokon haykalining rivojlanishidagi asosiy shaxs yangi uslubda amalga oshirilgan Lorenzo Bernini, Kwinsessenia Baroki, rasmlar, haykaltaroshlik va arxitektura Santa cherkovida ta'sirchan kapella kranaro hisoblanadi Mariya Della Viktoriya (1645-1652). Ushbu davrda berninining eng taniqli zamondoshlari me'mori arxitektor edi Ko'mir va rassom va me'mor Pietro Ha Cortona. Andrea del pozzo (1642-1709); Rimdagi Rimda (APOTIYA LOYOLA'ning apotoz) dagi Sant Inyyazio cherkovining cherkovida bo'yalgan, barok ajoyib tendentsiyaning keskinlashidir. Ispanning barokiYoki mahalliy ldan lov Tashrifikasi (me'itchi ChurererAning sharafiga), shuningdek Lotin Amerikasida tarqalishi. Santyago de Komposteladagi eng mashhur yodgorlik, shuningdek, Ispaniya ibodatxonalarining mo'minlaridan biri. Lotin Amerikasida, "Barochko" mahalliy me'moriy an'analar bilan aralashtirildi, bu eng nozik versiya bo'lib, uni chaqiring ultraboq. Frantsiyada barok uslubi boshqa mamlakatlarga qaraganda kamtarin. Ilgari men bu erda uslubni umuman olmadim va barok yodgorliklar klassikizm yodgorliklari deb hisoblanadi. Ba'zan "barokli klassimizm" atamasini ko'rib chiqishda frantsuz va barok inglizcha variantlar. Endi "Versal" saroylari, Lyuksemburg Saroyi, Frantsiyaning Parijdagi frantsuz akademiyasi binosi, Frantsuz akademiyasi binosi frantsuz baroki uchun hisobga olinadi. Ular chindan ham klassikmlik xususiyatlariga ega. Belgiyadakatta yodgorning baroki Bryusselda katta bo'g'inli ansambli hisoblanadi. Barok xususiyatlari rassomning o'z loyihasi asosida qurilgan Antverpda ruberlar uyi mavjud. Rossiyada barokar XVII asrda ("Narishkin Baroke", "Golitsyn Baroke") paydo bo'ladi. XVIIII asrda men "Petrovskoy Barok" (tatib ko'rilgan) va Elizabet Petrovna, S.I-ning handaqini qabul qilaman. Chevakinskiy va B.Rastelli. Germaniyada Taniqli yodgorning baroki San-Riebri (Muallif - I.G. rulmi, H.L. Mantter) va yozgi saroylar IBAN (G.V. Von Knobelsdorf).

Dunyodagi eng katta va mashhur barok ansambllari: Frantsiya (Frantsiya), Sherjof (Rossiya), Zwaerz (Ispaniya), Zveringer (Avstriya).

Bo'yashda barok uslubi Bu kompozitsiyalar dinamikasi, "samolyot" va uchastkalarning shakllari, aristokratik va kam'iyatlarining oldini olish bilan tavsiflanadi. Dramatik mojarolar, diniy, mifologik yoki allegorik tabiatga asoslangan plitalar ustunlik qildi. Chorbar portretlari ichki shakllarni bezash uchun mo'ljallangan.

Barok xususiyati - bu ko'rish vositasi bilan ko'proq hissiy aloqada bo'lish uchun Uyg'onishqoqizm uyg'unligini kuzatmaydi. Katta ahamiyatga ega Shkala, ranglar, yorug'lik va soyaning qalin kontrastlari bilan ifodalangan kompozitli effektlarni sotib oling. Ammo shu bilan birga, barokli rassomlar ritmmik va ranglarning birligiga erishishga intilishadi, butunlarning rasmlari.

Bo'yoq navlarini bo'yashda barok san'atining kelib chiqishi ikkita katta italiyalik rassomlar bor - Karavdao va Anbabal Ka'bachchi16-asr oxiri - 17-asr oxirida eng muhim ishni yaratgan. Uchun italyan rassomlik XVI asr oxiri g'ayritabiiylik va uslubning noaniqligi bilan ajralib turadi. Caravagio va Kagragechi o'zlarining badiiylari butun his-tuyg'ulari va xotirjamligiga qaytaradilar.

Italyancha barok davrining rasmida Turli xil janrlar ishlab chiqilgan, ammo asosan allestronlar, mifologik janr edi. Ushbu yo'nalishda Pietro Daj Korontton, Andrea del Pozzo, Giovanni Battnista Tapolo, BraAGechi. Venetsiya maktabi mashhur bo'lib qoldi, u erda katta mashhurlik qo'rg'oshin yoki shahar manzarasi. Bunday asarlarning eng mashhur muallifi - D.A. Kantelto. Franchesko qo'riqchisi va Bernardo belbetto kam ma'lum emas. Kanteltto va Guardi Venetsiya turlarini, Bellotto (Stopelto) Germaniyada ishlagan. U drezden va boshqa joylarning ko'p turlariga egalik qiladi. Rosed Salvat (Neapolitan maktab) va Alessandro Feraa Fentastik landshaftlarni yozdilar. Ikkinchisi me'moriy turlarga tegishli va unga juda yaqin. frantsuz rassomi Yumshoq Robert, qadimgi qadimiylikka bo'lgan qiziqish tugaganida, Rim xarobalari paydo bo'ldi. Ularning asarlari xarobalar, arklar, ustunlar, qadimiy ibodatxonalar, ammo biroz ajoyib shaklda, mubolag'a bilan. Qahramon kostyumlari Domenikino va go'zal masallar - Domeniko Fetry yozgan. XVII asr boshlarida Butrus Payg'ambar Pavlus (1577-1640). U Italiyada o'qidi, u erda Maneru Carvaragcha va Kartatara bilan tanishgan bo'lsa ham, u u erga faqat Antverpe-dagi o'qish jarayonining oxirida kelgan. U shimoliy va janubdagi rasmlarning eng yaxshi xususiyatlarini, tabiiy va g'ayritabiiy, haqiqat va g'ayritabiiy, fantaziya, stipendiyani, stipendiyalar, stipendiyalar, stipendiyalar va ma'naviyatni uyg'unlashtirdi.

Mikavelo Merisi (Carvaggdatio) (1571-1610) XVI asr oxirida yaratilgan italiyalik rassomlar orasida eng muhim ustozni ko'rib chiqmoqda. Rasmda yangi uslub. Uning diniy hikoyalarida yozilgan rasmlari haqiqiy hayotiy muallif bilan haqiqiy sahnalarga o'xshab, so'nggi qadimgi davr va yangi vaqtning kontrastini yaratadi. Qahramonlar oqshomda tasvirlangan, shundan yorug'lik nurlari, ularning fe'l-atvorini ifodalovchi imo-ishora qiladi. Caravchagining izdoshlari va taqlidchilari hislarni va karvgakio uslubining xarakterini, shuningdek, odamlar va voqealar tasviridagi tabiatiyligini qabul qildilar.

Fransiyada Barok xususiyatlari iasent Ralo paradi portretiga xosdir. Uning eng taniqli ishi - Luis XIV portretidir. Simon Teon va Charlz Lebedna, parad portretining janrida ishlagan sudlanuvchilar, "barokli klassikizm" deb baholanmoqda. Klassikizmda barokning hozirgi o'zgarishi Nikola Pussen tuvallarida kuzatiladi. Sog'liqni saqlash shunchalik qattiq, qat'iy tazyiqni Fesares, Ribera va Surbaran singari mujassam etgan. Ular realizm tamoyillariga amal qilishdi. O'sha vaqtga kelib, Ispaniya san'atdagi "oltin yoshini", iqtisodiy va siyosiy pasayishda boshlandi.

Ispaniya san'at uchun Bu dekorativlik, injiqlik, shakllarning murakkabligi, ideal va haqiqiy, tan jarohati, tanali, regetik, rezet, baland va kulgili va kulgili. Vakillar orasida: Domeniko Theotokopuli (El Greco). U chuqur dindor edi, shuning uchun uning san'atida diniy uchastkalar va festivallar uchun ko'plab imkoniyatlar taqdim etildi: " Muqaddas oila"," "" "" "" "" "" Havoriylar Butrus va Pavlus ",« Muqaddas Ruhning kelib chiqishi », - Maslenichny qayg'u ustida« Masih ». El Greco ajoyib portretchi edi - tasviriy tasvirlangan, u irratoriy, hayoliy, xayoliy, xayoliy, tasvirlangan. Shunday qilib, raqamlarning deformatsiyasi (gothika elementlari), quyuq ranglar ustunligi, yoritish o'yini, yorug'lik o'yini, harakatlanish hissi. Diego Velyaskz (1599-1660) - bu juda ajoyib psixologik portret, belgilar rassomidir. Uning rasmlari kompozitsiyalarning ko'p va cheklovlarining ko'pi, cheklovlar batafsil, ajoyib rang egalari bilan ajralib turadi.

Kamchilik muddati flamiy barok 1 qavatga to'g'ri keladi. XVII asr. Yangi uslubdagi qonun chiqaruvchi oksenlar edi. Dastlabki davrning dastlabki davrida karavgichni bo'yash prizmi orqali reains tomonidan reains orqali qabul qilinadi - "Chet ellik", "Levkippning qizlarini bekor qilish". Rassom ijodining etuk bosqichiga o'tish "Hayot Meri Medici" rasmlari tsiklining katta tartibi edi. Teatr, algorik, yozish uslubining rasmlari. Aqenlar barokning ajoyib hayotiy kuchini, uning portretlari, ayniqsa urg'ochi, bu quvonch manbasini ochadi. Ichida o'tgan davr "Vax" mavzusida Rubenlar ijodlari davom etmoqda - "VAH" - hayotni ochimonlik bilan idrok etish. Rubenlarga qo'shimcha ravishda e'tiroflar Flamiyotning boshqa ustasi Vang Dalik (1599-1641).

Rubenlar ishi bilan Gollandiya (1580 / 85-1666), Frantsiya Hals (1606-1669) va verert (1632-1675) yangi uslub keldi. Ispaniyada, Karavggdatio, Diego Velyeskz (1599-1660) shaklida, Frantsiyada - Nikola Pussin (1593-1665), u o'z ishiga yangi oqim poydevorini keltirib chiqardi - Klassicizm.

Gollandiyada Katta magistrlar va ularning izdoshlarini birlashtirish, katta magistrlar va ularning izdoshlarini birlashtirish, ko'pchilik magistrlar va ularning izdoshlarini birlashtirish, Amsterdam, Verertda - Dushmanda - Amerikada - Amerikda - Dushmanda rembrandt. Ushbu mamlakatning rasmida barok, bu tomoshabinlarning his-tuyg'ulariga emas, balki hayotga nisbatan oqilona munosabati bilan bog'liq. Rembrandda quyidagi so'zlarda ta'kidlangan: "osmon, er, dengiz, hayvonlar, odamlar, - bularning barchasi jismoniy mashqlar uchun ishlatiladi."

3. Shaxsiy uslublarning xususiyatlari

Barok arxitekturasi, fazoviy doirasi, mukifiazi, murakkab suyuqlik, odatda egvilinear shakllar xarakterli. Yorqin markaz arxitektura barok katolik romiga aylandi.

"Barochko otasi" italyanchini va me'morni ko'rib chiqmoqda Mikelanjelo Buonaroti - Florensiyadagi Kapella Medici (1520-1534).

Buyuk Michelangizelo ularning kuchi va ifodasi individual uslub Bir lahzada rasm va kompozitsiyaning "qoidalari" haqidagi barcha odatiy g'oyalarni yo'q qildi. Shiftda ularga yozilgan qudratli raqamlar ular uchun ajratilgan vizual joyni "yo'q qildi"; Ular stsenariyga yoki me'morchurning bo'shlig'iga mos kelmadilar. Bu erda hamma narsa antiklasilay. Uyg'onish davrining mashhur surunkeri J. Vazari, bu uslubni "g'alati, bir qator chiqayotgan va yangi" deb atagan.

Miklang'eloning boshqa asarlari: Florensiyadagi Kapeli va Lorenzo kutubxonasi Ipitel ansambli - klassik shakllarni namoyish etdilar, ammo ulardagi hamma favqulodda zo'riqish va hayajon bilan qoplangan. Eski arxitektura elementlari yangi tarzda, birinchi navbatda, ularning konstruktiv funktsiyalariga muvofiq emas. Shunday qilib, kutubxonaning foyesida San Lorenzo Mikelanjelo mutlaqo tushunib bo'lmaydigan narsa qildi. Ustunlar boqilgan, ammo devorlarning chuqurlashayotganida, hech narsani qo'llab-quvvatlamaydi, shuning uchun ularning kapitallari g'alati tugashdir. Ovqatlanadigan volyut konsollari umuman hech qanday funktsiyani bajarmaydi. Devorlarda - xayoliy, kar derazalari. Ammo eng asosiyi lobbi zinapoyani hayratda qoldiradi. Vitting ta'kidlashicha, ya burhardt "" uning bo'ynini sindirmoqchi bo'lganlar uchun mos keladi. " Tomonlar zarur bo'lganda, zinapoyalar hech qanday panjara yo'q. Ammo ular o'rtada, ammo juda kam, siz ularga ishonishingiz mumkin. Burchaklarda haddan tashqari zinapoyalar to'liq foydasiz jinlar bilan yumaloq. O'zi bilan zinapoya deyarli hamma narsani to'ldiradi bo'sh joy Umuman olganda, bu oddiy narsa, bu shunchaki tasavvurga ega emas, balki faqat kirish joyini aylantiradi.

Sent-Butrus (1546) Sankt-Butrus (1546) Mikelanjelo, Brramning qurilishi boshlandi, qurilish dinamikasini markazlashtirish uchun barcha me'moriy makonni bo'ysundirdi. Ustunlar nurlari, ikki tomonlama ustunlar, gumbazli qovurg'alar izchil, kuchli harakat supurasini tasvirlaydi. Mikelanjeloning eskizlari bilan taqqoslaganda 1588-1590 yillarda rassom Djakomo Della porti. gumbazni o'tkirlashtirish uchun ushbu dinamikani kuchaytirdi; U uyg'onish san'atida olingan, ammo cho'zilgan, parabolik.

ERAning zararli qismi xristian ibodatxonalarining arxitekturasiga romantikaning qaytishini anglatadi. Shu ma'noda, O. Spengdor Mikelanjeloning ijodkorlik evolyutsiyasi haqida: "U o'z hayotini eng yaxshi o'tkazib yuborganligi sababli, uni ifoda etmagan san'atdan eng yuqori darajadagi Kanonning arxitektoni uyg'onishini buzdi va Rim barokini yaratdi ... Va Mikelantelo - haykaltarosh "Evropa naslchilik tarixini tugatdi." Haqiqatan ham, Mikelanjelo - "Baroka otasi"Shu bilan birga, uning haykallari, binolarida, shu bilan birga, o'rta asrlarning ma'naviy qadriyatlariga qaytish va yangi shakllanish tamoyillarining izchil ochilishi. Bu yorqin rassomKlassik plastmassalarning imkoniyatlari tugaganidan so'ng, uning ijodining oxirida ko'rinmas namoyon shakllar yaratdi. Uning titanik raqamlari o'n yil oldin bir xil michelangelo uchun odatiy holga kelgan plastik anatomiya qoidalariga muvofiq ko'rsatilmagan, ammo boshqa, irratsional jihatdan, irqdagi xayolot natijasida kelib chiqqan holda.

Barok badiiyining birinchi belgilaridan biri: pul va aralash ko'lamini kamaytirish. Klassikizm san'atida barcha shakllar aniq belgilangan va bir-biridan chiqarib tashlangan. "SikSinsky plyafond" Mikelanjelo, chunki barok uslubining birinchi ishiU chizilgan, ammo raqamlarning kontrabandasi, shiftda yozilgan ajoyib arxitektura ramkalari, umuman arxitektura makoniga rozi emas. Raqamlarning o'lchamlari ham tomoshabinni chalg'itadi, ular uyg'unlashtirmaydi, lekin ular hatto rassom tomonidan yaratilgan go'zal, xayoliy makon bilan ham ajralib chiqadi.

"Barokning baroki" J.L. Bernini (1598-1680). Berninining eng yirik arxitektura ishlari - Sent-ning sobori qurilishi yillari oxiri Butrus Rimda va uning oldida maydonni ro'yxatga olish (1656-1667). Rimda Sent-Butrusning Rimda Havoriy Butrusning qabri ustida katta, haddan tashqari kengaygan chodir - 29 m balandlikda katta, katta kengaygan chodirni qurdi (Rimdagi Palazzo uzunligining balandligi). To'rtta buralgan ustunda qora va oltin bilan qoplangan bronzadan paterni soborday o'yinchoq deb atashgan, ichki bezakning foductione deb o'ylashdi. Ammo g'ayriinsoniy ko'ylaklarning kollyatsiyasiga aylanib, yoqadigan va bostirib kiradi, shuning uchun gumbaz osmon kabi ulkan ko'rinadi.

Uning loyihasi tomonidan qurilgan monumental ustunning ikkita kuchli qanoti maydonning keng maydonini yopdi. Kafedratning asosiy, g'arbiy jabhasi, ustunlar birinchi bo'lib shakllanish shaklini shakllantiradi va keyin ommaviy jarayonlarning harakatini tashkil etish uchun mo'ljallangan kompozitsiyaning maxsus harakatchanligini ta'kidlab, katta ovalga kiring. 284 ustun va balandligi 19 m balandlikka ega bo'lgan 80 ustunni tashkil qiladi, bu to'rt satoqli ustunlar, 96 ta yirik haykal hujumi sodir bo'ldi. Siz hudud bo'ylab harakatlanayotganingizda va nuqtai nazardan o'zgarganingizda, ustunlar diqqat bilan harakatlanmoqda, keyin esa esa arxitektura ansambli tomoshabin oldida paydo bo'lganga o'xshaydi. Seminarlar dekorativ elementlar sohasi dizayniga kiritilgan: ikkita favvora va ular orasidagi nozik misrlik satrlari va ular orasidagi slendian ob -burtanlari orasida kiritilgan. Ammo Berninini o'zi, "sajdali quchoqlash kabi" iborasi, uning barcha tantanali baroka ansambli bilan bezatilgan bo'lib, uning harakati bilan bezatilgan bo'lib, uning ajoyib sarg'ish ansambli bilan bezatilgan tomoshabinni qamrab oladi. Kvadrat va sobor shaklida majmuaning umumiy eritmasining sirligini ta'kidlab, Bernini sobordagi asosiy nuqtai nazarni aniqladi, u masofa va uning kattaligi bilan birdamlik bilan qabul qilingan asosiy nuqtai nazarni aniqladi.

Bernini yaxshi bilar edi va optika va istiqbollar qonunlarini hisobga olgan holda. Uzoq masofali nuqtai nazar bilan, kelajakda qisqarish trapezoidomasining ustun qismini to'g'ri qabul qiladi va oval hududiy aylana hisoblanadi. Sent-sobit sobori qirolini bog'laydigan parad zinapasi qurilishi davomida mahorat bilan qo'llaniladigan sun'iy istiqbolli xususiyatlarning bir xil xususiyatlari Butrus papa saroyi bilan. Bu zinapoyaning asta-sekin qisqartirilganligi sababli, zinapoyaga yopishtirilgan yoki uning ustun ustunlarining pasayishi tufayli katta taassurot qoldiradi. Berniniga istiqbolli kamayish ta'sirini kuchaytirish, Bernini zinapoyaning o'lchami va uning uzunligi ko'payishiga erishdi.

Barcha yorqinlikda Bernini dekorativining mahorati Sentning sobori ichki qismida namoyon bo'ldi Butrus. U soborning uzunlamasık o'qini va uning markazi - hashamatli, bronza nodie (Hallazin, 1624-1633) bilan pora bergan, unda hech qanday xotirjam kontur mavjud emas. Ushbu dekorativ tuzilishning barcha shakllari xavotirda. Sobor gumbaziga buralgan ustun salqin; Turli xil bronza yordamida turli xil bronza ajoyib matolar va mevali fakillarga taqlid qiladi.

Tasviriy san'atda Bu davr dramatik asos bo'lgan uchastkalarni ustunlik qildi ziddiyat- diniy, mifologik yoki allegorik xarakter. Chorbar portretlari ichki shakllarni bezash uchun mo'ljallangan. Barok xususiyati - bu jonzotlarning uyg'unligini tinglovchilar bilan ko'proq hissiy aloqa qilish uchun mos kelmaslik. Shkala, ranglar, yorug'lik, yorug'lik va soyaning qalin kontrasti bilan ifodalangan kompozitsion ta'sir katta ahamiyatga ega. Ammo shu bilan birga, barokli rassomlar ritmmik va ranglarning birligiga erishishga intilishadi, butunlarning rasmlari. Bo'yoq barok dinamika, "samolyot" va pomp shakllari bilan tavsiflanadi muayyan belgilar Barok - juda yoqimli gullash va jo'shqin; Yorqin misol - tutilish, karvgakio.

Ruben Pavlus Pavlus (1577-1640) - Flomati rassom, drafgsman, bob flaemish maktabi Barok rasm. Rubenlar butun dunyo sahnasi bo'lgan narsalarga qaratilgan narsalarga qaratilgan guldonning barok ideasini mujassam etgan. Yarashishda rasm chizishda era rubensining qarama-qarshiliklari, bu qarama-qarshi qarama-qarshi bo'lib tuyuladi. Uning ulkan razvedkasi va qudratli hayotiy energiya unga yaxlit, o'ziga xos uslubni o'rganishga imkon berdi ajoyib usul Tabiiy va g'ayritabiiy, haqiqat va xayolot, stipendiya va ma'naviyat birlashtiriladi. Bu epik kanvaslar etuk barokni bo'yash miqdori va uslubini aniqlaydi. Ular silliqlash, bitmas-zakiy energiya va in'omga ega, shuningdek uning qahramon yalang'ochligi, hayot tuyg'usining filialiga ega. Bunday doirada bunday to'yingan bo'lishning surati Alena aksiyasini kengaytirishni talab qildi, faqat teskiylik bilan barok bilan ta'minlaydi - eng yaxshi ma'no bu so'zning. Drama hissi, Bernini kabi muvozanatda muvozanatga xos edi. "Xochning ko'tarilishi" - birinchi eng yirik qurbongoh tasviri, u qancha majburiyat olganligini ko'rsatadi italiya san'ati. Mushaklar raqamlari, batafsil bayon qilingan, ularning jismoniy kuchi va his-tuyg'ular ehtirosini namoyish etish, Palazzo Forabeza Gapise papeli va Palazzo gazasana papalining rasmlari va rasm chizish uslubidagi rasmlar karavgchadan bir narsa bor. Shunga qaramay, uning muvaffaqiyati asosan Italiyaning gollandlarning gollandlari bilan ta'sirini birlashtirish uchun rag'batlantiruvchi qobiliyatga ega, bu jarayonda ularga zamonaviy tovushni berib. Qahramonning boshqa shimoliy ishlaridan ko'ra qahramonning rasmini va kontseptsiyasida, ammo tashqi ko'rinishini "xochdan olib tashlamasdan" xochdan olib tashlamasdan namoyon bo'lishi mumkin emas. "Roxiram Van deroraten.

Rubens flemish realistikining muhim tafsilotlariga diqqat bilan qarashdir, ularni bunday tafsilotlar, zirh va itlar tasviri sifatida ko'rish mumkin oldingi. Eng yuqori mahorat bilan bezatilgan bu xilma-xil elementlar ulkan dramatik kuchning tarkibiy qismidir. Odatda bar bo'shlig'idagi jasadlardan tahdidli tarzda boqiladigan beqaror, bu freymning chegarasini yoritib, ushbu harakatda ishtirok etish bilan tuyg'ularni keltirib chiqaradi.

1620-yillarda, ayyorona regulyatsiya uslubi juda katta bo'lgan joyda uchraydi dekorativ ish Cherkovlar va saroylar tomonidan. Parijdagi Lyuksemburg saroyi uchun reubensning eng mashhur tsikllari va Meri Medici, Genri IV va onasi Luisning bevasi uchun bag'ishlangan XIII.Bu erda bu erda dumaloq harakatning bitta ritmi bilan bog'langan: osmon va er, tarixiy yuzlar va tasviriy belgilar va tasviriy belgilar, hatto chizish va rasm, hatto uning kompozitsiyasini tayyorlashda o'xshash rasmlarni eslab turadi. Oldingi davr san'atkorlaridan farqli o'laroq, u boshidanoq yorug'lik va rang bilan rasm va rang bilan tanishishni afzal ko'rdi (ko'p chizmalar jingalak etetlar yoki portret eskizlari). Bunday yaxlit qarash, ular kelib chiqishi, garchi aniq yutuqlar bo'lmasa ham, buyuk avlodlar rassomlari uchun regulyatsiyalar merosida regulyatsiya merosida eng qadrli bo'lgan.

Mikelanjelo Merisibu tug'ilgan joyda tug'ilgan joyda KaravdaoXVI asr oxirida yaratilgan italiyalik rassomlar orasida eng muhim ustozni ko'rib chiqaylik. Rasmda yangi uslub.

Rimdagi birinchi ishda allaqachon bajarilganda, u jasur innovator sifatida harakat qiladi, u asosiy vazifasini bajardi badiiy yo'nalishlar Davlatimiz realizmiga va san'atining demokratiyaga qarshi bo'lgan davr - madika va akademizm. Hero Karavagio - ko'chaning olomonidan, - Rim o'g'il yoki yigit, hissiy go'zallik va ongsiz quvnoqlikning tabiiyligiga ega bo'lgan. Karavagio qahramoni ko'cha savdogari, musiqachi, aroadent shyol rolida, keyin Qadimgi Vahaning qadimgi Xudosining tashqi ko'rinishi va sifatlarida ko'rinadi. Bu janr mohiyatiga to'ldirilgan yorqin nurBelgilangan barmog'i va plastmassa bilan bog'liq bo'lgan tomoshabinga yaqin.

Davr ijodiy muddati Sent-ga bag'ishlangan monumental tuvallar tsiklini ochadi Metyu. Birinchi va eng muhimida, "Havoriy MetTo xabari" - Yalang'och devorlar va yog'och stol bilan ko'chib ketadigan, Karavgdao ishtirokchilari bo'lgan odamlarning ta'sirini yalang'och devorlar va yog'och stolga ko'chirdi. Shu bilan bir vaqtning o'zida buyuk voqea yuzasidan hissiy jihatdan kuchli dramaturat qurdi - hayotning pastki hayotidagi haqiqat nurini bosish. U erda Masih va Sents kirganlardan keyin qorong'i joyga "buzilish nuri" ga kirib boradi Butrus odamlar stoli atrofida to'plangan va shu bilan birga Masih va Sentning hodisasining ajoyib tabiati ta'kidlangan. Butrus, uning haqiqat va ayni vaqtda nur sochish da, zulmat Iso profili, uning cho'zilgan qo'l ingichka cho'tka, Oedema sariq rido kiygan faqat qismini yuqumli. Butrus, raqamlar soyadan ko'rinadi

Uning diniy hikoyalarida yozilgan rasmlari haqiqiy hayotiy muallif bilan haqiqiy sahnalarga o'xshab, so'nggi qadimgi davr va yangi vaqtning kontrastini yaratadi. Qahramonlar oqshomda tasvirlangan, ulardan nur sochadigan nurlar fe'l-atvorning imo-ishoralarini aks ettiradi. Karavggunio san'atiga nafaqat ko'plab Italiya, balki G'arbiy Evropaning etakchi evropa ustalari, shuningdek, XVII asrning etakchi evropa ustalari - Ruben, Yordanlar, Jorj de Laturz, Rembrandtga ham katta ta'sir ko'rsatdi.

Shunday qilib, barok rassomlar yangi usullarni abadiy o'zgartiradigan shaklni munosib izohlash uchun yangi uslublar san'atini ochishdi, ular hayotiy holatni faollashtirdilar. Hayotning birligi, tanadagi tanaviy quvonchda, ichkarida fojiali to'qnashuvlar Chiroyli barokning asosini yaratadi.

Xulosa

Shunday qilib, barok bu Italiya bo'lgan XVII-XVIII asrlardagi Evropa madaniyatining o'ziga xos xususiyatidir, uning markazi esa G'arbiy Evropaga tarqaldi. Barok davrida "G'arb tsivilizatsiyasi" ning "G'arb tsivilizatsiyasi" ning boshlanishi hisoblanadi.

Uning tashqi qiyofasi tarixiy ravishda tabiiy jarayon edi. Nodavlatovo o'z milliy xususiyatlarini aniqlash, ularning milliy xususiyatlarini aniqlashda turli mamlakatlarda amalga oshirish uslubini topdi. Bir vaqtning o'zida bor edi umumiy xususiyatlarBarcha Evropa san'atlari va butun Evropa madaniyati uchun xos:

1. Cherkov dogmatizmi, dinni mustahkamlashga olib keldi;

2. Davlat, dunyoviylik rolining kuchayishi, ikkitasi kurash boshlandi;

3. Yuqori hissiyotlik, teatr, hamma narsaning mubolag'asi;

4. Dinamikasi, impulsivlik;

Barokar - bu eng so'nggi va yassi uslublaridan biri ekanligini aytish mubolag'a bo'lmaydi.

"Barok" uslubi davrning turmush tarzi xarakteriga to'liq mos keladi. Bu dinamik kuchlanish holatida keltirilgan klassik oqilona ratsional shakllardan foydalanishga asoslangan uslub, ba'zida konvulsiyalarga erishishga imkon beradi.

Barok vaqtlari milliy san'at maktablarining o'z xususiyatlari (Frand, Gollandiya, Italiya, Ispaniya, Germaniya) shakllanishiga yordam berdi.

Ishlatilgan manbalar ro'yxati

1. Vlasov Vladimir. San'atdagi uslublar: lug'at. - 3 ttda. T.1 / V.G. Vladimir. - SPB .: kolna, 1998 yil. - 540 s.

2. Robrich E. San'at tarixi / E. Gombrich. - m .: AST, 2008. - 688 p.

3. Grishevitskaya T.G. Dunyo badiiy madaniyati lug'ati / T.G. Grishevitskaya, ma Guzik, A.P. Sadochin. - m .: Akademiya, 2001. - 408 p.

4. Dassa F. Barochko. 1600 dan 1750 / F. Drasa me'morchiligi; uchun. Fr. bilan E. Murashtintseva. - m .: AST, 2004. - 160 p.

5. Ilina T.V. San'at tarixi. G'arbiy Evropaning san'ati: Darslik. - M. Oliy. Shk., 2000. - 368 p.

6. Kogon M.S. Badiiy madaniyat nazariyasi asoslari: qo'llanma / M. Kogon, L.M. MoOiolova, P.S. Sobolev; Hammasi bo'lib. Ed. Lm Mosova. - SPB .: LAN, 2001. - 288 p.

ariza

Anjir. 1 - Sent-Butrusning sobori oldida maydon Lorenzo Bernini delegatni yaratdi

Anjir. 2 - Mikelanjelo. Qovoqning parchalanishi Sictstinskaya Kapella

Repetitorlik

Qaysi mavzu mavzularini o'rganish uchun yordam kerakmi?

Bizning mutaxassislarimiz qiziqish doirasiga murojaat qilishadi yoki repetitorlik xizmatlarini o'tkazishadi.
So'rov yuboring Hozirda maslahat olish imkoniyati haqida bilish uchun hozirda mavzu bilan.

Barchko bo'yash (Bo'lakda. - "-" Freaky "), 16-18 asrlarda Evropa san'atida g'olib bo'lgan badiiy uslubni chaqirish odatiy holdir.

Aynan shu davrda "G'arb tsivilizatsiyasi" zafasi boshlanishi hisoblanadi.

U ikkitadan kelib chiqqan muhim voqealar O'rta asrlar. Dastlab o'sha vaqtning davriga oid ilmiy kashfiyotlari tufayli inson va koinot haqida mafkuraviy g'oyalar edi. Kelgusida moddiy tanazzul fonida o'zining buyukligini simulyatsiya qilish zarurati paydo bo'ldi. Buning uchun u zodagon va cherkovning kuchini ulug'laydigan badiiy uslubdan foydalana boshladi. Biroq, bir kishi o'zini etakchi va Yaratuvchi bilan his qila boshladi va "Forkining" va "erkinlik va hissiy" ruhi sindirdi.

Ushbu badiiy uslub Italiyada, xususan Rimga, Manu, Venetsiya, Venetsiya, Venetsiya, Uyg'onish davri o'tganidan keyin boshqa mamlakatlarga tarqaldi. 17-asrda Italiya siyosat va iqtisodiyotda o'z kuchini yo'qotdi. Uning hududi chet elliklar - ispan va frantsuzlarga hujum qila boshlaydi. Biroq, Italiya Nevzps charchagan pozitsiyalarini yo'qotmadi. Madaniy markaz Evropa hali ham Italiya qoldi. Jamoat va bilganlar o'zlarining kuchlari va izchilligini ko'rsatishga intildilar, ammo buning uchun pul yo'q edi, ular san'at sohasiga murojaat qilishdi. Unga rahmat, mol-mulk va kuch ilhosi yaratildi.

Ushbu uslubning asosiy xususiyatlari tantanali, parad, pomp, hayotni tasdiqlovchi tabiat, dinamik.

Baroklik san'ati rang-barang rang, soya va yorug'lik, fantaziya va haqiqatni uyg'unlashtiradi. Ushbu yo'nalishning rasmlari koinotning murakkabligi, cheksiz va xilma-xil dunyo, uning irodasi haqida progressiv g'oyalar bilan tavsiflanadi.

Muqaddas oila, Antonis Vang DYK Tomas Xovard, 2-son ARUNDEL, Antonis Vang DYK Filadelfiya va Elizabeth Theonton, Antonis Vang o'rdak

Biror kishi dunyoning bir qismi, bu hayot ziddiyatlarini boshdan kechirayotgan murakkab odam.

Ichki mainiy shaxsning jamiyatdagi mavqeini ta'kidlaydigan portretlar bilan bezatishni boshladi. Antiq xudolar bilan tasvirlangan hukmdorlarning portretlari ham juda mashhur. Barokar uchun tabiat in'omlarining tasviri bilan hali ham xarakterlidir.

Govaovnna Gartenony Xushxabar, Filipp de Champ Govaovnna Gartenony

Rassomlar Barchko yo'nalishi

Mashhur barokning tanasi oksenlar, van Deken, Sneysers, Yordanlar, Yordanlar, Mavlberch.

Bir nechta rassom, hatto tasavvur qilish sharafga loyiq edi. Rubens bundan mustasno emas. U badiiy ifodaning ajoyib va \u200b\u200bmehribon uslubini yaratdi. Ushbu yozuv usuli "Ajdahoga ta'sir ko'rsatadigan muqaddas Jorj" ning dastlabki ishiga xosdir. Rubens uslubi harakatdagi katta va og'ir raqamlar namoyon bo'lishi bilan tavsiflanadi - ular hayajonli va hissiy. Uning rasmlari juda katta energiya bilan ta'minlangan.

Hech kim odamlarni va hayvonlarni o'lik kurashda okren kabi jangda tasvirlashga muvaffaq bo'lmadi.

Ilgari, rassomlar hayvonlar tomonidan o'rganilgan, ular ularni odamlar bilan tasvirlashgan. Ushbu asarlar odatda hayvonlarning tuzumi haqida anatomik bilimlarni namoyish etdi. Ularning tasvirlari Bibliya yoki afsonalarning hikoyalaridan olingan. Rassomning tasavvuri haqiqiy kurashda odamlar va hayvonlarga qarshi haqiqiy rasmlarni keltirib chiqardi.

Ushbu uslubda boshqa rasmlar ustalari, masalan, Carvdagcha va uning izdoshlari kiradi. Ularning rasmlari haqiqiy va qora ranglarga ega.

Caravagio italiyalik rassomlar orasida eng muhim yaratuvchidir.

Uning rasmlari diniy uchastkalarga asoslanadi. Ular kech antik davr va yangi vaqt o'rtasidagi davrlarning kontrastini yaratdilar.

Marta va Mariya Magdaline, CaravGago Musiqachilar, CaravGago Masih ustunda, CaravGagio

Germaniya, Avstriya, Slovakiya, Vengriya, Xorvatiya, G'arbiy Ukraina, Polsha, Litva, Barok uslubi bilan bog'liq. Shunday qilib, Frantsiyada, 17-asrning asosiy uslubi 17-asr o'rtalarida on-layn tarzda ko'rib chiqilgan, ammo kelajakda ikkala yo'nalishda ham bitta muhim uslubda ham bir xil bo'lib o'tdi.