Aivazovsky Effects Scene Squarecks diváci "Corsaard" nevideli z pre-revolučných časov
	Tatyana Kuznetsová. . Vo veľkej množine "corsair" ( Kommers, 23.6.2007). Anna Gordeyev. . V divadle Bolshoi, balet Marius Petipa Corsair ( Čas správy, 25.6.2007). Anna Gaida. . "Corsair" Veľké divadlo. potešení všetci ( VEDOMOSTI, 25.6.2007). SVETLANA SVETLAKOVA. . Divadlo Bolshoi vzkriesilo starú históriu morského lupiča ( Novinky, 26.6.2007). Yaroslav Sedov. . Premiéra baletu "Corsair" v divadle Bolshoi ( Noviny, 26.6.2007). Elena Fedorenko. Nový starý "corsair" v divadle Bolshoi ( Kultúra, 29.6.2007).

Corsair, Divadlo Bolshoy. Stlačte o hre

23. júna 2007

Licencovaná pirátska kópia

Vo veľkej miere "corsair"

Na novej scéne som predstavil premiéru Trichat Ballet "Corsair". Podľa Tatiana Kuznetsova je to najzávažnejšie a rozsiahle dielo divadla v XXI Centure.

Balet "Corsair" je už jeden a pol storočia, budem počuť spoľahlivú hotovosť hit. Dajte v roku 1856 choreografom Joseph Mazille na báseň Bayronu pre Parížsku operu, bol prevedený do Ruska za dva roky. O päť rokov neskôr, Marius Petipa, ktorý zlepšil balet dlhý život. V dôsledku toho sa "Corsair" ukázalo ako podívaná pre všetky chute, ktoré kombinujú cisársky luxus výroby, dynamický pozemok a nádherné rozmanité tance.

Október Revolution "Corsair" sa úspešne zažil: príbeh o tom, ako pirátsky konrad so svojimi kamarátmi uniesol svojim milovaným, Grukunky Meors potom s otrokovou trhom, potom z Harrema Pasha, to bolo ľahké vydať pre boj s slobodou milujúci grécky piráti s utláčateľmi-Turci. Ale atrakcie boli oblečené. Prvá obeť padla konečnú loď ako vopred určenú udalosť. Petipa bola tiež znížená vyhodením ako zvyšky starej éry a pantomímy a "prebytok" tancov. Ale všetky rovnaké "corsair" zostali PET Favorite.

Pluk. Veľký Aleksey Ratmansky apeloval na "corsaire" nie je vôbec pre pokladňu. Spolu s spolužiakom a šéfom Moskva znalca baletu Antiquity, Yuri Burlaka, rozhodol sa o ambicióznom projekte: obnoviť všetko, čo sa zachovalo od starodávneho baletu, vyplnilo Lacunu svojím vlastným riaditeľom a choreografiou. V Paríži, tam bol pôvodný partner Adolf Adana, Petersburg poskytol náčrty pred revolučným kostýmom Evgenia Ponomarev, Harvard University Spoločné pre-revolučné baletné záznamy a umelec Boris Kaminsky napísal dekorácie v štýle akademicizmu a vrátil grand final Scéna v duchu "Ninth Vala" Aivazovsky - očarujúca búrka s rozdelením na polovicu deväťmetra.

Konečná sa ukázala a v skutočnosti hurikán, to nepoznalo sovietsku ani scénu Novoruska. Predchádzajúca trojhodinová podívaná však vyšla dynamická a zábavná. Alexey Ratmansky, bez stagingu na preplnenom prežití, obetovali scény Pantomimen: Znížili všetky vysvetlenia hrdinov presne tak, aby bolo možné pochopiť graf bez uchýlenia sa k programu. Treba si uvedomiť, že výrobca mal pravdu: Diskusia o rukách by sa vytiahol už masívnym výkonom a umenie pantomíma Súčasní tanečníci vlastnia zle. Gennady Yanin sa ukázal byť najlepším hercom v úlohe obchodníka Slenikeidom Lancel. Takéto škrabanie chamtiví staršie by mohli hrať Louis de fühnes - táto malá práca nie je horšia ako úlohy veľkého komika.

Hlavný obsah každého zákona bol skutočne tanec. A ak sú perly prvej - pass des esclaves a pa de de de de edroons a Conrad známe na Nazubok, ako nevyhnutná akákoľvek súťaže "corsair" a akejkoľvek súťaže baletnej súťaže, vyvrcholenie druhého zákona - "živá záhrada" Scéna je skutočné zjavenie. Prvýkrát zrekonštruovaný Yuri Burlaka predstavuje choreografiu Marius Petipa vo všetkých veľkolepých a úžasných jednoduchosti. S použitím len siedmich základných pohybov, Brilliant Frenchman postavil kolossálnu 20-minútovú kompozíciu pre 68 umelcov (vrátane malých detí a Prima-Ballerina), architektonická dokonalosť, ktorej je ľahké ľahko ako záhrady Versailles. Otáčaním scény s umelými kvetinovými lôžkami, kvetinové oblúky, rovnako ako uličky a semicirces neustále sa pohybujúcej sa, legendárny balletmaster urobil recepciu v úzkom jazyku zálohy, skok na hravý garguyat (archeický skok, skoro kráľ v 20. storočie) z kvetinových lôžok na kvetinovej posteli a rozvíja arabesky medzi greene kríky. Táto sofistikovaná kompozícia plná francúzske kúzlo A ruský lupa, nemá nič spoločné s priemerným lineárnym abstrakciám, ktoré sú zvyčajne vydávané pre choreografiu Petipa.

Okrem toho, Alexey Ratmansky musel byť potrebný: v treťom akte bol nútený zostaviť svoju vlastnú choreografiu na oplátku stratených. Jeho Grand Pas des EventAilles, kde ozbrojené verzie šiestich ccorse, prima s kavalírom a prvým sólistom uskutočnili kompozíciu na všetky kanóny, adekvátne vydržali susedstvo s majstrom Marius Petipa. Pohľad na neophyte si ani nevšimne medzeru medzi starodávnou choreografiou a touto taktóznou štylizáciou. A len milovaný príčinou pána Ratcana jedného hnutia striedavo, všetci tanečníci mu dávajú autorstvo.

Celý veľký výkon je držaný na Prima Ballerina: Doslova nevychádza z scény, ktorá sa zúčastňuje na všetkých fáze peripetíci. Svetlana Zakharova sa ukázala byť vytvorená pre tento balet, úlohu medary sedí na to ako allély. Potenciálny potenciál Balleriny je len dosť na to, aby ukázal pocity, ktoré sú vhodné bez povzdychu; na jej bezchybnú postavu ideálne vyzerať šperky z balení; Jeho rozkošné nohy sú veľmi pohodlné a veľké pal Adagio a malebné malé detaily. Svetlana Zakharov tancoval nie je bezpečný, môžete nájsť chybu detail, ale prekvapivo krásne. Okrem toho, od zákona k aktu, všetko je úžasnejšie, upokojujúce, keď prestali roztrhať pohyby a dokázať jeho nadradenosť. Nebolo naozaj žiadne rovnaké. A suché ekaterina lodílin, ktorý splnil druhú gylníkovú dávku s vyššou živou, a bábkou Nina Kapartov, potrubia Pas des Esclaves je tiež zretá nenáročná ako jeho Corona Party Amur v Don Quixote, a ešte viac Soloists-Odalisky , S neistotou učencov, tí, ktorí obliekli svoje variácie, nemohli byť zatienené, ale dokonca druh s relaxačným radom.

Partner, Avšak, Svetlana Zakharova bola slušná: Denis Matvienko, Denis Matvienka, hral v láske s veľkou bielou sukňou (dokonca oblečený v gréckej bielej sukni) a tancoval ešte slobodne: jeho Frisky Big Pirueta, grilovanie rotácie a vynikajúce Jeďové kruhy Okamžite zdvihol stupne v auditóriu od uspokojenia-sťažovateľa na hazardné hry. Úspešne tancoval v Pas des Esclavás Bieloruština Teenager Ivan Vasilyev, druhá akvizícia Big: Kostým skryl nedostatky postavy a strašiak, a on vykonal svoje triky skvele. Pekný artem shpilevsky, tretia trofej divadla, dokonale vyzerala vedľa Svetlana Zakharova v Adagio tretieho aktu, ale bolo by lepšie, aby vôbec nebolo tancovať - \u200b\u200bchudobný mladý muž a dva kolá nemôžu robiť bez blotov. Vo slova, preplnená skupina Divadla Bolshoi má stále nad tým, čo pracovať v tomto balete: Role sú jednoznačne viac ako tie, ktoré si zaslúžia ich výkonných umelcov.

Nový "corsair" je veľká - symetrická odpoveď na Mariinsky so svojimi experimentmi veľkej obnovy. Avšak, Muscovites, ktorí nevydávajú svoj produkt pre autentickú výrobu, vyzerajú nejako úprimnejšie. Skúsenosti z kompatibility Novodek a starých čias možno považovať za úspešnú: neprijaté vedeckým kniežatstvom, vyrábaný peňažný chait. Existuje len jedna zjavná nevýhoda: tento "corsaire", s jeho masívnou scenériou, veľkými choreografickými súbormi a rozsahom sólistického tanca, je jednoznačne malá nová scéna. V pozlátenom rámci historickej haly bude vyzerať ešte efektívnejšie. Zostáva oživiť staré divadlo ako vysokú kvalitu ako balet "corsair".

Čas správy, 25. júna 2007

Anna Gordeva

Triumph Romantics

Balet Marius Petipa "Corsair" bol obnovený v skrutke

Na nákupnej oblasti - starostlivo napísané a vybudované domy, zásobníky s ovocím, kobercami a tkaninami. V pirátskej jaskyni - visí mocných útesov, v Pasha paláci - opustené steny ide v nebi. Alexey Ratmansky a Yuri Burlaka, ktorí vyznávajú novú verziu baletu "Corsair" v divadle Bolshoi, boli pozvaní na výrobu umelcov Petrohradu divadelných divadiel - scenéria vytvorila Boris Kaminsky, ktorý bol už slávny pre obnovu "Bayaders" a "Spiace krása" v Mariinsky divadle, obleky - Elena Zaitseva (tiež pracuje na "spanie"). Nie je prekvapujúce, že vhodní ľudia sa museli pozerať na bregs neva - v Veľký výkon Pravdepodobne sa vyskytla šesťdesiat rokov, možno šesťdesiat, z Times of Romeo a Juliet.

"Corsair" nikdy nezmizol z repertoárov ruské divadlá "Toto nie je" dcéra faraóna ", ktorá v dvadsiatom rokoch minulého storočia sa rozhodla zabudnúť na spomienku a v tomto rozhodnutí sa podarilo. Balet George Mazille, prevedený mid XIX. A storočia Marius Petipa nebola zničená radikálne, ale upravil mnohými adresármi, takže tam bol trochu od neho. Mnoho tancov odparí; Stratená prepojenie pozemku - výkon sa otočil takmer na koncert, kde nezáleží na tom, kto miluje, koho a kto nenávidí, koho a kde nikto z diváci si nemyslí, prečo v láske duel pirátov a bežec tohto pirátov . Ratmansky a Burlack urobili gigantickú prácu. Burlaka dešifrovala archívne záznamy o výkonnosti (verzia jeho verzie, ktorá bola na pódiu v roku 1899) a obnovila úžasnú krásu tanca v maľbe "živá záhrada"; Rovnaké tance, ktoré boli neodvolateľne stratené, choreografi boli skladaní, štylizovať pod rukopisom Marius Petipa.

Skôr, že sa verilo, že "živá záhrada" - zachovaná časť "corsalar" je najlepšia; Ale v brožúre publikovanej pre premiéru, niekoľko stránok PETIPA rukopisov boli reprodukované špeciálne pre neveriaci - s umiestnením umelcov, s francúzskymi frázami opisujúcimi pohyb baleríny. (Treba poznamenať, že táto kniha je vzorkou výskumu a publikovania.) A teraz milenci baletu môžu, ako títo fanúšikovia-hudobníci, ktorí sa dostanú na koncert so skóre, otvárajú si brožúru na príslušnej stránke, stopu, či už Prechádza v "živej záhrade" Ballerina Diagonal, či je všetko správne obnovené.

"Živá záhrada" (tance of ofalisok v Paláci Pasha, ktorý reprezentuje jeho Slave Gurii Paradise) - jeden z limitov výkonu. Celkom "šok momenty" štyri: pa de de de de de de de de de de de de de de de de de de de de de de de de de de de de de de de de de de de de de de de de de de a Conrad (Hlavné postavy - Mladý grécky, ktorý strážca, ktorý unikol za veľké peniaze, sa rozhodol predať v Harrete, a zamiloval sa do jej piráli, prinášajúce dievča z toho osud), "Živá záhrada", v ktorej svieti medzi zelenými lôžkami v snežných bielych baleniach, a Ballerina je skákanie cez tieto kvetinové postele, tanec s veršom (ďalší obraz z Haremantického života, ktorý neprežil v záznamoch , ale je citlivý a sofistikovaný riaditeľom) a nakoniec slávny záverečná loď, pozoruhodné diváci z minulého storočia špeciálne efekty. Preto je zrejmé, že výkon, ktorý sa zameriava na ideál "určovania baletu XIX storočia", v ktorom tanečníci väčšinou podporili baleríny a niekedy ich nosili, dúfa, že urobí dojem fantastickej krásy dizajnu , potom najkomplikovanejšia geometria prestavby srdečnosti, po ktorej nasleduje práca Prima-Ballerina a vydrží tance mužov.

Na premiére a v deň druhej hry, všetko šlo, ako bolo koncipované: verejnosť je vždy v každej zmene dekorácií (okamžitý zahraničný hostia ukázali na predpísané lode a kupol prstov); Corgegal, ktorý si uvedomil jeho poslanie, bol na správnych momentoch prísnych a zväčšení, a v potrebnom - Lucav (v Harrem Odalisk, takmer Cancan Dance, smiech, ako sú školáčky, a navzájom sa darovali patrónom vreckovi Rovnako ako volejbalová lopta) a Ballerina - Svetlana Zakharova a Svetlana Lunkin - jasne vykonali úlohy "šperkov". Dekorácie divadla, HAREM Dekorácie - žiadne nadmerné vášne, len starostlivo vykonaný text. Ich partneri - Denis Matvienko a Yuri Klevtsov - tiež pracovali v dobrej viere a zrozumiteľným; Ale na javisku boli len vysoko kvalitné umelci - a to len.

Všetko sa zmenilo na tretí deň, keď vyšiel scéna Maria Alexandrov A Nikolai Tsiskaridze.

Z baletu koniec XIX. Storočie (pripomínam vám, že zaznamenaná verzia je 1899), balet je už rád napadnutého (čoskoro Dyagilev revolúcia), balet zvyknutý na osud bohatej zábavy, Alexandrov a Tsiskaridze, na rozdiel od vôle vyrobených , balet romantický.

Ich hrdinovia neboli označené svojím profilovaným záujmom o seba, ako možno požadovali pravidlá dobrého tónu. Tsiskaridze sa tak ponáhľal k svojej priateľke, takže tvár bola liečená v jej dlaniach, takže sa objal, že sa okamžite stal jasným, medzi nimi sa nikto nezabije. A v jedinom Pa-de-DE, že ho vydal, nemerala zdvorilo triky - bol nesený na etape rovnaký divokýworker ako jeho solola a jeho Albert; Toto je skutočné Squall, ktorý zmení všetky koncepty a len odôvodňuje existenciu prostredníctvom umelého baletného divadla.

Rovnaký impulz, tá istá sila bola v Alexandrova, ale na túto úlohu s ľahkými emisiami. Dievča predávané v Harem, ale pred odoslaním do cieľa, oslobodený, opäť unesený a stále doručený do Pasha, nebezpečne zmiasť majiteľa kvôli zachraňovaniu zajatého milovaného - toto dievča vyžaduje schopnosť cítiť starším džentlmenom, ale V prípade Alexandra Pasha vyzerá perfektný blázon. Nie je zrejmé, že táto konkrétna dievčina je takmer arogantná, rozbíjanie takmer posmievania - nie na žiadne dohody nikdy nejde, nie je možné. Najlepší okamih úlohy Alexandra - "Little Corsair", variácie v mužskom obleku, ktorú tancuje v jaskyni pirátov. Verte, že to bude ľahko správať lupiči na útoku - jednoduché; A tanec jej plaču "na stravu!", Z ktorých halu, zvyknutá na skutočnosť, že balet - umenie bezdoly, scédrov, zvuky celkom presvedčivý.

Ako by to malo vyrábať romantickými umelcami z moochaliánskych časov, Tsiskaridze a Alexandrov, takže veria vo všetok plot pretrváva, že aj vo väčšine odparovacích situácií, vzniká logika a význam. Tu v pirátskej jaskyni, zlé lupiči otrávení spací vak dobrého a hlavná postava neočakávane zaspí pre milovaného. Tí súťaž, plížiť sa do únosu dievčaťa. Svetlana Zakharova a Svetlana Lunkin sa ponáhľala do spiaceho hrdinu, vytiahol dýku z jej pochvatu a zasiahol vodcu spiklenín ... a potom starostlivo vložiť zbraň späť do hrdinu. Zrejme si objednali riaditeľovi. (Nezáleží na tom, že zranená darebák chytil ruku, ale všetky ostatné nešlo nikam a teraz sme otočili dievča; Nie, hrdinstvo sú starostlivo hľadajú puzdro a dať nôž v nich.) Alexandrova zbraň Okamžite dajte a začnite triasť hrdinu: Áno, prebudíte sa! Trochu viery v situáciu a zdravý rozum - a celkom ďalšie obraz.

Zo všetkých ostatných postáv viacnásobného baletu, rovnaká viera za okolností sa líši len Andrei Mercuryev ako Birbanto (vynikajúci, zlý, naštvaný a mierne žalostný darebák; keď ho po porážke v prvej kolízii, niekto z pirátov ho kladie na jeho rameno na pohodlie, on tak prudko, že vlny pochádzajú z tohto kŕča, zdá sa, že pozdĺž celej scény) a gennady yanin v úlohe opatrovníka - predávajúceho hrdinstva (nie je tanečník a štyridsať; hrdina musí byť Sedemdesiat - a tak skreslil celý plast, ktorý sa zdá byť, ako keby sme počuli všetky strmé a prirodzené a ukazovať). Od výkonných umelcov úlohy otroka v prvom zákone, to najlepšie bolo, a Andrei Bolotin: v tejto pa de de, kde nič nemusí hrať (v skutočnosti, podriadením predstavuje kupujúci ponúknutý, aby predal dievča, ale "Charakteristický" otrok nie je napísaný, on je čistá funkcia), jeho hrdina bolo uskutočnenie elegantného a Ľahký tanec, Ten tanec, ktorej myšlienka už existuje niekde v hlbinách starého baletu a čoskoro povolí Nizhinsky vzlietnuť (Mimochodom, Bolotin vyzerá v repertoárii Nijinského - je to veľký modrý vták v "Spiaca kráska").

Loď, usilovať sa o konečnú loď, zatiaľ čo príliš stráca pri opustení scény, a tiež vidieť, že video projekt búrkových vĺn ide na prísnú handru. Nad katastrofou by mala stále fungovať, aj keď teraz je, samozrejme, to robí dojem, najmä keď sa plachty a loď rozpadnú v kúsok. Na posledných krokoch na pobrežných kameňoch sú vybrané hlavné postavy, a držaní pozície reprodukované zo starej fotografie mierne úsmevy na vodcov: Marius PETIPA vedel, že po akejkoľvek balete a akékoľvek špeciálne efekty, publikum si stále pamätá na Ballerinu a Premiere. O sto viac rokov neskôr sa situácia nezmenila.

Vedomosti, 25. júna 2007

Anna Gaida

Na poloy

"Corsair" o Divadle Bolshoi potešil každého

Tento predstavenie sa tiež páči Troupe (Tam je miesto, kde Shen Craftsmanship) a verejnosť (stelesňuje Balletoman sny o luxusom cisárskeho baletu). Alexey Ratmansky a Yuri Burlaka v jeho redakčnej kancelárii držali majstrovské diela predchodcov a vytvorili si vlastné.

Zvládnuť "corsair", trvalo niekoľko sezón. Rekonštrukcia starobylého baletu si vyžaduje kolosálnu snahu o nájdenie dokumentov, vytváranie textu a dizajnu, finančnej podpory pre komunity. Pred polstoročím sa zdalo, že je to udelené, že taký luxus, ako balet, jedia kolosálnu časť prostriedkov Imperial Yard. Jeden kôš, ktorý vo finále "živej záhrady" maľby pre zlomok sekundy, je umiestnený Prima Ballerina, môže absorbovať ročný rozpočet moderného thewriter. Výkon trvá tri a pol hodiny, a keď je finále zranený v konečnom dôsledku a ide do dna mora obrovský, v celej scéne lodi, spôsobuje také ovácie, ktoré nie sú pochýb o tom, že to stojí za to.

Zázraky strojov - jedna z hlavných návnad, zabezpečenie šťastný život "Corsaard" počas Pepana. V čase, keď sa verejnosť podarilo zabudnúť na to, že sa na to podarilo zabudnúť na to, že sa obaľuje majstrovské dielo romantizmu. Petipa začala prispôsobiť pokladníka úspešného baletu novým trendom - v chápaní publika, nebolo to menej genous, než pri písaní variácií pre svoje baleríny. Na interpretov a urobil stávku choreografu. Petipa Redid "Corsaard" a každý z tanečníkov dal firemnú izbu. Postupom času sa výkon ponechal s bábikou Bairon Trochu spoločného - RAG Dojčatá otroka MEDORS a vodca Korsarov Korsarov v láske s ňou je nepredstaviteľné.

Je to pravdepodobne kvôli neprekonateľnej lojalite librety po smrti Petipa "Corsair" stratil moc nad srdciami verejnosti. Avšak nemysliteľná koncentrácia choreografických majstrovských diel pre jeden výkon (nie je takýto nič iné v jednom balete PETIPA) nedovolil, aby nakoniec zomrieť. "Corsair" takmer nezmizol z fázy a naďalej premenila zlepšenia nových výrobcov. Avšak, nikde a nikdy sa nezblížil úspechom, ktorý je sprevádzaný inými baletkami Petipa: "Bayadek", "Spiace krása" a "Raymond".

Vo formulácii "Corsaard" vo Veľkom Ratmanskom a Burlake bol metóda PETIPA prijatá a snažila sa zohľadniť chute modernej verejnosti. Hlavnou úlohou však bola návrat k "corsair" na konci XIX storočia. Samotný osud sa stretol so: náhodou našli prakticky kompletnú sadu dekorácií Evgenia Ponomarev posledného redakčného úradu PETIPA 1899, bolo zistených 50 náčrtkov kostýmov. Po obnovení v marijingu "Spiace krásu" v dizajne Ivan Vsevolozhského vzorky, 1890. Oči sú už ťažké slepé z luxusu, ale moderná scéna Boris Kaminsky sa podarilo zavolať potlesku, tak pôsobivo oblohe východného bazára, tak donkely Fontány v Gameme Pasha.

Ratmansky a Burlaka, dokonca nájsť mnoho archívnych materiálov, odmietajú volať svoj výkon autentický, ak je to len preto, že zachovaný systém záznam choreografického záznamu je veľmi nedokonalý, opravuje len podporné body tanca a je určený pre tých, ktorí potrebujú vedieť a zapamätajte si text. V súčasnosti sa myšlienky zmenili myšlienky o technike tanca a taká dôležitá zložka starovekého výkonu, ako je pantomime, je úplne blízko zmiznutia. Spolu s proporciami ľudskej postavy sa tkaniny zmenili, z ktorých chytia kostýmy, preto na rozdiel od dekorácií, dokonca aj na konzervovaných náčrtoch, nie je možné reprodukovať ich "doslova".

A napriek tomu nové "corsair" jasne spadá najbližšie k slávnym príbuzným starému baletu Petipa. Akýkoľvek neophyte je schopný v tejto formulácii vyhodnotiť očarujúce krásu "živej záhrady obnovenej Burglaka", v ktorej 68 detí, dospelých tanečníkov a tanečníkov v čiernych parochníkoch a snehovo bielych kostýmov tvoria skupiny, ktoré posielajú do verzailles súborov. A profesionáli prinášajú na Qatarsis povedomie, že táto veľkolepá kompozícia drží rôzne kombinácie všetkých siedmich pas. Ďalšie prekvapenie - dodané zrkadlo "malý" súbor Pas des EventAilles - Virtuoso Stylizácia Ratmanského, pre ktorú sa Corsair stal debutom pri úprave klasiky.

Hranie fenomenálnej jednoduchosti baletu Petipu je neuveriteľne ťažké. A nie je celá skupina vyrovnaná na premiéru s úlohou dokonale. Ale v tomto výkone, výhradne veľa úspešnej práce: od Korifenek Chinars Alizade a Anna Tikhomirova v "živej záhrade", od neprekonateľného umelca Mimickej strany Gennady Janina, ktorý dopĺňala svoju farebnú zbierku "Slave Trade" Landelm , z brilantne pokračovať tradíciu tradície Moskvy charakteristické Ballerina Anna Anthropova Forklan na Catherine Shipulina a Andrei Mercuryva, ktorý priniesol do popredia sekundárne znaky Gulnara a Birbato.

Ale stále, ako by mal byť v PETIPA, "Corsair" - Ballerina Balet. A v novom vyhlásení Moskvy je Svetlana Zakharov. Je to v úlohe médií, ktoré si vyžadujú podmienené herecké zážitky a nekonečné baletné virtubity, Zakharova nie je rovnaká. Jemne berie všetky choreografické vrcholy, ktoré pol storočia sa skladalo so svojím milovaným miláčikom. Otočil svoju "corsaard" v štandarde výkonného štýlu neskorého XIX storočia. Zakharova ho tancovala ako štandard tohto storočia XXI.

Izvestia 26. júna 2007

Svetlana Svetlana

Piráti z devätnásteho storočia

Divadlo Bolshoy Vzkriesil starú históriu o morskom lupiči

V roku 1856 videl esej skladateľa Adolf Adana a Choreografovi Georgea Mazille verejnosť v Paríži Grand Opera. O dva roky neskôr, "Corsair" sa objavil v Petrohrade. Odvtedy, zápalný príbeh morských pirátov a krásnych otrokov nevychádza zo scén Ruska a sveta, a tento rok sa môže nazývať "Corsary" s plným právom. Francúzsky Jean-Guy Bar stanovuje tento výkon v Jekaterinburgu, Českej Ivane Lishka - v bavorskej balete, a teraz, pod oponou sezóny, úspech Moskvy sa zverejní.

"Corsair" je veľký - to je spoločná výroba choreografov Alexei Ratmanskij a Yuri Burlak umelci Boris Kaminsky (scénografia), Elena Zaitseva (kostýmy), Damira Ismagilov (svetlo) a režisér režisér Pavel Klinineeva. Petrohradské vydanie Marius Petipa, z roku 1899, je založené na Petrohradu, ale to neznamená, že sme videli možnosť, že náš veľký dedko obdivoval. Riaditeľ reprodukoval opisy a perorálne legendy, ktoré nás dosiahli, ale zvyšok bol reprodukovaný, "pod starým". Výsledná zmes je know-how autora. Nie je parfumom éry, ako opísal jeho spisy, slávny "autentický" Pierre Lakott, ale dávka starých a nových chutí. Rozliate v starovekej fľaše - forma "Big" baletu - produkt vyzerá veľmi atraktívne a nepochybne bude v dopyte. Je to veľmi harmonicky kombinovaný tanec, pantomime a ich hybrid (skutočnosť, že v starých vystúpeniach sa nazývalo scény Dansante).

Medzi tancami sú dobré a odlišné - najprv "živá záhrada" je najprv po prvýkrát po roku 1917, ktorá bola vykázaná ako Petipa. Maestro, inšpirovaný verzačnými parkami, vojenskými prehliadkami na Marse a jemnej hudbe Leo LEO, vybudoval 20-minútové zloženie siedmich pohybov a rôznych posunov. Ukázalo sa, že je to Airsfire, ako Marshmallow, okuliar, kde Garma dievčatá flute medzi vencami a kvetom. Na balletomanian, ktorý bol zvyknutý na minimalistické sovietskych "záhrady", tento "raj Magomet" (tzv scéna na husle tútor) produkuje ohromujúci dojem. Podobné pocity by mali zažiť obyvateľa "Khrushche", ktorý spadol do kráľovských komôr.

Puzdro naša súčasná a množstvo dlhodobého "semaforu" pantomime. Pre podrobné známej s ňou by bolo pekné investovať do programu Leaflength s vysvetlením najčastejšie gestá. Okrem toho, medzi "konverzáciami" sú cudzoložstvo. Tu, napríklad, vzorka starovekej baletnej erotiky.

Pirát Conrad upozorňuje na stranu gauča, potom sa vzťahuje na kráse Medar, objíme seba tým, že ramená a na konci kombinácie drží hranu dlane na krku. To všetko znamená: "Ak ma nemilujete, zabijem sa." V reakcii, koketné dievča plemená s rukoväťami ("tu, teraz?"), Otrasie hlavu ("Pochybujem ..."), po ktorom začína s vysokým pa. Vyčerpaný Conrad fascinuje očarujúce ku lži, ale Medor nie je v žiadnom zhone, aby objať milovaný a stojaci na pohovke, dvíha nohu v Arabesque póze. Disciplinovaný hrdina drží rukoväť a chodí okolo mačky v blízkosti strechy.

V náručí CONRAD, hrdý otrok stále padá, ale neskôr - na scéne lode, ktorá priniesla divákov divákov na začiatku. Konstantin Sergejevič Stanislavského pripustil, že "závodné more maľované plátno, potápajúcu sa loď tupo, desiatky malých i veľkých pramene živej vody, plávajúce na dne mora rýb a obrovské veľryby" prinútil ho, aby " červenať, bledý, nalial to neskôr alebo slzy. "

Zo zoznamu, ktorý zasiahol zakladateľa MHT nová verzia Stratené plátno s loďou. Maximálne, ako na ne môžete odpovedať - zdvorilý potlesk. Je to škoda. Jasná podívaná vyžaduje očarujúce dokončenie, najmä keďže moderné fázy technológie umožňujú, aby to urobili.

V troch premierskych predstaveniach sa zdali tri kompozície a dámy na starej tradícii tancovali na tancové nohy. Svetlana Zakharov, ktorá bola perfektnými riadkami, ukázalo sa, že je to najkrajší zdravotník. Najviac dotyk - Svetlana Lunkina, zmiernenie balerínsky applikovník dievčenskej plachosti. Najobľúbenejšie - Maria Alexandrova, prekonávajú takmer všetky technické útesy. Podiel svojich konrads - resp. Denis Matvienka, Yuri Klevtsová a Nikolai Tsiskaridze - jeden pa-de de. Zvyšok času, podľa vôle Petipa, muži majú mimické a položené.

Samotný Marius Ivanovič, podľa spomienok, v Pantomime bol "úplne nezabudnuteľnými a vyžarovanými magnetickými prúdmi." K takému štátu, naši hrdinovia ešte neboli dávkovaní, ale majú niekoho, kto sa učia. Vyučovanie hereckého magnetizmu môžu dať Gennady Janin. Najlepší komiks Divadlo Bolshoi vyšiel v malom staršej obchodnej strane a jasne dokázal, že pre veľkých hercov nie sú žiadne malé role.

Noviny, 26. júna 2007

Yaroslav sedov

Pirát nakrashat.

Premiéra baletu "corsair" v divadle Bolshoi

Ruské divadlo Ruska dokončilo sezónu s novou formulovaním starého baletu "Corsair", ktorá túto sezónu žalovala doslova umýva. V januári sa bavorská opery pripútala rovnakú rekonštrukciu tohto výkonu. Pred niekoľkými mesiacmi, "corsaard" s veľkou pumpou vložiť do Yekaterinburg Premier Paris Opera Jean-Guy Bar. A na začiatku budúcej sezóny, Balet Kremlin ukáže aktualizovanú verziu Yuri Grigorovich.

Snáď príčinou záujmu o "corsair" sa stal "Piráti Karibiku", pripomínajúc baletný svetTo pre neho viac ako 100 rokov nemá jeho pirát, nie horšie. A možno aj nadchádzajúci výmenný rok ruskej kultúry vo Francúzsku a roku francúzskej kultúry v Rusku. Na túto udalosť je však nemožné zhodovať sa s oživením "corsalar" - posledná práca Adolf Adana Composer, autor "Giselle", ktorý sa stal nielen vrcholom baletného romantizmu, ale aj symbolom interakcie ruských a francúzskych kultúr.

Corsair môže tiež slúžiť ako príklad takejto interakcie. Zdá sa, že v Paríži Opera v roku 1856, prežil mnoho transformácií. Najlepšie z nich bolo vyrobené francúzskym tanečníkom a Balletmasterom Mariom Petipa, ktorý bol pracoval na pol storočia v Petrohrade a vytvoril ruský klasický balet. Úloha Conradu v "Corsaire" bola najlepšia v repertoáre PETIPA. V roku 1858 to bolo v tejto úlohe, keď sa stretol na scéne sv. Petrohrade s Jules Perra - Creator of Dance "Giselle" Adana. Perso pokračoval "Corsaard" pre jeho prospech a vykonal sám Seid Pasha. V úlohe Conrada, Mariusa Petipy ponáhľal s javisku ako tanečnica a následne zložené brilantné klasických súborov vo svojich produkciách Petersburg "Corsair".

Tieto epizódy, ktoré sú nejako pretrvávali vo všetkých nasledujúcich verziách Korsara, sa stali podpornými bodmi Divadla BOLSHOI. Dekodéry Alexey Ratmanskij a Jurij Burlak (Artist Troupe "ruský balet" Vyacheslav Gordeyeva, ktorý je už dlho rád študoval staré choreografie) odovzdaný archívu Petip a záznam o jeho choreografiu dosiahnutá počas životnosti balletmaster. Petersburské divadelné archívy poskytli náčrty scenérie a kostýmov obnovených pod vedením Boris Kaminsky a Elena Zaitseva. Nedostatok scén výrobcu sa skladal, snaží sa držať štýl Petipa.

Strana hlavnej hrdinky mediónov, okolo ktorej Motley Dance Sea bola striekaná, bola prezentovaná v súčasnom "corsire" je veľmi rozsiahly a vládny ako vo všetkých známych verziách. Avšak, Prima Ballerina z Divadla Bolshoi Svetlana Zakharov zvládňuje virtuoso tanečné pasáže tak ľahko a umelecky, ako hudobníci extra-class - s vyplateniami a walsom Johanna Straussa v slávnom novoročných koncertoch Viedenskej filharmónie.

Jeho milovaný corsary Conrad v bassianskom poprave virtuoso Denis Matvienka Zakharova-Medor priťahuje toľko podmienených verných COQUETS, ako tanečné umenie. Jeho fascinujúce plastové vedenia v pomalom adagio a trblietavé s filigránou dokončite menšie rýchle pohyby, ktoré sú naplnené slávnostnou energiou a šarmom Sly, čo žiariaci každý pohyb baleríny.

Hlavná postava na scéne zarámili veľkolepé sprievody klasických tancov, malebné charakteristické tanec, herné scény a nádherné efekty, ako je slávna posledná loď. Bohužiaľ, rozsiahle zloženie MARIUSKÉHO PETIPA "ŽIVÉHO ZÁHRADU", kde Coolge Skupiny tancujú medzi boutaforic pľúca, ktoré tvoria záhradný labyrint, zatiaľ čo je stiesnená veľkosťou novej scény Divadla Bolshoi. A Virtuoso sólo slávneho klasického TRIO ODALIKU ukázalo byť neprístupné pre umelcov vybraných pre tieto strany. Ale v duet, otrok a otrok nie sú stratené očarujúce Nina Kaptsov a temperamentný Ivan Vasilyev. A v úlohe GULNARE, pomáhajúce hlavným postanámkam uniknúť Seid-Pasha, Ekaterina Shipulin priťahuje živosť, humor, nosiť ženské kúzla a tanečná virtuozita.

Kultúra, 28. júna 2007

Elena Fedorenko

Sólo pre Flibusterki: Všetko na palube!

Nový starý "corsair" v divadle Bolshoi

Umelecký spor Mariinsky a veľkých divadiel je zakotvený v stáročia. Neexistujú žiadne udalosti v histórii, čo by v The St. Petersburgové územie spôsobili odpoveď na Moskvu. Pred niekoľkými rokmi bol Mariine fascinovaný obnovením majstrovských diel, reagoval na módnu autentis a vydala "spiace krásu" a "Bayader". Moskva utrpel pauzu a vydala "corsary" na hudbu Adolf Adana. S jedným významným rozdielom - nezavolal balet s rekonštrukciou, ale vybral si presnejšiu definíciu - štylizáciu. Teda mätúce z možných útokov.

Obrovský trichat balet ukázal niekoľko behov, ktoré vyzerali všetky baletné osoby, ktorí urobili verdikt: "pôsobivý, ale je nudný a sprísnený." Premiéra, naopak, ukázalo sa, že je fascinujúce, a na rozdiel od prognóz, nepodľahnúť kúzle tohto baletu Baletu. Balet je krásna, s rôznymi rôznymi tancami, fascinujúci nádherný jednoduchosť kompozície nasýtenej drám, okrem toho - určite kontrast. Udrel, že veľká časť "štylizácie" nevyzerá naivné. Napríklad v "corsaire" je obraz raja - "živá záhrada" a pekla - "Storm a Shipwreck" Scéna. Ale nie je to vnímané ako "biela" a "čierna". V Paradise nie je jednoduchý vzťah (dámy sú zaujímavé, a žiarlivý: Sultansh Zulma vyvolá Odalisok, šály otroka Gulnara a gréckej z Medica odoláva Paša tvrdenie). A peklo nie je "beznádejné" - všetky tie isté hrdinovia sa uložia. Keď sa zachránili uprostred XIX storočia, na Parížskej premiére Corsaard, ktorá sa stala Josef Mazille na populárnej báseň Lord Bairon.

V skutočnosti, "Corsair" je ideálny dobrodružný seriál (láska a únos, boj za slobodu a otravy je skutočný pirát príbeh, aj keď nie v Karibiku), ktorá bola zložená po celú dobu svojej existencie. Rusko zdvihol francúzsku premiéru a Petipa ľadovela celý život ako kniha svojho baletného života. Podľa "Corsaire" je možné posúdiť, ako sa balet história tohto francúzskeho stal príbehom a históriou ruského baletu. Petipa je ďaleko od prvého času, ale mnohými zmenami zloženými osudovým puzzle - cisársky štýl baletného výkonu. A potom s "corsair" tam bol približne skutočnosť, že so životom, napríklad domácimi intelektuálmi, presídlil z ticha pohodlných skriniek v vražednej komunálnej rovnosti. Plot bol vytvorený všetok primitívny; Luxusnosť kostýmov a scénografie sa stal bledým, inžinierstvom postupne upokojuje a neexistovala bezedná a veľkorysá cisárska pokladnica; Pantomime bol zmenšený pred minimálnym, aby sa nestal nepriateľským tancom, kým nebol vyhlásený za archaic (a bez nej v "corsaire" len nikde!). Ale balet o flibusers bol určený na prežitie: zachránili štrajkujúci tanec tanca. Vždy priťahovali všetkých, ale v harmonickom celku v 20. storočí už nie je zložené. Vzhľadom k tomu, každý, kto mal právo ovplyvniť repertoár, rozumel, že predchodca baletu nebola prijateľná a ponúkla vlastnú možnosť. To, čo sa stalo s corsary počas celého minulého storočia, možno opísať v oddelenejšom zaobchádzaní. Základné kamene tancujú - oni boli škaredí v súťažiach a gala, avšak vďaka nim a zachovali sa. Ale v úplne bezvýznamnej forme. Pred niekoľkými rokmi som sa nudil v súťaži z prechádzky v rade Pa de de de de de de de de de od "Corsaro", sa rozhodla spestriť dojmy a zistiť, čo mladí umelci tanec pre príbeh. Málokto by mohlo odpovedať.

Všetky zachovalé rarity z Kryukruk Veľkého divadla Alexeja Ratmanskij a Jurij Burlak, ktorí ešte nevideli v starostlivú pozornosť na klasiku (iba začiatočníci môžu argumentovať s posledným presnosťou), rozhodli sme sa zhromaždiť, či sa má očistiť od vrstvy a zobraziť baletné svet unavený z balóna vzácnosti luxusného cisárskeho štýlu, ktorý sa zdá, že vzdelaní ľudia. Takže nádherný stylistov Burlaka obnovil stratené odkazy, a chytrý choreografom Ratmansky bez švov a záhybov, "pod Petipa", zložené nové pa.

Vriacová práca priniesla svoje ovocie: skóre sa nachádzalo v Paríži, náčrtoch kostýmov - v Petrohrade, nahrávanie choreografii vykonanej riaditeľom Mariinsky divadlo. Nikolai Sergeyev (true, notáciou priznáva nezrovnalosti), - AT Harvard, a Moskva potvrdila veľa foto archívov Bakhrušinského múzea.

Prečítajte si akciu prijatého "corsary" ľahko a nepozerajte sa do programu. No, naozaj, kto nebude chápať, že Isaac Lancel obchoduje na živý tovar. Gennady Yanina výrazne prenáša všetky múku chamtivosti: pretože nechcem predávať krásu Medor, hlavný diamant z jeho zbierky, ale poklady ponúkané Seid-paša (Alexey Loparevich) prilákať toľko! Všetky postavy "pantomimen" sú malebná, ale v čase, keď rescuely zmene Grims a nádherné kostýmy (obnoviť nielen výskumné zručnosti, ale Elena Zaitseva je imaginárna fantázia): živosť úradujúceho hre je prípad budúcich úsilie.

Mimochodom, a tancujúci sólisti potvrdili, že dialógy pantomny sú stratené umenie. V tancoch boli tam, kde viac organických, výhoda, že tance v "corsire" sada. V tanečnom luxuse Ballerina Ball pravidlá. Pán Svetlana Zakharov, ktorý sa nedávno stal víťazom Svetlany Zakharov a úloha mediónov sa navzájom našli. Zakharov premiéra viedla s vedomím slávnosti historického okamihu sa podarilo vyhnúť ako dramatické anémiu, a prehnaná hra - dva extrémy, ktorá je charakteristická mnohých predchádzajúcich obrázkov tohto neuveriteľne krásna baletka s bezchybnú postavu. Tance "Little Corsaard" tancy, meniaci sa piráti v Grotto v mužskom oblečení, výrazne a značne drží celú úlohu. Medor - za Izmotying strana prechádza v zložitom plastovom vývoji cez všetky baletu sa baletka tancuje v každej akcii, sotva čas na zmenu kostýmy, - Zakharova tvrdí, nepochybne.

Ale tanca pre Conrad už končiť v prvej akcii - po Pa de de de de de de de de de de de de so zdravotnou sestrou, má schopnosť "vymaniť" do hereckého vzrušenie. Čo Denis Matvienka, ktorý prebýva primerane mnoho vystúpení, je veľký, robí s radosťou, ktorá ponúka ďalší obraz v populárnej téme pirátov. Tanečník si veľmi predstavoval a dokonale prenesie ducha ušľachtilého lúpeže blokov.

Vyvrcholenie každej akcie Petipa urobila nasadené tanečné kompozície, tvorcovia nového výkonu sa nepohybovali. Pa de de de de de de de de de de de de de de de de de de de de de de de de de de de de de de de de de de de de de de de de de de de de de de de de de de de de de de de de de de de a Matvienka tancovali, aj keď nie bezchybne, ale podala sa ako vynikajúcu výzdobu architektonického súboru. Tanec otrokov (PAS des Esclaves) spustil Nina Kapartov - In najlepšie tradície Cestovanie a lietanie Virtuoso Ivan Vasilyev, ktorý bol ťažké vedieť - toľko zmenil jeho make-up a oblek.

Už pomenovali "živú záhradu" - centrum druhého zákona. Nie je ťažké predložiť 68 tancujúcich umelcov a detí na pódiu, zdobené fontány, kvetinové postele s kvetmi, kríky, girlandy. Na vykonávanie tohto ohniska verzus geometria, starý spôsob pětipu musel kresliť obnovu Misaneszen, s vládcom v rukách výpočtu možností tanečníka, aby sa pohyboval z pozície na pozíciu na úzku cestu medzi kvetinou Lôžka alebo vyskočiť zo stredu jedného ornamentu (Upravený na scéne Garland) do druhého. Listy s týmito príťažlivými hieroglyfnými vzorcami boli jedným z archívnych dokumentov. Tesne (na nových scénických umelcov sa neobránia) a pravdepodobne iné dôvody vytvorené nedbanlivosť, najmä z Corifnek (v odchýlkoch na premiére, ktoré si spomenuli priaznivo vyznačujú jasnosťou tanca Odanisk Anna Leonovej a Chinars Alizade). Gulnar Ekaterina Shipulina na tomto dekoratívnom pozadí v modernom dni, zúfalo bojuje za svoju budúcnosť: ďalej od tradícií, ale bližšie k zmeneným štýlom, Ballerina buduje dávku v Balacian Accents.

V tretej akcii sa zameranie - tanec "s veršom" (Grand Pas des EventAilles), založené na choreografii, Mazille, ktorého čítal juniorský spoločník Petipa. Je pravda, že len drobky zostali, zvyšok Ratmanského podvodu a urobil to výborne: nie je možné rozlíšiť pôvodný zdroj zo stylingu. K DUETU - Korunu tejto kompozície - druhé dýchanie sa otvorilo na Zaharine, a pre jeho veľkolepý kavalír, Artem Shpilevsky deň sa premiéra ukázala byť zjavne neúspešná.

Scéna so stroskorením v epilóze, keď sa lodný kotly rozdeľujú, a plachta rozbije hurikán vietor, umelec Boris Kaminsky mohol bezpečne odolať ponuke s klasickými marinistami a súčasne s autormi filmu "Titanic" . Úspora v tejto nočnej mori sa zdá nemožné, ale, ako v ShakePiest "Burea", prebieha zázrak: Conrad a Medicar na brehu osudu. Ich šťastie a koncový balet, ktorý čoskoro pôjde na turné do Londýna. Nemusíte byť Cassandra predpovedať vzrušenie z britských Britov.

1. Hlavné charakteristiky romantického hrdinu.
2. Kreativita J. Byrona ako jeden zo zakladateľov romantizmu.
3. Obraz Konrad v báseň Byron "Corsair".

... A on, rebelious, pýta sa na búrku,
Ako keby v búrkach boli mier!
M. YU. LERMONTOV

Romantizmus ako smer v literatúre a umení sa začal tvoriť v neskoré xviii Storočie v dôsledku krízy myšlienok racionalitu, ktorý dominoval éru osvietenia. Na rozdiel od racionalistov sa Romance nezvolávala myseľ, ale na pocity, pričom sa uprednostnili osobne pred verejnosťou, obyčajným - pred neobvyklým a často nadprirodzeným. Osobnosť, jej ambície a skúsenosti umiestnené v centre pozornosti romantiky. Treba poznamenať, že romantika, ktorej pozornosť pritiahla všetky sériové odchádzajúce, bol zavedený do literatúry obraz osoby, ktorá by obdala nepríjemné schopnosti a silné vášne, nezrozumiteľné a poháňané spoločnosťou. Hrdina romantizmu, spravidla, sám demonštračne proti sebe iným ľuďom, davu, a často spochybňuje silnejšie sily, dokonca aj Bohu. Dobrodružstvo romantického hrdinu sa rozvíjajú na pozadí, celkom vhodné pre jeho démonické kúzlo: to je buď exotická krajina vzdialených krajín, alebo zlovestného vintage hradu, alebo niečo, čo je na predstavivosti.

Myšlienky romantizmu mali a naďalej majú obrovský vplyv na európsku literatúru a umenie. Jedna z klasiky romantizmu, jeho zakladateľov, je anglický básnik J. Bayron, ktorý žil život, hodný romantický hrdina. Kreativita Bairon mal obrovský vplyv na mnohých vynikajúci spisovatelia a básnikov. Trendy, jasne prejavili vo svojej práci, dostal meno bayronizmu. Pod týmto slovami zvyčajne rozumieme grimovou chuťou sklamania a straty ideálov, pocitu kolapsu a protestovať proti šedej strane a vládnuť vo svete zlého. Hrdina Bairon je vždy presvedčený individual, oplatí davu, ale zároveň trpiaci osamelosťou a nepochopiteľnosťou ostatným, ako aj z hlbokého vnútorného konfliktu.

Zvážte vlastnosti bayronického hrdinu na príklad Conradu z básne "Corsair". Samotný názov hovorí o úlohe tried hlavnej povahy práce: Conrad - Pirát, morský lupič. Avšak, v XVIII storočí, tento druh činnosti ešte nebol považovaný za určite trestný a zaslúžil tvrdé odsúdenie. Činnosti Korsarov sa stali často tajne podporované a podporované vládami európskych právomocí: v tomto prípade boli farbivá navigácie prijaté špeciálnymi patentmi pre kaperizmus a predpokladali, že zaútočia na lode z nepriateľskej krajiny, ale nie na súdoch ich spoluobčanov.

Avšak, tam boli medzi pirátmi a tými, ktorí konali na vlastné riziko. Niet pochýb o tom, že je to v tejto kategórii korzára, ktorá patrí aj k hrdinovi báseň Baironu. Takže nájdeme prvé dodržiavanie kánonov romantizmu: Hrdina práce je hrubý, osoba je mimo zákona. Môžeme sa vzťahovať inak na poéziu obrazu Seabe-Rubber, ale je potrebné pripomenúť, že je to presne osobnosti, ktoré sa zmenili so spoločnosťou, všetky ich správanie, ktoré ho vyzýva, a sú predmetom pozornosti romantického spisovateľa, ktorý Je absolútne nezaujímavé právo, prahariseho spravodlivý život kompaktného burger.

Okrem toho budeme ľahko nájsť, že hrdina bábika Baironu nie je v žiadnom prípade nejaký druh gangsteru, pripravený na to, aby sa v krku dostali na pár zlatých mincí. Vôbec nie! V oddelení Conradu vládne drsné disciplíny; On sám nielen nepije víno, ale tiež neotračne verní jeho jediným milovaným. Vo vzťahu k ženám je Konrad vo všeobecnosti skutočným rytierom: Počas raidera na paláci Pasha zachráni manželské manželky z horiacej budovy a vôbec nie so sebeckým účelom používať rozkošný "živobytý produkt" pre zábavu, jeho vlastné a jeho tím. Toto je obraz "ušľachtilého lupiča". Treba poznamenať, že títo hrdinovia sa nachádzajú v legendách mnohých národov. Takže objavujeme niektoré ďalšie charakteristické vlastnosti romantizmu: Hrdina básne je osobnosť, je výnimočná v organizačných, morálnych a iných vlastnostiach. Okrem toho, určitého zblíženia s legendárnym " ušľachtilý lupič»Je tiež vlastnosťou romantizmu - apelovať na folklórne tradície A mýty pre romantických spisovateľov nie sú nezvyčajné.

Je jasné, že podobná svetlá osoba, čo je Conrad, podľa zákonov romantizmu, je to jednoducho povinné žiť a konať na pozadí, že je lepšie pustiť unikátnu zvláštnosť tohto neodolateľného jednotlivca. V skutočnosti, tajné útočisko hrdého exilu sa nachádza na malebnom ostrove (pravdepodobne niekde v Stredozemnom mori). Zúfalý Corsair Vianočný boj proti moslimským bojovníkom na pozadí východná príroda A nádherné paláce - takmer ako rytiersky crusadér bojujúci s "nesprávnym". Romantická chuť básne je však takmer zabudnúť na to, ako próza je cieľom raidera Conradu: je to len zlato, dyračné poklady, a nie svätyňa Svätého sepulcher. Postoj k Bohu na Hero Bairon je celkom cool: Konrad je si vedomý toho, že vo svojej vlastnej nelegálnej činnosti je ďaleko od Boha, za ktorý mu Boh nepomôže. Conrad nepopiera existenciu Boha a nesnaží sa hodiť démonickú výzvu. On len, a Boh, podľa hrdinu, je nesmierne ďaleko od seba, a tento stav sa zdá byť dosť prirodzený. Preto v zajatí, vo väzení, keď Konrad očakáva bolestivé vykonanie, nepodporuje myšlienku Božieho milosti a pýchu a nenávisť nepriateľov.

Hrdina Bairon však nie je absolútne odmietnutý ľuďmi a Bohom. V srdci Gulnar, milovaný Pasha, zachránil Convada, zrazu bliká láska jej Spasiteľa. Končatina situácie a iniciovanosť osobnosti corsary prebúdza pocit, výnimočné vo svojej vlastnej silu. Aj keď Conrad sľubuje vzájomnú lásku Gulnar, je verný Medoru, dokonca stráca nádej, aby ju videla. Milovaný Pasha, okrem vážne urazeného jeho vysoko postaveným milencom, vyhovuje corsaire uniknúť, pričom zbavil jeho života svojho pána

Takže vidíme nečakaný obrat na osud Conrad: Len očakával smrť v oblohe a teraz je slobodný, ako vietor, nafúkol plachiet lode. Avšak, ponurý duch romantizmu čiernych oblakov uvoľnený na horizonte. Hoci Conrad prilákal srdcia dvoch žien, ani, ani jeden z nich nenašiel šťastie. Jeho milovaný z Medziska, ktorého krátky život bol alarmujúci pre jeho milovaného, \u200b\u200bzomrel s smútok, keď prišli k ňom o zajatí Conradu. GULNARA, v záujme spásy Corsair, ktorý sa rozstrelil s vraždou, nenájde odpoveď na jeho pocit a Konrad sami ... Báseň zrazu padla: nevieme, kde bude hrdina Baironu, ako jeho Vzniká ďalší osud, a to je aj v tradíciách romantizmu. Krytý a hrdý hrdina, ako je kométa, blikali pred nami v rýchlom lete autora fantázie a jeho minulosť a budúcnosť, že si môžeme predstaviť, ako sa vám páči.

"Corsair" je jedným zo slávnych "východných básní" Lord George Bairon.

V zime, 1813, básnik-romantický George Gordon Byron začína svoju rozsiahlu prácu na tvorbe majstrovského diela anglickej poézie básne "Corsair", napísané hrdinskými pármi. Práca je u konca 1814. Byron vyvíja žánru romantická báseňPomocou verša rymed.
Poézia začína od predslove venovanýmu priateľovi autorovi podľa Tomáša Muura. Príbeh sa skladá z troch piesní. Báseň sa vyvíja v gréckych ostrovoch, ako aj na brehoch Grécka v Koroni. Presný čas báseň neznamená, ale nie je ťažké uhádnuť z piesní, ktoré je to éra zotročovania Grécka Osmanskej ríše.

Ako základ, básnik berie konflikt hlavného hrdina-povstania so svetom. Bojuje za lásku a bojuje so spoločnosťou, ktorá kedysi jazdí, volal nepriateľa ľudí.

Obraz lyrického hrdinu

Hlavný hrdina báseň "Corsair" je kapitán mora pirátskych Piráti Const a jeho milovaný Medor. Básnik opisuje súťaž ako silnú, nadanú prírodu, ktorá by mohla urobiť veľké dobrým činom, ak nie exilovať so spoločnosťou. Uprednostňuje vykonávať voľný život na neobývanom ostrove, ďaleko od miest. Ako odvážny, múdry vodca je ťažký a moc. Je rešpektovaný a dokonca strach.

Okolo, na všetkých moriach,
Jedno meno v dušach zasiať strach;
Je to Lagety reč - pozná len objednávku,
Pevné, včera a zorké oči.

Ale napriek tomu všetko, Const je jediným hrdinom, v ktorých krv je duchom boju a silou protestu. Je divoký a divoký, silný a múdry. Na rozptýlenie svojich myšlienok sa ponáhľa do boja proti spoločnosti, napriek svojej výhode.

CONRAT - Typický bayronický hrdina. Nemá priateľov a nikto nepozná jeho posledný život. Len čítanie básne, možno povedať, že v minulosti bol hrdina úplne iná osoba, ktorá sa stala dobrým. Hrdina je individual, nie dobre známy vnútorný svet je ponorený do jeho nikto.

Stručný opis pozemku

Prvá zoznámenie sa s ústavou prebieha na vrchole útesu, kde sa nakloní na meč, považuje krásu vĺn. Byron nás zavádza s hrdinom, ukazuje podrobný portrét conmatriátora.

Tvár v tan, biely muž,
Wave Kudrey - ako vraha krídla;
Ohýbanie pery nedobrovoľne
Arogantné myšlienky tajný pohyb;
Aj keď hlas a vzhľad je rovný a odvážny,
V ňom je niečo, čo by ho skryl.

V prvej piesni sa akcia vyvíja na ostrove Pirate, kde vodca Pirátov Convrat dostane niektoré z olova, čo robí to rozlúčkou blízkym a zvýšiť plachty. Kde a prečo šli Pirates, je jasné z druhej piesne básne.

V druhej časti hlavná postava Urobí sa s smrteľným úderom svojho nepriateľa Seid-Pasha. Conratan robí jeho spôsoby, ako sviatok nepriateľa. Bude robiť jeho zločin v čase, keď to bude piráti, piráti z flotily Seid Pasha. Vzhľadom k tomu, flotila zapáliť na určený čas, začína krutou a horúcou bitkou, kde Konrad zachráni svojho nepriateľa Milovanú ženu z horiaceho sortučného, \u200b\u200bGulnar. Povolené chybu, piráti sú nútení utiecť, a Konrat sám bol zajatý nepriateľmi a hádzaní do žalára.

V tretej pieseň, Seid Pasha bude vykonávať hlavnú postavu, vymýšľajú ho najviac bolestivej smrti. Gulnar, ktorý bol zachránený kapitánom pirátov, zamiluje sa do neho. V tajomstve od Seid Pasha sa snaží presvedčiť Conrt, aby si ho unikol. Kapitán nechcel byť vo vlastníctve, pretože ju nemilovala. Jeho srdce patrí len jednému dievčaťu vo svetle podlahy. Záväzky pravej lásky, Gulnar zabíja svojho manžela a, kto bude bojovať s strážkou, vyhovuje úteku na výstavbu. Prechádzajú na lodi, ktorá smeruje do ostrova Piráti. Po príchode sa kapitán dozvie o smrti svojho milovaného, \u200b\u200bktoré neposkytli novinky o jeho zajatí.

V márne, celodenné rolky po dni,
Neexistuje žiadna konrad, a neexistuje žiadny Westa o ňom,
A nikde nie je žiadny zosnulý
Zomrel Ile, ktorý zmizol navždy?

Strata zmyslu vášho života, KONRAT zmizne bez stopy a nikto ho nikto nevidel. Zostáva tajomstvom, čo sa stalo s hlavnou postavou.

Nie je to vo veži, nie na brehu;
Oni potriasajú celý ostrov na behu,
Bezvýhradná ... noc; A opäť prišiel deň
Iba ECHO na ne odpovedalo.
Vyhľadáva každý skrytý grotto;
Zariadenie reťazca, ktorý je upevnený topánok
Inšpirovaná nádej: Brig pôjde za ním!
Barrel! Dni prechádzajú sériu,
Žiadna konrad, navždy zmizol.

Poem "Corsair" je jednou z klasických vzoriek romantizmu.

O Joseph Conrad nemôže, možno povedať, že s nami nie je šťastný v kritike alebo preloženým. Napísali veľa o ňom a takmer všetky jeho knihy boli prevedené do ruštiny.

Kritici pri hodnotení Conradu boli oddelené - niektorí sa vykúpili, iní chváli. Do tridsiatich piateho roka, tento spor bol, bolo možné povedať, bolo možné povedať, že som bol ukončený - Conrad prestal vytlačiť, a kritici prestali dokázať, sám - že Conrad Romantic a to znamená dobré, a iné - že on, conrad, romantický, a to je zlé.

Čitateľ, ktorý omylom spadá pod rameno románu tohto autora, s ťažkosťami, pravdepodobne bude schopný súvisieť s tými alebo inými známymi literárnymi "jamivkami. Konrad napísal o mori, o dobrodružstvách vo vzdialených nezmazaných krajinách, o zvatenosti objavujúcich, o ľuďoch silných vášní, a na prvý pohľad je najjednoduchšie zvážiť autorov dobrodružných románov.

Osoba, ktorá si želala vidieť druhý Stevenson v ňom, Konrad nebude uspokojiť. Jeho hrdinovia sa zdajú príliš komplikované, účinok je niekedy príliš natiahnutý. Do románov a malých príbehov Conradu (ako sú slávne "Freya Seven Islands", "koniec otroctva", "Typhoon", nádherný anti-imperialistický príbeh "civilizácia") Toto sa vzťahuje na menší rozsah románov - viac. V konečnom skóre je všetka práca Conradu veľmi ďaleko od žánru dobrodružnej literatúry. Príliš komplikované problémy, na ktoré sa spisovateľ čerpá. Úlohy sú príliš zložité - ideologické a kreatívne, ktoré kladie pred ním.

V jednom, ako sme videli, nepriatelia a priatelia Konrad kondenzovali - v skutočnosti, že bol romantický. Život, ktorý žil, bol tiež románskym životom.

Theodora Josefu Conrad od Kozhenevsky, budúci anglický spisovateľ Joseph Conrad, otočil päť rokov, keď jeho otec, trochu známy poľský spisovateľ, bol vyhnaný do Vologda za účasť na príprave povstania 1863. Chlapec Theodore Jozef sa ocitol na Ukrajine, teenager - v Galícii, mladí muži prišli do francúzskej lode a niekoľko rokov neskôr prešiel skúškou na titul úradníka anglickej obchodnej flotily. O niekoľko rokov neskôr stretávame Theodore Kozhenevsky kapitán lode. V roku 1895 sa britskí čitatelia stretli s prvým románom Joseph Konrad.

Conrad bol v tomto čase asi štyridsať rokov. Mal dojmy nahromadené na zvyšok svojho života. Literárna skúsenosť s ním bola tiež veľa. Už mnoho rokov je to niekoľko, diskrétne a prísne morský dôstojník, Dostanem sa zo svojho sedadla na hlavu tabuľky kabíny spoločnosti, uviaznutá v kabíne a, presunúť chronometre, dal list začatého rukopisu, ktorý bol potrebné prepísať, potom znova upraviť a znova prepísať. On len raz za všetky tie roky prečítali inú osobu napísanú. Medzi cestujúcimi svojej lode sa stretol nejako mladého právnika, ktorý sa špecializuje na námorné právo. Hovorili - najprv o mori, potom o literatúre, ktorá sa zaujímal o cestujúceho výrazne viac z vlastnej profesie. Konrad ho viedol do svojej kabíny a na dlhú dobu ho prečítal. Mladý muž-1-očný viečko počúval, chválil, ale neuviedol slovo, že bude tiež písať. O niekoľko rokov neskôr sa mladý muž apeloval na súd s podielom s požiadavkou, aby mu pomohol vytlačiť zbierku príbehov "štyri vetry", napísané spôsobom, veľmi blízko k konradovskaya. Priezvisko mladý muž Tam bol golsuorussi. Zostali priatelia pre život.

O niekoľko rokov neskôr bol Golzourssi usilovne tak usilovne a skryl konzervované kópie ich prvého romantického výberu. Conrad na koniec zostal romantický román. A napriek tomu, v určitom zmysle, Conrad a Golzouorsi urobili jednu vec.

Na konci devätnásteho storočia sa anglická literatúra začala čoraz viac získať viac a viac zo špecificky anglickej tradície "groteskového realizmu", z princípov Fildia. Smollett, Dickens. Okolnosti života hrdinov sú samozrejmosťou, podrobnejšia psychologická analýza. Anglický realizmus sa postupne približuje k realizmu francúzštiny a ruštiny. Názvy Turgenev, Mauptasanta, Flaubert a neskôr, Tolstoy a Chekhov sa stávajú centrálnymi menami v Roman a Novell.

V pohybe OT. realizmus XIX. Na realizmus 20. storočia je z realizmu "slobodného" buržoázného rozvoja realizmu éry imperializmu značný, hoci veľmi špecifická úloha zohrávala Conrad.

Ostatní kritici dokonca odmietli rozpoznať Konrad anglický spisovateľ, ktorý ho označil s určitou "slovanskou dušou" alebo v najlepší prípad, "Celoeurópsky spisovateľ", šanca písaním v angličtine. Títo kritici poukázali na skutočnosť, že sú uvedené autormi, ktoré najviac musia, Conrad rokovania o Turgeneve, Maupassan, Francúzsku, Dodé, Flaubberovi, ale neuvádza jedného Angličanov. Zároveň zabúdajú, že Golzourssi tiež nevyvolal žiadny z jeho učiteľov anglický spisovateľ. Ani v žiadnom prípade, to, samozrejme, neznamená, že neboli takéto. Len anglická tradícia bola asimilovaná Conrad a Golzóws tak organicky, že o tom bolo možné hovoriť; Conrad, študoval angličtina V literatúre, a predovšetkým na Dickens, z toho "Cold House" z toho zostal jeho obľúbenou prácou navždy, naučila sa tejto tradícii, možno ešte viac organicky ako jeho mladý priateľ. Golsuorussi, spolu s Hardy, bol tvorcom anglických realistických románov. Conrad, napriek tomu, že urobil veľmi významný spôsob od devätnásteho storočia na dvadsiaty, pokračoval v práci v starej anglickej tradícii Nomella Romantic. Stačí si prečítať aspoň jeden príbeh Conradu, aby ste sa uistili, ako plne a hlboko sa dozvedeli lekcie štýlu a zručností, vyučovaných anglickými klasika de Valthnitum Century.

Conrad zdôraznil a pridelil romantické prvky Dickenov. Mimoriadne v Dickens sa však stáva zvyčajným v Conradu, pretože situácia, v ktorej je jeho hrdinoví konať nezvyčajné, a okrem toho, ak má Dickens psychologickú analýzu v prípadoch, keď hrdina zažíva najdôležitejší, krízový moment svojho života Conrad je prítomný všade, pre svojich hrdinov žije život, v ktorom je každý okamih najkratším. Psychológia sa uskutočňuje, rovnako ako Golzouorsi, veľa každodenných, ale jeho sama je pre neho nezvyčajný kvôli jeho hrdinom nie je vášňou ľudí sedí v dome srdca. Sú mrvané na mori a nezvyčajné na zemi.

Hrdinovia Konrad sú vždy, ako keby pred rozhodujúcim aktom. Všetko, čo robia, je vnútorná príprava na túto akciu. Žijú v pocite tohto hlavného, \u200b\u200bkonečného aktu, hoci stále robia to len tie obyčajné veci. Duchovný život hrdinu nie je len bohatý, ale cielene napätý. Žije vo svete nasýtených udalosťami. Bojuje s prvkami. Často pridelil niektoré akcie sekúnd, aby prijali najdôležitejšie riešenia.

Odtiaľ sa v Conradu narodil psychologický podložkový subjekt, ktorý urobil jeden z najdôležitejších dobytí realizmu XX storočia. Tento podtext je charakteristický, napríklad pre "tichý Američan" Graham Green alebo presahuje skutočnú anglickú literatúru - pre Hemingway. Nie je možné povedať, že táto metóda už kryštalizovala Conrad. Hoci jeho hrdinovia sú pár, autor veľmi často zavádza nás s jedným, alebo dokonca niekoľko rozprávačov vysvetľujúcich akcie hrdinu. Ale čím menej vysvetľuje Konrad, čím silnejší.

Je však okolo názvu Romance Conrad sa objavil príliš veľa mien realistických umelcov? Nie je prekvapujúce, že Konrad sám nie je číslo medzi svojimi predchodcami, nie jediným románkom, "nie sú ich medzi tými, ktorí pripravili cestu. Nie, nie je nič prekvapujúce. Cesta z realizmu osvieti v realizme devätnásteho storočia ležali romantizmom. Cesta alebo aspoň časť cesty z realizmu devätnásteho k realizmu dvadsiateho storočia ležal prostredníctvom dočasného posilnenia romantických trendov v literatúre. A zakaždým, keď prechádzajú romantickými trendmi, realizmus vyšiel psychologicky bohatý.

Viedol svojich hrdinov do krajín svetlé Slnko.Tam, kde osoba nie je skladaná s toľkými dohovormi, kde širšia pohyby duše a náklad je naliata vášeň, - vedela od predného sveta buržoáznych znalostí a buržoáznych škodcov, ktoré píše takmer výlučne o mori a vzdialených krajinách; On preteká o tých dlho posledný čas Keď boli "stále považované za jednotlivcov." Ale, izolovanie osoby, pokiaľ je to možné, aby ho študoval oddelene od spoločnosti, Conrad v procese štúdia odhaľuje úplnú podmienenosť svojho osudu všetku tú istú spoločnosť.

Hero Konrad sa môže dostať preč od Londýnskych slumov - nenechá problémy, ktoré sa narodili v týchto slumoch.

Môžeme povedať, že ak Conrad nebol romantický, nevstúpil do tradície realizmu. Conrad napísal v období, keď dekačná literatúra na všetkých pražcoch vyvinula témy poklesu, krízy, rozpadu ľudských väzieb. A ak máme právo zvážiť Conrad dnes ako spisovateľ, v mnohých ohľadoch, keď sa Romantizmus Conradu podarilo v konečnom dôsledku pokúsiť sa triumfovať na pesimizmus a neveru u ľudí.

Conrad v skutočnom zmysle slova bol synom jeho storočia. Je ťažké nájsť spisovateľ, ktorý by tak akútne cítil krízu jeho éry, takmer fyzicky cítila slepý koniec, v ktorom prišla buržoázna. Keď sú verejné ideály minulosti unesené, keď sú ideály budúcnosti nejasné alebo neprijateľné, hlavnou témou literatúry sa stáva hlavnou témou literatúry. Ona je zameraním na Conrad. Každá osoba hovorí vo svojom vlastnom jazyku; Každý sleduje ich žoldnierové účely; Nikto nie je daný na pochopenie druhého.

Odomorenosť osoby na osamelosť bola vyhlásená už v prvom romáre Conradu "Caprice Olmeyer" (1895). Olmeier's Dutchman žije v jednej z vzdialených princípov Malajského súostrovia. Tu je jediná biela; Niektoré neviditeľné oddiely medzi ním a všetkými ostatnými. Ale vo vlastnej rodine almeyer sám. Jeho žena pohŕda, nerešpektuje svoju dcéru - a za to, čo rešpektovať tento slabý, znížený muž? Avšak, Kuina, dcéra olmeyer, trpia osamelosťou - trpia skutočnosťou, že neexistuje žiadna osoba, ktorá ju môže pochopiť, trpí, že nemôže milovať jej nešťastný otec a pomôcť mu s láskou. Avšak, Nina má spôsob, ako sa zbaviť jeho osamelosti, metódu cenovo dostupnej len mladými. Vychádza z domu s Malay Prince Dane - beží, pričom posledná pripútanosť od inej osoby, jeho otec, beží, keď láska prechádza, cítite celú mieru ľudskej osamelosti.

S čítaním románov Conradu, ste zarážajúci, ako často sú jeho hrdinovia jeden na jednej s prírodou niekde v vzdialených kútoch Zeme, na neobývaných ostrovoch, medzi ľuďmi iného jazyka, iných zvykov, iných životov.

Na neobývaných ostrovoch ... nie je to Robinsonada?

Áno, toto je druh Robinsonadu, len katastrofa, rozptýlená hrdinovia Konrad, bola horšia ako havária lode, na ktorej bol obchodník z Iorča plavil, Robinson Cruzo, je kolapsom všetkých ilúzií storočia Alebo skôr dva storočia.

Stojan XVIII storočia oznámila ľudstvo s mnohými Robinsonovými plavbami, z ktorých každý bojuje za seba, ale tým prispieva k požehnaniu všetkých ľudstva, Robinsonov, ktorí uzavreli verejnú zákazku. Conrad vie, že verejná zmluva dlho prestane niesť ovocie. Feudálna krutosť bola vyliečená, ale krutosť z rozštiepenia prišla nahradiť.

Je zrejmé, že jeden materiálny záujem nepoužíva zdravý základ pre život spoločnosti. Corress nie je schopný vychovávať ľudí pred povedomím o veľkom temperamente Zásady ani ich zlúčenie. Robinsonada je osamelosť. Ale Robinsonada zostáva spolu so skutočnosťou života buržoáznej spoločnosti a pre Conrad - každá spoločnosť, pretože spoločnosť na konci nemožno vychádzať z niečoho iného ako materiálne záujmy. Preto túžba na skutočne človeka, ktorý je naplnený všetkými románami a príbehom Conradu, odtiaľ hlboký pesimizmus, ktorý slúži ako východiskový bod pre všetky svoje stavy. Východiskového bodu, ale nie konečný výstup.

Konrad je strážený pri mori. Málo, s takou láskou, s takýmito vedomosťami a zručnosťami, popísané pokojné dni a hrozné búrky, skaly pobrežného surfovania a tichý posun farieb na morskom stroje, cez ktoré sa zdajú byť zobrazené nesmierne hĺbky oceánu. Ale Conrad miloval more a za to, že moc a strach z človeka sú odhalené.

"Musíte vám povedať, čo to znamená ísť na oceán na otvorenej lodi? Pamätám si na noc a dni úplného pokojného, \u200b\u200bkeď sme vesali, a loď sa zdala, že nie je presunutá z miesta, ako keby bol odsúdený na imunitný, aby zostal v prázdnom horizonte morí. Pamätám si teplo a sprchu, ohrozená napájaním nás (ale naplnenie nášho barel), spomínam si na posledných šestnásť hodín za riadiacou pádlom, ktorá smeruje mojej prvej plavidle. A ako je moje ústa v poriadku, ako popol. Predtým, ako som neuskutočnila, že som pre osobu. Pamätám si topánky, kôru mojich dvoch námorníkov a pamätajte na našu mládež a pocit, že sa nikdy nevráti - pocit, že budem žiť večne, prežije more, pôdu a všetkých ľudí ... "(" Mládež ", 1898).

Conrad, na rozdiel od Stevenson, sa skrýva od čitateľa všetok morský život. Neskrýva všetky svoje nebezpečenstvo od neho. Jeho more nie je malebné more s modrou litografiou. Jeho darebáci nie sú malebnými pirátmi Stevensonov, ktorí sú neustále vyliahnutí z pištole, ale nikdy nespadajú do cieľa. Zatvorte pečivo, Mascované oblečenie, Dirty, Wakey Heavy Siete vo vode - a práce, nepretržitá tvrdá práca ...

A na to Conrad miluje more ešte viac, miluje ho, pretože nikdy nemohol milovať turista, pretože more miluje more, navždy sa s ním zviazal, ako ho mohol milovať len osobu, ktorá viedla k brehu jeho prvého Plavidlo - malá loď, keď loď, na ktorej slúžil, chytil oheň uprostred mora.

Svet, Conrad, ako je more, je to isté obrovské, rovnaké nezrozumiteľné, nekontrolované a vyžaduje nás úplne, všetky naše sily a všetky naše myšlienky. A zakaždým, keď Conrad píše o tom, ako ľudia prekonávajú prvky, naučíme sa, ako človek vie, ako sa obhajovať a všetko, čo je pre neho drahé z krutej konfrontácie. V mori na lodi nie je človek sám. Tu pracuje vedľa seba s ostatnými, tu ľudia majú bežné radosti a bežné nebezpečenstvo, tu majú spoločný osud, a ona je v rukách od každého členov tímu.

Morské príbehy, príbehy a romány Conrad, vznikajú niektorí iní po jeho prvom romáre, ukazujú, že Conrad čoraz viac schvaľuje svoje ideály. Romancia mora, Romance Big Ľudský osud - Taká je téma a román "negro s Narcissusom" (1897) a vedúcim "mládeže" a román "Lord Jim" (1900) a príbeh "Typhoon" (1903). Ich hrdinovia sú často veľmi jednoduchý ľudia S veľmi veľkými nevýhodami, ale hodnota osoby je určená tým, čo je v momente testovania. Potom nádherné, často nie je viditeľné pre jednoduché oko, ktoré je skryté u človeka. Kapitán Makuir ("Typhoon"), Sullen Stupid, väčšina znepokojená zámkami na parníku v poriadku, a tak, že slon na vlajke (plavidlo ide pod Siamese vlajka) nezdvihol nejako mylne hore nohami, v momente Búrka ukazuje samotný skutočný hrdina. Myslí si, že nie o sebe. Keď bol celý tím paluby upchatý do odľahlých rohov, nečinnosť na kapitánovom moste, pokračoval v odpudzovaní: "Nechcel by som to stratiť," moja loď.

Ťažké bremeno nesú námorníci, hrdinovia románu "negro s" Narcissou ", ale v časovo voľnom čase sa naliehajú na palubu, s radosťou svojho plavidla," Krásna stvorenia ", vytvorená niekde na Shory Clyde pod ROAR MOLOTOV, v čiernych vodných cestách dymu a plávajúce v slnečnom svete dobyť srdcia ľudí ...

V roku 1904, Konrad vydala román "Nostromo" - jeho najsociálnejšie a špecifické a možno povedať, realistický román. Conrad povie príbeh Juhoamerickej republiky, za niekoľko desaťročí, ktorá urobila cestu z feudalizmu až po kapitalizmus. Hrdinovia tohto románu sú určené, aby sa ubezpečil, že ich sny o schválení spravodlivého systému idú do spechu, čím sa s realitou Bourgeois čisté. Toľko krvi bola chválená, mnoho životov je zničených tak, že krutosť kapitalizmu prišla nahradiť feudálnu krutosť ...

Po písaní "Nostromo", výťahy Conradu alternatívne s obtlačkami. V roku 1911, Konrad publikuje románu "v pohľade na Západ", napísané pod výslovným vplyvom slabo pochopeného DOSTOVSKY, a o rok neskôr vyrába jednu z jeho najlepších kníh - "FRY SEVEJ SADY OSTROV" - Príbeh o Krása a sila ľudskej lásky. V zbierke príbehov "jazdy a toku", ktorý sa objavil v roku 1915, vedľa nádherného, \u200b\u200bhumánneho príbehu "Kvôli dolárom" je typický "hororový príbeh" - "hotel dvoch čarodejníc."

V roku 1915, dvadsať rokov neskôr po "kaprovi Olmeyer", Konrad vydal nové "víťazstvo", v ktorom spisovateľ zhrnul svoje výsledky duchovný rozvoj V minulosti - najviac kreatívni - dve desaťročia ich života.

Axel GaIST, hrdina "víťazstva", v jeho mladosti opustil Európu a prechádzal cez ostrovy Malay súostrovia na mnoho rokov. Ale tu nenašiel svoje miesto. Príprava buržoázne, bol dodaný v človeku vôbec. Späť na divokosť? Ale divokosť je dosť a v modernej "civilizovanej spoločnosti", nebehla od nej? GAIST WANDERS V SVETLO POZOROVATEĽA, ŽIADNA ŽIADOSTI AKOUPEŇUJÚCEHO POTREBUJÚCEHO POTREBUJÚCEHO POTRUČNOSTI. Nakoniec sa usadil na neobývanom ostrove a len príležitostne navštívi ľudí.

Je to však len, aby sa od spoločnosti? Big Soul Man, GaIIST zachránil chudobnú dievčinu Lena, ktorá bola naháňaná tavercaster Schomberg, a prepravila ju na jeho ostrý. Teraz sú sám, ďaleko od ľudí. Ale čoskoro sú "Messengers spoločnosti" - Jones Ricardo dobrodruhovia (zvrátená myseľ a primitívna krutosť ruka). Gaiista pravdepodobne spálený na ostrove pokladov. Musíme ho prinútiť, aby poslali peniaze ... Jones a Ricardo, možno nie tak silné, ale Geyst, otrávený neveriacimi v ľuďoch, ktorí nie sú schopní rozhodne, nie je schopný ich odolať, nie je schopný chrániť ani sami ani Lena. Nemá skutočnú vôľu život. Za oboma musieť bojovať proti lešimu. A tu môže byť príliš neskoro, gabist je daný, aby sa ubezpečil, že buržoózna ešte nie je človek. Sila duchovného impulzu, ktorý je schopný človeka, krásu aktívnej ľudskosti, gaist si vedomý len vtedy, keď Lena obetuje svoj život pre neho, "... Mount na človeka, ktorého srdce nemusel dúfať, že dúfame a verte v živote!" - Toto sú posledné slová Geista. Je to víťazstvo Lena - víťazstvo lásky, lojality, cti - nad priemerom spoločnosti, nad neverením genstov. Toto je víťazstvo mladého muža nad givening mysliteľ.

Umelec Conrad vyhral tajomstvo, ktoré sú skôr skôr - v dvoch desaťročiach predtým, a nechať toto víťazstvo nebolo konečné - to sa ukázalo byť dosť významné, že téma jeho diel sa stala na rozdiel od dekačnej literatúry, nie poézie a nie utrpenie osamelosti a vyhľadávanie z neho. Loneliness nechutné ľudskej povahy. Robinsonada - absurdnosť. Loneliness zabíja, ako zabil jedného z hrdinov "Nostromo" - Martin Deca, ktorý bol na neobývanom ostrove a po niekoľkých dňoch, ktorí spáchali samovraždu. Osoba sa musí zaoberať nebude bojovať s cieľom lepšie žiť, ale aby bol lepší žil v iných ľuďoch. A Hrdinovia Konrad nie sú vyzdvihnutí svojou osamelosťou - hľadajú z neho výjazd. Spolu s autorom.

Niekedy je ťažké posúdiť v prvom čítaní, trestu tohto alebo takýmto spôsobom alebo sa nepodarilo, - aj najviac, to by sa zdalo, trochu navrhnuté O0s sú naplnené niektorými mimoriadnymi, ťažko chytiť šarmom. Možno tajomstvo tejto leží vo výhradnom záujme autora na osud svojich hrdinov. Bez ohľadu na to, ako je autor ďaleko od hrdinu, nebudeme cítiť minútu v Conradu na minútu, že chlad a Somersone, ktorý ho zasiahne, čo je tak nepríjemné, aby ovplyvnili diela prírodovedcov. "On bol jedným z nás," Táto fráza sa často opakuje! Spisovateľ, povedal Konrad, mal by mať takú silu preniknutia do duše hrdinov, čo je dané len sympatie a súcit. Je to určite definitívne definované Conradovou postavou jeho postoja k hrdinom? Nie naozaj. Skôr to nebolo sympatie a súcit, ale láska - náročná láska. Vo vzťahu k literatúre to znamená, že to isté v živote. Vyžadovať osobu, aby vlastnila vlastné kúzlo a univerzálne výhody. Milujte muža za to, že je tak, a nie iný, milovať ho vo všetkých jeho originalite a zároveň dopyt, že sa nehanbil z ideálu, že každý vytvára v láske. Cítite radosť lásky - nielen radosť z kontemplácie alebo radosti vlastníctva, ale aj radosť z uznania, miera uznania inej osoby, ktorá je daná len láskou.

Takáto láska miluje Konrad mladého námorníka Jim ("Lord Jim"), muž, ktorý urobil napadnutý akt a vykúpil ho celým životom. Akonáhle Jim Function a vyskočil cez palubu z potopovej lode, takže osud osudu bezmocných cestujúcich. V rozhodujúcom momente si Jim myslel len o sebe, a preto sa stratil. Aby ste získali jeho ľudský "ja", JIM sa opäť úspešne uspel len vtedy, keď sa venuje slúžiť ľuďom opustené úzke kniežatstvo, obetuje so svojou láskou k nim a potom život.

Takáto láska miluje Konrad Starik Captain Wali, hrdina príbehu "Koniec otroctva" (1902), ktorý skrýva jeho slepoty od každého, naďalej riadiť loď, pretože to nie je nič žiť na svojej dcére, a zomrieť v jej poslednom let.

Takáto láska miluje Konrad kapitán Davidson, hrdina mnohých jeho diel, plavby na jeho valcovacej lodi v moriach a lodných riek, aby pomohli ľuďom opusteným vôľou osudu vo vzdialených rohoch Zeme. Je to život, tento dobrý námorník, vie, že to nebude prísť s zlí, nevďačnými, lož, ale tiež vie, že je človek znamená byť verný, tučným veľkorysým. Vždy si pamätá Conrad.

V skutočnosti, že téma Conradu je osamelosť, je najdôležitejším znakom epochy, v ktorom Konrad žil, znamenia, že Bourgeois komunikácia sú elemenované pre všetkých ľudí s reálnym svedomím. Avšak, skutočnosť, že Conrad neuznáva neevenersivitivity osamelosti, hoci výstup z neho je ťahaný bolestivé, niekedy tragické, prostredníctvom smrti pre oslavu ľudstva, - v tom, v skutočnosti, - prekonanie zhnitovej filozofie desaťročí .

Conrad, podobne ako mnoho ďalších, nevedel, kde vziať špinu, ktorá pokrývala buržoáznú spoločnosť. Nadšený zástanca národných oslobodzovacích hnutí, nepoznal sociálnu revolúciu, neveril, že bude schopná zmeniť niečo vo vzťahu medzi ľuďmi v buržoáznej spoločnosti, rozhorčene proti socialistom za to, že majú v úmysle "bojovať proti kapitalistom ich vlastné zbrane. " Ale Conrad, na rozdiel od mnohých iných, nenávidel túto nečistotu a nevidel jej zdroj v človeku. K otázke, kto je na vine - osoba alebo spoločnosť - odviedol odpoveď, opak toho, kto dostal dekadenty. Veľa o pacientovi napísal a nie je v tom nič prekvapujúce, pretože napísal o chorobe. Ale nechala si vychutnať svoju chorobu, ale nenávidel ju.

KONRAD zostal hlavným umelcom až do konca prvej svetovej vojny. V budúcnosti sa jeho porážka stáva častejšie, víťazstvá - viac a menej. Hľadal už dávno, ale keď sa táto cesta nenašla významná časť ľudstva, nebola potešená. Plne sa zhodoval sám, ak je možné povedať, že "romantické" obdobie hľadania západnej inteligencie. Nesudia v tom, že sociálna revolúcia môže zmeniť čokoľvek vo vzťahoch medzi ľuďmi, zachoval si a potom, keď sa revolúcia už veľa zmenila. A od tej chvíle, Conrad bol určený, aby prestal byť hlavným umelcom.

O Conrad sa nedá povedať, že prežil svoju slávu. Číslo jeho dotlač po celom svete je teraz stovky, len v Anglicku tam bolo päť zbierok jeho spisov, tucet filmy boli natočené na pozemkoch Conradu. Ale Konrad sa prežil ako spisovateľ. Pokračoval v rozhovore a potom, keď nemal čo povedať.

Konrad sa nedal učiteľa života. Vedel, že niečo, čo jeho predchodcovia sa učili, ukázalo sa, že je v chybe, a nevedel, aká pravda sa učiť. Ale Konrad sa považoval za pedagóg - pedagógom skutočného Ľudské pocity. "Môj cieľ," napísal, "silu vytlačeného slova, aby ste počuli, aby ste sa cítili a najprv z nich - aby ste videli. To je trochu, ale to je všetko. " Súhlasíme tu o spisovateľovi, čo povedal jeho romálom, lídri, príbehy: budete počuť hlasy sveta. HELL Cítite hory a radosť zo sveta. Zomriete, aby ste videli farby sveta - a vy sami, hľadáte svoju cestu s očami. Nemôže to zadať. Ale tak, s otvorenými očami, je ľahšie hľadať.

"Urobte si, že sa cítite ... Urobte si ..."

Nie je to všetko. Ale je to veľa.

Téma: Funkcie romantizmu v báseni Bybaron "Corsair"

A on, rebelous, pýta búrka

Ako keby v búrkach boli mier!

M.yu.lermontov

Predbežná príprava na lekciu

Opakujte, aké sú znaky smeru romantizmu.

Ciele:

1. 
   Predstaviť študentov S. charakteristické funkcie Romantizmus v práci D. Baron
2. 
   Rozvíjať zručnosti nezávislá práca s textom, vrátane poetického, schopnosť vyjadriť svoj názor a argumentovať
3. 
   Vzdelávanie lásky k literatúre, záujem o prácu Baironu.

Vybavenie: Text práce, tutoriál, interaktívny komplex, prezentácia pre lekciu (9 diapozitívov)

Typ lekcie: Aplikácie a zlepšenie vedomostí

Pohľad na lekciuŠtúdia lekcie

Počas tried

1. 
   Organizovanie času

- Témy správy a výsledky

2. Študoval opakovanie

Učiteľ: Dnes musíme spoznať báseň D. Baron "Corsair" (Slide 1 Portrét Neurčitý). V práci tohto anglického básnika sa najjasnejšie prejavuje špecifické znaky Romantizmus. Byron sa snažil napodobniť veľké ruské básnici - Pushkin, Lermontov (Slide 2.3 Portrét Pushkin a Lermontov). Ale skôr, ako sa snažíme zistiť, aká je príťažlivosťou tzv. Bayronic Hero je príťažlivosť, povedzme si, aký romantizmus je a čo je jeho vlastnosti ako literárny smer

Aké romantické práce budete čítať7

Pomenujte príznaky romantizmu v dielach ruských spisovateľov

Aké vlastnosti charakteru je obdarený romantickým hrdinom?

Uveďte vlastnosti romantických diel

Výkon: Romantizmus ako smer rozvoja kultúry ukázal veľký záujem o osobnosť, jeho skúsenosti a vnímanie reality. Pre romantizmus je charakteristický útlak hrdinu sveta okolo neho. Romantický hrdina je silná, svetlá osoba, nie je vhodná do úzkeho rámca bežných, zavedených tradícií a zvykov. Rebelistická pozícia je úzko spojená s osamelosťou. Spolu s kultom individualizmu, romantikistickí spisovatelia používali obrazy nezrušeného prvku, v niečom podobnom s valcovacou dušou romantického hrdinu. Ďalšou vlastnosťou romantických diel je špeciálne pozadie, čo ukáže akciu. (Slide 4 Images exotickej krajiny, vinobranie lodí)

3. Práca nad novým materiálom

Učiteľ: Poďme na báseň Bayron Corsair. Má tie funkcie, ktoré sú inherentné v romantických prácach? (Slide 5)

Študenti pracujú podľa textu, vedúcich dôkazov, zoznam znakov romantizmu, vytiahnite. Výstup je zapísaný do zošite.

Výkon: (Slide 6)

1. 
   Konflikt hrdina so spoločnosťou
2. 
   Exotické pozadie
3. 
   Ihnatosť osobnosti hrdinu
4. 
   V báseni veľa neaktívnych

Učiteľ: Zistili sme teda, že spisovatelia romantiky venovali veľkú pozornosť totožnosti hrdinu.

Aký je romantický hrdina Baironu?

Kto boli corsAirs? (Slide 7 Portréty slávnych pirátov Francis Drake, Henry Morgan)

Žiak dáva stručný certifikát O corsary

Kororsárne sú morské lupiči, ktoré zaútočili na lode s cieľom lúpeže. Niekedy corsAirs sa nachádzajú nájazdy a osady sa nachádzajú na morskom pobreží. "Flouring" pirátstvo klesol na 17-18. storočí. Okrem pirátov, ktorí konajú nezávisle, boli tzv. Kapacity, ktoré konali so sankciami svojej krajiny, útočili na lode vojenského súpera. Piráti, často sprevádzané špeciálnou krutosťou, dali bohaté potraviny pre tvorivé fantázie spisovateľov.

Pracovať v skupinách. (2 skupiny)

1 skupina - označuje negatívne kvality a činnosti hrdinu.

Morský lupič, zaneprázdnené nebezpečné nelegálne aktivity

Z právneho hľadiska vstúpi do väzenia je dosť odôvodnené.

Prinášajú nešťastie obom dievčatám. Medor zomrie z túžby, pričom dostali fatálne správy. Gulnar kvôli náhle zlomenej láske k podielu sa stáva zločincom.

2 skupiny - objekty a označuje výhody Conradu.

Nehľadá opitý handry v spoločnosti jednodňových priateľiek

Je verný svojim milovaným

Chytuje sa v rytieri, šetrí Gulnar, riskoval život.

Má kúzlo. Obe ženy, ktoré si ho milovali, si vybrali svoj osud.

Záver: (Slide 8)

1. 
   CONRAD - Osobnosť protirečenia, nemožno odhadnúť jednoznačne.
2. 
   Obraz GULNAR, ako aj obraz samotného Conradu, je vyčlenený v romantickej tradícii, má silnú, rozhodujúcu postavu. Je ťažké prežiť osud otroka, zúfalstvo a láska ju tlačila na vraždu.

4. Aplikujte výsledok

Učiteľ: Byron opustil čitateľa do rozsahu pre prejav fantasy, náhle porušil vlákno rozprávania. Je to spôsobené tým, že romance spisovatelia videli svoju úlohu v obraze vynikajúca osobnosť, netriviálny osud. Otvorené finále zlepšuje iba dojem z obrazu Conradu a poetického vzoru básne. Opakoval sme, aké boli vyvodené znaky romantizmu, našli tieto funkcie v báseň Bairon Korsara, analyzovali povahu a činy hrdinov.

Záver: (Slide 9)

Neexistuje žiadna externá veľkosť vo svojom vzhľade ("On je tenký, a on nie je obrovský"), ale on je schopný nikoho podrobiť, a jeho vzhľad "horí oheň", kto sa odváži na čítanie tajomstva duše Conradu . Ale "na očiach hore, triasť ruky,<...> na vzrušenie, na vzdychoch bez konca,<...> Neisté kroky, môžete uhádnuť, že mier je pre neho neznámy.

5. Maximálna úloha

Odpovedať písanie na otázky

Aký je význam epigrafu k tejto lekcii?

Vidíte podobnosť medzi "kaukazským väzňom" A.S. Pushkin a "Corsary" Baironu? 6. Odhad a komentár k odhadom