BOSCH, BOS (BOSCH) Hieronimus [vlastne Geeonimus van Aken, Hieronymus van Aeken] (približne 1450/60-1516), Veľký Holandský maliar. Pracoval hlavne v Hertogenbose v severných Flámsku. Jeden z najjasnejších čarodejníkov Severná renesancia

Jerome Bosch vo svojich multifigúrkach kompozíciách, obrázky na témych Ľudové výrokyPríslovia a príslovia kombinovali sofistikovanú stredovekú fikciu, ktorú vytvorila nekonečná predstavivosť groteskných démonických obrazov s nezvyčajným pre umenie jeho éry realistických inovácií.
Bosha štýl je jedinečný a nemá žiadne analógie v holandskej malebnej tradícii.
Kreativita Jerome Bosch v rovnakom čase - inovatívna a tradičná, naivná a sofistikovaná; Fascinuje ľudí s pocitom nejakého tajomstva, slávneho jedného umelca. "Eminent Master" - tzv. Bosch v Hertohenbosi, ku ktorým umelec zostal verne až do konca svojich dní, hoci celoživotná sláva sa šíri ďaleko za limitov natívne mesto.

To je veril, že toto včasná práca BOSHA: medzi 1475 a 1480. Obrázok "Sedem smrteľných hriechov" bolo v Bruseli v zbierke de Gevara asi 1520 a získala spoločnosť Philip II španielsky v roku 1670. Maľba "Sedem smrteľných hriechov" visela v osobnom zvyšku kráľa Španielska Philip II, zrejme pomáha, že divoko prenasleduje heretiku.

Zloženie symetricky usporiadaných kruhov a dvoch nasadenia zvitkov, kde citácie z deuteronómie s hlbokým pesimizmom prorokujúcam o osud ľudstva. V kruhoch - prvý obraz Bosch pekla a existujúci v jediné číslo Interpretácia nebeského raja. Sedem smrteľných hriechov sú znázornené v segmentoch oka All-Grandina v strede kompozície, sú uvedené v dôraznom morálnej žily.

Táto práca je jednou z najviac jasných a morálnych diel Bosch a sú vybavené podrobnými, vysvetľujúcim význam citácií znázornených z deuteronómii. Intected na fluttering Scrolls Slová: "Lebo sú ľudia, ktorí stratili svoju myseľ, a nie je tam žiadny bod." a "Trpia tvárou od nich a zistite, čo bude koniec,", - určiť tému tohto obrazového proroctva.

"Loď bláznov", bez pochybností, je satira
Na obrázku "Loď bláznov", mních a dvoch mníšok, šťastne zábava s roľníkmi v lodi, ktorá má srdiečko ako riadenie. Možno je to paródia na lodi Cirkvi, ktorá vedie dušu do večnej spásy, a možno aj obvinenie žiadostivosti a imposty na adrese duchovenstva.

Cestujúci fantastickej lode plávania v "Country Studenia" Ľudský vice. Grotesque ošklivosť hrdinov je obsiahnutá autorom v žiarivých farieb. Bosch a Reamen a symbolizoval. Svet, ktorý vytvoril sám umelec, je krásny, ale to vládne nezmysly a zlo.

Väčšina pozemkov Boschových obrazov sú spojené s epizódami zo života Krista alebo svätých, proti slovnej zásobu alebo ťahanej v alegórii a prísloviach o ľudskej chamtivosti a nezmyslov.

Saint Anthony 1500s. Múzeum Prado, Madrid.

"Životy sv. Anthony", napísané Afanasiya skvelé, rozpráva to v 271 nl. Ďalšie Anthony odišli do púšte na živé aské. Žil 105 rokov (cca 251 - 356).

Bosch zobrazoval "pozemské" pokušenie sv. Anthony, keď je diabol, rozptyľoval ho z meditácie, v pokušení pozemskými výhodami.
Jeho kruhové rotácie, držanie tela, uzavreté tkané "v hradnom" prstoch, hovoriť o extrémnom stupni ponorenia v meditácii.
Dokonca aj diabla v obraze prasa ticho zamrzla vedľa Anthony, ako skrotený pes. Takže vidí alebo nevidí svätok na obraze Bosch Monsters, ktorý ho obklopuje?
Sú viditeľné len nám, hriešnikov "Čo uvažujeme, je to, čo máme

Bosha obraz vnútorný konflikt Osoba, ktorá odráža na povahu zla, o najlepšom a najhoršom, o požadovanom a zakázanom, vyústila do veľmi presného obrazu Vice. Anthony, silu jeho vlastnej, ktorú dostáva do Božieho milosti, je proti Squall zborových vízií, môže to byť obvyklý smrteľník schopný odolať?

Na obrázku " Model»Jerome Bosch interpretoval svoje myšlienky o živote
Hrdina obrazu je chudý, v zlomených šatách a rôznych topánkach, zachytených a ako keby sa hovorí v lietadle - je reprezentovaný v podivnom zastavení a stále pokračujúcom pohybe.
Je takmer odpísané z prírody - v každom prípade, európske umenie nevedelo pred Boschom taký obraz chudoby - ale v suchých zdrojoch jeho foriem je niečo z hmyzu.
To je život, ktorý človek vedie, s kým ju opustí, je spojený. Iba príroda zostáva čistý, nekonečný. Montálna farba obrazu vyjadruje myšlienku Bosch - sivá, takmer hrubé tóny sú kombinované a ľudia a príroda. Táto jednota je prirodzená a prírodná
.
Bosch na obrázku zobrazuje Ježiš Kristus medzi zlomený dav, pevne naplňte priestor okolo neho s zlým, triumfálnym fyziognómmi.
Pre Bosch je obraz Krista personifikácia nekonečnej milosrdenstva, duchovnej čistote, trpezlivosti a jednoduchosti. On je proti silnými silami zla. Vystali sa svojej hroznej múke, fyzickej a duchovnej. Kristus demonštruje osobu príkladom prekonávania všetkých ťažkostí.
Podľa svojich umeleckých vlastností, "kríž kríža" je v rozpore so všetkými malebnými kanónmi. Bosch zobrazoval scénu, ktorej priestor stratil všetky prostriedky s realitou. Hlavy a nástroje vyčnievajú z šera a zmiznú v tme.
Ošklivosť, externá aj vnútorná, prekladá sa do nejakého druhu estetická kategória, Ktorá šesť storočí neskôr narúša mysle a pocity.

Na maľbe Jerome Bosch "Crown s Terns" Ježiš, obklopený štyrmi Thinedors, sa objavuje divákom s ohľadom na slávnostnú pokoru. Dvaja bojovník pred realizáciou korunujú hlavu s tŕňou korunou.
Číslo "Štyri" - počet znázornených maliarov Kristov - medzi symbolickými číslami je pridelený špeciálnym bohatstvom združení, je spojený s krížom a štvorcom. Štyri časti sveta; štyri ročné obdobia; Štyri rieky v raji; Štyri evanjelista; Štyri veľké prorok - Izaiáš, Jeremiáš, Ezekiel, Daniel; Štyri temperamenty: sanguine, cholerické, melancholické a flegmatické.
Štyri zlo tváre christistických Kristov sú nosiče štyroch temperamentov, to znamená, že všetky odrody ľudí. Dve tváre sa považujú za uskutočnenie flegmatického a melancholického temperamentu, spodnej časti - sanguína a cholerických.

Impasívny Kristus je umiestnený v strede kompozície, ale šéf tu nie je to, ale zlomkovanie zlo, ktoré prijalo obrazy Turdors. Zlo predstavuje Bosch prirodzený odkaz v určitom postupe.

Jerome Bosch oltár "pokušenie sv. Anthony", 1505-1506
Triptych sumarizuje hlavné motívy tvorivosti Bosch. K obrazu rodu ľudského, občanov v hriechoch a nezmysle, a nekonečná rozmanitosť pekelnú múku, čakala na neho, pripojil sa k vášni Krista a scénami pokušenia svätého, na ktoré sa neuskutočnila tvrdosť Viera vám umožní konfrontovať nápor nepriateľov - pokoj, telo, diabla.
Obrázok "Let and Fall of St. Anthony" je ľavé krídlo oltára "pokušenie sv. Anthony" a rozpráva o boji svätca s diablom. Umelec sa opakovane vrátil k tejto téme vo svojej práci. Svätý Anthony je poučným príkladom toho, ako sa postaviť proti pozemským pokušeniam, byť celú dobu, neberieť všetko, čo sa zdá, a vie, že zvádzanie môže viesť k Božiemu prekliateniu.

Vezmite Ježiša vo väzbe a kríž 1505-1506 rokov. národné múzeum, Lisabon.

Externé psievky na triptych "pokušenie sv. Anthony"
Ľavý exteriér sash "brať Ježiša vo väzbe v Getsemane Garden." Pravá exteriérová krížová krížová správa.

Centrálna časť "pokušenia sv. Anthony". Priestor obrazu doslova má tendenciu fantastické nepravdepodobné znaky.
V tejto epoche, keď existencia pekla a satana bola nemenná realitou, keď sa príchod antikrista zdalo úplne nevyhnutný, pričom najlepšia perzistencia svätca, pri pohľade na nás z jeho kaplnky, naplnená zlými silami, bolo povzbudiť ľudí a Vstupom v nich.

Pravá zložka triptych "záhrada pozemské potešenie"Dostal svoje meno" muzikálne peklo "kvôli obrázkom používaným ako nástroje mučenia

Obetovanie sa stáva účet, korisť - lovec, a to je to, ako nie je možné odovzdať chaosu, ktorý vládne v pekle, kde normálne vzťahy, ktoré kedysi existovali na svete, a najčastejšie a neškodné predmety každodenného života, Rastúce na monstrózne veľkosti sa zmení na nástroj mučenia.

JEROME BOSCH ALTAR "Záhrada Earth Delight", 1504-1505

Ľavý priečinok triptych "Záhrada Earth Delights" zobrazuje posledné tri dni z tvorby sveta a nazýva sa "Tvorba" alebo "Zemský raj".

Fantastická krajina umelec obýva mnoho skutočných, rovnako ako nereálne druhy flóry a fauny
Na popredí Táto krajina, ktorá zachytila \u200b\u200bdopingový svet, nie je znázornená scénou pokušenia alebo vyhostením Adama a Evy z raja a ich súvislosti s Bohom.
Drží Eve rukou, pretože je akceptovaný v slávnostnomeznom sobáške. Tu Bosch zobrazuje mystickú svadbu Krista, Adam s Eve

V strede kompozície stúpa zdroj života - vysoká. Tenká, ružová konštrukcia, zdobená zložitým rezbármi. Šumivé v tine drahokamRovnako ako fantastické zvieratá sú pravdepodobne inšpirované stredovekými myšlienkami o Indii, ktorí zaujali ich zázraky, predstavivosť Európanov od Alexandra Macedonského. Tam bola populárna a pomerne spoločná viera, že to bolo v Indii, že ho stratil Eden.

ALTAR "Záhrada pozemských potešení" je najznámejší triptych Jerome Bosch, ktorý zaradil svoje meno na tému centrálnej časti, je venovaný hriechu Sweetvy - Luxuria.
Nemalo by sa predpokladať, že dav nahých milovníkov mal byť apotóze hriechovej sexuality. Pre stredovekú morálku, sexuálny styk, ktorý sa v 20. storočí nakoniec naučil vnímať ako prirodzenú časť ľudskej existencie, bol častejší dôkaz, že osoba stratila svoju anjelovú povahu a nízke padol. V najlepší prípad Pozreli sa na kopuláciu ako nevyhnutné zlo, v najhoršom prípade - pokiaľ ide o smrteľný hriech. S najväčšou pravdepodobnosťou, pre Bosch, záhrada pozemných potešení je svet harmonický.

Svetová tvorba 1505-1506. Múzeum Prado, Madrid.

Vonkajšie klapky "Vytvorenie sveta" Altar "Záhrada Zeme potešení". Bosch zobrazuje Tretí deň stvorenia tu: Vytvorenie pôdy, bytového a okrúhleho, umyté pri mori a umiestnené v obrovskej sfére. Okrem toho sa vegetácia práve objavila.
Toto zriedkavé, ak nehovoríte jedinečný, graf demonštruje hĺbku a silu predstavivosti Bosch.

JEROME BOSCH ALTAR "WHO SENA", 1500-1502

Paradise, Triptych Kto Sena

Ľavá uzávierka triptych Jerome Bosch "Kto Sena" je venovaná téme Proetara, Adam a Eve. Tradičný, kultový charakter tejto kompozície nie je pochýb o tom, že obsahuje štyri epizódy z biblickej knihy Genesis - zvrhnutie z oblohe povstaliacich anjelov, vytvorenie EVA, hriechu, vyhostenia z raja. Všetky scény sú distribuované v priestore jedinej krajiny zobrazujúceho raja.

Kto sena 1500-1502, Prarado Museum, Madrid.

Svet je sena: Všetci chytí, koľko môže. Ľudská rasa sa zdá byť označená v hriechu, úplne zvolených božských zariadeniach a ľahostajní k osudu najvyššieho pripraveného ho.

Triptych Jerome Bosch "Who Sena" sa považuje za prvú z veľkých najvýznamnejších najmodernejších alegórií od staršieho obdobia tvorivosti umelca.
Na pozadí nekonečnej krajiny sa Cavalcade pohybuje za obrovským reťazcom a medzi nimi - cisár a otec (s rozpoznateľnými vlastnosťami Alexandra VI). Zástupcovia iných tried - roľníkov, mešťanov, klerikov a nuns - chytiť Hayho Ohana s vojnou alebo bojujú za neho. Za horúčkovitou ľudskou rušivou na vrchole je ľahostajná a prepustená Kristus je pozorovaný, obklopený zlatým lesk.
Nikto, okrem anjela, ktorý sa modlí na vrchole, si nevšimne božskú prítomnosť, ani skutočnosť, že vozík priláka démonov.

Správna uzávierka triptych Jerome Bosch "Kto Sena". Obraz pekla sa nachádza v práci Bosch oveľa častejšie ako raj. Umelec vyplní priestor apokalyptickými požiarmi a zrúcaninami architektonických budov, ktoré si pamätáte na Babylon - kresťanská kvintesencia mesta Besyskyho, tradične proti "histórii nebeského Jeruzalema". Vo svojej verzii pekla, Bosch sa spoliehal literárne zdroje, Sfarbenie motívov vašej vlastnej fantázie hrajú odtiaľ.

Vonkajšie uzávery oltára "WHO SENA" majú svoje meno " Životnosť"A na zručnosti realizácie je horší ako obraz na vnútorných klapkách a boli dokončené, pravdepodobne učňov a žiakov Bosch
Cesta Bosshovského pútnikom prechádza cez nepriateľský a mazaný svet a všetky nebezpečenstvá, ktoré naznačujú, že sa uvádzajú v detailoch krajiny. Niektorí ohrozujú životy, zakotvené v obrazoch zlodejov alebo zlého psa (to však môže symbolizovať kladky, ktorých zlomenie bolo často porovnávané s psou LAN). Plážové roľníci - obraz iného, \u200b\u200bmorálneho nebezpečenstva; Rovnako ako milenci na vrchole vojny so SEmom, boli zneužívaní "hudba z mäsa" a predložili jej.

Jerome Bosch "Vision morbon Svet", Časť oltára" Scary Court", 1500-1504

Zemský raj, zloženie obete následnej strany

V zrelé obdobie Kreativita Bosch ide z obrázku viditeľný svet Imaginárne, generované jeho irrepresískou fantázou. Vízia je, akoby vo sne, pretože obrazy Bosch nemajú fyzickosť, očarujúce krásu a nereálne, ako v nočnej mori, horor, sú bizardne, ako v nočnej mori, hrôze: zriedkavé postavy-fantómy sú zbavené pozemského príťažlivosť a ľahko vzlietnuť. Hlavnými postavami obrazov Bosch nie sú toľko ľudí ako legrační démoni, hrozné a zároveň vtipné monštrá.

Tento svet nie je silný zmysel, kráľovstvo Antikrist. Umelec prekladá proroctvo šírenie západná Európa Na začiatku XVI storočia - čas, keď bol predpovedaný Koniec sveta,

Vzostup do empiee 1500-1504, Doge Palace, Benátky.

Pozemný raj je priamo pod rajským nebi. Toto je určitá stredná etapa, kde sa spravedliví z posledných miest hriechu, predtým, ako sa objavia pred najvyšším.

Anjeli znázornené v sprievode anjelov k zdroju života. Tí, ktorí sa už zachránili, ponáhľajú sa do neba. V "Ascension v Empires", pozemské duše sa zbavili všetkých pozemných dušiach, aby sa svetli svetlo, ktoré ich svieti nad ich hlavami. Toto je posledná vec, ktorá oddeľuje duše spravodlivých od večného zlúčenia s Bohom, z "absolútnej hĺbky objaveného božstva".

Voľné hriešničky 1500-1504, Doge Palace, Benátky.

"Ľudia hriešnici" hriešnici, rád démonov, lietajú v tme. Kontúry ich tvarov sotva zvýrazňujú plameňové plamene.

Mnoho ďalších vízií pekla vytvoreného Boschom, tiež sa zdajú byť chaotické, ale len na prvý pohľad, a s pozorným úvahom, logikou, jasnou štruktúrou a zmysluplnosťou vždy v nich detekuje.

Hell usporiadanie obete osvetleného sveta 1500-1504, Doge Palace, Benátky.

V maľbe "Hell River" z hornej časti strmého skala na oblohe bije post ohňa, a nižšie, hriešnička plameň vo vode vo vode. V popredí - hriešnik, ak ešte nie je pokánie, potom, aspoň myslenie. Sedí na brehu, bez toho, aby si všimol démon s krídlami, ktorý ťahá ruku. Strašný súd je hlavnou témou prechádzajúcou cez všetku tvorivosť Bosch. Zobrazuje hrozný súd ako svetovú katastrofu, noc, osvetlené plávajúcimi plameňmi, proti pozadí, z ktorých monstrózne monštrá mučili hriešnikov.

V čase Boschu, Clairvoyant a astrológovia argumentovali, že pred druhým príchodom Krista a strašný súd sa vyskytuje, svet by vládol svetu. Mnohí potom verili, že tentoraz prišiel. Apokalypsa sa stala mimoriadne populárnou - zjavenie apoštola Johna Bogoslovom, ktorý napísal počas obdobia náboženského prenasledovania Staroveký Rím, vízia strašných katastrof, ktoré Boh vystavení svetu za hriechy ľudí. Všetko zomrie v čistiacom plameňoch.

Maľba "extrakcia hlúposti kameňov", ktorá ilustruje postup liečby z mozgu šialenstva, je venovaný ľudskej naivom a znázorňuje typický charlatanizmus liečiteľov tej doby. Existuje niekoľko znakov, ako lievik múdrosti, v posmech, dať na hlavu chirurga, džbán na jeho páse, tašky pacienta prepichnuté dýka.

Manželstvo v Cana

V tradičný graf Prvý zázrak vytvorený Kristom - transformácia vody vo víne - Bosch predstavuje nové prvky tajomstva. Psalmaker, ktorý stojí, ktorý má ozbrojené ruky, pred nevestou a ženích, hudobník na improvizovanej galérii, odborník, ktorý ukazuje vystavený prednou prácou jemnej práce, sluha, ktorý padá do mdloby - všetky tieto čísla sú úplne neočakávané a nezvyčajné pre obrázok

Kúzelník 1475 - 1480. Múzeum Bummans Van BAINTEREN.

Board Jerome Bosch "zaostávanie" - vykonávaný humorským obrázkom, kde sa vtipné postavy tváre a samozrejme, správanie hlavného osoby: Varený Charlatan, jednoduchší, ktorý veril, že otočil žabu, a zlodej, s šialeným pohľadom na jeho zaťaženie.

Obrázok "Smrť a Powiets" je napísaný na pozemku, prípadne inšpirovaný "Ars Moriendi", ako aj v Holandsku ("Umenie zomrieť"), ktorý opisuje boj diablov a anjelov na dušu umierajúce.

Bosch zachytáva moment navrhnutia. Smrť prekročí prahovú hodnotu miestnosti, Angel volá na obraz ukrižovaného Spasiteľa a diabol sa snaží zvládnuť dušu umierajúcej duše.

Maľba "alegória Czechody a neistoty" alebo inak "alegória regiónu a žiadostivosť", zrejme, tieto hriechy Bosch sa považovali za jeden z najviac nechutných a inherentných mníchov.

Obrázok "ukrižovanie Krista". Pre Bosch je obraz Krista personifikácia milosrdenstva, čistota duchovnej, trpezlivosti a jednoduchosti. On je proti silnými silami zla. Vystali sa svojej hroznej múke, fyzickej a duchovnej. Kristus demonštruje osobu príkladom prekonávania všetkých ťažkostí. Nasleduje obaja svätí aj niektorí obyčajní ľudia.

Obrázok modlitby sv. Jerome. Saint Jerome bol Svätý patrón Jerome Bosch. Možno je preto pustovník zobrazený celkom zdržanlivý

Svätý Jerome alebo požehnaný Jerome Stridonsky je jedným zo štyroch latinských otcov Cirkvi. Jerome bol mužom mocnej inteligencie a ohnivého temperamentu. Cestoval veľa a na jeho mládeži urobil pútnickú púť do Svätej krajiny. Neskôr odišiel do dôchodku štyri roky v púšti Khalkid, kde žil s stádou Asket.

Na obrázku "Saint John On Patmos", Bosch ukazuje John teológ, ktorý na ostrove Patmos píše svoje slávne proroctvo.

Asi 67 rokov bola napísaná knihou Zjavenia (apokalypsa) svätého apoštola Johna Bogoslov. V ňom, podľa kresťanov, tajomstvo osudu Cirkvi a koniec sveta sú odhalené.

V tejto práci Jerome Bosch ilustruje slová Svätého: "Toto je Boží baránka, ktorý si vezme hriech sveta."

Ján Krstiteľa alebo John Forerunner - Podľa evanjelií, najbližší predchodca Ježiša Krista, ktorý predpovedal príchod Mesiáša. Žil v púšti Asketic, potom kázal krst pokánie pre Židov. Pokrstený vo vodách Jordánskeho Ježiša Krista, potom bol sťažený kvôli kozom Judaianskej princeznej Jódovej a jej dcéry Salome.

Svätý christopher 1505. Museum Boimans Van BAINTEREN, ROTTERDAM.

Svätý Christopher je znázornený ako obrie, ktorý nesie požehnanie dieťaťa cez rieku - epizóda priamo vyplývajúca z jeho života

Svätý Christopher - svätý mučeník, uctievaný katolíckymi a ortodoxné kostolyktorí žili v III storočí.

Jedna legenda hovorí, že Christopher bol Roman obrovská výškaSpočiatku nosenie mena.

Akonáhle požiadal, aby sa pohyboval cez rieku malý chlapec. Uprostred rieky sa stal tak ťažkým, že Christopher bol vystrašený, bez ohľadu na to, ako sa obaja utopili. Chlapec mu povedal, že je Kristus a prináša s ním celým svetom. Potom Ježiš pokrstel sa v rieke a dostal svoje nové meno - Christopher, "Nosala Krista." Potom dieťa povedal Christopherovi, že by mohol držať v zemi pobočku. Táto vetva zázračne rástla do plodného stromu. Tento zázrak odkazuje na vieru mnohých. Nahnevaný týmto, miestnym vládcom, ostrý Christopher vo väzení, kde po dlhom trápení získal mučeníctvo

V kompozícii Bosch výrazne posilňuje úlohu okolitého Krista negatívne znaky, uvádzanie obrazu zlodejov. Umelec sa zaoberal motívom spásy plného zla nad svetom prostredníctvom sebaobetovania Krista. Ak bola v prvej fáze kreativity, hlavnou témou Bosch bola kritika ľudských chýb, potom, že bol zrelým majstrom, snaží sa vytvoriť obraz pozitívneho hrdinu, ktorý ho predstavoval do obrázkov Krista a svätých.

Pred chátrajúcou chatnou matkou Božou matkou pošle. Ukazuje dieťa do obalov, zatvorené v luxusnom oblečení. Niet pochýb o tom, že Bosch úmyselne dáva rany Lahturgical Service: to dokazuje dary, ktoré najstaršie z východných kráľov Valtazar ležal na nohy Mary - malá sochárska skupina zobrazuje Abrahámu, zhromaždiť, aby sa obetoval svojho syna Isaacu; Toto je oplácnosť obetu Krista na kríži.

Jerome Bosch často zvýšená témou svojich fotografií života svätých. Na rozdiel od tradícií stredovekej maľby, Bosch zriedka zobrazuje zázraky a víťazstvo, veľkolepé epizódy ich mučeníctva, ktoré boli potešené ľuďmi v tom čase. Umelec oslavuje "tiché" cnosti spojené s sebestačnou kontempláciou. Bosch nemá žiadne sväté bojovníci, ani jemné Mars, zúfalo obhajovať ich pobočku. Jeho hrdinovia sú tégre, oddávajú sa zbožných úvah na pozadí krajiny.

Mučeníctvo svätých liberatov 1500-1503, Doge Palace, Benátky.

Svätý Liberta alebo Wilgefortis (z Lat. Panna Fortis - rezistentná virgo; II storočia) - Katolícky svätý, patrónka dievčat, ktorí sa snažia zbaviť sa nepríjemných dôvodov. Podľa legendy bola dcérou portugalského kráľa - padlého pohania, ktorý chcel dať ho za kráľa Sicílie. Nechcela sa však oženiť so všetkými kráľmi, pretože to bol kresťan a dal sľub celibátu. V snahe udržať si sľub, princezná sa modlila do neba a našli nádherné zbaviť sa - jej hrubá ruže ruže; Sicílsky kráľ nechcel oženiť taký kecy, po ktorom to nahneval otec, aby ho ukrižoval.

S dôverou Krista vo všetkých ich krutách sú prezentované na obrázku " Ecce homo."(" Syn človeka pred davom "). Bosch znázorňuje, ako Kristus je stiahnutý na vysokých vojakoch pódií, ktorých exotické klobúky sa podobajú ich paganizmu; Negatívny význam toho, čo sa deje, je zdôraznené tradičnými symbolmi zla: sova v výklenku, ropucha na štíte jedného z bojovníkov. Dav vyjadruje svoju nenávisť synovi hroziacim gestam Božieho a hrozné grimasy.

Jasná spoľahlivosť diel Bosch, schopnosť zobrazovať pohyby ľudskej duše, úžasnú schopnosť kresliť tolstosume a begaching, obchodníka a mrozi. žánrov.

Kreativita Bosch sa zdá podivne moderná: Štyri storočia Jeho vplyv sa zrazu prejavil v pohybe expresionistov a neskôr v surrealizme.

BOSCH, BOS (BOSCH) FASTONIMUS [Vlastne, Geeonimus van Aken, Hieronymus van Aeken], Veľký Holandský maliar. Pracoval hlavne v Hertogenbose v severných Flámsku. Jeden z najjasnejších majstrov začiatkovej severnej revencie, Jerome Bosch vo svojich multikoveckých kompozíciách, maľby na témach ľudových výrokov, príslovia a podobenstiev ("pokušenie sv. Anthony", Národné múzeum starožitného umenia, Lisabonu; Triptychs "Záhrada potešenie", "waughhs" - všetko v Múzeu Prado; "Ovocná loď", Múzeum Louvre) Kombinovaná sofistikovaná stredoveká fikcia, ktorú vytvorila nekonečná predstavivosť groteskných démonických obrazov s ľudovými satirickými a morálnymi trendmi nezvyčajné pre umenie jeho éry realistických inovácií. Poetické krajiny pozadia, odvážne životné pozorovania, členský umelcom Jerome Bosch Ľudové typy a scény pre domácnosť pripravil pôdu pre tvorbu Holandska Žánr domácnosti a krajina; Trakt pre iróniu a alegóriu, na uskutočnenie v grotesksque-satirickej forme širokého obrazu Život ľudí prispeli k formácii kreatívnym spôsobom Peter Bruegel starších a iných umelcov.

Bosha štýl je jedinečný a nemá žiadne analógie v holandskej malebnej tradícii. Maľovanie Jerome Bosch nie je vôbec podobný práci iných umelcov času, ako je Yang Van Eyk alebo Rogir van der wareden. Kreativita Jerome Bosch v rovnakom čase - inovatívna a tradičná, naivná a sofistikovaná; Fascinuje ľudí s pocitom nejakého tajomstva, slávneho jedného umelca. "Eminent Master" - tzv A po smrti, nezvýšil sa nesmierne a neboli dlhú dobu odmietnuté; Maľba majstri našli horlivý fanúšik tvárou v tvár Philip II, Kráľ Španielska. Väčšina pozemkov Boschových obrazov sú spojené s epizódami zo života Krista alebo svätých, proti slovnej zásobu alebo ťahanej v alegórii a prísloviach o ľudskej chamtivosti a nezmyslov.

Jasná spoľahlivosť diel Bosch, schopnosť zobrazovať pohyby ľudskej duše, úžasnej schopnosti nakresliť tolstoshum a žobrák, obchodníkov a mrzutých - všetko mu berie najdôležitejšie miesto vo vývoji žánru maľovanie. V Ďalší svet Fancy Bosch Obrázky boli kŕmené fantasticky romantické hľadanie mnohých umelcov XX-XX storočia. Kreativita Bosch sa zdá podivne moderná: Štyri storočia Jeho vplyv sa zrazu prejavil v pohybe expresionistov a neskôr v surrealizme. Mnohí umelci týchto smerov v maľbe vytvorili plátno na pozemku obrazov "pokušenie sv. Anthony".

Yerun Antonison Van Aken (notherl. Jeroen Anthoniszonzoon Van Aken), lepšie známe ako Jeronim Bosch (Notherl. Jheronimus Bosch [ˌɦijeroːnimʏs Bosch], Lat. Hieronymus Bosch; Asi 1450-1516) - Holandsko Offeruachaly Artist, jeden z najväčších vecí Severná renesancia. Približne desať obrazov a dvanásť kresieb sa zachovalo z tvorivosti umelca. Bol venovaný členom bratstva Panny Márie (Holandl. Illustre Lieve Vrouwe Broederschap; 1486); Je to považovaný za jedného z najjasnejších maliarov v histórii západného umenia. V rodnom meste Bosch, hertogenbos, otvorte centrum kreativity Bosch, ktorý predstavuje kópie všetkých svojich diel.

Yerun Van Aken sa narodil asi 1450 v Hertohenbose (Brabants). Rodina van Akenova, ktorá pochádzala z nemeckého mesta Aachen, bola dlhodobo spojená s malebným remeslom - umelci boli Janom Van Aken (dedko Bosch, Mind 1454) a štyri z jeho piatich synov, vrátane otca Jeromeho, Anthony. Vzhľadom k tomu, že nič nevie o tvorbe Bosch ako umelca, predpokladá sa, že prvé lekcie obrazových remesiel získal v rodinnom workshope.

Bosh žil a pracoval hlavne vo svojom rodnom Hertogenbose, ktorý bol v tých dňoch súčasťou Burgundy Duchy a teraz je administratívne centrum Provincia v severnom Brabarante v Holandsku. Prvá zmienka o Bosch v archívnych dokumentoch sa vzťahuje na 1474, kde sa označuje ako "Jheronimus".

V súlade s informáciami o živote umelca zachovaný v mestskom archíve, v roku 1478 jeho otec zomrel, a Bosch zdedil jeho umelecký dielňa. Workshop van Akenove vykonal širokú škálu objednávok - najprv zo všetkých nástenných maľby, ale aj pozlátením drevenej sochy a dokonca aj výrobu cirkevných riadov. "Earonimus maliar" (podľa dokumentu 1480) vzal alias skráteného mena svojho rodného mesta - Den Bosch - počas zmeny moci v krajine: po smrti Karlovej tučne (1477), moc v Burgundsku Holandsku Presťahoval sa na 1482 z VALUA na Habsburgs.

Asi 1480, umelca sa oženil s Aleit Goyartsats van der Meerven, ktorý zrejme vedel, že od detstva. Pochádza z bohatej rodiny Hertohenbos. Vďaka tomuto manželstvu sa Bosch stane vplyvom vplyvu svojho rodného mesta. Nemali deti.

V roku 1486, bratstvo Panny Márie ("Zoete Lieve Vruuw") - náboženská spoločnosť, ktorá sa objavila v Hertogenbose v roku 1318 a v súlade s mnísimi a laikmi. Bratstvo venované kultu Panny Márie a Charity. V archívnych dokumentoch bol názov Bosch niekoľkokrát spomenutý: on, ako maliar, bol poverený rôznymi objednávkami, od dizajnu slávnostných procesov a rituálnych sviatostí bratstva a končiace písaním oltárskej krídle pre bratstvo Capella v katedrále sv. John (1489, obraz je stratený) alebo dokonca model Candelabra.

V roku 1497, jeho starší brat Gossen van Aken. V roku 1504 dostane Bosch objednávku od vikura Holandska Philip Krásna na triptych "hroznom súde".

Maliar zomrel 9. augusta 1516, pohreb bol spáchaný v uvedenej katedrálnej kaplnke. Slávnosť tohto obradu potvrdzuje najbližšie spojenie Bosch s bratstvom Panny Márie.

Šesť mesiacov neskôr, po smrti Bosch, jeho manželka distribuovala dedičov, ktoré málo, ktoré zostalo po umelcovi. Existuje každý dôvod domnievať sa, že Jerome Bosch nebol nikdy vlastníkom žiadnej nehnuteľnosti. Boschova manželka prežila svojho manžela tri roky.

Umenie Bosch má vždy obrovskú atraktívnu silu. Bolo to skôr, že myšlienky v obrazoch Bosch sú navrhnuté tak, aby išli aj publikum, štekli sú nervy, ako sú groteskné čísla, ktoré majstrovia taliansky znovuzrodenie Išli do svojich ornamentantov.

Moderní vedci dospeli k záveru, že v práci Bosch je veľa uzavretá hlboký významA urobil mnoho pokusov o vysvetlenie jeho významu, nájsť ho zdroje, dajte mu interpretáciu. Niektorí zvažujú, že Bosch niekoho ako surrealista XV storočia, ktorý obnovil svoje nebývalé obrázky z hlbín podvedomia, a volanie jeho meno, Elvador bol vždy zapamätaný. Iní sa domnievajú, že umenie Bosch odráža stredoveké "ezoterické disciplíny" - Alchemy, astrológia, čierna mágia. Tretia sa snaží spojiť umelca s rôznymi náboženskými rasami, ktoré existovali v tejto epoche. Podľa Frenger bol Bosch členom bratstva slobodného ducha, ktorého prívrženci boli tiež nazývaní adamitída, hertická sekta, ktorá vznikla v XIII storočia, ale niekoľko storočí, ktorí sa v celej Európe vyvinuli neskôr. Avšak, väčšina vedcov Táto hypotéza je zamietnutá, pretože neexistujú údaje, ktoré potvrdzujú existenciu sekte v Holandsku v živote Bosch.

Toto je súčasť článku Wikipedia, ktorý sa používa v licencii CC-by-SA. Úplný text Články tu →

Jerome Bosch

Obrázky Jerome Bosch

BOSCH, BOS (BOSCH) Hieronimus [vlastne Geeonimus van Aken, Hieronymus van Aeken] (približne 1450/60-1516), Veľký Holandský maliar. Pracoval hlavne v Hertogenbose v severných Flámsku. Jeden z najživších majstrov začiatkom severnej renesancie.

Jerome Bosch vo svojich multifigúrkach kompozíciách, maľby na témach ľudových výrokov, príslovia a parkovateľov kombinovanú sofistikovanú stredovekú fikciu, generované nekonečnou predstavivosť groteskných démonických obrazov s nezvyčajným pre umenie jeho éry realistických inovácií.
Bosha štýl je jedinečný a nemá žiadne analógie v holandskej malebnej tradícii.
Kreativita Jerome Bosch v rovnakom čase - inovatívna a tradičná, naivná a sofistikovaná; Fascinuje ľudí s pocitom nejakého tajomstva, slávneho jedného umelca. "Eminent Master" - tzv. Bosch v Hertogenbose, ku ktorým umelca zostal verne až do konca svojich dní, hoci celoživotná sláva sa šíri ďaleko za hranice svojho rodného mesta.

Sedem smrteľných hriechov a štyroch posledných vecí

1475-1480. Múzeum Prado, Madrid.

Predpokladá sa, že je to včasná práca Bosch: medzi 1475 a 1480. Obrázok "Sedem smrteľných hriechov" bolo v Bruseli v zbierke de Gevara asi 1520 a získala spoločnosť Philip II španielsky v roku 1670. Maľba "Sedem smrteľných hriechov" visela v osobnom zvyšku kráľa Španielska Philip II, zrejme pomáha, že divoko prenasleduje heretiku.

Zloženie symetricky usporiadaných kruhov a dvoch nasadenia zvitkov, kde citácie z deuteronómie s hlbokým pesimizmom prorokujúcam o osud ľudstva. V kruhoch - prvý obraz Bosch pekla a výklad nebeského raja v jedinom počte. Sedem smrteľných hriechov sú znázornené v segmentoch oka All-Grandina v strede kompozície, sú uvedené v dôraznom morálnej žily.

Táto práca je jednou z najviac jasných a morálnych diel Bosch a sú vybavené podrobnými, vysvetľujúcim význam citácií znázornených z deuteronómii. Intected na fluttering Scrolls Slová: "Lebo sú ľudia, ktorí stratili svoju myseľ, a nie je tam žiadny bod." a "Trpia tvárou od nich a zistite, čo bude koniec,", - určiť tému tohto obrazového proroctva.

"Loď bláznov", bez pochybností, je satira
Na obrázku "Loď bláznov", mních a dvoch mníšok, šťastne zábava s roľníkmi v lodi, ktorá má srdiečko ako riadenie. Možno je to paródia na lodi Cirkvi, ktorá vedie dušu do večnej spásy, a možno aj obvinenie žiadostivosti a imposty na adrese duchovenstva.

Cestujúci fantastickej lode plávajúcej v "krajine Studenia" personifikujú ľudské zlozvyky. Grotesque ošklivosť hrdinov je obsiahnutá autorom v žiarivých farieb. Bosch a Reamen a symbolizoval. Svet, ktorý vytvoril sám umelec, je krásny, ale to vládne nezmysly a zlo.

Väčšina pozemkov Boschových obrazov sú spojené s epizódami zo života Krista alebo svätých, proti slovnej zásobu alebo ťahanej v alegórii a prísloviach o ľudskej chamtivosti a nezmyslov.

Saint Anthony 1500s. Múzeum Prado, Madrid.

"Životy sv. Anthony", napísané Afanasiya skvelé, rozpráva to v 271 nl. Ďalšie Anthony odišli do púšte na živé aské. Žil 105 rokov (cca 251 - 356).

Bosch zobrazoval "pozemské" pokušenie sv. Anthony, keď je diabol, rozptyľoval ho z meditácie, v pokušení pozemskými výhodami.
Jeho kruhové rotácie, držanie tela, uzavreté tkané "v hradnom" prstoch, hovoriť o extrémnom stupni ponorenia v meditácii.
Dokonca aj diabla v obraze prasa ticho zamrzla vedľa Anthony, ako skrotený pes. Takže vidí alebo nevidí svätok na obraze Bosch Monsters, ktorý ho obklopuje?
Sú viditeľné len nám, hriešnikov "Čo uvažujeme, je to, čo máme".

Boscha má obraz vnútorného konfliktu osoby, čo odráža o povahe zla, o tom najlepšie a najhoršie, o požadovanom a zakázanej, vyústila do veľmi presného obrazu vicepre. Anthony, silu jeho vlastnej, ktorú dostáva do Božieho milosti, je proti Squall zborových vízií, môže to byť obvyklý smrteľník schopný odolať?

V maľbe "márnotratný syn" IERONIM BOSCH interpretoval svoje myšlienky o živote
Hrdina obrazu je chudý, v zlomených šatách a rôznych topánkach, zachytených a ako keby sa hovorí v lietadle - je reprezentovaný v podivnom zastavení a stále pokračujúcom pohybe.
Je takmer odpísané z prírody - v každom prípade, európske umenie nevedelo pred Boschom taký obraz chudoby - ale v suchých zdrojoch jeho foriem je niečo z hmyzu.
To je život, ktorý človek vedie, s kým ju opustí, je spojený. Iba príroda zostáva čistý, nekonečný. Montálna farba obrazu vyjadruje myšlienku Bosch - sivá, takmer hrubé tóny sú kombinované a ľudia a príroda. Táto jednota je prirodzená a prírodná
.

Bosch na obrázku zobrazuje Ježiš Kristus medzi zlomený dav, pevne naplňte priestor okolo neho s zlým, triumfálnym fyziognómmi.
Pre Bosch je obraz Krista personifikácia nekonečnej milosrdenstva, duchovnej čistote, trpezlivosti a jednoduchosti. On je proti silnými silami zla. Vystali sa svojej hroznej múke, fyzickej a duchovnej. Kristus demonštruje osobu príkladom prekonávania všetkých ťažkostí.
Podľa svojich umeleckých vlastností, "kríž kríža" je v rozpore so všetkými malebnými kanónmi. Bosch zobrazoval scénu, ktorej priestor stratil všetky prostriedky s realitou. Hlavy a nástroje vyčnievajú z šera a zmiznú v tme.
Ošklivosť, externá aj vnútorná, premieta sa do druhu vyššej estetickej kategórie, ktorú o šesť storočí neskôr narúša mysle a pocity.

Na maľbe Jerome Bosch "Crown s Terns" Ježiš, obklopený štyrmi Thinedors, sa objavuje divákom s ohľadom na slávnostnú pokoru. Dvaja bojovník pred realizáciou korunujú hlavu s tŕňou korunou.
Číslo "Štyri" - počet znázornených maliarov Kristov - medzi symbolickými číslami je pridelený špeciálnym bohatstvom združení, je spojený s krížom a štvorcom. Štyri časti sveta; štyri ročné obdobia; Štyri rieky v raji; Štyri evanjelista; Štyri veľké prorok - Izaiáš, Jeremiáš, Ezekiel, Daniel; Štyri temperamenty: sanguine, cholerické, melancholické a flegmatické.
Štyri zlo tváre christistických Kristov sú nosiče štyroch temperamentov, to znamená, že všetky odrody ľudí. Dve tváre sa považujú za uskutočnenie flegmatického a melancholického temperamentu, spodnej časti - sanguína a cholerických.

Impasívny Kristus je umiestnený v strede kompozície, ale šéf tu nie je to, ale zlomkovanie zlo, ktoré prijalo obrazy Turdors. Zlo predstavuje Bosch prirodzený odkaz v určitom postupe.

Jerome Bosch oltár "pokušenie sv. Anthony", 1505-1506
Triptych sumarizuje hlavné motívy tvorivosti Bosch. K obrazu rodu ľudského, občanov v hriechoch a nezmysle, a nekonečná rozmanitosť pekelnú múku, čakala na neho, pripojil sa k vášni Krista a scénami pokušenia svätého, na ktoré sa neuskutočnila tvrdosť Viera vám umožní konfrontovať nápor nepriateľov - pokoj, telo, diabla.

Obrázok "Let and Fall of St. Anthony" je ľavé krídlo oltára "pokušenie sv. Anthony" a rozpráva o boji svätca s diablom. Umelec sa opakovane vrátil k tejto téme vo svojej práci. Svätý Anthony je poučným príkladom toho, ako sa postaviť proti pozemským pokušeniam, byť celú dobu, neberieť všetko, čo sa zdá, a vie, že zvádzanie môže viesť k Božiemu prekliateniu.

Vezmite Ježiša vo väzbe a kríž 1505-1506 rokov. Národné múzeum, Lisabon.

Externé psievky na triptych "pokušenie sv. Anthony"
Ľavý exteriér sash "brať Ježiša vo väzbe v Getsemane Garden." Pravá exteriérová krížová krížová správa.

Centrálna časť "pokušenia sv. Anthony". Priestor obrazu doslova má tendenciu fantastické nepravdepodobné znaky.
V tejto epoche, keď existencia pekla a satana bola nemenná realitou, keď sa príchod antikrista zdalo úplne nevyhnutný, pričom najlepšia perzistencia svätca, pri pohľade na nás z jeho kaplnky, naplnená zlými silami, bolo povzbudiť ľudí a Vstupom v nich.

Pravý priečinok Triptych "Záhrada Earth Delights" dostala svoje meno "Hudobné peklo" kvôli obrazom nástrojov používaných ako mučenie

Obetovanie sa stáva účet, korisť - lovec, a to je to, ako nie je možné odovzdať chaosu, ktorý vládne v pekle, kde normálne vzťahy, ktoré kedysi existovali na svete, a najčastejšie a neškodné predmety každodenného života, Rastúce na monstrózne veľkosti sa zmení na nástroj mučenia.

JEROME BOSCH ALTAR "Záhrada Earth Delight", 1504-1505

Ľavý priečinok triptych "Záhrada Earth Delights" zobrazuje posledné tri dni z tvorby sveta a nazýva sa "Tvorba" alebo "Zemský raj".

Fantastická krajina umelec obýva mnoho skutočných, rovnako ako nereálne druhy flóry a fauny
V popredí tejto krajiny, vytlačené antoniluvian svet, scéna pokušenia alebo vyhostenie Adam a Evy z raja je znázornená a ich spojenie s Bohom.
Drží Eve rukou, pretože je akceptovaný v slávnostnomeznom sobáške. Tu Bosch zobrazuje mystickú svadbu Krista, Adam s Eve

V strede kompozície stúpa zdroj života - vysoká. Tenká, ružová konštrukcia, zdobená zložitým rezbármi. Šumivé vzácne kamene v Tine, ako aj fantastické zvieratá, sú pravdepodobne inšpirované stredovekými myšlienkami o Indii, ktorí zaujali predstavivosť európskych zázrakov od Alexandra Macedonského. Tam bola populárna a pomerne spoločná viera, že to bolo v Indii, že ho stratil Eden.

ALTAR "Záhrada pozemských potešení" je najznámejší triptych Jerome Bosch, ktorý zaradil svoje meno na tému centrálnej časti, je venovaný hriechu Sweetvy - Luxuria.
Nemalo by sa predpokladať, že dav nahých milovníkov mal byť apotóze hriechovej sexuality. Pre stredovekú morálku, sexuálny styk, ktorý sa v 20. storočí nakoniec naučil vnímať ako prirodzenú časť ľudskej existencie, bol častejší dôkaz, že osoba stratila svoju anjelovú povahu a nízke padol. Najlepšie sa pozreli na kopuláciu ako nevyhnutné zlo, v najhoršom prípade - pokiaľ ide o smrteľný hriech. S najväčšou pravdepodobnosťou, pre Bosch, záhrada pozemných potešení je svet harmonický.

Svetová tvorba 1505-1506. Múzeum Prado, Madrid.

Vonkajšie klapky "Vytvorenie sveta" Altar "Záhrada Zeme potešení". Bosch zobrazuje Tretí deň stvorenia tu: Vytvorenie pôdy, bytového a okrúhleho, umyté pri mori a umiestnené v obrovskej sfére. Okrem toho sa vegetácia práve objavila.
Toto zriedkavé, ak nehovoríte jedinečný, graf demonštruje hĺbku a silu predstavivosti Bosch.

JEROME BOSCH ALTAR "WHO SENA", 1500-1502

Paradise, Triptych Kto Sena

Ľavá uzávierka triptych Jerome Bosch "Kto Sena" je venovaná téme Proetara, Adam a Eve. Tradičný, kultový charakter tejto kompozície nie je pochýb o tom, že obsahuje štyri epizódy z biblickej knihy Genesis - zvrhnutie z oblohe povstaliacich anjelov, vytvorenie EVA, hriechu, vyhostenia z raja. Všetky scény sú distribuované v priestore jedinej krajiny zobrazujúceho raja.

Kto sena 1500-1502, Prarado Museum, Madrid.

Svet je sena: Všetci chytí, koľko môže. Ľudská rasa sa zdá byť označená v hriechu, úplne zvolených božských zariadeniach a ľahostajní k osudu najvyššieho pripraveného ho.

Triptych Jerome Bosch "Who Sena" sa považuje za prvú z veľkých najvýznamnejších najmodernejších alegórií od staršieho obdobia tvorivosti umelca.
Na pozadí nekonečnej krajiny sa Cavalcade pohybuje za obrovským reťazcom a medzi nimi - cisár a otec (s rozpoznateľnými vlastnosťami Alexandra VI). Zástupcovia iných tried - roľníkov, mešťanov, klerikov a nuns - chytiť Hayho Ohana s vojnou alebo bojujú za neho. Za horúčkovitou ľudskou rušivou na vrchole je ľahostajná a prepustená Kristus je pozorovaný, obklopený zlatým lesk.
Nikto, okrem anjela, ktorý sa modlí na vrchole, si nevšimne božskú prítomnosť, ani skutočnosť, že vozík priláka démonov.

Správna uzávierka triptych Jerome Bosch "Kto Sena". Obraz pekla sa nachádza v práci Bosch oveľa častejšie ako raj. Umelec vyplní priestor apokalyptickými požiarmi a zrúcaninami architektonických budov, ktoré si pamätáte na Babylon - kresťanská kvintesencia mesta Besyskyho, tradične proti "histórii nebeského Jeruzalema". Vo svojej verzii pekla, Bosch sa spoliehal na literárne zdroje, odstraňovanie motívov vlastnej fantázie s motívmi visel odtiaľ.

Vonkajšie uzávery oltára "WHO SENA" majú svoje vlastné meno "Life cesta" a na zručnosti realizácie sú horšie ako obraz na vnútorných klapkách a boli dokončené, pravdepodobne submisiles a študenti Bosch
Cesta Bosshovského pútnikom prechádza cez nepriateľský a mazaný svet a všetky nebezpečenstvá, ktoré naznačujú, že sa uvádzajú v detailoch krajiny. Niektorí ohrozujú životy, zakotvené v obrazoch zlodejov alebo zlého psa (to však môže symbolizovať kladky, ktorých zlomenie bolo často porovnávané s psou LAN). Plážové roľníci - obraz iného, \u200b\u200bmorálneho nebezpečenstva; Rovnako ako milenci na vrchole vojny so SEmom, boli zneužívaní "hudba z mäsa" a predložili jej.

Jerome Bosch "Vízia vojenského sveta", časť oltára "Scary Court", 1500-1504

Zemský raj, zloženie obete následnej strany

Zrelé obdobie kreativity Bosch sa pohybuje z obrazu viditeľného sveta na imaginárne, generované jeho irrepresíble fantasy. Vízia je, akoby vo sne, pretože obrazy Bosch nemajú fyzickosť, očarujúce krásu a nereálne, ako v nočnej mori, horor, sú bizardne, ako v nočnej mori, hrôze: zriedkavé postavy-fantómy sú zbavené pozemského príťažlivosť a ľahko vzlietnuť. Hlavnými postavami obrazov Bosch nie sú toľko ľudí ako legrační démoni, hrozné a zároveň vtipné monštrá.

Tento svet nie je silný zmysel, kráľovstvo Antikrist. Umelec prekladá proroctvo, šírenie v západnej Európe začiatkom XVI storočia - čas, keď bol predpovedaný koniec sveta,

Vzostup do empiee 1500-1504, Doge Palace, Benátky.

Pozemný raj je priamo pod rajským nebi. Toto je určitá stredná etapa, kde sa spravedliví z posledných miest hriechu, predtým, ako sa objavia pred najvyšším.

Anjeli znázornené v sprievode anjelov k zdroju života. Tí, ktorí sa už zachránili, ponáhľajú sa do neba. V "Ascension v Empires", pozemské duše sa zbavili všetkých pozemných dušiach, aby sa svetli svetlo, ktoré ich svieti nad ich hlavami. Toto je posledná vec, ktorá oddeľuje duše spravodlivých od večného zlúčenia s Bohom, z "absolútnej hĺbky objaveného božstva".

Voľné hriešničky 1500-1504, Doge Palace, Benátky.

"Ľudia hriešnici" hriešnici, rád démonov, lietajú v tme. Kontúry ich tvarov sotva zvýrazňujú plameňové plamene.

Mnoho ďalších vízií pekla vytvoreného Boschom, tiež sa zdajú byť chaotické, ale len na prvý pohľad, a s pozorným úvahom, logikou, jasnou štruktúrou a zmysluplnosťou vždy v nich detekuje.

Hell usporiadanie obete osvetleného sveta 1500-1504, Doge Palace, Benátky.

V maľbe "Hell River" z hornej časti strmého skala na oblohe bije post ohňa, a nižšie, hriešnička plameň vo vode vo vode. V popredí - hriešnik, ak ešte nie je pokánie, potom, aspoň myslenie. Sedí na brehu, bez toho, aby si všimol démon s krídlami, ktorý ťahá ruku. Strašný súd je hlavnou témou prechádzajúcou cez všetku tvorivosť Bosch. Zobrazuje hrozný súd ako svetovú katastrofu, noc, osvetlené plávajúcimi plameňmi, proti pozadí, z ktorých monstrózne monštrá mučili hriešnikov.

V čase Boschu, Clairvoyant a astrológovia argumentovali, že pred druhým príchodom Krista a strašný súd sa vyskytuje, svet by vládol svetu. Mnohí potom verili, že tentoraz prišiel. Mimoriadne populárny bol Apokalypse - Zjavenie apoštola John Teológ, napísaný v období náboženského prenasledovania v starovekom Ríme, vízii hrozných katastrof, ktoré Boh vystavila svet pre hriechy ľudí. Všetko zomrie v čistiacom plameňoch.

Maľba "extrakcia hlúposti kameňov", ktorá ilustruje postup liečby z mozgu šialenstva, je venovaný ľudskej naivom a znázorňuje typický charlatanizmus liečiteľov tej doby. Existuje niekoľko znakov, ako lievik múdrosti, v posmech, dať na hlavu chirurga, džbán na jeho páse, tašky pacienta prepichnuté dýka.

Manželstvo v Cana

V tradičnom pozemku prvého zázraku vytvoreného Kristom, konverzia vody vo vine - Bosch predstavuje nové prvky tajomstva. Psalmaker, ktorý stojí, ktorý má ozbrojené ruky, pred nevestou a ženích, hudobník na improvizovanej galérii, odborník, ktorý ukazuje vystavený prednou prácou jemnej práce, sluha, ktorý padá do mdloby - všetky tieto čísla sú úplne neočakávané a nezvyčajné pre obrázok

Kúzelník 1475 - 1480. Múzeum Bummans Van BAINTEREN.

Doska Jerome Bosch "FOCKCLISKCRIKCTRIKCTRIKCTRIKCTRIKCTIMA" Vykonaný humorným obrázkom, kde sú postavy sú vtipné a samozrejme, správanie hlavných hercov: zákerný charlatan, jednoduchší, ktorý veril, že spušil žabu, a zlodej, s šialeným pohľadom na jeho tašku.

Obrázok "Smrť a Powiets" je napísaný na pozemku, prípadne inšpirovaný "Ars Moriendi", ako aj v Holandsku ("Umenie zomrieť"), ktorý opisuje boj diablov a anjelov na dušu umierajúce.

Bosch zachytáva vrchol. Smrť prekročí prahovú hodnotu miestnosti, Angel volá na obraz ukrižovaného Spasiteľa a diabol sa snaží zvládnuť dušu umierajúcej duše.

Peklo - Jerome Bosch (časť triptych "záhrady zeme potešení"). 1500-1510. Strom, olej. 389 x 220 cm

Peklo je pravá krídla slávneho triptych umelca s názvom "Záhrada zeme potešení". Pod týmito lyrickými titulmi leží ďaleko od pekného a idylického obrazu. Triptych sa v skutočnosti vykonáva v štýle Bosch - hrozné vízie, groteskných obrázkov, hrozných obrázkov tu takmer všade.

Vo vízii umelca sa krvný tlak javí ako monstrózny surrealistické miesto. Správna kríza tryptickej kritiky sa často nazýva "hudobné peklo" kvôli tomu, že veľa rôznych hudobné nástroje. Nie je však potrebné dúfať, že sa používajú v priamom určení. V skutočnosti, že ani hrajú diabli, pretože by bolo možné podozrenie. Bosch sa rozhodol používať absolútne ďaleko od priameho vymenovania hudobných nástrojov. Vo väčšine prípadov pôsobia ako pomôcka na mučenie.

Napríklad, ARP ARTIST hrá úlohu kríža pre ukrižovanie alebo parapet - na ňom nešťastný hriešnik taveniny. Žiadny z nesprávnych lutu sa nestal predmetom mučenia ďalšieho chudobného, \u200b\u200bktorý leží s pichom. Zaujímavé je, že poznámky sú vytlačené na zadku, ktoré spieva úplne nepredstaviteľný zbor - zatratený vodičom s rybou "tvár".

Predný plán obrazu je schopný ponoriť v šoku aj temperovaný "horor" moderný muž. Králik pretiahne osobu s trhlistým bruchom, ktorý bol viazaný na Herrades. Zároveň, chudobná vec doslova bije prúd krvi. Predátorský králik vyzerá veľmi pokojne a predstavuje skutočne monstrózny kontrast v porovnaní s tým, čo robí a čo by malo znamenať jeho činnosť v budúcnosti.

Abnormalita tohto miesta je zdôraznená neuveriteľnými veľkosťami bobúľ a ovocia, tu a tam roztrúsené v celom krídle. Keď sa na to pozriete, nie je jasné, kto tu niekto jesť - ľudia z bobúľ alebo bobule ľudí? Svet sa obrátil a stal sa peklom.

Mrazený rybník s červeným drevom, kde hriešnik na koni na obrovskom korčuliaci, ľudí, ktorí lietajú na svetlo, rovnako ako mozog stret, muž, ktorý je ostrihanie v zámku dverí - všetky tieto obrázky alegorické a určite boli pochopiteľné pre umelca Súčasní. Niečo z toho, čo by sa dnes mohli interpretovať a interpretovať, ale z hľadiska osoby modernosti, a nie neskoré stredoveku.

Zaujímavé je, že výskumný výskumný výskum Bosch bol schopný dešifrovať poznámky vyryté na piate miesto hriešnika. Ukazuje sa, že umelec zaznamenal úplne pripojenú melódiu, ktorú možno prehrať a počúvať. Ale toto je jediný normálny skutočný prvok v biliacom svete jeho pekla.