Obrázok "návrat márnotratného syna. "Návrat lieku syna" Rembrandtt

Návrat márnotratného syna, cca. 1666-69

"Návrat márnotratného syna" - slávny obraz Rembrandt na pozemku Nového zákona o tom, že sa oženil.

Nejaká osoba mala dvoch synov; A mladší z Otca povedal: Otče! Dajte mi ďalšiu časť panstva. A Otec rozdelil majetok. Po niekoľkých dňoch, najmladší syn, ktorý sa zhromaždil všetko, išlo na dlhú stranu a rozširuje sa majetok, živý. Keď žil všetko, veľký hlad v tejto krajine a začal potrebovať; A šiel, uviazol jedného z obyvateľov krajiny a poslal ho do terénu ústia ošípaných; A bol rád, že naplnil maternicu svojich rohov, ktorí jedli ošípané, ale nikto mu nedal. Po príchode do mojich zmyslov, povedal: Koľko žoldnierov na otcovi môjho otca sú vyčerpané chlebom a zomriem z hladu; Budem stúpať, pôjdem do môjho otca a poviem mu: Otče! Zhrešil som proti oblohe a predtým a už vás upozorní, aby ste sa nazvali svojmu synovi; Prijímam ma do svojich žoldnierov.
Vstal som a išiel k môjmu otcovi. A keď bol ešte ďaleko, videl svojho otca a zatiahol ho; A beží, padol na krk a pobozkal ho. Syn mu povedal: Otče! Zastrelil som sa proti oblohe a pred vami a už vás upozorní, aby ste sa nazvali svojmu synovi. A jeho otec povedal otrokom na jeho: priniesť najlepšie oblečenie a šaty, a dať prsteň na ruku a topánky na nohách; a priniesť fatálne teľa a podvod; Budeme jesť a baviť sa! Lebo tento syn bol mŕtvy a prišiel k životu, zmizol a zistil. A začali baviť.
Najstarší syn bol na poli; a vracia sa, keď sa priblížil do domu, počul spev a babyisitída; A zavolať jedného zo služobníkov, spýtal sa: Čo je to? Povedal mu: váš brat prišiel, a váš otec je rozbitý s fatálnym teľacom, pretože ho prijal zdravý. Bol skreslený a nechcel vstúpiť. Jeho otec, vychádzal, zavolal ho. Ale on povedal, že v reakcii na Otče: Tu vám slúžim toľko rokov a nikdy som si nebral svoje objednávky, ale nikdy ste mi nedali dieťa, aby sa s mojimi priateľmi A keď je tento syn váš, rozprestierajúc sa s Harlotom, prišiel, vydržíte pre neho výkrm teľa. Povedal mu: môj syn! Si vždy so mnou a všetko je vaše, ale nebolo potrebné sa radovať na to a baviť sa, že váš brat bol mŕtvy a prišiel k životu, zmizol a našiel.

LK.15: 11-32.

Picture plot

Film zobrazoval konečnú epizódu podobenstiev, keď márnotračný syn sa vracia domov, "a keď bol ešte ďaleko, videl svojho otca a zaťažel ho; A beží, padol na krk a pobozkal ho, "a jeho senior spravodlivý brat, ktorý zostal so svojím otcom, bol boľavý a nechcel vstúpiť.

Popis

Toto je najväčšia látka rembrandt na náboženskej téme. Na rozdiel od svojich predchodcov Durera a Luyja Leidensky, znázorňujúci márnotratný syn s liatím alebo na rušivú spoločnosť, alebo s ošípanými, Rembrandt sa zameral na podstatu podobenstiev - stretnutí Otca a syna a odpustenie.

Niekoľko ľudí sa zhromaždilo pred domom pred domom. Na ľavej strane obrazu zobrazoval späť divákovi kľukových hmôt z márnotratného syna. Jeho tváre nie sú viditeľné, hlava je napísaná v profile PERDU. Otec sa jemne dotýka ramien svojho syna, hryzenie ho. Obraz je klasickým príkladom kompozície, kde je hlavná vec silne posunutá z centrálnej osi obrazu pre najpresnejšie zverejnenie hlavnej myšlienky práce. "Hlavná vec v maľbe Rembrandt prideľuje svetlo so zameraním na túto pozornosť. Kompozitné centrum sa nachádza takmer na okraji obrazu. Umelecká zostava zloženie postavy seniorského syna stojaca vpravo. Umiestnenie hlavného sémantického centra pre jednu tretiu vzdialenosť výšky zodpovedá zákonu zlatého úseku, ktorý umelci používali od dávnych čias na dosiahnutie najväčšej expresivity ich výtvorov. "

Oholený, ako keby odsúdil, hlava márnotratného syna a jeho zametanie oblečenia svedčia o pád. Golier ukladá náznak na bývalého luxusu. Topánky sa nosia, s dotykovou položkou - jeden padol, keď syn kľačal. V hĺbkach je veranda uhádnuť a za ním ním Dom Otca. Majster položil hlavné údaje na križovatke malebných a reálnych priestorov (neskôr sa plátno prijalo na dne, ale podľa autora autora, jeho dolný okraj sa konal na úrovni prstov prstov kľačania ). "Hĺbka priestoru sa prenáša konzistentným oslabením čiernych a farebných kontrastov, od prvého plánu. V skutočnosti je postavený postavy svedkov scény scény odpustenia sa postupne rozpúšťajú v Twilight. " "Máme decentralizovanú zloženie s hlavnou skupinou (uzlom podujatia) vľavo a cury, oddeľuje ho od skupiny svedkov podujatia vpravo. Udalosť robí odlišne reagovať účastníkov scény. Pozemok je postavený na kompozitnej schéme "odozvy".

Menšie postavy

Okrem otca a syna sú na obrázku zobrazené 4 znaky. To sú tmavé siluety, ktoré sú sotva odlíšiteľné na tmavom pozadí, ale kto sú ich - zostáva tajomstvom. Niektorí im nazývali "bratia a sestry" hlavnej postavy. Je charakteristické, že Rembrandt sa vyhýba konfliktu: V podobenstve, porota poslušného syna hovorí a harmónia obrazu nie je rozbitá.

Hermitage dôstojník Irina Linnik verí, že Canvas Rembrandt má prototyp v gravírovaní na strome Cornelis Antonissen (1541), na ktorom je znázornený kľukovým synom so svojím otcom tiež obklopený postavami. Ale na gravírovaní tieto údaje sú napísané - viera, nádej, láska, pokánie a pravda. V nebi na gravírii v gréčtine, hebrejčine a latinčine napísané "Boh". Röntgenový röntgenový röntgenový rámec Hertage ukázal počiatočnú podobnosť vzoru Rembrandta s podrobnosťami uvedenej gravírovania. Napriek tomu nie je možné vykonať priamu analógiu - existuje len vzdialená podobnosť s jednou z alegózií Antonissen (najviac vzdialenejšie a takmer mizne v tme), ktorý pripomína alegóriu lásky, a okrem toho má červený medailón v tvare srdca. Možno je to obraz matiek márnotratného syna.

Dve čísla v pozadí, ktoré sa nachádzajú v centre (zrejme, ženy, snáď - slúžka alebo iná personifikovaná alegória; a pánske), je ťažšie uhádnuť. Sedí mladého muža s fúzy, ak sledujte graf podobenstiev, môže byť druhý, poslušný brat. Tam je návrh, že druhý brat je v skutočnosti predchádzajúca "žena", objímanie stĺpca. Okrem toho, môže to byť len stĺpec - v tvare, že pripomína pilierom chrámu Jeruzalem a môže úplne sympatizovať s pilierom zákona, a skutočnosť, že za ním spravedlivý brat sa skrýva, stáva sa symbolickým zvukom.

Pozornosť výskumníkov priťahuje hodnotu posledného svedka, ktorý sa nachádza na pravej strane obrazu. Hrá dôležitá úloha v zložení a napísaná takmer taká jasná ako hlavná aktéri. Jeho tvár vyjadruje sympatie a cestnú pláštenku na neho a personál v rukách naznačujú, že je to, rovnako ako márnotratný syn, osamelý tulák. Izraelský výskumník Galina Lyuban verí, že tento obraz je spojený s postavou večného Žida. Podľa iných predpokladov - to je on, kto je najstarší syn, ktorý sa nezhoduje s vekom charakteristickou postavou Nového zákona, hoci on je tiež bozídený a oblečený ako otec. Avšak, toto bohaté oblečenie je tiež vystavením verzie, pretože podľa evanjelia, vypočutie o návrate svojho brata, prišiel bežať priamo z ihriska, kde, s najväčšou pravdepodobnosťou to bolo v pracovnom oblečení. Niektorí výskumníci vidia self portrét rembrandt sám na tomto obrázku.

Tam je tiež verzia, ktorú dva tvary na pravej strane obrázku: Mladý muž v bielní a stojaci človek je ten istý otec a syn, ktorý je znázornený na druhej polovici, ale len pred starostlivosťou o márnotový syn z do cesty. Canvas, ako to bolo, kombinuje dva chronologické plány. Stanovisko bolo vyjadrené, že tieto dve čísla - imidž Mytar a farizeja z príslovcov evanjelia.

V profile vo forme bas-reliéf na pravej strane stáleho svedectva, hudobník, ktorý hrá flautu, je znázornený. Jeho postava môže byť pripomenutá hudba, ktorá za pár okamihov vyplní zvuk radosti domu Otca.

Okolnosti vytvárania

Toto nie je jediná práca umelca na tomto pozemku, aj keď vytvoril prácu s iným zložením. V roku 1636 vytvoril leptanie a v roku 1642 - kreslenie (Tayler Museum v Kharlem).

V roku 1635 vytvorí obraz "Self-Portrét so Sasquia na kolenách", čo odráža epizódu legendy s márnotračným synom, starosti otca dedičstva.

Okolnosti písania plátna sú tajomné. Predpokladá sa, že je napísaný v minulom roku života umelca. Zmeny a opravy počiatočného návrhu obrazu, viditeľné na X-ray, označujú pravosť plátna.

Tradičné Zoznamka 1668-1669 rokov, ale niektoré sú považované za kontroverzné. Historici umenia G. Gerson a I. Linnik ponúkol, že tento obrázok 1661 alebo 1663.

Môj obrázok "Návrat márnotratného syna" Rembrandt napísal krátko na smrť. Niektoré príznaky maľby to nazývajú handričkou s vyvrcholením jeho tvorivosti. Ale málo ľudí vie, že slávny biblický pozemok odrážal skutočné tragické udalosti v živote pána.

Biblický graf obrazoviek je známy, snáď, každý. Otec mal dvoch synov. Senior pomohol otcovi v manažmente ekonomiky, a mladší si vyžadoval jeho časť dedičstva a odišla si dopriať všetky zlozvyky nekontrolovateľa. Keď sa peniaze skončia, synovi bez UNAVA bol na sebe. Musel sa uštipnúť ošípané na misku Kashi, putovať, požiadať o almužnu. V dôsledku toho sa rozhodol vrátiť sa do domu otca a ústami pred kolenami. Otec odpúšťa syna.

Bol to tento moment v podobenstve si vybral tých najznámejších maliarov pre seba. Rembrandt tiež zobrazoval scénu príchodu márnotratného syna domov. Jeho práca sa však líši od plántov iných maliarov.

Ak porovnáte obrázky Rembrandt a iných umelcov, potom sa viditeľný ich pozoruhodný kontrast. Napríklad, yana stena, bývalý naraz, je oveľa populárnejší s Rembrandt, príbeh je rovnaký na obrázku a vykonáva sa s optimistickejším kľúčom. Služobníci sa trumfujú v rohu, vedú k výzve teľa, niesť dobré oblečenie.

Takmer to isté je pozorované v španielskom umelcov Murillo. Okamžite je očarujúci teľa opäť viditeľný, oblečenie na podnose, radostný pes.

Rembrandt nemá žiadne ďalšie atribúty, zameral sa len na emócie otca a syna. Bude to správne povedať, že skúsenosti na tvári márnotratného syna nie sú viditeľné, ale jeho vzhľad a postoj môže povedať veľa. Roztrhané oblečenie, vymazané topánky, kukurica v stopách - všetko je tak hlboko prenášané emocionalitu scény. A stále láska, aj priateľská láska otca ...

"Návrat márnotratného syna" Majster napísal takmer bezprostredne po hroziteľnej tragédii. Nebol to jeho jediný syn Titus. On bol ovocie lásky Rembrandt a jeho rozkošný manžel Sasquia. Titus je jediným prežívajúcim dieťaťom v rodine, ostatné tri zomreli v detstve.

Myšlienky na samovraždu boli trvalé na rozrušené z otca smútku. Nie, aby to pomohlo len pracovať na obrázku "Ranking of the fortual syna". Rembrandt, akoby sa zaoberal na miesto svojho otca v biblickom pozemku, ktorý mal šťastie, aby objal svoje dieťa.

Na vrchole jeho popularity, Rembrandt zaslúžil celkom dobre, to je len

Rusko, podľa oficiálnych štatistík, o 80% ortodoxnej krajiny av skutočnosti, ešte neurčené, veľké post žiť

Služby v chrámoch boli predĺžené a v kaviarňach sa objavila ponuka pevnej linky. Ale časť obyvateľstva, ktorá sa týka ortodoxy, nie je štatisticky a vedome sa začala pripraviť na post niekoľko týždňov. "Tabuľka" sa pokúsila preniknúť do tejto tradície cez Hermitage.

V sále Rembrandt v Hermitage Zelené steny. Prvý obrázok, ktorý nás spĺňa pri vstupe do haly, je "návrat lieku." Čísla vyrastajú z hrubého súmraku, gesta sa objasňujú, vzťahu hrdinov. Exterpassed syna syna s oholenou hlavou odsúdeného, \u200b\u200bv chladenom oblečení, s vymazanými nohami, ktoré nedajú ísť, stojí na kolenách, drží sa otcovi. A znížil ruky na ramenách. Tvár syna je takmer nie je viditeľná. Otca tvár je ako svetelný zdroj.

Rembrandt. Návrat márnotratného syna. 1668-1669

Niektorí muž mal dvoch synov. A mladší syn povedal otcovi: "Otče, daj mi podiel rodinného bohatstva, ktoré mi dlhujem!" A rozdelil svoj majetok medzi nimi. Prostredníctvom malého počtu dní, najmladší syn, brať všetko, šiel do ďalekej krajiny a tam, popredný život na požehnanie, premýšľal o celom bohatstve (LK 15: 11-13)

Na svojom výsledku, Rembrandt Harmen je život, Wang Raina, pripomenul popping farbu. Zomrel v roku 1669. Notársky inventár nehnuteľností zostávajúci po umelcovi, veľmi krátke: dve bundy, tucet semenníkov, vreckovky, rôzne obrazy pre maľby a Biblia.

V posledných 10 rokoch svojho života stratil bohatstvo, priateľov, ktorí dali jej obrazy, doma, v ktorom žil s jeho prvou a milovanou manželkou Saskiy. Urobila svojho manžela bohatý a šťastný, že žil 8 rokov, ale zomrela krátko po narodení svojho štvrtého a jediného prežívajúceho dieťaťa - chlapca Titus. Jeden z najznámejších diel umelca "Self-Portrét so Sasquia na kolenách" je apotóza autora šťastia. Ale mnohé z tej istej práce sa nazýva "márnotový syn v taverne": Autor v sláve a moc. Je si istý, že sa v sebe dúfa, že pre seba a pre večné šťastie.

Po Saskovia Rembrandt nalial osud s inými ženami. A služobník Hendrikier Stalfflov sa stal jeho šéfom svojho šéfa. Kvôli komunikácii s ňou, mnohí stláčali odvrátili od umelca. Ale ona bola jeho verným spoločníkom až do jeho smrti v roku 1663. Posledná konsolácia Rembrandta bola jediným synom. Ale opustil svojho otca, zomrie len 7 mesiacov po Hendriku.

Rembrandt pokračoval v práci. Sláva potom opustila umelca, lesklými kolenami svojich študentov - odvážne, moderné, s takmer zabudnutými maliarov dnes. Majster však pokračoval v prijímaní objednávok, brilantne ich vykonal. Napísal som si vlastné. V roku jeho smrti absolvoval "návrat márnotratného syna".

Rembrandt. Self-portrét so Sasquia na kolenách. 1635 rok

A keď strávil všetko, v krajine bol silný hlad, a potreba pre neho sa stala citlivými. Išiel a najal na jedného z obyvateľov krajiny a poslal ho na jeho pasienky, aby sa uškrnuli ošípané. A on by bol rád, že jesť obťažovať aj rohy, pretože ošípané boli kŕmené, ale nikto ho nepovolil (LK 15: 14-16)

- Týždeň o márnom synovi je jedným z prípravných zmŕtvychvstaní na skvelý príspevok. Kreémy sú vytvorené na pokánie -hovorí historik, majster teológie a katechizátora . - Pred ňou je týždeň o Mytáre a farizee. Ona je o tom, ako sa ľudia modlia, z ktorých jeden je presadzovaný nad ostatnými, a že nie je možné dosiahnuť z tejto ospravedlnenia. A za ním - týždeň o márniči synovi, keď sa všetci stavia na svojom mieste: Koniec koncov, sme v živote, ako sa verilo, po celú dobu zmizne od Boha a márnotový syn nám dáva pochopiť, že potrebujete pokánie a vrátiť sa k nemu.

Kopilovsky pripomína, že tento liturgický systém sa objavil skôr neskoro, keď boli členovia cirkvi potrebné povedať, že bolo potrebné pokánie; Keď potrebovali vrcholy, majáky, "stimulanty", aby sa duchovne otrasli a zistili, kde v ich živote dier uľahčili alebo hrdzu.

Postupom času, tým viac nevedomosti a pohanských pracovníkov, osoba, ktorá s ním podala do kostola, tým viac takýchto pripomienok vznikli v kalendári Cirkev. Tieto pripomienky sú spasené v bohoslužbách.

– V centre tohto dňa je odpustenie zásadou a najdôležitejšou vecou. To si myslíš, že som si premýšľal. Bod nie je ani tak, že osoba sa dozvedela odpustiť, - o tom, spravidla, spravidla si myslia neskôr, - a aspoň som si všimol, že niekto odpustil, že iní odpustili.

Alexander Mikhailovich Kopirovsky

A potom, keď príde na myseľ, povedal sám: "Koľko pracovníkov od môjho otca dostane jedlo do hojnosti, a zomriem tu s hladom! Budem stúpať, pôjdem do môjho otca a poviem mu: "Otče, som zhrešil proti oblohe a proti tebe; Už som zbytočná, aby som sa nazývala tvojmu synovi, dovoľte, aby som bol pre teba, ako jedného z vašich zamestnancov! ". A vstal a išiel k otcovi. Stále uverejnil, že jeho otec ho videl, a on bol veľmi stláčaný nad ním a bežal k nemu, a ponáhľal sa k nemu na krku a pobozkal ho (Lk 15: 17-20)

V sovietskych časoch by tento obraz mohol interpretovať rôznymi spôsobmi. Pozemky z Písiem pre silnú ideologickú príručku boli mýty, fakty kultúry. "Trojica" RBLBLEV bola často prezentovaná ako "sladká pamäť zelenej, mierne zúriacej oblasti raže, zničená crunflowersom," ponáhľala jej essenciu a duchovný obsah na desiate pláne. Rembrandt tiež neušetril. Alexander Kopirovsky pripomína:

Povedali a napísali, že Rembrandt je realistom, že on prekonal buržoázne chute jeho času, zničil tradíciu, na ktorej by mal byť maľba jasná, externe reprezentatívna, otvorene ukázala dušu človeka ... to je, že ich všetko do psychológie . Mohol interpretovať obraz ako jeho pamäť mŕtveho syna, vyjadrenie jeho rodičovských pocitov. Ale Titus nešiel nikam od Otca, hoci to nebola pokračovať vo svojom podnikaní a tradícii.

Samozrejme, že vo svojich prácach na pozemkoch z Biblie, Rembrandt vyjadril osobne, nie výlučne svoje skúsenosti a pocity. Otvoril, čo bolo v najsvätejšom Písme.

– Zmysel a duch evanjelia podobného o synovi lieku - to je to, čo vyjadril, – hovorí Alexander Mikhailovich. - Nedoláva podobenstvo. Ilustrácia zahŕňa presný nasledujúci text. Ale na obrázku márnotratného syna, všetky slová, ktoré hovorí v sprisahaní, povedal a jeho otec sa správa ako v Písme. Nehovorí, že objímal svojho syna a zmrazil, "Hovoríme okamžite o festivale na počesť návratu mladého muža. Okrem toho je na obrázku senior syn. Tu stojí na pravej strane červenej, ako otec, pláštenka, aj keď v pozemku to nebolo v tom momente. Ale koniec koncov, skutočný umelec je zaujímavý, že sa odváži rozširovať hranice pozemku! Voľne ho interpretuje bez toho, aby urobil čokoľvek od seba, ale otváraním významu udalosti, ktorá neleží na povrchu.

Murillo. Návrat márnotratného syna. 1660 rok

A najstarší syn stál a nechcel vstúpiť; Ale Otec, ktorý vychádza, začal ho pozvať. A povedal v reakcii na Otcovi: "To je, že vám toľko rokov slúžim, a nikdy znevýhodnené bytosťami? A nikdy si mi nedal kozu, takže sa môžem odvážiť s priateľmi. A ako sa tento tvoj syn vrátila, kto sa presunul váš majetok s Harlotom - pre neho ste bez ohrievania výkrmu teľa! " Ale povedal mu: "Choo, si vždy so mnou a všetko je vaše; Ale bolo potrebné sa pobaviť a pripojiť sa, že tento brat bol mŕtvy a prišiel k životu, zmizol a nájdený "(Lk 15: 28-30)

Parliteľné je povedané, aby nepočul jej stabilizovať a jeho podstatu, výsledok. Otcovo milosrdenstvo - tajomstvo, hĺbka jeho nepochopiteľného, \u200b\u200bale je odhalená. Láska víťazstvo víťazstva.

Keď boli proroci a tlmočníci evanjelia ticho, ich úloha v nejakom zmysle sa básnikov, spisovateľov, umelcov. A Rembrandt Boldly interpretuje podobenstvo evanjelia, čo ukazuje silu a krásu milosrdenstva otca, a nie jeho vonkajšie akcie. Zobrazuje stretnutie svojho otca s márnotratným synom a v skutočnosti je to veľmi realistické, ale zároveň mysticky. To je tiež uľahčené a doslova "znejúce" hrubé farby obrazov, najmä červených, kráľovských a pokojných súčasne. Tajomné "rembrandt" svetlo, ktoré utiahne postavy podobenstiev z okolitej temnoty v ňom.

Výskumníci argumentujú o tom, čo "extra" ľudia tam sú na obrázku? Hádajte, že vyskúšajú úlohy, sú postavené hypotézy. Ale s najväčšou pravdepodobnosťou, toto je ja, "zadané" v plátne, ako svedkovia zázrak.

Pokyn najmladšieho syna nie je len vedomý toho, aby ich napadol. Mohol by sa angažovať sa do vlastného očkovania, temne a stále zostať so svojimi ošípanými. Ale on "prišiel k jeho zmyslom," vstal a išiel k otcovi, prišiel k nemu a povedal všetko, čo chce povedať - to je pokánie, pre ktoré bude nasledovať zázrak odpustenia. Táto nálada je veľmi dobrá na vstup do skvelého príspevku.

Alexander Copyrovsky verí, že tu prekonal Rembrandt. Podarilo sa nám ukázať nie je morálnou a okrajovou scénou: ako dobre odpustiť! Ukázal, ak áno, aby som hovoril, vyriešiť problém otcov a detí: keď je takáto objatie, nie je takýto problém. Otec a syn ako jeden, zlúčili. Otec kladie svojmu synovi svoje obrovské ťažké ruky na chrbte a syn nie je zvyknutý na hrudník svojho otca, nie jeho ramená, ale ako malý, na Lon samom otca. Sa uskutočnil.

– Toto je konverzácia o samotnej podstate života,– Hovorí Copyrovsky. - Tu nepotrebujete žiadne závažné interpretácie. Takže môžete hovoriť vážne s modernou osobou, ktorá má aspoň niektoré duchovné otázky pred nimi. Pretože takáto osoba prichádza k Bohu najčastejšie nie ako márnotratný syn, ale ako divák v múzeu. "Čo tu si? Zaujímalo by ma, dobre, ukázať mi Boh "! Prečo sa pozrite ... A niečo sa deje. Človek začína vidieť.

Pred veľkým postom v kostole si spomínajú na podobenstvo o Kristovi o lieku.

Jedna osoba mala dvoch synov. Mladší z nich povedal otec: "Otče! Daj mi nejaké z nehnuteľnosti. " Otec splnil svoju požiadavku. Po niekoľkých dňoch, najmladší syn, ktorý zhromaždil všetko, šiel do dlhej krajiny a tam, žiť absenciu všetkého svojho majetku.

Kliknutím na obrázok zobrazíte galériu

GERRIT WAN HONTHORST. Model. 1622.

Keď všetko opustil, bol v tejto krajine veľký hlad, a začal potrebovať.

Exilu márnotratného syna. Bartolomeo Murillo. 1660.

A on išiel, a uviazol (t.j. pripojil sa) k jednému z obyvateľov tejto krajiny; A poslal ho do terénu ústia ošípaných.

S hladom by bol rád, že by sa kŕmil rohy, ktorí boli jedli ošípané; Ale nikto mu nedal.

Potom príďte k sebe, si spomenul na svojho otca, pokánie o svojom akte a myslel: "Koľko žoldnierov (zamestnancov) na otcovi môjho otec jesť chlieb s prebytkom a zomriem od hladu! Budem stúpať, pôjdem do môjho otca a poviem mu: "Otče! Zhrehol som proti oblohe a pred tebou, a už nestačil na to, aby ste sa nazvali svojmu synovi; Prijímam ma do svojich žoldnierov. "

Tak urobil. Vstal som a išiel domov k otcovi. A keď bol ešte ďaleko, jeho otec ho videl a stlačil ho. Otec sám bežal k svojmu synovi, padol na krk, pobozkal ho. Syn začal povedať: "Otče! Zhrehol som proti oblohe a pred vami, a už uznať, aby som sa nazval svojho syna "...

Návrat márnotratného syna. Bartolomeo Murillo 1667-1670

Model. James Tisso

aLLOADCENTER "TITLE \u003d" (! Lang: Návrat márnotratného syna (29)" src="https://www.pravmir.ru/wp-content/uploads/2012/02/ProdigalSonzell.jpg" alt="Návrat prodajtného syna (29)" width="363" height="421">!}

Návrat márnotratného syna

Ale on odpovedal jeho otcovi: "To je, že vám slúžim toľko rokov a nikdy by som vám pomohol ani zločin (neporušil objednávky? Ale nikdy som mi dal kozu, aby som sa s priateľmi pobavil. A keď tento syn prišiel k vášmu, nestačilo šíriť jeho panstvo, vydržal si pre neho výkrm teľa. "

Otec mu povedal: "Môj syn! Si vždy so mnou a všetko je vaše. A o tom, že bolo potrebné radovať sa a baviť sa, že váš brat bol mŕtvy a prišiel do života; zmizol a nájdený. \u200b\u200b"

V podobenstve tohto otca je Boh, a pod márnotratným synom - pokánie hriešnika. Na liezku je každý človek podobný, kto je jeho duša odstránená z Boha a oddáva svoj vlastný, hriešny život; Zrúzí svoju dušu a všetky dary (život, zdravie, silu, schopnosť), ktorá dostala od Boha. Keď sa hriešnik, vytvára, prináša Boh úprimnú pokánie, s pokorou a nádejou jeho milosrdenstva, potom Pán, ako otec milosrdného, \u200b\u200braduje sa s anjelmi s jeho hriešnikovým odvolaním, odpúšťa mu všetku svoju prekážku (hriechy), nie Záleží na tom, aké veľké boli, a vracajú ho jeho milosť a dary.

Spasiteľ Spasiteľ učí príbeh o tom, že každý veriaci Christian musí úprimne chcieť zachrániť všetku spásu, radovať sa v odvolaní hriešnikov, nie závidieť Božiu lásku k nim a nie je považovaný za hodný Božieho milosrdenstva viac ako tých, ktorí sa odvolávajú Bohu z jej života.

Text: Archpered Seraphim Slobodskaya

Obrázky: Otvorené zdroje

Podľa podobenstva, jedného dňa, syn, najmladší v rodine, chcel začať nezávislý život a požadoval jeho podiel dedičstva. V skutočnosti symbolizoval, že želá otec smrti, pretože rozdelenie majetku sa vyskytuje až po smrti staršieho v rodine. Mladý muž dostal to, čo sa spýtal, a opustil dom svojho otca. Život nie je určený na finančné prostriedky, zhoršenie hospodárskej situácie v krajine, kde sa ukázal, že je viedol k tomu, že čoskoro mladý muž premýšľal všetko, čo mal. Bol pred výberom - smrť alebo pokánie: "Koľko žoldnierov na otcovi môjho otca sú emitované chlebom a zomriem z hladu; Budem stúpať, pôjdem do môjho otca a poviem mu: Otče! Zhrešil som proti oblohe a predtým a už vás upozorní, aby ste sa nazvali svojmu synovi; Prijímam ma do svojich žoldnierov. "

Otec, keď sa stretne s jej synom, nariadil bodnúť najlepší teľa a zariadi dovolenku. Zároveň sa zorieca sviatostnú frázu pre všetky kresťanstvo: "Môj syn bol mŕtvy a prišiel k životu, zmizol a našiel." Toto je alegória návratu stratených hriešnikov v Lono Cirkvi.

"Prodižovaný syn v taverne", 1635. (Pinterest)

Senior syn, vracajúci sa z terénnych prác a učenie, prečo sa očakáva dovolenka, on nahnevaný: "Ja som toľko rokov slúžiť vám a nikdy kričať vaše objednávky, ale nikdy ste mi dali kozu, aby som sa s mojimi priateľmi. A keď je tento syn váš, majetok sám s Harlot, prišiel, vydržal si pre neho výkrm teľa. " A aj keď ho otec zavolal na milosrdenstvo, nebudeme vedieť z podobenstiev, aké rozhodnutie berie najstarší syn.

Rembrandt sa nechal pohybovať od klasického textu. Po prvé, zobrazoval svojho otca slepého. V texte nie je určený priamo, či človek bol zbytočný alebo nie, ale tým, že bol náčrtom svojho syna z diaľky, bolo možné dospieť k záveru, že stále nemá problémy s víziou.

Po druhé, Rembrandt na stretnutí je senior syn - vysoký muž na pravej strane. V klasickom texte prichádza, keď už v dome je príprava na oslavu pri príležitosti návratu mladšieho brata.

"Návrat márnotratného syna", 1666-1669. (Pinterest)

Po tretie, samotné stretnutie je opísané inak. Dostupný otec unikne, aby sa stretol s jej synom a padne pred ním na kolenách. Rembrandt tiež vidí mladého muža, pokorne stojí na Zemi a jeho otec, ktorý položil ruky na jeho ramená ticho. Okrem toho, jedna dlaň vyzerá ako mäkká, hladká, materská a druhá je ako silná, zadržiavaná, otcovská.

Najstarší syn je odstránený. Kefy jeho rúk sú pevne komprimované - vnútorný boj, ktorý sa vyskytuje v ňom, je viditeľný. Naštvaný na svojho otca, najstarší syn by mal urobiť výber - prijať mladší brat alebo nie.

Okrem hlavných postáv, Rembrandt zobrazený na plátnoch a iných ľuďoch. Ktorí nie sú nemožné povedať určite. Je možné, že ide o služobníkov, s pomocou ktorej umelec chcel preniesť pre-dovolenku zhonu a jasnú náladu.

Kontext

"Návrat márnotratného syna" - snáď posledný obraz Rembrandt. Práca na neho predchádzala séria strát natiahnutých 25 rokov: od smrti prvej, horúcej manželky Saskovie a všetkých detí narodených takmer kompletnej zrúcanine a nedostatku zákazníkov.

Bohaté oblečenie, v ktorých sú hrdinovia sú znázornené, boli súčasťou zbierky umelcov. V XVII storočia, Holland bol najsilnejšou ekonomikou sveta. Zdá sa, že lode jej obchodníkov sú všade - dokonca aj s Japonskom obchodovaným (viac ako Japonsko v tom čase neobchodovali). Dick Tovar sa volavý v holandských prístavoch. Umelec tam pravidelne chodil a zmeškal nezvyčajné tkaniny, dekorácie, zbrane. To všetko bolo potom použité v práci. Dokonca aj pre seba-portréty, Rembrandt oblečený v zámorí a zažili nové obrázky.

"War Valtasar", 1635. (Pinterest)

Umelec

Rembrandt sa narodil v Leiden v rodine bohatého Dutchmana - majiteľa mlyna. Keď chlapec vyhlásil svojho otca, má v úmysle stať sa umelcom, podporil ho - potom v Holandsku bol prestížny a rentabilne umelcom. Ľudia boli pripravení zabrániť, ale neobťažovali sa na maľby.

Študoval som tri roky (čo stačilo na začatie vlastného podnikania, ako to bolo zvážené) na vašom strýkovi - profesionálny umelec, - Rembrandt s priateľom otvoril workshop v Leiden. Aj keď boli, ale skôr monotonické a neuskutočnili sa. Práca varená po presťahovaní do Amsterdamu. Tam, on čoskoro sa stretol so spoločnosťou Saskiy Van Eilenburh, dcérou Burgomistra Leuwarden, a nemyslel si, že bol ženatý.

"Nočné hodinky", 1642. (Pinterest)

Saskovia bola jeho múza, inšpirácia, svetlo. Napísal jej portrét v rôznych šalátoch a obrázkoch. Zároveň bola z bohatskej rodiny, ktorá im umožnila žiť na širokej nohe. Druhá okolnosť bola naštvaná príbuzní spoločnosti Saskovie - Klasické Flemis, ktorí nevydržali nesprávny život. Dokonca boli podané na Rembrandt na súd, obviňovaní v odpade, ale umelec prezentoval, ako by dnes povedali, osvedčenie o príjmoch a dokázali, že poplatky so svojou ženou je dosť pre všetky rozmary.

Po smrti Saskiy Rembrandt som na nejaký čas spadol do depresie, dokonca som prestal pracovať. Majiteľom už nepríjemného charakteru, ktorý sa stal nakoniec mimoriadnym do iných - bol žltý, tvrdohlavý, tichý a dokonca hrubý. V mnohých ohľadoch sa preto súčasníci pokúsili napísať čokoľvek o Rembrandte - zlé neslušné a dobré, zrejme, nebolo.

Hendrikier Stoffel, 1655. (Pinterest)

Postupne rembrandt rýchlo katastrofa proti sebe takmer všetky: zákazníci, veritelia a iní umelci. Okolo neho tam bol druh sprisahania - to bolo prakticky cielene priniesol do konkurzu, nútený spájkovať všetku svoju zbierku za vonné. Dokonca aj dom opustil kladivo. Ak to nebolo pre študentov, ktorí sa vyvinuli a pomohli majstrovi kúpiť ubytovanie ľahšie v židovskej štvrti, Rembrandt riskoval pobyt na ulici.

Dnes ani nevieme, kde sú pozostatky umelca. Bol pochovaný na cintoríne pre žobrákov. Iba jeho dcéra Cornelia z Hendercine Stoffel, tretia manželka (nie oficiálna, A, môže byť vyjadrená, civilná) bola v pohrebnom sprievode. Po smrti Rembrandt, Cornelia sa oženil a odišiel v Indonézii. Tam sa stratia stopy jej rodiny. Pokiaľ ide o informácie o rembrandte, posledných desaťročiach ide doslova na zrnách - počas života umelca, veľa sa stratil, nehovoriac o tom, že nikto nebol špecificky vedený jeho životom.