Dainų žanrai: aprašymas ir pavyzdžiai. Kas yra kompozicija muzikoje, literatūroje, tapyboje? Žinokite, kaip skamba instrumentai

Muzikinė kompozicija (lot. compositio – kompiliacija, kompozicija) – muzikologijos kategorija ir muzikos estetika, kuris apibūdina subjektinį muzikos įkūnijimą užbaigimo pavidalu muzikos kūrinys priešingai nei alternatyva liaudies menas ir improvizacija kai kuriose muzikos rūšyse.

Sąvoka „kompozicija“ šiuo metu plačiai vartojama įvairiose žmogaus veiklos srityse: vaizduojamajame mene (skulptūra ir grafika) ir literatūroje (motyvuotas kūrinio komponentų išdėstymas), statyboje (kompozicinės medžiagos) ir kt. Dailėje šis terminas dažnai tapatinamas ir su siužetu ir vaizdų sistema, ir su struktūra meno kūrinys. Tam naudojami aiškinamieji terminai - architektonika, statyba, statyba. Galiausiai šis terminas reiškia kūrinius, kuriuose yra Skirtingos rūšys menai (literatūrinė ir muzikinė kompozicija) arba sudaryti iš skirtingų žanrų kompozicijų fragmentų.

Muzikinė kompozicija apima:

• autorius-kompozitorius ir jo kryptingas kūrybinė veikla;
• kūrinys, kuris yra atskiriamas nuo kūrėjo ir egzistuoja nepriklausomai nuo jo;
• turinio įkūnijimas objektyvuotoje garso struktūroje;
• sudėtingas techninių priemonių aparatas, susistemintas muzikos teorija.

Kiekvienai meno rūšiai būdingas tam tikras technikų rinkinys, kurio įsisavinimas yra būtinas kūrybinis darbas. Muzika yra viena iš daugiausiai laiko reikalaujančių meno formų. Todėl muzikos kūrėjui – kompozitoriui – ypač reikalinga techninė įranga. „Be meistriškumo meno, – sako D. Kabalevskis, – negali žengti nė žingsnio. Maža to, jis mano, kad pati kūryba kompozitoriaus kūryboje užima ne daugiau nei dešimt procentų, o visa kita – technika – žinios ir gebėjimas taikyti technines technikas.

Terminas „kūrybos metodas“ vartojamas apibūdinti konkrečiam kompozitoriui būdingą muzikos kūrimo būdą. Visi puikūs kompozitoriai, kurie rašė orkestro muzika, turėjo išsivysčiusią vidinę tembrinę klausą, t.y. vidinės tikrojo garso reprezentacijos. „Muzikinė mintis man nepasirodo kitaip, kaip ją atitinkančia išorine forma; ... Aš išrandu muzikaliausią mintį tuo pačiu metu kaip ir instrumentaciją“, – rašė P.I. Čaikovskis. Vidinės idėjos apie tikrą skambėjimą leido W. A. ​​Mozartui taip nušlifuoti orkestrinės kompozicijos partitūrą, kad beliko tik užrašyti muzikinį tekstą.

Taigi kompozicija yra doktrina apie visų muzikinės išraiškos priemonių sąveiką muzikine forma ( kompozicinė struktūra). Tarsi tekstūra, kuri veikia kaip organizuojantis principas meno erdvė, forma-schema tampa muzikinės visumos puse, siejama su kūrinio laikinojo atsiskleidimo dėsniais.

Žinoma, kompozitoriaus kūrybos metodas formuojasi jo paties sunkaus darbo procese. Kompozitorius gali kurti ir tobulinti savo kompoziciją pasitelkdamas vidines idėjas apie tikrą skambesį, naudotis darbo knygele (eskizu), taip pat fortepijonu ar kompiuteriu.
Esė darbo pradžia turėtų būti laikoma bendro plano sudarymu, kuriame galima išskirti tris etapus:

• muzikinio žanro apibrėžimas ir vaizdinių (siužeto) patikslinimas;
• klasikinės formos-schemos pagrindimas;
• pasirinkimas kūrybinis metodas: vaizdinės melodijos kompozicija (pagal išankstinį pasiruošimą ar laipsnišką „statymą“), atitinkančią šį harmonijos, faktūros, polifoniškai išplėtotų papildomų balsų vaizdą.

Muzikos kūriniui toks aspektas kaip suvokimo prieinamumas yra nepaprastai svarbus. Kompozitoriaus gebėjimą atsižvelgti į klausos suvokimo šablonus B. Asafjevas vadina „formos nukreipimu į klausytoją“. Ji skirta atkreipti klausytojo dėmesį pagrindiniai momentai kūrinius, laiku pailsėti ausiai po didelio streso, sužadinti tam tikrus lūkesčius, juos pateisinti arba palaužti klausos suvokimo inerciją, nukreipti suvokimą reikiamu keliu ir pan.

Muzikinio kūrinio pavidalu, sukurtas ir užbaigtas savaime, „opus“, priešingai nei sklandžiai liaudies kūrybos kintamumas – procesas, prasidedantis nuo improvizacijos (senovės, rytų, liaudies, džiazo muzikoje, kai kuriose muzikos rūšyse. 20 amžiuje).

Kūrinys suponuoja: autoriaus, kaip asmens (kompozitoriaus) buvimą; jo kryptingą kūrybinę veiklą; atskirti nuo kūrėjo ir toliau nepriklausomai nuo esamo kūrinio; turinio įkūnijimas tiksliai nustatytoje objektyvizuotoje garso struktūroje; sudėtingas techninių priemonių aparatas, susistemintas muzikos teorijos ir išplėtotas specialioje žinių srityje (kompozicijos eigoje). Rašytinė kompozicijos fiksacija reikalauja tobulos muzikinės notacijos. Kompozicijos kategorijos ir kompozitoriaus statuso įtvirtinimas siejamas su laisvos žmogaus asmenybės - kūrėjo, kūrėjo sampratos Renesanso raida (kompozitoriaus vardo nurodymas tapo norma nuo XIV a. amžius; asmeninio ir autorinio principo kulminacija kompozicijoje – XIX a.).

Kompozicija kaip muzikinė ir meninė visuma yra stabili. Jis įveikia nenutrūkstamą laiko sklandumą, nustato visada vienodai atkuriamą pagrindinių muzikos komponentų vienareikšmiškumą – aukštį, ritmą, medžiagos išdėstymą ir kt. Dėl kompozicijos stabilumo muzikos skambesį galima atkurti per bet kurį savavališkai dideli laiko intervalai po jo sukūrimo. Tuo pačiu metu kompozicija visada sukurta tam tikroms veikimo sąlygoms. Palyginti su taikomosiomis folkloro formomis (dainomis, šokiais) ir veiksmais (ritualiniais, religiniais, kasdieniniais), tiesiogiai įtrauktais į gyvenimo procesą, kompozicija yra labiau meno kūrinys.

Nuo seniausių laikų kompoziciškai vieningos muzikinės visumos idėja buvo siejama su tekstiniu (arba šokio-metriniu) pagrindu. Lotyniška kompozicijos samprata istoriškai buvo ankstesnė antikvarinė koncepcija melopei. Veiksmažodis Componere ir jo dariniai (įskaitant kompozitorius) yra daugelyje viduramžių traktatų, pradedant nuo Hukbaldo Šv. Amano ir jo mokyklos (IX–X a.). XI amžiuje Guido  Aretinskis savo „Microlog“ (c.) pagal kompoziciją (componenda) suprato daugiausia meistrišką choralo kompoziciją. Johnas de Grocqueio („Apie muziką“, ok.) šią sąvoką priskyrė polifoninei muzikai („musica composita“, tai yra, sudėtinga, kompozicinė muzika) ir pavartojo žodį „kompozitorius“. Renesanso epochoje John'as Tinctoris'as („The Determinant of muzikos terminai”, ) išskyrė kūrybos momentą paskutinėje kadencijoje (kompozitorius – „kuris parašė naują kantusą“); Knygoje apie kontrapunkto meną () jis aiškiai išskyrė notuotą kontrapunktą – „res facta“ (lygiavertį „cantus compositus“ „Determinant“) ir improvizuotą („super librum cantare“, laiškus. dainuoti per knygą).

Tyrimas apie nauji kompozicijos metodai antrosios dvidešimto pusės muzikoje - pradžios XXIšimtmečius, per pastaruosius 15 metų, ji išsiskyrė kaip nepriklausoma mokslinė ir akademinė disciplina - teorija moderni kompozicija, kuri apima tokių naujų komponavimo metodų tyrimą ir muzikos reiškiniai kaip

(senojoje, rytietiškoje, liaudies, džiazo muzikoje, kai kuriose XX a. muzikos rūšyse).

Kūrinys suponuoja autorių-asmenybę (kompozitorių), jo kryptingą kūrybinę veiklą, esamą kūrinį, atskirtą nuo kūrėjo ir toliau nuo jo nepriklausomą, turinio įkūnijimą tiksliai nustatytoje objektyvizuotoje garso struktūroje, sudėtingą techninių priemonių aparatą, susistemintą. pagal muzikos teoriją ir išaiškinta specialioje žinių srityje (kompozicijos kurse). Rašytinė kompozicijos fiksacija reikalauja tobulos muzikinės notacijos. Kompozicijos kategorijos ir kompozitoriaus statuso įtvirtinimas siejamas su laisvos žmogaus asmenybės - kūrėjo, kūrėjo sampratos Renesanso raida (kompozitoriaus vardo nurodymas tapo norma nuo XIV a. amžius, asmeninio ir autorinio principo kulminacija kompozicijoje – XIX a.).

Kompozicija kaip muzikinė ir meninė visuma yra stabili. Jis įveikia nenutrūkstamą laiko sklandumą, nustato visada vienodai atkuriamą pagrindinių muzikos komponentų vienareikšmiškumą – aukštį, ritmą, medžiagos išdėstymą ir kt. Dėl kompozicijos stabilumo muzikos skambesį galima atkurti per bet kurį savavališkai dideli laiko intervalai po jo sukūrimo. Tuo pačiu metu kompozicija, visada sukurta tam tikroms veikimo ir veikimo sąlygoms muzikinis gyvenimas, neišvengiamai pasirodo esąs istoriškai ir socialiai nulemto estetinio santykio atspaudas muzikinis menasį tikrovę, jos įvaizdį. Palyginti su taikomosiomis folkloro formomis (dainomis, šokiais) ir veiksmais (ritualiniais, religiniais, kasdieniniais), tiesiogiai įtrauktais į gyvenimo procesą, kompozicija yra labiau meninis tikrovės atspindys.

Nuo seniausių laikų kompoziciškai vieningos muzikinės visumos idėja buvo siejama su tekstiniu (arba šokio-metriniu) pagrindu. Prieš lotynišką kompozicijos sampratą istoriškai buvo sukurta graikiška melopeia samprata. Viduramžiais terminą „componere“ įvedė Guido d'Arezzo knygoje „Mikrologas“ (apie.). Kompozicija buvo suprantama kaip gilus figūrinis meistriškas choralo (cantus firmus) apdorojimas. Johanesas de Grogeo („Apie muziką“, apie muziką) šią sąvoką priskyrė polifoninei muzikai („musica composita“) ir pavartojo terminą „kompozitorius“. Renesanso epochoje Johnas Tinktoris („Muzikos terminų determinantas“) „išskyrė paskutinės kadencijos kūrybos momentą (kompozitorius - „parašė naują kantusą“); „Knygoje apie kontrapunkto meną“ () jis aiškiai išskyrė iotinį kontrapunktą – „res facta“ (lygiavertį „Cantus compositus“ „Determinantas“) ir improvizuotą („super librim cantare“).

Rusijoje pirmasis kompozicijos dėstymas buvo Nikolajaus Diletskio „Muzikanto gramatika“ (M., 1679, kita red. – 1681); tarp kitų žinynų autorių: I. L. Fuchsas (vertimas į rusų k. – „Praktinis muzikos kūrimo vadovas“, Sankt Peterburgas, 1830), I. K. Gunke („Muzikos kūrimo vadovas“, I-3 sek., Sankt Peterburgas, 1859-63). ), MF Gnesin („Praktinės kompozicijos pradinis kursas“, M.-L., 1941).

Wikimedia fondas. 2010 m.

Pažiūrėkite, kas yra „muzikinė kompozicija“ kituose žodynuose:

- ... Vikipedija

Šiuolaikinė enciklopedija

Sudėtis- (iš lot. compositio papildymas, kompiliacija), 1) meno kūrinio (literatūrinio, muzikinio, vaizdinio ir kt.) konstravimas dėl jo turinio, charakterio, tikslo ir daugiausia lemiantis suvokimą. ... .. Iliustruotas enciklopedinis žodynas

- (iš lot. compositio kompiliacinis įrišimas), 1) meno kūrinio konstravimas, dėl jo turinio, charakterio, paskirties ir daugiausia lemiantis suvokimą. Kompozicija yra svarbiausias, organizuojantis meno elementas ... ... Didysis enciklopedinis žodynas

IR; gerai. [iš lat. compositio kompiliacija] 1. Struktūra, išdėstymas ir santykis sudedamosios dalys literatūros ir meno kūriniai. K. romanas. K. opera. K. paveikslai. Kompozicijos meistriškumas. 2. Kūrinys (muzika, tapyba ir kt.), kuriame yra ... ... enciklopedinis žodynas

kompozicija- ir gerai. 1) (kas) Literatūros ir meno kūrinio struktūra, jo dalių vieta ir santykis. Žodžio apie Igorio kampaniją kompozicija. Paveikslo kompozicija. Sinonimai: architektas / slapyvardis, pastatas / nie, struktūra / ra 2) Darbas (muzika, tapyba ir kt ... Populiarus rusų kalbos žodynas

Šis terminas turi kitas reikšmes, žr. Kompozicija (lot. composito kompiliacija, kompozicija) – muzikologijos ir muzikinės estetikos kategorija, apibūdinanti dalykinį muzikos įkūnijimą išplėtotos ir ... ... Vikipedijos pavidalu.

Kompozicija (iš lot. compositio ≈ kompiliacija, kompozicija), ═ 1) meno kūrinio konstravimas, dėl jo turinio, pobūdžio ir paskirties, ir iš esmės lemiantis jo suvokimą. K. ≈ svarbiausias organizacinis komponentas ... ... Didelis sovietinė enciklopedija

- (italų k. improvisazione, iš lot. improvisus netikėtas, staigus) istoriškai labiausiai senovinis tipas muzikavimas, kuriame muzikos kūrimo procesas vyksta tiesiogiai jos atlikimo metu. Iš pradžių ... ... Vikipedija

Daina yra vienas iš įprastų žanrų vokalinė muzika, jame poetiškas tekstas derinamas su lengvai įsimenama melodija. Dainas gali atlikti vienas atlikėjas, taip pat grupė ar choras, su instrumentiniu pritarimu ir a cappella.

Populiariausia yra daina. Pagrindinis ir komponavimas. Pagrindinis jų skirtumas tas, kad kompozicinis turi bent vieną autorių, o liaudiškas – neturi autoriaus, jo kūrėjas yra žmonės.

Liaudies dainos perduodamos iš vyresniosios kartos jaunesnei. Jie išplito visoje šalyje dėl keliaujančių muzikantų, kurie papildė savo repertuarą ir kėlėsi iš miesto į miestą, atvesdami juos pas skirtingus klausytojus. Paprasti žmonės nebuvo mokomi skaityti ir rašyti, nemokėjo užrašyti muzikos ir tekstų, todėl dainas mokėsi mintinai. Natūralu, kad skirtinguose miestuose jie galėjo dainuoti tą patį kūrinį skirtingi žodžiai arba melodija. Be to, kiekvienas atlikėjas savo nuožiūra galėjo keisti tekstą ar motyvą, tad mūsų laikais galima rasti kelis skirtingų variantų viena daina. Iš pradžių dainuodavo vestuvėse, laidotuvėse, vaiko gimimo proga, per ritualus. Tada žmonės pradėjo dainuoti dirbdami, o ilsėtis, kai buvo liūdni ar laimingi.

Kompozitorių dainos atsirado apie XVI–XVII a., vystantis pasaulietinei kultūrai. Tai kūriniai, kurie turi bent vieną konkretų autorių ir turi būti atliekami taip, kaip sumanė kūrėjas. Kompozitorių dainų kūryba pasiekia klausytoją originalia forma, net jei nuo jos sukūrimo praėjo keli šimtmečiai.

Dainų tipai

Yra šių dainų žanrų:

• autoriaus (arba bardo);
• neapolietiškas;
• himnai;
• liaudies;
• istorinis;
• roko baladės;
• įvairovė;
• Šalis;
• romansai;
• šansonas;
• smulkmenos;
• lopšinės;
• vaikų;
• grąžtas.

Čia išvardijami ir ilgamečiai, ir šiuolaikiniai žanrai dainas. Kai kurių iš jų pavyzdžiai: „Smagu, kad šiandien visi čia susirinkome“ O. Mitjajeva (bardovskaja); „O, šerkšnas, šerkšnas“ (liaudies); M. Glinkos „Prisimenu nuostabią akimirką“ į A. Puškino žodžius (romantika); E. de Curtis ir J. de Curtis (neapolietis) „Sugrįžimas į Sorentą“; „Kareiviai, drąsūs vaikai“ (kovotojas) ir pan.

Rusų liaudies dainos

Liaudies dainos skirstomos į ritualines ir neapeigines. Ritualas lydi bet kokį ritualą: vestuves, laidotuves, vaiko gimimą, derliaus nuėmimą ir kt. Neritualiniai – atliekami ne kokia nors ypatinga proga, o susibūrimuose, pokalbių ir vakarų metu, dainuojami pagal nuotaiką, išreiškiant žmonių emocijas ir jausmus. Temos liaudies dainos gali būti bet kas: meilė, sunkaus valstiečio ar įdarbinimo dalis, istorinių įvykių Arba tikros istorinės asmenybės...

Rusiškų dainų žanrai:

• Vestuvės;
• įdarbinimas;
• lopšinės;
• eilėraščiai;
• grūstuve;
• kalendorinė ceremonija;
• verksmas;
• treneriai;
• smulkmenos;
• laidotuvės;
• apiplėšimas;
• burlatskis;
• lyrinis;
• apvalus šokis;
• šokis;
• invokacijos.

Ditties, beje, ne per daug senovinis žanras, jie pasirodė prieš kiek daugiau nei šimtą metų ir juose dainavo apie meilę. Iš pradžių juos atliko tik berniukai.

Prie liaudies dainų priskiriami kūriniai, išreiškiantys jas dainuojančiųjų jausmus ir nuotaikas. Tokios dainos skirstomos į šeimą ir meilę. Jie gali būti skirtingo charakterio, net neapgalvoti ir nevaržomai linksmi. Tačiau dažniausiai rusų liaudies dainos išreiškia liūdesį ir ilgesį. Dažnai dainų tekstuose žmogaus nuotaika lyginama su gamtos reiškiniais.

Liaudies dainas gali atlikti solistas, grupė ar choras, akompanuojant instrumentams ir a cappella.

romansai

Yra tokių dainų žanrų, kur akompanimentas ne mažiau svarbus nei žodžiai ir melodija. Romantika priklauso šiai kategorijai. Šis žanras atsirado Ispanijoje viduramžiais. Žodis „romantika“ vadino kūrinius, atliekamus ispanišku stiliumi. Vėliau taip pradėtos vadinti visos pasaulietinės dainos. Rusų kompozitoriai rašė romansus pagal Aleksandro Puškino, Afanasijaus Feto, Michailo Lermontovo ir kitų poetų eilėraščius. Mūsų šalyje šis žanras buvo populiarumo viršūnėje XIX a. Daugelis sukūrė romansų, dauguma žinomų kūriniųšios rūšies dainų kūrimas priklauso M.I.Glinkai, P.I. Čaikovskis, N.A. Rimskis-Korsakovas, S.S. Prokofjevas, S.V. Rachmaninovas,

bardo daina

XX amžiuje pasirodę dainų žanrai – pop, šansonas, bardų daina ir kt. Mūsų šalyje ši rūšis muzikinė kūryba atsirado XX amžiaus antroje pusėje. Bardo daina skiriasi tuo, kad dažniausiai teksto autorius, kompozitorius ir atlikėjas yra vienas ir tas pats asmuo. Tai yra, pats autorius savo kūrinį atlieka pritardamas gitara. Šiame žanre dominuojantis vaidmuo tenka tekstui. Iš pradžių šios dainos buvo skirstomos į studentiškas ir turistines, vėliau tema išsiplėtė. Ryškūs šio žanro atstovai: V. Vysotskis, Ju. Vizboras, B. Okudžava, S. Nikitinas, O. Mityajevas, V. Dolina. Tokių dainų atlikėjai dažnai buvo vadinami „dainuojančiais poetais“. XX amžiaus 50–60-aisiais šis žanras buvo vadinamas „mėgėjų daina“, nes dažnai bardai nėra profesionalūs kompozitoriai, poetai ir dainininkai.

Su terminu „kompozicija“ susitinkame beveik kiekvieną dieną. Tai labiau susiję su įvairios pramonės šakos menai: muzika, tapyba, literatūra ir kt. O dabar išsamiai sužinosime, kas yra kompozicija įvairiomis formomis, kokie aspektai ją lemia ir kaip ji kuriama.

Literatūra

Šioje grožio šakoje kompozicija apibrėžiama taip. Tai dalių, įvairių epizodų, herojų, jų veiksmų ir kitų meninės raiškos priemonių konstravimas, paskirstymas ir tarpusavio koreliacija vieno kūrinio rėmuose. Kai kalbame apie tai, kas yra kompozicija literatūroje, svarbu atsiminti, kad visi jos elementai yra sujungti į vieną visumą. Literatūrinę kūrybą gali sudaryti peizažai, natiurmortai, portretai, dialogai ir monologai, nukrypimai, metaforos ir hiperbolės, perdėjimai ir sumenkinimai ir pan. Visa tai kaip visuma sudaro istoriją, romaną, eilėraštį ar tiesiog trumpą eilėraštį.

Muzika

Pavyzdžiui, kalbant apie tai, kas yra kompozicija muzikoje, galima imti absoliučiai bet kokį kūrinį, ir nesvarbu, ar tai trečios klasės etiudas, ar visa simfonija, susidedanti iš kelių dalių. Šiuo atveju kompozicija yra esminis palyginimas, paskirstymas ir išraiška su tam tikra garsų intonacija. Pagrindinis skirtumas tarp šios rūšies meno ir folkloro yra improvizacijos nebuvimas. Muzikiniai kūriniai (dažniau jie vadinami „opusais“) įrašomi ant stulpo. Be to, natose nurodomi ne tik garsai, bet ir atspalviai, potėpiai, dinamika, ritmas ir tempas.

Istorija ir modernumas

Kaip paminėta aukščiau, muzikines kompozicijas pasižymi stabilumu ir nekintamumu dėl itin tikslaus žymėjimo. Antras svarbus bet kurio opuso komponentas yra jo autorius. Kompozitorius turi puikiai išmanyti ne tik savo instrumentą, bet ir solfedžio, taip pat muzikinius kanonus, susijusius su stiliumi, kuriuo jis kuria. IN Senos dienos Sąvoka „kompozicija“ reiškė tik tuos kūrinius, kurie buvo palaikomi vienu ritmu, tempu ir vienu klavišu. Jie buvo trumpi, bet labai gražūs, melodingi. Pirmą kartą įrašyta muzikinis personalas muzikines kompozicijas atsirado Renesanso laikais. Tada muzikos rašymo standartai buvo privalomi visiems – tai režimo, ritmo ir dydžio ištrauka. Prasidėjus romantizmo erai, į madą atėjo moduliacijos – perėjimas nuo vieno rakto prie kito. XIX–XX amžių kompozitoriai kūrinio eigoje pradėjo keisti ne tik režimą, bet ir dydį bei tempą. Taigi muzikinės kompozicijos tapo sodresnės, ryškesnės. Šiandien muzikos autoriams nėra aiškių ribų. Svarbiausia, kad darbas būtų malonus ausiai.

Tapyba

Tiksliausias supratimas, kas yra kompozicija, leidžia tiksliai str. Paveiksluose menininkai visada perteikia žiūrovui savo idėją, nuotaiką, kažkokią specifinę atmosferą. Visi žino vaizdinių kompozicijų tipus – tai peizažai, portretai, natiurmortai. Tarp XX amžiaus menininkų ir mūsų amžininkų darbų yra ekspresionistinės drobės, siurrealistinės ir kt. Piešinys, koks jis bebūtų, mums visada perteikia nuotaiką per spalvą, šviesą ir šešėlius, formas (kampuotas ar suapvalintas), taip pat per pagrindinius vaidinančius objektus ar veidus. Pavyzdžiui, grafinė kompozicija iš geometrines figūras yra įvairių kūgių, piramidžių, rutuliukų ir kubelių rinkinys, kuris turi šviesą ir šešėlius ir yra visada piešiamas pagal tūrį. Tokia geometrija pagrįstas brėžinys gali būti sudėtingesnis: namai, traukiniai, bažnyčios. Žodžiu, viskas, kas patenka į perspektyvą. Tapyboje žymūs atstovai nestandartines kompozicijas vaizdavę menininkai Salvadoras Dali, Pablo Picasso, Edvard Munch ir kt.

Suvenyrai kaip meno dalis

Unikalūs ir nepakartojami savo rūšimi Naujųjų metų kompozicijos. Tai įvairios puokštės, kompozicijos, vainikai, mini eglutės ir daug daugiau. Tokie kūriniai atrodo, atvirai pasakius, pasakiškai. Jie susideda iš eglės šakų, spurgų, juostelių, kalnų pelenų kekių. Neretai prie jų tvirtinamos žvakidės, į jas dedamos pačios žvakės. Taip pat naujametinę kompoziciją gali sudaryti netikros dovanos (polistirolas, įvyniotas į dovanų popierių), varpeliai, rutuliai, lankai ir tt Tokių kūrinių galima nusipirkti parduotuvėse arba pasigaminti. savo rankomis. Svarbu tik atsižvelgti į pagrindinę kompozicijos taisyklę – visi elementai turi būti derinami vienas su kitu. Tai taikoma formoms, spalvoms ir dydžiams.

Naujųjų metų kompozicijas darome savo rankomis

Paprasčiausias Naujųjų metų amatas- vainikas-stovas žvakėms. Ji turi apvali forma ir susideda iš pagrindinių šios šventės atributų – eglių šakų, kankorėžių ir pan. Todėl mums reikia šių komponentų: pagrindas yra norimo skersmens apskritimas, pagamintas iš storo kartono arba plastiko; plonos pušies šakos; kūgiai; šermukšnių sankaupos (nebūtina), raudoni miniatiūriniai rutuliukai spalvų schema(arba mini dovanėlės su lankeliais). Orientuojamės į raudoną spalvą, nes kompozicijoje yra šermukšnio. Pagrindo centre montuojame žvakes ir tvirtai pritvirtiname. Tada chaotiškai suklijuojame visus elementus. Svarbiausia, kad gerai atrodytų. Voila! Mūsų Naujųjų metų puokštė yra paruošta!

Pasisemkite įkvėpimo ir sukurkite ką nors gražaus

Panašias kompozicijas galite padaryti savo rankomis bet kuriai šventei ar tiesiog nuotaikai. Pavyzdžiui, per Helovyną kažkas panašaus Naujieji metai, yra sukonstruotas iš mažų moliūgų, vaiduoklių figūrėlių, raganos kepurių ir voratinklių. Tiesiog Rudens šventei iš rudeninių lapų galite pasidaryti nuostabių kompozicijų, o kaip pagrindą paimti ne tik apvalų vainiką, bet ir paprastas popierius A4 formato, kuriame pateikiamos įdomios aplikacijos. Vasaros kompozicijoje gali būti vaisių, uogų, lapų, raudonų ir žalių kaspinėlių. Na, motyvai jūrine tema lengva sukurti dėl turkio spalvos, kriauklių ir žvejybos tinklų.