Kas George Balaciniai laikė išradingiausią šokį. George Balacin ir jo Kramolio baletai

Kas George Balaciniai laikė išradingiausią šokį. George Balacin ir jo Kramolio baletai
Kas George Balaciniai laikė išradingiausią šokį. George Balacin ir jo Kramolio baletai

George Balanchine yra išskirtinis Gruzijos kilmės balletmesteris, pažymėtas Amerikos baleto ir šiuolaikinio neoklasikinio baleto meno pradžia.

"Ar esate susipažinę su George Balanchine? Jei ne, tada jūs jums pasakysite, kad jis yra Gruzijos ir jo Gruzijos vardas - Georgy Balanchivadze. Jis turi asmeninį žavesį, jis yra briunetė, lankstus šokėjas šokėjas ir ryškiausias baleto meistras Įranga iš tų, kuriuos aš žinau. Ateitis mums. Ir, Dievo labui, neleiskite mums prarasti! ". - Tai yra ištrauka iš Amerikos meno istoriko ir Impresario Lincoln Kirstana laiško savo kolegai Amerikoje. Tai buvo jo galva, kad jis gimė beprotišką idėją apie amerikiečių baleto kūrimą pagal niekas kitas kaip George Balanchine vadovavimą.

Bet prieš tai nuotykių, tuo metu, Kirstana būdas, balanchine nebuvo sunku ir kankina. George Balanchine (Georgy Melitonovich Balanchivadze gimimo) 1904 m. Sausio 22 d. Sankt Peterburge, garsaus Gruzijos kompozitoriaus Meliton Balanchivadze, viena iš šiuolaikinės Gruzijos muzikos kultūros steigėjų. Motina George Balanchivadze - Maria Vasileva - buvo rusų. Tai buvo ji, kuri įkvėpė George Love meno ir ypač į baletą.

1913 m. Ballyvas buvo įtrauktas į Mariinskio teatro baleto mokyklą, kur studijavo Paul Gerdt ir Samuel Andrianova. "Mes turėjome tikrą klasikinę techniką, švarią. Maskvoje nebuvo mokoma tiek daug ... jie, Maskvoje, buvo paleisti iš scenos nuogas, tokia candybber, raumenys parodė. Maskvoje buvo daugiau akrobatikos. Tai buvo daugiau akrobatikos nėra imperijos stilius ", - sakė Balanchivadze.

Jis buvo kruopštaus ir, baigęs iš mokyklos, buvo priimtas Petrogrado valstijos operos ir baleto teatro (buvęs Mariinskio) trupoje 1921 m. Tapimas 1920-ųjų pradžioje, vienas iš komandos "jauna baletas", Balanchivadze organizatorių jau tada pradėjo įdėti savo numerius, kurie atliko su kitais jaunais menininkais. Jiems nebuvo lengva - turėjau badauti.

"1923 atėjo į pabaigą. Iš Sankt Peterburgo Mariinskio teatro nuėjome į ekskursiją į Vokietiją. Aš peržengiau grąžinimo datą. Vienoje lietingoje dienai gavau telegramą:" Grįžkite namo . "Telegrama pasirašė Mariinskio teatro vadą. Taigi buvau išsigandęs, nes jis rašo, kad mano dalykai yra blogi. Bijau ir liko" rašo savo prisiminimuose Balanchivadze.

Netrukus Paryžiuje, didžiausias Impresario Sergejus Dyagilevas, kuris atvėrė pasaulį ne tik rusų meną, bet ir daug puikių pavadinimų, kviečia Balanchivadze ir kitus grupės menininkus į savo žinomą trupės "Rusijos baletą". Tai buvo pagal galutinę rekomendaciją Dyaglilyev Georgy pritaikė savo vardą į vakarus ir tapo George Balanchine.

Netrukus Balanchina tampa Rusijos baleto baleto. Jis įdėjo dešimt baleto už Dyagilev, įskaitant "Apollo Musaget" į Igor Stravinskio (1928 m. Tuo pačiu metu prasidėjo ilgalaikis Balvalos ir Stravinskio bendradarbiavimas, o kūrybinis "Credo Balanchine" buvo paskelbta: "pamatyti muziką, išgirsti šokį".

© Nuotrauka: SPUTNIK / GALINA KMIT

Bet po Dyagilev mirties, "Rusų baletas" pradėjo skilimo, o Balanchier paliko jį. Jis dirbo kaip pakviestas Balletmaster Londone ir Kopenhagoje, tada trumpai grįžo į naują "Rusijos baletą", kuris apsigyveno Monte Carlo, bet netrukus jis paliko jį dar kartą, nusprendė organizuoti savo trupės - "Ballet-1933" (Les ballets. 1933 m.). Sriupė egzistavo tik keli mėnesiai, tačiau per šį laiką buvo keletas sėkmingų moduliacijų Dariaus Miyo, Kurt Wail ir Henri SOG muzika. Tai buvo vienoje iš šių idėjų, kad Balanchine pamatė garsų amerikiečių patruliai Lincoln Kirstiną.

Bostono milijonierius buvo apsėstas baleto. Jis turėjo svajonę: sukurti amerikiečių baleto mokyklą, ir jos pagrindu - JAV baleto kompanija. Atsižvelgiant į jaunimą, ieškant, talentingų, ambicingo Balanchine Kirstine matė asmenį, kuris gali įkūnyti savo svajonę į gyvenimą. Choreografas sutiko ir 1933 m. Spalio mėn. Persikėlė į Jungtines Valstijas.

Čia prasidėjo ilgiausias ir puikus jo veiklos laikotarpis. Balletmaster pradėjo pažodžiui nulio. Pirmasis George Balanchine projektas naujoje vietoje buvo baleto mokyklos atidarymas. Su finansinės paramos Kirstana ir Edward Warberga sausio 2, 1934, Amerikos baleto mokykla priėmė pirmuosius studentus. Pirmasis baletas, kurį "Balanchin" su studentais buvo "Serenade" į Tchaikovskio muziką.

Tada buvo sukurta nedidelė profesinė trupė "Amerikos baletas". Ji pirmiausia šoko "Metropolitan Opera" - nuo 1935 iki 1938 m., Tada lankėsi kaip nepriklausoma komanda. 1936 m. Baleto baleto "nužudymas ant dešimtosios" ". Pirmosios apžvalgos buvo sunaikintos. Balablanas liko ramus. Jis tvirtai tikėjo sėkme. Sėkmė atėjo po dešimtmečių sunkaus darbo: taip pat buvo nepakitusios spaudos entuziazmo ir daugialypės dotacijos iš "Ford Foundation" ir Balanchine portretas žurnalo "Laiko" viršelyje. Ir pagrindinis dalykas yra perkrautas salės apie savo baleto trupės atstovybės. George Balanchine tapo pripažinta Amerikos baleto vadovu, skonio įstatymų leidėju, kuris yra vienas iš neoklasicizmo lyderių mene.

Savo šokyje, balanchine siekė klasikinio formos išsamumo, nepriekaištingai stiliaus grynumo. Daugelyje jo darbų yra praktiškai nėra sklypo. BALLETMASTER pats tikėjo, kad baleto sklypas buvo visiškai nesvarbus, pagrindinis dalykas yra tik muzika ir judėjimas: "Turite išmesti sklypą, daryti be kraštovaizdžio ir sodrių kostiumų. Šokėjo korpusas yra jo pagrindinis įrankis, Reikėtų matyti. Vietoj dekoracijų - šviesos pasikeitimas ... Yra šokis išreiškia viską su tik muzika. " Todėl dėl to balansavimas reikalingas labai muzikinis, smarkiai jausmas ritmas ir aukštųjų technologijų šokėjai. "

Įdomu faktas: George Balanchine bandė nepraleisti rinkimų - jis įvertino galimybę išreikšti savo nuomonę. Jis mylėjo aptarti politinius klausimus ir apgailestavo, kad etiketas neleidžia kalbėti apie politiką vakarienės metu. Be to, Balanchine buvo žiuri narys, kuris buvo su didelę atsakomybę, ir jo pirmasis susitikimas buvo prieš Bloomingda universalinė parduotuvė. Ir jie taip pat sakė, kad balanchin dažnai naudojo šūkius nuo televizijos reklamos pamokose ir repeticijoje.

© Nuotrauka: SPUTNIK / ALEXANDER MAKAROV

1946 m. \u200b\u200bBalanchine ir ta pati "Kirstine" įkūrė Baltijos visuomenės trupėją, o 1948 m. Balanchinui buvo pasiūlyta vadovauti šią trupą kaip Niujorko muzikos centro ir dramos dalį. Baltijos visuomenė tapo Niujorko baleto. 1950-1960 m. Balanchine atliko keletą sėkmingų pasirodymų, įskaitant "riešutmedžio" Tchaikovsky, kurio vykdymas buvo Kalėdų tradicija Jungtinėse Valstijose.

Tačiau nuo 1970-ųjų pabaigos choreografas pirmą kartą pradėjo parodyti Cratetzfeldto ligos požymius - Jokūbą, laipsnišką distrofinę didelės smegenų žievės ir nugaros smegenų ligą. Mirtis šioje liga pasireiškia 85% atvejų, su nedideliu forma, ir jei sunkus išgydymas yra neįmanomas. George Balanchine mirė 1983 m., Palaidotas Oklando kapinėse Niujorke. Penki mėnesiai po jo mirties Niujorke buvo įkurta George Balanchine fondas.

Šiandien balansas Balanchi eiti visose pasaulio šalyse. Jis turėjo lemiamą įtaką dvidešimtojo amžiaus choreografijos plėtrai, nesukeliant tradicijų, bet drąsiai juos atnaujina.

© Nuotrauka: SPUTNIK / RIA NOVOSTI

Balaciniai sakė apie savo kūrybinius principus: "Baletas yra toks turtingas meno, kad jis neturėtų būti net labiausiai įdomaus, net labiausiai informatyviausių literatūrinių šaltinių ... penkiolika metų šokėjai gamina kiekvieną narvą savo kūno, ir Visos ląstelės turi dainuoti scenoje. Ir jei grožis tai sukūrė ir prekiaujama kūnu, jo judėjimas, plastikas, jo išraiškingumas pristatys estetinį malonumą sėdėti auditorijoje, tada baletas, mano nuomone, pasiekė savo tikslą. "

Tarp istorijų apie Rusijos emigrantus, Sergejus Dovytova taip pat turi anekdotą apie tai, kaip Balanchin nenorėjo rašyti valios, ir kai jis parašė, jis paliko brolį Gruzijoje pora aukso laikrodžių, ir visi jo baletai kerta aštuoniolika savo mylimųjų moterų . Visi baletai yra keturi šimtai dvidešimt penki raštai. Figūra, ne.

Rusijoje, jubiliejus Balanchine šventė Mariinsky teatrą, kuris davė baleto balandį "Juvelyrika", ir Maskvos namai Nachichkin Maskvos galerijoje, kuri atveria Pauliaus Cleck fotografo parodą, kuris nušovė Balanchic našumą Niujorko Ballett 30 metų.


Frazė "Aš gyvenu iki šimto metų" pasirodo knygoje Sergejus Dovlatova "ne tik Brodsky". Tarp istorijų apie Rusijos emigrantus, Dovlatova taip pat turi juoką apie tai, kaip Balanchin nenorėjo rašyti valios, ir kai jis parašė pora aukso laikrodžių Gruzijoje, ir visi jo baletai kerta aštuoniolika mylimas moterų. Visi baletai yra 425 rašiniai. Figūra, ne. Tai nėra net 150 "Rolan Petit" baletų, kurie mėgsta pakartoti, kad tai yra daugiau vaisių nei Picasso. Tai yra milžiniškas paveldas, iš kurio buvo žinoma dviejų ar trijų pavadinimų miesto centre ("Apollo", "Crystal Palace" ir, galbūt "Prodiginis sūnus"), o specialistai yra keletas dešimčių. Parodykite viską, ką "Balanchine" buvo suteikta netgi jo gimtoji teatras Niujorko balletės negalės jubiliejiniams metams, 2004 m. Atnaujino šimtus vardų.

Georgy Melitonovich Balanchivadze, kuris gavo Balanchine pavadinimą dėka Dyagilev, kas jis įdėjo savo pirmuosius šedevrus po 1924 m. Jis paliko ekskursiją iš Rusijos ir negrįžo, buvo vaisiai ir Dievo valia, ir todėl, kad dažnai buvo priverstas tik uždirbti gyvenimui. Sunkiais laikais jis įdėjo į Holivudą, peržiūrėjo įvairius pasirodymus ir muzikantus. Aš įdėjau net cirką. Kas yra nuostabus pokštas, bet jau Saliamono Volkovos knygoje "aistra" Tchaikovsky ". Pokalbiai su George Balanchine". Balletmaster užsakė Stravinsky Polka. "Ir kam polka?" - paklausė kompozitoriaus. "Slonohi", "Balanchine atsakė. Crener, jaunas "balerina" arba senas, kompozitorius rašė Polka su atsidavimu: "Jaunam balerina, dramblys".

Anekdotai, kurie yra ne mažesni už balanską nei apie DYAGILEV ir NIZHINSKY, Brodsky ir Baryshnikov

e, - ženklas, kad Didysis amerikiečių balletmaster, kuris prisitaiko prie Rusijos klasika dideliam ir naivui, palyginti su tautos baleto, išliko mūsų sąmonėje ir mūsų suvokimą Rusijos emigrantų. Tai yra "mūsų" - nepaisant visų savo baleto kalbos amerikiečių. Ši aplinkybė truko savo balūtus sovietinėje Rusijoje ilgą laiką, ta pati aplinkybė po grobio laiko sukūrė balanso kultą - didelį, nesuprantamą, kurį sunku šokti dėl neįtikėtino sudėtingumo, tačiau būtina. Siekiant sekti, prisijungti prie paveldo, kuris buvo ne tik mylimasis balerinas, bet ir visas pasaulis.

Iš blaivaus požiūrio į Balanchina nebuvo ateiti - jis ateis, kai jo baletai bus įvesti "kojų" ir repertuarą bent dešimtis Rusijos teatrų, ir visuomenė mokys dar penkis ar šešis vardus. Tada, galbūt, šventas jaudulys prieš terminą "Neoclassica Balanchina" bus pakeista ramaus požiūrio į didžiausią iš 20-ojo amžiaus amatininkų, kuris, atsižvelgiant į Bezhar išraiška, "perkelti į tarpplanetinio amžiaus erą keliauja į teismo šokių kvapą, puošia savo Louis ŽIV ir Nicholas II garliais.

Jei pažvelgsite į "Jubilie Celeblies" kortelę, paskelbtą Niujorko Ballett, galite matyti, kad tik nuo gruodžio iki vasario daugiau nei trisdešimt pasaulio teatrų važiuoja savo baletais. Tai yra šimtai vardų. Sausio kalendoriuje yra ir Mariinsky teatras - labiausiai pagarbiausias Rusijos pareiškėjai apie Balletmaster paveldą, kuris pradėjo savo karjerą Sankt Peterburge. Šiandien, sausio 22 d., Čia jie suteikia "brangakmenius": baletas, kuriame baletas padėkojo ir giedos trys mokyklos, trys šalys, ketvirta, Prancūzija ("Emeralds"), Amerika ("Rubins") ir Rusija ("Deimantai").

George Balacin ir jo Kramolio baletai

1962 m. Niujorko-balea atvyko į Maskvą pagal George'o Balanchine gaires. Tai buvo idiliški laikai, kai amerikiečių baletas gali būti pašalintas dokumentinį filmą. Ką aš pradėjau.

Premjera vyko dideliame. (Tada spektakliai vaikščiojo Kremliaus kongresų rūmuose.) Salėje - visa Maskva, tai buvo didelis meninis įvykis. Tačiau pradžia buvo atidėta, pats George'as Balletmaster nebuvo. Jis nuėjo į "Ukraina", kad pakeistumėte drabužius. Ir dingo. Už panikos scenų, telefonas nesibaigia, auditorija yra nekantriai šurmuliuojanti. Precedento neturintis atvejis - atidarymo ceremonija buvo vykdoma be šventės kaltės. Jis pasirodė pertraukoje ir papasakojo su juoko, kad jis buvo įstrigo lifte!

Balanchine paskyrė mane ateiti derėtis kitą dieną ryte. Buvo repeticija "Serenada". Aš mačiau pagyvenusius žmones, nedidelį asmens augimą su judančiu, bet nepagrįstu veidu. Vaizdas yra pavargęs. Plaukai šiek tiek konservuoti ir lūpos. Labai gražūs šepečiai. Elgesyje ir būdu laikyti - meniškumas, malonė.

Mes kalbėjomės apie kelionių repertuarą. Jis puikiai paaiškino Rusijos, kaip jis gimė ir užaugo į Tiflis, jo pavardė Balanchivadze. Jis sakė: "apie šiuos dalykus: -" Negalima tikėtis iš mūsų tokio fakto, kad didelis teatro pasirodymas užsienyje. Mes neturime pinigų, kad galėtume statyti didelius ir brangius kraštovaizdžius, išsinuomokite priedų priedus ir suknelė juos sodrus. Pinigų trūkumas yra daugeliu būdų taupo mus nuo beamess. Šiuolaikinė visuomenė išaugo, ji didžiąja dalimi tapo intelektualia, protinga, o dabar niekas nenuostabu nuostabiu regėjimu, kuriame mažiems minias vaikšto scenoje, iliustruojant literatūrinę idėją. Aš ieškau dėl muzikinio turinio ne programos simfoninio darbo, atimta, kaip žinote, literatūros ir meno tekstas. Tekstas, bet ne prasmė, sklypas - bet ne turinys. Tai yra mūsų teatro principas. "

Jis pakartojo ir vėliau, kai nušautų interviu. Tuo tarpu aš groped, ar amerikiečiai reikės pinigų fotografuoti. Mes neturėjome jų ir be Balanchine sutikimo, Kultūros ministerijai neleidžiama pradėti fotografuoti - kuri natūraliai. Balalchinas neprieštaravo ir nesutiko, nubėgo ir nusivylė manęs, finansų direktorius Kirstana ir trupės savininkui - tai yra natūrali. Sakydamas atsisveikinimas, balanchine paklausė, ar aš nežinau, kaip jūs galite siųsti gėlių į Helsinkį, yra jo žmona ligoninėje. Kur Maskvoje galite užsisakyti krepšį ir kaip greitai jis bus pristatytas ten? Buvau labai nustebęs jo klausimu (tai tikrai nesupranta, kur jis atvyko?), Kad ji paaiškino, jis taip pat nustebino ir taip nustebino, mes nuėjome.

Kai vakarą sakiau apie mūsų pokalbį vakare, ji buvo fiksuota: "Argi tai nėra Kirsnight, kas atitiko Eisenšteiną ir su juo susitiko Niujorke? Išsiaiškinti!" Paaiškėjo, kad tas pats - meno globėjas ir menų ženklas, kelių knygų autorius balete. Heading Madame Eisenšteinas, jis norėjo ją pamatyti. Aš nuvažiavau už Kirstaciną, atnešė jį į švirkštimo priemonę, jie buvo labai linksmi. Prisimenu, kad mes gėrėme stiprią arbatą su pienu, su spanguoliais Sacharoje, Kirstine buvo suinteresuota apie Eisenšteiną Amerikoje, daug paaiškino, ir už savo dalį paklausė Peru ir man. Plunksna, žaisti mane ant rankų, atnešė pokalbį su baleto ir čia aš įdėti visus taškus virš I. Kartu su juo mes nusilenkėme į fotografavimą be jokios valiutos, kuri šiomis dienomis nė vienas iš mūsų nematė akyse. Ir ministerija nustebino, kad viskas buvo tokia taikiai išspręsta.

Kirsttinas ir švirkštimo priemonė tikrai patiko vieni kitiems, susirgo draugai ir vėliau atitiko, o Kirstinas netgi sudarė savo garbės eilėraštį, pasinerkite į kai kurių žvėrių alaus ir siunčiami į Maskvą su pašarais. Bet eilėraštis prieš tai niekada nepasiekė, tarp užsieniečių yra neprivaloma razgildy.

Kiekviena baleto balanso aš mačiau daug metrų, aš ypač patiko "prodigal sūnus", "Agon", "Crystal Palace". Ir nors Balsanchinsky baletas buvo laikomas baleto direktoriumi, kuriame solistai slopina savo individualumą ansamblio vardu ", tačiau ryškus ir nuostabus Allegra Kento ir Eduard Willos meniškumas padarė savo kelią per diktuoja Balanchina ir užkariavo muskoves. "Villel" turėjo grubus sėkmės "Prodigal sūnuje", kurį matėme pirmą kartą. Jis taip pat buvo pristatytas gyvybei, su RUO kraštovaizdžiu. Su palyginti mažu augimu, Edward Villela buvo sulankstyta puikiai ir šoko virtuozą. Jo sirena buvo šiek tiek daugiau nei dvi galvos, ji buvo žaizda ant krūtinės ir lėtai - žiedas buvo paslydęs jo kūno prie grindų. Mes to dar nematėme.

Straviano Allegros "Agona", Kentas išėjo su daugybe šokėjų juodos maudymosi kostiumai, pati apsirengę taip pat, bet per dvi minutes balletomaniečių akys nedelsiant išsiskyrė ir jau sekė tik jai, Nors prieš tai jis net negirdėjo jos vardo. Ji turėjo kažką iš jaunųjų Ulanovos. Ideali mokykla, pirmos klasės technika, tam tikras įdomus Adagio ir nuostabaus laikysenos jausmas buvo prisimintas daugelį metų.

Vieną dieną, kai pertraukoje tarp repeticijų, mes gėrėte arbatą bufet, balanchine paklausė, iš kur galite siųsti telegramą į Paryžių. Na, tai lengviau, tai nėra gėlės Helsinkyje. Jis buvo paaiškintas ir netgi nedelsiant siunčiamas. Jis patyrė tekstą ant popieriaus servetėlės \u200b\u200bir pasakė, kad tai buvo kshesin. "Šiandien aš tikrai sveikinu moto." Dievas, mums tada Kshesinskaya buvo už septynių ruonių, gana kitoje eros ir siųsti jai telegramą - man nerūpi, ką siųsti savo Dantesu ... mes pradėjome paklausti, jis kalbėjo apie savo labai pagarbą, bet aš drįsta Šiek tiek: "Kiekvienas žinojo, kad rezultatas iš skrybėlės, kurią jie atnešė kiekvieną kartą, kunigaikštis nebuvo atsidūręs namuose, o svečias buvo apsvarstyti jį garbei mokėti."

Prieš išvykdami į trupę Baku Balanchine atvyko į studiją, stebėjo medžiagą ir išliko nepatenkintos kai kuriais šokėjais. PSO? "Aš nesakysiu, kitaip juos iškirpi." Apskritai jis buvo glostantis, kad jo teatras buvo padarytas filme. Jis žinotų, kuriame mėsos malūnėlis nuotrauka buvo netrukus po jo išvykimo!

Baigėme montuoti, ir aš pakvietėme Olga Vasilyevna Lefeshinskaya komentarai. Jau padarė pirmuosius teksto eskizus - profesionalias, griežtas ir šiek tiek entuziastingas eskizus, nes sunkumų staiga sumušė: Chruščiovas manegoje paskyrė dėl abstrakcijos menininkų. Vadovas buvo išpjautas ir pareikalavome, kad kritiškai reagavome į choreografiją Balanchine - jo repertuare yra daug išspręstų baletų. Kokie jie geriau disidento abstrakcionalistai, kad visi laikraščiai džiaugėsi? Trumpai tariant, jei mes netytume kritiškai amerikiečių spektakliams (skaityti: nerinti juos), tada paveikslai nebus. Ir mes tikrai norėjome, kad ji būtų!

Ir čia mes tapome kruopščiai, bet gana rūgštus ir kažkaip labiau atsipalaidavęs kažką apie skirtingus ir kas tai yra, jie sako, kad mes esame įpratę pamatyti, ir tai vis dar nežinoma, kas yra geriau, ir kad menininkai, jie sako gerai apmokyti , Bet jei tai būtų rusų mokykla ... ir panašiai kaip kopūstai. Aš ir Olga Vasilyevna nuolankiau save, minkyti savo daina. Jei norite suvynioti, ne apvyniokite, bet mes negalėjome pasakyti nieko ypač gerai.

Ir vaizdas išėjo. Baleto mylėtojai, laimei, neklausė, kad buvome ten, bet atrodė šokis - dideli aštuonių produktų balų fragmentai.

Įskaitant nusikalstamą veikimą.

Nuo mano prisiminimų knygos (penkiose knygose su bloga kokybe) [labai bloga kokybė] Autorius Benua Aleksandras Nikolaevich.

Rusijos baletai Paryžiaus Rusijos sezonui 1909 m. Paryžiuje *, pristatyta daugeliui mūsų tvartų, ne daugiau kaip "palyginti sėkmingų verslininkų", pasirodė esąs tikras triumfas. Jei ne visi dalyviai turėjo momento sąmonę, tada

Iš knygos "Beatles" Autorius Hunter Davis.

33. George George'as apsigyveno ilgai viename aukšte, nudažyti ryškiomis spalvomis "Bungalow" Escher. Namelis stovi ant privačios teritorijos, priklausančios Nancy TRAST, turtą, kaip du lašai vandens, panašių į žemę, aplinkinių Jono ir Ringo namai. Per vartus

Iš knygos Valentin Serov Autorius Kudry Arkady Ivanovich.

Nuo knygos gyvenimo ir nuostabių nuotykių Nurbay Gulija - profesoriaus mechanika Autorius Nikonovas Aleksandras Petrovich.

Kramolio mintys ... palaipsniui, dulkėta aistra Tamara Fedorovinai pradėjo nuskęsti, ir jo nelaimingas pavydas grojo liūdnai vaidmenį. Yra pavydas - tai reiškia, kad turi būti priežastis, "Aš nusprendžiau ir atnaujinau savo keliones į Maskvą. Pirma, aš tikrai sugavau

Nuo aistros knygos dėl Tchaikovskio. Pokalbiai su George Blancin Autorius Volkovas Saliamonas Moiseevich.

Įvadas. Sako Balanchar Balanchine: Man nepatinka nieko apibūdinti žodžiais. Lengviau parodyti. Aš parodyti savo šokėjams, ir jie gerai supranta mane. Žinoma, kartais galiu pasakyti kažką gero, kažką, kas man patinka. Bet jei reikia

Iš knygos ne tik Brodskis Autorius Toklatov Sergejus.

Tchaikovsky ir Balanchar: Trumpa gyvenimo kronika ir kūrybiškumas Šių trumpų Tchaikovskio ir Balanchinos gyvenimo ir kūrybiškumo tikslas - padėti skaitytojui pateikti svarbiausius savo gyvenimo įvykius platesniame kultūriniame ir visuomeniniame kontekste. Petr Iljich Tchaikovsky ( 1840-1893) 25.

Iš knygos Vienas gyvenimas - du pasauliai Autorius Alekseva Nina Ivanovna.

George Balanchine ir Saliamonas Vilkai gyveno ir mirė Amerikoje. Jo brolis Andrei liko savo tėvynėje, Gruzijoje. Ir balsionas buvo senas. Būtina galvoti apie Testamentą. Tačiau Balanchina nenorėjo rašyti Testamento. Jis pasakė: - Aš esu gruzinai. Aš gyvensiu iki šimto metų! .. pažįstamas

Iš knygos Vašingtonas Autorius Glagoleva Ekaterina Vladimirovna.

Balletmaster George Balaciniai Mūsų vakarienė pakvietė George Balanchin, jis gyveno 56-ojoje gatvėje tiesiogiai priešais Carnegie salę, su mumis buvo Levos vilkai, mūsų buvęs Sovietų pilotas. Kelyje į Balanchina, Lev pasakė mums savo įspūdžius susitikimo namuose su

Iš Maya Plisetskaya knygos autorius Baganov Maria

George George Vašingtonas yra vienuolika metų. Tai kampinis ilgai berniukas su baltu springred odos ir rausvų plaukų. Vaikystėje jis buvo priverstas dėvėti korsetą, todėl pečiai buvo pasukti atgal, o krūtinė užpildyta į priekį, suteikiant jam kilnią laikyseną. Valgykite tėvą

Iš 100 knygos 100 žinomų amerikiečių Autorius Tabokin Dmitrijus Vladimirovich.

10 SKYRIUS NAUJAS PAVYZDŽIAI NUTRAUKTA GALINA Ulanova scena 1960 m., Plisetskaya tapo Bolshoi teatro baleto. Tai buvo didžiausias savo įgūdžių ir talentų klestės metai. Jai klasikiniai baletai buvo pateikti, dabar šimtą metų iš scenos. 1961 m

Iš knygos "Fire Motors" Archka Lulleka Autorius Kuzmina Lidia

12 skyrius Nauji baletai «Žmogus gatvėje pasveikino: vyras yra" baleto kompozitorius ", komponuoja baletą pagal jo kratako brimaton diktuoja," daro karjerą ". Ir tiesoje - viskas buvo tik priešinga. Nebijojote pasakyti, gal savęs aukos. Shchedrin - pati profesionalas

Iš knygos Rusijos takelis Coco Chanel Autorius Obolensky Igoris Viktorovich.

Balanchar George tikras vardas - Georgy Melitonovich Balanchivadze (gimęs 1904 m. - protas. 1983 m.) Išskirtinis XX a. Balletteris, kurio menas prisidėjo prie naujos kreorografijos krypčių formavimo. Grąžino tuščią šokį į baleto sceną, stumdomas į antrąjį

Iš knygos I, Maya Plisetskaya Autorius PLISETSKAYA MAYA MIKHAILOVNA

"Cramole" mintys, kaip tai atsitinka, lopšys ir gėlės netrukus negalėjo gyventi be vieni kitų. Gėlės pavedė lopšiui sukurti aviacijos garo įrengimo kondensatorių. Hai aviacijos variklių dizaino biuras buvo sukurtas su Sergo pagalba

Nuo autoriaus knygos

Georges Balanchine Netrukus Chanel turėjo susipažinti su kitu George. 1929 m. Jis užkariavo Paryžiuje 1929 m. Baletą "Bluddy sūnų" į Sergejaus Prokofiev muziką. Dailininkas Aleksandras Sharhvashidze buvo įtrauktas į baleto dekoravimą. Pokyruotojo vardai ir vardo vardas

Nuo autoriaus knygos

42 skyrius Mano baletai Turime vieną šokio derinį, vadinamą "Ivan Avereranovich". Maskvos baleto legenda paaiškina: - buvo tam tikras šokėjas. Jis tarnavo Bolshoi teatre. Jis buvo vadinamas Ivan Averyanovich (ir pavardė buvo išsaugota - Sidorov). Šoko.

Nuo autoriaus knygos

43 skyrius Mano baletai (tęsinys) šokis prancūzų mieste iš naujo ne. Tai yra Bretanėje. Šokis "crazy nuo chaio". Du vakarai iš eilės. Kas yra skaičius šiandien? Antra. Ir mėnesį? Balandis. Metai, aš, aš, - 1993 m. Taigi šiandien tiksliai penkiasdešimt metų, kai šokau. Šokti "balerinos rango".

Tarp istorijų apie Rusijos emigrantus, Sergejus Dovytova taip pat turi anekdotą apie tai, kaip Balanchin nenorėjo rašyti valios, ir kai jis parašė, jis paliko brolį Gruzijoje pora aukso laikrodžių, ir visi jo baletai kerta aštuoniolika savo mylimųjų moterų . Visi baletai yra 425 rašiniai.

Georgy Balanchivadze gimė 1904 m. Sankt Peterburge 9 (22) žinomo Gruzijos kompozitoriaus, Gruzijos operos ir romantikos, Meliton Balanchivadze (1862-1937), kuris buvo vadinamas "Gruzijos Glinka", šeimoje. Jo brolis - Andrejus Balanchivadze taip pat yra talentingas kompozitorius.

1914 m. "George Balanchivadze" atvyko į Petrograd teatro mokyklą. Pirmą kartą jis nuvyko į sceną į "miego grožiu" - įvykdė šiek tiek Amūro vaidmenį. Vėliau jis priminė mokyklą:

"Turėjome tikrą klasikinę techniką, švarią. Maskvoje jie neišmokė tai ... jie, Maskvoje, buvo paleisti ant scenos nuogas, tokia saldainių bober, raumenys parodė. Maskvoje buvo daugiau akrobatikos. Tai nėra visiškai imperijos stilius. " Tada, mokykloje, jis susitiko su Tchaikovskio muzika ir mylėjo ją už gyvenimą.

Jis buvo kruopštaus ir, baigęs iš mokyklos, buvo priimtas Petrogrado valstijos operos ir baleto teatro (buvęs Mariinskio) trupoje 1921 m. Tapimas 1920 m. Pradžioje Vienas iš "jauna baleto" komandos organizatorių, balanchivadze nustatyti savo kambarius ten, kurie atliekami su kitais jaunais menininkais. Jiems nebuvo lengva - turėjau badauti.

1924 m. Su Singe V.P. Dmitrieva, šokėjų grupė gavo leidimą išvykti į Europos turą. Balanchivadze tvirtai nusprendė, kad jis negrįš. Jie buvo keturi - Tamara Jiva, Aleksandras Danilova, Georgy Balanchine ir Nikolajus Efimovas, jie beprotiškai norėjo pamatyti pasaulį, jie parodė visoje Europoje. Dyagille juos matė Londone.

George Balanchivadze buvo Lucky: Dyagilev pats, garsus avangardo verslininkas, atkreipė dėmesį į jį. Jaunasis menininkas tapo toliau, po Nizhinskio Bronislavo, choreografo, trupės "Rusijos baleto Sergejaus DYAGILEVA". Dyagilevas pakeitė savo vardą į Europos grindis - todėl Balletmaster Balanchine pasirodė.

Jis nustatė dešimt baleto už Dyagilev, įskaitant "Apollo Musaget" į Igor Stravinskio (1928 m. Tuo pačiu metu prasidėjo ilgalaikis Balvalos ir Stravinskio bendradarbiavimas, o kūrybinis Credo Balanchine buvo paskelbtas: "pamatyti muziką, išgirsti šokį".

Per vieną pasirodymą, balanchine sužeistas jo keliu. Ši aplinkybė apribojo jo gebėjimą šokėjui, bet jis davė jam laisvalaikį choreografijai. Jis pajuto mokymo skonį ir suprato, kad tai buvo jo tikrasis pašaukimas. Grįžęs į Paryžių 1933 m., Jis įkūrė savo įmonę. Šios įmonės meno lyderiai buvo Bertold Brecht ir Kurt Vail. Bendradarbiaudami su jais, Balanchine sukūrė XX a. Baletą.

Kažkaip buvęs Balanchine 1935 m. Paryžiaus bibliotekoje jaunasis George'o Bizé ir tarp bylos, užpildymo priverstinio prastovos, įdėti paprastą, niekas nepadarė teigė baleto "simfonija c", kuris tapo Daugiau nei vėliau - vienas iš jo šedevrų. Kai Balanchine 1947 buvo pakviestas į Paryžių "Grand Opera", jis pasirinko šį dalyką savo debiutavimu vadinamu "Crystal Palace". Sėkmė buvo didelė. Po to 1948 m. Balanchine patyrė gamybą Niujorke, ir nuo to laiko jis neatvyksta iš naujo "Yor City Ballet" scenos.

Po Dyagilev mirties 1929 m. Rusijos baletas pradėjo skilimą, o Balanchier paliko jį. Jis pirmiausia dirbo Londone, tada Kopenhagoje, kur jis buvo pakviestas Balletmaster. Grįžęs į "Naujasis Rusijos baletas", kuris apsigyveno Monte Carlo ir įdėti keletą kambarių Tamara Tumanova, Balanchine netrukus paliko jį, nusprendė organizuoti savo trupės - "Les ballets 1933". Sriupė egzistavo tik keli mėnesius, tačiau tuo metu buvo keletas sėkmingų moduliacijų Dariaus Miyo, Kurt Vaila, Henri Sog. Matydami juos, garsūs amerikietiški patruliai Lincoln Kirstine pasiūlė Balanchina judėti į JAV sukurti JAV amerikiečių baleto ir trupės "Amerikos baletas". Choreografas sutiko.

Bostono multimillioner Kirstine buvo apsėstas baleto. Jis turėjo svajonę - sukurti amerikiečių baleto mokyklą ir savo bazę - Amerikos baleto kompanija. Atsižvelgiant į jaunimą, ieškant, talentingų, ambicingo Balanchine Kirstine matė asmenį, kuris gali įkūnyti savo svajonę į gyvenimą.

1933 m. Balanchine persikėlė į Jungtines Valstijas. Čia prasidėjo ilgiausias ir puikus jo veiklos laikotarpis. Balletmaster pradėjo pažodžiui nulio. Pirmasis George Balanchine projektas naujoje vietoje buvo baleto mokyklos atidarymas. Su finansinės paramos Kirstana ir Edward Warberga sausio 2, 1934, Amerikos baleto mokykla priėmė pirmuosius studentus. Pirmasis baletas, kurį "Balanchin" su studentais buvo "Serenade" į Tchaikovskio muziką.

Tada buvo sukurta nedidelė profesinė trupė "Amerikos baletas". Pirmą kartą ji šoko į metropolinę operą - nuo 1935 iki 1938 m., Tada lankėsi kaip nepriklausoma komanda. 1936 m. Baleto baleto "nužudymas ant dešimtosios" ". Pirmosios apžvalgos buvo sunaikintos. Balanchine liko ramus; Jis tvirtai tikėjo sėkme. Sėkmė atėjo po dešimtmečių sunkaus darbo: taip pat buvo pastovaus spaudos entuziazmo ir daugialypis dotacija iš Ford fondo ir balanchic portretas žurnalo "laiko" viršelyje. Ir pagrindinis dalykas yra perkrautas salės apie savo baleto trupės atstovybės. George Balanchine tapo pripažinta Amerikos baleto vadovu, skonio įstatymų leidėju, kuris yra vienas iš neoklasicizmo lyderių mene.

1940 m. Balanchine tapo JAV piliečiu.

1941 m. Jis sukūrė Lotynų Amerikos turistinę Amerikos trupės "Amerikos balėną" Caravan "Dviejų garsiausių jų spektakliai -" imperijos kamuolys "ant P.I muzikos. Tchaikovsky ir "Concyo Barochko" į muziką I.S. Baha. 1944 ir 1946, Balanchine bendradarbiavo su Rusijos baleto Monte Carlo.

1946 m. \u200b\u200bBalanchine ir Kirshin įkūrė Baltijos visuomenės trupą. 1948 m. Balanchine pasiūlė šią trupą vadovauti Niujorko muzikos centre ir dramoje. "Baleto draugija" tapo Niujorko baleto.

Atrodo, kad Balsikinis baleto repertuaras, kuris gavo klasikinį muzikinį švietimą, Tchaikovsky turėtų būti arčiau nei, tarkim, Paul Hindemite. Tačiau jo mėgstamų kompozitorių ratas buvo platus. Jis įtraukė Čaikovsky ir Prokofievą, Stravinsky ir Bachą, Mozartą ir Glitka, Ravel ir Bizé, Bernstainą ir Goldą, grunsviną ir tą pačią indą, į kurią jis įsakė muzikai "keturiems temperamentams" atidaryti "baleto draugiją".

Muzika reiškė kažką daugiau nei choreografijos apranga. Muzika davė pagreitį. Nors jis nepadarė "muzikos, jis nepradėjo dirbti. Jis neatpažino jokių iš anksto užsakytų sklypų: muzika išsprendė viską. "Balanchar" perskaitykite raktą su lapu ir iš karto pamačiau: ar tai yra muzika. Jo muzikinis ugdymas leido jam rasti kontaktą su kompozitoriais ir padaryti jo koregavimą į orkestravimą. Greitis, su kuriuo jis įdėjo savo baletą, buvo labai priklausoma nuo jo įgūdžių greitai perskaityti raktą.

1950-1960 m. Balanchin atliko keletą sėkmingų spektaklių, įskaitant Čaikovskio "Nutcracker", kurio vykdymas buvo Kalėdų tradicija Jungtinėse Valstijose.

Pasak Maurice Bezhar, balanchine "patyrė teismo šokių aromatą į tarpplanetų kelionių erą, papuoštas savo Louis XIV ir Nicholas II geležinkeliais. Jis sugrįžo į gryną šokį į baleto sceną, stumdavo į antrąjį planą su sklypo baletais.

BALANCHINE Niujorke mirė 1983 m. Balandžio 30 d., Buvo palaidotas Auckland kapinėse Niujorke. Penki mėnesiai po jo mirties Niujorke buvo įkurta "George Balanchine Foundation". Pirmaujantys amerikiečių laikraščiai, retai tarpusavyje bet kokiame įprastiniame, vienbalsiai užėmė balanchiną į tris didžiausius XX a. Kūrybinius genijus; Du kiti - Picasso ir Stravinsky ...

D. Trukkinovskaya.

Jis baigė Petrograd choreografinę mokyklą 1921 m. (Studentai P. Gerdt, S. Andrianova, L. Leontit). Mariinskio teatro menininkas 1921-24: dalyvavo "Tansmhony" F. Lopukhov premjera; Tarp savo partijų: Jean ("Zavotta" K. Saint-Sansa), Buffon šokis ("Nutcracker") ir kt. Tuo pačiu metu studijavo fortepijoninės klasės konservatorijoje. Pirmieji balletmasterio patirtis priklauso studentų metais, vėliau suspausto koncertų numeriai, šokiai už dramatišką (Cezario ir Kleopatra B. Rodyti "Eugen gaila" E. Toller) ir operos spektakliai (mažasis teatras).

1923 m. Kartu su V. Dmitrijumi, P. Gusevu ir Yu. Slonimsky organizavo jauna baleto entuziastų grupę, kurio pasirodymų programą sudarė daugiausia iš balnanch. A. Danilova, L. Ivanova, O. Mungalova, V. Vinonen, P. Gusevas, L. Lavrovskis ir kt. Dalyvavo koncertuose P. Gusev, L. Lavrovskyje ir kituose choreografijoje.

1924 m. Balanchine išvyko į užsienį; 1925-29, Balletmaster į Rusijos baleto S. DYAGILEV; Per šį laiką aš atliko 10 etapų: "Salovya daina" I. Stravinsky "," Barabau "V. Rieti," pastoracinis "J. Oik," katė "A. Core," Apollo Musaget "I. Stravinsky", "Akla Sūnus "S. Prokofiev ir kt ateityje" Rusų baleto "Monte Carlo" Balletmaster "(1932), 1933 baletas ir kt.

1934 m. Jungtinės Valstijos surengė baleto mokyklą ir trupę, kuri nuo 1948 m. Yra vadinama "Niujorko kamuolys". Balalchinas yra vienas iš nedaugelio užsienio choreografų, kurie sukūrė nuolatinę trupą su savo repertuaru. Jo kūrinių skaičius yra didžiulis (apie 100). Tarp jų baletai I. Stravinsky - "Žaidimų kortelės" (1937), "Orpheus" (1948), "Agon" (1957) ir kt, baletai Tchaikovskio muzikos - "Serenade" (1935), "temą su variantų" (1947 ); M. Ravel Muzika - "Waltz" (1951), M. Ginka - "Glinka" (1967), I. S. Baha - "Concanto Barochko" (1941), V. A. Mozartas - "koncertų simfonija" (1948), F. Mendelssohn - " Škotijos simfonija "(1952 m.); J. Bizet - "simfonija arba kristalų rūmai" (1948); P. Hindemit - "keturi temperamentai" (1946), "metamorfozė" (1952); A. Webalb - "epizodai" (1959) ir kt. Dauguma jos esė yra vienkartinis, bet balanchin įdėti ir daugiakalbiai baletai - riešutmedžio P. Tchaikovsky (1954), "Don Quixote" N. Nabokova (1965). 1962 ir 1972 m. Niujorko rutulio trupė turis buvo surengta SSRS.

(Tikrasis vardas - Balanchivadze Georgy Melitonovich)

(1904-1983) rusų ir Amerikos šokėja ir balletmaster

Balanchine atėjo iš garsaus muzikos šeimos, jo tėvo - Meliton Balanchivadze - teisingai laikoma Gruzijos muzikos klasika, Andrejaus jaunesnis brolis buvo žinomas sovietinis kompozitorius.

Smalsu, kad George atsitiktinai tapo šokėja. Jis ruošėsi karinei karjerai, bet kai jis nuėjo su savo vyresne sesuo su mėginiais choreografinėje mokykloje. Ji buvo perduota jai didelę ateities baleto menininko. Kartu su juo egzaminu ir šešerių metų George. Jo plastiką Komisija taip padarė, kad, nepaisant pernelyg mažo amžiaus, jis buvo priimtas mokykloje. Taigi netikėtai buvęs Balanchivadze buvo meno srityje.

Teatro mokykloje jo mokytojai buvo žinomi rusų šokėjai S. Andrianovas ir P. Gerdt. Jau trečiaisiais metais Georgija veikė solo vakarėlyje Mariinskio teatro etape. Tai buvo nedidelis beždžionės vaidmuo baleto "faraono dukters".

1917 m. Revoliucinių įvykių metu choreografinė mokykla užsidaro. Tėvas George, kartu su savo šeima, lapai Tiflis, kur jį skiria kultūros ministras, kurį tik sudarė Gruzijos Respublika, ir George'as lieka Petrograde vieni. Numatydami klasių atnaujinimą mokykloje, jis buvo priverstas uždirbti kūgį kino teatruose, taip pat dirbti kaip lydimas. 1920 m. Balanchivadze atnaujino klases choreografinėje mokykloje ir tuo pačiu metu jis įvedė pirmąjį pianokolo konservatorijos kursą fortepijono klasėje. Jis manė, kad muzikinis mokymas yra labai reikalingas būsimam darbui.

Baigęs mokyklą, jis buvo priimtas buvusio Mariinskio teatro trupoje, tačiau pirmaisiais metais jis turėjo šokti tik lūstoje. Ją ilgą laiką nebuvo leista solo kalbomis, nes "nakties" duetas A. Rubersteino muzikos buvo įvertintas kaip skandalinga erotinė išvestis. Viskas buvo paaiškinta tiesiog: savita balnanchivadzė ir pabrėžė avangardo registruotojo stilių šiais metais buvo pernelyg neįprasta Rusijos žiūrovui, iškilo ant klasikinio baleto tradicijų, kur pagrindinis dalykas buvo laikantis Įkurta gestai ir poz.

Vienu metu menininkas netgi galvojo apie lūžimą su choreografija, bet garsus choreografas K. Goleyovsky, kuris prasidėjo Petrograd, garsus choreografas K. Goleyovsky netikėtai įkvėpė jį. Siūloma "Maestro" klasikinio plastikų "Maestro" sistema padarė stipriausią įspūdį George'o ir kartu su jaunų šokėjų grupe, jis sukuria mažą trupės "Petrograd akademinį jauną baletą", paruošęs koncertinę programą iš klasikinių ir modernių kambarių. Trupė atlieka įvairiose Petrogrado ir Maskvos scenose ir palaipsniui ateina į Balanchivadze ateina gerai, jie kviečiami gaminti įvairius teatrus. Iki penktosios metinės revoliucijos, jis nurodo choro ir solistams apie A. Blok "dvylikos" eilėraščio temą, kitus šokio numerius skirtingais dramatiškais spektakliais. Tuo pačiu metu menininkas pradeda suprasti, kad kūrybinės paieškos atmosfera šalyje ir 1924 metais, kartu su menininkų grupe, keliauja į ekskursiją į Europą. Paryžiuje jis susitinka su S. Dyagilev. Tai buvo jo reikalavimas, kad "Balanchyvadze" pavardė būtų patogiau galinga ir tampa George Balanchine.

Netrukus jis tampa pirmaujančiu trupės balletoter, vaisingai su kompozitoriumi I. Stravinsky, kuris yra konkrečiai perdirbtas jo baleto "Sotovia dainų" rezultatas. Šios gamybos vykdymas atneša prancūzų visuomenės sėkmę ir pripažinimą jaunam choreografui, kuris buvo retas pasaulio praktikoje.

Trupėje DYAGILEV balanchine įdėkite baletą tiek rusai ir prancūzų kompozitoriai. Balletas S. Prokofiev "Blind sūnus" (1928), kurioje pats balansas atliko svarbų vaidmenį didžiausią populiarumą. Deja, šis darbas tapo paskutinė "rusų sezonų" premjera. Dyagileev mirtis sumušė tokią vaisingą sąjungą didžiausių XX a. Rusijos kultūros meistrų sąjunga.

Po Dyagilev trupės žlugimo, balanchine dirba Rusijos baleto Monte Carlo. Bet po konflikto su pirmaujančiu šokėju L. Myasin palieka trupėją ir organizuoja savo baleto teatrą. BALANCHINA buvo sunkiomis sąlygomis, nes ekonominės krizės metu buvo sunku rasti finansinę paramą, bet jis vėl pasisekė. 1933 m. Jis susitiko su Amerikos verslininko L. Kirstyin, kuris pakvietė šokėją dirbti Jungtinėse Valstijose.

Paimkite kvietimą, Balanchin ir nepritariame, kad šis žingsnis pakeis visus jo tolesnį gyvenimą. Atrodė, kad visi jo svajonės pagaliau pradėjo išsipildyti. Kiršeinas perėmė visas organizacines problemas, atlaisvindamas balsišką už ramią kūrybinę veiklą. Jau 1934 m. Jį organizavo Amerikos bailelis. Tai buvo pirmoji Jungtinėse Valstijose nuolat veikiančiose profesinėse baleto trupėje.

Tuo pačiu metu, baleto mokykla buvo atidaryta pirmaisiais kūriniais. Tai leido Balanchin atnaujinti trupės sudėtį ir tuo pačiu padidino savo prestižą.

Jis dirbo JAV daugiau nei penkiasdešimt metų, sukūrė ypatingą kryptį pasaulio baleto kultūroje, kur buvo sujungti klasikinio šokio tradicijos su naujais metodais, atspindinčius XX a.

Skirtingai nuo daugelio kitų emigrantų, balanchine niekada nepatyrė nostalgijos palei praeitį. Galbūt jis neturėjo laiko (siekiant išlaikyti trupą populiarumo piko metu, jis turėjo nuolat gaminti naujus rezultatus). Jis juokavo savo darbą juokingai su kulinarijos veikla, kuri visą laiką turėtų maitinti auditoriją. Tuo pačiu metu, balanchine dėjo daug pastangų išsaugoti choreografinius šedevrus praeities. Jis atnaujino visus M. Petip kūrinius Amerikos scenoje. Pats Balletmaster tikėjo, kad jis turėtų ne tik pritraukti auditoriją, bet ir nuolat didinti savo skonį.

Tiesa, Baleto spektakliai nebuvo sužavėti Balanchine. Visų pirma, jis galėjo vieno veiksmo baletai, kurių choreografija yra panaši į simfoninę muziką. Taigi, jis įdėjo 27 baletą į įvairių simfoninių darbų P. Tchaikovskio muzikos.

Balanchar atnešė visą Amerikos balerinų pleiadą

ir šokėjai - V. Verdi, A. Kent, Kirklandt,

P. Mak-šviesus, S. Faell.

Santykių balansinis baletas nebuvo lengvas. Tik 1962 m., Atšildytos atšildytos Rusijoje, balanchine buvo pakviesta į TSRS ekskursiją. Balletmaster paskelbė savo norą dirbti su sovietiniais menininkais, tačiau jo pasiūlymas nebuvo priimtas, ir jis vėl paliko. Tada Balanchine 1972 m. Apsilankė savo tėvynėje, tačiau vėl buvo ignoruojamas pasiūlymas dėl bendro darbo.

Pasibaigus gyvenimo pabaigoje, balansavimas buvo įtrauktas į labdaros daug, organizuojant specialų pagrindą remti pradedantiesiems balerinas ir šokėjams.

Jis buvo ne tik ieško naujo naujo laiko, bet taip pat siekė naudoti mokslo ir technologijų pasiekimus. Visų pirma ji taikė savo gamybai apšviečiant lazerio spindulių ir elektroninių garso efektus. Kiekvienam muzikiniam darbui Balanchin rado unikalų muzikinį ir choreografinį vaizdą. Vienas iš paskutinių savo kūrinių yra baletas I. Stravinsky "pulcinell".