राफेल सेंटी ने कौन से चित्र खींचे। बचपन और जवानी

राफेल सैंटी -इतालवी चित्रकार, ग्राफिक कलाकार और वास्तुकार, उम्ब्रियन स्कूल के प्रतिनिधि।

1500 में वे पेरुगिया चले गए और पेंटिंग का अध्ययन करने के लिए पेरुगिनो की कार्यशाला में प्रवेश किया। फिर राफेल ने पहला पूरा किया स्वतंत्र कार्य: प्रभावित पिता से अपनाए गए कौशल और क्षमताएं। उनका सबसे सफल शुरुआती काम- "मैडोना ऑफ़ कॉन्स्टेबिल" (1502-1503), "ड्रीम ऑफ़ ए नाइट", "सेंट जॉर्ज" (दोनों 1504)

एक कुशल कलाकार की तरह महसूस करते हुए, राफेल ने 1504 में अपने शिक्षक को छोड़ दिया और फ्लोरेंस चले गए। यहां उन्होंने मैडोना की छवि बनाने के लिए कड़ी मेहनत की, जिसे उन्होंने कम से कम दस काम ("मैडोना विद ए गोल्डफिंच", 1506-1507; "द एनटॉम्बमेंट", 1507, आदि) समर्पित किए।

1508 के अंत में, पोप जूलियस द्वितीय ने राफेल को रोम जाने के लिए आमंत्रित किया, जहां कलाकार ने अपने छोटे जीवन की अंतिम अवधि बिताई। पोप के दरबार में, उन्हें "एपोस्टोलिक सी के कलाकार" का पद प्राप्त हुआ। उनके काम में मुख्य स्थान अब वेटिकन पैलेस के सामने के कक्षों (स्टेशनों) के चित्रों द्वारा कब्जा कर लिया गया है।

रोम में, राफेल एक चित्रकार के रूप में पूर्णता तक पहुंचे और एक वास्तुकार के रूप में अपनी प्रतिभा को महसूस करने का अवसर प्राप्त किया: 1514 से उन्होंने सेंट पीटर कैथेड्रल के निर्माण की निगरानी की।

1515 में उन्हें पुरावशेषों का आयुक्त नियुक्त किया गया, जिसका अर्थ था अध्ययन और संरक्षण प्राचीन स्मारकोंऔर उत्खनन की निगरानी।

राफेल (वास्तव में राफेल सैंटी), इनमें से एक महानतम चित्रकारनया समय, 6 अप्रैल, 1483 को उरबिनो में पैदा हुआ था। प्रथम कला शिक्षाअपने पिता, चित्रकार जियोवानी सैंटी से प्राप्त किया, और 1494 में उनकी मृत्यु के बाद उम्ब्रियन चित्रकार पी। पेरुगिनो के साथ जारी रहा। राफेल की पहली पेंटिंग पेरुगिनो के प्रवास के समय की है। ये सभी उम्ब्रियन स्कूल की कोमल और गहरी धार्मिक श्रद्धा के सामान्य चरित्र को धारण करते हैं। लेकिन पहले से ही इस अवधि के अंत में लिखी गई द बेट्रोथल ऑफ द वर्जिन मैरी (स्पोसालिज़ियो) में, राफेल की उभरती हुई व्यक्तित्व की विशेषताएं इस चरित्र के माध्यम से चमकती हैं।

राफेल। वर्जिन मैरी की सगाई। 1504

राफेल के काम का फ्लोरेंटाइन काल

1504 में शांत उम्ब्रिया से फ़्लोरेंस तक राफेल के आगमन के साथ, उनकी कलात्मक गतिविधि की दूसरी अवधि शुरू होती है। माइकल एंजेलो, लियोनार्डो दा विंची और फ्रा बार्टोलोमो की कृतियाँ, फ्लोरेंस ही - हर चीज का केंद्र सुरुचिपूर्ण और सुंदर - इस सब का उन पर एक मजबूत प्रभाव था कलात्मक विकासराफेल, माइकल एंजेलो की ताकत पर आश्चर्यचकित, हालांकि, वह लियोनार्डो दा विंची और फ्रा बार्टोलोमो में शामिल हो गए और पुराने फ्लोरेंटाइन के अध्ययन के लिए खुद को समर्पित कर दिया। सूक्ष्म भावना और वफादार संचरण मानसिक हलचलें, आंकड़ों का आकर्षण और स्वरों का खेल जो लियोनार्डो दा विंची के चित्रों को अलग करता है, समूहों की श्रद्धेय अभिव्यक्ति और कुशल व्यवस्था, फ्रा बार्टोलोमो में निहित ज्ञान और छाप की गहराई, राफेल के कार्यों में परिलक्षित होती थी। इस अवधि में, लेकिन उन्हें उनके पहले से ही स्पष्ट रूप से स्पष्ट व्यक्तित्व से वंचित नहीं किया। अक्सर अन्य लोगों के प्रभावों को प्रस्तुत करते हुए, राफेल ने हमेशा वही लिया जो उनके लिए संबंधित और उपयोगी था, अनुपात की भावना को बनाए रखने में सक्षम था।

राफेल। तीन अनुग्रह। 1504-1505

राफेल के काम का फ्लोरेंटाइन काल अलंकारिक चित्रों द थ्री ग्रेसेस और द नाइट्स ड्रीम से शुरू होता है।

राफेल। रूपक (एक शूरवीर का सपना)। ठीक। 1504

ड्रैगन के साथ सेंट माइकल और सेंट जॉर्ज की लड़ाई के विषय पर प्रसिद्ध पैनल, पेंटिंग "क्राइस्ट ब्लेसिंग" और " सेंट कैथरीन ऑफ अलेक्जेंड्रिया" भी इसी समय के हैं।

राफेल। अलेक्जेंड्रिया के सेंट कैथरीन। 1508

राफेल मैडोनासी

लेकिन सामान्य तौर पर, राफेल द्वारा फ्लोरेंस में बिताया गया समय मैडोना की उत्कृष्टता का युग है: "मैडोना विद ए गोल्डफिंच", "मैडोना ऑफ द टेम्पी हाउस", "मैडोना ऑफ द कोलोना हाउस", "मैडोना डेल बाल्डाखिनो", " ग्रैंडुक मैडोना", "कैनिगियानी मैडोना", "मैडोना टेरानुओवा", "मैडोना इन द ग्रीन", तथाकथित "सुंदर माली" और उत्कृष्ट नाटकीय रचना "द पोजीशन ऑफ क्राइस्ट इन द टॉम्ब" राफेल की मुख्य कृतियाँ हैं। यह कालखंड।

राफेल। हरे रंग में मैडोना, 1506

यहां फ्लोरेंस में, राफेल एग्नोलो और मैडालेना डोनी के पोर्ट्रेट और पेंट पोर्ट्रेट लेता है।

राफेल। एग्नोलो डोनी का पोर्ट्रेट। 1506

राफेल का रोमन काल

सभी प्रभावों को एक साथ मिलाते हुए और उन्हें लागू करते हुए, राफेल धीरे-धीरे आगे बढ़ता है और रोम में रहने के दौरान अपनी गतिविधि की तीसरी अवधि में अपनी उच्चतम पूर्णता तक पहुंच जाता है। ब्रैमांटे के निर्देश पर, 1508 में, राफेल सैंटी को पोप जूलियस द्वितीय द्वारा रोम में बुलाया गया था ताकि वेटिकन के कुछ हॉल को भित्तिचित्रों से सजाया जा सके। राफेल का सामना करने वाले भव्य कार्यों ने उन्हें प्रेरित किया खुद की सेना; माइकल एंजेलो की निकटता, जिन्होंने एक साथ सिस्टिन चैपल को चित्रित करना शुरू किया, उनमें महान प्रतिस्पर्धा पैदा की, और शास्त्रीय पुरातनता की दुनिया, रोम में कहीं और प्रकट हुई, उनकी गतिविधि को एक उत्कृष्ट दिशा दी और कलात्मक विचारों को व्यक्त करने के लिए प्लास्टिक की पूर्णता और स्पष्टता दी .

स्टैंज़ा डेला सेन्यातुरा में राफेल द्वारा पेंटिंग

वेटिकन के तीन कक्ष (श्लोक) और एक बड़ा हॉल राफेल द्वारा भित्तिचित्रों के साथ वाल्टों और दीवारों से ढका हुआ है, और इसलिए इसे राफेल स्टैन्ज़ कहा जाता है। पहले विश्राम में (Stanza della Segnatura - della Segnatura) राफेल ने लोगों के आध्यात्मिक जीवन को उसकी उच्चतम दिशाओं में चित्रित किया। धर्मशास्त्र, दर्शनशास्त्र, न्यायशास्त्र और कविता छत पर अलंकारिक आकृतियों के रूप में तैरते हैं और दीवारों पर चार बड़ी रचनाओं के शीर्षक के रूप में काम करते हैं। दीवार पर धर्मशास्त्र की आकृति के नीचे तथाकथित "ला विवाद" रखा गया है - सेंट के बारे में विवाद। यूचरिस्ट - और इसके विपरीत तथाकथित "एथेंस का स्कूल" है। पहली रचना पर, ईसाई ज्ञान के प्रतिनिधियों को समूहों में इकट्ठा किया जाता है, दूसरे पर - मूर्तिपूजक, और इस प्रकार इतालवी पुनर्जागरण विशेष रूप से परिलक्षित होता है। विवाद में, कार्रवाई पृथ्वी पर और स्वर्ग में एक साथ होती है। क्राइस्ट स्वर्ग में भगवान की माँ और जॉन द बैपटिस्ट के बीच बैठता है, उसके प्रेरित, भविष्यद्वक्ता और शहीद थोड़े कम हैं; क्राइस्ट के ऊपर ईश्वर शक्ति वाला पिता है, जो स्वर्गदूतों से घिरा हुआ है, क्राइस्ट के नीचे कबूतर के रूप में पवित्र आत्मा है। तस्वीर के केंद्र में जमीन पर एक रक्तहीन बलिदान के लिए तैयार एक वेदी है, और इसके चारों ओर चर्च के पिता, धार्मिक शिक्षक और कई जीवंत समूहों में सामान्य विश्वासी हैं। स्वर्ग में सब शांत है; यहाँ पृथ्वी पर सब कुछ उत्साह और संघर्ष से भरा है। पृथ्वी और स्वर्ग के बीच मध्यस्थ चार सुसमाचार हैं जिन्हें स्वर्गदूतों द्वारा ले जाया गया है।

राफेल। यूचरिस्ट (विवाद) के बारे में विवाद। 1510-1511

"स्कूल ऑफ एथेंस" का दृश्य मूर्तियों से सजाया गया एक प्राचीन पोर्टिको है। बीच में दो महान विचारक हैं: आदर्शवादी प्लेटो, अपना हाथ उठाकर स्वर्ग की ओर, और यथार्थवादी अरस्तू, पृथ्वी को देख रहे हैं। वे चौकस श्रोताओं से घिरे हैं। खिड़की के माध्यम से काटी गई दीवार पर न्यायशास्त्र की आकृति के तहत, तीन आंकड़े शीर्ष पर, खिड़की के ऊपर, विवेक, शक्ति और संयम को दर्शाते हैं, और खिड़की के किनारों पर - सम्राट जस्टिनियन बाईं ओर, ट्रिबोनियन से पांडे को स्वीकार करते हुए जो दाहिनी ओर घुटने टेके - पोप ग्रेगरी सप्तम, वकील को वसीयत पेश करते हुए।

राफेल। एथेंस का स्कूल, 1509

इस फ्रेस्को के खिलाफ, कविता की आकृति के तहत - "परनासस", जो महान प्राचीन और नए कवियों को एक साथ लाता है।

स्टैंज़ा डी एलियोडोरोस में राफेल द्वारा पेंटिंग

दूसरे कमरे (डी एलियोडोरो) में, दीवारों पर, मजबूत नाटकीय प्रेरणा के साथ, "मंदिर से इलियोडोर का निष्कासन", "द मिरेकल इन बोल्सेना", "द लिबरेशन ऑफ द एपोस्टल पीटर फ्रॉम प्रिज़न" और "अत्तिला" चित्रित किया गया है। , पोप लियो I के उपदेशों और प्रेरित पतरस और पॉल की भयानक उपस्थिति से रोम पर हमले के दौरान रुक गया।

राफेल। मंदिर से इलियोडोर का निष्कासन, 1511-1512

इन कार्यों में, बाहरी और आंतरिक शत्रुओं से चर्च की रक्षा करते हुए, दिव्य हिमायत प्रस्तुत की जाती है। इस कमरे को पेंट करते समय राफेल ने सबसे पहले अपने प्रिय छात्र गिउलिओ रोमानो की मदद का सहारा लिया।

राफेल। पोप लियो I और अत्तिला की बैठक, 1514

स्टैंज़ा dell'Incendio . में राफेल द्वारा पेंटिंग

तीसरे कक्ष (डेल "इनेंडियो) को चार दीवार भित्तिचित्रों से सजाया गया है, जो बोर्गो में आग को दर्शाती है, पोप के शब्द से रुका हुआ है, ओस्टिया में सार्केन्स पर जीत, लियो III की शपथ और शारलेमेन का राज्याभिषेक। केवल पहला उनमें से निस्संदेह राफेल के हैं, बाकी उनके छात्रों द्वारा उनके कार्डबोर्ड के अनुसार लिखे गए थे, जिन्हें कभी-कभी राफेल के पास अंतिम रूप देने का समय नहीं होता था।

कॉन्स्टेंटाइन के हॉल में राफेल की पेंटिंग

कॉन्सटेंटाइन के निकटवर्ती हॉल में, अंत में, कॉन्सटेंटाइन द ग्रेट के जीवन के अन्य दृश्यों के बगल में, चर्च के चैंपियन और इसकी धर्मनिरपेक्ष शक्ति के संस्थापक, राफेल ने कॉन्स्टेंटाइन की लड़ाई की एक शक्तिशाली छवि बनाई - एक शानदार युद्ध चित्रों में से एक नई कला, हालांकि इसे क्रियान्वित किया जाता है अधिकाँश समय के लिएगिउलिओ रोमानो।

राफेल। मिल्वियन ब्रिज पर कॉन्सटेंटाइन द ग्रेट की लड़ाई, 1520-1524

वेटिकन लॉजियास में राफेल द्वारा पेंटिंग

अभी तक श्लोक समाप्त नहीं होने के कारण, राफेल को सजना-संवरना शुरू करना पड़ा वेटिकन लॉगगिआस – खुली दीर्घाएँतीन तरफ से सेंट दमासस का आंगन। लॉगगिआस के लिए, राफेल ने पुराने और नए नियम के विषयों पर 52 रेखाचित्रों का प्रदर्शन किया, जिन्हें राफेल बाइबिल के रूप में जाना जाता है। अगर हम इस बाइबिल की तुलना बाइबिल चित्रसिस्टिन चैपल में माइकल एंजेलो, फिर उदास त्रासदी और गीतकार माइकल एंजेलो और शांत महाकाव्य राफेल के बीच का पूरा विरोध, जो संतुष्टिदायक, आदर्श, अनुग्रह पसंद करता है, स्पष्ट रूप से बाहर खड़ा है।

सिस्टिन चैपल के लिए टेपेस्ट्रीज़

रोम में राफेल का तीसरा व्यापक काम 10 टेपेस्ट्री के लिए "प्रेरितों के कार्य" के दृश्यों के साथ कार्डबोर्ड थे सिस्टिन चैपल, पोप लियो एक्स द्वारा आदेशित। उनमें, राफेल उनमें से एक है महानतम स्वामीऐतिहासिक पेंटिंग। उसी समय, राफेल ने विला फ़ार्नेसाइन में गैलाटिया की विजय को चित्रित किया और उसी विला की गैलरी के लिए मानस के इतिहास से रेखाचित्र बनाए, पोप के अनुरोध पर, व्यंजन और धूप के बक्से के लिए चित्र बनाने का प्रबंधन किया। .

रोम में राफेल का जीवन

1514 में, लियो एक्स ने राफेल को सेंट पीटर कैथेड्रल के निर्माण पर काम का मुख्य पर्यवेक्षक नियुक्त किया, और 1515 में - रोम में खुदाई से खनन किए गए प्राचीन स्मारकों के संरक्षक। और राफेल को अभी भी कई उत्कृष्ट चित्रों को पूरा करने का समय मिला और बड़ी पेंटिंग, इस रोमन काल में उन्होंने अन्य चीजों के साथ बनाया; जूलियस II और लियो एक्स के चित्र; मैडोनास: "एक घूंघट के साथ", "डेला सेडिया", "डी फोलिग्नो", "अल्बा के घर से" और मैडोनास का सबसे उत्तम - "सिस्टिन"; "सेंट सेसिलिया", "कैरिंग द क्रॉस" (लो स्पासिमो डि सिसिलिया) और कलाकार "ट्रांसफ़िगरेशन" की मृत्यु के बाद अधूरा। लेकिन अब भी, कई कार्यों के बीच, अपनी महिमा के शीर्ष पर, राफेल प्रत्येक चित्र के लिए उतनी ही लगन से तैयारी कर रहा था, ध्यान से कई रेखाचित्रों पर विचार कर रहा था। और इन सब के साथ, राफेल हाल के वर्षों में बहुत सारी वास्तुकला कर रहा है: उनकी योजनाओं के अनुसार, कई चर्च, महल, विला बनाए गए थे, लेकिन सेंट पीटर्सबर्ग के कैथेड्रल के लिए। पीटर, वह थोड़ा करने में कामयाब रहे। इसके अलावा, उन्होंने मूर्तिकारों के लिए चित्र बनाए, और वह खुद मूर्तिकला के लिए अजनबी नहीं थे: राफेल सेंट पीटर्सबर्ग हर्मिटेज में एक डॉल्फिन पर एक बच्चे की संगमरमर की मूर्ति का मालिक है। अंत में, राफेल प्राचीन रोम को बहाल करने के विचार से मोहित हो गया।

राफेल। सिस्टिन मैडोना, 1513-1514

1515 से काम से अभिभूत, राफेल के पास शांति का क्षण नहीं था, उसे पैसे की जरूरत नहीं थी, अपनी कमाई खर्च करने के लिए समय नहीं था। लियो एक्स ने उन्हें अपना चेम्बरलेन और गोल्डन स्पर का शूरवीर बनाया। रोमन समाज के कई बेहतरीन प्रतिनिधियों के साथ, राफेल दोस्ती के बंधन से जुड़ा था। जब वह घर से निकला, तो वह अपने प्रिय शिक्षक के एक-एक शब्द को पकड़ते हुए अपने 50 छात्रों की भीड़ से घिरा हुआ था। राफेल के शांतिपूर्ण, ईर्ष्या-मुक्त और दुराग्रही स्वभाव के प्रभाव के लिए धन्यवाद, यह भीड़ बनी मिलनसार परिवारईर्ष्या और संघर्ष के बिना।

राफेल की मौत

6 अप्रैल, 1520 को, राफेल की 37 वर्ष की आयु में बुखार से मृत्यु हो गई, जिसे उसने खुदाई के दौरान पकड़ा था; यह उसके शरीर के लिए घातक था, असामान्य तनाव से थक गया था। राफेल अविवाहित था, लेकिन कार्डिनल बिब्बीना की भतीजी से उसकी सगाई हो गई थी। वासरी के अनुसार, राफेल अपनी मृत्यु तक, बेकर की बेटी, अपनी प्यारी फोर्नारिना से जुनूनी रूप से जुड़ा हुआ था, और उसकी विशेषताओं ने सिस्टिन मैडोना अफवाह के चेहरे का आधार बनाया, यही कारण है जल्दी मौतराफेल एक अनैतिक जीवन था, बाद में प्रकट हुआ और किसी भी चीज़ पर आधारित नहीं है। समकालीन लोग राफेल के नैतिक गोदाम के लिए गहरे सम्मान के साथ बोलते हैं, राफेल के शरीर को पैंथियन में दफनाया गया था। 1838 में, संदेह के कारण, मकबरा खोला गया था, और राफेल के अवशेष पूर्ण अखंडता में पाए गए थे।

राफेल की रचनात्मकता की विशेषताएं

राफेल सेंटी की गतिविधि में, कलाकार की अटूट रचनात्मक कल्पना हड़ताली है, जो हमें किसी और में इतनी पूर्णता में नहीं मिलती है। राफेल द्वारा व्यक्तिगत चित्रों और रेखाचित्रों के सूचकांक में 1225 अंक हैं; उनके कार्यों के इस सभी द्रव्यमान में कोई भी अतिश्योक्तिपूर्ण नहीं मिल सकता है, सब कुछ सरलता और स्पष्टता के साथ सांस लेता है, और यहाँ, एक दर्पण की तरह, पूरी दुनिया अपनी विविधता में परिलक्षित होती है। यहां तक ​​कि उनके मैडोनासी उच्चतम डिग्रीअलग: एक से कलात्मक विचार- एक बच्चे के साथ एक युवा मां की छवियां - राफेल इतनी सारी सही छवियां निकालने में कामयाब रही जिसमें वह दिखाई दे सकती है, एक और विशिष्ठ विशेषताराफेल की रचनात्मकता सभी आध्यात्मिक उपहारों के अद्भुत सामंजस्य का एक संयोजन है। राफेल में कुछ भी प्रमुख नहीं है, सब कुछ एक असाधारण संतुलन में, संपूर्ण सुंदरता में जुड़ा हुआ है। विचार की गहराई और ताकत, अप्रतिबंधित समरूपता और रचनाओं की पूर्णता, प्रकाश और छाया का अद्भुत वितरण, जीवन और चरित्र की सच्चाई, रंग का आकर्षण, नग्न शरीर और चिलमन की समझ - सब कुछ सामंजस्यपूर्ण रूप से संयुक्त है उसके काम में। पुनर्जागरण कलाकार के इस बहुपक्षीय और सामंजस्यपूर्ण आदर्शवाद ने, लगभग सभी धाराओं को अवशोषित कर लिया, उन्हें अपनी रचनात्मक शक्ति में प्रस्तुत नहीं किया, बल्कि अपने स्वयं के मूल का निर्माण किया, इसे सही रूपों में पहना, मध्य युग की ईसाई धर्मपरायणता को मिला दिया। ग्रीक - रोमन दुनिया के यथार्थवाद और प्लास्टिसिटी के साथ नए आदमी के दृष्टिकोण की चौड़ाई। उनके शिष्यों की बड़ी भीड़ में से कुछ लोग केवल अनुकरण से ऊपर उठे हैं। गिउलिओ रोमानो, जिन्होंने राफेल के कार्यों में महत्वपूर्ण भाग लिया और ट्रांसफ़िगरेशन पूरा किया, थे सर्वश्रेष्ठ छात्रराफेल।

राफेल। रूपान्तरण, 1518-1520

राफेल सैंटी के जीवन और कार्य का वर्णन जियोर्जियो वसारी की पुस्तक "सबसे प्रसिद्ध चित्रकारों, मूर्तिकारों और वास्तुकारों के जीवन" ("विटे डे" पीयू एक्सेलेंटी आर्किटेटी, पिटोरी ई स्कुल्टोरी "), 1568 में किया गया है।

राफेल की सभी पेंटिंग उनके सूक्ष्म स्वभाव का विशद प्रतिबिंब हैं। से प्रारंभिक वर्षोंवह कठोर परिश्रम और आध्यात्मिक और शुद्ध सौंदर्य की इच्छा से संपन्न था। इसलिए, उन्होंने अपने कार्यों में उदात्त विचारों के मोहक रूपों को अथक रूप से व्यक्त किया। शायद इसीलिए गुरु के ब्रश के नीचे ऐसी चीज पैदा हुई थी बड़ी राशिकाम करता है जो आसपास की दुनिया और उसके आदर्शों की पूर्णता को व्यक्त करता है। शायद, पुनर्जागरण कलाकारों में से किसी ने भी अपने चित्रों के भूखंडों को इतनी कुशलता और गहराई से जीवंत नहीं किया। उस समय की कला की कम से कम एक वास्तविक कृति को याद करें " सिस्टिन मैडोना". अडिग और वांछनीय, एक अद्वितीय, अद्भुत दृष्टि की छवि दर्शकों के सामने प्रकट होती है। ऐसा लगता है कि यह आकाश की नीली गहराइयों से उतरता है और अपने राजसी और महान स्वर्णिम चमक के साथ चारों ओर से घिरा हुआ है। मरियम अपने बच्चे को गोद में लिए हुए, निर्भीकता और साहस के साथ नीचे आती है। राफेल की इस तरह की पेंटिंग उनका एक ज्वलंत प्रतिबिंब है बुलंद भावनाएंऔर शुद्ध ईमानदार भावना। स्मारकीय रूप, स्पष्ट सिल्हूट, संतुलित रचना - यह संपूर्ण लेखक है, उच्च आदर्शों और पूर्णता के लिए उनकी आकांक्षाएं हैं।

अपने कैनवस पर, गुरु को प्यार हो गया स्त्री सौंदर्य, सुंदर भव्यता और नायिकाओं का कोमल आकर्षण। कोई आश्चर्य नहीं कि वह, उसके कम से कम दो काम " तीन अनुग्रह" और " कामदेव और कृपा" समर्पित सुंदर देवीरोमन पौराणिक कथाएँ - प्राचीन यूनानी धर्मार्थ। उनके कोमल रूपों और समृद्ध रेखाओं ने सभी जीवन की सबसे हर्षित, दयालु और उज्ज्वल शुरुआत की। राफेल ने अथक रूप से उनसे प्रेरणा ली। उद्देश्यपूर्ण ढंग से, उन्होंने प्रत्येक दर्शक को कुंवारी और कोमल प्रकृति के करीब लाने के लिए देवी-देवताओं को नग्न चित्रित किया। उच्च कला. शायद इसीलिए कलाकार की बाकी कृतियाँ दिव्य शक्ति, कामुक सुंदरता को स्पष्ट रूप से प्रदर्शित करती हैं, जो आसपास की दुनिया के आदर्शों के साथ अटूट रूप से जुड़ी हुई हैं।

गीत: कुशा कोर्सो

जीवनी

युग उच्च पुनर्जागरणइटली में दुनिया को महान कलाकार दिए: लियोनार्डो दा विंची, माइकल एंजेलो, राफेल, टिटियन। उनमें से प्रत्येक ने अपने काम में युग की भावना और आदर्शों को मूर्त रूप दिया। लियोनार्डो के कार्यों में संज्ञानात्मक उद्देश्यपूर्णता स्पष्ट रूप से परिलक्षित होती थी, माइकल एंजेलो के कार्यों में - महान पूर्णता के लिए संघर्ष का पथ और नाटक, टिटियन में - एक हंसमुख स्वतंत्र सोच, राफेल सौंदर्य और सद्भाव की भावनाओं का गाता है।

राफेल (अधिक सटीक रूप से राफेलो सैंटी) का जन्म हुआ था 6 अप्रैल, 1483(अन्य स्रोतों के अनुसार, 28 मार्च, 1483) उरबिनो शहर में दरबारी चित्रकार और ड्यूक ऑफ उरबिनो के कवि, गियोवन्नी सैंटी के परिवार में। राफेल के पिता एक शिक्षित व्यक्ति थे और उन्होंने ही अपने बेटे में कला के प्रति प्रेम पैदा किया था। और राफेल ने अपना पहला पेंटिंग सबक अपने पिता से प्राप्त किया।

जब राफेल 8 साल का था, उसकी माँ की मृत्यु हो गई, और 11 वर्ष की आयु में, अपने पिता की मृत्यु के बाद, वह एक अनाथ रह गया।

15 वीं शताब्दी के मध्य में उरबिनो शहर, जिसमें राफेल का जन्म और पालन-पोषण हुआ था, शानदार है कला केन्द्र, इटली की मानवतावादी संस्कृति का केंद्र। युवा कलाकार उरबिनो के चर्चों और महलों में कला के अद्भुत कार्यों से परिचित हो सकते हैं, और सुंदरता और कला के लाभकारी वातावरण ने कल्पना, सपने और कलात्मक स्वाद को जगाया। राफेल के काम के जीवनी और शोधकर्ताओं का सुझाव है कि अगले 5-6 वर्षों के लिए उन्होंने औसत दर्जे के उरबिनो मास्टर्स इवेंजेलिस्टा डि पियांडीमेलेटो और टिमोटो विटी के साथ पेंटिंग का अध्ययन किया।

में 1500 वर्ष में राफेल सेंटी सबसे बड़े उम्ब्रियन चित्रकार पिएत्रो पेरुगिनो (वन्नुची) की कार्यशाला में अपनी शिक्षा जारी रखने के लिए पेरुगिया चले गए। पेरुगिनो का कलात्मक तरीका, चिंतनशील और गीतात्मक, करीब था। प्रथम कलात्मक रचनाएंराफेल द्वारा 17-19 साल की उम्र में किया गया था " तीन अनुग्रह», « एक शूरवीर का सपना"और प्रसिद्ध" मैडोना कॉन्स्टेबल". मैडोना का विषय विशेष रूप से राफेल की गीतात्मक प्रतिभा के करीब है, और यह कोई संयोग नहीं है कि वह अपने काम में मुख्य लोगों में से एक रहेगी।

राफेल के मैडोना, एक नियम के रूप में, परिदृश्य की पृष्ठभूमि के खिलाफ चित्रित किए जाते हैं, उनके चेहरे शांति और प्रेम की सांस लेते हैं।

पेरुगिन काल में, चित्रकार चर्च के लिए पहली स्मारकीय रचना बनाता है - " मैरी की सगाई", जो निशान नया मंचउसके काम में। में 1504 राफेल वर्ष में फ्लोरेंस चले गए। वह चार साल तक फ्लोरेंस में रहा, कभी-कभी उरबिनो, पेरुगिया, बोलोग्ना की यात्रा करता था। फ्लोरेंस में, कलाकार शामिल होता है कलात्मक आदर्शपुनर्जागरण कला, पुरातनता के कार्यों से परिचित हो जाती है। उसी समय, लियोनार्डो दा विंची और माइकल एंजेलो ने फ्लोरेंस में काम किया, पलाज्जो वेक्चिउ में युद्ध के दृश्यों के लिए कार्डबोर्ड बनाया।

राफेल अध्ययन प्राचीन कला, लियोनार्डो और माइकल एंजेलो की रचनाओं से डोनाटेलो के कार्यों से रेखाचित्र बनाता है। वह जीवन से बहुत कुछ खींचता है, नग्न मॉडल दिखाता है, शरीर की संरचना, उसके आंदोलन, प्लास्टिसिटी के सही हस्तांतरण को प्राप्त करता है। साथ ही वह स्मारकीय रचना के नियमों का अध्ययन करता है।

राफेल की पेंटिंग शैली बदल रही है: यह प्लास्टिक की एक मजबूत अभिव्यक्ति पाता है, रूपों - अधिक सामान्यीकृत, रचनाएं - सरल और अधिक कठोर। अपने काम की इस अवधि के दौरान, मैडोना की छवि मुख्य बन जाती है। नाजुक, स्वप्निल उम्ब्रियन मैडोनास को अधिक सांसारिक पूर्ण-रक्त वाले लोगों की छवियों द्वारा प्रतिस्थापित किया गया था, उनके भीतर की दुनियाअधिक जटिल और भावनात्मक रूप से समृद्ध हो गया।

शिशुओं के साथ मैडोना का चित्रण करने वाली रचनाओं ने राफेल को प्रसिद्धि और लोकप्रियता दिलाई: " मैडोना डेल ग्रैंडुका"(1505)," मैडोना टेम्पिस"(1508)," ऑरलियन्स मैडोना», « मैडोना कॉलम". इस कथानक पर प्रत्येक पेंटिंग में, कलाकार को नई बारीकियाँ मिलती हैं, कलात्मक कल्पनाएँ उन्हें पूरी तरह से अलग बनाती हैं, चित्र अधिक स्वतंत्रता और गति प्राप्त करते हैं। भगवान की माँ के आसपास के परिदृश्य शांति और आदर्श की दुनिया हैं। चित्रकार का यह काल, मैडोना कलाकार"- उनकी गेय प्रतिभा का फूल।

राफेल के काम का फ्लोरेंटाइन काल स्मारकीय कैनवास के साथ समाप्त होता है " ताबूत में स्थिति”(1507) और एक स्मारकीय-वीर सामान्यीकृत शैली के लिए उनके संक्रमण को चिह्नित करता है।

पतझड़ 1508 राफेल रोम चला जाता है। उस समय, पोप जूलियस द्वितीय के निमंत्रण पर, इटली भर से सर्वश्रेष्ठ आर्किटेक्ट, मूर्तिकार और चित्रकार रोम आए। पापल दरबार के चारों ओर वैज्ञानिक-मानवतावादी एकत्र हुए। पोप, शक्तिशाली आध्यात्मिक और धर्मनिरपेक्ष शासक, कला के कार्यों का संग्रह, विज्ञान और कला का संरक्षण। रोम में, राफेल एक महान गुरु बन जाता है स्मारकीय पेंटिंग.

पोप जूलियस द्वितीय ने राफेल को वेटिकन पैलेस में पोप कक्षों, तथाकथित श्लोक (कमरे) को चित्रों के साथ सजाने का निर्देश दिया। राफेल ने नौ साल तक भित्तिचित्रों पर काम किया - 1508 से 1517 . तक. राफेल के भित्ति चित्र मनुष्य के आध्यात्मिक और शारीरिक पूर्णता के पुनर्जन्म के मानवतावादी सपने, उसकी उच्च बुलाहट और उसके अवतार का प्रतीक बन गए। रचनात्मक संभावनाएं. एक चक्र बनाने वाले भित्तिचित्रों के विषय सत्य (वेरो), अच्छा, अच्छा (बेने), सौंदर्य, सौंदर्य (बेलो) का व्यक्तित्व और महिमा है। साथ ही, ये तीन परस्पर संबंधित क्षेत्र हैं। मानव गतिविधि की - बौद्धिक, नैतिक और सौंदर्यवादी।

फ्रेस्को का विषय विवाद» (« विवाद”) उच्चतम सत्य (धार्मिक रहस्योद्घाटन की सच्चाई) की विजय की पुष्टि, भोज। विपरीत दीवार पर वेटिकन के छंदों का सबसे अच्छा भित्ति चित्र है, सबसे बड़ी रचनाराफेल " एथेनियन स्कूल». « एथेनियन स्कूल"दर्शन और विज्ञान द्वारा सत्य की तर्कसंगत खोज का प्रतीक है। में " एथेंस का स्कूल» चित्रकार ने प्राचीन विचारकों और वैज्ञानिकों के संग्रह को चित्रित किया।

स्टेन्ज़ा डेला सेन्यातुरा का तीसरा फ्रेस्को " कविता"- बेलो - ब्यूटी, द ब्यूटीफुल के विचार की पहचान। इस भित्तिचित्र में अपोलो को कस्तूरी से घिरे हुए, प्रेरणा के साथ उल्लंघन करते हुए दर्शाया गया है, नीचे प्रसिद्ध और नामहीन कवि, नाटककार, गद्य लेखक, ज्यादातर प्राचीन (होमर, सप्पो, अल्काईस, वर्जिल, दांते, पेट्रार्क ...) हैं। अलंकारिक दृश्य विपरीत " कविता”, महिमा (बेने) अच्छा, अच्छा। इस विचार को बुद्धि, माप और शक्ति के आंकड़ों द्वारा व्यक्त किया गया है, जो तालबद्ध रूप से छोटी प्रतिभाओं के आंकड़ों से एकजुट है। जिनमें से तीन सद्गुणों के प्रतीक हैं - विश्वास, आशा, दया।

राफेल पहले स्मारकीय पेंटिंग में लगे हुए थे हाल के वर्षजीवन। राफेल के जीवित चित्र स्पष्ट रूप से मौलिकता को प्रकट करते हैं रचनात्मक तरीकाकलाकार, तैयारी और कार्यान्वयन मुख्य कार्यकाम करता है। मुख्य उद्देश्यएक पूर्ण और पूर्ण रचना की रचना है।

रोम में काम के वर्षों के दौरान, राफेल को चित्रों के निष्पादन के लिए कई आदेश प्राप्त हुए। उनके द्वारा बनाए गए चित्र सरल हैं, रचना में सख्त हैं, मुख्य, सबसे महत्वपूर्ण, एक व्यक्ति की उपस्थिति में अद्वितीय है: " एक कार्डिनल का पोर्ट्रेट», « लेखक बलदासरे कास्टिग्लिओन का पोर्ट्रेट"(राफेल के दोस्त)...

और में चित्रफलक पेंटिंगराफेल, मैडोना के साथ साजिश एक ही विषय है: " मैडोना अल्बास"(1509)," कुर्सी में मैडोना"(1514-1515), वेदी पेंटिंग -" मैडोना डि फोलिग्नो"(1511-1512)," सेंट सीसिलिया»(1514)।

राफेल द्वारा चित्रफलक पेंटिंग की सबसे बड़ी रचना सिस्टिन मैडोना"(1513-1514)। शाही राजसी मानव अंतर्यामी पृथ्वी पर उतरता है। मैडोना छोटे मसीह को गले लगाती है, लेकिन उसके गले अस्पष्ट हैं: उनमें प्यार और बिदाई दोनों शामिल हैं - वह उसे लोगों को पीड़ा और पीड़ा के लिए देती है। मैडोना चलती है और अभी भी है। वह अपने उदात्त में रहती है आदर्श दुनियाऔर सांसारिक दुनिया में चला जाता है। मैरी हमेशा अपने बेटे को लोगों के सामने रखती है - अवतार, सर्वोच्च मानवता का प्रतीक, बलिदान की सुंदरता और महानता मातृ प्रेम. राफेल ने भगवान की माँ की छवि बनाई, जो सभी के लिए समझ में आती है।

राफेल के जीवन के अंतिम वर्ष गतिविधि के विभिन्न क्षेत्रों के लिए समर्पित थे। में 1514 वर्ष उन्हें सेंट पीटर कैथेड्रल के निर्माण की निगरानी के लिए नियुक्त किया गया था, सभी निर्माण की प्रगति का निरीक्षण किया और मरम्मत का कामवेटिकन में। सेंट एलिगियो डिगली ओरेफिसी (1509), फ्लोरेंस में पलाज्जो पांडोल्फिनी, विला मदामा के चर्च के लिए वास्तुशिल्प डिजाइन तैयार किए।

में 1515-1516 वर्षों से, अपने छात्रों के साथ, उन्होंने सजावट के लिए कालीनों के लिए कार्डबोर्ड बनाया छुट्टियांसिस्टिन चैपल।

आखिरी काम - " रूप-परिवर्तन"(1518-1520) - छात्रों की महत्वपूर्ण भागीदारी के साथ प्रदर्शन किया गया और मास्टर की मृत्यु के बाद उनके द्वारा पूरा किया गया।

राफेल की पेंटिंग युग की शैली, सौंदर्यशास्त्र और विश्वदृष्टि को दर्शाती है, उच्च पुनर्जागरण का युग। राफेल का जन्म पुनर्जागरण के आदर्शों को व्यक्त करने के लिए हुआ था सुन्दर व्यक्तिऔर सुंदर दुनिया।

राफेल का 37 साल की उम्र में निधन हो गया 6 अप्रैल, 1520. महान कलाकारपैंथियन में पूरे सम्मान के साथ दफनाया गया। राफेल सदियों तक इटली और पूरी मानव जाति का गौरव बना रहा।

राफेल एक कलाकार है जिसका कला के विकास पर एक बड़ा प्रभाव है। राफेल सेंटी को इतालवी उच्च पुनर्जागरण के तीन महान आचार्यों में से एक माना जाता है।

परिचय

अविश्वसनीय रूप से सामंजस्यपूर्ण और शांत कैनवस के लेखक, उन्हें अपने समकालीनों से मैडोनास की छवियों और वेटिकन पैलेस में स्मारकीय भित्तिचित्रों के लिए धन्यवाद मिला। राफेल सेंटी की जीवनी, साथ ही साथ उनके काम को तीन मुख्य अवधियों में विभाजित किया गया है।

अपने जीवन के 37 वर्षों के लिए, कलाकार ने चित्रकला के इतिहास में कुछ सबसे सुंदर और प्रभावशाली रचनाएँ बनाईं। राफेल की रचनाओं को आदर्श माना जाता है, उनके आंकड़े और चेहरे बेदाग हैं। कला के इतिहास में, वह एकमात्र ऐसे कलाकार के रूप में दिखाई देते हैं जो पूर्णता प्राप्त करने में कामयाब रहे।

राफेल सैंटिक की संक्षिप्त जीवनी

राफेल का जन्म में हुआ था इतालवी शहर 1483 में उरबिनो। उनके पिता एक कलाकार थे, लेकिन जब लड़का केवल 11 वर्ष का था, तब उनकी मृत्यु हो गई। अपने पिता की मृत्यु के बाद, राफेल पेरुगिनो की कार्यशाला में एक प्रशिक्षु बन गया। अपने पहले कार्यों में, गुरु के प्रभाव को महसूस किया जाता है, लेकिन अपनी पढ़ाई के अंत तक, युवा कलाकार ने अपनी शैली खोजना शुरू कर दिया।

1504 में, युवा कलाकार राफेल सैंटी फ्लोरेंस चले गए, जहां लियोनार्डो दा विंची की शैली और तकनीक से उनकी बहुत प्रशंसा हुई। सांस्कृतिक राजधानी में, उन्होंने एक श्रृंखला का निर्माण शुरू किया सुंदर मैडोनास; वहाँ उन्होंने अपना पहला आदेश प्राप्त किया। फ्लोरेंस में, युवा मास्टर ने दा विंची और माइकल एंजेलो से मुलाकात की, जिनका राफेल सैंटी के काम पर सबसे मजबूत प्रभाव था। राफेल भी फ्लोरेंस को अपने करीबी दोस्त और सलाहकार डोनाटो ब्रैमांटे के साथ परिचित होने का श्रेय देता है। अपने फ्लोरेंटाइन काल में राफेल सैंटी की जीवनी अधूरी और भ्रमित करने वाली है - ऐतिहासिक आंकड़ों को देखते हुए, कलाकार उस समय फ्लोरेंस में नहीं रहता था, लेकिन अक्सर वहां आता था।

फ्लोरेंटाइन कला के प्रभाव में बिताए चार साल ने उन्हें हासिल करने में मदद की व्यक्तिगत शैलीऔर अनूठी पेंटिंग तकनीक। रोम पहुंचने पर, राफेल तुरंत वेटिकन कोर्ट में एक कलाकार बन जाता है और पोप जूलियस II के व्यक्तिगत अनुरोध पर, पोप कार्यालय (स्टैंजा डेला सेग्नतुरा) के लिए भित्तिचित्रों पर काम करता है। युवा मास्टर ने कई अन्य कमरों को रंगना जारी रखा, जिन्हें आज "राफेल के कमरे" (स्टेन्ज़ डी रैफ़ेलो) के रूप में जाना जाता है। ब्रैमांटे की मृत्यु के बाद, राफेल को वेटिकन का मुख्य वास्तुकार नियुक्त किया गया और सेंट पीटर की बेसिलिका का निर्माण जारी रखा।

रचनात्मकता राफेल

कलाकार द्वारा बनाई गई रचनाएँ अपनी लालित्य, सामंजस्य, रेखाओं की चिकनाई और रूपों की पूर्णता के लिए प्रसिद्ध हैं, जिसके साथ केवल लियोनार्डो की पेंटिंग और माइकल एंजेलो की रचनाएँ ही प्रतिस्पर्धा कर सकती हैं। कोई आश्चर्य नहीं कि ये महान स्वामी उच्च पुनर्जागरण की "अप्राप्य त्रिमूर्ति" का गठन करते हैं।

राफेल एक अत्यंत गतिशील और सक्रिय व्यक्ति थे, इसलिए, इसके बावजूद छोटा जीवन, कलाकार ने एक समृद्ध विरासत को पीछे छोड़ दिया, जिसमें स्मारकीय और चित्रफलक पेंटिंग के काम शामिल हैं, ग्राफिक कार्यऔर स्थापत्य उपलब्धियों।

अपने जीवनकाल के दौरान, राफेल संस्कृति और कला में एक बहुत प्रभावशाली व्यक्ति थे, उनके कार्यों को कलात्मक उत्कृष्टता का मानक माना जाता था, लेकिन संती की असामयिक मृत्यु के बाद, माइकल एंजेलो के काम पर ध्यान दिया गया, और 18 वीं शताब्दी तक, राफेल की विरासत थी सापेक्ष विस्मरण में।

राफेल सेंटी की रचनात्मकता और जीवनी को तीन अवधियों में विभाजित किया गया है, जिनमें से मुख्य और सबसे प्रभावशाली कलाकार द्वारा फ्लोरेंस (1504-1508) में बिताए गए चार साल और बाकी मास्टर के जीवन (रोम 1508-1520) हैं।

फ्लोरेंटाइन अवधि

1504 से 1508 तक, राफेल ने खानाबदोश जीवन शैली का नेतृत्व किया। वह कभी भी फ्लोरेंस में लंबे समय तक नहीं रहे, लेकिन इसके बावजूद, जीवन के चार साल, और विशेष रूप से रचनात्मकता, राफेल को आमतौर पर फ्लोरेंटाइन काल कहा जाता है। बहुत अधिक विकसित और गतिशील, फ्लोरेंस की कला का युवा कलाकार पर गहरा प्रभाव पड़ा।

पेरुगियन स्कूल के प्रभाव से अधिक गतिशील और व्यक्तिगत शैली में संक्रमण पहले कार्यों में से एक में ध्यान देने योग्य है। फ्लोरेंटाइन अवधि- "तीन अनुग्रह"। राफेल सैंटी अपनी व्यक्तिगत शैली के प्रति सच्चे रहते हुए नए रुझानों को आत्मसात करने में कामयाब रहे हैं। स्मारक चित्रकला भी बदल गई है, जैसा कि 1505 के भित्तिचित्रों से पता चलता है। भित्ति चित्र फ्रा बार्टोलोमो के प्रभाव को दर्शाते हैं।

हालांकि, राफेल सेंटी के काम पर दा विंची का प्रभाव इस अवधि के दौरान सबसे स्पष्ट रूप से देखा जाता है। राफेल ने न केवल तकनीक और संरचना (sfumato, पिरामिड निर्माण, contrapposto) के तत्वों को आत्मसात किया, जो लियोनार्डो के नवाचार थे, बल्कि उस समय पहले से पहचाने गए मास्टर के कुछ विचारों को भी उधार लिया था। इस प्रभाव की शुरुआत का पता पेंटिंग "थ्री ग्रेसेस" में भी लगाया जा सकता है - राफेल सैंटी अपने पहले के कार्यों की तुलना में इसमें अधिक गतिशील रचना का उपयोग करता है।

रोमन काल

1508 में, राफेल रोम आया और अपने दिनों के अंत तक वहीं रहा। वेटिकन के मुख्य वास्तुकार डोनाटो ब्रैमांटे के साथ मित्रता ने पोप जूलियस द्वितीय के दरबार में उनका गर्मजोशी से स्वागत किया। इस कदम के लगभग तुरंत बाद, राफेल ने स्टैंज़ा डेला सेग्नतुरा के लिए भित्तिचित्रों पर व्यापक काम शुरू किया। पोप कार्यालय की दीवारों को सुशोभित करने वाली रचनाओं को आज भी स्मारकीय चित्रकला का आदर्श माना जाता है। भित्तिचित्र, जिनमें से "एथेंस का स्कूल" और "द डिस्प्यूट अबाउट द कम्युनियन" एक विशेष स्थान पर कब्जा कर लेते हैं, राफेल को अच्छी तरह से योग्य मान्यता और आदेशों की एक अंतहीन धारा प्रदान करते हैं।

रोम में, राफेल ने सबसे बड़ी पुनर्जागरण कार्यशाला खोली - कलाकार के 50 से अधिक छात्रों और सहायकों ने सेंटी की देखरेख में काम किया, जिनमें से कई बाद में बन गए उत्कृष्ट चित्रकार(गिउलिओ रोमानो, एंड्रिया सब्बातिनी), मूर्तिकार और वास्तुकार (लोरेंजेटो)।

रोमन काल को राफेल सैंटी के स्थापत्य अनुसंधान की भी विशेषता है। थोड़े समय के लिए वह रोम के सबसे प्रभावशाली वास्तुकारों में से एक थे। दुर्भाग्य से, उनकी असामयिक मृत्यु और शहर की वास्तुकला में बाद के परिवर्तनों के कारण विकसित योजनाओं में से कुछ को साकार किया गया था।

राफेल मैडोनासी

अपने समृद्ध करियर के दौरान, राफेल ने मैरी और बेबी जीसस को चित्रित करते हुए 30 से अधिक कैनवस बनाए। राफेल सैंटी के मैडोना फ्लोरेंटाइन और रोमन में विभाजित हैं।

फ्लोरेंटाइन मैडोना लियोनार्डो दा विंची के प्रभाव में बनाए गए कैनवस हैं जो एक युवा मैरी को एक बच्चे के साथ चित्रित करते हैं। अक्सर, मैडोना और जीसस के बगल में, जॉन द बैपटिस्ट को चित्रित किया जाता है। फ्लोरेंटाइन मैडोनास को शांति और मातृ सौंदर्य की विशेषता है, राफेल अंधेरे स्वर और नाटकीय परिदृश्य का उपयोग नहीं करता है, इसलिए उनके चित्रों का मुख्य ध्यान उन पर चित्रित सुंदर, विनम्र और प्यार करने वाली माताओं के साथ-साथ रूपों की पूर्णता और रेखाओं का सामंजस्य है। .

रोमन मैडोनास ऐसी पेंटिंग हैं जिनमें राफेल की व्यक्तिगत शैली और तकनीक के अलावा किसी और प्रभाव का पता नहीं लगाया जा सकता है। रोमन चित्रों के बीच एक और अंतर रचना है। जबकि फ्लोरेंटाइन मैडोना को तीन-चौथाई में चित्रित किया गया है, रोमन लोगों को अक्सर पूर्ण विकास में लिखा जाता है। इस श्रृंखला का मुख्य कार्य शानदार "सिस्टिन मैडोना" है, जिसे "पूर्णता" कहा जाता है और इसकी तुलना एक संगीतमय सिम्फनी से की जाती है।

स्टांजा राफेल

पैपल महल (और अब वेटिकन संग्रहालय) की दीवारों को सुशोभित करने वाले स्मारकीय कैनवस राफेल की सबसे बड़ी कृतियाँ मानी जाती हैं। यह विश्वास करना कठिन है कि कलाकार ने साढ़े तीन साल में स्टांजा डेला सेग्नतुरा को पूरा किया। शानदार "एथेनियन स्कूल" सहित भित्तिचित्र अत्यंत विस्तृत और उच्च गुणवत्ता में लिखे गए हैं। चित्र और प्रारंभिक रेखाचित्रों को देखते हुए, उन पर काम करना एक अविश्वसनीय रूप से समय लेने वाली प्रक्रिया थी, जो एक बार फिर राफेल की परिश्रम और कलात्मक प्रतिभा की गवाही देती है।

स्टैंज़ा डेला सेग्नतुरा के चार भित्ति चित्र मानव आध्यात्मिक जीवन के चार क्षेत्रों को दर्शाते हैं: दर्शन, धर्मशास्त्र, कविता और न्याय - रचनाएँ "एथेनियन स्कूल", "संस्कार के बारे में विवाद", "पारनासस" और "बुद्धि, संयम और शक्ति" (" सांसारिक गुण")।

राफेल को दो अन्य कमरों को पेंट करने के लिए कमीशन किया गया था: स्टैंज़ा डेल'इन्सेंडियो डि बोर्गो और स्टेन्ज़ा डी'एलिओडोरो। पहले में पोप के इतिहास का वर्णन करने वाली रचनाओं के साथ भित्तिचित्र हैं, और दूसरा - चर्च का दिव्य संरक्षण।

राफेल सैंटी: पोर्ट्रेट्स

राफेल के काम में चित्र शैली धार्मिक और यहां तक ​​\u200b\u200bकि पौराणिक या जैसी प्रमुख भूमिका नहीं निभाती है इतिहास पेंटिंग. कलाकार के शुरुआती चित्र तकनीकी रूप से उसके बाकी कैनवस से पीछे हैं, लेकिन प्रौद्योगिकी के बाद के विकास और मानव रूपों के अध्ययन ने राफेल को बनाने की अनुमति दी यथार्थवादी चित्रकलाकार की शांति और स्पष्टता की विशेषता से प्रभावित।

उनके द्वारा चित्रित पोप जूलियस द्वितीय का चित्र आज भी अनुकरणीय उदाहरण है और युवा कलाकारों के लिए आकांक्षा की वस्तु है। सद्भाव और संतुलन तकनीकी निष्पादनऔर तस्वीर का भावनात्मक भार एक अनूठी और गहरी छाप बनाता है, जिसे केवल राफेल सैंटी ही हासिल कर सकता है। आज की तस्वीर पोप जूलियस II के चित्र को अपने समय में हासिल करने में सक्षम नहीं है - जिन लोगों ने उन्हें पहली बार देखा वे डर गए और रोए, इसलिए राफेल न केवल चेहरे, बल्कि वस्तु के मूड और चरित्र को भी पूरी तरह से व्यक्त करने में कामयाब रहे। छवि का।

राफेल द्वारा प्रस्तुत एक अन्य प्रभावशाली चित्र "पोर्ट्रेट ऑफ़ बाल्डसारे कास्टिग्लिओन" है, जिसे रूबेन्स और रेम्ब्रांट ने एक समय में कॉपी किया था।

आर्किटेक्चर

राफेल की स्थापत्य शैली ब्रैमांटे के काफी अपेक्षित प्रभाव के अधीन थी, यही वजह है कि वेटिकन के मुख्य वास्तुकार और रोम के सबसे प्रभावशाली वास्तुकारों में से एक के रूप में राफेल के कार्यकाल की छोटी अवधि इमारतों की शैलीगत एकता को बनाए रखने के लिए बहुत महत्वपूर्ण है। .

दुर्भाग्य से, महान मास्टर की कुछ निर्माण योजनाएं आज भी मौजूद हैं: राफेल की कुछ योजनाएं उनकी मृत्यु के कारण पूरी नहीं हुई थीं, और पहले से निर्मित कुछ परियोजनाओं को या तो ध्वस्त कर दिया गया था या स्थानांतरित कर दिया गया था और फिर से बनाया गया था।

राफेल का हाथ है योजना का मालिक आंगनवेटिकन और इसके सामने चित्रित लॉगगिआस, साथ ही साथ संत 'एलिगियो डिगली ओरेफिसी का गोल चर्च और सेंट मैरी डेल पॉपपोलो के चर्च में से एक चैपल।

ग्राफिक काम करता है

राफेल सेंटी द्वारा बनाई गई पेंटिंग एकमात्र प्रकार की ललित कला नहीं है जिसमें कलाकार पूर्णता तक पहुंच गया है। हाल ही में, उनका एक चित्र (एक युवा पैगंबर का प्रमुख) नीलामी में £29 मिलियन में बेचा गया था, जो कला के इतिहास में सबसे महंगा चित्र बन गया।

आज तक, राफेल के हाथ से संबंधित लगभग 400 चित्र हैं। उनमें से अधिकांश चित्रों के लिए रेखाचित्र हैं, लेकिन ऐसे भी हैं जिन्हें आसानी से अलग, स्वतंत्र कार्य माना जा सकता है।

राफेल के ग्राफिक कार्यों में मार्केंटोनियो रायमोंडी के सहयोग से बनाई गई कई रचनाएँ हैं, जिन्होंने महान गुरु के चित्र के आधार पर कई उत्कीर्णन बनाए।

कलात्मक विरासत

आज, पेंटिंग में आकृतियों और रंगों के सामंजस्य जैसी अवधारणा राफेल सैंटी नाम का पर्याय है। पुनर्जागरण ने एक अद्वितीय प्राप्त किया कलात्मक दृष्टिऔर इस अद्भुत गुरु के कार्य में लगभग पूर्ण निष्पादन।

राफेल ने एक कलात्मक और वैचारिक विरासत को भावी पीढ़ी के लिए छोड़ दिया। यह इतना समृद्ध और विविध है कि यह देखकर विश्वास करना कठिन है कि उनका जीवन कितना छोटा था। राफेल सैंटी, इस तथ्य के बावजूद कि उनका काम अस्थायी रूप से मैनरिज़्म की लहर और फिर बारोक द्वारा कवर किया गया था, विश्व कला के इतिहास में सबसे प्रभावशाली कलाकारों में से एक बना हुआ है।

राफेल की सभी पेंटिंग उनके सूक्ष्म स्वभाव का विशद प्रतिबिंब हैं। कम उम्र से ही, वह कठोर परिश्रम और आध्यात्मिक और शुद्ध सौंदर्य की इच्छा से संपन्न थे। इसलिए, उन्होंने अपने कार्यों में उदात्त विचारों के मोहक रूपों को अथक रूप से व्यक्त किया। शायद इसीलिए गुरु के ब्रश के नीचे इतनी बड़ी संख्या में काम पैदा हुए जो आसपास की दुनिया और उसके आदर्शों की पूर्णता को व्यक्त करते हैं। शायद, पुनर्जागरण कलाकारों में से किसी ने भी अपने चित्रों के भूखंडों को इतनी कुशलता और गहराई से जीवंत नहीं किया। उस समय की कला की कम से कम एक वास्तविक कृति को याद करें " सिस्टिन मैडोना". अडिग और वांछनीय, एक अद्वितीय, अद्भुत दृष्टि की छवि दर्शकों के सामने प्रकट होती है। ऐसा लगता है कि यह आकाश की नीली गहराइयों से उतरता है और अपने राजसी और महान स्वर्णिम चमक के साथ चारों ओर से घिरा हुआ है। मरियम अपने बच्चे को गोद में लिए हुए, निर्भीकता और साहस के साथ नीचे आती है। राफेल की इस तरह की पेंटिंग उनकी उदात्त भावनाओं और शुद्ध ईमानदार भावनाओं का विशद प्रतिबिंब हैं। स्मारकीय रूप, स्पष्ट सिल्हूट, संतुलित रचना - यह संपूर्ण लेखक है, उच्च आदर्शों और पूर्णता के लिए उनकी आकांक्षाएं हैं।

अपने कैनवस पर, गुरु को फिर से महिला सौंदर्य, सुंदर भव्यता और नायिकाओं के कोमल आकर्षण से प्यार हो गया। कोई आश्चर्य नहीं कि वह, उसके कम से कम दो काम " तीन अनुग्रह" और " कामदेव और कृपा“रोमन पौराणिक कथाओं की सुंदर देवी-देवताओं को समर्पित - प्राचीन यूनानी धर्मार्थ। उनके कोमल रूपों और समृद्ध रेखाओं ने सभी जीवन की सबसे हर्षित, दयालु और उज्ज्वल शुरुआत की। राफेल ने अथक रूप से उनसे प्रेरणा ली। उद्देश्यपूर्ण ढंग से, उन्होंने प्रत्येक दर्शक को उच्च कला की कुंवारी और कोमल प्रकृति के करीब लाने के लिए देवी-देवताओं को नग्न चित्रित किया। शायद इसीलिए कलाकार की बाकी कृतियाँ दिव्य शक्ति, कामुक सुंदरता को स्पष्ट रूप से प्रदर्शित करती हैं, जो आसपास की दुनिया के आदर्शों के साथ अटूट रूप से जुड़ी हुई हैं।

गीत: कुशा कोर्सो

जीवनी

इटली में उच्च पुनर्जागरण के युग ने दुनिया को महान कलाकार दिए: लियोनार्डो दा विंची, माइकल एंजेलो, राफेल, टिटियन। उनमें से प्रत्येक ने अपने काम में युग की भावना और आदर्शों को मूर्त रूप दिया। लियोनार्डो के कार्यों में संज्ञानात्मक उद्देश्यपूर्णता स्पष्ट रूप से परिलक्षित होती थी, माइकल एंजेलो के कार्यों में - महान पूर्णता के लिए संघर्ष का पथ और नाटक, टिटियन में - एक हंसमुख स्वतंत्र सोच, राफेल सौंदर्य और सद्भाव की भावनाओं का गाता है।

राफेल (अधिक सटीक रूप से राफेलो सैंटी) का जन्म हुआ था 6 अप्रैल, 1483(अन्य स्रोतों के अनुसार, 28 मार्च, 1483) उरबिनो शहर में दरबारी चित्रकार और ड्यूक ऑफ उरबिनो के कवि, गियोवन्नी सैंटी के परिवार में। राफेल के पिता एक शिक्षित व्यक्ति थे और उन्होंने ही अपने बेटे में कला के प्रति प्रेम पैदा किया था। और राफेल ने अपना पहला पेंटिंग सबक अपने पिता से प्राप्त किया।

जब राफेल 8 साल का था, उसकी माँ की मृत्यु हो गई, और 11 वर्ष की आयु में, अपने पिता की मृत्यु के बाद, वह एक अनाथ रह गया।

15 वीं शताब्दी के मध्य में उरबिनो शहर, जिसमें राफेल का जन्म और पालन-पोषण हुआ था, एक शानदार कलात्मक केंद्र था, जो इटली की मानवतावादी संस्कृति का केंद्र था। युवा कलाकार उरबिनो के चर्चों और महलों में कला के अद्भुत कार्यों से परिचित हो सकते हैं, और सुंदरता और कला के लाभकारी वातावरण ने कल्पना, सपने और कलात्मक स्वाद को जगाया। राफेल के काम के जीवनी और शोधकर्ताओं का सुझाव है कि अगले 5-6 वर्षों के लिए उन्होंने औसत दर्जे के उरबिनो मास्टर्स इवेंजेलिस्टा डि पियांडीमेलेटो और टिमोटो विटी के साथ पेंटिंग का अध्ययन किया।

में 1500 वर्ष में राफेल सेंटी सबसे बड़े उम्ब्रियन चित्रकार पिएत्रो पेरुगिनो (वन्नुची) की कार्यशाला में अपनी शिक्षा जारी रखने के लिए पेरुगिया चले गए। पेरुगिनो का कलात्मक तरीका, चिंतनशील और गीतात्मक, करीब था। पहली कलात्मक रचनाएँ राफेल द्वारा 17-19 वर्ष की आयु में की गईं " तीन अनुग्रह», « एक शूरवीर का सपना"और प्रसिद्ध" मैडोना कॉन्स्टेबल". मैडोना का विषय विशेष रूप से राफेल की गीतात्मक प्रतिभा के करीब है, और यह कोई संयोग नहीं है कि वह अपने काम में मुख्य लोगों में से एक रहेगी।

राफेल के मैडोना, एक नियम के रूप में, परिदृश्य की पृष्ठभूमि के खिलाफ चित्रित किए जाते हैं, उनके चेहरे शांति और प्रेम की सांस लेते हैं।

पेरुगिन काल में, चित्रकार चर्च के लिए पहली स्मारकीय रचना बनाता है - " मैरी की सगाई”, उनके काम में एक नया चरण चिह्नित करना। में 1504 राफेल वर्ष में फ्लोरेंस चले गए। वह चार साल तक फ्लोरेंस में रहा, कभी-कभी उरबिनो, पेरुगिया, बोलोग्ना की यात्रा करता था। फ्लोरेंस में, कलाकार पुनर्जागरण कला के कलात्मक आदर्शों से जुड़ता है, पुरातनता के कार्यों से परिचित होता है। उसी समय, लियोनार्डो दा विंची और माइकल एंजेलो ने फ्लोरेंस में काम किया, पलाज्जो वेक्चिउ में युद्ध के दृश्यों के लिए कार्डबोर्ड बनाया।

राफेल प्राचीन कला का अध्ययन करता है, लियोनार्डो और माइकल एंजेलो की रचनाओं से डोनाटेलो के कार्यों से रेखाचित्र बनाता है। वह जीवन से बहुत कुछ खींचता है, नग्न मॉडल दिखाता है, शरीर की संरचना, उसके आंदोलन, प्लास्टिसिटी के सही हस्तांतरण को प्राप्त करता है। साथ ही वह स्मारकीय रचना के नियमों का अध्ययन करता है।

राफेल की पेंटिंग शैली बदल रही है: यह प्लास्टिक की एक मजबूत अभिव्यक्ति पाता है, रूपों - अधिक सामान्यीकृत, रचनाएं - सरल और अधिक कठोर। अपने काम की इस अवधि के दौरान, मैडोना की छवि मुख्य बन जाती है। नाजुक, स्वप्निल उम्ब्रियन मैडोनास को अधिक सांसारिक पूर्ण-रक्त वाले लोगों की छवियों द्वारा प्रतिस्थापित किया गया था, उनकी आंतरिक दुनिया अधिक जटिल और भावनात्मक रूप से समृद्ध हो गई थी।

शिशुओं के साथ मैडोना का चित्रण करने वाली रचनाओं ने राफेल को प्रसिद्धि और लोकप्रियता दिलाई: " मैडोना डेल ग्रैंडुका"(1505)," मैडोना टेम्पिस"(1508)," ऑरलियन्स मैडोना», « मैडोना कॉलम". इस कथानक पर प्रत्येक पेंटिंग में, कलाकार को नई बारीकियाँ मिलती हैं, कलात्मक कल्पनाएँ उन्हें पूरी तरह से अलग बनाती हैं, चित्र अधिक स्वतंत्रता और गति प्राप्त करते हैं। भगवान की माँ के आसपास के परिदृश्य शांति और आदर्श की दुनिया हैं। चित्रकार का यह काल, मैडोना कलाकार"- उनकी गेय प्रतिभा का फूल।

राफेल के काम का फ्लोरेंटाइन काल स्मारकीय कैनवास के साथ समाप्त होता है " ताबूत में स्थिति”(1507) और एक स्मारकीय-वीर सामान्यीकृत शैली के लिए उनके संक्रमण को चिह्नित करता है।

पतझड़ 1508 राफेल रोम चला जाता है। उस समय, पोप जूलियस द्वितीय के निमंत्रण पर, इटली भर से सर्वश्रेष्ठ आर्किटेक्ट, मूर्तिकार और चित्रकार रोम आए। पापल दरबार के चारों ओर वैज्ञानिक-मानवतावादी एकत्र हुए। पोप, शक्तिशाली आध्यात्मिक और धर्मनिरपेक्ष शासक, कला के कार्यों का संग्रह, विज्ञान और कला का संरक्षण। रोम में, राफेल स्मारकीय पेंटिंग का एक महान स्वामी बन जाता है।

पोप जूलियस द्वितीय ने राफेल को वेटिकन पैलेस में पोप कक्षों, तथाकथित श्लोक (कमरे) को चित्रों के साथ सजाने का निर्देश दिया। राफेल ने नौ साल तक भित्तिचित्रों पर काम किया - 1508 से 1517 . तक. राफेल के भित्ति चित्र मनुष्य की आध्यात्मिक और शारीरिक पूर्णता, उसकी उच्च बुलाहट और उसकी रचनात्मक संभावनाओं के पुनर्जन्म के मानवतावादी सपने का प्रतीक बन गए। एक चक्र बनाने वाले भित्तिचित्रों के विषय सत्य (वेरो), अच्छा, अच्छा (बेने), सौंदर्य, सौंदर्य (बेलो) का व्यक्तित्व और महिमा है। साथ ही, ये तीन परस्पर संबंधित क्षेत्र हैं। मानव गतिविधि की - बौद्धिक, नैतिक और सौंदर्यवादी।

फ्रेस्को का विषय विवाद» (« विवाद”) उच्चतम सत्य (धार्मिक रहस्योद्घाटन की सच्चाई) की विजय की पुष्टि, भोज। विपरीत दीवार पर वेटिकन के छंदों का सबसे अच्छा भित्ति चित्र है, राफेल की सबसे बड़ी रचना " एथेनियन स्कूल». « एथेनियन स्कूल"दर्शन और विज्ञान द्वारा सत्य की तर्कसंगत खोज का प्रतीक है। में " एथेंस का स्कूल» चित्रकार ने प्राचीन विचारकों और वैज्ञानिकों के संग्रह को चित्रित किया।

स्टेन्ज़ा डेला सेन्यातुरा का तीसरा फ्रेस्को " कविता"- बेलो - ब्यूटी, द ब्यूटीफुल के विचार की पहचान। इस भित्तिचित्र में अपोलो को कस्तूरी से घिरे हुए, प्रेरणा के साथ उल्लंघन करते हुए दर्शाया गया है, नीचे प्रसिद्ध और नामहीन कवि, नाटककार, गद्य लेखक, ज्यादातर प्राचीन (होमर, सप्पो, अल्काईस, वर्जिल, दांते, पेट्रार्क ...) हैं। अलंकारिक दृश्य विपरीत " कविता”, महिमा (बेने) अच्छा, अच्छा। इस विचार को बुद्धि, माप और शक्ति के आंकड़ों द्वारा व्यक्त किया गया है, जो तालबद्ध रूप से छोटी प्रतिभाओं के आंकड़ों से एकजुट है। जिनमें से तीन सद्गुणों के प्रतीक हैं - विश्वास, आशा, दया।

राफेल अपने जीवन के अंतिम वर्षों तक स्मारकीय चित्रकला में लगे रहे। राफेल के जीवित चित्र स्पष्ट रूप से कलाकार की रचनात्मक पद्धति की मौलिकता, काम के मुख्य कार्य की तैयारी और कार्यान्वयन को प्रकट करते हैं। मुख्य लक्ष्य एक ऐसी रचना बनाना है जो पूर्ण और पूर्ण हो।

रोम में काम के वर्षों के दौरान, राफेल को चित्रों के निष्पादन के लिए कई आदेश प्राप्त हुए। उनके द्वारा बनाए गए चित्र सरल हैं, रचना में सख्त हैं, मुख्य, सबसे महत्वपूर्ण, एक व्यक्ति की उपस्थिति में अद्वितीय है: " एक कार्डिनल का पोर्ट्रेट», « लेखक बलदासरे कास्टिग्लिओन का पोर्ट्रेट"(राफेल के दोस्त)...

और राफेल की चित्रफलक पेंटिंग में, मैडोना के साथ कथानक एक ही विषय है: " मैडोना अल्बास"(1509)," कुर्सी में मैडोना"(1514-1515), वेदी पेंटिंग -" मैडोना डि फोलिग्नो"(1511-1512)," सेंट सीसिलिया»(1514)।

राफेल द्वारा चित्रफलक पेंटिंग की सबसे बड़ी रचना सिस्टिन मैडोना"(1513-1514)। शाही राजसी मानव अंतर्यामी पृथ्वी पर उतरता है। मैडोना छोटे मसीह को गले लगाती है, लेकिन उसके गले अस्पष्ट हैं: उनमें प्यार और बिदाई दोनों शामिल हैं - वह उसे लोगों को पीड़ा और पीड़ा के लिए देती है। मैडोना चलती है और अभी भी है। वह अपने उदात्त आदर्श संसार में रहती है और पार्थिव जगत में चली जाती है। मैरी हमेशा अपने बेटे को लोगों के सामने रखती है - अवतार, सर्वोच्च मानवता का प्रतीक, बलिदान मातृ प्रेम की सुंदरता और महानता। राफेल ने भगवान की माँ की छवि बनाई, जो सभी के लिए समझ में आती है।

राफेल के जीवन के अंतिम वर्ष गतिविधि के विभिन्न क्षेत्रों के लिए समर्पित थे। में 1514 वर्ष उन्हें सेंट पीटर की बेसिलिका के निर्माण की निगरानी के लिए नियुक्त किया गया था, वेटिकन में सभी निर्माण और मरम्मत कार्यों की प्रगति का निरीक्षण किया। सेंट एलिगियो डिगली ओरेफिसी (1509), फ्लोरेंस में पलाज्जो पांडोल्फिनी, विला मदामा के चर्च के लिए वास्तुशिल्प डिजाइन तैयार किए।

में 1515-1516 वर्षों से, अपने छात्रों के साथ, उन्होंने सिस्टिन चैपल की छुट्टियों पर सजावट के लिए कालीनों के लिए कार्डबोर्ड बनाए।

आखिरी काम - " रूप-परिवर्तन"(1518-1520) - छात्रों की महत्वपूर्ण भागीदारी के साथ प्रदर्शन किया गया और मास्टर की मृत्यु के बाद उनके द्वारा पूरा किया गया।

राफेल की पेंटिंग युग की शैली, सौंदर्यशास्त्र और विश्वदृष्टि को दर्शाती है, उच्च पुनर्जागरण का युग। राफेल का जन्म पुनर्जागरण के आदर्शों, एक खूबसूरत आदमी के सपने और एक खूबसूरत दुनिया को व्यक्त करने के लिए हुआ था।

राफेल का 37 साल की उम्र में निधन हो गया 6 अप्रैल, 1520. महान कलाकार को पैन्थियॉन में पूरे सम्मान के साथ दफनाया जाता है। राफेल सदियों तक इटली और पूरी मानव जाति का गौरव बना रहा।