Τα πιο ενδιαφέροντα και κατατοπιστικά στοιχεία για τη μουσική. Τα πιο ενδιαφέροντα στοιχεία για τη μουσική

Τα πιο ενδιαφέροντα και κατατοπιστικά στοιχεία για τη μουσική.  Τα πιο ενδιαφέροντα στοιχεία για τη μουσική
Τα πιο ενδιαφέροντα και κατατοπιστικά στοιχεία για τη μουσική. Τα πιο ενδιαφέροντα στοιχεία για τη μουσική

τετράγωνο

Τι υπάρχει στη ζωή απλοί άνθρωποιφαίνεται μια ανωμαλία, για τις ιδιοφυΐες - σχεδόν ο κανόνας. Ιδιαίτερα περίεργες συνήθειες και εκκεντρικές ενέργειες είναι χαρακτηριστικές των μουσικών - σαν να ανήκουν στην αφηρημένη σφαίρα των ήχων τους κάνει εξωγήινους από άλλον πλανήτη. Ενδιαφέροντα γεγονότααπό τη ζωή των συνθετών είναι μια ζωντανή επιβεβαίωση αυτού.

Ο πατέρας του Μπετόβεν υπέφερε από αλκοολισμό. Αυτή η τάση ήταν κληρονομική: αμέσως μετά τη γέννηση του γιου της, η γιαγιά του μεγάλου συνθέτη στάλθηκε σε ένα μοναστήρι για να θεραπεύσει τον εθισμό της στα δυνατά ποτά.

Ο πατέρας του Μπετόβεν, ο οποίος ονειρευόταν να κάνει έναν σπουδαίο ερμηνευτή από τον γιο του, του απαγόρευσε να συνθέτει μουσική - το παιδί δεν πρέπει να αποσπάται η προσοχή του. Ευτυχώς για την τέχνη, το αγόρι ήταν άτακτο.

Καλά μορφωμένος στη λογοτεχνία, την τέχνη και την ιστορία, ο συνθέτης δεν τα πήγαινε καλά με την αριθμητική μέχρι το τέλος της ζωής του. Ίσως ο λόγος για αυτό το περιστατικό να μην ήταν καθόλου μια ανθρωπιστική νοοτροπία, αλλά το γεγονός ότι από την ηλικία των 13 ετών το αγόρι υποστήριζε πραγματικά όλη την οικογένεια και σπάνια εμφανιζόταν στο σχολείο.

Ο Μπετόβεν, παρά την εξωτερική του μελαγχολία, ήταν ένας εκπληκτικά γενναιόδωρος και μεγαλόψυχος άνθρωπος. Βοηθούσε οικονομικά τους φίλους του και μέχρι το τέλος της ζωής του στήριζε όχι μόνο τους δικούς του μικρότερα αδέρφιααλλά και τα παιδιά τους. Και όταν ο γάμος της αγαπημένης του Juliet Guicciardi (που αρνήθηκε να παντρευτεί τον Μπετόβεν) κατέρρευσε, τη βοήθησε με χρήματα.

Ο Χέντελ είναι μια δυναμική διασημότητα του ποδοσφαίρου

Ο Χέντελ ήταν ένας βιαστικός και περήφανος άντρας. Αρνήθηκε τον τίτλο του επίτιμου καθηγητή στην Οξφόρδη, μη θέλοντας να γίνει συνάδελφος «αυτών των ομιλητών». Χρειάστηκε να πληρωθούν ελάχιστα χρήματα για την απόκτηση ενός διπλώματος και αυτό φαινόταν ταπεινωτικό για τον Χέντελ. Και όταν κατά τη διάρκεια της πρόβας της όπερας διάσημος τραγουδιστήςΗ Francesca Cuzzoni αρνήθηκε να τραγουδήσει την άρια με τον τρόπο που πρότεινε ο συνθέτης, ο οποίος έξαλλη προσπάθησε κυριολεκτικά να την πετάξει από το παράθυρο.

Ο Χέντελ κατέκτησε μόνος του το τσέμπαλο, αφού κατά λάθος έπεσε πάνω στο όργανο στη σοφίτα του σπιτιού του. Ήταν 4 ετών. Ο πατέρας του συνθέτη ήταν ενάντια στο πάθος του, μη θεωρώντας τη μουσική ως σοβαρό επάγγελμα. Μη θέλοντας να στενοχωρήσει τον γονιό του, ο Χέντελ μπήκε στη Νομική Σχολή και μάλιστα κατάφερε να το τελειώσει.

Υμνος Ευρωπαϊκό Πρωτάθλημαπρωταθλητές - μια διασκευή του «Κηπουρού ο Ιερέας» του Χέντελ. Γράφτηκε με αφορμή τη στέψη του Γεωργίου Β' και συνδέεται με βιβλικά θέματα.

Wunderkind, παίκτης και dormouse

Το θαύμα της μουσικής Μότσαρτ έκανε τον γύρο του κόσμου από την ηλικία των 7 ετών και στερήθηκε μια κανονική παιδική ηλικία. Κατά τη διάρκεια μιας από τις συναυλίες, μια γάτα έτρεξε στην αίθουσα και το αγόρι, ξεχνώντας το κοινό, έσπευσε κοντά της. Και έχοντας λάβει τον τίτλο του ακαδημαϊκού σε ηλικία 14 ετών, ο έφηβος, απαντώντας στα συγχαρητήρια του πατέρα του, ζήτησε άδεια να «περπατήσει λίγο».

Στον Μότσαρτ άρεσε να κοιμάται - ήταν απίστευτα δύσκολο να τον ξυπνήσει. Μόνο μια μέθοδος λειτούργησε άψογα: μόλις ακούστηκε μια συγχορδία, ο συνθέτης ξύπνησε αμέσως και άρχισε να αυτοσχεδιάζει.

Ο Μότσαρτ αγαπούσε με πάθος το μπιλιάρδο. Για το βράδυ, μπορούσε να μειώσει ολόκληρη την αμοιβή του - παρεμπιπτόντως, αρκετά μεγάλη: εκείνες τις μέρες ήταν δυνατό να ταΐσει μια μέση οικογένεια για ένα μήνα με αυτό. Η συνήθεια να ζει σε μεγάλο βαθμό και κατέστρεψε τον συνθέτη. Τον έθαψαν σαν φτωχός - σε κοινό τάφο.

Ο μέτριος μουσικός Τσαϊκόφσκι

Οι πρώτοι δάσκαλοι του Τσαϊκόφσκι τον θεωρούσαν μέτριο μουσικό. Εκπαιδεύτηκε ως δικηγόρος και μάλιστα εργάστηκε για αρκετά χρόνια στο Υπουργείο Δικαιοσύνης. Μόλις στα 21 του ο Τσαϊκόφσκι αποφάσισε να ασχοληθεί με τη μουσική, γράφοντας... σε μαθήματα για ερασιτεχνικούς!

Ο συνθέτης διέκρινε μια αδύνατη περιέργεια. Εκτός από τη λογοτεχνία, την ιστορία και την τέχνη, ασχολήθηκε με τη βοτανική και τη ζωολογία (βρέθηκε στο Βερολίνο, το πρώτο πράγμα που έτρεξε ήταν ο διάσημος ζωολογικός κήπος), η αστρονομία, η ιατρική, ενδιαφερόταν για τεχνικές καινοτομίες (για παράδειγμα, ο φωνογράφος του Έντισον ήταν ο πρώτος στη χώρα που έκανε δοκιμή) και του άρεσε να παίζει πασιέντζα.

Ο Τσαϊκόφσκι παντρεύτηκε μόλις σε ηλικία 37 ετών. Με εμμονή μαζί του, η Antonina Milyukova γέμισε τον συνθέτη με δηλώσεις αγάπης και δεν ήθελε να είναι η αιτία της ατυχίας της. Αλλά στην πραγματικότητα, ο γάμος διήρκεσε αρκετές εβδομάδες - η νεαρή γυναίκα αποδείχθηκε ότι δεν ήταν σε καμία περίπτωση η Τατιάνα Λαρίνα. Ο αποτυχημένος γάμος μόνο ενίσχυσε τις φήμες για ομοφυλοφιλία του Τσαϊκόφσκι. Ωστόσο, μέχρι το τέλος της ζωής του, ο συνθέτης υποστήριξε τη Milyukova και βοήθησε ακόμη και τα παιδιά της που γεννήθηκαν από άλλους άνδρες.

Ο Τσαϊκόφσκι είχε εμμονή με την υγιεινή και έπλενε συνεχώς τα χέρια του. Παραδόξως, πέθανε από χολέρα αφού κατά λάθος ήπιε ακατέργαστο νερό κατά τη διάρκεια μιας επιδημίας. Αν και υπάρχει μια εκδοχή ότι η τραγική παράβλεψη δεν ήταν ατύχημα, αλλά αυτοκτονία.

Σβιρίντοφ μουσική καριέραΧρωστάω πολλά στη μητέρα μου. Σε αυτήν, μια αγρότισσα, δόθηκε μια ανταμοιβή για σκληρή δουλειά για το καλό της ΕΣΣΔ: μια αγελάδα ή ένα πιάνο. Παρατηρώντας μουσική ικανότηταγιος, διάλεξε το όργανο και με αυτό καθόρισε τη μοίρα του αγοριού.

Κατά τη διάρκεια των σπουδών του, ο Sviridov ζούσε σε έναν ξενώνα στο ίδιο δωμάτιο με 20 γείτονες. Οι συμφοιτητές τον πείραζαν προφητικά ως «μεγάλο συνθέτη» - κανείς εκτός από αυτόν δεν παρακολούθησε το μάθημα σύνθεσης.

Σε όλη του τη ζωή, αυτή η σοβιετική μουσική ιδιοφυΐα και νικητής των υψηλότερων κυβερνητικών βραβείων νοίκιαζε ένα όργανο από την Ένωση Συνθετών. Απλώς δεν υπήρχαν αρκετά χρήματα για να αγοράσει ένα.

Ο Σβιρίντοφ λάτρευε το ψάρεμα, αλλά ταυτόχρονα ήταν εξαιρετικά τσιγκούνης και δεν μπορούσε να σκάβει σκουλήκια. Αν δεν υπήρχε άλλη διέξοδος, ο Σβιρίντοφ έπλυνε τα χέρια του για ώρες μετά από αυτή τη διαδικασία.

Ένα άλλο ενδιαφέρον γεγονός από τη ζωή του συνθέτη συνδέεται με τα ημερολόγιά του. Όλη του τη ζωή κρατούσε αρχεία, χρησιμοποιώντας για αυτό όχι μόνο σημειωματάρια και σημειωματάρια, αλλά και κασέτες, πεδία βιβλίων και περιοδικών, κομμάτια χαρτιού, βιβλία αναφοράς, τηλεφωνικούς καταλόγους, ακόμα και τις μουσικές του νότες.

Χημικός και μουσική ιδιοφυΐα

Ο Borodin - φίλος και συνάδελφος του Mendeleev - ήταν διδάκτωρ ιατρικής και καθηγητής χημείας, οδήγησε το εργαστήριο και έκανε πολλά σημαντικές ανακαλύψειςστην επιστήμη. Άνοιξε μάλιστα τα απολύτως καινοτόμα Γυναικεία Ιατρικά Μαθήματα για εκείνη την εποχή.

Το διάσημο πορτρέτο του Borodin από τον Repin ζωγραφίστηκε όχι από τον συνθέτη, αλλά από ένα άτομο παρόμοιο με αυτόν. Ο ίδιος ο Alexander Porfiryevich δεν ήταν πια στον κόσμο.

Μια μέρα, το τρένο με το οποίο ο Borodin και ο Mendeleev ταξίδεψαν γύρω από την Ιταλία δέχτηκε έφοδο από την αυστριακή αστυνομία αναζητώντας έναν δραπετέα πολιτικό εγκληματία. Η συγκεκριμένη εμφάνιση του συνθέτη προκάλεσε υποψίες και ο Borodin αναζητήθηκε και ανακρίθηκε για περισσότερο από μία ώρα. Όταν τελικά τον άφησαν να φύγει και το τρένο ξεκίνησε, αποδείχθηκε ότι ο πραγματικός δραπέτης κρυβόταν πραγματικά σε αυτό το αυτοκίνητο, αλλά οι αστυνομικοί που ήταν απασχολημένοι με τον Μποροντίν απλά δεν τον παρατήρησαν.

Η μουσική δεν είναι μόνο εμπνευσμένα έργα εκπληκτικής ομορφιάς και απήχησης, ποικιλία ειδών, οργάνων και τεχνικών παιξίματος. Υπάρχουν πολλά ενδιαφέροντα γεγονότα που συνδέονται με τη μουσική. Θα μάθετε για μερικά από αυτά τώρα.

Γεγονός 1. «Η μουσική θεραπεύει και ακρωτηριάζει»

Διάφορος μουσικούς ρυθμούςμας περιβάλλουν από τη γέννηση. Αλλά ταυτόχρονα, σπάνια σκεφτόμαστε την επίδραση της μουσικής στο ανθρώπινο σώμα. Εν τω μεταξύ, διάφορες μελωδίες χρησιμεύουν ως ένα είδος κουρδίσματος για το σώμα, ικανό να το ρυθμίσει για αυτοθεραπεία.

Το ζήτημα της επιρροής της μουσικής στο ανθρώπινο σώμα ήταν επίκαιρο από την αρχαιότητα. Ακόμη και τότε ήταν γνωστό ότι με τη βοήθεια της μουσικής μπορείς να προκαλέσεις χαρά, να ανακουφίσεις τον πόνο και ακόμη και να θεραπεύσεις σοβαρές ασθένειες. Ναι, μέσα Αρχαία ΑίγυπτοςΤο χορωδιακό τραγούδι αντιμετώπισε την αϋπνία και ανακούφισε τον πόνο.

Γιατροί Αρχαία Κίνακαι έγραφε εντελώς μουσικές μελωδίεςως συνταγή, πιστεύοντας ότι η μουσική μπορεί να θεραπεύσει οποιαδήποτε ασθένεια. Ο μεγάλος μαθηματικός και επιστήμονας Πυθαγόρας πρότεινε τη χρήση της μουσικής ενάντια στο θυμό, την οργή, τις αυταπάτες και την παθητικότητα της ψυχής, καθώς και τη χρήση της για την ανάπτυξη της νόησης.

Ο οπαδός του Πλάτωνας πίστευε ότι η μουσική αποκαθιστά την αρμονία όλων των διεργασιών στο σώμα και σε όλο το σύμπαν. Ο Avicenna χρησιμοποίησε πολύ αποτελεσματικά τη μουσική στη θεραπεία ψυχικά ασθενών. Και στη Ρωσία, για τη θεραπεία των πονοκεφάλων, των ασθενειών των αρθρώσεων, την απομάκρυνση των βλαβών και του κακού ματιού, χρησιμοποιούσαν τη μελωδία του κουδουνιού. Οι σύγχρονοι επιστήμονες το έχουν εξηγήσει λέγοντας ότι κουδούνιέχει υπερηχητική και συντονισμένη ακτινοβολία, η οποία είναι ικανή να καταστρέψει αμέσως τους περισσότερους ιούς και παθογόνους παράγοντες επικίνδυνων ασθενειών.

Καθορίστηκε ότι:

  • Η μουσική και οι έθνικ μελωδίες του Μότσαρτ βοηθούν στην ανακούφιση του άγχους και στον έλεγχο των συναισθημάτων.
  • οι ζωηρές και φωτεινές μελωδίες βελτιώνουν τον συντονισμό των κινήσεων, την κινητικότητα και την παραγωγικότητα της εργασίας, μεταφέροντας την ενέργεια της κίνησής τους στους ανθρώπους.
  • Η κλασική μουσική μπορεί να εξαλείψει την ένταση των μυών, να μειώσει τη νευρικότητα και να βελτιώσει το μεταβολισμό.
  • σε αντίθεση με τη θεραπεία κλασσική μουσική- η ολέθρια ιδιοκτησία της κάντρι μουσικής. Οι στατιστικολόγοι το έχουν υπολογίσει περισσότερο στην Αμερική ένα μεγάλο ποσοστό προσωπικές καταστροφές, λογαριασμοί αυτοκτονίας και διαζυγίου για όσους είναι λάτρεις της κάντρι μουσικής.
  • σύνθεση "Helter Skelter" παγκοσμίως διάσημη ομάδα « Τα σκαθάρια” μπορεί να προκαλέσει στους ακροατές πόνο στην κοιλιά ή στο στήθος. Και λόγω του γεγονότος ότι ο ρυθμός αυτής της μελωδίας είναι σχεδόν παρόμοιος με τον ρυθμό του ανθρώπινου εγκεφάλου, η σύμπτωση των συχνοτήτων τους μπορεί να κάνει ένα άτομο να τρελαθεί.

Η επίδραση της μουσικής στο ανθρώπινο σώμα είναι τεράστια. Αλλά μαγική δύναμηη μουσική αποκτά μόνο όταν ένα άτομο καταφεύγει σκόπιμα σε αυτήν για να βελτιώσει την ψυχοσυναισθηματική του κατάσταση. Όμως το λεγόμενο μουσική υπόκρουσημπορεί να προκαλέσει μόνο βλάβη στο σώμα, καθώς εκλαμβάνεται ως θόρυβος.

Γεγονός 2 "Η σημείωση είναι μια γλωσσική μονάδα"

Τα τελευταία τριακόσια χρόνια, οι καινοτόμοι φιλόλογοι βασανίζονται από την ιδέα της δημιουργίας μιας τεχνητής γλώσσας. Περίπου διακόσια έργα είναι γνωστά, αλλά σχεδόν όλα είναι επί του παρόντος ξεχασμένα λόγω της ανακριβείας, της πολυπλοκότητάς τους κ.λπ.

Ενδιαφέροντα γεγονότα για τη μουσική, ωστόσο, περιελάμβαναν ένα έργο - μουσική γλώσσα«Sol-re-alt». Αυτό το γλωσσικό σύστημα αναπτύχθηκε από τον Jean-Francois Sudre, Γάλλο εκ γενετής. Οι κανόνες της μουσικής γλώσσας εκδόθηκαν το 1817 και χρειάστηκαν οι οπαδοί του Jean σαράντα χρόνια για να σχεδιάσουν τη γραμματική, το λεξιλόγιο και τη θεωρία.

Οι ρίζες των λέξεων, βέβαια, ήταν επτά γνωστές σε όλους μας νότες. Από αυτές, σχηματίστηκαν νέες λέξεις, για παράδειγμα:

  • si=ναι; πριν=όχι; re=u(σύνδεση);
  • mi=ή;
  • fa=he;
  • επαν+κάνω=μου.

Φυσικά, ένας μουσικός θα μπορούσε να κάνει μια τέτοια ομιλία, αλλά η ίδια η γλώσσα αποδείχθηκε πιο δύσκολη από τους περισσότερους σύνθετες γλώσσεςστον κόσμο. Ωστόσο, είναι γνωστό ότι το 1868 στο Παρίσι δημοσιεύτηκαν ακόμη και οι πρώτες (και, κατά συνέπεια, οι τελευταίες) συνθέσεις στις οποίες χρησιμοποιήθηκε η μουσική γλώσσα.

Γεγονός 3 "Νερό - πηγή έμπνευσης;"

Ενδιαφέροντα στοιχεία για τη μουσική συνδέονται επίσης με τα κλασικά. Ο Μπετόβεν, για παράδειγμα, άρχισε να συνθέτει μουσική μόνο αφού κατέβασε το κεφάλι του σε μια μεγάλη λεκάνη που ήταν γεμάτη με... παγωμένο νερό. Αυτή η παράξενη συνήθεια δέθηκε τόσο σταθερά με τον συνθέτη που, με όλη του την επιθυμία, δεν μπορούσε να την αφήσει για το υπόλοιπο της ζωής του.

Γεγονός 4 "Οι αράχνες ακούνε μουσική;"

Αν παίξετε βιολί στο δωμάτιο που ζουν οι αράχνες, τα έντομα σέρνονται αμέσως έξω από τα καταφύγιά τους. Μην νομίζετε όμως ότι είναι γνώστες της όμορφης μουσικής. Το γεγονός είναι ότι ο ήχος κάνει τα νήματα του ιστού να ταλαντώνονται και για τις αράχνες αυτό είναι ένα σήμα θηράματος, για το οποίο σέρνονται αμέσως έξω.

Γεγονός 5 "Ταυτότητα"

Κάποτε συνέβη ότι ο μεγάλος Καρούζο ήρθε στην τράπεζα χωρίς έγγραφο που να αποδεικνύει την ταυτότητά του. Εκείνες τις μέρες δεν υπήρχε τηλεόραση ή Διαδίκτυο και λίγοι μπορούσαν να γνωρίσουν διασημότητες από τη θέα. Δεδομένου ότι το θέμα ήταν επείγον, ο διάσημος πελάτης της τράπεζας έπρεπε να τραγουδήσει την άρια από την Tosca στο ταμείο. Μετά την ακρόαση διάσημος τραγουδιστής, ο ταμίας συμφώνησε ότι η εκτέλεσή του πιστοποιεί την ταυτότητα του παραλήπτη και εξέδωσε τα χρήματα. Μετά, ο Caruso, λέγοντας αυτή την ιστορία, παραδέχτηκε ότι ποτέ δεν είχε προσπαθήσει τόσο σκληρά να τραγουδήσει.

Κάντε κλικ " Σαν» και λάβετε τις καλύτερες αναρτήσεις στο Facebook!

Τα μουσικά όργανα αποτελούν αναπόσπαστο μέρος του εκπληκτικού και διαφορετικού κόσμου του πολιτισμού. Αυτά τα μελωδικά προϊόντα κρατούν πολλά μυστικά και ενδιαφέρουσες ιστορίες. Έκαναν τη ζωή πιο ενδιαφέρουσα και γεμάτη ελεύθερος χρόνοςάτομα με χαρούμενες, λυπημένες ή ρομαντικές μελωδίες. Ο κόσμος τραγούδησε και χόρευε στο ρυθμό της μουσικής, με τη βοήθεια των τραγουδιών η εμπειρία μεταδόθηκε από γενιά σε γενιά. Εξετάστε μερικά ενδιαφέροντα στοιχεία για τα μουσικά όργανα.

Ιστορία

Ενδιαφέρον δεν έχουν μόνο τα ίδια τα όργανα, αλλά και η ιστορία τους. Οι επιστήμονες συμφωνούν ότι τα αρχαιότερα μουσικά όργανα της ανθρωπότητας που χρησιμοποιούμε σήμερα είναι το φλάουτο και η άρπα.

Κινεζικό καριλόνι

Το πιρούνι κουρδίσματος, το οποίο χρησιμοποιείται για τον συντονισμό συμφωνικών ορχήστρων, ακούγεται τώρα πολύ πιο ψηλά από πριν, αυτό οφείλεται στο γεγονός ότι αυτό το όργανο δεν ήταν το ίδιο και, κατά συνέπεια, σε διαφορετικές χώρεςακουγόταν διαφορετικά. Έτσι, στους 17-18 αιώνες, ο υψηλότερος ήχος του πιρουνιού συντονισμού ήταν στην Ιταλία και ο χαμηλότερος στη Γαλλία. Με τον καιρό, η Ευρώπη άρχισε να προσπαθεί να το διασφαλίσει συμφωνικές ορχήστρεςακουγόταν το ίδιο σε κάθε χώρα. Ωστόσο, οι ιδιαιτερότητες του νέου μεγάλου ΑΙΘΟΥΣΕΣ συναυλιώνκαι η επιθυμία να γίνει η παράσταση φωτεινή και αξέχαστη οδήγησε στο γεγονός ότι οι ορχήστρες άρχισαν να συντονίζονται περισσότερο δυνατός θόρυβος. Αντίστοιχα, ο ήχος του συντονιστικού πιρουνιού άρχισε να ανεβαίνει.

Αρχαίες σημειώσεις που βρήκαν οι αρχαιολόγοι κατά τη διάρκεια των ανασκαφών Σουμεριακός πολιτισμός. Ήταν εικόνες που άφησαν οι Σουμέριοι σε ειδικές πήλινες επιφάνειες.

σφηνοειδής σημειώσεις

έκφραση" δαχτυλίδι βατόμουρο” που δηλώνει τον όμορφο ήχο των καμπάνων των εκκλησιών προέρχεται από τη βελγική πόλη Malina, επειδή τον 17ο αιώνα αυτή η πόλη ήταν κέντρο κατασκευής καμπάνων.

Οι πρόγονοι του πιάνου και του μεγάλου πιάνου ήταν το τσέμπαλο και το κλαβίχορντ.

Τον 19ο αιώνα στη Μεγάλη Βρετανία, κατά τη διάρκεια συναυλιών, έβαζαν ειδικά εξώφυλλα στα πόδια του πιάνου για να φαίνεται πιο αξιοπρεπές.

Οι αρχαιολόγοι βρήκαν μια άρπα σε έναν αρχαίο τάφο στην πόλη Ουρ. Κατασκευάστηκε από χρυσό, χάρη στον οποίο διατηρείται καλά. Εικόνες αυτού του οργάνου βρίσκονται σε αρχαίους αιγυπτιακούς πίνακες.

Τον 16ο αιώνα η κιθάρα παιζόταν με φιόγκο.

Φανταστική κιθάρα

Οι κατασκευαστές μουσικών οργάνων ισχυρίζονται ότι οι χορδές βιολιού από ξανθά μαλλιά αλόγου, σε αντίθεση με τις σκούρες, δίνουν πιο απαλό ήχο.

Ο ιδρυτής της εταιρείας Fender, που ειδικεύεται στην παραγωγή κιθάρων, L. Fender, που σχεδίασε τις παγκοσμίου φήμης ηλεκτρικές κιθάρες, δεν έπαιξε ποτέ αυτό το όργανο και δεν ήξερε πώς να το κουρδίσει.

Δεδομένου ότι τα βιολιά Stradivarius είναι τα πιο διάσημα και μακράν τα πιο ακριβά, πιστεύεται ότι ο ήχος τους είναι ο καλύτερος, αλλά αυτό δεν ισχύει. Το 2010 πραγματοποιήθηκε πιλοτική μελέτη, στην οποία συμμετείχαν 21 μουσικοί. Οι βιολιστές έπρεπε να παίξουν 3 μουσικά όργανα σύγχρονη παραγωγή, 2 βιολιά Stradivari και 1ο βιολί Guarneri. Σε όλα τα στάδια της μελέτης, οι μουσικοί δεν γνώριζαν ποιο όργανο δοκίμαζαν. Μετά από αυτό, οι ερευνητές κατέληξαν στο συμπέρασμα ότι τα σύγχρονα βιολιά ακούγονται πολύ καλύτερα από τα αρχαία αντίστοιχα.

Στη Φινλανδία, υπάρχει διαγωνισμός για το παίξιμο της αεροπορικής (φανταστικής) κιθάρας. Η συμμετοχή σε αυτόν τον διαγωνισμό γίνεται αποδεκτή από άτομα που δεν κατέχουν αυτό το μουσικό όργανο, αλλά είναι καλοί στο να παίζουν κιθάρα. Νικητής του διαγωνισμού είναι αυτός που είναι πιο συναισθηματικός και καλλιτεχνικός στο να παίζει την ανύπαρκτη κιθάρα. Στο βροντερό χειροκρότημα του κοινού, οι συμμετέχοντες παίζουν τις χορδές από την καρδιά και πέφτουν στα γόνατά τους.

Ορείχαλκος

Τα μη τυποποιημένα μουσικά όργανα περιλαμβάνουν ένα πυρόφωνο, το οποίο κάνει ήχους μέσω ειδικών σωλήνων, χρησιμοποιώντας την κίνηση των μαζών αέρα που θερμαίνονται από τη φωτιά.

Οι κινεζικοί θρύλοι λένε ότι ο άνθρωπος που εφηύρε τη μουσική ονομαζόταν Ling Leung. Εφηύρε ένα φλάουτο από μπαμπού και άρχισε να κάνει ήχους παρόμοιους με το τραγούδι των πουλιών πάνω του.

Σωλήνας λαχανικών

Παρά το γεγονός ότι το σαξόφωνο εφευρέθηκε το 1840, έγινε δημοφιλές στη δεκαετία του '40 του περασμένου αιώνα, όταν εμφανίστηκε η τζαζ.

Στην Αμερική, τα σπήλαια Luray ήταν εξοπλισμένα με μοναδικά όργανα από σταλακτίτες, που συνδέουν 37 σταλακτίτες, που έχουν διαφορετικούς ήχους, με τους σωλήνες των οργάνων.

Το μπαζούκα ονομάζεται όχι μόνο ένα τρομερό όπλο, αλλά και ένα όργανο που μοιάζει με τρομπόνι.

Απολαμβάνετε τα αγαπημένα σας κομμάτια κάθε μέρα και δεν μπορείτε να ζήσετε μια μέρα χωρίς αυτά; Αλλά ακόμη και οι πιο ένθερμοι λάτρεις της μουσικής δεν μπορούν να γνωρίζουν τα πάντα για το χόμπι τους. Όμως ο κόσμος της μουσικής κρύβει πολλά ενδιαφέροντα στοιχεία. "Τι?" - εσύ ρωτάς. Θα μάθετε μερικά από αυτά σε αυτό το υλικό.

Χωρίς σημειώσεις

Αρχικά, ας δώσουμε προσοχή σε ενδιαφέροντα στοιχεία για την κλασική μουσική.

Μάλλον δεν ξέρουν όλοι, αλλά για να αποδώσουν κλασικά έργαΔεν χρειάζεται να είσαι μουσικά εγγράμματος. Ίσως για έναν σύγχρονο ερμηνευτή ακούγεται λίγο περίεργο, αλλά στην πραγματικότητα είναι. Για παράδειγμα, όπως ο Luciano Pavarotti, δεν καταλάβαινε τίποτα. Επιπλέον, δεν προσπάθησε καν να κρύψει την αδυναμία του να διαβάσει μουσική. παγκόσμια φήμηκαι τίτλος μεγαλύτερος τενόροςΤου άξιζε τον 20ο αιώνα μόνο χάρη στη μοναδική του ακοή. Επιπλέον, ο Παβαρότι ανέπτυξε το δικό του σύστημα, σύμφωνα με το οποίο έμαθε μέρη όπερας. Αυτά τα νέα θα πρέπει να είναι ευχάριστα για τους λάτρεις της κλασικής μουσικής, γιατί μπορείτε να γίνετε πραγματικός επαγγελματίας στον τομέα σας, ακόμα κι αν δεν έχετε μουσική παιδεία. Αλλά δυστυχώς, σύγχρονους ερμηνευτέςθεωρούν κακή συμπεριφορά να παρεκκλίνουν από το μουσικό πρωτότυπο.

Όμως δεν ήταν πάντα έτσι. Ας θυμηθούμε Κάθε μουσικός που ήθελε φήμη και αναγνώριση έπρεπε να συμπεριλάβει κάτι από τον εαυτό του στο πάρτι. Αν δεν το έκανε αυτό, το κοινό θεωρούσε έναν τέτοιο ερμηνευτή μάλλον βαρετό και χωρίς ενδιαφέρον. Λίγο αργότερα, ο Φραντς Λιστ, που έζησε τον 19ο αιώνα, τήρησε τον ίδιο κανόνα. Οι κριτικοί της εποχής έγραψαν ότι η γνώριμη μουσική του Λιστ ακουγόταν διαφορετικά κάθε φορά. Μπορεί να υποστηριχθεί ότι ακόμη και τώρα η κλασική μουσική ακούγεται διαφορετικά, ανάλογα με τον σολίστ, την ορχήστρα και, φυσικά, τον μαέστρο.

Αιμοδιψή μουσική ή «τσέμπαλο της γάτας»

Θέλετε να μάθετε αιμοδιψή, αλλά ενδιαφέροντα στοιχεία από τον κόσμο της μουσικής; Στη συνέχεια θα σας πούμε για ένα τέτοιο μουσικό όργανο όπως το "τσέμπαλο γάτας". Αυτή η εφεύρεση εμφανίστηκε τον Μεσαίωνα, όταν ακόμη και η έννοια της «μουσικής» προσαρμόστηκε στην επιθυμία της εκκλησίας ή της Ιεράς Εξέτασης. Αυτή τη φορά πήγε στις άτυχες γάτες. Τα έβαζαν σε ένα μακρύ κουτί, το οποίο χωριζόταν σε δεκατέσσερα διαμερίσματα. Πριν μοιράσουν τα ζώα σε αυτά τα κιβώτια, τα «μπόκαραν»: πάτησαν στις ουρές τους. Η αντίδραση των ζώων ήταν φυσική: άρχισαν να φωνάζουν. Ανάλογα με το ύψος της φωνής, ο «δέκτης» καθόριζε σε ποιο διαμέρισμα θα έβαζε καθέναν από τους πάσχοντες. Αλλά αυτό είναι μόνο η αρχή.

Τα κεφάλια των ζώων τοποθετήθηκαν σε ειδικές τρύπες και οι ουρές τους ήταν σταθερά στερεωμένες κάτω από το πληκτρολόγιο. Κάθε κλειδί είχε μια βελόνα από κάτω, η οποία έσκαβε στην ουρά του χνουδωτού με κάθε πάτημα. Έτσι, οι «μουσικοί» προσπάθησαν να βγάλουν κάποιο είδος μελωδίας από το «όργανο».

Σύμφωνα με τους ιστορικούς, ένα τέτοιο «τσέμπαλο γάτας» υπήρχε στην αυλή του Ισπανού βασιλιά Φιλίππου Β'. Γιατί βασανίστηκαν τα φτωχά ζώα; Όλα είναι πολύ απλά: η εκκλησία τους ανακήρυξε τσιράκια του διαβόλου. Ζήσε λοιπόν μακροζωίατο ζώο δεν μπορούσε έτσι κι αλλιώς.

Ενημερωτικά και ενδιαφέροντα στοιχεία για τη μουσική

Στο Μεσαίωνα, υπήρχε ένα ειδικό επάγγελμα που σχετιζόταν με τη μουσική - ο αυλητής-αρουραίος-παγίδα. Δεν είναι γνωστό γιατί, αλλά οι αρουραίοι δεν μπορούσαν να ακούσουν τον ήχο αυτού του μουσικού οργάνου. Έτσι, οι εκτρεφόμενοι αρουραίοι εκδιώχθηκαν από την πόλη με έναν συνηθισμένο σωλήνα. Παρεμπιπτόντως, υπάρχουν παρόμοια ενδιαφέροντα στοιχεία για τη ροκ μουσική. Όταν πραγματοποιήθηκε μια ροκ συναυλία σε ένα από τα παλιά αγγλικά κάστρα, δεν έμεινε ούτε ένας αρουραίος στις εγκαταστάσεις μετά από αυτήν.

Είναι δύσκολο να βρεις μουσική που δεν του άρεσε περισσότερο από τα έργα της Γκλίνκα. Από αυτή την άποψη, έστειλε τους ένοχους στρατιώτες όχι στο φυλάκιο, αλλά στην όπερα Ruslan και Lyudmila.

Είναι ενδιαφέρον ότι το φωνόγραμμα δεν είναι μια σύγχρονη εφεύρεση, όπως πολλοί πιστεύουν. Το γεγονός της χρήσης του καταγράφηκε για πρώτη φορά τον XIX αιώνα. Ενας από Ιταλοί συνθέτεςγια κάθε του παράσταση έφερνε έναν φωνογράφο στον οποίο ηχογραφήθηκαν τα έργα του.

Μοντέρνες μουσικές εκπλήξεις

Και τώρα ενδιαφέροντα γεγονότα για το σύγχρονο διάσημος ερμηνευτής Whitney Houston θα το κάνω πάντα σ'αγαπώχρησιμοποιείται συχνότερα σε γάμους στην Αμερική. Το ίδιο τραγούδι, αλλά ήδη στη Βρετανία, είναι το πιο δημοφιλές μεταξύ της κηδείας.

Στις ισλαμικές χώρες απαγορεύεται το σφύριγμα, καθώς αυτός ο ήχος εκλαμβάνεται ως «μουσική του διαβόλου».

Στην Αμερική, πραγματοποιήθηκε μια μελέτη για την επίδραση της μουσικής σε ψυχική κατάστασηπρόσωπο. Οι επιστήμονες έχουν καταλήξει στο συμπέρασμα ότι οι περισσότερες αυτοκτονίες, κατάθλιψη, διαζύγια και άλλες καταστροφές προσωπικότητας συμβαίνουν σε όσους ακούν μουσική κάντρι.

Οι δημιουργοί του διάσημου συγκροτήματος Offspring, όταν επέλεξαν έναν κιθαρίστα, καθοδηγήθηκαν μακριά από μουσικά ενδιαφέροντα. Ήθελαν απλώς να αγοράσουν ελεύθερα αλκοόλ. Το γεγονός είναι ότι τη στιγμή της δημιουργίας της ομάδας, ο Holland και ο Crissel ήταν ακόμα στο σχολείο και, κατά συνέπεια, ήταν ανήλικοι. Ο μελλοντικός κιθαρίστας - Wasserman - θα μπορούσε ήδη επίσημα να αγοράσει αλκοόλ.

Ένας από τους αμερικανικούς ραδιοφωνικούς σταθμούς το 1991 αποφάσισε να αλλάξει τη μορφή σε ροκ. Από αυτή την άποψη, ο DJ αναγκάστηκε να συναντήσει δύο φορές τους αστυνομικούς. Την πρώτη φορά που οι αστυνομικοί κλήθηκαν από συμπονετικός ακροατής, ο οποίος πρότεινε ότι ο DJ έπαθε καρδιακή προσβολή και ως εκ τούτου δεν άλλαξε το τραγούδι. Εκείνη την εποχή, ο σταθμός έπαιζε το τραγούδι Stairway to Heaven, το οποίο τραγουδούν περίφημα οι Led Zeppelin. Παρεμπιπτόντως, αυτή η ομάδα ήταν η αγαπημένη του Σαντάμ Χουσεΐν, οπότε ο δεύτερος ακροατής πρότεινε ότι ο ραδιοφωνικός σταθμός καταλήφθηκε από τις ιρακινές ειδικές δυνάμεις.

Στο ρεπερτόριο Ρωσική ομάδαΤο "Aria" είναι το τραγούδι "Will and Reason". Είναι ενδιαφέρον ότι αυτό ήταν το σύνθημα των Ιταλών φασιστών κατά τη διάρκεια της κυβέρνησης Μουσολίνι. Ευτυχώς, ούτε οι μουσικοί ούτε οι σοβιετικοί αξιωματούχοι το γνώριζαν όταν τους επετράπη να κυκλοφορήσουν έναν δίσκο με το ίδιο όνομα.

"Μουσικό τρέμουλο"

Όχι λιγότερο ενδιαφέροντα γεγονότα για τη μουσική θα μάθετε περαιτέρω. Για παράδειγμα, ένα φαινόμενο όπως "μουσικό τρέμουλο". Πολλοί άνθρωποι κατάφεραν να το νιώσουν μόνοι τους όταν άκουγαν μουσική που ανταποκρίνεται στις προτιμήσεις τους. Εδώ αποκτά η έκφραση «χήνας». νέο νόημα. Οι επιστήμονες έχουν επιβεβαιώσει ότι ορισμένες συνθέσεις μπορούν να ευχαριστήσουν έναν άνθρωπο τόσο πολύ που προκαλούν σωματική αντίδραση σε αυτόν. Εκφράζεται σε γρήγορο καρδιακό παλμό, ελαφρά αύξηση της θερμοκρασίας, αλλαγές στην αναπνοή. Μια τέτοια αντίδραση μπορεί να εμφανιστεί σχεδόν σε κάθε άνθρωπο, αλλά πολύ πιο συχνά συμβαίνει «μουσικό τρέμουλο» με δημιουργικές και ευαίσθητες φύσεις.

Η απόλαυση της μουσικής

Οι επιστήμονες συνεχίζουν να βρίσκουν όλο και περισσότερα ενδιαφέροντα στοιχεία για τη μουσική. Για παράδειγμα, χάρη σε πρόσφατες μελέτες, διαπιστώθηκε ότι το ανθρώπινο σώμα αντιδρά στη μουσική με τον ίδιο τρόπο όπως όταν παίρνει ναρκωτικά, το φαγητό ή το σεξ. Ανεξάρτητα από το τι έκανε ένα άτομο από τα παραπάνω, το σώμα του αρχίζει να παράγει ντοπαμίνη. Είναι ένας νευροδιαβιβαστής που επιτρέπει στον εγκέφαλο να αισθάνεται ευφορία. Αλλά την ίδια στιγμή, κανένας επιστήμονας δεν μπορεί να εξηγήσει γιατί συμβαίνει αυτό.

Μουσική Μότσαρτ

Ολοκληρώνοντας ενδιαφέροντα στοιχεία για τη μουσική είναι συνθέσεις που θεωρούνται η κορυφή των παγκόσμιων κλασικών. Φυσικά, μιλάμε για τα έργα του Μότσαρτ. Οι ίδιοι επιστήμονες απέδειξαν ότι συμβάλλει στην πνευματική ανάπτυξη των ανθρώπων. Το θέμα είναι ότι η μουσική του δημιουργεί ορισμένες δονήσεις που επηρεάζουν θετικά τον εγκέφαλο. Ταυτόχρονα, η τραχιά μουσική, που βρίσκεται πλέον στο απόγειο της δημοτικότητας, οδηγεί σε βαρετή, επομένως δεν συνιστάται η ακρόασή της.

Υπάρχουν πολλά ενδιαφέροντα πράγματα που συνδέονται με τη μουσική. Αυτά δεν είναι μόνο εκπληκτικά όμορφα έργα, μια ποικιλία μουσικών οργάνων, τεχνικές παιχνιδιού, αλλά και ενδιαφέροντα στοιχεία για τη μουσική. Θα μάθετε για μερικά από αυτά σε αυτό το άρθρο.

Γεγονός νούμερο 1 «Γάτα τσέμπαλο».

Στον Μεσαίωνα, αποδεικνύεται ότι στην Ιερά Εξέταση δεν υποβλήθηκαν μόνο άνθρωποι που αναγνωρίστηκαν από τον Πάπα ως αιρετικοί, αλλά ακόμη και γάτες! Υπάρχουν ενδείξεις ότι ο βασιλιάς Φίλιππος Β' της Ισπανίας είχε ένα ασυνήθιστο μουσικό όργανοπου λέγεται «Γάτα τσέμπαλο».

Η συσκευή του ήταν απλή - ένα μακρύ κουτί με χωρίσματα που δημιουργούν δεκατέσσερα διαμερίσματα. Σε κάθε διαμέρισμα υπήρχε μια γάτα, προηγουμένως επιλεγμένη από έναν «ειδικό». Κάθε γάτα περνούσε από μια «ακρόαση» και αν η φωνή της ταίριαζε στον «φωνητή», τότε την τοποθετούσαν σε ένα συγκεκριμένο διαμέρισμα, ανάλογα με το ύψος της φωνής της. Οι «απορριφθείσες» γάτες κάηκαν αμέσως.

Το κεφάλι της επιλεγμένης γάτας προεξείχε στην τρύπα και οι ουρές ήταν σταθερά στερεωμένες κάτω από το πληκτρολόγιο. Κάθε φορά που πατούσε ένα πλήκτρο, μια κοφτερή βελόνα έσκαβε απότομα την ουρά της γάτας και το ζώο φυσικά ούρλιαζε. Η διασκέδαση των αυλικών συνίστατο στο να «παίζουν» τέτοιες μελωδίες ή να παίζουν συγχορδίες. Τι προκάλεσε τέτοια σκληρότητα; Το γεγονός είναι ότι η εκκλησία ανακήρυξε τις χνουδωτές καλλονές ως αγγελιοφόρους του Σατανά και τις καταδίκασε σε καταστροφή.

Το βίαιο μουσικό όργανο εξαπλώθηκε γρήγορα σε όλη την Ευρώπη. Ακόμη και ο Πέτρος Α' παρήγγειλε ένα "τσέμπαλο γάτας" στο Αμβούργο για το Cabinet of Curiosities.

Γεγονός #2 «Είναι το νερό πηγή έμπνευσης;»

Ενδιαφέροντα στοιχεία για τη μουσική συνδέονται επίσης με τα κλασικά. Ο Μπετόβεν, για παράδειγμα, άρχισε να συνθέτει μουσική μόνο αφού κατέβασε το κεφάλι του σε μια μεγάλη λεκάνη που ήταν γεμάτη με... παγωμένο νερό. Αυτή η παράξενη συνήθεια δέθηκε τόσο σταθερά με τον συνθέτη που, με όλη του την επιθυμία, δεν μπορούσε να την αφήσει για το υπόλοιπο της ζωής του.

Γεγονός #3 «Η μουσική θεραπεύει και ακρωτηριάζει»

Ενδιαφέροντα στοιχεία για τη μουσική συνδέονται επίσης με το μη πλήρως διευκρινισμένο φαινόμενο, την υγεία. Όλοι γνωρίζουν και επιστημονικά αποδεδειγμένο ότι η κλασική μουσική αναπτύσσει τη διάνοια, ηρεμεί. Ακόμη και ορισμένες ασθένειες θεραπεύτηκαν μετά από συνεδρίες ακρόασης μουσικής.

Σε αντίθεση με τη θεραπευτική επίδραση της κλασικής μουσικής - την καταστροφική ιδιότητα της κάντρι μουσικής. Οι στατιστικολόγοι έχουν υπολογίσει ότι στην Αμερική το μεγαλύτερο ποσοστό προσωπικών ατυχημάτων, αυτοκτονιών και διαζυγίων είναι μεταξύ εκείνων που είναι λάτρεις της κάντρι μουσικής.

Γεγονός #4 "Η σημείωση είναι μια γλωσσική μονάδα"

Τα τελευταία τριακόσια χρόνια, οι καινοτόμοι φιλόλογοι βασανίζονται από την ιδέα της δημιουργίας μιας τεχνητής γλώσσας. Περίπου διακόσια έργα είναι γνωστά, αλλά σχεδόν όλα είναι επί του παρόντος ξεχασμένα λόγω της ανακριβείας, της πολυπλοκότητάς τους κ.λπ. Ωστόσο, τα ενδιαφέροντα στοιχεία για τη μουσική περιλάμβαναν ένα έργο - τη μουσική γλώσσα "Sol-re-sol".

Αυτό το γλωσσικό σύστημα αναπτύχθηκε από τον Jean-Francois Sudre, Γάλλο εκ γενετής. Οι κανόνες της μουσικής γλώσσας εκδόθηκαν το 1817 και χρειάστηκαν οι οπαδοί του Jean σαράντα χρόνια για να σχεδιάσουν τη γραμματική, το λεξιλόγιο και τη θεωρία.

Οι ρίζες των λέξεων, βέβαια, ήταν επτά γνωστές σε όλους μας νότες. Από αυτές, σχηματίστηκαν νέες λέξεις, για παράδειγμα:

  • si=ναι;
  • πριν=όχι;
  • re=u(σύνδεση);
  • mi=ή;
  • fa=he;
  • re+do=my;

Φυσικά, ένας μουσικός θα μπορούσε να κάνει μια τέτοια ομιλία, αλλά η ίδια η γλώσσα αποδείχθηκε πιο δύσκολη από τις πιο περίπλοκες γλώσσες στον κόσμο. Ωστόσο, είναι γνωστό ότι το 1868 στο Παρίσι δημοσιεύτηκαν ακόμη και οι πρώτες (και, κατά συνέπεια, οι τελευταίες) συνθέσεις στις οποίες χρησιμοποιήθηκε η μουσική γλώσσα.

Γεγονός #5 "Οι αράχνες ακούνε μουσική;"

Αν παίξετε βιολί στο δωμάτιο που ζουν οι αράχνες, τα έντομα σέρνονται αμέσως έξω από τα καταφύγιά τους. Μην νομίζετε όμως ότι είναι γνώστες της όμορφης μουσικής. Το γεγονός είναι ότι ο ήχος κάνει τα νήματα του ιστού να ταλαντώνονται και για τις αράχνες αυτό είναι ένα σήμα θηράματος, για το οποίο σέρνονται αμέσως έξω.

Γεγονός #6 "Ταυτότητα"

Κάποτε ο Καρούζο ήρθε στην τράπεζα χωρίς έγγραφο ταυτότητας. Δεδομένου ότι το θέμα ήταν επείγον, ο διάσημος πελάτης της τράπεζας έπρεπε να τραγουδήσει την άρια από την Tosca στο ταμείο. Αφού άκουσε, ο ταμίας συμφώνησε ότι η απόδοσή του πιστοποιεί την ταυτότητα του παραλήπτη και εξέδωσε τα χρήματα. Μετά, ο Caruso, λέγοντας αυτή την ιστορία, παραδέχτηκε ότι ποτέ δεν είχε προσπαθήσει τόσο σκληρά να τραγουδήσει.