الثقافة الروسية في القرنين الرابع عشر والسابع عشر. ثقافة موسكو روسيا الرابع عشر - السابع عشر قرون

الثقافة الروسية في القرنين الرابع عشر والسابع عشر. ثقافة موسكو روسيا الرابع عشر - السابع عشر قرون

ثقافة مملكة موسكو (14-17 قرنًا)

تغطي الفترة المغولية وقت الغزو المغولي التتار. استمرت حوالي قرنين ونصف - من 1243 إلى 1480. خلال هذه الفترة ، عانت الثقافة الروسية من خسائر كبيرة ، أثرت بشكل أساسي على الحرف. بعضها من إنتاج المجوهرات والمنتجات من معادن نفيسة، اختفت تقنية المينا المصوغة ​​بطريقة الكلوزوني تمامًا. البعض الآخر ، بسبب تبسيط التكنولوجيا ، قلل بشكل كبير من مستوى الجودة. لمدة قرن كامل - من منتصف القرن الثالث عشر إلى منتصف القرن الرابع عشر - توقف البناء بالحجر تمامًا تقريبًا. هذا الظرف ، بدوره ، كان له تأثير سلبي على تطور الرسم ، خاصة على الرسم الجصي.

خلال الفترة المنغولية ، أصبحت نوفغورود وبسكوف ، وكذلك موسكو وتفير ، المراكز الرئيسية للهندسة المعمارية الروسية. لا يزال النوع الرئيسي للبناء هو العبادة - معبد وكنيسة. يحافظ الطراز الكلاسيكي لمعبد نوفغورود ، الذي تم تشكيله في النصف الثاني من القرن الرابع عشر ، على تقاليد العمارة الخشبية الروسية ، ويتميز بالجنسية والاحتفال والروعة. هكذا تظهر كنيسة فيودور ستراتيلاتس على بروك وكنيسة المخلص في شارع إيلين في نوفغورود. في إبداعات Pskov ، تم تحسين هذه الميزات بشكل أكبر. تشكلت العمارة في موسكو في القرن الخامس عشر ووصلت إلى ذروتها بحلول نهاية القرن ، إلى جانب التخلص من التبعية المغولية التتار.

تم تطوير لوحة الأيقونات بنجاح خلال فترة المغول. بحلول القرن الرابع عشر ، أكملت الأيقونات الروسية تطور الرسم البيزنطي وأصبحت ناضجة ومستقلة تمامًا. فهي موطن للعديد من المدارس الأصلية - نوفغورود ، بسكوف ، موسكو ، تفير ، روستوف ، فولوغدا ، كل منها تخلق أعمالًا رائعة.

قدم ثيودان اليوناني المساهمة الكبيرة في تطوير لوحة الأيقونات الروسية ، الذي انتقل إلى روسيا من بيزنطة في السبعينيات من القرن الرابع عشر. في نوفغورود ، ابتكر لوحات جدارية جميلة في كنيسة المخلص في إيلين. في موسكو ، جنبا إلى جنب مع أندريه روبليف وبروخور من جوروديتس ، رسم الأيقونسطاس لكاتدرائية البشارة القديمة في الكرملين. يمتلك أيقونات "أم الرب دونسكايا" ، "الرسولان بطرس وبولس" في كاتدرائية صعود الكرملين في موسكو. تتميز أعماله بالتوتر الداخلي والدراما والتعبير الحي.

تصل الأيقونات إلى ذروتها في أعمال أندريه روبليف (1360 و - 1430). بالإضافة إلى المشاركة المذكورة أعلاه في لوحة كاتدرائية البشارة في موسكو كرملين ، شارك مع دانييل تشيرني في إنشاء الجداريات والأيقونات لكاتدرائية الصعود في فلاديمير ، كاتدرائية الثالوث في الثالوث سيرجيوس. لافرا وكاتدرائية سباسكي بدير أندرونيكوف في موسكو.

كان أعظم إنجازات إبداع أندريه روبليف هو "الثالوث" الشهير ، الذي كتب على قطعة من الأسطورة التوراتية حول ثلاثة ملائكة يجسدون ثالوث الله. تنتصر الأيقونة بتكوينها المثالي ، والتناغم المذهل بين اللون الأزرق المذهل والوردي والأخضر. نوع من التهدئة المباركة ، والنقاء غير العادي ، والضوء الغامض ينبعث منها.

كان لأندريه روبليف تأثير هائل على جميع لوحات الأيقونات اللاحقة. تجلى تأثيره في عمل رسام بارز آخر - ديونيسيوس ، الذي شارك في لوحة كاتدرائية الصعود في موسكو الكرملين ، رسم أيقونات المتروبوليتان بيتر وأليكسي ، "المنقذ في القوة" ، وخلق لوحات جدارية جميلة في دير فيرابونت في إقليم بيلوزرسك.

بفضل أعمال Andrei Rublev و Theophanes the Greek و Daniil Cherny و Dionysius وغيرهم من الفنانين ، وصلت لوحة الأيقونات الروسية إلى ارتفاعات غير مسبوقة. في هذا الشكل من الفن ، تُعرف روسيا بنفس أسبقية مصر - في إغاثة ، اليونان القديمة - في النحت ، بيزنطة - في الفسيفساء. الموضوع الرئيسي للأيقونة الروسية هو والدة الإله ، التي لها العديد من المتغيرات: "رحيم" ، "معزي" ، "فرح غير متوقع" ، إلخ. في المجموع ، هناك حوالي 800 نوع مختلف من أيقونات والدة الإله ، محترمة بصفتها راعية للشعب الروسي والدولة.

إلى جانب رسم الأيقونات ، تطور الأدب والفكر الاجتماعي أيضًا في الفترة الثالثة. القضايا الرئيسية هنا هي موضوع الوطنية ، وفكرة توحيد روسيا لمحاربة هيمنة المغول التتار ، وتمجيد البطولة في هذا النضال. هذا ما يشكل مضمون القصة الشعرية "Zadonshchina" وكذلك "أساطير معركة مامايف" ، المكرسة لانتصار كوليكوفو. Sergius of Radonezh (1321 - 1391) ، شخصية كنسية ومفكر بارز ، قدم مساهمة كبيرة في تطوير الفكر الاجتماعي.

تقع المرحلة التالية والأخيرة في تطور الثقافة الروسية القديمة في القرنين السادس عشر والسابع عشر وتستمر من عام 1480 إلى عام 1698. وخلال هذه الفترة ، إلى جانب التحرر من التتارية المنغولية ، تشكلت أيضًا ثقافة روسية واحدة. لقد أصبح هذا أحد أعظم الإنجازات في تطور روسيا.

في القرن السادس عشر ، ظهرت ظواهر جديدة تمامًا في الثقافة الروسية. أهمها الطباعة ، تليها تغييرات جذرية في الثقافة بأكملها. تخلفت روسيا في هذه المنطقة عن أوروبا الغربية لمدة قرن. وفي عام 1564 ، نشر الشماس إيفان فيدوروف كتابه الأول - "الرسول". بمجرد وصوله إلى لفوف ، نشر أول كتاب تمهيدي روسي (1574) - "لصالح الشعب الروسي". في المجموع ، في القرن السادس عشر ، تم نشر 20 كتابًا في موسكو ، معظمها ذات محتوى لاهوتي.

في القرن السادس عشر ، كان هناك ارتفاع حاد في الوعي القومي للشعب الروسي. تعمل روسيا على تطوير مفهوم سياسي لأصل الدولة الروسية ومكانتها ودورها في العالم. تروي أسطورة أمراء فلاديمير قصة أصل الدوقات الروسية الكبرى من الإمبراطور الروماني أوغسطس واستلام فلاديمير مونوماخ للشعارات الملكية من الإمبراطور البيزنطي قسطنطين مونوماخ ، بناءً على الأساطير.

ظهرت فكرة موسكو على أنها "روما الثالثة" ، التي صاغها فيلوثيوس الأكبر بسكوف في رسائله إلى فاسيلي 3 (1510 - 1511) ، حيث كتب على وجه الخصوص: "سقط اثنان من الرومان ، والثالث يقف والرابع لن يكون ". وفقًا لفيلوثيوس ، تم نقل مركز المسيحية على التوالي من روما "القديمة" إلى "روما الثانية" - القسطنطينية ، ومن هناك إلى موسكو. خانت بيزنطة المسيحية ووافقت عام 1439 على الاتحاد مع الكنيسة الكاثوليكية. ظلت موسكو فقط وفية للأرثوذكسية ، وبالتالي فهي المركز العالمي للمسيحية. ومن هنا جاءت فكرة الدور المسياني لروسيا ، الذي ، مع الحفاظ على الإيمان المسيحي الحقيقي واستمراره ، والحفاظ على الروحانية الحقيقية ، ينقذ العالم من الشر والدنس.

في منتصف القرن السادس عشر ، لوحظ اندفاع قوي في الفكر الاجتماعي الروسي ، مما تسبب في ظهور نوع جديد في الأدب - الصحافة. يناقش الفكر الروسي بنشاط طبيعة الدولة الناشئة ، ودور القانون والإرادة الأوتوقراطية ، والعلاقة بين "الكنيسة" و "المملكة" ، والسلطة الروحية والعلمانية. هناك خلاف حول طبيعة القوة الاستبدادية بين إيفان الرهيب والأمير أندريه كوربسكي. استنادًا إلى فكرة الأصل الإلهي للسلطة الملكية ، يدعي إيفان الرهيب أن له الحق في الحكم والمعاقبة ليس فقط على الأفعال ، ولكن أيضًا على الأفكار.

بشكل عام ، في القرن السادس عشر ، كان هناك إحياء في جميع مجالات الحياة ، بما في ذلك الثقافة الفنية.

في مجال الهندسة المعمارية ، من أهم الأحداث إنشاء مبنى الكرملين في موسكو ، والذي أصبح أحد أجمل المجموعات المعمارية في العالم. إنه نوع من تتويج انتصار الشعب الروسي في نضال التحرير والتأسيس النهائي لموسكو كمركز لروسيا. تضم مجموعته ثلاث كاتدرائيات رائعة. أولها - كاتدرائية الصعود ذات القباب الخمس (1475-1479) ، التي بناها المهندس المعماري الإيطالي أرسطو فيرافانتي ، كانت بمثابة مكان تتويج. لقد أذهل معاصريه بـ "الجلالة ، الارتفاع ، الخفة ، الصوت ، والفضاء". يتميز بالروعة والشدة وضبط النفس.

الثانية هي كاتدرائية البشارة ذات القباب الثلاثة (1484 - 1489) - كاتدرائية محكمة أنيقة وراقية مع كنيسة ترسب الرداء (1484 - 1486) ، متصلة بمجمع القصر ، والذي تضمن قاعة استقبال - الغرفة ذات الأوجه (1487 - 1492) ، التي بناها ماركو روفو وبيترو سولاريو.

الثالث - أرخانجيلسك سور (1505-1509) - تم بناؤه باستخدام عناصر علمانية وكان بمثابة قبو دفن الدوق الأكبر. تضم المجموعة أيضًا كنيسة شاهقة تشبه الأعمدة - برج الجرس إيفان العظيم (1500 - 1508). بالإضافة إلى ذلك ، كان الكرملين محاطًا بجديد جدران من الطوبيبلغ طولها أكثر من كيلومترين مع 18 برجًا لم تصبح حصونًا موثوقًا بها فحسب ، بل أصبحت أيضًا أعمالًا فنية حقيقية.

أصبح الكرملين في موسكو نوعًا من نتيجة للتطور السابق بأكمله للهندسة المعمارية الروسية. لقد استوعبت أفضل إنجازات فلاديمير سوزدال ونوفغورود-بسكوف والمدارس الأخرى ، وفي الوقت نفسه أرست الأسس لزيادة صعود العمارة الروسية ، لتشكيل بنية وطنية روسية بالكامل.

من بين الظواهر الجديدة ، نمط سقف الخيمة ، الذي نشأ في بداية القرن السادس عشر ، والذي يستمر في تقاليد العمارة الخشبية الروسية وينفصل عن النوع البيزنطي للكنيسة ذات القباب المتقاطعة.

تعتبر كنيسة الصعود في قرية Kolomenskoye (1530 - 1532) نصبًا تذكاريًا للعمارة الحجرية ذات السقف المائل. أشهر نصب لهذه العمارة كانت كاتدرائية الشفاعة على الخندق ، والمعروفة أيضًا باسم كاتدرائية القديس باسيل المبارك (1555-1561) ، التي بناها المعماريان الروسيان بارما وبوستنيك في ذكرى الاستيلاء على كازان. مجموعة كاتدرائية الشفاعة المكونة من 9 معابد على شكل أعمدة تقع على قاعدة مشتركة. يتوج المعبد المركزي بخيمة كبيرة ، وحولها توجد قباب البصل للمعابد الثمانية الأخرى. تركيبة جريئة وأصيلة وألوان زاهية وأناقة القباب جعلت الكاتدرائية تحفة نادرة من الفن العالمي. أصبحت كاتدرائية الشفاعة أيضًا رمزًا مهيبًا لتوحيد الأراضي والإمارات الروسية في دولة واحدة.

مفاهيم أساسية:الحكاية العسكرية ، "دورة كوليكوفسكي" ، أدب الرحلات ، سيرة القديسين ، ثيوفانيس اليوناني ، أندريه روبليف ، ديونيسي ، الطباعة الروسية ، "الرسول" ، كتاب المنمنمات ، شيتي مينيني ، دوموستروي ، ستوغلاف ، نمط الخيمة ، "ناريشكين باروك" ، العلمنة ، العلمنة ، "موسكو - روما الثالثة" ، بارسونا ، انشقاق ، عقيدة قديمة ، جوزيفيت ، غير مالكين ، شعر مقفى ، غناء جزئي ، أغاني "دورة رازين"

الثقافة الروسية في القرنين الرابع عشر والخامس عشر.تتوافق ثقافة موسكو الروسية حقبة تاريخيةتقريبًا من القرن الرابع عشر إلى القرن السابع عشر. إنه متعدد الأوجه ويعكس جميع الأحداث المعقدة التي وقعت في ذلك الوقت على الأراضي الروسية.

تتغير مناطق النشاط الثقافي تحت هجمة التتار المغول. الجنوب (منطقة كييف ودنيبر) يفسح المجال للشمال الشرقي (شمال شرق روسيا وموسكو) ، بفضل الثقافة الروسية تمكنت من الحفاظ على هويتها وخصائصها الأساسية. تم العثور على العلامات الأولى لبداية الاستقرار بالفعل في نهاية القرن الثالث عشر. مكان خاص هنا ينتمي إلى نوفغورود وبسكوف ، الذين صمدوا أمام المصاعب القاسية لغزو المغول التتار ، والذين تمكنوا ليس فقط من الحفاظ على التقاليد الفنية لروسيا ، ولكن أيضًا زيادتها.

بحلول بداية القرن الرابع عشر ، يبدو أن نوفغورود كانت مركزًا رئيسيًا للتجارة ، وهي مدينة ذات ثقافة عالية. تتجلى أصالة نوفغورود في الهندسة المعمارية وأعمال الفنون الجميلة والملاحم (أساطير عن التاجر والمغني صادكو والبطل فاسيلي بوسلايف) والشعر.

بمعنى آخر. كتب غرابار ، مشددًا على أصالة فن نوفغورود ، ما يلي: "نظرة واحدة على الآثار القوية والممتلئة في فيليكي نوفغورود تكفي لفهم نموذج نوفغوروديان - محارب جيد ، ليس مهيأ جيدًا ... ولكن في ذهنه. ... في هندسته المعمارية ، هي نفسها مثله ، جدران بسيطة ولكنها قوية ، خالية من الزخرفة المزعجة ، والتي ، من وجهة نظره ، "غير مجدية" ، صور ظلية قوية ، جماهير نشطة. القوة المثالية لمواطن نوفغورود ، وجماله جمال القوة. ليس دائمًا سلسًا ، ولكنه دائمًا رائع ، لأنه قوي ومهيب وقهر ".

هنا ولدت رواية ملحمية ، والتي ، بالمقارنة مع كييف ، تحتوي على المزيد من اللمسات اليومية ، بالإضافة إلى مهرج - ملحمة ذات طابع تجريم اجتماعيًا مع طابع الدعابة الوقحة. كان مبدعو الملاحم وفنانيها ، كقاعدة عامة ، مهرجين ، يرتبط فنهم بظهور مسرح عرائس في المدينة. المسرح الشعبيتأسس البقدونس ، الذي كان شائعًا بين الناس لعدة قرون ، في نوفغورود. وتجدر الإشارة إلى التمثيل المسرحي لطقوس الكنيسة ، والذي يوضح التأثير العكسي للفن العلماني على فن الكنيسة. كانت العروض المتعلقة بالمواضيع الدينية ، التي أقيمت في مجموعات وأزياء مصحوبة بمرافقة موسيقية غنية ، عرضًا حيويًا وحظيت بالنجاح. وفقًا لـ N.A. Berdyaev ، لعبت هذه العناصر الوثنية باستمرار دورًا مهمًا في النظرة الروسية للعالم. وأكد أنه "في العنصر الروسي ، كان عنصر النشوة الديونيسي دائمًا ولا يزال محفوظًا ... وهذا مرتبط بالقوة الهائلة للأغنية والرقص الكورالي الروسي."

غناء زناميني (تم تشكيل تقليد غني للترديد) ووصل الفن إلى أعلى درجات الكمال في نوفغورود رنين الجرس، التي أصبحت فيما بعد سمة أساسية للموسيقى الروسية في القرنين التاسع عشر والعشرين (تم إعادة إنتاج الأجراس في أوبرا بوريس غودونوف لموسورجسكي ، وامرأة بسكوف ، وأسطورة مدينة كيتش غير المرئية بواسطة ريمسكي كورساكوف ، في الموسيقى رحمانينوف وشوستاكوفيتش).

منذ منتصف القرن الرابع عشر ، بدأت فترة من الانتعاش الثقافي في روسيا ، أطلق عليها الأكاديمي د. ما قبل عصر النهضة في Likhachev ، والذي ، مع ذلك ، لم يؤد إلى عصر النهضة كما هو الحال في الغرب. لم يسمح التأثير الكامل لأيديولوجية الكنيسة على الحياة الروحية حتى القرن السابع عشر لبلدنا باتباع المسار الغربي لتشكيل المبادئ الإنسانية. ومع ذلك ، لا يمكن إنكار التقدم نحو الإنسانية في الأرثوذكسية الروسية في القرن الرابع عشر. كان هو الذي لعب دورًا خاصًا في تشكيل الوحدة الروحية لروسيا في ظروف نير المغول التتار.

قدم مؤسس ورئيس دير الثالوث المقدس ، القديس سرجيوس رادونيج ، الذي أصبح دعاة المثل الأعلى الروسي للقداسة ، مساهمة كبيرة في إيقاظ الهوية الوطنية وتنشئة الناس ضد الأجانب. بالمقارنة مع عصور ما قبل المغول ، فإن سرجيوس هو نوع مختلف من القديسين الذين وقفوا في أصول الزهد الجديد لسكان الصحراء. تمكن من تحويل التطلعات الشخصية لوحدة الأرض الروسية ، من أجل إنهاء الاضطرابات إلى المثل الديني والأخلاقي والسياسي لعصره. المبارك لأفكار الشعب كله بارك ديمتري إيفانوفيتش عمل السلاح("اذهبوا بجرأة ضد الملحدين ، دون تردد ، وستنتصرون") ، قدس انتفاضة الجنود القادمة ضد مضطهدي روسيا. كان لظهور جنديين في الميليشيا الروسية في مخطط أسود (ألكسندر بيريسفيت وأندريه أوسليبي ، أرسلهما القديس سرجيوس من رادونيج) انطباعًا لا يمحى على الناس وعزز إرادتهم في النصر.

مشيرا إلى أهمية شخصية القديس. Sergius of Radonezh في إثارة الوطنية ، المؤرخ V.O. يكتب Klyuchevsky: "الناس ، الذين اعتادوا على الارتعاش من اسم التتار نفسه ، استجمعوا أخيرًا الشجاعة ، وقفوا في وجه المستعبدين ولم يجدوا الشجاعة للوقوف فحسب ، بل ذهبوا أيضًا للبحث عن جحافل التتار في سهوب مفتوحة وسقطت على الأعداء بجدار غير قابل للتدمير ، ودفنهم تحت عظامهم التي تصل إلى عدة آلاف ". بعد الانتصار على ميدان كوليكوفو ، كان من المفترض أن تمر مائة عام أخرى حتى الإطاحة الكاملة بحكم التتار ، لكن الإحساس المتزايد بقوة المرء ، الذي تحقق نتيجة لتوحيد الأراضي الروسية حول موسكو ، لا يمكن إلغاؤه. . بالطبع ، بدأ الازدهار الحقيقي للحياة الثقافية بعد معركة كوليكوفو.

تم أيضًا تسهيل التوحيد الروحي للشعب الروسي إلى حد كبير من خلال الأنشطة التعليمية للأديرة ، والتي تعتبر مبانيها ، كقاعدة عامة ، آثارًا معمارية. تم الاحتفاظ بمجموعات فريدة من الكتب المكتوبة بخط اليد والمطبوعة لاحقًا هنا ، وتم تطوير مدارس رسم الأيقونات. على سبيل المثال ، في دير جوزيف فولوتسك (فولوكولامسك) ، الذي أسسه الواعظ جوزيف فولوتسك عام 1479 ، تم تنظيم مدرسة. وقدم المربون الرهبانيون ، مثل الكاتب إبيفانيوس الحكيم ، والقديس تيوفانيس اليوناني ، والراهب (منذ عام 1989 القديس) أندريه روبليف ، والراهب دانيال تشيرني ، والقديس ديونيسيوس غلوشيتسكايا مساهمة لا تقدر بثمن في تطوير الثقافة الروسية.

لا ينفصل تاريخ الثقافة الروسية عن تاريخ الكنيسة الأرثوذكسية الروسية. داخلها ، كان هناك اتجاهان أيديولوجيان ، متعاكسان ، لكنهما موجهان ، في الواقع ، نحو مهمة مشتركة - معارضة سياسة علمنة الدولة. إن الحل النهائي لهذه المواجهة الطويلة ليس في صالح الكنيسة ، وقد تحقق نتيجة لإصلاح الكنيسة لبطرس الأول ، بشكل عام ، ويشير إلى الانتهاء المنطقي والتاريخي لفترة الثقافة قيد الدراسة. كانت العقبة الرئيسية بين Iosiflanism (وهي حركة أسسها رئيس الدير Volokolamsk والكاتب جوزيف فولوتسكي (1439-1515) وعدم التملك (التي تركزت في منطقة الفولغا وترأسها نيل سورسكي الأكبر (1433-1508)) هي مجال العلاقات بين الدولة والكنيسة: لم يحدد هذا النزاع إلى حد كبير طبيعة الصراع السياسي فحسب ، بل أيضًا الجوهر الإيديولوجي والفلسفي للثقافة الفنية لروسيا موسكو. كما حمل جنين المفهوم الرنان "موسكو هي روما الثالثة".

فرضية جوزيف فولوتسكي: "الملك ... لدينا جميعًا ملكًا مشتركًا ، وضعه الرب الإله القدير في مكانه ووضعه على العرش الملكي ، والبلاط والرحمة لتسليمه له الكنيسة والرهبنة والرهبنة. كل المسيحية الأرثوذكسية في كل روسيا ، لقد عهدت الأرض بالسلطة والرعاية له "، - يشرح في نواح كثيرة لماذا خسر خصمه الحجة. في سياق فكرة النزاهة ، وحدة روسيا ، تبين أن خط جوزيفيت هو الأكثر ملاءمة وفائدة في الممارسة. وفقًا لجوزيف فولوتسكي ، يجب تسهيل تعزيز استبداد موسكو من قبل الكنيسة القوية اقتصاديًا (أي امتلاك الأراضي التي يسكنها الفلاحون ، باستخدام عملهم) ، والتي اعتبرها المعاصرون نهبًا للمال. في الواقع ، حُكم على غير الحائزين منذ البداية أن يعلنوا أن حركتهم بدعة ، وقد بشروا بمبادئ النزعة الإنسانية المحافظة وسعى إلى إنشاء كنيسة مستقلة عن السلطات العلمانية. لا يمكن للفشل السياسي أن يلقي بظلاله على الأهمية الثقافية والأخلاقية لعدم الاكتساب ، التي روجت لمُثُل الحياة الروحية "النقية" ، الخالية من المشاعر الدنيوية ، التي تهدف ليس إلى الثروة المادية والادخار ، بل الحقيقة ، الخير ، كرامة الإنسانوالضمير. أصبحت هذه الأوامر سمات مميزة للثقافة الروسية.

في القرنين الرابع عشر والخامس عشر ، تمجد شجاعة وشجاعة الجنود الروس في قصة عسكرية مليئة بروح الوطنية - أحد الأنواع الأدبية الرئيسية ("حكاية القبض على مدينة فلاديمير من قبل باتي" ، " كلمة موت الأرض الروسية "،" حكاية خراب ريازان لباتي "،" أسطورة مآثر وحياة الدوق الأكبر ألكسندر نيفسكي "). تشمل "آثار دورة كوليكوفو" الشهيرة "أساطير مذبحة مامايف" ، التي تم إنشاؤها في الربع الأول من القرن الخامس عشر ، مما يعطي وصف مفصلانتصارات ديمتري دونسكوي على ماماي ، وكذلك قصيدة "Zadonshchina" ، التي كتبها زيفاني ريازانيتس ، كما يعتقد ، في الثمانينيات والتسعينيات. القرن الرابع عشر. اتخذ مؤلف القصيدة نموذجا النصب القديمةأدب كييف "كلمة عن حملة إيغور". إنه يوحد عملين ، بينهما قرنان ، معنى أيديولوجي واحد - دعوة لتوحيد الإمارات الروسية لإنقاذ البلاد من الأعداء. يلازم السجل التاريخي الكبير "حكاية غزو توقتمش لموسكو" هذه الدورة.

كانت الظاهرة الأدبية المذهلة "المشي وراء البحار الثلاثة" للتاجر تفير أفاناسي نيكيتين ، والتي تشهد على اهتمام الشعب الروسي بـ "الممالك البعيدة ، الولايات الثلاثين". وصف المسافر بالتفصيل وانطباعاته الملونة عن الهند البعيدة في القرن الخامس عشر قبل 30 عامًا من اكتشاف الطريق إلى هذا البلد من قبل فاسكا دي جاما.

أصبح نوع الحياة (سير القديسين) منتشرًا. أصولها متروبوليتان سيبريان ("حياة متروبوليتان بيتر") ، باخومي لوغوفيت (باخوميوس الصرب ؛ "حياة سيريل بيلوزرسكي") ، الذين أثروا في تطور اللغة الأدبية الروسية وانتشار المثل المسيحية. ولكن ربما الأكثر مؤلف مشهوركان نوع سير القديسين هو الكاتب الراهب أبيفانيوس الحكيم (حياة ستيفن بيرم ، حياة سرجيوس رادونيج). يتميز بأسلوب معبر عاطفيًا من المدح اللفظي ، يسمى "نسج الكلمات". إن رسامي القداسة هم الذين يكشفون بشكل كامل عن سمة من سمات أدب هذه الفترة مثل "علم النفس التجريدي: إذا كان موضوع الوصف سابقًا هو تصرفات الشخصيات ، فقد تم الكشف الآن عن علم نفسهم للقارئ (ولكن ليس الشخصية ، التي ستتم مناقشتها" فقط في القرن السابع عشر) ؛ سعى الكتاب بشكل صريح ، على الرغم من أنه كان تخطيطيًا ومباشرًا ، لإظهار فردية الشخص ، واستجابته العاطفية لأحداث العالم الخارجي.

بحلول التسعينيات من القرن الرابع عشر ، امتلك فن موسكو جميع خصائص "النمط الكبير" ، حيث لا يوجد تقليد للطلاب وضيق الأفق في المقاطعات. موسكو بعد سنواتلا يتحول التنافس مع نوفغورود وتفير إلى العاصمة السياسية والروحية فحسب ، بل أيضًا إلى العاصمة الفنية لدولة أرثوذكسية كبيرة. سلطتها معترف بها في كل من الأراضي الروسية وفي القسطنطينية. الاتصالات تتطور مع بيزنطة وبلغاريا وصربيا. يأتي كبار رجال الدين والفنانين والحرفيين.

كان لنشاط Theophanes اليوناني (1340 - 1410) تأثير كبير على تشكيل أسلوب العاصمة. تلعب شخصية هذا الرسام الأيقوني البيزنطي دورًا كبيرًا في الفن الروسي القديم. قضى ثيوفان حوالي ثلاثة عقود من حياته في روسيا ، يرسم الكنائس ويزين المخطوطات ويخلق أيقونات. تتوافق أخلاقه التصويرية تمامًا مع صعود الوعي القومي للشعب. ظهر الكمال الفني والعمق الروحي لصور هذا المؤلف كمثل مثالي للإبداع. كان الناس سعداء بالتعليم والموهبة الاستثنائية والجرأة الإبداعية غير العادية لثيوفانيس ، الذي كان بمثابة مثال لرسامي الأيقونات الروس. يسميه أبيفانيوس الحكيم "حكيمًا مجيدًا ، فيلسوفًا ماكرًا" ، يفكر في النبيل والحكيم بعقله ، ويرى اللطف المعقول بعيون عاقلة. كان تأثير السيد على الفن الكنسي في القرنين الرابع عشر والخامس عشر مثمرًا للغاية.

في عمل ثيوفانيس اليوناني ، يتجسد خطان رئيسيان للحياة الروحية البيزنطية: من ناحية ، المبدأ الكلاسيكي ، الذي تم التعبير عنه في تأمل جمال العالم المخلوق ، ومن ناحية أخرى ، السعي إلى الزهد ، الذي يتكون من التخلي عن جميع المواد القابلة للتلف. طور السيد أسلوبه الخاص في الرسم بما يتماشى مع الأسلوب التعبيري للرسم البيزنطي في القرن الرابع عشر ، والذي يتميز ببعض الرسم والديناميكية والرسم الحر. لم تنجو الأعمال البيزنطية لثيوفان ، ويمكن الحكم على طبيعة كتاباته على أساس الأعمال التي تم إنشاؤها في روسيا. لم يصل إلينا سوى جزء صغير منها: لوحة كنيسة تجلي المخلص في شارع إيلين (في نوفغورود الكبير) ، أيقونات التجلي وعذراء الدون ، أيقونة الافتراض (على ظهر Donskoy ؛ ربما ليس بفرشته) ؛ من عند كتاب المنمنمات- الأحرف الأولى من "إنجيل القطة". جنبا إلى جنب مع سيميون تشيرني وتلاميذه ، رسم ثيوفان اليوناني في موسكو كرملين كنيسة ميلاد العذراء (1395) وكاتدرائية رئيس الملائكة (1399) ، ومع بروخور وجوروديتس وأندريه روبليف - كاتدرائية البشارة (1405). بالنسبة لهذا الأخير ، قام المعلم وطلابه أيضًا بأداء طبقة Deesis (الصف الثاني من الأيقونسطاس العالي للمعبد). هذا هو أول إيقونسطاس في روسيا بأرقام كاملة. بالإضافة إلى الأعمال المدرجة ، هناك منمنمات وأيقونات أخرى لا يمكن أن تنسب بثقة إلى أعمال هذا السيد. على سبيل المثال ، أيقونة بالحجم الطبيعي للرسولين بطرس وبولس ، محفوظة في كاتدرائية صعود الكرملين بموسكو ، بالإضافة إلى الأيقونة الصغيرة "الأربعون عامًا". من المنمنمات - تصميم سفر المزامير لإيفان الرهيب. لا يزال البحث في العمل المحتمل لثيوفانيس اليوناني مستمرًا.

التأثير الواهب للحياة لرسام الأيقونة Theophanes اليوناني كان أيضًا من ذوي الخبرة الرائعة Andrei Rublev (حوالي 1360-1370-1427) ، الذي أصبح فنه مصدر فخر لبلدنا. قدّر السيد تقديراً عالياً التعبير والنفسية والديناميكية لصور سلفه ، لكن في عمله الخاص أكد على مُثُل فنية وطنية عميقة ومختلفة ، إلى جانب قيمة القوة الروحية وعظمة الإنسان. يمكن الافتراض أنه في الفترة المبكرة من حياته المهنية درس وعمل في بيزنطة وبلغاريا. تواصل الراهب أندرو مع أفضل الناس في عصره - القادة العسكريون ، والفلاسفة ، والدعاية ، وعلماء الدين. كان رسام الأيقونات على دراية جيدة بإبيفانيوس الحكيم. في الروح ، أندريه روبليف هو تلميذ في سرجيوس رادونيج ، الذي دعا طوال حياته إلى إنهاء الصراع في روسيا. تم تكريس أشهر رمز للخالق له - "الثالوث" ، مما يعكس فكرة السلام والوئام المتناغم وحب الجار. لفهم أعظم قيمة إنسانية ، يجب على المرء الانتباه إليها السياق التاريخيولادة هذا العمل. يتأمل العالم اللاهوتي الشهير ب. يكتب فلورنسكي: "في ظل الظروف المضطربة في ذلك الوقت ، وسط الفتنة والصراع الداخلي والوحشية العامة والغارات التترية ، وسط هذا الجنون العميق الذي أفسد روسيا ، فتح سلام لا نهاية له ، لا يزعزع ، لا يتزعزع ،" سلام سامي "للعالم الجبلي للنظرة الروحية. العداء والكراهية السائدة في الوادي قوبلت بالحب المتبادل ، المتدفق في تناغم أبدي ، في محادثة صامتة أبدية ، في الوحدة الأبدية للأجواء العليا ... التواضع أمام بعضنا البعض - فنحن نعتبر المحتوى الإبداعي ثالوثًا ".

موضوع الأيقونة هو أسطورة العهد القديم عن ضيافة الجد إبراهيم - استقباله وعلاجه لثلاثة حجاج جاءوا ليعلنوا لإبراهيم وزوجته سارة ولادة ابنهما إسحاق. يرى المسيحيون المعنى في هذا الحدث كما ترجم إلى تاريخ العهد الجديد. إن الرحالة دليل على ثالوث الله وتجسد الله الابن وتضحيته الكفارية وتأسيس سر القربان بالمسيح. بحلول وقت روبليف ، كان هناك زي طويل الأمد وموحد تمامًا تقليد مصورمن هذه الحلقة الكتابية. لكن أيقونة Rublev قدمت صورة جديدة لمخطط مألوف ، والذي كان قائمًا على حل أيقوني أصلي - لا تشوبه شائبة من وجهة نظر القراءة اللاهوتية وفي نفس الوقت يرتدون ملابس مثالية شكل من اشكال الفن... لا توجد تفاصيل سردية معتادة فيها ؛ التفاصيل الحية للحلقة تفسح المجال لصورة سامية للمشورة ما قبل الأبدية والتعيين المسبق لتضحية المسيح. تشغل ثلاثة أشكال من الملائكة ميدان القطعة المركزية ، يجلسون بهدوء حول المائدة مع المرطبات ؛ تصبح مواقفهم وحركاتهم وآرائهم موضوع عمل الأيقونة الدرامي وموضوع التأمل والتفكير اللاهوتي. إن الثالوث الإلهي ، واحد في الطبيعة ، ولكنه الجمع في أقانيم الأشخاص ، لم يتم الكشف عنه قط بهذا الشكل المقنع عن طريق الفن. إن شخصيات الملائكة متساوية في الحجم ، لكن يُنظر إلى كل منها على أنها شخصية حرة ، في وحدة مطلقة مع البقية. تبارك اليد اليمنى للملاك المركزي ، التي تُعرف تقليديًا بالمسيح ، الكأس برأس عجل على الطاولة - صورة ذبيحة العهد القديم. تتكرر الخطوط العريضة للوعاء في شكل مساحة يبدو أنها تكبر لأعلى ، تفصل بين الملائكين الجانبيين: تنعكس الصورة الظلية للملاك المركزي داخل حدود الطاولة ، ويحددها الجزء السفلي من الأشكال. . يساهم الرسم الرقيق ، والتسطيح الطفيف للأشكال ، وتضييق المخططات المكانية في الإيقاع الموسيقي لمثل هذه الارتباطات. إحساس عتيق بالتناسب والتناسب متأصل في فرشاة الفنان. يعمل Rublev بدقة شديدة مع فئات المساحة والحجم ، ويبقى ضمن الإطار المحدد للقانون الفني الأيقوني. تظهر صورة Rublev Trinity كما لو كانت على وشك انتقال تدفق الوقت الحياة البشريةإلى الأبدية ، والعكس صحيح ، إلى حقيقة تاريخية.

تم التعرف على أيقونة الثالوث كنموذج إلزامي بقرار كاتدرائية ستوغلاف عام 1551: "اكتب أيقونات من الترجمات القديمة كرسام أيقونات ، كما كتب رسامو الأيقونات اليونانيون ، وكما كتب أوندريج روبليف وغيره من رسامي الأيقونات سيئي السمعة ، ووقعوا على الثالوث المقدس ، ومن نواياكم لا تفعلوا شيئاً ". اليوم يتم الاحتفاظ بها في الدولة معرض تريتياكوف، ولكن مرة واحدة في السنة في يوم الثالوث يتم نقلها إلى كنيسة متحف القديس نيكولاس في تولماشي ، حيث تشارك الأيقونة في الخدمة الإلهية الاحتفالية وتصبح متاحة للعبادة.

تشمل الأعمال الرئيسية لأندريه روبليف بثقة إلى حد ما: الأيقونسطاس والجداريات لكاتدرائية البشارة في موسكو كرملين ، الجداريات والحاجز الأيقوني لكاتدرائية الصعود في فلاديمير ، أيقونة "سيدة فلاديمير" لكاتدرائية الصعود في زفينيجورود ، طقوس Deesis من كاتدرائية ميلاد العذراء في Savvino-Storozhevsky ، الجداريات والحاجز الأيقوني لكاتدرائية الثالوث في دير Trinity-Sergius ، الجداريات لكاتدرائية Spassky في دير Spaso-Andronikov في موسكو. تم إنجاز العديد من الأعمال بالاشتراك مع فنان آخر رائع من "العصر الذهبي" للرموز الروسية ، دانييل تشيرني (حوالي 1350 - 1428).

إرث أندريه روبليف لا ينفصل عن تاريخ الثقافة الروسية. تتحول كل صورة من صوره إلى موضوع تأمل فلسفي وفني ، وهذا تناغم تام ، حيث يتم الجمع بين الحقيقة والحب والجمال. سحر فن روبليف مرتبط ، ربما ، ليس كثيرًا بأعلى مهارة ، والتي لا شك فيها ، كما هو الحال مع النعمة والقداسة الواردة في أعماله.

في النصف الثاني من القرن الخامس عشر ، أصبح ديونيسيوس (1440-1502) ، أكبر فنان في هذه الفترة ، خليفة خاص لتقاليد روبليف. ومن بين أعماله العظيمة اللوحات الجدارية لكنيسة ميلاد العذراء في دير فيرابونتوف ، وأيقونات كاتدرائية الرقاد في الكرملين بموسكو ، وأيقونة والدة الإله هودغيتريا لدير الصعود ، وأيقونات قديسة للمطران بطرس وأليكسي. ، الجداريات لكنيسة دورميتيون أم الرب في دير جوزيف فولوكولامسك. تشكلت المثل الروحية لديونيسيوس بين الكتبة والفلاسفة في ذلك الوقت - فاسيان ريلو ، وسبريدون-ساففا ، والمعارضون الأيديولوجيون لجوزيف فولوتسكي ونيل سورسكي ، وهو ما انعكس في عمله. تُظهر أعمال المؤلف اهتمامًا متزايدًا بمشكلة شخصية الإنسان وبنائها الذاتي. إذا كانت الحياة الأعمق هي محور اهتمام روبليف ، فإن ديونيسيوس يضيف إلى فكرة المسار الروحي للشخص عنصرًا من "الرفاهية" الخارجية من خلال التحسين المستمر والمراقبة والتعليم لروحه. في عمله ، لا توجد دراما حادة ، مميزة لثيوفانيس اليوناني ، ولا يوجد عمق فلسفي لأندريه روبليف. يتم إعطاء قدر معين من ضبط النفس العميق من خلال الرغبة في الروعة الاحتفالية في عهد إيفان الثالث ، والمطالبة بتمجيد عظمة دولة موسكو. عالم ديونيسيوس الرشيق مليء بالخفة والنور والبهجة. ابتكر أسياد دائرة الرسام الموهوب أيقونة شفاعة والدة الإله من دير شفاعة سوزدال ، ورسموا حاجز المذبح ومذبح كاتدرائية الصعود في موسكو ، كاتدرائية القيامة في فولوكولامسك. في القرن التالي ، واصل طلابه عمل معلمهم بكرامة ، ومع ذلك ، وفقًا لمعظم الباحثين ، يمثل اسم ديونيسيوس آخر حقبة في ذروة الرسم الروسي.

إيديولوجيم "موسكو هي روما الثالثة".في مطلع القرنين الخامس عشر والسادس عشر ، انتهت عملية توحيد الأراضي الروسية ، دخلت روسيا موسكو الساحة الأوروبية الحياة السياسيةكدولة موحدة قوية. لم تكن الأوتوقراطية الفتية بحاجة إلى الدعم العسكري والسياسي فحسب ، بل احتاجت قبل كل شيء إلى الدعم الروحي. بطبيعة الحال ، فإن ثقافة البلاد تخضع تمامًا لقضية خدمة الدولة الروسية. أثبت بشكل واضح وصارم فكرة الاستبداد من قبل شيخ دير بسكوف-بيتشيرسك Philosopheus في "رسالة إلى المنجمين" (حوالي 1524).

ومع ذلك ، فإن الخطوات الأولى نحو ولادة مفهومه ، المسماة "موسكو - روما الثالثة" ، مهمة جدًا لفهم أيديولوجية مملكة موسكو ، يمكن العثور عليها قبل ذلك بكثير. في القرن الخامس عشر ، فقدت سجلات موسكو منطقتها وطوّرت فكرة الوحدة الروسية. كان يميل إلى أن ينسب لموسكو مكانة مركزية في التاريخ. وسبق صياغة المفهوم تكوين "بيان عيد الفصح" لمدينة موسكو زوسيما ، حيث أعلنت موسكو لأول مرة علنًا ورسميًا المدينة الحاكمة. في العشرينيات من القرن السادس عشر ، جمع الراهب تفير سبيريدون ساففا "الرسالة على تاج مونوماخ" ، التي تؤكد استمرار سلطة أمير موسكو من أغسطس قيصر ، الإمبراطور الروماني. بناءً على "الرسالة" ، تم إنشاء "أسطورة أمراء فلاديمير" ، والذي يحتوي على عدد من الأساطير حول أصل الدوقات الروسية الكبرى من أغسطس وحول استحواذ فلاديمير مونوماخ على الشعارات الملكية من الإمبراطور البيزنطي قسطنطين مونوماخ. ومن المعروف أيضًا أن فيلوثيوس أطلق على موسكو روما الثالثة تحت تأثير الترجمة البلغارية لكتاب وقائع قسطنطين منسى ، والتي أعلنت تارنوفو "القسطنطينية الجديدة".

يمكن اعتبار عبادة أيقونة والدة الله فلاديمير ، والتي بفضلها ، وفقًا لسجلات عام 1395 ، أنقذت موسكو بأعجوبة من جيش التتار خان تيمورلنك ، المصدر الأصلي لعقيدة فيلوثيوس. هناك تشابه واضح بين عبادة أيقونة القسطنطينية الرئيسية لسيدة هوديجيتريا ، التي كانت تحرس العاصمة البيزنطية ، وعبادة أيقونة فلاديمير. هذا الأخير يحمي موسكو ، وهذا يعني أن رعاية والدة الإله قد تم نقلها إلى المدينة الروسية ، وبالتالي فهي مساوية للقسطنطينية - روما الثانية - ولها الحق في تسمية نفسها روما الثالثة.

ووفقًا لفيلوثيوس ، فإن موسكو هي الوحيدة التي حافظت على الإيمان المسيحي الحقيقي ، وسقطت "روما الأولى" و "روما الثانية" (القسطنطينية) ضحيتين من الهرطقات. تزامن غزو القسطنطينية من قبل الأتراك (1453) في الواقع مع الإطاحة النهائية لحكم التتار في روسيا (1480) ، لذلك ارتبط كلا الحدثين بشكل طبيعي وتم تفسيرهما على أنهما تحول في مركز قداسة العالم. سقط اثنان من الرومان والثالث واقف والرابع لن يسقط ابدا.

الباحثون Yu.M. لوتمان وب. يؤكد أوسبنسكي على ثنائية فكرة "موسكو هي روما الثالثة": رمز بيزنطة ينقسم إلى صورتين رمزيتين - القسطنطينية كان يُفهم على أنها قدس جديدة (مدينة ثيوقراطية مقدسة) وفي نفس الوقت - باعتبارها روما الجديدة ، عاصمة الدولة الإمبراطورية في العالم. تتجسد كلتا الفكرتين في فهم موسكو كقسطنطينية جديدة من جهة وروما الثالثة من جهة أخرى [المرجع نفسه]. وهكذا ، تم تصميم مفهوم Philotheus لتشكيل الصورة الأيديولوجية لموسكو ، لتبرير تصرفات الحكومة لإنشاء دولة مركزية قوية.

الثقافة الفنية الروسية في القرن السادس عشر.انعكس المفهوم السياسي الجديد بعمق ، أولاً وقبل كل شيء ، في أدب القرن السادس عشر المليء بالتنوير والتعليم. يتم تمثيل ثقافة الكتاب التي تدعم السلطة الاستبدادية من خلال أعمال مثل Stoglav و Great Minea-Chetiya و Domostroy. لقد وضعوا برنامجًا للاستقرار الثقافي ، وحددوا النظام في جميع مجالات الحياة: الروحية ، والعلمانية ، والبراوني.

في كل من المجلدات الاثني عشر من "المنيا شيتيخ الكبرى" (القراءة بالشهور) ، التي كُتبت تحت إشراف رئيس أساقفة نوفغورود ماكاريوس ، جمعت حياة القديسين الذين تم إحياء ذكراهم في شهر معين. القصة في نوع الحياةمن موقع أعلى معنى روحي ، والذي يوجه القارئ إلى التخلي عن "كل الرعاية اليومية" والتفكير "في الأبدية".

يحتوي "Domostroy" Archpriest Sylvester على القواعد الإجماليةبناء المنزل. هذا هو النموذج المثالي للعالم الأرثوذكسي في مقاربته الأقرب للإنسان ، واهتماماته اليومية والأشياء الصغيرة في الحياة.

يتضمن "ستوغلاف" قرارات مجلس كنيسة ستوغلاف عام 1551 ويعكس تضارب وجهات النظر المختلفة حولها مشاكل معقدةطقوس الكنيسة والحياة الروحية للفرد والمجتمع. يحتوي الكتاب على دعوات من إيفان الرهيب للدفاع عن الإيمان المسيحي من "الكتب الكافرة" ، ومن "الأرغان والأغنياء" ، ومن "رسامي الأيقونات" الذين لا يكتبون "من العينات القديمة" ، بل "الفكر الذاتي". يدعم Stoglav الأيديولوجية الرسمية ويقترح حظر أي ابتكارات ذات طبيعة ثقافية وكنيسة.

الدعاية الموهوبة في النصف الأول من القرن السادس عشر I. بيريسفيتوف ، الذي كتب "أسطورة القيصر قسطنطين" ، "أسطورة محمد سلطان" ، "تنبؤات الفلاسفة والأطباء اللاتينيين عن القيصر إيفان فاسيليفيتش" وآخرين. ...

عالم متناقض خاص هو كتابات إيفان الرهيب نفسه ، من ناحية ، يكرز بوصايا الله ، ومن ناحية أخرى ، يلعن المنشقين على وشك اللغة البذيئة. من بين نصوصه الأدبية رسائل الأمير أ. كوربسكي ، الذي فر من موسكو إلى ليفونيا. وفيها حاول الطاغية القيصر إثبات ضرورة وجود سلطة استبدادية غير محدودة من أجل ازدهار دولة موسكو.

تحليل الآلية الثقافية للسلوك الهامشي لإيفان الرهيب ، يو إم. يوضح لوتمان أن السبب الرئيسي لعدم قدرة الملك على التنبؤ بشكل كبير هو نوع من التجربة المتعمدة لتنفيذ نظرية الإباحة ، والرغبة في التغلب على أي محظورات. ويشير العالم في سلوك الملك إلى النقاط التالية: أ) لعب دور الله تعالى. ب) التحولات غير المتوقعة لإيفان الرهيب من القداسة إلى الخطيئة والعكس بالعكس ، الناشئة عن قوته اللانهائية) ؛ ج) لعب دور الأحمق المقدس ، حيث يتم الجمع بين أدوار الله والشيطان والشخص الخاطئ ؛ د) التنفيذ المستمر للأفعال المعاكسة: من ناحية ، حاكم لا حصر له ، ومن ناحية أخرى ، منفى أعزل.

بشكل عام ، وفقًا لـ Yu.M. لوتمان ، كانت تصرفات القيصر قائمة على الاستبداد ، وارتفعت إلى مستوى معيار الدولة. لم يكن سلوكه متسقًا ، بل كان سلسلة من الانفجارات غير المتوقعة. ومع ذلك ، فإن التغيير في نوبات القسوة وتجاوزات التوبة هو بالضبط الذي يسمح لنا بالتحدث عن نظامهم الذي لا شك فيه. ربما تكون الشخصية قادرة على إبراز الاتجاهات المهمة في تطور الثقافة ، وتتجسد شخصية إيفان الرهيب في أشكال مختلفة من الثقافة الروسية ، "تدرك نفسها في فئات الانفجار" [المرجع نفسه ، ص. 269]. هذه هي خصوصية ودراما مصائرها في نفس الوقت.

من المستحيل عمليًا حظر تطور الثقافة في أي فترة تاريخية ؛ ومع ذلك ، كان لقرارات كاتدرائية Stoglava عواقب وخيمة على الفن الذي ازدهر في القرن السادس عشر. كما يلاحظ L. Lifshits ، فقد تحول إلى نظام معياري ، حيث يتم فقط تقدير ما يكرسه التقليد ، وسلطة الكنيسة والدولة. تم استبدال التجربة الروحية الشخصية بمجموع المعرفة التي تحدد بدقة معنى كل ظواهر الحياة. ترجمت مشاكل علاقة الفرد بالله والعالم إلى خطة علاقة الفرد بالدولة. حتى المعايير الأخلاقية تم اعتبارها الآن من وجهة نظر فوائد الدولة. من الفن ، وفقًا للناقد الفني ، فإن التنغيم الشعري للتأمل الهادئ يغادر.

حدث عظيم في الحياة الثقافية للبلاد في القرن السادس عشر كان تعريف مواطنينا بإنجاز الفكر التقني الأوروبي - الطباعة ، الذي أصبح احتكارًا للدولة. في عام 1553 ، تم افتتاح أول دار طباعة في موسكو. نظم المعلم المتميز إيفان فيدوروف دار الطباعة بعد 10 سنوات. تميز أول كتاب روسي مؤرخ ، الرسول ، الذي نُشر عام 1564 ، بتقنية التصميم العالية. لأسباب غير معروفة ، غادر إيفان فيدوروف ولاية موسكو ، لكن العمل استمر من قبل طلابه (نيكيفور تاراسييف ، تيموفي نيفيزا ، أندرونيك تيموفيف نيفيزها).

كان تطور العمارة الحضرية في نهاية القرنين الخامس عشر والسادس عشر بسبب الروابط الثقافية الوثيقة لموسكو ، والتي أدى صعودها إلى وضع حد لعزل الإمارات. على هذا الأساس ، تم استعارة تقاليد العمارة فلاديمير سوزدال وبسكوف نوفغورود. كان البناء الضخم ذا أهمية وطنية للعاصمة. أصبح الكرملين رمزًا لقوتها ، حيث أعيد بناء جدرانها في عهد إيفان الثالث. تمت دعوة المهندسين الإيطاليين بيترو أنطونيو سولاري وماركو روفو وآخرين لإعادة بناء الكرملين ، الذي تمكن من الحفاظ على التصميم القديم للجدران ، مما جعلها أكثر فخامة. تحت قيادتهم ، أقيمت أبراج Taynitskaya و Vodovzvodnaya و Spasskaya و Borovitskaya. بعد الانتهاء من تشييد الأسوار والأبراج ، أصبح الكرملين من أفضل القلاع في كل أوروبا.

تم الرد أيضًا على فكرة الدولة في تلك الفترة من خلال بناء كاتدرائية العذراء الجديدة ، المصممة لتتفوق في عظمتها على نوفغورود صوفيا وتصبح المعبد الرئيسي لروسيا. نجح المهندس المعماري الموهوب فيوروفانتي في الجمع بين جمال العمارة الروسية القديمة مع مناظر عصر النهضة. تكررت هذه السمات لكاتدرائية صعود فلاديمير كغطاء خماسي القباب ، وحزام مقوس على الواجهات ، وبوابات واعدة في موسكو ، والتي مع ذلك تجاوزت نموذجها الأصلي في الجلالة.

بعد تشييد كاتدرائية الصعود في الكرملين ، تم بناء مبانٍ جديدة: كاتدرائية رئيس الملائكة ، الواقعة في الساحة المركزية ، والتي تهدف إلى أن تكون قبوًا لدفن قياصرة موسكو (المهندس المعماري الإيطالي Aleviz Novy) ؛ كاتدرائية البشارة ، التي تُعد بمثابة الكنيسة الرئيسية للعائلة المالكة والدوقات الكبرى ، هي الوحيدة من المعابد الرئيسية في الكرملين في موسكو ، التي أنشأها الحرفيون الروس.

في القرن السادس عشر ، تم التعبير عن تعديل ما قبل عصر النهضة (كما أطلق عليه الناقد الفني جي كي واغنر الثقافة الفنية ذات الطابع الأحادي في روسيا في هذه الفترة) في ظهور أنواع جديدة من المعابد - الخيمة والأعمدة. في الهندسة المعمارية ، ارتبط التعديل بحقيقة أن لغة عصر النهضة كان عليها أن تنقل رمزية مجردة إلى حد ما ، قادمة من العصور المسيحية القديمة. أصبحت كنيسة الصعود في Kolomenskoye أول وربما أكثر نصب تذكاريًا مثاليًا للهندسة المعمارية ذات الأسطح المنحدرة (هياكل تشبه الأعمدة مع هيكل علوي على شكل خيمة). في كنيسة كولومنا ، هناك انفصال ملحوظ عن التقليد البيزنطي ، وتجسد فكرة معمارية أصلية. أصبح شعار القوة المقدسة للملك ، وهو رمز ضخم لقوة دولة موسكو. استقبل المعاصرون ولادة شكل معماري جديد ، يختلف عن المعتاد ذي القباب الخمس ، بحماس. ظهرت معابد تحاكي كنيسة كولومنا (على سبيل المثال ، كنيسة القيامة في قرية جورودنيا بالقرب من كولومنا).

نصب تذكاري معماري رائع آخر يعكس الاتجاهات الرئيسية للهندسة المعمارية في القرن السادس عشر هو كنيسة شفاعة العذراء على الخندق ، المعروفة باسم كاتدرائية القديس باسيل المبارك ، التي أقيمت لإحياء ذكرى الانتصار على قازان. نجح بارما وبوستنيك ، السادة الذين أشرفوا على البناء ، في تحقيق وحدة العناصر ذات الأساليب والأصول المختلفة: في الواقع الروسية وعصر النهضة والقوطية. يجمع حل المخطط الحجمي بين أشكال كنيسة الصعود المسقوفة بالخيمة في Kolomenskoye ، وكنيسة القيامة في الكرملين ، التي بناها Petrok الصغير ، والمعابد متعددة الجوانب مثل كاتدرائية دير إبراهيم ؛ في الحلول البناءة والديكور - أشكال مستعارة من المباني التي أنشأها الإيطاليون الذين عملوا في موسكو ومن العمارة القوطية لجيرانهم الغربيين.

أصبح المبنى المشيد معبدًا أيقونيًا ، في مظهره كانت فكرة عدم انفصال التاريخ المقدس والتاريخ الذي تم إنشاؤه بعد ذلك. التاريخ السياسي"موسكو - العالم الثالث". يوضح الارتباط القوي بين العمارة في كاتدرائية القديس باسيل والمفاهيم المجردة تقوية الاستعارة المميزة في ذلك الوقت. تشابه قريب لهذا المعبد الفخم كنيسة التجلي الرائعة المسقوفة بخيمة في قرية أوستروف بالقرب من موسكو ، والتي بنيت في نفس الوقت تقريبًا.

لا يمكن إلا أن تنعكس الجوانب السلبية لقرارات كاتدرائية ستوغلاف في العمارة. يؤدي شرط التصور التعليمي ، الذي يجبر المهندسين المعماريين على اللجوء إلى المقارنات ، إلى ترجيح معين للأشكال وتعقيد المبادئ التركيبية. تضيع سمات الأرستقراطية والنعمة المتأصلة في المعابد في فترة حكم فاسيلي الثالث والمحفوظة في الهندسة المعمارية في الثلاثينيات من القرن السادس عشر.

كما أعاق ستوغلاف التطور العضوي للمدرسة الروسية لرسم الأيقونات. بدءًا من منتصف القرن السادس عشر ، فقد الفن الرسمي لـ Muscovite Rus كرامته تدريجياً. وفقًا لـ M.V. Alpatov ، قالب يبدأ في الانتشار فيه ، تصبح الحرف اليدوية أقوى. ليس من المستغرب أن يكون هناك فرق كبير بين أيقونات القرن الخامس عشر وأيقونات القرن السادس عشر كما هو الحال بين النسخ الأصلية اليونانية والنسخ الرومانية. في اللوحة الأيقونية للقرن السادس عشر ، انتشر على نطاق واسع النوع الرمزي والاستعاري ببنيته وأخلاقه. يمكن أن تجمع تركيبات الأيقونات بين الأفكار الدينية المجردة والصور الملموسة المأخوذة من الحياة ، وهو أمر غير مقبول لرسم الأيقونات في القرن الخامس عشر. يشمل نطاق المشاهد المصورة الحياة اليومية بتفاصيلها. كان هذا ينطبق بشكل خاص على الأيقونات المرسومة على شرف القديسين الروس الجدد. لذا ، فإن حياة St. غالبًا ما كان يُصوَّر Sergius of Radonezh ليس وفقًا للشريعة ، ولكن وفقًا لـ "انعكاس الذات" للفنان (رمز سيرجيوس بالحجم الطبيعي لسرجيوس رادونيج). توضح أيقونة "الكنيسة العسكرية" ("المباركة هي مضيفة الملك السماوي") ، التي تمجد تأليه جيش موسكو تحت قيادة إيفان الرهيب ، الدوافع الأيديولوجية والسياسية في لوحة القرن السادس عشر.


الدورة الحضارية القادمة في التنمية الثقافة الوطنيةالمرتبطة بتشكيل الهوية الوطنية الروسية في عصر مملكة موسكو (القرنين السادس عشر والسابع عشر)

الغزو المغولي التتار 1237-1241 ووضع غزو الفرسان الألمان في شمال غرب روسيا القديمة البلاد على شفا الدمار. قصص وقائع عن معركة كالكا عام 1223 ، "الكلمة حول موت الأرض الروسية" ، "حياة ألكسندر نيفسكي"

أدى نير المغول التتار إلى تأخير تطور روسيا: فقد دمرت المدن والقرى على أراضيها ، وفقدت ثقافة الحرف اليدوية جزئيًا ، وانخفض عدد السكان بشكل حاد.

فقط من النصف الثاني من القرن الرابع عشر. بدأ صعود الثقافة الروسية ، بسبب أول انتصار كبير على الغزاة الأجانب في معركة كوليكوفو (1380). أصبح هذا الحدث خطوة مهمةفي طريق تحرير البلاد من نير المغول التتار. أعاد هذا الانتصار مجد الأرض الروسية وقوتها. في هذا الوقت ، يتم تحديد الدور القيادي لموسكو ، مما يقود النضال من أجل توحيد الأراضي الروسية.

قاد أمراء موسكو ، الذين تغلبوا على الانقسام الإقطاعي لروسيا ، النضال ضد القبيلة الذهبية وبحلول نهاية القرن الخامس عشر. أكملت عملية إنشاء دولة موحدة ومستقلة. في مصادر مكتوبة من القرن الخامس عشر. تظهر الكلمات "روسيا" ، "الأرض الروسية".

تم تحديد تشكيل Muscovite Rus إلى حد كبير من خلال علاقته المعقدة والمتناقضة مع Golden Horde. حمل النظام الاجتماعي والسياسي الذي ظهر في الدولة الفتية ملامح التأثير الشرقي القوي ، خاصة منذ منتصف القرن الرابع عشر ، عندما اعتنق الحشد الإسلام.

بعد سقوط القسطنطينية عام 1451 ، نالت الكنيسة الأرثوذكسية الروسية الاستقلال وابتعدت عن العالم المسيحي الغربي. تعتبر روسيا نفسها المدافع الوحيد عن المسيحية. تأخذ على عاتقها مهمة إنقاذ الأرثوذكسية ، وتعترف بنفسها على أنها "روسيا المقدسة" ، وعاصمتها موسكو "روما الثالثة". إذا كان المجتمع الغربي خلال هذه الفترة يحرر نفسه تدريجياً من تأثير الكنيسة ، فعندئذٍ في موسكو ، على العكس من ذلك ، هناك زيادة في تأثير الكنيسة على حياة الدولة والحياة اليومية للناس. طور رجل الدين جوزيف نظرية الحكم المطلق الثيوقراطي ، والتي عززت سلطة الحكومة العلمانية وعززت مكانة الكنيسة. الهراطقة (الذين طالبوا بكنيسة رخيصة ، وأنكروا العقائد اللاهوتية حول ثالوث الله ، ونفوا الرهبنة وحيازة الكنيسة للأراضي ، وقاتلوا من أجل الفكر الحر في الأدب والعلوم) أدينوا في عام 1490 من قبل مجلس الكنيسة وفي القرن الخامس عشر. تم تشديد المتطلبات الأساسية.

كان من القرن السادس عشر. يبدأ تاريخ ثقافة الشعب الروسي بالمعنى الصحيح للكلمة ، حيث تم تشكيل السمات المحددة للهوية الوطنية الروسية في هذا الوقت:

الجمع بين الروحانية ، المعبر عنها في الأرثوذكسية ، والرغبة في الحرية ؛

الجماعية وضعف الوعي الشخصي ؛

الالتزام بقيم الأرثوذكسية ؛

أولوية مبادئ الدولة ، ومصالح الدولة ؛ القوة هي الشيء الرئيسي ثروة وطنيةومصالحها لها الأسبقية على المصالح الشخصية.

إنجازات الثقافة الروسية في القرنين الرابع عشر والسابع عشر

بنى الحرفيون الروس عددًا من أكبر التحصينات: في عام 1367 تم بناء الكرملين في موسكو من الحجر الأبيض ، ولكن في نهاية القرن الخامس عشر. كان الكرملين في دميتري دونسكوي متداعيًا وبُني الكرملين في موسكو من الطوب ، وجدران سميكة بطول أكثر من 2 كم مع 18 برجًا ، وكرملين بسكوف ونوفغورود في أوائل القرن الخامس عشر ، وكرملين حجري في كازان ، وأستراخان ، وسمولينسك في القرن السادس عشر. كاتدرائية الصعود (القرن الخامس عشر) ، وكاتدرائية البشارة (الكنيسة الرئيسية للدوقات الكبرى ، التي بنيت عام 1489) ، وكاتدرائية رئيس الملائكة (قبو دفن أمراء موسكو ، الذي بني عام 1508). خلقت حجرة الرمان (غرفة العرش لاستقبال السفراء ، التي بُنيت عام 1491) المظهر الفريد لكرملين موسكو. العمارة في القرنين الخامس عشر والسادس عشر عكست السلطة الدولية المتزايدة لروسيا كتجسيد حي لأفكار عصر تشكيل الدولة الوطنية الروسية. أعلى إنجاز للعمارة الروسية في القرن السادس عشر. كان البناء معبد من نوع الخيمة.استعار هذا النوع الجديد من المعابد الحجرية أشكاله من العمارة الخشبية الشعبية. تمثل إنجاز تكنولوجيا البناء في عام 1532 في تشييد كنيسة الصعود المسقوفة بخيمة في Kolomenskoye بارتفاع 62 مترًا ("العمود" الذي يرتفع بسهولة إلى ارتفاع كبير يتوج بخيمة حجرية عالية يبلغ ارتفاعها عشرين مترًا. ذات جمال استثنائي) ، في عام 1560 ، كاتدرائية القديس باسيل المبارك (بارتفاع 47 مترًا) ، كاتدرائية مجموعة بوكروفسكي ، التي تتكون من 9 معابد من ارتفاعات مختلفة. بشكل عام ، العمارة في القرنين الخامس عشر والسادس عشر. تنتمي الحلول الإبداعية من حيث الحجم والتنوع والأصالة إلى أكثر المراحل إثارة في تاريخ العمارة الروسية.

استلزم تشكيل الدولة الموحدة تطوير الأساسيات معرفة علميةلاحتياجات الدولة (قياس قطع الأراضي ، رسم الخرائط الجغرافية ، تحديد خصوبة التربة ، تطوير الحساب ، الطب).

في السنوات 1466-1472. ذهب التاجر أفاناسي نيكيتين في تفير بالطريق الجاف إلى الهند وترك ملاحظات مفصلة "المشي عبر البحار الثلاثة". (تم فتح الطريق البحري المؤدي إلى الهند في الغرب لاحقًا ، في عام 1498 من قبل البرتغالي فاسكو دا جاما.)

منذ القرن الرابع عشر. وخاصة في نهاية القرن الخامس عشر. تم تطوير المدفعية ، وتم اختراع المدافع ، والتي لم يتم تحميلها من الفوهة ، ولكن من "المؤخرة". في الغرب ، تم اختراع هذا النوع من الأسلحة في وقت لاحق. تم تثبيت "مدفع القيصر" العملاق في الخامس عشر الخامس.في الكرملين بموسكو.

أدى الانتفاضة الوطنية بعد معركة كوليكوفو إلى زيادة الاهتمام بماضي روسيا الرائع بثقافتها. كما تضمنت أعمال زافوني ريازانتس "Zadonshchina" ، المكرسة للانتصار التاريخي على التتار ، مذكرات من "مضيف لاي أوف إيغور". الأدب التاريخي للقرن السادس عشر. مشبعة بمهام تقوية الحكم المطلق ، وتقوية تحالفها مع الكنيسة. يتم إنشاء أعمال التعميم الوقائع - رمز Front Chronicle Code - وهو نوع من تاريخ العالم من إنشاء العالم إلى منتصف القرن السادس عشر.

في القرن السادس عشر. بدأت الفجوة بين الفولكلور والكتابة في التلاشي (لأول مرة بدأت طباعة الكتب في روسيا في عام 1553 ، ولكن بشكل مجهول ، وبعد ذلك ، منذ عام 1563 ، افتتح إيفان فيدوروف تحت قيادة إيفان الرهيب مطبعة على نفقة الملك. الخزانة ، أول كتاب مطبوع "الرسول" (1564.) ، أول كتاب تمهيدي روسي (1574) .. حتى نهاية القرن السادس عشر ، تم نشر حوالي 20 كتابًا عن الكنيسة والمحتوى الديني).

تم تقديم مدونة الحياة اليومية في Domostroy ، والتي دافعت عن الطريقة الأبوية للحياة في الأسرة والقوة الاستبدادية لرب الأسرة.

لوحة موسكو في القرنين الرابع عشر والخامس عشر لم أكن أعرف أي مساواة. Theophanes اليوناني (1340-1405) رسم الكاتدرائيات والأبراج في موسكو ، على سبيل المثال ، بالحاجز الأيقوني لكاتدرائية البشارة. اللوحات الجدارية (الرسم على الجص المبلل مع الدهانات المخففة على الماء) ، تتميز أيقونات Theophanes اليونانية بأثرها ، والتعبير عن الصور ، وجسد القوة الداخلية والروحانية للقديسين.

ابتكر أعظم فنان روسيا أندريه روبليف (1360-1430) روائع الأيقونات: "الثالوث" ، "المخلص" ، "رئيس الملائكة ميخائيل" ، "التجلي" ، رسم كاتدرائية الصعود في فلاديمير ، كاتدرائية البشارة ، إلخ. أندريه روبليف مشبع بالمزاج السامي المشرق ، والشعور بالانسجام والوئام والصفاء والإنسانية ، واللون الذهبي. من بين الأعمال الباقية لأندريه روبليف اللوحات الجدارية حول موضوع "القيامة الأخيرة" في كاتدرائية الصعود في فلاديمير (1408) ، حتى هنا صور روبليف مليئة بالإنسانية ، لا يوجد شدة مفرطة. كان أندريه روبليف أول رسام روسي ، تم التعبير عن السمات الوطنية في عمله بوضوح: الإنسانية العالية ، والشعور بالكرامة الإنسانية.

أستاذ بارز في رسم الأيقونات في مطلع القرن السادس عشر. كان ديونيسيوس. لرسم الأيقونات في القرن السادس عشر. تتميز بتمجيد الأفكار والأحداث السياسية عن طريق الفن. رسم ديونيسيوس كاتدرائية الصعود في موسكو كرملين ، وكاتدرائية ميلاد والدة الإله في دير فيرابونتوف ، إلخ. تتميز أيقوناته ولوحاته الجدارية بتصاميم رائعة وديكورات غنية واحتفالية وأناقة. نسب الأجسام البشرية ممدودة ، والحركات رائعة ومهمة ، وموضوعات اللوحات مكرسة بشكل أساسي لوالدة الإله - راعية موسكو. اهتمام كبيرأعطيت للفسيفساء واللوحات الجدارية.

اتسم الفن الروسي بالتقاليد ، والشخصية الدينية ، والمحلية ، والعزلة ، وأسلوب التفكير الاستبدادي والطاعة الصارمة للشريعة: كان مركز الأيقونة في العين ، وبدت الصورة وكأنها "تحولت" إلى المشاهد ، تتبع بدقة الألوان: أصفر - إلهي ، أحمر ، أبيض - لون دم وفرح الله ؛ الكرز - الاتحاد أسود - أسرار الله.



الموضوع: الثقافة الروسية التاسع- القرن السابع عشر.

1. ملامح ثقافة روسيا القديمة.

حدث تطور الثقافة الروسية القديمة في اتصال مباشر مع تطور المجتمع السلافي الشرقي ، وتشكيل الدولة ، وتعزيز العلاقات مع البلدان المجاورة. يرتبط بتطور المجتمع والدولة. في فترة ما قبل المغول ، وصلت ثقافة روس القديمة إلى مستوى عالٍ ، وخلقت الأساس للتطور الثقافي في العصور اللاحقة.

كتابة. تسجيل الأحداث. المؤلفات.

أصل الكتابة - الأخوان سيريل وميثوديوس (القرن التاسع) - السيريلية .

انتشرت معرفة القراءة والكتابة على نطاق واسع ، كما يتضح من:

مخطوطات على الرق (Ostromir Gospel ، Izborniki 1073 و 1076)

الكتابة على الجدران (نقش فلاديمير مونوماخ على جدار كاتدرائية القديسة صوفيا في كييف)

نقوش (نقش على حجر تموتاراكان)

· حروف لحاء البتولا (يتم خدش السجلات اليومية بما يسمى "الخربشات" على قطع من لحاء البتولا)

الكتاب الاول في روسيا - إنجيل عالم أوستروم (بأمر من عمدة نوفغورود أوسترومير في عهد ياروسلاف الحكيم).

تسجيل الأحداث.

« حكاية السنوات الماضية " - العقد الأول من القرن الثاني عشر - راهب دير كييف - بيشيرسكي. هذه مجموعة حولية روسية بالكامل ، يتضمن نصها المجموعات السنوية للقرن الحادي عشر ومصادر أخرى. يرتبط تاريخ روسيا في PVL بتاريخ العالم وتاريخ السلاف. PVL هو الأساس لمعظم أقبية التأريخ الباقية.

المؤلفات.

عن طريق الفم فن شعبي- الملاحم. ملاحم دورة كييف (حول الأبطال إيليا موروميتس ، أليشا بوبوفيتش ، دوبرينا نيكيتيش ، الأمير فلاديمير) ودورة نوفغورود (التاجر سادكو).

· عظات وتعاليم - العمل الأدبي الأول - "الكلمة والقانون والنعمة" للميتروبوليت هيلاريون ، "تعليمات" بقلم فلاديمير مونوماخ

· حياة القديسين (سيرة القديسين) - "قراءة في حياة وتدمير بوريس وجليب" (نستور).

ملحمة بطولية - "كلمة عن فوج إيغور" ، مكتوبة في كييف بمناسبة هجوم بولوفتسيان خان كونتشاك (1185)

· الصحافة - "الكلمة" و "الصلاة" بقلم دانيال زاتوشنيك (الثاني عشر - أوائل الثالث عشر)

الهندسة المعمارية لروسيا القديمة.

أول كنيسة حجرية - كنيسة العشور في كييف (نهاية القرن العاشر)

معبد ذو قبة متقاطعة (بيزنطة) ، في القرن الثاني عشر - المعابد ذات القبة الواحدة

كاتدرائية صوفيا (1037 ، ذكرى هزيمة Pechenegs ، 13 قبة) والبوابة الذهبية في كييف ، كاتدرائية صوفيا في نوفغورود (1052)

إمارة فلاديمير سوزدال: القرن الثاني عشر - كاتدرائية الصعود وكاتدرائية دميتروفسكي في فلاديمير ، كنيسة الشفاعة على نيرل (1165)

فن.

فسيفساء - صورة مصنوعة من الأحجار الملونة (والدة الإله أورانتا - الصلاة في كاتدرائية القديسة صوفيا)

فريسكو - الرسم بالطلاء المائي على الجص الخام (اللوحات الجدارية لكاتدرائية القديسة صوفيا في كييف)

رسم الأيقونات - عمل اللوحة الحامل، التي لها غرض عبادة (Angel Golden Hair (مدرسة نوفغورود))

الفن التطبيقي.

الحبوب - زخرفة المجوهرات بالحبوب المعدنية

النقش - زخرفة المجوهرات بنمط مقطوع على المعدن

تخريمية - مجوهرات على شكل شبكة منقوشة مصنوعة من سلك ملتوي ناعم

2. ثقافة روسيا الثالث عشر - الخامس عشر قرون.

الرابع عشر- الخامس عشرقرون.

كانت الأحداث الرئيسية في التاريخ الروسي في القرنين الرابع عشر والخامس عشر هي: عملية توحيد الأراضي الروسية في دولة واحدة والنضال ضد نير المغول. وعليه أصبحت السمات الرئيسية للثقافة: أ) فكرة النهضة الوطنية وتوحيد الدولة. ب) فكرة الاستقلال الوطني.

التراث الشعبي.

كان الموضوع الرئيسي للفولكلور في هذه الفترة هو النضال ضد الغزو المغولي ونير الحشد. في القرنين الثالث عشر والخامس عشر ، تطورت الأنواع اغنية تاريخية و أساطير .

· عديدة يعمل الفولكلوربناءً على حقائق تاريخية حقيقية ، قاموا بتحويل الأحداث الحقيقية وفقًا للرغبات الشعبية. على سبيل المثال ، أغنية عن Shchelkan ، استنادًا إلى تاريخ انتفاضة 1327 في تفير.

· تبلورت في نوفغورود دورة خاصة من الملاحم - حول Sadko وفاسيلي بوسلايف.

الكتابة والأدب.

أكثر أعمال مهمةظلت الكتابة سجلات تحتوي على معلومات حول الظواهر الطبيعية والتاريخية ، و أعمال أدبية، المنطق اللاهوتي. مراكز الوقائع: نوفغورود ، تفير ، موسكو. بدأت كتابة تاريخ موسكو تحت حكم إيفان كاليتا. أمثلة: Trinity Chronicle (1408 ، موسكو كمركز لتوحيد الأراضي الروسية) ، الكرونوغراف الروسي - تاريخ العالم مع ملخصفي تاريخ روسيا (منتصف القرن الخامس عشر).

· أشهر الأعمال الأدبية في القرن الثالث عشر هي "الكلمة عن تدمير الأرض الروسية" و "حكاية باتو الخراب ريازان" ، والتي تضمنت أسطورة إيفباتي كولوفرات.

في نهاية القرن الرابع عشر - بداية القرن الخامس عشر ، تم إنشاء أعمال شعرية مخصصة للنصر في حقل كوليكوفو "Zadonshchina" و "أسطورة مذبحة مامايف" ... "Zadonshchina" ، مؤلف - Sofoniy Ryazanets ("الكلمة عن الدوق الأكبر ديمتري إيفانوفيتش وعن أخيه الأمير فلاديمير أندريفيتش ، كيف هزموا خصم القيصر ماماي") و "أسطورة مذبحة Mamay" هي معظم الأعمال المثالية حول معركة كوليكوفو.

· في القرنين الثالث عشر والخامس عشر في روسيا ، تم إنشاء العديد من حياة القديسين: ألكسندر نيفسكي ، والمتروبوليت بيتر ، وسرجيوس من رادونيج وغيرهم.

· كان نوع الأدب الروسي المنتشر في العصور الوسطى هو القصة ("حكاية بيتر وفيفرونيا" ، التي تحكي عن حب امرأة فلاحية وأمير).

· محفوظة في الأدب الروسي ونوع "الرحلات" ، أي أوصاف السفر ("رحلة عبر البحار الثلاثة" للتاجر تفير أفاناسي نيكيتين ، أول روسي يزور الهند).

الفكر العام.

كانت القرنان الرابع عشر والخامس عشر فترة نزاعات دينية شديدة في روسيا. بالفعل في السبعينيات من القرن الرابع عشر ، نشأت بدعة الستريجولنيك في نوفغورود وبسكوف.

· يعتقد غير المالكين ، بقيادة نيل سورسكي ، أن الرهبان يجب أن يتغذوا من خلال عمل أيديهم ، وليس عمل شخص آخر. لذلك حرموا الكنيسة من حق امتلاك القرى مع الفلاحين. أصر خصومهم - جوزيفيتس ، أنصار هيغومين جوزيف فولوتسكي ، على حق الكنيسة في امتلاك الأراضي مع الفلاحين حتى تتمكن الكنيسة من إجراء أعمال خيرية واسعة النطاق. في الوقت نفسه ، كان غير المالكين متسامحين نسبيًا مع الزنادقة ، معتقدين أنه يجب توبيخهم على أنهم مخطئون ، وطالب جوزيفيتس بإعدام الزنادقة بلا رحمة واعتبروا أي شك في الإيمان غير مقبول.

هندسة معمارية.

· في إمارة موسكو ، بدأ البناء بالحجر في الربع الثاني من القرن الرابع عشر. الكرملين في موسكو:

بناء الحجر الأبيض كرملين موسكو (1366 - ديمتري دونسكوي ، الحجر الأبيض الكرملين) ،

القرن الخامس عشر ، إيفان الثالث - بناء الكرملين الحديث (مصنوع من الطوب الأحمر ، عناصر من العمارة الإيطالية - "تتوافق").

كانت أشهر المباني في أواخر القرن الخامس عشر هي المباني المهيبة كاتدرائية الصعود بني في الكرملين بموسكو تحت قيادة المهندس المعماري الإيطالي أرسطو فيرافانتي وكاتدرائية البشارة ، التي بناها حرفيون بسكوف.

فن.

في الفنون البصرية في القرنين الثالث عشر والخامس عشر ، تبرز أعمال فنانين كبيرين: ثيوفانيس اليوناني وأندريه روبليف.

· اليوناني ثيوفانيس ، الذي جاء من بيزنطة ، عمل في نوفغورود وموسكو. تتميز لوحاته الجدارية وأيقوناته بكثافة عاطفية خاصة ، وتشبع اللون. صور ثيوفان شديدة التقشف. أمثلة: كنيسة المخلص على إلينكي في نوفغورود ، وكاتدرائيات رئيس الملائكة والبشارة في موسكو.

· كانت هناك طريقة مختلفة متأصلة في Andrei Rublev (الثلث الأخير من القرن الرابع عشر - الثلث الأول من القرن الخامس عشر ، راهب من دير Trinity-Sergius). لوحات روبليوف محفوظة في كاتدرائية الصعود في فلاديمير. أمثلة: كاتدرائية البشارة في موسكو ، كاتدرائية الصعود في فلاديمير ، كاتدرائية الثالوث ("الثالوث" الشهير) ، "سبا".

· أواخر القرن الخامس عشر - أوائل القرن السادس عشر - ديونيسيوس (أيقونات كاتدرائية صعود الكرملين بموسكو).

3. الثقافة الروسية السادس عشر مئة عام.

الأحداث الرئيسية وخصائص الثقافةالسادس عشرمئة عام.

كانت الأحداث الرئيسية في التاريخ الروسي في القرن السادس عشر هي: إنشاء دولة مركزية وإقامة حكم استبدادي. وعليه فقد أصبحت السمات الرئيسية للثقافة: أ) فكرة التوحيد الوطني. ب) فكرة تكوين جنسية واحدة.

التراث الشعبي.

ازدهر هذا النوع في القرن السادس عشر اغنية تاريخية ... كما انتشرت الأساطير التاريخية على نطاق واسع. عادةً ما كانت الأغاني والأساطير مخصصة للأحداث البارزة في ذلك الوقت - الاستيلاء على كازان ، أو الحملة على سيبيريا ، أو الحروب في الغرب ، أو الشخصيات البارزة - إيفان الرهيب ، إرماك تيموفيفيتش.

· في الفولكلور في القرن السادس عشر ، غالبًا ما كانت حبكات دورة كييف الملحمية وأحداث الماضي القريب مختلطة.

الكتابة والطباعة.

· في منتصف القرن السادس عشر ، أعد المؤرخون مجموعة جديدة من السجلات ، تسمى Nikon Chronicle (حيث كانت إحدى القوائم مملوكة للبطريرك نيكون في القرن السابع عشر). استوعبت نيكون كرونيكل جميع المواد السابقة من الوقائع من بداية روسيا حتى نهاية الخمسينيات من القرن السادس عشر.

· 1564 - بداية طباعة الكتاب في روسيا : إيفان فيدوروف ومساعده بيتر مستيسلافيتس - "الرسول" (ليس خطأ مطبعي واحد ، خط واضح) ، ثم "كتاب الساعات" ، أول كتاب تمهيدي (دار الطباعة كانت تقع بالقرب من الكرملين في شارع نيكولسكايا ، هربت من موسكو لدوقية ليتوانيا الكبرى).

الأدب والفكر الاجتماعي.

· في بداية القرن السادس عشر ، طرح الشيخ فيلوثيوس نظرية "موسكو هي روما الثالثة". سقطت روما الأولى ، وروما الثانية - القسطنطينية - أيضًا ، وروما الثالثة - موسكو ، تقف إلى الأبد ، وروما الرابعة لن تحدث أبدًا.

مزدهرة الصحافة : التماسات إلى إيفان الرابع (دافع عن مصالح النبلاء ، ودعا إلى تعزيز القوة الاستبدادية) ، ومراسلات إيفان الرهيب مع الأمير الهارب أندريه كوربسكي (دافع عن مصالح الطبقة الأرستقراطية ، ومعارضة السلطة الاستبدادية). كان المؤلفان يشتركان في أنهما دافعا عن دولة قوية وسلطة ملكية قوية. في الوقت نفسه ، كان المثل الأعلى السياسي لكوربسكي هو أنشطة Chosen Rada ، وبالنسبة لإيفان بيريسفيتوف - حاكم قوي اعتمد على النبلاء.

· أصبح الدليل العام للتدبير المنزلي والسلوك في الحياة اليومية "دوموستروي" كتبه سيلفستر في منتصف القرن السادس عشر. "Domostroy" تعني "التدبير المنزلي" ، لذا يمكنك العثور على مجموعة متنوعة من النصائح والإرشادات فيه.

- تفاوت معدل الإلمام بالقراءة والكتابة بين السكان. تم تنفيذ التدريب في المدارس الخاصة ، والتي عادة ما تضم ​​رجال الدين. ظهرت الكتب المدرسية الأولى في قواعد اللغة ("محادثة حول تعليم القراءة والكتابة") والحساب ("حكمة العد الرقمي").

العمارة والفنون الجميلة.

· منذ نهاية القرن الخامس عشر ، بدأت مرحلة جديدة في تطوير العمارة الروسية ، ارتبطت باستكمال توحيد البلاد. زاد حجم البناء الحجري. بدأ تشكيل نمط معماري روسي واحد ، حيث سادت ملامح العمارة في موسكو وبسكوف.

يتطور البناء الحجري: تم الانتهاء من مجموعة الكرملين (الغرفة ذات الأوجه في الكرملين هي قصر الدوقية الكبرى ، هنا احتفل إيفان الرابع بالاستيلاء على كازان ، بيتر الأول - انتصار بولتافا) ، كاتدرائية رئيس الملائكة (قبو الدفن في الأمراء والملوك العظماء) ، برج جرس إيفان الكبير (82 مترًا ، تكريماً لإيفان الثالث).

· منذ القرن السادس عشر ، كان أسلوب سقف الخيمة هو السائد في الهندسة المعمارية (جاء من العمارة الخشبية) ، وأفضل مثال على ذلك هو كنيسة الصعود في Kolomenskoye (عند ولادة إيفان الرابع) - "رائعة جدًا في الارتفاع و سيادة ".

· كاتدرائية الشفاعة (كاتدرائية القديس باسيل) - في ذكرى القبض على كازان (2 أكتوبر 1552 - حماية العذراء) ، المهندسين المعماريين بوستنيك ياكوفليف وبارما. توجد ثماني قباب حول الخيمة المركزية ، ولا يكرر أي منها الآخر في الشكل والتصميم. تلقت الكاتدرائية لونها الحديث في القرن السابع عشر ، وكانت بيضاء في الأصل.

· يتم تطوير رسم الأيقونات ، ويظهر ما يسمى ب "البارسونز" - صور لأشخاص لديهم ملامح تشبه الصورة.

· في القرن السادس عشر ، استمر تطوير الحرفة. شهادة فن عالي المستوىخدم المدفع القيصر عمال السباكة الروس ، الذي يلقيه أندريه تشوخوف في نهاية القرن السادس عشر.

_______________________________________________________________________________________

4. الثقافة الروسية السابع عشر مئة عام.

ملامح تطور الثقافة في القرن السابع عشر.

يحتل القرن السابع عشر مكانة خاصة في تاريخ الثقافة الروسية. هذا القرن هو انتقال من التقليدي ثقافة القرون الوسطىموسكو روس لثقافة العصر الحديث. غالبية الباحثين المعاصرينيعتقد أن أهم التحولات الثقافية لبيتر الأول تم إعدادها من خلال مجمل تاريخ الثقافة الروسية في القرن السابع عشر. أهم سمة للثقافة الروسية في القرن السابع عشر هي انتشار العلمنة والتدمير التدريجي للوعي الديني في العصور الوسطى. أثرت العلمانية على جميع جوانب التطور الثقافي: التعليم والأدب والعمارة والرسم. وهذا ينطبق بشكل أساسي على سكان الحضر ، بينما ظلت ثقافة القرية بالكامل في إطار التقاليد لفترة طويلة.

كانت الأحداث الرئيسية في التاريخ الروسي في القرن السابع عشر هي: الانتقال من تاريخ العصور الوسطى إلى تاريخ العصر الجديد ، وإضعاف تأثير الكنيسة. وبناءً عليه ، كانت السمة الرئيسية للثقافة هي بداية علمنة الثقافة ، أي تدمير الوعي الديني في العصور الوسطى وتغلغل العناصر العلمانية في الثقافة.

التعليم والكتابة. المؤلفات.

· عدد المتعلمين آخذ في الازدياد. تدرس من قبل رجال الدين والكتبة من كتب الكنيسة. ولكن بالفعل في النصف الأول من القرن السابع عشر ، ظهرت المدارس الخاصة ، حيث لم يدرسوا فقط محو الأمية ، ولكن أيضًا الخطابة واللغات القديمة واللغات الأجنبية (الألمانية) والفلسفة. غالبًا ما كان المعلمون فيها يتعلمون الرهبان الأوكرانيين. في عام 1687 ، تم إنشاء أول مؤسسة للتعليم العالي في روسيا - الأكاديمية السلافية - اليونانية - اللاتينية (إخوان ليخود). تم تصميم الأكاديمية على غرار الجامعات الأوروبية. تم التدريس باللغتين اليونانية واللاتينية.

· الطباعة تتطور: أول كتاب تمهيدي مطبوع (كاريون إستومين) ، كتب مدرسية ، كتب طقسية ، وثائق رسمية (كود الكاتدرائية). تم إنشاء مكتبات حكومية (Ambassadorial Prikaz) وخاصة (Ordina-Nashchokina ، Golitsyna).

ظهرت أنواع جديدة بشكل أساسي في أدب القرن السابع عشر: هجاء , دراما , الشعر ... قصص ساخرة - عن روف إرشوفيتش ، عن بلاط شيمياكين ، حيث تم الكشف عن المحكمة الجائرة والأنانية. يرتبط ظهور الشعر والدراما الروسية باسم سمعان بولوتسك (مربي الأطفال الملكيين). جاء نوع السيرة الذاتية إلى الأدب الروسي بفضل حياة Archpriest Avvakum. الفن الشعبي الشفوي - أغاني عن ستيبان رازين.

تحت قيادة أليكسي ميخائيلوفيتش في روسيا تم تشكيلها مسرح ، في 1672. تم إنشاء المسرح تحت تأثير زوجة القيصر الشابة ، ناتاليا كيريلوفنا. في ذلك ، تم عرض مسرحيات تستند إلى مواضيع توراتية ، والتي عادة ما تستغرق عدة ساعات.

هندسة معمارية.

· في نهاية القرن السابع عشر ، ظهر أسلوب معماري جديد - ناريشكين (موسكو) الباروك. ميزاته المميزة هي الروعة ، وتعقيد المخطط ، ومزيج من اللون الأحمر (الطوب) والأبيض (نحت الحجر) للواجهة. ومن الأمثلة النموذجية على هذا الأسلوب كنيسة الشفاعة في فيلي ، التي بُنيت عام 1693 في عزبة ناريشكين ، دير نوفوديفيتشي.

المباني العلمانية: القصر الملكي الخشبي في Kolomenskoye ، وقصر Terem القرميدي في الكرملين بموسكو ، وغرف Averky Kirillov.

· لم يعد الكرملين في موسكو هيكلًا دفاعيًا ؛ ففي القرن السابع عشر ، زينت أبراج الكرملين بالخيام ، وظهرت ساعة على برج سباسكايا.

فن.

في الفنون البصرية في القرن السابع عشر ، ظل تأثير التقاليد أقوى منه في مجالات الثقافة الأخرى ، وهو ما تم تفسيره من خلال سيطرة سلطات الكنيسة على مراعاة قانون رسم الأيقونات. ومع ذلك ، بدأ تحول رسم الأيقونات إلى لوحة في القرن السابع عشر.

· في مخزن الأسلحة ، تم إنشاء مدرسة لتعليم الرسم ، وورشة عمل للرسم - في الواقع ، أكاديمية الفنون ، برئاسة سيمون أوشاكوف.

سيمون أوشاكوف - أكبر فنان في القرن السابع عشر: "المنقذ لم تصنعه الأيدي" ، "الثالوث".

في القرن السابع عشر ، تم وضع بداية الرسم البورتريه - البارسونز ... صور معروفة لأليكسي ميخائيلوفيتش ، ابنه فيودور ألكسيفيتش ، البطريرك نيكون ، الأمير سكوبين شيسكي.

_______________________________________________________________________________________

الموضوع: ثقافة روسيا القرن الثامن عشر.

يتميز تطور ثقافة الطبقات الحاكمة في المجتمع الروسي بالنصر النهائي للمبدأ العلماني ، والالتزام الصارم بالمعايير الأوروبية ، والانفصال العميق عن الثقافة الشعبية التقليدية. في النصف الثاني من القرن الثامن عشر ، تم تشكيل ثقافة وطنية مميزة من النوع الأوروبي في روسيا. عكست نجاحات الثقافة التطور التدريجي للدولة والمجتمع ككل. إن جو الروحانية الأرستقراطية الخاصة التي تشكلت في ذلك الوقت هيأت صعود الروس الثقافة الوطنيةفي القرن 19.

التربية والعلوم.

- 1701 - مدرسة العلوم الرياضية والملاحية في موسكو ، في برج سوخاريف (لاحقًا - الأكاديمية البحرية في غرف كيكين في سانت بطرسبرغ). في وقت لاحق ، ظهرت مدرسة المدفعية وكلية الطب وكلية الهندسة.

- من أجل تعليم نبلاء المقاطعات ، تم إنشاء 42 "مدرسة رقمية".

- اتخذ التعليم طبيعة علمانية ، احتلت المرتبة الأولى الرياضيات وعلم الفلك والهندسة.

- ظهرت كتب مدرسية جديدة. "الحساب ، أي علم الأرقام" Magnitsky.

- 1700 - التسلسل الزمني ليس من خلق العالم ، ولكن من ميلاد المسيح ، بداية العام ليست 1 سبتمبر ، ولكن 1 يناير.

- 1702 - أول صحيفة مطبوعة "فيدوموستي" (في عهد أليكسي ميخائيلوفيتش ، نُشرت صحيفة "Courants" المكتوبة بخط اليد لتلبية احتياجات المحكمة) ، وكان محررها بيتر الأول.

- 1708 - الانتقال إلى النوع المدني.

- 1755 - بمبادرة من ميخائيل فاسيليفيتش لومونوسوف وبدعم من إيفان إيفانوفيتش شوفالوف ، تم إنشاء جامعة موسكو. ميثاق الجامعة المنصوص عليه للتدريس باللغة الروسية (في الجامعات الأوروبية ، تم التدريس باللغة اللاتينية). تتكون الجامعة من كليات فلسفية وقانونية وطبية. لم تكن هناك كلية لاهوتية.

- كاترين الثانية - نظام تعليمي و مؤسسة تعليميةتحت قيادة إيفان بيتسكي.

- 1764 - معهد سمولني للعذارى النبلاء.

- افتتح بيتر الأول أول متحف في روسيا - Kunstkamera ، حيث تم جمع العديد من الآثار والمجموعات التشريحية. كان لدى Kunstkamera مكتبة غنية.

- 1741 - استكشفت بعثة فيتوس بيرنغ الساحل الشمالي الغربي لأمريكا وأثبتت أن آسيا منفصلة عن أمريكا.

- المخترع الشهير في زمن بطرس الأكبر - أندريه كونستانتينوفيتش نارتوف.

- 1718 - قرر بيتر إنشاء أكاديمية العلوم الروسية ، وأمر بدعوة أكبر العلماء الأجانب. تم افتتاح الأكاديمية في 1725 عام ، بعد وفاة الإمبراطور. اجتذب إنشاء أكاديمية العلوم العلماء الأوروبيين إلى روسيا ، بما في ذلك مشاهير العالم مثل عالم الرياضيات ل. يولر ود. برنولي. المؤرخون الألمان جي باير والذين قدموا مساهمة كبيرة في تشكيل العلوم التاريخية الروسية عملوا أيضًا في روسيا. في عهد كاثرين الثانية ، ترأس إيكاترينا رومانوفنا داشكوفا أكاديمية العلوم.

- ميخائيلو فاسيليفيتش لومونوسوف: التحق بالأكاديمية السلافية - اليونانية - اللاتينية عام 1731 ، حيث تم نقله إلى جامعة سانت بطرسبرغ في أكاديمية العلوم ، ثم أرسل للدراسة في ألمانيا. في عام 1745 أصبح أول أستاذ روسي وعضوًا في أكاديمية العلوم. كتب ألكسندر سيرجيفيتش بوشكين عن لومونوسوف: "لقد أنشأ أول جامعة. سيكون من الأفضل أن نقول إنه كان أول جامعتنا".

- حقق العلم التاريخي نجاحًا كبيرًا في القرن الثامن عشر. فاسيلي نيكيتيش تاتشيف. "التاريخ الروسي" في 5 مجلدات.

- المخترع الشهير الذي علم نفسه بنفسه - إيفان بتروفيتش كوليبين: مشاريع مصعد ، "كرسي متحرك ذاتي الحركة" ، جسر أحادي القوس عبر نهر نيفا ، تلسكوب ، مجهر ، مقياس ضغط.

- نجح إيفان إيفانوفيتش بولزونوف في تحسين المحرك البخاري ، الذي التقى به في إنجلترا. تم إنشاء آلة مماثلة في إنجلترا بواسطة James Watt بعد عشرين عامًا فقط.

المؤلفات. الفكر العام.

- كان أهم اتجاه في الأدب الروسي والأوروبي في منتصف القرن الثامن عشر الكلاسيكية ... وجدت الكلاسيكية تعبيرًا أساسيًا في الشعر: أنطيوخس كانتيمير وفاسيلي تريدياكوفسكي وخاصة ميخائيل لومونوسوف وألكسندر سوماروكوف. كان غافريلا ديرزافين هو أبرز شاعر روسي في أواخر القرن الثامن عشر كتب بأسلوب الكلاسيكية. الكوميديا ​​لدينيس فونفيزين "العميد" و "الصغرى" تنتمي أيضًا إلى الكلاسيكية.

- في النصف الثاني من القرن الثامن عشر ، تم تشكيل النمط عاطفية . أهم الأنواعأصبح هذا الأسلوب قصة ورحلة حساسة. نيكولاي كارامزين "فقيرة ليزا".

- تطور الفكر الاجتماعي تحت تأثير التنوير. كان نيكولاي نوفيكوف أعظم شخصية في عصر التنوير. مجلات "تروتن" رسام ".

- تم تقديم الشكل الراديكالي للفكر التربوي في أعمال ألكسندر راديشيف. "رحلة من سانت بطرسبرغ إلى موسكو" وقصيدة "ليبرتي". دفعت الراديكالية المتطرفة لراديشيف كاترين الثانية إلى وصفه بأنه "متمرد أسوأ من بوجاتشيف".

_______________________________________________________________________________________

العمارة والفنون الجميلة. النحت. مسرح.

- تميز عصر بطرس بغلبة البناء الحجري المدني على بناء الطوائف. أصبح النمط المعماري للعصر "الباروك الروسي (بيترين)" مع أبهة مميزة ، الجدية ، غريب الاطوار. أكبر المهندسين المعماريين في العصر: دومينيكو تريزيني (قصر بيتر الصيفي ، كاتدرائية بيتر وبول ، مبنى 12 كلية في سانت بطرسبرغ) ، إيفان كوروبوف (جوستيني دفور في موسكو).

- في منتصف القرن الثامن عشر كان النمط المعماري السائد الباروك ... كان بارتولوميو راستريللي أكبر مهندس روسي في ذلك الوقت. قام ببناء قصر الشتاء ، ومجموعة دير سمولني ، وقصر ستروجانوف في سانت بطرسبرغ ، وقصر كاترين العظيمة في تسارسكو سيلو ، والقصر الكبير في بيترهوف.

- في النصف الثاني من القرن الثامن عشر الكلاسيكية ... فاسيلي بازينوف وماتفي كازاكوف وإيفان ستاروف. أشهر أعمال بازينوف هو بيت باشكوف في موسكو (المبنى القديم لمكتبة الدولة الروسية). كما طور مشروع قلعة ميخائيلوفسكي في سانت بطرسبرغ. ماتفي كازاكوف: مباني جامعة موسكو ، ومجلس الشيوخ في موسكو ، ومجلس نوبل ، وعدد من العقارات والكنائس. إيفان ستاروف هو مؤلف كتاب قصر توريد وكاتدرائية الثالوث في ألكسندر نيفسكي لافرا في سانت بطرسبرغ.

- في بداية القرن الثامن عشر ، انتصر المبدأ العلماني أخيرًا لوحة ... النوع الرئيسي للعصر هو صورة. كبار الرسامين في العصر: إيفان نيكيتين (صور بيتر الأول ، ناتاليا أليكسيفنا) ، أندريه ماتفيف (صورة ذاتية مع زوجته).

- كان النصف الثاني من القرن الثامن عشر ذروة الرسم الروسي ، وخاصة الرسم البورتريه. كان أكبر رسامي بورتريه في القرن الثامن عشر فيودور روكوتوف (صورة لكاثرين الثانية ، بول الأول ، صورة سترويسكايا) ، وديمتري ليفيتسكي (صور نساء سموليان) وفلاديمير بوروفيكوفسكي (صورة لوبوخينا).

- سيد متميز التماثيل كان Fedot Ivanovich Shubin ، الذي أنشأ معرضًا كاملاً للصور النحتية رجال الدولةوجنرالات روسيا. لكن أكثر النحت الشهيرتم إنشاء روسيا من قبل الفرنسي إتيان موريس فالكونيت ، مؤلف كتاب The Bronze Horseman.

- في الربع الأول من القرن الثامن عشر ، متاح للجمهور المسرح الروسي ... في النصف الثاني من القرن الثامن عشر ، تم افتتاح أول مسرح حكومي (فرقة فيودور فولكوف من ياروسلافل) في سانت بطرسبرغ ، وتم إنشاء مسارح العبيد في منازل العزبة (الممثلة براسكوفيا زيمشوغوفا-كوفاليفا).

الموضوع: ثقافة روسياالقرن ال 19

الاتجاهات في تطور الثقافة: التنظيم الكامل للدولة لتنمية جميع مجالات الثقافة ، وإضفاء الطابع الديمقراطي العام على الثقافة ؛ مع الحفاظ على الفجوة بين النخبة والأشكال الشعبية للثقافة وتعميقها ، لوحظ تركيبها.

التربية والعلوم

سياسة الدولة في مجال التعليم. في عام 1802 ، تم إنشاء وزارة التعليم العام في عام 1803. نصت لائحة تنظيم المؤسسات التعليمية على إنشاء نظام تعليمي غير طبقي من 4 مراحل: مدارس الأبرشيات (الفلاحون) ، مدارس المقاطعات (سكان المدن) ، صالات الألعاب الرياضية. (النبلاء) والجامعات. في عام 1858 ، تم افتتاح أول صالة للألعاب الرياضية للنساء ، وهي Mariinsky ، في سانت بطرسبرغ.

تم افتتاح جامعات دوربات وفيلنسكي وكازان وخاركوف ؛ المعهد التربوي الرئيسي في سانت بطرسبرغ (منذ 1819 - جامعة) ؛ تسارسكوي سيلو (الكسندروفسكي) ليسيوم ؛ ديميدوف ليسيوم في ياروسلافل. ميثاق الجامعة 1804 استقلالية الجامعات: انتخب رئيس الجامعة من قبل مجلس الأساتذة. ألغى ميثاق الجامعة لعام 1835 الاستقلال الذاتي تمامًا ونظم جميع جوانب الحياة الجامعية بشكل واضح ، حيث تم إنشاء منصب أمين المنطقة التعليمية من أجل السيطرة عليه ؛ تم إدخال رسوم دراسية عالية.

في عام 1830 صدر تعميم بشأن افتتاح المكتبات العامة بشكل عام مدن المقاطعاتروسيا (تم افتتاح 39 مكتبة بحلول منتصف القرن).

في عام 1864 ، تمت الموافقة على لائحة المدارس الابتدائية العامة ، والتي أعطت المؤسسات العامة والأفراد الحق في فتح مدارس ابتدائية.

1864 ميثاق المدارس النحوية والبرامج التعليمية. أعلن الميثاق مبدأ أن التعليم الثانوي غير أدبي ، لكنه حدد رسومًا دراسية. وفقًا للميثاق ، تم تقسيم صالات الألعاب الرياضية المكونة من سبع درجات إلى صالات رياضية كلاسيكية وحقيقية (لا يمكن تسجيل الصالات الفنية في إحدى الجامعات). 1862 صالة للألعاب الرياضية النسائية

أطفال الحراس ، أتباع ، مغاسل ، أصحاب المحلات الصغيرة

في سنوات. تم إغلاق معظم الدورات العليا للنساء.

تمت الموافقة في عام 1882 ، على اللوائح المؤقتة للطباعة ، والإشراف الإداري الصارم على الصحف والمجلات ؛

- جغرافية.الأجناس البشرية. و () تمت دراسة جزر المحيط الهادئ وساحل الصين وجزيرة سخالين وشبه جزيرة كامتشاتكا. Bellingshausen و () -Antarctica. تم جمع معلومات حول جزر المحيط الهادئ والمحيط المتجمد الشمالي وألاسكا وساخالين وساحل كوريا ومناطق أخرى من قبل المسافرين الروس. - ماكلاي ، - تيان-شانسك ، الذي استكشف أراضي وسط وجنوب شرق آسيا ، منطقة أوسوري ، أستراليا. أسس المدرسة الجيولوجية الروسية.

- رياضيات.اكتشف في عام 1826 ، الهندسة غير الإقليدية. قدم مساهمة كبيرة في دراسة الرياضيات التطبيقية. أجرى أبحاثًا في مجال الفيزياء الرياضية والميكانيكا التحليلية والسماوية. وضع أسس الكيمياء الكهربائية وعلم المعادن الكهربية - أسس علم المعادن. (،)،

- كيمياء.طور زينين تقنية لتخليق الأنيلين ، والتي كانت تستخدم في صناعة النسيج كمثبت للصباغة. ، أنشأ النظام الدوري العناصر الكيميائية؛ ووضع أسس الكيمياء العضوية الحديثة.

- الفلك.أنشأ J. Struve مرصدًا فلكيًا نموذجيًا في بولكوفو (بالقرب من سانت بطرسبرغ) في عام 1839.

- طب.أرسى أسس الجراحة الميدانية العسكرية ، وطبق التخدير الأثير وعوامل مطهرة ، وأدخل الجبس غير المتحرك ، وأصبح أطلس علم التشريح الطبوغرافي له مشهورًا عالميًا. طور نظرية نقل الدم.

- مادة الاحياء... التحقيق في ظاهرة التمثيل الضوئي وأثبت قابلية تطبيق قانون الحفاظ على الطاقة في العالم العضوي. وضع أسس علم الحفريات التطوري. قدم مؤسس المدرسة الفسيولوجية الروسية مساهمة كبيرة في تطوير علم الأحياء الدقيقة وعلم الأمراض والتشريح والجراحة. أسس أول محطة جرثومية في روسيا. في. ابتكر Dokuchaev علم التربة الجيني الحديث.

- تقنية.جاكوب - محرك كهربائي اكتشف شيلينغ التشكيل الكهربائي ، أنشأ أول تلغراف كهرومغناطيسي يربط بين بطرسبورغ وكرونشتاد. بنى Cherepanovs أول سكة حديدية وسيارة تعمل بالبخار لها. في 25 أبريل 1895 ، عرض بوبوف جهاز استقبال لاسلكي. ابتكر Yablochkov مصباحًا قوسيًا واخترع مصباحًا متوهجًا. تم التحقيق في إمكانية إنشاء طائرة.

- العلوم الإنسانية... تاريخ دولة كرمزين. - تاريخ روسيا منذ العصور القديمة في 29 مجلدا. أسس دراسات روسية في العصور الوسطى - دراسات سلافية. - دورة محاضرات في التاريخ الروسي. ، ودرس التاريخ العام.

في بداية القرن التاسع عشر. ولدت دراسات الفولكلور الروسي. في عام 1804 ، نشر ك. دانيلوف أول مجموعة روسية من الفولكلور ، قصائد روسية قديمة. جمعية محبي الأدب الروسي ، تأسست عام 1811 في جامعة موسكو. تم تطوير فقه اللغة المحلية في الأعمال ، إلخ.

كان رمز الاعتراف بالدور الاجتماعي الهام للعلم هو إنشاء جوائز ديميدوف في أكاديمية سانت بطرسبرغ للعلوم عام 1831 ، والتي مُنحت في 1832-1865. لأفضل الأعمال المنشورة في العلوم والتكنولوجيا والفن وتعتبر الجائزة العلمية الأكثر تكريمًا في روسيا.

المؤلفات.

السمات المميزة: المثل الإنسانية السامية ، الحدة السياسية غير العادية ، المواطنة ، الدعاية لأفكار التحرير والبحث عن العدالة الاجتماعية.

انعكست المشاعر الوطنية وموضوع حرب 1812 في عدد من الخرافات ، في الشعر والنثر ، ومن قبل مؤلفين آخرين.

على الرغم من الفترة الزمنية القصيرة نسبيًا ، إلا أن أدبيات هذه الفترة تختلف مجموعة متنوعة من الأنماط:

- الأنماط: الكلاسيكيةيمكن تتبعها في القصائد ، وفي الأعمال المبكرة لـ و. عاطفية. له سمات محددة(المثالية العاطفية للواقع ، الحساسية ، الاهتمام بشخصية الشخص ، له السلام الداخلي، التجارب العاطفية) تجلت بشكل واضح في الإبداع. الرومانسية.أصبحت الرومانسية التأملية السلبية. في أعمال مارلينسكي ، تجلى اتجاه مدني وثوري للرومانسية ، تميز بمناشدة النضال من أجل تحرير الناس من القنانة. أثرت الرومانسية على العمل المبكر لـ و.

- الواقعية.تشكيل وازدهار الواقعية الروسية في النصف الأول من القرن التاسع عشر. مرتبط بالإبداع (الويل من الذكاء) ، (يوجين أونجين ، ابنة الكابتن ، تاريخ قرية جوريوخين ، إلخ) ، (عند وفاة شاعر ، بطل عصرنا) ، (النفوس الميتة ، المفتش العام ، مجموعة من قصص ميرغورود). الشاعر الواقعي البارز هو (من يعيش بشكل جيد في روسيا ، بكاء الأطفال). في الأربعينيات والخمسينيات من القرن التاسع عشر. بدأ كتاب مشهورون حياتهم المهنية ، ووصلت أعمالهم ذروتها في النصف الثاني من القرن (-Schedrin ،).

يرتبط تطور الدراما بالإبداع و.

أصبح شيدرين من أعظم السادة النوع الساخر... أصبح الكتاب البارزون ، A. Pechersky () ، وآخرون معروفين على نطاق واسع.

- المجلات الأدبية... "Otechestvennye zapiski" ، "معاصرة" ، "كلمة روسية" (أفكار ديمقراطية). يعود الفضل في تطوير الاتجاه الديمقراطي في الصحافة الروسية إلى و. وقد وحدت مجلتا Moskvityanin و Biblioteka dlya ، وصحيفة Severnaya Beechea ، ممثلين عن التيار المحافظ ، ودافع ناشروها (و ؛ و ، أيضًا) عن فكرة فائدة الاستبداد وحاربوا الاتجاه الديمقراطي في الأدب.

تلوين. النحت

- الأنواع: Portrait... الرومانسية متأصلة في صور الفنانين (صورة) ، (لاسميكر ، صورة ابن) ، (صورة شخصية ، صورة شاعر). ، و N. N. Ge. تاريخيالنوع. (ثعبان وقح) ، (آخر يوم في بومبي). (ظهور المسيح للشعب) بقلم سوريكوف ، ريبين ، جنرال الكتريك ،. نوع الأسرة (نوع الرسم) أصبح. (الحصاد ، الراعي النائم) (التوفيق بين الرائد ، فارس طازج. المناظر الطبيعية:وريبين والعديد من الفنانين الآخرين. لوحة المعركة- متجول.

- جبيرة.وضعوا على الجبيرة. انتشرت سلسلة من رسوم لوبوك الكرتونية تسخر من نابليون وجيشه.

- النحت... ، نصب تذكاري لمينين وبوزارسكي ، نصب تذكاري لمونوسوف في أرخانجيلسك ؛ صنع 21 ميدالية تصور مشاهد الحرب الوطنية عام 1812 ؛ على بوابات رواق كاتدرائية كازان في سانت بطرسبرغ ، قام النحات بتركيب تماثيل كوتوزوف وباركلي دي تولي. مجموعات نحتية على جسر Anichkov في سانت بطرسبرغ (الخيول الشهيرة) ، نصب تذكاري للخيول الخرافي في الحديقة الصيفية وتمثال الإمبراطور نيكولاس الأول أمام كاتدرائية القديس إسحاق.

عينات انتقائيةهي نصب تذكاري لأبطال بليفنا ، أنشأه مهندس معماري روسي ؛ تكوين ميلينيوم لروسيا في نوفغورود ، تم بناؤه وفقًا للمشروع بمشاركة. يمتلك Opekushin أيضًا نصبًا تذكاريًا في موسكو. ، سلسلة من المنحوتات حول مواضيع وطنية وتاريخية وتوراتية (إيفان الرهيب ، إرماك ، نيستور المؤرخ ، ياروسلاف الحكيم ، المسيح قبل دينونة الناس).

الخامس 1856 جرام. تم وضع بداية المجموعة ، والتي أصبحت الأساس للمستقبل معرض صور تريتياكوف.

الواقعية ... المتجولون.في نوفمبر 1863 ، تركها 14 خريجًا من الأكاديمية (وغيرهم) وأنشأوا Artel للفنانين في سانت بطرسبرغ. في عام 1870 ، بمبادرة من سانت بطرسبرغ ، تم إنشاء جمعية المعارض الفنية المتنقلة. وحدت الشراكة N.N Ge وآخرين ، وسعى The Wanderers إلى تقريب الفن من الناس. تحقيقا لهذه الغاية ، نظموا معارض في مدن المقاطعات. ذهبت الشراكة إلى: ، صباحا وآخرين.

هندسة معمارية

إنشاء مجموعات معمارية كبيرة: مجموعات من ساحات القصر ومجلس الشيوخ للمهندس المعماري ؛ ساحة Manezhnaya ، التي أنشأها المهندسون المعماريون (مبنى الجامعة) و (مبنى Manezh) ؛ مجموعة البورصة في جزيرة Spit of Vasilievsky للمهندس المعماري J. Thomas de Thomon ؛ حديقة ألكساندروفسكي في جدار الكرملين ومجموعة المسرح ، التي أنشأها O. I Bove ، إلخ.

نمط الإمبراطورية. كان أكبر سادة الإمبراطورية في روسيا (كاتدرائية كازان ومعهد التعدين في سانت بطرسبرغ) ، (مبنى الأميرالية) ، (ساحات القصر ومجلس الشيوخ ، قصر ميخائيلوفسكي) ، إلخ.

انتقائية. يتميز هذا الاتجاه بمزيج تعسفي من عناصر من أنماط مختلفة (يطلق عليه أحيانًا عدم وجود أسلوب أو نمط متعدد الأشكال). كاتدرائية القديس إسحاق للمهندس أ. مونتفيراند ، كاتدرائية المسيح المخلص -. نوع من الانتقائية هو النمط الروسي الزائف (العمارة الروسية القديمة والنحت والتطريز). تشمل أشهر المباني من هذا الطراز: Teremok في Abramtsevo بالقرب من موسكو (مهندس معماري) ؛ مباني المتحف (المتاحف) التاريخية ، ودوما المدينة () والصفوف التجارية العليا - الآن GUM () في موسكو.

مسرح

- صغيرفي موسكو (1824)كان أعظم سيد الرومانسية. أصبح الفاعل مؤسس الواقعية. كتب عن هيرزن: لقد خلق الحقيقة على المسرح الروسي ، وكان أول من أصبح غير مسرحي في المسرح. سادوفسكي ، س. شومسكي ، بالإضافة إلى الممثلين المبتدئين إم إيرمولوفا وأ.

- الكسندرينسكيفي بطرسبورغ (1832)تم تطوير التقاليد الواقعية من قبل ممثل رائع. تم تمجيد مسرح الكسندرينسكي لفنهم من قبل P. Strepetova و K. Varlamov. قبل الانتهاء من إعادة هيكلة مسرح Bolshoi Petrovsky في عام 1836 ، تم أيضًا تنظيم عروض الأوبرا والفودفيل والباليه على خشبة مسرح Alexandrinsky.

في الستينيات والسبعينيات. بدأت المسارح الخاصة والدوائر المسرحية في الظهور ، وقد سهل تطورها إلغاء احتكار مسارح الدولة (الإمبراطورية) في عام 1882. أنشئت عام 1888 في موسكو ، مغني الأوبراوفنانة ، جمعية الفن والأدب ، التي كانت تعمل بشكل أساسي في الأنشطة المسرحية (قدموا مسرحيات لـ V. Shakespeare). كان أحد قادتها هو مدير المستقبل. تم إنشاء مدرسة للموسيقى والدراما في إطار الجمعية.

بالإضافة إلى العروض الدرامية ، حظيت الباليه والأوبرا أيضًا بشعبية كبيرة ، حيث لعبت مسرح البولشوي ومارينينسكي دورًا مهمًا في تطويرها ، بالإضافة إلى الأوبرا الروسية الخاصة ، التي أسسها رجل أعمال ومحسن شهير.

موسيقى

في القرن التاسع عشر. استمرت الموسيقى الاحترافية العلمانية في التطور. Alyabyev - الرومانسية الحضرية الروسية. (الحياة للقيصر) ونوع ملحمي رائع (رسلان وليودميلا) أغنية وطنية أصبحت النشيد الوطني لروسيا بعد انهيار الاتحاد السوفيتي.

تطور النقد الموسيقي (.) في عام 1859 ، ابتكر الملحن الروسي المجتمع الموسيقي... في عام 1866 تم افتتاح معهد موسكو الموسيقي. 1862 مدرسة موسيقى مجانية

- حفنة قوية... تم تشكيل دائرة Balakirevsky في أواخر الخمسينيات وأوائل الستينيات ، وتضمنت ملحنين رائعين ، و -Korsakov. درس مؤلفو Mighty Handful الموسيقى الشعبية الروسية وشجعوها على الإبداع الموسيقى الوطنية، مساهمة لا تقدر بثمن في تطوير التقاليد الديمقراطية والوطنية باللغة الروسية الثقافة الموسيقية... أصبح المتمردون أبطال الأوبرا و Khovanshchina. في أوبرا شهرزاد ريمسكي كورساكوف وبورودين ، تم استخدام رقصات بولوفتسية وأغاني وألحان لشعوب مختلفة من الإمبراطورية الروسية.

تم تطوير الميول الواقعية والديمقراطية في الموسيقى الروسية من قبل أعظم ملحن في ذلك العصر ، الذي ابتكر نماذج بارزة من الأوبرا (يوجين أونيجين ، ملكة البستوني ، إيولانتا) ، الباليه (بحيرة البجع ، كسارة البندق ، الجمال النائم) ، السمفونية والحجرة. الموسيقى (أكثر من مائة رومانسي).

ثقافة النصف الأولXXمئة عام

تعليم

في نهاية القرن التاسع عشر وبداية القرن العشرين. ارتفع معدل معرفة القراءة والكتابة من 1897 (21٪) إلى 1917 (31٪) بمقدار 1.5 مرة. زاد العدد صالات رياضيةو مدارس حقيقيةيمكن لخريجيها الالتحاق بالجامعات التقنية مرة أخرى بدون امتحان. هناك شبكة المدارس الابتدائية العلياالذي أعطى الفرصة لدخول المدرسة الثانوية. تطور النظام المحترفين- الجبل والنهر والسكك الحديدية والمصنعو المدارس التجارية .

تطوير تعليم المعلمين... بحلول عام 1914 ، كان هناك 47 معهدًا للمعلمين وأكثر من 170 معهدًا للمعلمين (مدارس) في روسيا. في عام 1905 ، تمت استعادة استقلالية الجامعات ، وانتخاب العمداء والعمداء ، إلخ. كتاب الأعمال.دور النشر الكبرى مثل شراكة إم وولف ودار النشر وأنتج آخرون سلسلة كتب شعبية.

العلم

العلم... خطى مؤسس الديناميكا الهوائية خطوات كبيرة ؛ رياضياتي ؛ من قام بأهم الاكتشافات في مجال الفيزياء ؛ عالم الكيمياء الجيولوجية والكيمياء الحيوية ، اللذان أرسيا أسس علم البيئة الحديثة ؛ فيزيولوجي ، حائز على جائزة نوبل (1904) ؛ عالم المناعة الحائز أيضًا على جائزة نوبل (1908) ؛ والد الملاحة الفضائية وإلخ.

مزدهرة الاتجاه الديني والفلسفي... في مجموعات مشاكل المثالية (1902) ، معالم (1909) ، يعمل , الجمع بين تطوير الأفكار و عن وعي ديني جديد.

العلوم التاريخيةتم تطويره في الأعمال ، - سيلفاني ، - دانيلفسكي ،... تم تحسين أساليب البحث التاريخي ، وأثيرت موضوعات جديدة ، وأصبح علم التأريخ فرعًا مستقلاً من التاريخ.

المؤلفات. اتجاهات النمط.

الواقعية.في نهاية القرن التاسع عشر - بداية القرن العشرين. يصر - يتمسك برأيه الواقعية النقدية - , ... تلقى شعبية واسعة مكسيم جوركي () ، مامين سيبيرياكوإلخ.

الحداثة... أطروحة حول القيمة الجوهرية للفن ، جنبًا إلى جنب مع أفكار المفكرين الروس و D. Merezhkovskyحول المعنى الديني للإبداع ، أدى إلى ظهور الروسي الفعلي رمزية ... منظّره في منتصف تسعينيات القرن التاسع عشر. سلك ... بريوسوف ، مع رموز أخرى ( ، أ. بيلي () ،),

أدى هذا الإدراك الأسطوري إلى ظهور الشعر ، مما جعله ممكنًا تحديد بداية القرن العشرين. كيف العصر الفضيالشعر الروسيالتي جاءت بعد هيمنة طويلة للنثر الاجتماعي.

اتجاه حداثي آخر - ذروة كان رد فعل على الرمزية. ، M. Tsvetaevaالذي خلق شعرًا غنائيًا جديدًا ، عاد من عالم الرموز إلى الإنسان الأرضي ، لكن ليس إلى مشاكله الاجتماعية ، بل إلى عالم المشاعر الإنسانية.

الطليعية... في عام 1910. من فكرة القيمة الجوهرية للإبداع الفني ، نمت فكرة الاكتفاء الذاتي. تم التعبير عن دفاعات الذاتية ، وإنكار الثقافة التقليدية ، والنشاط في أنشطة مؤيدي فن المستقبل - المستقبليون .خليبنيكوف ، د. بورليوك ، إ. سيفريانين ،في عام 1912 قدم بيانًا صفعة على الوجه للذوق العامحيث دعوا على أساس الحرية المطلقة في الإبداع وليس الفن لخلق الواقع.

في روسيا الرسم والرسوماتفي وقت أبكر من ظهور اتجاهات جديدة في الأدبيات.

الواقعية... من ناحية ، في مطلع القرن ، تم الحفاظ على تقاليد المدرسة الأكاديمية ، في المقام الأول في اللوحات القماشية ... استمرت جمعية المعارض المتنقلة في العمل (صباحا و ،وإلخ.).

الحداثة.من ناحية أخرى ، بالفعل في ثمانينيات القرن التاسع عشر. في الرسم الروسي ، ظهرت اتجاهات جديدة على أساس جاذبية الفنانين للموضوعات التاريخية. وبالتالي، , كا. كوروفين، مؤسس الانطباعية الروسية أو الزخرفية ، و ، الذي شق طريقه من الأكاديمية إلى الحداثة. في لوحات الفنان الرمزي لقد تم التركيز بالفعل على الخيال الخيالي والاستخفاف.

في نهاية تسعينيات القرن التاسع عشر. أعلن الفن الحديث في الفنون الجميلة الروسية صراحة مبادئه. تأسست جمعية الفنانين عام 1898 عالم الفن التي نشرت المجلة التي تحمل الاسم نفسه. المشاركون فيها ، ك. سوموف ،الذي انضم إليه سيروف وكوروفين ، أعلنا استقلالية الفن ، وأولوية مشكلة الجمال على الإبداع. من الناحية الرسمية ، لم يعتبروا أنفسهم رمزيين ، فقد وقفوا على موقف تحويل الواقع بمساعدة الرموز التصويرية والرسومية والاستعارات.

عمل الفنانين - أتباع -موساتوفاالذي خلق المجتمع وردة زرقاء (، -Vodkin)وعمل على النظرية الرمزية للرسم.

الطليعية... نشأة المجتمع عام 1910 جاك من الماس (,), وثم - ذيل الحمار (، د. بورليوك) شهد انتقال القيادة التجديدية إلى الطليعة الروسية ، والتي أطلق عليها نقاد الفن الانفجار الروسي. طور لاريونوف وجونشاروفا التكعيبية الروسية - شبيهة المستقبل.

وضعت في وقت واحد التعبيرية، الذي قفز أتباعه أيضًا إلى اللا موضوعية. منظّر الفن التجريدي ؛ مؤسس تفوق K. ماليفيتش؛ المنشئ اللوحة التحليلية ; رمزي منزلي ، أكد كل منهم بطريقته الخاصة هيمنة الإبداع على الأشكال ، وخلق عوالم جديدة في أعمالهم.

الخامس هندسة معماريةحيث ، على عكس الأدب والرسم ، في النصف الثاني من القرن التاسع عشر. لم يكن هناك نمط موحد في التسعينيات. القرن التاسع عشر. تشكلت كأسلوب جديد رائد عصري. والد الفن الروسي الحديثأصبح ... لقد بنوا بنفس الأسلوب , تطوير و الكلاسيكية الجديدةكما هو الحال مع الحديث (, ) وفي شكله النقي ( , ).

في التنمية التماثيلالنمط الكلاسيكي الجديد في الأعمال , مع الحداثة في المنحوتات الانطباعية (نصب ألكسندر الثالث في سانت بطرسبرغ) ، (نصب تذكاري في موسكو)... في العمل متعدد الأوجه للفنان العالمي تم الجمع بين البلاستيك العتيق ودوافع الحداثة والفولكلور.

في الموسيقىظهرت نفس الاتجاهات. طور تقاليد تشايكوفسكي والأقوياء ريمسكي كورساكوف و... أتقن المبادئ الموسيقية الكلاسيكية من قبل ملحن مبتكر وعازف بيانو لامع ... في نفس الوقت تبحث عن أشكال جديدة , ، في عملهم شعرت بظواهر الرمزية الموسيقية والانطباعية والتعبيرية.

الفن المسرحي.

مسرح الدراما. في عام 1898 ، خالق نظامًا جديدًا للتمثيل ، و دانتشينكوتأسست مع موسكوفسكي مسرح فني التي أصبحت مركزًا للتجارب المبتكرة. في عام 1904 ز. خلقت مسرح الدرامابطرسبورغ ، حيث تم عرض مسرحيات تشيخوف وغوركي وإبسن. قدم المخرجون مساهمتهم في تطوير المسرح الروسي الجديد في مايرهولد وف. فاختانغوف.

تطوير فن الأوبراتجلى ليس فقط في المنتجات الجديدة بولشوي ومارينسكي، ولكن أيضًا في إنشاء دور الأوبرا الإقليمية والخاصة. الأوبرا التي أنشأها رواد الأعمال معروفة جيدًا (1885) و (1904) ازدهرت المدرسة الصوتية المحلية في الفنون المسرحية , .

باليه.جنبا إلى جنب مع تطور الباليه الكلاسيكي في عمل مصمم الرقصات إم بيتيبا... الإنتاجات الحديثة م. فوكيناوقد صمم باليه سترافينسكي فنانو عالم الفن بينوا ، باكست ، كوروفين. رقصوا في العروض الأكاديمية والمبتكرة أ. بافلوفا ، ف.نيجينسكيومجموعة كاملة من الراقصين المشهورين على مستوى العالم.

سينماظهرت في روسيا فور اختراعها وبدأت تتطور بسرعة ، لتصبح أكبر شكل من أشكال الفن. بحلول عام 1914 ، كان St. 4 آلاف مسرح كهربائي وأوهام. السينما الروسية حيث قدم صورا Y. بروتازانوفلعبت من قبل الجهات الفاعلة Mozzhukhin ، V. Kholodnaya ، A. Koonen، اكتسبت اعترافًا عالميًا.

ثقافة العشرينات والثلاثينياتالتاسع عشرمئة عام

منذ منتصف العشرينات من القرن الماضي الأيديولوجيةجميع مجالات التنمية الثقافية. اشتدت أسلوب استبدادي بيروقراطيريادة العلم والأدب والفن. تم إنشاء هيئات الإدارة القطاعية للثقافة - سويوزكينو (1930) ، لجنة عموم الاتحاد للبث الإذاعي والإذاعي (1933) ، لجنة عموم الاتحاد للتعليم العالي (1936) ، لجنة عموم الاتحاد للشؤون الفنية (1936) )، إلخ.

في عام 1928 ، تم الإعلان عن حملة ثقافية لكل الاتحاد لمحو الأمية (كان عدد الجيش الثقافي حوالي مليون شخص). قام المعلمون المتطوعون بتعليم أكثر من 34 مليون شخص القراءة والكتابة مجانًا. منذ عام 1930 ، قدمت البلاد عالمي إلزامي التعليم الإبتدائي في عام 1939 ، تم تحديد مهمة الانتقال إلى التعليم الثانوي الشامل (عشر سنوات). ومنذ عام 1938 ، تم إدخال الدراسة الإلزامية للغة الروسية في جميع المدارس الوطنية ، ومنذ عام 1940 - تدريس اللغات الأجنبية في المدارس الثانوية.

العلم

في عام 1927 ، لهذا تم إنشاؤه كل اتحاد عمال العلوم والتكنولوجيا لتعزيز البناء الاشتراكي... بحلول عام 1933 ، كانت الأكاديمية تابعة لمجلس مفوضي الشعب ، وتغير تكوينها بشكل كبير ، وتم قمع عدد من أعضائها - العلماء البارزين.

العلوم الطبيعية والتقنيةالمدارس العلمية للأكاديميين تعمل (إنتاج المطاط الصناعي) ، (التنقيب الجيولوجي عن النفط). التطورات العلمية لـ V. فيرنادسكي، فيزيولوجي ؛ علماء الفيزياء و وعلماء الرياضيات و وعلماء الأحياء و ، بحوث القطب الشمالي ... تم إجراء بحث في مجال الفيزياء النووية. في عام 1933 ، تم إنشاء معهد الأبحاث النفاثة (في عام 1936 ، تم إطلاق أكبر سيكلوترون في أوروبا). في عام 1928 ، سميت أكاديمية العلوم الزراعية لعموم الاتحاد باسم ف. (فاسخنيل) برئاسة .

العلوم الإنسانيةكان عليه أن يتخلص من الأيديولوجية البرجوازية. تم إعلان الماركسية اللينينية الأيديولوجية الصحيحة الوحيدة.

مركزية وبيروقراطية إدارة الدولة الحزبية للثقافة الفنية.كان الأدب والفن السوفييتي خاضعين لمهام البناء الاشتراكي في الاتحاد السوفياتي. وفقا لقرار اللجنة المركزية للحزب الشيوعي لعموم الاتحاد للبلاشفة بتاريخ 01.01.01 " في إعادة هيكلة المنظمات الأدبية والفنية"كل ما كان موجودًا من قبل الجمعيات الأدبية(Proletkult ، RAPP ، إلخ) تم تصفيتها ، واتحد المثقفون المبدعون في اتحادات المهندسين المعماريين والملحنين السوفييت (1932) والكتاب والفنانين (1934).

المؤلفات.أصبح اتحاد الكتاب السوفييت ، الذي تأسس عام 1934 ، جهازًا لسياسة الحزب في الأدب. رسميًا ، كان يرأسها M.

تم تخصيص معظم أعمال الكتاب من مختلف الرتب ثورة أو حرب أهلية أو بناء اشتراكي... أدى النداء إلى هذه الموضوعات إلى إنشاء عدد من الأعمال المهمة ، على وجه الخصوص ، الذين عادوا من الهجرة في عام 1928 م. جوركي, م. شولوخوفا(كوايت دون) ، ن. اوستروفسكي(كيف تم تقسية الفولاذ) ، إلخ. كشفت مشاكل الإنتاج بدرجات متفاوتة من المواهب م.شجينيان ، ف.كاتاييف ، ف.جلادكوف.

تطور الوضع الدولي ، اقتراب حرب جديدة ، رغبة ستالين في وضع الدولة السوفيتية على أساس تاريخي ، أطروحة الحاجة إلى تشكيل الوطنية الاشتراكية التي قادت في النصف الثاني من الثلاثينيات. لزيادة القيمة رواية تأريخيةأين عملت - (بيتر العظيم)، (كابال رجل مقدس) يو تينيانوف(وفاة وزير المختار) ، في شيشكوف(إميليان بوجاتشيف) ، في. يان(جنكيز خان).

الكتاب البارزين في ذلك الوقت إم زوشينكو ، آي إيلف و إي بيتروفعملت في هذا النوع هجاء; س. مارشاك ، أ. جايدار ، ك.تشوكوفسكي ، س. ميخالكوفخلق أعمال للأطفال. في الوقت نفسه ، حتى في ظروف الأيديولوجية العامة ، كان عدد من الكتاب ولا سيما الشعراء خارج الرثاء الثوري والحماس الصناعي. كانت هذه قبل كل شيء M. Tsvetaeva ، A. Akhmatova ، O. Mandelstam ، B. Pasternakوإلخ.

4.4 الرسم والنحت.في الفنون المرئية ، كانت هناك أيضًا عملية توحيد وتوحيد تحت سيطرة الحزب. في عام 1934 تم إنشاء اتحاد الفنانين السوفيت. في الرسم خلال سنوات الخطط الخمسية الأولى ، كان الموضوع الرئيسي ثوريًا: -فودكينوفاة المفوض. أ. دينيكاالدفاع عن بتروغراد ، يوهانسوناستجواب الشيوعي ، إلخ. في هذه الأعمال ، وكذلك في الأعمال غرابار ، إ. جريكوف ، ب. كوريناتحققت الدوافع التاريخية والوطنية في شكل فني للغاية.

في عام 1932 ، أقيم المعرض الأخير للفنانين الطليعيين برئاسة ماليفيتش وفيلونوف ، ثم اختفت أعمالهم لاحقًا من معارض المتحف لفترة طويلة. Monumentalism ذات صلة بالنحت - ف.موخيناالعامل والمزارع الجماعي

العمارة والتخطيط العمراني... في عام 1932 تم تأسيس اتحاد المهندسين المعماريين السوفييت. الإخوة فيسنين(قصر الثقافة زيل ، دنيبروجز) , واصل آخرون تطوير أفكار البنائية والوظيفية. في سنوات. بناء مبنى الضريح (مهندس معماري A. Shchusev) ،قبة القبة السماوية في موسكو (1928 ، تمتد على ارتفاع 28 م). كان مجلس وزراء اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية ، وفندق موسكو ، وقناة موسكو-فولغا ، ومترو موسكو قيد الإنشاء (تم إطلاق المرحلة الأولى في عام 1935).

موسيقى. في عام 1932 تأسست اتحاد الملحنين السوفيت... خلال هذه السنوات ، ابتكر الملحنون السوفييت أعمالًا من أنواع مختلفة - أوبرا Quiet Don أولا دزيرجينسكيوالباليه شعلة باريس ونافورة بخشيساراي B. Astafievaوباليه روميو وجولييت وكانتاتا الكسندر نيفسكي س. بروكوفييفا... خلال هذه السنوات ، عمل الملحنون أ.خاتشاتوريان ، د. شوستاكوفيتش... من بين مؤلفي الأغاني الجماهيرية والأوبريت والموسيقى السينمائية - ليبيديف كوماش ، ت. خرينكوف ، إي دونايفسكيوإلخ.

مسرحشهد المسرح أيضًا تأسيس مبادئ الواقعية الاشتراكية. وفقًا لهم ، قدمت الدراما السوفيتية عروضًا حول الأحداث الثورية والحياة والحياة اليومية. رجل سوفياتي(يلعب الشمس. فيشنفسكيمأساة متفائلة A. Korneichukأفلاطون كريشت. ن. بوجودينارجل يحمل مسدسًا ، إلخ). كانت العروض نادرة مثل Days of the Turbins بناءً على المسرحية ... ومع ذلك ، تم الحفاظ على المرجع الكلاسيكي وتطويره. تم عرض أعمال دبليو شكسبير على نطاق واسع في مسرح موسكو مالي ومسرح موسكو للفنون وما إلى ذلك.

عمل ممثلو الجيل الأكبر سنا في المسرح ( موسكفين ، أ.يبلوشكينا ، ف.كاتشالوف ، أو.نيبر-تشيخوفا) ، وكذلك جديدة تشكلت في فترة ما بعد أكتوبر ( شتشوكين ، أ. تاراسوفا ، ن.موردفينوف وآخرون).

سينما. في الثلاثينيات. حدثت تغييرات كبيرة في التصوير السينمائي ، بما في ذلك ظهور الأفلام الصوتية. المدراء S. Yutkevich(عداد)، S. جيراسيموفا(سبعة شجعان ، كومسومولسك) ، الاخوة فاسيليف(تشاباييف) ، خيفيتس و ل. الزرخينائب بحر البلطيق). G. Aleksandrova (فولغا فولغا ، سيرك ، رجال مضحكون)؛ الأفلام التاريخية س. آيزنشتاين(الكسندر نيفسكي) ، في بيتروفا(بيتر العظيم)، ف. بودوفكين وم. دولر(سوفوروف) وكذلك الأفلام كوزينتسيفاوإلخ.

5.1 النضال ضد الشكلية في الفن.أدت أفكار الفن الطبقي إلى النضال ضد ما يسمى الشكليةفي أعمال بعض الكتاب والفنانين والملحنين. كل شيء لا يتناسب مع الإطار الضيق للواقعية الاشتراكية تم إعلانه شكليًا. اختصر النضال إلى اضطهاد عمال الثقافة والفنون ، عانوا خلاله شوستاكوفيتش

  • () - أو سيرة أعظم شاعر روسي في أوائل القرن العشرين.
  • () - حول مبتكر أوبرا "الأمير إيغور" ، التي أقيمت على مراحل العالم بأسره ، السيمفونية "البطولية" والأعمال الرائعة الأخرى التي يفتخر بها وطننا الأم
  • () - حول من "تمكن من الارتقاء إلى مثل هذا الارتفاع لدرجة أنه وقف على مستوى مع أعظم المفكرين في عصره"
  • () - أو مناضلا من أجل "مملكة الاشتراكية" القادمة
  • () - "عقلك وأفعالك خالدة في الذاكرة الروسية - لماذا نجا منك حبي؟"

عواقب وقت الاضطرابات

وقت الاضطراباتانتهى مع خسائر إقليمية كبيرة لروسيا. ضاع سمولينسك لعقود عديدة. استولى السويديون على أجزاء غربية وأجزاء مهمة من شرق كاريليا. لم يستسلموا للاضطهاد القومي والديني ، عمليا جميع السكان الأرثوذكس ، الروس والكاريليين على حد سواء ، غادروا هذه الأراضي. فقدت روسيا الوصول إلى خليج فنلندا. غادر السويديون نوفغورود فقط في عام 1617 ؛ ولم يبق سوى بضع مئات من السكان في المدينة المدمرة بالكامل.

أدى زمن الاضطرابات إلى تدهور اقتصادي عميق. في العديد من مقاطعات المركز التاريخي للدولة ، انخفض حجم الأراضي الصالحة للزراعة بمقدار 20 مرة ، وعدد الفلاحين بمقدار 4 مرات. في المقاطعات الغربية (Rzhevsky ، Mozhaisky ، إلخ) ، تراوحت الأراضي المزروعة من 0.05 إلى 4.8 ٪. الأراضي التي كانت في حيازة دير جوزيف فولوكولامسك "دُمرت كلها على الأرض ، وتم جلد الفلاحين مع زوجاتهم وأطفالهم ، ونُقل الأغنياء إلى أقصى حد ... وحوالي خمسة أو ستة فلاحين بعد ذلك. وقع دمار ليتوانيا في الحب وما زالوا لا يعرفون كيف يحصلون على رغيف خبز من الدمار ". في عدد من المناطق ، وبحلول 20-40 من القرن السابع عشر ، كان عدد السكان لا يزال أقل من مستوى القرن السادس عشر. وفي منتصف القرن السابع عشر ، كانت "الأرض الحية الصالحة للزراعة" في إقليم زاموسكوفني لا تمثل أكثر من نصف مجموع الأراضي المسجلة في الكتبة.

ثقافة روسيا في القرنين الرابع عشر والسابع عشر

من القرن العاشر. أصبح ما يقرب من نصف الجزء الأوروبي من روسيا جزءًا من الدولة الروسية الإقطاعية القديمة ، حيث تطورت ثقافة فنية مميزة مع عدد من المدارس المحلية (الجنوبية الغربية ، الغربية ، نوفغورود-بسكوف ، فلاديمير-سوزدال) ، والتي تراكمت لديها الخبرة في البناء و تحسين المدن ، إنشاء آثار رائعة للعمارة القديمة ، واللوحات الجدارية ، والفسيفساء ، والرسم على الأيقونات. توقف تطورها بسبب الغزو المغولي التتار ، مما أدى إلى تدهور روسيا القديمة اقتصاديًا وثقافيًا وعزل الأراضي الجنوبية الغربية ، التي أصبحت جزءًا من الدولة البولندية الليتوانية. بعد فترة من الركود تقع على أراضي روسيا الأراضي الروسية القديمةمن نهاية القرن الثالث عشر. بدأت الثقافة الفنية الروسية (الروسية العظمى) في التبلور. في تطورها ، تجلى تأثير الطبقات الحضرية الدنيا ، التي أصبحت قوة اجتماعية مهمة في النضال من أجل تحرير نير المغول التتار وتوحيد الأراضي الروسية ، بشكل ملموس أكثر من فن روس القديمة.

الرائد بالفعل في القرن الرابع عشر. تم تجميع هذا النضال من قبل الدوقية الكبرى موسكو لإنجازات المدارس المحلية ومن القرن الخامس عشر. يصبح مركزًا سياسيًا وثقافيًا مهمًا ، حيث يتم تكوين إيمان عميق بالجمال عمل أخلاقييتناسب فن أندريه روبليف وعمارة الكرملين مع الإنسان في عظمته. تجسد تأليه أفكار توحيد وتقوية الدولة الروسية في المعابد والآثار في القرن السادس عشر. مع تطور العلاقات الاقتصادية والاجتماعية في القرن السابع عشر. تم القضاء أخيرًا على عزلة مناطق معينة ، وتتوسع الروابط الدولية ، وتنمو الملامح العلمانية في الفن. دون المغادرة ككل تقريبًا حتى نهاية القرن السابع عشر. خارج إطار الأشكال الدينية ، عكس الفن أزمة إيديولوجية الكنيسة الرسمية وفقد تدريجيًا سلامة التصور العالمي: لقد دمرت ملاحظات الحياة المباشرة النظام التقليدي لأيقونات الكنيسة ، وأصبحت التفاصيل المستعارة من العمارة الأوروبية الغربية تتعارض مع التقليدية تكوين المعبد الروسي. لكن هذا مهد جزئيًا الطريق للتحرر الحاسم للفن من تأثير الكنيسة ، والذي تم إنجازه بواسطة الثامن عشر في وقت مبكرالخامس. نتيجة لإصلاحات بطرس الأول.


من القرنين الرابع عشر والسادس عشر. نجت العديد من الكنائس الخشبية. في وقت سابق - "أقفاص" ، تذكرنا بكوخ مع سقف الجملون والملحقات. كنائس القرن السادس عشر. - مرتفع ، ثماني السطوح ، مغطاة بخيمة ، والملحقات من الجانبين أو الأربعة أسقف منحنية - "براميل". إن نسبهم النحيلة ، وتناقضات "البراميل" المجسمة والخيمة المتقدة ، والجدران القاسية المقطوعة والمنحوتات في المعرض والشرفات ، وارتباطهم الذي لا ينفصم بالمناظر الطبيعية المحيطة دليل على المهارة العالية الحرفيين الشعبيين- "النجارين" الذين عملوا في الفن.

في العقود الأولى بعد الغزو المغولي التتار ، تم إحياء الرسم. في ظل ظروف تقلص العلاقات الدولية والأقاليمية بشكل كبير في النصف الثاني من القرن الثالث عشر وبداية القرن الرابع عشر. تبلورت المدارس القديمة للرسم أخيرًا وتشكلت مدارس جديدة.

من نهاية الرابع عشر - بداية القرن الخامس عشر. يكثف دور فنيموسكو. عمل هنا كل من Feofan اليوناني ، Prokhor s Gorodets ، Andrei Rublev ، Daniil Cherny. في الأيقونسطاس في كاتدرائية البشارة في الكرملين بموسكو ، زاد ثيوفانيس حجم أيقونات المسيح ، والدة الإله والقديسين بشكل طفيف وحقق تعبيرًا واضحًا للصورة الظلية ("رتبة ديسيس"). كانت هذه المرتبة ذات أهمية كبيرة للتطور اللاحق للحاجز الأيقوني الروسي العالي.

في القرن السابع عشر. في الفن الروسي ظهر له نوع جديد - صورة. حتى منتصف القرن السابع عشر. لا يزال مؤلفو الصور يتبعون مبادئ رسم الأيقونات ، وأعمالهم تختلف قليلاً عن الأيقونات. في وقت لاحق ، ظهرت تقنيات في الصورة ، وليس بدون تأثير الأجانب العاملين في روسيا. اللوحة الأوروبية الغربية، يتم تسجيل ملامح الوجه بدقة ، ويتم الكشف عن حجم الشكل ، على الرغم من أن تفسير الملابس يظل مسطحًا ، والصورة ككل مجمدة بلا حراك.

تتميز اللوحات الجدارية لرسامي أيقونات ياروسلافل وكوستروما ، الذين عملوا أيضًا في موسكو ، وروستوف ، ورومانوف ، وبوريسوجليبسكايا سلوبودا ، وفولوغدا ، وترينيتي سيرجيوس لافرا ، ومدن أخرى ، بخيال لا ينضب ، والاهتمام بالواقع المحيط. عرف الحرفيون كيفية إضافة تأثير التسلية والتزيين إلى الأشكال المتعددة ، المليئة بالديناميكيات ، واللوحات متعددة الألوان التي تغطي جدران وأقبية المعابد بسجادة رائعة الجمال. يتكون عدد من المشاهد في حلقات سردية مع العديد من التفاصيل اليومية التي يتم ملاحظتها بمهارة ودوافع مناظر طبيعية حقيقية. هذه اللوحات الجدارية ، مثل أيقونات كنيسة إيليا النبي في ياروسلافل والعديد من أيقونات سيميون كولموغورودتس الممتازة ، تتخللها النظرة المتفائلة للأشخاص الذين ما زالوا يكشفون عن جمال الحياة الأرضية بخجل ولكن بفرح.

سعى فن القرن السابع عشر ، السرد والزخرفي بشكل أساسي ، إلى التعبير الأدبي والخارجي ، والذي تم تحقيقه غالبًا من خلال تفسير مجاني للغاية للمشاهد الأيقونية وتشبعها بالتفاصيل اليومية. هذا ، بالإضافة إلى الاهتمام المستمر للفنانين بالصور وفي تصوير المباني الحقيقية والمناظر الطبيعية ، أعد الفن الروسي للانتقال إلى مسار التطور العلماني. ومع ذلك ، كان هذا الانتقال مستحيلًا بدون التحرير الحاسم للفن من تأثير الكنيسة ، دون إدخال المبدأ العلماني في الثقافة ، وهو ما جلبته إصلاحات بطرس الأول معهم.

احتل النحت مكانة خاصة في الحياة الفنية في العصور الوسطى الروسية. اعتبرتها الكنيسة الرسمية سلبًا من بقايا عبادة الأصنام ، لكنها لم تستطع إلا حساب شعبيتها بين الناس. في تلك اللحظات التاريخية ، عندما كان توحيد جميع قوى الشعب مهمًا بشكل خاص ، تمكن النحت من الوصول إلى المعبد ، وكان بمثابة موصل فعال للأفكار الحالية. لذلك ، تسود فيه المؤامرات التي ارتبطت في الوعي الشعبي بمبدأ بطولي أو أخلاقي وجمالي.

خلال القرنين الرابع عشر والسابع عشر. خضع النحت ، بشكل عام ، إلى نفس تطور الرسم ، من المعالجة الجواهريية المعممة للأشكال الثابتة إلى سرد أكبر وحرية أكبر في نقل الحركة. لم يكن النحت مرتبطًا بشكل مباشر بالتقاليد البيزنطية ، فقد كان النحت أكثر حرية في تجسيد الفهم المحلي لمُثُل الجمال الأخلاقي والقوة. في بعض المدارس المحلية ، هناك أصداء لتقاليد ما قبل المسيحية محسوسة. هذه التقاليد ، على الرغم من أنها تسببت في اتخاذ تدابير حاسمة من جانب الكنيسة للقضاء عليها ، وجدت تطورها المباشر في النحت الشعبي في القرنين الثامن عشر والتاسع عشر.

وهكذا ، في القرنين الرابع عشر والسابع عشر. تطور الفن في روسيا تحت التأثير الكبير للكنيسة. في المعالم المعمارية ، تسود الكنائس ، في المعالم الأثرية للرسم - الأيقونات. كان هناك أيضًا تأثير قوي للدوافع البيزنطية على تطور روسيا خلال هذه الفترة. تم تطوير جزء فقط من الحرف التي لا تخضع لهذا التأثير بشكل مستقل. بدأ ظهور الفن الروسي من تأثير الكنيسة فقط في نهاية القرن السادس عشر - بداية القرن السابع عشر ، مما أعطى دفعة قوية للتنمية.

بطرس الأول الأكبر (بيتر الكسيفيتش؛ 30 مايو 1672-28 يناير 1725) - القيصر الأخير لعموم روسيا من سلالة رومانوف (منذ 1682) والإمبراطور الأول لعموم روسيا (منذ 1721).

يمكن تقسيم جميع أنشطة الدولة لبطرس الأول بشكل مشروط إلى فترتين: 1696-1715 و1715-1725.

كانت خصوصية المرحلة الأولى متسرعة ولم تكن دائمًا شخصية مدروسة جيدًا ، والتي تم تفسيرها من خلال إدارة حرب الشمال. كانت الإصلاحات تهدف في المقام الأول إلى جمع الأموال للحرب ، ونُفذت بالقوة ولم تؤد في كثير من الأحيان إلى النتيجة المرجوة. بالإضافة إلى إصلاحات الدولة ، تم تنفيذ إصلاحات واسعة النطاق في المرحلة الأولى بهدف تحديث أسلوب الحياة. في الفترة الثانية ، كانت الإصلاحات أكثر منهجية.

أشار عدد من المؤرخين ، على سبيل المثال V.O. Klyuchevsky ، إلى أن إصلاحات بيتر الأول لم تكن شيئًا جديدًا في الأساس ، ولكنها كانت مجرد استمرار لتلك التحولات التي حدثت خلال القرن السابع عشر. مؤرخون آخرون (على سبيل المثال ، سيرجي سولوفييف) ، على العكس ، أكدوا على الطابع الثوري لإصلاحات بيتر.

المؤرخون الذين حللوا إصلاحات بيتر لديهم آراء مختلفة حول مشاركته الشخصية فيها. تعتقد إحدى المجموعات أن بيتر لم يلعب الدور الرئيسي (الذي نُسب إليه كقيصر) في صياغة برنامج الإصلاح وفي عملية تنفيذه. مجموعة أخرى من المؤرخين ، على العكس من ذلك ، تكتب عن الدور الشخصي العظيم لبطرس الأول في تنفيذ بعض الإصلاحات.