من قال لا أصدق العبارة الشهيرة. كونستانتين ستانيسلافسكي لا أصدق ذلك! ذكريات

موسكو ، 7 أغسطس - ريا نوفوستي ، آنا كوتشاروفا... "أحب الفن في نفسك ، وليس نفسك في الفن" ، "المسرح يبدأ بشماعات" - وفقًا لنظام سانيسلافسكي ، يتم تعليم الممثلين في جميع أنحاء العالم ، على الرغم من أنه في الواقع لم يخلق أي نظام خاص. توفي مؤسس مسرح موسكو الفني منذ 80 عامًا ، لكن مبادئه في الإخراج ستظل دائمًا ذات صلة.

له الشهير "لا أصدق!" تحدث كونستانتين سيرجيفيتش إلى الممثلين ، وألقى باللوم عليهم في عدم طبيعتهم ورثائهم على خشبة المسرح.

إن عبارة "المسرح يبدأ بشماعات" مأخوذة من رسالة ستانيسلافسكي الموجهة إلى الحاضرين في غرفة المعيشة في مسرح موسكو للفنون ، والتي شكرهم فيها على تهنئتهم بعيد ميلادهم السبعين.

كتب المخرج بعد ذلك: "يختلف مسرحنا الفني عن العديد من المسارح الأخرى في أن العرض فيه يبدأ من لحظة دخولك مبنى المسرح. أنت أول من يلتقي المتفرجين الزائرين". وقال أيضًا: "تعلَّم أن تحب الفن في نفسك وليس نفسك في الفن. إذا استغلت الفن ، فسوف يخونك ؛ الفن انتقامي جدًا".

إن ما يسمى بنظام ستانيسلافسكي على أنه نظام واضح دليل منهجيغير موجود. ومع ذلك ، فقد وردت في كتابات المصلح المسرحي. واحدة من التقنيات الرئيسية هي تمثيل التحول.

"الممثل يجب أن يعرف كل شيء عن شخصيته - ومن أين أتى قبل أن يظهر على خشبة المسرح ، ومن هم والديه ، وسيرة البطل بأكملها".

طلب المخرج من الفنانين أن يخبروه قصه كاملهحياة أبطالهم ، على الرغم من عدم توضيحها في المسرحية. كل صورة تحتاج إلى تفصيل دقيق.

يجب أن يفهم الفنان بوضوح من هو بطله وما يحتاجه. خلاف ذلك ، سيكون من غير المجدي السير حول المسرح ، والتصرف مثل آلة الجري ، كما يعتقد ستانيسلافسكي.

بفضله ، الآن في مدارس المسرحفي جميع أنحاء العالم ، يقوم الممثلون الطموحون بأداء تمارين مختلفة بناءً على مراقبة الحيوانات والأشخاص بهدف تنمية الانتباه.

ترسخ نظام ستانيسلافسكي أيضًا في السينما ، والذي سهّله ظهور التصوير السينمائي الصوتي. كتب المخرج فسيفولود بودوفكين أن الممثل السينمائي ، وفقًا للنظام التعليمي ، يجب أن يكون الأقرب إلى مدرسة ستانيسلافسكي ، وبكل طريقة ممكنة روج لهذا النهج المسرحي.

وقد ساعد أيضًا في أنه في ثلاثينيات القرن الماضي ، بدأ ممثلو مسرح موسكو للفنون يتصرفون بنشاط. تمت دراسة أعمال منظري المسرح الروسي بعناية من قبل صانعي الأفلام مثل سيرجي آيزنشتاين وسيرجي جيراسيموف.

أنا مدين بالكثير لستانيسلافسكي وهوليوود. على سبيل المثال ، Dustin Hoffman ، قبل تصوير فيلم "Marathon Runner" ، اعتاد على صورة رجل هارب ، لم يغتسل ، لم ينام بشكل طبيعي ، مرتديًا الخرق.

يجب أن أقول إن كونستانتين سيرجيفيتش كان شخصًا مستقلاً للغاية. في عشرينيات وثلاثينيات القرن الماضي ، دافع عن التقليد القيم الفنيةالمشهد الروسي.

اتهم مسرح موسكو الفني بـ "التخلف" الاجتماعي والسياسي. ردا على ذلك ، قدم المسرح "قلب دافئ" بناء على مسرحية ألكسندر أوستروفسكي. وظاهريًا ، لم يكن ستانيسلافسكي - في بدلة رسمية ، غالبًا بربطة عنق - يشبه بأي حال من الأحوال مديرًا بروليتاريًا.

ليس سراً أنه بعد سنوات عديدة من العمل المشترك ، انفصلت مسارات المصلحين على مرحلتين ستانيسلافسكي ونيميروفيتش دانتشينكو. ولكن ، حتى لو كان في نزاع ، غالبًا ما أنقذ كونستانتين سيرجيفيتش فلاديمير إيفانوفيتش ، الذي كان لاعبًا شغوفًا بالبطاقات مع كل العواقب المترتبة على ذلك.

كان ستانيسلافسكي نفسه حريصًا جدًا في المال. لقد نجا العديد من دفاتر ملاحظاته ، حيث ، بالإضافة إلى الرسومات التخطيطية للزينة والأمثال والقوائم والعناوين والوصفات ، هناك سجلات للمصروفات وتوافر الأموال في الحسابات.

وبالطبع ، احتلت الأخلاق الفنية دائمًا مكانًا خاصًا في نظام ستانيسلافسكي ، حيث كان المخرج يعني الإبداع الجماعي. كان واثقًا: فشل أي فنان أو عامل تقني أو السعي وراء أهداف شخصية يعرض للخطر الأداء بأكمله ونجاح المسرح بأكمله.

ليف نيكولايفيتش تولستوي

في هذا الوقت تقريبًا ، قامت دائرة الهواة لدينا ، جمعية الفن والأدب ، بالعديد من العروض في تولا. أجريت التدريبات والاستعدادات الأخرى لجولتنا هناك ، في منزل نيكولاي فاسيليفيتش دافيدوف المضياف ، صديق مقربليو نيكولايفيتش تولستوي. تكيفت حياة منزله مؤقتًا مع المتطلبات المسرحية. في الفترات الفاصلة بين البروفات ، أقيمت حفلات العشاء الصاخبة ، وخلالها نكتة مضحكةاستبدلت بآخر. نفسه ، لم يعد شابًا ، تحول المالك إلى تلميذ.

ذات مرة ، في وسط الفرح ، ظهر في القاعة شخصية رجل يرتدي معطفًا من جلد الغنم الفلاحي. سرعان ما دخل رجل عجوز ذو لحية طويلة ، وأحذية شعر وبلوزة رمادية ، مربوطة بحزام ، إلى غرفة الطعام. تم الترحيب به بفرح عام. في الدقيقة الأولى لم أفهم أنه كان ليو تولستوي. لا توجد صورة واحدة ، ولا حتى صور مكتوبة منه ، يمكنها أن تنقل الانطباع الذي أتى من وجهه وشكله الحي. هل من الممكن نقل عيون ليو تولستوي على الورق أو القماش ، التي اخترقت الروح وسبرتها بدقة! كانت عيون حادة ، شائكة ، ثم ناعمة ، مشمسة. عندما نظر تولستوي عن كثب إلى شخص ما ، أصبح ساكنًا ، ومركزًا ، وتغلغل بداخله بفضول وكأنه امتص كل ما كان مختبئًا فيه - جيدًا أو سيئًا. في تلك اللحظات كانت عيناه مختبئتين خلف حاجبين متدليين ، مثل الشمس خلف سحابة. في لحظات أخرى ، رد تولستوي بطريقة طفولية على نكتة ، وانفجر في ضحك حلو ، وأصبحت عيناه مرحة ومرحة ، وخرجا من حواجبه الكثيفة وأشرقت. لكن بعد ذلك عبر أحدهم عن فكرة مثيرة للاهتمام - وكان ليف نيكولايفيتش أول من شعر بالسعادة ؛ توسع في شبابه وشبابه ، وتألقت شرارات فنان عبقري في عينيه.

في الأمسية الموصوفة لأول تعارف لي مع تولستوي ، كان لطيفًا ، ناعمًا ، هادئًا ، ودودًا ولطيفًا. عندما ظهر ، قفز الأطفال من مقاعدهم وأحاطوه بحلقة ضيقة. كان يعرف الجميع بأسمائهم وألقابهم ، وطرح علينا بعض الأسئلة غير المفهومة فيما يتعلق بحياتهم المنزلية الحميمة.

تم اصطحابنا نحن الضيوف الزائرين إليه ، وأمسك كل واحد منهم من يده واستجوبه بعينيه. شعرت برصاصة من خلال هذه النظرة.

دفعني لقاء وتعارف غير متوقعين مع تولستوي إلى حالة من الخدر نوعًا ما. لم أكن أدرك جيدًا ما كان يحدث في داخلي وحوالي. لفهم حالتي ، عليك أن تتخيل أهمية ليف نيكولايفيتش بالنسبة لنا.

خلال حياته قلنا: "يا لها من سعادة أن تعيش في نفس الوقت مع تولستوي!" وعندما أصبح الأمر سيئًا في الروح أو في الحياة وبدا الناس مثل الوحوش ، فقد عزينا أنفسنا بالفكرة القائلة بأن هناك ، في ياسنايا بوليانايعيش - ليو تولستوي! ومرة أخرى أردت أن أعيش.

كان جالسًا على طاولة الطعام المقابلة لي.

لا بد أنني كنت غريبًا جدًا في تلك اللحظة ، لأن ليف نيكولايفيتش غالبًا ما كان ينظر إلي بفضول. فجأة انحنى نحوي وسألني عن شيء. لكنني لم أستطع التركيز على فهمه. ضحكوا في كل مكان ، وكنت أشعر بالحرج أكثر.

اتضح أن تولستوي أراد معرفة المسرحية التي كنا نلعبها في تولا ، لكنني لم أستطع تذكر اسمها. أنها ساعدتني.

ليف نيكولايفيتش لم يكن يعرف مسرحية أوستروفسكي " التضحية الأخيرة»وببساطة اعترف بها علانية دون تردد. يمكنه أن يعترف صراحة أنه يجب علينا الاختباء ، حتى لا يتم وصفنا بالجهل. من حق تولستوي أن ينسى ما يجب أن يعرفه كل بشر.

قال "ذكرني بمحتوياته".

كان الجميع هادئين تحسبا لقصتي ، وأنا كطالب يفشل في الامتحان ، لم أجد كلمة واحدة لبدء القصة. كانت محاولاتي بلا جدوى ، لقد أثارت الضحك فقط شركة مرحة... اتضح أن جاري ليس أكثر شجاعة مني. كما أثارت قصته الخرقاء الضحك. كان من الضروري لمالك المنزل ، نيكولاي فاسيليفيتش دافيدوف ، تلبية طلب ليو تولستوي.

مرتبكًا بالفشل ، جمدت وفقط خلسة ، تجرأت بالذنب على النظر إلى الرجل العظيم.

في هذا الوقت ، تم تقديم الشواء.

"ليف نيكولايفيتش! هل تريدين قطعة من اللحم؟ " - مازح الكبار والأطفال نباتي تولستوي.

"يريد!" - مازحا ليف نيكولايفيتش.

ثم طارت قطع ضخمة من اللحم البقري تجاهه من جميع أنحاء الطاولة. بضحك عام ، قطع نباتي شهير قطعة صغيرة من اللحم ، وبدأ في مضغها ، وبعد أن ابتلعها بصعوبة وضع شوكة وسكينه: "لا يمكنني أكل جثة! هذا سم! تخلص من اللحم ، وعندها فقط ستفهم ما هو المزاج الجيد ، الرأس الطازج! "

بعد أن حصل على حصان هوايته ، بدأ ليف نيكولايفيتش في تطوير عقيدة النباتية ، المعروفة الآن لقرائه.

كان بإمكان تولستوي التحدث عن أكثر المواضيع مملًا ، وفي فمه أصبح الأمر ممتعًا. لذلك ، على سبيل المثال ، في فترة ما بعد الظهر ، في المكتب شبه المظلم ، على فنجان قهوة ، لأكثر من ساعة أخبرنا حديثه مع شخص طائفي ، دينه كله مبني على الرموز. شجرة تفاح على خلفية سماء حمراء تعني ظاهرة كذا وكذا في الحياة وتتوقع كذا وكذا الفرح أو الحزن ، والتنوب المظلم في سماء القمر يعني شيئًا مختلفًا تمامًا ؛ رحلة طائر على خلفية سماء صافية أو سحابة رعدية تعني نذرًا جديدًا ، وما إلى ذلك. يجب أن يتفاجأ المرء بذكرى تولستوي ، الذي سجل علامات لا نهاية لها من هذا النوع وأجبر البعض القوة الداخليةاستمع ، بتوتر واهتمام كبيرين ، قصة مملة في المحتوى!

ثم بدأنا نتحدث عن المسرح ، راغبين في التباهي لليف نيكولايفيتش بأننا كنا أول من يلعب في موسكو "ثمار التنوير".

"اجلب الفرح للرجل العجوز ، حرر" قوة الظلام "من الحظر والعب!" - اخبرنا.

"وهل ستدعونا نلعبها ؟!" - صرخنا في الكورس.

أجاب: "أنا لا أمنع أي شخص من لعب مسرحياتي".

بدأنا على الفور في توزيع الأدوار على أعضاء فرقتنا الشبابية للهواة. تم تحديد السؤال على الفور من الذي سينظم المسرحية وكيف ؛ لقد سارعنا بالفعل إلى دعوة ليف نيكولايفيتش ليأتي إلينا لإجراء التدريبات ؛ بالمناسبة ، استفدنا من وجوده لنقرر أي من نسخ الفصل الرابع يجب أن نلعب ، وكيفية ربطهما معًا من أجل منع التوقف المزعج للحركة في ذروة الدراما. ضغطنا على ليف نيكولايفيتش بطاقة شبابية. قد يظن المرء أننا كنا نحل مسألة ملحة ، وأن التدريبات على المسرحية ستبدأ غدًا.

لقد تصرف ليف نيكولايفيتش نفسه ، أثناء مشاركته في هذا الاجتماع السابق لأوانه ، بكل بساطة وإخلاص حتى أنه سرعان ما أصبح الأمر سهلاً بالنسبة لنا معه. عيناه ، التي كانت مخبأة للتو تحت حواجب متدلية ، تتألق الآن بالشباب ، مثل الشباب.

"هذا ما ،" فكر ليف نيكولايفيتش فجأة وعاد من الفكرة التي ولدت ، "تكتب كيف يجب أن تكون الأجزاء متصلة ، وتعطيها لي ، وسأعالجها وفقًا لتعليماتك."

أصيب رفيقي الذي وجهت إليه هذه الكلمات بالحرج ، واختبأ خلف ظهر أحد أولئك الذين وقفوا بالقرب منه دون أن ينبس ببنت شفة. لقد فهم ليف نيكولايفيتش إحراجنا وبدأ يؤكد لنا أنه لا يوجد شيء محرج وغير عملي في اقتراحه. على العكس من ذلك ، لن يتم تقديمه إلا لخدمة ، لأننا متخصصون.

ومع ذلك ، حتى تولستوي فشل في إقناعنا بذلك.

مرت عدة سنوات لم أتمكن خلالها من مقابلة ليف نيكولايفيتش.

في هذه الأثناء ، تم حظر لعبة Power of Darkness ولعبها في جميع أنحاء روسيا.

تم لعبها ، بالطبع ، كما كتبها تولستوي نفسه ، دون أي مزيج من نسخ الفصل الرابع. قالوا إن تولستوي شاهد مسرحيته في العديد من المسارح ، وكان مسرورًا بشيء ما ، لكن ليس بشيء.

مر بعض الوقت. فجأة تلقيت ملاحظة من أحد أصدقاء تولستوي ، يخبرني أن ليف نيكولايفيتش يود رؤيتي. أنا في طريقي ، يستقبلني في إحدى الغرف الحميمة في منزله في موسكو. اتضح أن تولستوي كان غير راضٍ عن العروض ومسرحية The Power of Darkness نفسها.

"ذكّرني كيف أردت إعادة الإجراء 4. سأكتب لك وأنت تلعب ".

قال تولستوي هذا ببساطة لدرجة أنني قررت أن أشرح له خطتي. تحدثنا لفترة طويلة ، وكانت زوجته صوفيا أندريفنا في مكان قريب في الغرفة.

الآن قف في مكانها لمدة دقيقة. لا تنسى أنها كانت تغار بشكل مؤلم على زوجها اللامع. كيف كان الحال بالنسبة لها عندما سمعت أن بعض الشباب أخذ مسرحيته وبدأ يعلمه كيفية الكتابة. بعد كل شيء ، هذا وقاحة ، إذا كنت لا تعرف كل ما حدث حتى هذه اللحظة.

لم يستطع SA تولستايا تحمل ذلك. ركضت إلى الغرفة وانقضت علي.

أعترف ، لقد أصبحت سيئة للغاية. كان من الممكن أن يكون الأمر أكثر ، لولا ابنتهما ، ماريا لفوفنا ، التي جاءت راكضة لتهدئة والدتها. خلال هذا المشهد كله ، جلس ليف نيكولايفيتش بلا حراك ، وهو يلصق لحيته. لم ينطق بكلمة واحدة في دفاعي.

عندما غادرت صوفيا أندريفنا ، وواصلت الوقوف في ارتباك تام ، ابتسم لي بحنان ، مشيرًا إلى: "لا تنتبه! إنها مستاءة وعصبية! " ثم عاد إلى الحديث السابق ، وتابع: "إذن أين توقفنا؟ .."

أتذكر أيضًا لقاء بالصدفة مع ليف نيكولايفيتش تولستوي في أحد الأزقة بالقرب من منزله. كان ذلك بينما كان يكتب له مقال مشهورضد الحرب والجيش. كنت أتحدث عن أحد معارفه الذي يعرف تولستوي جيدًا. التقينا به. هذه المرة شعرت بالخوف مرة أخرى ، حيث كان وجهه شديد الصرامة وعيناه مختبئتان خلف حواجب كثيفة متدلية. هو نفسه كان عصبيا وسريع الانفعال. مشيت وراء باحترام ، مستمعًا إلى كلماته. بمزاجه وحماسة كبيرة ، أعرب عن إدانته لقتل رجل قانونًا. باختصار تحدث عما كتبه في مقاله الشهير. شجب العسكر ، وأخلاقهم ، بكل إقناع أكثر بأنه مر في وقت من الأوقات بأكثر من حملة. تحدث ليس على أساس النظرية فقط ، ولكن على أساس الخبرة.

حواجب معلقة ، عيون محترقة ، بدا عليها ، في كل لحظة ، أن الدموع كانت على استعداد للتألق ، صوت صارم وفي نفس الوقت يتألم بشدة.

فجأة من زاوية شارع المعبر ، باتجاهنا مباشرة ، اثنان من حراس الخيول يرتديان معاطف الجندي الطويلة ، مع خوذات لامعة ، مع نتوءات جلجلة وسحب سيوف صاخبة ... مشية مستقيمة ومدربة جيدًا - كانت رائعة. تجمد تولستوي في منتصف الجملة ونظر إليهم بعينيه نصف مفتوحتين ويداه مجمدة في إيماءة غير مكتملة. لمع وجهه.

"ها ها! - تنهد في جميع أنحاء الممر. - حسن! أحسنت! " وهناك بدأ بحماس في شرح أهمية المحاكاة العسكرية. في هذه اللحظات كان من السهل التعرف عليه كرجل عسكري كبير السن وذوي الخبرة.

مر وقت طويل جدا. بطريقة ما ، أثناء فرز مكتبي ، وجدت حرفًا غير مفتوح في اسمي. عندما فتحته ، اتضح أن الرسالة كانت من تولستوي. كنت مدروسا جدا. في عدة صفحات ، كتب شخصيًا عن ملحمة Dukhobors بأكملها وطلب المشاركة في جمع الأموال لتصديرها من روسيا. كيف يمكن لرسالة أن تكذب وتكذب لفترة طويلة على طاولة الكتابة الخاصة بي - ما زلت لا أفهم.

أردت أن أشرح شخصيًا هذا الحادث لتولستوي وأن أبرر صمتي أمامه.

اقترح أحد معارفي ، المقربين من عائلة تولستوي ، أن أستغل الوقت الذي عين فيه تولستوي ، بناءً على طلبه ، كاتبًا لمقابلته. كان يأمل أنه قبل هذا الاجتماع أو بعده ، سيكون من الممكن اصطحابي لفترة وجيزة إلى تولستوي للجمهور. لسوء الحظ ، لم أتمكن من رؤيته أبدًا ، لأن الكاتب اعتقل ليف نيكولايفيتش. لم أكن أثناء محادثتهم ، لكن قيل لي ما كان يحدث في الطابق العلوي ، في غرفة ليف نيكولايفيتش ، بينما كنت أنتظر دورتي في الطابق السفلي.

قال لي صديقي: "بادئ ذي بدء ، تخيل شخصيتين: من ناحية ، ليف نيكولايفيتش ، ومن ناحية أخرى ، كاتب نحيف هزيل مع شعر طويل، مع طوق طري كبير قابل للطي ، بدون ربطة عنق ، ويجلس على دبابيس وإبر لمدة ساعة كاملة يتحدث بلغة طنانة بكلمات تم اختراعها حديثًا حول كيفية البحث عن فن جديد وخلقه ". نافورة كلمات اجنبية، عدد من الاقتباسات من جميع أنواع المؤلفين الجدد ، والفلسفة ، قصاصات من القصائد تشكيل جديدتوضح الأسس التي تم اختراعها حديثًا في الشعر والفن. قيل كل هذا من أجل رسم برنامج المجلة الشهرية المخطط لها ، والتي تمت دعوة تولستوي للمشاركة فيها.

استمع ليف نيكولايفيتش لمدة ساعة تقريبًا باهتمام وصبر إلى المتحدث ، وهو يتجول في الغرفة من زاوية إلى أخرى. في بعض الأحيان كان يتوقف ويخترق المحاور بنظرته. ثم استدار بعيدًا ، وشبك يديه خلف حزامه ، ومشى في أرجاء الغرفة مرة أخرى ، مستمعًا بانتباه. وأخيراً صمت الكاتب.

"قلت كل شيء!" - اختتم حديثه.

استمر تولستوي في المشي والتفكير كما كان من قبل ، بينما كان المتحدث يمسح عرقه ويهوى نفسه بمنديل. استمر الصمت لفترة طويلة. أخيرًا ، توقف ليف نيكولايفيتش أمام الكاتب ونظر لفترة طويلة داخل روحه بوجه صارم وجاد.

- غير مؤكد! - قال متكئاً على الحرف "e" وكأنه يريد أن يقول بهذا: - لماذا تفركني بنظارتك لي ، يا رجل عجوز!

بعد قولي هذا ، ذهب تولستوي إلى الباب ، وفتحه ، وخطو خطوة عبر العتبة وعاد إلى الزائر: "اعتقدت دائمًا أن الكاتب يكتب عندما يكون لديه ما يقوله ، وعندما ينضج في رأسه ، ما هو تحويلات الى ورق ... لكن لماذا علي أن أكتب للمجلة في آذار (مارس) أو تشرين الأول (أكتوبر) ، لم أفهم قط ".

بعد هذه الكلمات ، غادر تولستوي.

ساففا إيفانوفيتش مامونتوف

بحلول هذا الوقت ، كان لدينا منافس في عروض الهواة المنزلية. أنا أتحدث عن دائرة ساففا إيفانوفيتش مامونتوف.

في بداية الكتاب ، وعدت أن أقول بضع كلمات حول هذا الموضوع. شخص رائع، مشهورة ليس فقط في مجال الفن ، ولكن أيضًا في مجال الأنشطة الاجتماعية.

كان مامونتوف هو من قضى طريق السكك الحديديةإلى الشمال ، إلى أرخانجيلسك ومورمانسك ، للوصول إلى المحيط ، وإلى الجنوب ، إلى مناجم الفحم في دونيتسك ، لربطها بمركز الفحم - رغم أنه في الوقت الذي بدأ فيه هذا العمل الثقافي المهم ، سخروا منه و وصفه بأنه محتال ومغامر. وكان هو ، مامونتوف ، هو الذي رعى مجال الأوبرا وأعطى الفنانين تعليمات قيمة حول الماكياج والأزياء والإيماءات وحتى الغناء ، بشكل عام حول إنشاء صورة مسرحية ، أعطى دفعة قوية لثقافة الأوبرا الروسية: لقد طرح شاليابين ، الذي جعله موسورجسكي مشهورًا ، ورفضه العديد من الخبراء ، وحقق في مسرحه نجاحًا كبيرًا لأوبرا ريمسكي كورساكوف "سادكو" وساهم في إيقاظ طاقته الإبداعية وخلق " عروس القيصر"و" سلطانة "كتبت لأوبرا الماموث وقدمت هنا لأول مرة. وهنا في مسرحه حيث أظهر لنا عددًا جميلًا إنتاجات الأوبرامن عملنا التوجيهي ، لأول مرة رأينا عددًا من مخلوقات رائعةفرش Vasnetsov و Polenov و Serov و Korovin ، الذين نشأوا تقريبًا ، جنبًا إلى جنب مع Repin و Antokolsky وغيرهم من أفضل الفنانين الروس في ذلك الوقت ، وربما عاشوا حياتهم في منزل وعائلة Mamontov. أخيرًا ، من يدري ، ربما بدونه لم يكن بوسع فروبيل العظيم أن يشق طريقه - إلى المجد. بعد كل شيء ، تم رفض لوحاته في معرض نيجني نوفغورود لعموم روسيا ، ولم تقنع شفاعة مامونتوف النشط هيئة المحلفين بتقييم أكثر تعاطفاً. ثم ساففا إيفانوفيتش الصناديق الخاصةبنى جناحًا كاملاً لـ Vrubel وعرض أعماله فيه. بعد ذلك ، جذب الفنان الانتباه ، وتم التعرف عليه من قبل الكثيرين وأصبح مشهورًا فيما بعد.

كان منزل مامونتوف يقع في سادوفايا ، ليس بعيدًا عن البوابة الحمراء وعنا منا. كان ملاذا للشباب فنانين موهوبينوالنحاتين والفنانين والموسيقيين والمطربين والراقصين. كان مامونتوف مهتمًا بكل الفنون ويفهمها. مرة أو مرتين في السنة ، كانت تقام العروض في منزله للأطفال ، وأحيانًا للكبار. غالبا ما يلعب خلق الخاصة... كانت مكتوبة من قبل المالك نفسه أو ابنه ؛ مؤلفون موسيقيون مألوفون يؤدون أحيانًا بالأوبرا أو الأوبريت. هكذا ولدت أوبرا "Camorra" مع نص S. I Mamontov. كما تم أخذ مسرحيات للكتاب الروس المشهورين ، مثل مسرحية أوستروفسكي The Snow Maiden ، والتي رسم فيها فيكتور فاسنيتسوف ذات مرة المشهد بيده ورسم رسومات من الأزياء ، أعيد إنتاجها في العديد من المنشورات الفنية المصورة. هذه العروض الشهيرة ، في العكس تمامافنجان منزلنا من Alekseevsky ، تم وضعه دائمًا على عجل ، خلال عيد الميلاد أو أسبوع Shrovetide ، حيث كان هناك استراحة عمل مدرسيالأطفال.

تم التدرب على العرض ، وتأثيثه بشكل زخرفي وأزياء لمدة أسبوعين. خلال هذه الفترة لم يتوقف العمل ليل نهار ، وتحول المنزل إلى ورشة ضخمة. جاء الشباب والأطفال والأقارب والمعارف إلى المنزل من كل مكان وساعدوا في العمل المشترك.

قام البعض بفرك الدهانات ، وقام البعض بتجهيز القماش ، لمساعدة الفنانين الذين رسموا المشهد ، الذين عملوا في الأثاث والدعائم ... نصف أنثىفي هذه الأثناء ، تم قص الأزياء وخياطتها تحت إشراف الفنانين أنفسهم ، الذين كانوا يطلبون بين الحين والآخر للمساعدة في تقديم تفسيرات. تم وضع طاولات التقطيع في جميع أركان الغرفة. هنا حاولوا ارتداء أزياء لفناني الأداء الذين تم استدعاؤهم من البروفات كل دقيقة ؛ هناك وبعد ذلك عمل خياطون متطوعون واستأجروا مع صانعي الملابس ليل نهار ، ليحلوا محل بعضهم البعض. وفي ركن آخر من الغرفة ، في البيانو ، عزف الموسيقي أغنية وآية مع عازف ثانوي ، على ما يبدو لا يمتلك عبقريًا القدرة الموسيقية... كل هذا العمل في المنزل استمر في هدير وقعقعة أعمال النجارة ، القادمة من غرفة الدراسة الكبيرة - ورشة المالك نفسه. بنوا مسرحا ومرحلة هناك. لعدم الشعور بالحرج من الضوضاء ، لعب أحد المخرجين العديدين للمسرحية هناك ، من بين المجالس والنشارة ، الدور مع فناني الأداء. تم إجراء بروفة أخرى من نفس النوع في المكان الذي يسهل الوصول إليه - عند السلم الرئيسي.

مع كل سوء الفهم حول الجزء التمثيلي والإخراجي ، ركضوا إلى المخرج الرئيسي للمسرحية ، أي إلى مامونتوف نفسه. كان جالسًا في غرفة طعام كبيرة ، على طاولة لتناول الشاي والوجبات الخفيفة ، والتي لا يغادر منها الطعام طوال اليوم.

المتطوعون المزدحمون على الفور يصلون باستمرار ويحلون محل بعضهم البعض للتحضير للأداء. وسط هذه الضوضاء وطنين الأصوات ، كتب المالك نفسه المسرحية بينما كان يتدرب على أولى عروضها في الطابق العلوي. تمت إعادة كتابة الورقة التي بالكاد تم الانتهاء منها على الفور ، وتم تسليمها إلى المؤدي الذي ركض في الطابق العلوي وعلى طول الجزء الذي لا يزال جافًا صفحة جديدةتمرن بالفعل على المشهد الذي خرج للتو من القلم. كان مامونتوف يتمتع بقدرة مذهلة على العمل من أجل الناس والقيام بالعديد من الأشياء في نفس الوقت. والآن أشرف على جميع الأعمال وفي نفس الوقت كتب مسرحية ، مازحة مع الشباب ، وأملى أوراق العمل والبرقيات حول شؤون السكك الحديدية المعقدة ، والتي كان هو البادئ بها وقائدها.

نتيجة أسبوعين من العمل ، تم الحصول على نوع من الأداء الذي يسعد ويغضب في نفس الوقت. من ناحية - زينة فرشاة رائعة أفضل الفنانين، تم إنشاء نية مدير ممتازة عهد جديدالخامس فنون المسرحوجعلك تستمع إلى نفسك أفضل المسارحموسكو. من ناحية أخرى ، تم عرض الهواة على هذه الخلفية الممتازة ، الذين لم يكن لديهم الوقت ليس فقط للتمرن ، ولكن حتى لتعلم أدوارهم. العمل المكثف من وراء الكواليس ، توقف وتوقف الفنانين الخجولين ، الذين كانت أصواتهم الهادئة غير مسموعة ، بعض التشنجات بدلاً من الإيماءات النابعة من الخجل ، الغياب التام للتقنية الفنية جعل الأداء غير- المسرح والمسرحية نفسها ، تصميم المخرج الرائع والعرض الخارجي الرائع - غير ضروري. صحيح ، أحيانًا يتألق هذا الدور أو ذاك مع الموهبة للحظة ، نظرًا لوجود فنانين حقيقيين بين فناني الأداء. ثم عادت الحياة إلى المسرح برمته لفترة ، بينما وقف الفنان عليها. تم إنشاء هذه العروض بالتأكيد لإثبات عدم جدوى الوضع برمته في غياب الشخص الرئيسي في المسرح - فنان موهوب. لقد أدركت هذا بالضبط في هذه العروض ورأيت بأم عيني ما يعنيه غياب الكمال ، والبروفات ، والمجموعة العامة في عملنا الجماعي. أصبحت مقتنعا أنه لا يمكن أن يكون هناك فن في حالة من الفوضى. الفن هو النظام والوئام. ما الذي يهمني كم من الوقت عملنا على المسرحية: يوم أو عام كامل... لا أسأل الفنان كم سنة رسم الصورة. من المهم بالنسبة لي أن يخلق فنان واحد أو فن جماعيكانت المشاهد كاملة وكاملة ومتناغمة ومتناغمة ، بحيث يلتزم جميع المشاركين والمبدعين في الأداء بهدف إبداعي واحد مشترك.

الغريب أن مامونتوف نفسه - فنان وفنان حساس - وجد بعض السحر في إهماله الشديد وتسرعه. عمل مسرحي... على هذا الأساس ، كنا نتجادل ونتشاجر معه باستمرار ، وعلى هذا الأساس نشأت منافسة وعداء بين أدائه وأدائنا. هذا لم يمنعني من المشاركة في الإنتاج الضخم ، ولعب الأدوار هناك ، والإعجاب الصادق بأعمال الفنانين والمخرجين ؛ لكن كممثل ، بصرف النظر عن المرارة ، لم أحصل على شيء من هذه العروض.

ومع ذلك ، فقد لعبوا دورًا كبيرًا في الفنون الزخرفيةالمسرح الروسي لقد اهتموا بالفنانين الموهوبين ، ومنذ ذلك الوقت ، ظهر رسامون حقيقيون في الأفق ، وبدأوا تدريجياً في استبدال مصممي الديكور السابقين ، الذين كانوا في حد ذاته يشبه الرسامين البسطاء.

أحب الفن في نفسك وليس نفسك في الفن.
ستانيسلافسكي ك.

قبل 151 عامًا ، ولد 17 ينايرالمخرج والمصلح الروسي والممثل والمعلم والمنظر المسرحي ستانيسلافسكي كونستانتين سيرجيفيتش.
منشئ نظام التمثيل الشهير ، الذي لا يزال يحظى بشعبية كبيرة في جميع أنحاء العالم ، مؤسس مسرح موسكو للفنون (مع Nemirovich-Danchenko) ، فنان وطنيالاتحاد السوفياتي. نلفت انتباهكم اليوم إلى أكثر الحلقات إثارة من حياة ستانيسلافسكي.

فقط جدة ستانيسلافسكي ، الممثلة الباريسية المعروفة ماري فارلي ، التي جاءت إلى سانت بطرسبرغ في جولة ، كان لها علاقة بالمسرح. تزوجت من تاجر ثري ياكوفليف. من هذا الزواج ، ولدت والدة ستانيسلافسكي ، إليزافيتا فاسيليفنا.
***
كانت كوستيا طفلة ضعيفة. كان يعاني من الكساح ، وكان مريضًا في كثير من الأحيان. حتى سن العاشرة لم تنطق "p" و "l". ولكن بفضل رعاية والدته ، أصبح أقوى وأصبح زعيم عصابة بين أقرانه.
***
عمل قسطنطين لسنوات عديدة في مصنع والده وأصبح أحد المديرين. لدراسة الآلات المحسنة ، سافر إلى فرنسا أكثر من مرة. شارك في الأعمال التجارية العائلية خلال النهار ، في الأمسيات كان يلعب في فرقة مسرح Alekseevsky. تم الاعتراف بكونستانتين كأفضل ممثل هواة.
***
في يناير 1885 تبنى الاسم المستعار المسرحي ستانيسلافسكي ( اللقب الحقيقي- الكسيف) تكريما للفنان الهاوي الموهوب الدكتور ماركوف الذي قدم تحت هذا الاسم.
***
في عام 1884 ، أعرب ستانيسلافسكي عن فكرة إنشاء دائرة أو مجتمع مسرحي جديد تمامًا حيث يمكن للهواة "اختبار نقاط قوتهم وتطويرها علميًا". في عام 1888 ، وضع كونستانتين سيرجيفيتش ميثاق جمعية موسكو للفنون والأدب وأصبح أحد قادتها. يتجاهل أحد أقاربه المزدهر ، عمدة موسكو نيكولاي ألكسيف: "ليس لدى كوستيا ما يحتاجه في رأسه".
***
كرّس ستانيسلافسكي عقدًا كاملاً (1888-1898) لأنشطته في المجتمع.جذبت عروض جمعية الفن والأدب انتباه ف. نيميروفيتش دانتشينكو ، كاتب مسرحي وناقد مسرحي ومعلم. كما حلم بمسرح جديد يصور الحياة بإخلاص. 21 يونيو 1897 التقى ستانيسلافسكي ونيميروفيتش دانتشينكو في مكتب منفصل بمطعم موسكو " السوق السلافية". "لقاء مهم" - هكذا سيطلق ستانيسلافسكي على الفصل المخصص لهذه المحادثة من كتابه.في اليوم التالي فقط ، في دارشا ستانيسلافسكي ، انتهت محادثتهما التي استمرت ثماني عشرة ساعة. اتفقنا على إنشاء "روسي مسرح نموذجي»خواطر ومشاعر عظيمة.

ستانيسلافسكي ونيميروفيتش دانتشينكو.

***
14 (26) أكتوبر 1898 تاريخ مهمفي تاريخ العالم الفنون التمثيلية- يوم افتتاح مسرح موسكو للفنون. مسرحية "القيصر فيودور يوانوفيتش" للمخرج أ. ك. تم الترحيب بتولستوي بترحيب حار من الجمهور. يتم تشغيله 57 مرة في الموسم الأول!
***
في 17 كانون الأول (ديسمبر) ، عانى العرض الأول لمسرحية "النورس" من تأليف تشيخوف ، من فشل ذريع في مسرح الكسندرينسكي... كان هذا العرض الأول بمثابة الولادة الحقيقية لمسرح موسكو للفنون. لأول مرة في المسرح الحديثأصبح المخرج الزعيم الأيديولوجي والمترجم الفوري عمل فني... في المسرحية ، تم العثور على الجو الفريد لمسرحية تشيخوف. لم تكن خصوصيتها في المؤامرة ، لأنه يبدو أن تشيخوف يصور أكثر من غيرها الحياة العادية، ولكن "في ما لا تنقله الكلمات ، ولكن يختبئ تحتها في فترات توقف ، أو في عيون الممثلين ، في إشعاع مشاعرهم الداخلية" ، كتب ستانيسلافسكي. المسرح تحدث عن أهم شيء: عن الحياة الروح البشرية... أصبح العرض الأول لفيلم "The Seagull" أسطورة مسرحية ، وأصبحت صورة ظلية طائر النورس الطائر شعارًا لمسرح موسكو الفني.
***
في الخارج ، يُطلق على ستانيسلافسكي لقب "الممثل اللامع" ، وهو يحمل في أحضان سكان مدينة لايبزيغ. في براغ ، تستقبل المدينة بأكملها الضيوف - "يخلع الجميع قبعاتهم وأقواسهم مثل القياصرة" ، هكذا وصف ستانيسلافسكي بدهشة. تمتلئ الصحف بالمقالات والصور ، ويتم تقديم حفلات الاستقبال والعروض على شرف الضيوف. فوق كل اوربا الوسطىكان المسرح منتصرا.
***
تدريجيًا ، تتحول تدريبات ستانيسلافسكي إلى دروس ، المسرح إلى مختبر ، حيث يتم إجراء تجارب جديدة ، وأحيانًا مثيرة للجدل.
انا لا اصدق! - عبارة أصبحت شائعة في عالم السينما والمسرح وفي المجال المنزلي ، بعد أن بدأ ستانيسلافسكي في استخدامها كتقنية للمخرج. وفقًا لنظام ستانيسلافسكي ، يجب أن يعتاد الممثل على الدور قدر الإمكان. تعجب "لا أصدق!" يعني أن مسرحية الممثل تبدو غير طبيعية ومزيفة. يوجد أيضًا في الشكل: "قد يقول ستانيسلافسكي: لا أصدق!".
***
بناء على اقتراح دار النشر الأمريكية ، بدأ ستانيسلافسكي العمل على كتاب عن المسرح. يطالب الناشرون بتقديم المخطوطة في الوقت المحدد ، وعلى المخرج أن يكتب على فترات متقاربة - أثناء فترات الاستراحة ، وفي الترام ، وفي مكان ما على الجادة ... سيُنشر كتاب "حياتي في الفن" في عام 1924 في بوسطن. سيُنشر الكتاب باللغة الروسية فقط عام 1926. سيتم ترجمتها إلى العديد من اللغات ، بما في ذلك الإنجليزية ، لأنها كانت النسخة الجديدة من موسكو التي اعتبرها ستانيسلافسكي هي النسخة الرئيسية.
***
كان العقد الأخير من حياة ستانيسلافسكي سنوات المرض التدريجي الذي أبقاه طريح الفراش لعدة أشهر ، ورحلات طويلة للعلاج والاستجمام في الخارج أو إلى المصحات بالقرب من موسكو ، وفي نفس الوقت كان يعمل على إنتاجات جديدة في مسرح موسكو للفنون.
في البداية ، التزم ستانيسلافسكي الصارم بالنظام الموصوف من قبل الأطباء. ولكن بعد ذلك ، بعد أن حملته البروفة ، عمل لساعات حتى أوقفت الممرضة المناوبة معه الدراسة.
***
تذكر السنوات الاخيرةحياة ستانيسلافسكي ، ستقول الممرضة دوهوفسكايا: "لقد ربح الوقت من الموت". أظهر تشريح الجثة أنه تم كسب عشر سنوات حقًا من الموت بقوة الإرادة والعقل: تضخم القلب الرافض ، وانتفاخ الرئة في الرئتين ، وتمدد الأوعية الدموية - نتيجة نوبة قلبية حادة في عام 1928. "تم العثور على تغيرات تصلب الشرايين المعبر عنها بشكل حاد في جميع أوعية الجسم ، باستثناء المخ التي لم تخضع لهذه العملية" - هذا هو استنتاج الأطباء.
توفي قسطنطين سيرجيفيتش في 7 أغسطس 1938. كتب Yu.A. "لم يكن ستانيسلافسكي خائفًا من الموت". بخروشين ، نجل مؤسس موسكو متحف المسرح- بل كرهوها لأنها نقيض الحياة ".
***

حكايات من حياة ستانيسلافسكي.

بعد الأداء في مسرح موسكو للفنون ، اقترب ستالين (مع حاشيته) من ستانيسلافسكي وسقط: "هناك شيء ممل في مسرحك ..." أصبح ستانيسلافسكي شاحبًا ، وبدأت الحاشية في مناقشة أوجه القصور في الأداء. أوضح ستالين: "خلال فترة الاستراحة ،" بدأت سفيتا على الفور بالإعجاب بالأداء ...
***
كان المخرج العظيم ، مؤسس مسرح موسكو للفنون ، KS Stanislavsky ، معروفًا أيضًا بحقيقة أنه لا يستطيع أن يفهم بنفسه نظام العلاقات في القوة السوفيتية... ذات مرة كان ستانيسلافسكي جالسًا في نفس الصندوق مع ستالين ، وهو زائر متكرر سابق لمسرح موسكو للفنون. بالنظر إلى الذخيرة ، أشار القائد بإصبعه إلى الورقة: "لماذا لم نر الكاتب بولجاكوف لفترة طويلة في ذخيرة أيام التوربينات؟" ألقى ستانيسلافسكي يديه ، ووضع إصبعه على شفتيه ، وقال "ششش! فقط هذا سر رهيب! " ضحك ستالين على ما يرضي قلبه ، وأكد بجدية: "سيسمحون! لنفعلها! "

نظام ستانيسلافسكي.

نظام ستانيسلافسكي هو نظرية مثبتة علميًا لفنون الأداء ، وهي طريقة التمثيل. فتح نظام ستانيسلافسكي الطريق أمام خلق الأداء ككل فني واحد ، لتعليم فنان وممثل ومخرج حقيقي. في الوقت نفسه ، ليس فقط علم فن السعر ، ولكن أيضًا نوع من فلسفة المسرح هو الذي يحدد أهدافه وغاياته العالية. في إنشاء نظامه ، اعتمد ستانيسلافسكي على التجربة الغنية لفن المسرح الروسي وممارسته الخاصة للممثل والمخرج. يساعد نظام ستانيسلافسكي على إتقان أسرار التمثيل ، ويثري الممثل بمبادئ جديدة للتقنية الفنية ، والتي بدونها لن يصل إلى المشاهد موضوع الإنتاج ولا محتواه الحيوي والخيالي. تعاليم ستانيسلافسكي ، أولاً وقبل كل شيء ، فهم عميق للتمثيل ، فن المسرح بكل تنوعه المعقد. ستانيسلافسكي لأول مرة يحل مشكلة الفهم الواعي عملية إبداعيةخلق دور ، يحدد طرق تحويل الممثل إلى صورة. هذا النظام يؤدي إلى فن الأفكار الكبيرة والأصيلة حقيقة الحياة... إن أهم مطلب ستانيسلافسكي بالنسبة للممثل هو المطالبة بولادة صورة على المسرح ، وهو ما أسماه فن التجربة. إنه أمر صعب عملية نفسيةفي روح الفنان. لا ينبغي للممثل أن يمثل صورة ، بل أن "يصبح صورة" ، تجاربه ، ومشاعره ، وأفكاره ، وأن يصنع حياته الخاصة ، ويعيش حياة الشخصية على أنها ملكه. فقط الإحساس الحي والأصلي للفنان يجذب المشاهد حقًا ، مما يجعله يفهم ويختبر ما يحدث على المسرح. لتحقيق هذا الهدف ، يحتاج الممثل والمخرج إلى العمل الجاد والجاد ، والتغلغل بعمق في جوهر الإنتاج وتحديد ودراسة أصغر التفاصيلالأدوار وخصائص الشخصية وسلوك الشخصية. يجب أن يحقق الممثل إحساسًا بأصالة العمل الذي يتم تنفيذه ، ولهذا من الضروري تحسين مهاراته باستمرار.

القسم الأول من نظام ستانيسلافسكي مخصص لمشكلة الممثل الذي يعمل على نفسه. هذا هو تمرين يومي. يجب أن يصبح مثل هذا العمل حاجة داخلية للفنان الساعي إلى تحسين تقنية التمثيل. في القسم الثاني من النظام ، يتحدث عن مبادئ عمل الممثل على الدور ، يحدد ستانيسلافسكي الطرق والوسائل لخلق شخصية صادقة وكاملة وحيوية. تولد صورة المسرح النابضة بالحياة عندما يندمج الممثل تمامًا مع الدور ، ويفهم بعمق ودقة التصميم العاميعمل. يجب على المدير مساعدته في هذا. تستند تعاليم ستانيسلافسكي حول الإخراج كفن لإنشاء إنتاج على إبداع الممثلين أنفسهم ، متحدون من قبل مشترك مفهوم أيديولوجي... الغرض من عمل المخرج هو مساعدة الممثل على التحول إلى الوجه المصور. هذه الخط الرئيسييدعو التطوير ستانيسلافسكي إلى إجراء شامل. يساهم الفهم الصحيح لها في الكشف الكامل عن الإنتاج ككل. يساعد على التجسيد بشكل دقيق وعميق ومقنع على خشبة المسرح محتوى أيديولوجييعمل. هذا هو ما تم تنظيم المسرحية من أجله. هذه مهمة عظمى تخضع لها كل جهود الممثلين والمخرج. يعتمد عمق ودقة استيعاب الدور بشكل كبير على شخصية الممثل ، واتساع آفاقه ، والحياة والمبادئ المدنية ، والقناعة الأيديولوجية. يحتل قسم أخلاقيات الممثل والفنان مكانة خاصة في نظام ستانيسلافسكي. لا يمكن فصل مهام فهم فن المسرح عن المشكلات الأخلاقية الأخلاقية العالية لتكوين الشخصية. تُرجمت أعمال ستانيسلافسكي إلى العديد من لغات العالم. أصبحت أفكارها الرئيسية ملكًا للممثلين والمخرجين في العديد من البلدان ، ولها تأثير كبير عليها حياة عصريةوتطوير المسرح العالمي.

اقتباسات بقلم ستانيسلافسكي.

• الإرادة لا حول لها ولا قوة حتى تستلهم من الرغبة.


• العيش هو العمل.


• يجب أن يتعلم الممثل كيف يجعل العادة الصعبة والمألوفة سهلة وجميلة.


• تم وضع المنزل لبنة لبنة ، ويتم إضافة الدور من خلال إجراءات صغيرة.


• لا يمكنك البصق في المذبح ، ثم الصلاة هناك ، على الأرض المتناثرة.


• دع الحكمة القديمة تهدي قوة الشباب وحيويتهم ، دع قوة الشباب وقوتهم تدعم الحكمة القديمة.


• كل يوم لم تقم فيه بتجديد تعليمك حتى بجزء صغير من المعرفة يكون جديدًا بالنسبة لك ... اعتبره غير مثمر وخسر بشكل نهائي بالنسبة لك.


• يبدأ المسرح برفوف المعاطف. (اقتباس شفهي منسوب إليه)


• 75٪ مما يتم إجراؤه في البروفة عادة لا يتم تضمينه في الأداء.


• لا يمكن إصلاح الشعور.


• يجب أن يتم المشهد ثم تشغيله.


• انا لا اصدق! (خدعته التوجيهية)


• تعلم أن تستمع وتفهم وتحب الحقيقة القاسية عن نفسك.

في عصرنا ، لم يذكر اسم المخرج الروسي العظيم ستانيسلافسكي كثيرًا كما كان في القرن العشرين. لكن هذا لا يعني نسيان المسرح. لم يعد الناس اليوم يقفون في طوابير في شباك التذاكر ، لكنهم يشترون التذاكر عبر الإنترنت. على سبيل المثال ، يمكنك الآن الطلب من خلال التوصيل المجاني في موسكو وسانت بطرسبرغ ، دون القلق بشأن وجود علامات مضادة من المسؤول. لكننا تشتت انتباهنا قليلاً.

دعنا نتحدث عن الكلمات التي يعرفها كل شخص ثاني ، هذه عبارة رائعة "أنا لا أصدق!" ، لكن من قالها؟ كونستانتين سيرجيفيتش ستانيسلافسكي (الاسم الحقيقي - أليكسيف) هو أعظم ممثل روسي ومخرج ومعلم ممتاز. ولد هذا الرجل المسرح الروسي من جديد ونفخ فيه حياة جديدة.

ولد في موسكو عام 1863. كانت عائلته كبيرة ، وكان لستانيسلافسكي 9 إخوة وأخوات. كانت الأم فرنسية ، وكانت الجدة كذلك مغني مشهورفي باريس. منذ الطفولة ، غُرس الصبي بحب المسرح ، وكانت الأسرة تحب تقديم عروض الهواة. من سن 14 ، يشارك ستانيسلافسكي بجدية في الغناء الكلاسيكي مع أفضل المعلمين في موسكو ، ويبدأ تجاربه المرحلية. في شبابه ، لعب بعض الأوبريتات.

في عام 1886 ، عندما كان قسطنطين سيرجيفيتش يبلغ من العمر 23 عامًا فقط ، أصبح أحد أعضاء إدارة فرع موسكو الروسي المجتمع الموسيقيوالمعهد الموسيقي. هناك يلتقي جدا شخصيات مشهورة: الملحنون العظماء P.I. تشايكوفسكي وس. تانييف ، راعي الفنون تريتياكوف. كان ستانيسلافسكي أحد مؤسسي جمعية موسكو للفنون والأدب (MOIiL) ، والتي اكتسب خلالها شهرة كبيرة وخبرة هائلة.

في عام 1897 ، جرت المحادثة الأسطورية بين ستانيسلافسكي ونيميروف دانتشينكو ، ونتيجة لذلك تم إنشاء مسرح موسكو للفنون. استمرت محادثتهم لمدة 18 ساعة ، تم خلالها تحديد الممثلين ، والمرجع ، وخصائص تقنية المسرح ، والشعارات المسرحية وغيرها من الفروق الدقيقة. في وقت لاحق ، أصبح مسرح موسكو للفنون مشهورًا في جميع أنحاء أوروبا ، حيث أرسل الكتاب المسرحيون المشهورون في ذلك الوقت نصوصًا بحيث كان الممثلون هم مسرح فنيلعبت المسرحية أولاً ، أصبحت نموذجًا.

في الفترة من 1900 إلى 1910 بدأ ستانيسلافسكي العمل على نظامه الشهير التمثيل... أصبحت هذه الأعمال أساس مسرح موسكو للفنون واستخدمت لمدة 100 عام في تدريب الممثلين. في تعاليمه ، لم يستخدم ستانيسلافسكي نظرية جافة ورتيبة ، بل على العكس ، عرف كيف يلهم الممثلين. جوهر النظام ثقيل العمل الداخليالممثل هو مسرحيته الحرة والصادقة. بدون خبرة دقيقة في النص والوعي الجسدي للشخصية ، من المستحيل نقل المشاعر بدقة. في عملية العمل مع الممثلين ، ولدت عبارة "لا أصدق!" ، مما يعني أن الممثل "لا يعيش" في دوره. تم وصف النظام في كتاب "عمل الممثل على الذات" ، الذي يحكي عن ثلاث تقنيات للتمثيل: الحرفة ، فن العرض ، فن التجربة.

بعد نوبة قلبية حادة في عام 1928 ، نظم ستانيسلافسكي دوائر مسرحيةفي المنزل ، والعمل مع الممثلين على نظامهم. ترك ضخمة التراث الإبداعي، ك. توفي ستانيسلافسكي في 7 أغسطس 1938 من أمراض عديدة.

في الوقت الحاضر ، تم تسمية العديد من المسارح والاستوديوهات على شرفه. يتم استخدام كتبه ونظام المؤلف حتى يومنا هذا ، ويود جميع الممثلين في العالم سماع أغنية "Believe" العزيزة.

كونستانتين ستانيسلافسكي

انا لا اصدق! ذكريات

ليف نيكولايفيتش تولستوي

في هذا الوقت تقريبًا ، قامت دائرة الهواة لدينا ، جمعية الفن والأدب ، بالعديد من العروض في تولا. أجريت التدريبات والاستعدادات الأخرى لجولتنا هناك ، في المنزل المضياف لنيكولاي فاسيليفيتش دافيدوف ، وهو صديق مقرب من ليف نيكولايفيتش تولستوي. تكيفت حياة منزله مؤقتًا مع المتطلبات المسرحية. في الفترات الفاصلة بين التدريبات ، أقيمت حفلات عشاء صاخبة ، تم خلالها استبدال نكتة مضحكة بأخرى. نفسه ، لم يعد شابًا ، تحول المالك إلى تلميذ.

ذات مرة ، في وسط الفرح ، ظهر في القاعة شخصية رجل يرتدي معطفًا من جلد الغنم الفلاحي. سرعان ما دخل رجل عجوز ذو لحية طويلة ، وأحذية شعر وبلوزة رمادية ، مربوطة بحزام ، إلى غرفة الطعام. تم الترحيب به بفرح عام. في الدقيقة الأولى لم أفهم أنه كان ليو تولستوي. لا توجد صورة واحدة ، ولا حتى صور مكتوبة منه ، يمكنها أن تنقل الانطباع الذي أتى من وجهه وشكله الحي. هل من الممكن نقل عيون ليو تولستوي على الورق أو القماش ، التي اخترقت الروح وسبرتها بدقة! كانت عيون حادة ، شائكة ، ثم ناعمة ، مشمسة. عندما نظر تولستوي عن كثب إلى شخص ما ، أصبح ساكنًا ، ومركزًا ، وتغلغل بداخله بفضول وكأنه امتص كل ما كان مختبئًا فيه - جيدًا أو سيئًا. في تلك اللحظات كانت عيناه مختبئتين خلف حاجبين متدليين ، مثل الشمس خلف سحابة. في لحظات أخرى ، رد تولستوي بطريقة طفولية على نكتة ، وانفجر في ضحك حلو ، وأصبحت عيناه مرحة ومرحة ، وخرجا من حواجبه الكثيفة وأشرقت. لكن بعد ذلك عبر أحدهم عن فكرة مثيرة للاهتمام - وكان ليف نيكولايفيتش أول من شعر بالسعادة ؛ توسع في شبابه وشبابه ، وتألقت شرارات فنان عبقري في عينيه.

في الأمسية الموصوفة لأول تعارف لي مع تولستوي ، كان لطيفًا ، ناعمًا ، هادئًا ، ودودًا ولطيفًا. عندما ظهر ، قفز الأطفال من مقاعدهم وأحاطوه بحلقة ضيقة. كان يعرف الجميع بأسمائهم وألقابهم ، وطرح علينا بعض الأسئلة غير المفهومة فيما يتعلق بحياتهم المنزلية الحميمة.

تم اصطحابنا نحن الضيوف الزائرين إليه ، وأمسك كل واحد منهم من يده واستجوبه بعينيه. شعرت برصاصة من خلال هذه النظرة.

دفعني لقاء وتعارف غير متوقعين مع تولستوي إلى حالة من الخدر نوعًا ما. لم أكن أدرك جيدًا ما كان يحدث في داخلي وحوالي. لفهم حالتي ، عليك أن تتخيل أهمية ليف نيكولايفيتش بالنسبة لنا.

خلال حياته قلنا: "يا لها من سعادة أن تعيش في نفس الوقت مع تولستوي!" وعندما أصبح الأمر سيئًا في الروح أو في الحياة وبدا الناس مثل الحيوانات ، عزينا أنفسنا بفكرة أنه هناك ، في ياسنايا بوليانا ، يعيش - ليو تولستوي! ومرة أخرى أردت أن أعيش.

كان جالسًا على طاولة الطعام المقابلة لي.

لا بد أنني كنت غريبًا جدًا في تلك اللحظة ، لأن ليف نيكولايفيتش غالبًا ما كان ينظر إلي بفضول. فجأة انحنى نحوي وسألني عن شيء. لكنني لم أستطع التركيز على فهمه. ضحكوا في كل مكان ، وكنت أشعر بالحرج أكثر.

اتضح أن تولستوي أراد معرفة المسرحية التي كنا نلعبها في تولا ، لكنني لم أستطع تذكر اسمها. أنها ساعدتني.

لم يكن ليف نيكولايفيتش يعرف مسرحية أوستروفسكي "الضحية الأخيرة" وببساطة اعترف بذلك علنًا ودون إحراج ؛ يمكنه أن يعترف صراحة أنه يجب علينا الاختباء ، حتى لا يتم وصفنا بالجهل. من حق تولستوي أن ينسى ما يجب أن يعرفه كل بشر.

قال "ذكرني بمحتوياته".

كان الجميع هادئين تحسبا لقصتي ، وأنا كطالب يفشل في الامتحان ، لم أجد كلمة واحدة لبدء القصة. كانت محاولاتي عبثًا ؛ لقد أثاروا ضحك الشركة المرحة فقط. اتضح أن جاري ليس أكثر شجاعة مني. كما أثارت قصته الخرقاء الضحك. كان من الضروري لمالك المنزل ، نيكولاي فاسيليفيتش دافيدوف ، تلبية طلب ليو تولستوي.

مرتبكًا بالفشل ، جمدت وفقط خلسة ، تجرأت بالذنب على النظر إلى الرجل العظيم.

في هذا الوقت ، تم تقديم الشواء.

"ليف نيكولايفيتش! هل تريدين قطعة من اللحم؟ " - مازح الكبار والأطفال نباتي تولستوي.

"يريد!" - مازحا ليف نيكولايفيتش.

ثم طارت قطع ضخمة من اللحم البقري تجاهه من جميع أنحاء الطاولة. بضحك عام ، قطع نباتي شهير قطعة صغيرة من اللحم ، وبدأ في مضغها ، وبعد أن ابتلعها بصعوبة وضع شوكة وسكينه: "لا يمكنني أكل جثة! هذا سم! تخلص من اللحم ، وعندها فقط ستفهم ما هو المزاج الجيد ، الرأس الطازج! "

بعد أن حصل على حصان هوايته ، بدأ ليف نيكولايفيتش في تطوير عقيدة النباتية ، المعروفة الآن لقرائه.

كان بإمكان تولستوي التحدث عن أكثر المواضيع مملًا ، وفي فمه أصبح الأمر ممتعًا. لذلك ، على سبيل المثال ، في فترة ما بعد الظهر ، في المكتب شبه المظلم ، على فنجان قهوة ، لأكثر من ساعة أخبرنا حديثه مع شخص طائفي ، دينه كله مبني على الرموز. شجرة تفاح على خلفية سماء حمراء تعني ظاهرة كذا وكذا في الحياة وتتوقع كذا وكذا الفرح أو الحزن ، والتنوب المظلم في سماء القمر يعني شيئًا مختلفًا تمامًا ؛ رحلة طائر على خلفية سماء صافية أو سحابة رعدية تعني نذرًا جديدًا ، وما إلى ذلك ، يجب أن يندهش المرء من ذكرى تولستوي ، الذي عدّد نذرًا لا نهاية له من هذا النوع وجعله يستمع ببعض القوة الداخلية ، مع توتر كبير والفائدة ، لقصة مملة في المحتوى!

ثم بدأنا نتحدث عن المسرح ، راغبين في التباهي لليف نيكولايفيتش بأننا كنا أول من يلعب في موسكو "ثمار التنوير".

"اجلب الفرح للرجل العجوز ، حرر" قوة الظلام "من الحظر والعب!" - اخبرنا.

"وهل ستدعونا نلعبها ؟!" - صرخنا في الكورس.

أجاب: "أنا لا أمنع أي شخص من لعب مسرحياتي".

بدأنا على الفور في توزيع الأدوار على أعضاء فرقتنا الشبابية للهواة. تم تحديد السؤال على الفور من الذي سينظم المسرحية وكيف ؛ لقد سارعنا بالفعل إلى دعوة ليف نيكولايفيتش ليأتي إلينا لإجراء التدريبات ؛ بالمناسبة ، استفدنا من وجوده لنقرر أي من نسخ الفصل الرابع يجب أن نلعب ، وكيفية ربطهما معًا من أجل منع التوقف المزعج للحركة في ذروة الدراما. ضغطنا على ليف نيكولايفيتش بطاقة شبابية. قد يظن المرء أننا كنا نحل مسألة ملحة ، وأن التدريبات على المسرحية ستبدأ غدًا.

لقد تصرف ليف نيكولايفيتش نفسه ، أثناء مشاركته في هذا الاجتماع السابق لأوانه ، بكل بساطة وإخلاص حتى أنه سرعان ما أصبح الأمر سهلاً بالنسبة لنا معه. عيناه ، التي كانت مخبأة للتو تحت حواجب متدلية ، تتألق الآن بالشباب ، مثل الشباب.

"هذا ما ،" فكر ليف نيكولايفيتش فجأة وعاد من الفكرة التي ولدت ، "تكتب كيف يجب أن تكون الأجزاء متصلة ، وتعطيها لي ، وسأعالجها وفقًا لتعليماتك."

أصيب رفيقي الذي وجهت إليه هذه الكلمات بالحرج ، واختبأ خلف ظهر أحد أولئك الذين وقفوا بالقرب منه دون أن ينبس ببنت شفة. لقد فهم ليف نيكولايفيتش إحراجنا وبدأ يؤكد لنا أنه لا يوجد شيء محرج وغير عملي في اقتراحه. على العكس من ذلك ، لن يتم تقديمه إلا لخدمة ، لأننا متخصصون.

ومع ذلك ، حتى تولستوي فشل في إقناعنا بذلك.

مرت عدة سنوات لم أتمكن خلالها من مقابلة ليف نيكولايفيتش.

في هذه الأثناء ، تم حظر لعبة Power of Darkness ولعبها في جميع أنحاء روسيا.

تم لعبها ، بالطبع ، كما كتبها تولستوي نفسه ، دون أي مزيج من نسخ الفصل الرابع. قالوا إن تولستوي شاهد مسرحيته في العديد من المسارح ، وكان مسرورًا بشيء ما ، لكن ليس بشيء.

مر بعض الوقت. فجأة تلقيت ملاحظة من أحد أصدقاء تولستوي ، يخبرني أن ليف نيكولايفيتش يود رؤيتي. أنا في طريقي ، يستقبلني في إحدى الغرف الحميمة في منزله في موسكو. اتضح أن تولستوي كان غير راضٍ عن العروض ومسرحية The Power of Darkness نفسها.

"ذكّرني كيف أردت إعادة الإجراء 4. سأكتب لك وأنت تلعب ".

قال تولستوي هذا ببساطة لدرجة أنني قررت أن أشرح له خطتي. تحدثنا لفترة طويلة ، وكانت زوجته صوفيا أندريفنا في مكان قريب في الغرفة.

الآن قف في مكانها لمدة دقيقة. لا تنسى أنها كانت تغار بشكل مؤلم على زوجها اللامع. كيف كان الحال بالنسبة لها عندما سمعت أن بعض الشباب أخذ مسرحيته وبدأ يعلمه كيفية الكتابة. بعد كل شيء ، هذا وقاحة ، إذا كنت لا تعرف كل ما حدث حتى هذه اللحظة.

لم يستطع SA تولستايا تحمل ذلك. ركضت إلى الغرفة وانقضت علي.

أعترف ، لقد أصبحت سيئة للغاية. كان من الممكن أن يكون الأمر أكثر ، لولا ابنتهما ، ماريا لفوفنا ، التي جاءت راكضة لتهدئة والدتها. خلال هذا المشهد كله ، جلس ليف نيكولايفيتش بلا حراك ، وهو يلصق لحيته. لم ينطق بكلمة واحدة في دفاعي.

عندما غادرت صوفيا أندريفنا ، وواصلت الوقوف في ارتباك تام ، ابتسم لي بحنان ، مشيرًا إلى: "لا تنتبه! إنها مستاءة وعصبية! " ثم عاد إلى الحديث السابق ، وتابع: "إذن أين توقفنا؟ .."