كيفية تحديد نوع القصة القصيرة في الأدب. النوع الأدبي

يُطلق على الأدب اسم أعمال الفكر الإنساني ، وهي مكرسة في الكلمة المكتوبة ولها معنى اجتماعي. أي عمل أدبي ، اعتمادًا على كيفية تصوير الكاتب للواقع فيه ، يُنسب إلى واحد من ثلاثة الأجناس الأدبية : ملحمة ، غنائية أو دراما.

مَلحمي (من اليونانية. "السرد") - اسم معمم للأعمال التي تصور فيها أحداث خارجة عن المؤلف.

كلمات الاغنية (من اليونانية "المؤدية إلى القيثارة") - الاسم المعمم للأعمال - كقاعدة ، شاعرية ، لا توجد فيها حبكة ، ولكن تنعكس أفكار ومشاعر وتجارب المؤلف (البطل الغنائي).

دراما (من "العمل" اليونانية) - اسم معمم للأعمال التي تظهر فيها الحياة من خلال الصراعات وصدامات الأبطال. الأعمال الدرامية ليست مخصصة للقراءة بقدر ما تهدف إلى التدريج. في الدراما ، ليس العمل الخارجي هو المهم ، بل الخبرة. حالة الصراع. في الدراما ، يتم دمج الملحمة (السرد) والكلمات في واحد.

يوجد داخل كل نوع من أنواع الأدب الأنواع- أنواع الأعمال الراسخة تاريخياً ، والتي تتميز ببعض السمات الهيكلية والمحتوىية (انظر جدول الأنواع).

EPOS	كلمات الاغنية	دراما
مَلحمي	أوه نعم	مأساة
رواية	مرثاة	كوميديا
قصة	ترنيمة	دراما
قصة	سونيت	الكوميديا ​​المأساوية
قصة	رسالة	فودفيل
حكاية	قصيدة	ميلودراما

مأساة (من "أغنية الماعز" اليونانية) هو عمل درامي مع صراع لا يمكن التغلب عليه ، والذي يصور صراعًا متوترًا بين الشخصيات والعواطف القوية ، وينتهي بموت البطل.

كوميديا (من اليونانية. "أغنية ممتعة") - عمل درامي مع حبكة مرحة ومضحكة ، وعادة ما يسخر من الرذائل الاجتماعية أو المنزلية.

دراما هو عمل أدبي في شكل حوار مع حبكة جادة ، يصور شخصية في علاقتها الدرامية مع المجتمع.

فودفيل - كوميديا ​​خفيفة مع مقاطع غنائية ورقص.

هزل - مسرحية ذات طبيعة خفيفة ومرحة مع تأثيرات فكاهية خارجية ، مصممة لذوق فظ.

أوه نعم (من "الأغنية" اليونانية) - أغنية كورالية ، جليلة ، عمل يمجد ، ويمدح أي حدث مهم أو شخص بطولي.

ترنيمة (من "التسبيح" اليوناني) - أغنية مهيبة لآيات ذات طبيعة برمجية. في البداية ، كانت الترانيم مخصصة للآلهة. النشيد الوطني حاليًا هو أحد النشيد رموز وطنيةتنص على.

إبيغرام (من اليونانية "النقش") - قصيدة ساخرة قصيرة ذات طبيعة ساخرة ، نشأت في القرن الثالث قبل الميلاد. ه.

مرثاة - نوع من الكلمات مخصص للأفكار الحزينة أو قصيدة غنائية مشبعة بالحزن. وصف بيلينسكي المرثية بأنها "أغنية ذات محتوى حزين". تترجم كلمة "رثاء" إلى "الفلوت القصب" أو "أغنية حزينة". نشأت المرثية في اليونان القديمة في القرن السابع قبل الميلاد. ه.

رسالة - رسالة شعرية ، نداء لشخص معين ، طلب ، أمنية.

السوناتة (من بروفانس. "أغنية") - قصيدة من 14 سطراً ، لها نظام قافية معين وقوانين أسلوبية صارمة. نشأت السوناتة في إيطاليا في القرن الثالث عشر (المبدع هو الشاعر جاكوبو دا لينتيني) ، وظهرت في إنجلترا في النصف الأول من القرن السادس عشر (ج. ساري) ، وفي روسيا في القرن الثامن عشر. الأنواع الرئيسية من السوناتة هي الإيطالية (من 2 رباعيات و 2 tercets) والإنجليزية (من 3 رباعيات والمقطع النهائي).

قصيدة (من اليونانية "أفعل ، أنا أخلق") - نوع غنائي ملحمي ، عمل شعري كبير مع حبكة سردية أو غنائية ، عادة حول موضوع تاريخي أو أسطوري.

أغنية - النوع الغنائي الملحمي ، أغنية مؤامرة ذات محتوى درامي.

مَلحمي - عمل فني كبير يحكي عن أحداث تاريخية مهمة. في العصور القديمة - قصيدة سردية ذات محتوى بطولي. في أدب القرنين التاسع عشر والعشرين ، يظهر نوع الرواية الملحمية - وهذا عمل يحدث فيه تكوين شخصيات الشخصيات الرئيسية في سياق مشاركتهم في الأحداث التاريخية.

رواية - عمل فني سردي كبير مع حبكة معقدة ، في قلبها مصير الفرد.

حكاية - عمل فني يحتل موقعًا متوسطًا بين الرواية والقصة القصيرة من حيث حجم الحبكة وتعقيدها. في العصور القديمة ، كان أي عمل سردي يسمى قصة.

قصة - عمل فني صغير الحجم ، بناء على حلقة ، حادثة من حياة بطل.

قصة - عمل عن الأحداث والأبطال الخياليين ، عادة بمشاركة قوى سحرية ورائعة.

خرافة - هذا عمل سردي في شكل شعري ، صغير الحجم ، أخلاقي أو ساخر.

لا تستبعد أنواع التصنيف المذكورة أعلاه بعضها البعض ، ولكنها توضح نهجًا مختلفًا لتعريف الأنواع. لذلك ، يمكن أن يشير نفس الكتاب إلى العديد منها في وقت واحد.

تصنيف أنواع الأدب حسب الجنس

عند تصنيف الأنواع الأدبية حسب الجنس ، فإنها تبدأ من موقف المؤلف تجاه ما يقال. تم وضع أساس هذا التصنيف من قبل أرسطو. وفقًا لهذا المبدأ ، يتم تمييز أربعة أنواع رئيسية: ملحمة ، غنائية ، درامية ، ملحمية غنائية. كل واحد منهم لديه "الأنواع الفرعية" الخاصة به.

في الأنواع الملحمية ، يتم وصف الأحداث التي حدثت بالفعل ، ويكتبها المؤلف وفقًا لتذكراته ، بينما يتم استبعاده إلى أقصى حد من تقييمات ما قيل. وتشمل هذه الروايات الملحمية والقصص القصيرة والأساطير والقصص والحكايات والملاحم.

يتضمن النوع الغنائي نقل المشاعر التي يمر بها المؤلف في شكل عمل أدبي في شكل شعري. وتشمل هذه القصائد ، والقصص القصيرة ، والرسائل والمقاطع.

مثال كلاسيكيستانز - "تشايلد هارولد" بايرون.

يجمع النوع الغنائي الملحمي بين خصائص الأنواع الملحمية والغنائية. وتشمل هذه القصص والقصائد ، حيث توجد حبكة وموقف المؤلف تجاه ما يحدث.

النوع الدرامي موجود عند تقاطع الأدب والمسرح. اسمياً ، يشمل الأعمال الدرامية والكوميدية والمآسي مع قائمة بالشخصيات المشاركة في البداية وتعليقات المؤلف في النص الرئيسي. ومع ذلك ، في الواقع ، يمكن أن يكون أي عمل مكتوب في شكل حوار.

تصنيف أنواع الأدب حسب المحتوى

إذا حددنا الأعمال حسب المحتوى ، فسيتم دمجها في ثلاث مجموعات كبيرة: الكوميديا ​​والمآسي والدراما. المأساة والدراما ، اللتان تحكيان ، على التوالي ، عن المصير المأساوي للأبطال وعن ظهور الصراع والتغلب عليه ، متجانسة تمامًا. تنقسم الأفلام الكوميدية إلى عدة أنواع ، وفقًا للعمل الذي يحدث: محاكاة ساخرة ، مهزلة ، مسرحية فودفيل ، كوميديا ​​المواقف والشخصيات ، رسم وفواصل.

تصنيف أنواع الأدب بالشكل

عند تصنيف الأنواع حسب النموذج ، لا تؤخذ في الاعتبار سوى الميزات الشكلية مثل هيكل وحجم العمل ، بغض النظر عن محتواها.

يتم تصنيف الأعمال الغنائية بشكل أوضح بهذه الطريقة ؛ في النثر ، تكون الحدود أكثر وضوحًا.

وفقًا لهذا المبدأ ، يتم تمييز ثلاثة عشر نوعًا: ملحمة ، ملحمية ، رواية ،

الأنواع الأدبية- مجموعات من الأعمال الأدبية توحدها مجموعة من الخصائص الشكلية والمحتوى (على عكس الأشكال الأدبية ، التي يعتمد اختيارها فقط على السمات الشكلية).

إذا تم تحديد النوع في مرحلة الفولكلور من حالة (عبادة) فوق أدبية ، فإن النوع في الأدب يتلقى سمة جوهره من قواعده الأدبية الخاصة ، المقننة بالبلاغة. تمت إعادة النظر بقوة في التسميات الكاملة للأنواع القديمة التي تم تطويرها قبل هذا المنعطف.

منذ زمن أرسطو ، الذي أعطى التنظيم الأول للأنواع الأدبية في شعره ، تم تعزيز فكرة أن الأنواع الأدبية هي نظام ثابت ، مرة واحدة وإلى الأبد ، ومهمة المؤلف هي فقط تحقيق المراسلات الأكثر اكتمالا بين عمله على الخصائص الأساسية للنوع المختار. أدى هذا الفهم للنوع الأدبي - كهيكل جاهز مقدم للمؤلف - إلى ظهور سلسلة كاملة من الشعرية المعيارية ، تحتوي على إرشادات للمؤلفين حول كيفية كتابة قصيدة أو مأساة ؛ ذروة هذا النوع من الكتابة هي أطروحة Boileau The Poetic Art (1674). هذا لا يعني ، بالطبع ، أن نظام الأنواع ككل وخصائص الأنواع الفردية لم تتغير حقًا لمدة ألفي عام - ومع ذلك ، فإن التغييرات (والتغيرات المهمة جدًا) إما لم يلاحظها المنظرون ، أو أنها كانت كذلك. فُسرت من قبلهم على أنها ضرر ، انحراف عن الأنماط اللازمة. وفقط بحلول نهاية القرن الثامن عشر ، تحلل نظام النوع التقليدي المرتبط ، وفقًا لـ مبادئ عامةلقد ذهب التطور الأدبي ، مع كل من العمليات الأدبية الداخلية وتأثير الظروف الاجتماعية والثقافية الجديدة تمامًا ، إلى حد أن الشاعرية المعيارية لم تعد قادرة على وصف الواقع الأدبي وكبحه.

في ظل هذه الظروف ، بدأت بعض الأنواع التقليدية تتلاشى بسرعة أو تصبح مهمشة ، بينما انتقل البعض الآخر ، على العكس من ذلك ، من الهامش الأدبي إلى مركز العملية الأدبية. وإذا تبين ، على سبيل المثال ، أن ظهور القصيدة القصيدة في مطلع القرنين الثامن عشر والتاسع عشر ، المرتبط في روسيا باسم جوكوفسكي ، لم يدم طويلًا (على الرغم من أنه أعطى بعد ذلك طفرة جديدة غير متوقعة في الشعر الروسي في النصف الأول من القرن العشرين - على سبيل المثال ، مع Bagritsky و Nikolai Tikhonov) ، ثم هيمنة الرواية - وهو النوع الذي لم يرغب الشعر المعياري لقرون في ملاحظته على أنه شيء منخفض وغير مهم - في الأدب الأوروبي قرن على الأقل. بدأت الأعمال ذات الطبيعة الهجينة أو غير المحددة في التطور بنشاط خاص: المسرحيات التي يصعب تحديد ما إذا كانت هذه كوميديا ​​أو مأساة ، قصائد لا يمكن تقديمها تعريف النوعإلا أنها قصيدة غنائية. كما تجلى سقوط تعريفات النوع الواضحة في إيماءات تأليفية متعمدة تهدف إلى تدمير توقعات النوع: من رواية لورانس ستيرن The Life and Opinions of Tristram Shandy ، Gentleman ، التي تنفصل في منتصف الجملة ، إلى N.V Gogol's Dead Souls ، حيث العنوان الفرعي من المفارقات بالنسبة لنص نثري أن القصيدة بالكاد يمكن أن تهيئ القارئ بشكل كامل لحقيقة أنه سيُطرد من الروتين المألوف إلى حد ما لرواية بيكاريسك بين الحين والآخر باستطرادات غنائية (وأحيانًا ملحمية).

في القرن العشرين ، تأثرت الأنواع الأدبية بشكل خاص بالعزلة الأدب الشعبيمن الأدب الموجه نحو البحث الفني. شعرت الأدب الجماهيري مرة أخرى بالحاجة الملحة إلى وصفات نوعية واضحة تزيد بشكل كبير من إمكانية التنبؤ بالنص للقارئ ، مما يسهل التنقل فيه. بالطبع ، لم تكن الأنواع الأدبية القديمة مناسبة للأدب الجماهيري ، بل سرعان ما شكلت نظامًا جديدًا ، والذي كان قائمًا على النوع البلاستيكي للرواية التي جمعت الكثير من الخبرات المتنوعة. في نهاية القرن التاسع عشر والنصف الأول من القرن العشرين ، تم وضع قصة بوليسية ورواية بوليسية وخيال علمي ورواية نسائية ("وردية"). ليس من المستغرب أن الأدب المعاصر ، الذي يهدف إلى البحث الفني ، سعى إلى الانحراف قدر الإمكان عن الأدب الجماهيري ، وبالتالي ابتعد قدر الإمكان عن خصوصية النوع. ولكن منذ التقارب المتطرفين ، أدت الرغبة في الابتعاد عن التعيين المسبق للنوع في بعض الأحيان إلى تشكيل نوع جديد: على سبيل المثال ، لم ترغب الرواية الفرنسية المضادة أن تكون رواية لدرجة أن الأعمال الرئيسية لهذه الحركة الأدبية ، ممثلة بـ من الواضح أن المؤلفين الأصليين مثل ميشيل بوتور وناتالي ساروت ، علامات ملحوظة لنوع جديد. وهكذا ، فإن الأنواع الأدبية الحديثة (ونحن بالفعل نلبي مثل هذا الافتراض في تأملات محمد باختين) ليست عناصر من أي نظام محدد سلفًا: على العكس من ذلك ، فهي تظهر كنقاط تركيز للتوتر في مكان أو آخر من الفضاء الأدبي ، وفقا لل المهام الفنية، هنا والآن وضعت من قبل هذه الدائرة من المؤلفين. لا تزال دراسة خاصة لمثل هذه الأنواع الجديدة مسألة غدًا.

قائمة الأنواع الأدبية:

• حسب الشكل
  • رؤى
  • نوفيلا
  • حكاية
  • قصة
  • نكتة
  • رواية
  • مَلحمي
  • لعب
  • رسم
• المحتوى
  • كوميديا
    • هزل
    • فودفيل
    • عرض جانبي
    • رسم
    • محاكاة ساخرة
    • مسلسل كوميدي
    • كوميديا ​​الشخصيات
  • مأساة
  • دراما
• بالولادة
  • مَلحمي
    • خرافة
    • بيلينا
    • أغنية
    • نوفيلا
    • حكاية
    • قصة
    • رواية
    • رواية ملحمية
    • قصة
    • خيال
    • مَلحمي
  • كلمات الاغنية
    • أوه نعم
    • رسالة
    • مقاطع
    • مرثاة
    • إبيغرام
  • ملحمة Lyro
    • أغنية
    • قصيدة
  • دراماتيكي
    • دراما
    • كوميديا
    • مأساة

قصيدة- (póiema اليونانية) ، عمل شاعري كبير مع حبكة سردية أو غنائية. تُسمى القصيدة أيضًا ملحمة قديمة وعصور الوسطى (انظر أيضًا Epos) ، بلا اسم وملحمة المؤلف ، والتي تم تأليفها إما من خلال حلبة الأغاني والأساطير الغنائية (وجهة نظر A.N Veselovsky) ، أو عن طريق "الانتفاخ" ( A. Heusler) لواحد أو أكثر من الأساطير الشعبية ، أو بمساعدة التعديلات المعقدة لأقدم المؤامرات في عملية الوجود التاريخي للفولكلور (A. Lord ، M. Parry). تطورت القصيدة من ملحمة تصور حدثًا ذا أهمية تاريخية وطنية (الإلياذة ، وماهابهاراتا ، وأغنية رولان ، والشيخ إيدا ، وما إلى ذلك).

هناك العديد من أنواع القصيدة: بطولية ، تعليمية ، ساخرة ، هزلية ، بما في ذلك الكوميديا ​​البطولية ، قصيدة مع مؤامرة رومانسية، الدراما الغنائية. لفترة طويلة ، كان الفرع الرائد لهذا النوع يعتبر قصيدة عن موضوع تاريخي وطني أو تاريخي (ديني) عالمي ("Aeneid" لفيرجيل ، "الكوميديا ​​الإلهية" لدانتي ، "The Lusiades" بقلم L. di Camões ، "القدس المحررة" بقلم تاسو ، " فقدت السماء"بقلم ج. ميلتون ،" هنرياد "لفولتير ،" مسياد "بقلم إف جي كلوبستوك ،" روسيادا "بقلم إم إم خيراسكوف ، إلخ.). في الوقت نفسه ، كان الفرع المؤثر جدًا في تاريخ هذا النوع عبارة عن قصيدة ذات سمات رومانسية للحبكة ("الفارس في جلد النمر" لشوتا روستافيلي ، "شاهنامه" لفردوسي ، إلى حد ما ، "غاضب" Roland "لـ L. Ariosto) ، المرتبط بدرجة أو بأخرى بتقاليد رواية العصور الوسطى ، والتي يغلب عليها الطابع الفروسي. تدريجيًا ، تظهر المشكلات الشخصية والأخلاقية والفلسفية في المقدمة في القصائد ، ويتم تعزيز العناصر الغنائية والدرامية ، ويتم اكتشاف التقاليد الفولكلورية وإتقانها - وهي السمات التي تميز بالفعل قصائد ما قبل الرومانسية ("فاوست" بقلم آي في.جوته ، قصائد بواسطة J. MacPherson ، V. Scott). إن ذروة هذا النوع الأدبي تحدث في عصر الرومانسية ، عندما يتجه أعظم شعراء مختلف البلدان إلى تأليف قصيدة. "الذروة" في تطور النوع قصيدة رومانسيةتكتسب الأعمال طابعًا اجتماعيًا - فلسفيًا أو رمزيًا - فلسفيًا ("حج تشايلد هارولد" بقلم جيه بايرون ، "الفارس البرونزي" بقلم أ.س.بوشكين ، "دزيادي" بقلم أ ميكيفيتش ، "شيطان" بواسطة إم يو. ليرمونتوف ، " ألمانيا، الشتاء خرافة»ج. هاينه).

في النصف الثاني من القرن التاسع عشر. انحدار النوع الأدبي واضح ولا يستبعد ظهور الفرد الأعمال المعلقة("أغنية هياواثا" بقلم جي لونجفيلو). في قصائد N. أدب واقعي(تجميع البدايات الأخلاقية والبطولية).

في قصيدة القرن العشرين ترتبط التجارب الأكثر حميمية بالاضطرابات التاريخية العظيمة ، المشبعة بها كما لو كانت من الداخل ("Cloud in Pants" بقلم V.V Mayakovsky ، "The Twelve (قصيدة)" لـ A. A. Blok ، "First Date" لـ A. Bely).

في الشعر السوفييتي ، توجد أنواع مختلفة من القصيدة: إحياء المبدأ البطولي ("فلاديمير إيليتش لينين" و "جيد!" ماياكوفسكي ، "تسعمائة وخمس سنوات" بقلم ب. إل باسترناك ، "فاسيلي تيركين" بقلم أ. ت. قصائد غنائية-نفسية ("حول هذا" بقلم في في في ماياكوفسكي ، "آنا سنيجينا" بقلم إس إيه يسينين) ، فلسفية (إن إيه زابولوتسكي ، إي. ميزيليتيس) ، تاريخية ("مؤرخ توبولسك" إل مارتينوف) أو تجمع بين القضايا الأخلاقية والاجتماعية والتاريخية ("منتصف القرن" بقلم ف. لوغوفسكي).

القصيدة كنوع تركيبي ، غنائي وضخم يسمح لك بالجمع بين ملحمة القلب و "الموسيقى" ، "عنصر" الاضطرابات العالمية والمشاعر الداخلية والمفهوم التاريخي ، تظل نوعًا منتجًا من الشعر العالمي: "إصلاح وول "و" في العاصفة "بقلم آر فروست ،" معالم "لسانت جون بيرس ،" هولو مين "بقلم تي إليوت ،" يونيفرسال سونج "بقلم ب. نيرودا ،" نيوب "بقلم ك. آي. "ب. إلوارد ،" زويا "لناظم حكمت.

مَلحمي(اليونانية القديمة έπος - "الكلمة" ، "السرد") - مجموعة من الأعمال ذات النوع الملحمي في الغالب ، التي يجمعها موضوع مشترك ، وعصر ، وهوية وطنية ، إلخ. على سبيل المثال ، ملحمة هوميروس ، ملحمة القرون الوسطى ، ملحمة الحيوان.

إن ظهور الملحمة هو حدث بطبيعته ، ولكن بسبب الظروف التاريخية.

عادة ما يكون أصل الملحمة مصحوبًا بإضافة المدح والرثاء ، بالقرب من النظرة البطولية للعالم. غالبًا ما يتبين أن الأعمال العظيمة التي خلدت فيها هي المادة التي يستخدمها الشعراء الأبطال كأساس لسردهم. عادة ما يتم تأليف المدح والرثاء بنفس أسلوب وحجم الملحمة البطولية: في الأدب الروسي والتركي ، كلا النوعين لهما نفس طريقة التعبير والتكوين المعجمي تقريبًا. يتم الحفاظ على الرثاء والمدح في تكوين القصائد الملحمية كزخرفة.

تدعي الملحمة ليس فقط الموضوعية ، ولكن أيضًا عن صحة قصتها ، في حين أن ادعاءاتها ، كقاعدة عامة ، مقبولة من قبل المستمعين. في مقدمة كتابه عن دائرة الأرض ، أوضح سنوري ستورلسون أن من بين مصادره "القصائد والأغاني القديمة التي غناها الناس للمتعة" ، وأضاف: "على الرغم من أننا أنفسنا لا نعرف ما إذا كانت هذه القصص صحيحة ، فنحن نعلم بالتأكيد أن الحكماء القدامى اعتقدوا أنهم صادقون ".

رواية- نوع أدبي ، كقاعدة عامة ، مبتذل ، والذي يتضمن سردًا تفصيليًا عن حياة وتطور شخصية بطل الرواية (الأبطال) في أزمة / فترة غير قياسية من حياته.

نشأ الاسم "روماني" في منتصف القرن الثاني عشر جنبًا إلى جنب مع نوع الرومانسية الفروسية (الفرنسية القديمة. رومانزمن اللاتينية المتأخرة رومانسي"باللغة الرومانسية (الشعبية)") ، مقابل التأريخ باللاتينية. خلافًا للاعتقاد الشائع ، لم يُشر هذا الاسم منذ البداية إلى أي عمل باللغة العامية (لم يُطلق على الأغاني البطولية أو كلمات الأغاني للتروبادور روايات) ، بل إلى اسم يمكن أن يتناقض مع النموذج اللاتيني ، حتى لو كان بعيدًا جدًا. : التأريخ ، الحكاية ("رومانسية رينارد") ، الرؤية ("الرومانسية من الوردة"). ومع ذلك ، في القرنين الثاني عشر والثالث عشر ، إن لم يكن لاحقًا ، الكلمات رومانيو المصب(هذا الأخير يعني أيضًا "صورة" ، "توضيح") قابلة للتبديل. في ترجمة عكسية إلى اللاتينية ، سميت الرواية (ليبر) رومانسي، من حيث جاءت صفة "رومانسي" في اللغات الأوروبية ، والتي كانت تعني حتى نهاية القرن الثامن عشر "متأصلة في الروايات" ، "مثل الروايات" ، وبعد ذلك فقط تم تبسيط المعنى من ناحية "الحب" ، ولكن من ناحية أخرى أدى إلى ظهور اسم الرومانسية كحركة أدبية.

تم الاحتفاظ بالاسم "روماني" عندما تم استبدال الرواية الشعرية في القرن الثالث عشر برواية نثرية للقراءة (مع الحفاظ الكامل على موضوع الفارس والحبكة) ، ولجميع التحولات اللاحقة للرواية الفارسية ، حتى أعمال أريوستو وإدموند سبنسر ، التي أطلقنا عليها قصائد ، اعتبر المعاصرون روايات. يتم حفظه لاحقًا القرنين السابع عشر والثامن عشرعندما يتم استبدال الرواية "المغامرة" بالروايات "الواقعية" و "النفسية" (والتي في حد ذاتها تشكل إشكالية الفجوة المزعومة في الاستمرارية).

ومع ذلك ، يتغير اسم هذا النوع أيضًا في إنجلترا: يظل الاسم وراء الروايات "القديمة". رومانسي، والروايات "الجديدة" من منتصف القرن السابع عشر الاسم رواية(من الرواية الإيطالية - "قصة قصيرة"). تفرع ثنائي الرواية / الرومانسيةتعني الكثير بالنسبة لنقد اللغة الإنجليزية ، ولكنها بالأحرى تُدخل عدم يقين إضافي في الواقع العلاقات التاريخيةمما يوضح. عمومًا رومانسييعتبر نوعًا من أنواع المؤامرة الهيكلية من النوع رواية.

على النقيض من ذلك ، في إسبانيا ، يتم استدعاء جميع أنواع الرواية روايةونزل من نفسه رومانسيكلمة رومانسيمنذ البداية كان النوع الشعريالذي كان متجهًا أيضًا قصة طويلة، - للرومانسية.

قام الأسقف يو في نهاية القرن السابع عشر ، بحثًا عن أسلاف الرواية ، بتطبيق هذا المصطلح أولاً على عدد من ظواهر النثر السردي القديم ، والتي أصبحت منذ ذلك الحين تسمى أيضًا الروايات.

رؤى

Fabliau dou dieu d'Amour"(حكاية إله الحب) ،" فينوس لا دييس دورس

رؤى- النوع السردي والتعليمي.

يتم تقديم المؤامرة نيابة عن الشخص الذي يُزعم أنه كشف نفسه له في حلم أو هلوسة أو حلم خامل. يتكون جوهرها في الغالب من أحلام أو هلوسات حقيقية ، ولكن في العصور القديمة ظهرت قصص خيالية مرتدية شكل رؤى (أفلاطون ، بلوتارخ ، شيشرون). حصل النوع الموسيقي على تطور خاص في العصور الوسطى ووصل إلى ذروته في " الكوميديا ​​الإلهية»دانتي ، يمثل الرؤية الأكثر اتساعًا في الشكل. أعطت حوارات المعجزات للبابا غريغوري الكبير (القرن السادس) عقوبة رسمية وزخمًا قويًا لتطوير هذا النوع من الأدب ، وبعد ذلك بدأت الرؤى تظهر بشكل جماعي في الأدب الكنسي لجميع البلدان الأوروبية.

حتى القرن الثاني عشر ، كُتبت جميع الرؤى (باستثناء الرؤى الإسكندنافية) باللغة اللاتينية ، وظهرت ترجمات من القرن الثاني عشر ، ورؤى أصلية باللغات المحلية من القرن الثالث عشر. يتم تقديم الشكل الأكثر اكتمالا للرؤى في الشعر اللاتيني لرجال الدين: هذا النوع ، في أصوله ، مرتبط ارتباطًا وثيقًا بالأدب الديني الكنسي وملفق وهو قريب من الوعظ الكنسي.

انتهز محررو الرؤية (هم دائمًا من رجال الدين ويجب تمييزهم عن "العراف" نفسه) الفرصة نيابة عن " سلطة عليا"الذي أرسل رؤيا لنشرها اراء سياسيةأو الوقوع على أعداء شخصيين. هناك أيضًا رؤى خيالية بحتة - كتيبات موضعية (على سبيل المثال ، رؤية شارلمان ، تشارلز الثالث ، إلخ).

ومع ذلك ، منذ القرن العاشر ، تسبب شكل ومحتوى الرؤى في احتجاجات ، غالبًا ما تأتي من الطبقات التي رفعت عنها السرية من رجال الدين أنفسهم (رجال الدين الفقراء وتلاميذ المدارس الخضراء). ينتج عن هذا الاحتجاج رؤى ساخرة. من ناحية أخرى ، يأخذ الشعر الفخم في اللغات الشعبية شكل الرؤى: تكتسب الرؤى محتوى جديدًا هنا ، وتصبح إطارًا لقصة رمزية تعليمية ، مثل ، على سبيل المثال ، " Fabliau dou dieu d'Amour"(حكاية إله الحب) ،" فينوس لا دييس دورس"(فينوس - إلهة الحب) وأخيراً - موسوعة الحب اللطيف -" رومان دي لا روز "(رومان الوردة) لغيوم دي لوريس.

المحتوى الجديد يضع "الطبقة الثالثة" في شكل رؤى. وهكذا ، فإن خليفة الرواية غير المكتملة التي كتبها غيوم دي لوريس ، جان دي مون ، يحول القصة الرمزية الرائعة لسلفه إلى مزيج ثقيل من الأساليب التعليمية والهجاء ، حيث يتم توجيه حافته ضد الافتقار إلى "المساواة" ، وضد الظالم. امتيازات الطبقة الأرستقراطية وضد السلطة الملكية "اللصوصية"). هذه هي "آمال عامة الناس" بقلم جان مولينيه. لا تقل وضوحًا عن الحالة المزاجية لـ "الطبقة الثالثة" في "رؤية بيتر ذي بلومان" الشهيرة لانجلاند ، والتي لعبت دورًا تحريضيًا في ثورة الفلاحين الإنجليز في القرن الرابع عشر. لكن على عكس جان دي مون ، ممثل الجزء الحضري من "الطبقة الثالثة" ، فإن لانجلاند - إيديولوجي الفلاحين - يوجه نظره إلى الماضي المثالي ، ويحلم بتدمير المرابين الرأسماليين.

كنوع أدبي مستقل كامل ، تعتبر الرؤى من سمات أدب العصور الوسطى. ولكن كعنصر ، لا يزال شكل الرؤى موجودًا في آداب العصر الحديث ، موات بشكل خاص لإدخال الهجاء والتعليم ، من ناحية ، والخيال من ناحية أخرى (على سبيل المثال ، "الظلام" لبايرون) .

نوفيلا

مصادر الرواية لاتينية في المقام الأول مثالبالإضافة إلى الفابليوس ، قصص تتخللها "حوار حول البابا غريغوري" ، مدافعين من "السير الذاتية لآباء الكنيسة" ، خرافات ، حكايات شعبية. في القرن الثالث عشر أوكسيتان ، المصطلح نوفاومن هنا - الإيطالي الرواية(في المجموعة الأكثر شعبية في نهاية القرن الثالث عشر ، Novellino ، والمعروفة أيضًا باسم مئات الروايات القديمة) ، والتي تم توزيعها في جميع أنحاء أوروبا منذ القرن الخامس عشر.

استقر النوع بعد ظهور الكتاب جيوفاني بوكاتشيو"The Decameron" (حوالي 1353) ، التي كانت مؤامرة منها أن العديد من الأشخاص ، الذين فروا من الطاعون خارج المدينة ، يروون قصصًا لبعضهم البعض. ابتكر بوكاتشيو في كتابه النوع الكلاسيكي للقصة القصيرة الإيطالية ، والتي طورها العديد من أتباعه في إيطاليا نفسها وفي بلدان أخرى. في فرنسا ، تحت تأثير ترجمة ديكاميرون ، حوالي عام 1462 ، ظهرت مجموعة مائة رواية جديدة (ومع ذلك ، كانت المادة أكثر ديونًا لجوانب بوجيو براتشيوليني) ، وكتبت مارغريتا نافارسكايا ، على غرار ديكاميرون ، كتاب Heptameron (1559).

في عصر الرومانسية ، وتحت تأثير هوفمان ونوفاليس وإدغار آلان بو ، انتشرت قصة قصيرة مع عناصر التصوف والخيال والروعة. في وقت لاحق ، في أعمال Prosper Mérimée و Guy de Maupassant ، بدأ استخدام هذا المصطلح للإشارة إلى القصص الواقعية.

بالنسبة للأدب الأمريكي ، بدءًا من واشنطن إيرفينج وإدغار آلان بو ، أو الرواية قصة قصيرة(إنجليزي) قصة قصيرة) ، له أهمية خاصة - كواحد من أكثر الأنواع المميزة.

في النصف الثاني القرنين التاسع عشر والعشريناستمر تقليد القصة القصيرة من قبل كتّاب مختلفين مثل أمبروز بيرس وأو هنري و إتش جي ويلز وآرثر كانون دويل، جيلبرت تشيسترتون ، ريونوسوكي أكوتاغاوا ، كاريل كابيك ، خورخي لويس بورجيس.

تتميز القصة القصيرة بعدة سمات مهمة: الإيجاز الشديد ، والحبكة الحادة ، وحتى المتناقضة ، وأسلوب العرض المحايد ، والافتقار إلى علم النفس والوصف ، وخاتمة غير متوقعة. تجري أحداث الرواية في عالم المؤلف الحديث. يشبه هيكل حبكة الرواية الهيكل الدرامي ، ولكنه عادة ما يكون أبسط.

تحدث غوته عن طبيعة القصة القصيرة المليئة بالإثارة ، وأعطاها التعريف التالي: "حدث لم يسمع به من قبل".

تؤكد القصة على أهمية الخاتمة ، التي تحتوي على منعطف غير متوقع (نقطة ، "دوران الصقر"). وفقًا للباحث الفرنسي ، "في النهاية ، يمكن للمرء أن يقول إن الرواية بأكملها تعتبر خاتمة". كتب فيكتور شكلوفسكي أن وصف الحب المتبادل السعيد لا يخلق قصة قصيرة ؛ فالقصة القصيرة تحتاج إلى حب مليء بالعقبات: "أ يحب ب ، ب لا يحب أ ؛ عندما يحب "ب" ، لم يعد "أ" يحب "ب". وقد خص نوعًا خاصًا من الخاتمة ، والذي أسماه "النهاية الخاطئة": وعادة ما تكون مصنوعة من وصف الطبيعة أو الطقس.

من بين أسلاف بوكاتشيو ، كان للقصة القصيرة موقف أخلاقي. احتفظ بوكاتشيو بهذه الفكرة ، لكن أخلاقه اتبعت من القصة القصيرة ليس منطقيًا ، بل نفسانيًا ، وغالبًا ما كانت مجرد ذريعة وأداة. القصة القصيرة اللاحقة تقنع القارئ بنسبية المعايير الأخلاقية.

حكاية

قصة

نكتة(الاب. حكاية طريفة- حكاية ، خيال ؛ من اليونانية τὸ оν - غير منشورة ، مضاءة. "لم تصدر") - نوع من الفولكلور - قصة مضحكة قصيرة. في أغلب الأحيان ، تتميز الحكاية بدقة غير متوقعة في النهاية ، مما يؤدي إلى الضحك. يمكن أن يكون تلاعب بالكلمات معان مختلفةالكلمات والجمعيات الحديثة التي تتطلب معرفة إضافية: الاجتماعية والأدبية والتاريخية والجغرافية ، إلخ. تغطي الحكايات جميع مجالات النشاط البشري تقريبًا. هناك نكات عن الحياة الأسرية والسياسة والجنس وما إلى ذلك. في معظم الحالات ، مؤلفو النكات غير معروفين.

في روسيا القرنين الثامن عشر والتاسع عشر. (وفي معظم لغات العالم لا يزال) لكلمة "نكتة" معنى مختلف قليلاً - يمكن أن يكون ببساطة قصة مسليةعن شخص مشهور ، ليس بالضرورة بمهمة السخرية منه (راجع بوشكين: "نوادر الأيام الماضية"). أصبحت مثل هذه "النكات" حول بوتيمكين كلاسيكيات في ذلك الوقت.

أوه نعم

مَلحمي

لعب(الفرنسية pièce) - عمل درامي ، عادة من النمط الكلاسيكي ، تم إنشاؤه لتقديم نوع من العمل في المسرح. هذا هو الاسم العام المحدد للأعمال الدرامية المزمع تأديتها من المسرح.

يتضمن هيكل المسرحية النص ممثلين(الحوارات والمونولوجات) وملاحظات المؤلف الوظيفية (الملاحظات التي تحتوي على تسمية المشهد ، والسمات الداخلية ، وظهور الشخصيات ، وسلوكها ، وما إلى ذلك). كقاعدة عامة ، تسبق المسرحية قائمة من الممثلين ، مع الإشارة أحيانًا إلى سنهم ومهنتهم وألقابهم وروابطهم الأسرية وما إلى ذلك.

يُطلق على الجزء الدلالي المنفصل الكامل من المسرحية الفعل أو الإجراء ، والذي قد يتضمن مكونات أصغر - الظواهر والحلقات والصور.

يعتبر مفهوم المسرحية شكليًا بحتًا ، ولا يتضمن أي معنى عاطفي أو أسلوبي. لذلك ، في معظم الحالات ، تكون المسرحية مصحوبة بعنوان فرعي يحدد نوعه - كلاسيكي ، رئيسي (كوميدي ، مأساة ، دراما) ، أو مؤلف (على سبيل المثال: My المسكين Marat ، حوارات في ثلاثة أجزاء - A. Arbuzov ؛ دعنا ننتظر ونرى ، مسرحية ممتعة في أربعة أعمال - B. Show ؛ شخص لطيفمن Cesuan ، مسرحية مكافئ - B. Brecht ، إلخ). لا يؤدي تعيين نوع المسرحية وظيفة "تلميح" للمخرج والممثلين في تفسير المسرح للمسرحية فحسب ، بل يساعد أيضًا على إدخال أسلوب المؤلف ، والبنية التصويرية للمسرحية.

مقال(من الاب. اساي"محاولة ، محاكمة ، مقال" ، من اللات. اكساجيوم"وزن") - نوع أدبي من الكتابة النثرية ذات الحجم الصغير والتكوين الحر. يعبر المقال عن انطباعات وأفكار المؤلف الفردية في مناسبة أو موضوع معين ولا يتظاهر بأنه تفسير شامل أو محدد للموضوع (في التقليد الروسي الساخر ، "نظرة وشيء"). من حيث الحجم والوظيفة ، فهو يحد ، من ناحية ، مقال علمي ومقال أدبي (غالبًا ما يتم الخلط بين المقالات) ، من ناحية أخرى ، على أطروحة فلسفية. يتميز الأسلوب المقالي بالصورة المجازية ، وتنقل الجمعيات ، والتفكير الأمثال ، المتناقض في كثير من الأحيان ، والموقف تجاه الصراحة الحميمة والتجويد العامي. يعتبره بعض المنظرين رابعًا ، جنبًا إلى جنب مع الملحمة والكلمات والدراما ، نوع من الخيال.

بناءً على تجربة أسلافه ، قدمه ميشيل مونتين كنوع خاص في "التجارب" (1580). نشرت كتاباته في شكل كتاب في الأعوام 1597 و 1612 و 1625 ، فرانسيس بيكون لأول مرة في أدب إنجليزيأعطى الاسم الإنجليزي. مقالات. استخدم الشاعر والكاتب المسرحي الإنجليزي بن جونسون لأول مرة كلمة كاتب مقالات (م. كاتب مقالات) في 1609.

في القرنين الثامن عشر والتاسع عشرمقال هو أحد الأنواع الرائدة في الصحافة الإنجليزية والفرنسية. تم الترويج لتطوير المقالات في إنجلترا بواسطة ج. أديسون ، وريتشارد ستيل ، وهنري فيلدنغ ، وفي فرنسا بواسطة ديدرو وفولتير ، وفي ألمانيا بواسطة ليسينج وهيردر. كانت المقالة هي الشكل الرئيسي للجدل الفلسفي والجمالي بين الرومانسيين والفلاسفة الرومانسيين (ج. هاين ، آر دبليو إيمرسون ، جي دي ثورو).

نوع المقال متجذر بعمق في الأدب الإنجليزي: T. Carlyle، W. Hazlitt، M. Arnold (القرن التاسع عشر)؛ م.بيربوم ، جي كي تشيسترتون (القرن العشرين). في القرن العشرين ، ازدهرت كتابة المقالات: تحول كبار الفلاسفة وكتاب النثر والشعراء إلى نوع المقالات (R. Rolland، B. Shaw، G. Wells، J. Orwell، T. Mann، A. Maurois، J.P.Sartre ).

في النقد الليتواني ، استخدم Balis Sruoga مصطلح مقال (مضاءة esė) لأول مرة في عام 1923. السمات المميزةتميزت المقالات بكتب "ابتسامات الله" (مشتعلة "Dievo šypsenos" ، 1929) لـ Juozapas Albinas Gerbachiauskas و "Gods and Troublemakers" (حرف "Dievai ir smūtkeliai" ، 1935) بقلم Jonas Kossu-Aleksandravičius. تتضمن أمثلة المقالات "تعليقات شعرية مضادة" و "رسومات غنائية" (مضاءة "Lyriniai etiudai" ، 1964) و "Antakalnis Baroque" (مضاءة "Antakalnio barokas" ، 1971) من تأليف Eduardas Mezhelaitis ، "مذكرات بدون تواريخ" (أشعل . "Dienoraštis be datų" ، 1981) بقلم Justinas Marcinkevičius ، "Poetry and the Word" (مضاءة "Poezija ir žodis" ، 1977) و Papyri from the Graves of the Dead (مضاءة "Papirusai iš mirusiųjų kapų" ، 1991) بواسطة Marcelijus Martinaitis. الموقف الأخلاقي المناهض للامتثال والمفهوم والدقة والجدل يميز مقال توماس فينكلوفا

بالنسبة للأدب الروسي ، لم يكن نوع المقالة نموذجيًا. تم العثور على عينات من أسلوب المقالات في A. S. Pushkin ("رحلة من موسكو إلى سانت بطرسبرغ") ، و A. في بداية القرن العشرين ، تحول في.إي.إيفانوف ، ودي إس ميريزكوفسكي ، وأندريه بيلي ، وليف شيستوف ، وف. تتجسد التقييمات الأدبية والنقدية للنقاد الحديثين ، كقاعدة عامة ، في مجموعة متنوعة من أنواع المقالات.

في فن الموسيقى ، يستخدم المصطلح قطعة ، كقاعدة عامة ، كاسم محدد لأعمال موسيقى الآلات.

رسم(إنجليزي) رسم، حرفيا - رسم ، رسم ، رسم) ، في القرن التاسع عشر - أوائل القرن العشرين. مسرحية قصيرة تتكون من شخصين ، نادرًا ما تكون ثلاثة أحرف. حصل الرسم على أكبر توزيع على المسرح.

تحظى البرامج التلفزيونية الكوميدية التخطيطية بشعبية كبيرة في المملكة المتحدة. بدأت برامج مماثلة في الظهور مؤخرًا وما بعده التلفزيون الروسي("روسيا لدينا" ، "ستة إطارات" ، "أعط الشباب!" ، "عزيزي البرنامج" ، "جنتلمان شو" ، "تاون" ، إلخ.) من الأمثلة الصارخة على عرض تخطيطي المسلسل التلفزيوني Monty Python Flying Circus.

كان A.P. Chekhov مؤلفًا مشهورًا للرسومات.

كوميديا(اليونانية κωliμωδία ، من اليونانية κῶμος ، كوموس، "وليمة على شرف ديونيسوس" واليونانية. ἀοιδή / يوناني ᾠδή ، aoidḗ / idḗ، "أغنية") - النوع عمل فني، يتميز بنهج فكاهي أو ساخر ، بالإضافة إلى نوع من الدراما يتم فيه حل لحظة الصراع الفعال أو صراع الشخصيات المعادية على وجه التحديد.

عرّف أرسطو الكوميديا ​​بأنها "تقليد لأسوأ الناس ، ولكن ليس بكل شرهم ، ولكن بطريقة سخيفة" ("الشعرية" ، الفصل الخامس).

تشمل أنواع الكوميديا ​​أنواعًا مثل المهزلة ، الفودفيل ، العرض الجانبي ، الرسم ، الأوبريت ، المحاكاة الساخرة. اليوم ، العديد من الأفلام الكوميدية هي نموذج لمثل هذه البدائية ، مبنية فقط على الكوميديا ​​الخارجية ، كوميديا ​​المواقف التي تجد فيها الشخصيات نفسها في سياق تطور الحركة.

يميز كوميديا ​​الموقفو كوميديا ​​الشخصيات.

مسلسل كوميدي (كوميديا ​​الموقف, كوميديا ​​الموقف) هي كوميديا ​​تكون فيها الأحداث والظروف مصدر المضحك.

كوميديا ​​الشخصيات (كوميديا ​​الأخلاق) هي كوميديا ​​يكون مصدر المضحك فيها هو الجوهر الداخلي للشخصيات (الأعراف) ، مضحك وقبيح من جانب واحد ، سمة أو شغف مبالغ فيه (رذيلة ، عيب). غالبًا ما تكون كوميديا ​​الأخلاق كوميديا ​​ساخرة تسخر من كل هذه الصفات الإنسانية.

مأساة(اليونانية τραγωδία ، tragōdía ، حرفيا - أغنية الماعز ، من tragos - goat and öde - song) ، النوع الدرامي، استنادًا إلى تطور الأحداث ، والذي ، كقاعدة عامة ، أمر حتمي ويؤدي بالضرورة إلى نتيجة كارثية للشخصيات ، وغالبًا ما تكون مليئة بالشفقة ؛ نوع من الدراما عكس الكوميديا.

تتميز المأساة بخطورة شديدة ، وتصور الواقع بشكل أكثر حدة ، كجلطة من التناقضات الداخلية ، وتكشف عن أعمق صراعات الواقع بشكل مكثف وغني للغاية ، يكتسب معنى الرمز الفني ؛ ليس من قبيل المصادفة أن معظم المآسي مكتوبة في الآيات.

دراما(اليونانية Δρα´μα) - أحد أنواع الأدب (جنبًا إلى جنب مع كلمات ، ملحمة ، ملحمة قيثارة). إنه يختلف عن الأنواع الأخرى من الأدب في طريقة نقل الحبكة - ليس من خلال السرد أو المونولوج ، ولكن من خلال حوارات الشخصيات. أي عمل أدبي مبني في شكل حواري ، بما في ذلك الكوميديا ​​، والتراجيديا ، والدراما (كنوع) ، المهزلة ، الفودفيل ، إلخ ، يشير إلى الدراما بطريقة أو بأخرى.

كانت موجودة منذ العصور القديمة في شكل فولكلور أو أدبي بين مختلف الشعوب. بشكل مستقل عن بعضها البعض تقاليد دراميةتم إنشاؤها من قبل الإغريق القدماء ، الهنود القدماء ، الصينيين ، اليابانيين ، هنود أمريكا.

في اليونانية ، تعكس كلمة "دراما" حدثًا أو موقفًا حزينًا وغير سار لشخص معين.

خرافة- عمل أدبي شعري أو نثري ذو طبيعة أخلاقية ساخرة. في نهاية الحكاية هناك استنتاج أخلاقي موجز - ما يسمى بالأخلاق. الممثلون عادة حيوانات ونباتات وأشياء. في الحكاية ، يتم السخرية من رذائل الناس.

الحكاية هي واحدة من أقدم الأنواع الأدبية. في اليونان القديمة ، اشتهر إيسوب (من القرن السادس إلى الخامس قبل الميلاد) بكتابة الخرافات في النثر. في روما - فايدروس (القرن الأول الميلادي). في الهند ، تعود مجموعة Panchatantra من الخرافات إلى القرن الثالث. كان الشاعر الفرنسي جيه لافونتين (القرن السابع عشر) أبرز خرافي في العصر الحديث.

في روسيا ، يشير تطور هذا النوع من الحكاية منتصف الثامن عشر- بداية القرن التاسع عشر ويرتبط بأسماء A.P. Sumarokov ، I.I. Khemnitser ، A.E. Izmailov ، I.I. floor. القرن الثامن عشر من قبل A.D. Kantemir ، V.K. Trediakovsky. في الشعر الروسي ، تم تطوير بيت شعر خالٍ من الحكايات ، ينقل نغمات حكاية مسترخي وماكرة.

كانت حكايات آي أ.كريلوف ، بحيويتها الواقعية وروح الدعابة المعقولة ولغتها الممتازة ، بمثابة ذروة هذا النوع الأدبي في روسيا. في الحقبة السوفيتية ، اكتسبت خرافات ديميان بيدني وس. ميخالكوف وآخرين شعبية.

هناك نوعان من النظريات حول أصل الحكاية. الأول يمثله مدرسة أوتو كروسيوس الألمانية ، أ. هاوسرات ، وآخرون يمثله العالم الأمريكي بي إي بيري. وفقًا للمفهوم الأول ، فإن القصة أساسية في الحكاية ، والأخلاق ثانوية ؛ تأتي الحكاية من حكاية الحيوان ، وتأتي حكاية الحيوان من الأسطورة. وفقًا للمفهوم الثاني ، فإن الأخلاق أساسية في الحكاية ؛ الحكاية قريبة من المقارنات والأمثال والأقوال. مثلهم ، تظهر الحكاية كمساعدة في الجدل. تعود وجهة النظر الأولى إلى النظرية الرومانسية لجاكوب جريم ، بينما تعيد وجهة النظر الثانية إحياء مفهوم ليسينج العقلاني.

كان علماء فقه اللغة في القرن التاسع عشر مشغولين منذ فترة طويلة بالجدل حول أولوية اليونانية أو حكاية هندية. يكاد يكون من المؤكد الآن ذلك مصدر مشترككانت مادة الحكاية اليونانية والهندية هي حكاية سوميرو البابلية.

الملاحم- أغاني ملحمية شعبية روسية عن مآثر الأبطال. أساس الحبكة الملحمية هو حدث بطولي أو حلقة رائعة من التاريخ الروسي (ومن هنا جاء الاسم الشائع للملحمة - " العصور القديمة"،" السيدة العجوز "، مما يعني أن الإجراء المعني حدث في الماضي).

عادة ما تكتب الملاحم في آية منشط مع اثنين إلى أربعة ضغوط.

تم تقديم مصطلح "الملاحم" لأول مرة بواسطة إيفان ساخاروف في مجموعة "أغاني الشعب الروسي" في عام 1839 ، واقترحه بناءً على عبارة "وفقًا للملاحم" في "قصة حملة إيغور" ، والتي تعني "وفقًا لـ الحقائق".

أغنية

خرافة(اليونانية القديمة μῦθος) في الأدب - أسطورة تنقل أفكار الناس عن العالم ومكان الإنسان فيه وأصل كل الأشياء والآلهة والأبطال ؛ فكرة معينة عن العالم.

تظهر خصوصية الأساطير بشكل أكثر وضوحًا في الثقافة البدائية ، حيث الأساطير تعادل العلم ، وهو نظام متكامل يُنظر إليه ويوصف من خلاله العالم بأسره. في وقت لاحق ، عندما تكون أشكال من الوعي الاجتماعي مثل الفن والأدب والعلم والدين والأيديولوجية السياسية ، وما إلى ذلك ، مستبعدة من الأساطير ، فإنها تحتفظ بعدد من النماذج الأسطورية التي أعيد التفكير فيها بشكل فريد عند تضمينها في هياكل جديدة ؛ الأسطورة تعيش حياتها الثانية. أهمية خاصة هو تحولهم في العمل الأدبي.

بما أن الأساطير تسيطر على الواقع في أشكال السرد التصويري ، فهي قريبة في جوهرها من الخيال. تاريخيا ، توقعت العديد من الاحتمالات للأدب وأثرت فيه التنمية في وقت مبكرتأثير شامل. بطبيعة الحال ، لا ينفصل الأدب عن الأسس الأسطورية حتى في وقت لاحق ، والذي لا ينطبق فقط على الأعمال ذات الأسس الأسطورية للحبكة ، ولكن أيضًا على كتابة الحياة الواقعية والطبيعية في القرنين التاسع عشر والعشرين (يكفي تسمية أوليفر تويست بقلم سي. ديكنز ، نانا بواسطة إي زولا ، "الجبل السحري" بقلم تي مان).

نوفيلا(الرواية الإيطالية - الأخبار) - نوع من النثر السردي ، يتميز بالإيجاز ، والحبكة الحادة ، وأسلوب العرض المحايد ، والافتقار إلى علم النفس ، وخاتمة غير متوقعة. في بعض الأحيان يتم استخدامه كمرادف لقصة ، وأحيانًا يطلق عليه نوع من القصة.

حكاية- نوع نثري ذو حجم غير مستقر (بشكل أساسي متوسط ​​بين رواية وقصة قصيرة) ، ينجذب نحو حبكة تأريخية تعيد إنتاج المسار الطبيعي للحياة. الحبكة ، الخالية من المؤامرات ، تتمحور حول بطل الرواية ، الذي تنكشف شخصيته ومصيره في أحداث قليلة.

القصة هي نوع نثر ملحمي. تميل حبكة القصة إلى أن تكون مؤامرة وتكوينًا ملحميًا وقائعًا. ممكن شكل الآية. القصة تصور سلسلة من الأحداث. إنه غير متبلور ، وغالبًا ما ترتبط الأحداث ببعضها البعض ، دور مستقللعب عناصر خرافية. ليس لديها عقدة مؤامرة معقدة ومتوترة وكاملة.

قصة- شكل صغير من النثر الملحمي ، مرتبط بالقصة كشكل أكثر تفصيلاً للسرد. يعود إلى أنواع الفولكلور(حكاية خرافية ، مثل) ؛ كيف أصبح النوع الأدبي معزولًا في الأدب المكتوب ؛ في كثير من الأحيان لا يمكن تمييزه عن الرواية ، ومن القرن الثامن عشر. - ومقال. في بعض الأحيان ، تعتبر القصة القصيرة والمقال نوعين قطبيين للقصة.

القصة هي عمل صغير الحجم ، يحتوي على عدد قليل من الشخصيات ، وفي أغلب الأحيان يكون له قصة واحدة.

قصة: 1) نوع من السرد ، معظمه من الفولكلور النثرى ( نثر رائع) ، والذي يتضمن أعمالًا من أنواع مختلفة ، في محتواها ، من وجهة نظر ناقلات الفولكلور ، لا يوجد موثوقية صارمة. يعارض الفولكلور الخيالي السرد الفولكلوري "الصارم" ( نثر حكاية خرافية) (انظر الأسطورة ، الملحمة ، الأغنية التاريخية ، القصائد الروحية ، الأسطورة ، القصص الشيطانية ، الحكاية ، التجديف ، التقليد ، بيليشكا).

2) نوع السرد الأدبي. حكاية أدبية إما أن تحاكي حكاية فولكلورية ( حكاية أدبيةمكتوب بالأسلوب الشعري الشعبي) ، أو يخلق عملًا تعليميًا (انظر الأدب التعليمي) بناءً على قصص غير فولكلورية. حكاية شعبيةتاريخيا يسبق الأدبية.

كلمة " قصة”يشهد في المصادر المكتوبة قبل القرن السادس عشر. من كلمة " قل". إنها مهمة: قائمة ، قائمة ، وصف دقيق. المعنى الحديثيكتسب من القرنين السابع عشر والتاسع عشر. في السابق ، تم استخدام كلمة خرافة ، حتى القرن الحادي عشر - التجديف.

تشير كلمة "حكاية خرافية" إلى أنهم يتعلمون عنها ، "ما هي" ومعرفة "سبب" الحاجة إليها ، وهي قصة خرافية. هناك حاجة إلى حكاية خرافية ذات غرض من أجل التعليم اللاواعي أو الواعي للطفل في الأسرة حول قواعد الحياة والغرض منها ، والحاجة إلى حماية "منطقتهم" والموقف اللائق تجاه المجتمعات الأخرى. ومن الجدير بالذكر أن كلا من القصة والقصص الخيالية يحملان عنصرًا إعلاميًا هائلاً ، ينتقل من جيل إلى جيل ، وهو الإيمان الذي يقوم على احترام أسلاف المرء.

هناك أنواع مختلفةحكايات خيالية.

خيال(من الانجليزية. خيال- "فانتازيا") - نوع من الأدب الخيالي يعتمد على استخدام الزخارف الأسطورية والخرافية. في شكل حديثتشكلت في بداية القرن العشرين.

غالبًا ما تشبه أعمال الخيال رواية مغامرات تاريخية ، تدور أحداثها في عالم خيالي قريب من العصور الوسطى الحقيقية ، حيث تواجه شخصياتها ظواهر ومخلوقات خارقة للطبيعة. غالبًا ما يتم بناء الخيال على أساس المؤامرات النموذجية.

على عكس الخيال العلمي، لا يسعى الخيال إلى شرح العالم الذي يتم فيه عمل العمل ، من وجهة نظر العلم. هذا العالم نفسه موجود في شكل افتراض معين (غالبًا ما يكون موقعه بالنسبة إلى واقعنا غير محدد على الإطلاق: هل هو كذلك؟ عالم مواز، أو كوكب آخر) ، وقد تختلف قوانينه الفيزيائية عن حقائق عالمنا. في مثل هذا العالم ، يمكن أن يكون وجود الآلهة والسحر والمخلوقات الأسطورية (التنانين والتماثيل والمتصيدون) والأشباح وأي مخلوقات رائعة أخرى أمرًا حقيقيًا. في نفس الوقت، اختلاف جوهري"معجزات" الخيال من نظرائهم في الحكايات الخيالية - من حيث أنها قاعدة للعالم الموصوف وتعمل بشكل منهجي ، مثل قوانين الطبيعة.

في الوقت الحاضر ، يعد الخيال أيضًا نوعًا من السينما والرسم والكمبيوتر و ألعاب الطاولة. هذا النوع من التنوع هو سمة خاصة للخيال الصيني بعناصر من فنون الدفاع عن النفس.

مَلحمي(من الملحمة واليونانية poieo - أنا خلق)

1. سرد شامل في الآية أو النثر عن الأحداث التاريخية الوطنية البارزة ("الإلياذة" ، "ماهابهاراتا"). جذور الملحمة في الأساطير والفولكلور. في القرن 19 ظهرت رواية ملحمية ("الحرب والسلام" بقلم إل إن تولستوي)
2. تاريخ معقد طويل لشيء ما ، بما في ذلك عدد من الأحداث الكبرى.

أوه نعم- العمل الشعري والموسيقي والشاعري المتميز بالجلال والسمو.

في الأصل في اليونان القديمة ، كان يُطلق على أي شكل من أشكال الشعر الغنائي المصاحب للموسيقى قصيدة ، بما في ذلك الغناء الكورالي. منذ زمن Pindar ، كانت القصيدة أغنية كورالية ملحمية تكريما للفائز في رياضاتألعاب مقدسة بتكوين من ثلاثة أجزاء وشددت على الجدية والبراعة.

في الأدب الروماني ، اشتهرت قصائد هوراس ، الذين استخدموا عدادات الشعر الغنائي الإيولي ، في المقام الأول مقطع ألكايان ، لتكييفها مع لاتيني، مجموعة من هذه الأعمال باللغة اللاتينية تسمى كارمينا - الأغاني ، بدأوا يطلقون عليها القصائد لاحقًا.

منذ عصر النهضة وفي عصر الباروك (القرنين السادس عشر والسابع عشر) ، بدأت القصائد تسمى أعمال غنائية بأسلوب مثير للشفقة ، مع التركيز على العينات العتيقة ، في الكلاسيكية أصبحت القصيدة النوع الأساسي للكلمات العالية.

مرثاة(اليونانية ελεγεια) - نوع من الشعر الغنائي ؛ في الشعر القديم القديم ، قصيدة مكتوبة بأسلوب رثائي ، بغض النظر عن محتواها ؛ لاحقًا (Callimach ، Ovid) - قصيدة ذات محتوى حزين. في الشعر الأوروبي الجديد ، تحتفظ المرثية بسمات ثابتة: العلاقة الحميمة ، دوافع خيبة الأمل ، الحب التعيس ، الوحدة ، ضعف الوجود الأرضي ، يحدد الخطاب في تصوير العواطف ؛ النوع الكلاسيكيالعاطفة والرومانسية ("الاعتراف" بقلم إي باراتينسكي).

قصيدة ذات طابع مدروس حزن. وبهذا المعنى ، يمكن القول أن معظم الشعر الروسي متناغم مع مزاج رثائي ، على الأقل حتى شعر العصر الحديث. هذا ، بالطبع ، لا ينفي وجود قصائد ممتازة في الشعر الروسي ذات مزاج مختلف وغير رثائي. في البداية ، في الشعر اليوناني القديم ، يعني البريد قصيدة مكتوبة في مقطع بحجم معين ، أي مقطع - سداسي - مقياس خماسي. من خلال الطابع العام للتفكير الغنائي ، كان E. بين الإغريق القدماء متنوعًا للغاية في المحتوى ، على سبيل المثال ، حزين واتهامي في Archilochus و Simonides ، فلسفي في Solon أو Theognis ، مناضل في Callinus و Tyrtheus ، سياسي في Mimnerm. واحد من أفضل الكتاب اليونانيين E. - Callimachus. بين الرومان ، أصبح E. أكثر تحديدًا في طبيعتها ، ولكن أيضًا أكثر حرية في الشكل. ازدادت أهمية الحرف "E." بشكل كبير ، المؤلفون الرومانيون المشهورون لـ E. بعد ذلك ، ربما كانت هناك فترة واحدة فقط في تطور الأدب الأوروبي ، عندما بدأت كلمة E. تعني القصائد ذات الشكل المستقر إلى حد ما. وبدأت تحت تأثير المرثية الشهيرة للشاعر الإنجليزي توماس جراي ، التي كتبها عام 1750 وتسببت في العديد من التقليد والترجمات في جميع اللغات الأوروبية تقريبًا. تُعرَّف الثورة التي أنتجتها هذه E. على أنها البداية في الأدب لفترة العاطفية ، والتي حلت محل الكلاسيكية الزائفة. في جوهره ، كان هذا هو ميل الشعر من الإتقان العقلاني في أشكال ثابتة إلى المصادر الحقيقية للتجارب الفنية الداخلية. في الشعر الروسي ، كانت ترجمة جوكوفسكي لمرثاة غراي ("المقبرة الريفية" ؛ 1802) تمثل بالتأكيد البداية عهد جديدالتي تجاوزت أخيرًا الكلام وتحولت إلى الصدق والألفة والعمق. انعكس هذا التغيير الداخلي أيضًا في الأساليب الجديدة للتشكيل التي قدمها جوكوفسكي ، وهو بالتالي مؤسس الشعر العاطفي الروسي الجديد وأحد ممثليها العظماء. في الروح العامة وشكل مرثاة جراي ، أي على شكل قصائد كبيرة مليئة بالتأمل الحزين ، تمت كتابة مثل هذه القصائد لجوكوفسكي ، والتي أطلق عليها هو نفسه مرثيات ، مثل "المساء" ، "سلافيانكا" ، "على وفاة كور. Wirtembergskaya ". تعتبر "ثيون وإسخيلوس" أيضًا من المرثيات (بتعبير أدق ، هذه أغنية مرثية). وصف جوكوفسكي قصيدته "البحر" بأنها مرثية. في النصف الأول من القرن التاسع عشر. كان من الشائع إعطاء قصائدهم أسماء المرثيات ، وخاصة باتيوشكوف ، بوراتينسكي ، يازيكوف ، وآخرون يطلقون على أعمالهم المرثيات ؛ في وقت لاحق ، ومع ذلك ، فقد سقطت عن الموضة. ومع ذلك ، فإن العديد من قصائد الشعراء الروس مشبعة بنبرة رثائية. وفي الشعر العالمي لا يكاد يوجد كاتب ليس لديه قصائد رثائية. تشتهر مرثيات جوته الرومانية في الشعر الألماني. المرثيات هي قصائد شيلر: "المثل" (ترجمة جوكوفسكي "الأحلام") ، "الاستقالة" ، "المشي". ينتمي الكثير إلى المرثيات في ماثيسون (ترجمها باتيوشكوف "على أنقاض القلاع في السويد") ، هاينه ، ليناو ، هيرويج ، بلاتين ، فرايليجراث ، شليغل وغيرها الكثير. وكتب الفرنسيون مرثيات: ميلفوا ، ديبورد فالمور ، كاز. Delavigne ، A. Chenier (M. Chenier ، شقيق الرجل السابق ، ترجم مرثية Gray) ، Lamartine ، A. Musset ، Hugo ، وآخرين. في الشعر الإنجليزي ، باستثناء غراي ، هناك سبنسر ، يونغ ، سيدني ، لاحقًا شيلي وبايرون. في إيطاليا ، الممثلون الرئيسيون للشعر الرثائي هم Alamanni و Castaldi و Filican و Guarini و Pindemonte. في إسبانيا: Boscan Almogaver، Gars de les Vega. في البرتغال - كامويس ، فيريرا ، رودريغ لوبو ، دي ميراندا.

قبل جوكوفسكي ، جرت محاولات لكتابة مرثيات في روسيا من قبل مؤلفين مثل بافل فونفيزين ، مؤلف دارلينج بوجدانوفيتش وأبلسيموف وناريشكين ونارتوف وآخرين.

إبيغرام("نقش" يوناني επίγραμμα) - قصيدة ساخرة صغيرة تسخر من شخص أو ظاهرة اجتماعية.

أغنية- عمل ملحمي غنائي ، أي قصة مقدمة في شكل شعري أو تاريخي أو أسطوري أو الشخصية البطولية. عادة ما يتم استعارة حبكة القصيدة من الفولكلور. غالبًا ما يتم تعيين القصص على الموسيقى.

هل ترغب في تلقي الأخبار الأدبية مرة في الأسبوع؟ مراجعات الكتب والتوصيات لما تقرأ؟ ثم اشترك في النشرة الإخبارية المجانية.

النوع الأدبي هو مجموعة مختارة من النصوص التي لها بنية مماثلة ومتشابهة في المحتوى. يوجد الكثير منهم ، ولكن هناك تقسيم حسب الجنس والشكل والمحتوى.

تصنيف الأنواع في الأدب.

القسمة بالولادة

مع هذا التصنيف ، ينبغي للمرء أن ينظر في موقف المؤلف نفسه من النص الذي يهم القارئ. حاول أولا أن تشارك أعمال أدبيةإلى أربعة أنواع ، لكل منها أقسامها الداخلية الخاصة:

• ملحمة (روايات ، قصص ، ملاحم ، قصص قصيرة ، قصص ، حكايات خرافية ، ملاحم) ،
• غنائية (قصائد ، مرثيات ، رسائل ، قصائد) ،
• الدراما (الدراما والكوميديا ​​والمآسي) ،
• ملحمة غنائية (قصائد ، قصائد).

التقسيم حسب المحتوى

ووفقًا لمبدأ الفصل هذا ، ظهرت ثلاث مجموعات:

• كوميديا
• مأساة
• دراما.

اثنين المجموعات الأخيرةيتحدثون عن المصير المأساوي ، عن الصراع في العمل. ويجب تقسيم الأعمال الكوميدية إلى مجموعات فرعية أصغر: محاكاة ساخرة ، مهزلة ، فودفيل ، سيت كوم ، فاصل.

الفصل بالشكل

المجموعة متنوعة ومتعددة. هناك ثلاثة عشر نوعًا في هذه المجموعة:

• مَلحمي،
• مَلحمي،
• رواية،
• قصة،
• قصة قصيرة
• قصة،
• رسم،
• لعب،
• ميزة المقال،
• مقال،
• التأليف
• رؤى.

لا يوجد مثل هذا التقسيم الواضح في النثر.

ليس من السهل تحديد نوع هذا العمل أو ذاك على الفور. كيف يؤثر عمل القراءة على القارئ؟ ما هي المشاعر التي تثيرها؟ ما إذا كان المؤلف حاضرًا ، وما إذا كان يقدم تجاربه الشخصية ، وما إذا كان يتم إجراء سرد بسيط دون إضافة تحليل للأحداث الموصوفة. تتطلب كل هذه الأسئلة إجابات محددة من أجل إصدار حكم نهائي بشأن ما إذا كان النص ينتمي إلى نوع معين من النوع الأدبي.

الأنواع تتحدث عن نفسها

للبدء في فهم تنوع الأدب ، يجب أن تعرف خصائص كل منها.

1. ربما تكون مجموعات النموذج هي الأكثر إثارة للاهتمام. المسرحية هي عمل مكتوب خصيصًا للمرحلة. القصة عبارة عن عمل سردي مبتذل صغير الحجم. تتميز الرواية بحجمها. القصة عبارة عن نوع أدبي متوسط ​​، يقف بين القصة والرواية ، ويحكي عن مصير بطل واحد.
2. مجموعات المحتوى صغيرة ، لذلك من السهل جدًا تذكرها. الكوميديا ​​مضحكة وساخرة. دائما ما تنتهي المأساة كما هو متوقع. الدراما مبنية على الصراع بين حياة الإنسان والمجتمع.
3. يحتوي تصنيف الجنس على ثلاثة تراكيب فقط:
   1. تحكي الملحمة عن الماضي دون التعبير عن رأي الفرد حول ما يحدث.
   2. تحتوي الكلمات دائمًا على مشاعر وخبرات البطل الغنائي ، أي المؤلف نفسه.
   3. تكشف الدراما حبكتها من خلال تواصل الشخصيات فيما بينها.

ينقسم كل نوع أدبي إلى أنواع تتميز بسمات مشتركة بين مجموعة من الأعمال. هناك أنواع ملحمية ، غنائية ، غنائية ، أنواع مسرحية.

الأنواع الملحمية

قصة(أدبي) - عمل نثري أو شعري يعتمد على التقاليد الفولكلورية حكاية شعبية(قصة واحدة ، خيال ، تصوير الصراع بين الخير والشر ، التناقض والتكرار كمبادئ رئيسية للتكوين). على سبيل المثال ، حكايات ساخرة لم. Saltykov-Shchedrin.
موعظة(من الكلمة اليونانية Parabole - "الموضوعة (الموضوعة) خلف") - نوع ملحمي صغير ، عمل سردي صغير ذو طبيعة إرشادية ، يحتوي على تعليم أخلاقي أو ديني ، قائم على تعميم واسع واستخدام الرموز. غالبًا ما استخدم الكتاب الروس المثل باعتباره حلقة بينية في أعمالهم من أجل ملء السرد بمعنى عميق. دعونا نتذكر حكاية كالميك الخيالية التي رواها بوجاتشيف لبيوتر غرينيف (A. فالأفضل أن نشرب الدم الحي مرة واحدة ، ثم ما يعطيه الله! ". حبكة المثل حول قيامة لعازر ، التي قرأها سونيتشكا مارميلادوفا لروديون راسكولينكوف ، تقترح على القارئ فكرة إحياء روحي محتمل لبطل الرواية ، ف. دوستويفسكي "الجريمة والعقاب". في مسرحية إم. غوركي "في القاع" ، يروي المتجول لوكا مثلًا "عن الأرض الصالحة" لإظهار مدى خطورة الحقيقة على الأشخاص الضعفاء واليائسين.
خرافة- نوع صغير من الملحمة ؛ حبكة كاملة ، لها معنى استعاري ، الحكاية هي توضيح لقاعدة دنيوية أو أخلاقية معروفة. تختلف الحكاية عن المثل في اكتمال الحبكة ؛ تتميز الحكاية بوحدة الفعل ، وقصر العرض ، وغياب الخصائص التفصيلية والعناصر الأخرى ذات الطبيعة غير السردية التي تعيق تطور الحبكة. تتكون الحكاية عادة من جزأين: 1) قصة عن حدث معين ، ولكن يسهل تعميمه ، 2) إضفاء الأخلاق بعد القصة أو تسبقها.
ميزة المقال- النوع ، السمة المميزةوهو "الكتابة من الطبيعة". في المقال ، يتم إضعاف دور الحبكة ، لأن الخيال لا علاقة له هنا. يروي مؤلف المقال ، كقاعدة عامة ، بضمير المتكلم ، مما يسمح له بتضمين أفكاره في النص ، وإجراء المقارنات والتشبيهات - أي استخدام وسائل الصحافة والعلوم. مثال على استخدام نوع المقال في الأدب هو "ملاحظات صياد" بقلم إ. تورجينيف.
نوفيلا(الرواية الإيطالية - الأخبار) هي نوع من القصة ، عمل ملحمي مليء بالحركة مع خاتمة غير متوقعة ، تتميز بالإيجاز ، وأسلوب عرض محايد ، ونقص في علم النفس. تلعب الصدفة دورًا مهمًا في تطوير عمل الرواية ، وتدخل القدر. مثال نموذجي للقصة القصيرة الروسية هو دورة القصص التي كتبها أ.أ. بونين " الأزقة المظلمة": لا يرسم المؤلف نفسياً شخصيات أبطاله ، بل يرسم نفسياً. نزوة القدر ، والفرصة العمياء تجمعهم لبعض الوقت وتفصلهم إلى الأبد.
قصة- نوع ملحمي بحجم صغير مع عدد قليل من الأبطال والمدة القصيرة للأحداث المصورة. يوجد في وسط السرد صورة لحدث أو ظاهرة حياتية. بالروسية الأدب الكلاسيكيأساتذة القصة المعترف بهم هم أ. بوشكين ، ن. غوغول ، إ. تورجينيف ، ل. تولستوي ، أ. تشيخوف ، أ. بونين ، إم جوركي ، أ. كوبرين وآخرين.
حكاية- نوع نثر ليس له حجم ثابت ويحتل موقعًا وسيطًا بين الرواية من جهة والقصة القصيرة والقصة القصيرة من جهة أخرى ، وينجذب نحو حبكة تاريخية تعيد إنتاج مجرى الحياة الطبيعي. تختلف القصة عن القصة والرواية في حجم النص وعدد الشخصيات والقضايا التي أثيرت وتعقيد الصراع وما إلى ذلك. في القصة ، ليست حركة الحبكة هي المهمة ، بل الأوصاف: الشخصيات ، مكان العمل ، الحالة النفسية للشخص. على سبيل المثال: "The Enchanted Wanderer" بقلم ن. ليسكوف ، "السهوب" لأ. تشيخوف ، "القرية" بقلم آي أيه. بونين. غالبًا ما تتبع الحلقات في القصة الواحدة تلو الأخرى وفقًا لمبدأ التأريخ ، فلا يوجد ارتباط داخلي بينها ، أو يتم إضعافها ، لذلك غالبًا ما تُبنى القصة كسيرة ذاتية أو سيرة ذاتية: "الطفولة" ، "الصبا" ، "الشباب" L.N. تولستوي ، "حياة أرسينيف" بقلم آي أيه. بونين ، إلخ. (الأدب واللغة. الموسوعة المصورة الحديثة / تحرير البروفيسور A.P. Gorkin. - M: Rosmen ، 2006.)
رواية(روماني فرنسي - عمل مكتوب بإحدى اللغات الرومانسية "الحية" ، وليس باللاتينية "الميتة") - نوع ملحمي موضوعه فترة معينة أو حياة الشخص بأكملها ؛ رومان ما هذا؟ - تتميز الرواية بمدة الأحداث الموصوفة بحضور عدة الوقائع المنظورةونظام الممثلين ، والذي يتضمن مجموعات من الشخصيات المتكافئة (على سبيل المثال: الشخصيات الرئيسية ، والثانوية ، والعرضية) ؛ يغطي عمل من هذا النوع مجموعة واسعة من ظواهر الحياة ومجموعة واسعة من المشاكل الاجتماعية المهمة. هناك مناهج مختلفة لتصنيف الروايات: 1) وفقًا للسمات الهيكلية (مثل الرواية ، الرواية-الأسطورة ، الرواية-الواقع المرير ، الرواية-الرواية ، الرواية في الشعر ، إلخ) ؛ 2) في القضايا (الأسرة ، الاجتماعية ، الاجتماعية ، النفسية ، النفسية ، الفلسفية ، التاريخية ، المغامرة ، الخيالية ، العاطفية ، الساخرة ، إلخ) ؛ 3) وفقًا للعصر الذي سيطر فيه هذا النوع أو ذاك من الروايات (الفارس ، التنوير ، الفيكتوري ، القوطي ، الحداثي ، إلخ). وتجدر الإشارة إلى أن التصنيف الدقيق لأنواع الرواية لم يتم تحديده بعد. هناك أعمال لا تتناسب أصالتها الإيديولوجية والفنية مع إطار أي طريقة تصنيف واحدة. على سبيل المثال ، عمل م. يحتوي فيلم "Master and Margarita" للكاتب بولجاكوف على كلاً من الاجتماعية و مشاكل فلسفية، أحداث التاريخ الكتابي تتطور بالتوازي (في تفسير المؤلف) و مؤلف حديثمن حياة موسكو في العشرينات والثلاثينيات من القرن العشرين ، تتخلل المشاهد المليئة بالدراما مشاهد ساخرة. بناءً على سمات العمل هذه ، يمكن تصنيفها على أنها أسطورة رواية اجتماعية-فلسفية ساخرة.
رواية ملحمية- هذا عمل ليس فيه موضوع الصورة قصة الإجماليةومصير الشعب كله أو الكل مجموعة إجتماعية؛ تم بناء الحبكة على أساس العقد - الأحداث التاريخية الرئيسية ونقطة التحول. وفي نفس الوقت ينعكس مصير الناس في مصير الأبطال كما في قطرة ماء ، ومن ناحية أخرى في الصورة. الحياة الشعبيةتتكون من أقدار منفصلة ، خاصة قصص الحياة. جزء لا يتجزأ من الملحمة هي المشاهد الجماعية ، بفضلها يخلق المؤلف صورة عامة لتدفق حياة الناس ، وحركة التاريخ. عند إنشاء ملحمة ، يتطلب الفنان مهارة عالية في ربط الحلقات (مشاهد من الحياة الخاصة والمشاهد الجماعية) ، والأصالة النفسية في رسم الشخصيات ، وتاريخية التفكير الفني - كل هذا يجعل الملحمة في القمة. الإبداع الأدبي، والتي لا يستطيع كل كاتب أن يتسلقها. هذا هو السبب في أن الأدب الروسي لا يُعرف سوى عملين فقط تم إنشاؤهما في النوع الملحمي: "الحرب والسلام" لـ L.N. تولستوي ، "Quiet Flows the Don" بقلم M.A. شولوخوف.

الأنواع الغنائية

أغنية- نوع غنائي شعري صغير يتميز بساطة البناء الموسيقي واللفظي.
مرثاة(اليونانية elegeia ، elegos - أغنية حزينة) - قصيدة ذات محتوى تأملي أو عاطفي ، مكرسة للتأملات الفلسفية الناتجة عن تأمل الطبيعة أو المشاعر الشخصية العميقة حول الحياة والموت ، حول الحب غير المتبادل (عادةً) ؛ أمزجة المرثاة السائدة هي الحزن خفة الحزن. المرثية هو النوع المفضل من V.A. جوكوفسكي ("البحر" ، "المساء" ، "المغني" ، إلخ).
السوناتة(السونيتو ​​الإيطالي ، من السونار الإيطالي - إلى الصوت) - قصيدة غنائية من 14 سطرًا في شكل مقطع معقد. يمكن ترتيب خطوط السونيتة بطريقتين: رباعيتان واثنتان ترسيتس ، أو ثلاث رباعيات ومقسمة. في الرباعيات يمكن أن يكون هناك قافيتان فقط ، وفي terzets - اثنان أو ثلاثة.
السونيتة الإيطالية (بتراركيان) تتكون من رباعيتين مع قافية أبا أبا أو أباب أباب واثنين من القرمزي مع القافية cdc dcd أو cde cde ، وغالبًا ما تكون cde edc. نموذج السونيت الفرنسي: abba abba ccd eed. اللغة الإنجليزية (شكسبير) - مع مخطط القافية abab cdcd efef gg.
تفترض السوناتة الكلاسيكية تسلسلًا معينًا من تطور الفكر: الأطروحة - النقيض - التوليف - الخاتمة. انطلاقا من اسم هذا النوع ، تعلق أهمية خاصة على موسيقى السوناتة ، والتي تتحقق من خلال تناوب القوافي بين الذكور والإناث.
طور الشعراء الأوروبيون العديد من الأنواع الأصلية من السوناتات ، بالإضافة إلى إكليل السوناتات ، وهو أحد أصعب الأشكال الأدبية.
تحول الشعراء الروس إلى نوع السوناتة: أ. بوشكين ("Sonnet" ، "To the Poet" ، "Madonna" ، إلخ.) ، A.A. فت (سونيت ، موعد في الغابة) ، شعراء العصر الفضي(في يا بريوسوف ، ك.د. بالمونت ، إيه إيه بلوك ، آي إيه بونين).
رسالة(الرسالة اليونانية - الرسالة الإخبارية) - رسالة شعرية ، في زمن هوراس - محتوى فلسفي وتعليمي ، لاحقًا - من أي طبيعة: سرد ، ساخر ، حب ، صداقة ، إلخ. الميزة الإلزامية للرسالة هي وجود نداء لمرسل محدد ، دوافع الرغبات ، الطلبات. على سبيل المثال: "My Penates" للمخرج K.N. باتيوشكوف ، "بوشكين" ، "رسالة إلى الرقيب" بقلم أ.س.بوشكين وآخرين.
إبيغرام(اليونانية epgramma - نقش) - قصيدة ساخرة قصيرة ، وهي درس ، بالإضافة إلى رد مباشر على أحداث الساعة ، غالبًا سياسية. على سبيل المثال: epigrams of A.S. بوشكين على A.A. أراكشيفا ، إف. بولجارين ، قصيدة ساشا تشيرني "إلى ألبوم برايسوف" ، إلخ.
أوه نعم(من اليونانية ōdḗ ، القصيدة اللاتينية ، oda - أغنية) - عمل غنائي مهيب ومثير للشفقة ومُمجِّد مخصص لتصوير الأحداث التاريخية الكبرى أو الأشخاص ، ويتحدث عن مواضيع مهمة ذات محتوى ديني وفلسفي. كان نوع القصيدة واسع الانتشار في الأدب الروسي في القرن الثامن عشر - أوائل القرن التاسع عشر. في عمل M.V. لومونوسوف ، ج. Derzhavin ، في الأعمال المبكرة لـ V.A. جوكوفسكي ، أ. بوشكين ، إف. Tyutchev ، ولكن في أواخر العشرينات من القرن التاسع عشر. أصبحت الأنواع الأخرى لتحل محل القصيدة. المحاولات المنفصلة من قبل بعض المؤلفين لإنشاء قصيدة لا تتوافق مع شرائع هذا النوع ("قصيدة للثورة" لـ V.V. Mayakovsky وآخرون).
قصيدة غنائية- عمل شعري صغير لا توجد فيه حبكة ؛ تركيز المؤلف العالم الداخلي، تجارب حميمة ، تأملات ، أمزجة البطل الغنائي (مؤلف القصيدة الغنائية و بطل غنائيليسوا نفس الشخص).

الأنواع الملحمية الغنائية

أغنية(Provencal ballada، from ballar - to dance؛ Italian - ballata) - قصيدة حبكة ، أي قصة ذات طبيعة تاريخية أو أسطورية أو بطولية ، وضعت في شكل شعري. عادة ما يتم بناء القصيدة على أساس حوار الشخصيات ، في حين أن الحبكة ليس لها معنى مستقل - إنها وسيلة لخلق حالة مزاجية معينة ، نص فرعي. إذن ، أغنية أوليغ النبوية للمؤلف أ. بوشكين له إيحاءات فلسفية ، "بورودينو" بقلم M.Yu. ليرمونتوف - الاجتماعية والنفسية.
قصيدة(كلمة يونانية - "لخلق" ، "إبداع") - عمل شاعري كبير أو متوسط ​​الحجم مع حبكة سردية أو غنائية (على سبيل المثال ، "الفارس البرونزي" بقلم أ.س.بوشكين ، "متسيري" بواسطة إم يو ليرمونتوف ، "The Twelve" A .A. Blok ، إلخ.) ، قد يشتمل نظام صور القصيدة على بطل غنائي (على سبيل المثال ، "قداس" لـ A.A. Akhmatova).
قصيدة في النثر- عمل غنائي صغير في شكل نثر ، يتميز بزيادة الانفعال ، معبراً عن تجارب ذاتية ، وانطباعات. على سبيل المثال: "اللغة الروسية" أي. تورجينيف.

أنواع الدراما

مأساة- عمل درامي ، صراعه الرئيسي سببه ظروف استثنائية وتناقضات غير قابلة للحل أدت بالبطل إلى الموت.
دراما- مسرحية يرتبط محتواها بالصورة الحياة اليومية؛ على الرغم من العمق والخطورة ، فإن الصراع كقاعدة عامة يتعلق بالحياة الخاصة ويمكن حله دون نتيجة مأساوية.
كوميديا- عمل درامي يتم فيه تقديم العمل والشخصيات اشكال مضحكة؛ تتميز الكوميديا ​​بالتطور السريع للحركة ، ووجود حركات معقدة ومعقدة في الحبكة ، ونهاية سعيدة وبساطة في الأسلوب. هناك مسلسلات كوميدية مبنية على المؤامرات الماكرة ، ومجموعة خاصة من الظروف ، وكوميديا ​​الأخلاق (الشخصيات) القائمة على السخرية. الرذائل البشريةونواقص ، كوميديا ​​عالية ، كل يوم ، ساخرة ، إلخ. على سبيل المثال ، "Woe from Wit" بقلم أ. Griboyedov - الكوميديا ​​العالية ، "Undergrowth" بواسطة D.I. Fonvizina ساخرة.