السمة الإنجليزية الكلاسيكية إنكلترا

السمة الإنجليزية الكلاسيكية إنكلترا
السمة الإنجليزية الكلاسيكية إنكلترا

الأدب البريطاني لديه عدد من البيولوجيا غير المحددة، والتي تولدها أصالة الثقافة والتنمية الاجتماعية والسياسية في البلاد. هذا في القرن التاسع عشر. حدد مشاكل الأدب وتلك النماذج التي اكتسبتها. الروائيون في إنجلترا، وهي الرواية تنمية في المقام الأول في هذه المرحلة، كانوا يبحثون عن أبطالهم وليس من بين المصرفيين والأرستقراطيين، أولئك الذين سعوا إلى جعل مهنة مثل في فرنسا - أبطالهم كانوا مالكيين صغيرين، مثل J. Eliot (" مطحنة على الخيط ")، وحتى العمال، مثل E. Gaskell (ماري بارتون) أو Ch.Dikkens (" الأوقات الثقيلة ").
لكن الاحتجاج الاجتماعي في الأدب الإنجليزي على عكس البيان الفرنسي. 1641، عندما أعدم الملك وتم إنشاء ملكية دستورية، غيرت نظام الدولة للبلاد. لا يوجد تغيير عنيف في النظام في الأدب الإنجليزي، نظرا لأن DANTONE أو الانتصاد الجديد لا يحدث، على الرغم من أن تطرف العمال الجائعين يؤدي في بعض الأحيان إلى محاولات قوة العقار. بالنسبة للحياة السياسية البريطانية، فإن مشاكل معدلات البطالة وإصلاح الانتخابات، "قوانين الخبز"، وتوليد جوع الفقراء والثروة من أصحاب الأماكن أصبحت صلة. مزاج بولي يحمل شعر المواثيق. واحدة من الأماكن الأولى في هذا الصف محتلة من قبل آيات T. Guda، على وجه الخصوص، مذكورة في الفصل التمهيدي؛ قصائد K. J. Rossetti مكرسة لأصعب الوضع.
إن الإصلاح القضائي، وكذلك إصلاح نظام التعليم، له صلة خاصة بالمجتمع الإنجليزي. وكما كتب e.saio: "حتى عام 1832 في إنجلترا، لم أحدث لأي شخص لتنظيم نظام الدولة لتنسيق التعليم". أصبح موضوع المدرسة، بالإضافة إلى موضوع التعليم، أحد المركزي في الأدب الإنجليزي. طور النوع من "التعليم الروماني" بشكل خاص بشكل مكثف في إنجلترا.
الافتتاح في مجال العلوم يعطي نوعا جديدا من التفكير. "أساسيات الجيولوجيا" (1830-1833)، الفصل. لايليل، وكذلك "الطيادة الإبداعية" (1844) R. Chembers، شهدت باستمرارية تطوير عالم الحيوان والنباتات. الفصل. حقق كتاب داروين "أصل الأنواع من خلال الانتقاء الطبيعي" (1859) انقلابا في وعي ليس فقط البريطانيين، من أجل استنتاجاته يتعارض مع الكتاب المقدس.
تعاليم الاقتصاديين I. Bentam، D. Mill، J. S. مطحنة، تشه. ب. سي يضعه لشرح قوانين حياة المجتمع.
أ. سميث تراجعت الانتباه إلى حقيقة أن أساس ضعف البلاد ليس احتياطيات المال، ولكن منتجات العمالة البشرية. بدأت مسألة عمال الإنسان في جدول الأعمال. لقد حلها بطرق مختلفة، في بعض الأحيان تحت تأثير الاشتراكيين أ. ك. ك. س سيمون وس. فورييه. ذات أهمية خاصة لأعمال روبرت أوين (1771 - 1858)، والتي في عمل نظرة جديدة على المجتمع، أو التجارب بشأن مبادئ التعليم البشري "(1813-1816)، بناء على الإيمان بإمكانية التحسين الشخص البشري، كان من المفترض أن الأغنياء سيأتي لمساعدة الفقراء وخلق الظروف القادرة على تدمير هذا الفصل الحاد للفصول الدراسية.
إن رغبة الجماهير المضطهدة لتحقيق التغييرات في موقفها تؤدي إلى إعداد الميثاق. أعطى كلمة اللغة الإنجليزية اسم الحركة السياسية للعمال في النصف الأول من القرن. تمت كتابة الميثاق بمشاركة أتباع أوين، وكان ذروة الرسوم البيانية عام 1848. ثم كان المعارضة للأثرياء والفقراء يكتسبون في بعض الأحيان أشكالا حادة بشكل خاص: في رواية "ماري بارتون" يقررون قتل صاحب. ينعكس حدود الحد من الوضع في رواية "الأوقات الثقيلة". في أدب إنجلترا في هذه المرحلة، أدرجت البطالة والمصنفات في هذه المرحلة ("تويست أوليفر" من Dickens)، الملقب بالسجون للفقراء (تم إجبارهم على المتشردين، ويعاقب الشراهيات بموجب القانون - دعونا نتذكر الفقراء رجل من "البيت البارد"!)، المدارس التي يضرب فيها الأطفال ولا تدرس، وإذا كنت تدرس، فهذا بعيد جدا عن الحياة ("Nicolas Niklby" Dickens، "Jane Air" SH. برونت).
ولدت مشاكل البطالة والجوع مشكلة السكاكين السكاني والأيدي العامل المفرطة. جاء كاهن ر. مالثولوس من أكثر الدوافع النبيلة إلى الاستنتاج حول الحاجة إلى خفض الخصوبة في أسر الفقراء، وأولئك الذين لم يتمكنوا من الحصول على وظيفة في وطنهم عرضوا للانتقال إلى المستعمرة. ومع ذلك، فقد تمت مصادفة أفكاره بسخط معظم المجتمع ("أجراس" و "البيت البارد" الفصل. ديكنز).
يجب الإشارة إلى ميزة أخرى من الحياة الإنجليزية، بدونها أن أسلوب الواقعية الإنجليزية لن يكون مفهوما تماما. القرن التاسع عشر هو افتتاح عصر علماء الآثار الذين استعادوا الماضي على أساس الموضوعات التي عثر عليها، G. Shliman أولا. تلقى تروي وبابل ولادته الثانية في هذا العصر. الانتباه إلى العالم ذي الصلة، لأول مرة، لا يمكن تصور روايات الفترة المعروفة (بادئ ذي بدء، C. Dickens) دون أوصاف الفضاء، حيث لا يمكن تصور الأبطال الذين يعيشون دون أوصاف الفضاء: يصبح وسيلة الخصائص الإنسانية.
وتسمى الفترة من 1837 إلى 1902 الفيكتوري في إنجلترا، لأنه في هذه السنوات العديدة قواعد كوين فيكتوريا. تم تمييز أدب المنتصر من خلال الرغبة في حل النزاعات بأمان، على الرغم من ظل حالات الحياة متوترة للغاية في أعمال أنفسهم؛ الفيكتوري الكامنة في الإيمان في حرمة القوانين الأخلاقية.
أصول واقعية القرن التاسع عشر. يجب طلبه في عمل كتاب القرن السابق. أعمال مدينة الميدان "تاريخ جوناثان وايلد العظيم" و "تاريخ توم جونز، وجدت" مستنسخة الصور الحقيقية للحياة، مجبر على رؤية القرحة الخفية للعالم. تم تطوير البداية الهزيلة لعمله في المقام الأول من قبل Dickens، وكذلك بواسطة E. Trollop. "Journey Humphrey Clinker" من قبل Tsmollett، حيث لا تكون مشاهد هزلية أقل أهمية، وفتحت احتمال وجود سلسلة متعددة، وبالتالي فإن ذات معنى تتطلب انعكاس القارئ، لأن سرد مواجهة العديد من الجهات الفاعلة خلق "حجم" الصورة، حرمان خطي أحادي الأخلاقي.
يتلقى علم النفس من رومانوف س. ريتشاردسون تطورا في أعمال جيه أوستين، ثم ق. في الوقت نفسه، من الضروري أن تأخذ في الاعتبار تأثير التوجه الاجتماعي لروايات W. Godwin، حياة ISOB التي شبغت من الأشخاص من أدنى مجتمع.
خامسا - سكوت، الذي دافع عن انتباه الشخصية بوقته، الذي اعتبر من الضروري أن يحيل شخصية الشخصية، وصف عالم الموضوع المحيط، مؤسسات المرحلة التالية من الأدب الإنجليزي. الأدب الرومانسي باستخدام رمزية فلسفية معقدة (S.T. Kalridge، P. B. Shelly)، كشفت بعمق أفكار العمل. التباين الرومانسي، والوضع غير العادي للحالات والشخصيات كان له تأثير ملحوظ على الأدب 1830-180s.
أحد ميزات أدب إنجلترا هو أن هناك العديد من كتابها هناك العديد من النساء الموهوبين: الأخوات برونتي، J. Eliot، E. Gaskell. وهذا يخلق ندايات محددة تتجلى باهتمام خاص لعلم النفس الإناث، إلى علاقة عائلية وعائلية، حيث تحتل موضوع الحب وأفراحها وأخطائها وضحاياها مكانا كبيرا، على الرغم من أن معظم التناقضات الاجتماعية الأكثر حدة تجذب انتباه النساء الكتاب ليس أقل من الرجال.
علاقة الوعي الإبداعي للكتاب والفنانين في إنجلترا 1830 - 1860s. مساعدة أكثر تخيل تماما حياة البلاد.
يمروا عددا من المراحل الكبيرة التي تكشف عن تطور الفن، تابعة للتغيرات في المصلحة العامة.
جون كونستابل (1776-1837) في 1830s. تبحث عن طرق جديدة: إنه يصور الكاتدرائية في سالزبوري من نقاط مختلفة، ويتوقع افتتاح الانطباعين.
William Törsner (1775-1851) ليس بدون تأثير الثورة الصناعية في منتصف القرن يخلق صورة "المطر والبخار والسرعة" (1844)، حيث قدمت في منظر طبيعي بأشكال غير واضحة تحمل قاطرة على الجسر. في وقت سابق، يمكن أن تظهر السفن فقط في لوحاته.
رجل وحياته الروحية في القرن الخامس عشر. وجدت التجسد في اللوحة البورتريه. احتفظ جوشوا رينولدز (1723-1792) و توماس جاسببورو (1727-1788) بالمظهر الروحي لبريطانيا بريطاني بريطاني في ذلك الوقت على لوحاتهم. في نهاية القرن، توماس لورانس (1769-1830)، الذي طور تقاليد أسلافه المشهورين، الذين طوروا تقاليد أسلافه الشهيرة والذين شهدوا بعض تأثير الرومانسية: أفراد البريطانيين في لوحاته تساعد في فهم حياة البلد على وشك قرون.
كان وليام هوجارت (1697-1764) سيد الكرتون. تنقل الخطوط المكسورة في لوحاتها عدم وجود انسجام في حياة المجتمع والجوهر المأساوي لوجود شخص منفصل. تم تطوير تقليده من قبل توماس روليندون (1756 - 1827) وجيمس جليري (1757-1815). دون مع الأخذ في الاعتبار هذا الاتجاه في الفن الإنجليزي، من الصعب تخيل السمين للرومان من ديكنز (J. Krokshenka قبل كل شيء)، والأرقام الساخرة التي أنشأها الكاتب نفسه.
تقدم روايات الكتاب باللغة الإنجليزية القارئ إلى عالم الأشخاص العاديين، وبالتالي فإن الطلاء النوعي مصلحة خاصة. اللوحة - devid wilki (1785 - 1841) "الأقراط الأولى" (1835) محروم من المحتوى الاجتماعي: فتاة شابة جميلة سيدة مسن ثقب UEH. الفتاة فظيعة ومع ذلك، تفهم أن هذا دخول بالفعل إلى مثل هذه الحياة "البالغين" المغري.
كان تعيين لوحة النوع يرى لتلبية احتياجات الشبكة والبرجوازية، لكنه ينقل أن الحياة العادية، التي أصبحت محتوى أعمال الواقعيين في الواقعيين.
في إطار الفيكتوريين، فإن ما يسمى "إحياء القرون الوسطى" يطور، وهو ما يرتبط أساسا بالمعرفة. لكن على عكس فن الرومانسية في هذه المرحلة، فإن العصور الوسطى، المتبقية الوقت المثالي، لأنهم شاهدوا أساس الروحانية، ينظر إليها على أنها فترة أعلى تطور الفن المنجز. يبدو أن الإحياء المبكر، Derafaalevskoye، خالية من الأنظمة، ويتم الاعتراف رافائيل بأعلى النهضة - فقط أتباعها يرون استخدام اكتشافاته. انعكست "إحياء القرون الوسطى" في الرسم والشعر.
كظاهرة كبيرة في الفن كانت ظهور مجموعة من Pre-Faelites. في عام 1848، كان طلاب الأكاديمية الملكية للفنون والأصغر من 19 عاما، وكان كبار السن من العمر 21 عاما، ورفضوا شرائع الأكاديمية، وتأسيس اتحادهم. ويشمل سبعة أشخاص: لم تكن غريبة بالتصوف، وعدد سبعة حصلوا على معناها الخاص. يرتبط اسم الاتحاد باسم رافائيل سانتي (1483 - 1520)، ولكن أيضا Sandro Botticelli (1444-1510)، مؤلف "البشارة"، كان أحد أولئك الذين، وفقا لما سبق الأزمة، التي تم إنشاؤها روائع حقيقية. كانوا قريبون بشكل خاص من أفكار ولادة جديدة في بداية "أنثوبومورفولوجيا العالم في جميع أنحاء العالم" و "Cosmicity الشخص في الأصل، والمعنى اليوناني لهذه الكلمة، وهذا هو، جماله الإلهي كتعبير عن الانسجام المطلق للخارجية والداخلية والجسدية والروحية والجميلة والطيبة "1. فكرة البترائيات أن "الحب هو شعور شامل ونقي مشابث، بالطبع ومثالية بشرية للغاية امرأة"، أصبحت واحدة من افتراضات ما قبل الفيوزيل.
وليام هولمان هانت (1827 - 1910) ودانتي غابرييل روسيتي (1828-1882) تم إلهام الحركة. في عمله، أراد برثرفيليت نقل حقيقة الشعور، حركات الروح الفردية.
المشي في شيء خلف Consteblom، اعتقدت Pre-Faelites أن كل بوش، كل ورقة، بغض النظر عن مدى كان يقع في المقدمة من المقدمة من الصورة، يجب أن تكون مكتوبة للغاية بدقة. كانوا يبحثون عن فرص لالتقاط لعبة خفيفة غير عادية في اللوحات، سعوا إلى نقل جميع الألوان الزاهية للحياة على قماشهم، لذلك تم علاجهم في بعض الأحيان من أجل الغريبية في الشرق الأوقات الفارسية. لكن أمام التبريد وقفت فقط المهام الفنية البحتة: كانوا مقتنعين بأن الفن يجب أن يستيقظ مشاعر عالية، ورفع شخصا. لذلك، في لوحاتهم، كانت هناك مؤامرات بيبلزية أو أخلاق مفتوحة في مشاهد النوع. أليمون والرمز، كما في مرحلة الولادة المبكرة، خلق شعور عميق بالأعمال.
لأول مرة، أعلنت Pre-Faelites أنفسهم في معرض 1849. تم استيفاء اللوحات الأولى لجون إيفريت ميلز (182 ^ -1896) و W. X. Khanta، مرتبطة بشكل كبير مع الرومانسية، بهدوء. نشأت فضيحة بعد ظهور ملاط \u200b\u200bمن ملاط \u200b\u200b"المسيح في البيت الوالدين" و Rossetti "البشارة"


(كلا 1850). اتهم الفنانين بتبسيط وتقليل بافوس لنص الإنجيل. تصور لوحة ميلز من قبل ورشة عمل جوسيرا جوزيف، وهي أداة في الأيدي القذرة، وهو ما يمهد على مكتب عمله، حيث كانت رقائق الكذب، وقليلا يسوع في قميص ليلي، مع وجه متقطع، سقطت ماري، بلطف، تقبيل إنساني طفله بالكاد. يقدم "البشارة" المشاهد إلى منزل فقير، حيث تجلس ماري في قميص الليل على ورقة بيضاء مغطاة، ويكون ملاك يجلب أخبارها عن اخترتها. على وجه الفتاة الخوف وتغمر في حد ذاته. هذه ليست صورة قانونية لماري العذراء، ولكن صورة لحياة شخص عادي يفتح طريقه غير العادي. حتى Ch.Dikkens أغضب من قبل مثل هذه المحاسبة للأراضي التوراتية. فقط شفاع الناقد الأكثر بروزا وواصرا، مجتمع روزكينا القسري لرؤية أهمية فن النوع الجديد.
تم تقديم معرض 1852، حيث تم عرض صور خانتا "الراعي المستأجر" والميلز "Ophelia"، أجبر على الاعتراف بظهور دورة جديدة في اللوحة.
يفتح "الراعي المستأجر" (1851) من البحث عن عدد من لوحات النوع الفاشلة قبل الفشلين، حيث يتم نقل EDACATY إلى غير الممزغ الكامل تقريبا. في الصورة "أيقظ العار" (1853)، يصور شابا انهار في كرسي، وامرأة، خائفة ومخيفة، والتي تنفجر من ذراعيه. على السجادة، ستقوم القط الأسود بالقبض على الطيور، فإن القفازات المبهجة يكذب حولها، وهي جزء من الصورة مع اسم "امرأة اشتعلت في الزنا" مرئية على الحائط. يتم تمييز كلا الأعمال بنكهة احتفالية مشرقة. لذلك، في الصورة "Shame Shame"، جميع التفاصيل، حتى زر الكفة على الأكمام في رجل أو شعر من الشارب، يتم تفريغها بشكل واضح للغاية. يتم تحميل الصورة مع كائنات الأثاث، مما يساعد على فهم الوضع الاجتماعي للشخصيات وطبيعة اهتماماتهم.


في أول منهم، يصور يسوع المسيح فانوس في يديه بالقرب من منزل بسيط. غادر الفنان من الكنسي. إن الإضاءة الليلية تخلق تأثير خاص: يأتي النور من وجه المسيح، فإن الفانوس في متناول اليد يعزز المعنى الرمزي للمفوضي. في روح ما قبل الإبداع، يدفع الفنان اهتماما خاصا لمباراة البقع الخفيفة، ويعيد بعناية كل ورقة من نبات المنحول وكل ثني جذعها؛ تم تفريغ ملابس الشخصية الرئيسية على قدم المساواة.
D. G. Rossetti. البشارة
في عام 1854، أخذ هانت رحلة عبر الأراضي المقدسة، حيث اقترض مؤامرة الصورة الثانية. في مخصص اليهود، كان من المفترض أن تأخذ اثنين من الماعز في يوم معين، تم التضحية أحدهما، وكان الآخر مدفوعا في البرية. لقد أطلق عليه اسم "كبش فداء" - معه، مهجور بالموت على الساحل المهجور للبحر الميت، وأطلق سراح خطايا الأشخاص الذين ارتكبوا هذا الفعل الطقوس من الناس. تشكل Kantta من خانتا، التعبير عن عينه، التي يمكن أن تفضل أن تتصل بالبشر، وهياكل عظمية الحيوانات الميتة سابقا، وحلقاء الماء والجبال حولها خلق المعنى الرمزي للصورة، والتي كانت تدفع الفكر والشعور من المشاهد لمعاناة المسيح لخطايا الناس، إلى الحضانة والقسوة الاقتصادية لها.
D.E. ميليس مجد Ophelia (1852)، الذي كتب مع إليزابيث سيدل، مما أجبر الفتاة على الاستلقاء في حمام بارد،





من أجل نقل جميع الظلال بشكل أكثر بدقة على وجه OPHELIA الغرق. كما احترمت إخلاص الطبيعة في كيفية تفريغها بوضوح من خلال كل ورقة وبلاد، حيث سقطت ملابس أوفيليا، في الماء، وأن الفنان يصور مالينوفكا، الذي صونه، الذي سانغ البطل شاكسبير. التحميل الزائد بتفاصيل الخطط الثانية، ولاء الطبيعة ووحدة النموذج معها، لدرجة أن سمة التبريد، تجلى نفسها في هذه الصورة بشكل كبير؛ بدأت كما لو كان معيار هذا التدفق.
تحدث ميلي لوحاته حول المشاكل المحترقة للمعاصرين. "صدقوني" هو الموافقة على يمين فتاة لاستكمال الثقة في مبادئها الأخلاقية من والدها. يمكن أن تعزى الصورة إلى عدد أنواع الملابس ذات الاهتمام الخاص بتفاصيل الحياة والوضع.
ارتفعت العلاقة بين العائلة لأول أعضاء جماعة الإخوان في عام 1852، كل واحد منهم ذهب طريقه. في عام 1857، تم إنشاء مجموعة جديدة من سبعة؛ دخلت ويليام موريس (1834-896)، خبير في الثقافة والفن، فنان، مصمم كتب، راعي الفنون التطبيقية، واعظ لأفكار الاشتراكية - ما. الشكل من نوع عالمي، O'Sozdal ورشة العمل، حيث عمل أعضاء جدد في القدح من إدوارد برن جونز (1833 - 1896)، فورد مادكس براون (1821 - 1893)، وكذلك DG Rossetti، الذي، بعد انتقاده الصور الأولى، غير معروضة، لكنها واصل نشاطها كفنانة، على الرغم من أن قصائده كانت مهمة بشكل متزايد.
F. M. Brown، الذي يتعاطف مع الاشتراكيين، أنشأوا اللوحة "العمل" (1852-1865)، حيث وجد مكانا للعاملين من مختلف المؤيدين



fESI، الفلاسفة وحتى السيدات، توزيع الكتيب. مكان خاص في عمل براون هو "وداع إلى إنجلترا" (1852 - 1855): موضوع هجرة المحرومين، الذي فقد الأمل، الذي هرع في المستعمرة، وجد تجسيدا مأساوي هنا. جميع الحزن، كل دقيق هؤلاء الأشخاص تتجسدون في طرح وتعبير عن عيون اثنين من الرجال الوسطى - الرجال والنساء. تجمع الفقراء في المسار البعيد وغير المعروف، وملابس الشخصيات وخياراتها. لن يظهر هذا الموضوع في Dickens، لكن عالم الموضوع يتم تفريغه بني لا يقل عن كونه بعناية في روايات هذا الكاتب.
تدريجيا، فقدت روتين ما قبل Faelites الحدة، وأصبحت تقنية اللوحة قريبة من تلك المطالب بأن أصبح أعضاء الأكاديمية - ميليا نفسه أحدهم.
وبالتالي، فإن اللوحة الإنجليزية من منتصف القرن تأتي إلى اتصال بموضوعي (رجل حديث ورعايته)، وبقمريا مع الدورة الواقعية لهذه الفترة: هناك شخص "يدخل" شخصا إلى العالم المحيط مع كل التفاصيل الكامنة فيه، كما في الأدب (ولكن في الحالة الثانية، فهي في المقام الأول عالم المدينة، في المنزل). سوف تنعكس طرق نقل الواقع - المعزول والرمز، وأحيانا الحافة، عالم العصور الوسطى وأساطيرها التي اجتذبت برثرفيليت - في الشعر في الترجمة بعد الترجمة.

كل يعرف مؤامرة الرواية دانييل ديفو. ومع ذلك، يحتوي الكتاب على العديد من التفاصيل الأخرى المثيرة للاهتمام حول تنظيم حياة روبنسون في الجزيرة، وسيرته الذاتية، والخبرات الداخلية. إذا سألت الشخص الذي لم يقرأ الكتاب لوصف طبيعة روبنسون، فمن غير المرجح أن يتعامل مع هذه المهمة.

في وعي الجماعي من كروزو - شخصية ذكية دون شخصية ومشاعر وقصص. في الرواية، يتم الكشف عن صورة الشخصية الرئيسية، والتي تسمح لك بإلقاء نظرة على المؤامرة بزاوية مختلفة.

لماذا تحتاج إلى القراءة

للتعرف على واحدة من أشهر روايات المغامرة ومعرفة من روبنسون كروزو في الواقع.

سويفت لا تحدي المجتمع في العراء. كأنكبرمان حقيقي، يفعل ذلك بشكل صحيح وباريت. هجائه خفيا جدا أن "سفر gallover" يمكن قراءة وكلى خرافية تقليدية.

لماذا تحتاج إلى القراءة

للأطفال، Roman Swift - قصة مغامرة ممتعة وغير عادية. يحتاج الكبار إلى قراءته للتعرف على أحد أكثر الهجاء الفنية الأكثر شهرة.

هذه الرواية، حتى في المصطلحات الفنية وليس الأكثر تميزا، بالتأكيد علامة في تاريخ الأدب. بعد كل شيء، من نواح كثيرة قام بتطوير نوع العلم العلمي.

ولكن هذا ليس مجرد ترفيهي. رفعت مشاكل العلاقات بين الخالق والإبداع والله والرجل. من المسؤول عن إنشاء مخلوق، وهو ما هو مقدر أن تعاني؟

لماذا تحتاج إلى القراءة

للتعرف على واحدة من الأعمال الخيالية العلمية الرئيسية، وكذلك الشعور بالمشاكل الصعبة، والتي غالبا ما تضيع في الأغانيم.

من الصعب تسليط الضوء على أفضل ألعاب شكسبير. هناك ما لا يقل عن خمسة منهم: "هاملت"، "روميو وجولييت"، "عطيل"، "الملك لير"، "ماكبث". جعلت أسلوب فريد من نوعه وفهم عميق لتناقضات الحياة أعمال شكسبير من قبل الكلاسيكية الخالدة، ذات الصلة في جميع الأوقات.

لماذا تحتاج إلى القراءة

للبدء في فهم في الشعر والأدب والحياة. وأيضا ابحث عن إجابة على السؤال، ما الذي لا يزال أفضل: أن تكون أم لا؟

وكان الموضوع الرئيسي من الأدب الإنجليزي القرن التاسع عشر انتقادات اجتماعية. تنكر Tekkrei في روايته المجتمع الحديث مع المثل العليا للنجاح وإثراء المواد. يجري في المجتمع، وهذا يعني أن تكون خاطئة - تقريبا إبرام Tekckery بشأن بيئتها الاجتماعية.

بعد كل شيء، تفقد النجاحات والفرح بالأمس معناها عندما يتقدم الأمر معروفا (وإن كان غير معروف)، غدا، الذي يجب أن يفكر فيه جميعا في وقت أقرب أو في وقت لاحق.

لماذا تحتاج إلى القراءة

لتعلم أسهل في علاج الحياة ورأي الآخرين. بعد كل شيء، في المجتمع، يصاب الجميع ب "طموحات عالية الأجل"، والتي لا تملك قيمة حقيقية.

اللغة الجديدة جميلة، والحوارات هي عينة من اللغة الإنجليزية الطرافة. أوسكار وايلد هو عالم نفسي خفية، لذلك تحولت شخصياته معقدة للغاية ومتعددة الأوجه.

هذا الكتاب يدور حول نائبة الإنسان والسخرية والفرق بين جمال الروح والجسم. إذا فكرت، إلى حد ما، كل واحد منا هو دوريان رمادي. فقط ليس لدينا المرآة التي سيتم طباعة الخطايا.

لماذا تحتاج إلى القراءة

للاستمتاع باللغة المذهلة لكاتب الأكثر ذكاء في المملكة المتحدة، راجع مدى قوة المظهر الأخلاقي لا يتطابق مع الخارج، وأصبح أيضا أفضل قليلا. عمل Wilde هو صورة روحية ليس فقط عصره، ولكن أيضا من كل البشر.

إن الأسطورة اليونانية القديمة للنحات، التي وقعت في حب خلقه، في مسرحية شو برنارد، تصبح صوتا جديدا اجتماعيا. ما الذي يجب أن يجعل عمل مؤلفك، إذا كان هذا العمل شخص؟ كيف يمكن أن تتعلق بالمخالق - إلى الشخص الذي جعلها وفقا لمثل له؟

لماذا تحتاج إلى القراءة

هذه هي الألعاب الأكثر شهرة لبرنارد شو. غالبا ما يتم وضعه في المسارح. وفقا للعديد من النقاد، فإن Pygmalion هو علامة على الدراما الإنجليزية.

محبرة مقبولة عموما من الأدب الإنجليزي المألوف في العديد من الرسوم. الذي لن يدفع ما في ذكر ماجلي في الرأس همسة طويلة من كا: "الأشبال البشرية ..."؟

لماذا تحتاج إلى القراءة

في مرحلة البلوغ، من غير المرجح أن يأخذ شخص ما "كتاب الغاب". لدى الشخص طفولة واحدة فقط للاستمتاع بإنشاء Kipling وتقييمه للكرامة. لذلك، تأكد من إضافة أطفالك إلى الكلاسيكية! سوف تكون ممتنة لك.

والرسوم المتحركة السوفيتية تتبادر إلى الذهن مرة أخرى. إنه جيد حقا، واللحوارات التي تؤخذ بالكامل تقريبا من الكتاب. ومع ذلك، صور الشخصيات والمزاج العام للسرد في المصدر الأصلي.

ستيفنسون الروماني هو أماكن واقعية وشديدة جدا. ولكن هذه مغامرة جيدة تعمل على أن كل طفل والكبار سيقرأ بسرور. Abordaji، ذئاب البحر، الساقين الخشبية - The Marine Themes Manitis وتجذب.

لماذا تحتاج إلى القراءة

لأنها ممتعة ومثيرة. بالإضافة إلى ذلك، يتم تفكيك الرواية على الاقتباسات، والتي يجبرها الجميع على معرفة.

الفائدة في القدرات الاستنتاجية للمحقق العظيم وحتى يومنا هذا كبيرة بسبب عدد كبير من الدروع. كثير من الناس فقط على أفلام وهم على دراية بالباحث الكلاسيكي. لكن الكثير من الدروع، وجمع القصص هو واحد فقط، ولكن ماذا!

لماذا تحتاج إلى القراءة

كان هيربرت ويلز إلى حد كبير رائدة في النوع الخيالي. أمامه، لم يهرب الناس، وكان أول من بدء الكتابة عن سفر السفر. بدون "آلة زمنية" لن نرى الفيلم "العودة إلى المستقبل"، ولا سلسلة عبادة "الطبيب الذي".

يقولون، كل الحياة هي حلم، وإلى جانب ذلك، وسوء نوم قصير وبائس، على الرغم من أن الآخر لن يحلم على أي حال.

لماذا تحتاج إلى القراءة

للنظر في أصل العديد من الأفكار الخيالية العلمية التي أصبحت شعبية في الثقافة الحديثة.

الفائز الدنماركيين، لمدة قرنين تقريبا مدمرة بريطانيا. ألفريد فعل الكثير لاستعادة الثقافة المدمرة، لرفع التكوين، هو نفسه كان كاتبا ومترجما (مترجم، بما في ذلك "تاريخ الكنيسة" الإنجليزية سكسون "من المحنة المكتوبة باللغة اللاتينية).

الأدب الأنجلو نورمان

في النصف الثاني من القرن الحادي عشر، تعرض إنجلترا لغزو جديد من النورمان. إنه يقع تحت سلطة النورمان، الذي يجادل بعدة قرون في إنجلترا هيمنة لهية النورمان للأدب الفرنسي والفرنسي. تبدأ فترة طويلة، المعروفة في التاريخ تحت اسم فترة الأدب الأنجلو نورمان.

خلال القرن الأول، بعد غزو النورمان، يختفي الأدب في أنجلو سكسون تقريبا. وفي وقت لاحق فقط، تظهر الآثار الأدبية لمحتوى الكنيسة مرة أخرى في هذه اللغة، وفي وقت لاحق العلمانية، والتي كانت نقل الأعمال الفرنسية. بفضل هذا الاختلاط للغات، تصبح اللغة اللاتينية مهمة بين المجتمع المتعلم.

تركت فترة الهيمنة الفرنسية أثر هام في تاريخ الأدب الإنجليزي الإضافي، والتي تعتبر، في رأي بعض الباحثين، أكثر ترتبط بالتقنيات الفنية وأسلوب الأدب الفرنسي لفترة ولاية نورمان أكثر من أدب أنجلو سكسونية القديم ، منها كانت تمزيقها بشكل مصطنع.

أدب الاحتجاج الاجتماعي

ولكن ليس فقط كان مؤسس اللغة الإنجليزية الجديدة. قام choseer بقضية شائعة مع جون ويكليف المعاصر الشهير (-). إن Vikelif مجاورة للأدب الاتهامي الذي يهدف إلى رجال الدين، لكنه، سلف الإصلاح، يزداد أبعد من ذلك، يترجم الكتاب المقدس إلى اللغة الإنجليزية، يتحول إلى الناس في معركته ضد البابوية. فكريكيف وتشوسر لأنشطتهم الأدبية تهم الطبيعة الدنيوية للرجل، إلى شخصية.

في القرن القادم هناك اهتمام كبير بالشعر الشعبي الحي، والذي كان موجودا بالفعل في XIII، وفي قرون الرابع عشر. ولكن في القرن الخامس عشر، يعرض هذا الشعر حياة نشطة بشكل خاص، وعيناتها الأكثر خمرا، وحفظها في عصرنا، تنتمي إلى هذا القرن. تستخدم روبن جودي القصالية شعبية للغاية.

عصر النهضة

العصرية النهضة في الأدب

توماس مور هو ممثل نموذجي للإنسانية الإنجليزية. له "يوتوبيا" هي منظمة عامة مبنية بروح من مثل العالم الإنساني. هدفها هو سعادة الإنسان، رفاه المجتمع بأكمله. إنه أجنبي للروحية في العصور الوسطى، تلك عزاء أن الكنيسة الكاثوليكية عرضت وراء التابوت بدلا من المعاناة الأرضية. إنه يرغب الفرح هنا على الأرض. لذلك، لا توجد ملكية في مجتمعه، إنه مهيمن لجميع أعضائه، والعمل في المدينة وفي القرية، هناك تسامح ديني كامل، بسبب المنظمة المثالية للمجتمع لا توجد جرائم، إلخ.

عمل Bekon هو كتاب يمكنك من خلاله تطوير فكرة إيجابية. يأتي المؤلف من الملاحظة والخبرة كصادر معرفة بالحقيقة، يعتقد أنه لا يعرف ما يكمن وراء حدودها.

القرن السادس عشر هو ذروة الإنسانية الإنجليزية، التي نشأت هنا في وقت لاحق من إيطاليا، التقت بالإصلاح. الأدب الكلاسيكي والشعر الإيطالي له تأثير كبير على الأدب الإنجليزي.

Elizabethan Epoch.

ونفى لوك الأفكار الفطري والمصدر الوحيد لأي معرفة أعلن الانطباعات التي تتلقى مشاعرنا من البنود الخارجية. بعد ميلتون، توقع لوك نظرية روسو على العقد العام وحق الشعب في التخلي عن طاعة السلطة، إذا كان ينتهك القانون. في عهد كرومويل، الجمود المسرح، كانت التقاليد الكلاسيكية مدعومة فقط بين المؤيدين المتابعين للمنزل الملكي. بعد الترميم، تم فتح المسرح مرة أخرى، كانت هناك كوميديا \u200b\u200bمضحكة للأخلاق مع عدم وجود محتوى لائق دائما (تكريم، كونكغر وغيرها)، وأحيح الأدب الشهم، وأخيرا، كان هناك كلية فردية من نوع فرنسي. كان ممثله جون درايدن (1631-1700) - شاعر نموذجي غير محدد من جمعية المحكمة الذائبة من محكمة الذائب، وهو مقلد غير ناجح للورني والورن، يدافع بثبات ثلاثة تجاهات وبشكل عام جميع القواعد الكلاسيكية.

عصر أوغسطيني

بعد عام 1688، مع إنشاء الدستور، فإن نغمة الأدبيات تحدد البرجوازية، فإن تأثيره يشعر بوضوح في الروايات وعلى الحادث. يتطلب المستهلك الجديد أدبياتها وصور فضائل الأسرة والتجار الصادقين والحساسية والطبيعة وما إلى ذلك. لا يلمس الأساطير حول الأبطال الكلاسيكية، حول استغلال الأجداد الأرستقراطيين لجمعية المحكمة. انه يحتاج هجاء إلى الأخلاق العلمانية فضفاضة. تنشأ المجلات الطبيعية الساخرة - "Boltun"، "المشاهد"، "Guardian" - Style and Addison، مع مقالات منزلية موهوبة، فاخرة زرع، الفراغ، وهمية، الجهل وعيوب أخرى من المجتمع. تتميز الطبيعة التعليمية والخاطورية والمعنوية الحمار الشعر الكلاسيكي المثالي، ومؤلف "تجربة من الرجل". أعطت إنجلترا زخما ليس فقط أفكار تحرير الموسوعات الفرنسية، ولكن أيضا وضعت بداية الأدب العاطفي الأخلاقي، رواية الأخلاق، التي انتشرت في جميع أنحاء أوروبا. يعرض صموئيل ريتشاردسون، صاحب الكاتب "باميلا"، "Clarissa" و "Clarissa" و "Grandsson" الفتيات الشكاني الفاضلة ويعارضها في الأرستقراطيين الفضوليين، وهو مثالي من فضائه Meshchansky ويجعل الممثلين الفاسدين للحافلات الذهبية من الشباب.

Godwin في روايته "مغامرات Caleb Williams" وغيرها. يعمل حماية الأفكار الأكثر ثورة في وقتهم ليس فقط في مجال السياسة، ولكن أيضا في مجال التعليم والزواج، يذهب إلى الأمام الفكر الثوري باللغة الإنجليزية. تضم ما يسمى "مدرسة البحيرة" (من مكان الإقامة حول البحيرات) عددا من الشعراء. من هؤلاء، كان vordswort رأس المدرسة. حالمة، محبوب في طبيعة شاعر الظواهر الصغيرة، التي كان يعرف كيف أن تفعل مرتفعة ولمس، جنبا إلى جنب مع صديقه كوليدج، كان ممثلا لهذه التدفق في الرومانسية، مما جعل لغة الخمول البسيطة، القدور الأبوي، التأمل والحلم. الشاعر الثالث من مدرسة البحيرة - كتب ساوتي بروح أصدقائه، ربط صور رائعة من دول غريبة في المكسيك، الهند، العربية لصور شمالية من شعر البحيرة. وكانت الشعراء من مدرسة البحيرة مولعا بالثورة، ولكن ليس طويلا. زرت Wordsworth و Kolridge ألمانيا، حيث تأثرت بالمثالية الرومانسية الألمانية وإنهاء طريقها مع التأمل النقي.

بجانب الرومانتيكس الرومانسية الوطنية لمدرسة البحيرة، كانت أعظم شاعر عصر بيرون ممثل الأرستقراطية الثورية الرومانسية. وجود مجتمع واسع النطاق الذي ارتبط به مع أصله، بعد أن اندلع من فصله، دون رؤية أي شيء جذاب في ممثلي رأس المال والجشع وبيع المشغلات، اندلع بيرون في شبابه خطابا للهب في الدفاع العمال، ولكن بعد عدم إرجاعهم إلى هذه المسألة، فإن كل حياتي ظلت أرستقراطية متقدمة، وهو شخص ثوري متمرد، وهو مغني من غير راضي مخيب للآمال ناتور، بدءا من السيادة واللصوص شيطانية غامضة (جيور، لارا، إلخ). يتم تعميق الصورة نفسها في زيلورد هارولد، والتي أصبحت موضوع تقليد واسع في الشعر الأوروبي. تخرج من احتجاج بيرون على الكون والنظام العالمي في مآسي تجارة حملق له (مانفريد وقياس). بحلول نهاية حياته، اقترب بايرون من هجاء سياسي واجتماعي (دون تشوان، "العمر البرونزي"). الفردية الشديدة، الشعور بالاستضافة وجاذبية الدول الشرقية والبلدان الغريبة، والحب عن الطبيعة والشعور بالوحدة، وأحلام الماضي في الأطلال والآثار، - كل هذا يجعل بايرون في شاعر الرومانسية الإنجليزية، والاحتجاجات الاتهامات الغاضبة ضد الجميع أشكال العنف والاستغلال، وصلاته مع المغربين الإيطاليين والكفاح من أجل تحرير اليونان جعلته مغنية من الحرية في نظر المخالفات الأوروبية. صديقه بيرسي بيشي شيلي، الشاعر الغنائي الرائع، والأرستقراطي، مثل بيرنتين يربط عالم الرومانسية الرائعة مع احتجاج ثوري ضد المجتمع البرجوازي والرأسمالي القابل للطي. في قصيدته، "الملكة MAB"، وهو يصور هذا المجتمع، حيث يتم بيع كل شيء "على البيع العام،" حيث يدفع المالك عبيده تحت نير مكان العمل بمساعدة الجوع القاسي. الشيء الرومانسي الثوري نفسه شيلي في القصائد الأخرى ("Laon and Citen"، "رفض Prometheus"، إلخ). زوجته ماري شيلي، مؤلف فرانكشتاين - رائدة في مسألة مسؤولية العالم. يكتشف والتر سكوت، مثل شاعرين كبيرين، ميلا إلى القديم. كان خالق الرواية التاريخية ("إيفانهو"، "روب روي"، "quentin dorvard"، "templars"، وما إلى ذلك)، حيث كان يعرف كيفية توصيل الاحتمالات والواقعية مع الخيال الرومانسي الغني وتصوير الأكثر دراماتيكية لحظات التاريخ الوطني لسكوتلاند وإنجلترا.

في الثلث الأول من القرن التاسع عشر. المرحلة الأولى من مصارعة النبلاء البرجوازية الصناعية، والتي أصبحت على نحو متزايد السيد اللوائح. إن الكفاح ضد قوانين الخبز والرسوم البيانية وخطب الطبقة العاملة، وإعلان متطلباتها القوية، انقل الرومانسية الإقطاعية والشعر الأبوي الحميم إلى الخلفية. المدينة ذات اهتماماته العملية، تصبح البرجوازية المتزايدة، بداية الصراع الاجتماعي بينها والطبقة العاملة المحتوى الرئيسي للأدب الإنجليزي، والواقعية هي شكلها السائد. بدلا من قلعة القرون الوسطى - مدينة المصنع، بدلا من العصور القديمة البعيدة - الحياة الصناعية الحديثة Kipache، بدلا من صور رائعة من الخيال الإبداعي - دقيق، تصويري تقريبا، صورة الواقع. الثدي - ليتون، لا تزال مستمر تقاليد الرومانسية، الأرستقراطية من قبل الأصل الذي يملأ رواياته عن طريق التحول، المعجزات والمجرم، ومع ذلك، فإن عدد من الوثائق الأدبية ذات الأهمالية الاجتماعية تصور عملية استنفاد وتحلل النبلاء (الروايات) "بيلجام"، "ليلا وصباح" "وغيرها).

الواقعية وملزمة القرون

Dickens، الكاتب الأكثر شهرة في هذا العصر، ينشر صورة واسعة لحياة المجتمع الرأسمالي البرجوازي في رواياته الشهيرة: "الأوقات الثقيلة"، "ديفيد كوبرفيلد"، "دومبي والابن"، "نادي بيكويك"، " Nikolai Nikklby "، إلخ، يخلق معرضا من أنواع الرأسمالية. تمنعه \u200b\u200bالصغير البرجوازي، إنسانية، وجهة نظر فكرية من Dickens من أن يصبح جزءا ثوريا من الطبقة العاملة. إنه يعطي لوحات جفاف مذهلة، الجشع، القسوة، الجهل والهوية من الرأسماليين، لكنه يكتب لتثقيف المستغلين ولا يفكر في تنظيم القوات. هدفه هو لمس قلوب الإنسان من مشهد المعاناة، ولا يستيقظ الكراهية والدعوة إلى الانتفاضة. مزيد من المتدربين، أكثر سخرية وقاسية في انتقاده للجمعية البرجوازية النبيلة في Tekcakerey، مؤلف روايات "فوريتي عادلة"، "بينيس". المؤلف لا يرى الخروج. هو مليء بالتشاؤم والتهيج. هو، مثل Dickens، غير قادر على فهم دور التحرير لحركة العمل الثورية البداية. أنا ضميف كما هو الحال دائما بين رأس المال الكبير وحركة العمل، كان الفكر البرجوازي البحري يبحث عن مسار اتفاقية. كينجسلي في رواياته "الخميرة" و "ألتون لوك" يرسم أهوال الاستغلال والاحتياجات، لكن الخلاص يرى في الاشتراكية المسيحية، في "الزوج الله"، في الغيمس المتكررين الذين طبقوا على الشؤون الخيرية. dzaraeli، الرب المشهور لاحقا بسكوبلزعيم توري (روايات سيبيلا، إلخ)، يصور نكهات الجمعية الأرستقراطية البرجوازية في الألوان الزاهية وكوارث الفلاحين والعمال، تعبر سلبا ضد الثورة وترى أن الصحفيين في مواجهة حيوية ونشطة الأرستقراطيين الذين يأخذون عمل الرفاه الشعبية. ليس فقط الرواية، ولكن أيضا شعر غنائي مستوحى من الموضوعات الاجتماعية، والسؤال الرئيسي الذي نفته العهد هو مسألة تشغيل الطبقة العاملة مع رأس المال، مسموح به بروح البشرية الغامضة والتحسين الأخلاقي. شعراء مثل هود توماس أو عنصر العنصر (سم.)، في قصائدهم، تصور لحظات فردية من الوجود الثقيل للعمال والفقر الحضري، وخلق أغاني ضد قوانين الخبز، وإعطاء صور للعمال، والتي تم إنشاؤها إلى الدعارة والانتحار. لكن المثل العليا الإيجابية تخفيض إلى الخيرية: لبعض سيدة، مفهومة من واجبه بفضل حلم الصرخ وتكرس حياته لتخفيف مصير الفقراء.

كنهاية نهج القرن التاسع عشر. في أوروبا، لا سيما في الأدب الإنجليزي، يبدأ الاتجاه الواقعي والاجتماعي في إفساح المجال في إحياء الأفكار الفردية والجمالية. بدلا من الرأسماليين المتشددين الذين لديهم وسيلة لمحاربة النضال والطاقة، فإن إنشاء مؤسسات، بدلا من دومبي والأدب، بدأت نغمة الأدبيات طلب من ممثلي البرجوازية الذين تلقوا رأس المال المذهور، لم يمر المدرسة القاسية الحياة، التي يمكن أن تتمتع بتراث الآباء، أصبحت عشاق وآدانا خبراء ومشترين لوحات باهظة الثمن والوميض الأنيقة من الشعر. أدب الخبرات المتطورة، ظهور الظهور يزرع. الفردية، الفن النقي، الشبقية، عبادة المعنويات - ميزات مميزة للأدبين في نهاية القرن. صحيح، الموضوع الرئيسي للعصر هو تنظيم المجتمع، وتدمير العملية، وموقف الطبقة العاملة - تحتل مكانا كبيرا في الأدبيات، ولكن أيضا الاشتراكية في نهاية القرن - هناك الاشتراكية الجمالية. يأتي جون ريوسكين من المثل الأعلى لحياة جميلة، ودعا المجتمع إلى أشكال الحرف اليدوية الأبوية القديمة للإنتاج والمتمردين ضد الصناعة والرأسمالية. إنه يلهم كلية الفنانين المعروفين باسم ما قبل الجنوبية، من بينها روسيتي و فيلم موريس، مؤلف رومانوف - "نوم جون نصلي" و "إزفيستيا"، المدافع عن الاشتراكية وفي الوقت نفسه عاطفي astate ، جنبا إلى جنب مع روسيتي تسعى للمثل المثالية الجمال في القرون الماضية، التي حلمت بدعوة ثورة اجتماعية من قبل التعليم الجمالي للعمال. بجانب برثرفيل التهاب - تينيسون، شاعر الفن النقي، خالية من دوافع النضال الاجتماعي، روبرت براوننج وزوجته إليزابيث باريت برينينج، سينبورن ، في شعره، فإن المثل العليا من الجمال والأبدية تعمل غير واضحة. تم استخدام أكبر شعبية من الشعراء في هذه الوجهة أوسكار وايلد "ملك Aesthets"، في "خططه" وفي الرواية "صورة Dorian Gray" خلق "دين الجمال" وعلب عبادة الخيال، أعلن الواقع الوحيد لخلق الفن، بحجة أن الفن يخلق الحياة، وليس العكس.

إن النمو المستمر للصناعة يقدم موضوعات جديدة في الأدب - الحضرية والمحرك. يصبح الأدب ديناميكيا، يطور هجاء ضد أسلوب الحياة الرأسمالي. Bernard Shaw هو الأكثر روعة والمناقشة من كتاب الساتانيكيست، Virtuoso Sophisoms، مؤلف مائي ذكي، اشتراكي معتدل، يحسن موقف العمال بمساعدة البرجوازية. Herbert Wells هو مؤلف روايات رائعة، مشبوهة بمرض التكنولوجيا، ورسم عجائب الصناعة، وهي حياة تحويل سحرية تربط الكوكب الذي يسمح لشخص بالانتقال إلى الماضي والمستقبل. ترافق هذه العملية الزائدة المتزامنة في الاتجاهات الاشتراكية والطموحات المحافظة والفردية والجمالية بعدد من مختلف الظواهر الأدبية. الإمبريالية والشوفينية، وجود ممثله في شخص شامبرلين، حرب بورسك، عبادة كيتشنر، - كل هذا يجد انعكاسه الأدبي في أعمال كيبلينج Reddiard، والأكثر موهبة للكتاب القوميين، ومؤلف القصص الاستعمارية والقصائد ، حيث تكون السياسة الاستعمارية لإنجلترا مرهقة، يتم تمجيد الشعوب المتخلفة باعتبارها تنفيذ مهمة الدعاية العظيمة.

ظاهرة أخرى هي تفاعل ضد الجهاز، مما تسبب في إحياء الأدبيات من التدفقات الدينية، والنوبات إلى العالم الآخر، والفهو البيض، والروحانية، والتنجيم، وما إلى ذلك. بالفعل صموئيل بتلر وجورج ميريديث، بطبيعتها بين أنفسهم في جوانب أخرى ، هو السبب الشائع في محاولة روح الروحانية بناء دين جديد على أساس الحداثة واستخدام الخبرة والبحث لهذا الغرض. ميزات الرمزية الرومانسية التي نجدها في أعمال yeats، والممثل يسمى ذلك. "النهضة سلتيك"، ومن ممثل آخر، أيضا إيرلندي، أكثر عرضة للواقعية والطبيعية، - سينغا. كان شكل آخر من أشكال الاحتجاج على السائق Nischeunce، عبادة القوة والجمالية التفرغية، كل تلك الأفكار الحداثية، تأثيرها ليس من الصعب التقاطه ليس فقط في أوسكار وايلد، ولكن أيضا في أعمال ستيفنسون، مؤلف متطور مدى روايات المغامرة، بالإضافة إلى جورج مورا، الذي تحدث إلى جرافترا تقريبا (في اعتراف شاب ") حول ازدراءه للرحمة والأخلاق المسيحية، وجمال القسوة والقوة والجمال للجريمة.

أدت نفس العداء تجاه القرن الصناعي إلى ارتفاع من التشاؤم في الأدب الإنجليزي بين هؤلاء الكتاب الذين لا يستطيعون التوفيق بين الماكينة مع التوازن العقلي. James Thomson هي واحدة من الشعراء الرائعين، من خلال جميع الشعر الذي يحتفظ به من قبل المواضيع الرئيسية - طحين الحياة، العظمة القاتمة من اليأس. الأكثر شعبية، وربما، أعمق التشاؤم - توماس جارد، خالق ملحمة الكبرى الملحة "ديناستا" وعدد من الروايات، من خلال ميزة حياة القرية والمحافظة. على مصير الإنسان، وفقا لتدريسه، صخرة مظلمة وشرية، حالة غير مفهومة، حتمية قاسية. إن عدو التحيز والزواج الحديث، الذي يزدهر أحدا على امرأة، عدو الحضارة بروح روسو أو tolstoy.، غاردي لا يجد مخرجا من أفكاره. نفس التشاؤم سوف تخترق جورج روبرت جيسينغ - السلطانيات في لندن بوهيميا الأدبية التي يتضورون جوعا، وهي طالب من الديسكين، لكن فكاهة وإيمانه الخيري المحروم من الفكاهة وإيمانه الخيري، الذي لم يتوقع أي شيء على قدم المساواة من الخير الأغنياء أو من تمرد الفقراء ". pesssimistic والنبرة الرئيسية لعمل جوزيف كونراد. ينتمي كونراد إلى عدد الكتاب الأقوى والمعقدة للحداثة، ويأدضون بالثروة ومجموعة متنوعة من اللغة. يسعى إلى اختراق أعماق الطبيعة البشرية واستخدام جميع الوسائل اللازمة لنقل انطباع الوعي الحقيقي: "لون اللوحة وبلاستيك النحت والعمل السحري للموسيقى". يرسم جميع أنواع المعاناة الإنسانية، فهو لا يزيد عن شخص ما، لأنني مقتنع بأن الأنانية عديمة الخبرة تجعل الشخص ذو الذئب لشخص آخر. أكثر من الواقعية والحياة الصحية في أرنولد بينيت، صورة طبقات من الطبقات السفلية من البرجوازية الإقليمية، والمحطة الاجتماعية المؤمنة golzouorsi. ، تشهد K-RY مصدر النزاعات الاجتماعية في وجود ملكية خاصة. جستيرتون - عدو الإعلانات، واعظ للنشاط، ولكن نشاط الشركات في العصور الوسطى، كاثوليف متحمس، مقتنع بأن تنمية الصناعة هي مصدر عبودية اجتماعية. جيمس باري - مسلية الفلاحين الاسكتلنديين، كونان دويل - المؤلف الشهير للروايات التاريخية والشرطة، روبرت هيكنس - الحراري والرومانسية، إسرائيل زانغفيل - مؤلف "أطفال اليوثر"، جثة الفقراء اليهود، وعدد من الآخرين، أقل أهمية، أكمل أنشطة المجموعة الكبرية من الكتاب الحديثين. Clarence Hands. - مؤلف أعمال العمل على حياة الفقراء في لندن، الطبقة العاملة.

لم يتم ملاحظتها مسارات الجيل الجديد بعد. في معظم الحالات، هذه هي الواقعيون الذين لا يمانعون في قوى السحر الروح. بعد الرغبة في الوضوح، يقود أصله من التقاليد الفرنسية، نجا الأدب الإنجليزي من فترة التأثير الروسي القوي، الفصل. arr. dostoevsky.وبعد هذا التأثير يتوافق مع الأمورفية في الأدب، رد الفعل ضد اللدونة الفرنسية. هيو والبول، واحدة من أكثر الروائيين المألوفين، نفسها تسير بسهولة الأزياء؛ أوليفر أونيون اكتسبت شهرة ثلاثية يصف الله والمحاكاة والمحاكاة والفنانين الفقراء وغيرها؛ جيلبرت كانان , كومبتون ماكسي , لورينز وعدد من الكتاب الشباب الآخرين الذين جذبون حاليا انتباه القارئ باللغة الإنجليزية، يؤثرون على مجموعة واسعة من الموضوعات، وتصوير فئات المجتمع المختلفة، وينتقدون القيم الاجتماعية، ولكن غالبا ما يتم تقليل العالم الخاص بهم إلى الإنسانية الضبابية. إنهم أقوى انتقاد أكثر من أفكارهم الإيجابية، وفي حين أن أي شخص قد تمكن من التغلب على "كبار السن"، كما تظهر أو آبار أو جاردي.

الحرب العالمية الثانية والأحدث

  • "الشباب الغاضب" (المهندس. الشباب الغاضبين.)

حدة البصر:

المحقق:

الخيال العلمي:

    الحداثة في المملكة المتحدة. رواية الساتريان.

    الأدب المملكة المتحدة بعد عام 1945.

§ 1. الحداثة هي مصطلح شائع ينطبق في بأثر رجعي إلى مجموعة واسعة من التدفقات التجريبية والأطراف الطليعة في الأدب وأنواع الفن الأخرى في بداية القرن العشرين. تشمل هذه الاتجاهات رمزية، مستقبلية، التعبيرية، التصور، الدوامة، الدادة، السريالية، وكذلك الابتكارات الأخرى للسادة أعمالها. يميز الأدب الحديث، أولا وقبل كل شيء، رفض تقاليد القرن التاسع عشر، إجماعهم بين المؤلف والقارئ. في الأدب الفني، تم تكليف الحالية التي تم قبولها للتطوير الزمني للأحداث على رأسه جوزيف كونراد، مرسيليا بريشا وليام فالكنر، بينما قدم جيمس جويس وفرجينيا وولف طرقا جديدة لتتبع تدفق الأفكار لأبطالهم بمساعدة دفق الوعي. في الشعر ezra الجنيه و ts دفعت إليوت تمثيل منطقي للفكر مع مجموعتها من الصور المجزأة والويزيا المعقدة.

في عام 1924، في محاضرة "السيد بينيت والسيدة براون" V. الذئب المعلن: "في مكان ما في ديسمبر 1910، تغيرت الطبيعة البشرية". بالفعل في عام 1919، رأت الأدب الجديد، الذي كان يسمى الحداثة، باستخدام كلمة "الحديثة" لأول مرة في معنى نوعي. تم إعداد التربة لتطوير الحداثة. بعد الحرب، تعمل أعمالها التي أوضحت مخلوق وطبيعة الظاهرة الجديدة في الحياة الروحية في القرن XX: "حب المرأة" D.G. لورنس (1920)، "الأرض الأساسية" TS Eliota (1922)، "Olysses" D. Jois (1922)، "السيدة دتلع" V. Wolf (1925). وحده يرفض في المرحلة التجريبية الأولى، يعلن أسلوب وعي الوعي هو الطريقة الحقيقية الوحيدة لمعرفة الفردية، اكتشف الحداثيون اعتماد الصورة الفنية كأداة رئيسية للتواصل الجمالي من الأسطورة، والتي أصبحت هيكل تشكيل عامل ("Olysses" جويس، الشعر TS. Eliota).

ممثلو الحداثة:

ديفيد هربرت لورانس(1885-1930) - قصائد، روايات، مقالات حرجة، مشاهد أدبية، عمل خاص مخصص للتحليل النفسي ومشكلة اللاوعي. "عشاق النساء"، "رادوغا"، "أبناء وعشاق".

فرجينيا وولف.(1882-1941) - روايات السيدة داكنا، "إلى المنارة"، "الأمواج"، "أورلاندو"، "سنوات".

جيمس جويس(1882-1941) - بدأ حياته المهنية الإبداعية كشركة شاعر، ثم أنشأ مجموعة من القصص "dublins"، "صورة لفنان في المراهقة" - إعادة صياغة التعليم الروماني؛ "Ulysses".

رواية الساتريان

فكرة تحديث المجتمع والوعي الفردي تحدد الاختلافات في انتقاد ميراث القرن الفيكتوري. وكان هذا النقد ستيريكا في الطبيعة، مما يتوافق مع روح ومدير الأدب الإنجليزي، ولكن في الوقت نفسه لم يكن رتابا، مما ينعكس بوضوح في عمل كبار الكتاب: D. Golsuorussi، B. Show، Helles، من قدمت أنواع مختلفة من تشوب الساخرة. لقد كانوا قلقين إلى حد كبير بشأن القضايا الاجتماعية والسياسية، وقد شهدوا تأثير كبير للأدبين الروسي، والأحداث التاريخية التي جرت في بلدنا. درجة اعتمادها على أدب الماضي، كانت العلاقة مع تقليد رواية اللغة الإنجليزية الكلاسيكية مختلفة.

هيربرت ويلز.(1866-1946) تحولت إلى هذا النوع الخيال العلميلمعرفة المخاطر والتهديدات الجديدة التي نشأت للإنسانية. من بين التهديدات الأولى، رأى قوة العلوم. "آلة الزمن" (1895)، "رجل غير مرئي" (1897)، "حرب العالم" (1898)؛ "أول الناس على سطح القمر" (1901) يمكن اعتبارهم أول تحذيرات أعمال. الموضوع الرئيسي: "توقفت الأرض أن تكون ملجأا آمن للشخص". مشاكل التقدم التقني، طرق لتطوير الحضارة الحديثة، استنفاد الفرد. إن الانتقاد الحاد للغرائز الشظية والفردية الفردية التي قدمها شخصية الآبار ذات أهمية كبيرة بين هؤلاء الكتاب الذين يعتقدون، مع ذلك في الفرص التي لا تنضب للشخص الذي يدعمه أعظم الاكتشافات العلمية. البداية الأخلاقية والأخلاقية في هذا الهجاء أشار إلى اتصال وثيق مع الكلاسيكيةالتنوير التقليدمع محاولة للتغلب على الهاوية بين الفرد والمجتمع، باستخدام الاحتمال الأفكار الرومانية، تأثيث، المعاهدة الرومانية.

برنارد عرض(1856-1950) استخدمت المشهد للدعاية وجهات نظرها الاجتماعية والأخلاقية، وملاءمة المسرحيات في مناقشات متوترة. كما قدم محاولة في مسرحياته للرد على هذه القضايا العالمية ككاتب، مليئة بالتفاؤل التاريخي. أصبح مؤسس "الدراما الجديدة"في إنجلترا: القطع "المهنة السيدة وارن" (1893-1894)، "قيصر وكليوباترا" (1898)، حكمة (1912)؛ "المنزل حيث يتم كسر القلوب" (1913).

كانت الحرب العالمية الثانية، على عكس الأول، عواقب مهمة للغاية بالنسبة لبريطانيا - بدأ الانهيار النشط للإمبراطورية البريطانية. بالطبع، تسببت في ضربة للوعي الذاتي الوطني، على الرغم من أن شعور الخسارة تعوض عن فخر للبلد (المشاركة في معركة بريطانيا في الهواء، قافلة البحر). تعرضت حياة كل يوم مستدامة ومريحة وجيدة منظمة من البريطانيين تضررت، مجبرة على تجربة القلق وعدم استقرار الحرب. حدث تفكير هذه التجربة بروح "الإنكليزية"، وقد اقترب من هذه المشكلة بطرق مختلفة، لكن فكرة الجذور، استمرارية تاريخية في تقييم الأحداث، واصلت الحفاظ عليها في الوعي العام، والعثور على له التعبير في الأدب (Arturian، Legends، Legends، إلخ).

أكبر شخصية من الأدب البريطاني بعد الحرب يصبح غراهام الأخضر.(1904-1990)، كاتب غزير للغاية، صحفي، كاتب مسرحي، مؤلف من المحققين السياسيين الحاد والأعمال الجادة. المسافر، ماجستير في تقرير الصحف، جنبا إلى جنب في أعماله الفلكونية، شدة الحكم، مع معرفة عميقة بوحشية شخص، تشريح روحه. الروايات "القوة والمجد" (1940)، "أمريكي هادئ" (1955)، "القنصل الفخري" (1973).

تتمثل الميزة الرئيسية لروايات الأخضر في أنه بطريقة مثيرة للغاية ومحققا تقريبا، يتم تحديد المشاكل الرئيسية اليوم في إصدار ديني أو سياسي أو شخصي. مشاكل الفرد الذين هم في حالة من الصراع المؤلم مع أنفسهم، في الفترة الحرجة من الاختيار وصنع القرار. كشف أبطال الأخضر في العمل، خاصة إذا اعتبرنا أن الروماني الحديث يوافق على تعدد وجهات النظر حول العالم والإجراءات البشرية، وثلاية القيم الأخلاقية. كان الأخضر مهتما دائما بالبلاد، حيث أجبر الوضع السياسي شخصا على اتخاذ القرار الصحيح في المصطلحات الأخلاقية، حتى لو كانت حياته.

موضوع مماثل يرى ويحل بشكل مختلف وليم الذهب(1911-1993). بدأ يكتب في الثلاثينيات، حتى تقريبا حتى نهاية أيامه احتفظ بسمعة متشائمة و mizantroph. موضوع التفوق الأخلاقي والأخلاقي لشخص ما قبل التاريخ على أحفاده هو واضح (ورران روماني " 1955 )، بالإضافة إلى تحول الأطفال المتحضرين والرائعين والعجز في الوحوش ("الكثير من الرب"، 1954) وبعد يعتبر موضوع التدهور الأخلاقي للشخص في ظروف الحضارة الحديثة من قبل الكاتب في أعمال مختلفة. إنه يضع أبطاله في الظروف الاستثنائية وغير العادية (وضع التجربة)، يجعلهم يشيرون إلى إظهار أنفسهم بشكل صحيح، ثم يعيدهم إلى الموضع الأولي، أو يترك قبل الخيارات البديلة.

Iris Murdoch.(1919-1999) أداء مؤيد نشط ومترجم من سارتر. إن بنية أعمالها صلبة تماما، مما يشبه المتاهة، وفقا لأبطالها، وعدم العثور على واجب، ركزت في حبهن الذاتي، الأنانية، الاغتراب، الذين لم يحاولوا فهم بعضهم البعض. ("جرس"، "القلعة على الرمال"، وما إلى ذلك) تعارض عالم الشر دائما عالم الخير، والسعي لتحقيق الحب يسمح البطل بالكشف عن "أنا". في روايات مردوخ، القدرة على التنبؤ بشري، عدم التنبؤ بالمصير البشري، غير المنطقي والعلاقات، تسود العلاقات.

في اختيار أعمال الأكثر شهرة للكتاب باللغة الإنجليزية. هذه هي الروايات البريطانية والمحققون والقصص، شعبية مع القراء في جميع أنحاء العالم. لم نتوقف على نوع واحد أو وقت. هناك خيال، خيال، قصص فكاهية، ومكافحة النيوث، ومغامرات الأطفال وغيرها من روائع من العصور الوسطى للحداثة. الكتب مختلفة، لكن لديهم شيء مشترك. لقد قدم كل منهم مساهمة ملموسة في تطوير الأدبيات والفن العالمي، ويعكس السمات الوطنية لسكان بريطانيا العظمى.

الكتاب الإنجليزية الشهيرة

عبارة "الأدب الإنجليزي" تؤدي إلى عدد من الأسماء. وليام شكسبير، سومرست مومس، جون جولسوروسي، دانيال ديفو، آرثر كونان دويل، أغاثا كريستي، جين أوستين، الأخوات برونتي، تشارلز ديكنز - يمكنك سرد لفترة طويلة. هؤلاء الكتاب أشرقون الكلاسيكية الإنجليزية. لقد دخلوا إلى الأبد القصة وليس بعد جيل واحد من المراهنات سوف يعجبون الوكالة وأهمية أعمالهم.

لن ننسى Iris Murdoch و John Le Carre و Joan Rowling و iene Macuen و Joann Harris و Julian Barnes وغيرها من كتاب اللغة الإنجليزية الحديثة الموهوبة. مثال مشرق آخر لمؤلف موهوب - Isiguro Kazuo. في عام 2017، تلقى هذا الكاتب البريطاني الشهير من أصل ياباني جائزة نوبل في الأدب. في اختيار رومانسه حول الحب اللامع والشعور بالواجب "بقية اليوم". إضافة وقراءة. وبعد أن تنظر إلى التدريع الممتاز - مع أنتوني هوبكنز وإيما طومسون - "على نتائج اليوم" (دير. جيمس إيفوري، 1993).

الجوائز الأدبية والتكيف

تميز جميع الكتب تقريبا من هذا الاختيار بجوائز الأدبية العالمية: بوليتزر، كونكل، نوبل وغيرها. بدون روايات "1984" جورج أورويل، "صورة Dorian Gray" Oscar Wilde، الكوميديا \u200b\u200bومآسي شكسبير ليست قائمة كتاب واحدة من "الكتب التي" أو "أفضل كتب في جميع الأوقات".

هذه الأعمال هي تخزين الإلهام للمديرين والمديرين وكتاب السيناريو. من الصعب تخيل أنك لا تكتب برنارد شو يلعب "أقسام القمة"، فلن نرى التناسخ المدهش لأودري هيبورن من الفصيلة الأمية في الأرستقراطية المتطورة. نحن نتحدث عن فيلم "سيدتي الجميلة" (دير. جورج كيوور، 1964).

من الكتب الحديثة ودروعها الناجحة، انتبه إلى "السقوط الطويل". كتب نيك هورنبي رواية ساخرة حول علاقة التواصل البشري الجيد والرغبة في العيش. فيلم الاسم نفسه مع Pierce Chase و Tony Collett (دير. شوميل باسكال، 2013) تبين أن السلام والتأكيد على الحياة.

مرجع جيوغرافي

في كثير من الأحيان، عند وضع مثل هذه القوائم، يحدث ارتباك جغرافي. دعونا معرفة ذلك. إنجلترا دولة مستقلة هي جزء من المملكة المتحدة لبريطانيا العظمى وأيرلندا الشمالية مع ثلاث دول أخرى: اسكتلندا وأيرلندا وويلز. ومع ذلك، فإن مصطلح "الأدب الإنجليزي" يشمل روائع السكان الأصليين في جميع المملكة المتحدة. لذلك، سوف تقابل هنا أعمال الأيرلندية أوسكار وايلد، ويلز إيان بانكس، الاسكتلندي كين فوليت.

تحول مجموعة مختارة من الكتاب الإنجليز وأعمالهم مثيرة للإعجاب - أكثر من 70 كتابا. هذا تحدي كتاب حقيقي! أضف كتبك المفضلة وتغمر نفسك في القصدير الصغير، ولكن مثل هذا العالم الأنيق!