Resimli biyografik ansiklopedik sözlük. Andres Segovia (Andres Segovia)

Andres Torres Segovia, modern bir akademik gitarın babası olarak kabul edilen İspanyol gitaristidir.

Segovia Andres (1893-1987), olağanüstü bir İspanyol gitaristi ve bir öğretmendir. Bir çocuk olarak, piyano, keman ve çellodaki oyunu aynı anda bu bağımsız, ancak gitardaki oyunu çalıştırdı. Ona bir işitme yardımcı oldu halk Müziği, Flamenko ve müzik edebiyatının incelenmesi. 1909'da, Segovia'nın ilk konseri gerçekleşti, ama dünya şeridi Paris'te bir konserden sonra 1924'te ona geldi. Oyun A. Segovia, olağanüstü bir Virtuity Becerileri, Yorumlama Derinliği ile işaretlenmiştir; Teknik genişletti ve etkileyici fırsatlar Repertuar klasiğine tanıtılan gitarlar ve modern müzik (kendi tedavilerinde birçok eser), yüksek için gitar sanatçılarını yükseltti sanat seviyesi. Segovia için, H. Turin, H. de Manten, A. Russel, M. Castelnovo-Tedesco, S. Scott, E. Vila Lobosa, A. Tsansman ve diğerleri tarafından yazılmış ve adanmıştır.

Segovia, eleştirinin eksiklikleri ifşa edemediği birkaç konserden biridir. Aksine, sanatçının müteakip her performansı, oyunun yeni avantajlarını, hem olağanüstü yetenek hem de gerginliği ile ilişkili olan yeni avantajlarını tespit etti. günlük iş yeteneklerini geliştirmek için.

Andres Segovia dört kez: 1926, 1927, 1930 ve 1936'da, SSCB'ye geldi ve sürekli başarı ile Moskova, Leningrad, Kharkov, Kiev ve Odessa'da konserler verdi. Segovia sadece konserlerle değil, aynı zamanda yerel gitaristlerle de bir araya geldi, oyunlarını dinledi, metodik konuşmalar yaptı ve açık dersler. Bu, Sovyetler Birliği'ndeki gitar sanatının gelişimini etkiledi: Turdan sonra, birçok profesyonel gitarı ciddi bir çalışmaya layık bir araç olarak oynuyordu. Sonuç, müzik okullarındaki gitar sınıflarının (daha sonra teknik okullar) ve bireysel müzik üniversitelerinin açılmasıydı. Segovia'nın sıcak yapışması P. S. Agafoshin, ilk olarak SSCB'de "Oyun Fakültesi'nde" altı telli gitar"Olağanüstü bir gitaristin metodolojik kurulumlarına dayanarak. Böylece Andres Segovia sadece bir sanatçı değildi, aynı zamanda enstrümanının aktif bir doğru gandisti.

Kharkov'da Andres Segovia, 1926 ve 1927'de gerçekleştirildi. Onun konserleri, şimşek satılan biletler ve sokakta ilk Devlet Ukrayna operası salonunda gerçekleşti. Romanskaya, 21, Kharkiv Filar-Mony'nin şimdi bulunduğu yer. Bu salon, geçen yüzyılın başındaki en iyi akustik yapılardan birinin zaferine ulaştı. Yarım yüzyıldan sonra Segovia, hem Kharkov'u hem de bu şaşırtıcı salonu büyüleyici akustiği ile ziyaret etti: "Hafızam, gezinin ruhunda büyük zevkle diriltildi. Sovyetler Birliği Ve orada bıraktığım tüm arkadaşlar ... Beni hatırlıyorum ve unutulmaz Kharkov. Sessiz asfalt sokakları bir gitar "piyano "una benziyor ve inşaatın gücü, hızlı bir geçiş gibi gelecekte hedefleniyor." Kharkiv, Segovia'ya iki katına minnettar olmalıdır: Hem sunulan müzik için hem de harika bir inceleme onlar hakkında memleketAdresini oldukça az sayıda kelime duydu. Örneğin, aynı zamanda Kharkov'da, Sergey Prokofiev'de ("Hatta" Hatta "Hatta" Hatta "Hatta" Hatta "Bir Trenin Taşıyıcılığında Hızlandırıldı ve Komşu Coupe'de sürdü) Ukrayna'nın ilk başkentini çok kötü bir şekilde cevap verdi. "Çirkin Kharkov'un aksine, 1927 Mart'ta günlüğünde yazdı," Kiev çok güzel. "

SSCB'de olmak, A. Segovia, genç gitaristlere ilgi gösterdi, onlarla açık dersler aldı. 27 Mart 1927'de, özellikle genç Leningradyalılar için bir konser verdi - P.i. Öğrenciler İsakov. Segovia'nın genç Guitaris-Tami ile iletişimi, 1936'da Leningrad'a gelişi sırasında, fotoğrafların, İspanyol sanatçısının öğrencileri V. I. YASNEVA'yı olan esirlerini gördüğü gibi devam etti.

A. Segovia öğrencilerle V.I. Yashneva. İkincisinin alt sırasındaki Ville Belilnikov'un sağında, Lilian Sedletskaya'nın alt sırasındaki solda. Leningrad, Hotel "Avrupa", 1936

A. V.I. ile Segovia. Yazhnev ve öğrencileri. Segovia'nın sağında - Vilian Belilnikov, solda - Lilian Sedletskaya; Segovia için Vasily Ivanovich Yashane. Leningrad, Hotel "Avrupa", 1936

Segovia, Gitaristler - D. Williams, Julian Brim (Birleşik Krallık), Alirio Diaz (Venezuela), José Thomas (İspanya), K. Parking (ABD), M. Gasbarrony (İtalya) ve diğerlerini büyüttü. Andres Segovia'nın faaliyetleri böyle bir salınım kazandı, çünkü zaten onun başında müzik kariyeri Gitar'a bütünün bileşenlerinden biri olarak baktı. müzik kültürü genellikle. Onunla eski ve doğdu yeni edebiyat gitar için gitarla ilgileniyor profesyonel müzisyenler ve oyunun sanatına olan ilginin yükselişini gerektiren besteciler klasik gitar. Onun müzikal aktivite Yirminci yüzyılın olağanüstü bir etkinliği olarak kabul edilir ve tahmin edilir. Venedik'te Segovia en çok ödüllendirildi onursal ödül - "hayata verilen hayat."

Aktif faaliyetler Konser sanatçısı Segovia'ya, Siena'daki Guitar oyununda, Siena'daki Kijan Müzik Akademisi'nde, Berkeley Üniversitesi'nde eğitim kurslarına girmedi. Aynı zamanda, repertuarları işlerin gitar transkripsiyonları ile zenginleştirir. ünlü besteciler, ayrıca Lute ve Viuela için oyunlar.

Repertuar alanındaki Segovia'nın liyakarı, birçok besteciyi, yerleşik olumsuz basmakalıpları gitarla ilgili olarak terk etmeye ve bu araç için yazıları yazmaya çevirmek için birçok besteciyi ikna etmeyi başardığı düşünülmektedir.

Yaratıcılığının hedeflerini formüle etmek Segovia şöyle yazdı: "Hayatımı dört ana göreve adadım:

1. Düşüncesiz eğlenceli halk-aydınlık tipten gelen gitarın bölümü;
2. Repertuarını sağlama yüksek kaliteMüzikte büyük bir değere sahip olan ve kalem bestecilerin altından çıkan yazılardan oluşur, genellikle orkestra, piyano, keman vb. İçin yazılır;
3. Gitarın sesinin güzelliğini tüm dünyanın Filarmoni halkına bildirmek;
4. Bu programlarda bir gitar oyunu öğrenmeyi dahil etmek için muhafazakarlar, akademiler ve üniversitelerdeki yetkililerin etkisi ve etkisi eğitim Kurumları Keman, Violo-Cheli, Piyano, vb. Aynı haklarda "

"Tüm yaratıklarım, bir gitar çalmaya başladığımda tarif edilemez mutlulukla kaplıydı, çünkü baslı ses derin ve tatlıydı ve titreyen ve titremeyen zirvelerde. Ve vurgusu, onun sesindeki ruhu sıkıca ve ikna edici bir şekilde ifade edildi. Gitar hariç tüm dünyada unuttum. "

Yüzyıllar gibi İspanya, Segovia gibi bir devi oluşturmak için güç topladı. Segovia İspanya'dan doğu olamazdı, çünkü gitar burada doğdu. Soruya: "Gitar çalmaya ne zaman başladın?" - Segovia cevap verdi: "Ben doğmadan önce."

Andres Segovia, Endülüs'te, 21 Şubat 1893'te Linares şehrinde doğdu ve birkaç hafta sonra aile Han'da tekrar sürdü. Analusya ve bunun orijinal kültüründe yerli gitaristlerdeki harika doğaçlama sanatı eski toprak Dünya görüşünü çok etkiledi.

Anıt A. Segovia Linares.

Segovia'nın otobiyografisinde ilk gitar öğretmeniyle bir toplantıyı açıkladı:

"Bir gitarist Flamenko bir zamanlar evimize geldi. İlk zamanda, sandalyeyi sarstı ve düştüm. Ama güzel halk melodileri oynamaya başladığımda, yakalandım.
- Nasıl oynanacağını öğrenmek ister misin? - O sordu. Anlaşmaya başını salladım. "

1910'da, arkadaşları tarafından düzenlenen Granada'nın "sanatsal merkezinde" düzenlenen A. Segovia'nın ilk kamu konseri konseri.

"Sahneye giderken (arkadaşımın gitarı taşındı) eski flaretist bana yaklaştı:

- Şimdi oynayacak gitariste aşina mısın?
Gülümsedi ve şöyle dedi:
- Tanıdık iyi: Biz yakın arkadaşız.
- Yeten mi?
- Bir şey değil. Şimdi kendini duyacaksın.
Unkind özelliklerimden şaşırdı. yakın arkadaş ve sordu:
- Onu kıskanıyor musun? - Ve sevmemekle, benden uzaklaştı, salona girdi. Ancak konserden sonra, Flütçü bana sarılmaya geldi ve şöyle dedi:
"Gerçekten de, arkadaşın aynı anda tebriklerim ve kıskançlığım hak ediyor."

Segovia'nın ilk önemli başarısı Sevilla ile ilişkilendirildi. Başarı ile boyandı, başkentte bir konser hayal etmeye başladı, ancak ilk konuşma istenen başarıyı getirmedi.

1915'te Segovia, Ocak 1916'da Barselona'da bir konser vermeyi başardığı için Gitarist Miggel Lelb ile tanıştı. Ancak, gitar büyük salonlarda izin vermek için çaba göstermedi. O popüler bir araç değildi ve herkes sesinin doğru olmadığına ve büyük bir odada duyulacağına inanıyordu.

Bir konser, Barselona'daki Palau Müzik Sarayı Palau Sarayı Sarayı'nda bir konser oldu, burada Andres Segovia'nın nihayet konuşma iznine sahipti. Güzellik sesi akustik gitar Kelimenin tam anlamıyla yengeçleri yendi.

RenaSimento'nun atmosferi olan İspanya müziğinde ve kültüründeki halk geleneklerinin canlanmasına yönelik hareket, Segovia'nın daha da başarısına katkıda bulunmuştur. Önümüzdeki altı yıl boyunca gitarist, sadece Madrid'in konser salonlarında ve Barselona'da değil, İspanya'nın diğer şehirlerinde de aletine tanınmayı kazandı. Buna, 1919 ve 1921'de Güney Amerika'ya iki tur gezisinin başarısını eklemeniz gerekir.

Segovia'nın çözülmesi gerektiği ana problem, orijinal bir profesyonel repertuar oluşturulmasıdır. Diğer müzisyenlerle yaratıcı temasları bağladı ve kişisel olarak birçok besteciye başvurdu. Manuel de Falla, isteğine cevap veren, bir oyun "Debussy's hafızası" yazdı. Federico Moreno Toroba - Dans, Nocturons, Adet, Preludes, "Castille Suite", "Kastilya Konseri". 1919'da Segovia, gerçekten efsanevi bir gelecek için bekleyen Albenis'in piyano oyununun Albenis'in transkripsiyonunu yaptı.

20'ler doğum zamanı oldu yeni Çağ Gitar sanatında ve dünyanın Segovia'nın tanınmasının başlangıcında. Segovia'dan gelen her konuşma, yeni birinin açılışı olarak bir mucize olarak algılandı. Klişelerin üstesinden gelmek ve gitarı solo bir araç olarak onaylamaya çalıştı.

Andres Segovia ve Guitar Paris, Londra, Buenos Aires fethediyor. 1928'de, bir gün, Buenos Aires'teki yedinci konser gerçekleşmesi gerekiyordu, aynı saatte dünya çapında bir konser verdi Ünlü piyanist Arthur Rubinstein, önceki tüm konuşmalarda, Segovia'nın konserlerinde olduğu gibi salonlar kalabalıktı. Fakat piyano ile "düello" gitarları hakkında korkular boşasındaydı: Rubinstein ve Segovia'nın yapıldığı salonlarda sürekli asılı işaretler: "Ücretsiz yer yok."

20'li yaşlarda, büyük gitaristin adı yeni sanatın doğuşuyla ilişkilendirildi, daha sonra 30'lu yıllarda XX Century gitar sanatının yaratıcısını aramak mümkün oldu. Asil amacı gitarı yüceltiydi ve sadece son derece sanatsal bir profesyonel repertuar iyi bir yer gitarı sağlayabilirdi. Segovia, farklı bestecilere atıfta bulunarak yeni yazılar aramayı bırakmadı. Talepleri için, Moreno Toroba, Pablo Caamba, Joaquin Rodrigo, Federico Muta, Gaspar Cassado, Manuel Ponce, Vila Loboları ve Avrupa ve Amerika'daki diğer birçok besteciler taleplerine cevap veriyordu. Segovia ile yapılan toplantıdan önce birçoğu gitar için oluşturmadı. Dünyanın çoğu konservatuar ve müzik okullarında Segovia sayesinde bir gitar sınıfı tanıtıldı. 1955'ten beri doğal öğrencilerle meşguldü. İtalyan şehri Siena ve daha sonra, İspanya'daki bir ortaçağ kenti olan Santiago de Compostela'da (Galiçya'da), iki haftalık festivallerin, "Kompost'ta Müzik" adlı iki haftalık festivallerin, İspanya'nın eski ve modern ve modern müzik propagandası olan olan iki haftalık festivallerin bulunduğu. Festivalin organizatörleri, öğrencilerle sınıflar yapmaya başlayan Segovia'ya katılmayı çekti. Yaptıkları oda - büyük salon Taş köyleriyle - kiliseyi veya Monas-Tyr'u kaldırdı. Sessizlik, iç avlusu, kokulu güller, kıvrık üzümlerle kaplı duvarlar ile feodal bir kilidi ciddi mimarisi. Bu ortamda, yetkili müzisyenin her bir göstergesi neredeyse dini kıskançlıkla algılandı ve sınıflar yaşam için hatırlandı.

Gitar Hermann Hauser, 1937, Münih, Almanya. Andres Segovia'nın 1937'den 1962'ye kadar Segovia'nın konseri gitarı. Salobrena, 1986 (1986.353.1) Marquesa Emilita Segovia'nın hediyesi. Metropolitan Müzesi. Sanatın.

Gitaristlerin Biyografileri - Besteciler (Klasikler)

Segovia Andres.

Segovia Andres (1893-1987), olağanüstü bir İspanyol gitaristi ve bir öğretmendir. Bir çocuk olarak, piyano, keman ve çellodaki oyunu okudu, aynı zamanda aynı zamanda gitardaki oyunu bağımsız olarak çalıştı. Ona Halk Müzik, Flamenko oyunu ve müzik edebiyatının incelenmesi için ona yardım etti. 1909'da, Segovia'nın ilk konseri gerçekleşti, ancak Dünya Glory, 1924'te Paris'te bir konserden sonra ona geldi. Oyun A. Segovia, olağanüstü bir Virtuity Becerileri, Yorumlama Derinliği ile işaretlenmiştir; Gitarın teknik ve etkileyici yeteneklerini genişletti, repertuar klasik ve modern müziğe (kendi tedavilerinde birçok eser), yüksek sanatsal bir seviye için gitar sanatçılarını yükseltti. Segovia için H. Turin, H. de Manten, A. Russel, M. Castelnovo-Tedesko, S. Scott, E. Vilabosa, A. Tansman ve diğerleri için Kompozisyonlar için Segovia'ya yazılmış ve adanmıştır.
Segovia, eleştirinin eksiklikleri ifşa edemediği birkaç konserden biridir. Aksine, sanatçının müteakip her performansı, oyunun yeni avantajlarını, hem olağanüstü yeteneği hem de becerilerini geliştirmek için gergin bir günlük çalışmasıyla ilişkili olan yeni avantajlarını tespit etti.
Üç kere, 1926, 1927, 1935-1936'da, SSCB'ye geldi ve sürekli başarı ile Moskova, Leningrad, Kiev ve Odessa'da konserler verdi. Segovia sadece konserlerle değil, aynı zamanda yerel gitaristlerle de bir araya geldi, oyunlarını dinledi, metodik konuşmalar ve açık dersler yürüttüler. Bu, Sovyetler Birliği'ndeki gitar sanatının gelişimini etkiledi: Turdan sonra, birçok profesyonel gitarı ciddi bir çalışmaya layık bir araç olarak oynuyordu. Sonuç, müzik okullarındaki Gitar sınıflarının (daha sonra teknik okullar) ve bazılarının açılmasıydı. müzik üniversiteleri. Segovia, parlak bir gitar Pleia - D. Williams, D. Brim (Birleşik Krallık), A. Dias (Venezuela), H. Thomas (İspanya), K. Parking (ABD), M. Gasbarronic (İtalya) ve diğerleri getirdi. Etkinlik Andres Segovia, böyle bir salınım kazandım, çünkü müzikal kariyerimin başında, gitaraya bütün müzikal kültürün bir bütün olarak bileşenlerinden biri olarak baktı. Onun yardımıyla, gitar için eski ve yeni edebiyatın canlanmasıyla, klasik gitardaki oyunun sanatında artışa yol açan profesyonel müzisyenler ve besteciler gitarıyla ilgilendi. Müzikal aktivitesi, yirminci yüzyılın seçkin bir etkinliği olarak kabul edilir ve tahmin edilir. Venedik Segovia'da, en onurlu prim, "hayata verilen hayat" ödüllendirildi.
Konser sanatçısının aktif aktivitesi, Berkeley Üniversitesi'ndeki Siena'daki Kijan Müzik Akademisi'ndeki Santiago de Compostela'daki gitar çalma kurslarını öğrenmek için Segovia'ya müdahale etmedi. Aynı zamanda, repertuarın, ünlü bestecilerin eserlerinin gitar transkripriplerini ve ayrıca Lute ve Viuela'daki oyunlar ile zenginleştirir.
Repertuar alanındaki Segovia'nın liyakarı, birçok besteciyi, yerleşik olumsuz basmakalıpları gitarla ilgili olarak terk etmeye ve bu araç için yazıları yazmaya çevirmek için birçok besteciyi ikna etmeyi başardığı düşünülmektedir.

Segovia Andres (1893-1987), olağanüstü bir İspanyol gitaristi ve bir öğretmendir. Bir çocuk olarak, piyano, keman ve çellodaki oyunu aynı anda bu bağımsız, ancak gitardaki oyunu çalıştırdı. Ona Halk Müzik, Flamenko oyunu ve müzik edebiyatının incelenmesi için ona yardım etti. 1909'da, Segovia'nın ilk konseri gerçekleşti, ancak Dünya Glory, 1924'te Paris'te bir konserden sonra ona geldi. Segovia'nın oyunu, olağanüstü virtuoso mas-moles, yorumlama derinliği ile işaretlenmiştir; Gitarın teknolojik ve etkileyici özelliklerini genişletti, klasik ve modern müzik repertuarına (kendi tedavilerindeki birçok eser), gitar sanatçısını yüksek bir sanat seviyesine yükseltti. Segovia on-Chisanis için ve H. Turin, H. de Mana-On, A. Russel, M. Castelnovo-Tedesco, S. Scott, E. Vila Lobosa, A. Tsansman ve diğerlerine adanmıştır.

Segovia, eleştirinin eksiklikleri ifşa edemediği birkaç konserden biridir. Aksine, sanatçının her bir performansının performansı, oyununun yeni avantajlarını ortaya çıkardı, bu da onunla ilgili yetenekleriyle ve becerilerini geliştirmek için gergin günlük çalışmalarla ilişkilendirdi.

Andres Segovia, 1926, 1927 ve 1936'da Sovyet Soyu-ZE'de başarıyla birlikte gezdi ve bir kez daha - Aralık 1929'da - Japonya ve Çin'deki turun ardından Trail'in transsiberian otoyolunda trenle vatanla dönen. SSCB'de, sabit başarı ile Moskova, Leningrad, Kharkov, Kiev, Odessa ve ülkenin diğer bazı şehirlerinde konserler verdi. Segovia sadece konserlerle değil, aynı zamanda yerel gitaristlerle de bir araya geldi, oyunlarını dinledi, metodik konuşmalar ve açık dersler yürüttüler. Bu, Sovyetler Birliği'ndeki gitar sanatının gelişimini de etkiledi: Turdan sonra, birçok profesyonel gitarıya ciddi bir çalışmaya layık bir araç olarak bakmaya başladı. Sonuç, müzik okullarındaki gitar sınıflarının (daha sonra teknik okullar) ve bireysel müzik üniversitelerinin açılmasıydı. Segovia'nın en sıcak yapışması, ilk olarak SSCB'de olan P. S. Agafoshin, zengin gitarist düzenleyen metodolojik kurulumlara dayanan bir "okul gitar oyunu okulu" yarattı. Böylece Andres Segovia sadece bir sanatçı değildi, aynı zamanda enstrümanının aktif bir promotörü oldu.

SSCB'de olmak, A. Segovia, genç gitaristlere ilgi gösterdi, onlarla açık dersler aldı. 27 Mart 1927'de, özellikle genç Leningrad sakinleri için bir konser verdi - P. I. Isakov'un öğrencileri. Genç Guita'lı Haberleşme Segovia, 1936'da Leningrad'a varışı sırasında devam etti, fotoğrafların kanıtladığı gibi, İspanyol sanatçısını öğrenciler V. I. Yasneva ile bastırdı.

A. Segovia ile öğrenciler v.i.yashneva
İkincisinin alt sırasındaki Ville Belilnikov'un sağında, Lilian Sedletskaya'nın alt sırasındaki solda.

A. Segovia ile v.i.yashnev ve öğrencileri
Segovia'nın sağında - Vilian Belilnikov, solda - Lilian Sedletskaya; Segovia için Vasily Ivanovich Yashane.
Leningrad, Hotel "Avrupa", 1936

Segovia, Gitaristler - D. Williams, Julian Brim (Birleşik Krallık), Alirio Diaz (Venezuela), José Thomas (İspanya), K. Parking (ABD), M. Gasbarrony (İtalya) ve diğerlerini büyüttü. Andres Segovia'nın faaliyetleri böyle bir salınım kazandı, çünkü müzikal kariyerinin başında gitarı bir bütün olarak tüm müzikal kültürün bileşenlerinden biri olarak gördü. Onun yardımıyla, gitar için eski ve yeni edebiyatın canlanmasıyla, klasik gitardaki oyunun sanatında artışa yol açan profesyonel müzisyenler ve besteciler gitarıyla ilgilendi. Müzikal aktivitesi, yirminci yüzyılın seçkin bir etkinliği olarak kabul edilir ve tahmin edilir. Venedik Segovia'da, en onurlu prim, "hayata verilen hayat" ödüllendirildi.

Konser sanatçısının aktif aktivitesi, Berkeley Üniversitesi'ndeki Siena'daki Kijan Müzik Akademisi'ndeki Santiago de Compostela'daki gitar çalma kurslarını öğrenmek için Segovia'ya müdahale etmedi. Aynı zamanda, repertuarın, ünlü bestecilerin eserlerinin gitar transkripriplerini ve ayrıca Lute ve Viuela'daki oyunlar ile zenginleştirir.

Repertuar alanındaki Segovia'nın liyakarı, birçok besteciyi, yerleşik olumsuz basmakalıpları gitarla ilgili olarak terk etmeye ve bu araç için yazıları yazmaya çevirmek için birçok besteciyi ikna etmeyi başardığı düşünülmektedir.

Yaratıcılığının hedeflerini formüle etmek Segovia şöyle yazdı: "Hayatımı dört ana göreve adadım:

gitarın düşüncesiz eğlenceli halk-yağ tipinden ayrılması;

yüksek kaliteli repertuarını sahip olan yazılardan oluşan büyük önem Müzikte ve kalem bestecilerin altından çıktı, genellikle orkestra, piyano, kemanlar vb. İçin yazılır;

gitarın sesini tüm dünyanın Filarmoni halkına bildirmek;

"Tüm yaratıklarım, bir gitar çalmaya başladığımda tarif edilemez mutlulukla kaplıydı, çünkü baslı ses derin ve tatlıydı ve titreyen ve titremeyen zirvelerde. Ve vurgusu, onun sesindeki ruhu sıkıca ve ikna edici bir şekilde ifade edildi. Gitar hariç tüm dünyada unuttum. "

Yüzyıllar gibi İspanya, Segovia gibi bir devi oluşturmak için güç topladı. Segovia İspanya'dan doğu olamazdı, çünkü gitar burada doğdu. Soruya: "Gitar çalmaya ne zaman başladın?" - Segovia cevap verdi: "Ben doğmadan önce."

Andres Segovia, Endülüs'te, 21 Şubat 1893'te Linares şehrinde doğdu ve birkaç hafta sonra aile Han'da tekrar sürdü. Andalusia'nın yerli gitaristleri ve bu antik arazinin orijinal kültürü üzerinde harika doğaçlama sanatı, dünya görüşünden çok etkilendi.

Segovia'nın otobiyografisinde ilk gitar öğretmeniyle bir toplantıyı açıkladı:

"Bir gitarist Flamenko bir zamanlar evimize geldi. İlk zamanda, sandalyeyi sarstı ve düştüm. Ama güzel halk melodileri oynamaya başladığımda, yakalandım.
- Nasıl oynanacağını öğrenmek ister misin? - O sordu. Anlaşmaya başını salladım. "

1910'da, arkadaşları tarafından düzenlenen Granada'nın "sanatsal merkezinde" düzenlenen A. Segovia'nın ilk kamu konseri konseri.

"Sahneye giderken (arkadaşımın gitarı taşındı) eski flaretist bana yaklaştı:
- Şimdi oynayacak gitariste aşina mısın?
Gülümsedi ve şöyle dedi:
- Tanıdık iyi: Biz yakın arkadaşız.
- Yeten mi?
- Bir şey değil. Şimdi kendini duyacaksın.
Yakın bir arkadaşın unkind özelliğine şaşırdı ve sordu:
- Onu kıskanıyor musun? - Ve sevmemekle, benden uzaklaştı, salona girdi. Ancak konserden sonra, Flütçü bana sarılmaya geldi ve şöyle dedi:
"Gerçekten de, arkadaşın aynı anda tebriklerim ve kıskançlığım hak ediyor."

Segovia'nın ilk önemli başarısı Sevilla ile ilişkilendirildi. Başarı ile boyandı, başkentte bir konser hayal etmeye başladı, ancak ilk konuşma istenen başarıyı getirmedi.

1915'te Segovia gitaristle tanıştı Miguel Flare1916 Ocak'ta Barselona'da bir konser vermeyi başardığı için teşekkürler. Ancak, gitar büyük salonlarda izin vermek için çaba göstermedi. O popüler bir araç değildi ve herkes sesinin doğru olmadığına ve büyük bir odada duyulacağına inanıyordu.

Bir konser, Barselona'daki Palau Müzik Sarayı Palau Sarayı Sarayı'nda bir konser oldu, burada Andres Segovia'nın nihayet konuşma iznine sahipti. Akustik bir gitarın sesinin güzelliği, tam anlamıyla dinleyicileri yendi.

RenaSimento'nun atmosferi olan İspanya müziğinde ve kültüründeki halk geleneklerinin canlanmasına yönelik hareket, Segovia'nın daha da başarısına katkıda bulunmuştur. Önümüzdeki altı yıl boyunca gitarist, sadece Madrid'in konser salonlarında ve Barselona'da değil, İspanya'nın diğer şehirlerinde de aletine tanınmayı kazandı. Buna, 1919 ve 1921'de Güney Amerika'ya iki tur gezisinin başarısını eklemeniz gerekir.

Segovia'nın çözülmesi gerektiği ana problem, orijinal bir profesyonel repertuar oluşturulmasıdır. Diğer müzisyenlerle yaratıcı temasları bağladı ve kişisel olarak birçok besteciye başvurdu. Manuel de olla, isteğine cevap vermek, bir oyun yazdı "Debussy'nin hafızası". Federico Moreno Toroba - dans, nokduronlar, parçalar, önyargılar, "Castille Suite", "Kastilya Konseri". 1919'da Segovia piyano oyununun transkripsiyonunu yaptı. Albenis "Legend"hangisinin efsanevi geleceği bekleniyordu.

20'li yıllar, gitar sanatında yeni bir dönemin doğum zamanı ve dünyanın Segovia'nın tanınmasının başlangıcıydı. Segovia'dan gelen her konuşma, yeni birinin açılışı olarak bir mucize olarak algılandı. Klişelerin üstesinden gelmek ve gitarı solo bir araç olarak onaylamaya çalıştı.

Andres Segovia ve Guitar Paris, Londra, Buenos Aires fethediyor. 1928'de, bir gün, Buenos Aires'teki yedinci konserde, aynı saatte düzenlenmesi gerekiyordu, dünyaca ünlü piyanist bir konser verdi Arthur Rubinstein,, tüm önceki konuşmalarda, Segovia'nın konserlerinde olduğu gibi salonlar kalabalıktı. Fakat piyano ile "düello" gitarları hakkında korkular boşasındaydı: Rubinstein ve Segovia'nın yapıldığı salonlarda sürekli asılı işaretler: "Ücretsiz yer yok."

20'li yaşlarda, büyük gitaristin adı yeni sanatın doğuşuyla ilişkilendirildi, daha sonra 30'lu yıllarda XX Century gitar sanatının yaratıcısını aramak mümkün oldu. Asil amacı gitarı yüceltiydi ve sadece son derece sanatsal bir profesyonel repertuar iyi bir yer gitarı sağlayabilirdi. Segovia, farklı bestecilere atıfta bulunarak yeni yazılar aramayı bırakmadı. Talepleri için, Moreno Toroba, Pablo Caamba, Joaquin Rodrigo, Federico Muta, Gaspar Cassado, Manuel Ponce, Vila Loboları ve Avrupa ve Amerika'daki diğer birçok besteciler taleplerine cevap veriyordu. Segovia ile yapılan toplantıdan önce birçoğu gitar için oluşturmadı. Dünyanın çoğu konservatuar ve müzik okullarında Segovia sayesinde bir gitar sınıfı tanıtıldı. 1955'ten beri Siena'nın pitoresk İtalyan kentinde öğrencilerle meşguldü ve sonra öğretildi. Santiago de Compostela, İspanya'da (Galiçya'da) bir ortaçağ şehir, iki haftalık festivallerin 1958'den beri zengin turistlerin eğlenmesini istediği yerlerde "Kompost'ta Müzik", ana amacı, İspanyol eski ve modern müzik propagandası olan. Festivalin organizatörleri, öğrencilerle sınıflar yapmaya başlayan Segovia'ya katılmayı çekti. Kilise ya da Monas-Tyrn, yürütüldüğü oda, taş kemerli büyük bir oda "dedi. Sessizlik, iç avlusu, kokulu güller, kıvrık üzümlerle kaplı duvarlar ile feodal bir kilidi ciddi mimarisi. Bu ortamda, yetkili müzisyenin her bir göstergesi neredeyse dini kıskançlıkla algılandı ve sınıflar yaşam için hatırlandı.

İspanya'nın tarihinde, bu yüzden AK-tunik olarak dünyanın dört bir yanındaki İspanyol müziğini savunan bir sanatçı olmadı. Bir zamanlar, gitarın neden İspanya'da favori bir araç olduğunu açıklamak, Andres Segovia Kayak, bir İspanyol, bir Guitar gibi bir toplumdur - bir bütün orkestra!

Ayrıca bakınız:

Vladimir Bobz, Andres Segovia'nın bazı teknik teknikleri hakkında (Kitabında kısa-hediye hesabı M. Weissboard "Andres Segovia", M., Müzik, 1981)

Denis Kolvach "Teknik Segovia"

Sovyet basında ve edebiyatında (çoğu orijinallerin fotoğraf kopyalarında sunulan), onunla ilgili en önemli yayınları içeren, Segovia ile ilgili materyallerin toplanması, elektronik dergisimizin "kişilerdeki gitarın tarihi" özel sürümünü okuyun ( 2012, No. 3) - "Sovyet Basın ve Edebiyatında Segovia."

Diskografi

Yüzüncü kutlama

1949 London Kayıtlarını Tamamla

EMI Recodings Hacimleri 1 ve 2

• Gitar şaeti

• Segovia Koleksiyonu.

  1. Ponce, Rodrigo, Torroba

     En sevdiğim eserler.

     Purcell, Scarlatti, Handel, Bach, Freskobaldi

     İspanyol gitarının beş yüzyılları

  2. Castelnuovo-techesco

Kısa ispanyolca parçaları.

Sanatçı tarafından atfedilebilecek stiller: Caz, Enstrümantal müzik, Akustik müzik, Klasik müzik, Hevi metal, gitar müziği, klasik kaya, latin, klasik, barok, flamenko

Andres Torres Segovia (SPAN. Andrés Torres Segovia, 1981'den beri Markiz de Salobreña, SP. Marqués de Salobreña; 21 Şubat 1893, Linares - 3 Haziran 1987, Madrid) - İspanyol gitaristi, babası olarak kabul edildi. Modern bir akademik gitar.

Segovia, çocukluğun bölgedeki tanınmış bir araç olarak gitarı yapmayı hayal ettiğinden beri akademik müzikpiyano ya da keman gibi. Akrabalarından beri çocukluktan bu yana oyun gitarını öğrenmeye başladı, flamenkoyu yapan gitaristlerin ana uydu tekniğinin bir örneği olarak ilham verdi. Ergenlikte, Segovia Granada şehrine taşındı, burada gitar çalma derslerini aldı ve 16 yaşında, Madrid'deki ilk konser ile konuştu, Francisco Tarrega'nın gitarı için yapılan çeşitli çalışmaların transkripsiyonunu yerine getirdi, Ve Johanna Sebastian Baha'nın silahı. Segovia'nın erken konuşmaları, sahne ekipmanının tarlesy tekniğinden ve öğrencilerinin çoğunun gözle görüldüğü gerçeğinden dolayı serin - kısmen oluşuyordu: Migegel, lelghet (birkaç ders almayı başarmış olabilir) Sadece ped parmakları, fakat aynı zamanda sesi daha fazla ve keskin kılan çiviler (bu ayrımın, Gitar'ı oturma odalarından ve salonlardan büyük konser salonlarına onaylamak için Segovia'nın Gitarını onaylamak için bir bakış açısıyla ilişkili olduğu bir bakış açısı vardır).

1910'ların ortasından başlayarak. Segovia'nın yürütme becerisi, İspanya'daki akademik bir gitar için artan bir tanınmayı fethetti. 1919 ve 1921'de. ilk turu Güney Amerikave 1928'de - Amerika Birleşik Devletleri'ne ilk yolculuk. Gitar repertuarını sürekli genişletmek (bu, bu müzisyenin ana yararlarından birinden biri), Segovia gitar için değişti geniş çember Farklı yazarların yazıları - "efsane" ISAAC Albenis olarak bu kadar olağanüstü ve karmaşık işler dahil ve<<Чакона>\u003e Bach. Aynı zamanda, Segovia, gitar için yazma talebi olan çağdaş bestecilere, Avrupa ve Latin Amerika bestecilerinin yanı sıra (F. Moreno Toroba, H. Turina, M. Kastelnovo-Tedesco, M. Ponse, vb.) Cevap vermeye başladı. Dayanıklı çıktı yaratıcı commonwealth Ünlü gitarist için bir dizi eser yazan Segovia ve Eitor Villa Lobozom, ünlü "on iki etudes" ile başlıyor.

1950'lerin ortalarından. Segovia, ilk olarak Siena'da ve sonra Santiago de Compostela'da, yerel yaratmak için çok katkıda bulunduğu çok şey öğretti. müzik Festivali. Öğrencileri arasında, birçok seçkin modern gitaristler (D.Villiams, D. Clrym, A.Dias, K. Parking, vb.)

1958'de Segovia, Solo Akademik Müziğin en iyi kaydedilmesi için Grammy Ödülü'nün sahibi oldu.

1981'de İspanya'nın kralı Juan Carlos I, İspanya kültüründen önce Segovia'nın liyakatının tanınmasının bir işareti olarak, Marquis unvanı ile onu soylu saygınlığa inşa etti. 1985 yılında Segovia, Ernst Siemens Ödülü'nü akademik müzik dünyasında prestijli ödül verildi.

SEGOVIA'yı derin yaşta pedagojik aktivite. Yetmiş yıldan fazla sürdü yaratıcı yol Bu harika sanatçı!

Andres Torres Segovia (SPAN. Andrés Torres Segovia, 1981'den beri Markiz de Salobreña, SP. Marqués de Salobreña; 21 Şubat 1893, Linares - 3 Haziran 1987, Madrid) - İspanyol gitaristi, babası olarak kabul edildi. Modern bir akademik gitar.

Segovia, çocukluk, bir piyano veya keman gibi akademik müzik alanında tanınmış bir araç olarak bir gitar vermeyi hayal etti. Akrabalarından beri çocukluktan bu yana oyun gitarını öğrenmeye başladı, flamenkoyu yapan gitaristlerin ana uydu tekniğinin bir örneği olarak ilham verdi. Ergenlikte, Segovia Granada şehrine taşındı, burada gitar çalma derslerini aldı ve 16 yaşında, Madrid'deki ilk konser ile konuştu, Francisco Tarrega'nın gitarı için yapılan çeşitli çalışmaların transkripsiyonunu yerine getirdi, Ve Johanna Sebastian Baha'nın silahı. Segovia'nın erken konuşmaları, sahne ekipmanının tarlesy tekniğinden ve öğrencilerinin çoğunun gözle görüldüğü gerçeğinden dolayı serin - kısmen oluşuyordu: Migegel, lelghet (birkaç ders almayı başarmış olabilir) Sadece ped parmakları, fakat aynı zamanda sesi daha fazla ve keskin kılan çiviler (bu ayrımın, Gitar'ı oturma odalarından ve salonlardan büyük konser salonlarına onaylamak için Segovia'nın Gitarını onaylamak için bir bakış açısıyla ilişkili olduğu bir bakış açısı vardır).

1910'ların ortasından başlayarak. Segovia'nın yürütme becerisi, İspanya'daki akademik bir gitar için artan bir tanınmayı fethetti. 1919 ve 1921'de. Güney Amerika'daki ilk turları gerçekleşti ve 1928'de - Amerika Birleşik Devletleri'ne ilk gezi. Gitar Repertuarını sürekli olarak genişletmek (bu müzisyenin ana değerinden biriydi), Segovia bir gitar için değişmiştir - bu tür olağanüstü ve karmaşık işler dahil olmak üzere, "Legend" Isaac Albenis ve\u003e Baha. Aynı zamanda, Segovia, gitar için yazma talebi olan çağdaş bestecilere, Avrupa ve Latin Amerika bestecilerinin yanı sıra (F. Moreno Toroba, H. Turina, M. Kastelnovo-Tedesco, M. Ponse, vb.) Cevap vermeye başladı. Dayanıklı, Segovia'nın yaratıcı topluluğu ve ünlü gitarist için bir dizi eseri yazan Aitor Villa Lobosları, ünlü "on iki etudes" ile başlayarak ortaya çıktı.

1950'lerin ortalarından. Segovia, ilk olarak Siena'da ve sonra Santiago de Compostela'da, yerel bir müzikal festivali yaratmak için çok katkıda bulunduğu çok şey öğretti. Öğrencileri arasında, birçok seçkin modern gitaristler (D.Villiams, D. Clrym, A.Dias, K. Parking, vb.)

1958'de Segovia, Solo Akademik Müziğin en iyi kaydedilmesi için Grammy Ödülü'nün sahibi oldu.

1981'de İspanya'nın kralı Juan Carlos I, İspanya kültüründen önce Segovia'nın liyakatının tanınmasının bir işareti olarak, Marquis unvanı ile onu soylu saygınlığa inşa etti. 1985 yılında Segovia, Ernst Siemens Ödülü'nü akademik müzik dünyasında prestijli ödül verildi.

Ölü Yaşlılık Andres Segovia konseri ve pedagojik faaliyetlere devam etti. Yetmiş yıldan fazla, bu harika sanatçının yaratıcı yolunu sürdü!