Štýl práce v digitálnej maľbe (dlhý lúč). Počítačová grafika ako umenie (pokračovanie)

Štýl práce v digitálnej maľbe (dlhý lúč). Počítačová grafika ako umenie (pokračovanie)
Štýl práce v digitálnej maľbe (dlhý lúč). Počítačová grafika ako umenie (pokračovanie)

Digitálne maľovanie - Vytvorenie elektronických snímok, ktoré nie sú vykonané pomocou počítačových modelov a pomocou počítača počítača imitácie tradičné nástroje umelca.

Encyklopedic YouTube.

  • 1 / 5

    Vytvorenie výkresu / obrazu od začiatku ukončenia počítača - relatívne nový smer výtvarné umenie. Presný dátum Neexistuje žiadny bod pri vytváraní prvej kresby počítača (môžete sa posmievať pri určovaní toho, čo je pomerne umelecké a vážne pre výkres ako taký); Avšak približný dátum širokého vzhľadu pôsobivých a farebných prác vykonávaných na PC - 1995-1996 (tento dátum účtuje o vzhľade a rozšírené šírenie vzhľadom na cenu SVGA monitorov a grafických kariet, ktoré môžu zobraziť 16,7 milióna farieb). Počítač v digitálnej maľbe je rovnaký nástroj ako kefa s stojanom. Aby ste mohli čerpať dobre na počítači, musíte tiež vedieť a byť schopný aplikovať všetky vedomosti a skúsenosti akumulované generáciami umelcov (vyhliadky, teória farieb, oslnenie, reflexy atď.).

    Hybridné technológie sa používajú v oblasti vizuálneho umenia (okrem kozmetickej korekcie alebo zlepšenia manuálneho originálu). Dva hlavné pokyny: Po prvé, je vyrobený manuálny obraz, ktorý nie je oznámený až do ukončenia (väčšinou obmedzený na vzor) a operácia je dokončená v počítači; Modifikácia dokončeného manuálneho obrázka pomocou editora počítača. V posledný prípad Rozsah hĺbky spracovania je veľmi široký: iba nálada z zmeny (cez farebný gamut) Prostredníctvom modifikácie obrazu, kým sa prvotný obraz úplne nezmení - nad rámec uznania.

    Priebeh digitálnej maľby

    Na konci XX - skoré XXI Digitálna maľba je násilne rozvíja a zaberá silnú pozíciu v dizajne kníh / plagátov, prevláda v priemysle počítačové hry A moderné kino, populárne v amatérskej kreativite. Príčiny rýchleho posunu predchádzajúcich finančných prostriedkov z týchto oblastí:

    Dostupnosť

    Aby ste vytvorili digitálnu prácu akejkoľvek úrovne, musíte si kúpiť / mať osobnú silu dostatočného výkonu, grafickej tabliet a niekoľkých programov pre počítačovú maľbu. To všetko bude stáť ~ $ 1500 v počiatočnej verzii (profesionáli kupujú drahšie počítače, monitory a tablety, ktoré zlepšujú pohodlie práce).

    Vysoká rýchlosť

    Špecializované programy pre CG umelcov (napríklad maliar) obsahujú veľký počet Nástroje urýchľujúce práce. Voľba požadovaná farba - Prípad sekúnd (na rozdiel od tradičného maľby, kde je potrebné zmiešať farbu, aby ste získali požadovanú farbu - vyžaduje skúsenosti a čas), výber požadovanej kefy / prístroja je tiež takmer okamžitá prevádzka. Schopnosť zrušiť vaše činy, ako aj schopnosť pretrvávať v každom okamihu vašej práce a vrátiť sa k nemu neskôr a veľký zoznam funkcií a výhod - to všetko robí prácu profesionálneho umelca niekoľkokrát rýchlejšie s rovnakou kvalitou . Okrem toho je počítačová práca okamžite pripravená na použitie v technológiách digitálnych kín, hry, vrstvy - práca vykonaná na maľovanom materiáli, musí byť pred prenesený digitálny pohľad.

    Unikátny nástroj Toolkit

    Na rozdiel od tradičného maľovania v digitálnom, existujú progresívne a high-tech funkcie a super rozhodujúce umelecké príležitosti Ako napríklad: práca s vrstvami alebo textúrami s fotografiami pre obrázky, ktoré potrebujete; Generovanie typu špecifikovaného šumu; rôzne účinky kefy; HDR maľby; rôzne filtre, transformácie a korekcia; Obrovské množstvo farieb a textúr; Rôzne riadiace štruktúry.

    Perspektívy

    Tradičné umenie takmer dosiahlo svoj limit na dokonalé vybavenie a fondy v XVIII storočia. Odvtedy, nič nové nebolo pridané - umelec má stále farby, pigment, olej (alebo ich hotovú zmes), plátno a kefy. Moderný počítačový maľba je už ďaleko od najlepších postupov géniov z minulosti z hľadiska kvality a meradle práce - a ona má, kde sa má rozvíjať ďalej. Rozlíšenie displeja rastie, kvalita reprodukcie farieb sa zvyšuje, výkon počítačov sa zvyšuje, programy pre digitálne maľovanie sa menia a zlepšujú, existuje základná schopnosť vytvárať nové spôsoby a zariadenia na prácu s farbou / výstupnou farbou (projektory alebo holografiu).

    Dostupnosť učenia a práce

    Ak užívateľ vie, ako pracovať na počítači a má kreslenie zručností alebo má umelecké vzdelávanie - nebude veľká práca Na pochopenie rozhrania počítačových maliarskych programov - je to rovnaké ako väčšina programov Windows, a má veľmi logický digitálny nástroj umelca. Na internete sú video tutoriály k dispozícii pre prácu v konkrétnom programe obsahujúcom záznam všetkých fáz umelca nad digitálnym obrazom.

    Nevýhody digitálneho maľovania

    Obtiažnosť rozvoja

    V súčasnosti sa veľmi málo škôl alebo vážnejších vzdelávacích inštitúcií, odbornej prípravy v tejto špecializácii - digitálnych umelcov stávajú najmä najúčinnejšími a zvedavými ľuďmi a najmä deťmi, ktorí vedia, ako samoštúdium a nájsť informácie o sebe; Dizajnéri a polygrafisti (majú skúsenosti s grafikou na PC); najslávnejších digitálnych umelcov vzdelávacie zariadenia Podľa tradičného maľby a potom len nezávisle na CG-ART. Moderný digitálny umelec je tiež nemysliteľný bez internetu (komunikácia s kolegami, zamestnávateľmi, hľadaním nových programov alebo metód kreslenia atď.) - A nie je všetko, čo je všetko. Tam sú prakticky žiadne knihy o vytváraní výkresov na počítači, ale situácia sa postupne zlepšuje.

    Od roku 2007 je situácia v celkom dobrá pozícia tento moment Pre prácu s digitálnymi zariadeniami sa vyrábajú mnoho rôznych vzdelávacích zdrojov na prípravu budúcich učiteľov. Imporentne zvládnuté metódy pre prácu na počítači s grafický tablet a rôzne programy umožňujúce vykonať mediálnu štúdiu. V blízkej budúcnosti sa takéto kurzy začnú v hlavných pedagogických univerzitách v krajine, čo bude následne priaznivo ovplyvniť školy a iné univerzity pri prijímaní nových pracovníkov učiteľov, ktoré majú dobré skúsenosti s mediálnymi anglickými a digitálnymi maľbami.

    Súčasný limit počítačového inžinierstva

    Moderné monitory stále nefungujú v povoleniach v blízkosti rozlíšenia našej oko. To znamená, že monitor nie je schopný stiahnuť takéto množstvo detailov a detailov, ktoré môžu zabezpečiť pozorovanie tela rovnakej veľkosti klasická maľba. Obrázok môžete vytlačiť na tlačiarni - ale vytvára tretí problém CG-ART'A:

    Problém s uzavretím obrazu počítača na nosiči materiálu

    Väčšina monitorov pracuje v modeli farebného RGB s farebným priestorom SRGB, ktorých hranice farieb sa nezhodujú s takou typickou tlačiarňou, ktorá beží v modeli CMYK a majú vlastné obmedzenia pokrytia farieb. Výsledkom je, že niektoré farby viditeľné na monitore nie sú vytlačené na papieri a zároveň nie je celý potenciál tlačiarne aktivovaný svojím pokrytím. Ak chcete vyriešiť tento problém, profesionálne monitory s farebným priestorom ARGB (Adobe RGB) sa používajú špeciálne navrhnuté tak, aby vyhovovali takmer všetkým dostupným farbám pre tlačiareň a farebné profily sa používajú pre najväčšie zodpovedajúce obrázky na monitore a tlačových médiách. Avšak, 100% náhode nebude úspešné, pretože Dokonca aj najhorší priestor SRGB v niektorých farbách širší ako mnoho medzier CMYK. Ďalší problém - monitory schopné ukazovať všetky farby výkresu (a s jasom, kontrastom, farbou), zvyčajne majú príliš malé povolenie, čo neumožňuje ukázať všetky detaily obrázku (nevenujte ho v plnej výške bez Interpolácia - viac ako 1-2 megapixely sú normálne, že monitor nemôže zobraziť súčasne, špeciálne a pomerne drahé LCD monitory môžu zobraziť približne 8 MP).

    Problém autorského práva

    Ten, kto má pôvodný (zdroj) vzor vzoru, je vlastníkom vzoru. Ale podobne ako akékoľvek digitálne informácie, súbor môže byť kopírovaný a replikovaný v neobmedzených množstvách bez akýchkoľvek hmatateľných nákladov. Najjednoduchší príklad Ochrana vášho výkresu - vysielania na internete Znížená kópia (zvyčajne profesionálnych umelcov Nakreslite sa vo veľkom rozlíšení - 6000 × 10000 pixe a ešte viac - je vhodné kresliť diely a internet vyložiť malú možnosť - 1600 × 1200 alebo menej; alebo dokonca fragment). V tomto prípade, ktorý má veľkú verziu kresby, je jeho autorom a majiteľom. Autorské práva na digitálnom kresle sa ľahko mení a skutočná pomoc z jeho prítomnosti môže zažiť len dobre známych umelcov.

    Digitálne maľby programy

    Voľné programy

    • GIMP - Rastrový grafický editor, ako je vhodný na kreslenie.
    • MyPaint je program na ťahanie, nekonečné plátno, veľa kefiek a minimálne funkcie.

    Určite mnohí umelci viac ako raz premýšľal, ako vytvoriť digitálne ilustrácie, a nie len uspokojivá úroveň, ale kvalitná prácaZ ktorého zachytí ducha z akéhokoľvek sofistikovaného diváka. To, rovnako ako akékoľvek remeslo, vyžaduje neustálu pozornosť a čas.

    Ak chcete začať, je potrebné pochopiť samotný proces vytvárania digitálnej maľby, ktorý sa môže vyvinúť v niekoľkých smeroch. Článok vám povie o týchto verziách, medzi ktorými si môžete vybrať vhodné pre seba.

    Vytvorenie foto ilustrácie

    Hlavnou výhodou tejto metódy je, že to bude vyhovovať všetkým bez výnimky, takže príležitosť urobiť tých, ktorí sa nebudú chváliť schopnosť čerpať dobre. Zásada takéhoto obrysu je nasledovná: Zdrojová fotografia slúži ako základ pre výkres, kým umelec necíti pohodlne aj naďalej pracovať bez nej.

    Ak napríklad pracujete v Adobe Photoshop, potom, redukuje priehľadnosť fotografie a vytváranie novej vrstvy, môžete bezpečne, rozmazanie nad rozmazaním vytvoriť ilustráciu, opakujte všetky čiary a ohyby objektov. To môže byť vykonané ako myš as pomocou špeciálnej tablety so stylusom - príslušenstvo vo forme malých jemných pera na ovládanie zariadenia s dotykovým displejom.

    Nižšie sú zobrazené video táto metóda Vytvorenie týchto ilustrácií:

    Vytvorenie ilustrácie na naskenovanom výkrese

    Táto metóda je už pre ľudí aktívne cvičiť vytváranie kvality ilustrácií, potom viete, ako kresliť.

    Takže, pripravené (alebo čiastočne hotové) pracovné skenovanie a otvorenie v príslušnom programe na počítači, aby ste ďalej aplikujú ťahy nad obrázkom.

    Nasledujúce videá túto metódu preukážu v praxi:

    https://youtu.be/UVGXAJL7DSQ

    Vytvorenie ilustrácie ihneď na počítači

    Ako je možné vidieť podľa názvu, je to najťažšia úroveň, ktorá aktívne používajú odborníci v tejto oblasti.

    Príslušné videá sú pripojené:

    Počítačové modely a kvôli použitiu počítačovej imitácie nástrojov tradičných umelcov.

    Všeobecné informácie

    Vytvorenie výkresu / vzoru od začiatku a do konca na počítači je relatívne novým smerom vizuálne umenie. Neexistuje žiadny bod v presnom dátume vytvorenia prvého počítača kreslenie (možno posmievať pri určovaní toho, čo je pomerne umelecké a vážne pre výkres ako taký); Avšak, približný dátum širokého vzhľadu pôsobivých a farebných prác vykonávaných na PC - 1995-1996 (tento dátum účtuje o vzhľade a rozsiahlom šírení vzhľadom na cenu monitorov SVGA a grafických kariet, ktoré sú schopné zobrazovať 16,7 milióna farieb)). Počítač v digitálnej maľbe je rovnaký nástroj ako kefa s stojanom. Aby ste mohli dobre čerpať na počítači, musíte tiež vedieť a byť schopný aplikovať všetky vedomosti a skúsenosti akumulovaných generácií (perspektívy, letecká perspektíva, farebný kruh, oslnenie, reflexy atď.). Použitie digitálnych technológií na fotografii tiež splodilo hybridné technológovia (napríklad fotoimpresionizmus).

    Príklady digitálnych umelcov

    • Opium, autor Millen Evgeny. Milenkiy.com - pracovná galéria
    • Krádež v Caravane Saraj, Autor Guro Roman.
    • Chamomiles a Gorgoul, Autor Ellion.
    • Zlý chlap, autor ellion.
    • Bankový most v Petrohrade, autor B.SLOBODAN.
    • Lietajúci hrad pre Little Princess, Autor Edward Mango Kichigin

    Priebeh digitálnej maľby

    Na konci XX - Skoré XXI stáročia, CG-ART (počítačové grafické umenie) rastie rýchlo a zaberá silnú pozíciu v dizajne kníh / plagátov, prevláda v počítačovom hre priemyslu a moderné kino, populárne v amatérskych prácach. Príčiny rýchleho posunu predchádzajúcich finančných prostriedkov z týchto oblastí:

    Dostupnosť

    Aby ste vytvorili digitálnu prácu akejkoľvek úrovne, musíte si kúpiť / mať osobnú silu dostatočného výkonu, grafickej tabliet a niekoľkých programov pre počítačovú maľbu. To všetko bude stáť ~ $ 1500 ( väčšina Táto suma je náklady na licencované programy) v počiatočnej verzii (profesionáli kupujú drahšie počítače, monitory a tablety, ale len zvyšujú pohodlie práce).

    Vysoká rýchlosť

    Najmä kritické v oblasti platenej umelecké aktivity: Návrh kníh, filmov, hier. Špecializované programy pre CG umelci (napríklad maliar) obsahujú veľký počet nástrojov urýchľujúcich práce. Voľba požadovanej farby je prípad sekúnd (na rozdiel od tradičnej maľby, kde je potrebné zmiešať farby, aby ste získali požadovanú farbu - vyžaduje skúsenosti a čas), výber požadovanej kefy / nástroja je tiež takmer okamžitá prevádzka . Schopnosť zrušiť vaše činy, ako aj schopnosť pretrvávať v každom okamihu vašej práce a vrátiť sa k nemu neskôr a veľký zoznam funkcií a výhod - to všetko robí prácu profesionálneho umelca niekoľkokrát rýchlejšie s rovnakou kvalitou . Okrem toho je počítačová práca okamžite pripravená na použitie v technológiách digitálnych kino, hry, vrstvy - plátno napísané olejom, musia byť pred prenesené na digitálny pohľad.

    Unikátny nástroj Toolkit

    Napríklad pracujúci s vrstvami alebo aplikovaním textúr z fotografií do sekcií, ktoré potrebujete obrázok; Generovanie typu špecifikovaného šumu; rôzne účinky kefiek; HDR maľby; Rôzne filtre a opravy sú všetko a oveľa viac nie je jednoducho dostupné v tradičnom maľbe.

    Perspektívy

    Tradičné umenie takmer dosiahlo svoj limit na dokonalosť zariadení a finančných prostriedkov v 18. storočí. Odvtedy nebolo pridané nič nové - stále máte pigment, maslo (alebo ich hotovú zmes), plátno a kefy. A nič nové sa nezobrazí. Je spravodlivé povedať, že moderný počítačový maľba je stále ďaleko od najlepších praktizujúcich minulosti z minulosti, pokiaľ ide o kvalitu a meradlo práce - ale má, kde sa má rozvíjať. Rozlíšenie monitora rastie, kvalita reprodukcie farieb sa zvyšuje, výkon počítačov rastie a programy pre digitálne maľovanie sa menia a zlepšujú, existuje základná schopnosť vytvárať nové spôsoby a zariadenia na prácu s farbou / výstupnou farbou (projektory alebo holografiu).

    Ľahko zvládnuť niektoré skupiny ľudí a jednoduchosť

    Ak viete, ako pracovať na počítači a sú zvedavý a energetický človek - nebudete veľmi ťažkosti s pochopením rozhrania počítačových maliarskych programov - je to rovnaké ako väčšina programov Windows + celkom logické nástroje digitálneho umelca. Na internete sú k dispozícii platené aj bezplatné video tutoriály na prácu v konkrétnom programe. S ohľadom na programy CG-ART'A - Takéto video tutoriály obsahujú záznam všetkých štádií prevádzky digitálneho umelca nad obrázkom.

    Nevýhody digitálneho maľovania

    Obtiažnosť rozvoja

    V súčasnosti sa veľmi málo škôl alebo vážnejších vzdelávacích inštitúcií, odbornej prípravy v tejto špecializácii - digitálnych umelcov stávajú najmä najúčinnejšími a zvedavými ľuďmi a najmä deťmi, ktorí vedia, ako samoštúdium a nájsť informácie o sebe; Dizajnéri a polygrafisti (majú skúsenosti s grafikou na PC); Väčšina slávnych digitálnych umelcov dokončila vzdelávacie inštitúcie na tradičné maľovanie a až potom nezávisle prešiel na CG Art. Moderný digitálny umelec je tiež nemysliteľný bez internetu (komunikácia s kolegami, zamestnávateľmi, hľadaním nových programov alebo metód kreslenia atď.) - A nie je všetko, čo je všetko. Tam sú prakticky žiadne knihy o vytváraní výkresov na počítači, ale situácia sa postupne zlepšuje.
    Od roku 2007 je situácia v pomerne dobrej pozícii - v súčasnosti existuje pomerne niekoľko rôznych vzdelávacích zdrojov na prípravu budúcich učiteľov z digitálnych zariadení. Metódy práce na počítači s grafickou tabletou a rôznymi programami umožnili vykonať mediálnu štúdiu. V blízkej budúcnosti sa takéto kurzy začnú v hlavných pedagogických univerzitách krajiny, ktoré budú následne neskôr relatívne ovplyvnené škôlmi a inými univerzitami pri prijímaní personálu nového učiteľa s dobrými skúsenosťami s mediálnymi anglickými a digitálnymi maľbami v ich arzenálu.

    Súčasný limit počítačového inžinierstva

    Moderné monitory stále nefungujú v povoleniach v blízkosti rozlíšenia našej oko. To znamená, že monitor nie je schopný stiahnuť takéto množstvo detailov a detailov, ktoré môžu zabezpečiť pozorovanie tela rovnakej veľkosti klasickej maľby. Obrázok môžete vytlačiť na tlačiarni - ale vytvára tretí problém CG-ART'A:

    Problém s uzavretím obrazu počítača na nosiči materiálu

    Monitory pracujú v RGB farebnom priestore - 16,7 milióna farieb. Tlač na papieri nemôže fyzicky zakryť celú škálu farieb - CMYK farebný priestor pokrýva menej farieb a odtieňov. V súčasnosti neexistuje žiadne slušné médium pre digitálne kreslenie. Monitory schopné vykazovať všetku farbu vzoru (a majú jas, kontrast, farbu), majú príliš malé rozlíšenie, ktoré neumožňuje zobraziť všetky detaily vzoru (nezobrazovať ju v plnej veľkosti bez interpolácie - viac ako 1-2 megapixelov nemôže zobraziť pravidelný monitor súčasne, špeciálne a pomerne drahé LCD monitory môžu ukázať približne 8 MP).

    Problém autorského práva

    Ten, kto má pôvodný (zdroj) vzor vzoru, je vlastníkom vzoru. Ale podobne ako akékoľvek digitálne informácie, súbor môže byť vyhľadávaný (kopírovať) a replikovaný v neobmedzených množstvách bez akýchkoľvek hmatateľných nákladov. Najjednoduchší príklad ochrany jej výkresu je stanovený na internete zníženej kópie (zvyčajne profesionálni umelci čerpajú vo veľkom rozlíšení - 6000 × 10000 pixe a ešte viac - je vhodné kresliť diely a internet stanoviť Malá verzia - 1600 × 1200 alebo menej; alebo dokonca fragment). V tomto prípade, ktorý má veľkú verziu kresby, je jeho autorom a majiteľom. Autorské práva na digitálnom kresle sa ľahko mení a skutočná pomoc z jeho prítomnosti môže zažiť len dobre známych umelcov.

    Spojenie

    Externé odkazy na ruské jazykové fóra

    kde umelci komunikujú všetky smery
    • 3D centrum je obľúbené stránky a CG fórum (3D a 2D galérie, w.i.P, lekcie a predmety).
    • Guro Art Forum - Najstaršie špecializované fórum slávny umelec GURO v decembri 2002
    • CGTALK.RU - Fórum na CGTALK.RU
    • Manga.ru - fórum umelci v štýle "manga"
    • Reálny čas - pododdiel v reálnom čase. Jeden z mála inštitúcií, ktoré vzdelávajú počítačové umenie vo všetkých smeroch (2D, 3D). Na začiatku vývoja fóra bolo smerovanie obrazu viedol najslávnejší ruský CG Artist - Anry. V aktuálnom čase je fórum lacné, ale archívy sú veľmi užitočné pre začiatočníkov aj profesionálov.
    • Render.ru - Online Magazine na počítačovom grafe a animácii
    • "Definovaná estetika" - komunita mladých umelcov. Zakladateľ ketka.
    • Sketchers.ru je mierne mladší zdroj, ktorý má mnoho pohodlných funkcií (časopisy, galérie) pre umelcov. Na základe 17. januára 2004 Umelec / Designer AJDZHI. V súčasnosti táto doména nefunguje. 2010.01.010
    • Hofarts.com - fórum so špecializovanou školskou sektorou a časopisom CG Novinky.

    Ste si istý, že chcete odstrániť denník?

    Vymazať

    Digitálne maľovanie

    • Autor
    • 30. marec 2016, 16:15

    • Táto komunita je venovaná rastrovej kreslení alebo kresbe v rasterských redaktoroch, ako je Photoshop, Sai, Maliar a ďalšie.
      Tu môžete publikovať tutoriály, videá, informácie o redaktoroch, illumine kreslenie jemnosti a zdieľať zaujímavé nálezy a kreslenie techniky atď.

      Dlhé živé pixely

      Ak máte záujem o kreslenie vektora, vitajte.

      • Autor
      • 11. marec 2018, 18:23


      • Tam bolo potrebné zaobchádzať s niektorými Čierne a biele obrázky A odstrániť pozadie s nimi, úspora v png. Nejako som to urobil, ale našiel som viac ľahká cestaZdieľam.

        Duplikovať obrázok, s ktorým budete pracovať na novej vrstve, alebo odomknúť zdrojovú vrstvu.

        Vaša kresba by mala byť čierna a biela. Najlepšie prejdite do menu Obrázok\u003e Korekcia\u003e Spor alebo stlačte SHIFT + CTRL + U, Potom otvorte úrovne a vykonajte obrázok čo najbližšie.

        Návrat do vrstiev a kliknite Vymazať. - Pozadie sa odstráni.

        Kresba môže byť bledá, takže stlačte tlačidlo v hornom paneli z obrázku nižšie, vezmite obvyklú čiernu kefu a prejdite na vrchol vzor. Namiesto toho si môžete duplikovať vrstvy namiesto toho, aby ste experimentovali s kvalitou.

        Všetko! Udržujte PNG a radovať sa v živote.

        Pracujte perfektne s načrtávacími náčrtmi a dielami, ako aj akékoľvek čiernobiele obrázky.
        Metóda je základná, šetrí čas a doslova za minútu.

        • Autor
        • 1. október 2016, 20:03
        • Druhý deň som napísal a priznal toto super rozhodnutie, aby bolo všetko ľahko a elegantne. Ďakujem vám za vás, čo zdieľali :) To je len jeden, ale mám ilustrátor 5., a preto vzor posilňuje, že nemám: (
          Zatiaľ som nenašiel tento článok z letta, snažil som sa vytvoriť vzory v Photoshope pomocou inteligentných objektov. Chcem sa podeliť o to, čo som urobil, možno bude niekto užitočný.
          Takže v poradí:
          1. Vytvorte veľkosť súboru, aby ste povedali 5000x5000. Castor sa pýtam na číslo štvorca 4000x4000 Toto je môj budúci vzor. Ďalej na hrany námestia som dal vodiace lišty (keď je zapnutá väzba na objekty). Vypnutie pozadia - teraz mám transparentné pozadie. Tento súbor je prázdny, ktorý bude slúžiť ako základ pre všetky budúce moje vzory. Zavolám súbor, ktorý povie vzory_1 a uložím.
          2. V ponuke Súbor vyberte - Otvoriť ako inteligentný objekt - Otvorím rovnaký súbor a uložím, volajte vzor_1_3x3. Názov je podmienený, zavolal som to len, že to bolo jasné, že tento súbor sa skladá z niektorých z 9 štvorcov počiatočného vzoru. V palete budú vrstvy inteligentným objektom súboru vzorov_1.
          3. Súbor vzor_1_3x3 sa teraz rozširuje pomocou nástroja rámca (CROP) na veľkosť 12000x12000 (musím sa zmestiť na 9 štvorcov počiatočného vzoru). Už mám prvý, je to v centre - zvyšok kópie a zosúladiť presnú zhodu je dôležitá, aby bola bezšvíková. Vrstva s prvým inteligentným objektom je prvým BELIM Square - pohybujem sa na vrchole všetkých vrstiev.
          4. V tomto štádiu sú otvorené dve vzory_1 a vzor_1_3x3, s ktorým potrebujem pracovať súčasne, sú otvorené v Photoshope. Pre pohodlie prejdem do panela okna - Usporiadajte dve vertikálne. Oba súbory, ktoré som sa otvoril, aby ste ho videli biely námestieposielanie a mierne priestor okolo.

          5. Prvá vec v súbore patent_1 vypne vrstvu s námestím BELIM - bude zasahovaný len s transparentným priestorom medzi vodiacimi príručkami vloženými prvkami budúceho modelu (všetky sú vo mne v PNG a v nastaveniach Photoshopu Je to Jackaka vložiť ako inteligentné objekty (to je, že všetky prvky nestrácajú kvalitu s robotom s nimi) Teraz umiestním položky, ako sa mi páči a uložte súbor vzory_1.
          6. Ďalej sa otvorí v blízkosti súboru vzorov_1_3x3 a dostaneme plne kompilovaný vzor.


          Zatiaľ je transparentné pozadie Preto potrebujete v súbore vzorov_1_3x3 pod všetky vrstvy umiestniť štvorcový 4000x4000 požadovanej farby - naše pozadie.
          Opravte svoj vzor_1, keď je to potrebné a uložte ho raz po korekcii, a nezabudnite uložiť súbor vzor_1_3x3 po každej aktualizácii (len v prípade).
          7. Keď je vzor pripravený v súbore vzorov_1_3x3, urobím orezávanie na vodiacich sprievodcov a - uložím ako JPG indikuje teraz cieľový názov vzoru, mám to, že je to veľkosť 4000x4000, ako je plánované.


          8. Po uložení vzoru ako JPG sa vráťte do súboru vzorov_1_3x3 a zrušte akciu orezávania. Uložiť.
          Takže súbor vzor_1_3x3 Uchovávam ako vzor na budovanie vzorov a vytvoriť nový vzor, \u200b\u200bstačí otvoriť tento súbor a nájsť môj centrálny inteligentný objekt medzi vrstvami. Dvojitým kliknutím na to otvára ako samostatný dokument, v ktorom sa vykoná všetka práca s novým vzorom, a výsledok dokončenia sa uloží ako JPG zo súboru vzorov_1_3x3.
          Kúzlo práce s inteligentnými objektmi je, že všetky vzory vzoru, ktorým sa zmeníte v súbore vzorov a ukladanie, uvidíte, ako to vyzerá v povodňovom vzore v práve v reálnom čase.
          Pre mňa bola táto metóda celkom pohodlná. Možno, že niektorí z vás prichádzajú šikovné. :)

          • Autor
          • 27. septembra 2016, 19:55
          • Už predvídanie, že mnohí z môjho prsta v chráme sa otáča, ako je rastrový vzor vo vektorovom programe, AHA. Ale vysvetlím, prečo píšem tento príspevok. Naraz som mal divokú potrebu vytvoriť rastrové vzory a stretol som sa s problémom. Vytvorte vzory v Photoshope samozrejme môžete, ale tento program je nabrúsený pre iné potreby. Ale vstavaný model v ilustrátore ma vždy viedol k radosti, čo umožňuje rýchle a jednoduché všetky druhy vzorov. No, Illuvulik I, čo iné povedať. Stále je tu taký moment, ktorý zvyčajne robím vzory nie geometrickými mriežkami, ale šíril som objekty, pretože spadol a s akýmkoľvek spôsobom v Photoshope, musím neustále znovu skontrolovať, či sú objekty normálne. Ilustrácia v tomto ohľade je neporovnateľne šetrí čas.

            Vo všeobecnosti môže ilustrátor pracovať s rastrovými predmetmi a chápe priehľadnú vrstvu v PNG. To znamená, že PNG zostáva transparentné a niekoľko obrázkov sa môže pokojne aplikovať na seba.

            Aby sme urobili vzor, \u200b\u200bbudeme potrebovať objekty, z ktorých bude spočívať v png. Vezmeme si naše transparentné veci a ťahajte do ilustrátora, venovať pozornosť tomu, že vzorový majetok sa objavil počnúc CS6, takže zariadenie nefunguje pod šiestimi. V galérii som duplikoval všetky obrázky z postu v množstve viac.

            Okamžite dôležitý moment: Neodporúčam robiť pracovný priestor veľký. Ilustrátor vloží obrázky ako inteligentné objekty a ich kvalita sa nenarušuje (zvyčajne zdrojové obrázky, ktoré mám príliš veľký od 2000 do 3000 px), takže môžete vytvoriť vzor na malej oblasti a exportovať ho v normálnom množstve. Zvyčajne robím 600 * 600 px vzorov, po exporte 5000 * 5000 px.

            Po ťahaní, musíte urobiť dôležitá vec, menovite kliknite na tlačidlo "Dokončiť" na hornom paneli. Bez toho je vzor nemožný. Po vložení obrázkov sa s výberom z nich bude konvenčný rám, bez krížového priestoru.

            Potom vyberte všetky svoje objekty a vyberte objekt\u003e vzor\u003e Vytvorenie ako so zvyčajným vektorom. Zvyčajné okno sa otvára a hlavná výhoda osobne pre mňa, že môžem vidieť celý vzor a okamžite zmeniť umiestnenie objektov. V Photoshope vidieť vzor s veľkým kusom, musíte urobiť extra banda akcií.

            Po pripravení vzoru stlačte "Ready" na hornom paneli. Potom si vyberiem kus kusu a skrýva sa pod prebytkom orezania. Ďalej vyvážame s prihliadnutím na montážnu oblasť JPEG alebo PNG a VOLA, rastrový vzor je pripravený!

            Pred vytvorením nového vzoru, zvyčajne odstránim predchádzajúce objekty, pretože zvyšujú hmotnosť súboru a ilustrátor môže začať brzdenie. Ak potrebujem uložiť vzory, aby som ich presunul ako vnútri, zbieram všetky vzory do súboru s niekoľkými malými umeleckými doskami a uchovávajte vo vektore.

            Možno, že niekto takýto spôsob sa zdajú je toast, ale niekto ušetrí banda nervov a času.
            CG. alebo CG maľba. - Toto nie je nič viac ako digitálne kreslenie alebo rez z počítačovej grafiky. Táto oblasť zahŕňa všetky obrázky nakreslené na počítači alebo, ako sa nazýva aj digitálne.

            Čo je kresba CG umelci závisí od toho, čo čerpajú. Ak sme sa zhruba rozdelíme, je tu raster, vektor a 3d. Následne môže byť vektor.

            Raster - V prvom rade to Adobe Photoshop.Tam, kde môžete čerpať rastr, čiastočne vo vektore, vytvárať flash animácie, pracovať v technike fotky a koláž.
            Existuje viac Corel maliar. z obrovské číslo rôzne kefynapodobňovanie skutočného maľby. Niektorí čerpajú menej populárne PhotIMPACT, GIMP, SAI, Umenie, Otvorené plátno, Art Rage, MyPaint, Krita. A samozrejme Farba.V ktorom, mimochodom, je to vhodné na pixelovú grafiku, hovoria, kresliť.

            Vektor je maľovaný hlavne v Corel kresliť. a Adobe Illustrator . Obaja majú svoje výhody a nevýhody, ale obaja sú najväčší a najznámejšími editory vektorov.

            3dechniky majú tiež voľbu. 3D Max, Maya, Zbrush, Cinema4D - editory pre 3D modelovanie. Pre úplné vytvorenie tohto typu počítačovej grafiky sa vyžaduje veľmi silný počítač.

            Ako je digitálna maľba lepšia ako tradičná?

            • Veľmi vysoká rýchlosť a rýchlosť a veľká voľba Materiálov. Voľba požadovanej farby je prípad sekúnd (na rozdiel od tradičnej maľby, kde je potrebné zmiešať alebo kúpiť farbu, aby ste získali požadovanú farbu - vyžaduje skúsenosti a čas), výber požadovanej kefy / nástroj je tiež takmer okamžitá prevádzka . Môžete robiť prácu s napodobňovaním oleja, pastelov, akvarelov alebo všetkého a okamžite, čo je ťažké reálny svet.
            • Schopnosť zrušiť vaše činy, ako aj schopnosť pretrvávať v ktoromkoľvek okamihu vašej práce a vrátiť sa k nemu neskôr a veľký zoznam funkcií a výhod - to všetko robí prácu umelca niekoľkokrát rýchlejšie s rovnakou kvalitou.
            • Počítačová práca je okamžite pripravená na použitie v technológiách Digital Cinema, hry, vrstvy - práca vykonaná na maľbe materiál, musíte sa najprv presunúť do digitálneho pohľadu a tu príliš veľa problémov plus dodatočnú fázu práce.
            • Na rozdiel od tradičných maliarní v digitálnom, existujú chladné a pohodlné funkcie nástrojov a schopností: napríklad pracujú s vrstvami alebo textúrami z fotografií do sekcií obrazu, ktorý potrebujete; Generovanie typu špecifikovaného šumu; rôzne účinky kefiek; HDR maľby; Rôzne filtre a opravy a oveľa viac.
            Avšak, tam je veľký problémspojené s reprodukciou farieb - ťažkosti s uzavretím umenia nosiče materiálu. Väčšina monitorov pracuje v modeli farebného RGB s farebným priestorom SRGB, ktorých hranice farieb sa nezhodujú s takou typickou tlačiarňou, ktorá beží v modeli CMYK a majú vlastné obmedzenia pokrytia farieb. Výsledkom je, že niektoré farby viditeľné na monitore nie sú vytlačené na papieri a zároveň nie je celý potenciál tlačiarne aktivovaný svojím pokrytím. Ak chcete vyriešiť tento problém, profesionálne monitory s farebným priestorom ARGB (Adobe RGB) sa používajú špeciálne navrhnuté tak, aby vyhovovali takmer všetkým dostupným farbám pre tlačiareň a farebné profily sa používajú pre najväčšie zodpovedajúce obrázky na monitore a tlačových médiách. Avšak, 100% náhode nebude úspešné, pretože Dokonca aj najhorší priestor SRGB v niektorých farbách širší ako mnoho medzier CMYK.

Všeobecné informácie

Príklady digitálnych umelcov

  • Inkisitor, Autor Ruslan Svobodin
  • Anjeli, Autor Ilya Komarov
  • Bankový most v Petrohrade, autor B.SLOBODAN.
  • Lietajúci hrad pre Little Princess, Autor Edward Mango Kichigin
  • Deisis-Four, Autor Konstantin Khuudyakov (Art & Space Gallery, Mníchov)
  • Boh z auta, Autor Evgeny Hair

Priebeh digitálnej maľby

Na konci XX - Skoré XXI stáročia, CG-ART (počítačové grafické umenie) rastie rýchlo a zaberá silnú pozíciu v dizajne kníh / plagátov, prevláda v počítačovom hre priemyslu a moderné kino, populárne v amatérskych prácach. Príčiny rýchleho posunu predchádzajúcich finančných prostriedkov z týchto oblastí:

Dostupnosť

Aby ste vytvorili digitálnu prácu akejkoľvek úrovne, musíte si kúpiť / mať osobnú silu dostatočného výkonu, grafickej tabliet a niekoľkých programov pre počítačovú maľbu. To všetko bude stáť ~ $ 1500 (väčšina z tejto sumy - náklady na licencované programy) v počiatočnej verzii (profesionáli kupujú drahšie počítače, monitory a tablety, ale zvyšujú len pohodlie práce).

Vysoká rýchlosť

Zvlášť kritické v oblasti platenej umeleckej činnosti: Design Knihy, filmy, hry. Špecializované programy pre CG umelci (napríklad maliar) obsahujú veľký počet nástrojov urýchľujúcich práce. Voľba požadovanej farby je prípad sekúnd (na rozdiel od tradičnej maľby, kde je potrebné zmiešať farby, aby ste získali požadovanú farbu - vyžaduje skúsenosti a čas), výber požadovanej kefy / nástroja je tiež takmer okamžitá prevádzka . Schopnosť zrušiť vaše činy, ako aj schopnosť pretrvávať v každom okamihu vašej práce a vrátiť sa k nemu neskôr a veľký zoznam funkcií a výhod - to všetko robí prácu profesionálneho umelca niekoľkokrát rýchlejšie s rovnakou kvalitou . Okrem toho je počítačová práca okamžite pripravená na použitie v technológiách digitálnych kino, hry, vrstvy - plátno napísané olejom, musia byť pred prenesené na digitálny pohľad.

Unikátny nástroj Toolkit

Napríklad pracujúci s vrstvami alebo aplikovaním textúr z fotografií do sekcií, ktoré potrebujete obrázok; Generovanie typu špecifikovaného šumu; rôzne účinky kefiek; HDR maľby; Rôzne filtre a opravy sú všetko a oveľa viac nie je jednoducho dostupné v tradičnom maľbe.

Perspektívy

Tradičné umenie takmer dosiahlo svoj limit na dokonalosť zariadení a finančných prostriedkov v 18. storočí. Odvtedy nebolo pridané nič nové - stále máte pigment, maslo (alebo ich hotovú zmes), plátno a kefy. A nič nové sa nezobrazí. Je spravodlivé povedať, že moderný počítačový maľba je stále ďaleko od najlepších praktizujúcich minulosti z minulosti, pokiaľ ide o kvalitu a meradlo práce - ale má, kde sa má rozvíjať. Rozlíšenie monitora rastie, kvalita reprodukcie farieb sa zvyšuje, výkon počítačov rastie a programy pre digitálne maľovanie sa menia a zlepšujú, existuje základná schopnosť vytvárať nové spôsoby a zariadenia na prácu s farbou / výstupnou farbou (projektory alebo holografiu).

Ľahko zvládnuť niektoré skupiny ľudí a jednoduchosť

Ak viete, ako pracovať na počítači a sú zvedavý a energetický človek - nebudete veľmi ťažké zistiť rozhranie počítačových maliarskych programov - je to rovnaké, pretože väčšina programov Windows + je úplne logická nástrojová dokumentácia Digitálny umelec. Na internete sú k dispozícii platené aj bezplatné video tutoriály na prácu v konkrétnom programe. S ohľadom na programy CG-ART'A - Takéto video tutoriály obsahujú záznam všetkých štádií prevádzky digitálneho umelca nad obrázkom.

Nevýhody digitálneho maľovania

Obtiažnosť rozvoja

V súčasnosti sa veľmi málo škôl alebo vážnejších vzdelávacích inštitúcií, odbornej prípravy v tejto špecializácii - digitálnych umelcov stávajú najmä najúčinnejšími a zvedavými ľuďmi a najmä deťmi, ktorí vedia, ako samoštúdium a nájsť informácie o sebe; Dizajnéri a polygrafisti (majú skúsenosti s grafikou na PC); Väčšina slávnych digitálnych umelcov dokončila vzdelávacie inštitúcie na tradičné maľovanie a až potom nezávisle prešiel na CG Art. Moderný digitálny umelec je tiež nemysliteľný bez internetu (komunikácia s kolegami, zamestnávateľmi, hľadaním nových programov alebo metód kreslenia atď.) - A nie je všetko, čo je všetko. Tam sú prakticky žiadne knihy o vytváraní výkresov na počítači, ale situácia sa postupne zlepšuje.

Od roku 2007 je situácia v pomerne dobrej pozícii - v súčasnosti existuje pomerne niekoľko rôznych vzdelávacích zdrojov na prípravu budúcich učiteľov z digitálnych zariadení. Metódy práce na počítači s grafickou tabletou a rôznymi programami umožnili vykonať mediálnu štúdiu. V blízkej budúcnosti sa takéto kurzy začnú v hlavných pedagogických univerzitách v krajine, čo bude následne priaznivo ovplyvniť školy a iné univerzity pri prijímaní nových pracovníkov učiteľov, ktoré majú dobré skúsenosti s mediálnymi anglickými a digitálnymi maľbami.

Súčasný limit počítačového inžinierstva

Moderné monitory stále nefungujú v povoleniach v blízkosti rozlíšenia našej oko. To znamená, že monitor nie je schopný stiahnuť takéto množstvo detailov a detailov, ktoré môžu zabezpečiť pozorovanie tela rovnakej veľkosti klasickej maľby. Obrázok môžete vytlačiť na tlačiarni - ale vytvára tretí problém CG-ART'A:

Problém s uzavretím obrazu počítača na nosiči materiálu

Monitory pracujú v RGB farebnom priestore - 16,7 milióna farieb. Tlač na papieri nemôže fyzicky zakryť celú škálu farieb - CMYK farebný priestor pokrýva menej farieb a odtieňov. V súčasnosti existujú a stále používajú atramentové širokouhlé tlačiarne, ako napríklad Canon alebo HP. Takéto tlačiarne pracujú v RGB farebnom priestore s rozlíšením 1200-2400 dpi a môžu tlačiť na rôzne, niekedy exotické, potlačené médiá. Náklady na takéto diela sú však veľmi vysoké. Monitory schopné vykazovať všetku farbu vzoru (a majú jas, kontrast, farbu), majú príliš malé rozlíšenie, ktoré neumožňuje zobraziť všetky detaily vzoru (nezobrazovať ju v plnej veľkosti bez interpolácie - viac ako 1-2 megapixelov nemôže zobraziť pravidelný monitor súčasne, špeciálne a pomerne drahé LCD monitory môžu ukázať približne 8 MP).

Problém autorského práva

Ten, kto má pôvodný (zdroj) vzor vzoru, je vlastníkom vzoru. Ale podobne ako akékoľvek digitálne informácie, súbor môže byť kopírovaný a replikovaný v neobmedzených množstvách bez akýchkoľvek hmatateľných nákladov. Najjednoduchší príklad ochrany jej výkresu je stanovený na internete zníženej kópie (zvyčajne profesionálni umelci čerpajú vo veľkom rozlíšení - 6000 × 10000 pixe a ešte viac - je vhodné kresliť diely a internet stanoviť Malá verzia - 1600 × 1200 alebo menej; alebo dokonca fragment). V tomto prípade, ktorý má veľkú verziu kresby, je jeho autorom a majiteľom. Autorské práva na digitálnom kresle sa ľahko mení a skutočná pomoc z jeho prítomnosti môže zažiť len dobre známych umelcov.

Spojenie

Externé odkazy na ruské jazykové fóra

kde umelci komunikujú všetky smery

  • - Fórum 2D umelci. Zakladateľ popol.
  • Skill.ru je miesto kreativity, kde každý človek môže ubytovať svoju prácu (akákoľvek - od fotografií na básne) a zistiť tvrdú verejnú mienku na svojom účte. Alebo si zaslúžené uznanie počas života je, aké šťastie.
  • Hofarts.com - fórum so špecializovanou časťou "School" a časopisom CG Novinky.
  • Guro Art Forum - špecializované fórum, ktorý založil slávny umelec Roman Guro strelec v decembri 2002
  • Cgfight.com - fórum špecializujúce sa na "bojuje" a súťaže umelcov (vrátane velenia) medzi sebou.
  • CGTALK.RU - Fórum na CGTALK.RU
  • Manga.ru - fórum umelci v štýle "manga"
  • Reálny čas - pododdiel v reálnom čase. Jeden z mála inštitúcií, ktoré vzdelávajú počítačové umenie vo všetkých smeroch (2D, 3D). Na začiatku vývoja fóra bolo smerovanie obrazu viedol najslávnejší ruský CG Artist - Anry. V aktuálnom čase je fórum lacné, ale archívy sú veľmi užitočné pre začiatočníkov aj profesionálov.
  • Arttalk.ru - Komunita kreatívnych ľudí
  • Render.ru - Online Magazine na počítačovom grafe a animácii
  • artburn je zbierka CG umelcov.
  • "Definovaná estetika" - komunita mladých umelcov. Zakladateľ slávny umelec Ketka.
  • Sketchers.ru je mierne mladší zdroj, ktorý má mnoho pohodlných funkcií (časopisy, galérie) pre umelcov. Na základe 17. januára 2004 Umelec / Designer AJDZHI. V súčasnosti táto doména nefunguje. 2010.01.010
  • ecreatorman.com je pôvodná stránka vytvoriť kolektívne digitálne plátna.
  • Shinect - Portal pre umelcov.
  • Digitalbrush - Copyright Gallery Vedúci umelci pracujúci v "Digital".
  • ArtTower.ru - Artiforum venovaný počítačovej grafike, kresbe a fotografii. ArtTower Magazine Magazine Magazine sa vyrába. Obsahuje pravidelne dopĺňaný katalóg lekcií pre začiatočníkov.
  • - Všetko o grafike, Artorečku.
  • - Návrh a grafika.

Externé odkazy na zahraničné fóra a komunity umelcov

  • pixiv.net v japončine

Digitálne maľby programy

Voľné programy

  • GIMP - Rastrový grafický editor, ako je vhodný na kreslenie.
  • MyPaint je výkresový program, nekonečné plátno, veľa kefiek a minimálne funkčné.
  • Krita je program kreslenia, časť balíka Calligra Suite.
  • ALCHEMY -
  • Inkscape - Vector Image Editor, určený na kreslenie.

Proprietárne programy

  • Maliar - program z Corel pre digitálnych umelcov.