Šedá v románe je zločin a trest. Termínová práca Symbolika farieb v románe F

V dielach F.M.Dostojevského je veľa farebné symboly... Pomerne často sa s nimi stretávame aj v románe Zločin a trest. Je to farba, ktorá pomáha pochopiť stav mysle hrdinovia diela. Najčastejšie sa na stránkach románu nachádza žltá farba. Toto je „žltá tapeta“ v izbe Raskolnikova a ďalších hrdinov. Alena Ivanovna „Žltá Katsaveika“. Sonya má žltý lístok.

Luzhin má prsteň so žltým kameňom. Žltý nábytok, žltá tvár, žlté rámiky, žltý je aj cukor. Pocit takého farby nie radostné, nie slnečné, ale naopak - utláčajúce. Tieto detaily odrážajú zúfalstvo, ktorému čelia naši hrdinovia, a predznamenávajú zlé udalosti. V Zločine a treste má žltá špinavý odtieň, je to farba choroby, duševnej poruchy. Charakteristický znak, podľa ktorej spoznáme ľudí postihnutých chorobou, je nezdravo žltá farba. Sonya má bledú tvár „s horiacimi očami“. Porfiry Petrovich má „žltú tvár“. Marmeladovova tvár, žltá od neustáleho opilstva, samovražedná žena so žltou, opitou tvárou. Bledosť a žltosť sú hlavné portrétna charakteristika hrdinovia románu.

Na opis vnútorného stavu hrdinov používa Dostojevskij slovo žlč, ktoré má ďalší význam - zlý, zatrpknutý. Spomeňme si, ako sa Raskoľnikov prebúdza vo svojej izbe so žltými tapetami a jeho stav je žlčový, podráždený. Keď je hrdina vo svojej žltej skrini, žlto sa usmieva. Takáto situácia dusí, drví, núti živiť v mojej hlave obludné teórie. Červená farba sa v románe často vyskytuje. A má veľa odtieňov: od ružovej po karmínovú.

Najmarkantnejšia je scéna vraždy starej záložne. Kaluže krvi, červené Maroko, červené slúchadlá. Táto farba je symbolom akcie, aktivity. Raskoľnikov ide na vraždu ako na popravu. Ale stále to ide.

Nemá takmer žiadnu silu. Objavujú sa až po prvom údere sekerou, čo je symbolické: je v tom akýsi zvierací smäd po krvi. Hrdina si utiera ruky, červené od krvi, do červenej náhlavnej súpravy, aby bola neviditeľná. A tvária sa mládenci z prvého Raskoľnikovovho sna, ktorí dokončia koňa, tiež červený ako mrkva. Raskoľnikov sa prebúdza a vidí jasne červený západ slnka a uvedomuje si, že nebude môcť uskutočniť svoje plány, že jeho nápad je šialený. A zdá sa, že príroda hrdinu v tomto rozhodnutí podporuje. Rôzne odtienečervené sa skrývajú aj v menách hrdinov. Rodion znamená v gréčtine ružový. Je to symbolické, pretože ružová farba spojené s neistotou, zraniteľnosťou, láskavosťou.

Hoci hrdina spácha strašný zločin, pamätáme si aj jeho dobré skutky. Dá posledné drobné Marmeladovcom, zachráni dievča na bulvári pred starým libertínom. Meno Porfiry z gréčtiny znamená karmínový. A porfýr je fialový, čo tiež vyvoláva určité asociácie. Veď práve Porfirij bude hlavným trýzniteľom Raskoľnikova.

Ostatné farby vyniknú na bolestivom žltom pozadí. Napríklad modrá a modrá. Sonya má „nádherné modré oči“. Okrem žltej tapety má hrdinkina izba modrý obrus, ktorá je spojená aj s jasnou, pokojnou oblohou. Pred vraždou starej ženy si Raskoľnikov myslí, že je v púšti. Preto hrdina hltavo pije spásonosnú vodu z prameňa. Sonechka so svojimi „nádhernými modrými očami“ sa stane takou spásou pre Rodiona Raskolnikova v epilógu románu. Svidrigailov má tiež modré oči, no vyzerá tvrdo a sústredene.

Vidíme, ako Dostojevskij používa odtiene rovnakej farby rôznymi spôsobmi. Zelená sa nachádza aj v románe. V prvom Raskoľnikovovom sne sa na pozadí opitých tvárí zrazu objaví prašná, čierna cesta, černajúci sa les, zelená kupola kostola ako symbol nádeje na to najlepšie. Zelená je v románe symbolom ochrany. Po prebudení sedí Raskoľnikov pod korunou zeleného stromu. Kupcova dcéra, ktorá berie Raskoľnikova za žobráka a dáva mu almužnu, drží v rukách zelený dáždnik, trochu pripomínajúci kupolu kostola. Po páde do hriechu sa Sonechka zabalí do zeleného šálu.

Je známe, že zelená je symbolom Matky Božej. A zelená farba šatky zdôrazňuje svätosť hrdinky. V tej istej zelenej šatke sa hrdinka objaví aj v epilógu románu, keď v Raskoľnikovovej duši nastáva zvrat a on sa znovuzrodí do nového života. Použitím zelenej autor zdôrazňuje, že láskavosť je pod rúškom svätosti. Používa Dostojevského a symboliku iných farieb. Čierna je neznáma. Raskolnikov, ktorý ide zavraždiť, vylezie na „čierne schodisko“, vstúpi do prázdnoty temnej miestnosti starej záložne a tým sa odsúdi na smrť. V kontraste s čiernou biela farba, ktorý je nielen symbolom čistoty, nevinnosti, ale aj smútku, smútku. Živým potvrdením je Svidrigailovov sen o utopenom dievčati, ktoré si vybralo smrť pred hanbou. Tu vidíme a biele šaty, a biely volánik, mramorované ruky, blond vlasy.

Biele narcisy so zelenými stonkami, ktoré si niektoré národy kladú na hroby. Takéto opakovanie farby nenájdeme ani v scéne vraždy starenky. Sonya má blond vlasy, Svidrigailov tiež, ale len so sivými. Ale ak je farba vlasov Sonya symbolom svätosti, potom je Svidrigailov škrupina, ktorá skrýva strašného hriešnika. Rovnaká farba pomáha spisovateľovi ukázať odlišnú podstatu postáv. Šedá v románe je tiež symbolická. Razumikhin kupuje veci pre Raskoľnikova sivá, ale nechce si ich ani vyskúšať.

Sivá a tuposť sú príbuzné slová. Hrdina románu rozhodne nechce zostať nepovšimnutý, ako hovorí jeho teória. Potvrdzuje to červený klobúk hrdinu. Koniec koncov, Raskoľnikov sa snaží dokázať predovšetkým sebe, že „má právo“, a nie „chvejúci sa tvor“. A táto neochota hrdinu vyskúšať si sivé oblečenie tiež pomáha pochopiť podstatu jeho teórie. Použitie rôznych farieb v Dostojevského románe Zločin a trest teda pomáha odhaliť myšlienku diela, charaktery postáv a ich stav mysle.

V Dostojevského románe Zločin a trest je veľa symbolických detailov. Mená hrdinov sú symbolické, významné sú krajiny a interiéry, ktoré sa otvárajú. Charakteristická je aj farebnosť románu a škála farieb.

Výskumníci Dostojevského práce opakovane zaznamenali prevahu jednej farby v farebnej schéme románu - žltej. V skutočnosti sa všetka akcia v románe odohráva na žltom pozadí.

Žltý tón v románe preniká nielen do interiéru, ale aj do portrétu. Alena Ivanovna je oblečená v žltom kožuchu, v izbe má žlté tapety, nábytok zo žltého dreva, obrázky v žltých rámoch. Raskoľnikov má „vychudnutú, bledožltú tvár“, v jeho izbe „špinavé, žlté tapety“, keď Rodion ochorie, naservírujú mu „žltý pohár naplnený žltou vodou“. Porfirij Petrovič má „chorú, tmavožltú tvár“, v jeho kancelárii je vládny nábytok „zo žltého, lešteného dreva“. Katerina Ivanovna má v Marmeladove v Sonyinej izbe „bledožltú, zvädnutú tvár“, „opuchnutú neustálym opitím, žltú tvár“ – „žltkastú, vymytú a opotrebovanú tapetu“.

Obraz Petrohradu je v Zločine a treste uvedený aj v žltých tónoch. Tu, stojaci na moste, Raskoľnikov vidí ženu „so žltou, podlhovastou, opitou tvárou“. Zrazu sa vrhne do vody. Raskoľnikov sa dozvie, že nejde o jej prvý pokus o samovraždu. Predtým sa „chcela uškrtiť“, „stiahli ich z lana“. Táto scéna stelesňuje motív beznádeje, slepej uličky, keď človek „nemá kam ísť“. Žiarivo žlté domy na Bolshoy Avenue, neďaleko od ktorej sa Svidrigailov zastrelil, vyzerajú smutne a špinavo.

Aký význam má táto žltá farba v Dostojevského románe?

Je známe, že žltá je farba slnka, farba života, radosti, energie, prispieva ku komunikácii a otvorenosti. V románe sa zdá, že význam tejto farby je obrátený: často rámuje chudobu, chorobu a smrť. Raskoľnikov sedí sám vo svojej „žltej cele“, pred smrťou si Svidrigailov prenajme izbu v lacnom hoteli a v jeho izbe sú samé špinavé žlté tapety.

Neustále, demonštratívne používanie tejto farby je trpkou iróniou Dostojevského a zároveň hlbokým humanistickým podtextom. Žltá farba, ktorá sa zašpinila v románe, ktorej jas je tlmený, je tlmený, tlmený život, tlmená láska k životu, schopnostiam a talentom, potlačená radosť z tvorivosti, nevyžiadaná ľudská sila a príležitosti. Zároveň nám Dostojevskij dáva pochopiť, že jeho hrdinovia, stratení a osamelí, chorí a zdrvení chudobou, sú tiež hodní normálny život... Toto je jeden z významov žltej farby pozadia.

Netreba však zabúdať, že žltá je pri všetkej svojej vitalite veľmi impulzívna farba, farba, ktorá prebúdza predstavivosť, aktivuje činnosť mozgu a podnecuje človeka k akcii.

Žltá farba v románe neustále sprevádza Raskoľnikova a jeho myšlienky sú skutočne veľmi nepokojné a jeho činy sú impulzívne. Niekedy hrdina upadne do bezvedomia, niekedy sa stáva nezvyčajne aktívnym, energickým.

Okrem toho sa tu háda ďalšia hodnota žltá farba... Žltá nám pripomína slnko, slnko je spojené so silou, veľkosťou (kráľ slnka Ľudovít XIV). Myšlienka moci je prítomná aj v Raskolnikovovej teórii: „moc nad celým mraveniskom“, nad chvejúcimi sa bytosťami - po tom túži hrdina v románe.

V kritike však existujú aj iné interpretácie žltého pozadia v Dostojevskom. SM Soloviev sa napríklad domnieva, že žltá je tu spojená s atmosférou bolesti, smútku, depresie.

Okrem toho netreba zabúdať, že Zločin a trest je román z Petrohradu. A Petrohrad je druhý polovice XIX storočia - mesto "zlatého mešca". „Vášeň pre zlato silnejší ako láska, v kráľovstve peňažných vzťahov, láska, krása, žena, dieťa ... premeniť na komoditu, ktorá môže byť obchodovaná ... "- napísal V. Ya. Kirpotin. Preto žlté pozadie v románe navyše symbolizuje zlato, vzťahy medzi komoditami a peniazmi.

Okrem žltej sa v opisoch prírody, na portrétoch v Dostojevského románe často vyskytuje červená, ktorá sa spája najmä s obrazom Raskoľnikova. Vo svojom prvom sne vidí veľkých opitých mužov v červených košeliach. Majú červené tváre. Neďaleko sedí „dívka“ v červenom. Na moste Raskoľnikov vidí západ slnka „jasného, ​​červeného slnka“. Položí záujemkyni „malý zlatý prsteň s tromi červenými kameňmi“. Pod posteľou Aleny Ivanovny nájde styling „potiahnutý červeným marokom“. Pod bielou plachtou má stará žena zajačiu srsť, „zakrytú červenou súpravou“. Červená farba tu stelesňuje agresiu, hnev, hnev. Jeho extrémnym stelesnením je krv.

Farebnosť románu teda zodpovedá jeho dejovej schéme a ideologický obsah... Všetko pozitívne, radostné v živote hrdinov je natoľko zastreté, rozmazané a utlmené, že v človeku začína dominovať agresívny, deštruktívny začiatok, prelieva sa krv. Farebné pozadie teda v románe splýva s jeho filozofickým zameraním, myšlienkami o svete a človeku.

V dielach F.M.Dostojevského je veľa farebných symbolov. Pomerne často sa s nimi stretávame aj v románe Zločin a trest. Je to farba, ktorá pomáha pochopiť stav mysle hrdinov diela.

Najčastejšie sa na stránkach románu nachádza žltá farba. Toto je „žltá tapeta“ v izbe Raskolnikova a ďalších hrdinov. Alena Ivanovna „Žltá Katsaveika“. Sonya má žltý lístok. Luzhin má prsteň so žltým kameňom. Žltý nábytok, žltá tvár, žlté rámy, žltý je aj cukor. Pocit takejto farebnej schémy nie je radostný, nie slnečný, ale naopak - utláčajúci. Tieto detaily odrážajú zúfalstvo, ktorému čelia naši hrdinovia, a predznamenávajú zlé udalosti.

V Zločine a treste má žltá špinavý odtieň, je to farba choroby, duševnej poruchy. Charakteristickým znakom, podľa ktorého spoznáme ľudí postihnutých chorobou, je nezdravo žltá farba. Sonya má bledú tvár „s horiacimi očami“. Porfiry Petrovich má „žltú tvár“. Marmeladovova tvár, žltá od neustáleho opilstva, samovražedná žena so žltou, opitou tvárou. Bledosť a žltosť sú hlavnými portrétnymi charakteristikami hrdinov románu.

Na opis vnútorného stavu hrdinov používa Dostojevskij slovo žlč, ktoré má ďalší význam - zlý, zatrpknutý. Spomeňme si, ako sa Raskoľnikov prebúdza vo svojej izbe so žltými tapetami a jeho stav je žlčový, podráždený. Keď je hrdina vo svojej žltej skrini, žlto sa usmieva. Takáto situácia dusí, drví, núti živiť v mojej hlave obludné teórie.

Červená farba sa v románe často vyskytuje. A má veľa odtieňov: od ružovej po karmínovú.
Najmarkantnejšia je scéna vraždy starej záložne. Kaluže krvi, červené Maroko, červené slúchadlá. Táto farba je symbolom akcie, aktivity. Raskoľnikov ide na vraždu ako na popravu. Ale stále to ide. Nemá takmer žiadnu silu. Objavujú sa až po prvom údere sekerou, čo je symbolické: je v tom akýsi zvierací smäd po krvi. Hrdina si utiera ruky, červené od krvi, do červenej náhlavnej súpravy, aby bola neviditeľná. A tvária sa mládenci z prvého Raskoľnikovovho sna, ktorí dokončia koňa, tiež červený ako mrkva. Raskoľnikov sa prebúdza a vidí jasne červený západ slnka a uvedomuje si, že nebude môcť uskutočniť svoje plány, že jeho nápad je šialený. A zdá sa, že príroda hrdinu v tomto rozhodnutí podporuje.

Rôzne odtiene červenej sa skrývajú aj v menách hrdinov. Rodion znamená v gréčtine ružový. Je to symbolické, pretože ružová je spojená s neistotou, zraniteľnosťou, láskavosťou. Hoci hrdina spácha strašný zločin, pamätáme si aj jeho dobré skutky. Dá posledné drobné Marmeladovcom, zachráni dievča na bulvári pred starým libertínom.

Meno Porfiry z gréčtiny znamená karmínový. A porfýr je fialový, čo tiež vyvoláva určité asociácie. Veď práve Porfirij bude hlavným trýzniteľom Raskoľnikova.

Ostatné farby vyniknú na bolestivom žltom pozadí. Napríklad modrá a modrá. Sonya má „nádherné modré oči“. Okrem žltej tapety má hrdinkina izba modrý obrus, ktorý je spojený aj s jasnou pokojnou oblohou. Pred vraždou starej ženy si Raskoľnikov myslí, že je v púšti. Preto hrdina hltavo pije spásonosnú vodu z prameňa. Sonechka so svojimi „nádhernými modrými očami“ sa stane takou spásou pre Rodiona Raskolnikova v epilógu románu.

Svidrigailov má tiež modré oči, no vyzerá tvrdo a sústredene. Vidíme, ako Dostojevskij používa odtiene rovnakej farby rôznymi spôsobmi.

Zelená sa nachádza aj v románe. V prvom Raskoľnikovovom sne sa na pozadí opitých tvárí zrazu objaví prašná, čierna cesta, černajúci sa les, zelená kupola kostola ako symbol nádeje na to najlepšie. Zelená je v románe symbolom ochrany. Po prebudení sedí Raskoľnikov pod korunou zeleného stromu. Kupcova dcéra, ktorá berie Raskoľnikova za žobráka a dáva mu almužnu, drží v rukách zelený dáždnik, trochu pripomínajúci kupolu kostola. Po páde do hriechu sa Sonechka zabalí do zeleného šálu. Je známe, že zelená je symbolom Matky Božej. A zelená farba šatky zdôrazňuje svätosť hrdinky. V tej istej zelenej šatke sa hrdinka objaví aj v epilógu románu, keď v Raskoľnikovovej duši nastáva zvrat a on sa znovuzrodí do nového života. Použitím zelenej autor zdôrazňuje, že láskavosť je pod rúškom svätosti.

Používa Dostojevského a symboliku iných farieb. Čierna je neznáma. Raskolnikov, ktorý ide zavraždiť, vylezie na „čierne schodisko“, vstúpi do prázdnoty temnej miestnosti starej záložne a tým sa odsúdi na smrť.
S čiernou je v kontraste biela farba, ktorá je nielen symbolom čistoty, nevinnosti, ale aj smútku a smútku. Živým potvrdením je Svidrigailovov sen o utopenom dievčati, ktoré si vybralo smrť pred hanbou. Tu vidíme biele šaty a biely volánik, ruky mramorovej farby, blond vlasy. Biele narcisy so zelenými stonkami, ktoré si niektoré národy kladú na hroby. Takéto opakovanie farby nenájdeme ani v scéne vraždy starenky.

Sonya má blond vlasy, Svidrigailov tiež, ale len so sivými. Ale ak je farba vlasov Sonya symbolom svätosti, potom je Svidrigailov škrupina, ktorá skrýva strašného hriešnika. Rovnaká farba pomáha spisovateľovi ukázať odlišnú podstatu postáv.

Šedá v románe je tiež symbolická. Razumikhin kupuje Raskoľnikovovi sivé oblečenie, no nechce si ho ani vyskúšať. Sivá a tuposť sú príbuzné slová. Hrdina románu rozhodne nechce zostať nepovšimnutý, ako hovorí jeho teória. Potvrdzuje to červený klobúk hrdinu. Koniec koncov, Raskoľnikov sa snaží dokázať predovšetkým sebe, že „má právo“, a nie „chvejúci sa tvor“. A táto neochota hrdinu vyskúšať si sivé oblečenie tiež pomáha pochopiť podstatu jeho teórie.

Použitie rôznych farieb v Dostojevského románe Zločin a trest teda pomáha odhaliť myšlienku diela, charaktery postáv a ich stav mysle.

• Chudobný a degradovaný študent Rodion Romanovič Raskolnikov - ústredná postava epochálny román Fjodora Michajloviča Dostojevského „Zločin a trest“. Autor potrebuje obraz Sonyy Marmeladovej, aby vytvoril morálnu protiváhu Raskoľnikovovej teórii. Mladí hrdinovia sú kritickí životná situácia keď je potrebné urobiť rozhodnutie, ako ďalej žiť. Od samého začiatku príbehu sa Raskoľnikov správa zvláštne: je podozrievavý a úzkostlivý. V zlovestnom pláne Rodiona Romanoviča čitateľ [...]
• Bývalý študent Rodion Romanovič Raskolnikov - Hlavná postava"Zločin a trest", jeden z najznámejších románov Fjodora Michajloviča Dostojevského. Priezvisko tejto postavy napovie čitateľovi veľa: Rodion Romanovich je muž s rozdvojenou mysľou. Vymýšľa vlastnú teóriu o rozdelení ľudí do dvoch „kategórií“ – „vyššie“ a „chvejúce sa stvorenia“. Raskoľnikov popisuje túto teóriu v novinovom článku „O zločine“. Podľa článku sú „vyšší“ obdarení právom prekračovať morálne zákony a v mene [...]
• Sonya Marmeladová je hrdinkou románu Fjodora Michajloviča Dostojevského Zločin a trest. Chudoba a úplne beznádejní ľudia rodinný stav nútia toto mladé dievča zarábať peniaze na paneli. Čitateľ sa o Sonyi prvýkrát dozvie z príbehu bývalého titulárneho poradcu Marmeladova, jej otca, adresovaného Raskolnikovovi. Alkoholik Semjon Zacharovič Marmeladov vegetí s manželkou Kateřinou Ivanovnou a tromi malými deťmi - manželka a deti hladujú, Marmeladov pije. Sonya – jeho dcéra z prvého manželstva – žije na [...]
• „Krása zachráni svet,“ napísal F. M. Dostojevskij vo svojom románe Idiot. Túto krásu, ktorá je schopná zachrániť a premeniť svet, hľadal Dostojevskij v celom svojom tvorivý život, preto takmer v každom jeho románe je hrdina, v ktorom je obsiahnutá aspoň čiastočka tejto krásy. Navyše to pisateľ vôbec nemyslel vážne vonkajšia krásačlovek a jeho morálne vlastnosti ktoré to naozaj premenia úžasný človek ktorý svojou láskavosťou a filantropiou dokáže priniesť čiastočku svetla [...]
• Román F. M. Dostojevského má názov „Zločin a trest“. V skutočnosti je v tom zločin - vražda starej ženy, ktorá dáva záujmy, a trest - súd a tvrdá práca. Pre Dostojevského bol však hlavnou vecou filozofický, morálny proces s Raskoľnikovom a jeho neľudskou teóriou. Raskoľnikovovo priznanie nie je v konečnom dôsledku spojené s odhalením samotnej myšlienky o možnosti násilia pre dobro ľudstva. Pokánie prichádza k hrdinovi až po jeho komunikácii so Sonyou. Ale čo potom prinúti Raskoľnikova ísť na políciu [...]
• Hrdinom románu FM Dostojevského „Zločin a trest“ je chudobný študent Rodion Raskoľnikov, nútený vyžiť, a preto nenávidí mocní sveta to preto, že šliapu slabí ľudia a ponížiť ich dôstojnosť. Raskoľnikov je veľmi citlivý na smútok niekoho iného, ​​snaží sa nejako pomôcť chudobným, no zároveň si uvedomuje, že nemôže nič zmeniť. V jeho trpiacom a vyčerpanom mozgu sa rodí teória, podľa ktorej sa všetci ľudia delia na „obyčajných“ a „mimoriadnych“. […]
• V románe „Zločin a trest“ FM Dostojevskij ukázal tragédiu človeka, ktorý vidí mnohé rozpory svojej doby a úplne sa zamotáva do života a vytvára teóriu, ktorá je v rozpore s hlavnými ľudskými zákonmi. Raskoľnikovova myšlienka, že existujú ľudia - "chvejúce sa stvorenia" a "majú právo", nachádza v románe veľa vyvrátenia. A možno najvýraznejším prejavom tejto myšlienky je obraz Sonechky Marmeladovej. Bola to táto hrdinka, ktorá bola predurčená zdieľať hĺbku všetkých duševných trápení [...]
• téma " mužíček„Je to jedna z ústredných tém ruskej literatúry. Vo svojich dielach sa jej dotkol aj Puškin („ Bronzový jazdec“), A Tolstoj a Čechov. V nadväznosti na tradície ruskej literatúry, najmä Gogoľa, Dostojevskij píše s bolesťou a láskou o „malom človeku“, ktorý žije v chladnom a krutom svete. Sám spisovateľ poznamenal: "Všetci sme opustili Gogoľov kabát." Téma „malý muž“, „ponížený a urazený“ bola obzvlášť silná v Dostojevského románe Zločin a trest. Jeden [...]
• Ľudská duša, jej utrpenie a muky, výčitky svedomia, morálny úpadok a duchovné znovuzrodenie človeka vždy zaujímali F. M. Dostojevského. V jeho dielach je veľa postáv obdarených skutočne chvejúcim sa a citlivým srdcom, ľudia, ktorí sú od prírody láskaví, no z toho či onoho dôvodu skončili na morálnom dni, ktorí stratili úctu k sebe ako k človeku alebo znížili svoju duše do morálne... Niektorí z týchto hrdinov sa nikdy nedostanú na predchádzajúcu úroveň, ale stanú sa skutočnými [...]
• V centre románu FM Dostojevského „Zločin a trest“ je postava hrdinu 60. rokov. XIX storočia, obyčajný, chudobný študent Rodion Raskolnikov. Raskoľnikov spácha zločin: zabije starú peňazokazku a jej sestru, neškodnú, nevinnú Lizavetu. Vražda je hrozný zločin, ale Raskoľnikova čitateľ nevníma negatívny hrdina; vystupuje ako tragický hrdina. Dostojevskij obdaril svojho hrdinu úžasnými črtami: Raskoľnikov bol „pozoruhodný a dobre vyzerajúci, s [...]
• celosvetovo slávny román„Zločin a trest“ Fjodora Michajloviča Dostojevského, ústredný je obraz Rodiona Raskoľnikova. Čitateľ vníma dianie práve z pohľadu tejto postavy – schudobneného a degradovaného študenta. Už na prvých stránkach knihy sa Rodion Romanovich správa zvláštne: je podozrievavý a úzkostlivý. Malé, úplne bezvýznamné, zdanlivo príhody vníma veľmi bolestne. Napríklad na ulici sa bojí pozornosti svojho klobúka - a Raskoľnikov je tu [...]
• Dostojevského román „Zločin a trest“ sa dá prečítať a prečítať niekoľkokrát a stále v ňom môžete nájsť niečo nové. Pri prvom čítaní sledujeme vývoj zápletky a kladieme si otázky o správnosti Raskoľnikovovej teórie, o svätej Sonechke Marmeladovej a o „prefíkanosti“ Porfirija Petroviča. Ak však román otvoríme druhýkrát, vynárajú sa ďalšie otázky. Napríklad, prečo práve tých a nie iných hrdinov uvádza autor do rozprávania a akú úlohu v celom tomto príbehu zohrávajú. Táto úloha je spočiatku [...]
• Raskolnikov Luzhin Vek 23 Asi 45 Povolanie Bývalý študent, ktorý predčasne ukončil štúdium kvôli neschopnosti splácať Úspešný právnik, súdny poradca. Vzhľad Veľmi pekný, tmavé blond vlasy, tmavé oči, štíhly a chudý, nadpriemerne vysoký. Mimoriadne biedne oblečený autor poukazuje na to, že iný človek by sa v takom prípade hanbil vyjsť na ulicu. Stredný vek, dôstojný a prim. Na tvári má neustály nevrlý výraz. Tmavé bokombrady, natočené vlasy. Tvár je svieža a [...]
• Porfiry Petrovič - exekútor vyšetrovacích záležitostí, vzdialený príbuzný Razumikhina. Je to inteligentný, prefíkaný, vnímavý, ironický, výnimočný človek. Tri stretnutia Raskoľnikova s ​​vyšetrovateľom sú akýmsi psychologickým súbojom. Porfirij Petrovič nemá proti Raskoľnikovovi žiadne dôkazy, je však presvedčený, že ide o zločinca, a svoju úlohu vyšetrovateľa vidí buď v hľadaní dôkazov, alebo vo svojom priznaní. Porfiry Petrovič opisuje svoju komunikáciu so zločincom takto: „Videli ste motýľa pred sviečkou? No on je celý [...]
• FM Dostojevskij bol skutočným humanistickým spisovateľom. Bolesť pre človeka a ľudskosť, súcit s pošliapanými ľudská dôstojnosť, túžba pomáhať ľuďom je na stránkach jeho románu neustále prítomná. Hrdinami Dostojevského románov sú ľudia, ktorí chcú nájsť cestu zo slepej uličky života, v ktorej sa ocitli rôzne dôvody... Sú nútení žiť v krutom svete, ktorý zotročuje ich mysle a srdcia, núti ich konať a konať spôsobom, ktorý by sa ľuďom nepáčil, alebo čokoľvek, čo robia, keď sú v iných [...]
• Sonya Marmeladová pre Dostojevského je rovnaká ako Tatyana Larina pre Puškina. Všade vidíme autorovu lásku k svojej hrdinke. Vidíme, ako ju obdivuje, zbožňuje a niekde aj chráni pred nešťastím, nech to znie akokoľvek zvláštne. Sonya je symbol, božský ideál, obeta za spásu ľudstva. Je ako vodiaca niť, ako morálny vzor, ​​napriek svojmu zamestnaniu. Sonya Marmeladová je antagonista Raskolnikova. A ak rozdelíme hrdinov na pozitívnych a negatívnych, potom Raskoľnikov bude [...]
• V centre románu F. M. Dostojevského "Prenasledovanie a trest" - postava hrdinu šesťdesiatych rokov devätnásteho storočia, razničina, chudobného študenta Rodiona Raskoľnikova. Prestíž je hrozná, ale ja, podobne ako ostatní čitatelia, pravdepodobne nevnímam Raskoľnikova ako negatívneho hrdinu; mne sa zdá byť tragickým hrdinom. Aká je tragédia Raskoľnikova? Dostojevskij obdaril svojho hrdinu nádherným [...]
• Téma „malého človiečika“ pokračovala v sociálnom, každodennom, psychologickom, filozofickom románovom zdôvodnení FM Dostojevského „Zločin a trest“ (1866). V tomto románe zaznela téma „malého človiečika“ oveľa hlasnejšie. Scéna je „žltý Petrohrad“, so svojimi „žltými tapetami“, „žlčou“, hlučnými špinavými ulicami, slumami a stiesnenými dvormi. Taký je svet chudoby, neznesiteľného utrpenia, svet, v ktorom sa v ľuďoch rodia choré nápady (Raskolnikovova teória). Takéto obrázky sa objavujú jeden po druhom [...]
• Počiatky románu siahajú do čias F.M. Dostojevského. 9. októbra 1859 napísal svojmu bratovi z Tveru: „V decembri začnem s románom... Pamätáš sa, hovoril som ti o jednom vyznaní-románe, ktorý som predsa len chcel napísať, že ešte musím si tým prejsť sám. Jedného dňa som sa úplne rozhodol, že to hneď napíšem. Celé moje srdce s krvou sa bude spoliehať na tento román. Vymyslel som to v tvrdej práci, ležiac ​​na posteli, v ťažkej chvíli smútku a sebachátrania ... “Dostojevskij pôvodne chcel napísať Zločin a trest v [...]
• Jedným z najsilnejších momentov Crime and Punishment je jeho epilóg. Hoci by sa zdalo, že vyvrcholenie románu už dávno pominulo a udalosti viditeľnej „fyzickej“ roviny sa už odohrali (bol vymyslený a spáchaný hrozný zločin, bolo urobené priznanie, vykonaný trest), v skutočnosti , až v epilógu dosahuje román svoj skutočný, duchovný vrchol. Nakoniec, ako sa ukázalo, Raskolnikov po priznaní nerobil pokánie. „Tu je jedna vec, ktorú priznal k svojmu zločinu: len to, že nemohol zniesť [...]

Román „Zločin a trest“ zaujíma osobitné miesto v diele F. M. Dostojevského. Nikdy predtým tak široko nezobrazil chudobu a utrpenie znevýhodnených, neľudskosť a krutosť svojho súčasného života. Literárne prostriedky, ktoré spisovateľ použil, zodpovedajú tragickému obsahu románu. Sú to portréty hrdinov, ich rečová charakteristika, popis ich izieb, panorámy mesta.
Farba hrá dôležitú úlohu v obrazovej štruktúre románu. Zaujímavé je najmä to, že autor v diele používa len málo farieb. Najdôležitejšou farbou v románe je žltá. Bolo to čiastočne preto, že Zločin a trest je román z Petrohradu a v ruskej literatúre sa obraz Petrohradu často spájal s žltá... A to nielen preto, že farba mnohých úradných a slávnostných budov Petrohradu je žltá, ale aj preto, že žltá je farbou zrady, smútku a choroby. Kritik Solovjov, ktorý špeciálne študoval farebné pozadie Dostojevského diel, dospel k záveru, že Zločin a trest bol vytvorený s použitím jedného žltého pozadia. Toto žlté pozadie je skvelým doplnkom k dramatickým zážitkom postáv. „Žltá farba sama o sebe vytvára, spôsobuje, dopĺňa, umocňuje atmosféru zlého zdravia, frustrácie, úzkosti, bolesti, smútku,“ uzatvára Soloviev.
Dostojevského Petrohrad je skutočne chorý a chorá, morálne aj fyzicky, väčšina postáv v jeho diele. Dôležitou črtou, podľa ktorej spoznáme „choré“ prostredie a chorých ľudí, je nepríjemná, obsedantná, nezdravo žltá farba, ktorá je v románe plná opisov. Toto je žltá tapeta a žltý drevený nábytok v izbe starej záložne, „žltej z neustálej opitosti“ tváre Marmeladova, s ktorou sa Raskoľnikov stretol v krčme, žltá, „ako šatník alebo truhlica“ opitá tvár. S rozvojom akcie sa žltá farba stáva čoraz viac. V Sonyinej izbe - "žltkasté, umyté a opotrebované tapety." Kancelária Porfiryho Petroviča má „nábytok vyrobený z lešteného žltého dreva“. V hotelovej izbe, kde býva Svidrigailov, je žltá farba tapety. A dokonca aj prsteň na Luzhinovej ruke je zdobený žltým kameňom. Tieto detaily odrážajú beznádejnú atmosféru existencie hlavných postáv a predpovedajú niečo neláskavé. Nakoniec je zásadne dôležité, aby Sonechka Marmeladová žila na žltom lístku, ktorý zosobňuje všetko nízke, ohavné, ponižujúce a hriešne v živote. (Obsah tohto odseku by sa dal jednoznačne rozšíriť a napísať oveľa podrobnejšie o význame žltej v každom z opísaných kontextov.)
Pozornosť treba venovať aj prirovnaniu dvoch slov rovnakého koreňa – žltého a žlčového, ktoré sa v románe často nachádzajú vedľa seba. Napríklad o Raskoľnikovovi sa hovorí: "Na perách sa mu hadil ťažký, žlčový, zlý úsmev", "Konečne sa cítil dusno a stiesnene v tejto žltej skrini." Spisovateľ ukazuje interakciu vnútorného a vonkajšieho, postoj hrdinu a svet okolo neho. V tejto interakcii očividne spočíva komplexný význam, ktorý žltá v románe naberá.
V "Zločin a trest" však niekedy vidíme a zelená farba, farba nádeje. Toto je farba zelenej na Ostrovoch, kde Raskoľnikov vidí aspoň niečo živé a krásne. Je symbolické, že je to aj farba „rodinného“ marmeládového šálu. Tento šál, ako kríž, nosí Kateřina Ivanovna a za ňou a Sonya. Vreckovka zároveň stelesňuje utrpenie, ktoré dopadá na údel jej majiteľov, a ich vykupiteľskú silu vedúcu k morálnemu znovuzrodeniu. Sonya ide za Raskolnikovom, ktorý sa ide priznať k zločinu, a dáva mu túto šatku na hlavu. Je pripravená vziať na seba utrpenie a odčiniť hrdinovu vinu. V epilógu, v scéne predznamenajúcej Raskoľnikovovo prebudenie, sa Sonya objavuje v rovnakej šatke. V tejto chvíli sa zelená farba utrpenia a nádeje hlavných postáv diela ukazuje ako významnejšia ako žltá farba utrpenia a beznádeje.
V tomto víťazstve zelenej nad žltou je dôležité symbolický význam... Dostojevskij dúfa v lepšiu budúcnosť hrdinov. V konfrontácii dobra a zla víťazí dobro. Dostojevskij verí v človeka ... A táto viera obsahuje umelecká sila diela spisovateľa.

---
Téma eseje je zverejnená, všetky hlavné ustanovenia sú správne. Práca je napísaná dobre spisovný jazyk... Avšak, stručnosť a dokonca aj niektoré výstižné podanie, rovnako ako prílišné zameranie na kritická literatúra nedávajú príležitosť dať "vynikajúci". Hodnotenie je "dobre".

Prednáška, abstrakt. Úloha farby v románe FM Dostojevského "Zločin a trest" - koncept a typy. Klasifikácia, podstata a vlastnosti.

MINISTERSTVO ŠKOLSTVA A VEDY RUSKEJ FEDERÁCIE
FEDERÁLNA ŠTÁTNA VZDELÁVACIA INŠTITÚCIA
"ŠTÁTNY INŠTITÚT TAGANROG POMENOVANÝ PO A. P. ČEKHOV"
Fakulta _______ ruského jazyka a literatúry ______________________
Katedra ____________ literatúry _ ___________________________
Práca na kurze
Téma. Symbolika farieb v románe F. M. Dostojevského "Zločin a trest"

Práca na kurze
študent 5. ročníka
Morozová Mária
OZO litfak

Vedecký poradca:
Ph. D., doc. V. V. Kondratyeva

Taganrog
2012
OBSAH
ÚVOD
KAPITOLA 1. FAREBNÉ PÍSANIE AKO LITERÁRNA KATEGÓRIA
KAPITOLA 2. SYMBOLY FARIEB V RÍME F. M. DOSTOEVSKÉHO "ZLOČIN A TEST"
2.1. ÚLOHA FARBY PRI TVORENÍ OBRAZU RODIONA RASKOLNIKOVA
2.2. ÚLOHA FARBY PRI VYTVÁRANÍ OBRAZU SONIE MARMALADOVEJ
2.3. ÚLOHA FARBY PRI VYTVÁRANÍ OBRAZU PETROHRADU
ZÁVER
BIBLIOGRAFIA

ÚVOD
Táto práca je pokusom identifikovať a študovať symbolický význam farby v próze F. M. Dostojevského. Túžba čo najplnšie identifikovať mnohé zrejmé a skryté významy obsiahnutý v obrazoch je diktovaný túžbou pochopiť duchovný svet spisovateľ a systém jeho hodnôt.
Obsah práce je v súlade s trendmi modernej literárnej kritiky, ktorá aktívne rozvíja problém interpretácie literárneho textu.
Aby ste pochopili hlboký význam diela, musíte poznať „jazyk kvetov“, ich symbolický význam. Dielo odhaľuje symboliku kvetov v ruskej literatúre na príklade románu Fjodora Michajloviča Dostojevského „Zločin a trest“.
Relevantnosť tejto práce je určená nasledujúcimi skutočnosťami:
1) Symbolika farieb v Dostojevského románe F.M. „Zločin a trest“ nie je dobre pochopený.
2) Dostojevskij je právom považovaný za jedného z najlepších spisovateľov na svete. Jemná psychologická analýza vnútorný mier hrdinovia jeho románov sa odhaľujú ešte hlbšie cez prizmu farebnej symboliky, kde kresťanské symboly nie sú posledné.
Napriek veľkému počtu diel, ktoré skúmajú sémantickú rozmanitosť diel spisovateľa, tento aspekt štúdia jeho diela zostáva relevantný, pretože proces chápania významu veľkých umeleckých výtvorov, vrátane diel F. M. Dostojevského, je nekonečný. Žiadny akt porozumenia umeleckým dielam (dokonca aj tým najsrdečnejším a najhlbším) sa nepovažuje za jediný a vyčerpávajúco správny, pretože každý literárny text je podľa definície BM Gašparova „časticou nepretržite sa pohybujúceho prúdu ľudského skúsenosti“ a zakaždým, keď existuje v novom sémantickom prostredí, čo je „každý nový prípad návrhu a vnímania textu“.
Predmet výskumu: Symbolika farieb v románe Dostojevského F. M. "Zločin a trest".
Predmet výskumu: román F. M. Dostojevského „Zločin a trest“.
Cieľom štúdia tejto práce je odhaliť symboliku farieb v románe „Zločin a trest“.
Tento cieľ predpokladá riešenie nasledujúcich úloh:
Úlohy:
1) Študovať teóriu otázky o probléme farebnej maľby v literárnom texte.
2) Výskum teoretického materiálu o farebnej symbolike.
3) Uveďte farby v románe FM Dostojevského a odhaľte ich spojenie s obrazmi hrdinov.
4) Analýza farebnej symboliky „Zločin a trest“
Teoretický a metodologický základ výskumu tvoria práce, ktoré sa zaoberajú teóriou definície symbolu, problémom symbolu a jeho prepojením s realistickým umením (AF Losev, SSAverintsev, AP Kvjatkovsky), pracuje na štúdii tohto diela (A.F. Losev, K.V. Mochulsky).

KAPITOLA 1. FARBA AKO LITERÁRNA KATEGÓRIA
... Symbol je až potom skutočným symbolom,
keď je vo svojom význame nevyčerpateľná neobmedzená. Má mnoho tvárí, mnoho významov a vo svojich hĺbkach je vždy temný.

D. Merežkovskij (O príčinách úpadku a nových trendoch v modernej ruskej literatúre)

Otázka využitia farby v literárnej tvorbe ako špeciálne prijatie, prostriedky prenosu autorovho vedomia a idioštýlových čŕt ešte neboli starostlivo vyvinuté, nemá jasné teoretický základ... Nemožno však hovoriť o absolútnom nedostatku informácií o tejto téme, pretože farba sa študuje aj v iných oblastiach: dizajn, psycholingvistika, umenie vo všeobecnosti, ikonografia, folklór a mytológia.
Farebná maľba - Umenie prenášať farby, farby sveta okolo jazyka umeleckého diela [Kuznetsov A. S. el. zdroj]
Pre výskumníkov je farba v literatúre mimoriadne zaujímavá, pretože spisovateľ, ako každý človek, ju používa intuitívne, podvedome, čo hovorí o individuálnom svetonázore, mimoriadnom pohľade na svet... Aj keď sa používanie tej či onej farby dá vysvetliť náboženským presvedčením, vzdelaním, výchovou, práve toto je zásadný rozdiel medzi farbou v literatúre a farbou napríklad v maliarstve, kde je použitie farby často, ale nie vždy, podriadené tradíciám, v ktorých je farba priamo zaradená do systému štúdia maľby. Pravidelnosť v používaní farebných označení má korene v staroveku. V pamiatkach staroruského písma, prevažne pomenovaných podľa DS Lichačeva, sú biele, čierne, červené [elektronický zdroj Lichačev DS]. V diele L. V. Zubova je rovnaký rys zaznamenaný pre ruskú klasickú literatúru [Zubova L. V. e. zdroj] Problém farieb je predmetom záujmu predstaviteľov rôznych vied.
Pomocou farby môžete v čitateľovi vyvolať komplexnú škálu pocitov a nálad pri vnímaní umeleckého diela, keďže disponuje ohromná sila emocionálny vplyv, schopnosť vyjadrovať nielen „viditeľné“, vonkajšie znaky, ale aj najjemnejšie psychické stavy. Počas svojej histórie si ľudstvo vytvorilo celý systém asociácií spojených s určitou farbou, ktoré majú osobitný symbolický význam. Treba tiež pripomenúť, že v každom národnej kultúry existuje špecifické vnímanie farby. Toto všetko treba brať do úvahy pri analýze diel, aby sa naznačil štýl autora.
Všetky farebné označenia možno podmienečne rozdeliť do dvoch funkčných skupín: 1) nazývanie farby vecného predmetu [Likhachev D.S. el. zdroj], - obraz jednej zo skutočných vlastností niečoho. Pri takejto úvahe o farbe nemožno hovoriť o absolútnej absencii symbolického významu, pretože v každej kultúre existujú historicky založené asociácie, paralely farieb s inými predmetmi a javmi reality. [Kandinský V. email. zdroj] 2) nesúci niekedy ťažko rozlíšiteľný symbolický význam. Práve táto skupina farebných označení môže vo väčšej miere odhaliť určité stránky individuálneho štýlu spisovateľa.
Farba hrá dôležitú úlohu literárnych diel, a je dôležité vziať do úvahy, že obraz farby nie je cieľom spisovateľa, ale slúži na realizáciu kreatívnych nápadov. Použitie farby odhaľuje individuálny štýl spisovateľa, autorovo videnie sveta a jeho stelesnenie v jeho dielach.

GL. 2. FAREBNÉ SYMBOLY V ROMANCI F. M. ŽOSTOEVSKÉHO "ZLOČIN A TEST"
Úplne zvláštny prístup k farbe pozorujeme v románe FM Dostojevského „Zločin a trest“. Najlepšie Dostojevského romány Zločin a trest, Bratia Karamazovovci sú oveľa menej pestré ako Vojna a mier od Tolstého a Anny Kareninovej. Hoci nemožno nevšimnúť si spoločné črty vo vývoji farby v románoch Tolstého a Dostojevského. Pre oboch spisovateľov je prechod do zrelosti poznačený úpadkom a obmedzením farebnosti.
Aký je dôvod prudkého poklesu farby v ruskej demokratickej literatúre 50-80-tych rokov 19. storočia? Možno je to odrazom akútneho konfliktu, krízových pomerov doby, čím sa nielen literatúra, ale aj časť maľby približuje atmosfére tragédie?
Dostojevskij v „Dospievajúci“ píše: „Iba zapisujem udalosti, vyhýbajúc sa zo všetkých síl všetkým cudzincom, a čo je najdôležitejšie – literárnym kráskam.“ [Dostojevskij, s. 2] Umelec, ako viete, nebol majstrom krajinného umenia, krajiny sú v jeho dielach málo. Ale má veľa západov slnka, obrazov zapadajúceho slnka. Až 45 popisov! A z týchto - čo je pozoruhodné - len štyri spomínajú farbu. Ostatné sú úplne bez farby, ale sú veľmi smutné. „Krajina je stav mysle“, povedal niekto. Tento aforizmus priamo súvisí s Dostojevským. Má zvláštnu, zvláštnu citlivosť na farby.
Dostojevskij je tvorcom psychologicky zvýrazneného, ​​ostro znejúceho farebného ťahu. A tento ťah je vždy nasmerovaný, má veľa zložitých odtieňov, každodenného a psychologického podtextu. Dostojevskij uvádza príklady použitia expresívnej farby. Tento výraz je vytvorený použitím bežnej farby, no popri nej je ostrý dejový vývoj. Dostojevskij uvádza čitateľa do sveta komplikovanej, no mimoriadne expresívnej interpretácie farieb. Vytvára úplne originálny smer v jeho použití v literatúre.
2.1. ÚLOHA FARBY PRI ODHALENÍ OBRAZU RODIONA RASKOLNIKOVA.
Dielo FM Dostojevského sa vyznačuje extrémnou drámou ideologických stretov, katastrofických situácií, nezlučiteľnosti úsudkov. Dostojevskij úprimne a vášnivo vyjadruje a obhajuje svoje myšlienky, názory, trpí, nenachádza odpovede na zložité otázky života. Dostojevskij sa nezaujíma o hrdinu ako o prvok reality, ktorý má určité a pevné spoločensko-typické a individuálno-charakterologické črty, nie ako o definitívny obraz, ktorý sa skladá z jednovýznamových a objektívnych čŕt v ich celku, odpovedajúcich na otázku - "kto je on?" Nie, Dostojevskij sa zaujíma o hrdinu ako o osobitný uhol pohľadu na svet a na seba samého, ako o sémantické a hodnotiace postavenie človeka vo vzťahu k sebe samému a vo vzťahu k okolitej realite. Pre Dostojevského nie je dôležité, aký je jeho hrdina vo svete, ale aký je svet pre hrdinu a čím je on sám pre seba. [Bakhtin M. M. el. zdroj]
Myseľ mnohých ľudí minulého storočia bola posadnutá falošnou predstavou o nadradenosti niektorých ľudí nad ostatnými, o práve silnej osobnosti rozkazovať iným, rozhodovať o ich osude. Hrdinovia analyzovaného románu - Rodion Raskolnikov a Arkady Ivanovič Svidrigailov - sa stali väzňami tejto myšlienky.
Rodion Raskoľnikov, hlavná postava románu, žije v pochmúrnej, tísnivej atmosfére Petrohradu. Chudák študent. Raskoľnikov sa cíti byť pre nikoho neužitočný, vyvrhnutý medzi bohatými sídlami, prepustenou verejnosťou. Utláčaný chudobou a nespravodlivosťou života sa Raskoľnikov rozhodne zabiť záložne Alenu Ivanovnu.
Myšlienkou bolo, že podľa Rodiona môžete spáchať zločin pre spoločné dobro, zločin „podľa svojho svedomia“: môžete zabiť hlúpeho, nezmyselného, ​​bezvýznamného, ​​zlého, chorého, zbytočného, ​​ale naopak. škodlivú starenku (1, el zdroj), vezmite jej peniaze a napravte tohto „malého zločinca“ tisíckami dobrých skutkov.
Raskoľnikov o tejto myšlienke veľa premýšľal, kým pre ňu nenašiel vysvetlenie. Dospel k záveru, že celé ľudstvo je už dávno rozdelené do dvoch kategórií: obyčajní ľudia, ktorí poslúchajú silu, „trasúce sa stvorenia“ a supermani, ktorí majú dovolené všetko a ktorí sa nezastavia pred ničím ani pred zločinom. A toto, myslí si Raskoľnikov, je večný a nemenný zákon:
Ten, kto je silný a silný v mysli a duchu, je nad nimi pánom! Kto si veľa trúfa, má s nimi pravdu. Kto môže napľuť viac, má zákonodarcu... To sa robilo doteraz a bude to tak vždy! (1, elektronický zdroj)
Veriac v túto myšlienku, Rodion sa chce otestovať: kto je - "chvejúci sa tvor" alebo "pán osudu"? Po zabití starej záložne sa však Raskoľnikov presvedčil, že vôbec nie je „bytosťou vyššieho rádu“, pretože zločin mu nepriniesol nič iné ako utrpenie a výčitky svedomia.
A tak v snahe pretvoriť ľudskú prirodzenosť v sebe, oddeliť vôľu od svedomia, Raskoľnikov prichádza k tragickému rozkolu. Keď hrá úlohu „majstra“, chápe, že takáto úloha nie je pre neho. Po zabití záložne Rodion zabije všetko ľudské, čo ho spájalo s okolitým svetom, s ľuďmi: „Zabil som seba, nie starú ženu.“ (1, elektronický zdroj)
Po vražde Raskoľnikov zažíva stav odpútania sa od sveta, jeho dušu zahalí „mŕtvy chlad“. Tento hrozný pocit sa stáva platbou za spáchaný zločin.
Hrdina si uvedomil, že všetci ľudia sú neviditeľne prepojení a každý človek, jeho život je bezpodmienečnou hodnotou, preto nikto nemá právo disponovať so životom iného človeka.
Raskoľnikovova tragédia spočíva vo falošnosti jeho vlastnej teórie. Uvedomil si to, keď spáchal zločin, ale do svojho starého normálneho života sa mohol vrátiť iba utrpením.
Najbežnejšou farbou v románe je žltá. Je prítomný takmer neustále, má silný vplyv na postavy i čitateľa, ba je aj motorom deja, určujúcim osudové osudy hrdinov. SM Soloviev píše, že Dostojevského dielo bolo vytvorené s použitím vlastne jedného žltého pozadia! Toto žlté pozadie je veľkolepým, celistvým obrazovým doplnkom k dramatickým zážitkom hrdinov [Soloviev S. M. el. zdroj]. Dostojevskij zjavne nemá rád žltú farbu: opakovane vyjadril svoj negatívny postoj k žltej. Okrem spomienok na detstvo, postoj k farbe museli ovplyvniť aj iné faktory, predovšetkým - znalosť tradičného postoja k nej medzi ľuďmi v kresťanstve.
Prenikavá žltá farba v ľudové symboly spojené so závisťou a žiarlivosťou („žlté od závisti“). Žltá sa najčastejšie chápe ako farba Slnka: svojou dvojakou povahou je to „farba vkusu, dohadov, intuície, tak ľahko zmätená, ktorá predsa obsahuje akúsi slnečnú silu, všetko prenikajúcu a všeosvetový. Zlatožltá, s mierne červenkastou farbou, najčastejšie odkazuje na zrelú múdrosť; svetložltá - až zákerná agresivita, napríklad v myšlienke farby Judášových šiat. [Losev AF el. zdroj] Preto v stredoveku museli Židia nosiť žlté šaty.
V románe „Zločin a trest“ zrejme žltá (špinavá, bledá, vyhorená) a má nasledovný význam: agresívna zákernosť, zrada, zrada, morbídnosť, nezdravá atmosféra ako taká. Rozoberme si dva príklady: "Položila pred neho vlastný prasknutý čajník s čajom, ktorý už spal, a položila dva žlté kúsky cukru." „Keď sa zobudil, videl, že sedí na stoličke, že ho podopiera osoba napravo, že naľavo stojí ďalšia osoba so žltým pohárom naplneným žltou vodou...“ (1, elektronický zdroj)
"Žltý cukor" sa kombinuje s prasknutým čajníkom (rozbitým, teda chorým) a spacím čajom, ktorý má tiež žltú farbu. V druhom príklade „žlté sklo“, teda dlho neumývané, s nádychom žltej hrdze a žltá hrdzavá voda priamo súvisia s chorobou hrdinu, s jeho mdlobou. S bolestivou úbohou žltosťou sa stretávame aj pri opise iných vecí, napríklad: „žltý kožuch Aleny Ivanovnej“, „Raskolnikovov klobúk je úplne červený, celý pokrytý dierami a škvrnami“ atď.
Žltá farba v románe je prítomná takmer vo všetkých miestnostiach a vytvára atmosféru zlého zdravia, frustrácie, úzkosti, bolesti, smútku. Špinavo žltá, matná žltá, bolestivá žltá farba vyvoláva pocity vnútorného útlaku, psychickej labilnosti, celkovej depresie. „Malá izba, do ktorej vošiel mladý muž, so žltými tapetami. Nábytok je veľmi starý a v žltých rámoch sú drobné obrázky zo žltého dreva “2. Tak opisuje Dostojevskij byt Aleny Ivanovny. A tu je popis Raskoľnikovho chudobného príbytku. „Bola to malá klietka, asi šesť krokov dlhá, ktorá mala ten najžalostnejší vzhľad so svojimi žltými, zaprášenými tapetami všade, ktoré zaostávali za stenou“ 2.
Neustále, demonštratívne používanie tejto farby je trpkou iróniou Dostojevského a zároveň hlbokým humanistickým podtextom. Žltá farba, ktorá sa zašpinila v románe, ktorého jas je tlmený, je tlmený život zatienený blatom, tlmená láska k životu, schopnostiam a talentom, potlačená radosť z tvorivosti, nenárokovaná ľudská sila a možnosti. Dostojevskij nám zároveň dáva pochopiť, že aj jeho hrdinovia, stratení a osamelí, chorí a zdrvení chudobou, sú hodní aj normálneho života. Toto je jeden z významov žltej farby pozadia.
Netreba však zabúdať, že žltá je pri všetkej svojej vitalite veľmi impulzívna farba, farba, ktorá prebúdza predstavivosť, aktivuje činnosť mozgu a podnecuje človeka k akcii.
Žltá farba v románe neustále sprevádza Raskoľnikova a jeho myšlienky sú skutočne veľmi nepokojné a jeho činy sú impulzívne. Niekedy hrdina upadne do bezvedomia, niekedy sa stáva nezvyčajne aktívnym, energickým.
Okrem toho je tu hádaná ďalšia hodnota pre žltú.
Žltá nám pripomína slnko, slnko sa spája so silou, veľkosťou (kráľ slnka Ľudovít XIV.). Myšlienka moci je prítomná aj v Raskolnikovovej teórii: „moc nad celým mraveniskom“, nad chvejúcimi sa bytosťami - po tom túži hrdina v románe.
V kritike však existujú aj iné interpretácie žltého pozadia v Dostojevskom. SM Solovjov sa napríklad domnieva, že „žltá je tu spojená s atmosférou bolesti, smútku, depresie.“ [Soloviev SM el. zdroj]
Výskumníci Dostojevského diela poznamenávajú, že v celom svete umenia existuje len málo diel ako Zločin a trest, v ktorých by bola žltá farba tak úplne konzistentná. Analógia nie je s literatúrou, ale s maľbou, s kreatívnym hľadaním holandského umelca.

Van Gogh. Van Goghov obraz „Kaviareň“ zobrazuje sálu provinčného hostinca s jasnožltou podlahou a visiacimi petrolejovými lampami, ktorých svetlo farbí postavu majiteľa a celé zariadenie na žlto. „V mojej kaviarni,“ napísal Van Gogh, „som sa snažil vyjadriť skutočnosť, že kaviareň je miesto, kde sa môžete vyblázniť alebo spáchať zločin... To všetko vyjadruje atmosféru rozžeravenej priepasti, bledého utrpenia. To všetko vyjadruje temnotu, v ktorej však drieme moc.“ [Wallace R. el. zdroj]
Výsledky skúmania kolorizmu ako funkčného fenoménu v Zločine a treste nás presviedčajú, že tak riedke využitie, ako aj výber farieb v románe netreba v žiadnom prípade považovať za náhodné či nedôležité javy. Kolorizmus, dokonca aj jeho zdanlivá chudoba, tu nesie obrovskú sémantickú záťaž a používa sa ako prostriedok na vyjadrenie konceptu a svetonázoru Dostojevského, ktorý vykonáva predovšetkým funkcie odhaľovania duchovného a filozofického obsahu a emocionálneho a psychologického vplyvu a veľmi zriedkavo - a popisná funkcia.
Dostojevskij postupne odhaľuje obraz Raskoľnikova: vidíme ho ako milovaného syna a brata, chápeme jeho sociálnu a materiálnu situáciu, cítime jeho hrdého ducha a sme presvedčení o vnímavosti a súcite jeho srdca. Dostojevskij sa zároveň vyhýba otvoreným opisom charakteru, duše a svetonázoru hlavného hrdinu.
Žltá farba, prevládajúca v opise hrdinu a predmetov okolo nich, teda vytvára hlboký dojem všeobecnej úbohosti a morbídnosti. Zdá sa, že autor svojho hrdinu sleduje cez „žlté okuliare“. Stáva sa to človeku, ktorý stratí vedomie a na nejaký čas vidí všetko žlté.
Iné farby nadobúdajú veľký symbolický význam a predovšetkým červená. V románe má veľa odtieňov, preto ich možno interpretovať rôznymi spôsobmi. Takže po vražde Aleny Ivanovny jej byt, ktorý bol na prvých stránkach románu opísaný žltou farbou, získava v Raskolnikovových očiach červený odtieň, ktorý pripomína farbu krvi. Raskoľnikov si všimne, že byt mal výraznú súpravu, dlhšej ako arshin, s vypuklou strechou, čalúnenou červeným marockom, s nalepenými oceľovými klincami. Ozubený kľúč práve prišiel a odomkol sa. Hore pod bielou plachtou ležal zajačí kabátik, prikrytý červenou súpravou; pod ňou boli hodvábne šaty, potom šál... Najprv si začal utierať krvavé ruky do červenej súpravy. „Červená, ale červená krv je nenápadnejšia,“ pomyslel si.(1, elektronický zdroj) Kontrast červenej na pozadí obvyklej žltej robí na Raskoľnikova silný dojem. „Bože! Strácam rozum?" si myslí, že. Zdá sa, že epizóda vraždy Aleny Ivanovnej je namaľovaná krvavou farbou: „krv vytryskla ako z prevráteného pohára“, „celá kaluž krvi“, „červené maroko“, „červená súprava“. Červená farba znamená začiatok aktivity (pulz stúpa, krvný tlak stúpa, dýchanie sa zrýchľuje).
Západ slnka bol jasne červený, keď sa hrdina vzdal svojej „posadnutosti“. Zdalo sa, že samotná príroda ho v tej chvíli podporila.
V románe sú odtiene červenej, ktoré sa „skrývajú“ v menách hrdinov. Napríklad Porfiry v gréčtine je karmínová, fialová. Porfyr je fialový.
Meno Raskoľnikov je tiež farebné. V gréčtine je Rodion ružový. Dosť zvláštna definícia vraha. V psychológii ružová znamená nehu, niekedy túžbu uniknúť realite. A v skutočnosti nás úprimné, milé skutky hrdinu presviedčajú o citlivosti a zraniteľnosti jeho bohatej duše aj napriek dvojnásobnej vražde, ktorú spáchal.
Ostatné farby v texte tiež nie sú náhodné. Napríklad čierna je záhada, neznáma. Keď Raskoľnikov vyliezol po „čiernych“ schodoch, „tmavých a úzkych“ do tmavého bytu Aleny Ivanovny, stále nevedel, či sa skutočne rozhodne zabiť. Keď sem hrdina príde druhýkrát, „z tmy naňho hľadeli dve bystré a nedôverčivé oči“ 2. Keď hrdina vstúpil do tejto hroznej miestnosti, zdalo sa, že vykročil z prahu svojho domu do temnej, beznádejnej noci, keď nie je vidieť vôbec nič, do noci, ktorá ho odsúdi na smrť. Je zaujímavé, že samotný Raskolnikov mal „krásne tmavé oči“.
Aby sme to zhrnuli, možno poznamenať, že použitie niekoľkých farieb v románe nie je náhodné. Dostojevskij tak chcel ukázať postupné odhaľovanie a rozvíjanie obrazu Rodiona Raskoľnikova a na dosiahnutie tohto cieľa využil symboliku farieb. Všetky farebné symboly nesú obrovské sémantické zaťaženie a používajú sa ako prostriedok na vyjadrenie konceptu a svetonázoru F. M. Dostojevského, pričom vykonávajú predovšetkým funkcie odhaľovania duchovného a filozofického obsahu a emocionálneho a psychologického vplyvu.
2.2. ÚLOHA FARBY PRI VYTVÁRANÍ OBRAZU SONIE MARMALADOVEJ
Sonya Marmeladova je akýmsi limitom miernosti a utrpenia. V mene záchrany detí svojej nevlastnej matky pred hladom a opitého otca, ktorý stratil ľudský vzhľad, vyjde na ulicu a stane sa prostitútkou. „Odvtedy, môj suverén,“ pokračoval po chvíli ticha, „odvtedy o jednom nepriaznivom incidente a o nahlásení nekalých osôb,“ čomu pomohla najmä Darja Francovna, že na nej údajne v patričnej úcte šetrila, „od potom bola moja dcéra Sofya Semjonovna nútená dostať žltý lístok a pri tejto príležitosti nemohla zostať s nami. Hosteska Amalia Fedorovna nechcela dovoliť, aby ... “(1, elektronický zdroj) A opäť pozorujeme, že autor používa žltú farbu ako indikátor nezdravého, deštruktívneho postavenia Sonya. Autor priamo neuvádza povolanie Sonya a práve to určuje použitie definície „žltého lístka“.
Toto je bolestivé poníženie, apoteóza utrpenia a sebaobetovania. Mierna, nábožensky vznešená Sonya obetuje všetko, čo je jej obzvlášť drahé, v mene šťastia svojich blížnych ide do najťažších utrpení. Sonya vyznáva morálne zmluvy, ktoré sú z pohľadu Dostojevského ľuďom najbližšie - zmluvy pokory, odpustenia, obetavej lásky. Nesúdi Raskoľnikova za jeho hriech, ale bolestne s ním súcití a vyzýva ho, aby „trpel“, aby odčinil svoju vinu pred Bohom a pred ľuďmi.
Sonechka Marmeladova je predurčená zdieľať hĺbku Raskoľnikovovho duševného trápenia, práve jej sa hrdina rozhodne povedať svoje hrozné, bolestivé tajomstvo. Zoči-voči Soni sa Raskoľnikov stretáva s mužom, ktorý sa v sebe prebúdza a ktorého stále prenasleduje ako slabého a bezmocného „trasúceho sa stvorenia“: zrazu zdvihol hlavu a uprene na ňu hľadel; ale stretol sa s jej nepokojným a bolestne starostlivým pohľadom na ňom; bola tam láska; jeho nenávisť zmizla ako duch.(1, elektronický zdroj) „Natura“ vyžaduje, aby hrdina zdieľal so Sonechkou utrpenie svojho zločinu, a nie prejav, ktorý ho spôsobuje. Láska Raskoľnikovovej kresťansky súcitnej Sonechkiny si vyžaduje túto verziu uznania.
Teraz o modrej farbe. Je známe, že modrá je farba oblohy, viditeľná aj duchovná.
Dostojevskij obdaril svoju obľúbenú hrdinku Sonechku Marmeladovú nádhernými modrými očami. Nie vždy ale modrá farba vyjadruje jednoznačný postoj autora a hrdinov k nej. Na iného hrdinu pôsobí tá istá farba úplne iným dojmom. Modrá farba očí zlomyseľného, ​​cynického, vnútorne zdevastovaného Svidrigailova nadobúda zvláštny, ambivalentný, klamlivý význam, dopĺňa charakteristiku darebáka a libertína. Modrá farba jeho očí sa používa pri slove „aj“, čo opäť vyvoláva asociácie nebezpečenstva, prehnanosti čohokoľvek, a to je hneď alarmujúce. Zároveň samotný Svidrigailov so svojimi modrými očami vyzerá nechutne: jeho oči boli akosi príliš modré a ich pohľad bol akosi príliš ťažký a nehybný. V tejto krásnej a mimoriadne mladistvej tvári bolo niečo strašne nepríjemné, súdiac podľa veku, tváre. (1, elektronický zdroj)
Modrá farba sa používa aj v inej funkcii - ako prostriedok na zvýšenie irónie, dokonca zosmiešňovania, "zúčastňuje sa" na kreslenej scéne na opis šiat Louise Ivanovny - veľkolepej, karmínovo-červenej dámy, pani "ušľachtilého domu". “ (1, elektronický zdroj)
Zmyslom bielej v živote je vzduch, slnko, čistota, vhľad, čistota, nevinnosť. Biela tiež znamená svätosť, spásu, kňazstvo, duchovnú autoritu. V kresťanstve táto farba vždy znamenala nevinnosť duše, čistotu a svätosť života. A tiež táto farba môže znamenať izoláciu, sterilitu, frustráciu, stuhnutosť, nudu, strnulosť.
Biela kontrastujúca s čiernou je symbolom čistoty, nevinnosti, no zároveň smútku a smútku. Mierna Sonechka mala blond vlasy. Ale Svidrigailov vlasy sú úplne rovnaké, "trochu možno so šedinami." Tu opäť narážame na fakt, že pre Dostojevského môže tá istá farba znamenať aj svätosť, aj len škrupinu, za ktorou sa skrýva hriešna prirodzenosť.
Zelená sa nachádza aj v románe. A spravidla je to symbolické. Zelená je farba ochrany. Keď sa pozrieme na cirkevné kánony, vidíme, že katedrály Najsvätejšej Trojice môžu mať zelené kupoly, keďže zelená je farbou Ducha Svätého. (7, e-zdroj)
V diele nie je takmer žiadna zeleň ako prvok letnej krajiny, napriek tomu, že sa akcie odohrávajú v letný čas roku, v júli. Okrem obrazu, ktorý sa Svidrigailov predstavil v polospánku v predvečer samovraždy. Dostojevskij označuje sviatok - Deň Trojice, deň Najsvätejšej Trojice, sviatok zasvätený jednote Boha Otca, Boha Syna a Boha Ducha Svätého. Toto je sviatok harmónie ducha, duše a tela. Len v takejto harmónii je možný rozvoj, prosperita, kvitnutie, rast.
Najvýraznejším symbolom v diele je však zelený šál. Navyše v porovnaní s inými charakteristikami tohto symbolu (veľký, staromódny, bežný, rodinný) zelená farba v ňom nesie najväčšiu funkčnú záťaž. Toto je symbol skutočnosti, že rodina Marmeladovcov sa zdá byť pod ochranou nejakej Vyššej sily. Samotný predmet - šatka a jej farba - naznačuje Ochranu Panny Márie. Na prvých stránkach románu, v príbehu Marmeladova, sa Sonya objavuje v tejto šatke po tom, čo sa obetovala pre svojich susedov. Na posledné strany"Zločin a trest" obsahuje aj jej obraz v zelenej šatke, obraz hrdinky, ktorá priviedla Raskoľnikova späť k životu.
Napriek pomerne jasnému objektívnemu a jednoznačnému symbolickému použitiu zelenej v Zločine a treste je však užitočné poznať všetky významy zelenej, aby sme sa presvedčili o autorovom zámere, pokiaľ ide o prítomnosť a úlohu zelenej farby v diele. ako cítiť všetky jeho sémantické nuansy. Preto sa obrátime na Encyklopédiu symbolov:
Zelená, rovnako ako mnohé iné farby, má dvojaký význam v symbolickom zmysle... V ľudovom presvedčení zelená symbolizuje predovšetkým nádej. Kde kvitne zeleň, tam je jednoducho príroda, tam je samozrejmý výrastok ... zážitok jari. Keď sa napríklad aj diabol objaví ako „Zelený“, znamená to, že tam zostal v maske prastarého rastlinného boha. Proti tomu však stojí negatívny obsah: nesmierny výskyt zelene vo všetkých snoch znamená presýtenie negatívnymi prírodnými atrakciami. [Eppley E-mail. zdroj] Kresťanský symbolizmus nachádza túto farbu ako farbu stredu a sprostredkovania, rovnako vzdialenú od modrej neba aj od červenej pekelnej, upokojujúcu, osviežujúcu, farbu kontemplácie, očakávania znovuzrodenia. Kristov kríž ako symbol nádeje a spásy je často prezentovaný ako zelený ... trón Najvyššieho sudcu - akoby pozostával zo zeleného jaspisu (jaspisu) (Zj. 4:3). [Eppley E. email. zdroj]
Ako vidíme, nie je náhoda, že Dostojevskij je v používaní zelenej farby taký zdržanlivý: vo svete, ktorý zobrazuje, neexistuje žiadne „presýtenie prirodzených impulzov“, obviňujúce sú len v delíriu Svidrigajlova v predvečer jeho samovraždy. Nedostatok zelene naznačuje absenciu čo i len potrebného rozvoja toho, čo je dané prírodou.
Pri podrobnom skúmaní použitia farieb pri vytváraní obrazu Sonyy Marmeladovej môžeme poznamenať, že Dostojevskij predstavuje farby, ktoré sú prakticky opačné ako farby použité pri tvorbe Rodiona Raskolnikova. Odzrkadľuje to reflexiu ideového postavenia samotného autora a jeho prejav ako spisovateľa-humanistu. Obraz Sonyy je Dostojevského obľúbeným obrazom, v románe sa objavuje ako základ láskavosti, milosrdenstva, sebaobetovania a súcitu.
2.3. ÚLOHA FARBY PRI VYTVÁRANÍ OBRAZU PETROHRADU.
Téma Petrohradu je pre ruskú literatúru tradičná. Dej románu FM Dostojevského „Zločin a trest“ sa odohráva v Petrohrade. Toto mesto sa mnohokrát stalo protagonistom ruskej beletrie, ale zakaždým to tak bolo nové Mesto: hrdo vystavuje svoje paláce a parky „plné krásy a zázrakov“, ako to nazval Puškin, vtedy – mesto slumov a úzkych uličiek – „kamenné vrecia“. Každý spisovateľ videl a opísal mesto po svojom, v súlade s tým umelecká výzva ktorý stál pred ním. Petrohrad v hre Zločin a trest je mestom osamelosti. Nikde nie je teplo ľudskej komunikácie, domáca pohoda. Raskoľnikov pociťuje v hlavnom meste nevysvetliteľný chlad. Nešťastie žiť v Petrohrade zlomí osud hrdinov, privedie ich do maximálneho zúfalstva. Nie náhodou sa akčnosť románu pripisuje mestu bielych nocí, ktoré sú obzvlášť priaznivé pre bdelé sny. Tým, že spisovateľ vytvoril obraz Petrohradu, ukázal základ, na ktorom je určená osobnosť, svetonázor človeka v ňom. Tu sa zrodila Raskoľnikovova teória. Je známe, že Dostojevskij to v žiadnom prípade nevynašiel, ale takmer úplne si požičal zo života. Takéto nápady boli v tých rokoch skutočne vo vzduchu. Nadobudli rôzne podoby, no samotný princíp – „povolenie“ – bol rovnaký. Je to on, tento princíp, ktorý spája Raskolnikova, Luzhina, Svidrigailova a možno aj Lebezyatnikova v románe, vysvetľujú to iba rôznymi spôsobmi, každý pre seba.
Je to sen, ktorý sa autorovi zdá, že tento neprirodzený, prízračný život hlavného mesta sa tak nápadne líši od normy ľudskej existencie. Oživenie Raskoľnikovovej duše je v takomto prostredí nemysliteľné, nie nadarmo sa v epilógu románu objavuje úplne iná krajina. Z vysokého brehu sa otvorilo široké okolie. Zo vzdialeného druhého brehu bola sotva počuteľná pieseň. Tam, v neohraničenej stepi zaliatej slnkom, boli kočovné jurty začiernené s mierne nápadnými bodkami. Bola sloboda a žili iní ľudia, sovy
atď.................