Obrazy właścicieli ziemskich w pracy dusz zmarłych. Wizerunki właścicieli ziemskich w Dead Souls

1. Najciekawsze miejsce w wierszu to rozdziały poświęcone pięciu ziemianom.
2. Wizerunek Maniłowa.
3. Obraz pudełka.
4. Wizerunek Sobakiewicza.
5. Wizerunek Nozdryowa!
6. Wizerunek Pluszkina.
7. Rola wizerunków właścicieli ziemskich w powieści.

Najciekawsze miejsce w wierszu I. V. Gogola „Martwe dusze” to rozdziały poświęcone pięciu właścicielom ziemskim: Maniłowowi, Korobochce, Nozdrevowi, Sobakevichowi i Plyushkinowi. Łatwo zauważyć, że rozdziały ułożone są w specjalnej kolejności: od najmniejszego do największego stopnia degradacji postaci.

Nazwisko właściciela ziemskiego Maniłowa pochodzi od czasownika „kuć”. Głównymi cechami tej postaci są marzycielstwo, sentymentalizm i lenistwo. Gogol charakteryzuje swojego bohatera w następujący sposób: „... człowiek jest taki sobie, ani to, ani tamto, ani w mieście Bogdan, ani we wsi Selifan”. Dom Manilova znajduje się na Jurze, którą wieją wszystkie wiatry, co świadczy o jego frywolności i niezdolności do realistycznego myślenia. Właściciel ziemski bardzo lubi oddawać się snom w altanie, na której pyszni się napis: „Świątynia samotnej refleksji”. To jedyne zaciszne miejsce dla Manilova, gdzie może spokojnie fantazjować o jakichś zupełnie nierealistycznych projektach. Ale, jak mu się wydaje, wykopanie podziemnego przejścia z domu lub zbudowanie kamiennego mostu przez staw to całkiem normalne pomysły. Sprzątanie nie jest częścią Maniłowa. W jego posiadłości wszystko idzie nie tak, a bohater nawet o to nie dba.

Gogol mówi, że gościnność i uroda Manilowa są zbyt mdłe: „W pierwszej minucie rozmowy z nim nie można nie powiedzieć:” Co za przyjemne miła osoba!" Następny ... nic nie powiesz, ale trzeci powiesz: „Diabeł wie, co to jest!” - i odsuń się!..”. Przejawia się to nie tylko w manierach właściciela ziemskiego, ale także w jego relacji z żoną. Cały czas seplenią ze sobą, a to bardzo bawi autora.

Wizerunek tego bohatera stał się jednym z kluczowych dla literatury. Od niego wzięła się nazwa takiego zjawiska jak „Manilovism”, co oznacza nienaturalność osoby.

Inną nie mniej uderzającą postacią w historii jest właściciel ziemski Korobochka. Jej nazwisko wybrał Gogol nieprzypadkowo. Z natury właściciel ziemski jest niezwykle oszczędny i przesądny. Pudełko należy do tych kobiet, które potrafią płakać nad nieurodzajem, ale i tak oszczędzają sobie niezłego grosza. Jej komoda, poza wszystkimi bzdurami, jest pełna worków z pieniędzmi. Pudełko jest bardzo drobiazgowe, dba tylko o sprzątanie, w nim widzi sens życia. Jej świta Gogol obdarza „zwierzęcymi” nazwiskami: Bobrov i Svinin, co po raz kolejny podkreśla, że ​​bohaterka pasjonuje się tylko swoim majątkiem. Autor podkreśla m.in. „zasługi” swojej postaci, jego maczugę. Korobochka pokazuje tę jakość w sytuacji, gdy Chichikov próbuje z nią negocjować w sprawie sprzedaży „martwych dusz”. Bohaterka myśli, że jej rozmówca wykopie się z grobów martwi chłopi. Nie spieszy jej się ze sprzedażą swojego „bogactwa”, ale zamiast tego próbuje wrzucić konopie i miód. Korobochka zgadza się na propozycję Chichikova dopiero po tym, jak wspomni o diable.

Kolejnym właścicielem ziemskim, który odwiedził Cziczikow, był Sobakiewicz. Jego wizerunek został skompilowany przez N.V. Gogola ze wszystkiego, co duże: duże buty, serniki „dużo większe niż talerz”, „indyk tak wysoki jak cielę”. Nawet zdrowie tej postaci jest heroiczne. Dzięki takim opisom autor osiąga komiczny efekt. Parodiując wielkie wyczyny bohaterów, Gogol podkreśla w ten sposób prawdziwą istotę samego Sobakiewicza, którego główne cechy można nazwać chamstwem i niezdarnością. Wszystkie przedmioty w domu są równie nieporęczne i nieporęczne jak ich właściciel: stół, krzesła, drewniana komoda – wszystko zdaje się krzyczeć: „I ja też, Sobakiewicz!”. Jego zdaniem wszyscy wokół to kłamcy i ostatni oszuści. W ogóle go to nie obchodzi ludzka dusza, odsetki dla Sobakiewicza są tylko pieniężne.

Z powyższego możemy wywnioskować, że Sobakiewicz jest jedną z najbardziej „martwych dusz” wiersza. Nie ma dla niego nic duchowego. Cenne dla tego bohatera są tylko pieniądze i rzeczy. Interesują go tylko sprawy „ziemskie”.

Bardzo jasny charakter moim zdaniem to Nozdrev. To jest wizerunek zagorzałego biesiadnika. Autor ironizuje z jego postacią, mówiąc o nim jako o osobie „historycznej”. W stosunku do swojego bohatera Gogol używa figuratywnego znaczenia tego słowa. „Historyzm” Nozdryova polega na tym, że zawsze wdaje się w jakąś historię: albo upija się w bufecie, albo bezlitośnie kłamie o rzekomo nabytym koniu. Jak każdy rozpustnik kocha kobiety. Ale najważniejszą cechą postaci Nozdreva jest wielkie pragnienie „zepsucia bliźniego”. Ani razu nie popełnił nikczemnych czynów. Na przykład opowiadał fikcyjne historie, zepsuł ślub, zepsuł umowę handlową itp. Ale najbardziej niezwykłe w jego charakterze jest to, że po wszystkich swoich sztuczkach, bez wyrzutu sumienia, nadal uważał się za towarzysza ofiary .

Zgodnie z tradycją w wierszu sytuacja w domu każdego właściciela ziemskiego odpowiada charakterowi jego właściciela. Tak więc mieszkanie Nozdryova jest przesycone duchem podniecenia i przechwałek. Według samego Nozdreva, w jego dobytku była kiedyś „ryba takiej wielkości, że dwie osoby z trudem mogą coś wyciągnąć”. Ściany jego chóru są chaotycznie wypełnione farbą, ponieważ chłopi je wybielają. Jego gabinet jest wypełniony bronią zamiast książek i papierów. Nozdryov lubi zmieniać jedną rzecz na drugą, ale nie ze względu na pieniądze lub inne interesy materialne, ale po prostu dlatego, że jest zafascynowany tym procesem. Ponieważ wszelkiego rodzaju sztuczki są główna pasja charakteru, nie jest mu trudno oszukać Chichikova, którego Nozdryov upija się i próbuje oszukać podczas gry w warcaby.

Co jeszcze można powiedzieć o Nozdrev? Jego opis powie wszystko znacznie lepiej: „… czasami wracał do domu tylko z jednym bakiem, a potem dość chudy. Ale jego zdrowe i pełne policzki były tak dobrze stworzone i zawierały tyle mocy roślin, że baki szybko odrosły, nawet lepiej niż wcześniej.

A ostatni obraz w galerii rosyjskich „martwych dusz” to właściciel ziemski o imieniu Plyushkin. Jak wiecie, w wierszu przemawiają wszystkie nazwiska. Tylko „Plyushkin” jest podany w sensie przenośnym. Wygląda bardziej jak nie bogata bułka, ale całkowicie wysuszony krakers. Wizerunek właściciela ziemskiego Plyushkina jest bardzo niechlujny. Gogol wspomina o swoim podwójnym podbródku, który trzeba stale zakrywać, a także o zatłuszczonym szlafroku, który wywołuje u czytelnika jedynie obrzydzenie. Autor podaje swojemu bohaterowi bardzo pojemną definicję: „dziura w człowieczeństwie”. Ta postać jest symbolem dekadenckiego nastroju i rozpadu wszystkich żywych istot. I znowu dom przemawia za swojego właściciela: chleb w spiżarniach gnije, bramy i ogrodzenie zagrzybione, a dachy w chatach zupełnie nieszczelne. Gogol dodaje krótką historię o losach swojego bohatera, którego żona najpierw zmarła, a potem jego córka uciekła z kapitanem kwatery głównej. Te wydarzenia stały się dla Plushkina ostatnie chwile prawdziwe życie. Po tym czasie bohater zatrzymał się.

Wszystkie obrazy N. V. Gogola są na swój sposób bardzo jasne i wyjątkowe. Ale jest jeden główny pomysł to ich jednoczy. Autor, pokazując ilustracyjne przykłady degradacji ludzkości, apeluje do czytelników, aby nie stawali się „ martwa dusza”, ale zawsze „żyj”.

Na początku pracy nad wierszem N. V. Gogol napisał do V. A. Żukowskiego: „Co za ogromna, co za oryginalna fabuła! Co za różnorodny stos! Pojawi się w nim cała Rosja”. Tak więc sam Gogol określił zakres swojej pracy - całą Rosję. A pisarz był w stanie pokazać w całości zarówno negatywne, jak i pozytywne strony Rosyjskie życie tamtej epoki. Pomysł Gogola był wspaniały: jak Dante, aby przedstawić drogę Chichikova, najpierw w „piekle” – tom I „Martwych dusz”, potem „w czyśćcu” – tom II „Martwych dusz” i „w raju” – tom III . Ale ten plan nie został zrealizowany do końca, tylko Tom I dotarł do czytelnika w całości, w którym pokazuje Gogol negatywne strony Rosyjskie życie.

Najszerzej na kartach wiersza znajdują się wizerunki współczesnych ziemian.

W Korobochce Gogol przedstawia nam inny typ rosyjskiego właściciela ziemskiego. Domowa, gościnna, gościnna, nagle staje się „klubą” w scenie wyprzedaży zmarłych dusz, bojąc się sprzedać za tanio. To jest typ osoby w jego umyśle.

W Nozdryowie Gogol pokazał inną formę rozkładu szlachty. Pisarz pokazuje nam 2 esencje Nozdreva: na początku jest otwartą, odważną, bezpośrednią twarzą. Ale wtedy musisz się upewnić, że towarzyskość Nozdryova jest obojętną znajomością wszystkich, których spotykasz i spotykasz, jego żywotność to niezdolność do skoncentrowania się na jakimś poważnym temacie lub biznesie, jego energia to marnowanie energii na hulanki i rozpustę. Jego główną pasją, jak ujął to sam pisarz, jest „rozpieszczać bliźniego, czasem bez powodu”.

Sobakiewicz jest podobny do Koroboczki. On, podobnie jak ona, jest zbieraczem. Tylko, że w przeciwieństwie do Korobochki jest to sprytny i przebiegły zbieracz. Udaje mu się oszukać samego Chichikova. Sobakiewicz jest niegrzeczny, cyniczny, nieokrzesany; Nic dziwnego, że porównuje się go do zwierzęcia (niedźwiedzia). Tym samym Gogol podkreśla stopień zdziczenia człowieka, stopień martwicy jego duszy.

Plyushkin uzupełnia tę galerię „martwych dusz”. To wieczne w literatura klasyczna obraz skąpca. Plyushkin to skrajny stopień ekonomicznego, społecznego i moralnego rozkładu osobowości ludzkiej.

Urzędnicy prowincji sąsiadują z galerią właścicieli ziemskich, którzy są zasadniczo „martwymi duszami”.

Kogo możemy nazwać żywymi duszami w wierszu i czy one istnieją? Myślę, że Gogol nie zamierzał przeciwstawiać życia chłopstwa duszącej atmosferze życia urzędników i obszarników. Na kartach wiersza chłopi nie są przedstawieni w różowych kolorach. Lokaj Pietruszka śpi bez rozbierania się i „zawsze nosi ze sobą jakiś szczególny zapach”. Woźnica Selifan nie jest głupcem do picia. Ale to właśnie dla chłopów Gogol ma zarówno miłe słowa, jak i ciepłą intonację, gdy mówi na przykład o Piotrze Neumyvay-Koryto, Iwanie Koleso, Stepanie Probce i zaradnym chłopie Jeremeju Sorokoplechinie. To są wszyscy ludzie, o których losach autor pomyślał i zadał pytanie: „Co ty, moje serca, robiłeś w swoim życiu? Jak przeżyłeś?”

Ale w Rosji jest przynajmniej coś jasnego, w żadnym wypadku nie podatnego na korozję, są ludzie, którzy tworzą „sól ziemi”. Czy skądś się wziął sam Gogol, ten geniusz satyry i śpiewak piękna Rosji? Jest! Musi być! Gogol w to wierzy i dlatego na końcu wiersza pojawia się obraz artystyczny Rosja-trojka, pędząca w przyszłość, w której nie będzie nozdrzy, pluszaków. Ptak trio pędzi naprzód. - Rus, dokąd idziesz? Daj mi odpowiedź. Nie daje odpowiedzi.

W 1852 roku, po śmierci Gogola, Niekrasow napisał piękny wiersz, który może być epigrafem dla całego dzieła Gogola:

Karmienie piersią z nienawiścią

Usta uzbrojone w satyrę,

Idzie ciernistą ścieżką

Swoją karzącą lirą.

Te linie wydają się dawać precyzyjna definicja Satyry Gogola, bo satyra to zła, sarkastyczna kpiny nie tylko z uniwersalnych ludzkich niedociągnięć, ale także z wad społecznych. Ten śmiech nie jest łaskawy, czasem „przez łzy niewidzialne dla świata”, bo (jak wierzył Gogol) to właśnie satyryczne wyśmiewanie negatywu w naszym życiu może służyć jego naprawieniu.

Śmiech jest bronią, ostrą, militarną bronią, za pomocą której pisarz całe życie walczył z „obrzydliwościami rosyjskiej rzeczywistości". Wielki satyryk rozpoczął swoją kreatywny sposób od opisu życia, obyczajów i obyczajów bliskiej jego sercu Ukrainy, stopniowo przechodząc do opisu całej rozległej Rosji. Uważnemu oku artysty nic nie umknęło: ani wulgarność i pasożytnictwo gospodarzy, ani podłość i znikomość mieszczan. „Mirgorod”, „Arabeski”, „Inspektor”, „Małżeństwo”, „Nos”, „Martwe dusze” to żrąca satyra na zastaną rzeczywistość. Gogol był pierwszym z pisarzy rosyjskich, w którego twórczości najwyraźniej odbijały się negatywne zjawiska życiowe. Bieliński nazwał Gogola szefem nowej realistycznej szkoły: „Wraz z publikacją Mirgoroda i Rządowego Inspektora literatura rosyjska obrała zupełnie nowy kierunek”. Krytyk uważał, że „doskonała prawda życia w opowiadaniach Gogola jest ściśle związana z prostotą fikcji. Nie schlebia życiu, ale nie szkaluje go; jednocześnie niczego nie ukrywa i jej brzydoty.”

Pisarz satyryk, odwołując się do „cienia drobiazgów”, do „zimnych, fragmentarycznych, codziennych postaci”, musi mieć subtelne wyczucie proporcji, artystyczny takt, namiętna miłość do natury. Znając trudną, surową dziedzinę satyryka, Gogol nie wyrzekł się go jednak i stał się nim, przyjmując za motto swojej pracy następujące słowa: „Kto, jeśli nie autor, powinien mówić świętą prawdę!” Tylko prawdziwy syn w warunkach Rosji Nikołajewa mógł odważyć się wydobyć na światło dzienne gorzką prawdę, aby swoją pracą przyczynić się do rozluźnienia systemu feudalnego pańszczyźnianego, przyczyniając się w ten sposób do ruchu Rosji do przodu.

W Generalnym Inspektorze Gogol „zebrał w jedną kupę wszystko, co złe w Rosji”, wydobył całą galerię łapówkarzy, defraudatorów funduszy publicznych, ignorantów, głupców, kłamców itp. W „Głównym inspektorze” wszystko jest śmieszne: sama fabuła, kiedy pierwsza osoba miasta bierze za audytora ze stolicy próżniaka, człowieka „ze niezwykła lekkość w myślach, przemiana Chlestakowa z tchórzliwego „Elistratishki” w „generała” (w końcu wszyscy wokół biorą go właśnie za generała), scena kłamstw Chlestakowa, scena wyznania miłości dwóm paniom naraz , no i oczywiście scenę rozwiązania i niemej komedii.

Gogol nie wydobył w swojej komedii ” cukiereczku Pozytywnym początkiem w Generalnym Inspektorze, który uosabiał wysoki moralny i społeczny ideał pisarza, leżący u podstaw jego satyry, był „śmiech”, jedyna „uczciwa twarz” w komedii. Był to śmiech, pisał Gogol, „który wszystko wylatuje z jasnej natury człowieka... bo na dnie tkwi jego wiecznie bijące sprężyny, które pogłębiają przedmiot, czyniąc coś, co prześlizgnęłoby się jasno, bez którego przenikliwej mocy drobnostka i pustka życia nie przestraszyłaby taką osobę.

Dzieło N.V. Gogola „Dead Souls” słusznie zasłużyło na uznanie w całej światowej literaturze. W nim autor obrazowo przedstawia nam całą galerię portrety psychologiczne. Gogol odsłania postacie ludzi, kreśląc ich słowa i czyny.
Pisarz obnaża ludzką istotę swoich bohaterów na przykładzie ziemian z powiatowego miasta N. To do niego przybywa główny bohater wiersze Pawła Iwanowicza Czichikowa, aby zrealizować swój plan - wykupienie martwych dusz rewizyjnych.

Chichikov odwiedza właścicieli ziemskich w określonej kolejności. To nie przypadek, że pierwszym na jego drodze jest właściciel ziemski Maniłow. W Manilowie nie ma nic szczególnego, jest, jak mówią, „ani rybą, ani ptactwem”. Wszystko w nim jest bezowocne, niejasne, nawet w rysach jego twarzy nie ma konkretności.
Pierwsze wrażenie przyjemności, jakie Maniłow zrobił na Cziczikowie, okazuje się zwodnicze: „Wydawało się, że w tej przyjemności przekazano zbyt dużo cukru. W pierwszej minucie rozmowy z nim nie możesz się powstrzymać od powiedzenia: „Co za miła i życzliwa osoba!” W następnej minucie nic nie powiesz, aw trzeciej powiesz: „Diabeł wie, co to jest!” - i odejdź jeśli się nie odsuniesz, poczujesz śmiertelną nudę”.

Rzeczy, wnętrze, mieszkanie Manilowa, opis posiadłości charakteryzują ich właściciela. Słowem, właściciel ziemski kocha swoją rodzinę, chłopów, ale w rzeczywistości wcale się o nich nie troszczy. Na tle ogólnego nieładu majątku Maniłow oddaje się słodkim snom w „świątyni samotnej refleksji”. Jego rozkosz to nic innego jak maska ​​zakrywająca duchową pustkę. Próżne marzenia, z pozorną kulturą, pozwalają zaklasyfikować Maniłowa jako „bezczynnego niezłomnego”, który nic nie daje społeczeństwu.

Następnie po drodze Chichikov spotyka sekretarkę kolegialną Nastasję Pietrowną Korobochkę. Jest całkowicie pogrążona w drobnych życiowych interesach i gromadzeniu. Obojętność Koroboczki połączona z głupotą wygląda śmiesznie i śmiesznie. Nawet w sprzedaży martwych dusz boi się dać się oszukać, sprzedać zbyt tanio: „...Lepiej trochę poczekam, może przyjdą kupcy i zastosują się do cen”.

Wszystko w domu tego właściciela ziemskiego jest jak pudełko. A samo imię bohaterki - Korobochka - oddaje jej istotę: ograniczoność i zawężenie zainteresowań. Jednym słowem, jest to bohaterka - „klubowa”, jak nazywał ją sam Chichikov.

W poszukiwaniu właściciela ziemskiego Sobakiewicza Chichikov trafia do domu Nozdryova. Nozdrev - całkowite przeciwieństwo skąpe pudełko. To lekkomyślna natura, gracz, biesiadnik. Jest obdarzony niesamowitą zdolnością do niepotrzebnego kłamania, oszukiwania w karty, zmiany na wszystko i utraty wszystkiego. Wszystkie jego działania nie mają celu, całe jego życie to nieustanna hulanka: „Nozdryow był pod pewnymi względami postacią historyczną. Ani jedno spotkanie, na którym był, nie obyło się bez historii.

Na pierwszy rzut oka Nozdryov może wydawać się żywą, aktywną osobą, ale w rzeczywistości okazuje się, że jest pusty. Ale jest jedna cecha zarówno w nim, jak iw Korobochce, która łączy ludzi o innym charakterze. Tak samo bezsensownie i bezużytecznie staruszka gromadzi swój majątek, tak samo bezsensownie i bezużytecznie trwoni swoją fortunę Nozdryow.

Wtedy Chichikov trafia do Sobakiewicza. W przeciwieństwie do Nozdryowa, który jest ze wszystkimi przyjaźnie nastawiony, Sobakiewicz wydaje się Chichikovowi „podobny średni rozmiar niedźwiedź” z charakterystyczną cechą - besztać wszystkich i wszystko. Sobakiewicz jest silnym mistrzem, „pięścią”, podejrzliwym i ponurym, idącym naprzód. Nie ufa nikomu. Świadczy o tym wyraźnie epizod, w którym Chichikov i Sobakevich przekazują sobie nawzajem pieniądze i listy zmarłych dusz.

Wszystko, co otaczało Sobakiewicza „było solidne, niezdarne w najwyższym stopniu i miało dziwne podobieństwo do samego właściciela domu ... Każde krzesło, każdy przedmiot zdawał się mówić:„ I ja też, Sobakevich! Wydaje mi się, że w istocie Sobakiewicz jest osobą drobną, nieistotną, niezdarną z wewnętrzną chęcią deptania wszystkim po piętach.

A ostatnim na ścieżce Chichikova jest właściciel ziemski Plyushkin, którego skąpstwo jest doprowadzone do skrajności, na ostatnią linię ludzkiej degradacji. Jest „dziurą w człowieczeństwie”, uosabiającą całkowity rozpad jednostki. Po spotkaniu Plyushkina Chichikov nie mógł nawet pomyśleć, że spotkał właściciela majątku, najpierw bierze go za gospodynię.

Obraz Manilowa w wierszu N.V. Gogol „Martwe dusze”

Galeria właścicieli ziemskich w wierszu „Dead Souls” otwiera się obrazem Manilova. To pierwsza postać, do której Chichikov zwraca się z prośbą o martwe dusze. Co decyduje o „prymacie” Maniłowa? Wiemy, że Gogol mówi, że jego bohaterowie podążają za sobą bardziej wulgarnie. Okazuje się, że Maniłow w wierszu reprezentuje pierwszy, najmniejszy stopień degradacja moralna. Jednak współcześni badacze interpretują kolejność pojawiania się właścicieli ziemskich w „ Martwe dusze"w innym sensie, pasujący do pierwszego tomu poematu Gogola z pierwszej części" Boska komedia» Dante ("Piekło").

Senność i romantyzm Manilowa już na samym początku wiersza tworzy ostry kontrast z niemoralną przygodą Chichikova.

Jest też inny powód. Według I. Zołotusskiego „za każdym razem, gdy Cziczikow spotyka się z jednym z właścicieli ziemskich, dokonuje przeglądu swoich ideałów. Maniłow to życie rodzinne, dziewka, dzieci…” Ta „część” ideału Chichikova jest dokładnie najlepszą rzeczą w „obrzydliwym” śnie bohatera o zadowoleniu i wygodzie. Dlatego historia przygód Chichikova zaczyna się właśnie od Manilova.

Ten obraz w wierszu jest statyczny - w całej narracji nie zachodzą żadne wewnętrzne zmiany bohatera. Główne cechy Maniłowa to sentymentalizm, marzycielstwo, nadmierne samozadowolenie, uprzejmość i uprzejmość.To jest to, co widać, co leży na powierzchni. To właśnie te cechy są podkreślane w opisie wyglądu bohatera. Maniłow „był wybitną osobą, jego rysy nie były pozbawione przyjemności, ale ta przyjemność wydawała się zbytnio przeniesiona na cukier; w jego manierach i zwrotach było coś, co przysparzało mu łask i znajomości. Uśmiechnął się kusząco, był blondynem o niebieskich oczach.

Jednak Gogol dalej opisuje wewnętrzny spokój Maniłowa, a pierwsze wrażenie „przyjemności” właściciela ziemskiego zostaje usunięte z czytelnika. „W pierwszej minucie rozmowy z nim nie możesz się powstrzymać od powiedzenia:„ Cóż za miła i miła osoba! ”W następnej minucie nic nie powiesz, aw trzeciej powiesz:„ Diabeł wie co to jest! Poczujesz się śmiertelnie znudzony. Nie będziesz oczekiwać od niego żadnego żywego, a nawet aroganckiego słowa, które możesz usłyszeć od prawie każdego, jeśli dotkniesz tematu, który go dręczy. Z odrobiną ironii autor wymienia tradycyjne „zainteresowania” właścicieli ziemskich: zamiłowanie do chartów, muzyka, wykwintne jedzenie, promocja. Maniłow natomiast nie interesuje się niczym w życiu, nie ma „entuzjazmu”. Mówi bardzo mało, często myśli i zastanawia się, ale o czym – „Bóg… wie”. W ten sposób wyraźnie wyróżnia się kilka bardziej charakterystycznych cech tego właściciela ziemskiego - niepewność, obojętność na wszystko, bezwładność i infantylizm postrzegania życia. „Istnieją ludzie”, pisze Gogol, „znani pod nazwą: ludzie są tacy sobie, ani to, ani tamto, ani w mieście Bogdan, ani we wsi Selifan ...” Maniłow należy do tego typ ludzi.

Pisarz podkreśla „nieformalność, niejasność” wewnętrznego świata bohatera charakterystycznym pejzażem. Więc. pogoda w dniu, w którym Chichikov przybył do Manilowa, jest niezwykle niepewna: „Dzień nie był ani jasny, ani ponury, ale jakiś jasnoszary kolor, co zdarza się tylko na starych mundurach żołnierzy garnizonu…”

W opisie posiadłości mistrza ujawniają się nam nowe cechy Manilowa. Widzimy tu już osobę podającą się za „wykształconą”, „kulturową”, „arystokratę”, ale wszelkie próby bohatera, by uchodzić za wykształconego i wyrafinowanego arystokratę, są wulgarne i absurdalne. Tak więc dom Manilowa stoi „samotnie na południu, to znaczy na wzgórzu otwartym na wszystkie wiatry”, ale góra, na której stoi posiadłość, jest „ubrana w przystrzyżoną darń”, na niej „rozrzucone są dwa lub trzy klomby angielski z krzakami bzu i żółtymi akacjami”. W pobliżu altana „z drewnianymi niebieskimi kolumnami” oraz napis „Świątynia samotnego odbicia”. A obok „świątyni” jest zarośnięty staw pokryty zielenią, wzdłuż którego „obrazowo podnosząc sukienki i chowając się ze wszystkich stron” wędrują dwie kobiety, ciągnąc za sobą postrzępiony nonsens. W tych scenach odgaduje się parodię sentymentalnych opowiadań i powieści Gogola.

Te same roszczenia do „edukacji” można zobaczyć w starożytnych greckich imionach, które Maniłow nadał swoim dzieciom - Alkidowi i Themistoklusowi. Powierzchowne wykształcenie właściciela ziemskiego przerodziło się w całkowitą głupotę: nawet Chiczikow, słysząc te nazwiska, doznał pewnego zdziwienia, łatwo wyobrazić sobie reakcję okolicznych mieszkańców.

Jednak starożytne greckie nazwy nie są tutaj tylko jasna charakterystyka Maniłow. „Alkid” i „Temistoktyus” w wierszu osadzają wątek historii, wątek heroizmu, który jest obecny w całej historii. polityk i generał z Aten, który odniósł wspaniałe zwycięstwa w bitwach z Persami. Życie dowódcy było bardzo burzliwe, pełne wydarzeń, obfitujące w znaczące wydarzenia (na tle tego bohaterskiego tematu jeszcze wyraźniej widać bezczynność i bierność Manilowa).

Maniłowa „niepełność natury” (przyroda zdaje się zatrzymać na „przyjemnym” wyglądzie bohatera, „nierelacjonowaniu” jego charakteru, temperamentu, umiłowania życia) znajduje odzwierciedlenie także w opisie jego środowiska domowego.

We wszystkim Maniłow ma niekompletność, która tworzy dysharmonię. Szereg detali we wnętrzu świadczy o zamiłowaniu bohatera do luksusu i wyrafinowania, ale w tej samej skłonności jest wciąż ta sama niekompletność, niemożność wykonania dzieła. W salonie Manilowa znajdują się „piękne meble, obite elegancką jedwabną tkaniną”, co jest „bardzo drogie”, ale brakuje dwóch krzeseł, a krzesła „po prostu tapicerowane matą”. Wieczorem na stole podawany jest „dandysowy świecznik z ciemnego brązu z trzema antycznymi gracjami”, a obok niego „prosty miedziany inwalida, kulawy, zwinięty w kłębek i pokryty tłuszczem…” . Bohater od dwóch lat czyta tę samą książkę, dochodząc do czternastej strony.

Wszystkie działania właściciela ziemskiego są bezsensowne i absurdalne, podobnie jak jego marzenia. Tak więc, po odejściu Chichikova, marzy o ogromnym domu „z tak wysoką altaną, że można stamtąd nawet zobaczyć Moskwę”. Ale zwieńczeniem obrazu Manilowa są „wybite z rury sterty popiołu, ułożone nie bez staranności w bardzo pięknych rzędach”. Jak wszyscy „szlachetni dżentelmeni”, Maniłow pali fajkę. Dlatego w jego gabinecie panuje swoisty „kult tytoniu”, który przelewa się do czapek i do tabernakulum oraz „tylko kiść na stole”. Dlatego Gogol podkreśla, że ​​„zabijanie czasu” Maniłowa jest całkowicie pozbawione sensu.

Mowa bohatera, „delikatna”, ozdobna, w pełni odpowiada jego wygląd wewnętrzny. Rozmowa z Chichikovem sprzedaż zmarłych dusze, interesuje go, czy te negocjacje nie będą sprzeczne z dekretami cywilnymi i dalszymi typami Rosji. Jednak Pavel Ivanovich, który dodał do rozmowy dwa lub trzy księgi, udaje mu się przekonać go o idealnej zasadności tej transakcji - Maniłow oddaje Chichikovowi zmarłych chłopów, a nawet przejmuje rejestrację kwitu sprzedaży. Tylko całkowita niewrażliwość może wyjaśnić fakt, że chcąc zadowolić przyjaciela, postanowił dać Chichikov nie żyje dusze. A bluźniercze zdanie, które wypowiada w tym samym czasie: „martwe dusze to w jakiś sposób doskonałe śmieci”, dla Gogola, osoby głęboko wierzącej, jest dowodem na to, że dusza samego Manilowa nie żyje.

W ten sposób, przy bliższym przyjrzeniu się, uwidacznia się iluzoryczność jego „pozytywnych” cech – wrażliwości i sentymentalizmu. Jego uczucia nikomu nie służą, nie są prawdziwe, są tylko fikcją, to tylko sposób. Maniłow nie ocenia ludzi w kategoriach dobra i zła. Ludzie z otoczenia po prostu popadają w ogólną atmosferę samozadowolenia i marzenia. W rzeczywistości. Maniłowowi jest obojętne samo życie.

Korobochka Nastasya Petrovna - wdowa właściciel ziemski, sekretarz kolegiaty; drugi (po Maniłowie, a przed Nozdrevem) „sprzedawca” martwych dusz. Chichikov trafia do niej (rozdz. 3) przez przypadek: pijany woźnica Selifan mija wiele zakrętów w drodze powrotnej z Maniłowa. „Ciemność” nocy, burzliwa atmosfera towarzysząca wizycie u Nastasji Pietrownej, przerażająco wężowy syk zegara ściennego, nieustanne wspomnienia Koroboczki o zmarłym mężu, wyznanie Cziczkowa (już rano), że trzeciego dnia miała marzyłem o „przeklętym” diabła - Wszystko to sprawia, że ​​czytelnik jest nieufny. Ale poranne spotkanie Chichikova z Korobochką całkowicie oszukuje czytelnika, oddziela jej wizerunek od bajecznie fantastycznego tła, całkowicie rozpuszcza go w życiu codziennym.

Nazwisko Korobochka metaforycznie wyraża istotę jej natury: oszczędnej, nieufnej, nieśmiałej, tępej, upartej i przesądnej.

Pudełko to „jedna z tych matek, małych właścicieli ziemskich, którzy płaczą nad nieurodzajem, stratami i trzymają głowę nieco na bok, a tymczasem zarabiają trochę pieniędzy w pstrokatych workach… W jednym… rublach, w kolejnych pięćdziesiąt dolarów, w trzecim kwartale ... ”. Komoda, w której oprócz lnu, bluzki nocne, bawełniane motki, podarty płaszcz, worki z pieniędzmi. - analog Boxa. (Identyczne z wizerunkiem Pudełka jest również Pudełko Chichikova z szufladami, przegrodami, zakamarkami, ukrytą skarbonką. Podwójne dno”, dzięki Korobochce ujawnia swój sekret.)

Jeśli na obrazie Manilowa Gogol obnażył mit oświeconego dżentelmena, to na obrazie Koroboczki pisarz rozwiał ideę oszczędnego i rzeczowego właściciela ziemskiego, który mądrze zarządza gospodarstwem domowym, opiekuje się chłopami i utrzymuje rodzinę ognisko. Patriarchalny charakter tego właściciela ziemskiego wcale nie polega na starannym zachowaniu tradycji, o których pisał Puszkin: „Zachowywali spokojne życie / Nawyki drogich dawnych czasów”. Pudełko wydaje się utknąć w przeszłości, czas jakby się dla niej zatrzymał i zaczął poruszać się w błędnym kole drobnych domowych prac, które pochłonęły i zabiły jej duszę. Rzeczywiście, w przeciwieństwie do Manilova, zawsze jest zajęta pracami domowymi. Świadczą o tym obsiane ogrody, domek dla ptaków wypełniony „wszelkim domowym stworzeniem”, a chłopskie chaty utrzymane „właściwie”. Jej wieś jest zadbana, a mieszkający w niej chłopi nie cierpią z powodu biedy. Wszystko mówi o dokładności gospodyni, jej umiejętności zarządzania majątkiem. Ale to nie jest przejaw żywego umysłu ekonomicznego. Pudełko po prostu realizuje swego rodzaju „program działania”, to znaczy pielęgnuje, sprzedaje i kupuje. I tylko na tym samolocie może myśleć. Nie może być tu mowy o jakichkolwiek prośbach duchowych.

Charakterystyczny dla Gogola metonimiczny transfer to strach na wróble na długim słupie w czapce gospodyni, potęgujący wrażenie komicznej bzdurnej oszczędności samotnej wdowy, oszczędzającej nie wiadomo kto i nie patrzącej poza jej nos. Rzeczy w domu Koroboczki z jednej strony odzwierciedlają naiwne idee Koroboczki o bujnym pięknie; z drugiej strony jej gromadzenie i rozrywkę domową (wróżenie, cerowanie, haftowanie i gotowanie): „w salonie zawieszona jest stara tapeta w paski; obrazki z kilkoma ptakami: między oknami małe antyczne lusterka z ciemnymi ramkami w postaci zawiniętych liści: za każdym lustrem był albo list, albo stara talia kart, albo pończocha, zegar ścienny z malowanymi kwiatami na tarcza ... ”.

Dom Koroboczki ze starymi małymi lusterkami, syczącymi zegarami i obrazkami, za którymi z pewnością coś się kryje, bujne pierzyny i obfite jedzenie mówi nam o patriarchalnym charakterze życia gospodyni. Ale ta prostota graniczy z ignorancją, niechęcią do poznania przynajmniej czegoś, co wykracza poza krąg jej obaw. We wszystkim bezmyślnie podąża za zwykłymi wzorcami: gość oznacza „kupca”, rzecz „z Moskwy” oznacza „dobra praca” itp. Myślenie Koroboczki jest ograniczone, podobnie jak błędne koło jej życia - nawet w mieście położonym w pobliżu posiadłości wysiadała tylko kilka razy.

Sposób, w jaki Korobochka komunikuje się z Chichikovem, zdradza jej głupotę, której wcale nie przeszkadza praktyczna przenikliwość, chęć nie przegapienia zysku. Najwyraźniej przejawia się to w scenie sprzedaży i kupna zmarłych dusz. Pudełko wydaje się niezwykle głupie, niezdolne do uchwycenia istoty „dochodowej” oferty Chichikova. Rozumie to dosłownie: „Chcesz je wykopać z ziemi?” – pyta właściciel ziemski. Strach Koroboczki przed sprzedażą martwych dusz jest absurdalny i śmieszny, ponieważ nie tyle boi się samego handlu, ile bardziej martwi się, jak nie sprzedać za tanio, i nagle martwe dusze przydadzą się niektórym w gospodarstwie domowym powód. Nawet Chichikov nie może znieść nieprzeniknionej głupoty Koroboczki. Jego opinia o niej cudownie zgadza się z autorem: to właściciel ziemski „na czele klubu”. Pudełko postanawia sprzedać „dusze” ze strachu i przesądów, za Chichikov, wysuszyć dla niej diabła i prawie przekląć („niech piekło pójdzie z całą twoją wioską!”), Zwłaszcza, że ​​​​diabeł marzył o niej w sen: „paskudne, ale rogi - wtedy dłuższe niż bycze.

Strach przed potanieniem zmusza Koroboczkę do pójścia do miasta, aby poznać cenę „martwych dusz”, wyposażając tarantass, „raczej jak wypukły arbuz o grubych policzkach, postawiony na kółkach ... Arbuz był wypełniony bawełnianymi poduszkami w forma sakiewek, wałków i samych poduszek, wypchanych workami chleba, bułek, skórek, szybkich myślicieli i precli z ciasta parzonego. Arbuzowa tarantula Koroboczki to kolejny odpowiednik jej wizerunku, obok komody, pudełka na biżuterię i kolorowych toreb pełnych pieniędzy.

Gogol pokazuje czytelnikom, że ludzie tacy jak ona są niezdolni do żadnego ruchu – ani zewnętrznego, ani wewnętrznego, ponieważ dusza w nich jest martwa i nie może się już odrodzić.

Samo położenie wsi Koroboczki (z dala od głównej drogi, na bocznej gałęzi życia) wskazuje na jej „beznadziejność”, „daremność” jakichkolwiek nadziei na jej ewentualne naprawienie i odrodzenie. W tym jest podobna do Manilova - i zajmuje jedno z najniższych miejsc w „hierarchii” bohaterów wiersza.

Główne cechy charakteru Nozdreva to arogancja, chełpliwość, skłonność do rozpusty, energia i nieprzewidywalność. Gogol zauważa, że ​​ludzie tego typu to zawsze „rozmówcy, biesiadnicy, lekkomyślni kierowcy”, na ich twarzach zawsze widać „coś otwartego, bezpośredniego, odważnego”, to zdesperowani gracze, miłośnicy spacerów. Są towarzyskie i bezceremonialne, „zaprzyjaźnią się, jak się wydaje, na zawsze: ale prawie zawsze zdarza się, że ten, kto się zaprzyjaźnił, będzie walczył z nimi tego samego wieczoru na przyjaznej uczcie”.

Ujawnienie wizerunku Nozdryova. Gogol umiejętnie wykorzystuje różne środki artystyczne. Przede wszystkim portret bohatera jest wyrazisty. W jego portrecie można doszukać się czegoś, co przypomina ludowego dobrego faceta: „Był średniego wzrostu, bardzo dobrze zbudowany, o pełnych rumianych policzkach, zębach białych jak śnieg i bokobrodach czarnych jak smoła. Był świeży jak krew i mleko; zdrowie wydawało się wyskakiwać mu z twarzy. Oczywiście jest w tym opisie wyraźna ironia. Nie bez powodu autor, mówiąc dalej o walkach, w które nieustannie angażuje się Nozdryov, zauważa, że ​​„jego pełne policzki były tak dobrze stworzone i zawierały tyle mocy roślin, że wkrótce jego bokobrody odrosły”, gdy w kolejnym bałaganie był dość wyciągnięty. W tym bohaterze też jest coś ze zwierzęcia (pamiętajmy, że był wśród psów „tak jak ojciec w rodzinie”), ale nie na próżno mu podawano określenie „człowiek historyczny”. W autorskiej charakterystyce tego ziemianina jest nie tylko ironia i kpina, ale także inny motyw - motyw niezrealizowanych możliwości zawartych w tej naturze.

Charakterystyczne jest, że Nozdryow ma atrakcyjny wygląd, siłę fizyczną, śmieje się „tym dźwięcznym śmiechem, który wypełnia tylko osoba świeża, zdrowa…”. Motyw rosyjskiego bohaterstwa, który pojawia się w przedstawieniu Nozdryowa, jest komicznie zredukowany. Kontrast między jego wyglądem zewnętrznym a wyglądem wewnętrznym jest ogromny: życie bohatera nie ma sensu, „wyczyny” tego „bohatera” nie idą dalej niż karciane oszustwa czy uspokojona walka na jarmarku. Nozdrev to tylko „pogląd o szerokim charakterze. Jest zuchwałym, pijakiem, kłamcą, jednocześnie tchórzem i osobą zupełnie nieistotną.

Charakterystyczny jest również pejzaż otaczający epizod wizyty Cziczikowa u właściciela ziemskiego. „Nozdryow prowadził swoich gości przez pole, które w wielu miejscach składa się z pagórków. Goście musieli przedzierać się między ugorami a wzniesionymi polami... W wielu miejscach nogi ściskały pod sobą wodę, do tego stopnia, że ​​miejsce było niskie. Początkowo byli ostrożni i ostrożnie przechodzili, ale potem, widząc, że to nie ma sensu, szli prosto, nie rozróżniając, gdzie jest ziemia i gdzie jest najmniejsza. Ten krajobraz mówi o nieuporządkowanym gospodarstwie domowym właściciela ziemskiego i jednocześnie symbolizuje beztroskę Nozdryova.

Tak więc już sposób życia bohatera pozbawiony jest jakiegokolwiek porządku. Gospodarka ziemiańska całkowicie popadła w ruinę. W stajni było pusto, młyn wodny bez puchu, dom był w nieładzie i zaniedbaniu. I tylko hodowla jest w dobrym stanie. „Wśród psów Nozdryov… jest absolutnie jak ojciec w rodzinie” – zauważa Gogol. To porównanie wyznacza wątek „złej mowy” bohatera w narracji. Jak zauważa S. Shevyrev, Nozdrev „jest bardzo podobny do psa: bez powodu jednocześnie szczeka, podgryza i pieści”.

Bohater ma skłonność do kłamstw, oszustw, pustej paplaniny. Z łatwością może oczernić, oczernić człowieka, rozsiewać o nim plotki, „bajkę, głupszą od tej, którą trudno wymyślić”. Charakterystyczne jest, że Nozdryov kłamie bez wyraźnego powodu „z miłości do sztuki”. Tak więc, wymyśliwszy historię z córką gubernatora, dalej kłamie, wplątując się w tę historię. Powód tego jest prosty: Nozdryov rozumiał, że „w ten sposób mógł nazwać kłopoty, ale nie mógł już powstrzymać języka. Było to jednak trudne, bo zaprezentowały się tak ciekawe detale, od których nie sposób odmówić…”

Skłonność do oszustwa i podstępu przejawia się w nim również podczas gry w karty. Dlatego gra często kończy się bójką: „pobili go butami lub prosili o prześwietlenie grubych i bardzo dobrych bokobrodów…”

Charakter bohatera, jego zainteresowania i styl życia znajdują odzwierciedlenie we wnętrzu jego domu. W biurze Nozdryowa nie ma książek i papierów, ale wiszą szable, pistolety, tureckie sztylety i różnego rodzaju fajki - „drewniane, gliniane, piankowe, ukamienowane i niewędzone, pokryte zamszem i odkryte”. W tym wnętrzu symboliczny jest jeden przedmiot - lira korbowa, w której znajduje się „jedna fajka, bardzo żywa, która nie chciała się w żaden sposób uspokoić”. Ten wyrazisty detal symbolizuje charakter bohatera, jego niepokój, niepohamowaną energię.

Nozdryov jest niezwykle „aktywny”, energiczny, żwawy i żwawy charakter popychają go do nowych i nowych „przedsiębiorstw”. Dlatego uwielbia się zmieniać: broń, pies, konie – wszystko od razu staje się przedmiotem wymiany. Jeśli ma pieniądze, to na targach natychmiast kupuje „różne rzeczy”: obroże, palące się świece, rodzynki, tytoń, pistolety, śledzie, obrazy, garnki itp. Jednak nabyte rzeczy rzadko są przynoszone do domu -: na tego samego dnia może wszystko stracić.

Nozdryov jest bardzo konsekwentny w swoim zachowaniu podczas sprzedaży i kupowania martwych dusz. Natychmiast próbuje sprzedać Chichikovowi ogiera, psy, lirę korbową, potem zaczyna wymianę wozów, grę w warcaby. Zauważenie rycerskości Nozdryova. Chichikov odmawia gry. A potem osoba „historyczna” wywołuje skandal, bójkę i tylko pojawienie się szefa policji w domu ratuje Chichikova.

Charakterystyczna jest również mowa i maniery Nozdreva. Mówi głośno, emocjonalnie, często krzyczy. Jego mowa jest bardzo barwna i zróżnicowana w kompozycji.

Dodatkowo warto zwrócić uwagę na statyczny charakter tego obrazu. Gogol daje postać Nozdryova już uformowanego, gotowego, prehistoria tej postaci jest zamknięta dla czytelnika, w trakcie opowieści nie ma wewnętrznych zmian z bohaterem.

Tak więc postać stworzona przez Gogola – awanturnik, gaduła, lekkomyślny kierowca, biesiadnik, hazardzista, awanturnik i dyskutant, miłośnik picia i dodawania czegoś – jest kolorowa i łatwo rozpoznawalna. Bohater jest typowy, a jednocześnie dzięki wielu detalom, wyjątkowym drobiazgom pisarz potrafił podkreślić swoją indywidualność.

Wizerunek Sobakiewicza w wierszu N.V. Gogol „Martwe dusze”

Sobakiewicz zajmuje czwarte miejsce w galerii właścicieli ziemskich Gogola. Główne cechy Sobakiewicza to umysł. sprawność, praktyczna przenikliwość, ale jednocześnie cechuje go skąpstwo, swego rodzaju ociężałość w poglądach. charakter, styl życia. Te cechy są już widoczne w samym portrecie bohatera, który wygląda jak niedźwiedź „średniej wielkości”. A nazywa się Michaił Semenowicz. „Aby dopełnić podobieństwa, frak na nim był całkowicie niedźwiedzi kolor, rękawy były długie, pantalony były długie, stąpał nogami i przypadkowo i bez przerwy stąpał po nogach innych ludzi. Cera była rozpalona do czerwoności, gorąca, co zdarza się na miedzianym groszku.

W portrecie Sobakiewicza wyczuwalny jest groteskowy motyw zbliżenia bohatera ze zwierzęciem, z rzeczą. W ten sposób Gogol podkreśla ograniczone interesy właściciela ziemskiego w świecie materialnego życia.

Gogol ujawnia także cechy bohatera poprzez pejzaż, wnętrze i dialogi. Wieś Sobakiewicz jest „dość duża”. Po lewej i po prawej stronie są „dwa lasy, brzozowe i sosnowe, jak dwa dachy, jeden ciemny, drugi jaśniejszy”. Już te lasy mówią o oszczędności właściciela ziemskiego i jego praktycznej przenikliwości.

W pełni odpowiada zewnętrznemu i wewnętrznemu wyglądowi właściciela i jego posiadłości. Sobakiewicz w ogóle nie dba o estetykę, zewnętrzne piękno otaczające przedmioty, myśląc tylko o ich funkcjonalności. Chichikov, zbliżając się do domu Sobakevicha, zauważa, że ​​\u200b\u200bw trakcie budowy oczywiście „architekt nieustannie walczył ze smakiem właściciela”. „Architekt był pedantem i chciał symetrii, właściciel chciał wygody…”, zauważa Gogol. Ta „wygoda”, troska o funkcjonalność przedmiotów przejawia się u Sobakiewicza we wszystkim. Podwórko ziemianina otoczone jest „mocną i przesadnie grubą drewnianą kratą”, stajnie i szopy zrobione są z pełnowymiarowych, grubych bali, nawet wiejskie chaty chłopów „cudownie ścięte” – „wszystko… jest dopasowany ciasno i tak jak powinien."

Sytuacja w domu Sobakiewicza odtwarza ten sam „silny, niezdarny porządek”. Stół, fotele, krzesła - wszystko "najcięższej i najbardziej niespokojnej jakości", w kącie salonu stoi "biuro z orzechowego brzucha na absurdalnych czterech nogach, idealny niedźwiedź". Na ścianach wiszą obrazy „dowódców greckich” – „niezwykle silnych i wysokich ludzi, z tak grubymi udami i niesłychanymi wąsami, że po ciele przechodzi dreszcz”.

Charakterystyczne, że pojawia się tu wątek heroizmu, „pełniącego w wierszu rolę pozytywnego bieguna ideologicznego”. A ten motyw wyznaczają nie tylko wizerunki greckich generałów, ale także portret samego Sobakiewicza. mając „najmocniejszy i najcudowniej zszyty obraz”. Motyw ten odzwierciedlał marzenie Gogola o rosyjskim heroizmie, zakończone, zdaniem pisarza, nie tylko siłą fizyczną, ale także „nieopisanym bogactwem ducha rosyjskiego". Pisarz ujmuje tu samą istotę rosyjskiej duszy: „ruchy rosyjskie powstanie… i zobaczą, jak głęboko zakorzenione w słowiańskiej naturze, która prześlizgnęła się tylko przez naturę innych narodów.

Jednak na obrazie Sobakiewicza „bogactwo rosyjskiego ducha” jest tłumione przez świat materialnego życia. Właściciela ziemskiego troszczy się tylko o zachowanie swego bogactwa i obfitość stołu. Przede wszystkim uwielbia dobrze i smacznie jeść, nie uznając obcych diet. Tak więc obiad u Sobakiewicza jest bardzo „różnorodny”: faszerowany żołądek barani podawany jest z kapuśniak, potem „jagnięcina z owsianką”, serniki, faszerowany indyk i dżem. „Kiedy mam wieprzowinę, daj całą świnię na stół, jagnięcinę - przeciągnij całego barana, gęś całą gęś?” mówi do Chichikova. Tutaj Gogol obala obżarstwo, jedną z ludzkich wad, z którymi zmaga się prawosławie.

Co charakterystyczne, Sobakevnch nie jest głupi: od razu zdał sobie sprawę, jaka jest istota długiego przemówienia Pawła Iwanowicza i szybko wyznaczył swoją wymianę na zmarłych chłopów. Właściciel ziemski jest logiczny i konsekwentny podczas targowania się z Chichikovem. Tak, a on sam wygląda tak, że staje się jasne; on jest „jedną z tych twarzy, nad których dekoracją natura nie była mądrzejsza od dawna… raz złapała siekierą – jej nos wyszedł, w innym chwyciła – usta jej wyszły, wytrzeszczyła oczy duże wiertło… „Wydaje się, że interesuje go tylko to, jak mocniej napełnić żołądek. Ale za tym wyglądem kryje się sprytny, złośliwy i niebezpieczny drapieżnik. Nic dziwnego, że Sobakiewicz wspomina, jak jego ojciec mógł zabić niedźwiedzia. On sam okazał się być w stanie „napełnić” innego potężnego i strasznego drapieżnika - Chichikova. Scena sprzedaży i kupna w tym rozdziale zasadniczo różni się od wszystkich podobnych scen z innymi właścicielami ziemskimi: to nie Chichikov, ale Sobakevich kieruje grą. On, w przeciwieństwie do innych, od razu rozumie istotę oszukańczej transakcji, co wcale mu nie przeszkadza i zaczyna prowadzić prawdziwą umowę. Chichikov rozumie, że przed nim jest poważny, niebezpieczny wróg, którego należy się bać, dlatego akceptuje zasady gry. Sobakiewicz, podobnie jak Chichikov, nie jest zakłopotany niezwykłością i niemoralnością transakcji: jest sprzedawca, jest kupujący, jest produkt. Chichikov, próbując obniżyć cenę, wspomina, że ​​„cały przedmiot to tylko fu-fu… kto tego potrzebuje?” Na co Sobakiewicz rozsądnie zauważa: „Tak, kupujesz, więc potrzebujesz tego”.

Sobakiewicz jest na swój sposób wnikliwy, obdarzony trzeźwym spojrzeniem na rzeczy. Nie ma złudzeń co do władz miejskich: „to wszyscy oszuści: całe miasto jest takie: oszust siedzi na oszustu i prowadzi oszusta”. W słowach bohatera leży tu prawda autora, jego stanowisko.

Umysł Sobakiewicza, jego wnikliwość, a jednocześnie „dzikość”, nietowarzyskość, nietowarzyskość właściciela ziemskiego przejawiają się w jego mowie. Sobakiewicz mówi bardzo wyraźnie, krótko, bez nadmiernej „ładności” i ozdobności. Tak więc, na długie tyrady Chichikova o uciążliwym obowiązku właściciela do płacenia podatków za rewizje dusz „które zakończyły swoją karierę”, Michaił Iwanowa „reaguje” jednym zdaniem: „Czy potrzebujesz martwych dusz?” Omawiając znajomych, właściciel ziemski może skarcić, użyć „mocnego słowa”.

Obraz Sobakiewicza w wierszu jest statyczny: czytelnikom nie przedstawia się historii życia bohatera, żadnych duchowych zmian w nim. Jednak postać przed nami jest żywa i wieloaspektowa. Podobnie jak w rozdziałach o pozostałych ziemianinach, Gogol wykorzystuje tu wszystkie elementy kompozycji (pejzaż, wnętrze, portret, mowa), podporządkowując je motywowi przewodniemu tego obrazu.

Obraz Plyushkina w wierszu N.V. Gogol „Martwe dusze”

Galeria „martwych dusz” kończy się w wierszu Plyushkina.

Główne cechy Plyushkina to skąpstwo, chciwość, pragnienie gromadzenia i wzbogacania. czujność i podejrzliwość. Te cechy są po mistrzowsku oddane w portrecie bohatera, w pejzażu, w opisie; środowiska i dialogi.

Wygląd Plyushkina jest bardzo wyrazisty. „Jego twarz nie przedstawiała niczego szczególnego: była prawie taka sama jak u wielu chudych starców, jeden podbródek wystawał tylko bardzo daleko do przodu, tak że musiał za każdym razem zakrywać go chusteczką, aby nie pluć: jego mały oczy jeszcze nie zgasły i wybiegły spod wysoko rosnących brwi, jak myszy, kiedy wystawiając spiczaste pyski z ciemnych dziur, nadstawiając uszy i mrugając nosami, wypatrują ukrywającego się gdzieś kota ... ” Na uwagę zasługuje strój Plyushkina - tłusty i podarty szlafrok, szmaty owinięte wokół szyi ...

Małe, chytre oczy, podobne do myszy, świadczą o czujności i podejrzliwości Plyushkina, wywołanej strachem o jego własność. Jego łachmany przypominają ubranie żebraka, ale w żadnym wypadku nie właściciela ziemskiego, który ma więcej niż tysiąc dusz.

W opisie wsi ziemiańskiej wciąż rozwija się motyw ubóstwa. We wszystkich zabudowaniach wsi zauważalne jest „jakieś szczególne zniszczenie”, chaty zrobione są ze starych i ciemnych bali, dachy wyglądają jak sito, w oknach nie ma szyb. Dom samego Plyushkina wygląda jak „jakiś zgrzybiały inwalida”. Miejscami jest jedna kondygnacja, miejscami dwie, na ogrodzeniu i bramach jest zielona pleśń, przez zrujnowane mury widać „nagą kratę stiukową”, tylko dwa okna są otwarte, reszta zatłoczona lub zatkane. „Żebracze spojrzenie” tutaj w metaforyczny sposób oddaje duchowe ubóstwo bohatera, dotkliwe ograniczenie jego akceptacji świata przez patologiczną pasję do gromadzenia.

Za domem rozciąga się równie zarośnięty i zbutwiały ogród, który jednak jest „dość malowniczy na swym malowniczym pustkowiu”. „Zielone chmury i nieregularne kopuły leżały na niebiańskim horyzoncie połączone wierzchołkami drzew, które wyrosły na wolności. Kolosalny biały pień brzozy... wyrastał z tych zielonych zarośli i zaokrąglał się w powietrzu, jak... mieniąca się marmurowa kolumna... Miejscami zielone zarośla rozświetlone słońcem... Ten pejzaż kontrastuje z obecnością efekty świetlne i opis wystroju wnętrza domu ziemianina, który odtwarza atmosferę martwoty, śmierci i grobu.

Wchodząc do domu Plyushkina, Chichikov natychmiast znajduje się w ciemności. „Wszedł w ciemne, szerokie przejście, z którego wiał chłód, jak z piwnicy. Z korytarza dostał się do pokoju „również ciemnego, lekko oświetlonego światłem wydobywającym się spod szerokiej szczeliny u dołu drzwi”. Dalej Gogol rozwija zarysowany tu motyw śmierci, martwoty. W innym pokoju ziemianina (gdzie kończy się Czicikow) stoi złamane krzesło, „zegar z zatrzymanym wahadłem, do którego pająk przywiązał już swoją sieć”: żyrandol w płóciennym worku, dzięki warstwie kurzu , wygląda jak „jedwabny kokon, w którym siedzi robak”. Na ścianach Paweł Iwanowicz zauważa kilka obrazów, ale ich wątki są dość konkretne - bitwa z krzyczącymi żołnierzami i tonącymi końmi, martwa natura z „kaczką zwisającą głową w dół”.

W kącie pokoju na podłodze piętrzy się ogromna sterta starych śmieci, przez ogromną warstwę kurzu Chichikov dostrzega tam kawałek drewnianej łopaty i starą podeszwę buta. Ten obraz jest symboliczny. Według I. Zołotusskiego kupa Pluszkina jest „kamieniem nagrobnym nad ideałem materialisty”. Badacz zauważa, że ​​ilekroć Cziczikow spotyka się z którymś z właścicieli ziemskich, dokonuje „badania swoich ideałów”. Plyushkin w tym przypadku „reprezentuje” państwo, bogactwo. W rzeczywistości jest to najważniejsza rzecz, do której dąży Chichikov. To niezależność finansowa otwiera mu drogę do komfortu, szczęścia, dobrobytu itp. Wszystko to jest nierozerwalnie połączone w umyśle Pawła Iwanowicza z domem, rodziną, więzami rodzinnymi, „spadkobiercami”, szacunkiem w społeczeństwie.

Z drugiej strony Plyushkin tworzy w wierszu odwrotną ścieżkę. Bohater wydaje się dla nas otwierać Odwrotna strona Ideał Chichikova - widzimy, że dom właściciela ziemskiego jest całkowicie zaniedbany, nie ma rodziny, wszyscy są przyjaźni i więzy rodzinne podarł go, w recenzjach innych właścicieli ziemskich na jego temat nie ma nawet cienia szacunku.

Ale kiedy Plyushkin był oszczędnym właścicielem, był żonaty i „sąsiad przyszedł z nim na lunch” i dowiedział się od niego o sprzątaniu. I wszystko było dla niego nie gorsze niż dla innych: „przyjazna i rozmowna gospodyni”, słynąca z gościnności, dwie śliczne córki, „blond i świeże jak róże”, syn, „załamany chłopiec”, a nawet Francuz nauczyciel. Ale jego „dobra kochanka” i jego najmłodsza córka zmarły, najstarszy uciekł z kapitanem, „nadszedł czas, aby jego syn służył”, a Plyushkin został sam. Gogol uważnie śledzi ten proces rozpadu osobowości człowieka, rozwój w bohaterze jego patologicznej pasji.

Samotne życie ziemianina, wdowieństwo, „siwe włosy w grubych włosach”, suchość i racjonalizm charakteru („ ludzkie uczucia... nie były głęboko w tym") - wszystko to dawało "nasycone jedzenie na skąpstwo". Oddając się swojemu występkowi, Plyushkin stopniowo zrujnował cały swój dom. Tak więc jego siano i chleb zgniły, mąka w piwnicach zamieniła się w kamień, płótna i tkaniny „zamieniły się w proch”.

Pasja Plyushkina do gromadzenia stała się naprawdę patologiczna: codziennie chodził po ulicach swojej wioski i zbierał wszystko, co było pod ręką: starą podeszwę, kobiecą szmatę, żelazny gwóźdź, odłamek gliny. Czego nie było na podwórku ziemianina: „beczki, skrzyżowane, wanny, laguny, dzbany ze stygmatami i bez stygmatów, zaprzysiężeni bracia, kosze…”. „Gdyby ktoś zajrzał na plac roboczy, gdzie był przygotowany na skład wszelkiego rodzaju drewna i naczyń, które nigdy nie były używane, wydałoby mu się, że mógł wylądować w Moskwie na składowisku zrębków, gdzie codziennie idą szybkie teściowe i teściowe ... szczegółowo opisują swoje rezerwy ekonomiczne ... ”- pisze Gogol.

Będąc posłusznym pragnieniu zysku i wzbogacenia, bohater stopniowo tracił wszelkie ludzkie uczucia: przestał interesować się życiem swoich dzieci i wnuków, pokłócił się z sąsiadami i przegonił wszystkich gości.

Postać bohatera w wierszu jest całkowicie zgodna z jego wypowiedzią. Jak zauważa W. Litwinow, przemówienie Plyushkina to „jedno ciągłe narzekanie”: skargi na krewnych, chłopów i besztanie jego podwórkami.

Na scenie kupowania i sprzedawania martwych dusz Plyushkin, podobnie jak Sobakevich, zaczyna targować się z Chichikovem. Jednak jeśli Sobakiewicz. nie dbając o moralną stronę sprawy, prawdopodobnie domyśla się istoty oszustwa Chichikova, a potem Plyushkin nawet o tym nie myśli. Słysząc, że można uzyskać „zysk”, właściciel ziemski zdaje się zapominać o wszystkim: „spodziewał się”, „drżały mu ręce”, „wziął pieniądze od Chichikova w obie ręce i z taką samą ostrożnością zaniósł je do biura, jakby niósł jakiś płyn, co minutę bojąc się go rozlać. Tym samym moralna strona sprawy zostawia go samego – po prostu blednie pod naporem „narastających uczuć” bohatera.

To właśnie te „uczucia” wyprowadzają właściciela ziemskiego z kategorii „obojętnych”. Belinsky uważał Plyushkina za „komiczną twarz”, brzydką i obrzydliwą, odmawiając mu znaczenia uczuć. Jednak w kontekście kreatywny pomysł autor reprezentowany w wierszu historia życia bohater podana postać wydaje się być najtrudniejszy wśród gogolskich właścicieli ziemskich. To właśnie Plyushkin (razem z Chichikovem), zgodnie z planem Gogola, miał pojawić się w trzecim tomie poematu odrodzony moralnie.

opis właścicieli ziemskich w martwych duszach

1. Obrazy właścicieli w Dead Souls

   Wiersz N.V. Martwy Gogol dusze największa praca literatura światowa. W martwicy dusz bohaterów właścicieli ziemskich, urzędników, Chichikova, pisarz widzi tragiczne umartwienie ludzkości, tępy ruch historii w błędnym kole.
   Fabuła Dead Souls (sekwencja spotkań Chichikova z gospodarzami) odzwierciedla wyobrażenia Gogola o możliwych stopniach degradacji człowieka. Moi bohaterowie podążają jeden za drugim, jeden bardziej wulgarny niż drugi, zauważył pisarz. W rzeczywistości, jeśli Maniłow nadal zachowuje w sobie jakąś atrakcyjność, to Plyushkin, który zamyka galerię feudalnych właścicieli ziemskich, został już otwarcie nazwany dziurą w ludzkości.
   Tworząc wizerunki Manilowa, Koroboczki, Nozdreva, Sobakiewicza, Plyushkina, pisarz ucieka się do ogólnych metod realistycznej typizacji (obraz wsi, dom pana, portret właściciela, gabinet, rozmowa o urzędnikach miejskich i zmarłych duszach). W razie potrzeby podawana jest również biografia postaci.
   Obraz Manilowa oddaje rodzaj bezczynnego, marzycielskiego, romantycznego mokasynu. Gospodarka właścicieli ziemskich jest w całkowitym upadku. Dwór stał na rozstaju, to znaczy na wzgórzu, otwarty na wszystkie wiatry, cokolwiek by wiało... Gospodyni kradnie, głupio i bezużytecznie szykuje w kuchni, spiżarnia jest pusta, służba nieczysta i pijacy. W międzyczasie wzniesiono altanę z płaską zieloną kopułą, drewnianymi niebieskimi kolumnami i napisem: Świątynia Samotnego Odbicia. Marzenia Maniłowa są absurdalne i absurdalne. Czasami... opowiadał o tym, jak dobrze by było, gdyby nagle poprowadzić podziemne przejście z domu lub zbudować kamienny most przez staw... Gogol pokazuje, że Maniłow odszedł i jest pusty, nie ma prawdziwych duchowych zainteresowań. W jego gabinecie zawsze była jakaś książka, dodana do zakładek na czternastej stronie, którą czytał bez przerwy od dwóch lat. Wulgarność życia rodzinnego (związek z żoną, wychowanie Alkidesa i Temistoklosa), słodka słodycz mowy (majówka, imieniny serca) potwierdzają wgląd charakterystyka portretu postać. W pierwszej minucie rozmowy z nim nie można nie powiedzieć: Cóż za miła i życzliwa osoba! W następnej minucie rozmowy nic nie powiesz, ale w trzeciej powiesz: Diabeł wie, co to jest! i odejdź; jeśli nie odejdziesz, poczujesz się znudzony na śmierć. Gogol z niesamowitym siła artystyczna ukazuje martwotę Manilowa, bezwartościowość jego życia. Za zewnętrzną atrakcyjnością kryje się duchowa pustka.
   Obraz akumulatora Koroboczki jest już ich pozbawiony atrakcyjne funkcje, które wyróżniają Maniłowa. I znowu mamy przed sobą typ jednej z tych matek, małych właścicielek ziemskich, które… stopniowo zbierają pieniądze w kolorowych torebkach umieszczonych w szufladach komód. Zainteresowania Korobochki są całkowicie skoncentrowane na gospodarstwie domowym. Silna i maczugowa Nastazja Pietrowna boi się sprzedawać tanio, sprzedając martwe dusze Chichikovowi. Niema scena, która pojawia się w tym rozdziale, jest ciekawa. Podobne sceny znajdujemy w prawie wszystkich rozdziałach, ukazujących zawarcie umowy między Chichikovem a innym właścicielem ziemskim. To wyjątkowe technika artystyczna, rodzaj chwilowego zatrzymania akcji, które pozwala ze szczególną wypukłością ukazać duchową pustkę Pawła Iwanowicza i jego rozmówców. Pod koniec trzeciego rozdziału Gogol opowiada o typowym wizerunku Koroboczki, o nieznacznej różnicy między nią a inną arystokratką.

2. Właściciel ziemskiWyglądDwórCharakterystykaStosunek do prośby Chichikova
   Maniłow Mężczyzna nie jest jeszcze stary, jego oczy są słodkie jak cukier. Ale tego cukru było za dużo. W pierwszej minucie rozmowy z nim powiesz jaka miła osoba, po minucie nic nie powiesz, a w trzeciej minucie pomyślisz: Diabeł wie, co to jest! Dom mistrza stoi na wzgórzu, otwartym na wszystkie wiatry. Gospodarka jest w całkowitym upadku. Gospodyni kradnie, zawsze czegoś brakuje w domu. Kuchnia głupio się przygotowuje. Słudzy pijaka. Na tle całego tego upadku dziwnie wygląda altana o nazwie Świątynia Samotnego Odbicia. Maniłowowie uwielbiają się całować, obdarowywać się uroczymi drobiazgami (wykałaczka w etui), ale jednocześnie absolutnie nie dbają o poprawę domu. O ludziach takich jak Maniłow Gogol mówi: Człowiek jest taki sobie, ani w mieście Bogdan, ani we wsi Selifan. Mężczyzna jest pusty i wulgarny. Od dwóch lat w gabinecie znajduje się książka z zakładką na stronie 14, którą nieustannie czyta. Marzenia są bezowocne. Mowa jest przesłodzona i słodka (imieniny serca) Zaskoczony. Rozumie, że ta prośba jest nielegalna, ale nie może odmówić tak miłej osobie. Zgadza się uwolnić chłopów. Nie wie nawet, ile dusz umarł.
   Korobochka Starsza kobieta w czapce, z flanelą na szyi. Mały dom, tapeta w domu jest stara, lustra są stare. W gospodarstwie nic się nie marnuje, o czym świadczy siatka na drzewach owocowych i czapka na strachu na wróble. Nauczyła wszystkich zamawiać. Podwórko jest pełne ptaków, ogród zadbany. Chłopskie chaty, choć zbudowane w rozsypce, świadczą o zadowoleniu mieszkańców, są odpowiednio utrzymane. Korobochka wie wszystko o swoich chłopach, nie prowadzi żadnych notatek i pamięta imiona zmarłych na pamięć. Ekonomiczny i praktyczny, zna cenę jednego grosza. Maczugogłowy, głupi, skąpy. To jest wizerunek właściciela ziemi-akumulatora. Zastanawia się, dlaczego Chichikov to robi. Boi się sprzedawać tanio. Wie dokładnie, ilu chłopów zginęło (18 dusz). Patrzy na martwe dusze tak samo, jak patrzy na bekon czy konopie: nagle przydadzą się w gospodarstwie domowym.
   NostrvFresh, jak krew z mlekiem, pełen zdrowia. Średniego wzrostu, dobrze zbudowana. W wieku trzydziestu pięciu lat wygląda tak samo jak osiemnastolatek. Stajnia z dwoma końmi. Hodowla jest w doskonałej kondycji, w której Nozdrv czuje się jak ojciec rodziny. W biurze nie ma zwykłych rzeczy: książek, papierów. I wieszanie szabli, dwóch pistoletów, liry korbowej, fajek, sztyletów. Ziemie są zaniedbane. Gospodarka szła sama, ponieważ głównym zmartwieniem bohatera były polowania, a targi nie były zależne od gospodarki. Remont w domu nie został ukończony, stoiska są puste, lira korbowa nie działa, szezlong zgubiony. Pozycja poddanych, od których czerpie wszystko, co może, jest godna ubolewania. Gogol wzywa Nozdrva historyczny człowiek, ponieważ żadne spotkanie, na którym pojawił się Nozdriv, nie było bez historii. Uchodzi za dobrego przyjaciela, ale zawsze gotowego skrzywdzić przyjaciela. Zepsuty gość, lekkomyślny biesiadnik, gracz w karty, lubi kłamać, bezmyślnie wydaje pieniądze. Niegrzeczność, bezczelne kłamstwa, lekkomyślność znajdują odzwierciedlenie w jego fragmentarycznej mowie. Podczas rozmowy ciągle skacze z jednego tematu na drugi, używa obraźliwych wyrażeń: jesteś do tego świnią, takie bzdury. Od niego, lekkomyślnego biesiadnika, wydawało się najłatwiejszym sposobem na zdobycie martwych dusz, a tymczasem był jedynym, który zostawił Chichikova z niczym.
   Sobakiewicz Wygląda jak niedźwiedź. Frak w kolorze niedźwiedzia. Cera jest kałowa, gorąca. Duża wieś, niezgrabny dom. Stajnia, stodoła, kuchnia zbudowane są z masywnych bali. Wiszące w pokojach portrety przedstawiają bohaterów z grubymi udami i niespotykanymi wąsami. Biurko z orzecha na czterech nogach wygląda śmiesznie. Gospodarka Sobakiewicza rozwijała się zgodnie z zasadą niezręcznie skrojonej, ale ciasno uszytej, solidnej, mocnej. I nie rujnuje swoich chłopów: jego mużycy mieszkają w cudownie wyciętych chatach