Disegniamo strumenti musicali all'asilo. Quali tipi di strumenti musicali esistono? (foto, nomi)

Se decidi di far conoscere a tuo figlio gli strumenti musicali, allora ci sono carini cartoline con bambini che suonano strumenti musicali appositamente per te.

Il tuo bambino acquisirà familiarità con strumenti musicali come batteria tuba, violino, organo, triangolo, chitarra elettrica, pianoforte, xilofono, flauto, tamburello, sassofono, tamburo, chitarra, clarinetto, tromba, salterio.

Immagini carine di bambini piaceranno a ogni bambino. Le carte con strumenti musicali sono destinate ai bambini da 1 anno in su.

Puoi usarli sia a casa che per le lezioni negli asili e nelle scuole sviluppo iniziale e le scuole medie.

I più piccoli dovranno solo mostrare le carte e pronunciare il nome degli strumenti musicali rappresentati nelle immagini.

Quindi puoi verificare quanto bene tuo figlio ha appreso le informazioni. Invitalo a scegliere l'uno o l'altro strumento musicale tra due opzioni. Se il bambino affronta rapidamente questo compito, complicalo: aggiungi più carte con strumenti musicali e offriti di trovare questo o quello strumento.

Scarica qui le schede gratuite degli strumenti musicali per bambini:

Qui puoi anche scaricare un gioco di sviluppo della memoria con strumenti musicali per bambini.

Scarica e stampa le carte multicolori in duplice copia, prendi prima diverse carte identiche, girale e chiedi a tuo figlio di trovare due paia di carte identiche con strumenti musicali, mentre impara i nomi degli strumenti musicali.

Ecco le carte stesse: fai clic sull'immagine qui sotto per stampare:

Un altro gioco con strumenti musicali per bambini.

Qui devi determinare il nome di uno strumento musicale dalla sua ombra.

Guarda anche: ecco molte immagini di strumenti musicali per bambini.

Strumenti musicali progettato per produrre vari suoni. Se il musicista suona bene, questi suoni possono essere chiamati musica, altrimenti cacafonia. Ci sono così tanti strumenti che è come impararli gioco emozionante peggio di Nancy Drew! Nella pratica musicale moderna, gli strumenti sono suddivisi in varie classi e famiglie in base alla fonte del suono, al materiale di fabbricazione, al metodo di produzione del suono e ad altre caratteristiche.

Strumenti musicali a fiato (aerofoni): un gruppo di strumenti musicali la cui sorgente sonora sono le vibrazioni della colonna d'aria nella canna (tubo). Sono classificati in base a molti criteri (materiale, design, metodi di produzione del suono, ecc.). In un'orchestra sinfonica, un gruppo di strumenti musicali a fiato è diviso in legno (flauto, oboe, clarinetto, fagotto) e ottone (tromba, corno, trombone, tuba).

1. Il flauto è uno strumento musicale a fiato. Il tipo moderno di flauto traverso (con valvole) fu inventato dal maestro tedesco T. Boehm nel 1832 e ha varietà: flauto piccolo (o piccolo), flauto alto e basso.

2. L'oboe è uno strumento musicale ad ancia a fiato. Conosciuto fin dal XVII secolo. Varietà: oboe piccolo, oboe d'amour, corno inglese, heckelphone.

3. Il clarinetto è uno strumento musicale ad ancia a fiato. Costruito all'inizio 18esimo secolo IN pratica moderna Vengono utilizzati clarinetti soprano, clarinetto piccolo (italiano piccolo), contralto (il cosiddetto corno di bassetto) e clarinetti bassi.

4. Fagotto - uno strumento musicale a fiato (principalmente orchestrale). Emerso nel primo tempo. 16 ° secolo La varietà di basso è il controfagotto.

5. Tromba: uno strumento musicale con bocchino in rame, conosciuto fin dall'antichità. Il tipo moderno di tubo per valvole sviluppato nel grigio. 19esimo secolo

6. Corno: uno strumento musicale a fiato. Apparve alla fine del XVII secolo come risultato del miglioramento del corno da caccia. Il tipo moderno di corno a valvole fu creato nel primo quarto del XIX secolo.

7. Trombone - uno strumento musicale in ottone (principalmente orchestrale), in cui l'altezza del suono è regolata da un dispositivo speciale - una diapositiva (il cosiddetto trombone scorrevole o zugtrombone). Esistono anche tromboni a valvole.

8. La tuba è lo strumento musicale in ottone dal suono più basso. Progettato nel 1835 in Germania.

I metallofoni sono un tipo di strumento musicale, il cui elemento principale sono i tasti a piastra che vengono colpiti con un martello.

1. Strumenti musicali con suono automatico (campane, gong, vibrafoni, ecc.), La cui fonte del suono è il loro corpo metallico elastico. Il suono viene prodotto utilizzando martelli, bastoncini e percussionisti speciali (lingue).

2. Strumenti come lo xilofono, al contrario del quale le piastre del metallofono sono di metallo.

Strumenti musicali a corda (cordofoni): secondo il metodo di produzione del suono, sono divisi in ad arco (ad esempio violino, violoncello, gidzhak, kemancha), a pizzico (arpa, gusli, chitarra, balalaika), percussioni (dulcimer), percussioni -tastiera (pianoforte), -tastiere a pizzico (clavicembalo).

1. Il violino è uno strumento musicale ad arco a 4 corde. Il registro più alto della famiglia dei violini, che ne costituiva la base Orchestra Sinfonica composizione classica e quartetto d'archi.

2. Il violoncello è uno strumento musicale della famiglia dei violini del registro basso-tenore. Apparso nei secoli XV-XVI. Disegni classici creato Maestri italiani Secoli XVII-XVIII: A. e N. Amati, G. Guarneri, A. Stradivari.

3. Gidzhak - strumento musicale a corde (tagico, uzbeko, turkmeno, uiguro).

4. Kemancha (kamancha) - uno strumento musicale ad arco a 3-4 corde. Distribuito in Azerbaigian, Armenia, Georgia, Daghestan e nei paesi del Medio Oriente.

5. L'arpa (dal tedesco Harfe) è uno strumento musicale a pizzico a più corde. Prime immagini - nel terzo millennio aC. Nella sua forma più semplice si trova in quasi tutte le nazioni. La moderna arpa a pedali fu inventata nel 1801 da S. Erard in Francia.

6. Gusli è uno strumento musicale a corde pizzicate russo. I salteri a forma di ala (“anellati”) hanno 4-14 o più corde, a forma di elmo - 11-36, rettangolari (a forma di tavolo) - 55-66 corde.

7. La chitarra (spagnola guitarra, dal greco cithara) è uno strumento a corde pizzicate tipo liuto. Conosciuto in Spagna fin dal XIII secolo, nei secoli XVII-XVIII si diffuse nei paesi dell'Europa e dell'America, includendo come strumento popolare. Dal XVIII secolo la chitarra a 6 corde è diventata di uso comune; la chitarra a 7 corde si è diffusa soprattutto in Russia. Le varietà includono il cosiddetto ukulele; nel moderno musica pop viene utilizzata una chitarra elettrica.

8. Balalaika è uno strumento musicale popolare russo a pizzico a 3 corde. Conosciuto fin dall'inizio. 18esimo secolo Migliorato nel 1880. (sotto la guida di V.V. Andreev) V.V. Ivanov e F.S. Paserbsky, che hanno progettato la famiglia balalaika, e in seguito - S.I. Nalimov.

9. Piatti (polacco: cymbaly) - uno strumento musicale a percussione a più corde origine antica. Incluso in orchestre popolari Ungheria, Polonia, Romania, Bielorussia, Ucraina, Moldavia, ecc.

10. Pianoforte (fortepiano italiano, da forte - forte e piano - silenzioso) - nome comune strumenti musicali a tastiera con meccanica a martelletto (pianoforte a coda, pianoforte verticale). Il pianoforte è stato inventato all'inizio. 18esimo secolo Aspetto tipo moderno pianoforte - con il cosiddetto doppia prova - risale al 1820. Il periodo di massimo splendore dell'esecuzione pianistica - 19-20 secoli.

11. Clavicembalo (clavicembalo francese) - uno strumento musicale a corde pizzicato sulla tastiera, il predecessore del pianoforte. Conosciuto fin dal XVI secolo. C'erano clavicembali di varie forme, tipi e varietà, tra cui il piatto, il virginel, la spinetta e il clavicytherium.

Strumenti musicali a tastiera: un gruppo di strumenti musicali uniti da una caratteristica comune: la presenza di una meccanica a tastiera e di una tastiera. Si dividono in varie classi e tipologie. Gli strumenti musicali a tastiera possono essere combinati con altre categorie.

1. Archi (tastiere a percussione e a pizzico): pianoforte, celesta, clavicembalo e sue varietà.

2. Ottoni (tastiera-fiati e ance): organo e sue varietà, harmonium, fisarmonica a bottoni, fisarmonica, melodica.

3. Elettromeccanico: piano elettrico, clavinet

4. Elettronica: pianoforte elettronico

pianoforte (fortepiano italiano, da forte - forte e piano - silenzioso) è il nome generale degli strumenti musicali a tastiera con meccanica a martelletto (pianoforte a coda, pianoforte verticale). È stato inventato all'inizio del XVIII secolo. L'emergere di un tipo moderno di pianoforte - con il cosiddetto. doppia prova - risale al 1820. Il periodo di massimo splendore dell'esecuzione pianistica - 19-20 secoli.

Strumenti musicali a percussione: un gruppo di strumenti uniti dal metodo di produzione del suono - impatto. La sorgente del suono è un corpo solido, una membrana, una corda. Esistono strumenti ad altezza definita (timpani, campane, xilofoni) e indefinita (tamburi, tamburelli, nacchere).

1. Timpani (timpani) (dal greco polytaurea) è uno strumento musicale a percussione a forma di calderone con membrana, spesso accoppiato (nagara, ecc.). Distribuito fin dall'antichità.

2. Campane: uno strumento musicale a percussione orchestrale dal suono automatico: una serie di dischi di metallo.

3. Xilofono (da xylo... e telefono greco - suono, voce) - uno strumento musicale a percussione, dal suono automatico. È costituito da una serie di blocchi di legno di varia lunghezza.

4. Tamburo: uno strumento musicale a membrana a percussione. Le varietà si trovano tra molti popoli.

5. Tamburello: uno strumento musicale a membrana a percussione, a volte con pendenti in metallo.

6. Nacchere (spagnolo: castanetas) - strumento musicale a percussione; piatti di legno (o plastica) a forma di conchiglia, fissati sulle dita.

Strumenti elettromusicali: strumenti musicali in cui il suono viene creato generando, amplificando e convertendo segnali elettrici (utilizzando apparecchiature elettroniche). Hanno un timbro unico e possono imitare vari strumenti. Gli strumenti musicali elettrici includono il theremin, l'emiriton, la chitarra elettrica, gli organi elettrici, ecc.

1. Il Theremin è il primo strumento elettromusicale domestico. Progettato da LS Theremin. L'altezza del theremin varia a seconda della distanza mano destra esecutore a una delle antenne, volume - dalla distanza della mano sinistra all'altra antenna.

2. Emiriton è uno strumento musicale elettrico dotato di tastiera tipo pianoforte. Progettato in URSS dagli inventori A. A. Ivanov, A. V. Rimsky-Korsakov, V. A. Kreitzer e V. P. Dzerzhkovich (primo modello nel 1935).

3. Chitarra elettrica - una chitarra, solitamente in legno, con pickup elettrici che convertono le vibrazioni corde di metallo nelle fluttuazioni della corrente elettrica. Il primo pickup magnetico fu realizzato dall'ingegnere Gibson Lloyd Loehr nel 1924. Le più comuni sono le chitarre elettriche a sei corde.

Larisa Gushchina

Giochi musicali e didattici in asilo sono un mezzo per attivarsi sviluppo musicale ogni bambino, che permette loro di essere coinvolti nella percezione attiva della musica.

Vi presento alcuni dei giochi e degli attributi didattici che ho realizzato con le mie mani per le lezioni di musica.

TRE CEE TKA

Gioco didattico per determinare la natura della musica

Dimostrazione: tre fiori di cartone (al centro del fiore è disegnata una “faccia” - addormentata, piangente o allegra, raffigurante tre tipi di personaggi musicali:

Gentile, affettuoso, rilassante (ninna nanna);

Triste, lamentoso;

Allegro, gioioso, danzante, vivace.

Non puoi creare fiori, ma tre soli, tre nuvole, tre stelle, ecc.

Dispensa: ogni bambino ha un fiore, che riflette la natura della musica.

Opzione. Direttore musicale esegue il pezzo. Il bambino chiamato prende un fiore corrispondente al carattere della musica e lo mostra. Tutti i bambini partecipano attivamente alla determinazione della natura della musica. Se l'opera è nota ai bambini, il bambino chiamato ne dice il titolo e il nome del compositore.

Opzione II. Ogni bambino ha davanti a sé uno dei tre fiori. Il direttore musicale esegue il pezzo e i bambini i cui fiori corrispondono al carattere della musica li allevano.

Modelli musicali

Un gioco musicale che sviluppa l'immaginazione musicale e il senso del ritmo.

Scopo del gioco:

dare ai bambini un'idea di suoni lunghi e corti, morbidi e acuti, alti e bassi, ecc. eccetera.

Materiale didattico:

carte con immagini grafiche modelli "musicali".

Metodologia per organizzare il gioco:

L'insegnante invita i bambini a guardare l'immagine e riprodurla con la voce disegno musicale raffigurato sulla carta, puoi anche riprodurre alcuni disegni su strumenti musicali o mostrare questo disegno musicale in movimento.

“Alzatevi bambini, mettetevi in ​​cerchio”

Obiettivo: sviluppare l'orientamento spaziale nei bambini. Insegnare la formazione libera in sala (cerchio, semicerchio, ranghi, ecc.)

Lavoro preliminare: presentare in anticipo i bambini alle icone sulle carte: cerchi per ragazzi, triangoli per ragazze. Le carte mostrano anche come dovrebbero stare i bambini. Ad esempio: per una danza rotonda, i bambini stanno in cerchio (carta con un cerchio), per un gioco - in cerchio con un leader (carta con un cerchio e un centro, per una danza - in coppia in un cerchio (carta con triangoli e cerchi disposti in cerchio), ecc.

Descrizione: I bambini sono ospitati nella sala. Il direttore musicale mostra la carta. Poi suona la musica, alla quale i bambini si muovono liberamente per la sala. Quando la musica comincia a svanire, i bambini cambiano riga in base alla carta indicata.

Le carte sono comode da usare durante l'apprendimento materiale musicale, in preparazione alle vacanze.

Recinzione ritmica

Obiettivo: sviluppare il senso del ritmo nei bambini, introdurre il ritmo forte.

Materiale dimostrativo: carte con immagini di recinzioni che riflettono il ritmo forte di una marcia, valzer, polka.

Pre-lavoro: i bambini conoscono in anticipo i generi musicali.

Descrizione: il direttore musicale racconta ai bambini il battere, battere le mani sul battere in marcia, valzer, segnarlo con l'apposita carta, battere di nuovo le mani. Notando il battere.

Decora l'albero di Natale

Determina il ritmo della musica

Obiettivo: sviluppo della percezione musicale. Conoscere il ritmo.

Dispense: carte corrispondenti al tema dell'opera musicale e carte che riflettono il tempo della musica.

Lavoro preliminare: presentare ai bambini alcuni brani musicali che riflettono più chiaramente i cambiamenti di tempo nella musica. Seleziona le immagini che indicano il ritmo della musica (veloce, veloce, molto veloce, lento, molto lento, ecc.) e presentale ai bambini.

Descrizione: I bambini, dopo aver ascoltato la musica, ne determinano il nome, parlano del ritmo della musica, dell'animale, del suo carattere movimento e seleziona la carta appropriata.

Musicalmente - gioco didattico"Indovina a cosa sto giocando."

Bersaglio. Esercita i bambini a distinguere i suoni degli strumenti musicali per bambini.

Sviluppare l'udito timbrico.

Descrizione. Schermo, strumenti musicali per bambini: pipa, tamburello, sonaglio, cucchiai, triangolo, campana, metallofono, campanelli, sonaglio.

Avanzamento del gioco.

Opzione 1. Il leader dietro lo schermo, a turno, suona gli strumenti musicali dei bambini. (Pipa, tamburello, sonaglio, cucchiai, triangolo, campana, metallofono, campanelli, sonaglio.)

I bambini indovinano lo strumento dal suono. Cliccandoci sopra, nella presentazione appare l'immagine corrispondente di uno strumento musicale.

Opzione 2. Quando fai clic su di esso, nella presentazione viene visualizzata l'immagine di uno strumento musicale.

I bambini scelgono uno strumento simile tra quelli offerti, gli danno un nome e lo suonano.

"Casa musicale" o "Piccolo compositore"

Opzione di gioco 1: “Teremok” Scopo: sviluppare l’udito melodico dei bambini.

Materiale di gioco Figure di animali. Avanzamento del gioco: c'è un teremok nel campo, un teremok. Quanto è bello, alto e alto. Saliamo le scale, camminiamo tutti. Cantiamo la nostra canzone, sì, cantiamo. Vengono scelti tre bambini, ognuno dei quali prende una statuetta qualsiasi. Il personaggio sale i gradini e canta la prima frase: “Su i gradini cammino...”, poi, fermo sull'ingresso della casa, canta la seconda frase: “Sto entrando in una casa meravigliosa!”, inventando le proprie motivazioni ed "entra" in casa. Ogni bambino, quando trova il motivo per la seconda frase, non dovrebbe ripetere il motivo di qualcun altro. Quando tutti i personaggi “entrano” nella casa, il movimento inizia verso il basso, in ordine inverso. Il personaggio scende i gradini e canta: “Scendo i gradini...”, poi, fermo sul primo gradino, termina di cantare la seconda frase: “Vado per il sentierino”.

Opzione 2 del gioco: “Piccolo compositore” Si apre una casa in cui vivono le note, ognuna sul proprio piano, i bambini sono invitati a stare in piedi per un minuto famoso compositore e componi la tua musica. Quindi viene riprodotta la musica composta direttore musicale e i bambini ascoltano quello che hanno fatto composizione musicale o una canzone (puoi cantarla prima con il direttore musicale e poi insieme.)

Fiore dai sette fiori."

Gioco didattico per sviluppare la memoria e orecchio musicale.

Obiettivo: sviluppo dell'orecchio musicale e memoria musicale bambini. Materiale del gioco: Grande fiore composto da sette petali Colore diverso, che vengono inseriti in una fessura al centro del fiore. SU lato posteriore petalo: disegni per le trame di opere con cui i bambini hanno acquisito familiarità in classe. Ad esempio: 1. “Cavalleria” di D. B. Kabalevskij. 2. “Pagliacci” di D. B. Kabalevskij. 3. “La malattia della bambola” di P. I. Čajkovskij. 4. “La processione dei nani” di E. Grieg. 5. “Father Frost” di R. Schumann, ecc. Svolgimento del gioco: i bambini si siedono a semicerchio. Il giardiniere (insegnante) viene e porta ai bambini un fiore insolito. Il bambino chiamato estrae un petalo qualsiasi dal centro, lo gira e indovina a quale lavoro serve questa illustrazione. Se conosce l'opera, il bambino deve nominarla insieme al nome del compositore. Il direttore musicale esegue un brano o riproduce una registrazione. Tutti i bambini partecipano attivamente alla determinazione del carattere, del ritmo e del genere dell'opera.

"Multitelecomando"

1 versione del gioco (un gioco per lo sviluppo della memoria visiva e delle impressioni musicali)

Obiettivo: sviluppare la memoria visiva, espandere gli orizzonti musicali, ricostituire lessico bambino termini musicali, insegna ai bambini a esprimere chiaramente i loro pensieri.

Descrizione del gioco: Ai giocatori vengono fornite carte suggerimento con l'immagine di un frammento cartone animato per bambini. Viene riprodotta una canzone di un cartone animato. Ai giocatori viene chiesto di ricordare e nominare da quale cartone animato proviene questa canzone. Se il giocatore ha difficoltà a rispondere, puoi offrirti di dirgli di cosa parla il cartone animato.

Opzione di gioco 2

Obiettivo: insegnare ai bambini a determinare la natura della musica, a sviluppare la dizione nel canto, l'intonazione pura, a sviluppare la reattività emotiva alla canzone che ascoltano, a presentare ai bambini le opere del compositore V. Ya. Shainsky e dei cantautori per bambini.

Descrizione del gioco: I bambini stanno in cerchio. Ai giocatori vengono fornite carte suggerimento con l'immagine di un frammento di cartone animato. Musica mani invita i giocatori a guardare la carta. Usando una rima di conteggio, viene selezionato un "conducente":

"Uno, due, tre, quattro, cinque: giocheremo,

Una gazza è volata da noi e ti ha detto di cantare.

Il giocatore è invitato a eseguire una canzone per bambini, raffigurata sulla carta. Se il giocatore ha difficoltà a cantare, le muse lo aiutano a cantare. mani Se il bambino non conosce questa canzone, il turno passa a qualsiasi giocatore che voglia cantarla, diventando anche lui l'autista.

“Dai un nome al compositore musicale”, “Disco divertente”

Avanzamento del gioco. L'insegnante mostra ai bambini i ritratti dei compositori P. Tchaikovsky, M. Glinka, D. Kabalevskij e chiede loro di nominare le opere familiari di questi compositori. Per la risposta corretta, il bambino riceve un punto. Quindi il direttore musicale suona questo o quel pezzo (o viene riprodotta una registrazione). Il bambino chiamato deve nominare l'opera e parlarne. Per una risposta completa, il bambino riceve due punti: quello che ottiene numero maggiore punti.

Il gioco si svolge in classe e può essere utilizzato anche come intrattenimento.

Disco divertente

Materiale di gioco. Un suonatore giocattolo con una serie di dischi: al centro c'è un'immagine che raffigura il contenuto della Canzone; giocatore con una serie di record di lavori del programma.

Avanzamento del gioco. Il presentatore riproduce nella registrazione l'introduzione ad alcuni lavori familiari ai bambini. Il bambino chiamato trova tra i dischetti quello che gli occorre e lo “suona” su un lettore giocattolo.

Che musica?

Materiale di gioco. Giocatore, dischi con registrazioni di valzer, danza, polka; carte con immagini valzer danzante, danze popolari e polka.

Avanzamento del gioco. Ai bambini vengono consegnate le carte. Il direttore musicale esegue al pianoforte brani musicali (registrati) che corrispondono al contenuto delle immagini sulle carte. I bambini riconoscono il lavoro e prendono la carta giusta.

Attributi per matinée e attività.

La musica ci circonda fin dall'infanzia. E poi abbiamo i primi strumenti musicali. Ricordi il tuo primo tamburo o tamburello? E che dire del lucente metallofono, i cui dischi dovevano essere colpiti con un bastoncino di legno? E i tubi con fori laterali? Con una certa abilità era anche possibile suonarvi semplici melodie.

Gli strumenti giocattolo sono il primo passo nel mondo della vera musica. Ora puoi acquistare una varietà di giocattoli musicali: da semplici tamburi e armoniche a pianoforti e sintetizzatori quasi reali. Pensi che siano solo giocattoli? Niente affatto: dentro lezioni preparatorie scuole di musica Da questi giocattoli nascono intere orchestre rumorose, nelle quali i bambini suonano altruisticamente la pipa, bussano su tamburi e tamburelli, incitano il ritmo con le maracas e suonano le loro prime canzoni sullo xilofono... E questo è il loro primo vero passo nel mondo dei musica.

Tipi di strumenti musicali

Il mondo della musica ha un proprio ordine e classificazione. Gli strumenti sono divisi in grandi gruppi: archi, tastiere, percussioni, fiati, e anche canna. Quale di loro è apparso prima e quale dopo ora è difficile dirlo con certezza. Ma già gli antichi che tiravano da un arco notarono che la corda dell'arco tirata suona, i tubi dell'ancia, quando vengono soffiati al loro interno, emettono suoni sibilanti, ed è conveniente battere il ritmo su qualsiasi superficie con tutti i mezzi disponibili. Questi oggetti divennero i progenitori di archi, fiati e strumenti a percussione, già noto in Grecia antica. Quelle ad ancia sono apparse molto tempo fa, ma le tastiere sono state inventate poco dopo. Diamo un'occhiata a questi gruppi principali.

Ottone

Negli strumenti a fiato il suono è prodotto dalle vibrazioni di una colonna d'aria racchiusa all'interno di un tubo. Maggiore è il volume dell'aria, minore è il suono prodotto.

Gli strumenti a fiato si dividono in due grandi gruppi: di legno E rame. Di legno - flauto, clarinetto, oboe, fagotto, corno alpino... - sono un tubo dritto con fori laterali. Chiudendo o aprendo i fori con le dita il musicista può accorciare la colonna d'aria e modificare l'altezza del suono. Strumenti moderni spesso realizzati non in legno, ma in altri materiali, ma tradizionalmente vengono chiamati in legno.

Rame gli strumenti a fiato danno il tono a qualsiasi orchestra, dagli ottoni alla sinfonica. Tromba, corno, trombone, tuba, elicone, un'intera famiglia di sassofoni (baritono, tenore, contralto) sono tipici rappresentanti di questo stesso gruppo rumoroso utensili. Più tardi apparve il sassofono, il re del jazz.

L'altezza del suono negli ottoni cambia a causa della forza dell'aria soffiata e della posizione delle labbra. Senza valvole aggiuntive, tale pipa può produrre solo un numero limitato di suoni: una scala naturale. Per espandere la gamma del suono e la capacità di raggiungere tutti i suoni, è stato inventato un sistema di valvole: valvole che modificano l'altezza della colonna d'aria (come i fori laterali su quelle di legno). Troppo lungo tubi di rame, a differenza di quelli in legno, possono essere arrotolati, conferendo loro una forma più compatta. Corno, tuba, elicone sono esempi di tubi laminati.

stringhe

La corda dell'arco può essere considerata un prototipo strumenti a corda- uno dei gruppi più importanti di qualsiasi orchestra. Il suono qui è prodotto da una corda vibrante. Per amplificare il suono, si cominciarono a tirare le corde su un corpo cavo: così nacquero il liuto e il mandolino, i piatti, l'arpa... e la chitarra che conosciamo bene.

Il gruppo di archi è diviso in due sottogruppi principali: inchinato E colto utensili. I violini ad arco comprendono tutti i tipi di violini: violini, viole, violoncelli ed enormi contrabbassi. Il suono viene estratto da loro con un archetto, che viene spostato corde tese. Ma per gli archi a pizzico non è necessario l'arco: il musicista pizzica la corda con le dita, facendola vibrare. Chitarra, balalaika, liuto sono strumenti a pizzico. Proprio come la bellissima arpa, che emette suoni dolci e tubanti. Ma il contrabbasso è uno strumento ad arco o a pizzico? Formalmente appartiene allo strumento ad arco, ma spesso, soprattutto nel jazz, viene suonato con le corde pizzicate.

Tastiere

Se le dita che colpiscono le corde vengono sostituite con dei martelli e i martelli vengono messi in movimento utilizzando i tasti, il risultato sarà tastiere utensili. Le prime tastiere - clavicordi e clavicembali- è apparso nel Medioevo. Sembravano abbastanza tranquilli, ma molto teneri e romantici. E all'inizio del XVIII secolo lo inventarono pianoforte- uno strumento che può essere suonato sia ad alta voce (forte) che a bassa voce (pianoforte). Il nome lungo viene solitamente abbreviato nel più familiare "pianoforte". Il fratello maggiore del pianoforte: come va, il fratello è il re! - è così che si chiama: pianoforte. Non è più uno strumento per piccoli appartamenti, ma per sale da concerto.

La tastiera include quella più grande - e una delle più antiche! - strumenti musicali: organo. Questa non è più una tastiera a percussione, come un pianoforte e un pianoforte a coda, ma tastiera e vento strumento: non i polmoni del musicista, ma una macchina soffiatrice che crea un flusso d'aria in un sistema di tubi. Questo enorme sistema è controllato da un pannello di controllo complesso, che ha tutto: dalla tastiera manuale (cioè manuale) ai pedali e agli interruttori di registro. E come potrebbe essere altrimenti: gli organi sono costituiti per lo più da decine di migliaia di singoli tubi misure differenti! Ma la loro gamma è enorme: ogni tubo può suonare solo una nota, ma quando ce ne sono migliaia...

Batteria

Gli strumenti musicali più antichi erano i tamburi. Il primo è stato il battito del ritmo musica preistorica. Il suono può essere prodotto da una membrana tesa (tamburo, tamburello, darbuka orientale...) o dal corpo dello strumento stesso: triangoli, piatti, gong, nacchere e altri battiti e sonagli. Un gruppo speciale è costituito da strumenti a percussione che producono un suono di una certa altezza: timpani, campane, xilofoni. Puoi già suonare una melodia su di essi. Gli ensemble di percussioni composti solo da strumenti a percussione mettono in scena interi concerti!

Canna

C'è un altro modo per estrarre il suono? Potere. Se un'estremità di una piastra di legno o metallo viene fissata e l'altra viene lasciata libera e costretta a vibrare, otteniamo l'ancia più semplice, la base degli strumenti ad ancia. Se c'è una sola lingua, otteniamo L'arpa ebraica. Le ance includono armoniche, fisarmoniche a bottoni, fisarmoniche e il loro modello in miniatura - armonica.

armonica

Puoi vedere i tasti sulla fisarmonica a bottoni e sulla fisarmonica, quindi sono considerati sia tastiera che ad ancia. Anche alcuni strumenti a fiato sono dotati di ance: ad esempio, nel clarinetto e nel fagotto già familiari, l'ancia è nascosta all'interno del tubo. Pertanto, la divisione degli strumenti in queste tipologie è arbitraria: gli strumenti sono molti tipo misto.

Nel 20 ° secolo, l'amichevole famiglia musicale fu riempita con un'altra grande famiglia: strumenti elettronici . Il suono in essi contenuto viene creato artificialmente utilizzando circuiti elettronici e il primo esempio è stato il leggendario theremin, creato nel 1919. Sintetizzatori elettronici possono imitare il suono di qualsiasi strumento e persino... suonarlo da soli. Se, ovviamente, qualcuno elabora un programma. :)

Dividere gli strumenti in questi gruppi è solo un modo di classificazione. Ce ne sono molti altri: ad esempio, i cinesi raggruppavano gli utensili a seconda del materiale con cui erano realizzati: legno, metallo, seta e persino pietra... I metodi di classificazione non sono così importanti. È molto più importante saper riconoscere gli strumenti sia dall'aspetto che dal suono. Questo è ciò che impareremo.

I bambini adorano la musica e tutto ciò che è connesso ad essa. Pertanto, sono felici di esaminare e studiare strumenti musicali e, se possibile, provare a suonarli. Ma ricordare i nomi di tanti oggetti insoliti può essere piuttosto difficile per i bambini,

E in questo caso vengono in soccorso le immagini ritagliate raffiguranti diversi strumenti; Per i bambini che sanno leggere bene o che stanno iniziando a leggere, le immagini con i nomi sono particolarmente rilevanti.

Le immagini che solitamente raffigurano strumenti musicali per bambini includono i principali tipi di strumenti da classi diverse– tastiere, batteria, fiati. Le differenze tra loro vengono studiate a scuola e, a livello di scuola materna, i bambini devono solo ricordare il nome dello strumento e, se possibile, scoprire come suona. Pertanto, è molto conveniente se le immagini raffiguranti strumenti musicali per la scuola materna sono accompagnate da una registrazione su CD.

È più facile iniziare ad apprendere con strumenti che hanno una caratteristica aspetto e suono.

Il flauto è uno dei primissimi strumenti a nascere.

Sassofono e clarinetto.

L'organo è il più grande di tutti gli strumenti.

Il triangolo e il tamburello sono i principali creatori di effetti sonori aggiuntivi.

Il violino è la regina tra gli strumenti musicali.

Il violoncello è la sorella maggiore del violino con voce più bassa.

Il sintetizzatore è un vero tuttofare.

Il pianoforte a coda e il pianoforte sono la base della musica.

Xilofono, una versione per bambini con cui i bambini di solito acquisiscono familiarità in giovane età.

Il Gusli è lo strumento popolare più diffuso nel nostro Paese.

Un'armonica (o fisarmonica) comoda da portare in tasca. Emette un suono gentile e toccante.

La chitarra e sua cugina la chitarra elettrica.

Una cornamusa il cui canto può essere spesso ascoltato in Scozia.

Tamburo e intero batteria, i principali stimolatori della melodia.

La fisarmonica è uno strumento dal suono ricco.

Le maracas emettono un delizioso fruscio.

Per comodità, puoi creare carte da immagini raffiguranti strumenti musicali, e poi i bambini potranno lavorare con loro in modo più mirato, guardando gli strumenti da vicino, estraendone a turno diversi e raggruppandoli in base a determinate caratteristiche.

Strumenti musicali (disegnati)

A scuola già disporranno delle immagini, guidati dal tipo di strumento e dal suo suono. Puoi mostrare la carta desiderata, inclusa la registrazione del suono di un particolare strumento, e poi i bambini capiranno e ascolteranno meglio le melodie. E lasciandosi coinvolgere dalla musica, espanderanno i loro orizzonti e arricchiranno il loro mondo interiore.