Ženski portreti i njihovi autori. Ideal ženske ljepote na slikama poznatih umjetnika

Portret u slikanju je žanr vizualna umjetnostu kojima umjetnici toliko ne postižu vanjska sličnostkoliko dugo pokušati odražavati unutarnja priroda osobe koja je prikazana. Portret može biti individualan i kolektivan, glavni umjetnik stvara sliku tipičnu za određenu eru.

Povijest žanra

Kao za vrijeme antička umjetnost, Na otoku Kretu tijekom iskopavanja pronađene su mnoge freske sa slikama žena. Ostali spomenici umjetnosti pripadaju Egiptu, tu su drvene ploče s portretima prikazanim na njima u tehnici ENCOUSTICS (to su kao što su boje na bazi). U vrijeme srednjeg vijeka, portret u slikarstvu postojao je samo za sliku donatora i bio je dio ukupnog broja umjetnički sastav na vjerskim temama.

Slikarstvo je palo na renesansu. Umjetnici renesanse propovijedali su humanističke ideje I uzeli su temelj svijeta zasebne osobe, pejzaži i unutrašnjost dobili su skromnu ulogu u pozadini. Remek-djelo tog vremena bio je "Joconda", a njezin je autor Leonardo da Vinci postao poznat po stoljeću.

Titian je napravio ogroman doprinos razvoju žanra, stvorio je cijelu galeriju portreta svojih suvremenika. Samoportunike takvih umjetnika kao što su Yang van Eyk i Albrecht Durer su primjeri za mnoge portretne umjetnike.

Ženski portret u slikarstvu

Vječna tema umjetnosti je slika ženske slike. Svaka era privlači svoj ideal žena, a njezin lik je privukao posebnu pozornost mnogih umjetnika. Gledajući portret tih vremena, možemo vidjeti kako smiriti i unutrašnji svijet utjecati na određene događaje javni život, umjetnost, književnost, moda.

Umjetnost Rusije općenito, i portret u slikanju posebno, pokazuju kako je idealno promijenjen stoljećima Ženska ljepota, To je zbog promjene svjetonazora, navika, običaja, s promjenom vladinih sustava, generacija.

Slike žena

Do kraja 18. stoljeća ruski portret u slikanju doseže najviši vrhunac. A jedna od najvažnijih i najpopularnijih tema je slika ženskog šarma. Ženske flirty i zavodljive žene pojavljuju se na platnu. I na portretima umjetnika stranaca, ruske dame i mladu damu izgledaju kao lutke, oni su heuma i zaigrano se smiješi, a ovaj izgleda kao drugi.

Ruski umjetnici i.p. Argunov, d.g.levitsky, v.l. Borovikovsky vidi ženu na drugačiji način. Oni čine psihološki oporavak, specifičnost znakova u ženskom portretu. U slikarstvu, pokušajte disati uživo i kupi sliku Moral, okusi i modovi ere ženske vsevladije. Vidimo cijeli spektar ženski likovi: Nevažeća hladna ljepota i nježna meka sanjajte, kokekti i skromnost, duševni šarm i ozbiljna tajnost s zatvorenom. Ali da vlada u srcima ljudi je glavna stvar.

Novi ideali

Era romantizma 19. stoljeća osmišljena je kako bi pokazala posebnu osjetljivost u ženi i tankim pokretima duše. Kreativnost Karamzin, Zhukovsky veliki utjecaj na umjetnicima početka stoljeća, na primjer, O.A. Cipran. Njihovi platnici odražavaju sve značajke romantizma u žanru. romantična operana A.N. Thevstovsky "AnosDova grobnica" je 1835).

Ali do sredine stoljeća, brdo i sanjanost ženskih slika nestaju bez traga. Na slikama tog razdoblja mogu se proučavati moderni trendovi. Pažljivo otpušteno perje na šeširima, draguljima, čipke, vole pojedinosti, umjetnici često zaboravljaju na sam karakter. U slikama sekularnih ljepota vladaju zaduženi, a više ne postoji srdačnost i jednostavnost.

No, neki umjetnici početka stoljeća, posebice, Venetian i Tropinin, u potrazi za "živim" slikama privlače jednostavni ljudi, Pojavio se kretanje "zajedničkog" ženskog portreta, stvorena je idealizirana slika žena radnika.

Slike K.S. Petrova-vodkina

Novo stoljeće karakterizira pronalaženje novih oblika u portretu žanra. U slikarstvu (6. razred škola u lekcijama detaljno ispituje temu "Ženske slike") Umjetnici se okreću prošlosti i budućnosti u potrazi za ženskom idealnom. Tema majčinstva i ženstvenosti zauzima veliko mjesto u radu V. Petrov-Vodkina. U radu "majke", umjetnik je postigao potpunu objavu tema. Njegova slika je obiteljska sreća za himnu i svetost ljubavi. Na slici majke osjećamo moralnu snagu, čistoću i visinu, pritiskom na dijete na sebe, ona podsjeća na Madonnu.

Slika "Gospa. Ubijati zla srca"Napisano je u godinama Prvog svjetskog rata, ona je duhovni odgovor umjetnika na krvave događaje tih vremena. Stvorio je uzvišenu i štedljivost, koja je u dubini izloženosti jedan od najjačih u njegovom radu.

Slika žene promijenila se s epohe ere, ali je zadržala glavne nove značajke: ljepota, nježnost, majčinstvo.

Rembrandt Wang Rajne Saškovia u obliku flore. Žena na vidiku biljni svijet (cvijeće). Ovdje, kako se ova slika dešifrira. Cvijeće u rukama Saske, kao da je štap. Čini se da je glava na glavi kruna. Sama žena, kao da je kraljica divljih životinja.

Rafael Santi Madonna Raphael. Slika je stara, ali lijepa. Umjetnici ističu u svojim djelima samo najljepši, a to je majka s djecom. Rafael Santi se odlučio da se ne razlikuje od ostalih umjetnika i napisao sliku Madonne. Vjerujem da je ova slika dostojna časti i visoke ocjene.

Rafael Santi Lady s jednorogom. Fantazija umjetnika bila je elegantna. Napišite damu s jednorogama, stvorenje koje stvaranje samog magije nije mogla biti predmet časne umjetnosti sam Rafael Santi. Razgovarati o ljepoti dame mislim da ne ima smisla. Ova žena je izvrsna.

Rafael Santi. Mala Madona Caucawaer. Talijanski slikar I.
arhitekt jedan od najviše
Veliki umjetnici u cjelini
svjetska povijest, majstor
Madonn je prikazivao još jednu Madonu s plavom kosom i djetetom u rukama. Jednostavnost njezina lica i pogled, udari me.

Sandro Botticelli Madonna s bebom i anđelima. Slika je jasno da se čak i anđeli dive neznatno ljepota Ova neusporedivo lijepa žena. Njihove ručke protežu se s njom, kao što se djeca rukuje do majke. Anđeli - Božji veleposlanici.

Sandro Botticelli. Venera i Mars. Slika je napisana 1483. godine. Pisano je, možda
na redoslijedu obitelji trgovca
Vespucci. Jedan povjesničar je predložio da je Mars prikazan zatvoren
oči jer
pod utjecajem
pjenaste tvari. I tako ili ne, nitko ne zna.

Zinaida Serejakov Kormilita s djetetom. Kako su lijepe i veličanstvene ruske žene lijepe. I biti majka - ovo je podvig. Biti majka djece i uvijek izgleda dobro - to nije samo velika umjetnost, nego i naporan rad.

Ivan Petrovich Argunov portret carice Catherine Drugo. 1762 I. P. Argunov
Primio odgovornu narudžbu
- stvaranje portreta
Carica Catherine II. Vidjeti moj portret,
Napisao Ivan
Petrovich "Mount", Catherine je bila
ugodno iznenađen.

Ivan Petrovich Argunov Slike Argunova. Portret Lobanova-Rostovskaya. Vi samo vidite što ima tanki struk, Žene tog vremena pokušale su najbolje slijediti svoju figuru. Lijep bujne odjećeukrašen drago kamenje Čak i gledajući i na najkržom ženama.

Ivan Petrovich Argunov portret nepoznatog u seljačkom kostimu. Jedan od poznatih
djela ruskog
umjetnik. Portret
Nepoznato odražava interes
na seljačke teme,
pojavio se u to vrijeme
Rusko društvo. Kamata je uzrokovana porijeklom autora.

Slike poznati umjetnici Pohranite tajne ljudi prikazanih na njima. Predlažemo da prošetate virtualnim galerija slika I istražiti priče žena s slika. Ove priče mogu biti romantične, mistične ili samo smiješne.

Ovo djelo umjetnosti je jedna od najpoznatijih slika, po prvi put, podnesena je sudu gledatelja u Italiji, gdje je favorizirala kritičare. Karl Brylov bio je prvi umjetnik Rusije koji je postao poznat u Safunn Europi. Dugo se pretpostavljalo da je ova slika portret mlade grofice Julia Samoiliove, koju je umjetnik jako mnogo volio i često prikazan na njegovim platnim platnama. Na primjer, na slici "Pospod Pompej", tri znaka odjednom imaju obilježja lica Julia Samoiliove. Međutim, kada uspoređujete "konjanika" sliku s portretima grofice, koju je Brulllov napisao kasnije, postaje jasno da slika nije Julija Samoilova. Ali tko? U jednoj od njegovih slika Karl Brullov je s njegovim učenikom Giovaninom pokazao groficu samoilov. Istraživači kreativnosti u Bryullovu došli su do zaključka da su ove djevojke prikazane na slici, koja je podigla groficu. Ali slike poznatih umjetnika obično nose neku vrstu zagonetke. Da biste riješili zagonetku ove slike, morate pogledati psa u ovratniku, koji je umjetnik prikazan blizu djevojčice. Prezime svojih vlasnika napisan je na ovratniku - Samoilov.

Čini se kako je slika "alenuša" stvorena dugo vremena svima. Vjeruje se da je Vasnetsov na slici tužne junake ruskog ep prikazao djevojku s kojom je sudbina dovela u selu Akhtyrka. Govoreći o ovom platnu, mnogi vodite citat Vasnettsov sam, gdje priznaje da je slika alenuške odavno naselila u glavi, ali je konačna verzija portreta formirana kad je upoznao jednostavnu djevojku u selu Akhtyrka. Ali je li? U jednoj od bilješki umjetnika možete pročitati pravu povijest pisanja slike. VasnetSov priznaje da, iako je već bio skica slike napisana od ove jednostavne djevojke, ali to nije prirodne žanrove. Umjetnik je zapravo nadahnuo oči mamuta mamuta. On je priznao da se oči ove posebne djevojke svugdje sviraju i smjestili se u svojoj duši. Tko je Mamontov voljen? Naravno, njezina slika je znak ljubitelja slika, jer je upravo slika serovske "djevojka s breskve". Sada, znajući Otkrivenje umjetnika, u Alyonušci možete lako pronaći obilježja lica lica mamuta.

Ponekad su slike poznatih umjetnika iznenađeni činjenicom da je takva parcela došla, ponekad izvori inspiracije su neočekivani. To se može reći o povijesti pisanja web " Nejednak brak"" Jedan aristokrat iz Moskve odlučio je snimiti memoare, gdje je ispričao o svim svojim rođacima, uključujući i njegov ujaka Sergey Varensov. Godine 1862. ovaj ujak, biti mladić, iznenada se zaljubio u lijepu kćer trgovca Rybnikovu - Sofiju. I toliko su se zaljubili da se čak i otvarali, ali on je bio odbijen. Kalkulirajući otac djevojke nije htio dati svoju kćer da se uda za mlade i neozbiljne visi, ali je željela dati svoju ruku starijim osobama, a ne siromašnom trgovačkom košaru (zanimljivo je da je "stariji" zaručnik bio 38 godina). Za zlu slučajnost, mladi Varensov morali su igrati ulogu shafhera na ovom vjenčanju. Umjetnik Vasily Pukirev je tako prožet ovom pričom i mukom ljubavno srceŠto je stvorilo ovo platno. Zahvaljujući ovoj slici, Vasily Pukirev primio je titulu profesora, kao i dobar novac: Borisovsky Slikarstvo Collector Borisovsky odmah je kupio platno, a već ga je iskrivio. Istina, Pukirevov platno morao je malo remake, jer se Varensov ne znaju na ovoj slici. Umjetnik tako točno prikazan Varensov u svom radu koji je zbog popularnosti slike, njegova nesretna ljubav počela raspravljati o svim Moskvi. Kao rezultat toga, Pukirev je morao prepisati lice kupelji i sada, gleda na sliku, javnost vidi u pozadinskoj slici samog Pukireve.

Slika "portret M. I. Lopuška" Rad Vladimira Borovikovskog

Ova slika je stvorena 1797. godine i romantično je Ženska slika, Već više od jednog stoljeća divi se očima javnosti, a znakovi slikanja smatraju da je jedan sentimentalizam. Slike poznatih umjetnika često su popraćene mističnim nedostacima. Takav nezapamćen je povezan s ovom slikom. Slika 18-godišnje ljepote je prva u povijesti Rusije slika koje je primilo misticizam. Djevojka prikazana u portretu bila je kći grofa Ivana Tolstonija. U godini pisanja portreta obilježila je Stepan Lopukhinom, koja je služila u upravi Pavla I. Odmah nakon vjenčanja, muž je naredio Borovikovskog portreta svoje voljene žene. Brak je trajao dugo vremena, jer je 3 godine nakon vjenčanja, mlada princeza umrla od bolesti - char. Slika s portretom kćeri, sretan otac kupio je u zetu i objesio u njezinu domu. Mora se reći da je graf Tolstoy bio mađioničar masonske lože i volio je mistike. Bilo je glasina da je grafikon uz pomoć magije uspio izazvati duh njegove pokojne kćeri i udisati ga u sliku Borovikovskog. Nema pravednosti - svaka djevojka koja je pogledala portret će definitivno umrijeti. Čak su donijeli "vrlo pouzdane činjenice" da je portret uništio barem desetak mladih djevojaka. Srećom za potomke, Tretyakov nije vjerovao u misticizam i kasnije, stoljeće je kupio sliku koju su milijuni gledatelja sada mogli vidjeti u galeriji njegovog imena.

Slike poznatih umjetnika razlikuju činjenicu da su ljuti u svoja djela Ženska idealna, Čak i prikazivanje Madonne, umjetnici svih vremena bez grane savjesti napisao je portrete njihovog voljenog, od kojih su mnogi bili žene koje nisu najplemenitije podrijetlo. Na primjer, Rafael's Stvoritelj istraživači kažu da je umjetnik odlučio na jednoj od ulicama Rimske kćeri siromašnih permanara - Fornarina. Umjetnik se zaljubio u nju. Raphael, koji je tada bio široko poznat i održan visok korak na društvenom stubištu, kupio djevojku od svog oca i skinula za nju luksuzni dom, Umjetnik je to smatrao ideal ljepotom i živio s njom do svoje samoj smrti od 12 godina. Ali oni kažu da se sama ljepota ne razlikuje u odanosti svom dobročinitelj i uputio mu rogove i sa studentima umjetnika, i s onima koji su naručili slike. Nakon smrti Raphaela zbog ugleda ove žene, Papa ga nije ni htjela isključiti, jer je Brovarina stajala u blizini. Unatoč svemu tome, to je lice nadđenika koji vidimo na slici " Sikstinska Madona"" Rafael je također obdario lice mnogim drugim Madonnom napisanim rukom.

Dečki, stavili smo dušu na stranicu. Tako
ono što otvorite ovu ljepotu. Hvala na inspiraciji i gusama.
Pridružite nam se Facebook. i U kontaktu s

O slici prvo znamo dvije stvari: njegov autor i, možda, povijest platna. Ali o sudbini onih koji nas gledaju iz platna, ne znamo toliko.

web stranica Odlučio sam reći o ženama čija su nam lica dobro poznata, a njihove priče nisu.

Zhanna samari
Auguste Renoir, "Portret glumice Zhanna Samari", 1877

Glumica Zhanna Samari, iako nije mogao postati zvijezda scene (ona je igrala uglavnom sluškinje), ali bila je sretna u nečemu drugom: neko vrijeme je živjela u blizini radionice Renoirea, koja je 1877-1878 napisala četiri od njezina portreta , time veličati mnogo više što bi to moglo učiniti karijera glumca, Zhanna je igrao u nastupima od 18 godina, na 25 oženio se i rodila troje djece, a zatim je napisala dječju knjigu. Ali ova šarmantna dama živjela je, nažalost, ne dugo: za 33 godine sam se razbolio s abdominalnim tifusom i umro.

Crmić galerani
Leonardo da Vinci, "Lady s planinom",
1489-1490

Hisliely Gallerani bio je djevojka iz plemenite talijanske obitelji, koja je u dobi od 10 godina (!) Već bila angažirana. Međutim, kada je djevojka bila 14, angažman iz nepoznatih razloga bio je prekinut, a Churchille je poslana samostanu, gdje se susreo (ili sve to bilo prilagođeno) s vojvodom Milana Louis Sforza. Roman, roman, vojvoda je smjestio djevojku u njegovom dvorcu, ali vojvoda je postavio djevojku u njegovom dvorcu, ali onda je to bilo vrijeme da se pridružim Dynastic brak s drugom ženom, koji, naravno, nije volio prisutnost ljubavnica u svojoj kući. Zatim, nakon Gallera Boga, Duke je uzeo sina i udala se za njezin osiromašeni grafikon.

U ovom braku, Crveni je rodila četvero djece, zadržao je književni salon gotovo prvi književni salon u Europi, bio je na vojvodu na zabavi i igrao s djetetom sa zadovoljstvom nova ljubavnica, Nakon nekog vremena, supružnik je ubijen, rat je ubijen, izgubila je dobrobit i pronašla sklonište u domu sestre same supruge Duke - ovdje u takvim divnim odnosima uspjela je biti s ljudima. Nakon rata, galerani je vratio svoje imanje, gdje je živio do smrti u dobi od 63 godine.

Zinaida yusupov
Vlan Serov, "Portret princeze Zinaide Yusupova", 1902

Najbogatija ruska nasljednica, posljednja vrsta Yusupov, princeza Zinaida bila je nevjerojatno dobra za sebe, i, unatoč činjenici da su njezine lokacije tražene među ostalim operacijama u kolovozu, htjela se udati za ljubav. Shvatila je svoju želju: brak je bio sretan i doveo dva sina. Yusupova je provela mnogo vremena i snaga dobrotvorne aktivnostiI nakon što je revolucija nastavila i u emigraciji. Omiljeni najstariji sin umro je na dvoboju kad je princeza imala 47 godina, a ona je jedva preselila taj gubitak. Od početka nemira Yusupova, Petersburg je otišao i smjestio se u Rimu, a nakon smrti supružnika, princeza se preselila u Sina u Pariz, gdje je proveo ostatak svojih dana.

Maria Lopuška
Vlan Borovikovsky, "portret od M.I. Lopuška ", 1797

Borovikovsky je napisao mnoge portrete ruskog plemstva, ali ovo je najšarmantniji. Maria Lopuška, predstavnik tolsti, ovdje je prikazana u blagoj dobi od 18 godina. Portret je naručio njezin supružnik Stepan Abrahamovich Lopukhin ubrzo nakon vjenčanja. Jednostavnost i neznatno superirani izgled čini se da je uobičajeni položaj za takav portret epohe sentimentalizma, bilo znakova melankolične i poetske lave. Sudbinu ovoga misteriozna djevojka Pokazalo se da je tužno: nakon samo 6 godina nakon pisanja, Maria je slika umrla od Chatheke.

Jovaanin i Amacil Pacini
Karl Brullv, "konjanik", 1832

"Konjanik" Bryllov - Brilliant portret paradeU kojoj je sve luksuzno: i svjetlina boja i distance zavjese i ljepotu modela. On prikazuje dvije djevojke koje su probile prezime: viši Jovanin sjedi na konju, najmlađe amacilije gleda na nju s trijemom. Slika Karla Bhorrylova - Njegov dugoročni voljeni - naložili su njihovu usvajuću majku, groficu Julia Pavlovna Samoili, jedan od prekrasna žena Rusija i nasljednika kolosalnog stanja. Srećene kćeri grofice zajamčene velikim miraz. Ali ispostavilo se da je praktički slomljeno starosti, a zatim prihvatne kćeri Jovanin i Amacilija kroz sud optuženi su za Vijeće obećanog novca i imovine.

Simonetta Vespucci
Sandro Botticelli, "Rođenje Venere",
1482-1486

Na poznatoj slici Botticelli prikazan Simonetta Vespucci - prvu ljepotu firentinske renesanse. Simonetta je rođena u bogatoj obitelji, u dobi od 16 godina oženio Marco Vespucci (rođak Amerika Vespucci ", otvorio je" Ameriku i koji je dao kontinentu njegovog imena). Nakon vjenčanja, mladenci su se naselili u Firenci, usvojeni su na Sudu Lorenzo Medici, u tim godinama, poznatim u bujnim beludama i tehnikama.

Lijepa, dok se vrlo skromna i prijateljska simonetta brzo zaljubila u Florentine. Vladar Firence Lorenzo pokušao je brinuti, ali njegov brat Juliano bio je aktivniji. Ljepota Simonetti inspirirala je mnoge umjetnike vremena, među kojima je bio Sandro Botticelli. Vjeruje se da je od njihovog susreta, model svih četkica Madonn i Venera bio simonetta. U dobi od 23 godine Šimonette je umro od Chatheke, unatoč naporima najboljih sudskih liječnika. Nakon toga umjetnik je prikazan njegov muz samo u sjećanju, a u starosti je pobijedio, tako da je pokopan pokraj nje, koji je ispunjen.

Vera mamontov
Vlan Serov, "Djevojka s breskve", 1887

Sami poznata slika Portret Masters Valentina Serov napisan je u dvorcu bogate industrijalističke savske Ivanovich Mamontov. Svakodnevno tijekom dva mjeseca umjetnik je postavio svoju kćer, 12-godišnju vjeru. Djevojka je odrasla i pretvorila se u Šarmantna djevojka, oženio se uzajamnom ljubavlju za Alexander Samarin, koji pripada poznatom prezime, Nakon vjenčanja U Italiji se obitelj smjestila u gradu Bogorodsku, gdje su troje djece rođenu jedan za drugim. No, neočekivano u prosincu 1907., samo 5 godina nakon vjenčanja, Vera Savvišna je umrla od upale pluća. Imala je samo 32 godine, a njezin se muž više nije oženio.

Alexandra Petrovna Strujskaya
F.s. Rockets, "Portret napet", 1772

Ovaj portret četkica Rokotov kao što su zračni polu-rolci. Alexandra Struj iznosila je 18 godina kad je bila u braku s vrlo bogatom udovicom. Postoji legenda da joj muž ne manje dao novu crkvu na vjenčanje. I sav njegov život napisao je pjesme. Da li je ovaj brak sretan, to nije poznato, ali svatko tko je bio u svom domu obratio pozornost na to kako su supružnici nestali. 24 godine, Alexanderov brak rodio je svoga supruga 18 djece, od kojih je 10 umrla u djetinjstvu. Nakon smrti njezina supruga živjela je još 40 godina, čvrsto je uspjela imanje i napustila djecu pristojno stanje.

Galina Vladimirovna Arkas
B.m. Kustodiev "Kupchikha za čaj", 1918

"Kuchahha za čaj" Kustodiev je prava ilustracija sjajnog i drugog ruskog, gdje su sajmovi, vrtuljak i "škripanje francuskog piva". Slika je napisana u post-revolucionarnom gladnom 1918, kada je bilo moguće samo sanjati o takvom obilju.

Za skitnicu. U ovom portretu, Galina Vladimirovna aercas - prirodna barunes iz roda, već vodi svoju priču s jednog livonskog viteza XVIII stoljeća. U Astrakhan Galya Aerkas bio je susjed Kustodijskih kuća, s šestog kata; U studiju je djevojka vodila ženu umjetnika, ističući šareni model. Tijekom tog razdoblja Asherkas je bio prilično mlad - student prvog velikog Grand medicinskog fakulteta - i na skicama, njezina figura izgleda mnogo tanji. Nakon što je diplomirao sa sveučilišta i radilo neko vrijeme kirurg, bacila je profesiju i unutra sovjetske godine Pjevao je kao dio ruskog zbora, sudjelovao u izražavanju filmova, oženjen i počeo nastupiti u cirkusu.

Lisa del jokodo
Leonardo da Vinci, "Mona Lisa", 1503-1519.

Možda jedan od najpoznatijih i tajanstveni portreti Sva vremena i naroda su slavna Mona Lisa Lisa Leonardo. Među brojnim verzijama o tome tko je vlasnik legendarni osmijeh, službeno je 2005. godine potvrđen na sljedeći način: Lisa del Joconto prikazan je na platnu, supružniku svile iz Firence Francesco del Jocondo. Portret bi mogao naručiti umjetnika kako bi proslavio rođenje sina i kupujući kuću.

Zajedno sa svojim suprugom Lisa je podigla pet djece i, najvjerojatnije, njezin brak se temeljio na ljubavi. Kad je suprug umro od kuge, a Lisa je također pogodio tešku bolest, jedna od kćeri se nije bojala uzeti mamu na njega i izašla. Mona Lisa je izliječio i živio neko vrijeme zajedno sa svojim kćerima, umrla u dobi od 63 godine.