साहित्य में रचना की आधुनिक अवधारणाएँ। अध्याय VI
रचना बन रही है कलाकृति... पाठक पर पाठ का प्रभाव रचना पर निर्भर करता है, क्योंकि रचना के बारे में शिक्षण कहता है: न केवल मनोरंजक कहानियों को बताने में सक्षम होना, बल्कि उन्हें सही ढंग से प्रस्तुत करना भी महत्वपूर्ण है।
साहित्यिक सिद्धांत देता है अलग परिभाषारचना, उनमें से एक यह है: रचना - कला के काम का निर्माण, एक निश्चित क्रम में इसके भागों की व्यवस्था।
रचना पाठ का आंतरिक संगठन है। रचना इस बारे में है कि पाठ के तत्वों को कैसे व्यवस्थित किया जाता है, जो क्रिया के विकास के विभिन्न चरणों को दर्शाता है। रचना काम की सामग्री और लेखक के लक्ष्यों पर निर्भर करती है।
क्रिया विकास के चरण (रचना तत्व):
संरचना तत्व- काम में संघर्ष के विकास के चरणों को प्रतिबिंबित करें:
प्रस्ताव -परिचयात्मक पाठ जो काम को खोलता है, मुख्य कहानी से पहले होता है। आमतौर पर, विषयगत रूप से अनुवर्ती कार्रवाई से संबंधित। अक्सर यह कार्य का "प्रवेश द्वार" होता है, अर्थात यह आगे के कथन के अर्थ में प्रवेश करने में मदद करता है।
प्रदर्शनी- कला के काम में अंतर्निहित घटनाओं का प्रागितिहास। एक नियम के रूप में, प्रदर्शनी में मुख्य पात्रों की विशेषताएं, कार्रवाई की शुरुआत से पहले उनकी व्यवस्था, सेट से पहले शामिल हैं। प्रदर्शनी पाठक को बताती है कि नायक इस तरह से व्यवहार क्यों करता है। एक्सपोजर प्रत्यक्ष और विलंबित हो सकता है। प्रत्यक्ष एक्सपोजरकाम की शुरुआत में स्थित है: एक उदाहरण डुमास का उपन्यास "द थ्री मस्किटर्स" है, जो डी'आर्टगन परिवार के इतिहास और एक युवा गैसकॉन की विशेषताओं से शुरू होता है। विलंबित जोखिमबीच में रखा गया है (आईए गोंचारोव के उपन्यास "ओब्लोमोव" में इल्या इलिच की कहानी "ओब्लोमोव्स ड्रीम" में बताई गई है, यानी लगभग काम के बीच में) या पाठ के अंत में भी (एक पाठ्यपुस्तक उदाहरण " मृत आत्माएं"गोगोल: आने से पहले चिचिकोव के जीवन के बारे में जानकारी प्रांतीय शहरपहले खंड के अंतिम अध्याय में दिए गए हैं)। विलंबित एक्सपोजर टुकड़े को रहस्य देता है।
क्रिया बंधनएक घटना है जो एक क्रिया की शुरुआत बन जाती है। टाई या तो पहले से मौजूद विरोधाभास को प्रकट करता है, या संघर्षों को "संबंध" बनाता है। "यूजीन वनगिन" में कथानक नायक के चाचा की मौत है, जो उसे गांव जाने और विरासत में प्रवेश करने के लिए मजबूर करता है। हैरी पॉटर की कहानी में, कथानक हॉगवर्ड का एक निमंत्रण पत्र है, जिसे नायक प्राप्त करता है और धन्यवाद जिससे उसे पता चलता है कि वह एक जादूगर है।
मुख्य क्रिया, क्रियाओं का विकास -सेट के बाद और चरमोत्कर्ष से पहले नायकों द्वारा की गई घटनाएं।
उत्कर्ष(लैटिन culmen से - शीर्ष) - nai सबसे ऊंचा स्थानकार्रवाई के विकास में तनाव। यह संघर्ष का उच्चतम बिंदु है, जब विरोधाभास अपनी सबसे बड़ी सीमा तक पहुंचता है और विशेष रूप से तीव्र रूप में व्यक्त किया जाता है। "द थ्री मस्किटियर्स" में परिणति "यूजीन वनगिन" में कॉन्स्टेंस बोनासीक्स की मृत्यु का दृश्य है - वनगिन और तातियाना के स्पष्टीकरण का दृश्य, "हैरी पॉटर" के बारे में पहली कहानी में - वोल्डेमॉर्ट पर एक पोएबडा का दृश्य। किसी कार्य में जितने अधिक संघर्ष होते हैं, सभी क्रियाओं को केवल एक चरमोत्कर्ष तक सीमित करना उतना ही कठिन होता है, इसलिए कई चरमोत्कर्ष हो सकते हैं। चरमोत्कर्ष संघर्ष की सबसे तीव्र अभिव्यक्ति है और साथ ही यह कार्रवाई का खंडन तैयार करता है, इसलिए कभी-कभी इसका अनुमान लगाया जा सकता है। ऐसे कार्यों में चरमोत्कर्ष को उपनिषद से अलग करना कठिन हो सकता है।
लेन-देन- संघर्ष का परिणाम। यह सृष्टि का अंतिम क्षण है कलात्मक संघर्ष... संप्रदाय हमेशा सीधे कार्रवाई से संबंधित होता है और, जैसा कि यह था, कथा में अंतिम शब्दार्थ बिंदु डालता है। संप्रदाय संघर्ष को हल कर सकता है: उदाहरण के लिए, द थ्री मस्किटर्स में यह मिलाडी का निष्पादन है। हैरी पॉटर में अंतिम परिणाम वोल्डेमॉर्ट पर अंतिम जीत है। हालाँकि, विरोधाभास विरोधाभास को समाप्त नहीं कर सकता है, उदाहरण के लिए, यूजीन वनगिन और विट से विट में, नायक कठिन परिस्थितियों में रहते हैं।
उपसंहार (ग्रीक सेएपिलोगोस - आफ्टरवर्ड)- हमेशा समाप्त होता है, काम बंद करता है। उपसंहार . के बारे में बताता है आगे भाग्यनायक। उदाहरण के लिए, दोस्तोवस्की, उपसंहार "क्राइम एंड पनिशमेंट" में, इस बारे में बात करता है कि कठिन श्रम में रस्कोलनिकोव कैसे बदल गया। और युद्ध और शांति के उपसंहार में, टॉल्स्टॉय उपन्यास के सभी मुख्य पात्रों के जीवन के बारे में बताते हैं, साथ ही साथ उनके चरित्र और व्यवहार कैसे बदल गए हैं।
गीतात्मक विषयांतर- कथानक से लेखक का विचलन, लेखक का गीतात्मक सम्मिलन, काम के विषय के साथ बहुत कम या कोई संबंध नहीं। गीतात्मक विषयांतर, एक ओर, कार्रवाई के विकास को धीमा कर देता है, दूसरी ओर, यह लेखक को अनुमति देता है खुला रूपकेंद्रीय विषयों से प्रत्यक्ष या परोक्ष रूप से जुड़े विभिन्न मुद्दों पर व्यक्तिपरक राय व्यक्त करते हैं। ऐसे, उदाहरण के लिए, प्रसिद्ध गीत हैं
रचना के प्रकार
पारंपरिक वर्गीकरण:
प्रत्यक्ष (रैखिक, अनुक्रमिक)- काम की घटनाओं को कालानुक्रमिक क्रम में दिखाया गया है। एएस ग्रिबॉयडोव द्वारा "विट फ्रॉम विट", लियो टॉल्स्टॉय द्वारा "वॉर एंड पीस"।
कुंडलाकार -काम की शुरुआत और अंत एक दूसरे के साथ ओवरलैप होते हैं, अक्सर पूरी तरह से मेल खाते हैं। यूजीन वनगिन में: वनगिन ने तातियाना को खारिज कर दिया, और उपन्यास के समापन में तातियाना ने वनगिन को खारिज कर दिया।
आईना -दोहराव और विरोध की तकनीकों का संयोजन, जिसके परिणामस्वरूप प्रारंभिक और अंत चित्रठीक इसके विपरीत दोहराया जाता है। एल टॉल्स्टॉय द्वारा "अन्ना करेनिना" के पहले दृश्यों में से एक ट्रेन के पहियों के नीचे एक व्यक्ति की मौत को दर्शाता है। इस तरह वह अपनी जान ले लेता है मुख्य चरित्रउपन्यास।
कहानी के भीतर की कहानी -मुख्य कहानी काम में पात्रों में से एक द्वारा बताई गई है। एम. गोर्की की कहानी "द ओल्ड वुमन इज़ेरगिल" इसी योजना पर आधारित है।
वर्गीकरण ए बेसिन(मोनोग्राफ के आधार पर "विश्लेषण के सिद्धांत और तकनीक" साहित्यक रचना»):
रैखिक -काम की घटनाओं को कालानुक्रमिक क्रम में दिखाया गया है।
आईना -प्रारंभिक और अंतिम छवियों और क्रियाओं को एक दूसरे के विपरीत, बिल्कुल विपरीत दोहराया जाता है।
कुंडलाकार -काम की शुरुआत और अंत एक दूसरे को प्रतिध्वनित करते हैं, कई समान चित्र, उद्देश्य, घटनाएँ हैं।
पूर्वव्यापीकरण -वर्णन की प्रक्रिया में, लेखक "अतीत में पीछे हटना" बनाता है। वी। नाबोकोव की कहानी "माशेंका" इस तकनीक पर बनी है: नायक, यह जानकर कि उसका पूर्व प्रेमीउस शहर में आता है जहां वह अब रहता है, उससे मिलने के लिए उत्सुक है और उनके पत्र-पत्रिका उपन्यास को याद करते हुए उनके पत्र-व्यवहार को पढ़ता है।
शांति -दूसरों के सामने हुई घटना के बारे में, पाठक काम के अंत में सीखता है। तो, ए.एस. पुश्किन द्वारा "बर्फ़ीला तूफ़ान" में, पाठक को पता चलता है कि घर से भागने के दौरान नायिका के साथ क्या हुआ, केवल संप्रदाय के दौरान।
नि: शुल्क -मिश्रित क्रियाएं। इस तरह के काम में, आप पाठक का ध्यान बनाए रखने और कलात्मक अभिव्यक्ति को बढ़ाने के उद्देश्य से एक दर्पण रचना, और मौन की तकनीक, और पुनर्निरीक्षण और कई अन्य रचनात्मक तकनीकों के तत्व पा सकते हैं।
कोई भी साहित्यिक रचना एक कलात्मक संपूर्ण होती है। ऐसा संपूर्ण न केवल एक काम (कविता, कहानी, उपन्यास ...) हो सकता है, बल्कि एक साहित्यिक चक्र भी हो सकता है, यानी काव्य या का एक समूह। गद्य कार्यसंयुक्त आम नायक, सामान्य विचार, समस्याएं, आदि, यहां तक कि कार्रवाई का एक सामान्य स्थान (उदाहरण के लिए, एन। गोगोल की कहानियों का चक्र "ईवनिंग ऑन ए फार्म नियर डिकंका", "टेल ऑफ बेल्किन" ए। पुश्किन द्वारा; एम। लेर्मोंटोव का उपन्यास "हमारे समय का एक नायक" - अलग-अलग लघु कथाओं का एक चक्र, एक आम नायक - पेचोरिन द्वारा एकजुट)। कोई भी कलात्मक संपूर्ण, संक्षेप में, एक एकल रचनात्मक जीव है जिसकी अपनी विशेष संरचना होती है। जैसे मानव शरीर में, जिसमें सभी स्वतंत्र अंग एक-दूसरे से अटूट रूप से जुड़े हुए हैं, साहित्यिक कृति में सभी तत्व भी स्वतंत्र और परस्पर जुड़े हुए हैं। इन तत्वों की प्रणाली और उनके परस्पर संबंध के सिद्धांतों को कहा जाता है संरचना:
संरचना(अक्षांश से। Сompositio, रचना, रचना) - निर्माण, कला के काम की संरचना: तत्वों का चयन और अनुक्रम और दृश्य तकनीककाम करता है जो लेखक के इरादे के अनुसार एक कलात्मक संपूर्ण बनाता है।
सेवा मेरे रचना के तत्वसाहित्यिक कार्यों में एपिग्राफ, समर्पण, प्रस्तावना, उपसंहार, भाग, अध्याय, कार्य, घटना, दृश्य, प्रस्तावना और "प्रकाशकों" के बाद के शब्द शामिल हैं (लेखक की अतिरिक्त-साजिश छवियों की कल्पना द्वारा निर्मित), संवाद, मोनोलॉग, एपिसोड, सम्मिलित कहानियां और एपिसोड, पत्र, गीत ( उदाहरण के लिए, गोंचारोव के उपन्यास ओब्लोमोव में ओब्लोमोव का सपना, पुश्किन के उपन्यास यूजीन वनगिन में तात्याना को वनगिन और वनगिन को तात्याना का पत्र, गीत द सन राइज एंड सेट्स ... गोर्की के नाटक एट द बॉटम में); सभी कलात्मक विवरण - चित्र, परिदृश्य, अंदरूनी - भी रचनात्मक तत्व हैं।
काम बनाते समय, लेखक खुद चुनता है लेआउट सिद्धांत, इन तत्वों की "असेंबली", उनके अनुक्रम और इंटरैक्शन, विशेष का उपयोग करके रचना तकनीक ... आइए कुछ सिद्धांतों और तकनीकों पर एक नज़र डालें:
- काम की कार्रवाई घटनाओं के अंत से शुरू हो सकती है, और बाद के एपिसोड कार्रवाई के अस्थायी पाठ्यक्रम को बहाल करेंगे और जो हो रहा है उसके कारणों की व्याख्या करेंगे; ऐसी रचना कहलाती है उलटना(यह तकनीक एन। चेर्नशेव्स्की द्वारा "क्या किया जाना है?" उपन्यास में लागू किया गया था);
- लेखक रचना का उपयोग करता है तैयार, या परिपत्र, जिसमें लेखक उपयोग करता है, उदाहरण के लिए, छंदों की पुनरावृत्ति (अंतिम पहले दोहराता है), कलात्मक विवरण (कार्य शुरू होता है और एक परिदृश्य या इंटीरियर के साथ समाप्त होता है), शुरुआत और अंत की घटनाएं उसी में होती हैं जगह, वही पात्र उनमें भाग लेते हैं, आदि। डी।; ऐसी तकनीक दोनों कविता में पाई जाती है (पुश्किन, टुटेचेव, ए। ब्लोक ने अक्सर "कविताओं के बारे में" में इसका सहारा लिया एक प्यारी महिला को") और गद्य में (" अंधेरी गलियाँ"आई। बनीना;" फाल्कन का गीत "," ओल्ड वुमन इज़ेरगिल "एम। गोर्की द्वारा);
- लेखक चाल का उपयोग करता है फ्लैशबैक, अर्थात्, अतीत में कार्रवाई की वापसी, जब कारणों में क्या हो रहा था वर्तमान मेंआख्यान (उदाहरण के लिए, तुर्गनेव के उपन्यास "फादर्स एंड संस" में पावेल पेट्रोविच किरसानोव के बारे में लेखक की कहानी); बहुत बार, पूर्वव्यापीकरण का उपयोग करते समय, काम में नायक की एक सम्मिलित कहानी दिखाई देती है, और इस प्रकार की रचना को कहा जाएगा "कहानी के भीतर कहानी"(अपराध और सजा में मारमेलादोव का स्वीकारोक्ति और पुलचेरिया अलेक्जेंड्रोवना का एक पत्र; अध्याय 13 द मास्टर और मार्गरीटा में एक नायक की उपस्थिति; टॉल्स्टॉय की गेंद के बाद, आसिया तुर्गनेव, क्रिज़ोवनिक चेखव);
- अक्सर नहीं रचना का आयोजक है कलात्मक छवि , उदाहरण के लिए, गोगोल की कविता "डेड सोल" में सड़क; लेखक के कथन की योजना पर ध्यान दें: चिचिकोव का एनएन शहर में आगमन - मनीलोवका के लिए सड़क - मनिलोव की संपत्ति - सड़क - कोरोबोचका में आगमन - सड़क - सराय, नोज़ड्रेव के साथ बैठक - सड़क - नोज़ड्रेव - सड़क - आदि के लिए आगमन; यह महत्वपूर्ण है कि पहला खंड सड़क के साथ समाप्त हो; इसलिए छवि कार्य का प्रमुख संरचना-निर्माण तत्व बन जाती है;
- लेखक मुख्य क्रिया को एक प्रदर्शनी के साथ प्रस्तुत कर सकता है, जो, उदाहरण के लिए, उपन्यास "यूजीन वनगिन" में संपूर्ण पहला अध्याय होगा, या वह तुरंत, "त्वरण के बिना" कार्रवाई शुरू कर सकता है, जैसा कि दोस्तोवस्की करता है उपन्यास "क्राइम एंड पनिशमेंट" या "द मास्टर एंड मार्गरीटा" में बुल्गाकोव;
- काम की संरचना पर आधारित हो सकता है शब्दों, छवियों, एपिसोड की समरूपता(या दृश्य, अध्याय, घटना, आदि) और होगा आईना, उदाहरण के लिए, ए ब्लोक की कविता "द ट्वेल्व" में; दर्पण रचना को अक्सर फ्रेमिंग के साथ जोड़ा जाता है (रचना का यह सिद्धांत एम। स्वेतेवा, वी। मायाकोवस्की और अन्य की कई कविताओं के लिए विशिष्ट है; उदाहरण के लिए, मायाकोवस्की की कविता "सड़क से सड़क तक" पढ़ें);
- अक्सर लेखक तकनीक का उपयोग करता है घटनाओं का रचनात्मक "ब्रेक": कथा को बहुत ही बाधित करता है दिलचस्प जगहअध्याय के अंत में, और नया अध्याय एक अन्य घटना की कहानी के साथ शुरू होता है; उदाहरण के लिए, डोस्टोव्स्की द्वारा क्राइम एंड पनिशमेंट में और बुल्गाकोव ने द व्हाइट गार्ड और द मास्टर एंड मार्गारीटा में इसका उपयोग किया है। यह तकनीक साहसिक और जासूसी कहानियों या कामों के लेखकों को बहुत पसंद है जहाँ साज़िश की भूमिका बहुत बढ़िया है।
रचना है रूप का पहलूसाहित्यिक कार्य, लेकिन रूप की विशेषताओं के माध्यम से इसकी सामग्री व्यक्त की जाती है। किसी कृति की रचना लेखक के विचार को मूर्त रूप देने का एक महत्वपूर्ण तरीका है।... स्वतंत्र रूप से ए। ब्लोक की कविता "स्ट्रेंजर" को पूरा पढ़ें, अन्यथा हमारा तर्क आपके लिए समझ से बाहर होगा। पहले और सातवें श्लोक पर ध्यान दें क्योंकि आप उनकी आवाज को ध्यान से सुनते हैं:
पहला श्लोक तेज और असंगत लगता है - [पी] की प्रचुरता के कारण, जो अन्य असंगत ध्वनियों की तरह, छठे तक निम्नलिखित छंदों में दोहराया जाएगा। यह अन्यथा नहीं हो सकता, क्योंकि ब्लोक यहाँ घृणित परोपकारी अश्लीलता की एक तस्वीर चित्रित करता है, " डरावनी दुनिया", जिसमें कवि की आत्मा परिश्रम करती है। इस प्रकार कविता का पहला भाग प्रस्तुत किया गया है। सातवां छंद संक्रमण को दर्शाता है नया संसार- सपने और सद्भाव, और कविता के दूसरे भाग की शुरुआत। यह संक्रमण सहज है, साथ की ध्वनियाँ सुखद और कोमल हैं: [a:], [nn]। तो एक कविता के निर्माण में और तथाकथित की तकनीक का उपयोग करना ध्वनि लेखनब्लोक ने दो दुनियाओं के विरोध के बारे में अपना विचार व्यक्त किया - सद्भाव और वैमनस्य।
काम की संरचना हो सकती है विषयगत, जिसमें मुख्य काम की केंद्रीय छवियों के बीच संबंधों की पहचान बन जाता है। इस प्रकार की रचना गीत की अधिक विशेषता है। ऐसी रचना तीन प्रकार की होती है:
- संगतका प्रतिनिधित्व तार्किक विचार, एक विचार से दूसरे में संक्रमण और काम के समापन में बाद का निष्कर्ष ("सिसरो", "साइलेंटियम", "प्रकृति एक स्फिंक्स है, और इसलिए यह अधिक सच है ..." टुटेचेव);
- केंद्रीय छवि का विकास और परिवर्तन: लेखक केंद्रीय छवि को विभिन्न कोणों से मानता है, इसकी विशद विशेषताओं और विशेषताओं को प्रकट करता है; इस तरह की रचना में भावनात्मक तनाव और अनुभवों की परिणति में क्रमिक वृद्धि होती है, जो अक्सर काम के समापन पर आती है ("द सी" ज़ुकोवस्की द्वारा, "मैं आपके पास बधाई के साथ आया ..." फेटा);
- दर्ज की गई 2 छवियों की तुलना कलात्मक बातचीत (ब्लॉक का "अजनबी"); ऐसी रचना रिसेप्शन पर आधारित है विरोधी, या विपरीत.
साहित्यिक और कलात्मक कार्यों की संरचना। पारंपरिक संरचना तकनीक। डिफ़ॉल्ट / मान्यता, "माइनस" - रिसेप्शन, सीओ- और विरोधाभास। स्थापना।
एक साहित्यिक कृति की रचना चित्रित और कलात्मक-भाषण साधनों की इकाइयों का पारस्परिक संबंध और व्यवस्था है। रचना कलात्मक कृतियों की एकता और अखंडता का एहसास करती है। रचना का आधार लेखक द्वारा चित्रित काल्पनिक वास्तविकता की क्रमबद्धता है।
संरचना के तत्व और स्तर:
- साजिश (औपचारिकताओं की समझ में - कलात्मक रूप से संसाधित घटनाएं);
- पात्रों की प्रणाली (एक दूसरे से उनका संबंध);
- कथा रचना (कथाकारों का परिवर्तन और दृष्टिकोण);
- विवरण की संरचना (विवरण का सहसंबंध);
- कथा और विवरण तत्वों का अनुपात (चित्र, परिदृश्य, अंदरूनी, आदि)
पारंपरिक रचना तकनीक:
- दोहराव और विविधताएं। वे काम के विषय-भाषण ताने-बाने के सबसे महत्वपूर्ण क्षणों और लिंक को उजागर करने और उन पर जोर देने का काम करते हैं। प्रत्यक्ष दोहराव न केवल ऐतिहासिक रूप से प्रारंभिक गीत के बोलों पर हावी थे, बल्कि इसका सार भी थे। विविधताएं बदली हुई दोहराव हैं (पुश्किन की "द टेल ऑफ़ ज़ार साल्टन" में गिलहरी का वर्णन)। दोहराव को मजबूत करना उन्नयन कहा जाता है (पुश्किन की "द टेल ऑफ़ द फिशरमैन एंड द फिश" में बूढ़ी औरत के बढ़ते दावे)। दोहराव में एनाफोरस (एकरसता) और एपिफोर्स (श्लोक के दोहराए जाने वाले अंत) भी शामिल हैं;
- सह और विरोध। इस तकनीक के मूल में वेसेलोव्स्की द्वारा विकसित आलंकारिक समानता है। यह मानव वास्तविकता के साथ प्राकृतिक घटनाओं के विकार पर आधारित है ( "घास का मैदान में क्रीप्स और हवाओं / सिल्क घास / चुम्बन, दया / माइकल उसकी पत्नी है")। उदाहरण के लिए, चेखव के नाटक समानता की तुलना पर आधारित हैं, जहां चित्रित वातावरण का सामान्य जीवन नाटक प्रचलित है, जहां पूरी तरह से सही या पूरी तरह से दोषी नहीं हैं। परियों की कहानियों में विरोधाभास होता है (नायक एक कीट है), ग्रिबोएडोव के विट फ्रॉम विट में चैट्स्की और 25 मूर्खों के बीच, आदि;
- "मौन / मान्यता, शून्य से चाल। डिफ़ॉल्ट विस्तृत छवि के बाहर हैं। वे पाठ को अधिक कॉम्पैक्ट बनाते हैं, कल्पना को सक्रिय करते हैं और पाठक की रुचि को चित्रित करते हैं, कभी-कभी उसे लुभाते हैं। कई मामलों में, चूक के बाद पाठक और / या स्वयं नायक से छिपे अब तक के स्पष्टीकरण और प्रत्यक्ष पहचान का पालन किया जाता है - जिसे अरस्तू मान्यता कहते हैं। मान्यताएं घटनाओं की एक पुन: निर्मित श्रृंखला को पूरा कर सकती हैं, उदाहरण के लिए, सोफोकल्स की त्रासदी "ओडिपस द किंग" में। लेकिन चूक के साथ मान्यताएं नहीं हो सकती हैं, काम के ताने-बाने में शेष अंतराल, कलात्मक रूप से महत्वपूर्ण गलतफहमी - माइनस डिवाइस।
- स्थापना। साहित्यिक आलोचना में, असेंबल उन जुड़ावों और विरोधाभासों का निर्धारण है जो चित्रित किए गए तर्क से निर्धारित नहीं होते हैं, लेकिन लेखक के विचारों और संघों की ट्रेन को सीधे पकड़ लेते हैं। ऐसे सक्रिय पहलू वाली रचना को संपादन कहा जाता है। इस मामले में स्थानिक-अस्थायी घटनाएं और पात्र स्वयं कमजोर या अतार्किक रूप से जुड़े हुए हैं, लेकिन समग्र रूप से चित्रित सब कुछ लेखक के विचार, उसके जुड़ाव की ऊर्जा को व्यक्त करता है। एक तरह से या किसी अन्य की शुरुआत का संपादन वहां मौजूद है जहां सम्मिलित कहानियां हैं ("द टेल ऑफ़ कैप्टन कोप्पिकिन" में " मृत आत्माएं»), गीतात्मक विषयांतर("यूजीन वनगिन"), कालानुक्रमिक पुनर्व्यवस्था ("हमारे समय का एक नायक")। असेंबली संरचना दुनिया की दृष्टि से मेल खाती है, जो बहुमुखी और व्यापक है।
एक साहित्यिक कार्य में कलात्मक विवरण की भूमिका और महत्व। एक समग्र स्वागत के रूप में भागों का संबंध।
एक कलात्मक विवरण एक काम में एक अभिव्यंजक विवरण है जो एक महत्वपूर्ण अर्थपूर्ण, वैचारिक और भावनात्मक भार वहन करता है। साहित्यिक कृति के आलंकारिक रूप में तीन पक्ष होते हैं: विषय चित्रण के विवरण की एक प्रणाली, रचना तकनीकों की एक प्रणाली और एक भाषण संरचना। सेवा मेरे कलात्मक विवरणआमतौर पर विषय विवरण शामिल होते हैं - जीवन, परिदृश्य, चित्र।
विस्तृतीकरण उद्देश्य दुनियासाहित्य में अपरिहार्य है, क्योंकि केवल विवरण की सहायता से ही लेखक किसी वस्तु को उसकी सभी विशेषताओं में फिर से बना सकता है, पाठक में विवरण के साथ आवश्यक जुड़ाव पैदा कर सकता है। विवरण सजावट नहीं है, बल्कि छवि का सार है। पाठक द्वारा मानसिक रूप से लापता तत्वों को जोड़ने को संक्षिप्तीकरण कहा जाता है (उदाहरण के लिए, एक निश्चित मानव छवि की कल्पना, एक छवि जो लेखक द्वारा संपूर्ण निश्चितता के साथ नहीं दी गई है)।
एंड्री बोरिसोविच एसिन के अनुसार, भागों के तीन बड़े समूह हैं:
- भूखंड;
- वर्णनात्मक;
- मनोवैज्ञानिक।
एक प्रकार या किसी अन्य की प्रबलता शैली की संबंधित प्रमुख संपत्ति को जन्म देती है: कथानक ("तारस और बुलबा"), वर्णनात्मकता ("मृत आत्माएं"), मनोविज्ञान ("अपराध और सजा)।
विवरण दोनों "एक दूसरे से सहमत" और एक दूसरे का विरोध कर सकते हैं, एक दूसरे के साथ "बहस" कर सकते हैं। एफिम सेमेनोविच डोबिन ने मानदंड के आधार पर विवरण की एक टाइपोलॉजी प्रस्तावित की: विलक्षणता / भीड़। उन्होंने विस्तार और विवरण के अनुपात को इस प्रकार परिभाषित किया: विवरण विलक्षणता की ओर जाता है, विवरण एक भीड़ में कार्य करता है।
डोबिन का मानना है कि अतिरिक्त अर्थों को दोहराने और प्राप्त करने से, विवरण एक प्रतीक में विकसित होता है, और विवरण संकेत के करीब होता है।
संरचना के वर्णनात्मक तत्व। पोर्ट्रेट। दृश्यावली आंतरिक।
यह रचना के वर्णनात्मक तत्वों को एक परिदृश्य, एक इंटीरियर, एक चित्र, साथ ही नायकों की विशेषताओं, उनके दोहराए गए, नियमित रूप से दोहराए गए कार्यों, आदतों के बारे में एक कहानी (उदाहरण के लिए, सामान्य दैनिक का विवरण) के रूप में संदर्भित करने के लिए प्रथागत है। गोगोल के "द टेल ऑफ़ हाउ इवान इवानोविच क्वेरेलेड विद इवान निकिफोरोविच" में नायकों की दिनचर्या)। किसी रचना के वर्णनात्मक तत्व का मुख्य मानदंड उसकी स्थिर प्रकृति है।
पोर्ट्रेट। एक चरित्र का चित्र उसकी उपस्थिति का विवरण है: शारीरिक, प्राकृतिक और विशेष रूप से उम्र से संबंधित गुण (चेहरे और आकृति की विशेषताएं, बालों का रंग), साथ ही एक व्यक्ति की उपस्थिति में सब कुछ जो सामाजिक वातावरण द्वारा बनता है , सांस्कृतिक परंपरा, व्यक्तिगत पहल (कपड़े और गहने, केश और सौंदर्य प्रसाधन)।
पारंपरिक उच्च शैलियों के लिए, आदर्श चित्र विशेषता हैं (उदाहरण के लिए, तारास बुलबा में ध्रुव)। एक हास्यपूर्ण, हास्य-विचित्र प्रकृति के कार्यों में चित्रों का एक पूरी तरह से अलग चरित्र था, जहां चित्र का केंद्र मानव शरीर की विचित्र (रूपांतरित, कुछ कुरूपता, असंगति के लिए अग्रणी) प्रस्तुति है।
किसी कार्य में चित्र की भूमिका साहित्य के प्रकार और शैली के आधार पर भिन्न होती है। नाटक में लेखक की आयु और का संकेत करने तक सीमित है सामान्य विशेषताएँटिप्पणियों में दिया गया है। लिरिक्स में जितना संभव हो सके बाहरी के विवरण को एक छाप से बदलने की तकनीक का उपयोग किया जाता है। इस तरह के प्रतिस्थापन को अक्सर "सुंदर", "आराध्य", "आकर्षक", "मनमोहक", "अतुलनीय" विशेषणों के उपयोग के साथ किया जाता है। प्रकृति की प्रचुरता के आधार पर तुलना और रूपक यहाँ बहुत सक्रिय रूप से उपयोग किए जाते हैं (एक पतला शिविर - एक सरू, एक लड़की - एक सन्टी, एक डरपोक डो)। रत्नऔर धातुओं का उपयोग आंखों, होंठों, बालों की चमक और रंग को व्यक्त करने के लिए किया जाता है। सूर्य, चंद्रमा, देवताओं के साथ तुलना विशेषता है। महाकाव्य में, चरित्र का रूप और व्यवहार उसके चरित्र से जुड़ा होता है। शीघ्र महाकाव्य शैलियों, उदाहरण के लिए वीर गाथाएंचरित्र और दिखावट के अतिरंजित उदाहरणों से भरे हुए हैं - आदर्श साहस, असाधारण शारीरिक शक्ति। व्यवहार भी उपयुक्त है - आसनों और इशारों की महिमा, अविवेकी भाषण की गंभीरता।
अप करने के लिए एक चित्र बनाने में देर से XVIIIमें। प्रमुख प्रवृत्ति अपने पारंपरिक रूप में बनी रही, विशेष पर सामान्य की व्यापकता। में साहित्य XIXमें। दो मुख्य प्रकार के चित्रों को प्रतिष्ठित किया जा सकता है: एक्सपोज़िशनल (स्थिर की ओर झुकाव) और गतिशील (पूरे कथा में गुजरना)।
प्रदर्शनी चित्र चेहरे, आकृति, कपड़ों, व्यक्तिगत इशारों और उपस्थिति की अन्य विशेषताओं के विवरण की विस्तृत सूची पर आधारित है। यह विशिष्टता में रुचि रखने वाले एक कथाकार के दृष्टिकोण से दिया गया है। बाह्य उपस्थितिकिसी के प्रतिनिधि सामाजिक समुदाय... ऐसे चित्र का एक अधिक जटिल संशोधन है मनोवैज्ञानिक तस्वीर, जहां उपस्थिति की विशेषताएं प्रबल होती हैं, चरित्र के गुणों की गवाही देती हैं और मन की शांति(पेचोरिन की हंसी नहीं)।
एक गतिशील चित्र, बाहरी विशेषताओं की विस्तृत सूची के बजाय, एक संक्षिप्त, अभिव्यंजक विवरण का अनुमान लगाता है जो कथा के दौरान उत्पन्न होता है (द क्वीन ऑफ स्पेड्स में नायकों की छवियां)।
दृश्यावली। लैंडस्केप को किसी भी खुली जगह के विवरण के रूप में सबसे अच्छी तरह समझा जाता है। बाहर की दुनिया... लैंडस्केप वैकल्पिक है कलात्मक दुनिया, जो बाद की पारंपरिकता पर जोर देता है, क्योंकि परिदृश्य हर जगह वास्तविकता में होते हैं जो हमें घेरते हैं। परिदृश्य में कई महत्वपूर्ण कार्य हैं:
- कार्रवाई के स्थान और समय का पदनाम। परिदृश्य की सहायता से ही पाठक स्पष्ट रूप से कल्पना कर सकता है कि घटनाएँ कहाँ और कब घटित होती हैं। साथ ही, परिदृश्य कार्य के स्पेस-टाइम पैरामीटर का सूखा संकेत नहीं है, लेकिन कलात्मक विवरणआलंकारिक, काव्यात्मक भाषा का उपयोग करना;
- साजिश प्रेरणा। प्राकृतिक, और, विशेष रूप से, मौसम संबंधी प्रक्रियाएं एक दिशा या किसी अन्य में साजिश को निर्देशित कर सकती हैं, मुख्यतः अगर यह साजिश क्रॉनिकल है (घटनाओं की प्रधानता के साथ जो पात्रों की इच्छा पर निर्भर नहीं करती है)। पशुवादी साहित्य में लैंडस्केप का भी बहुत स्थान है (उदाहरण के लिए, बियांची की रचनाएँ);
- मनोविज्ञान का रूप। परिदृश्य पाठ की धारणा के लिए एक मनोवैज्ञानिक मनोदशा बनाता है, पात्रों की आंतरिक स्थिति को प्रकट करने में मदद करता है (उदाहरण के लिए, भावुक "गरीब लिज़ा" में परिदृश्य की भूमिका);
- लेखक की उपस्थिति का रूप। लेखक परिदृश्य देकर अपनी देशभक्ति की भावनाओं को प्रदर्शित कर सकता है राष्ट्रीय पहचान(उदाहरण के लिए, यसिनिन की कविता)।
विभिन्न प्रकार के साहित्य में परिदृश्य की अपनी विशेषताएं हैं। नाटक में उन्हें बहुत ही संयम से प्रस्तुत किया गया है। गीतों में, वह सशक्त रूप से अभिव्यंजक है, अक्सर प्रतीकात्मक: व्यक्तित्व, रूपक और अन्य ट्रॉप व्यापक रूप से उपयोग किए जाते हैं। महाकाव्य में परिदृश्य को पेश करने की और भी कई संभावनाएं हैं।
साहित्यिक परिदृश्य में एक बहुत ही व्यापक टाइपोलॉजी है। ग्रामीण और शहरी, स्टेपी, समुद्री, वन, पहाड़ी, उत्तरी और दक्षिणी, विदेशी के बीच भेद - वनस्पतियों और जीवों के विपरीत जन्म का देशलेखक।
आंतरिक। इंटीरियर, परिदृश्य के विपरीत, इंटीरियर की एक छवि है, एक बंद जगह का वर्णन है। मुख्य रूप से सामाजिक और के लिए उपयोग किया जाता है मनोवैज्ञानिक विशेषताएंपात्र, उनके जीवन की स्थितियों (रस्कोलनिकोव के कमरे) को प्रदर्शित करते हैं।
"कथा" रचना। कथावाचक, कथावाचक और लेखक के साथ उनका संबंध। कथा रचना की श्रेणी के रूप में "दृष्टिकोण"।
कथाकार वह है जो पाठक को पात्रों की घटनाओं और कार्यों के बारे में सूचित करता है, समय के पाठ्यक्रम को ठीक करता है, उपस्थिति को दर्शाता है अभिनेताओंऔर कार्रवाई की सेटिंग, नायक की आंतरिक स्थिति और उसके व्यवहार के उद्देश्यों का विश्लेषण करती है, उसे चित्रित करती है मानव प्रकार, जबकि या तो घटनाओं में भागीदार नहीं है, या किसी भी पात्र के लिए छवि की वस्तु नहीं है। कथाकार एक व्यक्ति नहीं है, बल्कि एक कार्य है। या, जैसा कि थॉमस मान ने कहा, "कहानी कहने की भारहीन, असंबद्ध और सर्वव्यापी भावना।" लेकिन कथाकार के कार्य को चरित्र से जोड़ा जा सकता है, बशर्ते कि एक कथाकार के रूप में चरित्र उसके साथ बिल्कुल भी मेल न खाता हो जैसा कि नायक के साथ होता है। इसलिए, उदाहरण के लिए, कथाकार ग्रिनेव " कप्तान की बेटी"- किसी भी तरह से एक निश्चित व्यक्तित्व नहीं, ग्रिनेव के विपरीत - अभिनेता। जो हो रहा है उस पर ग्रिनेव के चरित्र का दृष्टिकोण स्थान और समय की स्थितियों द्वारा सीमित है, जिसमें उम्र और विकास की विशेषताएं शामिल हैं; एक कथाकार के रूप में उनका दृष्टिकोण बहुत गहरा है।
कथाकार के विपरीत, कथाकार पूरी तरह से चित्रित वास्तविकता के भीतर है। यदि कोई भी कथाकार को चित्रित दुनिया के अंदर नहीं देखता है और उसके अस्तित्व की संभावना को नहीं मानता है, तो कथाकार निश्चित रूप से कथाकार या पात्रों - कहानी के श्रोताओं के क्षितिज में प्रवेश करेगा। कथाकार एक निश्चित सामाजिक-सांस्कृतिक वातावरण से जुड़ी छवि का विषय है, जिसमें से वह अन्य पात्रों को चित्रित करता है। दूसरी ओर, कथाकार लेखक-निर्माता के प्रति अपने दृष्टिकोण के करीब है।
में व्यापक अर्थकथन - भाषण विषयों (कथाकार, कथाकार, लेखक की छवि) के उन बयानों की समग्रता जो चित्रित दुनिया और पाठक के बीच "मध्यस्थता" के कार्य करते हैं - एक ही कलात्मक कथन के रूप में संपूर्ण कार्य का अभिभाषक।
संकीर्ण और अधिक सटीक, और भी अधिक पारंपरिक अर्थ, कथन - विभिन्न प्रकार के संदेशों वाले कार्य के सभी भाषण अंशों की समग्रता: पात्रों की घटनाओं और कार्यों के बारे में; स्थानिक और लौकिक स्थितियों के बारे में जिसमें कथानक सामने आता है; अभिनेताओं और उनके व्यवहार के उद्देश्यों आदि के बीच संबंधों के बारे में।
"दृष्टिकोण" शब्द की लोकप्रियता के बावजूद, इसकी परिभाषा ने कई सवाल उठाए हैं और उठाए हैं। आइए हम इस अवधारणा के वर्गीकरण के दो दृष्टिकोणों पर विचार करें - बी.ए. उसपेन्स्की द्वारा और बी.ओ. कोरमन द्वारा।
ऑस्पेंस्की के बारे में बात करते हैं:
- वैचारिक दृष्टिकोण, इसके द्वारा दुनिया की एक निश्चित धारणा के प्रकाश में किसी वस्तु की दृष्टि को समझना, जो प्रसारित होता है विभिन्न तरीकेउसकी व्यक्तिगत और सामाजिक स्थिति की गवाही देना;
- वाक्यांशवैज्ञानिक दृष्टिकोण, इसे समझने के लिए लेखक के उपयोग का वर्णन करने के लिए विभिन्न नायकएक अलग भाषा या, सामान्य तौर पर, वर्णन करते समय किसी और के या प्रतिस्थापित भाषण के तत्व;
- अनुपात-अस्थायी दृष्टिकोण, जिसका अर्थ है, अनुपात-अस्थायी निर्देशांक में निर्धारित कथाकार का एक निश्चित स्थान, जो चरित्र के स्थान के साथ मेल खा सकता है;
- मनोविज्ञान के संदर्भ में दृष्टिकोण, लेखक के लिए दो संभावनाओं के बीच अंतर को समझना: एक या किसी अन्य व्यक्तिगत धारणा को संदर्भित करना या उसे ज्ञात तथ्यों के आधार पर घटनाओं का निष्पक्ष रूप से वर्णन करने का प्रयास करना। उसपेन्स्की के अनुसार पहली, व्यक्तिपरक, संभावना मनोवैज्ञानिक है।
एक वाक्यांशगत दृष्टिकोण के संबंध में कॉर्मन ओस्पेंस्की के सबसे करीब है, लेकिन वह:
- स्थानिक (भौतिक) और लौकिक (समय में स्थिति) दृष्टिकोण को परिसीमित करता है;
- वैचारिक और भावनात्मक दृष्टिकोण को प्रत्यक्ष-मूल्यांकन (खुले, पाठ की सतह पर झूठ बोलना, चेतना के विषय और चेतना की वस्तु का अनुपात) और परोक्ष रूप से मूल्यांकन (लेखक का मूल्यांकन, शब्दों में व्यक्त नहीं किया गया है) में विभाजित करता है स्पष्ट मूल्यांकन अर्थ)।
कॉर्मन के दृष्टिकोण का नुकसान उनकी प्रणाली में "मनोविज्ञान की योजना" की अनुपस्थिति है।
तो, एक साहित्यिक कार्य में देखने का बिंदु चित्रित दुनिया में (समय, स्थान, सामाजिक-वैचारिक और भाषाई वातावरण में) पर्यवेक्षक (कथाकार, कथाकार, चरित्र) की स्थिति है, जो एक ओर, उसका दृष्टिकोण निर्धारित करता है - दोनों मात्रा के संदर्भ में ( देखने का क्षेत्र, जागरूकता की डिग्री, समझ का स्तर), और कथित के आकलन के संदर्भ में; दूसरी ओर, यह इस विषय और उसके क्षितिज के लेखक के आकलन को व्यक्त करता है।
साहित्यिक और कलात्मक कार्यों की संरचना। पारंपरिक संरचना तकनीक। डिफ़ॉल्ट / मान्यता, "माइनस" - रिसेप्शन, सीओ- और विरोधाभास। स्थापना।
एक साहित्यिक कृति की रचना चित्रित और कलात्मक-भाषण साधनों की इकाइयों का पारस्परिक संबंध और व्यवस्था है। रचना कलात्मक कृतियों की एकता और अखंडता का एहसास करती है। रचना का आधार लेखक द्वारा चित्रित काल्पनिक वास्तविकता की क्रमबद्धता है।
संरचना के तत्व और स्तर:
- साजिश (औपचारिकताओं की समझ में - कलात्मक रूप से संसाधित घटनाएं);
- पात्रों की प्रणाली (एक दूसरे से उनका संबंध);
- कथा रचना (कथाकारों का परिवर्तन और दृष्टिकोण);
- विवरण की संरचना (विवरण का सहसंबंध);
- कथा और विवरण तत्वों का अनुपात (चित्र, परिदृश्य, अंदरूनी, आदि)
पारंपरिक रचना तकनीक:
- दोहराव और विविधताएं। वे काम के विषय-भाषण ताने-बाने के सबसे महत्वपूर्ण क्षणों और लिंक को उजागर करने और उन पर जोर देने का काम करते हैं। प्रत्यक्ष दोहराव न केवल ऐतिहासिक रूप से प्रारंभिक गीत के बोलों पर हावी थे, बल्कि इसका सार भी थे। विविधताएं बदली हुई दोहराव हैं (पुश्किन की "द टेल ऑफ़ ज़ार साल्टन" में गिलहरी का वर्णन)। दोहराव को मजबूत करना उन्नयन कहा जाता है (पुश्किन की "द टेल ऑफ़ द फिशरमैन एंड द फिश" में बूढ़ी औरत के बढ़ते दावे)। दोहराव में एनाफोरस (एकरसता) और एपिफोर्स (श्लोक के दोहराए जाने वाले अंत) भी शामिल हैं;
- सह और विरोध। इस तकनीक के मूल में वेसेलोव्स्की द्वारा विकसित आलंकारिक समानता है। यह मानव वास्तविकता के साथ प्राकृतिक घटनाओं के विकार पर आधारित है ( "घास का मैदान में क्रीप्स और हवाओं / सिल्क घास / चुम्बन, दया / माइकल उसकी पत्नी है")। उदाहरण के लिए, चेखव के नाटक समानता की तुलना पर आधारित हैं, जहां चित्रित वातावरण का सामान्य जीवन नाटक प्रचलित है, जहां पूरी तरह से सही या पूरी तरह से दोषी नहीं हैं। परियों की कहानियों में विरोधाभास होता है (नायक एक कीट है), ग्रिबोएडोव के विट फ्रॉम विट में चैट्स्की और 25 मूर्खों के बीच, आदि;
- "मौन / मान्यता, शून्य से चाल। डिफ़ॉल्ट विस्तृत छवि के बाहर हैं। वे पाठ को अधिक कॉम्पैक्ट बनाते हैं, कल्पना को सक्रिय करते हैं और पाठक की रुचि को चित्रित करते हैं, कभी-कभी उसे लुभाते हैं। कई मामलों में, चूक के बाद पाठक और / या स्वयं नायक से छिपे अब तक के स्पष्टीकरण और प्रत्यक्ष पहचान का पालन किया जाता है - जिसे अरस्तू मान्यता कहते हैं। मान्यताएं घटनाओं की एक पुन: निर्मित श्रृंखला को पूरा कर सकती हैं, उदाहरण के लिए, सोफोकल्स की त्रासदी "ओडिपस द किंग" में। लेकिन चूक के साथ मान्यताएं नहीं हो सकती हैं, काम के ताने-बाने में शेष अंतराल, कलात्मक रूप से महत्वपूर्ण गलतफहमी - माइनस डिवाइस।
- स्थापना। साहित्यिक आलोचना में, असेंबल उन जुड़ावों और विरोधाभासों का निर्धारण है जो चित्रित किए गए तर्क से निर्धारित नहीं होते हैं, लेकिन लेखक के विचारों और संघों की ट्रेन को सीधे पकड़ लेते हैं। ऐसे सक्रिय पहलू वाली रचना को संपादन कहा जाता है। इस मामले में स्थानिक-अस्थायी घटनाएं और पात्र स्वयं कमजोर या अतार्किक रूप से जुड़े हुए हैं, लेकिन समग्र रूप से चित्रित सब कुछ लेखक के विचार, उसके जुड़ाव की ऊर्जा को व्यक्त करता है। संपादन की शुरुआत किसी भी तरह मौजूद है जहां सम्मिलित कहानियां ("डेड सोल्स" में "द टेल ऑफ़ कैप्टन कोपिकिन"), गीतात्मक विषयांतर ("यूजीन वनगिन"), कालानुक्रमिक पुनर्व्यवस्था ("हमारे समय का एक हीरो") हैं। असेंबली संरचना दुनिया की दृष्टि से मेल खाती है, जो बहुमुखी और व्यापक है।
एक साहित्यिक कार्य में कलात्मक विवरण की भूमिका और महत्व। एक समग्र स्वागत के रूप में भागों का संबंध।
एक कलात्मक विवरण एक काम में एक अभिव्यंजक विवरण है जो एक महत्वपूर्ण अर्थपूर्ण, वैचारिक और भावनात्मक भार वहन करता है। साहित्यिक कृति के आलंकारिक रूप में तीन पक्ष होते हैं: विषय चित्रण के विवरण की एक प्रणाली, रचना तकनीकों की एक प्रणाली और एक भाषण संरचना। कलात्मक विवरण में आमतौर पर विषय विवरण शामिल होते हैं - रोजमर्रा की जिंदगी, परिदृश्य, चित्र।
साहित्य में वस्तुगत दुनिया का विवरण अपरिहार्य है, क्योंकि केवल विवरणों की मदद से ही लेखक किसी वस्तु को उसकी सभी विशेषताओं में फिर से बना सकता है, पाठक में विवरण के साथ आवश्यक जुड़ाव पैदा कर सकता है। विवरण सजावट नहीं है, बल्कि छवि का सार है। पाठक द्वारा मानसिक रूप से लापता तत्वों को जोड़ने को संक्षिप्तीकरण कहा जाता है (उदाहरण के लिए, एक निश्चित मानव छवि की कल्पना, एक छवि जो लेखक द्वारा संपूर्ण निश्चितता के साथ नहीं दी गई है)।
एंड्री बोरिसोविच एसिन के अनुसार, भागों के तीन बड़े समूह हैं:
- भूखंड;
- वर्णनात्मक;
- मनोवैज्ञानिक।
एक प्रकार या किसी अन्य की प्रबलता शैली की संबंधित प्रमुख संपत्ति को जन्म देती है: कथानक ("तारस और बुलबा"), वर्णनात्मकता ("मृत आत्माएं"), मनोविज्ञान ("अपराध और सजा)।
विवरण दोनों "एक दूसरे से सहमत" और एक दूसरे का विरोध कर सकते हैं, एक दूसरे के साथ "बहस" कर सकते हैं। एफिम सेमेनोविच डोबिन ने मानदंड के आधार पर विवरण की एक टाइपोलॉजी प्रस्तावित की: विलक्षणता / भीड़। उन्होंने विस्तार और विवरण के अनुपात को इस प्रकार परिभाषित किया: विवरण विलक्षणता की ओर जाता है, विवरण एक भीड़ में कार्य करता है।
डोबिन का मानना है कि अतिरिक्त अर्थों को दोहराने और प्राप्त करने से, विवरण एक प्रतीक में विकसित होता है, और विवरण संकेत के करीब होता है।
संरचना के वर्णनात्मक तत्व। पोर्ट्रेट। दृश्यावली आंतरिक।
यह रचना के वर्णनात्मक तत्वों को एक परिदृश्य, एक इंटीरियर, एक चित्र, साथ ही नायकों की विशेषताओं, उनके दोहराए गए, नियमित रूप से दोहराए गए कार्यों, आदतों के बारे में एक कहानी (उदाहरण के लिए, सामान्य दैनिक का विवरण) के रूप में संदर्भित करने के लिए प्रथागत है। गोगोल के "द टेल ऑफ़ हाउ इवान इवानोविच क्वेरेलेड विद इवान निकिफोरोविच" में नायकों की दिनचर्या)। किसी रचना के वर्णनात्मक तत्व का मुख्य मानदंड उसकी स्थिर प्रकृति है।
पोर्ट्रेट। एक चरित्र का चित्र उसकी उपस्थिति का विवरण है: शारीरिक, प्राकृतिक और विशेष रूप से उम्र से संबंधित गुण (चेहरे और आकृति की विशेषताएं, बालों का रंग), साथ ही साथ एक व्यक्ति की उपस्थिति में सब कुछ जो सामाजिक वातावरण, सांस्कृतिक द्वारा बनता है परंपरा, व्यक्तिगत पहल (कपड़े और गहने, केश और सौंदर्य प्रसाधन)।
पारंपरिक उच्च शैलियों के लिए, आदर्श चित्र विशेषता हैं (उदाहरण के लिए, तारास बुलबा में ध्रुव)। एक हास्यपूर्ण, हास्य-विचित्र प्रकृति के कार्यों में चित्रों का एक पूरी तरह से अलग चरित्र था, जहां चित्र का केंद्र मानव शरीर की विचित्र (रूपांतरित, कुछ कुरूपता, असंगति के लिए अग्रणी) प्रस्तुति है।
किसी कार्य में चित्र की भूमिका साहित्य के प्रकार और शैली के आधार पर भिन्न होती है। नाटक में लेखक स्वयं को दिशाओं में दी गई आयु और सामान्य विशेषताओं को इंगित करने तक ही सीमित रखता है। लिरिक्स में जितना संभव हो सके बाहरी के विवरण को एक छाप से बदलने की तकनीक का उपयोग किया जाता है। इस तरह के प्रतिस्थापन को अक्सर "सुंदर", "आराध्य", "आकर्षक", "मनमोहक", "अतुलनीय" विशेषणों के उपयोग के साथ किया जाता है। प्रकृति की प्रचुरता के आधार पर तुलना और रूपक यहाँ बहुत सक्रिय रूप से उपयोग किए जाते हैं (एक पतला शिविर - एक सरू, एक लड़की - एक सन्टी, एक डरपोक डो)। कीमती पत्थरों और धातुओं का उपयोग आंखों, होंठों, बालों की चमक और रंग दिखाने के लिए किया जाता है। सूर्य, चंद्रमा, देवताओं के साथ तुलना विशेषता है। महाकाव्य में, चरित्र का रूप और व्यवहार उसके चरित्र से जुड़ा होता है। प्रारंभिक महाकाव्य शैलियों, जैसे कि वीर कथाएं, चरित्र और उपस्थिति के अतिरंजित उदाहरणों से परिपूर्ण हैं - पूर्ण साहस, असाधारण शारीरिक शक्ति। व्यवहार भी उपयुक्त है - आसनों और इशारों की महिमा, अविवेकी भाषण की गंभीरता।
18 वीं शताब्दी के अंत तक एक चित्र के निर्माण में। प्रमुख प्रवृत्ति अपने पारंपरिक रूप में बनी रही, विशेष पर सामान्य की व्यापकता। XIX सदी के साहित्य में। दो मुख्य प्रकार के चित्रों को प्रतिष्ठित किया जा सकता है: एक्सपोज़िशनल (स्थिर की ओर झुकाव) और गतिशील (पूरे कथा में गुजरना)।
प्रदर्शनी चित्र चेहरे, आकृति, कपड़ों, व्यक्तिगत इशारों और उपस्थिति की अन्य विशेषताओं के विवरण की विस्तृत सूची पर आधारित है। यह कथाकार की ओर से दिया गया है, जो कुछ सामाजिक समुदाय के प्रतिनिधियों की बाहरी उपस्थिति की विशिष्टता में रुचि रखता है। इस तरह के चित्र का एक अधिक जटिल संशोधन एक मनोवैज्ञानिक चित्र है, जहां बाहरी विशेषताएं प्रबल होती हैं, जो चरित्र और आंतरिक दुनिया के गुणों को दर्शाती हैं (Pechorin की हंसी नहीं आंखें)।
एक गतिशील चित्र, बाहरी विशेषताओं की विस्तृत सूची के बजाय, एक संक्षिप्त, अभिव्यंजक विवरण का अनुमान लगाता है जो कथा के दौरान उत्पन्न होता है (द क्वीन ऑफ स्पेड्स में नायकों की छवियां)।
दृश्यावली। भूदृश्य के अनुसार बाह्य जगत के किसी भी खुले स्थान के विवरण को समझना सर्वाधिक सही है। लैंडस्केप कलात्मक दुनिया का एक अनिवार्य घटक नहीं है, जो बाद की पारंपरिकता पर जोर देता है, क्योंकि परिदृश्य हर जगह वास्तविकता में होते हैं जो हमें घेरते हैं। परिदृश्य में कई महत्वपूर्ण कार्य हैं:
- कार्रवाई के स्थान और समय का पदनाम। परिदृश्य की सहायता से ही पाठक स्पष्ट रूप से कल्पना कर सकता है कि घटनाएँ कहाँ और कब घटित होती हैं। साथ ही, एक परिदृश्य किसी कार्य के स्थान-समय के मापदंडों का सूखा संकेत नहीं है, बल्कि एक आलंकारिक, काव्यात्मक भाषा का उपयोग करते हुए एक कलात्मक विवरण है;
- साजिश प्रेरणा। प्राकृतिक, और, विशेष रूप से, मौसम संबंधी प्रक्रियाएं एक दिशा या किसी अन्य में साजिश को निर्देशित कर सकती हैं, मुख्यतः अगर यह साजिश क्रॉनिकल है (घटनाओं की प्रधानता के साथ जो पात्रों की इच्छा पर निर्भर नहीं करती है)। पशुवादी साहित्य में लैंडस्केप का भी बहुत स्थान है (उदाहरण के लिए, बियांची की रचनाएँ);
- मनोविज्ञान का रूप। परिदृश्य पाठ की धारणा के लिए एक मनोवैज्ञानिक मनोदशा बनाता है, पात्रों की आंतरिक स्थिति को प्रकट करने में मदद करता है (उदाहरण के लिए, भावुक "गरीब लिज़ा" में परिदृश्य की भूमिका);
- लेखक की उपस्थिति का रूप। लेखक अपनी देशभक्ति की भावनाओं को दिखा सकता है, परिदृश्य को एक राष्ट्रीय पहचान दे सकता है (उदाहरण के लिए, यसिन की कविता)।
विभिन्न प्रकार के साहित्य में परिदृश्य की अपनी विशेषताएं हैं। नाटक में उन्हें बहुत ही संयम से प्रस्तुत किया गया है। गीतों में, वह सशक्त रूप से अभिव्यंजक है, अक्सर प्रतीकात्मक: व्यक्तित्व, रूपक और अन्य ट्रॉप व्यापक रूप से उपयोग किए जाते हैं। महाकाव्य में परिदृश्य को पेश करने की और भी कई संभावनाएं हैं।
साहित्यिक परिदृश्य में एक बहुत ही व्यापक टाइपोलॉजी है। ग्रामीण और शहरी, स्टेपी, समुद्री, वन, पहाड़ी, उत्तरी और दक्षिणी, विदेशी के बीच भेद - लेखक की जन्मभूमि के वनस्पतियों और जीवों के विपरीत।
आंतरिक। इंटीरियर, परिदृश्य के विपरीत, इंटीरियर की एक छवि है, एक बंद जगह का वर्णन है। यह मुख्य रूप से पात्रों की सामाजिक और मनोवैज्ञानिक विशेषताओं के लिए उपयोग किया जाता है, उनके जीवन की स्थितियों (रस्कोलनिकोव के कमरे) को प्रदर्शित करता है।
"कथा" रचना। कथावाचक, कथावाचक और लेखक के साथ उनका संबंध। कथा रचना की श्रेणी के रूप में "दृष्टिकोण"।
कथाकार वह है जो पाठक को पात्रों की घटनाओं और कार्यों के बारे में सूचित करता है, समय के पाठ्यक्रम को ठीक करता है, पात्रों की उपस्थिति और कार्रवाई की सेटिंग को दर्शाता है, नायक की आंतरिक स्थिति और उसके व्यवहार के उद्देश्यों का विश्लेषण करता है। , किसी भी पात्र के लिए घटनाओं या छवि की वस्तु में भागीदार होने के बिना, अपने मानव प्रकार की विशेषता है। कथाकार एक व्यक्ति नहीं है, बल्कि एक कार्य है। या, जैसा कि थॉमस मान ने कहा, "कहानी कहने की भारहीन, असंबद्ध और सर्वव्यापी भावना।" लेकिन कथाकार के कार्य को चरित्र से जोड़ा जा सकता है, बशर्ते कि एक कथाकार के रूप में चरित्र उसके साथ बिल्कुल भी मेल न खाता हो जैसा कि नायक के साथ होता है। इसलिए, उदाहरण के लिए, "द कैप्टन की बेटी" में कथाकार ग्रिनेव किसी भी तरह से एक निश्चित व्यक्ति नहीं है, ग्रिनेव के विपरीत - चरित्र। जो हो रहा है उस पर ग्रिनेव के चरित्र का दृष्टिकोण स्थान और समय की स्थितियों द्वारा सीमित है, जिसमें उम्र और विकास की विशेषताएं शामिल हैं; एक कथाकार के रूप में उनका दृष्टिकोण बहुत गहरा है।
कथाकार के विपरीत, कथाकार पूरी तरह से चित्रित वास्तविकता के भीतर है। यदि कोई भी कथाकार को चित्रित दुनिया के अंदर नहीं देखता है और उसके अस्तित्व की संभावना को नहीं मानता है, तो कथाकार निश्चित रूप से कथाकार या पात्रों - कहानी के श्रोताओं के क्षितिज में प्रवेश करेगा। कथाकार एक निश्चित सामाजिक-सांस्कृतिक वातावरण से जुड़ी छवि का विषय है, जिसमें से वह अन्य पात्रों को चित्रित करता है। दूसरी ओर, कथाकार लेखक-निर्माता के प्रति अपने दृष्टिकोण के करीब है।
व्यापक अर्थों में, कथन भाषण विषयों (कथाकार, कथाकार, लेखक की छवि) के उन बयानों का एक समूह है जो चित्रित दुनिया और पाठक के बीच "मध्यस्थता" के कार्य करते हैं - एक एकल के रूप में संपूर्ण कार्य का पता लगाने वाला कलात्मक बयान।
एक संकीर्ण और अधिक सटीक, साथ ही एक अधिक पारंपरिक अर्थ में, वर्णन विभिन्न संदेशों वाले काम के सभी भाषण अंशों की समग्रता है: पात्रों की घटनाओं और कार्यों के बारे में; स्थानिक और लौकिक स्थितियों के बारे में जिसमें कथानक सामने आता है; अभिनेताओं और उनके व्यवहार के उद्देश्यों आदि के बीच संबंधों के बारे में।
"दृष्टिकोण" शब्द की लोकप्रियता के बावजूद, इसकी परिभाषा ने कई सवाल उठाए हैं और उठाए हैं। आइए हम इस अवधारणा के वर्गीकरण के दो दृष्टिकोणों पर विचार करें - बी.ए. उसपेन्स्की द्वारा और बी.ओ. कोरमन द्वारा।
ऑस्पेंस्की के बारे में बात करते हैं:
- एक वैचारिक दृष्टिकोण, इसके द्वारा एक निश्चित विश्वदृष्टि के प्रकाश में किसी वस्तु की दृष्टि को समझना, जिसे अलग-अलग तरीकों से व्यक्त किया जाता है, जो इसकी व्यक्तिगत और सामाजिक स्थिति की गवाही देता है;
- वाक्यांशवैज्ञानिक दृष्टिकोण, इसके द्वारा लेखक द्वारा एक अलग भाषा के विभिन्न नायकों का वर्णन करने के लिए उपयोग या, सामान्य रूप से, विवरण में किसी और के या प्रतिस्थापित भाषण के तत्वों को समझना;
- अनुपात-अस्थायी दृष्टिकोण, जिसका अर्थ है, अनुपात-अस्थायी निर्देशांक में निर्धारित कथाकार का एक निश्चित स्थान, जो चरित्र के स्थान के साथ मेल खा सकता है;
- मनोविज्ञान के संदर्भ में दृष्टिकोण, लेखक के लिए दो संभावनाओं के बीच अंतर को समझना: एक या किसी अन्य व्यक्तिगत धारणा को संदर्भित करना या उसे ज्ञात तथ्यों के आधार पर घटनाओं का निष्पक्ष रूप से वर्णन करने का प्रयास करना। उसपेन्स्की के अनुसार पहली, व्यक्तिपरक, संभावना मनोवैज्ञानिक है।
एक वाक्यांशगत दृष्टिकोण के संबंध में कॉर्मन ओस्पेंस्की के सबसे करीब है, लेकिन वह:
- स्थानिक (भौतिक) और लौकिक (समय में स्थिति) दृष्टिकोण को परिसीमित करता है;
- वैचारिक और भावनात्मक दृष्टिकोण को प्रत्यक्ष-मूल्यांकन (खुले, पाठ की सतह पर झूठ बोलना, चेतना के विषय और चेतना की वस्तु का अनुपात) और परोक्ष रूप से मूल्यांकन (लेखक का मूल्यांकन, शब्दों में व्यक्त नहीं किया गया है) में विभाजित करता है स्पष्ट मूल्यांकन अर्थ)।
कॉर्मन के दृष्टिकोण का नुकसान उनकी प्रणाली में "मनोविज्ञान की योजना" की अनुपस्थिति है।
तो, एक साहित्यिक कार्य में देखने का बिंदु चित्रित दुनिया में (समय, स्थान, सामाजिक-वैचारिक और भाषाई वातावरण में) पर्यवेक्षक (कथाकार, कथाकार, चरित्र) की स्थिति है, जो एक ओर, उसका दृष्टिकोण निर्धारित करता है - दोनों मात्रा के संदर्भ में ( देखने का क्षेत्र, जागरूकता की डिग्री, समझ का स्तर), और कथित के आकलन के संदर्भ में; दूसरी ओर, यह इस विषय और उसके क्षितिज के लेखक के आकलन को व्यक्त करता है।
संरचना संगठन का एक महत्वपूर्ण घटक है कला आकृति, साहित्यिक, दृश्य, वॉल्यूमेट्रिक। रचना अखंडता और एकता का काम देती है, अपने तत्वों को एक-दूसरे के अधीन करती है और संबंधित करती है समग्र डिज़ाइनकलाकार। अधिक सटीक परिभाषाएक रचना क्या है यह उस क्षेत्र पर निर्भर करता है जिससे कला का एक विशेष कार्य संबंधित है। यह अंतरिक्ष में वस्तुओं का वितरण, पाठ की संरचना, आयतन, रंग, प्रकाश और छाया का अनुपात हो सकता है।
साहित्य में रचना क्या है
साहित्य में, रचना की अवधारणा का अर्थ है एक साहित्यिक कार्य का निर्माण, उसके घटक भागों की संरचना, उनका क्रम और प्रणाली। लेकिन साहित्य में रचना केवल दृश्यों, अध्यायों, खंडों, कृत्यों का एक क्रम नहीं है। यह एक कार्य प्रणाली है जिसमें सभी रूप शामिल हैं। कलात्मक छविलेखक द्वारा उपयोग किया जाता है।
साहित्य में रचना के भाग हैं: नायकों के चित्र, मोनोलॉग और संवाद, लेखक और गीतात्मक विषयांतर, परिदृश्य, विवरण, छवियों की प्रणाली, भूखंड और कार्यों के भूखंड। अक्सर, लेखक अपने कार्यों के लिए एक चक्रीय संरचना या कथानक का एक सर्पिल विकास चुनते हैं, और ये रचना के घटक भाग भी होते हैं। उदाहरण के लिए, मिखाइल बुल्गाकोव की रचना "द मास्टर एंड मार्गरीटा" एक उपन्यास में एक उपन्यास है। मुख्य कथानक, जो पाठक को मास्टर और उसकी प्रेमिका की कहानी के बारे में बताता है, में एक और कहानी है - येशुआ हा-नोजरी और अभियोजक पोंटियस पिलाट की कहानी।
ललित कला के काम की संरचना क्या है
में संरचना ललित कला- सबसे महत्वपूर्ण आयोजन कारक। एक पेंटिंग, मूर्तिकला, स्थापत्य निर्माण की रचना इसे अखंडता, एकता प्रदान करती है, इसके सभी तत्वों को सद्भाव में जोड़ती है, इसे सामग्री और चरित्र देती है।
रचना एक आदर्श रूप बनाती है जो पूरे टुकड़े में सामंजस्य लाती है। उदाहरण के लिए, लियोनार्डो दा विंची का काम असामान्य रूप से सममित है " पिछले खाना". इसके अलावा, छवि पर प्रसिद्ध भित्ति चित्रन केवल नेत्रहीन, बल्कि कथानक में भी, चित्र की छवियों को संतुलित करता है।
फोटोग्राफी में रचना क्या है
फोटोग्राफी के लिए संरचना फ्रेम में वस्तुओं का एक सामंजस्यपूर्ण, संतुलित स्थान है। कितनी बार ऐसी स्थिति उत्पन्न होती है कि एक फोटोग्राफर की तस्वीरें हमें लगभग शानदार लगती हैं, और दूसरे की तस्वीरें हैक-वर्क या शौकिया काम की भावना पैदा करती हैं, हालांकि वे एक ही बिल्लियों और पेड़ों को दर्शाती हैं। अधिक बार नहीं, इस मामले में, यह सब एक अच्छी या खराब चुनी हुई रचना के बारे में है। सबसे सफल फोटोग्राफ के निर्माण के लिए निम्नलिखित रचना तकनीकें हैं:
संक्षिप्ति
आपको सभी सबसे सुंदर और दिलचस्प छोटी चीजों को फ्रेम में नहीं फेंकना चाहिए - दर्शक की आंख तुरंत थक जाएगी। वह चुनें जो सबसे महत्वपूर्ण और प्रभावशाली हो। एक ग्रे बोरिंग बिल्डिंग में एक तस्वीर में, इस तरह का विवरण एक लड़की की लाल फहराता पोशाक हो सकता है।
स्वर्ण अनुपात नियम
एक व्यक्ति का चेहरा और शरीर दा विंची के "गोल्डन सेक्शन" के नियम का पालन करता है, वही नियम सभी प्रकृति और एक फोटोग्राफर की एक सफल तस्वीर का पालन करता है।
मार्गदर्शक पंक्तियाँ
फ्रेम में लीडिंग लाइन्स भी काफी मायने रखती हैं। समान अनुभागों को बदलने से शॉट में गतिकी जोड़ने में मदद मिलेगी और दर्शक की नज़र को फ़ोटो के एक किनारे से दूसरे किनारे पर ले जाया जाएगा, जो अधिक महत्वपूर्ण है। उदाहरण के लिए, बड़े स्तंभों की ऊर्ध्वाधर धारियों और सूर्य द्वारा उल्लिखित सीढ़ी के चरणों की क्षैतिज पट्टियों के संयोजन से एक फ्रेम अच्छा लगेगा।
तत्वों का संतुलन
एक व्यक्ति को अपने पैरों के नीचे समर्थन महसूस करने की आदत होती है और उसकी अनुपस्थिति, यहां तक कि एक तस्वीर में भी, उसके लिए एक बेहद असहज भावना पैदा करेगी। फोटोग्राफ में प्रकाश और छाया, रंग तत्वों, वस्तुओं का संतुलन - यह सब फ्रेम के संतुलन के लिए महत्वपूर्ण है। फ़ोटोग्राफ़र के सामने निचले बाएँ कोने में एक लड़की का संतुलन का एक बुरा उदाहरण है। एक अच्छा उदाहरणएक ही कोने में एक ही लड़की होगी, लेकिन उसका चेहरा आसमान की ओर होगा, जहाँ वह उड़ती है गुब्बारा(फ्रेम का ऊपरी दायां कोना) उसकी पोशाक के समान रंग है।
ताल
डायनेमिक फ्रेम बनाने के लिए रिदम भी अच्छा है। प्रकाश और छाया का विकल्प, रंग, दोहराए जाने वाले तत्व - यह कुछ भी हो सकता है जिसमें आपकी कल्पना समृद्ध हो।