रॉबर्ट श्यूमन - जीवनी, फोटो, संगीतकार का व्यक्तिगत जीवन। रॉबर्ट श्यूमन जीवनी संक्षेप में

रॉबर्ट श्यूमन - जीवनी, फोटो, संगीतकार का व्यक्तिगत जीवन। रॉबर्ट श्यूमन जीवनी संक्षेप में
रॉबर्ट श्यूमन - जीवनी, फोटो, संगीतकार का व्यक्तिगत जीवन। रॉबर्ट श्यूमन जीवनी संक्षेप में

जीवनी

Zwickau के लिए घर शुमन

रॉबर्ट श्यूमन, वियना, 1839

मुख्य कार्य

यहां ऐसे कार्य हैं जिन्हें अक्सर रूस में संगीत कार्यक्रम और शैक्षिक अभ्यास में उपयोग किया जाता है, साथ ही बड़े पैमाने पर, लेकिन शायद ही कभी निष्पादित किया जाता है।

पियानो के लिए

  • "एबेग" विषय पर विविधताएं
  • तितली, ओपी। 2।
  • डेविड्सबंडलर नृत्य, ओप। 6।
  • कार्निवल, ओपी। नौ
  • तीन sonats:
    • सोनाटा नंबर 1 एफए डाइज़ माइनर, या। ग्यारह
    • सोनाटा नंबर 3 नाबालिग में, या। चौदह
    • सोनाटा नं। 2 नमक नाबालिग, या। 22।
  • शानदार नाटकों, ओप। 12
  • सिम्फनी एट्यूड्स, ओप। 13
  • बच्चों के दृश्य, ओपी। पंद्रह
  • Craislerian, ओपी। सोलह
  • प्रमुख, ओपी के लिए काल्पनिक। 17।
  • Arabesque, op। अठारह
  • हास्य, ओपी। बीस
  • मेमाइलाइट्स, ओपी। 21।
  • विनीज़ कार्निवल, ओप। 26।
  • युवा, ओपी के लिए एल्बम। 68।
  • वन दृश्य, ओप। 82।

संगीत कार्यक्रम

  • चार सींग और ऑर्केस्ट्रा, ओप के लिए Konzertstück। 86।
  • परिचय और आर्केस्ट्रा, ओपी के साथ पियानो के लिए allagro appassionato। 92।
  • ऑर्केस्ट्रा, ओपी के साथ सेलो कॉन्सर्ट। 129।
  • ऑर्केस्ट्रा, 1853 के साथ वायलिन के लिए कॉन्सर्टो
  • परिचय और ऑर्केस्ट्रा, ओप के साथ पियानो के लिए एलेग्रो। 134।

वोकल वर्क्स

  • "मिर्ता", या। 25 (विभिन्न कवियों की कविताओं पर, 26 गाने)
  • "सर्किल ऑफ गाने", ओपी। 39 (एसएल। Eichendorf, 20 गाने)
  • "एक महिला का प्यार और जीवन", ओपी। 42 (एसएल। ए वॉन शमिसो, 8 गाने)
  • "कवि का प्यार", ओपी। 48 (एसएल। हेन, 16 गाने)
  • "Genoveva"। ओपेरा (1848)

सिम्फोनिक संगीत

  • सिम्फनी नंबर 2 प्रमुख, ओप। 61।
  • बारोल मेजर रेनकया के सिम्फनी नं। 3, या। 97।
  • सिम्फनी संख्या 4 दो नाबालिग, ओप। 120।
  • त्रासदी के लिए ओवरचर "मैनफ्रेड" (1848)
  • ओवरचर "मेसिंस्की दुल्हन"

यह सभी देखें

लिंक

  • रॉबर्ट श्यूमन: अंतर्राष्ट्रीय संगीत स्कोर लाइब्रेरी परियोजना में कार्यों के नोट्स

संगीत खंड

ध्यान! ओग वोरबिस प्रारूप में संगीत के टुकड़े

  • सेम्पे Fantasticamente एड Appassionatamente (जानकारी)
  • मॉडेराटो, सेपर एनर्जीको (जानकारी)
  • लेंटो सोस्टेनूटो सेम्पे पियानो (जानकारी)
काम रॉबर्ट शुमाना
पियानो के लिए संगीत कार्यक्रम वोकल वर्क्स चैम्बर संगीत सिम्फोनिक संगीत

"एबेग" विषय पर विविधताएं
तितली, ओपी। 2।
डेविड्सबंडलर नृत्य, ओप। 6।
कार्निवल, ओपी। नौ
सोनाटा नंबर 1 एफए डाइज़ माइनर, या। ग्यारह
सोनाटा नंबर 3 नाबालिग में, या। चौदह
सोनाटा नं। 2 नमक नाबालिग, या। 22।
शानदार नाटकों, ओप। 12
सिम्फनी एट्यूड्स, ओप। 13
बच्चों के दृश्य, ओप। पंद्रह
Craislerian, ओपी। सोलह
प्रमुख, ओपी के लिए काल्पनिक। 17।
Arabesque, ओपी। अठारह
हास्य, ओपी। बीस
मेमाइलाइट्स, ओपी। 21।
विनीज़ कार्निवल, ओप। 26।
युवा, ओपी के लिए एल्बम। 68।
वन दृश्य, ओप। 82।

ऑर्केस्ट्रा ला माइनर के साथ पियानो के लिए कॉन्सर्टो, या। 54।
चार सींग और ऑर्केस्ट्रा, ओप के लिए Konzertstück। 86।
परिचय और आर्केस्ट्रा, ओपी के साथ पियानो के लिए allagro appassionato। 92।
ऑर्केस्ट्रा, ओपी के साथ सेलो कॉन्सर्ट। 129।
ऑर्केस्ट्रा, 1853 के साथ वायलिन के लिए कॉन्सर्टो
परिचय और ऑर्केस्ट्रा, ओप के साथ पियानो के लिए एलेग्रो। 134।

"सर्किल ऑफ गाने", ओपी। 35 (एसएल। हेन, 9 गाने)
"मिर्ता", या। 25 (विभिन्न कवियों की कविताओं पर, 26 गाने)
"सर्किल ऑफ गाने", ओपी। 39 (एसएल। Eichendorf, 20 गाने)
"एक महिला का प्यार और जीवन", ओपी। 42 (एसएल। ए वॉन शमिसो, 8 गाने)
"कवि का प्यार", ओपी। 48 (एसएल। हेन, 16 गाने)
"Genoveva"। ओपेरा (1848)

तीन तार चौकी
पियानो क्विंटेट्स बारोल मेजर, ओप। 44।
बारोल प्रमुख, ओप के पियानो चौकड़ी। 47।

सिम्फनी नंबर 1 एसआई बिमोल प्रमुख ("वसंत" के रूप में जाना जाता है), ओपी। 38।
सिम्फनी नंबर 2 प्रमुख, ओप। 61।
बारोल मेजर रेनकया के सिम्फनी नं। 3, या। 97।
सिम्फनी संख्या 4 दो नाबालिग, ओप। 120।
त्रासदी के लिए ओवरचर "मैनफ्रेड" (1848)
ओवरचर "मेसिंस्की दुल्हन"


विकिमीडिया फाउंडेशन। 2010।

देखें अन्य शब्दकोशों में "श्यूमन रॉबर्ट" क्या है:

    श्यूमन, रॉबर्ट अलेक्जेंडर (श्यूमन, रॉबर्ट अलेक्जेंडर) रॉबर्ट श्यूमन (1810 1856), जर्मन संगीतकार। Zwickau (सैक्सोनी) में 8 जून, 1810 जून में पैदा हुए। संगीत शुमानी के पहले सबक स्थानीय संग्राहक ने लिया; 10 साल की उम्र में लिखना शुरू किया, ... ... एनसाइक्लोपीडिया रंग

+ Manfred

मैं।रॉबर्ट शूमन के काम के साथ, संगीत रोमांटिकवाद ने अपने विकास के एक नए चरण में प्रवेश किया। यह रोमांटिकवाद का एक परिपक्व चरण है, संगीत में उनके फूल का समय, जो XIX शताब्दी चोपिन, बेरलीज़, पग्निनी, बेलिनी के 30 के दशक में दुनिया में गया है, जिन्होंने अपनी गतिविधियों की वर्डी, शीट और वाग्नेर शुरू किया। (रूसी संगीत में, यह ग्लिंका के उदय का समय था, जिसकी विविधता जिसमें रोमांटिक लक्षण शामिल हैं)।

पूर्ववर्ती (श्यूबर्ट, बेथोवेन्स्की) परंपराओं से जुड़े शूमन की रचनात्मकता, संपर्क के कई बिंदु हैं और देर से रोमांटिक - शीट, वैगनर, ब्रुकनर, विशेष रूप से सीधे ब्राह्मों को लाता है। Schumann (चोपिन के साथ) संगीत रोमांटिकवाद के इतिहास में एक केंद्रीय स्थिति है। शूमान का रोमांटिकवाद महत्वपूर्ण विकास के अधीन है: यह 20 के दशक के अंत में बनना शुरू होता है - जीन-फील्ड (इंस्काया स्कूल) के साथ संबंध, हॉफमैन, 30 एस - तूफानी क्लाइमेक्स (स्टर्जन), Serm.40-X - कला के उद्देश्य की दिशा में विकसित होता है। विधि, भावनात्मक संतुलन। शास्त्रीय परंपराओं (सिम्फनी, wok.-स्पीकर। शैलियों) के साथ ध्यान देने योग्य संचार। रचनात्मक मार्ग के अंत में, श्मैनिम कलात्मक पहचान खो देता है।

यह इस तरह के गुणों को केंद्रित किया। अंतरंगता, मानसिकता, मनोवैज्ञानिकता के रूप में रोमांटिकवाद। और जर्मन रोमांस का एक और ध्रुव। सार - विडंबना, दर्द और unattainable prxran के बारे में लालसा के साथ umbued। दो चेहरे, दो प्रकार के नायक, संघर्ष शूरानोव्स्की धारणा \u003d फ्लोरस्टन और evsebiy के द्विपक्षीय सार को दर्शाते हुए। दोनों के सामान्यीकरण ने शैमानोवस्की रोमांटिकवाद शुरू किया, सपने का शांतिपूर्ण शांत स्वर और आवेग के विद्रोही, फैंसी काल्पनिक, विडंबना, हंसी। दोनों छवियां एक दूसरे के साथ निकटता से जुड़ी हुई हैं।

एक और विरोधी है - राष्ट्रीय राष्ट्रीय परंपरा की छवियां, महाकाव्य का क्षेत्र। इसलिए शूमन की दो पंक्तियां - विषयगत मनोवैज्ञानिक (फोर्ट। और मुखर गीत) और उद्देश्य और शैली, पौराणिक-महाकाव्य (सिम्फनीज, ऑररेटर) जो एक दूसरे का विरोध करते हैं (कल्पना सी-डूर - छवियों की विपरीत योजनाओं) में खुद के बीच अंतर्निहित)। और फिर भी शूमन के लिए मुख्य बात आध्यात्मिकता, भावनाओं की अंतरंगता का क्षेत्र है। और आंतरिक, मनोवैज्ञानिक (emplification। Schubert की तुलना में) की दुनिया पर इस उच्चारण में, श्री। रोमांटिकवाद के विकास के सामान्य फोकस को प्रतिबिंबित किया।



भावनात्मक आंदोलनों के विरोधाभासों के विपरीत, आध्यात्मिक, गीतकार दुनिया के प्रकटीकरण की विधि मनोवैज्ञानिक विकास के आंतरिक धागे को दिखाया गया है। मनोवैज्ञानिक विश्लेषण (रॉडिट किला और घन। शुमन के लघुचित्र और वैगनर ओपेरा) पर ध्यान दें। एंटीथेसिस के अंदर एक प्रतीकात्मक कनेक्शन शोर के लिए महत्वपूर्ण है - दुनिया वास्तविक और कथा (वैगन। सभी रोमांटिकवाद के लिए)। आकार के विरोधाभास श्री। - जीवन का सार, इसकी नई समझ। Schumanch अपने सभी अभिव्यक्तियों, वास्तविकता के दार्शनिक कवरेज, दुनिया में हो रहा है, और विशेष रूप से अपने देश में प्रतिक्रिया में जीवन जानना चाहता है।

बनाने के लिए रवैया।नवीन व संगीत प्रपत्रजन्मे सौंदर्यशास्त्र पैदा हुए। छवियों का नि: शुल्क विकल्प, मूड का लगातार और अचानक परिवर्तन, एक योजना से दूसरे योजना में स्विचिंग। बहुत सारे चक्र हैं!

श्यूमन विधि आदर्श और वास्तविकता, वांछित और मौजूदा, बाहरी और आंतरिक की द्वंद्व की असंगतता के विचार के आधार पर रोमांटिक रूप से समझा गया डायलेक्टिक से आगे बढ़ी।

एसएच का आध्यात्मिक गठन। 20 के दशक में शुरू हुआजब जर्मनी में रोमांटिकवाद साहित्य में समृद्ध होकर पारित हो गया। आवेग सब सोच रहे थे। शूमन में, संगीत और साहित्य और साहित्य बहुत निकटता से अंतर्निहित थे। कला, प्रवेश का संश्लेषण संगीत शुरू साहित्य में, विशेष रूप से कविता में, और इसके विपरीत। साहित्यिक छवियों और भूखंडों को संबोधित करने में मुखर शैलियों में संयुक्त। इसके अलावा - "मेम्सेलिट्स", साइकिल-कहानियां, गीतात्मक लघुचित्र (एल्बम से पत्रक, नाम के साथ खेलें "कवि कहते हैं" और अन्य) शुमन का मानना \u200b\u200bथा कि काम का नाम संगीत की ताकत को मजबूत करता है। साहित्यिक और साजिश सिद्धांत प्रत्यक्ष कार्यक्रम (भी स्थान के साथ) में परिलक्षित नहीं होता है, लेकिन अधिक आंतरिक और स्वतंत्र रूप से - संगीत विकास की विशिष्टताओं में।

रचनात्मक विकास की विशेषताएं: योजना बनाई: पियानो - वोकल्स - चैम्बर शैलियां - कॉन्सर्ट - सिम्फनी - ऑरेटोरियो - ओपेरा - आध्यात्मिक संगीत। प्रकाशित - ओपुसोव - 147 वी विभिन्न शैलियों: लघुचित्र, गीत, सिम्फोन, ऑरेट्राम लेखन, ओपेरा। विभिन्न शैलियों के कई डोपैक्सिक लेखन थे - एफ - लेकिन, गाने, यूएनटी। सिम्फनी, चौकड़ी। वास्तव में अच्छा हो गया संगीत शिक्षा। तब पूरा जीवन आत्म-शिक्षा में लगी हुई थी - मैंने समाप्त कर दिया। यह उत्कृष्ट तकनीक के साथ एक संगीतकार है, सहित। पॉलीफोनिक

(1810-1856) चोपिन, शीट, वैगनर, मेंडेलसोहन का सहकर्मी - सभी परिचित थे। 20 से अधिक वर्षों में रचनात्मकता की सक्रिय अवधि के लिए जिम्मेदार नहीं है। जीवन के अंत में अस्पताल में 2.5 साल। बहुत बनाया। बीथोवेन लाइन का उत्तराधिकारी। Schuman - और क्लासिक, और रोमांटिक। Shumanovsky सार्वभौमिकवाद - शैलियों की पसंद में भी प्रभावित होता है: गीत रैपिक नाटकों, और क्लासिक शैलियों - सोनाटास, सिम्फनीज, ensembles। शास्त्रीय और रोमांटिक का संश्लेषण महत्वपूर्ण है। रचनात्मकता की सभी अवधि में स्वाभाविक रूप से दोनों। मैं अंग पर नहीं खेलता था, लेकिन बाच पर 6 फुगूज़ हैं - और यह ऑर्गन संगीत के लिए चला गया। बच्चों का संगीत (युवाओं के लिए - लेखक नहीं। नाम - "43 विशेषता नाटकों")। ओपेरा - ओपेरा के विकास को जमा करने के लिए जेनोव्योव के बिना। वे। उन सभी क्षेत्रों में जिसमें उन्होंने काम किया एक महत्वपूर्ण ट्रेस छोड़ दिया।

रचनात्मकता की आवधिकरण का प्रश्न बहोत महत्वपूर्ण। प्रत्येक अवधि का अपना स्वर है, चरित्र, इसका अपना प्रभावशाली है।

प्रारंभिक अवधि - 20 के दशक का अंत और 30 के दशक की शुरुआत (कार्निवल) के तहत गुजरता है साहित्यिक और पियानोधी वर्गों का एक संकेत, संगीतकार बनने के अधिकार के लिए संघर्ष। छात्र वर्ष - पहले लीपजिग, फिर हेडेलबर्ग। इटली और स्विट्जरलैंड में यात्रा।

30-रूस - शैली क्षेत्र, लेखन के तरीके में खोजें। "तूफान और नटिस्का" की अवधि, उनके प्रतिभा का तेजी से टेकऑफ। उसकी रोमांटिक पियानो शैली का निर्माता। वह सभी एक कलात्मक भीड़, रचनात्मक आंदोलन में है। बनाता है: "कार्निवल", "सिम्फनी एट्यूड्स", सोनाटा "क्रिसरियन", काल्पनिक सी-डूर, "नृत्य डेविडबंडलर", मेमलेट्स, "शानदार टुकड़े", "बच्चों के दृश्य", "रात के टुकड़े"। यह सक्रिय रूप से अपनी साहित्यिक और महत्वपूर्ण गतिविधियों को विकसित कर रहा है। 1834 में, लीपजिग में, शुमानी ने अपनी पत्रिका "नई" बनाई संगीत पत्रिका" जर्नी में शूमन की जिम्मेदारियां बहुपक्षीय थीं - वह लेखों के बहुमत के लेखक प्रकाशक, संपादक थे। क्लासिक्स के टार्डियस का बचाव किया और भविष्य की पीढ़ी, वास्तविक नवाचार के लिए सड़क रखी। चोपिन, बर्लियोज़, ब्राह्म्स के बारे में लेख। शुमानु के पास श्यूबर्ट के सिम्फनी प्रतिभा के उद्घाटन का मालिक है।

औसत अवधि - 40 वां - विवाह, परे जा रहा है पियानो संगीत। वयस्क रचनात्मक गतिविधि, शैली प्रणाली का विस्तार। लीपजिग चरण (1844 में रूस की यात्रा से पहले) और ड्रेस्डेन चरण (1844-1850।) अन्य शैलियों के लिए विस्थापन। गीत: 1840 जी। - "सर्किल ऑफ गाने" (हेन), मिर्च और दूसरा "सर्किल ऑफ गाने" (ईचेंडोरफ), "लव एंड विमेन लाइफ" (शामिसो) "कवि का प्यार" (हेन)। फिर वाद्य के प्रमुख रूपों को संदर्भित करता है और स्वर संगीत। पियानो कॉन्सर्ट, फर्स्ट सिम्फनी, तीन स्ट्रिंग्स क्वार्टेट, किला। Ensembles (Quintet और चौकड़ी es-dur), Oratoria "स्वर्ग और पेरी"। एक रोमांटिक रोमांस का विकास, विषय की निष्पक्षता के साथ शास्त्रीय रूपों का कार्यान्वयन।

ड्रेस्डेन (रूस की यात्रा के बाद)। रचनात्मकता के आधार। ड्रेस्डेन ने जर्मन के इतिहास में एक उत्कृष्ट भूमिका निभाई रोमांटिक ओपेरा (वेबर आता है, वैगनर)। ओपेरा "Genoveva"। शूमन के हितों की एक और पंक्ति - क्लासिक्स (बाच, मोजार्ट, बीथोवेन)। वह बहुकोगो सोसाइटी की बैठक में भाग लेते हैं, ओपेरा मोजार्ट के स्कोर का अध्ययन करते हुए, फिडेलियो को सुनता है। "विल्हेम मेस्टर" गोएथे के लिए "मग्नॉन में रिक्वेम" लिखते हैं। ऑरेटरी "फॉस्टा" गोएथे से "दृश्यों के विचार" (1853 में डसेलडोर्फ से स्नातक)। लॉट कोरल काम करता है (इसकी गतिविधियों से जुड़े) - इस क्रांति (48-49) के लिए एक प्रोत्साहन और 1849 में डसेलडोर्फ में विद्रोह। "मैनफ्रेड।" 1844 - बीमार गंभीरता से। यह लंबे समय तक बाहर चला गया - बाच में गोता संगीत लिखने की विधि में, संरचना की संरचना में बदलाव है। बैरोक जेट, पॉलीफनी बढ़ाया।

देर की अवधि 50s। आंतरिक संघर्ष - लड़ाई रचनात्मक शुरुआत और आध्यात्मिक बलों की लुप्त होती। Shumanana के हाल के वर्षों - Brahms (1853) के साथ बैठक और संचार। 2.5 अस्पताल में उपज।

कई शैलियों से जुड़े होते हैं जीवन परिस्थिति। उदाहरण के लिए, गाना बजानेवालों - ड्रेस्डेन और डसेलडोर्फ - विभिन्न टीमों का नेतृत्व किया। बच्चों के लिए संगीत - 2 एल्बम, 3 सोनाटास, 4 हाथों के लिए बहुत - यह उन वर्षों में लिखा गया था जब उनकी बुजुर्ग बेटियों ने तोड़ दिया।

श्यूमन - प्रकाशक का पुत्र, लेखन के दौरान, अनुवाद किया। श्यूमन - बचपन से इस में पकाया गया। बाद में - प्रकाशन के साथ व्यावहारिक घटक के सभी पक्षों को ध्यान में रखा गया।

संगीत में शोर के साथ, उच्च साहित्य आया, अक्सर अनछुए रूप में, नैडपोटेड। प्रयोग, शूमन के नवाचार। मुझे साहित्य में नए में दिलचस्पी थी - साहित्य के प्रकाशन और इसके शोर के उपयोग से एक बहुत छोटा समय अंतराल अलग हो गया था।

संगीत और अभिव्यक्तिपूर्ण साधनों के विकास में एक बड़ा योगदान दिया - सद्भाव, घोषणा, रूप - एकमोटिक रचनाएं - 4 सिम्फनी, एक फेड कॉन्सर्ट। कार्नावल का नोवेत - चार नोट्स के साथ काम करने की उत्तेजक नाम, लघु, तकनीक।

विशेष शैली मिक्सर - कॉन्सर्टश्तुक, ऑरोरेटिया, और ओपेरा, रंगमंच। इलाज और अयोरा, वोक। साइकिल और स्मारक लेख?

रचनात्मकता की अवधि को हाइलाइट किया गया है और कॉन्सर्ट अभ्यास में असमान रूप से प्रस्तुत किया गया है। मध्य नमूने से, देर से - निबंधों की एक बड़ी संख्या में, अधिक ध्यान दिया जाता है, लेकिन हम बहुत कम जानते हैं।

जीवन में कहना शुरू हुआ - "Schumanov एक प्रतिभा के रूप में शुरू हुआ, और एक प्रतिभा की तरह समाप्त हो गया।" बिलकुल ठीक नहीं। अब रचनात्मक विरासत अतिसंवेदनशील है।

"मैनफ्रेड" - रोमांटिक सिम्फनी का बकाया नमूना। 1848 में ओवरचर द्वारा पोस्ट किया गया, कविता मैनफ्रेड बायररना के लिए संगीत। कई की पहचान की विशिष्ट लक्षण संगीत रोमांटिकवाद का एक नया चरण। नायक की छवि "1 9 वीं शताब्दी की फैली" है, ओवरचर संरचना, इसकी अभिव्यक्तिपूर्ण दवाएं शुमनोवस्काया को शीट प्रशंसा की कविताओं में लाती हैं, जो वाग्नेर ड्राम की शैलीगत विशेषताएं हैं। [संगीत ऑस्ट्रिया और जर्मनी]।

शूमन के संगीत में, जर्मन रोमांटिकवाद की सबसे विशेषता विशेषताओं को शामिल किया गया था - मनोवैज्ञानिक, स्वर की आदर्श, टोन की अंतरंगता, विडंबन की गंभीरता और मस्तिष्क की भावना के मैसेंजर की भावना से कड़वाहट की गंभीरता (जैसा वह स्वयं) कहा, "जीवन की विघटन"।

शूमन का आध्यात्मिक गठन XIX शताब्दी के 20 के दशक में शुरू हुआ, जब जर्मनी में रूमानियत ने साहित्य में अपने शानदार समृद्ध जीवित रह सकें; शूमन के काम पर साहित्य का प्रभाव बहुत मजबूत था। एक संगीतकार को ढूंढना मुश्किल है, जिसका इंटरलसिंग संगीत और साहित्य इतना करीब होगा जितना कि वह (जब तक WAGNER नहीं)। उन्हें आश्वस्त किया गया कि "एक कला के सौंदर्यशास्त्र सौंदर्यशास्त्र है और दूसरा, केवल सामग्री बोतलबंद है।" यह शूमन के कार्यों में था कि संगीत में साहित्यिक पैटर्न की गहरी प्रवेश कला के रोमांटिक संश्लेषण की विशेषता थी।

  • मुखर शैलियों में साहित्य के साथ संगीत का प्रत्यक्ष संयोजन;
  • साहित्यिक छवियों और भूखंडों ("तितलियों") के लिए अपील;
  • साइकिल के रूप में इस तरह के संगीत शैलियों का निर्माण- "कहानियां" (), "मेमीमेल्स", गीतात्मक लघुचित्र, कविता एफ़ोरिज़्म या कविताओं के समान ("एल्बम से सबक" फिश-मोल, टुकड़ा "कवि कहते हैं", "वारम?") ।

अपने शौक में, साहित्य श्यूमन भावनात्मक रोमांटिकवाद जीन फील्ड (अपने युवाओं में) से हॉफमैन और हेन की तीव्र आलोचना में आयोजित किया गया था (में परिपक्व वर्ष), और फिर - जाने के लिए (देर से अवधि में)।

Shumanovskaya संगीत में मुख्य बात आध्यात्मिकता का क्षेत्र है। और आंतरिक रूप से दुनिया पर इस जोर में, श्यूबर्ट की तुलना में भी मजबूत हुआ, शुमानी ने रोमांटिकवाद के विकास के सामान्य फोकस को प्रतिबिंबित किया। उनके काम की मुख्य सामग्री सभी गीतकार विषयों से सबसे अधिक व्यक्तिगत थी - प्यार की थीम. आंतरिक संसार उनका नायक "सुंदर मेलनिची" और "शीतकालीन तरीके" से श्यूबर्ट वंडरर की तुलना में अधिक विवादास्पद है, आसपास की दुनिया के साथ उनका संघर्ष तेज, आवेग है। यह बढ़ी हुई डिशार्मोनी शुमानोविक नायक को लेडीमैंटिक में लाती है। भाषा स्वयं, जो "हिट" कहती है, अधिक जटिल है, वह अप्रत्याशित विरोधाभासों, एक पिगबैक की गतिशीलता में निहित है। यदि आप श्यूबर्ट के बारे में रोमांटिक क्लासिक के रूप में बात कर सकते हैं, तो सबसे विशिष्ट लेखन में श्यूमन संतुलन से बहुत दूर हैं, शास्त्रीय कला के रूपों की पूर्णता।

श्यूमन - संगीतकार, जो दिल के अंत में बहुत सीधे, अनायास काम करता था। दुनिया की उनकी समझ कार्रवाई का एक सतत दार्शनिक कवरेज नहीं है, और कलाकार की आत्मा को छूने वाली हर चीज के तात्कालिक और उत्तेजित संवेदनशील स्थिरता नहीं है। भावनात्मक पैमाने का भावनात्मक पैमाने कई ग्रेडेशन द्वारा प्रतिष्ठित है: कोमलता और विडंबना मजाक, एक तूफानी आवेग, नाटकीय गर्मी और चिंतन में विघटन, काव्यना सोने। पोर्ट्रेट्स-अक्षर, मनोदशा की तस्वीरें, आध्यात्मिक प्रकृति की छवियां, किंवदंतियों, लोक हास्य, मजाकिया स्केच, जीवन की कविता और अंतरंग मान्यता - जो कुछ भी कवि या कलाकार के एल्बम की डायरी हो सकती है, संगीत की शोर भाषा द्वारा अवशोषित हो सकती है।

"लिग एक संक्षिप्त क्षण", जैसा कि शूमानन बी असफिहव ने कहा। यह विशेष रूप से क्यूई-साफ रूपों में खुद को खोलता है, जहां संपूर्ण विभिन्न विरोधाभासों से बनाया जाता है। छवियों की नि: शुल्क छाती, मूड का लगातार और अचानक परिवर्तन, एक कार्य योजना से दूसरे में स्विचिंग, अक्सर विपरीत, इसके लिए एक बहुत ही विशिष्ट विधि है, जो इसकी वैभविकता की आवेग को दर्शाती है। इस विधि के गठन में काफी भूमिका रोमांटिक साहित्यिक उपन्यासवाद (जीन पॉल, हॉफमैन) द्वारा निभाई गई थी।

सुमाना का जीवन और रचनात्मक तरीका

रॉबर्ट श्यूमन का जन्म 8 जून, 1810 को सैक्सन सिटी में हुआ था Zwickau।जो उस समय एक विशिष्ट जर्मन प्रांत था। जिस घर में उनका जन्म हुआ वह वर्तमान दिन तक संरक्षित था, अब वहां एक संगीतकार संग्रहालय है।

संगीतकार के जीवनीकार आकस्मिक रूप से अपने पिता की पहचान को आकर्षित नहीं करते हैं, जिससे रॉबर्ट शुमनह ने बहुत विरासत में मिला। यह एक बहुत बुद्धिमान व्यक्ति था, जो साहित्य के साथ प्यार में बकाया, जुनून से था। अपने भाई के साथ, उन्होंने Zwikkau में एक पुस्तक प्रकाशन घर खोला पुस्तक की दुकान "ब्रदर्स श्यूमन"। रॉबर्ट श्यूमन ने साहित्य के लिए इस पिता के जुनून को लिया, और एक उत्कृष्ट साहित्यिक उपहार जो बाद में उनकी महत्वपूर्ण गतिविधियों में बहुत शानदार रूप से प्रभावित हुआ।

युवा शूमन के हितों ने मुख्य रूप से कला की दुनिया में ध्यान केंद्रित किया। वह अभी भी कविताओं की रचना करता है, घर में व्यवस्था करता है नाटकीय विचार, वह बहुत कुछ पढ़ता है और पियानो के लिए सबसे बड़ी खुशी में सुधार होता है (वह 7 साल से पहले लिखना शुरू कर दिया)। उनके पहले श्रोताओं ने एक युवा संगीतकार की आशंकाओं में सुधार करने की अद्भुत क्षमता की प्रशंसा की। संगीत पोर्ट्रेट्स परिचित लोग। पोर्ट्रेटिस्ट का यह उपहार भी उनके काम (चोपिन, मूर्तानिनी, उनकी पत्नी, स्वयं पोर्ट्रेट के चित्र) में दिखाई देगा।

पिता ने पुत्र की कल्पना को प्रोत्साहित किया। सभी गंभीरता के साथ, उन्होंने अपने संगीत व्यवसाय पर प्रतिक्रिया व्यक्त की - यहां तक \u200b\u200bकि एक वेबर के साथ कक्षाओं पर भी सहमति हुई। हालांकि, वेबर के प्रस्थान के कारण लंदन में, ये कक्षाएं नहीं हुईं। पहला संगीत शिक्षक रॉबर्ट शुमन स्थानीय संगठन और शिक्षक कुंतशेट बन गया, जिसमें से उन्होंने 7 से 15 वर्षों तक अध्ययन किया।

पिता (1826) की मौत के साथ, शूमन संगीत, साहित्य के लिए भावुक जुनून, दर्शन ने अपनी मां की इच्छा के साथ एक बहुत व्यस्त संघर्ष में प्रवेश किया। उन्होंने स्पष्ट रूप से जोर देकर कहा कि उन्हें एक कानूनी शिक्षा मिलेगी। संगीतकार के अनुसार, उसका जीवन बदल गया है "कविता और गद्य के बीच की लड़ाई में।" अंत में, वह हीन है, जो लीपजिग विश्वविद्यालय के संकाय के संकाय में दाखिला ले रहा है।

1828-1830 - विश्वविद्यालय वर्ष (लीपजिग - हेडेलबर्ग - लीपजिग)। हितों और जिज्ञासा की चौड़ाई के साथ, विज्ञान के विज्ञान ने इसे पूरी तरह से उदासीन नहीं छोड़ा। और फिर भी वह बढ़ती बल के साथ महसूस करता है कि न्यायशास्र उसके लिए नहीं है।

उसी समय (1828) लीपजिग में, वह एक ऐसे व्यक्ति से मिला जो अपने जीवन में एक विशाल और संदिग्ध भूमिका निभाने के लिए नियत था। यह फ्रेडरिक वीआईसी है, जो सबसे आधिकारिक और अनुभवी पियानो शिक्षकों में से एक है। Vika की पियानो तकनीक की प्रभावशीलता का एक उज्ज्वल सबूत अपनी बेटी और क्लारा के छात्र की सेवा की, जिसे मेन्डेलसोहन, चोपिन, पागानिनी द्वारा प्रशंसा की गई थी। श्यूमन विका का छात्र बन गया, जो विश्वविद्यालय में अध्ययन के साथ समानांतर में संगीत कर रहा है। 30 वें वर्ष से, वह पूरी तरह से विश्वविद्यालय को फेंककर कला के लिए अपने जीवन को समर्पित कर रहा है। शायद यह निर्णय पग्निनी के खेल के प्रभाव के तहत उठ गया, जिसे शुमानी ने उसी 1830 में सुना था। यह एक कलात्मक करियर के सपने को पुनर्जीवित करने, असाधारण, पूरी तरह से विशेष था।

इस अवधि के अन्य इंप्रेशन से, आपको फ्रैंकफर्ट और म्यूनिख की यात्राओं को ध्यान में रखना होगा, जहां श्यूमन हेनरिक हेन, साथ ही साथ इटली के गर्मियों की यात्रा से मुलाकात की।

पूरी तरह से शूमन के संगीतकार प्रतिभा से पता चला 30sजब उसका सबसे अच्छा पियानो एक दूसरे के बाद एक दिखाई देता है: "तितलियों", विविधताएं "एबेग", "सिम्फनी एट्यूड्स", "कार्निवल", काल्पनिक सी-डूर, "शानदार टुकड़े", "क्रिएस्लरियाना"। इनकी कलात्मक पूर्णता शुरुआती काम यह अनुमानित लगता है, क्योंकि 1831 से, श्यूमन ने सैद्धांतिक और संगीतकार हेनरी डोर्न में व्यवस्थित रूप से संलग्न होना शुरू किया।

शुमेनिम खुद को 30 के दशक में उसके द्वारा बनाई गई सब कुछ एक रोमांटिक के साथ छवि क्लारा वीआईसी को बांधता है उनके प्यार का इतिहास। श्यूमन ने 1828 में क्लारा से मुलाकात की, जब वह नौवां वर्ष थीं। जब दोस्ताना संबंध कुछ और बढ़ने लगे, तो प्रेमियों के मार्ग में एक अशांत बाधा थी - एफ विका के कट्टरता से जिद्दी प्रतिरोध। "बेटी के भविष्य के लिए चिंता" ने अपने बेहद कठिन रूपों को लिया। उन्होंने क्लारा को ड्रेस्डेन में ले लिया, शोर पर प्रतिबंध लगाकर उसके साथ किसी भी रिश्ते का समर्थन किया। एक वर्ष और उनमें से आधे ने एक बहरा दीवार को अलग कर दिया। प्रेमी एक गुप्त पत्राचार, लंबे अलगाव, गुप्त रूप से सगाई, अंत में एक खुले मुकदमा के माध्यम से पारित हो गए। उन्होंने केवल अगस्त 1840 में शादी की।

30s - यह भी एक सुंदर अवधि है सरल रूप से महत्वपूर्ण तथा साहित्यिक गतिविधि शुमाना। इसके केंद्र में - जाल के साथ संघर्ष, जीवन और कला में पलिश्तियों के साथ-साथ उन्नत कला की सुरक्षा, जनता के स्वाद की परवरिश। शॉनन-आलोचना की अद्भुत गुणवत्ता एक निर्दोष संगीत स्वाद है, सभी प्रतिभाशाली, उन्नत, कोई फर्क नहीं पड़ता कि लेखक एक निबंध कौन सा है - विश्व सेलिब्रिटी या एक नौसिखिया, एक प्रसिद्ध संगीतकार नहीं।

शूमान-आलोचना की शुरुआत "डॉन जुआन" मोजार्ट के विषय पर चोपिन की विविधताओं की समीक्षा थी। इस आलेख, दिनांकित 1831 में शामिल हैं प्रसिद्ध वाक्यांश: "शर्म की टोपी, सज्जनो, तुम्हारे सामने एक प्रतिभा!" संगीतकार को जानने वाले किसी भी व्यक्ति की सबसे बड़ी भूमिका की भविष्यवाणी करते हुए श्यूमन प्रतिभा की भी सराहना की संगीतकार XIX। सदी। शूमन की महत्वपूर्ण गतिविधियों में एक लंबे ब्रेक के बाद, ब्राह्मणों ("नए तरीकों") के बारे में एक लेख, एक बार फिर अपनी भविष्यवाणियों की फ्लेयर की पुष्टि करने के बाद, 1853 में लिखा गया था।

कुल शोर ने संगीत और संगीतकारों के बारे में 200 अद्भुत दिलचस्प लेख बनाए। वे अक्सर मनोरंजक कहानियों या अक्षरों के रूप में निर्धारित होते हैं। कुछ लेख डायरी रिकॉर्ड्स जैसा दिखते हैं, अन्य - लाइव दृश्यों में कई शामिल हैं अभिनय व्यक्तियों। इन काल्पनिक शोर संवादों के मुख्य सदस्य फ्रोरस्टन और इवजेबी, साथ ही मेस्ट्रो रारो हैं। Florestan तथा Evzebiy - यह न केवल है साहित्यिक पात्र, यह संगीतकार के व्यक्तित्व के दो अलग-अलग पक्षों का व्यक्तित्व है। फ्लोरस्टन ने एक सक्रिय, भावुक, गड़गड़ाहट स्वभाव और विडंबना को संपन्न किया। वह गर्म और त्वरित, प्रभावशाली, प्रभावशाली है। Evzebiy, इसके विपरीत, एक मूक सपने देखने वाला, कवि है। शूमन की विरोधाभासी प्रकृति में दोनों समान रूप से निहित थे। इन में व्यापक रूप में आत्मकथात्मक छवियां वास्तविकता के साथ रोमांटिक विकारों के 2 विपरीत विकल्प - एक सपने में एक तेज़ विरोध और एक शांतिपूर्ण शामिल थे।

Florestan और Evzebiy Shchumanovsky में सबसे सक्रिय प्रतिभागी बन गए "डेविडबुड" ("यूनियन डेविड"), जिसे नामित पौराणिक बाइबिल किंग नाम दिया गया है। यह "से ज्यादा गुप्त संघ» अपने निर्माता के सिर में ही अस्तित्व में था, जिसने इसे पहचाना "आध्यात्मिक राष्ट्रमंडल" कलाकार जो वास्तविक कला के लिए filiuterism के खिलाफ लड़ाई में एकजुट हैं।

Schuman के गाने के लिए प्रवेश लेख। एम, 1 9 33।

उदाहरण के लिए, साहित्य में रोमांटिक उपन्यासों के रचनाकारों के रूप में, अंत में घूर्णन का प्रभाव, इसके भावनात्मक प्रभाव की अचानकता महत्वपूर्ण थी।

जीनियस वोलिओनिस्ट के खेल की प्रशंसा के लिए श्रद्धांजलि पागिनिनी कैपरीम में पियानो एट्यूड का निर्माण था (1832-33)

1831 और शुमानु, और चोपिन में सिर्फ 21 था।

Schuman। (Schumann।) रॉबर्ट (1810-56), जर्मन संगीतकार और संगीत आलोचक। जर्मन रोमांटिकवाद के अभिव्यक्तिपूर्ण सौंदर्यशास्त्र। "नीता Taythshrift फर Muzik" ("न्यू म्यूजिक जर्नल", 1834) के संस्थापक और संपादक। सॉफ्टवेयर के निर्माता पियानो चक्र ("तितलियों", 1831; "कार्निवल", 1835; "शानदार नाटकों", 1837; "क्रिएस्लरियाना", 1838), गीतकार नाटकीय मुखर चक्र ("लव कवि", "गाने का सर्कल", "लव और महिला जीवन ", सभी 1840); रोमांटिक के विकास में योगदान दिया पियानो सोनाटा और विविधताएं ("सिम्फनी एट्यूड्स", दूसरा संस्करण 1852)। ओपेरा "जेनेववा" (1848), ऑरैरेनिया "पैराडाइज एंड पेरी" (1843), 4 सिम्फोन, ऑर्केस्ट्रा (1845), चैम्बर और कोरल वर्क्स के साथ पियानो के लिए एक संगीत कार्यक्रम, नाटकीय कविता "मैनफ्रेड" जे (1849) के संगीत।

Schuman। (Schumann।) रॉबर्ट (पूर्ण नाम रॉबर्ट अलेक्जेंडर) (जून 81810, ज़्विककोउ - 2 9 जुलाई, 1856, एंडेनिह, बोन्ना उपनगर), जर्मन संगीतकार।

संगीत के लिए प्यार जीता

एक पुस्तक विक्रेता और प्रकाशक के परिवार में पैदा हुआ। शुरुआती पियानोवादक और संगीतकार के साथ-साथ साहित्यिक उपहार (परिपक्व उम्र के लिए, उन्होंने जर्मन लेखक-रोमांस जीन फील्ड के काम में युवा व्यसन को बरकरार रखा, जिनके गीतों के साथ विचित्र रूप से अंतर्निहित हैं grotesque और विडंबना)। 1828 में वह सही सीखने के लिए लीपजिग गए, लेकिन उसके समय का एक महत्वपूर्ण हिस्सा साहित्यिक वर्गों और संगीत के लिए समर्पित था; प्रमुख शिक्षक फ्रेडरिक वीका (1785-1873) में पियानो सबक, कई ने लिखा पियानो के टुकड़े और गाने। लीपजिग से, श्यूमन हेडलबर्ग चले गए, जहां न्यायशास्र की बजाय मुख्य रूप से संगीत में लगे हुए थे। जल्द ही वह अपने परिवार को इस तथ्य में मनाने में कामयाब रहा कि पियानोवादक का करियर अधिक उनकी झुकाव से मेल खाता है, और 1830 में वह लीपजिग लौट आए, जहां वह विका के घर में बस गए। जल्द ही उसने अपने हाथ को क्षतिग्रस्त कर दिया (शायद प्रशिक्षण उंगलियों के लिए एक स्व-निर्मित तंत्र के उपयोग के कारण) और एक संगीत कार्यक्रम बनने के इरादे से इनकार करने के लिए मजबूर होना पड़ा। फिर भी, उन्होंने पियानो के लिए संगीत लिखना जारी रखा; 1830 में, उनके ओपस 1 - "एबेग के नाम पर भिन्नताएं" दिखाई दीं (इन भिन्नताओं के विषय में, संगीतकार की प्रेमिका का उपनाम एन्क्रिप्ट किया गया था)।

डेविडो ब्रदरहुड

1834 में, शुमानी ने लीपजिग में स्थापित किया, नीू ज़ीट्स्रिफ्ट फर मूसिक ("न्यू म्यूजिक जर्नल") के आवधिक संस्करण और 1844 तक अपने संपादक-इन-चीफ बने रहे और लेखक के रूप में इसका प्रदर्शन किया। उन्होंने खुद को एक शानदार, अंतर्दृष्टि संगीत आलोचक के रूप में दिखाया, कला में उन्नत रुझानों का पालन, युवा प्रतिभाओं के खोजकर्ता। Schumann के लेख अक्सर Evzebiy और Florestan के छद्म नामों द्वारा हस्ताक्षरित, जिसने पहले गीत-चिंतनशील, दूसरे - आवेगपूर्ण, अपने व्यक्तित्व के उत्साही पक्ष को व्यक्त किया। इन नायकों, एफ। चादर, एन मूर्तानिनी और शूमैन पियानोवादक क्लारा वीआईसी की भविष्य की पत्नी के साथ कला पर फिली रडिस विचारों का विरोध करने वाले शानदार शानदार "डेविडबंड) की संरचना में आया। कल्पना करने की उनकी प्रवृत्ति के संगीत अवतार के लिए साहित्यिक छवियां युवा श्मानिमा ने एक पियानो चक्र का आकार चुना, जिसमें विभिन्न प्रकार के मूड और विशेषता नाटकों की बनावट शामिल है। 1830 के दशक के दौरान, "तितली" चक्र, "कार्निवल" दिखाई दिया (इसमें, डेविड के ब्रदरहुड के सदस्यों के संगीत "चित्र" - डेविडबुलडलर दिखाई दिए), "नृत्य डेविडबडलर", "बच्चों के दृश्य", "क्रिएस्लरियाना" (गद्य ई पर आधारित) । टी। ए गफमैन), "वियना कार्निवल", लघुचित्र "शानदार नाटकों" का संग्रह। "Florestanovskoe" और "Evzibievskoe" शुरू हुआ Shimsically संयुक्त और कई में गैर-कार्यक्रम कार्य इसी अवधि में तीन सोनैट्स (उनमें से तीसरे में आकर्षक "क्लारा वीआईसी के विषय पर भिन्नताएं"), एक बड़े पैमाने पर तीन-भाग की कल्पना, "सिम्फोनिक एट्यूड" (एफ विका के विषय पर भिन्नता के रूप में) शामिल हैं ), "huming"।

प्रेम

दिल हमेशा खेला महत्वपूर्ण भूमिका शूमानन के जीवन में, अपने काम को प्रभावित करते हुए। 1830 के दशक के मध्य में, रोमन शुमन विका की बेटी क्लारा के साथ शुरू हुआ, जो हर तरह से अपनी शादी को रोकने की मांग की। विका का विरोध केवल अदालत के फैसले से दूर किया गया था, 1840 में उन्हें क्लारा के लिए पैतृक सहमति के बिना शादी का अधिकार मिला। क्लारा के लिए संघर्ष की अवधि और उसके साथ मजबूर अलगाव को गहरे अवसाद में एक संगीतकार के जीवन में नोट किया गया था। शूमन और क्लारा का विवाह सितंबर 1840 में हुआ था। संगीतकार के जीवनीकारों को अक्सर इस वर्ष "गीत वर्ष" के रूप में जाना जाता है। एक क्रिएटिव रश में, श्यूमन ने पियानो के साथ वोट के लिए 100 से अधिक गाने बनाए, जिसमें मुखर चक्र "लव एंड विमेन लाइफ" (ए शमिसो, 8 भागों में) और "कवि के प्यार" (16 भागों में गाने के शब्दों के लिए) शामिल हैं )। गाने जो प्रत्येक चक्र को बनाते हैं, एक दुखद अंत के साथ समग्र साजिश में फोल्ड किए जाते हैं; दोनों चक्र बड़े पियानो "epilogs" द्वारा पूरा किए जाते हैं, प्राथमिक गीत के एक शांत वातावरण के नास्तिक रूप से मनोरंजन (एक महिला के "प्यार और जीवन में) या केंद्रीय भागों में से एक (" कवि के प्यार "में)। सबटेक्स्ट पियानो संगत के साथ संतृप्त आसान आइटम - विशिष्ट लक्षण शूमानन के सबसे अच्छे मुखर लघुचित्र, "मिरेट" संग्रह (विभिन्न कवियों के शब्दों पर 26 गाने) और हेन (सीआईपी 24) के शब्दों के लिए नोटबुक (सीआईपी 24) और जे वॉन eichendorf (सीआईटी 39) के लिए नोटबुक शामिल हैं।

परिपक्व हिमन

1841 में, श्यूमन ने मुख्य रूप से लिखा ऑर्केस्ट्रल संगीत। अपने पंख के नीचे से, विशेष रूप से, ऑर्केस्ट्रा के साथ पियानो के लिए चौथी सिम्फनी और काव्य काल्पनिक का पहला सिम्फनी, बाद में ला माइनर (1845 में समाप्त) में पियानो संगीत कार्यक्रम का पहला हिस्सा बन गया। 1842 में, जबकि क्लारा एक लंबी संगीत कार्यक्रम यात्रा में था, श्यूमन, जो अपनी पत्नी की छाया में रहना पसंद नहीं करते थे और इसलिए घर पर रहने के लिए पसंद करते थे, पियानो के लिए एक लोकप्रिय क्विंटेट समेत कई प्रमुख कक्ष-वाद्य यंत्र लिखते थे और तार। इस समय तक, शूमैन शैली, मुख्य रूप से पिछली आवेग और तत्कालता खो रही है, अधिक संतुलित हो गई, 1830 के दशक की एक बहुआयामी विशेषता, 1830 के दशक के काम को प्रतिस्थापित करने के लिए, अधिक किफायती और पारंपरिक रूपों को प्रतिस्थापित करने के लिए), अधिक किफायती और पारंपरिक रूप प्रस्तुति को समृद्ध रूप से सजाया गया ("अरबीस्की")। अगली, 1843 को एक बड़े सिम्फोनिक कैंटा (अनिवार्य रूप से, एक धर्मनिरपेक्ष यांत्रियो) "स्वर्ग और पेरी" (कविता टी। मुरा पर) और सोलोइस्ट, गाना बजानेवालों और ऑर्केस्ट्रा के लिए अलग-अलग दृश्यों के लिए संगीत पर काम की शुरुआत से नोट किया गया था "फॉस्ट चतुर्थ; पहली बार त्रासदी के अंतिम दृश्य में संगीत लिखा गया था - संगीतकार की सबसे राजसी और सामंजस्यपूर्ण रचनाओं में से एक।

कठिन वर्ष

साथ ही, श्यूमन ने प्रोफेसर की स्थिति ली जो लीपजिग कंज़र्वेटरी द्वारा खोला गया था, जिसके सिर पर उनके मित्र एफ खड़े थे। बहुत जल्द यह पाया गया कि Schuman पूरी तरह से सिखाने में असमर्थ है; संचालन पर काम करने के उनके प्रयासों ने भी बहुत मामूली परिणाम दिए। 1844 में, शूमानी, अपने परिवार के साथ, ड्रेस्डेन में चले गए, जहां उन्हें निराशाजनक सताया गया, जो गंभीरता से अपनी गतिविधियों को बाधित कर दिया। केवल 1847-48 में, संगीतकार सापेक्ष रचनात्मक चढ़ाई से बच गया, कई कक्ष कवर, कई गाने और choirs और ओपेरा "genovev" लिखने (Leipzig में उसका प्रीमियर बिना सफलता के चला गया)। 1848 में, श्यूमन ने ड्रेसडेन सोसाइटी ऑफ कोरल गायन की स्थापना की और नेतृत्व किया, जिनकी सेनाओं को 184 9 में पहली बार अपने संगीत से "फॉस्ट" में मार्गों से पूरा किया गया था।

1850 में, श्यूमन ने डसेलडोर्फ में शहरी मुजिकडिलर का पद लिया। सबसे पहले, उन्होंने खुश महसूस किया और प्रेरणा की ज्वार का अनुभव किया, जो कि ऑर्केस्ट्रा और तीसरे सिम्फनी के साथ सेलो के लिए आकर्षक संगीत कार्यक्रम द्वारा स्पष्ट रूप से प्रमाणित किया गया है, तथाकथित "रेशेकाया" (प्रसिद्ध कोलोन के इंप्रेशन से प्रेरित अपने भागों में से एक) कैथेड्रल)। हालांकि, शुमन-कंडक्टर की संभावनाएं बहुत ही सीमित थीं संगीत कार्यकारी पूरा बड़ा शहर; 1852-53 में उसकी शारीरिक और स्वतंत्र राज्य खराब हो गया, और उसे एहसास हुआ कि वह अब अपने कर्तव्यों को पूरा करने में सक्षम नहीं होंगे। शूमानन की आखिरी बड़ी हथियार (ऑर्केस्ट्रा के साथ वायलिन के लिए काल्पनिक, व्हायोलिन और पियानो के लिए तीसरी सोनाटा, ऑर्केस्ट्रा के साथ वायलिन के लिए एक संगीत कार्यक्रम) अपनी प्रेरणा की घोषणा को इंगित करता है। 1854 में, शूमन ने भयावहता शुरू की, और 27 फरवरी को, उन्होंने आत्महत्या का प्रयास किया, जिसके बाद उन्हें एक मनोवैज्ञानिक अस्पताल में रखा गया, जहां दो साल बाद उनकी मृत्यु हो गई। जैसा लगता है, शांतिपूर्ण रोग शुमन सिफलिस का परिणाम था, जिसे वह अपने युवाओं में संक्रमित था। आखिरी दिन तक, क्लारा और यंग I. ब्राह्मियों ने उसका ख्याल रखा।

क्लारा और रॉबर्ट श्यूमन में आठ बच्चे पैदा हुए थे। क्लारा ने 40 वर्षों तक अपने पति से बचे। 1854 तक, उसने संगीत बनाया; उसके सबसे अच्छा काम (पियानो तीनों, कुछ गाने) एक असाधारण कल्पना और कौशल द्वारा विशेषता है। समकालीन लोगों ने शॉनान-पियानोवादक की सराहना की, न केवल नवीनतम प्रदर्शन (चोपिन, श्यूमन, ब्राह्म्स) के शानदार कब्जे के लिए, बल्कि इसके लिए भी समृद्ध संस्कृति व्याख्या और सिंगलिंग टोन। जीवन के अंत तक, उन्होंने ब्राह्मों के साथ घनिष्ठ संबंधों का समर्थन किया।

रॉबर्ट श्यूमन। (यह रॉबर्ट श्यूमन।; 8 जून, 1810, ज़्विकको - 2 9 जुलाई, 1856, एंडेनिह) - जर्मन संगीतकार और प्रभावशाली संगीत आलोचना। व्यापक रूप से रोमांटिकवाद के युग के सबसे उत्कृष्ट संगीतकार के रूप में जाना जाता है। उनके शिक्षक फ्रेडरिक वीआईसी यकीन है कि Schuman। यह यूरोप का सबसे अच्छा पियानोवादक होगा, लेकिन हाथ को नुकसान पहुंचाने के कारण, रॉबर्ट को एक पियानोवादक कैरियर छोड़ना पड़ा और संगीत लिखने के लिए जीवन को समर्पित करना पड़ा।

1840 तक, सभी लेखन शुमाना विशेष रूप से पियानो के लिए लिखा गया था। बाद में, कई गाने प्रकाशित किए गए थे, चार सिम्फनी, ओपेरा और अन्य ऑर्केस्ट्रल, कोरल और चैंबर वर्क्स। उन्होंने न्यू म्यूजिक अख़बार (यह नी यू ज़ीट्स्रिफ्ट फर संगीत) में संगीत के बारे में अपने लेख प्रकाशित किए।

1840 में पिता की इच्छाओं के विपरीत Schuman।वह फ्रेडरिक वीका क्लारा की बेटी से शादी करता है। उनकी पत्नी ने संगीत भी बनाया और पियानोवादक का एक महत्वपूर्ण संगीत कार्यक्रम था। संगीत कार्यक्रमों से लाभ उनके अधिकांश पिता के राज्य में था।

Schuman। से पीड़ित मानसिक विकार, पहली बार 1833 में मजबूत अवसाद के एपिसोड द्वारा प्रकट हुआ। 1854 में आत्महत्या करने की कोशिश करने के बाद, वह, द्वारा खुद की इच्छामें रखा गया था मनोरोग क्लिनिक। 1856 में। रॉबर्ट श्यूमन।मृत्यु हो गई और मानसिक बीमारी से ठीक नहीं हुआ।

जीवनी

Zwikkauau (सैक्सोनी) में पैदा हुआ 8 जून, 1810 को पुस्तक प्रकाशक और लेखक ऑगस्टस के परिवार में शुमाना (1773-1826).

पहला संगीत सबक Schuman। स्थानीय संग्राहक जोहान कुंतज़शा से लिया गया; 10 साल की उम्र में, विशेष रूप से, कोरल और ऑर्केस्ट्रल संगीत रचना करना शुरू किया। जिमनासियम बी का दौरा किया। गृहनगरजहां मैं जे बेरॉन और जीन क्षेत्रों के कार्यों से परिचित हो गया, जो उनके भावुक प्रशंसक बन गया। इस रोमांटिक साहित्य की मनोदशा और छवियों को संगीत रचनात्मकता में परिलक्षित किया गया है शुमाना। बचपन में, वह पेशेवर में शामिल हो गए साहित्यक रचना, अपने पिता के प्रकाशन घर में प्रकाशित एनसाइक्लोपीडिया के लिए एक लेख के लिए लेखांकन। गंभीरता से फिलोलॉजी का शौकीन था, एक बड़े लैटिन शब्दकोश के पूर्व राष्ट्रपति सुधार का प्रदर्शन किया। और स्कूल साहित्यिक लेखन शुमाना वे इस तरह के स्तर पर लिखे गए हैं कि वे अपने परिपक्व पत्रकारिता कार्यों की बैठक के लिए एक आवेदन के रूप में प्रकाशित रूप से प्रकाशित किए गए थे। युवाओं की एक निश्चित अवधि में Schuman। यहां तक \u200b\u200bकि हिचकिचाहट, चाहे लेखक या संगीतकार का चयन करें।

1828 में, उन्होंने लीपजिग विश्वविद्यालय में प्रवेश किया, और अगले वर्ष वह हेडलबर्ग विश्वविद्यालय गए। वह मां के आग्रह पर एक वकील बनने की योजना बना रहा था, लेकिन संगीत ने युवा व्यक्ति में तेजी से देरी कर ली है। उन्होंने एक संगीत कार्यक्रम पियानोवादक बनने के विचार को आकर्षित किया। 1830 में, उन्हें पूरी तरह से संगीत के लिए खुद को समर्पित करने और लीपजिग लौटने की मां की अनुमति मिली, जहां उन्हें एक उपयुक्त सलाहकार खोजने की उम्मीद थी। वहां, उन्होंने एफ विका और डोर्न की संरचना में पियानो सबक लेना शुरू कर दिया।

से सीखने के दौरान शुमाना धीरे-धीरे मध्यमा उंगली के पक्षाघात और इंडेक्स उंगली के आंशिक पक्षाघात विकसित किया गया, क्योंकि उसे कैरियर के विचार को छोड़ना था पेशेवर पियानोवादक। संस्करण व्यापक है कि यह क्षति उंगलियों के लिए सिम्युलेटर के उपयोग के कारण हुई, जो Schuman। कथित रूप से उंगलियों के पथ के प्रकार "डैक्टिलियन" हेरी हर्ट्ज (1836) और "हैप्पी फिंगर्स" टाइटियानो पॉली के पथ के प्रकार से स्वतंत्र रूप से बनाया गया। एक और असामान्य, लेकिन आम संस्करण कहता है कि Schumanno, अविश्वसनीय virtuosity प्राप्त करने की इच्छा में, अपने हाथों को जोड़ने पर अपने कंधे को हटाने की कोशिश की उंगली मध्यम और मैज़िन के साथ। इनमें से कोई भी संस्करण की पुष्टि नहीं है, और दोनों को उनकी पत्नी द्वारा अस्वीकार कर दिया गया था शुमाना। स्वयं Schuman। हाथ से अत्यधिक ग्रंथों और पियानो पर खेल की अत्यधिक अवधि के साथ पक्षाघात के विकास को बांध दिया। आधुनिक अध्ययन 1 9 71 में प्रकाशित एरिक सैम्सा संगीतविद्, सुझाव देते हैं कि उंगलियों के पक्षाघात का कारण पारा के वाष्प को सांस ले सकता है, जो Schuman।, उस समय के डॉक्टरों की सलाह पर, शायद सिफलिस का इलाज करने की कोशिश की। लेकिन 1 9 78 में चिकित्सक के वैज्ञानिकों ने संदिग्ध और इस संस्करण को माना, जो सुझाव देते हुए, बदले में, कोहनी संयुक्त के क्षेत्र में क्रोनिक तंत्रिका संपीड़न के परिणामस्वरूप पक्षाघात हो सकता है। अब तक, विकलांगता का कारण शुमानायह अज्ञात बनी हुई है।

Schuman।गंभीरता से रचना में और साथ ही संगीत आलोचना में। 1834 में फ्राइड्रिच वीका, लुडविग शुन्का और जूलियस नोरा, शूमैन के चेहरे में समर्थन ढूंढना, भविष्य के संगीत आवधिक प्रकाशनों में सबसे प्रभावशाली स्थापित करने के लिए - "न्यू म्यूजिक अख़बार" (यह। नेयू ज़ीट्सच्रिफ्ट फर मुसिक), जिसने संपादित किया है और नियमित रूप से कई वर्षों तक इसके लेख प्रकाशित हुए। उन्होंने खुद को तथाकथित फाइब्रिल्स के साथ एक नए और रेशेदार फिब्रिल के रूप में स्थापित किया है, यानी, जिन्होंने तथाकथित फाइब्रस्टर के साथ संगीत के विकास का कारोबार किया है और संगीत के विकास को प्रस्तुत किया है और रूढ़िवाद और बर्गरनेस का गढ़ था।

अक्टूबर 1838 में, संगीतकार वियना चले गए, लेकिन अप्रैल 1839 की शुरुआत में लीपजिग लौट आए। 1840 में, लीपजिग विश्वविद्यालय ने पीएचडी का शीर्षक सौंपा .. उसी वर्ष, 12 सितंबर को, शूमन का विवाह अपने शिक्षक की बेटी के साथ, एक उत्कृष्ट पियानोवादक, क्लारा जोसेफिन, शेंडेल्डे में चर्च में हुआ था। शोर के विवाह वर्ष में लगभग 140 गाने बनाए गए थे। रॉबर्ट के सहयोग और क्लारा के कई वर्षों के लिए खुशी से गिर गया। उनके पास आठ बच्चे थे। श्यूमन ने कॉन्सर्ट ट्रिप में अपनी पत्नी के साथ, और वह बदले में, अक्सर अपने पति के संगीत का प्रदर्शन करती थी। श्यूमन ने 1843 में एफई मेंडेलसन द्वारा स्थापित लीपजिग कंज़र्वेटरी में पढ़ाया।

1844 में। Schuman।अपनी पत्नी के साथ, सेंट पीटर्सबर्ग और मॉस्को के दौरे में गए, जहां उन्हें बहुत सम्मान के साथ लिया गया। उसी वर्ष, श्यूमन लीपजिग से ड्रेस्डेन तक चलता है। पहली बार घबराहट विकार के संकेत दिखाए गए। केवल 1846 में Schuman। इतना पुनर्प्राप्त किया कि यह फिर से लिखने में सक्षम था।

1850 में। Schuman। उन्हें डसेलडोर्फ़ में संगीत के शहर निदेशक की स्थिति में निमंत्रण मिला। हालांकि, जल्द ही वहां जगह लेना शुरू कर दिया, और 1853 के पतन में अनुबंध फिर से शुरू नहीं किया गया था। नवंबर 1853 में Schuman।अपनी पत्नी के साथ नीदरलैंड की यात्रा पर जाता है, जहां वह और क्लारा ने "खुशी और सम्मान के साथ" लिया। हालांकि, उसी वर्ष, रोग के लक्षण फिर से प्रकट होने लगे। 1854 की शुरुआत में, बीमारी के उत्साह के बाद, श्यूमन ने आत्महत्या करने, राइन में दौड़ने की कोशिश की, लेकिन बचाया गया। उन्हें बोनना के पास एंडेनिच में एक मनोवैज्ञानिक अस्पताल में रखा जाना था। अस्पताल में, उन्होंने लगभग रचना नहीं की, नए कामों के स्केच खो गए। कभी-कभी, उन्हें अपनी पत्नी क्लारा को देखने की इजाजत थी। रॉबर्ट 2 9 जुलाई, 1856 को निधन हो गया। बॉन में दफन।

सृष्टि

अपने संगीत में Schuman।किसी भी अन्य संगीतकार से अधिक, रोमांटिकवाद की गहराई से व्यक्तिगत प्रकृति परिलक्षित होता है। उसके प्रारंभिक संगीत, आत्मनिर्भर और अक्सर फ्रैच, शास्त्रीय रूपों की परंपरा को तोड़ने का प्रयास था, उनकी राय में, बहुत सीमित था। कई मायनों में, गेने की दयालु कविता, शूमैन के काम ने 1820 के दशक के जर्मनी के आध्यात्मिक मिशन को चुनौती दी, जिसे 1840 के दशक में उच्च मानवता की दुनिया में बुलाया गया। एफ। श्यूबर्ट और के एम। वेबर के उत्तराधिकारी, शुमानी ने जर्मन और ऑस्ट्रियाई संगीत रोमांटिकवाद के लोकतांत्रिक और यथार्थवादी रुझान विकसित किए। जीवन के दौरान थोड़ा समझा, उनके अधिकांश संगीत को अब सद्भाव, लय और रूप में एक बोल्ड और मूल घटना के रूप में माना जाता है। उनके काम जर्मन संगीत क्लासिक्स की परंपराओं से निकटता से संबंधित हैं।

अधिकांश पियानो काम करता है शुमाना - ये लीरिक-नाटकीय, दृश्य और "चित्र" शैलियों के छोटे स्थानों के चक्र हैं, जो आंतरिक भूखंड मनोवैज्ञानिक रेखा से जुड़े हुए हैं। सबसे विशिष्ट चक्रों में से एक - "कार्निवल" (1834), जिसमें पेट्रॉय रीइसेस दृश्य, नृत्य, मास्क, महिला छवियां (उनमें से किइरिन - क्लारा वीआईसी), पग्निनी के संगीत चित्र, चोपिन। "कार्निवल" "तितली" चक्र (1831, जीन फील्ड के काम के आधार पर) और "डेविडबंडलर" (1837) के करीब। क्रैस्लरियन नाटकों का चक्र (1838, साहित्यिक हीरो ई। टी ए गोफमैन के नाम से नामित - जोहान्स क्रैस्लर की एक संगीतकार-कल्पना) शूमन की उच्चतम उपलब्धियों से संबंधित है। रोमांटिक छवियों की दुनिया, भावुक लालसा, वीर आवेग पियानो के लिए ऐसे लेखों में "सिम्फोनिक एट्यूड्स" ("विविधता के रूप में" एट्यूड्स ", 1834), सोनाटा (1835, 1835-1838, 1836) के रूप में प्रदर्शित की जाती है, काल्पनिक ( 1836-1838), ऑर्केस्ट्रा (1841-1845) के साथ पियानो के लिए एक संगीत कार्यक्रम। एक साथ भिन्नता और sonatory प्रकार के कार्यों के साथ, शूमन है पियानो चक्र, सुइट या एल्बम के सिद्धांतों के सिद्धांत पर बनाया गया: "शानदार पासेज" (1837), "बच्चों के दृश्य" (1838), "युवाओं के लिए एक एल्बम" (1848) और अन्य।

वोकल रचनात्मकता में Schuman। गीतात्मक गीत एफ Schubert के प्रकार का विकास किया। एक पतली डिज़ाइन की गई तस्वीर में, श्यूमन गीतों ने मूड के विवरण, पाठ के काव्य विवरण, लाइव भाषा का पुनरावृत्ति प्रदर्शित किया। शूमान द्वारा बढ़ी पियानो संगत की भूमिका एक समृद्ध रूपरेखा छवि देता है और अक्सर गीतों का अर्थ हिलाता है। अपने मुखर चक्रों का सबसे लोकप्रिय गायन (1840) के छंदों के लिए "कवि का प्यार" है। इसमें 16 गाने शामिल हैं, विशेष रूप से, "ओह, अगर फूलों का अनुमान है", या "मैं ध्वनि के गीत सुनता हूं", "मैं बगीचे में बगीचे में मिलती हूं", "मैं नाराज नहीं हूं", " एक सपना मैंने कड़वाहट से रोया "," आप बुराई, दुष्ट गीत हैं। " एक और कहानी वोकल चक्र कविताओं ए शमिसो (1840) पर "प्रेम और महिला जीवन" है। गीत के अर्थ में विभिन्न प्रकार के गीतों को एफ। रयकरर्ट, चतुर्थ, चतुर के छंदों पर "चमत्कार" चक्रों में शामिल किया गया है। आरयूकरर्ट, चतुर्थ, जे। बैरॉन (1840), "गानों के आसपास" जे। Eichendorf (1840)। मुखर ballads और गीतों के दृश्यों में Schumann ने बहुत प्रभावित किया चौड़ा वृत्त भूखंड। शॉनानन के सिविल गीत का एक उज्ज्वल नमूना - बल्लाड "दो ग्रेनेडर" (गेन के छंदों पर)। कुछ श्यूमन गाने सरल स्केच या घरेलू स्केच हैं: संगीत जर्मन के करीब है लोक - गीत (एफ। Ryuckert और अन्य के छंदों पर "पीपुल्स गाने")।

"स्वर्ग और पेरी" (1843, "पूर्वी" उपन्यास "लालला हाथ" टी। मुरा) के हिस्सों में से एक के साथ-साथ "फॉस्ट के दृश्य" (1844-1853, द्वारा) में से एक की साजिश पर) चतुर्थ गोथे), श्यूमन ने ओपेरा बनाने के अपने लंबे समय तक चलने वाले सपने के अभ्यास से निकटता से संपर्क किया। मध्ययुगीन किंवदंती की साजिश पर एकमात्र पूर्ण ओपेरा शुमन "जेनेव" (1848) ने दृश्य पर मान्यता को जीत नहीं दी। रचनात्मक सफलता शूमन का संगीत नाटकीय कविता "मैनफ्रेड" जे बेरॉन (ओवरचर और 15) संगीत संख्या, 1849).

संगीतकार की 4 सिम्फनी में (तथाकथित "वसंत", 1841; दूसरा, 1845-1846; तथाकथित "राइन", 1850; चौथा, 1841-1851) उज्ज्वल, हंसमुख मूड प्रचलित हैं। उनमें महत्वपूर्ण जगह एक गीत, नृत्य, गीतात्मक और चित्र चरित्र के एपिसोड पर कब्जा करती है।

Schumann ने एक महान योगदान दिया संगीत आलोचना। आधुनिकता के विरोधी गुरुत्वाकर्षण घटनाओं के खिलाफ संघर्ष करने वाले अपनी पत्रिका रचनात्मकता क्लासिक संगीतकारों के पृष्ठों पर प्रस्तावित, उन्होंने एक नए यूरोपीय रोमांटिक स्कूल का समर्थन किया। Schumann Becheval Virtuosoism, कला के लिए उदासीनता, जो कल्याण और नकली सीखने के मुखौटा के नीचे छुपाता है। प्रेस के पृष्ठों पर बोली जाने वाले व्यक्ति पर काल्पनिक पात्रों का मुख्य, यातना, बेतरतीब ढंग से साहसी और विडंबनापूर्ण फ्लोरस्टन और Evzebiy का एक सौम्य सपने देखने वाला है। दोनों संगीतकार के चरित्र के ध्रुवीय लक्षणों का प्रतीक हैं।

आदर्शों शुमानाउन्नत संगीतकारों के करीब थे XIX शताब्दी। उनकी अत्यधिक सराहना की गई फेलिक्स मेंडेलसोहन, हेक्टर बर्लियोज़, फेरेनज़ पत्ता। रूस में, शूमानन की रचनात्मकता को ए जी रूबिनशेइन, पी। आई टीचाइकोव्स्की, जी ए लार्क, "ताकतवर कप" आंकड़े द्वारा प्रचारित किया गया था।

मुख्य कार्य

यहां ऐसे कार्य हैं जिन्हें अक्सर रूस में संगीत कार्यक्रम और शैक्षिक अभ्यास में उपयोग किया जाता है, साथ ही बड़े पैमाने पर, लेकिन शायद ही कभी निष्पादित किया जाता है।

पियानो के लिए

  • "एबेग" विषय पर विविधताएं।
  • तितली, ओपी। 2।
  • डेविड्सबंडलर नृत्य, ओप। 6।
  • एलेग्रो ओपी। आठ।
  • कार्निवल, ओपी। नौ
  • तीन sonats:
  • सोनाटा नंबर 1 एफए डाइज़ माइनर, या। ग्यारह
  • सोनाटा नंबर 3 नाबालिग में, या। चौदह
  • सोनाटा नं। 2 नमक नाबालिग, या। 22।
  • शानदार नाटकों, ओप। 12
  • सिम्फनी एट्यूड्स, ओप। 13
  • बच्चों के दृश्य, ओपी। पंद्रह
  • Craislerian, ओपी। सोलह
  • प्रमुख, ओपी के लिए काल्पनिक। 17।
  • Arabesque, ओपी। अठारह।
  • हास्य, ओपी। बीस
  • मेमाइलाइट्स, ओपी। 21।
  • रात नाटकों, ओपी। 23।
  • विनीज़ कार्निवल, ओप। 26।
  • युवा, ओपी के लिए एल्बम। 68।
  • वन दृश्य, ओप। 82।
  • पिंस्सी चादरें, ओपी। 99।
  • संगीत कार्यक्रम

  • ऑर्केस्ट्रा ला माइनर के साथ पियानो के लिए कॉन्सर्टो, या। 54।
  • चार सींग और ऑर्केस्ट्रा, ओप के लिए Konzertstück। 86।
  • परिचय और आर्केस्ट्रा, ओपी के साथ पियानो के लिए allagro appassionato। 92।
  • ऑर्केस्ट्रा, ओपी के साथ सेलो कॉन्सर्ट। 129।
  • ऑर्केस्ट्रा, 1853 के साथ वायलिन के लिए कॉन्सर्टो
  • परिचय और ऑर्केस्ट्रा, ओप के साथ पियानो के लिए एलेग्रो। 134।
  • क्लेरनेट और पियानो, ओपी के लिए टुकड़े की कल्पनाएं। 73।
  • Märchenerzählungen, op। 132।

वोकल वर्क्स

  • "गाने का सर्कल" (LIEDERKREIS), या। 35 (एसएल। हेन, 9 गाने)
  • "मिर्ता", या। 25 (विभिन्न कवियों की कविताओं पर, 26 गाने)
  • "सर्किल ऑफ गाने", ओपी। 39 (एसएल। Eyhendorf, 12 गाने)
  • "एक महिला का प्यार और जीवन", ओपी। 42 (SL। Shamisso, 8 गाने)
  • "कवि का प्यार" (dichterliebe), या। 48 (एसएल। हेन, 16 गाने)
  • "सात गाने। पोएटेस एलिजाबेथ कुलमान की याद में, या। 104 (1851)
  • "कविताएँ रानी मैरी स्टीवर्ट", या। 135, 5 गाने (1852)
  • "Genoveva"। ओपेरा (1848)

चैम्बर संगीत

  • तीन स्ट्रिंग चौकड़ी
  • पियानो क्विंटेट्स बारोल मेजर, ओप। 44।
  • बारोल प्रमुख, ओप के पियानो चौकड़ी। 47।

सिम्फोनिक संगीत

  • सिम्फनी नंबर 1 एसआई बिमोल प्रमुख ("वसंत" के रूप में जाना जाता है), ओपी। 38।
  • सिम्फनी नंबर 2 प्रमुख, ओप। 61।
  • बारोल मेजर रेनकया के सिम्फनी नं। 3, या। 97।
  • सिम्फनी संख्या 4 दो नाबालिग, ओप। 120।

पहल

  • Orchestra के लिए ओवरचर, Scherzo और फाइनल या। 52 (1841)
  • ओपेरा के लिए ओवरचर "genovev" op। 81 (1847)
  • के लिए "मेसिंस्की दुल्हन" एफ एफ। शिलर के लिए ओवरचर बिग ऑर्केस्ट्रा या। 100 (1850-1851)
  • "मैनफ्रेड" के लिए ओवरचर, भगवान के संगीत के तीन हिस्सों में एक नाटकीय कविता या संगीत के साथ। 115 (1848)
  • बड़े ऑर्केस्ट्रा या के लिए "जूलिया सीज़र" शेक्सपियर के लिए ओवरचर। 128 (1851)
  • ऑर्केस्ट्रा या के लिए "हरमन और डोरोथिया" गोएथे। 136 (1851)
  • "फॉस्ट" गोएथे वू 3 (1853) के दृश्यों के लिए ओवरचर

शुमन के कार्यों के रिकॉर्ड

श्यूमन सिम्फनी का पूर्ण चक्र रिकॉर्ड किया गया कंडक्टर:
निकोलस Arnoncourt, लियोनार्ड बर्नस्टीन, कार्ल बेंथोक, डगलस बोस्टोक, एंथनी विट, जॉन एलियट गार्डिनर, क्रिस्टोफोन पृष्ठभूमि डोनानिया, वुल्फगैंग ज़ावलिश, हर्बर्ट कोवेनया करारा, ओटो क्लेमेट, राफेल कुबेलिक, कर्ट मजूर, रिकार्डो मुता, जॉर्ज बेचना, बर्नार्ड हेइटिंक, फिलिप हेरेवहेज , Sergiu Chelibidak (विभिन्न ऑर्केस्ट्रस के साथ), रिकार्डो Schay, जॉर्ज Scholti, क्रिस्टोफ Eschenbach, Pava Varvy।
  • रचना शुमाना "ग्रीन्स" लगातार ममेवा कुरगन की सैन्य महिमा के हॉल में लगता है।
  • शुमानी ने अपना हाथ खराब कर दिया और बिल्कुल नहीं खेल सका, लेकिन उनके नाटकों तकनीकी रूप से बेहद परिष्कृत हैं।
  • एक बार Schuman। नदी में पहुंचे, लेकिन वह बचाया गया - वह बॉन में बाद में मर गया।
  • रॉबर्ट के सहयोग और क्लारा के कई वर्षों के लिए खुशी से गिर गया। उनके पास आठ बच्चे थे। Schuman। कॉन्सर्ट ट्रिप में अपनी पत्नी के साथ, और वह बदले में, अक्सर अपने पति के संगीत का प्रदर्शन करती थी।