"Για να μετατρέψετε ένα άτομο σε ένα πορτοκαλί ρολόι, πρέπει να το στερήσετε. Είμαι στα κοινωνικά δίκτυα

Αντισοπική ταινία "ρολόι πορτοκαλί", πυροβόλησε από τον αμερικανικό σκηνοθέτη Stanley Kubrik. Η εικόνα βασίζεται στο βιβλίο του βρετανικού συγγραφέα Anthony Burgess. Ο συγγραφέας δεν διευκρίνισε αν το έργο του έργου στο απομακρυσμένο μέλλον ή σε μια εναλλακτική πραγματικότητα ξεδιπλώνεται. Το οικόπεδο επηρεάζει τα θέματα όπως η κοινωνιοπάθεια, μια τάση να μιλάει τη βία και διαμαρτυρηθεί η νεολαία εναντίον των κανόνων που ιδρύθηκαν στην κοινωνία.

Βιβλίο Anthony Burgessa

Αυτό το έργο του βρετανικού συγγραφέα δημοσιεύθηκε το 1962. Ο κύριος χαρακτήρας και μια ιστορία στο μυθιστόρημα του είναι ένας φοιτητής γυμνασίου που ονομάζεται Alex, κατευθυνόμενος στη συμμορία του δρόμου. Ζει σε μια υποκουλτούρα με βάση την ακραία βία. Για τον Alex και τους συνεργάτες του, η δέσμευση των φρικαλεών γίνεται από μόνη της. Με τη βοήθεια εγκληματικών πράξεων, εκφράζουν την ανυπακοή τους στις αρχές. Το επώνυμο του κύριου χαρακτήρα παραμένει άγνωστο στο μυθιστόρημα "πορτοκαλί ρολογιού". Ο Alex Delhard αναφέρθηκε για πρώτη φορά στην προσαρμογή λογοτεχνική εργασία Για τον κινηματογράφο.

Ειδικότητα του μυθιστορήματος

Το βιβλίο περιέχει πολλές συγκλονιστικές και φυσιολογικές σκηνές που προκάλεσαν μια διφορούμενη αντίδραση από τους αναγνώστες. Επιπλέον, το Anthony Burgess έβαλε ένα τολμηρό πείραμα με τη μορφή της παρουσίασης της ιστορίας. Το μυθιστόρημα είναι μερικώς γραμμένο σε μια φανταστική φρασεολογία, που δημιουργήθηκε τεχνητά από τον ίδιο τον συγγραφέα. Εκτός από τα λογοτεχνικά ταλέντα, η Burgess κατέχει γλωσσικές ικανότητες και γνώριζαν πολλές γλώσσες. Ταξίδεψε πολύ σε όλο τον κόσμο και λίγο πριν γράψει ένα "ρολόι πορτοκαλί" που επισκέφθηκε Σοβιετική Ένωση. Ίσως ήταν ο λόγος που τα περισσότερα από τα λόγια του Zhargon δανείστηκαν από τη ρωσική γλώσσα.

Στο αρχικό κείμενο γράφονται από τους Λατινικούς. Πουθενά στο βιβλίο δεν υπάρχει εξήγηση για το νόημά τους για τους αγγλόφωνους αναγνώστες. Μια παρόμοια μη τυποποιημένη τεχνική τέχνης δημιούργησε ορισμένες δυσκολίες που εμποδίζουν το περιεχόμενο του μυθιστορήματος στο κοινό. Ωστόσο, ο συγγραφέας δεν ήθελε να εγκαταλείψει την ιδέα να χρησιμοποιήσει τη μυστηριώδη φρασεολογία, διότι επεδίωξε να τονίσει το γεγονός ότι ζουν στον κλειστό κόσμο τους και επικοινωνούν με έναν άγνωστο για τους υπόλοιπους ανθρώπους.

Ταινία Stanley Kubrick

Ο λατρευτικός Αμερικανός σκηνοθέτης με τον ενθουσιασμό που υπέστη την πρόταση να προστατεύσει ένα βιβλίο που έχει λάβει πολλές αντιφατικές ανασκοπήσεις των αναγνωστών. Έγραψε ένα κινηματογραφικό σενάριο, πολύ κοντά στο λογοτεχνικό πρωτότυπο. Η αντίδραση ήταν το αντίθετο. Ανησυχούσε η προοπτική μεταφοράς από το βιβλίο στην οθόνη των σκηνών υπερβολικής βίας. Ωστόσο, ο συγγραφέας πίστευε στο ταλέντο Stanley Kubrika και Charizm Aktera Malcolm McDauell, που επέλεξε με σημαντικό ρόλο στην εικόνα. Σε αντίθεση με τον 15χρονο ήρωα του λογοτεχνικού έργου, ο Alex Delhard στην ταινία φαίνεται αισθητά παλαιότερος. Ο McDaull κατάφερε να ενσωματώσει πειστικά τον χαρακτήρα του μυθιστορήματος λατρείας στην οθόνη. Ο Alex Delhard στη φωτογραφία από την ταινία έγινε ένας κλασικά ένας κακοποιός.

Σκηνοθεσία του Stanley Kubrick έλαβε πολλές απειλές και κατηγορίες στην προπαγάνδα της σκληρότητας. Αναγκάστηκε να σταματήσει την ενοικίαση της ζωγραφικής στο Ηνωμένο Βασίλειο.

Έναρξη βιογραφίας χαρακτήρων

Η ιστορία του Alex μπορεί να χωριστεί σε τρία μέρη. Οι πρώτες συνομιλίες για τη ζωή του με τους γονείς στην έκδοση αντι-astope της βρετανικής κοινωνίας. Το απόγευμα, ο πρωταγωνιστής μελετά στο σχολείο και χτύπησε, ρίχνει και βιασμούς τυχαία θύματα. Ο Alex Delhard απεικονίζεται από έναν κοινωνικαφκό, το οποίο καταλαμβάνει διανοητικά την παρατυπία της συμπεριφοράς του, αλλά δεν μπορεί να το αλλάξει.

Θεραπευτική αγωγή

Το επόμενο στάδιο της ζωής του αρχίζει αφού σκοτώνει μια γυναίκα στη διαδικασία μιας άλλης ληστείας. Ο Alex συλλαμβάνει την αστυνομία. Το Συνέδριο τον αισθάνεται σε μια 14χρονη φυλακή. Η χορήγηση ενός διορθωτικού ιδρύματος προτείνει στον Alex να συμμετάσχει σε πειραματική θεραπεία, προκειμένου να απαλλαγούμε από την ώθηση στη βία και την αντικοινωνική συμπεριφορά. Η μέθοδος είναι να αναπτυχθεί σε έναν ασθενή ένα αντανακλαστικό υπό όρους. Εάν ένα άτομο που έχει υποστεί θεραπεία, μια επιθυμία προκύπτει για να δείξει επιθετικότητα, αρχίζει να βιώνει Ισχυρός πόνος. Ο Alex Delhard λαμβάνει το δικαίωμα στην έγκαιρη εξαίρεση μετά την επιτυχή ολοκλήρωση του πειράματος.

Εξευτελίζω

Το τρίτο μέρος της ιστορίας περιγράφει τις περιπέτειες του κύριου χαρακτήρα μετά την είσοδο στη φυλακή. Ο Alex ανακαλύπτει ότι υπέφερε από την ώθηση στη βία, έχασε ταυτόχρονα την ικανότητά του να υπερασπιστεί τον εαυτό του από την επιθετικότητα από άλλα μέλη της κοινωνίας. Οι γονείς του απορρίπτουν. Οι άνθρωποι που, που ο Alex Delhard προκάλεσαν το κακό στο παρελθόν, επιδιώκουν και τον χτύπησαν. Μετά από μια ανεπιτυχή απόπειρα αυτοκτονίας, εισέρχεται στο νοσοκομείο. Από το σημείο αυτό, η ανάπτυξη των γεγονότων στην ταινία διαφέρει σημαντικά από το λογοτεχνικό πρωτότυπο. Στην κινοκαρτίνη, η θεραπεία παύει να ενεργεί και ο Alex μετατρέπεται και πάλι σε μια εσωτερική βία κοινωνιοπάθειας. Το φινάλε του βιβλίου είναι πιο αισιόδοξο: μετά από λίγα χρόνια, ο κύριος χαρακτήρας αναπτύσσεται και ξεπερνά τις καταστρεπτικές κλίσεις της. Ο Alex αρχίζει να σκέφτεται πώς είναι καιρός να δημιουργήσει μια οικογένεια και να κάνει τα παιδιά.

Χαρακτηριστικό γνώρισμα

Ο Alex είναι πρωταγωνιστής και ένας αφηγητής στο μυθιστόρημα, όπου δεν αποκαλύπτει το επώνυμό του. Στην ταινία, ωστόσο, εκτός από το όνομα "delhard", προστίθενται αρκετές περικοπές εφημερίδων (υποδεικνύοντας την επιστροφή του Alex σε μια κανονική κοινωνία μετά από μια μακρά θεραπεία του συστήματος Louis), όπου το όνομά του υποδεικνύεται ως Alex Bourgess, ο οποίος είναι Μια αναφορά στον συγγραφέα της Ρωμαϊκής - Anthony Bergessa.

Κρίσεις και κριτικές

• Ο Alex έλαβε 10η θέση στο
• Το Empire Magazine Set Alex σε 42 θέση στη λίστα των μεγαλύτερων πομπών της ταινίας όλων των εποχών. [ ] [[To: Wikipedia: άρθρα χωρίς πηγές (Χώρα: LUA: CallParserfunction: λειτουργία "#property" δεν βρέθηκε. )]] [[To: Wikipedia: άρθρα χωρίς πηγές (Χώρα: LUA: CallParserfunction: λειτουργία "#property" δεν βρέθηκε. )]]
• Το περιοδικό του Οδηγού απονέμει τον χαρακτήρα 36ης θέσης στην κατάταξη των μεγαλύτερων πυκλάτη όλων των εποχών.

Γράψτε μια κριτική για το άρθρο "Alex (Round Orange)"

Σημειώνει

Συνδέσεις

Αποστολή που χαρακτηρίζει τον Alex (πορτοκαλί ρολόι)

- Συγχωρήστε με, μικρό, αλλά υπάρχει πάντα μια επιλογή. Είναι σημαντικό μόνο να μπορείτε να επιλέξετε το σωστό ... κοιτάζοντας - και ο γέροντας έδειξε ότι πριν από ένα λεπτό έδειξε Stella.
- Ο φίλος σας-πολεμιστής προσπάθησε να πολεμήσει το κακό εδώ ακριβώς όπως τον αγωνίστηκε στη γη. Αλλά αυτή είναι μια άλλη ζωή και οι νόμοι σε αυτό είναι εντελώς διαφορετικοί. Ακριβώς όπως και περισσότερα και όπλα ... μόνο εσείς δύο το έκαναν σωστά. Και οι φίλοι σας ήταν λάθος. Θα μπορούσαν να ζήσουν μακρά ... Φυσικά, κάθε άτομο έχει το δικαίωμα ελεύθερης επιλογής και ο καθένας έχει το δικαίωμα να αποφασίσει πώς να χρησιμοποιήσει τη ζωή του. Αλλά αυτό είναι όταν ξέρει πώς θα μπορούσε να ενεργήσει, γνωρίζει όλα τα δυνατά μονοπάτια. Και οι φίλοι σας δεν γνώριζαν. Ως εκ τούτου, έκαναν λάθος και κατέβαλαν την πιο ακριβή τιμή. Αλλά είχαν υπέροχα και Καθαρές ψυχέςΓι 'αυτό - περήφανοι για αυτούς. Μόνο κανείς δεν μπορεί ποτέ να τους πάρει πίσω ...
Είμαστε εντελώς Rascis με τη Στέλλα, και προφανώς για να "ευθυμία", η Άννα είπε:
- Και θέλετε, θα προσπαθήσω να καλέσω τη μητέρα μου, ώστε να μπορέσετε να μιλήσετε μαζί της; Νομίζω ότι θα σας ενδιαφέρει.
Αμέσως ανάβαλα νέα ευκαιρία Για να μάθετε το επιθυμητό! .. προφανώς η Άννα είχε χρόνο να με πάρει εντελώς, αφού ήταν πραγματικά το μόνο μέσο που θα μπορούσε να με κάνει να ξεχάσω τα πάντα για λίγο. Η περιέργειά μου, πώς το κορίτσι-μάγισσα ορθώς είπε, ήταν η δύναμή μου, αλλά η μεγαλύτερη αδυναμία ταυτόχρονα ...
- Νομίζεις ότι θα έρθει; .. Με την ελπίδα αδύνατη, ρώτησα.
- Δεν ξέρουμε μέχρι να προσπαθήσουμε, ωστόσο; Για αυτό, κανείς δεν θα τιμωρήσει αυτό, - χαμογελώντας στο αποτέλεσμα, απάντησε η Άννα.
Κλείνει τα μάτια της, και από τις λεπτές, αφρώδες φιγούρες τεντώθηκαν κάπου στο άγνωστο, παλλόμενοι ένα μπλε κλωστή παλλόμενο χρυσό. Περιμένουμε την αναπνοή μου, φοβόμαστε να κινηθούμε για να κινηθώ ακούσια. Λίγα δευτερόλεπτα έχουν περάσει - τίποτα συνέβη. Έχω ήδη ανοίξει το στόμα μου να πω ότι σήμερα δεν θα λειτουργήσει τίποτα, όπως ξαφνικά είδα, αργά πλησιάζοντας το μπλε κανάλι μας, μια υψηλή διαφανή ουσία. Καθώς πλησιάζει, το κανάλι, όπως ήταν, "αποδείχθηκε" για την πλάτη της και η ίδια η ουσία ήταν όλο και περισσότερο συμπιεσμένη, καθιστώντας όλους τους άλλους. Τέλος, τα πάντα γύρω του κυρτά και τώρα βρισκόμασταν η γυναίκα απολύτως απίστευτη ομορφιά! .. ήταν σαφώς πάντα γήινο, αλλά ταυτόχρονα, υπήρχε κάτι που το έκανε αυτό που δεν το έκανε ένα από εμείς. .. ήδη διαφορετικό - πολύ ... και όχι επειδή ήξερα ότι "άφησε" σε άλλους κόσμους μετά το θάνατο. Ήταν απλά ένα άλλο.
- Γεια σας, συγγενείς μου! "Αγγίζοντας με το δεξί χέρι της καρδιάς του, μια ομορφιά χαιρετισμένη απαλή.
Άννα Σιυάλα. Και ο παππούς της, πλησιάζοντας μας, έσκαψαν τα ταχεία μάτια στο πρόσωπο ενός ξένου, σαν να προσπαθείτε να "αποτυπωθούν" στη μνήμη της, την εκπληκτική εικόνα της, δεν λείπει κανέναν Μικρές λεπτομέρειεςΣαν να φοβόμουν ότι τη βλέπει για τελευταία φορά ... παρακολούθησε τα πάντα και κοίταξε, δεν απογειώνεται, και φαινόταν, δεν αναπνέει ακόμη και την ομορφιά, χωρίς να προετοιμάζει περισσότερο, έσπευσε στο ζεστό του Αγκαλιές, και, πόσο μικρό παιδί, και πάγωσε, απορροφώντας υπέροχη ειρήνη και καλή, προσεύχεται από την αγαπημένη του εξελιγμένη ψυχή ...
"Λοιπόν, ότι εσύ, το μέλι ... Τι είσαι, εγγενής ..." - ένας ξένος Bajukynaya στα μεγάλα ζεστά χέρια του, ψιθύρισε έναν γέροντα.
Και η γυναίκα στάθηκε και κρύβει το πρόσωπό της στο στήθος του, ψάχνει παιδικά την προστασία και την ειρήνη, ξεχνώντας όλους τους άλλους και απολαμβάνοντας τη στιγμή που ανήκε μόνο σε αυτούς δύο ...
"Ποια είναι η μητέρα σου; .. Η Στέλλα ψιθύρισε ηλίθια. - Γιατί είναι έτσι; ..

Πάρα πολύ!

Σήμερα - δεν είναι πλέον ούτε λιγότερο - θα μιλήσουμε για μια από τις πιο σκανδαλώδεις ταινίες του περασμένου αιώνα. Με το Kubrick έτσι πάντα! Κάθε μία από τις ταινίες του - σε κάτι - έγινε περισσότερο. Ας πούμε ότι το "ρολόι πορτοκαλί" δεν είναι διάσημο ως " Μια από τις πιο σκληρές, κακές και ακόμη και ανήθικες ταινίες στην ιστορία του κινηματογράφου"Ως μια ταινία που είναι πρωτοφανής για μεγάλο χρονικό διάστημα από το κοινό και ως ταινία, εξαιτίας της οποίας το κοινό είναι ανίατο - γίνει κακοί Nihilists και ξεφλουδίζει τις ψυχές. Και ξέρετε, εμείς, αν ούτε λυπηρό, δεν είναι καν αστείο! Το "ρολόι πορτοκαλί" είναι εξαιρετικά κακό κινηματογράφο, από αυτόν Σθένος. Προκαλεί θυμό και αηδία. Αυτή η τέχνη χρειάζεται; Σχετικά με αυτό υποστηρίζουν χωρίς διακοπή. Ας κάνουμε λοιπόν-ka - αλλά μόνο πολιτισμικά - φροντίστε και εμείς.

SIR EDWARD ELGAR - POMP και περίσταση Μαρτίου Όχι.Iv.

Και αμέσως - ένα κόκκινο κουρέλι! " Το "πορτοκαλί ρολόι" είναι μια μεταφορά της ανθρώπινης φύσης", - όπως είπε ένα άτομο. Δεν υπήρξε τέτοια ταινία στον κόσμο, το οποίο θα προκαλούσε περισσότερη καταδίκη και μίσος από αυτή την ταινία Stanley Kubrick. Ο κύριος χαρακτήρας Το "Orange", ο όμορφος άντρας του Alex, έγινε μια εικόνα - με μεγαλύτερη ακρίβεια, το αντι-εικονίδιο είναι ολόκληρο το σατανικό και αφύσικο, το οποίο είναι στον άνθρωπο. " Ο Alex είναι κακός"," Το Gennady παρατήρησε σωστά. - " Και η ταινία είναι επίσης κακή. Και ο Kubrick απέχει πολύ από ένα δώρο"Αλλά πώς ακριβώς το κεφάλαιο για το" ρολόι πορτοκαλί "από το βιβλίο του James Narmor:" Αριστούργημα του Sinemalograf"! Narmore γράφει: " Αυτή η ταινία είναι μια μαύρη κωμωδία στο πνεύμα του "striedjlav", κορεσμένο με φύλο και φρικαλεότητες" Και έτσι: " Το 2006, το Mass News Magazine "Ψυχαγωγία. Εβδομαδιαίος"Ονομάζεται" ρολόι πορτοκαλί "η δεύτερη πιο σκανδαλώδης ταινία όλων των εποχών μετά τα" πάθη του Χριστού "mel gibson" Λοιπόν, ξέρετε, έναν τέτοιο γείτονα! Το "πάθος του Χριστού" είναι το σκανδαλώδες του "ρολόι πορτοκαλί"; Πώς αν Ειδικός Ούτε ο Mel Gibson, είναι μακριά από την τρέλα Stanley Kubrick! Αυτό είναι όπου φυτεύεται η πραγματική φρίκη, εκεί γίνεται με οποιονδήποτε τρόπο! Ακόμα, το "ρολόι πορτοκαλί" είναι λατρεία, και "πάθος" ... καλά, ποιος άλλος τους θυμάται καθόλου; Θα παραμείνουν στους αιώνες; Αμφίβολο ...

« Διακοσμητικό, μηδενιστικό, επιτηδευτικό"- αυτό είναι που έγραψαν οι κριτικοί για το" ρολόι πορτοκαλί ". Οι περισσότεροι αντέδρασαν ως " Πορνογραφική τέχνη"Και" Σκληρός Άρθος" Παρ 'όλα αυτά, όπως πάντα, εναντίον οποιασδήποτε κριτικής - «πορτοκαλί» γρήγορα έγινε λατρεία. Λένε ότι το Bowie εμπνεύστηκε από την αισθητική της ταινίας, που το μεταφέρουν στον κάτοπτρο του καθρέφτη του Glam Rock. Οι νέοι ανακοίνωσαν την εικόνα Kubrick " μοιραίος"- Δεν γνωρίζουμε, είναι κακό ή καλό - και πήγε αρκετές φορές σε αυτό στον κινηματογράφο. Οι εργαζόμενοι "Warner Brothers" δεν είχαν ερωτήσεις: μια ταινία - από οικονομική άποψη - αποδείχθηκε ως το πιο επιτυχημένο Kubrick στην καριέρα του, για την οποία " Ted ashley, επικεφαλής της εταιρείας "Προειδοποιών", Που ονομάζεται Kubrick η μεγαλοφυία, ο οποίος επιτυγχάνει να συνδυάσει την αισθητική με την οικονομική ευθύνη" Γενικά, εδώ μπορείτε να παραθέσετε το Hilius Chvanski, Killer-Paparazzi: " Τα σκάνδαλα είναι καλά. Τα σκάνδαλα προσελκύουν την προσοχή!"Αλλά εκτός από την ταινία Kubrick ήταν ανήθικη και σκανδαλώδης από όλες τις πλευρές, αποδείχθηκε επίσης να είναι Καλός, υψηλής ποιότητας ταινία που αξίζει να το δει. Και αυτό είναι το πιο σημαντικό πράγμα. Σχετικά με το "Orange" που αξίζει να μιλάμε, επειδή αυτή η ταινία αξίζει τον κόπο. Μόνιμη και αμφιλεγόμενη.

Walter Carlos - Τίτλος Μουσική από ένα ρολόι πορτοκαλί

Όλοι γνωρίζουν - το "ρολόι πορτοκαλί" Stanley Kubrick απομακρύνθηκε από το μυθιστόρημα των μπιφτέκι του Anthony, έναν αγγλικό συγγραφέα, πολυγλυμένο και μελωδία. Το βιβλίο δημοσιεύθηκε στο εξήντα δεύτερο έτος και η ταινία κυκλοφόρησε στο εβδομήντα πρώτα. Ο Kubrikñak John Baxter γράφει: " Η επίδραση του μυθιστορήματος της Burgessa συμβαίνει στο Λονδίνο κοντά στο μέλλον. Η τεχνολογία XX αιώνα συνυπάρχει με τη φτώχεια XVIII" Με λίγα λόγια, το οικόπεδο του μυθιστορήματος είναι: ένας εντελώς χαλασμένος έφηβος Alex Schnyry στο Λονδίνο και φωνάζει όλοι όσοι συναντώνται στο χέρι του. Έχει μια συμμορία και δεν έχει συνείδηση. Είναι αμφιλεγόμενο μικρό: ένας γνώστης ενός εκλεπτυσμένου πολιτισμού και ενός δολοφόνου, ένα είδος πνευματικής και ενός μανιακού. Οι περιπέτειες του Alex τελείωσε γρήγορα όταν βρίσκεται στη φυλακή και από εκεί - στο νοσοκομείο, όπου η πειραματική θεραπεία υφίσταται, αηδιαστικές εγκληματίες από τη βία. Καλά, και στη συνέχεια, εξαντληθεί να κάνει " κακό", Ο Αλέξ επιστρέφει στην πόλη και περνάει από όλους τους κύκλους της κόλασης: Οι γονείς τον αρνείνται, παλιούς φίλους σε μια συμμορία - τώρα οι μπάτσοι χτυπούν και τα πάντα σε ένα τέτοιο πνεύμα. Το Hochma Romana είναι ότι η θεραπεία δεν κάνει τον Alex είναι καλύτεραΤον κάνει Ευάλωτοι. Το κακό παραμένει κακό, αν και στο τέλος της ιστορίας - και σε αυτή την κύρια διαφορά του βιβλίου από την ταινία - ο Alex διορθώνεται, συνειδητοποιώντας ότι η βία και η ληστεία είναι εντελώς μη όμοιες μαθήματα. Φυσικά, ο Kubrick δεν μπορούσε να επιτρέψει τέτοιους τελικούς. Στην έκδοση του "Orange" Alex και η σκέψη δεν σκέφτεται για κάθε είδους διόρθωση. Αντίθετα, ο κακός του φύση είναι ο λόγος για τον οποίο η ταινία του Kubrick ονομάζεται " Αμερικανική συγγνώμη"- Επικάλυψη! Τα παιδιά δεν συνιστώνται να παρακολουθήσουν!

Ο James Narmore, ο οποίος συγκέντρωσε το Kubyk Kubrick, γράφει: " Μια παραλικική πεζογραφία και κριτικός, ο Bergess, εκτός από, ήταν συνθέτης και γλωσσολόγος και, αν και πολλά σενάρια βρίσκονται στη λίστα υπηρεσιών του, αντιμετώπισε τον κινηματογράφο. Στο λογοτεχνικό έργο του αντανακλάται Βαθιά γνώση Μουσική ορχήστραΣυνέχισε από καιρό σε καιρό και μια σημαντική επιρροή του James Joyce, για το οποίο έγραψε δύο βιβλία. Η Burgess ήταν από την καθολική οικογένεια και ήταν εξαιρετικά ενδιαφέρον για το ζήτημα της σύνδεσης της αρχικής αμαρτίας και της ελευθερίας της θέλησης. Ωστόσο, κατά τη στιγμή της έλευσης της προσαρμογής, είπε ότι το μυθιστόρημα είναι μια επιφανειακή μελέτη για το αγαπημένο του θέμα, η μέση αντι-νυχτερινή στο πνεύμα του Orwell, γραμμένο σε μια βιασύνη όταν ήταν σοβαρά άρρωστος και δεν γνώριζε αν θα επιβιώσει. Το βιβλίο εξέφρασε τη στάση των συντηρητικών σε Σύγχρονη Αγγλία (Όπου η πρώτη έκδοση ήρθε κρύο), αλλά επίσης στόχευε να "εκδιώξει" αναμνήσεις για το τι συνέβη με την πρώτη σύζυγο του συγγραφέα: Κατά τη διάρκεια του Δευτέρου Παγκοσμίου Πολέμου, τέσσερις Αμερικανοί ερημίτερες το βάζονταν και έχασε το παιδί της. Το μυθιστόρημα ήταν μια αντανάκλαση των πάθους που καίγονται γύρω από το "πρόβλημα της νεολαίας" και το "εφηβικό έγκλημα" στην μεταπολεμική κοινωνία. Η σκληρότητα των αρκουδάκια, τα mods και τους rockers στη δεκαετία του ογδόντα, ο συγγραφέας απεικόνισε τον κόσμο των ταχειών αγόρια και τα αβοήθητα τα θύματα τους, στα οποία ο Ασέλλιος, ο σοσιαλισμός του Khanaisky του δεξιού και αριστεράς».

Gioachino Rossini - ο κλέφτης Magpie (συντομεύεται)

Αλλά τι σημαίνει το όνομα του βιβλίου; Γιατί "ρολόι πορτοκαλί"; Γιατί να μην "ανανάς παιχνιδιού" ή "τρελό ραπανάκι"; Ο John Baxter θα προσπαθήσει να εξηγήσει: " Η έννοια της έκφρασης "ρολόι πορτοκαλί" είναι ασαφής. Στην ερμηνεία του ίδιου της Burgessa, ο οποίος μίλησε σε μισή καλή γλώσσα, ο κύκλος εργασιών "παράξενο, ως πορτοκαλί ρολόι" σημαίνει στο Λονδίνο την έκπληξη του κοκτέιλ - έναν άνδρα με ιδιοσυγκρασίες. Αλλά πολλοί υποψιάζονται ότι αυτή η έκφραση ήρθε με τον ίδιο τον Bergess. Όταν η ταινία έχει ήδη βγει, η εταιρεία ταινιών "Προειδοποιών Αδερφια."Προσπάθησα να εξηγήσω αυτή τη φράση ως εξής: Η ψυχολογική θεραπεία του Alex το μετατρέπει στο" πορτοκαλί ρολόι "- από το εξωτερικό είναι υγιές και άθικτο, αλλά το εσωτερικό ξέσπασε από έναν μηχανισμό Repeflex"." Εγκαταστήστε την αλήθεια που δεν πέτυχε ποτέ. Παρ 'όλα αυτά, το όνομα της ταινίας είναι για κάποιους μυστικούς λόγους - φαίνεται πιο σχετικό και κατάλληλο. Σε αυτόν τον τίτλο υπάρχει κάτι τρομερό, απωθητικό. "Ρολόι πορτοκαλί" - και όλα είναι σαφή ότι μιλάμε για κάτι φοβερό ...

Περισσότερα Bakster: " Ο Ρωμαίος προκάλεσε απόλαυση της νέας ελίτ του Λονδίνου. Ο φορέας εκμετάλλευσης David Bailey σκόπευε να πάρει μια ταινία πάνω του, και λίγα χρόνια αργότερα, ο Rock Singer Elvis Kostello συγκέντρωσε μια εξωφρενική συλλογή: αρκετές δωδεκάδες αντίγραφα της πρώτης αγγλικής έκδοσης "πορτοκαλί". Η τιμή κάθε βιβλίου στη δεκαετία του '90 θα μπορούσε να φτάσει τα πεντακόσια κιλά. Paul Cook, Ομάδα Drummer "Φύλο Πιστόλια", Είπα:" Δεν μπορώ να διαβάσω. Διάβασα μόνο δύο βιβλία. Ένα πράγμα για το Croy Brothers. Και ακόμα "ρολόι πορτοκαλί"" Burgess - Αφήστε το για ένα μικρό χρονικό διάστημα - έγινε η έλξη του Λονδίνου, και το βιβλίο του - Πολιτιστικό φαινόμενο. Αλλά ο ίδιος ο συγγραφέας - και πραγματικά υπάρχουν λόγοι - δεν θεωρούν το "πορτοκαλί" ένα μεγάλο προϊόν. Πιθανότατα, χωρίς προσαρμογή, το kubrick για αυτό το βιβλίο θα ειπωθεί σήμερα πολύ λιγότερο. Ωστόσο, η NARMORE προκύπτει για να υπερασπιστεί το Burgessa: " Οι περισσότεροι σύγχρονοι επικριτές δεν θα συμφωνούσαν με μια απόλυση αξιολόγηση που δόθηκε από το "γράψιμο πορτοκαλί" από τον ίδιο τον συγγραφέα. Παρά την καταπιεστική ατμόσφαιρα, το μυθιστόρημα διακρίνεται από την ενεργητική αφήγηση και τις λαμπρές γλωσσικές λύσεις" Αλλά πραγματικά, υπάρχουν πολλά περισσότερα βιβλία στον κόσμο, στην οποία υπάρχει η γλώσσα σας; Η Ρωμαϊκή Burgessa είναι διάσημη για το γεγονός ότι ο συγγραφέας ήρθε μαζί του " Προκαταβολή", Νεολαία σκωρία, στην οποία οι έφηβοι διπαντικού από δύο tadssatiμέχρι το ένατο tadssatiχρόνια. Το "Advanced" είναι ένα μείγμα των Ρώσων και Αγγλικές λέξεις. Μερικά λόγια της γλώσσας απλώς εφευρέθηκαν από το Burgess, μερικοί δανείζονται από τους δρόμους του Λονδίνου και ούτω καθεξής. Γενικά, γλωσσική βινεγκρέτ. Ο Ρωμαίος είναι ιδιαίτερα κοντά και στους δύο ρώσους αναγνώστες που σε κάθε δεύτερη λέξη "tdsyati" θα αναγνωρίσει τη μητρική τους ομιλία.

Και ακόμη και ο David Bowie, Ανοίξτε το γιο Kubrika, έγραψε στη γλώσσα "Προχωρημένο" τραγούδι. Κυριολεκτικά εδώ, το 2016. Ας ακούσουμε την ομιλία ενός πρωτοφανή νέους από το στόμα του Heathe Genius-Martian.

Δαβίδ Bowie. – Κορίτσι Αγαπάει. Μου.

Ο Stanley Kubrick δεν ανέλαβε αμέσως την εκπομπή "πορτοκαλί". Φοβόταν τη γλώσσα του "προχωρημένη", υπήρχαν και άλλοι λόγοι, έτσι το βιβλίο και τα σενάρια καταναλώθηκαν από το χέρι μέχρι να επιστρέψουν στο Kubrick. Αλλά πόσο το "Orange" επέζησε στο Kubrick! Burgess έγραψε ένα σενάριο για τριακόσιες σελίδες, μια ομάδα " Πέτρες που κυλάνε»Προσφέρονται να εκπληρώσουν τους κύριους ρόλους στην ταινία και ο αγώνας ενάντια στην αγγλική λογοκρισία μετατράπηκε σε ένα πραγματικό" γεγονόςferrous πομπή "... και εδώ ο Kubrick ανοίγει το" ρολόι πορτοκαλί "... και άλλαξε το μυαλό του! Baxter: " Η καταδίκη του Kubrick ότι "τα ναρκωτικά που διεγείρουν τη σκέψη και την αντίληψη θα γίνουν μέρος του ανθρώπινου μέλλοντος" και ότι οι υπολογιστές θα συμμετάσχουν κάποια μέρα στο μέλλον μας, οδήγησαν την απόφασή του να κάνει μια ταινία στο μυθιστόρημα της Burgessa" Η αγάπη για τη μυθοπλασία αποδείχθηκε, ο Kubrick αποφάσισε να αναλάβει κινδύνους και - με τον τρόπο του - ανέλαβε την εργασία. Προσφέρθηκε ένας σεναριογράφος, προσβεβλημένος από τον συγγραφέα, προσβεβλημένος πολλούς άλλους ανθρώπους - τα πάντα όπως πάντα - και με μια χαλαρή ψυχή άρχισε να κινηματογραφείται. John Baxter: " Είναι εύκολο να κατανοήσετε το ξαφνικό ενδιαφέρον Kubrick στο "ρολόι πορτοκαλί". Το 1969-1970, μια αξιοσημείωτη μετατόπιση στο Χόλιγουντ έλαβε χώρα προς τον «νεαρό κινηματογράφο». Μετά τον «απρόσεκτο αναβάτη», έφερε δεκαέξι εκατομμύρια δολάρια σε έναν προϋπολογισμό σε τετρακόσια χιλιάδες δολάρια, το στούντιο άρχισε να επενδύει σε φθηνές ταινίες με τη συμμετοχή νέων διευθυντών. Ξαφνικά η δύναμη του "πρωταθλήματος της ηθικής", η οποία παρέδωσε μια μάζα προβλήματος κατά τη διάρκεια της εργασίας στο Lolta, έληξε, προέκυψε Νέο δίκτυο Ανεξάρτητοι καλλιτεχνικοί κινηματογράφοι που θα μπορούσαν να αντέξουν οικονομικά να πάρουν τη μύτη τους, ακόμα κι αν καταδικάστηκαν από τον Bishop Boston. Γυμνό γυμνό, βλασφημία, βλασφημία, πολιτική διαμαρτυρία - Αυτές είναι οι κύριες κατευθύνσεις του νέου αμερικανικού κινηματογράφου. Ένα σαράντα παλιό kubrick φαινόταν ορυκτό. Αυτός βασανίστηκε από την αίσθηση ότι ήταν ήδη έξω από το παιχνίδι, καθυστέρησε πίσω. Λοιπόν, αν δεν κατάφερε να αφαιρέσει το "Napoleon", τότε μπορεί να αξίζει να αφαιρέσετε τη νεολαία κορδέλα που επισκιάζει τις καλύτερες από τις μοντέρνες ταινίες;"Αλλά narmore:" Το "ρολόι πορτοκαλί" αφαιρέθηκε στην περίοδο αιχμής της επιρροής της Αγγλίας για την παγκόσμια μόδα μόδας και την ποπ κουλτούρα και έγινε η μόνη εικόνα του Kubrick για τη σύγχρονη βρετανική κοινωνία" Η ταινία κυριαρχεί στην αισθητική της ποπ τέχνης, του διευθυντή και του χειριστή εργασίας - η ομοφωνία βασιλεύει εδώ - " Θεϊκός", Malcolm Makdauell παιχνίδι" Μοναδικό και μοναδικό με τον δικό του τρόπο"... Εν ολίγοις, ο Kubrick προσπάθησε να φήμη. Η αντίδραση της Burgessa στην ταινία Kubrick δεν ήταν αρκετά κατανοητή. Ορισμένοι γράφουν ότι ο συγγραφέας "πορτοκαλί" παρέμεινε ικανοποιημένος με την ταινία και στη συνέχεια αναστατωμένος. Άλλοι - ότι ήταν αναστατωμένος από την αρχή και ότι αμέσως δεν μου άρεσε η ταινία. Τρίτον - ότι η Burgess δεν κατάλαβε τον εαυτό του ότι αισθάνεται και θέλει. Προσωπικά, δεν γνωρίζαμε την αλήθεια. Ακόμη και τα αποσπάσματα της Burgessa αντιβαίνουν ο ένας τον άλλον. Θα δώσουμε το τελευταίο: " Είμαι έτοιμος να παραιτηθώ από ένα από τα πιο διάσημα, αν όχι τα πιο διάσημα, από τα βιβλία μου: ένα τέταρτο έναν αιώνα μετά τη γραφή, έχει γίνει τίποτα περισσότερο από το αρχικό υλικό για μια ταινία που βλέπει σεξ και βία. Η ταινία έκανε έτσι ώστε τώρα οι αναγνώστες να είναι πολύ πιο εύκολο να ερμηνεύσουν την έννοια του βιβλίου, και αυτή η λανθασμένη ερμηνεία θα με κυνηγήσει σε θάνατο. Δεν θα ήθελα να γράψω αυτό το βιβλίο καθόλου" Και ξέρετε, σε κάτι burgessa μπορεί να γίνει κατανοητό. Ακόμα, να μην πούμε ποια γνωμοδότηση παραμελείται, αλλά ο Kubrick είναι αφιερωμένος στο "πορτοκαλί ρολόι", είναι τρομερός, είναι ανήθικος και απέναντι. Και αυτό είναι φυσιολογικό - σκιάχτρο Burgessa. Είναι γνωστό ότι ο Kubrick τον κόστισε πολύ καλά και ο Bergess κατηγόρησε τον σκηνοθέτη ότι ο Kubrick εκμεταλλεύτηκε το όνομά του για την ταινία PR και στη συνέχεια - μόλις σταμάτησε να επικοινωνεί μαζί του. Και φυσικά, το Bergess Money δεν πήρε πάρα πολύ, ξεχάστε το. Ο Kubrick γνώριζε πώς να μετράει το χρυσό, ήταν σπάνια γενναιόδωρος. Και αφού είναι τόσο περίεργο το γεγονός ότι ο συγγραφέας του "ρυτίδων πορτοκαλί" που αναφέρεται στην Κουμπρικά χωρίς πολύ σεβασμό; .. πώς δίδαξε ο Dumbledore: " Δυστυχώς, οι υποχωρητές από την ευγένεια συμβαίνουν τόσο συχνά ότι ήδη εμπνέει το συναγερμό».

Walter Carlos - Timesteps (Excert)

Ο εκτελεστής του ηγετικού ρόλου, του Malcolm McDowell, στη συνέχεια ένα άλλο νεαρό αγόρι, αποθαρρύνει τους κριτικούς του παιχνιδιού που ενεργεί στο επίπεδο των μεγαλύτερων δασκάλων θεάτρου. Kubrick - Για την περίοδο λήψης - θαύμαζε την πλαστικότητα και η πολλαπλασιαστικότητα του McDaull, το άψογκο ταλέντο του μετενσάρκωση, την αίσθηση του μέτρου και - ταυτόχρονα, με σφίξιμο, εξέγερση, δύναμη. Ο Jan Harlan γράφει: " Ο Stanley αναζητούσε έναν νεαρό άνδρα που θα ήταν σε θέση να τραβήξει ολόκληρη την εικόνα στον εαυτό του, επειδή είναι απολύτως σε κάθε σκηνή. Το McDaull αποδείχθηκε ιδανικό για αυτό το έργο, και ο Stanley ποτέ δεν εξέφρασε τη λύπη του για το γεγονός ότι το πήρε" Αλλά narmore: " Ο Alex πραγματοποίησε το McDauell είναι ένα από τα πιο λαμπρά και ασυνήθιστα ενεργώντας εργασίες στον σύγχρονο κινηματογράφο. Ο ρόλος είναι φυσικά πολύ περίπλοκος ... Alex - το θέατρο, ο ήρωας-Pikaro, ο οποίος αποκαλύπτει σε μια μεγάλη ποικιλία μελοδραματικών καταστάσεων και ο McDaull παίζει το "στο μέτωπο", σε ένα κλειδί κωμωδίας, λέγοντας πιο δυνατά και χρησιμοποιώντας πιο σκόπιμη Οι χειρονομίες από ό, τι συνηθίζεται στην ταινία ... Αλλάζει εύκολα τις μάσκες, τα κοστούμια και τις εικόνες, από τον διάβολο που μετατρέπεται στον άγγελο, από το τέρας σε κλόουν, από τον ποιητή στον Τουρονό, από τον Scherist στο Prostyak . Όλοι αυτοί οι χαρακτήρες ενσωματώνονται με μια τέτοια γοητεία, συγνώμη και χιούμορ, ότι, όποιος διαβάζει το μυθιστόρημα, αρχικά κοιτάζοντας την ταινία, ο McDaull αναπόφευκτα αυξάνεται πριν από τα μάτια του" Είναι αλήθεια ότι το kubrick απομακρύνθηκε πολύ όχι μόνο. Στο όνομα της τέχνης έπρεπε να υποφέρω πολλά. Ο McDauell έσπασε το Röbra, κατέστρεψε το μάτι (στο πολύ θρυλικό στάδιο της "επανεξέτασης") και ακόμη και σχεδόν πνίγηκε σε μια κατώφλι! Η Baxter οδηγεί μια τέτοια συζήτηση: " Το Makdaull στη συνέχεια παραπονέθηκε στο Kirk Douglas: "Αυτό το Kubrick, Sukin Son! Ξαφνιάζω τον κερατοειδή του αριστερού ματιού. Το μάτι ήταν ζωγραφισμένο, είμαι τυφλός. Και ο Kubrick είπε: "Αφαιρέστε τη σκηνή. Είναι αρκετά κατάλληλο και το δεύτερο μάτι "" Έτσι είναι φυσιολογικό ότι ο ηθοποιός αργότερα μίλησε για τον σκηνοθέτη: " Το Kubrick είναι γονιμοποιημένο, αλλά το χιούμορ του Cheyorn, όπως ο άνθρακας. Αμφιβάλλω ότι ... ανθρωπότητα" Όπως μπορείτε να δείτε, το Kubrick ήταν πραγματικά το Περισσότερα ... Διευθυντής. Λίγοι άνθρωποι θα μπορούσαν να τον υπομείνουν, λίγοι άνθρωποι δεν πήραν από αυτόν! Παρ 'όλα αυτά, αν και, λέγοντας λοιπόν το λάθος είναι προσωπικό, και όλα είναι δημιουργικά στην κορυφή. Η συνεργασία του McDauella-Kubrick έφερε τα μεγαλύτερα φρούτα! Για παράδειγμα, ήταν McDaull που ήρθε με τη χρήση ψεύτικων βλεφαρίδων για να τονίσει τον αισθητικό κατοικημένο Alex και ο Kubrick πήρε αυτή την ιδέα και γλυκιά. Και όμως ... όπως μας φαίνεται, ανεξάρτητα από το πόσο σημαντικές δημιουργικές ανακαλύψεις, οι προσωπικές σχέσεις μεταξύ ανθρώπων δεν είναι λιγότερο σημαντικές. Ο McDaull θυμάται: " Για δύο εβδομάδες, διάβασα το κείμενο. Φαινόταν σαν μια πιο καθαρή ταινία. Μόνο ένα μικρόφωνο και μια συσκευή εγγραφής, τίποτα δεν είχε τίποτα περισσότερο. Το έργο ήταν πολύ τεταμένο. Και είπα: "Πρέπει να τεντώσω τα πόδια μου, stanley". Και απάντησε: "ping pong". Προσπάθησε πάντα να με νικήσει, αλλά δεν λειτούργησε. Μόνο στο σκάκι. Εν ολίγοις, διασκεδάζουμε, παίζονται, επιστρέφονται και κατέγραψαν ένα άλλο κομμάτι του κειμένου αποστάτη. Μήνες έξι αργότερα, ο πράκτορά μου είπε: "Με τον τρόπο, το Malcolm, δεν πληρώσατε για τις δύο εβδομάδες που διαβάζετε το κείμενο". Απάντησα: "Σήμερα θα δω Stanley και θα τον θυμηθώ." Συναντήθηκα τον Stanley και είπε: «Ξέρετε, ο πράκτοράς μου λέει ότι δεν πληρώσαμε για δύο εβδομάδες, κατά τη διάρκεια της οποίας διάβασα το κείμενο προβολής στην ταινία». Η εκτίμηση ήταν στην τσέπη του, την πήρε και είπε: «Θα σας πληρώσω σε μια εβδομάδα». "Για μια εβδομάδα;" - Εμεινα έκπληκτος. "Ναι", λέει ο Stanley. - "Η δεύτερη εβδομάδα έπαιξα ping pong"».

ΤΕΧΝΗ. Blakey. – Ping. Πόνγκ.

Και ποια μουσική ακούγεται στο "πορτοκαλί"! Πώς χρησιμοποιείται ως Βρέθηκαν! Υπάρχουν τέτοιες ταινίες - όπως ένα "πορτοκαλί ρολόι" ή - πολύ, πολύ, πολύ, πολύ συνιστάται! - "Ακούγεται στη γειτονιά" - που είναι γεμάτα υπέροχοι ήχοι και μελωδίες στα οποία ο ηχητικός μηχανικός δημιουργεί απίστευτα πράγματα χρησιμοποιώντας μουσική και διαφορετικούς θορύβους όπως εκφραστικόςκεφάλαια. Λένε: " Ο Kubrick έπαιξε με μουσική όλη την ώρα. Πήρε ήδη το κλασικό για το soundtrack σε προηγούμενες ταινίες. Και τώρα λέει: "Λοιπόν, θα έχουμε Beethoven, αλλά θα προσθέσουμε επίσης μια εγγύηση από το Wilhelm Tella, έπαιξε πέντε φορές πιο γρήγορα" Λοιπόν, θυμάσαι ότι η σκηνή ...

Walter Carlos - William λέει Overture (συντομευμένη)

Ο James Narmore φωνάζει ενδιαφέρουσες σκέψεις. Ακούστε: " Παθιασμένη αγάπη Alex στο Beethoven, Mozart, Grendel και Fictrical Σύγχρονος συνθέτης Πρέπει να κάνει τον αναγνώστη στην ιδέα ότι ο νεαρός δολοφόνος είναι πιο κοντά στους αγγέλους από τους κοινωνικο-μηχανικούς και τους εκπροσώπους των κρατικών δομών που προσπαθούν να το ελέγξουν" Ετσι: " Για τους ισόρροπους πολίτες της σύγχρονης πολιτείας, δεν μπορεί να υπάρξει μυθολογία και quasiereligia στη μουσική, καμία καλή και κακή: μουσική ή κουτάβια (στο μυθιστόρημα, προσωποποιεί τον Johnny Zhivago, Stas Croch, Molotov id και άλλα ποπ, που Alex, Όπως το Burgess, περιφρονεί), ή ένα χρηστικό - "" διεγέρτης διάθεσης ", καθώς ο εφευρέτης της μεθόδου Ludochik μιλά για το Beethoven" Η σκέψη είναι πολύ πιστός! Ας ξεχάσουμε τον Alex (, παρόλα αυτά, φανταστικό χαρακτήρα) και να θυμάστε ότι η μουσική είναι η μεγαλύτερη από τις τέχνες, είναι μια αφόρητη ομορφιά της φύσης και του ανθρώπου. Δεν θα υποστηρίξω ότι μπορείτε να αγαπάτε τη μουσική και ταυτόχρονα να είστε σειριακό δολοφόνο, αλλά είμαι πεπεισμένος - η μουσική, καθώς οι αρχαίοι Έλληνες-Ινδοί δίδαξαν αυτό, ικανές να μεγαλώνουν και να κάνουν ένα πρόσωπο καλύτερα και δώστε του ευτυχία. Ό, τι έκανε το Bergess έγραψε ή αφαιρεί το Kubrick και η μουσική είναι ένα ιερό δώρο.

Και τώρα - η αντίθετη σκέψη! Narmore: " Ακούγοντας πώς McDaull τραγουδάει "Singin.` ΣΕ. Δικα τους Βροχή."Κατά τη διάρκεια της πρόβας, ο Kubrick ζήτησε από τον ηθοποιό να Smit χορευτικές κινήσεις Στη σκηνή της επίθεσης στον κ. Και την κ. Αλέξανδρο ... η σκηνή του χτυπήματος και του βιασμού δεν είναι μόνο μια στυλιζαρισμένη φρίκη, αλλά και μια κοροϊδία πάνω από τη μαζική κουλτούρα, ένα ασταθές κινηματογράφο του Χόλιγουντ. Ο Kubrick γνώρισε τη δική του τη δική του "μέθοδο Ludochiko" στους θεατές: πολλοί δεν θα μπορέσουν ποτέ να δουν τη δοσολογία του Jein Kelly τη δοσολογία στη βροχή χωρίς να γυρίσετε ναυτία και δυσαρέσκεια στο "πορτοκαλί ρολόι", τόσο απρόσμενα διατύπωσε αυτό το τραγούδι. (Είναι πιθανό ότι κάποιος παρόμοιες αισθήσεις προκαλεί τώρα μουσική Beethoven)».

Gene Kelly - Singin 'στη βροχή

Ναι, εδώ πλησίασαμε τα πιο απαγορευμένα από όλα τα θέματα θέματος βίας και φύλου. Ο ιστότοπος "Cinomania" γράφει: " Λόγω της αφθονίας του φύλου και της βίας στην Αγγλία, η ταινία απαγορεύτηκε από ένα δικαστήριο με τη διατύπωση "κακό ως τέτοιο"" Και τώρα: " Η ταινία κατηγορήθηκε για το γεγονός ότι οι νέοι εγκληματίες εμπνεύστηκαν από τις σκηνές της σκληρότητας. Η αντίδραση του Τύπου και το δημόσιο χτύπησε το Kubrick και την οικογένειά του" Σύζυγος Kubrick: " Η επίθεση στο "πορτοκαλί" ήταν ιδιαίτερα ισχυρή στην Αγγλία. Αυτό ήταν απίστευτο. Η Kubrika κατηγορήθηκε για δολοφονία και τραυματισμό. Και σε κάθε δολοφονία, δεσμευμένη στην Αγγλία, ήταν να κατηγορήσει το "ρολόι πορτοκαλί" ... τελικά ο Stanley ρώτησε το στούντιο της ταινίας "Προειδοποιών Αδερφια."Σχετικά με τη βοήθεια. Είπε ότι δεν μπορούσε να ζήσει πια εδώ αν δεν σταματήσει. Φοβόταν να αφήσει τα παιδιά, το σπίτι μας ήταν σε πολιορκία. Έγραψε ότι δεν θέλει πλέον να δείξει αυτή την ταινία" Ναι, ο Kubrick έγραψε τακτικά γράμματα με απειλές, ο Τύπος έπεσε πάνω του, οι κριτικοί δεν ήθελαν επίσης αποδέχομαι Τόσο κακό κινηματογράφο, και στη συνέχεια το kubrick αποφάσισε σε αυτό: " Έχοντας μια ταινία από την Αγγλία ενοικίαση ένα χρόνο μετά την πρεμιέρα. Η απαγόρευση διατηρείται μέχρι το 1999, μέχρι το θάνατο του σκηνοθέτη" Την ίδια στιγμή, λάβετε υπόψη ότι γι 'αυτό το έτος "ρολόι πορτοκαλί" έριξε Μεγάλο Kush., είναι αυτός " περπάτησε επιτυχώς στις οθόνες και τις εξήντα εβδομάδες έλασης" Αληθινή αντιστάθμιση: " Ήταν μια ισχυρή πράξη από τον καλλιτέχνη" Περισσότερα Bakster: " Οι βρετανικές εφημερίδες και τα δικαστήρια απάντησαν για το "ρολόι πορτοκαλί" ως σύμβολο της νεανικής βίας του δρόμου, αν και τα αποδεικτικά στοιχεία ότι η ταινία εμπνευσμένων εφήβων στα εγκλήματα δεν ήταν πειστικός. Καθώς ο κριτικός της ταινίας Andrew Sarris: "Οι ταινίες γίνονται πάντα ένας θαυμάσιος στόχος για τους τεμπέλους μας ηθικούς εργαζόμενους"" Από την άλλη πλευρά, οι διευθυντές και οι σεναριογράφοι είναι σύγχρονες - αγάπη για να χρησιμοποιήσετε το σεξ και τη βία ως επικεφαλής πιάτο για τις ταινίες τους. Όπως, έτσι οι άνθρωποι θα είναι πιο ενδιαφέρον, οπότε τα παίρνουμε ακριβώς σε κινηματογράφους και βόσκουν baboules! Με την ευκαιρία αυτή, ο γάλλος σκηνοθέτης Rene Claire ανέφερε: " "Αργά ή γρήγορα", δήλωσε ο Andre Malro, "Το ονείρο εργοστάσιο θέρετρα στο πιο αποτελεσματικό μέσο - το φύλο και το αίμα". "Κορίτσι και ένα όπλο" - αυτό είχε ήδη μιλήσει από τον Griffith. Για μεγάλο χρονικό διάστημα, η βία αντικατέστησε το απαγορευμένο ερωτικό. Επί του παρόντος, και τα δύο αυτά αποτελεσματικά κεφάλαια χρησιμοποιούνται σχεδόν χωρίς περιορισμούς. Ωστόσο, η ελκυστικότητα της Ερωτικής δεν είναι απεριόριστη και η μόδα έχει ήδη υποστεί. "Αυτό είναι πάντα", ο ερασιτέχνης αναστενάζει απογοητευμένος που απολάμβανε στην κλειδαρότρυπα. Αλλά το βασίλειο της βίας δεν αποδυναμώνει».

Λούντβιχ βαν Μπετόβεν -

Συνεχίζουμε να κολυμπάμε στα αποσπάσματα των ωκεανών. Baxter: " Το "ρολόι πορτοκαλί" παρουσιάστηκε στο Όσκαρ σε τέσσερις υποψηφιότητες: η καλύτερη ταινία, ο καλύτερος σκηνοθέτης, Καλύτερο σενάριο Και την καλύτερη εγκατάσταση. Αλλά όταν η Ακαδημία Κινηματικών Τεχνών και Επιστημών άσκησε έφεση στα κινητά με ένα αίτημα να παραδώσει τα βραβεία, πολλοί, μεταξύ των οποίων, μεταξύ των οποίων η Μπάρρα Streisand, αρνήθηκε όχι μόνο να τους παραδώσει, αλλά γενικά, να συμμετάσχουν στην τελετή από το φόβο να δώσει τιμή Η ταινία που χρησιμοποιεί τόσο κακή δόξα. Ως αποτέλεσμα, η ταινία δεν έλαβε τίποτα, αλλά ο William Friedkin, του οποίου το "γαλλικό Svyaznoy" που απονεμήθηκε "Oscar" για την καλύτερη ταινία και τον καλύτερο σκηνοθέτη, δήλωσε στους δημοσιογράφους: "Κατά τη γνώμη μου, ο καλύτερος αμερικανικός διευθυντής της χρονιάς του έτους είναι ο Stanley Kubrick. Και όχι μόνο φέτος, αλλά και ολόκληρη η εποχή. "" Και είναι σαφές για μας γιατί λέει ο Friedkin έτσι! Ο Kubrick είναι ένας πολύ μεγάλος δημιουργός, ίσως ένα από τα μεγαλύτερα. Το σχήμα των ταινιών του είναι σαν ένα τέλειο γλυπτό. Αλλά το περιεχόμενό τους είναι ένα αμφιλεγόμενο πράγμα, ερασιτέχνες, όχι χωρίς ελάττωμα. Αυτό είναι το με το οποίο φιλοξενεί με ακρίβεια Bakster: " Το σεξ στις ταινίες Kubrick δεν συμβαίνει ποτέ μεταξύ της αγάπης" Σκέψου το! Γιατί?..

Ακούστε Narmor: " Η θέα του Kubrick για την παγκόσμια τάξη είναι απαισιόδοξος: οι άνθρωποι είναι εσφαλμένα φαύλοι, και ακόμη και στην καρδιά μιας προοδευτικής κοινωνίας βρίσκεται η εξυνωμένη βία και δίψα για την εξουσία" Αυτό είναι το όραμά του, καθώς καταλαβαίνετε, η άποψη της Kubrika. Σε κάποιον τον κόσμο - Halish Flame, και κάποιον - Παράδεισος. Ο Kubrick δεν θα επιλέξει ποτέ την Eden. Απλά δεν πίστευε σε αυτόν. Όλη τη ζωή μου - με τις κακές ταινίες τους - συζήτησε με το Maxim Gorky για τη φράση του τελευταίου: " Ο άνθρωπος - ακούγεται περήφανος" Εδώ είναι τα λόγια του ίδιου του Kubrick: " Φυσικός, ελεύθερος άνθρωπος - Αυτός είναι ένας άνθρωπος θυμωμένος, καταστροφικός. Το λεγόμενο καλό είναι μόνο ένας τρόπος με τον οποίο το κράτος αποβάλλεται απολύτως από τον άνθρωπο τους ανθρώπους των ανθρώπων και τους γυρίζει "Ρούλντα πορτοκάλια"" Ή έτσι: " Ο άνθρωπος είναι ένας προειδοποιητικός άγριος. Αναστέλλει, σκληρό, αδύναμο, ανόητο, και αδυναμία αντικειμενικότητας, μόλις τα συμφέροντά του τοποθετούνται στο χάρτη" Ως εκ τούτου το πνεύμα των ταινιών του, η κακία και η σκληρότητα τους. Μπορεί αυτό να είναι χρήσιμο για τον θεατή; .. εδώ αμφιβάλλω. Προσωπικά, εγώ - τον παρακολούθησα τρεις φορές - το "ρολόι πορτοκαλί" προκάλεσε πάντα ένα αίσθημα κάποιου ψυχολογικού πόνου, τη βαρύτητα στην ψυχή, τον φόβο και τον πόνο. Και δώστε μου ότι άλλες επιλογές αντίληψης Τέτοιος Η ταινία δεν μπορεί. Αυτό είναι το καθήκον του - δεν μου αρέσει, αηδία και τρομοκρατώ. Εδώ Yan Harlan λέει: " Τι κάνει μεγάλος καλλιτέχνης? Υπογραμμίζει την ουσία. Ο Stanley υποτιμήθηκε πολύ έντονα για το "πορτοκαλί", το λέγοντάς του: "Όλοι αυτοί οι βιασμούς είναι τρομερό και αηδιαστικό!" Αυτό που απάντησε πάντα: "Πραγματικά ελπίζω έτσι! Θέλετε να τα κάνω ελκυστικά; Είναι αηδιαστικά και χαίρομαι που το νομίζεις. Σας ευχαριστώ γι 'αυτό "" Αν αυτό είναι αλήθεια, τότε συμφωνώ με το Kubrick. Alex - χωρίς κανένα susy pusi! - Το κακό ανήθικο με το ***** Β, το οποίο έχει έναν θεατή στον εαυτό του, και αυτό - είναι ακόμα πιο επικίνδυνο, ακόμα ανήθικο και χειρότερο.

Terry Tucker - Overture στον ήλιο

Narmore: " Στο "ρολόι πορτοκαλί", ο Kubrick δείχνει ένα εφιαλτικό, "μηχανικό", μια εξαγόμενη κοινωνία, στην οποία η σεξουαλικότητα γίνεται ένα αντανακλαστικό και η τέχνη είναι ένα υλικό ερέθισμα. Όσο πιο ενεργός, τόσο πιο δραστήριος η ρομαντική αναγνώριση του εγκληματία με έναν καλλιτέχνη ή έναν ορισμένο πνευματικό αποπροσανατολισμό εμποδίζει την κοινωνική απαισιοδοξία Kubrikovsky και εν μέρει για το λόγο αυτό στις ταινίες του είναι δύσκολο να δούμε μια σαφή πολιτική θέση." Περαιτέρω: " Εάν αποστασιοποιηθεί από το ιδεολογικό και φιλοσοφικό πηνίο, σημειώνουμε ότι το "πορτοκαλί ρολόι", πέρα \u200b\u200bαπό κάθε αμφιβολία, το "αριστούργημα ενός συνομιλιδολογιούργου" που περιέχει πολλά λαμπρά χειριστή, διοργανών και συναρμολογημένων λύσεων" Αλλά ο Sidney Pollak, σκηνοθέτης: " Ο Kubrick έθεσε απαγορευμένα θέματα, ειδικότερα στο "ρολόι πορτοκαλί". Αλλά τους ανέπτυξε για να καταλάβει γιατί το κακό είναι τόσο ελκυστικό. Μου φαίνεται ότι όλες οι ταινίες ήταν επιθυμούν να θέσουν μια ερώτηση: Σε έναν κόσμο όπου ένα άτομο είναι ικανό για τις πιο τρομερές, συγκλονιστικές, καταστρεπτικές πράξεις, ο τόπος της ελπίδας και της αρετής παραμένουν;»

Και για να δικαιολογήσει με κάποιο τρόπο αυτή την ταινία - και στη συνέχεια πήγαμε πραγματικά στο "ρολόι πορτοκαλί" - αξίζει να επικοινωνήσετε με το Kubrick. Μερικά από τα αποσπάσματα του διευκρινίζουν την υπόθεση, καθιστούν σαφές ότι μια ταινία για τη βία, τη σκληρότητα και το σεξ αναρωτήθηκε από τον Διευθυντή όχι μόνο ως ανήθικη ταινία. Αυτός είπε: " Όταν ένα άτομο δεν μπορεί να επιλέξει, παύει να είναι άνθρωπος" Είναι κατανοητό ότι ο Alex, ανεξάρτητα από το πόσο κακό ήταν, στερήθηκε το δικαίωμα προσωπικής επιλογής μεταξύ καλού και κακού. Πριν από τη θεραπεία, ήταν κακό με τη δική του βούληση, και μετά τη θεραπεία - από τη βούληση των ιατρών - έγινε ανίκανος Στο κακό. Αλλά έκανε από αυτό το καλό; Ο ίδιος δέχτηκε αυτή την απόφαση: δεν είναι πλέον ληστεία, δεν σκοτώνει και δεν σπαταλάει; Όχι, η απόφαση έγινε για αυτό. Η προσωπικότητά του δεν έχει αλλάξει με κανέναν τρόπο, μόνο η φυσιολογία του άλλαξε. Τώρα που ο Άλεξ θέλει να πολεμήσει ή να πει κάτι άσεμνο (ή να ακούσει τον Μπετόβεν) τον άρρωστο του. Είναι δίκαιο; Και στη συνέχεια μέχρι αυτό το σημείο, συμφωνώ με το Kubrik. Αλλά ο Kubrick περαιτέρω, η προσκολλημένος στη θέση ότι το συνειδητό κακό είναι καλύτερο " Μαλακό ξύλο"Καλό. Και πάλι, αυτή είναι η κοινωνική απαισιοδοξία, είναι μια δυσπιστία σε ένα άτομο και το μίσος που του είναι ανοιχτός σε αυτόν. " Ο Alex δεν προσπαθεί να κρύψει την βλάβη και την ματαιοδοξία του ή από τον εαυτό του, ούτε από τον θεατή"," Υποστηρίζει τον Kubrick. - " Είναι η υλοποίηση του κακού. Αλλά ταυτόχρονα έχει επίσης θετικά χαρακτηριστικά: Ευθεία, αίσθηση του χιούμορ, το μυαλό και την ενέργεια - και αυτές οι ιδιότητες, από τον τρόπο να πούμε, το σχετίζεται με τον RichardΙΙΙ».

Και τώρα είστε το τελευταίο. Ίσως αυτή είναι η μεγαλύτερη αιτιολόγηση του "πορτοκαλί". Ο Kubrick λέει: " Πέταξα μια ταινία ονείρου. Και όπως κάθε ταινία ονείρου, αυτό δεν μπορεί να καταδικαστεί από την άποψη της ηθικής" Αυτή η θέση μας φαίνεται πιο λογική. "Ρολόι πορτοκαλί" - Όπως μερικές ταινίες David Lynch, όπως "Άγρια Καρδιά" ή "Αυτοκινητόδρομος για το πουθενά" - αντιληπτή ως όνειρο ως εφιάλτης. Αυτό είναι ένα κακό όνειρο, αλλά ακόμα αν είναι ένα όνειρο, αν είναι μια αφαίρεση, τρέλα στο κεφάλι ενός madman, κάτι που δεν υπάρχουν κανόνες πραγματικότητας - τότε μπορούμε να συμφωνήσουμε με το Kubrick. Η φρίκη του "πορτοκαλί" - καθαρά κινηματογραφική, δεν υπάρχει τίποτα σε αυτό Εγκυρος. Δεν θα κατηγορήσουμε το Lovecraft για το γεγονός ότι οι ιστορίες του είναι γεμάτες τέρατα;! Δεν θα ... αλλά ακόμα, διαβάζοντας αυτές τις ιστορίες στο φως της Σελήνης, προέρχονται από αυτά σε τρόμο και δεν βγαίνουν το φως μέχρι το πρωί.

Το "ρολόι πορτοκαλί" - η λατρευτική ταινία-αντι-κλίπεις του σκηνοθέτη Stanley Kubrik, πυροβόλησε το μυθιστόρημα του αγγλικού συγγραφέα Anthony Burgess και κυκλοφόρησε στις οθόνες το 1971.

Στο κέντρο του οικοπέδου - η τύχη του έφηβου Αλέξανδρου Dorkja, η οποία ασχολείται με τις ασταθές του, ληστεία και βιασμό των πολιτών της φουτουριστικής Βρετανίας. Μια μέρα, η επόμενη πράξη "Ultrainasilia", η οποία σχεδιάστηκε ως ληστεία μιας εξοχικής κατοικίας, τελειώνει με τη δολοφονία της ερωμένης του. Ο Alex συλλαμβάνει πολιτικό και το Δικαστήριο τον καθιστά πρόταση δεκατεσσάρων ετών. Κάποτε στη φυλακή, ο νεαρός γίνεται οικειοθελώς ένα αντικείμενο του πειράματος για την καταστολή της ώθησης στη βία. Στο πλαίσιο της θεραπείας, ο κύριος χαρακτήρας είχε την ευκαιρία να το παραπέμψει, να λάβει μια δόση ένα εξαγορασμένο προετοιμασμένο νωρίτερα και να μην είναι ευρεσιτεχνία να θαυμάσετε τις κινηματογραφικές πράξεις της Ultranasilia υπό την συνοδεία της μαγευτικής μουσικής του Ludwig Van Beethoven. Η θεραπεία οδήγησε στο γεγονός ότι ο Alex άρχισε να συμμετέχει συνεχώς από τρία αγαπημένα πράγματα: το σεξ, η βία και η 9η Συμφωνία του Μπετόβεν. Δέσμευση στην ελευθερία, ο Δελχάρδης χάνει πλήρως την ικανότητα αυτοάμυνας και την ικανότητα να εξουδετερώνει την εξωτερική επιθετικότητα από τα μέλη της "κανονικής" κοινωνίας.

Η αφήγηση σε όλη την ταινία διεξάγεται στο πρόσωπο του κύριου χαρακτήρα, το οποίο εκφράζει το "Nadcat" (Αγγλικά Nadsat) - έφηβος φρασεολογία, που δημιουργήθηκε από τον συγγραφέα του ρωμαϊκού Anthony Burgess από το μείγμα αγγλικών και ρωσικών λέξεων, ομιλία τσιγγάνου και βρετανικό αργκό.

Το Bigpikcha σας προσφέρει να κοιτάξετε πώς ο Stanley Kubrick ήταν σε θέση να παρουσιάσει όλα αυτά στη μεγάλη οθόνη.

1. Το 1963, ο αμερικανός συγγραφέας Terryw Sarew, με τον οποίο η Kubrick συνεργάστηκε στο σενάριο για το "Dr. Strajnzhlava", διαβάστε το "ρολόι πορτοκαλί". Η Knizhka παρήγαγε μια τέτοια βαθιά εντύπωση στην επικράτεια που έδωσε το θάλαμο.

Όταν ο Kubrick διαβάσει το μυθιστόρημα για πρώτη φορά, η πολυπλοκότητα της γλώσσας της Burgessa τον ώθησε. "Στην αρχή, το μυθιστόρημα δεν προσελκύει καθόλου Stanley, θυμάται τον Terry. - Είπε: "Κανείς δεν θα καταλάβει αυτή τη γλώσσα." Ετσι ήταν. Συζητήσαμε όλη την ημέρα. " Φαινόταν ότι ο διευθυντής ξέχασε να το ξέχασε, αλλά στα τέλη του 1969 ο Kubrick κάλεσε Sarew - στην έκπληξη του τελευταίου - και ρώτησε: "Να θυμάστε το βιβλίο του Anthony Burgess, το οποίο με έδειξε;"

2. Σε γενικές γραμμές, αφού γυρίσουν την "Space Odyssey", ο διευθυντής σχεδίαζε να κάνει μια εικόνα της ζωής του Ναπολέοντα που ονομάζεται "Waterloo". Σπούδασε αυτό το θέμα για αρκετά χρόνια και κατάφερε ακόμη και να συμφωνήσει με τον Γιουγκοσλαβικό Στρατό για το σύνολο των στατιστικών. Αλλά Β. τελευταία στιγμή Κάτι δεν συνεργάστηκε με το Denzhatami. Τότε Stanley και θυμήθηκε το "πορτοκαλί ρολόι".

3. Η πεποίθηση ότι "τα ναρκωτικά που ενθαρρύνουν τη σκέψη και την αντίληψη θα γίνουν μέρος του ανθρώπινου μέλλοντος", καθόρισαν την απόφασή του να αφαιρέσει το KINTSO στο μυθιστόρημα.

4. Επίσης, ο Kubrick επηρέασε το γεγονός ότι το 1969-1970 στο Χόλιγουντ υπήρξε μια αξιοσημείωτη μετατόπιση προς την "νεαρή ταινία". Γυμνό γυμνό, βλασφημία, βλασφημία, πολιτική διαμαρτυρία - οι κύριες κατευθύνσεις του νέου αμερικανικού κινηματογράφου. Η δύναμη του "League of Moraly", η οποία παραδόθηκε στο σκηνοθέτη Kuchu προβλημάτων ενώ εργάζεστε στο Lolta, έληξε. Υπήρξε ένα νέο δίκτυο ανεξάρτητων καλλιτεχνικών κινηματογράφων, που θα μπορούσε να αντέξει οικονομικά να αποδείξει στις οθόνες τους που κάνουν. Το Adrienn Kori παίζει στο "Orange" πιστεύει ότι ο Kubrick ήθελε να κάνει την αντίθεση του "χώρου Οδύσσεια": "Έτσι θα μπορούσαμε να έχουμε, αλλά θα έχουμε."

5. Το Metro-Goldwyn-Mayer δεν επιδοτεί πλέον κανέναν, και ο Stanley χρειαζόταν Dengi για "ρυτίδωμα πορτοκαλί". Προσπάθησε να αρχίσει να εργάζεται με τον Francis Ford Coppil στο Αμερικανικό Ζωέρθο - ένα μίνι στούντιο με βάση το Σαν Φρανσίσκο. Η Coppola συνέλεξε τα μεγαλύτερα κινηματογραφικά ταλέντα εκεί για να κάνουν το KINTSO χωρίς παρεμβολές από το ηγετικό χαρακτηριστικό των στούντιο Zdorovennih. Το Zoetrope δημιουργήθηκε το 1969, Kubrick μαζί με άλλους καταλόγους Peretiiral με Coppille, αλλά η συνεργασία δεν λειτούργησε.

Στο τέλος, ήταν δυνατό να διαπραγματευτούμε με το μακροχρόνιο droogami από επτά τέχνες, οι οποίες βοήθησαν στην απομάκρυνση της Lolita. Τον Ιούλιο του 1967, αυτή η εταιρεία συγχωνεύθηκε με το Warner Bros. Με το WB Kubrick κατέληξε σε μια σύμβαση ταυτόχρονα σε τρεις ταινίες.

6. Μέχρι τη στιγμή υπογράφηκε ο Bumazhki, ο διευθυντής είχε ήδη απομακρυνθεί ο ρόλος του Alex Malcolm McDauell. Για πρώτη φορά, ο Stanley σημείωσε McDauell στο Lindsay Anderson Lente "αν ..." (1968). Ο ηθοποιός παίζει φοιτητή ιδιωτικού προνομιούχου σχολείου που επαναστάτησαν εναντίον του Starrych οι Snobbing Traditions, το λοξό σύστημα διδασκαλίας και σωματικής τιμωρίας. Μαζί με τους Devotchkoi, ένας έφηβος είναι κλειστός στην οροφή και τα χείλη από το πολυβόλο των δραστών των κακοτυχιών τους. "Αν ..." - η πρώτη μεγάλη αγγλική ταινία, η οποία αποδείχθηκε από τίποτα που καλύπτεται γυμνότητα και ο ηθοποιός αντιμετώπισε αυτοπεποίθηση με αυτά τα επεισόδια. Είναι εξίσου ήρεμα με σέξι σκηνές σε πορτοκαλί.

7. Το McDauell ήταν σχεδόν είκοσι οκτώ χρόνια - δύο φορές περισσότερο με τον ήρωα του μυθιστορήματος του Μπουρτζέσα, αλλά δεν είχε σημασία. "Εάν το Malcolm είναι απασχολημένο", δήλωσε ο Kubrick, "πιθανότατα δεν θα πάρω αυτή την ταινία". Ευτυχώς, ήταν ελεύθερος.

8. Ο προϋπολογισμός ζωγραφικής ήταν πολύ περιορισμένος (2,2 εκατομμύρια δολάρια), οπότε ο Kubrick δεν μπορούσε να πληρώσει πολλά για το σενάριο. Ο Terry Sarew (στη φωτογραφία) του πρόσφερε το δικό του, γραμμένο σε συνδυασμό με τον Michael Cooper, αλλά σε απάντηση έλαβε μόνο ένα πενιχρό pismetso από κάποιον από το προσωπικό του σκηνοθέτη: "Ο κ. Kubrick αποφάσισε να προσπαθήσει να γράψει ένα σενάριο".

9. Λόγω της μέτριας χρηματοδότησης, όλες οι γυρίσματα πραγματοποιήθηκαν σε φυσικό φως και στο "ζωντανό τοπίο". Στη φωτογραφία - το επεισόδιο του Boming Bomzha κάτω από τη γέφυρα.

10. Δημιουργήθηκαν μόνο τέσσερα εξαιρετικά απαραίτητα εσωτερικά (Bar Korova - στη φωτογραφία, φυλακή, μπάνιο στο σπίτι του συγγραφέα και το διάδρομο των διαμερισμάτων του Alex) - για αυτό το Kubrick ενοικιάστηκε ένα μικρό εργοστάσιο. Η ταινία στούντιο δεν ήταν καθόλου.

11. Στο μυθιστόρημα της Burgessa, δεν υπάρχει ακριβής περιγραφή της εσωτερικής μπάρας, αλλά ο Kubrick και ο νεαρός John Berry (καλλιτέχνης ταινιών) το παρουσίασαν ως ναός σεξουαλικού ενδιαφέροντος καταναλωτών. Λίγο πριν, ο καλλιτέχνης του Λονδίνου Allen Jones παρήγαγε ένα φούρνο με τα έπιπλα του, χτισμένο από θηλυκά μανεκέν σε μια φυσική αξία σε σκλάβους θέτει. Αρχικά, ο Kubrick ζήτησε την άδεια Jones να χρησιμοποιήσει τα γλυπτά του στο "ρολόι πορτοκαλί". Ο καλλιτέχνης ρώτησε: "Για πόσο;" Ο σκηνοθέτης απάντησε πραγματικό: "Όταν βλέπουν στην ταινία μου, πλούσες." Ο Τζόουνς αρνήθηκε.

12. Τελικά, ο John Berry έκανε φωτογραφίες του γυμνού χορευτή, ο οποίος στάθηκε διασχίζοντας τη γέφυρα, - στην πόζα, αντίστροφη θέση του Jones Dummy. Ο Berry αφαιρείται επίσης το χορευτή των γόνατων, με ένα προεξέχον εξαγριωμένο. Σύμφωνα με αυτές τις φωτογραφίες, μια φιγούρα μιας γνήσιας τιμής ήταν κατασκευασμένη από υαλοβάμβακα. Τα μανεκέν στη θέση "γέφυρα" χρησιμοποιήθηκαν ως πίνακες και τα προστατευμένα πολυβόλα που προστατεύονται από το γόνατο για τη διαρροή "γάλα-συν" και το Moloko πέταξε από τον Soskov. Το πραγματικό γάλα, το οποίο στο επίπισο Kubrick πλήρωσε αυτά τα στοιχεία, αποδείχθηκε από τη θερμότητα των προβολέων και τα μανεκέν έπρεπε να αδειάσουν, να πλύνουν και να γεμίσουν ξανά.

13. Ο Dochurka σκηνοθετημένος από τη Vivian βοήθησε τα κομμένα γράμματα που μπορούν να φανεί στους τοίχους του Καμπάκα, πολυστυρένιο.

14. Μετά την έξοδο της κορδέλας, τα πιο θρησκευτικά στοιχεία ήταν η εμφάνιση του Alex (Pale Litso, μακρά μαριονέτα ψεύτικες βλεφαρίδες σε ένα glazze) και στολές των μελών Shaiki. Είναι ντυμένοι με τα ίδια λευκά παντελόνια με ραφές στο βήμα "Sandboxes", πουκάμισα και βαριά "αλεξούσιμα" Boty. Οι διαφορές στα ρούχα είναι ελάχιστα: είτε οι ζώνες είτε οι αναστολείς χρησιμοποιούνται, στο κεφάλι αντί της καμπίνας - κύλινδρος ή παίρνει.

16. Pop Art, ιδίως pop erotica, σερβίρεται ως ένα εξαιρετικό οπτικό υπόβαθρο για το "Orange Clockwork". "Το ερωτικό τοπίο της ταινίας δημιούργησε την εντύπωση ότι η δράση μεταφέρθηκε στο εγγύς μέλλον", εξήγησε ο Kubrick. - Θεωρείται ότι Ερωτική τέχνη Στο τέλος, θα γίνει μαζικό, και σήμερα αγοράζετε αφρικανικά τοπία από το Wolworth, έτσι κάποια μέρα μπορείτε να αγοράσετε ερωτικές εικόνες. "

17. Γυαλιστερό παιχνιδιάρικο ερωτική ταινία, ειδικότερα, ζωγραφική και ένα γιγαντιαίο πουλί στο σπίτι στην κυρία με την Κοτανάραμη (στη φωτογραφία), μια ομάδα πορσελάνης - τέσσερις Χριστός, γυμνός και χορεύει σαν μια κεντρική γη, - στο δωμάτιο Alex, Εισάγει το κοινό στον κόσμο του "πορτοκαλί ρολογιού".

19. Πολλά αντικείμενα ποπ τέχνης φαίνονται ειρωνικά και ανεκδοτικά. Αξίζει να σημειωθεί ότι οι εικόνες των γυναικών δεν υστερούν πίσω τους. Ρίξτε μια ματιά σε τουλάχιστον κυρία Starryu και η στάση στην οποία μας εμφανίζεται.

20. Και η στιγμή του θανάτου της είναι παράλογη καθόλου. Να σκοτωθεί από ένα τεράστιο φαλλό Σύγχρονη τέχνη, που κοστίζουν το ράφι τζάκι. Τι θα μπορούσε να είναι gloooopee;

26. Όπως γνωρίζετε, ο Kubrick καταλαμβάνει μια σημαντική θέση σε ταινίες. Η ανιδιοτελής αγάπη του Alelex στο Beethoven εντοπίστηκε Μουσικό χαρακτηριστικό "ΕΡΓΑΣΙΑ OELLSIN". Για να προσθέσετε κλασικές μελωδίες σε μια ταινία, χωρίς να αρνείται τα στοιχεία της ποπ τέχνης, ο Stanley προσέλκυσε το έργο του Pop Composer Walter Carlos (αργότερα - μετά την αλλαγή του δαπέδου - Wendy Carlos). Έχει αποκτήσει νέο σκηνοθέτη Ηλεκτρονικές εκδόσεις Η ένατη Συμφωνία του Μπετόβεν, ανερχόταν στο Wilhelmu Telly Rossini και τη "μουσική για το θάνατο της Βασίλισσας Μαρίας" Persell. Ο Kubrick πρόσθεσε μερικές περισσότερες μελωδίες, που ακούστηκαν κατά λάθος στο ραδιόφωνο που εκτελείται από ένα πιο γνωστό Trio Sunforest, μουσικούς στο ύφος της νέας ηλικίας.

27. Επίσης, ο Kubrick ζήτησε από την ομάδα Pink Floyd να πουλήσει τα δικαιώματα στη μητέρα της καρδιάς της καρδιάς τους. Αλλά από τότε που ήθελε μια αιώνια άδεια και απεριόριστες δυνατότητες αλλαγής Μουσικό υλικόΗ ομάδα αρνήθηκε. Στη σκηνή με τα αρχεία καταστημάτων πάνω από τον πάγκο που κρέμονται το κάλυμμα του ίδιου άλμπουμ.

28. Τέσσερις μέρες δαπανήθηκαν για την πρόβα των σκηνών του βιασμού της συζύγου του συγγραφέα, αλλά δεν κατάφερε να βρει τι ήταν απαραίτητο. Savior Savior Malcolm, ο οποίος προσφέρθηκε να τραγουδήσει εξ ολοκλήρου το μοναδικό Pesenku, το οποίο γνώριζε (τραγουδάει στη βροχή), ελαφρώς εμπλακεί ταυτόχρονα. Η Kubrika φαινόταν πολύ αστεία. Όταν γυρίστηκε όλο το προσωπικό, αγόρασε τα δικαιώματα στη σύνθεση για 10 χιλιάδες δολάρια.

29. Τα έργα τέχνης περιλαμβάνουν ένα αυτοκίνητο στο οποίο οι φίλοι κυνηγούν γύρω από τους νυχτερινούς δρόμους.

30. Το μοναδικό φουτουριστικό σύνολο τύπων στην ταινία ονομάζεται Durango 95, στον κόσμο - M-505 Adams Brothers Probe 16. Δημιουργήθηκε από πρώην σχεδιαστές Marcos, Dennis Brothers και Αγία Πετρούπολη Adamsami το 1969. Η είσοδος στο Tachku πραγματοποιήθηκε μέσω της μετατοπισμένης γυάλινης οροφής, το σώμα ήταν κατασκευασμένο από υαλοβάμβακα. Συνολικά, κυκλοφόρησαν τρία αντίγραφα.

31. Αργότερα, ο καλλιτεχνικός κριτικός του περιοδικού "Χρόνος" Robert Hughes Παρατηρήθηκε: "Δεν υπάρχει ταινία για Τελευταία δεκαετία (και ίσως σε ολόκληρη την ιστορία του κινηματογράφου) δεν περιέχει τέτοιες εξαιρετικές και τρομακτικές προφητείες σχετικά με τον μελλοντικό ρόλο Πολιτιστικά αντικείμενα - Ζωγραφική, αρχιτεκτονική, γλυπτά, μουσική - στην κοινωνία μας ... "

32. Όσον αφορά την άμεση διαδικασία λήψης, τότε, παρά τον τελειομανισμό, την Κουμπρικά, η ταινία πήγε στην ενοικίαση ομαλά μετά την έναρξη της γυρίσματος. Αυτό είναι ένα αρχείο ταχύτητας για τον σκηνοθέτη.

35. Ηθοποιός Adrienn Kori (η σύζυγος του συγγραφέα Αλέξανδρος) δήλωσε πριν από τη λήψη της σκηνής βιασμού: "Τώρα θα είστε σίγουροι ότι είμαι φυσική κοκκινομάλλα". Στο Fotke - ξεκίνησε η διαδικασία της πίστης.

38. Δεν ήταν ιδιαίτερα διασκεδαστικό εκείνη τη στιγμή μόνο ο ηθοποιός του Patrick Magi (Frank Alexander). Με την ευκαιρία, δώστε προσοχή στο μπουρνούζι στον οποίο ο συγγραφέας είναι ντυμένος. Όταν ο Alex πέσει σε αυτό το Domishko την επόμενη φορά (μετά τη θεραπεία και το κτύπημα Milsentami), θα είναι ήδη κλειστό σε αυτή την περίπτωση της ντουλάπας. Τώρα είναι θύμα.

39. Στη θεραπεία "σύμφωνα με τη μέθοδο του Louis", ο χαρακτήρας McDauell πέφτει από το κράτος Tryyagi 84-F. Στη φωτογραφία - κτίριο Zekov πριν από την άφιξη του υπουργού.

44. Η Glazza Alex κατά τη διάρκεια της ψυχολογικής επεξεργασίας ήταν βίαια ανοικτή με ειδικές κλειδαριές. Παρακολούθησαν μέσω VEKO - ήταν δυνατόν να το πάρει μόνο υπό αναισθησία.

45. Αυτές οι σκηνές παρακολούθησαν ένας γιατρός που στάθηκε δίπλα στον ηθοποιό και παρακολούθησε τα μάτια του να σταματήσει.

46. \u200b\u200bΤο Makdaull στη συνέχεια παραπονέθηκε στο Kirk Douglas: "Αυτός ο Sukin Son! Ξαφνιάζω τον κερατοειδή του αριστερού ματιού. Το μάτι ζωγράφισε, είμαι τυφλός. "

48. Το Malcolmu συνέβη να πάρει άλλες ζημιές. Σε μια από τις σκηνές, όπου εκδηλώνεται η δυσανεξία του Αλέξ προς βία, ένας άνθρωπος που επιτέθηκε στον McDauell, πάρα πολύ θυσιάστηκε και κατέστρεψε τις νευρώσεις του. Επίσης, ο McDaull σχεδόν χολάζει τον εαυτό του όταν ο Bashkoi βουτιά στο νερό και η αναπνευστική συσκευή αρνήθηκε για δύο λεπτά. Ο ηθοποιός θυμήθηκε για πάντα τη γεύση του εκχυλίσματος κρέατος, η οποία ήταν χρωματισμένη με νερό. Τα επεισόδια στο Bolnichke θα έπρεπε να ήταν κοντά του.

49. Αλλά αυτό δεν είναι όλα zlodeyaniya. Kubrick, γνωρίζοντας ότι ο McDaull φοβόταν το ερπετό, μόλις ανακοινώθηκε το πρωί: "Malk, πήρα ένα φίδι για σας". Και ο Python έδειξε, τον οποίο ο Alex κράτησε ένα στήθος στο συρτάρι και πήρε μαζί του στο κρεβάτι.52. Ενδιαφέρον γεγονός: Στις διακοπές μεταξύ της γυρίσματος του Kubrick και του Malcolm Rezalis στο πινγκ-πονγκ, ο σκηνοθέτης έχει χάσει πιο συχνά. Αργότερα, ο McDaull ανακάλυψε ότι ο Stanley είχε εντοπίσει όλη την ώρα που πέρασε για το παιχνίδι, από την αμοιβή του. Έκαναν επίσης στο σκάκι, όπου ο Stanley δεν είχε ίσιες, - αυτά τα ρολόγια μετρούσαν τον McDauell ως εργαζόμενους.55. Όσο για τον Anthony Burgessa (στη φωτογραφία), ο συγγραφέας του μυθιστορήματος, τότε η πρώτη του εντύπωση να παρακολουθεί την ταινία, που έχει τοποθετηθεί από τον Kubrick, ήταν τρομερό. Η σύζυγος του συγγραφέα και ο λαμπτήρας του ήθελε να φύγει μετά τα πρώτα δέκα λεπτά, αλλά η Burgess αποφάσισε ότι θα φανεί προκλητικό. Όπως είπε, δεν ήθελε να γεννήσει τον Kubrick στην ευγένεια.

56. Η αγγλική έκδοση του βιβλίου τελειώνει το γεγονός ότι ο Alex επιστρέφει στο δρόμο με μια νέα συμμορία, τώρα μπορεί να δώσει τον εαυτό του μια πλήρη βούληση, αλλά ανακαλύπτει ότι έχει χάσει τη δίψα για καταστροφή. Έστειλε αισθητικά σε παιδιά και ηλικιωμένους και αποφασίζει ότι είναι καιρός να φτιάξουμε μια οικογένεια και να ψυχθεί.

Eric Svenson, συντάκτης της Burgessa στο US Publishing House U.U.Norton, πρότεινε να παραλείπει το τελευταίο κεφάλαιο. Ο συγγραφέας απάντησε ότι ήταν μια θαυμάσια σκέψη. Εξήγησε ότι έγραψε ένα Heppi-End κατόπιν αιτήματος του εκδότη του Λονδίνου, αλλά χωρίς ευχαρίστηση.

57. Ο Kubrick είπε ότι έμαθε για την ύπαρξη ενός αισιόδοξου φινάλε μόνο τέσσερις μήνες μετά την έναρξη της εργασίας στην εικόνα. Αυτός, όπως ο Svenson, θεώρησε ότι ο τελικός «πέφτει τελείως στον τόνο από όλο το βιβλίο» και ξέχασε γι 'αυτόν. Ως αποτέλεσμα, αποδείχθηκε ότι η ταινία τελειώνει με την έγκριση της φαύλης ζωής του Alex και είχε εκτεταμένες συνέπειες.

58. Η πρεμιέρα του "Orange Clockwork" πραγματοποιήθηκε στις 19 Δεκεμβρίου 1971. Για την έλαση στις ΗΠΑ, για να πάτε από την κατηγορία των ταινιών X σε πιο προσβάσιμους θεατές, ο Kubrick κόβει κάποια επεισόδια και αντικατέστησε δύο σκηνές. Ως αποτέλεσμα του OSCAR OSCAR, ο Oscar Oscar σε τέσσερις υποψηφιότητες, συμπεριλαμβανομένης της "καλύτερης ταινίας" και "καλύτερος κατάλογος" (ο οποίος συμβαίνει εξαιρετικά σπάνια με τους πίνακες αυτής της κατηγορίας). Δεν είναι ένα ενιαίο αγαλματίδιο της ταινίας λόγω της κακής φήμης του δεν έλαβε, δίνοντας τη θέση του στο "Γαλλικό Svyaznoye".

59. Όταν περάσει περισσότερο από ένα χρόνο από την πρεμιέρα, το "Orange" εξακολουθούσε να σχολιάζει και συζητήθηκε και στις δύο πλευρές του Ατλαντικού. Εφημερίδες Παντού δημοσίευσε εκθέσεις εγκλημάτων, τα οποία υποτίθεται ότι δεσμεύονται υπό την επιρροή του. Οι βρετανικές εφημερίδες και τα δικαστήρια απάντησαν για το "ρολόι πορτοκαλί" ως σύμβολο της βίας του δρόμου νεολαίας, αν και τα αποδεικτικά στοιχεία ότι η ταινία ενέπνευσε τους εφήβους στα εγκλήματα δεν ήταν πειστικός.

60. Αρχικά, ο Kubrick υπερασπίστηκε το πνευματικό του και το δικαίωμα στην ελευθερία του λόγου. Ωστόσο, μετά τις κατηγορίες προώθησης της βίας στον Τύπο και μετά τις ανώνυμες απειλές θανάτου άρχισαν να έρχονται, η γνώμη του διευθυντή άλλαξε απότομα. Στις αρχές του 1974, Warner Bros. Και ο Kubrick αποφάσισε να καταργήσει την εικόνα από την ενοικίαση στο Ηνωμένο Βασίλειο, χωρίς να δηλώνουμε αυτό το κοινό. Η ταινία έχει ήδη περάσει τους περισσότερους κινηματογράφους και έπρεπε να εξαφανιστεί αργά από την όραση. Η εταιρεία και ο Kubrick ελπίζουν ότι οι διαφορές εξαφανίστηκαν μαζί του, προκλήθηκαν.

Επίσης βοηθός Kubrik Leon Vitaly κατέστρεψε ολόκληρο το βίντεο που δεν εισέρχεται στην ταινία. Στη φωτογραφία είναι μία από τις απομακρυσμένες σκηνές.

61. Μέχρι το θάνατό του τον Μάρτιο του 1999, ο διευθυντής προσπάθησε να αποτρέψει όλες τις διαδηλώσεις πορτοκαλιού σε βρετανούς ανεξάρτητους κινηματογράφους και δείχνει ντοκιμαντέρ Γι 'αυτόν στην τηλεόραση.

Το "Clockwork Orange", το οποίο αρχίζει με ένα πλαίσιο, γεμάτο με κόκκινο χρώμα, επίσης καλά αντανακλά το πνεύμα του χρόνου του γενικά και το 1971 ειδικότερα. Το κύριο θέμα Τα χρόνια ήταν η σκληρότητα και η βία, που οι θεατές ολόκληρου του κόσμου παρακολούθησαν στη ζωή στη ζωή και στον κινηματογράφο. Μέχρι τη στιγμή της απελευθέρωσης της ταινίας, η Αμερική συγκλόνισε τις ταραχές της νεολαίας - όλο και πιο αποσυναρμολογημένη. Ταυτόχρονα, οι Red Brigades άρχισαν να λειτουργούν ταυτόχρονα, γεγονός που απήγαγε γνωστούς πολιτικούς και οργανωμένα σαμποτάζ σε μεγάλες εταιρείες εταιρειών. Στη Γερμανία, το κλάσμα του Κόκκινου Στρατού (RAF) άρχισε να δημιουργεί πολυκαταστήματα, ληστεύει στις τράπεζες και να εξαεριστεί η ζωή των υψηλού επιπέδου. Στο Ηνωμένο Βασίλειο, η σύγκρουση μεταξύ της κυβέρνησης και του ιρλανδικού δημοκρατικού στρατού (IRA), η οποία οδήγησε τον πόλεμο Partisan πόλεμο για την ανεξαρτησία της Βόρειας Ιρλανδίας, έφτασε στην κορύφωση ακριβώς δίπλα στη βρετανική πρεμιέρα του "πορτοκαλί". Το γενικό υπόβαθρο για όλους αυτούς ήταν ο Αμερικανός πόλεμος στο Βιετνάμ - ένα από τα πιο σκληρά και άσκοπα για ολόκληρο το XX αιώνα. Της πραγματικής ζωής, η βία εξαπλώθηκε στον κινηματογράφο, ο οποίος υπαινίσσεται το κοινό: Εάν η βία είναι ο μόνος τρόπος να επιλύσει την κρίσιμη κατάσταση, αυτό σημαίνει ότι είναι δικαιολογημένο. Το "Clockwork Orange", σε αντίθεση με άλλες ταινίες για τη βία, ο οποίος δημιούργησε μια ψευδή εντύπωση από το κοινό, σαν να προστατεύονται από το κακό ένα ανυπέρβλητο φράγμα, υποστήριξε: κρασιά για το τι συμβαίνει, βρίσκεται εξίσου καθόλου. Αυτός είναι ο λόγος για τον οποίο η εμφάνισή του στην οθόνη προκάλεσε σκάνδαλο και αγανάκτηση πολλών θεατών.

1. Μια ταινία που δεν έχει κανονίσει για κανέναν, αλλά είπε στο ταμείο

Το "Clockwork Orange" έγινε η πιο μετρητά ταινία Stanley Kubrick. Σε προϋπολογισμό ύψους 2 εκατομμυρίων δολαρίων, το συνολικό ποσό των τελών για 10 χρόνια ενοικίασης ταινιών (από το 1972 έως το 1982) ανήλθε σε 40 εκατομμύρια. Παρά την εμπορική επιτυχία, το περιεχόμενο του "πορτοκαλιού ρολογιού" δεν ταιριάζει ούτε το δικαίωμα (συντηρητικό τμήμα του κοινού), χωρίς αριστερά (φιλελεύθερους θεατές). "Στην ταινία, σίγουρα έγιναν οι ριζικές πολιτικές απόψεις, αλλά φαινόταν να παρουσιάζονται σε οποιοδήποτε στρατόπεδο." Kubrick ταυτόχρονα γελοιοποιήστε τον σοσιαλισμό και τον φασισμό, τους συντηρητικούς και τους φιλελεύθερους, τους αστυνομικούς και τους ακτιβιστές των ανθρωπίνων δικαιωμάτων, οι πολιτικοί και οι ψηφοφόροι δύο δωματίων, η σύγχρονη τέχνη και η εποχή του διαφωτισμού ... Η ασάφεια της ταινίας ανάγκασε τους κριτικούς να βασίζονται αποκλειστικά στις ιδέες τους για το όμορφο και τρομερό. Είναι μια τέχνη ή πορνογραφία; Τρέχουσα σάτιρα ή ηθική ιστορία με θηλυκό και ανθρωπογενές όρχειο; Οι απαντήσεις των θεατών σχετικά με την ταινία ήταν μερικές φορές διαμετρικά αντίθετες, η οποία εξηγήθηκε από την ιστορική κατάσταση: μία από τις συνέπειες των σεξουαλικών επαναστάσεων της δεκαετίας του 1960 έγιναν πλήρης σύγχυση στους ορισμούς της πορνογραφίας και της αισθήσεως.

2. Εξοπλισμός με διαφορά σε ένα κεφάλαιο

"Ρολόι πορτοκαλί" - η εξέταση του μυθιστορήματος του αγγλικού συγγραφέα Anthony Berdjes, Πραγματική δόξα Στην οποία ήρθε μόνο μετά την απελευθέρωση της ταινίας. Το μυθιστόρημα γράφτηκε το 1962 και εξέφρασε τη στάση του συγγραφέα (μάλλον συντηρητική) στη σύγχρονη Αγγλία. Στην καρδιά της Romana βάζει μια γνήσια δραματική ιστορία, η οποία συνέβη με τον συγγραφέα κατά τη διάρκεια του Δευτέρου Παγκοσμίου Πολέμου, όταν η σύζυγός του βιάστηκε τέσσερις απέρριπους του αμερικανικού στρατού. Η κύρια σημαντική διαφορά μεταξύ της ταινίας από το βιβλίο είναι το τελευταίο κεφάλαιο που ρίχτηκαν οι Αμερικανοί εκδότες κατά τη διάρκεια της δημοσίευσης του μυθιστορήματος. Το Kubrick έμαθε για την ύπαρξή της μετά την έναρξη της εργασίας, αλλά δεν επηρέασε τα σχέδιά του. Το αισιόδοξο περιεχόμενο αυτού του κεφαλαίου, όπου ο κύριος χαρακτήρας ήταν υπεύθυνος για τη διόρθωση, σύμφωνα με τον διευθυντή, αντίθετα το απαισιόδοξο πνεύμα της ταινίας.

3. Όνομα "ρολόι πορτοκαλί": Cockties κατά της δυνατότητας

Σύμφωνα με το Burgess, το όνομα του μυθιστορήματός του αναφέρεται στον κύκλο εργασιών "παράξενο ως πορτοκαλί ρολόι", το οποίο, στο Λονδίνο, η πείνα Coesie σημαίνει "ένα άτομο με τα faders". Ωστόσο, ίσως αυτός ο συγγραφέας έκφρασης εφευρέθηκε. Studio "Warner Brothers" εξήγησε την έννοια του ονόματος διαφορετικά: Μετά την ψυχολογική επεξεργασία, ο πρωταγωνιστής μετατρέπεται σε ένα "ρολόι πορτοκαλί - έξω από αυτό είναι υγιές και άθικτο, αλλά το εσωτερικό απορρίπτεται από έναν αντανακλαστικό μηχανισμό". Για το ίδιο το Kubrick, η ταινία με ένα ασυνήθιστο όνομα έχει γίνει μια μορφή διαμάχης αλληλογραφίας με έναν αμερικανικό ψυχολόγο Frederick Skinner * και το δημοφιλές βιβλίο του "στην πλευρά της ελευθερίας και της αξιοπρέπειας", όπου κήρυξε και ανέπτυξε τις ιδέες του BihevioRism. Αυτή η κατεύθυνση στην ψυχολογία υποστηρίζει ότι η συμπεριφορά ενός ατόμου, των επιθυμιών και των φιλοδοξών του είναι απολύτως προκαθορισμένη από την περιβαλλοντική επιρροή. Ως εκ τούτου, αλλάζοντας το περιβάλλον, μπορείτε να προσομοιώσετε και να αλλάξετε τη συμπεριφορά ενός ατόμου - όπως μπορείτε να διδάξετε ποντίκια για να χορέψετε ή να αναγκάσετε τα περιστέρια για να παίξετε ping pong (πειράματα του Skinner). "Ένα άτομο πρέπει να έχει μια επιλογή," ο Kubrick εξήγησε τη βασική ιδέα της ταινίας του, "να είναι καλό ή κακό, ακόμα κι αν επιλέγει το τελευταίο, στερώνοντας ένα άτομο την ευκαιρία να επιλέξει - σημαίνει να τον εξαντλήσει, να κάνει από αυτόν ένα ρολόι πορτοκαλί.

1. * Δεν είναι τυχαίο ότι οι δημιουργοί της σειράς κινούμενων εικόνων "Simpsons" έδωσαν το όνομα "Skinner" σε έναν από τους χαρακτήρες τους - διευθυντής του δημοτικού σχολείου Springfield.

4. Στυλ βασικών χαρακτήρων: Γεια σας Αγγλικά Skinheads

Ρούχα των μελών της συμμορίας Alex * - ένα λευκό πουκάμισο με διακοσμήσεις σε μανσέτες με τη μορφή αιματηρών ματιών, λευκά παντελόνια με μια πυγμαχία χτύπημα στη βουβωνική χώρα, μπότες στρατού, suspenders και ένα ζαχαροκάλαμο με ένα μαχαίρι στη λαβή των δερματοσκοπιών του τέλους της δεκαετίας του 1960. Με αυτόν τον τρόπο, οι συγγραφείς ήθελαν να συσχετιστούν το παρόν τους (αρχές της δεκαετίας του 1970) με ένα αβέβαιο μέλλον στο οποίο συμβαίνουν τα γεγονότα του μυθιστορήματος.

1. * Συγγραφέας κοστουμιών - Ιταλός σχεδιαστής Milena Canonero / Milena Canonero, η οποία για την εργασία του σε άλλες ταινίες Kubricks αργότερα έλαβαν τρία ασφάλιστρα Oscar και δεκάδες άλλα βραβεία.

5. Γάλα μπαρ Korova: Γλώσσα "Tits"

Το όνομα του ιδρύματος όπου η Alex Gang ξοδεύει τον ελεύθερο χρόνο του, έχει ρωσόφωνες ρίζες, όπως το Slang, το οποίο χρησιμοποιείται από τους κύριους χαρακτήρες. Για να αποφευχθεί η ακριβής ένδειξη των δράσεων του Ρωμαίου, ο Berjes εφευρέθηκε η λεγόμενη γλώσσα των «ενοικιαστών» (υβριδικά αγγλικά και ρωσικές γλώσσες *), δηλαδή εκείνοι που προέρχονται από δεκατρείς έως δεκαεννέα. Αυτή η γλώσσα είναι ο κύριος χαρακτήρας του Alex και λέει την ιστορία του.

6. Πρώτο θύμα: χτυπώντας έναν ζητιάνο

Η πιο ακριβής παλινδρομική πολιτική ατμόσφαιρα του 1971 αναφέρει το αντίγραφο, το οποίο ο παλιός φούντ λάμπει στην ταινία, ο οποίος έγινε το πρώτο θύμα της συμμορίας Alex: "Οι άνθρωποι στο φεγγάρι, οι άνθρωποι πετούν γύρω από τη γη και στη γη που δίδουν «Η φροντίδα για το νόμο και μια τάξη μεγέθους».

7. Κύριος ήρωας: κακοποιός και ένας λεπτός γνώστης της όμορφης

Το πρωτότυπο για την εικόνα του επικεφαλής ήρωα, όπως εξήγησε ο Kubrick, ήταν ο Richard III - ο κακοποιός από το κομμάτι του Σαίξπηρ, τον εγκληματολογικό καλλιτέχνη, έναν έξυπνο νεαρό άνδρα με σχεδόν αριστοκρατικούς τρόπους: "Ο Alex γνωρίζει το δικό του κακό και ανοιχτά το παίρνει. Δεν κάνει μια ενιαία προσπάθεια να εξαπατήσει τον εαυτό του ή το ακροατήριο σχετικά βαθύτατο, και την κακοποίηση της φύσης του. Η εικόνα του είναι ειλικρινή προσωποποίηση του κακού. " Σύμφωνα με τον διευθυντή, το κοινό πρέπει ταυτόχρονα να φοβάται και να μισεί τον χαρακτήρα του Αλέξου: προσωπικιάζει όχι τόσο ατομικά κοινωνικά μειονεκτήματα (εγκληματικότητα, κυνισμός κλπ.), Όπως ενσωματώνει τις σκοτεινές πτυχές της συνείδησης της ανθρώπινης κοινωνίας στο σύνολό της. " Τα περισσότερα Θεατές, "Ο Kubrick σημείωσε:" Αυτό αναγνωρίζει ότι δημιουργεί μια συμπαθητική στάση απέναντι στον Alex. Άλλοι, αντίθετα, δοκιμάζονται και αμήχανοι. Δεν βρίσκουν δύναμη για να το παραδεχτούν, γι 'αυτό αρχίζουν να είναι θυμωμένοι με την ταινία. "

8. Καταπολέμηση με μια συμμορία χοίρων Vili

Η σκηνή του αγώνα Alex με μια συμμορία του "χοίρου Willi" συνοδεύει την ειδυλλιακή εγγύηση του Rossini στον "σαράντα κλέφτη". Αυτή η τεχνική (ακρίβεια) είναι οι ενώσεις μουσικής και εικόνες σε αντίθεση, χάρη στην οποία η βία στην οθόνη γίνεται αντιληπτή από το κοινό που αφαιρείται, - η Kubrick επανειλημμένα ισχύει σε όλη την ταινία. Δείχνει τον ίδιο τον αγώνα που δεν είναι εξ ολοκλήρου, αλλά συναρμολογείται, πιάνοντας μόνο μεμονωμένες στιγμιαίες φάσεις: πηδώντας προς τον εχθρό, πτώση από το παράθυρο, χτυπήστε το κεφάλι στο στομάχι κλπ. Αυτό γυρίζει τη σκηνή σε ένα είδος στυλιζαρισμένου μπαλέτου, το οποίο αφαιρεί τα φυσιολογικά πλαίσια και αποθηκεύει τον θεατή από το επικείμενο σοκ. "Όλα είναι αιματηρά, ανατριχιαστικά", δήλωσε η σοβιετική κριτική Yury Khynutin, - βλέποντας πώς μέσα από το παχύ, αλλά απολύτως διαφανές ποτήρι χρόνου ... εδώ είναι κρύο αποσπώμενο, σκορ, αίσθημα απόσταση, ακόμη και όταν το πιο εφαρμοσμένο Μεγάλα σχέδια"* Αμερικανική κριτική Pauline Keyl Αυτή η τεχνική, αντίθετα, έδωσε έναν λόγο να κατηγορήσει τον Kubrick στην κερδοσκοπία και τον εμβολιασμό στο κοινό της ασυλίας στη βία: "Σε πολλά επεισόδια βιασμών και Βρώμικα χτυπήματα Δεν υπάρχει οργή, ούτε αισθησιασμό, είναι δροσερό και προσεκτικά σχεδιασμένο και επειδή ο θεατής δεν βλέπει τα συναισθηματικά κίνητρα πίσω από αυτό, μπορεί να αισθάνεται προσβεβλημένος. "

9. Durango 95.

Το αυτοκίνητο στο οποίο κινείται ο Alex Banda, υπήρχε στην πραγματικότητα ως Αγγλικά Μικρά Αγωνιστικό αυτοκίνητο Και φορούσα το όνομα Adams Brothers Probe 16 *.

10. Dom

Η σκηνή με μια επίθεση στο σπίτι του συγγραφέα Kubrick τονίζει ότι στον κόσμο των μελλοντικών θυμάτων είναι κυρίως εκείνοι που είναι έτοιμοι να βοηθήσουν άλλους ανθρώπους. Δεν είναι τυχαία η κατοικία του συγγραφέα (με το εύγλωττο όνομα του σπιτιού), όπου η συμμορία Alex διεισδύει σχεδόν χωρίς εμπόδια, είναι το μόνο εσωτερικό στην ταινία, όπου δεν υπάρχει ποπ τέχνης, οι ποιμενικοί πίνακες κρέμονται Στους τοίχους και τα γραφεία αναγκάζονται από τα βιβλία. Του Απέναντι Το διαμέρισμα του Alex, στο οποίο ζουν οι αδιάφοροι και σκληροί γονείς του, ή το σπίτι του καθεδρικού ναού, ο οποίος φοβόταν να ανοίξει την πόρτα σε έναν ξένο.

11. "Τραγουδώντας κάτω από τη βροχή": Δοκιμή της μεθόδου Louis στο κοινό

Το τραγούδι "τραγουδώντας στη βροχή" γράφτηκε το 1929 για μία από τις πρώτες ταινίες ήχου του στούντιο MGM, αλλά η κανονική του κατάσταση εκτελείται Αμερικανικός ηθοποιός Η Τζίνα Kelly απέκτησε μόνο το 1952 στην ταινία του ίδιου ονόματος. Χρησιμοποιώντας ένα κλασικό τραγούδι του Χόλιγουντ, ο Kubrick κοροϊδεύει με μια συγκεκριμένη έννοια * πάνω από "καλό", αλλά υποκριτικό κινηματογράφο του Χόλιγουντ. Με τη βοήθεια του "τραγουδώντας στη βροχή", ο διευθυντής δοκιμάζει τους θεατές τη δική του μέθοδο επεξεργασίας συμπεριφοράς: "Πολλοί, και εγώ, συμπεριλαμβανομένου, δεν θα μπορέσουν ποτέ να εξετάσουν τη διασκέδαση της διασκέδασης του Jin Kelly χωρίς να αυξάνεται η ναυτία και η δυσαρέσκεια στο "ρολόι-πορτοκαλί", τόσο underemonious που έχει εκχωρήσει αυτό το τραγούδι. "

1. * Η σχέση Kubrick με το Χόλιγουντ δεν ήταν πολύ καλό. Εν μέρει, αυτή ήταν η αιτία της μετανάστευσης από τις Ηνωμένες Πολιτείες στο Ηνωμένο Βασίλειο, όπου οι Αμερικανοί παραγωγοί δεν μπορούσαν να ελέγξουν το έργο του.

12. "Viddy Well, Little Brother!": Υποκειμενική κάμερα

Παρά το γεγονός ότι η ιστορία του Alex δημοσιεύεται στην ταινία από το πρώτο άτομο, στο "ρολόι πορτοκαλί", υπάρχουν πολλές σκηνές που εμφανίζονται από τα μάτια άλλων ήρωων (ειδικότερα, όταν ο συγγραφέας, ο κ. Αλέξανδρος, φαίνεται Από το πάτωμα στο Alex σε μια μάσκα με ένα τεράστιο μύτη-φαλλό). Χάρη σε αυτά, η ιστορία αποκτά έναν αντικειμενικό και αμερόληπτο χαρακτήρα: "Για να πάρετε κάποιον από τους ήρωες της ηθικής αλήθειας μετά από αυτό, γίνεται δύσκολο να *."

13. Aftepati στο Korova Bar: Kitch - Η πιο σημαντική τέχνη

Οι αριθμοί των γυμνών γυναικών, οι οποίες είναι διακοσμημένες μπαρ Korova, - παρωδία του προκλητικού έργου του γλύπτη Allen Jones *, ένα από τα περισσότερα Φωτεινό εκπροσώπους Βρετανική ποπ τέχνη της δεκαετίας του 1960. Μια ολόκληρη σειρά του έργου του ήταν έπιπλα χτισμένα από θηλυκά μανεκέν στο πλήρες ποσό και στέκεται σε σκλάβους θέτει. Το αποτέλεσμα της ανάπτυξης της σύγχρονης τέχνης, από τον Kubrik, θα υπάρξει μια διαφορά μεταξύ τέχνης, kitch και πορνογραφίας: "ερωτική [νωρίτερα ή αργότερα] θα είναι ** η δημοφιλής τέχνη και οι ερωτικές εικόνες θα είναι επίσης διαθέσιμες ως αφίσες με αφρικανική σαβάνα ".

14. Αγγλία: το σοσιαλιστικό τους μέλλον

Η ζωγραφισμένη τοιχογραφία στην είσοδο του σπιτιού του Alex θεωρείται μία από τις αποδείξεις ότι η Αγγλία του μέλλοντος μετατράπηκε σε μια σοσιαλιστική χώρα, αν και δεν υπάρχουν άλλες άμεσες συμβουλές αυτής στην ταινία.

15. Alex: κακό ως τέτοιο

Μια σύντομη σκηνή που δίνει έμφαση στην εικόνα του Alex: Το μισθοφόρο κίνητρο στα εγκλήματά του βρίσκεται σε μια από τις τελευταίες θέσεις. Atrochement κάνει τη χάρη των ίδιων των φρικαλιών, οπότε είναι σχεδόν αδιάφορο να κλαπούν χρήματα και πολύτιμα πράγματα.

16. Beethoven: σαδιστικές φαντασιώσεις και ερωτική έκσταση

Η αγάπη του Alex για το έργο του Beethoven αντιτίθεται σε σχέση με τη μουσική των συγχρόνων του: δεν αντιπροσωπεύει καμία ιερή αξία γι 'αυτούς. Στον κόσμο του μέλλοντος, η μουσική μπορεί να διασκεδάσει μόνο, να εκτελεί χρηστικές λειτουργίες ("διεγείρει τη διάθεση"). Αντίθετα, για την Alex Music εν γένει και την ένατη Συμφωνία του Μπετόβεν ειδικότερα - μια πηγή κολοσσιαίων εμπειριών, αναπαραγωγής σαδιστικών φαντασιών και ερωτικής έκστασης. Σοβιετική εφημερίδα " Tvnz"Το 1972, οι κριτικές κινηματογράφου σημείωσαν:" Η εκπαίδευση δεν αποτελεί εμπόδιο για τη σκληρότητα, την κατανόηση της μουσικής - δεν αποκλείει τον σαδισμό. Δεν είναι μια νέα σκέψη για την ανθρωπότητα, η οποία επέζησε ο Χίτλερ, ο οποίος λατρεύει τον Wagner και το συναισθηματικό Sess, ο οποίος είχε χάσει το Mozzart είχε ακούσει. Όχι νέα και ταυτόχρονα ασυνήθιστα συναφή. "

17. Χορεύοντας Ιησούς: Εργασία Herman McCink

Για την εικόνα του παρελθόντος, το παρόν ή το μελλοντικό Kubrick, ποτέ δεν είχα τίποτα ειδικά εφευρέθηκε τίποτα και πάντα χρησιμοποίησε ήδη υπάρχοντα πράγματα. Γλυπτική που απεικονίζει τον χορό Ιησούς είναι στην πραγματικότητα το έργο Ολλανδικός καλλιτέχνης Γερμανική Makkinka *. Έγινε μέρος του εσωτερικού του χώρου Alexa μετά την είδε το Kubrick της στο εργαστήριο του καλλιτέχνη.

18. Όραμα του Alex: βαμπίρ

Η μουσική Beetven προκαλεί ένα ολόκληρο σύνολο εικόνων από την πλεονασμό του Alex: εκρήξεις, καταστροφές, θανάτους ανθρώπων, αλλά το κύριο πράγμα είναι να εκπροσωπείται ως βαμπίρ, εμμονή με δίψα για αίμα και βία.

19. Pop Art

Με τον ορισμό του αγγλικού καλλιτέχνη Richard Hamilton, η Pop Art είναι ένας δημοφιλής (προοριζόμενος μαζικός θεατής), διαθέσιμος (εύκολα ξεχασμένος), φθηνός, μαζικά παράγεται, νέος (απευθυνόμενος στους νέους), πνευματώδης, σέξι, "με ένα τέχνασμα", γοητευτικό , πολύ κερδοφόρα κατεύθυνση σύγχρονη τέχνη. Το "πορτοκαλί ρολόι" αφαιρέθηκε στην περίοδο αιχμής της επιρροής της Αγγλίας στην παγκόσμια μόδα μόδας και την ποπ κουλτούρα και έγινε η μόνη εικόνα του Kubrick για τη σύγχρονη βρετανική κοινωνία. Η διάγνωση που ο σκηνοθέτης θέτει αυτή την κοινωνία είναι απογοητευτική: στον κόσμο της μελλοντικής ποπ που εκτοπισθεί και αντικατέστησε τον πολιτισμό που απορρίφθηκε. Στην αισθητική της ποπ τέχνης, ένα στενό διαμέρισμα του Alex και οι γονείς του είναι αντέχει: φωτεινά ταπετσαρίες, και ρεαλιστικά πορτρέτα μιας σκοτεινής γυναίκας με μεγάλα μάτια και μια εξαιρετική προτομή. Αληθινή, σε αντίθεση με το σπίτι της πλούσιας γάτας, είναι μάλλον ένας προλεταριακός kitsch, που προσωποποιεί μια κακή γεύση.

20. Κατάστημα μουσικής: Γεια "Swing London"

Η εικόνα στην οποία ο Alex εμφανίστηκε σε ένα κατάστημα μουσικής (Edwardian Cloak με τακάκια, στενά παντελόνια, ζαχαροκάλαμο), προκάλεσε τους θεατές εκείνων των ετών περισσότερες αναμνήσεις του πρόσφατου παρελθόντος από τις φαντασιώσεις για το στενό μέλλον. Παρόμοιες εικόνες ήταν δημοφιλή στην Αγγλία κατά το δεύτερο μισό της δεκαετίας του 1960, στην εποχή της ταλάντωσης του Λονδίνου *.

1. * Σχετικά με το "Swing London"

21. Το σεξ με ταχύτητα 2 καρέ ανά δευτερόλεπτο: το κάνετε γρήγορα

Η σκηνή του ομίλου σεξ στην αίθουσα Alex με δύο κορίτσια από το μουσικό κατάστημα Οι δημιουργοί της ταινίας αποδεικνύονται με ταχύτητα 2 καρέ ανά δευτερόλεπτο: Στην πραγματικότητα, η σκηνή 40 δευτερολέπτων λήφθηκε γύρω από μισή ώρα. Σε συνδυασμό με μια επιπόλαιη, πυρετή ορατότητα του Rossini στο "Wilhelm Telly", η σκηνή του κρεβατιού μετατρέπεται σε ένα κόμικ μπαλέτο και δίνει μια σαρκαστική, υποτιμητική αξιολόγηση των μηχανικών σεξ έφηβων.

22. Κανείς δεν λυπάται, κανείς: Ο Alex νίκησε τους φίλους

Η βιαιότητα του Alex που δεν λυπάται ούτε τους φίλους του, φοβάται σκόπιμα μια υπερβολική φύση. Ο Kubrick εξήγησε αυτή την επιθυμία να μην δώσει στο ακροατήριο να δικαιολογήσει τον κύριο χαρακτήρα μετά τις σκηνές στις οποίες η κυβέρνηση θέτει ένα απάνθρωπο πείραμα: "Δεδομένων των ενεργειών της κυβέρνησης προς την Alex, ήταν απαραίτητο να υπογραμμιστεί ακόμη περισσότερο η εκκίνηση των ζώων του. Διαφορετικά, θα οδηγούσε σε σύγχυση στην πτυχή της ηθικής. Αν δεν ήταν τόσο κακοποιός, ο καθένας μπορούσε να πει: "Δεν πρέπει να υπόκειται σε τέτοια ψυχολογική επεξεργασία. Είναι τόσο τρομερό, στο τέλος, δεν είναι τόσο κακός. "

23. Beethoven vs Fallos: 0: 1

Η θανατηφόρα μάχη μεταξύ Alex και Cochetic, η οποία έρχεται χρησιμοποιώντας έργα τέχνης, με την κυριολεκτική έννοια στρέφεται στα αγωνιστικά συμβόλων με τα μεταφορικά σύμβολα: Μια γυναίκα επιτίθεται χρησιμοποιώντας ένα αγαλματίδιο του Μπετόβεν, ένα χούλιγκαν είναι πλυντήριο πιάτων από ένα τεράστιο πορσελάνη phallus *. Έτσι, ο θάνατος μιας κυρίας που υιοθετήθηκε από το γιγαντιαίο φαλλό συμβολίζει τη δήλωση στον κόσμο αυτού του κόσμου Αρσενικό ξεκίνημα.

1. * Το Porcelain Phallus είναι το έργο του ίδιου καλλιτέχνη που δημιούργησε τις "Dacies του Ιησού", το γερμανικό Makkin.

24. Νέα κοστούμι: Σύμβολο υποβολής

Ένα κλασικό μπλε κοστούμι στο "ρολόι πορτοκαλί" είναι ένα σύμβολο της υποβολής του Alex στις αρχές και τους κανόνες που λειτουργούν σε αυτόν τον κόσμο.

25. ΟΜΙΟΛΟΓΙΚΕΣ ΣΥΝΔΕΣΕΙΣ

Το "ρολόι πορτοκαλί" γεμίζει με διφορούμενες εικόνες, η οποία κατά τη μία φορά το έκανε μια πηγή έμπνευσης για τους ομοφυλόφιλους. Συγκεκριμένα, τα κράτη μέλη στο "πορτοκαλί ρολόι" συναντήθηκαν συχνά στις εικόνες του David Bowie - το κύριο androging superstar του αγγλικού glam rock της δεκαετίας του '70.

26. Ο Alex διαβάζει τη Βίβλο: Αρχική Βιβλίο Βίας

Παρά το γεγονός ότι ο Alex είναι μια ενσωμάτωση, δεν μπορεί να ονομαστεί αθεϊστής (σε αντίθεση με άλλους κρατούμενους). Συγκεκριμένα, από το όνειρο Alex κατά την ανάγνωση της Βίβλου όταν έφερε τον ίδρυο σε έναν ρωμαϊκό στρατιώτη, χτυπώντας τον Χριστό κατά τη διάρκεια της πομπής στο Γολγοθά. Σύμφωνα με τον James Narmor, όλα αυτά είναι απολύτως συνεπή με την ιδέα του Bergess ότι υπάρχει ένα σαρκικό και πνευματικό στον άνθρωπο, και το πνευματικό: «Πιστεύω στην αρχική αμαρτία», εξήγησε το μυθιστόρημα του Berjes, - ένα άτομο πρέπει να πέσει για να ξαναγεννηθεί. Στην αρχή, τονίζεται η βρεφικότητα του Alex. Είναι ακόμα αβοήθητος - εξακολουθεί να τρέφεται με το γάλα. Στη συνέχεια αναγκάζεται να απαντήσει - όχι από μόνη της, αλλά σε εξωτερικά σήματα. Στη συνέχεια, προσπαθεί να αυτοκτονήσει, πηδώντας έξω από το παράθυρο, - απεικονίζει μια πτώση σε ένα άτομο. Τώρα θα πρέπει να είναι μια αναβίωση, αλλά όχι μέσω της πολιτείας. Θα συμβεί μέσα από τον ίδιο τον άνθρωπο και την ικανότητά του να γνωρίζει την αξία της επιλογής. "

1. * Αρχική αμαρτία - έτσι Χριστιανική παράδοση Καλούν την ενοχή ότι η ανθρωπότητα μεταφέρει το παράπτωμα του Αδάμ και την Εύα, ο οποίος αμαρτήθηκε στον παράδεισο κήπο.

27. Φυλακή Capelian: Κρυφό γκέι, συγκόλληση και εκφραστική αλήθεια

Σύμφωνα με το Kubrick, μετά την απελευθέρωση του "πορτοκαλί ρολόι" στις οθόνες, το πιο ιδιαίτερα εκτιμάται και υποστηρίξει την ταινία της καθολικής εφημερίδας ειδήσεων. Ο διευθυντής έχει διατηρήσει μια ανασκόπηση αυτής της δημοσίευσης για τη μνήμη και, αν την ανέφερε η υπόθεση με άλλους δημοσιογράφους: "Ο Stanley Kubrick δείχνει ότι ένα άτομο είναι κάτι περισσότερο από ένα προϊόν κληρονομικότητας και (ή) του περιβάλλοντος. Και, όπως ο φιλικός φιλικός που βρίσκεται στον Αλέξ, την εκκλησία (Ranting και Rigoring στην αρχή, και "κάτω από την κουρτίνα", εκφράζοντας την κύρια διατριβή της ταινίας): "Όταν ένα άτομο στερείται της ευκαιρίας να επιλέξει, παύει Για να είναι ένας άνθρωπος ... η ταινία προφανώς θέλει να πει ότι η στέρηση ελευθερία επιλογής όχι μόνο δεν σώζει, αλλά λαμβάνει πλήρως ένα άτομο με τη δυνατότητα δράσης ... στο όνομα της υποστήριξης ορισμένων ηθικών αξιών, την αλλαγή του Ο άνθρωπος πρέπει να γεννηθεί από το εσωτερικό κίνητρο και να μην επιβληθεί από το εξωτερικό. Η εξοικονόμηση ενός ατόμου είναι ένα εξαιρετικά δύσκολο θέμα. Αλλά ο Kubrick είναι ένας καλλιτέχνης, όχι ηθικός, έτσι μας καλεί να αποφασίσουμε τι είναι λάθος και γιατί, τι πρέπει να γίνει και πώς πρέπει να γίνει ".

28. Μέθοδος Louis: Μετασχηματισμός της Alexa σε ένα ηθικό ρομπότ

Ο Cino κατά τη διάρκεια της θεραπείας του Alex ανάλογα με τη μέθοδο του Louis για το Kubrick έγινε η ευκαιρία να αποδείξει σαφώς ότι η βία της οθόνης δεν είναι υπεύθυνη για την εμφάνιση βίας στη ζωή: "ρητά απόδειξη ότι η βία που βλέπουμε στην ταινία και στην τηλεόραση , δημιουργεί κοινωνική βία, όχι ... - μίλησε kubrick. - μια προσπάθεια να επιβάλει οποιαδήποτε ευθύνη για την τέχνη, όσον αφορά την πηγή της ζωής, μου φαίνεται πλήρως εσφαλμένη ερώτηση. Η τέχνη μπορεί να αλλάξει τη μορφή της ζωής, αλλά να μην δημιουργεί ή να είναι ο λόγος της. Επιπλέον, είναι αδύνατο να χαρακτηριστεί η τέχνη του δυνατού αποτελέσματος της έκθεσης στην τέχνη, γιατί είναι εντελώς διασκορπισμένη με μια αποδεκτή επιστημονική άποψη για την τέχνη, το οποίο είναι ότι ακόμη και σε ένα κράτος που συμβαίνει μετά την ύπνωση, ένα άτομο δεν είναι σε θέση να διαπράξει ένα ενεργεί αντίθετα με τη φύση του. "

29. Επιστροφή στο σπίτι: δεν περίμενε

Περιγράφοντας το πρόσωπο του Τεχνικού Αιώνα, ο φιλόσοφος και ο ψυχολόγος Erich Fromm λέει ότι "υποφέρει από όχι τόσο από το πάθος στην καταστροφή, από τη συνολική αλλοτρίωση. Μπορεί να είναι πιο ενδεδειγμένο να το περιγράψουμε ως ένα ατυχές οικόσημο που δεν αισθάνεται τίποτα - ούτε η αγάπη ούτε το μίσος, ούτε κρίμα για να καταστραφεί ή να καταστρέψει να καταστρέψει. Αυτό δεν είναι ένα άτομο, αλλά απλά ένα αυτόματο. " Οι γονείς του Alex είναι αναμφισβήτητα τέτοιες μηχανές που γράφει ο Fromm. Η αλλοτρίωσή τους είναι τόσο μεγάλη που μπορούν να αναγνωρίσουν τον γιο, εστιάζοντας μόνο σε άρθρα σε εφημερίδες.

30. Θάνατος θανάτου: υπαινιγμός στη βιβλική ιστορία

Μετά την επιστροφή στο σπίτι, ο Alex μαθαίνει για το θάνατο του κατοικίδιου ζώου του - αγενής. Ο θάνατος του φιδιού, ο οποίος στη χριστιανική μυθολογία είναι η προσωποποίηση του Devil-Tempter, οι σαρκαστικά συμβουλές στην εορτασμό της επιστήμης, που κέρδισε τον άνθρωπο και την πίστη του.

31. Ξυλοδαρμό Alexa: εκδίκηση

Από τη φυλακή, ο Alex επιστρέφει στον κόσμο, όπου άλλοι άνθρωποι έχουν όλη την πληρότητα των ιδιοτήτων και των ιδιοτήτων, τις οποίες στερείται βίαια. Και τώρα όλοι εκείνοι που ο Alex υποβλήθηκε στον εκφοβισμό, αρχίζουν να λαμβάνουν εκδίκηση. Έτσι αποδεικνύεται ότι ένα άτομο που στερείται επιθετικών ένστικτών, η ικανότητα βίας δεν μπορεί να επιβιώσει σε αυτόν τον κόσμο. Και αν αναπαράγετε αυτά τα ένστικτα είναι αρκετά δύσκολη, τότε είναι αρκετά εύκολο να τους ενθαρρύνετε από το ίδιο το θέαμα. Όλα τα θύματά του παίρνουν εύκολα το ρόλο των βασανιστικών δυνάμεων. Το άτομο στον σύγχρονο κόσμο, για το Kubrik, αποδεικνύεται, μόνο μία εναλλακτική λύση είναι θύμα ή εκτελεστής.

32. Μπάνιο Kubrick: Γεια σας, υποσυνείδητο!

Μπάνιο σε όλη την ταινία, ο Kubrick είναι πάντα ο τόπος εκδήλωσης του ασυνείδητου. Στο "ρολόι πορτοκαλί", χωρίς να σκεφτόμαστε τις πιθανές συνέπειες, βρίσκεται στο μπάνιο και απρόσεκτα τραγουδάει το τραγούδι "τραγουδώντας στη βροχή", σύμφωνα με την οποία προσδιορίζει τον ιδιοκτήτη του σπιτιού.

33. Δείπνο με τον κ. Αλέξανδρο: "Έγκλημα κατά της δράσης"

Στη σκηνή του δείπνου, ο ηθοποιός που ενεργεί στον συγγραφέα, τα τεράστια επαναλάβει *, αλλά αυτό δεν είναι ένα ατύχημα: το Kubrick ζήτησε αυτό το αποτέλεσμα. Παραδείγματα τέτοιας ανεπαρκούς συμπεριφοράς μπορούν να βρεθούν σε όλες τις αργίες ταινίες Kubrick. Χτυπάει τον θεατή με την ακαταλληλότητά του, οπότε η κριτική αυτής της τεχνικής συχνά φαίνεται ενοχλητική και απαραίτητη. Παρ 'όλα αυτά, ο Kubrick έχει πάντα αγωνιστεί για μια γραμμικότητα Παιχνίδι, μια απότομη μετάβαση από τον φυσιολογισμό στο παράλογο: "Από την άποψη αυτή, πηγαίνει σε συνειδητό κίνδυνο. Θυμηθείτε ότι είναι αδύνατο να τεντωθεί και, γενικά, η παράφορα σκηνή του Aleksova επιστρέφει στο σπίτι του πατέρα ή πώς ο Alex, το κάπνισμα, τρώει δείπνο στο νοσοκομείο. "

34. Εκδίκηση του συγγραφέα: μια ταινία χωρίς θετικούς χαρακτήρες

Ο συγγραφέας όχι μόνο εκδίδει με αβοήθητους Alex, ο οποίος προσπαθεί να φέρει σε αυτοκτονία, αλλά το χρησιμοποιεί και για πολιτικούς σκοπούς να καταπολεμήσει την υπάρχουσα κυβέρνηση. Σχετικά με τον ίδιο τον Alex, όλοι δεν ενδιαφέρονται εξίσου. Έτσι, δεν υπάρχουν θετικοί χαρακτήρες στο "ρολόι πορτοκαλί".

35. Υπουργός δυστυχώς τροφοδοτείται από το κουτάλι

Ένα σατιρικό πλαίσιο, όπου ο ίδιος ο Υπουργός Εσωτερικών τροφοδοτεί τον Alex, στεφάνει την ιστορία της σχέσης μεταξύ του εγκληματία με το κράτος. Η σκηνή είναι συμβολική: η κοινωνία τροφοδοτεί κυριολεκτικά τον εγκληματία από το κουτάλι και ότι το χλευάζει την κατάσταση. Το "καλό" ο Alex διώκεται, σκοτώνεται από την κοινωνία και επιστρέφει στη φυσική του κατάσταση του κακού, γίνεται δεξιά χώρα. Τελικά, ο Alex αποδεικνύεται ο μόνος χαρακτήρας που προκαλεί συμπάθεια και αποδεικνύεται ότι βρίσκεται στο τέλος της ταινίας στην ίδια θέση με την αρχή: "Ο εμμονή κακοποιός επιστρέφει Κορεσμένη ζωή αρσενικός. "

36. Σεξ από το χειροκρότημα: Τελικό πλαίσιο

Τα τελευταία πλαίσια απεικονίζουν τη φαντασία του Alex, εμπνευσμένη από τον Beethoven. Αυτή η σκηνή (σε ολόκληρη την ταινία είναι η μόνη, όπου όλοι οι συμμετέχοντες λαμβάνουν ρητή σεξ απόλαυση) μόνο ο καρπός της ανθυγιεινής φαντασίας του Alex, ο οποίος βλέπει τον εαυτό του ένα μέλος μιας θεατρικής δράσης. Η επιθετικότητα του δυστυχώς έγινε δεκτή και εγκρίθηκε από την Ανώτατη Εταιρεία και τώρα θα σπείρει τη βία, βασιζόμενη στους πολιτικούς και την ελίτ.

37. Titres: Γεια, Alex!

Χρησιμοποιώντας το τραγούδι "Τραγουδώντας στη βροχή" για άλλη μια φορά στις τελικές πιστώσεις, ο Kubrick συμβάλλει προς τη θεραπεία του Alex και την επιστρέψει στην κοινωνία ως ένα πλήρες μέλος.

Komsomolskaya Pravda, 1972 Broskova

Perezrukhina Κ., "Φιλοσοφία του Stanley Kubrick: Από τον Alex στο Barry Lyndon και πίσω." Magazine "Σημειώσεις ταινιών", №61, 2002

Caprals, "Παιχνίδι με ένα χαρακτηριστικό και την αυγή σε μια ώρα της τάξης". Μ., Τέχνη, 1975

Sobolev R., "Χόλιγουντ. 60s. " Μ., Τέχνη, 1975