Ιστορία του Bach. Βιογραφίες, ιστορίες, γεγονότα, φωτογραφίες

Yuhan Sebastian Velhaven (1807-1873) Ανοιξιάτικες νύχτες νύχτες άνοιξη ασαφείς όνειρα δίνουν στην κοιλάδα του Pishina Pokrov, ποτάμια που εκτείνεται τραγούδια τραγουδούν στο ρυθμό της νύχτας Lullabies. Όπως και στα ειδυλλίδια, η Lily Elves προσεύχεται: "Επιτρέψτε μου να μείνω εδώ!" Μια νεαρή φεγγάρι θα πάει σύντομα, το φως

Ο Johann Meea - ο Georgievsky Cavalier Auguste μας οδηγεί στην περιοχή εκτόξευσης, στην αυλή ενός μικρού σπιτιού, σχεδόν δίπλα στην τρίμηνο, όπου η μεγαλύτερη ομαδοποίηση του εχθρού περιβάλλεται τώρα. Πίσω από το σπίτι. Κατέβηκε στον στενό περιπατητή κάτω, μέσα

Johan Sebastian Bach. Τη ζωή και τη μουσική του δραστηριότητα Βιογραφικό δοκίμιο S. Α.

Bach Johann Sebastian (1685-1750)

Είναι πολύ δύσκολο να γράψετε για το bah, τη διαφορά μεταξύ της δημιουργικής κληρονομιάς του συνθέτη και την κλίμακα της δημιουργικής κληρονομιάς του συνθέτη. Η κλίμακα αυτών σε μια φορά έκπληκτος Beethoven, ο οποίος κάποτε είπε: "Δεν υπάρχει ένα ρεύμα (Bach - στη γερμανική" ροή "), και θα ήταν απαραίτητο να το ονομάσετε!" L. Shweater έγραψε για τον Babha:

"Είναι ένας άνθρωπος δύο κόσμων: η καλλιτεχνική του αντίληψη και η δημιουργικότητά του προχωρά, σαν να μην αγγίζει την ύπαρξη σχεδόν bengher, ανεξάρτητα από αυτόν."

Πράγματι, η ύπαρξη της Baha εξωτερικά ήταν ένας Burgher, Banal. Το ίδιο με τον πατέρα του, τον παππού μου, πολλούς συγγενείς, ήταν όλοι επαγγελματίες μουσικοί που συνέβησαν μια πολύ μέτρια θέση.

Ένας μουσικός οργανισμός στη μικρή γερμανική πόλη Ordruf ήταν ο μεγαλύτερος αδελφός του Johann Sebastian, ο οποίος ανατέθηκε, έχοντας χάσει τους γονείς του στην ηλικία των δέκα ετών. Ο μεγαλύτερος αδελφός ήταν ένας αυστηρός, σκληρός δάσκαλος. Εδώ είναι ένα παράδειγμα: νεότερος ήθελα πραγματικά να γνωρίσω τα βασικά δοκίμια των γερμανικών συνθετών, αλλά δεν τους επιτρέπεται να πάρω ένα πολύτιμο φορητό υπολογιστή. Εξακολουθεί να ξαναγράψει το μυστικό της, στις σεληνιακές νύχτες, χωρίς να φωτίζει τη φωτιά, αλλά το αντίγραφο επιλέχθηκε στην τιμωρία για τις παρατηρήσεις χρόνου ... κάποια εξήγηση, αν δεν δικαιολογεί αυτή τη σκληρότητα, μπορεί να εξυπηρετήσει μόνο το υψηλό κόστος της μουσικής αυτού (λόγω της προσωπικότητας της αλληλογραφίας σημειώσεων).

Chorister Boy στην εκκλησία του σχολείου στην εκκλησία, Violinist, Altist, Οργανισμός σε διάφορες μικρές πόλεις και. Τέλος, το δικαστήριο Chapellayster (Weimar, Kauset) - αυτά είναι τα ορόσημα της μουσικής βιογραφίας του Johann Sebastian Baha μέχρι το 1723, σχεδόν σαράντα αρσενικό, δεν εγκαταστάθηκε στη Λειψία, όπου ζούσε μέχρι το τέλος των ημερών του. Εκείνη την εποχή, ο Bach ήταν ο πατέρας μιας πολυάριθμης οικογένειας, τα μεγαλύτερα παιδιά (από την πρώτη σύζυγο, ήδη νεκρή) έζησαν ακόμη και μαζί του, έσπασαν νεότερα παιδιά - από τη δεύτερη σύζυγο, Anna Magdalen. (Οι νέοι μουσικοί είναι γνωστοί αυτό το όνομα: στο σημειωματάριο, η Anna Magdalen, ο οποίος ήταν ένας καλός μουσικός, ο Bach κατέγραψε το ελαφρύ παιχνίδι για την εκμάθηση νεότερων παιδιών. Και τώρα κανένας από τους μαθητές δεν περάσει από αυτό το "μουσικό σημειωματάριο".

Δεν ήταν εύκολο να ζήσεις και ως εκ τούτου δεν προκαλεί έκπληξη το γεγονός ότι ανάμεσα στα λίγα χαρτιά επιβίωσαν στην αρχεία πολλές διάφορες εφαρμογές και επιστολές για να επηρεαστούν και όλα για ένα πράγμα: να βελτιώσουν περισσότερο από μια μέτρια οικονομική κατάσταση. Στη Λειψία, ο Bach έλαβε τον τόπο του Καντόρ, δηλαδή, ο επικεφαλής της σχολικής χορωδίας στην εκκλησία του Αγίου Αγίου Αγίου Thomas (tomascirhe). Το σχολείο (Tomasshule), όπου διδάχθηκαν τραγούδι, το παιχνίδι στο σώμα και άλλα όργανα, υπήρχαν από το XIII αιώνα και απολάμβαναν μια καλή φήμη, αλλά κατά τη διάρκεια αυτών των ετών η χορωδία ήταν μικρή, και ο Bach διαμαρτυρήθηκε συνεχώς ότι από όλους τους μαθητές της " Δεκαεπτά κατάλληλη για μουσική, είκοσι όχι ακόμα κατάλληλα και δεκαεπτά αδιάκριτα. "

Ο Bach εργάστηκε σε σχεδόν όλα τα μουσικά είδη γνωστά εκείνη την εποχή. Η υπεροχή ενός ορισμένου είδους σε μια συγκεκριμένη περίοδο μπορεί να υπόκειται σε κάποιο βαθμό για να εξηγήσει τις συνθήκες εργασίας, τις γεύσεις των ιδιοκτητών και των πελατών. Έτσι, στη Βιϊμάρα, υπήρχε ένα εξαιρετικό σώμα και ο Bach κατά τη διάρκεια των ετών εργασίας έγραψε τα πιο διάσημα βιολογικά έργα, συμπεριλαμβανομένου του Οργανισμού Tokctal, εκ των οποίων το πιο διάσημο αναζωογονητικό, αν και άλλοι δεν συμπεραίνουν καθόλου.

Bahukhovskiy όργανα, φαντασιώσεις, προσφορές και φουσκάλες σαν να αποτυπώνονται από μόνες τους τη μεγαλύτερη διαδικασία μουσικής δημιουργικότητας. Στην αρχή, εμπνευσμένο αυτοσχεδιασμό, σαν να μην επιδεινώνεται από τους νόμους, ακόμη και με σαφή περιγράμματα, ένα είδος ηχητικού νεφών, από το οποίο πρέπει να γεννηθεί ο λεπτός και ο αρμονικός ηχητικός κόσμος. Και γεννιέται - σε ένα fug. Η αρχική μουσική εικόνα είναι το θέμα της Fugue, η επανάληψη, η μετακίνηση από τη μία φωνή στην άλλη, κατακτήστε σταδιακά όλο τον ήχο, αναπτύσσοντας τους αυστηρούς νόμους της μουσικής λογικής. Η αντίθετη ενότητα του Toccati ή της φαντασίας και των φουσκωμάτων, όπως ήταν, επιβεβαιώνει τη συνέχεια της έμπνευσης και του νου στην τέχνη.

Ο ίδιος ο Bach ήταν ένας αξεπέραστος οργανισμός και όταν οι ακροατές εκπλήσσονταν από την ικανότητά του, συνήθως είπε ότι το μυστικό είναι απλό: "Πρέπει πάντα να χτυπήσετε στο επιθυμητό κλειδί εγκαίρως ..."

Εργασία στο Κοθετένιο, ο Bach έγραψε πολλά γραπτά του θαλάμου, Syt και Sonatat για διάφορα εργαλεία, επειδή ήταν αυτό το είδος μουσικής που προσελκύει ιδιαίτερα από τον ιδιοκτήτη του, ο πρίγκιπας Leopold, ο οποίος ο ίδιος έπαιξε το κλειδί, βιολί και βιολί Da-Gamba ( Ένα παλιό εργαλείο, ένα βιολογικό κινητό τηλέφωνο). Προφανώς, στην Κεντική Ορχήστρα υπήρχαν εξαιρετικοί μουσικοί, όπως ο ίδιος ο πρίγκιπας, που ήταν μόνο ένας ερασιτέχνης μουσικός, θα μπορούσε να παίξει το διάσημο "Chacon" Bach από τις σουίτες για το βιολί, επειδή εξακολουθεί να αποτελεί σημείο αναφοράς της δεξιοτεχνίας για τους βιολιστές.

Τα καθήκοντα του Bach στη Λειψία τον παρείχαν μεγάλες ευκαιρίες δημιουργικότητας. Υπό τις συνθήκες του έργου της, ο Bach ήταν να γράψει ένα νέο Canta σε κάθε Κυριακή Εκκλησιαστική Υπηρεσία (το έγραψε 265). Η εκτέλεση του Cantat ήταν ένα είδος συναυλίας στην υπηρεσία της εκκλησίας. Η Cantata περιλάμβανε arias και χορωδίες, μεταξύ των οποίων ήταν εντελώς απλή, τραγούδησαν ολόκληρη την κοινότητα και πιο περίπλοκη, για τους μαθητές του Bach από το Tomasshule. Και φυσικά, η ευκαιρία να ακούσετε κάθε εβδομάδα ένα νέο δοκίμιο της Baha που προσελκύτηκε από την tomascirhe όχι μόνο τους μόνιμους ενορίτες της, αλλά και άλλοι κάτοικοι της Λειψίας. Στην ίδια εκκλησία, θα μπορούσαν και να ακούσουν τον Μεγάλο Οργανισμό παίζει τις χρωστικές πρεμιές, από το απλό, από την παιδική ηλικία, οι φίλοι των Γερμανών Χορλανδών αναπτύσσουν νέες, ζωντανές και θαυμαστές φωνές των μητρώων οργάνων.

Στη Λειψία, ο Bach έγραψε τα μεγαλύτερα χορωδιακά δοκίμια. Η μαζική του Si-Minor (κύκλος χορωδών για την εορταστική εκκλησιαστική υπηρεσία) και γράφτηκε ως μουσική προσφορά στον Saxon King Augustus με την ελπίδα να αποκτήσετε τον τίτλο των σταγονιδίων του δικαστηρίου. Ο βασιλιάς του Αυγούστου ήταν καθολικός, γι 'αυτό το Mesa είναι τόσο μνημειώδες και επίσημο. Σε προτεσταντικές εκκλησίες, όπου εργάστηκε ο Bach, ο ολόκληρος τελετουργικός ήταν πολύ πιο μέτριος και ευκολότερος. Κατά τη διάρκεια της ζωής του Bach, πραγματοποιήθηκαν μόνο μεμονωμένες χορωδίες από αυτό το δοκίμιο: υπάρχουν τόσες πολλές μουσικές στο Mescil που για την ίδια την εκκλησιαστική υπηρεσία δεν θα έμειναν χρόνος.

Ένα άλλο, λιγότερο επίσημο, αλλά περισσότερο διεισδύσει, η μουσική της Μπαχά στα λεγόμενα "πάθη" ή "πάθη", είναι μια δραματοποιημένη ιστορία για το πόνο και το θάνατο του Ιησού Χριστού. Αυτή η ιστορία είναι γνωστή σε τέσσερις εκδόσεις που αποδίδονται σε τέσσερις θρυλικούς ευαγγελικούς συγγραφείς. Ο Bach χρησιμοποίησε δύο από αυτά: "Πάθη στον Ιωάννη" και "Πάθος στο Ματθαίο".

Το κείμενο που δημιουργήθηκε από περισσότερα από ένα και μισά χιλιάδες χρόνια πριν από το Bach, ο συνθέτης διαβάσει σαν να ήταν σύγχρονος και μάρτυρας των γεγονότων που περιγράφονται. Φαινόταν να γνωρίζει προσωπικά τον φτωχό Galilee ιεροκήρυκα που είχε μάθει την αγάπη και το έλεος που ήταν θύμα συκοφαντίας και προδοσίας και καταδικάστηκε σε επαίσχυση εκτέλεση. Φαινόταν να έχει δει τη θλίψη της μητέρας του, τη σύγχυση και τον φόβο των μαθητών.

Η ιστορία δημοσιεύεται από έναν αιτιολογικό τομέα και ο Bach εκπληκτικά διακρίνει σκόπιμα το Maneru της ομιλίας της ιστορίας και των ηθοποιών του Ευαγγελιστή. Τα κόμματα του Ιησού και του Ρωμαίου κυβερνήτη του Πιλάτου αντιστοιχίζονται σε ομοιογενείς φωνές, αλλά ο τόνος του πρώτου ανυψωμένου και ευγενούς, το δεύτερο - αγενές και αλαζονικό.

Εκτός από το Κανονικό Κείμενο της Εκκλησίας, υπάρχουν επίσης λυρικές αποκλίσεις στα "πάθη" - Arias με τα λόγια του σύγχρονου Bah του ποιητή. Αυτοί οι arias μετατρέπονται συχνά σε ένα είδος ντουλάπια φωνής με ένα εργαλείο κοπής - βιολί, φλάουτο. Ένα θαυμάσιο παράδειγμα είναι η Aria της Alta από το "Matthew Passion", ακολουθώντας την ιστορία της παραίτησης ενός από τους μαθητές του Ιησού - Πέτρου. Περιορισμένος, ο θλιβερός ήχος κλήσης των ψήφων συνοδεύεται από βιολιά, στα οποία χύνεται ολόκληρη η πικρία της καθυστερημένης μετάλλων.

Μια ποικίλη χορωδία των "πάθους". Εκτός από τα δραματικά επεισόδια, μεταδίδοντας κραυγές ενός θυμωμένου πλήθους, που απαιτούν εκτέλεση, υπάρχουν αυστηρές, μεγαλοπρεπείς στην απλότητα της χορωδίας.

Στα πάθη του Bakhakhov, οι άγγιγμα της αφέσεως των αρχαίων λαϊκών ιδεών για θέματα του Ευαγγελίου και η δραματική εκφραστικότητα της μουσικής όπερας ήταν συνδεδεμένα και πολύ πιο φωτεινά από ό, τι στην Opear του χρόνου Bahukhsky.

Δεν θα συναντηθούμε τίποτα ίση με τη σκηνή του δικαστηρίου στα "Πάθη του Ιωάννη", ούτε στην ιταλική όπερα του XVIII αιώνα. Στη συνέχεια η γερμανική όπερα δεν βγήκε από την περίοδο μαθητείας.

Οι σύγχρονοι (εκτός, ίσως, εκείνοι που ήταν άμεσα σε υπηρεσία) ήταν πολύτιμα ένας λαμπρός πλοίαρχος, συνόψισε όλα τα πολύτιμα, τα οποία δημιουργήθηκαν μπροστά του στα γερμανικά (και όχι μόνο στη γερμανική) μουσική. Αλλά τα τελευταία χρόνια της ζωής του Bach, στη μέση του XVIII αιώνα, υπήρχε ένα αξιοσημείωτο στιλιστικό κάταγμα στη μουσική. Η αρχαία πολυφωνική τέχνη που άκμασε στη χορωδιακή και οργάνε μουσική υπήρχε με μια νέα, πιο προσιτή στην αντίληψη του τρόπου της παρουσίασης, διαίρεσης σαφώς το φόντο και την ανακούφιση, τα κεφάλια οδηγεί μελωδία και υποστήριξη. Οι κύκλοι μνημειακής χορωδίας επισκιάζονται από την Όπερα, οι φαντασιώσεις οργάνων και οι ίδιοι - τα κομψά κοστούμια με τα μικρά μέρη στους ρυθμούς χορού. Ο Bach εργάστηκε επίσης σε αυτά τα είδη, αλλά δεν ήταν το κέντρο της προσοχής του. Ο νέος τρόπος έγραψε τους γιους του (Philip Emmanuel και ο Johann Christians). Και παρόλο που κληρονόμησαν μόνο μερίδιο του πατρικού ταλέντου, για μεγάλο χρονικό διάστημα, ο Φίλιππος Εμμανουήλ θεωρήθηκε ένας μεγάλος Bach.

Ο Johann Sebastian Bach, της οποίας η βιογραφία του οποίου εξακολουθεί να μελετάται προσεκτικά, περιλαμβάνει, σύμφωνα με την εφημερίδα της Νέας Υόρκης, στις 10 κορυφαίες 10 της πιο ενδιαφέροντες ζωές των συνθετών.

Σε μια σειρά με το όνομά του, υπάρχουν τέτοια ονόματα όπως ο Beethoven, Wagner, Schubert, Debussy, κλπ.

Ας γνωρίσουμε ακόμη και αυτό το μεγάλο μουσικό για να καταλάβουμε γιατί το έργο του έγινε ένας από τους πυλώνες της κλασικής μουσικής.

Ι. Σ. Bach - Γερμανικός συνθέτης και βιρτουόζο

Το όνομα του Bach έρχεται σε μας στο κεφάλι ένα από τα πρώτα στην καταχώριση μεγάλων συνθετών. Πράγματι, ήταν εξαιρετική, αποδείξεις για τα περισσότερα από 1.000 μουσικά έργα που παραμένουν μετά την εξυπηρέτηση της ζωής του.

Αλλά μην ξεχάσετε το δεύτερο Bach - μουσικός. Μετά από όλα, και οι δύο ήταν πραγματικοί δάσκαλοι της επιχείρησής τους.

Και στις δύο συμβουλές, ο Bach έβαλε τις δεξιότητές του καθ 'όλη τη διάρκεια της ζωής του. Με το τέλος της φωνητικής σχολής, η εκπαίδευση δεν τελείωσε. Συνέχισε καθ 'όλη τη διάρκεια της ζωής.

Η απόδειξη του επαγγελματισμού, εκτός από τα διατηρημένα μουσικά γραπτά, είναι μια εντυπωσιακή καριέρα μουσικής: από τον οργανισμό στην πρώτη θέση στον Διευθυντή της Μουσικής.

Όσο πιο εκπληκτικό να συνειδητοποιήσουμε ότι πολλοί σύγχρονες αρνητικά αντιληπτών μουσικών συνθέσεων του συνθέτη. Ταυτόχρονα, τα ονόματα των μουσικών δημοφιλή σε αυτά τα χρόνια είναι πρακτικά δεν επιβίωσαν μέχρι σήμερα. Μόνο αργότερα ο Μότσαρτ και ο Μπετόβεν με ενθουσιασμό απάντησαν με ενθουσιασμό για το έργο του συνθέτη. Από τις αρχές του 19ου αιώνα, το έργο ενός μουσικού Virtuoso άρχισε να αναβιώνει χάρη στην προώθηση του φύλλου, του Mendelssohn και του Shuman.

Τώρα, κανείς δεν έχει αμφιβολίες σχετικά με την ικανότητα και το τεράστιο ταλέντο του Johann Sebastian. Η μουσική Bach είναι ένα δείγμα κλασικό σχολείο. Σχετικά με τον συνθέτη που γράφουν βιβλία και αφαιρούν ταινίες. Οι λεπτομέρειες της ζωής εξακολουθούν να υπόκεινται σε έρευνα και μάθηση.

Σύντομη βιογραφία Baha

Η πρώτη αναφορά της γέννησης του Bahkh εμφανίστηκε τον 16ο αιώνα. Μεταξύ αυτών ήταν πολλοί διάσημοι μουσικοί. Ως εκ τούτου, αναμένεται η επιλογή του επαγγέλματος ενός μικρού Γιοχάν. Μέχρι τον 18ο αιώνα, όταν ο συνθέτης ζούσε και εργάστηκε, γνώριζαν περίπου 5 γενιές της μουσικής οικογένειας.

Πατέρας και μητέρα

Ο πατέρας - ο Johann Ambrosius Bach γεννήθηκε το 1645 στην Ερφούρτη. Είχε ένα δίδυμο αδελφό Johann Christof. Μαζί με τους περισσότερους εκπροσώπους της οικογένειάς τους, ο Johann Ambrosia εργάστηκε ως μουσικός δικαστηρίου, δάσκαλος μουσικής.

Μητέρα - Μαρία Ελισάβετ Lemmerhirt γεννήθηκε το 1644. Ήταν επίσης από την Erfurt. Η Μαρία ήταν μια κόρη του συμβούλου της πόλης, σεβαστή στην πόλη ενός άνδρα. Η προίκα που έμεινε δίπλα του η κόρη του ήταν σταθερή, χάρη στην οποία μπορούσε να ζήσει χωρίς παντρεμένο.

Οι γονείς του μελλοντικού μουσικού παντρεύτηκαν το 1668. Το ζευγάρι είχε οκτώ παιδιά.

Ο Johann Sebastian Bach (Johann Sebastian Bach) γεννήθηκε στις 31 Μαρτίου 1685, καθιστώντας ένα κατώτερο παιδί στην οικογένεια. Έζησαν στη γραφική πόλη του Eisenach με πληθυσμό περίπου 6.000 ανθρώπων. Η μητέρα και ο πατέρας του Johann είναι Γερμανοί, επειδή με την εθνικότητα, ο γιος είναι επίσης Γερμανός.

Όταν το μικρό Johann γύρισε 9 χρονών, η Μαρία Ελισάβετ πέθανε. Ένα χρόνο αργότερα, λίγους μήνες μετά την εγγραφή του δεύτερου γάμου, ο πατέρας πεθαίνει.

Παιδική ηλικία

Ένα ορφανό 10χρονο αγόρι πήρε προς τον μεγαλύτερο αδελφό της - Johann Christoph. Εργάστηκε ως δάσκαλος μουσικής και οργανισμός εκκλησίας.

Ο Johann Christoph εξέτασε το μικρό παιχνίδι Johann με ένα κλειδί και όργανο. Είναι το τελευταίο που θεωρείται ένα αγαπημένο εργαλείο του συνθέτη.

Σχετικά με αυτή την περίοδο της ζωής είναι γνωστή λίγο. Το αγόρι σπούδασε στο σχολείο της πόλης, το οποίο αποφοίτησε στα 15 χρονών, αν και οι νέοι συνήθως έγιναν πτυχιούχοι για 2-3 χρόνια μεγαλύτερα. Έτσι, μπορεί να συναχθεί το συμπέρασμα ότι ο φοιτητής δόθηκε εύκολα στο αγόρι.

Συχνά αναφέρθηκε ένα άλλο γεγονός από τη βιογραφία. Τη νύχτα, το αγόρι συχνά ξαναγράψει σημειώσεις έργων άλλων μουσικών. Μόλις, ο μεγαλύτερος αδελφός ανακάλυψε αυτό και απαγόρευσε αυστηρά να το κάνει αυτό.

Μαθαίνοντας μουσική

Μετά την αποφοίτησή του από το σχολείο στην ηλικία των 15 ετών, ο μελλοντικός συνθέτης εισήλθε στο φωνητικό σχολείο που ονομάστηκε μετά τον Άγιο Μιχαήλ, ο οποίος βρισκόταν στην πόλη Luneburg.

Σε αυτά τα χρόνια, αρχίζει η βιογραφία του Baha - συνθέτη. Κατά τη διάρκεια της εκπαίδευσης από το 1700 έως το 1703, γράφει την πρώτη μουσική οργάνων, κερδίζοντας γνώση σύγχρονων συνθετών.

Την ίδια περίοδο, πρώτα ταξιδεύει στις πόλεις της Γερμανίας. Στο μέλλον, θα έχει αυτό το πάθος για ταξίδια. Και όλοι διαπράχθηκαν για χρονολόγηση με το έργο άλλων συνθετών.

Μετά την αποφοίτησή του από το φωνητικό σχολείο, ο νεαρός άνδρας θα μπορούσε να ασχοληθεί με το πανεπιστήμιο, αλλά η ανάγκη να κερδίσετε το βιοτεχνία αναγκασμένο να εγκαταλείψει αυτή την ευκαιρία.

Υπηρεσία

Μετά την αποφοίτησή τους, ο Ι. Σ. Bach έλαβε τη θέση του μουσικού στο δικαστήριο του Δούκα του Ernst. Ήταν μόνο ο ερμηνευτής, παίζοντας το βιολί. Δεν άρχισα να γράφω τις μουσικές μου συνθέσεις.

Ωστόσο, δυσαρεστημένοι με την εργασία, μετά από λίγους μήνες αποφασίζει να το αλλάξει και γίνεται ο οργανισμός της εκκλησίας του St. Bonifacace στο Arndadt. Κατά τη διάρκεια αυτών των ετών, ο συνθέτης δημιούργησε πολλά έργα, κυρίως για το όργανο. Δηλαδή, για πρώτη φορά στην υπηρεσία, ήταν δυνατόν να είμαστε όχι μόνο ο εκτελεστής, αλλά και από τον συνθέτη.

Ο Bach έλαβε ένα υψηλό μισθό, αλλά μετά από 3 χρόνια, αποφάσισα να προχωρήσω λόγω τεταμένων σχέσεων με τις αρχές. Προβλήματα προέκυψαν λόγω του γεγονότος ότι ο μουσικός έλειπε για μεγάλο χρονικό διάστημα σε σχέση με το ταξίδι στο Lubeck. Σύμφωνα με τις διαθέσιμες πληροφορίες σε αυτή τη γερμανική πόλη, απελευθερώθηκε για 1 μήνα και επέστρεψε μόνο μετά από 4. Επιπλέον, η Κοινότητα εξέφρασε τις αξιώσεις στις ικανότητες να οδηγήσουν τη χορωδία. Όλα αυτά συνδυάζουν τον μουσικό για να αλλάξουν το έργο.

Το 1707, ο μουσικός κινείται στο Mülchusen, όπου συνεχίζει να εργάζεται. Στην εκκλησία της Αγίας Βιστούρας είχε υψηλότερο μισθό. Οι σχέσεις με τις αρχές ήταν επιτυχείς. Η αρχική αρχή ήταν ευχαριστημένη με τις δραστηριότητες του νέου υπαλλήλου.

Ακόμα στο έτος Bach μεταφέρθηκε και πάλι στη Βαϊμάρη. Σε αυτή την πόλη, έλαβε μια διάσημη θέση του διοργανωτή συναυλιών. 9 χρόνια που δαπανάται στη Weimara έγινε μια γόνιμη περίοδος για ένα βιρτουόζο, εδώ έγραψε δεκάδες έργα. Για παράδειγμα, συνέθεταν "Toccatu και Fugu Re Minor" για το όργανο.

Προσωπική ζωή

Πριν μετακομίσει στη Βαϊμάρη, το 1707, ο Bach εισήλθε στο γάμο με την Κούσινα Μαρία Βαρβάρα. Για 13 χρόνια κουβεντιάζοντας, είχαν επτά παιδιά, εκ των οποίων τρία πέθαναν σε παιδική ηλικία.

Μετά από 13 χρόνια γάμου, η σύζυγός του πέθανε και ο συνθέτης μετά από 17 μήνες παντρεύτηκε και πάλι. Αυτή τη φορά Η Anna Magdalen Wilke έγινε η σύζυγός του.

Ήταν ένας ταλαντούχος τραγουδιστής και στη συνέχεια τραγούδησε στη χορωδία, που οδήγησε τον σύζυγό της. Είχαν 13 παιδιά.

Δύο γιοι από τον πρώτο γάμο - Wilhelm Friedem και ο Karl Philipp Emmanuel έγιναν διάσημοι συνθέτες, συνεχίζοντας τη μουσική δυναστεία.

Δημιουργικός τρόπος

Από το 1717 εργάζεται στον Δούκα του Anhalt-Kotensky ως Drop-Messer. Κατά τη διάρκεια των επόμενων 6 ετών, έχει γραφτεί πολυάριθμα σουίτα. Επίσης, αυτή η περίοδος ανήκει στις συναυλίες Bradenburg. Εάν γενικά αξιολογεί την κατεύθυνση της δημιουργικής δραστηριότητας του συνθέτη, τότε αξίζει να σημειωθεί ότι κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου έγραψε κυρίως κοσμικά έργα.

Το 1723, ο Bach γίνεται ένας καντρός (δηλαδή ο οργανισμός και ο αγωγός της χορωδίας), καθώς και ένας δάσκαλος μουσικής και λατινικός στην εκκλησία του Αγίου Θωμού. Γιατί αυτό μετακόμισε ξανά στη Λειψία. Την ίδια χρονιά, το έργο του "πάθους του Ιωάννη" εκπληρώθηκε για πρώτη φορά, χάρη στην οποία ελήφθη υψηλή θέση.

Ο συνθέτης έγραψε τόσο κοσμική όσο και πνευματική μουσική. Πραγματοποίησε τα κλασικά πνευματικά έργα με έναν νέο τρόπο. Υπήρχαν "καντάτα καφέ", μάζα si minor και πολλά άλλα έργα.

Εάν περιγράψετε συνοπτικά τη δημιουργικότητα του μουσικού βιρτουόζου, είναι αδύνατο να γίνει χωρίς να αναφέρετε την πολυφωνία Bach. Αυτή η έννοια στη μουσική του ήταν γνωστό σε αυτόν, αλλά ήταν η εποχή της ζωής του συνθέτη του συνθέτη για το πολυφωνικό ελεύθερο στιλ.

Γενικά, το πολυφωνικό σημαίνει πολυφωνία. Στη μουσική ταυτόχρονα, δύο ισοδύναμες φωνές ήχου και όχι μόνο μελωδία και συνοδεία. Ο μουσικός λέει ότι οι μαθητές-μουσικοί εξακολουθούν να εκπαιδεύονται στα έργα του.

Τα τελευταία χρόνια της ζωής και του θανάτου

Τα τελευταία 5 χρόνια του βιρτουόζου της ζωής έχασαν γρήγορα την όραση. Για να συνεχίσει να συνθέτει, έπρεπε να υπαγορεύσει τη μουσική.

Υπήρχαν προβλήματα με την κοινή γνώμη. Οι σύγχρονοι μουσικός Bach δεν εκτιμούσαν, θεωρούνταν παρωχημένες. Συνδέθηκε με την άνθηση του κλασικισμού που ξεκίνησε εκείνη την εποχή.

Το 1747, τρία χρόνια πριν από το θάνατο, δημιουργήθηκε ο κύκλος "μουσικής". Γράφτηκε μετά τον συνθέτη επισκέφθηκε την αυλή Friedrich II, King Prussia. Για αυτόν, αυτή η μουσική προοριζόταν.

Το τελευταίο έργο ενός εξαιρετικού μουσικού - "τέχνη της Fugue" - αποτελείται από 14 φούσκωμα και 4 κανόνια. Αλλά δεν είχε χρόνο να το προσθέσει. Για αυτόν μετά το θάνατο, έκαναν γιους.

Αρκετές ενδιαφέρουσες στιγμές από τη ζωή και τη δημιουργικότητα του συνθέτη, τον μουσικό και το βιρτουόζο:

1. Μετά τη μελέτη της ιστορίας της οικογένειας, 56 μουσικοί ανακάλυψαν μεταξύ των συγγενών του Virtuoso.
2. Το επώνυμο του μουσικού με γερμανικά μεταφράζει το "Creek".
3. Ακούγοντας μια φορά μια εργασία, ο συνθέτης θα μπορούσε να το επαναλάβει χωρίς λάθος, το οποίο έκανε επανειλημμένα.
4. Για τη ζωή, ο μουσικός μετακόμισε οκτώ φορές.
5. Χάρη στο Bahu, στις εκκλησιαστικές χορωδίες που επιτρέπεται να τραγουδούν στις γυναίκες. Η δεύτερη σύζυγός του έγινε η πρώτη δουλειά.
6. Έγραψα περισσότερα από 1000 έργα σε μια ζωή, έτσι σωστά θεωρούνται ότι ο πιο "παραγωγικός" συγγραφέας.
7. Τα τελευταία χρόνια της ζωής, ο συνθέτης είναι σχεδόν τυφλός και οι λειτουργίες που γίνονται στα μάτια δεν βοήθησαν.
8. Ο τάφος του συνθέτη παρέμεινε χωρίς μια επιτύμβια στήλη.
9. Μέχρι στιγμής, δεν είναι γνωστά όλα τα γεγονότα της βιογραφίας, ορισμένα από αυτά δεν επιβεβαιώνονται από έγγραφα. Ως εκ τούτου, η μελέτη της ζωής του συνεχίζεται.
10. Το μουσείο άνοιξε δύο μουσείο αφιερωμένο σε αυτόν. Το 1907, το Μουσείο άνοιξε στο Eisenach, και το 1985 στη Λειψία. Με την ευκαιρία, στο πρώτο μουσείο υπάρχει ένα πορτρέτο της ζωής των μουσικών, που εκτελούνται από το παστέλ, τα οποία για πολλά χρόνια δεν υπήρχε τίποτα γνωστό.

Τα πιο διάσημα μουσικά έργα του Bach

Όλα τα έργα του συγγραφέα του σε συνδυασμό σε μία λίστα - τον κατάλογο BWV. Κάθε δοκίμιο έχει εκχωρηθεί ένας αριθμός από 1 έως 1127.

Είναι βολικό για τον κατάλογο από το γεγονός ότι όλα τα έργα χωρίζονται από τους τύπους έργων και όχι από το έτος της γραφής.

Για να μετρήσετε πόσα κοστούμια έγραψαν Bach, απλά εξετάστε την αρίθμησή τους στον κατάλογο. Για παράδειγμα, τα γαλλικά κοστούμια αντιστοιχούν τους αριθμούς από 812 έως 817. Έτσι, 6 κοστούμια γράφονται στο πλαίσιο αυτού του κύκλου. Συνολικά, μπορείτε να μετρήσετε 21 σουίτα και 15 κομμάτια κοστούμι.

Η πιο αναγνωρίσιμη δουλειά είναι ο Scherzo Si-Miner από "Σουίτα για φλάουτο και ορχήστρα κορδονιών Νο. 2", το όνομα "αστείο". Αυτή η μελωδία χρησιμοποιήθηκε συχνά για να καλέσει τις κινητές συσκευές, αλλά παρά το γεγονός αυτό, δυστυχώς, δεν είναι όλοι σε θέση να καλέσει τον συγγραφέα της.

Πράγματι, τα ονόματα πολλών έργων του Bach δεν συνεπάγονται την ακρόαση, αλλά οι μελωδίες τους θα φαίνονται οικεία σε πολλούς. Για παράδειγμα, "Συναυλίες του Βρανδεμβούργου", "Goldberg Παραλλαγές", "Toccata και Fugue Re Minor".

Ο Johann Sebastian Bach (Τον. Johann Sebastian Bach, 21 Μαρτίου, 1685, Eisenakh, Saxen-Eisenakh - 28 Ιουλίου 1750, Λειψία, Σαξονία, Ιερή Ρωμαϊκή Αυτοκρατορία) - Μεγάλος Γερμανός συνθέτης του XVIII αιώνα. Περισσότεροι από διακόσιες πενήντα χρόνια από το θάνατο της Μπαχάς και το ενδιαφέρον για τη μουσική του αυξάνεται. Κατά τη διάρκεια της ζωής του, ο συνθέτης δεν έλαβε καλή αναγνώριση.

Το ενδιαφέρον για τη μουσική του Bach προέκυψε σχεδόν εκατό χρόνια μετά το θάνατό του: το 1829, το μεγαλύτερο έργο του Bach διεξήχθη δημόσια υπό τον έλεγχο του γερμανικού συνθέτη - "Matchy Passion". Για πρώτη φορά - στη Γερμανία - δημοσιεύθηκε μια πλήρη συνάντηση των δοκίμων Bakhakh. Και οι μουσικοί του κόσμου παίζουν τη μουσική του Bach, καταπληκτική ομορφιά και έμπνευση, δεξιοτεχνία και τελειότητα. " Όχι ένα ρεύμα! - η θάλασσα πρέπει να είναι το όνομά του"," είπε τα σπουδαία πράγματα για το babach.

Οι πρόγονοι του Bach είναι καιρό διάσημοι για τη μουσικότητά τους. Είναι γνωστό ότι ο prapraded συνθέτης, ένα bunker από το επάγγελμα, έπαιξε το CITRE. Οι φευγαλέτες, οι τρομπρός, οι οργανισμοί, οι βιολιστές βγήκαν από το γένος Bahkh. Στο τέλος, κάθε μουσικός στη Γερμανία άρχισε να καλεί τον Bach και κάθε Bach - έναν μουσικό.

Παιδική ηλικία

Ο Johann Sebastian Bach γεννήθηκε το 1685 στη μικρή γερμανική πόλη Eisenach. Ο Johann Sebastian Bach ήταν νεότερος, ένα όγδοο παιδί στην οικογένεια του μουσικού Johann Ambrosius Baha και Elizabeth Lemmerhirt. Οι πρώτες δεξιότητες του παιχνιδιού στο βιολί, έλαβε από τον πατέρα του, τον βιολιστή και τον μουσικό της πόλης. Το αγόρι είχε μια εξαιρετική φωνή (σοπράνο) και τραγούδησε στη χορωδία του σχολείου της πόλης. Κανείς δεν αμφισβήτησε το μελλοντικό του επάγγελμα: το μικρό Bach ήταν να γίνει μουσικός. Εννέα χρονών, το παιδί παρέμεινε ορφανό. Ο εκπαιδευτής του ήταν ο μεγαλύτερος αδελφός που εξυπηρέτησε τον οργανισμό της εκκλησίας στην πόλη του ορυφών. Ο αδελφός εντόπισε το αγόρι στο γυμναστήριο και συνέχισε να εκπαιδεύει μουσική.

Αλλά ήταν ένας έντονος μουσικός. Εργαζόμενοι και βαρετές πήγαν μαθήματα. Για ένα αναλογιστικό αγόρι δέκα ετών, ήταν οδυνηρό. Ως εκ τούτου, ζήτησε την αυτο-εκπαίδευση. Έχοντας μάθει ότι ο αδελφός στο κλειδωμένο υπουργικό συμβούλιο αποθηκεύτηκε ένα σημειωματάριο με έργα διάσημων συνθετών, το αγόρι έβγαλε κρυφά αυτό το σημειωματάριο τη νύχτα και ξαναγράφει σημειώσεις κατά τη διάρκεια του σεληνιακού φωτός. Για έξι μήνες, αυτή η κουραστική δουλειά διήρκεσε, κατέστρεψε έντονα το όραμα του μελλοντικού συνθέτη. Και ποια ήταν η θλίψη του παιδιού όταν ο αδελφός τον βρήκε μια φορά πίσω από αυτό το επάγγελμα και επέλεξε τις επανεκλεγμένες σημειώσεις.

Συνέχισε παρακάτω

Σε δεκαπέντε χρόνια, ο Johann Sebastian αποφάσισε να ξεκινήσει μια ανεξάρτητη ζωή και μετακόμισε στο Luneburg. Το 1703 αποφάσισε από το Γυμνάσιο και έλαβε το δικαίωμα να εισέλθει στο πανεπιστήμιο. Αλλά ο Bahu δεν έπρεπε να χρησιμοποιήσει αυτό το δικαίωμα, δεδομένου ότι ήταν απαραίτητο να παράγει μέσα διαβίωσης.

Κατά τη διάρκεια της ζωής του, ο Bach μετακόμισε αρκετές φορές από την πόλη στην πόλη, αλλάζοντας τον τόπο εργασίας. Σχεδόν κάθε φορά που ο λόγος αποδείχθηκε ο ίδιος - μη ικανοποιητικές συνθήκες εργασίας, ταπεινωτική, εξαρτώμενη θέση. Αλλά δεν έχει σημασία πόσο δυσμενή ατμόσφαιρα, ποτέ δεν άφησε την επιθυμία για νέες γνώσεις, στη βελτίωση. Με την ακούραστη ενέργεια, μελετούσε συνεχώς τη μουσική όχι μόνο από τη γερμανική, αλλά και τους ιταλούς και τους γάλλους συνθέτες. Δεν χάσατε την υπόθεση και προσωπικά να εξοικειωθεί με εξαιρετικούς μουσικούς, να εξετάσει το Maneru της εκτέλεσης τους. Μόλις, χωρίς να έχετε χρήματα σε ένα ταξίδι, ο νεαρός Bach πήγε σε μια άλλη πόλη με τα πόδια για να ακούσει το παιχνίδι του διάσημου οργανισμού από τον BuxThehude.

Ο συνθέτης υπερασπίστηκε σταθερά τη στάση του απέναντι στη δημιουργικότητα, τις ματιές του για τη μουσική. Σε αντίθεση με τη λατρεία της Εταιρείας του Δικαστηρίου μπροστά από την ξένη μουσική, ο Bach με ειδική αγάπη σπούδασε και χρησιμοποίησε ευρέως τα γερμανικά τραγούδια και χορό στα έργα του. Τέλεια με τη μουσική των συνθέσεων άλλων χωρών, δεν τους μιμείται τυφλά. Οι εκτεταμένες και βαθιές γνώσεις τον βοήθησαν να βελτιώσουν και να βάλουν τη δεξιότητά τους.

Το ταλέντο Sebastian Bach δεν περιορίζεται σε αυτόν τον τομέα. Ήταν ο καλύτερος μεταξύ των συγχρόνων του από τον ερμηνευτή στο σώμα και τη φράση. Και αν ως συνθέτης Bach δεν έλαβε αναγνώριση, τότε σε αυτοσχεδιασμούς για την εξουσία η ικανότητά του ήταν αξεπέραστη. Αναγκάστηκε να αναγνωρίσει ακόμη και τους αντιπάλους του.

Λέγεται ότι ο Bach προσκλήθηκε στη Δρέσδη για να συμμετάσχει σε ένα διαγωνισμό με τον γαλλικό οργανισμό και τον Clavinist. Την παραμονή της προκαταρκτικής γνωριμίας των μουσικών, και οι δύο έπαιξαν στην Clavesis. Την ίδια νύχτα, ο Marshant έφυγε βιαστικά, αναγνωρίζοντας έτσι την αδιαμφισβήτητη υπεροχή του Bach. Μια άλλη φορά, στην πόλη Kassel, ο Bach ήταν εκπληκτικός ακροατής του, ικανοποιώντας το σόλο στα πεντάλ του σώματος. Μια τέτοια επιτυχία δεν έδειξε το κεφάλι Bahu, παρέμεινε πάντοτε ένα πολύ μέτριο και εργατικό πρόσωπο. Στο ζήτημα του πώς πέτυχε τέτοια τελειότητα, ο συνθέτης απάντησε: " Έπρεπε να είμαι δύσκολο να κάνω ποιος θα αραιωθεί επίσης, φτάνει το ίδιο".

Arnstadt και Mülhausen (1703-1708)

Τον Ιανουάριο του 1703, μετά το τέλος της μελέτης, έλαβε τη θέση ενός μουσικού δικαστηρίου στο Weimar Duke Johann Ernsta. Δεν είναι γνωστό ακριβώς αυτό που ήταν μέρος των καθηκόντων του, αλλά, κατά πάσα πιθανότητα, αυτή η θέση δεν σχετίζεται με τις εκτελεστικές δραστηριότητες. Για επτά μήνες υπηρεσίας στη Weimara εξαπλώστε τη φήμη γι 'αυτόν ως καλλιτέχνης. Ο Bach προσκλήθηκε στη θέση ενός αστυνομικού χαρακτήρα στην εκκλησία του Αγίου Αποσυνδέσεως στο Arnstadt, που βρίσκεται 180χλμ. Από τη Βαϊμάρη. Με αυτή την παλαιότερη γερμανική πόλη, η οικογένεια Bakhov είχε μακροχρόνιους δεσμούς. Τον Αύγουστο, ο Bach πήρε τη θέση της εκκλησίας του οργανισμού. Έπρεπε να εργαστεί τρεις ημέρες την εβδομάδα και ο μισθός ήταν σχετικά υψηλός. Επιπλέον, το εργαλείο διατηρήθηκε σε καλή κατάσταση και διαμορφώθηκε σε ένα νέο σύστημα που επεκτείνει τη δυνατότητα ενός συνθέτη και καλλιτέχνη.

Οι οικογενειακές συνδέσεις και ο παθιασμένος εργοδότης μουσικής δεν θα μπορούσε να εμποδίσει την ένταση μεταξύ του Johann Sebastian και των αρχών που προέκυψαν σε λίγα χρόνια. Ο Bach ήταν δυσαρεστημένος με το επίπεδο της προετοιμασίας των τραγουδιστών στη χορωδία. Επιπλέον, το 1705-1706, ο Bach εκπέμπεται αυθαίρετα στο Lübeck για αρκετούς μήνες, όπου συναντήθηκε με το παιχνίδι BuxteHude, το οποίο προκάλεσε δυσαρέσκεια με τις αρχές. Ο πρώτος βιογράφος Baha η πρόβλεψη γράφει ότι ο Johann Sebastian πέρασε πάνω από 40 χιλιόμετρα με τα πόδια για να ακούσει έναν εξαιρετικό συνθέτη, αλλά σήμερα μερικοί ερευνητές υπέστησαν το γεγονός αυτό.

Επιπλέον, τα αφεντικά παρουσίασαν κατηγορίες Bahi στην «παράξενη χορωδιακή συνοδεία», αμηχανία από την κοινότητα και στην αδυναμία διαχείρισης της χορωδίας. Η τελευταία χρέωση, προφανώς, είχε λόγους.

Το 1706, ο Bach αποφασίζει να αλλάξει τον τόπο εργασίας. Προσφέρθηκε μια πιο κερδοφόρα και υψηλή θέση του οργανισμού στην εκκλησία του Αγίου Μουσείου στο Mülhausen, μια μεγάλη πόλη στα βόρεια της χώρας. Το επόμενο έτος, ο Bach έλαβε αυτή την πρόταση, λαμβάνοντας χώρα τη θέση του οργανισμού Johann Georg Ale. Ο μισθός του σε σύγκριση με το προηγούμενο αυξήθηκε και το επίπεδο των τραγουδιστών ήταν καλύτερο. Τέσσερις μήνες αργότερα, στις 17 Οκτωβρίου 1707, ο Johann Sebastian παντρεύτηκε τον ξάδελφό του της Μαρίας Barbara από το Arnstadt. Στη συνέχεια, είχαν έξι παιδιά, τρεις από τους οποίους πέθαναν στην παιδική ηλικία. Τρεις από τους επιζώντες - Wilhelm Friedem, ο Johann Christian και ο Karl Philipp Emmanuel, οι γνωστοί συνθέτες.

Οι αστικές και εκκλησιαστικές αρχές της Mülhausen ήταν ικανοποιημένοι από τους νέους υπαλλήλους. Χωρίς σκέψη, ενέκριναν το σχέδιο αποκατάστασής του για το Σώμα της Εκκλησίας, απαιτώντας υψηλό κόστος και για τη δημοσίευση του εορταστικού Cantata "ο Κύριος είναι ο βασιλιάς μου", BWV 71 (ήταν το μόνο Bach της Cantata), που γράφτηκε στα εγκαίνια του Νέος πρόξενος, έλαβε μια μεγάλη ανταμοιβή.

Επιστροφή στη Βαϊμάρη (1708-1717)

Έχοντας εργαστεί στο Mülhausen για περίπου ένα χρόνο, ο Bach άλλαξε και πάλι τον τόπο εργασίας, που επέστρεψε στη Βαϊμάρη, αλλά αυτή τη φορά έλαβε τη θέση του δικαστηρίου οργανισμού και τον διοργανωτή συναυλιών - μια πολύ υψηλότερη θέση από τη θέση του στη Βιιμάρα. Πιθανώς οι παράγοντες που τον έκαναν να αλλάξουν τον τόπο εργασίας, έγινε ένας υψηλός μισθός και μια καλά επιλεγμένη σύνθεση επαγγελματιών μουσικών. Η οικογένεια Baha εγκαταστάθηκε στο σπίτι μόλις πέντε λεπτά με τα πόδια από το παλάτι του Ducal. Το επόμενο έτος γεννήθηκε το πρώτο παιδί στην οικογένεια. Ταυτόχρονα, η παλαιότερη άγαρη αδελφή Μαρία Μπάρμπαρα μετακόμισε στο Μπαχάμ, ο οποίος τους βοήθησε να κρατήσουν το αγρόκτημα μέχρι το θάνατό του το 1729. Στη Βιϊμάρα, η Baha γεννήθηκε ο Wilhelm Friedem και ο Karl Philipp Emmanuel. Το 1704, ο Bach συναντήθηκε με έναν βιολιστή Von Westchof, το οποίο είχε μεγάλη επιρροή στις δραστηριότητες του Bach. Λειτουργεί το Background West Cheps εμπνευσμένο Bach για να δημιουργήσει το Sonatas του και να σκοράρει για το βιολί σόλο.

Στη Weimara, άρχισε μια μακρά περίοδος σύνθεσης του πληκτρολογίου και ορχηστρικών έργων, στην οποία το ταλέντο του Bach έφτασε σε μια ακμή. Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, ο Bach απορροφά τις μουσικές τάσεις από άλλες χώρες. Τα έργα των Ιταλών Vivaldi και Korelli διδάσκουν το Bach να γράψει δραματικές προσχωρήσεις, εκ των οποίων ο Bach έμαθε την τέχνη της χρήσης δυναμικών ρυθμών και αποφασιστικών αρμονικών συστημάτων. Ο Bach μελετάται καλά το έργο των ιταλικών συνθέσεων, δημιουργώντας τη μετατροπή συναυλιών βιοβολίας για ένα όργανο ή τον Harparile. Θα μπορούσε να δείξει την ιδέα της γραφής μεταφοράς, θα μπορούσε να δανειστεί από τον γιο του εργοδότη του, τον κληρονομικό δούκα Johann Ernst, τον συνθέτη και τον μουσικό. Το 1713, ο κληρονομικός δούκας επέστρεψε από ένα ξένο ταξίδι και έφερε μαζί του ένα μεγάλο αριθμό σημειώσεων, το οποίο έδειξε ο Johann Sebastian. Στην ιταλική μουσική του κληρονομικού δούκα (και, όπως φαίνεται από κάποια έργα, ο ίδιος ο Bach) προσέλκυσε εναλλαγή σόλο (παιχνίδια ενός εργαλείου) και Tutti (παιχνίδια ολόκληρης της ορχήστρας).

Περίοδος kousen

Το 1717, ο Bach με την οικογένειά του μετακόμισε στο Kothen. Στην αυλή του πρίγκιπα Kotensky, όπου προσκλήθηκε, δεν υπήρχε εξουσία. Ο παλιός ιδιοκτήτης δεν ήθελε να τον αφήσει να πάει, και στις 6 Νοεμβρίου 1717, συνελήφθη ακόμη και για συνεχή αιτήματα παραίτησης, αλλά ήδη στις 2 Δεκεμβρίου αφήστε την ελευθερία " με έκφραση απόκλισης" Ο Leopold, ο πρίγκιπας Anhalt Kottensky, προσέλαβε τη Baha στη θέση του Kapelmeister. Ο πρίγκιπας, ο ίδιος, ο μουσικός, εκτιμά το ταλέντο της Μπαχά, τον έδωσε καλά και παρείχε μεγαλύτερη ελευθερία δράσης. Ωστόσο, ο πρίγκιπας ήταν ο Calvinist και δεν καλωσορίζει τη χρήση εκλεπτυσμένης μουσικής στη λατρεία, έτσι τα περισσότερα έργα Katen Works Baha ήταν κοσμικά.

Ο Bach έγραψε, κυρίως βασική και ορχηστρική μουσική. Τα καθήκοντα του συνθέτη ήταν να οδηγήσουν μια μικρή ορχήστρα, να συνοδεύουν την Πτρακία του πρίγκιπα και να τον διασκεδάσει με το παιχνίδι στην Clavesis. Χωρίς δυσκολία να αντιμετωπίσουν τα καθήκοντά τους, ο Bach Όλος ο ελεύθερος χρόνος του έδωσε το έργο. Τα έργα για ένα κλειδί που δημιουργείται αυτή τη στιγμή αντιπροσωπεύουν το δεύτερο μετά από οργανικές εργασίες από την κορυφή στο έργο του. Δύο μάτι και τριψινές εφευρέσεις γράφτηκαν στο Köten (Bach τριών φωνητικών εφευρέσεων που ονομάζονται " Συμφωνία"Αυτά τα παιχνίδια του συνθέτη προοριζόταν για μαθήματα με τον παλαιότερο γιο του Wilhelm Friedeman. Οι παιδαγωγικοί στόχοι οδηγήθηκαν από το Bach και κατά τη δημιουργία μιας σουίτας -" Γαλλικά "και" Αγγλικά ". Στο Kouseen, ο Bach τελείωσε επίσης 24 πρελούδες και φουσκωτές Πρώτα από τον κόσμο που ονομάζεται "καλά πειρασμένο πληκτρολόγιο". Την ίδια περίοδο, η περίφημη "χρωματική φαντασία και ένας φούγων" του Re Minor γράφτηκε.

Στην εποχή μας, το απόθεμα και η σουίτα Baha έγιναν υποχρεωτικά έργα στα προγράμματα μουσικών σχολείων και τα πρελόκαινα και οι φουσκάλες του "καλά μετριασμένου κλειδιού" - στα σχολεία και το ωδείο. Σχεδιασμένο από συνθέτη για παιδαγωγικό στόχο, τα έργα αυτά παρουσιάζονται, εξάλλου, το ενδιαφέρον τόσο για έναν ώριμο μουσικό. Ως εκ τούτου, τα έργα του κλειδιού για το κλειδί, ξεκινώντας από σχετικά μικρότερη έρευνα και τελειώστε με το πιο περίπλοκο "χρωματικό φανταστικό και fuga", μπορείτε να ακούσετε σε συναυλίες και στο ραδιόφωνο που εκτελούνται από τους καλύτερους πιανιστές του κόσμου.

7 Ιουλίου 1720, ενώ ο Bach ήταν στο εξωτερικό με τον πρίγκιπα, η σύζυγός του Μαρία Μαρβάρα πέθανε ξαφνικά, αφήνοντας τέσσερα παιδιά νεανικών. Το επόμενο έτος, ο Bach εξοικειωθεί με την Άννα Μαγδαληνά Willka, έναν νεαρό τραγουδιστή (Soprano), το οποίο τραγούδησε κάτω από την αυλή του Ντουκκίας. Παντρεύτηκαν στις 3 Δεκεμβρίου 1721. Παρά τη διαφορά στην ηλικία - ήταν η νεότερη Johanna Sebastian για 17 χρόνια, - ο γάμος τους, προφανώς, ήταν ευτυχισμένος. Είχαν 13 παιδιά.

Τα τελευταία χρόνια στη Λειψία

Από το Koten το 1723, ο Μπακά μετακόμισε στη Λειψία, όπου έμεινε μέχρι το τέλος της ζωής του. Εδώ πήρε τη θέση του Cantor (επικεφαλής της χορωδίας) του τραγουδιού στην εκκλησία του Αγίου Θωμά. Ο Bach ήταν υποχρεωμένος να εξυπηρετήσει τις κύριες εκκλησίες της πόλης και να είναι υπεύθυνος για την κατάσταση και την ποιότητα της εκκλησιαστικής μουσικής. Έπρεπε να πάρει ισχυρότερες συνθήκες για τον εαυτό του. Μαζί με τα καθήκοντα του δασκάλου, ο εκπαιδευτικός και ο συνθέτης ήταν τέτοιες συνταγές: " Μην πάτε από την πόλη χωρίς άδεια του κ. Burgomistra"Όπως και πριν, οι δημιουργικές ευκαιρίες του ήταν περιορισμένες. Ο Bach ήταν να συνθέσει αυτή τη μουσική για την εκκλησία που" δεν ήταν πάρα πολύ καιρό, καθώς και ... λειτουργούν, αλλά να διεγείρουν στους ακροατές δέος"Αλλά ο Bach, όπως πάντα, θυσιάζοντας σε πολλούς, ποτέ δεν έλαβε το κύριο πράγμα - για τις καλλιτεχνικές πεποιθήσεις του. Καθ 'όλη τη ζωή του, δημιούργησε έργα, εντυπωσιακά στο βαθύ περιεχόμενο και τον εσωτερικό πλούτο του.

Έτσι ήταν αυτή τη φορά. Στη Λειψία, ο Bach δημιούργησε τις καλύτερες φωνητικές και οργανικές συνθέσεις του: το μεγαλύτερο μέρος του καντάκι (περίπου 250 καντάτα γράφεται συνολικά), "Πάθος για τον Ιωάννη", "Πάθος για τον Ματθαίο", Μονάδα C Μικρά. "Πάθος", ή "πάθος". Σύμφωνα με τον Ιωάννη και τον Ματθαίο, αυτή είναι η ιστορία του βάθους και του θανάτου του Ιησού Χριστού στην περιγραφή των Ευαγγελιστών του Ιωάννη και του Ματθαίου. Η μάζα είναι κοντά στο περιεχόμενο των "πάθους". Στο παρελθόν και το μαζικό και το πάθος, αντιπροσώπευαν τα Charir Chants στην Καθολική Εκκλησία. Στη Μπατά, αυτά τα έργα πάνε πολύ πέρα \u200b\u200bαπό την εκκλησιαστική υπηρεσία. Μάχα και "πάθος" Baha είναι μνημειώδη έργα ενός συναυλιωτικού χαρακτήρα. Οι σολίστες, η χορωδία, η ορχήστρα, τα όργανα συμμετέχουν στην απόδοσή τους. Σύμφωνα με την καλλιτεχνική σημασία του, η Cantata, "πάθη" και η μάζα αντιπροσωπεύουν το τρίτο, η υψηλότερη κορυφή της δημιουργικότητας του συνθέτη.

Οι εκκλησιαστικές αρχές ήταν σαφώς δυσαρεστημένοι με τη μουσική του Bach. Όπως και τα προηγούμενα χρόνια, ήταν πολύ φωτεινό, πολύχρωμο, ανθρώπινο. Και πράγματι, η μουσική του Bach δεν απάντησε, αλλά αντιφάστηκε μάλλον το αυστηρό εκκλησάκι, τη διάθεση της αφθονίας από ολόκληρο το γήινο. Μαζί με τα μεγάλα φωνητικά έργα, ο Bach συνέχισε να γράφει μουσική για ένα κλειδί. Σχεδόν στη μια φορά, η διάσημη "ιταλική συναυλία" γράφτηκε με τη Μέσια. Αργότερα, ο Bach τελείωσε τον δεύτερο όγκο του "καλά σκληρυνόμενου κλειδιού", το οποίο εισήλθε στο νέο περίπλοκο και fugues.

Το 1747, ο Bach επισκέφθηκε την αυλή του Prussian King Friedrich II, όπου ο βασιλιάς τον προσέφερε ένα μουσικό θέμα και ζήτησε κάτι να συνθέσει κάτι. Ο Bach ήταν κύριος αυτοσχεδιασμού και αμέσως πραγματοποίησε μια πτυχή τριών φωνών. Αργότερα συνέθεσε έναν ολόκληρο κύκλο παραλλαγών σε αυτό το θέμα και τον έστειλε ως δώρο στον βασιλιά. Ο κύκλος συνίστατο σε racherkarov, Cangons και Trios με βάση το θέμα που υπαγορεύεται από τον Friedrich. Αυτός ο κύκλος ονομάστηκε "Μουσική φυλακή".

Εκτός από την τεράστια δημιουργική εργασία και εξυπηρέτηση σε μια εκκλησιαστική σχολή, ο Bach έλαβε ενεργό ρόλο στις δραστηριότητες του "Μουσικού Κολλεγίου" της πόλης. Ήταν μια κοινωνία μουσικών εραστών, που ικανοποίησαν τις συναυλίες κοσμικής, όχι της εκκλησιαστικής μουσικής για τους κατοίκους της πόλης. Με μεγάλη επιτυχία, ο Bach πραγματοποιήθηκε στις συναυλίες του μουσικού σκάφους ως σολίστ και αγωγού. Ειδικά για συναυλίες της κοινωνίας, έγραψε πολλά ορχηστρικά, πληκτρολόγια και φωνητικά έργα κοσμικού χαρακτήρα. Αλλά το κύριο έργο της Baha - ο επικεφαλής της Σχολής των τραγουδιστών - τον έφερε κάποια θλίψη και πρόβλημα. Τα κεφάλαια που κυκλοφόρησαν από την εκκλησία στο σχολείο ήταν αμελητέες, και τραγουδά αγόρια λιμοκτονούσαν, ήταν κακώς ντυμένοι. Το επίπεδο των μουσικών ικανοτήτων τους ήταν χαμηλές. Οι τραγουδιστές προσλήφθηκαν συχνά, δεν πιστεύουν με τη γνώμη του Bach. Η σχολική ορχήστρα ήταν περισσότερο από το μέτριο: τέσσερις σωλήνες και τέσσερις βιολιά!

Όλες οι αναφορές σχετικά με τη βοήθεια του σχολείου, που κατατέθηκαν με τις αστικές αρχές Bakh, παρέμειναν χωρίς προσοχή. Απάντηση για όλα όσα έπρεπε να κάνω.

Ο μόνος Otradai ήταν ακόμα δημιουργικότητα και οικογένεια. Grown Sons - Wilhelm Friedem, Philip Emmanuel, Johann Christians - αποδείχθηκε ότι είναι ταλαντούχοι μουσικοί. Μετά τη διάρκεια ζωής του πατέρα, έγιναν διάσημοι συνθέτες. Η Anna Magdalena Bach, η δεύτερη σύζυγος του συνθέτη διακρίθηκε από τη μεγάλη μουσικοδομία. Είχε εξαιρετική ακρόαση και όμορφη, ισχυρή σοπράνο. Καλή τραγούδια και η μεγαλύτερη κόρη Baha. Για την οικογένειά του, ο Bach συνθέτει φωνητικά και οργανικά σύνολα.

Με την πάροδο του χρόνου, το όραμα του Bach χειροτερεύει. Παρ 'όλα αυτά, συνέχισε να συνθέτει τη μουσική, υπαγορεύοντας την αλμπότσκο του γιο του νόμου. Το 1750, ο Αγγλικός Οφθαλμολόγος John Taylor έφτασε στη Λειψία, την οποία πολλοί σύγχρονοι ερευνητές θεωρούν το Charlatan. Ο Taylor λειτουργεί δύο φορές στο Bach, αλλά και οι δύο λειτουργίες ήταν ανεπιτυχείς, ο Bach παρέμεινε τυφλός. Στις 18 Ιουλίου, απροσδόκητα απλά απλά, αλλά το βράδυ ένα χτύπημα συνέβη σε αυτόν. Ο Bach πέθανε στις 28 Ιουλίου. Ίσως η αιτία θανάτου έχει γίνει επιπλοκές μετά από λειτουργίες. Το υπόλοιπο αφού αξιολογήθηκε σε περισσότερους από 1000 θρησκείες και περιλάμβανε 5 ρήτρες, 2 λαούτα Harpsichord, 3 βιολιά, 3 viola, 2 τσέλο, viola da gamba, lutno και spinning, καθώς και 52 ιερές βιβλία.

Ο θάνατος της Μπαχάς παρέμεινε σχεδόν ότι δεν είδε το μουσικό κοινό. Σύντομα ξέχασε γι 'αυτόν. Δηλώστε τη μοίρα της συζύγου του και τη νεότερη κόρη Baha. Η Άννα Μαγδαληνά πέθανε δέκα χρόνια αργότερα στο σπίτι της φιλανθρωπίας για τους φτωχούς. Η νεώτερη κόρη της Regina έσπρωξε την ύπαρξη Nishchenskoe. Τα τελευταία χρόνια, η σκληρή της ζωή την βοήθησε.

Βίντεο Bach Johanna Sebastian

Ο ιστότοπος (εφεξής καλούμενος ως ο ιστότοπος) αναζητά βίντεο (εφεξής αναφέρεται ως η αναζήτηση) που τοποθετούνται στο Φιλοξενία βίντεο Youtube.com (στο εξής - φιλοξενία βίντεο). Εικόνα, Στατιστικά, Τίτλος, Περιγραφή και άλλες πληροφορίες που σχετίζονται με το βίντεο παρουσιάζονται παρακάτω (στο εξής - πληροφορίες βίντεο) στο Πλαίσιο αναζήτησης. Οι πηγές πληροφοριών βίντεο υποδεικνύονται κατωτέρω (εφεξής - πηγές) ...

Φωτογραφίες από Baha Johanna Sebastian

Δημοφιλή νέα

Lol (Μόσχα)

2016-12-05 16:26:21

Dencheg (μακριά)

Αληθινή ιστορία)

2016-11-30 20:17:03

Andryukha NPRG

2016-10-02 20:03:06

Andryukha NPRG

2016-10-02 20:02:25

Igor Chekryzhov (Μόσχα)

Τέτοιοι συνθέτες όπως I.S. Bach, εμφανίζονται μόνο μία φορά κάθε 1000 χρόνια. Η γνώμη μου - δεν έχει ίση στη μουσική, οικοδομώντας μια μελωδία, το βάθος των αισθήσεων. Πόσο από την αρία του από την ορχηστρική σουίτα αριθ. 3, το αντίθετο σημείο 4 (τέχνη της φούγας). Ακόμη και σε αυτά τα δύο έργα, μπορεί να θεωρηθεί ένας μεγάλος συνθέτης.

2016-03-29 15:00:10

Nastya (Ivanovo)

2015-12-22 09:32:29

Mapp (Seul)

2015-12-14 20:24:50