Τι είναι λοιπόν το body art και πώς τρώγεται; Για όσους δεν γνωρίζουν: η τέχνη του σώματος είναι το σχέδιο, μόνο στο ανθρώπινο σώμα. Δείτε τι λέει η Εγκυκλοπαίδεια των Τεχνών:

«Το bodypainting είναι μια τέχνη του σώματος, μια πρωτοποριακή κίνηση που εμφανίστηκε στη δεκαετία του '60. Εκπρόσωποι του bodypainting χρησιμοποίησαν το σώμα τους ως υλικό ή αντικείμενο δημιουργικότητας, καταφεύγοντας σε διάφορους, μερικές φορές επώδυνους, χειρισμούς: κάλυψαν το σώμα τους με γύψο, τομές, εκτελέστηκαν εξαντλητικά ασκήσεις αναπνοήςέκαψαν τα μαλλιά τους. Ένας ιδιαίτερος τύπος ζωγραφικής σώματος είναι η αυτό-επίδειξη του καλλιτέχνη, μερικές από τις εκδηλώσεις ζωγραφικής του σώματος ήταν ερωτικές και σαδομαζοχιστικές. Ως εκδήλωση δράσης, η ζωγραφική σώματος έχει πλησιάσει πολλά φαινόμενα που έχουν εμφανιστεί στην επικρατούσα τάση της αντι-κουλτούρας (τατουάζ, ζωγραφική σώματος, γυμνισμός, σεξουαλική επανάσταση).

Φοβάσαι? Στην πραγματικότητα, όλα είναι πολύ πιο απλά. Σήμερα, η ζωγραφική σώματος είναι μια μορφή αυτοέκφρασης του καλλιτέχνη που χρησιμοποιεί το ανθρώπινο σώμα ως καμβά. Κατά κανόνα, γυμνό. Το γυμνό είναι σαν μια ανοιχτή ψυχή. Έρχεται χειραφέτηση, ελευθερία και ζωντανή εικόναγια τον καλλιτέχνη.

Παρεμπιπτόντως, όποιος προσπάθησε να γίνει αυτός ο καμβάς ξέρει ότι οι αισθήσεις είναι αξέχαστες, είναι κρίμα να ξεπλυθείς, περπατάς μέχρι να αρχίσει να πέφτει το χρώμα. Γιατί; Νομίζω ότι το θέμα είναι ότι η ζωγραφική σώματος μοιάζει σύγχρονη τέχνηπροέρχεται από τη ζωγραφική των σωμάτων των αρχαίων φυλών της Αμερικής, της Αφρικής και της Ασίας, για αυτούς, ωστόσο, είχε θρησκευτική σημασία. Έτσι προστατεύονταν οι αρχαίοι άνθρωποι από τα κακά πνεύματα. Αν και δεν πιστεύουμε στα πνεύματα, ενστικτωδώς θέλουμε να διακοσμήσουμε με κάτι. Επομένως, τα σχέδια στο σώμα είναι τόσο συναρπαστικά και ελκυστικά.

Στη χώρα μας, οι πρώτες δοκιμές body art έγιναν από τον Mitki, γνωρίζετε τέτοιους ανθρώπους; Είχαν μια τέτοια δράση "Γεωγραφία". Έβαλαν λιπαρό μακιγιάζ στο σώμα της κοπέλας, στη συνέχεια κατέβασαν αυτό το σώμα σε ένα φύλλο χαρτί και αποκτήθηκε ένα αποτύπωμα. Μετά από αυτό, αυτοί οι πίνακες πλαισιώθηκαν.

Έτσι, με τι ζωγραφίστηκαν τα σώματα πριν είναι άγνωστο, αλλά σήμερα συνήθως ζωγραφίζουν με ειδικό μακιγιάζ. Αλλά επειδή είναι ακριβό, μπορεί να αντικατασταθεί ακρυλική μπογιά... Και μερικοί καλλιτέχνες κάνουν τις συνθέσεις τους, για παράδειγμα, χρησιμοποιώντας συνηθισμένο γκουάς, στο οποίο προσθέτουν λίγο σαμπουάν για απαλότητα. Παρεμπιπτόντως, με αυτόν τον τρόπο το χρώμα ξεπλένεται καλύτερα.

Οι καλλιτέχνες ζωγραφίζουν ό, τι θέλουν σε μοντέλα. Ένας τέτοιος καλλιτέχνης «φόρεσε» φορέματα για μοντέλα. Έβαλε ένα φερμουάρ στο σώμα τους, μετά τα έβαψε όλα εκτός από αυτό το «φερμουάρ» με ακρυλικό χρώμα, περίμενε να στεγνώσει το χρώμα και έπειτα έβγαλε ενδεικτικά το φόρεμα. Όμορφα, και το πιο σημαντικό ασυνήθιστο, δημιούργησε ο ίδιος το φόρεμα, το έβγαλε μόνος του.

Και στη Δύση, καλλιτέχνες, ξέρετε τι σκέφτηκαν; Χτίζουν συνθέσεις από ζωντανούς ανθρώπους. Πρώτον, εφαρμόζεται ένα σχέδιο νερού, γης, φυτών κ.λπ. στο σώμα του καθενός. Τότε όλοι οι άνθρωποι τοποθετούνται σε πυραμίδες, δημιουργώντας έτσι «ζωντανά» τοπία. Έτσι έχουν φεστιβάλ body art.

Παρεμπιπτόντως, στην πόλη της Οδησσού στις αρχές Μαΐου είναι ήδη παραδοσιακό πανηγύριζωγραφική σώματος. Μια μέρα σε μια μέρα βάφτηκε μεγάλο ποσόμοντέλα, μετά τα οποία, όλοι έδωσαν τα χέρια και παρατάχθηκαν σε όλη τη διάσημη οδό Deribasovskaya. Ταν η μεγαλύτερη εικόνα του κόσμου!

Θέλω να επισημάνω ότι δεν πρέπει να συγχέετε τη ζωγραφική σώματος με την τέχνη του σώματος. Κατά κανόνα, οι επαγγελματίες αντιμετωπίζουν τους δείκτες με προσοχή, και μερικές φορές με εμφανή αποδοκιμασία, θεωρώντας τέτοια σχέδια αγενή και άσχημα. Επιπλέον, το χρώμα πρέπει να αφαιρείται εύκολα! Εάν πραγματικά θέλατε να σχεδιάσετε κάτι τέτοιο στον εαυτό σας, μην χρησιμοποιείτε δείκτες!

Λοιπόν, τι ακριβώς να σχεδιάσετε - δώστε ελεύθερο στη φαντασία σας και θα είστε ευτυχισμένοι και ικανοποιημένοι!

: πόζες, χειρονομίες, εκφράσεις του προσώπου, εφαρμογή σημείων στο σώμα, «διακοσμήσεις». Το αντικείμενο της τέχνης του σώματος μπορεί επίσης να είναι σχέδια, φωτογραφίες, βίντεο και ομοιώματα σώματος.

Το σώμα θεωρείται ως αντικείμενο χειραγώγησης, οι καλλιτέχνες δείχνουν αυξημένο ενδιαφέρον για οριακές υπαρξιακές καταστάσεις. Οι συνθέσεις τέχνης σώματος εκτελούνται ακριβώς μπροστά στον θεατή ή ηχογραφούνται για μετέπειτα επίδειξη σε εκθεσιακούς χώρους.

Ιστορία

Ταυτόχρονα, αναπτύχθηκε μια άλλη κατεύθυνση της τέχνης του σώματος, στην οποία το σώμα του καλλιτέχνη έγινε αντικείμενο μακιγιάζ και κοστούμι: τα αρχικά πειράματα αυτού του είδους χρονολογούνται από τα μέσα της δεκαετίας του 1930 και στη δεκαετία του 1970, οι Άγγλοι Gilbert και George, καθώς και οι L. Ontani, R. Horst, H. Wilke, P. Cotton, W. Luti, J. Klauke, L. Castelli, V. Trasov, P. Oleshko, R. and V. Gerlovin.

Τύποι τέχνης σώματος

• Ζωγραφική σώματος, αποθέτω την τέχνη, ζωγραφική σώματος(Αγγλική ζωγραφική σώματος) είναι η τέχνη της ζωγραφικής στο σώμα. Αυτός είναι ο πιο συνηθισμένος τύπος τέχνης σώματος, στον οποίο η ζωγραφική στο πρόσωπο (τέχνη προσώπου) και στο σώμα παίρνει την κύρια θέση. Γνωστή τέχνη νυχιών είναι το βάψιμο καρφιών. Mehndi - ζωγραφική σώματος με χέννα, την πιο ανθεκτική - διαρκεί τρεις εβδομάδες.
• Τατουάζ(από την Πολυνησιακή - "σήμα") - τύποι τροποποίησης του δέρματος, που συνίστανται στην εμφύτευση ειδικής χρωστικής χρωστικής στα στρώματα του δέρματος. Σε αντίθεση με τη ζωγραφική σώματος, το σχέδιο διατηρείται για τη ζωή. Αυτό περιλαμβάνει μόνιμο μακιγιάζ, καθώς και, για παράδειγμα, καλλυντικά τατουάζ λευκορροίας.
• Διάτρηση. Μερικές φορές αυτός ο τύπος περιλαμβάνει σκάι (ένθετα στα δόντια) και "εμφυτεύματα ματιών" (ένθετα στη λευκή μεμβράνη του ματιού).
• Αμυχή, αμυχή,scart(λατ. scarifico - "Ξύνω") - ειδική εφαρμογή ουλών στο σώμα, στην τελική μορφή που αντιπροσωπεύει κάποιο είδος σχεδίου ή σχεδίου.
• Εμφύτευση(Λατ. Im - "μέσα" και Λατ. Plantatio - "Φυτεύω") - μια χειρουργική επέμβαση εμφύτευσης δομών και υλικών ξένων στο σώμα στον ιστό. Αυτό περιλαμβάνει όχι μόνο υποδόρια και άλλα εμφυτεύματα, αλλά και μια κοινή επέμβαση αύξησης στήθους.
• Τροποποιήσεις σώματος(Λατ. Modus - "μέτρο, είδος, εικόνα" και λατ. Facio - "κάνω") - αλλαγές στη δομή του σώματος - από "ξωτικά αυτιά" και διχαλωτή γλώσσα έως ακρωτηριασμούς, παραμορφώσεις, κορσέδες.
• Αυτο-επίδειξη του καλλιτέχνη, αυτό το είδος αντιπροσωπεύει μια βαθιά παραφυάδα στον μεταμοντερνισμό.
  • Ενα από τα πολλά διάσημα έργα Dennis Oppenheim: Ο καλλιτέχνης ξάπλωσε με ένα βιβλίο στο στήθος στον ήλιο μέχρι που το δέρμα του, με εξαίρεση ένα κλειστό βιβλίο, μαυρίστηκε.
  • Ο Vito Acconci κατέγραψε τις καθημερινές του ασκήσεις χρησιμοποιώντας φωτογραφίες και κείμενο: ο καλλιτέχνης σηκώθηκε και κατέβηκε από μια καρέκλα όσο μπορούσε, για αρκετούς μήνες.

-> Σκέψεις δυνατά ->

Πολιτισμός ή ....... τι είναι Body Art!

Τι είναι το Body Art και η ιστορική του εμφάνιση.

Τι είναι λοιπόν το body art και πώς τρώγεται; Για όσους δεν γνωρίζουν: η τέχνη του σώματος είναι το σχέδιο, μόνο στο ανθρώπινο σώμα. Δείτε τι λέει η Εγκυκλοπαίδεια των Τεχνών:

«Η τέχνη του σώματος είναι η τέχνη του σώματος, ένα πρωτοποριακό κίνημα που εμφανίστηκε στη δεκαετία του '60. Οι εκπρόσωποι της τέχνης του σώματος χρησιμοποίησαν το σώμα τους ως υλικό ή αντικείμενο δημιουργικότητας, καταφεύγοντας σε διάφορους, μερικές φορές επώδυνους, χειρισμούς: κάλυψαν το σώμα τους με γύψο, τομές, έκαναν εξαντλητικές ασκήσεις αναπνοής, έκαψαν τα μαλλιά τους. Ένα ιδιαίτερο είδος τέχνης σώματος είναι η αυτο-επίδειξη του καλλιτέχνη · μερικές εκδηλώσεις τέχνης σώματος ήταν ερωτικές και σαδομαζοχιστικές. Ως εκδήλωση δράσης, η τέχνη του σώματος έφτασε κοντά σε μια σειρά από φαινόμενα που προέκυψαν στην κυρίαρχη ροή της αντι-κουλτούρας (τατουάζ, ζωγραφική σώματος, γυμνισμός, σεξουαλική επανάσταση).

Φοβάσαι? Στην πραγματικότητα, όλα είναι πολύ πιο απλά. Σήμερα, η τέχνη του σώματος είναι μια μορφή αυτοέκφρασης του καλλιτέχνη που χρησιμοποιεί το ανθρώπινο σώμα ως καμβά. Κατά κανόνα, γυμνό. Το γυμνό είναι σαν μια ανοιχτή ψυχή. Έρχεται χειραφέτηση, ελευθερία και ζωντανή εικόνα για τον καλλιτέχνη.

Παρεμπιπτόντως, όποιος προσπάθησε να γίνει αυτός ο καμβάς ξέρει ότι οι αισθήσεις είναι αξέχαστες, είναι κρίμα να ξεπλυθείς, περπατάς μέχρι να αρχίσει να πέφτει το χρώμα. Γιατί; Νομίζω ότι το γεγονός είναι ότι η τέχνη του σώματος ως σύγχρονη τέχνη προέρχεται από τη ζωγραφική των σωμάτων των αρχαίων φυλών της Αμερικής, της Αφρικής και της Ασίας, για αυτούς, ωστόσο, είχε θρησκευτική σημασία. Έτσι προστατεύονταν οι αρχαίοι άνθρωποι από τα κακά πνεύματα. Αν και δεν πιστεύουμε στα πνεύματα, ενστικτωδώς θέλουμε να διακοσμήσουμε με κάτι. Επομένως, τα σχέδια στο σώμα είναι τόσο συναρπαστικά και ελκυστικά.

Στη χώρα μας, οι πρώτες δοκιμές body art έγιναν από τον Mitki, γνωρίζετε τέτοιους ανθρώπους; Είχαν μια τέτοια δράση "Γεωγραφία". Έβαλαν λιπαρό μακιγιάζ στο σώμα της κοπέλας, στη συνέχεια κατέβασαν αυτό το σώμα σε ένα φύλλο χαρτί και αποκτήθηκε ένα αποτύπωμα. Μετά από αυτό, αυτοί οι πίνακες πλαισιώθηκαν.

Έτσι, με τι ζωγραφίστηκαν τα σώματα πριν είναι άγνωστο, αλλά σήμερα συνήθως ζωγραφίζουν με ειδικό μακιγιάζ. Αλλά επειδή είναι ακριβό, μπορεί να αντικατασταθεί με ακρυλικό χρώμα. Και μερικοί καλλιτέχνες κάνουν τις συνθέσεις τους, για παράδειγμα, χρησιμοποιώντας συνηθισμένο γκουάς, στο οποίο προσθέτουν λίγο σαμπουάν για απαλότητα. Παρεμπιπτόντως, με αυτόν τον τρόπο το χρώμα ξεπλένεται καλύτερα.

Οι καλλιτέχνες ζωγραφίζουν ό, τι θέλουν στα μοντέλα. Ένας τέτοιος καλλιτέχνης «φόρεσε» φορέματα για μοντέλα. Έβαλε ένα φερμουάρ στο σώμα τους, μετά τα έβαψε όλα εκτός από αυτό το «φερμουάρ» με ακρυλικό χρώμα, περίμενε να στεγνώσει το χρώμα και έπειτα έβγαλε ενδεικτικά το φόρεμα. Όμορφα, και το πιο σημαντικό ασυνήθιστο, δημιούργησε ο ίδιος το φόρεμα, το έβγαλε μόνος του.

Και στη Δύση, καλλιτέχνες, ξέρετε τι σκέφτηκαν; Χτίζουν συνθέσεις από ζωντανούς ανθρώπους. Πρώτον, εφαρμόζεται ένα σχέδιο νερού, γης, φυτών κ.λπ. στο σώμα του καθενός. Τότε όλοι οι άνθρωποι τοποθετούνται σε πυραμίδες, δημιουργώντας έτσι «ζωντανά» τοπία. Έτσι διοργανώνουν φεστιβάλ body art.

από τα Αγγλικά σώμα - σώμα) είναι ένα ρεύμα μέσα στην εννοιολογική τέχνη που προέκυψε στη Δύση στις αρχές της δεκαετίας του '60 και του '70. XX αιώνα. ως ένα είδος παράστασης, σε μια τομή του λεγόμενου. κατασκευής. οι τέχνες δημιουργούνται με τη χρήση του σώματος του καλλιτέχνη, το οποίο εμφανίζεται με τη μορφή ενός απρόσωπου, αλλοτριωμένου, αποπροσωποποιημένου υλικού δημιουργικότητας. Οι προκάτοχοι του Β. - α. fr Ο καλλιτέχνης I. Klein κάλυψε τα σώματα των μοντέλων με μπλε χρώμα για να αποτυπώσει σε έναν οριζόντια ξαπλωμένο καμβά και ο Ιταλός Manzoni, αναβιώνοντας την αρχαϊκή ιεροτελεστία της τοποθέτησης των χεριών, άφησε πολύχρωμα δακτυλικά αποτυπώματα στα σώματα των επισκεπτών της γκαλερί, καθώς αν τα μετατρέψουμε σε «έργα. αγωγή ». Αντιμετωπίζοντας το σώμα ως ένα απρόσωπο αντικείμενο, οι καλλιτέχνες είναι οπαδοί του B.-a. ακολουθήστε την ιδεολογία του Ζεν Βουδισμού, που αρνείται το ατομικό «εγώ» ως απατηλή αναπαράσταση. Στα μέσα της δεκαετίας του '70. στο Β.-α. η αναρχική ιδεολογία των πανκ διεισδύει, με το πάθος της απόγνωσης, αυτοκαταστροφής, αυτοτραυματισμού, σκληρότητας, θανάτου. Β.-α. υποβάλλονται σε επικίνδυνες, μερικές φορές μοιραίες δοκιμές (πυροβολούν ο ένας στον άλλο, αυτοσχεδιάζοντας σκηνές της δικής τους κηδείας), μεταμορφώνοντας τον καλλιτέχνη. γκαλερί που μοιάζουν με ιατρικά εργαστήρια, όπου βασανίζονται δημόσια οι ίδιοι διαφορετικοί τρόποι... Μια ιδιότυπη εκδήλωση του Β. - και. μπήκε στο φεμινιστικό κίνημα διαμαρτυρόμενος κατά του φετιχισμού γυναικείο σώμααστικά μέσα μαζικής ενημέρωσης. Η έννοια της φεμινίστριας B.-a. συνίσταται στη συμβολική διαγράμμιση της ομορφιάς του γυναικείου σώματος μέσω του αυτο-βασανισμού και στην έμφαση σε άλλες λειτουργίες των γυναικών στην κοινωνία, που συνίστανται στην εργασία, την ανατροφή παιδιών, τη συμμετοχή σε ένα κοινωνικό κίνημα. Ο αντι -αισθητικός χαρακτήρας του Β. - και. εμφανίζει πληθυντικό μερίδια αυτού του κινήματος από τη σφαίρα της τέχνης ως τέτοια.

Εξαιρετικός ορισμός

Ατελής ορισμός

Τέχνη σώματος

body art - Αγγλικά: body art) Καλλιτεχνική διεύθυνσηπου χρησιμοποιεί το σώμα, τη σωματικότητα, τη στάση του σώματος, τη χειρονομία ως «ακατέργαστη πραγματικότητα» - μη λεκτική γλώσσα του σώματος. Είναι κοντά στην ποπ αρτ, παίζοντας με την τεχνητότητα των αντικειμένων της καθημερινότητας, καθώς και με το να συμβαίνει και να παίζει με τον δημόσιο αυτοσχεδιασμό τους. Το αντικείμενο του Β.-α. εξυπηρετεί τόσο το σώμα του μοντέλου όσο και τις φωτογραφίες του, ανδρείκελα. Οι συνθέσεις δημιουργούνται σύμφωνα με την αρχή των ζωντανών εικόνων. Η φιλοσοφική και αισθητική ιδιαιτερότητα συνδέεται με ένα αυξημένο ενδιαφέρον για οριακές υπαρξιακές καταστάσεις: ζωή - θάνατος, Έρως - Θανάτος, συνείδηση ​​- ασυνείδητη, τέχνη - μη τέχνη. Ένα άλλο κυρίαρχο είναι ο κοινωνικός, φυλετικός, εθνικός, σεξουαλικός αυτοπροσδιορισμός, φροϋδικός συμβολισμός, σαδομαζοχιστικά κίνητρα. Ο πόνος, η βία, ο κίνδυνος, η σωματική ταλαιπωρία είναι το επίκεντρο των δημιουργικών ενδιαφερόντων: ο J. Pan (Γαλλία) βλάπτει δημόσια τον εαυτό του, ο C. Burden (ΗΠΑ) ενθαρρύνει τον φίλο του να τον πυροβολήσει εκθεσιακό χώρο, Ο R. Schwarzkogler (Αυστρία) κόβει τη σάρκα του κομμάτι κομμάτι και πεθαίνει από απώλεια αίματος, η οποία αποτυπώνεται σε φωτογραφική ταινία. Αυτά τα θέματα αποκτούν ιδιαίτερη σημασία στη δεκαετία του '70, όταν ο B.-a. γίνεται ιδιοκτησία της πανκ κουλτούρας με την ιδιαίτερη προσοχή της στα προβλήματα της επιθετικότητας και της αυτοκαταστροφής. Το σώμα ως το πρωταρχικό αντικείμενο της ιδιοκτησίας, το δικαίωμα διάθεσής του, η ζωή και ο θάνατός του, το πρόβλημα της αυτοάνοιας και της σεξουαλικής παρενόχλησης, το κίνημα του φετίχ σώματος, τα πράγματα του σώματος είναι σύγχρονες εννοιολογικές πτυχές του B.-a. Το τελευταίο υπάρχει επίσης σε μια φεμινιστική τροποποίηση, ερμηνευμένη από σεξουαλικές μειονότητες. Β.-α. εμφανίζεται το 1964 στη Βιέννη. Οι πρώτες του εκδηλώσεις ήταν οι προκλητικές γυμνιστικές ενέργειες του G. Bruce και τα πειράματα του R. Schwarzkogler, που σχετίζονται με διάφορες δυνατότητες της γλώσσας του σώματος. Οι Αμερικανοί οπαδοί τους μελετούν τη σχέση της ποιητικής και της σωματικής γλώσσας (V. Akkonchi), καθώς και τέτοιες γωνίες σωματικότητας ως μούτρα (V. Noman), γρατζουνιά (D. Oppenheim), κοπή (L. Smith), δάγκωμα (V. Akkonchi). Οι Γάλλοι θεωρητικοί και ασκούμενοι του B.-a. σκέφτονται το σώμα ως αντικείμενο και μέσο τέχνης, τη βάση του. - M. Zhurniak ("Mass on the Body", "Contract on the Body"), D. Pan, U. Luty, F. Plushard. Στην επικρατούσα δομή της δομιστικής παράδοσης, το σώμα ερμηνεύεται ως σημάδι, η ολίσθηση του σημαινόμενου και του σημαίνοντος. Β.-α. παίζει ειρωνικά τις παραδαιστικές (βλ.: Dada) παραδόσεις: το σιντριβάνι του Β. Νούμενα είναι μια παράφραση του ουρητηρίου του Ντούσαν. Έχει μια πολύ παιχνιδιάρικη αρχή: οι συνθέσεις του Λ. Οντάνη αντιγράφονται διάσημοι πίνακες ζωγραφικής? Οι U. Luti, J. Klauke, L. Castelli παίζουν με τις δυνατότητες της παρωδίας και του μακιγιάζ. Ο Γκίλμπερτ και ο Τζορτζ εμφανίζονται ως ζωντανά γλυπτά. Η μεταμοντέρνα τέχνη καταφεύγει στη βιολογία ως στοιχείο εγκαταστάσεων και παραστάσεων. Λιτ .: PluchartF. LArt corporel. Ρ., 1974 (κατ. Dexpo.); Vergine L. Il Corpo corne linguaggio. Μιλάνο, 1974; Pluchart F. LArt corporel // Στάσεις, 1975, 18/20; Dorfles G. Le Τέχνη σώματος... Μιλάνο, 1977; Groupes, mouvements, tendances de lart bashkëporain depuis 1945.2 ed. P., 1990. H. M.

Η ζωγραφική σώματος υπάρχει εδώ και αιώνες και είναι χαρακτηριστική διαφορετικές κουλτούρεςΝησιά Ειρηνικού, Αυστραλία, Νέα Ζηλανδία και Αφρική. Δημοφιλές στην Ινδία, το mehndi, μια παραδοσιακή τεχνική χέννας ζωγραφικής σώματος, είναι διαδεδομένο ακόμη και στους σύγχρονους δυτικούς πολιτισμούς.

Από τη δεκαετία του 1960, η τέχνη του σώματος έχει αναβιώσει στη Δύση, αλλά εξακολουθεί να αγωνίζεται να αναγνωριστεί ως μορφή τέχνης, κάτι που αμφισβητούν ορισμένες φιγούρες. Αλλά αυτή η κατεύθυνση έχει συγκεντρώσει έναν στρατό οπαδών και οπαδών.

Η τέχνη του σώματος συνδέεται συνήθως με το γυμνό, αλλά δεν σημαίνει απαραίτητα ένα εντελώς γυμνό σώμα, το βάψιμο μπορεί να γίνει σε συγκεκριμένες περιοχές του δέρματος ενός μερικώς ντυμένου μοντέλου.

Για να απολαύσετε την τέχνη του σώματος σε όλο της το μεγαλείο, είναι καλύτερο να παρακολουθήσετε τα σχετικά φεστιβάλ. Λαμβάνουν χώρα κάθε χρόνο σε όλο τον κόσμο, συγκεντρώνοντας διάσημους ζωγράφους και λιγότερο γνωστούς λάτρεις. Πλέον μεγάλο φεστιβάλ body art λαμβάνει χώρα στην Αυστρία στην πόλη Bled. Αυτή η εκδήλωση μεγάλης κλίμακας προσελκύει χιλιάδες επισκέπτες από όλο τον κόσμο. Παρόμοιες εκδηλώσεις πραγματοποιούνται σε διαφορετικές περιοχές της Αμερικής, της Ευρώπης και της Ασίας.

Πώς να γίνετε καλλιτέχνης του body art

Θαυμάζουμε το φανταστικό ταλέντο των δασκάλων ζωγραφικής σώματος, αλλά δεν είναι μυστικό ότι οποιοσδήποτε μπορεί να λάβει μέρος. Αν προτιμάτε να ζωγραφίζετε παρά να βάφεστε, βρείτε τον εαυτό σας ως μοντέλο.

Πρώτα απ 'όλα, κάντε υπομονή καθώς η τέχνη του σώματος διαρκεί πολύ. Πιστεύεται ότι έξι ώρες είναι ένα πολύ μικρό διάστημα για μια βαφή ολόκληρου του σώματος.

Τα κύρια αξεσουάρ είναι βούρτσες, σφουγγάρια, αλκοόλ, μια παλέτα, ένα μπουκάλι νερό και, φυσικά, βαφές σώματος, τα οποία πωλούνται σε εξειδικευμένα καταστήματα. Είναι μη τοξικά και ασφαλή.

Πριν ξεκινήσετε την εργασία, βεβαιωθείτε ότι έχετε μια σαφή ιδέα για το τι θέλετε να σχεδιάσετε. Δεν θα είναι περιττό να κάνετε κάποια σκίτσα.
Η ζωγραφική σώματος μπορεί να είναι εκφοβιστική στην αρχή, αλλά σε μια φιλική ατμόσφαιρα, τόσο ο καλλιτέχνης όσο και το μοντέλο προσαρμόζονται γρήγορα σε αυτό. Η πίεση στο δέρμα πρέπει να είναι μέτρια, αλλά όχι πολύ ελαφριά, καθώς μπορεί να έχει γαργαλιστικό αποτέλεσμα. Φροντίστε να πείτε στο μοντέλο σας πώς να αφαιρέσετε το χρώμα μετά. Διαβάστε τις οδηγίες, αλλά μία από αυτές καλύτερους τρόπουςγια να αφαιρέσετε το μοτίβο - υγρό πιάτων.

Χρησιμοποιήστε μια επένδυση δαπέδου και αποφύγετε χρώματα οποιουδήποτε βαθμού κινδύνου. Τέλος, καθαρίστε όλα τα αξεσουάρ και πλύνετε τα χέρια σας.

Για έμπνευση, δείτε μια επιλογή 58 όμορφες εικόνες body art που μπορεί να σας ενθαρρύνει να δημιουργήσετε το δικό σας αριστούργημα.

Φίδι
Μια εκπληκτική ομοιότητα με ένα πραγματικό φίδι, αλλά στην πραγματικότητα είναι ανθρώπινα χέρια.

Βάτραχος
Ενα από τα πολλά διάσημοι καλλιτέχνεςστο σώμα, ο Johannes Stotter δημιούργησε αυτόν τον τροπικό βάτραχο ζωγραφίζοντας πέντε άτομα.

Φθινόπωρο
Άλλο ένα αριστούργημα του Johannes Stotter.

Γκράφιτι αστικού σώματος
Η ψευδαίσθηση είναι κοινή σε όλες τις τέχνες του σώματος, όπως φαίνεται σε αυτό το έξυπνο περιβάλλον της πράσινης αγοράς.

Γκράφιτι στο κορίτσι.

Διεθνές φεστιβάλ ζωγραφικής σώματος 2013
Δουλειά από το φεστιβάλ, διπλή ζωγραφική και πραγματική δουλειάτέχνη.

Κορίτσι των λουλουδιών
Άλλη μια φωτογραφία από το περσινό διεθνές φεστιβάλ.

Φωτογραφία από τον Federico Rossi
Ένα υπέροχο παράδειγμα εκφραστικής ζωγραφικής σώματος.

Body art show
Οι ζωγραφιές σώματος χρησιμοποιούνται στο θέατρο ή δημιουργούν μια πρωτότυπη παράσταση.

Απόκριες
Μερικές από τις καλύτερες αποκριάτικες στολές είναι body art.

Starlight Night
Body Art - Body Art και Van Gogh.

Καμουφλάζ
Η ζωγραφική σώματος μπορεί να είναι υπέροχο παιχνίδικαι καμουφλάζ.

Ζωγραφική στο χέρι με χέννα - mehndi
Παραδοσιακή τεχνική στην Ινδία και σε ορισμένες χώρες της Μέσης Ανατολής.

Ζωγραφική σώματος στη φυλή της Αφρικής
Παιδιά της φυλής Surma της Αιθιοπίας παρουσιάζουν την παραδοσιακή ζωγραφική σώματος.

Απίστευτο μακιγιάζ
Ο χρωματισμός μπορεί να δημιουργήσει απίστευτα εφέ στο πρόσωπο και το σώμα.

Lotus από την Trine Merry
Όμορφη floral διακόσμηση από την καλλιτέχνη Trina Merry.

Ζωγραφική σώματος - χέρι
Μερικές φορές το σχέδιο σώματος είναι εκπληκτικά ρεαλιστικό.