طرق لتعكس الواقع في الفن. أدوات التعبير الفني (من، MHK)

III. الموسيقى في الأعمال.

II. لغة الإنتاج.

بالنسبة لأعمال Eschil، كانت أسلوب الأسطوري والبطولي مرتفع، واستعارة كاملة من مجال الحرب والأسلحة. الأمر ليس بالصدفة التي وصفها Eschil نفسه بالمآسي "تخطيطها من رأس هوميروس". كان مصدر آخر من أسلوبه الشعري الفن الشرقيوبعد هذا الخطوط العريضة EURIPID:

الإسبانات كلها، والضغطات، وعلى لوحات الرنين

غريفين ايجلز، النحاس وبريق الخطب من POGS، -

لفهمها هو أعظم عمل.

في الواقع، لغة أعمال Eshil - تعالى، رسمي، لا مفهومة دائما. لغة يوريبيد بسيطة ومفهومة. أبطاله لا "وهمية ولمحة لا تمنح". المغادرة، وقال انه يتحدث دائما عن أصله أولا. ومع ذلك، فإن الحكم على أحد عبارات ديونيسوس، وقال في الجزء الأول، ويوردبيد له لغة ليست جيدة جدا. يتميز بالحد الطبيعي ("Ether-Apartment Zeus") والأخلاق ("BAW AMIT").

أهمية خاصة لعلاج العمل. لذلك، يقول البطل البطل الذي يعني فيه المرادفات نفس الشيء الذي، وفقا ل EURIPID، هو التكرار الكلام:

هل تعود - ما هو الفرق هنا؟

"نسمع، أن تؤذي - هنا هو الهوية لا جدال فيها". يوريبيد فخور بأنه لا توجد كلمات إضافية في حظره. يلاحظ أن Eschil يميل إلى تكرار نفس الثورات المستدامة ("لا نستعن أن تتعب على العقل؟")

ملاحظات إيسشيل، الحقيقة التي يتم بناؤها الأثني في يوريبيد بنفس الطرق، لذلك يمكن للجميع الاستمرار في مواصلة الخط "فقد زجاجة". بالطبع، هذا مبالغة من أرسطفان، وليس جميع المآسي مبنية على القالب، ولكن فقط تلك التي اختارها لعملهم. لكن الكثيرين متشابهون حقا في بناءهم:

الله ديونيس، من، الليان في يده

وإخفاء الاختباء في تألق المشاعل

Delphs Dance ... فقدت زجاجة.

لا يمكن أن يكون مورتال في كل محظوظا:

واحد يستحق الموت في الفقر،

غير صحيح آخر ... فقدت زجاجة.

هذه مقتطفات من المأساة غير المكتملة "ipsipil" و "sfenebea".

أي نوع من الموسيقى رافق مآسي المؤلفين، لا يمكننا أن نقول. لكن الإفيل في منافورات كوميدية مع الاضمحين بدافع الدف قطعة موسيقية أغاني كورال من يوريبيد. EURIPID أدخل في وضع مونوديا، وهو أرياس ذو الشعر ذو الشعر، بعد مثال موسيقى Di-Gravel

المؤلفون الذين كانوا يعملون في حالات مختلفة متأصلة ومختلف تصور العالم. كتب إفسيل بعد فترة وجيزة من انتصار اليونانيين في معركة ماراثون. أعماله تمجد الملوك الأسطوري، أعمال الناس العظيمة، الأبطال الشجاع. لا يمكن أن يطلب ذلك من قبل EuriPide، الذي يدعي أنه في مآسيه، جلب إسمه أشخاصا من المريض، المهجورين فارغة. وتحدث يوريبيد موضوعات بسيطة، عن الحياة المعتادة، أقرب. أصبح بطله فريامين ذكي، الذي سمع من مثال قديم عن سياسة غريبة ولكن غير مدونة. لقد حصل حتى اسم مستعار "Feramen-turntable". يرى يوريبيد الاستحقاق ما دخل في شعر العقل المشترك. لكن الإفيل يعتقد أن أعمال إيسشيلا لها تأثير سيء على أثينا. يجادل في أرسطفان الكوميديا، أن يوريبيد أدلى بصراحة، صادقة، صادقة مع الخرق. كان الأشخاص الذين قرأوا أعماله في وقت واحد هم الأبطال والسبية، لم يتركوا Dryazg، فازوا بالحروب. أعماله "سبعة ضد فيروس الاستثمار الفقري" و "الفرس" مليئة بروح الحرب ومستوحاة من الرغبة الأثينية للفوز. على أعماله أثارها القائد الشهير لكح، الذي توفي في أيام البعثة الصقلية. أما بالنسبة ل EVRIPID، فقد جلب، وفقا للإسجيل، على مشهد "اختبار" فيدرا (في المأساة "IPPolit"). صورة امرأة محبة هي أجنبي تماما عن الإبداع البطولي من Eschila. يرى Eschil صورة عشاق في المشهد سقوط الأخلاق في أثينا. إنه يعتقد أنهم لا يستحقون الصورة. لكن يوريبيد أنشأ دراما نفسية حقيقية. انه يصور علم النفس لكل شخص من الشخصيات. في أعمال يوريبيد، كانت أقوال إلهية متكررة، في الكوميديا، حتى أنه يصلي آخر، وليس زيوس، آلهة. في النهاية، يتمتع Dionycess هذه الأقوال نفسها، واختيار الفائز في Eschil.

يمنح الكوميديا \u200b\u200bمن Aristofan "الضفدع" خاصية ذاتية جدا من أعظم المأساة. في الواقع، هذا هو انتقاد يوريبيد، الذي عارض أريزونا إبداع الإبداع. بالطبع، أريستوفان، كشخص متعلم، يفهم أن الوقت الجديد يتطلب أفكارا وصناديق جديدة التعبير الفني، لذلك لا يستطيع أن يرى التقدمي في الدراماتوري اليوريبيد. من ناحية أخرى، فإن مصلحة يوريبيد إلى العالم الداخلي للشخص، والصراع كسر مشاعره ونتائج النزاعات المأساوية، والتي دمرت أيضا عدم توافق المشاعر المتضاربة، سلامة الغموض الأخلاقية، والتي استندت الديمقراطية، التي تفضيلها للجمهور قبل شخصيات، وكذلك فلسفة سوفي. أريسفين في كوميديا \u200b\u200bدانا هو جدا ميزة مفصلة معهم المبادئ الإبداعيةأسلوبهم الشعري وميزات الإنتاج.

43. دراما منزلية ميناندرا "محكمة التحكيم" واستخدامها في
الأدب الروماني ("الأم" Terentation).

retelling كوميديا \u200b\u200bميناندر "الأرض"وبعد [قبل أن تبدأ القصة، لكنها كانت ذات أهمية كبيرة. اغتصب شاب غني يدعى أفادا في عطلة توريزا الفتاة غير المعروفة له. في الواقع، كان عليه أن يتزوج هذه الفتاة، لكن كل شيء حدث في الليل، لم يتذكر أي شيء، ولم يتذكروا بعضهم البعض. سرعان ما تزوج من ريبخيلي، الذي كان المعين، لكنه لم يتذكر. ذهب الزوج إلى مكان ما، وأنجبت طفلا خارجي. ما يجب القيام به؟ سوف يرمي الزوج بعد ذلك! إنها تقرر إلقاء طفل. هذا يتعرف على عبد زوجها Onyim. يقول كل شيء للمالك. وفقا لقوانين أثينا حارس، كان لديه الحق في العودة إلى بامبيل للآباء والأمهات، لأنه خدع حول حقيقة أنها كانت فتاة. لكنه لا يقرر القيام بذلك، ولكن يذهب فقط إلى جاره، صديق لشرب Hercatt والمرح]. من هذا يبدأ الكوميديا. تستمتع الشهادات بمعرفة طائفة اسمه جابروتونون، لكنها تدعي أنها لا يسمح لها بذلك. يأتي الأب بامفيل، Smikrin، لا يعرف شيئا عن الولادة، لالتقاط ابنة الابن الخطأ، الذي يقضي فقط المهر وليس الاهتمام به. لكن pamphila هي فتاة ذات طابع. إنها لا تريد أن تترك زوجها. في هذا الوقت، وجد الراعي طفلا فيج. مع الطفل كانت هناك هدايا غنية وحلقة. أخذ الطفل، لكن سرعان ما أدرك أنه لم يكن يطعمه. غادر الهدايا في المنزل، وأراد الطفل إعطاء شخص ما. التقى صديقه، سايروس SIRISK. كانت SIRISK عبدا للمحظورة وبالتالي فاجأت أن تعطيه طفل. هو أعطى. لكن هنا بدأت SIRISK أن تطلب منه إعطاء أشياء غنية حتى إذا تم العثور على الوالدين، فقد تمكنوا من التعرف عليه. لا يريد. ثم يسألون سميكرينا الحكم عليهم. Smikrin، بعد الاستماع، ما الأمر، يترك الهدايا والطفل SIRISK. في هذا الوقت، يرى Onyim الحلبة في أيدي SIRISK. وهو ينص على أن هذا هو حلقة شاريا المضيفة، وفقدها في الاحتفال ب Taurisa. يختار الحلبة، لكنها لا تقرر إظهار هاريا، لأنها سيتعين عليها أن تتعرف على الأبوة على طفل مجهول. يأتي gabr المنزلية من بيت المعهد حولtonon ويعتبر Onysima مع حلقة. أنها تحذت كل شيء، وتتذكر أنه في توروبوليا، حيث كانت، اغتصبت فتاة واحدة. إنها تعرف وجهها، لكنها لا تعرف بالاسم. اقترحت اختبار شاريا في البداية: كان من شأنه أن يشرع في أن هذه الفتاة في تاوروبولية كانت هي، ثم، عندما يعترف بأبوة، والعثور على الأم. لذلك هي تفعل. ثم انها جنبا إلى جنب مع الطفل قادم ويلتقي بامفيل، حيث تعترف الأم. تحاول Smikrine أن تلتقط ابنة الابن، التي اتضح ذلك، وجاءت أيضا إلى نفسه طفل من الهيتا، لكنها تجيب على أنه لن يرمي زوجها في ورطة. هاريوس سمعت ويموت، يفهم ذلك لا يستحق زوجته. هنا جابروتونون تعلن عنه والوالدة للطفل. هناك تخفيفات عامة. غابروتون، باعتباره لذيذ، إعطاء الحرية. تنورة كوميديا \u200b\u200bتيرينس "تضخم". تزوج مؤخرا Pamphil و Philman أجبر على المشاركة لفترة من الوقت. أثناء زواجهم بامفيل، لا يزال في الحب مع له الفتاة السابقة فراغ، لا يلمس زوجته. بامفيل المغادرة على IMBros.، والفيلم لديه طفل في وقت مبكر. الزوج الذي عاد يجعل الولادة في زوجة والدي زوجته، التي عادت إليها، بزعم أنها لا تعتمد مع الأم في القانون. تشتبه بامهد في أن زوجته في الخيانة ولم يعد يريد رؤيتها، وهو نفسه يعود إلى صديقته القديمة، الرومتر من القارب. إنه لا يمنح أي شخص أسرار زوجته ويقول إنه غاضب معها، لأنها لا تحترم سوسترا الأم. سوسترا مستعد للذهاب إلى القرية، فقط أن الشباب كانوا سعداء. يحاول والد بامفيل ولده وأب العروس فيديب أيضا تسوية الصراع. ويتحقق ذلك أيضا من قبل هومت فاشيد، الذي يديره من إثبات أن الحلبة التي ترتديها الفرسان التي أعطيت لها بامفيل لها، التي ارتكبت أعمال العنف على الزواج، خلال العطلة، عندما كان في حالة سكر. ينتهي الكوميديا \u200b\u200bبسعادة، الطفل يكتسب والده، وجميع الأبطال، وليس باستثناء هيرثاريس، جيدة ونبيلة.

menandr -آخر شاعر، الذي ولد أتيكا. ولد في أثينا في 342 قبل الميلاد. وعاش حياة طويلة حتى 293، عمل في حقبة هيلينية. أصبح الكاتب المسرحي هذا خالق كوميديا \u200b\u200bNoviate (قرون IV-III. قبل الميلاد). في جوهرها، يمكن وصف هذا النوع بأنه دراما منزلية مع عناصر المأساة والكوميديا. وضع مناندر أكثر من مائة كوميديا \u200b\u200bمثل هذه الكوميديا، لكن المعاصرين لم يحبوه. وهو ينتمي إلى أعلى الأرستقراطية، كان سلف سولون. بعد سقوط الديمقراطية الأثينية صديقه المقرب Demetrius Falersky. أصبح حاكما في المقدونية في اليونان.

خلق MenandR مسرحيات شخصية توفيقية. لم تعد الكوميديا \u200b\u200bعبرت عن مشكلات اجتماعية كما كانت مع أريستوفان. قلق المؤلف عن رعاية الحياة الخاصة، روجت مبادئ البشرية - التي تم رفضها علاج قاسي مع العبيد. كان موقفا ناعما وإنساني ذكي. انعكست ما حدث في العلية. لم يعد الناس مهتمين بالسياسة وتعميقهم في الخصوصية. كان ميناندر أتباع فاليز، الذي أجرى فكرة المساواة بين جميع المواطنين في الدولة.

ملعب ميناندرا - إتصال الكوميديا \u200b\u200bالقديمة ومأساة يوريبية. تواصل كوميداه إلى حد كبير تقاليد المناطق الحضرية لعبة البهجة في مهرجان ديونيسوس، على الرغم من كل الاختبارات، فإن أبطال تجميع، نهاية المسرحية سعداء دائما. زخارف دائمة من ميناندرا - العنف ضد الفتاة، ورمي الأطفال، والاعتراف - يستخدم بالفعل يوريبيد. لكن يوريبيد لديه هذه الزخارف المتعلقة بالحياة، وتم نقل ميناندرا إلى الحياة.

أحرف ميناندرا المنزلية، والتي كان وصفها بإدخاله في كوميديه، بسبب الظواهر الحياة العامةوبعد تعبت الناس من الحروب، وتجريد وصدمات. شخصياته هي أيضا دون طلبات عالية. مثالي هو هادئ حياة عائلية بوفرة. في أعماله لم يكن هزلية بحتة، كان هناك خلط من الهزلي والمأساوي. يمثل المونولوج وحوار المؤلف خطابا أسيا. لا توجد تعبيرات قرية. من الكوميديا \u200b\u200bيترك تدريجيا الجوقة. وبالتالي، في مشاهد "محكمة التحكيم" الكورالية ليست سوى في نهاية الإجراءات، بين الأفعال.

كوميديا "محكمة التحكيم"وبعد تم الحفاظ عليها لمدة الثلثين. تاريخ إنتاجه غير معروف، لكن الخصائص النفسية وضع العلماء في نهاية إبداع ميناندر. بادئ ذي بدء، تتميز هذه الكوميديا \u200b\u200bورشة عمل وجه الشخصيات. خلق مناندر معرضا بأكمله من الأنواع، والتي كانت تستخدم فعلا في الأدب العالمي. ولكن المهم، تمكن من إثراء الصور النموذجيةاجعلها حية وموثوقة. هذه هي صور مثل:

رجل عجوز.العجاف، الأب الكشفية الفتاة. تشاضن. في "محكمة التحكيم" دور هذه المسرحية Smikrin.الأب بامفهل. بعد أن تعلمت عن مغامرات الابن، يقرر التقاط منزل الابنة، لأنه يخشى أن تنفق حارس من خلال إرضاء العاطفة والميت.

جيلتر.امرأة متعلمة. كانت تعرف كيفية قيادة محادثة، كانت موهوبة، ذكية، تشكلت، رؤساء فوق الإغريق المعتاد محلية الصنع. في "محكمة التحكيم" دور الأجرياء غابرومونون - الأوسط. إنها هيتا كوميديا \u200b\u200bنموذجية، لكن ميزاتها الفردية تصبح اللطف والصدق والحرية والحرية. إنها ليست فقط ذكية، ولكن أيضا السيجارة. إنها تعرف كيفية ترتيب بحيث كان كل من العاشقين معا، وتم منحهم الحرية. يشارك بنشاط في العمل ويساهم في أسرع حل للنزاع. فيما يتعلق بامبيل، فإنه يتصرف نبلا. في البداية، أرادت الاستفادة من التوجه لأغراضها الخاصة، ولكن بعد ذلك استعادت الأسرة.

تم النظر في "محكمة التحكيم" عينة كلاسيكية كوميديا \u200b\u200bجديدة. في وسط الكوميديا \u200b\u200b- قصة غير عادية للزوجين المتزوجين، أمامها يتم لعب الإجراء. يحدث ليس بعيدا عن أثينا.

أفكار مهمة:عندما يلتقط طفل بامخيلا SIRISK، إلا أنه يعلن عن حقوق الطفل قد ألقيت معه. لأول مرة في الكوميديا، تم طرح الفكرة أن الطفل المهجور لديه حقوق. جوهر الكوميديا \u200b\u200bهو أن سعادة الناس يعتمد عليها أنفسهم، ومصير الشخص، وليس خاليا من الحوادث، يرجع دائما إلى شخصيته. كما يقول الطفل الأونيم، بحجة أن جميع مخاوف الآلهة حول الناس تقلل إلى توزيع الشخصيات.

الكوميديا \u200b\u200bالمنزلية، على الرغم من أنها كانت واقعية، كانت مصطنعة تماما. فقدت الجمعية اليونانية السلطة على مصيرها. بقي هناك لبناء أقفال الهواء، ذهب الكوميديا \u200b\u200bأبعد من الواقع.

المعوقين: قال أريستوفان بيزنطين: "ميناندر والحياة، من أنت لشخص ما؟ "

الاستخدام اللاحق في الرومانية و الأدب الأوروبي وبعد Menandr هو التحوط من الدراما المنزلية، والتي مرت بعد ذلك إلى الأدب الروماني. بالنسبة للزيوت الكوميدية، 5 أعمال تم تطويرها من خلال المؤامرات مع العديد من الزخارف: اختطاف فتاة، طفل مدفوع، وفقدان الذاكرة. يلعب دورا هائلا في كوميديا \u200b\u200bميناندرا القضية. هذا هو الحال الذي يساعد في حل النزاع. كان هذا الحل من الصراع ذو سمة من الأدب الجماعي اللاحق.

استخدم Comedographers الروماني على نطاق واسع مسرحيات ميناندرا، وخاصة المعنزات التي تلقت اللقب من قيصر "شبه ميناندر". لكن الكتاب الرومانيين هم مصادر تعامل بشكل تعسفي أنه من المستحيل على الإطلاق معرفة أصالة الأصول اليونانية في التعديلات اللاتينية.

قشرة من Terentia (190-159 قبل الميلاد) - كان العبد الحر من Terentation Senator، الذي تم إحضاره إلى روما من قرطاجن. حصل على تعليم في روما، حيث التقى كوميديا \u200b\u200bعاجلا وبدأ في كتابة مسرحياته على قطعها. وأظهر اهتماما كبيرا بعمل ميناندرا (4 من كوميديديين له الذهاب إلى المناورة). إنه ليس فقط تصرخ المؤامرات، ولكن سعى أيضا إلى إعادة شحن شخصيات Menandrovsky الدقيقة والتوجه الإنساني لملاعبه. أنشأ terency هادئ كوميدي. سلم ليس فقط المؤامرة، ولكن ر شخصا وأسلوب دراما غير مطبعية. مؤامرة "تورمه" لا يختلف عن "محكمة التحكيم". قرر فقط إعطاء أعمال ميناندرا الحقيقة الحيوية. إذا كانت أبطال ميناندرا أنواعا مثالية، فإن أبطال تيريناس لديهم فردية، أقرب إلى الواقع. لذلك، في "الأم في القانون" هناك مشهد بين عبد بارمانون ومخف وزانيتس، حيث تسأل أن تخبره عن اضطراب الزواج بامبيلا، لأنه حبيب سابق أصدقائها من فاشيد. في البداية، يرفض البارمين، لكنها تقول له: "أنت تريد أن تخبرني عن ذلك!" وهو مع تنهد: "نعم، هنا هو أكبر نائب لدي." مثل أعمال Menandra، لم تتمتع مسرحيات Terentation بشعبية كبيرة.

إذا كانت في الفترة السابقة، كان الشيء الرئيسي للرومان أنشطة الدولة، بدأت الآن أهمية متزايدة في حياة الرومان في الحصول على فصول في ساعات الترفيه والأدب والفلسفة. شاركت الشؤون الثقافية في القطاع الخاص، في المنزل، وليس على الساحة، كما كان المعتاد في اليونان. كان Terentation الإبداع انعكاسا لهذه الدائرة من النبلاء المتعلمين. المعنوي الروماني التقليدي يخضع للمراجعة، تصبح حياة الإغريق مثالية.

في مقدمة العمل "سفيروف" تروي Terentia أن الجمهور كسر مرتين العرض التقديمي، وترك المسرح من أجل النظر إلى راقصات الكابلات أو ألعاب المصارعين. على الرغم من أن الكوميديا \u200b\u200bهي تيرينطا وتهدف إلى وجود عدد قليل، فإن إنجازاتها في شخصية الزي مهمة ولا يتم تمريرها دون تتبع في تاريخ الأدب. حاول TERENCY أن ينقل إلى الجمهور المدعي لشخصيات Menandrovsky وأناقة لغة الكوميديا \u200b\u200bالجديدة. في مسرحياته، لا توجد حدة جسيمة، وتعبيرات، بوفونادز. ملعبه تنتمي إلى نوع "لمس الدراما"، "الكوميديا \u200b\u200bالمسيل للدموع". على عكس ميناندرا، هناك لحظات فلسفية أكثر في المسرحية.

يتم سحب المؤامرات من الكوميديا \u200b\u200bالعاطالية. في مسرحياته، يخدم الأبطال أيضا في حب الشباب، مغايرين، فتيات حر، آباء صارمين، عبيد مفيد، العقود الآجلة. ولكن، مثل ميناندر، يسعى إلى إثراء الصور النموذجية مع الميزات الفردية. أحد الشخصيات المركزية لأعماله هو الشاب الذي هو في قوة مشاعره المتحمس، واختيار خط السلوك والانفصال عن نوع الطريق الذي يجب أن يذهب إليه. إن مشكلة التعليم تبين أنها واحدة من الشاعر الرئيسي.

ومن المثير للاهتمام أن الأم في الكوميديا \u200b\u200bليست غاضبة على الإطلاق. وجيدة وفي كل شيء يسعى إلى تجنيد الزوجين الشباب.

ميشا
44. هيلينيستي epos apollonia رودس "أرجونافكا".

طباعة قصيرة:
تبدأ القصيدة بقائمة الأبطال، الذين يجمعون جيسون من جميع أنحاء اليونان لزواج من أجل جولدن رونا - جولدن باران شو، والذي فر من اليونان تساريفيتش الحرة (هرب من الناس متحمسين لقتل زوجة الأب فريكا). تجمع الأبطال، أرجو أنشأت سفينة في 50 مرحا، جلس وسام في بحر إيجه. وصلنا إلى جزيرة Lemnos، حيث تعيش قبيلة من نوع الأمازون. عاش بعض الوقت هناك، ثم مرت إلى البحر الرخامي وجعلت هناك أول موقف للسيارات. ذهبت هرقل جيلاس إلى الغابة الساحلية، ثني إلى الدفق وتم سحبها إلى الحوريات. هيركول هجرها للحفظ. اعتقد الباقي ما يجب القيام به، هنا بدا الرأس الضخم من البحر وقال لمغادرة هرقل والإبحار عليه. في موقف للسيارات الثاني في بحر مرمرة في ديوسكور فالندهيف، جاء ابن زيوس وأرجوناوت، مع القائد المحلي وبدون بوسيدون، الذين أحبوا الأجانب الرطبين في اللوح. فقد الزعيم، كسر قبيلة له وسام أكثر. كان مواقف السيارات الثالثة أيضا في بحر الرخام، وهناك أنقذوا من Garpius من الملك القديم، استوديو فيني، انهيارهم (Garpius) لبعض البوريد المجنح. وأوضح لهم السرية لهم كيفية الإبحار. ثم اتضح أن تسمى الآن مضيق البوسفور، ثم كانت شق بين منحليين تجولين. على المجلس، أطلقت فينني، جورغون، تمكنت من الانزلاق، بعد أن فقدت عدة ريش من الذيل. وهذا يعني أننا سننقل، قرر الأرجونوتز، وضعوا هناك وليس دون مساعدة من أثينا مرت، تاركين عدة قوارب من المؤخرة. تم تجميد المنحدرات وأصبحت شواطئ مضيق البوسفور. في البحر الأسود، يجتمعون بأراضي مختلفة (قبائل الأمازون، إيقاد أبولو وأرتميس، أعشاش الطيور النحاسية إلخ). في Colchide، يطلبون المساعدة في الشفران، وتقول إنها تقول إروتا إلى الوقوع في حب ابنة الملك المحلي Medea في جيسون. يقوم جيسون بإجراء اختبارات غير عملي من الملك إيتيا، بمساعدة تعويض الصوف الذهبي الذي يحميه التنين، يحمله (وفي الوقت نفسه) على السفينة والأشرعة. في الطريق، ينتج عنهم ابن EET مع شعبهم، وقتلوه وتطفو إلى الحبوب (الجزء الغربي من البحر الأبيض المتوسط) في الأبطن عن الخطيئة. ثم السباحة تقريبا مع طريق Odyssey (القفز فوق Scylla و Haribda على موجة البحر، فإن أم أخيل فيتيدا تساعدهم، وتغرق صفارات الإنذار مع موسيقاه أرجينت أورفيوس)، وفي صياكي يتفوقون عليهم المطاردة الثانية من كولخيد وبعد يقرر ملك Fakov أن Medea يحتاج إلى إعطاء، إذا لم تكن زوجة جيسون، - وفي الليل في الكهف الذي يتعامل سرا في الزفاف. تحت نهاية العاصفة تضعهم تقطعت بهم السبل في إفريقيا، يأخذون السفينة في متناول اليد و 12 يوما وليال تمر عبر الصحراء. ثم يقعون في الواحة وعلى طول الثعبان الميت ودمر الصخور يفهمون أن هرقل هنا زار بالفعل. أخيرا تأتي إلى نقطة البداية وتباعد المنزل. في هذا، ينتهي عمل القصيدة.

الرأي واسع الانتشار أنه لا يوجد الاختلافات الرئيسية بين طرق واقع الصورة في الفولكلور وفي الأدب الفنيوبعد وهناك وهنا يصور الواقع على قدم المساواة وصادقة. لذلك، على سبيل المثال، م. م. بليزيتسكي في كتابه مخصصا لمؤدي العقوبات الروسية، لا يتفق مع أولئك الذين يدعون أن Episodas لا تصور أحداث حقبة، لكن تطلعاتها.

لماذا، يسأل، الأحداث التاريخية على سبيل المثال، في أغاني أخذ قازان، حول ستيبان رزان، لماذا يمكن أن تصور "كلمة حول فوج إيغور" بشكل صحيح حملة ضد الروس، لماذا L. N. Tolstoy في الرواية "الحرب والسلام" أو أ. تولستوي في الرواية " بيتر أول "يمكن أن يصور العديد من الأشخاص والأحداث التاريخية، ولا يمكن أن يكون هناك أحد؟ "لماذا لا يسمح له بالآذاف؟" - تخيل المؤلف. لذلك، لا يوجد فرق أساسي في صورة الواقع بين الملحوكات، الأغاني التاريخية"الكلمة حول فوج IGOR" و الروايات التاريخية القرن XIX-XX.

هذا رأي فيه المؤلف لا يعتبر إما وسيلة فنية للأنواع من الفولكلور والأدب، ولا بوسيلة اجتماعية تخلق فنيا، ولا مع قرون التطور التاريخي الناس، على الرغم من صريحة وعدة لمكافحة تاريخية بدائية، هو نموذجي للغاية لمجموعة متنوعة من العمل الحديث. نفس الصورة الصادقة للواقع، أما بالنسبة ملحمة، يسمح حتى لحصة خرافية.

في حكايات خرافية، على سبيل المثال، تبحث عن انعكاسات لتلك الأشكال من النضال الطبقي، والتي حدثت في القرن التاسع عشر. لذلك، يكتب E. A. A. Audorskaya عن حكاية خرافية السحر ما يلي: "أظهر بصدق إدخال الفئة الأصلية بين الظالمين والأشخاص المضطهدين". ولكن عندما يتعلق الأمر بالأمثلة، فإن ما يلي: "بابا ياجا،" عشيقة "الغابة والوحوش، تصور كمباخ حقيقي، واكتئب عبيده ...". وفقا ل E. A. Tudorskoy، فإن الصراع الطبقي في حكاية خرافية يكتسب "نوع الخيال". "هذا يحد إلى حد ما واقعية حكاية خرافية السحر".

وهكذا، فإن حكاية الجنية السحرية واقعية، ولكن لها عيب واحد في ذلك هناك خيال، ويقلل من حدود من واقعيةها بعلاجات منطقية لمثل هذا الرأي بأنه لا يوجد خيال في حكاية خرافية، سيكون أفضل.

لن نتمكن من الإشارة إلى هذه الآراء الغريبة إذا كانت وجهة نظر E. A. Tudorov كانت واحدة. لكنه مفصولة بالآخرين. لذلك، ف. ف. يكتب عنان أنيكين: "تجربة الحياة الاجتماعية والتاريخية المباشرة هي مصدر الصورة الصادقة للواقع في الإبداع الشفوي للناس". يرى أنيكين صراع الطبقة في حكايات خرافية عن الحيوانات.

انه يعلن عنهم الادعاءات. "الجمل الاجتماعي هو الممتلكات الأساسية حكايات خرافية الشعبية عن الحيوانات وبدونها المعنى الاجتماعي لن تحتاج حكاية خرافية إلى أشخاص ". وبالتالي، فإن حكاية خرافية مثل هؤلاء الناس ليست هناك حاجة.

نحن بحاجة إلى الشعور الاجتماعي المعزيين فقط. يحاول المؤلف إثبات أن الذئب هو "المضطهدة الشعبية". الدب ينتمي إلى نفس القتائل. في مجال حكاية خرافية السحر، يعزى الرحم وغيرها من الخصوم من البطل إلى مقطوعات الشعب في النظام الاجتماعي.

يتطلب العدالة ملاحظة أنه في كتاب V.P. anikina الكثير من الملاحظات المؤمنة. ولكن في السنوات التي كتبها هذا الكتاب، اعتبرت مثل هذه المفاهيم إلزامية وحول Gressed.

لن ندخل في مزيد من الجدل، لكننا سنحاول الاقتراب من مسألة كيف يتم تصوير الواقع في الفولكلور، مما يعني أنه لديه هذا لهذا وما هي الاختلافات المحددة بين الفولكلور من الأدب الواقعية، وليس عن طريق المضاربة المجردة، ولكن من خلال دراسة المواد نفسها.

سوف نرى أن الفولكلور له قوانين محددة لشيعاتها، مختلفة عن أساليب المهنية الإبداع الفنيوبعد يجب وضع السؤال تاريخيا؛ ومع ذلك، قبل القيام بذلك، من الضروري فهم صورة ما هو متاح حاليا.

الآثار الفولكلور والنظر فيها وفقا لسجلات قرون XX-XX، مما دفع الدراسة التاريخية لعملية الإضافة والتنمية للمستقبل. سننظر فقط الفولكلور الروسي. يجب إجراء مثل هذه الدراسة الوصفية في وقت سابق من بدء التعلم التاريخي والمقارن.

هناك منتظمونات شائعة لجميع أو العديد من أنواع الفولكلور، وهناك أنماط محددة فقط للأنواع الفردية. سننظر إلى مسألة الأنواع، ولا تسعى بأي حال من الأحوال إلى سمة شاملة لهم، ولكنها محدودة من خلال إطار مشكلة نسبة الفولكلور إلى الواقع.

سنبدأ دراستك من حكاية خرافية باعتبارها النوع الذي هو مسألة موقف الواقع بسيط نسبيا. ومع ذلك، فإن حكاية خرافية تتيح لك فتح وبعض القوانين العامة الأنواع السردية بشكل عام.

في حديث عن حكاية خرافية، من الضروري تذكر بيان V. I. Lenin: "في أي حكاية خرافية هناك عناصر من الواقع ..." أكثر النظر السريعة في حكاية خرافية للتأكد من صحة هذه الموافقة. في حكايات الجنية السحرية هذه العناصر أقل، في أنواع أخرى من ذلك - أكثر من ذلك.

مثل هذه الحيوانات مثل الثعلب والذئب والدفاع والأرنب والديك والجزر وغيرها، وهناك تلك الحيوانات التي صفقة الفلاحين؛ من الحياة والرجال والنساء والرجال كبار السن والنساء القدامى أو الأب الشعبية والحمى والجنود والجوار والبارات والكهنة وملاك الأراضي تم تبديلهم من الحياة.

تنعكس حكاية خرافية على كل من الجمارك وحساب ما قبل التاريخ والأخلاقال في العصور الوسطى والعلاقات الاجتماعية للأوقات الإقطاعية وأوقات الرأسمالية. كل هذه العناصر هي حقيقة واقعة تدرس بعناية من قبل العلوم السوفيتية والأجنبية، وهناك بالفعل أدب كبير جدا عنها.

ومع ذلك، بالنظر إلى كلمات لينين، نرى أن لينين لا يزعم على الإطلاق أن حكاية خرافية تتكون بالكامل عناصر الواقع. يتحدث فقط أنهم في ذلك "هناك". بمجرد أن ننتقل إلى السؤال، ما هؤلاء الرجال أو الجنود الواقعيين أو الشخصيات الأخرى في حكاية خرافية، أي بدوره إلى المؤامرات، حيث أننا يغرقنا على الفور في عالم المستحيل والخيالي.

يكفي أن تأخذ مؤشر مؤامرات رائعة من Amarn-Andreev والكشف عن هناك على الأقل قسم "حكايات الجنية" للتأكد من ذلك. حيث في الحياة هذه جيشت، تخدع الجميع في العالم ولم يهزموا أبدا؟ هل هناك لصوص ذكي في الحياة التي تسرق البيض من تحت بطة أو ورقة من تحت المالك وزوجته؟ هل هناك زوجات تحدي في الحياة، كما هو الحال في قصة خرافية، هل هناك أي حمقى ينظرون إلى ضربة بندقية لمعرفة كيف تعطل الرصاصة؟ في حكاية خرافية روسية ليس هناك مؤامرة واحدة معقولة.

لن ندخل في التفاصيل، لكننا سنأسكن كعينة فقط على مثال نموذجي واحد. هذا قصة خرافية من القتلى غير المصدرين. في الملامح العامة القضية هي كما يلي. يخدع غير مناسب يقتل والدته: فهي تقع في الفخ أو يسقط في الحفرة التي تحفز فيها الأحمق أمام المنزل.

في بعض الأحيان، ومع ذلك، يقتلها عن قصد؛ تخفيها في الصدر لمعرفة ما يتحدث أحمق مع عائلته، وهو يعرف ذلك ويملأ الماء المغلي على الصدر. جثة الأم التي يضعها في ساني، تمنحها طارة في يديه أو دونا ومشط ومغزل وركوب الخيل. ترويكا Barskaya يندفع نحو. انه لا يطفئ الطريق، وينقلب.

يصرخ أحمق أنه قتل والدته، سيد الذهب الملكي. يتم إعطاء مائة روبل من الرائد. يستمر ويقدم الآن الجثة في القبو إلى الحمار؛ في متناول اليد، يعطي أبارته الأم الميتة مع القشدة الحامضة والملعقة. يعتقد بوبال أن هذا لص، وتضربه بعصا على الرأس. أحمق يتلقى مرة أخرى مائة روبل من الرافعات. بعد ذلك، يضعها في القارب وتنتزلها على طول النهر. يعمل القارب على شبكات الصيادين.

ضرب الصيادون جثة مجداف، فهو يقع في الماء والمصارف. يخدع الصراخ أن والدته غرقت. من الصيادين، يحصل أيضا على مائة روبل. مع المال، يعود إلى المنزل ويتحدث إلى إخوانه، أنه يباع الأم في المدينة في البازار. الاخوة يقتل زوجاتهم وإحضارهم إلى البيع. تأخذهم الدرك إلى السجن، ويحصل ملكية الإخوة. مع هذه الخاصية وتسليم الأموال، يبدأ في العيش.

هناك نسخة أخرى من هذه الحكاية الجنية، والتي، ومع ذلك، يمكن اعتبار حكاية خرافية أخرى. يحدث ذلك بشكل مختلف إلى حد ما. زوجة الرجل تعامل حبيبها. أقران الزوجين.

بينما تذهب إلى القبو على الزيت، يقتل الزوج الحبيب، وفي فمه يدفعه لعنة التفكير في أنه تم تغذيته. ثم ابدأ الأبواق، والتي يمكن أن تتزامن جزئيا مع الإصدار السابق، مختلفة جزئيا.

في هذه الحالة، من الضروري التخلص من الجثة لتفريغ شكوك القتل. رجل يميل الجثة إلى المنزل حيث يحدث وليمة الزفاف، ويبدأ اليمين. ينبثق الضيوف، اعتقدوا أن الرجل لعن، يميل ضد الجدار، وضربه على رأسه. رؤيته ميتا، خائفا والتخلص من الرجل الميت، وربطه إلى ركوب الخيل والتخلي عنها.

يمتد الحصان إلى الغابة ويغفز فخ الصياد. الصياد يضرب الرجل الميت ويعتقد أنه قتله. إنه يضع الجثة في قارب، وينتهي الإجراء، كما هو الحال في الإصدار السابق: الرجل الميت غير المصدر من ضربة الصياد يقع في الماء، والجثة تختفي.

إذا قرر الكاتب السوفيتي الحديث كتابة قصة حول كيفية قتل الأم وكيف استفاد القاتل بعد ذلك من الجثة لاستخراج الأموال، فلن يثبت أي ناشر مثل هذه القصة، وإذا كان مطبوعا، فقد تسبب في معرض اضطراب القراء.

وفي الوقت نفسه، فإن حكاية خرافية لا تسبب أي اضطراب للأشخاص، على الرغم من حقيقة أن الفلاحين يعاملون المتوفى ببعض الخشوع الخاص. هذه القصة الخيالية تحظى بشعبية ليس فقط بين الروس، ولكن الكثير الشعوب الأوروبيةوبعد اخترقت حتى الهنود أمريكا الشمالية.

لماذا يمكن أن تكون هذه المؤامرة المضاءة شعبية؟ أصبح من الممكن فقط لأن هذه القصة الخيالية هي مهزلة مبهجة. لا يوجد الراوي ولا المستمع يعتقد قصة الواقع. من خلال الواقع، يمكن أن يشمل الباحث وتحديد الأطراف في الحياة تسبب في الحياة هذه المؤامرة في الحياة، ولكن هذا ينطبق على المنطقة لا الإدراك الفنيوالعلمية. لا يتم تقليل هذا، وليس الواقعية المحدودة أو الرائعة، فهي ليست رمزية وليس خرافة، إنها حكاية خرافية.

ما زلنا متوقفين في هذه التفاصيل حول هذا المثال أنه بالنسبة لمسألة موقف حكاية خرافية إلى الواقع هو الإرشاد والنموذجي.

الحكاية هي الخيال المتعمد والشعلي. لم تصدر أبدا للواقع. يقول المثل: "القصة الخيالية هي أضعاف وأغنية" ". "حكاية خرافية من قبل مستودع، أغنية لاسان حمراء." بعد تخرج القصة، يقولون: "حكاية خرافية من المستحيل الكذب". في اللغة الحديثة، كلمة "حكاية خرافية" مرادفة للكلمات "كذبة".

ولكن ما يجذب حكاية خرافية إذا كانت صورة الواقع لا تشكل غرضها؟ بادئ ذي بدء، يجذب استثنائيا لروايه. الواقع المفقود، الخيال كم هذا يعطي متعة خاصة.

في حكايات خرافية، يتم تخويف الواقع عن عمد من الداخل إلى الخارج، وهذا كله سحره للناس. صحيح، يحدث الاستثنائية في الأدب الفني.

في نثر رومانسي، إنه أقوى (والتر سكوت، روايات هوغو، في واقعية - أضعف (الشيخوف). في الأدب، يصور غير عادي كممكن، مما تسبب في عواطف الرعب، أو الإعجاب، أو أتساءل، ونحن نعتقد أن إمكانية تصويرها.

في النثر الشعبية، فإن الاستثناز هو أنه في الواقع سيكون من المستحيل في الحياة. صحيح، في حكايات منزلية خرافية في معظم الحالات، لا يوجد أي انتهاك لقوانين الطبيعة. كل ما يروي، قد يكون في الواقع. ولكن لا يزال يتم وصف الأحداث الموضحة لها غير عادية لدرجة أنه لا يمكن أن تحدث أبدا في الواقع، وتبدأ الفائدة.

V.YA. تدعم folklore poetics - M.، 1998

أصل الفن.

الأكثر قديمة هوتشير الأعمال الفنية لأصدقائنا إلى عصر العشرون الراحل (قبل عشرين ألف عام قبل الميلاد). يتم تكريم الطموح لتحقيق مكانه في العالم المحيط به في تلك الصور التي يتم إحضارها من الصور المحفورة والخلية على الحجر إلينا. كانت هذه الحجارة أساسا في Bardelle، El Parnaullo، الخارجي. الحيغل الحيوي والبترودوجير (صور احتضنت، مخدوش أو منحوتة على الكهوف الحجرية)، Altamira، Nio، Raskal، فن شمال إفريقيا والصحراء، معروفة على نطاق واسع. قبل عام 1879، فتح النبيل في ماريلين دي ساوثوال اللوحة في الكهف الإسباني للتذمرا بين الإثنوغرافيين، وكان علماء الآثار أن الشخص البدائي كان خاليا تماما من الروحانية، وكان يبحث فقط عن الطعام. منفصل العلماء حتى اليوم مبسطة للغاية لتقييم صور الإبداع الفني البدائي. ومع ذلك، في بداية القرن، في إنجلترا، الباحث الفن البدائي تحدث هنري بريليل عن "حضارة القرن الحجرية" الحقيقية. كان قادرا على تتبع تطور الفن البدائي من أبسط اللوالب وبصمات الأصابع على الطين من خلال الصور المحفورة للحيوانات على العظام والحجر و ROG إلى لوحات متعددة الألوان في الكهوف مساحات ضخمة أوروبا وآسيا. Henri Brelie هو مؤيد لنظرية سحرية، وفقا لما يجب أن ينظر إليه جميع اللوحات اللوحية والتهوئية والنقش ككائنات من العبادة، وتقدمها مباشرة مع الحاجة إلى إغراء الحيوانات في أسباب الصيد.

منذ حوالي 4 آلاف سنة، حدثت نقطة تحول أخرى في التطوير التطوري للشخص - افتتاح المعادن، بداية المعالجة الخاصة بهم. أصبح النحاس أول معدن يستخدم شخصا لصناعة عمال العمل، لأنه كان من الأسهل الحصول عليه. في وقت لاحق، بدأ الشخص في استخراج واستخراج المعادن الأخرى من خام، من بينها القصدير والرصاص. النحاس الكامل مع القصدير، قام شخص بإنشاء أول معدن يصر في الطبيعة - البرونزية. تهيمن الثقافات سلتيك في أوروبا على الفتح الروماني، واستخدمت البرونزية على نطاق واسع والمعادن الأخرى، وخلق تقاليدها الزخرفية مع مساعدتهم.

يرتبط ظهور الفن بشكل مباشر بتطوير المجتمع وظروف المعيشة البشرية. تم تطوير المجتمع، والثقافة المتقدمة، والمزيد من الفنون الجديدة، المرتبطة بشكل لا ينفصم مع طريق حياة الشخص.

طرق لتعكس الواقع في الفن.

الفن في حد ذاته هو وسيلة لتعكس الواقع. هناك طريقتان رئيسيتان لتفكير الواقع في الفن - واقعي وشرط. في الفن، هذه الطرق لعرض الواقع موجودة دائما. قد تكون موجودة إما بالتوازي، أو سيتم اعتبار واحد منهم الرصاص. الفن الواقعي ليس مجرد وضع عادي مع الواقع. الصور الفنية بطريقة واقعية هي من الحياة كما لو كانت مركزة، مع التركيز على الشخصيات الهامة والأحداث والمشاعر والأفكار والمشاكل لهذه العصر الثقافي. يقدم الفن الشرطي المزيد من الفرص لتوسيع وتفسير محتوى الصور الفنية. يمكن أن يكون هذا الفن رمزي.

في الثقافة الأوروبية، كان فن الأعمار الوسطى أكثر مشروطة، رمزية: الصور الخبقية والنحت، بعيدا عن الإيمان، بمثابة أفكار دينية، الاحتفال بالروح فوق الجسم. بفضل ذلك، فإن منحوتات الكاتدرائيات القوطية مشروطة جدا، وعادة ما تكون الأرقام مخفية خلف طيات الملابس.

الفن واقعي قراءت بشكل جيد في اللوحة القلق رجل بدائي، يبدو أنه يحيل حقيقة العالم الحديث، حيث يوجد شخص. يكشف حاضره، دون الجمود، ولا تخيل.

الفن يتقن ويعبر عن صلاحية بالفني والمجازي، فإنه يسمح له بتخصيصه من جميع الأنواع الأخرى من النشاط البشري. صورة فنية - إنه ليس بسيطا التشابه الخارجي مع حقيقة واقعة، ومظهر موقف إبداعي على الواقع، وسيلة لإضافة حياة حقيقية بألوان معينة.

تحتوي الصورة الحديثة على أغنى إمكانيات التفكير ومعرفة الواقع من حولنا. ولكن في البداية، كانت الصورة عرضة للطريقة الفنية فقط لإصلاح المواد الحيوية، والتي تغطيها زاوية عرض عدسة جهاز إطلاق النار أو، كما يقولون، "يدخل الإطار" ويتم استنساخه على طبقة حساسة للضوء.

استند تقييم الصور هذا إلى حقيقة أن صورة التصوير الفوتوغرافي تم إنشاؤها باستخدام أداة ميكانيكية - كاميرا، رسمت مع عدسة نظام بصرية - ويعزز المعالجة الكيميائية مع مطور ومثبتات وغيرها من الحلول.

وبالتالي، في تحديد إمكانيات الصور الفوتوغرافية، تعتبر الوسائل التقنية للحصول على صور فوتوغرافية صورا حاسمة.

لكن الوسائل التقنية موجودة ليس فقط في مجال التكنولوجيا. في فيديو محدد هم في الفن: فنان رسام، على سبيل المثال، يخلق صورة على قماش مع فرشاة، بمساعدة الدهانات التي يتم بلوغها النفط. و لكن ماذا يعني ذلك؟ وماذا يحدد هذا في حد ذاته؟ باستخدام نفس الأجهزة، سيقوم الحرفيين بكتابة لافتة، وسيقوم الفنان بإنشاء عمل فني.

باستخدام أجهزة التصوير الفوتوغرافي، المصور الحرفي بمساعدتها نسخ الواقع. في كثير من الأحيان إصلاح لحظات عشوائيةتميل إلى الحصول على صور جافة وكروية، وكل شيء، من خلال تقنية معارضة، يستبدل حقا العملية الإبداعية - فني.

مصور الفنان لا ينسخ الحياة، لكنه يخلق لوحات فنية من الواقع. يبدأ إبداعه في البحث عن الموضوع، المؤامرة الساطعة تكشف عن الظواهر النموذجية للحداثة. نظرا لأن الفنان يمكن أن يحقق اكتمال عمله فقط في وحدة محتوىها الأيديولوجي المواضيعي والنموذج المرئي، فإن المصور يبحث عن محلول إطار مركب وخفيف، مما يعزز التعبير الفني للصورة. وفقط بعد انتهاء هذا الكبير عمل ابداعيتقنية التصوير الفوتوغرافي قيد التشغيل: يتم إجراء حساب التعرض، يتم إجراء وضع للحدة، تم تأسيس تقسيم الحجاب الحاجز عدسة، إلخ. هذه التقنية ليست لحظة تحديد: مصوران، يعملان على نفس الموضوع، في نفس الشروط، حتى لو كانوا مسلحين بنفس المعدات، يمكن أن تحصل على صور مختلفة تماما. كل شيء سوف يعتمد على الفردية الإبداعية كل من هؤلاء المصورين وإلى حد أقل استخدام الوسائل التقنية، إلى درجة أكبر من كيفية استخدام هذه الأموال.

تم فتح مثل هذه النظرة على الصورة طرق واسعة لها التنمية الشاملة وتحسين.

التصوير السوفيتي - وريثة أفضل شيء في التصوير الفوتوغرافي الروسي والأجنبي في نهاية الماضي والبدء من هذا القرنوبعد تم تطوير التصوير الروسي بطريقة مستقلة، ويمكن للمرء أن يقول بأمان أن المصورين الروس من الاربعات الأولى على طريق الواقعية، فتح صورة كطبقة جديدة من الفن البصري وأظهرت قدراتها الفنية والمرئية.

تلقى المصور الروسي الشهير S. L Levitsky (1819-1898) بشكل متكرر ميدالية في المعارض التصويرية الروسية والدولية للكرامة الفنية لصورها وصورها الطبيعية. صورة مجموعة من الأواني، Turgenev، L. N. N. Tolstoy، Grigorovich، Ostrovsky وصور غير معروفة على نطاق واسع. الأرقام المعلقة الأدب الروسي والعمل الفني S. L Levitsky.

الماجستير المتميز من الصور الفوتوغرافية A. O. Karelin (1837-1906)، M. P. Dmitriev (1853-1938)، S. A. A. A. A. A. A. Lobovikov (1870-1941) أثار الكثير من آخرين فرض رسوم التصوير الروسي. العلاجات الجميلة.

S. L. Levitsky يجري تجاربه على استخدام الإضاءة الكهربائية لصور الرماية وتحقق أنماط الضوء المثيرة للاهتمام وسنة لنعومة كبيرة من الإضاءة. كما تدرس إمكانية استخدام الكهرباء وأشعة الشمس في نفس الوقت، في مجموعاتها المتنوعة.

Ao Karelin يبحث عن آثار تعبيرية للإضاءة ويقدم مصادر خفيفة حقيقية في شكل صور مجموعتها في تكوين صور مجموعتها في شكل ويندوز وأشعة الشمس المباشرة، إلخ. يصبح الضوء عنصرا نشطا في صوره توزيع الإضاءة في الإطار الذي تقوم بتوضعه متناثر للتأثيرات الحقيقية. يعمل Karelin أيضا على تحسين البصريات الفوتوغرافية ويستخدم عدسات فوهة وغيرها من التعديلات البصرية للأغراض الفنية. فنان رقيقA. O. o. Karelin يحقق الإنشاءات التركيبية المثيرة للاهتمام للغاية من صورها، وعلى وجه الخصوص، تقوم بتطوير جديدة في ذلك الوقت مبادئ العمق ومؤلفات متعددة الأوجه في الصورة.

M. P. Dmitriev، الذي يعتبر بحق مؤسس تقرير للصور الصحفية في روسيا، يكشف عن قوة صورة التصوير الفوتوغرافي. تخترق النوع من النوع S. A. A. A. A. Lobovikov مشبع بحقيقة اجتماعية كبيرة مليئة بالتعاطف مع المصادفة الثقيلة الناس العاديين في روسيا القيصرية.

المرتبطة بالجمهور التقدمي، مع عمل الفنانين - الجوانبيون، المصورين الروس - الفنانين لم يعطوا معرض الصور كتاب مشهوروالفنانين والفنانين، ولكن أيضا في عدد من الصور الفوتوغرافية المثيرة للاهتمام تمكنوا من عرض حياة الشعب الروسي. أعلى أعمال ماجستير من التصوير الروسي، على سبيل المثال، "ميلوسني" أ. أو كاريلينا (الصورة 1)، "دوموفنيتسا" S. A. A. A. A. A. A. Lobovikova (Photo 2) ودخل العديد من الآخرين، الصندوق الفني السوفيتي.

الصورة 1. أ. كاريلين. طارد

الصورة 2. s. lobovikov. Domovnitsa.

بالفعل في تلك الأيام أصبح من الواضح أن الصورة يمكن أن تكون الفن، مع مساعدتها، يمكن إنشاء الأعمال الفنية الحقيقية. "تقوم الصورة باستمرار بجميع النجاحات الجديدة والجديدة، - في مجلة" أخبار الفن "في عام 1884. - هذا، في جوهرها، تم إنشاء الطريقة الفنية للتكاثر ونقل الصور الآن إلى درجة الصناعة الخاصة. أخرى من الصور الفوتوغرافية الحديثة لا تحرم من الجمال الجمالي الحقيقي، والحفاظ على انسجام النغمات ويتميز بشكل عام بالمزايا الكبيرة والفنية البحتة ".

في وقت لاحق، ك. أ. تيميرايازيف، الذي استخدم صورة في له النشاط العلميتفضلها وتعرف تماما على قوتها وفرصها، في إحدى محاضراته العامة، القراءة في 18 أبريل 1897، تضع حجة رائعة في الدفاع عن الصور الفوتوغرافية هي فن واقعية. "بصفته الفنان بمعنى وثيق، يمكن رؤية الفنان - الخالق في الفنان، الفنان، لذلك بسبب تقنية مصور غير شخصي، يجب أن يكون الشخص؛ في ذلك، يجب أن نرى طبيعة واحدة، ولكن أيضا شخص الذي يعترف بها. التصوير الفوتوغرافي، تحريرها من التكنولوجيا، من كل ما تقدمه المدرسة، سنوات من العمل الشاق، لا تخفف منه من هذا، من خلال ميزة العنصر البشري للفن.

بالطبع، إذا كان المصور سيؤدي إلى اليمين ويترك مع مشفرة به، وإزالة تشبه " أماكن مثيرة للاهتمام"ستكون النتيجة مجرد متعبة من جرد معيشة معيشة وغير حية ... هل يشير الفنان الحقيقي إلى مهمتهم؟

بالنظر إلى طريق الفن، طورت الصورة أشكالا بصرية محددة، وتقنية عملها على الموضوع والمؤامرة، والآن تظهر صورة فوتوغرافية كاملة من الفوتوغرافي الظواهر النموذجية والأحداث من حولنا تعميم، بصدق، معبرة، فنية ومثيرة للإعجاب وبعد هذه اللقطات المثالية تتوافق مع جميع متطلبات الصورة الفنية، إلى الفن.

الصور الفنية التراثية الكلاسيكية تعطي أمثلة ممتازة الاستخدام الفني صور التصوير الفوتوغرافي. لكن أرقام التصوير السوفيتي لا تقتصر على دراسة الأعمال المثالية في معظم الصور فقط، وأفضل عينات لها، وتطوير عمل أعمال الضوئية الروسية والسوفيتية والرقام التدريجي في البلدان الفوتوغرافية؛ إنهم يعرفون بعناية مع خصوصيات وأنماط الفنون البصرية الأخرى، وأول مرة من الطلاء.

تكوين وتأثيرات الإضاءة والنكهات في أعمال الطلاء تعطي أغنى مادة للمصورين. نحن نتكلم هنا لا يتعلق بالنسخ أو التقليد أو التكاثر البسيط لتركيبات أفضل ماجستير الرسام، ولكن حول الاستمرارية وفهم الثقافة الروسية الخلابة والتصور والتطوير الإبداعي أفضل التقاليد المحلية المحلية فن أجنبيوبعد بالطبع، لا يمكن نقل قوانين الرسم ميكانيكيا إلى الصورة ويجب أن تكون "اللوحة" جديدة تماما على التراكيب الفوتوغرافية.

الثقافة الجميلة اللوحة، أغنى تجربة لها في حلول ملونة من اللوحات الملونة تساعد في تطوير وتحسين التصوير الفوتوغرافي بالأبيض والأسود والأبيض.

الواقعية الاشتراكية بمناسبة أعلى مرحلة من المرحلة من التنمية الفن السوفيتيهي الطريقة الإبداعية لكل فنان، بما في ذلك المصور عندما يعني صور صور صور.

الواقعية الاشتراكية تعني صادقة، صورة خاصة تاريخيا من الواقع في تنميتها الثورية من أجل الرعاية الشيوعية. هذا هو توليف كل التوفيق، المتقدمة، التقدمية، التي تراكمت في عملية تطوير الفن الواقعي.

الواقعية الاشتراكية تطورت في صراع حاسم ضد الشكليات والطبيعية واتجاهات التفاعل الأخرى في الفن.

الشكليات تقلع الفن من الحياة العامة والشكل العمل الفني من محتواه، بالنظر إلى العنصر الموحد في الفن. بعد أن عبرت الشيء الرئيسي، الذي يوجد عمل فني، - المحتوى، جلبت النقدية وجهات نظر غير مبررة في صورة، وبناء ضوء التعسفي، تقنيات مركبة مفتعلة، صعبة. وأكثر غير قابل للاستخدام يبدو صورة، "الفني" يبدو أن هناك شكلا من ذلك. في الواقع، أدت هذه الصور الفوتوغرافية إلى التشويه المباشر للواقع، وكانت في كثير من الأحيان إعادة الإنعهام، والألغاز، لم يثري المشاهد، لم يطور أفكاره عن الحياة، وطعمه الفني.

في التصوير الفوتوغرافي Portrait، رفض الفصلي السكريات الحصول على تشابه الصورة مع الأصل ولجعت هنا إلى استخدام الزوايا غير العادية تشوه الوجوه البلاستيكية، إلى آثار الإضاءة المستعنة، التي تؤثر على المشاهد مع مفارصها، البناء التركيبيتأسست في المعرض في إطار جزء فقط من شخص الشخص، وما إلى ذلك، جميلة جدا في الفن من المفترض أن تكون قبيحة وقبيحة.

يمكن تقديم أمثلة على هذه الصور الإضافية من قبل Photo 3، حيث يتم فقد كل الحس السليم؛ الصورة 4، حيث تم العثور على الحد الأقصى لزيادة النموذج المرئي المتزايد لتطوير موضوع "يوم ممطر"، يتم تقليل السمة بأكملها التي يتم تقليلها إلى عرض شكل غريب من قطرات الماء، والتي لا يتعرف المشاهد على الفور.

الصورة 3. مثال على صورة الشكلية

الصورة 4. مثال على الصور الرسمية

وليس عن طريق الصدفة التي جاء فيها الفصلي السكريات في نهاية المطاف التجريدات التام للصورة التصويرية أشياء حقيقية تم استبدال مجموعات غير مفهومة من بقع وخطوط اللون (الصورة 5).

الصورة 5. مثال على الصور الرسمية

تظهر الصور المذكورة أعلاه بوضوح أن رفض المحتوى والعاطفة لما يسمى "النموذج النظيف"، فإن فجوة الاتصال الجدلي للنموذج والمحتوى في عمل الفن يؤدي حتما إلى إدماج الشكل نفسه وبعد

إحدى الأحكام الرئيسية من الجماليات الماركسية اللينينية، وتعاليمها في النموذج والمحتوى في العمل الفني: لا يوجد شكل عالمي، يمكن أن يكون الشكل الفني موجود فقط كحامل لمحتوى معين، فكرة معينة؛ بمعنى آخر، المحتوى هو الشرط الضروري لوجود شكل فني في عمل الفن.

كان اتجاه كاذب آخر في فن التصوير الطبيعي.

في معظم الأحيان، تعتبر علامة الطبيعية الحاسمة الوفرة وتصريف الأجزاء، أي نقل أصغر تفاصيل عن صورة الكائن ونسخ بروتوكول بحتة دون أي اختيار من المواد، دون تقسيم عناصر الصورة إلى الرئيسية والثانوية. ومع ذلك، فهي ليست سوى المظاهر الخارجية للطبيعة، وهو جوهرها في الرغبة في وضع مركز اهتمام الفن الصغير والخاصة، والأهمية، مما يؤدي إلى محاولات فرض هذه الأهمية الصغيرة وغير الضئيلة له.

تعتقد الطبيعة أن الفن لا ينبغي أن لا يدرس، ولا يدين ظواهر الواقع، ولا تختار، ولا فهمها في أعمالها، ولكنها مصممة فقط للدولة، وهذا هو، إصلاح الأعمى ما الذي يسقط في مجال رؤية الفنان. وبالتالي، فإن الطبيعية هي غريبة على الموقف السلبي للواقع، وتجاهل الظواهر النموذجية للحياة.

الطبيعية، بالإضافة إلى الشكليات والأجنبي والمعادي لفن صور السوفيتية، حيث تتراكم الواقع، تمنحها أداء من جانب واحد فقط حولها وغالبا ما يؤدي إلى تشويهها.

تعارض الشكليات والطبيعية المحتوى الأيديولوجي للفن، لكن الشكليات تؤدي هذا النضال علنا، وغالبا ما تحاول الطبيعة التصرف تحت ستار الواقعية، والنظر إلى حقيقة أنه يزعم أن يسعى لتحقيق "التشابه الكامل" للكائن المبين قماش أو صورة مع كائن حقيقي. ومع ذلك، فإن النسخ الدقيق، عمى الطبيعة ليس شرطا أساسيا لإنشاء عمل فني، لأنه مع هذا النهج لمهام الفن يصبح مصباحا، يفقد قوة التعميم، يترك ضد الواقع الفهم.

ما هو الفرق بين الطبيعية والواقعية، والذي لا ينكر أيضا الحاجة إلى تفاصيل الصورة، والتفصيل للصورة؟

في عمل الفن الواقعي، يستخدم الجزء فقط لتحديد وتطوير وتكرير مشترك. وبالتالي، من المفترض أنه بالنسبة للتعبير الكامل والشامل عن الفكرة، فإن الفنان المنتجعات إلى عرض مفصل لما يحدث، أشخاص ملموسين، وضع محدد مع الغرض الوحيد لصورتهم المعبرة بوسائل الفن.

يتم تدريس مؤسسي الماركسية أن مجرد فهم للإحساس الاجتماعي للأحداث يمكن أن يساعد الفنان يصور الواقع في أهم مظاهره المهمة، لكنها حاربت بشدة ضد مثل هذا الفردية للصورة "... الذي ينزل إلى مناعة صغيرة وهي علامة مهمة على الأدب الملحد المنهز. "

الاتجاه الواقعي للصورة السوفيتية أجنبي الاتجاهات الطبيعية. المبدأ الرئيسي هو - إظهار السمات الرئيسية، الرائدة، النموذجية للواقع.

ومع ذلك، يتجلى في بعض الأحيان طبيعية في التصوير الفوتوغرافي في بعض الأحيان كتركيب إبداعي واع، ولكن نتيجة لملكية المهارة الضعيفة: جهل أساسيات بناء صورة فوتوغرافية، ومبادئ اختيار المواد، وتكوين الإطار، الاستخدام البدائي للإضاءة.

عدم القدرة على إخراج السمات الأساسية للواقع، والعثور على حلقة مشرقة وعبرية تكشف عن مخلوق ما يحدث، لترتيب لهجات بشكل صحيح، وبناء صورة بوضوح، وإضاءة كائن إطلاق النار بشكل واضح، واستخدام منظور خطي وأغمي للكشف عن الموضوع غالبا ما يؤدي إلى حقيقة أن المصور يناسب الواقع الميكانيكي فقط ويعمل على إصلاح المصور في الصورة، كل شيء يقع في مجال عرض العدسة.

إن نقطة إطلاق النار غير المرئية، وظروف الإضاءة بالتبراح، والإطار التعسفي للإطار تجعل مثل هذه اللقطة في العديد من النواحي، وفي اتصال مع هذا، وفي الارتفاع المنخفض.

وقال الصورة المؤكدة 6 و 7. كلاهما مكرس لنفس الموضوع اسم شائع "الخور"، ولكن في أول هذه، حل الموضوع بشكل سيء بدقة، وفي الثانية يتم استخدام الرسومات والسمات التعبيرية للصور بشكل صحيح.

الصورة 6. كريك (مثال على الصورة الطبيعية)

الصورة 7. N. Danshin (VGIK). جدول

في الحالة الأولى، لم يختار المؤلف المواد له تكوين المستقبلومع عدم الملاءمة الثابتة كل شيء الذي دخل في مجال عرض العدسة: لا يتم تخصيص الشيء الرئيسي هنا، والمواد الثانوية تقوم بتحميل الإطار، وقطة مع نفس النوعية الطبيعية الاستنساخ اللازمة والعشوائية. يتم انسداد الإطار مع تعددية من الأجزاء غير الضرورية، الضوء المتناثر يضيء تماما كائن الرماية بأكمله. نتيجة لذلك، تحولت اللقطة إلى أن تكون موتور وفي نفس الوقت ممل ولا تتردد. يمكن أن نرى أن النسخ الميكانيكي من الواقع، التثبيت الطبيعي لكائن التصوير بعيد عن الفن الحقيقي.

تشير اللقطة الثانية إلى الموقف الإبداعي للمؤلف لحل موضوع معين. تتيح لك نقطة إطلاق النار المحددة بشكل صحيح والأفق العالي في الإطار أن ترى تيار متعرجا من الدفق، ويتم إدراج سطرا بنجاح في إطار الإطار. حجم الخطة هو الصحيح. تم تحديد شروط الإضاءة بنجاح: يعبر ضوء المحتوى عن التعبير عن نسيج سطح الماء، يتم إغلاق الشمس من خلال طبقة شفافة من السحب، وبالتالي وهج على الماء ناعم، جنبا إلى جنب مع نغمة صورة صامتة قليلا. ل حل مركب يجمع المؤلف الإطار الدلالي وقضيته: الشيء الرئيسي - الدفق - يستغرق الجزء المركزي من الصورة، وهناك أيضا لهجة خفيفة.

بفضل بناء هذا الإطار، ينجذب اهتمام المشاهد على الفور إلى الكائن الرئيسي للصورة، والعناصر الثانوية للمناظر الطبيعية، على الرغم من أنها تشارك في القرار الشامل للموضوع، ولكن يشغل المكان المقابل.

وبالتالي، تعتمد تعبيرها، وغدويها، ودرجة الإقناع على الحل البصري للصورة.