مناهض الحرب والمعنى الاجتماعي للدراما سوف. Brehta "Mama Bray & childeded"

في الهجرة، ازدادت الإبداع الدرامي من BRECHT في مكافحة الفاشية. كان غنيا للغاية في المحتوى والتنوع في الشكل. من بين أكثر أماكن الهجرة الشهيرة - "الشجاعة الأم وأطفالها" (1939). الصراع الأكثر حدة ومأساوية، والأكثر أهمية يجب أن يكون هناك، حسب بريشت، فكر الرجل. في ظروف ثلاثينيات القرن الثلاثينيات، بدا "الشجاعة الأم"، بالطبع، باعتبارها احتجاجا على الدعاية الدماغية للحرب مع الفاشيين ومعالجتها إلى جزء من السكان الألمان الذين استسلموا لهذا الديمقة. تصور الحرب في المسرحية كعنصر، معادية عضويا للوجود الإنساني.

يصبح جوهر "المسرح الملحمي" واضحا بشكل خاص بسبب "الشجاعة الأم". يتم دمج التعليق النظري في المسرحية مع بلا رحمة بطريقة واقعية. تعتقد BRECHT أنها واقعية هي الطريقة الأكثر موثوقية للتعرض. لذلك، في "الشجاعة الأم" متسقة ومحاماة حتى في التفاصيل الصغيرة "حقيقية" الوجه للحياة. ولكن يجب أن يؤخذ في الاعتبار أن Bisclaimality هذه المسرحية - المحتوى الجمالي للشخصيات، أي إعادة إنتاج الحياة حيث يتم خلط الخير والشر بشكل مستقل عن رغباتنا، وصوت Brecht نفسه، غير راض عن هذه الصورة تحاول الموافقة على الخير. يتجلى موقف BRECHT مباشرة في Procss. بالإضافة إلى ذلك، نظرا لأنه يتبع من التعليمات الإيرادية الخاصة ب Breht إلى المسرحية، يوفر الكاتب المسرحي للمسارح الفرص الواسعة لإظهار فكر المؤلف بمساعدة مختلف "العقبات" (الصور الفوتوغرافية أو المشاريع السينمائية، وجذنا مباشرة للجمهور).

يتم تحديد أحرف الشخصيات الموجودة في "الشجاعة الأم" في جميع تناقضاتها المعقدة. الأكثر إثارة للاهتمام هي صورة آنا ثبات، الملقب بالشجاعة الأم. تتسبب متعددة الأوجه في هذه الشخصية في مجموعة متنوعة من حواس المشاهدين. يحتج البطلة فهما الرصين للحياة. لكنها إنتاج الروح غير القاسية والقاسية والساخرة في الحرب لمدة ثلاثين عاما. الشجاعة غير مبال لأسباب هذه الحرب. اعتمادا على الوضود من مصير، فإنه يسقى فوق شاحنته، ثم اللوثرية، ثم راية كاثوليكية. الشجاعة يذهب إلى الحرب على أمل Big Baryrs.

يصيب الصراع الذي يهتم بين الحكمة العملية والتهدئة الأخلاقية اللعب كلها بشغف النزاع وطاقة الخطبة. في صورة كاثرين، رسمت الكاتب المسرحي مرسوم كادبود من الشجاعة الأم. لم يسبب التهديد أو التاج أو الموت في كاثرين للتخلي عن المحلول الذي تمليه رغبتها في مساعدة الناس على الأقل. تعارض الشجاعة الملموسة كاثرين كتم الصوت، وهو إنجاز صامت للفتاة، حيث اتضح أن جميع الحجج الشاملة لأمها. تجلى واقعية BRECHT في المسرحية ليس فقط في نتائج الشخصيات الرئيسية وفي تاريخية الصراع، ولكن أيضا في موثوقية حياة الأشخاص الناتجين، في مراحل شكسبير متعددة المراحل، تشبه "خلفية falstfovsky". كل شخصية، تتراجع في الصراع الدرامي للعب، تعيش حياته، ونحن نعتقد مصيره، حول الحياة الماضية والمستقبلية وكما إذا كان صوت الجميع في جوقة الحرب غير المقرر.

بالإضافة إلى الكشف عن الصراع، من خلال تصادم الشخصيات، يكمل بريق صورة الحياة في المسرحية بالتقدم، حيث يتم تقديم الفهم المباشر للنزاع. أهم محطة هي "أغنية عن التواضع الكبير". هذه وجهة نظر معقدة ل "الملاحظة" عندما يعمل المؤلف كما لو كان من وجهه بطلةه، وشحذ أحكامها الخاطئة، وبالتالي يجادل معها، إلههم الشك القارئ في حكمة "التواضع العظيم". الشجاعة الأم السخرية الأم بريشت يلتقي بسخرية خاصة به. وتؤدي المفارقة في BRECHT إلى المشاهد، فلسفة معتمدة تماما بالفعل في أخذ الحياة كما هي، لإلقاء نظرة مختلفة تماما على العالم، لفهم ضعف وعطور الحل الوسط. أغنية التواضع هي نوع من الطرف الأجنبي، والذي يسمح لك بفهم حقيقة، معارضة حكمة بريت. تلعب كله، وهو أمر بالغ الأهمية من الحكمة العملية، "حكمة" البطل، نزاع مستمر مع "أغنية حول التواضع العظيم". الشجاعة الأم لا تتحول إلى المسرحية، بعد أن نجا من صدمة، ستعرف "عن طبيعته ليست أكثر من أرنب تجريبي لقانون علم الأحياء". الخبرة المأساوية (الشخصية والتاريخية)، وإثراء المشاهد، لم يعلمت أم الشجاعة ولم تؤذها على الإطلاق. تحولت المكبرة، التي تعاني منها، إلى أن تكون غير مثمرة تماما. لذلك يجادل Brecht بأن تصور مأساة الواقع هو فقط على مستوى التفاعلات العاطفية في حد ذاته ليست معرفة بالعالم، لا يختلف قليلا عن الجهل الكامل.

يتم نشر المسرحية في شكل كرونيكل دراماتيكي، مع فراشة Brechti لرسم سيارة تينا واسعة ومتنوعة من ألمانيا في كل تعقيدها والتناقضات، وعلى هذه الخلفية لإظهار بطلة له. الحرب على الشجاعة هي مصدر الدخل، "الوقت الذهبي". إنها لا تفهم حتى أن نفسها كانت مذنبة بموت جميع أطفاله. مرة واحدة فقط، في الصورة السادسة، بعد أن تم إسقادتها على ابنتها، صاحت: "كن حربا ملعونا!" ولكن في الصورة التالية، كانت خطوات مرة أخرى مع المشي وغني واثق من "أغنية عن الحرب - الكورميليت العظيم". لكن أكثر ما لا يطاق في حالة الشجاعة هو انتقالاتها من الأم الشجاعة إلى الشجاعة - متجر Ko-Rynet. إنها تتحقق من الأسنان العملة - وليس مزيفة سواء و

في أواخر الثلاثينيات - أوائل الأربعينيات. BRECHT يخلق مسرحيات تقف في صف واحد مع أفضل أعمال الدراما العالمية - تورجين. هذه هي "شجاعة ماما" و "جليل الحياة".

أساس الدراما التاريخية "موماش الشجاعة وأطفالها" (1939) هي قصة القرن العشري من Non-Metsk Satirik و Pealists XVII. Grimmelshausen "Mortoror ورؤوس رائعة من اللمعان الكبيرين وشراجر الشجاعة"، الذي خلق فيه صاحب البلاغ، وهو عضو في الحرب لمدة ثلاثين عاما، كرونيكل رائع لهذه الراحة القاتمة في تاريخ ألمانيا.

البطل الرئيسي للعب بريطة هو ماركتانتكا آنا فيريغ، لشخصيته الشجاعة، الملقب "الشجاعة". من خلال تحميل الشاحنة عن طريق تشغيل البضائع، فإنها جنبا إلى جنب مع اثنين من الأبادين وودام القيام به بعد القوات إلى منطقة DEI-SVYSKY العسكرية على أمل استخراج الفوائد التجارية من الحرب.

على الرغم من أن عمل المسرحية يحدث في عصر المأساوي لمصير ألمانيا من الحرب لمدة ثلاثين عاما 1618-1648، فإنه مرتبطا بالراثيا بمشاكل الحديثة الأكثر صلة. أجبر جميع محتوياتها الخاصة للعب القارئ والمشاهد على عشية الحرب العالمية الثانية للتفكير في حالاتها الحقيقية، وهي مفيدة ومن ستعاني منها. ولكن في المسرحية، ليس فقط موضوع واحد مناهض للحرب. قلق Brehta Globo-Boko من عدم النضج السياسي للأشخاص العاملين البسيطين في ألمانيا، وعدم قدرتهم على فهم الإحساس الحقيقي للأحداث المحيطة به بشكل صحيح، حتى يكونوا يدعمون وضحايا الفاشية. يتم توجيه الأسهم الحرجة الرئيسية في المسرحية إلى الفصول الحاكمة، ولكن كل ما هو سيء، مشوه أخلاقيا، وهو في العمال. تخترق انتقادات BRECHT في وقت واحد وسخط والبوصلة.

الشجاعة - امرأة تحب أطفالها الذين يعيشون لهم، تسعى لحمايتهم من الحرب، - في الوقت نفسه، هناك حربان على أمل اللحاق بالركب عليها، وتصبح مذنبين في وفاة الأطفال ، لأنه في كل مرة تسخير أقوى في كل مرة من شعور الأم. وهذا هو انخفاض أخلاقي وإنساني فظيع في الشجاعة في جوهرها الرهيب بالكامل.

يتم نشر المسرحية في شكل كرونيكل دراماتيكي، فإن Beatflowing Brechta رسم سيارة واسعة ومتنوعة تينا من حياة ألمانيا فيكل تعقيدها والتمديدية، I. على الهذه الخلفية هي إظهار بطلة له. الحرب على الشجاعة هي مصدر الدخل، "الوقت الذهبي". إنها لا تفهم حتى أن نفسها كانت مذنبة بموت جميع أطفاله. مرة واحدة فقط، في الصورة السادسة، بعد أن تم إسقادتها على ابنتها، صاحت: "كن حربا ملعونا!" ولكن في الصورة التالية، كانت خطوات مرة أخرى مع المشي وغني واثق من "أغنية عن الحرب - الكورميليت العظيم". لكن أكثر ما لا يطاق في حالة الشجاعة هو انتقالاتها من الأم الشجاعة إلى الشجاعة - متجر Ko-Rynet. إنها تتحقق من الأسنان العملة - وليس مزيفة سواء ولا يلاحظ كيف يأخذ التجنيد في تلك اللحظة ابنها ابن إيليفا إلى جنود الجيش الأمريكي. لا تدرس الدروس المأساوية للحرب سوقا جشعا. ولكن تظهر البطلين البطلة ولم يكن جزءا من مهمة المؤلف. بالنسبة للكاتب المسرحي، فإن الشيء الرئيسي هو أن الجمهور تعلمه من حياتها تجربة درس لنفسه.

مغذي

في المسرحية "شجاعة Moushash وأطفالها" الكثير من الأغاني، كما، ومع ذلك، في العديد من المسرحيات الأخرى من Breht. لكن يتم إعطاء مكان خاص ل "أغنية عن المواطن العظيم"، الذي يغني بشجاعة. هذه الفترة هي واحدة من التقنيات الفنية "تأثير الاغتراب". وفقا للمؤلف، فهي مصممة لتقاطع العمل لفترة قصيرة لتمكين المشاهد من التفكير وتحليل تصرفات التفريغ المؤسفة والمجرم، وكاتب أسباب "استسلامها العظيم"، لإظهار لماذا فعلت لا تجد القوة وسوف تقول أنه لا مبدأ »" للعيش مع الذئب - الذئب لسحب ". وقفت لها "الاستسلام العظيم" في الإيمان الساذج، والتي، على حساب الحرب، كان من الممكن التقدم بشكل جيد. حتى مصير الشجاعة ينمو إلى الكبرى مغذيمآسي "الرجل الصغير" في المجتمع الرأسمالي. لكن في العالم، زيادة العمال البسيطين الأخلاقيين، لا يزال هناك أشخاص قادرون على التغلب على التواضع وإجراء عمل بطولي. هذه هي ابنة الغضب كو، وسجل كاشت كاثرين، الذي، وفقا للأم، يخاف من الحرب ولا يمكن أن يرى معاناة PI من وجود واحد المعيشة. كاترين هو تجسيد القوة الحية والطاقة الطبيعية واللطف. بتكلفة حياته، تنقذ النوم سلميا في المدينة من هجوم مفاجئ للعدو. أضعف كل شيء، كاثرين قادر على إجراءات نشطة ضد عالم الربح والحرب، حيث لا تستطيع والدتها الفرار. إن الفذ من كاثرين أكثر قوة للتفكير في سلوك الشجاعة وإدانة ذلك. البحث عن الشجاعة المنحرفة من الأخلاق البرجوازية إلى الشعور بالوحدة الرهيبة، تقود بريشت المشاهد لفكرة الحاجة إلى انهيار مثل هذا المبنى العام، حيث تهيمن الوحش الأخلاق، وكل شيء صادق محكوم عليه بالإعدام.

الدرس 10. قطعة B. Brecht "Mousashash الشجاعة وأطفالها"

خطة التمرين العملي

1. نظرية المسرح الملحمي ب. بريشت: الأهداف والمبادئ.

2. تجسيد مبادئ المسرح الملحمي في المسرحية "شجاعة ممرش وأطفالها".

3. تأثير أفكار بريشت على المسرح الحديث.

نظرية مسرح ملحمة برستولت بريتشت، والتي لها تأثير هائل على المسرح الدرامي والمسرح في القرن العشرين، هي مواد معقدة للغاية للطلاب. إن إجراء درس عملي على المسرحية "شجاعة ماما وأطفالها" (1939) سيساعد في جعل هذه المواد متاحة للاستيعاب.

بدأت نظرية المسرح الملحمي أضعاف في جماليات Brecht مرة أخرى في العشرينيات، خلال الفترة التي كان فيها الكاتب قريبا من التعبير الأيسر. الأول، حتى ساذج، كانت الفكرة عرض بريشت لجلب المسرح مع الرياضة. "المسرح بدون الجمهور هراء"، كتب في المقالة "المزيد من الرياضات الجيدة!".

في عام 1926، أنهى BRECHT العمل في المسرحية "أن الجندي أن هذا"، الذي اعتبره لاحقا العينة الأولى من المسرح الملحمي. يتذكر إليزابيث هاوبتمان: "بعد وضع المسرحية" أن الجندي أن هذا "BRECHT يستحوذ على كتب حول الاشتراكية والماركسية ... في وقت لاحق إلى حد ما، يجري في إجازة، يكتب:" أنا على الأذنين في رأس المال ". أنا الآن بحاجة لمعرفة كل هذا ... ".

يتطور النظام المسرحي لريهت في وقت واحد في صلة غير مدروس مع تشكيل طريقة الواقعية الاشتراكية في عملها. أساس النظام هو "تأثير الملاحظة" - هناك شكل جمالي للموقف الشهير ل K. Marx من "الملخص حول Feyerbach": "شرح الفلاسفة فقط العالم بطريقة مختلفة، ولكن القضية هي تغييره "

أول عمل، يجسد بشدة مثل هذا الفهم للتربة، المسرحية "الأم" (1931) بناء على الرواية A. M. Gorky.

وصف نظامه، استمتع BRECHT بمصطلح "مسرح بالقرب من"، ثم - "مسرح ملحمة". هناك بعض الاختلاف بين هذه الشروط. يرتبط مصطلح "مسرح الأقرباء النسبية" في المقام الأول برفض النظم القديمة، "مسرح ملحمة" - مع بيان واحد جديد.

في قلب مسرح "شبه النظير" يقع نقد المفهوم المركزي الذي يشكل، وفقا لأرسطي، جوهر المأساة، - القطارس. يفسر المعنى الاجتماعي لهذه الاحتجاج من قبل BRECHT في المقالة "على مسرحيات الفاشية" (1939): "إن أكثر الممتلكات الأكثر روعة للشخص هي قدرته على انتقاد ... نفس الشيء الذي يكتسب في صورة آخر شخص، وعلاوة على ذلك دون بقايا، وبالتالي يرفض حاسمة له ونفسه.<...> لذلك، لا يمكن اعتبار طريقة اللعبة المسرحية، التي اتخذتها الفاشية، عينة إيجابية للمسرح، إذا كنت تتوقع صور منه، مما سيعطي المشاهدين المفتاح لحل مشاكل الحياة العامة "(BN. 2. ص . 337).

وتوصل Brecht إلى مسرحها الملحمي مع نداء للعقل، دون حرمان المشاعر. في عام 1927، في مقال "تأملات حول صعوبات المسرح الملحمي"، وأوضح: "مهم ... في المسرح الملحمي ربما هو حقيقة أنه يناشد كثيرا أن تشعر بالكثير من عقل المشاهد. يجب ألا يتعاطف المشاهد، بل يجادل. في الوقت نفسه، سيكون من الخطأ تماما في الشعور من هذا المسرح "(BN. 2. P. 41).

The Epic Theater of Breht هو تجسيد طريقة الواقعية الاشتراكية، والرغبة في مزق الأغطية الباطنية، لتحديد قوانين حقيقية للحياة العامة باسم تغييرها الثوري (انظر المقالات B. Brecht "على الواقعية الاشتراكية"، الواقعية الاشتراكية في المسرح ").

من بين أفكار المسرح الملحمي، نوصي بالتقليل في الأحكام الرئيسية الأربعة: "يجب أن يكون المسرح فلسفيا"، "يجب أن يكون المسرح ملحمة"، "يجب أن يكون المسرح هائلا"، "يجب أن يعطي المسرح صورة معينة من الواقع "- وتحليل إدراكهم في المسرحية" الشجاعة الأم وأطفالها ".

يتم الكشف عن الجانب الفلسفي من المسرحية في خصوصيات المحتوى الأيديولوجي. يستخدم BRECHT مبدأ Parabola ("تتم إزالة القصة من مؤلف المؤلف الحديث للعالم، بشكل عام بشكل عام من وقت محدد، بيئة محددة، ثم، كما لو كانت تتحرك على طول المنحنى، تعود مرة أخرى إلى الموضوع المتبقي ويعطيه الفهم الفلسفي والأخلاقي ... ".

وبالتالي، فإن Pierabol Play لديه خطين. الأول هو انعكاس B. Brecht على الواقع الحديث، على لهيب الحرب العالمية الثانية. وضع الكاتب المسرحي فكرة اللعب، معربا عن هذه الخطة: "ماذا يجب أن تجعل" شجاعة الممالش "أولا وقبل كل شيء؟ ما الأشياء الكبيرة لا تصنع أشخاصا صغيرين في الحروب. إن الحرب، التي تعد استمرارا للحياة التجارية بوسائل أخرى، تجعل أفضل الصفات البشرية كارثية لأصحابها. أن الكفاح ضد الحرب يستحق أي ضحايا "(BN. 1. P. 386). وبالتالي، فإن "الشجاعة المموش" ليست قائمة تاريخية، ولكن التعليق، فهي لا تواجه ماضي بعيد، ولكن في المستقبل القريب.

الكرونيكل التاريخية هي خطة الطائرة الثانية (المكافئة). تحولت Brecht إلى رواية كاتب القرن السابع عشر X. Grimmelshausen "الفضاء بادفيت، صفارات الإنذار. وصف رائع للسحالي المخدوع والشجاعة المتفرعة." (1670). في الرواية ضد خلفية أحداث الحرب لمدة ثلاثين عاما (1618-1648)، تم تصوير مغامرات الشجاعة في ماركتكا (أي غامق، شجاع)، فإن الصديقة هي مقطع لفظي Simplicissimus (البطل الشهير من رواية Grimmelshausen "Simplcyssimus"). تقدم كرونيكل من BRECHT 12 عاما من الحياة (1624-1636) آنا ثبات، الملقب بالشجاعة ماما، رحلتها في بولندا، مورافيا، بافاريا، إيطاليا، ساكسونيا. "مقارنة الحلقة الأولية، التي يذهب فيها الشجاعة مع ثلاثة أطفال إلى الحرب، لا تتوقع رقيقة، بإيمان في الباريش والحظ السعيد، - مع الحلقة الأخيرة، التي فقد فيها أطفالها في الحرب، في الأساس تسحب وضع العلامات في الحياة مع المثابرة الحادة شاحنته على طريق أخير إلى الظلام والفراغ - تحتوي هذه المقارنة على فكرة شاملة واضحة للعب على عدم توافق الأمومة (وأوسع: الحياة والفرح والسعادة) مع التجارة العسكرية. " تجدر الإشارة إلى أن الفترة المخصصة ليست سوى جزء فقط في الحرب التي تبلغ من العمر ثلاثين عاما، والبداية والنهاية التي تضيعها في تدفق السنوات.

صورة الحرب هي واحدة من المركبات المركزية المشبعة الفلسفية.

تحليل النص، يجب على الطلاب أن يكشفوا أسباب الحرب، والحاجة إلى حرب إلى دلتسوف، وفهم للحرب ك "ترتيب" باستخدام نص اللعب. مع الحرب، فإن الحياة كلها من الشجاعة ماماشي مرتبطة، أعطت لها اسمها، أطفال، ازدهار (انظر الصورة 1). انتخبت الشجاعة "حل وسط رائع" كوسيلة للوجود في الحرب. لكن الحل الوسط لا يستطيع إخفاء الصراع الداخلي بين الأم والتسويق (ماما - الشجاعة).

يتم الكشف عن الجانب الآخر من الحرب في صور الشجاعة للأطفال. يموت الثلاثة جميعها: سويسرية بسبب صدقته (صورة 3)، إيليف - "لأنني صنعت واحدة من الفذ أكثر من اللازم" (اللوحة 8)، كاثرين - تحذير مدينة جالي حول هجوم الأعداء (اللوحة 11). فضائل الإنسان أو منحرفة أثناء الحرب، أو الرصاص جيدة وصادقة حتى الموت. وبالتالي فإن الصورة المأساوية الكبرى للحرب باعتبارها "العالم على العكس من ذلك".

الكشف عن ميزات ملحمية للعب، من الضروري الإشارة إلى هيكل العمل. يجب على الطلاب استكشاف النص فقط، ولكن أيضا مبادئ بريتوف. للقيام بذلك، يجب عليهم التعرف على عمل الشجاعة BRECHT "نموذج". تلاحظ إلى إنتاج 1949 " (BN. 1. P. 382-443). وكتب BRECHT (BN: "أما لتبدأ الملحمية في بيان المسرح الألماني، فقد أثرت على الميكانيكية، وفي صورة الصور، وفي زخرفة شاملة من الأجزاء، وفي استمرارية العمل". 439). العناصر الملحمية هي أيضا: عرض المحتوى في بداية كل صورة، وإدخال المناطق المعلقة على العمل، واستخدام واسع النطاق للقصة (من وجهة النظر هذه، لتحليل واحدة من أكثر الصور ديناميكية - الثالث ، حيث صفقة لحياة السويسري). يتضمن تثبيت المسرح الملحمي أيضا التثبيت، أي اتصال الأجزاء، الحلقات دون دمج، دون الرغبة في إخفاء المفصل، ولكن على العكس من ذلك، مع ميل لتخصيصه، وبالتالي توفير تدفق الجمعيات في المشاهد. Brecht في مقال "مسرح المتعة أو المسرح من التدريس؟" (1936) يكتب: "أعطى مؤلف دبلن ملحمة تعريفا ممتازا ملحمة، قائلا إنه، على عكس العمل الدرامي، فإن المنتج هو ملحمة، متحدثة تقليدية، مقطعة إلى قطع، وسوف تحتفظ كل قطعة بقدمها" (BN . 2. P. 66).

إذا قام الطلاب بتضمين مبدأ الإثارة، فسيكونون قادرين على إحضار عدد من الأمثلة المحددة من Play Brecht.

يمكن تحليل مبدأ "المسرح الأظاهرة" فقط عند استخدام عمل الشجاعة "النموذج". ما هو جوهر النظافة، والمعنى الذي كشف الكاتب في عمل "شراء النحاس"؟ في المسرح القديم الأرسطية هو ظاهرة فنية حقا، لم يكن هناك سوى لعبة الممثل. المكونات المتبقية، كما كانت، لعبت، مكررة عمله. في المسرح الملحمي، يجب أن يكون كل مكونا من الأداء (ليس فقط عمل الممثل والمدير، ولكن أيضا الضوء والموسيقى والتصميم) ظاهرة فنية (ظاهرة)، يجب أن يكون لكل منها دور مستقل في الكشف عن المحتوى الفلسفي من العمل، وليس مكررة مكونات أخرى.

في نموذج "الشجاعة"، يكشف BRECHT عن استخدام الموسيقى بناء على مبدأ الظواهر (انظر: CN. 1. P. 383-384)، نفس الشيء ينطبق على المشهد. من المشهد إزالته جميعا غير ضروري، وليس نسخة من العالم مستنسخة، لكن صورتها. لهذا، يتم استخدام أجزاء قليلة، ولكن أجزاء موثوقة. "إذا سمح تقريب معين، فسيكون من غير مقبول. وكتب BRECHT (CN: CN. CN. CN. 1. P. P. P. P. 386).

يبدو أن تأثير الملاحظة يجمع بين جميع الميزات الرئيسية للمسرح الملحمي، يمنحهم التركيز. شكل استلام الاستعارة. العمالة هي واحدة من أشكال الاتفاقية المسرحية، واعتماد شروط اللعبة دون وهم المعقول. تم تصميم تأثير الملاحظة لتسليط الضوء على الصورة، وإظهارها من جانب غير عادي. في الوقت نفسه، يجب ألا يتم دمج الممثل مع بطله. لذلك، تحذر BRECHT أنه في الصورة 4 (التي تغني بها ماماشا الشجاعة "أغنية عن التواضع العظيم") لعبة بدون جزء "الحديثة في حد ذاته خطر اجتماعي إذا كان أداء دور الشجاعة، ينضم إلى المشاهد لعبة، تدعو له أن يولد في هذا البطلة.<...> الجمال والقوة الجذابة للمشكلة الاجتماعية لن يكون قادرا على الشعور "(BN. 1. P. 411).

باستخدام تأثير الملاحظة مع آخر من B. Brecht، الهدف، تم تصوير الحداثيين على خشبة المسرح عالم سخيف يسود فيه الموت. سعى BRECHT، بمساعدة الملاحظة، إلى إظهار العالم حتى يكون لدى المشاهد رغبة في تغييره.

معلومات انعكاس المنزل

أجريت نزاعات كبيرة حول النهائي للعب (انظر حوار بريت مع F. Wolf. - KN. 1. P. 443-447). استجابت BRECHT للذئب: "في هذه المسرحية، كما لاحظت بشكل صحيح، يظهر أن الشجاعة لم تدرس كارثة شاملة.<...> عزيزي Frederich Wolf، فمن المؤكد أن المؤلف كان واقعيا. إذا لم يتعلم الشجاعة أي شيء، فقد لا يزال الجمهور، في رأيي، تعلم شيئا ما، أبحث عنها "(BN. 1. P. 447).

الواجب المنزلي

امنح التفسير الخاص بك للملعب النهائي ب. Brecht "شجاعة ممرش وأطفالها".

مناهض الحرب والمعنى الاجتماعي للدراما سوف. Brehta "Mama Bray & childeded"

I. الإجراءات التعادل - رأي الحرب. (حتى قبل أن يبدأ الإجراء، نسمع حوار المجندين مع Feldfelm. وتقول الأخير أن العالم فوضى، أساس مخليات المجتمع، "الحروب فقط تخلق وسيلة". الحرب بالنسبة له هي كرة قدم رائعة، حيث يبدأ اللاعبون في الخوف من العالم، لأنه يجب عليك حساب كم فقدوا.)
II. الحروب لا يحدث بدون جنود. (الأعلاف الشجاعة الأم من الحرب، لأنها ماركيتان وبيعها في الجيش. وعندما يرغب ابنها في الالتقاط في الجيش، تقول: "دع الأبناء يذهبون إلى الجنود، وليس لي". لكن الماكرة المجند يقنع الرجل بالاشتراك في القوات، في حين تم تداول الشجاعة الأم.)
III. من يريد أن تعيش الحرب، يجب أن يدفع لها شيء ما.
تجتمع الشجاعة الأم ابنها إلقاؤها فقط خلال عامين، لكنه شجاع ويحترم من القائد. ينتشر بوحشية مع الفلاحين، وكلت الحرب جميعها. الى الان. ويتحدث الشجاعة الابن الثانية إلى أمين الصندوق للجيش، لأنه صادق وكريم. لهذا وتعاني، لم تحاول حماية سجل النقود في الفوج. لم تعط الأمهات ذوبان ودفن الذبيحة السويسرية. يموت EELETFF، لقتل عائلة الفلاحين في وقت عالم قصير. والشجاعة الأم تحاول إنشاء شؤون المواد في هذا الوقت. أخيرا، وفاة ابنة كاثرين عندما ذهبت الأم إلى المدينة للبضائع. ومرة أخرى تذهب إلى طرق الحرب، حتى دون وقت لدفن الابنة.
IV. المعنى الاجتماعي لأطفال الأطفال الشجاعة الأم. (كل من أطفال الشجاعة الأم - تجسيد أي فضيلة. EELOUTF هو شجاع، شجاع. schweilerrs - صادقة، لائقة. كاترين - nebalaakuch وجيدة. لكنهم جميعا يموتون في الحرب. هذه الفضائل البشرية التي يموتون من بينها الانحلال الأخلاقي. ليس بالصدفة يقول الكاهن إن الحرب تتحول كل شيء من الداخل إلى الخارج وتظهر أكثر الرذائل البشرية الرهيبة، والتي في وقت السلم، قد لا تجد أنفسهم: "أولئك الذين أطلقوا الحرب، الذين يدعون النغيدكيش، وهو في البشر. ")
خامسا ما معنى مفارقة خفية. (بالفعل في الشجاعة العنوان لا يسمى الأم، ولكن الأم. لماذا؟ لأن هناك مفارقة مخفية. هل يمكن للأم الحقيقية أن ترغب في الحرب؟ بالطبع لا، حتى لو كان لا يهم أطفالها. نعم، وهو ينطبق ليس بعناية للغاية. في كل مرة يتم فيها حل مصير أطفالها، يتم تداولها. إنها تتداول حتى عندما يتعلق الأمر بحياة ابنها - جثة بصراحة، تنطبق المفارقة عن المؤلف على صور أخرى - كاهن، طبخ، Feldfelf، الجنود، إلخ. هذا لأنهم يعيشون بعد أن تحولت القواعد الأخلاقية من الداخل إلى الخارج. تساعد المفارقة على فهم المعنى الاستعلام البارزي لدراما بريشت.)
السادس. معنى أطراف الدراما. (عندما تتلب بريشتوف حقيقة أن بطلةه لم يلعن الحرب، قال إن هدفه كان مختلفا: دع المشاهد يأتي نفسه يأتي إلى الاستنتاج. على الرغم من أن الشجاعة الأم تقول، "على الرغم من رشها، هذه الحرب!" - لكن هذا ليس إيمانا، لأنها تستمر في التظاهر في الحرب. الكلمات الأخيرة منه: "لا بد لي من التجارة أكثر.")

"الشجاعة المموش وأطفالها" - مسرحية B. Brecht. تمت كتابة المسرحية في عام 1939 عشية الحرب العالمية الثانية. وقع العرض الأول في زيوريخ في عام 1941، 11 يناير 1949، تم تسليم المسرحية في مسرح فرقة برلينر. في "الشجاعة المموش"، تجسد BRECHT عمليا تماما المبادئ النظرية ل "المسرح الملحمي"، التي أنشأتها كبديل للمسرح الدرامي ("أرسطوتيان"). ولدت الأفكار الفنية الجديدة للكاتب من رغبته العاطفية في تحويل المسرح القديم وتحولها من "القرطاسية التوت" و "مصنع الحلم" إلى المسرح، مما رفع وعي الفصل في المتفرج، مما تسبب في رغبته في الثوري التغيير في العالم.

وفقا لنظرية Breht، يجب أن يتحدث المسرح الملحمي عن الحدث، ولا يجسده، وليس الاستئناف للمشاعر، ولكن إلى الذهن. للقيام بذلك، من الضروري إنشاء بين المتفرج ومسافة المشهد حتى يستمر كذلك وأكثر من الشخصية ذات المناظر الخلابة. أساس مثل هذه العلاقة هو حفل الاستقبال الذي أنشأه BRECHT، يسمى "تأثير التبادل". جوهرها في إظهار ظواهر الحياة والأنواع البشرية من أي جانب غير متوقع لفهم أعمق في الظاهرة، لإيقاظ عارض موقف حرج وتحليلي، على عكس تعاطف مسرح الدراما التقليدي.

في "شجاعة ماما"، يعالج BRECHT أحداث الحرب التي تبلغ من العمر ثلاثين عاما من القرن السابع عشر. يجب أن يحذر الاستنساخ في الماضي من العواقب الرهيبة للمستقبل القادم. Brecht يناشد رجلا من "الحشد"، الذي لا يعترض على الحرب، لأنه يعتقد أن اللامبالاة وموقف عدم تدخل الشخص "الصغير" في الألعاب السياسية في العالم القوي لهذا هو السبب الرئيسي للكوارث العامة في جميع الأوقات.

البطلة الرئيسية للعب هي آنا ماركاتانكا Freching على الشجاعة الملقب MOM MAMA. هي وأطفالها - أبناء أييليف والسويسيون وابنة كاترين - مع سيارة، محملة من هيكل، تجول على طرق الحرب، والتفكير في العيش ". يتم تفريغ الصورة نفسها بواسطة BRECHT في منظور غير متوقع تماما. دراما الأم، التي قالت "نعم" الحرب، التي تستفيدها الذبح البشري - الأموال والحرق، وتعزز المدمرة وتدمير جميع التأثير البشري للحرب. بين بداية المسرحية وإنهائها يمر اثني عشر عاما، غيروا مظهر ورفاهية الشجاعة الأم (أثارت، فقدت جميع أولاده، وكسر تقريبا)، لكنها لم تغير جوهرها وموقفها من الحرب. وتستمر في سحب شاحنته على أمل أفضل الأيام، فقط لم تنهي الحرب، ومحفها.

تعبر الفكرة الفلسفية عن BRECHT عن عدم توافق الأمومة (وأوسع: الحياة والفرح والسعادة) مع التجارة العسكرية في شكل بارابولا (تتم إزالة القصة من العالم الحديث، ثم، كما لو كانت تتحرك على طول يعود المنحنى، مرة أخرى إلى الموضوع المتبقي ويمنحه فهم وتقييم فلسفي وأخلاقي). المؤامرة البرمجية، الحالات الفردية، الحلقات المرتبطة بفقدان بديل لشجاعة ماما لأطفالها: في كل منها، تتجسد تصادم التاجر والأم، البشر والحرب.

BRECHT في "شجاعة ماما"، كما هو الحال في المسرحيات الأخرى، يستخدم عددا من التقنيات اللازمة لإنشاء "تأثير للتبادل". هذا هو التثبيت، واتصال للأجزاء، والحلقات دون دمجها. هذه هي الرموز (الأغاني)، التي أجرتها الأبطال، في شكل تعميم تمثل مواقعها العالمية، ومواقف الحياة، وكذلك مصممة لتحديد موقف المؤلف والجهات الفاعلة لهذه الشخصيات. حذر BRECHT الجهات الفاعلة حول التنفيذ البعيد "المنزرة" لهذه الأغاني، كما ينبغي اتهامها ونقد الشخصيات من قبل المؤلف والأداء.

تسببت صورة الشجاعة ماماشي في مناقشة عاصفة في النقد الأدبي الألماني. اللقب الرئيسي brechtu هو الأم غير المستفادة وغير المتغيرة يمكن أن تتسبب في مزاج متشائم. أجاب BRECHT لفترة قصيرة جدا: سيتم تقديم الشجاعة الحليب أم لا - هذا ليس بالأهم من ذلك، يجب على المؤلف تحقيق البصيرة المشاهدين. وفقا لريهت، فإن المثال السلبي هو أكثر مقتنعا لشخص يمكنه رؤية شجاعة التوأم في ماما وإجراء الاستنتاجات المناسبة.

كان المنفذ الشهير لدور الشجاعة الممثلة إيلينا وايجلز، ب. زوجة بريشت. على المرحلة السوفيتية، تم وضع المسرحية على المدير M.M. ستروه، م. zakharov، شاشة التلفزيون الصادرة S.N. المسامير.