الذي لفت مربع أسود. "ميدان أسود مالفيتش

منذ مائة عام، وجدت هاتان الكلمتين المعنى الذي لا يعطي السلام لمجموعة كبيرة من الناس.

الصورة "ساحة سوداء" لأي عشاق فنية في الخارج هي الأعمال الفنية الروسية الأكثر شهرة، - رمز الفكرة، لفترة طويلة في وقت واحد حتى في القرن السريع XX.

فنان عصر الكاراس

عاش Kazimir Severinovich Malevich الحياة، الأقل مماثلة لمصير Charlatan ذكي من الفن الذي حدد الهدف من الغني ببيع نظريات الإساءة، الذي ينظر إليه رمزه من قبل العديد من "Connoissese" صورة Malevich صورة "مربع أسود". ولد في عام 1879 في كييف، في عائلة كبيرة من إدارة الإنتاج على مصنع السكر. كانت الرغبة في الرسم من الطفولة، لكن الثروة المنخفضة لم تسمح بالحصول على تعليم فني منهجي، في وقت مبكر لبدء حياتها العمالية كمسودة.

في كورسك، حيث انتقلت عائلة مالفيتش، نظمت دائرة من عشاق اللوحة وبدأت في الاستعداد للقبول في مدرسة موسكو للطلاء والتوزيع والهندسة المعمارية، حيث حاول دون جدوى القيام به في عام 1905 - كان يفتقر إلى تعليم رسمي. على الرغم من أن كازيمير كان بالفعل رجل عائلي، إلا أنه ينتقل إلى موسكو، وشارك في خريج مدرسة خاصة في الأكاديمية الإمبراطورية للفنون ريربرغ وتشارك بنشاط في أنشطة الجمعيات الفنية، وأحيانا الأكثر جذرية، مثل "Bubnov"، " ذيل دندل "،" متسابق أزرق "، إلخ.

وقت البحث

وقت جديد ألغيت القيم القديمة. ضاعت معنى الوظيفة البصرية للفنية الخلابة، الوقت المناسب لتوثيق الوقت أخذت صورة وأفلام ولدت، مما أجبر الفنانين على تجربة النموذج. جعلت الثورات الاجتماعية والاقتصادية مواضيع غير مصرح بها، تؤثر بنشاط على البحث عن محتوى جديد من اللوحات.

عاشت مالفيتش في سميكة الحياة الفنية للغاية، واجهت تأثير الاتجاهات الأكثر تقدما: كتبت المناظر الطبيعية الانطباعية، وشارك في العروض الترويجية المروعة من الفوقين (على سبيل المثال، - مشيت حول جسر كوزنيتسكي مع ملاعق خشبية في المحبوب)، كتبت الصور في أصدر أسلوب التكعيب، وأصدر أسلوبه - "واقعية zate"، نشر أكثر من شعراء الطليعين، مثل A. Kicken و Velimir Khlebnikov. جنبا إلى جنب مع ماكوفسكي أنتجت لوبوك اليوم، مما يعكس أحداث الحرب العالمية الثانية.

"النصر فوق الشمس"

مرة أخرى في عام 1913، حدثت الأحداث، في كثير من النواحي تحديد مصير مالفيتش الإبداعي. في سان بطرسبرغ، وقع "أول مؤتمر فائقي من الروسية الأولى"، حيث شارك ثلاثة أشخاص: مخترع اللغة الجديدة - "Zauri" - أليكسي كراتيخ، مؤيد ميخائيل ميخيل ماتيوشين وخصم نشط من التصويري اللوحة kazimir malevich. وكانت نتيجة العمل الملهمان تمثيلين للأوبرا "النصر فوق الشمس"، والتي تضمنت في تاريخ Avant-Garde Art. من هنا أن صورة Malevich "Square Square"، - دافع مماثل ظهر في شكل العمود الفقري في المشهد إلى العمل الأول للأوبرا.

كان الموضوع الرئيسي للأوبرا ولادة مستقبل جديد آلي، والتي يمكن أن تنشأ فقط مع التدمير الكامل للعالم القديم. تم تجسيد هذا الموضوع من قبل الجهات الفاعلة غير المهنية في الدعاوى الرائعة لرسومات مالفيتش التي ألغت لمسة منخفضة، ولكن التعبيرية "Zaomu"، تتحرك بين الزخارف المذهلة للأصوات الأطلقة الحادة، والاستخراج من العروض المنتهية بفضيحة، وهذا هو، الهدف تم تحقيقه.

معرض "0.10"

احتفل المعاصرون بقدرة مالفيتش على توحيد الفنانين من حولهم، وتوليد أفكار توحيد. ولكن حتى بالنسبة لأشخاص ذوي التفكير، كان معرض 39 لوحات، أعدت للمعرض، الذي تم فتحه في 19 ديسمبر 1915، مفاجأة كاملة في معرض N. Drinchina على بتروغراد. اسم "الصفر، عشرة" يعني نماذج موضوع صفر في اللوحات وعشرة مشاركين في المعرض (على الرغم من وجود 14). كان عليها في المرة الأولى التي ظهرت فيها صورة "سوداء أسود"، "تم التقاط الصورة في" الركن الأحمر "، حيث توجد الرموز عادة.

رأى الفنان نفسه صورا في الليل قبل الاكتشاف، كتب الملصقات والتوقيعات، أعدت بيان "من المكعب إلى سواميا. الواقعية الخلابة الجديدة ". وبالتالي، بدأ في رأس الدورة الفنية الجديدة، وهو رمز الذي كان الصورة "سوداء سوداء". تم الإشارة إلى المعرض باعتباره "أخيرا مستقبلية"، ولكن مع تعريفها كمرحلة انتقال إلى سوادسيا، كما اقترح مالفيش، فإن زملائه لم يوافقوا "، أعلن الفنان أفكار جذرية للغاية.

سوبرماتية

حدث الاسم من Supremus اللاتيني - الأعلى - والبنسية Supremacja - التفوق، والسيادة. في التطورات النظرية للنمط الجديد، تحدث ماليفيتش عن هيمنة FreeNess لكل من الصفات تحديد الفنون الجميلة الحقيقية. يتم إطلاق سراحه من التنظيم التنظيمي، تصبح اللوحة فعل خلق نقي، على غرار الإلهي، والصورة "مربع أسود" بهذا المعنى لديه جودة العنصر الأول، والعنصر الأول من العالم الجديد.

يعرض معنى آخر من مصطلح Malevich من أهم قيمة للواقع الجديد للأدوات الرئيسية التي تستخدمها - الألوان والخطوط والشكل الهندسي البسيط. أول دوافع تفوقية، بما في ذلك صورة Kazimir Malevich "Square Black"، لديها تعبير خاص بناء على التركيبات الموجزة في اللون، وليس مشوهة منظور خطي وجوي، تقليد الحجم، إلخ في المستقبل، تطوير أخذت المبادئ الأساسية شكل تأثير على الأنواع المختلفة - مؤلفات الصلب التفوقية من أرقام الناس، حتى عناصر ثلاثية الأبعاد ظهرت - "معماريون"، الذين أصبحوا تعبيرا عن آراء ماليفيتش حول

كان أساس العالم الجديد الذي أنشأه الفنان تعبيرا رئيسيا واحدا - "سوداء سوداء". تم تحديد معنى الصورة من خلال قيمة الذرة، والتي بنيت منها لعدم عرض العالم الحالي، ولكن الواقع الجديد الآخر، والتعددية في هذا العالم أعطى وعيه متعدد الوعي و "مربع أسود". ما هي؟

apothegos كرايل

أعلن استقلال الفن النقي الحقيقي من وظيفة توثيق الواقع المحيط، ويأتي الفنان حتما إلى فقدان أي تقدير، أو للبحث عن النموذج الأولي، والذي من المستحيل عكس مكونات العناصر. هذا هو العنصر الأول الذي وجده Malevich - "سود أسود". معنى الصورة هو أن الانطباع الذي ينتج عنه لا يعتمد على التعبئة الدلالية، من الجمعيات مع عالم الكائنات، على مراجع محددة و Alluzi. المهمة التي وضعها السيد ليست سهلة، فإنها تتطلب مشاركة المشاهد، توتر قوات روحه، وجود بعض الأمتعة. وفي معظم الأحيان لا يعطي إجابات واضحة، ولكنها تشير إلى طريقة جديدة فقط للحصول على انطباعات من الوجود، لكن أليس كذلك هدفا للفن؟

اللون - أساس اللوحة الجديدة

أشار الاسم الكامل لسيد اللوحة الأكثر شهرة إلى هذا: "الساحة السوداء السوداء على خلفية بيضاء". بالنسبة لفنان وفيلسوف، كانت كل كلمة مهمة هنا، لأن نائب اللون، أولاده يستكشف عن التفوق. يمكنك العثور على وصف للوحة "سوداء الساحة"، حيث يبدو أن لون الطلاء المطبق على القماش مزيجا معقدا من ظلال مختلفة، من بينها ليس هناك أسود بالتأكيد، وتسمى الإطارات البيضاء وميض من ظلال كريم الضوء.

يبدو أنه من المنطقي أن يكون سيد عندما فعل خطوات إضافية، - في السلسلة الشهيرة من "الأبيض على أبيض"، عندما يتم بناء اللوحة المعبرة على أنحف العلاقات الملونة بين الطائرات. الصورة "سوداء سوداء" هي إعلان من اللون المهيمن، والأهم من ذلك، مهم للغاية. على الرغم من أن الفهم نتيجة خلط جميع الألوان الرئيسية (الدافئة والبرودة والطي والإضافية)، يعزز قيمة هذا الإعلان.

الطاقة والضوء

ليس في عبثا، تم العثور على أول ذكر للساحة السوداء في مالفيتش في عمله على تصميم الأوبرا المستقبلية "النصر فوق الشمس". وصف الصورة "سوداء سوداء"، وهو شرح لخلفية بيضاء، يضم شخصية كثيفة غير شفافة، كقيادة خفيفة بسبب الستائر الوشيكة، تجتمع في الفنان نفسه، وفي المشاهدين، وخاصة عضويا في سياق الأحداث تحدث في الأوبرا.

من المستغرب، تمكنت مالفيتش من التنبؤ بالتوجيهات الخلابة، والتي أصبحت ذات صلة بعد نصف قرن. طرد إد رينهاردت، سول ليفيت، بلا شك على طول المسار المشار إليه من قبل "الساحة السوداء". تكتسب العلامة التجارية Rotko، طاقة لونها واهتزاز شكل موجز على نطاق كوني، وسيلة التعبير عن هذه الطاقة مماثلة للانسيابية تقريبا حرفيا تقريبا.

من غير المعروف كيف المبدئي ل Malevich الشكل اليدوي للنموذج، سهل عدم التوازن من جانبي المربع، تموج الخلفية وميض اللون الأسود، ولكن شيء يجعل الفلفل في هذه الصورة ومع كل دقيقة إشعاع باطني يصبح ملموسا.

أزمة الأفكار، نهاية الفن؟

مناسبة مناسبة بوقاحة العبقرية الفنية من الصفات النبوية، ولكن في حالة Malvich، كانت هدية التبصر واضحة. وكان من الواضح أيضا على الدوافع المرتبطة المعاصرين، والتي malevich malevich "سوداء سوداء". شوهد معنى الصورة في نهاية القتلى الصم، حيث الفن وخاصة الرسم، وتطوير الفكر الاجتماعي.

تم إعلان الوظيفة المعتادة للفن البصري قديم، ورأى المربع نتيجة طبيعية للبحث الإبداعي عن السدود. لا عجب أن هناك أسطورة ترى، رؤية "الساحة السوداء"، بيكاسو تبريد للتكوية - مواصلة نقل أي مكان ... لم يضيف التفاؤل الذي وصلت بالفعل في الحرب والاضطراب الصريح الصريح للصدمات الثورية المستقبلية.

ومع ذلك، من أعلى الوقت الماضي في الشعارات، التي أعلنها Malevich، سمعت دعوة للبحث عن طرق جديدة، ويبدو أن إنكار الأساليب القديمة لعرض العالم المتغير لا يبدو مهيمنا. تم تأكيد ذلك من خلال إبداع ماجستير وطلابه، جدوى أفكاره.

عقود نقطة

لا يزال قماش مالفيتش يثير المعلقين الكثيفين، الذين يثيرون اسم الفنان والمبلغ المدفوع مقابل الصورة الأصلية، "النقاد" مع الفكر العذراء الرضع. إنهم واثقون في أهمية صفر هذه الفن. امتصاص المسألة المشرقة للقيم الفنية الحقيقية، راجع أيضا فحاجا تعليما عاليا للتقاليد الروحية والمعايير الأخلاقية.

وفي الوقت نفسه، فإن اسم Malevich في اللقب معروف لكل فنان مستقبل أو مصمم أو مهندس معماري حول العالم، وتأثرت سوبريماتية في الماجستير الحديث الأكثر شهرة. على سبيل المثال، يؤكد مؤلف النماذج الحديثة الحديثة في المباني والمناطق المحيطة بشخص - زه هدس - على تأثير أفكار الفنان الروسي لجميع إبداعها.

ما تحتاج إلى كتابة صورة "مربع أسود"

يمكنك العيش طوال حياتي دون التفكير في الحياة المريحة الكاملة، انظر إلى العالم على خلاف ذلك من غيرها. والوصول مع الأصدقاء والأعداء، ورفع الطلاب، ومحاولة إقناع سلطة الدولة في صونهم ويظلون في فقر ومنفى، يموتون من مرض مؤلم في سن سكانهم وتحويل جنازتهم إلى عمل فن الطليعي.

ولكن لماذا تعقد؟ قماش، الدهانات قليلا والحد الأدنى من مهارات الطلاء، هي تحفة تحفة. وحتى أفضل - محرر رسومات الكمبيوتر وطابعة عالية الجودة - حتى أكثر صحيحة وأكثر جمالا ... والأهم من ذلك - لا تجعل جهد عقلي إضافي، لأن كل شيء بسيط للغاية ...

الصورة "سوداء سوداء" Casimir Malevich (1879-1935) هي واحدة من أشهر الأعمال في فن القرن الماضي. كتبت في عام 1915 وأصبحت نقطة تحول في تطوير الطليعة الروسية. يعتبر مؤلف اللوحة خالق اتجاه جديد في الرسم - التفوق، الذي أصبح تحديا حقيقيا لكل ما كان من قبل في الفنون البصرية.

الصورة التي تجذب الانتباه

على الرغم من البساطة على ما يبدو، فإن الصورة "سوداء سوداء" دائما تجذب اهتماما كبيرا لنفسها وتحتل مكانا خاصا في مساحة المعرض. كتب Malevich أن Suprematism يمكن تقسيمها إلى ثلاث مراحل، وفقا لمربعاتها الثلاث، إنها سوداء وأحمر وأبيض. الأكثر روعة من الثلاثة كانت صورة "سوداء سوداء". لقد كتب نغمة سوداء واحدة بدقة، دون تشويش وقلب.

تأسست فلسفة مالفيتش على كل ما تراكمت في الأدب وفن هذه الفترة، وفي الوقت نفسه كانت ضد حقيقة أنه حاول سابقا. وكانت النتيجة ظهور دين مرئي جديد، حيث انعكس النقطة الأولية على الطلب - صفر. تم إنشاء مفهوم كامل - من المكعب إلى التفوق.

صفيق الدعوة

تسبب الصورة "ساحة سوداء" مع بسايتها القاسية وانفتاح التحدي للأشكال البصرية الأخرى في عاصفة حقيقية في عالم الفن. أصبحت نقاء ووضوح Casimir Malevich طريقة جديدة ثورية للتصور وحزرت الارتباك في صفوف المخابرات التي التقليدية للتفكير التقليدي. لقد كانت محاولة للموافقة على طلب عالمي جديد، يحدد المهام المعقدة لتخلص الطعام في العالم والبدء في التواصل بلغة كونية غير معروفة سابقا. حتى مالفييتش تسمى نفسه رئيسا للمساحة.

الشعور الواضح بالفضاء

اللوحات التفوقية من قبل المؤلف تجسد شعورا واضحا بالفضاء. الألوان المحلية السميكة تقاتل بين أنفسهم في حالة وئام بلاستيكي كامل. الخلفية البيضاء هي دائما نظيفة وغير متطورة، وتحويل الصور التي تظهر عليها يتم الوفاء بها مع العفة وسهولة. عدم وجود إطارات ثقيلة يعزز الشعور بالضوء والرحلة في الفضاء.

كانت صورة Malevich "Black Square" نقطة رئيسية في طلاءه وأصبحت موضوع محادثات ونزاعات لا نهاية لها. اعتمدت الطلاب ومثل الفنان المتشابهين إثباته بالبهجة والتفاهم، وسرعان ما بدأوا أنفسهم في إنشاء أعمال تعكس التأثير الساحق للمعالج. تصبح اللوحة Malevich "سوداء سوداء" على خلفية بيضاء رمزا، العنصر الرئيسي في نظام SupreMatism، خطوة إلى فن جديد.

مؤلف عمله

قال مالفيتش إنه في عام 1913، في محاولة يائسة لتحرير الفن من موضوعية الصابورة، سقط في شكل مربع وأظهرت صورة تتألف فقط من مربع أسود على قماش أبيض. تنهد النقاد والجمهور فقط، لأن كل ما يحبها، شعروا في الصحراء ... قبل أن يكونهم سوى مربع أسود على خلفية بيضاء!

هزم مالفيتش أن الساحة تحولت إلى أن غير مفهومة وخطيرة بالنسبة للنقاد والجمهور ... لكنه يتوقع ذلك: اختفى ملامح العالم الموضوعي أكثر وأكثر، وهلم جرا، خطوة بخطوة، وأخيرا، العالم وكل شيء محبوب وعاش، فقدت مشهد. لكن الصحراء مليئة بروح إحساس متحيز يتخلل كل شيء. اجتذبت الشعور النظير لتحرير التحيز الفنان إلى الصحراء، حيث لا يوجد شيء حقيقي، باستثناء الشعور ... لذلك أصبح الشعور هو الشيء الرئيسي في حياته.

مربع أسود هو شعور

هذا ليس مجرد مربع فارغ، فهو، وفقا للمؤلف، أي شعور ملزم. SuPrematism هي شرط من الفن النقي، والذي أصبح ملحوظا بمرور الوقت بسبب تراكم الأشياء. لكن الطبيعة ومعنى الإبداع الفني لا يزال يساء فهمها، لأن الشعور، في النهاية، دائما في كل مكان هو المصدر الوحيد لجميع الإبداع. العواطف التي تشتعل في الرجل أقوى من الشخص نفسه.

صور ل Casimir Malevich: "Black Square"

هذه الألقاب كما منحت "المربع الميت" و "الفراغ" النقاد. بالنسبة إلى Malevich، فإن هذا المربع يرمز إلى الشعور، والفراغ الكامل الذي يرشد المجال الأبيض حول الشكل. المؤلف لا يركز على موضوع محدد ويشير إلى نقاء الهندسة الرياضية.

ومع ذلك، فإن "المربع الأسود" ليس بسيطا كما يبدو. حتى أخذ فن درجة الصفر، يجعل Malevich التثبيت على تصور متوترة للنمط، والذي يمكن العثور عليه بطريقتين، أو هذا مربع أسود على خلفية بيضاء، أو هذه ثقب أسود تحيط به الحدود البيضاء وبعد كل كائن لديه واجهة ثابتة وديناميات داخلية. هذا هو وصف اللوحة "مربع أسود".

رمز ثوري وديناميكي سواد

إذن ما هي التفوق؟ يعكس المفهوم الذي أنشأه Malevich، في المقام الأول تفوق اللون في الرسم. أخذ الفنان الأشكال الهندسية، تقتصر على اللوحة وخلق تركيزا خاصا على النماذج المرسومة الموجودة على قماش في شكلها النقي، دون مشاهد ومناظر طبيعية وشعب.

الصورة "سوداء سوداء" Malevich (يمكن رؤية الصور في المقالة) هي الأولى في حركة جديدة، كان هناك نوع مختلف تماما من الكائن، وليس من قبل. على الرغم من تأليف المؤلف في حقيقة أنه كانت الصورة التفوقية الأولى، فإن ما يسمى الصفر النقي، بداية نظيفة، العلوم الحديثة والأشعة السينية يمكن أن يلقي الضوء على هذه القصة المظلمة.

تاريخ اللوحة "مربع أسود"

كان في منتصف الحرب العالمية الأولى، بعد ثورة 1905، خلال أعمال الشغب المستمرة. بعد بضع سنوات فقط من كتابة اللوحة، في عام 1917، تنفصل الانتفاضة البلشفية وثورة أكتوبر العظماء.

ظهرت الصورة "سوداء سوداء" (يمكن رؤية الصورة كذلك في المقال) في الوقت الذي لم يكن فيه المجتمع الروسي، على الرغم من أنه كان على دراية بالتعبئة والأعمال المستقبلية، لم يسبق للأعمال مثل هذا. كان من الصعب تقديم ثورة فنية ماليفيتش بشكل منفصل عن الثورة الاجتماعية، التي وقعت في الوقت المحدد في المجتمع. كان الفنان لن يصور بعض الشيء بشكل خاص وحقيقي - لقد كانت علامة على حقبة جديدة.

في معرض اللوحة المستقبلية

عندما قدمت مالفيتش سيدته السوداء في معرض الطلاء المستقبلي، الذي وقع في بتروغراد في ديسمبر 1915، كان مهتما بتوضيح التفوق وفيرته الجديدة. وضع العمل مرتفعا على الحائط في زاوية الغرفة، حيث تعني الصورة "سوداء سوداء" شيئا أكثر من مجرد صورة. كان المكان الأكثر مقدما حيث تم تعليق الرمز الأرثوذكسي في المنزل الروسي التقليدي، الأشخاص في بتروغراد غير استثناء. أراد مالفيتش إعطاء عمله معنى روحيا خاصا، وجعلها مركز للتعرض وأهم شعار أسلوبه الجديد.

في نشاطها الإضافي، عاد الفنان مرارا وتكرارا إلى اللوحة المجازية، العديد من أعمالها التي وقعها ساحة سوداء صغيرة. في جنازته، احتفظ الحزن الأعلام المزينة بهذا الرمز. تم إصلاح إحدى الأعلام في النمط فوق النمط على نعش المتوفى. على نصفيه ليس بعيدا عن مكان الدفن المفقود يصور ساحة سوداء.

أصبحت الساحة السوداء ليست فقط بطاقة عمل تجارية من خالقها، ولكن أيضا أيقونة فنية من القرن العشرين.

صورة غريبة

مرت أكثر من قرن منذ كتابة العمل، لكن الناس ما زالوا يجدونها غريبا بعض الشيء. ما معنى الصورة "سوداء سوداء"؟ يرى البعض النافذة في ليلتها أو في الحياة الآخرة، والبعض الآخر يرى مجرد شخصية سوداء على قماش أبيض. يهدف مالفيتش إلى تغيير فكرة الطلاء إلى الأبد لتقديم حقيقة واقعة في ضوء أكثر إثارة للاهتمام، للقيام بشيء بسيط ولا يصدق، ولكن في نفس الوقت الثوري. تم عرض العمل الأسطوري الذي يمثل بداية فنية Impreit لأول مرة في 7 ديسمبر 1915.

أين هي الصورة "مربع أسود" اليوم؟ كان هناك العديد منهم، يتم تخزين أول عمل (1913) والثالث (1923) في معرض تريسكوف في موسكو، والثاني (1923) في المتحف الروسي في سانت بطرسبرغ.

كل سر يصبح واضحا

لماذا هذا العمل الغامض الذي كتب كاظمير ماليفيتش هو "سوداء سوداء"؟ يبدو معنى الصورة لبعضها عميقا بلا حدود، ولا يراه شخص ما هناك. اتضح أن الصورتين مخفية تحت تحفة الشهيرة. في نوفمبر 2015، أصبح معروفا أنه ليس فقط واحد، كما كان يعتقد سابقا، ولكن في لوحتي اللون كله مخفية تحت مربع أسود.

شغل العلماء نقشا، يعتقد أنه يترك من قبل Casimir Malevich. كانت هناك مثل هذه الكلمات: "معركة السود في كهف مظلم". من المستغرب، حقيقة، صورة مع مثل هذا الاسم قد كتب بالفعل من قبل الفنان الفرنسي الفنان Alfons Allais (1854-1905). من المحتمل أن رسمت Malevich خلقه على الصور الأخرى، ولكن "مربع أسود" كان، بدلا من ذلك، البيان، بدلا من الطلاء، لذلك كل ما يرتبط به يبدو وكأنه سر واحد كبير ومظلم.

كاظمير مالفيتش: رجل حرر اللوحة

ولد الفنان الشهير في أوكرانيا، لكن كان له أصل بولندي. في مرحلة المراهقة، تعلم هو نفسه أن يرسم، في محاولة على أساليب الفن الشعبي. في عام 1907، انتقل إلى إقامة دائمة في موسكو. درس الواقعية والانطباع والرمز، قابل للفصل تدريجيا في تاريخ الفن.

وكان مجموعتي الفن من الغرب مهم لتطويرها. ألهمت أعمال Monet و Gauguen و Cesanna و Matisse و Picasso، أكثر سعيا لأسلوب Avant-garde، وخاصة الانجذاب والمستقبلية. ثم تلا فترة العزلة، التي أعطيتها له الحرب العالمية. ثم كان ذلك، قطعا من تهيج خارجي، كان قادرا على اتخاذ خطوة كبيرة، مما أدى إلى ظهور اتجاه جديد - سوبرماتية.

فهم جديد للواقع التجريبي

مقالاته الخاصة لها قاعدة نظرية معقدة، لأنه يستخدم مثل هذه اللغة مجردة شجاعة مع مثل هذه السهولة.

غالبا ما يرتبط إبداع الفنان بالتصوف بسبب مصالحه الأدبية. غالبا ما ارتدت كتبه شخصية فلسفية. لقد فتنت بأفكار حول البعد الرابع. ومع ذلك، حول تصوره للفن، تم إعادة إحياء التأثير الحرج للشكلي الروسي من جاكوبسون الرواية والابتكارات الشعرية من الملتوية والخالبنيكوف. شارك مع هذه الشعراء رغبته في تفجير المنطق العادي من أجل التوصل إلى فهم جديد للواقع التجريبي.

كما أنه ملزم أيضا بزملائه - فنانون ناتاليا غونشاروفا وميخائيل لاريونوف، الذي فاته شغف الفن الشعبي ووضع مصلحة بقوة الرموز. باعتباره فنانا، سعى المعلم والثور الثوري إلى قلب جفن اللوحة، وترك جذوره في عصر النهضة مثل العصر العصرية. هذا الفن، كما قال، كان مجرد جمالي، على النقيض من التفوق. جادل بأن مؤلف المربع الأسود ذهب أبعد من بيكاسو أو ماتيس.

كان كاظمير مالفيتش مؤسس المدرسة الفنية والفلسفية في سوبرماتية. أفكاره حول الأشكال والشعور بالفن هي الأسس النظرية للفنية المجانية أو التجريدية. عملت مالفيتش في أنماط مختلفة، لكن أعمالها الأكثر أهمية ومعروفة تركز على دراسة أشكال هندسية نقية (المربعات والمثلثات والدوائر) وموقفها تجاه بعضها البعض في الفضاء المرئي.

"ساحة سوداء" - أيقونة الطليعة الروسية

كانت سوبرماتية واحدة من أكثر الاتجاهات نفوذا في الفن التجريدي في القرن العشرين. تميز بأشكال هندسية بسيطة: خط مستقيم، مستطيل، دائرة، مربع على خلفية خفيفة تعني ما لا نهاية المساحة. تم تجسيد أفكار التفوق بنجاح في الهندسة المعمارية والمنشآت والرسومات والتصميم الصناعي. على عكس العديد من الآخرين، "... Igni"، التي اخترعت الأسماء التي اخترعت المؤرخون الفنون الثابتة، تفوقوا مواليدهم، وجودهم، تطويرهم، تبرير نظري، عرض جماعي وحتى آفاق فضاء المضاربة لشخص واحد فقط - كاظمير سيفيرينوفيتش مالفيتش.

سوبرماتية هي فن تكافح من الأشكال الطبيعية في اتجاه التجريد الهندسي. لم يكن ولادة "مربع أسود" فعل وعي عقلاني أو نتيجة لاستراتيجية مخططة بعناية - كان مظهره غير متوقع وصوفيا حتى بالنسبة للفنان نفسه. كما يتذكر أحد طلابه، لا يستطيع أن يأكل أو ينام لمدة أسبوع كامل منذ أن كتب صورة.

مثل هذه الصورة البسيطة يمكن أن تكتب والطفل سيكون، على الرغم من أن الأطفال لن يكون لديهم الصبر لملء مثل هذه المنطقة الكبيرة بألوان واحدة. هذا العمل يمكن أن ينفذ أي عمود، لكن المسودين غير مهتمين بأشكال هندسية بسيطة. يمكن إجراء صورة مماثلة مريضا عقليا، لكن إذا كان قد فعل ذلك، فمن غير المرجح أنه سيكون لديه أدنى فرصة للوصول إلى المعرض وأن يكون في الوقت المناسب وفي المكان المناسب. كان ماليفيتش الذي أصبح مؤلفا "الساحة السوداء"، واحدة من أشهر الأعمال الفنية الأكثر شهرة وغامضة ومخيفة في العالم.

مربع أسود - عمل الأكثر شهرة في Casimir Malevich، الذي تم إنشاؤه في عام 1915. إنها قطعة قماش تبلغ 79.5 إلى 79.5 سنتيمتر، والتي تظهر مربعا أسود على خلفية بيضاء.

تم تنفيذ العمل من قبل مالفييتش في الصيف وفي خريف عام 1915. وفقا للفنان، فقد كتبه لعدة أشهر.

تم عرض العمل في آخر معرض مستقبلية "0.10"، الذي افتتح في سانت بطرسبرغ في 19 ديسمبر 1915. من بين تسعة وثلاثين لوحات عرضها ماليفيتش في الأبرز في مكانها، ما يسمى "الركن الأحمر"، حيث تكون الأيقونات معلقة وعناية "مربع أسود".

بعد ذلك، أدى مالفييتش عدة نسخ من "الساحة السوداء" (وفقا لبعض البيانات، سبعة). من المعروف بشكل موثوق أنه في الفترة من 1915 إلى بداية الثلاثينيات من القرن الماضي، أنشأت Malevich أربعة متغيرات من "الساحة السوداء"، والتي تختلف في النمط والملمس واللون. واحدة من "المربعات"، على الرغم من مؤرخة المؤلف في عام 1913، من المعتاد أن تنتمي إلى Rubel 1920s-1930s. كما كتبوا صور "مربع أحمر" (في نسختين) و "مربع أبيض" ("التكوين التفوقي" - "الأبيض على أبيض") - واحد.

لعبت "مربع" دورا في تصميم جنازة مالفيتش في عام 1935. أثناء الجنازة على منصة شاحنة مفتوحة مع صورة لساحة سوداء على غطاء محرك السيارة، تم تركيب التابوت التفوقي، وتم وضع مكعب خشبي مع صورة لساحة سوداء على قبر (بالقرب من قرى Nekhinovka). قريبا تم تدمير القبر.
سجل الكتابة في الصورة: مع "مربع"

هناك نسخة تم كتابتها "المربع" إلى المعرض - كقاعة ضخمة يجب أن تملأ شيئا ما. يستند هذا التفسير إلى خطاب أحد منظمي المعرض Malvich:

يجب أن نكتب الآن كثيرا. الغرفة كبيرة جدا، وإذا كنا، 10 أشخاص، اكتب صورا 25، فستكون فقط.

في البداية، نشأت Square Square Malevich الشهيرة لأول مرة في المناظر إلى الأوبرا "النصر فوق الشمس" كتعبير من البلاستيك من انتصار الإبداع البشري النشط على الشكل السلبي للطبيعة: مربع أسود بدلا من دائرة شمسية. لقد كان مشهد مشهور للمرحلة الخامسة من العمل الأول، وهو مربع في مربع، مقسمة إلى منطقتين: أبيض وأسود. ثم، من المشهد، هاجر هذا المربع إلى منتج الجهاز.
منتقدي التفاعل المباشر

كتب أكبر الناقد الفني في ذلك الوقت، مؤسس جمعية "عالم الفن" الكسندر بنوا كتب مباشرة بعد المعرض:

مما لا شك فيه، هذا هو الرمز الذي وضعه الرب فيوتوريين بدلا من مادونا.

فهم النقد "الأيسر" أن "المربع" أيضا، لكنه كان رد فعله بحماس.
تفسير المؤلف

ما يسمى Malevich نفسه في محاضراته بالفن "المربع الرضيع" "الرضع الملكي"، وبالتالي جلب "المربع" مع صورة المسيح.

في فترة الإبداع Vitebsk، تغير تفسير "المربع". في النشرة، قال Univis رقم 1، الذي نشر في فيتسبسك في 20 نوفمبر 1920،: "سيتم استخلاص عدد العالم من العالم القديم من الفن على النخيل. ارتداء مربع أسود كعلامة على المدخرات العالمية".

كتب Malevich حول عمله: "الطائرة التفوقية الأخيرة على خط الفنون والرسم والألوان والجماليات، المنشورة عن مدارها". لم ينظر مالفيتش في نفسه فنانا: "حول الرسم في سوادسيا لا يمكن أن يكون خطاب. منذ فترة طويلة كانت اللوحة في الخارج، والفنان عن التحيز بالماضي ". في تقديم Malevich، صورة الأشكال المرئية - أشرعة Surages. الساحة السوداء هي بيان هذه الآراء، يعارض منصة الفن بأكمله من العصور القديمة إلى يومنا هذا.
أحدث تفسيرات "مربع"

في المستقبل، ربط بعض الباحثين "المربع" بدوافع يهودية في عمل ماليفيتش. لذلك، ليونيد كاتسيس في عمل أيديولوجية فيتيبسك Unisis، يعتمد معبد القدس والتاليود "مربع أسود" إلى Tfiline:

نطلب من نفسك السؤال: "ما يمكن أن تعبير" مربع أسود على خلفية سوداء "،" سوداء سوداء على خلفية بيضاء "، إلخ، للفنانين اليهود في Vitebsk الذين عاشوا طوال حياتهم في المقاطعة اليهودية؟ كيف ينبغي عليهم إدراك هذا هو كائن (وهو؟) إذا كتبوا أنفسهم: "ارتداء مربع أسود ..." لا تقل عن 5 مرات في الأسبوع، إذا لم تستخدم أنفسهم، فهذا الموضوع الذي هو " مكعب أسود على خلفية سوداء سوداء ". إنه tfiline - موضوع طقوس يرتديها اليهود بالصلاة. من الواضح أن المكعب الأسود على خلفية سوداء وسوف تعطينا" مربع أسود على خلفية سوداء ".

فيكتور بيليفين في روايته "الكتاب المقدس للذئب يكتب نيابة عن الشخصية الرئيسية:

... لقد هرعت بعنف إلى الساحة السوداء من الحرية، حيث كانت النجوم الأولى قد أحرقت بالفعل. نتطلع، أريد أن أقول إن هذه التجربة الخاصة ساعدني في فهم صورة كاظمير مالفيش "سود أسود". أود أن تلتهم إلا بعض النقاط الزرقاء البيضاء الصغيرة. ومع ذلك، فإن مالفييتش، على الرغم من أنه دعا نفسه سوبرماري، كان مخلصا لحقيقة الحياة - لا يوجد ضوء في السماء الروسية في أغلب الأحيان. ولا شيء آخر لا يزال الروح، باستثناء إنتاج نجوم غير مرئية من نفسك - وهذا هو معنى القماش.

أحدث التعرضات

في معرض تسجيل الدخول لعام 2004 في معرض وارسو "Zakent" "Warsaw - Moscow، 1900-2000"، حيث أكثر من 300 لوحات، منحوتات، منشآت (على وجه الخصوص، العديد من لوحات Avant-Garde) "Square" من Tretyakov عرض المعرض كمعرض معرض مركزي. في الوقت نفسه، تم نشره في "الركن الأحمر"، كما هو الحال في المعرض "0.10".

في عام 2005 في المعرض. رسومات الفنانين الحديثين من بلدان أوروبا الوسطى والشرقية "معنى الحياة هو معنى الفن" (في روسيا قدم في معرض تريسكوف في الفترة من 8 نوفمبر - 4 ديسمبر) كانت صورة مجموعة الفنية السلوفينية "Irwin" مكشوف - "ثلاثة أيقونات"، حيث شنقا سوداء سوداء مالفيتش في الزاوية الحمراء. يظهر نفس الساحة السوداء في رسومات إريك بولاتوف وليونيد سوكوفا.
حقائق مثيرة للاهتمام

* حاليا، توجد أربعة مربعات سوداء "حاليا في روسيا: في موسكو وسانت بطرسبرغ، بالضبط" المربعات ": اثنان في معرض تريسكوف، واحد في المتحف الروسي وواحد في Hermitage. أحد الأعمال التي تنتمي إلى الملياردير الروسي فلاديمير بوتانين، الذي اكتسبته من حظر الانتحاري في عام 2002 لمدة مليون دولار أمريكي (32 مليون روبل) وأشار إلى تخزين غير محدود في Hermitage، هذه الأولى من خيارات القماش الحالية التي تصور "الأسود مربع "من فرشاة مؤسس Suprematism.
* واحدة من "المربعات السوداء"، المكتوبة في عام 1923، هي جزء من Triptych، والتي تشمل أيضا "الصليب الأسود" و "الدائرة السوداء".
* في عام 1893، تمت عرض صورة مماثلة ل Alfons Alla بالفعل، تسمى "معركة السود في الكهف العميق لليلة المظلمة".

10 معاني من "الساحة السوداء"

قماش Casimir Malevich الشهير هو رسالة فلسفية مشفرة أو مشفرة؟

في 5 ديسمبر، افتتح المعرض "كازيمير مالفييتش في المتحف الروسي في سانت بطرسبرغ. قبل وبعد مربع. " تقسم الصورة الشهيرة إلى قسمين ليس فقط حياة الفنان، ولكن أيضا كل الفن الحديث.

من ناحية، يكون اختياري تماما ليكون فنانا رائعا لرسم مربع أسود على خلفية بيضاء. نعم، يمكن لأي شخص ذلك! ولكن هنا هو الغموض: "الساحة السوداء" هي الصورة الأكثر شهرة في العالم. لقد مر ما يقرب من 100 عام تقريبا منذ كتابته، ولم يتم إيقاف النزاعات والمناقشات العاصفة.

لماذا يحدث هذا؟ ما هو المعنى الحقيقي وقيمة "الساحة السوداء" مالفيتش؟

"مربع أسود" هو مستطيل مظلم

لنبدأ بحقيقة أن "الساحة السوداء" ليست باللون الأسود وليس على الإطلاق وليس على الإطلاق: لا يوجد أي جانب من جوانب رباعي الرباط موازيا لأي جانب آخر منه، وليس أحد جوانب الإطار المربع، التي يتم تأطير الصورة. واللون الداكن هو نتيجة خلط الألوان المختلفة، والتي لم تكن سوداء. ويعتقد أنه لم يكن إهمال المؤلف، بل موقفا أساسيا، الرغبة في إنشاء نموذج ديناميكي متحرك.

Casimir Malevich "Suprematic Square"، 1915

"مربع أسود" هو صورة فاشلة

بالنسبة إلى معرض مستقبلية "0.10"، افتتح في سان بطرسبرغ في 19 ديسمبر 1915، كان من المفترض أن يكتب Malevich عدة لوحات. لقد تم بالفعل ضغط الوقت، والفنان إما لم يكن لديه وقت لإنهاء الصورة إلى المعرض، سواء كان غير مسرور بالنتيجة، وتسلل، عالقا، رسم مربع أسود. في هذه المرحلة، جاء أحد أصدقائه إلى ورشة العمل، ورؤية الصورة، صاح "عبقري!". بعد ذلك، قرر مالفيتش الاستفادة من القضية واخترع معنى معين إلى "مربع أسود".

ومن هنا فإن تأثير الطلاء الضريح على السطح. لا التصوف، فقط لم تعمل الصورة.

لقد أجريت محاولات مرارا وتكرارا لاستكشاف القماش لإيجاد الإصدار الأولي تحت الطبقة العليا. ومع ذلك، فإن العلماء والنقاد والإغراء يعتبرون أن التحفة قد تكون ناجمة عن أضرار لا يمكن إصلاحها وتعرقل الامتحانات الإضافية.

"مربع أسود" هو مكعب متعدد الألوان

صرح كاظمير مالفيتش مرارا وتكرارا أن الصورة قد تم إنشاؤها من قبلها تحت تأثير الوعي، بعض "الوعي الكوني". يجادل البعض بأن مربعا فقط في المربع الأسود يرى الناس مع الخيال الضعفاء. إذا، عند النظر في هذه الصورة، تجاوز الإدراك التقليدي، تجاوز المرئي، ثم سوف تفهم أنك لست مربعا أسود، ولكن مكعب متعدد الالوان.

يمكن بعد ذلك وضع معنى السري المستثمر في "الساحة السوداء" على النحو التالي: العالم من حولنا، فقط على السطحية الأولى، تبدو مسطحة وأسود وأبيض. إذا كان الشخص سوف ينظر إلى حجم العالم وفي جميع أنحاء العالم، فسوف تتغير حياته بشكل كبير. الملايين من الأشخاص الذين ينجذبون بشكل غريزي وفقا لهم غريزيا إلى هذه الصورة، شعروا بعدم وجود الجزء الأكبر والتعددية السائبة من الساحة السوداء.

اللون الأسود يمتص كل الألوان الأخرى، لذلك انظر في مكعب أسود مربع متعدد الألوان صعب للغاية. ونرى أبيض أسود، الحقيقة وراء اليوم، لموت الحياة أكثر تعقيدا عدة مرات. ولكن إلى الشخص الذي ينجح في القيام بذلك، سيتم فتح الصيغة الفلسفية العظيمة.

"مربع أسود" هو أعمال شغب في الفن

في وقت ظهور الصورة في روسيا كانت المهيمنة للفنانين في مدرسة Kubist. وصلت المكعب إلى أنظيرها، وتغذية بالفعل لجميع الفنانين، وبدأت الاتجاهات الفنية الجديدة في الظهور. واحدة من هذه الاتجاهات كانت Suprematism من Malevich و "الساحة السوداء السوداء" مثل تجسيده المشرق. حدث مصطلح "Suprematism" من سوبرميل اللاتيني، مما يعني الهيمنة، تفوق اللون على جميع خصائص اللوحة الأخرى. لوحات Supramat لوحة مستحيلة، وهو عمل "إبداع نقي".

في الوقت نفسه تم إنشاؤها وتعرضها في نفس المعرض "الدائرة السوداء" و "الصليب الأسود"، وهو ما يمثل ثلاثة عناصر أساسية للنظام الزمني. في وقت لاحق، تم إنشاء اثنين من المربعات التفوقية الأخرى - الأحمر والأبيض.

"مربع أسود"، "دائرة سوداء" و "الصليب الأسود"

أصبحت Suprematism واحدة من الظواهر المركزية في الطليعة الروسية الطليعية. واجه تأثيره العديد من الفنانين الموهوبين. تشعر بالقلق لأن بيكاسو تبرد للتعكيم بعد أن رأى "ميدان مالفيخ".

"مربع أسود" هو مثال على العلاقات العامة الرائعة

لقد سحق كاظمير مالفيتش جوهر مستقبل الفن المعاصر: بغض الأهم من ذلك، والأهم من ذلك وكيفية الملف والبيع.

جرب الفنانين مع الأسود "الصلب"، بدءا من القرن السابع عشر. أول عمل أسود بإحكام من الفن يسمى "الظلام العظيم" كتب روبرت Fladd في عام 1617، اتبعته بيرتال في عام 1843 وعمله "عرض على La Hougue (تحت غلاف الليل)". أكثر من مائتي سنة. ثم تقريبا بدون فواصل - "تاريخ الشفق لروسيا" غوستافا دوري في عام 1854، "قتال نيغرو ليلية في الطابق السفلي" بول تيلاند في عام 1882، بالفعل انتحال بالفعل "معركة السود في كهف عميق في الليل" لمأصحة ألفونس الله. وفقط في عام 1915 قدم كاظمير مالفيتش "سودته السوداء السود" للجمهور. وهي صورته المعروفة للجميع، في حين أن غير مألوف آخر يعرف مؤرخ الفنون. تسرب إيرافاجا مجددة مالفيتش في قرون.

بعد ذلك، لفت مالفيتش أربع إصدارات على الأقل من "سوداء الأسود"، تختلف في النمط والملمس واللون على أمل تكرار وتضاعف نجاح الصورة.

"مربع أسود" هو دورة سياسية

كان كاظمر مالفيتش استراتيجي دقيق وتعديله بمهارة بموجب الوضع المتغير في البلاد. العديد من المربعات السوداء المرسومة من قبل الفنانين الآخرين خلال روسيا القيصرية وظل دون أن يلاحظها أحد. في عام 1915، استحوذت ساحة مالفيتش على معنى حقيقي جديد تماما: عرض الفنان فن ثوري لصالح الأشخاص الجدد والعصر الجديد.

"مربع" للفن في فهمه المعتاد ليس لديه أي علاقة تقريبا. حقيقة كتاباته هي إعلان نهاية الفن التقليدي. ذهب البلاشفة من الثقافة، وذهب مالفيتش إلى تلبية الحكومة الجديدة، واعتقده. قبل وصول ستالين مالفيتش، أجرى وظائف مشرف وتم تمريرها بنجاح إلى مفوض الشعب من مدمن المخدرات.

"مربع أسود" هو رفض المحتوى

وضعت الصورة الانتقال الواضح إلى تحقيق دور الشكليات في الفنون البصرية. الشكليات هي رفض المحتوى الحرفي لصالح النموذج الفني. الفنان، رسم صورة، يعتقد أنه ليس كثيرا مفاهيم "السياق" و "المحتوى"، وكم "التوازن"، "منظور"، "التوتر الديناميكي". ما اعترف مالفييتش ولم يتعرف على معاصره، هو الحكم الفعلي للفنانين الحديثين و "مربع فقط" لجميع الآخرين.

"الساحة السوداء" هو التحدي إلى الأرثوذكسية

تم تقديم الصورة لأول مرة في المعرض المستقبلي "0.10" في ديسمبر 1915. جنبا إلى جنب مع 39 آخر عمل من مالفيتش. تعلق "مربع أسود" في أبرز مكان، في ما يسمى "الركن الأحمر"، حيث علقت الأيقونات في المنازل الروسية وفقا للتقاليد الصالحة. هناك مؤرخون فن النقاد "تعثروا". ينظر الكثيرون إلى أن الصورة مثل التحدي على الأرثوذكسية والإيماءات المستدامة. أكبر ناقد فني في ذلك الوقت كتب ألكسندر بنوا: "بلا شك، هذا هو الأيقونة التي وضعها الرب سيكويترز في مقدم مادونا."

معرض "0.10". بطرسبرغ. ديسمبر 1915.

"مربع أسود" هو أزمة الأفكار في الفن

يدعون مالفيتش تقريبا المعلمين من الفن الحديث واتهم بموت الثقافة التقليدية. اليوم، يمكن لأي مظلة الاتصال بنفسه فنانا ويعلن أن "أعماله" لها أعلى قيمة فنية.

إن فن الشفاء نفسه والعديد من النقاد يتلقون في الرأي أنه بعد عدم إنشاء أي شيء "سوداء أسود" أي شيء رائع. فقد معظم الفنانين في القرن العشرين مصدر إلهام، كان الكثيرون في السجون أو المراجع أو الهجرة.

"مربع أسود" هو الفراغ الكلي، ثقب أسود، موت. يقولون إن مالفييتش، كتابة "سوداء سوداء"، لفترة طويلة تحدث إلى الجميع أنه لا يستطيع تناول الطعام أو النوم. وهو لا يفهم ما فعله هذا. في وقت لاحق، كتب 5 مجلدات من الأفكار الفلسفية حول موضوع الفن ووجه.

"مربع أسود" هو شجار

من المفتاح Charlatans بنجاح الجمهور، مما يجبره على الاعتقاد بأنه لا يوجد حقا. أولئك الذين لا يصدقهم، يعلنون غبي، إلى الوراء وعدم فهم غبي، الذين لا يتوفرون عاليا وجميلة. وهذا ما يسمى "تأثير الملك جوللي". يخجل الجميع أن يقولوا أنه القمامة، لأنك سوف تتعلم.

والحد الأقصى للرسم البدائي هو مربع - يمكنك أن تنسب نوعا ما من المعنى العميق، ومساحة الخيال الإنساني لا حدود لها ببساطة. عدم فهم ما هو المعنى العظيم في "الساحة السوداء"، يحتاج الكثير من الناس إلى الخروج معه لجعله أي شيء للإعجاب عند عرض اللوحة.

تصوير شخصي. فنان. 1933.

لا تزال الصورة التي كتبها Malevich في عام 1915 ربما أكثر الصورة التي تمت مناقشتها في اللوحة الروسية. بالنسبة لشخص ما، "سود أسود" هو شبه منحرف مستطيل، ولشخص ما - هذه رسالة فلسفية عميقة تستمتع الفنان العظيم. وبالمثل، النظر إلى شريحة السماء في مربع النافذة، الجميع يفكر بها. ما رأيك فيك؟

"سوداء سوداء" كازيمير مالفيتش هو أيقونة الطليعة الروسية الطليعية، واحدة من أكثر اللوحات الشهيرة من اللوحة الروسية. شاهدت الصورة في جميع أنحاء العالم لصورة ومؤلفها معنى عميقا مرفق من الفنان إلى الصورة.

معنى "الساحة السوداء" كاظمير مالفيتش لا ينفصل عن خلقه. كتبت الصورة من قبل مالفيتش في 21 يونيو 1915 - كان هناك وقت ذروة تطوير الطليعة الطليعة في اللوحة الروسية، وقت الثورات التاريخية، معربا عن مجتمعة - وقت التغيير الكبير في جميع مجالات الحياة وبعد

في 1914-1915، تظهر واحدة من تلك التيارات الرئيسية في الفن التجريدي الروسي والمصطلح الذي يحدد مصطلحه - "Suprematism" (من LAT. SUPREMUS-LIPT). وكان الدهون الأيديولوجي، النظري الرئيسي والألمع الممثل الأكثر وألمع في سوبرماتية ك. مالفيتش، الذي يوحد أتباعه إلى مجتمع الفن "Superus" لنشر أفكار سوبرماتية. إن المفتاح لفهم طريقة Malvich هو عمله النظري "من المكعب والمستقبلية إلى سوادته" (1916)، الذي أثار اعتقاده بأن انتقال العالم الفعلي والاستمتاع من الطبيعة "سمة من ستيحات". وفقا لفكرة Malevich، أصبحت Suprematism أعلى درجة من التطوير الفني بسبب تخصيص المستحيل باعتباره جوهر أي نوع من الفن. يجب أن يرفض الخالق الحقيقي تقليد الواقع واكتشاف الواقع الحقيقي الذي تم إبرام الواقع الحقيقي في الأشكال الهندسية البسيطة فقط. كان Suprematism في محتواه محتوا هندسي، وبالتالي أعرب عنها بخلال المعنى البيري لمجموعات أبسط الأشكال الهندسية المطلية بألوان مختلفة. رفض الإبداع المجازي والفنانين الفنانين من المعالم "الأرضية": لا توجد فكرة عن "أعلى" و "أقل" و "اليسار" و "اليمين" في لوحاتهم، سواء في الفضاء، كل الاتجاهات متساوية. أعرب الفنانون عن أفكارهم الجمالية من خلال التركيبات التي لا تتحمل فيها تشكيل النموذج الحاجة إلى اللون والأرقام: لقد حدثت معرفة اللون والنماذج من خلال الأحاسيس حتى لا يكون الفنان كثيرا كما ينظر إلى الصورة. الشعور بوجود طاقة الكائنات والصور، عمل الفنان الصريح في شكل ولون في إطار قوانين المدخرات، والتي أصبحت البعد غير المنطقي الخامس في عمله. كانت قاعدة الادخار هذه هي "مربع أسود" كازيمير مالفييتش.

"سوداء سوداء" (1915) كاظمير مالفيتش

أعلن مفهوم Suprematism Malevich على "آخر معرض Futuristic 0.10" في سانت بطرسبرغ (1915). في هذا المعرض، قدم الفنان 39 من الملابس التي تصور شخصيات الأشخاص في أشكال هندسية بسيطة. وكان من بين الصور الثلاثي الشهير، والتي في الواقع، في الواقع، تم طلب نظام Suprematism بأكمله: "مربع أسود"، "الصليب الأسود" و "دائرة سوداء". من هذه triptych، حصلت فقط على "الساحة السوداء" على شهرة عمل الأكثر شهرة في العالم Avant-Garde. من الممكن أن اجتذبت الصورة البيان الذبيئي الخاص ب Malevich أنه أكمل تاريخ تطوير اللوحة العالمية بالكامل. نظر الفنان نفسه مربع الأصل، العنصر الأساسي للسلام ويجري. حتى نصب تذكاري للفنان في إرادته تم إجراء في شكل نسخة مربع من صورته الشهيرة. "Square، MalevichPICH، إنه إبداع العقل البديهي. مربع هو رضيع حية، رضيع ملكي ". وصف الفنان أيقونة "الساحة السوداء" وفي المعرض في الصورة عالية في الزاوية حيث توقف الرموز.

معرض "0، 10". بطرسبرغ، ديسمبر 1915

"مربع أسود" ليس لديه أعلى ولا نزعة. تشير الانحرافات عن الهندسة النظيفة إلى أن الفنان كتب مربع "على العين"، دون اللجوء إلى السيرك والخط. أصبحت الصورة النتيجة النهائية للعديد من التجارب، كما يتضح من التركيبات الملونة التي ظهرت مع مرور الوقت في شقوق السطح الأسود. الآن يقع "الساحة السوداء" الأسطورية في معرض Tretyakov State. قسم Malevich نفسه إبداعه Suppramemic لمدة ثلاث فترات من عدد المربعات - أسود ("فترة سوداء")، حمراء ("فترة اللون") والأبيض ("الفترة البيضاء" عند كتابة الأشكال البيضاء باللون الأبيض). Works Wore معقدة، أسماء منتشرة. لذلك، تم تسمية "المربع الأحمر" أصلا "الواقعية الخلابة للفلاش في أبعاد 2". بحثا عن لغة فنية جديدة Malevich قبل وقته. نظرية الفن وممارسات الفن، أصبح شكل علامة XXV، وهو رمز الطليعة الروسية. K. Malevich وقفت أصول الفن الجديد، والجثيجي بوضوح السعي والفترات الزمنية في وقته. بالانتقال إلى ما وراء روسيا، كان لدى Suprematism تأثير ملحوظ على الثقافة الفنية العالمية بأكملها. مثل أي اتجاه آخر من Avant-garde، انتشرت Suprematism نظامها إلى جميع أنواع الإبداع الفني: الطلاء المنسوجات والخزف، ورسومات الكتاب، والتصميم والعطلات الحادة.