سيرة J فيردي. عمل جوزيبي فيردي الأوبرالي: نظرة عامة

الفصل 8 "كان جوزيبي سينيوري يعرف اللاعبين الذين كانوا على استعداد لبيع مبارياتهم" جوزيبي سيجنوري في أوائل نوفمبر 2008 ، قال لي مسؤول الاتصال في لبنان إن فريقهم كان يشارك في كأس العالم تحت 19 سنة في المملكة العربية السعودية. اكتشفت أن هناك العديد من اللاعبين اللبنانيين الذين لا يكرهون ذلك

جوزيبي دي ستيفانو زميل التينور سمعت لأول مرة بافاروتي في سان ريمو في عام 1962 ، بعد عام واحد فقط من ظهوره الأول. لاحظت على الفور صوته غير العادي تمامًا. أعلم أنه لاحقًا استبدلني في العديد من عروض La Bohème في كوفنت جاردن ، لكن

ماسينت ، روسيني ، فيردي وجونود ... يفتقر إلى النجوم من السماء ، ولكن بعد كل شيء ، لا يمكن أن يكون الجميع Caruso il Mazini ، على أي حال ، فهو ليس دبًا ، ولد في

مشاهد من أوبرا فيردي "تروبادور" "الرنين الأبدي في القلب" تم تسجيل هذا التسجيل عام 1977 في برلين الغربية ؛

أوبرا فيردي دون كارلوس في لا سكالا The Fatal Veil of the Unfortunate Princess أصبحت مسرحية دون كارلوس من إخراج كلوديو أبادو وإخراج لوكا رونكوني ، الذي افتتح عرضه الأول اليوبيل ، الموسم 200 من مسرح ميلانو العظيم ، منذ فترة طويلة أسطورة. له

قداس قداس فيردي في ميلانو من خلال الأشواك إلى النجوم تم تقديم قداس فيردي لأول مرة في ميلانو ، في كنيسة سان ماركو ، في عام 1874 ؛ إنه مكرس لذكرى أليساندرو مانزوني ، الذي كرمه فيردي ليس فقط لفضائله المدنية ، ولكن أيضًا لبحثه الذي لا هوادة فيه " الحقيقة الصعبة

جيان فيردي نائب الرئيس التنفيذي 26 يناير 2006 ، اسطنبول ، مكتب جيان فيردي من الصعب جدًا التحدث عن أكين باي ... التقينا به إما في أواخر عام 1995 أو أوائل عام 1996. أراد Garanti الاستحواذ على البنك العثماني. كنت جزءًا من الفريق الذي عمل على هذا المشروع.

ولد جوزيبي فيردي في 10 أكتوبر 1813 في قرية رونكول الواقعة بالقرب من بلدة بوسيتو وعلى بعد 25 كيلومترًا من بارما. نشأ فيردي في أسرة فقيرة ، وكان والده يتاجر في النبيذ في بلدة لا رينزول في شمال إيطاليا.

لعب أنطونيو باريزي دورًا مهمًا في مصير جوزيبي. كان تاجراً ، لكن الموسيقى لعبت دوراً كبيراً في حياته.

عين البارزي فيردي في خدمة كاتب ومحاسب للشؤون التجارية. كان العمل المكتبي مملًا ، لكنه لم يكن مرهقًا ؛ لكن العمل على الجزء الموسيقي استهلك الكثير من الوقت: أعاد فيردي كتابة الدرجات والأجزاء ، وشارك في البروفات ، وساعد الموسيقيين الهواة على تعلم الأجزاء.

من بين موسيقيي Busset ، احتل مكان الصدارة فرديناندو بروفيزي ، عازف أرغن الكاتدرائية ، قائد الأوركسترا الفيلهارمونية ، الملحن والمنظر. قدم فيردي إلى أساسيات التكوين وتقنيات الإدارة ، وأثري معرفته النظرية الموسيقية ، وساعده على تحسين العزف على الأرغن. واقتناعاً منه بالموهبة الموسيقية العظيمة للشاب ، فقد تنبأ بمستقبل باهر له.

تعود تجارب الملحن الأولى لفيردي إلى وقت الدروس مع بروفيزي. ومع ذلك ، كانت كتابة الموسيقي الشاب ذات طبيعة هاوية ولم تضف شيئًا تقريبًا لوسائل عيشه الضئيلة. لقد حان الوقت لاتخاذ مسار إبداعي أكثر اتساعًا ، ولكن كان من الضروري تعلم الكثير لهذا الغرض. لذلك نشأت فكرة دخول معهد ميلان الموسيقي - أحد أفضل المعاهد الموسيقية في إيطاليا. ضروري لهذا السيولة النقديةخصصت Busset "مساعدة نقدية للمحتاجين" ، والتي أصر عليها باريزي: في رحلة إلى ميلانو ودراسات المعهد الموسيقي (خلال العامين الأولين) ، حصل فيردي على منحة دراسية قدرها 600 ليرة. تم تجديد هذا المبلغ إلى حد ما من قبل البارزي من الأموال الشخصية.

في أواخر ربيع عام 1832 ، وصل فيردي إلى ميلانو ، المدينة الأكبرشمال إيطاليا ، عاصمة لومباردي. ومع ذلك ، عانى فيردي من خيبة أمل مريرة: فقد رفض رفضًا قاطعًا قبوله في المعهد الموسيقي.

عندما أغلقت أبواب المعهد الموسيقي في ميلانو أبوابها أمام فيردي ، كان اهتمامه الأول هو العثور على شخص مطلع على دراية مدرس ذو خبرةبين الموسيقيين الحضريين. من الأشخاص الموصى بهم له ، اختار الملحن Vincenzo Lavigna. وافق عن طيب خاطر على الدراسة مع فيردي وكان أول شيء فعله من أجله هو إتاحة الفرصة له لحضور عروض لا سكالا مجانًا.

تم تقديم العديد من العروض بمشاركة أفضل القوى الفنية في البلاد. ليس من الصعب تخيل مدى حماس الشاب الذي استمع إليه فيردي مطربين مشهورينوالمغنين. كما حضر مسارح ميلانو الأخرى ، وكذلك البروفات والحفلات الموسيقية للجمعية الفيلهارمونية.

بمجرد أن قررت الجمعية أداء الخطابة "خلق العالم" من قبل العظماء الملحن النمساويجوزيف هايدن. ولكن حدث أن لم يحضر أي من القائمين بالتدريب ، وكان جميع الممثلين في أماكنهم وأعربوا عن نفاد صبرهم. ثم التفت رئيس الجمعية ب. ما تبع بعد ذلك - يقول الملحن نفسه في سيرته الذاتية.

"ذهبت بسرعة إلى البيانو وبدأت في التدريب. أتذكر جيدًا السخرية الساخرة التي استقبلت بها ... وجهي الشاب ، مظهري النحيف ، ملابسي الرديئة - كل هذا لم يلهمني كثيرًا. ولكن مهما كان الأمر ، فقد استمرت البروفة ، وأصبحت نفسي تدريجيًا مصدر إلهام. لم أعد أقصر نفسي على المرافقة ، لكنني بدأت أتصرف بيدي اليمنى ، ألعب بيدي اليسرى. عندما انتهت البروفة ، أشادوا بي من جميع الجهات ... ونتيجة لهذا الحادث ، أوكلت إلي إدارة حفل هايدن. كان الأداء العام الأول ناجحًا للغاية لدرجة أنه كان من الضروري على الفور تنظيم تكرار في القاعة الكبيرة للنادي النبيل ، والذي حضره ... المجتمع الراقي بأكمله في ميلانو ".

لذلك لأول مرة ، لوحظ فيردي في الموسيقى ميلان. حتى أن أحد الأعداء أمره بشهر احتفال عائلته. نفذ فيردي الأمر ، لكن "صاحب السعادة" لم يكافئ الملحن بقيثارة واحدة.

ولكن بعد ذلك جاءت اللحظة الممتعة التي طال انتظارها في حياة الملحن الشاب: لقد تلقى أمرًا بأوبرا - أوبرا الأولى! صدر هذا الأمر من قبل مازيني ، الذي لم يوجه فقط جمعية الفيلهارمونية ، بل كان أيضًا مدير ما يسمى بمسرح فيلودراماتيك. Libretto بواسطة A. Piazza ، تمت مراجعته بشكل كبير من قبل كاتب النص F. Soler ، شكلت أساس أوبرا فيردي الأولى Oberto. صحيح أن ترتيب الأوبرا لم يكتمل بمجرد أن أردنا ...

انتهت سنوات الدراسة في ميلانو. حان الوقت للعودة إلى بوسيتو والعمل على منحة البلدة الدراسية. بعد فترة وجيزة من عودته ، تمت الموافقة على فيردي كقائد لبلدية المدينة ... قضى فيردي الكثير من الوقت في قيادة الأوركسترا الفيلهارمونية والدراسة مع موسيقييها.

في ربيع عام 1836 ، أقيم حفل زفاف فيردي على مارجريتا باريزي ، واحتفلت به جمعية بوسيت الفيلهارمونية رسميًا. سرعان ما أصبح فيردي أبًا: في مارس 1837 ، ابنة فرجينيا ، وفي يوليو 1838 ، ابن إيشيليو.

خلال الأعوام 1835-1838 ، قام فيردي بتأليف كمية كبيرةالأعمال الصغيرة - المسيرات (حتى 100!) والرقصات والأغاني والرومانسية والجوقات وغيرها.

تركزت قواه الإبداعية الرئيسية على أوبرا "Oberto". كان الملحن حريصًا جدًا على رؤية أوبراه على خشبة المسرح لدرجة أنه بعد الانتهاء من التسجيل ، أعاد كتابة جميع الأجزاء الصوتية والأوركسترالية بيده. في غضون ذلك ، كانت مدة العقد مع بلدية بوسيت على وشك الانتهاء. في بوسيتو ، حيث لم تكن هناك دار أوبرا دائمة ، لم يعد بإمكان الملحن البقاء. بعد انتقاله مع عائلته إلى ميلان ، بدأ فيردي جهودًا حثيثة لاستضافة أوبيرتو. بحلول هذا الوقت ، مازيني ، الذي أمر بالأوبرا ، لم يعد مدير المسرح الفيلودرامي ، وتوفي لافينيا ، الذي كان من الممكن أن يكون مفيدًا للغاية.

ماسيني ، الذي آمن بموهبة فيردي ومستقبله الرائع ، قدم مساعدة لا تقدر بثمن في هذا الصدد. حشد دعم أصحاب النفوذ. كان من المقرر أن يتم العرض الأول في ربيع عام 1839 ، ولكن بسبب مرض أحد الفنانين الرائدين ، تم نقله إلى أواخر الخريف... خلال هذا الوقت ، تمت إعادة صياغة النص والموسيقى جزئيًا.

أقيم العرض الأول لفيلم "Oberto" في 17 نوفمبر 1839 وحقق نجاحًا كبيرًا. كان هذا إلى حد كبير بسبب الأداء الرائع.

كانت الأوبرا ناجحة - ليس فقط في ميلانو ، ولكن أيضًا في تورين وجنوة ونابولي ، حيث تم عرضها قريبًا. لكن تبين أن هذه السنوات مأساوية بالنسبة لفيردي: فقد فقد ابنته وابنه وزوجته الحبيبة واحدة تلو الأخرى. "كنت وحدي! واحد! ... - كتب فيردي. "وفي خضم هذا العذاب الرهيب ، كان علي أن أنهي أوبرا كوميدية." ولا عجب أن الملحن لم ينجح في فيلم "ملك لمدة ساعة". تم إطلاق صيحات الاستهجان على الأداء. ضرب انهيار حياته الشخصية وفشل الأوبرا فيردي. لم يعد يريد الكتابة.

لكن لمرة مساء الشتاءتجول فيردي بلا هدف في شوارع ميلانو ، والتقى ميريللي. بعد التحدث مع الملحن ، أخذه ميريللي إلى المسرح وسلمه بالقوة تقريبًا مخطوطة نصية للأوبرا الجديدة نبوخذ نصر. “هنا نص سولير! - قال ميريللي. - فكر فيما يمكنك صنعه من هذه المادة الرائعة. خذها واقرأها ... ويمكنك إعادتها ... "

على الرغم من أن فيردي أحب بالتأكيد النص ، فقد أعاده إلى ميريللي. لكن الأخير لم يرد أن يسمع عن الرفض ، وألقى بالنص في جيب الملحن ، ودفعه بشكل غير رسمي خارج المكتب وأغلقه بمفتاح.

"ما الذي ينبغي القيام به؟ - يتذكر فيردي. - عدت إلى المنزل وفي جيبي نابوكو. اليوم - مقطع واحد ، وغدًا - آخر ؛ هنا - ملاحظة واحدة ، هناك - جملة كاملة - نشأت الأوبرا شيئًا فشيئًا ".

لكن ، بالطبع ، لا ينبغي أن تؤخذ هذه الكلمات حرفياً: ليس من السهل إنشاء الأوبرا. بفضل العمل الجاد الهائل والإلهام الإبداعي ، تمكن فيردي من إنهاء النتيجة الكبيرة التي حققها نبوخذ نصر في خريف عام 1841.

أقيم العرض الأول لفيلم "نبوخذ نصر" في 9 مارس 1842 في لاسكالا - بمشاركة أفضل المطربين والمغنين. وفقًا لشهادة المعاصرين ، لم يسمع مثل هذا التصفيق العاصف والحماسي في المسرح لفترة طويلة. في نهاية الحدث ، صعد الجمهور من مقاعدهم وحيوا بحرارة الملحن. حتى أنه اعتبر في البداية أنها استهزاء شرير: بعد كل شيء ، منذ عام ونصف فقط ، تعرض لصيحات الاستهجان بلا رحمة هنا بسبب "ستانيسلاف الخيالي". وفجأة - مثل هذا النجاح العظيم المذهل! حتى نهاية عام 1842 ، تم تأدية الأوبرا 65 مرة (!) - وهي ظاهرة استثنائية في تاريخ لا سكالا.

يكمن سبب النجاح المظفّر بالدرجة الأولى في حقيقة أنه في "نبوخذ نصر" ، على الرغم من مؤامرة الكتاب المقدس ، كان فيردي قادرًا على التعبير عن أعز أفكار وتطلعات مواطنيه الوطنيين.

بعد انطلاق نبوخذ نصر ، تغير فيردي الصارم غير المنفصل وبدأ في زيارة مجتمع المثقفين التقدميين في ميلانو. اجتمع هذا المجتمع باستمرار في منزل وطني متحمس لإيطاليا - كلارينا مافي. طورت فيردي معها علاقات ودية لسنوات عديدة ، تم التقاطها في المراسلات التي استمرت حتى وفاتها. كان أندريا مافي ، زوج كلارينا ، شاعرًا ومترجمًا. ألف فيردي قصيدتين رومانسيتين على أساس قصائده ، وبعد ذلك على ليبريتو الخاص به - أوبرا "The Robbers" على أساس دراما شيلر. كان لارتباط الملحن بمجتمع مافي تأثير كبير على التشكيل النهائي لمثله السياسية والإبداعية.

من بين شعراء عصر النهضة وأقرب أصدقاء أ. مانزوني كان توماسو غروسي ، مؤلف القصائد الساخرة والدراما وأعمال أخرى. بناء على أحد الأقسام قصيدة مشهورةكتب "القدس المحررة" للشاعر الإيطالي البارز توركواتو تاسو غروسي قصيدة "جيزيلدا". هذه القصيدة بمثابة مادة ل أوبرا ليبريتوسوليرا ، حيث كتب فيردي الأوبرا الرابعة التالية بعنوان "اللومبارد في الحملة الصليبية الأولى".

ولكن كما في "نبوخذ نصر" ، كان اليهود التوراتيون يقصدون الإيطاليين المعاصرين ، كذلك في "اللومبارد" كان الصليبيون يقصدون الوطنيين في إيطاليا الحديثة.

هذا "التشفير" لفكرة الأوبرا سرعان ما حدد النجاح الهائل لـ "اللومبارد" في جميع أنحاء البلاد. ومع ذلك ، فإن الجوهر الوطني للأوبرا لم يغب عن انتباه السلطات النمساوية: لقد عرقلوا الإنتاج وسمحوا به فقط بعد التغييرات في النص المكتوب.

أقيم العرض الأول لفيلم "The Lombards" في مسرح ألا سكالا في 11 فبراير 1843. تحول الأداء إلى مظاهرة سياسية حية ، والتي أزعجت بشدة السلطات النمساوية. كان ينظر إلى الجوقة الأخيرة للصليبيين على أنها دعوة عاطفية للشعب الإيطالي للقتال من أجل حرية وطنهم. وبعد الانطلاق في ميلانو ، انطلق موكب "اللومبارديين" في مدن أخرى من إيطاليا والدول الأوروبية ، ونُظم أيضًا في روسيا.

اشتهر "نبوخذ نصر" و "لومبارد" بفيردي في جميع أنحاء إيطاليا. بدأت دور الأوبرا الواحدة تلو الأخرى في تقديم طلباته لعروض أوبرا جديدة. كان من بين الطلبات الأولى مسرح البندقية "La Fenice" ، تاركًا اختيار الحبكة وفقًا لتقدير المؤلف الموسيقي وأوصى كاتب النصوص Francesco Piave ، الذي أصبح منذ ذلك الحين أحد المتعاونين الرئيسيين مع Verdi وأقرب أصدقائه لسنوات عديدة . تمت كتابة عدد من أوبراه اللاحقة ، بما في ذلك روائع مثل ريجوليتو ولا ترافياتا ، في نصوص بيافي.

بعد قبول الأمر ، شرع الملحن في البحث عن قطعة أرض. بعد أن خاض عدة أعمال أدبية ، استقر على دراما "إرناني". كاتب فرنسي، الكاتب المسرحي والشاعر فيكتور هوغو ، الذي سبق أن حاز على شهرة أوروبية بروايته كاتدرائية نوتردام.

دراما "هرناني" ، التي عُرضت لأول مرة في باريس في فبراير 1830 ، مشبعة بروح محبة للحرية وعاطفة رومانسية. من خلال العمل على Ernani بشغف ، كتب الملحن النتيجة لأوبرا من أربعة فصول في غضون بضعة أشهر. أقيم العرض الأول لفيلم "Hernani" في 9 مارس 1844 في مسرح البندقيةلا فينيس. لقد كان النجاح هائلا. حبكة الأوبرا ، اتضح أن محتواها الأيديولوجي يتوافق مع الإيطاليين: المظهر النبيل لإرناني المضطهد يذكر بالوطنيين المطرودين من البلاد ، في جوقة المتآمرين كانت هناك دعوة للقتال من أجل تحرير الوطن وقد أيقظ تمجيد الشرف الفارس والشجاعة الشعور بالواجب الوطني. تحولت عروض هرناني إلى مظاهرات سياسية نابضة بالحياة.

خلال تلك السنوات ، طور فيردي مكثفًا للغاية النشاط الإبداعي: العرض الأول تبع العرض الأول. بعد أقل من ثمانية أشهر من العرض الأول لفيلم هرناني ، في 3 نوفمبر 1844 ، تم العرض الأول للأوبرا الجديدة ، السادسة بالفعل ، لفيردي ، ذا تو فوسكاري ، في مسرح الأرجنتين في روما. كان المصدر الأدبي لها هو المأساة التي تحمل الاسم نفسه للشاعر والكاتب المسرحي الإنجليزي الكبير جورج جوردون بايرون.

بعد بايرون ، لفت انتباه فيردي الشاعر والكاتب المسرحي الألماني فريدريش شيلر ، أي مأساته التاريخية خادمة أورليانز. البطولية حتى الان صورة مؤثرةالفتيات الوطنيات ، المتجسدات في مأساة شيلر ، ألهمن فيردي لإنشاء أوبرا جيوفانا داركو (نصوص سولير). تم عرضه لأول مرة في Teatro alla Scala في ميلانو في 15 فبراير 1845. في البداية ، حققت الأوبرا نجاحًا باهرًا - ويرجع الفضل في ذلك بشكل أساسي إلى الشابة الشهيرة بريما دونا إرمينيا فريدزوليني ، التي لعبت الدور الرئيسي ، ولكن بمجرد انتقال هذا الدور إلى فناني الأداء الآخرين ، تضاءل الاهتمام بالأوبرا ، وغادرت المسرح.

سرعان ما أقيم عرض جديد - أوبرا "Alzira" - على أساس مأساة فولتير. أشاد رواد المسرح في نابولي بلطف بالأوبرا الجديدة ، لكن نجاحها لم يدم طويلاً.

أتيلا هو عنوان أوبرا فيردي القادمة. كانت مادة كتابها الكتابي مأساة الكاتب المسرحي الألماني Tsacharias Werner - "Attila - King of the Huns".

أقيم العرض الأول لفيلم أتيلا ، الذي أقيم في 17 مارس 1846 ، في مسرح البندقية لا فينيس ، بحماس وطني متحمس لفناني الأداء والمستمعين. عاصفة من الحماس والصراخ - "بالنسبة لنا ، لنا إيطاليا!" - استدعى عبارة القائد الروماني أيتيوس الموجهة إلى أتيلا: "خذ العالم كله لنفسك ، فقط إيطاليا ، اترك إيطاليا لي!"

منذ صغره ، أعجب فيردي بعبقرية شكسبير - فقد قرأ بحماس وأعاد قراءة مآسيه ومسرحياته وسجلاته التاريخية وأعماله الكوميدية ، كما حضر عروضهم. حلمه العزيز - تأليف أوبرا تستند إلى مؤامرة شكسبيرية - أدرك في سن 34: اختار مأساة ماكبث كمصدر أدبي لأوبراه العاشرة التالية.

أقيم العرض الأول لـ Macbeth في 14 مارس 1847 في فلورنسا. أوبرا كان نجاح كبيرهنا وفي البندقية ، حيث تم تسليمها قريبًا. أثارت مشاهد ماكبث ، التي يتصرف فيها الوطنيون ، حماسًا كبيرًا لدى الجمهور. أحد المشاهد التي يتم غنائها فيها مكرس للوطن، ولا سيما آسر المستمعين. لذلك عند تقديم ماكبث في البندقية ، استحوذوا على اندفاع وطني واحد ، مع جوقة قوية تلتقط اللحن بعبارة "لقد خانوا وطنهم ..."

في منتصف صيف عام 1847 ، استضافت لندن العرض الأول لأوبرا الملحن التالية ، The Robbers ، استنادًا إلى الدراما التي تحمل الاسم نفسه لـ F. Schiller.

بعد لندن ، قضى فيردي عدة أشهر في باريس. جاء العام التاريخي 1848 ، عندما اجتاحت أوروبا موجة ثورية قوية. في كانون الثاني (يناير) (حتى قبل اندلاع الثورات في البلدان الأخرى!) ، اندلعت انتفاضة شعبية كبيرة في صقلية ، وبصورة أدق ، في عاصمتها باليرمو.

في ارتباط وثيق مع الأحداث الثورية لعام 1848 ، تم إنشاء أوبرا الأوبرا البطولية الوطنية البارزة "معركة ليجنانو" من قبل المؤلف. ولكن حتى قبلها ، تمكنت فيردي من إكمال أوبرا Le Corsaire (ليبريتو بقلم بيافي استنادًا إلى قصيدة تحمل الاسم نفسه لبايرون).

على عكس Le Corsaire ، حققت أوبرا Battle of Legnano نجاحًا باهرًا. المؤامرة المستمدة من الماضي البطولي للشعب الإيطالي ، أحيت على المسرح حدثًا تاريخيًا: هزيمة جيش الإمبراطور الألماني فريدريش بربروسا عام 1176 على يد القوات اللومباردية الموحدة.

رافق عروض معركة لينانو ، التي أقيمت في مسرح مزين بالأعلام الوطنية ، مظاهرات وطنية حية من قبل الرومان الذين أعلنوا الجمهورية في فبراير 1849.

بعد أقل من عام من العرض الروماني الأول لمعركة ليجنانو ، في ديسمبر 1849 ، عُرضت أوبرا فيردي الجديدة لويز ميلر في مسرح سان كارلو في نابولي. مصدرها الأدبي هو "دراما شيلر الصغيرة" الغدر والحب ، الموجهة ضد عدم المساواة الطبقية والاستبداد الأميري.

"Louise Miller" هي أول أوبرا غنائية يومية وفردية ، حيث يكون الناس العاديون هم أبطالها. بعد الإنتاج في نابولي ، تجولت لويز ميلر في عدد من المراحل في إيطاليا ودول أخرى.

سئم فيردي من قيادة نمط حياة بدوي ، وأراد الاستقرار بحزم في مكان ما ، خاصةً لأنه لم يعد بمفرده. في هذا الوقت فقط ، بالقرب من بوسيتو ، كانت ملكية سانت أجاتا الغنية إلى حد ما معروضة للبيع. قام فيردي ، الذي كان يمتلك أموالًا كبيرة في ذلك الوقت ، بشرائه وفي بداية عام 1850 انتقل إلى هنا مع زوجته للإقامة الدائمة.

فوار تأليف النشاطأجبر فيردي على السفر في جميع أنحاء أوروبا ، لكن Sant'Agata أصبح منذ ذلك الحين محل إقامته المفضل حتى نهاية حياته. فقط أشهر الشتاء يفضل الملحن قضاءها إما في ميلانو أو في مدينة جنوة الساحلية - في Palazzo Dorna.

كانت أول أوبرا مؤلفة في Sant'Agata هي Stiffelio ، وهي الخامسة عشرة في محفظة Verdi الإبداعية.

أثناء العمل على Stiffelio ، نظر فيردي في خطط الأوبرا المستقبلية ورسم الموسيقى جزئيًا لهم. حتى في ذلك الوقت ، كان يُعتبر بالفعل أحد أعظم المؤلفين الموسيقيين ، لكن أعلى ازدهار في أعماله كان يقترب فقط: كانت هناك أوبرا أمامه ، والتي جلبت له مجد "الحاكم الموسيقي لأوروبا".

أصبحت ريجوليتو وتروبادور ولا ترافياتا أشهر دور الأوبرا في العالم. تم إنشاؤها واحدة تلو الأخرى في أقل من عامين ، بالقرب من بعضها البعض في طبيعة الموسيقى ، وتشكل نوعًا من ثلاثية.

المصدر الأدبي "ريجوليتو" - واحدة من أفضل المآسي لفيكتور هوغو "الملك مسلي". عُرضت الأوبرا لأول مرة في باريس في 2 نوفمبر 1832 ، مباشرة بعد العرض الأول ، بأمر من الحكومة ، وتم استبعاد الأوبرا من المرجع - باعتبارها مسرحية "مسيئة للأخلاق" ، حيث ندد المؤلف بالملك الفرنسي المنحل فيها باعتباره أول نصف السادس عشرالقرن فرانسيس الأول.

بعد تقاعده في بوسيتو ، عمل فيردي بجد لدرجة أنه كتب أوبرا في 40 يومًا. أقيم العرض الأول لفيلم "Rigoletto" في 11 مارس 1851 في مسرح البندقية "La Fenice" ، بتكليف من تأليف الأوبرا. حقق الأداء نجاحًا كبيرًا ، وأدت أغنية الدوق ، كما توقع الملحن ، إلى إثارة إعجاب الجميع. ترك الجمهور المسرح ، وهمهموا أو صفيروا لحنها المرحة.

بعد عرض الأوبرا ، قال الملحن: "أنا مسرور بنفسي وأعتقد أنني لن أكتب أبدًا أفضل". حتى نهاية حياته ، كان يعتبر ريجوليتو أفضل أوبرا له. كان موضع تقدير من قبل كل من معاصري فيردي والأجيال اللاحقة. لا تزال ريجوليتو واحدة من أشهر دور الأوبرا في العالم بأسره.

بعد العرض الأول لفيلم Rigoletto ، شرع فيردي على الفور تقريبًا في تطوير سيناريو الأوبرا التالية ، The Troubadour. ومع ذلك ، استغرق الأمر حوالي عامين حتى رأت هذه الأوبرا ضوء المسرح. كانت الأسباب التي أعاقت العمل مختلفة: وفاة أم محبوبة ، ومشاكل الرقابة المرتبطة بإنتاج ريجوليتو في روما ، والموت المفاجئ لكامارانو ، الذي جنده فيردي للعمل في كتاب تروبادور.

فقط بحلول خريف عام 1852 ، تم الانتهاء من كتابة النص غير المكتمل بواسطة L. Bardare. مرت أشهر من العمل الشاق ، وفي 14 ديسمبر من نفس العام ، كتب الملحن إلى روما ، حيث تم التخطيط للعرض الأول: "..." انتهى التروبادور تمامًا: جميع الملاحظات في مكانها ، وأنا راضٍ. يكفي أن يكون الرومان سعداء! "

تم عرض Troubadour لأول مرة في مسرح Apollo في روما في 19 يناير 1853. على الرغم من أن نهر التيبر في الصباح ، مستعرة وتفيض من البنوك ، كادت تعطل العرض الأول. لم تمر حتى سبعة أسابيع منذ العرض الروماني الأول لفيلم تروبادور ، عندما عُرضت أوبرا فيردي الجديدة لا ترافياتا في 6 مارس 1853 في مسرح لا فينيس في البندقية.

باستخدام وسائل التعبير الصوتية والأوركسترالية الغنية ، ابتكر فيردي نوعًا جديدًا من الأوبرا. "لا ترافياتا" - دراما موسيقية نفسية موسيقية حقيقية من حياة المعاصرين - الناس العاديين... ل منتصف التاسع عشركان القرن جديدًا وجريئًا ، حيث كان تاريخيًا ، كتابيًا ، المؤامرات الأسطورية... لم تكن ابتكارات فيردي تروق لرواد المسرح العاديين. كان أول إنتاج لمدينة البندقية فشلاً ذريعاً.

في 6 مارس 1854 ، الثانية العرض الأول لمدينة البندقية، هذه المرة في تياترو سان بينيديتو. كانت الأوبرا ناجحة: لم يفهمها الجمهور فحسب ، بل أحبها كثيرًا أيضًا. سرعان ما أصبحت لا ترافياتا أكثر الأوبرا شهرة في إيطاليا وبلدان أخرى في العالم. من المميزات أن فيردي نفسه ، عندما سئل مرة عن أوبراه التي يحبها أكثر من غيرها ، أجاب بأنه كمحترف ، فإنه يضع ريجوليتو في مرتبة أعلى ، ولكن بصفته هاويًا ، فإنه يفضل لا ترافياتا.

في الأعوام 1850-1860 ، عُرضت أوبرا فيردي في جميع المراحل الرئيسية في أوروبا. بالنسبة لسانت بطرسبرغ ، يكتب الملحن أوبرا "قوة المصير" ، لباريس - "صلاة الغروب الصقلية" ، "دون كارلوس" ، لنابولي - "حفلة تنكرية".

أفضل ما في هذه الأوبرا هو حفلة تنكرية. انتشرت شهرة الكرة التنكرية بسرعة في جميع أنحاء إيطاليا وخارج حدودها ؛ لقد احتل مكانة ثابتة في ذخيرة الأوبرا العالمية.

أوبرا أخرى لفيردي ، قوة المصير ، بتكليف من إدارة مسارح سانت بطرسبرغ الإمبراطورية. كانت هذه الأوبرا مخصصة للفرقة الإيطالية التي قدمت عروضها باستمرار في سانت بطرسبرغ منذ عام 1843 وحظيت بنجاح استثنائي. أقيم العرض الأول في 10 نوفمبر 1862. سكان بطرسبرج استقبلوا بحرارة الملحن الشهير. في 15 نوفمبر ، كتب إلى أحد أصدقائه في رسالة: "كانت هناك ثلاث عروض ... في مسرح مزدحم وحققت نجاحًا باهرًا".

في أواخر ستينيات القرن التاسع عشر ، تلقى فيردي عرضًا من الحكومة المصرية لكتابة أوبرا للمسرح الجديد في القاهرة بمؤامرة وطنية من الحياة المصريةلتزيين احتفالات افتتاح قناة السويس. غرابة الاقتراح في البداية حيرت الملحن ، ورفض قبوله ؛ ولكن عندما تعرف في ربيع عام 1870 على النص الذي وضعه العالم الفرنسي (متخصص في الثقافة المصرية القديمة) أ. مارييت ، انجرف في الحبكة لدرجة أنه قبل العرض.

اكتملت الأوبرا إلى حد كبير بحلول نهاية عام 1870. كان من المقرر في الأصل عرض العرض الأول في فصل الشتاء 1870-1871 ، ولكن بسبب الوضع الدولي المتوتر (الحرب الفرنسية البروسية) كان لا بد من تأجيله.

أقيم العرض الأول لفيلم عايدة في القاهرة في 24 ديسمبر 1871. وفقًا للأكاديمي ب.ف. أسافييف ، "كان أحد أكثر العروض تألقًا وحماسة في تاريخ الأوبرا بأكمله".

في ربيع عام 1872 ، بدأ موكب النصر "عايدة" بلغة إيطالية أخرى مشاهد الأوبراوسرعان ما أصبحت مشهورة في جميع أنحاء أوروبا ، بما في ذلك روسيا وأمريكا. من الآن فصاعدًا ، بدأوا يتحدثون عن فيردي الملحن الرائع... حتى هؤلاء الموسيقيون والنقاد المحترفون الذين تعاملوا مع موسيقى فيردي بتحيز ، أدركوا الآن موهبة الملحن الهائلة ، وخدماته الاستثنائية في مجال فن الأوبرا. اعترف تشايكوفسكي بخالق "عايدة" على أنه عبقري وقال إن اسم فيردي يجب أن يُكتب على ألواح التاريخ بجانب أعظم الأسماء.

يذهل الثراء اللحن لـ "عايدة" بثرائه وتنوعه. لم تعرض فيردي في أي أوبرا أخرى مثل هذا البراعة اللحن السخية التي لا تنضب كما هو الحال هنا. في الوقت نفسه ، تتميز ألحان "عايدة" بجمال استثنائي وتعبير ونبل وأصالة ؛ في نفوسهم لا يوجد حتى أثر للروتين المبتذلة ، "السحر" ، والتي غالبًا ما أخطأها الإيطاليون القدامى ملحن الأوبرا، وفيردي نفسه في فترات الإبداع المبكرة والمتوسطة جزئيًا. في مايو 1873 ، شعر فيردي ، الذي كان يعيش في سانت أجاتا ، بحزن عميق بسبب نبأ وفاة أليساندرو مانزوني البالغ من العمر 88 عامًا. كان حب فيردي واحترامه لهذا الكاتب الوطني لا حدود لهما. من أجل تكريم ذكرى مواطنه المجيد بشكل مناسب ، قرر الملحن إنشاء قداس في الذكرى الأولى لوفاته. لم يستغرق الأمر أكثر من عشرة أشهر لإنشاء قداس الموتى ، وفي 22 مايو 1874 ، تم إجراؤه لأول مرة تحت إشراف المؤلف في كنيسة القديس مرقس في ميلانو. ثراء اللحن وتعبيره ، ونضارة وجرأة التناغم ، والتناغم الملون ، وتناغم الشكل ، وإتقان التقنية متعددة الأصوات ، وضع Verdi's Requiem من بين أكثر الأعمال تميزًا في هذا النوع.

لم يرق تشكيل دولة إيطالية موحدة إلى مستوى آمال فيردي ، مثل العديد من الوطنيين الآخرين. أثار رد الفعل السياسي للملحن مرارة عميقة. تسببت مخاوف فيردي أيضًا في الحياة الموسيقية في إيطاليا: إهمال الكلاسيكيات الوطنية ، والتقليد الأعمى لفاغنر ، الذي يقدر عمله فيردي بشكل كبير. حدثت طفرة جديدة للكاتب المسن في ثمانينيات القرن التاسع عشر. في سن ال 75 ، بدأ في كتابة أوبرا على أساس مؤامرة عطيل لشكسبير. المشاعر المعاكسة - يتم نقل العاطفة والحب والولاء والمكائد فيها بأصالة نفسية هائلة. يجمع عطيل كل تلك العبقرية التي حققها فيردي في حياته. عالم الموسيقىكان مصدوما. لكن هذه الأوبرا لم تنته على الإطلاق مسار إبداعي... عندما كان فيردي يبلغ من العمر 80 عامًا بالفعل ، كتب تحفة جديدة - أوبرا فالستاف الكوميدية استنادًا إلى مسرحية شكسبير وندسور ريديكولوس - عمل مثالي للغاية وواقعي مع نهاية متعددة الألحان مذهلة - شرود ، تم الاعتراف به على الفور على أنه أعلى إنجاز أوبرا العالم.

في 10 سبتمبر 1898 ، بلغ فيردي 85 عامًا. اعترف بحزن: "... رائحة اسمي مثل عصر المومياوات - أجف نفسي عندما أغمغم لنفسي بهذا الاسم". استمر الانقراض الهادئ والبطيء لحيوية الملحن لأكثر من عامين.

بعد وقت قصير من لقاء الجنس البشري رسميًا بالقرن العشرين ، أصيب فيردي ، الذي كان يعيش في أحد فنادق ميلانو ، بالشلل ، وبعد أسبوع ، توفي في وقت مبكر من صباح يوم 27 يناير 1901 ، عن عمر يناهز 88 عامًا. أعلن الحداد الوطني في جميع أنحاء إيطاليا.

جوزيبي فيردي - ( الاسم الكاملجوزيبي فورتوناتو فرانشيسكو) هو ملحن إيطالي. سيد نوع الأوبرا ، الذي ابتكر أمثلة عالية من النفسية الدراما الموسيقية.

الأوبرا: ريجوليتو (1851) ، تروبادور ، لا ترافياتا (كلاهما 1853) ، حفلة تنكرية (1859) ، قوة المصير (لمسرح بطرسبورغ ، 1861) ، دون كارلوس (1867) ، عايدة (1870) ، عطيل (1886) ، فالستاف (1892) ، قداس (1874).

ولد جوزيبي فيردي في 10 أكتوبر 1813 ، لو رونكول ، بالقرب من بوسيتو ، دوقية بارما. توفي في ٢٧ يناير ١٩٠١ في ميلانو. الميزان.

في الفن ، كما في الحب ، عليك أولاً أن تكون صريحًا.

فيردي جوزيبي

طفولة جوزيبي

ولد جوزيبي فيردي في قرية Le Roncole الإيطالية النائية في شمال لومباردي لعائلة من الفلاحين. ظهرت موهبة الطفل الموسيقية غير العادية ورغبته الشديدة في تأليف الموسيقى في وقت مبكر جدًا. حتى سن العاشرة ، درس جوزيبي في قريته الأصلية ، ثم في بلدة بوسيتو. ساعد أحد معارفه من محبي التاجر والموسيقى باريزي في الحصول على منحة دراسية للمدينة لمواصلة تعليمه الموسيقي في ميلانو.

صدمة الثلاثينيات

ومع ذلك ، لم يتم قبول جوزيبي فيردي في المعهد الموسيقي. درس الموسيقى بشكل خاص مع المعلم Lavigna ، بفضله حضر عروض La Scala مجانًا. في عام 1836 تزوج من حبيبته مارغريتا برزي ، ابنة راعيه ، التي أنجب منها ابنة وابن من زواجه.

يمكنك أن تأخذ العالم كله لنفسك ، لكن اترك لي إيطاليا.

فيردي جوزيبي

ساعدت فرصة محظوظة في الحصول على طلب لأوبرا اللورد هاميلتون ، أو روتشستر ، والتي تم تنظيمها بنجاح في عام 1838 في لا سكالا تحت عنوان أوبرتو ، كونت بونيفاسيو. في نفس العام ، تم نشر 3 مؤلفات صوتية لفيردي. لكن الأول النجاح الإبداعيتزامن مع عدد من الأحداث المأساوية في حياته الشخصية: في أقل من عامين (1838-1840) توفيت ابنته وابنه وزوجته. تُرِك د. فيردي بمفرده ، وفشلت الأوبرا الكوميدية "الملك لمدة ساعة ، أو ستانيسلاف الخيالي" ، التي تم تأليفها في ذلك الوقت عند الطلب. كتبت فيردي ، بعد صدمتها من المأساة: "لقد اتخذت قرارًا بعدم التأليف مرة أخرى".

مخرج من الأزمة. أول انتصار

أخرج عمل جوزيبي فيردي في أوبرا "نبوخذ نصر" (الاسم الإيطالي "نابوكو") جوزيبي فيردي من أزمة عقلية صعبة.

حققت الأوبرا ، التي أقيمت في عام 1842 ، نجاحًا كبيرًا ، وقد سهلها أيضًا فنانون ممتازون (أحد الأدوار الرئيسية غناها جوزيبينا ستريبوني ، التي أصبحت فيما بعد زوجة فيردي). ألهم النجاح الملحن ، حيث جلب مؤلفات جديدة كل عام. في أربعينيات القرن التاسع عشر ابتكر 13 أوبرا ، بما في ذلك إرناني ، ماكبث ، لويز ميلر (استنادًا إلى دراما إف شيلر Cunning and Love) وغيرها. وإذا كانت أوبرا نابوكو قد جعلت جوزيبي فيردي مشهورًا في إيطاليا ، فإن "هرناني" قد جلبت له شهرة أوروبية . لا تزال العديد من المؤلفات المكتوبة في ذلك الوقت تُعرض على مراحل الأوبرا في العالم اليوم.

تنتمي أعمال أربعينيات القرن التاسع عشر إلى النوع التاريخي والبطولي. تتميز بمشاهد جماهيرية رائعة ، وجوقات بطولية مشبعة بإيقاعات مسيرة شجاعة. في خصائص الشخصيات ، التعبير ليس مزاجًا بقدر ما هو عاطفة. هنا يطور فيردي بشكل خلاق إنجازات أسلافه روسيني وبيليني ودونيزيتي. لكن في الأعمال الفردية (ماكبث ، لويز ميلر) ، تنضج ملامح أسلوب الملحن الفريد - مصلح الأوبرا المتميز.

في عام 1847 قام جوزيبي فيردي بأول رحلة له إلى الخارج. في باريس ، أصبح قريبًا من J. Streppony. أدت فكرتها عن العيش في الريف ، والإبداع في حضن الطبيعة ، عند عودتها إلى إيطاليا ، إلى شراء قطعة أرض وإنشاء ملكية Sant'Agata.

"Trizvezdie". دون كارلوس

في عام 1851 ، ظهر ريجوليتو (استنادًا إلى دراما فيكتور هوجو The King Amuses نفسه) ، وفي عام 1853 ، ظهر تروبادور ولا ترافياتا (استنادًا إلى مسرحية A. . في هذه الأعمال ، يبتعد فيردي عن الموضوعات والصور البطولية ، يصبح الناس العاديون أبطاله: مهرج ، غجري ، امرأة من نصف العالم. لا يسعى Giuseppe إلى إظهار المشاعر فحسب ، بل يسعى أيضًا إلى الكشف عن شخصيات الشخصيات. تتميز اللغة اللحنية بروابط عضوية مع الأغنية الشعبية الإيطالية.

في دور الأوبرا في خمسينيات وستينيات القرن التاسع عشر. ينتقل جوزيبي فيردي إلى النوع التاريخي والبطولي. خلال هذه الفترة ، أوبرا صلاة الغروب الصقلية (أقيمت في باريس عام 1854) ، سيمون بوكانيجرا (1875) ، حفلة تنكرية (1859) ، قوة المصير ، والتي كتبت بأمر مسرح مارينسكي؛ فيما يتعلق بإنتاجه ، زار فيردي روسيا مرتين في عامي 1861 و 1862. كتب دون كارلوس (1867) بأمر من أوبرا باريس.

إقلاع جديد

في عام 1868 ، اقتربت الحكومة المصرية من الملحن باقتراح لكتابة أوبرا لافتتاح مسرح جديد في القاهرة. رفض D. Verdi. استمرت المفاوضات لمدة عامين ، ولم يغير قرار المؤلف سوى سيناريو عالمة المصريات مارييت باي ، استنادًا إلى أسطورة مصرية قديمة. أصبحت أوبرا "عايدة" واحدة من أكثر إبداعاته المبتكرة. وهي مشهورة بتألق المهارة الدرامية ، وثراء اللحن ، وإتقان الأوركسترا.

دفعت وفاة الكاتب والوطني لإيطاليا أليساندرو مانزوني إلى إنشاء قداس ، وهو عمل رائع للمايسترو البالغ من العمر ستين عامًا (1873-1874).

لمدة ثماني سنوات (1879-1887) عمل الملحن على أوبرا عطيل. تحول العرض الأول ، الذي أقيم في فبراير 1887 ، إلى احتفال وطني. في عام عيد ميلاده الثمانين ، ابتكر جوزيبي فيردي إبداعًا رائعًا آخر - "فالستاف" (1893 ، استنادًا إلى مسرحية دبليو شكسبير "الزوجات الشريرة") ، حيث قام بالإصلاح بناءً على مبادئ الدراما الموسيقية من الأوبرا الكوميدية الإيطالية. تتميز "فالستاف" بحداثة الدراما المبنية على مشاهد موسعة وإبداع لحني وتناغم جريء ومتطور.

في السنوات الأخيرة من حياته ، كتب جوزيبي فيردي أعمالًا للجوقة والأوركسترا ، والتي جمعت في عام 1897 في دورة "القطع الروحية الأربع". في يناير 1901 ، أصيب بالشلل وبعد أسبوع ، في 27 يناير ، توفي. يتكون أساس التراث الإبداعي لفيردي من 26 أوبرا ، تم تضمين العديد منها في الخزانة الموسيقية العالمية.

كتب جوزيبي فيردي أيضًا جوقة جوقة ، ورباعية وترية ، تعمل بها الكنيسة و موسيقى الحجرة الصوتية... منذ عام 1961 ، أقيمت مسابقة الصوت "Verdi Voices" في بوسيتو.

جوزيبي فيردي - اقتباسات

لا تتردد ، لا تستسلم عندما يتعلق الأمر بالفن.

في الفن ، كما في الحب ، عليك أولاً أن تكون صريحًا.

في الموسيقى ، كما في الحب ، يجب أولاً أن تكون صادقًا.

ولد جوزيبي فورتونينو فرانشيسكو فيردي في 10 أكتوبر 1813 في رونكول ، وهي قرية في مقاطعة بارما ، ثم جزء من الإمبراطورية النابليونية. كان والده يدير قبو نبيذ ومحل بقالة. في عام 1823 ، تم إرسال جوزيبي ، الذي تلقى معرفته الأولية من كاهن القرية ، إلى المدرسة في بلدة بوسيتو المجاورة. لقد أظهر بالفعل القدرة الموسيقيةوفي سن الحادية عشرة بدأ في أداء واجبات عازف الأرغن في رونكول. لاحظ التاجر الثري أ.بارزي من بوسيتو الصبي ، الذي زود متجر والد فيردي وكان مهتمًا جدًا بالموسيقى. يدين فيردي بتعليمه الموسيقي لهذا الرجل. برزي أخذ الصبي إلى منزله ، وظفه افضل مدرسودفع ثمنها مزيد من التدريبفي ميلانو.

في عام 1832 ، لم يتم قبول فيردي في معهد ميلان الموسيقي ، حيث كان أكبر من السن القانوني. بدأ في الدراسة بشكل خاص مع V. Lavigna ، الذي علمه أساسيات تقنية التركيب. تعلمت فيردي التنسيق وكتابة الأوبرا في الممارسة العملية ، وزيارة ميلانو دور الأوبرا... قامت جمعية الفيلهارمونية بتكليفه بأوبرا أوبيرتو ، كونتي دي سان بونيفاسيو ، والتي ، مع ذلك ، لم يتم عرضها في ذلك الوقت.

عاد فيردي إلى بوسيتو ، على أمل تولي منصب عازف أرغن الكنيسة ، ولكن نتيجة لمؤامرات الكنيسة الداخلية ، تم رفضه. منحته جمعية الموسيقى المحلية منحة لمدة ثلاث سنوات (300 ليرة) ؛ في هذا الوقت قام بتأليف سلسلة من المسيرات ومقدمة (سينفوني) للمدينة الفرقة النحاسيةوكتب أيضا موسيقى الكنيسة... في عام 1836 ، تزوج فيردي من ابنة المتبرع له ، مارجريتا بارزي. ذهب إلى ميلان مرة أخرى ، حيث تم أداء أوبيرتو في 17 نوفمبر 1839 في لا سكالا وحقق نجاحًا كافيًا لضمان ذلك طلب جديد، هذه المرة أوبرا كوميدية. فشلت مسرحية ملك الأوبرا الهزلية ليوم واحد (Un giorno di regno) ، حيث أطلق الجمهور صيحات الاستهجان بلا رحمة. تأثرًا بفشل الأوبرا ، تعهد فيردي بأنه لن يؤلف أوبرا بعد الآن وطلب من مدير لا سكالا فسخ العقد الذي وقع معه. (بعد سنوات عديدة فقط غفر فيردي للميلانو). لكن المخرج ميريللي آمن بموهبة الملحن ، وبعد أن سمح له بالعودة إلى رشده ، قدم له نصًا مكتوبًا لنابوكو استنادًا إلى القصة التوراتية للملك نبوخذ نصر. أثناء القراءة ، تم لفت انتباه فيردي إلى جوقة من اليهود في الأسر البابلي ، وانطلق خياله. أعاد العرض الأول الناجح لنابوكو (1842) شهرة الملحن.

تبع نابوكو اللومبارديون (لومباردي الأول ، 1843) ، وهي أوبرا أعطت أيضًا تنفيسًا عن المشاعر الوطنية المضطهدة ، ثم أرناني (إرناني ، 1844) في دراما رومانسية V. Hugo هو عمل بفضل شهرة فيردي التي تجاوزت حدود إيطاليا. في السنوات التالية ، عمل الملحن ، على حد قوله ، مثل المحكوم عليه. تبعت الأوبرا الأوبرا - اثنان فوسكاري (أنا بسبب فوسكاري ، 1844) ، جين د "أركو (جيوفانا د" أركو ، 1845) ، الزيرا (الجزيرة ، 1845) ، أتيلا (أتيلا ، 1846) ، اللصوص (أنا ماسنديري ، 1847) ، كورسير (إيل كورسارو ، 1848) ، معركة ليجنانو (لا باتاجليا دي لينانو ، 1849) ، ستيفيليو (1850). في هذه المؤلفات ، تتم إضافة الموسيقى الحرفية السطحية وخفيفة الوزن أحيانًا إلى librettos الضعيفة. من بين أوبرات هذه الفترة ، ماكبث (1847) - أول ثمرة تبجيل الملحن المتحمس لشكسبير - وكذلك لويزا ميلر (لويزا ميلر ، 1849) - عمل رائعالمزيد من نمط الغرفة.

من 1847 إلى 1849 كان فيردي في باريس بشكل أساسي ، حيث قام بعمل نسخة فرنسية جديدة من اللومبارديين ، تسمى القدس (يروسليم). هنا التقى الملحن جوزيبينا ستريبوني ، المغنية التي شاركت في إنتاج ميلانو لنابوكو واللومبارديين وأصبحت بالفعل قريبة من فيردي. في النهاية ، بعد عشر سنوات ، تزوجا بالفعل.

للفترة 1851-1853 ، هناك ثلاث روائع ناضجة لفيردي - ريجوليتو (ريجوليتو ، 1851) ، تروبادور (إيل تروفاتوري ، 1853) ولا ترافياتا (لا ترافياتا ، 1853). كل واحد منهم يعكس جانبا خاصا من موهبة الملحن. Rigoletto المستوحى من مسرحية V. Hugo The King يسلي نفسه بإظهار ، بالإضافة إلى القدرة على إنشاء ألحان حية ومثيرة ، شكلاً أوبراليًا جديدًا للملحن - أكثر تماسكًا ، مع تباين أقل بين التكرار ، الذي يأخذ الشخصية من arioso الشجاع ، والأغنية ، التي لا تطيع المخططات المعمول بها في كل شيء. تساهم الثنائيات ذات الشكل الحر والمجموعات الأخرى في تطوير الحركة ، بما في ذلك الرباعية الشهيرة في الفصل الأخير - مثال بارز على قدرة فيردي على الانعكاس في مجموعة من صراع الشخصيات ومشاعر شخصياته.

يحتوي التروبادور ، المستوحى من الميلودراما الرومانسية الإسبانية ، على أمثلة جميلة من الموسيقى البطولية القوية ، في حين يأسر لا ترافياتا ، المستوحى من "الدراما العائلية" لدوماس ، نجل سيدة الكاميليا ، شغف الحواس.

فتح نجاح هذه المسلسلات الثلاث إمكانيات جديدة لفيردي. في عام 1855 تم تكليفه بالتأليف لأوبرا باريس بأسلوب مايربير المميز - صلاة الغروب الصقلية (Les vpres siciliennes). لنفس المسرح الذي صنعه طبعة جديدةماكبث (1865) ، وألحان أيضًا دون كارلوس (1867) ؛ بالنسبة لمسرح سانت بطرسبرغ ، أنشأ Mariinsky قوة المصير (La forza del destino ، 1862). بالتوازي مع تنفيذ هذه المشاريع الضخمة ، عمل فيردي على أوبرا أكثر تواضعًا بالذوق الإيطالي - سيمون بوكانيجرا (سيمون بوكانيجرا ، 1857) وأون بالو في ماشيرا (1859). كل هذه الأعمال تمثل ميلودراما رومانسيةاستنادًا إلى أحداث تاريخية موثوقة أكثر أو أقل. في حين أن أياً من هذه الأوبرا لا يمثل كمالاً دراماتيكيًا (وهذا ما يعيقه ميل فيردي للقفز دون سبب كافٍ من موقف مذهل إلى آخر) ، إلا أنها تُظهر إتقانًا متزايدًا للشخصية الموسيقية والدراما الأوركسترالية (هذا ملحوظ بشكل خاص في Simone Boccanegre و دون كارلوس).

من الواضح أن فيردي كان بحاجة إلى متعاون أدبي ، ووجده في شخص A.Gislanzoni ، بالتعاون مع الذي وُلد كتاب عايدة (عايدة ، 1871) - تحفة في أسلوب "الأوبرا الكبرى" الفرنسية بتكليف من الحكومة المصرية تؤدي غناء في افتتاح قناة السويس. كان العمل المشترك لفيردي مثمرًا بشكل أكبر السنوات اللاحقةمع أريغو بويتو (1842-1918) ، مؤلف أوبرا مفيستوفيليس وشاعر بارز. أعاد بويتو صياغة نصوص سيمون بوكانيجرا غير المرضي لأول مرة (1881). ثم حول مأساة شكسبير عطيل إلى نص نصي. تم عرض هذه التحفة الفنية لفيردي في لا سكالا عام 1887 ، عندما كان الملحن يبلغ من العمر 74 عامًا. تبع عطيل في عام 1893 من قبل فالستاف: في الثمانين من عمره ، كتب فيردي فيلمًا كوميديًا موسيقيًا كافأه على فشل أول فيلم كوميدي موسيقي له الملك لمدة ساعة. توج عطيل وفالستاف طموح فيردي لخلق دراما موسيقية حقيقية.

بالإضافة إلى الأوبرا ، يتضمن إرث فيردي قداس في ذكرى إيه مانزوني (1874) وستابات ماتر (1898) وتي ديوم (1898) ، بالإضافة إلى المؤلفات الكورالية والرومانسية ورباعية وترية في إي ثانوي (1873).