Historia „Ciemne zaułki” otwiera być może najsłynniejszy cykl opowiadań Bunina, który swoją nazwę wziął od tego pierwszego, „tytułowego” dzieła. Wiadomo, jaką wagę przywiązywał pisarz do początkowego dźwięku, pierwszej „nuty” narracji, której barwa miała decydować o całej dźwiękowej palecie utworu. Wersy z wiersza „Zwykła historia” N. Ogareva stały się rodzajem „startu”, tworząc szczególną liryczną atmosferę opowieści:

To była cudowna wiosna
Usiedli na brzegu
Była w kwiecie wieku
Jego wąsy były ledwie czarne.
Wszędzie kwitły szkarłatne biodra,
Była ciemna aleja lipowa ...

Ho, jak zawsze u Bunina, „dźwięk” jest nierozerwalnie związany z „obrazem”. On, jak pisał w notatkach „The Origin of My Stories”, na początku pracy nad opowiadaniem zaprezentował się „jakaś szosy, trojka zaprzęgnięta do tarantasu i jesienna burza”. Trzeba dodać do tego impuls literacki, który również odegrał rolę: Bunin nazwany „Zmartwychwstaniem” L.N. Tołstoj, bohaterowie tej powieści to młody Nekhlyudov i Katyusha Maslova. Wszystko to ułożyło się w wyobraźni pisarza i narodziła się opowieść o utraconym szczęściu, o nieodwracalności czasu, o utraconych złudzeniach io władzy przeszłości nad człowiekiem.

Spotkanie bohaterów, niegdyś zjednoczonych w młodości gorącym uczuciem miłości, odbywa się wiele lat później w najzwyklejszej, może nawet nieokreślonej scenerii: na błotnistych drogach, w karczmie, leżącej na dużej jezdni. Bunin nie skąpi „prozaicznych” szczegółów: „tarantas zabłocony”, „proste konie”, „ogony związane z błota pośniegowego”. Ale portret przybywającego mężczyzny jest podany w szczegółach, wyraźnie obliczony na wzbudzenie sympatii: „smukły stary wojskowy”, z czarnymi brwiami, białymi wąsami, ogoloną brodą. Jego wygląd mówi o szlachetności, a surowy, ale zmęczony wygląd kontrastuje z żywiołowością ruchów (autor zauważa, jak „wyrzucił” nogę z tarantasu, „wbiegł” na ganek). Bunin wyraźnie chce podkreślić związek w bohaterze wigoru i dojrzałości, młodości i powagi, co jest bardzo ważne dla ogólnej koncepcji opowieści, uwikłanej w chęć zderzenia przeszłości z teraźniejszością, aby zapalić iskierkę wspomnień, które oświetli przeszłość jasnym światłem i spali, zamieni w popiół to, co istnieje dzisiaj.

Pisarz celowo przeciąga ekspozycję: z trzech i pół strony, które zostały przekazane opowiadaniu, prawie jedną stronę zajmuje „wstęp”. Oprócz opisu deszczowego dnia, wyglądu bohatera (a jednocześnie szczegółowej charakterystyki wyglądu woźnicy), który jest uzupełniany o nowe szczegóły w miarę pozbycia się odzieży wierzchniej, zawiera również szczegółowa charakterystyka pokoje, w których znalazł się przybysz. Co więcej, refren tego opisu jest oznaką czystości i porządku: czysty obrus na stole, czysto umyte ławki, niedawno bielony piekarnik, nowy wygląd w rogu... Autor podkreśla to, bo wiadomo, że właściciele rosyjskich karczm i hoteli nie byli zbyt schludni i że karaluchy i zaschnięte muchami okna były stałym elementem tych miejsc. W związku z tym chce zwrócić naszą uwagę na niemalże wyjątkowość tego, w jaki sposób ten lokal utrzymywany jest przez jego właścicieli, a raczej, jak wkrótce się dowiemy, przez samego właściciela.

Ho bohater pozostaje obojętny na otoczenie, choć później zauważy czystość i porządek. Z jego zachowania i gestów wynika, że ​​jest zirytowany, zmęczony (Bunin po raz drugi używa epitetu zmęczony, teraz stosowany do całego wyglądu oficera, który przybył), być może niezbyt zdrowy („blada cienka ręka”) , jest wrogo nastawiony do wszystkiego, co się dzieje („ wrogo ”zwany właścicielami), roztargniony („ nieuważnie ”odpowiada na pytania gospodyni, która się pojawiła). I dopiero niespodziewany adres tej kobiety do niego: „Nikołaj Aleksiejewicz” – sprawia, że ​​wydaje się, że się budzi. Przecież wcześniej zadawał jej pytania czysto mechanicznie, bez zastanowienia, choć zdążył przyjrzeć się jej sylwetce, zauważyć zaokrąglone ramiona, lekkie nogi w wytartych tatarskich butach.

Sam autor, jakby oprócz „niewidzącego” spojrzenia bohatera, daje znacznie bardziej przejmujący, wyrazisty, niespodziewany, soczysty portret kobiety, która weszła: niezbyt młoda, ale wciąż piękna, jak Cyganka, pulchna, ale nie kobiety z nadwagą. Bunin świadomie odwołuje się do naturalistycznych, niemal antyestetycznych detali: duże piersi, trójkątny brzuch jak gęś. Ale antyestetyczny wizerunek zostaje „usunięty”: piersi są ukryte pod czerwoną bluzką (zdrobniony przyrostek ma oddać uczucie lekkości), a brzuch zasłania czarna spódnica. Ogólnie rzecz biorąc, połączenie czerni i czerwieni w ubraniach, puch nad wargą (oznaka pasji), porównanie zoomorficzne ma na celu podkreślenie cielesnej, ziemskiej zasady bohaterki.

Jednak to ona odsłoni – jak zobaczymy nieco później – duchowy początek, w przeciwieństwie do tej przyziemnej egzystencji, która nie zdając sobie z tego sprawy, ciągnie bohatera, bez zastanowienia i nie zaglądania w jego przeszłość. Dlatego to ona jest pierwsza! - rozpoznaje go. Nie bez powodu „spoglądała na niego pytająco przez cały czas, lekko mrużąc oczy”, a on patrzył na nią dopiero wtedy, gdy zwróciła się do niego po imieniu i nazwisku. Ona - a nie on - poda dokładną liczbę lat, których nie widzieli: nie trzydzieści pięć, ale trzydzieści. Powie ci, ile ma teraz lat. Więc skrupulatnie wszystko obliczyła, co oznacza, że ​​co roku zostawiał ślad w swojej pamięci! I to w czasie, kiedy dokładnie nie powinien nigdy zapominać o tym, co ich łączyło, bo w przeszłości miał - nie mniej - haniebny czyn, jednak dość powszechny w tamtych czasach - zabawę z pańszczyźnianą podczas odwiedzania domostw znajomych, nagłą wyjazd ...

W rzadkim dialogu między Nadieżdą (tak nazywa się gospodyni gospody) a Nikołajem Aleksiejewiczem przywracane są szczegóły tej historii. A najważniejszą rzeczą jest inny stosunek bohaterów do przeszłości. Jeśli dla Nikołaja Aleksiejewicza wszystko, co się wydarzyło, jest „wulgarną, zwykłą historią” (nawiasem mówiąc, jest on gotów wnieść wszystko w swoim życiu pod ten środek, jakby zdejmując ciężar odpowiedzialności z osoby za jego działania), to dla Jej miłość Nadieżdy stała się wielkim sprawdzianem i wielkim wydarzeniem, jedynym mającym znaczenie w jej życiu. „Tak jak ja nie miałam wtedy na świecie nic droższego niż ty, a wtedy to nie istniało” – powie.

Dla Nikołaja Aleksiejewicza miłość niewolnika była tylko jednym z epizodów jego życia (Nadezhda bezpośrednio mu to deklaruje: „To było tak, jakby nic się dla ciebie nie stało”). Kilkakrotnie „chciała położyć ręce na sobie”, nigdy, przy swej niezwykłej urodzie, nie wyszła za mąż i nie była w stanie zapomnieć o swojej pierwszej miłości. Dlatego obala stwierdzenie Nikołaja Aleksiejewicza, że ​​„z biegiem lat wszystko znika” (on, jakby próbując się o tym przekonać, kilkakrotnie powtarza formułę, że „wszystko znika”: w końcu naprawdę chce się szczotkować z przeszłości wyobraź sobie, że wszystko nie jest wystarczająco ważnym wydarzeniem), ze słowami: „Wszystko przemija, ale nie wszystko jest zapomniane”. I wypowie je z niezachwianą pewnością. Jednak Bunin prawie nigdy nie komentuje jej słów, ograniczając się do jednosylabowego „odpowiedzi”, „podszedł”, „zatrzymał się”. Tylko raz wymknie się „niemiłym uśmiechem”, z którym Nadieżda wypowiada zdanie skierowane do swojego uwodziciela: „Wszystkie wiersze, które raczyłem przeczytać o wszelkiego rodzaju „mrocznych zaułkach”.

Pisarz jest również skąpy w „ szczegóły historyczne”. Tylko ze słów bohaterki dzieła: „Panowie dali mi wolność wkrótce po was” i ze wzmianki o wyglądzie bohatera, który miał „podobny do Aleksandra II, co było tak powszechne wśród wojska w czasach jego panowania” możemy sformułować myśl, że historia rozgrywa się podobno w latach 60. lub 70. XIX wieku.

Ale Bunin niezwykle hojnie komentuje stan Nikołaja Aleksiejewicza, dla którego spotkanie z Nadieżdą staje się spotkaniem zarówno z jego przeszłością, jak i sumieniem. Pisarz jest tu „tajnym psychologiem” w całej okazałości, gestem, intonacją głosu, zachowaniem bohatera, co dzieje się w jego duszy. Jeśli na początku jedyne, co interesuje gościa w karczmie, to to, że „przez szyber od pieca pachniało słodko kapuśniak” (Bunin dodaje nawet następujący szczegół: był zapach „gotowanej kapusty, wołowiny i liścia laurowego ” - z czego można wywnioskować, że gość jest wyraźnie głodny), to kiedy spotyka Nadieżdę, kiedy ją rozpozna, a kiedy dalej z nią rozmawia, zmęczenie i roztargnienie natychmiast odlatują od niego, zaczyna wyglądać na wybrednego , zmartwiony, dużo gadający i głupi („mamrotał”, „szybko dodał”, „powiedział pospiesznie”), co stanowi ostry kontrast ze spokojnym majestatem Nadieżdy. Bunin trzykrotnie wskazuje na reakcję zakłopotania Nikołaja Aleksiejewicza: „szybko wyprostował się, otworzył oczy i zarumienił się”, „zatrzymał się i rumieniąc się przez siwe włosy, zaczął mówić”, „zarumienił się do łez”; podkreśla niezadowolenie z siebie nagłymi zmianami pozycji: „zdecydowanie chodził po pokoju”, „skrzywił się, znowu chodził”, „zatrzymując się, uśmiechnął się boleśnie”.

Wszystko to świadczy o tym, jak trudny, bolesny proces w nim zachodzi. Ale na początku nic nie pojawia się w jego pamięci poza... boskie piękno młoda dziewczyna („Jaka byłaś dobra! … Co za forma, jakie oczy! … Jak wszyscy na ciebie patrzyli”) i romantyczna atmosfera ich bliskości, a on jest skłonny odrzucić to, co usłyszał, mając nadzieję, że zmieni rozmowa, jeśli nie żart, to w głównym nurcie „kto pamięta starego, że…” Jednak po tym, jak usłyszał, że Nadieżda nigdy nie była w stanie mu wybaczyć, bo nie można wybaczyć temu, który wziął najcenniejszą rzecz – dusza, która ją zabiła, wydaje się widzieć światło. Szczególnie szokuje go fakt, że dla wyjaśnienia swoich uczuć powołuje się na powiedzenie (oczywiście, szczególnie ukochane przez Bunina, użyte już kiedyś przez niego w opowiadaniu „Wioska”) „nie znoszą zmarłych z cmentarza ”. Oznacza to, że czuje się martwa, że ​​nigdy nie ożyła po tych szczęśliwych wiosennych dniach i to dla niej, kto wiedział Wielka moc miłość - nic dziwnego jego pytanie-okrzyk: "W końcu nie mogłeś mnie kochać przez cały wiek!" - odpowiada stanowczo: „Tak mogła. Bez względu na to, ile czasu minęło, mieszkałem sam ”- nie ma powrotu do życia zwykłych ludzi. Jej miłość nie była łatwa silniejszy niż śmierć, ale silniejsze niż życie, które nastąpiło po tym, co się wydarzyło i które jako chrześcijanka musiała kontynuować bez względu na wszystko.

A co to za życie, dowiadujemy się z kilku uwag, które wymienili między opuszczającym schron Nikołajem Aleksiejewiczem, a woźnicą Klimem, który mówi, że karczmarz ma „podopiecznego”, że „bogacza się”, bo „daje”. pieniądze we wzroście”, że jest „fajna”, ale „sprawiedliwa”, co oznacza, że ​​cieszy się zarówno szacunkiem, jak i honorem. Ale rozumiemy, jak małostkowe i nieistotne dla tej, która zakochała się raz na zawsze, całe to kupieckie migotanie, jak bardzo jest ono niezgodne z tym, co dzieje się w jej duszy. Dla Nadziei jej miłość pochodzi od Boga. Nie bez powodu mówi: „Co daje Bóg komu… Młodość każdego przemija, ale miłość to inna sprawa”. Dlatego jej nieprzygotowanie do przebaczenia, podczas gdy Nikołaj Aleksiejewicz naprawdę chce i ma nadzieję, że Bóg mu wybaczy, a tym bardziej przebaczy Nadieżdzie, ponieważ według wszelkich standardów nie popełnił tak wielkiego grzechu, nie jest potępiony przez autora. Chociaż takie maksymalistyczne stanowisko jest sprzeczne z doktryną chrześcijańską. Ho, według Bunina, zbrodnia przeciwko miłości, przeciwko pamięci jest znacznie poważniejsza niż grzech „urazy”. I właśnie pamięć o miłości z przeszłości, jego zdaniem, wiele usprawiedliwia.

A fakt, że prawdziwe zrozumienie tego, co się wydarzyło, stopniowo budzi się w świadomości bohatera, przemawia na jego korzyść. Przecież na początku słowa, które powiedział: „Myślę, że straciłem w tobie najcenniejszą rzecz, jaką miałem w życiu”, a akt - pocałowanie ręki Nadieżdy na pożegnanie - nie powoduje mu niczego poza wstydem, a nawet więcej - to wstyd wstydu, odbierane są przez niego jako fałszywe, ostentacyjne. Ale wtedy zaczyna rozumieć, że to, co umknęło przypadkiem, w pośpiechu, może nawet na frazes, jest najprawdziwszą „diagnozą” przeszłości. Jego wewnętrzny dialog, odzwierciedlający wahanie i zwątpienie: „Czy nie jest prawdą, że dała mi najlepsze chwile mojego życia?” - kończy się niewzruszonym: „Tak, oczywiście najlepsze chwile. I nie najlepszy, ale naprawdę magiczny ”. Ale właśnie tam – i tu Bunin pojawia się jako realista, który nie wierzy w romantyczne przemiany i skruchę – inny, trzeźwy głos podpowiadał mu, że wszystkie te refleksje to „bzdura”, że nie mógł postąpić inaczej, że nic nie da się naprawić wtedy , nie teraz.

Tak więc Bunin w pierwszej historii cyklu daje wyobrażenie o nieosiągalnej wysokości, na jaką może wznieść się najzwyklejszy człowiek, jeśli jego życie jest oświetlone, choć tragiczne, ale z miłością. A krótkie chwile tej miłości mogą „przewyższyć” wszystkie materialne korzyści przyszłego dobrobytu, wszystkie radości zainteresowań miłosnych, które nie wznoszą się ponad poziom zwykłych intryg, w ogóle całe późniejsze życie z jego wzlotami i upadkami.

Bunin rysuje najsubtelniejszą grę stanów bohaterów, opierając się na dźwiękowym „echo”, współbrzmieniu fraz, które rodzą się, często oprócz znaczenia, w odpowiedzi na wypowiadane słowa. Tak więc słowa woźnicy Klima, że ​​jeśli nie oddasz pieniędzy Nadieżdzie na czas, to „obwiniaj się”, odpowiadaj jak echolalia, wypowiadając je głośno przez Nikołaja Aleksiejewicza: „Tak, tak, obwiniaj się”. A wtedy w jego duszy będą nadal brzmiały jak słowa „ukrzyżowania”. „Tak, obwiniaj się” — myśli, uświadamiając sobie, na czym polega wina. A pomysłowa formuła stworzona przez autora, włożona w usta bohaterki: „Wszystko przemija, ale nie wszystko zostaje zapomniane”, narodziła się w odpowiedzi na zdanie Nikołaja Aleksiejewicza: „Wszystko mija. Wszystko jest zapomniane "- wcześniej, jakby znajdując potwierdzenie w cytacie z Księgi Hioba -" jak zapamiętasz płynącą wodę". I niejednokrotnie w całej historii pojawią się słowa, które odsyłają nas do przeszłości, do pamięci: „Z biegiem lat wszystko przemija”; „Młodość każdego przemija”; „Nazywałem cię Nikolenka, a ty mnie pamiętasz”; „Pamiętasz, jak wszyscy na ciebie patrzyli?” Te odbijające się echem frazy wydają się tkać dywan, na którym na zawsze zostanie odciśnięta formuła Bunina o wszechmocy pamięci.

Nie sposób nie dostrzec oczywistego podobieństwa tej historii do „Azji” Turgieniewa. Jak pamiętamy, na końcu bohater próbuje wmówić sobie, że „los ułożył dobrze, nie łącząc go z Asią”. Pociesza się myślą, że „prawdopodobnie nie byłby szczęśliwy z taką żoną”. Wydawałoby się, że sytuacje są podobne: zarówno tu, jak i tam idea mezaliansu, czyli początkowo odrzuca się możliwość poślubienia kobiety z niższej klasy. Ale jaki jest tego rezultat, jak się wydaje, z punktu widzenia postaw słusznej decyzji przyjętej w społeczeństwie? Bohater „Asi” został skazany na wieczne pozostanie „bezrodzinnym kundlem”, przeciągający „nudne” lata całkowita samotność... Dla niego wszystko to przeszłość.

Nikołaj Aleksiejewicz z „Ciemnej Alei” potoczył się inaczej: osiągnął pozycję w społeczeństwie, otoczony rodziną, ma żonę i dzieci. To prawda, jak wyznaje Nadieżdzie, nigdy nie był szczęśliwy: jego żona, którą kochał „bez pamięci”, zdradziła go i porzuciła, syn, z którym wiązano wielkie nadzieje, okazał się „łajdakiem, łajdakiem , bezczelny człowiek bez serca, bez honoru, bez sumienia ... ”. Oczywiście można przyjąć, że Nikołaj Aleksiejewicz nieco wyolbrzymia swoje poczucie goryczy, swoje przeżycia, aby jakoś zadośćuczynić za swoją winę przed Nadieżdą, aby nie bolało jej tak bardzo uświadomienie sobie różnicy w ich stanach, inna ocena przeszłości. Co więcej, na końcu opowieści, gdy próbuje „wyciągnąć nauczkę” z nieoczekiwanego spotkania, podsumować to, co przeżył, myśląc, dochodzi do wniosku, że nadal nie można sobie wyobrazić Nadieżdy jako kochanka jego petersburskiego domu, matka jego dzieci. W związku z tym rozumiemy, że jego żona najwyraźniej wróciła do niego, a oprócz łajdackiego syna są inne dzieci. Ale dlaczego w tym przypadku jest początkowo tak zirytowany, zgorzkniały, ponury, dlaczego ma surowy i jednocześnie zmęczony wygląd? Dlaczego to spojrzenie jest „kwestionujące”? Może to podświadome pragnienie zdania sobie sprawy z tego, jak żyje? I dlaczego kręci głową w oszołomieniu, jakby odsuwał od siebie wątpliwości ... Tak, wszystko dlatego, że spotkanie z Nadieżdą jasno go oświetliło wcześniejsze życie... I stało się dla niego jasne, że nigdy w jego życiu nie było nic lepszego niż te „prawdziwie magiczne” minuty, kiedy „rozkwitała szkarłatna dzika róża, była ciemna aleja lipowa”, kiedy żarliwie kochał namiętną Nadieżdę, a ona lekkomyślnie oddawała się do niego z całą lekkomyślnością młodości.

A bohater „Azji” Turgieniewa nie pamięta niczego jaśniejszego niż to „płonące, delikatne, głębokie uczucie”, które dała mu dziecinna i poważna dziewczyna, która nie była na jego lata ...

Oboje mają z przeszłości jedynie „kwiaty wspomnień” – suszony kwiat geranium wyrzucony z okna przez Asję, szkarłatną dziką różę z wiersza Ogariewa, który towarzyszył historii miłosnej Nikołaja Aleksiejewicza i Nadieżdy. Tylko dla tych ostatnich jest to kwiat, który swoimi cierniami zadał nie gojące się rany.

Tak więc za Turgieniewem Bunin maluje wielkość kobieca dusza, potrafiący kochać i pamiętać, w przeciwieństwie do mężczyzny, obciążony wątpliwościami, uwikłany w drobne nałogi, podporządkowany społecznym konwencjom. Już pierwsza opowieść z cyklu wzmacnia więc motywy przewodnie twórczości nieżyjącego Bunina - pamięć, wszechmoc przeszłości, znaczenie jednej chwili w porównaniu z nudnym następstwem codzienności.

Zbiór opowiadań „Ciemne zaułki” I.A. Bunin pisał z dala od swojej ojczyzny, będąc we Francji i martwił się konsekwencjami rewolucji październikowej i trudne lata Pierwsza wojna światowa. Prace w tym cyklu wypełnione są motywami tragiczny los osoba, nieuchronność wydarzeń i tęsknota za ojczyzna... Motywem przewodnim zbioru opowiadań „Ciemne zaułki” jest miłość, która okazuje się ściśle związana z cierpieniem i fatalnym skutkiem.

Kluczem do zrozumienia intencji pisarza jest historia o tym samym tytule ze zbioru „Dark Alleys”. Został napisany w 1938 roku pod wpływem wiersza N.P. „Zwykła historia” Ogareva, w której wykorzystano obraz ciemnych zaułków, a także filozoficzne myśli L.N. Tołstoj, że szczęście w życiu jest nieosiągalne, a człowiek łapie tylko „piorun”, co należy docenić.

Analiza pracy I.A. Bunin "Ciemne zaułki"

Fabuła pracy opiera się na spotkaniu dwojga starszych osób po latach rozłąki. Mówiąc dokładniej, historia mówi o 35 latach od ostatniego rozstania. Nikołaj Aleksiejewicz przybywa do gospody, gdzie spotyka go gospodyni Nadieżda. Kobieta zwraca się do bohatera po imieniu, a on rozpoznaje ją jako swoją dawną kochankę.

Od tego czasu minął całe życie, które bliscy mieli wydać osobno. Chodzi o to, że w młodości Nikołaj Aleksiejewicz zostawił piękną pokojówkę, która następnie otrzymała wolność od właściciela ziemskiego i została gospodynią. Spotkanie dwojga bohaterów budzi w nich całą burzę uczuć, refleksji i przeżyć. Jednak przeszłość nie może zostać zwrócona i Nikołaj Aleksiejewicz odchodzi, wyobrażając sobie, jak życie mogłoby potoczyć się inaczej, gdyby nie zaniedbał uczuć Nadieżdy. Jest pewien, że byłby szczęśliwy, zastanawia się, jak zostałaby jego żoną, matką dzieci i panią domu w Petersburgu. To prawda, że ​​​​wszystko to pozostanie niemożliwymi do zrealizowania marzeniami bohatera.

Tak więc w historii „Ciemne uliczki” są trzy główne punkty fabuły:

• Zatrzymanie bohatera w karczmie
• Spotkanie byli kochankowie
• Refleksje po drodze po tym, co się stało

Pierwsza część dzieła to epizod przed rozpoznaniem się bohaterów. Dominuje portretowa charakterystyka postaci. To różnica społeczna między ludźmi jest znacząca. Na przykład Nadieżda zwraca się do przybysza „Wasza Ekscelencjo”, ale bohater pozwala sobie „Hej, kto tam jest”.

Kluczowym momentem jest spotkanie, które wyznacza drugą część fabuły. Tutaj widzimy opis uczuć, emocji i doświadczeń. Granice społeczne zostają odrzucone, co pozwala na lepszą naukę aktorzy sprzeciwiaj się ich myślom. Spotkanie z Nadieżdą dla bohatera to spotkanie z jego sumieniem. Czytelnik rozumie, że zachowała swoją wewnętrzną integralność. Przeciwnie, Nikołaj Aleksiejewicz czuje, że jego życie jest bezużyteczne, bezcelowe, widzi tylko jego zwyczajność i wulgarność.

Trzecia część historii to bezpośrednio wyjazd i rozmowa z kierowcą. Dla bohatera ważne są granice społeczne, których nie może lekceważyć nawet ze względu na wysokie uczucia. Nikołaj Aleksiejewicz wstydzi się swoich słów i rewelacji, żałuje, że pocałował rękę karczmarza i byłego kochanka.

Taka struktura fabuły umożliwia przedstawienie miłości i przeszłych uczuć jako błysku, który niespodziewanie rozjaśnił zwyczajne i nudne życie Nikołaja Aleksiejewicza. Opowieść oparta na wspomnieniach bohatera to zabieg artystyczny, który pozwala autorowi w ciekawszy sposób opowiedzieć o znanych rzeczach i wywrzeć dodatkowe wrażenie na czytelniku.

W tekście dzieła nie ma pouczających intonacji, potępienia działań bohaterów lub odwrotnie, przejawów litości dla nich. Opowieść opiera się na opisie uczuć i emocji bohaterów, które ujawniają się czytelnikowi i to on będzie musiał ocenić, co się wydarzyło.

Charakterystyka głównych bohaterów opowieści „Ciemne zaułki”

Obraz Nadziei pojawia się w pozytywnym świetle. Niewiele się o niej dowiadujemy z historii, ale to wystarczy, by wyciągnąć pewne wnioski. Bohaterka jest byłym chłopem pańszczyźnianym, który obecnie jest właścicielem państwowej stacji pocztowej. Po starzeniu się nadal wygląda pięknie, czuje się lekka i „nie na swój wiek”. Nadieżda potrafiła dobrze zadomowić się w życiu dzięki swojej inteligencji i uczciwości. Kucher w rozmowie z Nikołajem Aleksiejewiczem zauważa, że ​​„wzbogaca się, daje pieniądze na wzrost”, czyli na wypożyczenie. Praktyczność i przedsiębiorczość są nieodłączne od bohaterki.

Musiała wiele przejść. Uczucia czynu Nikołaja Aleksiejewicza były tak silne, że Nadieżda wyznaje, że chciała się zabić. Była jednak w stanie przetrwać trudności i stać się silniejsza.

Kobieta nadal kocha, ale nie wybaczyła zdrady ukochanej. Odważnie oświadcza to Nikołajowi Aleksiejewiczowi. Mądrość Nadziei budzi sympatię czytelnika. Na przykład na próby generała usprawiedliwiania swojego czynu z przeszłości, ona odpowiada, że ​​młodość każdego przemija, ale miłość nigdy. Te słowa bohaterki mówią również, że może i może naprawdę kochać, ale to nie przynosi jej szczęścia.

Wizerunek Nikołaja Aleksiejewicza jest pod wieloma względami przeciwny Nadieżdzie. Jest szlachcicem i generałem, przedstawicielem wyższych sfer. Zrobił dobrą karierę, ale w życiu osobistym bohater jest nieszczęśliwy. Żona go opuściła, a syn wyrósł na osobę bezczelną i nieuczciwą. Bohater wygląda na zmęczonego, podczas gdy jego były kochanek jest pełen siły i chęci do działania. Dawno, dawno temu porzucił miłość i nie znał jej, całe życie spędził bez szczęścia i dążąc do fałszywych celów. "Wszystko przemija. Wszystko jest zapomniane ”- taka jest pozycja bohatera w stosunku do szczęścia i miłości.

Nikołaj Aleksiejewicz ma już około 60 lat, ale kiedy spotyka Nadieżdę, rumieni się jak młody człowiek. Wojskowy ze wstydem wspomina, że ​​porzucił ukochaną, ale czy ma dość siły, by naprawić to, co się stało? Nie. Bohater ponownie wybiera najłatwiejszą drogę i odchodzi.

Duchowa słabość charakteru, niemożność rozeznania prawdziwe uczucia z „wulgarnej, zwyczajnej historii” skazują go i Nadzieję na cierpienie. Nikołaj Aleksiejewicz pamięta tylko przeszłość, swoją miłość, która „dała mu najlepsze chwile jego życia”.

Miłość Nadieżdy i Nikołaja Aleksiejewicza okazuje się skazana na zagładę, a historia ich związku jest pełna dramatu. Dlaczego tak się stało? Jest kilka powodów. To także słabość bohatera, który odepchnął ukochaną osobę i nie widział przyszłości w swoich uczuciach do niej. Taka jest rola uprzedzeń w społeczeństwie, które wykluczają możliwość związku, nie mówiąc już o małżeństwie, między szlachcicem a zwykłą panną.

Różnica w poglądach na miłość przesądziła także o dramatycznym losie bohaterów. Jeśli dla Nadziei uczucia do ukochanej osoby są lojalnością wobec siebie, siła napędowa, inspirując i pomagając jej w życiu, to dla Nikołaja Aleksiejewicza miłość jest chwilą, historią przeszłości. Ironia polega na tym, że właśnie ta chwila, ta część życia związana z byłym kochankiem, stała się najlepszą chwilą przez wszystkie lata.

480 rubli | 150 hrywien | 7,5 USD ", WYŁĄCZANIE MYSZY, FGCOLOR", "#FFFFCC", BGCOLOR," # 393939 ");" onMouseOut = "return nd ();"> Rozprawa - 480 rubli, dostawa 10 minut, przez całą dobę, siedem dni w tygodniu

Shcherbitskaya Irina Vladimirovna. Cechy stylistyczne cyklu I.A. Bunina „Ciemne zaułki”: rozprawa ... Kandydat nauk filologicznych: 10.01.01 / Shcherbitskaya Irina Vladimirovna; [Miejsce ochrony: Dagestan. stan un-t]. - Machaczkała, 2008 .-- 180 s. RSL OD, 61: 08-10 / 217

Wstęp

Styl jako jedność treści i formy 10

1. Cechy stylistyczne cyklu „Ciemne zaułki” na poziomie gatunkowym i kompozycyjnym

1.1. Symbolika tytułu (opowieść „Ciemne zaułki” jako wzorzec stylistyczny) 15

1.2. Cechy struktury gatunkowej cyklu 23

1.2.-1. Innowacja powieściowa Bunina 24

1.2.2. Oryginalność opowieści w „Ciemnych zaułkach” 40

1.2.3. Miniatura liryczna w ramach cyklu 48

1.3. Działka i jej cechy 56

1.4. Symbolika chronotopu jako cecha stylistyczna „Ciemnej Alei” 67

2. Cechy stylistyczne „Ciemnej Alei” na poziomie merytorycznym

2.1. Miłość jako motyw przewodni i cechy jej wizerunku 78

2.2. Poprzez motywy „Ciemnych zaułków” 93

2.3. Dominacja kobiece obrazy jako specyficzna cecha stylu Bunin 103

3. Cechy stylistyczne „Ciemnych zaułków” na poziomie mowy

3.1. Narracja i jego funkcje 119

3.2. Rola monologów i dialogów w cyklu 134

Wniosek 160

Lista wykorzystanej literatury 174

Wprowadzenie do pracy

Imię I.A. Bunin jest punktem zwrotnym w literaturze rosyjskiej XX wieku. Poeta, pisarz, laureat Nagrody Nobla, słowami O. Michajłowa, Iwana Carewicza literatury rosyjskiej, Bunin dopełnia złoty wiek literatury rosyjskiej. Jego twórczość karmiła się talentami Puszkina, Turgieniewa, Tołstoja, Czechowa, ale jednocześnie Bunin pozostaje Buninem, mistrzem słowa, własnego słowa. Odrzucił srebrny wiek, nie uznając Mereżkowskiego, Gippiusa, Chlebnikowa, Bryusowa, Balmonta, Sologuba, literatury radzieckiej w osobie Jesienina, Oleszy, Babela, ale także „archaisty staroobrzędowca” 2 Bunin nigdy nie był. „Nazywanie mnie realistą oznacza nieznajomość mnie jako artysty” 3 powiedział.

IA Bunin to innowacyjny pisarz. To on odkrył Nowa strona w literaturze rosyjskiej - strona Nowego Realizmu, którego najjaśniejszym przykładem były jego "Ciemne zaułki".

ta praca jest poświęcony tej książce Bunina i jest próbą zidentyfikowania i przeanalizowania jej cech stylistycznych, zidentyfikowania tych cech, które pozwalają mówić o tym cyklu jako o Buninie.

Dlaczego mówimy o Mrocznych Alejach? Cykl ten jest ulubionym dziełem I. Bunina, według samego mistrza niejako rezultatem całego jego życia.Książka, w której w pełni ujawnił się jako pisarz, filozof, stylista, po mistrzowsku mówiący językiem. Mroczne zaułki między innymi Dzieła wielkiego pisarza, naszym zdaniem, dają najpełniejszy obraz I. Bunina jako osoby, która żyła, kochała, cierpiała i tworzyła.

Trafność tematu badań ze względu na niewystarczającą wiedzę, brak specjalnego podstawowe badania, podczas ten temat z naszego punktu widzenia ma szczególne znaczenie dla zrozumienia i oceny „Ciemnej Alei” Bunina jako ostatniego dzieła autora,

1 Michajłow O.H. Życie Bunina: życie jest dane tylko słowu - M .: Tsentrpoligraf, 2002. P. 10.

2 Tamże. str. 10.

3 Tamże. Str. 12.

miejsca zarówno w twórczości pisarza, jak iw literaturze rosyjskiej. Ponadto badanie kolekcji „Ciemne uliczki” w wybranym przez nas aspekcie pozwala głębiej zrozumieć nie tylko umiejętności Bunina jako pisarza, ale także jego wewnętrzny świat.

Przedmiot tego opracowania to dzieła o niewielkich formach rodzajowych, zjednoczone przez I. Bunina w jeden cykl, który swoją nazwę wziął od pierwszej wchodzącej w jego skład opowieści.

Przedmiot badań- styl książki, który niestety nie był badany w literaturze naukowo-krytycznej poświęconej w szczególności twórczości I. Bunina i „Ciemnych zaułków”. Należy zauważyć, że w tej pracy rozważamy styl w szerokim tego słowa znaczeniu. Eksplorując stylistykę „Ciemnych zaułków” w aspekcie literackim, dotykamy nie tylko warstwy mowy książki, ale także jej strony formalnej i merytorycznej. Dlatego w tym opracowaniu obejmujemy wystarczająco dużo szerokie koło zagadnienia związane z analizą i strukturą gatunkową cyklu, jego kompozycją oraz problematyką i mową. Dzięki takiemu podejściu w końcu mamy dokładną, szczegółowa analiza Książka Bunina „Ciemne uliczki” jako jedno, całościowe dzieło.

Cel i cele badania. Celem naszych badań jest analiza cech stylistycznych cyklu, m.in specyficzne cechy- zarówno na poziomie formy, jak i na poziomie treści, co pozwoliłoby mówić o "Ciemnych zaułkach" jako jednej całości, o dziele Bunina. Ponadto dzieło końcowe, w którym autor w pełni ujawnił się, a przede wszystkim jako mistrz słowa.

W związku z celem postawionym w tej pracy wyznaczamy szereg zadań:

Dokonać szczegółowej, szczegółowej analizy tytułowego opowiadania „Ciemne zaułki”, gdyż pełni ono w cyklu rolę swoistego początku iw istocie jest wzorcem stylistycznym.

Ujawnij cechy gatunkowe i kompozycyjne cyklu. Z tego powodu

przeanalizować strukturę gatunkową książki, jej fabułę, czas artystyczny ^ przestrzeń. I tutaj warto zwrócić uwagę na takie momenty

ty, jako mieszanina gatunków, wielowątkowa, nie charakterystyczna dla tradycyjnych dzieł małych form gatunkowych, symbolika chronotopu, ze względu na obecność w księdze doświadczenia życiowego samego autora, ponieważ wszystkie te cechy są również specyficzne cechy stylu Bunin.

Poznaj zawartość cyklu. Taka postawa wymaga szczegółowej, szczegółowej analizy tematyki i problemów książki, jej motywów i systemu wyobraźni. Ponadto szczególną uwagę należy zwrócić na wdrożenie I.A. Temat miłości Bunina jest w książce najważniejszy, po pierwsze dlatego, że miłość, motyw przewodni cyklu, jest jednym z łączników spajających wszystkie dzieła książki w jedną całość, a po drugie dlatego, że jest właśnie filozoficzna koncepcja miłości w Dark Alleys »Jest jedna z tych specyficznych cech, które pozwalają mówić o cyklu jako Bunin.

Poznaj strukturę mowy pracy. Jednocześnie należy zwrócić szczególną uwagę na funkcje narratora, gdyż pod wieloma względami obraz ten jest autobiograficzny, na osobliwości narracji, wyraz autorskiego punktu widzenia, rolę monologów i dialogów w cykl. Ponadto należy zwrócić uwagę na środki artystyczne, ponieważ to właśnie ich wirtuozowskie opanowanie jest naszym zdaniem jedną z cech stylu Bunina.

Stopień przestudiowania tematu. Fenomen I.A. Bunin, według materiałów bibliograficznych, zamieszczonych w książce „Ivan Bunin: pro et contra”, był badany w przybliżeniu od 1892 roku i pod różnymi kątami. Życie pisarza, jego twórczość, od wczesnych wierszy po dzieła najnowsze, od ponad stu lat cieszy się dużym zainteresowaniem w kręgach literackich na całym świecie. Naukowcy studiowali jego poezję i oczywiście prozę. Szczególną uwagę krytyków literackich poświęcono cyklowi „Ciemne zaułki”. Należy jednak zwrócić uwagę na następujące kwestie. Od czasu publikacji kolekcji

został odebrany niejednoznacznie. I. Bunin został oskarżony o frywolność, nadmierny naturalizm (M.V. Karpovich, M.M. Vishnyak, G.D. Grebenshchikov) i jednocześnie podziwiał jego umiejętność prezentacji materiału, jego oryginalność, pojemność, „smakowitość” swojego języka ( G. Adamovich, V Stepun). Początkowo były to jednak tylko recenzje książki.

Ponadto, z obiektywnych przyczyn historycznych w rosyjskiej krytyce literackiej, na przykład Ciemna Aleja była szeroko dyskutowana dopiero pod koniec lat 80. XX wieku. Do tego czasu istniały jedynie pojedyncze opracowania z cyklu, wśród których znalazły się prace A.K. Kochetkova, N.I. Wołyńska, L.N. Issova, G.S. Boyarintseva, N.P. Ewstafiewa. Wzmiankę, powierzchowną, pobieżną analizę cyklu można znaleźć w tym okresie w pracach V.N. Afanasjewa, O. N. Michajłowa, AA Volkova, N.M. Kuczerowski. Tak więc Afanasjew V.N. w pracy „I.A. Bunin: Esej o kreatywności ”, który według I.V. Maltsyna, pierwsza książka o Buninie, w rozdziale poświęconym „Ciemnym zaułkom”, skupia się na badaniu treści książki, a mianowicie głównym temacie miłości. Ale nawet tutaj, z obiektywnych powodów, badanie jest nieco powierzchowne. Autor eksploruje tzw. „jasną, czystą” stronę uczucia, pomijając „podstawową” namiętność, erotykę.

Od końca lat 80. ubiegłego wieku literaturoznawcy zwracali większą uwagę na „Ciemne zaułki” Bunina. Ta książka została przestudiowana pod różnymi kątami. W szczególności szeroko rozważano cechy gatunkowe i kompozycyjne („O gatunku i kompozycji miniatur lirycznych w książce„ Ciemne zaułki ”IA Bunina NP Jewstafiewa,„ Przestrzeń artystyczna alejki w pracach I.A. Bunin "Ye.B. Rogaczewskaja, „Motywy Woroneża w historii I.A. Bunin „Natalie”: („Ciemne zaułki”) „V.V. Inyutin, „W kwestii motywu śmierci w księdze I.A. Bunin „Ciemne zaułki” AA Konovalov), język, poetyka cyklu („Monologizm namiętnej świadomości: (Poetyka kobiece ciało w „Tem-

alejki „I.A. Bunin) „I.P. Karpov, „Lingvo-stylistyczna analiza historii autorstwa I.A. Bunin Czysty poniedziałek" NA. Nikolina, „Cechy semantyczne i stylistyczne cyklu I.A. Bunin „Ciemne uliczki” L.I. Donieckich, E.L. Grudtsin, „Uwagi na temat poetyki przyrody w cyklu opowiadań I.A. Bunin „Ciemne Aleje” E.A. Shirin, „Poetyka cyklu I.A. Bunin „Ciemne zaułki” E.L. Grudtsin), tematyka i problematyka dzieł składających się na książkę („Artystyczne” wcielenie „Bunina na temat miłości i śmierci” I.G. Bogdanowa, „Ciemne zaułki Bunina: sekret „rosyjskiej miłości” Koncepcja Bunina miłość („Ciemne zaułki”) „G.М. Blagasov), rola tytułów („Skojarzenia tytułów w strukturze cyklu lirycznego IA Bunina” Ciemne zaułki „VAEfremov”, Nazwa cyklu jako uogólniony symbol: („Ciemne zaułki” IA Bunina) "L.I. Donetskikh, E.L. Grudtsina). Wśród dzieł tego okresu monografie O.N. Michajłowa „Życie Bunina: tylko słowo jest życiem danym…” i Yu.V. Malcew „Bunin, 1870 - 1953”. Mimo że obie prace stanowią esej o twórczości I.A. Bunin jako całość, wystarczająco dużo uwagi poświęca się tutaj „Mrocznym Alejom”.

„Tak więc książka O. Michajłowa „Życie Bunina…” zawiera wiele nigdy wcześniej niepublikowanych materiałów, dzięki którym pisarz jawi się jako geniusz, który nie był obcy zwykłemu ludzka słabość... Przez pryzmat niektórych szczegółów z życia osobistego pisarza, w szczególności, podana jest dość głęboka, szczegółowa analiza „Ciemnej Alei”.

Monografia Yu.V. "Bunin, 1870 - 1953" Maltseva jest dla nas interesujący, ponieważ zwraca się tu uwagę na filozoficzną koncepcję Bunina, jego postrzeganie świata w jego pracach, w tym w "Ciemnych zaułkach". W pole widzenia autora wpadają wszystkie strony prac – zarówno formalne, jak i merytoryczne. Dużo uwagi poświęca się także językowi Bunin.

Jeśli chodzi o styl pisarza w ogóle, jest on również aktywnie badany. Dos-

Wystarczy wymienić takie dzieła jak „Dialektyka stylu poetyckiego Bunina” VY*. Slavetsky, „Niektóre cechy stylu I.A. Bunin i M. Gorky: (o materiale prac o cywilizacji burżuazyjnej) „G.M. Błagasowa ” Cechy stylu proza ​​I.A. Bunin „B.Ye. Bundzhulova, „Z obserwacji języka i stylu I.A. Bunin „A.P. Averyanova, „O poszukiwaniach stylistycznych I.A. Bunin „M.L. Surpina. Jednak cechy stylistyczne „Ciemnych zaułków” nie zostały w pełni zbadane. Niniejsza praca jest próbą wypełnienia tej luki.

W związku z tym oznaczamy nowość naukowa badań. Polega ona na tym, że opierając się na dotychczasowych badaniach „Ciemnej Alei” i twórczości „IA Bunina w ogóle, a także na literaturze naukowej dotyczącej właściwości stylu i dzieł literackich o charakterze ogólnym, w tej pracy prowadzimy wnikliwa wszechstronna analiza stylu „Ciemnych zaułków” w szerokim tego słowa znaczeniu – na wszystkich poziomach dzieła sztuki.

Metodologia i metody badań. Teoretyczną i metodologiczną podstawą tego opracowania były przede wszystkim idee zawarte w pracach: „Problem autorstwa i teorii stylów” oraz „W stronę teorii stylów literackich” V.V. Vinogradova, „Problemy” styl literacki„G.N. Pospelova, „Teoria stylu” A.N. Sokołow. Swoista analiza strony formalnej i merytorycznej cyklu opiera się na „Zasadach i metodach analizy dzieła literackiego” A.B. Esina, „Analiza tekstu poetyckiego” Yu.V. Lotman, „Interpretacja tekstu” V.A. Kucharenko. Ponadto w procesie badania cech stylistycznych cyklu „Ciemne zaułki” oparliśmy się na podręcznikach: „Wstęp do krytyki literackiej” pod redakcją G.N. Pospelova, „Teoria literatury: czytanie jako kreatywność” L.P. Krementsova, „Teoria literatury. Poetyka „B.V. Tomashevsky, „Teoria literatury” V.E. Khalizeva - a także Encyklopedia Literacka Terminów i Pojęć, Słownik Terminów Literackich, Słownik Wyjaśniający Języka Rosyjskiego SI. Ożegowa.

W naszej pracy wykorzystujemy również szereg prac poświęconych twórczości I.A. Bunina. Oprócz wymienionych powyżej są to: „Iwan Bunin: pro et contra”, „Lekcje literatury rosyjskiej”, E.A. Szerokość „Portret jako środek reprezentacji artystycznej (na przykładzie opowiadań IA Bunina„ Heinrich ”,„ Steamer „Saratov”) ”, G.М. Blagasova „Dwa-jeden początek w koncepcji miłości Bunina („Mroczne zaułki”)”, N.Yu. Zheltova „Ciemne zaułki” I.А. Bunin: sekret „rosyjskiej miłości”, I.G. Bogdanova „Problemy pola czasu i pamięci bohaterów prozy erotycznej I.А. Bunina („Rusya”, „Tanya”, „Kuma”, „Początek”) ”, SI. Szaszkowa „Cechy oryginalność stylu IA Bunin w opowiadaniu „Rus”, I.G. Samorodskich „Filozofia miłości w dziełach I.A. Bunin i A.S. Puszkin ”, G.V. Kilganova „Ewolucja obrazów kobiecych w twórczości I.A. Bunin: transformacja anima ”i innych.

. Główna metoda badawcza- analityczny, skupiony na badaniu cech stylu „Ciemnej Alei”. Jednocześnie zastosowaliśmy również metody obserwacji i porównania, metodę opisową.

Teoretyczne i praktyczne znaczenie badań. Wierzymy, że dane uzyskane przez nas w trakcie badań poszerzają i systematyzują dotychczasowe wyobrażenia o oryginalności ideowej i artystycznej „Ciemnej Alei”, o stylu I.A. Bunin w ogóle, o koncepcji filozoficznej Bunina, o postrzeganiu świata i człowieka przez pisarza.

Wydaje się, że wyniki tego badania mogą znaleźć i praktyczne użycie: do wykorzystania w praktyce nauczania szkolnego i uniwersyteckiego (na kursach z historii literatury rosyjskiej XX wieku, a także na kursach specjalnych, seminariach, na lekcjach literatury rosyjskiej poświęconych twórczości wielkiego pisarza rosyjskiego), w przygotowaniu odpowiednich podręczników. Uzyskane w trakcie pracy dane mogą być również podstawą do dalszych badań I.A. Bunin „Ciemna aleja”.

Zatwierdzenie pracy. Kluczowe punkty i wnioski z tego badania

zostały już odzwierciedlone w następujących publikacjach:

Miłość jako wyraz istoty osobowości w cyklu opowiadań IA Bunina „Ciemne zaułki” // Recenzja naukowa: Zbiór artykułów stowarzyszenia młodych naukowców Dagestanu - Machaczkała, 2004. Cz. Nr 5.

Temat miłości w twórczości IA Bunina i Haruki Murakamiego (na przykładzie cyklu opowiadań „Ciemne zaułki” i powieści „Norweski Las”, „Na południe od granicy, na zachód od słońca”) // Przegląd Naukowy : Zbiór artykułów Stowarzyszenia Młodych Naukowców Dagestan - Machaczkała, 2006. nr 33.

Motyw w cyklu I.A. Bunin „Ciemne zaułki” // Pytania nauk humanitarnych - №6 (33) - Moskwa, 2007.

Symbolika przestrzeni w cyklu I.A. Bunin „Ciemne zaułki” // Izwiestija Rosyjskiego Państwowego Uniwersytetu Pedagogicznego. AI Hercena. nr 22 (53): Zeszyty podyplomowe: Czasopismo naukowe - SPb., 2007.

Specyfika monologów i dialogów z cyklu I.A. Bunin „Ciemne uliczki” // Problemy dialogizmu sztuki werbalnej - Sterlitamak, 2007.

i przetestowany na ogólnorosyjskiej (z udziałem międzynarodowym) konferencji naukowo-praktycznej „Problemy dialogizmu sztuki werbalnej” (Sterlitamak, Republika Baszkirii, październik 2007).

Ponadto niektóre wyniki tego badania zostały zastosowane na lekcjach literatury rosyjskiej poświęconych twórczości I.A. Bunin, w XI klasie liceum nr 52 w Machaczkale oraz na konferencji naukowo-praktycznej „Krok w przyszłość” (2004).

Struktura pracy. Opracowanie składa się ze wstępu, rozdziału wprowadzającego do głównej części pracy, trzech rozdziałów podzielonych na sekcje i podrozdziały, wniosków oraz bibliografii. Całkowita objętość pracy to 180 stron tekstu maszynowego, co tłumaczy się szerokością tematu wybranego do opracowania, a także obecnością wystarczająco obszernych cytatów, których wykorzystanie jest niezbędne w procesie realizacji założonego celu W tym badaniu.

Cechy stylistyczne cyklu „Ciemne zaułki” na poziomie gatunkowym i kompozycyjnym

Jak wiadomo, każde dzieło literackie ma dwie strony: formę i treść. Treść jest tradycyjnie nazywana koncepcją autora. Według V.E. Khalizeva, to jest głęboki fundament dzieła, „stanowiące cel formy jako całości”, „ostatnia instancja semantyczna”. Co więcej, treść zawarta jest nie w jakiejś konkretnej części dzieła, ale „w całości tego, co jest w dziele obecne”. To znaczy, jak zauważył Yu.M. Łotman w swojej pracy „Analiza tekstu poetyckiego” „pomysł nie jest zawarty w żadnych, nawet dobrze dobranych cytatach, lecz wyraża się w całej strukturze artystycznej”22. Aby zatem zrozumieć treść utworu, konieczna jest szczegółowa analiza jego formy. W większości Ogólny zarys forma dzieła literackiego składa się z trzech stron: 1) „wszystkie te poszczególne zjawiska i fakty, które są wskazywane przez słowa i w całości stanowią świat dzieła sztuki”, 2) mowa fikcyjna, 3) seria słowna”24 , czyli skład. I każda z tych trzech stron może dać wyobrażenie o stylu autora. Rozdział ten poświęcony jest analizie cech gatunkowych i kompozycyjnych cyklu I.A. „Ciemne uliczki” Bunina jako dominujący styl.

Kompozycja to „konstrukcja dzieła sztuki, pewien system w układzie jego części”25. To „system łączenia znaków, elementów dzieła”. Według A.B. Esin, kompozycja jest strukturą formy artystycznej, a jej rolą jest „utrzymywanie elementów całości, tworzenie całości z oddzielnych części”7. powinien wyrażać pewien sens artystyczny. i metody analizy dzieła literackiego „AB Esin zwraca szczególną uwagę na analizę tzw. „wewnętrznej” kompozycji (fabuła, konflikt, system wyobrażeniowy). Wśród elementów „zewnętrznej” kompozycji Autor zwraca uwagę jedynie na epigrafy, przedmowy, prologi, element kompozycji zewnętrznej na ogół schodzi z pola widzenia, co naszym zdaniem jest błędem.Nie należy lekceważyć roli tytułu, tytułu dzieła. Może nie tylko wskazywać na centralną pozycję bohatera, zawierając jego inicjały, tytuł może być problematyczny lub zawierać w Rozważmy rolę tytułu w cyklu „Ciemne zaułki”.

Książka została nazwana przez I.A. Bunina po pierwszym opowiadaniu. Ta praca, służąca jako rodzaj punktu wyjścia, „początek”28, jako N.P. Evstafiev, nadaje ton całemu cyklowi, wyznacza temat książki, nakreśla zakres zagadnień, które będą poruszane we wszystkich kolejnych pracach. Na tej podstawie uważamy za konieczne przeprowadzenie szczegółowej analizy tej historii.

W centrum opowieści „Ciemne zaułki” (1938) znajduje się spotkanie dwojga ludzi, mężczyzny i kobiety, którzy kiedyś się kochali. Zdarza się to wiele lat później i niespodziewanie dla samych bohaterów. „W chłodną jesienną burzę, na jednej z dużych dróg Tula, zalanych deszczami i poprzecinanych wieloma czarnymi koleinami, do długiej chaty ... podjechał tarantas, pokryty błotem, z na wpół podniesionym blatem ... Na pudle siedział silny mężczyzna... szczupły stary wojskowy w tarantazie. Tak zaczyna się opowieść i od samego początku możemy mówić o symbolice czasu i przestrzeni. Nawiasem mówiąc, symbole są bardzo charakterystyczne dla twórczości I.A. Bunina, a cykl „Ciemne zaułki” jest nimi dosłownie przesiąknięty. Pewne symbole spotykamy we wszystkich kolejnych pracach cyklu. W analizowanej w tej części pracy historii droga jest życiową ścieżką bohaterów, jesień to ich starość, czas, w którym można ocenić swoje życie, spojrzeć na nie z zewnątrz, zrozumieć i przyznać się do błędów. Zauważamy również, że te obrazy są spotykane w tym cyklu więcej niż jeden raz. Spotykamy je w Późnej godzinie, Zimnej jesieni iw wielu innych pracach. Tak więc Nikołaj Aleksiejewicz spotyka się z gospodynią prywatnego pokoju i nie od razu rozpoznaje w tej „pięknej nie jak na swój wiek kobiecie, która wygląda jak starsza Cyganka” (6), Nadieżdzie, dziewczynie, w której był kiedyś zakochany: „- Nadieżda! Ty? powiedział pospiesznie. „Ja, Nikołaj Aleksiejewicz”, odpowiedziała ”(6). Nic dziwnego. Za długie lata, która minęła od momentu ich ostatniego spotkania, bohaterka bardzo się zmienia. I nie tylko na zewnątrz. Zwróćmy uwagę na to, jak maluje się jej portret: „ciemnowłosa, także czarnobrewa… z ciemnym puchem na górnej wardze i wzdłuż policzków, lekka w ruchu, ale pełna, z dużym biustem pod czerwoną bluzką, z trójkątnym brzuchem jak gęś pod czarną wełnianą spódnicą ... zaokrąglone ramiona ... lekkie nogi w wytartych czerwonych tatarskich butach ”(6). Tutaj, jak nam się wydaje, należy zauważyć, że autor poświęcił wystarczająco dużo uwagi wizerunkowi męskiemu, a dokładniej portretowi bohatera (co nie jest typowe dla cyklu): stójka, nadal czarnobrewy, ale z białymi wąsami pasującymi do podobnych baków; miał przekłuty podbródek i cały jego wygląd przypominał Aleksandra II, co było tak powszechne wśród wojska podczas jego panowania; spojrzenie też było pytające, surowe i jednocześnie zmęczone ”(5). Zauważ, że I.A. Bunin, wielki mistrz detalu, nie maluje obrazów skrupulatnie. Zerkając na bohatera, podziwiając zarówno kobietę, jak i mężczyznę, zatrzymuje się tylko na pozornie nieistotnych rysach, które ostatecznie tworzą dość pełny obraz.

Cechy struktury gatunkowej cyklu

Jednym z najważniejszych problemów w analizie dzieła sztuki jest problem gatunku. Termin ten jest bardzo pojemny, oznaczający zarówno rodzaj literatury (gatunek powieści, tragedia, elegia), jak i sam gatunek (społeczny, filozoficzny). Ponadto, jak zauważył w swojej książce „Teoria literatury: czytanie jako kreatywność”, L.P. Krzemieńsow, „słowo gatunek oznacza także to, co jest dla czytelnika ważne przede wszystkim, nad czym pracuje twórcza wyobraźnia, a mianowicie - unikalna indywidualna forma prezentacji konkretnego mistrza ”34. Rzeczywiście, opowiadania i opowiadania I.A. Bunin to gatunek, nie przypominają powieści Maupassanta ani opowieści A.P. Czechow, mimo że są określani tym samym terminem. W tej części pracy, analizując strukturę gatunkową „Ciemnej Alei”, postaramy się pokazać szereg cech charakterystycznych dla Bunina interpretacji gatunków, w ramach których powstały te dzieła.

Wielu badaczy-buninologów, studiujących jego twórczość, a konkretnie cykl „Ciemne zaułki”, w taki czy inny sposób poruszyło problem określenia gatunku książki (AA Achatova „Późna powieść liryczna IA Bunina: (W kwestii skład)”, „Oryginalność gatunku opowieści I. A. Bunina”, KS Saparowa „Umiejętności I. A. Bunina: (Novella i opowieść z lat 20.)”, I. P. Va-tenkov „Artysta-innowator: (O niektórych cechach kompozycja opowiadań IA Bunina ", LN Issov" Niektóre cechy struktury opowiadania IA Bunina "Ciemne zaułki"). Jednak najpełniej i najdokładniej uwzględniona w pracach NP książki IA Bunina "Ciemne zaułki”, „Nowela i fabuła – wiodące formy gatunkowe w księdze IA Bunina” Ciemne zaułki”, „O gatunku i kompozycji miniatury lirycznej w księdze IA Bunina „Ciemne zaułki”.

Literatura XX wieku charakteryzuje się ciągłym zacieraniem się granic, także gatunkowych. Podążając za tym trendem, tworząc „Ciemną Aleję” I.A. Bunin działa jako innowacyjny pisarz. Jedną z cech książki jest to, że w odpowiedzi na plan pisarza ukazania nie tylko prawdziwej mocy miłości, ale także sprawdzenia tego uczucia „dla duchowej i moralnej spójności” z całym życiem bohaterów, dzieła kilku gatunki są połączone. Dlatego błędem byłoby mówić o nim jako o zbiorze opowiadań lub opowiadań (co niestety jest szeroko praktykowane przez badaczy-buninologów). Książka łączy w sobie utwory napisane w gatunkach opowiadań, opowiadań i miniatur i praktycznie żadne z nich (i to też cecha cyklu) nie znajduje się w „czystej” formie.

Zgodnie z klasyczną encyklopedyczną interpretacją gatunków powieści, opowiadania i miniatury, wszystkie utwory cyklu można podzielić na trzy grupy.

Innowacja Bunina opowiadania „Kaukaz” (1937), „Galya Ganskaya” (1940), „W Paryżu” (1938), „Henryk” (1940), „Czysty poniedziałek” (1944), „Styopa” (1938) ), „Muza” (1938), „Antygona” (1940), „Wizytówki” (1940), „Zoya i Valeria” (1940), „Kuma” (1943), „Dubki” (1943), „Madryt” (1944) , "Parowiec" Saratow "(1944)", "Kruk" (1944), "Wiosna, w Judei" (1946), "Z dnia na dzień" (1949). Wszystkie te prace mają cechy powieściowe. Jednak N.P. Evstafieva dzieli opowiadania na dwie kolejne grupy z punktu widzenia „specyfiki fabularno-kompozycyjnej realizacji konfliktu”. Jest to całkiem uzasadnione, ponieważ niektóre utwory pisane w tym gatunku wciąż nieco różnią się od tradycyjnej noweli. Przede wszystkim są to „Galya Ganskaya”, „W Paryżu”, „Heinrich”, „Kaukaz”, „Czysty poniedziałek”. L.P. Kremensov daje zgodnie z definicją nowele: to „prozaiczny ... gatunek eposu z ostrą fabułą, lakoniczną narracją i nieoczekiwanym zakończeniem” 38. A.B. Esin w książce „Zasady i metody analizy dzieła literackiego”, mówiąc o osobliwościach gatunku opowiadania, zauważa jego charakterystyczną szybkość, dynamikę rozwoju akcji. Oprócz, system figuratywny uproszczone w tradycyjnej powieści. Liczba drugorzędnych postaci jest ograniczona, to znaczy tyle z nich jest wprowadzanych, ile jest potrzebne do rozwoju akcji. Elementy opisowe, odchylenia autorskie również są minimalne. We wspomnianych opowiadaniach autor łamie te kanony, tworząc zasadniczo nowe dzieła. N.P. Evstafieva zauważa, że ​​te nowele mają charakter „liryczno-filozoficzny”40, jednak taka uwaga wydaje się nam nie do końca słuszna. Lirofilozoficzny. cała książka jako całość ma charakter. Główna różnica między pięcioma wspomnianymi opowiadaniami z tradycyjnych dzieł tego gatunku leży gdzie indziej. „Łączą się w ideologicznym i artystycznym centrum książki, tworzą jej fabułę i rdzeń kompozycyjny”. Między sobą łączy je wieloaspektowa narracja, która implikuje obecność zewnętrznych i wewnętrznych, „podwodnych” 42 wątków. Co więcej, ta ostatnia zbudowana jest z tak zwanych „technicznych” detali, które ostatecznie służą realizacji autorskiej koncepcji – idei nienaruszalności ideału w życiu duchowym człowieka, co oczywiście IA Bunin to miłość. Przejdźmy do bardziej szczegółowej analizy cech tych opowiadań.

Miłość jako motyw przewodni i cechy jej wizerunku

W poprzednim rozdziale tej pracy przyjrzeliśmy się cechom gatunkowym i kompozycyjnym „Ciemnej Alei”. W tej części opracowania zwrócimy się do treści książki, jej tematów i problemów, a także do figuratywnego systemu cyklu i jego motywów.

Jak zauważyło wielu badaczy prac I. A. Bunina, „Dark Al-Lei” to książka o miłości. Rzeczywiście, to właśnie miłość jest tutaj centrum świata przedstawionego przez pisarza. Wszyscy bohaterowie, ich postacie, relacje podane są przez pryzmat tego uczucia. Dlatego motywem przewodnim „Ciemnych zaułków”, motywem przewodnim cyklu, jest miłość. IA Bunin napisał: „… Wszystkie historie tej książki dotyczą tylko miłości, jej„ mrocznych ”i najczęściej bardzo ponurych i okrutnych zaułków”. A jednak, zdaniem pisarza, miłość jest największym ze wszystkich ludzkich uczuć, siłą zdolną wywierać na człowieka ogromny wpływ, siłą zdolną do tworzenia i niszczenia. IA Miłość Bunina ma wiele twarzy. To pierwsze hobby i pochłaniająca wszystko pasja, która doprowadza cię do szaleństwa i prawdziwego, lekkiego uczucia i zwierzęcej żądzy. To nie przypadek, że książka „Ciemne zaułki” została nazwana przez Yu Maltseva „encyklopedią miłości” 69. Autor niejako łączy wszystkie interpretacje tego uczucia, syntetyzuje je, sprowadza do sformułowania B. Wyszesławcewa: „Miłość jest wyrazem najgłębszej istoty osobowości” i zgodnie z nią przedstawia jedną lub drugą forma jego wyrażenia. „Różne odcienie miłości i jej najdziwniejsze odmiany przechodzą tu przed nami w żywej panoramie” 71: pierwsza miłość nastolatka i rozpacz miłosna („Początek”, „Zoya i Valeria”), funkcja miłosna („ Kuma”) i miłosnej litości („Wizytówki”, „Madryt”, „Rzeka tawerna”), miłości-pożądliwości („Głupek”, „Kwaterowanie”, „Ballada”) i oczywiście prawdziwe, autentyczne uczucie, które bohaterowie przechodzą przez całe życie („Natalie”, „Zimna jesień”, „Rosja”). Badacz kreatywności I.A. Bunina G.M. Blagasova w swoim artykule „Zasada dwukierunkowości w koncepcji miłości Bunina” zauważyła, że ​​w „Ciemnych zaułkach” miłość jest rodzajem syntezy boskości i diabła, o czym była już mowa powyżej. Rzeczywiście, miłość w „Ciemnych zaułkach”, działając na osobę, budzi w nim nie tylko jasne, ale także ciemne strony jego dusza. Kochając się, w rzeczywistości główny bohater jej książki, I.A. Bunin stwarza sobie szereg problemów. To i problem filozoficzny dobro i zło, dane przez pryzmat uczuć miłosnych (miłość wstępująca i schodząca72, miłość jako jedność przeciwieństw) oraz problem realnego uczucia, jego tragedii i problem przemijania szczęścia, są to także problemy społeczne, także dane przez pryzmat miłości. Czym jest miłość w „Mrocznych zaułkach”?

Przede wszystkim można wyróżnić miłość fizjologiczną i miłość duchową. Ponadto pierwszy w interpretacji I.G. Bogdanova można podzielić na instynkt miłości i pożądanie miłości.

Miłość to pożądanie. Najniższe uczucie. Raczej nawet nie uczucie, ale ślepy instynkt zwierzęcy. Pragnienie posiadania przedmiotu płci przeciwnej, niezależnie od uczuć. Jest uznawany przez autora za grzech, po którego popełnieniu nieuchronnie następuje kara („Ballada”, „Zakwaterowanie na noc”).

Marokańczyk, bohater powieści „Lodging”, płaci więc życiem za próbę zgwałcenia dziewczyny. Akcja rozpoczyna się od przybycia bohatera do karczmy, gdzie spotyka bohaterkę. Już od pierwszych linijek utworu pojawia się napięcie, pojawia się poczucie zagrożenia. Swoistym bodźcem do tego jest sposób, w jaki pies postrzega gościa: „natychmiast pochylił się do przodu, błyskając oczami i obnażył z obrzydzeniem swoje okropne białe zęby”, podczas gdy zwykle spotykała obcych „spokojnie, nie zwracała uwagi nawet na tych, którzy wydawało się rabusiami, skazańcami ”(220). Tak więc bohater natychmiast zwraca uwagę na dziewczynę, wykazuje zainteresowanie nią jako kobietą. Jest też przerażona jego wyglądem („wysoki i mały, bardzo śniadą twarz, zżeroną przez ospę” (216) i jego „szybkie, nagłe spojrzenia”. 217) Jednak próby Maroka, by pozostać sam na sam z dziewczyną udaremnione przez starą kobietę, gospodynię, która sama podaje mu jedzenie, nie pozwala dziewczynie towarzyszyć gościowi do pokoju, nawet gdy proponuje jej za to zapłacić.Ale potem, mimo protestów bohaterki, sama wysyła jej do Marokańczyka: "- słyszałem, co powiedział. Nie, nie pójdę, boję się go. "Bzdury, bzdury! ... I nie ma absolutnie czego się go bać. Jest tylko bardzo głupi i porywczy, ale miły. Ciągle mi powtarzał, że jest mu żal…” (221). dziewczyna przychodzi do niego, bohater próbuje ją zgwałcić (222) Na pomoc bohaterce przychodzi pies: „ rzucił się, podniósł brodę - a pies jednym martwym uściskiem rozerwał mu gardło.” (222) Wizerunek psa jest tutaj rodzajem boskiej ręki, która karze pożądanie.

Podobną historię znajdujemy w opowiadaniu „Ballada”, jedynie rolę karzącej ręki odgrywa tu wilk. Dzieło zbudowane jest na zasadzie gatunku w obrębie gatunku – w narrację główną wprowadzana jest historia wędrowca Mashenki. Tak więc Mashenka opowiada bohaterowi-narratorowi starą legendę o „Bestii Bożej, wilku Pana” (14), która oparta jest na historii miłosnej: stary książę, zaciekły w cudzołóstwie miłosnym (17), był pochlebiony przez żonę swojego syna . Dowiedziawszy się o tym, młodzi postanawiają uciec, ale książę wyrusza w ich pogoń. Jednak niespodziewanie na ratunek przychodzi młody wilk.

Wizerunek i funkcje narratora

W jednym z listów do I.A. M. Gorky napisał do Bunina: „Dla mnie jesteś czołowym mistrzem literatury rosyjskiej, to nie jest puste słowo, nie pochlebstwo ...” 120, odnotowując tym samym nie tylko talent pisarza i przyjaciela w spiskowaniu, tworzeniu żywe, zapadające w pamięć obrazy, ale także jego językowy zacięcie: „Twoja dwudziestopięcioletnia praca, pełna gorliwej miłości do język ojczysty- jej piękno zawsze subtelnie odczuwasz, - to jeszcze niedocenione dzieło daje nam radosne prawo powiedzieć, że jesteś godnym następcą tych poetów, którzy stworzyli literaturę rosyjską powiązaną z europejską, uczynili ją jednym z niezwykłych zjawisk XIX wieku ”. Rzeczywiście, I.A. Bunin przeszedł do historii światowej literatury jako największy stylista, mistrz słowa, potrafiący tworzyć niepowtarzalne obrazy, pejzaże, oddawać nastrój na malutkim skrawku tekstu, operując pewnym zestawem słów. Kiedyś Boris Pasternak, potępiając własną poetycką młodość w swoich notatkach autobiograficznych, powiedział: „Zapomniałem, że słowa same w sobie mogą coś kończyć i oznaczać, oprócz bibelotów, którymi je zawieszono”. Bunin nie ma tych „błyskotek”. Jego słowo jest ważne, właśnie „zawsze coś zawiera, coś znaczy”, jak zauważył N. Lyubimov. Trzeci rozdział tej pracy poświęcony jest: osobliwości językowe cykl „Ciemne zaułki”, gdyż mowa artystyczna dzieła jest najważniejszą składową stylu. Jest to jeden z dominujących stylów, ponieważ pojęcie „stylu” w krytyce literackiej kojarzy się przede wszystkim z językiem. Jak zauważył A.B. Tak, „literacki obraz może istnieć tylko w powłoce słownej”, ponieważ literatura jest właśnie sztuką słowa. Słowo, język jest „pierwotnym elementem” literatury, dzięki któremu „wszystkie szczegóły świata przedstawionego… otrzymują byt artystyczny”125. Nie można odrzucić faktu, że mowa jest często jednym ze środków charakteryzowania postaci, ponieważ „nieodmiennie manifestują się one w słowach” 126. To właśnie słowami bohaterowie wyrażają swoje myśli, uczucia, które często zawierają autorski pogląd na świat. A potem sposób, sposób, charakter „mówienia” postaci przesuwają się w centrum dzieła, stają się głównymi. W tej części pracy zwrócimy się do przemówienia bohaterów Bunina, postaramy się określić rolę monologów i „dialogów, zwrócimy uwagę na problem„ autor - bohater ”, jak te relacje są realizowane podczas przemówienia poziom. Ale przede wszystkim przejdźmy do osobliwości tej historii.

Jak zauważył A.B. Kremensow, w dziełach epickich, do których należy cykl „Ciemne zaułki”, wyraźnie wyróżnia się dwa elementy mowy: mowa bohaterów i sama narracja (tekst eposu minus bezpośrednia mowa bohaterów) 127. W jakimkolwiek epicki„Sposób postrzegania rzeczywistości jest odciśnięty w osobie, która opowiada, w jego wizji świata i sposobie myślenia” 128. W związku z tym powstaje obraz narratora, koncepcja, która weszła do literackiego użytku dzięki pracom B.M. Eichenbaum, V.V. Vinogradova, M.M. Bachtin, GA Gukowski. Kwestionowano zasadność tego obrazu jako samodzielnego, narratora często utożsamiano z autorem. Jak zaznaczono w Słowniku terminów literackich, narrator jest „nosicielem przemówienia autora w dziele prozatorskim” 129. Nie jest to jednak do końca prawdą. Narratorem nie jest autor, ale kolejny bohater dzieła, którego ustami przedstawiana jest fabuła. Jeśli autorem jest osoba realna, to narratorem jest wykreowany przez niego obraz. Oczywiście są blisko, ale nie są jednym. Wizerunek narratora jest wyjątkowy. To bardzo specyficzna forma artystycznej reprodukcji osoby. Narrator, jako V.E. Chalizev „jest pośrednikiem między przedstawionym a czytelnikiem, często występując jako świadek i tłumacz ukazanych osób i wydarzeń” 130. Zwykle w fikcja nie mówi o losie narratora, o jego relacji z aktorami, jak dysal T. Manna, ten obraz jest „nieważki, eteryczny, wszechobecny” 131. Ale „czytelnik wrażliwy na sztukę werbalną widzi w opowiadaniu, noweli czy powieści nie tylko przekaz o życiu bohaterów wraz z jego szczegółami, ale także znaczący ekspresyjnie monolog narratora” 132. Głównym i często jedynym sposobem jej tworzenia jest mowa, za którą widać „pewny charakter, sposób myślenia, światopogląd”. To właśnie mowa, sposób mówienia daje czytelnikowi wyobrażenie o obrazie narratora, o magazynie jego umysłu i uczuć, o jego charakterze, który ujawnia się „nie w jego działaniach i nie w bezpośrednim wypływie duszę, ale w rodzaju monologu narracyjno-opisowego”.

Pytania, losy i przeplatanie się historii w cyklu Bunina „Ciemne zaułki”

Książka „Ciemne zaułki” należy do arcydzieł światowej literatury, pisarz pracował nad nią w latach 1937-1949.

Losy książki były trudne, po raz pierwszy ukazała się w 1943 roku w Nowym Jorku w nakładzie 600 egzemplarzy (zawarto w niej 11 z 20 prac). Dopiero w 1946 roku ukazało się wydanie paryskie książki (38 prac).

Dla Bunina temat miłości i pokrewne tematy życia i śmierci były fundamentalne. W jego pracach łączyło się to, co piękne i tragiczne. Odpowiadając na krytykę naturalistycznego charakteru swoich dzieł, Bunin napisał: „Ich treść nie jest frywolna, ale tragiczna”. Cała ta książka została nazwana na cześć pierwszego opowiadania „Ciemne uliczki”. A wszystkie historie tej książki dotyczą tylko miłości, jej ciemnych i najczęściej ponurych i okrutnych zaułków.

W opowieściach z cyklu „Ciemne zaułki” elementy poetyckie i prozaiczne są syntetyzowane, nieustannie oddziałują na siebie. Ta książka to złożona edukacja gatunkowa z równym brzmieniem zasad epickich i lirycznych. Epicki początek realizowany jest dzięki konstrukcji fabularnej dzieła, dynamice spotkania, rozstania i liryczności, zarówno dzięki wewnętrznemu monologowi bohatera, jak i odwołaniu się do samego tematu miłości, aktualizacji pejzażu opisy. Prace z cyklu „Ciemne zaułki” określane są jako opowiadania lub opowiadania.

Fabuła opowieści „Ciemne zaułki” opiera się na spotkaniu Nikołaja Aleksandrowicza i Nadieżdy na jednej z „wielkich dróg Tula”. W tekście zderzają się „dwie prawdy”: Nikołaj Aleksandrowicz: „Z biegiem lat wszystko mija: miłość i młodość”; Nadzieje: „Młodość każdego mija, ale miłość nie”. NA. „Trzydzieści lat temu nie mogłem przekroczyć swojej pozycji”, to znaczy przez teraźniejszość, która składa się na jego życie, ale los był dla niego surowy: nie był szczęśliwy; okazuje się, że teraźniejszość człowieka jest zdeterminowana przez przeszłość. Nadieżda przez całe życie żyła pamięcią uczucia, którego dano jej doświadczyć, ale człowiek nie może zrozumieć, co się z nim dzieje w teraźniejszości. NA. Myślałem, że „straciłem w niej najcenniejszą rzecz, jaką znalazłem w swoim życiu”.

Ruch czasu jest stały, ale nie ma wpływu na ludzką pamięć. Przeszłość pozostaje z człowiekiem za życia, tragedia każdego w krótkim czasie jego ziemskiej egzystencji, więc musisz docenić te kilka szczęśliwych chwil, które daje życie.

Praca dyplomowa

Szczerbitskaja, Irina Władimirowna

Stopień naukowy:

Kandydatka Filologii

Miejsce obrony pracy:

Machaczkała

Kod specjalności VAK:

Specjalność:

literatura rosyjska

Numer stron:

Styl jako jedność treści i formy.

1. Cechy stylistyczne cyklu „Ciemne zaułki” na poziomie gatunkowym i kompozycyjnym

1.1. Symbolika tytułu (opowieść „Ciemne uliczki” jako wzorzec stylistyczny).

1.2. Cechy struktury gatunkowej cyklu.

1.2.-1. Innowacja powieściopisarza Bunina.

1.2.2. Oryginalność opowieści w „Ciemnych zaułkach”.

1.2.3. Miniatura liryczna w ramach cyklu.

1.3. Fabuła i jej cechy.

1.4. Symbolika chronotopu jako cecha stylistyczna

Ciemne zaułki ”.

2. Cechy stylistyczne „Ciemnej Alei” na poziomie merytorycznym

2.1. Miłość jako motyw przewodni i cechy jej wizerunku.

2.2. Poprzez motywy „Ciemnych zaułków”.

2.3. Dominacja obrazów kobiecych jako specyficzna cecha stylu Bunin.

3. Cechy stylistyczne „Ciemnych zaułków” na poziomie mowy

3.1. Wizerunek narratora i jego funkcje.

3.2. Rola monologów i dialogów w cyklu.

Wprowadzenie do rozprawy (część streszczenia) Na temat „Cechy stylistyczne cyklu I. A. Bunina„ Ciemne zaułki ”

Imię I.A. Bunin jest punktem zwrotnym w literaturze rosyjskiej XX wieku. Poeta, pisarz, noblista, słowami O. Michajłowa, Iwana Carewicza literatury rosyjskiej1, Bunin dopełnia złoty wiek literatury rosyjskiej. Jego twórczość karmiła się talentami Puszkina, Turgieniewa, Tołstoja, Czechowa, ale jednocześnie Bunin pozostaje Buninem, mistrzem słowa, własnego słowa. Odrzucił Srebrny Wiek, nie uznając Mereżkowskiego, Gippiusa, Chlebnikowa, Bryusowa, Balmonta, Sologuba, literatury sowieckiej w osobie Jesienina, Oleszy, Babela, ale Bunin też nigdy nie był „archaistą staroobrzędowca”. " Nazywanie mnie realistą to nie poznanie mnie jako artysty.„3”, powiedział.

IA Bunin to innowacyjny pisarz. To on otworzył nową stronę w literaturze rosyjskiej - stronę nowego realizmu, której najjaśniejszym przykładem były jego „Ciemne zaułki”.

Praca ta jest poświęcona tej książce Bunina i jest próbą rozpoznania i analizy jej cech stylistycznych, identyfikacji tych cech, które pozwalają mówić o tym cyklu jako o Buninie.

Dlaczego mówimy o Mrocznych Alejach? Cykl ten jest ulubionym dziełem I. Bunina, według samego mistrza niejako rezultatem całego jego życia.Książka, w której w pełni ujawnił się jako pisarz, filozof, stylista, po mistrzowsku mówiący językiem. Mroczne zaułki między innymi Dzieła wielkiego pisarza, naszym zdaniem, dają najpełniejszy obraz I. Bunina jako osoby, która żyła, kochała, cierpiała i tworzyła.

Trafność tematu badawczego wynika z jego niewystarczającego opracowania, braku specjalnych badań fundamentalnych na jego temat, podczas gdy temat ten, z naszego punktu widzenia, jest szczególnie istotny dla zrozumienia i oceny „Ciemnej Alei” Bunina jako ostatecznej pracy autor,

1 Michajłow O.N. Życie Bunina: życie jest dane tylko słowu - M .: Tsentrpoligraf, 2002. P. 10.

2 Tamże. str. 10.

3 Tamże. Str. 12. Miejsca zarówno w twórczości pisarza, jak iw literaturze rosyjskiej. Ponadto badanie kolekcji „Ciemne uliczki” w wybranym przez nas aspekcie pozwala głębiej zrozumieć nie tylko umiejętności Bunina jako pisarza, ale także jego wewnętrzny świat.

Przedmiotem tych badań są dzieła o niewielkich formach rodzajowych, połączone przez I. Bunina w jeden cykl, którego nazwa pochodzi od pierwszej wchodzącej w jego skład opowieści.

Przedmiotem badań jest stylistyka książki, która niestety nie była badana w literaturze naukowo-krytycznej poświęconej twórczości I. Bunina, a w szczególności „Ciemnych zaułkach”. Należy zauważyć, że w tej pracy rozważamy styl w szerokim tego słowa znaczeniu. Odkrywanie stylu „Ciemnej Alei” w literacki W tym aspekcie dotykamy nie tylko warstwy mowy książki, ale także jej strony formalnej i merytorycznej. W niniejszym opracowaniu podejmujemy zatem dość szeroki zakres zagadnień związanych z analizą struktury gatunkowej cyklu, jego kompozycji, problematyki i mowy. Dzięki takiemu podejściu mamy w końcu dokładną, szczegółową analizę książki Bunina „Ciemne zaułki” jako jednego, integralnego dzieła.

Cel i cele badania. Celem naszych badań jest analiza cech stylistycznych cyklu, tych szczególnych cech – zarówno na poziomie formy, jak i treści – które pozwoliłyby mówić o „Ciemnych Alejach” jako o jednej całości, twórczości Bunina . Ponadto dzieło końcowe, w którym autor w pełni ujawnił się, a przede wszystkim jako mistrz słowa.

W związku z celem postawionym w tej pracy wyznaczamy szereg zadań:

1. Dokonać szczegółowej, szczegółowej analizy tytułowego opowiadania „Ciemne zaułki”, gdyż pełni ono w cyklu rolę swoistego początku iw istocie jest wzorcem stylistycznym.

2. Ujawnić cechy gatunkowo-kompozycyjne cyklu. W związku z tym przeanalizuj strukturę gatunkową książki, jej fabułę, czas i przestrzeń artystyczną. I tutaj warto zwrócić uwagę na takie momenty

ja ja jesteś jak mieszanka gatunków, wiele działek, nie charakterystyczny dla tradycyjnych dzieł o małych formach gatunkowych, symbolika chronotopu, ze względu na obecność w księdze doświadczenia życiowego samego autora, ponieważ wszystkie te cechy są również specyficznymi cechami stylu Bunina.

3. Zbadaj stronę zawartości cyklu. Taka postawa wymaga szczegółowej, szczegółowej analizy tematyki i problemów książki, jej motywów i systemu wyobraźni. Ponadto szczególną uwagę należy zwrócić na wdrożenie I.A. Temat miłości Bunina jest w książce najważniejszy, po pierwsze dlatego, że miłość, motyw przewodni cyklu, jest jednym z nawiasów spajających wszystkie dzieła książki w jedną całość, a po drugie dlatego, że jest właśnie filozoficzna koncepcja miłości w Mrocznych Alejach »Jest jedna z tych specyficznych cech, które pozwalają mówić o cyklu jako o Buninie.

4. Zbadaj strukturę mowy pracy. Jednocześnie należy zwrócić szczególną uwagę na funkcje narratora, ponieważ pod wieloma względami ten obraz autobiograficzny, osobliwości narracji, wyraz punktu widzenia autora, rola monologów i dialogów w cyklu. Ponadto należy zwrócić uwagę na środki artystyczne, ponieważ to właśnie ich wirtuozowskie opanowanie jest naszym zdaniem jedną z cech stylu Bunina.

Stopień przestudiowania tematu. Fenomen I.A. Bunin, według materiałów bibliograficznych, zamieszczonych w książce „Ivan Bunin: pro et contra”, był badany od około 1892 roku i pod różnymi kątami. Życie pisarza, jego twórczość, od wczesnych wierszy po dzieła najnowsze, od ponad stu lat budzi żywe zainteresowanie literacki kręgi na całym świecie. Naukowcy studiowali jego poezję i oczywiście prozę. Szczególna uwaga z zewnątrz literaturoznawcy wydawano także cykl „Ciemne zaułki”. Należy jednak zwrócić uwagę na następujące kwestie. Od momentu publikacji zbioru przyjmowany jest niejednoznacznie. I. Bunin został oskarżony o frywolność, nadmierny naturalizm (M.V. Karpovich, M.M. Vishnyak, G.D. Grebenshchikov) i jednocześnie podziwiał jego umiejętność prezentacji materiału, jego oryginalność, pojemność, „smakowitość” swojego języka ( G. Adamovich, V Stepun). Początkowo były to jednak tylko recenzje książki.

Ponadto z obiektywnych przyczyn historycznych w kraju studia literackie na przykład „Ciemne zaułki” były szeroko dyskutowane dopiero pod koniec lat 80. XX wieku. Do tego czasu istniały jedynie pojedyncze opracowania z cyklu, wśród których znalazły się prace A.K. Kochetkova, N.I. Wołyńska, JI.H. Issova, G.S. Boyarintseva, N.P. Ewstafiewa. Wzmiankę, powierzchowną, pobieżną analizę cyklu można znaleźć w tym okresie w pracach V.N. Afanasjewa, O. N. Michajłowa, AA Volkova, N.M. Kuczerowski. Tak więc Afanasjew V.N. w pracy „I.A. Bunin: Esej o kreatywności ”, który według I.V. Maltsyna, pierwsza książka o Buninie, w rozdziale poświęconym „Ciemnym zaułkom”, skupia się na badaniu treści książki, a mianowicie głównym temacie miłości. Ale nawet tutaj, z obiektywnych powodów, badanie jest nieco powierzchowne. Autor eksploruje tzw. „jasną, czystą” stronę uczucia, pozostawiając poza zasięgiem swojej uwagi „bazową” namiętność, erotykę.

Od końca lat 80. ubiegłego wieku literaturoznawcy zwracali większą uwagę na „Ciemne zaułki” Bunina. Ta książka została przestudiowana pod różnymi kątami. W szczególności szeroko rozważano cechy gatunkowe i kompozycyjne („O gatunku i kompozycji miniatur lirycznych w książce IA Bunina„ Ciemne zaułki ”NP Ewstafiewa,„ Przestrzeń artystyczna zaułków w twórczości IA Bunina ”przez Ye.B Rogachevskaya, "Motywy Woroneża w historii IA Bunina" Natalie ": (" Ciemne zaułki ")" VV Inyutin, "W kwestii motywu śmierci w książce IA Bunina" Ciemne zaułki "AA Konowałowa), język, poetyka cyklu („Monologizm namiętnej świadomości: (Poetyka kobiecego ciała w „Mrocznych zaułkach” I. Bunina)” IP Karpov, „Lingwistyczna analiza historii IA Bunina” Czysty poniedziałek" NA. Nikolina, „Cechy semantyczne i stylistyczne cyklu I.A. Bunin „Ciemne uliczki” L.I. Donieckich, E.L. Grudtsin, „Uwagi na temat poetyki przyrody w cyklu opowiadań I.A. Bunin „Ciemne Aleje” E.A. Shirin, „Poetyka cyklu I.A. Bunin „Ciemne zaułki” E.L. Grudtsin), tematy i problemy prac składających się na książkę ("Sztuka" wcielenie„Tematy miłości i śmierci Bunina” I.G. Bogdanov, „Ciemne zaułki Bunina: sekret„ rosyjskiej miłości ”N.Yu. Zheltova, „Podwójna zjednoczona zasada w koncepcji miłości Bunina („ Ciemne zaułki ”)” autorstwa G.M. Blagasov), rola tytułów („Skojarzenia tytułów w strukturze cyklu lirycznego IA Bunina” Ciemne zaułki „VAEfremov”, Nazwa cyklu jako uogólniony symbol: („Ciemne zaułki” IA Bunina) "L.I. Donetskikh, E.L. Grudtsina). Wśród dzieł tego okresu monografie O.N. Michajłow „Życie Bunina: tylko słowo jest życiem danym”. i Yu.V. Malcew „Bunin, 1870 - 1953”. Mimo że obie prace stanowią esej o twórczości I.A. Bunin jako całość, wystarczająco dużo uwagi poświęca się tutaj „Mrocznym Alejom”.

Tak więc w książce O. Michajłowa „Życie Bunina”. zawierał wiele nigdy wcześniej niepublikowanych materiałów, dzięki którym pisarz jawi się jako geniusz, któremu nie obce były zwykłe ludzkie słabości. Przez pryzmat niektórych szczegółów z życia osobistego pisarza, w szczególności, podana jest dość głęboka, szczegółowa analiza „Ciemnej Alei”.

Monografia Yu.V. "Bunin, 1870 - 1953" Maltseva jest dla nas interesujący, ponieważ zwraca się tu uwagę na filozoficzną koncepcję Bunina, jego postrzeganie świata w jego pracach, w tym w "Ciemnych zaułkach". W pole widzenia autora wpadają wszystkie strony prac – zarówno formalne, jak i merytoryczne. Dużo uwagi poświęca się także językowi Bunin.

Jeśli chodzi o styl pisarza w ogóle, jest on również aktywnie badany. Wystarczy wymienić takie dzieła jak „Dialektyka stylu poetyckiego Bunina” V.Y. Slavetskiego, „Niektóre cechy stylu I.A. Bunin i M. Gorky: (na podstawie prac o cywilizacji burżuazyjnej) „G.M. Blagasova, „Cechy stylistyczne I.A. Bunin „B.Ye. Bundzhulova, „Z obserwacji języka i stylu I.A. Bunin „A.P. Averyanova, „O poszukiwaniach stylistycznych I.A. Bunin „M.JI. Surpina. Jednak cechy stylistyczne „Ciemnych zaułków” nie zostały w pełni zbadane. Niniejsza praca jest próbą wypełnienia tej luki.

W związku z tym wyznaczmy nowość naukową badań. Polega na tym, że opierając się na już istniejących badaniach „Ciemnych zaułków” i kreatywności „I. A. Bunin w ogóle, a także na literaturze naukowej dotyczącej właściwości stylu i literacki dzieła o charakterze ogólnym, w tej pracy dokonujemy wnikliwej kompleksowej analizy stylu „Ciemnej Alei” w szerokim znaczeniu – na wszystkich poziomach dzieła sztuki.

Metodologia i metody badań. Podstawą teoretyczną i metodologiczną niniejszego opracowania były przede wszystkim idee zawarte w pracach: „ Problem autorstwa i teorii stylu" oraz " W stronę teorii stylów literackich„W.W. Winogradow, " Problemy stylu literackiego„G.N. Pospelova, „Teoria stylu” A.N. Sokołow. Szczegółowa analiza aspektów formalnych i merytorycznych cyklu opiera się na „ Zasady i techniki analizy dzieła literackiego»A.B. Esina, " Analiza tekstu poetyckiego„Ju.W. Lotma-na, " Interpretacja tekstu„V.A. Kucharenko. Ponadto, badając cechy stylistyczne cyklu „Ciemne zaułki”, oparliśmy się na następujących podręcznikach: „Wprowadzenie do krytyka literacka„Pod redakcją G.N. Pospelowa, " Teoria literatury: czytanie jako kreatywność»L.P. Krementsova, „Teoria literatury. Poetyka „B.V. Tomaszewski ” Teoria literatury„W.E. Khalizeva - a także Encyklopedia Literacka Terminów i Pojęć, Słownik Terminów Literackich, Słownik Wyjaśniający Języka Rosyjskiego autorstwa S.I. Ożegowa.

W naszej pracy wykorzystujemy również szereg prac poświęconych twórczości I.A. Bunina. Oprócz wymienionych powyżej są to: „Ivan Bunin: pro et contra”, „ Lekcje literatury rosyjskiej”, E.A. Szerokość „Portret jako środek reprezentacji artystycznej (na przykładzie opowiadań IA Bunina„ Heinrich ”,„ Steamer „Saratov”) ”, G.M. Blagasova „Zasada dwóch jedności w koncepcji miłości Bunina („Mroczne zaułki”)”, N.Yu. Zheltova „Ciemne zaułki” I.А. Bunin: sekret „rosyjskiej miłości”, I.G. Bogdanova „Problemy pola czasu i pamięci bohaterów prozy erotycznej I.А. Bunin („Rusya”, „Tanya”, „Kuma”, „Początek”) ”, S.I. Shashkova „Cechy oryginalności stylistycznej I.А. Bunin w opowiadaniu „Rus”, I.G. Samorodskich „Filozofia miłości w dziełach I.A. Bunin i A.S. Puszkin ”, G.V. Kilganova „Ewolucja obrazów kobiecych w twórczości I.A. Bunin: transformacja animy ”itp. Główną metodą badawczą jest analityczna, skoncentrowana na badaniu osobliwości stylu„ Dark Alley ”. Jednocześnie zastosowaliśmy również metody obserwacji i porównania, metodę opisową.

Teoretyczne i praktyczne znaczenie badań. Wierzymy, że dane uzyskane przez nas w trakcie badań poszerzają i systematyzują dotychczasowe wyobrażenia o oryginalności ideowej i artystycznej „Ciemnej Alei”, o stylu I.A. Bunin w ogóle, o koncepcji filozoficznej Bunina, o postrzeganiu świata i człowieka przez pisarza.

Wydaje się, że wyniki tego badania mogą również znaleźć praktyczne zastosowanie: mogą być wykorzystane w praktyce nauczania szkolnego i uniwersyteckiego (na kursach z historii literatury rosyjskiej XX wieku, a także na kursach specjalnych, seminariach, Lekcje literatury rosyjskiej poświęcone twórczości wielkiego rosyjskiego pisarza), w kompilacji powiązanych samouczków. Uzyskane w trakcie pracy dane mogą być również podstawą do dalszych badań I.A. Bunin „Ciemna aleja”.

Zatwierdzenie pracy. Główne postanowienia i wnioski z tego badania znalazły już odzwierciedlenie w następujących publikacjach:

1. Miłość jako wyraz istoty osobowości w cyklu opowiadań IA Bunina „Ciemne zaułki” // Recenzja naukowa: Zbiór artykułów stowarzyszenia młodych naukowców Dagestanu - Machaczkała, 2004. Cz. Nr 5.

2. Temat miłości w twórczości I. A. Bunina i Haruki Murakamiego (na przykładzie cyklu opowiadań „Ciemne zaułki” i powieści „Norweski las”, „ Na południe od granicy, na zachód od słońca») // Przegląd Naukowy: Zbiór artykułów Stowarzyszenia Młodych Naukowców Dagestanu - Machaczkała, 2006. Vol. nr 33.

3. Motyw w cyklu I.А. Bunin „Ciemne zaułki” // Pytania nauk humanitarnych - №6 (33) - Moskwa, 2007.

4. Symbolika przestrzeni w cyklu I.А. Bunin „Ciemne zaułki” // Wiadomości z Rosyjskiego Państwowego Uniwersytetu Pedagogicznego. AI Hercena. nr 22 (53): Zeszyty podyplomowe: Czasopismo naukowe - SPb., 2007.

5. Specyfika monologów i dialogów w cyklu I.А. Bunin „Ciemne zaułki” // Problemy dialogizmu sztuki werbalnej - Sterlitamak, 2007. i przetestowany na ogólnorosyjskiej (z udziałem międzynarodowym) konferencji naukowej i praktycznej ” Problemy dialogizmu sztuki werbalnej„(Sterlitamak, Republika Baszkirii, październik 2007).

Ponadto niektóre wyniki tego badania zostały zastosowane na lekcjach literatury rosyjskiej poświęconych twórczości I.A. Bunin, w XI klasie liceum nr 52 w Machaczkale oraz na konferencji naukowo-praktycznej „Krok w przyszłość” (2004).

Struktura pracy. Opracowanie składa się ze wstępu, rozdziału wprowadzającego do głównej części pracy, trzech rozdziałów podzielonych na sekcje i podrozdziały, wniosków oraz bibliografii. Całkowita objętość pracy to 180 stron tekstu maszynowego, co tłumaczy się szerokością tematu wybranego do opracowania, a także obecnością wystarczająco obszernych cytatów, których wykorzystanie jest niezbędne w procesie realizacji założonego celu W tym badaniu.

Styl jako jedność treści i formy

W 1942 roku w Grasse I.A. Bunin powiedział Andrei Sedykhowi, który go odwiedził: „W zeszłym roku napisałem Dark Alleys, książkę o miłości. Leży na stole. Co z tym zrobić? Zabierz go ze sobą do Ameryki - może uda się tam wydrukować ”4. Przełomowym wydarzeniem w całej twórczości pisarza stał się cykl opowiadań, pierwotnie opublikowany w Nowym Jorku w nakładzie 600 egzemplarzy, a ukończony w Paryżu w 1946 roku. Książka została odebrana niejednoznacznie. Niektórzy współcześni Buninowi podziwiali ją, kogoś, kogo zawstydzała swoim erotyzmem. Tak więc G. Adamowicz, A. Tvardovsky, F. Stepun byli uderzeni ich oryginalnością, naturalistyczną „przyprawą”, zapałem i siłą uczuć oraz historykiem M.M. Karpovich, były sekretarz kolegium redakcyjnego Nowoczesny notatnik„Św. Wiszniak, prozaik G.D. Grebenshchikov mówił o „upadku” starego pisarza, zauważając, że od „ dumny olimpijczyk ze szlachty Oryol„Zaczął pachnieć” zepsuty duch„5. „Dlaczego żaden z wielbicieli Bunina nie odważył się mu napisać, że ostatnia seria jego opowiadań jest kokieterią złego gustu i dokumentem, który obnaża całą przewrotność jego dumy i szlachetności?” - pisze G.D. Grebenshchikov M. Aldanov, który ma bliską przyjaźń z Bunin 6. A sam Aldanov, podzielając opinię Grebenshchikova, mówi o "Ciemnej Alei": "Ja sam nie sympatyzuję z jego" odchyleniem "7. Buo Ning to wszystkie oskarżenia o „ oddawanie się niskim instynktom„I w frywolności opisów scen miłosnych stanowczo odrzucał, zwracając uwagę przede wszystkim na tragizm wszystkich prac cyklu. Rzeczywiście, każda, nawet malutka historia z książki jest o miłości, ale o miłości tragicznej. Być może więc nikt przed Buninem nie pisał o tym uczuciu. I ogólnie „zajęty rozwiązywaniem problemów filozoficznych i moralnych”, zauważa O. Michajłow, „literatura rosyjska

4 Maltsev Yu.V. Bunin-M.: Posev, 1994.S. 70.

5 Michajłow N.N. Życie Bunina: Życie jest dane tylko słowu. s. 426.

8 Maltsev Yu.V. Dekret. niewolnik. S. 72. jakby wstydziła się zwracać wyłączną uwagę na miłość lub nawet przez długi czas. odrzucił ją jako niegodną „pokusę” 9. Bunin otworzył ten tajemniczy obszar dla wszystkich, poświęcając mu całą książkę. Co więcej, ciche szczęście miłosne, a także dramat rozpuszczony w codzienności są przez pisarza odrzucane. Miłość Bunina (i zostanie to omówione bardziej szczegółowo poniżej) - ” łatwy oddech", Gotowy do zniknięcia za chwilę, - pojawia się w" fatalnych minutach "10. To nagroda najbardziej godnych. To krótki błysk, który oświetla życie kochanków i jednocześnie doprowadza ich do tej „krytycznej” linii, za którą jest niebyt. To tutaj, w swojej ostatniej książce, naszym zdaniem, I.A. Bunin w pełni się ujawnił. To w nią zainwestował całego siebie, wszystkie swoje umiejętności, cały swój talent. I to w niej objawił się największy stylista XX wieku, z subtelnym sensem tego słowa, po mistrzowsku go opanowując.

Kim jest stylista Bunin w Dark Alley?

Jak zauważył V. Sokolov w „Teorii stylu”, słowo „styl” nie jest monopolem żadnej nauki11. Jest szeroko stosowany w językoznawstwie, krytyce literackiej, estetyce. W.W. Winogradow pisał o tym: „W dziedzinie historii sztuki studia literackie lingwistom trudno jest znaleźć termin bardziej niejednoznaczny i sprzeczny oraz odpowiadające mu pojęcie, bardziej kruche i subiektywnie nieokreślone niż termin „styl” i pojęcie stylu”12. Najwcześniejsza koncepcja stylu została opracowana w filologii. Styl tutaj, jak zauważa V. Sokolov, to początkowo sylaba, sposób mówienia, użycie języka w poezji, w prozie oratoryjnej, artystycznej, historycznej, są to malarskie i ekspresyjne środki języka, w szczególności liczne tropy i figury syntaktyczne, są to różne rodzaje i formy mowy. Z kolei filologiczna interpretacja stylu dzieli się na: literacki i językowo

9 Michajłow O.N. Życie Bunina: Życie jest dane tylko słowu. s. 428.

11 Sokołow A.N. Teoria stylu - M.: Sztuka, 1968.S. 3.

12 Winogradow W.W. Problemy autorstwa i teorii stylów - M .: Goslitizdat, 1961. S. 7.skuyu. Definicja stylu językowego przez Winogradowa jest następująca: „Styl jest społecznie świadomym i funkcjonalnie uwarunkowanym, wewnętrznie połączonym zestawem metod posługiwania się, doboru i łączenia środków komunikacji głosowej w sferze jednego lub drugiego ogólnokrajowego, ogólnokrajowego języka w stosunku do innych podobne sposoby wypowiedzi, które służą innym celom, pełnią inne funkcje w mowie publicznej praktyce danego narodu”13. A jeśli nauka o języku w interpretacji pojęcia „styl” odwołuje się do sfery, która „stanowi treść retoryki i poetyki – do ekspresyjnych środków językowych w szerokim tego słowa znaczeniu, do tych zjawisk językowych, które idą poza fonetyką, leksykologią, gramatyką i są zdeterminowane przez różne warunki i cele użycia mowy”14, krytyka literacka podchodzi do tego szerzej. Styl z punktu widzenia literaturoznawców (AB Esina, GN Pospelova) to „estetyczna jedność wszystkich elementów formy artystycznej, posiadająca pewną oryginalność i wyrażająca pewną sensowność” 15, czyli styl jest rodzaj estetycznej integralności dzieła, która zakłada podporządkowanie wszystkich elementów formy jednemu prawu artystycznemu, obecność pewnej zasady organizującej. Ta zasada organizacyjna, jak zauważył A.B. Esin, musi przenikać całą strukturę formy, określając charakter i funkcje każdego z jej elementów od kompozycji po mowę. Z punktu widzenia stylu A.N. Sokołow, argumentując, że styl jest także kategorią ideologiczną. „Konieczność, na mocy której prawo stylu wymaga właśnie takiego układu elementów, jest nie tylko artystyczna, a tym bardziej nie tylko formalna. Wraca do ideowej treści dzieła. Hu

13 Winogradow W.B. Dekret. niewolnik. P. 7.y Sokolov A.N. Dekret. niewolnik. str. 10.

15 Esin A.B. Zasady i metody analizy dzieła literackiego - M.: Wydawnictwo „Flint”, Wydawnictwo „Nauka”, 2003. S. 177. Artystyczny wzorzec stylu oparty jest na wzorcu ideowym. Dlatego pełne zrozumienie artystycznego znaczenia stylu uzyskuje się dopiero odwołując się do jego ideologicznych podstaw. Idąc za artystycznym znaczeniem stylu, zwracamy się do jego znaczenia ideowego”16. Ten pomysł został opracowany przez G.N. Pospelov: „Jeśli styl literacki jest własnością figuratywnej formy dzieł na wszystkich jej poziomach, aż do struktury intonacyjno-syntaktycznej i rytmicznej, to kwestia czynników, które tworzą styl w dziele, jest niejako: nie trudno odpowiedzieć. Taka jest treść dzieła literackiego ze wszystkich jego stron”17. Styl w rozumieniu literackim jest więc rodzajem jedności treści i formy dzieła, na co wskazuje V.A. Kowaliow: „Styl obejmuje różne strony

18 form i treści ”(język, obrazy bohaterów, treść ideologiczna, kompozycja). Styl charakteryzuje się także obecnością dominant stylistycznych, w układzie których jego integralność jest najdobitniej manifestowana. Wśród dominant stylistycznych, które mogą stać się najogólniejszymi właściwościami różnych aspektów formy artystycznej, znajdują się fabuła, opisowość, psychologizm, fantazja, realizm, monologizm, sprzeczność itp. Tutaj wydaje nam się, że w odniesieniu do cyklu, kolekcji jako swego rodzaju integralności, można zaliczyć gatunek, który zostanie omówiony poniżej. Jednocześnie, mówiąc o stylu dzieła literackiego, nie można nie zauważyć tak integralnej jego cechy, jak oryginalność i oryginalność. Oryginalność należy tu rozumieć jako indywidualny styl autorski, rozpoznawalny na każdym poziomie – od pierwotnej percepcji do szczegółowej analizy dzieła. A jednocześnie, jak zauważył A.B. Tak, niesłuszne jest utożsamianie stylu z oryginalnością. Nie każdą oryginalność można nazwać stylem. Zwrócili na to uwagę nawet Goethe i Hegel, dzieląc styl i manierę. Tak więc, według Ge

16 Sokołow A.H. Dekret. niewolnik. str. 42.

17 Pospelov G.N. Problemy stylu literackiego - M., 1970. S. 61.

18 Sokołow A.H. Dekret. niewolnik. S. 18. Styl ten reprezentuje najwyższy etap rozwoju sztuki. To taka oryginalność formy artystycznej, która opiera się na głębokiej oryginalności treści, na nowatorskim i obiektywnie poprawnym „słowie o świecie”. Sposób (tu - rodzaj oryginalności - nasze notatki) to niższy etap sztuki. Może albo osiągnąć odpowiednio wysoką doskonałość estetyczną, albo odchodząc od „natury” i tym samym od „ twierdze wiedzy„Może stawać się coraz bardziej pusty i nieistotny19. W oparciu o tę koncepcję możemy mówić o podziale pisarzy i poetów na dwie grupy: - jedni są oryginalni zarówno w formie, jak i treści, inni - głównie w formie. Ten pierwszy, jak zauważył A.B. Tak, „oryginalność stylu ożywia innowacyjna koncepcja świata i człowieka, która nie pasuje do„ starych bukłaków ”, dla tych ostatnich - potrzeba odróżniania się od innych. Nie tylko Puszkin, Gogol, Tołstoj, Dostojewski są łatwo rozpoznawalni. ale także Ozerow, Zagoskin, Nadson, Severyanin, Gippius, Yevtushenko. w pierwszym przypadku mamy styl właściwy, w drugim właściwsze jest mówienie o manierze”20.

Bunin w "Ciemnych zaułkach" jest wyjątkowy, oryginalny we wszystkim, wystarczy raz jeszcze zauważyć, że to właśnie ten cykl otwiera stronę nowego realizmu w historii literatury. Nie tylko pomysł autora jest osobliwy w alejkach „Ciemnych Zaułków” tragiczna miłość i krótkotrwały charakter ziemskiego szczęścia. Oryginalna jest struktura gatunkowa cyklu, kompozycja, język – wszystko, co, jak wspomniano powyżej, faktycznie tworzy styl. Rozważmy te funkcje bardziej szczegółowo.

19 Esin A.B. Dekret. niewolnik. s. 182.

20 Tamże. s. 20.

Zakończenie pracy magisterskiej na temat „literatura rosyjska”, Shcherbitskaya, Irina Vladimirovna

Wniosek

Tak więc „Ciemne zaułki” - kultowa praca w pracach I.A. Bunin, rodzaj rezultatu jego życia. Naszym zdaniem jest to książka, w której pisarz zamanifestował się najpełniej - jako stylista, jako pisarz, jako filozof. To magazyn jego obserwacji życiowych, przemyśleń, poszukiwań twórczych. Dlatego „wciąż wzbudza żywe zainteresowanie wśród literaturoznawców i zwykłego czytelnika.

Niniejsze badanie poświęcone jest cechom stylistycznym cyklu. Co więcej, styl jest przez nas brany pod uwagę literacki punkty widzenia, czyli cechy stylistyczne ujawniają się na wszystkich poziomach dzieła literackiego. W pracy jest to przez nas omawiane w rozdziale wprowadzającym. Badanie to obejmuje trzy rozdziały, w których szczegółowo przeanalizowano poziom gatunkowo-kompozycyjny, treść i strukturę mowy książki, na podstawie której wysnuliśmy następujące wnioski.

Pierwsza opowieść, według której cykl nosi nazwę, to rodzaj stylistycznej prawidłowości, której podporządkowana jest cała książka jako całość. Gra rolę początkującego. Zawiera szereg pytań, które niepokoją pisarza i na które stara się odpowiedzieć całą książką. Tutaj po raz pierwszy pojawia się obraz ciemnych zaułków. Czym są ciemne zaułki dla I.A. Bunina? To jest symboliczny obraz. Symbol miłości. Uczucia najjaśniejszej, najcenniejszej osoby w życiu. Uczucia łączące boskość i diabła, uczucia destrukcyjne i twórcze, początkowo tragiczne, ale warte przeżycia. Ten postulat, wskazany w pierwszym opowiadaniu, przebiega przez cały cykl, od pracy do pracy. A obraz ciemnych zaułków zmienia się w rodzaj dominanty, spajając wszystkie historie, opowiadania, miniatury książki w jedną całość.

Oprócz obecności podtekstu, podwodnej fabuły w kluczowych nowelach, można również wyróżnić ich filmowy charakter. Co więcej, tego rodzaju „filmowanie” dotyczy tej części opowieści, która opowiada o wspólnym szczęściu bohaterów. Akcja rozwija się bardzo szybko i naprawdę przypomina filmy. To nie przypadek, zdaje się raz jeszcze przypominać, jak ulotne jest ziemskie szczęście.

Ponadto, dotyczy to opowiadania „Kaukaz”, I.A. Bunin posługuje się tym, co następuje: przedstawia postać (męża bohaterki), początkowo postrzeganą jako drugorzędną, ale w miarę rozwoju akcji staje się głównym bohaterem. Wiąże się z nim osobna fabuła. Początkowo postrzegany jako przeszkoda na drodze bohaterów do szczęścia, ostatecznie staje się ofiarą - miłości do żony. Tragiczne zakończenie tej fabuły, otwartość zakończenia linii, bohaterowie-kochankowie ostatecznie przygotowują zakończenie podwodnej fabuły, ujawniają pogląd autora: szczęście dwojga kochanków to tylko błysk, krótka chwila, ale to warto tego doświadczyć. Wygląda na to, że jest wprowadzany postać drugoplanowa oraz w tradycyjnych opowiadaniach („Muza”, „Antygona”). Ale tutaj osobna fabuła nie jest z nim związana. Ta postać (właściciel ziemski Zawistowski w Muzie, stara panna w Antygonie) pełni rolę przeszkody na drodze bohaterów do szczęścia, narzędzia w rękach losu.

W tradycyjnej noweli Bunina wszystko podporządkowane jest kanonom: ostrość, szybkość akcji, krótki odstęp czasu, w którym toczy się akcja, oszczędny system wyobraźni, uproszczony konflikt. Jedynym wyjątkiem jest obecność obszernych opisów, co już zostało zauważone. Ponadto niektóre powieści („Kuma”) są również filmowe. Tak więc opowiadanie „Kuma” jest już budowane jako scenariusz: uwagi wskazujące miejsce akcji i postaci, opowiadające o ich życiu, dialogi, znowu uwagi mówiące o „ niespodziewane szczęście„- ich bliskość, finał. I znowu taka konstrukcja jeszcze bardziej podkreśla żywiołowość i jednocześnie wartość tego szczęścia, które każdy z nich na długo zapamięta.

Tak więc, pracując nad "Ciemnymi Alejami", I.A. Bunin chciał pokazać, że najważniejsza rzecz w życiu człowieka. I tym najważniejszym okazała się miłość - tragiczna, czasem doprowadzająca do szału i popychająca do zbrodni, ale wciąż warta przeżycia. Aby pokazać całą siłę tego uczucia, wszystkie jego aspekty, mistrz zwraca się do najbardziej odpowiedniej, jego zdaniem, formy gatunkowej - opowiadania. Ale to nie jedyna rzecz, która interesuje autora. Jednym z zadań Bunina jest także sprawdzenie duchowej i moralnej spójności uczucia, którego doświadczał przez całe życie bohatera. Dlatego pisarz zwraca się do gatunku opowieści. I, jak powieść, przemienia ją. Najważniejszą cechą opowiadań Bunina zawartych w „Ciemnej Alei” jest struktura „gatunku w obrębie gatunku”, połączenie samej opowieści z nowelą. Podobną strukturę realizują prace, w których fabuła podporządkowana jest motywowi pamięci („Rosja”, „Ballada”, „Tawerna rzeczna”). A tu bezpośrednio wspomnienia bohaterów powieściopisarz charakteru, co pozwala jeszcze bardziej podkreślić ich wartość. Ponadto cechą opowiadań Bunina jest to, że akcja toczy się przez odpowiednio długi okres czasu (np. w Ruse jest to wiele lat, w Balladzie – połączenie współczesnej rzeczywistości dla autora z głębokim starożytność) oraz obecność, jak w nowelach, opisów. Co więcej, co do tych ostatnich, ale w opowiadaniach są one jeszcze bardziej rozbudowane.

Jeśli chodzi o miniatury liryczne, śmiało można je nazwać wynalazkiem I.A. Bunin, zwłaszcza miniatury opisowe. Jeśli miniatury narracyjne („Wilki”, „Huśtawki”, „Smaragd”, „Głupek”, „Piękno”, „Drugi dzbanek na kawę”), oparte na przemyśleniu zwykłego, codziennego zdarzenia i budowane na podstawie fabuły, są podobne do Wiersze Turgieniewa w prozie, potem w miniaturach-opisach znajdujemy innowatora Bunina. A „Camargue”, „Sto rupii” i „Kaplica” to obrazy, z tą tylko różnicą, że są napisane słowami. Tak naprawdę jeszcze nie napisaliśmy. W rzeczywistości są to opisy używane przez mistrza w opowiadaniach i opowiadaniach, które dotarły najwyższy punkt jego kompletność; niezależność., W każdym z nich - kulminacja uczuć Bun-ninskiego - zachwyt nad urodą kobiet, przyrodą. Generalnie liryczne miniatury cyklu są rodzajem szkiców do płótna „Ciemne zaułki”, bo to w nich V. skoncentrowana "forma zawiera w sobie idee i odczucia autora, które nadały cyklowi konceptualne znaczenie, które zdeterminowało dynamikę rozwoju jego fabuły. To one ostatecznie nadają ton pozostałym dziełom książki.

Jak widać, w „Mrocznych zaułkach” I. Bunin aktywnie pracuje z gatunkiem: umiejętnie je miksuje, przekształca, wykracza poza kanony, ale nie narusza integralności samego dzieła. I to jest jedna z cech jego stylu.

Zwracamy uwagę na osobliwości stylu Bunina I "na poziomie fabuły i są one związane z osobliwościami gatunku. Są to przede wszystkim: wiele działek, nie charakterystyczny dla małych form gatunkowych. W „Ciemnych zaułkach” znajdziemy dwie („Natalie”), a nawet trzy, cztery („Zoya i Valeria”, „Henryk”) fabuły; i to nie liczy podtekstów („Kaukaz”, „W Paryżu”, „Czysty 7 poniedziałek”, „Ealya Ganskaya” ^ „W Paryżu”). Wszystkie są ze sobą organicznie splecione i ostatecznie tworzą jedną całość - dzieło, w którym ujawnia się filozoficzna koncepcja autora o miłości, szczęściu, systemie wartości Bunina, „ja” pisarza. „Oprócz prac wielotematycznych” Dark Alley” obejmuje prace, w których akcja jest mocno ograniczona. Są to miniatury narracja postać. Reprezentują dialog („Huśtawka”, „Smaragd”) lub monolog („Drugi dzbanek do kawy”, „Wilki”) bohaterów. Wyjaśniono to w następujący sposób. Jak już wspomniano, miniatury liryczne są rodzajem koncentratu myśli, poglądów i uczuć autora. IA Bunin nie chce być ostatnią deską ratunku, autor-demiurg, nie chce prowadzić bohaterów swoich dzieł. Muszą żyć niezależnym życiem. A jednocześnie jego uczucie, rozumienie świata, jego… doświadczenie życiowe ważne jest, aby pisarz przekazał czytelnikowi. IA Bunin chce być wysłuchany przez tych, dla których pisze. A wyrażać się bez otwartego pozycjonowania własnego „ja” można w bohaterach, w ich słowach, „my”, co zresztą robi pisarz.

Ogólnie rzecz biorąc, fabuła Bunina jest tradycyjna, zawiera wszystkie elementy fabuły i jest chronologiczna. Upływ czasu zostaje zakłócony jedynie w utworach podporządkowanych motywowi pamięci, ai to tylko wtedy, gdy bohater zagłębia się we wspomnienia. Przebieg czasowy samych wspomnień nie zostaje zakłócony. I jest to uzasadnione, bo jeszcze bardziej podkreśla wartość i wagę doświadczenia dla samych bohaterów.

Cechy gatunkowe i fabularne dzieł składających się na cykl „Ciemne zaułki”, autorska koncepcja filozofii miłości i szczęścia; zrealizowane w nich, określają szereg cech chronotopu księgi. To przede wszystkim symbolika artystycznego czasu i przestrzeni. IA Bunin nie wybiera przypadkowo miejsca ani czasu. Wszystko niesie ze sobą pewną ładunek semantyczny... Wszystko służy jako symbol.

Jeśli chodzi o przestrzeń, w cyklu występują zarówno odmiany otwarte, jak i ograniczone. Otwarta przestrzeń w „Ciemnych Alejach” to przede wszystkim droga. I często jest symbolem życia bohaterów („Ciemne zaułki”, „Późna godzina”) lub życia dopiero się rozpoczynającego („Początek”). Bohaterowie idą drogą, idą do szczęścia, a po drodze go opuszczają („Styopa”, „Tanya”, „Wiosna w Judei”, „Antygona”, „Natalie”, „Zoya i Valeria”). Dzięki tej przestrzeni I.A. Cykl Bunina jest ściśle związany i zamkniętą przestrzenią transportu – wagon kolejowy („Początek”, „Camargue”, „Henrikh”), statek motorowy („Początek”, „Camargue”, „Henrikh”) Wizytówki"), dworzec kolejowy ("Heinrich", "Kaukaz", "Tanya"), przydrożny hotel ("Ciemne zaułki"). To bardzo ważne, bo to tutaj bohaterowie są razem i szczęśliwi – w wagonie kolejowym bohater „Początku” po raz pierwszy w życiu zakochuje się w kobiecie, w ciasnym przedziale cieszą się ciszą szczęście rodzinne

Glebov i Elena ("Heinrich"), w kabinie statku bohaterka odnajduje swoje ulotne szczęście ” Wizytówki”. Ale dlaczego właśnie zamknięta przestrzeń kojarzy się z I.A. Bunin ze szczęśliwymi chwilami życia bohaterów? Symbolizuje osobliwe mały świat ok dwoje kochanków, jest chroniony przez otaczający go świat, świat w którym są tylko oni i nikt inny. Na czas określony przez coś z góry - przez los, przez Boga - to tylko ich terytorium; terytorium miłości. I są, są na tym, dokładnie tak długo, jak długo ich szczęście miłosne powinno trwać. Dlatego przystanek, stacja, drabina niezmiennie kojarzą się z oddzieleniem ludzi i świata, otwarta przestrzeń, do którego - idą - swoje dalsze życie osobno. W dodatku odpowiada to koncepcji autora: szczęście nie może trwać w warunkach ziemskiej codzienności. Koncentruje się w małym świecie dwojga kochanków, a co silniejsza miłość, tym wyższa jego koncentracja. Ale ten mały świat, tak jest zorganizowany wszechświat, nie może istnieć wiecznie. W pewnym momencie zapada się pod naporem codzienności, a wszystko, co w nim było, rozpryskuje się w bezmiar Wszechświata. Tę samą ideę podkreśla symbolika czasu w cyklu.

W "Ciemnych zaułkach" są tylko dwie kategorie - przeszłość i teraźniejszość. Przyszłość IA Bunin zniknął. Bohaterowie są szczęśliwi albo tu i teraz ("Swing"), albo byli szczęśliwi kiedyś (dzieła podporządkowane motywowi pamięci). Absurdem jest pokładanie nadziei w tym, co się wydarzy, ponieważ miłość i codzienność są nie do pogodzenia. A jednak I.A. Bunin zwycięża. Czemu? W ten sposób po raz kolejny podkreśla się wartość ludzkiej miłości. Dwadzieścia, trzydzieści, pięćdziesiąt lat później, podobnie jak sam autor, bohaterowie pamiętają ukochaną, pamiętają ją jakby to było wczoraj („Zimna jesień”, „Późna godzina”), w najmniejsze szczegóły, Detale. I uznają, że to, czego doświadczyli, jest sensem całej ich ziemskiej egzystencji, reszta to „zbędny sen”.

Oprócz tych dwóch kategorii w cyklu znajdujemy również bardzo konkretny czas (dzienny, kalendarzowy, historyczny, religijny). Co więcej, nie jest również wybierany przez autora przypadkowo, ale niesie ze sobą pewien ładunek semantyczny. Na przykład czas historyczny - pierwsza wojna światowa, siedemnasty rok - stał się powodem rozstania bohaterów ("Tanya", "Zimna jesień"), w Niedzielę Przebaczenia i Czysty Poniedziałek Wielkiego Postu, bohaterka opowiadania " Czysty poniedziałek„Dokonuje ostatecznego wyboru drogi życiowej i wyjeżdża do klasztoru, jesienią, gdy natura umiera, widzą ostatni raz w życiu bohaterowie „Zimnej jesieni”, a jesienią Galya i artystka („Galya Ganskaya”). Jak widać, czas akcji I.A. Bunin jest realizowany w ramach jego filozoficznej koncepcji miłości i szczęścia. To jest darowane z góry i to tylko chwila w porównaniu z wiecznością. Z tych pozycji możemy mówić o obecności w cyklu innego rodzaju czasu - nieskończonej - wieczności, w której być może możliwe jest długie szczęście.

Temat cyklu. Wszystkie prace księgi dotyczą miłości, wszystkiego, co się z nią wiąże, jej ciemnych i jasnych stron, jej boskich i diabelskich zasad. W literaturze światowej znajdujemy wiele arcydzieł poświęconych temu uczuciu, ale w taki sam sposób jak I.A. Bunin, nikt nie pisał o miłości. Nikt nie opisał tego tak dokładnie, szczegółowo, skrupulatnie. W "Ciemnej Alei" miłość ma wiele twarzy: pierwsza atrakcja ("Początek", "Zoya i Valeria"), pożądanie ("Głupek", "Zakwaterowanie na noc"), miłość przekupna ("Madryt", "Wiosna, w Judei" ", "Sto rupii "), pasja miłości (" Parowiec "Saratow", "Galya Ganskaya"), rozpacz miłości ("Zemsta", "W Paryżu", " Wizytówki") I oczywiście prawdziwa, prawdziwa miłość na całe życie (" Zimna jesień "," Późna godzina "," Natalie "," Rosja "). IA Bunin to uczucie jest zarówno nagrodą, jak i karą. Jest zarówno konstruktywny, czyni człowieka czystszym, lepszym, milszym (Antigone, Henry, Natalie), a jednocześnie destrukcyjny - budzi w nim zwierzęce instynkty, popycha go do zbrodni (Steamship Saratov, Overnight, Dubki "). Ożywia się do życia („Zemsta”,

W Paryżu ") i niszczy (" Galya Ganskaya "," Zoya and Valeria "). Ale mimo wszystko warto tego doświadczyć, poczuć. I każdy bohater „Ciemnej Alei” swoim przykładem to potwierdza. Ostatecznie minuty życia uświęcone miłością są najjaśniejszymi w życiu bohaterów Bunina. Czemu? Bo dla samego pisarza miłość jest najważniejsza w życiu. Wszystko, co I.A. Bunin - wszystkie smutki i radości, wszystkie tragedie i szczęśliwe chwile - znajdują odzwierciedlenie w "Ciemnych zaułkach". W życiu było więcej tragedii, dlatego pewnie w książce jest ich więcej. Miłość w IA Bunina jest generalnie tragiczna. Bohaterowie nie żyją długo i szczęśliwie w żadnym dziele „Dark Alley”. A to niemożliwe. Szczęście nie może trwać długo. To błysk, krótka chwila. Bohaterowie nie rozstają się, bo miłość przemija. Wręcz przeciwnie, miłość może trwać tak długo, jak żyje człowiek. A powodem tragedii rozstania jest czasami, na pierwszy rzut oka, czysta głupota. Ale jeśli spojrzysz głębiej, stanie się jasne, że nie może być inaczej. IA Bunina. Jest to tak z góry określone - w warunkach ziemskiego życia codziennego szczęście jest ulotne. W takiej interpretacji relacji międzyludzkich, miłości, szczęścia – oryginalności pisarza, jego odmienności od innych, jego stylu.

Mówiąc o motywach „Ciemnej Alei”, należy zauważyć, że tutaj I.A. Bu Ning jest oryginalny, niepowtarzalny. Jest wyjątkowy, ponieważ łączy pozornie nie do pogodzenia – miłość, szczęście i śmierć. Idą ramię w ramię w „Mrocznych Alejach”. Czemu? Bo nie zawsze śmierć w I.A. Bunin jest postrzegany jako koniec wszystkiego. Tak, często to ona jest przyczyną rozstania bohaterów ("Heinrich", "W Paryżu", "Późna godzina"), końca szczęścia już krótkiego, ale pożegnalnego, ziemskiego szczęścia. Śmierć jest jednocześnie nadzieją na spotkanie w innym, wiecznym życiu („Zimna jesień”, „W Paryżu”, „Późna godzina”), które w ostatecznym rozrachunku jest autentyczne z mistrzem. To w tym życiu wiecznym możliwe jest wieczne szczęście, do którego dążą bohaterowie. I to wiara w to „a także nieśmiertelna miłość daje im siłę do życia. Motyw pamięci jest ściśle związany z tymi motywami. Wspomnienia są wypełnione, bez przesady, każdą pracą z cyklu („ Rosja ”,„ Na jednej znajomej ulicy"," Tawerna rzeczna "). Kojarzone są z jasnymi chwilami życia bohaterów, uświęconymi miłością i szczęściem. Dlaczego bohaterowie są tak wrażliwi na wspomnienia? Po tym, jak wszystko przeminie, okazują się sensem ich życia. Ponadto stosunek bohaterów do pamięci to postawa I.A. Bunin, który wierzył, że pamięć jest jedyną rzeczą, która nie umiera. To rodzaj odpowiednika wieczności, nieskończoności. A w kontekście „Ciemnej Alei” – rodzaj pomostu między ludźmi rozdzielonymi śmiercią. Miłość, śmierć, pamięć – to wszystko jest w I.A. Bunin podlega losowi. To rock, który mówi „nigdy” do szczęścia dwojga kochanków. Dlaczego tak się dzieje, nikt nie może wiedzieć. Według I.A. Bunin, w swojej początkowej katastrofalnej naturze, w kruchości, kruchości wszystkiego, co do tej pory wydawało się niewzruszone.

Oprócz wskazanych powyżej, I.A. Bunin aktywnie wprowadza do cyklu motyw drogi. Po drodze są spotkania i pożegnania bohaterów ("Styopa", "Heinrich"), rodzi się miłość ("Początek") i ulotna intymność (" Wizytówki"). W rzeczywistości jest symbolem ludzkiego życia, ze wszystkimi jego smutkami i radościami. I jako rodzaj wariacji na temat - motyw alejek (ogród, park). To symboliczny obraz, który pojawia się w samej nazwie cyklu. A to jest symbol - symbol miłości Bunina.- Wszystkie ważne wydarzenia z życia bohaterów odbywają się w zaułku - pożegnanie; wyznania, wyjaśnienia. W alejce, w ogrodzie, bohaterowie są naprawdę szczęśliwi („Zoya i Valeria”, „Zimna jesień”). Ale zaułek w I.A. Bunina jest statyczna - zawsze jest ciemna. Podobnie jak droga jest rodzajem symbolu ludzkiej egzystencji. A im bardziej jest statyczny, tym jaśniejsze chwile rozświetlone miłością. A jednak, w kontekście całej książki, jest symbolem ludzkiej miłości, tragicznej i szczęśliwej zarazem.

Motyw erotyczny kojarzy się z wiodącym motywem miłości w "Ciemnej Alei" - najważniejszym naszym zdaniem z punktu widzenia stylu autora. To sceny bliskości bohaterów, sceny nagości bohaterek przed tą bliskością. To dla erotyki I.A. Bunin jest niepoważny. Ale erotyka Bunina nie poszła dobrze. Autor po mistrzowsku balansuje na linii oddzielającej piękno od naturalizmu i na tym polega jego umiejętność. Erotyka Bunina ma charakter symboliczny. Bliskość, która zwykle występuje na łonie natury, jest swoistym kulminacją relacji między dwojgiem kochanków, po której stają się jednym, mężem i żoną. To także połączenie człowieka z naturą, swoisty powrót do źródeł, pełna harmonia ze światem. Sceny nagości są również symboliczne. I tutaj autor jest bardziej szczegółowy niż w opisie scen intymnych. To nie przypadek. Z reguły bohaterka jest eksponowana w pracach cyklu, scena podawana jest oczami bohatera. A tu nie tylko podziw, podziw dla pięknego kobiecego ciała. Tutaj poznanie bohatera ukochanej, jej prawdziwego ja, bo zrzucając ubranie, bohaterka zrzuca maskę konwencji, staje się sobą.

Oryginalny jest również system graficzny „Ciemnej Alei”. W najlepszych tradycjach małych form gatunkowych jest oszczędna (dwie główne postacie, dwie lub trzy postacie). Jednak w samym tworzeniu obrazów I.A. Bunin jest wyjątkowy. W centrum uwagi pisarza j jest bohater i bohaterka, On i Ona, kochający przyjaciel przyjaciel. Ale nadal główną uwagę przykuwa kobieta. W książce dominują kobiece wizerunki, co jest kolejną cechą stylistyczną cyklu. Obrazy kobiece są bardziej reprezentatywne, podczas gdy męskie są statyczne. I jest to całkiem uzasadnione, ponieważ kobieta jest przedstawiana właśnie oczami mężczyzny, zakochanego mężczyzny. Ponieważ prace z cyklu odzwierciedlają nie tylko miłość dojrzałą, ale także jej narodziny („Natalie”, „Rosja”, „Początek”), pozostawia to ślad na wizerunku bohaterki. W szczególności portret nigdy nie został narysowany przez I.A. Bunin całkowicie. W miarę rozwoju akcji, ruchu narracji, raz po raz powraca do bohaterki. Najpierw kilka kresek, potem coraz więcej nowych detali. Nie tyle autor widzi kobietę, ile sam bohater rozpoznaje swoją ukochaną. Być może wyjątek stanowią bohaterki miniatur „Camargue” i „Sto rupii”, gdzie cechy portretu nie są zepsute i stanowią samo dzieło. Ale tutaj pisarz ma inny cel. Jest to w istocie portret ze względu na portret. Tutaj - podziw dla kobiety, jej urody. To rodzaj hymnu do tak doskonałego boskiego stworzenia. Tworząc swoje kobiety, I.A. Bunin nie żałuje słów-kolorów. Co robi I.A. Bunin! Żywe epitety, trafne porównania, światło, kolor, a nawet dźwięki przekazywane słowem tworzą tak doskonałe portrety, że wydaje się, że bohaterki ożywają i opuszczają strony książki. Cała galeria kobiecych wizerunków, kobiet różnych typów i warstw społecznych, cnotliwych i rozwiązłych, naiwnych i wyrafinowanych, bardzo młodych i starych, ale wszystkich pięknych. A bohaterowie zdają sobie z tego sprawę i zdając sobie sprawę, że schodzą na dalszy plan, podziwiając ich i dając czytelnikowi możliwość podziwiania. A ten podziw dla kobiety jest swego rodzaju motywem między innymi spajającym wszystkie prace cyklu w jedną całość. v Jeśli chodzi o strukturę mowy książki, tutaj cechy stylistyczne są wyraźnie widoczne. Analiza warstwy mowy „Ciemnej Alei” pozwoliła na stwierdzenie, co następuje.

Wszystkie dzieła książki mają charakter monologiczny, dlatego dominuje w nich mowa jednej z postaci – narratora lub bohatera-gawędziarza. Ale mimo to ich mowa wciąż nie jest jednorodna - nie należy tylko do nich. Zawiera przeplatanie mowy innych postaci. W tym celu I.A. Bunin szeroko stosuje techniki przedstawianej i niewłaściwie bezpośredniej mowy. Wynika to z tego, że autor stara się uciec od presji jednego z bohaterów na innych, daje innym możliwość większej aktywności, wyrażania siebie, nadając tym samym narracji więcej obiektywizmu. Ponadto dzięki zastosowaniu technik obrazowanej i niewłaściwie bezpośredniej mowy nie zostaje zakłócona płynność narracji, tworzona przez szerokie użycie szczegółowych zdań i odpowiadającej jej treści - love story. Należy zauważyć, że w narracji jest wiele długich opisów. IA Bunin jako artysta słów nie jest w stanie sobie ich odmówić. Liczne metafory, porównania, personifikacje, obrazowe epitety. Nie ma w nich sensu. piętrzące się. Wręcz przeciwnie, są one tak umiejętnie wykorzystywane, że powstające za ich pomocą obrazy - pejzaże, portrety - zdają się ożywać. Czytelnik zostaje niejako przeniesiony do wnętrza dzieła, staje się jego uczestnikiem. I w tym przejawia się mistrzostwo autora w zakresie własności słowa.

Jeśli chodzi o proporcje monologów i dialogów w „Ciemnych zaułkach”, to mimo ogólnego monologicznego tonu narracji mają one jednakowe znaczenie. Oczywiście w ujęciu ilościowym w książce dominuje monolog. Wyjaśnia to fakt, że „Ciemne zaułki” to księga wyników Buniskaya, w której autor starał się ujawnić swoje zrozumienie otaczającego świata, człowieka, jego istoty i starał się przekazać całe swoje nagromadzone doświadczenie. W każdym z bohaterów kryje się sam autor. W rzeczywistości jest to książka autorstwa I.A. Bunin o sobie. Dlatego tak wiele uwagi poświęca się monologowi. Co więcej, nawet te prace, które zaczynają się jako dialogi, stopniowo nabierają charakteru monologicznego („Galya Ganskaya”, „Początek”, „Ballada”). Bohaterowie mówią o sobie, przemyślają swoje życie, działania, pamiętają jasne chwile. Najczęściej dzieje się to sam ze sobą, dlatego I.A. Bunin woli monolog wewnętrzny. Ale w pewnym momencie bohaterowie Bunina tak bardzo zlewają się z przeszłością, że prowadzą z nim rozmowę, a monolog nabiera charakteru nawróconego (Zimna jesień, Późna godzina) - I to po raz kolejny podkreśla, jak drogie przeszłość należy do bohaterów Bunina.

Główną cechą dialogu Bunina jest jego stopniowe przekształcanie się w monolog, kiedy jeden z rozmówców staje się biernym słuchaczem, dając drugiemu możliwość wypowiedzenia się, wylania duszy i niejako wyznania. Często dialog Bunina przypomina sztukę w tym sensie, że ważna rola grają wskazówki, a czasami, motywując to, co zostało powiedziane, stają się ważniejsze niż wypowiadane frazy („Kuma”). W sporze rodzi się prawda. Taki jest cel dialogu Buniego. I autor podąża za tym postulatem, ujawniając swoje „ja” właśnie w dialogu.

Na tej podstawie możemy powiedzieć, że I.A. Bunin w „Mrocznych zaułkach” nie jest demiurgiem. Nie kontroluje swoich bohaterów, nie kieruje ich działaniami, daje im wolność. A jednocześnie nie jest zewnętrznym obserwatorem, Skryptorem Barta. Pisarz jest stale obecny w produkcji. Tak, nie pozycjonuje otwarcie swojego „ja”, ale też nie abstrahuje od wydarzeń rozgrywających się w książce. Nie narzuca czytelnikowi swojego zdania, ale też nie milczy. IA Bunin rozpuszcza się w swoich bohaterach. Wszystko, co pisarz chciał powiedzieć w książce, mówi, ale ustami jej bohaterów. IA Bunin subtelnie wyczuwa tę chwiejną granicę między obsesją a całkowitą abstrakcją i nie przekracza jej.

Tak więc główna cecha stylistyczna „Ciemnej Alei”, podobnie jak cała praca I.A. Bunina - balansowanie na krawędzi, co nazywa się harmonią.

Spis literatury naukowej rozprawy Kandydatka Filologii Shcherbitskaya, Irina Vladimirovna, 2008

1. Źródło tekstu artystycznego

2. Bunin I.A. Prace zebrane w 4 tomach. M .: „Prawda”, 1988. T. 4.2. Literatura krytyczna

3. Achatowa AA Późnoliryczna powieść I.A. Bunina: (W kwestii kompozycji) // I.A. Bunin: Materiały międzyuczelniane. naukowy. konf., dedykowana. kreatywność I.A. Bunina. Kleń. Październik 1969 Woroneż, 1971.

4. Afanasjew W.N. IA Bunin: Esej o kreatywności M.: Edukacja, 1966.

5. Bierdiajew N.A. Samowiedza: Doświadczenie filozoficznej autobiografii M.: " Stosunki międzynarodowe”, 1990.

6. Blagasova G.M. O śmierci i wieczności w twórczości I.A. Bunin // Problemy śmierci w naukach przyrodniczych i humanistycznych Biełgorod, 2000.

7. Blagasova G.M. Podwójny początek w koncepcji miłości Bunina („Ciemne zaułki” // Twórczość IA Bunina i literatury rosyjskiej XX wieku Biełgorod: Belgorod University Press, 2000.

8. Bogdanova I.G. Problemy pola czasu i pamięci bohaterów prozy erotycznej I.A. Bunin („Rusya”, „Tanya”, „Kuma”, „Początek”) // Dzieła I.A. Bunin i literatura rosyjska XIX-XX wieku. Biełgorod: Biełgorod University Press, 2000.

9. Bogdanova I.G. Opozycja „miłość to śmierć” w prozie I.A. Bunin // Pisarz, kreatywność: współczesna percepcja: sob. doktorant, naukowiec Sztuka. - Kursk, 1999.

10. Bogdanova I.G. Artystyczny " wcielenie»Tematy miłości i śmierci Bunina // Pisarz, kreatywność: współczesna percepcja: sob. doktorant, naukowiec Sztuka. Kursk, 1999.

11. Boyarintseva G.S. Historie I.A. Bunin z cyklu „Ciemne zaułki” // Boyarintseva G.S. Specyfika środków figuratywnych w mowie artystycznej - Sarańsk, 1982.

12. Wołkow A.A. Proza Iwana Bunina M.: ” Moskiewski pracownik”, 1969.

13. P. Wołyńska N.I. IA Bunina. „Ciemne uliczki”: (Cechy gatunku)

14. Praca I.A. Bunina Kaługa, 1973.

15. Grechnev V.Ya. Cykl opowiadań I. Bunina „Ciemne zaułki”: (noty psychologiczne) // Literatura rosyjska 1996. - №3.

16. Grudtsina E.JI. Poetyka cyklu I.A. Bunin „Ciemne zaułki”: streszczenie autora. dis. O stopień kandydata nauk ścisłych filol. Nauki / Państwo Kazańskie. nie-t. Kazań, 1999.

17.N Donetskikh L.I., Gruditsina E.L. Nazwa cyklu jest uogólnionym symbolem: („Ciemne zaułki” I. Bunina) // Vesti Udmurt, Uniwersytet 1996. - №7.

18. Egorova O.G. O formach i funkcjach chronotopu w książce I.A. Bunin „Ciemne zaułki” www.lib.ru.

19. Evstafieva N.P. Nowela i fabuła to wiodące formy gatunkowe w książce I.A. Bunin "Ciemne zaułki" // Pytania literatury rosyjskiej - Lwów, 1986. Wydanie 1.

20. Evstafieva N.P. Oryginalność form gatunkowych w książce I.A. Bunin „Ciemne zaułki”: streszczenie autora. dis. dla stopnia Cand. filol. Nauki / Charków. stan ped. w-t. im. G.S. Patelnie Charków, 1990.

21. Evstafieva N. P. O gatunku i kompozycji miniatury lirycznej w książce I.A. Bunin „Ciemne zaułki” // Biuletyn Uniwersytetu w Charkowie. - 1989. -№329.

22. Erszowa L.W. Proza majątkowa I.A. Bunin // Nauki filologiczne -2001 №4.

23. Efremov V.A. Asocjacyjno-werbalna organizacja cyklu opowiadań lirycznych autorstwa I.A. Bunin „Ciemne zaułki”: streszczenie autora. dis. dla stopnia Cand. filol. nauki / Ros. stan ped. im. AI Hercena. SPb, 1999.

24. Zakharov A. Ivan Bunin jest otoczony kobietami: O filmie A.E. Nauczyciele. // Reszta. 1998 .-- 3 lipca

25. Ivan Bunin: pro et contra Petersburg: wydawnictwo Rosyjskiego Chrześcijańskiego Instytutu Humanitarnego, 2001.

26. Issova L.N. Przestrzeń i czas w opowieściach o emigracji z cyklu „Ciemne zaułki” I.А. Bunin // Gatunek i kompozycja utworu literackiego: Międzyuczelniana kolekcja Kaliningrad, 1976. - Vol. 3.

28. Karpow - I.P. Monologizm namiętnej świadomości: (Poetyka kobiecego ciała w „Ciemnych zaułkach” I. Bunina) // Gatunek i styl twórczości literackiej: kolekcja międzyuczelniana publikacje naukowe Joszkar-Ola, 1994.

29. Karpow I.P. Proza I. Bunin-M.: „Flint”, „Nauka”, 1999.

30. Kilganova G.V. Ewolucja wizerunków kobiecych w twórczości I.A. Bunin: Transformacja Animy // Dzieła I.A. Bunin i literatura rosyjska XIX-XX wieku. Biełgorod: Biełgorod University Press, 2000.

31. Kolobaeva L.A. " Czysty poniedziałek„Iwan Bunin // Literatura rosyjska 1998 - №3.

32. Kolobaeva L.A. Proza I.A. Bunina: Aby pomóc nauczycielowi, uczniom szkół średnich i kandydatom. -M .: wydawnictwo Moskiewskiego Uniwersytetu Państwowego, 1998.

33. Konowałow A.A. W kwestii motywu śmierci w księdze I.A. Bunin „Ciemne zaułki” // Problemy ewolucji literatury rosyjskiej XX wieku: Materiały międzyuczelniane. naukowy. por. Moskwa: 1995 - wydanie. 2.

34. Krutikova JI.B. Niegasnące światło: ponowne czytanie Bunina // Neva 1995 -№10.

35. Lichaczow D.S. "Ciemne zaułki" // Gwiazda 1981 - №3.

36. Lyubimov N. Pamięć figuratywna (Art-Bunin) // I. Bunin Prace zebrane w 4 tomach M .: „Pravda”, 1988. V.4.

37. Maltsev Yu.V. Bunin M .: „Posev”, 1994.

38. Mineralova I.G. Poetycki portret epoki // Lekcje literatury rosyjskiej M .: wydawnicze centrum humanitarne „Vlados”, 2000.

39. Mineralova I.G. Słowo, kolory, dźwięki: (w stylu Bunina) // Uroyu! Literatura rosyjska - M.: wydawnicze centrum humanitarne „Vlados”, 2000.

40. Michajłow O. N. Życie Bunina: Tylko słowo jest życiem danym M .: Tsentrpo-ligraf, 2002. 40. Michajłow ON. Ścisły talent: I. Bunin, życie, los, kreatywność -M .: „Współczesny”, 1976.

41. Nikolina N.A. Analiza językowa opowiadania przez I.A. Bunin Czysty poniedziałek"// Literatura rosyjska 1996 - №3.

42. Prashcheruk N.V. Inna fabuła jako forma samostanowienia autora i sposób na stworzenie symbolicznego podtekstu w historii I.A. Bunin Czysty poniedziałek"// Czytania Kormanovskie: Materiały międzyuczelniane. naukowy. por. - Iżewsk, 1995 - Wydanie 2.

43. Proskurin P.I. Listy w „Mrocznych Alejach” I.A. Bunin // Dzieła I.A. Bunin i literatura rosyjska XIX-XX wieku. Biełgorod: Biełgorod University Press, 2000.

44. Rogaczewskaja Ye.B. Przestrzeń artystyczna zaułków w twórczości I.A. Bunin // Aktualne problemy filologii na uniwersytecie i szkole: Materiały 6. Tweru. międzyuczelniany. por. Filolodzy i uczeni. nauczyciele, 10-11 kwietnia 1992 - Twer, 1992.

45. Ryżowa N.V. Sposoby mowy kreowania wizerunku autora w prozie I.A. Bunina: Streszczenie autora. dis. dla stopnia Cand. filol. Nauki / Uniwersytet Przyjaźni Narodów. P. Lumumba M., 1991.

46. ​​​​Saakyants A.A. O IA Bunin i jego proza ​​// Rusofilska filologia rosyjska / Zasoby edukacyjne.

47. Sofiev Y. Ivan Bunin: W 50. rocznicę jego śmierci iw 70. rocznicę Nagrody Nobla www. prostownica. samal. kz.

48. Samorodskich I.G. Filozofia miłości w twórczości I.A. Bunin i A.S. Puszkin // Dzieła I.A. Bunin i literatura rosyjska XX wieku Biełgorod: Belgorod University Press, 2000.

49. Semenova O.N. Transformacja świata materialnego w powieści I.A. Bunin „Ciemne zaułki” // Problemy przedstawiania świata materialnego w fikcji Syktywkar, 1989.

50. Sokolov A.G. Sulbs rosyjskiej emigracji literackiej lat dwudziestych - Moskwa: Moscow University Press, 1991.

51. Starygina N.N. " Czysty poniedziałek»: Opowieść wielkanocna? // Lekcje literatury rosyjskiej M.: wydawnictwo centrum humanitarnego „Vlados”, 2000.

52. M.A. Bunin: Międzyuczelniane Materiały. naukowy. konf., dedykowana. do pracy I.A. Bunina. Yelets, październik 1969 Woroneż, 1971.

53. Praca I.A. Bunina, I.A. Bunin i kultura rosyjska XIX - XX wieku: Streszczenia. wewn. naukowy. konf., dedykowana. 125. rocznica urodzin pisarza, 11-14 października 1995 r. - Woroneż: „Kwadrat”, 1995.

54. IA Bunin i literatura rosyjska XX wieku: Na podstawie materiałów z Mezhdunar. naukowy. konf., dedykowana. 125. rocznica urodzin I.A. Bunin, 23-24 października. 1995 - M .: "Dziedzictwo", 1995.

55. Wolność królewska: O twórczości I.A. Bunina: Do 125. rocznicy urodzin pisarza: Międzyuczelnia. sob. naukowy. tr. - Woroneż: „Kwadrat”, 1995.

56. Twórczość I.A. Bunin i literatura rosyjska XIX XX wieku: Materiały naukowo-praktyczne. Vseros. konf., dedykowana. 127. rocznica urodzin I.A. Bunin, 16-17 października 1997 -Biełgorod, 1998.

57. Praca I.A. Bunin i literatura rosyjska XIX XX wieku: artykuły i streszczenia stażysty. naukowy. Konf., poświęcony 130. rocznicy urodzin I.A. Bunin, 12-14 września 2000 - Biełgorod: Biełgorod University Press, 2000.

58. IA Bunin i światowy proces literacki: Materiały międzynarodowego. naukowy. Konf., poświęcony 130. rocznicy urodzin pisarza, 20 22 września 4. Literatura teoretyczna

59. Wprowadzenie do krytyka literacka... Wyd. GN Pospelova M .: Szkoła Wyższa, 1976.

60. Winogradow W.W. Problem autorstwa i teorii stylów - M.: Goslitizdat,

61. Winogradow W.W. W stronę teorii stylów literackich // Prace wybrane. O języku fikcji. M., 1980.

62. Esin A.B. Zasady i techniki analizy dzieła literackiego

63. Krementsov L.P. Teoria literatury: Czytanie jako twórczość M.: „Flint”, „Nauka”, 2003.

64. Kukharenko V.A. Interpretacja tekstu M.: „Edukacja”, 1988.

65. Encyklopedia literacka terminy i koncepcje M.: NPK „Intelvac”, 2003.

66. Lotman Yu.V. Analiza tekstu poetyckiego L., 1972.

67. Ożegow S.I. Słownik wyjaśniający języka rosyjskiego M.: Język rosyjski, 1988.

68. Pospelov G.N. Problemy stylu literackiego M., 1970.

69. Słownictwo literacki terminy Rostów nad Donem: „Feniks”,

70. Sokolov A.N. Teoria stylu-M.: Sztuka, 1968.

71. Tomashevsky B.V. Teoria literatury. Poetyka. M .: „Prasa aspektu”, 2000. IA Bunin i światowy proces literacki - Orel, 2000.1961.

72. M .: „Flinta”, „Nauka”, 2003.2002.2003.

73. Khalizev W.E. Teoria literatury M.: Szkoła podyplomowa, 2000.

Zwróć uwagę na powyższe teksty naukowe wysłana do recenzji i uzyskana przez uznanie teksty oryginalne tezy (OCR). W związku z tym mogą zawierać błędy związane z niedoskonałością algorytmów rozpoznawania.
V Pliki PDF tezy i streszczenia, które dostarczamy, nie ma takich błędów.