Komedijos kalba A.S. Griboedov "Vargas nuo wit"

"Kozma strypai" - Aleksejus Konstantinovich Tolstoy. Aleksandras Mikhailovičius perlai. Riddle Kozma Prutkova. Toks pasakojimas, žinoma, liko nenubaustas. Dauguma. Ožkos laikas, mokamas už literatūrą. Kūrėjai Biografija Apyghorims eilėraščių pavadinimai. Poeto noras. Jaunas žmogus gerai mokėsi. Buvo proza \u200b\u200bir eilėraščiai.

"White Bim" - "Troypolsky Gabriel Nikolayevich". Nuo juodos tuos sniegas einaIr bim laukia visko ... nuo medžių, lapai netrukus kris, o bim laukia visko ... Dėl tam tikrų priežasčių, dėl kurios ji nesiruošia, ir bim laukia visko ... Nepaisant pastangų geri žmonės, triumfo blogis. Kūrimas. Didžioji nauda - tikėjimas. Ir meilė. " Draugystė ir pasitikėjimas nėra perkami ir neparduodami.

"Rašytojas Goncharov" - užduotys. Šeimos traygutė. Amžinosios draugystės idealai yra išblukę. Tikiuosi amžina meilė. "Open" ("menininkas"). Mirė, kai Goncharovas buvo 7 metai. Goncharov Turgenev Druzhinin Island Tolstoy Grigorovich. Nuo 1847 iki 1858 m. 1859 m. Romanas " Įprasta istorija" Mokiniai i.a.gongcharov.

"L.ANDREEV KUSAKA" - kodėl Kusaku nebuvo priimtas į miestą? O, kaip gali sukelti galingą likimo uraganas. Kaip Kusaka išreiškia savo neapykantą ir meilę? Gamta taip pat nėra abejinga Kusakos likimui. 16. Draugai ir gimtoji su vaizdu į širdis ir sielas vieni kitiems Kalece. Apibrėškime temą ir darbo idėją. "Kusaka" (1901). (1871-1919).

"Viktoras Dragunsky" - serga vėjaraupiai plauti indus (gudrus būdas ") W (" Enchanted laiškas "). Ksenia Dragunskaja. Kas yra trumpiausias Dragunsky vardas? Deniska Dragunsky su savo tėvu. Viktoras Dragunsky knygos. Ką dviratis nesikreipia į pedalą, neatrodo? Vištiena ... Kas pacientas atrodo kaip žalia leopardas?

"Yuri Cossacks" -. M. Gorky. Nukenkite naujų literatūros, teminių ir stilistinių sluoksnių. Pirmoji istorijų kolekcija Maskvoje yra "Gestand" (1959 m.). Literatūros mokytojų konkursas "Viktorija" "Kūrybiškumas Yu.p. Kazakova". Yuri Cossacks atėjo į literatūrą, kai ryškiai būtinybė kilo tokio pobūdžio talentais.

Iš viso 19 pristatymų

"Vargas nuo wit" atitinka taisykles, kurios buvo pateiktos komedijos žanrui pagal trijų stilių teoriją - šis darbas yra parašytas paprasta šnekamoji kalba. Tačiau iš kanonų yra viena nuotėkio: Khatsky monologai, pagrindinis veikėjas, Skelbia aukštą stilių, kuris būtų tinkamesnis tragedijoje. Su šiuo priėmimu Griboedovas pabrėžia faktą, kad Chatsky yra skirtingai nuo jo visuomenės, jis yra virš jo.

Poetinės kalbos "sielvarto nuo proto savybės"

Komedija yra užpildyta frazėmis ir išraiškomis, kurios vėliau įvedė kalbą kaip "Winged". Jį prognozavo A.S. Puškinas jo: jis sakė, kad bent pusė teksto turėtų tapti patarlių ir posakių.

Žmonės ir šiandien naudokite "Griboedovsky" išraiškas be mąstymo net iš ten, kur jie atvyko. Pavyzdžiui, " Laimingos valandos nesilaiko "," ir iš tėvynės dūmų mes esame saldus ir malonus ", aš džiaugiuosi galėdamas tarnauti Nurausi!", "Ką Komisija, kūrėjas, būti suaugusiųjų dukra!" Visi žino šiuos teiginius, ir toli nuo visų žino savo autorių.

Tai tarnauja kaip įrodymas, kad komedija dar neprarado ir niekada nepraras jo aktualumasnes jis apibūdina amžinosios problemos. ir nepakitusi Žmogaus simboliai. Visi šie komedijoje esantys vaizdai šiandien yra gyvi, jie tiesiog pritaikė šiek tiek pagal Šiuolaikinės realybės. Griboedovas puikiai atspindi ne tik visą naktinį naktį rusijos visuomenė ankstyvas XIX. šimtmečio, bet visos žmogaus prigimties ribos.

Scenic Life "kalno iš wit"

Tai susiję su scenų "degimo iš proto" savybės yra prijungtos. Šioje komedijoje nėra tokie svarbūs kraštovaizdžiai: jie gali keistis, nes tai yra tik fonas. Svarbiausia yra veikėjų pasirinkimas ir jų kalbos būdas. Kiekvienas aktorius ir direktorius savo keliu pateikia komedijos herojus.

Sophia vaizduoja švelnų meilę su mergina, tada kenčia nuo herojės, tada ateityje galingą savo vyro podkinniko žmoną. Lisa yra paprasta linksma tarnaitė, tada vulgari tvirtovė mergina, tuomet ypatingas nenutrūkstamas racionalus.

Labiausiai teatro ginčai sukelia chatsky įvaizdį, pagrindinį charakterį. Kažkas vaizduoja jį šiek tiek nuobodu "pamokslininkas ant rutulio" (kaip jo kritikas lotmanas pavadino jį), kažkas, kas patyrė ir prarado visuomenės intelektualu.

Labai svarbu atsekti herojus teisingai išreikšto teksto. Komedijos liežuvis "kalno nuo proto" yra toks, kad jis negali būti perskaitytas per daug meno ar atvėsintos tuo metu, kai dalyvių kalboje bus natūralūs, tuo geriau gamybai.

Todėl direktoriai dažnai kreipiasi į visų triukų rūšių. Pavyzdžiui, viename iš "deginimo nuo proto" kūrinių Magovovas išreiškė savo žinomą švietimo monologą ( "Tai yra tai, kad esate pasididžiavimas ..."), žaisti su jaunais žmonėmis sūdant.

Komedijos liežuvio turtingumas A. S. Griboyedov "Vargas nuo wit"
1. Kalba kaip šešėlinis rėminimas. 2. Komedijos kalbos ypatybės. 3. Šiuolaikinė kalba Ir Griboedovskio prihorizmių iždas.

Mes visi tai perskaitume garsus darbaskaip "sielvartas nuo proto". Nelaikykite jo išradingų, be galo talentingų ir nesvarbu, kaip tai keista, tai neįmanoma, tai neįmanoma. Ši komedija, kurioje daug liūdna, daugybė rimtų atspindžių priežasčių gali būti svarstoma iš įvairių šalių. Tai yra Chatskio ir Famovskio draugijos santykis, Chatsky meilė sofye. Ką reiškia protas suprasti Chatsky? Ar jis vieni? Kokia yra darbo pavadinimas? ... bando suprasti, vertinti ir įsivaizduoti tokį darbą, mes neišvengiamai susiduriame su tuo, kad jis yra daugialypis, ir kiekvienas iš jų šie veidai yra verti individualų, atidžiai stebėti.

Bet kartais įeina į mėgstamiausias darbas, Mes ne visada suprantame, kas yra tokia įspūdinga. Gal kas nors atrodys nuostabi, bet didžiulis vaidmuo teksto suvokimo yra žaidžiamas pagal kalbą. Ypatingas, "autoriaus" kalba taiko tekstą, tai yra gražus supjaustyti deimantas yra būtinas - sklypas.

Šiuo atžvilgiu norėčiau apsvarstyti Aleksandro Sergevich Griboyedovo komediją "Mount nuo proto". Šio darbo kalba yra labai turtinga, tai yra lėšų parduotuvė, kurios pagalba galite tokia plona ir tiksliai perduoti mintis, jausmus, vaizdus ir patirties atspalvius. Verta keisdama į komedijos tekstą, kaip autorius mus vykdo į Maskvą, į namus, visiškai kitokiu, patraukliu pasauliu.

Rašytojo amžininkai kalbėjo apie komedijos kalbą kaip neeilinio, stipraus, ryškaus fenomeną. A. S. sakė: "Aš nekalbu apie eilutes, pusė turi patekti į patarlą". "... beveik visos komedijos" Griboyedov "eilutės tapo patarlės", - baigiasi V. F. Odoyevskis.

Ką taip žavi kalba "sielvartas nuo proto"? Kas yra tokia, kas užima sielą ir niekada neleiskite? Galbūt tai yra tai, kad komedijos aforizmas yra pagrįsti Rusijos patarlių ir posakių principu. Tai yra būtent tai, ką rusų žmogus yra ryškus, tai neišvengiamai pritraukia jį į darbą "Rodnit" su skaitytoju. Verta atkreipti dėmesį į tai, kad Verse struktūra yra garsiakalbis.

Na, čia yra atostogos! Na čia ir smagu! Tačiau ne, dabar nebėra prieš juoką; B akys tamsos ir užšaldyti sielą; Nuodėmė nesvarbu, gandas nėra geras.

Eilutė yra lengva, "wield", ir nuo jo tampa mylios širdis. Griboedovas tapo aforizmais perdavimo steigėju - todėl jų gyvenimas tęsėsi ir šlovė dauginama. Gogol, Goncharov, Dobrolyubov, Turgenev, Chekhov, blokas ir daugelis kitų talentingi žmonės Apšvietė savo darbus "Gribedovskajos" mąstymo "fireflies".

Kitas komedijos kalbos bruožas yra tai, kad visi važiavimai ir posakiai "WPayan" į tekstą ir yra savotiški "klipai" sklypo judėjimo (formulė "laimingos valandos nesilaiko ..." Sofijos data su tyla yra baigta). Šie "popieriaus įrašai" yra tiek vidinės valstybės charakteristikų (Chatsky, jausmas, kad yra draugystė su Sofija, šaukia: "Ah, čia mes sakome pabaigos meilę, / kas trejus metus atstumu Paliks ... "; FAMUS, susirūpinęs dėl pelningos santuokos dukros įrenginio:" Ką Komisija, Kūrėjas, / būti suaugusiųjų dukra! ").

Tačiau Griboedovskio aforizms vertė yra ne tik tai, kad jie praturtino komediją, daugeliu atžvilgių, turinčių įtakos tai, kad jos gyvenimas tapo toks ilgai. Komedijos aforizmas naudojo šiuolaikinius Griboedov rašytojus ir kritikus, jie atkreipė šį paprastą žmogaus išmintį nuo darbo brangakmeniai Nuo iždo. Pavyzdžiui, tokios linijos, kurias pateikė A. S. Puškinas į "Romėnų raides": "Čia mano sėkmė viršijo mano lūkesčius. Senosios moterys nuo manęs susižavėjimu, man taip ir linų ponios ", ir kadangi patriotas".

Garsus kritikas "Orest Somoms" Almanaae "Šiaurės gėlės" rašė: "Kokie modernūs moralai yra aprašyti jame? Visi šio romano dalyviai yra imami, atrodo, dviem ar trimis kartomis, jie visi "laikai Ochakovskie Il Conquing Kryme".

"Jei aš pasakysiu, įdėti kai kurių paprastųjų atvejų, aš žinosiu, kad pastebėsite:" Šviežią legendą, bet tikėti sunkumais "" - tai yra šiukšlių eilutės, nuo jo garsus darbas "Moloch".

"Griboedovsky aforizmu" perkėlė "ne tik kitų žinomų autorių darbą, bet ir mūsų kasdienis gyvenimas. Jie veikia ne tik kasdieniame gyvenime, bet ir šiuolaikiniame literatūros kalba. Visa, žinoma, sunku juos išvardyti, bet kaip pavyzdį galite atnešti labiausiai, mano nuomone, bendri: "pažįstami visi asmenys!"; "Palaimintas, kuris tiki šiltu jam pasaulyje!"; "Kiekvienas yra kalendorių!"; "Mes esame mažos gretas"; "Čia nebėra važiuoju"; "Na, kaip ne prašyti mano gimtoji mažas žmogus" ir tt

Tai taip. Palaimintas, kuris tiki šiltu jam pasaulyje! Oi! O Dieve! Aš vėl buvau čia, Maskvoje! tu! Taip, kaip žinote! (I VEIKSMAI, PHENOMENON 7). Ir tiksliai pradėjo šviesą, kad būtų kvaila, galite pasakyti sighing; Kaip skatinti, taip, kad pamatytumėte šimtmetį ir praeities šimtmetį: šviežią legendą, bet tikėti sunkumais; Kaip jis buvo žinomas, kurio kaklas dažniau buvo sulenktas; Jei ne karas, ir pasaulyje jie paėmė kaktą; Aš išjudiau ant grindų!

(II veiksmas, 2 fenomenas).

Beprotiškai mane šlovino chorą. Jūs esate teisus: jis bus lengvai iš ugnies, kuris turės laiko pasilikti su jumis, iškeltus oru, ir yra jo priežastis. Laimėjo iš Maskvos! Čia nebenoriu važiuoti. Aš bėgau, nežiūrėsiu aplink, aš eisiu ieškoti pasaulio, kuriame yra kampas ten! Meet man, vežimas!

(IV veiksmas, fenomenas 14).

Proverbs ir posakiai tekste "sielvartas nuo proto" žaisti tikrai svarbus vaidmuo: Jie yra sklypo judėjimo elementai, reiškia kalbos charakteristikos veikiant asmenis, duokite komedijų ryškumą ir išraiškingumą.

Šioje pamokoje mes sužinome, kad "sielvarto proto" darbas vykdo. Ir taip pat įdomu, kaip parašyta komedija.

TEMA: rusų šedevrai xIX literatūra amžiaus

Pamoka: komedijos simbolių ir kalbos bruožai "Vargas nuo wit"

Mes ir toliau kalbame apie komedijos "sielvartą nuo proto". Kai kalbama apie kalbą, yra šiek tiek nuobodulio. Faktas yra tai, kad rusų kalbos pamokos, vykstančios mokykloje praėjusių metų ir yra laikomi dabar, kaip taisyklė, jie siekia šio labai nuobodulio. Bet nėra nieko linksmas nei komedijos kalba, kuri nuolat suteikia pagrindą juokui.

Kalbos stiliai kaip savybių metodas

Yra gana aiškus paaiškinimas, kaip verbalinių išraiškų metodai sąveikauja, kurie vadinami stilistinės savybės kalba. Kalbos stilius daugiausia lemia viską, ką ši kalba gali pasiekti. Stilius yra jo tikslas.

Istorija prasideda nuo Griboedov Šiuolaikinis teatras Rusijoje. Kiekvienas jo komedijos simboliai kalba visiškai ypatingu būdu, ir yra charakteris, kuris paprastai yra tylus, tylus, kol jie tampa kažką pasakyti, jo tylos vardas. Kiekvienam simboliui būdingas visas stilius, su kuriuo jis stato savo kalbą. Lizonka, šviesos frazės, skrendančios iš vieno pašnekovo į kitą. Sophia, kuri sukuria savo kalbą kaip išverstą puslapį prancūzų kalba romanas. Chatsky, kuris mirksi savo Tirada kaip garsiakalbis, surinko aplink save ratą pasaulietiniame rutulyje. FAMUOS, sumaniai derinant ir jų mokymus bei savo moralę bei tuos pavedimus, kad jis suteikia pavaldiniams. Kiekvienas iš jų turi savo individualus stilius. Kaip atskleidžiamas kiekvienos šių kopijų pobūdis, galime sekti plano vientisumą.

Yra legenda, kurią Griboedovas bandė pirmą kartą perskaityti savo komediją I.A. Sparnai, kurie puikiai priklauso laisva kalba, atsipalaidavusi, lengvai derina įvairius simbolius. Taigi, pagal šią versiją, Griboedovas sutiko su sparnu, kad jis išklausys tiek, kiek jis nori, tuo metu, kai jis buvo pavargęs, jis gali pakilti ir palikti. Krylovas turėjo grubus reputaciją, tiesioginį žmogų, kuris vengė pasaulietinės padorumo, formalumų. Sparnai nepertraukė Griboedovo skaitymo, o tada jį apkabino, pabučiavo ir pripažino jo įpėdinį jame.

Vienas išmintingas rašytojas turi labai tikslią išraišką: "Juokas yra kažkieno nesąmonės poveikis". Taigi, komedija GRIBOYEDOV yra pastatyta ant nesąmonės poveikio. Kalba yra pagrindinė poveikio priemonė.

Mes kalbame apie prasmę, kuri yra išreikšta kalbos formas. Tai, ką "Griboedov" reikšmė yra tai, kad simboliai nėra vaizduojami, bet yra tiesiogiai išreikšti tuos jausmus, kurie turi savo vaizdingus simbolius. Jie pripažįsta save, savo amžininkus, pažįstamus ir auditorijas bei dalyvius bei skaitytojus.

Komedija Griboyedov atitiko daug kartų. Šis metodas prisidėjo prie komedijos plėtros per visą savo egzistavimą iki 1833 m. Sceno scenos, po Griboyedov mirties. Comedy egzistuoja Žodinis vaizdo įrašas. Būtent tai yra A.S. Puškinas, vienas iš labiausiai apgalvotų klausytojų, o ne skaitytojų. 1825 m. Laiške Bestuzhev Puškinas rašo taip: "Susitrokojo Chatsky, bet tik vieną kartą, o ne su dėmesiu, kurį jis yra vertas. Štai ką aš sugebėjau pastebėti. " Viskas, ką Puškinas pastebi, jis praneša apie tai, ir mums suprasti ir įvertinti, kaip su kalba, Griboedovo skulptūrų, tai yra iš esmės svarbu išgirsti, o ne pamatyti šį tekstą. Kaip skulptorius, jis skulpsuoja molis, kuriant tai, ką jis nori parodyti žiūrovui, todėl dramaturgė su žodžiais, su garso vaizdų pagalba, skulptūros, ką jis nori parodyti. Todėl, vaizduojant savo herojų garsus, dramaturgai suteikia visiškai aiškų suvokimo užduotį. Visi dramaturgai maždaug vienai iš būdų sukūrė savo dramatiški darbai. "Dramatiškas rašytojas turėtų nuspręsti pagal įstatymus, jie patys save pripažino" - žodžiai, kuriuos Puškinas rašė toje pačioje raidėje Bestuzhev, kur tai buvo apie Chatsky klausymą. Pagrindinis Puškino charakteris yra ne Magazovas ir Chatsky, kurio kalba yra visi įspūdžiai, kurie plastiniu būdu nori išreikšti Griboedovą. Jis išreiškia jausmus, kurie dalijasi savo karta.

Tirada Chatsky.

Iš visų kalbų, kurios yra išreikštos Griboyedov simboliais, "Chatsky" garsų išraiška išreiškė išraiškingas ir aiškiai. Nenuostabu Puškinas sakė, kad "jis klausėsi Chatsky". Visos jų kalbos farmuoja moralės kritimo traktavimą Šiuolaikinė T. Rusijos laikas. Viskas, kas atsako į jį sako Chatsky, tai yra atsakymo žodis apie moralės keitimą, būtinybę peržiūrėti politinius, vyriausybės įsitikinimus, kurie vadovavo šimtmečio žmonės. Iš esmės, tėvų ir vaikų ginčas, kuris tęsis visoje Rusijos literatūroje, pačiame pradžioje pasiekiama aukštos įtampos ir maksimalus ryškumas. Atsakydamas į Famusovo monologą apie dėdę Maxim Petrovich, Chatsky sako, kas yra pagrindinis semantinis skirtumas, prieštarauja, kad yra pagrindinė mintis Šimtmečio šimtmečio amžiuje paskutinis ir idėja. Viskas, ką jis sako, yra protingas. Bet mums tai nėra svarbu, ką jis sako, bet kaip. Ši šiluma, kurioje išdėstomi visa ši minčių seka yra gana ypatinga.

".. ir tikrai, pradėjo šviesą, kad būčiau kvailas,

Pasakykite, kad galite sighing;

Kaip paskatinti "taip"

Šimtmečio amžiuje ir amžiuje praėjo:

Šviežia legenda, bet sunku patikėti,

Kaip jis buvo žinomas, kurio kaklas dažniau buvo sulenktas;

Kaip ne karo metu, ir pasaulyje jie paėmė kaktą,

Aš išjudiau ant grindų!

Kam reikia: tai greitai, melas, kad jie yra dulkėse,

Ir tie, kurie yra aukščiau, glostyta, kaip nėriniai, išsiliejimas.

Tiesioginis buvo nuolankumas ir baimė,

Visi pagal uolos kruopštumą karaliui.

Aš nekalbu apie jūsų dėdę;

Tai nėra pasipiktinęs, mes esame dulkės:

Bet tuo tarpu, kas medžioja, užtruks,

Nors dirbtuvėse, švelnus

Dabar, sumaišyti žmones,

Įrenginys paaukoti atgal? .. "

Kaip Chazskis sukuria savo kalbos laikotarpius, matomi aiškūs labai mokslo retorikos pėdsakai, kuriuos "Griboedovas" vyko universiteto kilnioje lentoje. Šis retorinis laikotarpis yra pastatytas tiksliai pagal senovės retorikos kanonus. Chatsky sako kaip valstybininkasSkirtingai nuo garsaus, kuris galvoja save kaip žmogų aptarnaujant. "Džiaugs galva aptarnauti - sissing", - sako Chatsky.

Ir taip baigsite chatsky:

"... nors visur yra medžiotojų siuvinėti,

Taip, dabar juokas bijo ir gėda ultragarsu;

Nenuostabu, kad jų balas yra sovari ... "

Galutinis juokas ir gėda, Chatsky paprastai verčia ginčą su badu į kitą plokštumą. Juokas sustabdo žmogų prieš padarydamas tam tikrą aktą, tai yra juokas, kad dabar mes vadiname viešąją nuomonę. Žinoma, ši koncepcija neegzistuoja. Taip, yra princesė Maryia Alekseevna, kuri gali turėti įtakos jo reputacijai, tačiau Famusovo "viešosios nuomonės" sąvokos nėra. Tačiau Chatsky vadovaujasi šiuo atstovu, jis mano, kad visuomenės nuomonė yra svarbesnė už asmenų nuomonę. Be to, gėdos sąvoka, kuri nėra žinomame ir "Chapsky", jis yra nustatymas. Kalbos simboliai gaunami visiškai skirtingi sąmonės lygiai.

Šios kalbos įtaisas reikalauja specialių paaiškinimų. Faktas yra tai, kad mūsų kasdienėje kalboje naudojame kalbą, kurią nustato situacija. Kartais mes kalbame oficialią, griežtą kalbą, tačiau daugeliu atvejų kalbame buitine kalba. Vidaus kalba nėra dėvėti tam tikros taisyklės, mes negalime pasivyti su pasiūlymais, žodžiais. Mes galime tiesiog palikti patarimus neatskleidžiant mūsų minties, nors tai bus aiški. Tokia kalba yra panaši į gestų kalbą. Žodžius galima pakeisti gestais ar veido išraiškomis.

Šis gyvas, tiesioginė buitinė kalba, visiškai nepriimtina knygų, yra būtina scenos kalba. Siekiant parengti asmenį scenoje, jums reikia trumpų smūgių, atskiri žodžiai, kad jaustumėtės bendravimo su šiuo asmeniu. Atrodo, kad bendraujame su šiais simboliais, kuriuos "Griboedov" rodo scenoje. Stebėta svetainės vienybės principas: visas veiksmas vyksta tuo pačiu metu etape, kuris yra įrėmintas kaip namo kambaryje, ir yra labai ekologiškai susijęs su namų kino teatre, kur turėtų būti komedija Griboyedov pristatyta. Stebima vienybės principas: viskas, kas vyksta komedijoje Griboedov, yra neatskiriamai, vienas gabalas - čia ir dabar. Famusovinis namas tampa panašiu namu, kuriame yra namų kino teatras.

Laiko vienybė, svetainės vienybė, veiksmo vienybė - trys oficialūs klasikinės Griboedovo principai yra visiškai skirtingi. Tai yra priėmimas, kuris suteikia tiesioginį, natūralų suvokimą apie viską, kas vyksta scenoje ir auditorijoje. Scena ir auditorija yra kažkas paplitusi, ir frazės, skambančios iš scenos, yra suvokiami kaip tiesioginis pokalbis su auditorija. Todėl yra tam tikros ištemptos virvės jausmas. Dviejų žmonių pokalbyje yra jausmas, kad jie supranta vieni kitus su pusiau klow, nuo pusės išjungti, kartais supranta vieni kitus apskritai be žodžių. Be to, mes suprantame juos be žodžių. Šie žodžiai, kurie skamba tik išlaikyti šią emocinę įtampą.

Apsvarstykite pirmąją komedijos sceną. Lizonka sėdi gyvenamajame kambaryje, sėja Sophia ir Molchalino ramybė, ir staiga "Barins" staiga apima ... kaip jie yra išmesti į šią situaciją su frazėmis, išreiškiant labai jausmus apie tai, kas negalima pasakyti, iliustruoja disertaciją. Barins, Lizonka buvo išsigandęs, dabar Barinas mokosi, kad Sophia miegamajame yra su vyru, ir šis vyras yra Molchaninas, kuris nėra visoje vietoje, esančioje jaunosios merginos miegamajame. Taigi ši baida negali būti pasakyta, galite jį parodyti tik. Taip atsitinka:

Lisa.

Oi! Barin!

FAMUOS. \\ T

Barin, taip.

Galų gale, EKA Chalunya jūs, mergina.

Aš negalėjau galvoti apie tai, kas buvo už bėdą!

Tada fleitai girdi, kad jei jis būtų;

Sophia, taip pat naudojamas anksti?

Lisa.

Ne, pone, aš ... tik būti tikri ...

FAMUOS. \\ T

Tai nepakanka jums atkreipti dėmesį;

Taigi, dešinėje, su ketinimu.

Oi! Potion, Balovnitsa.

Ir tada šeimininkai lipti į Lisa. Akivaizdu, kad žodžiai tuo pačiu metu yra tie kalbos įrankiai, plastikinės išraiškos priemonės, pasirodo tam tikru prieštaravimu su šiomis reikšmėmis. Taigi mums, jūs nesate svarbūs su jumis, ką jie sako komedijoje, bet ką sako simboliai. Ir tai yra labai svarbi už bet kokio dramatiško darbo suvokimą.

Ką kiekvienas iš simbolių sako, galite rasti ir požymiai proto ir požymių nesąmonių, ir požymių didelio beprotybės, kuri išskiria išmintingus žmones. Bet kiekvieną kartą, kai šie žodžiai įgyja tikra prasmė Ir tik tada, kai jie skamba su intonacija, kalbos ritmu, kartu su prasme, kad aktorius investuoja į jį.

Puškinas mums jau žinomas laiške, Bestuzhevas sako, kad Chatsky yra "fermentuotas, kilnus ir mažas mažas, kuris keletą kartų praleido labai protingas žmogus" Todėl jis sako labai protingus dalykus, bet kas jis sako? Jis sako, kad tai kvailiai. "Ar verta išmesti karoliukus prieš reprezente?" - rašo Puškiną ir prašo perduoti šį laišką Griboedov. Labai akivaizdu, kad Chatsky nėra autoriaus idėjos, kurią mes susitinkame scenoje klasikinėje dramoje. Tai yra visiškai nepriklausomas simbolis. Ir autorius, Griboedovas - epas savybės asmens, kuris geria savo mintis. Panašiai taip pat galite kalbėti apie kiekvieną komedijos charakterį, jis yra protingas ar kvailas, piktas ar geras, priklauso nuo to, kaip veikia aktorius. Vėliau jis priklausė nuo direktoriaus, kuris diktuoja savo valią veikėjams. Ir kaip jis suvoks skaitytoją, auditoriją, klausytojas jau priklauso nuo jo.

Žiūrovų kalba ir aktoriaus kalba salėje turi sutapti - tai labai svarbi sąlyga. Replica, kad skamba iš scenos turėtų būti suvokiama salėje kaip gyvena kaip skundas į salę. Viskas, ką simboliai sako iš scenos, jie nemoka tiek daug vieni kitiems kaip auditorija. Tai yra tobula specialusis priėmimas, šio mugės stendo priėmimas liaudies teatras.Iš kurio Europos teatras, kuris netrukus imitavo Rusijos klasikalistai ir savo Rusijos teatras. Tačiau "Gerboyedov" teatras nėra sutelktas į Šekspyro, Moliere, Schiller, jis daugiausia dėmesio skiria, kad labai populiarus perdavimo žodžių kirtimas, kuris egzistuoja sąžiningoje vėliavoje. Simboliai perduodami žodžiais, pavyzdžiui, žonglionais perkeliami į skirtingų objektų areną. Šia prasme Griboedovas padėjo pamatams, matyt, teatras, kuris šiuo metu dar nebuvo gimęs Europoje. Teatras, kuris pasirodo XX amžiuje ir kuris bus kitoje XXI amžiaus krizėje. Tačiau ši tema jau yra mūsų pamokos.

1. Korovina V.Ya., Zhuravleov V.P., Korovinas V.I. Literatūra. 9 klasė. M.: Apšvieta, 2008 m.

2. Ladin M.B., Esin A. B., Nefodova N.A. Literatūra. 9 klasė. M.: Lašas, 2011 m.

3. Damn V.F., Trubina L.A., Antipova A.M. Literatūra. 9 klasė. M.: Apšvietimas, 2012 m.

1. Papasakokite apie komedijos "Woe of Wit" ypatumus

2. Kodėl pagrindinis komedijos herojus yra Puškinui?

3. Viewer kalba ir aktoriaus kalba, kas yra jų bruožas?

Atsakymas buvo paliktas svečias

Komedija A. S. Griboyedov "Vargas nuo wit" buvo parašyta po Patriotinis karas. 1812 m. Rusijos dvasinio gyvenimo metu. Komedijoje iškėlė topogiją viešieji klausimai Iš to laiko: Rusijos žmonių padėtis, savininkų ir valstiečių santykis, autokratinė galia, netirpia bajorų švietimo, švietimo ir švietimo principų, asmenybės nepriklausomybės ir asmenybės laisvės, nacionalinio tapatybės principai. Ištikimas Komedijos jausmas yra priešintis dviem viešosioms pajėgoms, gyvybinėms struktūroms, pasaulėžiūrai: senas, sunaikinantis ir nauja, progresuojanti, atsižvelgiant į visumą atgal ir skelbiant pažangias laiko idėjas. Komedijos konfliktai - konfliktas tarp Chatskio ir famovovskio draugija, tarp "dabartinio ir amžiaus" paskutinio "šimtmečio". Komedijos bendruomenė buvo pavadinta Pavel Afanazyvich Famusov vardu. Šis herojus yra tipiškas Staromihkovskogo visuomenės atstovas. Jis turi visus privalumus, kurie čia dėkingi yra turtas, jungtys, todėl Mizhsovas yra pavyzdys imitacijos pavyzdys. Chatsky atstovas "šimtmečio iš dabarties", iš pažangių idėjų išraiška. Savo monologai, holistinė politinė programa yra atsekamas: jis atskleidžia serfdom ir jo kartos - nežmoniškumą, veidmainystę, kvailą karinį, nežinojimą, fallpatriotizmą. Maskvos atstovai netenka jokių civilių ir interesų. Gyvenimo prasmė, kurią jie mato, visų pirma materialioje ir gyvenimo gerovėje. Tai yra karjeros ir veidmainiai, kurie stovi galios užima aukštą socialinę padėtį. "Famusovsky" paslauga yra laikoma tik kaip pajamų šaltiniu, kaip priemonė gauti nepageidaujamus pagyrimus. Labai reikšmingas paties famusovo pripažinimas: ir aš turiu kažką, kas ne tas atvejis, mano toks: pasirašytas, todėl nuo dolerių pečių. Maskvos draugijos, tokie reiškiniai kaip Kumovizija, šeimai yra Dažni. Magovyovas sako: "Na, kaip ne prašyti savo gimtąjį žmogų", ir neslepia tai, kad jis turi "darbuotojų iš kitų yra labai reti: vis daugiau ir daugiau slaugos, vaikų pranešėjai." Šie žmonės yra atimta Žmonijos jausmai, tai yra laisvės ir apšvietimo jūrų priešai, jų intymūs troškimai - "pasiimti visas knygas būtų išspaudžiamas." Vienas iš jų apsikirtimi ant trijų brandžių šunų savo tarnų minia. Kitas, už tuščių įdomus, diskai ant tvirtovės baleto "nuo motinų, etaloninių vaikų tėvų", ir tada parduoda juos po vieną. Almititiškai pasmerkė vietos ir biurokratinę žinoti, visą feodalinį-serf sistemą, kaip Griboyedov Aiškiai matė teigiamas jų pačių epochų pajėgas: naujų, progresuojančių siekių ir idėjų kilmę ir augimą. Taigi, uolos skundžiasi Famowovo, kad jo pusbrolisKas pakilo į "naujas taisykles", jam nepaisė Hesito, paliko paslaugą ir "pradėjo skaityti knygą gyvenvietėje." Princesė Tugukhovskaja sako, kad jos giminaitis, mokantis pedagoginio instituto, "gretas nenori žinoti!". Migaicijos, tai reiškia, kad plačiai paplitęs laisvas, ragina savo laiką su "baisi amžiumi". Tačiau su didžiausiu nacionalinio, visuomenės sąmonės pažadinimo išsamumu yra "Chatsky" įvaizdis. Tai neabejotinai yra karšta patriotas, bebaimis priešininkas serfdom ir despotizės savigynos, negailestingas teisėjas bet melą ir melą , Visa tai, kad priešiška yra nauja, kuri yra proto kelyje. Chatsky ženklinimas nežinojimas, varpa ir veikia kaip ugnies propagandos mokslo, apšvietimų, meno. Komedijoje, konfliktas baigiasi universaliu pripažinimo Chatsky Crazy, ir meilės drama baigiasi su meilės intrigu, kuris Molchanino vadovaujama. Pasibaigus žaidimo pabaigoje, Chatsky jaučiasi atsisakyta visiems, ji pagerina susvetimėjimo jausmą nuo visuomenės, kuriai jis priklausė. Meilės dramos neveikimas veikia pagrindinį konfliktą: Chatsky lapai neišspręstų visų prieštaravimų ir palieka Maskvą. Susidūrimas su Famovskio draugija, Chatsky patiria pralaimėjimą, bet praradimas, jis išlieka neatsakingas, nes jis supranta, kad reikia kovoti su "šimtmečiu Paskutiniai ", jo standartai, idealai, gyvybiškai svarbi padėtis. Kaip pirmoji nauja rusų literatūra, realus komedija" sielvartas nuo proto "turi ryškių požymių meninis originalumas. Komedijos realizmas pasireiškia kalbos žodžių individualizavimas: kiekvienas herojus kalba savo liežuviu, taip atrasti savo unikalų charakterį. Griboedov-realistai žymiai praturtino naujų rusų literatūros elementų kalbą kalbama kalba, įskaitant nustebinę ir įsisavinti nacionalinę kalbą. Aš "sielvartas nuo komedijos" sielvarto "buvo parašyta šešių žvaigždučių Yamba, o dialogai prarado gyvos kalbos atspalvį.