Immagini di contadini nella tavola delle anime morte. Contadini nella poesia di Gogol "Anime morte"

Nel suo famoso discorso alla "troika-uccello", Gogol non ha dimenticato il maestro a cui la troika deve la sua esistenza: il ragazzo intelligente. " C'è un altro eroe nel poema su truffatori, parassiti, proprietari di anime vive e morte. L'eroe senza nome di Gogol' sono gli schiavi della gleba. In Dead Souls, Gogol ha messo insieme un tale ditirambo al popolo russo della gleba, con una chiarezza così diretta che lo ha opposto ai proprietari e ai funzionari che non può passare inosservato.

destino tragico persone schiavizzate si riflette nelle immagini dei servi. Gogol parla dell'ottusità e della ferocia che la schiavitù porta all'uomo. È in questa luce che dobbiamo considerare le immagini di zio Mitya, la ragazza Pelageya, che non riusciva a distinguere tra destra e sinistra, Proshka e Mavra di Plyushkin, che furono picchiate all'estremo. Depressione sociale e umiliazione furono impresse su Selifan e Petrushka. Quest'ultimo aveva anche un nobile impulso a leggere libri, ma era più attratto «non da ciò di cui leggeva, ma più dalla lettura stessa, o, per meglio dire, dal processo stesso della lettura, che ormai qualche parola esce sempre le lettere, che a volte il diavolo sa cosa significa."

Le immagini delle persone sono date su due piani, formando una netta contraddizione tra ombra e luce. Da un lato, l'umorismo di Gogol nel descrivere gli uomini è sciocco, dall'altro, contadino russo rappresentato con simpatia. La conversazione dei contadini sulla ruota della carrozza Chichikovskaya è la malinconia dell'"idiozia" vita di villaggio". Il tema dell'"idiozia", ​​della schiavitù, di un'esistenza senza speranza emerge ripetutamente nel poema, incarnato in Petruska, in Selifan, nella sua pazienza, nelle conversazioni con i cavalli e nelle discussioni sui meriti del suo padrone. L'"idiozia della vita del villaggio" deriva dalla spiegazione dei contadini su Manilovka e Zamanilovka, e dalla scena in cui una folla di contadini non può muovere le ciurme di Chichikov e la figlia del governatore.

I contadini morti nel poema sono contrapposti ai contadini vivi con il loro povero mondo interiore. Sono dotati di caratteristiche favolose ed eroiche. Vendendo il falegname Stepan, il proprietario terriero Sobakevich lo descrive così: “Dopo tutto, che forza era! Se avesse servito nella guardia, Dio sa cosa gli avrebbero dato, tre arshin con un'altezza”. Quindi Chichikov, tornando dopo affari di successo con i venditori di anime morte, preso dai sentimenti più incomprensibili, immagina le biografie degli schiavi che ha comprato. Qui Cork Stepan, un falegname caduto dal campanile - un eroe, sarebbe adatto per la guardia. Il calzolaio Maxim Telyatnikov, che ha imparato il mestiere da un tedesco, ma si è bruciato con materie prime ovviamente marce ed è morto per l'alcolismo. Il cocchiere Michea creò carrozze di straordinaria forza e bellezza. Il fabbricante di stufe Milushkin potrebbe mettere una stufa in qualsiasi casa. Ed Eremey Sorokoplekhin "ha portato un quitrent per cinquecento rubli!" E ancora, e ancora, persone giovani, sane, laboriose e dotate sono resuscitate nell'immaginazione del gioco di Chichikov. Tutto questo è sorprendentemente diverso dal resto della narrazione di Gogol - così ampiamente, con una tale volontà di generalizzare, si esprime la simpatia e l'amore dell'autore per la gente comune. Per la prima volta nella poesia, le persone più vivaci si alzano. Nella lista di Chichikov, anche i fuggitivi sono posti accanto ai morti. Di fronte ai nomi e ai soprannomi del fuggitivo Chichikov, è completamente felice: "E davvero, dov'è Fyrov adesso? Cammina rumorosamente e allegramente sul molo del grano, ordinando con i mercanti. Fiori, nastri sul cappello, tutta la banda dei burlak si sta divertendo... Lì troverai un po' di lavoro, chiatte trasportatori! E insieme, come eravate soliti camminare e arrabbiarvi, affronterete il lavoro e il sudore, tirando la cinghia sotto un'infinita, come Russia, canzone ... "E qui vediamo immagini reali di contadini, pieno di vita non schiacciato dalla povertà, dalla schiavitù e dall'illegalità.

Dando immagini così diverse di servi, Gogol chiarisce al lettore che squallore vita contadinaè una conseguenza del modo di vivere della società. " Anime morte"Non include solo immagini negative... Insieme all'immagine collettiva del male sociale, è stata creata l'immagine del popolo russo. E le persone sono buono poesie.

L'interesse per il lavoro di Gogol continua oggi senza sosta. Probabilmente, il motivo è che Gogol è stato in grado di mostrare in modo più completo i tratti caratteriali di una persona russa, la grandezza e la bellezza della Russia.

Dead Souls inizia con una rappresentazione della vita cittadina, schizzi di immagini della città e una descrizione della società burocratica. Cinque capitoli del poema sono dedicati alla rappresentazione dei funzionari, cinque ai padroni di casa e uno alla biografia di Chichikov. Di conseguenza, viene ricreato la grande immagine Russia con un numero enorme attori disposizioni diverse e fortune che Gogol strappa alla massa generale, perché oltre a funzionari e proprietari terrieri, Gogol descrive anche altri residenti urbani e rurali: la borghesia, i servi, i contadini. Tutto questo si aggiunge a un panorama complesso della vita della Russia, il suo presente.

Vediamo come Gogol ritrae il battesimo.

Gogol non è affatto incline a idealizzarli. Ricordiamo l'inizio del poema, quando Chichikov entrò in città. Due uomini, esaminando la carrozza, stabilirono che una ruota era fuori servizio e Chichikov non sarebbe andato lontano. Gogol non ha nascosto il fatto che i contadini erano in piedi vicino alla taverna. Lo zio Mityai e lo zio Minyay, il servo Manilov, che sta chiedendo un lavoro e sta per bere, sono mostrati come stupidi nella poesia. La ragazza Pelageya non sa distinguere tra destra e sinistra. Proshka e Mavra sono martellate e intimidite. Gogol non li biasima, ma piuttosto li deride bonariamente.

Descrivendo il cocchiere Selifan e il valletto Petruska, servi di Chichikov, l'autore mostra gentilezza e comprensione. Petrushka è preso dalla passione per la lettura, sebbene sia più attratto non da ciò che legge, ma dal processo di lettura stesso, come è dalle lettere "esce sempre qualche parola, che a volte il diavolo sa cosa significa. " Non vediamo alta spiritualità e moralità in Selifan e Petrushka, ma differiscono già da zio Mityai e zio Minay. Rivelando l'immagine di Selifan, Gogol mostra l'anima del contadino russo e cerca di capire quest'anima. Ricordiamo cosa dice sul significato del grattarsi dietro la testa tra il popolo russo: “Cosa significava questo grattarsi? e cosa significa in generale? È un peccato che l'incontro con mio fratello previsto per il giorno dopo non sia andato per il verso giusto ... o che un tesoro sia già iniziato in un posto nuovo ... avversità? "

L'espressione del futuro ideale della Russia è la Russia, descritta in digressioni liriche. Anche qui sono rappresentate le persone. Che questo popolo sia composto da "anime morte", ma ha una mente viva e viva, è un popolo "pieno di capacità creative dell'anima...". Era tra queste persone che poteva apparire un "uccello tre", che è facilmente controllato dal cocchiere. Questo è, ad esempio, un uomo veloce di Yaroslavl che ha realizzato una carrozza meravigliosa con un'ascia e uno scalpello. Chichikov ha comprato lui e altri contadini morti. Riscrivendoli, li disegna nella sua immaginazione vita terrena: “Miei sacerdoti, quanti di voi sono stipati qui! cosa avete fatto, miei cari, nella vostra vita?" I contadini morti nel poema sono contrapposti ai contadini vivi con il loro povero mondo interiore. Sono dotati di caratteristiche favolose ed eroiche. Vendendo il falegname Stepan, il proprietario terriero Sobakevich lo descrive così: “Dopo tutto, che forza era! Se avesse servito nella guardia, Dio sa cosa gli avrebbero dato, tre arshin con un'altezza”.

L'immagine della gente nel poema di Gogol si sviluppa gradualmente nell'immagine della Russia. Anche qui si vede l'opposizione della Russia reale all'ideale Russia futura... All'inizio dell'undicesimo capitolo, Gogol dà una descrizione della Russia: “Rus! Russia! Ti vedo ... "e" Che strano e seducente, e trasportante e meraviglioso nella parola: strada! " Ma queste due divagazioni liriche sono dilaniate da frasi: "Aspetta, aspetta, sciocco!" - gridò Chichikov a Selifan. “Eccomi con uno spadone! - gridò un corriere al galoppo verso di lui con i baffi in un arshin. - Non vedi, diavolo prendi la tua anima: la carrozza ufficiale! .. "

Nelle digressioni liriche, l'autore si riferisce alla "immensa distesa", al "potente spazio" della terra russa. Nell'ultimo capitolo del poema La carrozza di Chichikov, la troika russa si trasforma in un'immagine simbolica della Russia, precipitandosi rapidamente in una distanza sconosciuta. Gogol, essendo un patriota, crede in un futuro luminoso e felice per la Patria. La Russia di Gogol in futuro sarà un paese grande e potente.

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CHICHIKOV

Originalità di genere poesie

CHATSKY E REPETILOV

Il titolo originale della commedia era Guai alla mente. Nel linguaggio di Griboedov, Pushkin, i Decembristi, "la mente è libero pensiero, indipendenza di giudizio, libero pensiero".

“Il destino delle persone intelligenti, mia cara, più passare la vita con gli sciocchi, e che abisso di loro abbiamo! " - ha scritto Griboyedov Begichev. La commedia mostra la collisione tra "il secolo presente" e il "secolo passato". La commedia rifletteva non solo la vita e i costumi di Mosca e "i tempi di Ochakov e la conquista della Crimea", ma anche il movimento del pensiero nobile progressista. Nelle vesti di Chatsky, viene mostrata l'idea di una mente creativa attiva e di un sentimento umano libero. L'amore per la libertà di Chatsky si formò nelle stesse condizioni dei decabristi. Dopo una lunga assenza, Chatsky torna a Mosca, arriva a casa di Famusov. Scopre che tutto e tutti qui sono cambiati. Anche lui è cambiato. Intelligente e colto, capace di amare, spiritoso ed eloquente, onesto e attivo. L'eroe cade in " società famosa", Dove regnano la riverenza per il rango, l'arroganza, l'adulazione, la stupidità, le chiacchiere e l'arroganza. Chatsky non voleva obbedire alle leggi di questa società e ha pagato per questo. È stato dichiarato pazzo. Ma Chatsky - personalità forte... È "un uomo d'azione, solo una persona così può diventare un vero vincitore, anche se è l'unico" guerriero sul campo "... Sì, la società Famus ha paura di Chatsky: dopotutto, è esploso nel silenzio della società come un turbine; con gioia tempestosa, risate fragorose e incontrollabili, indignazione ardente, ne turbava l'esistenza. E sebbene ora Chatsky sia impotente, si ritiene che arriverà il suo momento. Percepiamo Chatsky come un eroe, nonostante il fatto che lasci sia la casa di Famusov che Mosca.

L'esatto opposto di Chatsky è Repetilov. L'"anima" di una società nobile, un giullare, un pettegolo, un ciarlatano, che si è accalcato, per stare al passo con la moda, nella cerchia di alcuni chiacchieroni pseudo-liberali. Appare da Famusov quando il ballo finisce e gli ospiti iniziano ad andarsene. Repetilov "corre dal portico, cade più veloce che può e si riprende in fretta". L'incontro con Chatsky lo ha reso felice. Repetilov capisce di essere "patetico, ridicolo, ignorante, sciocco". Tuttavia, come molti giovani, ha aderito a un "sindacato segreto". Ma quando Chatsky ha chiesto cosa stessero facendo, Repetilov ha detto: "Stiamo facendo rumore, fratello, stiamo facendo rumore". Gli affari non sono ancora maturi, ma intorno le persone più intelligenti... Repetilov crea l'apparenza dell'attività, ma tutto ciò è privo di significato e vuoto. E sebbene fosse l'unico a dubitare della follia di Chatsky, si intimidì davanti a tutti, si coprì le orecchie e si fece da parte. Non è un eroe, è l'apparizione di un eroe, una parodia di un eroe. Repetilov vuole essere sotto i riflettori, ma le sue parole e azioni sono inutili. E la prova di questo è la sua ultime parole: "Dove dirigere il percorso ora... Portalo da qualche parte".

Nella commedia, Chatsky si esprime contro il "secolo passato" e le sue idee: contro la permissività dei proprietari terrieri della gleba, che possono separare i figli dei contadini dai loro genitori a loro piacimento, scambiare servi per levrieri; contro l'immoralità della nobiltà moscovita, abituata a valutare le persone in base al rango e al denaro. Inoltre, Chatsky si oppone da solo a questo campo numeroso. È convinto che il denaro e la posizione nella società non possano essere il metro di misura della persona umana. Chatsky crede che l'onore e la dignità dovrebbero essere i valori principali in società nobile... Esprime le sue opinioni senza paura, ma viene cacciato da questo ambiente, calunniato, chiamato un pazzo. Il tempo per il Chatskikh non è ancora arrivato. Ma era solo solo nella casa di Famusov. Fuori dai suoi confini, Chatsky ha persone che la pensano allo stesso modo e la vittoria del "secolo presente" arriverà più tardi, ma sicuramente.

Per più pienamente e da tutti i lati riflettono le caratteristiche periodo storico, presentato nella commedia, Griboyedov introduce Repetilov nella commedia "Woe from Wit". Questo eroe appare sul palco nell'ultimo atto, ma amplia in modo significativo la comprensione del lettore della situazione politica in Russia in quel momento. Repetilov è un doppio caricaturale di Chatsky, che è solo in grado di ripetere le sue parole, ma non può afferrarle. Il compito di Repetilov è aumentare di peso in una società aristocratica. Il compito di Chatsky è esporre e correggere la società.

CHICHIKOV

La poesia "Dead Souls" occupa un posto speciale nell'opera di Gogol. Lo scrittore considerava quest'opera come l'opera principale della sua vita, il testamento spirituale di Pushkin, che gli suggerì le basi della trama. Nel poema, l'autore riflette il modo di vivere e i costumi dei diversi strati della società: contadini, proprietari terrieri, funzionari. Le immagini del poema, secondo l'autore, "non sono affatto ritratti di persone insignificanti, anzi, contengono le fattezze di chi si considera migliore degli altri". Avvicinamento mostrato nel poema proprietari terrieri, proprietari di anime servi, "padroni" di vita. Gogol costantemente, da eroe a eroe, rivela i loro caratteri e mostra l'insignificanza della loro esistenza. A partire da Manilov e terminando con Plyushkin, l'autore intensifica la sua satira ed espone il mondo sotterraneo della Russia burocratica dei proprietari terrieri.

Il protagonista dell'opera, Chichikov, rimane per tutti un mistero fino all'ultimo capitolo del primo volume: sia per i funzionari della città di N che per i lettori. Mondo interiore L'autore rivela Pavel Ivanovich nelle scene dei suoi incontri con i proprietari terrieri. Gogol richiama l'attenzione sul fatto che Chichikov cambia costantemente e quasi copia il comportamento dei suoi interlocutori. Parlando dell'incontro tra Chichikov e Korobochka, Gogol dice che in Russia una persona parla in modo diverso con i proprietari di duecento, trecento, cinquecento anime: "... anche se sali a un milione, ci saranno tutte le sfumature ."

Chichikov ha studiato perfettamente le persone, in ogni situazione sa come trovare benefici, dice sempre quello che vorrebbero sentire da lui. Quindi, con Manilov, Chichikov è pomposo, amabile e lusinghiero. Con Korobochka parla senza troppe cerimonie e il suo vocabolario è in sintonia con lo stile della padrona di casa. La comunicazione con l'arrogante bugiardo Nozdrev non è facile, dal momento che Pavel Ivanovich non tollera un trattamento familiare, "... a meno che non sia una persona di rango troppo alto". Tuttavia, sperando in un affare redditizio, non lascia la tenuta di Nozdryov fino alla fine e cerca di diventare come lui: si rivolge a "te", adotta un tono rozzo, si comporta in modo familiare. L'immagine di Sobakevich, che personifica la solidità della vita del padrone di casa, spinge immediatamente Pavel Ivanovich a condurre la conversazione più approfondita su anime morte... Chichikov riesce a vincere corpo umano"- Plyushkin, che ha perso da tempo il contatto con il mondo esterno e ha dimenticato le norme della gentilezza. Per fare questo, gli bastava recitare il ruolo di un "discutibile", pronto a salvare un conoscente casuale in perdita dal dover pagare le tasse per i contadini morti.

Non è difficile per Chichikov cambiare il suo aspetto esteriore, perché possiede tutte le qualità che stanno alla base dei personaggi dei latifondisti raffigurati. Ciò è confermato da episodi del poema in cui Chichikov è lasciato solo con se stesso e non ha bisogno di adattarsi a chi lo circonda. Esaminando la città N, Pavel Ivanovich "straccò il manifesto inchiodato al palo in modo che quando tornava a casa potesse leggerlo a fondo", e dopo averlo letto, "lo arrotolò con cura e lo mise nel suo piccolo petto, dove era solito mettere tutto quello che è venuto fuori." Questo ricorda le abitudini di Plyushkin, che raccoglieva e conservava tutti i tipi di stracci e stuzzicadenti. Incolore e incertezza che accompagnano Chichikov prima ultime pagine il primo volume del poema, lo fanno imparentato con Manilov. Ecco perché i funzionari città di provincia fare ipotesi ridicole, cercando di stabilire la vera identità dell'eroe. Lyubov Chichikova sistema accuratamente e meticolosamente tutto nel suo piccolo petto che lo avvicina a Korobochka. Nozdryov nota che Chichikov assomiglia a Sobakevich. Tutto ciò suggerisce che il personaggio del protagonista, come in uno specchio, rifletteva le caratteristiche di tutti i proprietari terrieri: l'amore di Manilov per conversazioni insignificanti e gesti "nobili", e la meschinità di Korobochka, e il narcisismo di Nozdryov, e la maleducazione di Sobakevich e l'accaparramento di Plyushkin.

E allo stesso tempo, Chichikov differisce nettamente dai proprietari terrieri mostrati nei primi capitoli del poema. Ha una psicologia diversa da Manilov, Sobakevich, Nozdrev e altri proprietari terrieri. È caratterizzato da straordinaria energia, senso degli affari, determinazione, sebbene moralmente non si elevi al di sopra dei proprietari delle anime dei servi. Molti anni di attività burocratica hanno lasciato un'impronta notevole nel suo comportamento e nel suo modo di parlare. Lo dimostra la cordiale accoglienza riservatagli nell'"alta società" provinciale. Tra funzionari e proprietari terrieri, lui nuova persona, l'acquirente che sostituirà manilov, narice, dogevichs e peluche.

L'anima di Chichikov, proprio come le anime dei proprietari terrieri e dei funzionari, morì. La "splendente gioia di vivere" gli è inaccessibile, ne è quasi completamente privo sentimenti umani... Per raggiungere i suoi obiettivi pratici, ha pacificato il suo sangue, che "ha giocato forte".

Gogol si è sforzato di comprendere la natura psicologica di Chichikov come un nuovo fenomeno, e per questo, nell'ultimo capitolo del poema, parla della sua vita. La biografia di Chichikov spiega la formazione del personaggio rivelato nel poema. L'infanzia dell'eroe è stata noiosa e senza gioia, senza amici e affetto materno, con continui rimproveri da parte del padre malato, e non poteva che influenzare il suo ulteriore destino... Suo padre gli lasciò in eredità mezzo rame e un patto per studiare diligentemente, per compiacere insegnanti e capi e, soprattutto, per risparmiare un centesimo. Pavlusha ha imparato bene le istruzioni di suo padre e ha diretto tutte le sue energie verso il raggiungimento dell'obiettivo caro: la ricchezza. Si rese presto conto che tutti i concetti elevati ostacolano solo il raggiungimento del suo obiettivo e iniziò a farsi strada da solo. All'inizio, si è comportato in modo infantile e diretto - in ogni modo possibile ha soddisfatto l'insegnante e grazie a questo è diventato il suo preferito. Crescendo, si è reso conto che ogni persona può trovare un approccio speciale e ha iniziato a ottenere un successo più significativo. Avendo promesso di sposare la figlia del suo capo, ottenne un lavoro come maresciallo. Mentre prestava servizio alla dogana, riuscì a convincere i suoi superiori della sua incorruttibilità, e in seguito a stabilire un contatto con i contrabbandieri e fare un'enorme fortuna. Tutte le brillanti vittorie di Chichikov si sono concluse con un fallimento, ma nessuna battuta d'arresto ha potuto spezzare la sua sete di profitto.

Tuttavia, l'autore osserva che in Chichikov, a differenza di Plyushkin, "non c'era attaccamento al denaro per il denaro stesso, non era posseduto dall'avarizia e dall'avarizia. No, non l'hanno commosso, - ha visto la vita davanti a sé in tutti i suoi piaceri, così che più tardi, alla fine, avrebbe sicuramente assaporato tutto questo, per questo è stato tenuto un centesimo. " Gogol nota che personaggio principale le poesie sono l'unico personaggio in grado di manifestare i movimenti dell'anima. "A quanto pare, anche i Chichikov si trasformano in poeti per pochi minuti", dice l'autore, quando il suo eroe si ferma "come stordito da un colpo" davanti alla giovane figlia del governatore. Ed è stato proprio questo movimento "umano" dell'anima che ha portato al fallimento della sua promettente impresa. Secondo l'autore, sincerità, sincerità e altruismo sono le qualità più pericolose in un mondo dove regnano il cinismo, la menzogna e il profitto. Il fatto che Gogol' abbia trasferito il suo eroe nel secondo volume del poema suggerisce che credesse nella sua rinascita spirituale. Nel secondo volume del poema, lo scrittore progettò di "ripulire" spiritualmente Chichikov e di metterlo sulla via della resurrezione spirituale. La resurrezione dell'"eroe del tempo", secondo lui, doveva essere l'inizio della resurrezione di tutta la società. Ma, sfortunatamente, il secondo volume di Dead Souls è stato bruciato e il terzo non è stato scritto, quindi possiamo solo immaginare come sia avvenuto il risveglio morale di Chichikov.

Le immagini dei contadini nella poesia di N.V. Gogol "Anime morte"

Nella poesia "Dead Souls" Gogol è riuscito a ritrarre la Russia in tutta la sua grandezza, ma allo stesso tempo con tutti i suoi vizi. Creando l'opera, lo scrittore si è sforzato di comprendere il carattere del popolo russo, con il quale ha riposto le speranze per un futuro migliore per la Russia. Ci sono molti personaggi nel poema: vari tipi di proprietari terrieri russi che vivono pigramente nella loro tenute nobili, funzionari provinciali, tangenti e ladri che si concentravano nelle loro mani potere statale... Seguendo Chichikov nel suo viaggio da una proprietà terriera all'altra, il lettore è esposto a immagini squallide della vita dei contadini della gleba.

I proprietari terrieri trattano i contadini come loro schiavi, li dispongono come cose. Il ragazzo del cortile di Plyushkin, il tredicenne Proshka, sempre affamato, che sente solo dal maestro: "stupido come un ceppo", "stupido", "ladro", "tazza", "eccomi con una scopa di betulla per un gusto." "Forse ti darò una ragazza", dice Korobochka a Chichikov, "lei conosce la strada con me, guarda! Non portarlo, me l'hanno già portato i mercanti”. I padroni delle anime dei servi vedevano nei contadini solo animali da tiro, li sopprimevano anima viva, priva di opportunità di sviluppo. Nel corso di molti secoli di servitù della gleba, nel popolo russo si sono formati tratti come l'ubriachezza, l'insignificanza e l'oscurità. Ciò è evidenziato dalle immagini dello stupido zio Mityai e dello zio Minay, che non possono allevare cavalli impigliati nelle corde, l'immagine della ragazza del cortile Pelageya, che non sa dove è giusto e dove è lasciato, una conversazione tra due uomini che discutono se la ruota raggiungerà Mosca o Kazan. Ciò è testimoniato anche dall'immagine del cocchiere Selifan, che, ebbro, pronuncia lunghi discorsi rivolti ai cavalli. Ma l'autore non accusa i contadini, ma sogghigna dolcemente e ride bonariamente di loro.

Gogol non idealizza i contadini, ma fa riflettere il lettore sulla forza delle persone e sulla loro oscurità. Tali personaggi provocano allo stesso tempo risate e tristezza. Questi sono i servi di Chichikov, la ragazza Korobochki, i contadini che si incontrano sulla strada, così come le "anime morte" acquistate da Chichikov, che prendono vita nella sua immaginazione. La risata dell'autore evoca la "nobile motivazione per l'illuminazione" del servitore di Chichikov, Petruska, che è attratto non dal contenuto dei libri, ma dal processo stesso di lettura. Secondo Gogol, non gli importava quello che leggeva: le avventure di un eroe innamorato, un primer, un libro di preghiere o la chimica.

Quando Chichikov riflette sulla lista dei contadini che ha comprato, ci viene rivelato un quadro della vita e del lavoro massacrante della gente, della loro pazienza e coraggio. Riscrivendo le "anime morte" acquisite, Chichikov disegna nella sua immaginazione la loro vita terrena: "Miei cari, quanti di voi sono stipati qui! cosa avete fatto, miei cari, nella vostra vita?" Questi contadini, morti o schiacciati dalla servitù della gleba, sono laboriosi e talentuosi. La gloria del notevole cocchiere Mikheev vive nella memoria delle persone anche dopo la sua morte. Anche Sobakevich, con involontario rispetto, dice che quel glorioso maestro "dovrebbe lavorare solo per il sovrano". Il fabbricante di mattoni Milushkin "potrebbe mettere una stufa in ogni casa", Maxim Telyatnikov ha cucito bellissimi stivali. L'ingegno e l'intraprendenza sono enfatizzati nell'immagine di Eremey Sorokoplekhin, che "ha commerciato a Mosca, ha portato un quitrent per cinquecento rubli".

Con amore e ammirazione, l'autore parla del popolo russo laborioso, degli artigiani di talento, dell'"intelligente uomo di Yaroslavl" che raccolse la troika russa, del "popolo vivace", della "mente intelligente russa" e con dolore il suo cuore parla del loro destino. Il calzolaio Maksim Telyatnikov, che voleva acquistare la sua casetta e il suo negozio, beve troppo. La morte di Grigory è assurda e insensata.Non ci arriverai, che, per noia, si è trasformato in una taverna, e poi dritto nel buco del ghiaccio. Indimenticabile è l'immagine di Abakum Fyrov, che si innamorò di una vita libera, attaccandosi ai trasportatori di chiatte. Amaro e umiliante è il destino dei servi fuggitivi di Plyushkin, condannati a trascorrere il resto della loro vita in fuga. “Eh, russi! Non gli piace morire di morte naturale!" - Ribatte Chichikov. Ma le "anime morte" da lui comprate si presentano al lettore più vive dei proprietari terrieri e dei funzionari che vivono in condizioni mortifere anima umana, nel mondo della volgarità e dell'ingiustizia. Sullo sfondo dell'acquolina in bocca di proprietari terrieri e funzionari, la mente russa vivace e vivace, l'audacia popolare e un'ampia ampiezza dell'anima risaltano in modo particolarmente chiaro. Queste qualità, secondo Gogol, sono la base del carattere nazionale russo.

Gogol vede la potente forza del popolo, schiacciata, ma non uccisa dalla servitù della gleba. Si manifesta nella sua capacità di non perdersi d'animo in nessuna circostanza, nelle feste con canti e danze rotonde, in cui si manifesta in tutta la sua ampiezza la prodezza nazionale, la portata dell'anima russa. Si manifesta nel talento di Mikheev, Stepan Probka, Milushkin, nel duro lavoro e nell'energia del popolo russo. “Un russo è capace di tutto e si abitua a qualsiasi clima. Mandalo anche in Kamchatka, ma dagli solo guanti caldi, gli accarezzerà le mani, un'ascia nelle sue mani, e andò a tagliare una nuova capanna per se stesso ", dicono i funzionari, discutendo del reinsediamento dei contadini di Chichikov nella provincia di Kherson .

Raffiguranti dipinti vita popolare, Gogol fa sentire ai lettori che il popolo russo represso e umiliato è soppresso, ma non distrutto. La protesta dei contadini contro gli oppressori si esprime sia nella rivolta dei contadini nel villaggio di Vshivaya-arrogance e nel villaggio di Borovka, che ha spazzato via la polizia zemstvo nella persona dell'assessore Drobyazhkin, sia nel ben mirato Parola russa. Quando Chichikov ha chiesto al contadino che ha incontrato di Plyushkin, ha premiato questo gentiluomo con la parola sorprendentemente accurata "rattoppato". "Espresso con forza popolo russo! " - esclama Gogol, dicendo che non c'è parola in altre lingue, "che sarebbe così ambizioso, audacemente, esploderebbe da sotto il cuore, bollirebbe e vivrebbe come una parola russa ben parlata".

Vedendo la vita dura dei contadini, piena di povertà e stenti, Gogol non poté fare a meno di notare la crescente indignazione della gente e capì che la sua pazienza non era illimitata. Lo scrittore credeva fermamente che la vita delle persone dovesse cambiare, credeva che un popolo laborioso e di talento meritasse una vita migliore. Sperava che il futuro della Russia non fosse per i proprietari terrieri e i "cavalieri di un soldo", ma per il grande popolo russo, tenendo dentro di sé opportunità senza precedenti, ed è per questo che ha ridicolizzato la Russia contemporanea delle "anime morte". Non è un caso che il poema si concluda con l'immagine simbolica di un tre uccelli. Contiene il risultato della lunga riflessione di Gogol' sul destino della Russia, sul presente e sul futuro del suo popolo. Dopotutto, sono le persone che si oppongono al mondo dei funzionari, dei proprietari terrieri, degli uomini d'affari, come un'anima vivente - una morta.

Originalità di genere della poesia

L'idea dell'opera era estremamente complessa. Non si adattava al quadro dei generi generalmente accettati nella letteratura di quel tempo e richiedeva un ripensamento delle opinioni sulla vita, sulla Russia, sulle persone. Era necessario trovare nuovi modi di incarnazione artistica dell'idea. Il solito quadro di generi per l'incarnazione del pensiero dell'autore era ristretto, quindi N.V. Gogol cercava nuove forme per impostare la trama e il suo sviluppo.

All'inizio dei lavori sull'opera nelle lettere di N.V. Gogol incontra spesso la parola "romanzo". Nel 1836, Gogol scrive: "... la cosa su cui mi siedo e su cui sto lavorando ora, e su cui ho riflettuto a lungo, e su cui rifletterò a lungo, non sembra né una storia né un romanzo, è lungo, lungo ..." E tuttavia, successivamente, l'idea del suo nuovo lavoro N.V. Gogol ha deciso di incarnarlo nel genere di una poesia. I contemporanei dello scrittore furono perplessi dalla sua decisione, poiché a quel tempo, nella letteratura del XIX secolo, una poesia scritta in forma poetica ebbe un grande successo. Si è concentrato su una personalità forte e orgogliosa, che nelle condizioni società moderna un tragico destino atteso.

La decisione di Gogol ha avuto di più significato profondo... Concepire per creare immagine collettiva patria, ha saputo evidenziare le proprietà insite generi diversi, e combinarli armoniosamente sotto un'unica definizione di "poesia". In "Dead Souls" ci sono caratteristiche di un romanzo canaglia, e poesia lirica, e un romanzo socio-psicologico, e una storia, e lavoro satirico... A prima vista, Dead Souls è più un romanzo. Ciò è evidenziato dal sistema di caratteri delineati in modo brillante e dettagliato. Ma Lev Tolstoj, avendo familiarizzato con l'opera, disse: “Prendi le anime morte di Gogol. Che cos'è questo? Non un romanzo, non una storia. Qualcosa di completamente originale."

Il poema si basa sulla narrativa della vita russa, al centro dell'attenzione c'è la personalità della Russia, abbracciata da tutte le parti. Chichikov, l'eroe di Dead Souls, non è una persona eccezionale, ed era una persona del genere, secondo Gogol, che era un eroe del suo tempo, un acquirente che riusciva a volgarizzare tutto, anche l'idea stessa del male. I viaggi di Chichikov attraverso la Russia si sono rivelati la forma più conveniente per organizzare il materiale artistico. Questa forma è originale e interessante soprattutto perché non è solo Chichikov a viaggiare nell'opera, le cui avventure sono l'elemento di collegamento della trama. Insieme al suo eroe, l'autore viaggia in Russia. Incontra rappresentanti di vari strati sociali e, combinandoli in un tutt'uno, crea una ricca galleria di ritratti di personaggi.

Schizzi di paesaggi stradali, scene di viaggio, varie informazioni storiche, geografiche e di altro tipo aiutano Gogol a presentare al giudizio del lettore immagine completa La vita russa in quegli anni. Prendendo Chichikov lungo le strade russe, l'autore mostra al lettore una vasta gamma di vita russa in tutte le sue manifestazioni: proprietari terrieri, funzionari, contadini, tenute, taverne, natura e molto altro. Esplorando il particolare, Gogol trae conclusioni sull'insieme, dipinge un quadro terribile dei costumi della Russia contemporanea e, cosa particolarmente importante, esamina l'anima delle persone.

La vita della Russia in quel momento, la realtà familiare allo scrittore è raffigurata nel poema dal "lato satirico", che era nuovo e insolito per il russo Letteratura XIX secolo. Pertanto, partendo dal genere del romanzo d'avventura tradizionale, N.V. Gogol, seguendo un concetto sempre più in espansione, va oltre il quadro del romanzo, e la storia tradizionale, e la poesia, e di conseguenza crea una lirica su larga scala lavoro epico... L'inizio epico in esso è rappresentato dalle avventure di Chichikov ed è collegato alla trama. L'inizio lirico, la cui presenza diventa sempre più significativa con lo svolgersi degli eventi, è espresso nelle divagazioni liriche dell'autore. In generale, Dead Souls è un'opera epica su larga scala che stupirà i lettori per molto tempo con la sua profondità di analisi del carattere russo e una previsione sorprendentemente accurata del futuro della Russia.

Opere sulla letteratura: Contadini nella poesia di Gogol "Anime morte"

Qual è il mondo reale di Dead Souls? Questo è un mondo, i cui rappresentanti tipici sono Nozdrev, Sobakevich, capo della polizia, pubblico ministero e molti altri. Gogol li descrive con perfida ironia, senza parsimonia o parsimonia. Li mostra divertenti e ridicoli, ma questa è una risata attraverso le lacrime. Questo è qualcosa di terribile che è sempre stato superfluo per la Russia. Il mondo reale di "Dead Souls" è spaventoso, disgustoso, folle. Questo è un mondo privo di valori spirituali, un mondo di immoralità, carenze umane. È chiaro che questo mondo non è un luogo per l'ideale di Gogol, quindi il suo ideale nel primo volume di Dead Souls è solo in digressioni liriche ed è rimosso dalla realtà da un enorme abisso.

I proprietari terrieri, residenti nella città di provincia di N, non sono gli unici abitanti Il mondo reale... Ci vivono anche i contadini. Ma Gogol non distingue i contadini vivi dalla folla di maniloviti, nozdreviti e pubblici ministeri immorali. I contadini viventi in realtà appaiono davanti al lettore come ubriaconi e ignoranti. Ragazzi che discutono se la ruota arriverà a Mosca; lo stupido zio Mityai e lo zio Minyai; il servo Manilov, che chiede di guadagnarsi da vivere, e si ubriaca - tutti non suscitano simpatia né dai lettori né dall'autore: li descrive con la stessa malvagia ironia dei proprietari terrieri.

Ma ci sono ancora delle eccezioni. Questi sono i principali rappresentanti delle persone nel poema: Selifan e Petruska. La malvagia ironia non è più visibile nella loro descrizione. E sebbene non ci sia alta spiritualità e moralità in Selifan, è spesso stupido, pigro, ma tuttavia differisce da zio Mityai e zio Minay. Gogol ride spesso di Selifan, ma questo gentile risata, risate dal cuore. Le riflessioni dell'autore sull'anima sono associate all'immagine di Selifan. gente comune, un tentativo di comprendere la sua psicologia.

In Dead Souls, l'esponente dell'ideale è la Russia popolare descritto in digressioni liriche. Gogol presenta il suo ideale come in due angolazioni: come immagine generalizzata del popolo nelle digressioni liriche, come concretizzazione di questo ideale nelle immagini dei contadini morti, "anime morte". In finale digressione lirica Gogol nota che un tale "uccello-tre" che vola attraverso le vaste distese "potrebbe nascere solo tra un popolo vivace". Laddove Chichikov, riscrivendo i nomi dei contadini morti appena comprati, disegna nella sua immaginazione la loro vita terrena, Gogol immagina come hanno vissuto, come si è sviluppato il loro destino, come sono morti.

In generale, tale ragionamento non è caratteristico di Chichikov. Si ha l'impressione che lo sostenga lo stesso Gogol. Immagini dei morti i contadini nella poesia sono l'ideale. Gogol li dota di qualità come l'eroismo e la forza. Stepan Probka, il falegname Bogatyr. Così Sobakevich disse di lui: “Dopo tutto, che potere era! Se avesse servito nella guardia, Dio sa cosa gli avrebbero dato, tre arshin con un pollice di altezza!" E che persone laboriose e abili sono questi calzolai Maxim Telyatnikov, cocchiere Mikheev. è difficile non notare con quale entusiasmo l'autore scrive di questi uomini! Ha pietà di loro, simpatizza con la loro vita dura. Gogol contrasta questo persone morte, ma con un'anima vivente, alle persone viventi del poema, la cui anima è morta.

In Dead Souls, Gogol ci mostra non solo una strana realtà vita russa, ma allo stesso tempo, nelle deviazioni dimensionali, Gogol ci attira il suo ideale della futura Russia e del popolo russo, che è molto lontano da vita moderna... È probabile che nel secondo volume bruciato, Gogol abbia pianificato di trasferire questo immagine perfetta v vita reale, fallo diventare realtà. Dopotutto, Gogol credeva fermamente che la Russia un giorno ne sarebbe uscita mondo terribile che rinascerà, e questo momento verrà sicuramente. Ma, purtroppo, Gogol non è mai riuscito a trovare gli eroi ideali della realtà. Questa è la tragedia di tutta la sua vita, la tragedia della Russia.

"Dead Souls" è l'apice dell'opera di Gogol, e allo stesso tempo la sua ultima parola come artista.Gogol lavorò alla sua poesia per diciassette anni (dal 1835 al 1852). approfondimento, trasformato in un ampio quadro accusatorio della servitù della gleba RF.

Passando con Chichikov da proprietario terriero a proprietario terriero, il lettore sembra sprofondare sempre più nel "fango sbalorditivo" della volgarità, della meschinità e della depravazione. Tratti negativi gradualmente si è addensato e la galleria dei proprietari terrieri, a partire dal comico Manilov, è composta da Plyushkin, che non è tanto ridicolo quanto disgustoso.

Il soggetto principale dell'immagine per Gogol era il nobile RF, ma nel profondo del quadro - nelle riflessioni di Chichikova sulla lista dei fuggitivi e nelle divagazioni dell'autore - ha parlato la Russia popolare, pieno di audacia e coraggio, con una parola "travolgente" e una volontà "travolgente".

Il tema del popolo è uno dei temi centrali del poema. Nell'affrontare questo argomento, Gogol si discosta dall'approccio tradizionale e distingue due aspetti nella sua interpretazione. Da un lato è ironico, e a volte immagine satirica la vita delle persone, e le persone dell'esistenza reale. Gogol sottolinea la stupidità, l'ignoranza, la pigrizia, l'ubriachezza caratteristiche del contadino russo. D'altra parte, questa immagine fondamenta profonde carattere russo. Gogol nota l'inesauribile diligenza del contadino russo, l'intelligenza e l'ingegno, la forza eroica. Il russo è un tuttofare. E non è un caso che Gogol attiri l'attenzione sulle qualità ribelli dei servi della gleba: questo dimostra che un'irrefrenabile lotta per la libertà vive nel popolo russo. È anche interessante notare che i contadini morti appaiono davanti a noi come persone viventi, perché dopo la morte sono rimaste le loro azioni.

Le immagini dei servi della gleba occupano un posto significativo in Dead Souls. Alcuni di essi percorrono l'intera opera, altri l'autore cita solo in relazione a singoli eventi e scene. Il valletto Petrushka e il cocchiere Selifan, lo zio Mityai e lo zio Minyai, Proshka e la ragazza Pelageya, che "non sa dove è destra o dove sinistra", sono rappresentati in modo umoristico. Limitato mondo spirituale queste persone oppresse. Le loro azioni provocano risate amare. Un Selifan ubriaco fa lunghi discorsi ai cavalli. Petrushka, leggendo libri, controlla come si ottengono alcune parole da singole lettere, completamente disinteressato al contenuto di ciò che legge: "Se la chimica fosse stata rivolta a lui, non ci avrebbe rinunciato". Lo stupido zio Mityai e lo zio Minyai non possono allevare cavalli impigliati in fili.

Gogol svela il grande dramma di un popolo schiavo. oppressione feudale, potere illimitato sui contadini di scatole e focacce paralizza l'anima vivente del popolo, condannandolo all'ignoranza e alla povertà.

Tuttavia, Gogol mostra anche i lati positivi della vita delle persone. i servi sono laboriosi, ogni lavoro è sostenuto nelle loro mani. Le carrozze del cocchiere Mikheev erano famose in tutto il distretto. Il falegname Stepan Probka "camminava per tutte le province con un'ascia alla cintura" e che eroe era - "tre arshin con un'altezza di un pollice!" Servire un uomo così gigante e forte solo nella guardia. Il fabbricante di mattoni Milushkin poteva mettere una stufa in qualsiasi casa e il calzolaio Maxim Telyatnikov cuciva stivali così robusti, indossandoli anche per tutta la vita.

Nonostante la servitù della gleba, i contadini non sono diventati schiavi per natura. Fuggono dalle case padronali alla periferia RF dove vivi più liberamente. Abakum Fogrov si è trasferito sul Volga, lavora e cammina con una banda di trasportatori di chiatte. "Un uomo russo è capace di tutto e si abitua a qualsiasi clima. Mandalo anche in Kamchatka, ma dagli solo guanti caldi, gli accarezzerà le mani, un'ascia nelle sue mani, e andò a tagliarsi una nuova capanna. " Fedele alla verità della vita, Gogol non ha ignorato le rivolte popolari. I contadini dei villaggi dell'arroganza di Vshivaya e di Borovki "hanno demolito il consiglio zemstvo nella persona di un assessore, un certo Drobyazhkin".

La profonda fede nel popolo russo risuona nella conclusione lirica del poema - in un confronto poetico RF con una "troika svelta e irraggiungibile" che si precipita in modo incontrollabile in lontananza, davanti alla quale, "di lato", altri popoli e stati rifuggono.