Chi è attribuito alla paternità del termine generazione perduta. Ernest Hemingway come rappresentante della "generazione persa

« Generazione persa"(Italiano Lost Generation) è Il concetto ha ricevuto il suo nome secondo la frase, come se fosse test e presi da E.Hemaniui come un'epigrafia per il romanzo "e il sole sorge" (1926). Le origini della View World, che hanno unito questa comunità letteraria informale, era radicata in un senso di delusione e dei risultati della prima guerra mondiale, che copriva gli scrittori dell'Europa occidentale e degli Stati Uniti, e alcuni di loro sono stati direttamente coinvolti nelle ostilità. La morte di milioni di persone ha sollevato la dottrina positivista di "progresso del benefattore", ha minato la fede nella razionalità della democrazia liberale. Tonalità pessimistica, relativa ai pubblici ministeri "generazione perduta" con gli scrittori di un magazzino modernista, non significano le identità delle comuni aspirazioni ideologiche ed estetiche. Le specifiche dell'immagine realistica della guerra e delle sue conseguenze non avevano bisogno di un schematismo speculativo. Sebbene gli eroi dei libri degli scrittori "Lost Generation" siano convinti individualisti, ma non sono alieni alla partnership frontale, all'esecuzione reciproca, all'empatia. I valori più alti dei valori più alti sono un amore sincero e ha dedicato amicizia. La guerra appare nelle opere della "generazione persa" o come immediata densa con l'abbondanza di dettagli repellente, o come un fastidioso promemoria, battendo una psiche e una transizione preventiva a una vita pacifica. I libri "Lost Generation" non sono equivalenti al flusso totale di opere sulla Guerra Mondiale. A differenza del "Adhent of Brave Soldier Schweika" (1921-23) Y. Gashek, non c'è chiaramente pronunciato grottesco satirico e "Umore anteriore". "Lost" non ascoltare orrori di guerra naturalisticamente riprodotti di guerra e dei ricordi di lei (Barbus A. Fire, 1916; Selin LF viaggia verso il bordo della notte, 1932), ma introduce l'esperienza acquisita in un canale più ampio di umani Esperienze dipinte come amarezza romantica gentile. "Breaking" degli eroi di questi libri non significava una scelta consapevole a favore di "nuove" ideologie e regimi anti-liberali: il socialismo, il fascismo, il nazismo. Gli eroi della "Generazione perduta" attraverso apolitici e partecipano alla lotta pubblica preferiscono partire per la sfera delle illusioni, le esperienze intime e profonde.

Cronologicamente "Generazione perduta" per la prima volta ha dichiarato i suoi romanzi "Tre soldati" (1921) J.Dos Passos, "Enorme fotocamera" (1922) E.E.Kammings, "Soldier Award" (1926) U.Folkner. "Lost" nell'ambientazione del consumismo violento del dopoguerra, a volte oltre il collegamento diretto con il ricordo della guerra nella storia di O. Khaksley "Giallo Kom" (1921), Romanov Fs Fitzgerald "Great Gatsby" (1925), E.Hehminway "e sorge sole" (1926). Il culmine delle menti rilevante è caduto nel 1929, quando il lavoro più perfetto dell'arte è stato quasi simultaneo pubblicato, incarnato lo spirito di "perso": "morte dell'eroe" R. Koldington, "sul fronte occidentale senza cambiamenti" em Mark, "Arrivederci, Arma!" Hemingway. Con la sua franchezza durante la trasmissione, non tanta battaglie, quante "truppe" la verità romana "sul fronte occidentale senza cambiamento" riecheggiava con il libro A. Barbus, differenziando più grande calore emotivo e umanità - qualità ereditate dalla successiva osservazione dei romani su una fine Argomento - "ritorno" (1931) e "tre compagni" (1938). La massa del soldato a Barbus e Remarika romanzi, le poesie di E. Toller, le commedie di Kaizer e M.Anderson opposte alle immagini individualizzate dell'Hemingway romano "Addio, armi!". Partecipato insieme a Dos Passos, M. Kauli e altri americani in operazioni sul fronte europeo, lo scrittore riassunto notevolmente il "argomento militare", immerso nell'atmosfera di "perdita". L'adozione di Hemingway nel romanzo "I comandi dei bell chind" (1940) del principio della responsabilità ideologica e politica dell'artista hanno segnato non solo una certa pietra miliare nella propria creatività, ma anche l'esaurimento della selezione psicologica emotiva di "generazione persa".

Tema della guerra nel lavoro di E. Hemingway

"Lost Generation" "Lost Generation" - La definizione utilizzata in relazione al gruppo di scrittori stranieri che hanno parlato in 20 anni di secolo con una serie di libri che hanno espresso delusione nella civiltà capitalista, aggravata dall'esperienza tragica della guerra mondiale. L'espressione "Lost Generation" per la prima volta ha usato lo scrittore americano Gertruda Stein (Gertrude Stein) in una conversazione con E.Hehmingway. Poi la "generazione perduta" ha cominciato a essere chiamato persone che attraversarono la prima guerra mondiale, feriti spiritualmente, che erano affascinati in ideali ura-patriottici, una volta che erano affascinati, a volte internamente devastati, sentendo bruscamente la loro imprecisione e alienazione dalla società. "La generazione perduta" è perché è chiamata così che, avendo superato i circoli di una guerra inutile e senza senso, peggiorando nel naturale bisogno di continuare il tipo di suo, smantellato nella sua vita e il futuro. [29; 17]

Intellettuali democraticamente menzionati per la mente di America, Francia, Inghilterra, Germania, Russia e altri paesi attratti dalla guerra erano internamente convinti: indesiderati, inutili, non la sua guerra. Era sentito da molti, è lì che questa vicinanza spirituale tra le persone in piedi durante la guerra su diversi lati delle barricate.

Le persone che hanno attraversato il macinino della carne della guerra, coloro che riuscero a sopravvivere, tornarono a casa, lasciando i campi di battaglia non solo che sono a mano, che è la salute fisica -, ma anche qualcosa di più. Gli ideali sono stati persi, la fede nella vita, al futuro. Quello che sembrava resistente e incrollabile - la cultura, l'umanesimo, la mente, la libertà di personalità individuale, fu crollata come una casa di carte, si è rivelata vuota.

La catena dei tempi è stata rotta e uno dei cambiamenti più significativi e profondi nell'atmosfera morale e psicologica era l'emergere di una generazione di "generazione perduta", la fede persa in quegli alti concetti e sentimenti, rispetto per il quale è stato creato, respinto valori svalutati. Per questa generazione, "morì tutti gli dei, tutte le battaglie" sono rimaste dietro, ogni "fede in una persona è stata minata".

Hemingway ha preso le parole "" Sei una generazione perduta! "Epigraph per il suo romanzo" Fiesta (il sole sorge anche) ", e la formula andò a camminare attraverso la luce, perdendo gradualmente contenuti reali e diventando una designazione universale di tempo e persone di questo tempo. Ma tra persone che hanno sperimentato la stessa esperienza di vita tirarono un pasto acuto. Esternamente, tutti sembravano ugualmente: cinismo dimostrativo, persone curve in un sorriso ironico, deluso, intonazione stanca. Ma il fatto che per alcuni era una vera tragedia , Per gli altri, è diventato una maschera per gli altri, il gioco, lo stile comune del comportamento.

Sono rimasti feriti, sperimentò veramente la perdita di ideali, che prima di tutto il santo credette, come dolore personale, infruttuoso, sono stati testati, spiacevoli mira moderna. Ma attentamente amare questo il suo stato mentale non stava andando; Volevano lavorare, e non inattivi per interpretare le perdite e i piani non realizzati.

Il significato generale degli sforzi creativi dei rappresentanti della "Generazione perduta" - gli scrittori possono essere determinati come il desiderio di portare una persona da sotto il potere del dogma etico che richiede il totale conformismo e quasi distruggendo il valore della persona umana. Per fare questo, è stato necessario trovare, elaborare, creare un nuovo principio morale, un nuovo tasso etico e persino nuova filosofia Genesi. Erano uniti da un luogo in corso per la guerra stessa e in quelle stazioni e principi (sociale, economica, politica, ideologica, morale), che nel loro sviluppo ha inevitabilmente portato alla tragedia universale. Li hanno appena odiati e hanno osservato dalla soglia. Nella coscienza degli scrittori della "generazione perduta", l'idea della necessità di bruciare gli stessi principi, per portare una persona dallo stato del gregge, in modo che potesse realizzare se stesso come una persona e sviluppare la propria vita Principi che non sono subordinati ai "valori ben consolidati" di una società antagonista. Gli eroi di questi scrittori non assomigliano mai alla volontà aliena sottomessa di pupazzi - viventi, personaggi indipendenti, con le loro caratteristiche, con le loro intonazioni, il più spesso immaginario indifferente e immaginario ironico. Quali sono le caratteristiche di coloro che sono chiamati "generazione perduta"? I rappresentanti della "Generazione Lost" sono, nella maggior parte della maggioranza, sono giovani che si sono appena laureati da scuola, ea volte non ha avuto il tempo di finire. [venti; 65]

Giovani onesti e leggermente ingenui, credendo nelle rumorose parole dei loro insegnanti sui progressi e la civiltà, leggendo la stampa di vendita e ascoltando i discorsi chavinistici, andò in avanti con la coscienza che soddisfano una missione alta e nobile. Molti sono andati in guerra volontariamente. L'impressione era terribile; Di fronte alla realtà sbagliata, i fragili ideali junior si sono schiantati. La guerra crudele e senza senso immediatamente disprezzava la loro illusione, ha mostrato il vuoto e la falsità di parole ad alta velocità sul debito, la giustizia, l'umanesimo. Ma rifiutando di credere alla propaganda chavinistica, gli scolari di ieri non capiscono il significato di ciò che sta accadendo. Non è chiaro a loro perché le persone di diverse nazionalità devono uccidersi a vicenda. Iniziano gradualmente liberi dall'odio nazionalista per i soldati di altri eserciti, vedendo le stesse sfortunate persone comuni, lavoratori, contadini, che erano loro stessi. Nei ragazzi risveglia lo spirito di internazionalismo. Le riunioni del dopoguerra con gli ex avversari sono ancora più rafforzati nella Internazionalità "Lost Generation". [diciotto; 37]

Di conseguenza, i lunghi soldati che i soldati iniziano a capire che la guerra funge da mezzo per arricchire alcune persone, la comprendono ingiusta e vengono a negazione della guerra . L'esperienza di coloro che hanno attraversato il macinino della carne della prima guerra mondiale, per tutta la vita, ha determinato il loro relativo odio per il militarismo, a violenza crudele, priva di significato, disprezzo per il dispositivo di stato, che genera e benedice il massacro del legno duro. Gli scrittori "Lost Generation" hanno creato il loro lavori anti-guerra, credendo questo lavoro con il suo debito morale non solo ai caduti e ai sopravvissuti, ma prima delle generazioni future. [diciotto; 43]

I migliori rappresentanti della "Generazione Lost" mostrano durezza e coraggio in tutte le prove di vita, sia che i giorni militari con un bombardamento terribile, le esplosioni di miniere, fredde e fame, la morte dei compagni nelle trincee e dei lazaret o negli anni del dopoguerra difficili , quando non c'è lavoro, niente soldi, nessuna vita dei soldi. Gli eroi soddisfano tutte le difficoltà silenziosamente, sostenendo l'un l'altro, lottando con tutti i loro modi per le loro vite. La combinazione di "perso" e il coraggio personale nella resistenza alle circostanze ostili è il grano di quella visione del mondo, che alla base della loro natura. "Punto di sostegno" delle persone ha sbagliato la guerra - Partnership di front-line, amicizia. Una partnership è l'unico valore generato dalla guerra. Di fronte al pericolo e dalla privazione mortale, la partnership rimane durevole. I soldati tengono a questa partnership, per quanto riguarda l'unico filo che li collega con il passato del pre-guerra, con una vita pacifica.

Dopo essere tornato in una vita tranquilla, dove le antiche persone in prima linea cercano una "strada per una nuova vita" e dove si trovano la tenuta e altre differenze tra loro, l'intera illusione di questo concetto è gradualmente rivelata.

Ma quelli che sono rimasti fedeli amicizia anteriore, rafforzati e lo hanno arricchiato in anni difficili di vita pacifica e prebelbabile. I compagni in prima chiamata furono rovistati per aiutare i loro amici nella lotta contro il nascente fascismo.

Dopo il ritorno dalla guerra, gli ex soldati si sentono confusi. Molti di loro sono andati in avanti dalla panchina scolastica, non hanno una professione, è difficile per loro trovare lavoro, non possono ottenere un lavoro nella vita. Gli ex soldati non hanno bisogno di nessuno. Il mondo regna il male e il regno che non è la fine. Una volta ingannati, non sono più in grado di credere nel bene. La realtà circostante è percepita dagli ex guerrieri del mosaico di grandi e piccoli tragedie umaneIn cui l'inseguimento infruttuoso di una persona per la felicità è stata incarnata, cerca senza speranza l'armonia dentro di sé, condannato a sconfiggere il tentativo di una persona di trovare alcuni valori spirituali incredit, ideale morale. [ 20; 57]

Mi sono reso conto che nulla era cambiato nel mondo che tutti i bellissimi slogan che li chiamavano a morire per la "democrazia", \u200b\u200b"patria" erano una bugia che fossero ingannati, - confuse, fedeli per tutto, hanno perso vecchie illusioni e non trovato nuovo, E, devastato, cominciò a bruciare le loro vite, lo scambiava in digestive ubriachezza, la dissolutezza, alla ricerca di nuove e nuove sensazioni. Tutto ciò ha dato origine alla solitudine di una persona separata tra le persone, la solitudine come conseguenza del desiderio inconscio di andare oltre il mondo dei conformisti, accettando l'ordine moderno delle cose come una norma o inevitabilità universale. La solitudine è tragica, non è solo per vivere da sola, ma l'incapacità di capire l'altro ed essere compreso. Le persone solitarie sono circondate da un muro sordo, attraverso il quale è impossibile raggiungere né dentro, né fuori. Molti dei "persi" non potevano sopportare la lotta per la vita, qualcuno si è suicidato, qualcuno cadde in una casa pazza, qualcuno si adattava e divenne l'accompagnamento dei reverniciatori.

Nel 1929, romano E.M. Marka (Erich Maria Remarque 22 giugno 1898, Osnabruck - 25 settembre 1970) "Tutto tranquillo sul fronte occidentale", in cui l'autore sinceramente e ha detto alla verità sulla guerra. E finora questo è uno dei libri anti-guerra più sorprendenti. L'osservazione ha mostrato la guerra in tutte le sue terribili manifestazioni: Dipinti di attacchi, Duelli dell'artiglieria, molti uccisi e sbattuti in questo smerigliatore di carne di ciao. Questo libro è indossato dallo scrittore di esperienze di vita personale. Insieme ad altri giovani, 1898, il commento è stato chiamato nell'esercito nel 1916 con una panca scolastica. Remarik che ha partecipato alle battaglie in Francia e su altre sezioni del fronte occidentale, è stata ferita diverse volte. [ undici; 9] Nell'agosto del 1917, cadde a Lazareza a Duisburg e nelle lettere mandate da lì alla sua parte dei compagni di fronte, catturare dipinti non richiesti che hanno preparato il terreno per creare episodi memorabili del romanzo dopo una dozzina di anni. Questo romanzo contiene una condanna decisiva e incondizionata dello spirito del militarismo, che ha prevalso a Kaiserovskaya Germania e ha contribuito alla scatenatura della guerra nel 1914. Questo libro riguarda il passato recente, ma sta affrontando il futuro: la vita stessa lo ha trasformato in un avvertimento, perché la rivoluzione del 1918, che rovescia il regime di Kaiser, lo spirito del militarismo non era sradicante. Inoltre, nazionalista e altre forze reazionarie utilizzavano la sconfitta della Germania nella Guerra Mondiale I per la propaganda della vendetta.

Con lo spirito anti-guerra del romanzo "tutto silenzioso sul fronte occidentale" strettamente collegato il suo internazionalismo. Pensando sempre più ai soldati, gli eroi del romanzo, nel fatto che (o che) li fa uccidere persone di un'altra nazionalità. Molte scene del romanzo raccontano la partnership e l'amicizia dei soldati. Sette compagni di classe sono arrivati \u200b\u200bdavanti, combattono in una sola società, insieme trascorrono ore rare di relax, insieme insegnano reclute per proteggerli da una morte imminente nei primi minuti di battaglia, insieme sono preoccupati per gli orrori della guerra, vai agli attacchi Insieme, sedersi nelle trincee durante la bombardamento dell'artiglieria, seppellire i compagni morti insieme. E qui da sette compagni di classe: l'eroe è uno. [diciotto; 56]

Il suo significato è rivelato nelle prime linee dell'Epilogo: quando il personaggio principale è stato ucciso, era così tranquillamente e tranquillamente, che le relazioni militari consistevano in frasi da sole: "Tutto silenzioso sul fronte occidentale". A PARTIRE DAL mani leggere REMARIKA Questo sarcasmo amaro ambito della formula ha guadagnato il personaggio fatturato fraseeologico. Cracker, con un profondo titolo del sottotesto del romanzo permette al lettore di espandere i fotogrammi della narrazione e consigliare idee del copyright: Se nei giorni in cui con un punto di vista "alto" del comando principale, tutto rimane senza cambiamento sul davanti , molto terribile, allora cosa dire allora i periodi di feroce, battaglie di sangue? [diciannove; 12]

Il romanzo principale dell'osservazione è internamente interconnesso. È così che la cronaca continua di un singolo destino umano nell'era tragica, la cronaca è in gran parte autobiografica. Come i suoi eroi, l'osservazione è passata attraverso il macinino della carne della prima guerra mondiale, e questa esperienza per tutta la sua vita ha identificato il loro odiarli al militarismo rilassante, a una violenza crudele e priva di significato, disprezzo per il dispositivo di proprietà statale, che crea e benedes Hardhearts.

Richard Oldington (Richard Aldington 8 luglio 1892 - 27 luglio 1962) apparteneva alla generazione di scrittori del dopoguerra o "perduta", dal momento che il fiorente della sua creatività si riferisce ai 20-30. Xx in. Poeta, romanziere, romanziere, biografo, traduttore, critico letterario, critico, Oldington è stato espressivo del sentimento della "generazione perduta", confusione spirituale causata dalla guerra. Il significato ha giocato nel lavoro di Olddington guerra mondiale. [trenta; 2] "morte di un eroe" (1929) - il primo romanzo dello scrittore, che ha immediatamente ricevuto fama ben oltre i limiti dell'Inghilterra. Esternamente, secondo l'intento della trama, il romanzo è posto nel quadro del romanzo biografico (questa è la storia della vita di una persona separata dalla nascita alla morte), e sulle proprie questioni si riferisce al romanzo anti-guerra. Allo stesso tempo, il romanzo rompe il quadro di tutte le definizioni dei generi familiari. Quindi, considerando il problema di una catastrofe militare, per raccogliere prima della ragione, si può notare che meno della metà del luogo vengono applicati in scene di front-line. La storia della vita dell'eroe, l'autore smontare frammentarie, rendendo il suo modo di toccare le influenze sparse, ma la traccia dall'inizio alla fine, avvertendo sul risultato tragico. Tuttavia, la storia individuale appare come una storia tipica del destino della generazione. Le principali fasi di questo sviluppo, un complesso processo di formazione dei personaggi, il percorso del destino individuale, preso in relazioni, è presentato come esempio non un caso particolare. [nove; 34]

L'eroe del romanzo è un giovane George Westtrbuenn, all'età di 16 anni, che legge tutti i poeti, partendo da Choser, l'individualista ed Estete, che vede intorno a sé l'ipocrisia della "moralità familiare", urlando contrasti sociali, arte decadente . Dopo aver colpito la parte anteriore, diventa la sequenza numero 31819, è convinta della natura criminale della guerra. La parte anteriore non ha bisogno di personalità, non ha bisogno di talenti, ci sono solo soldati obbedienti. L'eroe non poteva e voleva adattarsi, non ha imparato a mentire e uccidere. Essendo arrivato in vacanza, guarda la vita e la società è completamente diversa, ha notevolmente sentendo la sua solitudine: né genitori né sua moglie, né un amico, di comprendere la misura della sua disperazione, capire la sua anima poetica o almeno non ferirsi il suo calcolo e businesslizza. La guerra lo ha lasciato, il desiderio è scomparso per vivere, e in uno degli attacchi, si sostituisce sotto il proiettile. I motivi di "strana" e la morte completamente non dealer di George non sono forti per gli altri: poche persone indovinano sulla sua tragedia personale. La sua morte era piuttosto suicidata, uscita volontaria dall'inferno della crudeltà e dell'iscruzione, una scelta onesta di talento intransigente, non visitare la guerra. Aldington cerca di analizzare il più possibile condizione psicologica Eroe ai punti salienti della sua vita per mostrare come si rompe con illusioni e speranze. La famiglia e la scuola a base di bugie hanno cercato di formare Wordborn nello spirito del cantante di guerra dell'imperialismo. Il tema militare e le conseguenze della guerra del filo rosso attraversano tutti i romanzi e le storie di Oldington. Tutti gli eroi di loro sono associati alla guerra, su tutti i suoi effetti distruttivi si riflettono.

Francis Scott Key Fitzgerald (Francis Scott Key Fitzgerald, 1896-1940) è uno scrittore americano, noto per i suoi romanzi e storie che descrivono la cosiddetta "Jazz Epoch" americana degli anni '20. La creatività F. S. Fitzgerald è uno dei pori più notevoli della sua migliore fioritura del 20 ° secolo. I suoi contemporanei erano autista e Falkner, foresta e hemingway, Sandberg e T. Wulf. In questa brillante pleiad, gli sforzi di cui la letteratura americana negli anni '20 - '30 del XX secolo si trasformò in una delle lidi più grandi del mondo, Fitzgerald appartiene ruolo luminoso. Scrittore di uno straordinario magazzino sottile, ha aperto cronologicamente nuova epoca. Nello sviluppo della letteratura nazionale, il primo a parlare da volto della generazione, che è entrato nella vita dopo la catastrofe globale della prima guerra mondiale, impressa in profondamente poetica, realizzata allo stesso tempo le immagini espressive non solo i suoi sogni e delusioni , ma anche l'inevitabilità del crollo degli ideali da vere valori umanistici. [31; otto]

Il successo letterario di Fitzgerald era davvero precocemente e rumoroso. Il primo romanzo "questo lato del paradiso" (1920) scrisse subito dopo la fine del servizio dell'esercito in Alabama. Il bordo ha espresso l'umore di coloro che, non dobbiamo arrivare in avanti, tuttavia sopravvissero alla guerra come punto di svolta Nella storia, che colpisce tutti coloro che sono caduti per vivere in questi anni, quando il solito ordine delle cose e il tradizionale sistema di valori sono stati indeboliti. Il libro è stato narrato sulla "generazione perduta" per cui "tutti sono morti tutti gli dei, tutte le guerre erano raramente, ogni fede scomparve". Consapevole che dopo il disastro storico divennero impossibili ex forme di relazioni umane, i personaggi dei primi romanzi e le storie di Fitzgerald si sentono intorno a se stessi il vuoto spirituale e sono trasmessi alla sete di vita emotiva intensiva, libertà dalle tradizionali restrizioni morali e TABOO, ma anche la visione mentale, l'insicurezza in futuro, i cui contorni sono perse dietro la rapidazza dei cambiamenti che si verificano nel mondo. [31; 23]

John Rodeerigo Dos Passos (John Rodeerigo Dos Passo, 14 gennaio 1896, Chicago - 28 settembre 1970, Baltimora) - American Writer. Era sanotar durante la prima guerra mondiale. Partecipato alla guerra del 1914-1918 negli eserciti francesi, italiani e americani, dove si rivelò come un pacifista. Nel suo lavoro "Tre soldati" (1921), l'autore agisce come un importante artista realista. Dà un'analisi profonda della psicologia degli americani nell'era militare, con particolarmente convincente, delineando lo stato della crisi sociale, che è diventato tipico per gli elementi avanzati dell'esercito entro la fine della guerra. I suoi eroi erano un musicista, un contadino e un venditore di lenti - persone provenienti da diversi strati sociali, con varie opinioni e concetti che vivevano in diverse estremità del paese e uniti da terribili giorni della settimana dell'esercito. Ognuno di loro in qualche modo rivelato contro la sua lozione, contro una morte violenta, cura e umiliazione, contro la soppressione di una volontà individuale di una potente macchina dell'esercito. In loro faccia ha subito un'intera generazione. Il tragico "I", che suonava dalle pagine dei libri di contemporanei di Pass Passos, si voltò attorno alla tragica dello scrittore "noi". [diciotto; 22]

I migliori rappresentanti della "Generazione Lost" non hanno perso sentimenti umanistici: coscienza, dignità umana, senso aggravato di giustizia, compassione, lealtà a quelli amati, sacrificio di sé. Queste caratteristiche della "Generazione Lost" si sono manifestate nella società in tutti i momenti critici della storia: durante la seconda guerra mondiale e dopo di esso, durante le "guerre locali". La presentazione delle opere sulla "Generazione Lost" è enorme. Gli scrittori hanno detto la verità su questa generazione, ha mostrato i loro eroi con come erano in realtà con tutte le loro caratteristiche positive e negative. Gli scrittori hanno influenzato la visione del mondo dei lettori, hanno condannato le fondamenta della società antagonale, il militarismo condannato risolutamente e incondizionatamente, ha definito l'internazionalismo. Con le loro opere, volevano prevenire nuove guerre, avverte le persone del loro eccezionale pericolo per l'umanità. Allo stesso tempo, la creatività degli scrittori della "generazione perduta" è eseguita da aspirazioni umanistiche, chiamano una persona in qualsiasi condizione per rimanere una persona con elevate qualità morali: la fede a causa del coraggio, dell'onestà, nel valore della stoicismo , nella nobiltà dello Spirito, a causa dell'alta idea, dell'amicizia fedele, degli standard etici immutabili. [22; 102]

Ernest Hemingway come rappresentante della "generazione persa"

Ernest Miller Hemingway (Ernest Miller Hemingway1899 - 1961) - American Writer, Laureate premio Nobel In letteratura 1954. Ernest Hemingway ha ripetutamente partecipato alle ostilità. Ernest Hemingway ha partecipato alla guerra mondiale, che è andato volontario. In quegli anni, quando l'Europa era già coperta dalla guerra, negli Stati Uniti, la coscienza della sua capacità e l'invulnerabilità ha dato origine all'umore dell'isolazionismo auto-soddisfacente e del pacifismo ipocrita. D'altra parte, nel lavoro, nel mezzo intellettuale, l'antimilitarismo cosciente è aumentato. [sedici; 7] Tuttavia, gli Stati Uniti sono diventati un potere imperialista e persino coloniale di inizio del secolo. Sia il governo che i monopoli più grandi erano interessati ai mercati, seguirono gelosamente l'altezza delle colonie, le sfere di influenza, ecc. I più grandi capitalisti hanno effettuato esportazione di capitali avanzate. La Morgan House era completamente non pagata era l'entente banchiere. Ma la propaganda ufficiale, questo monopolio radicale, curando l'opinione pubblica, ha urlato tutto più forte sulle atrocità tedesche: un attacco a Little Serbia, la distruzione di Louven, infine, la guerra subacquea e l'unica "Luisania". I giornali hanno sempre chiesto più persistentemente che gli Stati Uniti prendano parte alla "Guerra per Salving Democracy", in "Guerra per rilevare le guerre". Hemingway, come molti dei suoi pari, si precipitarono sul davanti. Ma non lo ha preso nell'esercito americano, e quindi, insieme al suo compagno, fu reclutato nell'aprile del 1918 a uno dei distacchi sanitari, che gli Stati Uniti hanno mandato all'esercito italiano. [33; 10]

Era una delle sezioni più inaffidabili del fronte occidentale. E dal momento che il trasferimento delle parti americane era lento, queste colonne sanitarie volontarie erano anche per dimostrare la forma americana e quindi alzare lo spirito di soldati italiani combattuti riluttanti. Presto, il carcolna Hemingway cadde sul sito vicino al Foss Alta, sul fiume Pialation. Ma stava sforzando per la prima linea, ed è stato incaricato di distribuire regali nelle trincee - tabacco, posta, brochure. Nella notte del 9 luglio, Hemingway è uscito dal post di vigilanza nominata in avanti. Lì era coperto da un guscio del mortaio austriaco, causando pesanti contusioni e molte piccole ferite. Due italiani vicino a lui sono stati uccisi. Entra nella coscienza, Hemingway ha trascinato il terzo, che fu gravemente ferito, alle trincee. Fu scoperto dai riflettori e ferito la mitragliatrice, il ginocchio danneggiato e stinco. L'italiano ferito è stato ucciso. Quando l'ispezione, Hemingway ha immediatamente estratti ventotto frammenti, e in totale c'erano duecentotrentasette. A Milano, dove è stato trattato, Hemingway è sopravvissuto alla prima sensazione seria ad Agnes Von Kurovski, un'alta infermiera dai capelli neri, un nativo di New York. Agnes von Kurovski è in gran parte servita come "modello", con il quale l'infermiera di Catherine Barkley è stata cancellata nel romanzo "un addio alle armi!" Uscendo dall'ospedale, Hemingway ha fatto la sua destinazione con il tenente nella parte dello shock di fanteria, ma era già stato ottobre, e presto una tregua - Hemingway è stata assegnata la croce militare italiana e una medaglia d'argento per un valore. Poi, in Italia, nel 1918, Hemingway non era ancora uno scrittore, ma un soldato, ma, senza dubbio, le impressioni e le esperienze di questo sei mesi sulla parte anteriore non solo imposto un sigillo indelebile per tutto il suo ulteriore percorso, ma anche direttamente riflesso direttamente in Un certo numero dei suoi lavori. Nel 1918 Hamingway è stato restituito a casa negli Stati Uniti nell'eroeleoleo, uno dei primi feriti, uno dei primi aggiudicati. Forse questo è un po 'di tempo e rubato l'orgoglio di un giovane veterano, ma molto presto è stato condiviso con questa illusione. [33; undici]

Più tardi, è stato ripetutamente tornato alla guerra, sensazioni religiose sperimentate in mente. L'esperienza di fronte a sinistra nella memoria dello scrittore, nella più piccola stessa, la ferita non celeste. Hemingway ha sempre attirato l'immagine delle persone in situazioni estreme quando è vero carattere umano, nel "momento della verità", come amava parlare, la più alta tensione fisica e spirituale, collisioni con pericolo mortale, quando una vera essenza dell'uomo è evidenziata con rilievo speciale.

Ha sostenuto che la guerra era l'argomento più fertile, perché si concentra. L'idea che l'esperienza militare sia estremamente importante per lo scrittore che diversi giorni di prima giornata possono essere il pesante di molti anni "pacifici", li ripeturono ripetutamente. Tuttavia, il processo di ricerca della chiarezza della comprensione della vera natura e della natura del disastro non è stato rapido e semplice. Si è svolto gradualmente, per tutto il primo decade postbellico, e per molti aspetti stimolati da riflessioni sul destino della prima linea, coloro che saranno chiamati "generazione persa". Si pensava costantemente agli esperti di fronte, valutati, pesati, diede le sue impressioni a "cool", cercò di essere il più obiettivo possibile. [sedici; 38] Successivamente, l'argomento della prima guerra mondiale può essere rintracciata nel suo lavoro - lavora molto in Germania, Francia, Losanna. Scrive i rivolti ispirati al regime fascista, sulla Francia umiliata. Più tardi l'autore dei romanzi "Addio, Armi!" e "il comando chiama la campana" prenderà parte alla seconda guerra mondiale, nell'aviazione inglese, fantastica con i piloti d'aeromobile estiva, Fau-1, porterà il movimento dei partigiani francesi e combatterà attivamente contro la Germania, per cui nel 1947 lui Verrà assegnato la medaglia di bronzo. Pertanto, un giornalista con un'esperienza militare così ricca potrebbe essere molto più profondo rispetto a molti dei loro contemporanei da approfondire il problema internazionale.

Brave Reporter, meglio conosciuto come il talentuoso scrittore Ernest Hemingway ha scritto i suoi rapporti da un punto caldo - Spagna, coperto dalla guerra civile. Spesso, è stato sorprendentemente accuratamente notato tutte le caratteristiche della mossa della guerra e persino ha previsto il suo possibile sviluppo. Si è mostrato non solo come autore di impressionanti paesaggi, ma anche come analista capace.

Il problema della "generazione persa" è schierato in piena forza nella Roman E.Hehminway "Fiesta (anche il sole sorge anche)", pubblicato nel 1926. È stato possibile scrivere un romanzo a una tale scadenza, solo in possesso dell'incredibile salute di Hemingway. Ma c'era un'altra circostanza, ancora più significativa - scrisse un romanzo sulla sua generazione, sulle persone che conosceva per l'ultimo trattino della loro natura, che guardava da diversi anni, vivendo accanto a loro, bevendo con loro, discutendo, divertendosi, Corpo insieme a Borda in Spagna. Ha scritto di se stesso, mettendo la sua esperienza personale a Jake Barnes nell'immagine di Jake Barnes, molto esperto da lui. Un tempo, Hemingway ha deciso di abbandonare il nome del romanzo "Fiesta" e ha deciso di chiamarlo una "generazione perduta", ma poi ha cambiato idea, metti le parole sulla "generazione perduta" dall'epigraph, e accanto a lui Metti un altro - una citazione da ecclesiast sulla terra, che dimora per sempre. [17; 62]

Lavorando al romanzo, Hemingway è andato dalla vita, dai personaggi viventi, quindi gli eroi del suo romanzo non sono single-pool, non masany di una vernice - rosa o nero, questi sono persone viventi che hanno e positivo e tratti negativi Personaggio. Nel romanzo di Emiuway, le caratteristiche della famosa parte della famosa parte della "Generazione Lost" sono catturate, quella parte della sua parte, che era davvero moralmente distrutta dalla guerra. Ma se stesso, e molte persone vicine a lui nello spirito, Hemingway non voleva classificare con la "generazione perduta". La "generazione perduta" è eterogenea.

Le pagine del romanzo sorgono i personaggi - nominati e Senza nome, - che sono indiscutibili e definibili a prima vista. Coloro che sono alla moda con il loro "perduto", appello alla "coraggiosa" itleness, la direttiva "soldati", anche se sanno solo la prima testa. L'emingway romano, le caratteristiche di molte persone che lo hanno familiarità; Il romanzo si è verificato multipoint e bella immagine Terra, l'immagine della Spagna, che conosceva e amava. [quattordici; 76]

Tutto il lavoro di Hemingway Autobiografico e le proprie esperienze, eccitazione, pensieri e opinioni sugli eventi del mondo sono espressi nelle sue opere. Quindi, il romanzo "un addio alle armi!" dedicato agli eventi della prima guerra mondiale, in cui il protagonista deserti, ma non a causa del suo qualità umanePerché è contrario alla guerra, tutto ciò che vuole è vivere con la sua amata donna, e in guerra si batte solo. Tenente Frederick Henry (Frederic Henry), - il viso è in gran parte autobiografico. Creare questo romanzo, Hemingway era altamente auto-critico, continuamente governato, revisionato scritto. Ha fatto 32 opzioni per il finale del romanulo, finché non si fermò a un buon fine. Era, secondo il suo riconoscimento, il suo lavoro doloroso. Un sacco di sforzi è stato speso per il nome di invenzione. [quindici; 17]

Subito dopo essere entrato nel romanzo ha portato la lista dei bestseller. Roman segnò l'inizio della gloria del mondo di Hemingway. Questo è uno dei più lavori leggibili Letteratura del XX secolo. Roman "Addio, Arma!" Il popolo di tutte le generazioni viene letto con lo stesso interesse. La guerra occupava un posto significativo nel lavoro di Hemingway. Il rapporto tra lo scrittore verso le guerre imperialiste non era ambigua. Nel suo romanzo, Hemingway mostra tutti gli orrori della guerra, che è un mosaico di grandi e piccole tragedie umane. La storia è condotta per conto di Henry e inizia con le descrizioni della vita in prima linea nei giorni del calcio. In questa immagine, un sacco di Hemingway personale, testato ed esperto. Il tenente Henry non è contro la guerra come tale. Inoltre, nella sua presentazione, questa è un coraggio coraggioso di un vero uomo. Arrivare in fronte, sperimenta la perdita di illusioni, profonda delusione in guerra. Esperienza personale, la comunicazione amichevole con soldati e ufficiali italiani lo risveglia da una fuga sciolistica e conduce alla comprensione che la guerra è un massacro senza senso e crudele. Il rifugio disordinato dell'esercito italiano simboleggia la mancanza di armonia nel mondo. Per evitare l'esecuzione in una frase ridicola, graffiata la mano indifferente in un taccuino tascabile, Federico prende un tentativo di scappare. Ci riesce. Il volo di Henry è una decisione di uscire dal gioco, rompere le connessioni ridicole con la società. Via viola il giuramento, ma il suo debito militare è rappresentato nel libro come debito prima dei subordinati. Ma né Federico se stesso né i suoi subordinati non hanno reso conto del proprio debito nei confronti della guerra, non hanno visto un significato in esso. Sono risolti solo la sensazione di gomito e genuino rispetto reciproco. Qualunque cosa abbia scritto Hemingway, è sempre tornato al suo problema principale - a una persona in TRAGICE Test che cadde nella sua parte. Heminghai ha confessato la filosofia dello stoicismo, dandogli a causa del coraggio umano nelle circostanze più distante. [21; sedici]

Il tema della guerra civile nel lavoro di Hemingway è emerso in nessuna coincidenza. È cresciuta da relazioni sull'Italia sul suolo dell'odio dell'autore al regime fascista e al desiderio di resistergli qualsiasi via a prezzi accessibili. È sorprendente che un americano, a prima vista - una panoramica osservatore, così profondamente e sinceramente prese la mentalità di popoli completamente diversi. Il pericolo di idee nazionaliste della fascista Italia e Germania ha iniziato a essere chiaro fin dall'inizio. C'era amata dal desiderio di liberazione del suo territorio con patrioti della Spagna, e un ovvio è una minaccia minore per l'umanità dal comunismo.

La Spagna è un paese insolito. Rappresenta il conosciuto mondo delle dissetti - Catalogna, Valencia, Andalusia - tutti i residenti delle province sulla storia passata competono tra loro e in ogni modo enfatizzano la propria indipendenza. Ma durante la guerra civile, come scrive Hemingway, ha svolto un ruolo significativo. Sembrerebbe - tale divisione dovrebbe influenzare negativamente il corso delle ostilità, l'incapacità di contattare le province vicine di solito spaventa e riduce l'entusiasmo dei combattenti. Ma in Spagna, questo fatto ha svolto un ruolo diametralmente opposto - anche in guerra, i rappresentanti di province diverse competono tra loro e conduce al fatto che la conclusione delle aree dell'altro ha attaccato solo la forza dello spirito di combattimento - tutti Volevo mostrare il suo eroismo a cui non ci sono uguali tra i suoi vicini eroismo. Circa questo fatto, Ernest Hemingway menziona in una serie di rapporti spagnoli dedicati a Madrid. Scrive sull'emergenza di entusiasmo degli ufficiali, dopo che il nemico li ha tagliati fuori dalle sezioni vicine del fronte. La guerra civile in Spagna è iniziata durante il conflitto tra il Partito Comunista sostenuto dai due grandi potenze - l'Unione Sovietica e gli Stati Uniti e il Partito guidato da General Franco - Supporto arruolato per Germania e Italia. E infatti divenne la prima opposizione aperta al regime fascista. Hemingway, Lyuto odiava questa ideologia, e, che combatterò contro di lei, si alzò immediatamente sul lato della sua gente come la stessa gente. Già allora lo scrittore ha capito che queste azioni in seguito non trasformerebbero la "piccola guerra vittoriosa", la lotta contro il fascismo non finirebbe in Spagna, e molte più operazioni militari su larga scala si svolgono. [25; 31]

Nel gioco "la quinta colonna" e il romanzo "per chi suona la campana", l'autore avvolge apertamente il fascismo. Hemingway critica tutto nel dittatore - dalle soluzioni in aspetto alle azioni decisive intraprese nella gestione della gente. Fa un uomo che legge il dizionario francese-inglese alle gambe, agendo di fronte ai contadini di Duelyanta. Nei suoi articoli, lo scrittore ha ripetutamente chiamato il mondo per attirare l'attenzione sul fenomeno rialzato per avvolgerlo alla radice . Dopotutto, l'americano, ha capito che il regime fascista non scomparirebbe per l'anno e mezzo, come credevano i suoi contemporanei. Lo scrittore è stato in grado di apprezzare adeguatamente la politica di Mussolini e Adolf Hitler. Odiava il fascismo e ha combattuto contro di lui con tutti i modi possibili - e come giornalista, e come partecipante volontario di ostilità. Nella sua lotta contro il fascismo, ha persino raggiunto il fatto che si unì al Partito Comunista, senza condividere le sue opinioni. Dal momento che il comunismo è stato considerato come l'unica opposizione equivalente per l'aggressore, ad agire dalla sua parte avrebbe dovuto essere il più grande successo in una tale battaglia. In ciò guerra civile Indossavo un personaggio drammatico per lui - è costretto a stare in piedi sul lato delle opinioni degli altri, andarsene dal suo. Lo scrittore trasferisce gli stessi sentimenti contraddittori a Robert Giordania (Robert Jordan) - il personaggio principale del romanzo "per chi suona la campana". Il suo eroe ottiene il compito di andare in prima linea e quando inizierà l'offensiva dell'esercito repubblicano, con l'aiuto della squadra partigiana per far esplodere il ponte nella parte posteriore dai fascisti per impedire loro di lanciare rinforzi. Sembrerebbe che la trama sia troppo semplice e senza complicazione per il grande romanzo, ma Hemingway in questo romanzo risolto un numero problemi morali, Li ho risolti per te stesso in un modo nuovo. E prima di tutto era un problema di valore. vita umana In correlazione con il debito morale, adottato volontariamente nel nome di un'alta idea. Roman è permeato dalla sensazione di tragedia. Con questo sentimento vive il suo eroe Robert Jordan. La minaccia della morte è fondamentale per l'intero distacco partigiano, quindi sotto forma di aeromobili fascisti, poi nel seguito delle pattuglie fasciste che appaiono nella posizione del distacco. Ma questa non è una tragedia di impotenza e condannata di fronte alla morte, cosa era nel romanzo "un addio alle braccia!"

Comprendere che il compito può terminare la morte del Giordania, tuttavia, sostiene che tutti devono soddisfare il suo debito dall'esecuzione del debito dipende da molto - il destino della guerra, e forse di più. "Quindi per sostituire l'individualismo di Frederick Henry, che pensa solo a Tom. Per preservare la sua vita e il suo amore, nella nuova emana dell'eroe nelle condizioni della vigilia del guerriero, non un imperialista, e il rivoluzionario, il principale La cosa è il senso del debito all'umanità, prima dell'alta idea della lotta per la libertà. Sì, e l'amore nel romanzo sorge ad altre altezze, Gossy con l'idea del debito pubblico. [33; 30]

L'idea del debito di fronte alle persone permea tutto il lavoro. E se nel romanzo "un addio alle braccia!" Hemingway, la bocca della sua città ha negato le parole "elevate", quindi nell'applicazione della guerra in Spagna, queste parole acquisiscono nuovamente il loro valore originale. Il tragico suono del romanzo ottiene il suo completamento in Epilogo - Giordania esegue il compito, il ponte è saltato in aria, ma lui stesso ottiene una ferita pesante.

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Data di creazione della pagina: 2016-08-20

Generazione persa - corrente letteraria, emergendo tra due guerre (primo e secondo mondo). I suoi rappresentanti sono i giovani progettati per la parte anteriore all'età di 18 anni, spesso non ancora laureati a scuola, iniziò presto a uccidere. Dopo la guerra, queste persone spesso non potevano adattarsi a una vita pacifica, molte sborrate con se stesse, alcune sono impazzite

L'emergere del termine: Il termine è attribuito a Gertrude Stein. Successivamente, è diventato noto grazie alla menzione del romano Ernest Hemingway''Plast, che è solo con te "''.

Generazione persa - Questo è chiamato a ovest di Young-line, che ha combattuto tra il 1914 e il 1918, indipendentemente dal paese per il quale hanno combattuto, e tornò a casa moralmente o fisicamente paralizzato. Inoltre sono chiamati "vittime di guerra etnica. Ritornare dalla parte anteriore di queste persone non poteva risaltare vita normale. Dopo gli orrori sopravvissuti della guerra, tutto il resto sembrava essere un meschino e non degno di attenzione.

Per lo scrittore di creatività, "Generazione raggiunta" "'' VSœ, Dio è morto, tutta la guerra rischiava, ogni fede scomparve. Consapevole che dopo la catastrofe storica, le ex forme di relazioni umane divennero impossibili, i personaggi dei primi romanzi e le storie si sentono intorno a se stessi il vuoto spirituale e vengono trasmessi inerenti alla sete del jazz per una vita intensa emotiva, la libertà dalle tradizionali restrizioni morali e Tabù, ma anche mentalità, incertezza in futuro, i cui contorni sono persi nella rapidità dei cambiamenti che si verificano nel mondo.

'' Pscrivitori della generazione perduta '' '' - una determinazione accurata dell'umore delle persone che hanno superato la prima guerra mondiale; pessimisti, ingannati dalla propaganda; perso gli ideali che li hanno citati nel mondo della vita; La guerra ha distrutto molti dogmi, istituzioni statali; La guerra li ha guadagnati sulla sfida e sulla solitudine. Gli eroi delle opere di "Generazione raggiunta" sono private di molto, non sono in grado di solo con la gente, lo stato, la classe, a causa della guerra che si oppongono al mondo, che Li ha ingannati, portano l'amara ironia, criticando gli ostili della falsa civiltà. Letteratura'Poter Generation '' '' è percepito come parte della letteratura del realismo, nonostante il suo pessimismo, che si avvicina al modernismo illuminato.

Caratteristiche:

· Delusione nella civiltà moderna;

· La perdita di ideali educativi;

· Esperienza tragica della prima guerra mondiale

Il tempo di occorrenza:

Rappresentanti:

1. John Dos Passos (USA)

2. Thomas Wolfe (USA)

3. William Falkner (USA)

4. Francis Scott Fitzgerald (USA)

5. Ezra Pound (USA)

6. Ernest Hemingway (USA)

7. Erich Maria Remarik (Germania)

8. Henri Barbus (Francia)

9. Richard Oldington (Regno Unito)

Tecniche moderniste

Flusso della mente - ϶ᴛᴏ Monologo interiore, portato all'Assurdo, un tentativo di fotografare l'intero caos apparente del pensiero umano.

I modernisti respinti tipi tradizionali narrazione. Riconosciuto la tecnica della coscienza della coscienza come l'unico vero modo Cognizione: il romanzo impiega 2 stati, in cui il PS dirà: vagabondare la città (una collisione con la realtà "" ") e lo stato di riposo in uno stato dei dormitori - non c'è contatto con la realtà. Non c'è voce di autore (dal momento che la subconscita non ha bisogno di manager).

Il flusso della coscienza è più individualizzato (a causa del livello della coscienza). Paradox - Lo sforzo per l'ingranaggio più accurato, gli scrittori distruggono il realismo dell'immagine.

I rappresentanti più vivi del modernismo:

· James Joyce - '' Uliss '' '' (flusso di coscienza)

· Marsiglia Prost - '' v ricerca per il tempo perduto '' '(flusso di coscienza)

· Kafka - '' Prection '' '' 'Zamok' '' '' 'Processo' '' '' '' Process '' '' '' 'пецеs' '' (filosofia assurda)

Flusso della mente questo è:

1. descrizione dell'oggetto, ciò che è descritto dai modernisti, è in lui dal punto di vista dei modernisti che la vita di una persona si concentra;
2. questa è nuova artisticoSi è scoperto che i mezzi artistici tradizionali vita interiore Una persona è impossibile da descrivere, i writer i modernisti hanno sviluppato un nuovo artistico ricezione , Tecnica di coscienza, come nuova ricezione dell'organizzazione del testo. Questa tecnica deve essere utilizzata in qualsiasi scuola estetica, è neutrale, e questo non è appartenente al modernismo da solo (ad esempio, il modernista di Kafka non ha usato questa tecnica, e il realista di Falkner utilizzato).

I segni distintivi del postmodernismo hanno sottolineato il critico letterario americano I. Hassan. Li contò trentuno, confrontando con il modernismo. Le caratteristiche più caratteristiche di fila '' Modernismo - postmodernismo '' 'sono:' 'forma (single, chiusa), l'obiettivo è un gioco, ... Sintesi - AntiThesis, Combinazione - Disconnessione, ... Genere / Bordo - Testo / Intertesto, ... Metafora - Tonimimio, ... Metafisica - Ironia '' '' '' '' '' '' '

Generazione perduta - Concetto e tipi. Classificazione e caratteristiche della categoria "Lost Generation" 2017, 2018.

L'esperimento creativo è iniziato dagli espatriati di Parigi, i modernisti di Herret Studine e Sherwood Anderson, sono stati proseguiti da giovani prosa e poeti, che negli anni '20 arrivarono letteratura americana E successivamente lo hanno portato gloria in tutto il mondo. I loro nomi in tutto l'intero ventesimo secolo sono fermamente associati nella mente dei lettori stranieri con la presentazione della letteratura statunitense nel suo complesso. Questo è Ernest Hemingway, William Falkner, Francis Scott Fitzgerald, John Dos Passos, Tornton Wilder e altri, per lo più scrittori modernisti.

Allo stesso tempo, il modernismo nell'inversione americano differisce dal coinvolgimento europeo più ovvio negli eventi pubblici e politici dell'era: l'esperienza militare dello shock della maggior parte degli autori era impossibile da tacere o bypassare, ha chiesto un'incarnazione artistica. Invariabilmente ingannò i ricercatori sovietici che hanno annunciato questi scrittori con "realisti critici". Le critiche americane li hanno identificati come "generazione persa".

La determinazione della "generazione perduta" era simile al tumulo della città di Stein in una conversazione con il suo autista. Ha detto: "Tutto ciò che hai perso generazione, tutti i giovani che hanno visitato la guerra, non hai rispetto per niente, tutto ciò che stai cantando." Questo detto è stato ascoltato accidentalmente da E. Hemingway e volato a loro nella vita di tutti i giorni. Le parole "tutta la tua pesca generazione" ha messo una delle due epigrafi al suo primo romanzo "e sorge il sole" ("Fiesta", 1926). Col tempo questa definizione, accurato e capiente, ha ricevuto lo stato di un termine letterario.

Quali sono le origini del "Lost" di tutta la generazione? Il primo mondo era un test per tutta l'umanità. Può essere immaginato di quanto sia diventato per ragazzi, pieno ottimismo, speranze e illusioni patriottiche. Oltre al fatto che colpisse direttamente il "smerigliatrice di carne", poiché questa guerra ha chiamato questa guerra, la loro biografia iniziò immediatamente dal climax, con il massimo sovratensione delle forze spirituali e fisiche, con il test più difficile a cui non erano assolutamente preparati . Certo, era dormiente. La guerra era per sempre eliminarli fuori dal solito solco, determinato il magazzino della loro visione del mondo - un tragico esaciente. Un'illustrazione luminosa di cui sopra è l'inizio del poema dell'espatriato di Thomas Stonza Eliot (1888-1965) "Ash Ambiente" (1930).

Un'altra opere poetiche programmatiche della "Generazione Lost" - Pooms T. Eliota "Fancy Land" (1922) e "Hollow People" (1925) sono caratteristiche dello stesso senso di devastazione e disperazione e dello stesso virtuosismo stilistico.

Tuttavia, Gertrude Stein, che ha affermato che il "perso" non ha avuto rispetto per "Niente", si è rivelato troppo categorico nei suoi giudizi. Non nel corso degli anni, la ricca esperienza di sofferenza, la morte e il superamento non solo ha reso questa generazione molto gambo (nessuno dei brachi di scrittura "abbattuto", poiché erano previsti), ma anche insegnati a distinguere inconfondibilmente e altamente riluttante vitalità : Comunicazione con la natura, amore per una donna, amicizia maschio e creatività.

Gli scrittori della "generazione perduta" non hanno mai costituito alcun gruppo letterario e non ha avuto una singola piattaforma teorica, ma la comunità di destini e impressioni ha formato le loro posizioni di vita simili: delusione negli ideali sociali, la ricerca di valori negligenti e individualismo stoico . Insieme alle stesse e aggravate maidos tragiche, ha determinato la presenza di un certo numero di caratteristiche comuni nella prosa di "persi", nonostante la diversità della singola calligrafia dell'arte dei singoli autori.

La comunità si manifesta in tutto, a partire dal soggetto e termina la forma delle loro opere. Gli argomenti principali degli scrittori di questa generazione - la guerra, anteriori giorni feriali ("Armi addio" (1929) Hemingway, "Tre soldati" (1921) Dos Passos, una collezione di storie "Questi tredici" (1926) Falkner e altri) e realtà postbellica - "Century Jazz" ("E Sun" (1926) Hemingway, "Soldier Award" (1926) e "Zanzare" (1927) Falkner, romanzi "Beautiful, ma Doomed" (1922) e "Great Gatsby "(1925), collezioni romaneistiche" Storie del Secolo di Jazz Century "(1922) e" Tutti i giovani tristi "(1926) Scott Fitzgerald).

Entrambi i temi nelle opere di "persi" sono correlati, e questa connessione è causale. Nelle opere "militari" sono dimostrate dalle origini della perdita di generazione: gli episodi anteriori sono presentati da tutti gli autori rigidamente e non scritti - contrariamente all'andamento della romanzazione del primo mondo nella letteratura ufficiale. I lavori del "mondo dopo la guerra" mostrano l'indagine - il divertimento convulso del "Jazz Century", simile a una danza ai margini dell'abisso o di una festa durante la peste. Questo è il mondo della guerra schiacciata e delle relazioni umane spezzate.

Problemi che occupano "persi", con le iniziali opposizioni mitologiche del pensiero umano: guerra e pace, vita e morte, amore e morte. È sintomatico che la morte (e la guerra come è sinonimo) sporgeranno sicuramente uno degli elementi di queste opposizioni. Sintomatico e il fatto che questi problemi siano risolti da "persi" senza alcun mezzo in mitoroietico e non nel piano astratto-filosofico, ma più specificamente e più o meno socialmente socialmente.

Tutti i personaggi dei lavori "militari" sentono che sono ingannati, e poi traditi. Tenente dell'esercito italiano American Frederick Henry ("Perdona, armi!" E. Hemingway) dice direttamente che non crede più nelle frasi crackle di "gloria", "debito sacro" e "la grandezza della nazione". Tutti gli eroi di scrittori della "generazione perduta" perdono fede nella società, portando i loro figli al sacrificio dei "calcoli di Torgachevy", e dimostrativamente frusciare con lui. Conclude il "mondo separato" (cioè, i deserti dell'esercito) tenente Henry, deviato in bevande, indumenti e esperienze intime di Giacob Barnes ("e sorge per il sole" Hemingway), Jay Gatsby ("Great Gatsby" Fitzgerald) E "Tutti i giovani tristi" Fitzgerald, Hemingway e altre prosaikov "Lost Generation".

Cosa è sopravvissuto al significato di essere sopravvissuto agli eroi dei loro lavori in guerra? Nella vita stessa, come è, nella vita di ogni individuo, e, soprattutto, innamorato. È amore che prende un posto dominante nel sistema dei loro valori. Amore capito come perfetto soyuz armonioso Con una donna - questa è la creatività e una partnership (calore umano nelle vicinanze), e un inizio naturale. Questa è una gioia concentrata di essere, una specie di quintessenza di tutto ciò che è in piedi nella vita, la quintessenza della vita stessa. Inoltre, l'amore è il più individuale, il più personale, uno di voi appartenenti all'esperienza che per "perso" è molto importante. In sostanza, l'idea dominante delle loro opere è l'idea del dominio indiviso del mondo privato.

Tutti gli eroi di "Lost" stanno costruendo i propri, un mondo alternativo, dove non ci dovrebbero essere "calcoli di Torgachet", ambizioni politiche, guerre e morti, tutta la follia, che sta accadendo in giro. "Non sono creato per combattere, sono stato creato per mangiare, bere e dormire con Catherine", dice Frederick Henry. Questo è il credo di tutto "perso". Tuttavia, loro stessi sentono la fragilità e la vulnerabilità della loro posizione. È impossibile bruciare assolutamente da un grande mondo ostile: è e poi invade le loro vite. Non è per caso che l'amore nelle opere di scrittori "Lost Generation" lanciato con la morte: si ferma quasi sempre la morte. Catherine muore, l'Amato Frederick Henry ("Arrivedi, Armi!") La morte casuale di una donna sconosciuta comporta la morte di Jay Gatsby ("Great Gatsby"), ecc.

Non solo la morte dell'eroe sull'avanzata, ma anche la morte di Catherine dal parto, e la morte di una donna sotto le ruote della macchina nel "Great Gatsby", e la morte di Jay Gatsby, a prima vista, Chi non ha alcun atteggiamento nei confronti della guerra, risulta essere legato ad esso. Queste morti rampanti e prive di significato agiscono nei romanzi del "perduto" di una specie di espressione artistica dei pensieri sulla sdegno e la crudeltà del mondo, sull'incapacità di allontanarsi da lui, sulla breveneità della felicità. E questo pensiero, a sua volta, è una conseguenza diretta dell'esperienza militare degli autori, dei loro donatori mentali, della loro ferita. La morte per loro è un sinonimo di guerra, e entrambi - e guerra e morte - agiscono nelle loro opere di qualche metafora apocalittica del mondo moderno. Il mondo delle opere di giovani scrittori degli anni venti è il mondo tagliato il primo mondo dal passato, cambiando, cupo, condannato.

La prosa della "generazione perduta" è caratteristica della poetica inconfondibilmente riconoscibile. Questa è una prosa lirica, dove i fatti della realtà sono persi attraverso il prisma dell'eroe del mantello, molto vicino all'autore. Non è un caso che la forma preferita di "persa" sia una narrativa della prima persona, che coinvolge la descrizione epiticamente approfondita degli eventi eccitati, una risposta emotiva a loro.

Prosa "Lost" Centripetal: non si distribuisce destino umano Nel tempo e nello spazio, e al contrario, addensens, i compatti d'azione. È caratterizzato da un breve segmento del tempo, di regola, crisi nel destino dell'eroe; Può includere le memorie del passato, a causa del quale l'espansione del soggetto e il chiarimento delle circostanze, che distingue le opere di Falkner e Fitzgerald. Il principale principio composito della prosa americana del ventesimo è il principio del "tempo compresso", l'apertura dello scrittore inglese James Joyce, una delle tre "balene" del modernismo europeo (insieme a M. Proust e F. Kafka).

È impossibile non notare una certa somiglianza delle decisioni della trama delle opere degli scrittori "Lost Generation". Tra i motivi più frequentemente ripetitivi (unità elementari della trama) - a breve termine, ma completa felicità dell'amore ("addio, armi!" Hemingway, "Great Gatsby" Fitzgerald), vana cerca un'ex prima linea del loro posto in vita del dopoguerra ("Great Gatsby" e "Night" Fitzgerald, "Soldied's Award" Falkner, "e sorge per il sole" Hemingway), la morte pregiuditrale di uno degli eroi ("Great Gatsby", "addio, armi!").

Tutti questi motivi sono stati successivamente convertiti dallo stessi "persi" (Hemingway e Fitzgerald), e soprattutto, i loro imitatori che non hanno powders snuff e che non vivevano alla colazione dell'epoca. Di conseguenza, a volte percepiscono come alcuni cliché. Tuttavia, le decisioni di stampa simili hanno suggerito gli scrittori della vita di "Generazione perduta": nella parte anteriore, hanno visto quotidianamente, la morte senza significato priva di significato e prematura, loro stessi erano dolorosamente la mancanza di terreno solido sotto i suoi piedi nel tempo della dopogazione, e loro, Come nessuno, potrebbe essere felice, ma la loro felicità spesso era fugace, perché la guerra infuriava persone e rotto il destino. E la sensazione aggravata di talento tragico e artistico, caratteristica della "generazione perduta", ha dettato il loro appello alle situazioni limite della vita umana.

Anche lo stile di "perso" è riconoscibile. La tipica prosa per loro è un rapporto imparziale esternamente con un sottotesto lirico profondo. Le opere di E. Hemingway distingueno in particolare l'estremo laconismo, a volte la lapidarietà delle frasi, semplicità del vocabolario e di un enorme contenimento di emozioni. Risolto in modo conciso e quasi secco nei suoi romanzi anche scene d'amoreCiò ovviamente esclude qualsiasi falsa relazione tra gli eroi e, in definitiva, ha un impatto eccezionalmente forte sul lettore.

La maggior parte degli scrittori della "generazione perduta" erano destinati ad essere destinati agli altri, e alcuni (Hemingway, Falkneur, Wilder) e i decenni di creatività, ma il Falkner era in grado di fuggire solo da un certo nel 20 ° Circle of Argomenti, il Problemi, poetiche e stilistiche, dalla cerchia magica del dolore chemoso e dai condanni della "generazione persa". La comunità di "perduta", la loro fraternità spirituale, mescolata su un giovane sangue caldorisultò essere più forte dei calcoli premurosi di vari gruppi letterarichi disintegrare senza lasciare la traccia nel lavoro dei loro partecipanti.

Ogni volta che l'inizio del secolo ci porta una cultura speciale della "generazione perduta". In precedenza, leggiamo i loro libri, ascoltò la loro musica, ora guardiamo ancora i loro film e spettacoli televisivi - così come film e programmi televisivi su di loro.

2014 - Speciale. Il mondo intero ricorda una delle terribili pagine nella storia di non solo l'Europa, ma anche l'umanità - l'inizio della prima guerra mondiale. Cento anni fa, la vecchia luce, insieme alla Russia, entrò nell'epoca delle infinite dispute territoriali e intrighi geopolitici, che coprivano l'avidità umana eccessivamente crescente. Naturalmente, nel linguaggio degli economisti, questo dovrebbe essere chiamato lo sviluppo naturale del convenuto capitalista, ma il fatto rimane un fatto: a causa delle ambizioni politiche e mercantili dei punti di forza di questo mondo, milioni di vittime innocenti soffrivano.

In effetti, il 1914 ° anno continua fino ad ora, per l'umanità ha già sperimentato le due guerre mondiali spaventose, e oggi, secondo gli esperti, si erge sulla soglia di una nuova. Ad ogni modo, cento anni fa, la prima guerra mondiale ha portato le persone non solo la montagna, la morte e la sofferenza, ma non importa quanto suonasse paradossalmente, ha dato la civiltà un tale fenomeno come letteratura "Lost Generation".

In qualsiasi storia o letteratura del libro di testo, troveremo una descrizione del libro di testo di questa direzione del pensiero umano. Generazione persa (P. Génération Perdue., ita. PERDUTO. Generazione.) - Il concetto derivante da due guerre (primo e secondo mondo). Divenne un Leitmotiv della creatività di tali scrittori come Ernest Hemingway, Erich Maria Nota, Henri Barbus, Richard Oldington, Ezra Pound, John Dos Passos, Francis Scott Fitzgerald, Sherwood Anderson, Thomas Wolfe, Nathaniel West, John di "Hara. Generazione perduta sono i giovani, progettati per la parte anteriore all'età di 18 anni, spesso non ancora laureati dalla scuola, iniziò presto a uccidere. Dopo la guerra, queste persone spesso non potevano adattarsi a una vita tranquilla, respinta, ha finito la vita del suicidio, alcuni diventato pazzo.

L'espressione figurativa "Gli scrittori della Generazione perduta" sono andati in uso grazie a Gertrude Stein, che ha chiamato il parigino a Dio del primo quarto del secolo scorso, dove erano ora inclusi i classici della letteratura mondiale. Popolato questo termine. il rappresentante più luminoso "Lost Generation" - il grande emingway Ernest nel suo romanzo autobiografico "La vacanza, che è sempre con te. L'espressione si diffuse rapidamente in ovest e la generazione perduta cominciò a chiamare la giovane annata, che stavano combattendo tra il 1914 e il 1918, e tornarono a casa moralmente o fisicamente paralizzata. Sono anche chiamati "vittime non registrate della guerra". Tornando dalla parte anteriore, queste persone non potevano risiedere di nuovo con una vita normale. Dopo gli orrori sopravvissuti della guerra, tutto il resto sembrava loro con un'attenzione metta e indegna. Dopo un po 'di tempo, l'osservazione nei suoi romanzi "tre compagni" ha dato una caratteristica esaustiva dei rappresentanti della stessa "generazione perduta". Queste sono persone rigide, decisive, riconoscendo solo aiuto specifico, ironico con le donne. Sensualità che hanno davanti ai sentimenti.

Da allora, è passato cento anni, nessuna generazione è cambiata, ma nel 2014 il termine "generazione perduta" porta nuovamente l'attenzione a se stesso. L'espressione cominciò nuovamente ad essere attivamente utilizzata già in relazione a coloro che hanno circa 30 anni: in America è Yappean, in Europa - Generazione Y, e in Russia - una generazione di prossima. I bambini nati negli anni '80, che adulti nei rivoluzionari anni '90, in "zero" includevano tali che possono facilmente combinarsi con la guerra del cablaggio della prima linea - queste sono persone senza significato alla vita, senza un obiettivo di esistenza, persone, condannare per che cosa. Da un lato, i figli del colpo dei secoli sono la generazione più avanzata nella storia dell'umanità. Sono cresciuti in condizioni di incredibili risultati informatici, che è chiamato - nell'età delle alte tecnologie, quando le informazioni governano il mondo. Ma, d'altra parte, questa generazione ha avuto l'infanzia più felice, perché non conosceva il conflitto militare, non conosceva gli orrori della fame e della privazione, è un prodotto delle condizioni della serra. Questa è la generazione più apatica che non è interessata a nulla, tranne che per la Consassività e "Mimmishnyj's" su YouTube, i loro conti in social networks E il fresco "sé". Generazione Youtube è un pensiero configurato eccezionalmente positivamente senza alcuna escursione al non conformmismo. Perché non ne ha bisogno in linea di principio.

Già il primo anno con il deposito di sociologi e altri rappresentanti del pubblico, giornalisti e psicologi esplora la generazione più senza problemi nella storia. Le persone hanno sperimentato, gli adulti sono sicuri: ogni prossima generazione è stupida e immobramente quella precedente. Soprattutto vergogni dei vecchi per l'ultima generazione, il cosiddetto - i figli di Internet, il telefono cellulare e il condizionatore d'aria senza nuvole sopra la testa. Le riviste di moda il cui fiorente è appena arrivato al periodo della formazione di una nuova generazione perduta, formulata 10 segni principali della gioventù moderna. In primo luogo, l'edizione autorevole del tempo è stata sviluppata dall'articolo sulla generazione di "Yayay" (ENG. - Mememe). Come dovrebbe essere una pubblicazione rispettivata, non ha aperto nulla di nuovo, solo i fatti sono fatti.

La gente inizia a popolare il pianeta, non simile alle loro mamme, ai papà, ai nonni, dicono molto. Ma ora è il momento in cui puoi fare le prime conclusioni. Dalla generazione "Yayay" (è anche chiamato millennials - la generazione di millennio) attribuisce cittadini del 1980-2000, cioè, il più vecchio di loro ha già raggiunto l'età di Cristo, e il più giovane si unì al rapido tempo di adolescente. In Russia, i "millenni" sono più giovani: gli shock della fine degli anni '80 - i primi anni '90 hanno fatto i propri aggiustamenti all'educazione dei bambini nati allora, così tanti sociologi ritengono che i nostri "millenni" iniziano dal 1989. Ad ogni modo, la rivista Maxim, leggibile da "Millennium", ha rilevato le 10 caratteristiche principali della generazione "Yayay".

1. Questa è la prima generazione nebante nella storia osservata.
2. Sono amici dei genitori
3. Sono non aggressivi e attenti
4. Sono abituati all'approvazione e sono assolutamente fiduciosi nel loro valore e importanza, indipendentemente da ciò che fanno e cosa hanno raggiunto
5. Desiderano vivere nella zona di conforto assoluto e non tollerare purtroppo seriamente
6. Sono attivamente non responsabili
7. Sono ossessionati dalla fama
8. Sono improduttivi e non rianimati, preferiscono usare schemi pronti e non cercare di inventare qualcosa di nuovo
9. A loro non piace prendere decisioni
10. Sono miglia, miglia, positive e fragili-lemns

Può essere d'accordo o meno con conclusioni simili, ma il cinema è su questo ed esiste per riflettere il fatto che si preoccupa società moderna. Hollywood ha deciso di disegnare l'immagine della "generazione di prosa". Di conseguenza, l'aria dei canali televisivi ha inondato la serie in cui i millenni apparivano senza fatture.

"American Horror Story" (American Horror Story)

Sembrerebbe che la serie più inconsapevole di genere horror moderno ha causato un spruzzo di popolarità senza precedenti dal pubblico di 12-35 anni. Terza stagione " storia americana Orrori "-" Shabash "- divenne la suddetta condanna alla generazione degli anni '90. Mostrando tre tipi principali di ragazze moderne, gli autori della serie in forma rigida hanno attirato l'attenzione delle società su coloro che vengono a sostituire l'attuale 50 anni. Nella foce di una delle giovani streghe, gli sceneggiatori hanno investito la quintessenza dell'intera immagine della generazione "Yayay":

"Sono un rappresentante della Generazione Y, nato tra la comparsa di AIDS e l'11 settembre. Siamo chiamati la generazione di prossima. Ci siamo distinti per Selfiness e Narcisismo. Forse perché siamo la prima generazione, dove ogni bambino ottiene premi solo per la partecipazione. E, forse, dal fatto che i social network ci permettono di mostrare ciascuna della tua scoreggia o sandwich per tutti di revisione. Ma forse il tratto principale è indifferenza, indifferenza per la sofferenza. Personalmente, ho fatto tutto ciò da non provare: sesso, droghe, urti - solo per sbarazzarsi del dolore, non pensare alla madre, sul salario, su tutti quei ragazzi che non mi amano in risposta. E, in generale, sono stato stuprato, e due giorni dopo, non importa cosa sia successo, venne alle lezioni. La maggior parte delle persone non sarebbe stata in grado di sopravvivere. E io - questo: lo spettacolo deve continuare! Darei tutto ciò che ho o sarà quello di provare dolore, soffrire. "

Gossip Girl (Gossip Girl)

Se nella 90a Bibbia della Televisione principale per tutti coloro che sono nati negli anni '70, erano due serie di cult, ora già considerate da classici televisive - "Beverly Hills 90210" e "Place Melrose", quindi la generazione di "millenni" crebbe sul critico "Pettegolezzo". American Television Teenage Drama, basato sulla popolare eponimaria serie di romanzi dello scrittore Cecile Von Tsigzar, per sei stagioni ha mostrato il fuorigioco del mondo "Golden Youth". La trama si sviluppa attorno alla vita dei giovani che vivono nella zona d'élite di New York e visitando una scuola privilegiata. Oltre a studiare, sono amici, litigano, prendono droghe, gelosi, soffrono, amore, odio e tutto il resto che è inerente agli eroi del dramma adolescenziale. Tutto ciò che il pubblico stesso e gli eroi stessi impareranno quotidianamente dal popolare blog del misterioso "pettegolezzo", ha espresso Drive Bell Kristen. Nessuno dei personaggi non conosce chi si nasconde sotto questo soprannome, e l'attrice stessa appare solo nel telaio. In effetti, abbiamo assistito a opinioni da parte della generazione perduta dei 2000.

"Come avere successo in America" \u200b\u200b(come renderlo in America)

Un ricco o povero, vivo nella parte superiore Manhattan o in Bronx, nessuno ha cancellato una cosa del "sogno americano" o più importanza internazionale di questo espressione alata - "Dalla sporcizia a re". 2 stagioni sull'aria del televisore HBO Ether durò il drammati "Come riuscire in America" \u200b\u200bdal produttore esecutivo Mark Walberg, che ha dato la generazione di yap-the glamour serie "Hands". "Come farlo in America" \u200b\u200bè una serie di due giovani uomini d'affari, Cam e Ben, cercando il sogno americano. Si smontati in abiti alla moda, camminano su feste alla moda, ma loro stessi non si sono trovati nella vita. Sono interrotti dal fatto che rivendlano illegalmente tutti i tipi di vestiti esclusivi eleganti di quelli e guadagnano da vivere. Di conseguenza, il loro sogno principale è quello di creare il tuo marchio di abbigliamento nello stile casual - inciampa sul tradimento dei grandi showroom e delle compagnie di sailz, e ragazzi, deluso da tutto, e, soprattutto, in sé, segnato sul loro propria idea L'incapacità di combattere per il posto sotto il sole è una delle caratteristiche principali della generazione "Yayay".

"Ragazze" (ragazze)

Dopo la serie promettenti "Come avere successo in America" \u200b\u200bha fallito il suo rating Fiasco, HBO Channel ha lanciato un nuovo progetto da Juddda Apatou - "Girls". Un'altra bozza di quattro amiche bloccata in un'età di transizione nella zona di 25 anni a New York, ha creato lo studente più talentuoso del famoso comico - Lena Dunham. L'attrice non ha mai nascosto ciò che ha reso la serie di se stessa, sui suoi pari che non potevano ottenere nulla nella vita. Loro nell'infanzia sono stati seminati "sesso in grande città"E in pratica tutto ciò non è accaduto come nella vita dell'iconico Carrie Bradshow e delle sue diverse amiche. La serie "Girls" è appena entrata nell'aria con una terza stagione a pieno titolo, il canale HBO lo ha esteso in modo sicuro al quarto, e tutti i tuncers e gli spettatori hanno riconosciuto la terza stagione il migliore. Lena Danem ha terminato tutta la sua conclusione sulla generazione y - non può più aiutarlo! Da un membro della dichiarazione dell'annata, agli occhi dei personaggi, lampeggia anche una domanda muta "che cazzo sto facendo?" - La sua esperienza e comprensione in un contesto particolare ed è il contenuto di "ragazze", diventa l'esperienza che l'eroina è coperta. Solo qui è il processo di accumulare questa esperienza a Manhattan, dopo tutto, in qualche modo ritardato, e le ragazze di 25 anni si trasformano in una perdita di 40 anni. Ma questa è la trama di una serie televisiva completamente diversa.

"Guardando" (guardando)

Un altro dramma HBO è diventato una novità di questo televisore all'argomento alla moda ora - quanto è difficile gay dal vivo: "nella ricerca". La prima stagione della nuova serie ha trasformato il rastrello, e la gioia del corrispondente spettacolo del pubblico è stata ampliata dalla seconda stagione. Questa è la storia di tre amici gay, uno dei quali è l'artista, il secondo - il cameriere nel ristorante e il terzo è lo sviluppatore dei giochi per computer. Con gli amici nel corso dello spettacolo, avvengono storie incredibili, e il famoso distretto di Gay di San Francisco, dove vive questa Trinità, sta cercando la sua felicità e amore, e qualcuno solo avventure sessuali nella giungla dell'asfalto. L'aspetto disarmato è evidente che "nella ricerca" - il prossimo tipo di "sesso nella grande città", che era già clonato tenendo conto degli argomenti LGBT in due segni dell'inizio degli anni 2000 - "amici intimi" e " sesso in un'altra città ". Crimine cinematografiche russe erano uno del parere per quanto riguarda le innovazioni della televisione americana. Tuttavia, dopo la serie "In cerca", il gay-topic in televisione non sarà più lo stesso - nei nostri occhi smetterà di essere un sonaglio per i combattenti per i diritti di minoranza, spaventati per guardiani allarmati e una carta vincente per i demagogiani in costoso costumi. Acquisisce la naturalezza - di che altro hai bisogno? Il tema gay è stato a lungo debba avere tutte le serie televisive straniere - dalle sitter a un terribile dramma, ma nel caso di "Guardare" la generazione successiva, qui è dimostrato che né c'è una terribile disperazione - eroi sotto i 30 anni, e la felicità non lo è Tutti, solidi fraintendimenti tutti i fronti!

"Nuova ragazza)

Alla fine del secolo scorso, le serie televisive erano diverse. Coloro che oggi si sono avvicinati a Rubikon in 30 anni, senza esagerazione, è aumentato sulla più grande sitcom di tutti i tempi e dei popoli - "Amici". 10 anni dopo il loro finale, i creatori di "amici" hanno presentato la generazione di Y SITKA "NUOVO". Eroi - Nuovo, il luogo dell'azione non è un multi-piano a New York a Manhattan, e Loft è da qualche parte a Los Angeles, ma il principio di azione è lo stesso. Quattro soggetti sono tre ragazzi e una ragazza - sparano un appartamento, uno di loro - come un manager di successo, ma i tre altri sono pieni di bucce e nishbudi. La trama "nuova" è costruita esternamente sulle esperienze d'amore di tutti gli eroi, ognuno dei quali, di conseguenza, sarà con il personaggio, con il quale è necessario, ma il sottotesto della serie è spaventosamente rilevante: questi 30 anni Vecchi personaggi che, di e grande, niente nella vita, quindi non hanno ottenuto, vivono nel corso della giornata e non cercano nulla, o hanno paura di sforzarsi per qualcosa, perché li ha davvero portati la società del colpo dei secoli . Ma non saremo di SAD: la serie "nuova" è stata estesa alla quarta stagione, e, significa che c'è speranza che gli eroi si formeranno.