Immagine del cioccolato nella galleria di Dresda. "Cioccolato" Liotar
"Cioccolato" - Una foto dell'artista svizzero Jean Etien Lyotar, il più lavoro famoso autore. Scritto in mid XVIII. Un secolo, attrae ancora le opinioni dei visitatori della Galleria Dresda, la cui collezione viene applicata.
Fai conoscenza con l'artista
Jean Etienne (1702-1789) - Figura non critica. Ha camminato il "pittore della verità", ma non perché cercava di catturare l'ingiustizia del mondo o esporre il potere della proprietà. Lyotar amava l'immagine esatta di ciò che ha visto. Le sue opere sono spesso vicine alla fotografia. Oggi, questo approccio è improbabile che sorprenda, ma in quel momento c'erano tela nella moda, trasmettendo la realtà nella forma di insezione, nel pieno splendore e il fascino obbligatorio. Lyotar può essere chiamato un vogatore, ma con un destino felice. Era amore forte mira Alcuni e lasci i discendenti splendidi ritratti di Marshal Saxon, Papa Clement XII, Imperatrice austriaca. L'immagine dell'ultima visione illustra l'approccio dell'autore non standard per il XVIII secolo: la regina è scritta non nei dintorni degli attributi del potere o del completamento del pensiero del destino dell'Austria, nel ritratto sembra più una madre, preoccupato per i figli e una donna che respira in salute.
Jean Etienne era un viaggiatore avido. Ha visitato la Moldavia e la Romania, non ha tenuto la sua attenzione in Italia, in Francia, in Grecia, per un po 'di tempo viveva in Turchia e ha portato via l'amore per l'Oriente e le numerose immagini di bellezze delicate sullo sfondo dei colori esotici. Solo un po 'di tempo dopo il ritorno dell'artista da Costantinopoli, appare "cioccolato" - una foto, che ha portato la fama famosa del mondo di Lyobaire.
Attenzione ai dettagli
La composizione della tela è abbastanza semplice: in altezza completa Raffigurato una ragazza con un vassoio nelle sue mani. Questo è un uomo di cioccolato. L'autore dell'immagine è così riuscito a catturare il giovane che sembra come se stesse per andare oltre gli osservatori entusiasti. Come viene creato questo effetto? È tutto sui dettagli. Pieghette di vestiti, elementi della tazza, infine, riflessi in un bicchiere con acqua - tutto rende l'immagine così realistica che la ragazza sembra viva.
Ogni elemento è attivamente elaborato. Si può notare che il diavolo della cameriera è completamente fresco: anche le pieghe non sono ancora suscitate, a quanto pare, è stato recentemente uscito. L'artista ha prestato attenzione al disegno e al pizzo sul mantello e sulla tazza. Nella creazione dell'illusione del movimento, non l'ultimo ruolo gioca spazio libero Nella direzione in cui va la ragazza del cioccolato. L'immagine di Liotar è esattamente quali tangenti: realismo e semplicità, non private della tenerezza.
Luce e colore
Il calore dell'atteggiamento dell'artista al modello è sempre prontamente letto dal visualizzatore. Qui viene trasferito con la tavolozza dei colori. Delicato, scorrere l'un l'altro rosa, bianco, dorato, grigio argento-grigio dall'interno, come il giovane cioccolato al cioccolato. L'immagine è scritta in pastello, trasmettendo le minime sfumature di sfumature. Lyotar ha preferito questa tecnica di pittura di liotar ed è stato considerato un vero virtuoso pastello.
L'autore è riuscito a trasferire la luce interiore dell'eroina. È modesto, ma nella postura e posizione della testa, l'orgoglio e la coscienza della propria bellezza sono letti. Maid semplice? Cioccolato ordinario? L'immagine ti consente di sperare che non lo sia.
Leggende di tutti configurazione dell'amore
Il pittore non ha disegnato esattamente una ragazza dalla sua immaginazione. Nonostante il fatto che il capo biografo di Liotar non fosse d'accordo con questo, l'origine romantica della tela attribuisce l'origine romantica.
Jean Etienne spesso raffigurava le bellezze, al numero di cui include anche cioccolatini. L'autore dell'immagine, secondo una delle versioni, è stata assunta dal principe Liechtenstein (o dal Duca di Ditrichstein) per perpetuare l'immagine del suo futuro coniuge. La ragazza è presumibilmente chiamata Anna o Charlotte Baldauf. NEL versioni diverse Leggende ha servito nell'imperatrice o in un piccolo caffè. Futuro marito la notarò in quel momento in cui portava una tazza di meravigliosa e bevanda fragrante Individui reali o visitatori dell'istituzione. Nobile innamorato, nonostante le proteste di Rodney, reso l'offerta di Anne. Dopo aver ricevuto il consenso, si rivolse all'artista con una richiesta per catturare la sua amata come apparve per la prima volta. È vero, questo è il mito, ora impara abbastanza difficile. Tuttavia, è esattamente noto che il destino successivo dell'immagine era pieno di avventura e un certo romanticismo.
Alla gloria dei pasticceri e sul bordo della morte
"Cioccolato" ha visitato la collezione del Kurfürst tedesco e cadde nella galleria di Dresda. in essa fine xix. Un secolo ha notato il proprietario del cioccolato del fornaio. Amava l'immagine e ha ispirato le leggende legate con lei, ha deciso di renderlo un logo aziendale. Cioccolato Liotar e fino ad oggi si possono trovare su pacchetti di prelibatezze prodotte dalla società.
Durante la seconda guerra mondiale, insieme ad altri capolavori, furono portati via dal costantemente sottoposto a bombardamenti della città e nascosti in una delle fortezze. Nel seminterrato minato, lo hanno trovato soldati sovietici E salvato da una morte imminente, tornando alla galleria.
L'immagine "Cioccolato", le foto e le riproduzioni sono già calcolate da migliaia e oggi è a Dresda. Scritto per più di due secoli fa, continua ad affascinare e ispirare.
Artista svizzero J.--E. Lyobare ha chiamato "il pittore di re e belle donne". Tutto nella sua vita è stato composto da felici incidenti e circostanze pittore talentuoso, dotato della stessa mente pratica, ha approfittato abilmente.
Una volta, la famiglia di J.--E. Lyotar è stato costretto ad emigrare dalla Francia a Ginevra. Artista futuro Una volta ho studiato a Parigi alla massa di Grara e Miniaturista. Poi nella vita di J.--E. Lyobare ha iniziato anni di vagabondaggi, durante i quali ha visitato molte città e paesi. Ha viaggiato come una persona nobile satellitare, come ha spesso dovuto fare molti artisti XVIII. secolo.
Viaggi ha dato J.--E. Lyotaru è un materiale vario per le osservazioni e insegnata quasi alla precisione documentale degli schizzi. Per ritratti j.-e. Liotar è caratterizzato da eccezionale accuratezza nella riproduzione del modello, e questo è l'artista che la gloria europea consisteva e acquisita eletti clienti. Ha incontrato il caloroso benvenuto e l'imperatrice austriaca di Mary Terezia a Vienna, e il Papa Romano a Roma, e sultana turca. A Costantinopoli. A tutti piaciuti in ritratti j.-e. Liotar le somiglianze delle persone, la completezza nell'immagine dei materiali di abbigliamento e gioielli e la colorazione delle sue tele.
Ritratto di Beauty Anna Baldauf (Anna Baltauf), famoso in tutto il mondo chiamato "Chocolamnitsa" (p. "La Belle Chocoladiere") e il numero indiscutibile di volte copiato e inciso (situato nella Galleria Dresda) è stato scritto a Vienna.
Molto probabilmente, Anna era un servo presso la Corte dell'imperatrice austriaca Mary Teresia, dove il pittore e notò la ragazza. Anna, la figlia di un cavaliere deceduto, servita come cameriera al cortile.
Dicono che c'era che la sua bellezza ha notato il giovane principe Dietrichtein.
Si è innamorato e - per l'orrore dell'aristocrazia - la sposò.
Come regalo di nozze, il principe Ditrichstein ha ordinato Jean Etienne Lyotaru, che ha lavorato al cortile viennese in quel momento, il ritratto della sua sposa nei vestiti molto in cui l'ha visto per la prima volta.
Dicono che il giorno del matrimonio, la sposa ha invitato cioccolatini familiari e, essendo soddisfatto della sua elevazione, ha presentato la mano con le parole: "Ora! Ora sono diventato una principessa, e puoi baciarti la mano".
Questa immagine è notevole per il fatto che è stato illustrato per la prima volta dalla prima Cina Europa - Meissen
Ora questa tela si trova nella galleria d'arte di Dresden, ma in origine ha acquistato il concorso veneziano Algarti, un esperto e amante della pittura. In una delle sue lettere, ha riferito: "Ho comprato il famoso pastello di Lyobaar. È eseguito in dedistenze poco appariscenti di luce e con un sollievo eccellente. La natura trasferita non è molto cambiata; essere lavori europei, Pastel è soddisfatto nello spirito del cinese ... ha esaurito Enemies Shadows. Quindi riguarda la completezza del lavoro, allora possiamo dire in una sola parola: è un pastelli Golbane. Su di esso è raffigurato nel profilo di una giovane figura tedesca del Cameric, che porta un vassoio con un bicchiere d'acqua e una tazza di cioccolato.
In effetti, l'immagine mostra solo uno figura femminile.
Ma è raffigurato in modo che la maggior parte degli spettatori si visitasse galleria famosa A Dresda. J.-E. Lyotar è riuscito a dare all'immagine il carattere della scena del genere. Prima del "cioccolato" - spazio libero, quindi l'impressione è che il modello non è in posa dall'artista, ma passa davanti al pubblico con piccole catene, con attenzione e con attenzione portando un vassoio.
ma la coscienza della sua attrattiva copre tutto il suo lyco gentile e carino. La sua postura, la posizione della testa e della mano - tutto è pieno di grazia naturale. La sua piccola gamba in una doccia grigia su un tacco alto guarda modestamente fuori dalla gonna.
Colori dell abbigliamento "Cioccolato" scelto J.-e. Lioter in morbida armonia: gonna grigia argento, corpetto dorato, grembiule bianco brillante, torta bianca trasparente e cappa di seta fresca - rosa e delicata, come petalo rosa ... L'artista con una precisione inerente non cadde lontano dal più Corpo di riproduzione del modulo dettagliato "cioccolato" e i suoi vestiti. Quindi, ad esempio, la fitta seta dei suoi abiti è completamente randagio; Le pieghe del grembiule non sono ancora raddrizzate, che è stata appena rimossa dal cassetto del salotto; Un bicchiere d'acqua riflette la finestra e la linea riflette bordo superiore Piccolo vassoio.
Il quadro "cioccolato" si distingue per il ritorno in ogni dettaglio, a cui è stato costantemente sforzato per J.-E. Lyotar. L'Art Historian M. Alpatov crede che "a causa di tutte queste caratteristiche" cioccolato "possa essere attribuito ai miracoli dell'inganno della visione nell'arte, come quelli delle uve nella foto del famoso artista greco antico che ha cercato di beccare i passeri". Dopo la Convenzione e le maniere di alcuni maestri del XVIII secolo, quasi accuratezza fotografica del dipinto di J.--E. Liotar fece un'impressione di rivelazione.
L'artista ha lavorato esclusivamente in tecnica pastello, molto comune nel XVIII secolo, e la possedeva perfettamente. Ma j.-e. Lyotar non era solo master Virtuoso Questa tecnica, ma anche il suo teorico convinto. Credeva che fosse il pastello che trasferisce naturalmente il sapore e le migliori transizioni di illuminazione all'interno dei toni della luce colorate. Il compito più compito è mostrare una figura in grembiule bianco contro lo sfondo del muro bianco - questo è un compito pittoresco complesso, ma zh.-e. Lyotar combinato con grembiule grigio-grigio e bianco con ombre grigie pallide e una tinta d'acciaio d'acqua c'è una vera poesia di vernici. Inoltre, utilizzando ombre sottili trasparenti nel "cioccolato", ha raggiunto una precisione perfetta del disegno, nonché il massimo rigonfiamento e certezza dei volumi.
Jean-Etienne Liotar. Cioccolato. Pastello, pergamena. 82,5x52,5 cm. 1743-1745 Galleria di Vecchi Maestri a Dresda
Questo non è noto chi ha pubblicato lodiaru. Molto su questa spesa leggende. Il più popolare dice che la figlia del nobile smontato è davanti a noi.
Mi è piaciuto semplicemente l'avvolto nel caffè, decise di sposare una ragazza. E prima del matrimonio, ho ordinato il suo ritratto in quel vestito, in cui ho amato. Cioè, nel cioccolato condimento.
Piuttosto, è solo bella leggenda. Che ha svolto un ruolo significativo nel fatto che l'immagine divenne uno dei più riconoscibili del mondo. Lei è quasi il principale biglietto da visita Galleria di Dresda (insieme a).
Ma non sono sorpreso perché una leggenda sia nata in linea di principio. Le sue caratteristiche pittoresche stesse si incontrano sui pensieri della nobiltà dell'eroina.
Guarda, per quanto il cioccolato è la pelle leggera con un leggero arrossire. È improbabile che la ragazza di origine semplice permettesse. Dopotutto, aveva bisogno di un sacco di aria.
Oltre a lavorare in un caffè, è necessario fare più lavoro a casa: portare acqua dal pozzo, per andare al bazar o persino confondere in giardino. E in questo caso, la sua pelle sarebbe sicuramente scarsamente.
Anche le sue mani sono molto radicate. Liotar li ha scritti con una tenerezza speciale. La ragazza lavorativa non poteva permettersi questo da solo. Cucire, lavare i piatti e altri problemi domestici avrebbero certamente imponendo il loro segno.
Jean-Etienne Liotar. Cioccolato (frammento). 1745-1747. Galleria di Vecchi Maestri a Dresda Dà una ragazza e una postura statutaria. Avere una tale schiena, era necessario seguirla con prima infanzia. E questo era possibile solo come parte di una famiglia nobile.
Inoltre, Liotar ha scelto i colori incredibili. Colore del corsetto dorato. Colore della gonna blu sero. Gente delicatamente rosa con nastro blu. Grembiule bianco senza fili e fazzoletto. Tutti i colori sono luminosi, sottolineando la sensazione di freschezza e ben mantenuta.
Se l'artista ha scelto altri colori, l'impressione dell'immagine sarebbe sicuramente diversa.
Presta ancora attenzione a quanto attentamente Liotar ha scritto un bicchiere e una tazza di porcellana sul vassoio della ragazza. Si può dire che anche "da luce più alta».
Molto probabilmente, proprio a causa di tutti questi dettagli "nobili" ed è nato una leggenda della signora sangue bluchi è caduto nel servizio a causa dei problemi finanziari della famiglia.
Ma qualcosa mi dice che il tutto è nell'artista Lyotar. Possedeva chiaramente un assaggio sottile e sapeva come creare una nobiltà dove non era in tali quantità. E volentieri rubato i suoi modelli.
Jean-Etienne Liotar. Ritratto di Mary-Joseph Saxon, Dofhens Francia. 1751 Reyxmuzeum ad Amsterdam Tale era l'era di rococò. L'arte doveva essere facile e trasportare la bellezza della gente. Lo stesso Liotar ha detto che la pittura è solo uno specchio, che riflette il più bello del mondo reale.
Artista svizzero Jean Etienne Liotar, "Chocolatnitsa" di cui è l'incontro di perle della galleria d'arte di Dresden, per il suo lungo e vita felice (1702-1789) creato circa 400 opere. "Pastelli Golbaine" (i cosiddetti colleghi di Liotar, riconoscendo in tal modo il suo talento incondizionato) non ha scritto funzioni cattive, ma il Master of World Painting è diventato la tela all'inizio dell'articolo.
Precisione dell'immagine fotografica
Cosa significa "Golbain Pasteli"? Il lavoro del più grande artista tedesco I più giovani sono famosi per la somiglianza ritratto e la produzione di gioielli del disegno. Ma ha scritto burro, e pastello glorificato liotar. "Cioccolato" - il massimo panno famosoeseguito in questo modo. Tutti i dipinti dell'artista svizzero sono caratterizzati da accuratezza fotografica, la più piccola generazione di ogni dettaglio. Uno degli storici dell'arte ha confrontato Liotar con un antico artista greco Zevxis, argomenti famosiQuello, desiderando dimostrare la tua superiorità sul maestro del realismo in parrazy, dipinto di tali uve, su cui uccelli subito volarono via per spingerlo.
Perfetto e fragile
Lo stesso virtuoso era liotar. "Cioccolato" si riferisce, secondo questo storico dell'arte (M. Alpatov), \u200b\u200ba quei capolavori in cui c'è un'illusione meravigliosa. Un sacco di questo lavoro è scritto, incluso perché è fatto in un modo che si verifica molto meno frequentemente di acquerello, incisione e ancora di più pittura ad olio. Gli artisti hanno ricorso ai pastelli meno spesso dovuti alla sua fragilità e all'esposizione alla distruzione con i più piccoli movimenti incuranti, perché i leganti nel materiale sorgente - il pastello (quindi "pastello") - ha aggiunto estremamente pochi. Da qui e non obsoletando freschezza delle vernici sulle tele realizzate in questo modo (materiali aggiunti a dipinti ad olio, scuro). E i lavori pastello sono tremendi e distrutti durante il trasporto. Nel corso del tempo, gli autori di tali dipinti sono arrivati \u200b\u200balla conclusione che il meglio di tutti, sono preservati sotto vetro, riposando sul bordo del passante-cartone della tela, su cui viene eseguito il lavoro. In questo caso, il vetro non tocca il disegno. Ma queste opere fragili si distinguono per affascinante radiosità, vellutato e morbidezza specifica.
Gratuito, Valya, misterioso ...
In questo modo e scriveva liotar. "Cioccolato" è il più famoso e il migliore, secondo molti specialisti, un lavoro svolto da pastello, anche se l'artista stesso non lo ha assegnato da tutto il precedentemente creato. Talento e fortunato, ha camminato il maestro, disegnando le persone regnanti e le bellezze. Jean Etienne fu assicurato e poteva permettersi di impegnarsi solo con cose amate - disegno e viaggiare. Lyotar era assolutamente gratuito e nella vita, nonostante la presenza di cinque figli e nella creatività. Era stravagante e misterioso, ha patrocinato case reali in Europa.
Modello misterioso
Una delle versioni bella ragazzaraffigurato nella foto, - Anna Baldauf, figlia di un cavaliere deceduto. Origine nobile La permise di essere una cameriera alla corte dell'imperatrice Austria Maria-Terezia. L'artista ha notato la sua bellezza e la sua grazia lì. Su un'altra versione più romantica, principe Dinochtein, visitando la bellezza della cameriera a prima vista è stata catturata. La sposò, contrariamente alla volontà della famiglia, e il suo ritratto le diede cenerentola al matrimonio nel vestito, in cui vide Anna per la prima volta. Il dono era reale, poiché Liotar era un artista di corte, e il suo lavoro era molto costoso. Ci sono altre versioni sul modello positivo.
Affascinante semplicità
L'immagine è piacevole, affascina, nonostante il fatto che la sua trama sia più che semplice. Dopo aver pulito i cauldoni, diciamo, lo stesso watto, che raffigurava flirty signore e titolari, una figura solitaria di una ragazza che porta un vassoio lungo il muro bianco, sembrava inaspettatamente semplicemente, naturalmente e affascinante. La dimensione di 82,5 x 52,5 è eseguita su pastello pergamena, che possedeva perfettamente l'artista liotar. "Cioccolato", scritto in colpi la precisione in filigrana degli oggetti - Grembiule Girl appena uscito dal petto, la minima piega, il servizio di cioccolato sembra respirare, e il cioccolato odora.
Beneficio della fisica
Nel cioccolato, tutto è affascinante - una piccola gamba, la parte posteriore è dritta, ma non tesa, la ragazza non è esaurita, ma un sottile. Il costume è notevole, i colori sono scelti meravigliosamente. E dopo tutto, è necessario tenere conto che solo il muro bianco serve come sfondo - non c'è bobina o fiori con fiori. Ma una delizia speciale tra gli intenditori della pittura del momento dell'aspetto dell'immagine e del presente giorno provoca un vassoio cinese laccato nelle mani di una ragazza, su cui c'è un bicchiere con acqua e una tazza con cioccolato. L'immagine è preziosa anche dal fatto che è stato inizialmente catturato dal famoso che ha un lungo e storia meravigliosa. Ma il bicchiere d'acqua pieno di acqua è stato scaricato che, secondo la testimonianza degli specialisti, dimostra vivamente al confine tra due media trasparenti (Legge snellius). Questa è una delle migliori lodi, che meritava J. E. Liotar. "Cioccolato" è considerato non un ritratto, ma una scena di genere.
Il marchio più antico degli Stati Uniti
Dal momento della scrittura, il destino favorisce questo lavoro - è molto concentrato e incredibilmente popolare, incluso oggi. Questo non può vantare qualsiasi prodotto del XVIII secolo. Qual è il caso? Dal 1765, la tela è nella galleria d'arte di Dresda, e dopo 120 anni la vide quando si visita museo famoso Il proprietario della più antica preoccupazione americana riguarda il cioccolato del cioccolato, che era impegnata nella produzione di questo prodotto. Henry L. Pierce è stato affascinato dal fatto che disegnava Jean Liotar. "Cioccolato" diventa un segno di firma aziendale. La Belle Chocolatiere ("Beautiful Chocolate") - Un logo approvato in due anni, è entrato nella storia del primo e più antico marchio di fabbrica negli Stati Uniti e uno dei più antichi del mondo.
Largo e nessuno non ha superato il gesto dell'URSS
Nell'Unione Sovietica, questa immagine è diventata particolarmente popolare quando nel 1955 la galleria di Dresda della volontà di N. S. Khrushchev ha restituito i dipinti ottenuti dal paese sotto forma di trofei militari.
Più ristrutturato dal meglio maestri sovietici I capolavori sono stati esposti prima della spedizione dal 2 maggio al 20 agosto, e le persone di tutto l'immenso paese erano in fretta di dire addio ai dipinti, tra cui la famosa tela, creata da Jean Etienne Liotar, "Cioccolato" .
Jean-Etienne Liotar e il suo "Beautiful Chocolate"
Al 270 ° anniversario della creazione dipinto famoso
"Cioccolato" può essere attribuito alle meraviglie dell'inganno
Visione di arte, come uva come uva nella foto
artista anticoChi ha provato a beccare gli uccelli "
M. Alpatov. Accademico della storia dell'arte
Chi non ricorda una delle perle della Galleria di Dresda, un'elegante quadro di "cioccolato", su cui è raffigurata la giovane bellezza di Vienna, trasportava con grazia una tazza di porcellana fragile con una bevanda di cioccolato new-modellata e un bicchiere di pulizia acqua trasparente? Scritto da quasi tre secoli fa sulla pergamena nella tecnica pastello, l'immagine che colpisce abilità pittoresche e freschezza poetica.
L'autore di "cioccolato" (altri nomi - "Beautiful Chocolate", It. "Das Schokoladenm; Dchen", p. "La Belle Chocolati; re") artista svizzero Jean-Etienne Liotar (1702 - 1789). Era considerato uno dei maestri più misteriosi del suo tempo. Molte leggende sono sopravvissute sui suoi vagabondi e avventure.
Lyotar è nata a Ginevra nella famiglia di un gioielliere dai protestanti francesi, che una volta aveva dovuto emigrare alla Repubblica Alpina. Ha mostrato la tendenza a disegnare nell'infanzia. Gli piaceva disegnare ritratti di amici, scene dalla storia romana, amavano le miniature e la pittura dello smalto. A partire dal laboratorio di Gardelel, in pochi mesi supera il suo insegnante. Lyotar Virtuoso copia la tela dei vecchi maestri.
Nel 1725 l'artista viene inviato per tre anni a Parigi per migliorare la sua tecnica. Qualche anno dopo, si ritrova a Roma, dove crea molti ritratti pastello, incluso il Papa di Clement XII e un numero di cardinali, è stato l'inizio della sua fama in Europa.
Si deve dire che Jean-Etienne aveva due hobby principali: pittura e desiderio di vagabondi, e molto nella vita dell'artista fu costituito da felici incidenti e circostanze legate al viaggio. Una volta, grazie alla conoscenza con un nobile inglese, Lyotar fa un viaggio a est (Messina, Siracusa, Malta, Smirna, Isole Delos e Paros), che si è conclusa a Costantinopoli. Qui l'artista "ha ritardato" per tutto i 5 anni. Imbottiò le sue impressioni in magnifici disegni, in cui l'abilità e la libertà del tecnico di proprietà (la fantasia di modelli, linee, toni sofisticati di matita d'argento e sanguinari rossi) sono stati combinati con una riproduzione della documenzione dell'aspetto dei personaggi, I loro costumi, tessuti in tessuto e persino tagliati i vestiti. Le persone si adattano organicamente nella lussureggiante decorazione dei locali con un'abbondanza di tappeti, drappeggi, tavoli, vasi, cuscini. Vero, le sue bellezze orientali a volte assomigliavano a sofisticati parigini.
Tornando in Europa, Lyobar ha continuato a indossare una lunga barba, un accappatoio e un turbante, per il quale ha ricevuto il soprannome "Artist-Turk". Si è costantemente spostato da un paese all'altro, comunicato con persone interessanti, ha scritto i loro ritratti, lasciando i discendenti affidabili "... aspetto esterno Per molto tempo è scomparso dal volto della terra delle persone. " La sintesi della decoratività del Rococò francese e della chiarezza del realismo olandese del XVII secolo nel lavoro dell'artista, ha portato un grande successo a Lotaru.
Nel 1745, il destino portò Jean-Etieny Liotar a Vienna, dove nel 1740 il trono imperiale ha preso il 23enne Maria Teresia, figlia più grande Imperatore Charles VI. Imperatrice preded artista famoso Il caloroso benvenuto e ha incaricato il principe di Ditrichstein, un uomo è vicino al cortile, un guardiano dell'ospite.
Presto Lyotar crea il suo Galati qui - "Beautiful Chocolate" (82,5, 52,5 cm). La non polibrezza della composizione, l'atmosfera leggera e la precisione quasi fotografica dei pastelli, dopo la convenzione e le maniere caratteristiche dei Maestri del XVIII secolo, ha prodotto l'impressione di rivelazione sui contemporanei. Pastello è stato percepito da loro come un capolavoro nella stessa fila con le opere di Sharden e Vermeer, con i loro personaggi, sfocati nelle loro classi quotidiane. Conte Veneziane Algarti, esperto e amante della pittura in una delle sue lettere ha scritto su "Cioccolato": "Per quanto riguarda la completezza del lavoro, si può dire in una sola parola: è un pastelli Golbain."
Il capolavoro di Lyotar è dedicato grande quantità Articoli e ricerca che danno una descrizione dettagliata di esso. Ecco un piccolo campione di loro: "... in questa semplice scena del genere, non succede niente di speciale, ma cattura la poesia della percezione della vita, grande abilità pittoresca. ... Qui tutto accarezza l'occhio - una bella ragazza con una faccia aperta, chiara e un'andatura leggera, calma, combinazioni armoniose fiori biondi - Bianco, rosa, marrone dorato, grigio. ... La ragazza è raffigurata su uno sfondo praticamente neutro formato da una parete leggera e da un pavimento.
L'artista ha il suo centro di sinistra del dipinto, come se dondosse l'opportunità di andare avanti. La direzione del suo movimento è enfatizzata dal gesto mani estrattePortare un vassoio di lacca elegante, linee del pavimento. ... Guardando questa immagine, ammira come Virtuoso e trasferito con precisione la sottigliezza di una tazza di porcellana (pastello per la prima volta nell'arte europea raffigura una porcellana di Maissen recentemente inventata), un bicchiere con acqua trasparente riflette la finestra e rifratta la linea del bordo superiore del vassoio.
Struttura meravigliosa di velluto, seta, lacci. Alcuni tessuti cadono pesanti pieghe elastiche pesanti, altri, polmoni e mobili, shimmer sfumature diverse Colori, avvolgono delicatamente una figura. ... Colori dell abbigliamento "Cioccolato" scelto J.--E. Lioter in morbida armonia: gonna grigia argento, corpetto dorato, brillante grembiule bianco, torta bianca trasparente e tappo rosa fresco rosa. "
Informazioni significative su chi l'artista raffigurato nell'immagine del "Beautiful Chocolate" non lo è. Nel più romantico e più bella versione La leggenda della creazione di "cioccolato" sembra così. Una volta nel giorno d'inverno umido del 1745, il principe Dietrichstein ha guardato in una piccola manifestazione di caffè viennese per provare una bevanda di cioccolata calda new-modellata, che in questo momento c'erano molte conversazioni. Una bevanda piacevole era anche considerata terapeutica e la serviva con un bicchiere d'acqua. Servito l'aristocrata. Giovane cameriera Anna Baldauf, figlia del nobile impoverito. Il principe era così affascinato dalla grazia e dalla bellezza della ragazza, che si innamora immediatamente di lei. Per conoscere l'Anna più vicino, da Course ha frequentato la caffetteria quasi ogni giorno. Contrariamente alla forte resistenza della nobiltà della corte, anche nello stesso anno, Anna diventa la moglie di Dietichtein e la principessa austriaca. Come regalo di nozze, Newlywed ha ordinato l'immagine dell'artista di Lyotaru's "Beautiful Chocolate". Il Master ha creato un capolavoro, che ha raffigurato Anna in un wakeries-cioccolato, avendo amato amore a prima vista.
La vita di Lyobar è stata chiusa il 12 giugno 1789, quando muore l'artista dei re e le belle donne ", tornò nella sua patria a Ginevra. Ha creato molto lavoro eccellente, in particolare pastelli, ma nel ricordo dei discendenti, rimane famoso sia per l'autore di "Cioccolato".
Dal 1855, Chocoladnz è stato nella collezione della famosa Galleria Dresda.
Durante la seconda guerra mondiale, l'immagine insieme ad altri capolavori è stata trasportata dai nazisti nel castello della Fortezza di Königstein sopra l'Elba di Sassonia Svizzera, vicino a Dresda. Qui, in un profondo caumarato minato in tesori piatti di pino, i tesori di Dresda furono scoperti dalle truppe sovietiche. Questo è un miracolo che non sono stati saltati durante il ritiro truppe tedesche, sopravvissuto e non ha avuto il tempo di morire dal freddo e dall'umidità.
Nel 1955, Pastel Liotar è stato dimostrato in una mostra addio a Mosca tra gli altri trofei artistici tedeschi prima di restituirlo alla Galleria Dresda. Le foto sono state esposte dal 2 maggio al 20 agosto 1955. La gente veniva da lontano, a volte in piedi in linea in linea per vedere i tesori leggendari, tra cui il modesto "cioccolato" Jean-Etien Liotar non è stato perso.