Cosa ha impedito l'amore di Lavretsky e Lisa Kalitina? (Secondo il romanzo di I.S.

Pagina corrente: 9 (il libro totale ha 40 pagine) [estratto di lettura accessibile: 27 pagine]

*Turgenev e Flaubert

Turgenev è uno degli scrittori russi più europei. Il suo lavoro è strettamente connesso con i processi letterari che hanno avuto luogo in Europa. Il lettore europeo ha riconosciuto in Turgenev "suoi", i suoi romanzi sono stati attivamente tradotti nelle lingue europee, principalmente in francese, e hanno avuto un grande successo. Ciò è dovuto non solo alla vicinanza interiore mondo artistico Turgenev e scrittori francesi ma anche biograficamente.

Turgenev trascorse gli ultimi vent'anni della sua vita all'estero, a Baden-Baden, Parigi, in una villa acquistata con Pauline Viardot. In Russia, ha visitato le visite. In Francia, Turgenev ha parlato con scrittori famosi: George Sand, Prosper Merimet e scrittori nuove generazioni- Emile Zola, Alphonse Daudet, Guy de Maupassant. Turgenev si è trovato un vero amico. Divennero scrittore famoso Gustave Flaubert. Turgenev ha contribuito in ogni modo possibile alla pubblicazione del famoso dramma di Flaubert La tentazione di sant'Antonio e si è anche preso la briga di tradurre due delle sue opere per i lettori russi: La leggenda di San Giuliano l'Ospitale ed Erodiade (1875-1877) . Tuttavia, non furono le colorate leggende in stile orientale a portare Flaubert alla fama letteraria, ma il romanzo, eseguito in uno spirito rigorosamente realistico.

Flaubert nasce nel 1821 nella piccola città francese di Rouen nella famiglia di un chirurgo. Ha iniziato a studiare letteratura fin dall'adolescenza; ha curato una rivista pubblicata dagli studenti del Rouen Lyceum, ha letto molto e ha scritto poesie. Flaubert iniziò con storie in uno spirito "ultraromantico" e non trovò immediatamente la sua intonazione nella letteratura francese. La svolta finale avvenne solo dopo la creazione del romanzo Madame Bovary, pubblicato nel 1856.

Il sottotitolo del romanzo "Provincial Mores" indica chiaramente l'intenzione dell'autore: ritrarre la vita fumante, noiosa e monotona della provincia francese. Il baricentro, l'ultimo sogno dei personaggi principali del romanzo è Parigi. Dichiarazione: "Lo fanno tutti a Parigi!" diventa per personaggio principale, Madame Bovary, è un motivo abbastanza sufficiente per l'adulterio.

Emma Bovary, allieva del monastero e figlia di un semplice contadino, sposa il medico Charles Bovary. Il matrimonio è per lei l'inizio di un'esistenza grigia, senza gioia, piena di delusioni e di nostalgia. Charles non può diventare il suo interlocutore e amico, ama servilmente, ma non capisce affatto sua moglie. L'amore, che Emma ha immaginato "nella forma di un uccello del paradiso, che si libra nello splendore di un cielo inesprimibilmente bello", non l'ha mai visitata. A Emma sembra che il punto sia nel luogo che è sulla terra del confine, "dove la felicità nasce bene". E quindi, tutte le aspirazioni di Emma sono dirette lontano da quello e da coloro che la circondano e che la circondano.

Né la nascita di una figlia, né l'amore devoto di suo marito la salvano dal languore e dalla noia. marito amorevole, la figlia non ha posto nell'immaginazione di Emma immagine della vita. Questa immagine si basa su ideali e valori completamente diversi. Anche in gioventù lesse romanzi: “c'erano solo amanti, amanti, dame inseguite, che perdevano i sensi in pergolati appartati, cocchieri che vengono uccisi a ogni stazione, cavalli che vengono spinti a ogni pagina, fitte foreste, ansie sentite, giuramenti, singhiozzi, lacrime e baci, barche illuminate dal chiaro di luna, usignoli che cantano nei boschi, eroi, coraggiosi come leoni, miti come agnelli, assolutamente virtuosi, sempre vestiti in modo impeccabile, lacrimevoli come urne. È chiaro che sullo sfondo di tali scene ed eroi, il marito "con i capelli arruffati, bianchi per la peluria che strisciava fuori dal cuscino", indossando sempre gli stessi stivali, sembra una nullità.

E quindi, non appena un esperto seduttore e conquistatore appare nella vita di Emma cuori femminili Rodolphe Boulanger, lo prende subito per lo stesso eroe del libro. Emma non sente che Rodolphe parla in modo volgare, che le sue dichiarazioni d'amore sono un insieme di frasi romantiche dolci e marcate. Al contrario, vi riconosce le parole dei suoi romanzi preferiti. Dopo il primo appuntamento amoroso con Rodolphe, Emma sperimenta il trionfo: ora ha un amante! "Il coro giubilante di mogli infedeli ha cantato nella sua memoria con voci indigene e ammalianti." Emma prende l'amore proibito come biglietto per Mondo magico con padiglioni e carezze, di cui aveva tanto sognato prima.

Naturalmente, ora Rodolphe deve a tutti i costi corrispondere alle sue idee sul vero eroe del romanzo: l'eroina gli scrive lettere entusiaste, gli taglia ciocche di capelli, chiede di darle un anello in segno di "amore alla tomba ", chiede di ricordarla esattamente a mezzanotte e infine lo invita a correre. Rodolphe corre, ma solo uno. Per lo shock, Emma si ammala gravemente e quasi muore. Sua nuovo romanzo con un giovane assistente notaio, Leon, si sviluppa in un modo completamente diverso, ora Emma si comporta in modo molto più audace, non ha più bisogno di essere sedotta, lei stessa va a conoscere Leon. La data che ha deciso l'esito della loro relazione avviene nella cattedrale, il portiere, che ha presentato Leon ed Emma ai luoghi d'interesse della cattedrale, grida loro dietro: porte nord! Vedrai Resurrezione dai morti Giudizio Universale, Paradiso, re David e Peccatori nell'inferno di fuoco. Ma non lo sentono, molto più reale del paradiso e dell'inferno infuocato per gli eroi: la loro passione, la loro libertà, le loro idee romantiche sull'amore. Immagini cristiane e le leggi sono morte per loro.

Tuttavia, Emma non muore per i sentimenti, non per l'insaziabilità dei suoi desideri, ma per una cosa molto più vile, volutamente volgare e maleducata - a causa del denaro. Emma conduce una vita al di sopra delle sue possibilità e rovina suo marito. Per salvare la sua proprietà, cerca di ottenere denaro, va da amici, si umilia, chiede, visita persino Rodolphe - tutti la rifiutano. In preda alla disperazione, Emma ingoia l'arsenico. Anche le donne nei romanzi di altri scrittori prendevano spesso del veleno, ma era solo un veleno senza nome, che portava una morte istantanea e indolore. L'avvelenamento di Emma è descritto in dettaglio fisiologico, la realtà ride per l'ultima volta delle alte idee dell'eroina. Dopo la morte di Emma, ​​la vita di suo marito diventa priva di significato, anche una figlia piccola non riesce a dissipare completamente il dolore di Charles e, dopo aver scoperto lettere d'amore di Rodolphe e Leon tra gli effetti personali di sua moglie, l'eroe muore presto. Mademoiselle Bovary è costretta a entrare in una filanda.

Perché il romanzo finisce così tragicamente? Qual è la causa delle disgrazie di Madame Bovary? Il punto qui non è solo nell'originalità della sua natura, in un raro talento spirituale, che l'eroina non ha trovato un'applicazione degna, non solo nel fatto che sta cercando di spremere immagini di libri colorati in una semplice cornice della vita quotidiana . Madame Bovary è umana nuova era. Non può più vivere dell'ispirazione e dell'inerzia della tradizione vissuta dai suoi genitori, dai suoi antenati, che Charles Bovary ei suoi vicini continuano a vivere. La madre di Emma, ​​per esempio, non avrebbe mai pensato di costringersi ad amare suo marito, ad amare con amore sublime, romantico. Come dice la tata in Eugene Onegin: "Abbi pietà, Tanya, nei nostri anni / Non abbiamo sentito parlare dell'amore!" Il desiderio di vedere in suo marito non solo il padre di bambini e una ragazza alla pari, ma anche un amico cordiale, una persona che la pensa allo stesso modo, confidente in tutte le questioni è una traccia della cultura del libro, sconosciuta alla cerchia ristretta di Emma.

L'immagine di questo cambiamento impercettibile, il risveglio della coscienza individuale in un ambiente provinciale, cioè deliberatamente in ritardo rispetto alla capitale, univa Flaubert a Turgenev. Tali cambiamenti nella società, come abbiamo già detto, sono l'argomento principale dell'immagine e del classico russo. Per molti versi problemi simili - la separazione di una persona dal suolo che prima lo nutre, l'ambiente, dall'energia del genere che sostiene la sua esistenza - ha descritto Turgenev nel suo secondo romanzo " Nobile Nido».

Ricorda di chi è stato detto: "Le piacevano i romanzi presto, / Le hanno sostituito tutto, / Si è innamorata degli inganni / Sia Richardson che Rousseau ...". Confronta Tatiana Larina e Madame Bovary. Perché Tatyana non ha obbedito alla trama del romanzo ed è rimasta fedele a suo marito? Quale tradizione culturale, oltre a quella dell'Europa occidentale, l'ha alimentata?

Analisi dei lavori

Scopo e significato del romanzo

Mentre lavorava a The Nest of Nobles, Turgenev scrisse al suo caro amico del personaggio principale (anche se all'inizio Turgenev pensava che avrebbe scritto una storia): "Ora sono impegnato ... con una grande storia, il cui volto principale è una ragazza, un essere religioso. Sono stato portato a quella faccia dalle osservazioni della vita russa. Queste parole sono abbastanza applicabili al romanzo nel suo insieme. "The Nest of Nobles" è "osservazioni sulla vita russa", sui suoi volti, sui suoi cambiamenti segreti e ovvi.

La trama e la composizione del romanzo

Il romanzo si spalanca esposizione. Turgenev introduce il lettore ai personaggi principali e descrive in dettaglio gli abitanti e gli ospiti della casa di Marya Dmitrievna Kalitina, la vedova del procuratore provinciale, che vive nella città di O ... con due figlie, la maggiore delle quali, Lisa, ha diciannove anni. Più spesso di altri, Marya Dmitrievna visita il funzionario di San Pietroburgo Vladimir Nikolaevich Panshin, che è finito in una città di provincia per affari ufficiali. Panshin è giovane, abile, sale la scala della carriera con una velocità incredibile, mentre canta bene, disegna e si prende cura di Lisa Kalitina.

L'apparizione del protagonista del romanzo, Fëdor Ivanovich Lavretsky, che è lontanamente imparentato con Marya Dmitrievna, è preceduta da un breve retroscena. Lavretsky è un marito ingannato, è costretto a lasciare la moglie a causa del suo comportamento immorale. La moglie rimane a Parigi, Lavretsky torna in Russia, finisce in casa dei Kalitin e si innamora impercettibilmente di Liza. Da un giornale francese viene a sapere della morte della moglie, questo gli dà speranza di felicità. In arrivo primo climax- Lavretsky nel giardino notturno confessa il suo amore a Lisa e scopre di essere amato. Tuttavia, il giorno dopo la confessione, sua moglie Varvara Pavlovna torna a Lavretsky da Parigi (la notizia della sua morte si è rivelata falsa). Questo secondo climax il romanzo, per così dire, si oppone al primo; la prima dà speranza agli eroi, la seconda la toglie. In arrivo epilogo- Varvara Pavlovna si stabilisce nella tenuta di famiglia di Lavretsky, Liza va al monastero, Lavretsky rimane senza nulla.

La trama ne Il nido dei nobili, come in Rudin, è scarsa di eventi esterni e azioni attive. La sua stessa semplicità, per così dire, ci indica: la chiave del romanzo va cercata non tanto nella trama, ma negli elementi che lo rallentano, lo rallentano - nella descrizione degli stati, nei sentimenti del personaggi, nel loro background e genealogie.

L'idea di un "nido nobile". Lavreckij

Fyodor Ivanovich Lavretsky viene "da un'antica tribù nobile". Turgenev menziona l'antenato dei Lavretsky, originario della Prussia, che venne in Russia sotto Vasily the Dark, e poi cita le biografie del suo bisnonno, nonno e padre Lavretsky.

"Più ricco e più straordinario di tutti i Lavretsky" Il bisnonno di Fyodor Ivanovich, Andrey. Tutte le qualità di Andrey Lavretsky sembrano essere volutamente messe in evidenza, esagerate. "Fino ad oggi, le voci sulla sua arbitrarietà, sul suo carattere frenetico, sulla sua folle generosità e sull'avidità insaziabile non sono cessate". Anche il suo aspetto corrisponde pienamente al suo carattere: “Era molto grasso e alto, il suo viso era bruno e imberbe, baffuto e sembrava assonnato; ma più parlava piano, più tutti intorno a lui tremavano. Ogni dettaglio qui è significativo. Turgenev non ci dà per caso la data esatta tempo di azione e riporta l'età dei loro eroi - alla fine, possiamo facilmente calcolare quando sono vissuti.

Prova a fare questo lavoro da solo e calcola gli anni di nascita di Lavretsky e dei suoi parenti.

Il periodo di massimo splendore della vita di Andrei Lavretsky cadde ai tempi di Caterina, negli anni 1760-1770. Di conseguenza, avrebbe sicuramente assorbito l'aria dell'era brillante e controversa di Catherine, l'era della megalomania, dei progetti fantastici, dell'era dei giganti. In molti modi, Andrei Lavretsky può essere rimproverato, ma non per la mancanza di scala. Non c'è da stupirsi che il suo detto preferito sia: "Nuoti in modo superficiale". La personalità del bisnonno è comunque ampia, su di essa c'è il marchio di indubbia grandezza. Anche le sue debolezze ("carattere frenetico", "pazza generosità", "avidità inestinguibile") sono elevate a superlativi e testimoniano un enorme forza interiore eroe. Tali erano le persone più brillanti del suo tempo: ricordiamo almeno quelli vicini a Caterina - Sua Altezza Serenissima il Principe Grigory Alexandrovich Potemkin, i fratelli Orlov.

Anche il figlio di Andrei, Pyotr Andreevich, trova il tempo di Catherine, ma almeno metà della sua vita è legata a un'altra epoca. E Pyotr Andreevich non è come suo padre: “era un semplice gentiluomo delle steppe, piuttosto eccentrico, urlatore e accaparratore, maleducato, ma non malvagio, ospitale e cacciatore di cani”. E ancora, questa non è solo una caratteristica di un individuo, ma per molti aspetti una caratteristica di un'era che è cambiata molto con l'ascesa al potere dello "stravagante", ma non malvagio imperatore Paolo. Pyotr Andreevich - "il gentiluomo della steppa", "proprietario ospitale", abbassa gradualmente la proprietà di suo padre. È selvaggio a modo suo, oscuro, le nuove tendenze lo hanno toccato solo con l'apparizione nella sua casa del figlio di Ivan Petrovich, il padre di Fyodor Lavretsky.

Ivan Petrovich è stato inviato a Pietroburgo per l'istruzione nella casa di sua zia, una ricca principessa, il suo insegnante è un abate in pensione ed enciclopedico, e in gioventù Ivan Petrovich può permettersi il lusso di agire nello spirito degli illuminatori francesi - Rousseau, Diderot e Voltaire. In parte per entusiasmo giovanile, in parte per il desiderio di difendere la sua indipendenza e infastidire suo padre, prima seduce e poi sposa la cameriera di sua madre, la ragazza Malanya. Ma dopo aver adempiuto al suo dovere, "mettendo in moto" l'idea di uguaglianza, Ivan Petrovich lascia sua moglie a cuor leggero, va a San Pietroburgo e poi all'estero, dove viene a conoscenza della nascita di suo figlio Fedya. Ritorna in patria solo quando sua moglie è stata a lungo nella tomba e suo figlio ha dodici anni.

Nonostante l'educazione "moderna", la "Dichiarazione dei diritti dell'uomo" francese, tracce della nobiltà in Ivan Petrovich, come in suo padre e suo nonno, sono inestirpabili. "Si sa quali erano i tempi: qualunque cosa il padrone volesse, lo faceva", osserva lo stesso vecchio servitore del Lavretsky Anton. A Ivan Petrovich non importa di sua moglie, che è morta, come un albero "strappato dal suo suolo natio e immediatamente abbandonato". Non capisce che non l'ha resa felice, ma l'ha resa infelice. Allo stesso modo è spiritualmente cieco rispetto al figlio, sognando di educare in lui "un homme", un uomo secondo il sistema di Jean-Jacques Rousseau, cioè la perfezione astratta. Non vuole vedere in Fed un ragazzo vivo schiacciato dalla sua potente zia.

Il padre insegna a Fedya le scienze naturali e la falegnameria, l'equitazione e il tiro con la balestra, cioè insegna a suo figlio nello spirito delle idee del 18 ° secolo. L'istruzione porta risultati molto scarsi, solo la salute di Fedya sta migliorando notevolmente. Lo stesso Ivan Petrovich inizia ad ammalarsi, con l'avvento della debolezza dimentica completamente il suo libero pensiero, l'anglomania, langue, diventa cieco e presto si trasforma in un gentiluomo piagnucoloso e litigioso, tormento per la sua famiglia. Muore quando suo figlio ha ventitré anni.

Fedor Ivanovich è l'ultimo della famiglia Lavretsky. Ma quanto poco somiglia a suo padre! A meno che la debolezza del carattere non erediti dal suo genitore. Questa debolezza lo getta ai piedi di Varvara Pavlovna, che controlla il marito a sua discrezione finché un incidente non rivela a Lavretsky il suo vero volto. La stessa debolezza spiega in gran parte l'amore di Lavretsky per Lisa. Lisa, nonostante la sua giovinezza, è una persona solida e volitiva. E Lavretsky lo sente inconsciamente, capisce che qui avrà l'opportunità di appoggiarsi, appoggiarsi, seguire il flusso. La storia del "nobile nido" dei Lavretsky finisce e il sigillo di questo esaurimento e fine assoluti cade sul suo destino.

Rileggi la storia della famiglia di Varvara Pavlovna Lavretskaya e Vladimir Nikolaevich Panshin. Perché il padre di Varvara Pavlovna è, come il padre di Panshin, un uomo con una reputazione un po' "contaminata", in che modo la reputazione di questi padri ha influenzato il destino dei loro figli?

Il sistema caratteriale del romanzo. Il ruolo della musica nel romanzo

Gli eroi del "Nido Nobile" gravitano verso due poli opposti. Un polo attira tutto ciò che è autentico, profondo, sincero. Da questa parte ci sono Fyodor Ivanovich Lavretsky, Liza Kalitina, il vecchio insegnante di musica Lemm, la zia di Lisa e un lontano parente di Lavretsky, una vecchia indipendente e aperta Marfa Timofeevna. Dall'altra parte, dalla parte della falsità, della postura, del dilettantismo, ci sono la moglie di Lavretsky Varvara Pavlovna, Panshin, in parte la madre di Liza, Marya Dmitrievna, e Sergei Petrovich Gedeonovsky, un pettegolezzo e bugiardo locale. Atteggiamenti diversi verso l'amore, i bambini e la famiglia portano a diversi poli dei personaggi. Ma la musica gioca un ruolo molto speciale nella disposizione dei personaggi sulla tela del romanzo.

La percezione della musica nel "Nido dei Nobili" è una specie di equivalente della percezione della vita. L'attitudine alla musica non solo separa i personaggi, come già accennato, in due gruppi principali, ma li divide anche in coppie. La prima coppia è Lavretsky e Lemm.

Il vecchio Lemm non è senza ragione un tedesco di nazionalità, questo è un riferimento alla cultura romantica tedesca. Lemm è un invecchiato romantico, il suo destino riproduce le pietre miliari del percorso eroe romantico, tuttavia, la cornice in cui è collocato - la cupa realtà russa - ribalterebbe decisamente tutto. Un vagabondo solitario, un esilio involontario, che sogna per tutta la vita di tornare in patria, caduto nello spazio non romantico della Russia "odiata", si trasforma in un perdente e sfortunato. L'unico filo che lo collega al mondo del sublime è la musica. Diventa anche il terreno per il riavvicinamento di Lemm con Lavretsky.

Lavretsky mostra interesse per Lemm, il suo lavoro, e Lemm si rivela a lui, come se stesse orchestrando vita mentale Lavretsky, traducendolo nel linguaggio della musica. Tutto quello che succede a Lavretsky è comprensibile a Lemm: dopotutto, lui stesso è segretamente innamorato di Lisa. Lemm compone una cantata per Lisa, scrive una storia d'amore su "L'amore e le stelle" e, infine, crea una composizione ispirata, che Lavretsky suona la notte del suo incontro con Liza. “Per molto tempo Lavretsky non aveva sentito niente del genere: una melodia dolce e appassionata fin dal primo suono ha abbracciato il cuore; brillava dappertutto, tutta languiva di ispirazione, felicità, bellezza, cresceva e si scioglieva; ha toccato tutto ciò che è caro, segreto, santo sulla terra... "Suona nuova musica I lemmi respirano amore - Lemma a Lisa, Lavretsky a Lisa, Lisa a Lavretsky, tutto a tutti.

La melodia magica viene interrotta dall'arrivo della moglie di Lavretsky. Anche Varvara Pavlovna suona il pianoforte magnificamente, ma con musica completamente diversa e con obiettivi diversi. "Le nostre voci dovrebbero andare l'una all'altra", si rivolge a Panshin con una frase simbolica e gli eroi cantano diverse canzoni in un duetto. Secondo" coppia musicale- Varvara Pavlovna - Panshin è anche abbastanza unanime nel suo atteggiamento nei confronti della musica. Per loro, questo è un piacevole intrattenimento, un modo per passare il tempo, un buon asso nella manica in un gioco d'amore.

All'inizio del romanzo, al momento del corteggiamento di Lisa da parte di Panshin, cercano di suonare la sonata insieme, ma Panshin continua a perdersi, non riescono mai a finire di suonare la sonata. Questo fallimento predice il corso di ulteriori relazioni tra Lisa e Panshin. Lisa rifiuta la sua proposta di sposarlo. La loro discordia è chiaramente contrastata dal canto sorprendentemente armonioso di Panshin e Varvara Pavlovna. Questi eroi si trovano immediatamente e per sempre; come ricordi, Panshin si trasforma rapidamente in uno schiavo di Varvara Pavlovna.

Una certa distanza da sigla nel romanzo si trova Lisa. Turgenev parla con estrema parsimonia del modo in cui suona, notando solo che lo fa bene e "distintamente". Non sappiamo nulla nemmeno della sua reazione alla musica. Anche suonare il pianoforte e partecipare in generale intrattenimento musicale, internamente Liza sta lontana da loro. E questo è un segno della sua futura partenza da tutto ciò che è terreno e passionale, tutto ciò che la musica esprime nel romanzo. Lisa cercherà un'altra dimensione nella vita, infinitamente lontana dalle delizie e dalle sofferenze dell'amore terreno.

Fedor Ivanovich Lavretsky e Liza Kalitina. Il crollo del cerchio, la rovina del "nido"

Nell'aspetto di Liza si rivela un tipo speciale di religiosità russa, cresciuta nell'eroina da una tata, una semplice contadina. Questa è una versione "pentita" del cristianesimo, i suoi sostenitori sono convinti che la strada per Cristo passa attraverso il pentimento, attraverso il pianto per i propri peccati, attraverso un duro rifiuto delle gioie terrene. Lo spirito duro degli Antichi Credenti aleggia invisibilmente qui. Non per niente si diceva che Agafya, il mentore di Lisa, si fosse ritirato in uno skete scismatico. Lisa segue le sue orme, va al monastero.

Essendosi innamorata di Lavretsky, ha paura di credere nella propria felicità. "Ti amo", dice Lavretsky a Lisa, "sono pronto a darti tutta la mia vita". Come reagisce Lisa?

“Ella rabbrividì di nuovo, come se qualcosa l'avesse punto, e alzò gli occhi al cielo.

“È tutto nel potere di Dio”, ha detto.

"Ma mi ami, Lisa?" Saremo felici?

Abbassò gli occhi; lui tranquillamente la attirò a sé, e la sua testa cadde sulla sua spalla...»

Occhi bassi, testa sulla spalla: questa è sia una risposta che un dubbio. La conversazione si conclude con una domanda. Lisa non può promettere a Lavretsky questa felicità, perché lei stessa non crede pienamente nella sua possibilità.

L'arrivo della moglie di Lavretsky è un disastro, ma anche un sollievo per lei. La vita rientra di nuovo nei limiti comprensibili a Lisa, si colloca nel quadro di assiomi religiosi. E Lisa percepisce il ritorno di Varvara Pavlovna come una meritata punizione per la propria frivolezza, per il fatto che la sua precedente grande amore, l'amore per Dio (lo amava "con entusiasmo, timidamente, teneramente") iniziò a essere soppiantato dall'amore per Lavretsky. Liza torna nella sua "cella", stanza "pulita, luminosa" "con un letto bianco", torna dove era uscita per un breve periodo. L'ultima volta nel romanzo che vediamo Lisa è qui, in questo spazio chiuso, anche se luminoso. La prossima apparizione dell'eroina viene eliminata dall'azione del romanzo. Nell'epilogo, Turgenev riferisce che Lavretsky le ha fatto visita nel monastero, ma questa non è più Lisa, ma solo la sua ombra.

Una svolta simile si verifica nella vita di Lavretsky. Dopo essersi separato da Liza, smette di pensare alla propria felicità, diventa un buon proprietario e dedica le sue forze a migliorare la vita dei contadini. È l'ultimo della famiglia Lavretsky e il suo "nido" è vuoto.

Il "nido nobile" dei Kalitin, al contrario, non è stato rovinato grazie ad altri due figli di Marya Dmitrievna, suo figlio maggiore e Lenochka. Ma né l'uno né l'altro sono fondamentali, il mondo sta ancora diventando diverso, e in questo mondo cambiato, il "nido nobile" non ha più un valore eccezionale, il suo stato precedente, quasi sacro.

Sia Lisa che Lavretsky non si comportano allo stesso modo delle persone del loro "nido", della loro cerchia. Il cerchio si è sciolto. Lisa andò in un monastero, Lavretsky imparò ad arare la terra. Ragazze di rango nobile si recavano al monastero in casi eccezionali, i monasteri venivano solitamente riforniti a spese delle classi inferiori, così come il padrone non doveva arare la terra e lavorare "non solo per se stesso". È impossibile immaginare padre, nonno o bisnonno Lavretsky dietro un aratro, ma Fyodor Ivanovich vive in un'altra epoca.

Arriva un momento di responsabilità personale, di responsabilità solo per se stessi, un tempo di vita non radicato nella tradizione e nella storia della propria specie, un tempo in cui bisogna “fare impresa”. Lavretsky a 45 anni si sente un vecchio profondo, non solo perché c'erano altre idee sull'età nel 19° secolo, ma anche perché i Lavretsky devono lasciare per sempre la scena storica.

Cosa accomuna il destino di Lavretsky e Lisa? Come capisci ultime parole romanzo? Perché Lisa è andata in un convento? Perché l'amico universitario di Lavretsky, Mikhalevich, viene introdotto nel romanzo? Quali parole di Mikhalevich Lavretsky realizza nella sua stessa vita?

Lisa Kalitina è una delle più famose eroine di Turgenev. Da oltre 150 anni i lettori del romanzo di I.S. Turgenev è preoccupato per la domanda: perché Liza Kalitina è andata al monastero? Questo articolo presenterà due punti di vista su questo tema: il punto di vista del famoso critico letterario del XIX secolo Dmitry Pisarev e il punto di vista dello scrittore russo del XX secolo Daniil Andreev.

Lisa Calitina. Artista D. Borovsky

Primo riepilogo romanzo "Il Nobile Nido":

Fyodor Ivanovich Lavretsky arriva dall'estero in una delle città russe, a cui sua moglie ha tradito a Parigi. Avendo deciso di separarsi dalla moglie, decide di rimarginare le sue ferite spirituali terra natia. Qui incontra Lisa Kalitina, una ragazza devota. Con la sua purezza e signoria, risveglia in lui il desiderio di vivere e di amare.

Lavreckij. Artista Konstantin Rudakov

Tuttavia, Lisa gli chiede di riconciliarsi con sua moglie. Arrivano notizie da Parigi sulla morte della moglie di Lavretsky, poi Lavretsky decide di confessare il suo amore a Lisa:

Un volto familiare le passò accanto e Liza apparve in soggiorno. In un vestito bianco, con le trecce non districate sulle spalle, si avvicinò silenziosamente al tavolo, si chinò su di esso, mise una candela e cercò qualcosa; poi, voltandosi a guardare al giardino, si avvicinò alla porta aperta e, tutta bianca, leggera, slanciata, si fermò sulla soglia.
-- Lisa! sfuggito a malapena udibile dalle sue labbra.
Rabbrividì e iniziò a scrutare nell'oscurità.
-- Lisa! ripeté Lavretsky più forte e uscì dall'ombra del vicolo.
Lisa allungò la testa spaventata e indietreggiò barcollando: lo riconobbe. La chiamò una terza volta e le tese le mani. Si staccò dalla porta ed entrò in giardino.
-- Voi? lei disse. -- Sei qui?
«Io... io... mi ascolto», sussurrò Lavretsky e, prendendole la mano, la condusse alla panchina.
Lo seguì senza opporre resistenza; il suo viso pallido, i suoi occhi immobili, tutti i suoi movimenti esprimevano un indicibile stupore. Lavretsky la fece sedere su una panchina e si fermò di fronte a lei lui stesso.
"Non pensavo di venire qui", iniziò, "mi ha portato... io... io... ti amo", disse con orrore involontario.
Lisa lo guardò lentamente; sembrava che solo in quel momento si rendesse conto di dove si trovava e cosa le stava succedendo. Voleva alzarsi, ma non poteva e si coprì il viso con le mani.
"Liza", disse Lavretsky, "Liza", ripeté, e si inchinò ai suoi piedi...
Le sue spalle cominciarono a tremare leggermente, le dita delle sue mani pallide premute più vicino al suo viso.
-- Cos'hai che non va? disse Lavretsky, e udì un debole singhiozzo. Il suo cuore sprofondò... Capì cosa significavano quelle lacrime. - Mi ami? sussurrò e le toccò le ginocchia.
«Alzati», si udì la sua voce, «alzati, Fëdor Ivanovic. Cosa ti stiamo facendo?
Si alzò e si sedette sulla panca accanto a lei. Non piangeva più e lo guardava attentamente con gli occhi umidi.
-- Ho paura; cosa stiamo facendo? ha ripetuto.
“Ti amo”, disse di nuovo, “sono pronto a darti tutta la mia vita.
Rabbrividì di nuovo, come se qualcosa l'avesse punto, e alzò gli occhi al cielo.
"È tutto nel potere di Dio", ha detto.
"Ma mi ami, Lisa?" Saremo felici?
Abbassò gli occhi; lui l'attirò a sé con calma, e la sua testa cadde sulla sua spalla ... Inclinò leggermente la testa e toccò le sue labbra pallide.

Turgenev descrive i sentimenti di Lisa dopo un incontro con Lavretsky: "Ha esitato finché non ha capito se stessa; ma dopo quell'incontro, dopo quel bacio, non poteva più esitare; sapeva di amare - e si innamorò onestamente, non scherzosamente, attaccata strettamente , per la vita - e non aveva paura delle minacce: sentiva che la violenza non poteva spezzare questo legame.

Lisa e Lavretsky allo stagno. Artista Konstantin Rudakov

Lavretsky e Lisa lasciano la chiesa. Artista Konstantin Rudakov

Il giorno successivo, sua moglie venne inaspettatamente da Lavretsky (la notizia della sua morte si rivelò falsa) e iniziò a chiedere perdono. Lisa disse a Lavretsky di riconciliarsi con sua moglie e lei stessa andò al monastero.

Liza con Marfa Timofeevna prima di partire per il monastero. Artista Konstantin Rudakov

Riconciliazione di Lavretsky con sua moglie. Artista Konstantin Rudakov

Dmitry Pisarev nel suo articolo "The Nest of Nobles" espone la sua visione dell'immagine di Liza Kalitina:

"Lisa è una ragazza riccamente dotata dalla natura; ha molta vita fresca e incontaminata; tutto in esso è sincero e genuino. Ha sia una mente naturale che molto puro sentimento. Secondo tutte queste proprietà, è separato dalla massa e confina Le migliori persone il nostro tempo. Ma le nature riccamente dotate nascono in ogni momento; ragazze intelligenti, sincere e profondamente sensibili, incapaci di calcoli meschini, si trovano in qualsiasi società. Non nelle qualità naturali dell'anima e della mente, ma nella visione delle cose, nello sviluppo di queste qualità e nella loro applicazione pratica, si dovrebbe cercare l'influenza dell'era sull'individuo. In questo senso, Lisa non ha superato la sua età; la sua personalità si è formata sotto l'influenza di quegli elementi, che incontriamo in varie modificazioni ogni giorno nella nostra vita moderna. (...) Ella considera ancora l'obbedienza la virtù più alta di una donna; si sottomette silenziosamente, chiude a forza gli occhi per non vedere le imperfezioni della sfera che la circonda. Non riesce a riconciliarsi con questa sfera: c'è troppo di un senso di verità incorrotto in essa; non osa discutere e nemmeno notare i suoi difetti, perché considera questa insolenza riprovevole o immorale. Perciò, stando incommensurabilmente più alta delle persone che la circondano, cerca di convincersi di essere la stessa di loro, forse anche peggio, che il disgusto che il male o la menzogna suscitano in lei è un peccato grave, intolleranza, mancanza di umiltà. (...) L'immaginazione, sintonizzata fin dall'infanzia con le storie di un'infermiera pia ma non sviluppata, e il sentimento, caratteristici di ogni natura femminile e impressionabile, hanno ottenuto il predominio completo sull'abilità critica della mente. Considerando un peccato analizzare gli altri, Lisa non può nemmeno analizzare la propria personalità. Quando deve decidere qualcosa, riflette raramente: in tal caso, o segue il primo movimento del sentimento, si fida del suo innato istinto per la verità, o chiede consiglio ad altri e obbedisce alla volontà di qualcun altro, o si riferisce all'autorità della legge morale, che ella comprende sempre alla lettera e sempre troppo rigida, con entusiasmo fanatico. In una parola, non solo non raggiunge l'indipendenza mentale, ma non la aspira nemmeno, e soffoca in sé ogni pensiero vivo, ogni tentativo di critica, ogni dubbio emergente. Nella vita pratica si ritira da ogni lotta; non farà mai una cattiva azione, perché custodita sia da un innato senso morale che da una profonda religiosità; non soccomberà in questo senso all'influenza di chi la circonda, ma quando sarà necessario difendere i suoi diritti, la sua personalità, non farà un passo, non dirà una parola e accetterà umilmente una disgrazia accidentale come qualcosa di dovuto, come giusta punizione che l'ha colpita per qualche ragione, poi colpa immaginaria. Con questa visione delle cose, Liza non ha armi contro la sventura. Considerandolo come un castigo, lo sopporta con riverenza, non cerca di consolarsi, non fa alcun tentativo di scrollarsi di dosso l'influsso opprimente: tali tentativi sembrerebbero alla sua sfacciata indignazione. "Siamo stati puniti", dice a Lavretsky. Per quello? a questo non risponde; ma intanto la convinzione è così forte che Liza si dichiara colpevole e dedica il resto della sua vita a piangere e scusarsi per questa colpa, a lei sconosciuta e inesistente. La sua immaginazione entusiasta, scioccata dallo sfortunato incidente, si manifesta e la porta così lontano, le mostra un significato così mistico, una connessione così misteriosa in tutti gli eventi che le sono accaduti, che lei, in un impeto di una sorta di auto- dimenticanza, si definisce martire, vittima, condannata a soffrire e prega per i peccati degli altri. "No, zia", ​​dice, "non parlare così. Ho deciso, ho pregato, ho chiesto consiglio a Dio. È tutto finito, la mia vita è finita con te. Una lezione del genere non è vana ; sì, non è la prima volta che ne parlo, penso. La felicità non è venuta da me; anche quando avevo speranze di felicità, il mio cuore soffriva. So tutto, sia i miei peccati che gli altri, e come papà accumulato la nostra ricchezza; so tutto. "Mi dispiace per te, mi dispiace per tua madre, Lenochka; ma non c'è niente da fare. Sento che non posso vivere qui, ho già detto addio a tutto, mi sono inchinato a tutto in casa per l'ultima volta Qualcosa mi richiama, sto male, voglio rinchiudermi per sempre Non trattenermi, non dissuadermi, aiutami, altrimenti me ne vado da solo... "E così finisce la vita di una creatura giovane e fresca, in cui c'era la capacità di amare, godere della felicità, portare felicità a un altro e portare ragionevoli benefici nella cerchia familiare .. e quale beneficio significativo può portare una donna nel nostro tempo, cosa può avere un'influenza benefica e riscaldante la sua personalità morbida e aggraziata, se vuole usare la sua forza per una causa ragionevole, per il servizio disinteressato del bene. Perché Lisa ha deviato da questo percorso? Perché la sua vita è finita così tristemente e senza lasciare traccia? Cosa l'ha distrutta? Circostanze, dirà qualcuno. No, non le circostanze, risponderemo, ma un'infatuazione fanatica per un dovere morale incompreso. Non cercava consolazione nel monastero, non aspettava l'oblio da una vita solitaria e contemplativa: no! pensava di offrirsi un sacrificio purificatore, pensava di compiere l'ultima, più alta impresa di sacrificio di sé. Quanto bene ha raggiunto il suo obiettivo, lascia che gli altri giudichino.".

Daniil Andreev vede l'immagine di Lisa Kalitina in modo diverso. Nel suo libro La rosa del mondo scrive:

"il dramma che si è svolto nella vita di Liza ... ha colpito la cosa più amata, più tenera che portava in sé: la sua coscienza religiosa. Si è verificato uno scontro tra questa coscienza e l'amore - e Liza ha potuto amare solo una volta nella vita (è un modello di personaggi monogami), e l'amore per lei era sacro quanto i suoi concetti di bontà e verità. Capì, e capiva perfettamente, che per lei, per persona di tale coscienza e di tale amore, sciogliere questo nodo nelle condizioni del nostro mondo umano impossibile. Nessun saggio può pensare a un'altra via d'uscita dalla situazione, se solo volesse vedere Lisa come era con Turgenev, e non come vuole lui. E se sarà possibile sciogliere il nodo - inconcepibilmente come - solo in un altro mondo, allora cosa può riempire e comprendere i restanti anni di vita in Enrof [il mondo terreno], se non la preparazione e purificazione di sé per il bene di un degno passaggio a quel mondo dove qui si legavano i nodi più difficili"?

Seguendo il pensiero di Daniil Andreev, capiamo che Liza non si è affatto seppellita nel monastero, avendo perso la speranza nell'amore, ha vissuto nella speranza di connettersi con la sua amata nell'altro mondo.

Quei continui dubbi sulla possibilità della felicità, che la tormentavano anche prima della notizia del ritorno della moglie di Lavretsky, non si spiegano affatto con la debolezza di Liza, ma con la sua intuizione: lei, come persona vicina a Dio e vedendo quei legami che una persona comune non vedeva, capiva in cuor suo che Lavretsky non era ancora libero, nonostante sua moglie, a quanto pareva, fosse morta. Lisa ha visto quasi inconsciamente questa connessione tra Lavretsky e sua moglie, ma ha consapevolmente chiuso un occhio su di essa, cercando di credere nella possibilità dell'amore e della felicità per se stessa. È proprio per la chiusura consapevole degli occhi in risposta a verità superiore, guidata solo da lei, e in seguito Liza si è incolpata quando ha detto a Lavretsky di essere stata punita. Tuttavia, sapeva che gli ostacoli che le impedivano di unirsi alla sua amata in questa vita sarebbero scomparsi nell'altro mondo, e quindi nulla avrebbe impedito loro di unirsi in un eterno matrimonio celeste. Non a caso Turgenev conclude il romanzo con un incontro tra Lisa e Lavretsky:

"Ma cosa si può dire delle persone che sono ancora vive, ma hanno già lasciato il campo terreno, perché tornare da loro? Dicono che Lavretsky abbia visitato quel remoto monastero dove si era nascosta Lisa - l'ha vista. Passando da kliros a kliros, lei passò vicino a lui, passò con l'andatura regolare, frettolosa, umile di una suora - e non lo guardò; solo le ciglia dell'occhio rivolte verso di lui tremavano un po', solo inclinò ancora più in basso il suo viso emaciato - e il dita delle sue mani serrate, intrecciate con rosari, strette ancora più strettamente l'una all'altra. Cosa pensavano, cosa provavano entrambi? Chi lo saprà? Chi lo dirà? Ci sono momenti nella vita, sentimenti simili ... Puoi indicali solo - e passa oltre ".

In queste righe del romanzo, si sente che l'amore che ha collegato le anime di Lavretsky e Lisa è vivo e la connessione tra le loro anime rimarrà per sempre.

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1. Personalità e carattere di Lavretsky.
2. Liza Kalitina - la migliore immagine femminile autore.
3. Cosa interferisce con i sentimenti dei personaggi?

Ivan Sergeevich Turgenev è il più grande classico russo, chiamato il "cantante dei nidi nobili". Lo scrittore annotò in una bozza del manoscritto che The Noble Nest, concepito nel 1856, "risultò" in un romanzo nel 1858. Il nuovo lavoro dello scrittore non è passato inosservato. L'entusiasmo per il romanzo era unanime. The Nest of Nobles, secondo l'autore, è stato il più grande successo che lo scrittore abbia mai avuto. Nel lavoro dei lettori, i critici sono rimasti affascinati dalla "poesia brillante riversata in ogni suono di questo romanzo". Uno dei temi principali del romanzo sono i sentimenti e le esperienze dei personaggi principali, le loro relazioni. Questo è più chiaramente mostrato nell'esempio dell'amore di Lisa Kalitina e Lavretsky. Fin dalla prima apparizione di questi eroi sulle pagine del romanzo, si ha la sensazione che ci sia una sorta di ostacolo, un ostacolo insormontabile allo sviluppo della loro relazione. Voglio capire qual è la questione che impedisce a due persone di amarsi? Per capire questo problema, è necessario analizzare le caratteristiche di questi personaggi.

Il paese stava attraversando tempi nuovi (Nicholas I morì, finì con la sconfitta della Russia guerra di Crimea). La domanda è sorta davanti alla società: come vivere? "...Che cosa hai intenzione di fare?" - uno dei personaggi del romanzo di Turgenev, Pan-shin, chiede al personaggio principale, Lavretsky. "Ara la terra", risponde Lavretsky, "e cerca di ararla nel miglior modo possibile". Pisarev ha osservato che "il marchio chiaramente marcato della nazionalità risiede nella personalità di Lavretsky". Non è mai tradito dal buon senso russo, senza pretese ma solido e dalla buona natura russa, a volte spigolosa e goffa, ma sempre sincera e impreparata. Lavretsky è semplice nell'esprimere gioia e dolore; non ha esclamazioni e gesti plastici, non perché li abbia repressi, ma perché non è nella sua natura.

Lavretsky ha un'altra qualità puramente russa: l'umorismo leggero e innocuo permea quasi ogni sua parola; scherza bonariamente con gli altri e, valutando spesso la sua posizione, vi trova un lato comico. Non cade mai nella tragedia; al contrario, il suo atteggiamento nei confronti della propria personalità qui rimane umoristico. Bonariamente, con un pizzico di tranquilla tristezza, ride di se stesso e delle sue passioni e speranze. A suo avviso, Lavretsky è vicino allo slavofilismo. (La direzione che sorse negli anni '20 del XIX secolo, rifiutando servitù, potere sulla burocrazia del governo umano. Gli slavofili vedevano una via d'uscita per la Russia nell'anima del popolo russo e, più in generale, nella vita slava.)

"Lavretsky ha difeso la gioventù e l'indipendenza della Russia ... ha chiesto, prima di tutto, il riconoscimento della verità e dell'umiltà del popolo". Attraverso questa convinzione dell'eroe, Turgenev espresse la sua comprensione del tempo, sebbene le idee espresse da Lavretsky contraddissero in gran parte le opinioni dell'autore. L'immagine di Lavretsky aveva (significato speciale per Turgenev: è veramente immagine autobiografica, ma questo non consiste nella coincidenza di eventuali caratteristiche ed eventi esterni nella vita dell'eroe e dello scrittore (ce ne sono pochissimi), ma nella loro somiglianza interna. "Cosa potrebbe strapparlo via da quello che ha riconosciuto come suo dovere, l'unico compito del suo futuro." La sete di felicità - di nuovo la sete di felicità! .. "Volevi provare la felicità una seconda volta nella vita", si disse (Lavretsky), "hai dimenticato che anche quello è un lusso, un favore immeritato, quando visita una persona almeno una volta. Non era completo, era falso, dirai; Sì, presenta i tuoi diritti per la completa, vera felicità! Guardati intorno, chi è felice intorno a te, chi si sta divertendo?

Lavretsky, come l'autore, è sopravvissuto a una grave crisi, si è rafforzato nella sfortuna e ha imparato ad affrontare il tempo che si avvicina senza paura. Viene aiutato a espellere dall'anima “il dolore per il passato”, “un senso di patria”. Nel monologo d'addio dell'eroe si sente la voce di Turgenev: “... lui, un vagabondo solitario e senzatetto, sotto le allegre cricche della giovane generazione che lo aveva già sostituito, lo raggiunse, guardò indietro alla sua vita. Il suo cuore era triste, ma non pesante e non deplorevole: aveva qualcosa di cui pentirsi, nulla di cui vergognarsi: "Gioca, divertiti, cresci, giovani forze", pensò, e non c'era amarezza nei suoi pensieri, " hai la vita davanti e ti sarà più facile vivere: non dovrai trovare la tua strada, combattere, cadere e rialzarti in mezzo alle tenebre, come facciamo noi; ci siamo chiesti come sopravvivere - e quanti di noi non sono sopravvissuti! - e devi fare affari, lavorare e la benedizione di nostro fratello, il vecchio, sarà con te. E devo darti ultimo inchino; e sebbene con tristezza, ma senza invidia, senza alcun sentimento oscuro, dire, in vista della fine, in vista del Dio aspettante: “Salve, vecchiaia solitaria! Brucia, vita inutile!"

L'autocontrollo di Lavretsky si esprimeva anche nella comprensione del proprio scopo della vita: "arare la terra", cioè lentamente, ma a fondo, senza frasi rumorose e pretese eccessive di trasformare la realtà. Solo in questo modo, secondo lo scrittore, è possibile ottenere un cambiamento nell'intera vita sociale e politica in Russia. Pertanto, ha collegato le sue principali speranze principalmente con "aratori" poco appariscenti, come Lezhnev ("Rudin"), nei romanzi successivi - Litvinov ("Smoke"), Solomin ("Nov"). La figura più significativa di questa serie era Lavretsky, che si legò con "catene di ferro del dovere".

Ma ancor più che con l'immagine di Lavretsky, l'idea della necessità di subordinare la propria vita al dovere è collegata all'immagine di Lisa Kalitina, una delle creazioni più straordinarie di Turgenev. Pisarev ha definito Lisa Kalitina "una delle personalità femminili più graziose mai create da Turgenev". Credeva che lo scrittore "mostrasse nella personalità di Liza i difetti del personaggio femminile" e "una fantastica passione per il dovere incompreso". Ma questa è un'interpretazione molto ristretta dell'immagine dell'eroina. Lisa è una natura insolitamente integra e armoniosa. Vive in armonia con il mondo delle persone e della natura, e quando perde questa connessione, parte per servire Dio, non vuole fare affari con la sua coscienza, questo contraddice i suoi principi morali e non li calpesterà mai. E questo rende Lisa Kalitina molto vicina a Tatyana Larina ("Eugene Onegin"). La bellezza interiore di Lisa sta nel sacrificio di sé completo e incondizionato, in un acuto senso dell'impossibilità di "basare la propria felicità sulla disgrazia di un altro". "La felicità non è solo nei piaceri dell'amore, ma nella più alta armonia dello spirito" - in queste parole di F. M. Dostoevsky è la chiave per comprendere l'immagine di Lisa Kalitina. impresa moraleè sacrificio di sé. Adempendo il dovere, una persona acquisisce la libertà morale.

Queste idee suonavano molto chiaramente nel romanzo "Il nido dei nobili". Tra le "ragazze Turgenev" Lisa Kalitina occupa una posizione speciale. Ha anche integrità di carattere e una forte volontà, ma si sforza non per attività sociali e pratiche, ma per il miglioramento della propria personalità. Tuttavia, non cerca di separarsi dal "mondo universale", ma cerca di trovare un'espressione del rapporto tra il mondo e l'individuo. Lisa non sente solo la peccaminosità del suo desiderio di felicità, è trafitta da un senso di colpa per l'imperfezione della vita intorno a lei e alla sua classe: “La felicità non è venuta da me; anche quando avevo: speranze di felicità, il mio cuore soffriva dappertutto. So tutto: i miei peccati, e quelli degli altri, e come papa-canapa ha accumulato la sua ricchezza; So tutto. Tutto questo va pregato, va pregato!” Non sa come calmare lo spirito se commette un "atto spietato e disumano". Per lei non può esserci felicità "rubata" agli altri. Il sacrificio di sé di Liza ha una forte connotazione religiosa.

Per quanto riguarda Lavretsky, Turgenev potrebbe dire di Liza: "In questo caso, in questo modo particolare, secondo i miei concetti, la vita si è sviluppata". Ma questa vita è già diventata obsoleta. I percorsi di Lavretsky e Liza sono, senza dubbio, per progressisti critici letterari nella seconda metà degli anni '50 del XIX secolo si presentavano come percorsi che portavano a un vicolo cieco. Lavretsky è molto simile a Oblomov ("Oblomov"), l'eroe del romanzo di Goncharov. Oblomov, come Lavretsky, è dotato di meravigliose qualità spirituali: gentilezza, mansuetudine, nobiltà. Non vuole e non può partecipare al trambusto della vita ingiusta che lo circonda. Ma Turgenev, ovviamente, non poteva considerare questi tratti della personalità del suo eroe sufficienti per la vita. "Come attivista, è zero" - questo è ciò che ha infastidito maggiormente l'autore in Lavretsky.

Ora, in base a analisi dettagliata personaggi, punti di vista di Lisa e Kalitin, si può affermare con sicurezza che non ci sono ostacoli esterni ai loro sentimenti. Il guaio è che gli eroi sono responsabili solo della morte del loro amore. Esclusivamente il loro carattere, visione della vita e obiettivi nella vita, solo questo li ostacola. Gli eroi non sono in grado di cambiare, e non lo ritengono necessario, ognuno di loro continua il suo consueto percorso di vita.

Collisione trama-psicologica: prova dell'amore e superamento dei sentimenti spirituali (Nel romanzo "The Nest of Nobles" e "Lost Illusions").

Il conflitto tra sentimento e dovere è entrato nell'opera di Turgenev ancor prima dell'inizio dei lavori su The Nest of Nobles ed è stato inizialmente testato nell'ambito di un diverso struttura del genere: genere epistolare, il racconto "Faust". Era fase preparatoria, una specie di schizzo per il romanzo "Il nido dei nobili". "Il romanzo era, per così dire, una continuazione della storia "Faust" e della storia "Asya", scritta a sua volta ..."

“Queste opere sono interconnesse da uno stato d'animo comune e dalla somiglianza di alcuni motivi. Un'epigrafe di Goethe, tratta dal racconto "Faust". "Nega te stesso, sottometti i tuoi desideri" potrebbe anche essere preceduto dal romanzo "Il nido dei nobili". E le battute di apertura di "Faust" riecheggiano in parte il romanzo: "Eccomi di nuovo nel mio vecchio nido". La storia "Faust" è più vicina nelle sue idee al "Nido dei nobili". Turgenev pone il problema del sentimento e del dovere, che risolve nella tragica vena dell'abnegazione: “La vita non è uno scherzo o un divertimento, la vita non è nemmeno un piacere... la vita è un duro lavoro. Rinuncia - permanente - quella è lei significato segreto, la sua soluzione ... l'adempimento del dovere, ecco di cosa dovrebbe prendersi cura una persona ... ma è un peccato abbandonarsi all'inganno quando il volto severo della verità finalmente ti guarda negli occhi ”(A. Salim, pp. 86 -87). Nel Faust «quasi la disperazione si sente nell'intellettuale russo colto, che, anche nell'amore, non è in grado di mostrare un sentimento forte che demolirebbe gli ostacoli che si frappongono sul suo cammino; anche nelle circostanze più favorevoli, può solo portare tristezza e disperazione a una donna che lo ama. In questa straordinaria recensione del rivoluzionario P.A. Kropotkin "rileva un altro aspetto che diventa oggetto di attenta considerazione nel romanzo "Il nido dei nobili": si tratta dell'incapacità dell'eroe di un sentimento forte e di un'azione attiva". Ma va anche notato che nel romanzo c'è una fluttuazione nell'atteggiamento dell'autore nei confronti dei personaggi principali, Liza Kalitina e Fyodor Lavretsky, quindi dovrebbero essere evitati giudizi unilineari su questo argomento.

Lavretsky si diverte con l'inganno, avendo ricevuto la notizia della falsa morte di sua moglie. Lucien si diverte con l'inganno, sperando di diventare un vero aristocratico dando il cognome di sua madre. Ma entrambi gli eroi del russo e Letteratura francese venite alla rinuncia. Ma le rinunce sono essenzialmente diverse. Nel primo caso, la rinuncia all'amore in nome del dovere. Nel secondo caso, la rinuncia all'amore, alla famiglia in nome dei "benefici dell'ordine più vile." Allo stesso tempo, Lavretsky raggiunge la perfezione morale in questa situazione, mentre Lucien raggiunge la deformità morale. "Il principe azzurro risulta essere l'uomo con il sedere più sporco."

Va anche notato che, a differenza di Faust, ne Il nido dei nobili l'autore si eleva a un nuovo livello nell'interpretazione dei problemi del dovere, del servizio pubblico, della felicità personale e dell'amore. L'autore sviluppa gradualmente questo tema. Lo stesso si può dire di Balzac, che ritorna costantemente di romanzo in romanzo sul tema dello scontro tra individuo e società, e ne fa luce nel modo più completo e completo nel romanzo Illusioni perdute. Proprio come Le illusioni perdute di Balzac sono una continuazione di The Human Comedy, il romanzo The Noble Nest di J.S. Turgenev era, per così dire, una continuazione della storia "Faust" e della storia "Asya", scritta in un punto di svolta, quando l'anima dello scrittore ... "divampava con l'ultimo fuoco di ricordi, speranze, giovinezza .. .". Queste tre opere di Turgenev sono collegate tra loro e dalla comunanza di stati d'animo, dalla somiglianza di alcuni motivi (mentre in Balzac i personaggi stessi passano di romanzo in romanzo). L'epigrafe di Goethe, presa per il racconto "Faust": "Nega te stesso, umilia i tuoi desideri", potrebbe essere preceduta dal romanzo "The Noble Nest". E il titolo stesso del romanzo riecheggia in parte le battute di apertura del racconto "Faust": "Eccomi di nuovo nel mio vecchio nido, in cui non ho avuto paura di dire - per nove anni interi".

Il destino di Lavretsky e Liza ha qualcosa in comune con il destino di Pavel Aleksandrovich e Vera: in Faust, il dramma della vita si conclude con la morte dell'eroina, nel romanzo, con la sua partenza per il monastero, cioè una rinuncia completa della vita. Nel romanzo di Balzac muore anche l'attrice Coralie, di cui Lucien si innamorò. Né nell'uno, né nell'altro, né nel terzo caso, i nostri eroi non potevano essere felici, incatenati dalle convenzioni, dai pregiudizi della società. Sposato Vera si innamorò di Pavel Alexandrovich.

Egli "risvegliò la sua anima". Ma il pensiero dell'illegalità di questo sentimento la uccide: si ammala e muore. La sola consapevolezza della "criminalità" dei sentimenti per il Lavretsky sposato fa partire Liza Kalitina casa natale appartato nella cella di un monastero. Per il bene di Lucien, Coralie ha lasciato il suo ricco mecenate, il suo amore distrugge Lucien e se stessa. Lucien non sarebbe in grado di stare con Coralie se avesse ottenuto il suo riconoscimento nell'alta società sotto il nome di Rubempre, Coralie, la donna caduta accanto a Lucien?

Sia Turgenev che Balzac nel loro opera letteraria respinti solo dalla vita e quando creavano immagini, quando descrivevano i personaggi, dovevano costantemente "scherzare" con le persone, "prenderle in vita".

"Ho bisogno non solo del viso, del suo passato, di tutto ciò che lo circonda, ma anche dei più piccoli dettagli quotidiani", ha affermato I.S. Turgenev.- Quindi ho sempre scritto, e tutto ciò che ho dignitoso è dato dalla vita ... ” Honoré de Balzac osserva anche la morale delle persone, viaggia nei luoghi degli eventi di cui vuole scrivere, comunica con le persone. Quindi, quando crea il romanzo "The Last Shuang", Balzac prende come modello il suo scrittore preferito W. Scott. Si reca in Bretagna per vedere il vecchio amico di suo padre, per vedere le scene dell'azione che si svolge nel romanzo, per incontrare persone.

La comunicazione difficile era l'immagine di Lavretsky. Anche l'immagine del poeta Lucien Chardon è collettiva.

Quindi, abbiamo trovato alcuni punti di contatto tra i due romanzi. Ma possiamo vedere nel romanzo "Illusioni perdute" il problema del sentimento e del dovere?

Il tema amoroso del romanzo "Il nido dei nobili" è elevato a un livello tragico. Davanti a noi c'è la duplice natura dell'amore. Totalmente differente storie d'amore vissuta dall'eroe. L'amore per Varvara Pavlovna si svolge al di fuori dell'azione, nel passato della trama dell'eroe. Sembrava che le fosse stato dato tutto il significato oscuro, spontaneamente appassionato e catastrofico dell'amore. Madame de Bargeton è sempre invisibilmente presente nella vita di Lucien, ma allo stesso tempo, il suo amore per Louise è anche nel passato della trama, ma tutto ciò che è oscuro, spontaneamente appassionato, rimane con Lucien. A differenza dell'eroe di Turgenev (che, oltre a tutto, è molto più vecchio dell'eroe Balzac), che, dopo un fallimento, sta cercando di costruire un "nido morto" per se stesso, l'eroe di Balzac, Lucien, un bruciatore di vite, che ha presto dimenticato la sua educazione infantile, ha rinunciato a suo padre e ha assorbito l'educazione e il gusto di Louise per la vita sociale come una spugna.

Il sentimento attira Fëdor Lavretsky verso Lisa Kalitina, il dovere lo obbliga a restare con Varvara Pavlovna. L'opinione pubblica impedisce a Liza e Lavretsky, Madame de Bargeton e Lucien di stare insieme ai loro cari, l'opinione pubblica li separa. L'amore e la felicità sono incommensurabili con le esigenze del dovere.

Turgenev guida il suo eroe nei momenti più difficili prove di vita, anche attraverso la "prova dell'amore".

Amore per I.S. Turgenev è una forza inconscia, davanti al potere di cui una persona è indifesa. Da qui il significato tragico di questo amore. Nei racconti e nei racconti che precedono e seguono Il nido dei nobili, Turgenev espone i suoi eroi all'azione di forze extrasociali, elementari, al di sopra dell'uomo, delle forze della natura e dell'amore. In ogni opera, “lo stesso formidabile motivo risuona, crescendo - il motivo di una forza elementare primitiva e incontaminata, di fronte alla quale penetra profondamente e irresistibilmente cuore umano coscienza della propria insignificanza. Le leggi segrete della vita naturale vengono rivelate gradualmente nel corso della storia. "Cerca di dimenticare, se vuoi la pace, abituati all'umiltà dell'ultima separazione, alle parole amare: "perdona" e "per sempre"" ("Viaggio a Polissya"). “Quindi, l'umiltà e la pazienza sono ciò che la natura e la vita insegnano... Secondo Turgenev, i diritti umani non sono grandiosi. La natura gli parla sempre della propria insignificanza; sulla futilità e l'insensatezza degli impulsi tempestosi e dei movimenti appassionati, sull'inevitabilità dell'umiltà e della pazienza, sulla necessità di chinare continuamente il capo davanti alle leggi elementari della vita, ostili all'uomo. "Questa è la convinzione filosofica di Turgenev", una percezione metafisica-contemplativa, passiva della natura e dell'idea associata a questa percezione tragica…”, tragica nell'amore, inconscia ed elementare come la natura. "Così in "Calm" (1854) l'amore come tragedia di dipendenza senza speranza e sottomissione volontaria, il potere illimitato dell'uomo sull'uomo, il potere mortale ... Sotto il potere di questa forza, in piedi fuori dall'uomo e a lui ostile, il cade anche l'eroe della "Corrispondenza"... in quel momento, quando era meno probabile che lo sentisse." Questo è il tipo di amore di cui I.S. ha bisogno. Turgenev, questo è il test. L'amore è una malattia per lui. E lei, come sai, viene senza chiedere, contro la sua volontà. Da "Corrispondenza" i fili portano a "Faust", dove l'amore è una forza irresistibile che sorge all'improvviso in quella persona che, sembrerebbe, è la più protetta da esso, dal suo potere. Da "Faust" apprendiamo che l'arte è complice diretta dell'amore. L'impossibilità della felicità personale nell'amore è uno dei motivi principali di Faust e Asya. Ma qual è il motivo dell'impraticabilità? "Nella mancanza di spina dorsale dell'eroe, generata dalle condizioni sociali della vita", sostiene Chernyshevsky nell'articolo "Russian Man on Rendez Vous".

Tuttavia, proprio come la natura di Turgenev può essere sia "tragicamente senz'anima e allo stesso tempo seducentemente bella, così l'amore ... ha il suo lato opposto, gioioso che attenua il sentimento della tragedia".[,100]

In The Nest of Nobles, Turgenev è esigente con il suo eroe, non sopporta più le debolezze che ha perdonato in Rudin, è più alto di lui, privato di tutti i suoi difetti e dotato di molte virtù. Lavretsky appartiene, secondo G. Bialy, ai proprietari terrieri avanzati.

Come osserva Dobrolyubov, Turgenev "sapeva come mettere in scena Lavretsky in modo tale che è imbarazzante essere ironici su di lui". "Con una tale caratterizzazione dell'eroe, diventa particolarmente significativo il fatto che la sua catastrofe spirituale sia interpretata come una punizione legale per aver trascurato il suo dovere pubblico", il cui concetto acquista qui un significato speciale. Questo è un dovere verso i contadini. E Lavretsky lo capisce obiettivo principale la sua vita, "il suo dovere e la sua colpa". Cosa lo ha impedito di compiere il suo dovere di vita? Sete di felicità, impulso egoistico... dispositivi per la felicità personale. L'amore per Liza è stata la prova che ha scosso i principi di vita di Fëdor Lavretsky, ma questa prova lo ha riportato allo stesso principi di vita da cui se ne andò, ma salì a un livello più alto nella loro comprensione.

La trama di Lavretsky è costruita su due colpi di scena opposti, il primo dei quali significa il passaggio dalla sfortuna alla felicità (capitoli XVII-XXIV), il secondo - la transizione opposta (capitoli XXXVI-XLV). L'epilogo è il passaggio dalla felicità all'infelicità. La perripetia è ogni volta unita al riconoscimento e ne è causata. Il passaggio dall'"ignoranza alla conoscenza" significa ogni volta per Turgenev una profonda visione del mondo e un cambiamento spirituale. Lo stesso può essere trovato nel romanzo di Balzac Illusioni perdute, ma ci sono molte più di queste transizioni. Ma allo stesso tempo si conserva anche una forma tradizionale del tutto elementare di tale transizione: arriva qualche notizia (una falsa notizia sulla morte della moglie di Lavretsky; Madame de Bargeton confessa il suo amore per Lucien, con cui gli si aprono grandi opportunità ), viene rivelata una certa circostanza (Varvara Pavlovna risulta essere viva; Madame de Bargeton rinuncia a Lucien, vedendo tutta la sua ignoranza provinciale sullo sfondo di Parigi). E tutto cambia in una volta. La premessa principale dei passaggi di trama corrisponde anche alla tradizione classica: alti e bassi sono preceduti dagli errori dell'eroe, che hanno ancora una volta un significato profondo (perseguimento di valori falsi o criminali) e del tutto elementare. Anche il ciclo completo della "sofferenza" dell'eroe prende il suo posto canonico - nella parte finale della storia ... Gli eroi di Turgenev, come gli attori degli eroi di Balzac, devono scegliere tra dovere e sentimento, e la necessità di questa scelta rivela tragiche contraddizioni insormontabili.

Nel movimento della trama, entrambi i temi: sentimenti e dovere, parole e fatti si intrecciano di tanto in tanto e, in sostanza, risultano inseparabili.

Le contraddizioni di Turgenev si riflettono in The Nest of Nobles e nel fatto che la "brillante poesia" del romanzo rompe la sua filosofia pessimista. Mentre predica la moralità del dovere e della rinuncia, Turgenev mostra allo stesso tempo quali sono le sue inevitabili conseguenze logiche.

Di grande importanza è il contrasto tra alcune opinioni di Lavretsky e Lisa. Liza, ad esempio, è convinta che "la felicità sulla terra non dipende da noi". Vede questo in tutte le manifestazioni della vita, vede la massima giustizia in ogni cosa. E il fatto che Varvara Pavlovna si sia rivelata viva è stato un segno dall'alto per Liza. Lavretsky e Lisa non possono stare insieme. "È tutto in potere di Dio". "Resta a entrambi noi adempiere al nostro dovere... riconciliare... la felicità non dipende da noi, ma da Dio". I sentimenti di Lisa, basati sulla religiosità, hanno la precedenza sulla ragione. Il senso del dovere e il senso di responsabilità hanno reso impossibile la felicità di Lisa e Lavretsky. La purezza dei pensieri morali, l'incapacità di scendere a compromessi, il sincero desiderio di felicità si combinano in Lisa con fermezza, sacrificio e senso di colpa. “Nella religiosità di Liza, Turgenev apprezza, prima di tutto, la capacità di determinazione disinteressata in nome di ciò che vede come sua verità e suo dovere, ... apprezza la grandezza dello spirito, quell'altezza che le dà la forza di rompere con ambiente familiare e ambiente familiare. Lavretsky "inizialmente percepisce la "verità" di Liza come un'illusione, ma sa che dona a nature come Liza forza d'animo, fermezza di volontà e azioni intransigenti", credendo a sua volta che la felicità e l'infelicità delle persone siano affari loro. proprie mani. Cambia idea sotto l'influenza di ciò che ha vissuto, iniziando ad ammettere la possibilità di un incidente che non è controllato da nulla: “Ebbene sì: l'ho visto da vicino, quasi avevo tra le mani la possibilità della felicità. .. - è improvvisamente scomparso; sì, anche alla lotteria: gira un po' di più la ruota e il povero, forse, diventerebbe un uomo ricco. “Cosa ha cambiato la sua situazione?... l'incidente più ordinario, inevitabile, anche se sempre inaspettato: la morte?...”

Il caso gioca un ruolo molto importante nell'incompatibilità tra felicità e dovere. Nel romanzo, tutto sembra dipendere da lei. Varvara Pavlovna, che era gravemente malata, sarebbe potuta morire e quindi l'intera situazione sarebbe andata diversamente. Hegel mette in guardia contro il caso anche nella sua Estetica, dicendo “dove scompaiono le semplici possibilità dell'individualità immediata”, lì si manifesta il tragico. Dopo aver ricevuto la notizia della morte di sua moglie, non per niente Lavretsky parla dell'incidente "più ordinario" e "inevitabile".

Da tali incidenti dipende il destino di una persona, la sua felicità e sfortuna. Questa è una specie di legge mondiale, da cui dipende il destino di Lisa e Lavretsky.

La differenza tra l'eroe e l'eroina è evidente. Questo rivela lo sviluppo della trama. Le loro opinioni, la psicologia, la logica delle ricerche spirituali sono diverse. Ma, tuttavia, "percorsi completamente diversi convergono in un punto, e questo punto è l'idea dell'abnegazione". Come accennato in precedenza, alcune idee di vita di Liza e Lavretsky sono diverse. Quindi, la questione dell'essere diventa discutibile nel romanzo e Lavretsky è posto in una posizione tale che il suo punto di vista è più accessibile al lettore. Lisa è raffigurata a una certa distanza. Il mistero della sua immagine sta nell'eufemismo delle frasi, che suggerisce che lei viva nel suo mondo, comprensibile solo a lei. È una coerente e ferrea sostenitrice della moralità del dovere e della rinuncia. Non può essere felice in un mondo in cui ci sono persone infelici, mentre Lavretsky è pronta per essere felice. Come abbiamo detto sopra, questo è il tipo di persone che sono impegnate nelle contraddizioni della propria vita e sono in grado di superare la vera sofferenza degli altri con “indifferenza filosofica. Liza, invece, vive fin dall'inizio «la fede non ragionata della maggioranza». Ognuno ha il proprio senso della verità della gente. In generale, è privo delle qualità della "cattolicità": "Rende le persone in qualche modo uguali, ma per tutto ciò non le unisce".

La forza degli eroi di Turgenev e Balzac è che sanno imparare dalla vita. Secondo la legge della vita, ricostruiscono il loro mondo interiore.

Proprio come Lavretsky stato iniziale esperienza di vita, Lucien "vive sotto il giogo delle leggi provinciali", è laborioso, ingenuo nei pensieri e nelle azioni, ingenuo come un bambino, come si definisce in futuro.

Nel destino del protagonista del "Noble Nest", secondo la giusta osservazione di V. Markovich, traspare racconto biblico figliol prodigo, che prima lasciò il suo "nido" natale alla ricerca dei piaceri della vita, e poi tornò a casa dopo aver sofferto le prove. La storia dell'eroe è iscritta nella storia della nobile famiglia Lavretsky per circa 150 anni della sua esistenza, il che amplia notevolmente il lasso di tempo del romanzo. Parliamo della nobiltà come proprietà chiamata a svolgere un ruolo di primo piano in Russia in molti ambiti della vita. Tuttavia, l'effettiva esistenza di questa tenuta è quasi illusoria, i suoi legami con la gente sono superficiali e accidentali.

L'educazione di Fëdor Lavretsky è stata interamente determinata dall'arbitrarietà del padre anglomano, dalle cui mani Fëdor è emerso come un uomo di buona salute, ma senza alcuna tradizione, senza ideali sociali e linee guida morali, senza una propensione per gli affari. La giovinezza, un vago bisogno di amore, l'infatuazione per la prima donna che ha incontrato lungo la strada, il matrimonio, i viaggi all'estero, la vita senza problemi a spese dell'eredità familiare: questa è la prima parte del viaggio della sua vita. Poi una catastrofe amorosa, una rottura con sua moglie, una grave sofferenza e - il ritorno in patria. Solo ora inizia il vero riconoscimento della Russia, che Lavretsky sente profondamente nell'immutabile vita quotidiana secolare, nel suo silenzio e nel suo sonno. Lavretsky si rende improvvisamente conto che non può vivere fuori dalla Russia. L'apatia iniziale (le sue intrinseche "scherzi") è sostituita dal bisogno di azione e azione. Alla tradizionale domanda russa "cosa fare?" lui risponde. "Ara la terra". Improvvisamente si rende conto del suo ruolo di proprietario terriero e del suo dovere: condurre la vita pratica di proprietario di un villaggio, prendendosi cura dei contadini a lui affidati.

Nel personaggio dell'eroe, Turgenev rivela tratti profondamente nazionali; non per niente figlio non solo di un padrone, ma anche di una contadina serva. Qualità come l'innocenza, l'ampiezza della mente e la gentilezza, le deve le sue radici popolari. Allo stesso tempo, in Lavretsky c'è molto del tipo opposto di cultura: la nobiltà. Si tratta anzitutto di richieste spirituali, di pulsioni verso l'assoluto. In Russia, sulla strada di Lavretsky, appare Liza Kalitina, nella quale si sente una persona che non è estranea al "nido". Nell'anima di Lavretsky, il sogno di un focolare familiare divampa con rinnovato vigore, premonizione di una possibile felicità. Tuttavia, le circostanze esterne si sviluppano in modo tale che, con tutta la vicinanza spirituale, gli eroi non possono collegare le loro vite. L'incidente che determina il loro destino sembra a Lavretsky immorale, privo di logica e di significato; tuttavia, Lisa vede in esso una manifestazione di uno schema profondo. Gli eroi "più russi" e spiritualmente ricchi del romanzo non solo si battono l'uno per l'altro, ma differiscono anche per loro posizioni di vita. Se Lavretsky difende il diritto all'amore e alla gioia personale, Lisa sente l'inevitabilità della punizione per l'illegale speranza di felicità. In confronto a Lavretsky, Liza ha integrità di carattere e forza di volontà, che sono dirette, però, non alle attività sociali, ma all'approfondimento spirituale della sua personalità. Lisa è perseguitata da un senso di colpa per l'imperfezione di tutta la sua vita nel suo insieme. Va al monastero "per pentirsi dei peccati dei padri". È opportuno qui citare le parole di F.M. Dostoevskij disse di Liza: "La felicità non è solo nei piaceri dell'amore, ma anche nella più alta armonia dello spirito". Nel suo sacrificio di sé, Liza guadagna libertà interiore; eppure il suo aspetto ha i tratti dell'ascesi, in una certa misura, dell'esaltazione religiosa.

Lavretsky non è così. Esprime troppo la sofferenza dell'individualità autocosciente. L'angoscia mentale dell'eroe si combina qui con l'angoscia dell'autore stesso. Il processo di sviluppo spirituale di Lavretsky (il più importante nel romanzo) porta all'acquisizione dell'integrità interiore da parte dell'eroe a causa del rifiuto di affermazioni eccellenti e dell'umiltà davanti alla realtà. Nel tentativo di superare "la sua solitudine, la sua debolezza, la sua possibilità" di fronte agli elementi dell'amore al di fuori del suo controllo, Lavretsky si rivolge ai valori del popolo nazionale e dell'esistenza naturale, accettandoli come la più alta necessità storica.