Lijepe Brazilke plešu. Brazilski plesovi, njihova povijest i tradicija

Brazil je zemlja kontrasta, u kojoj se miješaju kultura i tradicija raznih naroda. Brazil je također rodno mjesto karnevala, kraljevstvo zapaljivi ritmovi... Godišnji odmor koji se održava u Riju to jasno potvrđuje. Brazil je nevjerojatna i jedinstvena država.

Bila je to portugalska kolonija od 1500. do 1822. godine. Afrički robovi su dovedeni ovamo iz Angole. Jednom u Brazilu, afrički robovi nisu prešli na kršćanstvo. Oni su ostali štovatelji svoje vjere i svoje tradicije. Uspjeli su zadržati tajne sambe ritmove. Kombinirali su je s drugima glazbene forme... Kao rezultat toga, s vremenom, novi brazilski plesovi i novi

Godine 1888. pojavile su se škole za podučavanje plesa sambe. U početku su Brazilci više klase smatrali sambu neprikladnim i opscenim plesom. Godine 1917. predstavljena je javnosti na karnevalu. Godine 1920. popularnost plesa raste i s vremenom dobiva međunarodno priznanje kao glazbeni žanr i kao oblik (razred) plesa.

Sada razmotrite imena koja su prikazana u nastavku.

Samba je karnevalski ples koji je izmišljen u Riju početkom 20. stoljeća. U njezinoj glazbi spojili su se afrički i europski ritmovi. uglavnom afrički. Ali oni su jako modificirani na brazilskom tlu. Samba se može plesati na licu mjesta. Žene ga mogu izvoditi na platformi ili u štiklama.

Maracatu - tradicionalni ples koji potječe iz države Pernambuco u sjeveroistočnom Brazilu. Spada u plesove afričkog podrijetla, koji se prate bubnjevima i instrumenti za buku... Izvodi se bos ili u sandalama, uz pratnju bubnjeva koji otkucavaju poseban ritam - marakata.

Brazilski plesovi pod, ispod uobičajeno ime"samba reggae" pojavio se 70-ih godina dvadesetog stoljeća u državi Bahia, koja se nalazi na sjeveroistoku Brazila. Glazba ovog plesa se miješala kubanski ritmovi, reggae i brazilska samba. Elementi plesa posuđeni su iz vjerskih afro-brazilskih ceremonija. Ovo je grupni ples, koji je glavni ples karnevala u El Salvadoru.

Samba di Roda je ples koji je odavno postao tradicija u ovoj zemlji. Njegova je bit u tome da samo jedan solist izvodi tehnički dio. Ostali sudionici karnevala stoje u krugu, kao namjerno, privlačeći pozornost na glavnog plesača.

Brazilski plesovi su nezamislivi bez Carimba. U ovoj radnji, koja je odavno prepoznata kao narodna, ne postoje samo portugalski, nego i španjolski i afrički motivi. ovo - senzualni ples, u kojem žena pokušava zagrliti muškarca suknjom. Ponekad žena baci svoj rupčić na pod, a partner ga mora vaditi ustima.

Pod utjecajem su se pojavili moderniji ritmovi novi ples- Lambada. To je poput vala koji nastaje pokretima tijela plesača.

Lundu ili Lundum je ples koji su donijeli afrički robovi. Glavni glazbena pratnja za njega je gitara, klavir i bubanj. Za izvođenje ovog plesa koriste se i rupčić, kastanjete i kosti koje se podupiru prstima.

Brazilski plesovi najpopularniji su u cijelom svijetu. Oni čine neizostavni dio latinoameričke kulture.

Preuzmite video i izrežite mp3 - lako je s nama!

Naša stranica je izvrstan alat za zabavu i rekreaciju! Uvijek možete pogledati i preuzeti online videozapise, smiješne videozapise, videozapise skrivena kamera, umjetnički filmovi, dokumentarci, amaterski i kućni spotovi, glazbeni spotovi, spotovi o nogometu, sportu, nesrećama i katastrofama, humor, glazba, crtići, anime, TV serije i mnogi drugi videi potpuno besplatno i bez registracije. Pretvorite ovaj video u mp3 i druge formate: mp3, aac, m4a, ogg, wma, mp4, 3gp, avi, flv, mpg i wmv. Online Radio je izbor radijskih postaja prema zemlji, stilu i kvaliteti. Online vicevi popularni su vicevi koje možete birati prema stilu. Rezanje mp3 u melodije zvona na mreži. Pretvaranje videa u mp3 i druge formate. Online televizija su popularni TV kanali koje možete birati. TV kanali se emitiraju apsolutno besplatno u stvarnom vremenu - emitiraju se online.

Brazil je latinoamerička zemlja poznata po brojnim plesovima koji su stekli ogromnu popularnost u svijetu.
Kao što znate, ples je oblik neverbalne komunikacije koji služi za izražavanje ljudskog iskustva, a koji je s vremenom evoluirao u oblik umjetnosti.

Brazil je dom mnogih popularnih plesova koji sadrže elemente afričkih, portugalskih i europskih plesnih oblika. Samba, carimbo, capoeira, furro ili forro i lundu neki su od poznatih plesova u Brazilu. Danas ćemo govoriti o nastanku i evoluciji ovih plesova.

U brazilskim plesovima dominiraju afričke i portugalske komponente kulturna baština... Kao i u drugim zemljama Latinska Amerika gdje se koristio robovski rad, plantaže u Brazilu postale su okosnica kolonijalne ekonomije.

S obzirom da su robovi dovođeni uglavnom iz Afrike, utjecaj afričke tradicije na glazbu i ples bio je vrlo jak. Elitni sloj stanovništva, i, prema tome, kulturne tradicije ostao portugalski, a rimokatolicizam je bio službena religija.

Brazilska samba

Brazilski nacionalni ples, samba, nastao je među afričkim robovima u državi Bahia. Samba da Roda (samba prsten) je sličan portorikanskoj bombi i kubanskoj rumbi, nužno koristi kružni raspored plesača, glazbenika i gledatelja. Plesači obično izlaze u krug jedan po jedan. Glavni korak sambe je brz, težina u plesnim pokretima brzo se prenosi s jedne noge na drugu na glavni ritam udaraljke tempom od 2/4. Većina pokreta plesača usmjerena je na noge, dok gornji dio tijela ostaje relativno opušten.

Nakon što je ropstvo završilo 1888., radnici šećerne trske migrirali su u gradove. Mnogi od njih nastanili su se u brdima koja okružuju Rio de Janeiro. Upravo u tim favelama (slamovima) rođena je karnevalska samba. S vremenom su se ovdje počele javljati escolas de samba (škole sambe), koje su funkcionirale kao klubovi zajednice.

Karneval u Brazilu je eksplozivno oslobađanje energije, tijekom kojeg glazba i ples jednostavno vladaju ulicama. Samba je stekla popularnost u cijeloj zemlji kroz radio i industriju snimanja u 1940-ima. Među brojnim varijantama sambe koje su nastale u 20. stoljeću ističu se chorinho, bossa nova, gafieira, samba de salon, samba enredo, samba de mulattas, samba reggae i pegoda.

Osim svjetski poznate i popularne u cijelom Brazilu sambe, mnogi dijelovi zemlje imaju svoju vlastitim stilovima karnevalska glazba i ples, kao što je frevo (vrlo brzo, sportski ples s nekim pokretima sličnim onima koji se koriste u ruskim narodnim plesovima), maracatus u državi Pernambuco, te afox i blocko afro u El Salvadoru.

Vjerski ples kandomle

Najstarija afro-brazilska grupa Afox, Filhos de Gandhy, osnovana je davne 1940. godine kako bi promovirala teme bratstva, mira i tolerancije u okruženju u kojem je prevladavala diskriminacija. Bubnjanje i plesni pokreti ove grupe bili su inspirirani vjerskim plesom candomblé i ritualima iscjeljivanja. Počevši od 1970-ih, njihova nastojanja podržavale su mnoge skupine crnih Brazilaca, zajednički poznatih kao blocos afros. Njihova glazbene teme, odijela i plesne koreografije bili nadahnuti Afričke teme, kao i njihove plesne izvedbe karakteriziraju aktivni pokreti trupa i ruku.

Brazilska religija Kandomle, koja se temelji na afričkim tradicijama, i srodnim drugim vjerskim praksama diljem zemlje, koriste ples kao središnji element obožavanja. Candomblé je adaptacija duhovnog sustava Yoruba iz zapadne Afrike, a također je sličan kubanskoj Santeriji.

Centralno mjesto u plesu je štovanje oriše, ili božanstava, za koje se vjeruje da kontroliraju sile prirode. Candomblé plesači, uglavnom žene, kreću se u smjeru suprotnom od kazaljke na satu kako bi pjevali hvalu oriši, dok tri muškarca pokušavaju prizvati božanstva bubnjevima da sudjeluju na festivalu. Tijekom rituala plesači postupno padaju u stanje opsjednutosti. Vrijedi napomenuti da ovi plesni rituali opsjednutosti orisha božanstvima nisu dopušteni izvan vjerskih proslava.

Capoeira

Osim sambe i candombléa, u zemlji je vrlo popularna capoeira - mješavina borilačkih vještina i plesa, za koju se vjeruje da je afričkog porijekla. Nakon što je capoeira prestala biti oblik samoobrane koji je bio prerušen u zabavu, ovaj ples, pun akrobatskih pokreta, postao je obilježje brazilskih folklornih plesnih skupina.

Capoeira je također jedan od najpopularnijih afro-brazilskih plesova u zemlji. Prema povjesničarima, ples je nastao iz borilačkih vještina. Također su ga u Brazilu stvorili afrički robovi, uglavnom iz Angole. Međutim, postoji mnogo kontroverzi oko podrijetla ovog plesa. Neki povjesničari vjeruju da je ples izravno izveden iz afričkih borilačkih stilova, dok drugi vjeruju da je to čisto brazilski ples pod utjecajem brazilskih i afričkih plesnih oblika.

Neki stručnjaci općenito sugeriraju da riječ "capoeira" dolazi od riječi "Capao" - portugalskog izraza za kastriranog pijetla. Stil plesa je također sličan borbi dva pijetla. Iako postoje značajne razlike u mišljenjima o podrijetlu plesa i njegovom nazivu, neosporna je činjenica da plesni koraci u capoeiri jako podsjećaju na borilačke vještine. Sudionici, u pravilu, formiraju krug, a zatim jedan po jedan odlaze u centar u parovima i organiziraju natjecanje poluples-poluborba.

Karimbo i Lambada

Karimbo je naziv i za ples i za velike bubnjeve koji ga prate. Na jeziku Tupi ova riječ znači "bubanj". Karimbo je narodni ples iz države Pará u Brazilu, gdje se isprepliću afrička, portugalska i europska tradicija.

Ovo je senzualni ples u kojem žena pokušava pokriti svog plesnog partnera suknjom. Ponekad žena baci maramicu na pod, koju njen muški partner mora pokupiti u usta. Nakon utjecaja modernih ritmova, karimbo je dao značajan doprinos razvoju još jedne plesne forme - "Lambade". Na portugalskom, lambada znači "odskočiti".

Drugo značenje riječi na brazilskom portugalskom je valovito kretanje broda. Ples također karakteriziraju valoviti pokreti tijela plesača. Lambada je postala popularna diljem svijeta 1980-ih.

Forro je brazilski glazbeni i plesni stil koji kombinira regionalne brazilske ritmove i plesove s europskim, afričkim i autohtonim folklorom. Jedna od melodija za forro ima više od 200 godina povijesti; postala je tradicionalna za brazilski narod čak i prije popularizacije sambe.

Forro kultura nastala je na sjeveroistoku i proširila se dalje na jug zemlje. Kao rezultat toga, forro je počeo plesati po cijelom Brazilu. Ali pobjednička povorka plesa nije tu stala - počela se širiti cijelim svijetom. Vjeruje se da riječ "Forro" potječe od na engleskom od "za sve" (za sve). Ovaj pojam nastao je početkom dvadesetog stoljeća, tijekom izgradnje Velikog vesterna željeznica u Brazilu. Britanski inženjeri koji žive u Pernambucu počeli su organizirati zabave otvorene za bilo koju javnost, otuda i naziv "za sve". Brazilci su s vremenom prepravili engleski izraz u "Forru". Druga verzija iste priče govori, ne o britanskim inženjerima, već o Amerikancima koji su tijekom Drugog svjetskog rata imali vojnu bazu u Brazilu.

Još jedna povijesna studija dokazuje da pojam dolazi od afričke riječi forrobod, što znači zabava. Forro, kao žanr glazbe, može se smatrati derivatom od Baio. U početku se ime Forro koristilo samo za označavanje mjesta gdje su se održavali plesovi. Tek kasnije Forro je postao poseban glazbeni stil.

Forro je vrlo senzualan ples, bliskost partnera osjeća se doslovno na svakom koraku. V selo Zaplešite Forro kako biste bolje upoznali budućeg partnera. Vrijedi napomenuti da su pokreti kuka vrlo važni u plesu. Plešu forro, s jednom rukom držeći partnera za ruku, a drugom rukom na boku ili struku partnera.

Lund

Iako ovo plesna forma bio je najpopularniji u 1600-im i 1700-im godinama, a prakticira se i danas. Obično je ples lundu popraćen gitarom, klavirom i bubnjevima, a često uključuje i sviranje uz kastanjete.

Samba gafieira

Gafieira (gafieira) je plesne dvorane, koje je u prošlosti često posjećivala radnička klasa u Brazilu. Neki gafieira su se razvili u klubove koji su sada dio programa izleta u Rio de Janeiru.

Samba de gafieira je ples u paru, koji kombinira elemente karnevalske sambe, salse, argentinski tango, maniche (brazilski tango) i neki akrobatski elementi. Ponekad se naziva brazilski tango. Samba de gafieira prikladna je za sve uzraste, a s obzirom na to da je ovaj ples u Brazilu poznat već više od desetljeća, svojom vedrinom i golemim prostorom za kreativnost i dalje privlači mlade. Ono što je izvanredno je da se ovaj ples može izvoditi uz razne latino ritmove.

Samba de gafieira nastala je 1940-ih u gafieiri (radničkim plesnim dvoranama) Rio de Janeira. Od svog nastanka, samba de gafieira se poprilično promijenila. Danas je samba de gafieira modernog plesa s brazilskim "mentalitetom". Vrijedi napomenuti da se u Brazilu samba de gafieira smatra dvoranskim plesom, iako se razlikuje od općeprihvaćene sportske međunarodne sambe.

Na svjetski poznatim brazilski karneval ples nije plesna samba. Ovdje izvode sambu de gafieira, kao i sambu no pe. Razlika između ovih plesova je u tome što je samba no pe brazilski narodni ples koji se pleše doslovno na ulici, samba de gafieira je poznata u cijelom svijetu, često se uči u plesnim školama.

U Brazilu se samba de gafieira pleše na glazbu sambe, na glazbu bossa nove, horinha, pagode i drugih brazilskih motiva. Međutim, ovaj ples se izvodi i uz nebrazilsku glazbu. Možda je zbog toga samba de gafieira stekla popularnost izvan svoje domovine.

Ako je nekome teško plesati sambu, trebao bi upoznati Frevo. Svi pokreti u ovom plesu zahtijevaju dugotrajne probe, kao i veliku snagu, izdržljivost i fleksibilnost. Ples je inspiriran pokretima capoeire (brazilske borilačke vještine) i ima preko 120 različitih pokreta. Primjeri uobičajenih pokreta u ovom plesu uključuju skakanje, koordinirane brze pokrete nogu, previjanje nogu i salto. Nije tako lako sami pokušati plesati frevo... Ali postoje ljudi koji su u stanju savršeno plesati frevo, zovu se passishta. Nose šarenu odjeću, a kada plešu koriste male kišobrane.

Frevo je skupni naziv za nekoliko glazbenih i plesnih stilova koji potječu iz brazilske sjeveroistočne države Pernambuco. Svi ovi stilovi tradicionalno su povezani s karnevalom. U Pernambucu, više od jednog stoljeća, ples, frevo, je najrašireniji i najpopularniji stil. Ovdje postoji mnogo frevo klubova, a među članovima se održavaju uzbudljiva natjecanja kako bi se odredili najbolji od najboljih. Pojava i razvoj freva imalo je veliki utjecaj na marš, capoeiru (popularna nacionalna borilačka vještina) i brazilski ples "matchish", popularan u Europi i Americi na prijelaz iz XIX-XX stoljeća.

Frevo je jedan od najsjajnijih i najbezbrižnijih plesova u brazilskom folkloru. Toliko je zarazno da kada plesači nastupaju na ulicama, gotovo nijedan prolaznik ne može ostati ravnodušan. U Recifeu, gdje je sačuvana tradicija uličnih karnevala (pored poznatog karnevala koji se održava 40 dana prije Uskrsa), tijekom karnevala u Frevu okupljaju se ogromne gomile ljudi iz svih društvenih slojeva.

Frevo je pun iznenađenja i improvizacije. Ovaj ples omogućuje izvođaču da iskoristi svu svoju kreativnost, inventivni duh i vještinu. Također zadani ples zahtijeva izuzetnu snagu, izdržljivost i fleksibilnost. Pokreti u raznim varijantama frevoa kreću se od najjednostavnijih do najnevjerojatnijih, s elementima akrobacije. Ponekad passishta izvodi tako nevjerojatne vratolomije da se zapitamo poštuju li tijela plesača zakone fizike. Nevjerojatno, u arsenalu postoji frevo - do 120 koraka.

Mnogi ljudi vjeruju da je frevo glazba rođena prije istoimenog plesa. Sredinom devetnaestog stoljeća pukovnije brazilske vojske stacionirane u Recifeu započele su tradiciju održavanja parada tijekom karnevala. Ove procesije karakterizirali su jasni ritmovi, energična glazba i brza plesni stil... Budući da je karneval izvorno bio povezan s religijom, pukovnijska vojska limene glazbe"Gang" je izvodio uglavnom vjersku glazbu, ali repertoar "bande" su tradicionalne koračnice i polke. Tijekom karnevala međusobno su se natjecali "blokovi" (skupina plesača raspoređenih u pravokutni oblik), a orkestar je svirao sve brže, sve glasnije. U okviru tih "blokova", baš u to vrijeme, pojavili su se naoružani sudionici koji su počeli izvoditi capoeiru.

Tijekom karnevala, capoeiristi borci su marširali, u pravilu, u prethodnici "blokova". Svrha takve formacije bila je zastrašiti suparnike i zaštititi glavni atribut "bloka" - zastavu. Vjerojatno su tada capoeiristi počeli koristiti kišobran kao element zaštite. Česti su bili slučajevi sudara između „blokova“ – natjecatelja, nakon čega su mnogi sudionici bili ozlijeđeni ili čak umrli. Kako bi zaustavila val nasilja, policija je tijekom karnevala počela maltretirati i uhititi sudionike. Kako bi se oduprli policijskom maltretiranju, muškarci su se obukli u stilizirane kostime svojih klubova. S vremenom su se pokreti i taktovi capoeire, popraćeni glazbom u stilu marša, pretvorili u "pasaže" (to je naziv glavnih koraka freva). A svi atributi ratničkog plesa s oružjem pretvorili su se u simboličke elemente freva. Tako je uobičajeno crni kišobran, otrcan, otrgnut nakon brojnih sukoba s suparničkim capoeiristima, postao manji i danas je ukras koji naglašava ples i jedan je od glavnih simbola karnevala u državi Pernambuco.

Bossa nova

Bossa Nova se prvi put oglasila u malim klubovima i kafićima s pogledom na plažu Rio de Janeira 1958. godine. U domovini ovog plesa, Brazilu, naziv "Bossa Nova" znači " novi val"Ili" novi smjer".

Riječ "bossa", moderna krajem 1950-ih u Brazilu, značila je otprilike ono što sada znači riječ "čip" - nešto posebno, neobično. Ovako je ovo neobičan stil, u kojem se sparna samba pomiješala s jazzom, koji je u to vrijeme bio vrlo popularan.

Bossa novu glazbu stvarali su mladi brazilski glazbenici koji su u njoj pokušavali pronaći nešto novo stara tema... Kao kreatori novog stila spominju se glazbenici João Gilberto, Antonio Carlos Jobim i Luis Bonfa. Prošlo je nekoliko godina, a početkom 60-ih, na pozadini popularnosti melodije, nekoliko je pokušaja da se zapleše na nju. Ali, kako je praksa pokazala, glazba koja je očarala zemlju bila je prikladnija za slušanje nego za ples. Nekoliko verzija plesa, koje su se spontano pojavile 1963. godine, nikada nisu postale popularne. Provedeno je istraživanje među mladima 1963. godine koje je pokazalo da se svidjela glazba, ali gotovo nitko nije prihvatio ples. Kao što je većina ljudi objasnila, “ples je bio prebrz za sporog plesa a u isto vrijeme - presporo za brzi ples."

Bossa nova je nastavila biti isključivo glazba sve dok popularni glazbenik Sasha Distel, koji je u to vrijeme tražio nove melodije za ples, nije obratio pažnju na nju. Kao rezultat toga, pojavio se ples koji je kombinirao rumbu, sambu, merengue, mambo, congu i, iznenađujuće, twist. Svojedobno se predviđalo da će ovaj parni ples biti nasljednik twista, ali ... na kraju nikada nije postao popularan. Ono što je tipično za bossa novu - temelji se uglavnom na improvizaciji. U ovom plesu nema strogih pravila, osim jedne stvari – partneri se moraju pogledati u oči.

I Wikipedijini materijali

Nogomet nije jedini prizor zbog kojeg vrijedi posjetiti ovu zemlju. Dakle, mnogi ljudi dolaze na vrući karneval u Rio samo kako bi vidjeli brazilske plesove koje izvode domaće ljepote. Mnogi vjeruju da je twerk (ples svećenika) izmišljen u ovoj zemlji. Brazil je zemlja djevojaka zaobljenih oblika, koje je grijeh ne pomaknuti.

Zapravo, regetton i dancehall, iz kojih je nastao twerk, nemaju nikakve veze s Brazilom – ti su plesovi s Antila. Osim toga, brazilski plesovi nisu samo karnevalska samba i capoeira, već i mnogi drugi jednako vrući trendovi. Ipak, zemlja je velika, pa se plesovi razlikuju ovisno o regiji, a miješanje kultura dalo je do znanja: Afrikanci, Europljani i Indijanci zajedno su stvorili pravi fenomen Južne Amerike.

Samba

Jedan od simbola zemlje. Plešu ga ne samo na karnevalu, već i tijekom cijele godine, pa možemo sa sigurnošću reći da ovo nije samo ples, već način života. Ponekad se vjeruje da je senzualno njihanje sambinih kukova proizašlo iz činjenice da su robovi plesali u okovima: ništa, čak ni najteži lanci, nisu mogli zaustaviti njihov ples. Zapravo, kao i mnogi latinoamerički plesovi Ovaj je proizašao iz mješavine crnačke glazbe i plesa s europskim (osobito portugalskim i španjolskim) tradicijama. Ovaj stil je izmišljen u 19. stoljeću, ali kako je bio jedan od simbola slobode, za kojom su robovi toliko čeznuli, samba je bila zabranjena dugi niz godina. Tek nakon Drugog svjetskog rata ples postaje jedan od simbola ogromne zemlje koja se dinamično razvija.

Rođaci sambe su matchish i lambada, koji su bili popularni u našim geografskim širinama. Ali samo je prva bila popularna 1920-ih i 1930-ih, i najbolji sat drugi je došao 1980-ih i 90-ih godina. Svojedobno su htjeli uključiti lambadu u latinoamerički program dvoransko plesanje... Naravno, samba iz programa dvoranskih plesova nije slična brazilskim narodnim plesovima, ali temperament i samouvjereni karakter nikuda nisu otišli. Stilova sambe ima mnogo, kažu da se za svaki karneval izmišlja novi, ali najpopularniji su solo samba no pe, samba di roda, koja se pleše u kolu i završava capoeira, kao i mladi i temperamentna samba Ashe: prava improvizacija na afričke ritmove.

Maculele i capoeira

Plesovi proizašli iz borilačkih vještina, bogati akrobacijama. Ako je prvi već osvojio cijeli svijet, onda maculele još nije jako poznat. Maculele je crno-indijski spektakularni ples koji se izvodi palicama ili mačetama, kao i zapaljenim bakljama. Postoji legenda da su to samo metode borbe s kojima mještani protjerao Portugalca. Svi njegovi pokreti izvode se u četiri takta, koji se mogu prebiti palicama ili noževima. Sve je to popraćeno bubnjanjem.

Elementi capoeire prisutni su i u još jednom plesu – frevo. Ovo je stil iz države Pernambuco, govori o svim revolucijama koje su se dogodile u ovoj državi i o borbi njenih stanovnika za neovisnost. Ova se riječ prevodi kao ključanje, ali se izvodi ubrzanim tempom i s neobičnim dodatkom - kišobranom.

Elementi borilačkih vještina nalaze se i u drugim crnačkim plesovima u Brazilu: cucumbres i quilombo, koji prikazuju bitke odbjeglih robova i bijelih gospodara.

Forra

Ona također dolazi iz Pernambuca, ali njezini korijeni kriju se u europskom country plesu i polki... Ovo je ples u paru koji je izmišljen 1930-ih, a nakon rata postao je popularan u cijelom ogromna zemlja... U hendikepu ili foheu osjeća se utjecaj antilskih plesova (salsa, meringue), bolera, kalipsa i Asheove sambe. Foho je također stil glazbe koji svira harmonika, trokut i bubanj. Teme pjesama su različite: posao, svakodnevica, nostalgija za Afrikom, ljubav, nada, strast, snovi...

Zanimljivo je da foho pleše jako dugo, ali je svebrazilsku i svjetsku popularnost stekao tek 1990-ih.

Funk

Stil je prilično star i ima čisto crnačke korijene. No u Brazilu je postao popularan tek početkom 2000-ih među siromašnim mladim ljudima iz megagradova. Naravno, tijekom tog vremena funk je dobio nacionalna brazilska obilježja, ali danas se pleše ne samo u favelama, već i na zabavama za mlade iz bilo kojeg društvenog sloja.

Masovni narodni plesovi

Ima ih i ovdje, a omiljeni prateći instrumenti su im viola. U svakoj se regiji nazivaju drugačije: u Riju - giiba, u Belo Horizonteu - kosherete. Plesne izvedbe zvane hyegansa prizori su iz života pomoraca, a njegovi pokreti oponašaju podizanje jedara i pomorske bitke... Ogroman narodni plesovi zadržao mnogo više indijskih obilježja od sambe ili forroa, ali postoje i plesovi s čisto afričkim nazivima: mara-katu, batukazhe, candomblo, cbngos i drugi...

Brazil iznenađuje sve stanovnike planeta raznolikim šarenim i vrlo ritmičnim plesovima. Bogatstvo preljepa Muzika, lijepe plesačice u svijetlim odjećama, predstavnici specijalnih škola i njihovi partneri u mogućnosti su publici pokazati fascinantne show programe. Najpopularniji brazilski plesovi su samba, capoeira, ashe, lambada, funk.

Glavni ritmovi karnevala

Svake godine u Rio de Janeiru se održava petodnevnica, koja je postala popularan praznik za sve zaljubljene. plesna umjetnost iz drugih država. Glavna stvar u karnevalskom plesnom maratonu je samba. Čak središnji trg Rio de Janeiro, koji okuplja sudionike i gledatelje karnevalske predstave, nosi naziv "Sambadrome". Profesionalni suci na sambadromu biraju najboljeg Brazilca plesne škole.

Najpopularniji zapaljivi ritam sambe u Brazilu služi tijekom cijele godine, a ne samo u dane karnevala. Pojava poznati ples služili kao robovi iz Konga i Angole, dovedeni u Brazil u dalekom 16. stoljeću. Europljanima su se crnački plesni pokreti batuk, embold i katerete činili opsceni, jer su tijekom njihovog nastupa partneri dodirivali svoja tijela.

Jednostavnim likovima plesova crnačkih robova dodana su ljuljačka i rotirajuća tijela - tako se u prvoj polovici 19. stoljeća u pokretima javlja ritmičniji ples. A uz dodatak karnevalskih koraka, nešto kasnije pojavio se i brazilski ples, nazvan "mezemba", koji je kasnije postao "samba".

Europska popularnost kružnog plesa s koracima došla je početkom 20. stoljeća nakon predstave u Parizu, čak se zvao i južnoamerički valcer. Izmijenjeno glazbenih ritmova sambas je formirao svima dobro poznate "lambade" i "macarena".

Vrlo je važno, dok izvodite ples, izdržati pravi karakter samba, inače će mnogo izgubiti. Ritmični pokreti kukova, veselo koketiranje partnera jedan s drugim čine osnovu plesa koji prenosi puno emocija.

Natjecateljski ples

Podrijetlo capoeire objašnjava se na različite načine. Najraširenije je mišljenje da je svojedobno nastao među crncima Angole dovedenim u Brazil kao borbeni plesni dvoboj mladih ratnika. Postoji verzija da je capoeira nastala u zabavnim prostorijama predstavnika robova različite nacionalnosti i kulture u kojima su ponekad provodili svoje slobodno vrijeme. Možda je ples rođen u naseljima odbjeglih robova i nastao kao borilačka vještina.

Gospodari robova zabranili su manifestaciju afričke kulture. Capoeira je crncima dala osjećaj samopouzdanja i solidarnosti, dodala agilnost pravim borcima. Nakon što je ropstvo ukinuto krajem 19. stoljeća, brazilski ga je ustav zabranio. Majstori ovoga, pokušavajući održati drevne tradicije, okupili su se u tajnosti. Tada je capoeira stekla popularnost kod mnogih ljudi. A nakon vojnog udara 1930. manifestacija narodna kultura prestao biti proganjan. Majstori ove umjetnosti preferirali su različitim smjerovima capoeira: borilački ili tradicionalni, temeljeni na ritualima i igrama.

Postoji još jedno zanimljivo mišljenje o nastanku ovog brazilskog plesa: riječ "capoeira" smatra se srodnikom "pijetla". Stil plesa je poput borbe između ovih ptica. Doista, moderna brazilska capoeira je vrlo blizu borilačke vještine: u središtu kruga plesni parovi naizmjence dogovoriti natjecateljski ples.